六年級美術教學計劃江美(優(yōu)質18篇)

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    在快節(jié)奏的現(xiàn)代社會,制定計劃可以幫助我們有效管理時間和資源。一個好的計劃需要我們設定具體的時間框架和里程碑,以便進行進度控制和評估。下面是一些成功人士的計劃案例,供大家參考借鑒。
    六年級美術教學計劃江美篇一
    六年級學生對美術基礎知識和基本技能有一定的掌握,初步了解了中外優(yōu)秀美術作品的文化價值,學習習慣比較好,對美術的學習興趣也比較濃厚。
    教學目的任務。
    1、注意培養(yǎng)和發(fā)展學生的好奇心和想象力,在教學環(huán)節(jié)和活動方式的布局上注意開放性和立體性。
    2、通過啟發(fā)聯(lián)想訓練學生的創(chuàng)造性思維能力。
    3、在美術活動中大膽的采用各種造型方式,并借助語言表達自己的想法。
    4、學習淺顯的人物比例結構知識和面部表情的畫法。
    教學重點難點。
    教學重點培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和動手實踐能力。
    教學難點學生邏輯思維能力的培養(yǎng)、空間想象能力的培養(yǎng)。
    個人教研專題。
    小組合作學習中學生學習習慣意識的培養(yǎng)。
    完成任務的措施。
    1、認真?zhèn)湔n、上課。
    2、做好課前的各項準備活動。
    3、拓展教學思路,做到以人為本,因材施教,因地制宜,以求達到最佳教學效果。
    4、運用現(xiàn)代化教學手段。
    六年級美術教學計劃江美篇二
    了解線是藝術造型的主要表現(xiàn)手段和線在美術造型表現(xiàn)中的運用與作用。運用直線、曲線、細線、粗線、長線、短線、實線、虛線、有規(guī)則的線和自由的線表現(xiàn)各種頭發(fā)。
    通過欣賞、交流,學生充分認識和體驗線的特性及在繪畫創(chuàng)作中的作用,豐富視覺和審美經(jīng)驗,培養(yǎng)學生基本的美術素養(yǎng)。
    教師:多媒體、教師教學用書、中外優(yōu)秀繪畫名作、學生作品圖片。學生:鉛筆、水彩筆、油畫棒、紙。
    重點難點。
    重點:認識和了解線在美術造型表現(xiàn)中的特性及所起的作用。
    難點:如何引導學生大膽地運用各種線表現(xiàn)自己對事物的感受。
    根據(jù)六年級學生的認知水平、知識結構和學習能力,為了能順利落實本課的教學目標,建議采用以下教學策略完成本課的教學任務。
    (一)運用“觀察比較法、啟發(fā)式談話法”,引導學生認識自然界中線的種類,比如線有粗有細、有長有短。
    (二)通過欣賞評述,利用“簡介強化法”,使學生在欣賞、觀察中,充分認識到線在美術造型中的運用,積累豐富的視覺和審美經(jīng)驗,促進學生形成基本的美術素養(yǎng)。
    (三)運用示范的方法,讓學生學會用各種手段表現(xiàn)人物頭發(fā)。
    結束時可以展示不同類型的作品,開拓學生視野,鼓勵學生大膽表現(xiàn)。
    1.播放課件《球的運動軌跡》。
    思考:把球的運動軌跡連接,最終能形成什么?
    2.教師歸納小結:線是點的運行軌跡。與點和面相比較,線是最活躍、最富于變化最有個性的表現(xiàn)元素。
    3.出示中國畫線描圖片。
    引導學生說說圖中主要是用什么來表現(xiàn)畫面的?
    教師小結:看來線是表現(xiàn)造型的主要手段。這節(jié)課就和老師一起來研究一下“線與造型”。(教師出示課題——《線與造型》)。
    1.線和我們的生活也是分不開的。出示生活中跟線有關的圖片。
    2.說說你在生活中見過的其他和線有關的場景?
    3.組內(nèi)交流:通過剛才的欣賞和交流,你發(fā)現(xiàn)線有哪些特點呢?
    線的特點:直線曲線粗線細線長線短線波浪線折線。
    4.課件出示藝術家作品。
    觀察后說說藝術家們是如何運用這些線的?
    5.教師小結:
    線的組合:
    水平垂直傾斜水平波浪垂直拆線自由組合。
    有規(guī)則的排列:整齊、有秩序,富有節(jié)奏的美感。(出示圖片)。
    自由性的組合:自由、優(yōu)美、富有創(chuàng)造性。在創(chuàng)作時,根據(jù)物象的特性,啟發(fā)引導學生可抽象地表現(xiàn)畫面。(出示抽象作品圖片)。
    剛才同學們說了那么多生活中的線條,其實我們?nèi)说纳眢w上也有線條,最明顯的就要屬頭發(fā)啦。
    6.多媒體出示不同發(fā)型的圖片,用頭發(fā)作比喻,直發(fā)給人一種什么樣的感覺?鬈發(fā)又有什么樣的感覺?教師戴假發(fā)演示。
    7.教師找學生作模特,然后簡單演示怎樣畫人物,如何用不同的線表現(xiàn)不同的發(fā)型,并板書繪畫步驟。
    8.學生看教材第11頁“表現(xiàn)人物頭發(fā)的學生作品”,拓展學生創(chuàng)作思維。
    現(xiàn)在老師給大家當一回模特,請同學們給老師設計一款發(fā)型,看誰是最優(yōu)秀的設計師。(學生動手嘗試用不同的線來表現(xiàn)人物頭像,提出可以畫自己的同學,畫時重點表現(xiàn)人物的頭發(fā)。)。
    展示優(yōu)秀學生作品,讓學生互相說說誰畫得更好,頭發(fā)畫得怎么樣,還應該怎么改進。評選出優(yōu)秀設計師。
    通過同學們的作品可以看出大家對線已經(jīng)十分了解,并且能用線來表現(xiàn)頭發(fā)的造型,我們可以把今天學習的知識運用到以后的作品創(chuàng)作中,讓我們的畫面更加豐富。
    1.能否找出線的特性與組合規(guī)律。
    2.能否感受到線與造型是分不開的,并用線的多種組合方式來表現(xiàn)人物的頭發(fā)。
    3.能否大膽地創(chuàng)作出新穎的作品,并能大膽表達自己的創(chuàng)作意圖。
    第6課讓剪影動起來。
    1、學習用黑色卡紙制作剪影人物。
    2、了解皮影藝術的特點。
    3、增強對中國民間傳統(tǒng)藝術的了解。
    1、搜集有關皮影的圖片、文字資料。
    2、準備黑色卡紙、針線、竹條、剪刀、刀片等用于制作剪影的材料。
    3、選擇幾個傳統(tǒng)劇目或故事(民間故事、成語故事)。所選擇的劇目或故事,內(nèi)容和情節(jié)應簡單、易懂。
    第一課時。
    1、學生之間交流搜集到的有關皮影的圖像和文字資料,談談他們所知道的皮影知識。
    2、分組討論皮影戲中人物的造型特點。(用燈光照射獸皮或紙版雕刻成的人物剪影以表演故事的戲劇劇目、唱腔多同地方戲曲相互影響,由藝人一邊操縱一邊演唱,并配以音樂。)。
    3、指導學生。
    觀察教科書上的圖例、技法點擊欄目中的剪影人物制作過程,想一想皮影該如何制作。
    (1)第一步:剪出人物造型。
    (2)第二步:用針線縫上手臂、腿。
    (3)第三步:裝上木棍。
    1、將學生根據(jù)劇目或故事,分成8組,分小組進行構思、合作創(chuàng)作。(提示學生要根據(jù)故事的內(nèi)容和情節(jié)來考慮人物的造型特點。)。
    2、學生進行創(chuàng)作,教師巡視指導。
    3、未完成的可以在課后接著制作。
    4、準備下節(jié)課的表演,想一想改怎樣表演。
    六年級美術教學計劃江美篇三
    色彩的基本屬性,所謂色彩“三要素”即:色相、明度、純度。它是決定畫面色彩的主要原因。我們平時看到的色彩世界,正是由于這三要素的變化與組合,形成了五彩斑斕的景象。人們對色彩的不同感受與認識正是基于對這三要素的不同認識。
    色彩組合所產(chǎn)生的美感,離不開色彩的對比與調和。裝飾色彩常常和現(xiàn)實生活中的色彩不一樣。雖然它源于自然,但不是對自然色彩的復制。學生將學過的對比色知識,運用到對裝飾色彩的理解上,這樣便會更好的把它們運用到自己的繪畫中。要注意培養(yǎng)自身的直覺敏感。然而,確始終以色彩原理為基礎的。
    景物在光線的照射下會產(chǎn)生多種不同的色彩。小學美術以平面色彩為主。但對學生的色彩感受要積極的給予肯定。
    有人認為審美的知覺,就是一種情緒的知覺。對藝術作品的理解,往往是從作品具有一定的情緒體驗開始的。色彩的體現(xiàn)更有說服力,在作畫過程中,情緒對學習來說也是至關重要的。藝術作品如何有感人作用,就在于它的吸引力,如何把作畫者引入,這就要求先調節(jié)自己的心態(tài),穩(wěn)定情緒。讓我們得去“喜歡”它。
    六年級美術教學計劃江美篇四
    1、根據(jù)記憶活想象,表現(xiàn)心中的風景。
    2、培養(yǎng)學生的創(chuàng)造能力。
    課前準備:教師與學生搜集一些具有當?shù)靥厣娘L景圖片。
    教學過程:
    第一課時。
    1、引導學生回憶曾經(jīng)給自己留下深刻印象的風景。
    2、引導學生回憶語文課上曾經(jīng)學過的描寫優(yōu)美風景的'課文片斷。
    3、引導學生曾經(jīng)聽過的旋律優(yōu)美的音樂,產(chǎn)生的聯(lián)想。
    4、引導學生想象:你理想中的家鄉(xiāng)美景或理想中的生活環(huán)境。
    1、根據(jù)上面的提示,選擇你喜歡的進行作畫。
    2、作畫形式、要求:
    (1)可以用中國畫、水彩畫、水粉畫的形式進行創(chuàng)作表現(xiàn)。
    (2)也可以用鋼筆、圓珠筆、鉛筆等線描的形式進行創(chuàng)作。
    3、學生創(chuàng)作,教師巡回指導。
    第二課時。
    課前準備:學生自帶自己拍攝的風景照片。
    教學過程:
    1、揭示內(nèi)容:利用自己拍攝的風景照片,進行添畫、擴展,創(chuàng)造風景畫。
    2、指導學生通過觀察教材上的范圖懂得創(chuàng)作方法:利用我們自己拍攝的風景照,粘在白紙上,延伸、擴展出一幅風景畫。
    3、學生進行創(chuàng)造,教師巡回指導。
    4、展示優(yōu)秀作品。
    5、未完成的學生可以課后繼續(xù)創(chuàng)作。
    六年級美術教學計劃江美篇五
    造型表現(xiàn)綜合探索。
    1、知識:認識肌理,從整體和局部尋找美、體會美。
    2、技能:培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美的能力。
    3、情感:熱愛生活的思想感情。
    1、理解肌理的美。
    2、合理構圖。
    從多角度發(fā)現(xiàn)事物的美。
    牙刷、吸管、水粉顏料、水粉筆、墨水、宣紙等。
    一、組織教學:
    二、講授新課:
    (一)導入:(設計意圖:引導學生發(fā)現(xiàn)不同的數(shù)量不同的方法可以表現(xiàn)出不同的美)。
    1、請學生欣賞一朵花照片、幾朵花照片和許多花的照片。
    教師分別請學生談談對三張照片的體會。
    師:小結:一朵花明朗清晰、幾朵花重疊綻放,2、揭示課題。
    我們一起來《尋找美的蹤跡》。(板書課題)。
    (二)新授。
    1、請學生欣賞長城的遠觀和近看的圖片。(設計意圖:引導學生發(fā)現(xiàn)遠近的不同可以表現(xiàn)出不同的美)。
    教師再分別請學生談談對三張照片的體會。
    師小結:近處的長城威嚴壯觀,遠處的長城宛如一條長龍盤旋在山間。
    教師啟發(fā)學生:古代詩人杜甫曾有一首詩來形容廬山?!皺M看成嶺側成峰,遠近高低各不同?!币彩莵硇稳輳牟煌嵌扔^察事物的美。2、請學生欣賞樹林、沙漠的照片(設計意圖:引導學生發(fā)現(xiàn)宏觀和微觀,整體和局部都可以表現(xiàn)出不同的美)。
    提問學生:從這些自然的景色中,還隱藏著哪些美的蹤跡呢?小結:這些景色都是我們平時注意到的美。成林的大樹很美,片片的樹葉也美麗。無限的沙漠很美,顆顆的沙粒也很美麗。
    3、學生用這種排比句的形式表達自己找到的美麗。(設計意圖:開拓學生思維,從不同角度發(fā)現(xiàn)美的蹤跡。)。
    例如:汪洋的大海很美麗,滴滴水珠也美麗。
    我家的房屋很美麗,整齊的磚瓦也美麗。
    我們的學校很美麗,??也美麗。
    4、欣賞肌理圖片。(設計意圖:讓學生發(fā)現(xiàn)生活中的肌理現(xiàn)象,找尋肌理制作的方法。)。
    自然界的肌理圖片以及制作出的肌理圖片。(制作的肌理圖片表現(xiàn)點和線的各一張)。
    在欣賞照片肌理現(xiàn)象中,提問學生:你覺得它們象什么?
