總結(jié)是對我們學(xué)習(xí)和工作的一種回顧，是我們對過去經(jīng)歷的再思考和升華。寫總結(jié)時，我們可以借鑒一些優(yōu)秀的總結(jié)范文，學(xué)習(xí)它們的結(jié)構(gòu)、語言和思路，提高自己的寫作水平。總結(jié)是一個鍛煉動腦和表達能力的過程，我們要練好這門技能并善于運用。
音樂教育哲學(xué)論文篇一
摘要：隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，傳統(tǒng)的美聲唱法開始趨于流行性，而通俗唱法也開始追求藝術(shù)性，也就出現(xiàn)了美聲唱法與通俗唱法的融合互補。
關(guān)鍵詞：文化多元化;美聲唱法;通俗唱法;融合互補。
在人們眼中，美聲唱法是一種很遙遠、很神秘的聲樂藝術(shù)，其實美聲唱法沒有那么高不可攀，只是被一些人進行了夸張的不準確宣傳。美聲唱法是伴人類社會的發(fā)展的產(chǎn)物，它的產(chǎn)生、發(fā)展、變革都是為滿足人們的審美需要而進行的。
(一)美聲唱法的歷史。
美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀意大利的一種演唱風(fēng)格。它追求聲音音色優(yōu)美，聲音連接平滑勻凈而且富于變化;對聲部區(qū)分要求嚴格，重視音區(qū)的高度統(tǒng)一;發(fā)聲方法科學(xué)，氣聲一致，聲音共鳴的可塑性很強。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響?，F(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格，而且是伴隨著歌劇藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的，同時也出現(xiàn)了像卡魯索、帕瓦羅蒂、多明戈聞名世界的美聲大師。
美聲唱法于20世紀初傳入我國，經(jīng)過一個世紀的發(fā)展，美聲唱法“入鄉(xiāng)隨俗”已經(jīng)開始中國化，產(chǎn)生了一種新的“中國唱法”，“中國唱法”是傳統(tǒng)美聲唱法和中國語言結(jié)合的產(chǎn)物。各類音樂學(xué)院開設(shè)美聲唱法專業(yè)、甚至是歌劇專業(yè)，使一批又一批有志之士投入到美聲唱法的隊伍中來，這也推動了美聲唱法的繁榮發(fā)展，同時我國也培養(yǎng)出了戴玉強、廖昌永、殷秀梅等一批本土優(yōu)秀的歌唱家，他們紛紛走出國門，在國際大賽上頻頻斬獲大獎，也走向了更寬闊的國際舞臺，得到了國際社會的認可。
(二)美聲唱法的演唱要求。
美聲唱法之所以給人一種距離感就是因為美聲唱法對聲樂學(xué)習(xí)者的要求有著與其他唱法更嚴格的要求。首先要求有良好的嗓音條件、敏銳的聽覺、良好的悟性、較高的音樂素養(yǎng);其次要嚴格的聲部區(qū)分，要求用混聲唱法、聲區(qū)統(tǒng)一、聲音連貫、母音一致、吐字清晰;再次，美聲唱法要求很強的氣息控制能力，以氣帶聲，演唱要聲情并茂。
這些要求學(xué)習(xí)美聲唱法的人必須嚴格遵守，而且是缺一不可的，否則很可能是不完全和不完美的美聲唱法。
通俗唱法在人們心中的印象就是張嘴就唱，人人都會，從通俗寬泛的意義上講，通俗唱法是可以理解為人人都會唱，但是從專業(yè)的角度講，通俗唱法也不是想象的那么簡單，它也有它的特點和要求，并不是人人都可以唱好它。
(一)通俗唱法的歷史。
通俗唱法又稱流行唱法，最早產(chǎn)生于美國的黑人音樂，20世紀30年代經(jīng)中國港臺傳到大陸，從此以星火燎原之勢，得到廣泛的流傳。通俗唱法聲音自然，使用真聲演唱，因不講究共鳴，故音量較小，演唱時必須借助電聲擴音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細膩真實。隨著音樂教育的普及，人們生活水平的提高，人們業(yè)余的娛樂項目多樣化，去ktv唱歌成為越來越多人的選擇，以歌會友，以歌傳情，唱歌已經(jīng)成為生活中不可或缺的一部分。當(dāng)然在追求通俗演唱藝術(shù)的路上，涌現(xiàn)出了很多向邁克爾·杰克遜、麥當(dāng)娜、席琳迪翁這樣的國際巨星，也造就了張學(xué)友、梅艷芳、劉歡等中國知名歌手，他們的出現(xiàn)更加推動力通俗唱的發(fā)展。
(二)通俗唱法的演唱要求。
聲樂演唱藝術(shù)是有共通發(fā)聲規(guī)律的。通俗唱法有它獨特的發(fā)聲特點，首先通俗唱法追求聲音的個性化，忽略發(fā)聲的科學(xué)性;其次通俗唱法對嗓音條件的要求不那么苛刻，訓(xùn)練也缺乏系統(tǒng)的理論;再次通俗唱法與電子音樂結(jié)合緊密，表現(xiàn)形式也更多樣化，獨唱，對唱，齊唱，歌伴舞等。
由于通俗唱法加入了很多的現(xiàn)代表演元素，所以更具觀賞性，也越來越受到大眾的喜歡和熱捧，所以各式各樣的'聲樂選秀節(jié)目如雨后春筍遍地開花，掀起了一股熱潮，也有越來越多的人加入到加入到通俗演唱的隊伍中來。
美聲唱法和通俗唱法的融合是近幾年才開始的，而且是潛移默化的慢慢融合，很多專家也開始著手研究美聲唱法和通俗唱法融合。唱法的融合為的是相互取長補短，使聲樂演唱更科學(xué)，同時也能越來越受歡迎。
唱法融合首先是從“法”上開始的，美聲唱法尤其非?？茖W(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲方法，但是因為受眾太窄，群眾基礎(chǔ)比較薄弱，于是開始加入通俗唱法的元素，比如聲音不那么洪亮，位置不那么高，咬字不那么夸張，從開始用聲音征服人，轉(zhuǎn)向用情感打動人;與此同時，通俗唱法也改變了以往追求個性，不講發(fā)聲方法的弊病，開始借鑒美聲唱法的技巧為演唱通俗歌曲服務(wù)，這樣既保留了通俗唱法的風(fēng)格特點，也提高了演唱技巧，加強了演唱能力。
美聲唱法的歌唱家也開始由陽春白雪的歌劇唱段藝術(shù)向喜聞樂見的通俗歌曲滲透，融合后的美聲唱法也逐漸被越來越多的大眾接受和認可，其實他們是在用另外一種方式來推廣美聲唱法聲樂藝術(shù);通俗歌手也在不斷地汲取美聲唱法的精華為己所用，不但自己的選曲范圍，因為發(fā)聲方法的改進，也延長了嗓音的藝術(shù)壽命。
另外，很多詞曲作家的創(chuàng)作也開始越來越多的嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，傳統(tǒng)的旋律，現(xiàn)代的配器;傳統(tǒng)的歌詞，現(xiàn)代的編曲;傳統(tǒng)的演唱，現(xiàn)代的燈光音響舞美設(shè)計，創(chuàng)意層出不窮，觀眾樂此不疲。
眾所周知，美聲唱法屬于古典聲樂演唱，通俗唱法屬于現(xiàn)代聲樂演唱，但是美聲唱法和通俗唱法的融合是符合時代發(fā)展的，也符合人們的審美情趣。在互相的“取其精華”高度融合之后，出現(xiàn)了新的“美通唱法”，這不僅豐富了聲樂演唱表演形式，也推動者聲樂藝術(shù)向一個新的高度發(fā)展。
音樂教育哲學(xué)論文篇二
去年，我有幸參加了北京魅力校園合唱研修班的培訓(xùn)，經(jīng)過幾天的學(xué)習(xí)，我對自身有了短暫的修復(fù)，開闊了視野的同時，也給我注入了新的教育理念。面對教了二十幾年的教材，我一邊學(xué)習(xí)，一邊反思。我們小學(xué)的音樂教育，到底讓學(xué)生們獲得了什么技能，教材彩印的很精致，內(nèi)容琳瑯滿目，卻讓我們這些施教者東一下、西一下、忙乎一學(xué)期到期末，學(xué)生們唱的不扎實，更談不上有什么技能，學(xué)生的音樂能力得不到根本提升，這也是教師最頭疼的事。
