富春山居圖賞析及內(nèi)容

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    《富春山居圖》是黃公望所畫,有很大的藝術(shù)價值,一起去進(jìn)行欣賞下吧。下面是出國留學(xué)網(wǎng)小編為大家整理的“富春山居圖賞析”,僅供參考,歡迎大家閱讀。
    富春山居圖簡介
    在他居富春江時,身上總是帶著皮囊,內(nèi)置畫具,每見山中勝景,必取具展紙,摹寫下來。富春江北有大嶺山,公望晚年曾隱居于此,他以大嶺山為師,曾畫有《富春大嶺圖》。紙本,水墨,縱33厘米,橫636.9厘米,開始創(chuàng)稿于至正七年(1347年),時斷時續(xù),歷經(jīng)數(shù)年,至正十年,他83歲,為此圖作題時,尚未最后竣稿。此圖描繪富春江兩岸初秋景色,坡陀起伏,林巒深秀,筆墨紛披,蒼茫簡遠(yuǎn),是黃公望水墨山水畫中的杰作。明代鄒之麟題跋中,將此圖與王羲之《蘭亭序》相媲美。元惠宗至正七年(1347),黃公望準(zhǔn)備畫一幅富春山全圖,此時黃公望已是近八十歲的老人了,前后經(jīng)歷三四年的經(jīng)營,始告完成。此圖描寫富春江兩岸秋景,筆法上取董、巨,又自出新意,多用披麻皴,干筆皴擦,叢樹平林多用橫點(diǎn),林巒渾秀,似平而實(shí)奇,整個畫面,似融有一種仙風(fēng)道骨之神韻。這便是《富春山居圖》。此圖經(jīng)明沈周、文彭、周天球、董其昌、鄒之麟等題記。鄒之麟在題跋中稱此圖“筆端變化鼓舞,右軍之蘭亭也,圣而神矣!”明清許多畫家都從《富春山居圖》中得到啟示,影響深遠(yuǎn)。清乾隆時此畫入內(nèi)府,著錄于《石渠寶笈三編》。當(dāng)時社會上摹本有十余種之多。乾隆在見到此本之前,曾得摹本,認(rèn)為真跡,并在上題了詞。真本得到后,反被定為偽品,成為畫史上一大笑柄。此圖在清代初年為吳正志所得,吳傳其子吳洪浴,洪浴愛之如命,臨死前曾令家人將其殉之于火,幸被侄子吳真度從火中搶出,但已被燒成兩段,因而被后人稱之為《剩山圖》。現(xiàn)在,此圖的主要部分藏于臺北故宮博物院,余者藏于浙江博物館。
    《富春山居圖》足以代表他一生繪畫的最高成就。圖為長卷,縱僅33厘米,橫636.9厘米,山峰起伏,林巒蜿蜒,平崗連綿,江水如鏡,境界開闊遼遠(yuǎn),雄秀蒼莽,簡潔清潤。凡數(shù)十峰,一峰一狀;數(shù)百樹,一樹一態(tài);變化無窮。其山或濃或淡,都以干而枯的筆勾皴,疏朗簡秀,清爽瀟灑,遠(yuǎn)山及洲渚以淡墨抹出,略見筆痕。水紋用濃枯墨勾寫,偶加淡墨復(fù)勾。樹干或兩筆寫出,或沒骨寫出,樹葉或橫點(diǎn),或豎點(diǎn),或斜點(diǎn),勾寫松針,或干墨,或濕墨,或枯筆。山和水全以干枯的線條寫出,無大筆的墨,惟樹葉有濃墨、濕墨,顯得山淡樹濃。遠(yuǎn)處的樹有以濃墨點(diǎn)后再點(diǎn)以淡墨,皆隨意而柔和。雖師出董巨,又超出董巨,把趙孟頫在《水村圖》、《鵲華秋色圖》、《雙松平遠(yuǎn)圖》中所創(chuàng)造的新法又推向一個高峰,自出一格。
    富春山居圖內(nèi)容
    《富春山居圖》原畫畫在六張紙上,六張紙接裱而成一副約七百公分的長卷。而黃公望并沒有一定按著每一張紙的大小長寬構(gòu)思結(jié)構(gòu),而是任憑個人的自由創(chuàng)作悠然于山水之間,可遠(yuǎn)觀可近看。這種瀏覽、移動、重疊的視點(diǎn),或廣角深遠(yuǎn),或推近特寫,瀏覽過程中,視覺觀看的方式極其自由無拘,角度也非常千變?nèi)f化。
    第一部分:剩山圖從一座頂天立地渾厚大山開始,長篇巨制,拉開了序幕,圖畫上峰巒收斂鋒芒,渾圓敦厚,緩緩而向上的土堆,層層疊疊漸進(jìn)堆砌著,又轉(zhuǎn)向左方慢慢傾斜,黃公望使用他最具獨(dú)特見長的"長披麻皴"筆法,用毛筆中鋒有力向下披刷,形成畫面土壤厚實(shí)的質(zhì)地,山嵐白色霧氣迷蒙,表現(xiàn)出江南山水濕潤的獨(dú)特氣候之特色。
