寫心得體會可以給我們提供一個思考和反思的機會，讓我們更加清楚自己的方向和目標。那么，如何寫好一篇有思想深度和觸動讀者的心得體會呢？首先，我們要有真實的體驗或感悟，將自己的想法和觀點清晰地表達出來。其次，我們還應該注意結構和邏輯的完整性，將每個觀點和想法有機地連接起來，使文章條理清晰。最后，我們要注意語言的準確性和精練度，用恰當?shù)脑~語和表達方式來傳達自己的思考和感受。閱讀以下心得體會范文，或許能夠激發(fā)出自己的寫作靈感和創(chuàng)造力。
美術實訓心得體會篇一
第一段：介紹繪畫美術實訓的重要性和目的（200字）
繪畫美術實訓是小學生藝術教育不可或缺的一部分。通過實際操作和創(chuàng)作，孩子們可以培養(yǎng)對美術的興趣，提高藝術修養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。繪畫美術實訓能夠激發(fā)孩子們的想象力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們的藝術觀念和審美能力。參與繪畫美術實訓，不僅可以增加孩子們對藝術的了解，還可以幫助他們更好地表達自己的思想和感情。
第二段：實訓內容及過程的描述（300字）
在繪畫美術實訓中，我們接觸到了多種繪畫技法和藝術形式。我們學習了素描、水彩、油畫等繪畫技法，以及靜物、風景、人物等題材的創(chuàng)作。在學習過程中，老師們詳細講解了每種技法的特點和應用方法，提供了豐富的實例來幫助我們更好地理解。同時，還進行了實地寫生和戶外創(chuàng)作活動，讓我們更好地感受到了自然景觀和人物形象的魅力，并通過實際操作提升了我們的繪畫技巧。
第三段：心得體會和收獲（300字）
通過參與繪畫美術實訓，我不僅學到了很多繪畫技巧和知識，還從中獲得了很多啟示和體驗。首先，繪畫需要耐心和毅力，一幅作品往往需要經(jīng)過多次的修改和潤飾，才能達到滿意的效果。其次，繪畫是一種表達自己想法和情感的方式，每個人都有自己獨特的藝術風格和創(chuàng)作思路。最重要的是，繪畫能夠開發(fā)孩子們的觀察力和想象力，培養(yǎng)他們對美的獨特感受和把握能力。
第四段：美術實訓的影響和意義（200字）
繪畫美術實訓不僅對孩子們個人的藝術修養(yǎng)有所提升，還對他們的綜合素質發(fā)展起到了積極的推動作用。繪畫可以促進孩子們的思維發(fā)展，培養(yǎng)他們的觀察力和想象力，增強他們的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。此外，繪畫還能夠加深孩子們對文化藝術的認識和了解，開闊他們的視野，培養(yǎng)他們的審美能力和文化自信。
第五段：對繪畫美術實訓的期望和展望（200字）
繪畫美術實訓對于小學生的藝術教育來說至關重要，希望未來能有更多的教育機構和學校重視繪畫美術實訓，為孩子們提供更好更全面的藝術教育培訓。同時，也希望教育機構和學校能夠在實訓的過程中加強對孩子們的指導和引導，讓他們能夠更好地理解和掌握繪畫技法和藝術知識。期望通過繪畫美術實訓，培養(yǎng)出更多對藝術充滿熱情和天賦的小藝術家。
美術實訓心得體會篇二
繪畫美術實訓是美術專業(yè)學習中非常重要的一部分，通過實踐來提高繪畫技能，沉淀藝術素養(yǎng)。在我即將結束大學生活時，回顧這幾年的繪畫美術實訓，我的心中充滿感慨和體會。
第二段：體驗
在繪畫美術實訓中，我們從學術繪畫到自由創(chuàng)作，從水彩畫到油畫，從靜物寫生到人體素描，學習了各種各樣的繪畫技巧和表現(xiàn)方法。當我在這些作品中感受到自己創(chuàng)作的快樂和成長的滿足時，我堅信這并不是簡單的繪畫技巧的積累，更多的是對藝術的領悟和體貼。
第三段：挑戰(zhàn)
在實踐過程中，難免會遇到困難和挑戰(zhàn)，有時繪畫技巧不熟練，有時遇到創(chuàng)作瓶頸，有時畫面的色彩和構圖不是自己想象的那樣。這些困難是成長中必須面對和克服的。在老師的指引和同學的互相幫助下，我堅持不懈地努力，不斷嘗試不同的表現(xiàn)方法，逐步提高自己的繪畫水平。
第四段：回顧
回顧這幾年的繪畫美術實訓，我深刻地感受到了藝術的魅力和自己在藝術上的成長。通過作品，我不斷地透過眼見的世界去探究更深層次的情感和想象。在這個過程中，我不僅學到了諸多繪畫技法，還學到了如何從生活真實和個人情感中去發(fā)現(xiàn)并表達藝術感受。
第五段：總結
總之，繪畫美術實訓藝術熏陶了我，撫平了我的內心，點亮了我的未來。在美術之路上的每一天，我都會記得繪畫美術實訓這段時間的心得和感悟，不斷地努力和提高自己的藝術素養(yǎng)，追求藝術與生活真實相融合的境界。
美術實訓心得體會篇三
繪畫美術實訓作為學習美術的一項重要活動，尤其是對于想要成為專業(yè)畫家或從事相關工作的人而言，其重要性可謂不言而喻。在這段時間里，我不僅學到了很多技巧和知識，更是體驗到了學習藝術所帶來的樂趣和成就感。以下是我在繪畫美術實訓中的一些心得體會總結。
第一段：學習基本技能是必要的
在學習繪畫美術實訓的過程中，我意識到學習基本技能是必要的。這些基本技能包括畫線條、色彩搭配、透視等方面的知識。學習這些基本技能可以幫助我們更好地理解繪畫的內在規(guī)律和運用技巧，提高我們的繪畫水平，打好繪畫的基礎。因此，在繪畫美術實訓中，我積極學習這些基本技能，在實踐中不斷地掌握、運用。
第二段：多加練習是提高技能的必備條件
除了學習基本技能，我也發(fā)現(xiàn)多加練習是提高繪畫技能的必備條件。在美術實訓中，老師經(jīng)常叮囑我們多畫幾遍、多嘗試幾種方式，不斷地嘗試和摸索，才能更好地提高繪畫技能。實踐也讓我深刻地意識到，只有通過反復的實踐和培養(yǎng)良好的繪畫習慣，才能讓我們的繪畫技能不斷提高。
第三段：繪畫是視覺感受和表達的結合
繪畫作為一門藝術，它涉及到的不僅是技能水平，更是視覺感受和表達的結合。在美術實訓中，我意識到，與技能相比，表達更是一門重要的技藝。因此，在學習美術實訓的過程中，我學會了通過作品來表達自己的想法和感受，并通過不斷嘗試和實踐來完善自己的繪畫作品。
第四段：繪畫的靈感來源于生活
在美術實訓中，我也明白到繪畫的靈感來源于生活。不同的人有不同的想法和感受，也會有不同的創(chuàng)作風格和方向。因此，靈感來源于生活，體驗人生，去感悟人類的情感和精神；去感受自然景觀和文化藝術，尋找創(chuàng)作的靈感與創(chuàng)造力。
第五段：繪畫美術實訓的收益
通過一段時間的學習和實踐，我深刻地體會到繪畫美術實訓的收益。通過學習基本技能和多加練習，我的繪畫技能得到了提高；通過表達和實踐，我的創(chuàng)作能力和表達能力得到了鍛煉；通過體驗生活和尋找靈感，我更好地理解了繪畫所要表達的精神和價值。這些都是我在美術實訓中的重要收益，是我未來學習和創(chuàng)作的寶貴財富。
總結：繪畫美術實訓是一項全方位學習的活動，在其中，我們需要學習基本技能、多加練習；需要將視覺感受和表達結合起來進行創(chuàng)作；需要去體驗生活，尋找創(chuàng)作靈感。在此過程中，我們不僅可以提高自己的繪畫技能，也能夠不斷鍛煉創(chuàng)作能力和表達能力，將來更好地投入到藝術創(chuàng)作和工作中。
美術實訓心得體會篇四
高中美術學習，離不開實踐。一直以來，我都對實訓課充滿期待和興趣。在實踐中學習，感受到自己進步的喜悅，是高中美術學習的重要一環(huán)。在實訓課中，我不斷學習，不斷探索，從中汲取著美術知識的養(yǎng)分，感受著美術帶給我的樂趣和成就感。
第二段
實訓課的內容豐富多樣，包含了素描、色彩、水彩、速寫、油畫等多個方面。我從哪些方面學到了什么，打下了哪些基礎呢？首先是素描做的很多，畫面的構圖和比例、輪廓線等都有了很大的提高。其次，通過進行色彩實驗，學會了顏色調配的方法，顏色的光感、陰影等基礎知識。還有，學習水彩，顏色的漸變、層次的變化等能夠描述出不同層次的畫面。這些是基礎中的基礎，也是實訓課的重點基礎。
第三段
實訓課重視實踐與個性。在課堂上，我們的老師會給我們講故事、唱歌曲，帶領我們走進繪畫的世界。在繪畫過程中也會舉行大型品鑒會，進行經(jīng)驗總結與互相交流。這一切，都讓我的繪畫有了靈氣與生命力，畫面的呈現(xiàn)更具有創(chuàng)造力與個性美。
第四段
實訓課程還有利于擴大視野，在課堂上，我們老師會帶我們去美術館、畫廊、美術展等，讓我們學生接觸大師的作品，了解不同藝術流派，學習多元化的繪畫技法。通過這些去接觸和學習，我們感受到繪畫的廣闊與深奧，感受到繪畫的博大與創(chuàng)意的無窮。
