總結(jié)不僅可以幫助我們發(fā)現(xiàn)問題，還可以為我們提供解決問題的思路和方法。寫總結(jié)時要注意用詞得體，語言簡練，以增強總結(jié)的可讀性和吸引力。最重要的是要保持積極向上的心態(tài)，相信自己能夠改變現(xiàn)狀，實現(xiàn)自己的夢想。
娛樂至死讀書心得篇一
初選這本書原因是書名比較喜歡可以讓我這個不愛讀書的人繼續(xù)讀下去。讀完以后發(fā)現(xiàn)書的內(nèi)容很簡單易懂但給我們了許多思考和可以借鑒的話語。本書大致是說電視在美國的興起使得公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。從文化、宗教、政治、教育等方面闡述這些都開始毫無怨言的成為了娛樂的附屬品失去了本來的意思。借我們都將成為一個娛樂至死的物種。
本書的第一章是媒介即隱喻，隱喻是一種修辭手法，作者說媒介即隱喻也就是想說媒介在用一種隱蔽的但強有力的方法左右人們的道德和價值觀。媒介的產(chǎn)生創(chuàng)造了一種新的文化但同時也影響著文化。它給我們帶來了大量的信息，但是如果我們只是接受并沒有加工那么我們就成了媒介的犧牲品。
第二章是講媒介即認識論，從印刷品到電視的出現(xiàn)談人們對認識論的改變，電視出來的認識論劣與印刷制品，而且對于本身還有一定的危險，并且這種危險在逐漸蔓延。而為什么說媒介即認識論呢?我有些困惑。認識論是一個很大的概念簡單的來說認識論是探討人類認識的本質(zhì)、結(jié)構(gòu)，認識與客觀實在的關(guān)系，認識的前提和基礎(chǔ)，認識發(fā)生、發(fā)展的過程及其規(guī)律，認識的真理標準等問題的哲學(xué)學(xué)說。又稱知識論。也就是說大量的媒介的出現(xiàn)它開始承載知識，決定知識的形式，它所表現(xiàn)的無論對錯好壞都成了知識。
“思維方法在以文字為中心的文化和以圖片為中心的文化中不同體現(xiàn)”在作者看來人們的閱讀只停留在在了一些符號，讀者沒有了判斷力。電報技術(shù)和廣告的出現(xiàn)是原本理性傾向的人們開始傾斜。過去人們是為了解決問題而去搜尋信息，而現(xiàn)在人們是得到了一些信息而去找這些信息的來源。我們的媒介環(huán)境變了，人們開始更少的去思考了。
電子技術(shù)的出現(xiàn)迎來了一個嶄新的世界，我們開始進入一個躲躲貓的世界，就像游戲一樣我們是蒙住眼睛走路的人，我們不能通過自己的思想去抓住想要抓住的東西，而是通過形式，支離破碎的事件去感受這些東西。這無疑是可怕的，沒有了思想的人相當于一具只會呼吸的植物人，把所有的知識思想都依賴與媒介。
這一切使得我們這個時代成了娛樂業(yè)的時代。電視作為媒介更注重娛樂性和表現(xiàn)形式，它只是迎合人們對視覺快感的需求，通過這些形式來適應(yīng)娛樂也的發(fā)展。
第七章“好……現(xiàn)在”是講看電視的時候觀眾很少需要把上一時間段的思想或情緒帶到下一個時間段。人們所有的思想都停留在了“現(xiàn)在”
宗教成為了娛樂的附屬品。作者所說電視最大的長處是他讓具體的形象進入我們的心理而不是讓抽象的概念留在我們的腦中。人們對宗教的認識開始有所偏斜。往往是崇拜電視上傳播宗教的那個人而非宗教本身。
政治也開始成為娛樂的附屬品，一些政客更注重在電視上的形象，而信息被包裝成了娛樂。在電視上他們更注重是自己的演講形式，而觀眾也是看的演講的本身而非實實在在思考其中的內(nèi)涵，人們很難看到最真實的一幕。
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娛樂至死讀書心得篇二
尼爾?波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作。《娛樂至死》發(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學(xué)者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學(xué)者應(yīng)該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學(xué)家瑪羅理?沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。”因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言?？谡Z不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災(zāi)難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們?！?BR> 四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象?！?BR> 一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥?！白x圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應(yīng)該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得篇三
尼爾波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學(xué)者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學(xué)者應(yīng)該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以節(jié)儉、勤奮、穩(wěn)定為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、感性解放，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學(xué)家瑪羅理沃伯認為，越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的法庭判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言。口語不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災(zāi)難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們理解，只要了解就夠了。我們只是在看電視，而不是讀。用波茲曼的話說，在今天，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種泛娛樂化現(xiàn)象。
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥。讀圖時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應(yīng)該探索的是，怎樣去利用這些媒介用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考娛樂至死這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得篇四
第一段：引言（約200字）。
讀完尼爾·波斯曼的《娛樂至死》，我不禁深感震撼和思考。這本書以其獨特的視角和深入的剖析，對娛樂社會的現(xiàn)狀和未來發(fā)展給予了深刻的思考。波斯曼先生通過對于傳統(tǒng)媒體和電視媒體的比較，向我們展示了娛樂中心社會對于人們思維方式、日常生活以及社會文化帶來的深遠影響。在這個信息泛濫、轉(zhuǎn)瞬即逝的數(shù)字化時代，我們應(yīng)該如何面對和思考娛樂文化的沖擊，這是本書帶給我們的重要問題。
第二段：電視媒體對于人們的思維方式的改變（約250字）。
在波斯曼看來，電視媒體通過其娛樂性、感官刺激和精彩紛呈的節(jié)目形式，迅速替代了傳統(tǒng)的文字媒體，重塑了我們的思維方式。與紙質(zhì)媒體相比，電視媒體更注重形式而非內(nèi)容，追求輕松、娛樂和消磨時間的功能。電視節(jié)目以其快節(jié)奏、片段化和情節(jié)化的風(fēng)格，使人們的思維方式日趨淺表、碎片化、片段化，缺乏思考和深度。我們開始習(xí)慣接受來自電視媒體的信息碎片，而對于深入思考和閱讀文字卻逐漸失去了興趣。
第三段：電視媒體對于日常生活的改變（約250字）。
電視媒體的興起對于人們的日常生活帶來了巨大的影響。波斯曼指出，電視讓人們的生活變成了追求娛樂、消費和享樂的游樂園。人們不再關(guān)注公共事務(wù)和政治問題，而是追逐情感化的個人體驗和集體娛樂。我們的生活開始圍繞著消遣、娛樂和享受展開，追求刺激和快樂的感覺，而對于深入思考和追求真理的渴望卻逐漸淡漠。電視媒體的興起也對于傳統(tǒng)家庭生活模式產(chǎn)生了顛覆性的影響，人們不再關(guān)心親情和家庭關(guān)系，而是追求個人快樂和自由。
第四段：娛樂中心社會的挑戰(zhàn)與思考（約250字）。
《娛樂至死》對于娛樂中心社會的未來發(fā)展產(chǎn)生了警示。我們在追逐娛樂、消費和享樂的同時，是否忽視了深入思考和追求真理的重要性？在信息過載和碎片化的數(shù)字化時代，我們應(yīng)該如何保持對于知識和深度的追求？波斯曼著重指出，閱讀文字和思考是人類推動社會進步和個人成長的重要方式，只有通過對于文字的深入理解和思索，我們才能夠真正成長為獨立思考的個體。
第五段：個人行動與應(yīng)對（約250字）。
《娛樂至死》呼喚我們思考如何在娛樂中心社會中找到生活的真正意義。我們可以通過減少電視媒體的消費，主動選擇有思考深度的文字內(nèi)容來拓寬自己的思維。建立閱讀的習(xí)慣，并結(jié)合個人實際情況選擇經(jīng)典文學(xué)、哲學(xué)書籍和深度分析的文章，以豐富自己的思想、提升自己的素質(zhì)。此外，我們也應(yīng)該鼓勵家庭和教育機構(gòu)加強對于閱讀、思考和深度思維的要求，讓下一代能夠遠離娛樂至死的命運，培養(yǎng)獨立思考和深思熟慮的能力。
在總結(jié)中，我們應(yīng)該認識到娛樂至死對于個人和社會的深遠影響，同時也應(yīng)該明白只有通過自我約束和主動行動，我們才能夠擺脫娛樂中心社會的束縛，尋找生活的真正意義。
娛樂至死讀書心得篇五
意大利青年亞瑟·伯爾頓，出身富商家庭。成年后投身革命。由于疏忽，亞瑟在懺悔時不小心泄露了機密，使得戰(zhàn)友被捕，令青梅竹馬的女友瓊瑪誤會。亞瑟還痛苦地發(fā)現(xiàn)自己竟是無限崇拜的蒙泰里尼神父的私生子。一連串的打擊粉碎了亞瑟的心，他一錘子雜碎了心愛的耶穌神像，在書桌上放了一條偽裝自殺的紙條，毅然離去，來到了南美洲。
在南美洲漂泊的13年，他受盡屈辱，歷盡艱辛。他化名為牛虻回到意大利時，他已經(jīng)成為了一個堅定、冷酷、老練的人了。牛虻回國組織武裝，偷運軍火，積極準備起義。但最后本能逃生的牛虻卻因為蒙泰里尼站在面前猶豫沒有開槍而被捕。生父的勸降沒能打動牛虻，牛虻也沒能說動蒙泰里尼加入他們的組織。蒙泰里尼痛苦地在兒子的死刑判決書上簽上了字，牛虻從容就義，倒在槍下。
蒙泰里尼是一個對徒們來說算得上仁慈的紅衣主教，他對亞瑟的感情也有著濃濃的父愛。13年后，他們再次相遇，可是父子兩人都有著自己的信仰。蒙泰里尼在要上帝(宗教)與兒子(革命)之間作出抉擇。對他來說，上帝是創(chuàng)造一切美好事物的神靈，是上帝讓亞瑟沒有淹死，是上帝把失散了13年的孩子還給了他……他無法舍棄他心中的上帝，又無法將他的愛分出一半來給兒子。蒙泰里尼最后目睹了兒子的死亡，但他很快也隨兒子而去。
當蒙泰里尼痛苦地在上帝與兒子之間作出了選擇時，他覺得以血贖罪的事應(yīng)該在兒子身上實現(xiàn)；當兒子再也醒不過來的時候，他又后悔自己作出的選擇，因思念兒子而精神失常。
在蒙泰里尼看來，他一時間作出的選擇是對的，可等心愛的兒子再也不能回到他身邊時，他又無比悲傷，他在當時沒有認識到兒子對他的重要性，雖然當時他也愛著兒子，但他不能背叛他的天主。一段悲劇是因為當時作出了錯誤的選擇就上演了。
所以要學(xué)會選擇，學(xué)會放棄?！皩櫲璨惑@，閑看亭前花開花落；去留隨意，漫隨天際云卷云舒?！边@才是人生的徹悟境界。
娛樂至死讀書心得篇六
《娛樂至死》這本書的一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”，在此談?wù)勛x書心得感想。下面是本站小編為大家收集整理的《娛樂至死》讀書心得感想，歡迎大家閱讀。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
1.有2種方法可以讓文化精神枯萎。
一種是讓文化成為一個監(jiān)獄另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺。
3.如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民退化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
4.掩藏在電視新聞節(jié)目超現(xiàn)實外殼下的是反交流的理論，這種理論以一種拋棄邏輯，理性和秩序的話語為特點。在美學(xué)中這種理論被稱為“達達主義”，在哲學(xué)中被稱為“虛無主義”，在精神病學(xué)中被稱為“精神分裂癥”。
閱讀之前，完全沒有意料到這是一本如此深刻而犀利的書，并且徹底顛覆了我對無比強勢的電視媒體在傳播信息方面作用的認識和看法。從根本上迫使我盡可能地約束自我遠離被娛樂主宰的電視媒體，嘗試回到書本中，更多地閱讀和思考。媒介即信息，十數(shù)載以來，都是把電視媒體作為獲取信息的重要渠道，都自鳴得意地以為獲取信息的過程是一個舒適的寓教于樂的過程，當認識與觀念被傾覆，當?shù)弥鞍褵o知當知識”的過程維持了數(shù)年，改變無疑成為了一個十分艱難并且痛苦的過程。
對于這樣一本書，十幾年教育積攢起來的知識結(jié)構(gòu)和背景完全不足以使我作出任何適當?shù)脑u價，在這里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿態(tài)去閱讀和思考它。
當然，一切的收獲都只有當我能夠適當?shù)乇磉_和闡述的時候才是真正屬于我的。
關(guān)于電視的單純娛樂性。
電視本身的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想來迎合人們對視覺快感的需求，來適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。
電視中表現(xiàn)的世界成了這個世界應(yīng)該如何存在的模型。
圖像的力量足以壓倒文字并使人的思考短路。
(電視觀眾)以為自己知道了很多事實，其實卻離事實的真相越來越遠。
電視最大的長處是它讓具體的形象進入我們心里，而不是讓抽象的概念留在我們腦中。
關(guān)于歷史。
歷史不僅是一個世界，而且是一個活的世界，虛幻的反而是現(xiàn)時的。
歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
關(guān)于教育。
約翰·杜威：課程內(nèi)容是學(xué)習(xí)過程中最不重要的東西，也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學(xué)會的只有他當時正在學(xué)習(xí)的東西。其實，伴隨學(xué)習(xí)的過程形成持久的態(tài)度更為重要，這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。
教育哲學(xué)家們認為獲得知識是一件困難的事情，因為其中必然有各種約束的介入。他們認為學(xué)習(xí)是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。
西塞羅說過，教育的目的是讓學(xué)生擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力作著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己。
只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應(yīng)，消除對媒介的神秘感，我們才可能對電視或電腦或任何媒介獲得某種程度的控制。
赫胥黎《美麗新世界》：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”。
《娛樂至死》這本書是從媒介(印刷術(shù)、電視)的角度來分析當今“娛樂化”社會的現(xiàn)象，并認為電視這一傳播媒介的出現(xiàn)和發(fā)展形成了一種娛樂文化，這種娛樂文化一直無孔不入地滲透到當今社會的各個方面，以至于給教育、政治和宗教等各個社會領(lǐng)域打上了“娛樂”的烙印，使得文化成為了娛樂的附庸。基于這樣一種認識，尼爾?波茲曼告訴我們《美麗新世界》里的預(yù)言：“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私”，“真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中”，“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化”和“人們由于享樂失去了自由”將成為現(xiàn)實。未來會正如赫胥黎擔心的那樣，我們將毀于我們熱愛的東西。
尼爾波茲曼所說的“娛樂至死”根本不是那么一回事，他根本不在乎娛樂節(jié)目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼吁他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電臺、電視節(jié)目中侃侃而談，一夜之間曝得大名?！皧蕵分了馈笔撬麑γ襟w知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜于理性思考，電臺電視只會淪為大眾娛樂，任何有志于知識工作的人都應(yīng)該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼也意識到了自己的觀點可能被扭曲，他還特別做了如下的解釋：
“為了避免我的分析被理解成對電視上的‘垃圾’的司空見慣的抱怨，我必須解釋一下，我的焦點是放在認識論上，而不是放在美學(xué)或文學(xué)批評上，說實話，我對這些所謂‘垃圾’的喜愛絕不亞于其他任何人，我也非常清楚地知道，印刷機產(chǎn)生的垃圾可以讓大峽谷滿溢出來。而在生產(chǎn)垃圾這一點上，電視的資歷還遠遠比不上印刷機。
