您對于作品名的觀后感都有哪些新的感悟呢？觀賞完影片后，大家肯定心中都感觸頗多，讓人忍不住吐露出來。觀后感，一般是自己對某部作品觀看后收獲的感悟心得，寫觀后感可以提高寫作能力還可以提高認(rèn)識能力，我相信這份“《蜘蛛俠：縱橫宇宙》觀后感”能夠滿足您對作品的需求，敬請您閱讀本文！
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇一】
本以為《蜘蛛俠：平行宇宙》已經(jīng)是一絕，沒想到續(xù)作更是令人驚喜，是天花板，是藝術(shù)。
它拔高了整個超級英雄電影類別的藝術(shù)水準(zhǔn)，諸多不同的蜘蛛俠造型都是漫畫藝術(shù)家們使用了不同的媒介來進行創(chuàng)作，他們的描繪方式都帶一點自己的獨特性。有些人使用記號筆、有些人使用油漆刷、鋼筆和墨水、鉛筆等。
續(xù)作將它們帶入到三維空間中，讓觀眾感覺身臨其境。
人物在大銀幕中移動時，會用墨線勾勒他們——這些墨線不再只是固定在角色身上的著色器，而是會像濕碰濕手法的水彩畫一樣滲透、混合?？措娪暗臅r候，你真的會感覺走進一本由各種材料制成的漫畫書里。
這是一部人們會反復(fù)觀看并想要倒回去欣賞所有細節(jié)的電影，讓我先盤點一下我在電影里發(fā)現(xiàn)的彩蛋和致敬。
蜘蛛俠2099何許人也？
這個角色頗有些未來主義的味道，本名米格爾奧哈拉，是一鳴愛爾蘭-墨西哥裔遺傳學(xué)家，來自于2099年的紐瓦約（未來紐約）。他本想在其他人身上再現(xiàn)蜘蛛俠的超能力，后來遭遇變故，導(dǎo)致他的一半DNA被重寫成了蜘蛛。
和其他蜘蛛俠不同，米格爾沒有蜘蛛感應(yīng)和附著物體表面的能力，但有強化的視聽覺和堅韌鋒利的手腳爪，可以輕松切開大部分物體，方便他在樓宇間爬行。
電影有一幕，米格爾抓住禿鷲，露出尖銳的牙齒，這也是他的能力之一，他自帶毒腺和毒牙，咬住敵人時，他可以釋放一種毒素，使敵人暫時麻痹。
騎摩托的蜘蛛女俠，孩子他爹是誰？
懷著孕騎摩托的蜘蛛女俠，其黑人女性形象改編自歷史上第一位黑人蜘蛛女俠瓦萊麗，出自1975年漫畫《Spidey Super Stories》。
而漫畫里的杰西卡德魯是白人女性，曾是一名九頭蛇特工，之后棄暗投明加入了神盾局，再后來加入了新復(fù)仇者。
杰西卡母親懷孕的時候，受到含有不同蜘蛛DNA特征的變異激光輻射，出生了自帶變異能力的杰西卡。和電影不同，她能釋放生物電，分泌信息素干擾他人對她的感覺，能飛行，就是不會噴絲。
她是為數(shù)不多幾個不隱藏秘密身份的蜘蛛俠，過得非常坦蕩瀟灑，有一臺酷炫的爬墻摩托車，還能懷著孕打擊罪犯，堪稱女蜘蛛俠天花板。
朋克蜘蛛俠為什么這么酷？
朋克蜘蛛俠本名霍巴特布朗，一個無家可歸的流浪漢，被改造過的蜘蛛俠咬過后，受朋克搖滾啟發(fā)成為蜘蛛俠。
他的世界是基于倫敦早期的朋克場景，這是一個受吉姆馬赫夫特和阿什利伍德等藝術(shù)家影響的狂野世界。
“綠魔”諾曼奧斯本獨裁統(tǒng)治著那個世界，朋克蜘蛛俠帶領(lǐng)受壓迫的人民對抗奧斯本軍隊，最終用手里的電吉他砸死了綠魔，之后加入了蜘蛛俠大軍。
這是經(jīng)歷最豐富且看慣風(fēng)浪的蜘蛛俠，所以電影里的他也一直有一種世外高人的氣質(zhì)。
那句“老子不干了”，誰看誰爽。
印度蜘蛛俠隱藏的文化藝術(shù)，魔法系蜘蛛俠，其能力來自一位神秘的薩滿那里獲得了自己的能力。
他本名帕維塔帕維塔帕拉哈克，來自于偏遠的印度村莊，努力學(xué)習(xí)獲得獎學(xué)金后，與姨媽姨夫來到孟巴頓生活。他是蜘蛛俠里最樂觀的角色，更愿意看到事物美好一面，他比邁爾斯還要年輕幾歲，卻更能平衡好平凡人與超級英雄兩重生活。
電影對印度蜘蛛俠的形象刻畫比漫畫用心，主創(chuàng)從印度現(xiàn)存的不同藝術(shù)形式中汲取靈感，包括泰亞姆舞、雅克莎迦那舞、寺廟建筑、海娜圖案、現(xiàn)代印度時裝等，這才設(shè)計出一個看起來像蜘蛛臉的面具圖案，這個面具是用泰亞姆舞臉部彩繪風(fēng)格繪制的，他的身體也是用印度風(fēng)格的蜘蛛圖案裝飾。格溫的世界由一系列旋風(fēng)般的顏色構(gòu)成。我們會看到場景逐漸消失在遠方，只剩下顏色。在緊張、高戲劇性的時刻中，這會給人一種靈魂出竅的感覺。這個宇宙的畫面有許多大膽、圖形化的處理和配色，還有很多帶有重復(fù)垂直條紋顏色的剪影。