第五段
美術實訓課程的權重日益增加，這給予我們更廣泛的機會去接觸和學習，也加強了實際操作的技能。實訓課程的成功已經(jīng)證明，在藝術人才的培養(yǎng)方面，是非常必要的。通過實踐，我們不僅可以掌握更多的技巧，還能夠對自己的創(chuàng)作風格有更準確的把握，進而成為一個具有個性的藝術家。實踐與個性是藝術的兩個重要要素，這也是實訓課程的重要意義。
總之，實訓課程在高中美術學習過程中占了重要地位，它已經(jīng)讓我取得了巨大的進步與成就，在未來的創(chuàng)作生涯中，我也會將這些經(jīng)驗和知識繼續(xù)運用和實踐，尋找更廣闊的創(chuàng)造空間，追求更高的藝術境界。
美術實訓心得體會篇五
繪畫美術是小學生們愛好的一門課程，在實訓中我們學到了很多扎實的基本技巧和豐富的藝術知識。通過參加這次繪畫美術實訓，我對繪畫的認識有了更深入的了解。下面，我將分享我在實訓過程中的心得體會。
首先，在實訓中，我學會了觀察和欣賞藝術品。平時的街頭巷尾、公園花壇上都有很多藝術品，而在實訓過程中，我們到博物館觀摩了大量的優(yōu)秀藝術作品。通過仔細觀察這些藝術品，我對于線條、色彩和構圖等方面有了更深入的理解。通過欣賞這些藝術品，我能夠獲得啟發(fā)和靈感，提高自己的繪畫水平。
其次，實訓中的繪畫技巧讓我受益匪淺。在實訓過程中，我們學會了很多基本的繪畫技巧，如素描、平面構成、配色原理等。通過反復的練習和實踐，我對這些技巧逐漸熟練掌握，能夠更好地表達我的想法和情感。同時，實訓中老師們的指導和教授也讓我在技巧方面有了很大的突破。
第三，實訓中我培養(yǎng)了藝術欣賞能力和創(chuàng)造力。在繪畫美術實訓中，老師會不時地安排我們進行自由創(chuàng)作，這培養(yǎng)了我們的創(chuàng)造力。同時，我們也參觀了很多藝術展覽，欣賞了很多名家作品，提高了我們的藝術欣賞能力。這些都是我在實訓中得到的寶貴財富，對于我今后的學習和創(chuàng)作都會起到很大的推動作用。
再次，實訓中我學會了團隊合作和相互交流。在繪畫美術實訓中，我們經(jīng)常要與同學們一起合作完成一幅作品。在這個過程中，我們要共同商量和研究，互相幫助，發(fā)揮各自的優(yōu)勢，共同達成繪畫目標。這使我意識到藝術創(chuàng)作不是一個人的事情，而是需要與他人合作的過程。同時，在實訓中，我也學會了如何與他人分享自己的創(chuàng)作心得和經(jīng)驗，這培養(yǎng)了我與他人的良好溝通能力。
最后，實訓中我發(fā)現(xiàn)了自己的興趣和潛能。通過這次繪畫美術實訓，我對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，并且發(fā)現(xiàn)自己在繪畫方面有一定的潛能。在實訓中，我能夠凝神聚力地投入繪畫，在認真思考作品時能夠感到自己與世隔絕。這種沉浸在繪畫中的感覺讓我更加有動力，在將來的學習和創(chuàng)作中不斷前進。
通過這次繪畫美術實訓，我不僅學到了很多技巧和知識，更重要的是在實踐中加深了對繪畫的理解。我意識到繪畫美術是一門需要投入心思和時間的藝術，但同時也是一門能夠給人帶來無盡樂趣和滿足感的活動。我會繼續(xù)保持對繪畫的熱愛和追求，不斷提高自己的水平。同時，我也期待將來能夠有更多的機會參加繪畫美術的實訓，不斷提升自己的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力。
美術實訓心得體會篇六
在進入大學學習美術后，我很快就意識到，實踐是理論學習的重要補充。因為只有親身參與和實踐，才能真正理解相關知識和技能。因此，在校期間，我非常重視實訓課程的學習和實踐。在這篇文章中，我將分享我的實訓心得和體會，并總結出最為重要的幾點經(jīng)驗。
第二段：實踐是理論的重要補充
理論學習和實踐是相輔相成的，而且互為其重要學習方式。它們有各自的優(yōu)勢，理論學習有助于我們理解和掌握專業(yè)知識的原則、理論和概念。而實踐則可以幫助我們更好地理解和應用所學知識。在美術領域，理論知識無疑是基石，但只有將其應用于實踐中，才能更好地理解和運用。因此，我意識到，只有通過實踐和探索，才能在美術創(chuàng)作方面取得更大的進步。
第三段：實踐課程的重要性
實訓課程是美術學院的一個非常重要的環(huán)節(jié)，它是將理論知識轉化為實際操作技能的重要平臺。在實訓課程中，我們有機會接觸和學習到不同的材料、工具和技術，并實踐其應用。通過這些實踐，我們可以更好地了解其特性、強項和應用場景，而且可以自由地探索和挖掘自己的創(chuàng)意和想象力。在實踐課程中學習，也讓我認識到自己的不足和缺陷，并使我更有動力和信心去不斷挑戰(zhàn)自我，提高自己的技能和實力。
第四段：實踐會遇到的挑戰(zhàn)
當然，實踐不免會遇到挑戰(zhàn)。實踐過程中，我們可能會遇到新的材料、工具和技術，在學習和練習中可能會遇到困難和挑戰(zhàn)。但是，這些挑戰(zhàn)也是可以克服的。只要我們能夠保持對專業(yè)知識和技能的熱情和執(zhí)著，努力學習和實踐，就可以逐步克服前進中的難關。在實踐中，堅持不懈地探索和試錯是非常重要的，因為這樣可以激發(fā)創(chuàng)造力和特長，同時也可以帶來更多的進步和成就。
第五段：結論
美術實踐課程是開拓視野、提高技能和實力的重要途徑。它為我們提供了一個可探索新內容、新技能、新概念的平臺，讓我們有機會實踐所學，鞏固知識和提高技能。在實踐中，遇到困難并不可怕，重要的是要有耐心和執(zhí)著，不斷探索和突破自己的極限。只有這樣，我們才能更快地進步，為自己的未來做準備。
美術實訓心得體會篇七
美術作為一門藝術學科，對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和藝術修養(yǎng)有著重要的作用。而在學生們的美術教育中，實踐是至關重要的環(huán)節(jié)。因此在本次美術教育實踐報告中，我們不僅能夠學到更多的美術理論知識，更能夠提高自己的實驗操作能力，這對于我們以后的職業(yè)生涯將有著非常大的幫助。因此，本文將詳細闡述我在實踐過程中的體驗和收獲。
第二段（實訓初期）：感受與反思
在實訓初期，我首先感受到的就是自己的不足。雖然在校期間我學習了很多繪畫技能，但在實踐中仍然會遇到各種難題。擔心自己無法跟上進度，我開始尋找資料、觀看教學視頻、咨詢老師，不斷努力向上。在反思的過程中，我意識到自己在學習中應該更加主動，不能只是聽從老師的指示，而應該多加思考、嘗試。通過實際操作中的失敗和探究，我才能更深刻地理解美術知識。
第三段（實踐中期）：技能提升與成果展示
隨著實踐的不斷進行，我的技能得到了顯著的提升。比如，在學習一門繪畫技能時，我通過多次觀察、練習，掌握了基本繪畫技巧，并在之后的操作中不斷鞏固?？偨Y經(jīng)驗后，我利用所學技能完成了一幅作品，并在班級的展示中獲得了不少贊譽。這樣的經(jīng)歷讓我深刻意識到，只有通過自己的努力和實踐，才能將所學知識應用到實際操作中，創(chuàng)造出自己的作品。
第四段（實踐后期）：自我總結與展望
在實踐的后期，我通過總結自己的實訓經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)自己已經(jīng)取得了許多進步。在技能方面，我已經(jīng)掌握了很多繪畫技巧，并且能夠獨立完成一些相對較為復雜的作品。而在成果展示方面，我也在班級中獲得了一定的認可和贊譽。但我也認識到，自己還需要更加努力，多學習，多練習，才能在美術領域中更上一層樓。
第五段（結論）：美術教育實訓的意義
經(jīng)過一段時間的實訓，我深刻意識到，美術教育實踐的意義不僅在于培養(yǎng)我們的美術技能，更在于讓我們學會主動思考、尋找問題答案的能力。在實際操作中遇到難題，我們應該挑戰(zhàn)自己，努力探究，才能不斷進步。此外，在掌握多種美術技能的同時，我們也需要注重個人風格的打磨，創(chuàng)作出有自己特色的作品。相信通過美術教育實踐的不斷深入，我將成為一名更加優(yōu)秀的美術人才。
美術實訓心得體會篇八
作為一名美術專業(yè)的學生，在校期間接受著許多繪畫美術實訓的訓練，從素描到色彩再到構圖，深耕細作，潛心刻苦，一步一步地提高自己的繪畫水平。在這個過程中，我領悟到了許多繪畫美術實訓的心得與體會，下面將一一總結。
第二段：繪畫實訓需要精益求精