因此，我對電視上的‘垃圾’絕無異議。電視上最好的東西正是這些‘垃圾’，它們不會嚴重威脅到任何人或任何東西。而且，我們衡量一種文化，是要看其中自認為重要的東西，而不是看那些毫無偽裝的瑣碎小事。這正是我們的問題所在。電視本是無足輕重的，所以，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么危險就出現(xiàn)了。具有諷刺意義的是，這樣危險的事情正是知識分子和批評家一直不斷鼓勵電視去做的。”
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的"來看下一條"，就輕巧地將觀眾注意力轉(zhuǎn)移，而包含在每條新聞中的應(yīng)有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預(yù)測。
波茲曼舉了一個例子，在今日的社會中，任何所謂的信息，在一個缺乏媒介的世界里是無法存在的，他的意思是：如果沒有用來宣傳它們的技術(shù)，人們就無法了解，無法把這一切納入自己的日常生活，簡言之，這些信息就不能作為文化的內(nèi)容而存在。
電視本是無足輕重的，但是，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么，危險就出現(xiàn)了，再者，更危險的或許是它的這種想法甚至得到了大眾的認可或者是鼓勵。
波茲曼是麥克盧漢的信徒，他相信的是“媒體即信息”。他認為，媒體本身限制了我們感知世界的方式，以電視為代表的電子和圖像革命，使得“我們對于真理的看法和對智力的定義隨著新舊媒體的更替發(fā)生了很大變化。”波茲曼也不愿意自己的觀點被曲解為“攻擊電視”，他說“雖然電視削弱了人們的理性話語，但它的情感力量是不容忽視的”。他堅守的“電視認識論”是，不要讓電視帶來的情感刺激，一勞永逸地取代了印刷品帶來的理性思考，這會對嚴肅的知識是巨大的傷害?！半娨暤乃季S方式與印刷術(shù)的思維方式是格格不入的;電視對話會助長語無倫次和無聊瑣碎;‘嚴肅的電視’這種表達方式是自相矛盾的;電視只有一種不變的聲音——娛樂的聲音?！?BR> 某種程度上，波茲曼的技術(shù)決定論甚至削弱了這份警告的份量。他太關(guān)心知識分子的使命和利益，以至于失去了觀察現(xiàn)實的耐心，連文明與野蠻的標準都有些把持不住了。例如他說，“各種各樣的專制者們都深諳通過提供給民眾娛樂來安撫民心的重要性，但是他們中的大多數(shù)人并不認為民眾會忽視那些不能帶給他們娛樂的東西，所以他們還是常常要依靠審查制度，而且會在意這種差別，因為審查制度就是他們對付某些嚴肅話語的方式。現(xiàn)在的情況卻大不相同了，所有的政治話語都采用了娛樂的形式，審查制度已經(jīng)失去了存在的必要性，那些過去的國王、沙皇和元首如果知道了這一點，會感到多么高興啊?！?BR> 顯然，這段貌似深刻的話也只對了前半部分。以我們正在經(jīng)歷的反低俗運動來說，并沒有誰相信娛樂可以取代審查，也沒有人因為娛樂而暫緩審查。恰恰相反，“反娛樂”成為了“對付某些嚴肅話語”的口實，而“娛樂至死”的告示牌上畫著骷髏標志，正把我們驅(qū)趕到一條全新的烏托邦之路上。這條道路，正如我們看到的，其實和地獄之路一樣，都是由鮮花和良好的愿望鋪就的。
和波普爾一樣，波茲曼提醒人們要警惕電視這個二十世紀的寵物，有所不同的是，波普爾焦慮的是電視中暴力、色情等內(nèi)容對兒童的腐蝕，為此，他甚至建議政府犧牲言論自由立法對電視制片商進行管制，而波茲曼矚目的則是電視造就了一個娛樂至死的時代，令人恐慌的不是所有嚴肅話題都以娛樂的形式在公共話語空間狂舞，而是娛樂本身就成了嚴肅話題的一部分。
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創(chuàng)并延續(xù)經(jīng)年的所謂“闡釋時代”已然讓位于由電視機開創(chuàng)的“娛樂業(yè)時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說：“電視在安排我們交流環(huán)境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說：“電視已成為我們這個時代的‘神話’”。
波茲曼的憂心絕望之至，感人之至：“如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。”
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人愿意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
以下是摘抄自《娛樂至死》每章節(jié)中比較經(jīng)典的語句：
第一章媒介即隱喻。
1.你根本不可能用煙霧表現(xiàn)哲學(xué)，它的形式已經(jīng)排除了它的內(nèi)容。
2.電視無法表示政治哲學(xué)，電視的形式注定了它同政治哲學(xué)是水火不相容的。
3.深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。
4.媒介的獨特之處在于，雖然它指導(dǎo)著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。
5.分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產(chǎn)物，而是人類運用自己創(chuàng)造出來的機械和自己對話的結(jié)果。
6.書寫會帶來一次知覺的革命：眼睛代替耳朵而成為語言加工的器官。
7.隱喻是一種通過把某一事物和其他事物作比較來揭示該事物實質(zhì)的方法。
8.理解一個事物必須引入另一事物。
9.我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。
第二章媒介即認識論。
1.通過共鳴，某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義。
2.真理不能,也從來沒有，毫無修飾的存在。他必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了“真理”是一種文化偏見。
3.尼采說過，任何哲學(xué)都是某個階段生活的哲學(xué)。我們還應(yīng)該加一句，任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。真理，和時間一樣，是人通過他自己發(fā)明的交流技術(shù)同自己進行對話的產(chǎn)物。
4.印刷術(shù)樹立了個體的現(xiàn)代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統(tǒng)一感;印刷術(shù)創(chuàng)造了。
散文。
卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術(shù)使現(xiàn)代科學(xué)成為可能卻把宗教變成了迷信;印刷術(shù)幫助了國家民族的成長卻把愛國主義變成了一種近乎致命的狹隘情感。
第三章印刷機統(tǒng)治下的美國。
1.不可記錄汝等之教義，更不可將其印刷成文，否則汝等將永遠受其束縛。
2.韋伯斯特《美國拼寫讀本》。
3.理查德霍夫斯塔特認為，在美國歷史中一再反映出來的杰弗遜民主主義的平等、民眾的思想，使許多美國人產(chǎn)生了一種根深蒂固的反知識分子的偏見。
4.印刷機不僅是一種機器，更是一種話語結(jié)構(gòu)，它排除或選擇某種類型的內(nèi)容，然后更不可避免地選擇某一類型的受眾。
第四章印刷機統(tǒng)治下的思想。
1.閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動。
2.因為寫作了《理性時代》，潘恩失去了他在開國元勛神殿中的位置。
3.廣告成為一種半是心理學(xué)、半是美學(xué)的學(xué)問，理性思維只好移師其他領(lǐng)域了。
4.印刷術(shù)統(tǒng)治的時代稱為“闡釋時代”，新時代為“娛樂業(yè)時代”。
第五章躲躲貓的世界。
1.電報使脫離語境的信息合法化，也就是說，信息的價值不再取決于其在社會中和政治對策和行動中所起的作用而是取決于它是否新奇有趣。
2電報的傳統(tǒng)：通過生產(chǎn)大量無關(guān)的信息，它完全改變了我們所稱的“信息——行動比”。
寫書是作者試圖使思想永恒并以此為人類對話做出貢獻的一種努力。所以，無論什么地方的文明人都會視焚書為反文化的罪惡行為。
對于電報來說，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
照片把世界表現(xiàn)為一個物體，而語言則把世界表現(xiàn)為一個概念。
過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現(xiàn)在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題。
電視已經(jīng)取得了“元媒介”的地位，一種不僅決定我們對世界的認識，而且決定我們怎樣認識世界的工具。
第六章娛樂業(yè)時代。
1.娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)，它時刻提醒著我們，沒有理由為電視上的不幸哭泣。
2.思考無法在電視上得到很好地表現(xiàn)，電視導(dǎo)演很久以前就發(fā)現(xiàn)了。他們關(guān)心的是給觀眾留下印象，而不是給觀眾留下觀點，而這正是電視所擅長的。
第七章好。。?！，F(xiàn)在。
1.掩藏在電視新聞節(jié)目外殼下的是反交流的理論，這種理論是以一種拋棄邏輯、理性和秩序的話語為特點。在美學(xué)中，被稱為“達達主義”;在哲學(xué)中，被稱為“虛無主義”，在精神病學(xué)中，被稱為“精神分裂癥”。
2.只有通過語境我們才能判斷出一個表述是否自相矛盾。自相矛盾的存在需要具備一些條件，只有在一個前后連貫的語境中，觀點和事件彼此相關(guān)，自相矛盾才能成立。
第八章走向伯利恒。
1.從來沒有哪個偉大的宗教領(lǐng)袖會給人們想要的東西，他們給的是人們應(yīng)該具備的東西。
第九章伸出你的手投上一票。
1.電視廣告的對象不是產(chǎn)品的品質(zhì)，而是那些產(chǎn)品消費者的品質(zhì)。
第十章教學(xué)是一種娛樂活動。
1.約翰杜威曾經(jīng)說過，課程的內(nèi)容是學(xué)習(xí)過程中最不重要的東西。
2.教育的目的是讓學(xué)生們拜托現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己。
3.從電視上獲得的意義往往是一些具體的片段，不具備推論性，而從閱讀中獲得的意義往往和我們原來儲備的知識相關(guān)，所以具有較強的推論性。
第十一章赫胥黎的警告。
1.只要人們虔誠的相信社會發(fā)展的必然性，它就可以長久地存在下去。
在我看來，"娛樂至死"更多地表達的是在這個消費時代大眾審美的趨勢，至于能不能到"死"的地步，還值得商榷。畢竟，人是矛盾體，崇高卑微、冷漠同情、自私犧牲、類似的太多矛盾情感都能附身在同一人身上，這就仿佛人體內(nèi)的調(diào)節(jié)反饋機制。所以我相信人不會一味滿足娛樂，乃至"死"。遲早，人天生的對崇高的追求會激發(fā)，引領(lǐng)正確的道路。比如文革巨大的精神荒蕪后那批大學(xué)生，他們的閱讀高度，也許數(shù)十年內(nèi)都沒有哪代人能夠超越。這就是對此最好的佐證。
當然，還是感謝波茲曼，感謝他對這個時代的忠告。但是我們不得不重視這個有著鐵一般事實的忠告。
每一種媒介都會對文化進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”。要說明的是，信息是關(guān)于這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現(xiàn)的符號，卻沒有這個功能。用尼爾波茲曼的話說，它們像是一種隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。不管我們是通過言語還是印刷的文字或是電視攝影機來感受這個世界，這種媒介—隱喻的關(guān)系為我們將這個世界進行著分類、排序、構(gòu)建、放大、縮小、著色，并且證明一切存在的理由。我們習(xí)慣將電視以及幾乎一切技術(shù)——視為“中性”的東西，電視既然作為一種傳播手段，我們就想當然地認為它天然就適于傳播一切內(nèi)容。然而和大腦一樣，每種技術(shù)也有自己內(nèi)在的偏向。在它的物質(zhì)外殼下，它常常表現(xiàn)出要派何種用場的傾向。
對于媒介來說，不同的媒介由于其自身結(jié)構(gòu)、傳播形式和范圍的不同而具有不同的特點，這些特點導(dǎo)致媒介具有各自的傾向，對傳播的內(nèi)容會有不同的效果，經(jīng)過物竟天擇，優(yōu)勝劣汰最后迎合此媒介的內(nèi)容會成為其傳播內(nèi)容的主體。就以電視為例，由其視覺、聽覺和虛擬化的特征和單向傳遞，受眾被動接受的缺陷使然，娛樂內(nèi)容和娛樂化的文化和政治內(nèi)容越來越成為電視傳播內(nèi)容的主體。所以我們說電視技術(shù)的傾向就是將所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來?，F(xiàn)在，波茲曼明確指出電視并不適于傳播某些內(nèi)容，因為諸如政治、哲學(xué)等嚴肅內(nèi)容是不應(yīng)以娛樂的方式表現(xiàn)的。這確實對我們富有啟發(fā)和警示意義。因而今后在媒介的運用和發(fā)展上，我們應(yīng)該研究其傾向性問題，利用這個特性來實現(xiàn)人們的目的，操控媒介的作用方向而不是被媒介“娛樂化”了。
波茲曼精準地剖析了娛樂的篡位過程。在印刷術(shù)統(tǒng)治世界的時代，報紙和圖書是人們獲得知識的唯一途徑，當時的人們通過閱讀報紙獲得與自己生活息息相關(guān)的信息，行動與信息之間有著密不可分的聯(lián)系;這一切隨著電報的發(fā)明而改變，電報大大提高了信息的即時性，全球各地的新聞穿越時空距離被羅列到人們眼前，這迫使人們在無形中修正了信息的定義：它不再是對人們生活工作有著巨大影響的要素，而只是一大堆看上去提供了豐富的知識實際卻毫無意義的文字符碼;而接下來的這次“圖像革命”則是如精確制導(dǎo)炸彈般擊中了印刷術(shù)時代的七寸，隨著攝影技術(shù)的發(fā)明和大規(guī)模應(yīng)用，具有強烈視覺沖擊力的照片開始統(tǒng)治人們的眼睛，從這個時候起，工具不再是中性的，照片重塑了語法體系。
與字詞句子不同，照片無法提供給我們關(guān)于這個世界的觀點和概念，除非我們自己把照片文字化，所以文字展現(xiàn)的世界是一個概念，照片展現(xiàn)的世界則是一個物體，它失去了被記錄內(nèi)容在真實世界中的語境，任何一段文字或者另外一張照片與它配合都可以奇妙地衍生出一段新的信息姻緣，從這個意義上講，圖像革命之后的信息已經(jīng)毫無誠信可言，它可以被制作者和闡釋者任意歪曲，信息接受者們不再需要如同對文字一樣通過自己的抽象思考來獲取知識、價值和觀念，在自由世界的商業(yè)社會里，信息制作者們?yōu)榱巳偞蟊姭@得不菲利潤，一場盛大的娛樂盛宴必然開幕。而在鐵幕之背后，它就必然成為獨裁者們心愛的玩具;電視的出現(xiàn)終于引爆了信息原子彈，電報和照片以動態(tài)的形式完美地結(jié)合在一起，娛樂不再遮遮掩掩，它名正言順地處死了嚴肅話題，大眾甚至津津樂道這次弒君行動，人類臣服于電視機前，心安理得地慢慢退化。波茲曼指出：只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應(yīng)，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制。而人類不可能不去使用媒介，因而要通過教育的方式來解決這個問題。
尼爾?波茲曼在《娛樂至死》這本書中對西方媒體的娛樂傾向持一種批判的傾向，但是在展開批判的過程中，他也道出了媒介發(fā)展的大勢所趨：一切都在朝著娛樂化的方向邁進。娛樂化并沒有錯，關(guān)鍵是如何能把娛樂和電視的其他功能結(jié)合起來，這是目前電視最需要認真思考的問題。
娛樂至死讀書心得篇七
《娛樂至死》全書基于一個假設(shè)。“媒介即隱喻”，大體意思是，媒介是指向月亮的手指。我們借此來認識月亮，手指的特征影響著我們對月亮的認知。主流媒介的特性會影響我們認識問題與傳播思想的方式。作者回顧了之前的幾個時代，認為為我們提供純粹的娛樂是電視最大的好處，它最糟糕的用處是它企圖涉足嚴肅的話語模式--新聞、政治、科學(xué)、教育、商業(yè)和宗教--然后給它們換上娛樂的包裝。簡單的來說，人類的媒介經(jīng)過了這樣的變化——書籍、電報、電視、網(wǎng)絡(luò)。在不同的階段，媒介具有不同的特征，導(dǎo)致在各自的階段，話語模式有很大的不同。
在文字印刷的時代，媒介的特點如馬克思所說，是“排除和選擇某些類型的內(nèi)容”，作者用理性邏輯的表達內(nèi)容，讀者批判性的接受內(nèi)容，衍生的演講術(shù)嚴肅的研討內(nèi)容。這些也即當時的話語模式。這個環(huán)境很適合嚴肅話語模式，這個媒介即通過文字，直到現(xiàn)在，也仍然是我們傳達或解決嚴肅話題的主要方式。
隨著信息傳播范圍的變廣和信息傳播速度的加快，已經(jīng)開始出現(xiàn)了信息過剩的問題。表現(xiàn)在我們接受著大量的與自己毫無關(guān)系的信息，這些信息是缺乏語境的。想象自己那時，通過電報得知在遙遠的英國發(fā)生了一起兇殺案，這個訊息是蒼白的，他不會讓你真正的獲得什么。但很快情況發(fā)生了變化，隨著攝像技術(shù)的發(fā)展，人們可以在看到這則消息的時候，看到現(xiàn)場的照片。圖像和文字互相提供著偽語境，這使得作為一個整體彼此都有了意義。人們有了獲得感，但說到底，還是沒有獲得什么。
電視是作者重點評判的對象。有著組成更復(fù)雜組成部分偽語境的電視(音像影字)，自然具有上述報紙的特質(zhì);同時電視具有非常鮮明的泛娛樂化。簡單的來說，但我們嘗試用電視去表達一些嚴肅的話題，我們會用娛樂的方式呈現(xiàn)出來。受眾更是喪失了思考能力。拿新聞來說，“好，那么”這些的句式使得信息喪失了連續(xù)性。我們是抱著娛樂的心理看待電視上的新聞的，這不是說我們幸災(zāi)樂禍，而是我們欠缺了對事件的思考，沉浸在新聞畫面帶來的沖擊和內(nèi)心一時的感受中。在“好，那么”的形式下，也是不允許我們有時間思考的。但久而久之，我們就喪失了思考的能力。
