生活中有太多的變數(shù)，我們不得不隨機應變。注意使用具體的事例和數(shù)據(jù)支持總結的觀點。小編為大家推薦了一些總結的要點和注意事項，希望能給大家?guī)韱⑹尽?BR> 美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇一
3.20世紀中國畫學之理論建構與價值取向。
4.濰坊之所以成為中國畫都的內在氣質。
5.略論任伯年在近現(xiàn)代中國畫演進中的作用。
6.中國畫“藏”境及其審美意蘊初探。
7.中國畫的“缺筆”現(xiàn)象。
8.中國哲學對中國畫風格形成的深遠影響之探討。
9.中國畫意象色彩淺窺。
10.淺談敦煌壁畫對當代中國畫發(fā)展的啟示。
11.中國畫與水彩畫技法的互補教學法探析。
12.探究中國畫現(xiàn)代變革之路札記。
13.中國畫小品中的筆墨語言與氣韻體現(xiàn)。
14.略論中國畫人物白描與素描。
15.以色彩關系來表現(xiàn)中國畫的意境美。
16.中國畫的特殊面目和精神。
17.論中國畫研究生教學與地方文化、畫派建設的共進。
18.淺談傳統(tǒng)中國畫與陶瓷裝飾“國畫”技法的滲透。
19.傳統(tǒng)中國畫藝術的色彩美學觀對現(xiàn)代景觀設計的啟示。
20.中國畫寫意精神的思維形態(tài)。
21.寫意中國畫鑒賞與評價分析。
22.中國畫中的留白藝術探析。
24.探究敦煌壁畫對當代中國畫創(chuàng)作與教學的影響。
25.戲曲題材中國畫人物造型“寫意性”研究。
26.對中國畫技法的研究。
27.中國畫創(chuàng)作要素淺談。
29.淺談中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展。
30.從寫意雕塑看中國畫之寫意精神。
31.中國畫筆墨形態(tài)研究。
32.中國畫論中的角色替換。
33.中國畫元素在陶瓷裝飾中的運用。
34.淺談書法練習對學好中國畫的重要意義。
35.中國畫的藝術表現(xiàn)對留青竹刻的影響。
36.篆刻與中國畫關系的當代思辨與啟示。
37.淺談中國畫學習感受之創(chuàng)作。
38.中國畫“墨戲”論的文化心理學詮釋。
39.書法在中國畫中的運用。
40.中國畫中的氣韻美與女裝設計。
41.茶歷史文化與中國畫的融合實踐思路分析。
42.中國畫蘊涵的易道精神。
43.論創(chuàng)作意識統(tǒng)籌下的大學中國畫專業(yè)課程群科學化建構。
44.淺析中國畫筆墨心象表現(xiàn)與審美。
45.古典文學中的詩詞美對中國畫的影響。
46.中國畫的意象造型觀研究。
47.淺談中國畫在中國藝術品市場中的角色位置。
48.淺談當代中國畫設色的特點。
49.民國時期中國畫與西畫的博弈。
50.淺談中國畫的當代繼承與傳統(tǒng)創(chuàng)新。
51.淺析中國畫墨竹藝術的技法特點及形式風格。
52.中國畫線條藝術之美。
53.中西融合--徐悲鴻中國畫的時代精神。
54.動漫藝術設計中中國畫語言的作用分析。
55.淺談陶瓷繪畫與中國畫的共性。
56.基于全球化語境下的中國畫藝術延展與創(chuàng)新。
57.論中國畫創(chuàng)作中的民俗寓意。
58.傳統(tǒng)中國畫中宋代院體花鳥畫的價值。
59.全球化背景下中國畫教學改革意義的分析。
60.淺析詩畫融合下中國畫意象化的空間表現(xiàn)。
61.分析傳統(tǒng)以及現(xiàn)代工筆畫的不同表現(xiàn)方式。
62.傳統(tǒng)工筆人物畫的意象造型與色彩分析。
63.淺談粉彩雪景的藝術特色與創(chuàng)作。
64.新媒體對中國畫教學的影響及建議。
65.中國畫寫意梅花創(chuàng)作初探。
66.論民國時期中國畫改革對中國畫發(fā)展之利弊。
67.中國畫的寫意性。
68.中國畫的意象思維和意象造型的研究。
69.中國畫名家作品適時行情。
70.中國畫意境的構成。
71.淺議文化歷史情景下的中國畫。
72.淺析速寫訓練對中國畫學習的重要性。
73.現(xiàn)代服裝設計對中國畫藝術的傳承與借鑒。
74.探析藝術市場化對中國畫自律性的影響。
75.淺談中國畫中的程式化。
76.論中國畫構圖在陶瓷繪畫中的運用。
77.中國畫的筆法與運筆技巧。
78.從氣韻生動的角度淺析中國畫構圖。
79.基于都市風下的中國畫圖式研究。
80.中國畫教學中問題意識的培養(yǎng)。
81.淺談中國畫的構圖與情感。
82.論中國畫創(chuàng)作中人物與背景關系的處理。
83.當代中國畫的傳承與創(chuàng)新探討。
84.中國畫立意淺論。
85.中國畫的氣韻與審美引力波。
86.中國畫專業(yè)素描教學問題的再思考。
87.傳統(tǒng)民間青花山水對現(xiàn)代陶瓷山水畫的影響。
88.景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術風格的演變。
89.淺析陶瓷界畫山水的繼承與發(fā)展。
90.當代視覺體驗與藝術形式的發(fā)展。
91.基于中國書畫特征顏色的專用色標設計與制作。
92.論金代磁州窯瓷枕繪畫裝飾藝術及其藝術特征。
93.淺析中國傳統(tǒng)色彩。
94.國畫“留白”在包裝設計中的運用分析。
95.淺析中國傳統(tǒng)水墨動畫與三維水墨動畫藝術的發(fā)展。
96.“中國學派”動畫電影敘事空間塑造的特點。
97.中國畫元素在當代油畫中的融合與借用。
98.淺絳彩瓷的繪制技法革新。
99.多元文化背景下水彩畫藝術的形式語言表現(xiàn)研究。
100.中國傳統(tǒng)壁畫的裝飾性色彩表現(xiàn)。
101.空間觀念的變革--論現(xiàn)當代中國畫的創(chuàng)新趨勢。
102.試論中國高?，F(xiàn)代油畫教學的多樣化。
103.淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術。
104.五谷畫的藝術表現(xiàn)形式。
105.簡析清末海派繪畫的世俗性特征。
106.淺析石濤山水寫生觀與印象派風景寫生觀。
107.中國畫從氣韻到實體的思想變革--論中國畫“改良之爭”
108.對景寫生在中國山水畫中的造境研究。
109.淺談中國當代繪畫藝術的延展。
110.如何把握工筆人物畫創(chuàng)作中畫面的色彩關系。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇二
隨著我國課程教學改革的逐步推進，素質教育背景下的小學美術教育應該重視教學工作的有序推進，在穩(wěn)步發(fā)展中實現(xiàn)教學工作質量的提高。我國教育部在《中國教育改革和發(fā)展綱要》中明確指出：“振興民族的希望在教育，振興教育的希望在于老師”。在新課改目標下，要更加重視小學美術教學工作中具體方法的科學性展開，在推行小學課程教育中進行美術教育改革工作十分必要。本文根據(jù)素質教育背景下小學美術教學工作的特點展開探討，提出幾點有利于小學美術教學內容深化發(fā)展的可行性措施。
素質教育；小學美術；教學工作；具體方法。
在進入21世紀以后我國對內改革速度加快，對外開放的格局也不斷加深，由于經(jīng)濟發(fā)展速度推進比較快，社會教育的各個方面都在面對現(xiàn)代化方向轉變。在義務教育發(fā)展的過程中，廣大學生群體的精神要求不斷豐富，對于適合學生成長和發(fā)展的教學模式的需求不斷加深。但是，由于我國的小學美術教學工作并沒有實現(xiàn)和學生能力需求的同步發(fā)展。因此，為了實現(xiàn)現(xiàn)階段小學教育領域的繁榮和教學手段的革新，我國的小學教育事業(yè)必須要進行更加深入的改革和更加具有針對性的制度創(chuàng)新。
在素質教育背景下推行小學美術教學，重點是要培養(yǎng)學生對于美術課程的興趣。教育學界有一種理念：“興趣是最好的老師”。在教學活動中可以推行階梯型難度講學方式，在素質教學觀念背景的影響下，教師應該淡化美術課程考試的相關要求。而是重視學生實際能力的發(fā)展與提高，通過適當放緩教學的節(jié)奏，易于學生加深對于小學美術課本中相關藝術畫作內容的感受和理解，有助于展開小學生藝術欣賞能力的塑造和培養(yǎng)工作，從而加強對于小學生的情感世界的陶冶工作，提高小學生在課堂學習和課外活動中“發(fā)現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的能力，實現(xiàn)學生德、智、體、美、勞多種能力的綜合發(fā)展需要。
在素質教育背景下，開展小學美術教學工作，重點要進行對于學生的表揚和鼓勵，有利于調動學生“比”、“學”、“趕”、“幫”、“超”的學習美術課程積極性。學生展示自己的作品，可以得到大家的肯定，大家的美術創(chuàng)作水平和表達能力能夠在氣氛熱烈的教學活動中得到整體性的提高。除了采用情景式美術繪畫活動教學模式，教師在素質教育背景下推行小學美術教學還可以采用“音樂”、“文學”感染的方法，加深學生對于美術作品的理解，從而真正實現(xiàn)學生對于藝術創(chuàng)造學習興趣的專注提高。在講解羅中立著名的畫作《父親》時，教師可以配合播放音頻材料同名曲《父親》，在講解的過程中，通過培養(yǎng)學生的藝術想象力能夠實現(xiàn)藝術作品的表現(xiàn)張力增加。
（一）重視培養(yǎng)學生的美術想象力和運用能力。
在日常的小學美術課程教學活動中，教師一定要根據(jù)小學生感性思維能力比較強的特點，在教學活動中，重視培養(yǎng)學生的想象力，提升學生在生活中運用美術的能力。以《小蝌蚪找媽媽為例》，在素質教育背景下，美術教師可以利用多媒體手段開展豐富多彩的教學活動。在教學活動中，教師可以向學生進行教學片的展示活動，學生在觀看了“小蝌蚪”們尋找“青蛙媽媽”的視頻材料之后，可以安排學生討論“青蛙”和“蝌蚪”的關系。通過動畫作品切入的手段，讓學生積極開動腦筋思考“小蝌蚪”在尋找的過程中可能會出現(xiàn)的場景。
（二）開展個性化教育，體現(xiàn)教學活動的“生動活潑”
小學美術教學作為基礎教育中的重要環(huán)節(jié)，應該在個性化教育中，實現(xiàn)教學水平的穩(wěn)定和素質教育改革目標的穩(wěn)步推進。在鍛煉學生的美術技能過程中，應該通過基礎知識教學和科學教學內容編排，激發(fā)學生學習小學美術的熱情。為了在九年義務教育的過程中體現(xiàn)出美術教學“生動活潑”的教學模式特點，教師可以采用擬人化的教學方法。把學生分成三個學習小組，讓學生先通過討論，然后自由發(fā)揮，進行角色扮演，三個小組的學生分別扮演“小蝌蚪孩子”、“荷葉叔叔”和“青蛙媽媽”，進行情景劇的表演，在對話的過程中，讓學生對青蛙這種常見動物的頭部、四肢和大體軀干部分的形態(tài)特征有重點的把握，利于課程學習活動中的繪畫活動展開。
（三）針對學生的學習興趣進行能力挖掘。
可以針對學生的學習興趣進行挖掘，讓學生在課堂的小學美術教學的過程中，找到自己的繪畫方向。自己挑選出喜愛的角色進行繪畫活動。學生可以選擇畫“一條腿、全身漆黑的小蝌蚪”，也可以選擇畫“四條腿、全身褐綠，三角形頭部的青蛙”，也可以選擇畫“玉盤狀、通體碧綠的荷葉?！痹诶L畫活動中，教師通過ppt圖片展示，可以為學生提供幾幅優(yōu)秀作品讓學生參考。同時，鼓勵學生按照自己的想象，對小蝌蚪找媽媽過程中遇到的情景進行藝術化的加工。最后，教師可以通過綜合評比活動評出優(yōu)秀作品，讓學生投票和打分，選出本節(jié)課時中在畫幅立意、筆畫和線條表達中最出色的作品。
隨著素質教育改革活動的有效推進，我國在小學美術教學方面應該更加重視課程教學方式的轉變工作。我國的新課標小學美術教育計劃中指出“以人為本，張揚個性”，在教學活動中應該更加重視教學手段的合理運用，科學地編排課程教育目標，在教學方法改革的過程中重視學生“審美能力”、“表達能力”的提高。
[2]陳彤光。淺析美術教學在農(nóng)村小學素質教育中的重要性與現(xiàn)狀思考[j]?？茖W大眾（科學教育），2015,02:105.
[3]趙亞男。對于當前我國義務教育階段小學美術教學現(xiàn)狀的研究[j]。藝術科技，2015,03:267.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇三
《義務教育美術課程標準（實驗稿）》對學生學習美術提出了更高的要求：“激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素質，陶冶高尚情操，完善人格?！彼悦佬g教師要在課堂教學中真正轉變教學觀念，充分發(fā)揮美術學科的藝術魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實現(xiàn)審美教育的目的。
兒童對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們更加渴望對藝術的欣賞，尤其是進入小學以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育，應當順應他們愛美的要求，采取多種形式實施美術欣賞教學。小學美術欣賞課蘊藏著巨大的教育功能，然而有人認為“小學美術欣賞”就是拿美術作品讓學生看，多么輕松！其實不然。《義務教育美術課程標準（實驗稿）》提出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！庇纱丝梢姡W美術欣賞教學對提高學生藝術修養(yǎng)、培養(yǎng)審美能力、激發(fā)創(chuàng)造力、陶冶情操、促進學生全面發(fā)展有著十分重要的作用。所以美術教師要真正轉變教學觀念，充分發(fā)揮美術學科的藝術魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實現(xiàn)審美教育的目的。
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象、以感覺與感情為主導因素的心理活動形式，它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
1.1兒童的欣賞興趣來源于強烈的色彩刺激。藍天，紅花，綠樹，金燦燦的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受。
1.2兒童往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如二年級兒童在學習《小扇子》時，他們全被扇子上色彩艷麗的花紋吸引住了，以至于忘記了扇子的存在，變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象。
1.3兒童在欣賞作品時通常是憑第一印象，無意識屬性強，受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足，未能仔細琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時間內持續(xù)增長。
1.4兒童在欣賞過程中，依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞認識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本。例如，城市里的孩子從小看見寬闊的柏油馬路，五顏六色的霓虹燈，明亮的高樓大廈，他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及小學生自身的欣賞規(guī)律，我國的小學美術欣賞教學應注重以下幾個方面：
2.1注重作品的文化內涵，培養(yǎng)學生的人文精神。
《義務教育美術課程標準（實驗稿）》基本理念之一就是：“在廣泛的文化情境中認識美術?！币驗槿魏蚊佬g作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中創(chuàng)作出來的。所謂的文化內涵，實際上指美術作品創(chuàng)作時所依托的文化環(huán)境、條件及創(chuàng)作構思。因此在美術教學時不能停留在單純的技能技巧的欣賞層面，而要把美術作品放到一定的文化情境中，引導學生通過學習，認識到美術的特征、美術表現(xiàn)形式的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，同時培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)美術的熱愛。
2.2創(chuàng)設良好教學情境，內化學生的情感體驗。
小學生在欣賞過程中總是先產(chǎn)生視覺上的快感，再進一步體驗作品體現(xiàn)的情境和思想感情，從而感受到美，最后產(chǎn)生欣賞者情感上的共鳴。那么審美的視象、意象感受的外在因素就是情境，要使學生產(chǎn)生審美感受，使之內化，就應該重視情境的創(chuàng)設。在教學活動中創(chuàng)設形式多樣、別具一格的教學情景，使學生受到情境的感染，激發(fā)學生的學習興趣，讓學生獲得豐富的藝術感受，從而提高審美能力。
2.3引導學生通過體驗培養(yǎng)學生的自主欣賞能力。
自主、合作、探究是新課程倡導的學習方式。在教學中要重視學生的親身體驗，鼓勵學生參與探究，改變學生被動的學習方式，強化學生學習的主動性，培養(yǎng)學生學習的自主能力。只有在課堂上有效發(fā)揮師生的互動才能體現(xiàn)美術教學的生命力，才能真正提高學生的自主能力，激發(fā)學生的感知能力，提高學生的探究意識。
另外，運用多媒體教學手段，提高學生創(chuàng)造能力在小學美術教學中，運用現(xiàn)代化多媒體教學手段，達到更強的感官效果，大大提高學生的審美能力。美國教育傳播與技術協(xié)會為現(xiàn)代教育技術確立的新定義為：“現(xiàn)代教育技術是關于學習過程和學習資源的設計、開發(fā)、利用、管理與評價的理論和實踐?！彼鼛Ыo教育的不僅是教學方法的變革，而是包含教育觀念與教學模式在內的一場歷史性變革。隨著現(xiàn)代教育技術的發(fā)展和素質教育的全面推行，傳統(tǒng)的接受式美術教學模式的局限性日益凸顯出來，現(xiàn)代教育技術確實給美術教學帶來了生機和活力，這種融圖像、文字、聲音、信息、動畫為一體的教學技術彌補了傳統(tǒng)教學方法的不足，使教學中的重點、難點能更好地得到詮釋。
例如《七彩蝴蝶》一課，利用課件的演示，讓學生直觀的欣賞到生活中美麗的蝴蝶，激發(fā)學生對生活中美的事物的熱愛。并進一步了解蝴蝶的特點、色彩，學會用各種方法來制作蝴蝶，培養(yǎng)了學生的探究和想象的能力，提高了學生的創(chuàng)造能力。
最后，指導學生寫作小短文、發(fā)揮美術欣賞的功能傳統(tǒng)的美術欣賞教學都是以口頭語言表達為主，一幅作品通常由幾個學生從各方面相互補充，就算完成了欣賞教學，也無法做到全班參與。其次，一個學生一般只能談一點對作品的認識，由于沒有充分的時間思考，所回答的問題大多是一閃而過的念頭，所以難免有些膚淺、隨意。再者，口頭表達使教師無法確切知道全班學生是否主動參與教學活動，是否認真思考。教師更不知道每個學生對作品是否理解和認識。有鑒于此，小學美術欣賞教學可適當采用寫作小短文的形式，以延續(xù)美術欣賞教學的內容，發(fā)揮美術欣賞課的功能。
綜上所述，小學美術欣賞教學模式是在一定的審美教學思想指導下，圍繞欣賞教學活動的某一主題，形成相對穩(wěn)定的系統(tǒng)化的課堂教學模式。在這一過程中要激發(fā)學生欣賞興趣，鼓勵學生自由參與探索與創(chuàng)新，鼓舞和信任他們的欣賞能力，從而提高學生對美的發(fā)現(xiàn)、感受和創(chuàng)造能力。
[1]楊景芝：《中國當代兒童繪畫解析與教程》[m]北京?？茖W普及出版社，1996年。
[2]赫伯·里德：通過藝術的教育[m]呂延和譯。湖南。湖南美術出版社，2002年。
[3]朱小曼主編：《中國教師新百科（小學教育卷）》[m]。北京。中國大百科全書出版社，2002年。
[4]石中英：《知識轉型與教育改革》[m]。北京。教育科學出版社，2001年。
[5]劉焱：《兒童游戲通論》[m]北京。北京師范大學出版社，2004年。
[6]尹少淳：《美術及其教育》[m]湖南。湖南美術出版社，1995年。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇四
國畫具有悠久的歷史，下面就是為各位帶來的國畫畢業(yè)論文，歡迎各位借鑒!
