通過總結(jié)，我們可以更好地反思自己的行為和決策是否符合初衷。注意總結(jié)的語氣要積極向上，不能只看到問題和失誤，要注重對成就和進步的肯定。對于這個問題，下面是一些范文供大家參考，以便更好地理解和應(yīng)用。
美術(shù)教育類的論文篇一
高等美術(shù)教育從教育的方向上來看，可以分為專門的美術(shù)院校、師范類美術(shù)系科和綜合性大學中的美術(shù)院系三種情況。隨著高等教育的進一步發(fā)展，眾多綜合性大學開始大力發(fā)展藝術(shù)類專業(yè)，美術(shù)專業(yè)是藝術(shù)專業(yè)發(fā)展中重要的一種，如何在綜合性大學教育中開展好美術(shù)專業(yè)教育，提高綜合性大學美術(shù)教育的質(zhì)量是我們所關(guān)心的重要問題。
美術(shù)是一門專業(yè)性較強的學科，有其獨特的專業(yè)性特點，要想上高等院校的美術(shù)專業(yè)都要經(jīng)過高考的專業(yè)課程考試，只要通過了嚴格考核，才能走進高校的美術(shù)專業(yè)進行學習。然而，隨著高校的不斷擴招，綜合性大學的美術(shù)教育專業(yè)招收的學生素質(zhì)越來越低。目前，綜合性大學的美術(shù)專業(yè)教育主要是根據(jù)專業(yè)美術(shù)院校的模式運行的，在教學課程的設(shè)置以及教育的方法上都是參照專業(yè)的美術(shù)學院實行的，沒有自己獨特的教育模式，造成專業(yè)不專的尷尬局面。在教學形式上，過分注重美術(shù)基本技能的訓(xùn)練，但也起不到應(yīng)有的效果，忽視了學生人文素質(zhì)的培養(yǎng)，致使綜合性大學美術(shù)專業(yè)的學生很難適應(yīng)新時期下社會發(fā)展的需求。
2.實踐能力得不到應(yīng)有鍛煉。
高等院校的美術(shù)教育專業(yè)一般都有實踐課程提升學生在高校學習中的能力。綜合性大學美術(shù)專業(yè)的實踐課程主要側(cè)重于課堂教學中的專業(yè)技能實踐，對于實習過程中的實踐環(huán)節(jié)卻缺乏基本的管理經(jīng)驗，大部分學生對于美術(shù)專業(yè)的實現(xiàn)過程只是流于一種形式，根本達到不到實踐鍛煉的目的，實踐中出現(xiàn)的問題也不能夠及時解決，造成學生美術(shù)實踐能力得不到提升。
3.對于學生的人文素養(yǎng)缺乏重視。
當前的綜合性大學美術(shù)專業(yè)教育，在教學思想上存在一定的偏差，大部分學生在美術(shù)教育專業(yè)的學習中有嚴重的偏科現(xiàn)象，認為只要有了扎實的專業(yè)知識，就能夠適應(yīng)社會發(fā)展的需要。殊不知，高素質(zhì)的人才是具有綜合能力水平的人才，不但要有精通的專業(yè)知識，更重要的是要具備大學生最基本的人文素養(yǎng)，將專業(yè)課程和理論文化課程有機結(jié)合起來，才能符合當前時代發(fā)展的人才需求。
1.要有明確的人才培養(yǎng)目標。
綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)不同于專業(yè)的美術(shù)院校，其人才培養(yǎng)的目標和方向必須要根據(jù)國家教育部的有關(guān)人才培養(yǎng)方案，制定科學的教育教學計劃，將學生德、智、體、美的全面發(fā)展有機結(jié)合起來，將培養(yǎng)學生的美術(shù)基本技能和基本理論結(jié)合起來，將專業(yè)知識的培養(yǎng)和學生的創(chuàng)新思維發(fā)展結(jié)合起來，旨在培養(yǎng)具有全面發(fā)展的一專多能的綜合性人才。另外，在美術(shù)課程設(shè)置上，要將人才培養(yǎng)定位和課程安排統(tǒng)一起來，形成科學的美術(shù)教學課程體系，既能夠突出綜合性大學美術(shù)教育的特點，又不能完全模仿專業(yè)美術(shù)院校的方式，做到目標明確，個性突出。
2.重視學生實踐能力的培養(yǎng)。
當前，高等院校的學生其實踐操作能力都是比較低的，這也是高校教育中存在的非常普遍的問題，高等院校的美術(shù)專業(yè)教育更加注重實踐能力水平，只有在實踐中才鍛煉和培養(yǎng)學生的美術(shù)水平，才能提升學生的美術(shù)理論素養(yǎng)。因此，綜合性大學的美術(shù)教育要將美術(shù)實踐作為一項重要的教學任務(wù)來抓，不但要重視學生美術(shù)專業(yè)技能的'培訓(xùn)，還要重視學生的美術(shù)實踐能力，使學生在實踐中創(chuàng)新思維得到鍛煉，理論知識得到加深，綜合水平得到提升。
3.重視學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。
高等院校的美術(shù)專業(yè)教育要使學生真正樹立起人文素養(yǎng)教育的重要理念，使其貫穿于美術(shù)教學的始終。為此，教師首先要轉(zhuǎn)變教學的觀念，從單純的教給學生的美術(shù)專業(yè)技能訓(xùn)練，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橐越逃龑W生的思想為根本，以提高和發(fā)展學生的人文素質(zhì)為目標。廣大高校的美術(shù)教師要將美術(shù)的教育思想回歸到人文教育、美術(shù)文化教育的層次上來，增強大學美術(shù)教育中人文教育的滲透，努力培養(yǎng)學生高尚的審美情趣，積極引導(dǎo)學生去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，從而，有效提高大學學生的美術(shù)素養(yǎng)，以適應(yīng)新時代人才發(fā)展的需求?？傊C合性大學美術(shù)教育專業(yè)雖然在高校教育中存在諸多問題需要解決，但是作為培養(yǎng)高素質(zhì)人才的綜合性大學，在培養(yǎng)美術(shù)人才，提高大學生的美術(shù)專業(yè)素養(yǎng)方面具有重要的、不可替代的作用。我們必須要重視綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)的改革和發(fā)展，摒棄錯誤的思想和方法，創(chuàng)新新的的教育教學模式，為培養(yǎng)新時代的高素質(zhì)的美術(shù)大學生而不斷努力。
美術(shù)教育類的論文篇二
摘要：隨著社會的不斷發(fā)展，我國素質(zhì)教育改革也在進行，美術(shù)成為我國素質(zhì)教育改革的重點學科，對促進學生綜合能力的發(fā)展有很大的作用。經(jīng)濟、科技的不斷進步促進了我國的人文發(fā)展，人們對于美術(shù)文化的追求也在不斷提高。該文介紹了我國美術(shù)教育的主要特點、存在的問題與發(fā)展趨勢，提出了一些改善美術(shù)教學的建議。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；發(fā)展趨勢；探索研究。
1.培養(yǎng)美術(shù)類藝術(shù)人才美術(shù)教育的對象有一部分是有志于從事美術(shù)及相關(guān)行業(yè)的學生，美術(shù)教育目標是使他們能夠?qū)W到專業(yè)的技能和創(chuàng)作能力。根據(jù)我國文化部對于高校美術(shù)教育專業(yè)頒布的教學方案，高校美術(shù)教育的目的就是培養(yǎng)出將來能夠在美術(shù)教育部門、文化藝術(shù)單位等任職的高級專業(yè)人才。2.全面提高學生的文化修養(yǎng)美術(shù)教育可以幫助學生提高自身的文化修養(yǎng)，使學生能夠傳承美術(shù)。人們對于美的追求有著悠久的歷史，人類自古以來就存在美的觀念，美術(shù)的概念和含義是隨著人類文明社會的不斷發(fā)展逐漸形成的.。在美術(shù)教育教學的過程中，教師需要用嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度引導(dǎo)學生掌握美術(shù)文化知識，為學生營造良好的藝術(shù)氛圍，讓學生通過不斷學習形成自己的審美標準，能夠通過創(chuàng)造視覺形象表達感受，學會與人交流的技巧。
1.針對不同的教學群體，采取不同的教學模式在美術(shù)教學的過程中，教師需要根據(jù)不同的學生采用不同的教學模式。教師可以根據(jù)學生的年齡或?qū)I(yè)性質(zhì)劃分學生群體。對于年齡較小的學生，教師在進行美術(shù)教育時要著重培養(yǎng)學生的美術(shù)興趣。這是因為年齡較小的學生心智沒有發(fā)育成熟，他們對于美術(shù)學習更有自主性。要培養(yǎng)他們的興趣，教師可以帶動他們自主學習美術(shù)知識，這就要求教師在教學過程中注意所用的教學方法。教師可以在課堂上運用多媒體技術(shù)為學生創(chuàng)設(shè)情境，通過播放音樂、視頻或圖像引導(dǎo)學生進入美術(shù)情境。年齡較小的學生想象力是很豐富的，這有利于他們更容易地進入教師所創(chuàng)造的美術(shù)情境，從而加深他們對美術(shù)的學習興趣，加深他們對相關(guān)美術(shù)作品的理解。教師還可以根據(jù)是專業(yè)還是業(yè)余學習美術(shù)對學生進行劃分，根據(jù)他們不同的需求采用不同的教學內(nèi)容與方法。對于專業(yè)學習美術(shù)的學生來說，教師可以著重培養(yǎng)他們的創(chuàng)作能力；對于非專業(yè)的學生來說，教師則應(yīng)該注重他們的美術(shù)基礎(chǔ)學習，通過分析一些美術(shù)作品培養(yǎng)他們的審美能力，達到美術(shù)教學的目的。2.教學模式的多樣性美術(shù)屬于實踐性較強的學科，學生需要通過實踐掌握所要學習的理論知識，所以教師在美術(shù)教學過程中需要運用不同的教學模式。教師在進行理論知識教學時，可以通過視頻或者音樂的形式刺激學生的視覺與聽覺，這樣不僅可以讓學生掌握美術(shù)理論知識，還能培養(yǎng)學生對美術(shù)的觀察能力與認知能力。教師還可以在教學過程中組織課外活動，如，組織學生參觀博物館、美術(shù)館，讓學生在欣賞大師作品的過程中培養(yǎng)審美能力。這樣的教學方式可以改變以往枯燥的課堂教學，學生在這種環(huán)境和氛圍中更容易理解與掌握美術(shù)知識。一些高校的美術(shù)教學模式比較單一，教師一味按照教學大綱要求的內(nèi)容給學生授課，在授課過程中忽視了學生是否真正掌握了相關(guān)課程的知識內(nèi)容和技能。為了改進固有的教學模式，也為了關(guān)注學生的學習情況，大多高校的美術(shù)教學運用了階段考核的方法檢驗學生的學習情況。
面對我國美術(shù)教育的發(fā)展，人們更需要關(guān)注美術(shù)教育的理念、社會對美術(shù)教育的理解與認知。經(jīng)濟的發(fā)展帶動了科技的進步，促進了音像技術(shù)的發(fā)展，圖像的制作變得更加精細和高超，這在一定程度上導(dǎo)致人們對于美術(shù)的重視度降低；數(shù)碼復(fù)印等技術(shù)的發(fā)達也導(dǎo)致美術(shù)作品漸漸失去了創(chuàng)作優(yōu)勢，人們選擇了能夠降低成本和增強宣傳效果的數(shù)碼技術(shù)，忽視了傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作，這導(dǎo)致美術(shù)創(chuàng)作的需求量降低了。美術(shù)教育的發(fā)展方向需要結(jié)合中西方美術(shù)角度進行分析。相較于傳統(tǒng)繪畫技巧，西方一些國家在美術(shù)教學中往往更注重觀念藝術(shù)。觀念藝術(shù)可以使學生更加自由地進行創(chuàng)作，表達形式的多樣化能夠使美術(shù)創(chuàng)作更加自由。隨著我國科技與經(jīng)濟的不斷發(fā)展，我國的高等美術(shù)教育也處于積極發(fā)展的狀態(tài)，但是在發(fā)展的過程中需要不斷完善和進步。美術(shù)教育的目的隨著教育改革發(fā)生了變化，所以美術(shù)教學模式也需要相應(yīng)地改變。我國傳統(tǒng)繪畫在國際美術(shù)領(lǐng)域的地位越來越高，高等美術(shù)院校需要將傳統(tǒng)美術(shù)教學作為核心，同時提高學生對油畫等繪畫的了解，制定明確的學習目標，提高學生的創(chuàng)作能力。美術(shù)教育要在觀念上作出改變，需要在時代的變遷中不斷改革與進步。
參考文獻：
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[2]石磊.中小學美術(shù)課程教材改革與發(fā)展研究.廣東高等教育出版社，2016.
美術(shù)教育類的論文篇三
觀察能力是構(gòu)成人的智能中重要的能力結(jié)構(gòu)之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發(fā)現(xiàn)事物的特點與內(nèi)部結(jié)構(gòu)與聯(lián)系，為認識事物的本質(zhì)奠定基礎(chǔ)。美術(shù)是幼兒階段最喜歡的課程之一，經(jīng)過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術(shù)基礎(chǔ)，對美術(shù)課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術(shù)的課程中可以充分利用美術(shù)教學資源來培養(yǎng)大班幼兒的觀察能力，以發(fā)展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術(shù)課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發(fā)現(xiàn)蘭花的主要特征，然后根據(jù)自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據(jù)對蘭花的細心觀察而創(chuàng)作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。
二、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的理解能力。
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術(shù)學科中包含了許多工藝和手法創(chuàng)作的藝術(shù)作品，這些作品無不展示了創(chuàng)作者的整體思考力，發(fā)揮了創(chuàng)作者的想象力和類比力，更需要創(chuàng)作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術(shù)作品展示了創(chuàng)作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術(shù)教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發(fā)展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術(shù)課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發(fā)揮他們豐富的想象力，根據(jù)自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據(jù)自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經(jīng)過這樣的引導(dǎo)作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術(shù)學習中，教師可以通過適當?shù)慕虒W方法和教學資源來培養(yǎng)孩子們的理解能力，以發(fā)展孩子們的智能。
三、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的分析能力。
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據(jù)積累的經(jīng)驗和相關(guān)知識，有效選擇和實現(xiàn)特定目的的能力。在美術(shù)創(chuàng)作中，面對創(chuàng)作素材，如果想創(chuàng)作出自己想要的作品，就要求創(chuàng)作者對素材進行分析，根據(jù)自己的經(jīng)驗和知識創(chuàng)作出自己想要的作品，成功的美術(shù)作品，需要創(chuàng)作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發(fā)展大班幼兒的分析能力，教師在美術(shù)教學中應(yīng)該充分利用教學資源來讓孩子們進行創(chuàng)作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術(shù)課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經(jīng)過自己的分析著手制造起來，孩子們經(jīng)過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業(yè)的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的記憶能力。
記憶能力是人識記、保持、再認識和重現(xiàn)客觀事物所反映的內(nèi)容和經(jīng)驗的能力。美術(shù)作品中有許多是創(chuàng)作者對一些場景的回憶和再現(xiàn)。作品中對各種事物特征和細節(jié)的描述，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對事物特征的識記和重現(xiàn)能力，因此，一些優(yōu)秀的美術(shù)作品需要創(chuàng)作者有優(yōu)越的記憶能力才能完成?？梢?，美術(shù)創(chuàng)作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應(yīng)該合理利用教學資源發(fā)展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發(fā)展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術(shù)課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經(jīng)過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓(xùn)練和提高。
綜上所述，美術(shù)作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養(yǎng)大班幼兒智能發(fā)展的重任，因為美術(shù)課內(nèi)容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經(jīng)驗和知識。因此，教師應(yīng)該在大班幼兒的美術(shù)課堂上注重培養(yǎng)孩子們的智能發(fā)展。
美術(shù)教育類的論文篇四
1.把生活和美術(shù)緊密地結(jié)合起來。
提倡讓學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農(nóng)村廣闊天地，擺脫教材束縛，挖掘農(nóng)村特有的資源，開展“以農(nóng)為本”的系列活動，努力開發(fā)當?shù)孛佬g(shù)課程資源，大膽對原有教材進行增、改，補充一些學生愿意學習的有特殊興趣的內(nèi)容，引導(dǎo)學生把美術(shù)學習與生活經(jīng)驗、周圍環(huán)境相聯(lián)系，表現(xiàn)生活、贊美生活、運用生活。
2.開放教學過程，豐富素材庫。
農(nóng)村有著廣闊的山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉，別具一格的農(nóng)家文化、農(nóng)家風情，家鄉(xiāng)之變化，農(nóng)村清潔工程等，為了豐富美術(shù)教學資源，美術(shù)課堂必須實行開放式教學，讓這些五彩斑斕的大千世界走進農(nóng)村學生的心間，為農(nóng)村的孩子發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，提供豐富的美術(shù)素材。
多媒體教學以圖文并茂、聲像結(jié)合的有機體，形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感，大大超越和豐富教材的內(nèi)容，刺激著學生的感官神經(jīng)，突破了言傳身教的局限性，從而使學生多角度感受多媒體的魅力。
1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。
多媒體技術(shù)表現(xiàn)美術(shù)語言中的線、形、色、質(zhì)，引起人的回憶、沉思和心靈的創(chuàng)造，多媒體課件在展示欣賞圖片時，就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關(guān)鍵性的畫面展示，按照細致結(jié)構(gòu)上的先簡后繁的條理性和色彩上先淡后濃的條理性，適當插入有動態(tài)的繪畫歷程，學生看著優(yōu)美的圖片，心里充滿了激情，在繪畫過程中，有的在細心觀看、有的在相互討論的.、有的則請教老師學生思維隨著情境不斷迸發(fā)出火花，畫出的畫面也越來越精彩。
2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。
美術(shù)課中常會因靜謚有余而活潑欠佳，在美術(shù)課中注入音樂元素，可以拓展學生的想象與遐想空間，深化作品的主題，加深學生對事物的認識，使兩者達到和諧統(tǒng)一，有利于烘托課堂教學的氣氛，創(chuàng)設(shè)出美好的意境，使學生身心愉悅，靈感激發(fā)。
在我們的生活中，存在著大量的被遺棄的卻極有應(yīng)用價值的廢舊材料，像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛歷、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術(shù)形象完美地統(tǒng)一起來，通過對各種不同材料的發(fā)現(xiàn)、收集與創(chuàng)造使用，再現(xiàn)藝術(shù)之美，從而激發(fā)學生對藝術(shù)創(chuàng)造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼并融合繪畫技巧創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》畫，一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以，美術(shù)課教學，教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工，結(jié)果一定會變成一件學生意想不到的藝術(shù)品，如將易拉罐制成的電視天線，可以增加電視收視率；將舊畫報、舊掛歷、舊書彩圖等結(jié)成串做門簾、窗簾或在節(jié)日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創(chuàng)造力，又激發(fā)了學生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
總之，美術(shù)課教學是讓學生感受美、體驗美的過程，美術(shù)教師只有不斷改進教學方法和，激活學生美育情趣，美術(shù)教學才能更“美”。
美術(shù)教育類的論文篇五
內(nèi)容摘要：
隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要，從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
關(guān)鍵詞：
隨著物質(zhì)文明與精神文明的迅速發(fā)展，教育也日益重要?，F(xiàn)在，我國實行九年制義務(wù)教育，要求德、智、體、美、勞全面發(fā)展。這中，美育就是美術(shù)教育,其本質(zhì)也轉(zhuǎn)向培養(yǎng)受教育者的藝術(shù)審美和創(chuàng)造能力，促進其全面和諧地發(fā)展。
在一次美術(shù)學習情況調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，近七成以上的同學認為，學習美術(shù)就是能畫畫，標準就是像不像，接受美術(shù)學習的目的是將來吃美術(shù)專業(yè)這門飯或成為一名畫家，或者是學生自感缺少繪畫這種“天賦”，他們對美術(shù)課感到迷茫和困惑，總是哀嘆自己畫得一團糟，固執(zhí)地聲稱沒有“美術(shù)細胞”。導(dǎo)致這樣的調(diào)查結(jié)果是什么原因呢？長期以來，由于美術(shù)課程的發(fā)展和人們在接受美術(shù)教育的過程中，常常會出現(xiàn)一種過于突出美術(shù)學科本位主義，導(dǎo)致學生及家長認為，學習美術(shù)就是關(guān)注和強調(diào)美術(shù)技能的學習和傳授，而忽略了學生自己的生活經(jīng)驗與美術(shù)學科的聯(lián)系和構(gòu)建，甚至我們一些美術(shù)教師也希望每個學生和自己一樣熱愛美術(shù)，片面地關(guān)注和掌握美術(shù)的技能和技法，以美術(shù)應(yīng)試為中心，部分學校在評估美術(shù)教學時，把學生參加美展與競賽獲獎多少作為教學業(yè)績，迫使美術(shù)教師熱衷于對少數(shù)學生進行技術(shù)訓(xùn)練，以求顯效，從而引起學校和社會的關(guān)注。家長和學生認為培養(yǎng)美術(shù)興趣愛好，就是偏重于如何畫畫，對孩子掌握一技之能存在著虛榮與期盼，認為這就是所謂的“素質(zhì)”。同時，由于美術(shù)教育過于注重技術(shù)，脫離了學生生活，缺乏綜合性和多樣性，使學生喪失美術(shù)學習的自信心，學生難以體驗到學習美術(shù)的興趣。
隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要，從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
新課改十分關(guān)注學生的情感生活和情感體驗及學生的道德生活和人格培養(yǎng)，努力使教學過程成為學生一種愉悅的情感生活和積極的情感體驗。例如：在風景畫的教學時，讓學生認識到繪畫藝術(shù)的內(nèi)容是與人類關(guān)系最為密切的事物，從而引發(fā)學生注意觀察生活和提高在生活中發(fā)現(xiàn)繪畫題材的能力，引導(dǎo)學生對家鄉(xiāng)、對祖國山河的熱愛；在動物畫的教學時，讓學生在畫中蘊含著對人類的朋友——動物的關(guān)愛，它們和人類一起生活在地球上，擁有共同的家園；在人物畫的教學時，使學生在畫中能寄托對師長、朋友、同學及親人的深情，以情帶畫，讓學生學習美術(shù)就不再是任務(wù)，是一種樂趣和享受。在靜物畫的教學時，使學生通過靜物畫的欣賞、練習，去感悟物質(zhì)的生命存在，其靜物的內(nèi)容還是以學生經(jīng)常能接觸到的、易于表現(xiàn)的，并具有一定情趣的物品，如花卉、水果、餐具等。
初中美術(shù)教育同樣隸屬于基礎(chǔ)教育，從現(xiàn)狀來看，初中生不可能將主要的精力放在學習美術(shù)上，將來從事美術(shù)作為終身職業(yè)的也很少，但也不能就此拋棄美術(shù)區(qū)別于其他學科的主要特征，就是有很強專業(yè)性的技能、技巧。因此，初中美術(shù)教學既要重視素質(zhì)教育感受美術(shù)文化，同時也要掌握一定的美術(shù)技能、技巧，兩方面都要得到發(fā)展的話，還是讓我們從生活美術(shù)教育的角度進行美術(shù)教學。
一、發(fā)展中小學學生生活美術(shù)教育。
1、生活美術(shù)教育，更接近于學生的生活，有利于學生感受美術(shù)、體驗美術(shù)。美源自于生活，所以，我們所學的美術(shù)也要源于生活。生活中不乏美的事物，缺少的卻是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在美術(shù)教學的過程中，注重美術(shù)課程與學生生活經(jīng)驗緊密關(guān)聯(lián)，注重呈現(xiàn)出學習活動的綜合性和多樣性，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發(fā)展創(chuàng)造美好生活的愿望和能力。美術(shù)這堂課，要學的不僅僅是畫畫，還要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。作為學生，最好的美術(shù)題材莫過于從生活中發(fā)現(xiàn)美。所以美術(shù)無論是“教”還是“學”都可以從生活和學生的`感受出發(fā)，教師創(chuàng)設(shè)生活情景進入課堂教學，讓學生在非常輕松的狀態(tài)下學習和體驗，學生的個性得到充分、自由的發(fā)揮，所學的知識不但“活”、“牢”，而且能“用”。
2、生活美術(shù)教育，有利于培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。學生的興趣在學習活動中起著十分重要的作用，培養(yǎng)興趣是美術(shù)教學的首要任務(wù)。如果教師考慮到學生的生活經(jīng)驗，將教學與學生日常生活中感興趣的、熟悉的事物緊密結(jié)合，抓住學生“好奇”的心理特征去引導(dǎo)，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，讓學生從課的一開始便充滿興趣，并讓學生將所學的知識技能應(yīng)用于與學生有關(guān)的學習生活美術(shù)創(chuàng)造，以趣樂學，讓學生處于一個自己要做，促進自己做好的一種狀態(tài)。對此，我個人有深刻的經(jīng)驗。興趣是打開學習大門的鑰匙。比起壓力、家長的鼓勵等元素更加有效。曾經(jīng)，我對畫素描靜物很討厭，也很害怕。因為素描基礎(chǔ)不好，對于形、明暗關(guān)系、透視等都不會把握。為此，我對學習素描靜物很逃避。后來，老師發(fā)現(xiàn)了，他叫我畫色彩靜物。比起素描，色彩對于形的把握少了。同時，由于我個人對于色彩還是挺有感覺的。所以，漸漸的我喜歡上了色彩靜物。老師再叫我由色彩靜物畫色彩靜物。因為有了興趣，消除了不自信，畫起來還挺得心應(yīng)手。
3、生活美術(shù)教育，有利于學生未來生活，有利于他們健康成長。教學過程也是師生的生活過程，是教學不可分割的一部分。生活中也蘊含著豐富的教育因素，學生在校內(nèi)外的生活是學好美術(shù)的豐富資源，教師應(yīng)盡可能多地帶給學生有助他們成長和發(fā)展地活動所能開發(fā)利用的材料和素材，如圖書材料、音響材料、風俗習慣、文史掌故、名勝古跡、自然風光、與眾不同的人和事等等。教師要善于引導(dǎo)學生主動地走進現(xiàn)實生活，了解具體的人，了解生活是需要、愿望、情感和體驗相聯(lián)系的，所以教育必須建基于學生的生活，關(guān)注學生的生活，當然也意味著關(guān)注有完整的生命表現(xiàn)的人的存在，使得人得以完整地發(fā)展。于中國論文下載中心生活美術(shù)，是學生可以接觸到的最真實的美。對于這個，學生應(yīng)該要善于去發(fā)現(xiàn)自己身邊存在的美?；蛟S只是路邊的一朵野花，或許是腳下的一塊石頭，再或許是身邊吃飯的碗。身邊不乏美的事物存在，只是要善于去發(fā)現(xiàn)。當學生們發(fā)現(xiàn)自己身邊存在著那么多“美”，他們對于生活，對于學習有更高的熱情度，從而激發(fā)他們對生活的向往和熱愛，有利于身心健康發(fā)展。
1、中小學美術(shù)教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發(fā)與美術(shù)知識技能培養(yǎng)三項。目的總是依賴于過程。如果說美術(shù)表現(xiàn)與創(chuàng)造活動是一種行為藝術(shù)的話，那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創(chuàng)造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術(shù)教材也正從形式與內(nèi)容上整體地表現(xiàn)出了這種發(fā)展性，并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施，加強學生的動手和實際操作能力。
2、美術(shù)學科具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術(shù)的創(chuàng)造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創(chuàng)造性目的。故而要求不斷為學生創(chuàng)設(shè)感受環(huán)境、提供審美對象、教授表現(xiàn)與創(chuàng)作方法，提高其美術(shù)的創(chuàng)造能力（美化生活的能力、美化環(huán)境的能力及藝術(shù)的綜合創(chuàng)造力），這就體現(xiàn)了美術(shù)審美教育功能的特殊性－－通過形體、色彩、材質(zhì)、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發(fā)展學生對視覺對象的欣賞、表現(xiàn)與創(chuàng)造能力。
3、美術(shù)教育的現(xiàn)代化與發(fā)展隨著國家素質(zhì)教育體制的完善與對藝術(shù)教育的不斷重視，現(xiàn)代美術(shù)教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術(shù)智能和審美素質(zhì)教育為核心的社會活動，旨在培養(yǎng)人高度的創(chuàng)造性，這就要求中小學美術(shù)教育首先要強化美術(shù)教育意識，轉(zhuǎn)變以往囿于學科內(nèi)的美育思想，放眼整個社會生活空間，發(fā)掘并利用藝術(shù)、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。其次要加強美術(shù)教育的改革與研究，以適應(yīng)社會主義商品經(jīng)濟的要求，適應(yīng)二十一世紀對人才、素質(zhì)的要求。再次，在新知識、新技術(shù)不斷涌現(xiàn)的今天，傳統(tǒng)的教學內(nèi)容、方法與手段已不能適應(yīng)時代要求，故而引進新的教學內(nèi)容、運用現(xiàn)代化教學手段也是美術(shù)教育的基本要求。
1、樹立“大美術(shù)”觀念，將審美教育融注于一切美術(shù)教育活動之中。采用開放式的素質(zhì)教育，以廣義的美育思想指導(dǎo)學校、家庭和社會的美育活動，發(fā)揮多種美術(shù)教育要素、形態(tài)和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應(yīng)。
2、加強美術(shù)教研，促進美術(shù)教改。面向未來和世界，著眼于全面發(fā)展，廣泛深入地研究中小學美術(shù)教育的內(nèi)外因素，結(jié)合時代與學生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應(yīng)個體與社會、有特色的中小學美育新路。
3、優(yōu)化內(nèi)容，改進方法，注重過程。首先以基儲應(yīng)用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復(fù)、生僻的教學內(nèi)容，發(fā)揮地方教材優(yōu)勢，增設(shè)一些作用顯著、有時代特色的新內(nèi)容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術(shù)教育與純欣賞教育，而求講練結(jié)合、欣賞與創(chuàng)作結(jié)合、理論與實踐結(jié)合，提倡現(xiàn)代化教學手段的綜合運用。另外，要使整個教學活動有美有術(shù)，使學生的眼、手、腦都協(xié)調(diào)運用，對美術(shù)行為過程和結(jié)果（作品）都感興趣，培養(yǎng)其綜合素質(zhì)。
4、建立并完善中小學美術(shù)教育過程和結(jié)果的評量標準與展賽機制。教育過程與結(jié)果的評量與展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進教育目標的實現(xiàn)。不能僅僅采用忽略主體創(chuàng)造和審美情意表現(xiàn)的、強調(diào)美術(shù)學科智能的外在的規(guī)范性評量規(guī)則，也不能只注重片面合混的、強調(diào)自我表現(xiàn)的內(nèi)在的感覺式評量規(guī)則，而應(yīng)建立一套以學生全面均衡發(fā)展為價值取向并兼顧形式、內(nèi)容、思想、藝術(shù)與主體因素的，從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標準與實施機制，以促進美術(shù)之審美教育的健康發(fā)展?？偠灾?，美術(shù)教育對于學生的一生都有著至關(guān)重要的作用。改變傳統(tǒng)美術(shù)教育是迫在眉睫。作為新一代的美術(shù)老師，我覺得在加強自我文化修養(yǎng)和實際動手能力的同時，要更加關(guān)注學生對于美術(shù)這一門課程的態(tài)度和觀點，還要與時俱進，與生活所聯(lián)系。
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美術(shù)教育類的論文篇六
以往的美術(shù)教學以精講多練為主要特點，精講與多練是教學的重要部分，但是在美術(shù)教學中直接、簡單地傳授知識是不夠的，教師在課堂上對著課本講解，布置學生對著課本畫畫，而有些只有用自己的眼睛才能看到的知識，學生就難以掌握了。更多的學生開始依賴教師的眼睛學習知識，感受能力與審美能力得不到有效培養(yǎng)。如果美術(shù)課只是靠教師的口頭講述，就會失去應(yīng)有的形象化，使學生無法感受到觀賞藝術(shù)作品時的視覺活動，難以從優(yōu)秀的美術(shù)作品中獲取知識。根據(jù)美術(shù)課的特點，在練習中學習知識在專業(yè)美術(shù)學校是可以被應(yīng)用的，但是要在小學教學中進行就較為困難。我們經(jīng)?？梢园l(fā)現(xiàn)部分高年級學生無法完成一份令自己滿意的美術(shù)作業(yè)，漸漸失去對美術(shù)的興趣。關(guān)于美術(shù)課作業(yè)的評價一般都是由教師拿幾份作業(yè)進行講解，指出哪里不好、需要怎樣改進。進行作業(yè)評講本身是沒有錯的，但是教師評講的內(nèi)容大同小異，有些教師為了調(diào)動學生的積極性而進行優(yōu)秀作業(yè)評選，結(jié)果往往違背了美術(shù)教學的規(guī)律。學生會根據(jù)教師的評價標準創(chuàng)作自己的作品，久而久之就失去了創(chuàng)造性，為了迎合“優(yōu)秀”的標準而改變自己的個性，進而封閉了創(chuàng)造意識。
1.在適當?shù)那榫持屑ぐl(fā)學生的創(chuàng)作意識。
以往的教學以教師的課堂教學為主導(dǎo)，這種教學方式是難以有效提升學生的自主學習能力的。隨著我國美術(shù)教育的改革，教師在教學過程中要創(chuàng)造一定的情境，針對學生的自主創(chuàng)新意識，進一步強化學生的創(chuàng)造性思維，把以往教學中學生被動接受知識轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃舆M行學習，把教育的重點放到學生的創(chuàng)造過程中。小學美術(shù)教師要在教學過程中給學生提供探討的機會，讓學生可以在美術(shù)學習中獲得快樂，從而充分發(fā)揮創(chuàng)造力。
2.鼓勵學生積極參與是提高教學實效性的重點。
在美術(shù)教學中要把學生放在主體的地位，以教師的引導(dǎo)為輔，如果教學過程中學生沒有積極參與進來，就會極大地影響整個教學的實效性。由于小學生的心智尚未成熟，所以他們選擇積極參與的動力主要是來自自身的興趣以及教師的鼓勵等，所以教師要很好地利用這一點鼓勵學生積極參與。教師在整個教學過程要不斷總結(jié)反思，要從固有的教學模式中走出來，增加課堂教學的趣味性。