“怎么處理過剩的信息，怎么去探討嚴肅的話題。這是任何時候都應(yīng)該思考的問題?，F(xiàn)在已經(jīng)到了網(wǎng)絡(luò)時代，網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)成了我們的主要的媒介?！?BR> 網(wǎng)絡(luò)時代，資訊具有更強的失效性、流通性，足不出戶我們就可以獲得千里之外的訊息，通過視頻圖片文字感受這些事件。但還是那個問題，這些訊息和我們有什么關(guān)系呢?我們感受到的關(guān)于事件的各個元素互作偽語境，讓我們有了種獲得感。這種獲得感又有什么意義呢?我們又該如何在網(wǎng)絡(luò)時代去篩選對我們有意義的信息呢?拿微博來說，對于熱點的社會事件，有理性分析的真知灼見，但其實更多的是無異議的網(wǎng)絡(luò)謾罵和打諢。相較與電視來說，網(wǎng)絡(luò)讓受眾參與到了嚴肅話題的討論上來，但嚴肅話題娛樂化并沒有根本性的改善，畢竟網(wǎng)絡(luò)仍保留著非連續(xù)性和偽語境訊息的特征。
娛樂至死讀書心得篇八
政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神……。
《娛樂至死》讀后感，來自卓越亞馬遜網(wǎng)友：在波茲曼看來，在印刷時代讀者閱讀的時候，讀者的反應(yīng)是孤立的，讀者只能依靠自己的智力，閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一種理性的活動。印刷時代所培養(yǎng)的客觀、理性的思維，并鼓勵嚴肅有序、具有邏輯性的公眾話語。而隨著電視的興起，印刷機統(tǒng)治思想的“闡釋時代”逐漸逝去。
電視等大眾傳播媒介瞬間傳遞信息，受眾無法在短時間內(nèi)對其內(nèi)容進行深入的思考，對事物喪失了基本的判斷力。在瞬時和圖像的雙重影響下，電視使人們既失去了傳統(tǒng)，又放棄了思考，并把人們引向文化的反面娛樂。政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，并毫無怨言，甚至是無聲無息。人們也在不知不覺中成為了“娛樂至死”的物種。
娛樂至死的讀后感，來自京東網(wǎng)的網(wǎng)友：娛樂致死這本書的題目起得有點俗，像是一個不入流的作家寫的隨筆，然后為了賣座，為了吸引眼球而起的。
看了以后才發(fā)現(xiàn)，原來是一本非常精彩的哲學(xué)書，20歲的時候我非常喜歡看哲學(xué)，很多哲學(xué)名著都買回了家，不過多數(shù)哲學(xué)經(jīng)典都很難讀，很晦澀，本來哲學(xué)就不是為了給普通人看的，何況經(jīng)典了。
不用說隔著語言和時代的兩座大山，就是當代中國的哲學(xué)家的書，又有幾本能夠讀懂讀通呢。不過有一些哲學(xué)家，同時文學(xué)功底相當好，甚至本身就是文學(xué)大師，所以他們的作品還是能讀的。
不過這本書還是不錯的，提出的問題都很尖銳，我們一直都在文字的世界中，這個世界是被印刷品主宰的，我們天天在提倡閱讀，反對電視?？墒亲髡咧赋鲈谟∷⑿g(shù)發(fā)明以后，樹立了個體的現(xiàn)代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統(tǒng)一感;印刷術(shù)創(chuàng)造了散文，卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術(shù)使現(xiàn)代科學(xué)成為可能，卻把宗教變成了迷信……是啊文字有優(yōu)點，同樣有缺點。我們接受了它就必須把缺點一起接受。
電視也是一樣，雖然電視和圖象是非思考的，非理性的，但是我們卻無法拒絕它們的力量，我現(xiàn)在看書，要是沒有插圖，就根本不會買了。
圖象的世界遲早會到來的……。
娛樂至死讀書心得篇九
初選《娛樂至死》這本書原因是書名比較喜歡可以讓我這個不愛讀書的人繼續(xù)讀下去。讀完以后發(fā)現(xiàn)書的內(nèi)容很簡單易懂但給我們了許多思考和可以借鑒的話語。本書大致是說電視在美國的興起使得公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。從文化、宗教、政治、教育等方面闡述這些都開始毫無怨言的成為了娛樂的附屬品失去了本來的意思。借我們都將成為一個娛樂至死的物種。
本書的第一章是媒介即隱喻，隱喻是一種修辭手法，作者說媒介即隱喻也就是想說媒介在用一種隱蔽的但強有力的方法左右人們的道德和價值觀。媒介的產(chǎn)生創(chuàng)造了一種新的文化但同時也影響著文化。它給我們帶來了大量的信息，但是如果我們只是接受并沒有加工那么我們就成了媒介的犧牲品。
第二章是講媒介即認識論，從印刷品到電視的出現(xiàn)談人們對認識論的改變，電視出來的認識論劣與印刷制品，而且對于本身還有一定的危險，并且這種危險在逐漸蔓延。而為什么說媒介即認識論呢?我有些困惑。認識論是一個很大的概念簡單的來說認識論是探討人類認識的本質(zhì)、結(jié)構(gòu)，認識與客觀實在的關(guān)系，認識的前提和基礎(chǔ)，認識發(fā)生、發(fā)展的過程及其規(guī)律，認識的真理標準等問題的哲學(xué)學(xué)說。又稱知識論。也就是說大量的媒介的出現(xiàn)它開始承載知識，決定知識的形式，它所表現(xiàn)的無論對錯好壞都成了知識。
“思維方法在以文字為中心的文化和以圖片為中心的文化中不同體現(xiàn)”在作者看來人們的閱讀只停留在在了一些符號，讀者沒有了判斷力。電報技術(shù)和廣告的出現(xiàn)是原本理性傾向的人們開始傾斜。過去人們是為了解決問題而去搜尋信息，而現(xiàn)在人們是得到了一些信息而去找這些信息的來源。我們的媒介環(huán)境變了，人們開始更少的去思考了。
娛樂至死讀書心得篇十
尼爾·波茲曼的《娛樂至死》寫于上世紀八十年代，因此該書批判的對象還停留在電視文化。盡管如此，作者的觀點放在當今社會仍具有啟發(fā)意義。
該書開篇便提到了喬治·奧威爾的《1984》和赫胥黎的《美麗新世界》。奧威爾的《1984》描繪了一個信息與思想被“老大哥”牢牢控制住的未來世界;赫胥黎的《美麗新世界》則描繪了一個人類沉迷于由工業(yè)技術(shù)帶來的感官刺激與歡樂、從而失去思考力的未來世界。結(jié)合美國的現(xiàn)實情況，波茲曼似乎更認同赫胥黎的看法，因此他想用本書告訴讀者，“可能成為現(xiàn)實的，是赫胥黎的預(yù)言，而不是奧威爾的預(yù)言”。
尼爾·波茲曼師承麥克盧漢，是一個技術(shù)決定論者。對于文化研究，他認為“深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具”，因為“某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質(zhì)重心的形成有著決定性的影響”。波茲曼繼承并發(fā)展了麥克盧漢的“媒介即訊息”的觀點，認為“媒介即隱喻”，即媒介可以用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界，所以它更像一種隱喻。無論是口頭的語言、印刷的文字還是攝影攝像，它們都能用一種隱蔽的方式指導(dǎo)著人們看待和了解事物的方式?！懊浇椤[喻”的關(guān)系也許是復(fù)雜的，但作者希望每一個人都能意識到，人類“創(chuàng)造的每一種工具都蘊含著超越其自身的意義”，正如眼鏡的出現(xiàn)暗示人類可以不必把天賦或缺陷視為最終的命運。正是這種超越媒介表現(xiàn)形式之外的隱喻創(chuàng)造了人類社會的文化內(nèi)容。
在書的第二章，波茲曼提出了另一個觀點——媒介即認識論。認識論是一個復(fù)雜而晦澀的學(xué)問，所以作者將重點放在了“媒體在我們的認識論中充當了什么角色”。他認為，任何一種媒介都有共鳴(“某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義”，諾思羅普·弗萊)，而共鳴就是擴大的隱喻。不論一種媒介來自何種語境，它都能越過原有的語境而延伸到新的未知的語境中，并引導(dǎo)人們組織思想和總結(jié)生活經(jīng)歷，從而影響著人們的意識與社會結(jié)構(gòu)。
娛樂至死讀書心得篇十一
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創(chuàng)并延續(xù)經(jīng)年的所謂“闡釋時代”已然讓位于由電視機開創(chuàng)的“娛樂業(yè)時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說:“電視在安排我們交流環(huán)境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說:“電視已成為我們這個時代的‘神話’”
的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。”
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人愿意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
胥黎擔心的是，我們將毀于我們熱愛的東西。
馬歇爾·麥克盧漢的一句警言:“媒介即信息。
事情。我們對語言的了解使我們知道，語言結(jié)構(gòu)的差異會導(dǎo)致所謂“世界觀”的不同語言無愧為一種原始而不可或缺的媒介，它使我們成為人，保持人的特點，事實上還定義了人的含義。但這并不是說，除了語言之外沒有任何其他媒介，人們還能夠同樣方便地以同樣的方式講述同樣的。
雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”
信息是關(guān)于這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現(xiàn)的符號，卻沒有這個功能。媒介的獨特之處在于，雖然它指導(dǎo)著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。
分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產(chǎn)物，而是人類運用自己創(chuàng)造出來的機械和自己對話的結(jié)果，芒福德所指出的，自從鐘表被發(fā)明以來，人類生活中便沒有了永恒。
馬歇爾·麥克盧漢所說的“后視鏡”思維:認為一種新媒介只是舊媒介的延伸和擴展，如汽車只是速度更快的馬，電燈是功率更大的蠟燭。在我們討論的這個問題中，這種人犯的錯誤就是完全誤解了電視如何重新定義公眾話語的意義。電視無法延伸或擴展文字文化，相反，電視只能攻擊文字文化。如果說電視是某種東西的延續(xù)，那么這種東西只能是19世紀中葉源于電報和攝影術(shù)的傳統(tǒng)，而不是15世紀的印刷術(shù)。
大腦和技術(shù)都是物質(zhì)裝置，思想和媒介都是使物質(zhì)裝置派上用場的東西。一旦技術(shù)使用了某種特殊的象征符號，在某種特殊的社會環(huán)境中找到了自己的位置，或融入到了經(jīng)濟和政治領(lǐng)域中，它就會變成媒介。
要回答“什么是電視”這個問題，我們首先要明白，當我們談?wù)撾娨暤臅r候，我們不是指一種技術(shù)，而是指一種媒介。
適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。電視之所以是電視，最關(guān)鍵的一點是要能看，這就是為什么它的名字叫“電視”的原因所在。人們看的以及想要看的是有動感的畫面——成千上萬的圖片，稍縱即逝然而斑斕奪目。正是電視本身的這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求。
屏幕一直有新的東西可看。而且，電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋，看電視的目的只是情感上得到滿足。就連很多人都討厭的電視廣告也是精心制作的，悅目的圖像常常伴隨著令人興奮的音樂。
這里想要說的不是電視的娛樂性，而是電視把娛樂本身變成了表現(xiàn)一切經(jīng)歷的形式。我們的電視使我們和這個世界保持著交流，但在這個過程中，電視一直保持著一成不變的笑臉。我們的問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來，這就完全是另一回事了。
在思考過程中，觀眾沒有東西可看。思考不是表演藝術(shù)，而電視需要的是表演藝術(shù)。
塞繆爾·貝克特的戲劇:主題是嚴肅的，而意義是無法理解的。
他們因為自己的好運而表現(xiàn)出來的狂喜。沒有人表達任何意見，只有觀眾自己從廣告的表演中找到某種感覺。你可以喜歡也可以討厭電視廣告，但你無法否認它的威力。
電視廣告把企業(yè)從生產(chǎn)有價值的產(chǎn)品引向了設(shè)法使消費者感覺產(chǎn)品有價值，這意味著企業(yè)的業(yè)務(wù)已經(jīng)成為一種偽療法，消費者成了信賴心理表演療法。
因為電視廣告是我們這個社會中最多產(chǎn)的一種公眾交流手段，美國人不可避免地要接受電視廣告的哲學(xué)。所謂“接受”，是指我們已經(jīng)把電視廣告當作一種普通而合理的話語方式;所謂“哲學(xué)”，是指電視廣告關(guān)于交流的性質(zhì)已經(jīng)形成了與其他媒介(尤其是印刷文字)相左的獨特觀點。
我們不是拒絕記憶，我們也沒有認為歷史不值得記憶，問題的癥結(jié)在于我們已經(jīng)被改造得不會記憶了。如果記憶不僅僅是懷舊，那么語境就應(yīng)該成為記憶的基本條件，理論、洞察力、比喻——某種可以組織和明辨事實的東西。但是，圖像和瞬間即逝的新聞無法提供給我們語境。鏡子只能照出你今天穿什么衣服，它無法告訴我們昨天的情況。因為有了電視，我們便縱身躍入了一個與過去毫無關(guān)聯(lián)的現(xiàn)時世界。
赫胥黎的預(yù)測更接近事實:歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
在看美國電視的時候，我們經(jīng)常會想到蕭伯納第一次看見百老匯和四十二大街上夜間閃爍的霓虹燈時發(fā)表的精彩評論。他說，如果你不識字，這些燈光無疑是美麗的。美國的電視確實是美麗的奇觀，是難得的視覺愉悅，每天你都能看見成千上萬個圖像。電視上每個鏡頭的平均時間是秒，所以我們的眼睛根本沒有時間休息，屏幕一直有新的東西可看。而且，電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋，看電視的目的只是情感上得到滿足。就連很多人都討厭的電視廣告也是精心制作的，悅目的圖像常常伴隨著令人興奮的音樂。我們可以毫無疑問地說，世界上最美的照片是出現(xiàn)在電視廣告里。換句話說，美國電視全心全意致力于為觀眾提供娛樂。
我們可以換種說法:娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)。不管是什么內(nèi)容，也不管采取什么視角，電視上的一切都是為了給我們提供娛樂。
在電視節(jié)目進行過程中，是不允許說“讓我想一想”或“我不知道”或“你剛才說……是什么意思”或“你的這些信息是從什么地方得到的”，這樣的話語不僅減慢了電視節(jié)目的節(jié)奏，而且還造成一種不確定或不完美的印象。提出這樣的問題暴露了說話者的思考過程，這在電視上出現(xiàn)會像在拉斯維加斯的舞臺上出現(xiàn)一樣令人尷尬和乏味。思考無法在電視上得到很好的表現(xiàn)，這一點電視導(dǎo)演們很久以前就發(fā)現(xiàn)了。在思考過程中，觀眾沒有東西可看。思考不是表演藝術(shù)，而電視需要的是表演藝術(shù)。美國廣播公司展示給我們的是原本具有高超語言駕馭能力和政治見解的人現(xiàn)在屈服于電視媒介，是致力于表演水平的提高而不是表達他們的思想。
電視之所以是電視，最關(guān)鍵的一點是要能看，這就是為什么它的名字叫“電視”的原因所在。人們看的以及想要看的是有動感的畫面——成千上萬的圖片，稍縱即逝然而斑斕奪目。正是電視本身的這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，來適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。
電影、唱片和廣播(現(xiàn)在已經(jīng)成為音樂行業(yè)的附屬品)都以娛樂為目的，它們在改變美國話語風(fēng)格中所起的作用是不可忽視的。但電視和它們不同，因為電視包容了話語的所有形式。
在一個科技發(fā)達的時代里，造成精神毀滅的敵人更可能是一個滿面笑容的人，而不是那種一眼看上去就讓人心生懷疑和仇恨的人。在赫胥黎的預(yù)言中，“老大哥”并沒有成心監(jiān)視著我們，而是我們自己心甘情愿地一直注視著他，根本就不需要什么看守人、大門或“真理部”。如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
結(jié)論:電視讓人們失去思考，帶領(lǐng)大眾進入“低智商社會”
娛樂至死讀書心得篇十二
喬治·奧威爾的《1984》和阿道司·赫胥黎的《美麗新世界》作為著名的反烏托邦小說，為我們揭示了兩個截然不同的可怕預(yù)言。前者告訴我們，人類將受到暴政的壓迫，在受制文化下逐漸走向沒落;而后者告訴我們，工業(yè)技術(shù)會使人們逐漸改變原有的習(xí)慣，從而愛上那些使他們失去思考能力的東西，在庸俗文化下變得更加庸俗。
人類是死于壓迫還是死于享樂?每個看到這個問題的人都會忍不住思考一下。暴政的危害也許是顯而易見的，而娛樂帶給人的危害卻是潛移默化的，這本書的作者就告訴我們，赫胥黎的預(yù)言將會成為現(xiàn)實，人們終究會毀于他們所熱愛的東西。
至于作者為什么要這么說，就要追溯到這本書的寫作年代?！秺蕵分了馈烦霭嬗?985年，此時電視文化在美國得到了空前的發(fā)展，人們的注意力從書本轉(zhuǎn)移到了電視。這些有圖像和聲音的方盒子把人類從印刷品時代帶向了圖像時代，將政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)全都變成了娛樂的附庸。作者敏感于這些變化，深深體會到沉浸在電視中的人們已經(jīng)漸漸喪失了曾經(jīng)看書時獲得的邏輯能力與思辨能力，而電視呈現(xiàn)給人們的也僅僅是一種娛樂化的表演，他擔心人們對電視的擁戴終究會導(dǎo)致人類文明的衰亡，因此寫下了這本著名的《娛樂至死》。
這本書首先介紹了媒介的作用，繼而引出下面的分析，從印刷品時代開始，再而轉(zhuǎn)向圖像時代，將美國社會的變化描述得淋漓盡致，最后給出了赫胥黎的警告：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
講真的，這雖然是一本有點研究性質(zhì)的書籍，但卻非常好讀，甚至是我讀過的這類書中最好讀的一本了，我心猿意馬并且斷斷續(xù)續(xù)地讀，竟也完全沒有不理解的地方，作者思路很清晰，并且語言也是通俗易懂。
