中國畫是指中國的傳統(tǒng)繪畫，而油畫、水粉畫是指繪畫的顏料成分，這是不同的概念。
你應該說“水墨畫、油畫、水粉畫的各自特點”，或者是“國畫和西洋畫的特點”。
中國畫以水墨為主，故稱水墨畫為國畫，講究留白，講究意境，不能滿紙都畫滿，要有一些地方空出來，給觀者以想象的空間，山水畫尤甚。而繪人物更是著重神韻，也許解剖比例略有偏差，造型結構稍欠嚴謹，但其中韻味十足，給人一種精神上的一致性。
油畫是西洋繪畫的一種，注重透視關系，講究人物比例，強調色彩變化，所以畫出的人物十分真實，但油畫卻不適合畫大型的風景，因為它是焦點透視，只適用于從某一點上望去的風景，要想很大幅的風景畫就必須采用散點透視法，而國畫之所以適合畫風景正是因為采用了散點透視法，現(xiàn)在也有不少外國人畫風景學習中國的方法，然后將散點透視與焦點透視相結合，整個畫面采用散點透視，而某一處具體的地方采用焦點透視。
至于水粉畫嘛，方法特征與油畫無異，只是顏料種類不同，水粉顏料比起油畫顏料來價格便宜，干燥得快，但干后顏色變灰暗，底層的顏色容易反到上面來，所以適合初學者或不很富裕者使用?，F(xiàn)在一般學生在上大學前都學者個。 顏料本身上：油畫是油性顏料，用油調色，國畫用墨，或國畫顏料（包括礦物顏料和植物顏料）
畫質上:油畫畫在亞麻布等布料上，國畫用的是宣紙
畫的風格上：油畫顏色多次覆蓋，普遍較厚，有抽象，具象和印象；國畫有的有留白，有的有題字，講究意境，大多不寫實
油畫屬于西洋畫，國畫是我國本土的東西.
中國畫可以一畫有四季。散點透視。線條本身就蘊涵著一種精神。油畫只能用焦點透視。
中國畫：簡稱"國畫"，在本世界美術領域內自成都市獨特體系。它用毛筆、墨，和中國畫顏料，在特制的宣紙或絹上作畫。在題材上有人物畫、山水畫、花鳥（卉）畫動物畫等之分。在技法上又可引為工筆畫和寫意畫兩種，各有蹊徑，互有特色。在人物畫方面，從晚周至漢、魏、六朝逐漸成熟。山水、花鳥等至隋唐之際，始獨立形成畫料。到五代、兩宋、流派繁多，為高度發(fā)展階段。元化水墨畫盛行。明、清和近代，大體錄襲前規(guī)。在各個時期中，都出現(xiàn)了不少革新造性的畫家。在世界美術領域或中國畫具有鮮明的民族形式和獨特風格。在描繪物象上，主動運用線條、墨色來表現(xiàn)形體、質感，有高度的表現(xiàn)力，并與詩詞、款賦、書法篆刻相結合，達到"形神兼?zhèn)?氣韻生動的效果。另外中國畫，還有著獨特的裝裱形式，起到襯托畫體的作用。
油畫用透明的植物油調和顏料，在制作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。它起源并發(fā)展于歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。
油畫的產(chǎn)生
15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫是油畫的前 身。在運用蛋彩畫法的同時，許多畫家繼續(xù)尋找更為理 想的調和劑。一般認為，15世紀初期的尼德蘭畫家楊·凡· 艾克兄弟是油畫技法的奠基人。他們在前人嘗試用油溶 解顏料的基礎上,用亞麻油和核桃油作為調和劑作畫,致 使描繪時運筆流暢，顏料在畫面上干燥的時間適中，易于作畫過程中多次覆蓋與修改，形成豐富的色彩層次和 光澤度，干透后顏料附著力強，不易剝落和褪色。他們 運用新的油畫材料創(chuàng)作，在當時的畫壇很有影響。油畫 技術很快在西歐其他國家傳開，尤其在意大利的威尼斯得以迅速發(fā)展。