摘要：我國繪畫具有我國長期以來自己民族的獨特情調和獨特風格。
這種情調和風格的形成，是基于我國的歷史傳統(tǒng)、地理環(huán)境、風俗習慣、心理狀態(tài)等，綜合孕育而成，形成了中國畫的傳統(tǒng)。
藝術是文化的組成部分。
本文試結合傳統(tǒng)文化簡要談一談國畫技法。
關鍵詞：國畫的發(fā)展;對立與統(tǒng)一;賞析技巧;創(chuàng)新與繼承。
一、國畫的起源與發(fā)展。
明清人論畫，談到氣韻，往往推崇趙孟頫。
但只要繪畫中據(jù)有一種特有的生動而感人的素質即可，不管其含義。
從美術史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。
國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。
漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。
中國畫在內容和藝術創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關聯(lián)的'政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
二、國畫賞析的技巧與繪畫技巧。
(一)國畫技巧中對立與統(tǒng)一的關系。
中國畫在世界藝術寶庫中,有它獨特的風貌,是別具一格的.舉凡用筆、用墨、設色、構圖等技巧諸方面,都有它自己的特點.畫家在運用這各方面的技巧時,都有一個怎樣處理好對立統(tǒng)一關系的問題,處理得如何,是與藝術效果的好壞直接相關的。
國畫中的用線,是最富有特征的表現(xiàn)手段之一。
怎樣畫線才有力量,在如何用筆用力上就有個對立統(tǒng)一的問題。
中國畫有著自己明顯的特征。
傳統(tǒng)的中國畫不講焦點透視，不強調自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調抒發(fā)作者的主觀情趣。
中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
(二)中國畫與西洋畫的區(qū)別。
中國畫與西洋畫相比有著自己獨特的特征，中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種表現(xiàn)形式。
按題材中國畫可分為人物、山水、花鳥三種。
中國畫在構圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點，如在透視法上，中國畫是散點透視，西洋畫是焦點透視，中國畫的構圖也有自己獨特地方，“計白當黑”，敷色也有自己的講究，所用顏料多為天然礦物質或動物外殼的粉末，耐風吹日曬，經(jīng)久不變。
在用筆和用墨方面，是中國畫造型的重要部分。
用筆講求粗細、疾徐、頓挫、轉折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質感。
古人總結有勾線十八描，可以說是中國畫用筆的經(jīng)驗總結。
而對于用墨，則講求皴、擦、點、染交互為用，干、濕、濃、淡合理調配，以塑造型體，烘染氣氛。
一般說來，中國畫的用墨之妙，在于濃淡相生，有濃有淡，濃處須精彩而不滯，淡處須靈秀而不晦。
在理論上自成體系，中國畫在理論與實踐上不斷豐富和發(fā)展著。
“外師造化，中得心源”、“遷想妙得”、“緣物寄情，物我交融”、“神遇而跡化”、“寫大自然之性亦寫吾人之心”等等，都是中國畫寫意理論的精華。
1、皴法，中國畫表現(xiàn)技法之一。
是表現(xiàn)山石、峰巒和樹身表皮的脈絡紋理的畫法。
畫時先勾出輪廓，再用淡干墨側筆而畫。
表現(xiàn)山石、峰巒的，主要有披麻皴、雨等藝術表現(xiàn)形式，
2、石拓法是在唐代人所謂的“墨池法”的基礎上發(fā)展起來的一種新技法，也是挑戰(zhàn)性最強的一種，它的可塑性非常之大，領域也非常之廣。
此法具有一定的制作特性。
3、變相，敷演佛經(jīng)的內容而繪成的具體圖相。
一般繪制在石窟、寺院的墻壁上或紙帛上。
4、點簇，中國畫技法名。
用筆作點畫而簇聚成物象的畫法。
后多指不用鉤勒的點筆花卉畫法，又稱點垛。
在江南地區(qū)，對隨意揮灑作畫，俗稱“點點簇簇”。
三、國畫的創(chuàng)新與繼承。
雖然國畫具有悠久的歷史，是有別于西方藝術且具有典型中國藝術創(chuàng)作和審美情趣的國粹，但這并不意味著國畫的創(chuàng)作就應該因循守舊、一成不變。
隨著社會的進步和時代的變遷，作為一種藝術創(chuàng)作門類，國畫也應該表現(xiàn)現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人的道德情操和審美情趣，也應該“與時俱進”。
結語：國畫的規(guī)律反映了國畫的普遍特征和必然要求,揭示了國畫紛紜現(xiàn)象所蘊含的某種仍具積極價值的共相因素。
但在實際創(chuàng)作中,國畫的規(guī)律并非是畫家必須要遵守的教條，國畫規(guī)律在國畫的歷史中是運動的,這需要我們要不斷對其加以重視。
這種認識是從規(guī)律的角度反思國畫,旨在把國畫這一活動形態(tài)的規(guī)律和更深層的文化規(guī)律、道德要求、審美訴求結合起來,建立一種相互貫通、相互促進的文化體系,同時也是一個面對時代環(huán)境,不斷發(fā)掘國畫文化潛能,釋放其文化能量的過程。
參考文獻：
[1]汪鎮(zhèn)勝.論中國畫筆墨在青花繪制中的運用[j].陶瓷研究.(02).
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇五
論線條在油畫語言中的表現(xiàn)力。
二、研究意義。
線是視覺藝術的初始形式，是人們觀察和描繪自然的一種基本方式。繪畫藝術中的線條起到了描摹物象的外圍輪廓，為之勾勒骨架的重要作用。線條在東西方繪畫歷程中演變出了豐富多彩的表現(xiàn)方式，繪畫的表現(xiàn)語言由此變得生動和充實，不同的畫家以風格各異的線條豐富著繪畫的語言。研究線條為深入研究畫家的創(chuàng)作個性，藝術樣式的演變提供了一條有價值的道路。
20世紀初以馬蒂斯為代表的“野獸派”具有突出的意義，雖然這并不是一個實在的團體，但馬蒂斯在這一個解放色彩、探索形式創(chuàng)新的時代卻獨具代表性，他的素描和繪畫都不是簡單描摹自然，而是以線條來抽象地展現(xiàn)精神世界。他以他的線條創(chuàng)造了一種新的空間感知方式，對油畫技法的創(chuàng)新影響深遠。
今天，研究法國現(xiàn)代派畫家馬蒂斯的人是越來越多，要出新意并非易事。就個案研究，限于篇幅、個人能力及資料限制，筆者只能抓住馬蒂斯繪畫作品中筆者認為最重要的線條語言來分析研究，并把他“自由的精神家園”作為突破點。如今，在我們具體的創(chuàng)作實踐中，就如何使線條形式與情感精神同在；如何提高線條語言的表現(xiàn)力；如何體現(xiàn)時代精神。馬蒂斯的繪畫藝術作品都提供了最有價值的參考和啟示，具有重要的現(xiàn)實指導意義。因此，對課題《解讀馬蒂斯繪畫作品中的形式語言》的研究將有利于我們在二十一世紀里，更清楚地認識到藝術創(chuàng)作的多元性，表現(xiàn)手法的多樣性?？梢?，中國油畫藝術應從本民族自身特點出發(fā)，在不忘“本”的前提下，以“拿來”的精神和勇氣有選擇地吸取國外文化藝術精髓，是大有益處的。
三、國內外研究現(xiàn)狀。
馬蒂斯和野獸派的出現(xiàn)，標志著西方美術發(fā)展的一個新階段，一個“形式革命”的`階段。這個階段的主要標志是強調形式，把形式提高到獨立的地位。這些重視形式的流派通常被稱作“形式主義流派”。這里所謂的“形式主義”，并非不要內容，不同的僅僅是側重點，猶如十九世紀中期文藝中的自然主義并非完全排斥藝術概括一樣。形式主義的側重點在于形式，忽視題材、情節(jié)、所述故事等屬于內容范疇的因素在繪畫中的作用。形式主義流派理解的“內容”是由形式傳達出來的一種較為抽象的感情和情緒，是體現(xiàn)在形式要素中的細致、微妙的感覺。因此，這些作品往往一時不被大眾所理解，因為大眾的審美趣味和能力，遠遠比不上在形式上有特別研究的藝術家來得細膩和敏銳。但是，也正是這種思潮和這些藝術家的作品不斷地拓展著人欣賞能力的“接受度”，不斷地提高和革新著人們的審美趣味。
馬蒂斯和野獸派畫家們的創(chuàng)作成果，實際上是印象派之后法國藝術探索的一個總結，標志著法國以至歐洲藝術中以唯物主義的反映論為指導的派別讓位于以強調作者主體的觀念和意識的主體論為指導的新思潮。當然，在此以后法國和歐洲藝術的發(fā)展并非完全按馬蒂斯開辟的方向前進。除了馬蒂斯這一類隨意、自由的寫意風格外，還出現(xiàn)了一種理性的、嚴格的幾何形畫風。它們相互排斥，又相互推進，使藝術愈來愈抽象化。在這個轉折中，唯心主義的哲學和美學起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克羅齊的美學觀念，曾經(jīng)直接影響了馬蒂斯和野獸派。
柏格森在19發(fā)表的《笑》的文章中說：“有人熱愛色彩和形，同時由于他為色彩而愛色彩，為形而愛形，也由于他愛色彩和形而不是為他自己才看到色彩和形，所以他通過事物的色彩和形所看到的乃是事物的內在生命。他然后逐漸使事物的內在生命進入我們原來是混亂的視覺之中。至少在片刻之間，他把我們從橫隔在我們的眼睛與現(xiàn)實之間的關于色彩和形式的偏見中解除出來。這樣，他就實現(xiàn)了藝術的最高目的，那就是把自然顯示給我們?！卑馗裆瑫r指出，另外一些人并不注意于物象的色彩與形，而反求之于他們自身，“喜歡到自己的內心中去探索。在那些把某一情感形之于外的萬千萌芽的行動底下，在那表達個人精神狀態(tài)并給這種精神狀態(tài)以外的平凡的社會性的言語背后，他們探索的是那個純粹樸素的情感，是那個純粹樸素的精神、狀態(tài)”。
從氣質上說，馬蒂斯即用色彩和形去把握事物的“內在生命”，又是漠視形和色而去追求那內心純粹樸素的精神狀態(tài)的藝術家?；蛘吒_切地說，他善于把這兩者結合起來。他提倡的“均衡性、純粹性以及清澈性”是最高的目的和境界，當形和色的表現(xiàn)妨礙這個目的和影響這一境界時，他可以舍棄形和色，如他在以勾線為主的素描與版畫中所做的那樣。馬蒂斯主張藝術的“均衡性、純粹性以及清澈性”，和柏格森的要求相吻合。這位哲學家認為，繪畫、雕刻、詩歌和音樂“應該除去那些實際也是功利性的象征符號，除去那些為社會約定俗成的一般概念，總之是除去掩蓋現(xiàn)實的一切東西，使我們面對現(xiàn)實本身”。（這里的所謂“面對現(xiàn)實”，是指現(xiàn)實的原始、內在的生命。）克羅齊在19寫的《美學》中認為，形象認識是獨立的，不需理智、概念和邏輯的幫助。他說：“形象觀感就是對真實存在事物的感覺和對可能存在事物的想象二者無區(qū)別的混合?！?BR> 在克羅齊看來，純粹的.形象包含著從真實中得到的感覺和虛幻兩個方面，而且這兩者彼此難解難分。這種形象是怎樣創(chuàng)造出來的呢?克羅齊強調兒童心理，強調非理性的“原始的心理狀態(tài)”。這實際上是對現(xiàn)實生活的一種回避。這和馬蒂斯回避社會的矛盾和**，排斥“麻煩和令人沮喪的題材”，是同出于一個思想體系。這也就是沃林格在其美學著作中所闡述的那種“抽離”的.傾向，是文藝家們對社會的一種消極反映。上世紀末、本世紀初，西方資本主義社會面臨重重危機，給知識分子的心靈投下了陰影，重物質、重機械，輕視精神、壓抑人性，使人們對社會喪失崇高的信念。文藝家們不能從現(xiàn)實中獲得鼓舞和刺激去歌頌和贊美人生，便把精力用在探索形式如何表達感覺上。唯美的、象征的、抽象的藝術便應運而生。這些含有消極思想傾向的藝術現(xiàn)象又包含著積極的方面：使藝術家更深入地探討藝術特點和規(guī)律，擺脫社會和心理的種種壓力，自由地抒發(fā)感情，把握和發(fā)揮創(chuàng)作個性。這些藝術以其精美的形式“撥動我們胸中早就在等待彈撥的心弦”（柏格森語）。王爾德在《意向》一書中曾經(jīng)說：“審美是一種比理性更高深、且更富于靈性的世界。唯有從美的鑒賞中，才能到達如色彩感覺之類的精微的境域，它在個性發(fā)展上所具的意義，遠比正邪之念更重大?！边@一論述對于我們理解馬蒂斯藝術的特色也是有幫助的。不過，在含有唯美傾向的藝術家中，馬蒂斯的藝術是健康和明朗的，它不頹廢和神秘莫測，它精妙而不晦澀。因此，我們在指出馬蒂斯藝術所具有那個時代的一般特征的同時，要充分肯定這位大師在世界藝術上的不朽地位。我們不必去責怪這位藝術家沒有去表現(xiàn)重大題材，因為藝術創(chuàng)造中最重要的不是題材，而是藝術家的熱情和真誠，以及在這種熱情和真誠中所體現(xiàn)出來的崇高和純潔的人類感情。恰恰在這一點上，馬蒂斯的藝術是經(jīng)得起檢驗的，我們不應要求也不可能要求所有藝術品都產(chǎn)生同樣的社會作用和效果。各門藝術有各門藝術的特性，每個藝術家有相異于他人的氣質和風度。馬蒂斯在重視人類的自然生活和本能生活，重視個人的創(chuàng)造價值方面所做的努力，對二十世紀西方藝術是有力的推動，對我們今天也不無借鑒作用。
四、研究方法及內容。
研究方法：（1）觀察法；（2）文獻法；（3）經(jīng)驗總結法。
研究內容：馬蒂斯認為觀察是一種創(chuàng)造性活動，要求得到一種效果?，F(xiàn)代藝術中線條是至關重要的。線條可以突出、可以表意、也可以控制與整合整個畫面。馬蒂斯強調的是表達事物本質的線條―“如果我要畫一個女人體，我首先就要賦予她優(yōu)雅嫵媚的情韻，不過我明白必須給她更多的東西。我將通過追求本質的線條來濃縮它的意義。一瞥之下，嫵媚會顯得不怎么突出了，可它最終會從有著更寬廣意義的、更富于人性的新形象中顯露出來。由于嫵媚將不是繪畫的惟一特點，它會不那么顯眼了，但是，由于它的生命包含在形象的總構想中，它將如往昔一樣存在下去。”54嫵媚是女人體的一個瞬間特征，而這個瞬間包含在更本質的生命中，“通過追求本質的線條”來保存它，最后嫵媚就包含在了作品整體形象之中獲得了它的永恒性。所以，要讓線條這個繪畫語言元素發(fā)揮其自身的作用。
五、論文寫作計劃：
20xx年12月-01月搜集資料和消化資料。
20xx年01月-10年04月完成論文初稿。
20xx年04月-10年05月論文修改定稿。
六、論文寫作提綱。
（一）線條產(chǎn)生及其情感表達。
（二）油畫發(fā)展歷程中的線條。
1、線條的定義。
2、線條的音階。
3、線條的節(jié)奏。
4、情感的傳達。
（三）馬蒂斯“本質的線條”
1、曲線。
2、直線和曲線。
3、線的抽象結論。
七、主要參考文獻：
1、呼喜江.論線語言在油畫造型中的作用.西北民族學院學報.4期.
2、高彥飛.繪畫線條的審美意蘊.藝術理論.12期.
3、董曉麗.顏色與線條的游戲家―亨利?馬蒂斯的繪畫世界.中國藝術.4月.
4、滑僑新.論馬蒂斯藝術作品的表現(xiàn)技法.許昌學院學報.6期.
5、孫霞.論西畫中的“線”.南京藝術學院碩士論文.205月.
6、李冬冬，楊林.論馬蒂斯繪畫作品中的革命性.新鄉(xiāng)教育學院學報v4期.
7、鄧太平.淺談馬蒂斯的繪畫藝術.美術大觀.209月.
8、閔燕.試論馬蒂斯油畫藝術創(chuàng)作經(jīng)驗.蘇州絲綢工學院學報.12月.
