好的總結應該具備簡明扼要、重點突出、體現(xiàn)價值等特點。在寫總結時，我們可以先梳理思路，列出要點，然后逐步展開?？偨Y范文為我們提供了一個參照，在思路和表達上可以借鑒一些好的寫作技巧。
中學音樂教學心得篇一
課堂教學是向學生傳播知識的主要途徑，如何更好的`完成課堂教學任務，是擺在我面前的一個重要課題，通過我本學期的不斷摸索，使我的教學思路進一步得到了拓寬，下面談談我的點點收獲。
堅持以審美教育為核心，重視培育學生對音樂的興趣、愛好及情緒。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，自動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上發(fā)明音樂。初中的音樂欣賞課還參加了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是著重了情緒、興趣的培育，稍微忽略了對初一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互增進的?？刂屏藰防碇R才干更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用激勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行動也進行了善意的批評與改正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行動批評力度不夠。由于非質量監(jiān)控的課教學沒有用閉卷考試等方式測量學生學習的造詣，也沒有讓不能過關的學生要補習、留作業(yè)等一些辦法來改變現(xiàn)狀?？傊禽p松的學習，但又受到教學條件的影響，也缺少一定的音樂設備讓學生學習和控制及運用樂器等，使教學活動很活潑而沒有很好的效果。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：利用我們有的條件，一個錄音機、一個話筒，讓學生用這樣的音響效果在教室表演了一首歌曲，我也努力為學生用電子琴伴奏。學生的反應是積極、活潑，一個學期的相處，同窗間的認識是性情、習慣上，但在文藝表演上這樣的辦法就能展示自己，也有學生膽怯沒有演唱，有一個這樣的學生，后來在同窗的輔助下也完成音樂考試。
中學音樂教學心得篇二
《咱當兵的人》歌曲一播放，學生立刻興致勃勃，禁不住隨錄音一同演唱，整個學習過程非常輕松順利。但，最后隨伴奏有感情演唱歌曲時，學生盡管用“感情”在唱，但歌聲效果卻并不“感人”。于是我借機與大家交流“如何用音樂的語言”表現(xiàn)情緒。就此歌來講，聲音要有彈性，不能平均用力，發(fā)聲硬吐音與軟吐音相結合，剛勁與抒情結合，收音要利索，不能拖拉，這樣用一定的手段才能表達你想表達的感情。
在聽賞歌曲時，我發(fā)現(xiàn)個別學生模仿歌唱家的聲音，嘴巴張得長長的，于是，我借機講解口型與歌唱的關系，幾種演唱方法的區(qū)別等。學生興趣昂然，在演唱《桑塔露琪亞》時，學生演唱水平明顯提高，演唱歌曲的興趣濃厚?？梢娡ㄟ^各種路徑、方法提高學生發(fā)聲技巧是必要的，是培養(yǎng)學生興趣，提高音樂審美的必要手段。
這有收獲有提高的學習能大大提高了學生學習音樂的興趣。
《美麗的村莊》一課用“劃拍”的方式學唱歌曲，起到了事半功倍的效果。聆聽時，邊劃拍邊聽歌，學唱時，邊劃拍邊學唱?？傊總€環(huán)節(jié)都讓學生的手動起來，這一方法使學生眼、耳、手、口并用，在教學中有著重要的意義。
1、有利于解決歌唱中音的時值問題，學生不會出現(xiàn)拖拍或搶拍現(xiàn)象。
2、它能夠有效的促進每個學生都參與到學習活動中來，集中精力，有所事事。
3、學唱歌曲的同時，學會了指揮。
4、能夠培養(yǎng)學生節(jié)拍概念，感知音樂的節(jié)拍特點。
5、有助于學生有表情有表現(xiàn)的演唱歌曲。
6、培養(yǎng)學生節(jié)奏感，提高學生音樂素質的有效途徑。
中學音樂教學心得篇三
剛從校門出來從事小學音樂教學的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學生心理與知識儲備，調節(jié)課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。
一、創(chuàng)設情境，激發(fā)學生學音樂的興趣。
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現(xiàn)的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒，有利于其他課的學習。
二、結合教材，培養(yǎng)他們良好的品德教育。
通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優(yōu)秀歌曲。
三、調動學生情感。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
四、培養(yǎng)學生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發(fā)學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥?，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學習。
音樂教學心得體會
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得體會。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學?，F(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
第四，要及時點評，及時總結。
每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活?？偨Y性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
中學音樂教學心得篇四
初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點，因為初中時代是一個特殊的時期，學生在心理和生理方面都出現(xiàn)了急劇的變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于沉著、從容的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應該深入地了解來自這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱情為動力，以科學、適宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特殊時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得低沉、沙啞，這種現(xiàn)象在男生中表現(xiàn)得尤其明顯。這就導致學生都不愿意張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責怪學生，因為這是人生理、心理發(fā)生的轉折期。
根據這種現(xiàn)狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思考歌曲的內在，堅持要輕聲歌唱，這樣能夠避免用嗓過度，尤其是那些平時有擠、壓、卡現(xiàn)象的學生，輕聲歌唱更為重要。由于變聲期，聲帶經常充血、水腫，假如還用擠、壓、卡的方法歌唱，必然給聲帶帶來很大的負擔，會嚴重影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要注意音域的處理，因為很多的歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此，在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較舒展的來歌唱，教師要及時指出學生在演唱過程中出現(xiàn)的問題，并及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。
由于學生處于這一特殊階段，心理的變化也會對歌唱的順利進行設置許多。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些情況教師在教材處理中應避免歌曲音域過寬、過大的的歌曲，盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲，以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至叫喊的現(xiàn)象。因此，在選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不大，較舒展性的'來唱。另外個性成就感的產生。使這個時期的中學生開始意識到自己是一個“大人”了。開始模仿成年人的姿態(tài)、服飾、發(fā)式，甚至更加極端等行為，因此對于這種行為，教師在選擇歌曲時一定要把握好度，多選一些愛國、熱愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲，不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲，堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們一定要把好關，對于學生學習音樂興趣時濃時淡，時好時壞，我們要善于誘導而不能加以斥責，怪罪學生。對于學生道德意志逐步發(fā)展，理想信念逐步形成，他們的心理還不成熟，總是處于沖動、搖擺不定的狀態(tài)。
中學音樂教學心得篇五
還音樂課堂一片“靜”土作為音樂老師，想必都有這樣一些經歷：
1，當你滿懷熱情地走進課堂，學生卻在大聲喧嘩；
2，音樂課上，學生在亂七八糟地大聲歌唱，老師喊“停！停！”但學生毫無反應，仍然我行我素地放歌課堂。
3，你在播放欣賞曲時，只聽到講話聲，而聽不到樂曲聲。
的確，走出語數(shù)課堂，學生就像出籠的小鳥一樣自由，興奮。這時，紀律二字對于他們來說就顯得不那么重要，因此，課堂紀律也就成了音樂老師頭疼的問題。要知道，一堂音樂課的順利進行，需要良好的紀律做支撐。若缺少了紀律，若缺少了紀律，課堂就會如同道路上沒有了信號燈和交警一樣，秩序混亂。遇到這些情況，我通常采用以下幾種方法：
一、調整好自己的情緒。
如果在此情況下毫無顧忌地向學生發(fā)泄憤怒之火，學生也會停止吵鬧，但是經歷了這種強制地壓抑后會出現(xiàn)兩種可能:一是學生積度恐懼，二是學生感到莫名其妙，不知道發(fā)生了什么事情，而教師，則會無心情繼續(xù)上好這節(jié)課，這無疑是教師最不愿意看到的結果。教師此刻的忍耐和寬容就顯得尤為重要，遇到這種情況，教師需要迅速調整自己的情緒，可以放上一段輕快地音樂，讓大家一起跟著自己來律動，或者彈上一首學生熟悉的歌曲來唱一唱，這樣混亂的場面很快會化解，教師的不悅心情也會隨之消散。
我想，如果按照以上堅持不斷的去做，就能不斷的提高課堂效率，提高教學成績。
二、制定良好的課堂制度。
無論怎樣自由的音樂課都不能不讓學生提高課堂紀律的意識，否則音樂課就無法順利實施。紀律意識首先要讓學生在心里扎下根，并且形成自覺遵守紀律的好品質。在給學生思想教育的同時也要制定一些恰當?shù)囊魳氛n堂制度來制約它們，這個制度必須有一定的可行性。提高學生的紀律意識是順利實施音樂課堂最重要的保證，有了這一保證才真正談得上讓學生體會音樂，并從音樂中得到音樂的啟迪，帶學生進入音樂的殿堂。
三、加強與班主任的溝通。
班主任在任課老師與學生之間起著溝通調節(jié)的作用，如果在音樂課中受到紀律問題的困惑，找班主任溝通還是非常可行的，效果也很明顯，畢竟學生最怕的還是班主任。
我曾遇到過這樣一個班，班里的“猴子”特別多，我試過很多種辦法，但均以失敗告終，不得已，我找到了他們的班主任，與她進行了一番溝通，事后，班主任找了那幾個“調皮鬼”對他們進行了教育。之后，我再次上他們班的音樂課時，紀律出奇地好，那幾個原本搗亂的人都能安分地坐在那里聽課，教學效果一下子提高了不少。
四、安排好課堂教學內容。
在音樂課中，教師如果始終能把學生的學習興趣調動起來，將學生的注意力一直保持在教學過程中，解決紀律問題就顯得非常輕而易舉了。簡而言之，學生會會很少出現(xiàn)紀律問題了。
我在傳傳傳一課的教學中，從好玩得擊鼓傳花游戲入手，一下子就讓學生感受并體驗到了游戲的樂趣，再教歌曲時，一下就能學會了。學生們非常感興趣，學習積極性大大提高了，唱了一遍還想唱第二遍。教學效果甚好，在輕松愉快的氛圍中結束了本課。
在整個教學過程中，我并沒有刻意制作多么復雜的多媒體課件，僅是在課前注重了對教材，教學內容，教學結構的合理編排，因此，在課堂上沒有一個學生違反課堂紀律，從而取得了事半功倍的效果。
中學音樂教學心得篇六
細品兩堂課，其課堂結構個人以為都有一個共同特點：完整、緊湊，較好地落實了審美、能力、知識、教法、時間結構的合理而科學的設計，并且主次分明，精細別致。
《遼闊的草原》課例，通過精心編制的課件，展示出一幅幅極富少數(shù)民族特色的畫面。經獨具少數(shù)民族特點的旋律烘托，兄弟民族的精神風貌、風土人情、人文特色，便清晰地呈現(xiàn)在學生面前。隨著畫面與背景音樂的有目的的變化，蒙古族和維吾爾族的遼闊美，兩族人民的勤勞、剽悍的個性，能歌、善舞的英姿，便在學生心中形成美感意象，激起無盡的美感體驗。當這種人為的意象在學生心中一但產生，教者便立刻轉換教程元素，講究時間結構的時效性。然后順水推舟，準確把握每一自然教程程序的演繹時機，恰到好處地起承轉合。直至最后通過激發(fā)學生竟相總結，草原上各民族的音樂特征便水到渠成地為學生所掌握。再經老師贊美、肯定、引伸、遷移，還激起學生對少數(shù)民族和對祖國的熱愛之情，使這堂音樂優(yōu)質課儼然成了一座“陶冶性情的熔爐”。這樣一堂渾然天成的優(yōu)質課便鐫刻在我們觀摩者的內心深處。
《亞洲之旅》課例除了緊湊、完整外，在能力結構方面獨樹一幟。東亞日本也是個文化藝術比較突出的國家，悠揚的《櫻花》是其典型的民族曲目，代表了日本民歌的風格，顯示了大和民族的文化底蘊。如果教者充分調動學生的知識潛能，優(yōu)化能力結構，顯然學生既能理悟作品，又能真切地感受異國他鄉(xiāng)的新奇情調。恰好，執(zhí)教《亞洲之旅》的老師更好地做到了這一點。老師不僅讓學生學唱了《櫻花》，而且在欣賞范唱之后還請同學們學唱日語《櫻花》，讓學生感受、體味原滋原味的旋律美和簡明舒緩的獨異風格。隨后，在老師極富表現(xiàn)力的伴奏下，一位同生配和鋼琴伴奏，即興朗誦了冰心的《櫻花頌》，借助文學美強化學生的美感體驗。這樣，一個遙遠國度的文化氛圍以及美麗的國花轉瞬間便好似真切地呈現(xiàn)在學生眼前，讓學生不由自主地隨著文章贊美的真情、合著悠揚的音樂旋律體味豐富的人文日本。
二、情景設置藝術。
情景設置也稱意境教學藝術。目的是讓學生能身臨其境，進一步體會音樂所表達的內涵。在課堂教學中如果能充分通過鋼琴渲染，語言描述，形體表演，歌唱贊美等的烘托、感化，讓學生自我體會音樂表現(xiàn)的美與情，那樣樂曲所富含的知識、情感，便在學生頭腦中形成不可磨滅的印象，產生感化自我的強大魅力，甚至達到凈化靈魂、升華情感的理想目的。正如人民音樂家冼星海所說：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生命中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐?！?BR> 《遼闊的草原》課例中，老師引導學生了解蒙族的音樂特征時，通過大量的幻燈片和錄象，包括“萬馬奔騰”的場景來展現(xiàn)蒙古大草原的景色。并借助《牧歌》歌詞進一步講述了大草原的美。這樣視聽結合，為的是讓學生通過這些音像形象理解感知大草原的壯美以及蒙族兒女英武、強悍的風姿。