格溫蜘蛛的宇宙色彩
格溫的世界由一系列旋風(fēng)般的顏色構(gòu)成。我們會看到場景逐漸消失在遠方，只剩下顏色。在緊張、高戲劇性的時刻中，這會給人一種靈魂出竅的感覺。
這個宇宙的畫面有許多大膽、圖形化的處理和配色，還有很多帶有重復(fù)垂直條紋顏色的剪影。
格溫?fù)碛凶约邯毺氐纳{(diào)，如果格溫過度專注于當(dāng)前時刻，作為她“視野狹窄”的視覺表現(xiàn)，任何超出她注意力范圍的事物都會在背景中以一種抽象的顏色洗滌效果消失。
顏色形狀的變化隨著她當(dāng)時的心情而變化，她所處的世界就像一個情緒環(huán)，格溫的心理經(jīng)歷都會在她的四周顯現(xiàn)出不同的顏色。
斑點什么來歷？
斑點是上一部出現(xiàn)的路人甲，被邁爾斯救過的科學(xué)家。
漫畫里，他本名喬納森奧恩，是神秘客的大學(xué)室友，畢業(yè)后為金并工作，研究維度穿梭，妄圖復(fù)刻斗篷的能力。一天他終于創(chuàng)造出了巨型黑洞傳送門，禁不住好奇只身前往，等再回來的時候，就成了全身斑點的模樣。
電影里，他變成斑點人并非本意，而是被小黑蛛間接導(dǎo)致，全身斑點都是通往各種維度空間的通道，可進行時空傳送。
蜘蛛俠的女兒
最有愛的客串要數(shù)佛系躺平蜘蛛俠，他和瑪麗簡有了個女兒梅黛帕克，在動畫《終極蜘蛛俠》里客串過，彼時的她已經(jīng)繼承父親的名號成為了蜘蛛少女。
影片里，梅黛寶寶的嬰兒床上，還有可愛的章魚博士和綠魔毛絨娃娃，可見那個宇宙里，這兩個反派已經(jīng)不構(gòu)成威脅。
還得佛系蜘蛛俠有孩子的伏筆上一部就已經(jīng)埋下，佛帕克在邁爾斯身上找到了為人師人父的成就感，他才有了勇氣要孩子。
42號在影片中多次出現(xiàn)，包括但不限于開場彼得的自述，邁爾斯跳下大樓后砸中計程車而掉下的數(shù)字、咬邁爾斯的蜘蛛編號、邁爾斯的球服編號、誤穿宇宙變編號等，甚至在漫畫中，邁爾斯被搖號抽中得到入學(xué)時的學(xué)號也是42號。
42，是道格拉斯亞當(dāng)斯所作的小說《銀河系漫游指南》中“生命、宇宙以及任何事情的終極答案”的答案，由于該作品的廣泛流傳，而成為在其他行業(yè)借此對該作品的致敬。
如果你眼神夠好，你甚至還能看到索尼游戲《漫威蜘蛛俠》里的彼得帕克和邁爾斯聊天散步。還有許多沒有發(fā)現(xiàn)的彩蛋，可能還需要我們二刷、三刷才會注意到。如果你以為這只是一部為了彩蛋而彩蛋電影，那就錯了。
在我以為第一部夠完美的時候，沒想到第二部更令人震撼，可以說拔高了超級英雄電影這個類別的天花板。
結(jié)構(gòu)上，《縱橫宇宙》與《平行宇宙》相互獨立又相互聯(lián)系，第二部是第一部的升華，是第三部的引子。
終于有一部“平行宇宙”題材的電影不再將故事執(zhí)著于宿命論，邁爾斯沒有選擇服從大眾，沒有為了大局（織網(wǎng)事件）而選擇犧牲自己的父親，這恰恰是整部影片的精華所在。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇二】
在《蜘蛛俠：平行宇宙》之后，相信大部分影迷，都已經(jīng)把這部《蜘蛛俠：縱橫宇宙》視為“年度必看電影”，會懷著很高的期待入場。而在看完后，只能說——能超越蜘蛛俠的只有蜘蛛俠，這是今年最好的院線片之一！
本片延續(xù)并精良化了首部的視覺風(fēng)格，持續(xù)打破拼貼的界限。大銀幕的視聽體驗，幾乎是每半分鐘就會有一個驚艷的點閃現(xiàn)到眼前。待你沒緩過神，下一個點就又炸了開來。
其次，本片在設(shè)定、劇情上也超越了首部。
《蜘蛛俠：平行宇宙》中所體現(xiàn)的，是蜘蛛俠起源故事的勵志性與家庭情感，把蜘蛛俠系列一貫的“鄰家英雄（It always fits）”主題，以反套路的方式詮釋而出。而《蜘蛛俠：縱橫宇宙》則在此基礎(chǔ)上，奏起一曲宏大的命運交響——它關(guān)注到了每個蜘蛛俠故事共通的悲劇性，深度挖掘“我是誰”、“能否打破必然命運”、“救一人還是救世界”等命題，因此讓整部電影的反轉(zhuǎn)更為跌宕、更為震懾人心。
上千蜘蛛俠新出場，畫風(fēng)小盤點
《蜘蛛俠：縱橫宇宙》的主角仍是“小黑蛛”邁爾斯，幾年過去，他已從男孩長成15歲的少年，到了選大學(xué)專業(yè)的年紀(jì)。