9、巴美芳，巴鵬飛.線條―視覺形式的基本語言.安徽文學.2期.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇六
abstract。
引言。
一、研究背景。
二、研究意義。
三、研究方法。
四、研究現(xiàn)狀綜述。
五、創(chuàng)新點。
第一部分概述。
一、民間美術。
(一)概念。
(二)基本特征。
(三)民間美術的種類。
二、民間美術教育。
(一)民間美術的傳承沿革。
(二)新時代的.民間美術教育。
三、幼兒民間美術教育。
(一)概念。
(二)當代教育現(xiàn)狀。
(三)本研究視角。
第二部分審美能力提升價值。
一、民間美術的審美內涵。
(一)民間美術從善之美。
(二)民間美術稚樸之美。
(三)民間美術造型之美。
(四)民間美術色彩之美。
(五)民間美術和諧之美。
二、提升幼兒審美能力。
(一)欣賞民間美術促進幼兒感知美的能力。
(二)理解民間美術促進幼兒鑒賞美的能力。
(三)表現(xiàn)民間美術促進幼兒創(chuàng)造美的能力。
第三部分民族文化傳承價值。
一、民間美術的文化內涵。
(一)民間美術蘊含傳統(tǒng)文化哲學觀。
(二)民間美術是傳統(tǒng)文化的一種載體。
(三)民間美術是一種物態(tài)傳統(tǒng)文化。
二、向幼兒傳承民族文化。
(一)通過民間美術教育傳承民族的物質文化。
(二)通過民間美術教育傳承民族的精神文化。
第四部分道德品質培養(yǎng)價值。
一、民間美術的道德內涵。
(一)民間美術蘊含的德性倫理觀。
(二)民間美術題材的道德教化。
二、培養(yǎng)幼兒道德品質。
(一)強化幼兒道德認知。
(二)激發(fā)幼兒道德情感。
(三)增強幼兒道德意志。
(四)規(guī)范幼兒道德行為。
第五部分民族精神培育價值。
一、民間美術的民族精神內涵。
(一)民族精神涵義。
(二)民間美術中的民族精神。
二、培育幼兒民族精神。
(一)欣賞民間美術作品激發(fā)幼兒民族自豪感。
(二)理解民間美術含義增強幼兒民族認同感。
(三)制作民間美術作品強化幼兒民族歸屬感。
結語與建議。
注釋。
參考文獻。
附錄。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇七
民族：漢族。
目前住地：廣州。
戶籍地：福建。
婚姻狀況：未婚。
年齡：23。
身材：168cm65kg。
聯(lián)系電話：158。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型：普通求職。
應聘職位：廣告創(chuàng)意專員、平面設計師、包裝設計。
工作年限：3。
職稱：初級。
求職類型：均可。
可到職日期：隨時
月薪要求：3000元。
希望工作地區(qū)：廣州。
工作經(jīng)歷。
公司名稱：廣州xxxx文化公司。
起止年月：-02～-08。
公司性質：民營企業(yè)。
所屬行業(yè)：廣告/媒體。
擔任職務：項目總監(jiān)。
工作描述：全程主持負責項目的創(chuàng)意、設計及完稿輸出工作，并對團隊成員進行相應的專業(yè)指導和培訓。
離職原因：謀求個人發(fā)展。
公司名稱：廣州瀾臨企業(yè)顧問有限公司。
公司性質：民營企業(yè)。
所屬行業(yè)：公關/市場推廣/會展。
擔任職務：項目主持設計師。
工作描述：主持負責團隊圓滿完成企業(yè)cis項目的創(chuàng)意、設計及完稿輸出工作，并對團隊成員進行相應的專業(yè)指導和培訓。
離職原因：謀求個人發(fā)展。
教育背景。
畢業(yè)院校：廈門大學。
最高學歷：本科。
所學專業(yè)：美術學第二專業(yè)：教育學。
語言能力。
外語：英語一般。
國語水平：優(yōu)秀。
粵語水平：一般。
工作能力及其他專長。
1、美術學科班出身，具備系統(tǒng)、扎實的美術及計算機等相關專業(yè)知識;熟練使用(pc機)各類相關設計軟件。
2、具備深厚的美術平面設計功底，強烈的創(chuàng)作欲望，畫面表現(xiàn)力強，較高的藝術修養(yǎng)。
4、熟悉品牌事件營銷，精于策略、長于創(chuàng)意、指導表現(xiàn)、把控設計和完稿。
5、對企業(yè)視覺系統(tǒng)(vis)有較全面的了解及相關的工作經(jīng)驗，曾參與多家企業(yè)的企業(yè)識別系統(tǒng)的策劃設計工作。
6、能夠承受較強的工作壓力，溝通能力強，熱衷于激發(fā)團隊創(chuàng)作熱情，帶領團隊出色完成創(chuàng)作任務。
7、良好的提案能力和溝通技巧、具備整合廣告策略及創(chuàng)造力，準確地把握客戶需求。
個人自傳。
有扎實的基礎和審美眼光，對平面設計、包裝設計有獨特的思維能力。嫻熟操作photoshop，coreldraw，illustrator,indesin等多種平面軟件。熟悉攝影、噴畫、印刷工藝、輸出流程,噴畫材料等。
優(yōu)秀的創(chuàng)意，堅持不懈的創(chuàng)作激情，能獨立完成各項設計工作，獨擋一面，愿比別人付出更多。
嚴格要求自己，待人熱情，能吃苦耐勞，溝通，協(xié)調能力強;對vi，產(chǎn)品包裝，畫冊等終端宣傳品的設計理念，創(chuàng)意有深刻的理解與感悟。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇八
目前所在地：廣州。
民族：哈尼族。
戶口所在地：云南。
身材：162cm47kg。
婚姻狀況：未婚。
年齡：24歲。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型：普通求職。
應聘職位：
文秘/文員:文秘/文員。
行政專員/助理助理。
文教法律類美術教師。
工作年限：0。
職稱：無職稱。
求職類型：全職。
可到職：隨時。
月薪要求：面議希望。
工作地區(qū)：廣州廣州深圳。
個人工作經(jīng)歷：
3月至7月輔導初中學生美術技法課程。
207月至9月在云南省玉溪市開辦美術學習班，輔導初中及高中美術。
7月至9月在云南省玉溪市一中學校輔導高考前美術班。
4月至6月在廣州易廣聯(lián)翻譯咨詢有限公司做英文客服文員。
207月至11月在廣州亞博展示制作設計有限公司做辦公室文員。
教育背景。
畢業(yè)院校：天津師范大學。
最高學歷：本科。
所學專業(yè)二：行政管理。
全國高等學校計算機考試一級合格證書、大學英語四級證書、全國普通話水平測試等級證書、教師資格證書、大學四年均獲學校三等獎學金。
語言能力。
外語：英語良好。
國語水平：優(yōu)秀。
粵語水平：一般。
工作能力及其他專長。
四年的大學生活，使我在自己的思想境界、知識水平、工作能力等方面都得到鍛煉與提高。在此我真誠希望能夠到貴單位繼續(xù)學習發(fā)展，我將整軍待發(fā)，以飽滿的熱情、堅定的信心、高度的責任感去迎接新的挑戰(zhàn)，攀登新的高峰。
詳細個人自傳。
個人有很強學習能力，善于溝通，富有團隊精神，吃苦耐勞。
更多。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇九
尊敬的領導：
您好!首先對于您在百忙之中抽空翻閱我的求職信深表感謝。我是xxx大學美術學專業(yè)國畫方向的一名
應屆本科畢業(yè)生
，明年7月即將畢業(yè)并獲得美術學學士學位。我相信自己能很好的適應社會，走好新的人生旅途。
在大學的四年時光里，我本著自強不息，學以致用的原則，一直以嚴謹認真的態(tài)度對待學習。在學好專業(yè)課的同時，我也注重綜合知識和綜合技能的培養(yǎng)與提高，廣泛的涉獵了文學，哲學，心理學，教育學等方面的書籍，計算機理論與操作也具有一定的水平。在教師技能方面，我勤學苦練，不斷提高自身的`整體水平，并在教育實習中取得優(yōu)異成績。這些都為我成將來進入社會打下了堅實的基礎。我以勤勉進取的積極態(tài)度，全方位地充實鍛煉自己，系統(tǒng)地學習和掌握了較為扎實的專業(yè)基礎知識，有較強的自學能力和解決實際問題的能力。長久以來，我都能堅持刻苦學習，養(yǎng)成了良好的學習生活習慣，使我對未來的工作生活充滿信心。
在大學期間，對個人能力的鍛煉也是我很看重的一個的方面。我積極參加文體和社會活動，如青年志愿者，文學社等。同時，為了理論和實際更好的聯(lián)系起來，我也在暑假去實踐調查，并多次擔任美術培訓班教師，在此過程大大豐富了我的大學生活和社會經(jīng)歷，一方面培養(yǎng)了我的組織協(xié)調能力和人際交往的能力，另一方面培養(yǎng)了我的邏輯思維能力和處理各項事務的能力。
我不斷加強思想政治學習，積極向黨組織靠攏。在學習中，我不但養(yǎng)成了“勤奮、嚴謹、求實、創(chuàng)新”的學風，而且堅持專業(yè)與非專業(yè)并進的指導思想，努力拓寬知識面，建立合理的知識結構，以適應社會發(fā)展對人才的需要。四年的大學深造使我成為了一名具有較為扎實的基礎知識和專業(yè)知識、一定組織能力和社交能力的大學生。
我相信命運之神會垂青有準備之人，回首過去深感母校培育之恩，注目將來唯有以學識與真誠回報祖國的教育事業(yè)。我將以愛心，熱心，敬業(yè)之心來實現(xiàn)自己的奮斗目標：做名合格的人民教師。本文信息來源于
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我或許不是最優(yōu)秀的，但我會自強不息，努力學習,不斷上進是我心中的烙印,我相信通過我的努力一定會為貴單位做出貢獻!請您給我一次機會!謝謝!
期盼能得到您的佳音!
此致!
敬禮!
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十
突破教材內容的相對滯后性，使教學內容能充分吸納國內外金融學研究的最新成果以及真實反映金融學發(fā)展的最新動態(tài)，這就對教師的學習能力提出了極高的要求，教師要及時了解和掌握本專業(yè)的最新發(fā)展動態(tài)，及時將最新的前沿問題轉化為現(xiàn)實的課堂教學，以培養(yǎng)學生理論聯(lián)系實際以及知識的融會貫通能力。
如在講授“國際收支”一章時，由于學生對中國的宏觀經(jīng)濟發(fā)展狀況相對熟悉和感興趣，教師可把今年以及近來我國國際收支情況作為主線貫穿于國際收支平衡表、平衡表各賬戶余額的分析、國際收支失衡的原因分析、和國際收支失衡的調節(jié)等章節(jié)中，在授課內容中融會貫通，激發(fā)他們學生的學習興趣。
這樣，就給學生提供了用所學知識分析和解決問題的方法，教學內容會生動而有說服力。
(二)多元化教學手段和多種教學方法并舉，提高學生自主學習的能力。
在教學方法上教師應轉變教學理念，采取啟發(fā)式教學、案例式教學法、討論式教學法、翻轉課堂教學等多種教學方法，激發(fā)學生學習的主動性、積極性以及創(chuàng)造性，提高教學效果。
以案例式教學法為例，在講解金融衍生工具的雙刃性時，
教師完全可以撇開國外1995年巴林銀行的倒閉的案例，
通過將這些最新的案例引入《國際金融》的教學中，不僅豐富了教學內容，還可以引導學生關注現(xiàn)實問題，增強學生對中國金融衍生市場發(fā)展的迫切性的理解與思考。
(三)加強教學軟硬件設施投入，培養(yǎng)學生實際動手能力。
學校應加強教學軟硬件設施投入，建立現(xiàn)代化的金融實驗室，來檢驗學生所學國際金融的理論與方法，培養(yǎng)學生的動手能力和實際業(yè)務操作能力。
以外匯市場為例，隨著互聯(lián)網(wǎng)技術的發(fā)展與應用，全球外匯市場已經(jīng)發(fā)展成為24小時不間斷交易的市場，分分秒秒?yún)R率都在發(fā)生變化，幾分幾秒的差遲可能會帶來巨大的盈利或損失。
也提高動手操作能力、并拉進與現(xiàn)實工作的距離，也培養(yǎng)了學生未來工作的適應能力，有效杜絕了學生是國際金融理論的巨人而是現(xiàn)實中是侏儒。
(四)制定科學的考核機制，注重學生綜合能力的提升。
為了使考核能夠真正對學生知識、能力、素質進行全面測試和評價,就要制定科學的考核機制,實施多樣化的考核辦法,引導和鼓勵學生獨立思考，有意識培養(yǎng)學生的基本素質和綜合能力[5]。
如加強對學生平時過程學習的考核以及考核形式除了考勤、作業(yè)等常規(guī)內容外,主要還應包括課堂討論參與度、針對熱點問題的課程小論文以及實驗操作成績等。
全程化全覆蓋的考核形式,可以有利于調動學生學習的積極性、自主性，促進學生綜合能力的提升。
具體可以采用多種形式加強對學生平時過程學習的考核。
考核形式除了考勤、作業(yè)等常規(guī)內容外,主要還應包括課堂討論參與度、針對熱點問題的課程小論文以及實驗操作成績等。
全程化全覆蓋的考核形式,可以有利于調動學生學習的積極性、自主性，促進學生綜合能力的培養(yǎng)。
國際金融期末總成績可設計為：國際金融期末成績=日?？记?不低于四次)×10%+平時學習參與度(質疑、提問、發(fā)言情況)×10%+平時課堂測試(不低于二次)×10%+課程小論文(不低于兩次)×10%+課堂討論(不低于兩次)×20%+實驗操作×20%+期末筆試考試×20%。
當然，《國際金融》課程考核模式的改革，一方面需要授課教師付出更多的精力與投入，也需要學校在相關成績計算的政策上做相應調整與配合支持，還需要學生轉變思想觀念，順應新的考核模式，采取更加積極、自主、有效的學習方法。
(五)加強校企合作，提升學生實踐能力與就業(yè)能力。
實踐教學基地是提高教學教育質量、理論聯(lián)系實際、培養(yǎng)多元化、復合型、應用性人才的重要場所。
參加社會實踐可以加深學生對知識的理解，使學生了解工作崗位的實際操作，促進專業(yè)水平與技能的提高，為將來畢業(yè)后盡快進入角色奠定基礎。
在校企合作中,高校應充分挖掘和滿足雙方合作需求的契合點,不僅應借助校外企業(yè)豐富的資源開展實踐教學活動,還應利用高校的科研優(yōu)勢，主動為企業(yè)提供產(chǎn)品研發(fā)、員工培訓、技術與產(chǎn)品推廣以及信息咨詢等全方位服務。
學?？梢酝ㄟ^“引校進企”、“引企入?！?、“企校合一”等深度合作模式，拓展合作育人的途徑和方式，建立校企合作的長效穩(wěn)定機制。
參考文獻。
[5]李善鋒.建立校企合作長效機制的現(xiàn)狀與解決措施[j].科技經(jīng)濟導刊,,(33):247.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十一
美術就是人類對于美的理解與感悟，有著獨特的育人功能和豐富的育人資源。小學美術在小學育人過程中有著非常重要的作用，有利于推動學生的全面、健康發(fā)展。小學美術在教育中獨特的育人功能主要體現(xiàn)在審美感知能力的培養(yǎng)、良好品德行為的養(yǎng)成、創(chuàng)造美的能力的提升以及健康審美心理的塑造等，對于小學人才培養(yǎng)有著非常重要的意義。
小學美術；美術教育；育人功能。
教育的目的是培養(yǎng)優(yōu)秀的人才，使學生具有正確的三觀以及創(chuàng)新意識與能力。小學階段是學生教育生涯的基礎階段，是幫助學生樹立正確的世界觀人生觀、價值觀的關鍵時期。將美術作為小學階段教學育人的一種途徑，在具體的教學過程中滲透育人功能，并與審美功能有機結合，不斷提升學生的綜合素質，可以培養(yǎng)學生高尚的道德情操，對于小學生的健康成長具有重要作用。
教育的目的就是育人，而美育的重要內容就包括提升審美意識，提高發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。美育本身就有陶冶情操的功能，能夠提高學生的藝術素養(yǎng)。將美術應用于小學教育中，有利于學生智力的開發(fā)，增強學生對于事物美感的體驗，幫助學生培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、欣賞美以及創(chuàng)造美的能力，從而不斷促進學生全面、健康發(fā)展。另外，美術教育的獨特性在于能夠幫助學生了解傳統(tǒng)文化藝術，認識國內外優(yōu)秀文化藝術成果，有利于學生藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)與提升，在陶冶學生個人情操的同時發(fā)展個性。尤其是2014年《教育部關于推進學校藝術教育發(fā)展的若干意見》中就指出藝術教育（包括美術教育）對于滲透德育的重要作用，特別指出：“落實立德樹人的根本任務，實現(xiàn)改進美育教學，提高學生審美和人文素養(yǎng)的目標，學校藝術教育承擔著重要的使命和責任，必須充分發(fā)揮自身應有的作用和功能?！碧貏e點明了美術立德育人的獨特功能。簡單地說，美術的育人功能價值主要表現(xiàn)在能夠培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、追求美的情感與情趣，并不斷提升學生的審美意識與能力，對于學生的思想、情感、個人修養(yǎng)、綜合素質、藝術創(chuàng)造力、邏輯思維方式、審美能力等多方面有重要影響。
了解了美術的育人功能，利用美術學科獨特性，在教學過程中將其有效滲透到各個環(huán)節(jié)中，構建小學美術教育的育人體系，可以有效提升小學階段的育人質量。
1、審美感知能力的培養(yǎng)。
在現(xiàn)實生活中，人們對于美的認知和創(chuàng)造美的具體實踐活動都與美感密切相關，也與在實踐過程中的思想和情感相聯(lián)系。小學階段，美術教育之初要注重培養(yǎng)學生的美感，有了對美追求的思想意識與情感，才能夠更好地在美術世界里徜徉。首先，要從學生的現(xiàn)實生活中，培養(yǎng)學生對美的感知。學生的日常生活是其成長的主要場所，美術學科育人，只有先培養(yǎng)學生對生活的情感，才能夠進一步促進學生在生活中發(fā)現(xiàn)美、體驗美。教師可以充分利用各種美術圖片，讓學生直觀地感受美術的魅力；還可以通過生活中的各種色彩、形狀等元素的感知與體驗，培養(yǎng)學生對于于美的認知與情感。其次，要培養(yǎng)學生對社會的情感，引發(fā)學生對家鄉(xiāng)的熱愛，發(fā)現(xiàn)家鄉(xiāng)的美、社會的美。最后，還要培養(yǎng)學生對國家、民族的情感，通過欣賞抗戰(zhàn)漫畫、參觀紀念館、鑒賞各類展現(xiàn)民族氣節(jié)的藝術浮雕等，培養(yǎng)學生的愛國熱情，促使學生個人的審美意識與能力進一步提升。
2、良好品德行為的養(yǎng)成。
美術的育人功能中重要的一點就是培養(yǎng)良好的品德，可以幫助學生養(yǎng)成美好的德行。小學階段學生的成長可塑性非常強，在小學美術德育滲透過程中，要重點突出尊重生命、團結友善的教育理念，這也是育人的根本。在此基礎上，培養(yǎng)學生對藝術美的感悟。當學生形成正確、健康的信仰，形成對藝術、生命的敬畏，就有對真、善與美的正確感知，從而擁有良好的品德與行為。
3、創(chuàng)造美的能力的提升。
小學教育階段，美術學科的目的在于培養(yǎng)學生審美與創(chuàng)造美的能力。人本身就具有一種主動改造的意識，可以按照自己的意愿創(chuàng)造、改造一些東西。在小學美術教育中，教師可以運用多種手段和途徑，包括各種網(wǎng)絡平臺，讓學生了解盡可能多的美術知識，欣賞世界知名藝術創(chuàng)作，鼓勵學生發(fā)揮自己的想象動手參與，不斷提升審美情趣，在各種美術活動中，不斷發(fā)現(xiàn)美、感受美、欣賞美，并在體驗中提升創(chuàng)造美的能力。
4、健康審美心理的塑造。
審美離不開心理活動，人們在審美的過程中，所呈現(xiàn)出的一種特殊心理狀態(tài)就是審美心理，審美的過程也是外部世界與人內心世界相互作用的結果。小學教育階段，通過美術學科育人，就要健全學生的藝術心靈，包括在情感、感知、意識、意志等方面的重點培養(yǎng)。通過培養(yǎng)學生的審美心理，可以不斷健全小學生的心理素質，使其明辨美丑、黑白、是非，不斷健全心智，形成健康向上的心理。
[1]教育部。教育部關于推進學校藝術教育發(fā)展的若干意見。
[2]韓娟娟。小學美術教學中的育人功能及實現(xiàn)路徑。美術教育研究，2016（16）。
[3]丘仁富。中小學美術獨特育人價值芻議。天津師范大學學報（基礎教育版），2016（1）。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十二
摘要：近年來,我國高等教育專向大眾化方向發(fā)展，國內很多高校積極向應用型人才培養(yǎng)模式轉型。
作為應用型高校金融本科專業(yè)的必修和核心課程《國際金融》，必然要適應這一趨勢的改革。
