在紐約曼哈頓的53街上有個(gè)名聲遠(yuǎn)揚(yáng)的現(xiàn)代藝術(shù)圣殿-Museum of Modern Art (MOMA) 紐約現(xiàn)代藝術(shù)博物館。很早就仰慕它的藏品里畢加索、梵高、和莫奈等大師的手跡，今日終于得以一探這個(gè)藝術(shù)寶庫里的精品。
MOMA的成人門票是25刀(美元)，但憑紐約大學(xué)和哥倫比亞大學(xué)的學(xué)生證可以免費(fèi)入場。熟悉紐約的人都知道，MOMA的門票屬于自愿捐助性質(zhì)，如果你沒有錢但又想進(jìn)去看，博物館也會(huì)讓你進(jìn)去。MOMA的主要經(jīng)濟(jì)來源是捐助者。主要捐助人的名單就在一樓的一排金屬銘牌上永久展示，紀(jì)念他們?yōu)閭鞑ニ囆g(shù)作出的貢獻(xiàn)。是他們的慷慨使得我們今天有這樣的博物館可以參觀瀏覽。門票、餐廳、電影院和禮品店的收入都將用來支持博物館的運(yùn)營而不能挪作他用。
相對(duì)走馬觀花地看遍所有展品，我寧可對(duì)住一兩個(gè)精品深度感受。因此，進(jìn)入展館后我拿上免費(fèi)的audio guide(電子解讀器，實(shí)際是個(gè)iPod)就直奔四樓，迎面而來一面墻上就掛著四幅畢加索的油畫。有他早年更加現(xiàn)實(shí)主義的作品，初試cubism(立體主義)的作品，以及我基本看不明白的重度cubism作品。一轉(zhuǎn)身又發(fā)現(xiàn)著名的《阿維農(nóng)少女》就在身后。這幅名作幾乎有真人一樣高，四個(gè)裸露的身體以剛硬和柔美混雜的線條表現(xiàn)出來。最讓人一眼認(rèn)出是畢加索畫的特點(diǎn)當(dāng)然是像攤餅一樣的人臉。在Audio Guide的幫助下，我完成了對(duì)畢加索的膜拜，奔向另一位大師也是此行的主要目的 – 莫奈。MOMA有很多展區(qū)，幸運(yùn)的是，莫奈就在隔壁。
莫奈展室的一整面墻都用來掛一副畫 – 《water lilies(蓮花池)》。這是由三幅巨大的油畫拼接起來的作品。坐在畫前，我靜靜地感受這位印象派大師透過畫布表現(xiàn)出來的他晚年的平和心境 – 在如鏡的水面漂浮著綠色的荷葉和紅色的花朵，透過反射還能看到藍(lán)天和白云，偌大的畫幅上看不到水池的邊緣和岸上的景物。這會(huì)讓觀眾感覺到自己在畫面前變小。這種變化的感覺是在電腦上看圖片完全沒法體會(huì)的。
莫奈畫過很多蓮花池，實(shí)際上這一整個(gè)展室的四壁的展品都與蓮花池有關(guān)。最長的兩面墻是兩幅不同的《water lilies》，短墻一邊是《Japanese Footbridge日式拱橋》，在對(duì)面墻上又是一幅《Agapanthus非洲莉莉》。每一幅都展現(xiàn)不同的內(nèi)涵，第二幅water lilies是經(jīng)過較長時(shí)間畫出來的，莫奈像給花澆水施肥一樣經(jīng)常給這幅畫增添顏料;《Japanese Footbridge》的顏色與莫奈常用的不同，偏重褐紅的筆觸加上濃厚的印象派處理使得拱橋在畫中甚至都不怎么明顯;《Agapanthus》描繪的是蓮花池較小的一角但也是最有活力的，在畫家筆下，花草和推動(dòng)它們的風(fēng)和水流都躍然欲出。
最后，我來到了梵高的《星空》面前。這幅畫似乎擁有一種神奇的魔力，在掛滿了名作的大廳里旁若無人地召喚著大量的圍觀者。仔細(xì)近看，你會(huì)發(fā)現(xiàn)下方的村莊一片了無生機(jī)，而星空卻似乎會(huì)自己旋轉(zhuǎn)。是否畫家在告訴我們雖然人世間看似繁忙但終將歸于死寂，星空看似靜止卻在運(yùn)轉(zhuǎn)不停?我不知道?？赡苊恳粋€(gè)觀者都會(huì)有自己的解釋吧。這也許就是藝術(shù)的無限魅力所在。
記得在耶魯學(xué)習(xí)的時(shí)候，學(xué)校幾次組織到MOMA參觀我因?yàn)橐W(xué)習(xí)都沒來，現(xiàn)在想想真的可惜。在美國很多城市都有各式博物館、畫廊等文化聚集地，對(duì)學(xué)生基本都免費(fèi)開放。在美留學(xué)的同學(xué)不要放過這樣的機(jī)會(huì)，因?yàn)樯畈粦?yīng)僅僅是圖書館和實(shí)驗(yàn)室的一方天地。走出來，你將看到一個(gè)無限精彩的世界。