由于前作的金并超級對撞機事故，科學(xué)家喬納森·奧恩獲得了創(chuàng)造跨維度傳送門的能力，成為本次的大反派“斑點”。起初他只像一個笨手笨腳的“喜劇人反派”，觀眾容易當(dāng)他只是道“前菜”。沒想到隨著劇情的發(fā)展，他身上跨越多元宇宙的能力愈發(fā)強化。他不但威脅到邁爾斯及其父母的生命安危，甚至?xí)绊懙秸麄€蜘蛛俠宇宙的崩壞。
與格溫重聚后，追擊“斑點”的邁爾斯得以穿越到多元宇宙中。在“蜘蛛聯(lián)盟大本營”，他打開了全新的視野。
首部的幾位配角，“女蜘蛛”格溫·史黛西、“大叔版”彼得·帕克，仍是本片的重要角色，在大本營中繼續(xù)支持著邁爾斯。故事的開場回溯了因為65號宇宙成為蜥蜴人的彼得·帕克去世，格溫與警長父親結(jié)下誤會的過往。前作的導(dǎo)師大叔彼得則因為輔導(dǎo)邁爾斯的經(jīng)歷，產(chǎn)生了帶娃的想法，有了一個女兒梅黛（蜘蛛寶寶）。
千蛛互指名場面
而新登場的蜘蛛俠們，則進一步占據(jù)了我們的目光。畢竟在這部的設(shè)定里，存在一座“蜘蛛聯(lián)盟大本營”，成千上萬的蜘蛛俠在此匯聚一堂。首部的“六蛛同框”，直接進化到了“千蛛同框”。
為了超越首部的視覺效果，每個蜘蛛俠及他們的宇宙，都有專屬的畫風(fēng)——比如格溫隨情感變化的水彩風(fēng)、邁爾斯的正統(tǒng)漫畫風(fēng)、朋克蜘蛛俠的拼貼風(fēng)、印度蜘蛛俠的本土風(fēng)、中世紀(jì)禿鷲的達芬奇手稿風(fēng)……
格溫的65號宇宙，采用了情緒化的水彩處理。她的世界被顏料所包裹，完全由自身的心理感受，組成周遭的顏色變化。印象特別深的，就是她與父親從爭吵到和解，不同的顏色流動著、溶解在她的背景中，達成視覺的通感。
印度蜘蛛俠帕維塔的50101號宇宙，融合了印度本土的文化。這里擁有大量的曼陀羅紋飾，擠滿了人流車流。色彩斑斕的古典建筑與摩天大樓并立在一起，仿佛一個萬花筒式的大都市。
主創(chuàng)將其視作“曼哈頓和孟買的混合體”，充斥著狂野而又未來的設(shè)計。他們從七十年代的印度漫畫中尋找風(fēng)格，融匯了多元化的印度本土文化，并再現(xiàn)了那種古早印刷感。帕維塔的印式口音，更是生動演繹了一個“印度小哥”版的蜘蛛俠。
928號宇宙的蜘蛛俠2099米格爾·奧哈拉，可能是最不茍言笑、最嚴(yán)肅的蜘蛛俠。他曾經(jīng)一次想挑戰(zhàn)命運的決定，改變了多元宇宙的戒律，并導(dǎo)致了一個世界的消失。在極大的痛苦中，他創(chuàng)建了蜘蛛聯(lián)盟組織，下定決心不再讓類似的悲劇事件出現(xiàn)。
他所處的未來紐約，像一個蜘蛛俠的烏托邦。蜘蛛俠們生活在直聳云端的未來感建筑中，干凈、明亮、一絲不茍，甚至還有太空電梯可以直通月球。但在其地表之下，卻隱藏著一個黑暗的地下城。這也喻示了聯(lián)盟組織的深層次問題所在。
朋克蜘蛛俠霍比·布朗，應(yīng)該會是本片上映后“圈粉最多”的新蜘蛛俠。他的畫風(fēng)源自七十年代英國倫敦的搖滾流行潮。揮舞著一把電吉他，梳著典型的朋克頭，身上的拼貼色彩與介質(zhì)會隔幾秒就變換一次，一個情緒不穩(wěn)定的狂野搖滾青年。
之前評論《蜘蛛俠：平行宇宙》時，我提到它創(chuàng)造了一種與以往的動畫電影完全不同的視覺動態(tài)體驗——通過混合各種不同的畫風(fēng)，不斷拼貼和融合，并保留下對話框、漫畫分格、字幕特效，再加上炸裂的分鏡，讓人看得目不暇接。那么《蜘蛛俠：縱橫宇宙》則是把“目不暇接”的程度直接翻了個倍。上述這些世界觀縱橫交錯、互相穿越，讓影片在視聽層面的轟炸效應(yīng)飆升。
織網(wǎng)事件：蜘蛛俠的“必然命運”
下面再以不劇透的形式，聊聊本片的另一個優(yōu)點。我認(rèn)為它的情節(jié)深度、主題表達，不輸畫風(fēng)的呈現(xiàn)，宏大而又戳心。
《蜘蛛俠》系列每一任蜘蛛俠的故事，在我看來都有共通的元素，那就是思考哀傷的成長，思考死亡，思考悲劇下的英雄主義。托比版、加菲版、荷蘭弟版、動畫版，版本各不相同，但關(guān)鍵情緒點是相似的。
蜘蛛俠的魅力，源于他與觀眾的情感聯(lián)結(jié)。他是超級英雄，同時還是個普通人。圍繞后者展開的情節(jié)，能讓人持續(xù)對這一形象產(chǎn)生更為深厚的情感。因為平凡，才是我們的真實寫照。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇三】