3.給學生提供一定的探究活動，突出學生的主體地位。
在如今的小學美術(shù)教學中，教師要轉(zhuǎn)變學生的學習方式，使其由被動的接受學習變?yōu)樽灾鞯奶骄渴綄W習，最大限度地提高學生的學習積極性，讓學生在美術(shù)學習中根據(jù)自身具備的知識獨立思考，找出解決問題的辦法，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，突出學生在教學中的主體地位。
4.教師自身要具備教學實效性的意識。
教師要具備教學實效性的意識，在開展教學活動之前預(yù)想整個活動實施后產(chǎn)生的效應(yīng)，以此規(guī)劃在整個教學過程中的行為，提高教學的實效性。而教師在教學中具備一定的實效意識是促進學生自主學習的重要因素，也是提高學生自主創(chuàng)新能力的關(guān)鍵所在。所以，要想提高小學美術(shù)教學的實效性，教師必須具有一定的實效意識。
5.提倡學生的個性展示，培養(yǎng)學生的綜合能力。
在小學美術(shù)教學中，想提高學生的創(chuàng)新能力，教師就要尊重學生的個性發(fā)展，讓學生得到一定的自我展示的機會，鼓勵學生大膽說出自己的觀點，對他們的美術(shù)作品從不同的角度進行贊美，提高學生創(chuàng)作的積極性，對表現(xiàn)欠佳的學生不能嚴厲批評，而要耐心、適當?shù)匾龑?dǎo)，讓他們始終處于一種放松的學習環(huán)境中，鼓勵他們大膽發(fā)揮自己的創(chuàng)作才能和想象力。
在小學美術(shù)教學中教師要走出以往的教學模式，為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，鼓勵學生展示個性創(chuàng)造，培養(yǎng)學生的自主學習能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，讓學生在實踐過程中學會獨立思考，找尋問題的答案，從而通過自己的眼睛發(fā)現(xiàn)美術(shù)真正的內(nèi)涵與樂趣。這樣才可以真正提高小學美術(shù)教學的實效性。
我們推行的教育是素質(zhì)教育，素質(zhì)教育的根本目的是促進人的全面發(fā)展。教育理念由過去單純注重傳統(tǒng)文化課程轉(zhuǎn)變到現(xiàn)在追求促進學生的全面發(fā)展。而在小學教育階段，美術(shù)課程的開設(shè)是為了讓學生接觸美術(shù)知識，拓展學生的美術(shù)知識范圍，提高審美情趣，能夠?qū)γ佬g(shù)有一個清晰的概念，對簡單事物用美術(shù)手法表現(xiàn)出來，為今后美術(shù)方面的學習打下良好的基礎(chǔ)。作為美術(shù)教師，我們?nèi)绾伪ＷC學生能夠在短短45分鐘的課堂上，能夠?qū)W會、能夠?qū)W好，這就要求我們要重視提高課堂的效率。就如何提高小學美術(shù)課堂的教學效率，我結(jié)合自身的經(jīng)驗，給出下面一些方法。
對小學美術(shù)課程來說，在過去以往的觀念之中，我們教師未能給與相當足夠的重視。因為多數(shù)學生考試的時候是不會考美術(shù)，所以我們從觀念上就不重視他。在課堂教學時，能省則省，大多數(shù)的情況下只是給學生進行地簡單介紹課本知識。隨著新課程改革的不斷深入，教學理念也發(fā)生了新的'概念。作為教師，首先，我們要從根本上改變對美術(shù)課程的觀念，要從根本上重視小學美術(shù)的教學工作，要確立讓學生全面發(fā)展的教育理念，重新認識美術(shù)課程。擺正美術(shù)課程的地位，要將美術(shù)與其他所有課程放在相同的地位。小學美術(shù)教師觀念上一定要轉(zhuǎn)變的。這種觀念的轉(zhuǎn)變不僅要在我們教師身上改變，更重要的是要讓學生體會到美術(shù)課程對他們個人自身發(fā)展的積極重要作用，讓學生能夠從主觀上改變這種現(xiàn)狀。從師生兩方面上改變傳統(tǒng)觀念，為學生好好學習小學美術(shù)課程做好思想基礎(chǔ)。另外，在進行教學的過程中，要樹立學生為主體的觀念，教育的過程是教會學生知識的過程，所以學生是教學過程中的主體，發(fā)主體的客觀能動性和積極主動性，盡可能多地讓學生參與到美術(shù)的教學工作中來，讓學生學好美術(shù)的基本知識。
興趣是最好的老師，能否激發(fā)小學學生對美術(shù)課的興趣直接關(guān)乎能否提高課堂的教學效率。學生只有對美術(shù)這一科目有了興趣，才能在興趣的驅(qū)動下對美術(shù)科目進行深入學習，進而能夠?qū)⒚佬g(shù)學好。小學學生的年齡段是一個人美好的童年時代，這個年齡段學生的特征是活潑愛動，學習興趣比較強，對新事物的學習充滿著濃厚的興趣，我們應(yīng)該抓住學生的這些特點，掌握好學生的這些特點來，有步驟地進行教學，吸引學生的注意力，進而激發(fā)學生的興趣。
就如何激發(fā)學生興趣的具體措施可以有以下幾種方法。
1.注重學生的參與程度，激發(fā)學生的興趣。在美術(shù)教學過程中，教學方式也可以有新的創(chuàng)新。學生在學習過程中的主體地位不容置疑，而教師是課堂的掌控者，如何進行好一堂課，掌握在教師手中，因此，教師要充分發(fā)揮這個掌控作用，調(diào)動學生的參與程度，在課堂環(huán)節(jié)的設(shè)置上盡可能多地讓學生參與到課堂的教學過程中，調(diào)動學生的積極性。在對基本的教學內(nèi)容進行教學之后，我們可以放開手，讓學生自主地去進行畫畫，對于低年級的學生來說，這樣可以很好地發(fā)揮學生的天性，他們可以任意的進行發(fā)揮，想畫什么就畫什么，這樣的結(jié)果往往能夠更好地保證學生的興趣，從而對于課堂的氛圍來說就有了保障。
高年級的學生有了一定的自主意識，會主動地運用我們所講述的方法來運用到實際的操作中來，這樣的效果也會更好。通過這種方式使得小學生更加積極地參與到實際的教學活動中來，教學的效果就會更佳，保證了教學的質(zhì)量。
2.教學輔助手段的運用。傳統(tǒng)的教學手段是教材加板書的運用，由于教材的篇幅限制，內(nèi)容并不是十分豐富，而過度的板書會讓學生心生倦意，難以激發(fā)學生的興趣，所以說傳統(tǒng)的教學手段帶來的效率并不是特別高。
因此，在科技進步的今天，我們完全可以將新的教學輔助工具多媒體運用到新的教學過程中，通過這種新型技術(shù)的運用，在課堂上可以更加簡便地展示美術(shù)作品，同時可以上網(wǎng)展示出更多和本節(jié)課相關(guān)的內(nèi)容，如果在展示作品的時候配上一些輕松舒適的音樂，課堂的氛圍就能夠得到良好的保證，讓學生在輕松的課堂氛圍中進行學習，學生的學習效率就能夠有所保證。對小學生來說，動漫之類的影像圖片會更加有益于學生的興趣，這樣的話小學生對課堂的感知力會更好，進而保證了教學效率。
3.樹立榜樣，做好示范。作為課堂的引領(lǐng)者，教師首先要從自身上為學生樹立正確的榜樣，我們可以用自己的教學和學習經(jīng)驗多多地運用起來，來激發(fā)學生的興趣。
可以將自己過去的一些作品展示給學生，讓學生從我們教師身上看到學習不是一朝一夕就能學習來的，看到教師由不會到會的過程，從而激發(fā)學生在學習過程中克服困難的決心，從激發(fā)學生認真學習美術(shù)課程的信心。對于美術(shù)初學者來說，在畫畫和構(gòu)圖過程中，不免會存在著各種問題。作為教師，我們就應(yīng)該在學生進行練習的過程中，檢查和發(fā)現(xiàn)學生存在的問題，對一些細小的問題一定要及時地指出，幫助學生從開始養(yǎng)成正確的習慣。對于一些容易出錯的地方，還可以在課堂上進行集中講解，將正確地方法給學生進行講解，在講解時一定要懷著耐心，不厭其煩，保證學生能夠?qū)W會。在進行美術(shù)作品賞析的時候，多用一些各個派別的代表性作家的作品進行展示，通過對這些經(jīng)典作品的賞析，一方面提高學生的審美能力和情操陶冶，另一方面用這些偉大作家的經(jīng)典作品來激發(fā)學生的興趣，為學生樹立好榜樣，拓展學生的視野，讓他們對美術(shù)的追求更進一步。
在教學方法上也要有新的改變，在傳統(tǒng)教學方法的基礎(chǔ)上進行新的創(chuàng)新。對小學的學生來來說，如果能夠在課堂上多多的動手，應(yīng)該是能夠更加營造比較好的課堂的氛圍。所以，我們可以在課堂中引入一些動手的小活動。在泥塑階段教學時，可以讓每個學生都實際的動手來操作，通過他們自己的動手，領(lǐng)略到美術(shù)課程的意義。當然，我們教師應(yīng)該更多地將課本的教學內(nèi)容來聯(lián)系實際的生活，在適當?shù)臈l件下，可以結(jié)合當?shù)氐馁Y源，讓小學生參觀古代遺留的建筑，山水以及田園風光，將美術(shù)的教學不僅局限在課堂之上，而是更加貼近生活，讓小學生在生活中就能夠發(fā)現(xiàn)美術(shù)的存在。對于每一個小學生來說，他們的水平和潛力是各不相同的，對于同一事物可能有不同的見解。我們在教學上也要有相應(yīng)的層次，根據(jù)學生的實際情況，制定切合實際的教學目標。通過人性化的要求來要求學生，對學生的作業(yè)上面，做到針對他們各自的特點，有著不同的要求，使小學生在美術(shù)水平得到相應(yīng)的提高。
在新課改的要求下，作為一名教師，我們應(yīng)該更加注重對美術(shù)教學的重視，不斷地用新的教學理念來發(fā)展自己，在教學過程中不斷地積極探索，為提高小學美術(shù)課堂的教學效率而不斷努力。
美術(shù)教育類的論文篇七
摘要：素描基礎(chǔ)課是大學美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)課程之一，不僅有益于提高學生的繪畫技能，對于提高學生的綜合審美能力也有巨大的作用。然而就現(xiàn)階段的實際情況而言，我國的大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課教學過程存在問題，不僅影響了素描基礎(chǔ)課的落實效果，更影響了學生繪畫技能和綜合素質(zhì)的有效提高。本文就此展開討論，希望能夠為大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程發(fā)展貢獻綿薄之力。
關(guān)鍵詞：大學美術(shù);美術(shù)教育;教改模式;素描基礎(chǔ)課。
大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教育對學生的發(fā)展意義是十分巨大的，一方面它可以豐富學生的美術(shù)知識、提高學生的美術(shù)技能，另一方面還可以提高學生的美術(shù)創(chuàng)造力、升華學生的美術(shù)鑒賞力。然而現(xiàn)階段的大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育普遍存在問題，大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育質(zhì)量也因此一直未能“盡如人意”。
一、大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育過程中存在的問題。
(一)教學的模式過于呆板。
傳統(tǒng)教育教學理念至今仍然束縛著我國教育者的教學思維，很多教育者習慣于遵循傳統(tǒng)教學模式開展教育工作。正因為此，大學美術(shù)素描教育的重點被落在了觀察能力培養(yǎng)、表現(xiàn)物體形象兩方面。雖然此舉能夠有效幫助學生夯實繪畫理論基礎(chǔ)，幫助學生掌握繪畫的重要技法，但是此種教學手段非常的呆板，教學的內(nèi)容相對陳舊，所涉及的面也非常的狹窄，因而很難激發(fā)學生主動學習的欲望，學生學習缺乏主動性，被動的練習很難全面挖掘?qū)W生潛力、提高學生的綜合素質(zhì)。
(二)課程安排缺乏靈活性。
對于美術(shù)專業(yè)學生而言，在接受大學教育的過程中，學校方面會根據(jù)教學大綱為學生安排各個階段的教學內(nèi)容和教學課時，從整體角度看，這種課程安排有著較為清晰的目標，有益于教學工作按部就班落實，然而，這種課程安排也局限了教育工作者的教學工作，教育者無法根據(jù)學生的需要及時調(diào)整課程，加之很多課程內(nèi)容相對較多，然而學校方面安排的課時可能根本無法保證教學所需時間，這就使得美術(shù)素描基礎(chǔ)課程的安排嚴重缺乏靈活性，難以幫助學生領(lǐng)悟素描教育的內(nèi)涵。
(三)個性教育需求被忽略。
不同學生的實際情況不同，對教育的需求也不盡相同，然而傳統(tǒng)教育以模板式教學手段落實教育工作，學生被當作模板雕刻，完全沒有依照自身意愿發(fā)展的平臺和途徑，很多大學美術(shù)素描教育者所教授的知識過深或是過淺，不僅影響學生的個性化發(fā)展，也容易扼殺學生的藝術(shù)天分。此外，美術(shù)教育是一門藝術(shù)，與其他課程存在較大的差異，美術(shù)教學需要目標，但并不是說完成了某一個目標就能夠全面提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)，學生的創(chuàng)作需要靈感和激情，而這恰好是現(xiàn)階段大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育所難以提供給學生的。
二、改革大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程，提高教學質(zhì)量的措施。
(一)多元化教學模式。
素描基礎(chǔ)課程教育一直在發(fā)展，然而很多教育者一直沿用著“寫實畫法”的教學模式，因此，教育者應(yīng)有意識地打破這種千篇一律的教學模式，積極地在自身的教學過程中引入外國藝術(shù)學院的相關(guān)教育教學模式，并逐步形成自身特有的教學風格。例如，可以將素描基礎(chǔ)課程教育分割成三部分，從明暗素描、結(jié)構(gòu)素描、人體素描三個角度出發(fā)，全方位鍛煉學生的繪畫技能，幫助學生感悟不同的繪畫手法，進而形成自身特有的創(chuàng)作風格。
(二)靈活化課程安排。
首先，教育者可以積極參與學校方面的課程安排工作，將教學需求與課程安排相結(jié)合，盡可能地妥善安排課時。其次，教育者需要充分考慮自身的教學實際情況，在結(jié)合教學內(nèi)容以及學生知識掌握的基礎(chǔ)上積極主動地調(diào)整教學。例如，可以基于學生的領(lǐng)悟能力和學習能力將學生分組，對于成績相對較差的學生，可以重點講授基礎(chǔ)性知識，對于成績相對較好的學生，可以適當將教學內(nèi)容前置，以滿足學生的實際需求。
(三)落實個性化教育。
個性化教育有兩層含義，一方面指教師教學工作的個性化，另一方面指學生發(fā)展的個性化。教師教學工作的個性化要求教育工作者應(yīng)該有意識地打造具備自身屬性、自身特色的個性化教育教學模式，如以素描工具為載體的素描基礎(chǔ)課教育模板、以風景素描為對象的素描基礎(chǔ)課教育模板。學生發(fā)展的個性化要求教育者在教學的過程中給予學生一定的自由，貫徹落實“師父領(lǐng)進門，修行在個人”的教育理念，不制約學生的發(fā)展，而是能夠鼓勵學生在不斷的比較、思考中發(fā)揮自身的天賦，逐步形成自身獨特的繪畫創(chuàng)作風格。
三、結(jié)語。
綜上所述，大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教育與學生的發(fā)展關(guān)系密切，教育工作者必須對之予以重視?，F(xiàn)階段我國的大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教學存在問題，教育者應(yīng)深入研究自身的教學，積極采取措施優(yōu)化自己的教學模式，與時俱進地發(fā)展自身的教學，優(yōu)化素描基礎(chǔ)課程教育質(zhì)量，為提高美術(shù)專業(yè)學生的美術(shù)技能夯實基礎(chǔ)。
參考文獻:。
美術(shù)教育類的論文篇八
美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關(guān)美術(shù)教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術(shù)教育，逐漸成為人們關(guān)注的焦點。美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關(guān)心美術(shù)教育，為美術(shù)教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣。
在美術(shù)教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術(shù)課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構(gòu)的，但卻真實地反映了我國學生美術(shù)學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術(shù)教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術(shù)家(藝術(shù)家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術(shù)家是美術(shù)作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術(shù)作品之所以能夠成為“美術(shù)”作品的核心價值，那么美術(shù)家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術(shù)作品便是美術(shù)家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術(shù)家或畫家更應(yīng)該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎(chǔ)教育階段，美術(shù)教學特別是美術(shù)實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術(shù)家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術(shù)教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術(shù)家!
“美術(shù)家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術(shù)實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術(shù)組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應(yīng)的技術(shù)訓(xùn)練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術(shù)訓(xùn)練，也只是無法成為美術(shù)創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術(shù)課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預(yù)的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術(shù)素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術(shù)教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術(shù)作品欣賞中產(chǎn)生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構(gòu)思，教師可以引導(dǎo)學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術(shù)的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術(shù)教育中這種思維與創(chuàng)造的關(guān)系尤為明顯。所以在美術(shù)教學中要創(chuàng)造建設(shè)實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術(shù)為例，中學美術(shù)包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設(shè)施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設(shè)施，豐富教學內(nèi)容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關(guān)注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關(guān)注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術(shù)，美術(shù)教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術(shù)家。但我們應(yīng)該使每個學生在學習美術(shù)的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術(shù)教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎(chǔ)可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術(shù)理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設(shè)計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術(shù)創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術(shù)方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術(shù)素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設(shè)立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力?，F(xiàn)代諾貝爾獎的設(shè)立同樣促進了各個領(lǐng)域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術(shù)作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術(shù)創(chuàng)造性教育，就是通過美術(shù)教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術(shù)的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術(shù)書籍、教材或者其他美術(shù)參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導(dǎo)學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術(shù)知識和繪畫能力是美術(shù)學習的基礎(chǔ)，只有基礎(chǔ)牢固了，學生們才有能力去學習美術(shù)，去欣賞美術(shù)中的精華。尤其是新課程改革之后美術(shù)教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術(shù)課堂中美術(shù)理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術(shù)教學中出現(xiàn)忽視理論基礎(chǔ)的情況。忽視理論學習的美術(shù)教學是不符合美術(shù)創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術(shù)創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術(shù)知識基礎(chǔ)，設(shè)計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術(shù)創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術(shù)教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結(jié)束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施，素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術(shù)教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術(shù)素養(yǎng)的提高極有幫助。
參考文獻。
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美術(shù)教育類的論文篇九
摘要：近年來，隨著教學改革的不斷推進和深入，高中美術(shù)教學迎來了新的發(fā)展機遇和挑戰(zhàn)。但在傳統(tǒng)的高中教學體系中，由于美術(shù)學科不是主科，難以引起學校教師的重視，甚至予以忽略。因此，強化高中美術(shù)教學迫在眉睫。對此，教師應(yīng)積極探究提高高中美術(shù)教學有效性的方法，以使學生的綜合素質(zhì)得到提升。
關(guān)鍵詞：高中美術(shù)教學;現(xiàn)狀;問題;對策。
自從我國開展素質(zhì)教育以來，學科的均衡性教育逐漸被提上日程。高中美術(shù)是高中階段的學科之一，因此，教師必須不斷摒棄傳統(tǒng)落后的教學觀念，走出應(yīng)試教育教學的思想誤區(qū)，按照高中美術(shù)的教學目標和要求，綜合考慮美術(shù)專業(yè)的獨特性和學生的受教情況，采取合理的教學手段，力求提高高中美術(shù)教學水平，取得良好的教學效果，實現(xiàn)高中美術(shù)的教學價值。
(一)對高中美術(shù)教學缺乏重視。
在高中階段，為了追求升學率，學校一直非常重視高考科目，將主要的精力和時間全部花在重點學科的教學上，而對于美術(shù)這種輔助性學科，一直缺乏足夠的重視和了解。很多學校領(lǐng)導(dǎo)和教師認為美術(shù)學科價值不大，并不能直接帶來教學成果，甚至不斷擠壓和占用美術(shù)學科的教學時間和資源，導(dǎo)致美術(shù)學科的教學工作流于形式，難以有效開展。
(二)學生對高中美術(shù)缺乏學習興趣。
盡管高中開設(shè)美術(shù)課程，但很多學生卻難以提起興趣，學習美術(shù)的積極性不高，這主要是因為以下幾個因素。首先，初中美術(shù)課程緊張，教學時間有限，很多教師只是單純地講解美術(shù)技能，難以銜接上高中美術(shù)鑒賞知識，導(dǎo)致學生興趣不高。其次，很多學生缺乏豐富的美術(shù)鑒賞知識和經(jīng)驗，不能很好地理解課程內(nèi)容，使得學生和教師之間難以形成互動局面。另外，高中繁重的學習任務(wù)和壓力使學生往往無暇顧及美術(shù)知識的學習，甚至懈怠敷衍美術(shù)課，導(dǎo)致高中美術(shù)教學難以取得良好的教學效果。
(三)缺乏完善的教學設(shè)備設(shè)施。
美術(shù)課不同于其他的學科，需要大量的教學設(shè)備和設(shè)施予以支撐，但是由于升學率和教學水平是評價學校優(yōu)劣的主要指標之一，所以很多高中學校都將教學重心放在了高考科目教學方面，對美術(shù)教學的資金投入和設(shè)備投入遠遠不足。在這種情況下，很多教師只能簡單地進行理論講解和說明，學生難以感同身受地體會到美術(shù)的美好，鑒賞和分析能力也很難提升，使學生逐漸對美術(shù)課失去信心。長此以往，導(dǎo)致很多美術(shù)課不能順利開展和持續(xù)。
(四)美術(shù)教師專業(yè)技能和教學水平不高在教學過程中，很多高中美術(shù)教師仍然受到應(yīng)試教育的影響，教學觀念過于陳舊和落后，過度加大對美術(shù)技法的授課比重，而忽視了對基礎(chǔ)理論知識的講解，難以滿足新課程理念的要求。同時，由于高中美術(shù)學科不受重視，美術(shù)教師地位較低，參加深造進修學習的機會不多，教學研討的次數(shù)也較少，導(dǎo)致美術(shù)教師的專業(yè)技能難以跟上時代發(fā)展的步伐，綜合教學水平低下。另外，美術(shù)鑒賞涉及的知識較多，涵蓋面很廣，而很多美術(shù)教師缺乏豐富的知識體系，見識少，這也在一定程度上影響了美術(shù)教學水平和質(zhì)量。
(一)全面提高高中美術(shù)教師的專業(yè)技能和教學水平。
隨著新課程改革理念的不斷滲入和推進，在高中美術(shù)教學中，傳統(tǒng)的填鴨式教學模式已經(jīng)被新型的探究學習模式和研究學習模式所取代。美術(shù)課程的開展，不僅更加重視培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)和提高學生的人文知識和審美能力，還更加強調(diào)多門學科的吸收和融合。這種新的教學理念對高中美術(shù)教師提出了更高的要求。教師應(yīng)該順應(yīng)教學發(fā)展潮流，不斷更新自身的教學觀念，及時學習最新的美術(shù)知識和技能，提高自己的專業(yè)技術(shù)水平。同時，教師還應(yīng)該采取科學的教學方式，構(gòu)建美術(shù)知識結(jié)構(gòu)體系，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和獨立思考能力，促進學生個性的全面發(fā)展。
(二)運用多媒體技術(shù)等多種現(xiàn)代化設(shè)備。
盡管目前很多高中學校均配備了多媒體等設(shè)備以便輔助教學的順利實施，但據(jù)相關(guān)資料研究表明，多媒體設(shè)備在美術(shù)教學中還未得到廣泛應(yīng)用。與傳統(tǒng)教學設(shè)備相比，多媒體設(shè)備能夠提供極大的信息，實現(xiàn)資源共享，并且動態(tài)展示更為形象生動，能夠直接觸動學生的感知技能，讓學生獲得良好的體驗，更容易接受和理解所學知識，激發(fā)學生的興趣，充分調(diào)動學生的主觀能動性，提高教學效率和質(zhì)量。因此，在高中美術(shù)教學中，教師應(yīng)在課堂上充分運用多媒體設(shè)備進行授課，以適應(yīng)新課程理念和現(xiàn)代教育模式的普及和發(fā)展。
(三)建立完善的高中美術(shù)教學評價機制。
高中美術(shù)教學評價機制是否完善是衡量高中美術(shù)教學水平和質(zhì)量高低的重要標準之一。完善的評價機制除了評價教師教學水平之外，還應(yīng)評價學生的整體學習表現(xiàn)和水平。在對高中美術(shù)教師進行評價的過程中，應(yīng)該理性分析和評價，綜合考慮多方因素，以便提高教師的工作熱忱，使其更加積極地投入到教學中。在評價學生時，教師可以對學期開始、期中以及期末三個階段進行評價，并鼓勵學生之間進行互相評價和自我評價，使學生能夠從多個角度了解自身的學習情況，并及時發(fā)現(xiàn)自己的不足，及時調(diào)整自身的學習方法和心態(tài)，以便強化學生的感知能力，提高自信心，從而提高學生的綜合成績，取得較大進步。
(四)構(gòu)建科學的美術(shù)知識結(jié)構(gòu)體系。
高中是學生整個生涯中極為關(guān)鍵的環(huán)節(jié)之一。在高中階段，學生所需學習的高考科目也較多，任務(wù)繁重，學習壓力很大，再加上很多高考科目也隨著年級升高難度逐漸加大，極大地影響了學生的學習心態(tài)和情緒，學習興趣大大降低。高中美術(shù)課程時間短，內(nèi)容多，而且相對較為枯燥，為了進一步改善和調(diào)節(jié)學生緊張的學習節(jié)奏，培養(yǎng)學生的綜合能力，美術(shù)教師必須強化對美術(shù)知識結(jié)構(gòu)的整合，構(gòu)建健全條理的知識結(jié)構(gòu)體系，確保其實現(xiàn)科學性、層次性和規(guī)范性。另外，教師還可以在教學過程中鼓勵學生對美術(shù)作品進行對比，仔細觀察和分析這些作品的優(yōu)點，在學習理論的同時強化實踐，培養(yǎng)學生的邏輯思維能力和創(chuàng)新精神。
美術(shù)教育類的論文篇十
刺繡有很強的實用性和獨特的藝術(shù)魅力，是現(xiàn)存于貴州省黔東南州的一門古老的民間手工技藝?，F(xiàn)代社會經(jīng)濟高速發(fā)展，民族文化的傳承和發(fā)展受到了嚴峻的挑戰(zhàn)，文章從黔東南苗族刺繡的現(xiàn)狀出發(fā)，分析在地方高校了開設(shè)此類課程的意義，提出了在教學中的思考。
苗族刺繡；傳統(tǒng)手工藝；美術(shù)教育；教學。
教育肩負著傳播人類文明的重任。在地方高校的美術(shù)教育專業(yè)中開設(shè)民族手工藝課程，作為教育的一種形式，其功能之一就是促進技藝的傳承、發(fā)展。目的是為當?shù)亟?jīng)濟和社會發(fā)展培養(yǎng)中、高應(yīng)用型人才，為傳承民族傳統(tǒng)技藝服務(wù)。技藝的傳承需要教育，傳統(tǒng)技藝的傳承也可以促進教育的發(fā)展。
黔東南苗族刺繡歷史悠久，其樣式、造型與手法都有著古老的傳承，針法多樣，主要為十二種類，分別是平繡、編繡、數(shù)紗繡、破線繡、鎖繡、打籽繡、絞繡、疊繡、貼布繡、錫繡、馬尾繡等。其造型多變，想象豐富，風格古樸，色彩鮮艷，圖案飽滿，展現(xiàn)的是一種古樸原始的民族特色，體展現(xiàn)了苗族人們較高的審美水平。隨著生產(chǎn)力的提高，價格便宜，制作周期短的機繡產(chǎn)品快速進入市場，對傳統(tǒng)手工刺繡工藝產(chǎn)品在以下方面形成致命沖擊。
1.受到外來文化的滲入和影響，黔東南苗族傳統(tǒng)的刺繡圖案的造型、色彩構(gòu)成及手工制作的流程都在慢慢發(fā)生著變化，如最具特色的龍紋、蝴蝶紋都由抽象的圖形逐漸演變?yōu)榫呦髨D形，甚至還加入了其他民族的圖案元素，色彩也從多層次轉(zhuǎn)變?yōu)閷哟螁我?，這種轉(zhuǎn)變直接影響了對民族文化歷史、習俗上的研究價值。
2.傳統(tǒng)刺繡工藝制作所需材料從種棉到紡織成布，需多種工序，但這種全棉且紋理清晰的自制土布也逐漸被工廠生產(chǎn)的各類布料所替代，更不用說蠶絲料了。這類材料的使用大大影響了繡品中苗族傳統(tǒng)文化的思識形態(tài)的呈現(xiàn)。
3.由于外來文化的影響，年青人對自己民族傳統(tǒng)文化認識不足，導(dǎo)致年輕人大量外出打工，已不從事刺繡工藝的傳承。當?shù)氐膫鹘y(tǒng)刺繡針法及制作流程，逐漸呈現(xiàn)消失的趨勢。
黔東南苗族刺繡是作為苗族的一種文化的表現(xiàn)形式，通過刺繡圖案的造型、色彩體現(xiàn)了民族的歷史、習俗、宗教信仰，其藝術(shù)性給人以視覺上的美感，蘊含了苗族人民對社會、生活、自然的理解，展示的是黔東南苗族人民對美好生活的不懈追求的審美理想，是極其真實的，最樸素的民族風情。
在地方高校美術(shù)教育專業(yè)中設(shè)置刺繡手工工藝課程，目的是既能傳承傳統(tǒng)的手工刺繡工藝，又能促進當?shù)亟?jīng)濟的發(fā)展。美術(shù)教育專業(yè)從初中畢業(yè)生中招收學生，學制五年，刺繡為其核心課程之一。學生經(jīng)過五年的學習、實踐，基本掌握傳統(tǒng)刺繡工藝的制作技巧及流程，一方面完整的學習了傳統(tǒng)的古老的刺繡工藝的制作流程，另一方面可在傳承的基礎(chǔ)上在圖案、及制作材質(zhì)上進行創(chuàng)新。這不僅傳承了古老的'技藝還可以深度挖掘和發(fā)揚本民族刺繡工藝的特色，提高當?shù)氐娜宋乃仞B(yǎng)，促進勞動力轉(zhuǎn)移，并為發(fā)展當?shù)氐奶厣糜巫龀鲐暙I。通過這種形式不僅培養(yǎng)了接班人，還拓寬了就業(yè)渠道。因此，在地方高校的美術(shù)教育專業(yè)設(shè)置民族傳統(tǒng)刺繡技藝課程，是推動學院教育改革和發(fā)展的新思路、新課題。
近年來，地方高校雖然對民族民間工藝傳承人才培養(yǎng)和師資隊伍建設(shè)給予了很大的支持，但在教學、科研方面的進步仍然較為緩慢，不能適應(yīng)目前區(qū)域經(jīng)濟對此類相關(guān)人才的需求。為了滿足民族地方高校刺繡工藝傳承在人才培養(yǎng)和服務(wù)地方經(jīng)濟社會發(fā)展建設(shè)的基本需要，從以下方面進行了思考：
1.師資問題急待解決。黔東南苗族侗族自治州下屬16個縣，苗族人口眾多，各個縣的苗族服飾有所不同，刺繡的圖案紋樣、構(gòu)圖、色彩、針法、材料及制作流程也各有特色。地方高校目前實施的是“請進來、走出去”的辦學方式。即請民間藝人進課堂教學，讓專任教師到民間采風學習。由于掌握傳統(tǒng)技藝的老藝人大多用苗語表述，在課堂教學中與學生出現(xiàn)溝通上的問題，傳授技藝仍是古老的方法，很難適應(yīng)課堂教學的需要。專任教師在教學方面得心應(yīng)手，技藝方面又存在不足。所以，需要兩者相互學習交流，最后形成雙師進行課堂教學。只有這樣，才能有利于技藝的傳承和發(fā)展。
2.傳統(tǒng)教學模式、方法需要改進。苗族傳統(tǒng)刺繡技藝的傳承都是長輩帶晚輩的形式。當前，繼續(xù)依靠這種教學的方式是行不通的，需要在傳統(tǒng)傳授模式的基礎(chǔ)上探索新的教學方法，建立一種新型的師生關(guān)系，教學形式不拘泥于課堂，應(yīng)加大參觀、市場調(diào)研等教學環(huán)節(jié)的課時量，帶學生多看多了解苗族刺繡的歷史、文化內(nèi)涵和市場對刺繡產(chǎn)品的供需要求，提高學生的民族自豪感，激發(fā)學生的學習興趣，開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。在教學中，還應(yīng)做好資料的收集及整理工作，充分利用現(xiàn)代信息技術(shù)的優(yōu)勢，通過錄像、錄音的方法記錄下刺繡工藝的制作流程，一方面作為資料保存，另一方面提供給學生作為教學參考使用。
3.需要在地方高校的美術(shù)教育改革中，適度調(diào)整人才培養(yǎng)計劃，根據(jù)實際情況開設(shè)傳統(tǒng)刺繡技藝的課程，因其具有濃厚的地方特色，所以教學的內(nèi)容也要根據(jù)當?shù)氐慕?jīng)濟發(fā)展和地域特色，有步驟、有計劃地進行，多方式、多渠道地發(fā)展傳統(tǒng)刺繡技藝。
4.實踐教學體系方面，應(yīng)依托企業(yè)，發(fā)揮高校聯(lián)合企業(yè)聯(lián)辦基地的優(yōu)勢，按照“以服務(wù)為宗旨，以就業(yè)為導(dǎo)向，增強主動為經(jīng)濟社會服務(wù)的意識和能力”的原則，建立功能齊全的“產(chǎn)學研合作中心”，加大實施“實踐教學”與“市場需求教學”相結(jié)合的實踐教學模式的力度；邀請有創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷的畢業(yè)學生回校傳授創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗，開設(shè)創(chuàng)業(yè)專欄，開展各類豐富多彩的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動培養(yǎng)學生勇于探索，敢于創(chuàng)新，服務(wù)同學，奉獻社會的精神；搭建實踐活動、項目孵化和指導(dǎo)服務(wù)平臺?？梢圆捎贸薪佑唵巍砹霞庸?、專門定制等方式對接市場，鼓勵有創(chuàng)業(yè)潛質(zhì)的學生或?qū)W生團隊，在老師的幫助下開展創(chuàng)業(yè)項目的策劃。為學生今后的持續(xù)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
在我國當前實施的社會主義市場經(jīng)濟體制下，傳統(tǒng)技藝的繼承和發(fā)展是應(yīng)重視的問題，就黔東南地方高校美術(shù)教育專業(yè)教學改革的現(xiàn)狀而言，探討、摸索傳統(tǒng)刺繡技藝的繼承、發(fā)展，賦予美術(shù)教育新的內(nèi)涵，已成為教育工作者共同關(guān)注的課題。
[2]葉繼紅.傳統(tǒng)技藝與文化再生[m].群言出版社，2005.