在繪畫美術實訓中，細節(jié)是至關重要的。從畫面的角度來看，每一個細節(jié)都應該經(jīng)過反復琢磨，不斷提高自己的審美水平。因為作為美術創(chuàng)作的基本素材，繪畫的技巧和細節(jié)往往比創(chuàng)意和構思更加重要，因此需要精益求精。而對于一個長期進行繪畫實訓的學生來說，精益求精的過程也是一個不斷提高自己美學思維、加強自我審美品味的過程。
第三段：審美敏銳是繪畫實訓的重要素質之一
審美訓練是美術實訓中必不可少的一環(huán)。在實際創(chuàng)作過程中，要求繪畫師在畫面中準確識別和把握美學品位，以此去創(chuàng)造更加符合審美標準的優(yōu)美畫面。所以，要想成為一名出色的繪畫師，審美敏銳是非常重要的素質之一。只有不斷培養(yǎng)和提高自己的審美敏感度，才能不斷改進自己的作品，實現(xiàn)創(chuàng)作價值的最大化。
第四段：提高自由創(chuàng)作的能力
在進行繪畫實訓的過程中，創(chuàng)造力的啟發(fā)是尤為重要的。繪畫實訓的目的就是讓學生從文化、哲學、心理以及其他方面尋找物質，激發(fā)出自己藝術創(chuàng)造活力，在此基礎上提高自由創(chuàng)作的能力。只有探索自己的思維和開拓自己的知識儲備，才能給創(chuàng)作注入靈魂，使作品更加直逼人心。繪畫實訓的過程中，準確的技巧只是過程，而培養(yǎng)自由創(chuàng)作的能力才是其最終目的。
第五段：總結
繪畫美術實訓是美術專業(yè)學生必不可少的一部分，通過這個過程，我不僅學到了繪畫技巧，更悟到了審美敏銳、自由創(chuàng)作等核心素質的重要性。只有在不斷打磨自己的繪畫技巧和培養(yǎng)專業(yè)素養(yǎng)的同時，才能真正成為一名值得尊重的藝術家。所以，只有更加努力地參與繪畫美術實訓，不斷探索和實踐，才能在未來的藝術道路上更加具有深度和廣度。
美術實訓心得體會篇九
第一段：引言（字數(shù)：200字）
美術創(chuàng)意實訓是我在大學期間重要且難忘的經(jīng)歷之一。這是一個為期一學期的課程，通過實踐與理論相結合，旨在培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維和美術創(chuàng)作能力。在這個過程中，我通過實際實踐，了解到創(chuàng)意來源于生活，而不僅僅是存在于書本中。在教師的引導下，我學到了許多有關美術創(chuàng)作的技巧和方法，這對我的個人成長和發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。以下是我在美術創(chuàng)意實訓中的心得體會。
第二段：從設計思維到創(chuàng)意發(fā)散（字數(shù)：250字）
在實訓中，我們學習了設計思維的概念和方法。設計思維不僅僅是一個美術創(chuàng)作的過程，更是一種思考問題和解決問題的方式。通過不斷地研究和觀察，我意識到在任何一個創(chuàng)作項目中，我們都需要有創(chuàng)意發(fā)散的能力。這意味著我們不能只局限于傳統(tǒng)的思維模式，而是要敢于嘗試新的方向和角度。例如，在一個以“環(huán)保”為主題的作品中，我們可以從不同的角度出發(fā)，用不同的表現(xiàn)方式來傳達環(huán)保的重要性。這樣，我們的創(chuàng)意就能夠更加豐富和多樣化。
第三段：從素描到立體繪畫（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓不僅包括繪畫技巧的培養(yǎng)，還有對各種繪畫媒材的學習和運用。在實踐中，我們學習了線條、色彩和構圖等基本的繪畫技巧，也進一步了解了水彩、油畫和素描等不同媒材的特點與用途。通過不同的繪畫媒材的運用，我逐漸培養(yǎng)出自己獨特的繪畫風格。例如，在一個立體繪畫的實踐項目中，我通過運用顏料的厚度和色彩的層次，成功地表現(xiàn)了物體的立體感。這對我個人的視覺表達能力和創(chuàng)作潛力有了很大的提升。
第四段：從平面設計到廣告創(chuàng)意（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓還著重培養(yǎng)了我們的平面設計和廣告創(chuàng)意能力。通過學習平面設計的基本原則和技巧，如色彩搭配和字體設計等，我逐漸掌握了設計的要領和方法。例如，在一個海報設計的項目中，我學會了如何運用色彩和布局來傳達信息的重要性。此外，在廣告創(chuàng)意的實訓中，我嘗試通過故事性和幽默感來吸引觀眾的注意力。這種創(chuàng)意的運用能夠更好地與觀眾產(chǎn)生共鳴，提高廣告的傳播效果。
第五段：總結與展望（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓使我受益匪淺。通過實踐與理論的結合，我不僅培養(yǎng)了自己的繪畫技巧和創(chuàng)意思維，還拓寬了自己的藝術視野和審美能力。通過與同學們的交流和合作，我也學會了尊重和包容他人的不同意見，培養(yǎng)了自己的團隊合作能力。這些都是我在未來的藝術創(chuàng)作和職業(yè)發(fā)展中非常寶貴的財富。通過這次實訓，我也更加堅定了自己對美術創(chuàng)作的熱愛和追求。我相信，只要不斷努力和積累，我一定能夠在美術創(chuàng)作的道路上取得更多的成就。
總的來說，美術創(chuàng)意實訓是一次難得的機會，讓我在大學期間獲得了寶貴的藝術經(jīng)驗和成長機會。通過實踐與理論相結合的方式，我不僅學會了創(chuàng)意發(fā)散和繪畫技巧，還培養(yǎng)了自己的平面設計和廣告創(chuàng)意能力。這些經(jīng)驗對我個人的發(fā)展和未來的職業(yè)規(guī)劃起到了重要的推動作用。無論是在美術創(chuàng)作還是其他領域，我都會秉持著創(chuàng)新的精神和開放的心態(tài)，不斷地追求卓越與突破。
美術實訓心得體會篇十
美術課程在中學的教學中占據(jù)著重要的地位，通過培養(yǎng)學生的觀察力、想象力和創(chuàng)造力，幫助他們發(fā)展藝術素養(yǎng)和審美能力。而中學美術課程的實訓環(huán)節(jié)更是其不可或缺的一部分，它為學生提供了一個展示自己創(chuàng)作才華的機會，讓他們在實踐中體驗和發(fā)展藝術技能。在我參與中學美術課程的實訓中，我收獲了很多，以下是我對這次實訓的心得體會。
首先，在實訓中我學到了很多不同的藝術技巧。實訓課程讓我有機會學習和實踐各種繪畫技巧，如素描、水彩和油畫等。通過學習這些技巧，我能夠更好地表達我的創(chuàng)意和情感，使我的作品更加生動和有吸引力。此外，實訓課程還教會了我如何運用不同的藝術媒介，如鉛筆、顏料和紙張等，來創(chuàng)作作品。這讓我對藝術材料的了解更加深入，提高了我的創(chuàng)作技能。
其次，通過實訓課程，我發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作是一個需要持續(xù)努力和不斷實踐的過程。在實踐中，我遇到了很多困難和挑戰(zhàn)，但我學會了堅持和克服。我發(fā)現(xiàn)只有通過不斷的實踐和嘗試，我才能不斷提高自己的藝術水平。實訓課程的每個項目都對我的技巧和創(chuàng)造力提出了新的要求，這迫使我不斷挑戰(zhàn)自己，尋找新的靈感和創(chuàng)作路徑。我也意識到，只有勇于嘗試和不斷學習，我才能更好地發(fā)展自己的藝術才華。
除此之外，實訓課程還讓我了解了不同的藝術風格和流派。通過學習不同藝術家的作品和風格，我能夠開拓自己的視野，了解不同的創(chuàng)作方式和藝術理念。這不僅豐富了我的藝術知識和理解，也啟發(fā)了我對藝術的獨特見解和創(chuàng)作思路。實訓課程鼓勵學生參觀美術館和展覽，這使我有機會親身感受藝術作品的魅力，并與其他藝術愛好者交流和分享。
最后，實訓課程提供了一個展示和分享作品的平臺，使我能夠與他人交流和互動。在實訓中，我有機會展示自己的作品，并接受他人的評價和建議。這對我來說是非常寶貴的，因為它讓我了解到如何改進和不斷完善我的作品。通過與同學和老師的互動，我也學會了如何欣賞和評價他人的作品，幫助他們發(fā)掘潛力和提高他們的作品。這種互動和交流不僅使我在藝術方面得到了成長，也讓我更加開放和樂于分享。
