心得體會是我們在生活中不斷成長和進步的過程中所獲得的寶貴財富。心得體會對于我們是非常有幫助的，可是應(yīng)該怎么寫心得體會呢？接下來我就給大家介紹一下如何才能寫好一篇心得體會吧，我們一起來看一看吧。
美術(shù)心得體會篇一
學習美術(shù)欣賞的心得體會
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學習，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術(shù)新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設(shè)計?應(yīng)用”能力是我們每一個美術(shù)教師面臨的重要課題?！霸O(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域的活動方式既強調(diào)體現(xiàn)設(shè)計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領(lǐng)域所涉及的內(nèi)容較為廣泛，同時又與生活緊密相關(guān)?！霸O(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域由現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)、傳統(tǒng)工藝美術(shù)兩部分組成。設(shè)置“設(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域在于培養(yǎng)學生形成設(shè)計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術(shù)教師在進行教學設(shè)計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應(yīng)用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術(shù)課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應(yīng)當從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設(shè)計，學會自己布置房間，合理的布局構(gòu)成美感，生活中處處需要設(shè)計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設(shè)計?應(yīng)用”這一學習領(lǐng)域，應(yīng)當強調(diào)設(shè)計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，對于提高未來人才素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領(lǐng)域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內(nèi)化知識，形成審美心理結(jié)構(gòu)。欣賞與評述是形成基本的美術(shù)素養(yǎng)的重要途徑，從素質(zhì)教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術(shù)的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術(shù)，從某種意義上說，理解和欣賞藝術(shù)的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應(yīng)具有的藝術(shù)素養(yǎng)結(jié)構(gòu)中它不應(yīng)是被忽略的一塊，當然藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術(shù)創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術(shù)課程標準》中，正是針對我國美術(shù)教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領(lǐng)域就是指學生對自然美和美術(shù)作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術(shù)作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領(lǐng)域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)，形式和內(nèi)容特征，了解中外美術(shù)發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領(lǐng)域，是對美術(shù)教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內(nèi)容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用。要求教師在設(shè)計教學方案時應(yīng)加強跨學科教學的研究，尋找美術(shù)各門類，美術(shù)與其他學科，美術(shù)與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術(shù)教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結(jié)反思，設(shè)計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領(lǐng)域的劃分是相對的，每一學習領(lǐng)域各具有側(cè)重，又互相交融，緊密相關(guān)，形成一個具有開放性的美術(shù)結(jié)構(gòu)。教師要明確把握課堂教學的學習領(lǐng)域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務(wù)，使學生在輕松，愉悅中學習美術(shù)。掌握用美術(shù)表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾佬g(shù)課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術(shù)課上“新”上“活”。
美術(shù)講座心得體會
這次美術(shù)專家講座,對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術(shù)活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術(shù)活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術(shù)心得體會篇二
引言段：
藝術(shù)是一種表達情感和想法的方式，各種藝術(shù)形式如音樂、繪畫、雕塑等，皆可傳達人類內(nèi)心的情感和表達思考。而在這些藝術(shù)形式中，美術(shù)作為一種視覺藝術(shù)，更具有可見性和觀賞性。而在欣賞美術(shù)作品時，我們需要通過視覺去了解和理解，但是，還需要以一種更深刻的方式去看待它，這就是“聽美術(shù)心得體會”所依托的方向。
正文段一：
眾所周知，美術(shù)作品有其內(nèi)在的價值和表現(xiàn)方式。從一張畫中不僅可以看到繪畫技巧，還應(yīng)該看到藝術(shù)家所想要表達的內(nèi)容。如何能更好地理解和體會一件藝術(shù)作品？這就需要我們運用美術(shù)知識并與自己的經(jīng)驗相結(jié)合。例如，當我們欣賞一幅畫時，除了從畫面上看到最明顯的內(nèi)容之外，還需要了解畫中的光影細節(jié)，從中能反映出畫作的主題和情感。
正文段二：
隨著時間的推移，美術(shù)作品的意義和主題也會發(fā)生改變。一件藝術(shù)作品不僅與當時的歷史背景有關(guān)，還與當時的文化和社會觀念有關(guān)。因此，我們需要了解美術(shù)作品的背景和歷史，才能更好地理解它們的意義和功能。當你知道一件藝術(shù)品的歷史和背景時，它的溫度和內(nèi)涵會更加刻骨銘心。同時，也不難發(fā)現(xiàn)，很多作品的思想價值會因時代的變化發(fā)生變化，你的理解也許在幾十年后會有所改變。
正文段三：
欣賞美術(shù)作品的過程中，藝術(shù)家的生命轉(zhuǎn)瞬即逝。但是，作品傳遞下來的意義卻能夠一直存在。在一件畫作中，往往包含了作者的生活和思想。當你徜徉在作品中，耳聽畫面呼吸聲，你會感到一種奇特的共鳴，這是沒有語言可以表達的。例如，當欣賞中國古代畫作《溪山行旅圖》時，你會感受到畫中所表達的禪意和物我兩忘的感受。這種感受不僅是通過視覺的觀察，同時也是通過感性的體驗。
正文段四：
提到美術(shù)作品，我們不光應(yīng)該看到作品背后的文化和歷史，還要看到它對于當今社會的意義和價值。藝術(shù)作品不僅是一種歷史文化的積淀，更是一種時代的見證。當你看到一件現(xiàn)代的藝術(shù)品時，往往是一個反思和思考的場所。我們可以從這些作品中理解到社會現(xiàn)狀和文化的變化。如今，藝術(shù)品的創(chuàng)作也逐漸趨向于多元化，我們能從中看到更多不同的文化和思想，深化了我們的理解和接受度。
結(jié)論段：
美術(shù)作品是人類智慧和歷史文化的結(jié)晶，它包含了豐富的社會、文化和歷史的意義。欣賞美術(shù)作品時，我們需要以一種全面的視角去看待它，并從中深刻地理解、挖掘和體驗作品的內(nèi)在意義。通過聽美術(shù)心得體會，我們可以獲得更加靈敏和獨特的審美視角，同時也深化了我們對于藝術(shù)的認知和理解。取其精華，棄其糟粕，才能更好地體驗美麗藝術(shù)所帶來的內(nèi)心感受和精神滿足。
美術(shù)心得體會篇三
美術(shù)作為一門藝術(shù)形式，不僅可以讓人們欣賞其美麗，更能夠激發(fā)人們的思考和感悟。從小學習美術(shù)到現(xiàn)在，我積累了許多關(guān)于美術(shù)的心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術(shù)的見解，希望能夠與讀者們進行思想的碰撞和交流。
首先，美術(shù)可以開拓人們的視野。通過學習繪畫、雕塑、攝影等多種形式的美術(shù)作品，人們可以欣賞到不同類型的藝術(shù)作品，了解到不同的文化背景和藝術(shù)風格。例如，欣賞中國國畫可以讓人感受到其內(nèi)斂含蓄之美，而欣賞西方油畫可以感受到其色彩鮮明和個性張揚之美。美術(shù)作品的多樣性和廣泛性，幫助人們拓展了眼界，增加了對世界的認識和理解。
其次，美術(shù)能夠喚起人們的情感。藝術(shù)作品常常富有情感表達和感染力。當我們面對一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品時，可能會感受到畫家對生活的熱愛、對人類命運的關(guān)懷、對美的追求等。這些情感可以幫助我們更好地理解和感受藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，同時也能夠激發(fā)起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。因此，美術(shù)作品不僅可以讓我們欣賞到視覺上的美感，更能夠喚起我們內(nèi)心深處的感受和思考。