美術(shù)教育類的論文篇十一
借助學校網(wǎng)站、教師博客、《雨竹》?？绕脚_開辟名家名畫作品賞析欄目。比如齊白石的《蝦》系列賞析、徐悲鴻的《奔馬圖》賞析、凡高的《向日葵》系列等，讓學生從小接觸經(jīng)典的藝術(shù)作品，引導(dǎo)他們認識名家美術(shù)作品的多元性，學會寬容和尊重大師的作品，與大師直接對話，并且撰寫欣賞心得，以幫助他們在童年時代就獲得較高的藝術(shù)發(fā)展起點。
2．加大宣傳力度。
在學校宣傳窗、海報欄、美術(shù)教室等場所定期舉辦學生優(yōu)秀美術(shù)作品展以及學生個人畫展，張貼學生創(chuàng)作的能夠體現(xiàn)兒童天性、天真樸拙的優(yōu)秀美術(shù)作品，如書法、國畫、剪紙、青花、線描等一系列作品，這一舉措能拉近孩子的心理距離，更易被孩子們接受。今后筆者還準備將一些優(yōu)秀的國內(nèi)外名家名作引入學校公共空間，為本校學生努力打造更完整的藝術(shù)欣賞氛圍。
3．相關(guān)活動配合。
因本校的校園文化理念是“詩意雅韻”，每年借助校園藝術(shù)節(jié)這一契機，定期開展全校性的詩配畫比賽，由學生自選一首喜歡的古詩，以硬筆書法的形式書寫之后，配上與詩歌意境相符合的畫面，以此表達學生的審美感受。這一舉措具有一定的跨學科色彩，實現(xiàn)了抽象的文字思維與美術(shù)的形象思維之間的聯(lián)系與互換。除定期開展詩配畫比賽，近年來圍繞學校民樂特色，開展“樂之繪”美術(shù)比賽，也是全校學生共同參與的一項大型活動，學生的繪畫能力得到了很好的發(fā)揮。
4．豐富學校圖書館美術(shù)藏書。
筆者學校有個南京市級的示范圖書館，有兩萬冊的藏書，其中就包括一定數(shù)量的美術(shù)類讀物，給愛好美術(shù)的孩子們提供了一個擴大美術(shù)閱讀視野的好機會。
5．家校聯(lián)手。
另外，利用家校平臺，號召家長在家中給孩子創(chuàng)設(shè)一定的藝術(shù)氛圍，使孩子耳濡目染，快速提升其審美品位。
二、凸顯主體，鼓勵學生“美”的學習。
1．合理利用美術(shù)學習單。
在過去的美術(shù)欣賞教學中，筆者曾有過這樣的體驗，就是過分重視了教師的分析與講評，而忽視了學生對于美術(shù)作品的自主理解?；蛘呔褪呛唵螁枂枌W生，你覺得這幅畫怎么樣？那么，學生大多數(shù)情況下回答的可能就是“我覺得很好、很漂亮”這樣很空洞的一些評論。一些經(jīng)典的美術(shù)作品所蘊藏的內(nèi)涵和意境，可能不是小學生的認知水平所能完全洞悉的，而教師所秉承的又可能是成人化的視角，這就造成了教與學的斷裂。因此，筆者開展了發(fā)揮學生主體性的嘗試，根據(jù)上課內(nèi)容，設(shè)計了相關(guān)問題，編制成美術(shù)學習單，學生回家后，在家長幫助下上網(wǎng)檢索相關(guān)資料，或者去查找搜集相關(guān)的實物，再結(jié)合自己的審美感受填寫相關(guān)問題，由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。
2．“我當小老師”
“我當小老師”即學生評畫環(huán)節(jié)，具體的做法是，展示欣賞對象后，要求學生根據(jù)先前閱讀的資料，大致描述自己的欣賞感受，然后由教師引導(dǎo)學生走上講臺，拿起教棒擔當小老師，從相對專業(yè)的角度進行稍具深度的分析，如色彩、線條、情緒、內(nèi)容等。這一方法還能夠讓學生展現(xiàn)自己的欣賞水平，形成熱烈活潑的課堂環(huán)境。
3.同伴互助。
在筆者的課堂里，對全班學生進行“七彩虹”的分組，每一組代表彩虹上的一種色彩。人員的組合上也是由繪畫能手領(lǐng)銜，搭配能力層次高低不同的學生，互幫互助，尤其在進行集體畫創(chuàng)作或是手工制作時，學生們長期的合作訓(xùn)練，能讓每一個在其中找到自己的任務(wù)，深知自己是彩虹橋上不可或缺的顏色，從而得到樂趣和歸屬感，身心同時得到愉悅，得到美的熏陶。
三、拓寬視野，挖掘“美”的社會資源。
美術(shù)教學不應(yīng)該只在教室里開展，教師無論是有意識地組織開展教學，還是鼓勵學生通過課外時間請家長協(xié)助共同開展，課外美術(shù)活動都是美術(shù)教學重要的補充和延伸，是非常必要的。
1．積極挖掘本土資源。
合理借助利用本土優(yōu)質(zhì)文化資源，實地觀察欣賞，感受藝術(shù)和生活的聯(lián)系，激發(fā)保護與創(chuàng)新精神。如棲霞寺石窟文化、南朝石刻、燕子磯公園、城南老建筑群等，并將這些素材穿插在校本教材中，成為書本知識的有益補充，增添教材的本土性、地方性。對于本土的文化資源，如果光讓學生從網(wǎng)絡(luò)或書籍上查找圖片，還是會顯得有些距離感，所以讓孩子們?nèi)嵉赜斡[和觀察，現(xiàn)場震撼力很強。筆者曾帶著學生組成“我身邊的南朝石刻”尋訪小組，去尋訪棲霞區(qū)內(nèi)的南朝石刻，讓孩子們現(xiàn)場感受經(jīng)歷了1500多年風雨的南朝蕭秀、蕭恢墓石刻，孩子們顯得十分好奇和激動。他們想象中的石刻應(yīng)該是非常華美的，但是現(xiàn)場很樸素，甚至顯得有點殘缺破敗，雖然帶給他們些許失望，但是他們很快就被石辟邪、石碑的雄壯所打動，仔細研究上面的花紋，并且在本子上臨摹下來石獸、石碑的樣子，回校后還寫了尋訪日記，身臨其境的體驗大大強化了他們的審美感受，欣賞能力也得到了較好的鍛煉。
2．參觀博物館、美術(shù)館。
南京作為六朝古都，具有多個豐富底蘊的博物館、美術(shù)館、展覽館、名人舊居等，這些場館中的美術(shù)教學資源，有的可以直接拿來用，有的可以通過教學讓學生簡潔地體驗與感受，還有的可以與美術(shù)知識融合，形成新的綜合知識，極大地豐富了學生的感官認知，也在與藝術(shù)品近距離的接觸中感悟了美的力量，從而獲得審美能力的提升。
3．感受四季變化。
在美術(shù)學習中，能夠逐步建立或者基本具備藝術(shù)感覺的兒童，不僅僅是研究眼睛看到、耳朵聽到、身心感受到季節(jié)的變化，而且是領(lǐng)悟到了季節(jié)變化帶來的不同感受。更重要的是，四季更替的變化能夠吸引小學生的注意力，使其具備一種與眾不同的眼光和思維。假如小學生能夠在看似平常的景致里捕捉到細小的事情，而且這些現(xiàn)象讓人能夠注意到它，它帶來的刺激就會長驅(qū)直入地進入小學生的意識。筆者曾經(jīng)帶領(lǐng)學生在校園里同一處地點“曲荷滴翠”處觀察景色，四季的變化使得景物在造型、色彩上產(chǎn)生變化，孩子們通過觀察寫生，在這種記錄中再現(xiàn)了真實，又藝術(shù)化地升華了真實。創(chuàng)造四季美景的經(jīng)歷讓學生們提升了敏銳的感知美的能力，也培養(yǎng)了其表現(xiàn)美的技巧。
四、加強實踐，提高教師“美”的素養(yǎng)。
多年的美術(shù)教學實踐經(jīng)歷，筆者深有體會，若讓美術(shù)課上升到更高的層次，讓美的元素無處不在，教師應(yīng)不斷地提升自身對文化、藝術(shù)的修養(yǎng)，及對文化、藝術(shù)的理解與認識，只有這樣，才能備好、上好一節(jié)充滿文化氣息的美術(shù)課。美術(shù)文化的傳承，審美素養(yǎng)的浸潤，需要美術(shù)教師在教學設(shè)計前對教學主題的背景材料進行比較充分的了解，需要美術(shù)教師對教學內(nèi)容進行結(jié)構(gòu)化的組織。也就是說，美術(shù)教師在課堂上引導(dǎo)學生朝著什么方向走，建立在教師課前對所教內(nèi)容首先要有充分了解的基礎(chǔ)上。因此，有備無患，活學活用，學生才會從內(nèi)心愛上美術(shù)課，從而積極主動地去感受美、欣賞美、創(chuàng)造美。
美術(shù)教育類的論文篇十二
農(nóng)村小學美術(shù)教育論文提出美術(shù)課程學習是提高學生審美能力和審美情趣最基本、最直接的手段，也是對學生進行美學熏陶的捷徑。
農(nóng)村小學由于硬件實施的落后，再加上學校一般沒有專職美術(shù)教師或者美術(shù)課不在考試范圍之內(nèi)而得不到應(yīng)有的重視。
由于以片面追求升學率的應(yīng)試教育為考核的主要依據(jù)，學校雖開設(shè)這門課程，但到“關(guān)鍵”時刻，如期末復(fù)習考試、畢業(yè)復(fù)習，這些課程就讓位于“主”科。
在農(nóng)村小學，學校雖開設(shè)美術(shù)課，但由于專業(yè)教師缺乏，學校只好用不懂美術(shù)知識的教師任教，教師既不會講美術(shù)知識，又不會給學生范畫。
一上課，只能讓學生把紙拓在課本上拓畫或蒙在玻璃窗子上描畫，自己亂涂亂抹。
然而，農(nóng)村孩子卻喜歡上美術(shù)課，很多孩子對繪畫非常感興趣，這是客觀存在的事實。
和城市孩子相比，農(nóng)村孩子接受美術(shù)課學習的時間是少之又少。
因此，農(nóng)村孩子一旦有美術(shù)課，他們便會很高興很珍惜那一周甚至兩周才有的一節(jié)美術(shù)課時間。
只要從電視媒體中看到一些東西，或者從課文中學過一些東西，在課后一點業(yè)余時間就在用自己的想法表現(xiàn)出來，就在這時，我想，如果這些孩子也能像城里孩子那樣充分地享受到美術(shù)的陽光，他們同樣可以綻放出美麗的花朵來。
農(nóng)村孩子喜歡美術(shù)課，這給我們美術(shù)教師也提出了更高的要求，那么如何利用農(nóng)村現(xiàn)有的條件去豐富農(nóng)村小學的內(nèi)容，完成大綱教學任務(wù)，如何更好地開展農(nóng)村學校的美術(shù)教育工作，結(jié)合自己的經(jīng)驗以及查閱資料談幾點認識。
一、教師要改變教育思想和教育觀念。
美術(shù)與人的天性息息相通，是人與人心靈交流的重要手段，可由于農(nóng)村的教學條件普遍較差，師資力量較弱，教學質(zhì)量還有待提高，應(yīng)改變思想、改變觀念，我們的美術(shù)教育并不是把孩子培養(yǎng)成畫家，也不是為了應(yīng)付一節(jié)課或簡單地哄孩子玩，因此，在課堂教學中不能以太高的標準來要求學生，而是看他的畫是否反映了學生的內(nèi)心感受，是否獨特，多給學生一些權(quán)利。
二、靈活運用教學法、因材施教，活用教材。
針對不同的學生要采取不同的教學方法，應(yīng)抓住學生的心理特征，為學生創(chuàng)造一個輕松愉悅、有趣的學習環(huán)境，消除學生心中的學習壓力，在上每一節(jié)課時，要認真思考。
美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。
面臨農(nóng)村學校的特殊性，我們不能只盯著教材上的內(nèi)容，我們還可以添加學生們熟悉的鄉(xiāng)土教學內(nèi)容，激發(fā)孩子們的興趣。
三、在生活中培養(yǎng)學生的美術(shù)興趣。
人們常說：藝術(shù)源于生活，在生活中去培養(yǎng)。
因此教師最重要的是抓住學生的心理特點，想辦法讓他們從要你畫變成我想畫、我要畫。
比如在美術(shù)課上，我們應(yīng)該鼓勵學生自由創(chuàng)作，讓學生從興趣開始――先畫自己喜歡的，從而產(chǎn)生“階段性”的成果。
我們要及時表揚和肯定學生所取得的成績。
四、把握有利條件，因地制宜。
如，可利用同學們身邊的材料學習美術(shù)知識，比如利用雞蛋皮、麻繩、石子、樹葉、樹枝等進行貼畫造型藝術(shù)教學。
因為在農(nóng)村的小河旁、小山上，石子隨處可見，在教學中，可以引導(dǎo)學生收集一些相關(guān)材料整理干凈、修剪整齊，指導(dǎo)學生進行制作，設(shè)計精美的圖案。
2.農(nóng)村環(huán)境優(yōu)美、空氣清新，所以一定要利用好這得天獨厚的條件。
經(jīng)常有組織、有紀律地帶領(lǐng)學生走出課堂，到校園里，到大自然中自由自在、無拘無束地畫畫。
可以畫小河上的獨木橋、石橋，可以畫一些老房子，對于農(nóng)村小學生來說，可以把自己家的院子或家禽家畜畫出來，讓學生對周圍的形、色進行辨識，培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力以及熱愛祖國美好河山的純凈心靈。
綜上所述，我認為，我們只有根據(jù)農(nóng)村小學的實際情況，從自身出發(fā)，轉(zhuǎn)變觀念，真正地做到重視美術(shù)教育，有效利用教學工具，因地制宜，了解學生，培養(yǎng)他們的興趣，讓他們積極主動地參與美術(shù)學習。
這樣，才能開展好我們的農(nóng)村美術(shù)教育，才能造就全面發(fā)展的具有綜合素質(zhì)的現(xiàn)代人才。
摘要：教育是一門遺憾的藝術(shù)，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術(shù)教育是一門即遺憾的又很美的藝術(shù)，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美育能夠?qū)崿F(xiàn)平等對話、民主融洽、師生互動的心智對流。
那么，一顆顆跳動的活潑的火花瞬間就會被點燃。
教師用愛心施教的同時，要給學生創(chuàng)設(shè)適宜的人際環(huán)境，給學生主動學習的空間，給學生提供自我發(fā)展的舞臺，讓學生在實踐中求知，在實踐中創(chuàng)造。
“美術(shù)”，本身就是在不斷創(chuàng)新中成長的，學校的美術(shù)課堂里就更離不開創(chuàng)新了。
發(fā)揮學生的創(chuàng)造欲望就更能夠在美術(shù)課堂上淋漓盡致地體現(xiàn)出來，我相信教師有著創(chuàng)新欲望，學生們會更加熱衷于創(chuàng)新的。
教師不斷鼓勵學生進行創(chuàng)造，給他們相應(yīng)的自信心，學生的創(chuàng)新思維會更加地活躍。
美術(shù)教學不只注重對學生審美能力的培養(yǎng)，還注重激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，并努力使學生對美術(shù)產(chǎn)生持久的興趣。
而在農(nóng)村小學的美術(shù)課堂中呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象卻是：教師用簡單的講解代替學生的感悟，仍然只重視單純的技能與技巧的訓(xùn)練，而且輕視美術(shù)文化的學習，只重視教師的示范演習，輕視了學生自主探索的學習過程。
我們今天培養(yǎng)的孩子們，就是明天的建設(shè)者和創(chuàng)造者。
他們將面臨21世紀的高科技和快速的社會前進步伐。
因此，他們既要腳踏實地，又要高瞻遠矚。
既要有一技之長，又要多才多藝。
美術(shù)，就是他們多才多藝之中不可缺少的一抹彩虹。
今天，孩子們在美術(shù)課堂上既要學習真、善、美，又要認識假、惡、丑。
也可以說，美術(shù)教學是利用藝術(shù)對孩子們進行社會主義人生教育的大課堂。
從課堂教學來說，不論教師將自己的教學過程設(shè)計得多么豐富、生動，缺少了充足的資源供給，也只能是紙上談兵。
與城里的學校相比，農(nóng)村小學在上美術(shù)課時往往受條件限制，學生的學具材料很難齊全，常常令教師犯難。
其實教師只要肯動腦筋，充分利用好身邊的環(huán)境資源，就可以指導(dǎo)和帶領(lǐng)學生根據(jù)季節(jié)和地域特征，就地取材來拓寬美術(shù)課的課程資源，培養(yǎng)農(nóng)家孩子的審美意識。
在農(nóng)村，要讓學生配齊所有的美術(shù)用品不太可能的，但可以讓一部分學生先。
富”起來。
有些學生的家長對孩子的培養(yǎng)很重視，教育投資意義比較強，抓住家長這個心理，就可以向家長做思想工作，為孩子買好一點美術(shù)學習用品以此來帶動班里其他同學的進步。
當然，教學內(nèi)容不能面面俱到，就該因地制宜作些調(diào)整，發(fā)揮農(nóng)村自身的資源優(yōu)勢。
農(nóng)村的田野春意盎然，一派生機。
教師們可以利用好身邊的自然環(huán)境資源，組織孩子們開展“走進大自然”的課程活動，指導(dǎo)孩子把這美麗的春天帶回學校，裝扮教室，讓小朋友時刻感受到大自然帶來的美麗。
比如，讓孩子們采摘些自己喜愛的鮮花雜草和青青的柳條，隨手編個花環(huán)、插只花籃，將它擺放在教室的特色欄里;或者還可帶領(lǐng)孩子到附近的小池塘里撈幾尾活潑可愛的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中，觀察它們?nèi)绾巫杂勺栽诘厮χ舶妥分疰覒?，這樣既能培養(yǎng)學生的觀察思維能力，又為學生表現(xiàn)春天，描繪春天打下了基礎(chǔ)。
花草的芬芳伴孩子度過了美麗的春天，當迎來瓜果溢香的夏季，農(nóng)家小院的窗戶上爬滿了各種藤條時，教師可讓孩子將自家栽種的各種瓜果和蔬菜帶到學校，指導(dǎo)孩子將它們布置成一個個小小的“爪果超市。
那色彩紛呈、形狀各異的爪果、蔬菜定能成為美術(shù)課程資源的新角色：紅紅的西紅柿把碧綠的菜葉當假發(fā)戴在頭上，再貼上亮亮的眼睛和嘴巴就變成了漂亮的小娃娃。
紫色的茄子也裝扮成了可愛的“藍精靈;長豆兒成了小精靈們爭著玩耍的“秋千架……在布置過程中，孩子們想象豐富、創(chuàng)意疊出。
一個個小故事就在一邊動手一邊敘述中誕生。
置身于這樣的活動中，你不能不佩服孩子們的“創(chuàng)意”，也就不會再羨慕城里孩子花錢購買材料了。
樹葉也是農(nóng)村到處可見的，用各種各樣的樹葉制作樹葉畫，學生特別有興趣。
秋天，美術(shù)課上的材料可以由各種美麗的落葉和孩子們撿來的樹種、花籽、稻草來幫忙。
你可別小看了這田間隨處可見的材料，將它收集起來，洗干凈了，與孩子們一起動手，就能賦予這些材料以新的生命力：可以讓孩子將這些落葉貼在鉛化紙上，將稻草兒涂上顏色變成了樹桿，指導(dǎo)孩子們將一些形象的樹葉描繪、剪貼成小動物，再用菜籽、樹種當眼睛，在樹上為它們安個“家”。
或者，在你的指導(dǎo)下，讓孩子將撿來的大些的樹種或草桿子用線穿起來，就成了一件件作品：可以大到門簾、窗簾，小到工藝品項鏈、手鏈等裝飾品。
這樣不僅能完成美術(shù)課程目標，還可以利用學到的美術(shù)知識，美化我們的生活，使新課程產(chǎn)生無窮的動力和生命力，使新課程更豐富、更完善。
室外寒氣襲人，教室里孩子們熱情高漲，小手不停地剪貼，不停地爬上爬下，忙個不停，他們正精心地營造一個個暖暖的童話……物換星移，四季交替。
農(nóng)村廣闊的田野、豐富的自然環(huán)境為農(nóng)村的美術(shù)教育提供了生動的課程資源。
為美化和豐富學校的活動環(huán)境提供了材料。
不僅使身處農(nóng)村的孩子們感受到了美術(shù)課的生動有趣，還更有效地促進了低年級學生的創(chuàng)新意識，堅定了農(nóng)村孩子健康向上的生活態(tài)度，從而培養(yǎng)了農(nóng)家孩子感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣和能力，為其終身發(fā)展打下良好基礎(chǔ)。
美術(shù)教育對培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和良好的思維能力、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展都有非常大的作用，對學生進行審美教育。
提高審美能力，促進智力發(fā)展，有著獨特的教育功效。
是提高學生素質(zhì)、改變校風、校貌的重要途徑之一，也是社會發(fā)展的需要的農(nóng)村美術(shù)教育淺見。
學校應(yīng)對美術(shù)教學引起重視，購置一些教學用具，創(chuàng)設(shè)好的.美術(shù)教學環(huán)境。
與此同時，適時開展美術(shù)展覽、競賽、課外活動等，給學生以展現(xiàn)自我、發(fā)揮自我的空間。
教育是一門遺憾的藝術(shù)，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術(shù)教育是一門即遺憾的又很美的藝術(shù)，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美術(shù)教育類的論文篇十三
美術(shù)教育除了對智力發(fā)育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助孩子更加迅速地形成審美觀。在學習美術(shù)過程中，孩子會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。孩子在審美觀形成的過程中會逐漸發(fā)覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。孩子對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。孩子在早期的美術(shù)學習中所形成的審美觀對于其未來發(fā)展起著重要的作用。
二、避免美術(shù)高考誤入歧途。
美術(shù)高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術(shù)可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些孩子其實本來不喜歡美術(shù)，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類孩子往往在藝術(shù)之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術(shù)專業(yè)孩子往往把美術(shù)這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術(shù)、思考美術(shù)。這類孩子注重自身的藝術(shù)修養(yǎng)，在專業(yè)上會得到長遠的發(fā)展，在畢業(yè)后能夠進一步學習或者在所學領(lǐng)域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維能力的孩子畢業(yè)后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應(yīng)重視美術(shù)高考中存在的問題，避免孩子誤入歧途。當今的美術(shù)教育要實現(xiàn)對人的完善和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。美術(shù)教育革新在未來仍然任重道遠，美術(shù)教育者應(yīng)該為建立一種更符合藝術(shù)規(guī)律和適應(yīng)新形勢審美的美術(shù)教育體系而不懈努力。
美術(shù)教育類的論文篇十四
（一）美術(shù)觀念落后、片面。
我國很多幼兒園的美術(shù)觀念落后并且片面，并且大多集中在家長身上。很多家長的認識是不全面的、膚淺的，把美術(shù)與畫畫混為一談。當今社會的發(fā)展，尤其是教育的發(fā)展，受到了某些功利主義的影響，有些人認為美術(shù)是不實用的，認為畫作是浪費時間才完成的有技巧的廢紙，除了美術(shù)特長生，考大學也不看畫畫怎么樣。這樣的家長，沒有注意到在幼兒時期美術(shù)對幼兒身心發(fā)展的重要意義，即使讓孩子去學習繪畫，也不能真正理解學習美術(shù)的教育價值，也不能轉(zhuǎn)變其根深蒂固的思想與觀念。美術(shù)教育不僅是幼兒教師的責任，更是社會和家長自身的責任。
（二）教學方式過于死板。
我發(fā)現(xiàn)很多幼兒園的美術(shù)教學方式都過于死板，缺少靈活機動的教學方法。很多教師都模式化地進行教學：教師先把范畫展示給幼兒，接著幼兒照著畫，最后教師進行評價。這種千篇一律的美術(shù)教學方式，更加傾向于專業(yè)繪畫的基礎(chǔ)教育，已經(jīng)遠遠超出幼兒美術(shù)教育的范疇。過于機械和死板的教學方式，不能吸引幼兒的注意力，雖然教授了一些美術(shù)知識與技巧，但從本質(zhì)上限制了幼兒思維的擴展，抹殺了幼兒與生俱來的想象力與創(chuàng)造力。這種填鴨式的`教學方式與方法，也在一定程度上使幼兒對藝術(shù)的感悟能力降低，從而導(dǎo)致幼兒對美術(shù)的興趣消失殆盡。
（三）師資力量不足、匱乏。
在幼兒美術(shù)教育中，教師是幼兒獲得美術(shù)知識與技能的主要啟蒙者，但很多幼兒園的美術(shù)教師都不是美術(shù)學院畢業(yè)，甚至都不是美術(shù)專業(yè)，因此很多教師缺乏相對專業(yè)的美術(shù)知識。在一定程度上，非科班出身的美術(shù)教師，不能從整體上啟發(fā)幼兒的思想，不能引領(lǐng)幼兒理解藝術(shù)領(lǐng)悟的真諦，不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的藝術(shù)天賦等。缺乏美術(shù)專業(yè)培訓(xùn)的教師在開展美術(shù)教育活動時，其教育方式和理念往往不是從專業(yè)的角度出發(fā)，會把自己的思維方式強加給幼兒，長此以往，不利于幼兒的美術(shù)思維的鍛煉與提高，甚至會使幼兒失去對美術(shù)的興趣，阻礙其發(fā)展。
（四）課程方式內(nèi)容單一。
教師在課程設(shè)計時對選擇的內(nèi)容與方法都相對單一。尤其在進行教學評價時，一般采用現(xiàn)場的即時評價，讓幼兒之間進行橫向的比較，而且評價內(nèi)容集中在所學的課程內(nèi)容上，注重幼兒的知識和技巧等，而對于幼兒的情感、創(chuàng)造力、價值觀等都不是很重視，在課程設(shè)計時，不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的興趣所在，沒有研究幼兒的實際接受能力與認知水平，導(dǎo)致課程內(nèi)容與實踐相脫離，致使課程設(shè)計達不到預(yù)期的效果。
（一）轉(zhuǎn)變幼兒美術(shù)的陳舊觀念。
家長和教師的角度，都應(yīng)從思想上轉(zhuǎn)變對美術(shù)教育的觀念，應(yīng)把美術(shù)教育從“世俗態(tài)”逐步轉(zhuǎn)變?yōu)椤皢⒚蓱B(tài)”。轉(zhuǎn)變某些家長的不全面的認識，在社會上加大對美術(shù)及美術(shù)教育的宣傳，通過媒體等宣傳，使家長真正理解美術(shù)教育的深層次含義及美術(shù)教育對幼兒身心發(fā)展的重要性。只有更新了家長和教師對美術(shù)教育的陳舊觀念，支持幼兒學習美術(shù)知識與技能，并且把圖畫與精神相結(jié)合，才能豐富幼兒的想象力與創(chuàng)造力，使幼兒真正感受藝術(shù)的魅力，啟蒙幼兒的審美意識。
（二）教學方式采用多元化。
幼兒在不同時期的接受與理解能力是不同的，即使是同一年齡段的幼兒其能力也不盡相同，因此，教師的所開展的教學方式也應(yīng)該多元化。教師首先要從實際出發(fā)，掌握班級每一個幼兒的特點與習慣，從幼兒的角度思辨，因材施教，擺脫單一的填鴨式教學。傳統(tǒng)的教學方式雖然在一定程度上提高了幼兒的繪畫能力與技巧，但從長遠上看會抑制幼兒的想象力與創(chuàng)造力，因此，在教學方式上要把理念與實際相結(jié)合，要懂得變通。教師在開展美術(shù)教學時，最好從美術(shù)欣賞入手，逐步把游戲、故事、識字、數(shù)學都融進其教學中，這樣不僅能豐富教學方式，更能增強幼兒通過美術(shù)對多種知識的融會貫通，促進身心的全面發(fā)展。
（三）提高幼兒教師的師資力量。
美術(shù)教師不僅要掌握美術(shù)相關(guān)的各種專業(yè)知識、基礎(chǔ)理論、基本技能、藝術(shù)鑒賞能力等，更應(yīng)懂得如何將專業(yè)的知識傳授給幼兒，激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。因此，幼兒美術(shù)教師師資力量直接決定著幼兒園美術(shù)教育的開展，也影響著幼兒園整體教學水平。提高美術(shù)幼兒教師的師資力量，除了要加大對美術(shù)專業(yè)教師的引進力度外，還要對現(xiàn)有的教師實施“走出去”和“請進來”的培養(yǎng)策略，每學期派教師到美術(shù)學院進修，不定期邀請國內(nèi)外著名美術(shù)教師進園進行講座。此外，教師在平時也應(yīng)該與時俱進，不斷豐富和補充美術(shù)知識與技能。
（四）采用多元化的教學課程。
在教學課程中，任何一種教學課程都不是放之四海而皆準的，每一種課程方式都有自己的優(yōu)缺點，都有其特定的范圍和界限。因此，教師在設(shè)計美術(shù)課程時要注意采用多元化的形式，應(yīng)把激勵性與游戲性進行有機結(jié)合，才能更好地激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。首先，課程設(shè)計體現(xiàn)激勵性。教師在進行教學活動中，要以鼓勵幼兒為主，多留意其優(yōu)點，培養(yǎng)幼兒對美術(shù)的興趣，當幼兒得到正面評價時更能發(fā)自內(nèi)心地去進行美術(shù)創(chuàng)作。其次，教師在進行課程設(shè)計中要有趣味性與游戲性。比如，大班幼兒在秋天的落葉時，教師可以借助大雁的教具來進行評價，教師可以提醒幼兒：“大雁往南飛了，是什么季節(jié)來了？”由此導(dǎo)入到課程當中，并把幼兒分成幾組，分別完成畫作后，一起來學大雁飛行的動作與樣子，最終由教師進行點評與打分。大雁的游戲自然融入到課程中，讓幼兒感到趣味無窮，進而達到事半功倍的效果。
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美術(shù)教育類的論文篇十五
美術(shù)教育的發(fā)展需要通過探討和研究，一篇篇優(yōu)秀的美術(shù)教育論文能把這種探討和研究升華，從而達到提升美術(shù)教育質(zhì)量的目的，一起來欣賞下面這三篇關(guān)于美術(shù)教育的論文吧!