《亞洲之旅》課例中，日本民歌《櫻花》的處理，朗誦也好，日語教唱也好，也是獨到的情景設置藝術。
三、活動的組織藝術。
生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎?！迸_灣兒童音樂教育家陳惠齡也說過：要“活”的教學，像中國人說的“行以求知”，西洋人的“做中學”，即兒童要親自參與活動，要在各項活動中去感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設計，來激發(fā)學生參與活動的積極性，提供學生探究問題、探詢知識的機會，讓他們大膽參與，自主活動。
四、德育教育藝術。
在音樂教育中，音樂只是手段，育人是目的。音樂教育的首要任務，應該是為眾多的將來不能成為音樂家的孩子著想，使他們也能夠參與音樂活動，能夠從音樂中享受樂趣，感受樂美，陶冶性情，成為高素質的大眾人才。
如何在音樂課堂中滲透德育教育呢？兩堂課的老師都做得不錯。
《遼闊的草原》結束時，老師由草原上的.美景暗示學生要“熱愛綠色，熱愛生命”，最后順理成章地升華到要“保護環(huán)境”這一深層面的教育。學生也因此明白，正因為有如此美麗的草原景色才會有如此美妙的音樂。我們只有保護好美的環(huán)境，將來才會有更多更好的描寫大自然的音樂作品。于是，學生的環(huán)保意思便在這看似不經意間悄然養(yǎng)成。總之在音樂課堂中通過潛移默化改造學生的情感，學生良好的思想，道德品質便自然而然地形成。
五、導入藝術。
“導入”這一環(huán)節(jié)在課堂教學中起著奠定課堂底調的作用。導入恰當，能達到集中學生注意力，激發(fā)學習興趣，聯(lián)結新舊知識，溝通師生感情的效果?！哆|闊的草原》課例，老師也是提問導入：“同學們，我們國家有哪幾大著名的草原呢？”問題一出，學生們爭先恐后地回答。同樣起到了“集中學生注意力，激發(fā)學習興趣”的作用。隨后在欣賞樂曲之前又提出了兩個相關問題（1）“曲中描繪的是什么情景呢？（2）用的是什么樂器來演奏的呢？”兩問好在，能夠引導學生如何來欣賞這首樂曲，又吸引了學生。
作為未來的音樂教師——我們，正在不斷吸收著其他優(yōu)秀教師的經驗，也在不斷的開拓著自己的創(chuàng)新思維。個人以為，只要懷著對祖國未來的向往，懷著對學生的愛；懷著幫助學生樹立健康、正確的審美觀，培養(yǎng)學生高雅的審美情趣、審美意識，提高學生鑒賞美與表達美的能力的目的；充分利用各種工具，不斷實踐、改良、創(chuàng)新。我相信更高質量的課堂藝術，必將在我們新一代音樂教師的課堂里形成并發(fā)展完善。
中學音樂教學心得篇七
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人。”是“別的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟。
凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺(感官)欣賞----感覺(情感)欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內容和情緒。如：鋼琴獨奏曲(牧童短笛)等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲(梁山伯與祝英臺)，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍。
有關組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲(軍隊進行曲)、(婚禮進行曲)。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞(二泉映月)時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術的鑒賞力相應提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”。
現(xiàn)在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美 的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領入藝術殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應該總結成熟的審美經驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。
讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果 。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果(什么音響)，直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析(即音樂作品分析)，產生對人的影響，甚至還會產生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現(xiàn)的內容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結論(自已認為滿意的結果)。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術的教育和培養(yǎng)。
中學音樂教學心得篇八
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
中學音樂教學心得篇九
由于小班幼兒的年齡比較小，他們對生活理解往往伴隨著動作，所以音樂教學活動非常受小班孩子的喜歡。我們小五班的寶寶也不例外。
今天我們班開展一個集體音樂教學活動《碰一碰》，活動開始，老師采用布偶游戲激發(fā)幼兒興趣。老師一邊唱歌曲，一邊表演木偶，孩子們對“碰哪里”非常感興趣。在學唱歌曲中，老師有目的地讓孩子在反復感受中，輕松學會了歌曲，接下來是活動的重點，讓孩子們學會做碰一碰的游戲，小班的孩子對學會按規(guī)則游戲是非常困難的，怎樣讓孩子既要體會到了音樂的節(jié)奏，又要學會按照歌詞做動作，調動了孩子們“玩?！薄芭鲇|”的熱情？這是教學的重點所在。于是我們就采用鏡面示范的方法，兩位老師協(xié)同示范，扮演兩個好朋友，示范邊唱邊與同伴合作游戲，小朋友沒等老師口令，便找朋友做游戲了，可是剛開始時幼兒只記得去尋找自己的朋友而忘記了唱歌，這就表現(xiàn)了剛才他們有看到老師示范時的具體規(guī)則，然后老師就說：“碰一碰的游戲是兩個好朋友之間的交流，只有唱出來才能讓好朋友知道碰哪里，不唱出來，好朋友就不知道碰哪里？“他們一聽，對啊，接下來的幾次游戲，孩子們大聲唱歌，愉快表演。
活動開展到最后，要創(chuàng)編動作，這是小班音樂游戲中的難點。由于小班幼兒的年齡特點和語言表達水平低，所以開始本環(huán)節(jié)老師一直在考慮：如何激發(fā)孩子大膽地創(chuàng)編。于是老師就組織孩子找一找說一說身體各部分的名稱，在熟悉身體器官的名稱后，啟發(fā)幼兒自己創(chuàng)編碰一碰的動作，由于教師的提問與提示均具有很強的開放性，因而，幼兒表現(xiàn)得更開心；因為沒有了老師的限制，他們盡可能地充分發(fā)揮了自己的想象力，隨心所欲的去創(chuàng)編想做的動作，特別投入，有些動作是成人也不易想到的，如耳朵碰耳朵、肚皮碰肚皮等，樣子特別天真可愛。有了自我創(chuàng)編做鋪墊，在老師個孩子一同游戲時，孩子們能很快的根據老師的提示進行游戲。
在活動中，孩子們都特別希望能找到老師去碰一碰，所以跟老師互動的環(huán)節(jié)幼兒很興奮，這一點從幼兒的表情中的幸福與滿足就可以看出?；顒舆^程中，教師既是組織者，又是參加者，能夠真正做到師幼的有效互動?；顒釉诟叱敝薪Y束，孩子們仍然沉浸在游戲的歡樂中。最重要的是，在活動過程中幼兒自始至終都十分投入，特別快樂。
但整個活動中，老師的鼓勵性語言稍顯貧乏與單一，而且幼兒集體游戲的次數(shù)不夠，所以最后幼兒有些意猶未盡的感覺。
中學音樂教學心得篇十
摘要：優(yōu)秀的音樂作品能充分發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
關鍵詞：中學音樂；德育滲透；模式
“人類最原始的音樂大概已顯現(xiàn)出社會的聯(lián)系，因為用著呼喚和信號的音樂是建立在傳達消息互相交流的基礎之上的?！眱?yōu)秀的音樂作品能充分地發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。本文分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
“樂”中滲德是指在完成音樂教學活動的過程中滲透德育內容，是讓學生在自然而然的音樂感受之中形成良好的道德品質，讓音樂課堂彰顯出德育的功能。孔子非常重視樂教，他說：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味?！薄白优c人歌而善，必使反之，而后和之。”荀子認為音樂可以“正身行、廣教化、美風俗”。這些都充分說明了無論是從古代還是到現(xiàn)代，無論是國內還是國外都重視音樂的德育滲透功能，音樂的德育滲透可行性是較為明確，受到教學驗證的。一個人經常接觸優(yōu)美純潔的音樂，可使他的思想、情感潛移默化，形成高尚的道德品質。那么，音樂教學中如何讓學生在優(yōu)美動聽的音樂中了解美、認識美、接受美，以美導真，以美引善，促使學生高尚情操和世界觀的形成就成為了教育工作者必不可少的探索問題。音樂教學含有豐富的德育內容，音樂教材中教育學生愛家鄉(xiāng)、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學，樹立遠大理想、繼承革命傳統(tǒng)，尊敬師長、互相友愛等，教師要從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質。
“寓教于樂”從字面上來理解就是把教育寄予在樂趣里。通俗地來說，就是教育要通過藝術和美的形式來進行的一種教育方式。
聯(lián)系在具體的教學過程中就是通過師生情感共鳴，激發(fā)師生雙方教與學的熱情。古羅馬詩人、文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中提出的有關詩的作用的一個重要觀點，即詩應帶給人樂趣和益處，也應對讀者有所勸諭、有所幫助，理解就是把教育寄予在樂趣里?？梢哉f，素質教育一直強調寓教于樂，例如，游戲教學方式、數(shù)字化教學嘗試、故事教學、合作探索、實踐教學等都是寓教于樂理論的嘗試。但是對于德育的寓教于樂功能卻沒有較深入的探索，主要是因為更多的教育工作者認為德育工作是較為嚴肅的，不應該嘻嘻哈哈地完成。其實，對于德育而言也不應該一味地諄諄善誘，要更多地依靠有樂趣的活動，讓學生感受到德育的真實性。而音樂課堂是學生喜歡的活動空間和模式，通過調查可以知道很多學生都喜歡音樂課、體育課，因此在音樂課堂上采用寓教于樂的教育方式，對學生的德育滲透效果會更為理想。
要在中學音樂課堂上進行德育教學活動，中學音樂教師就必須要有發(fā)現(xiàn)德育“點”的能力，要能夠深入挖掘音樂教材之中的德育因素。首先，要在樂理教學之中挖掘德育因素。中學音樂課堂離不開“樂理教學”的相關內容，這些內容往往較為枯燥，教師認為無從找到德育入手的內容，其實教師可以抓旋律、節(jié)奏、音色、拍子、曲式等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入樂曲意境，抒發(fā)美好的情感。例如，在教學《小鳥，小鳥》這首歌曲的過程中，教師進行樂理講解，讓學生理解輕快的八六拍節(jié)奏的表現(xiàn)手法，然后再讓學生感受到音樂家之所以采用這種表現(xiàn)模式就是為了讓歌唱者和傾聽者能夠熱愛大自然，這樣學生也會產生熱愛自然、熱愛生活的情感。其次，在歌詞之中進行德育因素的挖掘。很多歌曲的歌詞都是對真善美的完美表現(xiàn)，教師要善于利用。例如，花城版七年級音樂上冊《同一首歌》的歌詞之中“鮮花曾告訴我你怎樣走過，大地知道你心中的每一個角落。甜蜜的夢啊誰都不會錯過，終于迎來今天這歡聚時刻。水千條山萬座我們曾走過，每一次相逢和笑臉都彼此銘刻?！备柙~內容深遠，飽含深意，教師要啟發(fā)學生進行聯(lián)想，考慮到目前中學的努力是為了更好地把握青春的夢想，完成心中的理想，多年以后學生再相會會對今天的努力感到分外珍惜，而不是后悔自己當時的碌碌無為?？傊?，挖掘德育因素要結合每課或每單元的音樂教學內容，對學生進行德育滲透。結合音樂新課程標準各項目標，進行德育滲透。
音樂教育與時代接軌是教育面對的必然，十一世紀的人才需求從技術能力方面要求全面高素質，從情感因素方面則要求充滿激情正直的品格。在音樂德育活動之中，教師要結合音樂的`感染力對學生進行結合時代的人才培養(yǎng)。首先，要在音樂教學過程中進行時代教育。音樂內容要與社會重大的變革相聯(lián)系，有目的地培養(yǎng)和發(fā)展中學生正確的世界觀、人生觀和道德觀。例如，花城版七年級音樂《時代在奔馳》的教學過程中，學生重點欣賞劉的《火車》時，教師要啟發(fā)學生聯(lián)想我國設社會主義改革開放后，社會主義發(fā)展的速度就向新世紀飛速奔馳的火車。同時，拓展教學內容讓學生感受到當今社會是人才引領時代發(fā)展的，我們要努力成為推動歷史前進的優(yōu)秀人才?？傊鐣谶M步，教育也隨之不斷發(fā)展，特別是中小學基礎教育就更需要隨著時代和社會的發(fā)展不斷進步。作為中小學音樂教育者，我們要樹立一種不斷發(fā)展的時代精神。
音樂教育把那些高度發(fā)展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式，其蘊含的思想內容一方面能夠使中學生在提高音樂審美感受、表現(xiàn)力的同時，心靈得以凈化；另一方面也能夠使得中學生樹立正確的理想夢想內容，完善人格，達到崇高的精神境界。例如，我校的張某學習態(tài)度不正確，厭學情緒嚴重，在音樂課堂上我鼓勵他樹立正確的理想觀念，讓他明白在音樂領域之中積極的態(tài)度最為重要，生活中同樣如此，長期的音樂滲透教育使得他改變學習態(tài)度，考取了理想的高中?？梢娨魳穳粝虢逃袑嵖尚校Ч硐?。
在具體的教學過程中，教師要重視夢想觀念的全面灌輸。例如，教學七年級上冊欣賞并演唱歌曲《年輕的朋友來相會》時，學生了解的3/4、4/4、2/4多種拍子構成了音樂輕松的自由性。然后教師要提出問題：這首節(jié)奏輕快跳躍的歌曲塑造了怎樣的音樂形象？表達了一種什么感情？最終引導學生感受到：這首歌塑造了青年們充滿了青春活力的音樂形象。最后，教師請學生欣賞幾首校園歌曲，重溫了祖國歷史的變化，懂得青年是祖國未來的棟梁，最終讓學生樹立良好的夢想目標：不能讓校園時光虛度，要努力爭取積極向上。當然，在具體的滲透過程中要摸清學生的需求和愿望，有針對性地進行教育和引導，使他們認識到人生的價值在于健康的人格、深厚的文化修養(yǎng)、良好的心理素質、自主豁達的生活態(tài)度以及對社會的責任感等。
信心對深入學習有不可或缺的促進作用，所以要想讓學生好學、樂學，我們首先就要挖掘學生的潛力，鼓勵他們通過學習和訓練提升自己的能力，建立健全學好音樂的信心。我們可以通過欣賞教學，借助樂器培養(yǎng)學生對音樂的感受和表現(xiàn)能力，同時增強了學生主體參與音樂的意識。實際上每位學生都有自身的長處和優(yōu)點，對于音樂來說，有的學生能熟練演奏樂器，有的則擅長舞蹈，有的歌曲唱的好等。于是，怎樣在音樂教學中發(fā)掘學生特長，挖掘潛力讓他們積極主動地投入到音樂學習中來，成為學生樂學的先前條件。
綜上所述，中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。
[2]關晨.如何培養(yǎng)中學生學習音樂的興趣[j].時代教育，20xx（05）.
