人的記憶力會隨著歲月的流逝而衰退,寫作可以彌補記憶的不足,將曾經的人生經歷和感悟記錄下來,也便于保存一份美好的回憶。相信許多人會覺得范文很難寫?以下是我為大家搜集的優(yōu)質范文,僅供參考,一起來看看吧
小學美術教學反思不足十篇一
在藝術教育中以情感訴求為基礎和紐帶,可以促進藝術教育向素質教育的轉化,產生一系列優(yōu)化效應。
突破呆板的教學模式。毋庸諱言,傳統(tǒng)的教學中存在著諸多呆板的教學模式。這種教條、注入式的教法形成了學生思想上的依賴、創(chuàng)造力的凝固。藝術教育本身就需要大量動作、肢體訓練的重復,乏味的教法必然會束縛學生的想像力和創(chuàng)造力。貫穿情感,就會創(chuàng)造引人入勝的形象化氛圍,使學生用“心”去學。
激起學生的求知欲望。只有與學生經驗相聯(lián)系的內容,才能引起學生濃厚的興趣。由于興趣是一種使思維的對象保留在意識中的內在力量,因此,調動和運用這種東西能使學生保持意識的警覺狀態(tài)。偉大的教育家赫爾巴特指出,這種興趣主要是經驗的興趣和同情的興趣。在藝術教學中貫注情感,就會使學生激起強烈的心理活動和求知欲望。
樹立學生的主體意識。個性和創(chuàng)造力來自于學生主體意識的樹立。用情感激發(fā)學生追溯教學內容的本源,感受其產生的原因、形態(tài)和環(huán)境,就會使學生深浸于形象之中。而這種形象化的再創(chuàng)造過程,促使學生把自己的能力和目的對象化,增強獨立性和意志力,發(fā)揮主動性和創(chuàng)造性,表述自己的情感理解,進入內心的探索。
構筑典型的環(huán)境。由于情感是一種意識的力量,是認知、感受環(huán)境的過程,在推進素質教育和素質形成中,發(fā)揮情感的基礎性作用,提供典型環(huán)境和教育的相互作用,可以構筑和聯(lián)結教學內容本源的環(huán)境,現(xiàn)實和社會生活的環(huán)境,拓展廣闊的空間,引導學生認知和探索,促進教育的個性和社會化。
在藝術教學中貫注情感,可以有幾種途徑。
全景式——構筑情感的“環(huán)境”。教師在藝術教學之始就要把本源的歷史文化、風格特點以及蘊藏其中的思想感情向學生作生動的介紹,引導學生進入特定的環(huán)境。同時,走出課堂,調動學生的“經驗”感覺,進入一個情感的真實環(huán)境。這是一個全景式的環(huán)境,即課堂教學與社會實踐的聯(lián)系,本源環(huán)境與現(xiàn)實環(huán)境的聯(lián)系。
形象化——全力激發(fā)學生的求知欲望。教學的著力點必須始終放在調動學生“經驗的興趣和同情的興趣”上,使學生處于萌發(fā)情趣的氛圍之中。這里面,關鍵是最大限度地調動學生的情感投入,使學生由動作的單純模仿進入藝術形象的精神世界和情感表述,進入自己的探索。
創(chuàng)造力——重視塑造藝術個性。藝術教育重在發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)和弘揚藝術個性,這關系到學生素質的提高和藝術人才的造就。在這里,教育培養(yǎng)的重點還是積累、調動、升華學生的情感經驗,著力其理解力、獨立性和創(chuàng)造力的提升和發(fā)揮。
組合式——創(chuàng)造情感教學過程。要使教學過程成為學生從感性到理性的升華過程,必須精心編創(chuàng)教案,調動多種手段,開展組合式教學,動靜結合,銜接配套。具體到舞蹈藝術教育,就是將課堂教學與社會實踐結合,學習與編創(chuàng)結合,使動作訓練與情感表達互為作用。
小學美術教學反思不足十篇二
一、是提出設計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數(shù)表示可能性大小的方式,
三、能創(chuàng)造性地運用所學的知識,設計符合實際的活動方案,以增強學生學習的樂趣。
在教學活動中,我先復習用分數(shù)表示可能性大小的方式,隨后提出設計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設計,因此把這一設計活動安排在小組內進行,各小組在設計時要充分發(fā)揮學生的想象力,以便學生設計出各種與眾不同的方案。在交流時,首先請各小組匯報設計的方案并說一說設計時的想法,結合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后,我把每一種方案的設計都用分數(shù)的形式表示出來,并引導學生觀察各種不同方案中的共同點,從中發(fā)現(xiàn)設計的基本特點。
有些學生對用分數(shù)表示可能性大小來說,十分抽象,也難于理解。
小學美術教學反思不足十篇三
《一封信》是第三單元的一篇課文。本單元以“兒童生活”為主題,以兒童視角,表現(xiàn)兒童生活。因此,在課內設計中,要聯(lián)系學生的生活,啟發(fā)學生能夠說出自己的感受或想法。本課講述了露西給爸爸寫信的過程。課文語言通俗易懂,通過信的內容,表達了露西對生活細膩的感受、對親人細致的體貼,對于學生能起到很好的熏陶作用。
從學生的切身體驗出發(fā),激發(fā)學生對本文的興趣。課上,我先讓學生掃清生字障礙,然后通過辯論的方式,針對“第一封信和第二封信哪一個更好”為辯題,進行了激烈的辯論。大多數(shù)學生會選擇第二封信,觀點就是:爸爸遠在國外,不想讓他擔心家里的事。而也有人覺得第一封信更好,理由是第二封信寫得那么歡樂,然后又說思念爸爸,就會覺得很虛偽。但是因為第一次辯論,孩子們熱情過于高漲,在孩子們激烈的辯論后,我讓他們把自己的想法寫在作文本上。這樣,讓學生進一步理解了課文,理解了露西的心情,把學生帶進了露西的內心世界,同時發(fā)展學生的語言表達和邏輯思維能力,取得了很好的效果。