記得，在學(xué)習(xí)中，吳靈芬教授感慨我們中國的小學(xué)音樂教育，是有名無實的教育，教材從理論上看起來滿有條理的，實際上一點不實用，對培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)和能力一點沒有幫助。吳教授當(dāng)時算了一筆課時帳，假如每周2節(jié)音樂課，去掉4個月的假期時間，我們中國的孩子，每年還擁有8個月，64課時的音樂課，在小學(xué)就讀六年，就是384課時的音樂課堂，難道，這384課時還不夠提升孩子的學(xué)習(xí)音樂的能力與素質(zhì)嗎？在場參加培訓(xùn)的大多數(shù)都是來自于全國各地的中小學(xué)音樂教師，聽完這一筆課時帳，這是覺得這種教育太誤人子弟了，大家都很感慨。
學(xué)習(xí)歸來后，我也想過要針對學(xué)校目前的'音樂課堂教學(xué)內(nèi)容進行一下調(diào)整。我在網(wǎng)上買了一本《柯達伊教學(xué)法》，要提高孩子的音樂能力，首先要從節(jié)奏入手，在實際課堂教學(xué)中，我借鑒了柯達伊教學(xué)法的節(jié)奏訓(xùn)練。針對我教的學(xué)生，年級的年齡特點，編創(chuàng)了幾種不同節(jié)奏型和口訣讀法，孩子課堂練習(xí)的效果非常好。每次節(jié)奏練習(xí)，孩子們都興致盎然，很有意猶未盡之感，每到這時，我會被感染，這才是我相像中的音樂課堂。無論我怎樣變換節(jié)奏，孩子們都能連貫地按照我教的幾種節(jié)奏型，邊讀邊拍打出來。經(jīng)過了這種小小的嘗試教學(xué)，使我萌生了要結(jié)合學(xué)校藝術(shù)教育特色，對音樂教材的教學(xué)知識點，進行歸納梳理。以重視學(xué)生的音樂能力為主線，提高孩子音樂能力為教學(xué)目的。我想，當(dāng)孩子具備一定的音樂能力后，還愁他們不會審美和體驗音樂嗎？基于這個想法，我想，我們學(xué)校的音樂課堂還是大有作為的，我為我的課堂制定了音樂課堂教學(xué)的三個目標。首先，器樂教學(xué)是第一個能力目標，兩節(jié)音樂課中，有一節(jié)是器樂教學(xué)，我們學(xué)校從器樂走進音樂課堂以來，經(jīng)過五年的摸索教學(xué)，學(xué)校已經(jīng)形成了自己的器樂教學(xué)模式。各年級都有難易適度的計劃曲目教學(xué)，器樂教學(xué)的開展，大大地提高了學(xué)生們演奏樂曲的能力。
在我的器樂課堂中，學(xué)生從長音的氣息訓(xùn)練，到短音的吐音訓(xùn)練，從指法練習(xí)到舌頭斷音的運用，每節(jié)課都要經(jīng)過這一整套的常規(guī)器樂教學(xué)的訓(xùn)練，學(xué)生進步很快，從低年級到高年級逐步階梯狀提升，幾年下來，學(xué)生積累了好多葫蘆絲曲子。多數(shù)年級高的學(xué)生，教材中的小歌小曲隨便拿來，都能自主吹奏。我的第二個目標是，利用另外一節(jié)音樂課堂，從兩方面知識技能入手。一是對教材中歌曲進行提煉，選出典型的、有歌唱價值的歌曲，讓學(xué)生學(xué)唱，最終的目的是讓學(xué)生學(xué)會歌唱，并且能大膽地、流利、完整地去站在前面去表現(xiàn)歌曲。為什么我要定這個目標呢？因為，我發(fā)現(xiàn)，很多孩子都不會唱歌，即使學(xué)校搞課前歌聲，那也只是班級盯上一首歌曲練，不能全面地讓每個孩子得到鍛煉。要想真正提高學(xué)生的歌唱能力，首先必須要讓他們張開嘴去唱，只有唱出來，才能慢慢地體驗歌唱的感覺，否則，教師教導(dǎo)的一切的方法都會視如紙上談兵———白費！這就是我制定的第二個提高學(xué)生音樂能力的目標。第三個目標是教材中的重點音樂知識，沒有理論知識作為基礎(chǔ)，只會唱、奏是絕對不行的，必須把知識和技能有效結(jié)合起來，這也符合音樂教學(xué)大綱的要求，我想把音樂知識的要素從訓(xùn)練節(jié)奏和視唱旋律入手，有低到高，由淺入深地在教學(xué)中進行訓(xùn)練，只有這樣堅持打好音樂的基礎(chǔ)，才能培養(yǎng)出有素質(zhì)、有能力的學(xué)生。一輩子去做一件事，只要能把這件事情做好，我想，那就是一種價值體現(xiàn)。教了一輩子音樂課，如果通過自己的努力，同樣會給我的學(xué)生一種光彩。作為音樂教育者，對學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展與創(chuàng)新有著重大的責(zé)任和義務(wù)。希望在美麗的校園里，我們的孩子們享受陽光的教育，通過我們的努力，真正擁有一顆藝術(shù)的心靈。記得法國作家福樓拜說過：音樂使一個民族的氣質(zhì)更高貴。
為人師亦或為人父母，把學(xué)生當(dāng)成自己的孩子，愛他們，從點點滴滴做起，用智慧的汗水，努力去塑造千萬個鮮活的生命，無論將來孩子們走向社會，從事什么職業(yè)，我想，經(jīng)過我們的努力，他或她，一定會是個人格高尚的人！
作者:萬玲單位:吉林省吉林市昌邑萬達實驗小學(xué)校。
音樂教育哲學(xué)論文篇三
音樂可以陶冶情操，洗滌心靈，鮮明的節(jié)奏與旋律，更會給人們帶來美的享受。音樂教育可以培養(yǎng)中小學(xué)學(xué)生積極向上的樂觀精神，為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)奠定堅實的基礎(chǔ)。音樂有利于心靈和感情的滋潤，對學(xué)生情感和審美培養(yǎng)方面發(fā)揮著重要的作用，音樂的三大基本特征就是形象性、情感性和愉悅性，因此中小學(xué)音樂教育對學(xué)生樂觀向上的態(tài)度與精神的培養(yǎng)至關(guān)重要。音樂教育有利于學(xué)生更加形象地去認識客觀世界，擴大了學(xué)生的知識面。在音樂課上，學(xué)生集中注意力欣賞音樂，可以發(fā)展其記憶力和想象力，活躍思維。在樂器演奏過程中，學(xué)生將手、腦、腳、眼協(xié)調(diào)配合，更加有助于提高學(xué)生的協(xié)調(diào)能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。結(jié)語音樂是人類生活中不可缺少的一部分，也是最古老、最具有藝術(shù)感染力和普遍性的藝術(shù)形式之一。音樂教育并不向很多人所想象的只是唱幾首歌、聽幾首音樂這么簡單。中小學(xué)音樂教育對學(xué)生的成長有著彌足重要的作用，更是基礎(chǔ)教育階段學(xué)生的一門必修課。
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音樂教育哲學(xué)論文篇四
信息和網(wǎng)絡(luò)社會，越來越多的家長開始關(guān)注孩子幼兒時期的教育成長。正確實施美育，對促進孩子個性全面發(fā)展具有重要作用，游戲與音樂活動的結(jié)合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的必要性。
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關(guān)鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進行學(xué)習(xí)認知、探索世界的方式，將音樂學(xué)習(xí)與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內(nèi)容，是幼兒全面發(fā)展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學(xué)效果。