中學音樂教學心得篇十一
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
音樂是我們生活不可缺少的一部分，幼兒園更是離不開音樂，幼兒在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，幼兒園音樂活動都是一個難點，如何上好一節(jié)音樂活動呢？在8月29日我們非常難得有機會去聽音樂教學法。這套兒童之家教材繼承了中國傳統(tǒng)音樂思想，又結合了國外三大教學法：瑞士的達克羅茲、匈牙利的柯達依、德國的奧爾夫，進行編排的一套教材，戴老師讓我們感受了這套教材的歡快及培訓幼兒這種能力。下面是我的感受。
興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化。
在選擇教材時，盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
2、設計趣味化。
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，努力將兩者有機的結合起來，教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。在音樂教學中，注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，還可以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，可以是老師，也可以是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導者。因此，在音樂活動中，注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。其次，讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對不同年齡幼兒的特點，創(chuàng)編時需要的`有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣。
中學音樂教學心得篇十二
在音樂課上應該充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。我在上音樂課的時候，除了教會學生們唱歌和音樂常識外，會適當?shù)貛麄冏鲆恍╆P于音樂、唱歌的游戲。課堂的氣氛比較活躍，深受同學們的喜歡。
1、提倡教學民主，是形成師生寬松、和諧的倫理關系和健康而親密的情感關系的前提。
2、強調教學過程中的學生審美體驗，體驗音樂教師的儀表美、語言美;體驗音樂藝術的形式美、情感美和內容美。
3、音樂教學的實事求是就是要從教學的實際條件出發(fā)，從教師的個人實際素質出發(fā)，從學生的知識水平、能力水平及認識水平的實際出發(fā)，以求得教學過程設計的科學性、實施的可能性、結果的實效性。
4、在教學過程中，教師必須先有音樂之情，以情感人、以情動人、以情打開學生的心靈，讓學生用心去觸摸音樂，用情去體驗音樂，最后實現(xiàn)以音樂之情感感染人、塑造人。
5、音樂源于生活、高于生活，又服務于生活和美化生活。立求在教學中讓學生體驗生活、表現(xiàn)生活、認識生活，使學生的音樂學習與生活共融，這樣學生的音樂學習就會更有親切自然之感，有親近難舍之情。
6、在音樂教學過程中對于同一作品的感受與理解，對于一首歌曲如何去演唱等，都要通過師生有效互動與交流的過程，使之更深刻、更形象、更具藝術表現(xiàn)力。
總而言之，要讓學生喜歡你的音樂課，就必須做到有愛心、善解人意、貼近他們的生活興趣，相互交流、相互勾通，讓他們真正地走進音樂的實踐中去，發(fā)揮他們的動手能力和創(chuàng)作能力，親身體驗音樂給他們帶來的歡樂。這樣，你的音樂課才會受到學生的歡迎和喜愛。
中學音樂教學心得篇十三
材料匯編
名稱
體會及反思
成員
陳芳曹一凌郭蘇煥
所在單位
漯河市源匯區(qū)空冢郭鄉(xiāng)初級中學
日期
20xx年10月9日
教學心得體會及反思
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環(huán)境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。下面，我就談一談自己在這方面的一點體會：
一、客觀全面審視學生
在職業(yè)教育已提升到國家議事日程的今天，本地的職業(yè)教育仍受到人們意識觀念的制約，所以，選擇職校就讀的學生一般都是人們印象中的“三流”學生：即中考落榜、學習紀律觀念淡薄、家庭經濟條件差。
這些孩子之所以選擇幼師專業(yè),并非因為她們具備美術、音樂等方面的基礎或特長，而是因為她們大多有著音樂、美術方面的興趣愛好，懷著幼師班可以學彈琴、唱歌、跳舞、畫畫，不用學復雜的數(shù)理化的簡單想法，通過她們從宣傳資料,表面看到的專業(yè)介紹和她們對幼師專業(yè)淺顯的理解,而聚集到了幼師這個班……她們并不知道新形式下的幼師專業(yè)不僅要學習各項專業(yè)技能，還要學習相關的專業(yè)理論和先進的教育教學理念等的真正內涵。
二、正確理解、深入分析教材
《音樂》是幼師專業(yè)班必修的專業(yè)課程之一。在新生班的教學中，問起她們對音樂課的理解時，她們的答案幾乎一致是“學唱歌”。這種情況、這種答案的出現(xiàn)并非偶然，因為之前她們所接受的教育是九年制義務教育，并沒有系統(tǒng)專業(yè)地學習過《音樂》，所以她們就把音樂課概括為單一的唱歌教學，作為專業(yè)課的任課教師就應該正確理解、深入分析教材，引導學生正確學習。
目前，我校的教材以聲樂教學為主線，將樂理、視唱練耳、聲樂、欣賞等教學科目有機地編排在一起，全書各單元根據教學科目的教學內容設計、編排。樂理部分的難度相對較低，包含了幼兒樂理及訓練；視唱練耳部分的難度也不大，重點訓練高、低音譜表二升二降的視唱曲目；聲樂部分不僅有時代氣息較強的美聲、民族、通俗三種唱法的教學歌曲，還選編了幼兒園的歌曲；欣賞部分以“音樂之旅”板塊呈現(xiàn)教學內容，以中外兒童音樂欣賞為主，同時還有中外經典音樂作品欣賞。
通過教師正確的分析，讓學生清楚地知道中職幼師專業(yè)的音樂課程不象她們想象中的那么單一，它包括：樂理、簡譜視唱、五線譜視唱、聲樂、練耳、音樂欣賞等；音樂課在整個專業(yè)課的學習中有著舉足輕重的地位和作用，它給鍵盤樂器的學習提供了有力的理論保障，給舞蹈的學習奠定了良好的節(jié)奏基礎，給今后的幼兒園活動教程創(chuàng)設了靈活多樣的教學方法。
三、反“循序漸進”傳統(tǒng)教學常規(guī)、反教材順序而行之
中國古代儒家提倡循序漸進的教學規(guī)律，指的是教學既要按照內容的深淺程度由易到難，又要按照學生的'年齡特征由淺入深；當代的教育學同樣提倡要遵循“循序漸進”的規(guī)律，因為循序漸進中的“序”包括教材內容的邏輯順序、學生認識能力發(fā)展的順序和認識的順序，是三種順序的有機結合；只有循序漸進，才能使學生有效地掌握系統(tǒng)的知識，發(fā)展嚴密的思維能力……由此看來，“循序漸進”這一教學規(guī)律是古今中外都必須遵循的教學規(guī)律之一。但在我看來，在高科技時代，瓜果蔬菜可以改變其生長規(guī)律反季節(jié)生長，為什么教學就不能一反常規(guī)進行呢？所以在我的幼師班音樂課教學中，我常常反“循序漸進”其道而行之。先“收獲”后努力，讓學生先體會成功的喜悅:常言道“沒有付出何來收獲”。我卻常常讓學生在還沒有付出汗水前便讓她們先體會到“收獲”的喜悅，以增強她們學習的信心和激發(fā)她們學習的興趣。
1、在一般人看來，如果沒有一定的理論基礎就開始學習鍵盤樂器是無從下手的，更何況幼師專業(yè)的《音樂》、《鍵盤》教材都是針對有音樂基礎的學生編寫的。可我并不這樣認為，因為我知道我們學校幼師班的學生大多都來自鄉(xiāng)鎮(zhèn)，她們的家庭經濟情況承受不起讓她們從小就系統(tǒng)地學習音樂、鍵盤樂器。剛進校的她們在音樂方面就象是一張白紙，而教師就是一支畫筆，畫筆在白紙上畫出什么白紙上就留下什么。所以在給每屆幼師新生上第一節(jié)課時我便結合學生的實際從她們會、她們懂的地方入手。一般我都會問學生：“從幼兒園到現(xiàn)在，你印象最深的歌曲是哪首歌？”隨著學生的回答我便在鍵盤樂器上把她們所回答的歌曲彈奏出來，然后還讓學生合著老師的伴奏集體拍手齊唱歌詞；我還結合當前流行的通俗歌曲把學生喜歡唱的歌曲合著她們的歌聲，她們唱一句我彈奏一句……如此一來，學生的注意力便高度集中到了教學當中，因為她們的“老師，這些歌你是怎么彈出來的呀？”“老師，鋼琴中哪里是do呀？”“老師，你的手是怎么知道該按哪個地方的？”等等足以說明她們正在因為感興趣而認真聽講、因為不懂而問。
我從來不認為學生提出各種各樣的問題是學生的無知，相反，我覺得這恰恰是學生學習的興趣所在。我從不輕易放過她們的任何一個問題，我會圍繞她們的問題通過一段時間來幫她們解決，這里所指的“幫”不是教師全權代理，而是指教師處于主導的地位引導學生通過她們自己的努力去解決這些問題。
2、比如她們所提到的“這是怎么彈的”，我會通過一首她們都很熟悉、很簡單的幼兒歌曲（《兩之老虎》、《數(shù)星星》、《上學歌》、《粉刷匠》《小紅帽》等）先讓她們唱詞（反常規(guī)一：教學不先結合教材，唱歌先唱詞。因為這是每個學生都會唱的，她們會唱得很整齊）、唱簡譜（反常規(guī)二：沒有先認識音符就先唱譜。因為她們已經熟悉歌詞的旋律、音高、音準、音值，這時唱譜她們不會覺得有難度）的順序告訴她們：彈琴之前要先知道這首歌的旋律是由哪些音符組成的；之后便教給她們認識簡譜記譜法中的音符、休止符、小節(jié)、小節(jié)線、終止線、連音線（反常規(guī)三：教學沒有按照教材編寫的順序而是結合學生的實際）等相關的樂理知識。如此一來，她們在很短的時間里便掌握了該掌握的知識，并且通過她們的認真勁我知道她們正沉浸在成功、收獲的喜悅中。
在職校幼師班的教學中，我還運用了“先應用后探究、先社會實踐后課堂學習”等與通常教學規(guī)律相反的方法進行教學。教學調查及教學效果顯示，如果一開始就按照教材編排的順序讓這些只知道1、2、3、4、5、6、7（do、re、mi、fa、sol、la、si）、只會唱一些流行歌曲的新生馬上學習五線譜、半音與全音等的知識，她們肯定會被這些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得暈頭轉向；如果在她們剛接觸鍵盤樂器時就指著鍵盤告訴她們音的分組，結果可能會讓她們患上“恐琴癥”、“厭琴癥”……反季節(jié)的瓜果蔬菜在農民悉心的種植下能讓人們享受另一番豐收的喜悅，反常規(guī)的教學方法在園丁的潛心研究下同樣也能培育出別樣紅的滿園桃李。
中學音樂教學心得篇十四
反思對于一個教師來說是非常重要的，它能使教師對自己一學期的表現(xiàn)有個整體的回顧，現(xiàn)將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：
我在上每節(jié)課之前，都會在心中把要上的環(huán)節(jié)演一遍，考慮課堂上可能出現(xiàn)的狀況。每一堂課結束后，都會進行反思，考慮哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發(fā)問題讓自己措手不及，哪些環(huán)節(jié)有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現(xiàn)出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發(fā)表自己見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，可以實現(xiàn)教學相長。
音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從內容到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發(fā)學生的主動性，使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴，提高音樂修養(yǎng)，培養(yǎng)起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯(lián)想，從而增強對音樂的表現(xiàn)力。作為教師要努力營造一個動態(tài)的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態(tài)享受，從而激發(fā)學生對音樂的創(chuàng)造欲望。
理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西，作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論，并自覺地運用理論反思自己的教學實踐，指導自己的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大?！?。他認為，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今后我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自己教學水平的提高。