放飛思維、點燃孩子的藝術(shù)火花【1】。
縱觀當前小學階段的美術(shù)教育，正是學習的啟蒙階段。
此時的孩子，由于生理和心理雙重因的正常制約，往往在學習過程中，一碰到困難和挫折，便會產(chǎn)生低落的情緒，注意力的持續(xù)性比較低，對美術(shù)課堂上的創(chuàng)作缺乏了解。
這些，使得本應(yīng)充滿活力的藝術(shù)學科在孩子面前變得黯然失色。
那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，使得我們不得不重新審視我們的教育。
我們應(yīng)遵循馬克思主義的辨證法來看待教育，弄清內(nèi)因與外因的辨證關(guān)系，明確教育中起決定作用的內(nèi)因是學生。
只有內(nèi)因得到充分的調(diào)動，教育才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力的下一代。
下面就結(jié)合美術(shù)課堂教學來談一談如何點燃孩子們的藝術(shù)火花，讓學生愛上美術(shù)課堂。
一、尋找創(chuàng)作的源泉。
在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷，并將此放在教學目標之首位，用它作為衡量美術(shù)學科成與否的標尺，在這樣一種教學動機的指導(dǎo)下，學生就會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么?感受到什么?一切很難找到答案。
我認為在美術(shù)教學中，首先應(yīng)考慮的是孩子對生活經(jīng)驗的積累。
我在教學“交通工具”一課時，發(fā)現(xiàn)有很多學生的作業(yè)上出現(xiàn)了多次抹擦的痕跡，還有學生在下面小聲地自言自語：“我不畫了，我不會畫!”我感到很奇怪，開始他們一個個興趣盎然，舉著手，爭先恐后地告訴我自己知道的交通工具。
于是，我把一個原先要畫摩托的小男孩找來，問他為什么不想畫了，他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我，不知道那里該怎樣畫。
生活處處有美，藝術(shù)就善于從生活中捕捉。
而孩子們還不是藝術(shù)家，就像一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲，掌握時機。
學生的各方面能力正處于發(fā)展階段，潛在的能力需要教師的引導(dǎo)、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活的美，并從中捕捉到美，產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望，以達到創(chuàng)造美的目標。
二、激起創(chuàng)作的興趣。
美術(shù)這門學科，從總體上看是大多數(shù)學生喜歡的科目。
但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
小學階段的學生，年齡跨度相對大些。
從心理學的角度分析，一般跨越兩個階段。
低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性，低年級的學生注重于外觀形象，高年級則偏重于設(shè)計和制作。
如五年級的《畫臉譜》，假設(shè)簡單地讓高年級的學生仿造涂鴉，必定會興趣大減。
老師將課題稍稍一改，變成讓學生來當京劇演員大師，頓時，場面馬上變得熱情高漲起來。
臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩，以前學生們只是在電視上觀賞過，現(xiàn)在要他們自己動手，來給這些“演員”涂脂抹粉，立刻表現(xiàn)出極大的興趣。
教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段，再借機把一些民族傳統(tǒng)藝術(shù)的有關(guān)知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。
等到他們親自動手時，一個個揮筆抹彩，似乎人人都像個化妝師。
不過最后的作品如何，是否夠標準，這都不是最重要的。
至少在這堂課上學生的參與率達到100%，學生的興趣激增，情趣高漲，并在此基礎(chǔ)上認識并了解了一些簡單知識，提高了自己的知識面，并從中感受到藝術(shù)創(chuàng)作的愉悅。
其次，電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內(nèi)容實踐的操作中搭上橋梁。
它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，讓學生留戀、向往。
再次，我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生，如四年級的《用色彩畫風景》等，如果教師只在教室中講，該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等，這樣的閉門造車，不如讓學生去實地走走看看，感受一下小巷兩邊的商店、理發(fā)店、小飯店、行人及往日熟悉的地方，然而，現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它，感覺生活一下子是一幅完整的畫。
學生在走進環(huán)境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫能力提高了。
三、用信心架起成功創(chuàng)作的橋梁。
愛因斯坦說過，想象比知識更重要。
因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。
一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。
其想象之奇特，構(gòu)思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。
美術(shù)課上，我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，學生的創(chuàng)作各有其獨具魅力的地方，盡管有些創(chuàng)作上比較欠缺，但是，當你換一種角度去欣賞的時候，會發(fā)現(xiàn)，它也是很完美的。
我看到這樣一個學生，他的寫生作品總是和實物相差甚遠，有時還遭到同學的嘲笑。
他害怕上美術(shù)課，害怕自己的畫被人看見。
其實，哪個孩子不想表現(xiàn)自己、展示自己，享受成功，這是孩子的天性。
于是，我給他看了一張“凡高的自畫像”。
于是，那個孩子自信的舉起了自己的“印象派”，這至少是個好的開端。
我們在指導(dǎo)兒童創(chuàng)作的過程中，盡量讓兒童作為畫畫的主體，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)其中的樂趣，畫他們最想畫的事物，老師只是事先做一些啟發(fā)式的引導(dǎo)，讓兒童自己想象，然后老師再作一些修正式的補充，這樣能讓他有一種成就感，樹立自己的信心，孩子就不再畏難;有了自信，孩子就敢畫了，有了自信，孩子就可以描繪自己的生活;有了自信，想象的翅膀就可以自由飛翔，創(chuàng)作出精彩的一幕。
作為學生走上美術(shù)創(chuàng)作之路的啟蒙者，需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術(shù)的火花，使他們在人生的.這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術(shù)才華。
美術(shù)課中的欣賞教學【2】。
一、欣賞作品的分類。
美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，如達·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴爾的《椅中圣母》、宋代張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》，還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品，這些作品風格各異，藝術(shù)水平很高，是欣賞教學的重頭戲，二是范圖的欣賞，每課的前面都有一定的范畫插圖，這些范圖主要是針對某一概念或某一技法而配備，它直觀明了，學生易于接受，對于提高學生的繪畫知識與技能至關(guān)重要。
三是同齡小朋友的優(yōu)秀作品欣賞，這些作品天真浪漫，富有兒童情趣，是兒童心理世界的反映，這類內(nèi)容學生覺得親切，容易產(chǎn)生共嗚。
四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。
這類作品制作精妙，具有很高的美術(shù)觀賞價值，學生很感興趣。
二、欣賞的角度。
對于一件美術(shù)作品，教師大致可以從四個方面來引導(dǎo)學生欣賞：一是畫面直觀形象的欣賞，也就是畫面給人的視覺印象，如《最后的晚餐》畫的耶穌和門徒們共進晚餐，當耶酥說出“你們當中有一個人出賣了我”這句話時，眾門徒的驚異神情動態(tài);1949斗10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴宣布中華人民共和國成立的激動時刻;齊白石的《蝦》表現(xiàn)的是一群活蹦亂跳的蝦在水中嬉戲爭食的情趣。
二是藝術(shù)風格特色的欣賞，它包括畫面的構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等，主要指繪畫的技巧。
如徐悲鴻的《八駿圖》，畫家采用國畫水墨技法，通過線條的干濕、濃淡、粗細、疾徐，寥寥數(shù)筆，便將馬的奔騰氣勢淋漓盡致地表現(xiàn)了出來;凡高《阿爾的吊橋》一國，畫家采用鮮艷濃烈的色彩，有力的筆觸，奔放的線條，使畫面給人一種明快跳動的感覺，充滿了生機與活力;在《最后的晚餐》畫中，畫家把人物都安排在桌子的一邊，全部面對觀眾，這種獨特的構(gòu)圖法更便于表現(xiàn)眾門徒的各種表情。
三是與作品相關(guān)的邊緣內(nèi)容的講授，包括藝術(shù)家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景等。
比如在講達·芬奇的畫時，教師可以給學生講達·芬奇畫蛋的故事，以及他刻苦研究解剖學、透視學的有趣事例;在欣賞齊白石的畫時，可以講他三十歲學畫，為了畫好畫，在家里養(yǎng)了很多花鳥魚蟲，經(jīng)常觀察寫生的例子。
四是對作品思想內(nèi)容的挖掘，如雕塑《艱苦歲月》，表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁，被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。
但其表現(xiàn)的并不僅僅是這些，作品還歌頌了紅軍戰(zhàn)士在艱苦條件下不怕犧牲不怕吃苦的革命樂觀主義精神，也表現(xiàn)出了紅軍戰(zhàn)士對未來美好生活的憧憬。
再如徐悲鴻的《八駿圖》，畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬，而主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神，當然，像一些靜物畫、肖像畫及一些工藝品就不必非得深控其思想內(nèi)涵了。
三、教學時教師的注意點。
1.教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要利作品有一個較全面深刻地理解。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分，教學效果就越佳。
2.欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、靜物畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會,《血衣》、《南昌起義》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。
3.欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。
4.欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。
可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。
5.欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。
6.欣賞后要有檢查和總結(jié)。
可以采用提問、談話及卷風考試的方法來進行。
使之達到復(fù)習鞏固減少學生遺忘的作用。
豐富學生的繪畫想象力【3】。
一、抓興趣點。
喜歡涂涂畫畫是小學生的天性。
但這種興趣是短暫的，在美術(shù)課教學中，教師應(yīng)根據(jù)學生好奇、易興奮、好探求的心理特征，抓住興趣點，憑借一定的教學手段，使學生產(chǎn)生強烈的獲得知識、表現(xiàn)藝術(shù)情感的欲望，從而主動自覺地進入想象氛圍。
1.猜謎激趣。
如第十一冊教材中《古詩配畫》一課，我首先就以猜謎形式揭示課題，引入新課。
“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”，“這不是我們第二冊時學過的《畫》那首謎語詩么?”一時，小手像雨后春筍一齊豎了起來。
接著，我把課前畫好的范畫一出示，詩與畫一搭配，學生思維就更加形象化了，只用幾分鐘時間就幫助學生想象到了“古詩配畫”的題意。
美術(shù)教育類的論文篇十六
摘要：為了響應(yīng)我國的教育體制的改革，為社會培養(yǎng)更多全面發(fā)展的高素質(zhì)人才，我國的各個高校在進行美術(shù)教學的過程中不斷開展美術(shù)欣賞的課程，以不斷提高學生的美術(shù)欣賞的能力，提升學生的整體素質(zhì)。本文就美術(shù)欣賞在高校美術(shù)教學中的作用，目前出現(xiàn)的原因進行了介紹，并提出美術(shù)欣賞在高校美術(shù)教學中應(yīng)用的方法探討。
關(guān)鍵詞：美術(shù)欣賞;高校美術(shù);教學;應(yīng)用。
美術(shù)欣賞是一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。它對于提高的人藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的思想情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，具有重要作用1。
1.培養(yǎng)大學生的審美能力。
通過在美術(shù)的教學中進行美術(shù)欣賞的教學，能夠讓學生直觀的感受到美術(shù)的魅力，不但在教學中增加學生對于美術(shù)學習的積極性，同時也能不斷提高學生的審美能力，起到陶冶情操的效果。由于不同的美術(shù)作品具有不同的藝術(shù)表現(xiàn)，所以教師在教學過程中需要提供不同的美術(shù)作品，從而讓學生不同的作品中感受不同的創(chuàng)作，從而影響學生對于美術(shù)的理解。比如，教師在進行《吶喊》的美術(shù)作品的教學中，通過作品的豐富的色彩將學生帶入進作品的意境中，加深學生對于作品的理解，身臨其境地感受作品中人物內(nèi)心的恐懼和孤獨，從而在腦海中形成自己對它的體會2。
2.培養(yǎng)學生正確的審美意識和欣賞能力。
教師利用美術(shù)鑒賞，可以使學生對作品的進行直觀的賞析，再加上課堂教學中，多媒體的廣泛運用，都使得高校美術(shù)教學的形式越來越多樣，能偶為學生展現(xiàn)多種多樣的作品。教師通過對學生的積極引導(dǎo)，讓學生能夠了解作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖和含義，能夠有效的促進學生樹立正確的審美意識，同時也可以提高學生對于美術(shù)作品的欣賞能力。
3.增強學生的美術(shù)想象能力和美術(shù)的創(chuàng)作能力。
通過對作品的欣賞和教師的講解，學生已經(jīng)對作品有了初步的了解，這時候，再通過教學的積極引導(dǎo)，就能夠激發(fā)學生杜宇美術(shù)的想象能力，從而使學生根據(jù)自身的特點和學習狀態(tài)，對美術(shù)進行有效的創(chuàng)作，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，將學生的情感都融入進作品中。學生在美術(shù)欣賞的基礎(chǔ)上進行美術(shù)作品的創(chuàng)作，對于我國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展也具有重大的意義。
美術(shù)教學是我國高校教學工作中的一個重要的組成部分，它是為了適應(yīng)我國高校的教育體制改革發(fā)展的需要，為社會提供更多全面發(fā)展的高素質(zhì)人才而開展的。而美術(shù)欣賞作為高校美術(shù)教學中的一個重要的環(huán)節(jié)，在培養(yǎng)學生的美術(shù)能力和美術(shù)學習上面發(fā)揮著巨大的作用3。然而目前我國的美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中存在著許多問題，主要有以下幾個方面：第一，有的高校認為美術(shù)教學只是一個進行考核的課程，學生在學習的過程中也只是注重美術(shù)成績，對知識點死記硬背，這嚴重影響了美術(shù)教學的初衷;第二，在高校中，部分的教師存在教學觀念落后，教學方式需改善的情況，他們對美術(shù)欣賞也不重視，從而在對學生進行美術(shù)欣賞的教學中不能有效的指引，達不到美術(shù)欣賞的教學效果;第三，學校相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的重視和學生的學習方式的不科學，都使得美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中存在許多弊端，對美術(shù)教學不能起到應(yīng)有的促進作用。高校的美術(shù)欣賞課程具有它自身的特色和課程的特點，它在進行教學的過程中，主要是通過對美術(shù)作品的分析，從而實現(xiàn)對于藝術(shù)的解讀和體會，逐步培養(yǎng)其學生對于藝術(shù)的審美感知能力，將藝術(shù)的感性和理性相結(jié)合，由表及里的增加學生對于藝術(shù)的理解。美術(shù)欣賞課程與美術(shù)專業(yè)教學不同，它對于教師的美術(shù)綜合能力素養(yǎng)的要求比較高，需要老師具備很多方面的能力，比如對于色彩的分析、美術(shù)技法的知識以及藝術(shù)鑒賞等方面。高校美術(shù)欣賞的對象主要有三個方面，即工藝作品、雕塑和建筑以及繪畫。由于對象的不同，所以在進行具體的教學的時候，在教學課程的設(shè)置和教學目標的制定上都存在著一定的差異，但是在實際的教學中，教師通常不會對此太過在以，也不會在教學內(nèi)容上進行修改。也就是說，我國目前的高校需要在對課程設(shè)計這一方面提高重視度，從而才能根據(jù)實際的情況把握好美術(shù)欣賞課程的教學方向，不斷提高美術(shù)教學的能力和水平。
在對高校進行美術(shù)教學的過程中，對美術(shù)欣賞的教學方法運用的是否合理、科學，直接影響著高校美術(shù)教學的質(zhì)量和水平。對于美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中的應(yīng)用，可以從以下幾個方面進行：美術(shù)欣賞的方法、教學方式、教學目標。在對美術(shù)欣賞的內(nèi)容進行選擇的時候，教師需要具備足夠的耐心，選擇符合課堂教學和學生水平的美術(shù)作品，同時需要選擇不同時期和不同類型的最具代表性的作品，這樣才能使學生了解更多的作品，從而達到應(yīng)有的教學目標。比如，當教師想要加強對學生人文素質(zhì)的培養(yǎng)的時候，需要選擇一些具有代表性的人文作品，像《蒙娜麗莎》《向日葵》《大衛(wèi)》等，然后通過對作品創(chuàng)作背景和作者的生平進行詳細的講解，從而加深學生對作品的.理解，不斷培養(yǎng)學生的人文情懷4。老師在進行教學目標的制定的時候，不應(yīng)該制定的太高，在進行美術(shù)欣賞的過程中，需要對學生進行積極地引導(dǎo)，注意要根據(jù)學生的水平，使用一些學生能夠聽懂的話進行講解，對于一些專業(yè)性的詞語不宜過多，避免使學生失去學習的興趣。對美術(shù)作品的欣賞，應(yīng)該讓學生從創(chuàng)作背景、藝術(shù)特色、色彩、構(gòu)圖等幾個方面進行，這樣才能不斷的提高學生的美術(shù)鑒賞能力。除此之外，當學生掌握一定的美術(shù)鑒賞能力之后，要對其進行適當?shù)募由睿瑫r教師要做好美術(shù)欣賞課堂的總結(jié)工作。
美術(shù)鑒賞在高校的美術(shù)教學中發(fā)揮著關(guān)鍵性的作用，對于提升學生的美術(shù)鑒賞能力和美術(shù)創(chuàng)作能力都有積極地促進作用，我們要不斷加大它在美術(shù)教學中的應(yīng)用，使用科學的教學方法，從而發(fā)揮它在美術(shù)教學中的作用。
美術(shù)教育類的論文篇十七
美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關(guān)美術(shù)教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術(shù)教育，逐漸成為人們關(guān)注的焦點。美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關(guān)心美術(shù)教育，為美術(shù)教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣。
在美術(shù)教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術(shù)課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構(gòu)的，但卻真實地反映了我國學生美術(shù)學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術(shù)教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術(shù)家(藝術(shù)家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術(shù)家是美術(shù)作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術(shù)作品之所以能夠成為“美術(shù)”作品的核心價值，那么美術(shù)家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術(shù)作品便是美術(shù)家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術(shù)家或畫家更應(yīng)該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎(chǔ)教育階段，美術(shù)教學特別是美術(shù)實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術(shù)家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術(shù)教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術(shù)家!
“美術(shù)家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術(shù)實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術(shù)組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應(yīng)的技術(shù)訓(xùn)練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術(shù)訓(xùn)練，也只是無法成為美術(shù)創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術(shù)課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預(yù)的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術(shù)素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術(shù)教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術(shù)作品欣賞中產(chǎn)生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構(gòu)思，教師可以引導(dǎo)學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術(shù)的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術(shù)教育中這種思維與創(chuàng)造的關(guān)系尤為明顯。所以在美術(shù)教學中要創(chuàng)造建設(shè)實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術(shù)為例，中學美術(shù)包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設(shè)施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設(shè)施，豐富教學內(nèi)容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關(guān)注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關(guān)注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術(shù)，美術(shù)教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術(shù)家。但我們應(yīng)該使每個學生在學習美術(shù)的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術(shù)教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎(chǔ)可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術(shù)理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設(shè)計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術(shù)創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術(shù)方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術(shù)素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設(shè)立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力。現(xiàn)代諾貝爾獎的設(shè)立同樣促進了各個領(lǐng)域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術(shù)作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術(shù)創(chuàng)造性教育，就是通過美術(shù)教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術(shù)的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術(shù)書籍、教材或者其他美術(shù)參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導(dǎo)學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術(shù)知識和繪畫能力是美術(shù)學習的基礎(chǔ)，只有基礎(chǔ)牢固了，學生們才有能力去學習美術(shù)，去欣賞美術(shù)中的精華。尤其是新課程改革之后美術(shù)教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術(shù)課堂中美術(shù)理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術(shù)教學中出現(xiàn)忽視理論基礎(chǔ)的情況。忽視理論學習的美術(shù)教學是不符合美術(shù)創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術(shù)創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術(shù)知識基礎(chǔ)，設(shè)計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術(shù)創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術(shù)教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結(jié)束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施，素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術(shù)教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術(shù)素養(yǎng)的提高極有幫助。
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美術(shù)教育類的論文篇十八
[摘要]由于主課的任務(wù)很重,往往對美術(shù)課不重視,而且經(jīng)常把美術(shù)課占為己有。作為美術(shù)老師,在教學中應(yīng)將文化課和藝術(shù)修養(yǎng)課在學生個體成長并駕。我們的責任是努力提高他們的美術(shù)素養(yǎng)及審美、創(chuàng)新方面的能力。
一、在教語數(shù)的同時教好美術(shù),變單向為雙向。
語數(shù)教材里就有很多與美術(shù)有關(guān)的內(nèi)容,精美的教材設(shè)計和每一課都有一幅幅美麗的畫面,每一課都有與課文內(nèi)容相匹配的精美的插圖。這些插圖,原本是為了通過形象來提高學生學習文化知識的興趣的,但我想,美術(shù)教師不正也可以利用這些插圖講美術(shù)知識嗎?無疑這是一個提高美術(shù)興趣的絕好機會。特別是在語文教學中離不開美術(shù)的配合。
我們知道,在美術(shù)教學中,更需要人文學科的理論基礎(chǔ)、語言修養(yǎng)和廣泛的社會知識。語文的課程主要通過對文學作品的學習、培養(yǎng)和提高學生的語言文字能力及其人文知識,即聽、說、讀、寫的能力。而美術(shù)課主要以基礎(chǔ)知識、基礎(chǔ)技能和作品賞析培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力,兩者存在著互補性。體現(xiàn)了美術(shù)新課標中學科之間的整合。上課時,利用課文插圖結(jié)合課文文字內(nèi)容進行講解,可以取得事半功倍的作用。
如:《盤古開天地》這個課文的想象非常豐富,配備的插圖也非常美。書中有一整張紙畫了盤古的形象,一個腳蹬著地,雙手撐著天的巨人,背景云霧繚繞……,我首先引導(dǎo)學生感受語言文字的美,同時又著意引導(dǎo)他們感受了圖畫的美。我是這樣來增加美術(shù)內(nèi)容的,在這幅畫面中為什么把盤古畫得這么大?畫面中天和地是怎么畫的?運用了哪些色彩?這樣用有什么好處?如果要你畫盤古你會怎么畫等等。這樣拓展學生想象的空間、靈活的運用學科的知識進行探究性的美術(shù)活動,形成綜合學習的能力,培養(yǎng)創(chuàng)新精神。掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣、發(fā)展審美能力。
又如數(shù)學課里就有一個單元是《對稱、旋轉(zhuǎn)和平移》,所講也就是美術(shù)圖案里的內(nèi)容,只不過加上了數(shù)學的元素。在教學中,我運用科漢?蓋納寫的《美術(shù),另一種學習的語言》書中介紹的“對稱與設(shè)計”的方法,先是讓學生看看鏡子中自己的臉,用尺子放在臉的'中部,明白什么是對稱。然后發(fā)給學生大小和色彩都不同的長方形紙,用了重疊或不重疊的方法進行對稱的設(shè)計。學生學習的興趣非常濃厚,因為在制作過程中,他們既要考慮方塊形的位置以及色彩的關(guān)系,而且眼睛離不開對稱的目標。學生通過設(shè)計活動,直觀、平直的掌握要求學會的一個數(shù)學概念,體驗創(chuàng)造設(shè)計的愉悅,同時了解、欣賞、感受美術(shù)中圖案的對稱美。“兒童學習了某種學科課程后,再創(chuàng)造有關(guān)的美術(shù)作品,他們就能在具體的經(jīng)驗中,加深對學科內(nèi)容的理解?！?科漢?蓋納)這樣既上好了語文數(shù)學,同時提高了美術(shù)素養(yǎng),有了一定的欣賞素養(yǎng),對美術(shù)也就增加了喜愛,喜愛了,興趣也便有了。
二、就地取材,變匱乏為豐富。
在教學工具匱乏的時候。通常沒有美術(shù)工具我們的美術(shù)教學就無法開展,覺得這樣上美術(shù)課根本沒辦法上。我想還是從實際出發(fā)吧,在繪畫教學中,一,盡量用一、二種顏色去表現(xiàn)畫面;二,工具主要用鉛筆、圓珠筆;三,增加線描畫的內(nèi)容。
如手工課要用的卡紙,住校的學生可以去邊上的小店要一些香煙殼;又如《玩具望遠鏡》制作,書中要求的是用一次性杯或零食的外包裝殼等廢棄用品,學生沒有,我就拿報紙、學生平時撿的礦泉水瓶、果奶瓶等,每人發(fā)了一份,通過引導(dǎo)教學,簡單的示范、拓展學生思維,學生就有的卷、有的折……,作出了很多不同形狀的望遠鏡的桶身,通過粘貼,又利用山村取之不盡的樹葉裝飾,進行調(diào)整。二十幾位同學每人作出了不同的報紙望遠鏡,效果同樣好。農(nóng)村的孩子一樣非常聰明,只是我們必須主動引導(dǎo)和給予練習的機會。我曾聽到這樣一句話:擦亮學生的另一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,利用被丟棄的物品把它變成藝術(shù)品。這樣既節(jié)約又簡便,更讓孩子驚喜地發(fā)現(xiàn),美,原來也在廢物中!
讓學生的學習從被動變?yōu)橹鲃印?BR> 開始我?guī)Я撕芏鄡?yōu)秀的美術(shù)作品,張貼在教室里。我這樣做,是為了讓他們羨慕起來。果然,學生滿眼看到的都是漂亮的美術(shù)作品,學生的愛美的心被促動了。在美術(shù)課的時候,我常常讓學生按課文的內(nèi)容板畫簡筆畫,為學生學習課文打好基礎(chǔ)。比如《荷花》一課,根據(jù)課文內(nèi)容:一片片碧綠的荷葉,像一個個碧綠的大圓盤,挨挨擠擠的。雪白的荷花,爭先恐后在這碧綠的大圓盤之間冒了出來,有的花瓣兒全展開了,露出嫩黃色的小蓮蓬,有的才展開兩三瓣,有的含苞欲放……。我一邊說,一邊就在黑板上快速的畫出荷花、荷葉在文中的情景。我這樣做,是為了讓學生感受單線線描同樣能畫出美的畫面。
在生活學習中,我這樣做,是為了讓學生知道美是無處不在的,無時無刻都享受到美、感受到美術(shù)的魅力,無形當中激活了他們對美的追求心理。在美術(shù)課中不再是:“我沒東西畫、我沒有材料無法做…”。我這樣一次又一次,一步進一步地做,學生美術(shù)學習的觀念改變了,在提出教學任務(wù)后,學生比較配合,能主動的、積極的尋找材料及代替品。
如我給他們安排了一節(jié)《有趣的鞋子》設(shè)計課,學生所用的材料就是家里沒用的廣告包裝紙、紙板盒、泡沫盒等。不僅僅上美術(shù)課如此,課后有關(guān)美術(shù)的活動同樣積極多了。如:教室后面的黑板報,前幾期都是我自己寫畫,后來我都讓他們出了,在黑板上涂涂畫畫,膽子大了,敢作敢為,很有成就感。教師主動,帶來了學生的主動,當我一次次表揚時,我發(fā)現(xiàn),他們的笑臉真的成了美術(shù)世界的美麗花朵!
在具體教學中學生的素質(zhì)、美術(shù)工具的準備、教學的條件等等,都限制著我們能力的發(fā)揮,這就要求我們美術(shù)教師要更勝一籌,克服一切困難,進行創(chuàng)造性的教學,把能利用的各種資源都利用起來,這樣才能更好地干好美術(shù)教師這個崗位。
美術(shù)教育類的論文篇一
高等美術(shù)教育從教育的方向上來看，可以分為專門的美術(shù)院校、師范類美術(shù)系科和綜合性大學中的美術(shù)院系三種情況。隨著高等教育的進一步發(fā)展，眾多綜合性大學開始大力發(fā)展藝術(shù)類專業(yè)，美術(shù)專業(yè)是藝術(shù)專業(yè)發(fā)展中重要的一種，如何在綜合性大學教育中開展好美術(shù)專業(yè)教育，提高綜合性大學美術(shù)教育的質(zhì)量是我們所關(guān)心的重要問題。
美術(shù)是一門專業(yè)性較強的學科，有其獨特的專業(yè)性特點，要想上高等院校的美術(shù)專業(yè)都要經(jīng)過高考的專業(yè)課程考試，只要通過了嚴格考核，才能走進高校的美術(shù)專業(yè)進行學習。然而，隨著高校的不斷擴招，綜合性大學的美術(shù)教育專業(yè)招收的學生素質(zhì)越來越低。目前，綜合性大學的美術(shù)專業(yè)教育主要是根據(jù)專業(yè)美術(shù)院校的模式運行的，在教學課程的設(shè)置以及教育的方法上都是參照專業(yè)的美術(shù)學院實行的，沒有自己獨特的教育模式，造成專業(yè)不專的尷尬局面。在教學形式上，過分注重美術(shù)基本技能的訓(xùn)練，但也起不到應(yīng)有的效果，忽視了學生人文素質(zhì)的培養(yǎng)，致使綜合性大學美術(shù)專業(yè)的學生很難適應(yīng)新時期下社會發(fā)展的需求。
2.實踐能力得不到應(yīng)有鍛煉。
高等院校的美術(shù)教育專業(yè)一般都有實踐課程提升學生在高校學習中的能力。綜合性大學美術(shù)專業(yè)的實踐課程主要側(cè)重于課堂教學中的專業(yè)技能實踐，對于實習過程中的實踐環(huán)節(jié)卻缺乏基本的管理經(jīng)驗，大部分學生對于美術(shù)專業(yè)的實現(xiàn)過程只是流于一種形式，根本達到不到實踐鍛煉的目的，實踐中出現(xiàn)的問題也不能夠及時解決，造成學生美術(shù)實踐能力得不到提升。
3.對于學生的人文素養(yǎng)缺乏重視。
當前的綜合性大學美術(shù)專業(yè)教育，在教學思想上存在一定的偏差，大部分學生在美術(shù)教育專業(yè)的學習中有嚴重的偏科現(xiàn)象，認為只要有了扎實的專業(yè)知識，就能夠適應(yīng)社會發(fā)展的需要。殊不知，高素質(zhì)的人才是具有綜合能力水平的人才，不但要有精通的專業(yè)知識，更重要的是要具備大學生最基本的人文素養(yǎng)，將專業(yè)課程和理論文化課程有機結(jié)合起來，才能符合當前時代發(fā)展的人才需求。
1.要有明確的人才培養(yǎng)目標。
綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)不同于專業(yè)的美術(shù)院校，其人才培養(yǎng)的目標和方向必須要根據(jù)國家教育部的有關(guān)人才培養(yǎng)方案，制定科學的教育教學計劃，將學生德、智、體、美的全面發(fā)展有機結(jié)合起來，將培養(yǎng)學生的美術(shù)基本技能和基本理論結(jié)合起來，將專業(yè)知識的培養(yǎng)和學生的創(chuàng)新思維發(fā)展結(jié)合起來，旨在培養(yǎng)具有全面發(fā)展的一專多能的綜合性人才。另外，在美術(shù)課程設(shè)置上，要將人才培養(yǎng)定位和課程安排統(tǒng)一起來，形成科學的美術(shù)教學課程體系，既能夠突出綜合性大學美術(shù)教育的特點，又不能完全模仿專業(yè)美術(shù)院校的方式，做到目標明確，個性突出。
2.重視學生實踐能力的培養(yǎng)。
當前，高等院校的學生其實踐操作能力都是比較低的，這也是高校教育中存在的非常普遍的問題，高等院校的美術(shù)專業(yè)教育更加注重實踐能力水平，只有在實踐中才鍛煉和培養(yǎng)學生的美術(shù)水平，才能提升學生的美術(shù)理論素養(yǎng)。因此，綜合性大學的美術(shù)教育要將美術(shù)實踐作為一項重要的教學任務(wù)來抓，不但要重視學生美術(shù)專業(yè)技能的'培訓(xùn)，還要重視學生的美術(shù)實踐能力，使學生在實踐中創(chuàng)新思維得到鍛煉，理論知識得到加深，綜合水平得到提升。
3.重視學生人文素養(yǎng)的培養(yǎng)。
高等院校的美術(shù)專業(yè)教育要使學生真正樹立起人文素養(yǎng)教育的重要理念，使其貫穿于美術(shù)教學的始終。為此，教師首先要轉(zhuǎn)變教學的觀念，從單純的教給學生的美術(shù)專業(yè)技能訓(xùn)練，逐步轉(zhuǎn)變?yōu)橐越逃龑W生的思想為根本，以提高和發(fā)展學生的人文素質(zhì)為目標。廣大高校的美術(shù)教師要將美術(shù)的教育思想回歸到人文教育、美術(shù)文化教育的層次上來，增強大學美術(shù)教育中人文教育的滲透，努力培養(yǎng)學生高尚的審美情趣，積極引導(dǎo)學生去發(fā)現(xiàn)美、欣賞美、創(chuàng)造美，從而，有效提高大學學生的美術(shù)素養(yǎng)，以適應(yīng)新時代人才發(fā)展的需求?？傊C合性大學美術(shù)教育專業(yè)雖然在高校教育中存在諸多問題需要解決，但是作為培養(yǎng)高素質(zhì)人才的綜合性大學，在培養(yǎng)美術(shù)人才，提高大學生的美術(shù)專業(yè)素養(yǎng)方面具有重要的、不可替代的作用。我們必須要重視綜合性大學美術(shù)教育專業(yè)的改革和發(fā)展，摒棄錯誤的思想和方法，創(chuàng)新新的的教育教學模式，為培養(yǎng)新時代的高素質(zhì)的美術(shù)大學生而不斷努力。
美術(shù)教育類的論文篇二
摘要：隨著社會的不斷發(fā)展，我國素質(zhì)教育改革也在進行，美術(shù)成為我國素質(zhì)教育改革的重點學科，對促進學生綜合能力的發(fā)展有很大的作用。經(jīng)濟、科技的不斷進步促進了我國的人文發(fā)展，人們對于美術(shù)文化的追求也在不斷提高。該文介紹了我國美術(shù)教育的主要特點、存在的問題與發(fā)展趨勢，提出了一些改善美術(shù)教學的建議。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育；發(fā)展趨勢；探索研究。
1.培養(yǎng)美術(shù)類藝術(shù)人才美術(shù)教育的對象有一部分是有志于從事美術(shù)及相關(guān)行業(yè)的學生，美術(shù)教育目標是使他們能夠?qū)W到專業(yè)的技能和創(chuàng)作能力。根據(jù)我國文化部對于高校美術(shù)教育專業(yè)頒布的教學方案，高校美術(shù)教育的目的就是培養(yǎng)出將來能夠在美術(shù)教育部門、文化藝術(shù)單位等任職的高級專業(yè)人才。2.全面提高學生的文化修養(yǎng)美術(shù)教育可以幫助學生提高自身的文化修養(yǎng)，使學生能夠傳承美術(shù)。人們對于美的追求有著悠久的歷史，人類自古以來就存在美的觀念，美術(shù)的概念和含義是隨著人類文明社會的不斷發(fā)展逐漸形成的.。在美術(shù)教育教學的過程中，教師需要用嚴謹?shù)慕虒W態(tài)度引導(dǎo)學生掌握美術(shù)文化知識，為學生營造良好的藝術(shù)氛圍，讓學生通過不斷學習形成自己的審美標準，能夠通過創(chuàng)造視覺形象表達感受，學會與人交流的技巧。
1.針對不同的教學群體，采取不同的教學模式在美術(shù)教學的過程中，教師需要根據(jù)不同的學生采用不同的教學模式。教師可以根據(jù)學生的年齡或?qū)I(yè)性質(zhì)劃分學生群體。對于年齡較小的學生，教師在進行美術(shù)教育時要著重培養(yǎng)學生的美術(shù)興趣。這是因為年齡較小的學生心智沒有發(fā)育成熟，他們對于美術(shù)學習更有自主性。要培養(yǎng)他們的興趣，教師可以帶動他們自主學習美術(shù)知識，這就要求教師在教學過程中注意所用的教學方法。教師可以在課堂上運用多媒體技術(shù)為學生創(chuàng)設(shè)情境，通過播放音樂、視頻或圖像引導(dǎo)學生進入美術(shù)情境。年齡較小的學生想象力是很豐富的，這有利于他們更容易地進入教師所創(chuàng)造的美術(shù)情境，從而加深他們對美術(shù)的學習興趣，加深他們對相關(guān)美術(shù)作品的理解。教師還可以根據(jù)是專業(yè)還是業(yè)余學習美術(shù)對學生進行劃分，根據(jù)他們不同的需求采用不同的教學內(nèi)容與方法。對于專業(yè)學習美術(shù)的學生來說，教師可以著重培養(yǎng)他們的創(chuàng)作能力；對于非專業(yè)的學生來說，教師則應(yīng)該注重他們的美術(shù)基礎(chǔ)學習，通過分析一些美術(shù)作品培養(yǎng)他們的審美能力，達到美術(shù)教學的目的。2.教學模式的多樣性美術(shù)屬于實踐性較強的學科，學生需要通過實踐掌握所要學習的理論知識，所以教師在美術(shù)教學過程中需要運用不同的教學模式。教師在進行理論知識教學時，可以通過視頻或者音樂的形式刺激學生的視覺與聽覺，這樣不僅可以讓學生掌握美術(shù)理論知識，還能培養(yǎng)學生對美術(shù)的觀察能力與認知能力。教師還可以在教學過程中組織課外活動，如，組織學生參觀博物館、美術(shù)館，讓學生在欣賞大師作品的過程中培養(yǎng)審美能力。這樣的教學方式可以改變以往枯燥的課堂教學，學生在這種環(huán)境和氛圍中更容易理解與掌握美術(shù)知識。一些高校的美術(shù)教學模式比較單一，教師一味按照教學大綱要求的內(nèi)容給學生授課，在授課過程中忽視了學生是否真正掌握了相關(guān)課程的知識內(nèi)容和技能。為了改進固有的教學模式，也為了關(guān)注學生的學習情況，大多高校的美術(shù)教學運用了階段考核的方法檢驗學生的學習情況。
面對我國美術(shù)教育的發(fā)展，人們更需要關(guān)注美術(shù)教育的理念、社會對美術(shù)教育的理解與認知。經(jīng)濟的發(fā)展帶動了科技的進步，促進了音像技術(shù)的發(fā)展，圖像的制作變得更加精細和高超，這在一定程度上導(dǎo)致人們對于美術(shù)的重視度降低；數(shù)碼復(fù)印等技術(shù)的發(fā)達也導(dǎo)致美術(shù)作品漸漸失去了創(chuàng)作優(yōu)勢，人們選擇了能夠降低成本和增強宣傳效果的數(shù)碼技術(shù)，忽視了傳統(tǒng)的美術(shù)創(chuàng)作，這導(dǎo)致美術(shù)創(chuàng)作的需求量降低了。美術(shù)教育的發(fā)展方向需要結(jié)合中西方美術(shù)角度進行分析。相較于傳統(tǒng)繪畫技巧，西方一些國家在美術(shù)教學中往往更注重觀念藝術(shù)。觀念藝術(shù)可以使學生更加自由地進行創(chuàng)作，表達形式的多樣化能夠使美術(shù)創(chuàng)作更加自由。隨著我國科技與經(jīng)濟的不斷發(fā)展，我國的高等美術(shù)教育也處于積極發(fā)展的狀態(tài)，但是在發(fā)展的過程中需要不斷完善和進步。美術(shù)教育的目的隨著教育改革發(fā)生了變化，所以美術(shù)教學模式也需要相應(yīng)地改變。我國傳統(tǒng)繪畫在國際美術(shù)領(lǐng)域的地位越來越高，高等美術(shù)院校需要將傳統(tǒng)美術(shù)教學作為核心，同時提高學生對油畫等繪畫的了解，制定明確的學習目標，提高學生的創(chuàng)作能力。美術(shù)教育要在觀念上作出改變，需要在時代的變遷中不斷改革與進步。
參考文獻：
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[2]石磊.中小學美術(shù)課程教材改革與發(fā)展研究.廣東高等教育出版社，2016.