綜上所述，中學美術課程的實訓環(huán)節(jié)為學生提供了一個全面發(fā)展藝術才華的平臺。通過實踐和創(chuàng)作，學生能夠學到各種藝術技巧，了解不同的藝術流派和風格。同時，實訓課程也鼓勵學生展示和分享作品，與他人互動和交流。通過這次實訓經(jīng)驗，我不僅提高了自己的藝術水平，也培養(yǎng)了自信和創(chuàng)造力。我相信，這次實訓將對我未來的藝術發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
美術實訓心得體會篇十一
美術創(chuàng)意實訓是美術專業(yè)學生在大學期間的重要環(huán)節(jié)。通過這個實訓課程，學生們可以通過實踐鍛煉自己的美術創(chuàng)作能力和創(chuàng)意思維，為將來美術創(chuàng)作的道路奠定基礎。在我參加美術創(chuàng)意實訓的過程中，我深切體會到了實踐的重要性，同時也發(fā)現(xiàn)了自己創(chuàng)意思維的一些問題。以下是我對美術創(chuàng)意實訓的心得體會。
首先，在美術創(chuàng)意實訓中，我學會了理論與實踐相結合的方法。在課堂上，老師會首先講解一些美術創(chuàng)意的理論知識，然后安排實踐任務。通過學習理論知識，我對美術創(chuàng)意有了更深入的了解，了解到創(chuàng)意并不是憑空產(chǎn)生的，而是需要扎實的基礎知識支撐的。在實踐環(huán)節(jié)中，我可以根據(jù)自己的理解和感悟進行創(chuàng)作，通過實際操作來鞏固和應用理論知識。這種理論與實踐相結合的教學方法，讓我在美術創(chuàng)意方面取得了很大的進步。
其次，美術創(chuàng)意實訓培養(yǎng)了我創(chuàng)造力和想象力。美術創(chuàng)作需要有獨特的創(chuàng)造力和想象力，而這些都可以通過實訓來鍛煉。在實訓中，我經(jīng)常被要求設計一些新穎的作品，這就需要我利用自己的想象力和創(chuàng)造力來完成。剛開始時，我的作品可能還比較平庸，但隨著實訓的進行，我的創(chuàng)造力和想象力也得到了鍛煉和提升。我學會了觀察和發(fā)現(xiàn)身邊的美，學會了從不同的角度看待問題，這讓我在美術創(chuàng)作中有了更多的靈感和思路。
再次，美術創(chuàng)意實訓讓我明確了自己的創(chuàng)意風格。每個人在美術創(chuàng)作中都有自己獨特的創(chuàng)意風格，而這個風格的形成離不開實訓的磨礪。在實訓過程中，我嘗試了不同的創(chuàng)作方式和風格，通過分析和總結，我找到了適合自己的創(chuàng)意風格。我發(fā)現(xiàn)，自己擅長表現(xiàn)生活中的細節(jié)和情感，擅長用柔和的色彩和線條來表達。這種明確的創(chuàng)意風格不僅讓我在美術創(chuàng)作中更有信心，也讓我更容易被人識別和記住。
最后，美術創(chuàng)意實訓讓我更加注重團隊合作和交流。在實訓中，我們經(jīng)常會進行小組合作，共同完成一個作品。通過與隊友的合作，我學會了與人協(xié)調一致地工作，學會了傾聽和尊重別人的意見。實訓中的交流也讓我認識到每個人都有不同的創(chuàng)意思維，通過和他們的交流，我可以拓寬自己的思路和眼界。團隊合作和交流的經(jīng)驗在將來的美術創(chuàng)作中也是非常重要的，因為一個人的創(chuàng)意有限，只有通過團隊合作和交流，才能激發(fā)更多的靈感和創(chuàng)意。
綜上所述，美術創(chuàng)意實訓是一門非常重要的課程，通過這門課程的學習，我不僅提升了自己的美術創(chuàng)作能力和創(chuàng)意思維，還培養(yǎng)了團隊合作和交流的能力。我深切體會到實踐的重要性，明確了自己的創(chuàng)意風格，發(fā)現(xiàn)了自己的不足之處。我相信，在將來的美術創(chuàng)作道路上，這些經(jīng)驗和體會將會幫助我取得更大的進步。
美術實訓心得體會篇十二
第一段：介紹美術創(chuàng)意實訓的背景和重要性（200字）
美術創(chuàng)意實訓是近年來備受關注的一門重要課程，旨在培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力和藝術審美，提高他們的審美能力和創(chuàng)造性思維。在這門課程中，學生將接觸到廣泛的藝術形式，包括繪畫、雕塑、攝影等，通過實踐探索自己的創(chuàng)作潛力。這些實踐經(jīng)驗將有助于學生培養(yǎng)獨立思考、觀察力和創(chuàng)造力等核心能力，為他們未來的藝術發(fā)展打下堅實的基礎。
第二段：展示自己在實訓中的收獲和成長（300字）
在參加美術創(chuàng)意實訓的過程中，我學到了很多關于藝術的理論知識，同時也鍛煉了自己的實踐能力。通過繪畫、雕塑等形式的實際操作，我能夠更好地理解藝術的本質和創(chuàng)作的意義。在每一次實訓項目中，我都能夠從中獲得啟發(fā)，發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特而有趣的作品。同時，我也學會了更好地觀察周圍的事物，捕捉到平時容易忽略的美。這些收獲讓我對自己的藝術能力更有信心，并且對未來的學習和創(chuàng)作充滿了期待。
第三段：探討美術創(chuàng)意實訓對個人素質的培養(yǎng)作用（300字）
美術創(chuàng)意實訓不僅僅是培養(yǎng)學生藝術能力的一種手段，更重要的是培養(yǎng)學生的素質和綜合能力。在實訓過程中，學生將面臨各種挑戰(zhàn)和困難，需要通過自己的努力和思考來解決問題。這種鍛煉不僅提高了學生的自主學習和解決問題的能力，同時也增強了學生的團隊合作精神。在實訓項目中，學生需要與同學一起協(xié)作完成任務，共同分享創(chuàng)意和經(jīng)驗。這種團隊合作的經(jīng)驗對于學生未來的工作和生活都有著積極的影響。
第四段：總結美術創(chuàng)意實訓的意義和價值（200字）
美術創(chuàng)意實訓不僅僅提高了學生的藝術創(chuàng)作能力，更重要的是培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新思維和綜合素質。通過實踐、觀察和思考，學生能夠更好地理解藝術，發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美。這種探索和實踐的經(jīng)驗將有助于學生在未來的職業(yè)發(fā)展中有更多的選擇和發(fā)展空間。此外，美術創(chuàng)意實訓也有助于培養(yǎng)學生的情商和審美情趣，提高他們的文化修養(yǎng)和綜合素質。
第五段：展望未來并結語（200字）
美術創(chuàng)意實訓是一門具有重要意義的課程，它不僅僅是為了提高學生的藝術能力，更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質和創(chuàng)造力。通過參與實訓，學生能夠鍛煉自己的觀察和思考能力，磨礪自己的創(chuàng)作技巧，并且培養(yǎng)出對美的敏感和追求。這將對學生的未來職業(yè)發(fā)展和生活都有著重要的影響。希望以后的美術創(chuàng)意實訓能夠得到更多的關注和支持，為學生的全面發(fā)展提供更好的機會和平臺。
美術實訓心得體會篇十三
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
美術實訓心得體會篇十四
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
美術實訓心得體會篇十五
今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術實訓心得體會篇十六
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現(xiàn)很多內容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關。“設計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾佬g課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術實訓心得體會篇十七