但目前該課程在教學手段及教學方法、教學設施、教學考核和教學實踐等諸多環(huán)節(jié)均存在著不足，本文從上述幾方面提出了《國際金融》課程的教學改革建議，以順應時代對應用型金融人才的需求。
關鍵詞：應用型人才;《國際金融》;實踐能力。
近年來,我國高等教育專向大眾化方向發(fā)展，國內很多高校開始向應用型人才培養(yǎng)模式轉型。
《國際金融》是一門實踐性、應用性很強的交叉學科，如何在教學中突破傳統(tǒng)教學模式，體現(xiàn)應用型人才培養(yǎng)這一轉型要求，不斷進行教學改革和探索，具有重要的實踐意義。
(一)教材內容過時，無法與日新月異的現(xiàn)實接軌，不利于激發(fā)學生學習的興趣。
但由于編寫、修改、定稿、印刷、發(fā)行等諸多環(huán)節(jié)的限制，《國際金融》課程教材具有一定的滯后性即“昨天”發(fā)生的事情往往不可能寫進教材中去，如1月20日美國總統(tǒng)特朗普上臺后的新政及其政策走向無疑對國際金融市場和全球經(jīng)濟治理造成劇烈沖擊，甚至影響20全球資產(chǎn)價格的表現(xiàn)。
這些最新變化及對世界經(jīng)濟造成的影響顯然還沒有寫進教材。
如果一位教師不思進取，不能很快地汲取最新鮮活的知識與海量的信息，并進行快速有效的加工，通過分析判斷形成自己的思路與觀點，恐怕講課只能照本宣科，毫無新意，與現(xiàn)實脫節(jié)。
學生也只能在無奈與無趣中度過一節(jié)節(jié)課，時間長了，只能對學習喪失興趣而厭學，這實在與應用型人才培養(yǎng)的目標背道而馳。
(二)教學手段單一，教學方法陳舊，不利于培養(yǎng)學生學習自主學習的能力。
由于對傳統(tǒng)教學模式的依賴以及慣性，許多學生習慣于以教師為主導，把自己定位于知識的被動接受者，總體表現(xiàn)為學習缺乏積極性、主動性。
而很多教師在課堂上也單一地“滿堂灌”，不注重對學生的引導與啟發(fā)，只是一味地給出結論與答案，缺乏與學生的互動交流，難以達到良好的.教學效果。
(三)教學設施落后，忽視學生的動手能力和實際操作能力的培養(yǎng)。
《國際金融》是一門集實踐性與應用性為一體的課程,外匯市場雙向報價、各幣種外匯交易的買賣、套算匯率的計算、國際收支平衡表的編制、外匯衍生產(chǎn)品交易及外匯風險的防范等諸多內容，都強調學生理論知識與實際動手能力的結合。
但目前很多高校開設的《國際金融》課程都缺乏實驗環(huán)節(jié)，忽視學生知識的應用能力及動手操作能力的培養(yǎng)，而且這種教學模式顯然也與實際瞬息萬變的國際金融市場相背離。
(四)教學考核不科學，不利于學生綜合能力的培養(yǎng)。
當前很多高校的《國際金融》課程考試內容試卷筆試的占比過高，過于強調書本知識與記憶性知識,而忽視了學生知識的運用能力、學科的思維能力和探索與創(chuàng)新能力的考核。
試題答案是標準的甚至是唯一的、僵化的,極少留給學生獨立思考和探索創(chuàng)新的余地。
這種教學考核模式下培養(yǎng)的學生，只會死記硬背，不會理論聯(lián)系實際，更沒有動手操作能力和實踐能力，也無法甄別學生的綜合能力。
(五)教學實踐環(huán)節(jié)薄弱，學生缺乏實踐能力與就業(yè)能力。
近年來由于實踐教學改革的深入，很多高校建立了校外實習實訓基地，但由于金融專業(yè)的特殊性，在安排校外實習上實習內容趨于形式化，尤其是商業(yè)銀行的投資部、風控部、外匯資金部、會計部等核心部門和科室不會讓學生接觸，很多實習的學生或者是在銀行機關做前臺做接待服務或者在銀行大堂做打雜或者做推銷業(yè)務。
這不僅使學生覺得實習意義不大，也使很多早已揭牌的實習基地形同虛設。
如何找準校企之間合作的契合點，以及通過校外實習進一步提升學生的創(chuàng)新能力、實踐能力和就業(yè)能力，也需進一步探索。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十三
摘要：大學教育就是素質教育，高校的美術教育在學校教育中占有重要的地位。美術教育以它獨特的教學模式起著發(fā)展和完善學生人格，以及提高學生整體素質的作用。
關鍵詞：美術教育審美意識美術活動。
一、美術教育在學校教育中的地位和作用。
蔡元培認為：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶養(yǎng)情感為目的者也?！敝型饨逃范甲C明：“沒有美育的教育是不完全的教育?！盵1]藝術教育有著豐富的人文內涵和人文色彩，如果一所大學重視對學生進行藝術教育，培養(yǎng)出來的學生就更有活力，更有創(chuàng)造力，更有進取精神。
美術教育以它獨特的教學模式，起著發(fā)展和完善學生人格，以及提高學生整體素質的作用。從美術教育的本體角度來看，中國近百年來的美術教育很難說是成功的，盡管其中很多的嘗試和革新值得我們肯定，然而，社會中科學、政治和經(jīng)濟三種因素的交替沖擊，使藝術學科自身的規(guī)律遭受了忽視。科學、政治和經(jīng)濟雖然都與藝術有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們都不是藝術，而且根本不可能代替藝術。
大學教育即素質教育，素質教育倡導提升藝術文化的比重和價值認定，從而豐富和提高學生的全面素養(yǎng)。一方面，隨著素質教育的全面推進，高校提高了對藝術教育的功能、目標和重要性的認識，高校各學科改革、課程改革也都圍繞著“素質教育”這個中心開展。美術教育作為藝術教育中重要的組成部分，應該得到足夠的重視。另一方面，美術教育相對于其他藝術學科教育，是最容易實現(xiàn)素質教育的，因為美術教育所要求的基礎設施和培養(yǎng)方法，以及實施手段比起其他藝術學科來，具有更強的操作性。同樣，藝術教育不僅僅是簡單的思維或者審美素質的教育，還具有極強的實踐性，能有效地將學生的動手和動腦結合起來，美術教育當然也是如此。由于美術教育在提高與完善人的素質方面具有的獨特作用，因此，美術教育已從過去單純的技能教學轉變?yōu)槿嬷匾暫痛龠M學生整體素質發(fā)展的藝術教育。
二、高校美術教育的目的、任務、內容。
美術教育是一種特殊的教育，這一教育過程的基本前提就是超越現(xiàn)有知識范圍，進行教學和思考。無論多么完美的教學體系和模式，如果忽略了對個性特點和審美心理的培養(yǎng)和發(fā)揮，教育就失去了它本身應該具有的活力。美術教育因其特性，要求充分尊重學生的個性，尊重學生的興趣和愛好，相信學生具有積極的能動性和創(chuàng)造性。承認學生是有獨立人格的、能動的、具有創(chuàng)造性的人。所以，現(xiàn)代美術教育是對傳統(tǒng)教育中不利因素的摒棄，是教育理念與實踐不斷發(fā)展的結果。
1.高校美術教育的目的。
高校美術教育是普通高校通過美術活動，培養(yǎng)和提高學生審美意識、文化修養(yǎng)和創(chuàng)作能力的實踐活動。高校美術教育的目的是發(fā)展學生的潛能和培養(yǎng)學生適應社會的知識及本領。
高校美術教育目的不是把學生都培養(yǎng)成為藝術家，而是通過美術這一特有的教育方式培養(yǎng)學生。從美術作品的人文性和作品欣賞創(chuàng)作過程中的創(chuàng)造性這兩個根本性原則出發(fā)，學校通過美術教育豐富學生的情感體驗，使學生具有一定的感受、表現(xiàn)、欣賞美的能力；拓寬學生的文化視野，掌握一定美術的基礎知識和基本技能；促進學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)學生的合作意識和樂觀向上的生活態(tài)度，弘揚民族美術，讓學生從浩如煙海的傳統(tǒng)藝術遺產(chǎn)中體會民族文化藝術特征、藝術風格及美術成就，有利于年輕一代認識了解本民族的文化傳統(tǒng)，體會民族精神，達到美術教育的社會目標。
2.高校美術教育的任務和內容。
普通高等學校藝術教育的主要任務是通過藝術課程和豐富多彩的課外文化藝術活動，來培養(yǎng)和提高學生的審美能力和文化素養(yǎng)。在學校藝術課程的開設和教學內容的選擇上，高等學校既要結合本校的實際，又要努力創(chuàng)造條件，開設各種藝術類選修和限定性選修課程，滿足學生的不同需求；要重視和加強高校藝術教育教學的管理和研究，逐步使藝術課教學規(guī)范化，不斷提高教學質量。
高校美術教育并非以掌握一門技能技巧為目的，它具有更高的目標和更豐富的內涵，它是關于“美”的哲學，是在教育領域中的具體應用，充分體現(xiàn)高度美學內涵的人文精神。高校美術教育擔負著對人類命運的終極關懷，探討生命意義，為人類的進步提供有力的人文導向，也具有提高社會人群的情感、文化素養(yǎng)、價值觀、生命原動力、精神志趣的作用，我們要加強這些方面的認識，注重青年學生文化素質和精神志趣的引導，并在美術教育實踐中得到有力的貫徹和具體的實施。
高校美術教育中的學生綜合素質培養(yǎng)，要把文化特性注入教育行為中，需要依靠廣大的教師來拓展專業(yè)視野加強文化內涵的課程，調整并開拓新型的文化課程或講座，如美術批評、國學研究、歷史及哲學方面、社會學及人類學等。以極大開闊學生視野為目的，積極開展文化活動。尤其是對于中國民族傳統(tǒng)藝術的主要特征和巨大價值，應有足夠的了解和認識。
高校美術教育的精神實質是形而上學的，理性化，帶有很強的理想色彩，表現(xiàn)為人文理想。這種人文理想是一種價值觀念的體現(xiàn)，高校美術教育的精神實質在實踐中，它在一定程度上更屬于一個信念，它提供某種標尺和高度，使得美術教育行為始終保持一種健全、合理的向上的趨勢，從而達到美術教育的目的，以對青年學生的人生觀、健全人格的培養(yǎng)，文化結構的建立發(fā)揮規(guī)范和引導作用，進而培養(yǎng)出一種新型的文化品格，也反映出當代青年學生開放的心態(tài)、開闊的視野，開拓務實，勇于實現(xiàn)自身價值的胸懷。
三、美術教育必須通過學校教育來完成。
中國有句古話：“愛美之心，人皆有之。”大自然是藝術的源泉、美的源泉，但人的審美能力和美術方面的基本素質不是天生就有的。美術教師是重要的藝術傳播者，又是教育工作者，擔負著培養(yǎng)一代有理想、有道德、有紀律、懂得真善美的新人的責任。很明顯，傳統(tǒng)美術教學方式已不適應現(xiàn)代美術教育的需要，必須予以改革；美術教師要跟上時代的發(fā)展，就應轉變觀念，創(chuàng)新教育模式，豐富教學內容，以情感人、以美育人。教師要注意榜樣的作用，用自己的“愛美”行為、思想，營造良好的美術學習氛圍，從而感染學生，最終達到教育目標。
美術是表現(xiàn)美的藝術，使學生在實踐中領悟、體驗到藝術創(chuàng)造的艱辛，懂得成功的藝術創(chuàng)造離不開優(yōu)秀的意志品德。美術教育與人格教育是教育領域中兩個重要的組成部分，其目的都是要培養(yǎng)時代發(fā)展所需要的優(yōu)秀人才。采取學生容易接受的形式，才會收到理想的效果。美術是情感的藝術，具有強烈的感染力，一旦進入學生的內心世界，審美體驗的積淀必將產(chǎn)生巨大的行為力量。因此，美術教育能成為學生進行思想政治教育的好方式。
綜上所述，美術教育要實現(xiàn)其人文理想和體現(xiàn)其文化價值，就必須積極構建和定位面對社會現(xiàn)代化要求的新型文化教育理念，立足中國當代的經(jīng)濟社會文化環(huán)境，善于體現(xiàn)和弘揚當代精神中有鮮活和旺盛的生命力因素，大力弘揚民族優(yōu)秀的文化藝術傳統(tǒng)和價值觀。同時，要大膽吸收西方文化中積極有益的因素，做符合國情的改造和運用，使其與新的時代精神接軌。未來的高校美術教育不是簡單的技能教育，而是必要的文化存在。伴隨著物質生活的日益豐富，我們的教育觀念有了更符合社會發(fā)展要求的變革，高校美術教育觀念更加寬泛，使青年學生掌握美術技能，豐富文化內涵，從而實現(xiàn)美術教育的精神實質。
參考文獻：
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十四
[摘要]美術教育是全方位，多元化的教學，在教學中老師是發(fā)揮傳道授業(yè)的啟蒙家，因此，如何教好每一節(jié)課，都事關學生美術素質提高。
[關鍵詞]美術教育 策略 教師技能 素質 多元美術文化。
1.簡論美術教育。
美術課堂教學是傳授美術知識和技能，實施藝術素質教育的主要場所。美術課堂教學是教師根據(jù)美術的教學內容和相應的教材安排，選擇適當?shù)慕虒W方式對學生進行知識傳授和素質教育活動，美術課堂的教學活動方式主要有：教師的講述，提問，師生之間互動中的交流與討論，技能訓練，課堂展示等。
課堂的教學方式可以擴展為課內與課外，室內與室外，校內與校外等多種渠道，多角度的進行，新型的課堂是教師展示魅力的舞臺，是教師體現(xiàn)價值的場所，也是教師生命飛揚的地方，同時，課堂還是教師引導學生發(fā)展，喚醒學生潛在的主動性，激發(fā)學生生命活力的場所。
我們在討論教堂教學的成功率和有效性的時候，始終強調的是教師在有個性的課堂教學中能否讓學生獲得了知識的發(fā)展。課堂教學的高成功率和有效性目標追求是取決于教師的課堂里的教學智慧，課堂里的智慧主要包括教師的職業(yè)精神，專業(yè)素養(yǎng)，教學能力，教學經(jīng)驗，教學過程與輔導方式的選擇，以及偶發(fā)事件的處理能力。
2.調動一切手段，提高學生美術能力。
青年學生的藝術發(fā)展，應視為是個體身心素質繼續(xù)發(fā)展的過程隨著青年學生生活經(jīng)驗的不斷豐富，思維能力進一步發(fā)展，藝術閱歷的逐漸提升，他們的藝術創(chuàng)作也會自然向前發(fā)展，美術教育的目的仍以素質教育為準則，全面體現(xiàn)素質教育的價值取向，即提高審美修養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)造精神和能力，發(fā)展多元美術文化。
一直以來，許多教師都把美術教育重點放在解決專業(yè)寫實技能方面，把教育研究的重心放在解決專業(yè)素描學習問題上，其結果導致美術教育的路子越來越窄，對學生成長也并無益處。
學生藝術造型能力是依靠視知覺進行的美術創(chuàng)造活動，他們依據(jù)切身體驗去表現(xiàn)感受，因此，美術學習中的觀察不單純只是視覺記錄，而是一種視覺的認識，推理等判斷過程，可以說“看”和“觀察”，是兩個層面的認識，觀察需要喚起視覺記憶進行比較，類推與判斷，觀察形成的知覺認識與看一看的印象，在造型表現(xiàn)中結果是不同的。知覺具有主動探索，選擇、補充、組織、構成、判斷作用，是人的創(chuàng)造思維活動，學生的美術創(chuàng)造主要依靠感覺和情感進行表現(xiàn)，如果美術教育在觀察中注意培養(yǎng)知覺能力，他們視覺的主動性，選擇性，組織性就會得到充分發(fā)展。
學生的藝術轉型主要體現(xiàn)為認識上的主觀與客觀的統(tǒng)一，他們的審美因素的表現(xiàn)，如節(jié)奏、平衡、對比、和諧等，反映他們對形式美的敏感性，這種傾向如果能在教育中，有意識的加以保護和引導，就會使他們的創(chuàng)作由無意識表現(xiàn)向有意識的主動創(chuàng)造發(fā)展。
在多元文化發(fā)展中，寫實繪畫不再是藝術表現(xiàn)的唯一形式，藝術發(fā)展需要廣闊的發(fā)展空間。美術教育在滿足他們寫作技能要求的同時，應注意發(fā)展他們創(chuàng)造中的各種表現(xiàn)能力和想象力。在藝術形象思維中，想象活動常以記憶中的生活表象為起點，把過去的感覺，記憶，經(jīng)驗，利用新的方式組合，從而產(chǎn)生新的形象，藝術作品往往考想象，他們常習慣用簡單符號圖形來表現(xiàn)，造型比較概念化，在學生藝術的發(fā)展中，如果注意把真實與想象結合，以生活真實為原型，通過想象去發(fā)展畫面，使生活真實為原型，使藝術的創(chuàng)作源于現(xiàn)實，又超越現(xiàn)實，以虛構揭示素質，就會幫助學生轉型有自然的過渡。
學生造型表現(xiàn)的能力，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認識的過程，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認識的過程，是兩種認識相結合的產(chǎn)物，學生的美術教學應體現(xiàn)為引導學生從感性出發(fā)，經(jīng)過推理，分析后主動進行創(chuàng)造表現(xiàn)的過程，因此，幫助學生思維方式的轉換十分重要，學生依靠直覺去寫生，通常用局部觀察局部描寫的方法，逐漸自由發(fā)展畫面，造型方法是建立在感性認識基礎上的，學生造型訓練培養(yǎng)學生建立整體觀摩習慣，幫助個體認識和了解物象的內在聯(lián)系，理解結構關系，才能較正確把握形象，因此，我們在實驗教學中，采用線描寫生等素描結構分析對比作業(yè)形式，幫助學生進行藝術思維轉換。
3.微笑教學。
課堂教學是一個復雜的系統(tǒng)，它的有效性，創(chuàng)新性需要不斷地反思與研究，還需要教師教學經(jīng)驗的長期積累。因此，我們的教師必須有智慧地去教，我們還必須要有智慧地引導學生去學。
如何讓自己的課堂生動有效，獲得高成功率，如何讓自己的課堂成為學生獲取知識和發(fā)展，需要教師的智慧，教師在課堂里智慧呈現(xiàn)是多角度，多層次，多形式的，這智慧主要來自微笑。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑武裝自己，用微笑營造和諧，在微笑中和學生一起享受教育的成功。
微笑是教師職業(yè)修養(yǎng)的體現(xiàn)，微笑也是教師的一種人生態(tài)度，微笑是人類之間的交往一種最親切，最友好的表情，它能讓彼此獲得真正的溝通，信任與友誼。教師在教學中善于使用微笑這種肢體語言讓自己的教學產(chǎn)生無窮的教學魅力，課堂里教師的微笑還能讓學生在充滿和諧的環(huán)境中活躍思維，增強自信，樂于參與，有效反思，課堂里教師的微笑還能給學生以成長的力量，戰(zhàn)勝困難的勇氣。
美國密歇根大學心理教授詹姆士對人的微笑注解：“面帶微笑的人，通常對處理事務，教導學生或銷售行為，都顯得更有效率，也更能培育快樂的孩子，笑容比皺眉頭所傳達的訊息要多得多，在學校課堂教學中，如果我們觀察與研究那些成功的課堂教學案例，不難發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀的教師在自己的教學中盡管在教學方式，教學風格，教學設計所呈現(xiàn)的方式充滿個性，不盡相同，但是，他們在課堂教學里都會有一個教學共性，那就是――微笑。他們把微笑帶進課堂，使它最大限度地發(fā)揮作用，他們用微笑讓自己課堂里充滿溫馨的人情味，他們用微笑讓傳遞心靈和愛意，他們用微笑改變課堂和學生的情感。
4.美好的心態(tài)。
教師是課堂教學活動的組織者和引導者，課堂教學成功雖然由很多因素決定，但是教師的心態(tài)和情緒的好壞會直接影響到一節(jié)課的課堂效果。課堂里的微笑能啟發(fā)學生學習興趣，能讓學生在輕松的環(huán)境里心情愉悅，思維開闊地學美術，課堂里的微笑能激勵學生樂于參與，引導學生的探究熱情，課堂里的微笑能最直接，最便捷地調節(jié)氣氛，營造和諧課堂。從教多年我最大的體會與收獲是學會用微笑面對學生，面對生活，長期的教學實踐使我深深地懂得，當微笑成為自己的一種職業(yè)習慣的時候，也就是你教學變得成熟的時候。微笑的魅力與強大的作用，使我無論在病中，還是經(jīng)歷著生活中的不悅時，只要我走上講臺，我絕對會沉淀一切影響教學的因素，醞釀自己的情感讓自己微笑地走進課堂。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑來武裝自己，用微笑營造和諧。在微笑中和學生一起享受教育的成功。
5.熱愛學生。
要愛自己的學生，要和學生平等相處，彼此尊重，我們互相關懷，教學相長。我快樂著學生的快樂，悲傷著學生的悲傷，我一直非常感謝我的學生，慶幸自己的職業(yè)，校園里總是那么的純凈和溫馨，那么的和諧和美好！我和學生們融洽相處，相互關愛，彼此真誠溝通，在學校里的課堂上我們在學習知識的同時，彼此享受著相互帶來的尊重與快樂！我們既是師生，也是好朋友，校園里我和我的學生每天都發(fā)生一些很有趣的故事，那是我們真誠交往中的插曲，我想在這里記載著我與他們的一些事情，是為了不忘記我們曾經(jīng)的友誼！我也想思考教育教學的經(jīng)歷，這些故事一直在我的腦海里環(huán)繞，讓我浮想聯(lián)翩……。