之所以這本書非常好讀，在于作者并未涉及到太多的學(xué)術(shù)分析以及專業(yè)名詞，再者，對于作者提到的事實，我們每個人都不會感到陌生。自從印刷機發(fā)明以來，書籍開始大量普及，人們得以利用印刷品這個媒介，使得信息得到廣泛傳播，閱讀的過程能夠促進理性思維，因此印刷機統(tǒng)治下的美國是嚴肅而理性的，總統(tǒng)選舉時的演講字字珠璣，鞭辟入里，人們能夠連續(xù)聽上幾個小時的演講，看上幾個小時的書籍而不覺得辛苦，而這一切，隨著科技的發(fā)展開始逐漸瓦解。
《禪與摩托車維修藝術(shù)》中提到了一個有趣的現(xiàn)象，叫“肖陶擴”，這是一種以集會的形式進行教育和娛樂的活動，當時的演說家，教師，音樂家，藝人，牧師等人物會在這種集會中進行講學(xué)與表演，而這種行為恰好是印刷品時代下的產(chǎn)物，最終，“肖陶擴”在廣播、電視等媒介的興起下走向沒落，也正是因為人們的娛樂活動得到了有效的擴充，再也不需要這種以線下集會的方式來呈現(xiàn)。但作者提到，“表達思想的方式將影響所要表達思想的內(nèi)容”，電視的興起意味著人們接受的信息將是簡單化和圖像化的，也正是因此，在電視影響下的文化與在書籍影響下的文化呈現(xiàn)出了截然不同的現(xiàn)象。
首先，人們看文字需要理解，而看圖像則只需要辨認，這表明了在電視的影響下，人們的邏輯思維能力和理解能力開始大幅度下降。并且電視作為一種不間斷給人們灌輸信息的媒介方式，使得圖像快速進入人的腦海，又快速消失，這表示在電視中不再有那種能夠讓人們?yōu)橹伎嫉纳羁绦畔?，一旦你想要思考，廣告或者另一個節(jié)目就已經(jīng)開始了，在不關(guān)掉電視的情況下，你只能選擇忘記之前的信息，接受現(xiàn)在的信息，而這個時候，大多數(shù)人都不會選擇關(guān)掉電視思考一會兒。
再者，電視作為圖像時代的媒介，著重于向人們展示圖像中的美好信息，這促成了外貌協(xié)會與“表演文化”的興起，在從前，一個其貌不揚卻有著高能力的人會很有可能當選總統(tǒng)，但在電視時代里，如果你長得不夠讓人喜歡，或者表演得不夠好，很有可能會被民眾所嫌棄?！氨硌菸幕币泊偈沽穗娨曋械墓?jié)目并不是要求有多么深刻的意味，而是他們的表演能夠激起觀眾的興趣，在這種情形下，迎合大眾成為了電視節(jié)目最終的目的，就像作者所說，“那些想當上帝的人把自己塑造成了觀眾期望的形象。”
電視還讓人們變得開始“拒絕記憶”，在圖像和片段的媒介里，人們的思維方式也開始轉(zhuǎn)變，他們很難記住一些深刻的歷史，也很難讓破碎的信息形成一個圓滿的整體。而這一切的癥結(jié)并不是人們認為歷史不值得記憶，而是他們已經(jīng)被改造得不會記憶了。
溫水煮青蛙，可謂是一種最溫柔卻最殘忍的謀殺，它讓人們在安慰療法中逐漸走向滅亡，而這也正是作者擔心的事情，人們?yōu)榱诉m應(yīng)這些科技而逐漸改變自己，殊不知在這條路上已經(jīng)慢慢丟失了曾經(jīng)最珍貴的品質(zhì)。
人們從來都無法預(yù)料自己的文化會在怎樣一種形式下滅亡，而人類的發(fā)展過程無不證明著技術(shù)會改造人類，從而改寫文化，圖像時代賦予我們更多的娛樂，但卻讓嚴肅逐漸走向沒落。懷舊是人的本能，印刷品時代的人們懷念口頭傳授知識時那種無法用文字去形容的哲思，電視時代的人們懷念書籍給我們帶來的邏輯以及思維上的深刻影響，網(wǎng)絡(luò)時代的人們懷念一家人團坐在電視機前那種其樂融融的場景，恐懼的不是娛樂會不會致死，恐懼的使我們對未知的未來的種種黑暗猜測。
但，即便如此，作者在書中的一句話卻讓我印象深刻，那句話是“教育的目的是讓學(xué)生們擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己”。
難能可貴的是不隨波逐流。
娛樂至死讀書心得篇十三
震撼于開篇各名人權(quán)威對本書的推崇，好奇在那些精煉又意喻深刻的話語里，這是我對《娛樂至死》的最初映像。陳丹青和周國平老師的話，更是正中自己平日的一些思考：信息與行動嚴重失調(diào)，我們要把自己娛樂至死嗎?懷著有些急切的心情，開始了后續(xù)的閱讀。
短短前言，講到了一個核心的問題：我們將毀于我們熱愛的東西。對于這句話的理解，直觀的想到自己的事：特別喜歡刷微博，幾乎每天都要刷到底部。關(guān)注的人，熱點，哪里好玩，好吃，點個贊馬克一下，下次有錢就去;哪個大v又出調(diào)色教程啦，打開，粗略看一下，是小清新風(fēng)格呀，馬克一下以后好好學(xué);咦，噗嗤大叔又出新內(nèi)容了，怎樣成為一個高情商的人，來，點進去，學(xué)學(xué)，這些點我以前好像在哪兒見過啊。
每天都花特別多的時間在刷微博，刷各種公眾號，要做的事，要學(xué)習(xí)的事，一天推一天，很少，幾乎沒有落到實處。每天都在憧憬想要的生活，點贊那一條條微博后，仿佛已經(jīng)做過努力，好像已get到了某技能，已做到某事。
我們熱愛的東西啊，這樣一步步帶我們走的離理想更遠了。
第一章讀的有些艱難。語言即媒介，媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們文化的內(nèi)容。這些觀點以往不曾聽說，讀罷全章，混沌的思路稍微開闊了起來，提練起來也就是上一句話了。作者花了一章的內(nèi)容在講剖析一句話，是他在寫作的時候，也在考量無名的讀者，所以才盡可能寫的淺顯么?有了他的書寫，我們對‘媒介即隱喻’這句話有了認識，這也是認識事物實質(zhì)，定義事物的一種，作者本身也在印證自己的觀點。
關(guān)于真理不能，也從來沒有毫無修飾地存在。昨天晚上剛好在和朋友討論一個話題，他最近有個特別深刻的體驗：“只要自己足夠優(yōu)秀，所有人都會主動去結(jié)交你?！蔽医ㄗh他把這個體悟得出的經(jīng)歷寫下來，會更具體的具有說服力，他馬上回復(fù)到：“還是別了，寫出來，怕是會有負面的引導(dǎo)?！蔽矣X得其實還好，事實可不就是這樣么，大家都愿意和優(yōu)秀的人結(jié)交呀。這對于喝慣了毒雞湯的我們來說，并不算特別難以理解和接受的真理，但是起碼的，它不適合一些主流正派媒體的論調(diào)，這樣會引導(dǎo)市儈的價值觀，不太積極。
就像作者文中說的，有時候，真理必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認。我建議說，你要不換種表達方式，簡單的說，做一個優(yōu)秀的人，一個拓展社交的好建議。落腳點放在鼓勵讀者去做到一個優(yōu)秀的人，而這種論點的前提，可不就是你原先的意思么?但是有了這樣的改變，別人接受起來會容易些，負面影響也會減少。
這真的是一本好書，作者的觀點是很超前，揭示著我們這個時代的真理，雖然它距離我們這個時代真的是有些年頭了。這種時候，我特別想接一句，真理是不會過時的，但是作者好像并不這么認為。他寫道：“任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論?！币苍S是因為，某些情況下，作者所處的媒介的認識論剛好可類比我們當前的時代，也適用于我們現(xiàn)在所處的`媒介下。
印刷機到電報，話語的定義不斷被刷新，就像梭羅說的，電報使相關(guān)的東西變得無關(guān)。源源不斷的信息與它們的受眾之間很少或幾乎沒有任何關(guān)系，越來越多類似“阿德雷公主得了百日咳”的信息出現(xiàn)，商人們?yōu)榱擞欣蓤D，不惜花重金架設(shè)大量電報線，公眾沒有像印刷機時代下那么理性，獵奇，性，這些低級的趣味占據(jù)了主導(dǎo)地位。
從已有的這些經(jīng)驗來看，現(xiàn)在，我們不只是單純的處在一個電報的時代，在我們的時代，甚至電視都算是落后的。過度娛樂的情況更嚴重，信息的更新快到你沒有辦法去持續(xù)的關(guān)注某件事。學(xué)習(xí)傳播學(xué)的時候，我們講到一個政府在娛樂圈的行為，引導(dǎo)輿論導(dǎo)向。發(fā)生了某些重大的政府失職行為時，輿論導(dǎo)向不是在反思政府的不作為，而是在大力渲染其他的一些東西，比如，人情就是一個很大的文章點?；蛘吒纱噙@時候，就會有某些大明星恰當?shù)谋黄毓饬耸裁矗姷淖⒁饬︸R上就被分散了。(情節(jié)參考韓國電視劇《匹諾曹》)沒有人去追究政府的職責(zé)，政府工作會有改善么?很難，起碼他們都不會把錯誤攤開來講，缺乏一個起碼的正確態(tài)度，談何其他。娛樂至死，絕不是危言聳聽?？赡苓@里會有維穩(wěn)的需要考慮吧，但重點的是什么，不能偏頗。
以上話語，可能不適宜在某些場合出現(xiàn)，我們的國家正發(fā)展的越來越好，寬容度是和發(fā)展程度相匹配的。
信息過剩，行動越來越少，這也是文章開頭我講到自己身上的例子，我們越來越無能，越來越無聊。這都不難理解，如果你也反思過自己的處境。
所以我的建議如題，別每天刷公眾號了，去做你自己的事。想學(xué)調(diào)色，就打開ps，從導(dǎo)入照片開始吧;想學(xué)烘焙，就去買工具、原料，這周末就可以完成一次;想多交朋友，就先走出房間吧。
要想過的好，做的得比想的多。
娛樂至死讀書心得篇十四
《娛樂至死》這本書的前言，提到了兩個預(yù)言：一個是喬治·奧威爾的預(yù)言沒有實現(xiàn)，自由民主的根得以延續(xù)。另外一個是來自赫胥黎的《美麗新世界》，赫胥黎認為人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)，他擔心我們將毀于我們熱愛的東西。而《娛樂至死》作者想告訴大家的是，可能成為現(xiàn)實的恰恰是赫胥黎的預(yù)言。
前兩個章節(jié)講述了媒介的作用，作者認為某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質(zhì)重心的形成有著決定性的影響。語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。第三章和第四章從歷史的角度說明了印刷機如何在美國發(fā)展壯大以及如何讓通過控制大眾時間、注意力等影響著美國的宗教、政治、商業(yè)社會和其他重要社會事項。為后面和電視時代的對比做好了鋪墊。第五章和第六章則是講述了闡釋時代如何向娛樂時代轉(zhuǎn)變，從電報、報紙、攝影術(shù)的結(jié)合部不斷改變著公共話語方式，創(chuàng)造了一個躲躲貓的世界，到最終電視的出現(xiàn)，人們開始住在躲躲貓的世界里，電視是一切都以娛樂的方式呈現(xiàn)，時代變成了娛樂業(yè)的時代。第七章到第十章分別從電視新聞節(jié)目、政治、宗教和教育四個方面闡述了電視是如何發(fā)揮作用，把它們變成娛樂的附庸的。第十一章講述了赫胥黎的警告，作者試圖尋找解決的方法。他認為如果媒介的使用者已經(jīng)了解了它的危險性，那么這種媒介就不會過于危險。
作者認為每種媒介都有自身的特點，而這些特點規(guī)范并控制了傳播內(nèi)容的形式，甚至規(guī)范了決定了話語的內(nèi)容。所以當媒介的形式改變，我們看待世界的角度甚至整個思維方式都隨之發(fā)生改變。
"電視需要的內(nèi)容和其他媒體截然不同，電視無法表現(xiàn)政治哲學(xué)，電視的形式注定了它同政治哲學(xué)是水火不相容的".過度娛樂的生活挖空了人們的頭顱，吞噬了人們的思維能力，我們越來越忽視靈魂的需求，單純地憑借眼、聲與肉體的感官快感去衡量所見所聞，評價信息，做出判斷。
媒體應(yīng)當成為拓寬我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的靈魂變成機器媒介冰冷的附屬品。
我希望媒體延伸我們的器官，用它們獨有的特性將我們?nèi)俗约旱乃伎甲兊酶辛α?，而不是造出批量的文化?fù)制品;我希望媒體鍛煉我們的器官，用聲、色、觸給我們更加敏銳的直覺器官而不是磨鈍我們的感覺，變得麻木，變得不斷尋求更強的感官刺激。
娛樂至死讀書心得篇十五
限娛令發(fā)布一年多后才接觸到這本書，限娛令發(fā)布的出發(fā)點或許和此書對于電視娛樂化的警惕有所不同，但限娛令體現(xiàn)出的官方對于媒體的引導(dǎo)的確讓人重新對電視的職能開始進行審視，它究竟應(yīng)該為受眾帶來什么，它如何負責(zé)通俗又兼顧高尚。
以波茲曼之見，比演藝圈、電影圈、電視圈中的無窮紛爭與齷齪更糟糕的，是“娛樂”的泛化乃至深入人心。我們必須要審視電視在我們的日常生活中扮演的角，娛樂工具？獲取信息的平臺？了解時態(tài)的媒介還是僅僅是一件家具一個擺設(shè)而已。電視本身沒得錯相反還是一項巨大的進步，但是一開始他的發(fā)展的方向就是錯誤，人們本身具備的娛樂性強加給他，并通過他完美的表現(xiàn)出來。事實上它并沒有讓我們失望。但是由它產(chǎn)生了許多“齷齪”和“紛爭”。以及不正常的現(xiàn)象。波茲曼的觀點是我們要跳出只緣身在此山中的境界。要有第三者的眼睛來觀察電視。他根本不在乎娛樂節(jié)目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼吁他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電臺、電視節(jié)目中侃侃而談，一夜之間曝得大名。娛樂至死”是他對媒體知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜于理性思考，電臺電視只會淪為大眾娛樂，任何有志于知識工作的人都應(yīng)該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼承認電視的合理存在，也堅持自己的使命，自己意識到的東西就要把他傳播出去。
電視的娛樂豐富了我們的生活，開闊了我們的眼界，使我們對世界有一個總體的認知。從這個意義上來說，電視起到了普及大眾文化的作用。只是，我們不能被電視中的虛幻世界所主宰，而導(dǎo)致在虛擬的世界中迷失自我。
娛樂至死讀書心得篇十六
1985年電視機已經(jīng)成為美國家庭娛樂的主要項目，各式節(jié)目24小時不間斷播出，波茲曼認為“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私，真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中，我們的文化成為充滿感官刺激，欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化”。
“問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來”，原因在于形式與內(nèi)容之間的脫離。電視節(jié)目愈發(fā)的娛樂化形式，帶動了其他領(lǐng)域話語形式的娛樂化，甚至“涉足嚴肅的話語模式——新聞，政治，科學(xué)，教育，商業(yè)和宗教——然后給它們換上了娛樂的包裝”，最終內(nèi)容被消解。娛樂之后再無可供回味的內(nèi)容。
沒有形式的內(nèi)容太過干澀苦味，侃侃而談的大道理沒人愿意聽;沒有內(nèi)容的形式太過空虛無聊，哈哈一笑之后還是寂寞孤獨。好看的節(jié)目或者電影必須融合形式和內(nèi)容，例如《黑客帝國》中創(chuàng)新的“子彈時間”鏡頭形式與計算機統(tǒng)治世界的思想內(nèi)核，《少年派的奇幻漂流》中3d唯美的畫面與在殘酷現(xiàn)實和童話故事之間選擇的思考。
波茲曼并不反對電視節(jié)目，畢竟它最大的好處在于“為我們提供純粹的娛樂”，只不過不應(yīng)該將電視節(jié)目的娛樂化形式擴展至其他各種領(lǐng)域，嚴肅的內(nèi)容被擠壓乃至被掩蓋。因此，“要想解決問題，我們必須找到我們怎樣看電視的方法”。
娛樂至死讀書心得篇十七
我們也都知道，沉溺于手機、電腦等電子產(chǎn)品之中，就像吸食鴉片一樣，讓人無法自拔、痛不欲生?？墒?，我們?nèi)耘f不能放下。
很多人甚至不愿意醒來。他們沉浸于信息時代帶來的快感之中，怡然自得。對于他們來說，那是生活中唯一的樂趣、思考和精神生活。
尼爾?波茲曼的《娛樂至死》，無疑是我本年度以來看過的最精彩的書，也解釋了我心中積淀已久的困惑。
書內(nèi)只是研究了以電視為主的媒體對人類的影響，證實了赫胥黎的“科技會讓人毀滅”預(yù)言，在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)飛速發(fā)展的今天，人類生存的現(xiàn)狀有過之無不及。
文字成為我們拿來炫耀以及窺探的工具。朋友圈的生存現(xiàn)狀基本上是：90%在曬，5%吐槽，還有5%的友情轉(zhuǎn)發(fā)。
人類正手拉手，走向不自知的毀滅。
對于傳媒業(yè)，尤其是新媒體，我產(chǎn)生了巨大的失望和擔憂。這確乎是一個形式大于內(nèi)容、信息—行動比嚴重失衡的時代。只是我，突然不想再制造更多的信息垃圾了。
如果你只有半杯水，還不夠自己止渴，怎么能夠恩澤他人?跟不停地制造笑點比起來，這輩子，我只做好一件事，一件能引起人們的思考的事，就夠了。
或許，你真的放不下9.9元的電影票、半價吃大餐、各式各樣的一元游。
那么，就拼命地賺錢，狠狠地賺，直到你的物質(zhì)基礎(chǔ)強大到可以擺脫金錢上的束縛。
或許，你放不下的還有那虛弱的存在感、敏感的神經(jīng)。但是，如果書籍和經(jīng)歷不能給你以存在感，那么手機更加不能。
用大把的時間，去愛、去思考、去在陽光下奔跑和跳躍。
娛樂至死讀書心得篇一
初選這本書原因是書名比較喜歡可以讓我這個不愛讀書的人繼續(xù)讀下去。讀完以后發(fā)現(xiàn)書的內(nèi)容很簡單易懂但給我們了許多思考和可以借鑒的話語。本書大致是說電視在美國的興起使得公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。從文化、宗教、政治、教育等方面闡述這些都開始毫無怨言的成為了娛樂的附屬品失去了本來的意思。借我們都將成為一個娛樂至死的物種。
本書的第一章是媒介即隱喻，隱喻是一種修辭手法，作者說媒介即隱喻也就是想說媒介在用一種隱蔽的但強有力的方法左右人們的道德和價值觀。媒介的產(chǎn)生創(chuàng)造了一種新的文化但同時也影響著文化。它給我們帶來了大量的信息，但是如果我們只是接受并沒有加工那么我們就成了媒介的犧牲品。
第二章是講媒介即認識論，從印刷品到電視的出現(xiàn)談人們對認識論的改變，電視出來的認識論劣與印刷制品，而且對于本身還有一定的危險，并且這種危險在逐漸蔓延。而為什么說媒介即認識論呢?我有些困惑。認識論是一個很大的概念簡單的來說認識論是探討人類認識的本質(zhì)、結(jié)構(gòu)，認識與客觀實在的關(guān)系，認識的前提和基礎(chǔ)，認識發(fā)生、發(fā)展的過程及其規(guī)律，認識的真理標準等問題的哲學(xué)學(xué)說。又稱知識論。也就是說大量的媒介的出現(xiàn)它開始承載知識，決定知識的形式，它所表現(xiàn)的無論對錯好壞都成了知識。
