通過總結(jié)，我們可以準確把握自己的特長和優(yōu)勢，實現(xiàn)個人的價值最大化。常見的歷史誤解有哪些，如何正確看待歷史事件？閱讀下面的總結(jié)范文，或許能讓你對總結(jié)有更深入的理解。
美術教育的價值和意義論文篇一
馬克思曾提出四種“掌握世界”的方式，即：“理論”的（哲學的、科學的）方式、“藝術”的方式、“宗教”的方式和“實踐－精神”的方式。四種方式分別用四種不同的思維模式認知世界，互相補益，缺一不可。
藝術、宗教和哲學同屬社會意識形態(tài)的頂層，盡管用不同的語言去描述人類的心靈活動，但都是人類心靈活動的體現(xiàn)。宗教、藝術和哲學,是人心靈的文化形式。人通過與宗教、藝術和哲學中的感覺、情感和意義進行“對話”,使人與宗教、藝術和哲學的關系成為一種靈魂問答、思想共鳴和心靈對話的關系。黑格爾指出：“藝術從事于真實的事物，即意識的絕對對象，所以它也屬于心靈的絕對領域，因此它在內(nèi)容上和專門意義的宗教以及和哲學都處在同一基礎上”。
法國的大雕塑家羅丹（1840—1917）說，藝術就是宗教。中國著名教育家蔡元培先生也提出，以美育代替宗教。盡管他們的說法有些偏頗，也不應該是誰就是誰和誰代替誰的關系，但從某種程度上反映了藝術與宗教的緊密聯(lián)系。張育英先生在《論宗教與藝術的關系》中提出：“如果把宗教和藝術，放到人類發(fā)展歷史中公正地看，就不難發(fā)現(xiàn)，宗教與藝術之間，具有許多內(nèi)在的同一性”。
首先，宗教為藝術提供了宗教題材和內(nèi)容，最早期的藝術活動，如歌舞、繪畫、巖畫、雕塑，都是來反映某種宗教和祭祀活動，反映人們對宗教的信仰和崇拜，因此這些作品都帶有很濃的宗教色彩，表現(xiàn)出某種神秘的神性控制。中外藝術史上相當長的歷史階段都以宗教藝術為主導，宗教藝術可謂于藝術史上最濃重與華麗的一筆，也成為藝術發(fā)展最直接的、生生不息的重要源泉。埃及的金字塔、古羅馬的神廟、梵蒂岡的教堂以及以敦煌莫高窟為代表的石窟藝術等，這些遍布世界各地的`宗教藝術都是世界藝術史上的精品，因此，藝術發(fā)展的原動力就是宗教。
其次，宗教對藝術的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)風格產(chǎn)生了深遠的影響。在中國，佛教，尤其是禪宗，對中國文人和美學思想有著重要的影響。比如，唐代的詩人、大畫家王維對禪宗有著深入的研究，將禪的意境、詩境、畫境融為一體，使得“詩中有畫，畫中有詩”，被尊稱為“文人畫宗師”。美學家蔣勛就特別推崇禪宗精神對于中國繪畫風格的影響，他認為禪宗在繪畫上啟發(fā)了筆簡形具之創(chuàng)作，以氣韻為主的禪畫由之興起?？梢哉f，禪畫使中國的山水畫在那一時期達到了藝術創(chuàng)作的頂峰。
然而，在一般人的心目中，藝術和哲學是兩回事，甚至是完全不同的兩回事。藝術訴諸感情，哲學訴諸理智。藝術表現(xiàn)方式比較具體，哲學則很抽象。藝術用形象來說話，而哲學是用命題來說話，等等這些表象的不同難免讓人們產(chǎn)生一些誤解。
哲學是關于世界觀和方法論的理論體系，它建立在具體科學之上，是對具體科學的高度概括和總結(jié)。它的研究對象是人與世界的關系，它關心人生的意義和目的，關心人類的命運和世界的現(xiàn)在和未來。而真正的藝術家同樣把把藝術看作是他們思考世界和探索人生基本問題的途徑，他們傾注了大量的情感在所創(chuàng)作的作品中并以此來表達他們對世界和人生的看法。因此，藝術家們或多或少都會在其藝術作品中滲透著、寄寓著自己的世界觀、人生觀等一系列哲學范疇的東西，而作品本身所折射出的哲學信號也成為評判、賞析作品的重要依據(jù)。因此，藝術與哲學的相互滲透，是不言而喻的。從中國古典美學中的“畫以立意”、“樂以象德”、“文以載道”、“詩以言志”等等的這些來看，就能深刻反映出兩者的密切關聯(lián)。
綜上所述，人們對于藝術和哲學的關系也就會有一個全新的認識和理解。
在藝術與宗教和哲學三者的差異中，藝術與其它兩者的差別是最大的?，F(xiàn)在在全球范圍內(nèi)，宗教派別間的矛盾與沖突不斷發(fā)生，有些甚至引發(fā)戰(zhàn)爭，哲學在嚴格意義上也是難以界定，而藝術由于保留了人的心靈的真誠與真實感受，最不容易產(chǎn)生抵觸、最具包容性。
宗教與哲學是經(jīng)過梳理后形成的系統(tǒng)化、理論化和規(guī)范化的體系，從這點看似乎與藝術有很大差別，但三者之間是相互促進和相互作用的。
人類從一開始就不是為了吃飯而活著。人在解決了溫飽之后，就會追問宇宙和人生的意義，藝術、宗教和哲學是人類追索這類問題的途徑。如果像目前許多人把藝術僅僅理解為一種技法的體現(xiàn)，一種賺取金錢的工具，而忽略了思想和真理，那藝術就走向了衰退和死亡。
美術教育的價值和意義論文篇二
所有成功企業(yè)家都偏愛談論如何向外擴張或如何向外發(fā)展，而今天我想談的是，如何觀看你的內(nèi)心，向內(nèi)探索你的內(nèi)心，向內(nèi)尋找。
人是生而自由的，但無往而不在枷鎖中。每一個靈魂獲得肉身，并要想把肉身保持住，就得參與人世的生存競爭。即先要讓肉身活下來，還得娶妻生子，繁衍后代，這就是生存心。此外，人在世間競爭還有比較心。市場經(jīng)濟把比較心變得更極端，使人們產(chǎn)生過度的攀比心理，從而給自己制造了超常的社會外部壓力，被過度物質(zhì)化的追求所驅(qū)駛，用無盡的忙碌填充自己的生命空間，卻忘了生命的真正目的是什么、我們生命的信仰是什么。這是中國當下一個很大的問題。
在這樣一個過度物質(zhì)化的時代，到底我們的社會應不應該有信仰?其實，信仰是一個靈魂的心靈需求，你信它就有，你不信它就沒有。從唯物主義角度來看，看得到的就是有，看不到就是沒有，但病毒你看到了嗎?空氣你看到了嗎?心靈的感應你看到了嗎?還有很多人類迄今看不到的東西，難道它們就不存在嗎?信仰的本質(zhì)不是去論證神即上帝是否存在，相信上帝萬能的存在并創(chuàng)造了我獨一生命之信仰的意義在于：我相信我的生命不是偶然，是有意義和有使命的。因此而產(chǎn)生自信和與上帝神的距離感，從而賦予生命終其一生去追求縮短這種距離的意義，并因此而找到內(nèi)在的信心、價值、生命意義、行為準則和生命原動力，包括對待生與死的態(tài)度。但當你不信和沒有信仰的時候，你就會失去生命的方向、價值感和行動準則，甚至會失去自信而過份相信物質(zhì)化和世俗化的存在，甚至也會產(chǎn)生全面的懷疑。所以，無神論和泛神論常是一個錢幣的兩面，相輔相生。信仰缺失的背后，一定是神信和自信的雙重缺失，是價值堅守的缺失，是人的行為底線的缺失，不知道哪些事情可以做，哪些事情不可以做，還有些事即便能讓你賺錢升官出名也絕對不可以做。這就是神性。
在人類發(fā)明的市場經(jīng)濟制度中，我們的人生被迫毫無選擇地面臨三個行業(yè)抉擇，一是名的行當，二是利的行當，三是權(quán)的行當，你必須選擇進入一途才能求生存。但一經(jīng)進入，你又被迫進行超生存的比較。由于人類發(fā)明了貨幣這種一般等價物，比較心使人的欲望和行為變得很瘋狂。人們發(fā)明了成功這個詞匯，來衡量這種瘋狂的比較心。成功驅(qū)趕著完全沒有管理的欲望，去支配人瘋狂的思想和行為。因為名可以轉(zhuǎn)化成錢，權(quán)也能轉(zhuǎn)化成錢，企業(yè)家也只好用錢來衡量成功。我們的人生因此被卷進了一條為了增多自己名字下的貨幣量的永無止境的不歸路競賽，直到死亡。沒有人停下來思考生命的真正價值和意義。而你死后把錢留給后代就一定有價值嗎?說不定這就是毀了他一生的根源，可那是你的生命為之奮斗的初衷嗎?有些人即使只開著一個小店也感覺很幸福，而有些企業(yè)家卻經(jīng)常因為自己的企業(yè)不如別人大而覺得很痛苦。這一切是為什么呢?如果你有信仰，你相信神創(chuàng)造你是有目的的神意之果，你來到人間是為了體驗生命和接受神的考驗，神愛你并看你的行為與神的距離感，你的奮斗就是修煉自身與神接近并求死后同在，如果你有這種信心，你還會煩燥嗎?還會為某個超越底線的事跟某個官員勾兌嗎?還會為了賺錢升官出名去突破那些神和你都鄙視的行為與道德底線嗎?不會的。你會珍視神和你的價值而守住底線。
因而在市場經(jīng)濟中，對金錢等價物的追求讓我們的欲望倍增乃至瘋狂，而真正的自我和生命的目的卻常常被蒙蔽了，我們稱這樣一個社會是信仰缺失、幸福感缺失的社會。市場經(jīng)濟激發(fā)人的創(chuàng)富欲望，從而創(chuàng)造了巨大財富，但也可能創(chuàng)造出這樣的群體心靈迷失的結(jié)果。身處這個時代的企業(yè)家，需要重新審視生命的屬靈需求，不僅向外發(fā)展，也要向內(nèi)觀看，管理欲望，追求生命的完滿與幸福。
為了管理欲望、完美生命，首先需要重新反思教育。我們所受的教育給了我們很多錯誤觀念，這些觀念可能支配我們的一生，甚至決定我們生命的長短和幸福的偏差。首先我們要重新定義教育給我們的成功定義。成功既不是虛偽的“為人民服務”的口號，也不是名利權(quán)方面的出人頭地與高人一等。成功是做真正的自己，是信仰和尋找的成就。這樣才能擁有一顆安靜的心，只有安靜才容易成功和幸福。如果心很浮躁，成功反不易，即使取巧越線成功了也不會幸福。我們還應該重新定義幸福。幸福是一種發(fā)自內(nèi)心的對生命的熱愛，是對超越人的神之愛以及推及人的博愛，是你與他人之間仿照人神關系進行的愛的良性互動，事實證明，生命體驗中給予的幸福及愛遠遠大于索取的幸福。
生命的目的其實就是體驗人生中的幸福與喜樂，你不必等到賺到三個億再去體驗幸福，應該當下就享受幸福、找到喜樂，不要去等待。當然，生存的體驗是必要的，那些殘酷的競爭也要經(jīng)歷，相信每一位企業(yè)家都有過這種體驗。身為一個中國的企業(yè)家，必須要有坐臺小姐的心態(tài)，得把自己看成什么都不是。我說這句話是很嚴肅的。在中國的文化和血液里流淌著一種對商人歧視的血液基因，就連商人也經(jīng)常容易看輕自己。我常說自己不是流落江湖而是淪落風塵，既然都已經(jīng)淪落風塵了，還有什么委屈不能接受，還有什么痛苦不能擔當，還有什么氣咽不下去呢?只要堅守住了神讓你堅守的人生行為底線，你怕什么?所以，在競爭的體驗中，企業(yè)家永遠要把自己放低，要想到相對于神而言我們每個人的生命都很謙卑，也都很特別，不要太著急，要懷著十年磨一劍的心態(tài)來做企業(yè)，一點點往前走，重在守道增加價值而不在暴富，不在于是否出人頭地高人一等。這種心態(tài)下你就一定會成功，而且無論成功大小你都會找到幸福。大多數(shù)企業(yè)家就是太心急，太想暴富出人頭地高人一等，如果不經(jīng)磨難不經(jīng)風雨那么幸運地輕易就賺到幾億，輕易就當大官掌大權(quán)，輕易就名滿天下，必有更大的禍患跟在后頭。再說如此輕易擁有，生命還有意思嗎，還有幸?？裳詥?幸福就在于奮斗的過程，就在于你挖空心思一點點去追的過程，最后有一天實現(xiàn)你的夢想追到手，你就幸福了。
在追求的過程中，除了用身體去體驗，還要用心靈去體驗，體驗真、善、美。任何時候與人打交道都真誠相待，這就是真，如果能如此之真，你就會幸福，如果真誠面對你的顧客和員工，你就已經(jīng)幸福了。善就是與人為善，從他人角度來想自己，換位思考如果你是個消費者怎么看待你的產(chǎn)品，怎么看待你的服務，即使別人對我們有不好的態(tài)度和批評，也不要看不起自己，不要怨恨別人，更不可報復他們，繼續(xù)保持謙卑的心與人為善。美則是無時無刻不存在于我們的身邊，人皆有愛美之心，神賦予我們每一個人審美的天賦，我們身邊都有很多美的東西，人很美，景色很美，哪怕一個昆蟲在鳴唱也很美。全看你的心情是否在神賦予的狀態(tài)里，如果你被世俗的比較心所驅(qū)趕而扭曲，如果你每天都很煩燥痛苦，你就會對身邊的美景美事物美人美的一切視而不見，你的心就是一個地獄。
那么，如何尋找幸福?神賦予我們每個人一種至高的生命體驗，即給予的時候就會充滿通靈的幸福感，索取則充滿羞恥感，這是人類屬靈的心靈體驗，這就是人類的大愛之心。更深層次說，人真正的自我不完全是肉身，除肉身之外還有一個靈魂的我，那個我住在你的內(nèi)心，他被神造時置入肉身，是人的內(nèi)在神性。他很冷靜很公正很客觀更很有愛，知道什么是對錯，而且會評判你的肉身行為，他會告訴你白天言行的對與錯好與壞。怎么找到心中的真我，怎么找到心中的神性并請他主宰你的生命，從而找到真正的生命喜樂?只有兩種方法，一種是信仰，另一種是修行。真正生命的旅途，就是尋找信仰和修行之方法的過程。
什么叫信仰?信仰就是對當下肉身的托付與皈依。當我信仰神的時候，我就把自己托付給他，相信神造人愛人因此是愛我的，相信自己來到人間不是一個偶然，相信神創(chuàng)造了我必有他的目的，也許要我做成一番大事業(yè)，賦予了我特殊的使命和才能要我去幫助別人成就人間大愛。既然神這樣愛我并賦予我使命和才能，我就全身心信他愛他。所以信仰說到底就是信自己內(nèi)心駐足的那個神性。因為信仰，你就不會懷疑一切東西，你就不會見什么信什么，你就不會找不到堅守的價值、準則與底線，也肯定不會去干違背神意底線的事情。修行則是從管理欲望開始，修煉我們自身與人世間一切世俗的瘋狂欲望和誘惑抗爭。很多時候我們不幸福不是因為我們擁有得太少，而是因為我們沒有管理欲望，讓欲望任意為所欲為、熾熱燃燒，將我們心中的真善美的天賦神性與屬靈感覺燒為灰燼，只剩下過度比較的無法立刻實現(xiàn)的嫉妒火焰在熊熊燃燒，讓我們食難安坐臥不寧，從而遠離生命的真諦，并常常驅(qū)動出只有魔鬼才會狂喜贊許的行為來，給我們的社會和后代帶來難以言表的傷痛與惡的示范，撕裂了我們民族時代的群體靈魂。
所以，從管理欲望開始，或者是信仰，或者是修行，把我們的時間和我們的事業(yè)做一個恰當?shù)陌才?，努力工作，從容生活。同時注重去享受當下的真善美，不要一味折騰，而是靜下心來讓我們的心發(fā)現(xiàn)真誠、篤守善行、體驗美感，這樣我們就可以找到通往大精神的路。找到住于我們心中那個被你視、壓抑、冷落掉的神性。
不要以為科學可以替代宗教。一位哲學家說過，科學只不過是茫茫黑夜中的一束手電筒的光芒，在沒有被科學照亮的空間，需要信仰去彌補。還有另一位大科學家說過，當科學歷經(jīng)千辛萬苦探索登到山頂?shù)臅r候，發(fā)現(xiàn)宗教早巳端坐在上頭。這就是大多數(shù)偉大的科學家都持有狂熱的宗教信仰的原因。如果通過信仰能建立起這些概念，我們對人生可能就有新的看法，對事業(yè)也會有新的看法，對自己就會找到謙卑且恰當?shù)囊暯?，避免狂妄、無知、懷疑和泛神的輕信，人生也會過得更加快樂和幸福，并且能參與神共建這個社會的悲憫、同情、寬容、和諧的人類大愛和大精神。
美術教育的價值和意義論文篇三
摘要：:對于職業(yè)院校而言，其美術教育的過程中，其主要的目的便是對學生的欣賞和鑒賞方面的能力進行提高，從而去促進學生自身的創(chuàng)新能力和實踐能力，對于學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)也是具有著十分重要的作用。因此在本文中，主要是對職業(yè)院校美術教育的目的和路徑做出相應分析，在此基礎上提出下文內(nèi)容，希望可以為同行業(yè)工作人員提供相應的參考價值。
對于美術教育工作而言，主要是作為職業(yè)院校素質(zhì)教育中不可缺少的重要內(nèi)容，根據(jù)其教學的作用來進行分析，美術教育不僅僅是為了培養(yǎng)專業(yè)的美術人才，然而是需要從智力和創(chuàng)新精神等各個方面對學生的綜合素質(zhì)進行提高，所以在職業(yè)院校之中，需要從素質(zhì)教育的角度去進行出發(fā)，通過有效的去利用美術教育，更好的促進學生更好的發(fā)展，根據(jù)其職業(yè)院校美術教育中所存在著的問題進行分析，對于提高美術教育具有著十分重要的意義。
美術教育的價值和意義論文篇四
隨著我國社會發(fā)展腳步的不斷加快，現(xiàn)代信息技術在社會各領域發(fā)展中的應用也逐漸被重視起來。美術作為素質(zhì)教育理念下課程體系的一個重要組成部分，對培養(yǎng)學生的全面發(fā)展具有重要意義。
因此，為了能夠從根本上提高美術教育的整體質(zhì)量，實現(xiàn)教育目標，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合非常重要，應該引起美術教育工作者的高度重視。
一、現(xiàn)代信息技術的基本概念。
所謂現(xiàn)代信息技術，主要指的是以微電子學為基礎，將電信技術與計算機技術有效結(jié)合起來，對圖片、文字、聲音、影像等各類傳感信號進行獲取、加工、處理、儲存、應用的動能技術。該項技術包含了多項內(nèi)容，例如，erp、gps和rfid等，同時也包含了感測技術、通信技術、網(wǎng)絡技術、顯示技術、控制技術等多項技術。
近年來，伴隨著我國計算機技術和電信技術的飛速發(fā)展，現(xiàn)代信息技術在社會各領域的發(fā)展中也得到了廣泛應用，比較常見的有教育、經(jīng)濟、科技等領域。
二、現(xiàn)代信息技術與美術教育整合的重要性。
在信息社會發(fā)展不斷深入的前提下，我國當前的教育環(huán)境也發(fā)生了翻天覆地的變化，呈現(xiàn)出了明顯的時代特色。美術教育作為當前素質(zhì)教育體系中的一個重要組成部分，對促進學生的全面發(fā)展具有重要意義，在現(xiàn)代信息技術廣泛應用的`背景下，實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合成為了教育活動開展的必然趨勢。現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，不僅可以拓展美術教育中所涉及的各類資源，豐富教學內(nèi)容，而且還可以實現(xiàn)資源的實時共享，彌補傳統(tǒng)教育模式中存在的不足之處，進一步提高教學質(zhì)量。此外，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，還可以使教師根據(jù)教學內(nèi)容和目標，迅速搜集到教學所需的各類素材和作品，并利用現(xiàn)代信息技術將其全方位的向?qū)W生展示，進而提高學生美術學習的積極性和主動性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和審美能力。由此可見，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的整合工作，是信息時代美術教育的必然趨勢，也是促進學生全面發(fā)展的主要手段。
三、實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育有效整合的措施。
美術教育工作者可以從以下幾個方面入手：
1、豐富美術教育的教學內(nèi)容。現(xiàn)代信息技術的加入為美術教育活動的開展提供了豐富資源，使美術教育更富有靈活性。在當前美術教育課堂中，多媒體技術的有效應用一方面可以根據(jù)教學內(nèi)容為學生展示更加逼真的素材，加深學生對所學知識的理解，提高學習效率，增強教學質(zhì)量。另一方面，學生可以利用多媒體技術進行自主學習，在課堂上將自身的主體地位充分體現(xiàn)出來，發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力。除此之外，教師還可以利用現(xiàn)代信息技術對美術課堂的內(nèi)容進行擴展，通過對世界各類優(yōu)秀美術作品的搜集與講解，提高學生的借鑒能力和審美能力，進而進一步促進學生全面發(fā)展目標的實現(xiàn)。
2、改革課堂教學方式。在素質(zhì)教育理念不斷深入的前提下，課堂教學方式的改革也成為了美術教育活動開展的一項重要內(nèi)容。在現(xiàn)代信息技術的推動下，美術教學課堂可以將全世界的著名美術作品匯集起來，在拓寬教學內(nèi)容的同時，也可以拓寬學生美術視野，進而將教育目標順利實現(xiàn)。與傳統(tǒng)的美術教育手段相比，現(xiàn)代信息技術的加入可以為教學方法的更新提供充足條件。在過去的時間里，美術教學方法大多都是“教師教，學生學”的方式，甚至有些時候?qū)W生要反復練習一項內(nèi)容，整個教學活動枯燥乏味，無法激發(fā)學生的學習興趣，降低了教學效果。但在現(xiàn)代信息技術的廣泛應用下，美術教育活動可以通過多媒體技術將聲音、圖片、文字、影像等有效結(jié)合起來，聲形并茂的向?qū)W生展示美術作品，進而將學生引入具體的情境中進行創(chuàng)作，為學生營造一個良好的學習環(huán)境和氛圍，全面提高學生的綜合素質(zhì)和能力。
3、促進美術與生活的有效融合。促進美術與生活的有效融合也是實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育有效整合的途徑之一。藝術源于生活卻高于生活，因此，一旦藝術脫離了生活，那么就會失去其本身的靈性和感染力。從上文的分析我們能夠看出，現(xiàn)代信息技術的應用不僅可以提高美術教學的整體效率，提高學生學習的積極性，而且對促進教育目標的實現(xiàn)也具有重要意義。但需要注意的是，美術教育活動不能過于依賴現(xiàn)代信息技術。在實際教學過程中，教師應該將教學內(nèi)容與實際生活有效結(jié)合起來，培養(yǎng)學生在生活中發(fā)現(xiàn)藝術的能力，使學生能夠結(jié)合生活完成對美術作品的創(chuàng)作，并在此基礎上加入現(xiàn)代信息技術，提高作品的可觀賞性。這樣一來，不僅可以提高美術作品的藝術力和感染力，而且對培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)具有重要意義。因此，教師必須提高對美術與生活相結(jié)合的重視程度。
四、結(jié)語。
綜上所述，現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合不僅可以提高美術教育效果，發(fā)揮美術學科的育人功能，而且還可以順利實現(xiàn)美術教育的改革與完善，促進教學理念和教學手段的更新，從而為學生的全面發(fā)展奠定堅實的基礎。所以，美術教育工作者在未來的時間里，需要從教學理念、教學內(nèi)容和教學方式等幾個方面著手，完成現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，以此來切實提高美術教育的整體效果。
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美術教育的價值和意義論文篇五
那一年的元宵節(jié)，看著兒子剛剛開始蹣跚學步，想起自己年幼時父親會在元宵節(jié)親手為我做手提燈，我和伙伴們領著手提燈走街串巷開心極了的場景，于是初為人父的我也摸索著做了一個手提燈，在華燈初上的傍晚一家三口拎著手提燈悠閑地逛街。人流不息的大街上偶爾會看到有人拎著一只吹氣的或塑料的燈籠，只有我們的是手工做的手提燈。可以想象，我們的手提燈回頭率幾乎百分之百。有些人上前來打聽：“哪里買的?”我妻子回答：“自己做的?！比思抑缓檬刈唛_了。有一對二十來歲的情侶經(jīng)過，女孩對男孩嘟囔道：“我小時候我爺爺給我做過的，現(xiàn)在……”有些經(jīng)過的人議論著：“以前拎這種燈籠的很多的，現(xiàn)在看不到了?！蹦菚r我的心頭靈光一閃，何不把這些民間工藝美術的技法帶入我的美術教學中，讓我們的學生也能繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)的工藝美術的魅力呢。我們初中美術教材上也匯編了一些民間工藝美術的教學內(nèi)容，但因為具體材料選擇、制作過程比較復雜，往往不會落實在課堂。我想自己在這方面還有一點功底、也很感興趣，可以試一試去挖掘一下這些內(nèi)容，讓學生在做中學，培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新能力。經(jīng)過幾年的摸索、實際操作，我從以下幾方面進行了實踐：
1、民間工藝美術作品制作材料的城市化：
民間工藝美術運用的材料大都是自然界中的材料，要將民間美術移植到我的美術課上，我首先要解決在城市中找到可替代的材料。以我做的燈籠為例：我做的手提燈籠俗稱“六格燈”，它原身是用蘆葦桿折成六個等大的正方形，然后用線，角對角地連接在一起，形成框架。如果要給城市學生介紹“六格燈”的制作，城市中蘆葦是很難看見的，材料是個大難題，材料的性質(zhì)要滿足蘆葦?shù)挠捕群晚g性。經(jīng)過一段時間的觀察和思考，我決定用一次性筷子和吸管來做框架，用一次性筷子的硬度作支撐、吸管的韌性做連接。所需材料確定了，筷子和吸管之間如何連接呢？這又是擺在我眼前的難題。如果用502快干膠，在吸管的包裹下，膠水很難快干，而且有些材質(zhì)的吸管還會被502膠水溶蝕。如果用打火機燒熔吸管來連接，學生很難掌握火候。烘烤的時間短了，學生用手按壓吸管，吸管粘不住筷子。烘烤的時間太長，吸管會熔融甚至會燃燒起來，高溫度會把學生的手燙起一個小水泡。由于學生很難掌握筷子和吸管連接的技巧，學生做的燈籠的骨架也很不牢固，極容易散架，對學生的信心打擊很大。后來經(jīng)過不斷的摸索和思考，我讓學生改用線來穿過四根吸管段，筷子夾在兩根吸管中間，收緊線，一個正方形的框架就成功了。相對其他兩種方法，學生較容易掌握。在民間工藝美術的教學實踐過程中這種例子很多。本來覺得是很好的`材料和方法，在實際教學中就有可能出問題，我在實際教學中還要不斷的實踐和摸索。城市生活中生活材料一點都不缺乏，但自然資源是非常缺乏的。民間的草編玩具非常有特色，但要介紹給學生，材料又是問題，草編的材料是棕櫚樹葉。想要找到與之相應的材料來替代。我嘗試著用學生美術配套材料袋里的8k卡紙做。我把8k卡紙橫著裁成0.5厘米寬的紙條做草編青蛙，成功了！我又可以把它介紹給我的學生們了！可樂瓶、廢報紙、易拉罐、雞蛋殼……在一般人看來是生活中的廢料，但在我眼中,它們可是我要找的寶。