先說最直接的感受。依然很酷，很爽，兩個半小時看下來完全不累，買票去激光IMAX電影院看并不覺得虧。這個系列私以為好于荷蘭弟三部曲中任意一部，包括國外口碑大爆的NWH。但不得不說，這一部（Across the Spider-Verse）絕對談不上完美，有一些不可忽視的問題。
反正統(tǒng)
觀眾其實不難看出，ATSV的故事特別強調(diào)以獨異性反抗所謂“正統(tǒng)”“正典”的霸權(quán)，擁抱創(chuàng)造性的選擇反對守舊和打安全牌，擁抱偶然性帶來的自由及風(fēng)險而反對宿命論和目的論對角色命運的轄制。電影中男主雖然是出于保護父親這樣個人化的原因而反抗其他蜘蛛俠組成的聯(lián)盟，但在無意識的層面他的個人反抗也具有公共性（因而具有political effect）。因為事實上他基于自身情感和利益做出的反抗也在解構(gòu)、破壞所謂的正統(tǒng)敘事（即把某個版本、某個角色視為正統(tǒng)、原版、中心的敘事）為不同宇宙蜘蛛俠所“編織-編制”的命運。國內(nèi)院線中文字幕里那個“織網(wǎng)事件”（還是“織網(wǎng)宇宙”，有點記不清）有過度翻譯的嫌疑，雖然很“蜘蛛”風(fēng)，但反而容易讓只看中文字幕的觀眾錯失對白的重要信息。聽英語對話，角色說的應(yīng)該是Canon Event（正統(tǒng)事件），其指涉在英語語境下是比較明確直白易懂的。學(xué)當(dāng)代文學(xué)、比較文學(xué)的人一定對Canon（正典）這個詞很熟悉。所謂“正典”，即那些被“公認(rèn)”為經(jīng)典、必讀的作品。ATSV創(chuàng)作者的觀點顯然很貼合最近幾十年來文學(xué)研究、文化研究的主流觀點，認(rèn)為所有的“公認(rèn)正典”一定是在某種具體歷史語境，在具體的ideology場域和權(quán)力關(guān)系中被塑造出來的產(chǎn)物。所以在ATSV中觀眾可以看到編劇非常明確地把Alpha男風(fēng)格的蜘蛛俠Miguel O＇Hara塑造成偏反派風(fēng)格而把帶明顯安那其（Anarchy）傾向的朋克蜘蛛俠Hobie塑造得正面（對Miguel O＇Hara領(lǐng)導(dǎo)的蜘蛛俠聯(lián)盟體制充滿懷疑）。電影最后，Gwen與父親（決定辭職）那一段對話也表明Miles的反抗雖然有一些以自我為中心，雖然具有風(fēng)險（比如主角Miles自己“錯誤”回到了42號宇宙，遭遇了一個非蜘蛛俠的Miles），但也帶來擺脫正統(tǒng)事件或者說權(quán)威敘事束縛的全新的可能性。這當(dāng)然是創(chuàng)作者價值傾向的一個明確表現(xiàn)。
以正統(tǒng)的方式反正統(tǒng)
但是，本片在故事層面的這種主張在敘事（講故事的方式）與視聽表達形式上卻沒有得到貫徹。
ATSV開場采用POV敘事，本可以呈現(xiàn)兩個主要角色在第一部中沒有得到充足呈現(xiàn)的豐富面相，但影片中Gwen和Miles各自POV下的故事都只是上一部的補充和延伸，沒有利用POV敘事限制、集中觀眾視角的特點讓角色更豐富、微妙的維度得到呈現(xiàn)。Miles的部分尤為可惜，除了思念Gwen這一點外幾乎和上一部沒區(qū)別。而且既然臺詞都提到他未來上大學(xué)想研究“多元宇宙”，為什么不趁機呈現(xiàn)這個角色對“多元宇宙”在本體論和倫理學(xué)層面之可能性的思考呢（在ATSV中他研究多元宇宙幾乎完全是思戀Gwen的產(chǎn)物）？兩個角色POV相互融合的時候（即上一部彩蛋，Gwen來找Miles的時刻）也沒有一種打開新視域的新鮮感。故事的后半部分基本上是最簡單直接的線性敘事，只在最后一幕用平行剪輯玩了一個小反轉(zhuǎn)（表明Miles回錯宇宙，其實色調(diào)提示非常明顯，偏綠，和主角Miles的宇宙不同）。這也是為什么有些觀眾會覺得影片中段的敘事節(jié)奏有些小問題，部分文戲過長、拖節(jié)奏。這倒不是文戲本身的錯，因為幾乎每一場文戲都和劇情推進或角色塑造相關(guān)，并不是廢戲。但這些文戲過于功能化（推進劇情，或呈現(xiàn)角色變化），和打斗的部分沒有構(gòu)成有機的互文。與此同時這些文戲內(nèi)部缺乏情感或故事層面的緊張感。比如追捕The Spot失敗后戴著面具的Miles和父親合作后展開的那段對話，有太多太多美式青少年影視劇的套路。觀眾能預(yù)料到對話和情節(jié)的走向，自然會覺得拖沓。而Gwen和Miles的部分完全也可以打斗部分的動作設(shè)計而非主要通過情節(jié)和對話來反映二人關(guān)系（情感和理性層面）的發(fā)展與變化。