美術(shù)教育類的論文篇三
觀察能力是構(gòu)成人的智能中重要的能力結(jié)構(gòu)之一。觀察能力決定了人對事物的認知水平。只有會觀察，才能發(fā)現(xiàn)事物的特點與內(nèi)部結(jié)構(gòu)與聯(lián)系，為認識事物的本質(zhì)奠定基礎(chǔ)。美術(shù)是幼兒階段最喜歡的課程之一，經(jīng)過小班和中班階段的學習，大班幼兒具有一定的美術(shù)基礎(chǔ)，對美術(shù)課程中的一些教學資源有了一定的認識水平，因此，教師在美術(shù)的課程中可以充分利用美術(shù)教學資源來培養(yǎng)大班幼兒的觀察能力，以發(fā)展大班幼兒的智能。例如，在大班幼兒的美術(shù)課中，教師讓孩子們對班里的一盆蘭花進行畫像，那么就需要孩子們對蘭花進行仔細地觀察，觀察蘭花的葉子是什么形狀的，花是什么形狀的，蘭花葉子的方向和花朵相互之間的位置以及都是什么顏色的等等，通過孩子們仔細全面地觀察來發(fā)現(xiàn)蘭花的主要特征，然后根據(jù)自己的觀察來勾畫蘭花的線條以及填充顏色。那么，孩子們的作品就是根據(jù)對蘭花的細心觀察而創(chuàng)作出來的，在這個過程中孩子們學會了觀察，提升了孩子們的觀察能力。
二、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的理解能力。
理解能力是人對事物的認知能力。理解能力包括整體思考能力、想象力、類比力、直覺力以及解釋力等。美術(shù)學科中包含了許多工藝和手法創(chuàng)作的藝術(shù)作品，這些作品無不展示了創(chuàng)作者的整體思考力，發(fā)揮了創(chuàng)作者的想象力和類比力，更需要創(chuàng)作者的直覺力和解釋力。因此，一個成果得美術(shù)作品展示了創(chuàng)作者的理解能力。因此，在大班幼兒的美術(shù)教學中，教師要合理利用教學資源和教學手段來發(fā)展大班幼兒的理解能力。例如，在大班孩子們的美術(shù)課中，教師讓孩子們畫外星人。外星人孩子們都沒有見過，但是孩子們在看動畫片和電影的過程中對外星人有模糊的概念。這就需要孩子們發(fā)揮他們豐富的想象力，根據(jù)自己對外星人的理解來作畫。在畫的過程中，孩子們根據(jù)自己對外星人的模糊理解和直覺，通過與人進行類比，綜合自己的想象力，畫出自己腦海中的外星人。每個孩子畫出來的外星人都不一樣，因為每個孩子對外星人的理解不同。經(jīng)過這樣的引導(dǎo)作畫，孩子們鍛煉了自己的理解能力。因此，在大班的美術(shù)學習中，教師可以通過適當?shù)慕虒W方法和教學資源來培養(yǎng)孩子們的理解能力，以發(fā)展孩子們的智能。
三、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的分析能力。
分析能力又叫邏輯思維分析能力，是人在面對具體事物的時候，能夠根據(jù)積累的經(jīng)驗和相關(guān)知識，有效選擇和實現(xiàn)特定目的的能力。在美術(shù)創(chuàng)作中，面對創(chuàng)作素材，如果想創(chuàng)作出自己想要的作品，就要求創(chuàng)作者對素材進行分析，根據(jù)自己的經(jīng)驗和知識創(chuàng)作出自己想要的作品，成功的美術(shù)作品，需要創(chuàng)作者有高超的邏輯思維分析能力。為了發(fā)展大班幼兒的分析能力，教師在美術(shù)教學中應(yīng)該充分利用教學資源來讓孩子們進行創(chuàng)作，以提升孩子們的分析能力。例如，在大班幼兒的美術(shù)課中，教師為孩子們每人準備了橡皮泥若干盒、小瓶蓋若干個、粉筆一根、大黃豆若干粒等等素材，讓孩子們用這些素材來為自己制造一輛汽車。孩子們面對這些素材和老師的要求，開始開動自己的腦筋，對這個問題進行分析，“怎么用這些東西制造汽車呢？”孩子們經(jīng)過自己的分析著手制造起來，孩子們經(jīng)過自己的努力，最后制造出來了各種各樣的汽車，有的老師可能也沒見過，不過也是孩子們眼中的汽車。通過這個作業(yè)的完成，孩子們鍛煉了自己的分析能力。
四、在美術(shù)課中培養(yǎng)大班幼兒的記憶能力。
記憶能力是人識記、保持、再認識和重現(xiàn)客觀事物所反映的內(nèi)容和經(jīng)驗的能力。美術(shù)作品中有許多是創(chuàng)作者對一些場景的回憶和再現(xiàn)。作品中對各種事物特征和細節(jié)的描述，表現(xiàn)了創(chuàng)作者對事物特征的識記和重現(xiàn)能力，因此，一些優(yōu)秀的美術(shù)作品需要創(chuàng)作者有優(yōu)越的記憶能力才能完成?？梢?，美術(shù)創(chuàng)作有利于大班幼兒的記憶能力。教師在教學中應(yīng)該合理利用教學資源發(fā)展大班幼兒的記憶能力，促進大班幼兒智能的發(fā)展。例如，教師在大班幼兒的手工制作美術(shù)課中，教孩子們學習小鳥的折紙游戲。用紙片折成一只栩栩如生的小鳥，需要多道折紙工序。老師要先折一步，讓孩子觀察并跟著做。孩子們在跟著老師折紙的過程中需要記住老師這一步是如何折的，這就需要孩子們不僅要觀察仔細，而且要記住動作。當老師折成了小鳥，孩子們也跟著做成了。然后，考考孩子們，你們記住小鳥怎么折了嗎？一遍肯定記不住，然后教師再教孩子們折，并且要求孩子們要記憶步驟，經(jīng)過幾次練習，孩子們不斷加強記憶，最后孩子們學會了自己折小鳥。在這個過程中，孩子們的記憶能力得到了訓(xùn)練和提高。
綜上所述，美術(shù)作為孩子們非常喜歡的課堂，完全可以肩負起培養(yǎng)大班幼兒智能發(fā)展的重任，因為美術(shù)課內(nèi)容豐富多彩，方法多種多樣，每個作品的學習和完成，無不需要孩子們開動自己聰明的大腦和運用自己豐富的經(jīng)驗和知識。因此，教師應(yīng)該在大班幼兒的美術(shù)課堂上注重培養(yǎng)孩子們的智能發(fā)展。
美術(shù)教育類的論文篇四
1.把生活和美術(shù)緊密地結(jié)合起來。
提倡讓學生走出課堂、走出圍墻，融入社會，放眼農(nóng)村廣闊天地，擺脫教材束縛，挖掘農(nóng)村特有的資源，開展“以農(nóng)為本”的系列活動，努力開發(fā)當?shù)孛佬g(shù)課程資源，大膽對原有教材進行增、改，補充一些學生愿意學習的有特殊興趣的內(nèi)容，引導(dǎo)學生把美術(shù)學習與生活經(jīng)驗、周圍環(huán)境相聯(lián)系，表現(xiàn)生活、贊美生活、運用生活。
2.開放教學過程，豐富素材庫。
農(nóng)村有著廣闊的山川河流、奇峰秀嶺、紅花綠葉，別具一格的農(nóng)家文化、農(nóng)家風情，家鄉(xiāng)之變化，農(nóng)村清潔工程等，為了豐富美術(shù)教學資源，美術(shù)課堂必須實行開放式教學，讓這些五彩斑斕的大千世界走進農(nóng)村學生的心間，為農(nóng)村的孩子發(fā)現(xiàn)美、欣賞美，提供豐富的美術(shù)素材。
多媒體教學以圖文并茂、聲像結(jié)合的有機體，形成了頗具“活色生香”的形感、聲感、語感、樂感、動感，大大超越和豐富教材的內(nèi)容，刺激著學生的感官神經(jīng)，突破了言傳身教的局限性，從而使學生多角度感受多媒體的魅力。
1.多媒體圖片的展示可以讓學生的繪畫氛圍更加活躍。
多媒體技術(shù)表現(xiàn)美術(shù)語言中的線、形、色、質(zhì)，引起人的回憶、沉思和心靈的創(chuàng)造，多媒體課件在展示欣賞圖片時，就可以把整個繪畫過程高度概括為幾個關(guān)鍵性的畫面展示，按照細致結(jié)構(gòu)上的先簡后繁的條理性和色彩上先淡后濃的條理性，適當插入有動態(tài)的繪畫歷程，學生看著優(yōu)美的圖片，心里充滿了激情，在繪畫過程中，有的在細心觀看、有的在相互討論的.、有的則請教老師學生思維隨著情境不斷迸發(fā)出火花，畫出的畫面也越來越精彩。
2.多媒體音樂的運用能使學生“美”色飛舞。
美術(shù)課中常會因靜謚有余而活潑欠佳，在美術(shù)課中注入音樂元素，可以拓展學生的想象與遐想空間，深化作品的主題，加深學生對事物的認識，使兩者達到和諧統(tǒng)一，有利于烘托課堂教學的氣氛，創(chuàng)設(shè)出美好的意境，使學生身心愉悅，靈感激發(fā)。
在我們的生活中，存在著大量的被遺棄的卻極有應(yīng)用價值的廢舊材料，像各種布料、舊報紙、易拉罐、廢舊掛歷、礦泉水瓶等。把這些材料的特點、美感與具體的藝術(shù)形象完美地統(tǒng)一起來，通過對各種不同材料的發(fā)現(xiàn)、收集與創(chuàng)造使用，再現(xiàn)藝術(shù)之美，從而激發(fā)學生對藝術(shù)創(chuàng)造的熱情。中國人熊正剛用幾塊防水用的麻袋布片拼貼并融合繪畫技巧創(chuàng)作了《蒙娜麗莎》畫，一位德國人出價幾萬元買了他的這兩幅作品。所以，美術(shù)課教學，教師可讓學生用一些廢舊物品有目的地按一定的想法剪拼、粘貼、加工，結(jié)果一定會變成一件學生意想不到的藝術(shù)品，如將易拉罐制成的電視天線，可以增加電視收視率；將舊畫報、舊掛歷、舊書彩圖等結(jié)成串做門簾、窗簾或在節(jié)日裝飾活動場所。這樣既提高了學生的想象力、創(chuàng)造力，又激發(fā)了學生發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣。
總之，美術(shù)課教學是讓學生感受美、體驗美的過程，美術(shù)教師只有不斷改進教學方法和，激活學生美育情趣，美術(shù)教學才能更“美”。
美術(shù)教育類的論文篇五
內(nèi)容摘要：
隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要，從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
關(guān)鍵詞：
隨著物質(zhì)文明與精神文明的迅速發(fā)展，教育也日益重要?，F(xiàn)在，我國實行九年制義務(wù)教育，要求德、智、體、美、勞全面發(fā)展。這中，美育就是美術(shù)教育,其本質(zhì)也轉(zhuǎn)向培養(yǎng)受教育者的藝術(shù)審美和創(chuàng)造能力，促進其全面和諧地發(fā)展。
在一次美術(shù)學習情況調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，近七成以上的同學認為，學習美術(shù)就是能畫畫，標準就是像不像，接受美術(shù)學習的目的是將來吃美術(shù)專業(yè)這門飯或成為一名畫家，或者是學生自感缺少繪畫這種“天賦”，他們對美術(shù)課感到迷茫和困惑，總是哀嘆自己畫得一團糟，固執(zhí)地聲稱沒有“美術(shù)細胞”。導(dǎo)致這樣的調(diào)查結(jié)果是什么原因呢？長期以來，由于美術(shù)課程的發(fā)展和人們在接受美術(shù)教育的過程中，常常會出現(xiàn)一種過于突出美術(shù)學科本位主義，導(dǎo)致學生及家長認為，學習美術(shù)就是關(guān)注和強調(diào)美術(shù)技能的學習和傳授，而忽略了學生自己的生活經(jīng)驗與美術(shù)學科的聯(lián)系和構(gòu)建，甚至我們一些美術(shù)教師也希望每個學生和自己一樣熱愛美術(shù)，片面地關(guān)注和掌握美術(shù)的技能和技法，以美術(shù)應(yīng)試為中心，部分學校在評估美術(shù)教學時，把學生參加美展與競賽獲獎多少作為教學業(yè)績，迫使美術(shù)教師熱衷于對少數(shù)學生進行技術(shù)訓(xùn)練，以求顯效，從而引起學校和社會的關(guān)注。家長和學生認為培養(yǎng)美術(shù)興趣愛好，就是偏重于如何畫畫，對孩子掌握一技之能存在著虛榮與期盼，認為這就是所謂的“素質(zhì)”。同時，由于美術(shù)教育過于注重技術(shù)，脫離了學生生活，缺乏綜合性和多樣性，使學生喪失美術(shù)學習的自信心，學生難以體驗到學習美術(shù)的興趣。
隨著新課程標準的實施，我們逐漸認識到美術(shù)課程改革并非完全拋棄知識與技能，也并非過于強調(diào)美術(shù)學科本位的做法，而是降低了知識和技能的難度和要求，鼓勵教師根據(jù)學生發(fā)展的需要，從生活美術(shù)的角度而不是從技術(shù)性美術(shù)的角度組織教學。
新課改十分關(guān)注學生的情感生活和情感體驗及學生的道德生活和人格培養(yǎng)，努力使教學過程成為學生一種愉悅的情感生活和積極的情感體驗。例如：在風景畫的教學時，讓學生認識到繪畫藝術(shù)的內(nèi)容是與人類關(guān)系最為密切的事物，從而引發(fā)學生注意觀察生活和提高在生活中發(fā)現(xiàn)繪畫題材的能力，引導(dǎo)學生對家鄉(xiāng)、對祖國山河的熱愛；在動物畫的教學時，讓學生在畫中蘊含著對人類的朋友——動物的關(guān)愛，它們和人類一起生活在地球上，擁有共同的家園；在人物畫的教學時，使學生在畫中能寄托對師長、朋友、同學及親人的深情，以情帶畫，讓學生學習美術(shù)就不再是任務(wù)，是一種樂趣和享受。在靜物畫的教學時，使學生通過靜物畫的欣賞、練習，去感悟物質(zhì)的生命存在，其靜物的內(nèi)容還是以學生經(jīng)常能接觸到的、易于表現(xiàn)的，并具有一定情趣的物品，如花卉、水果、餐具等。
初中美術(shù)教育同樣隸屬于基礎(chǔ)教育，從現(xiàn)狀來看，初中生不可能將主要的精力放在學習美術(shù)上，將來從事美術(shù)作為終身職業(yè)的也很少，但也不能就此拋棄美術(shù)區(qū)別于其他學科的主要特征，就是有很強專業(yè)性的技能、技巧。因此，初中美術(shù)教學既要重視素質(zhì)教育感受美術(shù)文化，同時也要掌握一定的美術(shù)技能、技巧，兩方面都要得到發(fā)展的話，還是讓我們從生活美術(shù)教育的角度進行美術(shù)教學。
一、發(fā)展中小學學生生活美術(shù)教育。
1、生活美術(shù)教育，更接近于學生的生活，有利于學生感受美術(shù)、體驗美術(shù)。美源自于生活，所以，我們所學的美術(shù)也要源于生活。生活中不乏美的事物，缺少的卻是發(fā)現(xiàn)美的眼睛。在美術(shù)教學的過程中，注重美術(shù)課程與學生生活經(jīng)驗緊密關(guān)聯(lián)，注重呈現(xiàn)出學習活動的綜合性和多樣性，使學生在積極的情感體驗中提高想象力和創(chuàng)造力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發(fā)展創(chuàng)造美好生活的愿望和能力。美術(shù)這堂課，要學的不僅僅是畫畫，還要有一雙善于發(fā)現(xiàn)美的眼睛。作為學生，最好的美術(shù)題材莫過于從生活中發(fā)現(xiàn)美。所以美術(shù)無論是“教”還是“學”都可以從生活和學生的`感受出發(fā)，教師創(chuàng)設(shè)生活情景進入課堂教學，讓學生在非常輕松的狀態(tài)下學習和體驗，學生的個性得到充分、自由的發(fā)揮，所學的知識不但“活”、“牢”，而且能“用”。
2、生活美術(shù)教育，有利于培養(yǎng)學生學習美術(shù)的興趣。學生的興趣在學習活動中起著十分重要的作用，培養(yǎng)興趣是美術(shù)教學的首要任務(wù)。如果教師考慮到學生的生活經(jīng)驗，將教學與學生日常生活中感興趣的、熟悉的事物緊密結(jié)合，抓住學生“好奇”的心理特征去引導(dǎo)，激發(fā)學生學習美術(shù)的興趣，讓學生從課的一開始便充滿興趣，并讓學生將所學的知識技能應(yīng)用于與學生有關(guān)的學習生活美術(shù)創(chuàng)造，以趣樂學，讓學生處于一個自己要做，促進自己做好的一種狀態(tài)。對此，我個人有深刻的經(jīng)驗。興趣是打開學習大門的鑰匙。比起壓力、家長的鼓勵等元素更加有效。曾經(jīng)，我對畫素描靜物很討厭，也很害怕。因為素描基礎(chǔ)不好，對于形、明暗關(guān)系、透視等都不會把握。為此，我對學習素描靜物很逃避。后來，老師發(fā)現(xiàn)了，他叫我畫色彩靜物。比起素描，色彩對于形的把握少了。同時，由于我個人對于色彩還是挺有感覺的。所以，漸漸的我喜歡上了色彩靜物。老師再叫我由色彩靜物畫色彩靜物。因為有了興趣，消除了不自信，畫起來還挺得心應(yīng)手。
3、生活美術(shù)教育，有利于學生未來生活，有利于他們健康成長。教學過程也是師生的生活過程，是教學不可分割的一部分。生活中也蘊含著豐富的教育因素，學生在校內(nèi)外的生活是學好美術(shù)的豐富資源，教師應(yīng)盡可能多地帶給學生有助他們成長和發(fā)展地活動所能開發(fā)利用的材料和素材，如圖書材料、音響材料、風俗習慣、文史掌故、名勝古跡、自然風光、與眾不同的人和事等等。教師要善于引導(dǎo)學生主動地走進現(xiàn)實生活，了解具體的人，了解生活是需要、愿望、情感和體驗相聯(lián)系的，所以教育必須建基于學生的生活，關(guān)注學生的生活，當然也意味著關(guān)注有完整的生命表現(xiàn)的人的存在，使得人得以完整地發(fā)展。于中國論文下載中心生活美術(shù)，是學生可以接觸到的最真實的美。對于這個，學生應(yīng)該要善于去發(fā)現(xiàn)自己身邊存在的美?；蛟S只是路邊的一朵野花，或許是腳下的一塊石頭，再或許是身邊吃飯的碗。身邊不乏美的事物存在，只是要善于去發(fā)現(xiàn)。當學生們發(fā)現(xiàn)自己身邊存在著那么多“美”，他們對于生活，對于學習有更高的熱情度，從而激發(fā)他們對生活的向往和熱愛，有利于身心健康發(fā)展。
1、中小學美術(shù)教育的目的可簡單概括為審美教育、智力開發(fā)與美術(shù)知識技能培養(yǎng)三項。目的總是依賴于過程。如果說美術(shù)表現(xiàn)與創(chuàng)造活動是一種行為藝術(shù)的話，那么這種行為本身就是智能、情緒、道德、知覺、美感、社會感與創(chuàng)造性等不斷成長提高的過程，而中小學美術(shù)教材也正從形式與內(nèi)容上整體地表現(xiàn)出了這種發(fā)展性，并要求通過繪畫、欣賞、圖案、手工等課題予以實施，加強學生的動手和實際操作能力。
2、美術(shù)學科具有其自身的特點，即教學的直觀性、形象的審美性、美術(shù)的創(chuàng)造性及制作的技能性。教學必須以直觀性前提，以技能性為條件，運用審美性方法，追求創(chuàng)造性目的。故而要求不斷為學生創(chuàng)設(shè)感受環(huán)境、提供審美對象、教授表現(xiàn)與創(chuàng)作方法，提高其美術(shù)的創(chuàng)造能力（美化生活的能力、美化環(huán)境的能力及藝術(shù)的綜合創(chuàng)造力），這就體現(xiàn)了美術(shù)審美教育功能的特殊性－－通過形體、色彩、材質(zhì)、空間等方面直接感性的視覺審美能力的提高，發(fā)展學生對視覺對象的欣賞、表現(xiàn)與創(chuàng)造能力。
3、美術(shù)教育的現(xiàn)代化與發(fā)展隨著國家素質(zhì)教育體制的完善與對藝術(shù)教育的不斷重視，現(xiàn)代美術(shù)教育已突破了學校教育的范疇，成為一種以美術(shù)智能和審美素質(zhì)教育為核心的社會活動，旨在培養(yǎng)人高度的創(chuàng)造性，這就要求中小學美術(shù)教育首先要強化美術(shù)教育意識，轉(zhuǎn)變以往囿于學科內(nèi)的美育思想，放眼整個社會生活空間，發(fā)掘并利用藝術(shù)、自然和社會中的一切審美因素進行全面的審美教育。其次要加強美術(shù)教育的改革與研究，以適應(yīng)社會主義商品經(jīng)濟的要求，適應(yīng)二十一世紀對人才、素質(zhì)的要求。再次，在新知識、新技術(shù)不斷涌現(xiàn)的今天，傳統(tǒng)的教學內(nèi)容、方法與手段已不能適應(yīng)時代要求，故而引進新的教學內(nèi)容、運用現(xiàn)代化教學手段也是美術(shù)教育的基本要求。
1、樹立“大美術(shù)”觀念，將審美教育融注于一切美術(shù)教育活動之中。采用開放式的素質(zhì)教育，以廣義的美育思想指導(dǎo)學校、家庭和社會的美育活動，發(fā)揮多種美術(shù)教育要素、形態(tài)和范圍的綜合作用，形成美育的總體效應(yīng)。
2、加強美術(shù)教研，促進美術(shù)教改。面向未來和世界，著眼于全面發(fā)展，廣泛深入地研究中小學美術(shù)教育的內(nèi)外因素，結(jié)合時代與學生主體特征因材施教；加大教改力度，探索出一條適應(yīng)個體與社會、有特色的中小學美育新路。
3、優(yōu)化內(nèi)容，改進方法，注重過程。首先以基儲應(yīng)用和審美為前提，刪縮一些功能單一、難度不適的重復(fù)、生僻的教學內(nèi)容，發(fā)揮地方教材優(yōu)勢，增設(shè)一些作用顯著、有時代特色的新內(nèi)容。其次，教學方法力忌盲目隨意的純技術(shù)教育與純欣賞教育，而求講練結(jié)合、欣賞與創(chuàng)作結(jié)合、理論與實踐結(jié)合，提倡現(xiàn)代化教學手段的綜合運用。另外，要使整個教學活動有美有術(shù)，使學生的眼、手、腦都協(xié)調(diào)運用，對美術(shù)行為過程和結(jié)果（作品）都感興趣，培養(yǎng)其綜合素質(zhì)。
4、建立并完善中小學美術(shù)教育過程和結(jié)果的評量標準與展賽機制。教育過程與結(jié)果的評量與展賽，是衡量教育成效的重要手段，并能由此促進教育目標的實現(xiàn)。不能僅僅采用忽略主體創(chuàng)造和審美情意表現(xiàn)的、強調(diào)美術(shù)學科智能的外在的規(guī)范性評量規(guī)則，也不能只注重片面合混的、強調(diào)自我表現(xiàn)的內(nèi)在的感覺式評量規(guī)則，而應(yīng)建立一套以學生全面均衡發(fā)展為價值取向并兼顧形式、內(nèi)容、思想、藝術(shù)與主體因素的，從自覺性、審美能力與造型能力三方面進行評量的標準與實施機制，以促進美術(shù)之審美教育的健康發(fā)展?？偠灾?，美術(shù)教育對于學生的一生都有著至關(guān)重要的作用。改變傳統(tǒng)美術(shù)教育是迫在眉睫。作為新一代的美術(shù)老師，我覺得在加強自我文化修養(yǎng)和實際動手能力的同時，要更加關(guān)注學生對于美術(shù)這一門課程的態(tài)度和觀點，還要與時俱進，與生活所聯(lián)系。
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美術(shù)教育類的論文篇六
以往的美術(shù)教學以精講多練為主要特點，精講與多練是教學的重要部分，但是在美術(shù)教學中直接、簡單地傳授知識是不夠的，教師在課堂上對著課本講解，布置學生對著課本畫畫，而有些只有用自己的眼睛才能看到的知識，學生就難以掌握了。更多的學生開始依賴教師的眼睛學習知識，感受能力與審美能力得不到有效培養(yǎng)。如果美術(shù)課只是靠教師的口頭講述，就會失去應(yīng)有的形象化，使學生無法感受到觀賞藝術(shù)作品時的視覺活動，難以從優(yōu)秀的美術(shù)作品中獲取知識。根據(jù)美術(shù)課的特點，在練習中學習知識在專業(yè)美術(shù)學校是可以被應(yīng)用的，但是要在小學教學中進行就較為困難。我們經(jīng)?？梢园l(fā)現(xiàn)部分高年級學生無法完成一份令自己滿意的美術(shù)作業(yè)，漸漸失去對美術(shù)的興趣。關(guān)于美術(shù)課作業(yè)的評價一般都是由教師拿幾份作業(yè)進行講解，指出哪里不好、需要怎樣改進。進行作業(yè)評講本身是沒有錯的，但是教師評講的內(nèi)容大同小異，有些教師為了調(diào)動學生的積極性而進行優(yōu)秀作業(yè)評選，結(jié)果往往違背了美術(shù)教學的規(guī)律。學生會根據(jù)教師的評價標準創(chuàng)作自己的作品，久而久之就失去了創(chuàng)造性，為了迎合“優(yōu)秀”的標準而改變自己的個性，進而封閉了創(chuàng)造意識。
1.在適當?shù)那榫持屑ぐl(fā)學生的創(chuàng)作意識。
以往的教學以教師的課堂教學為主導(dǎo)，這種教學方式是難以有效提升學生的自主學習能力的。隨著我國美術(shù)教育的改革，教師在教學過程中要創(chuàng)造一定的情境，針對學生的自主創(chuàng)新意識，進一步強化學生的創(chuàng)造性思維，把以往教學中學生被動接受知識轉(zhuǎn)變?yōu)橹鲃舆M行學習，把教育的重點放到學生的創(chuàng)造過程中。小學美術(shù)教師要在教學過程中給學生提供探討的機會，讓學生可以在美術(shù)學習中獲得快樂，從而充分發(fā)揮創(chuàng)造力。
2.鼓勵學生積極參與是提高教學實效性的重點。
在美術(shù)教學中要把學生放在主體的地位，以教師的引導(dǎo)為輔，如果教學過程中學生沒有積極參與進來，就會極大地影響整個教學的實效性。由于小學生的心智尚未成熟，所以他們選擇積極參與的動力主要是來自自身的興趣以及教師的鼓勵等，所以教師要很好地利用這一點鼓勵學生積極參與。教師在整個教學過程要不斷總結(jié)反思，要從固有的教學模式中走出來，增加課堂教學的趣味性。
3.給學生提供一定的探究活動，突出學生的主體地位。
在如今的小學美術(shù)教學中，教師要轉(zhuǎn)變學生的學習方式，使其由被動的接受學習變?yōu)樽灾鞯奶骄渴綄W習，最大限度地提高學生的學習積極性，讓學生在美術(shù)學習中根據(jù)自身具備的知識獨立思考，找出解決問題的辦法，從而培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，突出學生在教學中的主體地位。
4.教師自身要具備教學實效性的意識。
教師要具備教學實效性的意識，在開展教學活動之前預(yù)想整個活動實施后產(chǎn)生的效應(yīng)，以此規(guī)劃在整個教學過程中的行為，提高教學的實效性。而教師在教學中具備一定的實效意識是促進學生自主學習的重要因素，也是提高學生自主創(chuàng)新能力的關(guān)鍵所在。所以，要想提高小學美術(shù)教學的實效性，教師必須具有一定的實效意識。
5.提倡學生的個性展示，培養(yǎng)學生的綜合能力。
在小學美術(shù)教學中，想提高學生的創(chuàng)新能力，教師就要尊重學生的個性發(fā)展，讓學生得到一定的自我展示的機會，鼓勵學生大膽說出自己的觀點，對他們的美術(shù)作品從不同的角度進行贊美，提高學生創(chuàng)作的積極性，對表現(xiàn)欠佳的學生不能嚴厲批評，而要耐心、適當?shù)匾龑?dǎo)，讓他們始終處于一種放松的學習環(huán)境中，鼓勵他們大膽發(fā)揮自己的創(chuàng)作才能和想象力。
在小學美術(shù)教學中教師要走出以往的教學模式，為學生創(chuàng)造好的學習環(huán)境，鼓勵學生展示個性創(chuàng)造，培養(yǎng)學生的自主學習能力，激發(fā)學生的創(chuàng)造性思維，讓學生在實踐過程中學會獨立思考，找尋問題的答案，從而通過自己的眼睛發(fā)現(xiàn)美術(shù)真正的內(nèi)涵與樂趣。這樣才可以真正提高小學美術(shù)教學的實效性。
我們推行的教育是素質(zhì)教育，素質(zhì)教育的根本目的是促進人的全面發(fā)展。教育理念由過去單純注重傳統(tǒng)文化課程轉(zhuǎn)變到現(xiàn)在追求促進學生的全面發(fā)展。而在小學教育階段，美術(shù)課程的開設(shè)是為了讓學生接觸美術(shù)知識，拓展學生的美術(shù)知識范圍，提高審美情趣，能夠?qū)γ佬g(shù)有一個清晰的概念，對簡單事物用美術(shù)手法表現(xiàn)出來，為今后美術(shù)方面的學習打下良好的基礎(chǔ)。作為美術(shù)教師，我們?nèi)绾伪ＷC學生能夠在短短45分鐘的課堂上，能夠?qū)W會、能夠?qū)W好，這就要求我們要重視提高課堂的效率。就如何提高小學美術(shù)課堂的教學效率，我結(jié)合自身的經(jīng)驗，給出下面一些方法。
對小學美術(shù)課程來說，在過去以往的觀念之中，我們教師未能給與相當足夠的重視。因為多數(shù)學生考試的時候是不會考美術(shù)，所以我們從觀念上就不重視他。在課堂教學時，能省則省，大多數(shù)的情況下只是給學生進行地簡單介紹課本知識。隨著新課程改革的不斷深入，教學理念也發(fā)生了新的'概念。作為教師，首先，我們要從根本上改變對美術(shù)課程的觀念，要從根本上重視小學美術(shù)的教學工作，要確立讓學生全面發(fā)展的教育理念，重新認識美術(shù)課程。擺正美術(shù)課程的地位，要將美術(shù)與其他所有課程放在相同的地位。小學美術(shù)教師觀念上一定要轉(zhuǎn)變的。這種觀念的轉(zhuǎn)變不僅要在我們教師身上改變，更重要的是要讓學生體會到美術(shù)課程對他們個人自身發(fā)展的積極重要作用，讓學生能夠從主觀上改變這種現(xiàn)狀。從師生兩方面上改變傳統(tǒng)觀念，為學生好好學習小學美術(shù)課程做好思想基礎(chǔ)。另外，在進行教學的過程中，要樹立學生為主體的觀念，教育的過程是教會學生知識的過程，所以學生是教學過程中的主體，發(fā)主體的客觀能動性和積極主動性，盡可能多地讓學生參與到美術(shù)的教學工作中來，讓學生學好美術(shù)的基本知識。
興趣是最好的老師，能否激發(fā)小學學生對美術(shù)課的興趣直接關(guān)乎能否提高課堂的教學效率。學生只有對美術(shù)這一科目有了興趣，才能在興趣的驅(qū)動下對美術(shù)科目進行深入學習，進而能夠?qū)⒚佬g(shù)學好。小學學生的年齡段是一個人美好的童年時代，這個年齡段學生的特征是活潑愛動，學習興趣比較強，對新事物的學習充滿著濃厚的興趣，我們應(yīng)該抓住學生的這些特點，掌握好學生的這些特點來，有步驟地進行教學，吸引學生的注意力，進而激發(fā)學生的興趣。
就如何激發(fā)學生興趣的具體措施可以有以下幾種方法。
1.注重學生的參與程度，激發(fā)學生的興趣。在美術(shù)教學過程中，教學方式也可以有新的創(chuàng)新。學生在學習過程中的主體地位不容置疑，而教師是課堂的掌控者，如何進行好一堂課，掌握在教師手中，因此，教師要充分發(fā)揮這個掌控作用，調(diào)動學生的參與程度，在課堂環(huán)節(jié)的設(shè)置上盡可能多地讓學生參與到課堂的教學過程中，調(diào)動學生的積極性。在對基本的教學內(nèi)容進行教學之后，我們可以放開手，讓學生自主地去進行畫畫，對于低年級的學生來說，這樣可以很好地發(fā)揮學生的天性，他們可以任意的進行發(fā)揮，想畫什么就畫什么，這樣的結(jié)果往往能夠更好地保證學生的興趣，從而對于課堂的氛圍來說就有了保障。
高年級的學生有了一定的自主意識，會主動地運用我們所講述的方法來運用到實際的操作中來，這樣的效果也會更好。通過這種方式使得小學生更加積極地參與到實際的教學活動中來，教學的效果就會更佳，保證了教學的質(zhì)量。
2.教學輔助手段的運用。傳統(tǒng)的教學手段是教材加板書的運用，由于教材的篇幅限制，內(nèi)容并不是十分豐富，而過度的板書會讓學生心生倦意，難以激發(fā)學生的興趣，所以說傳統(tǒng)的教學手段帶來的效率并不是特別高。
因此，在科技進步的今天，我們完全可以將新的教學輔助工具多媒體運用到新的教學過程中，通過這種新型技術(shù)的運用，在課堂上可以更加簡便地展示美術(shù)作品，同時可以上網(wǎng)展示出更多和本節(jié)課相關(guān)的內(nèi)容，如果在展示作品的時候配上一些輕松舒適的音樂，課堂的氛圍就能夠得到良好的保證，讓學生在輕松的課堂氛圍中進行學習，學生的學習效率就能夠有所保證。對小學生來說，動漫之類的影像圖片會更加有益于學生的興趣，這樣的話小學生對課堂的感知力會更好，進而保證了教學效率。
3.樹立榜樣，做好示范。作為課堂的引領(lǐng)者，教師首先要從自身上為學生樹立正確的榜樣，我們可以用自己的教學和學習經(jīng)驗多多地運用起來，來激發(fā)學生的興趣。
可以將自己過去的一些作品展示給學生，讓學生從我們教師身上看到學習不是一朝一夕就能學習來的，看到教師由不會到會的過程，從而激發(fā)學生在學習過程中克服困難的決心，從激發(fā)學生認真學習美術(shù)課程的信心。對于美術(shù)初學者來說，在畫畫和構(gòu)圖過程中，不免會存在著各種問題。作為教師，我們就應(yīng)該在學生進行練習的過程中，檢查和發(fā)現(xiàn)學生存在的問題，對一些細小的問題一定要及時地指出，幫助學生從開始養(yǎng)成正確的習慣。對于一些容易出錯的地方，還可以在課堂上進行集中講解，將正確地方法給學生進行講解，在講解時一定要懷著耐心，不厭其煩，保證學生能夠?qū)W會。在進行美術(shù)作品賞析的時候，多用一些各個派別的代表性作家的作品進行展示，通過對這些經(jīng)典作品的賞析，一方面提高學生的審美能力和情操陶冶，另一方面用這些偉大作家的經(jīng)典作品來激發(fā)學生的興趣，為學生樹立好榜樣，拓展學生的視野，讓他們對美術(shù)的追求更進一步。
