讀后感是讀完一本書、一篇文章或觀看一部電影后對所感受到的思想、情感和體驗進行總結和反思的一種文體，它可以幫助我們更深入地理解作品內涵，感受到心靈的共鳴。那么我們該如何寫一篇好的讀后感呢？首先，要認真理解和消化所讀內容，抓住核心思想和觀點。其次，要結合自己的實際經驗和思考，深入挖掘主題和意義。同時，要注意語言表達的準確性和流暢性，用詞得體、條理清晰。此外，在寫作過程中，要注意避免盲目照搬原文，要有自己獨立的思考和見解。最后，要仔細檢查和修改，確保讀后感的內容完整、準確、有條理，能夠給讀者留下深刻的印象。下面是一些優(yōu)秀的讀后感范文，希望能夠給大家在寫作中提供一些參考和借鑒。
茶館讀后感篇一
暑假期間，我找到了父親收藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的作品，里面寫著店主和他的茶館的`故事。
從前，有一個叫王麗發(fā)的人，因為他失去了父親，所以他在20歲時成為了玉泰茶館的店主。()在這家茶館里，你可以呆很長時間。
裕泰茶館一天比一天差，悲劇天天發(fā)生:先是妻子被車撞了，沒人管，然后傷兵天天來攪生意，最后讓劉麻子離開。
茶館讀后感篇二
提起老舍先生，不少朋友的第一印象就是課本里學過的《濟南的冬天》、《茶館》、《駱駝祥子》節(jié)選等等。彼時年幼，不懂得課本里為何會選那么多老舍先生的作品，只是循規(guī)蹈矩按照老師的要求一一背誦，如今再讀《茶館》，才真正領略了老舍先生文學語言的通俗易懂、樸實無華、幽默詼諧，以及那濃濃的北京韻味。
作為中國現代小說家、著名作家，杰出的語言大師、人民藝術家，老舍先生為后世留下諸多小說、詩歌、曲藝、文藝作品。然而，無論何時提起，人們總忘不了最具代表性的話劇——《茶館》。
《茶館》的故事發(fā)生在北京城中的裕泰大茶館。茶館里人來人往，匯聚了社會上的三教九流，各色人物在時代的大背景中演繹著自己的小命運，輪流登場。而掌柜的王利發(fā)，歷經幾十年的世事變遷，憑著“改良”的信念想要經營好自己的一爿小店，卻看遍悲喜人生，世態(tài)炎涼。
《茶館》采用了所有劇本結構中最常用也是最傳統(tǒng)的三幕劇結構。從第一幕的清末戊戌變法失敗后，到第二幕十余年后帝國主義入侵軍閥割據的'民國，再到第三幕又三十年之后的抗戰(zhàn)勝利后，國民黨特務和美國兵在北京橫行的時期，一幕一個時代，前后跨越半個世紀之久。茶館里的人隨時間老去，茶館里發(fā)生的事卻又和時代緊密相連和故人藕斷絲連。人物的命運、社會的風貌、國家的歷史、時代的變遷，都濃縮于短短的三幕戲劇之中。
雖然《茶館》的人物眾多，但由于特色鮮明，矛盾突出，關系明了，讀起來并不令人感到混亂。而在老舍先生賦予每一個人物的臺詞之中，又都帶有深刻的社會烙印，時時刻刻折射著一個時代的風貌，反映那個動蕩年代中人們的無奈。
王利發(fā)的小心翼翼，苦心經營;秦二爺的年輕氣盛，實業(yè)救國，最終夢想破滅;常四爺的義氣耿直與老年潦倒;康順子的命運坎坷，堅定善良。“莫談國事”的紙條始終懸掛在茶館里，然而誰又能真正和國事毫無關系?如今再讀《茶館》，已然不再是年幼時的淺薄與粗略，更能理解那個時代，那段歷史，也更欽佩老舍先生對人物的塑造，以及對語言的精妙運用。
作為中國話劇首屈一指的代表劇目，《茶館》不僅是北京人民藝術劇院的經典劇目，更是中國話劇一座里程碑，享譽海外，曾后多次被改編為同名電影、電視連續(xù)劇。不僅是于是之、藍天野、鄭榕、黃宗洛、英若誠等老一輩表演藝術家曾經飾演過劇中人物，我們熟悉的梁冠華、濮存昕、楊立新、宋丹丹、陳寶國等演員也以不同的形式表演過新版的《茶館》。
《茶館》的經典之處就深藏在每一個人物，每一句臺詞之中，這既是語言的藝術，也是舞臺表演賦予的魅力。舞臺上的《茶館》煥發(fā)了劇本的全部光彩，這部戲劇也隨之成為了“東方舞臺上的奇跡”，戲劇教學的典范。一個演員的演技是否精湛，甚至也可以通過《茶館》來檢驗。
茶館讀后感篇三
《茶館》里的人來人往。
《茶館》是中國話劇史上的經典，也是老舍的成功之作。
《茶館》的故事全部發(fā)生在一個茶館里。茶館里人來人往，匯聚各色人物，三教九流。一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主，人物高度濃縮在茶館中，展現了清末戊戌維新失敗后，民國初年北洋軍閥割據時期，國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景。概括了中國社會各階層，幾種勢力的尖銳對立和沖突揭示了半封建，半殖民的中國的歷史命運。
這就是《茶館》投影出的中國!
裕泰茶館在大時代中生存了下來，必然有他的生存之道。先從茶館的內部裝飾開始說起。
從茶館中桌凳的變化就側面反映了這里生意的好壞。第一幕中店里放的是長桌，方桌，方凳，長凳，小凳。這樣客人的容量還是挺大的。當時天泰，廣泰，德泰都已經關門了。市場競爭的壓力不大了，勉勉強強的混口飯吃。第二幕中一律是小桌與藤椅，桌上鋪著淺綠色桌布。墻上用的是時裝沒美人，可見王利發(fā)緊跟時代潮流。第三幕中都換成了小凳和條凳，家具也黯淡了，門庭也不光線了，歲月讓裕泰失去了生氣。體面也不是這里的形容詞了。除了這明顯的外部裝飾，還有那些個字條。
“莫談國事”這條子陪著裕泰一起經歷了半個世紀。第一幕中茶館各處都貼著這條子“莫談國事”。第二幕中的“莫談國事”更大了，更醒目了，功能依舊。第三幕中“莫談國事”有了一個伙伴“茶錢先付”。“莫談國事”更大，更多!這是一張神奇的條子。
“莫談國事”將封建無限的放大，也無限的反應了社會的落后。“茶錢先付”反映了裕泰的生意已經岌岌可危了。
在茶館中不僅僅有陳設的條子，還有人。《茶館》中人物繁雜但每一個都有鮮明的個性。
其中在全文的結尾的時候有一個沈處長。他一共只有一點點的臺詞，是七個“好”字和一個“傳”字。語言極其凝練，但同時把這個人表現的淋漓盡致。沈處長的出場穿著軍便裝，高靴，帶馬刺，手持小鞭，后面還跟著兩個憲兵。他明顯是一個很霸氣的人，但少言寡語。不說話，用眼神示意也許就是這些長官的特征之一。
沈處長不過是這戲中的跑龍?zhí)祝趵l(fā)是貫穿整部戲的靈魂人物之一。
王利發(fā)是一個小小茶館的老板，為了生存，他阿諛奉承，逆來順受。這不僅僅是他的茶館，也是他父親的。所以茶館不僅是一個賺錢工具，更是他父親的饋贈和希望。一個不卑不亢的人，但不是一個茍活之人，他很堅定的保護家人，自己堅守茶館，最后用上吊來結束生命。
《茶館》是我讀的第一本戲劇。人物繁多，我每每讀過都不時的翻到前面去看人物表。雖然人物多很繁雜，但老舍能清晰地寫下這么多，可見他能力的強大。一張張丑惡的嘴臉，一張張善良的臉龐，都在老舍筆下栩栩如生。我讀出了世道淪落，讀出了人間正道是滄桑。
《茶館》很經典，人物很傳奇。
茶館讀后感篇四
首先要佩服老舍先生的文采好，雖然沒看過原著。但電視劇版人物刻畫細膩透徹，景物栩栩如生，矛盾沖突突出激烈，清晰再現了一個人吃人，壞人當道，好人沒好報的黑暗社會。當然這也要感謝導演和演員的功底深厚，才讓我們品味到了這場饕餮大宴。
這樣的作品可以凈化人們的心靈，喚醒已經在這個紙醉金迷的世界里失落的靈魂，喚醒已經變得冷漠的心靈。刺激一下我們這個一切向錢看的社會吧?！拔覑畚覀兊膰?，可是誰愛我呢？”常四爺的這句話不僅僅是那個時代絕唱。
茶館讀后感篇五
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出社會問題！而老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使小小的茶館綻放生命的炫彩。
老舍出生于一戶姓舒的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，也就是這樣的出身和環(huán)境造就了《茶館》的藝術價值。
老舍的手法是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干練、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。這也揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾的苦難生活，突出表現了“葬送了三個舊時代”這一主題。
士的代表人物，實業(yè)報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的同時，殊不知自己卻對自已的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。就好像王利發(fā)當對唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他卻說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢？”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。
在這三個舊時代里，只有推翻舊社會，建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕，戊戌變法雖失敗了，卻真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質，標志著民族資產階級進步人士通過改良運動，拯救中國的夢想破滅。第二幕，軍閥混戰(zhàn)給廣大人民群眾增添了更沉重的災難，軍閥們?yōu)榱死妫活櫲嗣竦乃阑?，更談不上給中國帶來光明的前途，也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪，殘酷欺壓。第三幕，抗日戰(zhàn)爭勝利了，國民黨腐敗，不顧人民安危，卷入內戰(zhàn)，并且使得廣大人民群眾繼續(xù)遭受官僚資本主義剝削，重新淪落災難的深淵。因此，在當時的中國，推翻三座大山的壓迫成為中國的唯一出路。
話劇《茶館》反映的歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，也使我們倍加珍惜中國共產黨和廣大人民用鮮血換來的幸福生活。
際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。
茶館讀后感篇六
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下，他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而他的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干靜、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。
一、王利發(fā)（茶館掌柜）。
二、松二爺（膽兒小，人卻不懷）。
老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優(yōu)劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝！謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”
茶館讀后感篇七
《茶館》里面有一句話：我用我的教育失誤真誠地告誡我的同行：永遠不要對學生揚起你的拳頭;永遠不要用刻薄的語言對你的學生說話;寧可讓學生欺騙十次，也不要冤枉學生一次;無論你的教育遇到了多大的困難，都千萬不要對你的學生說你是無可救藥的。小編為大家精心搜集了2篇“茶館讀后感200字”，歡迎大家參考借鑒，希望可以幫助到大家!