    在欣賞制作的肌理圖片中,提問學生:這是用什么方法制作的?制作肌理圖片中的第一幅是用白菜的葉子沾墨拓印制作成的。制作肌理圖片中的第二幅是用揉皺的紙張沾墨,然后打開后的效果。
    學生討論。
    小結:線可以用吸管吹,用墨和生宣紙渲染等方法。
    點可以用牙刷、噴壺、水彩筆點等方法進行制作。
    教師在學生回答時,演示其中一種到兩種方法。
    三、學生作業(yè),教師輔導。
    作業(yè)設計:
    可以用數(shù)碼相機直接拍攝風景或者肌理的照片。也可以用你喜歡的方法制作肌理效果的作品。
    四、作業(yè)評價:
    學生相互欣賞,通過師生互評對作業(yè)進行評價。
    五、拓展:
    (1)用照相機記錄事物的發(fā)展過程,如植物的生長、季節(jié)的變化、昆蟲的演化等。
    (2)比比,看誰的照片拍得好。
    教學反思:
    六年級美術教學計劃江美篇六
    1、了解并掌握怎樣欣賞抽象畫。
    2、掌握簡單的繪畫語言,并通過一定的方法和技巧把自然風景變成藝術作品。
    二、教學重點。
    欣賞并領會自然美與意境美的變化,掌握在似與不似間怎樣去表現(xiàn)繪畫作品。
    三、教學難點。
    在意境上領會作品,并掌握一定的方法在意境上去表現(xiàn)繪畫作品。
    四、教學程序。
    (一)情境導入。
    1、音樂導入:老師喜歡邊聽音樂邊畫畫,畫畫的感覺油然而生,老師邀請大家來聆聽一首音樂,感受藝術的旋律意境。
    2、揭示課題:聽到這首樂曲,你的腦海浮現(xiàn)出什么樣的畫面?音樂和繪畫從來都是一家人,今天就讓我們一起來領略“形色協(xié)奏曲”。
    (二)形式初探。
    1、欣賞畫家作品:在這三幅畫中,樹的形象構成發(fā)生了什么變化?
    2、小結:藝術家在創(chuàng)作中,常常在似與不似之間尋找新的表現(xiàn)形式。畫家抓住樹的特點,用簡化概括的弧線交織出形象,形式由寫實變得抽象。
    (三)提煉元素。
    1、感受發(fā)覺:看看這張攝影的《山川》,能提取什么美術語言?
    2、嘗試訓練:你能用怎樣的線條表現(xiàn)這張山川景色給你的感受呢?請一位學生上臺快速畫出,老師進行修整與總結。
    3、欣賞提升:出示《山川》作品賞析,畫家用流暢、疏密的線條抓住了山體的形和山體的質感。
    4、提煉元素:這幾處風景能提煉什么造型元素進行創(chuàng)作呢?
    板書:提煉元素:線、點、面??
    (四)形式探討。
    1、作品參照對比:看一看,畫與實景哪些地方相似,哪些地方不相似呢?相似的有整個的角度,東西沒變,不相似的有屋頂變成了一塊塊近似長方形,窗戶變成了小塊的近似正方形,整個房子的輪廓變得更簡潔了。
    2、小結:吳冠中先生忽略細節(jié),抓住民居的特征,用平穩(wěn)簡練的線條和塊面構成景致,色彩簡單明凈,表現(xiàn)出江南水鄉(xiāng)寧靜,淡雅的意境。板書:表現(xiàn)形式:概括,簡練。
    (五)主觀表達。
    1、感受色彩:這兩幅作品給你什么不同的感覺?為什么?課件出示同一畫面不同顏色的兩。
    2、賞析畫作:吳冠中先生《窗外無月》,顏色的處理如何?吳冠中先生把房子的墻主觀地畫成了綠色和紅色,中間穿插了大塊的白和黑,使畫面色彩能夠和諧響亮,正是形色的協(xié)奏。
    板書:主觀設計。
    (六)欣賞提升。
    1、老師示范:以梯田為例,先用曲線畫田埂,再用扁筆去畫田地的色彩,田埂和田地簡單、概括。提醒注意勾線的輕重快慢,顏料的.干濕濃淡。描繪一幅形與色的協(xié)奏曲。
    2、作品欣賞:看看不同畫家是如何處理形色,譜寫出一幅幅“形色協(xié)奏曲”。
    (七)學生作業(yè)。
    1、作業(yè)要求:選擇一張你喜歡的風景圖片,運用形色描繪一幅風景,注意把握色塊的變化和物體主要特征。
    2、教師巡行指導。
    (八)展評拓展。
    六年級美術教學計劃江美篇七
    造型表現(xiàn)。
    1、知識:通過觀察、分析、比較,使學生初步掌握物體的明暗發(fā)現(xiàn)方法。
    2、技能:學生能初步運用明暗表現(xiàn)方法去觀察、分析、描繪物體的立體感覺。
    3、情感:培養(yǎng)學生對客觀世界存在的自然現(xiàn)象的研究興趣。
    引導學生觀察、分析和比較物體在光照射下的明暗變化的原理和規(guī)律。
    初步運用物體的明暗畫法規(guī)律,表現(xiàn)出物體的立體感。
    1、球體、立方體石膏模型數(shù)個。
    2、射燈。
    3、靜物臺。
    4、范畫兩幅。
    5、鉛畫紙一張(4k)、鉛筆、美工刀。
    開素描紙,繪圖鉛筆、畫板、橡皮。
    一、組織教學:
    二、講授新課:
    (一)導入(設計意圖:給學生營造一個學習氛圍,增強學生的學習興趣,導入新課。)。
    師:對,這些作品都是用明暗造型方法表現(xiàn)的石膏體。那么今天我們就跟大家來共同學習新的一課“明與暗”。(出示課題)。
    (二)新授:
    (設計意圖:提高學生的觀察能力,激發(fā)學生的好奇心、有助于學生理解物體明暗的產(chǎn)生。)。
    師:我們首先來研究研究明暗怎樣產(chǎn)生的。
    (寫生燈)你們來看,這是一張白紙,我們把它放在燈光下,你來觀察一下,在它的表面上有沒有明暗變化?誰能想辦法讓這張紙產(chǎn)生明暗變化?(學生上臺演示)。
    你是把它卷了一下,來觀察一下在光的照射下發(fā)生了什么變化?師總結:有了從明到暗的漸漸過渡的變化。
    師:下面來看這位同學把紙折了一下,我們把它放到燈光下,有了什么變化?
    師總結:對,明和暗有了一條明顯的分界線,對比非常強烈。
    師:還有一位同學把紙揉皺了,看看它在燈光下又會發(fā)生怎樣的變化?
    師總結:紙上出現(xiàn)了豐富的明暗變化。
    師:通過剛才的觀察,你能總結出明暗時怎樣產(chǎn)生的嗎?
    師總結:對了,有體積的物體在光線的照射下,會呈現(xiàn)出一定的明暗變化。
    (三)觀察體會。
    (設計意圖:通過對實物的觀察理解,加強學生對物體明暗認識與體驗,并為下一步進行實踐創(chuàng)作做準備。)。
    1、同學們這里有一個石膏球體,我們來觀察,當光線照射的它時,我們會發(fā)現(xiàn)什么?(出示石膏球讓學生思考、議論后回答)。
    總結:球體的明暗變化比較復雜,而且是逐漸轉變的,可概括為:亮面(即直接受光面),灰面(即側面受光面),暗面(即沒有受光的面),明暗交界線(區(qū)分明暗兩部的界限),反光(側面環(huán)境光影響)。
    2、剛才我們分析了球體的明暗變化規(guī)律,其實任何物體在光的照射下都會產(chǎn)生這些明暗變化,我們來找找看。(出示石膏幾何體讓學生觀察)。
    (四)主動參與。
    (設計意圖:演示繪畫方法,給學生直觀印象。)。
    下面老師就用鉛筆畫素描的形式表現(xiàn)圓柱明暗關系。
    1、第一步是整體觀察分析,要確立光源方位,找出明暗交界線所在的位置。
    2、觀察好了就可以起稿了,用直線畫出圓柱的結構輪廓;接著畫出明暗交界線、投影;
    3、然后就可以鋪大色調了,鋪出暗面、投影的基調;(注意:用直線排成塊面,順著球的弧面畫;投影注意近實遠虛。)。
    4、最后進行細致刻畫:從明暗交接線入手,先畫出背光面基本調子;背光面近暗遠灰,但不能比受光面的灰調亮;再從明暗交界線向亮調子由深到淺過度;亮調子用較硬鉛筆畫。
    三、學生作業(yè),教師輔導。
    (設計意圖:給學生營造一個學習氛圍,增強學生的學習興趣,導入新課。)。
    作業(yè)設計:
    1、學生選擇立方體或圓柱體畫出明暗素描,教師進行巡回指導。
    2、注意把握以下問題:
    a、灰調過少或高光位置不對;
    b、明暗交界線不準;
    c、投影不準;
    d、排線問題;
    e、反光太亮。
    四、欣賞講評。
    (設計意圖:給學生一個師生交流、生生交流的平臺。)。
    教師把學生完成的作品擺放到前面,全體學生欣賞討論,然后說出自己的觀點。
    五、課堂小結:
    這節(jié)課我們學習了物體明暗變化的基本規(guī)律,知道了怎樣運用明暗變化表現(xiàn)石膏幾何體的'立體感,希望同學們能將這些知識運用到繪畫中,觀察生活中各種不同物體的明暗,并用畫筆把他們描繪出來。六、拓展:
    觀察其他幾何體在光照射下其結構特點及明暗變化,并進行寫生。
    教學反思:
    六年級美術教學計劃江美篇八
    刺繡藝術歷史悠久,是我國傳統(tǒng)手工藝中的一種。刺繡又稱針繡、扎花、繡花,是以針穿引彩線在織物上運針刺綴,以繡跡構成紋樣或文字。古代稱刺繡為“黹”、“針黹”,由于多為婦女所作又稱“女紅”?!袄C”與“錦”都用以代表美好,但二者又有不同,錦紋為平凹凸感,繡為高花,以覆蓋面料形成花紋為特點。中國的刺繡,先是刺繡衣裳,逐漸擴展到刺繡起居用品;后來才上升到刺繡觀賞品。所以直到現(xiàn)在,依然是分作兩類,即刺繡生活用品和刺繡書畫。刺繡是中華民族優(yōu)秀的傳統(tǒng)手工藝之一。明朝時產(chǎn)生了享譽世界的四大名繡:蘇繡、粵繡、湘繡、蜀繡。發(fā)展到今天的刺繡工藝已相當精湛,各民族都有異彩紛呈的刺繡工藝。
    本課選材民間傳統(tǒng)手工藝--縫繡,不僅要學生了解刺繡作品,掌握縫繡的基本知識,還要他們在活動中感受我國民間傳統(tǒng)藝術的魅力,激發(fā)對傳統(tǒng)藝術的熱情,使學生形成保護和發(fā)展民間藝術的意識,增強對生活的熱愛。教科書上還展示了一些民間刺繡作品,這些作品造型有趣,做工精美,比較貼近學生的生活,能夠引起學生共鳴。另外教科書為學生出示了縫繡基本針法和制作過程的示意圖,教師可利用示意圖有效引導學生,更好地開展教學。
    教學目標:
    1.了解縫繡的基本知識。
    2.能夠掌握縫、繡物品的基本手法和步驟,能夠完成簡單的'縫繡作品。
    3.愿意體驗用針線縫繡,養(yǎng)成耐心細致的勞動態(tài)度和習慣。
    一、導入:
    1、介紹四大名繡(四大名繡好在哪里,各有什么特點)。
    2、欣賞、討論繡品的圖案、顏色搭配、針法。
    3、說說繡品上的圖案與生活中的真實圖案有什么不同之處,顏色又如何?