在教學方法上也要有新的改變，在傳統(tǒng)教學方法的基礎(chǔ)上進行新的創(chuàng)新。對小學的學生來來說，如果能夠在課堂上多多的動手，應(yīng)該是能夠更加營造比較好的課堂的氛圍。所以，我們可以在課堂中引入一些動手的小活動。在泥塑階段教學時，可以讓每個學生都實際的動手來操作，通過他們自己的動手，領(lǐng)略到美術(shù)課程的意義。當然，我們教師應(yīng)該更多地將課本的教學內(nèi)容來聯(lián)系實際的生活，在適當?shù)臈l件下，可以結(jié)合當?shù)氐馁Y源，讓小學生參觀古代遺留的建筑，山水以及田園風光，將美術(shù)的教學不僅局限在課堂之上，而是更加貼近生活，讓小學生在生活中就能夠發(fā)現(xiàn)美術(shù)的存在。對于每一個小學生來說，他們的水平和潛力是各不相同的，對于同一事物可能有不同的見解。我們在教學上也要有相應(yīng)的層次，根據(jù)學生的實際情況，制定切合實際的教學目標。通過人性化的要求來要求學生，對學生的作業(yè)上面，做到針對他們各自的特點，有著不同的要求，使小學生在美術(shù)水平得到相應(yīng)的提高。
在新課改的要求下，作為一名教師，我們應(yīng)該更加注重對美術(shù)教學的重視，不斷地用新的教學理念來發(fā)展自己，在教學過程中不斷地積極探索，為提高小學美術(shù)課堂的教學效率而不斷努力。
美術(shù)教育類的論文篇七
摘要：素描基礎(chǔ)課是大學美術(shù)專業(yè)的基礎(chǔ)課程之一，不僅有益于提高學生的繪畫技能，對于提高學生的綜合審美能力也有巨大的作用。然而就現(xiàn)階段的實際情況而言，我國的大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課教學過程存在問題，不僅影響了素描基礎(chǔ)課的落實效果，更影響了學生繪畫技能和綜合素質(zhì)的有效提高。本文就此展開討論，希望能夠為大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程發(fā)展貢獻綿薄之力。
關(guān)鍵詞：大學美術(shù);美術(shù)教育;教改模式;素描基礎(chǔ)課。
大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教育對學生的發(fā)展意義是十分巨大的，一方面它可以豐富學生的美術(shù)知識、提高學生的美術(shù)技能，另一方面還可以提高學生的美術(shù)創(chuàng)造力、升華學生的美術(shù)鑒賞力。然而現(xiàn)階段的大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育普遍存在問題，大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育質(zhì)量也因此一直未能“盡如人意”。
一、大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育過程中存在的問題。
(一)教學的模式過于呆板。
傳統(tǒng)教育教學理念至今仍然束縛著我國教育者的教學思維，很多教育者習慣于遵循傳統(tǒng)教學模式開展教育工作。正因為此，大學美術(shù)素描教育的重點被落在了觀察能力培養(yǎng)、表現(xiàn)物體形象兩方面。雖然此舉能夠有效幫助學生夯實繪畫理論基礎(chǔ)，幫助學生掌握繪畫的重要技法，但是此種教學手段非常的呆板，教學的內(nèi)容相對陳舊，所涉及的面也非常的狹窄，因而很難激發(fā)學生主動學習的欲望，學生學習缺乏主動性，被動的練習很難全面挖掘?qū)W生潛力、提高學生的綜合素質(zhì)。
(二)課程安排缺乏靈活性。
對于美術(shù)專業(yè)學生而言，在接受大學教育的過程中，學校方面會根據(jù)教學大綱為學生安排各個階段的教學內(nèi)容和教學課時，從整體角度看，這種課程安排有著較為清晰的目標，有益于教學工作按部就班落實，然而，這種課程安排也局限了教育工作者的教學工作，教育者無法根據(jù)學生的需要及時調(diào)整課程，加之很多課程內(nèi)容相對較多，然而學校方面安排的課時可能根本無法保證教學所需時間，這就使得美術(shù)素描基礎(chǔ)課程的安排嚴重缺乏靈活性，難以幫助學生領(lǐng)悟素描教育的內(nèi)涵。
(三)個性教育需求被忽略。
不同學生的實際情況不同，對教育的需求也不盡相同，然而傳統(tǒng)教育以模板式教學手段落實教育工作，學生被當作模板雕刻，完全沒有依照自身意愿發(fā)展的平臺和途徑，很多大學美術(shù)素描教育者所教授的知識過深或是過淺，不僅影響學生的個性化發(fā)展，也容易扼殺學生的藝術(shù)天分。此外，美術(shù)教育是一門藝術(shù)，與其他課程存在較大的差異，美術(shù)教學需要目標，但并不是說完成了某一個目標就能夠全面提高學生的藝術(shù)素養(yǎng)，學生的創(chuàng)作需要靈感和激情，而這恰好是現(xiàn)階段大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程教育所難以提供給學生的。
二、改革大學美術(shù)素描基礎(chǔ)課程，提高教學質(zhì)量的措施。
(一)多元化教學模式。
素描基礎(chǔ)課程教育一直在發(fā)展，然而很多教育者一直沿用著“寫實畫法”的教學模式，因此，教育者應(yīng)有意識地打破這種千篇一律的教學模式，積極地在自身的教學過程中引入外國藝術(shù)學院的相關(guān)教育教學模式，并逐步形成自身特有的教學風格。例如，可以將素描基礎(chǔ)課程教育分割成三部分，從明暗素描、結(jié)構(gòu)素描、人體素描三個角度出發(fā)，全方位鍛煉學生的繪畫技能，幫助學生感悟不同的繪畫手法，進而形成自身特有的創(chuàng)作風格。
(二)靈活化課程安排。
首先，教育者可以積極參與學校方面的課程安排工作，將教學需求與課程安排相結(jié)合，盡可能地妥善安排課時。其次，教育者需要充分考慮自身的教學實際情況，在結(jié)合教學內(nèi)容以及學生知識掌握的基礎(chǔ)上積極主動地調(diào)整教學。例如，可以基于學生的領(lǐng)悟能力和學習能力將學生分組，對于成績相對較差的學生，可以重點講授基礎(chǔ)性知識，對于成績相對較好的學生，可以適當將教學內(nèi)容前置，以滿足學生的實際需求。
(三)落實個性化教育。
個性化教育有兩層含義，一方面指教師教學工作的個性化，另一方面指學生發(fā)展的個性化。教師教學工作的個性化要求教育工作者應(yīng)該有意識地打造具備自身屬性、自身特色的個性化教育教學模式，如以素描工具為載體的素描基礎(chǔ)課教育模板、以風景素描為對象的素描基礎(chǔ)課教育模板。學生發(fā)展的個性化要求教育者在教學的過程中給予學生一定的自由，貫徹落實“師父領(lǐng)進門，修行在個人”的教育理念，不制約學生的發(fā)展，而是能夠鼓勵學生在不斷的比較、思考中發(fā)揮自身的天賦，逐步形成自身獨特的繪畫創(chuàng)作風格。
三、結(jié)語。
綜上所述，大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教育與學生的發(fā)展關(guān)系密切，教育工作者必須對之予以重視?，F(xiàn)階段我國的大學美術(shù)教育素描基礎(chǔ)課程教學存在問題，教育者應(yīng)深入研究自身的教學，積極采取措施優(yōu)化自己的教學模式，與時俱進地發(fā)展自身的教學，優(yōu)化素描基礎(chǔ)課程教育質(zhì)量，為提高美術(shù)專業(yè)學生的美術(shù)技能夯實基礎(chǔ)。
參考文獻:。
美術(shù)教育類的論文篇八
美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關(guān)美術(shù)教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術(shù)教育，逐漸成為人們關(guān)注的焦點。美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關(guān)心美術(shù)教育，為美術(shù)教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣。
在美術(shù)教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術(shù)課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構(gòu)的，但卻真實地反映了我國學生美術(shù)學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術(shù)教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術(shù)家(藝術(shù)家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術(shù)家是美術(shù)作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術(shù)作品之所以能夠成為“美術(shù)”作品的核心價值，那么美術(shù)家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術(shù)作品便是美術(shù)家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術(shù)家或畫家更應(yīng)該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎(chǔ)教育階段，美術(shù)教學特別是美術(shù)實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術(shù)家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術(shù)教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術(shù)家!
“美術(shù)家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術(shù)實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術(shù)組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應(yīng)的技術(shù)訓(xùn)練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術(shù)訓(xùn)練，也只是無法成為美術(shù)創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術(shù)課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預(yù)的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術(shù)素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術(shù)教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術(shù)作品欣賞中產(chǎn)生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構(gòu)思，教師可以引導(dǎo)學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術(shù)的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術(shù)教育中這種思維與創(chuàng)造的關(guān)系尤為明顯。所以在美術(shù)教學中要創(chuàng)造建設(shè)實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術(shù)為例，中學美術(shù)包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設(shè)施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設(shè)施，豐富教學內(nèi)容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關(guān)注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關(guān)注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術(shù)，美術(shù)教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術(shù)家。但我們應(yīng)該使每個學生在學習美術(shù)的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術(shù)教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎(chǔ)可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術(shù)理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設(shè)計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術(shù)創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術(shù)方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術(shù)素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設(shè)立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力?，F(xiàn)代諾貝爾獎的設(shè)立同樣促進了各個領(lǐng)域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術(shù)作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術(shù)創(chuàng)造性教育，就是通過美術(shù)教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術(shù)的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術(shù)書籍、教材或者其他美術(shù)參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導(dǎo)學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術(shù)知識和繪畫能力是美術(shù)學習的基礎(chǔ)，只有基礎(chǔ)牢固了，學生們才有能力去學習美術(shù)，去欣賞美術(shù)中的精華。尤其是新課程改革之后美術(shù)教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術(shù)課堂中美術(shù)理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術(shù)教學中出現(xiàn)忽視理論基礎(chǔ)的情況。忽視理論學習的美術(shù)教學是不符合美術(shù)創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術(shù)創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術(shù)知識基礎(chǔ)，設(shè)計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術(shù)創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術(shù)教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結(jié)束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施，素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術(shù)教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術(shù)素養(yǎng)的提高極有幫助。
參考文獻。
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美術(shù)教育類的論文篇九
摘要：近年來，隨著教學改革的不斷推進和深入，高中美術(shù)教學迎來了新的發(fā)展機遇和挑戰(zhàn)。但在傳統(tǒng)的高中教學體系中，由于美術(shù)學科不是主科，難以引起學校教師的重視，甚至予以忽略。因此，強化高中美術(shù)教學迫在眉睫。對此，教師應(yīng)積極探究提高高中美術(shù)教學有效性的方法，以使學生的綜合素質(zhì)得到提升。
關(guān)鍵詞：高中美術(shù)教學;現(xiàn)狀;問題;對策。
自從我國開展素質(zhì)教育以來，學科的均衡性教育逐漸被提上日程。高中美術(shù)是高中階段的學科之一，因此，教師必須不斷摒棄傳統(tǒng)落后的教學觀念，走出應(yīng)試教育教學的思想誤區(qū)，按照高中美術(shù)的教學目標和要求，綜合考慮美術(shù)專業(yè)的獨特性和學生的受教情況，采取合理的教學手段，力求提高高中美術(shù)教學水平，取得良好的教學效果，實現(xiàn)高中美術(shù)的教學價值。
(一)對高中美術(shù)教學缺乏重視。
在高中階段，為了追求升學率，學校一直非常重視高考科目，將主要的精力和時間全部花在重點學科的教學上，而對于美術(shù)這種輔助性學科，一直缺乏足夠的重視和了解。很多學校領(lǐng)導(dǎo)和教師認為美術(shù)學科價值不大，并不能直接帶來教學成果，甚至不斷擠壓和占用美術(shù)學科的教學時間和資源，導(dǎo)致美術(shù)學科的教學工作流于形式，難以有效開展。
(二)學生對高中美術(shù)缺乏學習興趣。
盡管高中開設(shè)美術(shù)課程，但很多學生卻難以提起興趣，學習美術(shù)的積極性不高，這主要是因為以下幾個因素。首先，初中美術(shù)課程緊張，教學時間有限，很多教師只是單純地講解美術(shù)技能，難以銜接上高中美術(shù)鑒賞知識，導(dǎo)致學生興趣不高。其次，很多學生缺乏豐富的美術(shù)鑒賞知識和經(jīng)驗，不能很好地理解課程內(nèi)容，使得學生和教師之間難以形成互動局面。另外，高中繁重的學習任務(wù)和壓力使學生往往無暇顧及美術(shù)知識的學習，甚至懈怠敷衍美術(shù)課，導(dǎo)致高中美術(shù)教學難以取得良好的教學效果。
(三)缺乏完善的教學設(shè)備設(shè)施。
美術(shù)課不同于其他的學科，需要大量的教學設(shè)備和設(shè)施予以支撐，但是由于升學率和教學水平是評價學校優(yōu)劣的主要指標之一，所以很多高中學校都將教學重心放在了高考科目教學方面，對美術(shù)教學的資金投入和設(shè)備投入遠遠不足。在這種情況下，很多教師只能簡單地進行理論講解和說明，學生難以感同身受地體會到美術(shù)的美好，鑒賞和分析能力也很難提升，使學生逐漸對美術(shù)課失去信心。長此以往，導(dǎo)致很多美術(shù)課不能順利開展和持續(xù)。
(四)美術(shù)教師專業(yè)技能和教學水平不高在教學過程中，很多高中美術(shù)教師仍然受到應(yīng)試教育的影響，教學觀念過于陳舊和落后，過度加大對美術(shù)技法的授課比重，而忽視了對基礎(chǔ)理論知識的講解，難以滿足新課程理念的要求。同時，由于高中美術(shù)學科不受重視，美術(shù)教師地位較低，參加深造進修學習的機會不多，教學研討的次數(shù)也較少，導(dǎo)致美術(shù)教師的專業(yè)技能難以跟上時代發(fā)展的步伐，綜合教學水平低下。另外，美術(shù)鑒賞涉及的知識較多，涵蓋面很廣，而很多美術(shù)教師缺乏豐富的知識體系，見識少，這也在一定程度上影響了美術(shù)教學水平和質(zhì)量。
(一)全面提高高中美術(shù)教師的專業(yè)技能和教學水平。
隨著新課程改革理念的不斷滲入和推進，在高中美術(shù)教學中，傳統(tǒng)的填鴨式教學模式已經(jīng)被新型的探究學習模式和研究學習模式所取代。美術(shù)課程的開展，不僅更加重視培養(yǎng)學生的綜合素質(zhì)，培養(yǎng)和提高學生的人文知識和審美能力，還更加強調(diào)多門學科的吸收和融合。這種新的教學理念對高中美術(shù)教師提出了更高的要求。教師應(yīng)該順應(yīng)教學發(fā)展潮流，不斷更新自身的教學觀念，及時學習最新的美術(shù)知識和技能，提高自己的專業(yè)技術(shù)水平。同時，教師還應(yīng)該采取科學的教學方式，構(gòu)建美術(shù)知識結(jié)構(gòu)體系，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維和獨立思考能力，促進學生個性的全面發(fā)展。
(二)運用多媒體技術(shù)等多種現(xiàn)代化設(shè)備。
盡管目前很多高中學校均配備了多媒體等設(shè)備以便輔助教學的順利實施，但據(jù)相關(guān)資料研究表明，多媒體設(shè)備在美術(shù)教學中還未得到廣泛應(yīng)用。與傳統(tǒng)教學設(shè)備相比，多媒體設(shè)備能夠提供極大的信息，實現(xiàn)資源共享，并且動態(tài)展示更為形象生動，能夠直接觸動學生的感知技能，讓學生獲得良好的體驗，更容易接受和理解所學知識，激發(fā)學生的興趣，充分調(diào)動學生的主觀能動性，提高教學效率和質(zhì)量。因此，在高中美術(shù)教學中，教師應(yīng)在課堂上充分運用多媒體設(shè)備進行授課，以適應(yīng)新課程理念和現(xiàn)代教育模式的普及和發(fā)展。
(三)建立完善的高中美術(shù)教學評價機制。
高中美術(shù)教學評價機制是否完善是衡量高中美術(shù)教學水平和質(zhì)量高低的重要標準之一。完善的評價機制除了評價教師教學水平之外，還應(yīng)評價學生的整體學習表現(xiàn)和水平。在對高中美術(shù)教師進行評價的過程中，應(yīng)該理性分析和評價，綜合考慮多方因素，以便提高教師的工作熱忱，使其更加積極地投入到教學中。在評價學生時，教師可以對學期開始、期中以及期末三個階段進行評價，并鼓勵學生之間進行互相評價和自我評價，使學生能夠從多個角度了解自身的學習情況，并及時發(fā)現(xiàn)自己的不足，及時調(diào)整自身的學習方法和心態(tài)，以便強化學生的感知能力，提高自信心，從而提高學生的綜合成績，取得較大進步。
(四)構(gòu)建科學的美術(shù)知識結(jié)構(gòu)體系。
高中是學生整個生涯中極為關(guān)鍵的環(huán)節(jié)之一。在高中階段，學生所需學習的高考科目也較多，任務(wù)繁重，學習壓力很大，再加上很多高考科目也隨著年級升高難度逐漸加大，極大地影響了學生的學習心態(tài)和情緒，學習興趣大大降低。高中美術(shù)課程時間短，內(nèi)容多，而且相對較為枯燥，為了進一步改善和調(diào)節(jié)學生緊張的學習節(jié)奏，培養(yǎng)學生的綜合能力，美術(shù)教師必須強化對美術(shù)知識結(jié)構(gòu)的整合，構(gòu)建健全條理的知識結(jié)構(gòu)體系，確保其實現(xiàn)科學性、層次性和規(guī)范性。另外，教師還可以在教學過程中鼓勵學生對美術(shù)作品進行對比，仔細觀察和分析這些作品的優(yōu)點，在學習理論的同時強化實踐，培養(yǎng)學生的邏輯思維能力和創(chuàng)新精神。
美術(shù)教育類的論文篇十
刺繡有很強的實用性和獨特的藝術(shù)魅力，是現(xiàn)存于貴州省黔東南州的一門古老的民間手工技藝?，F(xiàn)代社會經(jīng)濟高速發(fā)展，民族文化的傳承和發(fā)展受到了嚴峻的挑戰(zhàn)，文章從黔東南苗族刺繡的現(xiàn)狀出發(fā)，分析在地方高校了開設(shè)此類課程的意義，提出了在教學中的思考。
苗族刺繡；傳統(tǒng)手工藝；美術(shù)教育；教學。
教育肩負著傳播人類文明的重任。在地方高校的美術(shù)教育專業(yè)中開設(shè)民族手工藝課程，作為教育的一種形式，其功能之一就是促進技藝的傳承、發(fā)展。目的是為當?shù)亟?jīng)濟和社會發(fā)展培養(yǎng)中、高應(yīng)用型人才，為傳承民族傳統(tǒng)技藝服務(wù)。技藝的傳承需要教育，傳統(tǒng)技藝的傳承也可以促進教育的發(fā)展。
黔東南苗族刺繡歷史悠久，其樣式、造型與手法都有著古老的傳承，針法多樣，主要為十二種類，分別是平繡、編繡、數(shù)紗繡、破線繡、鎖繡、打籽繡、絞繡、疊繡、貼布繡、錫繡、馬尾繡等。其造型多變，想象豐富，風格古樸，色彩鮮艷，圖案飽滿，展現(xiàn)的是一種古樸原始的民族特色，體展現(xiàn)了苗族人們較高的審美水平。隨著生產(chǎn)力的提高，價格便宜，制作周期短的機繡產(chǎn)品快速進入市場，對傳統(tǒng)手工刺繡工藝產(chǎn)品在以下方面形成致命沖擊。
1.受到外來文化的滲入和影響，黔東南苗族傳統(tǒng)的刺繡圖案的造型、色彩構(gòu)成及手工制作的流程都在慢慢發(fā)生著變化，如最具特色的龍紋、蝴蝶紋都由抽象的圖形逐漸演變?yōu)榫呦髨D形，甚至還加入了其他民族的圖案元素，色彩也從多層次轉(zhuǎn)變?yōu)閷哟螁我?，這種轉(zhuǎn)變直接影響了對民族文化歷史、習俗上的研究價值。
2.傳統(tǒng)刺繡工藝制作所需材料從種棉到紡織成布，需多種工序，但這種全棉且紋理清晰的自制土布也逐漸被工廠生產(chǎn)的各類布料所替代，更不用說蠶絲料了。這類材料的使用大大影響了繡品中苗族傳統(tǒng)文化的思識形態(tài)的呈現(xiàn)。
3.由于外來文化的影響，年青人對自己民族傳統(tǒng)文化認識不足，導(dǎo)致年輕人大量外出打工，已不從事刺繡工藝的傳承。當?shù)氐膫鹘y(tǒng)刺繡針法及制作流程，逐漸呈現(xiàn)消失的趨勢。
黔東南苗族刺繡是作為苗族的一種文化的表現(xiàn)形式，通過刺繡圖案的造型、色彩體現(xiàn)了民族的歷史、習俗、宗教信仰，其藝術(shù)性給人以視覺上的美感，蘊含了苗族人民對社會、生活、自然的理解，展示的是黔東南苗族人民對美好生活的不懈追求的審美理想，是極其真實的，最樸素的民族風情。
在地方高校美術(shù)教育專業(yè)中設(shè)置刺繡手工工藝課程，目的是既能傳承傳統(tǒng)的手工刺繡工藝，又能促進當?shù)亟?jīng)濟的發(fā)展。美術(shù)教育專業(yè)從初中畢業(yè)生中招收學生，學制五年，刺繡為其核心課程之一。學生經(jīng)過五年的學習、實踐，基本掌握傳統(tǒng)刺繡工藝的制作技巧及流程，一方面完整的學習了傳統(tǒng)的古老的刺繡工藝的制作流程，另一方面可在傳承的基礎(chǔ)上在圖案、及制作材質(zhì)上進行創(chuàng)新。這不僅傳承了古老的'技藝還可以深度挖掘和發(fā)揚本民族刺繡工藝的特色，提高當?shù)氐娜宋乃仞B(yǎng)，促進勞動力轉(zhuǎn)移，并為發(fā)展當?shù)氐奶厣糜巫龀鲐暙I。通過這種形式不僅培養(yǎng)了接班人，還拓寬了就業(yè)渠道。因此，在地方高校的美術(shù)教育專業(yè)設(shè)置民族傳統(tǒng)刺繡技藝課程，是推動學院教育改革和發(fā)展的新思路、新課題。
近年來，地方高校雖然對民族民間工藝傳承人才培養(yǎng)和師資隊伍建設(shè)給予了很大的支持，但在教學、科研方面的進步仍然較為緩慢，不能適應(yīng)目前區(qū)域經(jīng)濟對此類相關(guān)人才的需求。為了滿足民族地方高校刺繡工藝傳承在人才培養(yǎng)和服務(wù)地方經(jīng)濟社會發(fā)展建設(shè)的基本需要，從以下方面進行了思考：
1.師資問題急待解決。黔東南苗族侗族自治州下屬16個縣，苗族人口眾多，各個縣的苗族服飾有所不同，刺繡的圖案紋樣、構(gòu)圖、色彩、針法、材料及制作流程也各有特色。地方高校目前實施的是“請進來、走出去”的辦學方式。即請民間藝人進課堂教學，讓專任教師到民間采風學習。由于掌握傳統(tǒng)技藝的老藝人大多用苗語表述，在課堂教學中與學生出現(xiàn)溝通上的問題，傳授技藝仍是古老的方法，很難適應(yīng)課堂教學的需要。專任教師在教學方面得心應(yīng)手，技藝方面又存在不足。所以，需要兩者相互學習交流，最后形成雙師進行課堂教學。只有這樣，才能有利于技藝的傳承和發(fā)展。
2.傳統(tǒng)教學模式、方法需要改進。苗族傳統(tǒng)刺繡技藝的傳承都是長輩帶晚輩的形式。當前，繼續(xù)依靠這種教學的方式是行不通的，需要在傳統(tǒng)傳授模式的基礎(chǔ)上探索新的教學方法，建立一種新型的師生關(guān)系，教學形式不拘泥于課堂，應(yīng)加大參觀、市場調(diào)研等教學環(huán)節(jié)的課時量，帶學生多看多了解苗族刺繡的歷史、文化內(nèi)涵和市場對刺繡產(chǎn)品的供需要求，提高學生的民族自豪感，激發(fā)學生的學習興趣，開發(fā)學生的創(chuàng)造性思維。在教學中，還應(yīng)做好資料的收集及整理工作，充分利用現(xiàn)代信息技術(shù)的優(yōu)勢，通過錄像、錄音的方法記錄下刺繡工藝的制作流程，一方面作為資料保存，另一方面提供給學生作為教學參考使用。
3.需要在地方高校的美術(shù)教育改革中，適度調(diào)整人才培養(yǎng)計劃，根據(jù)實際情況開設(shè)傳統(tǒng)刺繡技藝的課程，因其具有濃厚的地方特色，所以教學的內(nèi)容也要根據(jù)當?shù)氐慕?jīng)濟發(fā)展和地域特色，有步驟、有計劃地進行，多方式、多渠道地發(fā)展傳統(tǒng)刺繡技藝。
4.實踐教學體系方面，應(yīng)依托企業(yè)，發(fā)揮高校聯(lián)合企業(yè)聯(lián)辦基地的優(yōu)勢，按照“以服務(wù)為宗旨，以就業(yè)為導(dǎo)向，增強主動為經(jīng)濟社會服務(wù)的意識和能力”的原則，建立功能齊全的“產(chǎn)學研合作中心”，加大實施“實踐教學”與“市場需求教學”相結(jié)合的實踐教學模式的力度；邀請有創(chuàng)業(yè)經(jīng)歷的畢業(yè)學生回校傳授創(chuàng)業(yè)經(jīng)驗，開設(shè)創(chuàng)業(yè)專欄，開展各類豐富多彩的創(chuàng)新創(chuàng)業(yè)活動培養(yǎng)學生勇于探索，敢于創(chuàng)新，服務(wù)同學，奉獻社會的精神；搭建實踐活動、項目孵化和指導(dǎo)服務(wù)平臺?？梢圆捎贸薪佑唵巍砹霞庸?、專門定制等方式對接市場，鼓勵有創(chuàng)業(yè)潛質(zhì)的學生或?qū)W生團隊，在老師的幫助下開展創(chuàng)業(yè)項目的策劃。為學生今后的持續(xù)發(fā)展奠定基礎(chǔ)。
在我國當前實施的社會主義市場經(jīng)濟體制下，傳統(tǒng)技藝的繼承和發(fā)展是應(yīng)重視的問題，就黔東南地方高校美術(shù)教育專業(yè)教學改革的現(xiàn)狀而言，探討、摸索傳統(tǒng)刺繡技藝的繼承、發(fā)展，賦予美術(shù)教育新的內(nèi)涵，已成為教育工作者共同關(guān)注的課題。
[2]葉繼紅.傳統(tǒng)技藝與文化再生[m].群言出版社，2005.