再次，美術(shù)能夠培養(yǎng)人們的審美能力。美術(shù)作品是藝術(shù)家用自己的獨特方式表達內(nèi)心的創(chuàng)作，它們凝聚了藝術(shù)家的智慧和感悟。通過欣賞名家的作品，我們可以學習到他們獨特的藝術(shù)風格和表現(xiàn)手法。同時，我們還可以學習到鑒賞藝術(shù)作品的方法和技巧，提高自己的審美能力。通過不斷地學習和欣賞美術(shù)作品，我們可以培養(yǎng)自己的審美眼光和欣賞能力，在日常生活中更加注重美的存在和感悟。
此外，美術(shù)可以促進人們的創(chuàng)造力。藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)造的產(chǎn)物，它們常常富有創(chuàng)意和想象力。通過學習美術(shù)，我們可以了解到藝術(shù)家是通過觀察、表達和創(chuàng)造來表達自己的思想和感受的。這激發(fā)了我們自己的創(chuàng)造力，讓我們有勇氣去嘗試和表達自己的創(chuàng)意。無論是繪畫、攝影還是雕塑等藝術(shù)形式，都可以成為我們表達自己思想和情感的媒介，讓我們的創(chuàng)造力得以發(fā)揮和展示。
最后，美術(shù)對個人的成長和發(fā)展具有重要作用。通過學習美術(shù)，我們可以培養(yǎng)自己的耐心、細致和堅持不懈的精神。藝術(shù)創(chuàng)作不是一蹴而就的過程，它需要我們不斷地實踐和修正，同時也需要我們對自己的作品有足夠的耐心和自信。通過美術(shù)的學習和實踐，我們的精神世界得到了充實和提升，我們的個人品質(zhì)得到了進一步的提高。
總之，美術(shù)給人們帶來了許多心靈上的啟迪和感悟。它不僅可以開拓人們的視野，喚起人們的情感，還能夠培養(yǎng)人們的審美能力，促進人們的創(chuàng)造力，對個人的成長和發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。美術(shù)作為一門多樣且豐富的藝術(shù)形式，它的魅力和意義將永遠不會消失。我相信，通過美術(shù)的學習和欣賞，我們可以更加全面地理解和感受這個世界，同時也可以更好地理解和感悟自己的內(nèi)心世界。
美術(shù)心得體會篇四
作為一名美術(shù)教師，我的教學任務(wù)不僅僅是傳授給學生技巧，更重要的是啟發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力，讓他們得以展現(xiàn)自己獨特的美學觀點和獨特的藝術(shù)語言。在教學實踐中，我積累了一些心得體會，希望能夠?qū)γ佬g(shù)教學者有所幫助。
【第一段】
在美術(shù)教學中，我們應(yīng)該深入理解美術(shù)意義，將視覺修養(yǎng)融入到課堂中來。美術(shù)作品的形式是為了表現(xiàn)其中所蘊含的內(nèi)在情感與思想，因此，只有用心去感受和理解，才能幫助學生更好地抓住藝術(shù)精髓。在講解作品時，我會側(cè)重于描述其所反映的主題、思想、情感等，幫助學生更好地理解作品，感受到作品所傳遞的信息和文化內(nèi)涵。
【第二段】
教學中，我也很注重創(chuàng)造力的激發(fā)，希望學生能夠在創(chuàng)作中自由發(fā)揮，展現(xiàn)出自己獨特的藝術(shù)風格。在教學中，我們應(yīng)該注重啟發(fā)學生的生活體驗和感悟，創(chuàng)新意識，積累視覺素材，靈活運用構(gòu)圖和色彩等手段，創(chuàng)造出自己的作品風格。幫助學生理解藝術(shù)表達的本質(zhì)是練好藝術(shù)基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。
【第三段】
在美術(shù)教學中，培養(yǎng)學生的專注和耐心也是非常重要的。美術(shù)作品的創(chuàng)作需要耐心和恒心，因為它不是一段短暫的過程，而應(yīng)該是一種長期的修煉和追求。在教授繪畫技法時，我通常會安排細節(jié)演示，讓學生觀察作品的技巧和方法，培養(yǎng)他們的耐心和專注力，并引導(dǎo)他們用自己的方式練習技法。
【第四段】
美術(shù)教育需要富有情感，因為情感是藝術(shù)表達的靈魂。在教學中，我經(jīng)常鼓勵學生在創(chuàng)作時表達心情，及時發(fā)泄感情，將情感融入藝術(shù)創(chuàng)作中。讓學生學會如何在創(chuàng)作中表達情感和情感，從而更好地理解藝術(shù)的思想和精髓。
【結(jié)論】
總之，在美術(shù)教育中，我們應(yīng)該在技藝的基礎(chǔ)之上，注重學生的感知、創(chuàng)造力和藝術(shù)情感的感悟。美術(shù)教師并不是只是技巧的傳授者，更應(yīng)該是學生心靈和感悟的引導(dǎo)者。希望我的體會能夠?qū)γ佬g(shù)教學領(lǐng)域的同仁有所啟示。
美術(shù)心得體會篇五
心得體會心得體會范文〔美術(shù)心得體會篇〕
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術(shù)培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術(shù)教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內(nèi)容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領(lǐng)導(dǎo)接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關(guān)于課堂作為美術(shù)教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術(shù)教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術(shù)教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術(shù)課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了
從導(dǎo)入部分、民主導(dǎo)學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設(shè)置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術(shù)課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復(fù)雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結(jié)在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應(yīng)該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現(xiàn)美術(shù)老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結(jié)束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質(zhì)課講課我做了板畫但是發(fā)現(xiàn)自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構(gòu)圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術(shù)教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術(shù)教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結(jié)果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術(shù)老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導(dǎo)孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術(shù)課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術(shù)課的一個重要特征是使學生在美術(shù)課中陶冶情操提高審美能力。
美術(shù)是一門視覺藝術(shù)通過本身具有的美的造型表現(xiàn)生活傳遞信息。
老師們在新、舊經(jīng)驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導(dǎo)學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調(diào)動了學生的主體參與又體現(xiàn)了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術(shù)教師我們應(yīng)該懂得如何挖掘造型中外在美以及內(nèi)在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術(shù)渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
美術(shù)教育實習心得體會美術(shù)心得體會篇|
我的實習生涯早已圓滿結(jié)束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術(shù)知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術(shù)課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術(shù)創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內(nèi)容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術(shù)教師雖然平時我們發(fā)現(xiàn)很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術(shù)這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數(shù)理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術(shù)是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結(jié)合。
而對于初到美術(shù)海洋的學生們對于美術(shù)方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術(shù)產(chǎn)生厭惡和憎恨如果把美術(shù)知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術(shù)非常感興趣。