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優(yōu)劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富?！?BR> 茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
記得當初始讀老舍的《茶館》是高中課本上的一段節(jié)選。當時，讀后我就有一種受騙的痛感。先前心目中對老舍的“崇拜”頓時“破壞”了。我覺得那是一處“敗劇”。再聽了老師那“無情的分解”后，幾乎痛得沒有知覺，除了失望還是失望。說它是一部鞭撻社會的黑暗現實的戲劇，在我讀之前就想到了。因為中國近代大多數著作，都是這個路子。不過，白居易曾說：文章合為時而著。我也就無話可說;但我覺得還有別的話可說。
為什么我讀了之后會覺得很失望呢?是我的品位不高還是老先生的作品——不，他的作品“理應”是好的，因為都這樣說。之所以這樣說是因為他是“人民藝術家”。讀時也是抱著這是“人民藝術家”的作品的想法去讀。就像讀《紅樓夢》因為是中國四大名著之一。我想，許多人讀書就是沖著作者來，而不是沖著書本身來的;或者就是沖著一些對書的“評價”而來。但好書，不一定合每個人的口味。一旦這書不合口味，作者也就受“遷連”了。這也許是我“失望”的原因吧!
我自認為老舍《茶館》在當今大多數年輕人眼中是不為“稱道”的。如果老舍沒“人民藝術家”的稱謂，沒有很多關于《茶館》評論性的“糟粕”文章，是不多人放在眼里的。記得我曾經看過一篇關于《茶館》語言特色的評論文章，好像是《“那點意思”是什么意思》洋洋灑灑幾萬字，說是用得如何好如何妙;如何“有意思”，“真是有意思”?？春螅X得這人真沒意思透頂。它只不過是一句很平常的“暗語”，并沒有那意思，你非要給看出點意思不可;顯得你很會看，能看出點意思來。中國就有這么些‘看客’專把平常事兒非看出點“新鮮味兒”不可。好比如今這媒體炒作，白的炒成黑的，香的炒成臭的才算事兒。
茶館讀后感篇八
茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品。
以老舍先生獨一無二的創(chuàng)作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發(fā)，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態(tài)炎涼。
《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節(jié)奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。
但是，老舍先生的《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業(yè)余演話劇，排過，在郊區(qū)劇場也只演過一兩場?？烧娴乃囆g，無論何時，都會散發(fā)光輝?，F在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節(jié)目，同時也在人們的心中扎下了根。
希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去！”
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茶館讀后感篇九
淺斟慢品，任塵世浮華，眼前氤氳的水霧，纏綿，消散……茶館，一個充滿情思的地方，它固執(zhí)地守在塵世浮華中，護住了自己的清雅。她微微頷首，叫攵笑，衣衫翩翩，絕世而獨立，于一方角落見證著市井百態(tài)。
老舍先生的茶館，正似一杯幽幽清茶，不濃不烈，不急不躁，不沉不浮，從從容容，淡泊致遠。像低進塵埃里的素顏，似高攀靈魂的風骨，忍不住，去口味。
初品，是歲月的苦澀。第一幕，一個初秋的上午，三三兩兩的旗人遛夠了鳥，走進裕泰歇腳，茶客們細品著茶點，閑聊著風月。突然，一洪亮的男聲攜著滿懷的豪情，對醒目的“莫談國事”恍若無視，拍案訴說著對洋鬼子的不滿，眉眼中的壯志顯而易見，卻被那特務吳思子和宋祥子抓了去。可憐的康老六為了讓女兒過上好日子，將女兒賣給了年過七旬的龐太監(jiān)。女兒凄涼的淚向人們訴說著對世界的不滿。于這一方茶館，各色的人演繹著各色的人生。
親抿一口，品味出些苦澀，融著些百味，苦澀的絕唱，響徹歲月的枝頭。就像烏云密布的天，讓人不由得心情沉重。這樣的《茶館》，讓我不禁想去再次品味。
再品，是亂世的本味。人們追逐著時光的腳步，來到了民國初年。身處亂世的裕泰艱難的維持著，掌柜王利發(fā)積極改良，卻屢遭失敗。唯有那“莫談國事”變得更加醒目。掌柜的兒子與兒媳打點著茶館。常四爺終于出獄了，將他關進去的二人卻又成為軍閥的走狗……這一方茶館，接受著歲月的考驗。
望茶葉于杯中沉沉浮浮，與沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飛旋著，舞著它的態(tài)度，于亂世中的一絲本味。這清茶愈加苦澀，可又讓人們品出了它的態(tài)度，它的決心，它的本真。而我們于這如海的苦澀中尋懂了那一絲本味，去追尋那心心念念的苦盡甘來。
飲盡，是人生的風月。故事終有尾聲，一個個子承父業(yè)的青年再次聚集在不似從前的裕泰，帶著從前的希冀，守著父輩的故事，于亂世中，遇見，又錯過……常四爺的生活更加凄慘了。當昔日的意氣風發(fā)變?yōu)槔夏甑母锌f千，眼底的風霜是歲月的痕跡與無可奈何。咀嚼著前塵往事，感慨著世道崎嶇，對著世間的麻木悲涼冷笑。但康大力作為一個青年熱血地投入革命斗爭，以及康順子、王大拾等投奔西北游擊區(qū)，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社會唱響反抗之歌？是啊，當你老了，可永遠有人正年輕著。
這一口，品盡了這世間繁華，品盡了人生百味，品盡了風花雪月?；匚队崎L，沉痛的苦終會過去的吧?？啾M甘來是最為幸福的時刻。
人們品著清茶，品著事故。城市一隅的一方茶館，茶館無言卻守著歲月，過去的過去，歲月流逝；故事的故事，茶館記得。
茶館讀后感篇十
老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優(yōu)秀的戲劇創(chuàng)作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家?！返取！恫桊^》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創(chuàng)作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。。
茶館讀后感篇十一
戊戌變法剛剛失敗，六君子菜市口血跡未干。
裕泰茶館少掌柜王利發(fā)從父親手中接下茶館，當天就將茶館的規(guī)矩做了一些改革，他堅信，他會比父親經營得更好。
老茶客常四爺和松二爺因為在茶館里說了“大清國要完”的話，被抓進了監(jiān)獄。王利發(fā)出面，組織一條街的鋪面聯保常四爺和松二爺。茶館的房主，商人秦仲義不在聯保的折子上簽名，他說他救的是國家，不是一兩個人。
年根底下，秦仲義來了，來要房租，提出明年房租長兩倍。秦要辦工廠，要實業(yè)救國。八國聯軍進北京，龐太監(jiān)隨慈禧太后、光緒帝西逃。城內火光四起，洋兵濫殺無辜。劫難過后，茶館后院燒成一片焦黑。
龐太監(jiān)到茶館來，西行護駕有功，老佛爺賞藍頂子。他讓劉麻子、唐鐵嘴為他在北京城尋找上好宅基地，他要在紫禁城外建宅安家。
在茶館，買賣窮人家姑娘康順子的交易成交，她被一乘小轎抬走了。
康順子被抬進龐家，成了奶奶。洞房之夜，變態(tài)的龐太監(jiān)將康順子整得苦不堪言。秦仲義的布銷路很好，他在茶館拍出錢票，要把宣武門里一條街買斷，建立丹義火柴有限股份公司。
進口料子充盈市場，秦仲義的產品開始滯銷。
秦仲義把希望寄托在兒子秦利民的身上。但是秦利民年紀不大，卻在觀念上與父親格格不入。門外有號外：宣統(tǒng)退位了。
北洋時期，群雄四起，政局混亂，街面上散兵、馬隊、巡警、特務、打手、乞丐、妓女，讓人眼花繚亂。
松二爺經常領著自己的兒子松梅岑到茶館來。松梅岑跟他爹如同一個模子磕出來的，小小年紀提籠架鳥，搖頭晃腦，對于靠典當過日子的生活從不操心。
龐太監(jiān)被溥儀遣散出宮以后在家總是氣不順，他的幾個侄子背地偷著刮他的錢，劉麻子抱了個三歲的小男孩到龐府，大洋300塊，給龐太監(jiān)當兒子，起名龐繼祖。
直隸軍隊與奉軍在高碑店、琉璃河一帶打仗，城里人心慌慌。
有軍官找到秦仲義，要他將火柴廠改軍火廠，說可以得大利，秦仲義一口回絕。秦仲義的火柴廠被炸上了天。
秦仲義織布廠的工人和電車公司、造紙廠的工人一起罷了工，織布廠領導罷工的是秦仲義的兒子秦利民。
沒錢又沒權的龐太監(jiān)被他的侄子們活活餓死，康順子和龐繼祖被趕出龐府。龐繼祖改名換姓，叫康大力。他們被王利發(fā)收留。
為追趕新潮，王利發(fā)買了個留聲機，為茶客們放唱片。劉麻子應約到茶館來做生意，被當做逃兵在街上砍了腦袋。秦仲義和兒子到茶館來，秦仲義當著王利發(fā)的面讓兒子簽下契約，斷絕父子關系。
松二爺日子艱難，一院房也賣得差不多了，兒子松梅岑索性下海唱了戲，演青衣，竟然唱得很紅。
北平淪陷。松梅岑醉生夢死，松二爺暴尸街頭。
當亡國奴的艱難日子，幾乎沒有誰再來喝茶，凄涼寂寞的茶館里只有三兩個老茶客蔫頭蔫腦地坐著。
秦仲義的工廠因為受到物資限制，開不了工了，他忍痛遣散工人，讓他們暫時自尋出路。日本人投降，美國人進了城，北京又改叫了北平。
秦仲義的工廠當了美國兵的兵營，沒有生活來源，他又鬧了場傷寒，圍巾破了窟窿，吡嘰長袍也磨毛了邊。
王利發(fā)深感自己老了，他對茶館的事情已經力不從心，很多事都得交給兒子大栓料理，茶館已經凋零破敗。
反饑餓，反內戰(zhàn)的游行隊伍在大街上喊著口號。
小唐鐵嘴、小二德子、小宋恩子、小劉麻子們集中在茶館里大談各自的經驗，都有如魚得水之感。小宋恩子知道王利發(fā)放康大力去了西山，揚言要將王利發(fā)抓進憲兵隊。王利發(fā)知自己路已走到盡頭，讓兒媳婦帶著孫女去追康大力，讓她們不要回來了。