“思維方法在以文字為中心的文化和以圖片為中心的文化中不同體現(xiàn)”在作者看來人們的閱讀只停留在在了一些符號，讀者沒有了判斷力。電報技術(shù)和廣告的出現(xiàn)是原本理性傾向的人們開始傾斜。過去人們是為了解決問題而去搜尋信息，而現(xiàn)在人們是得到了一些信息而去找這些信息的來源。我們的媒介環(huán)境變了，人們開始更少的去思考了。
電子技術(shù)的出現(xiàn)迎來了一個嶄新的世界，我們開始進入一個躲躲貓的世界，就像游戲一樣我們是蒙住眼睛走路的人，我們不能通過自己的思想去抓住想要抓住的東西，而是通過形式，支離破碎的事件去感受這些東西。這無疑是可怕的，沒有了思想的人相當于一具只會呼吸的植物人，把所有的知識思想都依賴與媒介。
這一切使得我們這個時代成了娛樂業(yè)的時代。電視作為媒介更注重娛樂性和表現(xiàn)形式，它只是迎合人們對視覺快感的需求，通過這些形式來適應(yīng)娛樂也的發(fā)展。
第七章“好……現(xiàn)在”是講看電視的時候觀眾很少需要把上一時間段的思想或情緒帶到下一個時間段。人們所有的思想都停留在了“現(xiàn)在”
宗教成為了娛樂的附屬品。作者所說電視最大的長處是他讓具體的形象進入我們的心理而不是讓抽象的概念留在我們的腦中。人們對宗教的認識開始有所偏斜。往往是崇拜電視上傳播宗教的那個人而非宗教本身。
政治也開始成為娛樂的附屬品，一些政客更注重在電視上的形象，而信息被包裝成了娛樂。在電視上他們更注重是自己的演講形式，而觀眾也是看的演講的本身而非實實在在思考其中的內(nèi)涵，人們很難看到最真實的一幕。
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娛樂至死讀書心得篇二
尼爾?波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作。《娛樂至死》發(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學(xué)者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學(xué)者應(yīng)該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以“節(jié)儉”、“勤奮”、“穩(wěn)定”為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、“感性解放”，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學(xué)家瑪羅理?沃伯認為，“越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。”因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的“法庭”判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言?？谡Z不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災(zāi)難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們“理解”，只要“了解”就夠了。我們只是在“看”電視，而不是“讀”。用波茲曼的話說，在今天，“智力就是知道很多事情，而不是理解它們?！?BR> 四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，“我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種“泛娛樂化”現(xiàn)象?！?BR> 一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)——消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥?！白x圖”時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應(yīng)該探索的是，怎樣去利用這些媒介——用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考“娛樂至死”這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得篇三
尼爾波茲曼(neilpostman，1931-20xx)是世界著名的媒體文化研究者和批評家，曾出版過20余部著作，包括《娛樂至死》、《童年的消逝》等影響巨大的名作?！秺蕵分了馈钒l(fā)表于1985年，該書從一問世就立刻引起巨大反響。在這本書中，波茲曼深入剖析了以電視為主的新傳媒對人們的思想、認知方法、乃至整個社會文化的發(fā)展趨向的影響，表現(xiàn)了西方人文學(xué)者對社會一貫的睿智和憂慮，既發(fā)人深省，也讓人對作者的深切人文關(guān)懷肅然起敬;不僅有諸多精當之處，而且表現(xiàn)出了作為一名學(xué)者應(yīng)該持有的對社會有關(guān)發(fā)展狀況予以批判性審視的自覺性。該書自20xx年由章艷翻譯出版后，在國內(nèi)立刻引起熱議，并獲得20xx年首屆華語圖書傳媒大獎，該書的影響力十分巨大，為研究大眾文化不可不讀之書。
二
波茲曼提出的觀點與當時社會文化的整體娛樂化趨勢密切相關(guān)。
從社會思潮方面來看，傳統(tǒng)的價值理念遭到了巨大的顛覆。以節(jié)儉、勤奮、穩(wěn)定為主要特征的社會規(guī)范逐漸被以享受和身體感官的滿足為核心的享樂文化所取代。整個社會開始注重自我個性發(fā)展、感性解放，相對自由的生活方式催生了娛樂精神，西方大眾傳媒的娛樂化傾向越來越明顯。
從文化背景上來看，以電視為代表的大眾文化受到愈來愈多人的歡迎，追隨商品交換法則的文化工業(yè)，讓受眾淹沒在平面化的生活方式、時尚化的消費行為以及膚淺化的審美情趣之中。
從傳媒體制來看，美國主流傳播媒體的運作方式都是商業(yè)化的，營運的根本目的在于賺取利潤。而英國社會心理學(xué)家瑪羅理沃伯認為，越不用花腦筋、越刺激的內(nèi)容，越容易為觀眾接受和欣賞，這幾乎是收視行為的一項鐵律。因此，為獲得收視率，贏得廣告客戶的青睞，媒體在內(nèi)容選擇、內(nèi)容形態(tài)上有很明顯的媚俗取寵傾向。
一場轟轟烈烈的感性革命后，人們再也找不到不去享樂的理由。八十年代后美國社會開始轉(zhuǎn)型，美國民眾變得更加現(xiàn)實，更加浮躁，比起印刷機統(tǒng)治下提供的深奧信息，他們更傾向于選擇電視時代提供的膚淺而有趣味的內(nèi)容。正是在這樣的背景下，作者寫作《娛樂至死》來批評電視媒介對于人整體生活方式和社會總體存在方式的負面影響。
三
波茲曼認為從古至今人類的交往媒介主要經(jīng)歷了三種形式，即從口語到鉛字再到電視。每種媒介對于文化的精神中心和物質(zhì)中心的形成都有著決定性影響。比如在鉛字印刷出現(xiàn)以前的口語時代，作為生活經(jīng)驗濃縮的諺語和典故受到人們重視。久經(jīng)世故的老人可以用它們作為調(diào)節(jié)爭端的法庭判詞。而在鉛字印刷出現(xiàn)以后，人們更看重印刷出來的文字的權(quán)威，而不再是口頭語言。口語不再被看作是可信賴的對象。從口語到鉛字的媒介轉(zhuǎn)換在波茲曼看來是一次巨大的智力進步，它使得話語變得更加嚴肅和理性。
但是，為了吸引觀眾，電視不得不追求節(jié)目的新鮮和刺激。時不。
時地以各種奇聞軼事和娛樂噱頭來控制觀眾注意力。電視看似給我們提供了海量的信息，戰(zhàn)爭、災(zāi)難、事故、政治、科技等無所不包。但這些信息卻幾乎沒有多大價值。它的重要性似乎僅取決于電視播放的范圍和速度，以及時為我們增添一道茶余飯后的談資。這些信息根本無須我們理解，只要了解就夠了。我們只是在看電視，而不是讀。用波茲曼的話說，在今天，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
四
不可否認，電視的娛樂豐富了我們的生活，提供了一個釋放壓力的渠道。沒有哪一種節(jié)目能像娛樂節(jié)目一樣，可以如此徹底地摒棄觀眾的各種差異，在不同階層的觀眾面前實現(xiàn)如此平等的溝通;也沒有哪一種節(jié)目可以為范圍廣大的觀眾提供輕松忘我的休憩環(huán)境，讓觀眾在緊張的社會節(jié)奏下進發(fā)會心的微笑。正如波茲曼所說，我們要反思和批判的并不是電視的娛樂性，而是一種泛娛樂化現(xiàn)象。
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)消解崇高、解構(gòu)經(jīng)典、惡搞歷史、窺視明星。我們的政治、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿的成為娛樂的附庸。報紙、廣播、電視、電影、網(wǎng)絡(luò)等大眾傳媒已經(jīng)被影視劇、綜藝節(jié)目、八卦新聞所充斥。讀圖時代確實給我們一道道視覺盛宴，而且其所具有短時間的視覺沖擊力和震撼力是大部分文字所不能同日而語的，但是如此豐盛的享受到底又留下了多少有意義的東西呢?我們不得而知。我們只是在一味地看，一味地接受電子媒介傳達的訊息，卻忘了思考或來不及思考。如此過度的娛樂讓我們失去自我，失去思考的時間和空間。
五
游戲已經(jīng)進行了很久,如果還意識不到它的后果,真是不可原諒。我們?nèi)祟悷o法命令電子媒介時代倒退回印刷機時代，完全拒絕電子媒介是極端而愚蠢的。我們應(yīng)該探索的是，怎樣去利用這些媒介用另一種方式,繼續(xù)我們的生活,拯救我們的文化。
在移動互聯(lián)網(wǎng)迅速發(fā)展的今天，我們更該認真思考娛樂至死這樣一個命題。
娛樂至死讀書心得篇四
第一段：引言（約200字）。
讀完尼爾·波斯曼的《娛樂至死》，我不禁深感震撼和思考。這本書以其獨特的視角和深入的剖析，對娛樂社會的現(xiàn)狀和未來發(fā)展給予了深刻的思考。波斯曼先生通過對于傳統(tǒng)媒體和電視媒體的比較，向我們展示了娛樂中心社會對于人們思維方式、日常生活以及社會文化帶來的深遠影響。在這個信息泛濫、轉(zhuǎn)瞬即逝的數(shù)字化時代，我們應(yīng)該如何面對和思考娛樂文化的沖擊，這是本書帶給我們的重要問題。
第二段：電視媒體對于人們的思維方式的改變（約250字）。
在波斯曼看來，電視媒體通過其娛樂性、感官刺激和精彩紛呈的節(jié)目形式，迅速替代了傳統(tǒng)的文字媒體，重塑了我們的思維方式。與紙質(zhì)媒體相比，電視媒體更注重形式而非內(nèi)容，追求輕松、娛樂和消磨時間的功能。電視節(jié)目以其快節(jié)奏、片段化和情節(jié)化的風(fēng)格，使人們的思維方式日趨淺表、碎片化、片段化，缺乏思考和深度。我們開始習(xí)慣接受來自電視媒體的信息碎片，而對于深入思考和閱讀文字卻逐漸失去了興趣。
第三段：電視媒體對于日常生活的改變（約250字）。
電視媒體的興起對于人們的日常生活帶來了巨大的影響。波斯曼指出，電視讓人們的生活變成了追求娛樂、消費和享樂的游樂園。人們不再關(guān)注公共事務(wù)和政治問題，而是追逐情感化的個人體驗和集體娛樂。我們的生活開始圍繞著消遣、娛樂和享受展開，追求刺激和快樂的感覺，而對于深入思考和追求真理的渴望卻逐漸淡漠。電視媒體的興起也對于傳統(tǒng)家庭生活模式產(chǎn)生了顛覆性的影響，人們不再關(guān)心親情和家庭關(guān)系，而是追求個人快樂和自由。
第四段：娛樂中心社會的挑戰(zhàn)與思考（約250字）。
《娛樂至死》對于娛樂中心社會的未來發(fā)展產(chǎn)生了警示。我們在追逐娛樂、消費和享樂的同時，是否忽視了深入思考和追求真理的重要性？在信息過載和碎片化的數(shù)字化時代，我們應(yīng)該如何保持對于知識和深度的追求？波斯曼著重指出，閱讀文字和思考是人類推動社會進步和個人成長的重要方式，只有通過對于文字的深入理解和思索，我們才能夠真正成長為獨立思考的個體。
第五段：個人行動與應(yīng)對（約250字）。
《娛樂至死》呼喚我們思考如何在娛樂中心社會中找到生活的真正意義。我們可以通過減少電視媒體的消費，主動選擇有思考深度的文字內(nèi)容來拓寬自己的思維。建立閱讀的習(xí)慣，并結(jié)合個人實際情況選擇經(jīng)典文學(xué)、哲學(xué)書籍和深度分析的文章，以豐富自己的思想、提升自己的素質(zhì)。此外，我們也應(yīng)該鼓勵家庭和教育機構(gòu)加強對于閱讀、思考和深度思維的要求，讓下一代能夠遠離娛樂至死的命運，培養(yǎng)獨立思考和深思熟慮的能力。
在總結(jié)中，我們應(yīng)該認識到娛樂至死對于個人和社會的深遠影響，同時也應(yīng)該明白只有通過自我約束和主動行動，我們才能夠擺脫娛樂中心社會的束縛，尋找生活的真正意義。
娛樂至死讀書心得篇五
意大利青年亞瑟·伯爾頓，出身富商家庭。成年后投身革命。由于疏忽，亞瑟在懺悔時不小心泄露了機密，使得戰(zhàn)友被捕，令青梅竹馬的女友瓊瑪誤會。亞瑟還痛苦地發(fā)現(xiàn)自己竟是無限崇拜的蒙泰里尼神父的私生子。一連串的打擊粉碎了亞瑟的心，他一錘子雜碎了心愛的耶穌神像，在書桌上放了一條偽裝自殺的紙條，毅然離去，來到了南美洲。
在南美洲漂泊的13年，他受盡屈辱，歷盡艱辛。他化名為牛虻回到意大利時，他已經(jīng)成為了一個堅定、冷酷、老練的人了。牛虻回國組織武裝，偷運軍火，積極準備起義。但最后本能逃生的牛虻卻因為蒙泰里尼站在面前猶豫沒有開槍而被捕。生父的勸降沒能打動牛虻，牛虻也沒能說動蒙泰里尼加入他們的組織。蒙泰里尼痛苦地在兒子的死刑判決書上簽上了字，牛虻從容就義，倒在槍下。
蒙泰里尼是一個對徒們來說算得上仁慈的紅衣主教，他對亞瑟的感情也有著濃濃的父愛。13年后，他們再次相遇，可是父子兩人都有著自己的信仰。蒙泰里尼在要上帝(宗教)與兒子(革命)之間作出抉擇。對他來說，上帝是創(chuàng)造一切美好事物的神靈，是上帝讓亞瑟沒有淹死，是上帝把失散了13年的孩子還給了他……他無法舍棄他心中的上帝，又無法將他的愛分出一半來給兒子。蒙泰里尼最后目睹了兒子的死亡，但他很快也隨兒子而去。
當蒙泰里尼痛苦地在上帝與兒子之間作出了選擇時，他覺得以血贖罪的事應(yīng)該在兒子身上實現(xiàn)；當兒子再也醒不過來的時候，他又后悔自己作出的選擇，因思念兒子而精神失常。
在蒙泰里尼看來，他一時間作出的選擇是對的，可等心愛的兒子再也不能回到他身邊時，他又無比悲傷，他在當時沒有認識到兒子對他的重要性，雖然當時他也愛著兒子，但他不能背叛他的天主。一段悲劇是因為當時作出了錯誤的選擇就上演了。
所以要學(xué)會選擇，學(xué)會放棄?！皩櫲璨惑@，閑看亭前花開花落；去留隨意，漫隨天際云卷云舒?！边@才是人生的徹悟境界。
娛樂至死讀書心得篇六
《娛樂至死》這本書的一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”，在此談?wù)勛x書心得感想。下面是本站小編為大家收集整理的《娛樂至死》讀書心得感想，歡迎大家閱讀。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。
1.有2種方法可以讓文化精神枯萎。
一種是讓文化成為一個監(jiān)獄另一種就是把文化變成一場娛樂至死的舞臺。
3.如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民退化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
4.掩藏在電視新聞節(jié)目超現(xiàn)實外殼下的是反交流的理論，這種理論以一種拋棄邏輯，理性和秩序的話語為特點。在美學(xué)中這種理論被稱為“達達主義”，在哲學(xué)中被稱為“虛無主義”，在精神病學(xué)中被稱為“精神分裂癥”。
閱讀之前，完全沒有意料到這是一本如此深刻而犀利的書，并且徹底顛覆了我對無比強勢的電視媒體在傳播信息方面作用的認識和看法。從根本上迫使我盡可能地約束自我遠離被娛樂主宰的電視媒體，嘗試回到書本中，更多地閱讀和思考。媒介即信息，十數(shù)載以來，都是把電視媒體作為獲取信息的重要渠道，都自鳴得意地以為獲取信息的過程是一個舒適的寓教于樂的過程，當認識與觀念被傾覆，當?shù)弥鞍褵o知當知識”的過程維持了數(shù)年，改變無疑成為了一個十分艱難并且痛苦的過程。
對于這樣一本書，十幾年教育積攢起來的知識結(jié)構(gòu)和背景完全不足以使我作出任何適當?shù)脑u價，在這里，只能并且也心甘情愿地用仰望的姿態(tài)去閱讀和思考它。
當然，一切的收獲都只有當我能夠適當?shù)乇磉_和闡述的時候才是真正屬于我的。
關(guān)于電視的單純娛樂性。
電視本身的性質(zhì)決定了它必須舍棄思想來迎合人們對視覺快感的需求，來適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。
電視中表現(xiàn)的世界成了這個世界應(yīng)該如何存在的模型。
圖像的力量足以壓倒文字并使人的思考短路。
(電視觀眾)以為自己知道了很多事實，其實卻離事實的真相越來越遠。
電視最大的長處是它讓具體的形象進入我們心里，而不是讓抽象的概念留在我們腦中。
關(guān)于歷史。
歷史不僅是一個世界，而且是一個活的世界，虛幻的反而是現(xiàn)時的。
歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
關(guān)于教育。
約翰·杜威：課程內(nèi)容是學(xué)習(xí)過程中最不重要的東西，也許人們對于教育最大的錯誤認識是，一個人學(xué)會的只有他當時正在學(xué)習(xí)的東西。其實，伴隨學(xué)習(xí)的過程形成持久的態(tài)度更為重要，這些態(tài)度才是在未來發(fā)揮重要作用的東西。
教育哲學(xué)家們認為獲得知識是一件困難的事情，因為其中必然有各種約束的介入。他們認為學(xué)習(xí)是要付出代價的，耐力和汗水必不可少。
西塞羅說過，教育的目的是讓學(xué)生擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力作著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己。
只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應(yīng)，消除對媒介的神秘感，我們才可能對電視或電腦或任何媒介獲得某種程度的控制。
赫胥黎《美麗新世界》：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
在這里，一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。我們的政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，毫無怨言，甚至無聲無息，其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種。
