自考《中國現(xiàn)代文學作品選》資料(6)

字號:

《發(fā)現(xiàn)》
    簡析:結(jié)合全詩,簡析詩題“發(fā)現(xiàn)”的雙重含義及精巧構(gòu)思。
    “發(fā)現(xiàn)”具有雙重含義。一是對客觀世界的發(fā)現(xiàn):這恐怖、噩夢般的客觀現(xiàn)實不是我理想中的“中華”;二是對主觀世界的發(fā)現(xiàn):那遍尋不著的“心愛”的祖國,原來“在我心里!”這一雙重含義深化了詩作的愛國主義主題。
    詩作以痛苦的“發(fā)現(xiàn)”起始,以驚訝的“發(fā)現(xiàn)”作結(jié),首尾呼應,把詩人對祖國的無限眷戀、熱愛和對現(xiàn)實極度失望的心情作了新奇獨特的表現(xiàn),構(gòu)思精巧,感人至深。
    論述:
    1、分析《發(fā)現(xiàn)》所表現(xiàn)的愛國主義思想感情和比喻、征詢手法的運用。
    《發(fā)現(xiàn)》是通過對祖國黑暗現(xiàn)實的失望、痛苦心情的抒發(fā),來表達詩人的愛國主義的思想感情的。詩人對“噩夢”般的現(xiàn)實失望越深、痛苦越烈,其愛國的情思則越濃。
    詩作以比喻的手法,把中國的黑暗現(xiàn)實比作恐怖的、掛在懸崖上的“噩夢”;又以征詢的手法,“追問青天”,質(zhì)詢八面來風,為何祖國會這般模樣?這同樣表現(xiàn)了詩人既失望、痛苦,又充滿信心和激情的赤子之心。
    2、 比較分析《發(fā)現(xiàn)》和《死水》在藝術(shù)表現(xiàn)手法上的各自特點。
    《發(fā)現(xiàn)》和《死水》表達了聞一多對祖國黑暗現(xiàn)實失望、痛苦的心情。但在具體表現(xiàn)上卻各有特色。
    《死水》通篇采用了象征的手法,用“一溝絕望的死水”象征黑暗的舊中國,而《發(fā)現(xiàn)》則采用了比喻的手法,將黑暗的舊中國比喻為掛在懸崖上的“噩夢”。
    《死水》集中筆力對“死水”作了精細而形象化的描繪;而《發(fā)現(xiàn)》則盡情抒發(fā)內(nèi)心的痛苦,想象豐富,具有浪漫主義的特色。
    《雨巷》
    識記:戴望舒的詩集《望舒草》、《災難的歲月》。
    《雨巷》的發(fā)表,使戴望舒獲得了“雨巷詩人”的美稱。
    理解:《雨巷》極具音樂性的特點。
    《雨巷》極具音樂性,曾被葉圣陶譽為“替新詩的音節(jié)開了一個新的紀元”?!队晗铩啡娛孜矁晒?jié)幾乎完全一樣,起結(jié)復見,同一主調(diào)在詩中重復出現(xiàn),加強了全詩的音樂感。詩歌的樂感還來自詩韻,詩作每節(jié)押韻兩到三次,從頭至尾沒有換韻,又大體在相隔不遠的行里重復一次腳韻,有些同樣的字在韻腳中多次出現(xiàn),如“雨巷”、“姑娘”、“芬芳”等,一個音響在人們的聽覺中反復出現(xiàn),由此造成了一種回蕩、復沓的旋律和流暢的節(jié)奏。
    論述:
    1、分析《雨巷》中“我”的形象及詩篇所表達的思想情緒。
    《雨巷》的調(diào)子是低沉的,《雨巷》的情緒是沉重的,在詩中,詩人的自我形象是孤獨傷感的,同時也流露出詩人對現(xiàn)實的不滿、失望和痛苦的情緒。 詩中寫“我”“撐著油紙傘”,“獨自彷徨在悠長、悠長又寂寥的雨巷”,這是“我”對黑暗現(xiàn)實感到迷茫、失望、憂郁,看不到出路的茫然不知所措的感覺,我希望逢著“一個丁香一樣地結(jié)著愁怨的姑娘”。她終于“靜默地走近”了“我”的身旁,然而又緊接著“像夢一般地凄惋迷?!钡仫h走,“我”又陷入更加孤獨、寂寞而無奈的愁思之中。這位“丁香一樣地結(jié)著愁怨的姑娘”實際上就是詩人的美好理想與希望的象征。在中國的*年代中,特別是在*失敗后的恐怖籠罩下,青年知識分子普遍存在的失望和彷徨的心態(tài),以及若有所思的感覺被戴望舒用一條陰暗狹窄而悠長悠長的“雨巷”表現(xiàn)得極為逼真、傳神?!拔摇毙哪恐械摹跋M薄俏弧岸∠愎媚铩敝皇强释玫蕉鵁o法得到的想象出來的幻影,很快就消失得無影無蹤了。最后,只有一個孤零零的“我”在那條寂寥又悠長的“雨巷”中彷徨……。這首詩是詩人在特定的時代、特定的情緒下彈奏出的一支“夢幻曲”。