近幾年，通過自己的教學實踐，我對教師這個職業(yè)有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。
完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態(tài)。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。
在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養(yǎng)，人都是感情動物，只有感情到位，興趣自然有了。例如我在執(zhí)教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節(jié)課中，最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節(jié)課想到自己的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節(jié)課上的非常成功。
關注學生的學習情緒，學習狀態(tài)，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼里讀出愿望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自己的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳！這才是充滿人性魅力的教育。
中學音樂教學心得篇十五
學唱歌曲《銀杯》，在學習歌曲環(huán)節(jié)中我通過多次的聆聽——感受——表現(xiàn)，進而學會歌曲。第一遍聆聽，讓生感受這首歌曲的旋律特點，這是需要教師在學生聆聽中用手勢提示學生，感受歌曲的旋律起伏的特點，在引導學生演唱時，要注意引導學生的呼吸，尤其是一字多音處的大跳音程，這也是歌曲的難點處，教師要用手勢帶唱，為了更好地體會蒙古族歌曲的特點，我再次范唱，讓學生聽一聽，歌曲的哪些地方民族風味特別濃，在師生的共同探討中，學生會說出如一音多字的運用，旋律中的大跳，及裝飾音的加入等為歌曲增添了濃郁的民族風味。這也是把音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在歌曲的教學中。大多數(shù)學生能較好地演唱歌曲，并感受到了蒙古族歌曲的'韻味和旋律特點，教師由淺入深地培養(yǎng)學生對音樂的感受和理解能力。
在歌曲演唱中，要把表現(xiàn)音樂情感和刻畫音樂形象放在重要位置上加以處理，才能逐步培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)能力。本課是一堂唱歌課，所以重點仍是如何引導學生恰當?shù)谋憩F(xiàn)歌曲。在教學設計中，我采用梯進的方式，先跟隨范唱帶默唱，再談談自己將如何處理歌曲，最后聽聽哪種處理方式最好聽，最符合歌曲所表達的意境來達到提高學生音樂表現(xiàn)能力的目的。
中學音樂教學心得篇十六
作為一名音樂老師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的相識，我在總結自己的鋼琴教學后，有如下心得與體會：
在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者誕生的年頭，在什么狀況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生肯定的愛好，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?。如音階，用有力的斷奏來表達一種威歷、生氣;用較慢的連奏來表示一種悲傷;用快速靈巧的指頭彈奏來表示歡快為所欲為的心情等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能的好方法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的愛好后，告知他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感愛好，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡潔的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者心情上，可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要激勵孩子在適當?shù)膱龊线M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信念會得到肯定的提高。如老師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，干脆強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
1、正誤比較法。
老師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑒別力和感知力。
2、連接法。
是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的'、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。連接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最終一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是連接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以連接法的正確運用可以避開彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。3、音樂練習法。
在其次階段，切不行忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培育學生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學生內在情感的發(fā)覺。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然后采納相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
4、愛好法。
鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調協(xié)作、手指的獨立運用為基礎。由于鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最志向的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講解并描述鋼琴彈奏的價值、作用極其特別魅力。
5、示范、講解法。
是鋼琴教學中被普遍采納的有效方法之一。特殊是在初學階段更顯重要，精確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：美麗的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生愛好。所以在此階段中，老師應先作具體的精確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的詳細方法，最終依據旋律調式調性的轉換和所表現(xiàn)的不同風格特點進行講解，并選用適當?shù)牧Χ取⑺俣茸龀鍪痉?，進行講解。其依次按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個特別清晰的概念。
中學音樂教學心得篇一
課堂教學是向學生傳播知識的主要途徑，如何更好的`完成課堂教學任務，是擺在我面前的一個重要課題，通過我本學期的不斷摸索，使我的教學思路進一步得到了拓寬，下面談談我的點點收獲。
堅持以審美教育為核心，重視培育學生對音樂的興趣、愛好及情緒。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。重視以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，自動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上發(fā)明音樂。初中的音樂欣賞課還參加了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是著重了情緒、興趣的培育，稍微忽略了對初一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互增進的?？刂屏藰防碇R才干更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用激勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行動也進行了善意的批評與改正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行動批評力度不夠。由于非質量監(jiān)控的課教學沒有用閉卷考試等方式測量學生學習的造詣，也沒有讓不能過關的學生要補習、留作業(yè)等一些辦法來改變現(xiàn)狀?？傊禽p松的學習，但又受到教學條件的影響，也缺少一定的音樂設備讓學生學習和控制及運用樂器等，使教學活動很活潑而沒有很好的效果。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：利用我們有的條件，一個錄音機、一個話筒，讓學生用這樣的音響效果在教室表演了一首歌曲，我也努力為學生用電子琴伴奏。學生的反應是積極、活潑，一個學期的相處，同窗間的認識是性情、習慣上，但在文藝表演上這樣的辦法就能展示自己，也有學生膽怯沒有演唱，有一個這樣的學生，后來在同窗的輔助下也完成音樂考試。
中學音樂教學心得篇二
《咱當兵的人》歌曲一播放，學生立刻興致勃勃，禁不住隨錄音一同演唱，整個學習過程非常輕松順利。但，最后隨伴奏有感情演唱歌曲時，學生盡管用“感情”在唱，但歌聲效果卻并不“感人”。于是我借機與大家交流“如何用音樂的語言”表現(xiàn)情緒。就此歌來講，聲音要有彈性，不能平均用力，發(fā)聲硬吐音與軟吐音相結合，剛勁與抒情結合，收音要利索，不能拖拉，這樣用一定的手段才能表達你想表達的感情。
在聽賞歌曲時，我發(fā)現(xiàn)個別學生模仿歌唱家的聲音，嘴巴張得長長的，于是，我借機講解口型與歌唱的關系，幾種演唱方法的區(qū)別等。學生興趣昂然，在演唱《桑塔露琪亞》時，學生演唱水平明顯提高，演唱歌曲的興趣濃厚?？梢娡ㄟ^各種路徑、方法提高學生發(fā)聲技巧是必要的，是培養(yǎng)學生興趣，提高音樂審美的必要手段。
這有收獲有提高的學習能大大提高了學生學習音樂的興趣。
《美麗的村莊》一課用“劃拍”的方式學唱歌曲，起到了事半功倍的效果。聆聽時，邊劃拍邊聽歌，學唱時，邊劃拍邊學唱?？傊總€環(huán)節(jié)都讓學生的手動起來，這一方法使學生眼、耳、手、口并用，在教學中有著重要的意義。
1、有利于解決歌唱中音的時值問題，學生不會出現(xiàn)拖拍或搶拍現(xiàn)象。
2、它能夠有效的促進每個學生都參與到學習活動中來，集中精力，有所事事。
3、學唱歌曲的同時，學會了指揮。
4、能夠培養(yǎng)學生節(jié)拍概念，感知音樂的節(jié)拍特點。
5、有助于學生有表情有表現(xiàn)的演唱歌曲。
6、培養(yǎng)學生節(jié)奏感，提高學生音樂素質的有效途徑。
中學音樂教學心得篇三
剛從校門出來從事小學音樂教學的我，開始感到有些茫然不知所措，憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受，后來又細心研讀教材，盡一切可能查找資料，課堂上及時了解學生心理與知識儲備，調節(jié)課堂教學。在這期間，有下列一些心得體會。
一、創(chuàng)設情境，激發(fā)學生學音樂的興趣。