《娛樂至死》是對20世紀后半葉美國文化中最重大變化的探究和哀悼：印刷術(shù)時代步入沒落，而電視時代蒸蒸日上;電視改變了公眾話語的內(nèi)容和意義;政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。一切文化內(nèi)容都心甘情愿地成為娛樂的附庸，而且毫無怨言，甚至無聲無息，“其結(jié)果是我們成了一個娛樂至死的物種”。
《娛樂至死》這本書是從媒介(印刷術(shù)、電視)的角度來分析當今“娛樂化”社會的現(xiàn)象，并認為電視這一傳播媒介的出現(xiàn)和發(fā)展形成了一種娛樂文化，這種娛樂文化一直無孔不入地滲透到當今社會的各個方面，以至于給教育、政治和宗教等各個社會領(lǐng)域打上了“娛樂”的烙印，使得文化成為了娛樂的附庸。基于這樣一種認識，尼爾?波茲曼告訴我們《美麗新世界》里的預(yù)言：“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私”，“真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中”，“我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化”和“人們由于享樂失去了自由”將成為現(xiàn)實。未來會正如赫胥黎擔心的那樣，我們將毀于我們熱愛的東西。
尼爾波茲曼所說的“娛樂至死”根本不是那么一回事，他根本不在乎娛樂節(jié)目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼吁他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電臺、電視節(jié)目中侃侃而談，一夜之間曝得大名?！皧蕵分了馈笔撬麑γ襟w知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜于理性思考，電臺電視只會淪為大眾娛樂，任何有志于知識工作的人都應(yīng)該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼也意識到了自己的觀點可能被扭曲，他還特別做了如下的解釋：
“為了避免我的分析被理解成對電視上的‘垃圾’的司空見慣的抱怨，我必須解釋一下，我的焦點是放在認識論上，而不是放在美學(xué)或文學(xué)批評上，說實話，我對這些所謂‘垃圾’的喜愛絕不亞于其他任何人，我也非常清楚地知道，印刷機產(chǎn)生的垃圾可以讓大峽谷滿溢出來。而在生產(chǎn)垃圾這一點上，電視的資歷還遠遠比不上印刷機。
因此，我對電視上的‘垃圾’絕無異議。電視上最好的東西正是這些‘垃圾’，它們不會嚴重威脅到任何人或任何東西。而且，我們衡量一種文化，是要看其中自認為重要的東西，而不是看那些毫無偽裝的瑣碎小事。這正是我們的問題所在。電視本是無足輕重的，所以，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么危險就出現(xiàn)了。具有諷刺意義的是，這樣危險的事情正是知識分子和批評家一直不斷鼓勵電視去做的。”
綜括全書，波茲曼主要提出了兩個觀點：
二、電視新聞報道的強勢覆蓋，大規(guī)模轟炸，使得原本多元情緒的新聞事件都變得淡化和娛樂化，主持人機械的"來看下一條"，就輕巧地將觀眾注意力轉(zhuǎn)移，而包含在每條新聞中的應(yīng)有情感正在喪失，無論觀眾還是傳媒都在變得冷漠。
以上兩者，是對上世紀80年代美國的描述，也可看作是對今天中國的預(yù)測。
波茲曼舉了一個例子，在今日的社會中，任何所謂的信息，在一個缺乏媒介的世界里是無法存在的，他的意思是：如果沒有用來宣傳它們的技術(shù)，人們就無法了解，無法把這一切納入自己的日常生活，簡言之，這些信息就不能作為文化的內(nèi)容而存在。
電視本是無足輕重的，但是，如果它強加于自己很高的使命，或者把自己表現(xiàn)成重要文化對話的載體，那么，危險就出現(xiàn)了，再者，更危險的或許是它的這種想法甚至得到了大眾的認可或者是鼓勵。
波茲曼是麥克盧漢的信徒，他相信的是“媒體即信息”。他認為，媒體本身限制了我們感知世界的方式，以電視為代表的電子和圖像革命，使得“我們對于真理的看法和對智力的定義隨著新舊媒體的更替發(fā)生了很大變化。”波茲曼也不愿意自己的觀點被曲解為“攻擊電視”，他說“雖然電視削弱了人們的理性話語，但它的情感力量是不容忽視的”。他堅守的“電視認識論”是，不要讓電視帶來的情感刺激，一勞永逸地取代了印刷品帶來的理性思考，這會對嚴肅的知識是巨大的傷害?！半娨暤乃季S方式與印刷術(shù)的思維方式是格格不入的;電視對話會助長語無倫次和無聊瑣碎;‘嚴肅的電視’這種表達方式是自相矛盾的;電視只有一種不變的聲音——娛樂的聲音?！?BR> 某種程度上，波茲曼的技術(shù)決定論甚至削弱了這份警告的份量。他太關(guān)心知識分子的使命和利益，以至于失去了觀察現(xiàn)實的耐心，連文明與野蠻的標準都有些把持不住了。例如他說，“各種各樣的專制者們都深諳通過提供給民眾娛樂來安撫民心的重要性，但是他們中的大多數(shù)人并不認為民眾會忽視那些不能帶給他們娛樂的東西，所以他們還是常常要依靠審查制度，而且會在意這種差別，因為審查制度就是他們對付某些嚴肅話語的方式。現(xiàn)在的情況卻大不相同了，所有的政治話語都采用了娛樂的形式，審查制度已經(jīng)失去了存在的必要性，那些過去的國王、沙皇和元首如果知道了這一點，會感到多么高興啊?！?BR> 顯然，這段貌似深刻的話也只對了前半部分。以我們正在經(jīng)歷的反低俗運動來說，并沒有誰相信娛樂可以取代審查，也沒有人因為娛樂而暫緩審查。恰恰相反，“反娛樂”成為了“對付某些嚴肅話語”的口實，而“娛樂至死”的告示牌上畫著骷髏標志，正把我們驅(qū)趕到一條全新的烏托邦之路上。這條道路，正如我們看到的，其實和地獄之路一樣，都是由鮮花和良好的愿望鋪就的。
和波普爾一樣，波茲曼提醒人們要警惕電視這個二十世紀的寵物，有所不同的是，波普爾焦慮的是電視中暴力、色情等內(nèi)容對兒童的腐蝕，為此，他甚至建議政府犧牲言論自由立法對電視制片商進行管制，而波茲曼矚目的則是電視造就了一個娛樂至死的時代，令人恐慌的不是所有嚴肅話題都以娛樂的形式在公共話語空間狂舞，而是娛樂本身就成了嚴肅話題的一部分。
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創(chuàng)并延續(xù)經(jīng)年的所謂“闡釋時代”已然讓位于由電視機開創(chuàng)的“娛樂業(yè)時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說：“電視在安排我們交流環(huán)境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說：“電視已成為我們這個時代的‘神話’”。
波茲曼的憂心絕望之至，感人之至：“如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。”
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人愿意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
以下是摘抄自《娛樂至死》每章節(jié)中比較經(jīng)典的語句：
第一章媒介即隱喻。
1.你根本不可能用煙霧表現(xiàn)哲學(xué)，它的形式已經(jīng)排除了它的內(nèi)容。
2.電視無法表示政治哲學(xué)，電視的形式注定了它同政治哲學(xué)是水火不相容的。
3.深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具。
4.媒介的獨特之處在于，雖然它指導(dǎo)著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。
5.分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產(chǎn)物，而是人類運用自己創(chuàng)造出來的機械和自己對話的結(jié)果。
6.書寫會帶來一次知覺的革命：眼睛代替耳朵而成為語言加工的器官。
7.隱喻是一種通過把某一事物和其他事物作比較來揭示該事物實質(zhì)的方法。
8.理解一個事物必須引入另一事物。
9.我們的語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。
第二章媒介即認識論。
1.通過共鳴，某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義。
2.真理不能,也從來沒有，毫無修飾的存在。他必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認，這也正說明了“真理”是一種文化偏見。
3.尼采說過，任何哲學(xué)都是某個階段生活的哲學(xué)。我們還應(yīng)該加一句，任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論。真理，和時間一樣，是人通過他自己發(fā)明的交流技術(shù)同自己進行對話的產(chǎn)物。
4.印刷術(shù)樹立了個體的現(xiàn)代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統(tǒng)一感;印刷術(shù)創(chuàng)造了。
散文。
卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術(shù)使現(xiàn)代科學(xué)成為可能卻把宗教變成了迷信;印刷術(shù)幫助了國家民族的成長卻把愛國主義變成了一種近乎致命的狹隘情感。
第三章印刷機統(tǒng)治下的美國。
1.不可記錄汝等之教義，更不可將其印刷成文，否則汝等將永遠受其束縛。
2.韋伯斯特《美國拼寫讀本》。
3.理查德霍夫斯塔特認為，在美國歷史中一再反映出來的杰弗遜民主主義的平等、民眾的思想，使許多美國人產(chǎn)生了一種根深蒂固的反知識分子的偏見。
4.印刷機不僅是一種機器，更是一種話語結(jié)構(gòu)，它排除或選擇某種類型的內(nèi)容，然后更不可避免地選擇某一類型的受眾。
第四章印刷機統(tǒng)治下的思想。
1.閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一項理性的活動。
2.因為寫作了《理性時代》，潘恩失去了他在開國元勛神殿中的位置。
3.廣告成為一種半是心理學(xué)、半是美學(xué)的學(xué)問，理性思維只好移師其他領(lǐng)域了。
4.印刷術(shù)統(tǒng)治的時代稱為“闡釋時代”，新時代為“娛樂業(yè)時代”。
第五章躲躲貓的世界。
1.電報使脫離語境的信息合法化，也就是說，信息的價值不再取決于其在社會中和政治對策和行動中所起的作用而是取決于它是否新奇有趣。
2電報的傳統(tǒng)：通過生產(chǎn)大量無關(guān)的信息，它完全改變了我們所稱的“信息——行動比”。
寫書是作者試圖使思想永恒并以此為人類對話做出貢獻的一種努力。所以，無論什么地方的文明人都會視焚書為反文化的罪惡行為。
對于電報來說，智力就是知道很多事情，而不是理解它們。
照片把世界表現(xiàn)為一個物體，而語言則把世界表現(xiàn)為一個概念。
過去人們是為了解決生活中的問題而搜尋信息，現(xiàn)在是為了讓無用的信息派上用場而制造問題。
電視已經(jīng)取得了“元媒介”的地位，一種不僅決定我們對世界的認識，而且決定我們怎樣認識世界的工具。
第六章娛樂業(yè)時代。
1.娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)，它時刻提醒著我們，沒有理由為電視上的不幸哭泣。
2.思考無法在電視上得到很好地表現(xiàn)，電視導(dǎo)演很久以前就發(fā)現(xiàn)了。他們關(guān)心的是給觀眾留下印象，而不是給觀眾留下觀點，而這正是電視所擅長的。
第七章好。。?！，F(xiàn)在。
1.掩藏在電視新聞節(jié)目外殼下的是反交流的理論，這種理論是以一種拋棄邏輯、理性和秩序的話語為特點。在美學(xué)中，被稱為“達達主義”;在哲學(xué)中，被稱為“虛無主義”，在精神病學(xué)中，被稱為“精神分裂癥”。
2.只有通過語境我們才能判斷出一個表述是否自相矛盾。自相矛盾的存在需要具備一些條件，只有在一個前后連貫的語境中，觀點和事件彼此相關(guān)，自相矛盾才能成立。
第八章走向伯利恒。
1.從來沒有哪個偉大的宗教領(lǐng)袖會給人們想要的東西，他們給的是人們應(yīng)該具備的東西。
第九章伸出你的手投上一票。
1.電視廣告的對象不是產(chǎn)品的品質(zhì)，而是那些產(chǎn)品消費者的品質(zhì)。
第十章教學(xué)是一種娛樂活動。
1.約翰杜威曾經(jīng)說過，課程的內(nèi)容是學(xué)習(xí)過程中最不重要的東西。
2.教育的目的是讓學(xué)生們拜托現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己。
3.從電視上獲得的意義往往是一些具體的片段，不具備推論性，而從閱讀中獲得的意義往往和我們原來儲備的知識相關(guān)，所以具有較強的推論性。
第十一章赫胥黎的警告。
1.只要人們虔誠的相信社會發(fā)展的必然性，它就可以長久地存在下去。
在我看來，"娛樂至死"更多地表達的是在這個消費時代大眾審美的趨勢，至于能不能到"死"的地步，還值得商榷。畢竟，人是矛盾體，崇高卑微、冷漠同情、自私犧牲、類似的太多矛盾情感都能附身在同一人身上，這就仿佛人體內(nèi)的調(diào)節(jié)反饋機制。所以我相信人不會一味滿足娛樂，乃至"死"。遲早，人天生的對崇高的追求會激發(fā)，引領(lǐng)正確的道路。比如文革巨大的精神荒蕪后那批大學(xué)生，他們的閱讀高度，也許數(shù)十年內(nèi)都沒有哪代人能夠超越。這就是對此最好的佐證。
當然，還是感謝波茲曼，感謝他對這個時代的忠告。但是我們不得不重視這個有著鐵一般事實的忠告。
每一種媒介都會對文化進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”。要說明的是，信息是關(guān)于這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現(xiàn)的符號，卻沒有這個功能。用尼爾波茲曼的話說，它們像是一種隱喻，用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界。不管我們是通過言語還是印刷的文字或是電視攝影機來感受這個世界，這種媒介—隱喻的關(guān)系為我們將這個世界進行著分類、排序、構(gòu)建、放大、縮小、著色，并且證明一切存在的理由。我們習(xí)慣將電視以及幾乎一切技術(shù)——視為“中性”的東西，電視既然作為一種傳播手段，我們就想當然地認為它天然就適于傳播一切內(nèi)容。然而和大腦一樣，每種技術(shù)也有自己內(nèi)在的偏向。在它的物質(zhì)外殼下，它常常表現(xiàn)出要派何種用場的傾向。
對于媒介來說，不同的媒介由于其自身結(jié)構(gòu)、傳播形式和范圍的不同而具有不同的特點，這些特點導(dǎo)致媒介具有各自的傾向，對傳播的內(nèi)容會有不同的效果，經(jīng)過物竟天擇，優(yōu)勝劣汰最后迎合此媒介的內(nèi)容會成為其傳播內(nèi)容的主體。就以電視為例，由其視覺、聽覺和虛擬化的特征和單向傳遞，受眾被動接受的缺陷使然，娛樂內(nèi)容和娛樂化的文化和政治內(nèi)容越來越成為電視傳播內(nèi)容的主體。所以我們說電視技術(shù)的傾向就是將所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來?，F(xiàn)在，波茲曼明確指出電視并不適于傳播某些內(nèi)容，因為諸如政治、哲學(xué)等嚴肅內(nèi)容是不應(yīng)以娛樂的方式表現(xiàn)的。這確實對我們富有啟發(fā)和警示意義。因而今后在媒介的運用和發(fā)展上，我們應(yīng)該研究其傾向性問題，利用這個特性來實現(xiàn)人們的目的，操控媒介的作用方向而不是被媒介“娛樂化”了。
波茲曼精準地剖析了娛樂的篡位過程。在印刷術(shù)統(tǒng)治世界的時代，報紙和圖書是人們獲得知識的唯一途徑，當時的人們通過閱讀報紙獲得與自己生活息息相關(guān)的信息，行動與信息之間有著密不可分的聯(lián)系;這一切隨著電報的發(fā)明而改變，電報大大提高了信息的即時性，全球各地的新聞穿越時空距離被羅列到人們眼前，這迫使人們在無形中修正了信息的定義：它不再是對人們生活工作有著巨大影響的要素，而只是一大堆看上去提供了豐富的知識實際卻毫無意義的文字符碼;而接下來的這次“圖像革命”則是如精確制導(dǎo)炸彈般擊中了印刷術(shù)時代的七寸，隨著攝影技術(shù)的發(fā)明和大規(guī)模應(yīng)用，具有強烈視覺沖擊力的照片開始統(tǒng)治人們的眼睛，從這個時候起，工具不再是中性的，照片重塑了語法體系。
與字詞句子不同，照片無法提供給我們關(guān)于這個世界的觀點和概念，除非我們自己把照片文字化，所以文字展現(xiàn)的世界是一個概念，照片展現(xiàn)的世界則是一個物體，它失去了被記錄內(nèi)容在真實世界中的語境，任何一段文字或者另外一張照片與它配合都可以奇妙地衍生出一段新的信息姻緣，從這個意義上講，圖像革命之后的信息已經(jīng)毫無誠信可言，它可以被制作者和闡釋者任意歪曲，信息接受者們不再需要如同對文字一樣通過自己的抽象思考來獲取知識、價值和觀念，在自由世界的商業(yè)社會里，信息制作者們?yōu)榱巳偞蟊姭@得不菲利潤，一場盛大的娛樂盛宴必然開幕。而在鐵幕之背后，它就必然成為獨裁者們心愛的玩具;電視的出現(xiàn)終于引爆了信息原子彈，電報和照片以動態(tài)的形式完美地結(jié)合在一起，娛樂不再遮遮掩掩，它名正言順地處死了嚴肅話題，大眾甚至津津樂道這次弒君行動，人類臣服于電視機前，心安理得地慢慢退化。波茲曼指出：只有深刻而持久地意識到信息的結(jié)構(gòu)和效應(yīng)，消除對媒介的神秘感，我們才有可能對電視，或電腦，或任何其他媒介獲得某種程度的控制。而人類不可能不去使用媒介，因而要通過教育的方式來解決這個問題。
尼爾?波茲曼在《娛樂至死》這本書中對西方媒體的娛樂傾向持一種批判的傾向，但是在展開批判的過程中，他也道出了媒介發(fā)展的大勢所趨：一切都在朝著娛樂化的方向邁進。娛樂化并沒有錯，關(guān)鍵是如何能把娛樂和電視的其他功能結(jié)合起來，這是目前電視最需要認真思考的問題。
娛樂至死讀書心得篇七