2、民間工藝美術作品制作過程的步驟化：
由于我從小喜歡美術，所以對民間美術也特別感興趣，制作起來也較得心應手。但對于生活在城市中的學生，無疑是陌生的。他們平時很少接觸工具，也少有動手的機會，所以動手能力難免會比較薄弱。如何切筷子？如何綁線？如何涂膠水？如何糊紙？每一步的注意點都要為學生講清楚。如何把民間美術作品的制作傳授給我的學生呢？我首先自己掌握，并將制作步驟過程化。以燈籠的制作為例，我分了不同的課時。第一課時介紹元宵節(jié)的民間習俗和燈籠背后的故事：這節(jié)課我主要讓學生對燈籠有一個初步印象，學生可以初步了解整個制作過程及材料。第二課時準備材料：這節(jié)課我要學生截取26根筷子，每根筷子長12cm，6根吸管每根截成4段。這里我要教學生截筷子的方法，如何拿刀？如何割筷子？第三課時骨架制作：要對學生講清楚穿線和扎制的手法。第四課時糊燈籠：這節(jié)課主要給學生講解如何糊紙？如何整理架子？如何在燈籠骨架糊好后，每個面都保持正方形,并且紙面平整。第五課時裝飾與美化：讓學生用國畫、剪紙、甚至用粘紙來裝飾。學生按照我設定的步驟完成每一步該完成的事情就很容易得到成功的結(jié)果。
3、民間工藝美術作品制作教學的分層化：
現(xiàn)在我所教的學生的年齡段是預備年級和初一。預備年級的學生和初一年級的學生在動手能力上有很大的差異。預備年級的學生相對來說動手能力比較薄弱，對立體的空間的理解能力不夠。對于預備年級的學生，我重新設計了燈籠的制作方法。用8k的卡紙橫放，上下兩端各剩下3厘米的距離，畫好橫線。中間位置畫上1.5厘米間隔的豎線，總數(shù)20根。標好兩線相夾的紙條的序號。挖除2、4、6、8、12、14、16、18標號的紙條，并把10和20沿下方橫線處切斷，其余單數(shù)序號的都留下。切去除標有序號外的多余的那塊紙片，并把整張卡紙卷成筒狀。1和20相接并固定紙筒。以最初上下3厘米處為折線，把紙條上下兩端向外翻折出折痕。下拉10和20的紙條，讓整個燈籠骨架的身高為18厘米時，用膠水固定10和20下端的紙條，這樣只要粘好我設計好的瓜瓣狀的紙，整個燈籠的大致外形就成功了。這種方法相對切筷子，搭骨架等的燈籠制作工序相對簡單一點，預備年級的同學相對較容易掌握。所以我覺得在初中開展民間工藝美術教育必須要充分考慮學生的年齡層，實現(xiàn)分層教學，每個年級雖然可能都是制作燈籠，但難易程度要有區(qū)分。根據(jù)學生所處年級段，同樣的燈籠的形式也會發(fā)生相應的變化。我雖然沒用燈籠這節(jié)課在初二，初三上過，但燈籠的樣式和材料我也已經(jīng)考慮清楚，初二可以教他們做一個較為簡易的兔子燈或魚燈，初三可以教學生們手牽式的兔子燈。材料可以網(wǎng)上購買碳纖維或玻璃鋼材質(zhì)的細桿。由于學校非常支持我的美術教育工作，所以材料不成問題。
4、民間工藝美術作品制作課程的民俗化：
以上我只是著重用燈籠的制作來介紹我在民間工藝美術教育實踐中的一些做法，當然民間工藝美術中可以挖掘起來帶入課堂的內(nèi)容有很多。我可以根據(jù)不同的民俗節(jié)時為學生介紹不同的工藝作品的制作。比如放寒假前可以為學生介紹窗花，也可以根據(jù)學生的年級不同變化難易程度，讓學生知道過年的傳統(tǒng)。清明節(jié)可以為學生介紹風箏，端午節(jié)可以為學生介紹香囊的制作等。這樣學生既了解了民間工藝美術的制作過程，又了解了我們國家的民俗文化，豐富了美術課堂，也能讓學生感受節(jié)日的氣氛。
5、民間工藝美術作品制作的個性化：
我在進行民間美術教學中也盡量讓學生發(fā)揮自己的個性，給學生自己創(chuàng)作的機會，當然也要降低難度。比如畫臉譜時可以把印有五官的圖案發(fā)給學生，讓學生有一點可參考的材料。如果純粹讓學生自己畫，學生的繪畫能力可能達不到預期的效果，這樣就會讓學生倍受打擊。學生可以拷貝圖案到自己的創(chuàng)作媒介（可能是一次性盤子或鵝卵石、雞蛋等）上后，他們就可以是自由地創(chuàng)作，學生可以在這個過程中張揚自己的個性。由以上方法我還可以讓學生創(chuàng)作燕子風箏上的圖案，給他們一個外輪廓，讓他們自己創(chuàng)作。降低繪畫難度的同時也激發(fā)了學生的創(chuàng)作力，學生也很容易得到成功的喜悅。又如燈籠的制作，前面的四個步驟可以限定，但裝飾與美化可以讓學生發(fā)揮個性，可以是國畫，也可以是剪紙，甚至用買來的彩色粘紙，只要他們裝飾得漂亮，具有個性，沒有什么不可以。
6、民間工藝美術作品制作習得知識的內(nèi)化：
民間工藝美術作品的種類繁多，有些也近乎失傳。我也盡我所能從網(wǎng)上搜索圖片和視頻，自己先摸索著做，然后再移植到我的課堂上去。最近我在電視里看到有一個竹蜻蜓的平衡玩具，感覺不錯。我想是否可以用卡紙直接剪，試了一下，成功了！我又在想怎樣教給學生了。材料如何替換？過程如何實施？教哪個年級段的學生？還要我認真地探索和實踐。
美術教育的價值和意義論文篇六
教育的生活化是將教育在生活中的應用，是一種創(chuàng)新的思想。幼兒時期，幼兒的思維還未成型，好奇心和觀察力容易受到外界影響，抓住這個時期對幼兒進行教育，可以為幼兒一生的發(fā)展奠定良好的基礎。以幼兒的生活為起點的幼兒美術教育可以為幼兒營造愉悅的學習氛圍，激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力，培養(yǎng)幼兒手腦結(jié)合的能力，讓幼兒快樂地成長。
以往的幼兒美術教育著重鍛煉幼兒的認知能力和操作技能，而生活化的幼兒美術教育更注重幼兒在接受美術教育的過程中所產(chǎn)生的情感體驗，以幼兒的生活為起點，把生活中的切身體會與美術教育融合起來，引導幼兒認識人、事、物，發(fā)揮幼兒的個性，挖掘幼兒的潛能。教師在開展美術教育時，要結(jié)合生活的常識和現(xiàn)象滿足幼兒的生活心態(tài)、游戲心態(tài)以及探索心態(tài)。生活心態(tài)是幼兒迫切想要感知生活、對生活充滿好奇心的心理狀態(tài)。教師在美術教育中融入生活元素，符合幼兒的心理需求。游戲心態(tài)是幼兒喜歡玩的天性，教師寓教于樂，把游戲和學習相結(jié)合，幼兒會在其中受到啟迪。探索心態(tài)是幼兒對生活中的所見、所聽、所感都充滿好奇，想要探索其中究竟的心理狀態(tài)，教師引導幼兒進行探索和思考，有助于幼兒的成長。
1、統(tǒng)一示范化，忽略幼兒的個性以美術為例，繪畫不僅要求幼兒畫出形象生動的畫，而且要注重幼兒通過這幅畫所表達的思想、傳達的感情。但是，在我國的幼兒教育中容易出現(xiàn)統(tǒng)一示范、忽略幼兒個性和思想表達的現(xiàn)象。例如，在幼兒園，教師會把優(yōu)秀的繪畫作品張貼到黑板上，這在鼓勵幼兒繪畫上會起到一定的作用，但是，那些作品沒有上榜的`幼兒，有的就會懷疑自己的繪畫能力，他原本對自己的繪畫很有信心，但卻因技巧稍有欠缺而不被看好，導致質(zhì)疑自己；幼兒也可能對“優(yōu)秀”作品進行模仿，抹殺了自己的個性和特點。其實，幼兒美術教育僅是對幼兒美術能力的培養(yǎng)，是在寓教于樂的過程中教會幼兒表達自己的思想，張揚個性，學會審美、觀察和創(chuàng)造。
2、教學過程太過隨意，不予重視盡管越來越多的人認識到幼兒美術教育生活化的重要性，但是有些幼兒園和相關教育部門還沒有給予相應的重視。實際上，幼兒園和相關教育部門并沒有加大對幼兒美術教育生活化的投入，也沒有真正要求美術教師在教育過程中推行生活化教育。此外，師資力量投入不夠。很多幼兒園缺乏具有美術教育生活化理念和相關經(jīng)驗的教師，多數(shù)教師打著生活化的旗幟而又遵循著傳統(tǒng)的美術教育方式。
3、教學環(huán)境受限，生活化教育無法開展環(huán)境是影響幼兒美術教育的重要因素。目前，不少幼兒美術教育不能達到生活化的要求，原因有兩點。其一，缺乏生活元素。幼兒園大多是由益智類玩具構(gòu)成的世界，而很多玩具都是虛擬的動畫角色，脫離了實際生活。其二，美術教學缺乏生活題材。部分美術教師僅依靠固定的教材照本宣科地教學，沒有寓教于生活，脫離了生活化的本質(zhì)。
1、挖掘生活化材料，啟發(fā)創(chuàng)作熱情生活即教育，藝術源于生活，美術教育的生活化需要來源于生活的材料，例如天然材料、大自然靜物、生活靜物以及動植物等。獲得這些材料并不難，這些材料容易讓孩子感到熟悉又新奇，能激發(fā)起美術創(chuàng)作的興趣和熱情。這個過程不僅能培養(yǎng)幼兒的動手能力，而且還能培養(yǎng)幼兒在生活中主動發(fā)現(xiàn)美的意識，讓他們熱愛生活。
2、貼近生活教學，發(fā)現(xiàn)美術元素教師可以通過特色文化和民間故事提升幼兒對學習美術的熱情。同時，教師應該從生活的不同角度將美術元素融入幼兒自然化的創(chuàng)作狀態(tài)中，讓幼兒在創(chuàng)作中相互交流。教師還可以帶領孩子到戶外，感受四季的變化，獲得創(chuàng)作的靈感，引導幼兒去觀察、去探索、去創(chuàng)造。
3、增強針對性，因材施教傳統(tǒng)的幼兒美術教育大多在課堂上照版畫樣，這樣統(tǒng)一化、缺乏針對性的方式，容易導致幼兒逐漸喪失個性。然而，個性的差別是幼兒的天性，如果在幼兒時期對他們因材施教，有針對性地培養(yǎng)，會更有利于激發(fā)幼兒的創(chuàng)造性?？傊?，在生活化幼兒美術教育實踐中，還存在阻礙其發(fā)展的因素，需要幼兒教師和相關教育部門增強對幼兒美術教育生活化模式的認識，增加資金和師資力量的投入，真正全面實現(xiàn)幼兒美術教育與生活的融合，推動幼兒美術教育朝著生活化的目標不斷發(fā)展。
美術教育的價值和意義論文篇七
一是需要從職業(yè)院校的美術教學培養(yǎng)計劃來進行分析，因為職業(yè)院校的教學重點主要是對學生的專業(yè)技能進行培養(yǎng)，所以美術教育等教學的方式并沒有引起足夠的重視，美術學科的建設也是缺少著系統(tǒng)的規(guī)劃以及設計。具體來說，主要是缺少著系統(tǒng)性比較強的教學體系，美術教學的過程中也是存在著一定程度的隨意性。因為面臨著升學以及就業(yè)方面的壓力，使其美術教育的課時比較少，教學力度也是存在著不足。與此同時也是存在著教學基礎設施和師資力量缺少等問題，在美術教學中，因為教師人員隊伍的不專業(yè)和職業(yè)院校缺少著對于院校藝術氛圍的建設，導致其美術教學的效果不是很理想。二是由于美術教學在實踐的過程中也是存在著教學的內(nèi)容和教學模式比較單一的問題。伴隨著教學理念不斷的深入和更新，藝術教育也是需要做到與時俱進，從而滿足學生多樣化方面的需求。然而根據(jù)現(xiàn)如今的情況來分析，職業(yè)院校的美術教學過程中依然是缺少著一定的豐富性，更加傾向于對學生進行理論知識的灌輸，教師和學生之間也是缺少著相應的交流和互動。三是從學生的角度來進行分析，職業(yè)院校的美術教學中，學生自身的積極性并不是很高，同時在認識方面一些學生也是認為美術學習僅僅只是畫畫和欣賞，在進行教學實踐的過程中，雖然是教師人員精心的設計了教學的內(nèi)容，但是多數(shù)的學生都是缺少著主動性，上課的目的也是在于學分，導致一部分的學生在學習美術的過程中十分的懶散被動，然而因為積極性存在著不足，上課中師生之間也是難以進行有效的互動，導致美術教學的作用無法發(fā)揮出來。
2．1需要完善教學機制和模式。
一是職業(yè)院校需要對學生的特點進行有效的結(jié)合，并且對美術教學的目標進行明確，通過結(jié)合美術教育的重要作用去全方位的培養(yǎng)學生，從而展現(xiàn)出美術教育的人文性，把美術教育作為一種文化進行教學，這樣可以更好的實現(xiàn)美術教育，提高學生綜合素質(zhì)的目標。與此同時提高對美術教育的投入，對美術教學課題的設置進行完善，對美術教學課時應該進行合理規(guī)劃，保證其基礎課程和實踐課程可以并行，禁止其他專業(yè)占用美術教學的時間。二是需要對教研機制進行完善，提高美術的教研活動。例如可以組織美術教育的專題討論會，從而商量職業(yè)院校的美術教育問題，相互總結(jié)，一同進步。三是對于職業(yè)院校的特點，美術教學的結(jié)構(gòu)也是需要做出相應的完善，教師需要對每個專業(yè)的內(nèi)容特點進行掌握，從制定出具有著針對性的美術教案，使其美術教學可以和學生專業(yè)學習相互結(jié)合，提高美術教學的最終效果。
2．2需要對美術教學資源和環(huán)境進行完善。
在職業(yè)院校中，必須要對美術教學的'資源建設工作進行完善，具體來說，美術課程教學需要師資和物質(zhì)等方面的條件，對于缺少著專業(yè)教師的問題，職業(yè)院校必須壓提高對教師的培養(yǎng)，做好教師隊伍的建設工作，通過提高對教師的培養(yǎng)，可以更好的實現(xiàn)對美術教學的發(fā)展，如果職業(yè)院校有條件可以聘請一些專業(yè)的教師去進行美術方面的指導。與此同時也是需要對美術教學的基礎設施進行完善，提高教學設施的投入。在此之外職業(yè)院校也是需要對學生美術學習的興趣進行引導，積極的去開展相應的實踐活動，營造出良好的美術學習氛圍。比如可以組織一些美術知識競賽等，這樣不僅可以達到寓教于樂的目的，同時也可以提高學生自身的美術欣賞能力。
2．3需要對教學的內(nèi)容和方法進行豐富。
在新的形勢下，職業(yè)院校的美術教學內(nèi)容必須要做到與時俱進，教師也是需要關注社會上的一些熱點話題，通過選擇一些合理的美術教學素材，讓學生可以具有著足夠的學習興趣。與此同時在實踐教學的時候，教師也是需要改變傳統(tǒng)美術教學中的不足，對學生的主體地位進行尊重，引導學生參與到教學和學習的過程中，提高學生之間的交流和互動，從而把情感和價值觀等有效的深入到美術教學中。在此之外根據(jù)其教學的模式來說，教師也是需要對教學方法的多元化引起重視，對傳統(tǒng)灌輸式教學的方式進行摒棄，在一定程度上提高學生自身的美術學習興趣。比如可以讓學生其講臺上講解自己的創(chuàng)造思路，也是可以讓學生對其作品做出相應的分析，教師一邊進行相應的點評，這樣可以充分的發(fā)揮出學生自身的主觀能動性。
3總結(jié)。
通過對上述的內(nèi)容進行分析后得出，總之職業(yè)院校的美術教育具有著十分重要的作用，面對著現(xiàn)如今教育教學目標存在著不明確，學生自身積極性不高等問題，職業(yè)院校必須要將學生放到主體的地位上，對職業(yè)院校學生的特點進行掌握，從而對教學機制進行完善，對美術教學的質(zhì)量進行不斷的提高，從而使其美術教育在職業(yè)院校教育中可以發(fā)揮出重要的作用，促進美術教學工作順利的進行。
參考文獻:。
［1］尹麗萍．分析建筑施工管理及綠色建筑施工管理［j］．居舍，(34):121．。
美術教育的價值和意義論文篇八
本文擬從開封木板年畫的當代價值和傳承意義進行分析和探討，總結(jié)出開封年畫的價值集中體現(xiàn)在：歷史研究、母語文化、現(xiàn)代開發(fā)三個方面；它的傳承發(fā)展有助于愛國主義的開展、民族性審美的普及、當代美術設計思想的提升。從而重新建立起對木板年畫的正確理解，認識到木板年畫傳承發(fā)展的乃是時代進步的需要。
一、開封木板年畫的價值。
（一）歷史研究價值。
開封木板年畫根植于中原文化的深厚土壤里，具有厚重的民間根基，藝術也因之絢麗多彩而影響久遠。開封木板年畫作為[中國年畫的鼻祖]、民俗文化藝術的重要載體，維系著整個最為本原的文化根莖，是中華民族文明持久的因素之一。如從北宋建都汴梁算起，開封木板年畫已延續(xù)了千年之久。中間經(jīng)過遼、金、元三朝的民族融合，風格已大變樣，經(jīng)明清時期的再度繁榮，直至近代走向衰落。即可成為中原文化盛衰變遷的見證，可視為一部厚厚的史書，永遠供后代翻檢研究。千余年來，開封木版年畫何以會長期保持？技法何以會在明初發(fā)生巨變？發(fā)源于北宋的木板年畫何以會輻射全國？北宋時原生態(tài)木板年畫是什么樣子？遼金元時期開封木板年畫如何生存？這些都是需要后人回答的歷史問題。
（二）開發(fā)價值。
改革開放至今已將近三十年。期間曾有過盲目崇拜西方藝術和妄自菲薄的失誤，隨著中國經(jīng)濟迅速發(fā)展，國力有了極大的提高，國際交往進一步擴大，我國的藝術逐漸得到各國的理解和欣賞。國人漸漸認識到祖國民間藝術的價值。從古民居、中醫(yī)、中國畫，特別是民間藝術到具有民族特色的各種物質(zhì)的和非物質(zhì)的文化遺產(chǎn)，受到聯(lián)合國的重視，有的被列入“世界遺產(chǎn)名錄”。民間藝術成為世界各國了解中國最好的窗口，也是中國與世界交流最好的媒介。因此，包括開封木板年畫在內(nèi)的民間藝術，具有極高的開發(fā)價值和產(chǎn)業(yè)開發(fā)的潛力。
（1）市場價值。首先，隨著開封旅游業(yè)的迅速發(fā)展，木板年畫在旅游購物的市場價值空間十分廣闊。木板年畫作為開封特色民間藝術品將是開封旅游商品中的主打商品，因而木板年畫擁有廣大的潛在旅游商品市場。其次，隨著人民從小康社會向富裕社會發(fā)展的過程，也是生活水平和生活質(zhì)量不斷改善的過程，更是人民文化品位不斷提升的過程，木板年畫獨特的藝術魅力也隨之被更多的民眾所了解和欣賞，乃木坂年畫自然會成為眾多家庭和單位用于收藏和裝飾的主要物品，因而市場潛力巨大，必將成為開封、河南、全國乃至全球收藏品和裝飾品的重要組成部分。再次，開封木板年畫應研究其實用性功能，注意提取年畫中的特色元素符號，并與日用品結(jié)合，使年畫以一種新穎的形式貼近生活并為生活服務，這將是木板年畫再生的日用品市場。
（2）產(chǎn)業(yè)價值。開封木板年畫不僅是藝術也是商品，這而是其由來已久的事實，既然是商品，它的生產(chǎn)就具有產(chǎn)業(yè)背景，開封木板年畫這一藝術產(chǎn)品，它的市場開發(fā)同樣需要產(chǎn)業(yè)化建設，就是要建立開封木板年畫的產(chǎn)銷企業(yè)，從事專業(yè)生產(chǎn)與銷售，這樣使年畫的開發(fā)額市場結(jié)合，使其擁有強大的競爭力。市場化和產(chǎn)業(yè)化將給年畫帶來巨大的經(jīng)濟效益，顯示出民間藝術價值的回歸。使傳承和大戰(zhàn)木板年畫這藝術事業(yè)進入良性的發(fā)展軌道，所以開封木板年畫具有深遠的產(chǎn)業(yè)價值潛力。
二、開封木板年畫的傳承意義。
每一個民族的歷史，都是文化發(fā)展的歷史。作為構(gòu)成中華文化重要組成部分的民間美術，它反映出各族勞動人民的物質(zhì)生活和精神生活中最本質(zhì)的東西。因此，全面深入地認識民間藝術對當代和未來的藝術文化具有借鑒意義。不要傳統(tǒng)的民族是沒有希望的民族，而重視傳統(tǒng)、保護傳統(tǒng)、發(fā)揚傳統(tǒng)的民族是前途光明的民族。中華文明五千年綿延不絕，世界上傳統(tǒng)文化從未間斷的唯一的文明古國。這份珍貴的遺產(chǎn)不能斷送在我們手里，應該設法讓它薪火相傳，永不熄滅。
（一）促進愛國主義教育的開展。
木板年畫藝術是最生的生動、最豐富、最質(zhì)樸、最健康的民族文化。這一源遠流長的文化傳統(tǒng)，飽含著鮮明的民族情感、民族氣質(zhì)和真善美的藝術精神，體現(xiàn)著勞動人民傳統(tǒng)的審美思想和美學觀念。表現(xiàn)出中華民族的心理素質(zhì)和精神面貌。因此，傳承發(fā)展木板年畫藝術能增強民族的自豪感和民族自信心。愛國主義教育從來就不是抽象的，它在人文、地理、歷史、物產(chǎn)等方面都有具體的內(nèi)容，在民間藝術的.創(chuàng)作中都有具體體現(xiàn)。從這個意義上說，傳承開封木板年畫是最好的愛國主義教育的組成部分。研究開封傳統(tǒng)年畫有助于人民了解自身的創(chuàng)造才能，有助于尊重民族的智慧，從而誘發(fā)出熱愛開封、熱愛河南、熱愛祖國的感情。
（二）促進民族性審美的普及。
中華民族有著悠久的歷史和優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，有本民族的美學觀念，勞動人民在長期的生活實踐中早已形成尊重傳統(tǒng)審美觀的自覺性，并懂得傳統(tǒng)審美觀愈滲透力，就愈有接受力。開封木板年畫突破了“成教化，助人倫”的約束，“形成以描寫和反映世俗生活為主的特征”，雖然久經(jīng)坎坷，但依然被人們喜聞樂見，那樣有活力，那樣容易有人親近產(chǎn)生共鳴，這足以證明它的獨特魅力和生存智慧，通過對開封年畫藝術的保護與傳承，使更多的人理解和肯定那些世代相傳，代表民族美的偉大成就和優(yōu)秀成果，愛護和尊重自己民族文化和地域特色文化，滋生出具有自尊感的世代審美。
（三）促進當代美術設計思想的提升。
民間美術的豐富性也不只表現(xiàn)在品種和形式上，它在一定歷史時期，在各種文化科學的橫斷面上發(fā)展，勇于發(fā)現(xiàn)自己對新事物的敏感，這種敏感突出地反映在“為我所用”上，開封木板年畫從材料的選用、工具的制作、顏料的配置、印制的過程都體現(xiàn)出自覺的創(chuàng)造魅力，就地取材、改造加工、為我所用，這些都是當今設計領域值得吸取的好經(jīng)驗。
三、結(jié)語。
傳承開封木板年畫藝術的意義不只為了發(fā)展當代藝術設計而在于發(fā)展民族文化，弘揚民族精神，愈深廣地認識民間年畫的價值，愈有利于發(fā)展地域民族文化，使優(yōu)秀的民間年畫藝術融化于新的生活實際中，綻放出時代的花朵。雖然全球經(jīng)濟趨向一體化，但藝術和文化恰恰需要民族化，需要個性化，只有民族的，才是世界的。
經(jīng)濟和市場的全球化，必然帶來文化傳播的全球化。在各種文化空前交流和融合的同時，全球化的力量也在同化世界各地的本土文化，保護和傳承開封木板年畫等民間文化遺產(chǎn)不僅是對人民文化創(chuàng)造和歷史文化傳統(tǒng)的尊重，還是維護人類精神秩序的必要條件之一，更是人類自身生存發(fā)展的迫切需要。
美術教育的價值和意義論文篇九
摘要：本文介紹了文學的內(nèi)涵，并論述了英美文學的特征及功能，揭示了英美文學的價值觀及現(xiàn)實意義，對社會的發(fā)展起到一定的警示作用。
引言：一個民族、一個國家的價值觀的綜合體現(xiàn)是文化，而文化的載體是文學，處于社會意識形態(tài)的藝術。
文學是利用語言的途徑去反映社會現(xiàn)象、表現(xiàn)作者感情的一個藝術形式。
1.文學的內(nèi)涵。
人類的勞動是文學的起源。
比較早的有記錄的文學是中國的《詩經(jīng)》、古希臘的《伊利昂紀》和印度的《羅摩衍那》等作品。
文學是通過不同的途徑表現(xiàn)或者呈現(xiàn)一個階段內(nèi)的社會生活及感情活動的藝術。
著名學者曾經(jīng)說過文學和人生的關系：人生有多么的豐富多彩，文學就有多么的豐富多彩。
這是因為文學起源于生活經(jīng)歷，因此文學是隨著人生的豐富性而變化的;人生有豐富精彩的可能，那么文學就有豐富精彩的可能，人生的狀態(tài)呈現(xiàn)多樣化，文學能夠把人生的多種多樣的狀態(tài)描述出來，有完美的人生、戲劇化的人生等多種形態(tài)都能一一描述。
人們可以通過文學了解他人的思想感情、他人的人生經(jīng)歷。
著名作家索爾·貝婁是英美文學理性主義的代表，他的作品中描述了對社會的理性認識，闡述了拜金主義的根本原因，在當時社會大環(huán)境下，人們所表現(xiàn)的物質(zhì)追求與精神滿足之間的矛盾，及因此埋藏下的精神隱患。
索爾·貝婁揭示了工業(yè)時期人們的所面對的困難。
以作品《更多的人死于心碎》為例，該作品為讀者展現(xiàn)的是工業(yè)后期社會的消費面貌，體現(xiàn)了“把消費作為重心”的工業(yè)社會后期人們的生活狀態(tài)，諷刺了享樂主義和消費主義，同時把對消費主義的批判上升到了文化的層次。
例如作品《赫索格》，深刻地揭示了工業(yè)社會后期的異化的物質(zhì)化，體現(xiàn)了人類與自己、人和人、人和社會、人和自然等的異化物質(zhì)化聯(lián)系。
在作品中，工業(yè)化和城市化的發(fā)展使得人和自然之間的聯(lián)系變成了一種消費的聯(lián)系，人和人之間不再有親情和愛情。
《赫索格》充分體現(xiàn)了對這種不和諧關系的深深悼念。
揭示了人們對功名利祿的追求，以及因此導致的種種悲劇。
在一個由gdp控制所有的時期，以gdp來體現(xiàn)生產(chǎn)力的先進性，體現(xiàn)社會是否進步的時期，把金錢作為衡量標準的時期，索爾·貝婁的作品就成為了一個現(xiàn)實的縮影。
所有人都是以賺錢為目的，為了功名而活著，這樣值得嗎?電視媒體也在大肆宣揚明星名人，基礎勞動人民成為了貧苦和愚昧的代表，這能體現(xiàn)進步嗎?我們每一個人都能夠推動gdp的增長，可以對gdp起到影響作用。