教師職業(yè)讓我覺得崇高起來，也感到責任很重，原來我們一個不經(jīng)意的微笑，一件不經(jīng)意的小事，卻會給學生帶來那么大的影響，看來我真得好好的審視自己的言行舉止了，在自己做學生的那些日子里，我也覺得在學校所學的不只是知識，更重要的是教師的影響力。我想在我身上很多，習慣和素質除了遺傳基因之外，都是教師的影響力。這潤物無聲的教育中，才讓我懂得什么是影響力，什么是教師的責任，這個責任，是這么的重要。
總之，美術教育是一個還需要大家多探討，有待提高的一門學問，所以優(yōu)秀的教師是超越了職業(yè)倦怠的人，他們對學生的愛從單薄到厚實，從易挫到堅韌，從抽象到具體，從個別到一般。從被動到自發(fā)，從小愛到大愛。這種超越，是因為他們具有崇高的教育理想，強烈的教育動機，高度的人文關懷，善良的人格特征，也是因為他們深深體驗到：熱愛學生，既造福學生，也造福自己。
3.20世紀中國畫學之理論建構與價值取向。
4.濰坊之所以成為中國畫都的內在氣質。
5.略論任伯年在近現(xiàn)代中國畫演進中的作用。
6.中國畫“藏”境及其審美意蘊初探。
7.中國畫的“缺筆”現(xiàn)象。
8.中國哲學對中國畫風格形成的深遠影響之探討。
9.中國畫意象色彩淺窺。
10.淺談敦煌壁畫對當代中國畫發(fā)展的啟示。
11.中國畫與水彩畫技法的互補教學法探析。
12.探究中國畫現(xiàn)代變革之路札記。
13.中國畫小品中的筆墨語言與氣韻體現(xiàn)。
14.略論中國畫人物白描與素描。
15.以色彩關系來表現(xiàn)中國畫的意境美。
16.中國畫的特殊面目和精神。
17.論中國畫研究生教學與地方文化、畫派建設的共進。
18.淺談傳統(tǒng)中國畫與陶瓷裝飾“國畫”技法的滲透。
19.傳統(tǒng)中國畫藝術的色彩美學觀對現(xiàn)代景觀設計的啟示。
20.中國畫寫意精神的思維形態(tài)。
21.寫意中國畫鑒賞與評價分析。
22.中國畫中的留白藝術探析。
24.探究敦煌壁畫對當代中國畫創(chuàng)作與教學的影響。
25.戲曲題材中國畫人物造型“寫意性”研究。
26.對中國畫技法的研究。
27.中國畫創(chuàng)作要素淺談。
29.淺談中國畫的創(chuàng)新與發(fā)展。
30.從寫意雕塑看中國畫之寫意精神。
31.中國畫筆墨形態(tài)研究。
32.中國畫論中的角色替換。
33.中國畫元素在陶瓷裝飾中的運用。
34.淺談書法練習對學好中國畫的重要意義。
35.中國畫的藝術表現(xiàn)對留青竹刻的影響。
36.篆刻與中國畫關系的當代思辨與啟示。
37.淺談中國畫學習感受之創(chuàng)作。
38.中國畫“墨戲”論的文化心理學詮釋。
39.書法在中國畫中的運用。
40.中國畫中的氣韻美與女裝設計。
41.茶歷史文化與中國畫的融合實踐思路分析。
42.中國畫蘊涵的易道精神。
43.論創(chuàng)作意識統(tǒng)籌下的大學中國畫專業(yè)課程群科學化建構。
44.淺析中國畫筆墨心象表現(xiàn)與審美。
45.古典文學中的詩詞美對中國畫的影響。
46.中國畫的意象造型觀研究。
47.淺談中國畫在中國藝術品市場中的角色位置。
48.淺談當代中國畫設色的特點。
49.民國時期中國畫與西畫的博弈。
50.淺談中國畫的當代繼承與傳統(tǒng)創(chuàng)新。
51.淺析中國畫墨竹藝術的技法特點及形式風格。
52.中國畫線條藝術之美。
53.中西融合--徐悲鴻中國畫的時代精神。
54.動漫藝術設計中中國畫語言的作用分析。
55.淺談陶瓷繪畫與中國畫的共性。
56.基于全球化語境下的中國畫藝術延展與創(chuàng)新。
57.論中國畫創(chuàng)作中的民俗寓意。
58.傳統(tǒng)中國畫中宋代院體花鳥畫的價值。
59.全球化背景下中國畫教學改革意義的分析。
60.淺析詩畫融合下中國畫意象化的空間表現(xiàn)。
61.分析傳統(tǒng)以及現(xiàn)代工筆畫的不同表現(xiàn)方式。
62.傳統(tǒng)工筆人物畫的意象造型與色彩分析。
63.淺談粉彩雪景的藝術特色與創(chuàng)作。
64.新媒體對中國畫教學的影響及建議。
65.中國畫寫意梅花創(chuàng)作初探。
66.論民國時期中國畫改革對中國畫發(fā)展之利弊。
67.中國畫的寫意性。
68.中國畫的意象思維和意象造型的研究。
69.中國畫名家作品適時行情。
70.中國畫意境的構成。
71.淺議文化歷史情景下的中國畫。
72.淺析速寫訓練對中國畫學習的重要性。
73.現(xiàn)代服裝設計對中國畫藝術的傳承與借鑒。
74.探析藝術市場化對中國畫自律性的影響。
75.淺談中國畫中的程式化。
76.論中國畫構圖在陶瓷繪畫中的運用。
77.中國畫的筆法與運筆技巧。
78.從氣韻生動的角度淺析中國畫構圖。
79.基于都市風下的中國畫圖式研究。
80.中國畫教學中問題意識的培養(yǎng)。
81.淺談中國畫的構圖與情感。
82.論中國畫創(chuàng)作中人物與背景關系的處理。
83.當代中國畫的傳承與創(chuàng)新探討。
84.中國畫立意淺論。
85.中國畫的氣韻與審美引力波。
86.中國畫專業(yè)素描教學問題的再思考。
87.傳統(tǒng)民間青花山水對現(xiàn)代陶瓷山水畫的影響。
88.景德鎮(zhèn)現(xiàn)代陶瓷繪畫藝術風格的演變。
89.淺析陶瓷界畫山水的繼承與發(fā)展。
90.當代視覺體驗與藝術形式的發(fā)展。
91.基于中國書畫特征顏色的專用色標設計與制作。
92.論金代磁州窯瓷枕繪畫裝飾藝術及其藝術特征。
93.淺析中國傳統(tǒng)色彩。
94.國畫“留白”在包裝設計中的運用分析。
95.淺析中國傳統(tǒng)水墨動畫與三維水墨動畫藝術的發(fā)展。
96.“中國學派”動畫電影敘事空間塑造的特點。
97.中國畫元素在當代油畫中的融合與借用。
98.淺絳彩瓷的繪制技法革新。
99.多元文化背景下水彩畫藝術的形式語言表現(xiàn)研究。
100.中國傳統(tǒng)壁畫的裝飾性色彩表現(xiàn)。
101.空間觀念的變革--論現(xiàn)當代中國畫的創(chuàng)新趨勢。
102.試論中國高?，F(xiàn)代油畫教學的多樣化。
103.淺論傳統(tǒng)書法并非抽象藝術。
104.五谷畫的藝術表現(xiàn)形式。
105.簡析清末海派繪畫的世俗性特征。
106.淺析石濤山水寫生觀與印象派風景寫生觀。
107.中國畫從氣韻到實體的思想變革--論中國畫“改良之爭”
108.對景寫生在中國山水畫中的造境研究。
109.淺談中國當代繪畫藝術的延展。
110.如何把握工筆人物畫創(chuàng)作中畫面的色彩關系。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇二
隨著我國課程教學改革的逐步推進，素質教育背景下的小學美術教育應該重視教學工作的有序推進，在穩(wěn)步發(fā)展中實現(xiàn)教學工作質量的提高。我國教育部在《中國教育改革和發(fā)展綱要》中明確指出：“振興民族的希望在教育，振興教育的希望在于老師”。在新課改目標下，要更加重視小學美術教學工作中具體方法的科學性展開，在推行小學課程教育中進行美術教育改革工作十分必要。本文根據(jù)素質教育背景下小學美術教學工作的特點展開探討，提出幾點有利于小學美術教學內容深化發(fā)展的可行性措施。
素質教育；小學美術；教學工作；具體方法。
在進入21世紀以后我國對內改革速度加快，對外開放的格局也不斷加深，由于經(jīng)濟發(fā)展速度推進比較快，社會教育的各個方面都在面對現(xiàn)代化方向轉變。在義務教育發(fā)展的過程中，廣大學生群體的精神要求不斷豐富，對于適合學生成長和發(fā)展的教學模式的需求不斷加深。但是，由于我國的小學美術教學工作并沒有實現(xiàn)和學生能力需求的同步發(fā)展。因此，為了實現(xiàn)現(xiàn)階段小學教育領域的繁榮和教學手段的革新，我國的小學教育事業(yè)必須要進行更加深入的改革和更加具有針對性的制度創(chuàng)新。
在素質教育背景下推行小學美術教學，重點是要培養(yǎng)學生對于美術課程的興趣。教育學界有一種理念：“興趣是最好的老師”。在教學活動中可以推行階梯型難度講學方式，在素質教學觀念背景的影響下，教師應該淡化美術課程考試的相關要求。而是重視學生實際能力的發(fā)展與提高，通過適當放緩教學的節(jié)奏，易于學生加深對于小學美術課本中相關藝術畫作內容的感受和理解，有助于展開小學生藝術欣賞能力的塑造和培養(yǎng)工作，從而加強對于小學生的情感世界的陶冶工作，提高小學生在課堂學習和課外活動中“發(fā)現(xiàn)美”和“創(chuàng)造美”的能力，實現(xiàn)學生德、智、體、美、勞多種能力的綜合發(fā)展需要。
在素質教育背景下，開展小學美術教學工作，重點要進行對于學生的表揚和鼓勵，有利于調動學生“比”、“學”、“趕”、“幫”、“超”的學習美術課程積極性。學生展示自己的作品，可以得到大家的肯定，大家的美術創(chuàng)作水平和表達能力能夠在氣氛熱烈的教學活動中得到整體性的提高。除了采用情景式美術繪畫活動教學模式，教師在素質教育背景下推行小學美術教學還可以采用“音樂”、“文學”感染的方法，加深學生對于美術作品的理解，從而真正實現(xiàn)學生對于藝術創(chuàng)造學習興趣的專注提高。在講解羅中立著名的畫作《父親》時，教師可以配合播放音頻材料同名曲《父親》，在講解的過程中，通過培養(yǎng)學生的藝術想象力能夠實現(xiàn)藝術作品的表現(xiàn)張力增加。
（一）重視培養(yǎng)學生的美術想象力和運用能力。
在日常的小學美術課程教學活動中，教師一定要根據(jù)小學生感性思維能力比較強的特點，在教學活動中，重視培養(yǎng)學生的想象力，提升學生在生活中運用美術的能力。以《小蝌蚪找媽媽為例》，在素質教育背景下，美術教師可以利用多媒體手段開展豐富多彩的教學活動。在教學活動中，教師可以向學生進行教學片的展示活動，學生在觀看了“小蝌蚪”們尋找“青蛙媽媽”的視頻材料之后，可以安排學生討論“青蛙”和“蝌蚪”的關系。通過動畫作品切入的手段，讓學生積極開動腦筋思考“小蝌蚪”在尋找的過程中可能會出現(xiàn)的場景。
（二）開展個性化教育，體現(xiàn)教學活動的“生動活潑”
小學美術教學作為基礎教育中的重要環(huán)節(jié)，應該在個性化教育中，實現(xiàn)教學水平的穩(wěn)定和素質教育改革目標的穩(wěn)步推進。在鍛煉學生的美術技能過程中，應該通過基礎知識教學和科學教學內容編排，激發(fā)學生學習小學美術的熱情。為了在九年義務教育的過程中體現(xiàn)出美術教學“生動活潑”的教學模式特點，教師可以采用擬人化的教學方法。把學生分成三個學習小組，讓學生先通過討論，然后自由發(fā)揮，進行角色扮演，三個小組的學生分別扮演“小蝌蚪孩子”、“荷葉叔叔”和“青蛙媽媽”，進行情景劇的表演，在對話的過程中，讓學生對青蛙這種常見動物的頭部、四肢和大體軀干部分的形態(tài)特征有重點的把握，利于課程學習活動中的繪畫活動展開。
（三）針對學生的學習興趣進行能力挖掘。
可以針對學生的學習興趣進行挖掘，讓學生在課堂的小學美術教學的過程中，找到自己的繪畫方向。自己挑選出喜愛的角色進行繪畫活動。學生可以選擇畫“一條腿、全身漆黑的小蝌蚪”，也可以選擇畫“四條腿、全身褐綠，三角形頭部的青蛙”，也可以選擇畫“玉盤狀、通體碧綠的荷葉?！痹诶L畫活動中，教師通過ppt圖片展示，可以為學生提供幾幅優(yōu)秀作品讓學生參考。同時，鼓勵學生按照自己的想象，對小蝌蚪找媽媽過程中遇到的情景進行藝術化的加工。最后，教師可以通過綜合評比活動評出優(yōu)秀作品，讓學生投票和打分，選出本節(jié)課時中在畫幅立意、筆畫和線條表達中最出色的作品。
隨著素質教育改革活動的有效推進，我國在小學美術教學方面應該更加重視課程教學方式的轉變工作。我國的新課標小學美術教育計劃中指出“以人為本，張揚個性”，在教學活動中應該更加重視教學手段的合理運用，科學地編排課程教育目標，在教學方法改革的過程中重視學生“審美能力”、“表達能力”的提高。
[2]陳彤光。淺析美術教學在農(nóng)村小學素質教育中的重要性與現(xiàn)狀思考[j]?？茖W大眾（科學教育），2015,02:105.
[3]趙亞男。對于當前我國義務教育階段小學美術教學現(xiàn)狀的研究[j]。藝術科技，2015,03:267.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇三
《義務教育美術課程標準（實驗稿）》對學生學習美術提出了更高的要求：“激發(fā)創(chuàng)造精神，發(fā)展美術實踐能力，形成基本的美術素質，陶冶高尚情操，完善人格?！彼悦佬g教師要在課堂教學中真正轉變教學觀念，充分發(fā)揮美術學科的藝術魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實現(xiàn)審美教育的目的。
兒童對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們更加渴望對藝術的欣賞，尤其是進入小學以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學美術教育，應當順應他們愛美的要求，采取多種形式實施美術欣賞教學。小學美術欣賞課蘊藏著巨大的教育功能，然而有人認為“小學美術欣賞”就是拿美術作品讓學生看，多么輕松！其實不然。《義務教育美術課程標準（實驗稿）》提出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用?！庇纱丝梢姡W美術欣賞教學對提高學生藝術修養(yǎng)、培養(yǎng)審美能力、激發(fā)創(chuàng)造力、陶冶情操、促進學生全面發(fā)展有著十分重要的作用。所以美術教師要真正轉變教學觀念，充分發(fā)揮美術學科的藝術魅力，提高課堂效益，創(chuàng)新求變，才能實現(xiàn)審美教育的目的。
小學美術欣賞教學是一種把造型藝術作品作為審美對象、以感覺與感情為主導因素的心理活動形式，它與教師的引導和兒童對事物的認識、理解緊密相關，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的欣賞習慣和欣賞特征。
1.1兒童的欣賞興趣來源于強烈的色彩刺激。藍天，紅花，綠樹，金燦燦的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受。
1.2兒童往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如二年級兒童在學習《小扇子》時，他們全被扇子上色彩艷麗的花紋吸引住了，以至于忘記了扇子的存在，變成了看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象。
1.3兒童在欣賞作品時通常是憑第一印象，無意識屬性強，受情緒牽制的隨意性大。他們對作品的感受總是激動片刻、粗略領會便心滿意足，未能仔細琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時間內持續(xù)增長。
1.4兒童在欣賞過程中，依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞認識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映他們熟悉的生活和內心世界的兒童畫或同學、朋友的優(yōu)美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本。例如，城市里的孩子從小看見寬闊的柏油馬路，五顏六色的霓虹燈，明亮的高樓大廈，他們就感受不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
根據(jù)美術欣賞教學的目的、任務及小學生自身的欣賞規(guī)律，我國的小學美術欣賞教學應注重以下幾個方面：
2.1注重作品的文化內涵，培養(yǎng)學生的人文精神。
《義務教育美術課程標準（實驗稿）》基本理念之一就是：“在廣泛的文化情境中認識美術?！币驗槿魏蚊佬g作品都不是孤立的，它都是在一定的文化情境中創(chuàng)作出來的。所謂的文化內涵，實際上指美術作品創(chuàng)作時所依托的文化環(huán)境、條件及創(chuàng)作構思。因此在美術教學時不能停留在單純的技能技巧的欣賞層面，而要把美術作品放到一定的文化情境中，引導學生通過學習，認識到美術的特征、美術表現(xiàn)形式的多樣性以及美術對社會生活的獨特貢獻，同時培養(yǎng)學生對祖國優(yōu)秀傳統(tǒng)美術的熱愛。
2.2創(chuàng)設良好教學情境，內化學生的情感體驗。
小學生在欣賞過程中總是先產(chǎn)生視覺上的快感，再進一步體驗作品體現(xiàn)的情境和思想感情，從而感受到美，最后產(chǎn)生欣賞者情感上的共鳴。那么審美的視象、意象感受的外在因素就是情境，要使學生產(chǎn)生審美感受，使之內化，就應該重視情境的創(chuàng)設。在教學活動中創(chuàng)設形式多樣、別具一格的教學情景，使學生受到情境的感染，激發(fā)學生的學習興趣，讓學生獲得豐富的藝術感受，從而提高審美能力。
2.3引導學生通過體驗培養(yǎng)學生的自主欣賞能力。
自主、合作、探究是新課程倡導的學習方式。在教學中要重視學生的親身體驗，鼓勵學生參與探究，改變學生被動的學習方式，強化學生學習的主動性，培養(yǎng)學生學習的自主能力。只有在課堂上有效發(fā)揮師生的互動才能體現(xiàn)美術教學的生命力，才能真正提高學生的自主能力，激發(fā)學生的感知能力，提高學生的探究意識。
另外，運用多媒體教學手段，提高學生創(chuàng)造能力在小學美術教學中，運用現(xiàn)代化多媒體教學手段，達到更強的感官效果，大大提高學生的審美能力。美國教育傳播與技術協(xié)會為現(xiàn)代教育技術確立的新定義為：“現(xiàn)代教育技術是關于學習過程和學習資源的設計、開發(fā)、利用、管理與評價的理論和實踐?！彼鼛Ыo教育的不僅是教學方法的變革，而是包含教育觀念與教學模式在內的一場歷史性變革。隨著現(xiàn)代教育技術的發(fā)展和素質教育的全面推行，傳統(tǒng)的接受式美術教學模式的局限性日益凸顯出來，現(xiàn)代教育技術確實給美術教學帶來了生機和活力，這種融圖像、文字、聲音、信息、動畫為一體的教學技術彌補了傳統(tǒng)教學方法的不足，使教學中的重點、難點能更好地得到詮釋。
例如《七彩蝴蝶》一課，利用課件的演示，讓學生直觀的欣賞到生活中美麗的蝴蝶，激發(fā)學生對生活中美的事物的熱愛。并進一步了解蝴蝶的特點、色彩，學會用各種方法來制作蝴蝶，培養(yǎng)了學生的探究和想象的能力，提高了學生的創(chuàng)造能力。
最后，指導學生寫作小短文、發(fā)揮美術欣賞的功能傳統(tǒng)的美術欣賞教學都是以口頭語言表達為主，一幅作品通常由幾個學生從各方面相互補充，就算完成了欣賞教學，也無法做到全班參與。其次，一個學生一般只能談一點對作品的認識，由于沒有充分的時間思考，所回答的問題大多是一閃而過的念頭，所以難免有些膚淺、隨意。再者，口頭表達使教師無法確切知道全班學生是否主動參與教學活動，是否認真思考。教師更不知道每個學生對作品是否理解和認識。有鑒于此，小學美術欣賞教學可適當采用寫作小短文的形式，以延續(xù)美術欣賞教學的內容，發(fā)揮美術欣賞課的功能。
綜上所述，小學美術欣賞教學模式是在一定的審美教學思想指導下，圍繞欣賞教學活動的某一主題，形成相對穩(wěn)定的系統(tǒng)化的課堂教學模式。在這一過程中要激發(fā)學生欣賞興趣，鼓勵學生自由參與探索與創(chuàng)新，鼓舞和信任他們的欣賞能力，從而提高學生對美的發(fā)現(xiàn)、感受和創(chuàng)造能力。
[1]楊景芝：《中國當代兒童繪畫解析與教程》[m]北京?？茖W普及出版社，1996年。
[2]赫伯·里德：通過藝術的教育[m]呂延和譯。湖南。湖南美術出版社，2002年。
[3]朱小曼主編：《中國教師新百科（小學教育卷）》[m]。北京。中國大百科全書出版社，2002年。
[4]石中英：《知識轉型與教育改革》[m]。北京。教育科學出版社，2001年。
[5]劉焱：《兒童游戲通論》[m]北京。北京師范大學出版社，2004年。
[6]尹少淳：《美術及其教育》[m]湖南。湖南美術出版社，1995年。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇四
國畫具有悠久的歷史，下面就是為各位帶來的國畫畢業(yè)論文，歡迎各位借鑒!