（一）符合幼兒的學(xué)習(xí)特點。
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅(qū)使下，注意力就會集中，出現(xiàn)探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學(xué)習(xí)過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學(xué)生可塑性很強，教師如果不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒學(xué)習(xí)興趣或需求的轉(zhuǎn)移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學(xué)生的思維發(fā)展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學(xué)中，要緊抓幼兒學(xué)生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎(chǔ)，以“新”“奇”“異”來誘發(fā)幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實現(xiàn)游戲與音樂教學(xué)的結(jié)合。為孩子營造一個寬松自由的學(xué)習(xí)氛圍，使幼兒在音樂游戲中學(xué)習(xí)到具體的、可理解的內(nèi)容，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣并學(xué)習(xí)到音樂知識，對提高幼兒音樂教學(xué)效果具有重要作用。
（二）培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學(xué)家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈。”由于游戲具有極強的趣味性，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)音樂與游戲的結(jié)合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發(fā)創(chuàng)造力的關(guān)鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創(chuàng)造空間，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強幼兒學(xué)習(xí)的主動性。因此，音樂與游戲的結(jié)合可以在幼兒音樂教育中激發(fā)幼兒對音樂的興趣，培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
（三）有利于端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度。
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現(xiàn)出了強烈的好奇心。在這種心理的驅(qū)使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現(xiàn)。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學(xué)生的這一特點，通過具有趣味性的游戲來激發(fā)幼兒學(xué)生對音樂知識學(xué)習(xí)的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中最大限度的展現(xiàn)自己。因此，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)寓教于游戲的教學(xué)方式不但可以起到良好的教學(xué)效果，而且還能端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度，使其從小養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的策略。
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養(yǎng)幼兒的音樂細胞和感官發(fā)育，而且還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結(jié)合則是一條重要途徑。具體來說，實現(xiàn)游戲與音樂的結(jié)合必須要做到以下幾點：
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進行，但由于幼兒缺乏較強的音樂理解能力，在音樂游戲進行過程中，幼兒往往只對游戲產(chǎn)生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應(yīng)學(xué)的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復(fù)易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據(jù)歌詞來做動作，從而輕松愉快的進行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領(lǐng)，有利于教師教學(xué)目標的實現(xiàn)。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優(yōu)美，歌詞簡單，這樣幼兒學(xué)生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導(dǎo)，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設(shè)計游戲形式。
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉(zhuǎn)移，游戲是吸引幼兒學(xué)習(xí)的重要教學(xué)方式，只有不斷增強游戲的新穎度和趣味性，才能實現(xiàn)對幼兒學(xué)習(xí)積極性的持續(xù)激發(fā)。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點，同時結(jié)合各班級幼兒的實際情況，精心設(shè)計游戲活動形式和內(nèi)容，確保音樂游戲具有較強的吸引力和娛樂性，激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)積極性，促進幼兒的全面發(fā)展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風(fēng)》，用用力吹風(fēng)的方式使ppt中的.蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設(shè)計要以幼兒音樂教育的教學(xué)目標為依據(jù)，游戲要能夠培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力、音樂基本技能等，最大限度的激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣和主動性。