所以美術(shù)教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應(yīng)準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關(guān)鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經(jīng)驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現(xiàn)實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉(zhuǎn)折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內(nèi)容日益豐富深刻因而初中美術(shù)教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現(xiàn)。
美術(shù)教學屬于美育的范疇但它與智育的聯(lián)系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術(shù)教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎(chǔ)教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉(zhuǎn)變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術(shù)學科在根據(jù)學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關(guān)理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關(guān)內(nèi)容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導(dǎo)學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現(xiàn)將本次研究體會、感悟總結(jié)如下：
一、加強學習提高自身的理論素質(zhì)
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導(dǎo)實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎(chǔ)上結(jié)合本校實際展開研究閱讀相關(guān)教育教學故事與案例積極學習他人的成功經(jīng)驗和科學理論使研究有效和有質(zhì)。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網(wǎng)上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關(guān)資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術(shù)的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應(yīng)了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術(shù)的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結(jié)經(jīng)驗改進不足
在課題研究過程中及時總結(jié)在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應(yīng)在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現(xiàn)有的研究成果并轉(zhuǎn)化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
幼兒美術(shù)教師讀書心得體會subinfoid=sub美術(shù)心得體會篇|
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術(shù)所以我平時喜歡找一些美術(shù)方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術(shù)繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經(jīng)學過《學前兒童美術(shù)教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術(shù)教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據(jù)學前兒童美術(shù)發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術(shù)為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側(cè)面闡述與分析著學前兒童美術(shù)的發(fā)展美術(shù)教育目標與內(nèi)容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導(dǎo)和美術(shù)評價最后還展示了一組美術(shù)教育活動設(shè)計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向?qū)＜胰∪〗?jīng)看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關(guān)系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現(xiàn)。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術(shù)課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現(xiàn)車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現(xiàn)其中了。
就象書中所說的：教師應(yīng)從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導(dǎo)幼兒從寫生對象的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內(nèi)在精神表現(xiàn)而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現(xiàn)和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經(jīng)掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現(xiàn)圖象符號時又很少調(diào)換顏色致使作品色彩比較單調(diào)有的幼兒甚至會轉(zhuǎn)動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關(guān)系從而導(dǎo)致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術(shù)活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術(shù)作品時首先要根據(jù)小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術(shù)作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現(xiàn)幼兒美術(shù)作品中的優(yōu)點發(fā)現(xiàn)幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現(xiàn)他人作品優(yōu)點的同時還要引導(dǎo)幼兒發(fā)現(xiàn)自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術(shù)活動的愿望激發(fā)并保持對美術(shù)活動的興趣。
美術(shù)心得體會篇六
引導(dǎo)語：心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近；體會是指將學習的東西運用到實踐中去，下面是小編為你帶來的美術(shù)心得體會，希望對你有所幫助。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節(jié)好的美術(shù)課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導(dǎo)語設(shè)計是至關(guān)重要的。導(dǎo)語設(shè)計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設(shè)意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術(shù)美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術(shù)是一種高雅的藝術(shù)，是一門充滿美的魅力的藝術(shù)。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設(shè)計教學導(dǎo)語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構(gòu)圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導(dǎo)入新課，可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”，只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性：