索爾·貝婁的作品闡述的人價值觀被物質(zhì)化正是當今社會的悲劇。
索爾·貝婁的觀念是科技的大幅度提高也不一定能夠為人們帶來歡樂和幸福。
他對科技的.批判與現(xiàn)代社會的人文精神的弱化、人們的幸福程度低這一狀況相符合。
同時，他還反思了工業(yè)時代后期的進步和人文精神的演變和文化的弱化之間的關系。
這兩部作品都深深體現(xiàn)了值得人類思考的哲學問題，表現(xiàn)了作者對人類社會的發(fā)展、命運、精神面貌等重要問題的重視，例如自我認識、道德和真理、個人與團隊等問題。
索爾·貝婁對這些問題的深刻反思是他對工業(yè)社會后期消費主義和物質(zhì)觀念做出的反應和回答，同時也是對工業(yè)社會后期的沒有深度、情感流失現(xiàn)象的一種拯救方式。
向讀者反映了工業(yè)社會后期的荒涼社會現(xiàn)狀，即使是這樣，他仍然對工業(yè)社會后期抱有積極向上的心態(tài)，他擁有一種情感支撐，整個作品都散發(fā)著烏托邦情感，展現(xiàn)了一種理想主義文學。
在這樣一個物質(zhì)至上、玩樂至上、道德淪喪的時期，索爾·貝婁對精神的重視、對精神樂園的追逐和勇于面對人類靈魂深處的精神，以及他提到的拯救計劃，都體現(xiàn)了著名文學大師的人道主義情懷。
在二十世紀六十年代，美國的一部現(xiàn)代版小說流行起一種情感模式，并且稱之為黑色幽默。
這在西方文學領域內(nèi)的地位很高，尤其是在二戰(zhàn)之后。
黑色幽默有兩個別名，一是大難臨頭的幽默，二是絞刑架下的幽默，是一種比較特殊的情感。
黑色幽默能夠以一種痛苦、無奈的苦笑取代了傳統(tǒng)戲劇的嬉笑，并且用荒誕的方式消除戲劇的話記性;而這種荒誕也將傳統(tǒng)悲劇中的嚴肅情感有利緩解;悲憤的情感使用大學來表達，替代傳統(tǒng)悲劇的觸痛感;而傳統(tǒng)悲劇中過于悲痛的情感用一種無奈但是又認命的精神來代替;黑色幽默中比較凄慘的感情都用大笑來替代，而這種悲劇情感也被用荒誕的方式宣泄出來;因此形成了一種新型藝術，與傳統(tǒng)的喜劇和悲劇情感都不同。
這種情感有笑，但是笑聲卻透漏著悲傷和凄慘;也有悲傷，但是卻用笑聲來表達。
那個時代背景下的美國具有豐富雄厚的物質(zhì)和資金財富，但是情感和精神相對比較缺失。
社會意識如同大海般狂風不止，驚濤拍岸，沸騰不止。
當時有著名的文學學術的學者評論，那個時代的美國是歷史上最為荒誕的階段。
那個階段的美國人對自己所處的環(huán)境與未來的發(fā)展感到不安，情緒較為焦躁，并且這種現(xiàn)象愈來愈嚴重。
在當時那種社會環(huán)境和時代背景下，很多作家選擇一種較為幽默的方式表達自己的憤怒和不滿，使用一種自嘲、可笑甚至病態(tài)的幽默來表達內(nèi)心的絕望。
如今的世界環(huán)境仍然不是很平靜，對于黑色幽默小說要做出新的評價，對人民的社會意識和對戰(zhàn)爭的不利面都有很大作用。
約瑟夫·海勒是美國的著名作家，曾經(jīng)發(fā)布了名為《第22條軍規(guī)》的黑色幽默學派的著作。
而實際上“第22條軍規(guī)”可以看做成圈套：軍人如果認為自己精神有問題，就必須本人向上級提出停飛的書面申請;而這樣的軍人能夠判斷自己精神有問題而無法正常飛行，又一方面說明軍人本人頭腦清晰，不允許停飛。
無論自己多么努力地想擺脫，但是都無法成功。
雖然“軍規(guī)”沒有形成書面的文字，如具體的規(guī)章制度等，但是卻無形的存在于軍人之間。
沒有人可以忽視它的存在，但是又都無法清晰的了解它。
而軍規(guī)如果轉(zhuǎn)型為實際的具體內(nèi)容變化性就很強，但是又沒有人能夠掌控它。
它描述的情景實際上就是當代的伊拉克或者阿富汗戰(zhàn)爭等，其迫害力和殺傷力很強，甚至翻天覆地，將個人生死榮譽、官僚的政治性、虛偽的道德和所謂的鄭毅都表現(xiàn)得淋漓盡致。
而這也就是美國打著反恐的旗號對伊拉克發(fā)動的戰(zhàn)爭，徹底毀壞了伊拉克經(jīng)濟、政治和社會穩(wěn)定。
已經(jīng)被打碎的玻璃想要恢復原樣幾乎是不可能的!而對于目前情況來說，即使是布什或者布什政府都會在不知不覺中無法脫離第22條軍規(guī)的約束。
而第22條軍規(guī)能夠原封不動地體現(xiàn)出美國的腐壞性質(zhì)。
在美國的真實生活中，能夠看到社會、官僚、政府和戰(zhàn)爭的多么瘋狂、腐壞和荒誕。
而我們實際所生活的環(huán)境中，也未必不是黑色幽默啊。
斯金納是美國著名的心理學家，他曾加說過人類社會共有兩種現(xiàn)象比較荒誕：第一就是生命體看起來愈來愈和機器相似，第二就是機器又更像具有生命的物體。
人類對異化也就是對機械化會提前表現(xiàn)出憂慮的心情。
而黑色幽默利用一種夸張的笑讓人們做出警覺，以此激發(fā)人類對生活的看法;更加希望人類能夠挽救社會，或者在出現(xiàn)震驚的時候能讓人類對美國的現(xiàn)狀有個更理性和清晰的認識。
甚至是全國每個國家的現(xiàn)狀。
西方國家的作家利用一種特別的方式對生命或者生活進行描述和體驗方式就是英美文學，而文學作用幾乎都是作家經(jīng)歷過豐富的生活，然后所自己所經(jīng)歷、聽過、體驗過和西靠的觀點進行整理，并且進一步加工和創(chuàng)新，對社會、家庭、人生的一種記錄。
而英美文學是利用一種有特色的方法對西方的現(xiàn)實進行描述，曾經(jīng)有人說文學源于生活，但又遠遠高于生活，不能僅僅在歷史中保存，可能真實性不高，但在一定程度上也體現(xiàn)了歷史的真實性，它所描述的事物和生活，是讓沒有經(jīng)歷過的讀者能看到一些無形的內(nèi)容。
英美文學能夠讓學習英語的人對英語更有熱情，學習者在閱讀那26個字母的各種組合中，在文中描述的各種經(jīng)歷和痛苦中，在對人物或生活的命運坎坷體會中，英美文學完全能夠激發(fā)出學者的真實的沒有絲毫虛假的渴求。
另外，英美文學對人的自我提高也有很大幫助，這也是其存在的有利基礎。
如果文學創(chuàng)作中描述了一種完美的生活或人物性格，這對讀者就會有很大的激發(fā)，能夠?qū)ζ溥M行效仿。
不僅如此，英美文學對培養(yǎng)人對美的追求也有很大作用，通過語言對真實的世界中人物、人性的特點、景觀進行描述，作者的文筆能夠表現(xiàn)出個人喜好，能讓讀者有決定的目標。
英美文學能夠為人們帶來急需的語言文化，文學家經(jīng)常被人們稱作語言大師，他們更擅長運用精簡地、高效的、生動的途徑展示自己的思想。
例如喬叟、艾略特、拜倫、奧斯汀、雪萊等被人們尊稱為現(xiàn)代文學大師，他們運用語言表達思想，這種能力同時也是通過大量的閱讀才能提高的。
英美文學能夠建立起讀者獨特的具有西方文化特色的理性思考過程及理性觀念。
隨著現(xiàn)代高科技技術的研發(fā)與進步，新型媒體進入了人們的視線，當代的年輕人大多是利用網(wǎng)絡去搜索自己想了解的消息，大多數(shù)人過度關注畫面的美感，但是卻缺少了運用語言文學獲取信息的毅力。
英美文學屬于較為傳統(tǒng)的紙質(zhì)媒體，能夠培養(yǎng)讀者在一定的范圍內(nèi)獲取更大的理性思考的空間，堅持下去就會建立起理性思考的習慣。
結(jié)束語。
通過英美文學，我們可以了解更加豐富的各國文化，理解作品所要表達的思想，感悟英美國家國家的美和丑，體會語言給人們帶來的愉悅。
參考文獻：
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美術教育的價值和意義論文篇十
（一）只關注知識教育，忽視思想教育。
高校學生在結(jié)束了大學生涯之后，就要走出校門面對社會，接受社會的考驗。但是，當代大部分大學生還只顧著享受象牙塔內(nèi)的安逸，這不僅是學生個人發(fā)展觀念決定的，更是當代高校教育模式?jīng)Q定的。在傳統(tǒng)的教育模式中，學生將大部分時間花在學習教材知識上，沒有重視自己思想上的成長。同時，在高校的美術教育活動中，不只是學生，教師也沒有重視美術教育與思想教育的結(jié)合。教師對于思想教育的忽視，或者形式化思想教育活動的開展，影響了學生的思想發(fā)展，讓學生的價值觀偏離了正確的軌道。
（二）只關注技巧教育，忽視文化教育。
重視技巧教學，忽視文化傳承的教學問題存在于許多高校的諸多教育活動中。大部分高校都利用知識快餐式的教學模式開展教學，教師關注學生對于美術知識的掌握速度，一直在思考如何讓學生在最短的時間內(nèi)學習到最多的美術技巧與方法。但通過這樣的學習，學生并不能真正理解美術的文化內(nèi)涵，也理解不到美術藝術的意義。許多大學生在經(jīng)過高校的美術教育之后，只了解了美術藝術的一點皮毛，沒有深入思考美術作品的藝術價值。雖然對于教師與學生來說美術文化知識的學習是枯燥的，但缺少文化內(nèi)涵的支持，美術學習是不盡完整的。忽視美術文化的傳承，極大地削弱了高校美術教育的意義。
（三）只培養(yǎng)知識能力，忽視綜合能力。
受到傳統(tǒng)教學思想以及教育體制的影響，許多高校美術教師都有一套固定的教學模式。在美術課堂中，教師給學生有條不紊地講解繪畫的具體步驟，向?qū)W生傳遞專業(yè)知識。這些教師認為只要學生掌握了美術的繪畫技巧，再加以多次練習，就可以完成美術學習任務。只要學生通過學校的美術考試，教學任務就算完成。高校的美術教育重點應當是提高學生的綜合實力，而不是單一地培養(yǎng)學生的美術專業(yè)能力。在以專業(yè)能力培養(yǎng)為主導的教學模式中，高校美術教育的成效被限制，也極大地縮小了學生的美術能力發(fā)展空間，不利于學生的個性化發(fā)展。
面對高校美術教學中的諸多問題，在教育改革的新時代，要滿足教育事業(yè)的發(fā)展需求，需要對高校美術教學模式進行全方位改革，具體方法如下：
（一）將知識教育與思想教育相結(jié)合。
隨著我國社會文明的快速發(fā)展，社會對于當代人才的要求逐漸提高。一名合格的社會人才，應當具有充足的專業(yè)知識，更要具有較高的.思想覺悟。一個人的思想水平，在一定程度上決定了其個人人品，決定了其日常行為規(guī)范性。只有具有正確思想道德觀念與價值觀的人，才能將自己的專業(yè)知識應用在正確的地方，讓知識發(fā)揮出正面價值。當代高校美術教育工作者要認識到知識教育與思想教育結(jié)合的重要性，在根本上改革自己的教育觀念。利用個人情感的投入以及熱情的彰顯，讓學生意識到思想水平提高的重要性，讓學生在利用美術專業(yè)知識充實個人頭腦的同時，關注思想覺悟的提升。比如在引導學生欣賞《陜北老農(nóng)》的時候，教師不僅要在課堂引導學生分析作品繪制的優(yōu)勢與具體應用的繪制技巧，更要讓學生從美術作品的內(nèi)容出發(fā)，分析出一些思想因素。教師可以從農(nóng)民的樸實以及農(nóng)民的辛苦勞作入手，讓學生明白“粒粒皆辛苦”的道理，建立正確的價值觀。只有學生的思想覺悟水平得以提升，才能讓其專業(yè)能力體現(xiàn)出來，讓美術能力成為個人魅力的一部分。
（二）重視美術技巧與文化共同傳承。
作為一名美術專業(yè)的畢業(yè)生，如果不能了解美術專業(yè)的相關文化知識，那只能證明他們的美術專業(yè)學習是不完整的，自然，教師的美術教育也不盡合格。將美術技巧與文化教學進行結(jié)合，在傳授美術繪畫技巧的同時，讓學生了解一些必要的美術藝術文化知識，不僅能夠促進學生美術技巧水平的提升，更能讓學生建立起自己的美術藝術觀。美術文化的學習，有利于激發(fā)學生的美術學習熱情，讓學生以美術學習過程為榮，更加享受美術學習。比如引導學生學習布局技巧的時候，教師給學生呈現(xiàn)一些優(yōu)秀作品，不僅要從布局技巧方面對美術作品進行分析，更要讓學生了解作品的背景知識，給學生講解布局技巧的由來以及相關的創(chuàng)造。將技巧教育與文化傳承自然地結(jié)合在一起，往往能夠提高教學效率。
（三）重視學生文化知識與綜合素質(zhì)提升。
美術藝術，是一種視覺藝術，要想在美術方面真正有所成就，只學習課本內(nèi)容是明顯不夠的。學生只有具備綜合能力，才能全方位地感受美術藝術的美感，體會美術學習內(nèi)容的意義。重視學生綜合能力的培養(yǎng)，讓學生有資格去談論美感與藝術，從自己的視角去創(chuàng)造美術作品，才能促進美術教育目標的實現(xiàn)。高校美術教師要給學生更多的自主創(chuàng)作機會，讓學生在應用課本知識創(chuàng)作個人作品的過程中提高綜合素質(zhì)。
三、總結(jié)。
綜上所述，高校的美術教育中存在一些問題是不可否認的，避免低效教學現(xiàn)象的發(fā)生，是提高高校美術教育質(zhì)量的重要環(huán)節(jié)。對高校美術教育模式進行反思，找到正確的解決方法，對于高校美術學生的個人發(fā)展以及教育改革來講都很重要。通過教學模式的改革，給學生創(chuàng)設良好的美術學習條件與氛圍，才能讓學生在藝術道路上越走越順利。
美術教育的價值和意義論文篇十一
大家常說，網(wǎng)絡可以創(chuàng)造出人才，也可以毀滅了人的一輩子，現(xiàn)在，網(wǎng)絡上經(jīng)常有一些殺人案件，幾乎全都是成迷于網(wǎng)絡的人干的，所以我希望大家遠離電腦，不要讓網(wǎng)絡讓大家走向圖謀詭異的道路。不要再讓你的家人傷心，也不要讓網(wǎng)絡，毀了你一輩子。
我也曾沉迷網(wǎng)絡，覺得游戲很好玩，但是，我的班主任不時的回給我們上教育課教育我們不要沉迷網(wǎng)絡，適應綠色上網(wǎng)，少去玩游戲。我也在適應的不去玩了，老師給我了很大的啟示。讓我想問那些沉迷于網(wǎng)絡的人，你的游戲打個第一，他會給你一大筆財富嗎?會讓你的家人越開越為你自豪嗎?是。玩完游戲會自我覺得有一種成就感，感到自己完成了什么大事業(yè)那就恰恰錯了，并不是完成了事業(yè)，而是在毀滅自己的人生。很多書上寫著，一些讀初中的學生，為了去網(wǎng)吧，向家里騙錢，搶錢去上網(wǎng)，難道網(wǎng)絡就這么值得用家長的幸苦錢去換，難道它真的能讓一個人不勞而獲。家長從小養(yǎng)我們，供我們上學，吃穿，那一點不是父母給的啊!更值得的是他們給了我們生命啊!我真心希望大家放棄網(wǎng)絡吧!如果有良心，看看父母，他們的臉上，手上全都是為你而出現(xiàn)了皺紋。
大家都希望能讓自己人生發(fā)光，人人都有發(fā)財之夢，但如果沒有付出勞動，又何來的的收獲呢?因為有一份耕耘，才有一分收獲，上天是公平的，世界萬物的美好總是先苦后甜的，而并不是先甜后苦，這樣的話，就連成功的可能都沒了，網(wǎng)絡也是這個道理，只要先學習，放棄它總會有好結(jié)果的。這也往往世人的一念之差。
美術教育的價值和意義論文篇十二
摘要：民間美術是勞動群眾的審美本能得到自覺表現(xiàn)的產(chǎn)物，其藝術形象和形式特征都達到了真、善、美的至高無上的統(tǒng)一。民間美術蘊含的審美特性與現(xiàn)代學校美術教育的特征和要求是一致的。將民間美術引入到現(xiàn)代學校美術教育中來，一方面使民間美術因?qū)W校教育的延續(xù)能免遭斷裂與絕跡的命運，并能不斷向前發(fā)展，另一方面學校美術教育因民間美術的加入而增加活力，使學生更好地了解美術與情感、美術與社會、美術與文化、美術與生活的關系，培養(yǎng)對優(yōu)秀民族民間美術的認同感、鄉(xiāng)土情結(jié)與愛國主義情懷。
美術教育的價值和意義論文篇十三
摘要：做為教育哲學的重要一部分，教育價值取向一直倍受社科界的重視，對其探討和爭論一直不絕于耳。但很少能看到學者對學前教育階段的教育價值取向的論述。因此，筆者以本人在幼兒園觀察的兩則案例來闡述下兩位幼兒教師的教育價值取向和應然取向。
“教育價值是指教育這一事物、現(xiàn)象對其他事物、現(xiàn)象所具有的某種意義，這種意義是通過教育對社會、對人所起的作用體現(xiàn)出來的”；[1]“價值取向是內(nèi)化于人們意識之中的公認的判斷事物的標準，它決定著所有具體的外在行為準則之間邏輯上的一致性，使人們在具體的文化場景中作出‘正確’的選擇和判斷，它也是文化的核心”；[2]“教育價值取向是教育主體在教育活動中根據(jù)自身需求進行教育選擇時所表現(xiàn)出來的一種價值傾向性”[3]，是從事各種教育活動的主體根據(jù)社會、時代和自身的發(fā)展需要在各種教育活動中做出選擇時的判斷標準。學前教育處于各級教育的最基礎階段，這使得人們在學前教育階段的教育價值取向上也呈現(xiàn)出一些與其它教育階段價值取向的不同。本文通過對幼兒園觀察和訪談的案例來分析兩位幼兒教師的教育價值取向，并試圖指出新世紀學前教育階段教育價值取向之“應然道路”。
一、以“教學——訓斥”為主的規(guī)則遵守。
案例：09:40，音樂教學活動，托班。
帶班老師對著wlq大聲呵斥道：“wlq，你沒長耳朵？怎么沒等到音樂聲結(jié)束就亂跑了?！毙∨]敢看老師一眼，就耷拉著頭坐到了自己的小椅子上。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》指出：“引導幼兒參加各種集體活動，體驗與教師、同伴等共同生活的樂趣，幫助他們正確認識自己和他人，養(yǎng)成對他人、社會親近、合作的態(tài)度，學習初步的人際交往技能。”[4]從這個案例可以看到，孩子體驗到的與教師、同伴共同生活的樂趣在老師的呵斥聲中轉(zhuǎn)變成了茫然、不知所措和無聊，甚至是對老師的討厭和恐懼。
皮亞杰和科爾伯格關于兒童的道德和規(guī)則研究證明：兒童規(guī)則的養(yǎng)成遵從他律到自律的過程；“因此，幼兒園班級生活中的規(guī)則，對于幼兒的適應和發(fā)展而言，就有了三種情況：必須遵守的強制規(guī)則、可以選擇遵守的他律規(guī)則、自發(fā)活動中協(xié)商產(chǎn)生的活動規(guī)則。這三種情況，倘若不加以嚴格的區(qū)分，就會導致規(guī)則教育的混亂和效率低下?！盵5]教師的規(guī)則教育應該做到“從兒童主體角度出發(fā)，將規(guī)則看成是基于兒童內(nèi)在需要的一種主體品質(zhì)，實現(xiàn)兒童規(guī)則教育從利他到互惠、從被動接受到主動建構(gòu)、從限制到指引的轉(zhuǎn)變”。[6]可是，案例中老師為了自己教學過程的整齊劃一，讓所有孩子都遵守其隨口說出的規(guī)則，就全然不顧孩子的真實感受和行動的目的就大聲呵斥、甚至給孩子實施懲罰。此種不區(qū)分規(guī)則情況和行為原因、只一味的限制而不加引導外部灌輸式規(guī)則教育低效甚至是無效的。
二、以“傳授——接納、復述”為主的知識學習。
案例背景：09:30，星期四，摩擦起電，中一班。
幼兒們被分成六人一組圍著方桌坐，老師說：“孩子們，今天我們來玩?zhèn)€‘魔術’游戲，看看圓珠筆為什么能吸起小紙片。”老師把準備好的紙發(fā)給孩子，然后讓孩子們按她的示范把紙撕成很小的紙屑；老師拿圓珠筆在頭上摩擦了一會兒，讓圓珠筆接近紙屑，小紙片被吸起來了。
孩子們迫不及待地直接用筆去吸紙片，可沒成功。于是，一個幼兒說：“老師的筆能吸紙片，我的不能?！崩蠋熥哌^去和他換了圓珠筆，可他還是吸不起來。老師說：“你們沒有在頭上摩擦。”孩子們就在頭上摩了幾下，這次很多孩子的圓珠筆都吸起了紙片，可吸起的時間很短，不像老師的能粘在筆上很久。老師問：“為什么圓珠筆能吸起紙片？”有孩子說：“在頭上弄幾下就吸起來了?！崩蠋熣f：“真聰明。這就是摩擦起電，在頭上摩擦幾次，筆桿上就產(chǎn)生了電流，就能吸起紙片了?！崩蠋熡謫枺骸昂⒆觽?，這游戲叫什么?。俊睅讉€孩子說：“摩擦……起電?！焙枚嗪⒆記]有說出來。老師再重復一遍：“摩擦起電。”問：“記住了嗎？”孩子們答道：“記住了?！眴枺骸笆鞘裁矗俊贝穑骸澳Σ疗痣?。”當孩子們都記住了“摩擦起電”時，老師笑了。
“幼兒科學教育作為針對幼兒實施的科學啟蒙教育，其目的.不在于追求幼兒掌握科學知識的數(shù)量，而是重在激發(fā)幼兒認識自然現(xiàn)象的興趣與探究科學真理的欲望，鼓勵幼兒主動求知，培養(yǎng)其實事求是的科學態(tài)度”，[7]《綱要（試行）》指出：“要盡量創(chuàng)造條件讓幼兒參加探究活動，使他們感受科學探究的過程和方法，體驗發(fā)現(xiàn)的樂趣?！盵8]從案例中很容易看出老師并沒有給孩子們留出足夠多的探索時間，當孩子們不能吸起紙片時老師就直接告知“沒有在頭上摩擦”；老師也沒有給孩子們提供足夠的探索材料，只有塑料制的圓珠筆，也沒有對圓珠筆進行細分，到底是塑料制的圓珠筆的那一部分摩擦后帶上了電流，是筆尖還是筆桿；老師更沒有讓孩子們嘗試從看到的現(xiàn)象中總結(jié)知識，而是直接告知了“摩擦起電”的概念，最后以讓孩子能記住所傳授的科學知識。
由于教學目標和教學時間的限制，以“教師傳授——孩子接納、復述”為主的教育價值取向下，老師很難讓孩子體驗到科學探索所帶來的發(fā)現(xiàn)樂趣，更不用說養(yǎng)成科學探究的方法和運用科學的邏輯思維框架去解決問題的能力。案例中的幼兒們很顯然是不能長久體驗到探究科學知識的興趣的。因為老師已經(jīng)替他們過快、過早的總結(jié)好了科學知識，并把總結(jié)好的科學知識讓孩子們記住就行了，就達到了這節(jié)課的教學目的。
“科學教育是求真、揚善、達美的圓融統(tǒng)一。其中，求真是科學教育的根本旨趣和自在尺度，揚善是科學教育的重要目標和自為基準，達美是科學教育自在自為的最高境界和理想追求。顯然，科學教育應該是上述三者的充分彰顯和全面拓展，從而達成一個完滿的價值實現(xiàn)?！盵9]案例中教師這種過分單一的科學知識傳授的教育價值取向，只是科學教育求真目標的極小一部分，而培養(yǎng)孩子們“科學的方法、求知態(tài)度和探索興趣”根本不能在幼兒科學教育中占有“一席之地”，更不用說揚善和達美的目標，以及三者的圓融統(tǒng)一了。兒童天生都有好奇心和求知欲，當學前教育階段的科學教育過分追求知識傳授，讓孩子死記一些遠離自身日常經(jīng)驗的知識時，只會扼殺他們的好奇心和探索欲。
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美術教育的價值和意義論文篇十四
形聲字在整個漢字發(fā)展的歷史進程中，在各個時期所占據(jù)的比重呈現(xiàn)明顯上升的趨勢。追溯到最初成體系的甲骨文字，形聲字就已占有相當?shù)谋戎??！皬募坠俏牡浆F(xiàn)在使用的簡化漢字，四千年來，形聲字由20%增加到90%以上，這個事實最有力地說明了標音的形聲字始終占著絕對的優(yōu)勢。”[1]由此對漢字體系中占據(jù)著主導地位的形聲字的研究便一直成為學術界研究的焦點。
一、聲符表義認識的深化。
在早期的文字學研究中，主要認為形聲字由兩部分構(gòu)成——形符和聲符。形符表意，聲符表音，各司其職，互不相涉。而實際上這種觀點對聲符功能的界定未免流于單一和片面。
后來隨著對形聲字研究的進一步深入，至宋代，王圣美提出“右文說”理論?！坝椅恼f”的核心是“凡字其類在左，其義在右”，這一理論實際上已經(jīng)注意到了聲符的表意性，開創(chuàng)了形聲字聲符表意的先河。但“右文說”理論也并不是毫無缺失，“從另一方面講，這一學說的不足之處也是很明顯的。它犯了以偏蓋全的錯誤，往往不加分析地把聲符帶義現(xiàn)象說成‘只’、‘皆’，認為這是形聲字造字的普遍規(guī)律，從而將形聲系統(tǒng)與同源系統(tǒng)簡單地等同起來了。同時，它把字源問題僅僅局限在形聲字的聲旁上，沒有擺脫字形而求諸聲音，無論從理論上講，還是從客觀的語言實際出發(fā)，這些做法都是不可取的?！?BR> 繼而，宋王觀國、張世南對之有所發(fā)揚，宋元之際的戴侗從理論到實踐提升了右文理論，使右文表義研究成了事實上的字族研究。到了清代，黃生、段玉裁、王念孫、王引之、郝懿行、錢繹、王筠、徐灝等人對字族或詞族各有不同程度的涉及，做出一定的貢獻。近代以來，章太炎、劉師培、黃侃、梁啟超、沈兼士、楊樹達、黃永武等人都對字族研究有不同程度的貢獻。尤其現(xiàn)代學者沈兼士在其《右文說在訓詁學上之沿革及其推闡》一文中，對于右文理論的闡發(fā)可謂具有系統(tǒng)性和科學性，堪稱右文研究的里程碑。
其后，王力、陸宗達、王寧等人雖致力于同源字和同源詞等問題的研究，但其研究成果對我們從事的字族研究卻也很有啟發(fā)性。蔡永貴先生多年來潛心于“右文說”的研究，并于上世紀八十年代在《“右文說”新探》一文中提出了“母文說”，使我們對右文本質(zhì)有了更深入的認識。繼而，又陸續(xù)經(jīng)過《科學的'右文說應該是母文說》、《論形聲字的形成過程》、《漢字字族探論》等文章的探求，提出了“同族字”理論，并為字族下了一個全面而準確的定義?！霸谄浜蟮慕虒W和研究實踐中，先生進一步指出，右文研究實質(zhì)上是字族的研究，這使右文研究即形聲字聲符表意的研究邁出了新的一步。
漢字字族的研究是離不開形聲字的發(fā)展的，字族的研究恰是基于形聲字研究這一基礎。為此，依據(jù)王國維《補高郵王氏說文諧聲譜》選取《說文解字》中一系列形聲字作為研究對象，在確定聲符的本義并將詞義引申發(fā)展的過程梳理清楚的基礎上，對同聲符的形聲字進行系聯(lián)，從字族的角度考察形聲字聲符表義的本質(zhì)，并試圖從所系聯(lián)的一組組字族中總結(jié)漢字字族的類型和特點。