天色漸漸暗下來，有送殯車走過，撒下紙錢，落在常四爺身上，他下意識地一張張拾起，有一雙干枯的手將他攙起，是秦仲義。
兩個人跌跌撞撞互相攙扶著向茶館走去。
茶館里，王利發(fā)、常四爺和秦仲義老哥仨發(fā)了一通感慨，互撒紙錢，以慰靈魂……常四爺和秦仲義走后，王利發(fā)獨自在茶館里，回想著往事，最后，把一地的紙錢掃在一起，一把火點在了紙錢上，火愈燒愈猛，王利發(fā)就這樣地把自己活活燒死在了茶館里......外城，叫花子把王利發(fā)的的故事編成順口溜，一遍又一遍地唱著......天空，一片蔚藍。
醞釀多年，為廣大影劇界人士所關注的影片《茶館》，已經由北京電影制片廠攝制完成。這部影片確實同導演謝添所說的那樣：它是一個“新片種”，既不是舞臺紀錄片，亦非一般藝術片，更不應籠統(tǒng)地稱為故事片。原因大概就在于影片導演在嚴格保留《茶館》舞臺精華的同時，較好地運用了電影的特有手段。它以鏡頭引導觀眾去對《茶館》主要人物的傳神表演和重要細節(jié)加以過細觀察。它在融合話劇、電影兩大藝術特性的努力中，取得了成就。老舍先生的名著《茶館》雖然通篇妙語如珠，十分詼諧風趣，但其主題嚴肅，結構極其嚴謹。這是一部為三個時代（清朝、民初、國民黨統(tǒng)治）送葬的劇作，它為舊社會唱出一闋愴涼的挽歌。自然，為垂死者唱挽歌和迎接新生兒的降生是同一個事物的兩個方面，是相輔相成的?！恫桊^》在反映了三代反動統(tǒng)治的繼承性的同時，也暗示了以康大力為代表的青年一代革命者必將取得勝利，人們有理由寄希望于這些迎接黎明的人，這是《茶館》原作者的苦心所在。而影片《茶館》在體現原著精神的時候，以生動的銀幕形象，顯示了一個人生真理：對待生活，斗爭比妥協（逆來順受）有出路；“改良”是一條死胡同，革命則意味著通向陽關大道。《茶館》主人公、“裕泰”的掌柜王利發(fā)（于是之飾）的生活道路，就為這條真理作了注釋。
柜，經過于是之的再現，其性格、氣質、語言習慣，使人拍案叫絕。他那生動、精確、真實可信的表演技巧，豐富了角色，挖掘了作家留在紙后的潛臺詞，使其韻味無窮，耐人咀嚼。自然，限于演員的年齡和形體的變化，王利發(fā)的青年時代不及中年，而中年又略遜于晚年。但作為一位年過半百，在話劇舞臺馳騁達三分之一世紀的老演員，于是之在影片《茶館》中取得的成就，無疑高于他過去奉獻于廣大觀眾之前的程瘋子（《龍須溝》）和余永澤（《青春之歌》）。
鄭榕同志塑造的硬漢子、愛國心切的常四爺，在三個時代中的性格被勾勒得線條清晰、棱角分明。那種正氣在胸、鐵骨錚錚的勁頭，感人至深。藍天野以光彩奪目的臺風，在“第一幕”戊戌年間出場，儼然一位倨傲不凡的“濁世佳公子”。但到“第三幕”（抗日戰(zhàn)爭勝利后）他拖著羸弱、疲憊的步子走進老裕泰茶館時，那眼神、那語氣，那身軀姿態(tài)，早已判若兩人了。這位家財萬貫、矢志搞“實業(yè)救國”的民族資產者，早已被日寇、國民黨和“四大家族”壓得奄奄一息。當年那個目光炯炯，神采飛揚，不可一世的秦仲義，而今安在哉？！作為“人販子”的兩代劉麻子，是個不齒于正派人物的社會渣滓，但，他和那些唐鐵嘴、二德子、“灰大褂”之類的家伙一樣，除去起到渲染時代、烘托氣氛的作用外，還和貫串全劇中另外一個重要人物——被出賣的貧農之女康順子（程中、胡宗溫飾）形成糾葛，成為一個不可或缺的典型。英若誠在精確顯示兩代劉麻子骯臟的靈魂，以及這類人物丑惡的嘴臉方面，作了很大的努力。
影片《茶館》中的音樂（彭修文作曲、指揮）和音響，產生了強烈的藝術效果。它不僅一般性地輔助了作品的主題，強化了主人公王利發(fā)的感情潮汐的感染力，還成功地渲染了環(huán)境氣氛，反映了昔日北京的市聲。
腐敗的清王朝搖搖欲墜，北京的裕泰茶館卻在年輕精明的掌柜王利發(fā)細心經營下呈現出一片“繁榮”景象。但在這貌似繁榮的背后，隱藏各種令人窒息的黑暗面，預示著大清國必將滅亡的命運。
終于到了民國，袁世凱死后，軍閥割據、內戰(zhàn)不斷、民不聊生；王掌柜苦心“改良”裕泰茶館，令其重新開張，但動蕩的社會令王掌柜憂心不已，茶館的經營越發(fā)艱難。
又過了30年，裕泰茶館在已風燭殘年的王利發(fā)的苦苦支撐下繼續(xù)經營，抗日戰(zhàn)爭結束后，國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰(zhàn)的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮(zhèn)壓，流氓特務要霸占王掌柜苦經營了一輩子的茶館，王利發(fā)絕望了。這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業(yè)結果徹底垮了臺的秦二爺，三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發(fā)一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。
貌和沖突的，我看過其他一些小話劇也有類似的構思。而老舍先生筆下的茶館又跨越了五十年的時光，它所反映的已經不僅僅是社會的點和面，而是加入了縱深的時間軸，那是一個立體的時代的變遷。從第一幕的清末戊戌變法失敗后，到第二幕二十年后的民國，再到第三幕又三十年后的抗戰(zhàn)勝利之后，茶館里的人隨著時間老去，茶館里發(fā)生的事情雖然有著各個時代鮮明的特征卻又與前后絲絲相扣；情節(jié)無論是情理之中還是意料之外，故事無論是讓人會心一笑還是扼腕嘆息，都恰到好處的折射著一個時代的風貌。
一個社會可以被老舍先生縮小投影到小小的茶館之中，在這個說小不小說大不大的舞臺上，市井小民成了主角，而那串場的三個主角——王掌柜、秦二爺和常四爺，除了掌柜是在每幕都出場串起一個個故事之外，松二爺和常四爺的生活變遷反而被放在了幕后。但是仔細咀嚼這幾個人的遭遇，其實恰恰是最能反映那個動蕩年代中人們的無奈。王掌柜處處小心，處心積慮經營著裕泰茶館，到頭來茶館還是要被霸占而無奈自盡；秦二爺年輕時強干氣盛，一心要實業(yè)救國，最后一生的家業(yè)被政府沒收化為灰燼；常四爺為人耿直愛打抱不平，卻因為一句“大清國要完了”坐牢，出獄之后自食其力卻仍然潦倒不堪。這三個人的經歷就是那個民不聊生的時代的最好寫照，雖然筆墨不多，卻最深切的讓人感到那個時代下人們的無奈。
《茶館》之所以是經典，不僅在于老舍非常了解舊社會，還在于即使在今天看這個戲，每個觀眾也會不同程度地有所聯想，所以這次的演出版本不求完全一模一樣，只希望觀眾能產生不同的思想活動。
劇情梗概。
話劇《茶館》是人民藝術家老舍先生創(chuàng)作的一部不朽的名著，1957年完成；1958年由北京人民藝術劇院首排，此劇以茶館作為社會縮影，透過半個世紀的世事變化，由70多個角色演出各階層人民的生活層面。
故事講述了茶館老板王利發(fā)一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄。最終被冷酷無情的社會吞沒。經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業(yè)救國到破產；豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態(tài)。全劇以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景，向人們展示了從清末到抗戰(zhàn)勝利后的50年間，北京的社會風貌及各階層人物的不同命運。
在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。
年輕精明的掌柜王利發(fā)，各方照顧，左右逢源。然而，在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、太監(jiān)買老婆、愛國者遭逮捕。
到了民國初年，連年不斷的內戰(zhàn)使百姓深受苦難，北京城里的大茶館都關了門，唯有王掌柜改良經營，把茶館后院辟成租給大學生的公寓，正廳里擺上了留聲機。盡管如此，社會上的**仍波及茶館：逃難的百姓堵在門口，大兵搶奪掌柜的錢，偵緝隊員不時前來敲詐。又過了三十年，已是風燭殘年的王掌柜，仍在拼命支撐著茶館，日本投降了，但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰(zhàn)的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮(zhèn)壓，流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發(fā)絕望了。
這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業(yè)結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發(fā)一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。
人物形象。
人的精神危機是時代文化危機的一部分?！恫桊^》對舊社會民眾精神危機的刻畫，主要是借助劇中三個關鍵人物——王利發(fā)、秦仲義和常四爺來完成的。
王利發(fā)一籌莫展，走到了人生盡頭，這才明白，幾十年來的小心謹慎苦撐苦熬，全算白饒，面對死的誘惑，他到底喊出了從來沒敢喊出口的話：“人總得活著吧？我變盡了方法，不過是為了活下去！是呀，該賄賂的，我就遞包袱。我可沒作過缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，單不許我吃窩窩頭，誰出的主意？”王利發(fā)的這點兒心理危機很有代表性，不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的生活要求，是當時小市民最普遍的心態(tài)。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利發(fā)，力求小康而不得，最后結局這樣凄涼，生活在那個世道下面的貧苦市民，就更沒指望了。王利發(fā)走到人生最后一站喊出來的幾句話，也正是縈繞在社會底層小人物們心頭的一致的困惑和憤懣。