    三、演示繡品制作工序(課件),學生觀察。
    1、制作中應注意些什么?
    2、用了哪些針法。
    四、學生制作。
    1、自由想象,為自己的小手帕設計出符合自己心意的圖案。
    2、整體考慮布的運用,把圖案繡在恰當?shù)奈恢蒙稀?BR>    五、作品交流。
    1、選出自己喜歡的繡品,并說出理由。
    2、介紹自己的繡品和自己的收獲。
    3、說說通過本課的學習對民間傳統(tǒng)手工藝,特別是縫繡工藝,有了哪些新的認識。
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    六年級美術教學計劃江美篇九
    造型表現(xiàn)。
    1、知識:了解浮雕的概念和分類。
    2、技能:學習用陶泥制作一個浮雕作品。
    3、情感:培養(yǎng)在生活中發(fā)現(xiàn)美,并用自己雙手美化生活的情趣。提高學生審美能力。
    設計一個自己喜愛的泥浮雕。
    收集有關浮雕的資料、圖片、陶泥、泥塑工具。
    一、組織教學:
    二、講授新課:
    (一)導入:
    1、欣賞。
    師:同學們今天老師要帶大家到雕塑館去參觀,想去嗎?
    課件展示一起欣賞古今中外的浮雕作品。
    師:欣賞到了這么多的雕塑作品有什么感想?
    教師拿泥筆筒或完全立體的雕塑與我們欣賞的這些雕塑有什么不同?
    (生答:一種是完全立體的,一種是在平面的基礎上有一部分立體)。
    2、揭示“浮雕”的概念。
    生:因為浮雕和普通雕塑一樣是凸出的,但卻又和繪畫一樣只能從一個方向進行觀察,所以我們這樣說。
    (二)新授:
    學習制作泥版浮雕(設計意圖:讓學生通過看書和師生的共同演示、探究,自己總結出制作的方法)。
    1、看到這么多的浮雕作品,我想同學們也都躍躍欲試了,你們想做一個什么樣的浮雕呢?(生答:動物的、人物的、植物的、太陽的等)。
    2、制作步驟:
    (1)揉泥。
    (2)拍泥板。
    (3)割邊。
    六年級美術教學計劃江美篇十
    對于盆栽這個知識學生在前一節(jié)課《綠色家園》中有了較深的認識,學會觀察盆栽,知道盆栽的組成。并能用寫生與想象創(chuàng)作兩種方法表現(xiàn)盆載。因此對于本課學生還有一定的知識經(jīng)驗,但對于學生來講,比較困難的是如何去選擇生活中的各種物品組合成盆栽,并具有一定的欣賞力,這不僅需要較好的創(chuàng)造力,還要有較強的動手能力。
    本課教材要求,是運用生活中的可樂瓶。牛奶罐等廢舊瓶、罐來制成花盆,這樣一些其他廢舊材料,如塑料花、塑料葉子、麥管、彩紙等一些廢舊材料制作成盆景植物并把兩者結合起來組成一幅盆栽。為此,教師應該對這種表現(xiàn)技法進行分析,并與學生一起探究、指導其制作方法,同時要提供范例給學生欣賞。教學中,主要根據(jù)各種材料不同表現(xiàn)特質。進行恰當選擇與分析,以及紙藝的表現(xiàn)方法。
    學生在本課之前已上過《綠色花園》,對盆栽有了較深的認識對他們的外形組成有了大致了解,因此本課已自己立體設計制作一盆盆栽為教學重點,以能運用不同的材料設計出各種不同造形的花作為教學中的難點。作業(yè)要求允許學生根據(jù)自己帶來的材料表現(xiàn)不同的盆栽。特制定以下教學目標:
    情感與態(tài)度:在立體造型中獲得對藝術表現(xiàn)的愉悅,在玩中感受創(chuàng)造的樂趣,在完成中體會成就感。
    知識與技能:懂得選用適當?shù)膹U舊材料制作盆栽,通過剪、插、粘學會枝、葉、花的連接。
    過程與方法:在制作過程中,探究枝、葉、花、盆的構成,并學習拼接、粘連,與同伴一起制作盆栽。
    本課的教學設計的出發(fā)點要培養(yǎng)學生對各種材料制作的興趣,從。
    而激發(fā)他們的創(chuàng)作欲。所以在一開始,就出示幾個范例讓學生欣賞,在學習制作過程中,教師要通過一些引導性的提問去引發(fā)學生去思考,在解決問題了解基本技法。還可以通過“摸一摸,看一看”的方法讓學生對盆栽有一種感官上的新認識。了解這些材料的特征。因此技法較難,教師一定要加強示范,示范時動作講解要清晰、步驟要明確??梢砸婚_始讓他們模仿制作,再掌握了技法的基礎上再進行想象創(chuàng)作。
    教師對學生創(chuàng)造力培養(yǎng),要通過引導,發(fā)散他們的思維,從而充。
    分發(fā)揮他們的想象。在學生遇到困難時,要予以適當?shù)膸椭?BR>    為了吸引學生在引入部分一開始就讓學生分組,在每組桌上放上。
    新授部分分二大塊第一塊是掌握基本技法,首先提問:這些盆栽主要用到哪些制作技法?直接引導學生思考問題,了解到”插、剪貼”的技法。為了進一步加深對作品的了解,讓他們“摸一摸”了解到,原來葉子和花是用針、吸管、塑料針,卡紙做成。讓學生通過觸覺進一步對材質加深印象,在觀察葉子與技術的連接,剛才已經(jīng)了解了“剪、插、貼”的教法,現(xiàn)在再有目的的觀察,會對這些技法有深一步的認識。因為這塊活動是基礎,所以教師要加強示范。在示范過程語言要規(guī)范,講解要清晰,關鍵部分應放慢節(jié)奏,要注意跟學生講清楚葉子的排列(不能只長一邊,不能太少,有大有?。?,通過講解,教師安排學生進行嘗試練習,因為作業(yè)有難度時間花費較長,可以讓學生小組合作進行練習,整塊活動通過活動教具的演示范,學生參與制作。但學生在第一次制作中會遇到許多問題,所以安排他們小組合作。為了不減輕學生的學習熱情,同時考慮到作業(yè)的難度,適當降低要求,讓他們模仿制作。
    新授部分第二塊是在第一塊的基礎上,在學生掌握基本技法的情況下,要考慮發(fā)揮學生的自主性,要注意發(fā)揮學生的創(chuàng)造力,所以通過提問(除了這些,我們還能想出其它不同的盆栽嗎?可以在哪些上面做變化?)把學生的思維引向創(chuàng)新方面的思考,讓學生在討論經(jīng)、交流中了解到可以通過葉子外形的變化,葉子表現(xiàn)的變化,枝干表現(xiàn)的變化,花的表現(xiàn)方法,這兒方面進行創(chuàng)新和制作技巧,在學生思維上有了一定認識后,給學生欣賞范例,讓學生在直觀范例的刺激下進一步發(fā)散思維,加深認識。因為事先學生準備了各種材料,教師事先可先收集好,進行一些分類,讓學生根據(jù)喜好、想象,選擇自己喜歡的材料,進行創(chuàng)作,也可以幾個人合作進行。通過教師引導,發(fā)散學生思維,充分發(fā)揮他們的想象,對于學生在制作中遇到困難時,教師要予以適當?shù)膸椭?BR>    在展示評價部分,可以讓學生把作品放在展臺上,讓學生自由參觀,發(fā)揮學生自主精神,可以進行作品創(chuàng)意的自我介紹,并選出最佳創(chuàng)意獎和最漂亮盆栽。
    拓展活動可以把學生的作品,布置成一個生物角,既符合主題,提倡環(huán)保,還能美化教室,一舉兩得。
    六年級美術教學計劃江美篇十一
    教學目標:
    1、讓學生感受家庭的愛和溫暖,并以相應的藝術形式表達出來。
    2、學會表現(xiàn)群像之間大小、高矮、疏密和神態(tài)的對比關系。
    教學重點:
    尋找恰當?shù)乃囆g語言,通過大小、高矮、疏密等對比,表達出豐富和的群像。
    教學難點:
    表現(xiàn)出一家子成員的親密和幸福感。
    教學過程:
    一、資料賞析。
    女兒最喜歡這樣輕松的假日。雪再大也不冷,因為有暖融融的一家子??鞓返囊患易?。黑天鵝父母呵護著自己的寶寶,多么安詳和諧的一家子!溫馨的一家子。
    二、技巧操作。
    1、確定表現(xiàn)對象,仔細觀察對象的特征。
    2、用簡單的幾何體定好所要表現(xiàn)對象的輪廓,注意對象之間的大小、高矮關系。
    3、逐步進行細節(jié)刻畫,注意對象之間年齡、神態(tài)的差異。
    三、作品展示。
    四、作業(yè)要求:
    1、可以默寫也可以照片,可以表現(xiàn)自己的家庭,也可以表現(xiàn)其他家庭甚至動物朋友的快樂一家子。
    2、表現(xiàn)出父母與孩子之間大小、高矮,年齡、神態(tài)的差異。
    3、采用繪畫、泥工等形式來表現(xiàn)快樂的。
    五、課后拓展。
    在生活中注意觀察“一家子”在一起的生動有趣場景,并用各種藝術手法把他們記錄下來。
    教后感:
    通過本課的學習,同學們有了更進一步的理解情親的含義,同時大大培養(yǎng)了同學們的觀察力,但是在把一家子組織在同一幅畫面中的時候,很多同學在表現(xiàn)時畫的比較散,畫面的主次關系不夠明確。
    六年級美術教學計劃江美篇十二
    2:能夠設計出實用美觀的果殼箱,并運用立體紙工的形式來表現(xiàn)。
    3:通過果殼箱的設計與制作,增強學生的環(huán)保意識,培養(yǎng)學生的設計意識和創(chuàng)新精神。
    2學情分析。
    小學高年級階段的學生,隨著年齡和經(jīng)驗的增長,身心都得到了很大的發(fā)展,思維形式由具體形象逐步向抽象思維發(fā)展,心理活動的隨意性和自覺性也在增強,他們力求表現(xiàn)更真實、更深刻,表現(xiàn)能力有所加強。能運用一些造型方式,表現(xiàn)自己的所觀察到的對象,有的學生對材料進一步的拓展,尋求技法和表現(xiàn)方法的創(chuàng)新,也有的學生眼高手低,對表現(xiàn)缺乏信心。
    3重點難點。
    重點:用紙張等材料設計并制作一個造型新穎的果殼箱;
    難點:學生動手設計制作果殼箱模型。
    4教學過程。
    4.1第一學時。
    4.1.1教學活動。
    活動1【導入】談話導入,揭示課題。
    活動2【導入】欣賞比較,啟發(fā)想象。
    師:接下來就請同學們跟老師一起來學習如何設計制作小小的果殼箱好嗎?