不難發(fā)現(xiàn)，影片中諸蜘蛛俠角色（指那些有一定數(shù)量臺詞和畫面細節(jié)塑造的蜘蛛俠角色而非僅僅作為背景板的蜘蛛俠角色）的價值等級和各自的身份（identity）緊密對應(yīng)。少數(shù)族裔、女性、朋克、躺平風(fēng)蜘蛛俠總體來說不出意外都是正面角色，傳統(tǒng)alpha male風(fēng)格的蜘蛛俠即Miguel O’Har（這個角色的畫風(fēng)、言談還明顯指涉了一些非常“正統(tǒng)”的其他美漫角色）也不出意外地在本作中構(gòu)成主角的對立面。換言之，如果對當(dāng)代美國影視作品的文化語境足夠熟悉的話，觀眾幾乎在各個蜘蛛俠角色一出場的時刻就能知道他們將來會持何種立場。簡言之，故事想張揚獨異性、特殊性，反對某種“中心”話語對“邊緣”話語的壓制，但在敘事和塑造角色的時候又把部分“邊緣”的敘事樹立成新的“中心”，又用某種身份-同一性（identity，這個單詞在哲學(xué)語境下意味“同一性”）限制角色可能的發(fā)展空間。反而是整部影片的終極反派（The Spot）身上可以讓人看到更多可能（他變?nèi)啄且欢蔚呐_詞），但在這一部The Spot的形象沒有得到充分展開。
仔細思考本片的故事和敘事，就會發(fā)現(xiàn)這個劇本的敘事和角色塑造與故事本身所意圖傳遞的信息顯然是斷裂的。故事主張反抗“正統(tǒng)”，但在敘事和角色層面雖然本片非常套路化，換言之，保守了美式商業(yè)類型片的“正統(tǒng)”。敘事，即本片為觀眾講故事的形式，因其保守而與故事內(nèi)容表達的觀點和價值傾向向左作為一部旨在商業(yè)上獲得成功的作品，編導(dǎo)的這種創(chuàng)作選擇無可厚非，但這個系列第一部畢竟是以創(chuàng)新著稱，續(xù)作這種略保守、缺乏驚喜的劇本還是讓人稍感可惜。
ATSV在視聽層面依然很討喜、很好看、很爽，但已經(jīng)沒了第一部（Into the Spider-Verse）的新鮮感，無論是色彩、風(fēng)格還是表現(xiàn)形式較之第一部ITSV都沒大長進，反而為了吸引更多主流觀眾買票進電影院而做得過于順滑、“漂亮”，整體上只能說無功無過。雖然影片中加入了樂高、真人電影的畫面，也能看出不同宇宙色彩、筆觸、光線、線條上的細微差別與角色心境的互動（Gwen部分比較明顯），但占據(jù)大部分?jǐn)⑹缕膸讉€宇宙畫風(fēng)都趨同。上一部作品ITSV的3D和抽幀動畫結(jié)合起來的效果在電影院看非常好，ATSV改2D反而不夠亮眼。雖然當(dāng)下的國內(nèi)外觀眾（包括我）對各種偽3D普遍很反感，但這個系列作品其實是少數(shù)值得做成3D作品。
在這個意義上，ATSV的視聽形式這一為觀眾建構(gòu)感性體驗的重要媒和其故事想要傳遞的內(nèi)容也構(gòu)成了矛盾和斷裂：編導(dǎo)在視聽層面相對保守、安全的創(chuàng)作選擇與ATSV故事對獨異性的呼喚相抵牾。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇四】
今天同步北美上映。我給5.5分，文本的羸弱，嚴(yán)重說教感以及視覺上審美疲勞是最大的問題。單看很多畫面真的是好看到爆，我個人也算是個繪畫愛好者，各種后現(xiàn)代的風(fēng)格，霓虹美學(xué)賽博朋克風(fēng)碾壓一切真人電影。第一部剛出來我真是意猶未盡，這一部才看了一個小時我就覺得好累，眼前全是各種五彩斑斕的線條，以及蜘蛛俠不斷的凹造型。劇情又是什么我命由我不由天的逆天改命和什么救一人還是救世界最俗套的電車?yán)Ь场?BR> 個人真的很喜歡格溫的造型，不如搞成戀愛番，我更愛看。然后又再次致敬加菲和托比馬奎爾，這個在看過電影版的三代蜘蛛同框后也沒意思了。
整體評價低也有失望，言過其實的感覺。北美一周前媒體口碑出來各種吹爆，豆瓣9分，真的，太夸張了。