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到，孩子們已經(jīng)脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據(jù)自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現(xiàn)方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現(xiàn)技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經(jīng)驗，促進教學的不斷提高。
美術實訓心得體會篇一
第一段：介紹繪畫美術實訓的重要性和目的（200字）
繪畫美術實訓是小學生藝術教育不可或缺的一部分。通過實際操作和創(chuàng)作，孩子們可以培養(yǎng)對美術的興趣，提高藝術修養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。繪畫美術實訓能夠激發(fā)孩子們的想象力和創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們的藝術觀念和審美能力。參與繪畫美術實訓，不僅可以增加孩子們對藝術的了解，還可以幫助他們更好地表達自己的思想和感情。
第二段：實訓內容及過程的描述（300字）
在繪畫美術實訓中，我們接觸到了多種繪畫技法和藝術形式。我們學習了素描、水彩、油畫等繪畫技法，以及靜物、風景、人物等題材的創(chuàng)作。在學習過程中，老師們詳細講解了每種技法的特點和應用方法，提供了豐富的實例來幫助我們更好地理解。同時，還進行了實地寫生和戶外創(chuàng)作活動，讓我們更好地感受到了自然景觀和人物形象的魅力，并通過實際操作提升了我們的繪畫技巧。
第三段：心得體會和收獲（300字）
通過參與繪畫美術實訓，我不僅學到了很多繪畫技巧和知識，還從中獲得了很多啟示和體驗。首先，繪畫需要耐心和毅力，一幅作品往往需要經(jīng)過多次的修改和潤飾，才能達到滿意的效果。其次，繪畫是一種表達自己想法和情感的方式，每個人都有自己獨特的藝術風格和創(chuàng)作思路。最重要的是，繪畫能夠開發(fā)孩子們的觀察力和想象力，培養(yǎng)他們對美的獨特感受和把握能力。
第四段：美術實訓的影響和意義（200字）
繪畫美術實訓不僅對孩子們個人的藝術修養(yǎng)有所提升，還對他們的綜合素質發(fā)展起到了積極的推動作用。繪畫可以促進孩子們的思維發(fā)展，培養(yǎng)他們的觀察力和想象力，增強他們的創(chuàng)造力和表現(xiàn)力。此外，繪畫還能夠加深孩子們對文化藝術的認識和了解，開闊他們的視野，培養(yǎng)他們的審美能力和文化自信。
第五段：對繪畫美術實訓的期望和展望（200字）
繪畫美術實訓對于小學生的藝術教育來說至關重要，希望未來能有更多的教育機構和學校重視繪畫美術實訓，為孩子們提供更好更全面的藝術教育培訓。同時，也希望教育機構和學校能夠在實訓的過程中加強對孩子們的指導和引導，讓他們能夠更好地理解和掌握繪畫技法和藝術知識。期望通過繪畫美術實訓，培養(yǎng)出更多對藝術充滿熱情和天賦的小藝術家。
美術實訓心得體會篇二
繪畫美術實訓是美術專業(yè)學習中非常重要的一部分，通過實踐來提高繪畫技能，沉淀藝術素養(yǎng)。在我即將結束大學生活時，回顧這幾年的繪畫美術實訓，我的心中充滿感慨和體會。
第二段：體驗
在繪畫美術實訓中，我們從學術繪畫到自由創(chuàng)作，從水彩畫到油畫，從靜物寫生到人體素描，學習了各種各樣的繪畫技巧和表現(xiàn)方法。當我在這些作品中感受到自己創(chuàng)作的快樂和成長的滿足時，我堅信這并不是簡單的繪畫技巧的積累，更多的是對藝術的領悟和體貼。
第三段：挑戰(zhàn)
在實踐過程中，難免會遇到困難和挑戰(zhàn)，有時繪畫技巧不熟練，有時遇到創(chuàng)作瓶頸，有時畫面的色彩和構圖不是自己想象的那樣。這些困難是成長中必須面對和克服的。在老師的指引和同學的互相幫助下，我堅持不懈地努力，不斷嘗試不同的表現(xiàn)方法，逐步提高自己的繪畫水平。
第四段：回顧
回顧這幾年的繪畫美術實訓，我深刻地感受到了藝術的魅力和自己在藝術上的成長。通過作品，我不斷地透過眼見的世界去探究更深層次的情感和想象。在這個過程中，我不僅學到了諸多繪畫技法，還學到了如何從生活真實和個人情感中去發(fā)現(xiàn)并表達藝術感受。
第五段：總結
總之，繪畫美術實訓藝術熏陶了我，撫平了我的內心，點亮了我的未來。在美術之路上的每一天，我都會記得繪畫美術實訓這段時間的心得和感悟，不斷地努力和提高自己的藝術素養(yǎng)，追求藝術與生活真實相融合的境界。
美術實訓心得體會篇三
繪畫美術實訓作為學習美術的一項重要活動，尤其是對于想要成為專業(yè)畫家或從事相關工作的人而言，其重要性可謂不言而喻。在這段時間里，我不僅學到了很多技巧和知識，更是體驗到了學習藝術所帶來的樂趣和成就感。以下是我在繪畫美術實訓中的一些心得體會總結。
第一段：學習基本技能是必要的
在學習繪畫美術實訓的過程中，我意識到學習基本技能是必要的。這些基本技能包括畫線條、色彩搭配、透視等方面的知識。學習這些基本技能可以幫助我們更好地理解繪畫的內在規(guī)律和運用技巧，提高我們的繪畫水平，打好繪畫的基礎。因此，在繪畫美術實訓中，我積極學習這些基本技能，在實踐中不斷地掌握、運用。
第二段：多加練習是提高技能的必備條件
除了學習基本技能，我也發(fā)現(xiàn)多加練習是提高繪畫技能的必備條件。在美術實訓中，老師經(jīng)常叮囑我們多畫幾遍、多嘗試幾種方式，不斷地嘗試和摸索，才能更好地提高繪畫技能。實踐也讓我深刻地意識到，只有通過反復的實踐和培養(yǎng)良好的繪畫習慣，才能讓我們的繪畫技能不斷提高。
第三段：繪畫是視覺感受和表達的結合
繪畫作為一門藝術，它涉及到的不僅是技能水平，更是視覺感受和表達的結合。在美術實訓中，我意識到，與技能相比，表達更是一門重要的技藝。因此，在學習美術實訓的過程中，我學會了通過作品來表達自己的想法和感受，并通過不斷嘗試和實踐來完善自己的繪畫作品。
第四段：繪畫的靈感來源于生活
在美術實訓中，我也明白到繪畫的靈感來源于生活。不同的人有不同的想法和感受，也會有不同的創(chuàng)作風格和方向。因此，靈感來源于生活，體驗人生，去感悟人類的情感和精神；去感受自然景觀和文化藝術，尋找創(chuàng)作的靈感與創(chuàng)造力。
第五段：繪畫美術實訓的收益
通過一段時間的學習和實踐，我深刻地體會到繪畫美術實訓的收益。通過學習基本技能和多加練習，我的繪畫技能得到了提高；通過表達和實踐，我的創(chuàng)作能力和表達能力得到了鍛煉；通過體驗生活和尋找靈感，我更好地理解了繪畫所要表達的精神和價值。這些都是我在美術實訓中的重要收益，是我未來學習和創(chuàng)作的寶貴財富。
總結：繪畫美術實訓是一項全方位學習的活動，在其中，我們需要學習基本技能、多加練習；需要將視覺感受和表達結合起來進行創(chuàng)作；需要去體驗生活，尋找創(chuàng)作靈感。在此過程中，我們不僅可以提高自己的繪畫技能，也能夠不斷鍛煉創(chuàng)作能力和表達能力，將來更好地投入到藝術創(chuàng)作和工作中。
美術實訓心得體會篇四
高中美術學習，離不開實踐。一直以來，我都對實訓課充滿期待和興趣。在實踐中學習，感受到自己進步的喜悅，是高中美術學習的重要一環(huán)。在實訓課中，我不斷學習，不斷探索，從中汲取著美術知識的養(yǎng)分，感受著美術帶給我的樂趣和成就感。
第二段
實訓課的內容豐富多樣，包含了素描、色彩、水彩、速寫、油畫等多個方面。我從哪些方面學到了什么，打下了哪些基礎呢？首先是素描做的很多，畫面的構圖和比例、輪廓線等都有了很大的提高。其次，通過進行色彩實驗，學會了顏色調配的方法，顏色的光感、陰影等基礎知識。還有，學習水彩，顏色的漸變、層次的變化等能夠描述出不同層次的畫面。這些是基礎中的基礎，也是實訓課的重點基礎。
第三段
實訓課重視實踐與個性。在課堂上，我們的老師會給我們講故事、唱歌曲，帶領我們走進繪畫的世界。在繪畫過程中也會舉行大型品鑒會，進行經(jīng)驗總結與互相交流。這一切，都讓我的繪畫有了靈氣與生命力，畫面的呈現(xiàn)更具有創(chuàng)造力與個性美。
第四段
實訓課程還有利于擴大視野，在課堂上，我們老師會帶我們去美術館、畫廊、美術展等，讓我們學生接觸大師的作品，了解不同藝術流派，學習多元化的繪畫技法。通過這些去接觸和學習，我們感受到繪畫的廣闊與深奧，感受到繪畫的博大與創(chuàng)意的無窮。
第五段