美術(shù)教育類的論文篇十一
借助學校網(wǎng)站、教師博客、《雨竹》?？绕脚_開辟名家名畫作品賞析欄目。比如齊白石的《蝦》系列賞析、徐悲鴻的《奔馬圖》賞析、凡高的《向日葵》系列等，讓學生從小接觸經(jīng)典的藝術(shù)作品，引導(dǎo)他們認識名家美術(shù)作品的多元性，學會寬容和尊重大師的作品，與大師直接對話，并且撰寫欣賞心得，以幫助他們在童年時代就獲得較高的藝術(shù)發(fā)展起點。
2．加大宣傳力度。
在學校宣傳窗、海報欄、美術(shù)教室等場所定期舉辦學生優(yōu)秀美術(shù)作品展以及學生個人畫展，張貼學生創(chuàng)作的能夠體現(xiàn)兒童天性、天真樸拙的優(yōu)秀美術(shù)作品，如書法、國畫、剪紙、青花、線描等一系列作品，這一舉措能拉近孩子的心理距離，更易被孩子們接受。今后筆者還準備將一些優(yōu)秀的國內(nèi)外名家名作引入學校公共空間，為本校學生努力打造更完整的藝術(shù)欣賞氛圍。
3．相關(guān)活動配合。
因本校的校園文化理念是“詩意雅韻”，每年借助校園藝術(shù)節(jié)這一契機，定期開展全校性的詩配畫比賽，由學生自選一首喜歡的古詩，以硬筆書法的形式書寫之后，配上與詩歌意境相符合的畫面，以此表達學生的審美感受。這一舉措具有一定的跨學科色彩，實現(xiàn)了抽象的文字思維與美術(shù)的形象思維之間的聯(lián)系與互換。除定期開展詩配畫比賽，近年來圍繞學校民樂特色，開展“樂之繪”美術(shù)比賽，也是全校學生共同參與的一項大型活動，學生的繪畫能力得到了很好的發(fā)揮。
4．豐富學校圖書館美術(shù)藏書。
筆者學校有個南京市級的示范圖書館，有兩萬冊的藏書，其中就包括一定數(shù)量的美術(shù)類讀物，給愛好美術(shù)的孩子們提供了一個擴大美術(shù)閱讀視野的好機會。
5．家校聯(lián)手。
另外，利用家校平臺，號召家長在家中給孩子創(chuàng)設(shè)一定的藝術(shù)氛圍，使孩子耳濡目染，快速提升其審美品位。
二、凸顯主體，鼓勵學生“美”的學習。
1．合理利用美術(shù)學習單。
在過去的美術(shù)欣賞教學中，筆者曾有過這樣的體驗，就是過分重視了教師的分析與講評，而忽視了學生對于美術(shù)作品的自主理解?；蛘呔褪呛唵螁枂枌W生，你覺得這幅畫怎么樣？那么，學生大多數(shù)情況下回答的可能就是“我覺得很好、很漂亮”這樣很空洞的一些評論。一些經(jīng)典的美術(shù)作品所蘊藏的內(nèi)涵和意境，可能不是小學生的認知水平所能完全洞悉的，而教師所秉承的又可能是成人化的視角，這就造成了教與學的斷裂。因此，筆者開展了發(fā)揮學生主體性的嘗試，根據(jù)上課內(nèi)容，設(shè)計了相關(guān)問題，編制成美術(shù)學習單，學生回家后，在家長幫助下上網(wǎng)檢索相關(guān)資料，或者去查找搜集相關(guān)的實物，再結(jié)合自己的審美感受填寫相關(guān)問題，由此獲得對于欣賞主題的感性認識和初步的理性判斷。
2．“我當小老師”
“我當小老師”即學生評畫環(huán)節(jié)，具體的做法是，展示欣賞對象后，要求學生根據(jù)先前閱讀的資料，大致描述自己的欣賞感受，然后由教師引導(dǎo)學生走上講臺，拿起教棒擔當小老師，從相對專業(yè)的角度進行稍具深度的分析，如色彩、線條、情緒、內(nèi)容等。這一方法還能夠讓學生展現(xiàn)自己的欣賞水平，形成熱烈活潑的課堂環(huán)境。
3.同伴互助。
在筆者的課堂里，對全班學生進行“七彩虹”的分組，每一組代表彩虹上的一種色彩。人員的組合上也是由繪畫能手領(lǐng)銜，搭配能力層次高低不同的學生，互幫互助，尤其在進行集體畫創(chuàng)作或是手工制作時，學生們長期的合作訓(xùn)練，能讓每一個在其中找到自己的任務(wù)，深知自己是彩虹橋上不可或缺的顏色，從而得到樂趣和歸屬感，身心同時得到愉悅，得到美的熏陶。
三、拓寬視野，挖掘“美”的社會資源。
美術(shù)教學不應(yīng)該只在教室里開展，教師無論是有意識地組織開展教學，還是鼓勵學生通過課外時間請家長協(xié)助共同開展，課外美術(shù)活動都是美術(shù)教學重要的補充和延伸，是非常必要的。
1．積極挖掘本土資源。
合理借助利用本土優(yōu)質(zhì)文化資源，實地觀察欣賞，感受藝術(shù)和生活的聯(lián)系，激發(fā)保護與創(chuàng)新精神。如棲霞寺石窟文化、南朝石刻、燕子磯公園、城南老建筑群等，并將這些素材穿插在校本教材中，成為書本知識的有益補充，增添教材的本土性、地方性。對于本土的文化資源，如果光讓學生從網(wǎng)絡(luò)或書籍上查找圖片，還是會顯得有些距離感，所以讓孩子們?nèi)嵉赜斡[和觀察，現(xiàn)場震撼力很強。筆者曾帶著學生組成“我身邊的南朝石刻”尋訪小組，去尋訪棲霞區(qū)內(nèi)的南朝石刻，讓孩子們現(xiàn)場感受經(jīng)歷了1500多年風雨的南朝蕭秀、蕭恢墓石刻，孩子們顯得十分好奇和激動。他們想象中的石刻應(yīng)該是非常華美的，但是現(xiàn)場很樸素，甚至顯得有點殘缺破敗，雖然帶給他們些許失望，但是他們很快就被石辟邪、石碑的雄壯所打動，仔細研究上面的花紋，并且在本子上臨摹下來石獸、石碑的樣子，回校后還寫了尋訪日記，身臨其境的體驗大大強化了他們的審美感受，欣賞能力也得到了較好的鍛煉。
2．參觀博物館、美術(shù)館。
南京作為六朝古都，具有多個豐富底蘊的博物館、美術(shù)館、展覽館、名人舊居等，這些場館中的美術(shù)教學資源，有的可以直接拿來用，有的可以通過教學讓學生簡潔地體驗與感受，還有的可以與美術(shù)知識融合，形成新的綜合知識，極大地豐富了學生的感官認知，也在與藝術(shù)品近距離的接觸中感悟了美的力量，從而獲得審美能力的提升。
3．感受四季變化。
在美術(shù)學習中，能夠逐步建立或者基本具備藝術(shù)感覺的兒童，不僅僅是研究眼睛看到、耳朵聽到、身心感受到季節(jié)的變化，而且是領(lǐng)悟到了季節(jié)變化帶來的不同感受。更重要的是，四季更替的變化能夠吸引小學生的注意力，使其具備一種與眾不同的眼光和思維。假如小學生能夠在看似平常的景致里捕捉到細小的事情，而且這些現(xiàn)象讓人能夠注意到它，它帶來的刺激就會長驅(qū)直入地進入小學生的意識。筆者曾經(jīng)帶領(lǐng)學生在校園里同一處地點“曲荷滴翠”處觀察景色，四季的變化使得景物在造型、色彩上產(chǎn)生變化，孩子們通過觀察寫生，在這種記錄中再現(xiàn)了真實，又藝術(shù)化地升華了真實。創(chuàng)造四季美景的經(jīng)歷讓學生們提升了敏銳的感知美的能力，也培養(yǎng)了其表現(xiàn)美的技巧。
四、加強實踐，提高教師“美”的素養(yǎng)。
多年的美術(shù)教學實踐經(jīng)歷，筆者深有體會，若讓美術(shù)課上升到更高的層次，讓美的元素無處不在，教師應(yīng)不斷地提升自身對文化、藝術(shù)的修養(yǎng)，及對文化、藝術(shù)的理解與認識，只有這樣，才能備好、上好一節(jié)充滿文化氣息的美術(shù)課。美術(shù)文化的傳承，審美素養(yǎng)的浸潤，需要美術(shù)教師在教學設(shè)計前對教學主題的背景材料進行比較充分的了解，需要美術(shù)教師對教學內(nèi)容進行結(jié)構(gòu)化的組織。也就是說，美術(shù)教師在課堂上引導(dǎo)學生朝著什么方向走，建立在教師課前對所教內(nèi)容首先要有充分了解的基礎(chǔ)上。因此，有備無患，活學活用，學生才會從內(nèi)心愛上美術(shù)課，從而積極主動地去感受美、欣賞美、創(chuàng)造美。
美術(shù)教育類的論文篇十二
農(nóng)村小學美術(shù)教育論文提出美術(shù)課程學習是提高學生審美能力和審美情趣最基本、最直接的手段，也是對學生進行美學熏陶的捷徑。
農(nóng)村小學由于硬件實施的落后，再加上學校一般沒有專職美術(shù)教師或者美術(shù)課不在考試范圍之內(nèi)而得不到應(yīng)有的重視。
由于以片面追求升學率的應(yīng)試教育為考核的主要依據(jù)，學校雖開設(shè)這門課程，但到“關(guān)鍵”時刻，如期末復(fù)習考試、畢業(yè)復(fù)習，這些課程就讓位于“主”科。
在農(nóng)村小學，學校雖開設(shè)美術(shù)課，但由于專業(yè)教師缺乏，學校只好用不懂美術(shù)知識的教師任教，教師既不會講美術(shù)知識，又不會給學生范畫。
一上課，只能讓學生把紙拓在課本上拓畫或蒙在玻璃窗子上描畫，自己亂涂亂抹。
然而，農(nóng)村孩子卻喜歡上美術(shù)課，很多孩子對繪畫非常感興趣，這是客觀存在的事實。
和城市孩子相比，農(nóng)村孩子接受美術(shù)課學習的時間是少之又少。
因此，農(nóng)村孩子一旦有美術(shù)課，他們便會很高興很珍惜那一周甚至兩周才有的一節(jié)美術(shù)課時間。
只要從電視媒體中看到一些東西，或者從課文中學過一些東西，在課后一點業(yè)余時間就在用自己的想法表現(xiàn)出來，就在這時，我想，如果這些孩子也能像城里孩子那樣充分地享受到美術(shù)的陽光，他們同樣可以綻放出美麗的花朵來。
農(nóng)村孩子喜歡美術(shù)課，這給我們美術(shù)教師也提出了更高的要求，那么如何利用農(nóng)村現(xiàn)有的條件去豐富農(nóng)村小學的內(nèi)容，完成大綱教學任務(wù)，如何更好地開展農(nóng)村學校的美術(shù)教育工作，結(jié)合自己的經(jīng)驗以及查閱資料談幾點認識。
一、教師要改變教育思想和教育觀念。
美術(shù)與人的天性息息相通，是人與人心靈交流的重要手段，可由于農(nóng)村的教學條件普遍較差，師資力量較弱，教學質(zhì)量還有待提高，應(yīng)改變思想、改變觀念，我們的美術(shù)教育并不是把孩子培養(yǎng)成畫家，也不是為了應(yīng)付一節(jié)課或簡單地哄孩子玩，因此，在課堂教學中不能以太高的標準來要求學生，而是看他的畫是否反映了學生的內(nèi)心感受，是否獨特，多給學生一些權(quán)利。
二、靈活運用教學法、因材施教，活用教材。
針對不同的學生要采取不同的教學方法，應(yīng)抓住學生的心理特征，為學生創(chuàng)造一個輕松愉悅、有趣的學習環(huán)境，消除學生心中的學習壓力，在上每一節(jié)課時，要認真思考。
美術(shù)課的準備絕不僅僅是教具的準備，它要有更廣泛的內(nèi)容。
面臨農(nóng)村學校的特殊性，我們不能只盯著教材上的內(nèi)容，我們還可以添加學生們熟悉的鄉(xiāng)土教學內(nèi)容，激發(fā)孩子們的興趣。
三、在生活中培養(yǎng)學生的美術(shù)興趣。
人們常說：藝術(shù)源于生活，在生活中去培養(yǎng)。
因此教師最重要的是抓住學生的心理特點，想辦法讓他們從要你畫變成我想畫、我要畫。
比如在美術(shù)課上，我們應(yīng)該鼓勵學生自由創(chuàng)作，讓學生從興趣開始――先畫自己喜歡的，從而產(chǎn)生“階段性”的成果。
我們要及時表揚和肯定學生所取得的成績。
四、把握有利條件，因地制宜。
如，可利用同學們身邊的材料學習美術(shù)知識，比如利用雞蛋皮、麻繩、石子、樹葉、樹枝等進行貼畫造型藝術(shù)教學。
因為在農(nóng)村的小河旁、小山上，石子隨處可見，在教學中，可以引導(dǎo)學生收集一些相關(guān)材料整理干凈、修剪整齊，指導(dǎo)學生進行制作，設(shè)計精美的圖案。
2.農(nóng)村環(huán)境優(yōu)美、空氣清新，所以一定要利用好這得天獨厚的條件。
經(jīng)常有組織、有紀律地帶領(lǐng)學生走出課堂，到校園里，到大自然中自由自在、無拘無束地畫畫。
可以畫小河上的獨木橋、石橋，可以畫一些老房子，對于農(nóng)村小學生來說，可以把自己家的院子或家禽家畜畫出來，讓學生對周圍的形、色進行辨識，培養(yǎng)他們的想象力和創(chuàng)造力以及熱愛祖國美好河山的純凈心靈。
綜上所述，我認為，我們只有根據(jù)農(nóng)村小學的實際情況，從自身出發(fā)，轉(zhuǎn)變觀念，真正地做到重視美術(shù)教育，有效利用教學工具，因地制宜，了解學生，培養(yǎng)他們的興趣，讓他們積極主動地參與美術(shù)學習。
這樣，才能開展好我們的農(nóng)村美術(shù)教育，才能造就全面發(fā)展的具有綜合素質(zhì)的現(xiàn)代人才。
摘要：教育是一門遺憾的藝術(shù)，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術(shù)教育是一門即遺憾的又很美的藝術(shù)，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美育能夠?qū)崿F(xiàn)平等對話、民主融洽、師生互動的心智對流。
那么，一顆顆跳動的活潑的火花瞬間就會被點燃。
教師用愛心施教的同時，要給學生創(chuàng)設(shè)適宜的人際環(huán)境，給學生主動學習的空間，給學生提供自我發(fā)展的舞臺，讓學生在實踐中求知，在實踐中創(chuàng)造。
“美術(shù)”，本身就是在不斷創(chuàng)新中成長的，學校的美術(shù)課堂里就更離不開創(chuàng)新了。
發(fā)揮學生的創(chuàng)造欲望就更能夠在美術(shù)課堂上淋漓盡致地體現(xiàn)出來，我相信教師有著創(chuàng)新欲望，學生們會更加熱衷于創(chuàng)新的。
教師不斷鼓勵學生進行創(chuàng)造，給他們相應(yīng)的自信心，學生的創(chuàng)新思維會更加地活躍。
美術(shù)教學不只注重對學生審美能力的培養(yǎng)，還注重激發(fā)學生的創(chuàng)新精神和培養(yǎng)學生的實踐能力，并努力使學生對美術(shù)產(chǎn)生持久的興趣。
而在農(nóng)村小學的美術(shù)課堂中呈現(xiàn)出來的現(xiàn)象卻是：教師用簡單的講解代替學生的感悟，仍然只重視單純的技能與技巧的訓(xùn)練，而且輕視美術(shù)文化的學習，只重視教師的示范演習，輕視了學生自主探索的學習過程。
我們今天培養(yǎng)的孩子們，就是明天的建設(shè)者和創(chuàng)造者。
他們將面臨21世紀的高科技和快速的社會前進步伐。
因此，他們既要腳踏實地，又要高瞻遠矚。
既要有一技之長，又要多才多藝。
美術(shù)，就是他們多才多藝之中不可缺少的一抹彩虹。
今天，孩子們在美術(shù)課堂上既要學習真、善、美，又要認識假、惡、丑。
也可以說，美術(shù)教學是利用藝術(shù)對孩子們進行社會主義人生教育的大課堂。
從課堂教學來說，不論教師將自己的教學過程設(shè)計得多么豐富、生動，缺少了充足的資源供給，也只能是紙上談兵。
與城里的學校相比，農(nóng)村小學在上美術(shù)課時往往受條件限制，學生的學具材料很難齊全，常常令教師犯難。
其實教師只要肯動腦筋，充分利用好身邊的環(huán)境資源，就可以指導(dǎo)和帶領(lǐng)學生根據(jù)季節(jié)和地域特征，就地取材來拓寬美術(shù)課的課程資源，培養(yǎng)農(nóng)家孩子的審美意識。
在農(nóng)村，要讓學生配齊所有的美術(shù)用品不太可能的，但可以讓一部分學生先。
富”起來。
有些學生的家長對孩子的培養(yǎng)很重視，教育投資意義比較強，抓住家長這個心理，就可以向家長做思想工作，為孩子買好一點美術(shù)學習用品以此來帶動班里其他同學的進步。
當然，教學內(nèi)容不能面面俱到，就該因地制宜作些調(diào)整，發(fā)揮農(nóng)村自身的資源優(yōu)勢。
農(nóng)村的田野春意盎然，一派生機。
教師們可以利用好身邊的自然環(huán)境資源，組織孩子們開展“走進大自然”的課程活動，指導(dǎo)孩子把這美麗的春天帶回學校，裝扮教室，讓小朋友時刻感受到大自然帶來的美麗。
比如，讓孩子們采摘些自己喜愛的鮮花雜草和青青的柳條，隨手編個花環(huán)、插只花籃，將它擺放在教室的特色欄里;或者還可帶領(lǐng)孩子到附近的小池塘里撈幾尾活潑可愛的小蝌蚪放在自然角的玻璃缸中，觀察它們?nèi)绾巫杂勺栽诘厮χ舶妥分疰覒?，這樣既能培養(yǎng)學生的觀察思維能力，又為學生表現(xiàn)春天，描繪春天打下了基礎(chǔ)。
花草的芬芳伴孩子度過了美麗的春天，當迎來瓜果溢香的夏季，農(nóng)家小院的窗戶上爬滿了各種藤條時，教師可讓孩子將自家栽種的各種瓜果和蔬菜帶到學校，指導(dǎo)孩子將它們布置成一個個小小的“爪果超市。
那色彩紛呈、形狀各異的爪果、蔬菜定能成為美術(shù)課程資源的新角色：紅紅的西紅柿把碧綠的菜葉當假發(fā)戴在頭上，再貼上亮亮的眼睛和嘴巴就變成了漂亮的小娃娃。
紫色的茄子也裝扮成了可愛的“藍精靈;長豆兒成了小精靈們爭著玩耍的“秋千架……在布置過程中，孩子們想象豐富、創(chuàng)意疊出。
一個個小故事就在一邊動手一邊敘述中誕生。
置身于這樣的活動中，你不能不佩服孩子們的“創(chuàng)意”，也就不會再羨慕城里孩子花錢購買材料了。
樹葉也是農(nóng)村到處可見的，用各種各樣的樹葉制作樹葉畫，學生特別有興趣。
秋天，美術(shù)課上的材料可以由各種美麗的落葉和孩子們撿來的樹種、花籽、稻草來幫忙。
你可別小看了這田間隨處可見的材料，將它收集起來，洗干凈了，與孩子們一起動手，就能賦予這些材料以新的生命力：可以讓孩子將這些落葉貼在鉛化紙上，將稻草兒涂上顏色變成了樹桿，指導(dǎo)孩子們將一些形象的樹葉描繪、剪貼成小動物，再用菜籽、樹種當眼睛，在樹上為它們安個“家”。
或者，在你的指導(dǎo)下，讓孩子將撿來的大些的樹種或草桿子用線穿起來，就成了一件件作品：可以大到門簾、窗簾，小到工藝品項鏈、手鏈等裝飾品。
這樣不僅能完成美術(shù)課程目標，還可以利用學到的美術(shù)知識，美化我們的生活，使新課程產(chǎn)生無窮的動力和生命力，使新課程更豐富、更完善。
室外寒氣襲人，教室里孩子們熱情高漲，小手不停地剪貼，不停地爬上爬下，忙個不停，他們正精心地營造一個個暖暖的童話……物換星移，四季交替。
農(nóng)村廣闊的田野、豐富的自然環(huán)境為農(nóng)村的美術(shù)教育提供了生動的課程資源。
為美化和豐富學校的活動環(huán)境提供了材料。
不僅使身處農(nóng)村的孩子們感受到了美術(shù)課的生動有趣，還更有效地促進了低年級學生的創(chuàng)新意識，堅定了農(nóng)村孩子健康向上的生活態(tài)度，從而培養(yǎng)了農(nóng)家孩子感受美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的情趣和能力，為其終身發(fā)展打下良好基礎(chǔ)。
美術(shù)教育對培養(yǎng)學生敏銳的觀察能力和良好的思維能力、想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展都有非常大的作用，對學生進行審美教育。
提高審美能力，促進智力發(fā)展，有著獨特的教育功效。
是提高學生素質(zhì)、改變校風、校貌的重要途徑之一，也是社會發(fā)展的需要的農(nóng)村美術(shù)教育淺見。
學校應(yīng)對美術(shù)教學引起重視，購置一些教學用具，創(chuàng)設(shè)好的.美術(shù)教學環(huán)境。
與此同時，適時開展美術(shù)展覽、競賽、課外活動等，給學生以展現(xiàn)自我、發(fā)揮自我的空間。
教育是一門遺憾的藝術(shù)，在一次次教學課堂探索中我們總感到有許多的不足與遺憾!我覺得，美術(shù)教育是一門即遺憾的又很美的藝術(shù)，在一次次的遺憾中我找到美的不足。
如果我們的。
美術(shù)教育類的論文篇十三
美術(shù)教育除了對智力發(fā)育有所幫助之外，對于審美觀的形成也有重要的作用，它能夠幫助孩子更加迅速地形成審美觀。在學習美術(shù)過程中，孩子會逐漸形成自己的觀念，逐漸學會分辨什么是美和丑，從而加速形成自己獨立的審美觀和審美能力，并逐漸學會認知身邊事物的價值與美感。孩子在審美觀形成的過程中會逐漸發(fā)覺那些美的事物并且加以靠近和模仿，這就是所謂的“近朱者赤”。孩子對美丑、善惡越能分辨，就越有利于對于社會正能量的接納和學習。孩子在早期的美術(shù)學習中所形成的審美觀對于其未來發(fā)展起著重要的作用。
二、避免美術(shù)高考誤入歧途。
美術(shù)高考是時下一個熱門的話題，一些家長認為學習美術(shù)可以讓孩子在文化成績不好的情況下有第二條進入大學的路。但事實并非如此。從興趣來看，一些孩子其實本來不喜歡美術(shù)，僅僅把它當成上大學的跳板，在學習的過程中往往被動地接受知識。這類孩子往往在藝術(shù)之路上走不出多遠，到頭來只是得到了一張文憑。真正的美術(shù)專業(yè)孩子往往把美術(shù)這一學科以及它的延伸學科作為自己個人的追求，會主動地學習美術(shù)、思考美術(shù)。這類孩子注重自身的藝術(shù)修養(yǎng)，在專業(yè)上會得到長遠的發(fā)展，在畢業(yè)后能夠進一步學習或者在所學領(lǐng)域獲得進步。綜上所述，沒有深厚美術(shù)修養(yǎng)和創(chuàng)造性思維能力的孩子畢業(yè)后往往找不到滿意的工作。所以教育工作者應(yīng)重視美術(shù)高考中存在的問題，避免孩子誤入歧途。當今的美術(shù)教育要實現(xiàn)對人的完善和創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)。美術(shù)教育革新在未來仍然任重道遠，美術(shù)教育者應(yīng)該為建立一種更符合藝術(shù)規(guī)律和適應(yīng)新形勢審美的美術(shù)教育體系而不懈努力。
美術(shù)教育類的論文篇十四
（一）美術(shù)觀念落后、片面。
我國很多幼兒園的美術(shù)觀念落后并且片面，并且大多集中在家長身上。很多家長的認識是不全面的、膚淺的，把美術(shù)與畫畫混為一談。當今社會的發(fā)展，尤其是教育的發(fā)展，受到了某些功利主義的影響，有些人認為美術(shù)是不實用的，認為畫作是浪費時間才完成的有技巧的廢紙，除了美術(shù)特長生，考大學也不看畫畫怎么樣。這樣的家長，沒有注意到在幼兒時期美術(shù)對幼兒身心發(fā)展的重要意義，即使讓孩子去學習繪畫，也不能真正理解學習美術(shù)的教育價值，也不能轉(zhuǎn)變其根深蒂固的思想與觀念。美術(shù)教育不僅是幼兒教師的責任，更是社會和家長自身的責任。
（二）教學方式過于死板。
我發(fā)現(xiàn)很多幼兒園的美術(shù)教學方式都過于死板，缺少靈活機動的教學方法。很多教師都模式化地進行教學：教師先把范畫展示給幼兒，接著幼兒照著畫，最后教師進行評價。這種千篇一律的美術(shù)教學方式，更加傾向于專業(yè)繪畫的基礎(chǔ)教育，已經(jīng)遠遠超出幼兒美術(shù)教育的范疇。過于機械和死板的教學方式，不能吸引幼兒的注意力，雖然教授了一些美術(shù)知識與技巧，但從本質(zhì)上限制了幼兒思維的擴展，抹殺了幼兒與生俱來的想象力與創(chuàng)造力。這種填鴨式的`教學方式與方法，也在一定程度上使幼兒對藝術(shù)的感悟能力降低，從而導(dǎo)致幼兒對美術(shù)的興趣消失殆盡。
（三）師資力量不足、匱乏。
在幼兒美術(shù)教育中，教師是幼兒獲得美術(shù)知識與技能的主要啟蒙者，但很多幼兒園的美術(shù)教師都不是美術(shù)學院畢業(yè)，甚至都不是美術(shù)專業(yè)，因此很多教師缺乏相對專業(yè)的美術(shù)知識。在一定程度上，非科班出身的美術(shù)教師，不能從整體上啟發(fā)幼兒的思想，不能引領(lǐng)幼兒理解藝術(shù)領(lǐng)悟的真諦，不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的藝術(shù)天賦等。缺乏美術(shù)專業(yè)培訓(xùn)的教師在開展美術(shù)教育活動時，其教育方式和理念往往不是從專業(yè)的角度出發(fā)，會把自己的思維方式強加給幼兒，長此以往，不利于幼兒的美術(shù)思維的鍛煉與提高，甚至會使幼兒失去對美術(shù)的興趣，阻礙其發(fā)展。
（四）課程方式內(nèi)容單一。
教師在課程設(shè)計時對選擇的內(nèi)容與方法都相對單一。尤其在進行教學評價時，一般采用現(xiàn)場的即時評價，讓幼兒之間進行橫向的比較，而且評價內(nèi)容集中在所學的課程內(nèi)容上，注重幼兒的知識和技巧等，而對于幼兒的情感、創(chuàng)造力、價值觀等都不是很重視，在課程設(shè)計時，不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒的興趣所在，沒有研究幼兒的實際接受能力與認知水平，導(dǎo)致課程內(nèi)容與實踐相脫離，致使課程設(shè)計達不到預(yù)期的效果。
（一）轉(zhuǎn)變幼兒美術(shù)的陳舊觀念。
家長和教師的角度，都應(yīng)從思想上轉(zhuǎn)變對美術(shù)教育的觀念，應(yīng)把美術(shù)教育從“世俗態(tài)”逐步轉(zhuǎn)變?yōu)椤皢⒚蓱B(tài)”。轉(zhuǎn)變某些家長的不全面的認識，在社會上加大對美術(shù)及美術(shù)教育的宣傳，通過媒體等宣傳，使家長真正理解美術(shù)教育的深層次含義及美術(shù)教育對幼兒身心發(fā)展的重要性。只有更新了家長和教師對美術(shù)教育的陳舊觀念，支持幼兒學習美術(shù)知識與技能，并且把圖畫與精神相結(jié)合，才能豐富幼兒的想象力與創(chuàng)造力，使幼兒真正感受藝術(shù)的魅力，啟蒙幼兒的審美意識。
（二）教學方式采用多元化。
幼兒在不同時期的接受與理解能力是不同的，即使是同一年齡段的幼兒其能力也不盡相同，因此，教師的所開展的教學方式也應(yīng)該多元化。教師首先要從實際出發(fā)，掌握班級每一個幼兒的特點與習慣，從幼兒的角度思辨，因材施教，擺脫單一的填鴨式教學。傳統(tǒng)的教學方式雖然在一定程度上提高了幼兒的繪畫能力與技巧，但從長遠上看會抑制幼兒的想象力與創(chuàng)造力，因此，在教學方式上要把理念與實際相結(jié)合，要懂得變通。教師在開展美術(shù)教學時，最好從美術(shù)欣賞入手，逐步把游戲、故事、識字、數(shù)學都融進其教學中，這樣不僅能豐富教學方式，更能增強幼兒通過美術(shù)對多種知識的融會貫通，促進身心的全面發(fā)展。
（三）提高幼兒教師的師資力量。
美術(shù)教師不僅要掌握美術(shù)相關(guān)的各種專業(yè)知識、基礎(chǔ)理論、基本技能、藝術(shù)鑒賞能力等，更應(yīng)懂得如何將專業(yè)的知識傳授給幼兒，激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。因此，幼兒美術(shù)教師師資力量直接決定著幼兒園美術(shù)教育的開展，也影響著幼兒園整體教學水平。提高美術(shù)幼兒教師的師資力量，除了要加大對美術(shù)專業(yè)教師的引進力度外，還要對現(xiàn)有的教師實施“走出去”和“請進來”的培養(yǎng)策略，每學期派教師到美術(shù)學院進修，不定期邀請國內(nèi)外著名美術(shù)教師進園進行講座。此外，教師在平時也應(yīng)該與時俱進，不斷豐富和補充美術(shù)知識與技能。
（四）采用多元化的教學課程。
在教學課程中，任何一種教學課程都不是放之四海而皆準的，每一種課程方式都有自己的優(yōu)缺點，都有其特定的范圍和界限。因此，教師在設(shè)計美術(shù)課程時要注意采用多元化的形式，應(yīng)把激勵性與游戲性進行有機結(jié)合，才能更好地激發(fā)幼兒對美術(shù)的興趣。首先，課程設(shè)計體現(xiàn)激勵性。教師在進行教學活動中，要以鼓勵幼兒為主，多留意其優(yōu)點，培養(yǎng)幼兒對美術(shù)的興趣，當幼兒得到正面評價時更能發(fā)自內(nèi)心地去進行美術(shù)創(chuàng)作。其次，教師在進行課程設(shè)計中要有趣味性與游戲性。比如，大班幼兒在秋天的落葉時，教師可以借助大雁的教具來進行評價，教師可以提醒幼兒：“大雁往南飛了，是什么季節(jié)來了？”由此導(dǎo)入到課程當中，并把幼兒分成幾組，分別完成畫作后，一起來學大雁飛行的動作與樣子，最終由教師進行點評與打分。大雁的游戲自然融入到課程中，讓幼兒感到趣味無窮，進而達到事半功倍的效果。
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美術(shù)教育類的論文篇十五
美術(shù)教育的發(fā)展需要通過探討和研究，一篇篇優(yōu)秀的美術(shù)教育論文能把這種探討和研究升華，從而達到提升美術(shù)教育質(zhì)量的目的，一起來欣賞下面這三篇關(guān)于美術(shù)教育的論文吧!