《娛樂至死》全書基于一個假設(shè)。“媒介即隱喻”，大體意思是，媒介是指向月亮的手指。我們借此來認識月亮，手指的特征影響著我們對月亮的認知。主流媒介的特性會影響我們認識問題與傳播思想的方式。作者回顧了之前的幾個時代，認為為我們提供純粹的娛樂是電視最大的好處，它最糟糕的用處是它企圖涉足嚴肅的話語模式--新聞、政治、科學(xué)、教育、商業(yè)和宗教--然后給它們換上娛樂的包裝。簡單的來說，人類的媒介經(jīng)過了這樣的變化——書籍、電報、電視、網(wǎng)絡(luò)。在不同的階段，媒介具有不同的特征，導(dǎo)致在各自的階段，話語模式有很大的不同。
在文字印刷的時代，媒介的特點如馬克思所說，是“排除和選擇某些類型的內(nèi)容”，作者用理性邏輯的表達內(nèi)容，讀者批判性的接受內(nèi)容，衍生的演講術(shù)嚴肅的研討內(nèi)容。這些也即當時的話語模式。這個環(huán)境很適合嚴肅話語模式，這個媒介即通過文字，直到現(xiàn)在，也仍然是我們傳達或解決嚴肅話題的主要方式。
隨著信息傳播范圍的變廣和信息傳播速度的加快，已經(jīng)開始出現(xiàn)了信息過剩的問題。表現(xiàn)在我們接受著大量的與自己毫無關(guān)系的信息，這些信息是缺乏語境的。想象自己那時，通過電報得知在遙遠的英國發(fā)生了一起兇殺案，這個訊息是蒼白的，他不會讓你真正的獲得什么。但很快情況發(fā)生了變化，隨著攝像技術(shù)的發(fā)展，人們可以在看到這則消息的時候，看到現(xiàn)場的照片。圖像和文字互相提供著偽語境，這使得作為一個整體彼此都有了意義。人們有了獲得感，但說到底，還是沒有獲得什么。
電視是作者重點評判的對象。有著組成更復(fù)雜組成部分偽語境的電視(音像影字)，自然具有上述報紙的特質(zhì);同時電視具有非常鮮明的泛娛樂化。簡單的來說，但我們嘗試用電視去表達一些嚴肅的話題，我們會用娛樂的方式呈現(xiàn)出來。受眾更是喪失了思考能力。拿新聞來說，“好，那么”這些的句式使得信息喪失了連續(xù)性。我們是抱著娛樂的心理看待電視上的新聞的，這不是說我們幸災(zāi)樂禍，而是我們欠缺了對事件的思考，沉浸在新聞畫面帶來的沖擊和內(nèi)心一時的感受中。在“好，那么”的形式下，也是不允許我們有時間思考的。但久而久之，我們就喪失了思考的能力。
“怎么處理過剩的信息，怎么去探討嚴肅的話題。這是任何時候都應(yīng)該思考的問題?，F(xiàn)在已經(jīng)到了網(wǎng)絡(luò)時代，網(wǎng)絡(luò)已經(jīng)成了我們的主要的媒介?！?BR> 網(wǎng)絡(luò)時代，資訊具有更強的失效性、流通性，足不出戶我們就可以獲得千里之外的訊息，通過視頻圖片文字感受這些事件。但還是那個問題，這些訊息和我們有什么關(guān)系呢?我們感受到的關(guān)于事件的各個元素互作偽語境，讓我們有了種獲得感。這種獲得感又有什么意義呢?我們又該如何在網(wǎng)絡(luò)時代去篩選對我們有意義的信息呢?拿微博來說，對于熱點的社會事件，有理性分析的真知灼見，但其實更多的是無異議的網(wǎng)絡(luò)謾罵和打諢。相較與電視來說，網(wǎng)絡(luò)讓受眾參與到了嚴肅話題的討論上來，但嚴肅話題娛樂化并沒有根本性的改善，畢竟網(wǎng)絡(luò)仍保留著非連續(xù)性和偽語境訊息的特征。
娛樂至死讀書心得篇八
政治、宗教、教育和任何其他公共事務(wù)領(lǐng)域的內(nèi)容，都不可避免的被電視的表達方式重新定義。電視的一般表達方式是娛樂。
一切公眾話語都日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神……。
《娛樂至死》讀后感，來自卓越亞馬遜網(wǎng)友：在波茲曼看來，在印刷時代讀者閱讀的時候，讀者的反應(yīng)是孤立的，讀者只能依靠自己的智力，閱讀從本質(zhì)上來說是一件嚴肅的事情，當然也是一種理性的活動。印刷時代所培養(yǎng)的客觀、理性的思維，并鼓勵嚴肅有序、具有邏輯性的公眾話語。而隨著電視的興起，印刷機統(tǒng)治思想的“闡釋時代”逐漸逝去。
電視等大眾傳播媒介瞬間傳遞信息，受眾無法在短時間內(nèi)對其內(nèi)容進行深入的思考，對事物喪失了基本的判斷力。在瞬時和圖像的雙重影響下，電視使人們既失去了傳統(tǒng)，又放棄了思考，并把人們引向文化的反面娛樂。政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)都心甘情愿地成為娛樂的附庸，并毫無怨言，甚至是無聲無息。人們也在不知不覺中成為了“娛樂至死”的物種。
娛樂至死的讀后感，來自京東網(wǎng)的網(wǎng)友：娛樂致死這本書的題目起得有點俗，像是一個不入流的作家寫的隨筆，然后為了賣座，為了吸引眼球而起的。
看了以后才發(fā)現(xiàn)，原來是一本非常精彩的哲學(xué)書，20歲的時候我非常喜歡看哲學(xué)，很多哲學(xué)名著都買回了家，不過多數(shù)哲學(xué)經(jīng)典都很難讀，很晦澀，本來哲學(xué)就不是為了給普通人看的，何況經(jīng)典了。
不用說隔著語言和時代的兩座大山，就是當代中國的哲學(xué)家的書，又有幾本能夠讀懂讀通呢。不過有一些哲學(xué)家，同時文學(xué)功底相當好，甚至本身就是文學(xué)大師，所以他們的作品還是能讀的。
不過這本書還是不錯的，提出的問題都很尖銳，我們一直都在文字的世界中，這個世界是被印刷品主宰的，我們天天在提倡閱讀，反對電視?？墒亲髡咧赋鲈谟∷⑿g(shù)發(fā)明以后，樹立了個體的現(xiàn)代意識，卻毀滅了中世紀的集體感和統(tǒng)一感;印刷術(shù)創(chuàng)造了散文，卻把詩歌變成了一種奇異的表達形式;印刷術(shù)使現(xiàn)代科學(xué)成為可能，卻把宗教變成了迷信……是啊文字有優(yōu)點，同樣有缺點。我們接受了它就必須把缺點一起接受。
電視也是一樣，雖然電視和圖象是非思考的，非理性的，但是我們卻無法拒絕它們的力量，我現(xiàn)在看書，要是沒有插圖，就根本不會買了。
圖象的世界遲早會到來的……。
娛樂至死讀書心得篇九
初選《娛樂至死》這本書原因是書名比較喜歡可以讓我這個不愛讀書的人繼續(xù)讀下去。讀完以后發(fā)現(xiàn)書的內(nèi)容很簡單易懂但給我們了許多思考和可以借鑒的話語。本書大致是說電視在美國的興起使得公眾話語日漸以娛樂的方式出現(xiàn)，并成為一種文化精神。從文化、宗教、政治、教育等方面闡述這些都開始毫無怨言的成為了娛樂的附屬品失去了本來的意思。借我們都將成為一個娛樂至死的物種。
本書的第一章是媒介即隱喻，隱喻是一種修辭手法，作者說媒介即隱喻也就是想說媒介在用一種隱蔽的但強有力的方法左右人們的道德和價值觀。媒介的產(chǎn)生創(chuàng)造了一種新的文化但同時也影響著文化。它給我們帶來了大量的信息，但是如果我們只是接受并沒有加工那么我們就成了媒介的犧牲品。
第二章是講媒介即認識論，從印刷品到電視的出現(xiàn)談人們對認識論的改變，電視出來的認識論劣與印刷制品，而且對于本身還有一定的危險，并且這種危險在逐漸蔓延。而為什么說媒介即認識論呢?我有些困惑。認識論是一個很大的概念簡單的來說認識論是探討人類認識的本質(zhì)、結(jié)構(gòu)，認識與客觀實在的關(guān)系，認識的前提和基礎(chǔ)，認識發(fā)生、發(fā)展的過程及其規(guī)律，認識的真理標準等問題的哲學(xué)學(xué)說。又稱知識論。也就是說大量的媒介的出現(xiàn)它開始承載知識，決定知識的形式，它所表現(xiàn)的無論對錯好壞都成了知識。
“思維方法在以文字為中心的文化和以圖片為中心的文化中不同體現(xiàn)”在作者看來人們的閱讀只停留在在了一些符號，讀者沒有了判斷力。電報技術(shù)和廣告的出現(xiàn)是原本理性傾向的人們開始傾斜。過去人們是為了解決問題而去搜尋信息，而現(xiàn)在人們是得到了一些信息而去找這些信息的來源。我們的媒介環(huán)境變了，人們開始更少的去思考了。
娛樂至死讀書心得篇十
尼爾·波茲曼的《娛樂至死》寫于上世紀八十年代，因此該書批判的對象還停留在電視文化。盡管如此，作者的觀點放在當今社會仍具有啟發(fā)意義。
該書開篇便提到了喬治·奧威爾的《1984》和赫胥黎的《美麗新世界》。奧威爾的《1984》描繪了一個信息與思想被“老大哥”牢牢控制住的未來世界;赫胥黎的《美麗新世界》則描繪了一個人類沉迷于由工業(yè)技術(shù)帶來的感官刺激與歡樂、從而失去思考力的未來世界。結(jié)合美國的現(xiàn)實情況，波茲曼似乎更認同赫胥黎的看法，因此他想用本書告訴讀者，“可能成為現(xiàn)實的，是赫胥黎的預(yù)言，而不是奧威爾的預(yù)言”。
尼爾·波茲曼師承麥克盧漢，是一個技術(shù)決定論者。對于文化研究，他認為“深入一種文化的最有效途徑是了解這種文化中用于會話的工具”，因為“某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質(zhì)重心的形成有著決定性的影響”。波茲曼繼承并發(fā)展了麥克盧漢的“媒介即訊息”的觀點，認為“媒介即隱喻”，即媒介可以用一種隱蔽但有力的暗示來定義現(xiàn)實世界，所以它更像一種隱喻。無論是口頭的語言、印刷的文字還是攝影攝像，它們都能用一種隱蔽的方式指導(dǎo)著人們看待和了解事物的方式?！懊浇椤[喻”的關(guān)系也許是復(fù)雜的，但作者希望每一個人都能意識到，人類“創(chuàng)造的每一種工具都蘊含著超越其自身的意義”，正如眼鏡的出現(xiàn)暗示人類可以不必把天賦或缺陷視為最終的命運。正是這種超越媒介表現(xiàn)形式之外的隱喻創(chuàng)造了人類社會的文化內(nèi)容。
在書的第二章，波茲曼提出了另一個觀點——媒介即認識論。認識論是一個復(fù)雜而晦澀的學(xué)問，所以作者將重點放在了“媒體在我們的認識論中充當了什么角色”。他認為，任何一種媒介都有共鳴(“某種特定語境中的某個特定說法獲得了普遍意義”，諾思羅普·弗萊)，而共鳴就是擴大的隱喻。不論一種媒介來自何種語境，它都能越過原有的語境而延伸到新的未知的語境中，并引導(dǎo)人們組織思想和總結(jié)生活經(jīng)歷，從而影響著人們的意識與社會結(jié)構(gòu)。
娛樂至死讀書心得篇十一
就當下文化而言，“娛樂”已贏取我們這個時代“元媒介”的地位。尤其在大眾文化語境中，由印刷機開創(chuàng)并延續(xù)經(jīng)年的所謂“闡釋時代”已然讓位于由電視機開創(chuàng)的“娛樂業(yè)時代”。電視及其文化如今既是我們對世界的認識，也是我們認識世界的工具。為此，波茲曼說:“電視在安排我們交流環(huán)境方面的能力是其他媒介根本無法企及的”。而羅蘭.巴特則說:“電視已成為我們這個時代的‘神話’”
的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總之人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。”
他看來，人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)。奧威爾害怕的是那些強行禁書的人，赫胥黎擔心的是失去任何禁書的理由，因為再也沒有人愿意讀書;奧威爾害怕的是那些剝奪我們信息的人，赫胥黎擔心的是人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私;奧威爾害怕的是真理被隱瞞，赫胥黎擔心的是真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中;奧威爾害怕的是我們的文化成為受制文化，赫胥黎擔心的是我們的文化成為充滿感官刺激、欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化。
胥黎擔心的是，我們將毀于我們熱愛的東西。
馬歇爾·麥克盧漢的一句警言:“媒介即信息。
事情。我們對語言的了解使我們知道，語言結(jié)構(gòu)的差異會導(dǎo)致所謂“世界觀”的不同語言無愧為一種原始而不可或缺的媒介，它使我們成為人，保持人的特點，事實上還定義了人的含義。但這并不是說，除了語言之外沒有任何其他媒介，人們還能夠同樣方便地以同樣的方式講述同樣的。
雖然文化是語言的產(chǎn)物，但是每一種媒介都會對它進行再創(chuàng)造——從繪畫到象形符號，從字母到電視。和語言一樣，每一種媒介都為思考、表達思想和抒發(fā)情感的方式提供了新的定位，從而創(chuàng)造出獨特的話語符號。這就是麥克盧漢所說的“媒介即信息”
信息是關(guān)于這個世界的明確具體的說明，但是我們的媒介，包括那些使會話得以實現(xiàn)的符號，卻沒有這個功能。媒介的獨特之處在于，雖然它指導(dǎo)著我們看待和了解事物的方式，但它的這種介入?yún)s往往不為人所注意。
分分秒秒的存在不是上帝的意圖，也不是大自然的產(chǎn)物，而是人類運用自己創(chuàng)造出來的機械和自己對話的結(jié)果，芒福德所指出的，自從鐘表被發(fā)明以來，人類生活中便沒有了永恒。
馬歇爾·麥克盧漢所說的“后視鏡”思維:認為一種新媒介只是舊媒介的延伸和擴展，如汽車只是速度更快的馬，電燈是功率更大的蠟燭。在我們討論的這個問題中，這種人犯的錯誤就是完全誤解了電視如何重新定義公眾話語的意義。電視無法延伸或擴展文字文化，相反，電視只能攻擊文字文化。如果說電視是某種東西的延續(xù)，那么這種東西只能是19世紀中葉源于電報和攝影術(shù)的傳統(tǒng)，而不是15世紀的印刷術(shù)。
大腦和技術(shù)都是物質(zhì)裝置，思想和媒介都是使物質(zhì)裝置派上用場的東西。一旦技術(shù)使用了某種特殊的象征符號，在某種特殊的社會環(huán)境中找到了自己的位置，或融入到了經(jīng)濟和政治領(lǐng)域中，它就會變成媒介。
要回答“什么是電視”這個問題，我們首先要明白，當我們談?wù)撾娨暤臅r候，我們不是指一種技術(shù)，而是指一種媒介。
適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。電視之所以是電視，最關(guān)鍵的一點是要能看，這就是為什么它的名字叫“電視”的原因所在。人們看的以及想要看的是有動感的畫面——成千上萬的圖片，稍縱即逝然而斑斕奪目。正是電視本身的這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求。
屏幕一直有新的東西可看。而且，電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋，看電視的目的只是情感上得到滿足。就連很多人都討厭的電視廣告也是精心制作的，悅目的圖像常常伴隨著令人興奮的音樂。
這里想要說的不是電視的娛樂性，而是電視把娛樂本身變成了表現(xiàn)一切經(jīng)歷的形式。我們的電視使我們和這個世界保持著交流，但在這個過程中，電視一直保持著一成不變的笑臉。我們的問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來，這就完全是另一回事了。
在思考過程中，觀眾沒有東西可看。思考不是表演藝術(shù)，而電視需要的是表演藝術(shù)。
塞繆爾·貝克特的戲劇:主題是嚴肅的，而意義是無法理解的。
他們因為自己的好運而表現(xiàn)出來的狂喜。沒有人表達任何意見，只有觀眾自己從廣告的表演中找到某種感覺。你可以喜歡也可以討厭電視廣告，但你無法否認它的威力。
電視廣告把企業(yè)從生產(chǎn)有價值的產(chǎn)品引向了設(shè)法使消費者感覺產(chǎn)品有價值，這意味著企業(yè)的業(yè)務(wù)已經(jīng)成為一種偽療法，消費者成了信賴心理表演療法。
因為電視廣告是我們這個社會中最多產(chǎn)的一種公眾交流手段，美國人不可避免地要接受電視廣告的哲學(xué)。所謂“接受”，是指我們已經(jīng)把電視廣告當作一種普通而合理的話語方式;所謂“哲學(xué)”，是指電視廣告關(guān)于交流的性質(zhì)已經(jīng)形成了與其他媒介(尤其是印刷文字)相左的獨特觀點。
我們不是拒絕記憶，我們也沒有認為歷史不值得記憶，問題的癥結(jié)在于我們已經(jīng)被改造得不會記憶了。如果記憶不僅僅是懷舊，那么語境就應(yīng)該成為記憶的基本條件，理論、洞察力、比喻——某種可以組織和明辨事實的東西。但是，圖像和瞬間即逝的新聞無法提供給我們語境。鏡子只能照出你今天穿什么衣服，它無法告訴我們昨天的情況。因為有了電視，我們便縱身躍入了一個與過去毫無關(guān)聯(lián)的現(xiàn)時世界。
赫胥黎的預(yù)測更接近事實:歷史的消失根本不需要如此殘酷的手段，表面溫和的現(xiàn)代技術(shù)通過為民眾提供一種政治形象、瞬間快樂和安慰療法，能夠同樣有效地讓歷史銷聲匿跡，也許還更恒久，并且不會遭到任何反對。
在看美國電視的時候，我們經(jīng)常會想到蕭伯納第一次看見百老匯和四十二大街上夜間閃爍的霓虹燈時發(fā)表的精彩評論。他說，如果你不識字，這些燈光無疑是美麗的。美國的電視確實是美麗的奇觀，是難得的視覺愉悅，每天你都能看見成千上萬個圖像。電視上每個鏡頭的平均時間是秒，所以我們的眼睛根本沒有時間休息，屏幕一直有新的東西可看。而且，電視展示給觀眾的主題雖多，卻不需要我們動一點腦筋，看電視的目的只是情感上得到滿足。就連很多人都討厭的電視廣告也是精心制作的，悅目的圖像常常伴隨著令人興奮的音樂。我們可以毫無疑問地說，世界上最美的照片是出現(xiàn)在電視廣告里。換句話說，美國電視全心全意致力于為觀眾提供娛樂。
我們可以換種說法:娛樂是電視上所有話語的超意識形態(tài)。不管是什么內(nèi)容，也不管采取什么視角，電視上的一切都是為了給我們提供娛樂。
在電視節(jié)目進行過程中，是不允許說“讓我想一想”或“我不知道”或“你剛才說……是什么意思”或“你的這些信息是從什么地方得到的”，這樣的話語不僅減慢了電視節(jié)目的節(jié)奏，而且還造成一種不確定或不完美的印象。提出這樣的問題暴露了說話者的思考過程，這在電視上出現(xiàn)會像在拉斯維加斯的舞臺上出現(xiàn)一樣令人尷尬和乏味。思考無法在電視上得到很好的表現(xiàn)，這一點電視導(dǎo)演們很久以前就發(fā)現(xiàn)了。在思考過程中，觀眾沒有東西可看。思考不是表演藝術(shù)，而電視需要的是表演藝術(shù)。美國廣播公司展示給我們的是原本具有高超語言駕馭能力和政治見解的人現(xiàn)在屈服于電視媒介，是致力于表演水平的提高而不是表達他們的思想。
電視之所以是電視，最關(guān)鍵的一點是要能看，這就是為什么它的名字叫“電視”的原因所在。人們看的以及想要看的是有動感的畫面——成千上萬的圖片，稍縱即逝然而斑斕奪目。正是電視本身的這種性質(zhì)決定了它必須舍棄思想，來迎合人們對視覺快感的需求，來適應(yīng)娛樂業(yè)的發(fā)展。
電影、唱片和廣播(現(xiàn)在已經(jīng)成為音樂行業(yè)的附屬品)都以娛樂為目的，它們在改變美國話語風(fēng)格中所起的作用是不可忽視的。但電視和它們不同，因為電視包容了話語的所有形式。