中國畫主要使用線條、輪廓、畫面淡雅來達到意境，而油畫主要使用光影、真實、畫面鮮艷來自寫實。而且，兩者的繪畫用的顏料也不同，中國畫主要用水分較多，顏色素雅的顏料；油畫主要使用粘黏性較大，色彩艷麗的顏料。中國畫的畫面給人頗附想象，優(yōu)雅平靜的感覺，油畫則給人真實立體色彩明快的感覺。
你應該說“水墨畫、油畫、水粉畫的各自特點”，或者是“國畫和西洋畫的特點”。
中國畫以水墨為主，故稱水墨畫為國畫，講究留白，講究意境，不能滿紙都畫滿，要有一些地方空出來，給觀者以想象的空間，山水畫尤甚。而繪人物更是著重神韻，也許解剖比例略有偏差，造型結構稍欠嚴謹，但其中韻味十足，給人一種精神上的一致性。
油畫是西洋繪畫的一種，注重透視關系，講究人物比例，強調色彩變化，所以畫出的人物十分真實，但油畫卻不適合畫大型的風景，因為它是焦點透視，只適用于從某一點上望去的風景，要想很大幅的風景畫就必須采用散點透視法，而國畫之所以適合畫風景正是因為采用了散點透視法，現(xiàn)在也有不少外國人畫風景學習中國的方法，然后將散點透視與焦點透視相結合，整個畫面采用散點透視，而某一處具體的地方采用焦點透視。
至于水粉畫嘛，方法特征與油畫無異，只是顏料種類不同，水粉顏料比起油畫顏料來價格便宜，干燥得快，但干后顏色變灰暗，底層的顏色容易反到上面來，所以適合初學者或不很富裕者使用?，F(xiàn)在一般學生在上大學前都學者個。 顏料本身上：油畫是油性顏料，用油調色，國畫用墨，或國畫顏料（包括礦物顏料和植物顏料）
畫質上:油畫畫在亞麻布等布料上，國畫用的是宣紙
畫的風格上：油畫顏色多次覆蓋，普遍較厚，有抽象，具象和印象；國畫有的有留白，有的有題字，講究意境，大多不寫實
油畫屬于西洋畫，國畫是我國本土的東西.
中國畫可以一畫有四季。散點透視。線條本身就蘊涵著一種精神。油畫只能用焦點透視。
中國畫：簡稱"國畫"，在本世界美術領域內自成都市獨特體系。它用毛筆、墨，和中國畫顏料，在特制的宣紙或絹上作畫。在題材上有人物畫、山水畫、花鳥（卉）畫動物畫等之分。在技法上又可引為工筆畫和寫意畫兩種，各有蹊徑，互有特色。在人物畫方面，從晚周至漢、魏、六朝逐漸成熟。山水、花鳥等至隋唐之際，始獨立形成畫料。到五代、兩宋、流派繁多，為高度發(fā)展階段。元化水墨畫盛行。明、清和近代，大體錄襲前規(guī)。在各個時期中，都出現(xiàn)了不少革新造性的畫家。在世界美術領域或中國畫具有鮮明的民族形式和獨特風格。在描繪物象上，主動運用線條、墨色來表現(xiàn)形體、質感，有高度的表現(xiàn)力，并與詩詞、款賦、書法篆刻相結合，達到"形神兼?zhèn)?氣韻生動的效果。另外中國畫，還有著獨特的裝裱形式，起到襯托畫體的作用。
油畫用透明的植物油調和顏料，在制作過底子的布、紙、木板等材料上塑造藝術形象的繪畫。它起源并發(fā)展于歐洲，到近代成為世界性的重要畫種。
油畫的產(chǎn)生
15世紀以前歐洲繪畫中的蛋彩畫是油畫的前 身。在運用蛋彩畫法的同時，許多畫家繼續(xù)尋找更為理 想的調和劑。一般認為，15世紀初期的尼德蘭畫家楊·凡· 艾克兄弟是油畫技法的奠基人。他們在前人嘗試用油溶 解顏料的基礎上,用亞麻油和核桃油作為調和劑作畫,致 使描繪時運筆流暢，顏料在畫面上干燥的時間適中，易于作畫過程中多次覆蓋與修改，形成豐富的色彩層次和 光澤度，干透后顏料附著力強，不易剝落和褪色。他們 運用新的油畫材料創(chuàng)作，在當時的畫壇很有影響。油畫 技術很快在西歐其他國家傳開，尤其在意大利的威尼斯得以迅速發(fā)展。
中國畫主要使用線條、輪廓、畫面淡雅來達到意境，而油畫主要使用光影、真實、畫面鮮艷來自寫實。而且，兩者的繪畫用的顏料也不同，中國畫主要用水分較多，顏色素雅的顏料；油畫主要使用粘黏性較大，色彩艷麗的顏料。中國畫的畫面給人頗附想象，優(yōu)雅平靜的感覺，油畫則給人真實立體色彩明快的感覺。