《說文解字》在文字學史上有很重要的價值，而形聲字在漢字體系中又占據(jù)著舉足輕重的地位，那么以《說文解字》中的形聲字為語言材料來進行漢字字族的研究，無疑是一件很有價值和意義的事情。
從理論意義看：漢字字族研究，有助于我們在動態(tài)中把握漢字的發(fā)展規(guī)律，探討漢字發(fā)展過程中的層次性、系統(tǒng)性，揭示字與字的血緣關系和字族譜系。此外，漢字字族研究，有助于我們把握漢字發(fā)展孳乳過程中的內(nèi)在聯(lián)系性，有助于進一步探索漢字孳乳發(fā)展的內(nèi)部規(guī)律，在動態(tài)發(fā)展中了解漢字，把握漢字。
此外，漢字字族研究也具有以下現(xiàn)實意義：
首先，漢字字族研究，是據(jù)聲符系聯(lián)，將同聲符的形聲字系聯(lián)到一起，從而來考求詞義，這一方法恰可彌補《說文解字》據(jù)形系聯(lián)，將同聲符形聲字分開訓釋的不足；有助于我們認識形聲字的形成、發(fā)展過程；亦有助于明確漢字的性質(zhì)和漢字的構(gòu)形規(guī)律。
其次，漢字字族研究，對于文字訓詁來說，有助于系聯(lián)文字、考求字義，也有助于探求語源。而對于古文獻中某些詞義的訓釋，也有一定的指導意義。由于假借、通假等文字現(xiàn)象的普遍存在，有礙于我們在閱讀古書時正確地理解和通釋文意。于此，我們恰可以利用字族理論，系聯(lián)與之同聲符的一組形聲字，通過對這組形聲字詞義進行排比、歸納、分析，來確定某些詞在具體文章具體語境中的具體含義。
再次，漢字字族研究，對于中學語文教學和對外漢語教學來說，此理論的運用，有利于提高漢字教學水平，使學生能夠高效有理有據(jù)地學習和掌握漢字。
美術教育的價值和意義論文篇十五
【內(nèi)容摘要】民間美術是我國優(yōu)秀的民族文化，也是獨具特色的傳統(tǒng)文化的組成部分。高校是培養(yǎng)專業(yè)美術人才的重要場所，但是目前民間美術被高校美術教育所忽視，影響了其在新時代的傳播和傳承。因此，在高校美術教育體系中融入民間美術具有重要意義。文章從完善高校美術教育體系、保護和傳承民間美術、創(chuàng)新高校美術教學模式三個方面，闡述了民間美術在高校美術教育體系中的意義，并從轉(zhuǎn)變認識、豐富教學內(nèi)容、轉(zhuǎn)變教學模式三個方面，探討了在高校美術教育中傳承和發(fā)展民間美術的措施。
民間美術是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，反映了人們對生產(chǎn)和生活的感悟，多用于裝飾和美化環(huán)境，以及表達人們的思想和情感。經(jīng)過數(shù)千年的傳承、不斷創(chuàng)新和發(fā)展，民間美術成為極富我國民族特色的藝術形式。高校教育體系是培養(yǎng)祖國棟梁的重要場所，民間美術作為傳統(tǒng)藝術形式之一，對于推動高校教育的發(fā)展具有積極意義。
我國高校美術教育經(jīng)過幾十年的發(fā)展，已經(jīng)形成了一套較為成熟的`美術教育體系。然而我國高校美術教育體系模仿西方美術教育體系，缺乏民族特色，而民間美術作為傳統(tǒng)美術形式之一，如果將其與高校美術教育體系相結(jié)合，將有助于建立起具有中國特色的高校美術教育體系。民間美術形式多樣，種類繁多，如建筑、刺繡、剪紙、木雕、民族服飾等，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的精髓。民間美術能夠為高校美術教育提供豐富的研究資料與素材，可以作為美術教育的課堂資料，也可以讓學生實地考察當?shù)氐拿耖g美術，親身感受民間美術的藝術魅力。民間美術不僅豐富了教學素材，而且增強了高校美術教育的文化根基，豐富了文化內(nèi)涵，促進了高校美術教育的發(fā)展。
（二）保護和傳承民間美術。
民間美術是我國傳統(tǒng)文化的重要載體。然而在當代社會，隨著社會的發(fā)展、科技的進步，科技產(chǎn)品和外來文化極大地吸引了人們的注意力，使人忽視了身邊的民間美術。由于諸多原因，大量民間美術作品被遺失或損壞，難以找到它們的蹤跡。在這種形勢下，保護和傳承民間美術迫在眉睫。高校作為培養(yǎng)專業(yè)美術人才的地方，對保護和傳承民間美術具有義不容辭的責任。高校美術教學體系應當引入民間美術，使更多的學生認識和了解民間美術，增強對民族文化的理解，激發(fā)其對民間美術的熱愛。高校學生是發(fā)展我國美術事業(yè)的棟梁，是傳承和弘揚民間美術的重要力量。通過高校的引導，讓學生加入到對民間美術的研究活動中，使其對民間美術產(chǎn)生興趣，才能夠積極主動保護和傳承民間美術。
民間美術在造型和色彩方面具有鮮明的特色，學習民間美術能夠訓練學生的創(chuàng)作技法，培養(yǎng)其審美能力。學習民間美術能夠幫助學生獲得獨特的創(chuàng)作經(jīng)驗，對專業(yè)美術學習具有借鑒作用。當代社會各種文化和思想碰撞，民間美術以民族文化為根基，應當引起高校美術教育的重視。教師在教學過程中，應引入民間美術以豐富教學內(nèi)容，挖掘民間美術的內(nèi)涵，將其與高校美術教育相結(jié)合，并研究出適合我國學生的美術教育體系和教學模式，提高學生的美術素質(zhì)。
近年來，受全球化的影響，各國文化與藝術涌入我國，吸引了大量學生的關注，而忽視了對民間美術的學習。一些教師認為民間美術相對落后，不符合時代的發(fā)展，因此輕視剪紙、刺繡等民間美術，更沒有將其引入到課堂教學中。教師首先應當轉(zhuǎn)變思想，認識到民間美術的重要性，意識到傳承和弘揚民間美術的積極意義，進而肩負起向?qū)W生傳授民間美術的責任。在高校美術教學中，教師應當在教學過程中積極展現(xiàn)民間美術的魅力，吸引學生的關注，激發(fā)興趣，使其加入到傳播和弘揚民間美術的隊伍中。
（二）豐富教學內(nèi)容。
當前的高校美術教師比較注重向?qū)W生傳授基礎知識和理論，容易忽視培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和審美能力，致使培養(yǎng)出來的學生缺乏創(chuàng)新能力，這不利于學生未來的學習與發(fā)展。在高校美術教學過程中，應當加強對學生的引導，打破陳舊的思維模式，在課堂中加入民間美術的內(nèi)容，讓學生感受其魅力。高校還可以邀請一些民間藝術家走進課堂，與學生進行交流活動，激發(fā)學生的興趣，使其加入到研究民間美術的隊伍中。教師還可以帶領學生參觀當?shù)孛耖g美術工作室，了解民間美術的制作過程，以加深認識傳播民間美術的重要性。
（三）轉(zhuǎn)變教學模式。
目前，高校美術教育更多的是沿襲教師講課、學生聽課的教學模式，學生過于被動，對教學內(nèi)容不感興趣，容易失去學習的動力。教師應當轉(zhuǎn)變教學模式，讓學生成為課堂的主體，增強其參與性和互動性，主動學習民間美術。作為專業(yè)美術人才，學生對于民間美術的傳播和傳承具有重要的推動作用。
結(jié)語。
民間美術是我國民族文化的重要組成部分，在高校教育體系中具有重要意義。在當前民間美術的傳承難以為繼的形勢下，高校美術教育應當引入民間美術的內(nèi)容，肩負起傳承和發(fā)展民間美術的責任。因此，高校應當轉(zhuǎn)變對民間美術的認識，傳承民間美術，發(fā)揚傳統(tǒng)文化，豐富教學內(nèi)容，轉(zhuǎn)變教學模式，構(gòu)建適合我國學生的美術教育體系，以更好地為我國美術事業(yè)的發(fā)展服務。
參考文獻：
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美術教育的價值和意義論文篇十六
古代文學作品均是經(jīng)歷時光淘洗的優(yōu)秀作品，這些作品之所以至今仍保持著生命活力，正是因為它們蘊含著深刻的哲理思考，豐厚的人生意蘊。這些文學作品對于正處于成長階段，人生觀價值觀尚待定型的大學生來說，往往能起到燈塔般的指明作用。如楊守森先生在《靈魂的守護》一書中所言：“文學藝術，說到底，總是與現(xiàn)實人生有著密切關系的；因此，不論文學觀念與文學形式發(fā)生怎樣的變革，關注現(xiàn)實，思考人生，抗拒邪惡，奮發(fā)向上，培育社會大眾的健全人格和美好情操，推動人類文明的進步，都將是文學永恒的追求。真正優(yōu)秀的文學作品，須是一種崇高的精神創(chuàng)造，是一個民族，一個國家走向繁榮昌盛的文化旗幟，是導引人類走向理想未來的火炬與燈塔?！倍袊鴥?yōu)秀的古典文學作品無疑在這一方面具有其獨特的功用，值得在古典文學教學中加以關注和重視。古典文學作品重要的精神內(nèi)核之一即是推崇儒家思想，古典文學的創(chuàng)作主體大多為受到傳統(tǒng)儒家思想教育的士大夫，儒家內(nèi)圣外王之道被封建時期的儒學教育奉為圭臬，“紳士比其他任何階層都更加深刻地與中國文化水乳交融，更全面地堅持中國是一切文明中心的主張。他們從孩提時起就接受儒家傳統(tǒng)和價值的教育，他們的社會地位和聲望在很大程度上建立在積極同這種傳統(tǒng)和價值打成一片的行動上”。
2當今時代。
對當今時代來說，其中固然有許多需要批判繼承的內(nèi)容，但更有許多內(nèi)容是中華民族寶貴的精神遺產(chǎn)。內(nèi)圣外王體現(xiàn)了儒家政治思想中道德與政治的直接統(tǒng)一，內(nèi)圣即重個人的道德修養(yǎng)，而這種個人道德修為往往要上升到治國平天下的政治實踐活動中，從而實現(xiàn)政治上的外王之道。儒家思想所強調(diào)的忠、信、節(jié)、義、孝、悌、勤、謹、仁、禮、廉、愛，從治國安邦之官品到興家宜室之人品，其優(yōu)秀的文化精神浸透在古典文學詩詞文賦的方方面面，成為古典文學豐厚內(nèi)蘊的根底之所在，也是古典文學作品具有鮮活生命力的源泉之所在。其中諸如“信而見疑，忠而被謗”仍忠貞愛國的屈原，國家危難之際懷抱“捐軀赴國難，視死忽如歸”愛國情懷的曹植，“一飯未嘗忘君”的杜甫，“位卑未敢忘憂國”的陸游，更有范仲淹的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的博愛，歐陽修“憂勞可以興國，逸豫可以亡身”的憂思。古代先賢深濃的憂患意識，強烈的社會責任感，深厚的仁民愛物之心，高尚的人格魅力，積極的價值取向，通過古典文學教學對傳統(tǒng)文化精華的滲透，學生將不斷加深對傳統(tǒng)文化的認識，從而對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精神形成一種認同感和自豪感。這有助于他們從中汲取積極的道德力量，塑造健康明朗的人格，對于培養(yǎng)當代青少年的愛國主義情感，追求真善美的品質(zhì)，講求修身養(yǎng)性的生活態(tài)度都有著重要的借鑒意義，這種積極的影響力顯然不僅限于高校素質(zhì)教育階段，更重要的是會成為伴隨他們一生的良好品質(zhì)。中國古典文學中古今相通的人生意蘊對大學生心理層面的影響中國古典文學作品承載著先賢圣哲的思想情感，其中所蘊含的人生意蘊是這些文學作品能夠流傳千古的魅力之所在，也是古典文學作品與后世讀者相溝通的情感基點。古人與今人隔著遙遠的時空，社會制度相異，人文環(huán)境也不同，然而有許多人類的基本情感卻是古今相通，亙古不變的，衣食住行是每個人為生存所要奔忙的，生老病老是每個人所必然經(jīng)歷的，求學入仕、是非榮辱、悲歡離合是每個人難以回避的人生際遇，正是因為這種種古今相通的人生意蘊，中國古典文學中許多優(yōu)秀的作品與后世讀者產(chǎn)生了強烈的情感共鳴，在潛移默化中影響著讀者的情感與思想。豐子愷先生在《談自己的畫》一文中提到自己的讀書感受時說：“歡喜讀與人生根本問題有關的書，歡喜談與人生根本問題有關的話，可說是我的一種習性。我從小不歡喜科學而歡喜文藝。為的'是我所見的科學的書，所談的大都是科學的枝節(jié)問題，離人生根本很遠；而我所見的文藝書、即使最普通的《唐詩三百首》《白香詞譜》等，也處處含有接觸人生根本而耐人回味的字句。我讀了‘想得故園今夜月，幾人相憶在江樓’，便會設身處地做了思念故園的人，或江樓相憶者之一人，而無端地興起離愁。讀了‘流光容易把人拋，紅了櫻桃、綠了芭蕉’，便會想起過去的許多的春花秋月，而無端地興起惆悵。”
3人生意蘊。
正是文學作品中古今相通的人生意蘊，觸及人生根本問題的語句，激起了讀者的無限情思，影響著讀者的情感世界。人們閱讀優(yōu)秀古典文學作品，如同一個和先賢進行心靈對話的過程，在閱讀學習中尋覓到精神上的知音。當代社會，處處充滿了激烈的競爭，當代大學生在就業(yè)、學習、生活中面臨較大的壓力，這種壓力不僅表現(xiàn)在對物質(zhì)生活的需求方面，心理壓力也成了一個越來越值得關注的問題。諸如與人交往溝通的能力，抗擊生活中的困難挫折的能力，對未來生活的信心問題，對情緒的理性掌控能力等等，常常成為困惑當代大學生的心理問題，在追求心理的平衡和生活態(tài)度的達觀方面，古典文學教學在這方面應當具有得天獨厚的優(yōu)勢。古典文學教學并不僅僅是一個向?qū)W生傳輸古典文學知識的過程，學生學習的過程同時也是與古人進行心靈交流的過程，他們會結(jié)合自己的生活閱歷和經(jīng)驗，去詮釋和解讀文學作品的內(nèi)蘊，把自己的獨特感悟融入對作品思想情感的理解之中，這既拓展了原著的思想意蘊，更重要的是古典文學作品中豐厚的人生意蘊與哲思，眾多古典文學家在人生路途中堅忍不拔，百折不撓的積極生活態(tài)度，都會通過這樣一種超越時空的思想情感交流對學生產(chǎn)生震撼力和感染力，從而培養(yǎng)起學生良好的心理素質(zhì)和品格修養(yǎng)。為加強古典文學教學對大學生心理層面的積極影響，在教學過程中適當加開相關的人文素養(yǎng)選修課應當是值得提倡和實施的。
美術教育的價值和意義論文篇十七
任何一門學科的發(fā)展和走向成熟都離不開對其自身歷史的認識和反思，美術教育學科當然也不例外。著名美國教育家杜威曾經(jīng)說，教育史猶如教育科學的實驗園地。這句話同樣可以用來形容美術教育史與美術教育之間的密切關系，美術教育史亦是美術教育的實驗園地。通過對美術教育史的研究，可以知曉美術教育在歷史上是如何發(fā)生的，是怎么形成的，又是如何進行美術教育實踐的，其實踐的狀況又是如何的。中國學校美術教育自1904年發(fā)展以來經(jīng)歷了一百多年，因此，研究這一時段的中國美術教育史對于21世紀的美術教育發(fā)展具有重要意義。
一、彌補中國近代學校美術教育史的研究空缺和不足。
我國學校美術教育的開端首先發(fā)源于近代。光緒二十九年十一月二十六日（1904年1月13日）清政府頒發(fā)張百熙、榮慶、張之洞聯(lián)名奏呈之學堂章程，史稱《奏定學堂章程》，也稱“癸卯學制”?！蹲喽▽W堂章程》的頒布標志著圖畫課程正式進入學校系統(tǒng)，它的推行為學校美術教育規(guī)范化發(fā)展提供了法律與制度保障。近代也因此成為了學校美術教育實踐的重要歷史時期，成為一份可待挖掘的歷史資源。
然而，歸納現(xiàn)有的研究可以發(fā)現(xiàn)，雖然中國近代學校美術教育早已引起學者們的關注，但其中多數(shù)文獻是針對專業(yè)美術教育史或者師范美術教育史的研究，對于基礎美術教育史這一范疇，它們或避而不談，或淺嘗輒止。僅有的近代基礎美術教育史的研究也存在碎片化現(xiàn)象，不能整體地反映整個近代學校美術教育情況：
其二主要表現(xiàn)在多為材料歸整，缺乏新的研究視角、方法，諸多問題尚未以理論的.方式深入地加以解決，更沒有從本質(zhì)上深刻挖掘美術教育的內(nèi)在邏輯。
由于近代學校美術教育自身具有多重價值，所以必將引起研究者的重視和投入，其研究在內(nèi)容上必將從目前的資料積累階段向縱深思想層面發(fā)展，在方法上必將從目前的美術學視角向教育學、社會學的多重視角發(fā)展。
通過本研究，可以有效彌補近代學校美術教育史的研究空缺和不足，使之能夠從整體上真實反映近代學校美術教育歷史事實，為當今學校美術教育提供借鑒。
二、對當下美術教育理論與實踐具有啟發(fā)作用。
“以史為鑒可以知興替”，對我國美術教育歷史現(xiàn)象進行梳理，立足現(xiàn)代發(fā)展角度進行研究，是學術研究的必要。近代是中國學校美術教育的開端及發(fā)展的重要時期，期間出現(xiàn)不少著名的美術教育家，如王國維、蔡元培、劉海粟、俞寄凡等，他們的積極貢獻使美術教育在這一時期贏得了一定的繁榮。這些優(yōu)秀的美術教育家思想已經(jīng)深深影響到今天的美術教育發(fā)展。對近代學校美術教育史的研究能夠讓我們更好地吸收優(yōu)秀的美術教育文化，從而更理性地思考和解決當今基礎美術教育理論問題，為美術教育理論建設添磚增瓦。
過去的目的，發(fā)韌于昔日的經(jīng)驗；現(xiàn)在的目的，來自于過去的經(jīng)驗；將來的目的，則出自現(xiàn)在的經(jīng)驗。中國近代學校美術教育史研究可以為當下基礎美術教育課程標準的制定、美術教育教材的建設、美術教育課程的設置等提供理論基礎。因此，從為當下美術教育發(fā)展提供理論鋪墊的角度來說，研究中國近代學?；A美術教育史更是迫切和必要的。
研究中國美術教育史對當下的美術教育實踐同樣具有重要的啟發(fā)意義。胡知凡認為近代美術教育史中的很多方法和理論同樣能指導今天的美術教育，如“宗亮寰提出的繪畫不能偏于一種方法，應既考慮到學生的年齡特點和興趣，又要顧及到學生繪畫技能習得的觀點，至今對我們中小學美術教育是有啟示作用的。”又如“1923年新學制中小學圖畫課程綱要中所規(guī)定的學習內(nèi)容以及美術理論知識與技能，影響了我們今天的中小學美術課程?！?BR> 改革開放以來，中國美術教育和其他各行業(yè)一樣迅速進入一個繁榮發(fā)展的黃金時期，中國美術教育的指導思想、教育觀念及教育內(nèi)容、教育方法、評價標準都需要新的創(chuàng)立。美術教育工作者有必要了解美術教育的歷史，研究美術教育規(guī)律，思考美術教育的發(fā)展。為適應社會主義現(xiàn)代化建設的需要，加強美術教育學科的教育理論研究，推進美術教育學科建設與發(fā)展，美術教育史的研究成為擺在美術教育界緊迫而重要的一項任務。
三、促進美術教育學科建構(gòu)。
任何一門學科的發(fā)展和走向成熟都離不開對其自身歷史的認識和反思，美術教育學科當然也不例外。著名美國教育家杜威曾經(jīng)說，教育史猶如教育科學的實驗園地。這句話同樣可以用來形容美術教育史與美術教育學科之間的密切關系，美術教育史亦是美術教育的實驗園地。因此，美術教育史對于美術教育學科的建構(gòu)具有重要意義。
我國源遠流長的美術教育發(fā)展史在我國文化史上占有重要的地位。近些年來，隨著美術教育學者對美術教育史研究的日益關注，國家對中國美術教育史的重視也提上了制度層面。2005年教育部頒布了“關于《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業(yè)課程設置指導方案（試行）》的通知”，其中明確規(guī)定美術教育史作為必要的基礎理論課程進行開設。美術教師教育作為培養(yǎng)中小學美術教師的途徑，美術教育史是其專業(yè)訓練的重要組成部分。而作為必要的基礎理論課程進行開設，目前最缺的是教材和相應的研究資料。從陣容龐大的中小學美術教師來看，他們職前教育就缺乏這門必要的知識。教師工作中要進行教學研究，參與教學改革，研究、思考問題是不能缺乏教育史知識平臺的。古今中外教育史中蘊含著先賢寶貴的經(jīng)驗，有著深厚精辟的理論，體現(xiàn)著美術教育與社會關系的規(guī)律，是他們思考發(fā)展和改革我國美術教育不可缺少的知識資源。
目前，我國學校美術教育史的研究相對比較薄弱，以往學術界對此領域雖也有過一些涉足，但缺乏系統(tǒng)的整理與研究。時至今日，沒有一部較系統(tǒng)的“中國學校美術教育史”專門著作出現(xiàn)。其實，我國美術教育史的研究與我國美術教育學的發(fā)展在一定程度上是不相稱的。因此，從美術教育學科構(gòu)建角度來講，研究近代學校美術教育史是迫切而必要的。
參考文獻：
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美術教育的價值和意義論文篇十八
摘要：博物館美術教育資源整合了科學、歷史、音樂、自然環(huán)境等領域的知識，使參與者在獲得藝術熏陶的同時提高自身綜合素質(zhì)。這種全面、綜合的美術教育特點是讓學生對美術形成廣義的認知，高校美術教育應該引導并啟發(fā)學生在文化和歷史的環(huán)境中理解藝術的不同目的與功能。
關鍵詞：文物;美術教育;拓展。
博物館是一種為社會及其發(fā)展服務的非營利性機構(gòu)，為了教育、研究、欣賞的目的，傳播人類及人類環(huán)境的物質(zhì)與非物質(zhì)遺產(chǎn)，由此可見，教育是博物館的重要功能之一。高校美術教育是培養(yǎng)學生藝術觀和審美趣味、提高學生美術知識和技能的活動。學生能從博物館中學習美術知識，能從展覽內(nèi)容中感悟美，也能從形式多樣的教育活動中體驗美、創(chuàng)造美，可以說博物館在高校美術教育中的作用非常重要。
一、博物館美術教育的特點。
1.教育資源的實物直觀性。
相較于學校美術教育實物資源數(shù)量有限、種類較少等局限，博物館擁有豐富的文物資源，并通過陳列展示等方式向公眾展示與傳達文物獨特的`文化內(nèi)涵。如，書畫作品實物原件能真實地體現(xiàn)印刷品所不能呈現(xiàn)或者呈現(xiàn)失真的墨色濃淡、細節(jié)層次、筆觸質(zhì)感等。博物館美術教育的實物資源的直觀性能讓人們更加深刻地體會作品所傳達的藝術魅力與思想情感。
2.教育內(nèi)容與形式的多樣性。
博物館美術教育不局限于學校美術課堂中使用的范本，而是充分利用博物館文物和文化遺產(chǎn)資源，注重公眾美術理論素養(yǎng)、技能等多方位的提升，采取豐富多彩、不拘一格的形式開展參觀展覽、專題講座、互動體驗等活動，使參與者不受課堂教學內(nèi)容和形式的限制，在開放的條件下完成學習和教育。
3.教育環(huán)境的開放性。
環(huán)境因素對美術教學與美術創(chuàng)作的影響很大。博物館美術教育教學的環(huán)境氛圍相對輕松、開放、自由，高校美術專業(yè)學生在博物館內(nèi)能夠非常輕松、富有成效地學習，有利于學生藝術創(chuàng)新靈感的激發(fā)。
1.觀察、觸摸與體驗――利用文物復制品。
文物是社會歷史發(fā)展過程中保留下來的關于科學、歷史、藝術等具有史學和精神價值的實物遺存。絕大多數(shù)的實物遺存只能觀賞，不能直接用于教學，所以文物復制品是博物館用來進行教育教學的重要資源，如景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館開設了培訓班，以青花瓷器為專題設計了很多講座。這些講座包括了青花瓷器的歷史、器型、裝飾紋樣、制造工藝、釉色等多方面，讓參與的學生通過觀察實物、親自動手體驗、在瓷器上進行繪畫創(chuàng)作等多種形式，更加系統(tǒng)、全面地了解青花瓷器知識。另外，景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館特請專家為青花瓷器專題課專門復制了“蕭何月下追韓信”梅瓶、“鬼谷子下山”罐等珍貴文物，讓學生不用隔著玻璃柜觀察，可以真切感受青花瓷器的大小、器型、裝飾、質(zhì)感、釉色等特征，了解青花瓷器高超的制造工藝。
2.重技又重藝――展廳臨摹與寫生。
南齊時期的謝赫在其著作《古畫品錄》中提出了繪畫的“六法論”：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫?！傲ㄕ摗敝校皯锵笮巍笔侵该璁嬁陀^物象外在狀貌，“傳移模寫”是指對照原作品進行臨摹。受謝赫理論的影響，中國繪畫一直非常注重臨摹與寫生。臨摹書畫作品，原作實物是最好的范本，而博物館正是能夠提供這些實物范本的場所。這樣進行的美術教學技法訓練能夠迅速提高學生的寫生能力，而且對學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)和提高也是很有益處的，這樣的教學是重技又重藝?！皞饕颇憽薄皯锵笮巍笔清N煉基本功、提高寫生能力的最佳途徑，還可以傳承經(jīng)典，為創(chuàng)新打好基礎。如，教師帶領學生參觀兵馬俑博物館，緊扣活動主題――“始皇帝的悲劇”，教師與學生共同討論兵馬俑的思想內(nèi)涵、藝術特征以及傳遞出的思想情感等，引起參與學生的興趣和創(chuàng)作欲。
3.傳承與創(chuàng)新――教育互動體驗包。
博物館在深入挖掘自身教育資源，用傳統(tǒng)的形式開展美術教育活動的同時，還應該緊跟時代，采用現(xiàn)代化的方式開展美術教育活動。如，以來，宿遷市博物館針對博物館“ma手工包”原創(chuàng)項目開發(fā)了一系列互動體驗包，以“museummart”的方式拓展博物館美術教育的外延，在形式上有針對性地進行與宿遷市博物館有機結(jié)合的體驗載體的設計、制作與實施互動。該體驗包以館藏特色為依托，以美術與科學、歷史、文學、音樂、自然等相融合的綜合理念開拓創(chuàng)新，以公眾為主導，讓博物館的文物“活”起來。同時，宿遷市博物館還開發(fā)了“紋飾神韻――彩陶”教育互動體驗包。該體驗包以宿遷地區(qū)青蓮崗文化為背景，以“遠古神韻”廳中的彩陶器實物作為基本的素材，以淮河流域彩陶資料為輔，以實物為標準器，打造和實物等大的素陶器。參與者可通過互動體驗包，用畫筆和顏料現(xiàn)場動手在素陶罐上描繪精美的紋飾，從而領略彩陶的紋飾神韻，感受中國的璀璨藝術與文化。該體驗包拓展了博物館美術教育的外延和內(nèi)涵。若高校美術教育能夠經(jīng)常參與這樣的體驗活動，對學生學習十分有益。博物館美術教育有特色、有內(nèi)涵、有傳承、有創(chuàng)新，并能積極地將收藏、保護、研究、展覽等資源轉(zhuǎn)化成為公眾獲取知識、提升文化素養(yǎng)的教育資源。高校的美術教育形式應該豐富多樣，充分利用博物館的資源與美術教育功能將會更加充分、有效地拓展和延伸高校美術教育，從而提高教學質(zhì)量。