放飛思維、點燃孩子的藝術(shù)火花【1】。
縱觀當前小學階段的美術(shù)教育，正是學習的啟蒙階段。
此時的孩子，由于生理和心理雙重因的正常制約，往往在學習過程中，一碰到困難和挫折，便會產(chǎn)生低落的情緒，注意力的持續(xù)性比較低，對美術(shù)課堂上的創(chuàng)作缺乏了解。
這些，使得本應(yīng)充滿活力的藝術(shù)學科在孩子面前變得黯然失色。
那么，如何克服這種求知的浮躁，讓他們愛上這個課堂，使得我們不得不重新審視我們的教育。
我們應(yīng)遵循馬克思主義的辨證法來看待教育，弄清內(nèi)因與外因的辨證關(guān)系，明確教育中起決定作用的內(nèi)因是學生。
只有內(nèi)因得到充分的調(diào)動，教育才能培養(yǎng)出具有創(chuàng)新意識、創(chuàng)新精神、創(chuàng)新能力的下一代。
下面就結(jié)合美術(shù)課堂教學來談一談如何點燃孩子們的藝術(shù)火花，讓學生愛上美術(shù)課堂。
一、尋找創(chuàng)作的源泉。
在教學中，我們往往被純技能、技巧的追求的所壟斷，并將此放在教學目標之首位，用它作為衡量美術(shù)學科成與否的標尺，在這樣一種教學動機的指導(dǎo)下，學生就會跟在教師后面去模仿，他們觀察到什么?感受到什么?一切很難找到答案。
我認為在美術(shù)教學中，首先應(yīng)考慮的是孩子對生活經(jīng)驗的積累。
我在教學“交通工具”一課時，發(fā)現(xiàn)有很多學生的作業(yè)上出現(xiàn)了多次抹擦的痕跡，還有學生在下面小聲地自言自語：“我不畫了，我不會畫!”我感到很奇怪，開始他們一個個興趣盎然，舉著手，爭先恐后地告訴我自己知道的交通工具。
于是，我把一個原先要畫摩托的小男孩找來，問他為什么不想畫了，他指著自己只畫了幾筆的摩托告訴我，不知道那里該怎樣畫。
生活處處有美，藝術(shù)就善于從生活中捕捉。
而孩子們還不是藝術(shù)家，就像一頭剛剛學習捕食的小獅子，還必須在母獅的循循善誘下學習捕獲，掌握時機。
學生的各方面能力正處于發(fā)展階段，潛在的能力需要教師的引導(dǎo)、開發(fā)學生對美的感受能力、欣賞能力和評價能力，從而使學生能夠感受到生活的美，并從中捕捉到美，產(chǎn)生對美的表現(xiàn)欲望，以達到創(chuàng)造美的目標。
二、激起創(chuàng)作的興趣。
美術(shù)這門學科，從總體上看是大多數(shù)學生喜歡的科目。
但具體到每一個學生對這節(jié)課有沒有興趣、感情有多深、持久性有多長，就要看老師如何調(diào)動他們的積極因素激起學生創(chuàng)作的興趣。
小學階段的學生，年齡跨度相對大些。
從心理學的角度分析，一般跨越兩個階段。
低年級與中高年級的學生除了對色彩的敏感具有共同性，低年級的學生注重于外觀形象，高年級則偏重于設(shè)計和制作。
如五年級的《畫臉譜》，假設(shè)簡單地讓高年級的學生仿造涂鴉，必定會興趣大減。
老師將課題稍稍一改，變成讓學生來當京劇演員大師，頓時，場面馬上變得熱情高漲起來。
臉譜上涂滿了五顏六色的濃厚色彩，以前學生們只是在電視上觀賞過，現(xiàn)在要他們自己動手，來給這些“演員”涂脂抹粉，立刻表現(xiàn)出極大的興趣。
教師再因時制宜地組織學生先觀賞京劇錄像片段，再借機把一些民族傳統(tǒng)藝術(shù)的有關(guān)知識，諸如臉譜色彩的含義、臉譜的勾勒等知識介紹給學生。
等到他們親自動手時，一個個揮筆抹彩，似乎人人都像個化妝師。
不過最后的作品如何，是否夠標準，這都不是最重要的。
至少在這堂課上學生的參與率達到100%，學生的興趣激增，情趣高漲，并在此基礎(chǔ)上認識并了解了一些簡單知識，提高了自己的知識面，并從中感受到藝術(shù)創(chuàng)作的愉悅。
其次，電教媒體作為信息的載體，在教育目標與教育內(nèi)容實踐的操作中搭上橋梁。
它聲形并茂，色彩艷麗，生動直觀，吸引學生的視覺、聽覺，讓學生留戀、向往。
再次，我們的教材中，有不少課題需要學生走出教室，實地寫生，如四年級的《用色彩畫風景》等，如果教師只在教室中講，該畫哪些部分是畫面需要的、哪些不需要等等，這樣的閉門造車，不如讓學生去實地走走看看，感受一下小巷兩邊的商店、理發(fā)店、小飯店、行人及往日熟悉的地方，然而，現(xiàn)在要學生用畫家的眼光去感受它，感覺生活一下子是一幅完整的畫。
學生在走進環(huán)境感受生活的過程中，感悟能力增強了，繪畫能力提高了。
三、用信心架起成功創(chuàng)作的橋梁。
愛因斯坦說過，想象比知識更重要。
因為知識是有限的，而想象力概括著一切，推動著進步，并且是全部知識進化的源泉。
一幅小小的作品，就是一個小小世界的探索。
其想象之奇特，構(gòu)思之大膽，手法之自由，盡情宣泄之色彩不受約束，這正是兒童作品最動人、最精彩的價值。
美術(shù)課上，我經(jīng)常發(fā)現(xiàn)，學生的創(chuàng)作各有其獨具魅力的地方，盡管有些創(chuàng)作上比較欠缺，但是，當你換一種角度去欣賞的時候，會發(fā)現(xiàn)，它也是很完美的。
我看到這樣一個學生，他的寫生作品總是和實物相差甚遠，有時還遭到同學的嘲笑。
他害怕上美術(shù)課，害怕自己的畫被人看見。
其實，哪個孩子不想表現(xiàn)自己、展示自己，享受成功，這是孩子的天性。
于是，我給他看了一張“凡高的自畫像”。
于是，那個孩子自信的舉起了自己的“印象派”，這至少是個好的開端。
我們在指導(dǎo)兒童創(chuàng)作的過程中，盡量讓兒童作為畫畫的主體，讓他們?nèi)グl(fā)現(xiàn)其中的樂趣，畫他們最想畫的事物，老師只是事先做一些啟發(fā)式的引導(dǎo)，讓兒童自己想象，然后老師再作一些修正式的補充，這樣能讓他有一種成就感，樹立自己的信心，孩子就不再畏難;有了自信，孩子就敢畫了，有了自信，孩子就可以描繪自己的生活;有了自信，想象的翅膀就可以自由飛翔，創(chuàng)作出精彩的一幕。
作為學生走上美術(shù)創(chuàng)作之路的啟蒙者，需要我們每一位教育工作者用真誠去點亮孩子心靈的蒼穹，燃起藝術(shù)的火花，使他們在人生的.這段行程中，充分地發(fā)展自己的個性，激發(fā)興趣，展現(xiàn)自己的能力，展示自己的藝術(shù)才華。
美術(shù)課中的欣賞教學【2】。
一、欣賞作品的分類。
美術(shù)教材的作品欣賞大致可歸納為四類：一是古今中外名作的欣賞，如達·芬奇的《最后的晚餐》、拉裴爾的《椅中圣母》、宋代張擇端的《清明上河圖》、王希孟的《千里江山圖》，還有徐悲鴻的《八駿圖》、蔣兆和的《流民圖》等現(xiàn)代名家作品，這些作品風格各異，藝術(shù)水平很高，是欣賞教學的重頭戲，二是范圖的欣賞，每課的前面都有一定的范畫插圖，這些范圖主要是針對某一概念或某一技法而配備，它直觀明了，學生易于接受，對于提高學生的繪畫知識與技能至關(guān)重要。
三是同齡小朋友的優(yōu)秀作品欣賞，這些作品天真浪漫，富有兒童情趣，是兒童心理世界的反映，這類內(nèi)容學生覺得親切，容易產(chǎn)生共嗚。
四是其他門類的欣賞，如雕塑、建筑以及剪紙、編織、印染、拼貼等工藝制作。
這類作品制作精妙，具有很高的美術(shù)觀賞價值，學生很感興趣。
二、欣賞的角度。
對于一件美術(shù)作品，教師大致可以從四個方面來引導(dǎo)學生欣賞：一是畫面直觀形象的欣賞，也就是畫面給人的視覺印象，如《最后的晚餐》畫的耶穌和門徒們共進晚餐，當耶酥說出“你們當中有一個人出賣了我”這句話時，眾門徒的驚異神情動態(tài);1949斗10月1日毛主席在天安門城樓上莊嚴宣布中華人民共和國成立的激動時刻;齊白石的《蝦》表現(xiàn)的是一群活蹦亂跳的蝦在水中嬉戲爭食的情趣。
二是藝術(shù)風格特色的欣賞，它包括畫面的構(gòu)圖、色彩、透視、表現(xiàn)手法等，主要指繪畫的技巧。
如徐悲鴻的《八駿圖》，畫家采用國畫水墨技法，通過線條的干濕、濃淡、粗細、疾徐，寥寥數(shù)筆，便將馬的奔騰氣勢淋漓盡致地表現(xiàn)了出來;凡高《阿爾的吊橋》一國，畫家采用鮮艷濃烈的色彩，有力的筆觸，奔放的線條，使畫面給人一種明快跳動的感覺，充滿了生機與活力;在《最后的晚餐》畫中，畫家把人物都安排在桌子的一邊，全部面對觀眾，這種獨特的構(gòu)圖法更便于表現(xiàn)眾門徒的各種表情。
三是與作品相關(guān)的邊緣內(nèi)容的講授，包括藝術(shù)家的生平、愛好、傳說、趣聞及當時的社會背景等。
比如在講達·芬奇的畫時，教師可以給學生講達·芬奇畫蛋的故事，以及他刻苦研究解剖學、透視學的有趣事例;在欣賞齊白石的畫時，可以講他三十歲學畫，為了畫好畫，在家里養(yǎng)了很多花鳥魚蟲，經(jīng)常觀察寫生的例子。
四是對作品思想內(nèi)容的挖掘，如雕塑《艱苦歲月》，表現(xiàn)的是長征中一位紅軍小鬼依偎在老紅軍身旁，被悠揚的笛聲所吸引的感人場面。
但其表現(xiàn)的并不僅僅是這些，作品還歌頌了紅軍戰(zhàn)士在艱苦條件下不怕犧牲不怕吃苦的革命樂觀主義精神，也表現(xiàn)出了紅軍戰(zhàn)士對未來美好生活的憧憬。
再如徐悲鴻的《八駿圖》，畫面中絕非單單表現(xiàn)了八匹馬，而主要謳歌了那種勇往直前、戰(zhàn)斗不息的大無畏精神，當然，像一些靜物畫、肖像畫及一些工藝品就不必非得深控其思想內(nèi)涵了。
三、教學時教師的注意點。
1.教師要提高對欣賞課的認識，教師首先要利作品有一個較全面深刻地理解。
另外在欣賞的方法手段、教具的使用以及學生的接受能力等方面教師也要心中有數(shù)。
備課越充分，教學效果就越佳。
2.欣賞時要有重點，有些作品以藝術(shù)特色、繪畫技法欣賞為主，像風景畫、靜物畫，而有的在藝術(shù)特色欣賞的同時更要對作品的主題思想學習領(lǐng)會,《血衣》、《南昌起義》等，此外在選材上也要有主有次，教師要把欣賞的重點放在那些有代表性的、風格獨特的名作上，以加深學生對著名作品的印象。
3.欣賞的內(nèi)容不可過深，超出了學生欣賞能力的東西，教師要少講，甚至不講，要欣賞那些看得見、摸得著學生易于接受的直觀內(nèi)容，如某一點某一處的用色、線條、構(gòu)圖、明暗等。
4.欣賞的手段要多樣化、生動化、藝術(shù)化，避免教師空洞枯燥的講解、學生被動地干巴巴聽的現(xiàn)象。
可以采用故事、提問、討論、觀察、懸念等多種形式，還要充分發(fā)揮幻燈、掛圖、錄像、錄音等現(xiàn)代教學手法，增強欣賞教學的直觀性、趣味性，使學生樂學、想聽、愛看，積極主動地參與教學。
5.欣賞的時間不可過長，內(nèi)容過多過濫，學生會厭倦，教師可以把欣賞教學穿插于平時教學之中，使欣賞與傳授技能相結(jié)合。
6.欣賞后要有檢查和總結(jié)。
可以采用提問、談話及卷風考試的方法來進行。
使之達到復(fù)習鞏固減少學生遺忘的作用。
豐富學生的繪畫想象力【3】。
一、抓興趣點。
喜歡涂涂畫畫是小學生的天性。
但這種興趣是短暫的，在美術(shù)課教學中，教師應(yīng)根據(jù)學生好奇、易興奮、好探求的心理特征，抓住興趣點，憑借一定的教學手段，使學生產(chǎn)生強烈的獲得知識、表現(xiàn)藝術(shù)情感的欲望，從而主動自覺地進入想象氛圍。
1.猜謎激趣。
如第十一冊教材中《古詩配畫》一課，我首先就以猜謎形式揭示課題，引入新課。
“遠看山有色，近聽水無聲，春去花還在，人來鳥不驚”，“這不是我們第二冊時學過的《畫》那首謎語詩么?”一時，小手像雨后春筍一齊豎了起來。
接著，我把課前畫好的范畫一出示，詩與畫一搭配，學生思維就更加形象化了，只用幾分鐘時間就幫助學生想象到了“古詩配畫”的題意。
美術(shù)教育類的論文篇十六
摘要：為了響應(yīng)我國的教育體制的改革，為社會培養(yǎng)更多全面發(fā)展的高素質(zhì)人才，我國的各個高校在進行美術(shù)教學的過程中不斷開展美術(shù)欣賞的課程，以不斷提高學生的美術(shù)欣賞的能力，提升學生的整體素質(zhì)。本文就美術(shù)欣賞在高校美術(shù)教學中的作用，目前出現(xiàn)的原因進行了介紹，并提出美術(shù)欣賞在高校美術(shù)教學中應(yīng)用的方法探討。
關(guān)鍵詞：美術(shù)欣賞;高校美術(shù);教學;應(yīng)用。
美術(shù)欣賞是一種特殊的復(fù)雜的精神活動，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。它對于提高的人藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的思想情操，開闊視野，擴大知識領(lǐng)域，具有重要作用1。
1.培養(yǎng)大學生的審美能力。
通過在美術(shù)的教學中進行美術(shù)欣賞的教學，能夠讓學生直觀的感受到美術(shù)的魅力，不但在教學中增加學生對于美術(shù)學習的積極性，同時也能不斷提高學生的審美能力，起到陶冶情操的效果。由于不同的美術(shù)作品具有不同的藝術(shù)表現(xiàn)，所以教師在教學過程中需要提供不同的美術(shù)作品，從而讓學生不同的作品中感受不同的創(chuàng)作，從而影響學生對于美術(shù)的理解。比如，教師在進行《吶喊》的美術(shù)作品的教學中，通過作品的豐富的色彩將學生帶入進作品的意境中，加深學生對于作品的理解，身臨其境地感受作品中人物內(nèi)心的恐懼和孤獨，從而在腦海中形成自己對它的體會2。
2.培養(yǎng)學生正確的審美意識和欣賞能力。
教師利用美術(shù)鑒賞，可以使學生對作品的進行直觀的賞析，再加上課堂教學中，多媒體的廣泛運用，都使得高校美術(shù)教學的形式越來越多樣，能偶為學生展現(xiàn)多種多樣的作品。教師通過對學生的積極引導(dǎo)，讓學生能夠了解作品的創(chuàng)作背景、創(chuàng)作意圖和含義，能夠有效的促進學生樹立正確的審美意識，同時也可以提高學生對于美術(shù)作品的欣賞能力。
3.增強學生的美術(shù)想象能力和美術(shù)的創(chuàng)作能力。
通過對作品的欣賞和教師的講解，學生已經(jīng)對作品有了初步的了解，這時候，再通過教學的積極引導(dǎo)，就能夠激發(fā)學生杜宇美術(shù)的想象能力，從而使學生根據(jù)自身的特點和學習狀態(tài)，對美術(shù)進行有效的創(chuàng)作，激發(fā)學生的創(chuàng)作熱情，將學生的情感都融入進作品中。學生在美術(shù)欣賞的基礎(chǔ)上進行美術(shù)作品的創(chuàng)作，對于我國美術(shù)事業(yè)的發(fā)展也具有重大的意義。
美術(shù)教學是我國高校教學工作中的一個重要的組成部分，它是為了適應(yīng)我國高校的教育體制改革發(fā)展的需要，為社會提供更多全面發(fā)展的高素質(zhì)人才而開展的。而美術(shù)欣賞作為高校美術(shù)教學中的一個重要的環(huán)節(jié)，在培養(yǎng)學生的美術(shù)能力和美術(shù)學習上面發(fā)揮著巨大的作用3。然而目前我國的美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中存在著許多問題，主要有以下幾個方面：第一，有的高校認為美術(shù)教學只是一個進行考核的課程，學生在學習的過程中也只是注重美術(shù)成績，對知識點死記硬背，這嚴重影響了美術(shù)教學的初衷;第二，在高校中，部分的教師存在教學觀念落后，教學方式需改善的情況，他們對美術(shù)欣賞也不重視，從而在對學生進行美術(shù)欣賞的教學中不能有效的指引，達不到美術(shù)欣賞的教學效果;第三，學校相關(guān)領(lǐng)導(dǎo)的重視和學生的學習方式的不科學，都使得美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中存在許多弊端，對美術(shù)教學不能起到應(yīng)有的促進作用。高校的美術(shù)欣賞課程具有它自身的特色和課程的特點，它在進行教學的過程中，主要是通過對美術(shù)作品的分析，從而實現(xiàn)對于藝術(shù)的解讀和體會，逐步培養(yǎng)其學生對于藝術(shù)的審美感知能力，將藝術(shù)的感性和理性相結(jié)合，由表及里的增加學生對于藝術(shù)的理解。美術(shù)欣賞課程與美術(shù)專業(yè)教學不同，它對于教師的美術(shù)綜合能力素養(yǎng)的要求比較高，需要老師具備很多方面的能力，比如對于色彩的分析、美術(shù)技法的知識以及藝術(shù)鑒賞等方面。高校美術(shù)欣賞的對象主要有三個方面，即工藝作品、雕塑和建筑以及繪畫。由于對象的不同，所以在進行具體的教學的時候，在教學課程的設(shè)置和教學目標的制定上都存在著一定的差異，但是在實際的教學中，教師通常不會對此太過在以，也不會在教學內(nèi)容上進行修改。也就是說，我國目前的高校需要在對課程設(shè)計這一方面提高重視度，從而才能根據(jù)實際的情況把握好美術(shù)欣賞課程的教學方向，不斷提高美術(shù)教學的能力和水平。
在對高校進行美術(shù)教學的過程中，對美術(shù)欣賞的教學方法運用的是否合理、科學，直接影響著高校美術(shù)教學的質(zhì)量和水平。對于美術(shù)欣賞在美術(shù)教學中的應(yīng)用，可以從以下幾個方面進行：美術(shù)欣賞的方法、教學方式、教學目標。在對美術(shù)欣賞的內(nèi)容進行選擇的時候，教師需要具備足夠的耐心，選擇符合課堂教學和學生水平的美術(shù)作品，同時需要選擇不同時期和不同類型的最具代表性的作品，這樣才能使學生了解更多的作品，從而達到應(yīng)有的教學目標。比如，當教師想要加強對學生人文素質(zhì)的培養(yǎng)的時候，需要選擇一些具有代表性的人文作品，像《蒙娜麗莎》《向日葵》《大衛(wèi)》等，然后通過對作品創(chuàng)作背景和作者的生平進行詳細的講解，從而加深學生對作品的.理解，不斷培養(yǎng)學生的人文情懷4。老師在進行教學目標的制定的時候，不應(yīng)該制定的太高，在進行美術(shù)欣賞的過程中，需要對學生進行積極地引導(dǎo)，注意要根據(jù)學生的水平，使用一些學生能夠聽懂的話進行講解，對于一些專業(yè)性的詞語不宜過多，避免使學生失去學習的興趣。對美術(shù)作品的欣賞，應(yīng)該讓學生從創(chuàng)作背景、藝術(shù)特色、色彩、構(gòu)圖等幾個方面進行，這樣才能不斷的提高學生的美術(shù)鑒賞能力。除此之外，當學生掌握一定的美術(shù)鑒賞能力之后，要對其進行適當?shù)募由睿瑫r教師要做好美術(shù)欣賞課堂的總結(jié)工作。
美術(shù)鑒賞在高校的美術(shù)教學中發(fā)揮著關(guān)鍵性的作用，對于提升學生的美術(shù)鑒賞能力和美術(shù)創(chuàng)作能力都有積極地促進作用，我們要不斷加大它在美術(shù)教學中的應(yīng)用，使用科學的教學方法，從而發(fā)揮它在美術(shù)教學中的作用。
美術(shù)教育類的論文篇十七
美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，下面要為大家分享的就是有關(guān)美術(shù)教育的論文，希望你會喜歡！
一、前言。
隨著社會的進步，教育改革也在不斷向前推進，素質(zhì)教育也越來越受到人們的重視，尤其是美術(shù)教育，逐漸成為人們關(guān)注的焦點。美術(shù)教育是素質(zhì)教育的重要方面，特別在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維方面具有其他學科不能替代的特殊優(yōu)勢，所以關(guān)心美術(shù)教育，為美術(shù)教育中的創(chuàng)新。
二、培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣。
在美術(shù)教學界，有一個廣為人知的故事。故事里讓中國學生和美國學生在同一堂美術(shù)課上畫一束鮮花，中國學生的畫法標準，花的種類和顏色與真花無異;而美國學生則拋棄了傳統(tǒng)鮮花的畫法，花的顏色雖然與實際不同，但極富想象力，而且極富美感。這則故事或許是虛構(gòu)的，但卻真實地反映了我國學生美術(shù)學習時的困境――缺乏創(chuàng)造力。因此，在美術(shù)教育中培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和創(chuàng)造性十分有必要。培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力，首先要培養(yǎng)學生美術(shù)創(chuàng)造的興趣，“興趣是最好的老師”這句話在教育中永不過時，興趣能夠激發(fā)學生在積極愉快和自覺氛圍中學習，能夠使學生在繪畫學習中創(chuàng)造性地表達自己的所見、所聞、所想，這樣學生的繪畫中能夠表現(xiàn)出創(chuàng)新的美感，而不是如同拍照般精確。
三、美術(shù)教學中創(chuàng)造性的體現(xiàn)---“美術(shù)家(藝術(shù)家)-作品”本位的創(chuàng)造性教育。
美術(shù)家是美術(shù)作品的創(chuàng)作主體，如果說“創(chuàng)造性”是美術(shù)作品之所以能夠成為“美術(shù)”作品的核心價值，那么美術(shù)家創(chuàng)造作品便是充滿“神奇”之魅的靈感噴薄并將之物化的這一過程。蘇軾詩云：若言琴上有琴聲，放在匣中何不鳴?若言聲在指頭上，何不于君指上聽?美術(shù)作品便是美術(shù)家伸出“上帝之手”，將人類的審美情感物化為可視、可居、可游的圖像世界。
所以美術(shù)家或畫家更應(yīng)該是作為精神氣息的載體，而創(chuàng)造性便是這一精神氣息的核心內(nèi)容。即使在基礎(chǔ)教育階段，美術(shù)教學特別是美術(shù)實踐的教學之實質(zhì)便是使學生像美術(shù)家或畫家那樣進行創(chuàng)造性勞動。而這種創(chuàng)造性勞動是人本身就具有但在成長過程中與社會分工越來越細的社會現(xiàn)實處境中逐漸被淡忘、忽略、屏蔽的能力，美術(shù)教學便是撞擊這份屏蔽、喚醒這份遺忘，也正是在此種意義上，能夠更好地理解約瑟夫博伊斯(josephbeuys，1921-1986)所言：人人都是藝術(shù)家!
“美術(shù)家-作品”本位的創(chuàng)造性教育，更多體現(xiàn)在美術(shù)實踐教學這一模塊中，即通過繪畫研習、雕塑創(chuàng)作、工藝品制作等等技能性實踐活動，實現(xiàn)審美創(chuàng)造性的物化過程，并在這一過程中不斷培養(yǎng)學生的動手能力，創(chuàng)造能力與想象能力。此處僅以繪畫為例，繪畫的最終目的并不是為了精確地再現(xiàn)眼睛中所見到的“客觀”世界，而是通過塑造具象或抽象的物事，感受、體悟點、線、面與色彩通過“神奇”的藝術(shù)組合成具有審美意蘊的形體，并通過這一并不同于所謂現(xiàn)實世界的形體，揭示、把握人類審美思維與審美情感的奧秘。如果沒有相應(yīng)的技術(shù)訓(xùn)練與動手能力的培養(yǎng)，所謂創(chuàng)造力與想象力最終只能淪為空談。而不訴諸創(chuàng)造力與想象力的技術(shù)訓(xùn)練，也只是無法成為美術(shù)創(chuàng)作的機械描摹。
創(chuàng)新思維不是一門課程，無法在有限的課時內(nèi)完成教學工作，所以只能潛移默化地培養(yǎng)，美術(shù)課堂為學生個性的塑造、創(chuàng)造能力的培養(yǎng)提供了陣地，為創(chuàng)造性思維的開發(fā)創(chuàng)造條件也就義不容辭。
1.創(chuàng)造寬松自由的思維環(huán)境，培養(yǎng)學生的想象力。
創(chuàng)造性思維的產(chǎn)生，必須具備寬松自由的思維環(huán)境。若沒有“自由”又何來創(chuàng)意呢?而人的創(chuàng)意必須在沒有干預(yù)的情況下才能發(fā)揮潛能。專家提供的求異思維、聚合思維、逆向思維等多種思維方式都是以“心里自由”為前提的。所以要提供自由的思維空間和自由探究的機會，要尊重不同尋常的看法，尊重不同尋常的想象，所以教師的美術(shù)素質(zhì)與開放心靈對學生的想象力的開發(fā)是有益的。
美術(shù)教育中的想象大致可以分為兩個方面，一是在美術(shù)作品欣賞中產(chǎn)生的想象，教師可以通過對作品的分析，啟發(fā)學生的想象，深入作品的內(nèi)涵。審美能力的培養(yǎng)與提高主要在這個方面來體現(xiàn)。二是作品創(chuàng)作前的想象，就是構(gòu)思，教師可以引導(dǎo)學生的思維，激發(fā)他們的表現(xiàn)欲望，肯定學生想法的價值，將學生追求成就的過程視作一種成就給予肯定，并通過技術(shù)的傳授幫助他們實現(xiàn)想法，使他們在表現(xiàn)的過程中享受創(chuàng)作的樂趣。創(chuàng)新思維能力與造型能力的培養(yǎng)應(yīng)該貫穿在這個其中。
2.提供便利的可利用的實踐場所。
創(chuàng)造性思維往往與創(chuàng)造活動是相聯(lián)系的。人們總是在產(chǎn)生了某種創(chuàng)造性活動的動機和欲望，或者在某種創(chuàng)造性活動進行過程中，才可能產(chǎn)生創(chuàng)造性思維。美術(shù)作品的創(chuàng)作過程就是思維創(chuàng)造形象的過程，美術(shù)教育中這種思維與創(chuàng)造的關(guān)系尤為明顯。所以在美術(shù)教學中要創(chuàng)造建設(shè)實踐場所，在實踐中培養(yǎng)創(chuàng)新思維的能力。
拿中學美術(shù)為例，中學美術(shù)包括繪畫、工藝、雕塑等，每一門類的創(chuàng)作都離不開技巧與材料，需要適當?shù)膱龅亍Ｒ虼?，我們要盡可能地提供實踐的場所，提供物質(zhì)條件。我們一方面可以在校內(nèi)創(chuàng)造條件，一方面可以與社會接軌，幫助學生實現(xiàn)探索創(chuàng)造的欲望。同時我們要充分地利用現(xiàn)代教學設(shè)施，把科技融入教學中，利用現(xiàn)代教學設(shè)施，豐富教學內(nèi)容，為學生的創(chuàng)造性思維開發(fā)提供便利。
3.關(guān)注學生的個體因素。
這就是所謂的因材施教，首先要了解學生的個體情況，關(guān)注個體因素在學習中的積極作用。不是每個學生都熱愛美術(shù)，美術(shù)教育并不是一定要把學生都培養(yǎng)成畫家、藝術(shù)家。但我們應(yīng)該使每個學生在學習美術(shù)的過程中有所收獲，特別是在思維方式上，要善于觀察，富于想象力。
個體的`因素包括文化修養(yǎng)、思維的方式與專業(yè)素質(zhì)。文化修養(yǎng)與學習成績沒有必然聯(lián)系，主要是指學生知識面的大小，興趣廣泛的程度。美術(shù)教育中的創(chuàng)造性思維需要文化的修養(yǎng)，廣泛的文化基礎(chǔ)可以開啟聯(lián)想與智慧。專業(yè)素質(zhì)是指對美術(shù)理論知識與技能的掌握，是創(chuàng)新最終得以實現(xiàn)的基礎(chǔ)。每個學生都是不同的個體，都有自身的優(yōu)勢與潛力，有的善于動手，有的善于思考，有的善于觀察，有的善于表現(xiàn)，教師要善于發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)勢，設(shè)計合理的教學方式，使學生最大限度地發(fā)揮他們的創(chuàng)造才能，讓有美術(shù)創(chuàng)造潛力的學生能有更好的提高，讓美術(shù)方面不具特殊潛力的學生能夠具有一定的審美修養(yǎng)與美術(shù)素質(zhì)。
4.建立合理的鼓勵機制，促發(fā)求知的主動性。
鼓勵機制可以成為創(chuàng)造力產(chǎn)生的外動力。當學校為學習成績突出的學生設(shè)立獎學金時，獎學金在某種程度上便成為學習的動力。現(xiàn)代諾貝爾獎的設(shè)立同樣促進了各個領(lǐng)域的創(chuàng)造力的開發(fā)。各類的美術(shù)作品比賽，也鼓勵了一部分人的信心與學習主動性。
1.所謂美術(shù)創(chuàng)造性教育，就是通過美術(shù)教育學生的過程，使學生發(fā)現(xiàn)生活的美和藝術(shù)的魅力所在，使學生擺脫模式化的事物，發(fā)現(xiàn)自然的神秘。在這個過程中要注意幾點：合理的利用美術(shù)書籍、教材或者其他美術(shù)參考書中有很多有價值的東西，要把這部分知識利用起來給學生展示，拓寬他們的思路;另外，老師要善于引導(dǎo)學生，發(fā)現(xiàn)學生不正確的理解要及時修正，確保學生審美觀的正確發(fā)展。
2.要實現(xiàn)美術(shù)創(chuàng)造性教育不能急于求成，美術(shù)知識和繪畫能力是美術(shù)學習的基礎(chǔ)，只有基礎(chǔ)牢固了，學生們才有能力去學習美術(shù)，去欣賞美術(shù)中的精華。尤其是新課程改革之后美術(shù)教材是將理論與實踐隱含的合成一條學習的主線，把許多理論學習與繪畫實踐整合成為一個體系，這雖然在提高美術(shù)課堂中美術(shù)理論知識學習的氛圍，但是這可能會出現(xiàn)美術(shù)教學中出現(xiàn)忽視理論基礎(chǔ)的情況。忽視理論學習的美術(shù)教學是不符合美術(shù)創(chuàng)造性教育思想的，沒有扎實的基本功，繪畫及欣賞能力也不會提高，依然沒有達到教育學生審美才能的目的。因此，提高美術(shù)創(chuàng)造性教育水平的前提就是打下扎實的美術(shù)知識基礎(chǔ)，設(shè)計出多樣的學習形式，逐步完善教學體系。
3.培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力，是美術(shù)創(chuàng)造性教育的核心思想。這也是全國校在美術(shù)教育過程中的一貫思想。細心的教師會發(fā)現(xiàn)，學生有一顆渴望發(fā)現(xiàn)的心，學生渴望成功。因此，擯棄那些束縛學生創(chuàng)造性的東西，發(fā)現(xiàn)學生的優(yōu)點并充分發(fā)揮，才能培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力。
六、結(jié)束語。
新課改的核心要求是對素質(zhì)教育的實施，素質(zhì)教育是以提高學生的綜合素養(yǎng)為宗旨的。因此，在美術(shù)教學中，教師要通過采用多樣化的教學方法和創(chuàng)新的教學機制激發(fā)學生的創(chuàng)造性，培養(yǎng)學生創(chuàng)造性思維的能力和創(chuàng)新意識對于學生綜合素質(zhì)的提高和美術(shù)素養(yǎng)的提高極有幫助。
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美術(shù)教育類的論文篇十八
[摘要]由于主課的任務(wù)很重,往往對美術(shù)課不重視,而且經(jīng)常把美術(shù)課占為己有。作為美術(shù)老師,在教學中應(yīng)將文化課和藝術(shù)修養(yǎng)課在學生個體成長并駕。我們的責任是努力提高他們的美術(shù)素養(yǎng)及審美、創(chuàng)新方面的能力。
一、在教語數(shù)的同時教好美術(shù),變單向為雙向。
語數(shù)教材里就有很多與美術(shù)有關(guān)的內(nèi)容,精美的教材設(shè)計和每一課都有一幅幅美麗的畫面,每一課都有與課文內(nèi)容相匹配的精美的插圖。這些插圖,原本是為了通過形象來提高學生學習文化知識的興趣的,但我想,美術(shù)教師不正也可以利用這些插圖講美術(shù)知識嗎?無疑這是一個提高美術(shù)興趣的絕好機會。特別是在語文教學中離不開美術(shù)的配合。
我們知道,在美術(shù)教學中,更需要人文學科的理論基礎(chǔ)、語言修養(yǎng)和廣泛的社會知識。語文的課程主要通過對文學作品的學習、培養(yǎng)和提高學生的語言文字能力及其人文知識,即聽、說、讀、寫的能力。而美術(shù)課主要以基礎(chǔ)知識、基礎(chǔ)技能和作品賞析培養(yǎng)學生的審美創(chuàng)造能力,兩者存在著互補性。體現(xiàn)了美術(shù)新課標中學科之間的整合。上課時,利用課文插圖結(jié)合課文文字內(nèi)容進行講解,可以取得事半功倍的作用。
如:《盤古開天地》這個課文的想象非常豐富,配備的插圖也非常美。書中有一整張紙畫了盤古的形象,一個腳蹬著地,雙手撐著天的巨人,背景云霧繚繞……,我首先引導(dǎo)學生感受語言文字的美,同時又著意引導(dǎo)他們感受了圖畫的美。我是這樣來增加美術(shù)內(nèi)容的,在這幅畫面中為什么把盤古畫得這么大?畫面中天和地是怎么畫的?運用了哪些色彩?這樣用有什么好處?如果要你畫盤古你會怎么畫等等。這樣拓展學生想象的空間、靈活的運用學科的知識進行探究性的美術(shù)活動,形成綜合學習的能力,培養(yǎng)創(chuàng)新精神。掌握運用語言、文字和形體表達自己的感受和認識的基本方法,形成健康的審美情趣、發(fā)展審美能力。
又如數(shù)學課里就有一個單元是《對稱、旋轉(zhuǎn)和平移》,所講也就是美術(shù)圖案里的內(nèi)容,只不過加上了數(shù)學的元素。在教學中,我運用科漢?蓋納寫的《美術(shù),另一種學習的語言》書中介紹的“對稱與設(shè)計”的方法,先是讓學生看看鏡子中自己的臉,用尺子放在臉的'中部,明白什么是對稱。然后發(fā)給學生大小和色彩都不同的長方形紙,用了重疊或不重疊的方法進行對稱的設(shè)計。學生學習的興趣非常濃厚,因為在制作過程中,他們既要考慮方塊形的位置以及色彩的關(guān)系,而且眼睛離不開對稱的目標。學生通過設(shè)計活動,直觀、平直的掌握要求學會的一個數(shù)學概念,體驗創(chuàng)造設(shè)計的愉悅,同時了解、欣賞、感受美術(shù)中圖案的對稱美。“兒童學習了某種學科課程后,再創(chuàng)造有關(guān)的美術(shù)作品,他們就能在具體的經(jīng)驗中,加深對學科內(nèi)容的理解?！?科漢?蓋納)這樣既上好了語文數(shù)學,同時提高了美術(shù)素養(yǎng),有了一定的欣賞素養(yǎng),對美術(shù)也就增加了喜愛,喜愛了,興趣也便有了。
二、就地取材,變匱乏為豐富。
在教學工具匱乏的時候。通常沒有美術(shù)工具我們的美術(shù)教學就無法開展,覺得這樣上美術(shù)課根本沒辦法上。我想還是從實際出發(fā)吧,在繪畫教學中,一,盡量用一、二種顏色去表現(xiàn)畫面;二,工具主要用鉛筆、圓珠筆;三,增加線描畫的內(nèi)容。
如手工課要用的卡紙,住校的學生可以去邊上的小店要一些香煙殼;又如《玩具望遠鏡》制作,書中要求的是用一次性杯或零食的外包裝殼等廢棄用品,學生沒有,我就拿報紙、學生平時撿的礦泉水瓶、果奶瓶等,每人發(fā)了一份,通過引導(dǎo)教學,簡單的示范、拓展學生思維,學生就有的卷、有的折……,作出了很多不同形狀的望遠鏡的桶身,通過粘貼,又利用山村取之不盡的樹葉裝飾,進行調(diào)整。二十幾位同學每人作出了不同的報紙望遠鏡,效果同樣好。農(nóng)村的孩子一樣非常聰明,只是我們必須主動引導(dǎo)和給予練習的機會。我曾聽到這樣一句話:擦亮學生的另一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛,利用被丟棄的物品把它變成藝術(shù)品。這樣既節(jié)約又簡便,更讓孩子驚喜地發(fā)現(xiàn),美,原來也在廢物中!
讓學生的學習從被動變?yōu)橹鲃印?BR> 開始我?guī)Я撕芏鄡?yōu)秀的美術(shù)作品,張貼在教室里。我這樣做,是為了讓他們羨慕起來。果然,學生滿眼看到的都是漂亮的美術(shù)作品,學生的愛美的心被促動了。在美術(shù)課的時候,我常常讓學生按課文的內(nèi)容板畫簡筆畫,為學生學習課文打好基礎(chǔ)。比如《荷花》一課,根據(jù)課文內(nèi)容:一片片碧綠的荷葉,像一個個碧綠的大圓盤,挨挨擠擠的。雪白的荷花,爭先恐后在這碧綠的大圓盤之間冒了出來,有的花瓣兒全展開了,露出嫩黃色的小蓮蓬,有的才展開兩三瓣,有的含苞欲放……。我一邊說,一邊就在黑板上快速的畫出荷花、荷葉在文中的情景。我這樣做,是為了讓學生感受單線線描同樣能畫出美的畫面。
在生活學習中,我這樣做,是為了讓學生知道美是無處不在的,無時無刻都享受到美、感受到美術(shù)的魅力,無形當中激活了他們對美的追求心理。在美術(shù)課中不再是:“我沒東西畫、我沒有材料無法做…”。我這樣一次又一次,一步進一步地做,學生美術(shù)學習的觀念改變了,在提出教學任務(wù)后,學生比較配合,能主動的、積極的尋找材料及代替品。
如我給他們安排了一節(jié)《有趣的鞋子》設(shè)計課,學生所用的材料就是家里沒用的廣告包裝紙、紙板盒、泡沫盒等。不僅僅上美術(shù)課如此,課后有關(guān)美術(shù)的活動同樣積極多了。如:教室后面的黑板報,前幾期都是我自己寫畫,后來我都讓他們出了,在黑板上涂涂畫畫,膽子大了,敢作敢為,很有成就感。教師主動,帶來了學生的主動,當我一次次表揚時,我發(fā)現(xiàn),他們的笑臉真的成了美術(shù)世界的美麗花朵!
在具體教學中學生的素質(zhì)、美術(shù)工具的準備、教學的條件等等,都限制著我們能力的發(fā)揮,這就要求我們美術(shù)教師要更勝一籌,克服一切困難,進行創(chuàng)造性的教學,把能利用的各種資源都利用起來,這樣才能更好地干好美術(shù)教師這個崗位。