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復(fù)雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂，也可以激發(fā)學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設(shè)計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術(shù)課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查，從中得出結(jié)論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術(shù)課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內(nèi)容有關(guān)的故事導(dǎo)入新課，將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術(shù)教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導(dǎo)入，為學生創(chuàng)設(shè)情境，從而提高的想象力。另外，一節(jié)好的美術(shù)課除了要有好的導(dǎo)入，教師在開展美術(shù)活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情，讓學生了解美，學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥?，?chuàng)設(shè)情境，以此激發(fā)學生的學習興趣，使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說．美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設(shè)法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣，引導(dǎo)他們積極的進行學習和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能，引導(dǎo)他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上；課堂教學中，我經(jīng)常喜歡提問學生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導(dǎo)他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復(fù)不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強他們的'自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中，學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導(dǎo)，幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎(chǔ)，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務(wù)、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發(fā)加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格，提高學生繪畫的質(zhì)量。
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美術(shù)心得體會篇七
美術(shù)史是我們學習美術(shù)必不可少的一門課程，它是了解藝術(shù)發(fā)展的歷史和潮流的重要途徑。在學習的過程中，我體會到了藝術(shù)史的深度和廣度，接觸到了各種類型和風格的作品，學會了以更專業(yè)的視角欣賞藝術(shù)，讓我對美術(shù)產(chǎn)生了更加豐富的感受和理解。
第二段：藝術(shù)的起源和發(fā)展
美術(shù)史課程的第一部分介紹了藝術(shù)的起源和發(fā)展。在認識了通過古代壁畫、石刻和早期繪畫藝術(shù)作品嘗試了解人類早期文化和生活方式的基礎(chǔ)上，我們開始接觸到了跨越時代的藝術(shù)作品。我們了解到了古埃及人民的宗教藝術(shù)、希臘羅馬的雕塑和建筑、文藝復(fù)興時期的繪畫和建筑，這些讓我認識到了不同文化和時代的藝術(shù)特點和發(fā)展趨勢，進一步提高了對藝術(shù)的認識和欣賞。
第三段：藝術(shù)派別和風格
美術(shù)史的第二部分了解了不同的藝術(shù)派別和風格。在這部分的課程中，我對印象派、表現(xiàn)主義、立體主義、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)流派有了更深入的了解。當我們仔細觀看這些作品時，我們會發(fā)現(xiàn)每個時期都有獨特的審美標準和風格，這些標準和風格以不同的方式展示了文化和時代的特征，是讓我們欣賞和理解當代藝術(shù)的突破口。
第四段：藝術(shù)家和作品
美術(shù)史的第三部分則是學習了解藝術(shù)家和他們的作品，當我們深入了解了不同的藝術(shù)家，他們的藝術(shù)生涯，他們的概念和表達方式以及他們的藝術(shù)作品。通過這些課程，我意識到了每個藝術(shù)家的創(chuàng)造過程以及他們對世界和生活的理解。這些無常的作品以不同的視角和技巧，展示了不同的人性，告訴我們世界的美妙之處和真實的一面。
第五段：結(jié)尾
通過學習美術(shù)史，我們可以更好地了解藝術(shù)繪畫的歷史和發(fā)展，并從著名的藝術(shù)作品中品嘗到一個更深層次的藝術(shù)享受。美術(shù)史不僅讓我們了解藝術(shù)，同時也是給我們一個對文化歷史和審美的寶貴貢獻。在我的學習過程中，我發(fā)現(xiàn)雖然還沒有學完所有的內(nèi)容，但美術(shù)史不只是學習歷史和技術(shù)，更重要的是讓我們在藝術(shù)世界里找到自己認為最重要的東西。我相信，藝術(shù)是富有感性和智慧的表達，而美術(shù)史的課程是一個學習理解和欣賞藝術(shù)的重要過程。
美術(shù)心得體會篇八
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎(chǔ)所以說畫好素描是很關(guān)鍵的！素描之后還有很多的基礎(chǔ)畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關(guān)系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎(chǔ)個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應(yīng)人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關(guān)注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關(guān)的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關(guān)于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導(dǎo)上面,應(yīng)當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎(chǔ)上,誘導(dǎo)兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術(shù)心得體會篇九
美術(shù)是一門藝術(shù)，在我們的生活中扮演著非常重要的角色。美術(shù)可以豐富我們的生活，改善我們的情感和心理狀態(tài)。然而，對于初學者來說，學習美術(shù)可能會有些困難。在接受了美術(shù)培訓后，我深刻地認識到了美術(shù)對我的意義和價值，也學到了很多關(guān)于美術(shù)的知識和技能。在本文中，我將分享一些我在美術(shù)課程中學到的寶貴的經(jīng)驗和體會。
第二段：選擇適合自己的教練
選擇適合自己的教練是非常重要的。在我的美術(shù)課程中，我的老師是非常擅長教授繪畫技巧的。他不僅教授了我如何使用各種繪畫材料和技巧，還教授了我藝術(shù)觀念和技巧的基礎(chǔ)。我的老師非常有耐心，始終鼓勵我發(fā)揮創(chuàng)意，通過反復(fù)練習不斷提高。在選擇教練時，一定要慎重考慮，并選擇一個能夠激勵你創(chuàng)新和學習的人。
第三段：積極參加課堂
積極參加課堂是提高自己美術(shù)水平的關(guān)鍵。在我參加美術(shù)課程的時候，我始終保持積極的態(tài)度，主動參與課堂活動，并聽取老師的建議。通過參加課堂，我不僅學習了各種繪畫技巧，還學習了如何與他人合作和溝通。此外，有時候我會覺得學了一段時間還沒能很好地掌握，這時候我也會私下向老師請教，并在課余時間進行練習?？偟膩碚f，積極參加課堂對于提高自己的美術(shù)水平是非常重要的。
第四段：發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力
藝術(shù)需要有創(chuàng)意和想象力，對于美術(shù)課程來說也是如此。在美術(shù)培訓過程中，我們應(yīng)該嘗試發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力，自由創(chuàng)作。這有助于我們培養(yǎng)自己的審美觀和藝術(shù)思維。當我們能夠自如地使用各種藝術(shù)元素，包括線條、色彩和形狀等，就能夠創(chuàng)造出更加出色的作品。因此，我們應(yīng)該勇敢地發(fā)揮自己的創(chuàng)意，不斷探索和學習。
第五段：結(jié)語
美術(shù)培訓對于我們的成長和學習是非常重要的。通過選擇適合自己的教練，積極參加課堂，發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力，我們可以不斷提高自己的美術(shù)水平。此外，學習美術(shù)還可以幫助我們發(fā)展自己的人際關(guān)系和思維能力。在日后的學習和生活中，我們應(yīng)該繼續(xù)堅持學習美術(shù)，不斷發(fā)揮自己的潛力和創(chuàng)意，為自己的成長和未來打下良好的基礎(chǔ)。
美術(shù)心得體會篇一
學習美術(shù)欣賞的心得體會
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運動方式、環(huán)境關(guān)系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀?，實則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價值的活動，美術(shù)作品是美術(shù)價值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實現(xiàn)美術(shù)價值的活動，同時又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學習，我對美術(shù)欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術(shù)的人才需要認識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實不是畫畫那么簡單，其實美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質(zhì)，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術(shù)新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設(shè)計?應(yīng)用”能力是我們每一個美術(shù)教師面臨的重要課題?！霸O(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域的活動方式既強調(diào)體現(xiàn)設(shè)計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領(lǐng)域所涉及的內(nèi)容較為廣泛，同時又與生活緊密相關(guān)?！霸O(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域由現(xiàn)代設(shè)計基礎(chǔ)、傳統(tǒng)工藝美術(shù)兩部分組成。設(shè)置“設(shè)計?