    學生:有方的,有圓的。有金屬的,有塑料的,有木質的……(教師小結:出示課件圖片,學生欣賞)。
    問:那么果殼箱具有什么作用呢?所屬的環(huán)境有那些呢?
    生:……。
    生作答。師。
    總結。
    箱蓋,開口,箱體,標示,基座等基本結構。
    學習果殼箱上常見的幾種標識。(課件展示)。
    (3)簡易示范。
    通過多媒體課件簡易示范果殼箱的制作步驟:
    活動3【導入】范作欣賞。
    課件出示,讓學生們看看學生的作品,說說這些果殼箱的優(yōu)缺點。學生討論回答。
    師:通過剛才對各種果殼箱的欣賞,你們都對果殼箱有了新的認識,新的想法?,F(xiàn)在就動手做一只果殼箱吧!
    活動4【導入】布置作業(yè)及學生制作。
    (1)個人或合作用紙張等材料設計制作一個造型新穎、功能獨特、裝飾美觀的果殼箱。
    (2)提醒學生果殼箱由哪幾個部分組成。
    (3)提醒學生制作過程中的安全性。
    (4)學生動手制作(課件顯示作業(yè)要求和注意事項,在輕快的音樂聲中,學生制作,適當指導并鼓勵學生創(chuàng)新)。
    活動5【導入】作業(yè)展示。
    (1)自我評價與互相評價。展示自己的作業(yè),并介紹作品最得意或不足之處。學生之間相互參觀交流,選出最喜歡的作業(yè),并說說理由。
    (2)教師評價。
    六年級美術教學計劃江美篇十三
    本課是初中六年級美術書畫版教材的第一單元《點和線》的第一課《點的集合》。點線面是平面構成的基本造型元素。任何畫面組成的基本單位均可還原到點、線、面,他們?nèi)N元素的不同形態(tài)和不同組合可以創(chuàng)造出無限豐富多彩的美術作品。而其中的點是本課講解的重點,通過對點這一元素的學習可以增強學生對后兩種元素的認知及運用。為學生今后更好的創(chuàng)作打好了基礎。在自然形態(tài)中,人既可感知點,也可視之,點是物象的濃縮??刀ㄋ够f:“點是最簡潔最堅強的主張,因此點是繪畫最初的要素。”點可以是圓的,可以是不規(guī)則的,可以是任何形狀的。從古至今的藝術家都喜歡用點來創(chuàng)作:古希臘人喜歡用馬賽克拼貼的方式裝飾他們的建筑;點彩派畫家能夠用色點來表現(xiàn)耀眼的陽光;現(xiàn)代派畫家用不同形狀的點勾畫詩一樣的圖畫……這些都充分顯示了點的美感。
    這是六年級新生進入初中階段所上的第一節(jié)美術課,對于陌生的老師、新鮮的學習內(nèi)容有著極強的好奇心和求知欲。愛因斯坦有句名言:“興趣是最好的老師?!奔ぐl(fā)興趣,培養(yǎng)學生對美術的愛好將提高學生的美術技巧與修養(yǎng)。六年級的學生活潑好動,喜歡用各種不同的方式去表達作品,往往創(chuàng)意豐富。
    認知與技能:
    知道美術中點的概念,了解點是造型元素中最基本的元素。學會用點構成精彩的畫面。
    過程與方法:
    通過欣賞、分析、創(chuàng)作、指導、評價,使學生選擇適合自己的畫法表現(xiàn)點的集合作品。
    情感態(tài)度與價值觀:
    使學生在欣賞奧運圖片、大師作品、結合點的學習、體驗創(chuàng)作的樂趣過程中迸發(fā)學習興趣、愛國之心、陶冶情操、提高藝術修養(yǎng)。
    教學重點:明白點是最基本的造型元素及其在各類畫種中的重要作用。
    教學難點:學生創(chuàng)作時如何表現(xiàn)點的集合特殊畫面效果。
    解決方案:運用大量的生活經(jīng)驗圖例及藝術作品沖擊視覺,揭示點的概念.明白點無處不在,可以把大小、形狀、色彩、肌理不同的點組合在一起,創(chuàng)作豐富多彩的作品。
    學生座位分為六組,每組七人,設立組長席位,組長幫助我管理每一組的事務,達成學生自主管理。環(huán)境的設計營造一種學習氛圍,故我在設計時,教室后墻的布置與教學環(huán)節(jié)緊密結合,把歷屆學生的作品布置在墻面上,使作品即是美化環(huán)境的一部分又成為學生觀察作品,也是最后展示自己作品的舞臺??此茻o意的布置,實際上在為孩子作畫提供適宜的主、客觀環(huán)境,引導他們從無意觀察——有意觀察——多角度觀察過渡。
    (一)生活經(jīng)驗導入,揭示課題。
    在這個環(huán)節(jié)中我請學生上來畫一畫點。學生有可能會在黑板上畫上大大小小的圓點、數(shù)軸上的點。不急于馬上說明點的概念,而是播放奧運開幕式上令人激動的畫面。
    29個有點組成的腳印朝著會場走去。許多許多的小電珠組成的奧運五環(huán)慢慢升起,每一個小電珠都像是一個點。幾位美麗的飛天身穿靚麗的衣服漂浮在五環(huán)旁,他們像是一個個活潑跳躍的點。上千的缶組合成方陣,其中閃爍的幾個缶形成美麗的數(shù)字,每一個缶都像是一個點。一萬個運動員用彩色的腳印演繹最盛大的行為藝術,他們每踩下的腳步都可以看成是點。這些點集合在一起形成巨大的圖畫給與我們美的享受。
    隨著圖片的播放我描繪場景,在描述中讓學生明白點是在相對空間中較小的物體,許多物體集合起來就可以形成畫面。到此我揭示了課題《點的集合》。
    (二)解讀圖形,講述概念。
    在這里我找了些學生熟悉的圖片,通過游戲找一找點,明白點無處不在。
    通過學生思考討論回答得出:獵豹的身上有斑紋點、彩色的鵝卵石拼成火車是點、馬賽克上三角形、長方形、正方形等是點、花園里點點的小花開放著,樹葉也是點、夜空中的星星一閃一閃點綴也是點、解放軍同志身上的帽子、徽章、槍、衣服、甚至他們本身就是點。樓房、汽車是點、甚至于在中國地圖上我們所在的上海它也是點。
    我再給出一組圖片請學生再辨析那些是點。經(jīng)過剛才生活中形形色色的點的分辨再加上現(xiàn)在這些圖片的出示,學生可以得出:點的形狀可以是各種樣子的,只要在相對空間中較小都可以看成點。
    (三)欣賞作品,感受魅力。
    這個環(huán)節(jié)中我給出多種不同的繪畫作品讓學生欣賞,學會用多種繪畫形式來創(chuàng)作豐富多彩的點的集合作品。
    馬賽克壁畫用小塊不同色彩馬賽克鑲嵌而成。
    電腦繪畫,將點整齊排列,用黑白畫的形式表現(xiàn)圖案。白點集合表現(xiàn)物體,黑點集合表現(xiàn)背景。
    中國畫中的電點墨跡不僅墨色萬變,還概括表現(xiàn)型型式式的物象。
    民間工藝把點的組合作為自己畫種的表現(xiàn)手法。
    此時看到修拉作品《大碗島的星期天》,揭示點彩派繪畫技巧:將三原色直接點在畫面上,不經(jīng)調和的顏色經(jīng)過重疊形成豐富的色彩,畫面給人朦朧的效果。
    凡高的《星月夜》將點進行方向形組成,形成線化感覺,增加流動效果。
    米羅的《午夜和晨雨中夜鶯的歌聲》則通過點的奇妙形狀產(chǎn)生有趣的畫面效果。
    (四)圖樂共賞,學生創(chuàng)作。
    這里提出作業(yè)要求:用點的集合創(chuàng)作一張作品。美術書是學生繪畫時最好的幫手,讓學生自己觀看書上的繪畫步驟,這里的步驟簡單易懂,可以讓學生自主學習,然后選擇自己喜歡的繪畫形式,用合適的材料創(chuàng)作,題材不限。在學生繪畫時播放幻燈將一些點的作品反復播放,給學生借鑒學習。同時播放彪德西的音樂《棕發(fā)少女》,因為彪德西的作品被稱為音樂中的印象派,而點彩派屬于印象派范疇,點又是本課主題,因此將次音樂選擇為創(chuàng)作時的播放音樂十分貼切。
    (五)評價互動,展示作品。
    在學生繪畫創(chuàng)作中,我巡視指導,對于閃觀點及時給予激勵性評價。這也給創(chuàng)作有困難的學生再一次加強體驗感悟。對于率先出色完成繪畫創(chuàng)作的同學采用學生自評、師生互評的手段,再通過獎勵機制請這位同學巡視選擇優(yōu)秀作品進行師生互評,最后同組學生互評。將優(yōu)秀作品展示在展示板上。
    六年級美術教學計劃江美篇十四
    美術泛指創(chuàng)作占有一定平面或空間,且具有可視性的藝術。以下是小編為大家整理的六年級美術知識點相關內(nèi)容,僅供參考,希望能夠幫助大家!