美術教育的價值和意義論文篇一
馬克思曾提出四種“掌握世界”的方式，即：“理論”的（哲學的、科學的）方式、“藝術”的方式、“宗教”的方式和“實踐－精神”的方式。四種方式分別用四種不同的思維模式認知世界，互相補益，缺一不可。
藝術、宗教和哲學同屬社會意識形態(tài)的頂層，盡管用不同的語言去描述人類的心靈活動，但都是人類心靈活動的體現(xiàn)。宗教、藝術和哲學,是人心靈的文化形式。人通過與宗教、藝術和哲學中的感覺、情感和意義進行“對話”,使人與宗教、藝術和哲學的關系成為一種靈魂問答、思想共鳴和心靈對話的關系。黑格爾指出：“藝術從事于真實的事物，即意識的絕對對象，所以它也屬于心靈的絕對領域，因此它在內(nèi)容上和專門意義的宗教以及和哲學都處在同一基礎上”。
法國的大雕塑家羅丹（1840—1917）說，藝術就是宗教。中國著名教育家蔡元培先生也提出，以美育代替宗教。盡管他們的說法有些偏頗，也不應該是誰就是誰和誰代替誰的關系，但從某種程度上反映了藝術與宗教的緊密聯(lián)系。張育英先生在《論宗教與藝術的關系》中提出：“如果把宗教和藝術，放到人類發(fā)展歷史中公正地看，就不難發(fā)現(xiàn)，宗教與藝術之間，具有許多內(nèi)在的同一性”。
首先，宗教為藝術提供了宗教題材和內(nèi)容，最早期的藝術活動，如歌舞、繪畫、巖畫、雕塑，都是來反映某種宗教和祭祀活動，反映人們對宗教的信仰和崇拜，因此這些作品都帶有很濃的宗教色彩，表現(xiàn)出某種神秘的神性控制。中外藝術史上相當長的歷史階段都以宗教藝術為主導，宗教藝術可謂于藝術史上最濃重與華麗的一筆，也成為藝術發(fā)展最直接的、生生不息的重要源泉。埃及的金字塔、古羅馬的神廟、梵蒂岡的教堂以及以敦煌莫高窟為代表的石窟藝術等，這些遍布世界各地的`宗教藝術都是世界藝術史上的精品，因此，藝術發(fā)展的原動力就是宗教。
其次，宗教對藝術的表現(xiàn)形式和表現(xiàn)風格產(chǎn)生了深遠的影響。在中國，佛教，尤其是禪宗，對中國文人和美學思想有著重要的影響。比如，唐代的詩人、大畫家王維對禪宗有著深入的研究，將禪的意境、詩境、畫境融為一體，使得“詩中有畫，畫中有詩”，被尊稱為“文人畫宗師”。美學家蔣勛就特別推崇禪宗精神對于中國繪畫風格的影響，他認為禪宗在繪畫上啟發(fā)了筆簡形具之創(chuàng)作，以氣韻為主的禪畫由之興起?？梢哉f，禪畫使中國的山水畫在那一時期達到了藝術創(chuàng)作的頂峰。
然而，在一般人的心目中，藝術和哲學是兩回事，甚至是完全不同的兩回事。藝術訴諸感情，哲學訴諸理智。藝術表現(xiàn)方式比較具體，哲學則很抽象。藝術用形象來說話，而哲學是用命題來說話，等等這些表象的不同難免讓人們產(chǎn)生一些誤解。
哲學是關于世界觀和方法論的理論體系，它建立在具體科學之上，是對具體科學的高度概括和總結(jié)。它的研究對象是人與世界的關系，它關心人生的意義和目的，關心人類的命運和世界的現(xiàn)在和未來。而真正的藝術家同樣把把藝術看作是他們思考世界和探索人生基本問題的途徑，他們傾注了大量的情感在所創(chuàng)作的作品中并以此來表達他們對世界和人生的看法。因此，藝術家們或多或少都會在其藝術作品中滲透著、寄寓著自己的世界觀、人生觀等一系列哲學范疇的東西，而作品本身所折射出的哲學信號也成為評判、賞析作品的重要依據(jù)。因此，藝術與哲學的相互滲透，是不言而喻的。從中國古典美學中的“畫以立意”、“樂以象德”、“文以載道”、“詩以言志”等等的這些來看，就能深刻反映出兩者的密切關聯(lián)。
綜上所述，人們對于藝術和哲學的關系也就會有一個全新的認識和理解。
在藝術與宗教和哲學三者的差異中，藝術與其它兩者的差別是最大的?，F(xiàn)在在全球范圍內(nèi)，宗教派別間的矛盾與沖突不斷發(fā)生，有些甚至引發(fā)戰(zhàn)爭，哲學在嚴格意義上也是難以界定，而藝術由于保留了人的心靈的真誠與真實感受，最不容易產(chǎn)生抵觸、最具包容性。
宗教與哲學是經(jīng)過梳理后形成的系統(tǒng)化、理論化和規(guī)范化的體系，從這點看似乎與藝術有很大差別，但三者之間是相互促進和相互作用的。
人類從一開始就不是為了吃飯而活著。人在解決了溫飽之后，就會追問宇宙和人生的意義，藝術、宗教和哲學是人類追索這類問題的途徑。如果像目前許多人把藝術僅僅理解為一種技法的體現(xiàn)，一種賺取金錢的工具，而忽略了思想和真理，那藝術就走向了衰退和死亡。
美術教育的價值和意義論文篇二
所有成功企業(yè)家都偏愛談論如何向外擴張或如何向外發(fā)展，而今天我想談的是，如何觀看你的內(nèi)心，向內(nèi)探索你的內(nèi)心，向內(nèi)尋找。
人是生而自由的，但無往而不在枷鎖中。每一個靈魂獲得肉身，并要想把肉身保持住，就得參與人世的生存競爭。即先要讓肉身活下來，還得娶妻生子，繁衍后代，這就是生存心。此外，人在世間競爭還有比較心。市場經(jīng)濟把比較心變得更極端，使人們產(chǎn)生過度的攀比心理，從而給自己制造了超常的社會外部壓力，被過度物質(zhì)化的追求所驅(qū)駛，用無盡的忙碌填充自己的生命空間，卻忘了生命的真正目的是什么、我們生命的信仰是什么。這是中國當下一個很大的問題。
在這樣一個過度物質(zhì)化的時代，到底我們的社會應不應該有信仰?其實，信仰是一個靈魂的心靈需求，你信它就有，你不信它就沒有。從唯物主義角度來看，看得到的就是有，看不到就是沒有，但病毒你看到了嗎?空氣你看到了嗎?心靈的感應你看到了嗎?還有很多人類迄今看不到的東西，難道它們就不存在嗎?信仰的本質(zhì)不是去論證神即上帝是否存在，相信上帝萬能的存在并創(chuàng)造了我獨一生命之信仰的意義在于：我相信我的生命不是偶然，是有意義和有使命的。因此而產(chǎn)生自信和與上帝神的距離感，從而賦予生命終其一生去追求縮短這種距離的意義，并因此而找到內(nèi)在的信心、價值、生命意義、行為準則和生命原動力，包括對待生與死的態(tài)度。但當你不信和沒有信仰的時候，你就會失去生命的方向、價值感和行動準則，甚至會失去自信而過份相信物質(zhì)化和世俗化的存在，甚至也會產(chǎn)生全面的懷疑。所以，無神論和泛神論常是一個錢幣的兩面，相輔相生。信仰缺失的背后，一定是神信和自信的雙重缺失，是價值堅守的缺失，是人的行為底線的缺失，不知道哪些事情可以做，哪些事情不可以做，還有些事即便能讓你賺錢升官出名也絕對不可以做。這就是神性。
在人類發(fā)明的市場經(jīng)濟制度中，我們的人生被迫毫無選擇地面臨三個行業(yè)抉擇，一是名的行當，二是利的行當，三是權(quán)的行當，你必須選擇進入一途才能求生存。但一經(jīng)進入，你又被迫進行超生存的比較。由于人類發(fā)明了貨幣這種一般等價物，比較心使人的欲望和行為變得很瘋狂。人們發(fā)明了成功這個詞匯，來衡量這種瘋狂的比較心。成功驅(qū)趕著完全沒有管理的欲望，去支配人瘋狂的思想和行為。因為名可以轉(zhuǎn)化成錢，權(quán)也能轉(zhuǎn)化成錢，企業(yè)家也只好用錢來衡量成功。我們的人生因此被卷進了一條為了增多自己名字下的貨幣量的永無止境的不歸路競賽，直到死亡。沒有人停下來思考生命的真正價值和意義。而你死后把錢留給后代就一定有價值嗎?說不定這就是毀了他一生的根源，可那是你的生命為之奮斗的初衷嗎?有些人即使只開著一個小店也感覺很幸福，而有些企業(yè)家卻經(jīng)常因為自己的企業(yè)不如別人大而覺得很痛苦。這一切是為什么呢?如果你有信仰，你相信神創(chuàng)造你是有目的的神意之果，你來到人間是為了體驗生命和接受神的考驗，神愛你并看你的行為與神的距離感，你的奮斗就是修煉自身與神接近并求死后同在，如果你有這種信心，你還會煩燥嗎?還會為某個超越底線的事跟某個官員勾兌嗎?還會為了賺錢升官出名去突破那些神和你都鄙視的行為與道德底線嗎?不會的。你會珍視神和你的價值而守住底線。
因而在市場經(jīng)濟中，對金錢等價物的追求讓我們的欲望倍增乃至瘋狂，而真正的自我和生命的目的卻常常被蒙蔽了，我們稱這樣一個社會是信仰缺失、幸福感缺失的社會。市場經(jīng)濟激發(fā)人的創(chuàng)富欲望，從而創(chuàng)造了巨大財富，但也可能創(chuàng)造出這樣的群體心靈迷失的結(jié)果。身處這個時代的企業(yè)家，需要重新審視生命的屬靈需求，不僅向外發(fā)展，也要向內(nèi)觀看，管理欲望，追求生命的完滿與幸福。
為了管理欲望、完美生命，首先需要重新反思教育。我們所受的教育給了我們很多錯誤觀念，這些觀念可能支配我們的一生，甚至決定我們生命的長短和幸福的偏差。首先我們要重新定義教育給我們的成功定義。成功既不是虛偽的“為人民服務”的口號，也不是名利權(quán)方面的出人頭地與高人一等。成功是做真正的自己，是信仰和尋找的成就。這樣才能擁有一顆安靜的心，只有安靜才容易成功和幸福。如果心很浮躁，成功反不易，即使取巧越線成功了也不會幸福。我們還應該重新定義幸福。幸福是一種發(fā)自內(nèi)心的對生命的熱愛，是對超越人的神之愛以及推及人的博愛，是你與他人之間仿照人神關系進行的愛的良性互動，事實證明，生命體驗中給予的幸福及愛遠遠大于索取的幸福。
生命的目的其實就是體驗人生中的幸福與喜樂，你不必等到賺到三個億再去體驗幸福，應該當下就享受幸福、找到喜樂，不要去等待。當然，生存的體驗是必要的，那些殘酷的競爭也要經(jīng)歷，相信每一位企業(yè)家都有過這種體驗。身為一個中國的企業(yè)家，必須要有坐臺小姐的心態(tài)，得把自己看成什么都不是。我說這句話是很嚴肅的。在中國的文化和血液里流淌著一種對商人歧視的血液基因，就連商人也經(jīng)常容易看輕自己。我常說自己不是流落江湖而是淪落風塵，既然都已經(jīng)淪落風塵了，還有什么委屈不能接受，還有什么痛苦不能擔當，還有什么氣咽不下去呢?只要堅守住了神讓你堅守的人生行為底線，你怕什么?所以，在競爭的體驗中，企業(yè)家永遠要把自己放低，要想到相對于神而言我們每個人的生命都很謙卑，也都很特別，不要太著急，要懷著十年磨一劍的心態(tài)來做企業(yè)，一點點往前走，重在守道增加價值而不在暴富，不在于是否出人頭地高人一等。這種心態(tài)下你就一定會成功，而且無論成功大小你都會找到幸福。大多數(shù)企業(yè)家就是太心急，太想暴富出人頭地高人一等，如果不經(jīng)磨難不經(jīng)風雨那么幸運地輕易就賺到幾億，輕易就當大官掌大權(quán)，輕易就名滿天下，必有更大的禍患跟在后頭。再說如此輕易擁有，生命還有意思嗎，還有幸?？裳詥?幸福就在于奮斗的過程，就在于你挖空心思一點點去追的過程，最后有一天實現(xiàn)你的夢想追到手，你就幸福了。
在追求的過程中，除了用身體去體驗，還要用心靈去體驗，體驗真、善、美。任何時候與人打交道都真誠相待，這就是真，如果能如此之真，你就會幸福，如果真誠面對你的顧客和員工，你就已經(jīng)幸福了。善就是與人為善，從他人角度來想自己，換位思考如果你是個消費者怎么看待你的產(chǎn)品，怎么看待你的服務，即使別人對我們有不好的態(tài)度和批評，也不要看不起自己，不要怨恨別人，更不可報復他們，繼續(xù)保持謙卑的心與人為善。美則是無時無刻不存在于我們的身邊，人皆有愛美之心，神賦予我們每一個人審美的天賦，我們身邊都有很多美的東西，人很美，景色很美，哪怕一個昆蟲在鳴唱也很美。全看你的心情是否在神賦予的狀態(tài)里，如果你被世俗的比較心所驅(qū)趕而扭曲，如果你每天都很煩燥痛苦，你就會對身邊的美景美事物美人美的一切視而不見，你的心就是一個地獄。
那么，如何尋找幸福?神賦予我們每個人一種至高的生命體驗，即給予的時候就會充滿通靈的幸福感，索取則充滿羞恥感，這是人類屬靈的心靈體驗，這就是人類的大愛之心。更深層次說，人真正的自我不完全是肉身，除肉身之外還有一個靈魂的我，那個我住在你的內(nèi)心，他被神造時置入肉身，是人的內(nèi)在神性。他很冷靜很公正很客觀更很有愛，知道什么是對錯，而且會評判你的肉身行為，他會告訴你白天言行的對與錯好與壞。怎么找到心中的真我，怎么找到心中的神性并請他主宰你的生命，從而找到真正的生命喜樂?只有兩種方法，一種是信仰，另一種是修行。真正生命的旅途，就是尋找信仰和修行之方法的過程。
什么叫信仰?信仰就是對當下肉身的托付與皈依。當我信仰神的時候，我就把自己托付給他，相信神造人愛人因此是愛我的，相信自己來到人間不是一個偶然，相信神創(chuàng)造了我必有他的目的，也許要我做成一番大事業(yè)，賦予了我特殊的使命和才能要我去幫助別人成就人間大愛。既然神這樣愛我并賦予我使命和才能，我就全身心信他愛他。所以信仰說到底就是信自己內(nèi)心駐足的那個神性。因為信仰，你就不會懷疑一切東西，你就不會見什么信什么，你就不會找不到堅守的價值、準則與底線，也肯定不會去干違背神意底線的事情。修行則是從管理欲望開始，修煉我們自身與人世間一切世俗的瘋狂欲望和誘惑抗爭。很多時候我們不幸福不是因為我們擁有得太少，而是因為我們沒有管理欲望，讓欲望任意為所欲為、熾熱燃燒，將我們心中的真善美的天賦神性與屬靈感覺燒為灰燼，只剩下過度比較的無法立刻實現(xiàn)的嫉妒火焰在熊熊燃燒，讓我們食難安坐臥不寧，從而遠離生命的真諦，并常常驅(qū)動出只有魔鬼才會狂喜贊許的行為來，給我們的社會和后代帶來難以言表的傷痛與惡的示范，撕裂了我們民族時代的群體靈魂。
所以，從管理欲望開始，或者是信仰，或者是修行，把我們的時間和我們的事業(yè)做一個恰當?shù)陌才?，努力工作，從容生活。同時注重去享受當下的真善美，不要一味折騰，而是靜下心來讓我們的心發(fā)現(xiàn)真誠、篤守善行、體驗美感，這樣我們就可以找到通往大精神的路。找到住于我們心中那個被你視、壓抑、冷落掉的神性。
不要以為科學可以替代宗教。一位哲學家說過，科學只不過是茫茫黑夜中的一束手電筒的光芒，在沒有被科學照亮的空間，需要信仰去彌補。還有另一位大科學家說過，當科學歷經(jīng)千辛萬苦探索登到山頂?shù)臅r候，發(fā)現(xiàn)宗教早巳端坐在上頭。這就是大多數(shù)偉大的科學家都持有狂熱的宗教信仰的原因。如果通過信仰能建立起這些概念，我們對人生可能就有新的看法，對事業(yè)也會有新的看法，對自己就會找到謙卑且恰當?shù)囊暯?，避免狂妄、無知、懷疑和泛神的輕信，人生也會過得更加快樂和幸福，并且能參與神共建這個社會的悲憫、同情、寬容、和諧的人類大愛和大精神。
美術教育的價值和意義論文篇三
摘要：:對于職業(yè)院校而言，其美術教育的過程中，其主要的目的便是對學生的欣賞和鑒賞方面的能力進行提高，從而去促進學生自身的創(chuàng)新能力和實踐能力，對于學生綜合素質(zhì)的培養(yǎng)也是具有著十分重要的作用。因此在本文中，主要是對職業(yè)院校美術教育的目的和路徑做出相應分析，在此基礎上提出下文內(nèi)容，希望可以為同行業(yè)工作人員提供相應的參考價值。
對于美術教育工作而言，主要是作為職業(yè)院校素質(zhì)教育中不可缺少的重要內(nèi)容，根據(jù)其教學的作用來進行分析，美術教育不僅僅是為了培養(yǎng)專業(yè)的美術人才，然而是需要從智力和創(chuàng)新精神等各個方面對學生的綜合素質(zhì)進行提高，所以在職業(yè)院校之中，需要從素質(zhì)教育的角度去進行出發(fā)，通過有效的去利用美術教育，更好的促進學生更好的發(fā)展，根據(jù)其職業(yè)院校美術教育中所存在著的問題進行分析，對于提高美術教育具有著十分重要的意義。
美術教育的價值和意義論文篇四
隨著我國社會發(fā)展腳步的不斷加快，現(xiàn)代信息技術在社會各領域發(fā)展中的應用也逐漸被重視起來。美術作為素質(zhì)教育理念下課程體系的一個重要組成部分，對培養(yǎng)學生的全面發(fā)展具有重要意義。
因此，為了能夠從根本上提高美術教育的整體質(zhì)量，實現(xiàn)教育目標，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合非常重要，應該引起美術教育工作者的高度重視。
一、現(xiàn)代信息技術的基本概念。
所謂現(xiàn)代信息技術，主要指的是以微電子學為基礎，將電信技術與計算機技術有效結(jié)合起來，對圖片、文字、聲音、影像等各類傳感信號進行獲取、加工、處理、儲存、應用的動能技術。該項技術包含了多項內(nèi)容，例如，erp、gps和rfid等，同時也包含了感測技術、通信技術、網(wǎng)絡技術、顯示技術、控制技術等多項技術。
近年來，伴隨著我國計算機技術和電信技術的飛速發(fā)展，現(xiàn)代信息技術在社會各領域的發(fā)展中也得到了廣泛應用，比較常見的有教育、經(jīng)濟、科技等領域。
二、現(xiàn)代信息技術與美術教育整合的重要性。
在信息社會發(fā)展不斷深入的前提下，我國當前的教育環(huán)境也發(fā)生了翻天覆地的變化，呈現(xiàn)出了明顯的時代特色。美術教育作為當前素質(zhì)教育體系中的一個重要組成部分，對促進學生的全面發(fā)展具有重要意義，在現(xiàn)代信息技術廣泛應用的`背景下，實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合成為了教育活動開展的必然趨勢。現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，不僅可以拓展美術教育中所涉及的各類資源，豐富教學內(nèi)容，而且還可以實現(xiàn)資源的實時共享，彌補傳統(tǒng)教育模式中存在的不足之處，進一步提高教學質(zhì)量。此外，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，還可以使教師根據(jù)教學內(nèi)容和目標，迅速搜集到教學所需的各類素材和作品，并利用現(xiàn)代信息技術將其全方位的向?qū)W生展示，進而提高學生美術學習的積極性和主動性，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和審美能力。由此可見，做好現(xiàn)代信息技術與美術教育的整合工作，是信息時代美術教育的必然趨勢，也是促進學生全面發(fā)展的主要手段。
三、實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育有效整合的措施。
美術教育工作者可以從以下幾個方面入手：
1、豐富美術教育的教學內(nèi)容。現(xiàn)代信息技術的加入為美術教育活動的開展提供了豐富資源，使美術教育更富有靈活性。在當前美術教育課堂中，多媒體技術的有效應用一方面可以根據(jù)教學內(nèi)容為學生展示更加逼真的素材，加深學生對所學知識的理解，提高學習效率，增強教學質(zhì)量。另一方面，學生可以利用多媒體技術進行自主學習，在課堂上將自身的主體地位充分體現(xiàn)出來，發(fā)揮自身的創(chuàng)造力和想象力。除此之外，教師還可以利用現(xiàn)代信息技術對美術課堂的內(nèi)容進行擴展，通過對世界各類優(yōu)秀美術作品的搜集與講解，提高學生的借鑒能力和審美能力，進而進一步促進學生全面發(fā)展目標的實現(xiàn)。
2、改革課堂教學方式。在素質(zhì)教育理念不斷深入的前提下，課堂教學方式的改革也成為了美術教育活動開展的一項重要內(nèi)容。在現(xiàn)代信息技術的推動下，美術教學課堂可以將全世界的著名美術作品匯集起來，在拓寬教學內(nèi)容的同時，也可以拓寬學生美術視野，進而將教育目標順利實現(xiàn)。與傳統(tǒng)的美術教育手段相比，現(xiàn)代信息技術的加入可以為教學方法的更新提供充足條件。在過去的時間里，美術教學方法大多都是“教師教，學生學”的方式，甚至有些時候?qū)W生要反復練習一項內(nèi)容，整個教學活動枯燥乏味，無法激發(fā)學生的學習興趣，降低了教學效果。但在現(xiàn)代信息技術的廣泛應用下，美術教育活動可以通過多媒體技術將聲音、圖片、文字、影像等有效結(jié)合起來，聲形并茂的向?qū)W生展示美術作品，進而將學生引入具體的情境中進行創(chuàng)作，為學生營造一個良好的學習環(huán)境和氛圍，全面提高學生的綜合素質(zhì)和能力。
3、促進美術與生活的有效融合。促進美術與生活的有效融合也是實現(xiàn)現(xiàn)代信息技術與美術教育有效整合的途徑之一。藝術源于生活卻高于生活，因此，一旦藝術脫離了生活，那么就會失去其本身的靈性和感染力。從上文的分析我們能夠看出，現(xiàn)代信息技術的應用不僅可以提高美術教學的整體效率，提高學生學習的積極性，而且對促進教育目標的實現(xiàn)也具有重要意義。但需要注意的是，美術教育活動不能過于依賴現(xiàn)代信息技術。在實際教學過程中，教師應該將教學內(nèi)容與實際生活有效結(jié)合起來，培養(yǎng)學生在生活中發(fā)現(xiàn)藝術的能力，使學生能夠結(jié)合生活完成對美術作品的創(chuàng)作，并在此基礎上加入現(xiàn)代信息技術，提高作品的可觀賞性。這樣一來，不僅可以提高美術作品的藝術力和感染力，而且對培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)具有重要意義。因此，教師必須提高對美術與生活相結(jié)合的重視程度。
四、結(jié)語。
綜上所述，現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合不僅可以提高美術教育效果，發(fā)揮美術學科的育人功能，而且還可以順利實現(xiàn)美術教育的改革與完善，促進教學理念和教學手段的更新，從而為學生的全面發(fā)展奠定堅實的基礎。所以，美術教育工作者在未來的時間里，需要從教學理念、教學內(nèi)容和教學方式等幾個方面著手，完成現(xiàn)代信息技術與美術教育的有效整合，以此來切實提高美術教育的整體效果。
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[3]崔占江。信息技術與美術教育整合的幾點思考[j].現(xiàn)代教育，（08）。
美術教育的價值和意義論文篇五
那一年的元宵節(jié)，看著兒子剛剛開始蹣跚學步，想起自己年幼時父親會在元宵節(jié)親手為我做手提燈，我和伙伴們領著手提燈走街串巷開心極了的場景，于是初為人父的我也摸索著做了一個手提燈，在華燈初上的傍晚一家三口拎著手提燈悠閑地逛街。人流不息的大街上偶爾會看到有人拎著一只吹氣的或塑料的燈籠，只有我們的是手工做的手提燈。可以想象，我們的手提燈回頭率幾乎百分之百。有些人上前來打聽：“哪里買的?”我妻子回答：“自己做的?！比思抑缓檬刈唛_了。有一對二十來歲的情侶經(jīng)過，女孩對男孩嘟囔道：“我小時候我爺爺給我做過的，現(xiàn)在……”有些經(jīng)過的人議論著：“以前拎這種燈籠的很多的，現(xiàn)在看不到了?！蹦菚r我的心頭靈光一閃，何不把這些民間工藝美術的技法帶入我的美術教學中，讓我們的學生也能繼承和發(fā)揚中國傳統(tǒng)的工藝美術的魅力呢。我們初中美術教材上也匯編了一些民間工藝美術的教學內(nèi)容，但因為具體材料選擇、制作過程比較復雜，往往不會落實在課堂。我想自己在這方面還有一點功底、也很感興趣，可以試一試去挖掘一下這些內(nèi)容，讓學生在做中學，培養(yǎng)學生的實踐能力和創(chuàng)新能力。經(jīng)過幾年的摸索、實際操作，我從以下幾方面進行了實踐：
1、民間工藝美術作品制作材料的城市化：
民間工藝美術運用的材料大都是自然界中的材料，要將民間美術移植到我的美術課上，我首先要解決在城市中找到可替代的材料。以我做的燈籠為例：我做的手提燈籠俗稱“六格燈”，它原身是用蘆葦桿折成六個等大的正方形，然后用線，角對角地連接在一起，形成框架。如果要給城市學生介紹“六格燈”的制作，城市中蘆葦是很難看見的，材料是個大難題，材料的性質(zhì)要滿足蘆葦?shù)挠捕群晚g性。經(jīng)過一段時間的觀察和思考，我決定用一次性筷子和吸管來做框架，用一次性筷子的硬度作支撐、吸管的韌性做連接。所需材料確定了，筷子和吸管之間如何連接呢？這又是擺在我眼前的難題。如果用502快干膠，在吸管的包裹下，膠水很難快干，而且有些材質(zhì)的吸管還會被502膠水溶蝕。如果用打火機燒熔吸管來連接，學生很難掌握火候。烘烤的時間短了，學生用手按壓吸管，吸管粘不住筷子。烘烤的時間太長，吸管會熔融甚至會燃燒起來，高溫度會把學生的手燙起一個小水泡。由于學生很難掌握筷子和吸管連接的技巧，學生做的燈籠的骨架也很不牢固，極容易散架，對學生的信心打擊很大。后來經(jīng)過不斷的摸索和思考，我讓學生改用線來穿過四根吸管段，筷子夾在兩根吸管中間，收緊線，一個正方形的框架就成功了。相對其他兩種方法，學生較容易掌握。在民間工藝美術的教學實踐過程中這種例子很多。本來覺得是很好的`材料和方法，在實際教學中就有可能出問題，我在實際教學中還要不斷的實踐和摸索。城市生活中生活材料一點都不缺乏，但自然資源是非常缺乏的。民間的草編玩具非常有特色，但要介紹給學生，材料又是問題，草編的材料是棕櫚樹葉。想要找到與之相應的材料來替代。我嘗試著用學生美術配套材料袋里的8k卡紙做。我把8k卡紙橫著裁成0.5厘米寬的紙條做草編青蛙，成功了！我又可以把它介紹給我的學生們了！可樂瓶、廢報紙、易拉罐、雞蛋殼……在一般人看來是生活中的廢料，但在我眼中,它們可是我要找的寶。