（三）促進音樂故事情景化。
由于幼兒年齡尚小，他們難以準確理解音樂游戲中所蘊含的藝術(shù)性與趣味性，為切實提高幼兒音樂教育效果，強化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進行故事情景化設(shè)計是一個有效舉措。教師可以以音樂內(nèi)容為依據(jù)，設(shè)計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節(jié)中也深刻學(xué)習(xí)到了音樂的知識。比如在進行《搖啊搖》音樂教學(xué)中，故事可設(shè)計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進行中，教師一定要指導(dǎo)學(xué)生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現(xiàn)出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進行實時的點撥，及時的向幼兒講解音樂知識點，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學(xué)習(xí)到自身能力范圍內(nèi)的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學(xué)效果。
（四）延伸音樂節(jié)奏性。
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養(yǎng)起幼兒與音樂之間的聯(lián)系，但是無法真正實現(xiàn)幼兒對音樂旋律、節(jié)奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎(chǔ)上進一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強幼兒的音樂感知和節(jié)奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創(chuàng)設(shè)音樂區(qū)域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發(fā)揮出音樂玩具的作用，練習(xí)幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發(fā)聲器材發(fā)出聲音引導(dǎo)幼兒選擇正確的音樂器材；最后，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進行有節(jié)奏的擊打，培養(yǎng)幼兒的音樂節(jié)奏感，最終實現(xiàn)音樂游戲的根本目的。綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養(yǎng)幼兒的音樂細胞和感官發(fā)育，還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強音樂與游戲的結(jié)合，寓教于游戲之中，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣和學(xué)習(xí)的主動性。
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音樂教育哲學(xué)論文篇五
2．1轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育觀念，尊重學(xué)生的主體地位：在傳統(tǒng)音樂教育過程中，教育就是單純的對學(xué)生進行音樂知識和音樂技能的傳授和訓(xùn)練，在教學(xué)過程中，老師在講臺上講課，處于“主導(dǎo)”地位，學(xué)生在臺下坐著聽、坐著練、坐著想，沒有學(xué)生想象與創(chuàng)作的空間，打擊了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。由此可以看出，在音樂教育中，只有提升學(xué)生的主體地位，讓其與教師放在同等重要的位置上去進行課程的學(xué)習(xí)，才能讓學(xué)生發(fā)揮自己的主體意識，積極、主動地去進行學(xué)習(xí)。以其主動性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)為核心，讓學(xué)生學(xué)會自覺學(xué)習(xí)，營造和諧的教學(xué)氛圍，開展豐富多彩的審美活動，尊重學(xué)生的個性張揚，才會使課堂豐富起來。
2．2激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，喚起學(xué)生的創(chuàng)造意識：興趣是學(xué)生最好的老師，學(xué)生對于有興趣的事情的接受能力比沒有興趣的事情接受能力要好很多，因此要充分發(fā)掘?qū)W生的興趣，讓學(xué)生在興趣中學(xué)習(xí)，興趣中成長。學(xué)生一旦對音樂產(chǎn)生了興趣，就會自主地投入到音樂實踐活動中，由此可以看出充分發(fā)揮學(xué)生的主體性對學(xué)生學(xué)習(xí)的'重要性。我們在教學(xué)中一定要以激發(fā)學(xué)生的興趣為主，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性?？梢詫⒄n堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的實際生活或?qū)嵺`有機結(jié)合在一起，讓學(xué)生可以更好的理解課堂知識，增加知識的親切感與真實性，也可以以教學(xué)目的為導(dǎo)向，設(shè)計一些與課程相關(guān)的故事等等，在學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中，抓住教學(xué)中的重點、難點，讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí)，快樂中進步。
2．3重視創(chuàng)作教學(xué)，在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力：創(chuàng)作教學(xué)屬于審美教學(xué)的一部分，有助于學(xué)生創(chuàng)造美的能力的培養(yǎng)。創(chuàng)作教學(xué)可以運用到音樂教學(xué)的各個方面。主要可以通過以下三個方面進行，一個是節(jié)奏的創(chuàng)作，可以在課堂上進行一些節(jié)奏接龍游戲或者模擬動物叫聲節(jié)奏游戲等等，可以讓學(xué)生更快更準確的去了解和運用節(jié)奏。二是歌詞的創(chuàng)作，要積極鼓勵學(xué)生充分運用所學(xué)習(xí)和掌握的詞匯、句子，進行歌曲的改編和創(chuàng)作。第三是動作的創(chuàng)作，鼓勵學(xué)生根據(jù)所聽到的旋律和音樂進行即興動作創(chuàng)作等等，這些都是可以激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力，挖掘?qū)W生潛能的方法。