應(yīng)用”學習領(lǐng)域在于培養(yǎng)學生形成設(shè)計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術(shù)教師在進行教學設(shè)計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應(yīng)用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術(shù)課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應(yīng)當從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設(shè)計，學會自己布置房間，合理的布局構(gòu)成美感，生活中處處需要設(shè)計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設(shè)計?應(yīng)用”這一學習領(lǐng)域，應(yīng)當強調(diào)設(shè)計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設(shè)計意識，對于提高未來人才素質(zhì)，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領(lǐng)域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內(nèi)化知識，形成審美心理結(jié)構(gòu)。欣賞與評述是形成基本的美術(shù)素養(yǎng)的重要途徑，從素質(zhì)教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術(shù)的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術(shù)，從某種意義上說，理解和欣賞藝術(shù)的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應(yīng)具有的藝術(shù)素養(yǎng)結(jié)構(gòu)中它不應(yīng)是被忽略的一塊，當然藝術(shù)創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術(shù)創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術(shù)課程標準》中，正是針對我國美術(shù)教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領(lǐng)域就是指學生對自然美和美術(shù)作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術(shù)作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領(lǐng)域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術(shù)作品的材質(zhì)，形式和內(nèi)容特征，了解中外美術(shù)發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領(lǐng)域，是對美術(shù)教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內(nèi)容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術(shù)教育在素質(zhì)教育中的作用。要求教師在設(shè)計教學方案時應(yīng)加強跨學科教學的研究，尋找美術(shù)各門類，美術(shù)與其他學科，美術(shù)與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術(shù)教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結(jié)反思，設(shè)計出富有新意和深層次文化內(nèi)涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領(lǐng)域的劃分是相對的，每一學習領(lǐng)域各具有側(cè)重，又互相交融，緊密相關(guān)，形成一個具有開放性的美術(shù)結(jié)構(gòu)。教師要明確把握課堂教學的學習領(lǐng)域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務(wù)，使學生在輕松，愉悅中學習美術(shù)。掌握用美術(shù)表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾佬g(shù)課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術(shù)課上“新”上“活”。
美術(shù)講座心得體會
這次美術(shù)專家講座,對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術(shù)活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術(shù)活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
美術(shù)心得體會篇二
引言段：
藝術(shù)是一種表達情感和想法的方式，各種藝術(shù)形式如音樂、繪畫、雕塑等，皆可傳達人類內(nèi)心的情感和表達思考。而在這些藝術(shù)形式中，美術(shù)作為一種視覺藝術(shù)，更具有可見性和觀賞性。而在欣賞美術(shù)作品時，我們需要通過視覺去了解和理解，但是，還需要以一種更深刻的方式去看待它，這就是“聽美術(shù)心得體會”所依托的方向。
正文段一：
眾所周知，美術(shù)作品有其內(nèi)在的價值和表現(xiàn)方式。從一張畫中不僅可以看到繪畫技巧，還應(yīng)該看到藝術(shù)家所想要表達的內(nèi)容。如何能更好地理解和體會一件藝術(shù)作品？這就需要我們運用美術(shù)知識并與自己的經(jīng)驗相結(jié)合。例如，當我們欣賞一幅畫時，除了從畫面上看到最明顯的內(nèi)容之外，還需要了解畫中的光影細節(jié)，從中能反映出畫作的主題和情感。
正文段二：
隨著時間的推移，美術(shù)作品的意義和主題也會發(fā)生改變。一件藝術(shù)作品不僅與當時的歷史背景有關(guān)，還與當時的文化和社會觀念有關(guān)。因此，我們需要了解美術(shù)作品的背景和歷史，才能更好地理解它們的意義和功能。當你知道一件藝術(shù)品的歷史和背景時，它的溫度和內(nèi)涵會更加刻骨銘心。同時，也不難發(fā)現(xiàn)，很多作品的思想價值會因時代的變化發(fā)生變化，你的理解也許在幾十年后會有所改變。
正文段三：
欣賞美術(shù)作品的過程中，藝術(shù)家的生命轉(zhuǎn)瞬即逝。但是，作品傳遞下來的意義卻能夠一直存在。在一件畫作中，往往包含了作者的生活和思想。當你徜徉在作品中，耳聽畫面呼吸聲，你會感到一種奇特的共鳴，這是沒有語言可以表達的。例如，當欣賞中國古代畫作《溪山行旅圖》時，你會感受到畫中所表達的禪意和物我兩忘的感受。這種感受不僅是通過視覺的觀察，同時也是通過感性的體驗。
正文段四：
提到美術(shù)作品，我們不光應(yīng)該看到作品背后的文化和歷史，還要看到它對于當今社會的意義和價值。藝術(shù)作品不僅是一種歷史文化的積淀，更是一種時代的見證。當你看到一件現(xiàn)代的藝術(shù)品時，往往是一個反思和思考的場所。我們可以從這些作品中理解到社會現(xiàn)狀和文化的變化。如今，藝術(shù)品的創(chuàng)作也逐漸趨向于多元化，我們能從中看到更多不同的文化和思想，深化了我們的理解和接受度。
結(jié)論段：
美術(shù)作品是人類智慧和歷史文化的結(jié)晶，它包含了豐富的社會、文化和歷史的意義。欣賞美術(shù)作品時，我們需要以一種全面的視角去看待它，并從中深刻地理解、挖掘和體驗作品的內(nèi)在意義。通過聽美術(shù)心得體會，我們可以獲得更加靈敏和獨特的審美視角，同時也深化了我們對于藝術(shù)的認知和理解。取其精華，棄其糟粕，才能更好地體驗美麗藝術(shù)所帶來的內(nèi)心感受和精神滿足。
美術(shù)心得體會篇三
美術(shù)作為一門藝術(shù)形式，不僅可以讓人們欣賞其美麗，更能夠激發(fā)人們的思考和感悟。從小學習美術(shù)到現(xiàn)在，我積累了許多關(guān)于美術(shù)的心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術(shù)的見解，希望能夠與讀者們進行思想的碰撞和交流。
首先，美術(shù)可以開拓人們的視野。通過學習繪畫、雕塑、攝影等多種形式的美術(shù)作品，人們可以欣賞到不同類型的藝術(shù)作品，了解到不同的文化背景和藝術(shù)風格。例如，欣賞中國國畫可以讓人感受到其內(nèi)斂含蓄之美，而欣賞西方油畫可以感受到其色彩鮮明和個性張揚之美。美術(shù)作品的多樣性和廣泛性，幫助人們拓展了眼界，增加了對世界的認識和理解。
其次，美術(shù)能夠喚起人們的情感。藝術(shù)作品常常富有情感表達和感染力。當我們面對一幅優(yōu)秀的藝術(shù)作品時，可能會感受到畫家對生活的熱愛、對人類命運的關(guān)懷、對美的追求等。這些情感可以幫助我們更好地理解和感受藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，同時也能夠激發(fā)起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。因此，美術(shù)作品不僅可以讓我們欣賞到視覺上的美感，更能夠喚起我們內(nèi)心深處的感受和思考。
再次，美術(shù)能夠培養(yǎng)人們的審美能力。美術(shù)作品是藝術(shù)家用自己的獨特方式表達內(nèi)心的創(chuàng)作，它們凝聚了藝術(shù)家的智慧和感悟。通過欣賞名家的作品，我們可以學習到他們獨特的藝術(shù)風格和表現(xiàn)手法。同時，我們還可以學習到鑒賞藝術(shù)作品的方法和技巧，提高自己的審美能力。通過不斷地學習和欣賞美術(shù)作品，我們可以培養(yǎng)自己的審美眼光和欣賞能力，在日常生活中更加注重美的存在和感悟。
此外，美術(shù)可以促進人們的創(chuàng)造力。藝術(shù)作品是藝術(shù)家創(chuàng)造的產(chǎn)物，它們常常富有創(chuàng)意和想象力。通過學習美術(shù)，我們可以了解到藝術(shù)家是通過觀察、表達和創(chuàng)造來表達自己的思想和感受的。這激發(fā)了我們自己的創(chuàng)造力，讓我們有勇氣去嘗試和表達自己的創(chuàng)意。無論是繪畫、攝影還是雕塑等藝術(shù)形式，都可以成為我們表達自己思想和情感的媒介，讓我們的創(chuàng)造力得以發(fā)揮和展示。
最后，美術(shù)對個人的成長和發(fā)展具有重要作用。通過學習美術(shù)，我們可以培養(yǎng)自己的耐心、細致和堅持不懈的精神。藝術(shù)創(chuàng)作不是一蹴而就的過程，它需要我們不斷地實踐和修正，同時也需要我們對自己的作品有足夠的耐心和自信。通過美術(shù)的學習和實踐，我們的精神世界得到了充實和提升，我們的個人品質(zhì)得到了進一步的提高。
