其實，這就是一個普遍而又極大的誤區(qū)，如果不及時糾正，在今后的學(xué)習(xí)過程中，很可能走火入魔(走偏走歪)，認(rèn)不清方向，甚至好幾年內(nèi)都會原地徘徊!
---想知道真實原因，就請把這篇文章好好讀完，然后花幾周 甚至幾個月的時間，在學(xué)習(xí)實踐中慢慢消化和理解(不要不以為然，在十幾年前我花了大概一個月的思考時間才得到領(lǐng)悟)：
繪畫，就好比你在走一條入門的路，而這條路一直通向一個[十字路口]，而你必須要走到這個路口，才有權(quán)利、有能力去選擇方向! 有些同學(xué)就總是在問：“老師的繪畫教程里，我什么時候畫游戲人設(shè)、我什么時候畫插畫、動漫?” --我回答：你天天在畫的就是，怎么自己沒發(fā)覺嗎?達到十字路口，剩下的只是不同的分支道路而已。但有很多人都沒有走到這個[十字路口]，就找了各種理由，自我放棄!!
我可以明確的告訴你：每一種所謂[風(fēng)格]，其實就是不同的[套路]，反映著不同的傾向，但前提是 對專業(yè)已經(jīng)有一定修養(yǎng)和能力。
用這個[套路]的概念，我們來分析一下它的表象： 日本畫師著重用線條唯美造型;歐美類則更注重形體、體積感的表現(xiàn);而韓式畫師通常會更注重于色彩之間的融合...等等，這些表象其實都在反映著這樣一個概念---[套路]，根據(jù)不同受眾的愛好傾向，定制出他們(她們)喜愛的畫面，從而能更為廣泛的傳播和發(fā)展。這是一種良性的循環(huán)。
無論各國的畫師傾向哪一種[套路]，說白了就是某一些側(cè)重點不同;或注重于線條、或注重于造型、或注重于色彩....這些都是美術(shù)繪畫的重要組成部分。 即使千變?nèi)f化，不變的還是對美術(shù)繪畫的執(zhí)著研究與技法的追求、修養(yǎng)的提高、能力的進化等等。因此初學(xué)者、甚至有一定素養(yǎng)的提高者，都不要去強調(diào)什么[風(fēng)格]，首先問問你自己，有沒有走到那個[路口]?還差多遠?還能否堅持?
---想知道真實原因，就請把這篇文章好好讀完，然后花幾周 甚至幾個月的時間，在學(xué)習(xí)實踐中慢慢消化和理解(不要不以為然，在十幾年前我花了大概一個月的思考時間才得到領(lǐng)悟)：
繪畫，就好比你在走一條入門的路，而這條路一直通向一個[十字路口]，而你必須要走到這個路口，才有權(quán)利、有能力去選擇方向! 有些同學(xué)就總是在問：“老師的繪畫教程里，我什么時候畫游戲人設(shè)、我什么時候畫插畫、動漫?” --我回答：你天天在畫的就是，怎么自己沒發(fā)覺嗎?達到十字路口，剩下的只是不同的分支道路而已。但有很多人都沒有走到這個[十字路口]，就找了各種理由，自我放棄!!
我可以明確的告訴你：每一種所謂[風(fēng)格]，其實就是不同的[套路]，反映著不同的傾向，但前提是 對專業(yè)已經(jīng)有一定修養(yǎng)和能力。
用這個[套路]的概念，我們來分析一下它的表象： 日本畫師著重用線條唯美造型;歐美類則更注重形體、體積感的表現(xiàn);而韓式畫師通常會更注重于色彩之間的融合...等等，這些表象其實都在反映著這樣一個概念---[套路]，根據(jù)不同受眾的愛好傾向，定制出他們(她們)喜愛的畫面，從而能更為廣泛的傳播和發(fā)展。這是一種良性的循環(huán)。
無論各國的畫師傾向哪一種[套路]，說白了就是某一些側(cè)重點不同;或注重于線條、或注重于造型、或注重于色彩....這些都是美術(shù)繪畫的重要組成部分。 即使千變?nèi)f化，不變的還是對美術(shù)繪畫的執(zhí)著研究與技法的追求、修養(yǎng)的提高、能力的進化等等。因此初學(xué)者、甚至有一定素養(yǎng)的提高者，都不要去強調(diào)什么[風(fēng)格]，首先問問你自己，有沒有走到那個[路口]?還差多遠?還能否堅持?