但確實日漫和美漫這制作水平碾壓。制作精良能看得出來。技術(shù)也是頂尖?？上Я恕Ｕ娴氖侨焙脛”竞脛?chuàng)意啊。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇五】
剛看完電影，有些話不吐不快。
說實話，我一開始是抱著很高的期待去看這部作品的，因為第一部優(yōu)美的視覺效果和不錯的劇情讓我對這一部有了比較高的期待，但是看完之后我發(fā)現(xiàn)我錯了。
這這部劇的劇情可以說是言之無物，非常粉絲向的一部作品，對于劇中出現(xiàn)的第一部的人物，如果沒看過第一部的人很難帶入他們之間的感情，因為幾乎沒有介紹，小黑蛛和格溫他們兩個之間發(fā)生過的事情基本上都沒有提及，對于第一次觀影的觀眾來說十分的不友好，而我第一部也忘得差不多了，就跟新觀眾也沒什么區(qū)別，對于他們之間的感情很難代入，包括后面抱著孩子的彼得，我只覺得他很擺爛并且不明白為啥他說他生女兒想讓她像小黑蛛一樣的原因是什么，而前面也沒回顧小黑蛛?yún)^(qū)別于其他蜘蛛俠的特質(zhì)，感情首先就很難代入，關(guān)于這一點粉絲向味道就很濃重。
對于新觀眾來說主線的話更是扯淡，就是就有一種感覺，編劇有很多的任務(wù)，其中包括這部必須出現(xiàn)這么多個蜘蛛俠、蜘蛛俠之間必須產(chǎn)生內(nèi)斗等，這是他寫這個劇本的前提，也是這個這個電影的很大一個賣點。
但是對于路人觀眾來說，他們看到的劇情就是一群蜘蛛俠逼迫小黑蛛去接受他父親必須死的這個命運，然而小黑蛛父親現(xiàn)在還沒有死，就因為其他的蜘蛛俠告訴他這是必須要發(fā)生的事情，不發(fā)生的話蜘蛛宇宙就要毀滅，可是重點是他父親現(xiàn)在還沒有死，他還沒有死?。。?！你要讓他們都袖手旁觀？這是一個英雄該做的事情嗎？這是要毀了其他蜘蛛俠的人設(shè)去襯托主角小黑蛛？說句不好聽的，就算是一個普通的正常人，他也不可能知道他父親要死了而袖手旁觀??！而不去救他！??！我就想問問編劇，你是沒有父母嗎？拿別人的父母來開這種玩笑？還是你想說要成為蜘蛛俠，就必須要死這些人才能獲得成長是嗎？你是想說成為一位英雄，必須要達成這個成就是嗎？所以一位英雄的父母的死在編劇你眼里就是一個成就罷了是不是？沒有這個成就游戲就沒辦法進行下去？
我只能說這是編劇無能的體現(xiàn)，沒有辦法去寫一個更加讓人信服、更加合理的一個理由，讓蜘蛛俠發(fā)生內(nèi)斗，讓所有的多元宇宙的蜘蛛俠匯聚到一起，而隨便寫了這樣一個劇本，這怎么能服眾呢。這一部真的讓人很高血壓，誰看到這樣的劇情能夠接受呢？我去的這一場有觀眾直接大聲說這個劇情怎么這樣，怎么怎么不合理，并且非常言辭非常激烈，其實我的內(nèi)心也是這樣想的。為什么就不能好好打磨一下劇本？這個劇情真的不值得、也浪費了這么好的特效，去陪編劇講一個如此荒唐的故事。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇六】
內(nèi)核有點荒唐可笑的電影，明明是致力于擺脫命運實現(xiàn)最盛大的自我反叛（某種意義上屬于蜘蛛俠的世界系）突破所有的宇宙和因果這樣的主題，但是最終還是被局限在于一個資本堆砌的電影工業(yè)劇情之中，我們就是那個沒有蜘蛛俠的42號宇宙，只能看到一部消費主義的蜘蛛俠爆米花電影，它看不到更多無奈、瘋癲的情緒、也沒有更多戲謔有力的諷刺，也許就該把它歸為子供向的動畫。
一個試圖用多種風(fēng)格裁剪拼貼來營造感官刺激的絢爛美術(shù)風(fēng)格這次卻失效了，被人盛贊的是什么？眼花繚亂、全是致敬、細節(jié)滿滿？將所有的心血澆筑于那些視線之外的細節(jié)，企圖填補人類目光的每一個罅隙，我們看到不同風(fēng)格的蜘蛛俠被埋沒在畫框角落里，各種新奇有趣的美術(shù)技術(shù)淪為成為一閃而過的幻影，即使在最浪漫的一段追逐戲中也要排滿“救貓咪”的無意義情節(jié)，我們視線的焦點又該放在何處？在高速轉(zhuǎn)動的機械齒輪敘述和冰冷手術(shù)刀剪輯下，所有被認(rèn)為是累贅的血肉全部被剔除，舍棄掉所有日常平淡的細節(jié)：生活的空間化為虛無、人體的皺紋傷痕被抹平，甚至連情感反饋也不留時間喘息，邁爾斯這個十幾歲少年的形象，只有在與格溫倒掛遠眺城市時曇花一現(xiàn)。在一部中邁爾斯心愛的那雙AJ，這是一個青少年文化、市場化和現(xiàn)代性的標(biāo)志，解構(gòu)了蜘蛛俠的古典形象，賦予了蜘蛛俠這個形象太多生活化的趣味，但是這部又恢復(fù)到了那種契合漫畫設(shè)定的平庸。