MOMA的成人門票是25刀(美元)，但憑紐約大學(xué)和哥倫比亞大學(xué)的學(xué)生證可以免費(fèi)入場。熟悉紐約的人都知道，MOMA的門票屬于自愿捐助性質(zhì)，如果你沒有錢但又想進(jìn)去看，博物館也會(huì)讓你進(jìn)去。MOMA的主要經(jīng)濟(jì)來源是捐助者。主要捐助人的名單就在一樓的一排金屬銘牌上永久展示，紀(jì)念他們?yōu)閭鞑ニ囆g(shù)作出的貢獻(xiàn)。是他們的慷慨使得我們今天有這樣的博物館可以參觀瀏覽。門票、餐廳、電影院和禮品店的收入都將用來支持博物館的運(yùn)營而不能挪作他用。
相對(duì)走馬觀花地看遍所有展品，我寧可對(duì)住一兩個(gè)精品深度感受。因此，進(jìn)入展館后我拿上免費(fèi)的audio guide(電子解讀器，實(shí)際是個(gè)iPod)就直奔四樓，迎面而來一面墻上就掛著四幅畢加索的油畫。有他早年更加現(xiàn)實(shí)主義的作品，初試cubism(立體主義)的作品，以及我基本看不明白的重度cubism作品。一轉(zhuǎn)身又發(fā)現(xiàn)著名的《阿維農(nóng)少女》就在身后。這幅名作幾乎有真人一樣高，四個(gè)裸露的身體以剛硬和柔美混雜的線條表現(xiàn)出來。最讓人一眼認(rèn)出是畢加索畫的特點(diǎn)當(dāng)然是像攤餅一樣的人臉。在Audio Guide的幫助下，我完成了對(duì)畢加索的膜拜，奔向另一位大師也是此行的主要目的 – 莫奈。MOMA有很多展區(qū)，幸運(yùn)的是，莫奈就在隔壁。
莫奈展室的一整面墻都用來掛一副畫 – 《water lilies(蓮花池)》。這是由三幅巨大的油畫拼接起來的作品。坐在畫前，我靜靜地感受這位印象派大師透過畫布表現(xiàn)出來的他晚年的平和心境 – 在如鏡的水面漂浮著綠色的荷葉和紅色的花朵，透過反射還能看到藍(lán)天和白云，偌大的畫幅上看不到水池的邊緣和岸上的景物。這會(huì)讓觀眾感覺到自己在畫面前變小。這種變化的感覺是在電腦上看圖片完全沒法體會(huì)的。
莫奈畫過很多蓮花池，實(shí)際上這一整個(gè)展室的四壁的展品都與蓮花池有關(guān)。最長的兩面墻是兩幅不同的《water lilies》，短墻一邊是《Japanese Footbridge日式拱橋》，在對(duì)面墻上又是一幅《Agapanthus非洲莉莉》。每一幅都展現(xiàn)不同的內(nèi)涵，第二幅water lilies是經(jīng)過較長時(shí)間畫出來的，莫奈像給花澆水施肥一樣經(jīng)常給這幅畫增添顏料;《Japanese Footbridge》的顏色與莫奈常用的不同，偏重褐紅的筆觸加上濃厚的印象派處理使得拱橋在畫中甚至都不怎么明顯;《Agapanthus》描繪的是蓮花池較小的一角但也是最有活力的，在畫家筆下，花草和推動(dòng)它們的風(fēng)和水流都躍然欲出。
最后，我來到了梵高的《星空》面前。這幅畫似乎擁有一種神奇的魔力，在掛滿了名作的大廳里旁若無人地召喚著大量的圍觀者。仔細(xì)近看，你會(huì)發(fā)現(xiàn)下方的村莊一片了無生機(jī)，而星空卻似乎會(huì)自己旋轉(zhuǎn)。是否畫家在告訴我們雖然人世間看似繁忙但終將歸于死寂，星空看似靜止卻在運(yùn)轉(zhuǎn)不停?我不知道?？赡苊恳粋€(gè)觀者都會(huì)有自己的解釋吧。這也許就是藝術(shù)的無限魅力所在。
記得在耶魯學(xué)習(xí)的時(shí)候，學(xué)校幾次組織到MOMA參觀我因?yàn)橐W(xué)習(xí)都沒來，現(xiàn)在想想真的可惜。在美國很多城市都有各式博物館、畫廊等文化聚集地，對(duì)學(xué)生基本都免費(fèi)開放。在美留學(xué)的同學(xué)不要放過這樣的機(jī)會(huì)，因?yàn)樯畈粦?yīng)僅僅是圖書館和實(shí)驗(yàn)室的一方天地。走出來，你將看到一個(gè)無限精彩的世界。