1、我首先從課文的生字入手,利用隨文識字和集中識字的辦法,讓學生注意字的讀音、筆畫順序以及書寫等問題,解決了本課基本的生字,為讀通課文、理解課文內容打下基礎。
2、教學評價及時且有針對性。課堂上利用激勵性評價,鼓勵學生大膽發(fā)表自己的見解,評價語言豐富、多樣化,評價實效性強。
3、教學設計連貫,思路敏捷。整節(jié)課,我緊緊抓住主線,幫學生理清思路。通過讓學生初步朗讀課文,大致了解一下課文的主要內容。感悟出主人公露西的心情,然后我聯(lián)系生活實際,讓學生們談一談如果自己的爸爸不在身邊心情會怎么樣,表達出自己的感受。
1、在讓學生朗讀課文的時候,沒有提出具體的閱讀要求,導致學生比較盲目,沒有目的性。
2、在教學生字時,我只是讓個別學生起來分享他的識字方法,說完之后就一帶而過了,也沒有讓大家一起重復,所以導致生字詞的掌握不夠牢固,沒有加強記憶。
3、課堂設計內容過多,不利于學生吸收;缺少“讀”,孩子讀得少;在課堂上也沒能教孩子書寫,練習寫字。
1、在今后的教學中,精簡課堂,刪繁就簡,不要低估學生的能力。
2、重視閱讀,加強閱讀,多讀多悟,在讀中感悟和理解。
3、重視每單元中課與課之間的聯(lián)系。不斷提高自己的語文素養(yǎng),在備課的過程中要進行充分的`預設和生成,及時處理課堂生成。在今后的教學過程中我一定會彌補不足,積極向各位前輩老師求教。
小學美術教學反思不足十篇四
美術是一門異常的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合本事,發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上頭畫,學生在下頭畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得簡便、學得歡樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下工夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的資料。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的,還要靠教師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有教師都明白,課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證,這也是大多數(shù)教師認可的一個原則??赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課,也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。并且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會研究小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的教師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作,學生甚至還能夠畫在桌子上,還能夠“亂涂亂畫”。
德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以往說過:“在丟勒中學,學生作畫時能夠戴耳機聽音樂,邊聽自我喜歡的音樂邊作畫?!蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性,限制孩子的創(chuàng)造性??稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮啬蔷鸵蠼處熢诮M織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:,能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不一樣的學習氛圍中掌握知識、學到知識。并且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的貼近自我,其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的本事以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的本事。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就僅有一個,經過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感,陶冶情操,提高審美本事。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質,不斷的改善自我的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察本事、思維本事、構圖本事和辨別、調色本事的同時,努力為學生營造一個簡便愉快,趣味味的學習環(huán)境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。
小學美術教學反思不足十篇五
通過一段時間的教學實踐,我反思了一下成績和經驗:
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng),還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系,美術學科是門基礎課,與其它課緊密相關。美術水平的高低,直接關系著美術鑒賞、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎的問題。就對美術作品的鑒賞而言,憑借一般的直觀藝術感覺,對作品做出“象不象”、“美不美”的評價是很不夠的,還必須具有綜合、判斷、想象、聯(lián)想的能力,這些在很大程度上要靠學習美術獲得。
必須掌握高中美術的學習內容,了解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣、需要、方法、習慣,學習新知識可能會有哪些困難,然后就有的放矢地結合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。備課時,細心地備教材、專心地備學生。課堂上穿插于生動活潑的游戲活動,創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,增強了學生的美術學習熱情和興趣,使我的美術課成為學生的受歡迎課。
由于學生的基礎差、起步慢,且沒有接觸過此類的專業(yè)訓練,故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎訓練,并根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法,盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能,讓他們能舉一反三,做到有所領悟和創(chuàng)新??傊瑖栏癜凑昭驖u進的訓練原則,做到精講多練,同時培養(yǎng)他們的意志品質,鍛煉他們的性格特征,做到抓素質訓練,促全面發(fā)展。
小學美術教學反思不足十篇六
美術是一門個性的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合潛力,發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得簡單、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下功夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的資料。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就務必先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的.,還要靠老師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都明白,課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證,這也是大多數(shù)教師認可的一個原則??赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課,也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會思考小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作,學生甚至還能夠畫在桌子上,還能夠“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以前說過:“在丟勒中學,學生作畫時能夠戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?!蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂務必要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性,限制孩子的創(chuàng)造性??稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮??那就要求教師在組織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:,能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的貼近自己,其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的潛力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的潛力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就只有一個,透過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感,陶冶情操,提高審美潛力。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質,不斷的改善自己的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察潛力、思維潛力、構圖潛力和辨別、調色潛力的同時,努力為學生營造一個簡單愉快,搞笑味的學習環(huán)境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。
小學美術教學反思不足十篇一