秦仲義是個民族資本家。第1幕登場的時候，只有二十幾歲，戊戌變法失敗后國勢衰落，他憑著一顆報國之心，變賣祖業(yè)創(chuàng)建工廠，想實業(yè)救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業(yè)，覺得這樣就足可以“富國裕民”。他錯了，抗戰(zhàn)剛結束，他的產業(yè)就被政府沒收了，當局不但沒有接著好好辦廠，還把機器當成碎銅爛鐵給賣掉了。眼看著工廠的廢墟，秦二爺痛心疾首，怨氣沖天：“全世界，全世界找得到這樣的政府找不到？”他的人生結論比王利發(fā)的還慘：“……應當勸告大家，有錢哪，就該吃喝嫖賭，胡作非為，可千萬別干好事！”秦仲義有過比王利發(fā)大得多的生存能力，他立志變革中國現實，可是，他的人生也沒能逃脫世道的鉗制，半封建半殖民地的制度，帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢，沒給他留下一丁點兒施展的空間。何況，他自視高人一頭，跟大眾無法溝通感情。他在黑暗歲月里單挑獨斗了一輩子，終于慘敗下來，也是必然的。
常四爺，在《茶館》這出戲里，是最少受到挖苦、批判的一個形象，這跟他特定的身份、經歷——由老北京旗人中間走出來的自食其力者——有相當的關系。滿族出身的作家老舍，畢生寫了許多帶有滿人性格特征的人物，可是，直到年近花甲，才破天荒頭一回明明白白、理直氣壯地寫了一個正派、淳樸、剛直、勤懇的滿族人！作者寫常四爺的主要用意，一是要寫出旗人下層的確有一批忠肝義膽的愛國者，二是要寫出滿族文化精神中也存在一些極有價值的東西，三是要反映出從清末過來的滿族人，并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。
們旗人呢！”哪怕是靠擔筐販菜、挎籃子賣花生米，照樣活得腰板挺直。那么，像常四爺這么一條硬漢子，是不是能有好一點的命運呢，不是，他也照樣逃不掉人生悲劇。七十多了，他還是一貧如洗，這才弄清楚：“我愛我們的國呀，可是誰愛我呢？”他預感到，這么下去，“不是餓死，就是叫人家殺了”，他“就是有眼淚也流不出來嘍”。常四爺，一個多么希望依靠奮斗來換取國家和個人好前途的中國人，他的悲劇不是來自膽怯、懶惰，而是來自他的落伍了的觀念，屬于舊時代也屬于滿族傳統(tǒng)的人生觀，叫他總以為憑著一身正氣和不服輸的精神，就可以在鋪天蓋地的社會黑暗間闖開一條生路，這樣天真的愿望根本沒法實現，邪惡社會永遠張著血盆大口，毫不留情地吞食著貧寒的個體的市民小人物，即使你再豪橫再不肯屈服也罷。常四爺的失敗，除了社會的責任之外，也因為他的人生哲學已然不合時宜。就這一點說來，他與終于跌進厄運的王利發(fā)、秦仲義，是殊途同歸。
《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了；人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發(fā)揮到及至?！恫桊^》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該?。浩湟皇侵饕宋铮瑥膲训嚼?，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。
第一次看這么有內涵的電視劇。也是為了重溫幾年前的記憶。
小學五年級的時候班主任就放給我們看過。只不過那時候他放的是話劇。好像還是黑白的。然后我對最后一幕撒紙錢的鏡頭印象特別深刻。就是忘記了他們喊的是什么話。
王利發(fā)、秦二爺（秦仲義）、松二爺、常四爺、大傻楊、龐太監(jiān)、劉麻子、小劉麻子、唐鐵嘴、小唐鐵嘴、二德子、小二德子……這一個個曾經耳熟能詳的名字又被勾起。
又記起當時看完話劇后印象第二深刻的一句話（一幕）。王利發(fā)：“太監(jiān)沒了，把太監(jiān)家眷都放我這兒了?！保ù蟾啪瓦@意思）就見被賣的康順子帶著兒子進茶館。
這種反映社會的片子，對于我這種心腸軟的人我都不忍心看。好不容易熬到最后一集。小劉麻子咄咄逼人，仨老頭（王利發(fā)、常四爺、松二爺）在茶館里撒紙錢的一幕得以重現。而我終于記清了他們所喊的話——不朽的經典——“四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——（后秦二爺王利發(fā)跟）一百二十吊——一百二十吊……（聲音一個比一個低...）”四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——這是北京辦喪事的時候，喊的話。老裕泰茶館兒。最后上吊的王掌柜的。（話說我怎么沒看到那一幕啊。只看到一把火燒了啊）不可磨滅的記憶。
尊敬的正紅旗下的老舍先生。您要是不跳湖，那中國就有諾貝爾獎的了。因為入了美籍等外籍的不算不是。
茶館讀后感篇十二
在暑假中，我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的著作，里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。
從前，有一個叫王利發(fā)的人，因為喪失了父親，所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。
這個茶館，你沒事有事都能待很久。
可是，好景不長，大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂，攪得生意一塌糊涂。
好不容易等到了民國，宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……。
裕泰茶館一天不如一天，悲劇就天天發(fā)生：先是妻子被車撞了沒人管，又是傷兵天天來攪生意，最后竟然讓劉麻子給要走了。
最后的一天晚上，老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一起說起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。
一會兒，就火光沖天，老掌柜依然坐在哪兒，他想起了年輕的時候……。
《茶館》這部小說看后總是叫人悲憤不已。
為什么可以讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的家伙過得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。
茶館讀后感篇一
暑假期間，我找到了父親收藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的作品，里面寫著店主和他的茶館的`故事。
從前，有一個叫王麗發(fā)的人，因為他失去了父親，所以他在20歲時成為了玉泰茶館的店主。()在這家茶館里，你可以呆很長時間。
裕泰茶館一天比一天差，悲劇天天發(fā)生:先是妻子被車撞了，沒人管，然后傷兵天天來攪生意，最后讓劉麻子離開。
茶館讀后感篇二
提起老舍先生，不少朋友的第一印象就是課本里學過的《濟南的冬天》、《茶館》、《駱駝祥子》節(jié)選等等。彼時年幼，不懂得課本里為何會選那么多老舍先生的作品，只是循規(guī)蹈矩按照老師的要求一一背誦，如今再讀《茶館》，才真正領略了老舍先生文學語言的通俗易懂、樸實無華、幽默詼諧，以及那濃濃的北京韻味。
作為中國現代小說家、著名作家，杰出的語言大師、人民藝術家，老舍先生為后世留下諸多小說、詩歌、曲藝、文藝作品。然而，無論何時提起，人們總忘不了最具代表性的話劇——《茶館》。
《茶館》的故事發(fā)生在北京城中的裕泰大茶館。茶館里人來人往，匯聚了社會上的三教九流，各色人物在時代的大背景中演繹著自己的小命運，輪流登場。而掌柜的王利發(fā)，歷經幾十年的世事變遷，憑著“改良”的信念想要經營好自己的一爿小店，卻看遍悲喜人生，世態(tài)炎涼。
《茶館》采用了所有劇本結構中最常用也是最傳統(tǒng)的三幕劇結構。從第一幕的清末戊戌變法失敗后，到第二幕十余年后帝國主義入侵軍閥割據的'民國，再到第三幕又三十年之后的抗戰(zhàn)勝利后，國民黨特務和美國兵在北京橫行的時期，一幕一個時代，前后跨越半個世紀之久。茶館里的人隨時間老去，茶館里發(fā)生的事卻又和時代緊密相連和故人藕斷絲連。人物的命運、社會的風貌、國家的歷史、時代的變遷，都濃縮于短短的三幕戲劇之中。
雖然《茶館》的人物眾多，但由于特色鮮明，矛盾突出，關系明了，讀起來并不令人感到混亂。而在老舍先生賦予每一個人物的臺詞之中，又都帶有深刻的社會烙印，時時刻刻折射著一個時代的風貌，反映那個動蕩年代中人們的無奈。
王利發(fā)的小心翼翼，苦心經營;秦二爺的年輕氣盛，實業(yè)救國，最終夢想破滅;常四爺的義氣耿直與老年潦倒;康順子的命運坎坷，堅定善良。“莫談國事”的紙條始終懸掛在茶館里，然而誰又能真正和國事毫無關系?如今再讀《茶館》，已然不再是年幼時的淺薄與粗略，更能理解那個時代，那段歷史，也更欽佩老舍先生對人物的塑造，以及對語言的精妙運用。
作為中國話劇首屈一指的代表劇目，《茶館》不僅是北京人民藝術劇院的經典劇目，更是中國話劇一座里程碑，享譽海外，曾后多次被改編為同名電影、電視連續(xù)劇。不僅是于是之、藍天野、鄭榕、黃宗洛、英若誠等老一輩表演藝術家曾經飾演過劇中人物，我們熟悉的梁冠華、濮存昕、楊立新、宋丹丹、陳寶國等演員也以不同的形式表演過新版的《茶館》。
《茶館》的經典之處就深藏在每一個人物，每一句臺詞之中，這既是語言的藝術，也是舞臺表演賦予的魅力。舞臺上的《茶館》煥發(fā)了劇本的全部光彩，這部戲劇也隨之成為了“東方舞臺上的奇跡”，戲劇教學的典范。一個演員的演技是否精湛，甚至也可以通過《茶館》來檢驗。
茶館讀后感篇三
《茶館》里的人來人往。
《茶館》是中國話劇史上的經典，也是老舍的成功之作。
《茶館》的故事全部發(fā)生在一個茶館里。茶館里人來人往，匯聚各色人物，三教九流。一個大茶館就是一個小社會。老舍抓住了這個場景的特點，將半個世紀的時間跨度，六七十個主，人物高度濃縮在茶館中，展現了清末戊戌維新失敗后，民國初年北洋軍閥割據時期，國民黨政權覆滅前夕三個時代的生活場景。概括了中國社會各階層，幾種勢力的尖銳對立和沖突揭示了半封建，半殖民的中國的歷史命運。
這就是《茶館》投影出的中國!