2、民間工藝美術作品制作過程的步驟化：
由于我從小喜歡美術，所以對民間美術也特別感興趣，制作起來也較得心應手。但對于生活在城市中的學生，無疑是陌生的。他們平時很少接觸工具，也少有動手的機會，所以動手能力難免會比較薄弱。如何切筷子？如何綁線？如何涂膠水？如何糊紙？每一步的注意點都要為學生講清楚。如何把民間美術作品的制作傳授給我的學生呢？我首先自己掌握，并將制作步驟過程化。以燈籠的制作為例，我分了不同的課時。第一課時介紹元宵節(jié)的民間習俗和燈籠背后的故事：這節(jié)課我主要讓學生對燈籠有一個初步印象，學生可以初步了解整個制作過程及材料。第二課時準備材料：這節(jié)課我要學生截取26根筷子，每根筷子長12cm，6根吸管每根截成4段。這里我要教學生截筷子的方法，如何拿刀？如何割筷子？第三課時骨架制作：要對學生講清楚穿線和扎制的手法。第四課時糊燈籠：這節(jié)課主要給學生講解如何糊紙？如何整理架子？如何在燈籠骨架糊好后，每個面都保持正方形,并且紙面平整。第五課時裝飾與美化：讓學生用國畫、剪紙、甚至用粘紙來裝飾。學生按照我設定的步驟完成每一步該完成的事情就很容易得到成功的結(jié)果。
3、民間工藝美術作品制作教學的分層化：
現(xiàn)在我所教的學生的年齡段是預備年級和初一。預備年級的學生和初一年級的學生在動手能力上有很大的差異。預備年級的學生相對來說動手能力比較薄弱，對立體的空間的理解能力不夠。對于預備年級的學生，我重新設計了燈籠的制作方法。用8k的卡紙橫放，上下兩端各剩下3厘米的距離，畫好橫線。中間位置畫上1.5厘米間隔的豎線，總數(shù)20根。標好兩線相夾的紙條的序號。挖除2、4、6、8、12、14、16、18標號的紙條，并把10和20沿下方橫線處切斷，其余單數(shù)序號的都留下。切去除標有序號外的多余的那塊紙片，并把整張卡紙卷成筒狀。1和20相接并固定紙筒。以最初上下3厘米處為折線，把紙條上下兩端向外翻折出折痕。下拉10和20的紙條，讓整個燈籠骨架的身高為18厘米時，用膠水固定10和20下端的紙條，這樣只要粘好我設計好的瓜瓣狀的紙，整個燈籠的大致外形就成功了。這種方法相對切筷子，搭骨架等的燈籠制作工序相對簡單一點，預備年級的同學相對較容易掌握。所以我覺得在初中開展民間工藝美術教育必須要充分考慮學生的年齡層，實現(xiàn)分層教學，每個年級雖然可能都是制作燈籠，但難易程度要有區(qū)分。根據(jù)學生所處年級段，同樣的燈籠的形式也會發(fā)生相應的變化。我雖然沒用燈籠這節(jié)課在初二，初三上過，但燈籠的樣式和材料我也已經(jīng)考慮清楚，初二可以教他們做一個較為簡易的兔子燈或魚燈，初三可以教學生們手牽式的兔子燈。材料可以網(wǎng)上購買碳纖維或玻璃鋼材質(zhì)的細桿。由于學校非常支持我的美術教育工作，所以材料不成問題。
4、民間工藝美術作品制作課程的民俗化：
以上我只是著重用燈籠的制作來介紹我在民間工藝美術教育實踐中的一些做法，當然民間工藝美術中可以挖掘起來帶入課堂的內(nèi)容有很多。我可以根據(jù)不同的民俗節(jié)時為學生介紹不同的工藝作品的制作。比如放寒假前可以為學生介紹窗花，也可以根據(jù)學生的年級不同變化難易程度，讓學生知道過年的傳統(tǒng)。清明節(jié)可以為學生介紹風箏，端午節(jié)可以為學生介紹香囊的制作等。這樣學生既了解了民間工藝美術的制作過程，又了解了我們國家的民俗文化，豐富了美術課堂，也能讓學生感受節(jié)日的氣氛。
5、民間工藝美術作品制作的個性化：
我在進行民間美術教學中也盡量讓學生發(fā)揮自己的個性，給學生自己創(chuàng)作的機會，當然也要降低難度。比如畫臉譜時可以把印有五官的圖案發(fā)給學生，讓學生有一點可參考的材料。如果純粹讓學生自己畫，學生的繪畫能力可能達不到預期的效果，這樣就會讓學生倍受打擊。學生可以拷貝圖案到自己的創(chuàng)作媒介（可能是一次性盤子或鵝卵石、雞蛋等）上后，他們就可以是自由地創(chuàng)作，學生可以在這個過程中張揚自己的個性。由以上方法我還可以讓學生創(chuàng)作燕子風箏上的圖案，給他們一個外輪廓，讓他們自己創(chuàng)作。降低繪畫難度的同時也激發(fā)了學生的創(chuàng)作力，學生也很容易得到成功的喜悅。又如燈籠的制作，前面的四個步驟可以限定，但裝飾與美化可以讓學生發(fā)揮個性，可以是國畫，也可以是剪紙，甚至用買來的彩色粘紙，只要他們裝飾得漂亮，具有個性，沒有什么不可以。
6、民間工藝美術作品制作習得知識的內(nèi)化：
民間工藝美術作品的種類繁多，有些也近乎失傳。我也盡我所能從網(wǎng)上搜索圖片和視頻，自己先摸索著做，然后再移植到我的課堂上去。最近我在電視里看到有一個竹蜻蜓的平衡玩具，感覺不錯。我想是否可以用卡紙直接剪，試了一下，成功了！我又在想怎樣教給學生了。材料如何替換？過程如何實施？教哪個年級段的學生？還要我認真地探索和實踐。
美術教育的價值和意義論文篇六
教育的生活化是將教育在生活中的應用，是一種創(chuàng)新的思想。幼兒時期，幼兒的思維還未成型，好奇心和觀察力容易受到外界影響，抓住這個時期對幼兒進行教育，可以為幼兒一生的發(fā)展奠定良好的基礎。以幼兒的生活為起點的幼兒美術教育可以為幼兒營造愉悅的學習氛圍，激發(fā)幼兒的創(chuàng)造力，培養(yǎng)幼兒手腦結(jié)合的能力，讓幼兒快樂地成長。
以往的幼兒美術教育著重鍛煉幼兒的認知能力和操作技能，而生活化的幼兒美術教育更注重幼兒在接受美術教育的過程中所產(chǎn)生的情感體驗，以幼兒的生活為起點，把生活中的切身體會與美術教育融合起來，引導幼兒認識人、事、物，發(fā)揮幼兒的個性，挖掘幼兒的潛能。教師在開展美術教育時，要結(jié)合生活的常識和現(xiàn)象滿足幼兒的生活心態(tài)、游戲心態(tài)以及探索心態(tài)。生活心態(tài)是幼兒迫切想要感知生活、對生活充滿好奇心的心理狀態(tài)。教師在美術教育中融入生活元素，符合幼兒的心理需求。游戲心態(tài)是幼兒喜歡玩的天性，教師寓教于樂，把游戲和學習相結(jié)合，幼兒會在其中受到啟迪。探索心態(tài)是幼兒對生活中的所見、所聽、所感都充滿好奇，想要探索其中究竟的心理狀態(tài)，教師引導幼兒進行探索和思考，有助于幼兒的成長。
1、統(tǒng)一示范化，忽略幼兒的個性以美術為例，繪畫不僅要求幼兒畫出形象生動的畫，而且要注重幼兒通過這幅畫所表達的思想、傳達的感情。但是，在我國的幼兒教育中容易出現(xiàn)統(tǒng)一示范、忽略幼兒個性和思想表達的現(xiàn)象。例如，在幼兒園，教師會把優(yōu)秀的繪畫作品張貼到黑板上，這在鼓勵幼兒繪畫上會起到一定的作用，但是，那些作品沒有上榜的`幼兒，有的就會懷疑自己的繪畫能力，他原本對自己的繪畫很有信心，但卻因技巧稍有欠缺而不被看好，導致質(zhì)疑自己；幼兒也可能對“優(yōu)秀”作品進行模仿，抹殺了自己的個性和特點。其實，幼兒美術教育僅是對幼兒美術能力的培養(yǎng)，是在寓教于樂的過程中教會幼兒表達自己的思想，張揚個性，學會審美、觀察和創(chuàng)造。
2、教學過程太過隨意，不予重視盡管越來越多的人認識到幼兒美術教育生活化的重要性，但是有些幼兒園和相關教育部門還沒有給予相應的重視。實際上，幼兒園和相關教育部門并沒有加大對幼兒美術教育生活化的投入，也沒有真正要求美術教師在教育過程中推行生活化教育。此外，師資力量投入不夠。很多幼兒園缺乏具有美術教育生活化理念和相關經(jīng)驗的教師，多數(shù)教師打著生活化的旗幟而又遵循著傳統(tǒng)的美術教育方式。
3、教學環(huán)境受限，生活化教育無法開展環(huán)境是影響幼兒美術教育的重要因素。目前，不少幼兒美術教育不能達到生活化的要求，原因有兩點。其一，缺乏生活元素。幼兒園大多是由益智類玩具構(gòu)成的世界，而很多玩具都是虛擬的動畫角色，脫離了實際生活。其二，美術教學缺乏生活題材。部分美術教師僅依靠固定的教材照本宣科地教學，沒有寓教于生活，脫離了生活化的本質(zhì)。
1、挖掘生活化材料，啟發(fā)創(chuàng)作熱情生活即教育，藝術源于生活，美術教育的生活化需要來源于生活的材料，例如天然材料、大自然靜物、生活靜物以及動植物等。獲得這些材料并不難，這些材料容易讓孩子感到熟悉又新奇，能激發(fā)起美術創(chuàng)作的興趣和熱情。這個過程不僅能培養(yǎng)幼兒的動手能力，而且還能培養(yǎng)幼兒在生活中主動發(fā)現(xiàn)美的意識，讓他們熱愛生活。
2、貼近生活教學，發(fā)現(xiàn)美術元素教師可以通過特色文化和民間故事提升幼兒對學習美術的熱情。同時，教師應該從生活的不同角度將美術元素融入幼兒自然化的創(chuàng)作狀態(tài)中，讓幼兒在創(chuàng)作中相互交流。教師還可以帶領孩子到戶外，感受四季的變化，獲得創(chuàng)作的靈感，引導幼兒去觀察、去探索、去創(chuàng)造。
3、增強針對性，因材施教傳統(tǒng)的幼兒美術教育大多在課堂上照版畫樣，這樣統(tǒng)一化、缺乏針對性的方式，容易導致幼兒逐漸喪失個性。然而，個性的差別是幼兒的天性，如果在幼兒時期對他們因材施教，有針對性地培養(yǎng)，會更有利于激發(fā)幼兒的創(chuàng)造性?？傊?，在生活化幼兒美術教育實踐中，還存在阻礙其發(fā)展的因素，需要幼兒教師和相關教育部門增強對幼兒美術教育生活化模式的認識，增加資金和師資力量的投入，真正全面實現(xiàn)幼兒美術教育與生活的融合，推動幼兒美術教育朝著生活化的目標不斷發(fā)展。
美術教育的價值和意義論文篇七
一是需要從職業(yè)院校的美術教學培養(yǎng)計劃來進行分析，因為職業(yè)院校的教學重點主要是對學生的專業(yè)技能進行培養(yǎng)，所以美術教育等教學的方式并沒有引起足夠的重視，美術學科的建設也是缺少著系統(tǒng)的規(guī)劃以及設計。具體來說，主要是缺少著系統(tǒng)性比較強的教學體系，美術教學的過程中也是存在著一定程度的隨意性。因為面臨著升學以及就業(yè)方面的壓力，使其美術教育的課時比較少，教學力度也是存在著不足。與此同時也是存在著教學基礎設施和師資力量缺少等問題，在美術教學中，因為教師人員隊伍的不專業(yè)和職業(yè)院校缺少著對于院校藝術氛圍的建設，導致其美術教學的效果不是很理想。二是由于美術教學在實踐的過程中也是存在著教學的內(nèi)容和教學模式比較單一的問題。伴隨著教學理念不斷的深入和更新，藝術教育也是需要做到與時俱進，從而滿足學生多樣化方面的需求。然而根據(jù)現(xiàn)如今的情況來分析，職業(yè)院校的美術教學過程中依然是缺少著一定的豐富性，更加傾向于對學生進行理論知識的灌輸，教師和學生之間也是缺少著相應的交流和互動。三是從學生的角度來進行分析，職業(yè)院校的美術教學中，學生自身的積極性并不是很高，同時在認識方面一些學生也是認為美術學習僅僅只是畫畫和欣賞，在進行教學實踐的過程中，雖然是教師人員精心的設計了教學的內(nèi)容，但是多數(shù)的學生都是缺少著主動性，上課的目的也是在于學分，導致一部分的學生在學習美術的過程中十分的懶散被動，然而因為積極性存在著不足，上課中師生之間也是難以進行有效的互動，導致美術教學的作用無法發(fā)揮出來。
2．1需要完善教學機制和模式。
一是職業(yè)院校需要對學生的特點進行有效的結(jié)合，并且對美術教學的目標進行明確，通過結(jié)合美術教育的重要作用去全方位的培養(yǎng)學生，從而展現(xiàn)出美術教育的人文性，把美術教育作為一種文化進行教學，這樣可以更好的實現(xiàn)美術教育，提高學生綜合素質(zhì)的目標。與此同時提高對美術教育的投入，對美術教學課題的設置進行完善，對美術教學課時應該進行合理規(guī)劃，保證其基礎課程和實踐課程可以并行，禁止其他專業(yè)占用美術教學的時間。二是需要對教研機制進行完善，提高美術的教研活動。例如可以組織美術教育的專題討論會，從而商量職業(yè)院校的美術教育問題，相互總結(jié)，一同進步。三是對于職業(yè)院校的特點，美術教學的結(jié)構(gòu)也是需要做出相應的完善，教師需要對每個專業(yè)的內(nèi)容特點進行掌握，從制定出具有著針對性的美術教案，使其美術教學可以和學生專業(yè)學習相互結(jié)合，提高美術教學的最終效果。
2．2需要對美術教學資源和環(huán)境進行完善。
在職業(yè)院校中，必須要對美術教學的'資源建設工作進行完善，具體來說，美術課程教學需要師資和物質(zhì)等方面的條件，對于缺少著專業(yè)教師的問題，職業(yè)院校必須壓提高對教師的培養(yǎng)，做好教師隊伍的建設工作，通過提高對教師的培養(yǎng)，可以更好的實現(xiàn)對美術教學的發(fā)展，如果職業(yè)院校有條件可以聘請一些專業(yè)的教師去進行美術方面的指導。與此同時也是需要對美術教學的基礎設施進行完善，提高教學設施的投入。在此之外職業(yè)院校也是需要對學生美術學習的興趣進行引導，積極的去開展相應的實踐活動，營造出良好的美術學習氛圍。比如可以組織一些美術知識競賽等，這樣不僅可以達到寓教于樂的目的，同時也可以提高學生自身的美術欣賞能力。
2．3需要對教學的內(nèi)容和方法進行豐富。
在新的形勢下，職業(yè)院校的美術教學內(nèi)容必須要做到與時俱進，教師也是需要關注社會上的一些熱點話題，通過選擇一些合理的美術教學素材，讓學生可以具有著足夠的學習興趣。與此同時在實踐教學的時候，教師也是需要改變傳統(tǒng)美術教學中的不足，對學生的主體地位進行尊重，引導學生參與到教學和學習的過程中，提高學生之間的交流和互動，從而把情感和價值觀等有效的深入到美術教學中。在此之外根據(jù)其教學的模式來說，教師也是需要對教學方法的多元化引起重視，對傳統(tǒng)灌輸式教學的方式進行摒棄，在一定程度上提高學生自身的美術學習興趣。比如可以讓學生其講臺上講解自己的創(chuàng)造思路，也是可以讓學生對其作品做出相應的分析，教師一邊進行相應的點評，這樣可以充分的發(fā)揮出學生自身的主觀能動性。
3總結(jié)。
通過對上述的內(nèi)容進行分析后得出，總之職業(yè)院校的美術教育具有著十分重要的作用，面對著現(xiàn)如今教育教學目標存在著不明確，學生自身積極性不高等問題，職業(yè)院校必須要將學生放到主體的地位上，對職業(yè)院校學生的特點進行掌握，從而對教學機制進行完善，對美術教學的質(zhì)量進行不斷的提高，從而使其美術教育在職業(yè)院校教育中可以發(fā)揮出重要的作用，促進美術教學工作順利的進行。
參考文獻:。
［1］尹麗萍．分析建筑施工管理及綠色建筑施工管理［j］．居舍，(34):121．。
美術教育的價值和意義論文篇八
本文擬從開封木板年畫的當代價值和傳承意義進行分析和探討，總結(jié)出開封年畫的價值集中體現(xiàn)在：歷史研究、母語文化、現(xiàn)代開發(fā)三個方面；它的傳承發(fā)展有助于愛國主義的開展、民族性審美的普及、當代美術設計思想的提升。從而重新建立起對木板年畫的正確理解，認識到木板年畫傳承發(fā)展的乃是時代進步的需要。
一、開封木板年畫的價值。
（一）歷史研究價值。
開封木板年畫根植于中原文化的深厚土壤里，具有厚重的民間根基，藝術也因之絢麗多彩而影響久遠。開封木板年畫作為[中國年畫的鼻祖]、民俗文化藝術的重要載體，維系著整個最為本原的文化根莖，是中華民族文明持久的因素之一。如從北宋建都汴梁算起，開封木板年畫已延續(xù)了千年之久。中間經(jīng)過遼、金、元三朝的民族融合，風格已大變樣，經(jīng)明清時期的再度繁榮，直至近代走向衰落。即可成為中原文化盛衰變遷的見證，可視為一部厚厚的史書，永遠供后代翻檢研究。千余年來，開封木版年畫何以會長期保持？技法何以會在明初發(fā)生巨變？發(fā)源于北宋的木板年畫何以會輻射全國？北宋時原生態(tài)木板年畫是什么樣子？遼金元時期開封木板年畫如何生存？這些都是需要后人回答的歷史問題。
（二）開發(fā)價值。
改革開放至今已將近三十年。期間曾有過盲目崇拜西方藝術和妄自菲薄的失誤，隨著中國經(jīng)濟迅速發(fā)展，國力有了極大的提高，國際交往進一步擴大，我國的藝術逐漸得到各國的理解和欣賞。國人漸漸認識到祖國民間藝術的價值。從古民居、中醫(yī)、中國畫，特別是民間藝術到具有民族特色的各種物質(zhì)的和非物質(zhì)的文化遺產(chǎn)，受到聯(lián)合國的重視，有的被列入“世界遺產(chǎn)名錄”。民間藝術成為世界各國了解中國最好的窗口，也是中國與世界交流最好的媒介。因此，包括開封木板年畫在內(nèi)的民間藝術，具有極高的開發(fā)價值和產(chǎn)業(yè)開發(fā)的潛力。
（1）市場價值。首先，隨著開封旅游業(yè)的迅速發(fā)展，木板年畫在旅游購物的市場價值空間十分廣闊。木板年畫作為開封特色民間藝術品將是開封旅游商品中的主打商品，因而木板年畫擁有廣大的潛在旅游商品市場。其次，隨著人民從小康社會向富裕社會發(fā)展的過程，也是生活水平和生活質(zhì)量不斷改善的過程，更是人民文化品位不斷提升的過程，木板年畫獨特的藝術魅力也隨之被更多的民眾所了解和欣賞，乃木坂年畫自然會成為眾多家庭和單位用于收藏和裝飾的主要物品，因而市場潛力巨大，必將成為開封、河南、全國乃至全球收藏品和裝飾品的重要組成部分。再次，開封木板年畫應研究其實用性功能，注意提取年畫中的特色元素符號，并與日用品結(jié)合，使年畫以一種新穎的形式貼近生活并為生活服務，這將是木板年畫再生的日用品市場。
（2）產(chǎn)業(yè)價值。開封木板年畫不僅是藝術也是商品，這而是其由來已久的事實，既然是商品，它的生產(chǎn)就具有產(chǎn)業(yè)背景，開封木板年畫這一藝術產(chǎn)品，它的市場開發(fā)同樣需要產(chǎn)業(yè)化建設，就是要建立開封木板年畫的產(chǎn)銷企業(yè)，從事專業(yè)生產(chǎn)與銷售，這樣使年畫的開發(fā)額市場結(jié)合，使其擁有強大的競爭力。市場化和產(chǎn)業(yè)化將給年畫帶來巨大的經(jīng)濟效益，顯示出民間藝術價值的回歸。使傳承和大戰(zhàn)木板年畫這藝術事業(yè)進入良性的發(fā)展軌道，所以開封木板年畫具有深遠的產(chǎn)業(yè)價值潛力。
二、開封木板年畫的傳承意義。
每一個民族的歷史，都是文化發(fā)展的歷史。作為構(gòu)成中華文化重要組成部分的民間美術，它反映出各族勞動人民的物質(zhì)生活和精神生活中最本質(zhì)的東西。因此，全面深入地認識民間藝術對當代和未來的藝術文化具有借鑒意義。不要傳統(tǒng)的民族是沒有希望的民族，而重視傳統(tǒng)、保護傳統(tǒng)、發(fā)揚傳統(tǒng)的民族是前途光明的民族。中華文明五千年綿延不絕，世界上傳統(tǒng)文化從未間斷的唯一的文明古國。這份珍貴的遺產(chǎn)不能斷送在我們手里，應該設法讓它薪火相傳，永不熄滅。
（一）促進愛國主義教育的開展。
木板年畫藝術是最生的生動、最豐富、最質(zhì)樸、最健康的民族文化。這一源遠流長的文化傳統(tǒng)，飽含著鮮明的民族情感、民族氣質(zhì)和真善美的藝術精神，體現(xiàn)著勞動人民傳統(tǒng)的審美思想和美學觀念。表現(xiàn)出中華民族的心理素質(zhì)和精神面貌。因此，傳承發(fā)展木板年畫藝術能增強民族的自豪感和民族自信心。愛國主義教育從來就不是抽象的，它在人文、地理、歷史、物產(chǎn)等方面都有具體的內(nèi)容，在民間藝術的.創(chuàng)作中都有具體體現(xiàn)。從這個意義上說，傳承開封木板年畫是最好的愛國主義教育的組成部分。研究開封傳統(tǒng)年畫有助于人民了解自身的創(chuàng)造才能，有助于尊重民族的智慧，從而誘發(fā)出熱愛開封、熱愛河南、熱愛祖國的感情。
（二）促進民族性審美的普及。
中華民族有著悠久的歷史和優(yōu)秀的文化傳統(tǒng)，有本民族的美學觀念，勞動人民在長期的生活實踐中早已形成尊重傳統(tǒng)審美觀的自覺性，并懂得傳統(tǒng)審美觀愈滲透力，就愈有接受力。開封木板年畫突破了“成教化，助人倫”的約束，“形成以描寫和反映世俗生活為主的特征”，雖然久經(jīng)坎坷，但依然被人們喜聞樂見，那樣有活力，那樣容易有人親近產(chǎn)生共鳴，這足以證明它的獨特魅力和生存智慧，通過對開封年畫藝術的保護與傳承，使更多的人理解和肯定那些世代相傳，代表民族美的偉大成就和優(yōu)秀成果，愛護和尊重自己民族文化和地域特色文化，滋生出具有自尊感的世代審美。
（三）促進當代美術設計思想的提升。
民間美術的豐富性也不只表現(xiàn)在品種和形式上，它在一定歷史時期，在各種文化科學的橫斷面上發(fā)展，勇于發(fā)現(xiàn)自己對新事物的敏感，這種敏感突出地反映在“為我所用”上，開封木板年畫從材料的選用、工具的制作、顏料的配置、印制的過程都體現(xiàn)出自覺的創(chuàng)造魅力，就地取材、改造加工、為我所用，這些都是當今設計領域值得吸取的好經(jīng)驗。
三、結(jié)語。
傳承開封木板年畫藝術的意義不只為了發(fā)展當代藝術設計而在于發(fā)展民族文化，弘揚民族精神，愈深廣地認識民間年畫的價值，愈有利于發(fā)展地域民族文化，使優(yōu)秀的民間年畫藝術融化于新的生活實際中，綻放出時代的花朵。雖然全球經(jīng)濟趨向一體化，但藝術和文化恰恰需要民族化，需要個性化，只有民族的，才是世界的。
經(jīng)濟和市場的全球化，必然帶來文化傳播的全球化。在各種文化空前交流和融合的同時，全球化的力量也在同化世界各地的本土文化，保護和傳承開封木板年畫等民間文化遺產(chǎn)不僅是對人民文化創(chuàng)造和歷史文化傳統(tǒng)的尊重，還是維護人類精神秩序的必要條件之一，更是人類自身生存發(fā)展的迫切需要。
美術教育的價值和意義論文篇九
摘要：本文介紹了文學的內(nèi)涵，并論述了英美文學的特征及功能，揭示了英美文學的價值觀及現(xiàn)實意義，對社會的發(fā)展起到一定的警示作用。
引言：一個民族、一個國家的價值觀的綜合體現(xiàn)是文化，而文化的載體是文學，處于社會意識形態(tài)的藝術。
文學是利用語言的途徑去反映社會現(xiàn)象、表現(xiàn)作者感情的一個藝術形式。
1.文學的內(nèi)涵。
人類的勞動是文學的起源。
比較早的有記錄的文學是中國的《詩經(jīng)》、古希臘的《伊利昂紀》和印度的《羅摩衍那》等作品。
文學是通過不同的途徑表現(xiàn)或者呈現(xiàn)一個階段內(nèi)的社會生活及感情活動的藝術。
著名學者曾經(jīng)說過文學和人生的關系：人生有多么的豐富多彩，文學就有多么的豐富多彩。
這是因為文學起源于生活經(jīng)歷，因此文學是隨著人生的豐富性而變化的;人生有豐富精彩的可能，那么文學就有豐富精彩的可能，人生的狀態(tài)呈現(xiàn)多樣化，文學能夠把人生的多種多樣的狀態(tài)描述出來，有完美的人生、戲劇化的人生等多種形態(tài)都能一一描述。
人們可以通過文學了解他人的思想感情、他人的人生經(jīng)歷。
著名作家索爾·貝婁是英美文學理性主義的代表，他的作品中描述了對社會的理性認識，闡述了拜金主義的根本原因，在當時社會大環(huán)境下，人們所表現(xiàn)的物質(zhì)追求與精神滿足之間的矛盾，及因此埋藏下的精神隱患。
索爾·貝婁揭示了工業(yè)時期人們的所面對的困難。
以作品《更多的人死于心碎》為例，該作品為讀者展現(xiàn)的是工業(yè)后期社會的消費面貌，體現(xiàn)了“把消費作為重心”的工業(yè)社會后期人們的生活狀態(tài)，諷刺了享樂主義和消費主義，同時把對消費主義的批判上升到了文化的層次。
例如作品《赫索格》，深刻地揭示了工業(yè)社會后期的異化的物質(zhì)化，體現(xiàn)了人類與自己、人和人、人和社會、人和自然等的異化物質(zhì)化聯(lián)系。
在作品中，工業(yè)化和城市化的發(fā)展使得人和自然之間的聯(lián)系變成了一種消費的聯(lián)系，人和人之間不再有親情和愛情。
《赫索格》充分體現(xiàn)了對這種不和諧關系的深深悼念。
揭示了人們對功名利祿的追求，以及因此導致的種種悲劇。
在一個由gdp控制所有的時期，以gdp來體現(xiàn)生產(chǎn)力的先進性，體現(xiàn)社會是否進步的時期，把金錢作為衡量標準的時期，索爾·貝婁的作品就成為了一個現(xiàn)實的縮影。
所有人都是以賺錢為目的，為了功名而活著，這樣值得嗎?電視媒體也在大肆宣揚明星名人，基礎勞動人民成為了貧苦和愚昧的代表，這能體現(xiàn)進步嗎?我們每一個人都能夠推動gdp的增長，可以對gdp起到影響作用。
索爾·貝婁的作品闡述的人價值觀被物質(zhì)化正是當今社會的悲劇。
索爾·貝婁的觀念是科技的大幅度提高也不一定能夠為人們帶來歡樂和幸福。