    第二部分中所畫的山脈的發(fā)展變化發(fā)生了轉(zhuǎn)折,隨著山脈的層次變化,畫中的樹木、土坡、房屋和江中泛起的小舟更有一種層巒環(huán)抱、山野人家的蕭瑟感。隔著一段水路第二部分也將進(jìn)入尾聲,主體的山巒在左邊,群山全都呼應(yīng)在左面,而近處的松柏微微擺動至右,遙相呼應(yīng)遠(yuǎn)處的大山,承先啟后,路轉(zhuǎn)峰回。
    由第二部分至第三部分也是墨色變化最大,空間變化最豐富,第二部分也是呼應(yīng)第三部分開始,黃公望畫筆突轉(zhuǎn),略用皴染的坡與平靜的江面,又向后延伸,畫面由密變舒,疏離秀麗,又用濃墨細(xì)筆勾勒出畫中水波、絲草,闊水細(xì)沙,風(fēng)景靈動。水是從哪里來,是從天空的云出來的,唐詩里面講"行到水窮處,坐看云起時",如果你跟著畫面走,在富春江上水的窮絕之處就是它的水口,然后你覺得窮是絕望,可是這個時候應(yīng)該坐下來,看到云在升起來,而云氣剛好是生命的另外一個現(xiàn)象。所以黃公望也把這些哲學(xué)、文學(xué)的東西變成山石、水沙跟云起之間的互動關(guān)系。
    第四部分,全篇畫作筆墨最少,沒有皴染,只有山,只有水,還原了自然的本真,構(gòu)圖上跨越第五部分,一片水沙,一段最長的留白,如同一年四季,時間流逝,歲月匆匆。畫中點(diǎn)點(diǎn)枯苔小樹土坡,河岸邊的小橋連接著第五部分,而《富春山居圖》這六個部分也像極了春夏秋冬,從前三部分的繁華蔥榮、大氣磅礴,到第四部分如同時間中的秋冬,靜觀萬物,繁華落盡,肅靜蒼茫。
    第五部分至第六部分中寬遠(yuǎn)的白沙,留白處兩艘小船并行江中,船上漁夫也只是點(diǎn)景,微小的身影,渺小的生命,在整片的留白中,一如一顆塵埃。遠(yuǎn)處一片遠(yuǎn)山,筆的線描,墨的拖帶,交織在一起,一直延續(xù)在后面的大段留白中。
    富春山居圖賞析
    開卷描繪坡岸水色,遠(yuǎn)山隱約,接著是連綿起伏,群峰爭奇的山巒,再下是茫茫江水,天水一色,最后則高峰突起,遠(yuǎn)岫渺茫。山間叢林茂密,點(diǎn)綴村舍、茅亭,水中則有漁舟垂釣。山和水的布置疏密得當(dāng),層次分明,大片的空白,乃是長卷畫的構(gòu)成特色。筆墨上已顯然取法董源、巨然,但更為簡約利落。
    山石的勾、皴,用筆頓挫轉(zhuǎn)折,隨意而似天成。將近20厘米的長披麻皴,枯濕渾成,功力深厚,灑脫而極富靈氣,洋溢著平淡天真的神韻。全圖用墨淡雅,僅在山石上普染一層極淡墨色,并用稍深墨色染出遠(yuǎn)山及江邊沙漬、波影,只有點(diǎn)苔、點(diǎn)葉時用上濃墨,但已足以醒目。
    這是一幅濃縮了畫家畢生追求,足以標(biāo)程百代之作,可謂水曠、山遠(yuǎn)、林幽、石秀的全息式山水長卷,足可媲美張擇端風(fēng)物畫《清明上河圖》的全景線軸。無怪乎董其昌見了驚呼:“吾師乎!吾師乎!一丘五岳,都具是矣!”
    黃氏晚年之作,整體上率真簡約但仍具象,《富春山居圖》中線條簡潔流暢,但無論山水、房舍、駁船皆靈動可感,以像稱勝,相反王氏晚年作品則蒼莽茂密趨向?qū)懸?。在《青卞隱居圖》中山水、叢莽、溝壑、碎石皆在蒼茫中盡顯深邃幽雅,渾然一體,意象蒼莽而以潑墨寫意獨(dú)得神韻。具象與寫意,從整體畫風(fēng)上講并無優(yōu)劣之分,蒼莽而寫意,難以捉摸,故王蒙的畫難學(xué),明清兩代幾乎沒有得其真?zhèn)髡摺6S公望的簡約而具象,似乎很合文人畫家的心意。經(jīng)董其昌倡導(dǎo),清初“四王”的努力耕耘,黃公望的畫風(fēng)終于風(fēng)靡清代將近三百年之久。
    黃公望以自己筆意深遠(yuǎn)蒼茫,峰巒渾厚,氣勢雄秀的風(fēng)格開一代新畫風(fēng),其作的神采、氣韻,去邪、甜、俗、賴的美學(xué)高標(biāo)為后世山水畫的發(fā)展豎起了不休之典范。愿用鄒之麟稱賞《富春山居圖》的話來緬懷黃公望,“知者論子久畫,書中之右軍也,圣矣。至若《富春山居圖》,筆端變化鼓舞,又右軍之《蘭亭》也,圣而神矣?!?BR>