裕泰茶館在大時代中生存了下來，必然有他的生存之道。先從茶館的內部裝飾開始說起。
從茶館中桌凳的變化就側面反映了這里生意的好壞。第一幕中店里放的是長桌，方桌，方凳，長凳，小凳。這樣客人的容量還是挺大的。當時天泰，廣泰，德泰都已經關門了。市場競爭的壓力不大了，勉勉強強的混口飯吃。第二幕中一律是小桌與藤椅，桌上鋪著淺綠色桌布。墻上用的是時裝沒美人，可見王利發(fā)緊跟時代潮流。第三幕中都換成了小凳和條凳，家具也黯淡了，門庭也不光線了，歲月讓裕泰失去了生氣。體面也不是這里的形容詞了。除了這明顯的外部裝飾，還有那些個字條。
“莫談國事”這條子陪著裕泰一起經歷了半個世紀。第一幕中茶館各處都貼著這條子“莫談國事”。第二幕中的“莫談國事”更大了，更醒目了，功能依舊。第三幕中“莫談國事”有了一個伙伴“茶錢先付”。“莫談國事”更大，更多!這是一張神奇的條子。
“莫談國事”將封建無限的放大，也無限的反應了社會的落后。“茶錢先付”反映了裕泰的生意已經岌岌可危了。
在茶館中不僅僅有陳設的條子，還有人。《茶館》中人物繁雜但每一個都有鮮明的個性。
其中在全文的結尾的時候有一個沈處長。他一共只有一點點的臺詞，是七個“好”字和一個“傳”字。語言極其凝練，但同時把這個人表現的淋漓盡致。沈處長的出場穿著軍便裝，高靴，帶馬刺，手持小鞭，后面還跟著兩個憲兵。他明顯是一個很霸氣的人，但少言寡語。不說話，用眼神示意也許就是這些長官的特征之一。
沈處長不過是這戲中的跑龍?zhí)祝趵l(fā)是貫穿整部戲的靈魂人物之一。
王利發(fā)是一個小小茶館的老板，為了生存，他阿諛奉承，逆來順受。這不僅僅是他的茶館，也是他父親的。所以茶館不僅是一個賺錢工具，更是他父親的饋贈和希望。一個不卑不亢的人，但不是一個茍活之人，他很堅定的保護家人，自己堅守茶館，最后用上吊來結束生命。
《茶館》是我讀的第一本戲劇。人物繁多，我每每讀過都不時的翻到前面去看人物表。雖然人物多很繁雜，但老舍能清晰地寫下這么多，可見他能力的強大。一張張丑惡的嘴臉，一張張善良的臉龐，都在老舍筆下栩栩如生。我讀出了世道淪落，讀出了人間正道是滄桑。
《茶館》很經典，人物很傳奇。
茶館讀后感篇四
首先要佩服老舍先生的文采好，雖然沒看過原著。但電視劇版人物刻畫細膩透徹，景物栩栩如生，矛盾沖突突出激烈，清晰再現了一個人吃人，壞人當道，好人沒好報的黑暗社會。當然這也要感謝導演和演員的功底深厚，才讓我們品味到了這場饕餮大宴。
這樣的作品可以凈化人們的心靈，喚醒已經在這個紙醉金迷的世界里失落的靈魂，喚醒已經變得冷漠的心靈。刺激一下我們這個一切向錢看的社會吧?！拔覑畚覀兊膰?，可是誰愛我呢？”常四爺的這句話不僅僅是那個時代絕唱。
茶館讀后感篇五
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出社會問題！而老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使小小的茶館綻放生命的炫彩。
老舍出生于一戶姓舒的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，也就是這樣的出身和環(huán)境造就了《茶館》的藝術價值。
老舍的手法是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干練、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。這也揭示了舊中國黑暗與腐朽，真實展現了當時廣大人民群眾的苦難生活，突出表現了“葬送了三個舊時代”這一主題。
士的代表人物，實業(yè)報國，開辦工廠，最終因工廠被霸占而失敗告終。在這三個舊時代里，廣大人民群眾受封建腐朽思想的毒害最深。當自已深受其害的同時，殊不知自己卻對自已的愁苦和憤恨，對人吃人的舊時代顯得如此蒼白無助。就好像王利發(fā)當對唐鐵嘴說：“感謝這個年月”，他卻說：“這個年月還值得感謝”。常四爺在絕望時也喊道：“我愛咱們的中國呀，可誰愛我呢？”。對幾千年來封建制度麻木和毒害可想而知了。
在這三個舊時代里，只有推翻舊社會，建立新社會才是中國的出路。話劇《茶館》的第一幕，戊戌變法雖失敗了，卻真實反映了封建專制制度腐朽吃人的本質，標志著民族資產階級進步人士通過改良運動，拯救中國的夢想破滅。第二幕，軍閥混戰(zhàn)給廣大人民群眾增添了更沉重的災難，軍閥們?yōu)榱死妫活櫲嗣竦乃阑?，更談不上給中國帶來光明的前途，也無法擺脫帝國主義對廣大人民群眾的瘋狂掠奪，殘酷欺壓。第三幕，抗日戰(zhàn)爭勝利了，國民黨腐敗，不顧人民安危，卷入內戰(zhàn)，并且使得廣大人民群眾繼續(xù)遭受官僚資本主義剝削，重新淪落災難的深淵。因此，在當時的中國，推翻三座大山的壓迫成為中國的唯一出路。
話劇《茶館》反映的歷史，是中國舊社會的縮影，是對舊社會的血淚控訴，使我們不能忘記過去舊社會廣大人民群眾所遭受的苦難，也使我們倍加珍惜中國共產黨和廣大人民用鮮血換來的幸福生活。
際行動，為建設富強民主文明的社會主義新中國而努力奮斗。
茶館讀后感篇六
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一位慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下，他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而他的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
同樣，老舍的手法也是獨一無二的。其中最突出的一點便是全劇只有三幕，一幕一時段，干靜、簡潔，也十分容易表現劇情，從清末戊戌維新失敗到民國初年北洋軍閥割據時期再到國民黨政權覆滅前夕，與其說是時間變遷不如說是歷史變遷。人物表現年代，而年代又作為人物表現的背景，相輔相成，使小小一茶館提升到不得不讓人用看“歷史劇”的眼光評審這部巨作。其二，盡管茶館人呆，三教九流植被也不少。但是幾位人物始終貫穿全劇，起著核心作用。
一、王利發(fā)（茶館掌柜）。
二、松二爺（膽兒小，人卻不懷）。
老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優(yōu)劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝！謝謝您留予青少年如此寶貴的財富。”
茶館讀后感篇七
《茶館》里面有一句話：我用我的教育失誤真誠地告誡我的同行：永遠不要對學生揚起你的拳頭;永遠不要用刻薄的語言對你的學生說話;寧可讓學生欺騙十次，也不要冤枉學生一次;無論你的教育遇到了多大的困難，都千萬不要對你的學生說你是無可救藥的。小編為大家精心搜集了2篇“茶館讀后感200字”，歡迎大家參考借鑒，希望可以幫助到大家!
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍，無論您想傳達予后人什么，至少《茶館》讓我們受益匪淺。我不能評說它的優(yōu)劣，在如此劇你面前，我只有說聲：“謝謝!謝謝您留予青少年如此寶貴的財富?！?BR> 茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
記得當初始讀老舍的《茶館》是高中課本上的一段節(jié)選。當時，讀后我就有一種受騙的痛感。先前心目中對老舍的“崇拜”頓時“破壞”了。我覺得那是一處“敗劇”。再聽了老師那“無情的分解”后，幾乎痛得沒有知覺，除了失望還是失望。說它是一部鞭撻社會的黑暗現實的戲劇，在我讀之前就想到了。因為中國近代大多數著作，都是這個路子。不過，白居易曾說：文章合為時而著。我也就無話可說;但我覺得還有別的話可說。
為什么我讀了之后會覺得很失望呢?是我的品位不高還是老先生的作品——不，他的作品“理應”是好的，因為都這樣說。之所以這樣說是因為他是“人民藝術家”。讀時也是抱著這是“人民藝術家”的作品的想法去讀。就像讀《紅樓夢》因為是中國四大名著之一。我想，許多人讀書就是沖著作者來，而不是沖著書本身來的;或者就是沖著一些對書的“評價”而來。但好書，不一定合每個人的口味。一旦這書不合口味，作者也就受“遷連”了。這也許是我“失望”的原因吧!