    1.三原色:紅、黃、藍。三原色不能由別種顏色混合而得,但三原色之間混合卻可以得出各種顏色。
    3.復色:三原色相混合。得出的較渾濁的灰色,或者是間色與另一個原色相混得出的灰色。
    4.色彩的冷暖: 色彩會使人產(chǎn)生冷暖的聯(lián)想。(紅、橙、黃色)使人聯(lián)想到火焰和太陽等熱烈、溫暖的物象,而(藍色、紫色)又會使人聯(lián)想到天空、海水、冰雪這些寧靜、寒冷的場面。
    5.色彩三要素:色相、明度、純度。
    1.剪紙的主要方法有:剪和刻;我國民間美術吉祥圖案寓意對幸福的向往與追求。其中“魚”的形象代表“余”“蝠”的形象代表“?!薄半u”的形象代表“吉”。 剪紙分為(陰刻、陽刻、陰陽結合)等表現(xiàn)手法。我國剪紙有南、北之分,南方細膩,北方粗獷。
    2.農(nóng)民畫是我國民間藝術寶庫中一顆耀眼的明珠。我們要學習農(nóng)民畫大膽的(想象),無拘無束的(表現(xiàn)手法),鮮艷的(色彩)和飽滿的(構圖)。農(nóng)民畫是我國民間藝術的一種繪畫形式,農(nóng)民畫具有大膽的想象力、無拘無束的表現(xiàn)手法、鮮艷的色彩和飽滿的構圖等特點。
    3.藏書票被稱為貼在書上的一種微型藝術品。書票由圖案、拉丁字母(exlibris)、票主名(xx愛書、xx珍藏等)三部分構成畫面。藏書票屬于微型版畫。藏書票被譽為:版畫珍珠、紙上寶石、書上的蝴蝶。
    4.“文房四寶”指紙、墨、筆、硯四類書畫用具。
    中國畫的用筆:中鋒、側鋒等;
    中國畫的用墨:焦、濃、重、淡、清;
    中國花鳥畫從表現(xiàn)技法上,分為(工筆和寫意 )兩大類,從題材上分:(花鳥、山水、人物)。
    中國寫意畫講究用筆和用墨,用筆包括(落筆)(行筆)(收筆)。用墨包括墨色的(濃淡),(干濕)的變化的運用。
    1.《清明上河圖》是我國北宋時期的'作品,作者是張擇端 。
    2.《黃河逆流》是我國南宋時期的作品,作者是馬遠。
    3.《八十七神仙卷》是我國唐朝時期的作品,作者是吳道子 。
    4.《戰(zhàn)斗中成長》 秦大虎、張定釗。
    5.《向日葵》荷蘭畫家梵高的作品 。
    6.《拾穗》法國畫家米勒的作品 。
    7.《女像》法國畫家馬蒂斯的作品。
    8.《兩個青年農(nóng)民》西班牙畫家畢加索的作品 。
    9.法國畫家莫奈:印象主義的代表人物,代表作《日出、印象》。
    10.俄羅斯畫家希什金:被稱為“森林的歌手”,代表作《森林的早晨》。
    12.《金秋》畫面主要使用了黃色、橙色和紅色,畫面用色濃重。這是我國畫家林風眠將中國畫的寫意情懷與西洋畫的濃重色彩進行了大膽、結合。
    13.《熱帶颶風和虎》:這幅畫是法國畫家盧梭的作品。盧梭是一位自學成才的法國畫家,他的畫風樸素、自然,具有裝飾性和稚拙感,被人稱為原始主義的畫家。
    美術的本質決定了它對人們有著美化人的心靈、美化生活的意義與作用。
    中國現(xiàn)代美學家們幾乎都十分強調審美、藝術的獨立性。王國維肯定地說,哲學和藝術是“天下最神圣、最尊貴而無與當世之用者”,“愿今后之哲學美術家,毋忘其天職,而失其獨立之位置”。
    我們生活中離不開審美活動的過程,即感受美、理解美、創(chuàng)造美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。因為我們在創(chuàng)作活動中,“不僅是單純的美術技法,而是藝術情感的表達來實現(xiàn)審美的價值?!?BR>    美術是以物質材料為媒介,塑造可觀的靜止的,占據(jù)一定平面或立體空間的藝術形象的藝術。表現(xiàn)作者思想感情的一種社會意識形態(tài),同時也是一種生產(chǎn)形態(tài)。
    美術的范圍非常廣泛。從大的方面說,它可以大體分成觀賞性藝術和實用性藝術兩種類型。 從觀賞性藝術來講,它主要包括繪畫和雕塑兩大類。
    而繪畫,由于它使用的物質材料和工具的不同,又可分成中國畫、油畫、水彩畫、水粉畫、版畫、素描等畫種。雕塑也有圓雕和浮雕等多種形式,所用材料則有石、木、泥、石膏、青銅等。
    六年級美術教學計劃江美篇十五
    各位評委老師下午好!
    我今天說課的內(nèi)容是人美版六年級上冊第五課《線描畫中的黑白對比》本課是“造型·表現(xiàn)”領域的一個內(nèi)容也是線條系列中的一部分。
    什么是對比?簡言之。對比就是矛盾。任何藝術創(chuàng)作都需要對比的形式,對比是一種手段。平面造型藝術離不開黑白對比關系,無論是點線面的組合,還是線描中都存在著黑白灰的對比關系。線的粗細、長短、聚散等排列構成黑白對比,這些黑白關系形成不同的節(jié)奏和韻律變化,使畫面產(chǎn)生豐富的樂感,形成美妙動人的畫面。通過本課的學習可以使學生了解線描畫中的黑白對比知識,感悟黑白對比的美感。
    本節(jié)課我設置了三個教學目標。
    一是認知目標:通過學習了解線描畫中的黑白對比知識,感悟很白對比的美感。二是能力目標:引導學生在小組學習探究中相互交流,培養(yǎng)學生的合作、探究能力。能以線為主畫一幅有黑白對比效果的畫。
    三是情感目標:通過學習活動,培養(yǎng)學生審美情感以及對美術學習的興趣。
    本節(jié)課的重點是:線描畫中的黑白對比知識及造型手法。
    我認為學生的難點是:如何以線為主畫一幅有黑白對比效果的畫。
    本節(jié)課學生需要準備圖畫紙或彩色紙、黑色勾線筆等。我準備了教學課件和黑色簽字筆及鉛筆等。
    在上課之前我做好組織教學工作,穩(wěn)定秩序,檢查用具,(我的教學意圖是保證本課的順利進行。)。
    本節(jié)課的教學過程我設置為導入、探究、、學生習作、習作講評及欣賞四個階段。
    本節(jié)課的導入過程我從問題出發(fā)通過問“你知道的線條有哪些?”讓學生回答并歸類——美術中的圖形是由點、線、面組成的。線有兩類,即直線和曲線,直線線有橫線、豎線、斜線、放射線等。曲線類有:弧線、波浪線、平行波浪線、對稱波浪線、螺旋線、彈簧線等。(我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過對線的認識導入本課教學內(nèi)容)。
    在探究過程我首先引導學生探討線條的變化形成的不同效果總結出美術圖形是由點、線、面組成的的,不同的線與形可以組合出不同的圖案,引導學生認識課件展示的線、形并參照這些線、形,自己變化一個,看誰畫的樣式多。課件展示圖片線條疏密變化和形狀變化形成的圖案。(我設置本環(huán)節(jié)的目的是讓學生初步認識和學習線條的運用)。
    接下來和學生一起欣賞繪畫作品并向提出問題:
    a、觀察繪畫中如何表現(xiàn)的黑白?
    b、他們是怎么區(qū)分一個物體的不同部分的。
    c、不同質感的物體用的線一樣么?為什么?
    d、你從中找到了哪些對比的方法?
    (注:根據(jù)時間四個問題可刪減)。
    通過展示內(nèi)容相同線條組合不同的兩幅作品讓學生說不同,體現(xiàn)出疏密對比和黑白對比??偨Y出以上線描作品,運用點、線、面的有機組合使畫面產(chǎn)生黑、白、灰豐富的變化,給人以美感。(我設置本環(huán)節(jié)的目的是在學生認識線條運用的基礎上欣賞線描作品并認識線條不同的組合妙用。)。
    在學生對通過點線面表現(xiàn)黑白對比的認識基礎上給學生設置習作環(huán)節(jié),讓學生用線描的形式畫一幅具有黑白對比效果的作品,我通過課件提示學生創(chuàng)作步驟及方法:1、構思(迅速準確)。
    2、起稿(大膽夸張)。
    3、線描(細膩)。
    4、調整(整齊美觀)。
    在學生習作過程中我巡回指導,及時提出意見及建議。(我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過學生作品檢驗學生對線條造型表現(xiàn)的認知和培養(yǎng)學生運用線條表現(xiàn)美的能力)。
    在課程最后留幾分鐘時間對學生的作品加以評價,同時也讓學生參與評價,對學生的作品以鼓勵為主,突出體現(xiàn)和鞏固線條的疏密和形狀對黑白對比的影響。(我設置本環(huán)節(jié)的目的是通過講評和欣賞使學生進一步鞏固所學知識并提高學生學習美術和創(chuàng)作興趣。)。
    上本課時,為了使學生了解用線表現(xiàn)黑白灰的方法,我給學生展示了一些美術作品進行分析,感悟其美感。另外,利用課件分析其藝術作品中線的組織形式,幫助學生解決難點。對學生在繪畫過程中容易出現(xiàn)疏密不夠得當,線條畫得沒有秩序、缺乏變化的問題,在教學中我引導學生體會線條如何產(chǎn)生變化,主要線條可粗一些。另外,可根據(jù)所畫的內(nèi)容,適當用一些點和面,使畫面更加豐富。在安排寫生時,注意選擇的物象造型不要太復雜,但要有一些線條變化及深淺對比的物象,使學生的畫面更豐富。課堂上,學生學習氣氛濃厚,能夠獨立思考,小組探究,共同解決難點,體會學習的樂趣。但在評價別人作品時,很多學生都不敢發(fā)言,害怕評不好傷害同學之間的感情。對此,我及時開導同學們要敢于評價別人的畫,只要態(tài)度誠懇,注意語氣,你的評價是別人的進步。評價也是相互學習、相互進步的一種方式。因此,在今后的教學中應多煅練學生們的評價水評和評價勇氣。
    六年級美術教學計劃江美篇十六
    陶行知發(fā)表的《教學合一》主張以“教學法”代替“教授法”。郭紹綱、范凱熹著作了《美術教育方法論》。
    美術教育學的基本原則:是使教育者和受教育者充分認識和理解美術教育的價值和規(guī)律,并能利用其規(guī)律去教育培養(yǎng)人。
    美術教育學的研究對象:是以培養(yǎng)人為目的,研究全面發(fā)展人的過程中的基本規(guī)律,揭示美術教育中的特殊規(guī)律,論述培養(yǎng)美術教育人才的理論與方法的科學。
    美術教育與一般教育學的關系:一般教育學的研究對象是教育的一般規(guī)律和原理,是研究人類的教育現(xiàn)象和培養(yǎng)人的基本規(guī)律。美術教育學更具體、更注重和強調學科性。它是借助于一般教育學的普通原理來具體研究美術教育的特殊規(guī)律。
    1994年王大跟著《學校美術教育目的論》。尹少淳、侯令主編《美術教育譯叢》。
    第二章美術教育的價值與目的個體與社會的需要是構成美術教育價值的基礎。美術教育價值:在有組織有步驟地研究如何培養(yǎng)人的美術能力的過程中,以謀求主體發(fā)展與客體培養(yǎng)之間的關系,從而使主體獲得發(fā)展的潛能。
    過程價值與終極價值的意義。
    在長期教育教學過程中,通過各種手段和師生之間的雙邊的教育實踐活動來實現(xiàn)其教育目的,從而達到實現(xiàn)終極價值。不能忽略教學過程中的實踐價值,即過程價值,這是典型的隱性價值,其價值在于培養(yǎng)學生儲存知識、掌握知識的方法、培養(yǎng)品德、鍛煉能力以及形成能力、學會應變于復雜社會的思維方法等等。教學的根本價值只有通過學生的素質才能顯現(xiàn)出來。
    過程價值和終極價值的關系。
    終極價值要以過程價值為基礎,過程價值要以終極價值為指導。過程價值與終極價值是統(tǒng)一的整體,也是實現(xiàn)教育價值的基本要求。
    如何理解美術取向的美術教育和教育取向的美術教育兩者之間的關系。
    美術教育是以美術為核心而開展的教育活動,其本質是由美術和教育兩方面所構成,美術教育的涵義也是通過美術和教育共同體現(xiàn)出來。這兩種不同的取向培養(yǎng)出不同的人才,體現(xiàn)出各異的價值。
    以美術取向的美術教育其著眼點為美術本身。教育的目的是培養(yǎng)美術專門人才,以提高美術技能為宗旨,其人才價值在于掌握和運用美術技能更好地為社會服務。
    以教育取向的美術教育著眼點在教育,把美術作為教育的媒介,注重教育的價值。也就是通過美術教育有目的的培養(yǎng)人的基本素質和能力。教育的重點放到了提高所有公民的素質方面。
    以教育為取向的美術教育的價值在于為社會提供高素質人才的需要,它使所有的人都受到美術規(guī)律的教育和陶冶,為生產(chǎn)力的發(fā)展奠定人才基礎。
    無論美術取向的美術教育或是教育取向的美術教育在人才素質的價值觀上有何差異,但在人的情感、智力、創(chuàng)造和技術等價值方面又有其一致性。
    美術教育的情感價值包括:
    1、情感的美育價值。
    2、“天人合一”的體驗價值。
    3、人的自信價值。
    4、宣泄與治療價值。
    審美教育與道德教育都屬精神范疇。
    審美教育的價值有陶冶情感的精神價值,懲惡揚善的社會價值,訴諸思維的生活價值,助益宣教的政治價值。
    藝術主要領悟方式是體驗和知覺,很少訴諸于推理。
    智力:是個體在認識過程中各種能力的綜合產(chǎn)物,它是人類改造客觀世界以適應自身需要的心理結構。智力以培養(yǎng)觀察力、記憶力、思維力、想象力和創(chuàng)造力為目的。
    智力包括哪些價值:
    1、智力的視知覺價值。
    2、智力的思維和記憶價值。視知覺能力的訓練是人類智力發(fā)展的一個重要因素。
    發(fā)散性思維:指針對一種思維目標時,盡可能多地提出可選擇的答案。美國吉爾福特提出。
    個性:由個性傾向性和個性心理特征兩個方面構成。
    個性傾向包括需要、動機、興趣、信念和世界觀。
    技術:指人類在利用自然和改造自然過程中積累起來并在生產(chǎn)勞動中體現(xiàn)出來的經(jīng)驗和知識,也泛指其他方面的技巧。
    技能:是實現(xiàn)一定價值目標的活動方式,可分為操作技能和智力技能。
    美術能力:運用藝術觀察的能力,運用形象思維創(chuàng)造的能力,運用藝術語言表現(xiàn)的能力。
    教育目的圍繞著社會的需要和人的發(fā)展。
    什么是個體本位論?