對于低年級同學來說，他們好動、注意力極易分散，但我抓住小同學愛聽故事，善表現(xiàn)的特點，我采取講故事引入課文內容，學會歌唱后，再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上，讓學生上臺演唱，培養(yǎng)他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲，慢慢喜歡上音樂課。這樣，每次上音樂課他們都會有一種期待，當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節(jié)奏、歌曲處理等講授給學生，在一定程度上和學生取得配合，收到了一些效果，教了不少兒童歌曲，為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式，激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好，活躍空氣，在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒，有利于其他課的學習。
二、結合教材，培養(yǎng)他們良好的品德教育。
通過學習和研究教材，我覺得音樂教材更具備培養(yǎng)孩子們良好品德教育的形象性、優(yōu)越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說，由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺，做得不是很好。但是由于主旨明確，也同時取得了一定效果，向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優(yōu)秀歌曲。
三、調動學生情感。
小學生善于模仿，喜好游戲，我們應該放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程，鑒賞音樂就有了一定的基礎，音樂作品的產生，有賴于作曲家創(chuàng)作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。
四、培養(yǎng)學生的豐富的想像力。
用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中，我們要盡量創(chuàng)造條件，激發(fā)學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主，教師起引導作用，激發(fā)學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點，讓其主動參與到音樂活動中，從多側面感受音樂，通過自己對音樂的理解進行創(chuàng)作性的表演，不拘形式，不求統(tǒng)一，只要能啟迪學生們的想像力，都可以進行創(chuàng)作性的表演，這樣不僅給學生提供了表現(xiàn)自己特長的機會，而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格，一改原來的音樂課堂呆板拘謹?shù)臍夥?，使學生受到美的感染，得到美的享受。
每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發(fā)現(xiàn)，在音樂課堂中還需要不斷的學習。
音樂教學心得體會
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得體會。
第一，貫徹因材施教，分類施教。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
第二，要調動學生情感。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
第三，要利用學?，F(xiàn)有多媒體資源提高音樂教學。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
第四，要及時點評，及時總結。
每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活?？偨Y性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
中學音樂教學心得篇四
初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點，因為初中時代是一個特殊的時期，學生在心理和生理方面都出現(xiàn)了急劇的變化，他們既不同于天真無邪的小學生，又不同于沉著、從容的高中生。他們在擁有自己思想的同時，又擁有自己的行事特點，給這樣的學生群體上唱歌課，我們更應該深入地了解來自這一階段學生的各方面信息，以高度的工作熱情為動力，以科學、適宜的教學方法為主要手段，因人制宜，因材施教，讓這一處于特殊時期的學生更好地愛唱歌，唱好歌。
初中時期，由于生理發(fā)生了變化，學生的聲音也進入了變聲期，音色由清亮、純真而變得低沉、沙啞，這種現(xiàn)象在男生中表現(xiàn)得尤其明顯。這就導致學生都不愿意張口唱，羞于唱。面對這種狀況，我們不要責怪學生，因為這是人生理、心理發(fā)生的轉折期。
根據這種現(xiàn)狀，我們在唱歌課時，教師應多彈奏多范唱，讓學生少唱多聽并思考歌曲的內在，堅持要輕聲歌唱，這樣能夠避免用嗓過度，尤其是那些平時有擠、壓、卡現(xiàn)象的學生，輕聲歌唱更為重要。由于變聲期，聲帶經常充血、水腫，假如還用擠、壓、卡的方法歌唱，必然給聲帶帶來很大的負擔，會嚴重影響學生聲帶的正常發(fā)育。同時，我們在選擇歌曲的時候，也要注意音域的處理，因為很多的歌曲音域過于寬，可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至喊叫的行為。歌曲音域的正確選擇，既可以讓學生的喉部得到休息，也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此，在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不是很大，較舒展的來歌唱，教師要及時指出學生在演唱過程中出現(xiàn)的問題，并及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。
由于學生處于這一特殊階段，心理的變化也會對歌唱的順利進行設置許多。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些情況教師在教材處理中應避免歌曲音域過寬、過大的的歌曲，盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲，以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重，出現(xiàn)破音甚至叫喊的現(xiàn)象。因此，在選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲，歌曲速度適中，旋律起伏不大，較舒展性的'來唱。另外個性成就感的產生。使這個時期的中學生開始意識到自己是一個“大人”了。開始模仿成年人的姿態(tài)、服飾、發(fā)式，甚至更加極端等行為，因此對于這種行為，教師在選擇歌曲時一定要把握好度，多選一些愛國、熱愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲，不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲，堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。在這方面我們一定要把好關，對于學生學習音樂興趣時濃時淡，時好時壞，我們要善于誘導而不能加以斥責，怪罪學生。對于學生道德意志逐步發(fā)展，理想信念逐步形成，他們的心理還不成熟，總是處于沖動、搖擺不定的狀態(tài)。
中學音樂教學心得篇五
還音樂課堂一片“靜”土作為音樂老師，想必都有這樣一些經歷：
1，當你滿懷熱情地走進課堂，學生卻在大聲喧嘩；
2，音樂課上，學生在亂七八糟地大聲歌唱，老師喊“停！停！”但學生毫無反應，仍然我行我素地放歌課堂。
3，你在播放欣賞曲時，只聽到講話聲，而聽不到樂曲聲。
的確，走出語數(shù)課堂，學生就像出籠的小鳥一樣自由，興奮。這時，紀律二字對于他們來說就顯得不那么重要，因此，課堂紀律也就成了音樂老師頭疼的問題。要知道，一堂音樂課的順利進行，需要良好的紀律做支撐。若缺少了紀律，若缺少了紀律，課堂就會如同道路上沒有了信號燈和交警一樣，秩序混亂。遇到這些情況，我通常采用以下幾種方法：
一、調整好自己的情緒。
如果在此情況下毫無顧忌地向學生發(fā)泄憤怒之火，學生也會停止吵鬧，但是經歷了這種強制地壓抑后會出現(xiàn)兩種可能:一是學生積度恐懼，二是學生感到莫名其妙，不知道發(fā)生了什么事情，而教師，則會無心情繼續(xù)上好這節(jié)課，這無疑是教師最不愿意看到的結果。教師此刻的忍耐和寬容就顯得尤為重要，遇到這種情況，教師需要迅速調整自己的情緒，可以放上一段輕快地音樂，讓大家一起跟著自己來律動，或者彈上一首學生熟悉的歌曲來唱一唱，這樣混亂的場面很快會化解，教師的不悅心情也會隨之消散。
我想，如果按照以上堅持不斷的去做，就能不斷的提高課堂效率，提高教學成績。
二、制定良好的課堂制度。
無論怎樣自由的音樂課都不能不讓學生提高課堂紀律的意識，否則音樂課就無法順利實施。紀律意識首先要讓學生在心里扎下根，并且形成自覺遵守紀律的好品質。在給學生思想教育的同時也要制定一些恰當?shù)囊魳氛n堂制度來制約它們，這個制度必須有一定的可行性。提高學生的紀律意識是順利實施音樂課堂最重要的保證，有了這一保證才真正談得上讓學生體會音樂，并從音樂中得到音樂的啟迪，帶學生進入音樂的殿堂。
三、加強與班主任的溝通。
班主任在任課老師與學生之間起著溝通調節(jié)的作用，如果在音樂課中受到紀律問題的困惑，找班主任溝通還是非常可行的，效果也很明顯，畢竟學生最怕的還是班主任。
我曾遇到過這樣一個班，班里的“猴子”特別多，我試過很多種辦法，但均以失敗告終，不得已，我找到了他們的班主任，與她進行了一番溝通，事后，班主任找了那幾個“調皮鬼”對他們進行了教育。之后，我再次上他們班的音樂課時，紀律出奇地好，那幾個原本搗亂的人都能安分地坐在那里聽課，教學效果一下子提高了不少。
四、安排好課堂教學內容。
在音樂課中，教師如果始終能把學生的學習興趣調動起來，將學生的注意力一直保持在教學過程中，解決紀律問題就顯得非常輕而易舉了。簡而言之，學生會會很少出現(xiàn)紀律問題了。
我在傳傳傳一課的教學中，從好玩得擊鼓傳花游戲入手，一下子就讓學生感受并體驗到了游戲的樂趣，再教歌曲時，一下就能學會了。學生們非常感興趣，學習積極性大大提高了，唱了一遍還想唱第二遍。教學效果甚好，在輕松愉快的氛圍中結束了本課。
在整個教學過程中，我并沒有刻意制作多么復雜的多媒體課件，僅是在課前注重了對教材，教學內容，教學結構的合理編排，因此，在課堂上沒有一個學生違反課堂紀律，從而取得了事半功倍的效果。
中學音樂教學心得篇六
細品兩堂課，其課堂結構個人以為都有一個共同特點：完整、緊湊，較好地落實了審美、能力、知識、教法、時間結構的合理而科學的設計，并且主次分明，精細別致。
《遼闊的草原》課例，通過精心編制的課件，展示出一幅幅極富少數(shù)民族特色的畫面。經獨具少數(shù)民族特點的旋律烘托，兄弟民族的精神風貌、風土人情、人文特色，便清晰地呈現(xiàn)在學生面前。隨著畫面與背景音樂的有目的的變化，蒙古族和維吾爾族的遼闊美，兩族人民的勤勞、剽悍的個性，能歌、善舞的英姿，便在學生心中形成美感意象，激起無盡的美感體驗。當這種人為的意象在學生心中一但產生，教者便立刻轉換教程元素，講究時間結構的時效性。然后順水推舟，準確把握每一自然教程程序的演繹時機，恰到好處地起承轉合。直至最后通過激發(fā)學生竟相總結，草原上各民族的音樂特征便水到渠成地為學生所掌握。再經老師贊美、肯定、引伸、遷移，還激起學生對少數(shù)民族和對祖國的熱愛之情，使這堂音樂優(yōu)質課儼然成了一座“陶冶性情的熔爐”。這樣一堂渾然天成的優(yōu)質課便鐫刻在我們觀摩者的內心深處。
《亞洲之旅》課例除了緊湊、完整外，在能力結構方面獨樹一幟。東亞日本也是個文化藝術比較突出的國家，悠揚的《櫻花》是其典型的民族曲目，代表了日本民歌的風格，顯示了大和民族的文化底蘊。如果教者充分調動學生的知識潛能，優(yōu)化能力結構，顯然學生既能理悟作品，又能真切地感受異國他鄉(xiāng)的新奇情調。恰好，執(zhí)教《亞洲之旅》的老師更好地做到了這一點。老師不僅讓學生學唱了《櫻花》，而且在欣賞范唱之后還請同學們學唱日語《櫻花》，讓學生感受、體味原滋原味的旋律美和簡明舒緩的獨異風格。隨后，在老師極富表現(xiàn)力的伴奏下，一位同生配和鋼琴伴奏，即興朗誦了冰心的《櫻花頌》，借助文學美強化學生的美感體驗。這樣，一個遙遠國度的文化氛圍以及美麗的國花轉瞬間便好似真切地呈現(xiàn)在學生眼前，讓學生不由自主地隨著文章贊美的真情、合著悠揚的音樂旋律體味豐富的人文日本。
二、情景設置藝術。
情景設置也稱意境教學藝術。目的是讓學生能身臨其境，進一步體會音樂所表達的內涵。在課堂教學中如果能充分通過鋼琴渲染，語言描述，形體表演，歌唱贊美等的烘托、感化，讓學生自我體會音樂表現(xiàn)的美與情，那樣樂曲所富含的知識、情感，便在學生頭腦中形成不可磨滅的印象，產生感化自我的強大魅力，甚至達到凈化靈魂、升華情感的理想目的。正如人民音樂家冼星海所說：“音樂是人生最大的快樂，音樂是生命中的一股清泉，音樂是陶冶性情的熔爐?！?BR> 《遼闊的草原》課例中，老師引導學生了解蒙族的音樂特征時，通過大量的幻燈片和錄象，包括“萬馬奔騰”的場景來展現(xiàn)蒙古大草原的景色。并借助《牧歌》歌詞進一步講述了大草原的美。這樣視聽結合，為的是讓學生通過這些音像形象理解感知大草原的壯美以及蒙族兒女英武、強悍的風姿。