在一個科技發(fā)達的時代里，造成精神毀滅的敵人更可能是一個滿面笑容的人，而不是那種一眼看上去就讓人心生懷疑和仇恨的人。在赫胥黎的預(yù)言中，“老大哥”并沒有成心監(jiān)視著我們，而是我們自己心甘情愿地一直注視著他，根本就不需要什么看守人、大門或“真理部”。如果一個民族分心于繁雜瑣事，如果文化生活被重新定義為娛樂的周而復(fù)始，如果嚴肅的公眾對話變成了幼稚的嬰兒語言，總而言之，如果人民蛻化為被動的受眾，而一切公共事務(wù)形同雜耍，那么這個民族就會發(fā)現(xiàn)自己危在旦夕，文化滅亡的命運就在劫難逃。
結(jié)論:電視讓人們失去思考，帶領(lǐng)大眾進入“低智商社會”
娛樂至死讀書心得篇十二
喬治·奧威爾的《1984》和阿道司·赫胥黎的《美麗新世界》作為著名的反烏托邦小說，為我們揭示了兩個截然不同的可怕預(yù)言。前者告訴我們，人類將受到暴政的壓迫，在受制文化下逐漸走向沒落;而后者告訴我們，工業(yè)技術(shù)會使人們逐漸改變原有的習(xí)慣，從而愛上那些使他們失去思考能力的東西，在庸俗文化下變得更加庸俗。
人類是死于壓迫還是死于享樂?每個看到這個問題的人都會忍不住思考一下。暴政的危害也許是顯而易見的，而娛樂帶給人的危害卻是潛移默化的，這本書的作者就告訴我們，赫胥黎的預(yù)言將會成為現(xiàn)實，人們終究會毀于他們所熱愛的東西。
至于作者為什么要這么說，就要追溯到這本書的寫作年代?！秺蕵分了馈烦霭嬗?985年，此時電視文化在美國得到了空前的發(fā)展，人們的注意力從書本轉(zhuǎn)移到了電視。這些有圖像和聲音的方盒子把人類從印刷品時代帶向了圖像時代，將政治、宗教、新聞、體育、教育和商業(yè)全都變成了娛樂的附庸。作者敏感于這些變化，深深體會到沉浸在電視中的人們已經(jīng)漸漸喪失了曾經(jīng)看書時獲得的邏輯能力與思辨能力，而電視呈現(xiàn)給人們的也僅僅是一種娛樂化的表演，他擔心人們對電視的擁戴終究會導(dǎo)致人類文明的衰亡，因此寫下了這本著名的《娛樂至死》。
這本書首先介紹了媒介的作用，繼而引出下面的分析，從印刷品時代開始，再而轉(zhuǎn)向圖像時代，將美國社會的變化描述得淋漓盡致，最后給出了赫胥黎的警告：人們感到痛苦的不是他們用笑聲代替了思考，而是他們不知道自己為什么笑以及為什么不再思考。
講真的，這雖然是一本有點研究性質(zhì)的書籍，但卻非常好讀，甚至是我讀過的這類書中最好讀的一本了，我心猿意馬并且斷斷續(xù)續(xù)地讀，竟也完全沒有不理解的地方，作者思路很清晰，并且語言也是通俗易懂。
之所以這本書非常好讀，在于作者并未涉及到太多的學(xué)術(shù)分析以及專業(yè)名詞，再者，對于作者提到的事實，我們每個人都不會感到陌生。自從印刷機發(fā)明以來，書籍開始大量普及，人們得以利用印刷品這個媒介，使得信息得到廣泛傳播，閱讀的過程能夠促進理性思維，因此印刷機統(tǒng)治下的美國是嚴肅而理性的，總統(tǒng)選舉時的演講字字珠璣，鞭辟入里，人們能夠連續(xù)聽上幾個小時的演講，看上幾個小時的書籍而不覺得辛苦，而這一切，隨著科技的發(fā)展開始逐漸瓦解。
《禪與摩托車維修藝術(shù)》中提到了一個有趣的現(xiàn)象，叫“肖陶擴”，這是一種以集會的形式進行教育和娛樂的活動，當時的演說家，教師，音樂家，藝人，牧師等人物會在這種集會中進行講學(xué)與表演，而這種行為恰好是印刷品時代下的產(chǎn)物，最終，“肖陶擴”在廣播、電視等媒介的興起下走向沒落，也正是因為人們的娛樂活動得到了有效的擴充，再也不需要這種以線下集會的方式來呈現(xiàn)。但作者提到，“表達思想的方式將影響所要表達思想的內(nèi)容”，電視的興起意味著人們接受的信息將是簡單化和圖像化的，也正是因此，在電視影響下的文化與在書籍影響下的文化呈現(xiàn)出了截然不同的現(xiàn)象。
首先，人們看文字需要理解，而看圖像則只需要辨認，這表明了在電視的影響下，人們的邏輯思維能力和理解能力開始大幅度下降。并且電視作為一種不間斷給人們灌輸信息的媒介方式，使得圖像快速進入人的腦海，又快速消失，這表示在電視中不再有那種能夠讓人們?yōu)橹伎嫉纳羁绦畔?，一旦你想要思考，廣告或者另一個節(jié)目就已經(jīng)開始了，在不關(guān)掉電視的情況下，你只能選擇忘記之前的信息，接受現(xiàn)在的信息，而這個時候，大多數(shù)人都不會選擇關(guān)掉電視思考一會兒。
再者，電視作為圖像時代的媒介，著重于向人們展示圖像中的美好信息，這促成了外貌協(xié)會與“表演文化”的興起，在從前，一個其貌不揚卻有著高能力的人會很有可能當選總統(tǒng)，但在電視時代里，如果你長得不夠讓人喜歡，或者表演得不夠好，很有可能會被民眾所嫌棄?！氨硌菸幕币泊偈沽穗娨曋械墓?jié)目并不是要求有多么深刻的意味，而是他們的表演能夠激起觀眾的興趣，在這種情形下，迎合大眾成為了電視節(jié)目最終的目的，就像作者所說，“那些想當上帝的人把自己塑造成了觀眾期望的形象。”
電視還讓人們變得開始“拒絕記憶”，在圖像和片段的媒介里，人們的思維方式也開始轉(zhuǎn)變，他們很難記住一些深刻的歷史，也很難讓破碎的信息形成一個圓滿的整體。而這一切的癥結(jié)并不是人們認為歷史不值得記憶，而是他們已經(jīng)被改造得不會記憶了。
溫水煮青蛙，可謂是一種最溫柔卻最殘忍的謀殺，它讓人們在安慰療法中逐漸走向滅亡，而這也正是作者擔心的事情，人們?yōu)榱诉m應(yīng)這些科技而逐漸改變自己，殊不知在這條路上已經(jīng)慢慢丟失了曾經(jīng)最珍貴的品質(zhì)。
人們從來都無法預(yù)料自己的文化會在怎樣一種形式下滅亡，而人類的發(fā)展過程無不證明著技術(shù)會改造人類，從而改寫文化，圖像時代賦予我們更多的娛樂，但卻讓嚴肅逐漸走向沒落。懷舊是人的本能，印刷品時代的人們懷念口頭傳授知識時那種無法用文字去形容的哲思，電視時代的人們懷念書籍給我們帶來的邏輯以及思維上的深刻影響，網(wǎng)絡(luò)時代的人們懷念一家人團坐在電視機前那種其樂融融的場景，恐懼的不是娛樂會不會致死，恐懼的使我們對未知的未來的種種黑暗猜測。
但，即便如此，作者在書中的一句話卻讓我印象深刻，那句話是“教育的目的是讓學(xué)生們擺脫現(xiàn)實的奴役，而現(xiàn)在的年輕人正竭力做著相反的努力——為了適應(yīng)現(xiàn)實而改變自己”。
難能可貴的是不隨波逐流。
娛樂至死讀書心得篇十三
震撼于開篇各名人權(quán)威對本書的推崇，好奇在那些精煉又意喻深刻的話語里，這是我對《娛樂至死》的最初映像。陳丹青和周國平老師的話，更是正中自己平日的一些思考：信息與行動嚴重失調(diào)，我們要把自己娛樂至死嗎?懷著有些急切的心情，開始了后續(xù)的閱讀。
短短前言，講到了一個核心的問題：我們將毀于我們熱愛的東西。對于這句話的理解，直觀的想到自己的事：特別喜歡刷微博，幾乎每天都要刷到底部。關(guān)注的人，熱點，哪里好玩，好吃，點個贊馬克一下，下次有錢就去;哪個大v又出調(diào)色教程啦，打開，粗略看一下，是小清新風(fēng)格呀，馬克一下以后好好學(xué);咦，噗嗤大叔又出新內(nèi)容了，怎樣成為一個高情商的人，來，點進去，學(xué)學(xué)，這些點我以前好像在哪兒見過啊。
每天都花特別多的時間在刷微博，刷各種公眾號，要做的事，要學(xué)習(xí)的事，一天推一天，很少，幾乎沒有落到實處。每天都在憧憬想要的生活，點贊那一條條微博后，仿佛已經(jīng)做過努力，好像已get到了某技能，已做到某事。
我們熱愛的東西啊，這樣一步步帶我們走的離理想更遠了。
第一章讀的有些艱難。語言即媒介，媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們文化的內(nèi)容。這些觀點以往不曾聽說，讀罷全章，混沌的思路稍微開闊了起來，提練起來也就是上一句話了。作者花了一章的內(nèi)容在講剖析一句話，是他在寫作的時候，也在考量無名的讀者，所以才盡可能寫的淺顯么?有了他的書寫，我們對‘媒介即隱喻’這句話有了認識，這也是認識事物實質(zhì)，定義事物的一種，作者本身也在印證自己的觀點。
關(guān)于真理不能，也從來沒有毫無修飾地存在。昨天晚上剛好在和朋友討論一個話題，他最近有個特別深刻的體驗：“只要自己足夠優(yōu)秀，所有人都會主動去結(jié)交你?！蔽医ㄗh他把這個體悟得出的經(jīng)歷寫下來，會更具體的具有說服力，他馬上回復(fù)到：“還是別了，寫出來，怕是會有負面的引導(dǎo)?！蔽矣X得其實還好，事實可不就是這樣么，大家都愿意和優(yōu)秀的人結(jié)交呀。這對于喝慣了毒雞湯的我們來說，并不算特別難以理解和接受的真理，但是起碼的，它不適合一些主流正派媒體的論調(diào)，這樣會引導(dǎo)市儈的價值觀，不太積極。
就像作者文中說的，有時候，真理必須穿著某種合適的外衣出現(xiàn)，否則就可能得不到承認。我建議說，你要不換種表達方式，簡單的說，做一個優(yōu)秀的人，一個拓展社交的好建議。落腳點放在鼓勵讀者去做到一個優(yōu)秀的人，而這種論點的前提，可不就是你原先的意思么?但是有了這樣的改變，別人接受起來會容易些，負面影響也會減少。
這真的是一本好書，作者的觀點是很超前，揭示著我們這個時代的真理，雖然它距離我們這個時代真的是有些年頭了。這種時候，我特別想接一句，真理是不會過時的，但是作者好像并不這么認為。他寫道：“任何認識論都是某個媒介發(fā)展階段的認識論?！币苍S是因為，某些情況下，作者所處的媒介的認識論剛好可類比我們當前的時代，也適用于我們現(xiàn)在所處的`媒介下。
印刷機到電報，話語的定義不斷被刷新，就像梭羅說的，電報使相關(guān)的東西變得無關(guān)。源源不斷的信息與它們的受眾之間很少或幾乎沒有任何關(guān)系，越來越多類似“阿德雷公主得了百日咳”的信息出現(xiàn)，商人們?yōu)榱擞欣蓤D，不惜花重金架設(shè)大量電報線，公眾沒有像印刷機時代下那么理性，獵奇，性，這些低級的趣味占據(jù)了主導(dǎo)地位。
從已有的這些經(jīng)驗來看，現(xiàn)在，我們不只是單純的處在一個電報的時代，在我們的時代，甚至電視都算是落后的。過度娛樂的情況更嚴重，信息的更新快到你沒有辦法去持續(xù)的關(guān)注某件事。學(xué)習(xí)傳播學(xué)的時候，我們講到一個政府在娛樂圈的行為，引導(dǎo)輿論導(dǎo)向。發(fā)生了某些重大的政府失職行為時，輿論導(dǎo)向不是在反思政府的不作為，而是在大力渲染其他的一些東西，比如，人情就是一個很大的文章點?；蛘吒纱噙@時候，就會有某些大明星恰當?shù)谋黄毓饬耸裁矗姷淖⒁饬︸R上就被分散了。(情節(jié)參考韓國電視劇《匹諾曹》)沒有人去追究政府的職責(zé)，政府工作會有改善么?很難，起碼他們都不會把錯誤攤開來講，缺乏一個起碼的正確態(tài)度，談何其他。娛樂至死，絕不是危言聳聽?？赡苓@里會有維穩(wěn)的需要考慮吧，但重點的是什么，不能偏頗。
以上話語，可能不適宜在某些場合出現(xiàn)，我們的國家正發(fā)展的越來越好，寬容度是和發(fā)展程度相匹配的。
信息過剩，行動越來越少，這也是文章開頭我講到自己身上的例子，我們越來越無能，越來越無聊。這都不難理解，如果你也反思過自己的處境。
所以我的建議如題，別每天刷公眾號了，去做你自己的事。想學(xué)調(diào)色，就打開ps，從導(dǎo)入照片開始吧;想學(xué)烘焙，就去買工具、原料，這周末就可以完成一次;想多交朋友，就先走出房間吧。
要想過的好，做的得比想的多。
娛樂至死讀書心得篇十四
《娛樂至死》這本書的前言，提到了兩個預(yù)言：一個是喬治·奧威爾的預(yù)言沒有實現(xiàn)，自由民主的根得以延續(xù)。另外一個是來自赫胥黎的《美麗新世界》，赫胥黎認為人們會漸漸愛上壓迫，崇拜那些使他們喪失思考能力的工業(yè)技術(shù)，他擔心我們將毀于我們熱愛的東西。而《娛樂至死》作者想告訴大家的是，可能成為現(xiàn)實的恰恰是赫胥黎的預(yù)言。
前兩個章節(jié)講述了媒介的作用，作者認為某個文化中交流的媒介對于這個文化精神重心和物質(zhì)重心的形成有著決定性的影響。語言即媒介，我們的媒介即隱喻，我們的隱喻創(chuàng)造了我們的文化的內(nèi)容。第三章和第四章從歷史的角度說明了印刷機如何在美國發(fā)展壯大以及如何讓通過控制大眾時間、注意力等影響著美國的宗教、政治、商業(yè)社會和其他重要社會事項。為后面和電視時代的對比做好了鋪墊。第五章和第六章則是講述了闡釋時代如何向娛樂時代轉(zhuǎn)變，從電報、報紙、攝影術(shù)的結(jié)合部不斷改變著公共話語方式，創(chuàng)造了一個躲躲貓的世界，到最終電視的出現(xiàn)，人們開始住在躲躲貓的世界里，電視是一切都以娛樂的方式呈現(xiàn)，時代變成了娛樂業(yè)的時代。第七章到第十章分別從電視新聞節(jié)目、政治、宗教和教育四個方面闡述了電視是如何發(fā)揮作用，把它們變成娛樂的附庸的。第十一章講述了赫胥黎的警告，作者試圖尋找解決的方法。他認為如果媒介的使用者已經(jīng)了解了它的危險性，那么這種媒介就不會過于危險。
作者認為每種媒介都有自身的特點，而這些特點規(guī)范并控制了傳播內(nèi)容的形式，甚至規(guī)范了決定了話語的內(nèi)容。所以當媒介的形式改變，我們看待世界的角度甚至整個思維方式都隨之發(fā)生改變。
"電視需要的內(nèi)容和其他媒體截然不同，電視無法表現(xiàn)政治哲學(xué)，電視的形式注定了它同政治哲學(xué)是水火不相容的".過度娛樂的生活挖空了人們的頭顱，吞噬了人們的思維能力，我們越來越忽視靈魂的需求，單純地憑借眼、聲與肉體的感官快感去衡量所見所聞，評價信息，做出判斷。
媒體應(yīng)當成為拓寬我們認識世界的途徑，而不是剝奪我們思考的能力，將我們的靈魂變成機器媒介冰冷的附屬品。
我希望媒體延伸我們的器官，用它們獨有的特性將我們?nèi)俗约旱乃伎甲兊酶辛α?，而不是造出批量的文化?fù)制品;我希望媒體鍛煉我們的器官，用聲、色、觸給我們更加敏銳的直覺器官而不是磨鈍我們的感覺，變得麻木，變得不斷尋求更強的感官刺激。
娛樂至死讀書心得篇十五
限娛令發(fā)布一年多后才接觸到這本書，限娛令發(fā)布的出發(fā)點或許和此書對于電視娛樂化的警惕有所不同，但限娛令體現(xiàn)出的官方對于媒體的引導(dǎo)的確讓人重新對電視的職能開始進行審視，它究竟應(yīng)該為受眾帶來什么，它如何負責(zé)通俗又兼顧高尚。
以波茲曼之見，比演藝圈、電影圈、電視圈中的無窮紛爭與齷齪更糟糕的，是“娛樂”的泛化乃至深入人心。我們必須要審視電視在我們的日常生活中扮演的角，娛樂工具？獲取信息的平臺？了解時態(tài)的媒介還是僅僅是一件家具一個擺設(shè)而已。電視本身沒得錯相反還是一項巨大的進步，但是一開始他的發(fā)展的方向就是錯誤，人們本身具備的娛樂性強加給他，并通過他完美的表現(xiàn)出來。事實上它并沒有讓我們失望。但是由它產(chǎn)生了許多“齷齪”和“紛爭”。以及不正常的現(xiàn)象。波茲曼的觀點是我們要跳出只緣身在此山中的境界。要有第三者的眼睛來觀察電視。他根本不在乎娛樂節(jié)目的泛濫或媒體的娛樂化傾向。他寫這本書是寫給自己的知識分子同行的，他呼吁他們回到書籍中去，認真地寫作和思考，而不要貪戀在電臺、電視節(jié)目中侃侃而談，一夜之間曝得大名。娛樂至死”是他對媒體知識分子的警告。他認為，印刷機更適宜于理性思考，電臺電視只會淪為大眾娛樂，任何有志于知識工作的人都應(yīng)該清醒，回到書面寫作，那才是他們該呆的地方。波茲曼承認電視的合理存在，也堅持自己的使命，自己意識到的東西就要把他傳播出去。
電視的娛樂豐富了我們的生活，開闊了我們的眼界，使我們對世界有一個總體的認知。從這個意義上來說，電視起到了普及大眾文化的作用。只是，我們不能被電視中的虛幻世界所主宰，而導(dǎo)致在虛擬的世界中迷失自我。
娛樂至死讀書心得篇十六
1985年電視機已經(jīng)成為美國家庭娛樂的主要項目，各式節(jié)目24小時不間斷播出，波茲曼認為“人們在汪洋如海的信息中日益變得被動和自私，真理被淹沒在無聊煩瑣的世事中，我們的文化成為充滿感官刺激，欲望和無規(guī)則游戲的庸俗文化”。
“問題不在于電視為我們展示具有娛樂性的內(nèi)容，而在于所有的內(nèi)容都以娛樂的方式表現(xiàn)出來”，原因在于形式與內(nèi)容之間的脫離。電視節(jié)目愈發(fā)的娛樂化形式，帶動了其他領(lǐng)域話語形式的娛樂化，甚至“涉足嚴肅的話語模式——新聞，政治，科學(xué)，教育，商業(yè)和宗教——然后給它們換上了娛樂的包裝”，最終內(nèi)容被消解。娛樂之后再無可供回味的內(nèi)容。
沒有形式的內(nèi)容太過干澀苦味，侃侃而談的大道理沒人愿意聽;沒有內(nèi)容的形式太過空虛無聊，哈哈一笑之后還是寂寞孤獨。好看的節(jié)目或者電影必須融合形式和內(nèi)容，例如《黑客帝國》中創(chuàng)新的“子彈時間”鏡頭形式與計算機統(tǒng)治世界的思想內(nèi)核，《少年派的奇幻漂流》中3d唯美的畫面與在殘酷現(xiàn)實和童話故事之間選擇的思考。
波茲曼并不反對電視節(jié)目，畢竟它最大的好處在于“為我們提供純粹的娛樂”，只不過不應(yīng)該將電視節(jié)目的娛樂化形式擴展至其他各種領(lǐng)域，嚴肅的內(nèi)容被擠壓乃至被掩蓋。因此，“要想解決問題，我們必須找到我們怎樣看電視的方法”。
娛樂至死讀書心得篇十七
我們也都知道，沉溺于手機、電腦等電子產(chǎn)品之中，就像吸食鴉片一樣，讓人無法自拔、痛不欲生?？墒?，我們?nèi)耘f不能放下。
很多人甚至不愿意醒來。他們沉浸于信息時代帶來的快感之中，怡然自得。對于他們來說，那是生活中唯一的樂趣、思考和精神生活。
尼爾?波茲曼的《娛樂至死》，無疑是我本年度以來看過的最精彩的書，也解釋了我心中積淀已久的困惑。
書內(nèi)只是研究了以電視為主的媒體對人類的影響，證實了赫胥黎的“科技會讓人毀滅”預(yù)言，在網(wǎng)絡(luò)技術(shù)飛速發(fā)展的今天，人類生存的現(xiàn)狀有過之無不及。
文字成為我們拿來炫耀以及窺探的工具。朋友圈的生存現(xiàn)狀基本上是：90%在曬，5%吐槽，還有5%的友情轉(zhuǎn)發(fā)。
人類正手拉手，走向不自知的毀滅。
對于傳媒業(yè)，尤其是新媒體，我產(chǎn)生了巨大的失望和擔憂。這確乎是一個形式大于內(nèi)容、信息—行動比嚴重失衡的時代。只是我，突然不想再制造更多的信息垃圾了。
如果你只有半杯水，還不夠自己止渴，怎么能夠恩澤他人?跟不停地制造笑點比起來，這輩子，我只做好一件事，一件能引起人們的思考的事，就夠了。
或許，你真的放不下9.9元的電影票、半價吃大餐、各式各樣的一元游。
那么，就拼命地賺錢，狠狠地賺，直到你的物質(zhì)基礎(chǔ)強大到可以擺脫金錢上的束縛。
或許，你放不下的還有那虛弱的存在感、敏感的神經(jīng)。但是，如果書籍和經(jīng)歷不能給你以存在感，那么手機更加不能。
用大把的時間，去愛、去思考、去在陽光下奔跑和跳躍。