我自認為老舍《茶館》在當今大多數年輕人眼中是不為“稱道”的。如果老舍沒“人民藝術家”的稱謂，沒有很多關于《茶館》評論性的“糟粕”文章，是不多人放在眼里的。記得我曾經看過一篇關于《茶館》語言特色的評論文章，好像是《“那點意思”是什么意思》洋洋灑灑幾萬字，說是用得如何好如何妙;如何“有意思”，“真是有意思”?？春螅X得這人真沒意思透頂。它只不過是一句很平常的“暗語”，并沒有那意思，你非要給看出點意思不可;顯得你很會看，能看出點意思來。中國就有這么些‘看客’專把平常事兒非看出點“新鮮味兒”不可。好比如今這媒體炒作，白的炒成黑的，香的炒成臭的才算事兒。
茶館讀后感篇八
茶館，在我們眼中只是彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題！除非有一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館依舊會是那樣的平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那位大師便是老舍，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的炫彩，讓它成為真正的藝術品。
以老舍先生獨一無二的創(chuàng)作手法，使全劇顯得干凈、簡潔。是時間變遷，同時也是歷史變遷。用人物來表現年代，同時又把年代作為人物表現的背景，二者相輔相成，使小小一茶館成為舊時代的一個縮影，讓人以看“歷史劇”的眼光來評審。三教九流市場匯集地的茶館，仍有幾位核心人物始終貫穿其中，例如茶館掌柜王利發(fā)，膽兒小的松二爺，十分愛國并胸懷正義常四爺等等。茶客間說的不是客套話便是奉承話，他們之間的談話使人更能深刻的體會到世態(tài)炎涼。
《茶館》中語言的精妙運用，同樣讓人印象深刻，尤其是第一幕里茶客的東一句西一句，左一下右一下。那都是北京語言的精華，都是近百年京都生活的沉淀。它們多彩而不雜亂，節(jié)奏明快又一氣呵成。這使得第一幕成為全劇的高峰，后邊兩幕也是由第一幕而來，托著襯著第一幕構成整部戲。
但是，老舍先生的《茶館》低調的很，僅有一個電影演員劇團，算是業(yè)余演話劇，排過，在郊區(qū)劇場也只演過一兩場?？烧娴乃囆g，無論何時，都會散發(fā)光輝?，F在的《茶館》已經成為人藝的經典保留節(jié)目，同時也在人們的心中扎下了根。
希望多年以后，我們也不會忘記那一句“我們吃下午茶去！”
初中讀后感|讀一本好書讀后感|好書推薦。
茶館讀后感篇九
淺斟慢品，任塵世浮華，眼前氤氳的水霧，纏綿，消散……茶館，一個充滿情思的地方，它固執(zhí)地守在塵世浮華中，護住了自己的清雅。她微微頷首，叫攵笑，衣衫翩翩，絕世而獨立，于一方角落見證著市井百態(tài)。
老舍先生的茶館，正似一杯幽幽清茶，不濃不烈，不急不躁，不沉不浮，從從容容，淡泊致遠。像低進塵埃里的素顏，似高攀靈魂的風骨，忍不住，去口味。
初品，是歲月的苦澀。第一幕，一個初秋的上午，三三兩兩的旗人遛夠了鳥，走進裕泰歇腳，茶客們細品著茶點，閑聊著風月。突然，一洪亮的男聲攜著滿懷的豪情，對醒目的“莫談國事”恍若無視，拍案訴說著對洋鬼子的不滿，眉眼中的壯志顯而易見，卻被那特務吳思子和宋祥子抓了去。可憐的康老六為了讓女兒過上好日子，將女兒賣給了年過七旬的龐太監(jiān)。女兒凄涼的淚向人們訴說著對世界的不滿。于這一方茶館，各色的人演繹著各色的人生。
親抿一口，品味出些苦澀，融著些百味，苦澀的絕唱，響徹歲月的枝頭。就像烏云密布的天，讓人不由得心情沉重。這樣的《茶館》，讓我不禁想去再次品味。
再品，是亂世的本味。人們追逐著時光的腳步，來到了民國初年。身處亂世的裕泰艱難的維持著，掌柜王利發(fā)積極改良，卻屢遭失敗。唯有那“莫談國事”變得更加醒目。掌柜的兒子與兒媳打點著茶館。常四爺終于出獄了，將他關進去的二人卻又成為軍閥的走狗……這一方茶館，接受著歲月的考驗。
望茶葉于杯中沉沉浮浮，與沸水的碰撞，激出了最美的舞踏。它飛旋著，舞著它的態(tài)度，于亂世中的一絲本味。這清茶愈加苦澀，可又讓人們品出了它的態(tài)度，它的決心，它的本真。而我們于這如海的苦澀中尋懂了那一絲本味，去追尋那心心念念的苦盡甘來。
飲盡，是人生的風月。故事終有尾聲，一個個子承父業(yè)的青年再次聚集在不似從前的裕泰，帶著從前的希冀，守著父輩的故事，于亂世中，遇見，又錯過……常四爺的生活更加凄慘了。當昔日的意氣風發(fā)變?yōu)槔夏甑母锌f千，眼底的風霜是歲月的痕跡與無可奈何。咀嚼著前塵往事，感慨著世道崎嶇，對著世間的麻木悲涼冷笑。但康大力作為一個青年熱血地投入革命斗爭，以及康順子、王大拾等投奔西北游擊區(qū)，何又不是奔赴光明前景，向可悲的社會唱響反抗之歌？是啊，當你老了，可永遠有人正年輕著。
這一口，品盡了這世間繁華，品盡了人生百味，品盡了風花雪月?；匚队崎L，沉痛的苦終會過去的吧?？啾M甘來是最為幸福的時刻。
人們品著清茶，品著事故。城市一隅的一方茶館，茶館無言卻守著歲月，過去的過去，歲月流逝；故事的故事，茶館記得。
茶館讀后感篇十
老舍對我們來說，已經是很熟悉的一位作家了，在此也就不多介紹了。倒是寫作背景得說說：話劇《寫于1956至1957年間，它是老舍一生中最優(yōu)秀的戲劇創(chuàng)作，正像曹禺先生所說，它是“中國戲劇史上空前的范例”。老舍寫小說很少，卻寫了不少的戲。在寫《茶館》之前，他寫了話劇《春華秋實》、《西望長安》，在《茶館》之后寫了《紅大院》、《女店員》和《全家?！返取！恫桊^》跟這些配合時事政治的作品，在題材、風格以及創(chuàng)作模式上，都大不一樣，他重新寫起了解放前寫慣了的“陳年往事”。
茶館，彼此嘮家常，談山海經的地方。誰能想到它竟能折射出一大社會問題!除非友一位具有獨特視角的大師使它“活”起來，否則茶館平庸無奇，永遠不會有更深的意義。而那個人便是老舍——一位語言大師，他用其獨特的視角和手法使整部劇本的語言綻放生命的光彩。
老舍出生于一北京大雜院中，一戶舒姓的滿族貧民家。父親是護軍，母親靠洗衣賺錢。父親早逝之后，生活更為窘迫，但幸運之神眷顧了老舍。一為慈善家資助老舍上學，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他漸小有成就。在之后的創(chuàng)作過程中，而是的境遇更是深深影響著他。而《茶館》之所以有“小中見大”的特色，與其是平民出身也有密切聯系。
《茶館》讓我們看清了那三個黑暗時代，也看清了那些生活在底層的人民，一個個破落、衰敗。。
茶館讀后感篇十一
戊戌變法剛剛失敗，六君子菜市口血跡未干。
裕泰茶館少掌柜王利發(fā)從父親手中接下茶館，當天就將茶館的規(guī)矩做了一些改革，他堅信，他會比父親經營得更好。
老茶客常四爺和松二爺因為在茶館里說了“大清國要完”的話，被抓進了監(jiān)獄。王利發(fā)出面，組織一條街的鋪面聯保常四爺和松二爺。茶館的房主，商人秦仲義不在聯保的折子上簽名，他說他救的是國家，不是一兩個人。
年根底下，秦仲義來了，來要房租，提出明年房租長兩倍。秦要辦工廠，要實業(yè)救國。八國聯軍進北京，龐太監(jiān)隨慈禧太后、光緒帝西逃。城內火光四起，洋兵濫殺無辜。劫難過后，茶館后院燒成一片焦黑。
龐太監(jiān)到茶館來，西行護駕有功，老佛爺賞藍頂子。他讓劉麻子、唐鐵嘴為他在北京城尋找上好宅基地，他要在紫禁城外建宅安家。
在茶館，買賣窮人家姑娘康順子的交易成交，她被一乘小轎抬走了。
康順子被抬進龐家，成了奶奶。洞房之夜，變態(tài)的龐太監(jiān)將康順子整得苦不堪言。秦仲義的布銷路很好，他在茶館拍出錢票，要把宣武門里一條街買斷，建立丹義火柴有限股份公司。
進口料子充盈市場，秦仲義的產品開始滯銷。
秦仲義把希望寄托在兒子秦利民的身上。但是秦利民年紀不大，卻在觀念上與父親格格不入。門外有號外：宣統(tǒng)退位了。
北洋時期，群雄四起，政局混亂，街面上散兵、馬隊、巡警、特務、打手、乞丐、妓女，讓人眼花繚亂。
松二爺經常領著自己的兒子松梅岑到茶館來。松梅岑跟他爹如同一個模子磕出來的，小小年紀提籠架鳥，搖頭晃腦，對于靠典當過日子的生活從不操心。
龐太監(jiān)被溥儀遣散出宮以后在家總是氣不順，他的幾個侄子背地偷著刮他的錢，劉麻子抱了個三歲的小男孩到龐府，大洋300塊，給龐太監(jiān)當兒子，起名龐繼祖。