美術實訓課程的權重日益增加，這給予我們更廣泛的機會去接觸和學習，也加強了實際操作的技能。實訓課程的成功已經(jīng)證明，在藝術人才的培養(yǎng)方面，是非常必要的。通過實踐，我們不僅可以掌握更多的技巧，還能夠對自己的創(chuàng)作風格有更準確的把握，進而成為一個具有個性的藝術家。實踐與個性是藝術的兩個重要要素，這也是實訓課程的重要意義。
總之，實訓課程在高中美術學習過程中占了重要地位，它已經(jīng)讓我取得了巨大的進步與成就，在未來的創(chuàng)作生涯中，我也會將這些經(jīng)驗和知識繼續(xù)運用和實踐，尋找更廣闊的創(chuàng)造空間，追求更高的藝術境界。
美術實訓心得體會篇五
繪畫美術是小學生們愛好的一門課程，在實訓中我們學到了很多扎實的基本技巧和豐富的藝術知識。通過參加這次繪畫美術實訓，我對繪畫的認識有了更深入的了解。下面，我將分享我在實訓過程中的心得體會。
首先，在實訓中，我學會了觀察和欣賞藝術品。平時的街頭巷尾、公園花壇上都有很多藝術品，而在實訓過程中，我們到博物館觀摩了大量的優(yōu)秀藝術作品。通過仔細觀察這些藝術品，我對于線條、色彩和構圖等方面有了更深入的理解。通過欣賞這些藝術品，我能夠獲得啟發(fā)和靈感，提高自己的繪畫水平。
其次，實訓中的繪畫技巧讓我受益匪淺。在實訓過程中，我們學會了很多基本的繪畫技巧，如素描、平面構成、配色原理等。通過反復的練習和實踐，我對這些技巧逐漸熟練掌握，能夠更好地表達我的想法和情感。同時，實訓中老師們的指導和教授也讓我在技巧方面有了很大的突破。
第三，實訓中我培養(yǎng)了藝術欣賞能力和創(chuàng)造力。在繪畫美術實訓中，老師會不時地安排我們進行自由創(chuàng)作，這培養(yǎng)了我們的創(chuàng)造力。同時，我們也參觀了很多藝術展覽，欣賞了很多名家作品，提高了我們的藝術欣賞能力。這些都是我在實訓中得到的寶貴財富，對于我今后的學習和創(chuàng)作都會起到很大的推動作用。
再次，實訓中我學會了團隊合作和相互交流。在繪畫美術實訓中，我們經(jīng)常要與同學們一起合作完成一幅作品。在這個過程中，我們要共同商量和研究，互相幫助，發(fā)揮各自的優(yōu)勢，共同達成繪畫目標。這使我意識到藝術創(chuàng)作不是一個人的事情，而是需要與他人合作的過程。同時，在實訓中，我也學會了如何與他人分享自己的創(chuàng)作心得和經(jīng)驗，這培養(yǎng)了我與他人的良好溝通能力。
最后，實訓中我發(fā)現(xiàn)了自己的興趣和潛能。通過這次繪畫美術實訓，我對繪畫產(chǎn)生了濃厚的興趣，并且發(fā)現(xiàn)自己在繪畫方面有一定的潛能。在實訓中，我能夠凝神聚力地投入繪畫，在認真思考作品時能夠感到自己與世隔絕。這種沉浸在繪畫中的感覺讓我更加有動力，在將來的學習和創(chuàng)作中不斷前進。
通過這次繪畫美術實訓，我不僅學到了很多技巧和知識，更重要的是在實踐中加深了對繪畫的理解。我意識到繪畫美術是一門需要投入心思和時間的藝術，但同時也是一門能夠給人帶來無盡樂趣和滿足感的活動。我會繼續(xù)保持對繪畫的熱愛和追求，不斷提高自己的水平。同時，我也期待將來能夠有更多的機會參加繪畫美術的實訓，不斷提升自己的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)作能力。
美術實訓心得體會篇六
在進入大學學習美術后，我很快就意識到，實踐是理論學習的重要補充。因為只有親身參與和實踐，才能真正理解相關知識和技能。因此，在校期間，我非常重視實訓課程的學習和實踐。在這篇文章中，我將分享我的實訓心得和體會，并總結出最為重要的幾點經(jīng)驗。
第二段：實踐是理論的重要補充
理論學習和實踐是相輔相成的，而且互為其重要學習方式。它們有各自的優(yōu)勢，理論學習有助于我們理解和掌握專業(yè)知識的原則、理論和概念。而實踐則可以幫助我們更好地理解和應用所學知識。在美術領域，理論知識無疑是基石，但只有將其應用于實踐中，才能更好地理解和運用。因此，我意識到，只有通過實踐和探索，才能在美術創(chuàng)作方面取得更大的進步。
第三段：實踐課程的重要性
實訓課程是美術學院的一個非常重要的環(huán)節(jié)，它是將理論知識轉化為實際操作技能的重要平臺。在實訓課程中，我們有機會接觸和學習到不同的材料、工具和技術，并實踐其應用。通過這些實踐，我們可以更好地了解其特性、強項和應用場景，而且可以自由地探索和挖掘自己的創(chuàng)意和想象力。在實踐課程中學習，也讓我認識到自己的不足和缺陷，并使我更有動力和信心去不斷挑戰(zhàn)自我，提高自己的技能和實力。
第四段：實踐會遇到的挑戰(zhàn)
當然，實踐不免會遇到挑戰(zhàn)。實踐過程中，我們可能會遇到新的材料、工具和技術，在學習和練習中可能會遇到困難和挑戰(zhàn)。但是，這些挑戰(zhàn)也是可以克服的。只要我們能夠保持對專業(yè)知識和技能的熱情和執(zhí)著，努力學習和實踐，就可以逐步克服前進中的難關。在實踐中，堅持不懈地探索和試錯是非常重要的，因為這樣可以激發(fā)創(chuàng)造力和特長，同時也可以帶來更多的進步和成就。
第五段：結論
美術實踐課程是開拓視野、提高技能和實力的重要途徑。它為我們提供了一個可探索新內容、新技能、新概念的平臺，讓我們有機會實踐所學，鞏固知識和提高技能。在實踐中，遇到困難并不可怕，重要的是要有耐心和執(zhí)著，不斷探索和突破自己的極限。只有這樣，我們才能更快地進步，為自己的未來做準備。
美術實訓心得體會篇七
美術作為一門藝術學科，對于培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和藝術修養(yǎng)有著重要的作用。而在學生們的美術教育中，實踐是至關重要的環(huán)節(jié)。因此在本次美術教育實踐報告中，我們不僅能夠學到更多的美術理論知識，更能夠提高自己的實驗操作能力，這對于我們以后的職業(yè)生涯將有著非常大的幫助。因此，本文將詳細闡述我在實踐過程中的體驗和收獲。
第二段（實訓初期）：感受與反思
在實訓初期，我首先感受到的就是自己的不足。雖然在校期間我學習了很多繪畫技能，但在實踐中仍然會遇到各種難題。擔心自己無法跟上進度，我開始尋找資料、觀看教學視頻、咨詢老師，不斷努力向上。在反思的過程中，我意識到自己在學習中應該更加主動，不能只是聽從老師的指示，而應該多加思考、嘗試。通過實際操作中的失敗和探究，我才能更深刻地理解美術知識。
第三段（實踐中期）：技能提升與成果展示
隨著實踐的不斷進行，我的技能得到了顯著的提升。比如，在學習一門繪畫技能時，我通過多次觀察、練習，掌握了基本繪畫技巧，并在之后的操作中不斷鞏固?？偨Y經(jīng)驗后，我利用所學技能完成了一幅作品，并在班級的展示中獲得了不少贊譽。這樣的經(jīng)歷讓我深刻意識到，只有通過自己的努力和實踐，才能將所學知識應用到實際操作中，創(chuàng)造出自己的作品。
第四段（實踐后期）：自我總結與展望
在實踐的后期，我通過總結自己的實訓經(jīng)驗，發(fā)現(xiàn)自己已經(jīng)取得了許多進步。在技能方面，我已經(jīng)掌握了很多繪畫技巧，并且能夠獨立完成一些相對較為復雜的作品。而在成果展示方面，我也在班級中獲得了一定的認可和贊譽。但我也認識到，自己還需要更加努力，多學習，多練習，才能在美術領域中更上一層樓。
第五段（結論）：美術教育實訓的意義
經(jīng)過一段時間的實訓，我深刻意識到，美術教育實踐的意義不僅在于培養(yǎng)我們的美術技能，更在于讓我們學會主動思考、尋找問題答案的能力。在實際操作中遇到難題，我們應該挑戰(zhàn)自己，努力探究，才能不斷進步。此外，在掌握多種美術技能的同時，我們也需要注重個人風格的打磨，創(chuàng)作出有自己特色的作品。相信通過美術教育實踐的不斷深入，我將成為一名更加優(yōu)秀的美術人才。
美術實訓心得體會篇八
作為一名美術專業(yè)的學生，在校期間接受著許多繪畫美術實訓的訓練，從素描到色彩再到構圖，深耕細作，潛心刻苦，一步一步地提高自己的繪畫水平。在這個過程中，我領悟到了許多繪畫美術實訓的心得與體會，下面將一一總結。
第二段：繪畫實訓需要精益求精
在繪畫美術實訓中，細節(jié)是至關重要的。從畫面的角度來看，每一個細節(jié)都應該經(jīng)過反復琢磨，不斷提高自己的審美水平。因為作為美術創(chuàng)作的基本素材，繪畫的技巧和細節(jié)往往比創(chuàng)意和構思更加重要，因此需要精益求精。而對于一個長期進行繪畫實訓的學生來說，精益求精的過程也是一個不斷提高自己美學思維、加強自我審美品味的過程。