《亞洲之旅》課例中，日本民歌《櫻花》的處理，朗誦也好，日語教唱也好，也是獨到的情景設置藝術。
三、活動的組織藝術。
生的創(chuàng)造性思維，形成良好的人文素養(yǎng)，為終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎?！迸_灣兒童音樂教育家陳惠齡也說過：要“活”的教學，像中國人說的“行以求知”，西洋人的“做中學”，即兒童要親自參與活動，要在各項活動中去感受音樂、學習音樂、創(chuàng)造音樂。在音樂教學過程中要注重通過優(yōu)化音樂活動的設計，來激發(fā)學生參與活動的積極性，提供學生探究問題、探詢知識的機會，讓他們大膽參與，自主活動。
四、德育教育藝術。
在音樂教育中，音樂只是手段，育人是目的。音樂教育的首要任務，應該是為眾多的將來不能成為音樂家的孩子著想，使他們也能夠參與音樂活動，能夠從音樂中享受樂趣，感受樂美，陶冶性情，成為高素質的大眾人才。
如何在音樂課堂中滲透德育教育呢？兩堂課的老師都做得不錯。
《遼闊的草原》結束時，老師由草原上的.美景暗示學生要“熱愛綠色，熱愛生命”，最后順理成章地升華到要“保護環(huán)境”這一深層面的教育。學生也因此明白，正因為有如此美麗的草原景色才會有如此美妙的音樂。我們只有保護好美的環(huán)境，將來才會有更多更好的描寫大自然的音樂作品。于是，學生的環(huán)保意思便在這看似不經意間悄然養(yǎng)成。總之在音樂課堂中通過潛移默化改造學生的情感，學生良好的思想，道德品質便自然而然地形成。
五、導入藝術。
“導入”這一環(huán)節(jié)在課堂教學中起著奠定課堂底調的作用。導入恰當，能達到集中學生注意力，激發(fā)學習興趣，聯(lián)結新舊知識，溝通師生感情的效果?！哆|闊的草原》課例，老師也是提問導入：“同學們，我們國家有哪幾大著名的草原呢？”問題一出，學生們爭先恐后地回答。同樣起到了“集中學生注意力，激發(fā)學習興趣”的作用。隨后在欣賞樂曲之前又提出了兩個相關問題（1）“曲中描繪的是什么情景呢？（2）用的是什么樂器來演奏的呢？”兩問好在，能夠引導學生如何來欣賞這首樂曲，又吸引了學生。
作為未來的音樂教師——我們，正在不斷吸收著其他優(yōu)秀教師的經驗，也在不斷的開拓著自己的創(chuàng)新思維。個人以為，只要懷著對祖國未來的向往，懷著對學生的愛；懷著幫助學生樹立健康、正確的審美觀，培養(yǎng)學生高雅的審美情趣、審美意識，提高學生鑒賞美與表達美的能力的目的；充分利用各種工具，不斷實踐、改良、創(chuàng)新。我相信更高質量的課堂藝術，必將在我們新一代音樂教師的課堂里形成并發(fā)展完善。
中學音樂教學心得篇七
音樂是最富情感的藝術,是提高個人藝術修養(yǎng)，樹立正確審美觀的重要手段。黑格爾就曾說：“音樂是精神，是靈魂，它直接為自身發(fā)出聲音，引起自身注意，從中感到滿足……高中藝術欣賞課教學大綱明確地把“以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞音樂美的能力，樹立正確的審美觀念”放在教學目的的第一位，這就為我們上高中音樂欣賞指明了方向，高中的“音樂教育——不是培養(yǎng)音樂家，而是培養(yǎng)人。”是“別的學科不能代替的”審美教育。下面我就談談我的教學體會。
一、不斷提高音樂教師的綜合素養(yǎng)。
俗話說的好，要給學生“一杯水”，教師首先要有“一桶水”。作為一名音樂教師，除了對本專業(yè)的歌唱、演奏、指揮、音樂相關理論等掌握之外，還必須對文學、歷史、美學、地理、社會學等諸方面的邊緣學科知識也要有所了解，博學多才可以使教師個人魅力得以提升，還會獲得學生的“崇拜”，課堂教學則顯得自如而流暢，更富有張力，和迂腐陳舊、形式呆滯的課堂教學模式相比，它更能贏得學生的歡迎。因此，我們只有不斷地學習，努力提高自身素質，才能真正勝任高中音樂欣賞課教學工作。
二、了解自己的學生：高中生隨著年齡的增長，生理、心理逐步趨向成熟。
凡事都有自己的獨立見解和看法，但這些見解、看法不一定完全是正確的。比如他們對一個人是否具有音樂才能往往喜歡這樣說：“我沒有音樂細胞”、“我不懂音樂”。他們把是否能掌握與表演音樂作品的能力作為一個人是否具有音樂才能的標準，而不知對音樂的感受、體驗、悟解的能力也是音樂才能的重要體現(xiàn)。另外高中音樂欣賞課內容繁多，涉及到古今中外各種各樣的音樂作品，受閱歷和知識的制約，學生不可能對這些內容都很感興趣。他們往往是根據個人的興趣、愛好，對不同的樂曲采取不同的學習態(tài)度。喜歡的就抱積極的態(tài)度去欣賞；不喜歡的，就表現(xiàn)出厭煩情緒，以消極的態(tài)度去應付，不認真聽，不動腦想。這就要求我們的音樂老師根據學生的具體情況，選擇具代表性的優(yōu)秀作品作為范本加以分析、解釋、評價，有意識地指導學生的審美體驗和審美評價，讓學生在“操千曲”的審美實踐中，由淺入深地知曉音樂藝術特有的審美性質、手段和方法，提高審美敏感性，從而達到培養(yǎng)音樂審美力的教育目的。
三、精心傳授音樂作品欣賞方法。
音樂欣賞僅僅停留在興趣階段是遠遠不夠的，還必須進一步深刻理解音樂作品的內涵，充分體驗作品所反映的情感，才能達到欣賞的目的。這就是欣賞音樂的三個階段：直覺(感官)欣賞----感覺(情感)欣賞----理智的欣賞。不同體裁的音樂欣賞的要求、方法也不同：
對于歌曲的欣賞：一般可以借助歌詞較直觀地理解歌曲內容，結合速度、力度、音色、旋律等音樂要素，體會歌曲表達的意境和情感，從而達到欣賞的目的。對一些歌詞內涵較深或者寓意較朦朧的作品進行欣賞，要求要有一定的文學及文化素養(yǎng)。而對于一些古代的、其他民族的、外國的藝術歌曲、歌劇、詠嘆調等作品的欣賞，除了必須具有一定的音樂素質之外，還要對作品產生的時代背景、創(chuàng)作動機、民族習俗、作曲家的個人風格等有充分的了解，才能更好的理解作品的內容。
對于器樂曲的欣賞：對一些近代的、單一形象的輕音樂樂曲，可以根據標題的啟示，通過自己的聯(lián)想，去體會樂曲的內容和情緒。如：鋼琴獨奏曲(牧童短笛)等。對于大型的器樂曲的理解，一般要了解作品產生的時代背景、作者情況，尤其是一些無標題音樂；對于一些大型的標題音樂作品，除了了解其時代背景之外，還可以根據樂曲的說明去理解、欣賞作品。如小提琴協(xié)奏曲(梁山伯與祝英臺)，作品是我國民間傳說梁祝的愛情故事為題材，借鑒民間器樂的表現(xiàn)手法，并以我國人民的欣賞習慣，根據情節(jié)的發(fā)展順序加以概括而創(chuàng)作成的。在欣賞時，要求學生按照揭示的情節(jié)順序：“草橋結拜----同窗三載----共讀共玩----長亭惜別----逼婚----樓臺會----抗婚----縱身投墳----化蝶”靈活去理解欣賞樂曲內容。
四、欣賞、分析音樂作品時，學會取舍。
有關組成音樂語言的要素講解不要面面俱到，一次講一、二個就可以了。也就是突破口要小，面容量要大。比如講進行曲，音樂要素重點突出兩個：速度、力度。舉例兩首進行曲(軍隊進行曲)、(婚禮進行曲)。在欣賞時，我請同學們注意樂曲的速度、力度及基本情緒，作比較得結論，兩首都是進行曲，前者因為情緒熱烈歡挾，所以速度快，力度強；后者因為場面莊嚴、隆重，所以速度中等，力度中強。在欣賞(二泉映月)時，讓同學們欣賞由二胡和小提琴不同樂器演奏的曲子，來體會音樂要素——音色對表達音樂作品歷起的作用，二胡的音色側重表達舊社會藝人的悲摻情景、凄涼心情，而小提琴的音色則表達了江南水鄉(xiāng)旖旎風光。這樣分析、比較，提高了同學們鑒賞音樂美的能力。經過多年的高中音樂欣賞課實踐，同學們對音樂藝術的鑒賞力相應提高，同學們的注意力更集中，欣賞更投入，問題的答案也不難得出。
五、充分發(fā)揮學生的主體性，但不可鼓勵學生一味地“自由想象”。
現(xiàn)在的課堂鼓勵學生主體性的發(fā)揮，教師過多的干預會限制學生審美個性的發(fā)展，于是有不少老師認為既然“一千個讀者就有一千個哈姆雷特”，那么就讓學生“自由想象，任意發(fā)揮”吧，這是不可取的。因為人類只是對音響的感覺存在共有本能，而對音樂美 的感悟因人而易，取決于審美力的高下，依托于人的感覺力、知覺力、想象力、理解力、情感能力等心理功能的綜合，因此音樂教師必須明確自己的責任：不能將學生領入藝術殿堂后就放任他們自行審美體驗了事，應該總結成熟的審美經驗，引導學生來理解音樂的直觀性的符號對藝術信息的傳遞，有意識地聆聽旋律、節(jié)奏、和聲及音色。
讓學生能融入、感悟音樂，從而達到享受音樂的效果 。比如在欣賞一首音樂作品時，往往是通過我們的聽覺器官，將得到的音響效果(什么音響)，直接與人的生活經歷相撞擊，得到對作品的理解、分析(即音樂作品分析)，產生對人的影響，甚至還會產生時空的超越，使欣賞者遠離此時此景，身臨音樂中所表現(xiàn)出的那個環(huán)境與時代，能夠與表現(xiàn)的內容共呼吸，共命運，共同體驗。用自已的情感去思考，得到新的結論(自已認為滿意的結果)。因此可以通過情感的體驗使普通高中的學生更廣，更深，更自然地接受音樂藝術的教育和培養(yǎng)。
中學音樂教學心得篇八
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。
素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調動好學生的情感，提高學生的學習熱情。
多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節(jié)音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發(fā)言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結合實際情況，更好地實施教學任務，更好地開展音樂教學工作。
中學音樂教學心得篇九
由于小班幼兒的年齡比較小，他們對生活理解往往伴隨著動作，所以音樂教學活動非常受小班孩子的喜歡。我們小五班的寶寶也不例外。
今天我們班開展一個集體音樂教學活動《碰一碰》，活動開始，老師采用布偶游戲激發(fā)幼兒興趣。老師一邊唱歌曲，一邊表演木偶，孩子們對“碰哪里”非常感興趣。在學唱歌曲中，老師有目的地讓孩子在反復感受中，輕松學會了歌曲，接下來是活動的重點，讓孩子們學會做碰一碰的游戲，小班的孩子對學會按規(guī)則游戲是非常困難的，怎樣讓孩子既要體會到了音樂的節(jié)奏，又要學會按照歌詞做動作，調動了孩子們“玩?！薄芭鲇|”的熱情？這是教學的重點所在。于是我們就采用鏡面示范的方法，兩位老師協(xié)同示范，扮演兩個好朋友，示范邊唱邊與同伴合作游戲，小朋友沒等老師口令，便找朋友做游戲了，可是剛開始時幼兒只記得去尋找自己的朋友而忘記了唱歌，這就表現(xiàn)了剛才他們有看到老師示范時的具體規(guī)則，然后老師就說：“碰一碰的游戲是兩個好朋友之間的交流，只有唱出來才能讓好朋友知道碰哪里，不唱出來，好朋友就不知道碰哪里？“他們一聽，對啊，接下來的幾次游戲，孩子們大聲唱歌，愉快表演。
活動開展到最后，要創(chuàng)編動作，這是小班音樂游戲中的難點。由于小班幼兒的年齡特點和語言表達水平低，所以開始本環(huán)節(jié)老師一直在考慮：如何激發(fā)孩子大膽地創(chuàng)編。于是老師就組織孩子找一找說一說身體各部分的名稱，在熟悉身體器官的名稱后，啟發(fā)幼兒自己創(chuàng)編碰一碰的動作，由于教師的提問與提示均具有很強的開放性，因而，幼兒表現(xiàn)得更開心；因為沒有了老師的限制，他們盡可能地充分發(fā)揮了自己的想象力，隨心所欲的去創(chuàng)編想做的動作，特別投入，有些動作是成人也不易想到的，如耳朵碰耳朵、肚皮碰肚皮等，樣子特別天真可愛。有了自我創(chuàng)編做鋪墊，在老師個孩子一同游戲時，孩子們能很快的根據老師的提示進行游戲。
在活動中，孩子們都特別希望能找到老師去碰一碰，所以跟老師互動的環(huán)節(jié)幼兒很興奮，這一點從幼兒的表情中的幸福與滿足就可以看出?；顒舆^程中，教師既是組織者，又是參加者，能夠真正做到師幼的有效互動?；顒釉诟叱敝薪Y束，孩子們仍然沉浸在游戲的歡樂中。最重要的是，在活動過程中幼兒自始至終都十分投入，特別快樂。
但整個活動中，老師的鼓勵性語言稍顯貧乏與單一，而且幼兒集體游戲的次數(shù)不夠，所以最后幼兒有些意猶未盡的感覺。
中學音樂教學心得篇十
摘要：優(yōu)秀的音樂作品能充分發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
關鍵詞：中學音樂；德育滲透；模式
“人類最原始的音樂大概已顯現(xiàn)出社會的聯(lián)系，因為用著呼喚和信號的音樂是建立在傳達消息互相交流的基礎之上的?！眱?yōu)秀的音樂作品能充分地發(fā)揮德育的功效，從而達到“修身養(yǎng)性，壯情煉志”的目的。本文分析了中學音樂德育教學滲透的可行性，并提出了具體的實施對策。