2．4開展音樂活動課，促進學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)展：在教學(xué)過程中，教師要學(xué)會運用音樂活動課去提高學(xué)生的音樂實踐能力，從而實現(xiàn)對學(xué)生創(chuàng)造力的挖掘，進一步達到對學(xué)生全面的培養(yǎng)。讓學(xué)生積極主動參加音樂實踐，有利于培養(yǎng)學(xué)生的自我感知能力，更加可以陶冶性情，也為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇六
在現(xiàn)階段，素質(zhì)教育得到了廣大師生的一致認同。音樂教學(xué)是提升學(xué)生綜合素質(zhì)的主要途徑，必須要通過有效的途徑來提升音樂教學(xué)的實效性。然而從小學(xué)音樂教學(xué)的實際情況來看，因為現(xiàn)行教育體制的束縛，還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在，導(dǎo)致教學(xué)的實際效果并不是十分理想的，學(xué)生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來，學(xué)生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說，當(dāng)前音樂教學(xué)的主要工作就是要采取必要的措施來將學(xué)生的興趣激發(fā)出來。
在小學(xué)階段，將音樂納入到整個學(xué)科體系之中，就是要確保其能夠承擔(dān)起素質(zhì)教育的職責(zé)，確保小學(xué)生能夠?qū)φ嫔泼烙幸欢ǖ牧私?。然而，不少的音樂教師對此并沒有清晰的認知，還是在死守著理論教學(xué)不放，這就使得教學(xué)顯得過于乏味，學(xué)生的學(xué)習(xí)意愿也就相對較低，本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)興趣高，但是學(xué)習(xí)效果差、音樂基礎(chǔ)知識掌握能力差小學(xué)音樂教學(xué)所關(guān)注的是學(xué)生整體，也就是要確保學(xué)生能夠全部參與到學(xué)習(xí)之中，并且保持較為濃厚的學(xué)習(xí)興趣。然而小學(xué)生所具有的音樂知識并不是很多，個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱，導(dǎo)致其學(xué)習(xí)的難度較大，效果明顯不足，尤其是在音樂實踐方面的能力更加低下，這就使得小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果不夠理想。1.2教師的教學(xué)能力弱，對音樂教學(xué)情境的設(shè)計與管理能力無法滿足學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求在整個小學(xué)階段，學(xué)生的中心任務(wù)是獲得一定的語數(shù)外知識，能夠用于音樂教學(xué)的時間是相對較少的。而且在小學(xué)從事音樂教學(xué)的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的，如此一來，教師對音樂教學(xué)的設(shè)計與管理就會出現(xiàn)缺陷，學(xué)生的需要難以切實滿足。同時教師的音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學(xué)要求，同樣也導(dǎo)致了在小學(xué)音樂教學(xué)過程中形式大于教學(xué)效果。1.3音樂教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施差，缺乏專業(yè)的音樂教學(xué)器材，無法開展多樣性音樂基礎(chǔ)知識教學(xué)不少的小學(xué)對音樂教學(xué)的關(guān)注度是較低的，專用音樂教室根本沒有，與教學(xué)相配套的器材配備不齊，如此一來，教師只能夠選用灌輸?shù)姆绞絹磉M行教學(xué)，音樂活動的組織相對較少，如此一來，學(xué)生對于音樂學(xué)習(xí)的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣的方法選擇。
2.1做好小學(xué)音樂教學(xué)管理，營造輕松互動的音樂教學(xué)氛圍在組織小學(xué)音樂教學(xué)之時，教學(xué)管理是不能忽視的，同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學(xué)生能夠在貼近內(nèi)在需要的情境中展開學(xué)習(xí)，其方可將個人的音樂才能真正展現(xiàn)出來，學(xué)習(xí)的狀態(tài)才會更加積極，興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，增加學(xué)生感興趣的音樂教學(xué)內(nèi)容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，既不能全面按照音樂課本來進行音樂教學(xué)活動，同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學(xué)。在教學(xué)中，要從學(xué)生的興趣點出發(fā)，將一些適合的內(nèi)容補充進來，并將學(xué)生最為喜歡的內(nèi)容予以凸顯，這樣一來，學(xué)生的注意力就會完全集中在課堂之中，內(nèi)在的興趣也就能夠逐漸得到增強。2.3開展多樣化音樂教學(xué)活動，促使每一個學(xué)生參與到音樂教學(xué)情境中來在展開音樂教學(xué)之時，活動是必不可少的內(nèi)容，而且要保證活動的方式呈現(xiàn)出多樣性。通過活動，可使得學(xué)生以最佳的狀態(tài)投入音樂學(xué)習(xí)之中，師生之間的關(guān)系能夠更為和諧。課堂中，教師可讓學(xué)生來對同學(xué)的演唱進行適當(dāng)?shù)脑u價，也可將音樂大家的演出視頻呈現(xiàn)給學(xué)生，還可提供一些樂器，讓學(xué)生自己來演奏，這種形式多樣的教學(xué)活動對學(xué)生興趣的激發(fā)是有著較大的促進作用的。2.4規(guī)定音樂學(xué)習(xí)任務(wù)，制定音樂學(xué)習(xí)目標，實現(xiàn)音樂教學(xué)獎勵制度在展開音樂教學(xué)之時，教師要將學(xué)習(xí)任務(wù)予以明確，并據(jù)此來制定出具體的目標，這樣可使得目標的針對性變得更強。而在學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中，還要采取適當(dāng)?shù)莫剟畲胧﹣硖嵘龑W(xué)生的學(xué)習(xí)自信，讓那些能力較為薄弱的學(xué)生不會因為無法完成學(xué)習(xí)任務(wù)而喪失興趣，而且能夠讓學(xué)生在榜樣的激勵下，以更為積極的狀態(tài)投入到學(xué)習(xí)之中。2.5組織學(xué)生進行音樂演唱、演奏、基礎(chǔ)知識比拼比賽，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)動力在課堂中，要提供適當(dāng)?shù)臋C會來讓學(xué)生展示自己的學(xué)習(xí)成果。教師可組織一些競賽活動，形式要多樣，演唱、演奏以及知識等均要納入其中，這樣教師才能對學(xué)生的學(xué)習(xí)效果有切實的把握，后續(xù)的教學(xué)就會更具針對性。