    提出教育的目的應當從受教育者的本性出發(fā),認為個人價值高于社會價值,教育的目的在于把受教育者培養(yǎng)成人。而教育者不應對受教育者橫加干涉,應根據(jù)受教育者自身的獨特性,提供自我表現(xiàn)機會,充分發(fā)展他們的個性、思維、情感,增進他們的個人價值的教育觀念。
    為什么說素質教育是面向未來的教育?
    美術教育的目的隨著社會發(fā)展逐步擴大領域,它從培養(yǎng)技藝畫工的實用人才已發(fā)展到培養(yǎng)全民藝術素質,應該說是一個從專業(yè)層次的少數(shù)人向非專業(yè)層次的全民發(fā)展的飛躍,是人類進步的重要標志。
    素質教育是以提高民族素質為宗旨的教育。它是依據(jù)《教育法》規(guī)定的國家教育方針,著眼于受教育者及社會的長遠發(fā)展的要求,以面向全體學生、全面提高學生的身體素質為根本宗旨,以注重培養(yǎng)受教育者的態(tài)度、能力,促進他們在德智體方面生動、活潑、主動地發(fā)展為基本特性的教育。
    對中小學生實施素質教育是一項復雜的社會系統(tǒng)工程,具有長期性、艱巨性,是未來人類社會發(fā)展所做的一項最有價值的事情。因此,素質教育是面向未來的教育。
    美術鑒賞:是運用感知、記憶、經(jīng)驗、知識,對美術作品進行感受、體驗、分析、判斷,而獲得審美享受和美術知識的過程。
    普通美術教育和專業(yè)美術教育的關系。
    專業(yè)美術教育是培養(yǎng)美術專門人才為目的的教育,是針對少數(shù)有特長人的教育,是“點”的教育。普通美術教育是面向全社會公民的教育,是“面”的教育。
    個體本位論:教育的目的應當根據(jù)個人發(fā)展的需要來確定,教育的目的在于培養(yǎng)人,使人的內(nèi)在因素得以發(fā)展,使人性得以完善。
    代表人物:英國赫伯·里德和美國羅恩菲德。思想基礎為法國盧梭的自然主義教育觀和美國杜威的進步主義教育思想。
    實用目的論:強調教育須適應生產(chǎn)和技術發(fā)展的需要,強調課程和教材的實用性,把它列入為日后的生產(chǎn)技術操作做準備的課程。又稱“物質主義目的”。
    代表人物:捷克夸美紐斯、德國凱興斯泰納。
    捷克夸美紐斯的“教育是生活的準備”觀點對實用目的的影響較大。今天就是為明天做的準備!
    社會本位論:教育的目的是使個人社會化,美術教育的目的應該根據(jù)社會的需要來確定,個人的發(fā)展依賴于社會,需要社會的制約。
    辯證統(tǒng)一論:社會需要和人的自身發(fā)展相統(tǒng)一的理論。教育的任務是在于使個人去適應社會關系和生活環(huán)境,從中獲得人個發(fā)展的基本條件。其目的是在發(fā)展個人身心的過程中促進社會的發(fā)展,這是辯證統(tǒng)一的核心。
    第三章美術教育與美術教育思想。
    教育思想:人在一定社會和時代的教育實踐活動中,所形成的對教育對象、規(guī)律和教育諸問題的認識或看法,即“對教育問題的認識”。美術教育思想,都是在教育實踐中產(chǎn)生、形成和發(fā)展的。是美術教育實踐的結果。
    美術教育思想的三種形態(tài)及表現(xiàn)特征?
    三種形態(tài):美術教育指導思想、美術教育觀念和美術教育理論。
    美術教育理論所體現(xiàn)的是美術教育專家的認識,他們的認識往往是深刻的、系統(tǒng)的,他們的理論依據(jù)一方面來源于美術教育的實踐,另一方面是對社會上人們各種不同美術教育觀念的整理、提煉和綜合,因此更具代表性,更深刻。
    美術教育思想的社會價值和歷史價值。
    它適應過去一定歷史階段的社會生產(chǎn)和政治經(jīng)濟發(fā)展的需要,對當時社會美術教育的實踐有指導意義;作為歷史的美術教育思想遺產(chǎn),對后代的美術教育思想的形成有一定的影響力,對后代美術教育實踐也有直接或間接的促進作用。簡單地說,它即指導于當代,又影響于后代。
    文藝復興對美術教育起到了什么作用?
    文藝復興運動的指導思想是提倡以人為中心,同以神為中心的封建教會思想相對立。它強調人自身的價值,肯定人是生活的創(chuàng)造者和主人,要求維護“人的尊嚴”,提倡人的“自由意志”,要求個性解放,發(fā)揮人的才能和智慧,對現(xiàn)實生活采取積極態(tài)度,提倡世俗教育和探究科學知識。在此進步的思想策動下,動搖了教會的權威,打破了禁錮人們思想的精神枷鎖,從而,促進了美術教育的發(fā)展和美術教育思想成熟。
    學校教育重視德、智、體、美多方面的教育,以培養(yǎng)精神充沛、興趣廣泛、學識淵博、見解超群的時代需要的新人。美術教育家在教學中則提出運用透視學、解剖學、明暗法、寫生法等科學系統(tǒng)的美術教育思想,這不僅促進了文藝復興時期的美術事業(yè)的繁榮和時代的進步,而且對后代包括整個歐洲和全人類的美術教育都產(chǎn)生了重大影響。時至今日,美術教育課堂里也存在那個時代所提出的教育內(nèi)容和手段。
    美術教育與社會經(jīng)濟的發(fā)展有著相互依存、相互制約和相互作用的關系。
    社會經(jīng)濟與美術教育的相互影響關系?
    經(jīng)濟發(fā)展對美術教育發(fā)展起決定作用,是其物質基礎。
    政治決定美術教育的領導權、人才觀、管理方向。
    如何理解政治決定美術教育的人才觀。社會主義的美術人才標準。
    美術教育的根本目的是培養(yǎng)為本階級服務的美術人才。
    社會主義的美術人才標準是代表勞動人民的利益,歌頌社會主義建設和人民的精神風貌,因此,所培養(yǎng)的畫家和美術教師應具有高尚的審美觀和創(chuàng)造力,成為有社會主義覺悟、有文化的勞動者。
    不可錯誤地把藝術與政治對立起來,認為政治是國家大事,培養(yǎng)美術人才與政治不相干;美術教育者一旦與政治聯(lián)系,那么他的藝術思想就會降低。
    美術教育所培養(yǎng)的人才絕對不是世外桃源的藝術家,而是具有民族責任感和民族使命感的藝術家。雖然他們不是政治家,但是他們的思想和行為必然符合本階級或本民族的政治。
    為什么說隋唐興起科舉制是片面教育,和對當代美術教育的影響。
    科舉制教育思想的指向是把學生帶進死記硬背的教條主義中去,一切都為考而學,考什么就學什么,怎么考就怎么教??婆e考試的根本目的不是提高民族素質,而是把讀書、應考和做官三者緊密聯(lián)系起來。
    進入畫院的考試也被列入科舉的考試范圍,考進畫院者即得到了社會地位。宋代趙佶皇帝非常重視美術教育,形成了獨特的美術教育思想。他專門設立“畫學”,入畫學者要經(jīng)過嚴格的層層考試。
    這一千多年的美術教育對象是針對少數(shù)貴族階級,而大多數(shù)人不能享受到美術教育的權利,更不能出現(xiàn)“全民美育”的事實和教育思想,那么只能界定為“片面教育思想”的范疇。
    全面發(fā)展的教育思想形成與演變是在中國清末廢科舉、興新式學堂接受西方教育思想的教育改革中發(fā)展的。蔡元培提出的“五育”是軍國民教育、實利主義教育、公民道德教育、世界觀教育和美育。
    豐子愷的教育思想為中國的教育奠定了基礎。
    陶行之提出“生活即教育”、“社會即學校”的教育思想。
    全面發(fā)展和素質教育的重要區(qū)別在于:。
    “全面發(fā)展”是以教師為中心,以課程為中心,以多掌握知識為目的的全面培養(yǎng);
    “素質教育”是以學生為中心,掌握多種知識為手段,發(fā)展學生的個性和能力,形成高尚的人格為目的的教育,其中素質教育的核心是:學會做人、學會學習、學會思維、學會生存、學會創(chuàng)造、學會關心別人、學會與別人合作。
    美術教育在素質教育中的功能作用?具有獨特功能。綜合功能。潛在功能。
    第一,美術教育具有獨特功能。美術教育通過它特有的藝術訓練過程,使學生了解和掌握造型規(guī)律、構圖規(guī)律、藝術夸張和創(chuàng)造規(guī)律等,從而達到培養(yǎng)學生的觀察能力、形象思維能力和個性的發(fā)展,以及想象能力、創(chuàng)造能力和動手操作能力的目的。
    第二,美術教育具有綜合功能。素質教育是培養(yǎng)學生應變客觀世界的綜合能力,它的核心是全面發(fā)展。美術教育是將各個學科有機的結合起來,吸收融匯各科的知識,相互促益的發(fā)展,實現(xiàn)綜合效應。這種有機的結合不僅增加了學生的樂趣、拓展了知識面,同時也達到了實用的價值。
    第三,美術教育具有潛在功能。美術學科的潛在功能,指學生所掌握的美術基本知識和基本技能不僅在美術作品中表現(xiàn)出來,而且也能在個體中變?yōu)橐环N潛在的能量,無論個體從事什么樣的工作,美術給個體帶來的巨大樂趣會在他的潛在意識中發(fā)揮運用。素質教育的五個特點:具有整體性、潛在性、穩(wěn)定性、發(fā)展性、社會性。
    美術教育教學的特點和目的?