    2、分析《雨巷》以象征手法抒情的藝術(shù)特點。
    象征主義在表現(xiàn)方法上,強調(diào)用暗示隱喻等手段表現(xiàn)內(nèi)心瞬間的感情,《雨巷》就體現(xiàn)了這種藝術(shù)上的特點。詩里那撐著油紙傘的詩人,那寂寞悠長的雨巷,那象夢一般地飄過有著丁香一般憂愁的姑娘,并非真實生活本身的具體寫照,而是充滿象征意味的抒情形象。 在詩歌形式上,戴望舒強調(diào)“詩的韻律不在字的抑揚頓挫上,而在詩的情緒的抑場頓挫上,即在詩情的程度上”,是借鑒了法國象征詩派的創(chuàng)作方法,但對象征詩派神秘的內(nèi)容和晦澀的詩風卻有較大的突破。
    《再別康橋》
    識記:徐志摩的詩集《志摩的詩》、《翡冷翠的一夜》。
    理解:
    1、《再別康橋》首尾兩節(jié)在語言上的特點及其所表達的情緒。
    詩的首尾兩節(jié)遙相照應,音樂的旋律和節(jié)奏基本相同,保持了全詩音樂旋律的完整性。然而,在詩句上卻換了幾個詞:“輕輕的”換成了“悄悄的”;“作別西天的云彩”換成了“不帶走一片云彩”,這樣就在原來輕柔的的感情里,抹上了一層淡淡的哀愁色彩。
    2、《再別康橋》作為現(xiàn)代格律詩的一些特點。
    在藝術(shù)形式上,徐志摩實踐著聞一多所倡導的新詩格律化的主張?!对賱e康橋》便體現(xiàn)了作為現(xiàn)代格律詩的一些特點:詩行整齊,聲調(diào)回環(huán)往復,語言輕倩柔美,意象明麗流轉(zhuǎn),富有音樂性和動態(tài)美。全詩七節(jié),每節(jié)四行,大體上每行三頓,朗讀起來抑揚頓挫,柔美悅耳,首尾兩節(jié)意象重疊,營造起回環(huán)往復的旋律。在詩行排列上,講究建筑的美,每節(jié)四句,每句字數(shù)相當接近,詩行的排列有規(guī)律地參差錯落,“于參差變化中見整齊”。詩歌詞匯豐富,語言華麗,詩中康橋美景更具有繪畫美的特點。
    論述:
    1、分析《再別康橋》抒發(fā)的對康橋眷戀、惜別和哀傷的情懷。
    康橋(劍橋)對于徐志摩來說,意義非同一般,他不僅曾在這里留學,更為重要的是,他在這里形成了他的世界觀——“康橋理想”。如今故地重游,景物依舊而理想破滅,怎不讓人生出無限哀傷,惆悵的情懷。
    在詩作中,詩人以康橋的自然景致為直接抒情對象,把自己昔日美好理想在現(xiàn)實社會中無法實現(xiàn)的哀痛、惋惜的心情得以充分的坦露。在詩人心中,康橋早已化成舊日情思的象征。詩人的美好理想是在康橋確立的,而這種理想與舊中國的黑暗現(xiàn)實格格不入,當詩人再次來到康橋,他只能無奈地以纏綿凄婉地筆調(diào),抒寫自己對康橋的無限留戀和依依惜別的情感。情意愈濃,筆下就愈來得瀟灑,對康橋的惜別之情,被詩人化作一片西天的云彩,輕輕地招一招手,悄悄地揮一揮衣袖,“輕輕的我走了,正如我輕輕的來”。在這種物我一體的境界中,令人感悟到所謂“瀟灑”其實是一種悠遠而又濃烈的夢幻般的惆悵。
    2、分析詩作形象生動、情景交融,創(chuàng)造意境的藝術(shù)特色。
    《再別康橋》集中地顯示了徐志摩詩作的意境美。詩人以生動的形象表現(xiàn)康橋的美景,同時詩人的情感也完全融解在康橋的山光水色之中——“那河畔的金柳”,象“夕陽中的新娘”那么美麗、溫柔而燦爛,“在康河的柔波里”,詩人“甘心做一條水草”!康橋是詩人精神依戀之故鄉(xiāng)!康橋自然景物人情化了,詩人主觀感情自然化了,在這里,詩人巧妙地把氣氛、感情、景象三者融匯在一起,在耐人尋味的意境中,表露了詩人對過去憧憬的留戀和眼前的離愁別緒。