3.結(jié)語。
由上可知，若想使得小學(xué)音樂教學(xué)的實效性得到切實提升，最為關(guān)鍵的就是要確保學(xué)生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學(xué)中，要針對具體的問題尋找到最為適宜的應(yīng)對方法，并組織起多樣化的活動，讓學(xué)生在貼近內(nèi)在需要的情境中完成學(xué)習(xí)任務(wù)，如此一來，小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果就會得到切實保證。
參考文獻：
音樂教育哲學(xué)論文篇七
新音樂課程標準指出，在音樂教學(xué)及各種音樂實踐活動中要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣，發(fā)展對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，從而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。這一觀點的提出，使中小學(xué)音樂教學(xué)有了質(zhì)的飛躍。傳統(tǒng)音樂教學(xué)中那種只注重音樂技能、技巧訓(xùn)練，忽視學(xué)生情感體驗，只注重少數(shù)音樂尖子的培養(yǎng)，忽視大多數(shù)學(xué)生音樂素養(yǎng)提高的現(xiàn)象將不復(fù)存在。
依據(jù)新課程標準編寫加教材是音樂課程最直接、最基本的資污芳名隨內(nèi)容以主題單元的形式出現(xiàn)，每單元內(nèi)容相互聯(lián)結(jié)、滲透，為教師、學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造性提供了廣闊的空間。如何開發(fā)音樂教育資源，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)是擺在實驗教師面前的首要問題。自實驗以來，我校在開發(fā)教育資源方面做了一定的嘗試，并取得了一定的成績，現(xiàn)從以下幾方面做一匯報。
一、提供必要的教學(xué)設(shè)施保證課程目標的實現(xiàn)。
大家都知道，環(huán)境可以陶冶一個人的情操，音樂的熏陶、學(xué)習(xí)更需要一個良好的環(huán)境。為給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)音樂的環(huán)境，學(xué)校將音樂室進行了裝修，安裝了階梯教室，墻上掛著一副大型圖畫，地面鋪設(shè)了彩色膠塊，上面擺放了幾張低矮的方桌，供學(xué)生放樂器、頭飾，表演時又能當(dāng)?shù)谰呤褂谩Ｕn堂上，學(xué)生可以坐在、跪在地上，可以維在階梯座位上，可以站著，也可以坐著。整個教室充滿著溫馨、和諧的氣息。
為培養(yǎng)學(xué)生的表演、演奏能力，使每一個學(xué)生都參與到音樂的學(xué)習(xí)中，開學(xué)以來，學(xué)校購置了架子鼓、鋁板琴、沙錘、響筒等各種打擊樂器，閑置多年的電子琴、手風(fēng)琴也利用起來了，有些學(xué)生還買了容易演奏的口琴。課堂上，每一個學(xué)生手中都有樂器，他們或合作伴奏，或獨奏，不僅調(diào)動了大多數(shù)學(xué)生的積極性，還給那些在外面學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生以展示的機會，他們常常提前預(yù)習(xí)；熟悉歌曲旋律，以便在課堂上進行展示。樂器進入課堂，不僅提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，還加深了對所學(xué)音樂知識的理解。
此外，學(xué)校還為音樂老師購置了音樂書籍、雜志、音像資料供教師備課、研究使用。特別是音像資料，市場上有關(guān)音樂方面的光碟特別多，這些素材在教學(xué)中可隨時用到，以此來豐富音樂教學(xué)。
二、開發(fā)、利用信息技術(shù)拓寬音樂教學(xué)容量。
現(xiàn)代信息技術(shù)以其視聽結(jié)合，聲像一體，報象性強，信息量大，資源寬廣等優(yōu)點，深受廣大師生的喜愛。在音樂教學(xué)中充分開發(fā)、利用現(xiàn)代信息技術(shù)，可以極大拓寬音樂教學(xué)容量，豐富教學(xué)手段，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，我校是從以下幾方面來開發(fā)。利用現(xiàn)代信息技術(shù)的。
1.制作教學(xué)輔助課件增強音樂視聽效果。
為豐富教學(xué)手段，開發(fā)教育資源，音樂教師趙葉多方搜集和音樂教學(xué)相關(guān)的光碟，自費購買課件制作教程，目前她已經(jīng)熟練地運用powerpoint、flash、authorware等手段制作教學(xué)軟件。在上《有趣的聲音世界》一課中，她利用多種信息手段少錄制了各種圖片。聲音。有優(yōu)美的古典音樂、有大森林的猿猴叫聲，有瀑布的.流水聲。鳥鳴聲等等，音樂的基本知識在聲光色彩的氛圍里自然地被學(xué)生理解和掌握。在講《動畫城》一課中，趙葉老師將20多張卡通歌曲光碟編制在教學(xué)軟件中。課堂上，根據(jù)學(xué)生的喜好隨意點擊歌曲，含有圖片的歌曲便放映出來。這就避免了教師在課堂上手忙腳亂地播放、查詢，節(jié)省了教學(xué)時間，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
2.利用多媒體手段進行立體教學(xué)。
一提起音樂課，我們馬上想到在音樂教室里上。在信息化時代，課堂不僅局限在教室里，而是可以通過各種渠道對學(xué)生進行音樂素質(zhì)和培養(yǎng)。多媒體教學(xué)就是其中之一。多媒體教學(xué)不僅有利于培養(yǎng)學(xué)生的聽覺感受，還有利于因材施教，從而增強師生間、生生間的交流互動。本學(xué)期，我們嘗試將學(xué)生帶到多媒體教室上課，學(xué)生頭帶耳麥聆聽音樂作品，充分體會作品所蘊涵的音樂美。通過教師的操作，可以全班統(tǒng)一學(xué)唱一首歌曲，也可以自己跟著機器學(xué)唱，提前學(xué)會的同學(xué)可以學(xué)習(xí)其他歌曲，或欣賞其他名曲、歌舞，實現(xiàn)分層教學(xué)。教師可以提前從網(wǎng)上下載、從光碟中拷貝有關(guān)錄像、音樂家介紹、名曲欣賞、古典樂曲等音樂素材供學(xué)生在音樂課中點擊欣賞。
3.上因特網(wǎng)欣賞流行音樂。