總之，美術(shù)給人們帶來了許多心靈上的啟迪和感悟。它不僅可以開拓人們的視野，喚起人們的情感，還能夠培養(yǎng)人們的審美能力，促進人們的創(chuàng)造力，對個人的成長和發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。美術(shù)作為一門多樣且豐富的藝術(shù)形式，它的魅力和意義將永遠不會消失。我相信，通過美術(shù)的學習和欣賞，我們可以更加全面地理解和感受這個世界，同時也可以更好地理解和感悟自己的內(nèi)心世界。
美術(shù)心得體會篇四
作為一名美術(shù)教師，我的教學任務(wù)不僅僅是傳授給學生技巧，更重要的是啟發(fā)他們的想象力和創(chuàng)造力，讓他們得以展現(xiàn)自己獨特的美學觀點和獨特的藝術(shù)語言。在教學實踐中，我積累了一些心得體會，希望能夠?qū)γ佬g(shù)教學者有所幫助。
【第一段】
在美術(shù)教學中，我們應(yīng)該深入理解美術(shù)意義，將視覺修養(yǎng)融入到課堂中來。美術(shù)作品的形式是為了表現(xiàn)其中所蘊含的內(nèi)在情感與思想，因此，只有用心去感受和理解，才能幫助學生更好地抓住藝術(shù)精髓。在講解作品時，我會側(cè)重于描述其所反映的主題、思想、情感等，幫助學生更好地理解作品，感受到作品所傳遞的信息和文化內(nèi)涵。
【第二段】
教學中，我也很注重創(chuàng)造力的激發(fā)，希望學生能夠在創(chuàng)作中自由發(fā)揮，展現(xiàn)出自己獨特的藝術(shù)風格。在教學中，我們應(yīng)該注重啟發(fā)學生的生活體驗和感悟，創(chuàng)新意識，積累視覺素材，靈活運用構(gòu)圖和色彩等手段，創(chuàng)造出自己的作品風格。幫助學生理解藝術(shù)表達的本質(zhì)是練好藝術(shù)基礎(chǔ)的基礎(chǔ)。
【第三段】
在美術(shù)教學中，培養(yǎng)學生的專注和耐心也是非常重要的。美術(shù)作品的創(chuàng)作需要耐心和恒心，因為它不是一段短暫的過程，而應(yīng)該是一種長期的修煉和追求。在教授繪畫技法時，我通常會安排細節(jié)演示，讓學生觀察作品的技巧和方法，培養(yǎng)他們的耐心和專注力，并引導(dǎo)他們用自己的方式練習技法。
【第四段】
美術(shù)教育需要富有情感，因為情感是藝術(shù)表達的靈魂。在教學中，我經(jīng)常鼓勵學生在創(chuàng)作時表達心情，及時發(fā)泄感情，將情感融入藝術(shù)創(chuàng)作中。讓學生學會如何在創(chuàng)作中表達情感和情感，從而更好地理解藝術(shù)的思想和精髓。
【結(jié)論】
總之，在美術(shù)教育中，我們應(yīng)該在技藝的基礎(chǔ)之上，注重學生的感知、創(chuàng)造力和藝術(shù)情感的感悟。美術(shù)教師并不是只是技巧的傳授者，更應(yīng)該是學生心靈和感悟的引導(dǎo)者。希望我的體會能夠?qū)γ佬g(shù)教學領(lǐng)域的同仁有所啟示。
美術(shù)心得體會篇五
心得體會心得體會范文〔美術(shù)心得體會篇〕
很感謝在這個暑假教育局給我們安排這樣的美術(shù)培訓也很感謝韓思民老師百忙之中抽出時間和我們一起探討美術(shù)教學。
這幾天培訓收獲真的很大。
三天我們培訓了以下內(nèi)容：、學習了怎樣觀課與議課什么是觀課與議課怎樣進行觀課與議課、如何授課每位教師準備了一堂精品課。
我們觀課、議課。、交流了教學工作中存在的各種問題。
通過這樣的培訓我想在今后的教學工作中對我有很大的進步和更好的提高。
雖然培訓的時間不是很長但讓我受益匪淺。
從去年月份上崗到今年月份工作了一學年的我接觸到了新的領(lǐng)導(dǎo)接觸到了新的同事。
一年的工作下來有快樂也有煩惱。
在這一年當中我接觸到的孩子是四年級的四個班和六年級的一個班的學生中高段的學生們相對于低段來說長大了許多和他們的課堂對話也總有意想不到的話語和他們在一起有很多的快樂有時會和他們開點小玩笑課堂也活躍了起來。
關(guān)于課堂作為美術(shù)教師我覺得只有讓學生動起來想象力才會被激發(fā)。
但是有時候小孩子管不住自己就會制造課堂混亂。
有的班級孩子自控能力太差我在這個班的課堂管理上也沒了方法。
想了很多的辦法確實讓我很苦惱。
有時會想自己到底適不適合當一名合格的人民教師。
所以我在帶動課堂學習氛圍方面還有待加強。
在一年的工作時間里在教學管理方面和教學方面都會遇到各種各樣的問題。
這個暑假的三天培訓在美術(shù)教學上給予了我很多的幫助。
從近五年新招聘的美術(shù)教師的授課當中都讓我感覺了一個共同點實在。
每個人的教學都或多或少的不一樣正如這個世界上沒有兩片樹葉是相同的一樣。
每個人的講課都有自己鮮明的講課特色。
培訓中唯一的男教師的講課教學風格比較嚴謹比較穩(wěn)重。
而女教師的課堂氣氛相對活潑和輕松一些。
每位教師都將自己的性格特色融于課堂教學之中將自己的教學風格貫穿于美術(shù)課之中。
每位老師都是提前精心準備了自己的講課。
教學步驟清晰明了
從導(dǎo)入部分、民主導(dǎo)學、學生思考、學生動手畫到學生自評互評以及教師的點評都很認真。
課程設(shè)置都非常的流暢。
我覺得每位老師的課都能讓人感覺到你的認真的態(tài)度認真對待課堂我覺得作為一名老師這點很重要。
這三天的培訓我體會到了很多：、一節(jié)美術(shù)課其實很簡單只要你思路清晰把知識點講給大家剩下的更多的時間留給學生實踐。
這樣才能做到以學生為主。
比如四年級下冊的《靜物一家》我在講這課的時候講的很復(fù)雜效果也不佳。
但聽了張慧君老師講的這節(jié)課我覺得她用了彩色實物圖案磁紙通過讓學生拼擺的方式把這節(jié)課的重點拼擺景物的問題給解決了既簡單明了學生們又喜歡。
很值得我學習。
不需要你去想多少的教學花樣只要直接明了吸引學生們的興趣學生們自己動手完成情況良好這節(jié)課你就算成功了。、有時教師的課堂提問時間過多例如:長時間地糾結(jié)在讓學生站起身回答“你打算怎么做你的作品”、“你認為某個圖案代表什么意思”之類的問題上而不是給他們更多的時間來思考、發(fā)揮想象力和真正動手做作品。
我覺得應(yīng)該讓孩子有更多的時間去真正動手而不是只是嘴巴上的回答。
光說這樣的做法對開發(fā)學生想象力和培養(yǎng)創(chuàng)造力沒有任何好處。、培訓的老師很多但最后下來我發(fā)現(xiàn)美術(shù)老師做板畫的老師幾乎沒有。
我講課結(jié)束后韓老師指出我的不足之處接下來的優(yōu)質(zhì)課講課我做了板畫但是發(fā)現(xiàn)自己的簡筆畫基本功不是很好黑板上的板畫構(gòu)圖上不合理畫的不好。
我想老師畫得不好學生一定不會信服于這位美術(shù)教師所以這個暑假剩下的時間里我覺得我該在畫工上再次練習、強化。
教師示范太完整
教師板畫固然重要但是教師過多的的示范造成了先入為主的印象也減少了給學生想象和創(chuàng)造的空間。
比如：我們美術(shù)教師花費了大量的時間在黑板上完整地畫了一個狗的形狀而后的學生作業(yè)居然清一色都選擇跟著老師黑板上的“樣子”畫“狗”。
這樣的示范是適得其反教師雖然很認真但是結(jié)果卻禁錮住了他們的思維。
我自己在授課過程中也存在這樣的問題。
暑假這個培訓和這么多的美術(shù)老師課余時間探討了這個問題大家都有同感。
我們以后得在板畫方面得注意了板畫只是引導(dǎo)孩子們而不是局限于板畫這幅畫。
我們更多的是通過這幅板畫讓孩子們有更多的想象力。、美術(shù)課堂雖然是畫畫但是不管在漢上還是言語上都非常的重要。
普通話必須標準文的筆順必須正確。
很感謝老師們?yōu)槲抑赋鲥e誤的地方。
讓我今后更加注意細節(jié)的地方。
美術(shù)課的一個重要特征是使學生在美術(shù)課中陶冶情操提高審美能力。
美術(shù)是一門視覺藝術(shù)通過本身具有的美的造型表現(xiàn)生活傳遞信息。
老師們在新、舊經(jīng)驗的相互作用下學習不是把知識強加給學生而是引導(dǎo)學生在順向遷移學習已有的知識和技能既調(diào)動了學生的主體參與又體現(xiàn)了教師的主體作用。
話好但教學中我們往往做的不好。
作為一名美術(shù)教師我們應(yīng)該懂得如何挖掘造型中外在美以及內(nèi)在美并將之融入到課堂教學里使充滿美感的視覺形象與洋溢著美感的課堂教學藝術(shù)渾然一體。
我們需要學習的知識還很多很多。
用知識來充實自己充實學生們。
作為一名新教師我的教育教學道路還很長很長需要學習改進的地方還很多很多我相信只要有動力就會前進。
未來的道路上我將腳踏實地一步一步前進。
美術(shù)教育實習心得體會美術(shù)心得體會篇|
我的實習生涯早已圓滿結(jié)束得到實習學校的老師們好評和欣賞深受學生們的喜愛通過師生互動的講課方式來活躍課堂使學生們對美術(shù)產(chǎn)生了濃厚興趣學生們探索的好奇心觸動了我讓我巴不得要把所有的美術(shù)知識傳授于他們。
我所教的是初一年級的美術(shù)課程初一年級的孩子們似懂非懂總想用探索的雙手接觸物品我簡要講了每節(jié)課美術(shù)創(chuàng)作的方法多展示自己的范畫讓一雙雙好奇的眼睛更徹底地了解本課內(nèi)容留多一點時間讓學生動手創(chuàng)作發(fā)揮他們豐富的想象力訓練他們的繪畫造型能力隨時展示學生的優(yōu)秀作品增強他們的信心。
作為一名美術(shù)教師雖然平時我們發(fā)現(xiàn)很輕松但自己真的實踐后就覺得并非想象中的容易。
美術(shù)這門學科是一門激勵人興奮的學科沒有語文學科的詩詞海洋沒有數(shù)理化學科的試題海洋也沒有英語學科的語法海洋更沒有政治學科的理論海洋。
美術(shù)是具有趣味性的學科它要通過實踐來掌握知識它通過想象力和造型力完美地相結(jié)合。
而對于初到美術(shù)海洋的學生們對于美術(shù)方面的知識似懂非懂如果把太多理論注進他們的腦袋里他們會對美術(shù)產(chǎn)生厭惡和憎恨如果把美術(shù)知識化為游戲和故事并且還能讓他們親自接觸實物他們會對美術(shù)非常感興趣。
所以美術(shù)教師要處理這些細節(jié)要認真上好每一節(jié)課應(yīng)準備好備課準備教具。
初中階段是人生極為重要的一個關(guān)鍵年齡期學生的邏輯思維仍需要很多的感性經(jīng)驗來支持想象力發(fā)展的有意性迅速增強且多為有意識有目的想象力中的創(chuàng)造成分增多想象中的現(xiàn)實性不斷發(fā)展情緒情感的發(fā)展也處于轉(zhuǎn)折期情感易受外界環(huán)境的影響常隨情境的變化而變化具有很大的易動性沖動性。
情感內(nèi)容日益豐富深刻因而初中美術(shù)教學的目的越切合初中生的身心特征就越容易實現(xiàn)。
美術(shù)教學屬于美育的范疇但它與智育的聯(lián)系。
如何增長學生知識如何發(fā)展學生的智力也成了美術(shù)教學的目的之一。
隨著新一輪國家基礎(chǔ)教育課程改革的實施我校大力開展校本培訓轉(zhuǎn)變教育教學觀念明確了“課題帶教研以教研促發(fā)展”的思路。
在校研究課題理念下美術(shù)學科在根據(jù)學科與課題的特點下我組組織教師積極學習其理念和有關(guān)理論知識大膽進行實踐有針對性地開展課題的教研活動使我從中學到了不少東西。
給我最大的感觸有明確了小課題的研究方向、研究目的與小課題研究的整合思路以及在開展小課題研究中實施的相關(guān)內(nèi)容。