他對科技的.批判與現(xiàn)代社會的人文精神的弱化、人們的幸福程度低這一狀況相符合。
同時，他還反思了工業(yè)時代后期的進步和人文精神的演變和文化的弱化之間的關系。
這兩部作品都深深體現(xiàn)了值得人類思考的哲學問題，表現(xiàn)了作者對人類社會的發(fā)展、命運、精神面貌等重要問題的重視，例如自我認識、道德和真理、個人與團隊等問題。
索爾·貝婁對這些問題的深刻反思是他對工業(yè)社會后期消費主義和物質(zhì)觀念做出的反應和回答，同時也是對工業(yè)社會后期的沒有深度、情感流失現(xiàn)象的一種拯救方式。
向讀者反映了工業(yè)社會后期的荒涼社會現(xiàn)狀，即使是這樣，他仍然對工業(yè)社會后期抱有積極向上的心態(tài)，他擁有一種情感支撐，整個作品都散發(fā)著烏托邦情感，展現(xiàn)了一種理想主義文學。
在這樣一個物質(zhì)至上、玩樂至上、道德淪喪的時期，索爾·貝婁對精神的重視、對精神樂園的追逐和勇于面對人類靈魂深處的精神，以及他提到的拯救計劃，都體現(xiàn)了著名文學大師的人道主義情懷。
在二十世紀六十年代，美國的一部現(xiàn)代版小說流行起一種情感模式，并且稱之為黑色幽默。
這在西方文學領域內(nèi)的地位很高，尤其是在二戰(zhàn)之后。
黑色幽默有兩個別名，一是大難臨頭的幽默，二是絞刑架下的幽默，是一種比較特殊的情感。
黑色幽默能夠以一種痛苦、無奈的苦笑取代了傳統(tǒng)戲劇的嬉笑，并且用荒誕的方式消除戲劇的話記性;而這種荒誕也將傳統(tǒng)悲劇中的嚴肅情感有利緩解;悲憤的情感使用大學來表達，替代傳統(tǒng)悲劇的觸痛感;而傳統(tǒng)悲劇中過于悲痛的情感用一種無奈但是又認命的精神來代替;黑色幽默中比較凄慘的感情都用大笑來替代，而這種悲劇情感也被用荒誕的方式宣泄出來;因此形成了一種新型藝術，與傳統(tǒng)的喜劇和悲劇情感都不同。
這種情感有笑，但是笑聲卻透漏著悲傷和凄慘;也有悲傷，但是卻用笑聲來表達。
那個時代背景下的美國具有豐富雄厚的物質(zhì)和資金財富，但是情感和精神相對比較缺失。
社會意識如同大海般狂風不止，驚濤拍岸，沸騰不止。
當時有著名的文學學術的學者評論，那個時代的美國是歷史上最為荒誕的階段。
那個階段的美國人對自己所處的環(huán)境與未來的發(fā)展感到不安，情緒較為焦躁，并且這種現(xiàn)象愈來愈嚴重。
在當時那種社會環(huán)境和時代背景下，很多作家選擇一種較為幽默的方式表達自己的憤怒和不滿，使用一種自嘲、可笑甚至病態(tài)的幽默來表達內(nèi)心的絕望。
如今的世界環(huán)境仍然不是很平靜，對于黑色幽默小說要做出新的評價，對人民的社會意識和對戰(zhàn)爭的不利面都有很大作用。
約瑟夫·海勒是美國的著名作家，曾經(jīng)發(fā)布了名為《第22條軍規(guī)》的黑色幽默學派的著作。
而實際上“第22條軍規(guī)”可以看做成圈套：軍人如果認為自己精神有問題，就必須本人向上級提出停飛的書面申請;而這樣的軍人能夠判斷自己精神有問題而無法正常飛行，又一方面說明軍人本人頭腦清晰，不允許停飛。
無論自己多么努力地想擺脫，但是都無法成功。
雖然“軍規(guī)”沒有形成書面的文字，如具體的規(guī)章制度等，但是卻無形的存在于軍人之間。
沒有人可以忽視它的存在，但是又都無法清晰的了解它。
而軍規(guī)如果轉(zhuǎn)型為實際的具體內(nèi)容變化性就很強，但是又沒有人能夠掌控它。
它描述的情景實際上就是當代的伊拉克或者阿富汗戰(zhàn)爭等，其迫害力和殺傷力很強，甚至翻天覆地，將個人生死榮譽、官僚的政治性、虛偽的道德和所謂的鄭毅都表現(xiàn)得淋漓盡致。
而這也就是美國打著反恐的旗號對伊拉克發(fā)動的戰(zhàn)爭，徹底毀壞了伊拉克經(jīng)濟、政治和社會穩(wěn)定。
已經(jīng)被打碎的玻璃想要恢復原樣幾乎是不可能的!而對于目前情況來說，即使是布什或者布什政府都會在不知不覺中無法脫離第22條軍規(guī)的約束。
而第22條軍規(guī)能夠原封不動地體現(xiàn)出美國的腐壞性質(zhì)。
在美國的真實生活中，能夠看到社會、官僚、政府和戰(zhàn)爭的多么瘋狂、腐壞和荒誕。
而我們實際所生活的環(huán)境中，也未必不是黑色幽默啊。
斯金納是美國著名的心理學家，他曾加說過人類社會共有兩種現(xiàn)象比較荒誕：第一就是生命體看起來愈來愈和機器相似，第二就是機器又更像具有生命的物體。
人類對異化也就是對機械化會提前表現(xiàn)出憂慮的心情。
而黑色幽默利用一種夸張的笑讓人們做出警覺，以此激發(fā)人類對生活的看法;更加希望人類能夠挽救社會，或者在出現(xiàn)震驚的時候能讓人類對美國的現(xiàn)狀有個更理性和清晰的認識。
甚至是全國每個國家的現(xiàn)狀。
西方國家的作家利用一種特別的方式對生命或者生活進行描述和體驗方式就是英美文學，而文學作用幾乎都是作家經(jīng)歷過豐富的生活，然后所自己所經(jīng)歷、聽過、體驗過和西靠的觀點進行整理，并且進一步加工和創(chuàng)新，對社會、家庭、人生的一種記錄。
而英美文學是利用一種有特色的方法對西方的現(xiàn)實進行描述，曾經(jīng)有人說文學源于生活，但又遠遠高于生活，不能僅僅在歷史中保存，可能真實性不高，但在一定程度上也體現(xiàn)了歷史的真實性，它所描述的事物和生活，是讓沒有經(jīng)歷過的讀者能看到一些無形的內(nèi)容。
英美文學能夠讓學習英語的人對英語更有熱情，學習者在閱讀那26個字母的各種組合中，在文中描述的各種經(jīng)歷和痛苦中，在對人物或生活的命運坎坷體會中，英美文學完全能夠激發(fā)出學者的真實的沒有絲毫虛假的渴求。
另外，英美文學對人的自我提高也有很大幫助，這也是其存在的有利基礎。
如果文學創(chuàng)作中描述了一種完美的生活或人物性格，這對讀者就會有很大的激發(fā)，能夠?qū)ζ溥M行效仿。
不僅如此，英美文學對培養(yǎng)人對美的追求也有很大作用，通過語言對真實的世界中人物、人性的特點、景觀進行描述，作者的文筆能夠表現(xiàn)出個人喜好，能讓讀者有決定的目標。
英美文學能夠為人們帶來急需的語言文化，文學家經(jīng)常被人們稱作語言大師，他們更擅長運用精簡地、高效的、生動的途徑展示自己的思想。
例如喬叟、艾略特、拜倫、奧斯汀、雪萊等被人們尊稱為現(xiàn)代文學大師，他們運用語言表達思想，這種能力同時也是通過大量的閱讀才能提高的。
英美文學能夠建立起讀者獨特的具有西方文化特色的理性思考過程及理性觀念。
隨著現(xiàn)代高科技技術的研發(fā)與進步，新型媒體進入了人們的視線，當代的年輕人大多是利用網(wǎng)絡去搜索自己想了解的消息，大多數(shù)人過度關注畫面的美感，但是卻缺少了運用語言文學獲取信息的毅力。
英美文學屬于較為傳統(tǒng)的紙質(zhì)媒體，能夠培養(yǎng)讀者在一定的范圍內(nèi)獲取更大的理性思考的空間，堅持下去就會建立起理性思考的習慣。
結(jié)束語。
通過英美文學，我們可以了解更加豐富的各國文化，理解作品所要表達的思想，感悟英美國家國家的美和丑，體會語言給人們帶來的愉悅。
參考文獻：
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美術教育的價值和意義論文篇十
（一）只關注知識教育，忽視思想教育。
高校學生在結(jié)束了大學生涯之后，就要走出校門面對社會，接受社會的考驗。但是，當代大部分大學生還只顧著享受象牙塔內(nèi)的安逸，這不僅是學生個人發(fā)展觀念決定的，更是當代高校教育模式?jīng)Q定的。在傳統(tǒng)的教育模式中，學生將大部分時間花在學習教材知識上，沒有重視自己思想上的成長。同時，在高校的美術教育活動中，不只是學生，教師也沒有重視美術教育與思想教育的結(jié)合。教師對于思想教育的忽視，或者形式化思想教育活動的開展，影響了學生的思想發(fā)展，讓學生的價值觀偏離了正確的軌道。
（二）只關注技巧教育，忽視文化教育。
重視技巧教學，忽視文化傳承的教學問題存在于許多高校的諸多教育活動中。大部分高校都利用知識快餐式的教學模式開展教學，教師關注學生對于美術知識的掌握速度，一直在思考如何讓學生在最短的時間內(nèi)學習到最多的美術技巧與方法。但通過這樣的學習，學生并不能真正理解美術的文化內(nèi)涵，也理解不到美術藝術的意義。許多大學生在經(jīng)過高校的美術教育之后，只了解了美術藝術的一點皮毛，沒有深入思考美術作品的藝術價值。雖然對于教師與學生來說美術文化知識的學習是枯燥的，但缺少文化內(nèi)涵的支持，美術學習是不盡完整的。忽視美術文化的傳承，極大地削弱了高校美術教育的意義。
（三）只培養(yǎng)知識能力，忽視綜合能力。
受到傳統(tǒng)教學思想以及教育體制的影響，許多高校美術教師都有一套固定的教學模式。在美術課堂中，教師給學生有條不紊地講解繪畫的具體步驟，向?qū)W生傳遞專業(yè)知識。這些教師認為只要學生掌握了美術的繪畫技巧，再加以多次練習，就可以完成美術學習任務。只要學生通過學校的美術考試，教學任務就算完成。高校的美術教育重點應當是提高學生的綜合實力，而不是單一地培養(yǎng)學生的美術專業(yè)能力。在以專業(yè)能力培養(yǎng)為主導的教學模式中，高校美術教育的成效被限制，也極大地縮小了學生的美術能力發(fā)展空間，不利于學生的個性化發(fā)展。
面對高校美術教學中的諸多問題，在教育改革的新時代，要滿足教育事業(yè)的發(fā)展需求，需要對高校美術教學模式進行全方位改革，具體方法如下：
（一）將知識教育與思想教育相結(jié)合。
隨著我國社會文明的快速發(fā)展，社會對于當代人才的要求逐漸提高。一名合格的社會人才，應當具有充足的專業(yè)知識，更要具有較高的.思想覺悟。一個人的思想水平，在一定程度上決定了其個人人品，決定了其日常行為規(guī)范性。只有具有正確思想道德觀念與價值觀的人，才能將自己的專業(yè)知識應用在正確的地方，讓知識發(fā)揮出正面價值。當代高校美術教育工作者要認識到知識教育與思想教育結(jié)合的重要性，在根本上改革自己的教育觀念。利用個人情感的投入以及熱情的彰顯，讓學生意識到思想水平提高的重要性，讓學生在利用美術專業(yè)知識充實個人頭腦的同時，關注思想覺悟的提升。比如在引導學生欣賞《陜北老農(nóng)》的時候，教師不僅要在課堂引導學生分析作品繪制的優(yōu)勢與具體應用的繪制技巧，更要讓學生從美術作品的內(nèi)容出發(fā)，分析出一些思想因素。教師可以從農(nóng)民的樸實以及農(nóng)民的辛苦勞作入手，讓學生明白“粒粒皆辛苦”的道理，建立正確的價值觀。只有學生的思想覺悟水平得以提升，才能讓其專業(yè)能力體現(xiàn)出來，讓美術能力成為個人魅力的一部分。
（二）重視美術技巧與文化共同傳承。
作為一名美術專業(yè)的畢業(yè)生，如果不能了解美術專業(yè)的相關文化知識，那只能證明他們的美術專業(yè)學習是不完整的，自然，教師的美術教育也不盡合格。將美術技巧與文化教學進行結(jié)合，在傳授美術繪畫技巧的同時，讓學生了解一些必要的美術藝術文化知識，不僅能夠促進學生美術技巧水平的提升，更能讓學生建立起自己的美術藝術觀。美術文化的學習，有利于激發(fā)學生的美術學習熱情，讓學生以美術學習過程為榮，更加享受美術學習。比如引導學生學習布局技巧的時候，教師給學生呈現(xiàn)一些優(yōu)秀作品，不僅要從布局技巧方面對美術作品進行分析，更要讓學生了解作品的背景知識，給學生講解布局技巧的由來以及相關的創(chuàng)造。將技巧教育與文化傳承自然地結(jié)合在一起，往往能夠提高教學效率。
（三）重視學生文化知識與綜合素質(zhì)提升。
美術藝術，是一種視覺藝術，要想在美術方面真正有所成就，只學習課本內(nèi)容是明顯不夠的。學生只有具備綜合能力，才能全方位地感受美術藝術的美感，體會美術學習內(nèi)容的意義。重視學生綜合能力的培養(yǎng)，讓學生有資格去談論美感與藝術，從自己的視角去創(chuàng)造美術作品，才能促進美術教育目標的實現(xiàn)。高校美術教師要給學生更多的自主創(chuàng)作機會，讓學生在應用課本知識創(chuàng)作個人作品的過程中提高綜合素質(zhì)。
三、總結(jié)。
綜上所述，高校的美術教育中存在一些問題是不可否認的，避免低效教學現(xiàn)象的發(fā)生，是提高高校美術教育質(zhì)量的重要環(huán)節(jié)。對高校美術教育模式進行反思，找到正確的解決方法，對于高校美術學生的個人發(fā)展以及教育改革來講都很重要。通過教學模式的改革，給學生創(chuàng)設良好的美術學習條件與氛圍，才能讓學生在藝術道路上越走越順利。
美術教育的價值和意義論文篇十一
大家常說，網(wǎng)絡可以創(chuàng)造出人才，也可以毀滅了人的一輩子，現(xiàn)在，網(wǎng)絡上經(jīng)常有一些殺人案件，幾乎全都是成迷于網(wǎng)絡的人干的，所以我希望大家遠離電腦，不要讓網(wǎng)絡讓大家走向圖謀詭異的道路。不要再讓你的家人傷心，也不要讓網(wǎng)絡，毀了你一輩子。
我也曾沉迷網(wǎng)絡，覺得游戲很好玩，但是，我的班主任不時的回給我們上教育課教育我們不要沉迷網(wǎng)絡，適應綠色上網(wǎng)，少去玩游戲。我也在適應的不去玩了，老師給我了很大的啟示。讓我想問那些沉迷于網(wǎng)絡的人，你的游戲打個第一，他會給你一大筆財富嗎?會讓你的家人越開越為你自豪嗎?是。玩完游戲會自我覺得有一種成就感，感到自己完成了什么大事業(yè)那就恰恰錯了，并不是完成了事業(yè)，而是在毀滅自己的人生。很多書上寫著，一些讀初中的學生，為了去網(wǎng)吧，向家里騙錢，搶錢去上網(wǎng)，難道網(wǎng)絡就這么值得用家長的幸苦錢去換，難道它真的能讓一個人不勞而獲。家長從小養(yǎng)我們，供我們上學，吃穿，那一點不是父母給的啊!更值得的是他們給了我們生命啊!我真心希望大家放棄網(wǎng)絡吧!如果有良心，看看父母，他們的臉上，手上全都是為你而出現(xiàn)了皺紋。
大家都希望能讓自己人生發(fā)光，人人都有發(fā)財之夢，但如果沒有付出勞動，又何來的的收獲呢?因為有一份耕耘，才有一分收獲，上天是公平的，世界萬物的美好總是先苦后甜的，而并不是先甜后苦，這樣的話，就連成功的可能都沒了，網(wǎng)絡也是這個道理，只要先學習，放棄它總會有好結(jié)果的。這也往往世人的一念之差。
美術教育的價值和意義論文篇十二
摘要：民間美術是勞動群眾的審美本能得到自覺表現(xiàn)的產(chǎn)物，其藝術形象和形式特征都達到了真、善、美的至高無上的統(tǒng)一。民間美術蘊含的審美特性與現(xiàn)代學校美術教育的特征和要求是一致的。將民間美術引入到現(xiàn)代學校美術教育中來，一方面使民間美術因?qū)W校教育的延續(xù)能免遭斷裂與絕跡的命運，并能不斷向前發(fā)展，另一方面學校美術教育因民間美術的加入而增加活力，使學生更好地了解美術與情感、美術與社會、美術與文化、美術與生活的關系，培養(yǎng)對優(yōu)秀民族民間美術的認同感、鄉(xiāng)土情結(jié)與愛國主義情懷。
美術教育的價值和意義論文篇十三
摘要：做為教育哲學的重要一部分，教育價值取向一直倍受社科界的重視，對其探討和爭論一直不絕于耳。但很少能看到學者對學前教育階段的教育價值取向的論述。因此，筆者以本人在幼兒園觀察的兩則案例來闡述下兩位幼兒教師的教育價值取向和應然取向。
“教育價值是指教育這一事物、現(xiàn)象對其他事物、現(xiàn)象所具有的某種意義，這種意義是通過教育對社會、對人所起的作用體現(xiàn)出來的”；[1]“價值取向是內(nèi)化于人們意識之中的公認的判斷事物的標準，它決定著所有具體的外在行為準則之間邏輯上的一致性，使人們在具體的文化場景中作出‘正確’的選擇和判斷，它也是文化的核心”；[2]“教育價值取向是教育主體在教育活動中根據(jù)自身需求進行教育選擇時所表現(xiàn)出來的一種價值傾向性”[3]，是從事各種教育活動的主體根據(jù)社會、時代和自身的發(fā)展需要在各種教育活動中做出選擇時的判斷標準。學前教育處于各級教育的最基礎階段，這使得人們在學前教育階段的教育價值取向上也呈現(xiàn)出一些與其它教育階段價值取向的不同。本文通過對幼兒園觀察和訪談的案例來分析兩位幼兒教師的教育價值取向，并試圖指出新世紀學前教育階段教育價值取向之“應然道路”。
一、以“教學——訓斥”為主的規(guī)則遵守。
案例：09:40，音樂教學活動，托班。
帶班老師對著wlq大聲呵斥道：“wlq，你沒長耳朵？怎么沒等到音樂聲結(jié)束就亂跑了?！毙∨]敢看老師一眼，就耷拉著頭坐到了自己的小椅子上。
《幼兒園教育指導綱要（試行）》指出：“引導幼兒參加各種集體活動，體驗與教師、同伴等共同生活的樂趣，幫助他們正確認識自己和他人，養(yǎng)成對他人、社會親近、合作的態(tài)度，學習初步的人際交往技能。”[4]從這個案例可以看到，孩子體驗到的與教師、同伴共同生活的樂趣在老師的呵斥聲中轉(zhuǎn)變成了茫然、不知所措和無聊，甚至是對老師的討厭和恐懼。
皮亞杰和科爾伯格關于兒童的道德和規(guī)則研究證明：兒童規(guī)則的養(yǎng)成遵從他律到自律的過程；“因此，幼兒園班級生活中的規(guī)則，對于幼兒的適應和發(fā)展而言，就有了三種情況：必須遵守的強制規(guī)則、可以選擇遵守的他律規(guī)則、自發(fā)活動中協(xié)商產(chǎn)生的活動規(guī)則。這三種情況，倘若不加以嚴格的區(qū)分，就會導致規(guī)則教育的混亂和效率低下?！盵5]教師的規(guī)則教育應該做到“從兒童主體角度出發(fā)，將規(guī)則看成是基于兒童內(nèi)在需要的一種主體品質(zhì)，實現(xiàn)兒童規(guī)則教育從利他到互惠、從被動接受到主動建構(gòu)、從限制到指引的轉(zhuǎn)變”。[6]可是，案例中老師為了自己教學過程的整齊劃一，讓所有孩子都遵守其隨口說出的規(guī)則，就全然不顧孩子的真實感受和行動的目的就大聲呵斥、甚至給孩子實施懲罰。此種不區(qū)分規(guī)則情況和行為原因、只一味的限制而不加引導外部灌輸式規(guī)則教育低效甚至是無效的。
二、以“傳授——接納、復述”為主的知識學習。
案例背景：09:30，星期四，摩擦起電，中一班。
幼兒們被分成六人一組圍著方桌坐，老師說：“孩子們，今天我們來玩?zhèn)€‘魔術’游戲，看看圓珠筆為什么能吸起小紙片。”老師把準備好的紙發(fā)給孩子，然后讓孩子們按她的示范把紙撕成很小的紙屑；老師拿圓珠筆在頭上摩擦了一會兒，讓圓珠筆接近紙屑，小紙片被吸起來了。
孩子們迫不及待地直接用筆去吸紙片，可沒成功。于是，一個幼兒說：“老師的筆能吸紙片，我的不能?！崩蠋熥哌^去和他換了圓珠筆，可他還是吸不起來。老師說：“你們沒有在頭上摩擦。”孩子們就在頭上摩了幾下，這次很多孩子的圓珠筆都吸起了紙片，可吸起的時間很短，不像老師的能粘在筆上很久。老師問：“為什么圓珠筆能吸起紙片？”有孩子說：“在頭上弄幾下就吸起來了?！崩蠋熣f：“真聰明。這就是摩擦起電，在頭上摩擦幾次，筆桿上就產(chǎn)生了電流，就能吸起紙片了?！崩蠋熡謫枺骸昂⒆觽?，這游戲叫什么?。俊睅讉€孩子說：“摩擦……起電?！焙枚嗪⒆記]有說出來。老師再重復一遍：“摩擦起電。”問：“記住了嗎？”孩子們答道：“記住了?！眴枺骸笆鞘裁矗俊贝穑骸澳Σ疗痣?。”當孩子們都記住了“摩擦起電”時，老師笑了。
“幼兒科學教育作為針對幼兒實施的科學啟蒙教育，其目的.不在于追求幼兒掌握科學知識的數(shù)量，而是重在激發(fā)幼兒認識自然現(xiàn)象的興趣與探究科學真理的欲望，鼓勵幼兒主動求知，培養(yǎng)其實事求是的科學態(tài)度”，[7]《綱要（試行）》指出：“要盡量創(chuàng)造條件讓幼兒參加探究活動，使他們感受科學探究的過程和方法，體驗發(fā)現(xiàn)的樂趣?！盵8]從案例中很容易看出老師并沒有給孩子們留出足夠多的探索時間，當孩子們不能吸起紙片時老師就直接告知“沒有在頭上摩擦”；老師也沒有給孩子們提供足夠的探索材料，只有塑料制的圓珠筆，也沒有對圓珠筆進行細分，到底是塑料制的圓珠筆的那一部分摩擦后帶上了電流，是筆尖還是筆桿；老師更沒有讓孩子們嘗試從看到的現(xiàn)象中總結(jié)知識，而是直接告知了“摩擦起電”的概念，最后以讓孩子能記住所傳授的科學知識。
由于教學目標和教學時間的限制，以“教師傳授——孩子接納、復述”為主的教育價值取向下，老師很難讓孩子體驗到科學探索所帶來的發(fā)現(xiàn)樂趣，更不用說養(yǎng)成科學探究的方法和運用科學的邏輯思維框架去解決問題的能力。案例中的幼兒們很顯然是不能長久體驗到探究科學知識的興趣的。因為老師已經(jīng)替他們過快、過早的總結(jié)好了科學知識，并把總結(jié)好的科學知識讓孩子們記住就行了，就達到了這節(jié)課的教學目的。
“科學教育是求真、揚善、達美的圓融統(tǒng)一。其中，求真是科學教育的根本旨趣和自在尺度，揚善是科學教育的重要目標和自為基準，達美是科學教育自在自為的最高境界和理想追求。顯然，科學教育應該是上述三者的充分彰顯和全面拓展，從而達成一個完滿的價值實現(xiàn)?！盵9]案例中教師這種過分單一的科學知識傳授的教育價值取向，只是科學教育求真目標的極小一部分，而培養(yǎng)孩子們“科學的方法、求知態(tài)度和探索興趣”根本不能在幼兒科學教育中占有“一席之地”，更不用說揚善和達美的目標，以及三者的圓融統(tǒng)一了。兒童天生都有好奇心和求知欲，當學前教育階段的科學教育過分追求知識傳授，讓孩子死記一些遠離自身日常經(jīng)驗的知識時，只會扼殺他們的好奇心和探索欲。
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美術教育的價值和意義論文篇十四
形聲字在整個漢字發(fā)展的歷史進程中，在各個時期所占據(jù)的比重呈現(xiàn)明顯上升的趨勢。追溯到最初成體系的甲骨文字，形聲字就已占有相當?shù)谋戎??！皬募坠俏牡浆F(xiàn)在使用的簡化漢字，四千年來，形聲字由20%增加到90%以上，這個事實最有力地說明了標音的形聲字始終占著絕對的優(yōu)勢。”[1]由此對漢字體系中占據(jù)著主導地位的形聲字的研究便一直成為學術界研究的焦點。
一、聲符表義認識的深化。
在早期的文字學研究中，主要認為形聲字由兩部分構(gòu)成——形符和聲符。形符表意，聲符表音，各司其職，互不相涉。而實際上這種觀點對聲符功能的界定未免流于單一和片面。
后來隨著對形聲字研究的進一步深入，至宋代，王圣美提出“右文說”理論?！坝椅恼f”的核心是“凡字其類在左，其義在右”，這一理論實際上已經(jīng)注意到了聲符的表意性，開創(chuàng)了形聲字聲符表意的先河。但“右文說”理論也并不是毫無缺失，“從另一方面講，這一學說的不足之處也是很明顯的。它犯了以偏蓋全的錯誤，往往不加分析地把聲符帶義現(xiàn)象說成‘只’、‘皆’，認為這是形聲字造字的普遍規(guī)律，從而將形聲系統(tǒng)與同源系統(tǒng)簡單地等同起來了。同時，它把字源問題僅僅局限在形聲字的聲旁上，沒有擺脫字形而求諸聲音，無論從理論上講，還是從客觀的語言實際出發(fā)，這些做法都是不可取的?！?BR> 繼而，宋王觀國、張世南對之有所發(fā)揚，宋元之際的戴侗從理論到實踐提升了右文理論，使右文表義研究成了事實上的字族研究。到了清代，黃生、段玉裁、王念孫、王引之、郝懿行、錢繹、王筠、徐灝等人對字族或詞族各有不同程度的涉及，做出一定的貢獻。近代以來，章太炎、劉師培、黃侃、梁啟超、沈兼士、楊樹達、黃永武等人都對字族研究有不同程度的貢獻。尤其現(xiàn)代學者沈兼士在其《右文說在訓詁學上之沿革及其推闡》一文中，對于右文理論的闡發(fā)可謂具有系統(tǒng)性和科學性，堪稱右文研究的里程碑。
其后，王力、陸宗達、王寧等人雖致力于同源字和同源詞等問題的研究，但其研究成果對我們從事的字族研究卻也很有啟發(fā)性。蔡永貴先生多年來潛心于“右文說”的研究，并于上世紀八十年代在《“右文說”新探》一文中提出了“母文說”，使我們對右文本質(zhì)有了更深入的認識。繼而，又陸續(xù)經(jīng)過《科學的'右文說應該是母文說》、《論形聲字的形成過程》、《漢字字族探論》等文章的探求，提出了“同族字”理論，并為字族下了一個全面而準確的定義?！霸谄浜蟮慕虒W和研究實踐中，先生進一步指出，右文研究實質(zhì)上是字族的研究，這使右文研究即形聲字聲符表意的研究邁出了新的一步。
漢字字族的研究是離不開形聲字的發(fā)展的，字族的研究恰是基于形聲字研究這一基礎。為此，依據(jù)王國維《補高郵王氏說文諧聲譜》選取《說文解字》中一系列形聲字作為研究對象，在確定聲符的本義并將詞義引申發(fā)展的過程梳理清楚的基礎上，對同聲符的形聲字進行系聯(lián)，從字族的角度考察形聲字聲符表義的本質(zhì)，并試圖從所系聯(lián)的一組組字族中總結(jié)漢字字族的類型和特點。
《說文解字》在文字學史上有很重要的價值，而形聲字在漢字體系中又占據(jù)著舉足輕重的地位，那么以《說文解字》中的形聲字為語言材料來進行漢字字族的研究，無疑是一件很有價值和意義的事情。