目前，各種網(wǎng)站都沒有許多音樂網(wǎng)址，在那里可以查到許多最新流行的歌曲?！稏|北人都是活雷鋒》就是在網(wǎng)上傳播并流行起來的。學(xué)生對流行音樂也是情有獨衷的，對喜愛的歌曲往往聽唱幾遍，就能哼唱出來。通過引導(dǎo)學(xué)生上網(wǎng)欣賞流行音樂，不僅為音樂教學(xué)增添了時代氣息，也教育學(xué)生要正確地對待網(wǎng)絡(luò)、影視等媒體文化。在欣賞歌曲的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生選擇那些健康向上的歌曲，如《走進新時代》《春天的故事》等歌頌黨、歌頌領(lǐng)袖的歌曲，《世上只有媽媽好》《?；丶铱纯础返缺磉_親情、友情歌曲，《健康歌》《三百六十五天》等兒童卡通歌曲。在欣賞音樂的同時，教師進行思想教育，提高學(xué)生對音樂作品的鑒賞力，樹立正確的審美情趣，從中得到愉悅的情感體驗。
三、加強學(xué)科整合構(gòu)建音樂與相關(guān)文化的聯(lián)系。
綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實施中，應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他學(xué)科、藝術(shù)的聯(lián)系。在音樂課上，教師經(jīng)常讓學(xué)生根據(jù)歌曲內(nèi)容進行歌詞創(chuàng)編、講述故事、詩歌朗誦、即興表演，制作頭飾等活動，不僅豐富了音樂教學(xué)資源，也提高了學(xué)生對文化藝術(shù)的理解和感受。在講《動畫城》一課之前，教師指導(dǎo)學(xué)生在生活課上制作頭飾，在音樂課上評出最佳頭飾設(shè)計獎。在教唱歌曲《在動物園里》時，讓學(xué)生根據(jù)歌曲創(chuàng)編歌詞，學(xué)生當(dāng)堂創(chuàng)編了很多壓韻的歌詞，如：小雞媽媽喂寶寶，真好玩，真好玩；小猴噌噌爬上樹，真淘氣，真淘氣；小兔嘴巴三瓣瓣，真奇怪，真奇怪。學(xué)生對語言的運用、創(chuàng)造能力令在場的老師贊嘆不已。像《兩只小豬》《我們才不怕大灰狼》等歌曲，可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞進行表演、創(chuàng)編。音樂課上，學(xué)生的各種才能都得到了發(fā)揮。
音樂教育資料是非常廣闊的領(lǐng)域，它還包括社會文化資源、生活經(jīng)驗資源、人才資源等。我們只是在課改的起始階段進行了一點嘗試，有待今后進一步地開發(fā)教育資源.努力提自學(xué)生的音樂素養(yǎng)，為學(xué)生終身有愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇八
（一）音樂審美的思想主張分析。
審美的教育是目前我國教育改革的方向和基本的教學(xué)理念，審美教育是通過教學(xué)內(nèi)容的情感教育和價值觀念的教育，培養(yǎng)學(xué)生基本的審美情感和審美的基本觀念。讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)美，這種美包含了人性的美好、生活的美好以及奮斗的美好等等，把審美的學(xué)習(xí)貫穿在學(xué)生的學(xué)習(xí)和生活中，成為了審美教育的終身特性。審美情感不僅能豐富學(xué)生們的內(nèi)心情感還能為提高學(xué)生的道德和文化素養(yǎng)奠定基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生們的品德與品質(zhì)。
（二）音樂審美的基本認識。
我國課程改革的腳步不斷前進，所涉及的教學(xué)領(lǐng)域也不斷的加深，很多地區(qū)的音樂教師對音樂有了新的教學(xué)認識。將音樂提升到了美育的教育中來，這是我國課程改革的成果也是我國未來教育發(fā)展的方向所在。音樂是集合了美的教育和藝術(shù)教育的雙重理念，通過對學(xué)生美的培養(yǎng)去提高他們的審美能力和鑒賞能力，對學(xué)生形成一種潛移默化的影響，讓他們在音樂中感受生活的美好和未來世界的美好。音樂教育就是人類美好情感的教育，學(xué)生通過對音樂的學(xué)習(xí)，切身的體驗到音樂給自己帶來的一種美的享受，每一個學(xué)生對音樂都有自己不同的理解方式，作為教育者要尊重學(xué)生的理解，不能將自己的想法強加給學(xué)生，教師在教育中處于一種引導(dǎo)的地位，學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主體。為了能夠給學(xué)生打下良好的音樂基礎(chǔ)，要鼓勵學(xué)生進行創(chuàng)新，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維和創(chuàng)新性思維。
二、我國小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀分析。
（一）教學(xué)觀念的誤區(qū)。
很多教師在教學(xué)的過程中對學(xué)生的音樂訓(xùn)練比較重視，這樣就忽視了學(xué)生在音樂審美方面和音樂情感方面的培養(yǎng)。由于教師水平的不同，很多教師在教學(xué)的過程中不能夠?qū)W(xué)生進行正確的指導(dǎo)，教師本身節(jié)奏感不強就會采用比較單一的教學(xué)方法對學(xué)生進行教學(xué)，很多教師在基本節(jié)奏的展示過程中只是使用專業(yè)的術(shù)語進行教學(xué)，并沒有給學(xué)生做好示范，這樣學(xué)生就不能很好的理解教師所講授的內(nèi)容。特別是對于剛剛學(xué)習(xí)音樂的小學(xué)階段的學(xué)生來說就更加的困難。
（二）學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度比較被動。
在音樂的學(xué)習(xí)中，很多學(xué)生由于對音樂沒有更加深刻的理解，所以缺乏學(xué)習(xí)興趣、對音樂的學(xué)習(xí)比較被動。由于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的失去，教師的教學(xué)對學(xué)生沒有更多的意義可言，所以對于音樂審美的學(xué)習(xí)也就沒有了體驗和感受。只是被動的為了取得成績而學(xué)習(xí)音樂。
（一）不同音樂作品的對比和喚起共鳴的引導(dǎo)。
在教學(xué)的過程中，教師可以列舉多種不同風(fēng)格的音樂，形成比較鮮明的反差，這樣讓學(xué)生能夠在這種比較中體驗出不同，幫助學(xué)生去更好的理解音樂所蘊含的人文感情和生活之美。音樂不管是旋律還是歌詞都能夠在一定程度上激發(fā)學(xué)生情感的共鳴，這就是音樂的一種審美的形式。在我們進行《中華人民共和國國歌》的教授中，讓學(xué)生進行歌曲的演唱，學(xué)生們就會聯(lián)想到升國旗奏國歌的場面，引起自己內(nèi)心對祖國的情感。教師還可以對一些歌曲進行思想感情的表達然后讓學(xué)生去了解其中蘊含的情感和音樂的美感，讓學(xué)生自己去了解這種美的存在。
（二）激發(fā)興趣，產(chǎn)生審美聯(lián)想。
教師在教學(xué)中要能夠激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)學(xué)生興趣的方法主要有進行歌詠比賽、分小組比賽、組織學(xué)生進行自編創(chuàng)作等等。讓學(xué)生積極主動的參與到音樂的'學(xué)習(xí)中來，發(fā)揮自己的特長了解自己國家的音樂風(fēng)格和特點，以此進行審美感受的提升。審美聯(lián)想是指教師進行音樂教學(xué)的時候，要讓學(xué)生對音樂中表達出來的美麗畫面展開想象，并將這幅畫面在自己的頭腦中描繪出來，這樣才能達到對學(xué)生審美情感的培養(yǎng)。