摘要：我國繪畫具有我國長期以來自己民族的獨特情調和獨特風格。
這種情調和風格的形成，是基于我國的歷史傳統(tǒng)、地理環(huán)境、風俗習慣、心理狀態(tài)等，綜合孕育而成，形成了中國畫的傳統(tǒng)。
藝術是文化的組成部分。
本文試結合傳統(tǒng)文化簡要談一談國畫技法。
關鍵詞：國畫的發(fā)展;對立與統(tǒng)一;賞析技巧;創(chuàng)新與繼承。
一、國畫的起源與發(fā)展。
明清人論畫，談到氣韻，往往推崇趙孟頫。
但只要繪畫中據(jù)有一種特有的生動而感人的素質即可，不管其含義。
從美術史的角度講，民國前的都統(tǒng)稱為古畫。
國畫在古代無確定名稱，一般稱之為丹青，主要指的是畫在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫。
漢族傳統(tǒng)繪畫形式是用毛筆蘸水、墨、彩作畫于絹或紙上，這種畫種被稱為“中國畫”，簡稱“國畫”。
工具和材料有毛筆、墨、國畫顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥等，技法可分工筆和寫意。
中國畫在內容和藝術創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對自然、社會及與之相關聯(lián)的'政治、哲學、宗教、道德、文藝等方面的認識。
二、國畫賞析的技巧與繪畫技巧。
(一)國畫技巧中對立與統(tǒng)一的關系。
中國畫在世界藝術寶庫中,有它獨特的風貌,是別具一格的.舉凡用筆、用墨、設色、構圖等技巧諸方面,都有它自己的特點.畫家在運用這各方面的技巧時,都有一個怎樣處理好對立統(tǒng)一關系的問題,處理得如何,是與藝術效果的好壞直接相關的。
國畫中的用線,是最富有特征的表現(xiàn)手段之一。
怎樣畫線才有力量,在如何用筆用力上就有個對立統(tǒng)一的問題。
中國畫有著自己明顯的特征。
傳統(tǒng)的中國畫不講焦點透視，不強調自然界對于物體的光色變化，不拘泥于物體外表的肖似，而多強調抒發(fā)作者的主觀情趣。
中國畫講求“以形寫神”，追求一種“妙在似與不似之間”的感覺。
(二)中國畫與西洋畫的區(qū)別。
中國畫與西洋畫相比有著自己獨特的特征，中國畫可分為工筆、寫意和兼工帶寫三種表現(xiàn)形式。
按題材中國畫可分為人物、山水、花鳥三種。
中國畫在構圖、用筆、用墨、敷色等方面，也都有自己的特點，如在透視法上，中國畫是散點透視，西洋畫是焦點透視，中國畫的構圖也有自己獨特地方，“計白當黑”，敷色也有自己的講究，所用顏料多為天然礦物質或動物外殼的粉末，耐風吹日曬，經(jīng)久不變。
在用筆和用墨方面，是中國畫造型的重要部分。
用筆講求粗細、疾徐、頓挫、轉折、方圓等變化，以表現(xiàn)物體的質感。
古人總結有勾線十八描，可以說是中國畫用筆的經(jīng)驗總結。
而對于用墨，則講求皴、擦、點、染交互為用，干、濕、濃、淡合理調配，以塑造型體，烘染氣氛。
一般說來，中國畫的用墨之妙，在于濃淡相生，有濃有淡，濃處須精彩而不滯，淡處須靈秀而不晦。
在理論上自成體系，中國畫在理論與實踐上不斷豐富和發(fā)展著。
“外師造化，中得心源”、“遷想妙得”、“緣物寄情，物我交融”、“神遇而跡化”、“寫大自然之性亦寫吾人之心”等等，都是中國畫寫意理論的精華。
1、皴法，中國畫表現(xiàn)技法之一。
是表現(xiàn)山石、峰巒和樹身表皮的脈絡紋理的畫法。
畫時先勾出輪廓，再用淡干墨側筆而畫。
表現(xiàn)山石、峰巒的，主要有披麻皴、雨等藝術表現(xiàn)形式，
2、石拓法是在唐代人所謂的“墨池法”的基礎上發(fā)展起來的一種新技法，也是挑戰(zhàn)性最強的一種，它的可塑性非常之大，領域也非常之廣。
此法具有一定的制作特性。
3、變相，敷演佛經(jīng)的內容而繪成的具體圖相。
一般繪制在石窟、寺院的墻壁上或紙帛上。
4、點簇，中國畫技法名。
用筆作點畫而簇聚成物象的畫法。
后多指不用鉤勒的點筆花卉畫法，又稱點垛。
在江南地區(qū)，對隨意揮灑作畫，俗稱“點點簇簇”。
三、國畫的創(chuàng)新與繼承。
雖然國畫具有悠久的歷史，是有別于西方藝術且具有典型中國藝術創(chuàng)作和審美情趣的國粹，但這并不意味著國畫的創(chuàng)作就應該因循守舊、一成不變。
隨著社會的進步和時代的變遷，作為一種藝術創(chuàng)作門類，國畫也應該表現(xiàn)現(xiàn)代生活和現(xiàn)代人的道德情操和審美情趣，也應該“與時俱進”。
結語：國畫的規(guī)律反映了國畫的普遍特征和必然要求,揭示了國畫紛紜現(xiàn)象所蘊含的某種仍具積極價值的共相因素。
但在實際創(chuàng)作中,國畫的規(guī)律并非是畫家必須要遵守的教條，國畫規(guī)律在國畫的歷史中是運動的,這需要我們要不斷對其加以重視。
這種認識是從規(guī)律的角度反思國畫,旨在把國畫這一活動形態(tài)的規(guī)律和更深層的文化規(guī)律、道德要求、審美訴求結合起來,建立一種相互貫通、相互促進的文化體系,同時也是一個面對時代環(huán)境,不斷發(fā)掘國畫文化潛能,釋放其文化能量的過程。
參考文獻：
[1]汪鎮(zhèn)勝.論中國畫筆墨在青花繪制中的運用[j].陶瓷研究.(02).
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇五
論線條在油畫語言中的表現(xiàn)力。
二、研究意義。
線是視覺藝術的初始形式，是人們觀察和描繪自然的一種基本方式。繪畫藝術中的線條起到了描摹物象的外圍輪廓，為之勾勒骨架的重要作用。線條在東西方繪畫歷程中演變出了豐富多彩的表現(xiàn)方式，繪畫的表現(xiàn)語言由此變得生動和充實，不同的畫家以風格各異的線條豐富著繪畫的語言。研究線條為深入研究畫家的創(chuàng)作個性，藝術樣式的演變提供了一條有價值的道路。
20世紀初以馬蒂斯為代表的“野獸派”具有突出的意義，雖然這并不是一個實在的團體，但馬蒂斯在這一個解放色彩、探索形式創(chuàng)新的時代卻獨具代表性，他的素描和繪畫都不是簡單描摹自然，而是以線條來抽象地展現(xiàn)精神世界。他以他的線條創(chuàng)造了一種新的空間感知方式，對油畫技法的創(chuàng)新影響深遠。
今天，研究法國現(xiàn)代派畫家馬蒂斯的人是越來越多，要出新意并非易事。就個案研究，限于篇幅、個人能力及資料限制，筆者只能抓住馬蒂斯繪畫作品中筆者認為最重要的線條語言來分析研究，并把他“自由的精神家園”作為突破點。如今，在我們具體的創(chuàng)作實踐中，就如何使線條形式與情感精神同在；如何提高線條語言的表現(xiàn)力；如何體現(xiàn)時代精神。馬蒂斯的繪畫藝術作品都提供了最有價值的參考和啟示，具有重要的現(xiàn)實指導意義。因此，對課題《解讀馬蒂斯繪畫作品中的形式語言》的研究將有利于我們在二十一世紀里，更清楚地認識到藝術創(chuàng)作的多元性，表現(xiàn)手法的多樣性?？梢?，中國油畫藝術應從本民族自身特點出發(fā)，在不忘“本”的前提下，以“拿來”的精神和勇氣有選擇地吸取國外文化藝術精髓，是大有益處的。
三、國內外研究現(xiàn)狀。
馬蒂斯和野獸派的出現(xiàn)，標志著西方美術發(fā)展的一個新階段，一個“形式革命”的`階段。這個階段的主要標志是強調形式，把形式提高到獨立的地位。這些重視形式的流派通常被稱作“形式主義流派”。這里所謂的“形式主義”，并非不要內容，不同的僅僅是側重點，猶如十九世紀中期文藝中的自然主義并非完全排斥藝術概括一樣。形式主義的側重點在于形式，忽視題材、情節(jié)、所述故事等屬于內容范疇的因素在繪畫中的作用。形式主義流派理解的“內容”是由形式傳達出來的一種較為抽象的感情和情緒，是體現(xiàn)在形式要素中的細致、微妙的感覺。因此，這些作品往往一時不被大眾所理解，因為大眾的審美趣味和能力，遠遠比不上在形式上有特別研究的藝術家來得細膩和敏銳。但是，也正是這種思潮和這些藝術家的作品不斷地拓展著人欣賞能力的“接受度”，不斷地提高和革新著人們的審美趣味。
馬蒂斯和野獸派畫家們的創(chuàng)作成果，實際上是印象派之后法國藝術探索的一個總結，標志著法國以至歐洲藝術中以唯物主義的反映論為指導的派別讓位于以強調作者主體的觀念和意識的主體論為指導的新思潮。當然，在此以后法國和歐洲藝術的發(fā)展并非完全按馬蒂斯開辟的方向前進。除了馬蒂斯這一類隨意、自由的寫意風格外，還出現(xiàn)了一種理性的、嚴格的幾何形畫風。它們相互排斥，又相互推進，使藝術愈來愈抽象化。在這個轉折中，唯心主義的哲學和美學起了不可低估的作用。尤其是柏格森和克羅齊的美學觀念，曾經(jīng)直接影響了馬蒂斯和野獸派。
柏格森在19發(fā)表的《笑》的文章中說：“有人熱愛色彩和形，同時由于他為色彩而愛色彩，為形而愛形，也由于他愛色彩和形而不是為他自己才看到色彩和形，所以他通過事物的色彩和形所看到的乃是事物的內在生命。他然后逐漸使事物的內在生命進入我們原來是混亂的視覺之中。至少在片刻之間，他把我們從橫隔在我們的眼睛與現(xiàn)實之間的關于色彩和形式的偏見中解除出來。這樣，他就實現(xiàn)了藝術的最高目的，那就是把自然顯示給我們?！卑馗裆瑫r指出，另外一些人并不注意于物象的色彩與形，而反求之于他們自身，“喜歡到自己的內心中去探索。在那些把某一情感形之于外的萬千萌芽的行動底下，在那表達個人精神狀態(tài)并給這種精神狀態(tài)以外的平凡的社會性的言語背后，他們探索的是那個純粹樸素的情感，是那個純粹樸素的精神、狀態(tài)”。
從氣質上說，馬蒂斯即用色彩和形去把握事物的“內在生命”，又是漠視形和色而去追求那內心純粹樸素的精神狀態(tài)的藝術家?；蛘吒_切地說，他善于把這兩者結合起來。他提倡的“均衡性、純粹性以及清澈性”是最高的目的和境界，當形和色的表現(xiàn)妨礙這個目的和影響這一境界時，他可以舍棄形和色，如他在以勾線為主的素描與版畫中所做的那樣。馬蒂斯主張藝術的“均衡性、純粹性以及清澈性”，和柏格森的要求相吻合。這位哲學家認為，繪畫、雕刻、詩歌和音樂“應該除去那些實際也是功利性的象征符號，除去那些為社會約定俗成的一般概念，總之是除去掩蓋現(xiàn)實的一切東西，使我們面對現(xiàn)實本身”。（這里的所謂“面對現(xiàn)實”，是指現(xiàn)實的原始、內在的生命。）克羅齊在19寫的《美學》中認為，形象認識是獨立的，不需理智、概念和邏輯的幫助。他說：“形象觀感就是對真實存在事物的感覺和對可能存在事物的想象二者無區(qū)別的混合?！?BR> 在克羅齊看來，純粹的.形象包含著從真實中得到的感覺和虛幻兩個方面，而且這兩者彼此難解難分。這種形象是怎樣創(chuàng)造出來的呢?克羅齊強調兒童心理，強調非理性的“原始的心理狀態(tài)”。這實際上是對現(xiàn)實生活的一種回避。這和馬蒂斯回避社會的矛盾和**，排斥“麻煩和令人沮喪的題材”，是同出于一個思想體系。這也就是沃林格在其美學著作中所闡述的那種“抽離”的.傾向，是文藝家們對社會的一種消極反映。上世紀末、本世紀初，西方資本主義社會面臨重重危機，給知識分子的心靈投下了陰影，重物質、重機械，輕視精神、壓抑人性，使人們對社會喪失崇高的信念。文藝家們不能從現(xiàn)實中獲得鼓舞和刺激去歌頌和贊美人生，便把精力用在探索形式如何表達感覺上。唯美的、象征的、抽象的藝術便應運而生。這些含有消極思想傾向的藝術現(xiàn)象又包含著積極的方面：使藝術家更深入地探討藝術特點和規(guī)律，擺脫社會和心理的種種壓力，自由地抒發(fā)感情，把握和發(fā)揮創(chuàng)作個性。這些藝術以其精美的形式“撥動我們胸中早就在等待彈撥的心弦”（柏格森語）。王爾德在《意向》一書中曾經(jīng)說：“審美是一種比理性更高深、且更富于靈性的世界。唯有從美的鑒賞中，才能到達如色彩感覺之類的精微的境域，它在個性發(fā)展上所具的意義，遠比正邪之念更重大?！边@一論述對于我們理解馬蒂斯藝術的特色也是有幫助的。不過，在含有唯美傾向的藝術家中，馬蒂斯的藝術是健康和明朗的，它不頹廢和神秘莫測，它精妙而不晦澀。因此，我們在指出馬蒂斯藝術所具有那個時代的一般特征的同時，要充分肯定這位大師在世界藝術上的不朽地位。我們不必去責怪這位藝術家沒有去表現(xiàn)重大題材，因為藝術創(chuàng)造中最重要的不是題材，而是藝術家的熱情和真誠，以及在這種熱情和真誠中所體現(xiàn)出來的崇高和純潔的人類感情。恰恰在這一點上，馬蒂斯的藝術是經(jīng)得起檢驗的，我們不應要求也不可能要求所有藝術品都產(chǎn)生同樣的社會作用和效果。各門藝術有各門藝術的特性，每個藝術家有相異于他人的氣質和風度。馬蒂斯在重視人類的自然生活和本能生活，重視個人的創(chuàng)造價值方面所做的努力，對二十世紀西方藝術是有力的推動，對我們今天也不無借鑒作用。
四、研究方法及內容。
研究方法：（1）觀察法；（2）文獻法；（3）經(jīng)驗總結法。
研究內容：馬蒂斯認為觀察是一種創(chuàng)造性活動，要求得到一種效果?，F(xiàn)代藝術中線條是至關重要的。線條可以突出、可以表意、也可以控制與整合整個畫面。馬蒂斯強調的是表達事物本質的線條―“如果我要畫一個女人體，我首先就要賦予她優(yōu)雅嫵媚的情韻，不過我明白必須給她更多的東西。我將通過追求本質的線條來濃縮它的意義。一瞥之下，嫵媚會顯得不怎么突出了，可它最終會從有著更寬廣意義的、更富于人性的新形象中顯露出來。由于嫵媚將不是繪畫的惟一特點，它會不那么顯眼了，但是，由于它的生命包含在形象的總構想中，它將如往昔一樣存在下去。”54嫵媚是女人體的一個瞬間特征，而這個瞬間包含在更本質的生命中，“通過追求本質的線條”來保存它，最后嫵媚就包含在了作品整體形象之中獲得了它的永恒性。所以，要讓線條這個繪畫語言元素發(fā)揮其自身的作用。
五、論文寫作計劃：
20xx年12月-01月搜集資料和消化資料。
20xx年01月-10年04月完成論文初稿。
20xx年04月-10年05月論文修改定稿。
六、論文寫作提綱。
（一）線條產(chǎn)生及其情感表達。
（二）油畫發(fā)展歷程中的線條。
1、線條的定義。
2、線條的音階。
3、線條的節(jié)奏。
4、情感的傳達。
（三）馬蒂斯“本質的線條”
1、曲線。
2、直線和曲線。
3、線的抽象結論。
七、主要參考文獻：
1、呼喜江.論線語言在油畫造型中的作用.西北民族學院學報.4期.
2、高彥飛.繪畫線條的審美意蘊.藝術理論.12期.
3、董曉麗.顏色與線條的游戲家―亨利?馬蒂斯的繪畫世界.中國藝術.4月.
4、滑僑新.論馬蒂斯藝術作品的表現(xiàn)技法.許昌學院學報.6期.
5、孫霞.論西畫中的“線”.南京藝術學院碩士論文.205月.
6、李冬冬，楊林.論馬蒂斯繪畫作品中的革命性.新鄉(xiāng)教育學院學報v4期.
7、鄧太平.淺談馬蒂斯的繪畫藝術.美術大觀.209月.
8、閔燕.試論馬蒂斯油畫藝術創(chuàng)作經(jīng)驗.蘇州絲綢工學院學報.12月.