從理論意義看：漢字字族研究，有助于我們在動態(tài)中把握漢字的發(fā)展規(guī)律，探討漢字發(fā)展過程中的層次性、系統(tǒng)性，揭示字與字的血緣關系和字族譜系。此外，漢字字族研究，有助于我們把握漢字發(fā)展孳乳過程中的內(nèi)在聯(lián)系性，有助于進一步探索漢字孳乳發(fā)展的內(nèi)部規(guī)律，在動態(tài)發(fā)展中了解漢字，把握漢字。
此外，漢字字族研究也具有以下現(xiàn)實意義：
首先，漢字字族研究，是據(jù)聲符系聯(lián)，將同聲符的形聲字系聯(lián)到一起，從而來考求詞義，這一方法恰可彌補《說文解字》據(jù)形系聯(lián)，將同聲符形聲字分開訓釋的不足；有助于我們認識形聲字的形成、發(fā)展過程；亦有助于明確漢字的性質(zhì)和漢字的構(gòu)形規(guī)律。
其次，漢字字族研究，對于文字訓詁來說，有助于系聯(lián)文字、考求字義，也有助于探求語源。而對于古文獻中某些詞義的訓釋，也有一定的指導意義。由于假借、通假等文字現(xiàn)象的普遍存在，有礙于我們在閱讀古書時正確地理解和通釋文意。于此，我們恰可以利用字族理論，系聯(lián)與之同聲符的一組形聲字，通過對這組形聲字詞義進行排比、歸納、分析，來確定某些詞在具體文章具體語境中的具體含義。
再次，漢字字族研究，對于中學語文教學和對外漢語教學來說，此理論的運用，有利于提高漢字教學水平，使學生能夠高效有理有據(jù)地學習和掌握漢字。
美術教育的價值和意義論文篇十五
【內(nèi)容摘要】民間美術是我國優(yōu)秀的民族文化，也是獨具特色的傳統(tǒng)文化的組成部分。高校是培養(yǎng)專業(yè)美術人才的重要場所，但是目前民間美術被高校美術教育所忽視，影響了其在新時代的傳播和傳承。因此，在高校美術教育體系中融入民間美術具有重要意義。文章從完善高校美術教育體系、保護和傳承民間美術、創(chuàng)新高校美術教學模式三個方面，闡述了民間美術在高校美術教育體系中的意義，并從轉(zhuǎn)變認識、豐富教學內(nèi)容、轉(zhuǎn)變教學模式三個方面，探討了在高校美術教育中傳承和發(fā)展民間美術的措施。
民間美術是我國傳統(tǒng)文化的重要組成部分，反映了人們對生產(chǎn)和生活的感悟，多用于裝飾和美化環(huán)境，以及表達人們的思想和情感。經(jīng)過數(shù)千年的傳承、不斷創(chuàng)新和發(fā)展，民間美術成為極富我國民族特色的藝術形式。高校教育體系是培養(yǎng)祖國棟梁的重要場所，民間美術作為傳統(tǒng)藝術形式之一，對于推動高校教育的發(fā)展具有積極意義。
我國高校美術教育經(jīng)過幾十年的發(fā)展，已經(jīng)形成了一套較為成熟的`美術教育體系。然而我國高校美術教育體系模仿西方美術教育體系，缺乏民族特色，而民間美術作為傳統(tǒng)美術形式之一，如果將其與高校美術教育體系相結(jié)合，將有助于建立起具有中國特色的高校美術教育體系。民間美術形式多樣，種類繁多，如建筑、刺繡、剪紙、木雕、民族服飾等，體現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的精髓。民間美術能夠為高校美術教育提供豐富的研究資料與素材，可以作為美術教育的課堂資料，也可以讓學生實地考察當?shù)氐拿耖g美術，親身感受民間美術的藝術魅力。民間美術不僅豐富了教學素材，而且增強了高校美術教育的文化根基，豐富了文化內(nèi)涵，促進了高校美術教育的發(fā)展。
（二）保護和傳承民間美術。
民間美術是我國傳統(tǒng)文化的重要載體。然而在當代社會，隨著社會的發(fā)展、科技的進步，科技產(chǎn)品和外來文化極大地吸引了人們的注意力，使人忽視了身邊的民間美術。由于諸多原因，大量民間美術作品被遺失或損壞，難以找到它們的蹤跡。在這種形勢下，保護和傳承民間美術迫在眉睫。高校作為培養(yǎng)專業(yè)美術人才的地方，對保護和傳承民間美術具有義不容辭的責任。高校美術教學體系應當引入民間美術，使更多的學生認識和了解民間美術，增強對民族文化的理解，激發(fā)其對民間美術的熱愛。高校學生是發(fā)展我國美術事業(yè)的棟梁，是傳承和弘揚民間美術的重要力量。通過高校的引導，讓學生加入到對民間美術的研究活動中，使其對民間美術產(chǎn)生興趣，才能夠積極主動保護和傳承民間美術。
民間美術在造型和色彩方面具有鮮明的特色，學習民間美術能夠訓練學生的創(chuàng)作技法，培養(yǎng)其審美能力。學習民間美術能夠幫助學生獲得獨特的創(chuàng)作經(jīng)驗，對專業(yè)美術學習具有借鑒作用。當代社會各種文化和思想碰撞，民間美術以民族文化為根基，應當引起高校美術教育的重視。教師在教學過程中，應引入民間美術以豐富教學內(nèi)容，挖掘民間美術的內(nèi)涵，將其與高校美術教育相結(jié)合，并研究出適合我國學生的美術教育體系和教學模式，提高學生的美術素質(zhì)。
近年來，受全球化的影響，各國文化與藝術涌入我國，吸引了大量學生的關注，而忽視了對民間美術的學習。一些教師認為民間美術相對落后，不符合時代的發(fā)展，因此輕視剪紙、刺繡等民間美術，更沒有將其引入到課堂教學中。教師首先應當轉(zhuǎn)變思想，認識到民間美術的重要性，意識到傳承和弘揚民間美術的積極意義，進而肩負起向?qū)W生傳授民間美術的責任。在高校美術教學中，教師應當在教學過程中積極展現(xiàn)民間美術的魅力，吸引學生的關注，激發(fā)興趣，使其加入到傳播和弘揚民間美術的隊伍中。
（二）豐富教學內(nèi)容。
當前的高校美術教師比較注重向?qū)W生傳授基礎知識和理論，容易忽視培養(yǎng)學生的藝術修養(yǎng)和審美能力，致使培養(yǎng)出來的學生缺乏創(chuàng)新能力，這不利于學生未來的學習與發(fā)展。在高校美術教學過程中，應當加強對學生的引導，打破陳舊的思維模式，在課堂中加入民間美術的內(nèi)容，讓學生感受其魅力。高校還可以邀請一些民間藝術家走進課堂，與學生進行交流活動，激發(fā)學生的興趣，使其加入到研究民間美術的隊伍中。教師還可以帶領學生參觀當?shù)孛耖g美術工作室，了解民間美術的制作過程，以加深認識傳播民間美術的重要性。
（三）轉(zhuǎn)變教學模式。
目前，高校美術教育更多的是沿襲教師講課、學生聽課的教學模式，學生過于被動，對教學內(nèi)容不感興趣，容易失去學習的動力。教師應當轉(zhuǎn)變教學模式，讓學生成為課堂的主體，增強其參與性和互動性，主動學習民間美術。作為專業(yè)美術人才，學生對于民間美術的傳播和傳承具有重要的推動作用。
結(jié)語。
民間美術是我國民族文化的重要組成部分，在高校教育體系中具有重要意義。在當前民間美術的傳承難以為繼的形勢下，高校美術教育應當引入民間美術的內(nèi)容，肩負起傳承和發(fā)展民間美術的責任。因此，高校應當轉(zhuǎn)變對民間美術的認識，傳承民間美術，發(fā)揚傳統(tǒng)文化，豐富教學內(nèi)容，轉(zhuǎn)變教學模式，構(gòu)建適合我國學生的美術教育體系，以更好地為我國美術事業(yè)的發(fā)展服務。
參考文獻：
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美術教育的價值和意義論文篇十六
古代文學作品均是經(jīng)歷時光淘洗的優(yōu)秀作品，這些作品之所以至今仍保持著生命活力，正是因為它們蘊含著深刻的哲理思考，豐厚的人生意蘊。這些文學作品對于正處于成長階段，人生觀價值觀尚待定型的大學生來說，往往能起到燈塔般的指明作用。如楊守森先生在《靈魂的守護》一書中所言：“文學藝術，說到底，總是與現(xiàn)實人生有著密切關系的；因此，不論文學觀念與文學形式發(fā)生怎樣的變革，關注現(xiàn)實，思考人生，抗拒邪惡，奮發(fā)向上，培育社會大眾的健全人格和美好情操，推動人類文明的進步，都將是文學永恒的追求。真正優(yōu)秀的文學作品，須是一種崇高的精神創(chuàng)造，是一個民族，一個國家走向繁榮昌盛的文化旗幟，是導引人類走向理想未來的火炬與燈塔?！倍袊鴥?yōu)秀的古典文學作品無疑在這一方面具有其獨特的功用，值得在古典文學教學中加以關注和重視。古典文學作品重要的精神內(nèi)核之一即是推崇儒家思想，古典文學的創(chuàng)作主體大多為受到傳統(tǒng)儒家思想教育的士大夫，儒家內(nèi)圣外王之道被封建時期的儒學教育奉為圭臬，“紳士比其他任何階層都更加深刻地與中國文化水乳交融，更全面地堅持中國是一切文明中心的主張。他們從孩提時起就接受儒家傳統(tǒng)和價值的教育，他們的社會地位和聲望在很大程度上建立在積極同這種傳統(tǒng)和價值打成一片的行動上”。
2當今時代。
對當今時代來說，其中固然有許多需要批判繼承的內(nèi)容，但更有許多內(nèi)容是中華民族寶貴的精神遺產(chǎn)。內(nèi)圣外王體現(xiàn)了儒家政治思想中道德與政治的直接統(tǒng)一，內(nèi)圣即重個人的道德修養(yǎng)，而這種個人道德修為往往要上升到治國平天下的政治實踐活動中，從而實現(xiàn)政治上的外王之道。儒家思想所強調(diào)的忠、信、節(jié)、義、孝、悌、勤、謹、仁、禮、廉、愛，從治國安邦之官品到興家宜室之人品，其優(yōu)秀的文化精神浸透在古典文學詩詞文賦的方方面面，成為古典文學豐厚內(nèi)蘊的根底之所在，也是古典文學作品具有鮮活生命力的源泉之所在。其中諸如“信而見疑，忠而被謗”仍忠貞愛國的屈原，國家危難之際懷抱“捐軀赴國難，視死忽如歸”愛國情懷的曹植，“一飯未嘗忘君”的杜甫，“位卑未敢忘憂國”的陸游，更有范仲淹的“先天下之憂而憂，后天下之樂而樂”的博愛，歐陽修“憂勞可以興國，逸豫可以亡身”的憂思。古代先賢深濃的憂患意識，強烈的社會責任感，深厚的仁民愛物之心，高尚的人格魅力，積極的價值取向，通過古典文學教學對傳統(tǒng)文化精華的滲透，學生將不斷加深對傳統(tǒng)文化的認識，從而對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化精神形成一種認同感和自豪感。這有助于他們從中汲取積極的道德力量，塑造健康明朗的人格，對于培養(yǎng)當代青少年的愛國主義情感，追求真善美的品質(zhì)，講求修身養(yǎng)性的生活態(tài)度都有著重要的借鑒意義，這種積極的影響力顯然不僅限于高校素質(zhì)教育階段，更重要的是會成為伴隨他們一生的良好品質(zhì)。中國古典文學中古今相通的人生意蘊對大學生心理層面的影響中國古典文學作品承載著先賢圣哲的思想情感，其中所蘊含的人生意蘊是這些文學作品能夠流傳千古的魅力之所在，也是古典文學作品與后世讀者相溝通的情感基點。古人與今人隔著遙遠的時空，社會制度相異，人文環(huán)境也不同，然而有許多人類的基本情感卻是古今相通，亙古不變的，衣食住行是每個人為生存所要奔忙的，生老病老是每個人所必然經(jīng)歷的，求學入仕、是非榮辱、悲歡離合是每個人難以回避的人生際遇，正是因為這種種古今相通的人生意蘊，中國古典文學中許多優(yōu)秀的作品與后世讀者產(chǎn)生了強烈的情感共鳴，在潛移默化中影響著讀者的情感與思想。豐子愷先生在《談自己的畫》一文中提到自己的讀書感受時說：“歡喜讀與人生根本問題有關的書，歡喜談與人生根本問題有關的話，可說是我的一種習性。我從小不歡喜科學而歡喜文藝。為的'是我所見的科學的書，所談的大都是科學的枝節(jié)問題，離人生根本很遠；而我所見的文藝書、即使最普通的《唐詩三百首》《白香詞譜》等，也處處含有接觸人生根本而耐人回味的字句。我讀了‘想得故園今夜月，幾人相憶在江樓’，便會設身處地做了思念故園的人，或江樓相憶者之一人，而無端地興起離愁。讀了‘流光容易把人拋，紅了櫻桃、綠了芭蕉’，便會想起過去的許多的春花秋月，而無端地興起惆悵。”
3人生意蘊。
正是文學作品中古今相通的人生意蘊，觸及人生根本問題的語句，激起了讀者的無限情思，影響著讀者的情感世界。人們閱讀優(yōu)秀古典文學作品，如同一個和先賢進行心靈對話的過程，在閱讀學習中尋覓到精神上的知音。當代社會，處處充滿了激烈的競爭，當代大學生在就業(yè)、學習、生活中面臨較大的壓力，這種壓力不僅表現(xiàn)在對物質(zhì)生活的需求方面，心理壓力也成了一個越來越值得關注的問題。諸如與人交往溝通的能力，抗擊生活中的困難挫折的能力，對未來生活的信心問題，對情緒的理性掌控能力等等，常常成為困惑當代大學生的心理問題，在追求心理的平衡和生活態(tài)度的達觀方面，古典文學教學在這方面應當具有得天獨厚的優(yōu)勢。古典文學教學并不僅僅是一個向?qū)W生傳輸古典文學知識的過程，學生學習的過程同時也是與古人進行心靈交流的過程，他們會結(jié)合自己的生活閱歷和經(jīng)驗，去詮釋和解讀文學作品的內(nèi)蘊，把自己的獨特感悟融入對作品思想情感的理解之中，這既拓展了原著的思想意蘊，更重要的是古典文學作品中豐厚的人生意蘊與哲思，眾多古典文學家在人生路途中堅忍不拔，百折不撓的積極生活態(tài)度，都會通過這樣一種超越時空的思想情感交流對學生產(chǎn)生震撼力和感染力，從而培養(yǎng)起學生良好的心理素質(zhì)和品格修養(yǎng)。為加強古典文學教學對大學生心理層面的積極影響，在教學過程中適當加開相關的人文素養(yǎng)選修課應當是值得提倡和實施的。
美術教育的價值和意義論文篇十七
任何一門學科的發(fā)展和走向成熟都離不開對其自身歷史的認識和反思，美術教育學科當然也不例外。著名美國教育家杜威曾經(jīng)說，教育史猶如教育科學的實驗園地。這句話同樣可以用來形容美術教育史與美術教育之間的密切關系，美術教育史亦是美術教育的實驗園地。通過對美術教育史的研究，可以知曉美術教育在歷史上是如何發(fā)生的，是怎么形成的，又是如何進行美術教育實踐的，其實踐的狀況又是如何的。中國學校美術教育自1904年發(fā)展以來經(jīng)歷了一百多年，因此，研究這一時段的中國美術教育史對于21世紀的美術教育發(fā)展具有重要意義。
一、彌補中國近代學校美術教育史的研究空缺和不足。
我國學校美術教育的開端首先發(fā)源于近代。光緒二十九年十一月二十六日（1904年1月13日）清政府頒發(fā)張百熙、榮慶、張之洞聯(lián)名奏呈之學堂章程，史稱《奏定學堂章程》，也稱“癸卯學制”?！蹲喽▽W堂章程》的頒布標志著圖畫課程正式進入學校系統(tǒng)，它的推行為學校美術教育規(guī)范化發(fā)展提供了法律與制度保障。近代也因此成為了學校美術教育實踐的重要歷史時期，成為一份可待挖掘的歷史資源。
然而，歸納現(xiàn)有的研究可以發(fā)現(xiàn)，雖然中國近代學校美術教育早已引起學者們的關注，但其中多數(shù)文獻是針對專業(yè)美術教育史或者師范美術教育史的研究，對于基礎美術教育史這一范疇，它們或避而不談，或淺嘗輒止。僅有的近代基礎美術教育史的研究也存在碎片化現(xiàn)象，不能整體地反映整個近代學校美術教育情況：
其二主要表現(xiàn)在多為材料歸整，缺乏新的研究視角、方法，諸多問題尚未以理論的.方式深入地加以解決，更沒有從本質(zhì)上深刻挖掘美術教育的內(nèi)在邏輯。
由于近代學校美術教育自身具有多重價值，所以必將引起研究者的重視和投入，其研究在內(nèi)容上必將從目前的資料積累階段向縱深思想層面發(fā)展，在方法上必將從目前的美術學視角向教育學、社會學的多重視角發(fā)展。
通過本研究，可以有效彌補近代學校美術教育史的研究空缺和不足，使之能夠從整體上真實反映近代學校美術教育歷史事實，為當今學校美術教育提供借鑒。
二、對當下美術教育理論與實踐具有啟發(fā)作用。
“以史為鑒可以知興替”，對我國美術教育歷史現(xiàn)象進行梳理，立足現(xiàn)代發(fā)展角度進行研究，是學術研究的必要。近代是中國學校美術教育的開端及發(fā)展的重要時期，期間出現(xiàn)不少著名的美術教育家，如王國維、蔡元培、劉海粟、俞寄凡等，他們的積極貢獻使美術教育在這一時期贏得了一定的繁榮。這些優(yōu)秀的美術教育家思想已經(jīng)深深影響到今天的美術教育發(fā)展。對近代學校美術教育史的研究能夠讓我們更好地吸收優(yōu)秀的美術教育文化，從而更理性地思考和解決當今基礎美術教育理論問題，為美術教育理論建設添磚增瓦。
過去的目的，發(fā)韌于昔日的經(jīng)驗；現(xiàn)在的目的，來自于過去的經(jīng)驗；將來的目的，則出自現(xiàn)在的經(jīng)驗。中國近代學校美術教育史研究可以為當下基礎美術教育課程標準的制定、美術教育教材的建設、美術教育課程的設置等提供理論基礎。因此，從為當下美術教育發(fā)展提供理論鋪墊的角度來說，研究中國近代學?；A美術教育史更是迫切和必要的。
研究中國美術教育史對當下的美術教育實踐同樣具有重要的啟發(fā)意義。胡知凡認為近代美術教育史中的很多方法和理論同樣能指導今天的美術教育，如“宗亮寰提出的繪畫不能偏于一種方法，應既考慮到學生的年齡特點和興趣，又要顧及到學生繪畫技能習得的觀點，至今對我們中小學美術教育是有啟示作用的。”又如“1923年新學制中小學圖畫課程綱要中所規(guī)定的學習內(nèi)容以及美術理論知識與技能，影響了我們今天的中小學美術課程?！?BR> 改革開放以來，中國美術教育和其他各行業(yè)一樣迅速進入一個繁榮發(fā)展的黃金時期，中國美術教育的指導思想、教育觀念及教育內(nèi)容、教育方法、評價標準都需要新的創(chuàng)立。美術教育工作者有必要了解美術教育的歷史，研究美術教育規(guī)律，思考美術教育的發(fā)展。為適應社會主義現(xiàn)代化建設的需要，加強美術教育學科的教育理論研究，推進美術教育學科建設與發(fā)展，美術教育史的研究成為擺在美術教育界緊迫而重要的一項任務。
三、促進美術教育學科建構(gòu)。
任何一門學科的發(fā)展和走向成熟都離不開對其自身歷史的認識和反思，美術教育學科當然也不例外。著名美國教育家杜威曾經(jīng)說，教育史猶如教育科學的實驗園地。這句話同樣可以用來形容美術教育史與美術教育學科之間的密切關系，美術教育史亦是美術教育的實驗園地。因此，美術教育史對于美術教育學科的建構(gòu)具有重要意義。
我國源遠流長的美術教育發(fā)展史在我國文化史上占有重要的地位。近些年來，隨著美術教育學者對美術教育史研究的日益關注，國家對中國美術教育史的重視也提上了制度層面。2005年教育部頒布了“關于《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業(yè)課程設置指導方案（試行）》的通知”，其中明確規(guī)定美術教育史作為必要的基礎理論課程進行開設。美術教師教育作為培養(yǎng)中小學美術教師的途徑，美術教育史是其專業(yè)訓練的重要組成部分。而作為必要的基礎理論課程進行開設，目前最缺的是教材和相應的研究資料。從陣容龐大的中小學美術教師來看，他們職前教育就缺乏這門必要的知識。教師工作中要進行教學研究，參與教學改革，研究、思考問題是不能缺乏教育史知識平臺的。古今中外教育史中蘊含著先賢寶貴的經(jīng)驗，有著深厚精辟的理論，體現(xiàn)著美術教育與社會關系的規(guī)律，是他們思考發(fā)展和改革我國美術教育不可缺少的知識資源。
目前，我國學校美術教育史的研究相對比較薄弱，以往學術界對此領域雖也有過一些涉足，但缺乏系統(tǒng)的整理與研究。時至今日，沒有一部較系統(tǒng)的“中國學校美術教育史”專門著作出現(xiàn)。其實，我國美術教育史的研究與我國美術教育學的發(fā)展在一定程度上是不相稱的。因此，從美術教育學科構(gòu)建角度來講，研究近代學校美術教育史是迫切而必要的。
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美術教育的價值和意義論文篇十八
摘要：博物館美術教育資源整合了科學、歷史、音樂、自然環(huán)境等領域的知識，使參與者在獲得藝術熏陶的同時提高自身綜合素質(zhì)。這種全面、綜合的美術教育特點是讓學生對美術形成廣義的認知，高校美術教育應該引導并啟發(fā)學生在文化和歷史的環(huán)境中理解藝術的不同目的與功能。
關鍵詞：文物;美術教育;拓展。
博物館是一種為社會及其發(fā)展服務的非營利性機構(gòu)，為了教育、研究、欣賞的目的，傳播人類及人類環(huán)境的物質(zhì)與非物質(zhì)遺產(chǎn)，由此可見，教育是博物館的重要功能之一。高校美術教育是培養(yǎng)學生藝術觀和審美趣味、提高學生美術知識和技能的活動。學生能從博物館中學習美術知識，能從展覽內(nèi)容中感悟美，也能從形式多樣的教育活動中體驗美、創(chuàng)造美，可以說博物館在高校美術教育中的作用非常重要。
一、博物館美術教育的特點。
1.教育資源的實物直觀性。
相較于學校美術教育實物資源數(shù)量有限、種類較少等局限，博物館擁有豐富的文物資源，并通過陳列展示等方式向公眾展示與傳達文物獨特的`文化內(nèi)涵。如，書畫作品實物原件能真實地體現(xiàn)印刷品所不能呈現(xiàn)或者呈現(xiàn)失真的墨色濃淡、細節(jié)層次、筆觸質(zhì)感等。博物館美術教育的實物資源的直觀性能讓人們更加深刻地體會作品所傳達的藝術魅力與思想情感。
2.教育內(nèi)容與形式的多樣性。
博物館美術教育不局限于學校美術課堂中使用的范本，而是充分利用博物館文物和文化遺產(chǎn)資源，注重公眾美術理論素養(yǎng)、技能等多方位的提升，采取豐富多彩、不拘一格的形式開展參觀展覽、專題講座、互動體驗等活動，使參與者不受課堂教學內(nèi)容和形式的限制，在開放的條件下完成學習和教育。
3.教育環(huán)境的開放性。
環(huán)境因素對美術教學與美術創(chuàng)作的影響很大。博物館美術教育教學的環(huán)境氛圍相對輕松、開放、自由，高校美術專業(yè)學生在博物館內(nèi)能夠非常輕松、富有成效地學習，有利于學生藝術創(chuàng)新靈感的激發(fā)。
1.觀察、觸摸與體驗――利用文物復制品。
文物是社會歷史發(fā)展過程中保留下來的關于科學、歷史、藝術等具有史學和精神價值的實物遺存。絕大多數(shù)的實物遺存只能觀賞，不能直接用于教學，所以文物復制品是博物館用來進行教育教學的重要資源，如景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館開設了培訓班，以青花瓷器為專題設計了很多講座。這些講座包括了青花瓷器的歷史、器型、裝飾紋樣、制造工藝、釉色等多方面，讓參與的學生通過觀察實物、親自動手體驗、在瓷器上進行繪畫創(chuàng)作等多種形式，更加系統(tǒng)、全面地了解青花瓷器知識。另外，景德鎮(zhèn)中國陶瓷博物館特請專家為青花瓷器專題課專門復制了“蕭何月下追韓信”梅瓶、“鬼谷子下山”罐等珍貴文物，讓學生不用隔著玻璃柜觀察，可以真切感受青花瓷器的大小、器型、裝飾、質(zhì)感、釉色等特征，了解青花瓷器高超的制造工藝。
2.重技又重藝――展廳臨摹與寫生。
南齊時期的謝赫在其著作《古畫品錄》中提出了繪畫的“六法論”：氣韻生動、骨法用筆、應物象形、隨類賦彩、經(jīng)營位置、傳移模寫?！傲ㄕ摗敝校皯锵笮巍笔侵该璁嬁陀^物象外在狀貌，“傳移模寫”是指對照原作品進行臨摹。受謝赫理論的影響，中國繪畫一直非常注重臨摹與寫生。臨摹書畫作品，原作實物是最好的范本，而博物館正是能夠提供這些實物范本的場所。這樣進行的美術教學技法訓練能夠迅速提高學生的寫生能力，而且對學生審美素養(yǎng)的培養(yǎng)和提高也是很有益處的，這樣的教學是重技又重藝?！皞饕颇憽薄皯锵笮巍笔清N煉基本功、提高寫生能力的最佳途徑，還可以傳承經(jīng)典，為創(chuàng)新打好基礎。如，教師帶領學生參觀兵馬俑博物館，緊扣活動主題――“始皇帝的悲劇”，教師與學生共同討論兵馬俑的思想內(nèi)涵、藝術特征以及傳遞出的思想情感等，引起參與學生的興趣和創(chuàng)作欲。
3.傳承與創(chuàng)新――教育互動體驗包。
博物館在深入挖掘自身教育資源，用傳統(tǒng)的形式開展美術教育活動的同時，還應該緊跟時代，采用現(xiàn)代化的方式開展美術教育活動。如，以來，宿遷市博物館針對博物館“ma手工包”原創(chuàng)項目開發(fā)了一系列互動體驗包，以“museummart”的方式拓展博物館美術教育的外延，在形式上有針對性地進行與宿遷市博物館有機結(jié)合的體驗載體的設計、制作與實施互動。該體驗包以館藏特色為依托，以美術與科學、歷史、文學、音樂、自然等相融合的綜合理念開拓創(chuàng)新，以公眾為主導，讓博物館的文物“活”起來。同時，宿遷市博物館還開發(fā)了“紋飾神韻――彩陶”教育互動體驗包。該體驗包以宿遷地區(qū)青蓮崗文化為背景，以“遠古神韻”廳中的彩陶器實物作為基本的素材，以淮河流域彩陶資料為輔，以實物為標準器，打造和實物等大的素陶器。參與者可通過互動體驗包，用畫筆和顏料現(xiàn)場動手在素陶罐上描繪精美的紋飾，從而領略彩陶的紋飾神韻，感受中國的璀璨藝術與文化。該體驗包拓展了博物館美術教育的外延和內(nèi)涵。若高校美術教育能夠經(jīng)常參與這樣的體驗活動，對學生學習十分有益。博物館美術教育有特色、有內(nèi)涵、有傳承、有創(chuàng)新，并能積極地將收藏、保護、研究、展覽等資源轉(zhuǎn)化成為公眾獲取知識、提升文化素養(yǎng)的教育資源。高校的美術教育形式應該豐富多樣，充分利用博物館的資源與美術教育功能將會更加充分、有效地拓展和延伸高校美術教育，從而提高教學質(zhì)量。