    教學是實現(xiàn)美術教育思想的基本途徑,是學校美術教育工作的中心。
    特點:通過系統(tǒng)的基礎知識和基本技能的傳授與掌握,促進學生身心發(fā)展。
    目的:培養(yǎng)時代所需的美術人才和提高全民素質。
    美術教育實踐與美術教育思想之間的關系?
    美術課程和教材是中介,美術教學方法和手段是途徑,美術教師和學生是主體,相互作用,使美術教育思想通過諸媒介落實到師生的教與學實踐中。美術課程設計以體現(xiàn)時代性為基本原則,因時代性是美術教育思想的核心。
    美術課程的三大課業(yè)內(nèi)容:繪畫、工藝、欣賞。
    直觀教學就是以鮮明的形象使學生直觀感知和認識對象,并掌握塑造形象的基本因素。
    培養(yǎng)學生的視覺能力需分兩個層次進:一是具象層次,二是意象層次,這是一個遞進的關系。注入式教學:教師在教學中將現(xiàn)成的知識結論生硬地灌輸給學生的一種教學方法。這種方法不考慮學生學習認識過程的客觀規(guī)律,以及他們的理解能力和知識水平,并主觀地決定教學進程。強迫學生呆讀死記,中國俗稱填鴨式教學法。注入式教學嚴重阻礙學生智力和獨立學習能力的發(fā)展?,F(xiàn)代教學論強調發(fā)揮學生學習的主體作用,特別注意培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維能力與實踐能力,注入式教學已愈來愈不能適應培養(yǎng)人才的需要。
    終身教育:它把人的一生都視為不斷學習的過程,它不是一個教育體系,是按照需要和方便在一生中進行的學習,不限于學校圍墻之內(nèi)。
    組織教學:教學過程中,為使課堂保持良好秩序,使教與學配合默契,幫助學生學得更好,教師所采取的一系列措施和手段。
    美術教材編寫的原則主要有:
    遵循以課程方案為依據(jù)的原則。
    遵循啟發(fā)性和創(chuàng)造性的原則遵循思想性和娛樂性的原則。
    遵循針對性和漸進性的原則遵循綜合性的原則。
    美術教學應遵循的原則:
    堅持素質教育與審美培養(yǎng)相結合的原則。運用直觀教學與啟發(fā)教學相結合的原則。
    采用精講多練與循序漸進相結合的原則。重視視覺思維訓練與培養(yǎng)創(chuàng)造性相結合的原則。美術課程:教學的科目或學科。
    教學過程:通過師生在一定的條件下相互作用,不斷引導學生學習,逐漸實現(xiàn)教學目的的過程。
    教師是教學過程的主導者,教學內(nèi)容是信息,教學方法是傳遞信息的媒體和工具,學生是信息的接受者。
    教學過程的本質是什么?有什么特征?
    教學過程的本質是如何培養(yǎng)人、教育人的特殊活動規(guī)律。
    美術教學過程有四個方面的本質特征:
    是師生雙邊的認識過程,是發(fā)展學生智力過程,是培養(yǎng)學生素質的過程,是教師引導學生發(fā)展的過程。
    教學過程三階段:導入、進行、結尾。
    教學原則是教學實踐的結晶,對教學規(guī)律的高度概括,是指導教學的基本要求。
    儒家的教學原則:
    孔子:言傳身教原則,“其身正,不令而行”;啟發(fā)誘導原則,“不憤不啟,不排不發(fā)”;
    學思結合原則,“學而不思想則罔,思而不學則殆”;
    朱熹:循序漸進原則,“未得乎前,則不敢求乎后”;
    因材施教原則;溫故知新原則;教學相長原則。
    教學過程的規(guī)律你是怎樣認識?
    在美術教學過程中教師和學生、教學內(nèi)容和教學手段等基本因素的相互聯(lián)系,相互作用,構成了美術教學過程中一系列復雜的矛盾運動關系。
    教學過程基本規(guī)律的構成因素是。
    間接性知識向直接性知識專轉化、教師的教與學生的學相互作用、專業(yè)學習與教書育人的統(tǒng)一性、掌握知識與轉化能力的發(fā)展關系。
    間接性知識:他人或前人已認識和取得的成果經(jīng)驗,一般指書本知識和理性認識,這種間接知識有理論的,也有技能的。
    直接性知識:是學生親身獲得的認識和感覺。《中庸》一書中分為“博學之、審問之、慎思之、明辨之、篤(du)行之”
    導入的方式:承起型導入、興趣型導入和注意型導入。
    結尾階段分為:總結性結尾、交待性結尾、啟發(fā)性結尾、懸念性結尾。
    美術教學原則:指導美術教學的原理與法則。
    教學原則是依據(jù)教學規(guī)律和教育目的,在教學中對教師提出的必須遵守的基本要求。
    七項美術教學原則是什么?
    1.堅持素質教育與審美培養(yǎng)相結合的原則。
    2.注重視覺思維訓練與培養(yǎng)創(chuàng)造性相結合的原則。
    3.加強雙基教學與發(fā)展能力相結合的原則4.運用直觀教學與啟發(fā)教學相結合的原則。
    5.強化以點帶面與因材施教相結合的原則6.采用精講多練與循序漸進相結合的原則。
    7.發(fā)揮教師主導與學生主體相結合的原則。
    教學方法:師生為達到教學目的而采用的工作方式或手段。
    教學法的特點:具有科學性、靈活性、多樣性、綜合性、發(fā)展性。
    美術教學常用的三大基本方法類型:語言傳遞類(史論)、直接感知類(欣賞)、技能訓練類(臨摹、寫生)。
    教學備課:將教學大綱和教材轉化為學生可接受的知識,也是教師綜合各方面知識,形成教學能力的過程。是全方位研究教學、計劃教學的過程。
    教學備課的意義:具有綜合性、計劃性、導向性、保證性、提高性。
    美術教學備課一般應遵循如下原則:
    1、要明確目的性;
    2、要注意科學性;
    3、要加強針對性;
    4、要做到計劃性;
    5、要具有預見性。
    教學備課的大致階段?
    1.熟悉大綱和教材,把握教學內(nèi)容。2.明確教學重點,實現(xiàn)教學目的。
    3.編寫教案和講稿,達到備課有序。4.了解學生,解決教給誰的問題。
    5.研究和選擇教學方法,把課上活。6.準備范畫和教具,激發(fā)學生學習熱情。
    7.選擇景點與欣賞自然美相結合。
    組織教學:在教學過程中,為了使課堂保持良好秩序,使教與學配合默契,幫助學生學得更好,教師所采取的一系列措施和手段稱為組織教學。
    組織教學的目的:
    1.建立教學常規(guī),培養(yǎng)學生自制力。2.寓教于樂,培養(yǎng)學生學習興趣。
    3.因勢利導,培養(yǎng)持久力。4.創(chuàng)設情境,培養(yǎng)求知欲。
    組織教學的手段類型:
    控制性組織(語言、非語言、動作、機智),誘導性組織(鼓勵、提問),指導性組織(課堂內(nèi)外指導活動)。
    你對教學語言的理解是什么,什么是教學語言?
    教學語言是介于生活口語和書面語言之間的特殊形式。它既不是教材的背誦,也不同于大會的演講,更不是生活中的口語,它是知識性和教育性的統(tǒng)一,是形象性和邏輯性的統(tǒng)一,是抒情性和啟發(fā)性的統(tǒng)一,是趣味性和哲理性的統(tǒng)一,是優(yōu)雅性和通俗性的統(tǒng)一。
    現(xiàn)代美術教育的教育評價的主要作用?
    促進學生的學習、教師的教學、完善學校的管理、教學改革和科研。
    形成性評價:為正在進行的教育活動提供反饋信息,以提高教育活動的質量的評價,診斷教育方案和計劃、教育過程與教育活動中存在的問題。
    總結性評價:在教育活動發(fā)生后對教育效果作出的判斷。完整的教學過程三大要素:教學目標、教學實踐、教學評價。
    教學評價具有五個功能導向控制、激勵促進、反饋調節(jié)、鑒定評比、預測計劃的功能。
    美術教學評價的基本原則:公正、客觀、科學性、系統(tǒng)性的原則。
    美術教學過程評價:評價備課、上課、輔導、作業(yè)。
    評價教師:認知發(fā)展、職責履行、教師活動三個大的方面。
    教師和學生成為教育的主導和主體作用?!耙蝗諡閹煟K生為父”的民謠,都涵蓋著尊師重教的思想。當代美術教師應具有的素質。
    一、為人師表的素質;
    二、教學態(tài)度的素質;
    三、教學能力的素質;
    四、課堂形象的塑造;
    五、科研能力的素質。
    徐特立曾說“教師是有兩種人格,一種是‘經(jīng)師’,一種是‘人師’,經(jīng)師是教學問的,人師是教行為的,就是怎樣做人的問題?!?BR>    美術教育科研的特點是客觀性、創(chuàng)造性、理論性。
    學生人格的形成和培養(yǎng)上,教師應注重的要點是什么?