第三段：審美敏銳是繪畫實訓的重要素質之一
審美訓練是美術實訓中必不可少的一環(huán)。在實際創(chuàng)作過程中，要求繪畫師在畫面中準確識別和把握美學品位，以此去創(chuàng)造更加符合審美標準的優(yōu)美畫面。所以，要想成為一名出色的繪畫師，審美敏銳是非常重要的素質之一。只有不斷培養(yǎng)和提高自己的審美敏感度，才能不斷改進自己的作品，實現(xiàn)創(chuàng)作價值的最大化。
第四段：提高自由創(chuàng)作的能力
在進行繪畫實訓的過程中，創(chuàng)造力的啟發(fā)是尤為重要的。繪畫實訓的目的就是讓學生從文化、哲學、心理以及其他方面尋找物質，激發(fā)出自己藝術創(chuàng)造活力，在此基礎上提高自由創(chuàng)作的能力。只有探索自己的思維和開拓自己的知識儲備，才能給創(chuàng)作注入靈魂，使作品更加直逼人心。繪畫實訓的過程中，準確的技巧只是過程，而培養(yǎng)自由創(chuàng)作的能力才是其最終目的。
第五段：總結
繪畫美術實訓是美術專業(yè)學生必不可少的一部分，通過這個過程，我不僅學到了繪畫技巧，更悟到了審美敏銳、自由創(chuàng)作等核心素質的重要性。只有在不斷打磨自己的繪畫技巧和培養(yǎng)專業(yè)素養(yǎng)的同時，才能真正成為一名值得尊重的藝術家。所以，只有更加努力地參與繪畫美術實訓，不斷探索和實踐，才能在未來的藝術道路上更加具有深度和廣度。
美術實訓心得體會篇九
第一段：引言（字數(shù)：200字）
美術創(chuàng)意實訓是我在大學期間重要且難忘的經(jīng)歷之一。這是一個為期一學期的課程，通過實踐與理論相結合，旨在培養(yǎng)學生的創(chuàng)意思維和美術創(chuàng)作能力。在這個過程中，我通過實際實踐，了解到創(chuàng)意來源于生活，而不僅僅是存在于書本中。在教師的引導下，我學到了許多有關美術創(chuàng)作的技巧和方法，這對我的個人成長和發(fā)展產(chǎn)生了深遠的影響。以下是我在美術創(chuàng)意實訓中的心得體會。
第二段：從設計思維到創(chuàng)意發(fā)散（字數(shù)：250字）
在實訓中，我們學習了設計思維的概念和方法。設計思維不僅僅是一個美術創(chuàng)作的過程，更是一種思考問題和解決問題的方式。通過不斷地研究和觀察，我意識到在任何一個創(chuàng)作項目中，我們都需要有創(chuàng)意發(fā)散的能力。這意味著我們不能只局限于傳統(tǒng)的思維模式，而是要敢于嘗試新的方向和角度。例如，在一個以“環(huán)保”為主題的作品中，我們可以從不同的角度出發(fā)，用不同的表現(xiàn)方式來傳達環(huán)保的重要性。這樣，我們的創(chuàng)意就能夠更加豐富和多樣化。
第三段：從素描到立體繪畫（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓不僅包括繪畫技巧的培養(yǎng)，還有對各種繪畫媒材的學習和運用。在實踐中，我們學習了線條、色彩和構圖等基本的繪畫技巧，也進一步了解了水彩、油畫和素描等不同媒材的特點與用途。通過不同的繪畫媒材的運用，我逐漸培養(yǎng)出自己獨特的繪畫風格。例如，在一個立體繪畫的實踐項目中，我通過運用顏料的厚度和色彩的層次，成功地表現(xiàn)了物體的立體感。這對我個人的視覺表達能力和創(chuàng)作潛力有了很大的提升。
第四段：從平面設計到廣告創(chuàng)意（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓還著重培養(yǎng)了我們的平面設計和廣告創(chuàng)意能力。通過學習平面設計的基本原則和技巧，如色彩搭配和字體設計等，我逐漸掌握了設計的要領和方法。例如，在一個海報設計的項目中，我學會了如何運用色彩和布局來傳達信息的重要性。此外，在廣告創(chuàng)意的實訓中，我嘗試通過故事性和幽默感來吸引觀眾的注意力。這種創(chuàng)意的運用能夠更好地與觀眾產(chǎn)生共鳴，提高廣告的傳播效果。
第五段：總結與展望（字數(shù)：250字）
美術創(chuàng)意實訓使我受益匪淺。通過實踐與理論的結合，我不僅培養(yǎng)了自己的繪畫技巧和創(chuàng)意思維，還拓寬了自己的藝術視野和審美能力。通過與同學們的交流和合作，我也學會了尊重和包容他人的不同意見，培養(yǎng)了自己的團隊合作能力。這些都是我在未來的藝術創(chuàng)作和職業(yè)發(fā)展中非常寶貴的財富。通過這次實訓，我也更加堅定了自己對美術創(chuàng)作的熱愛和追求。我相信，只要不斷努力和積累，我一定能夠在美術創(chuàng)作的道路上取得更多的成就。
總的來說，美術創(chuàng)意實訓是一次難得的機會，讓我在大學期間獲得了寶貴的藝術經(jīng)驗和成長機會。通過實踐與理論相結合的方式，我不僅學會了創(chuàng)意發(fā)散和繪畫技巧，還培養(yǎng)了自己的平面設計和廣告創(chuàng)意能力。這些經(jīng)驗對我個人的發(fā)展和未來的職業(yè)規(guī)劃起到了重要的推動作用。無論是在美術創(chuàng)作還是其他領域，我都會秉持著創(chuàng)新的精神和開放的心態(tài)，不斷地追求卓越與突破。
美術實訓心得體會篇十
美術課程在中學的教學中占據(jù)著重要的地位，通過培養(yǎng)學生的觀察力、想象力和創(chuàng)造力，幫助他們發(fā)展藝術素養(yǎng)和審美能力。而中學美術課程的實訓環(huán)節(jié)更是其不可或缺的一部分，它為學生提供了一個展示自己創(chuàng)作才華的機會，讓他們在實踐中體驗和發(fā)展藝術技能。在我參與中學美術課程的實訓中，我收獲了很多，以下是我對這次實訓的心得體會。
首先，在實訓中我學到了很多不同的藝術技巧。實訓課程讓我有機會學習和實踐各種繪畫技巧，如素描、水彩和油畫等。通過學習這些技巧，我能夠更好地表達我的創(chuàng)意和情感，使我的作品更加生動和有吸引力。此外，實訓課程還教會了我如何運用不同的藝術媒介，如鉛筆、顏料和紙張等，來創(chuàng)作作品。這讓我對藝術材料的了解更加深入，提高了我的創(chuàng)作技能。
其次，通過實訓課程，我發(fā)現(xiàn)創(chuàng)作是一個需要持續(xù)努力和不斷實踐的過程。在實踐中，我遇到了很多困難和挑戰(zhàn)，但我學會了堅持和克服。我發(fā)現(xiàn)只有通過不斷的實踐和嘗試，我才能不斷提高自己的藝術水平。實訓課程的每個項目都對我的技巧和創(chuàng)造力提出了新的要求，這迫使我不斷挑戰(zhàn)自己，尋找新的靈感和創(chuàng)作路徑。我也意識到，只有勇于嘗試和不斷學習，我才能更好地發(fā)展自己的藝術才華。
除此之外，實訓課程還讓我了解了不同的藝術風格和流派。通過學習不同藝術家的作品和風格，我能夠開拓自己的視野，了解不同的創(chuàng)作方式和藝術理念。這不僅豐富了我的藝術知識和理解，也啟發(fā)了我對藝術的獨特見解和創(chuàng)作思路。實訓課程鼓勵學生參觀美術館和展覽，這使我有機會親身感受藝術作品的魅力，并與其他藝術愛好者交流和分享。
最后，實訓課程提供了一個展示和分享作品的平臺，使我能夠與他人交流和互動。在實訓中，我有機會展示自己的作品，并接受他人的評價和建議。這對我來說是非常寶貴的，因為它讓我了解到如何改進和不斷完善我的作品。通過與同學和老師的互動，我也學會了如何欣賞和評價他人的作品，幫助他們發(fā)掘潛力和提高他們的作品。這種互動和交流不僅使我在藝術方面得到了成長，也讓我更加開放和樂于分享。
綜上所述，中學美術課程的實訓環(huán)節(jié)為學生提供了一個全面發(fā)展藝術才華的平臺。通過實踐和創(chuàng)作，學生能夠學到各種藝術技巧，了解不同的藝術流派和風格。同時，實訓課程也鼓勵學生展示和分享作品，與他人互動和交流。通過這次實訓經(jīng)驗，我不僅提高了自己的藝術水平，也培養(yǎng)了自信和創(chuàng)造力。我相信，這次實訓將對我未來的藝術發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
美術實訓心得體會篇十一