“樂”中滲德是指在完成音樂教學活動的過程中滲透德育內容，是讓學生在自然而然的音樂感受之中形成良好的道德品質，讓音樂課堂彰顯出德育的功能。孔子非常重視樂教，他說：“子在齊聞《韶》，三月不知肉味?！薄白优c人歌而善，必使反之，而后和之。”荀子認為音樂可以“正身行、廣教化、美風俗”。這些都充分說明了無論是從古代還是到現(xiàn)代，無論是國內還是國外都重視音樂的德育滲透功能，音樂的德育滲透可行性是較為明確，受到教學驗證的。一個人經常接觸優(yōu)美純潔的音樂，可使他的思想、情感潛移默化，形成高尚的道德品質。那么，音樂教學中如何讓學生在優(yōu)美動聽的音樂中了解美、認識美、接受美，以美導真，以美引善，促使學生高尚情操和世界觀的形成就成為了教育工作者必不可少的探索問題。音樂教學含有豐富的德育內容，音樂教材中教育學生愛家鄉(xiāng)、愛自然、愛學習、愛勞動、愛科學，樹立遠大理想、繼承革命傳統(tǒng)，尊敬師長、互相友愛等，教師要從多種角度幫助學生形成高尚的道德品質。
“寓教于樂”從字面上來理解就是把教育寄予在樂趣里。通俗地來說，就是教育要通過藝術和美的形式來進行的一種教育方式。
聯(lián)系在具體的教學過程中就是通過師生情感共鳴，激發(fā)師生雙方教與學的熱情。古羅馬詩人、文藝理論家賀拉斯在《詩藝》中提出的有關詩的作用的一個重要觀點，即詩應帶給人樂趣和益處，也應對讀者有所勸諭、有所幫助，理解就是把教育寄予在樂趣里?？梢哉f，素質教育一直強調寓教于樂，例如，游戲教學方式、數(shù)字化教學嘗試、故事教學、合作探索、實踐教學等都是寓教于樂理論的嘗試。但是對于德育的寓教于樂功能卻沒有較深入的探索，主要是因為更多的教育工作者認為德育工作是較為嚴肅的，不應該嘻嘻哈哈地完成。其實，對于德育而言也不應該一味地諄諄善誘，要更多地依靠有樂趣的活動，讓學生感受到德育的真實性。而音樂課堂是學生喜歡的活動空間和模式，通過調查可以知道很多學生都喜歡音樂課、體育課，因此在音樂課堂上采用寓教于樂的教育方式，對學生的德育滲透效果會更為理想。
要在中學音樂課堂上進行德育教學活動，中學音樂教師就必須要有發(fā)現(xiàn)德育“點”的能力，要能夠深入挖掘音樂教材之中的德育因素。首先，要在樂理教學之中挖掘德育因素。中學音樂課堂離不開“樂理教學”的相關內容，這些內容往往較為枯燥，教師認為無從找到德育入手的內容，其實教師可以抓旋律、節(jié)奏、音色、拍子、曲式等音樂要素所塑造的形象，誘導學生進入樂曲意境，抒發(fā)美好的情感。例如，在教學《小鳥，小鳥》這首歌曲的過程中，教師進行樂理講解，讓學生理解輕快的八六拍節(jié)奏的表現(xiàn)手法，然后再讓學生感受到音樂家之所以采用這種表現(xiàn)模式就是為了讓歌唱者和傾聽者能夠熱愛大自然，這樣學生也會產生熱愛自然、熱愛生活的情感。其次，在歌詞之中進行德育因素的挖掘。很多歌曲的歌詞都是對真善美的完美表現(xiàn)，教師要善于利用。例如，花城版七年級音樂上冊《同一首歌》的歌詞之中“鮮花曾告訴我你怎樣走過，大地知道你心中的每一個角落。甜蜜的夢啊誰都不會錯過，終于迎來今天這歡聚時刻。水千條山萬座我們曾走過，每一次相逢和笑臉都彼此銘刻?！备柙~內容深遠，飽含深意，教師要啟發(fā)學生進行聯(lián)想，考慮到目前中學的努力是為了更好地把握青春的夢想，完成心中的理想，多年以后學生再相會會對今天的努力感到分外珍惜，而不是后悔自己當時的碌碌無為?？傊?，挖掘德育因素要結合每課或每單元的音樂教學內容，對學生進行德育滲透。結合音樂新課程標準各項目標，進行德育滲透。
音樂教育與時代接軌是教育面對的必然，十一世紀的人才需求從技術能力方面要求全面高素質，從情感因素方面則要求充滿激情正直的品格。在音樂德育活動之中，教師要結合音樂的`感染力對學生進行結合時代的人才培養(yǎng)。首先，要在音樂教學過程中進行時代教育。音樂內容要與社會重大的變革相聯(lián)系，有目的地培養(yǎng)和發(fā)展中學生正確的世界觀、人生觀和道德觀。例如，花城版七年級音樂《時代在奔馳》的教學過程中，學生重點欣賞劉的《火車》時，教師要啟發(fā)學生聯(lián)想我國設社會主義改革開放后，社會主義發(fā)展的速度就向新世紀飛速奔馳的火車。同時，拓展教學內容讓學生感受到當今社會是人才引領時代發(fā)展的，我們要努力成為推動歷史前進的優(yōu)秀人才?？傊鐣谶M步，教育也隨之不斷發(fā)展，特別是中小學基礎教育就更需要隨著時代和社會的發(fā)展不斷進步。作為中小學音樂教育者，我們要樹立一種不斷發(fā)展的時代精神。
音樂教育把那些高度發(fā)展的社會理性轉化為生動、直觀的感性形式，其蘊含的思想內容一方面能夠使中學生在提高音樂審美感受、表現(xiàn)力的同時，心靈得以凈化；另一方面也能夠使得中學生樹立正確的理想夢想內容，完善人格，達到崇高的精神境界。例如，我校的張某學習態(tài)度不正確，厭學情緒嚴重，在音樂課堂上我鼓勵他樹立正確的理想觀念，讓他明白在音樂領域之中積極的態(tài)度最為重要，生活中同樣如此，長期的音樂滲透教育使得他改變學習態(tài)度，考取了理想的高中?？梢娨魳穳粝虢逃袑嵖尚校Ч硐?。
在具體的教學過程中，教師要重視夢想觀念的全面灌輸。例如，教學七年級上冊欣賞并演唱歌曲《年輕的朋友來相會》時，學生了解的3/4、4/4、2/4多種拍子構成了音樂輕松的自由性。然后教師要提出問題：這首節(jié)奏輕快跳躍的歌曲塑造了怎樣的音樂形象？表達了一種什么感情？最終引導學生感受到：這首歌塑造了青年們充滿了青春活力的音樂形象。最后，教師請學生欣賞幾首校園歌曲，重溫了祖國歷史的變化，懂得青年是祖國未來的棟梁，最終讓學生樹立良好的夢想目標：不能讓校園時光虛度，要努力爭取積極向上。當然，在具體的滲透過程中要摸清學生的需求和愿望，有針對性地進行教育和引導，使他們認識到人生的價值在于健康的人格、深厚的文化修養(yǎng)、良好的心理素質、自主豁達的生活態(tài)度以及對社會的責任感等。
信心對深入學習有不可或缺的促進作用，所以要想讓學生好學、樂學，我們首先就要挖掘學生的潛力，鼓勵他們通過學習和訓練提升自己的能力，建立健全學好音樂的信心。我們可以通過欣賞教學，借助樂器培養(yǎng)學生對音樂的感受和表現(xiàn)能力，同時增強了學生主體參與音樂的意識。實際上每位學生都有自身的長處和優(yōu)點，對于音樂來說，有的學生能熟練演奏樂器，有的則擅長舞蹈，有的歌曲唱的好等。于是，怎樣在音樂教學中發(fā)掘學生特長，挖掘潛力讓他們積極主動地投入到音樂學習中來，成為學生樂學的先前條件。
綜上所述，中學音樂德育教學模式的實施要深入挖掘音樂教材之中的德育因素，結合時代推行音樂德育活動，實現(xiàn)音樂實踐中的德育滲透，借助音樂樹立理想夢想教育。
[2]關晨.如何培養(yǎng)中學生學習音樂的興趣[j].時代教育，20xx（05）.
中學音樂教學心得篇十一
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
音樂是我們生活不可缺少的一部分，幼兒園更是離不開音樂，幼兒在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。一直以來，幼兒園音樂活動都是一個難點，如何上好一節(jié)音樂活動呢？在8月29日我們非常難得有機會去聽音樂教學法。這套兒童之家教材繼承了中國傳統(tǒng)音樂思想，又結合了國外三大教學法：瑞士的達克羅茲、匈牙利的柯達依、德國的奧爾夫，進行編排的一套教材，戴老師讓我們感受了這套教材的歡快及培訓幼兒這種能力。下面是我的感受。
興趣是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化。
在選擇教材時，盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
2、設計趣味化。
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
3、教法趣味化。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，努力將兩者有機的結合起來，教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。在音樂教學中，注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，還可以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，可以是老師，也可以是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導者。因此，在音樂活動中，注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。其次，讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對不同年齡幼兒的特點，創(chuàng)編時需要的`有關生活經驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣。
中學音樂教學心得篇十二
在音樂課上應該充分發(fā)揮音樂藝術的魅力，以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式，激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。我在上音樂課的時候，除了教會學生們唱歌和音樂常識外，會適當?shù)貛麄冏鲆恍╆P于音樂、唱歌的游戲。課堂的氣氛比較活躍，深受同學們的喜歡。
1、提倡教學民主，是形成師生寬松、和諧的倫理關系和健康而親密的情感關系的前提。
2、強調教學過程中的學生審美體驗，體驗音樂教師的儀表美、語言美;體驗音樂藝術的形式美、情感美和內容美。
3、音樂教學的實事求是就是要從教學的實際條件出發(fā)，從教師的個人實際素質出發(fā)，從學生的知識水平、能力水平及認識水平的實際出發(fā)，以求得教學過程設計的科學性、實施的可能性、結果的實效性。
4、在教學過程中，教師必須先有音樂之情，以情感人、以情動人、以情打開學生的心靈，讓學生用心去觸摸音樂，用情去體驗音樂，最后實現(xiàn)以音樂之情感感染人、塑造人。
5、音樂源于生活、高于生活，又服務于生活和美化生活。立求在教學中讓學生體驗生活、表現(xiàn)生活、認識生活，使學生的音樂學習與生活共融，這樣學生的音樂學習就會更有親切自然之感，有親近難舍之情。
6、在音樂教學過程中對于同一作品的感受與理解，對于一首歌曲如何去演唱等，都要通過師生有效互動與交流的過程，使之更深刻、更形象、更具藝術表現(xiàn)力。
總而言之，要讓學生喜歡你的音樂課，就必須做到有愛心、善解人意、貼近他們的生活興趣，相互交流、相互勾通，讓他們真正地走進音樂的實踐中去，發(fā)揮他們的動手能力和創(chuàng)作能力，親身體驗音樂給他們帶來的歡樂。這樣，你的音樂課才會受到學生的歡迎和喜愛。
中學音樂教學心得篇十三
材料匯編
名稱
體會及反思
成員
陳芳曹一凌郭蘇煥
所在單位
漯河市源匯區(qū)空冢郭鄉(xiāng)初級中學
日期
20xx年10月9日
教學心得體會及反思
音樂教學需要情感的投入，因此，必須營造寬松愉悅的氛圍，而善于為學生營造寬松、愉快的成長環(huán)境，甚至比學識是否淵博更為重要，因為教師與學生相互以心靈感受心靈，以感情贏得感情。下面，我就談一談自己在這方面的一點體會：
一、客觀全面審視學生
在職業(yè)教育已提升到國家議事日程的今天，本地的職業(yè)教育仍受到人們意識觀念的制約，所以，選擇職校就讀的學生一般都是人們印象中的“三流”學生：即中考落榜、學習紀律觀念淡薄、家庭經濟條件差。
這些孩子之所以選擇幼師專業(yè),并非因為她們具備美術、音樂等方面的基礎或特長，而是因為她們大多有著音樂、美術方面的興趣愛好，懷著幼師班可以學彈琴、唱歌、跳舞、畫畫，不用學復雜的數(shù)理化的簡單想法，通過她們從宣傳資料,表面看到的專業(yè)介紹和她們對幼師專業(yè)淺顯的理解,而聚集到了幼師這個班……她們并不知道新形式下的幼師專業(yè)不僅要學習各項專業(yè)技能，還要學習相關的專業(yè)理論和先進的教育教學理念等的真正內涵。
二、正確理解、深入分析教材
《音樂》是幼師專業(yè)班必修的專業(yè)課程之一。在新生班的教學中，問起她們對音樂課的理解時，她們的答案幾乎一致是“學唱歌”。這種情況、這種答案的出現(xiàn)并非偶然，因為之前她們所接受的教育是九年制義務教育，并沒有系統(tǒng)專業(yè)地學習過《音樂》，所以她們就把音樂課概括為單一的唱歌教學，作為專業(yè)課的任課教師就應該正確理解、深入分析教材，引導學生正確學習。
目前，我校的教材以聲樂教學為主線，將樂理、視唱練耳、聲樂、欣賞等教學科目有機地編排在一起，全書各單元根據教學科目的教學內容設計、編排。樂理部分的難度相對較低，包含了幼兒樂理及訓練；視唱練耳部分的難度也不大，重點訓練高、低音譜表二升二降的視唱曲目；聲樂部分不僅有時代氣息較強的美聲、民族、通俗三種唱法的教學歌曲，還選編了幼兒園的歌曲；欣賞部分以“音樂之旅”板塊呈現(xiàn)教學內容，以中外兒童音樂欣賞為主，同時還有中外經典音樂作品欣賞。