    學校教育的目的是培養(yǎng)學生完整的人格,“完整人格”的含義是豐富的、具體的、高尚的、并非學習成績的高下。
    培養(yǎng)學生的主體意識。發(fā)展?jié)撃?。正確對待差異性。培養(yǎng)合作精神。
    1、培養(yǎng)學生的主體意識。要把學生從被動的、被改造的、被教育的觀念中解放出來,使他們在學習過程中具有獨立性、自覺性,從而才能產(chǎn)生創(chuàng)造性。
    2、發(fā)展學生的潛能。教師要充分認識學生的潛能,開發(fā)學生的潛能。
    3、正確對待學生的差異性。教師面對客觀現(xiàn)象要承認差異性,努力地使學生在自己的基礎上得到提高和發(fā)展,而不能一味地要求整齊劃一。
    4、培養(yǎng)學生的合作精神。學生的成長離不開學生群體,在這個群體中,學生才能得到有益的發(fā)展。學生則是這個整體中不可缺少的一份子,他們的個性品質的發(fā)展和人格的形成都依賴于這個有機的整體。托夫勒曾指出:“未來的文盲不是目不識丁的人,而是沒有學會學習的人”。
    現(xiàn)代教育的美術學習理論包括:
    20世紀初到80年代的五類學習理論:
    行為主義理論(刺激s反映r)代表人物:桑代克、斯金納、赫爾。
    認知學習理論代表學說:古典格式塔的學習頓悟說和完型說。代表人物:韋特·海默、苛勒、考夫卡。新行為主義學習理論注意人的意識作用,認為學習的實質是對情境形成認知地圖。被稱為“符號學習理論”或“目地行為學習理論”。代表人物:托爾曼、赫爾、班杜拉。
    當代西方認知學習理論結構主義認知學習理論:瑞士的皮亞杰、美國的布魯納。
    信息加工認知學習理論:美國的加涅。
    當代西方人本主義學習理論強調人的尊嚴和價值,反對將人機械化和生物化。代表人物:馬斯洛,羅杰斯。
    良好師生關系基礎是:1.頻繁交流2.相互理解。
    師生關系是教學活動相互交往中發(fā)展的,是處于動態(tài)變化之中的。教師最根本的職責是:育人美國當代著名美術教育家艾斯納認為“知覺分化”與“視覺類化”在美術學習中相當重要。
    美術自學的四個突出特點:選廣深獨。
    具有選擇性以興趣為基礎。具有廣泛性以信息為基礎。具有深化性以課堂為基礎。具有獨立性以個體為基礎。
    六年級美術教學計劃江美篇十七
    《有趣的鞋》是綜合制作、游戲的學習活動課。本課教學以游戲來營造美術學習的情境,切合學生的心理需求。
    《有趣的鞋》一課是以學生最熟悉的生活用品“鞋”為題材,通過學生參與欣賞(感知)制作(實踐)展示(評價)游戲等環(huán)節(jié),引導學牛對生活中的“美”進行體驗、認識和再創(chuàng)造,激發(fā)學生表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的熱情,提高手腦協(xié)調并用的創(chuàng)造能力和造型能力。
    本課教材雖簡單,卻給教師極大的發(fā)揮空間,包括對教學理念、教學方法、教學用具的選擇。重點要突出“認識鞋、制作鞋”這主要內(nèi)容。應該注重引導學生對鞋的形狀、外觀、實用等方面的觀察和理解,讓學生體會美術與生活的聯(lián)系。
    本課的教學活動力圖在一個自由、輕松、愉快、合作、交流的氛圍中進行,在賞+賞,想一想,做一做,玩一玩中,使學生從視覺、觸覺卜感受實用美術的作用,激發(fā)學生創(chuàng)作表現(xiàn)的欲望,積極投入到學習、制作之中,同時起到美術學習的情感教育作用。
    在成人的眼光里,鞋與小學生好象相距甚遠,其實不然,鞋的設計不僅涉及成人的領域,而且還涉及到兒童領域。新課程改革要求學習內(nèi)容生活化,《有趣的鞋》一課讓學生把熟悉的鞋作為創(chuàng)作的重點,是將學生的學習與他們的生活世界緊密聯(lián)系,強調學生把美術學習與日常生活中的事物相結合。通過情境的設置,轉變課堂教學方式,提高學生能力,體現(xiàn)以人為本的教育思想,體現(xiàn)學生為主體的教育理念。體現(xiàn)“以學生自主發(fā)展、自主學習、自主實踐”和“展現(xiàn)自我、張揚個性”的教學思想。
    (一)導入階段。
    1、謎語導入,激發(fā)學生興趣。
    設計意圖:運用謎語導人能激發(fā)學生的興趣,符合三年級學生的心理特點。
    2、鞋的欣賞,豐富視覺形象,注重素材積累。
    設計意圖:教師課件展示鞋的發(fā)展演變,讓學生仔細地欣賞、觀察不同年代、不同款式、不同民族,不同功能的鞋。
    (二)發(fā)展階段。
    1、分析鞋子的組成與作品欣賞。
    教學意圖:通過欣賞教師親身制作的大鞋子,能更進一步地維持學生的興趣。在欣賞教師作品的過程中學生能無形地掌握了一些制作的方法和材料的運用,起到了很好的示范作用。欣賞同齡學生不同風格的作品,點播了創(chuàng)新的火花,消除了創(chuàng)作的畏懼心理,產(chǎn)生了你行我也能行的學習動力。
    (三)實踐階段。
    教學意圖:師生轉化角色,淡化課堂環(huán)境,以兩人一小組為單位開展合作學習,充分調動學生的參與學習積極性,激發(fā)他們的創(chuàng)作欲望。在欣賞與聯(lián)想的基礎上,對各種不同造型,不同材料的鞋子進行圖形和色彩的分析,討論。訓練學生敏銳的造型感覺,采用大膽的表現(xiàn)形式,獨立完成一只有趣的、用料獨特的鞋子作品。
    (四)作業(yè)展評:(觀摩欣賞,表演購買鞋的情景)。
    1、推銷鞋:
    教學意圖:將自己的作品向他人介紹,得到他們的青睞和贊賞,是孩子們的愿望,作業(yè)交流提高表達能力。
    2、鞋的展示:
    教學意圖:創(chuàng)設生活情境已是美術課改實驗中普遍采用的教學方式,新課程綱要從以人為本的思想出發(fā),就是要創(chuàng)造一個理想的適合學生發(fā)展的學習情境,創(chuàng)設有新奇感,能吸引學生的生活情境,為學生的創(chuàng)作奠定基礎,本環(huán)節(jié)還體現(xiàn)了學生之間的合作學習,注重了協(xié)作精神的培養(yǎng)。
    3、購買鞋,并說明購買的理由。
    教學意圖:將課常教學與生活實踐緊密的聯(lián)系起來。為學生積累社會經(jīng)驗,均等級的評價,即注重教育過程的情感體驗,又注重學生個體的傾向性比較,不評等級,用簡單的描述性語言的形式給經(jīng)適當?shù)脑u定,激勵學生小斷努力,不斷進步。
    (五)課后拓展,加強學科輻射,注重學習延伸。
    六年級美術教學計劃江美篇十八
    1、知道什么是壁畫。
    2、通過學習能從構圖、色彩和造型等方面對畫面進行簡單的分析。
    3、通過對壁畫的學習,了解壁畫的發(fā)展與人類的文明息息相關。
    二、教學重難點:
    重點:知道什么是壁畫及壁畫的發(fā)展。
    難點:能從畫面的構圖、色彩和造型等方面進行簡單的分析。
    三、教學過程:
    1、導入。
    2、新授。
    畫面內(nèi)容及構圖特點:畫幅寬15米、高3.5米。作品取材于中國古典小說《封神演義》中的一段故事,畫面中心是哪吒與四海龍王搏斗。哪吒身穿紅兜肚,肩披渾天綾,手持乾坤圈,足踏風火輪。兩邊的畫面由哪吒出世、斗惡龍、復仇三部分組成。課本選取的是“斗惡龍”的場面。波濤翻滾的大海,高入云霄的奇峰,形成了動與靜的強烈對比,對稱式的構圖增添了作品的裝飾性。工筆重彩,技法純熟。畫面具有濃厚的神話色彩。
    造型及色彩特點:飛舞的紅綾、七彩的神光、騰躍的飛龍、耀眼的紅色火環(huán)的巨浪的襯托下,頗有旋轉感和裝飾感。(4)分析作品的創(chuàng)作意圖:
    提問:此畫面在構圖和色彩上的最大特點是什么?表現(xiàn)了人物怎樣的精神?
    這幅作品構圖新穎、色彩絢麗,將哪吒勇于斗爭、不畏強暴的精神表現(xiàn)得淋漓盡致。同時也象征著文化大革命時期人們不畏強暴、解放思想和正義永遠戰(zhàn)勝邪惡的精神。
    3、拓展。課下繼續(xù)收集張仃不同題材的壁畫,在班內(nèi)進行交流。
    四、相關資料補充。
    1、故事梗概:陳塘關總兵李靖的夫人懷胎三年零六個月后,生下一個肉球。忽然光芒四射,從中跳出一個男孩。李靖悶悶不樂,一位名叫太乙真人的道長卻來賀喜,為孩兒取名哪吒,收為徒弟,當場贈他兩件寶物:乾坤圈和渾天綾。哪吒七歲,天旱地裂,東海龍王滴水不降,還命夜叉去海邊強搶童男童女。哪吒見義勇為,用乾坤圈打死夜叉,又殺了前來增援的龍王之子敖丙。龍王去天宮告狀,途中又被哪吒打得半死。于是,東海龍王請來三位兄弟,共商報復之計。第二天,四海龍王帶領水兵水將興風作浪,水淹陳塘關,要李靖交出哪吒才肯收兵。哪吒想要反擊,遭到李靖的阻攔,并收去哪吒的兩件法寶。哪吒為了全城百姓的安危,挺身而出,悲憤自刎。事后,太乙真人借蓮花與鮮藕為身軀,使哪吒還魂再世。復生后的哪吒手持火尖槍、腳踏風火輪,大鬧龍宮,戰(zhàn)敗龍王,為民除害。
    2、張仃介紹。
    張仃,號它山,當代著名國畫家、漫畫家、壁畫家、書法家、工藝美術家、美術教育家、美術理論家。現(xiàn)為中國文聯(lián)委員,中國美術家協(xié)會常務理事,中國美術家協(xié)會全國壁畫工作委員會主任委員,中國工藝美術家協(xié)會副理事長,中國畫研究院院務委員,黃賓虹研究會會長,中央工藝美術學院教授,曾任《1949—1989中國美術年鑒》顧問。創(chuàng)作涉及廣泛,善于駕馭多種繪畫形式,亦擅漫畫、壁畫、郵票設計、年畫、宣傳畫等。后其創(chuàng)作多以焦墨作山水,倚重傳統(tǒng)筆法,吸取民間藝術養(yǎng)分,筆力遒強,構圖豪放,畫面空靈而有筆觸,蒼健卻顯腴潤,內(nèi)涵沉雄,風格樸拙而雄強,別樹一幟。
    3、壁畫介紹。
    北京國際機場壁畫之一。畫稿作者張仃,繪制者張仃、申玉成、楚啟恩、王曉強、李興邦、張一民。畫幅寬15米、高3.4米。作品取材于中國古典小說《封神演義》中的一段故事,畫面中心是哪吒與四海龍王搏斗。哪吒身穿紅兜肚,肩披渾天綾,手持乾坤圈,足踏風火輪。兩邊的畫面由哪吒出世、斗惡龍、復仇三部分組成。波濤翻滾的大海,高入云霄的奇峰,形成了動與靜的強烈對比,對稱式的構圖增添了作品的裝飾性。工筆重彩,技法純熟。畫面具有濃厚的神話色彩。
    取自于明代神魔小說《封神演義》中的神話故事。因其主角人物——哪咤的天真爛漫與不畏強權精神,備受人們喜愛。故事中因妖龍作祟,殘害百姓,引出哪咤大鬧龍宮水府。由于此篇故事膾炙人口,幾經(jīng)改編造就了一批動畫影視作品。其中上海電影制片廠上世紀七十年代末創(chuàng)作的《哪吒鬧?!?,至今被奉為經(jīng)典。哪吒鬧海是人們熟悉的神話故事。傳說托塔李天王在陳塘關作總兵時,夫人生下一個肉蛋。李天王認為是不祥之物,一劍劈開,卻蹦出一個手套金鐲,腰圍紅綾的俊俏男孩,這就是后來起名為哪吒的神童。哪吒自幼喜歡習武,有一天,他同小朋友在海邊嘻戲,正好碰上東海龍王三太子出來肆虜百姓,殘害兒童。小哪吒見此惡徒,義憤填膺,鋌身而出,打死三太子又抽了它的筋。東海龍王得知此訊、勃然大怒,降罪于哪吒的父親,隨即興風作浪,口吐洪水。小哪吒不愿牽連父母,于是自己剖腹、剜腸、剔骨,還筋肉于雙親,借著荷葉蓮花之氣脫胎換骨,變作蓮花化身的哪吒。后來大鬧東海,砸了龍宮,捉了龍王。人們借助這個神話故事,發(fā)泄對造成水害的龍王——最高封建統(tǒng)治者——“真龍?zhí)熳印钡脑购蕖?BR>    4、壁畫中的其它部分。
    5、張仃與動畫片《哪吒鬧?!?。
    張仃最讓人熟悉的作品莫過于我國第一部彩色寬銀幕動畫片《哪吒鬧?!?。1978年,張仃出任該片的美術總設計,該動畫片的繪圖特色鮮明,人物色彩鮮艷生動,山水風景又極具中國特色?!赌倪隔[海》對中國風格的動漫及兒童繪畫讀物影響深廣,該影片獲1980年文化部優(yōu)秀影片獎、1980年第三十三屆戛納國際電影節(jié)特別放映獎。