在藝術教育中以情感訴求為基礎和紐帶,可以促進藝術教育向素質教育的轉化,產生一系列優(yōu)化效應。
突破呆板的教學模式。毋庸諱言,傳統(tǒng)的教學中存在著諸多呆板的教學模式。這種教條、注入式的教法形成了學生思想上的依賴、創(chuàng)造力的凝固。藝術教育本身就需要大量動作、肢體訓練的重復,乏味的教法必然會束縛學生的想像力和創(chuàng)造力。貫穿情感,就會創(chuàng)造引人入勝的形象化氛圍,使學生用“心”去學。
激起學生的求知欲望。只有與學生經驗相聯(lián)系的內容,才能引起學生濃厚的興趣。由于興趣是一種使思維的對象保留在意識中的內在力量,因此,調動和運用這種東西能使學生保持意識的警覺狀態(tài)。偉大的教育家赫爾巴特指出,這種興趣主要是經驗的興趣和同情的興趣。在藝術教學中貫注情感,就會使學生激起強烈的心理活動和求知欲望。
樹立學生的主體意識。個性和創(chuàng)造力來自于學生主體意識的樹立。用情感激發(fā)學生追溯教學內容的本源,感受其產生的原因、形態(tài)和環(huán)境,就會使學生深浸于形象之中。而這種形象化的再創(chuàng)造過程,促使學生把自己的能力和目的對象化,增強獨立性和意志力,發(fā)揮主動性和創(chuàng)造性,表述自己的情感理解,進入內心的探索。
構筑典型的環(huán)境。由于情感是一種意識的力量,是認知、感受環(huán)境的過程,在推進素質教育和素質形成中,發(fā)揮情感的基礎性作用,提供典型環(huán)境和教育的相互作用,可以構筑和聯(lián)結教學內容本源的環(huán)境,現(xiàn)實和社會生活的環(huán)境,拓展廣闊的空間,引導學生認知和探索,促進教育的個性和社會化。
在藝術教學中貫注情感,可以有幾種途徑。
全景式——構筑情感的“環(huán)境”。教師在藝術教學之始就要把本源的歷史文化、風格特點以及蘊藏其中的思想感情向學生作生動的介紹,引導學生進入特定的環(huán)境。同時,走出課堂,調動學生的“經驗”感覺,進入一個情感的真實環(huán)境。這是一個全景式的環(huán)境,即課堂教學與社會實踐的聯(lián)系,本源環(huán)境與現(xiàn)實環(huán)境的聯(lián)系。
形象化——全力激發(fā)學生的求知欲望。教學的著力點必須始終放在調動學生“經驗的興趣和同情的興趣”上,使學生處于萌發(fā)情趣的氛圍之中。這里面,關鍵是最大限度地調動學生的情感投入,使學生由動作的單純模仿進入藝術形象的精神世界和情感表述,進入自己的探索。
創(chuàng)造力——重視塑造藝術個性。藝術教育重在發(fā)現(xiàn)、培養(yǎng)和弘揚藝術個性,這關系到學生素質的提高和藝術人才的造就。在這里,教育培養(yǎng)的重點還是積累、調動、升華學生的情感經驗,著力其理解力、獨立性和創(chuàng)造力的提升和發(fā)揮。
組合式——創(chuàng)造情感教學過程。要使教學過程成為學生從感性到理性的升華過程,必須精心編創(chuàng)教案,調動多種手段,開展組合式教學,動靜結合,銜接配套。具體到舞蹈藝術教育,就是將課堂教學與社會實踐結合,學習與編創(chuàng)結合,使動作訓練與情感表達互為作用。
小學美術教學反思不足十篇二
一、是提出設計方案的要求。
二、方面進一步鞏固分數(shù)表示可能性大小的方式,
三、能創(chuàng)造性地運用所學的知識,設計符合實際的活動方案,以增強學生學習的樂趣。
在教學活動中,我先復習用分數(shù)表示可能性大小的方式,隨后提出設計方案的具體要求。由于學生是第一次自主設計,因此把這一設計活動安排在小組內進行,各小組在設計時要充分發(fā)揮學生的想象力,以便學生設計出各種與眾不同的方案。在交流時,首先請各小組匯報設計的方案并說一說設計時的想法,結合他們的想法加以引導。學生在交流匯報后,我把每一種方案的設計都用分數(shù)的形式表示出來,并引導學生觀察各種不同方案中的共同點,從中發(fā)現(xiàn)設計的基本特點。
有些學生對用分數(shù)表示可能性大小來說,十分抽象,也難于理解。
小學美術教學反思不足十篇三
《一封信》是第三單元的一篇課文。本單元以“兒童生活”為主題,以兒童視角,表現(xiàn)兒童生活。因此,在課內設計中,要聯(lián)系學生的生活,啟發(fā)學生能夠說出自己的感受或想法。本課講述了露西給爸爸寫信的過程。課文語言通俗易懂,通過信的內容,表達了露西對生活細膩的感受、對親人細致的體貼,對于學生能起到很好的熏陶作用。
從學生的切身體驗出發(fā),激發(fā)學生對本文的興趣。課上,我先讓學生掃清生字障礙,然后通過辯論的方式,針對“第一封信和第二封信哪一個更好”為辯題,進行了激烈的辯論。大多數(shù)學生會選擇第二封信,觀點就是:爸爸遠在國外,不想讓他擔心家里的事。而也有人覺得第一封信更好,理由是第二封信寫得那么歡樂,然后又說思念爸爸,就會覺得很虛偽。但是因為第一次辯論,孩子們熱情過于高漲,在孩子們激烈的辯論后,我讓他們把自己的想法寫在作文本上。這樣,讓學生進一步理解了課文,理解了露西的心情,把學生帶進了露西的內心世界,同時發(fā)展學生的語言表達和邏輯思維能力,取得了很好的效果。
1、我首先從課文的生字入手,利用隨文識字和集中識字的辦法,讓學生注意字的讀音、筆畫順序以及書寫等問題,解決了本課基本的生字,為讀通課文、理解課文內容打下基礎。
2、教學評價及時且有針對性。課堂上利用激勵性評價,鼓勵學生大膽發(fā)表自己的見解,評價語言豐富、多樣化,評價實效性強。
3、教學設計連貫,思路敏捷。整節(jié)課,我緊緊抓住主線,幫學生理清思路。通過讓學生初步朗讀課文,大致了解一下課文的主要內容。感悟出主人公露西的心情,然后我聯(lián)系生活實際,讓學生們談一談如果自己的爸爸不在身邊心情會怎么樣,表達出自己的感受。