一個講述生命救贖的故事，卻看不到對生命的敬重（所有超英的通?。?，在第一部中有所祛除的老掉牙個人英雄主義這次成為核心段落，印度危機中，生命成了被蛛絲丟在空中把玩的奇觀，在幾乎每天都要遭受世界末日般恐怖襲擊的強設(shè)定下，還有什么是合理的呢，這種勇敢奉獻的美德還值得信服嗎。好在后半段逐漸恢復(fù)了一些第一部的高光，但是說它是一部無聊的超長預(yù)告也不為過。
電影《蜘蛛俠:縱橫宇宙》觀后感【篇七】
《蜘蛛俠：縱橫宇宙》上映，擺在觀眾面前的一大疑問是，它究竟還能怎樣縱橫，或者說，當(dāng)房間里的水位已經(jīng)逼近天花板，還剩什么空間去發(fā)揮？
畢竟五年前的《蜘蛛俠：平行宇宙》在最佳動畫獎項上，已經(jīng)橫掃奧斯卡、金球、安妮等等，IMDb高分榜上位列六十五……
不過答案很簡單：撞破天花板，在更大的房間，甚或是無限的宇宙，馳騁縱橫。前些天外網(wǎng)口碑解禁，IMDb超越前作，高達9.1，爛番茄媒體口碑97%，MTC總評86，如今豆瓣9.0，各種數(shù)據(jù)無非印證了它在升級，并且是以我們難以想象的級別在進化。
《平行宇宙》已經(jīng)對CG電影進行了一次革新。簡單說來，這系列的畫風(fēng)就主打一個超級酷炫的多元混搭。那到了第二部，則玩得更加淋漓盡致。
每一個蜘蛛俠的宇宙，都有獨一無二的美學(xué)風(fēng)格與藝術(shù)氣質(zhì)，不僅對應(yīng)不同國家、地域、種族的文化，而且彰顯了創(chuàng)作本身的無界限，以及多元性、融通性，最終匯聚成極具開創(chuàng)性的視覺沖擊。
具體說來，不只是電腦鼠標(biāo)，油漆刷、鋼筆、鉛筆，什么都可以成為這部電影的繪圖工具，然后帶著自身風(fēng)格，通過索尼研發(fā)的能夠縮小風(fēng)格化2D外觀和最先進CG視覺特效差距的新技術(shù)，不受限制地融入三維空間，或者像賈斯汀·K·湯普森所形容的，「一本由各種材料制成的漫畫書」。
能夠迅速銜接前作情感入口并且再度致敬經(jīng)典漫畫的，是邁爾斯1610號宇宙的布魯克林、曼哈頓。本戴點和半色調(diào)展現(xiàn)清晰紋理，色彩錯位制明顯景深，再借反派斑點的軌跡，把已有的繽紛動感再推高一層。
格溫的65號宇宙則是基于《蜘蛛女俠》早期漫畫封面設(shè)計，有許多色塊與條紋剪影，而且，周遭世界會隨著她心情而變化，這一幕有自然主義風(fēng)格顏色在招搖，下一幕又是表現(xiàn)視野收窄的極簡色條背景，在情感，尤其是溫柔、敏感的情緒，可以得到巧妙呼應(yīng)。
印度蜘蛛俠帕維塔·帕拉巴哈卡的引入，帶來一個由圖案和色彩構(gòu)成的曼陀羅世界，亦古亦今，本身就是傳統(tǒng)與現(xiàn)代、信仰與現(xiàn)實的混搭，一如導(dǎo)演喬伊姆·多斯·桑托斯所說，這是孟買與曼哈頓的混合。
這些世界本身色彩的富麗，呈現(xiàn)出契合角色本身的明亮，而在邁爾斯誤闖自家對面的空間時，霓虹色彩一再變得陰森、壓抑，構(gòu)筑罪惡都市的截面。
至于具有一定反派屬性的米格爾·奧哈拉，他那個928號宇宙的新紐約，過分的干凈整潔映襯出作為蜘蛛俠聯(lián)盟領(lǐng)導(dǎo)者本身的嚴(yán)肅，而無從看透的景象又預(yù)示他黑暗的往事與秘密，為了表達這種意圖，藍色鉛筆草稿、馬克筆合成草圖以及丙烯酸顏料畫風(fēng)，有對未來世界「銀翼殺手」般的黑暗設(shè)想。除此以外，還有水彩風(fēng)、賽博朋克風(fēng)、英倫涂鴉拼貼風(fēng)、中世紀(jì)復(fù)古手稿風(fēng)、二次元風(fēng)、樂高風(fēng)，以及真實影像與人物的介入，林林總總，毫無違和地宣示多元宇宙令人咋舌的包容與狂想。
這些風(fēng)格的沖撞與交融，依托不同宇宙的蜘蛛俠的匯合，反過來看，正是這些千差萬別的蜘蛛俠，使得種種視覺風(fēng)格有了真正的生命力和不可或缺的差異性。