美術創(chuàng)意實訓是美術專業(yè)學生在大學期間的重要環(huán)節(jié)。通過這個實訓課程，學生們可以通過實踐鍛煉自己的美術創(chuàng)作能力和創(chuàng)意思維，為將來美術創(chuàng)作的道路奠定基礎。在我參加美術創(chuàng)意實訓的過程中，我深切體會到了實踐的重要性，同時也發(fā)現(xiàn)了自己創(chuàng)意思維的一些問題。以下是我對美術創(chuàng)意實訓的心得體會。
首先，在美術創(chuàng)意實訓中，我學會了理論與實踐相結合的方法。在課堂上，老師會首先講解一些美術創(chuàng)意的理論知識，然后安排實踐任務。通過學習理論知識，我對美術創(chuàng)意有了更深入的了解，了解到創(chuàng)意并不是憑空產(chǎn)生的，而是需要扎實的基礎知識支撐的。在實踐環(huán)節(jié)中，我可以根據(jù)自己的理解和感悟進行創(chuàng)作，通過實際操作來鞏固和應用理論知識。這種理論與實踐相結合的教學方法，讓我在美術創(chuàng)意方面取得了很大的進步。
其次，美術創(chuàng)意實訓培養(yǎng)了我創(chuàng)造力和想象力。美術創(chuàng)作需要有獨特的創(chuàng)造力和想象力，而這些都可以通過實訓來鍛煉。在實訓中，我經(jīng)常被要求設計一些新穎的作品，這就需要我利用自己的想象力和創(chuàng)造力來完成。剛開始時，我的作品可能還比較平庸，但隨著實訓的進行，我的創(chuàng)造力和想象力也得到了鍛煉和提升。我學會了觀察和發(fā)現(xiàn)身邊的美，學會了從不同的角度看待問題，這讓我在美術創(chuàng)作中有了更多的靈感和思路。
再次，美術創(chuàng)意實訓讓我明確了自己的創(chuàng)意風格。每個人在美術創(chuàng)作中都有自己獨特的創(chuàng)意風格，而這個風格的形成離不開實訓的磨礪。在實訓過程中，我嘗試了不同的創(chuàng)作方式和風格，通過分析和總結，我找到了適合自己的創(chuàng)意風格。我發(fā)現(xiàn)，自己擅長表現(xiàn)生活中的細節(jié)和情感，擅長用柔和的色彩和線條來表達。這種明確的創(chuàng)意風格不僅讓我在美術創(chuàng)作中更有信心，也讓我更容易被人識別和記住。
最后，美術創(chuàng)意實訓讓我更加注重團隊合作和交流。在實訓中，我們經(jīng)常會進行小組合作，共同完成一個作品。通過與隊友的合作，我學會了與人協(xié)調一致地工作，學會了傾聽和尊重別人的意見。實訓中的交流也讓我認識到每個人都有不同的創(chuàng)意思維，通過和他們的交流，我可以拓寬自己的思路和眼界。團隊合作和交流的經(jīng)驗在將來的美術創(chuàng)作中也是非常重要的，因為一個人的創(chuàng)意有限，只有通過團隊合作和交流，才能激發(fā)更多的靈感和創(chuàng)意。
綜上所述，美術創(chuàng)意實訓是一門非常重要的課程，通過這門課程的學習，我不僅提升了自己的美術創(chuàng)作能力和創(chuàng)意思維，還培養(yǎng)了團隊合作和交流的能力。我深切體會到實踐的重要性，明確了自己的創(chuàng)意風格，發(fā)現(xiàn)了自己的不足之處。我相信，在將來的美術創(chuàng)作道路上，這些經(jīng)驗和體會將會幫助我取得更大的進步。
美術實訓心得體會篇十二
第一段：介紹美術創(chuàng)意實訓的背景和重要性（200字）
美術創(chuàng)意實訓是近年來備受關注的一門重要課程，旨在培養(yǎng)學生的創(chuàng)作能力和藝術審美，提高他們的審美能力和創(chuàng)造性思維。在這門課程中，學生將接觸到廣泛的藝術形式，包括繪畫、雕塑、攝影等，通過實踐探索自己的創(chuàng)作潛力。這些實踐經(jīng)驗將有助于學生培養(yǎng)獨立思考、觀察力和創(chuàng)造力等核心能力，為他們未來的藝術發(fā)展打下堅實的基礎。
第二段：展示自己在實訓中的收獲和成長（300字）
在參加美術創(chuàng)意實訓的過程中，我學到了很多關于藝術的理論知識，同時也鍛煉了自己的實踐能力。通過繪畫、雕塑等形式的實際操作，我能夠更好地理解藝術的本質和創(chuàng)作的意義。在每一次實訓項目中，我都能夠從中獲得啟發(fā)，發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特而有趣的作品。同時，我也學會了更好地觀察周圍的事物，捕捉到平時容易忽略的美。這些收獲讓我對自己的藝術能力更有信心，并且對未來的學習和創(chuàng)作充滿了期待。
第三段：探討美術創(chuàng)意實訓對個人素質的培養(yǎng)作用（300字）
美術創(chuàng)意實訓不僅僅是培養(yǎng)學生藝術能力的一種手段，更重要的是培養(yǎng)學生的素質和綜合能力。在實訓過程中，學生將面臨各種挑戰(zhàn)和困難，需要通過自己的努力和思考來解決問題。這種鍛煉不僅提高了學生的自主學習和解決問題的能力，同時也增強了學生的團隊合作精神。在實訓項目中，學生需要與同學一起協(xié)作完成任務，共同分享創(chuàng)意和經(jīng)驗。這種團隊合作的經(jīng)驗對于學生未來的工作和生活都有著積極的影響。
第四段：總結美術創(chuàng)意實訓的意義和價值（200字）
美術創(chuàng)意實訓不僅僅提高了學生的藝術創(chuàng)作能力，更重要的是培養(yǎng)了學生的創(chuàng)新思維和綜合素質。通過實踐、觀察和思考，學生能夠更好地理解藝術，發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美。這種探索和實踐的經(jīng)驗將有助于學生在未來的職業(yè)發(fā)展中有更多的選擇和發(fā)展空間。此外，美術創(chuàng)意實訓也有助于培養(yǎng)學生的情商和審美情趣，提高他們的文化修養(yǎng)和綜合素質。
第五段：展望未來并結語（200字）
美術創(chuàng)意實訓是一門具有重要意義的課程，它不僅僅是為了提高學生的藝術能力，更重要的是培養(yǎng)學生的綜合素質和創(chuàng)造力。通過參與實訓，學生能夠鍛煉自己的觀察和思考能力，磨礪自己的創(chuàng)作技巧，并且培養(yǎng)出對美的敏感和追求。這將對學生的未來職業(yè)發(fā)展和生活都有著重要的影響。希望以后的美術創(chuàng)意實訓能夠得到更多的關注和支持，為學生的全面發(fā)展提供更好的機會和平臺。
美術實訓心得體會篇十三
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
美術實訓心得體會篇十四
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁。”在教學油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
美術實訓心得體會篇十五
今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術實訓心得體會篇十六
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現(xiàn)很多內容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關。“設計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾佬g課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術實訓心得體會篇十七
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到，孩子們已經(jīng)脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據(jù)自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現(xiàn)方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調寫實和表現(xiàn)技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經(jīng)驗，促進教學的不斷提高。