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐促進自己的專業(yè)發(fā)展研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題在教學實踐中引導(dǎo)學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習主要培養(yǎng)學生的探究能力。
現(xiàn)將本次研究體會、感悟總結(jié)如下：
一、加強學習提高自身的理論素質(zhì)
作為小課題研究的實施者有一定的教育教學理論指導(dǎo)實踐是十分必要的。
于是我在已有的理論基礎(chǔ)上結(jié)合本校實際展開研究閱讀相關(guān)教育教學故事與案例積極學習他人的成功經(jīng)驗和科學理論使研究有效和有質(zhì)。
所以從一開始我就樹立了終身學習的理念非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網(wǎng)上查閱、期刊訂閱、專業(yè)書籍的購買收集了大量相關(guān)資料開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習教學實踐力求做到：、改變學生學習美術(shù)的方式激發(fā)學習興趣提高學生與人交流合作的能力培養(yǎng)學生研究問題的能力。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐充分發(fā)揮學生學習的主觀能動性讓他們主動參與學習。、通過各種美術(shù)學習方式的實踐使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發(fā)展。
作為教師必須要懂教育學、心理學應(yīng)了解不同學生的學習心理特點選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略并在上課過程中多加思考適時改進教學方法和策略以藝術(shù)的眼光去對待教學爭取精益求精。
在新課程改革的背景下認真地貫穿新的教學理念以學生發(fā)展為本以新的教學姿態(tài)迎接新的挑戰(zhàn)使學生的身心都能得到健康的發(fā)展。
三、
及時總結(jié)經(jīng)驗改進不足
在課題研究過程中及時總結(jié)在教學實踐中的不足。
由于學生性格參差不齊接受能力有高有低家庭環(huán)境也不同如何培養(yǎng)好每個學生的學習習慣還應(yīng)在平時的實際工作中對癥下藥爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究不僅使學生的綜合素養(yǎng)得到有效的提升展示出了較高的人文素養(yǎng)與科學素養(yǎng)。
同時不斷吸收和消化現(xiàn)有的研究成果并轉(zhuǎn)化為教育資源努力促進學生總體素養(yǎng)的提高教師通過參與課題研究也促進了自身的專業(yè)成長和綜合素養(yǎng)的發(fā)展能很好地做到教研相長。
幼兒美術(shù)教師讀書心得體會subinfoid=sub美術(shù)心得體會篇|
從我加入這個幼兒師范隊伍開始由于自身比較偏愛美術(shù)所以我平時喜歡找一些美術(shù)方面的書看。
希望在書本和實踐中能進一步走進美術(shù)繪畫水平普遍,想象力差等特點雖然再上學期間已經(jīng)學過《學前兒童美術(shù)教育》一書但是我還是愿意細讀這本《學前兒童美術(shù)教育》促使我想挖掘更深處。
本書主要研究教育者如何根據(jù)學前兒童美術(shù)發(fā)展的規(guī)律及其年齡特點以美術(shù)為媒介充分發(fā)揮其價值對學前兒童實施教育促進其身心和諧發(fā)展。
全書共分九個章節(jié),從不同角度,不同側(cè)面闡述與分析著學前兒童美術(shù)的發(fā)展美術(shù)教育目標與內(nèi)容體系以及幼兒欣賞、繪畫、手工教育的實施指導(dǎo)和美術(shù)評價最后還展示了一組美術(shù)教育活動設(shè)計案例,給教師提供了一個很好的學習空間,也給正處在摸索階段的老師指明了方向,因為這些問題均來自我自己的實踐,所以,讀來仿佛覺得許多地方都是自己曾不注意的或是意識到問題所在,但尚處在迷惑中,沒有較好的解決方案。
抱著向?qū)＜胰∪〗?jīng)看能否從中解解惑的認真態(tài)度我在通讀本書后還對有的章節(jié)還進行了精讀與摘錄。
從書中我看到這樣一句：從小班到中班上學期兒童由于視覺的分化及情感關(guān)系所畫的人大多都是沒有身體的頭足人同時以非站立的平躺形式呈現(xiàn)。
再對于接下來我們將進行的主題《轱轆轱轆》的一節(jié)美術(shù)課畫車輪子幼兒認為輪子是圓的于是就直覺地用圓球來表現(xiàn)車子的輪子不會注意到汽車的輪子是圓扁的等這些問題其創(chuàng)作成分也就能體現(xiàn)其中了。
就象書中所說的：教師應(yīng)從學前兒童身心發(fā)展的特點出發(fā)引導(dǎo)幼兒從寫生對象的整體結(jié)構(gòu)出發(fā)著重于事物的神韻即對象之內(nèi)在精神表現(xiàn)而不糾纏于細節(jié)和精確描繪不強求幼兒的繪畫表現(xiàn)和事物的“肖似”。
小班幼兒的繪畫水平處于象征初期享受的是繪畫的過程他們會用已經(jīng)掌握的圓形與線條組合成各種符號來表示自己熟悉的物體而且喜歡用各種顏色在作品上涂抹但在表現(xiàn)圖象符號時又很少調(diào)換顏色致使作品色彩比較單調(diào)有的幼兒甚至會轉(zhuǎn)動畫紙來作畫完全不顧圖象之間的關(guān)系從而導(dǎo)致了畫面的雜亂。
如此作品教師若用成人的眼光“像或不像”來評價那必然會抹殺了幼兒的天性打擊他們的自信心甚至使幼兒失去對美術(shù)活動的興趣。
盡管如此你還是會看到許多小班幼兒家長因為看不懂自己孩子的畫覺得畫面不干凈畫得不如其他小朋友根本不理會幼兒的解讀。
例如一次離園時祥祥拉著爺爺興致勃勃來到班級畫展前小手指著墻上的“泡泡”說：“爺爺那個是我畫的!”誰知祥祥爺爺看到后臉頓時拉了下來：“這是什么東西啊亂七八糟的圓也畫得不圓顏色也涂到了外面你看看這個小朋友畫得多好啊你上課一定又沒有認真聽走走走……”幼兒從繪畫中獲取的無窮樂趣就因為家長的一句評價而消失得無影無蹤。
在評價小班幼兒的美術(shù)作品時首先要根據(jù)小班幼兒的年齡特點讀懂他們的作品。
其次老師要把自己放在與幼兒平等的位置上,尊重幼兒的個人見解,盡量用肯定的方式評價幼兒的美術(shù)作品多鼓勵多表揚盡可能地發(fā)現(xiàn)幼兒美術(shù)作品中的優(yōu)點發(fā)現(xiàn)幼兒的不同特點給予每一位幼兒激勵性的評價。
最后在讓幼兒發(fā)現(xiàn)他人作品優(yōu)點的同時還要引導(dǎo)幼兒發(fā)現(xiàn)自己的進步獲得成功感進而萌發(fā)對下次美術(shù)活動的愿望激發(fā)并保持對美術(shù)活動的興趣。
美術(shù)心得體會篇六
引導(dǎo)語：心得體會是指一種讀書、實踐后所寫的感受性文字。語言類讀書心得同數(shù)學札記相近；體會是指將學習的東西運用到實踐中去，下面是小編為你帶來的美術(shù)心得體會，希望對你有所幫助。
古語說：“水至清則無魚，文至直則無味”。我認為課至平則無趣。那么，什么樣的課才能吸引學生呢？才是一節(jié)好的美術(shù)課呢？俗話說：“良好的開端是成功的一半”。一本好書，一部電影，要吸引住讀者、觀眾，精彩的開頭是必不可少的，上課也同樣如此，沒有精彩的開場白如何吸引學生呢？所以，一堂好課的導(dǎo)語設(shè)計是至關(guān)重要的。導(dǎo)語設(shè)計得好，先聲奪人，就能激發(fā)情趣，創(chuàng)設(shè)意境，激起學生強烈的“樂知樂學”的欲望，就會對教學產(chǎn)生積極作用。我們常說的“寓教于樂”，這“教”就是審美教育。美育是一種運用藝術(shù)美和現(xiàn)實美來影響、感染、教育學生，使他們具有感受美、欣賞美、評價美和創(chuàng)造美的知識和能力的教育活動。美術(shù)是一種高雅的藝術(shù)，是一門充滿美的魅力的藝術(shù)。而審美過程是人們用感覺器官耳、眼感受客體的過程。所以，我們在設(shè)計教學導(dǎo)語時，可以讓學生通過視覺、聽覺去感受美的造型、美的線條、美的色彩、美的構(gòu)圖、美的聲音，從而喚起一種審美的快感。我認為，可以通過三個方面達到目的。
“百聞不如一見”。運用直觀形象的插圖、掛圖、畫像、范畫等圖片材料導(dǎo)入新課，可激發(fā)學生濃厚的學習興趣。這是我在教學過程中常用的方法。通過直觀的圖片投影，豐富多彩的圖片很容易吸引學生的注意力，從而將學生引入課堂教學。
心理學研究證明：“最大最持久的學習動機，是學生對學科內(nèi)容的內(nèi)在興趣”，只有這種“內(nèi)在興趣”才能激發(fā)學生的求知欲。激發(fā)學生興趣的方法很多，從以下幾個方面可以調(diào)動學生的積極性：
實物是最直觀的，也是最有效的教學工具之一。有時，千言萬語的，不如一覽實物，它可以使任何繁瑣復(fù)雜的事物變得簡單明了，把實物運用到課堂上，不僅可以使內(nèi)容變得通俗易懂，也可以激發(fā)學生的興趣，加深他們的印象。我在上《標志設(shè)計》這一課時，我取出學生常見的標志給學生看，發(fā)現(xiàn)他們的注意力一下子集中起來，變得非常興，課堂氣氛立即活躍起來。
生活中沒幽默是乏味的，同樣美術(shù)課上沒有幽默則是枯燥的。美國保羅韋地博士曾對9萬名學生進行過調(diào)查，從中得出結(jié)論：學生最喜歡具有幽默感的老師。在美術(shù)課教學中，如能運用詼諧幽默的語言，教學過程會更輕松、更有效。一下子拉近了師生間的距離，使師生形成心理上的相容，共同投入新的教學情境之中。
兒童喜歡聽故事，他們一聽故事，會興致勃勃，注意力高度集中，引述與上課內(nèi)容有關(guān)的故事導(dǎo)入新課，將會激發(fā)學生學習的興趣。
黑格爾曾說過：“真正的創(chuàng)造就是藝術(shù)想象的活動”，但真正的想象是需要有情感體驗的，沒有情感的作用，想象就成了無源之水，無本之木了，想象的內(nèi)容是自由的、寬廣的，所以，我們在美術(shù)教學中，可通過各種方法，如生動的語法描述，音樂的欣賞，畫面的展示，學生的表演等作為導(dǎo)入，為學生創(chuàng)設(shè)情境，從而提高的想象力。另外，一節(jié)好的美術(shù)課除了要有好的導(dǎo)入，教師在開展美術(shù)活動過程還需充分調(diào)動學生的創(chuàng)造熱情，讓學生了解美，學會創(chuàng)造美的能力。
要想讓美術(shù)活動開展得生動、活潑而有效，首先要讓學生從內(nèi)心深處有一種渴望去表現(xiàn)的情感，有一種想畫的沖動。
1、 展示優(yōu)秀的同齡學生美術(shù)作品，激發(fā)創(chuàng)造意識。
在美術(shù)活動中，我收集了許多優(yōu)秀的學生作品，利用這些來激勵學生。那一幅幅生動的美術(shù)作品，雖不是十分完美的藝術(shù)品，然而在與他們同齡學生的眼里，這就是美，美的感受會使他們從心底萌發(fā)出也想試一試的念頭，甚至是想超越的愿望。
2、創(chuàng)設(shè)情境，激發(fā)興趣
美術(shù)的內(nèi)容在身邊隨處可見，訓練中我根據(jù)不同的內(nèi)容或采用學生講自己的故事、或?qū)嵨锿队盎蛴秒娊淌侄魏嫱袣夥?，?chuàng)設(shè)情境，以此激發(fā)學生的學習興趣，使他們產(chǎn)生強烈的創(chuàng)作激情。此外，安排些有意外效果的作業(yè)，有意識地多鼓勵、表揚，都是使他們學習興趣濃厚并能長期保持下去的好方法。