上一部通過幾個蜘蛛俠的拼貼展現(xiàn)、相互補位，故事就已經(jīng)足夠動人，這次兩百多個角色的雜糅，驚為天人之余，是世界觀極大拓展后的故事野心。當(dāng)先一個非常特別的變動，是《平行宇宙》的絕對主角邁爾斯，這次位置和相應(yīng)的敘述作用已經(jīng)在更好的方向上實現(xiàn)了跳躍。
《縱橫宇宙》首先登場的是蜘蛛格溫，在回顧前情的開頭平分甚至超過了邁爾斯的姿彩，而她在組建團隊，抗擊黑暗，完成蛻變的事之后，實際上是接了邁爾斯在前作里的班。
那故事精妙的地方在于，邁爾斯非但沒有因此而被削弱，反而因為「錯誤」成為蜘蛛俠這一事實被強調(diào)，而背負(fù)了自我覺醒并逆天改命的抗?fàn)幦蝿?wù)，他是整個故事反叛性與正義性在自由、自我、自重的格局里的本源與指向，相當(dāng)于把故事的格調(diào)往上推了一層。
二人關(guān)系的親疏遠近，有少年人初長成時從懵懂到啟智的過程，不同人生階段的蜘蛛俠輪番出現(xiàn)，比如剛剛當(dāng)上父親的彼得，懷孕了的蜘蛛女俠，是對他們未來的推演，也在以導(dǎo)師/楷模姿態(tài)指引他們選擇真正想要走的道路。
而在這個看清偶像，更看清自己的過程中，他們的掙扎與抉擇，又承載了正邪人心的辨析，甚或還可以望向更高一級，規(guī)則、秩序的價值與危害，強調(diào)的還是個體在旁人目光甚至僵死要求下的扭曲和苦痛，那么這時候，孤軍奮戰(zhàn)的邁爾斯與率隊彌補的格溫，對得起英雄的真正稱號。
新角色朋克蜘蛛俠，在以一種先鋒、不羈的屬性來擴寫兩位年輕蜘蛛俠的英勇。電影里第一個反權(quán)威、反霸權(quán)的就是他，無愧精神圖騰一座。極客蜘蛛俠對應(yīng)時新潮流，印度蜘蛛俠對應(yīng)特色地域，時與空的格局建成，隊伍里填充進其他蜘蛛俠，就有在坐標(biāo)上持續(xù)擴展的霸氣。
《平行宇宙》的老隊員在片尾亮相，而蜘蛛女俠等角色想必也會在第三部調(diào)轉(zhuǎn)槍頭，我們看蜘蛛俠抗衡蜘蛛俠，也是在看自我對抗自我，人性搖擺、塑造的復(fù)雜過程，就在這樣的譬喻中得到表達。
這些都是這一系列的核心。正因為有如此堅實的基礎(chǔ)，我們不難在這務(wù)必宏達的故事體量里，發(fā)現(xiàn)各式主題和情感，能夠無限蔓生。
最直白的一點，就是眼花繚亂的角色可以代表諸多不同群體，無形中就撐大了指涉的多樣性。也因此，他們能夠承載更多情感的探索，生發(fā)在蜘蛛俠之間的友情、愛情，還有蜘蛛俠與家人之間的親情，在篇幅不斷加長后，有著相當(dāng)細膩的表述。
于是我們看格溫和邁爾斯一度不由自主的疏遠，能夠強烈感受到話語權(quán)之于初出茅廬者的傷害；看他們試圖與上一輩親近卻又不得不背負(fù)沉重的身份秘密，又難免體會到親情長久以來的矛盾表現(xiàn)。
我們能夠看到各自成長，彼此溝通，看到人的抱負(fù)以及打擊，看到人的欲望以及變異，看到正義的艱難與偉大，看到犧牲的悲壯與希望……極為豐富的內(nèi)涵持續(xù)在篇章段落中滲出，還是很讓人贊嘆，仿如高速列車的畫面沖擊中，主創(chuàng)團隊還能持續(xù)做出表達。
特別是，這一切的源生，是至少在新世紀(jì)最為長青的超級英雄蜘蛛俠。
關(guān)于這一英雄的系列接連不斷地產(chǎn)出，蜘蛛俠家喻戶曉的人生軌跡，已經(jīng)在不同漫畫、電影、電視劇、游戲里進行了一遍又一遍的復(fù)述，本身留給他的敘述空間已經(jīng)屈指可數(shù)。但也正因為是蜘蛛俠，在不同宇宙中相似經(jīng)歷的一再重復(fù)，才能放大宿命二字的慘烈，也才能讓他們想要奮起改命的斗心，足以激蕩情懷。再下一步，才是同樣被束手束腳的蜘蛛俠模版，激越地實現(xiàn)了對蜘蛛俠故事、超英故事、特效電影、動畫作品等不同維度的創(chuàng)作拓展。
說了這么多，《縱橫宇宙》固然是極盡繁復(fù)之能事的炫技巨作，但在普通觀眾與影迷、粉絲的門檻設(shè)置上，又有十分妥帖的拿捏，即關(guān)于友情、親情與個人成長的通俗故事，可以讓所有人毫無障礙地進入甚或代入，那對于老粉，又持續(xù)回饋相應(yīng)彩蛋。
托比·馬奎爾、安德魯·加菲爾德、湯姆·赫蘭德三代蜘蛛俠再度出現(xiàn)在同一部作品里，有別于上回三蛛同框的情懷，他們連同《毒液》系列的陳太太，連接了真人電影與動畫電影在多個層面的親厚。更不用說關(guān)于蜘蛛俠的多部漫畫，也被反復(fù)提及與展現(xiàn)。比如米格爾的跟班本·萊利，就是九十年代漫畫在視覺上的中再生。