直隸軍隊與奉軍在高碑店、琉璃河一帶打仗，城里人心慌慌。
有軍官找到秦仲義，要他將火柴廠改軍火廠，說可以得大利，秦仲義一口回絕。秦仲義的火柴廠被炸上了天。
秦仲義織布廠的工人和電車公司、造紙廠的工人一起罷了工，織布廠領導罷工的是秦仲義的兒子秦利民。
沒錢又沒權的龐太監(jiān)被他的侄子們活活餓死，康順子和龐繼祖被趕出龐府。龐繼祖改名換姓，叫康大力。他們被王利發(fā)收留。
為追趕新潮，王利發(fā)買了個留聲機，為茶客們放唱片。劉麻子應約到茶館來做生意，被當做逃兵在街上砍了腦袋。秦仲義和兒子到茶館來，秦仲義當著王利發(fā)的面讓兒子簽下契約，斷絕父子關系。
松二爺日子艱難，一院房也賣得差不多了，兒子松梅岑索性下海唱了戲，演青衣，竟然唱得很紅。
北平淪陷。松梅岑醉生夢死，松二爺暴尸街頭。
當亡國奴的艱難日子，幾乎沒有誰再來喝茶，凄涼寂寞的茶館里只有三兩個老茶客蔫頭蔫腦地坐著。
秦仲義的工廠因為受到物資限制，開不了工了，他忍痛遣散工人，讓他們暫時自尋出路。日本人投降，美國人進了城，北京又改叫了北平。
秦仲義的工廠當了美國兵的兵營，沒有生活來源，他又鬧了場傷寒，圍巾破了窟窿，吡嘰長袍也磨毛了邊。
王利發(fā)深感自己老了，他對茶館的事情已經力不從心，很多事都得交給兒子大栓料理，茶館已經凋零破敗。
反饑餓，反內戰(zhàn)的游行隊伍在大街上喊著口號。
小唐鐵嘴、小二德子、小宋恩子、小劉麻子們集中在茶館里大談各自的經驗，都有如魚得水之感。小宋恩子知道王利發(fā)放康大力去了西山，揚言要將王利發(fā)抓進憲兵隊。王利發(fā)知自己路已走到盡頭，讓兒媳婦帶著孫女去追康大力，讓她們不要回來了。
天色漸漸暗下來，有送殯車走過，撒下紙錢，落在常四爺身上，他下意識地一張張拾起，有一雙干枯的手將他攙起，是秦仲義。
兩個人跌跌撞撞互相攙扶著向茶館走去。
茶館里，王利發(fā)、常四爺和秦仲義老哥仨發(fā)了一通感慨，互撒紙錢，以慰靈魂……常四爺和秦仲義走后，王利發(fā)獨自在茶館里，回想著往事，最后，把一地的紙錢掃在一起，一把火點在了紙錢上，火愈燒愈猛，王利發(fā)就這樣地把自己活活燒死在了茶館里......外城，叫花子把王利發(fā)的的故事編成順口溜，一遍又一遍地唱著......天空，一片蔚藍。
醞釀多年，為廣大影劇界人士所關注的影片《茶館》，已經由北京電影制片廠攝制完成。這部影片確實同導演謝添所說的那樣：它是一個“新片種”，既不是舞臺紀錄片，亦非一般藝術片，更不應籠統(tǒng)地稱為故事片。原因大概就在于影片導演在嚴格保留《茶館》舞臺精華的同時，較好地運用了電影的特有手段。它以鏡頭引導觀眾去對《茶館》主要人物的傳神表演和重要細節(jié)加以過細觀察。它在融合話劇、電影兩大藝術特性的努力中，取得了成就。老舍先生的名著《茶館》雖然通篇妙語如珠，十分詼諧風趣，但其主題嚴肅，結構極其嚴謹。這是一部為三個時代（清朝、民初、國民黨統(tǒng)治）送葬的劇作，它為舊社會唱出一闋愴涼的挽歌。自然，為垂死者唱挽歌和迎接新生兒的降生是同一個事物的兩個方面，是相輔相成的?！恫桊^》在反映了三代反動統(tǒng)治的繼承性的同時，也暗示了以康大力為代表的青年一代革命者必將取得勝利，人們有理由寄希望于這些迎接黎明的人，這是《茶館》原作者的苦心所在。而影片《茶館》在體現原著精神的時候，以生動的銀幕形象，顯示了一個人生真理：對待生活，斗爭比妥協（逆來順受）有出路；“改良”是一條死胡同，革命則意味著通向陽關大道。《茶館》主人公、“裕泰”的掌柜王利發(fā)（于是之飾）的生活道路，就為這條真理作了注釋。
柜，經過于是之的再現，其性格、氣質、語言習慣，使人拍案叫絕。他那生動、精確、真實可信的表演技巧，豐富了角色，挖掘了作家留在紙后的潛臺詞，使其韻味無窮，耐人咀嚼。自然，限于演員的年齡和形體的變化，王利發(fā)的青年時代不及中年，而中年又略遜于晚年。但作為一位年過半百，在話劇舞臺馳騁達三分之一世紀的老演員，于是之在影片《茶館》中取得的成就，無疑高于他過去奉獻于廣大觀眾之前的程瘋子（《龍須溝》）和余永澤（《青春之歌》）。
鄭榕同志塑造的硬漢子、愛國心切的常四爺，在三個時代中的性格被勾勒得線條清晰、棱角分明。那種正氣在胸、鐵骨錚錚的勁頭，感人至深。藍天野以光彩奪目的臺風，在“第一幕”戊戌年間出場，儼然一位倨傲不凡的“濁世佳公子”。但到“第三幕”（抗日戰(zhàn)爭勝利后）他拖著羸弱、疲憊的步子走進老裕泰茶館時，那眼神、那語氣，那身軀姿態(tài)，早已判若兩人了。這位家財萬貫、矢志搞“實業(yè)救國”的民族資產者，早已被日寇、國民黨和“四大家族”壓得奄奄一息。當年那個目光炯炯，神采飛揚，不可一世的秦仲義，而今安在哉？！作為“人販子”的兩代劉麻子，是個不齒于正派人物的社會渣滓，但，他和那些唐鐵嘴、二德子、“灰大褂”之類的家伙一樣，除去起到渲染時代、烘托氣氛的作用外，還和貫串全劇中另外一個重要人物——被出賣的貧農之女康順子（程中、胡宗溫飾）形成糾葛，成為一個不可或缺的典型。英若誠在精確顯示兩代劉麻子骯臟的靈魂，以及這類人物丑惡的嘴臉方面，作了很大的努力。
影片《茶館》中的音樂（彭修文作曲、指揮）和音響，產生了強烈的藝術效果。它不僅一般性地輔助了作品的主題，強化了主人公王利發(fā)的感情潮汐的感染力，還成功地渲染了環(huán)境氣氛，反映了昔日北京的市聲。
腐敗的清王朝搖搖欲墜，北京的裕泰茶館卻在年輕精明的掌柜王利發(fā)細心經營下呈現出一片“繁榮”景象。但在這貌似繁榮的背后，隱藏各種令人窒息的黑暗面，預示著大清國必將滅亡的命運。
終于到了民國，袁世凱死后，軍閥割據、內戰(zhàn)不斷、民不聊生；王掌柜苦心“改良”裕泰茶館，令其重新開張，但動蕩的社會令王掌柜憂心不已，茶館的經營越發(fā)艱難。
又過了30年，裕泰茶館在已風燭殘年的王利發(fā)的苦苦支撐下繼續(xù)經營，抗日戰(zhàn)爭結束后，國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰(zhàn)的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮(zhèn)壓，流氓特務要霸占王掌柜苦經營了一輩子的茶館，王利發(fā)絕望了。這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業(yè)結果徹底垮了臺的秦二爺，三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發(fā)一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。
貌和沖突的，我看過其他一些小話劇也有類似的構思。而老舍先生筆下的茶館又跨越了五十年的時光，它所反映的已經不僅僅是社會的點和面，而是加入了縱深的時間軸，那是一個立體的時代的變遷。從第一幕的清末戊戌變法失敗后，到第二幕二十年后的民國，再到第三幕又三十年后的抗戰(zhàn)勝利之后，茶館里的人隨著時間老去，茶館里發(fā)生的事情雖然有著各個時代鮮明的特征卻又與前后絲絲相扣；情節(jié)無論是情理之中還是意料之外，故事無論是讓人會心一笑還是扼腕嘆息，都恰到好處的折射著一個時代的風貌。
一個社會可以被老舍先生縮小投影到小小的茶館之中，在這個說小不小說大不大的舞臺上，市井小民成了主角，而那串場的三個主角——王掌柜、秦二爺和常四爺，除了掌柜是在每幕都出場串起一個個故事之外，松二爺和常四爺的生活變遷反而被放在了幕后。但是仔細咀嚼這幾個人的遭遇，其實恰恰是最能反映那個動蕩年代中人們的無奈。王掌柜處處小心，處心積慮經營著裕泰茶館，到頭來茶館還是要被霸占而無奈自盡；秦二爺年輕時強干氣盛，一心要實業(yè)救國，最后一生的家業(yè)被政府沒收化為灰燼；常四爺為人耿直愛打抱不平，卻因為一句“大清國要完了”坐牢，出獄之后自食其力卻仍然潦倒不堪。這三個人的經歷就是那個民不聊生的時代的最好寫照，雖然筆墨不多，卻最深切的讓人感到那個時代下人們的無奈。
《茶館》之所以是經典，不僅在于老舍非常了解舊社會，還在于即使在今天看這個戲，每個觀眾也會不同程度地有所聯想，所以這次的演出版本不求完全一模一樣，只希望觀眾能產生不同的思想活動。
劇情梗概。
話劇《茶館》是人民藝術家老舍先生創(chuàng)作的一部不朽的名著，1957年完成；1958年由北京人民藝術劇院首排，此劇以茶館作為社會縮影，透過半個世紀的世事變化，由70多個角色演出各階層人民的生活層面。