9、巴美芳，巴鵬飛.線條―視覺形式的基本語言.安徽文學.2期.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇六
abstract。
引言。
一、研究背景。
二、研究意義。
三、研究方法。
四、研究現(xiàn)狀綜述。
五、創(chuàng)新點。
第一部分概述。
一、民間美術。
(一)概念。
(二)基本特征。
(三)民間美術的種類。
二、民間美術教育。
(一)民間美術的傳承沿革。
(二)新時代的.民間美術教育。
三、幼兒民間美術教育。
(一)概念。
(二)當代教育現(xiàn)狀。
(三)本研究視角。
第二部分審美能力提升價值。
一、民間美術的審美內涵。
(一)民間美術從善之美。
(二)民間美術稚樸之美。
(三)民間美術造型之美。
(四)民間美術色彩之美。
(五)民間美術和諧之美。
二、提升幼兒審美能力。
(一)欣賞民間美術促進幼兒感知美的能力。
(二)理解民間美術促進幼兒鑒賞美的能力。
(三)表現(xiàn)民間美術促進幼兒創(chuàng)造美的能力。
第三部分民族文化傳承價值。
一、民間美術的文化內涵。
(一)民間美術蘊含傳統(tǒng)文化哲學觀。
(二)民間美術是傳統(tǒng)文化的一種載體。
(三)民間美術是一種物態(tài)傳統(tǒng)文化。
二、向幼兒傳承民族文化。
(一)通過民間美術教育傳承民族的物質文化。
(二)通過民間美術教育傳承民族的精神文化。
第四部分道德品質培養(yǎng)價值。
一、民間美術的道德內涵。
(一)民間美術蘊含的德性倫理觀。
(二)民間美術題材的道德教化。
二、培養(yǎng)幼兒道德品質。
(一)強化幼兒道德認知。
(二)激發(fā)幼兒道德情感。
(三)增強幼兒道德意志。
(四)規(guī)范幼兒道德行為。
第五部分民族精神培育價值。
一、民間美術的民族精神內涵。
(一)民族精神涵義。
(二)民間美術中的民族精神。
二、培育幼兒民族精神。
(一)欣賞民間美術作品激發(fā)幼兒民族自豪感。
(二)理解民間美術含義增強幼兒民族認同感。
(三)制作民間美術作品強化幼兒民族歸屬感。
結語與建議。
注釋。
參考文獻。
附錄。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇七
民族：漢族。
目前住地：廣州。
戶籍地：福建。
婚姻狀況：未婚。
年齡：23。
身材：168cm65kg。
聯(lián)系電話：158。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型：普通求職。
應聘職位：廣告創(chuàng)意專員、平面設計師、包裝設計。
工作年限：3。
職稱：初級。
求職類型：均可。
可到職日期：隨時
月薪要求：3000元。
希望工作地區(qū)：廣州。
工作經(jīng)歷。
公司名稱：廣州xxxx文化公司。
起止年月：-02～-08。
公司性質：民營企業(yè)。
所屬行業(yè)：廣告/媒體。
擔任職務：項目總監(jiān)。
工作描述：全程主持負責項目的創(chuàng)意、設計及完稿輸出工作，并對團隊成員進行相應的專業(yè)指導和培訓。
離職原因：謀求個人發(fā)展。
公司名稱：廣州瀾臨企業(yè)顧問有限公司。
公司性質：民營企業(yè)。
所屬行業(yè)：公關/市場推廣/會展。
擔任職務：項目主持設計師。
工作描述：主持負責團隊圓滿完成企業(yè)cis項目的創(chuàng)意、設計及完稿輸出工作，并對團隊成員進行相應的專業(yè)指導和培訓。
離職原因：謀求個人發(fā)展。
教育背景。
畢業(yè)院校：廈門大學。
最高學歷：本科。
所學專業(yè)：美術學第二專業(yè)：教育學。
語言能力。
外語：英語一般。
國語水平：優(yōu)秀。
粵語水平：一般。
工作能力及其他專長。
1、美術學科班出身，具備系統(tǒng)、扎實的美術及計算機等相關專業(yè)知識;熟練使用(pc機)各類相關設計軟件。
2、具備深厚的美術平面設計功底，強烈的創(chuàng)作欲望，畫面表現(xiàn)力強，較高的藝術修養(yǎng)。
4、熟悉品牌事件營銷，精于策略、長于創(chuàng)意、指導表現(xiàn)、把控設計和完稿。
5、對企業(yè)視覺系統(tǒng)(vis)有較全面的了解及相關的工作經(jīng)驗，曾參與多家企業(yè)的企業(yè)識別系統(tǒng)的策劃設計工作。
6、能夠承受較強的工作壓力，溝通能力強，熱衷于激發(fā)團隊創(chuàng)作熱情，帶領團隊出色完成創(chuàng)作任務。
7、良好的提案能力和溝通技巧、具備整合廣告策略及創(chuàng)造力，準確地把握客戶需求。
個人自傳。
有扎實的基礎和審美眼光，對平面設計、包裝設計有獨特的思維能力。嫻熟操作photoshop，coreldraw，illustrator,indesin等多種平面軟件。熟悉攝影、噴畫、印刷工藝、輸出流程,噴畫材料等。
優(yōu)秀的創(chuàng)意，堅持不懈的創(chuàng)作激情，能獨立完成各項設計工作，獨擋一面，愿比別人付出更多。
嚴格要求自己，待人熱情，能吃苦耐勞，溝通，協(xié)調能力強;對vi，產(chǎn)品包裝，畫冊等終端宣傳品的設計理念，創(chuàng)意有深刻的理解與感悟。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇八
目前所在地：廣州。
民族：哈尼族。
戶口所在地：云南。
身材：162cm47kg。
婚姻狀況：未婚。
年齡：24歲。
求職意向及工作經(jīng)歷。
人才類型：普通求職。
應聘職位：
文秘/文員:文秘/文員。
行政專員/助理助理。
文教法律類美術教師。
工作年限：0。
職稱：無職稱。
求職類型：全職。
可到職：隨時。
月薪要求：面議希望。
工作地區(qū)：廣州廣州深圳。
個人工作經(jīng)歷：
3月至7月輔導初中學生美術技法課程。
207月至9月在云南省玉溪市開辦美術學習班，輔導初中及高中美術。
7月至9月在云南省玉溪市一中學校輔導高考前美術班。
4月至6月在廣州易廣聯(lián)翻譯咨詢有限公司做英文客服文員。
207月至11月在廣州亞博展示制作設計有限公司做辦公室文員。
教育背景。
畢業(yè)院校：天津師范大學。
最高學歷：本科。
所學專業(yè)二：行政管理。
全國高等學校計算機考試一級合格證書、大學英語四級證書、全國普通話水平測試等級證書、教師資格證書、大學四年均獲學校三等獎學金。
語言能力。
外語：英語良好。
國語水平：優(yōu)秀。
粵語水平：一般。
工作能力及其他專長。
四年的大學生活，使我在自己的思想境界、知識水平、工作能力等方面都得到鍛煉與提高。在此我真誠希望能夠到貴單位繼續(xù)學習發(fā)展，我將整軍待發(fā)，以飽滿的熱情、堅定的信心、高度的責任感去迎接新的挑戰(zhàn)，攀登新的高峰。
詳細個人自傳。
個人有很強學習能力，善于溝通，富有團隊精神，吃苦耐勞。
更多。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇九
尊敬的領導：
您好!首先對于您在百忙之中抽空翻閱我的求職信深表感謝。我是xxx大學美術學專業(yè)國畫方向的一名
應屆本科畢業(yè)生
，明年7月即將畢業(yè)并獲得美術學學士學位。我相信自己能很好的適應社會，走好新的人生旅途。
在大學的四年時光里，我本著自強不息，學以致用的原則，一直以嚴謹認真的態(tài)度對待學習。在學好專業(yè)課的同時，我也注重綜合知識和綜合技能的培養(yǎng)與提高，廣泛的涉獵了文學，哲學，心理學，教育學等方面的書籍，計算機理論與操作也具有一定的水平。在教師技能方面，我勤學苦練，不斷提高自身的`整體水平，并在教育實習中取得優(yōu)異成績。這些都為我成將來進入社會打下了堅實的基礎。我以勤勉進取的積極態(tài)度，全方位地充實鍛煉自己，系統(tǒng)地學習和掌握了較為扎實的專業(yè)基礎知識，有較強的自學能力和解決實際問題的能力。長久以來，我都能堅持刻苦學習，養(yǎng)成了良好的學習生活習慣，使我對未來的工作生活充滿信心。
在大學期間，對個人能力的鍛煉也是我很看重的一個的方面。我積極參加文體和社會活動，如青年志愿者，文學社等。同時，為了理論和實際更好的聯(lián)系起來，我也在暑假去實踐調查，并多次擔任美術培訓班教師，在此過程大大豐富了我的大學生活和社會經(jīng)歷，一方面培養(yǎng)了我的組織協(xié)調能力和人際交往的能力，另一方面培養(yǎng)了我的邏輯思維能力和處理各項事務的能力。
我不斷加強思想政治學習，積極向黨組織靠攏。在學習中，我不但養(yǎng)成了“勤奮、嚴謹、求實、創(chuàng)新”的學風，而且堅持專業(yè)與非專業(yè)并進的指導思想，努力拓寬知識面，建立合理的知識結構，以適應社會發(fā)展對人才的需要。四年的大學深造使我成為了一名具有較為扎實的基礎知識和專業(yè)知識、一定組織能力和社交能力的大學生。
我相信命運之神會垂青有準備之人，回首過去深感母校培育之恩，注目將來唯有以學識與真誠回報祖國的教育事業(yè)。我將以愛心，熱心，敬業(yè)之心來實現(xiàn)自己的奮斗目標：做名合格的人民教師。本文信息來源于
大學生校園網(wǎng)。轉載請注明。
我或許不是最優(yōu)秀的，但我會自強不息，努力學習,不斷上進是我心中的烙印,我相信通過我的努力一定會為貴單位做出貢獻!請您給我一次機會!謝謝!
期盼能得到您的佳音!
此致!
敬禮!
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十
突破教材內容的相對滯后性，使教學內容能充分吸納國內外金融學研究的最新成果以及真實反映金融學發(fā)展的最新動態(tài)，這就對教師的學習能力提出了極高的要求，教師要及時了解和掌握本專業(yè)的最新發(fā)展動態(tài)，及時將最新的前沿問題轉化為現(xiàn)實的課堂教學，以培養(yǎng)學生理論聯(lián)系實際以及知識的融會貫通能力。
如在講授“國際收支”一章時，由于學生對中國的宏觀經(jīng)濟發(fā)展狀況相對熟悉和感興趣，教師可把今年以及近來我國國際收支情況作為主線貫穿于國際收支平衡表、平衡表各賬戶余額的分析、國際收支失衡的原因分析、和國際收支失衡的調節(jié)等章節(jié)中，在授課內容中融會貫通，激發(fā)他們學生的學習興趣。
這樣，就給學生提供了用所學知識分析和解決問題的方法，教學內容會生動而有說服力。
(二)多元化教學手段和多種教學方法并舉，提高學生自主學習的能力。
在教學方法上教師應轉變教學理念，采取啟發(fā)式教學、案例式教學法、討論式教學法、翻轉課堂教學等多種教學方法，激發(fā)學生學習的主動性、積極性以及創(chuàng)造性，提高教學效果。
以案例式教學法為例，在講解金融衍生工具的雙刃性時，
教師完全可以撇開國外1995年巴林銀行的倒閉的案例，
通過將這些最新的案例引入《國際金融》的教學中，不僅豐富了教學內容，還可以引導學生關注現(xiàn)實問題，增強學生對中國金融衍生市場發(fā)展的迫切性的理解與思考。
(三)加強教學軟硬件設施投入，培養(yǎng)學生實際動手能力。
學校應加強教學軟硬件設施投入，建立現(xiàn)代化的金融實驗室，來檢驗學生所學國際金融的理論與方法，培養(yǎng)學生的動手能力和實際業(yè)務操作能力。
以外匯市場為例，隨著互聯(lián)網(wǎng)技術的發(fā)展與應用，全球外匯市場已經(jīng)發(fā)展成為24小時不間斷交易的市場，分分秒秒?yún)R率都在發(fā)生變化，幾分幾秒的差遲可能會帶來巨大的盈利或損失。
也提高動手操作能力、并拉進與現(xiàn)實工作的距離，也培養(yǎng)了學生未來工作的適應能力，有效杜絕了學生是國際金融理論的巨人而是現(xiàn)實中是侏儒。
(四)制定科學的考核機制，注重學生綜合能力的提升。
為了使考核能夠真正對學生知識、能力、素質進行全面測試和評價,就要制定科學的考核機制,實施多樣化的考核辦法,引導和鼓勵學生獨立思考，有意識培養(yǎng)學生的基本素質和綜合能力[5]。
如加強對學生平時過程學習的考核以及考核形式除了考勤、作業(yè)等常規(guī)內容外,主要還應包括課堂討論參與度、針對熱點問題的課程小論文以及實驗操作成績等。
全程化全覆蓋的考核形式,可以有利于調動學生學習的積極性、自主性，促進學生綜合能力的提升。
具體可以采用多種形式加強對學生平時過程學習的考核。
考核形式除了考勤、作業(yè)等常規(guī)內容外,主要還應包括課堂討論參與度、針對熱點問題的課程小論文以及實驗操作成績等。
全程化全覆蓋的考核形式,可以有利于調動學生學習的積極性、自主性，促進學生綜合能力的培養(yǎng)。
國際金融期末總成績可設計為：國際金融期末成績=日?？记?不低于四次)×10%+平時學習參與度(質疑、提問、發(fā)言情況)×10%+平時課堂測試(不低于二次)×10%+課程小論文(不低于兩次)×10%+課堂討論(不低于兩次)×20%+實驗操作×20%+期末筆試考試×20%。
當然，《國際金融》課程考核模式的改革，一方面需要授課教師付出更多的精力與投入，也需要學校在相關成績計算的政策上做相應調整與配合支持，還需要學生轉變思想觀念，順應新的考核模式，采取更加積極、自主、有效的學習方法。
(五)加強校企合作，提升學生實踐能力與就業(yè)能力。
實踐教學基地是提高教學教育質量、理論聯(lián)系實際、培養(yǎng)多元化、復合型、應用性人才的重要場所。
參加社會實踐可以加深學生對知識的理解，使學生了解工作崗位的實際操作，促進專業(yè)水平與技能的提高，為將來畢業(yè)后盡快進入角色奠定基礎。
在校企合作中,高校應充分挖掘和滿足雙方合作需求的契合點,不僅應借助校外企業(yè)豐富的資源開展實踐教學活動,還應利用高校的科研優(yōu)勢，主動為企業(yè)提供產(chǎn)品研發(fā)、員工培訓、技術與產(chǎn)品推廣以及信息咨詢等全方位服務。
學?？梢酝ㄟ^“引校進企”、“引企入?！?、“企校合一”等深度合作模式，拓展合作育人的途徑和方式，建立校企合作的長效穩(wěn)定機制。
參考文獻。
[5]李善鋒.建立校企合作長效機制的現(xiàn)狀與解決措施[j].科技經(jīng)濟導刊,,(33):247.
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十一
美術就是人類對于美的理解與感悟，有著獨特的育人功能和豐富的育人資源。小學美術在小學育人過程中有著非常重要的作用，有利于推動學生的全面、健康發(fā)展。小學美術在教育中獨特的育人功能主要體現(xiàn)在審美感知能力的培養(yǎng)、良好品德行為的養(yǎng)成、創(chuàng)造美的能力的提升以及健康審美心理的塑造等，對于小學人才培養(yǎng)有著非常重要的意義。
小學美術；美術教育；育人功能。
教育的目的是培養(yǎng)優(yōu)秀的人才，使學生具有正確的三觀以及創(chuàng)新意識與能力。小學階段是學生教育生涯的基礎階段，是幫助學生樹立正確的世界觀人生觀、價值觀的關鍵時期。將美術作為小學階段教學育人的一種途徑，在具體的教學過程中滲透育人功能，并與審美功能有機結合，不斷提升學生的綜合素質，可以培養(yǎng)學生高尚的道德情操，對于小學生的健康成長具有重要作用。
教育的目的就是育人，而美育的重要內容就包括提升審美意識，提高發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的能力。美育本身就有陶冶情操的功能，能夠提高學生的藝術素養(yǎng)。將美術應用于小學教育中，有利于學生智力的開發(fā)，增強學生對于事物美感的體驗，幫助學生培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、欣賞美以及創(chuàng)造美的能力，從而不斷促進學生全面、健康發(fā)展。另外，美術教育的獨特性在于能夠幫助學生了解傳統(tǒng)文化藝術，認識國內外優(yōu)秀文化藝術成果，有利于學生藝術素養(yǎng)的培養(yǎng)與提升，在陶冶學生個人情操的同時發(fā)展個性。尤其是2014年《教育部關于推進學校藝術教育發(fā)展的若干意見》中就指出藝術教育（包括美術教育）對于滲透德育的重要作用，特別指出：“落實立德樹人的根本任務，實現(xiàn)改進美育教學，提高學生審美和人文素養(yǎng)的目標，學校藝術教育承擔著重要的使命和責任，必須充分發(fā)揮自身應有的作用和功能?！碧貏e點明了美術立德育人的獨特功能。簡單地說，美術的育人功能價值主要表現(xiàn)在能夠培養(yǎng)發(fā)現(xiàn)美、追求美的情感與情趣，并不斷提升學生的審美意識與能力，對于學生的思想、情感、個人修養(yǎng)、綜合素質、藝術創(chuàng)造力、邏輯思維方式、審美能力等多方面有重要影響。
了解了美術的育人功能，利用美術學科獨特性，在教學過程中將其有效滲透到各個環(huán)節(jié)中，構建小學美術教育的育人體系，可以有效提升小學階段的育人質量。
1、審美感知能力的培養(yǎng)。
在現(xiàn)實生活中，人們對于美的認知和創(chuàng)造美的具體實踐活動都與美感密切相關，也與在實踐過程中的思想和情感相聯(lián)系。小學階段，美術教育之初要注重培養(yǎng)學生的美感，有了對美追求的思想意識與情感，才能夠更好地在美術世界里徜徉。首先，要從學生的現(xiàn)實生活中，培養(yǎng)學生對美的感知。學生的日常生活是其成長的主要場所，美術學科育人，只有先培養(yǎng)學生對生活的情感，才能夠進一步促進學生在生活中發(fā)現(xiàn)美、體驗美。教師可以充分利用各種美術圖片，讓學生直觀地感受美術的魅力；還可以通過生活中的各種色彩、形狀等元素的感知與體驗，培養(yǎng)學生對于于美的認知與情感。其次，要培養(yǎng)學生對社會的情感，引發(fā)學生對家鄉(xiāng)的熱愛，發(fā)現(xiàn)家鄉(xiāng)的美、社會的美。最后，還要培養(yǎng)學生對國家、民族的情感，通過欣賞抗戰(zhàn)漫畫、參觀紀念館、鑒賞各類展現(xiàn)民族氣節(jié)的藝術浮雕等，培養(yǎng)學生的愛國熱情，促使學生個人的審美意識與能力進一步提升。
2、良好品德行為的養(yǎng)成。
美術的育人功能中重要的一點就是培養(yǎng)良好的品德，可以幫助學生養(yǎng)成美好的德行。小學階段學生的成長可塑性非常強，在小學美術德育滲透過程中，要重點突出尊重生命、團結友善的教育理念，這也是育人的根本。在此基礎上，培養(yǎng)學生對藝術美的感悟。當學生形成正確、健康的信仰，形成對藝術、生命的敬畏，就有對真、善與美的正確感知，從而擁有良好的品德與行為。
3、創(chuàng)造美的能力的提升。
小學教育階段，美術學科的目的在于培養(yǎng)學生審美與創(chuàng)造美的能力。人本身就具有一種主動改造的意識，可以按照自己的意愿創(chuàng)造、改造一些東西。在小學美術教育中，教師可以運用多種手段和途徑，包括各種網(wǎng)絡平臺，讓學生了解盡可能多的美術知識，欣賞世界知名藝術創(chuàng)作，鼓勵學生發(fā)揮自己的想象動手參與，不斷提升審美情趣，在各種美術活動中，不斷發(fā)現(xiàn)美、感受美、欣賞美，并在體驗中提升創(chuàng)造美的能力。
4、健康審美心理的塑造。
審美離不開心理活動，人們在審美的過程中，所呈現(xiàn)出的一種特殊心理狀態(tài)就是審美心理，審美的過程也是外部世界與人內心世界相互作用的結果。小學教育階段，通過美術學科育人，就要健全學生的藝術心靈，包括在情感、感知、意識、意志等方面的重點培養(yǎng)。通過培養(yǎng)學生的審美心理，可以不斷健全小學生的心理素質，使其明辨美丑、黑白、是非，不斷健全心智，形成健康向上的心理。
[1]教育部。教育部關于推進學校藝術教育發(fā)展的若干意見。
[2]韓娟娟。小學美術教學中的育人功能及實現(xiàn)路徑。美術教育研究，2016（16）。
[3]丘仁富。中小學美術獨特育人價值芻議。天津師范大學學報（基礎教育版），2016（1）。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十二
摘要：近年來,我國高等教育專向大眾化方向發(fā)展，國內很多高校積極向應用型人才培養(yǎng)模式轉型。
作為應用型高校金融本科專業(yè)的必修和核心課程《國際金融》，必然要適應這一趨勢的改革。
但目前該課程在教學手段及教學方法、教學設施、教學考核和教學實踐等諸多環(huán)節(jié)均存在著不足，本文從上述幾方面提出了《國際金融》課程的教學改革建議，以順應時代對應用型金融人才的需求。
關鍵詞：應用型人才;《國際金融》;實踐能力。