1、在讓學生朗讀課文的時候,沒有提出具體的閱讀要求,導致學生比較盲目,沒有目的性。
2、在教學生字時,我只是讓個別學生起來分享他的識字方法,說完之后就一帶而過了,也沒有讓大家一起重復,所以導致生字詞的掌握不夠牢固,沒有加強記憶。
3、課堂設計內容過多,不利于學生吸收;缺少“讀”,孩子讀得少;在課堂上也沒能教孩子書寫,練習寫字。
1、在今后的教學中,精簡課堂,刪繁就簡,不要低估學生的能力。
2、重視閱讀,加強閱讀,多讀多悟,在讀中感悟和理解。
3、重視每單元中課與課之間的聯(lián)系。不斷提高自己的語文素養(yǎng),在備課的過程中要進行充分的`預設和生成,及時處理課堂生成。在今后的教學過程中我一定會彌補不足,積極向各位前輩老師求教。
小學美術教學反思不足十篇四
美術是一門異常的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合本事,發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上頭畫,學生在下頭畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得簡便、學得歡樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下工夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的資料。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是教師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就必須先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的,還要靠教師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有教師都明白,課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證,這也是大多數(shù)教師認可的一個原則??赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課,也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。并且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會研究小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的教師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作,學生甚至還能夠畫在桌子上,還能夠“亂涂亂畫”。
德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以往說過:“在丟勒中學,學生作畫時能夠戴耳機聽音樂,邊聽自我喜歡的音樂邊作畫?!蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂必須要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性,限制孩子的創(chuàng)造性??稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮啬蔷鸵蠼處熢诮M織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:,能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不一樣的學習氛圍中掌握知識、學到知識。并且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的貼近自我,其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的本事以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的本事。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就僅有一個,經過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感,陶冶情操,提高審美本事。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質,不斷的改善自我的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察本事、思維本事、構圖本事和辨別、調色本事的同時,努力為學生營造一個簡便愉快,趣味味的學習環(huán)境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。
小學美術教學反思不足十篇五
通過一段時間的教學實踐,我反思了一下成績和經驗:
新課改倡導的美術教學,既要重視學生對藝術的感受、表現(xiàn)和創(chuàng)造力的培養(yǎng),還要注重美術更多地與文化、歷史、生活相聯(lián)系,美術學科是門基礎課,與其它課緊密相關。美術水平的高低,直接關系著美術鑒賞、創(chuàng)作能力的提高和打好專業(yè)基礎的問題。就對美術作品的鑒賞而言,憑借一般的直觀藝術感覺,對作品做出“象不象”、“美不美”的評價是很不夠的,還必須具有綜合、判斷、想象、聯(lián)想的能力,這些在很大程度上要靠學習美術獲得。