通過教師正確的分析，讓學生清楚地知道中職幼師專業(yè)的音樂課程不象她們想象中的那么單一，它包括：樂理、簡譜視唱、五線譜視唱、聲樂、練耳、音樂欣賞等；音樂課在整個專業(yè)課的學習中有著舉足輕重的地位和作用，它給鍵盤樂器的學習提供了有力的理論保障，給舞蹈的學習奠定了良好的節(jié)奏基礎，給今后的幼兒園活動教程創(chuàng)設了靈活多樣的教學方法。
三、反“循序漸進”傳統(tǒng)教學常規(guī)、反教材順序而行之
中國古代儒家提倡循序漸進的教學規(guī)律，指的是教學既要按照內容的深淺程度由易到難，又要按照學生的'年齡特征由淺入深；當代的教育學同樣提倡要遵循“循序漸進”的規(guī)律，因為循序漸進中的“序”包括教材內容的邏輯順序、學生認識能力發(fā)展的順序和認識的順序，是三種順序的有機結合；只有循序漸進，才能使學生有效地掌握系統(tǒng)的知識，發(fā)展嚴密的思維能力……由此看來，“循序漸進”這一教學規(guī)律是古今中外都必須遵循的教學規(guī)律之一。但在我看來，在高科技時代，瓜果蔬菜可以改變其生長規(guī)律反季節(jié)生長，為什么教學就不能一反常規(guī)進行呢？所以在我的幼師班音樂課教學中，我常常反“循序漸進”其道而行之。先“收獲”后努力，讓學生先體會成功的喜悅:常言道“沒有付出何來收獲”。我卻常常讓學生在還沒有付出汗水前便讓她們先體會到“收獲”的喜悅，以增強她們學習的信心和激發(fā)她們學習的興趣。
1、在一般人看來，如果沒有一定的理論基礎就開始學習鍵盤樂器是無從下手的，更何況幼師專業(yè)的《音樂》、《鍵盤》教材都是針對有音樂基礎的學生編寫的。可我并不這樣認為，因為我知道我們學校幼師班的學生大多都來自鄉(xiāng)鎮(zhèn)，她們的家庭經濟情況承受不起讓她們從小就系統(tǒng)地學習音樂、鍵盤樂器。剛進校的她們在音樂方面就象是一張白紙，而教師就是一支畫筆，畫筆在白紙上畫出什么白紙上就留下什么。所以在給每屆幼師新生上第一節(jié)課時我便結合學生的實際從她們會、她們懂的地方入手。一般我都會問學生：“從幼兒園到現(xiàn)在，你印象最深的歌曲是哪首歌？”隨著學生的回答我便在鍵盤樂器上把她們所回答的歌曲彈奏出來，然后還讓學生合著老師的伴奏集體拍手齊唱歌詞；我還結合當前流行的通俗歌曲把學生喜歡唱的歌曲合著她們的歌聲，她們唱一句我彈奏一句……如此一來，學生的注意力便高度集中到了教學當中，因為她們的“老師，這些歌你是怎么彈出來的呀？”“老師，鋼琴中哪里是do呀？”“老師，你的手是怎么知道該按哪個地方的？”等等足以說明她們正在因為感興趣而認真聽講、因為不懂而問。
我從來不認為學生提出各種各樣的問題是學生的無知，相反，我覺得這恰恰是學生學習的興趣所在。我從不輕易放過她們的任何一個問題，我會圍繞她們的問題通過一段時間來幫她們解決，這里所指的“幫”不是教師全權代理，而是指教師處于主導的地位引導學生通過她們自己的努力去解決這些問題。
2、比如她們所提到的“這是怎么彈的”，我會通過一首她們都很熟悉、很簡單的幼兒歌曲（《兩之老虎》、《數(shù)星星》、《上學歌》、《粉刷匠》《小紅帽》等）先讓她們唱詞（反常規(guī)一：教學不先結合教材，唱歌先唱詞。因為這是每個學生都會唱的，她們會唱得很整齊）、唱簡譜（反常規(guī)二：沒有先認識音符就先唱譜。因為她們已經熟悉歌詞的旋律、音高、音準、音值，這時唱譜她們不會覺得有難度）的順序告訴她們：彈琴之前要先知道這首歌的旋律是由哪些音符組成的；之后便教給她們認識簡譜記譜法中的音符、休止符、小節(jié)、小節(jié)線、終止線、連音線（反常規(guī)三：教學沒有按照教材編寫的順序而是結合學生的實際）等相關的樂理知識。如此一來，她們在很短的時間里便掌握了該掌握的知識，并且通過她們的認真勁我知道她們正沉浸在成功、收獲的喜悅中。
在職校幼師班的教學中，我還運用了“先應用后探究、先社會實踐后課堂學習”等與通常教學規(guī)律相反的方法進行教學。教學調查及教學效果顯示，如果一開始就按照教材編排的順序讓這些只知道1、2、3、4、5、6、7（do、re、mi、fa、sol、la、si）、只會唱一些流行歌曲的新生馬上學習五線譜、半音與全音等的知識，她們肯定會被這些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得暈頭轉向；如果在她們剛接觸鍵盤樂器時就指著鍵盤告訴她們音的分組，結果可能會讓她們患上“恐琴癥”、“厭琴癥”……反季節(jié)的瓜果蔬菜在農民悉心的種植下能讓人們享受另一番豐收的喜悅，反常規(guī)的教學方法在園丁的潛心研究下同樣也能培育出別樣紅的滿園桃李。
中學音樂教學心得篇十四
反思對于一個教師來說是非常重要的，它能使教師對自己一學期的表現(xiàn)有個整體的回顧，現(xiàn)將我在這一學期教學中的幾點體會和認識談談：
我在上每節(jié)課之前，都會在心中把要上的環(huán)節(jié)演一遍，考慮課堂上可能出現(xiàn)的狀況。每一堂課結束后，都會進行反思，考慮哪些教學設計取得了預期的效果，哪些精彩片斷值得仔細咀嚼，哪些突發(fā)問題讓自己措手不及，哪些環(huán)節(jié)有待今后改進等等。同時反思學生在課堂上表現(xiàn)出的閃光點是否被我抹殺。學生在課堂上有發(fā)表自己見解的權利，這些也有可能是拓寬我們教師教學思路最有價值的東西。把這些都記錄下來，可以實現(xiàn)教學相長。
音樂課上讓學生動起來，從生理到心理，從內容到形式，從教師的教到學生的學，從教學要求到教學組織，通過一系列的教學活動使學生的思維活躍起來，身體動起來，情感動起來。這種“動”，非“放羊式”的亂成一團，是在教師的科學方法推動下、促引下，逐漸誘發(fā)學生的主動性，使學生的心扉自由地接受音樂美的沐浴，提高音樂修養(yǎng)，培養(yǎng)起音樂情趣的“動”。在課堂中要給學生“動”的空間、時間，讓學生在“動”中加深對歌曲形象的聯(lián)想，從而增強對音樂的表現(xiàn)力。作為教師要努力營造一個動態(tài)的課堂，讓學生在視覺、聽覺、觸覺等方面都得到動態(tài)享受，從而激發(fā)學生對音樂的創(chuàng)造欲望。
理論是讓一個人在思想上得到升華的最有價值的東西，作為教師要如饑似渴地學習和研究先進的教育教學理論，并自覺地運用理論反思自己的教學實踐，指導自己的教學活動，在學習中深刻反思，認真消化，并付諸于實踐。先進的理論使我們的教學進入新的境界。正如蘇霍姆林斯基這樣要求他的教師：“讀書，每天不間斷的讀書”，“不斷補充其知識的大?！?。他認為，這樣“襯托學校教科書的背景就寬了”，課堂教學效率的提高就更明顯。由此可見，理論學習的重要性。今后我要加強理論學習，使理論與實踐相結合，促進自己教學水平的提高。
近幾年，通過自己的教學實踐，我對教師這個職業(yè)有了一個更深的認識：孩子不是認知學習的工具，他們是具有鮮活生命，有獨特個性的完整的人；孩子是以一個完整的生命體的方式參與到課堂生活中，課堂教學道德應該成為完整的“人”的教育。
完整的人的教育，就要尊重孩子的智慧。至于學生的學習程度，學生個體間的差異，卻成了次要的問題。當我們把認知任務作為課堂教學的唯一目標時，課堂上便看不到“人”，只看到“教案”；看不到智慧，只看到答案。完整的人的教育，要時時關注孩子的學習情緒，學習狀態(tài)。沒有興趣，是學生厭學的主要原因。
在我的音樂課堂上，我時刻注重學生情感的培養(yǎng)，人都是感情動物，只有感情到位，興趣自然有了。例如我在執(zhí)教《小烏鴉愛媽媽》一課時，我沒有按教材上要求的用稍快的速度演唱，而是用慢速柔情的聲音教唱，這樣一來，很多學生就能把小烏鴉對媽媽的感情體會到，在這節(jié)課中，最大的成功在于學生懂得了要愛媽媽的思想，也有許多學生在這節(jié)課想到自己的媽媽，唱的淚流滿面，談體會也很深刻，這節(jié)課上的非常成功。
關注學生的學習情緒，學習狀態(tài)，就要在思想上真誠顧及學生多方面的成長，要能從學生的眼里讀出愿望，當學生沒有信心時，要能喚起他的力量，要運用自己的教育機智，讓孩子感受到我們的精神脈搏始終與他們一起歡跳！這才是充滿人性魅力的教育。
中學音樂教學心得篇十五
學唱歌曲《銀杯》，在學習歌曲環(huán)節(jié)中我通過多次的聆聽——感受——表現(xiàn)，進而學會歌曲。第一遍聆聽，讓生感受這首歌曲的旋律特點，這是需要教師在學生聆聽中用手勢提示學生，感受歌曲的旋律起伏的特點，在引導學生演唱時，要注意引導學生的呼吸，尤其是一字多音處的大跳音程，這也是歌曲的難點處，教師要用手勢帶唱，為了更好地體會蒙古族歌曲的特點，我再次范唱，讓學生聽一聽，歌曲的哪些地方民族風味特別濃，在師生的共同探討中，學生會說出如一音多字的運用，旋律中的大跳，及裝飾音的加入等為歌曲增添了濃郁的民族風味。這也是把音樂基礎知識和基本技能的學習有機地滲透在歌曲的教學中。大多數(shù)學生能較好地演唱歌曲，并感受到了蒙古族歌曲的'韻味和旋律特點，教師由淺入深地培養(yǎng)學生對音樂的感受和理解能力。
在歌曲演唱中，要把表現(xiàn)音樂情感和刻畫音樂形象放在重要位置上加以處理，才能逐步培養(yǎng)學生的音樂表現(xiàn)能力。本課是一堂唱歌課，所以重點仍是如何引導學生恰當?shù)谋憩F(xiàn)歌曲。在教學設計中，我采用梯進的方式，先跟隨范唱帶默唱，再談談自己將如何處理歌曲，最后聽聽哪種處理方式最好聽，最符合歌曲所表達的意境來達到提高學生音樂表現(xiàn)能力的目的。
中學音樂教學心得篇十六
作為一名音樂老師，我在鋼琴教學方面還是有著很大的特長的，鋼琴教學是我最擅長的，在不斷的教學中，我對鋼琴教學有了自己比較客觀的相識，我在總結自己的鋼琴教學后，有如下心得與體會：
在教學的過程中，盡可能多的介紹一些作者的生平，比如作者誕生的年頭，在什么狀況下創(chuàng)作了該作品，其音樂表現(xiàn)的動機是什么，抒發(fā)一種什么樣的感情，通過這樣生動的描述使學生對該曲目產生肯定的愛好，另外，對把握樂曲的性質有很重要的作用。
在練習樂曲、音階和練習曲的時候可以加入適當?shù)谋砬?。如音階，用有力的斷奏來表達一種威歷、生氣;用較慢的連奏來表示一種悲傷;用快速靈巧的指頭彈奏來表示歡快為所欲為的心情等等。這些都是訓練孩子帶著表情進行彈奏，展示自己表現(xiàn)才能的好方法;對練習曲和樂曲中的表情記號或力度記號做夸張性的彈奏和練習。正如李昕老師所講的，比如說教授湯譜森《火車》一課，可以很形象的先告知孩子火車跑的聲音，引起他的愛好后，告知他全音符、二分音符、四分音符的長短，然后火車是怎樣由慢到快跑起來的，加入形象的說明孩子會對這一課很感愛好，接下來就是如何彈奏了。
一般來說，再簡潔的樂曲或者練習曲，都有可能進行對比，至于對比是力度上，還是在音色或者心情上，可以請教老師來進行要求;多聽、多看、不放過任何表演的機會。要激勵孩子在適當?shù)膱龊线M行表演，這樣可以使孩子得到更好的鍛煉，自信念會得到肯定的提高。如老師示范、觀摩音樂會、聽音響資料等方式。通過音樂撥動學生的心弦，豐富學生的審美感知，得到美的享受，豐富自身情感。通過各種音響和“通感”作用引發(fā)學生的情感，使學生全身心地融于音樂作品中，干脆強化學生的鋼琴學習行為，從而達到良好的教學效果。
1、正誤比較法。
老師在正確示范的同時，還可以適時地選擇典型的錯誤彈奏進行演示，目的在于讓學生通過眼看、耳聽、心想、腦記，對正確的彈奏與錯誤的彈奏進行比較，以提高學生的鑒別力和感知力。
2、連接法。
是遵循節(jié)奏的韻律，將幾個局部的彈奏技巧連接起來，形成一條整體的、有機的'、連貫的最佳彈奏狀態(tài)。連接法主要解決音與音、句與句、段與段之間的相互連接。把前一小節(jié)最終一個音與后一小節(jié)第一個音按拍子連續(xù)彈奏、反復練習，是提高整條曲子彈奏質量的有效方法。不少學生彈奏由各自反復的兩段組成的樂曲時，都處理的太隨意，不是連接過緊，顯得倉促，就是停頓過大，失去整體感。所以連接法的正確運用可以避開彈奏中一些不該出現(xiàn)的錯誤發(fā)生。3、音樂練習法。
在其次階段，切不行忽視音樂練習的方法。通過聽所學曲子的旋律，有助于培育學生的節(jié)奏感和音樂感，還能激發(fā)學生內在情感的發(fā)覺。教學過程首先要求學生聽幾編所學樂曲，使學生心中有歌，然后采納相應的觸鍵方法，結合彈奏練習，也就是把如歌的旋律從心中轉移到手指上。
4、愛好法。
鋼琴彈奏即是以鋼琴的音樂美為核心，以全身多種器官和肢體的協(xié)調協(xié)作、手指的獨立運用為基礎。由于鋼琴音域寬廣，和聲效果豐富，共鳴體大，所以又是最志向的多聲樂器;因此在學生彈奏鋼琴之前，應向學生講解并描述鋼琴彈奏的價值、作用極其特別魅力。
5、示范、講解法。
是鋼琴教學中被普遍采納的有效方法之一。特殊是在初學階段更顯重要，精確的示范彈奏，使學生對新樂曲或練習曲的性質、風格、技術類型和特點有一個初步的印象：美麗的旋律、嫻熟的技術，技巧還能提高學生愛好。所以在此階段中，老師應先作具體的精確的彈奏，然后再講解彈奏要領，指出重點的技術困難之處，教給學生怎樣克服技術困難的詳細方法，最終依據旋律調式調性的轉換和所表現(xiàn)的不同風格特點進行講解，并選用適當?shù)牧Χ取⑺俣茸龀鍪痉?，進行講解。其依次按左右手分別進行。使學生對所學樂曲、練習曲彈奏的技術、技巧有一個特別清晰的概念。