故事講述了茶館老板王利發(fā)一心想讓父親的茶館興旺起來，為此他八方應酬，然而嚴酷的現實卻使他每每被嘲弄。最終被冷酷無情的社會吞沒。經常出入茶館的民族資本家秦仲義從雄心勃勃搞實業(yè)救國到破產；豪爽的八旗子弟常四爺在清朝滅亡以后走上了自食其力的道路。故事還揭示了劉麻子等一些小人物的生存狀態(tài)。全劇以老北京一家大茶館的興衰變遷為背景，向人們展示了從清末到抗戰(zhàn)勝利后的50年間，北京的社會風貌及各階層人物的不同命運。
在滿清王朝即將滅亡的年代，北京的裕泰茶館卻依然一派“繁榮”景象：提籠架鳥、算命卜卦、賣古玩玉器、玩蟈蟈蟋蟀者無所不有。
年輕精明的掌柜王利發(fā)，各方照顧，左右逢源。然而，在這個“繁榮”的背后隱藏著整個社會令人窒息的衰亡：洋貨充斥市場、農村破產、太監(jiān)買老婆、愛國者遭逮捕。
到了民國初年，連年不斷的內戰(zhàn)使百姓深受苦難，北京城里的大茶館都關了門，唯有王掌柜改良經營，把茶館后院辟成租給大學生的公寓，正廳里擺上了留聲機。盡管如此，社會上的**仍波及茶館：逃難的百姓堵在門口，大兵搶奪掌柜的錢，偵緝隊員不時前來敲詐。又過了三十年，已是風燭殘年的王掌柜，仍在拼命支撐著茶館，日本投降了，但國民黨和美帝國主義又使人民陷入了內戰(zhàn)的災難。吉普車橫沖直撞，愛國人士慘遭鎮(zhèn)壓，流氓特務要霸占王掌柜苦心經營了一輩子的茶館。王利發(fā)絕望了。
這時，恰巧來了兩位五十年前結交的朋友，一位是曾被清廷逮捕過的正人君子常四爺，一位是辦了半輩子實業(yè)結果徹底垮了臺的秦二爺。三位老人撒著撿來的紙錢，凄慘地叫著、笑著……最后只剩下王利發(fā)一人，他拿起腰帶，步入內室，仰望屋頂，尋找安然了結一生的地方。
人物形象。
人的精神危機是時代文化危機的一部分?！恫桊^》對舊社會民眾精神危機的刻畫，主要是借助劇中三個關鍵人物——王利發(fā)、秦仲義和常四爺來完成的。
王利發(fā)一籌莫展，走到了人生盡頭，這才明白，幾十年來的小心謹慎苦撐苦熬，全算白饒，面對死的誘惑，他到底喊出了從來沒敢喊出口的話：“人總得活著吧？我變盡了方法，不過是為了活下去！是呀，該賄賂的，我就遞包袱。我可沒作過缺德的事……那些狗男女都活得有滋有味的，單不許我吃窩窩頭，誰出的主意？”王利發(fā)的這點兒心理危機很有代表性，不坑人、不害人、逆來順受、沒有過高的生活要求，是當時小市民最普遍的心態(tài)。身份地位稍稍高于一般平民的小商人王利發(fā)，力求小康而不得，最后結局這樣凄涼，生活在那個世道下面的貧苦市民，就更沒指望了。王利發(fā)走到人生最后一站喊出來的幾句話，也正是縈繞在社會底層小人物們心頭的一致的困惑和憤懣。
秦仲義是個民族資本家。第1幕登場的時候，只有二十幾歲，戊戌變法失敗后國勢衰落，他憑著一顆報國之心，變賣祖業(yè)創(chuàng)建工廠，想實業(yè)救國。他耗盡40年的心血辦起不小的企業(yè)，覺得這樣就足可以“富國裕民”。他錯了，抗戰(zhàn)剛結束，他的產業(yè)就被政府沒收了，當局不但沒有接著好好辦廠，還把機器當成碎銅爛鐵給賣掉了。眼看著工廠的廢墟，秦二爺痛心疾首，怨氣沖天：“全世界，全世界找得到這樣的政府找不到？”他的人生結論比王利發(fā)的還慘：“……應當勸告大家，有錢哪，就該吃喝嫖賭，胡作非為，可千萬別干好事！”秦仲義有過比王利發(fā)大得多的生存能力，他立志變革中國現實，可是，他的人生也沒能逃脫世道的鉗制，半封建半殖民地的制度，帝國主義、封建寡頭和官僚買辦共同控制的國家經濟形勢，沒給他留下一丁點兒施展的空間。何況，他自視高人一頭，跟大眾無法溝通感情。他在黑暗歲月里單挑獨斗了一輩子，終于慘敗下來，也是必然的。
常四爺，在《茶館》這出戲里，是最少受到挖苦、批判的一個形象，這跟他特定的身份、經歷——由老北京旗人中間走出來的自食其力者——有相當的關系。滿族出身的作家老舍，畢生寫了許多帶有滿人性格特征的人物，可是，直到年近花甲，才破天荒頭一回明明白白、理直氣壯地寫了一個正派、淳樸、剛直、勤懇的滿族人！作者寫常四爺的主要用意，一是要寫出旗人下層的確有一批忠肝義膽的愛國者，二是要寫出滿族文化精神中也存在一些極有價值的東西，三是要反映出從清末過來的滿族人，并不都是些坐吃等死的“窩囊廢”。
們旗人呢！”哪怕是靠擔筐販菜、挎籃子賣花生米，照樣活得腰板挺直。那么，像常四爺這么一條硬漢子，是不是能有好一點的命運呢，不是，他也照樣逃不掉人生悲劇。七十多了，他還是一貧如洗，這才弄清楚：“我愛我們的國呀，可是誰愛我呢？”他預感到，這么下去，“不是餓死，就是叫人家殺了”，他“就是有眼淚也流不出來嘍”。常四爺，一個多么希望依靠奮斗來換取國家和個人好前途的中國人，他的悲劇不是來自膽怯、懶惰，而是來自他的落伍了的觀念，屬于舊時代也屬于滿族傳統(tǒng)的人生觀，叫他總以為憑著一身正氣和不服輸的精神，就可以在鋪天蓋地的社會黑暗間闖開一條生路，這樣天真的愿望根本沒法實現，邪惡社會永遠張著血盆大口，毫不留情地吞食著貧寒的個體的市民小人物，即使你再豪橫再不肯屈服也罷。常四爺的失敗，除了社會的責任之外，也因為他的人生哲學已然不合時宜。就這一點說來，他與終于跌進厄運的王利發(fā)、秦仲義，是殊途同歸。
《茶館》的成功在于語言的成功和他戲劇結構的巧妙，嚴密。語言：話劇全憑臺詞塑造人物，臺詞到為了，人物就活了；人物活了，全劇也就成功了。被譽為“語言大師”的老舍的的確確將語言功力發(fā)揮到及至?！恫桊^》中每個人物的臺詞都設計的非常生動傳神、賦予個性，同時有簡潔凝練，意味深長。戲劇結構：全劇人物多，時間跨越大，沒有中心故事，老舍采用了四種手法結構該?。浩湟皇侵饕宋铮瑥膲训嚼?，貫穿全劇，這樣，主要人物有了連貫與交代，故事雖松散卻不至于說來說去，離題太遠，不知所云。其二是次要人物父子相承；其三是每個人物都扮演他們自己的故事，同時又與各自所處時代密切關聯，其四是無關緊要的人物一律招之即來，揮之即去，絕無贅筆。
第一次看這么有內涵的電視劇。也是為了重溫幾年前的記憶。
小學五年級的時候班主任就放給我們看過。只不過那時候他放的是話劇。好像還是黑白的。然后我對最后一幕撒紙錢的鏡頭印象特別深刻。就是忘記了他們喊的是什么話。
王利發(fā)、秦二爺（秦仲義）、松二爺、常四爺、大傻楊、龐太監(jiān)、劉麻子、小劉麻子、唐鐵嘴、小唐鐵嘴、二德子、小二德子……這一個個曾經耳熟能詳的名字又被勾起。
又記起當時看完話劇后印象第二深刻的一句話（一幕）。王利發(fā)：“太監(jiān)沒了，把太監(jiān)家眷都放我這兒了?！保ù蟾啪瓦@意思）就見被賣的康順子帶著兒子進茶館。
這種反映社會的片子，對于我這種心腸軟的人我都不忍心看。好不容易熬到最后一集。小劉麻子咄咄逼人，仨老頭（王利發(fā)、常四爺、松二爺）在茶館里撒紙錢的一幕得以重現。而我終于記清了他們所喊的話——不朽的經典——“四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——（后秦二爺王利發(fā)跟）一百二十吊——一百二十吊……（聲音一個比一個低...）”四角的根夫——本家賞錢——一百二十吊——這是北京辦喪事的時候，喊的話。老裕泰茶館兒。最后上吊的王掌柜的。（話說我怎么沒看到那一幕啊。只看到一把火燒了啊）不可磨滅的記憶。
尊敬的正紅旗下的老舍先生。您要是不跳湖，那中國就有諾貝爾獎的了。因為入了美籍等外籍的不算不是。
茶館讀后感篇十二
在暑假中，我找出了爸爸珍藏的書《茶館》。
《茶館》是老舍的著作，里面寫了一個掌柜和他的茶館的故事。
從前，有一個叫王利發(fā)的人，因為喪失了父親，所以他二十歲就當上了裕泰茶館的掌柜。
這個茶館，你沒事有事都能待很久。
可是，好景不長，大清的警察宋恩子吳祥子天天來搗亂，攪得生意一塌糊涂。
好不容易等到了民國，宋恩子吳祥子的兒子居然也當上了警察……。
裕泰茶館一天不如一天，悲劇就天天發(fā)生：先是妻子被車撞了沒人管，又是傷兵天天來攪生意，最后竟然讓劉麻子給要走了。
最后的一天晚上，老掌柜叫來了朋友秦二爺、常四爺一起說起了自己的遭遇，朋友走后，老掌柜將常四爺揀來的紙錢點燃了。
一會兒，就火光沖天，老掌柜依然坐在哪兒，他想起了年輕的時候……。
《茶館》這部小說看后總是叫人悲憤不已。
為什么可以讓小唐鐵嘴兒、小劉麻子、小宋恩子、小吳祥子這樣的家伙過得有滋有味，天天不愁吃不愁穿。