近年來,我國高等教育專向大眾化方向發(fā)展，國內很多高校開始向應用型人才培養(yǎng)模式轉型。
《國際金融》是一門實踐性、應用性很強的交叉學科，如何在教學中突破傳統(tǒng)教學模式，體現(xiàn)應用型人才培養(yǎng)這一轉型要求，不斷進行教學改革和探索，具有重要的實踐意義。
(一)教材內容過時，無法與日新月異的現(xiàn)實接軌，不利于激發(fā)學生學習的興趣。
但由于編寫、修改、定稿、印刷、發(fā)行等諸多環(huán)節(jié)的限制，《國際金融》課程教材具有一定的滯后性即“昨天”發(fā)生的事情往往不可能寫進教材中去，如1月20日美國總統(tǒng)特朗普上臺后的新政及其政策走向無疑對國際金融市場和全球經(jīng)濟治理造成劇烈沖擊，甚至影響20全球資產(chǎn)價格的表現(xiàn)。
這些最新變化及對世界經(jīng)濟造成的影響顯然還沒有寫進教材。
如果一位教師不思進取，不能很快地汲取最新鮮活的知識與海量的信息，并進行快速有效的加工，通過分析判斷形成自己的思路與觀點，恐怕講課只能照本宣科，毫無新意，與現(xiàn)實脫節(jié)。
學生也只能在無奈與無趣中度過一節(jié)節(jié)課，時間長了，只能對學習喪失興趣而厭學，這實在與應用型人才培養(yǎng)的目標背道而馳。
(二)教學手段單一，教學方法陳舊，不利于培養(yǎng)學生學習自主學習的能力。
由于對傳統(tǒng)教學模式的依賴以及慣性，許多學生習慣于以教師為主導，把自己定位于知識的被動接受者，總體表現(xiàn)為學習缺乏積極性、主動性。
而很多教師在課堂上也單一地“滿堂灌”，不注重對學生的引導與啟發(fā)，只是一味地給出結論與答案，缺乏與學生的互動交流，難以達到良好的.教學效果。
(三)教學設施落后，忽視學生的動手能力和實際操作能力的培養(yǎng)。
《國際金融》是一門集實踐性與應用性為一體的課程,外匯市場雙向報價、各幣種外匯交易的買賣、套算匯率的計算、國際收支平衡表的編制、外匯衍生產(chǎn)品交易及外匯風險的防范等諸多內容，都強調學生理論知識與實際動手能力的結合。
但目前很多高校開設的《國際金融》課程都缺乏實驗環(huán)節(jié)，忽視學生知識的應用能力及動手操作能力的培養(yǎng)，而且這種教學模式顯然也與實際瞬息萬變的國際金融市場相背離。
(四)教學考核不科學，不利于學生綜合能力的培養(yǎng)。
當前很多高校的《國際金融》課程考試內容試卷筆試的占比過高，過于強調書本知識與記憶性知識,而忽視了學生知識的運用能力、學科的思維能力和探索與創(chuàng)新能力的考核。
試題答案是標準的甚至是唯一的、僵化的,極少留給學生獨立思考和探索創(chuàng)新的余地。
這種教學考核模式下培養(yǎng)的學生，只會死記硬背，不會理論聯(lián)系實際，更沒有動手操作能力和實踐能力，也無法甄別學生的綜合能力。
(五)教學實踐環(huán)節(jié)薄弱，學生缺乏實踐能力與就業(yè)能力。
近年來由于實踐教學改革的深入，很多高校建立了校外實習實訓基地，但由于金融專業(yè)的特殊性，在安排校外實習上實習內容趨于形式化，尤其是商業(yè)銀行的投資部、風控部、外匯資金部、會計部等核心部門和科室不會讓學生接觸，很多實習的學生或者是在銀行機關做前臺做接待服務或者在銀行大堂做打雜或者做推銷業(yè)務。
這不僅使學生覺得實習意義不大，也使很多早已揭牌的實習基地形同虛設。
如何找準校企之間合作的契合點，以及通過校外實習進一步提升學生的創(chuàng)新能力、實踐能力和就業(yè)能力，也需進一步探索。
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十三
摘要：大學教育就是素質教育，高校的美術教育在學校教育中占有重要的地位。美術教育以它獨特的教學模式起著發(fā)展和完善學生人格，以及提高學生整體素質的作用。
關鍵詞：美術教育審美意識美術活動。
一、美術教育在學校教育中的地位和作用。
蔡元培認為：“美育者，應用美學之理論于教育，以陶養(yǎng)情感為目的者也?！敝型饨逃范甲C明：“沒有美育的教育是不完全的教育?！盵1]藝術教育有著豐富的人文內涵和人文色彩，如果一所大學重視對學生進行藝術教育，培養(yǎng)出來的學生就更有活力，更有創(chuàng)造力，更有進取精神。
美術教育以它獨特的教學模式，起著發(fā)展和完善學生人格，以及提高學生整體素質的作用。從美術教育的本體角度來看，中國近百年來的美術教育很難說是成功的，盡管其中很多的嘗試和革新值得我們肯定，然而，社會中科學、政治和經(jīng)濟三種因素的交替沖擊，使藝術學科自身的規(guī)律遭受了忽視。科學、政治和經(jīng)濟雖然都與藝術有著千絲萬縷的聯(lián)系，但它們都不是藝術，而且根本不可能代替藝術。
大學教育即素質教育，素質教育倡導提升藝術文化的比重和價值認定，從而豐富和提高學生的全面素養(yǎng)。一方面，隨著素質教育的全面推進，高校提高了對藝術教育的功能、目標和重要性的認識，高校各學科改革、課程改革也都圍繞著“素質教育”這個中心開展。美術教育作為藝術教育中重要的組成部分，應該得到足夠的重視。另一方面，美術教育相對于其他藝術學科教育，是最容易實現(xiàn)素質教育的，因為美術教育所要求的基礎設施和培養(yǎng)方法，以及實施手段比起其他藝術學科來，具有更強的操作性。同樣，藝術教育不僅僅是簡單的思維或者審美素質的教育，還具有極強的實踐性，能有效地將學生的動手和動腦結合起來，美術教育當然也是如此。由于美術教育在提高與完善人的素質方面具有的獨特作用，因此，美術教育已從過去單純的技能教學轉變?yōu)槿嬷匾暫痛龠M學生整體素質發(fā)展的藝術教育。
二、高校美術教育的目的、任務、內容。
美術教育是一種特殊的教育，這一教育過程的基本前提就是超越現(xiàn)有知識范圍，進行教學和思考。無論多么完美的教學體系和模式，如果忽略了對個性特點和審美心理的培養(yǎng)和發(fā)揮，教育就失去了它本身應該具有的活力。美術教育因其特性，要求充分尊重學生的個性，尊重學生的興趣和愛好，相信學生具有積極的能動性和創(chuàng)造性。承認學生是有獨立人格的、能動的、具有創(chuàng)造性的人。所以，現(xiàn)代美術教育是對傳統(tǒng)教育中不利因素的摒棄，是教育理念與實踐不斷發(fā)展的結果。
1.高校美術教育的目的。
高校美術教育是普通高校通過美術活動，培養(yǎng)和提高學生審美意識、文化修養(yǎng)和創(chuàng)作能力的實踐活動。高校美術教育的目的是發(fā)展學生的潛能和培養(yǎng)學生適應社會的知識及本領。
高校美術教育目的不是把學生都培養(yǎng)成為藝術家，而是通過美術這一特有的教育方式培養(yǎng)學生。從美術作品的人文性和作品欣賞創(chuàng)作過程中的創(chuàng)造性這兩個根本性原則出發(fā)，學校通過美術教育豐富學生的情感體驗，使學生具有一定的感受、表現(xiàn)、欣賞美的能力；拓寬學生的文化視野，掌握一定美術的基礎知識和基本技能；促進學生的個性發(fā)展，培養(yǎng)學生的合作意識和樂觀向上的生活態(tài)度，弘揚民族美術，讓學生從浩如煙海的傳統(tǒng)藝術遺產(chǎn)中體會民族文化藝術特征、藝術風格及美術成就，有利于年輕一代認識了解本民族的文化傳統(tǒng)，體會民族精神，達到美術教育的社會目標。
2.高校美術教育的任務和內容。
普通高等學校藝術教育的主要任務是通過藝術課程和豐富多彩的課外文化藝術活動，來培養(yǎng)和提高學生的審美能力和文化素養(yǎng)。在學校藝術課程的開設和教學內容的選擇上，高等學校既要結合本校的實際，又要努力創(chuàng)造條件，開設各種藝術類選修和限定性選修課程，滿足學生的不同需求；要重視和加強高校藝術教育教學的管理和研究，逐步使藝術課教學規(guī)范化，不斷提高教學質量。
高校美術教育并非以掌握一門技能技巧為目的，它具有更高的目標和更豐富的內涵，它是關于“美”的哲學，是在教育領域中的具體應用，充分體現(xiàn)高度美學內涵的人文精神。高校美術教育擔負著對人類命運的終極關懷，探討生命意義，為人類的進步提供有力的人文導向，也具有提高社會人群的情感、文化素養(yǎng)、價值觀、生命原動力、精神志趣的作用，我們要加強這些方面的認識，注重青年學生文化素質和精神志趣的引導，并在美術教育實踐中得到有力的貫徹和具體的實施。
高校美術教育中的學生綜合素質培養(yǎng)，要把文化特性注入教育行為中，需要依靠廣大的教師來拓展專業(yè)視野加強文化內涵的課程，調整并開拓新型的文化課程或講座，如美術批評、國學研究、歷史及哲學方面、社會學及人類學等。以極大開闊學生視野為目的，積極開展文化活動。尤其是對于中國民族傳統(tǒng)藝術的主要特征和巨大價值，應有足夠的了解和認識。
高校美術教育的精神實質是形而上學的，理性化，帶有很強的理想色彩，表現(xiàn)為人文理想。這種人文理想是一種價值觀念的體現(xiàn)，高校美術教育的精神實質在實踐中，它在一定程度上更屬于一個信念，它提供某種標尺和高度，使得美術教育行為始終保持一種健全、合理的向上的趨勢，從而達到美術教育的目的，以對青年學生的人生觀、健全人格的培養(yǎng)，文化結構的建立發(fā)揮規(guī)范和引導作用，進而培養(yǎng)出一種新型的文化品格，也反映出當代青年學生開放的心態(tài)、開闊的視野，開拓務實，勇于實現(xiàn)自身價值的胸懷。
三、美術教育必須通過學校教育來完成。
中國有句古話：“愛美之心，人皆有之。”大自然是藝術的源泉、美的源泉，但人的審美能力和美術方面的基本素質不是天生就有的。美術教師是重要的藝術傳播者，又是教育工作者，擔負著培養(yǎng)一代有理想、有道德、有紀律、懂得真善美的新人的責任。很明顯，傳統(tǒng)美術教學方式已不適應現(xiàn)代美術教育的需要，必須予以改革；美術教師要跟上時代的發(fā)展，就應轉變觀念，創(chuàng)新教育模式，豐富教學內容，以情感人、以美育人。教師要注意榜樣的作用，用自己的“愛美”行為、思想，營造良好的美術學習氛圍，從而感染學生，最終達到教育目標。
美術是表現(xiàn)美的藝術，使學生在實踐中領悟、體驗到藝術創(chuàng)造的艱辛，懂得成功的藝術創(chuàng)造離不開優(yōu)秀的意志品德。美術教育與人格教育是教育領域中兩個重要的組成部分，其目的都是要培養(yǎng)時代發(fā)展所需要的優(yōu)秀人才。采取學生容易接受的形式，才會收到理想的效果。美術是情感的藝術，具有強烈的感染力，一旦進入學生的內心世界，審美體驗的積淀必將產(chǎn)生巨大的行為力量。因此，美術教育能成為學生進行思想政治教育的好方式。
綜上所述，美術教育要實現(xiàn)其人文理想和體現(xiàn)其文化價值，就必須積極構建和定位面對社會現(xiàn)代化要求的新型文化教育理念，立足中國當代的經(jīng)濟社會文化環(huán)境，善于體現(xiàn)和弘揚當代精神中有鮮活和旺盛的生命力因素，大力弘揚民族優(yōu)秀的文化藝術傳統(tǒng)和價值觀。同時，要大膽吸收西方文化中積極有益的因素，做符合國情的改造和運用，使其與新的時代精神接軌。未來的高校美術教育不是簡單的技能教育，而是必要的文化存在。伴隨著物質生活的日益豐富，我們的教育觀念有了更符合社會發(fā)展要求的變革，高校美術教育觀念更加寬泛，使青年學生掌握美術技能，豐富文化內涵，從而實現(xiàn)美術教育的精神實質。
參考文獻：
美術國畫專業(yè)畢業(yè)論文篇十四
[摘要]美術教育是全方位，多元化的教學，在教學中老師是發(fā)揮傳道授業(yè)的啟蒙家，因此，如何教好每一節(jié)課，都事關學生美術素質提高。
[關鍵詞]美術教育 策略 教師技能 素質 多元美術文化。
1.簡論美術教育。
美術課堂教學是傳授美術知識和技能，實施藝術素質教育的主要場所。美術課堂教學是教師根據(jù)美術的教學內容和相應的教材安排，選擇適當?shù)慕虒W方式對學生進行知識傳授和素質教育活動，美術課堂的教學活動方式主要有：教師的講述，提問，師生之間互動中的交流與討論，技能訓練，課堂展示等。
課堂的教學方式可以擴展為課內與課外，室內與室外，校內與校外等多種渠道，多角度的進行，新型的課堂是教師展示魅力的舞臺，是教師體現(xiàn)價值的場所，也是教師生命飛揚的地方，同時，課堂還是教師引導學生發(fā)展，喚醒學生潛在的主動性，激發(fā)學生生命活力的場所。
我們在討論教堂教學的成功率和有效性的時候，始終強調的是教師在有個性的課堂教學中能否讓學生獲得了知識的發(fā)展。課堂教學的高成功率和有效性目標追求是取決于教師的課堂里的教學智慧，課堂里的智慧主要包括教師的職業(yè)精神，專業(yè)素養(yǎng)，教學能力，教學經(jīng)驗，教學過程與輔導方式的選擇，以及偶發(fā)事件的處理能力。
2.調動一切手段，提高學生美術能力。
青年學生的藝術發(fā)展，應視為是個體身心素質繼續(xù)發(fā)展的過程隨著青年學生生活經(jīng)驗的不斷豐富，思維能力進一步發(fā)展，藝術閱歷的逐漸提升，他們的藝術創(chuàng)作也會自然向前發(fā)展，美術教育的目的仍以素質教育為準則，全面體現(xiàn)素質教育的價值取向，即提高審美修養(yǎng)，培養(yǎng)創(chuàng)造精神和能力，發(fā)展多元美術文化。
一直以來，許多教師都把美術教育重點放在解決專業(yè)寫實技能方面，把教育研究的重心放在解決專業(yè)素描學習問題上，其結果導致美術教育的路子越來越窄，對學生成長也并無益處。
學生藝術造型能力是依靠視知覺進行的美術創(chuàng)造活動，他們依據(jù)切身體驗去表現(xiàn)感受，因此，美術學習中的觀察不單純只是視覺記錄，而是一種視覺的認識，推理等判斷過程，可以說“看”和“觀察”，是兩個層面的認識，觀察需要喚起視覺記憶進行比較，類推與判斷，觀察形成的知覺認識與看一看的印象，在造型表現(xiàn)中結果是不同的。知覺具有主動探索，選擇、補充、組織、構成、判斷作用，是人的創(chuàng)造思維活動，學生的美術創(chuàng)造主要依靠感覺和情感進行表現(xiàn)，如果美術教育在觀察中注意培養(yǎng)知覺能力，他們視覺的主動性，選擇性，組織性就會得到充分發(fā)展。
學生的藝術轉型主要體現(xiàn)為認識上的主觀與客觀的統(tǒng)一，他們的審美因素的表現(xiàn)，如節(jié)奏、平衡、對比、和諧等，反映他們對形式美的敏感性，這種傾向如果能在教育中，有意識的加以保護和引導，就會使他們的創(chuàng)作由無意識表現(xiàn)向有意識的主動創(chuàng)造發(fā)展。
在多元文化發(fā)展中，寫實繪畫不再是藝術表現(xiàn)的唯一形式，藝術發(fā)展需要廣闊的發(fā)展空間。美術教育在滿足他們寫作技能要求的同時，應注意發(fā)展他們創(chuàng)造中的各種表現(xiàn)能力和想象力。在藝術形象思維中，想象活動常以記憶中的生活表象為起點，把過去的感覺，記憶，經(jīng)驗，利用新的方式組合，從而產(chǎn)生新的形象，藝術作品往往考想象，他們常習慣用簡單符號圖形來表現(xiàn)，造型比較概念化，在學生藝術的發(fā)展中，如果注意把真實與想象結合，以生活真實為原型，通過想象去發(fā)展畫面，使生活真實為原型，使藝術的創(chuàng)作源于現(xiàn)實，又超越現(xiàn)實，以虛構揭示素質，就會幫助學生轉型有自然的過渡。
學生造型表現(xiàn)的能力，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認識的過程，是由感性上升到理性逐步發(fā)展認識的過程，是兩種認識相結合的產(chǎn)物，學生的美術教學應體現(xiàn)為引導學生從感性出發(fā)，經(jīng)過推理，分析后主動進行創(chuàng)造表現(xiàn)的過程，因此，幫助學生思維方式的轉換十分重要，學生依靠直覺去寫生，通常用局部觀察局部描寫的方法，逐漸自由發(fā)展畫面，造型方法是建立在感性認識基礎上的，學生造型訓練培養(yǎng)學生建立整體觀摩習慣，幫助個體認識和了解物象的內在聯(lián)系，理解結構關系，才能較正確把握形象，因此，我們在實驗教學中，采用線描寫生等素描結構分析對比作業(yè)形式，幫助學生進行藝術思維轉換。
3.微笑教學。
課堂教學是一個復雜的系統(tǒng)，它的有效性，創(chuàng)新性需要不斷地反思與研究，還需要教師教學經(jīng)驗的長期積累。因此，我們的教師必須有智慧地去教，我們還必須要有智慧地引導學生去學。
如何讓自己的課堂生動有效，獲得高成功率，如何讓自己的課堂成為學生獲取知識和發(fā)展，需要教師的智慧，教師在課堂里智慧呈現(xiàn)是多角度，多層次，多形式的，這智慧主要來自微笑。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑武裝自己，用微笑營造和諧，在微笑中和學生一起享受教育的成功。
微笑是教師職業(yè)修養(yǎng)的體現(xiàn)，微笑也是教師的一種人生態(tài)度，微笑是人類之間的交往一種最親切，最友好的表情，它能讓彼此獲得真正的溝通，信任與友誼。教師在教學中善于使用微笑這種肢體語言讓自己的教學產(chǎn)生無窮的教學魅力，課堂里教師的微笑還能讓學生在充滿和諧的環(huán)境中活躍思維，增強自信，樂于參與，有效反思，課堂里教師的微笑還能給學生以成長的力量，戰(zhàn)勝困難的勇氣。
美國密歇根大學心理教授詹姆士對人的微笑注解：“面帶微笑的人，通常對處理事務，教導學生或銷售行為，都顯得更有效率，也更能培育快樂的孩子，笑容比皺眉頭所傳達的訊息要多得多，在學校課堂教學中，如果我們觀察與研究那些成功的課堂教學案例，不難發(fā)現(xiàn)，這些優(yōu)秀的教師在自己的教學中盡管在教學方式，教學風格，教學設計所呈現(xiàn)的方式充滿個性，不盡相同，但是，他們在課堂教學里都會有一個教學共性，那就是――微笑。他們把微笑帶進課堂，使它最大限度地發(fā)揮作用，他們用微笑讓自己課堂里充滿溫馨的人情味，他們用微笑讓傳遞心靈和愛意，他們用微笑改變課堂和學生的情感。
4.美好的心態(tài)。
教師是課堂教學活動的組織者和引導者，課堂教學成功雖然由很多因素決定，但是教師的心態(tài)和情緒的好壞會直接影響到一節(jié)課的課堂效果。課堂里的微笑能啟發(fā)學生學習興趣，能讓學生在輕松的環(huán)境里心情愉悅，思維開闊地學美術，課堂里的微笑能激勵學生樂于參與，引導學生的探究熱情，課堂里的微笑能最直接，最便捷地調節(jié)氣氛，營造和諧課堂。從教多年我最大的體會與收獲是學會用微笑面對學生，面對生活，長期的教學實踐使我深深地懂得，當微笑成為自己的一種職業(yè)習慣的時候，也就是你教學變得成熟的時候。微笑的魅力與強大的作用，使我無論在病中，還是經(jīng)歷著生活中的不悅時，只要我走上講臺，我絕對會沉淀一切影響教學的因素，醞釀自己的情感讓自己微笑地走進課堂。
重視微笑和善于微笑是教師在課堂里教學智慧的一種重要體現(xiàn)，讓我們用微笑來武裝自己，用微笑營造和諧。在微笑中和學生一起享受教育的成功。
5.熱愛學生。
要愛自己的學生，要和學生平等相處，彼此尊重，我們互相關懷，教學相長。我快樂著學生的快樂，悲傷著學生的悲傷，我一直非常感謝我的學生，慶幸自己的職業(yè)，校園里總是那么的純凈和溫馨，那么的和諧和美好！我和學生們融洽相處，相互關愛，彼此真誠溝通，在學校里的課堂上我們在學習知識的同時，彼此享受著相互帶來的尊重與快樂！我們既是師生，也是好朋友，校園里我和我的學生每天都發(fā)生一些很有趣的故事，那是我們真誠交往中的插曲，我想在這里記載著我與他們的一些事情，是為了不忘記我們曾經(jīng)的友誼！我也想思考教育教學的經(jīng)歷，這些故事一直在我的腦海里環(huán)繞，讓我浮想聯(lián)翩……。
教師職業(yè)讓我覺得崇高起來，也感到責任很重，原來我們一個不經(jīng)意的微笑，一件不經(jīng)意的小事，卻會給學生帶來那么大的影響，看來我真得好好的審視自己的言行舉止了，在自己做學生的那些日子里，我也覺得在學校所學的不只是知識，更重要的是教師的影響力。我想在我身上很多，習慣和素質除了遺傳基因之外，都是教師的影響力。這潤物無聲的教育中，才讓我懂得什么是影響力，什么是教師的責任，這個責任，是這么的重要。
總之，美術教育是一個還需要大家多探討，有待提高的一門學問，所以優(yōu)秀的教師是超越了職業(yè)倦怠的人，他們對學生的愛從單薄到厚實，從易挫到堅韌，從抽象到具體，從個別到一般。從被動到自發(fā)，從小愛到大愛。這種超越，是因為他們具有崇高的教育理想，強烈的教育動機，高度的人文關懷，善良的人格特征，也是因為他們深深體驗到：熱愛學生，既造福學生，也造福自己。