必須掌握高中美術的學習內容,了解學生原有的知識技能的質量,他們的興趣、需要、方法、習慣,學習新知識可能會有哪些困難,然后就有的放矢地結合學生的生活實際進行素描、色彩、工藝的練習。備課時,細心地備教材、專心地備學生。課堂上穿插于生動活潑的游戲活動,創(chuàng)建多維互動的有利于學生自主學習的教學組織形式,讓學生在寬松的氛圍中感受美,讓學生在活動中學、在玩中學,增強了學生的美術學習熱情和興趣,使我的美術課成為學生的受歡迎課。
由于學生的基礎差、起步慢,且沒有接觸過此類的專業(yè)訓練,故訓練必須從零開始。我在課中著重抓基礎訓練,并根據各自的性格特點和掌握基礎的層次不同而采用多種訓練方法,盡可能使他們感覺到在快樂的玩耍中掌握技術和技能,讓他們能舉一反三,做到有所領悟和創(chuàng)新??傊瑖栏癜凑昭驖u進的訓練原則,做到精講多練,同時培養(yǎng)他們的意志品質,鍛煉他們的性格特征,做到抓素質訓練,促全面發(fā)展。
小學美術教學反思不足十篇六
美術是一門個性的學科,它能讓學生學到繪畫與制作的本領;能培養(yǎng)學生的綜合潛力,發(fā)揮學生在各個方面的才華;能使學生感受美;能使學生熱愛學習。新課程標準下的美術課已不再是從前那樣,教師在上面畫,學生在下面畫。素質教育已滲透到了美術教學中,在課堂中以學生為主體,使學生成為課堂的主人;在作業(yè)過程中,更注重學生在學習過程中的探究,讓學生學得簡單、學得快樂。而美術課堂就好比一個樂園,讓學生樂在其中。
美術課要想上好,其實還真不是那么容易。不論是課前的精心準備,還是教學中課堂的情景創(chuàng)設、多樣評價,以及課后的反思等等一樣都不可少,都需要美術教師下功夫來思考、推敲。
美術課的準備絕不單單是教具的準備那么簡單,它還需要有更為廣泛的資料。如在,教具是制作好的各種各樣的剪紙作品。為了讓課堂更有氛圍,我在課前準備了一些民族味較濃的曲子,這些曲子在課堂氣氛的烘托上起到了很大的促進作用。除了充分的課堂資源之外,更要準備的是老師多方面的知識、深厚的文化底蘊。在講課之前我自身就務必先要明白剪紙是怎樣的一種民間藝術,有什么樣的特點,剪紙都分為那些類型等等。這些不光是靠臨時抱佛腳得來的.,還要靠老師長期的一些積累,才能將別人的東西轉化為自身的一種文化素養(yǎng)。
課堂的教學是重點,很多問題都是值得深入探討的。在那里我想談我一向在思考的一個問題:課堂教學的有組織性和引導學生自由創(chuàng)作可能會出現(xiàn)的無序性的矛盾。所有老師都明白,課堂教學的有組織性是上好一節(jié)課的必要保證,這也是大多數(shù)教師認可的一個原則??赏行╊愋偷拿佬g課卻不需要孩子們規(guī)規(guī)矩矩、端端正正地去完成要求的作業(yè)。比如一些手工課,也需要幾個學生去共同合作完成。幾個同學湊在一齊共同創(chuàng)作難免會各抒己見。而且他們也不會像成人那樣有克制力,這樣勢必就會造成紀律的不好。就比如,不僅僅要剪的像樣,還要分清楚陽刻與陰刻的區(qū)別,這樣勢必就給此課增加了難度,授課教師就會思考小組分工合作,相應的課堂紀律也會混亂。還有一些課加入了游戲、舞蹈等活潑的形式,課堂也會顯得“雜亂無章”,問題是這樣形式上的“亂”卻并非無效。我曾看過一片文章說,國外的老師在上美術課時不需要孩子們坐得端端正正,他們給了孩子足夠的空間去想象、去創(chuàng)作,學生甚至還能夠畫在桌子上,還能夠“亂涂亂畫”。德國紐倫堡丟勒中學的謝爾先生以前說過:“在丟勒中學,學生作畫時能夠戴耳機聽音樂,邊聽自己喜歡的音樂邊作畫?!蔽蚁脒@在國內肯定是禁止的。學校要求的是課堂務必要有秩序,但一味的整齊、安靜,往往會抹殺孩子的自由發(fā)展的個性,限制孩子的創(chuàng)造性??稍鯓硬拍苁箖蓸蛹骖櫮??那就要求教師在組織教學上既要收放自如,又要做到不放縱,不壓制。例如:,能夠嘗試采用比較開放的教學資料。教師能夠借助一些外界的媒體,引導學生走向自然、走向社會,投身于五彩繽紛、五光十色的校外生活。能夠帶領學生去博物館參觀一些剪紙作品展;有同學說他(她)的奶奶(姥姥)很會剪紙,還能夠把這些老人請來當成他們的課外輔導員。而作為教師的我也能夠在這樣的環(huán)境中學到更多關于剪紙的一些知識。能讓學生在不同的學習氛圍中掌握知識、學到知識。而且我認為,有時候把公園、田野、村莊等一些環(huán)境作為學習美術的大課堂,反而獲取知識的效果會更好。大家能夠想想,在大自然中學美術,感受生活中的紅、黃、藍,感覺是那樣的貼近自己,其實是一件十分愜意的事情。更何況這種學習方式還能夠在潛移默化中培養(yǎng)學生主動學習的潛力以及在生活中發(fā)現(xiàn)美、表現(xiàn)美的潛力。我覺得是一件一舉多得的好事情。
以上所述,是在上完《剪紙中的陽刻和陰刻》那一課之后的一些感想,一些我個人的心得體會。其實不論是一年級還是六年級,我們上美術課的目的就只有一個,透過美術教學活動去喚醒他們對于生活的感受,引導他們用基礎的藝術形式去表現(xiàn)他們內心的情感,陶冶情操,提高審美潛力。但在美術課堂教學這條道路中,我還有很多不足的地方,在以后的教學過程中,我還將會繼續(xù)不斷提高自身的美術素質,不斷的改善自己的教學方法,爭取認真上好每堂美術課。讓學生在課堂上能夠掌握必須的繪畫基礎知識以及一些基本的技能技法。更要注意培養(yǎng)學生具有必須觀察潛力、思維潛力、構圖潛力和辨別、調色潛力的同時,努力為學生營造一個簡單愉快,搞笑味的學習環(huán)境和學習氛圍,使學生感到學習沒有負擔,而是一種享受,一種娛樂。