對初中學生來說．美術(shù)創(chuàng)作有著一定的難度。傳統(tǒng)的以臨摹為主的教學方式嚴重束縛學生的創(chuàng)造意識，繪畫中的勇于表現(xiàn)自我，從某種意義方法上說就是一種成功。因此，教師要設(shè)法消除學生的膽怯心理，幫助他們增強創(chuàng)作的勇氣與自信心。在教學中注意激發(fā)和保護學生的學習興趣，引導(dǎo)他們積極的進行學習和探索，培養(yǎng)勇于探索的精神、大膽創(chuàng)造的精神。教師在教學中還要注意發(fā)揮成功的激勵作用。
在學生創(chuàng)作中，教師要善于發(fā)現(xiàn)每個學生各自的才能，引導(dǎo)他們把創(chuàng)新的意識表現(xiàn)在紙上；課堂教學中，我經(jīng)常喜歡提問學生，及時了解他們的構(gòu)思想法，引導(dǎo)他們將之表現(xiàn)在創(chuàng)作中。評價時，盡量地在學生作品中找閃光點，加以表揚，使他們有一種成功感。切不可以用成人的眼光去判別一張畫的優(yōu)劣，以免使學生的心理上產(chǎn)生陰影，形成繪畫障礙。
在繪畫的過程中，決不能毫無目的地放任學生自由發(fā)展。那樣會使他們盲目地在原有基礎(chǔ)重復(fù)不前。講授必要的技法，如畫面的安排、人物的動作、物品的特征表現(xiàn)等美術(shù)基礎(chǔ)造型知識是不可忽視。學生只有掌握一定的技法手段，才能初步體驗到創(chuàng)造成功的快樂，而且能增強他們的'自信，從而放膽去畫，去表現(xiàn)自我個性。
在繪畫活動中，學生只是表現(xiàn)出想畫、敢畫，還是遠遠不夠的，因為這些還不是創(chuàng)作的最終目的。因此，教師要加以正確的引導(dǎo)，幫助他們實現(xiàn)創(chuàng)作成功的目標。
觀察在繪畫中是極為重要的，沒有它作為畫畫的基礎(chǔ)，就談不上藝術(shù)的表現(xiàn)。生活中的人、事、物都可作為觀察對象。而明確的觀察任務(wù)、正確的觀察方法、良好的觀察習慣等都能逐步提高學生的觀察能力。在觀察寫生的過程中，不斷積累素材，儲存了大量的形象，為創(chuàng)作活動出成效奠定了基礎(chǔ)。
愛好想象是學生的天性。教學中，我常常提出問題并給學生思考想象的空間，啟發(fā)加強想象的豐富性，集中想象的方向性；或用形象的語言描述，激發(fā)他們的表象形成；或用可視的形象資料及聯(lián)系學習、生活中的具體活動進行直觀式的啟發(fā)，幫助他們拓寬思路，提高畫面的生動程度。
總而言之，在以后的學習生活中不斷地總結(jié)經(jīng)驗，學會運用更多、更好的教學方法，讓學生想畫、敢畫、會畫，并且保持他們繪畫中的天真、質(zhì)樸、充滿趣味想象的藝術(shù)風格，提高學生繪畫的質(zhì)量。
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美術(shù)心得體會篇七
美術(shù)史是我們學習美術(shù)必不可少的一門課程，它是了解藝術(shù)發(fā)展的歷史和潮流的重要途徑。在學習的過程中，我體會到了藝術(shù)史的深度和廣度，接觸到了各種類型和風格的作品，學會了以更專業(yè)的視角欣賞藝術(shù)，讓我對美術(shù)產(chǎn)生了更加豐富的感受和理解。
第二段：藝術(shù)的起源和發(fā)展
美術(shù)史課程的第一部分介紹了藝術(shù)的起源和發(fā)展。在認識了通過古代壁畫、石刻和早期繪畫藝術(shù)作品嘗試了解人類早期文化和生活方式的基礎(chǔ)上，我們開始接觸到了跨越時代的藝術(shù)作品。我們了解到了古埃及人民的宗教藝術(shù)、希臘羅馬的雕塑和建筑、文藝復(fù)興時期的繪畫和建筑，這些讓我認識到了不同文化和時代的藝術(shù)特點和發(fā)展趨勢，進一步提高了對藝術(shù)的認識和欣賞。
第三段：藝術(shù)派別和風格
美術(shù)史的第二部分了解了不同的藝術(shù)派別和風格。在這部分的課程中，我對印象派、表現(xiàn)主義、立體主義、超現(xiàn)實主義等藝術(shù)流派有了更深入的了解。當我們仔細觀看這些作品時，我們會發(fā)現(xiàn)每個時期都有獨特的審美標準和風格，這些標準和風格以不同的方式展示了文化和時代的特征，是讓我們欣賞和理解當代藝術(shù)的突破口。
第四段：藝術(shù)家和作品
美術(shù)史的第三部分則是學習了解藝術(shù)家和他們的作品，當我們深入了解了不同的藝術(shù)家，他們的藝術(shù)生涯，他們的概念和表達方式以及他們的藝術(shù)作品。通過這些課程，我意識到了每個藝術(shù)家的創(chuàng)造過程以及他們對世界和生活的理解。這些無常的作品以不同的視角和技巧，展示了不同的人性，告訴我們世界的美妙之處和真實的一面。
第五段：結(jié)尾
通過學習美術(shù)史，我們可以更好地了解藝術(shù)繪畫的歷史和發(fā)展，并從著名的藝術(shù)作品中品嘗到一個更深層次的藝術(shù)享受。美術(shù)史不僅讓我們了解藝術(shù)，同時也是給我們一個對文化歷史和審美的寶貴貢獻。在我的學習過程中，我發(fā)現(xiàn)雖然還沒有學完所有的內(nèi)容，但美術(shù)史不只是學習歷史和技術(shù)，更重要的是讓我們在藝術(shù)世界里找到自己認為最重要的東西。我相信，藝術(shù)是富有感性和智慧的表達，而美術(shù)史的課程是一個學習理解和欣賞藝術(shù)的重要過程。
美術(shù)心得體會篇八
學得第一部分是素描，很多同學嫌麻煩，又覺得以后教教小朋友沒有必要學素描，太難了因為就算學了也用不到，但是我知道學習素描是學習美術(shù)的基礎(chǔ)所以說畫好素描是很關(guān)鍵的！素描之后還有很多的基礎(chǔ)畫要學習例如速寫，水粉等。
素描是基礎(chǔ)中的基礎(chǔ)，它是訓練你的造型能力為主，好多人認為鋪色調(diào)的就是畫素描。其實塑型才是重點。有了造型能力才能進行下一步色彩的訓練，色彩還是要用到素描的造型，只是重點放在色彩的組合上了。學過素描的人和沒學過素描的人看事物的感受是不同的，學好了素描能看到更細更多。素描主要是讓你理解事物的黑白關(guān)系 明暗起伏 是西方畫的最根本基礎(chǔ)個人認為美術(shù)是一門學不完的東西當你覺的自己的畫技有提高了以后就會發(fā)現(xiàn)還有很多的東西需要去追求！
與素描不同的風格的簡筆畫，沒有明暗的對比不要小看簡筆畫的作用。孩子們拿著小小的畫筆在紙上畫畫，可以培養(yǎng)孩子的速記能力、概括能力、想像能力，有利于孩子的智力發(fā)展。同時還能掌握物體的大致輪廓。這也可以培養(yǎng)我們的細心，耐心。
學習了色彩構(gòu)成之后，對色彩的構(gòu)成也有了一些了解，從茫然無從到能夠主觀的去理解，判斷，處理。知道了一定的色彩能夠反應(yīng)人的心理，沒有單一的色彩，色彩之間的相互和諧，融洽的形成一幅完整的畫面。自然界色彩豐富，當然色彩的運用也相當?shù)膹V泛，并且存在與人們生活的空間之內(nèi)，從古到今都有著對色彩的研究，對色彩發(fā)展史也有了關(guān)注，在19世紀產(chǎn)生的印象派，繪畫一創(chuàng)新的姿態(tài)出現(xiàn)，反對當時的腐朽古典主義藝術(shù)觀念和法則，受到現(xiàn)代光學和色彩學的啟示，注重在繪畫中的關(guān)的表現(xiàn)，注重了自己的主觀的想法，從而變的不是單一的繪畫方式。在此，我們知道了更多的關(guān)于色彩的表現(xiàn)方式，有馬奈，莫奈，德加等等。在他們之后的新印象派{修拉}和后印象派{塞尚，梵高和高更}。梵高的繪畫著力表現(xiàn)自己強烈的情感，色彩明亮，線條奔放。高更具有象征性的寓意和裝飾性的線條和色彩。塞尚繪畫追求幾何形體結(jié)構(gòu)，他是現(xiàn)代藝術(shù)之父。到后來的野獸派，現(xiàn)在美國的波普藝術(shù)。
學習兒童畫，明白了兒童的思路與成人是不同的，我們不能按照自己的條條框框去給孩子們修改。在兒童繪畫輔導(dǎo)上面,應(yīng)當保留兒童的天性和個性,在兒童自主創(chuàng)作的時候,不過多限制,讓他們自然的表現(xiàn),自然的流露自己的想法和情感,在兒童的個人思維特點和風格的基礎(chǔ)上,誘導(dǎo)兒童往更好的方向前進,逐漸加強他們的個人特色。學習兒童畫就是為了培養(yǎng)孩子們的創(chuàng)造力和想象力,開發(fā)孩子們的思維,讓他們在美術(shù)學習中體驗美,感受到快樂,而不是培養(yǎng)畫家。
刺繡。
首先是構(gòu)圖，也就是繡圖，其次是配色，最后就是針法。這整個過程，從開始到結(jié)束，都是考驗這耐心和細心的活。雖然過程會很累，會煩躁，但是接近結(jié)束時看到即將完成的作品會很欣慰，也很佩服自己。
折紙是我國傳統(tǒng)手工藝術(shù)之一，也是在幼兒園里的特色活動之一。以前一直以為折紙是很枯燥的活動，但進過學習之后，體會到，原來折紙也是很有好處的。折紙是一種對兒童有益和力所能及的手工勞動，也可以調(diào)節(jié)心情，遇到煩心事時，隨手那張紙，一邊折紙一邊理清思路，讓自己清晰。折紙藝術(shù)的千百萬化，發(fā)展了幼兒的創(chuàng)造力，記憶力，想象力等。我認為折紙這一藝術(shù)活動也一樣能促進幼兒各方面的發(fā)展。
美術(shù)心得體會篇九
美術(shù)是一門藝術(shù)，在我們的生活中扮演著非常重要的角色。美術(shù)可以豐富我們的生活，改善我們的情感和心理狀態(tài)。然而，對于初學者來說，學習美術(shù)可能會有些困難。在接受了美術(shù)培訓后，我深刻地認識到了美術(shù)對我的意義和價值，也學到了很多關(guān)于美術(shù)的知識和技能。在本文中，我將分享一些我在美術(shù)課程中學到的寶貴的經(jīng)驗和體會。
第二段：選擇適合自己的教練
選擇適合自己的教練是非常重要的。在我的美術(shù)課程中，我的老師是非常擅長教授繪畫技巧的。他不僅教授了我如何使用各種繪畫材料和技巧，還教授了我藝術(shù)觀念和技巧的基礎(chǔ)。我的老師非常有耐心，始終鼓勵我發(fā)揮創(chuàng)意，通過反復(fù)練習不斷提高。在選擇教練時，一定要慎重考慮，并選擇一個能夠激勵你創(chuàng)新和學習的人。
第三段：積極參加課堂
積極參加課堂是提高自己美術(shù)水平的關(guān)鍵。在我參加美術(shù)課程的時候，我始終保持積極的態(tài)度，主動參與課堂活動，并聽取老師的建議。通過參加課堂，我不僅學習了各種繪畫技巧，還學習了如何與他人合作和溝通。此外，有時候我會覺得學了一段時間還沒能很好地掌握，這時候我也會私下向老師請教，并在課余時間進行練習?？偟膩碚f，積極參加課堂對于提高自己的美術(shù)水平是非常重要的。
第四段：發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力
藝術(shù)需要有創(chuàng)意和想象力，對于美術(shù)課程來說也是如此。在美術(shù)培訓過程中，我們應(yīng)該嘗試發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力，自由創(chuàng)作。這有助于我們培養(yǎng)自己的審美觀和藝術(shù)思維。當我們能夠自如地使用各種藝術(shù)元素，包括線條、色彩和形狀等，就能夠創(chuàng)造出更加出色的作品。因此，我們應(yīng)該勇敢地發(fā)揮自己的創(chuàng)意，不斷探索和學習。
第五段：結(jié)語
美術(shù)培訓對于我們的成長和學習是非常重要的。通過選擇適合自己的教練，積極參加課堂，發(fā)揮自己的創(chuàng)意和想象力，我們可以不斷提高自己的美術(shù)水平。此外，學習美術(shù)還可以幫助我們發(fā)展自己的人際關(guān)系和思維能力。在日后的學習和生活中，我們應(yīng)該繼續(xù)堅持學習美術(shù)，不斷發(fā)揮自己的潛力和創(chuàng)意，為自己的成長和未來打下良好的基礎(chǔ)。