（三）音樂審美教育案例分析。
很多老師疑問怎樣在音樂作品中進行審美感覺的設(shè)計，而在進行湖南湘教版的小學(xué)音樂教學(xué)中，我們可以通過對新課標的理解，設(shè)計出合適的課程，例如對音樂課本中的《中華人民共和國國歌》這一音樂曲目進行分析，包括歌曲的創(chuàng)作時間與創(chuàng)作背景等內(nèi)容，隨后我們讓學(xué)生共同聆聽這首歌，感受祖國山河以及祖國處于水深火熱時祖國人民的反映，聽過以后，讓學(xué)生進行回答，這首歌對自己的啟發(fā)，還有這首歌的演奏特點是什么？通過對這首歌的學(xué)習(xí)表達了一種怎樣的思想情懷。學(xué)生可以進行小組討論和繼續(xù)演唱的方法反復(fù)的體會這首歌所蘊含的審美情感，在這一過程中，教師一直處于教學(xué)的引導(dǎo)地位，學(xué)生是思考的主體，學(xué)生在積極的思考中找出教師問題的答案，從而才會真正的提高他們對音樂的鑒賞和審美能力。
（四）音樂審美的評價方式。
音樂的教學(xué)要注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，那么這種能力的培養(yǎng)評價方式主要是學(xué)生是否是真正的掌握了音樂學(xué)習(xí)的內(nèi)涵，是否激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這是學(xué)生進行學(xué)習(xí)的重點，只有改變傳統(tǒng)的填鴨式學(xué)習(xí)，才能促進學(xué)生審美能力的增長。綜上所述，在音樂的教學(xué)中，要提高學(xué)生的審美能力，還要從教師的教學(xué)入手去改革和完善教學(xué)方法，完善教學(xué)評價體系，發(fā)揮模范的作用，讓學(xué)生在音樂中體驗人生和生活的真諦。
音樂教育哲學(xué)論文篇九
音樂教育哲學(xué)理論發(fā)展悠久，國內(nèi)外均有不同成熟的哲學(xué)觀念，如我國的“審美核心哲學(xué)、宗教美育哲學(xué)、多元化音樂哲學(xué)”，如國外的“實踐音樂哲學(xué)、智能音樂哲學(xué)、功能音樂哲學(xué)”等等，這些哲學(xué)觀念從不同的角度，采取不同的方式，提升音樂教學(xué)的質(zhì)量，如今取得了顯著的成功，但社會的發(fā)展以及時代環(huán)境的變遷不斷促進著教育理論的改觀，任何理論學(xué)問都不是一成不變的，在當(dāng)代，音樂教育者們提出了“創(chuàng)造為核心的哲學(xué)理論”，以此來推動音樂的繼續(xù)發(fā)展，本文就針對這一問題進行具體分析，闡述這一理論是如何應(yīng)用在時間課程當(dāng)中。
音樂在教學(xué)發(fā)展的過程中從來不是單一的“教――學(xué)”導(dǎo)向，教師在教學(xué)的過程中與學(xué)生共同學(xué)習(xí)，教師與學(xué)生都屬于創(chuàng)造的主體，也就是音樂哲學(xué)史上提出的“雙主體”理論。音樂教學(xué)分為兩個主要板塊，第一是技巧第二是天賦，不可否認在音樂學(xué)習(xí)中沒有“后天努力”這一種學(xué)習(xí)方式，教學(xué)者和學(xué)習(xí)者都能夠通過技巧改變音樂的形式，但技巧卻無法持續(xù)促進沒有天分的音樂人繼續(xù)創(chuàng)造，因此創(chuàng)造音樂又成為“天分音樂的表現(xiàn)”，在“雙主體”和“天分音樂的表現(xiàn)”兩重作用力的推動下，創(chuàng)造音樂哲學(xué)理念初步誕生，其理論價值觀在于：“提倡學(xué)習(xí)者不斷的提升自身對周圍知識環(huán)境的價值與意義的理解，融入到自身擅長的音樂天賦領(lǐng)域中，挖掘教學(xué)者對學(xué)習(xí)者的引導(dǎo)能力，提升學(xué)習(xí)者對正確音樂價值和意義的理解，從擅長領(lǐng)域出發(fā)，不斷的將新的知識融入到對音樂的理解中，最終實現(xiàn)創(chuàng)造”。這一價值標準貫穿整個音樂創(chuàng)作當(dāng)中，包括：編曲、作詞、表演、舞臺，以核心創(chuàng)造音樂能力促進這些領(lǐng)域的持續(xù)發(fā)展。因此綜合來看創(chuàng)造音樂哲學(xué)觀的含義在于提升主體對音樂的認知與拓展能力，激發(fā)創(chuàng)造性。
二、“如何創(chuàng)造音樂”
音樂創(chuàng)造為核心的音樂教育要解決的中心問題是“如何創(chuàng)造音樂”。也就是使學(xué)生關(guān)注自己如何創(chuàng)造音樂，提高創(chuàng)造音樂的興趣、欲望、能力和水平。為了達到這一目標，就應(yīng)當(dāng)了解和熟悉歷史上的古人、現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的。要學(xué)習(xí)歷史傳統(tǒng)、熟悉歷史傳統(tǒng)、理解歷史傳統(tǒng)，不僅學(xué)習(xí)、熟悉、弘揚母民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，而且要學(xué)習(xí)、熟悉其他各民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，還應(yīng)當(dāng)理解現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的，關(guān)心現(xiàn)實，熟悉現(xiàn)實，了解現(xiàn)實。不僅熟悉、理解母民族現(xiàn)實音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和新發(fā)展，而且了解、熟悉當(dāng)今世界上各民族音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和發(fā)展趨勢。然而，這些又必須最終歸結(jié)到培養(yǎng)學(xué)生“如何創(chuàng)造音樂”的一立足點，有利于促進學(xué)生音樂創(chuàng)造觀念、行為、能力、水平的提高。
“如何創(chuàng)造音樂”是這一哲學(xué)觀念的核心，但理論與實踐結(jié)合是檢查“創(chuàng)造”能力的具體方式，我們?nèi)绾螌ⅰ皠?chuàng)造核心”的哲學(xué)理念應(yīng)用在在教學(xué)當(dāng)中，才是具體的實踐能力表現(xiàn)，作者認為要從三個方面分析這一問題，第一改變課程設(shè)置，我國音樂教學(xué)的課程設(shè)置普遍還停留在“以教學(xué)大綱”為縱深的教學(xué)方式上，而教學(xué)大綱的編制也僅采取了“灌輸式”教學(xué)理念，因此在整個教學(xué)過程中，即無法實現(xiàn)理論意義的改革，也無法實現(xiàn)實踐的拓展。為此打破這一傳統(tǒng)方式改變課程設(shè)置安排至關(guān)重要，加設(shè)“音樂理解、音樂表現(xiàn)、音樂歷史、音樂環(huán)境”這些課程，讓學(xué)生對所處的音樂環(huán)境有一個清晰的了解，同時增設(shè)體驗與創(chuàng)造、感知與表現(xiàn)、評價與反思的理論指導(dǎo)空間，讓學(xué)生對音樂的價值與意義進行理解，并充分引導(dǎo)學(xué)生向自身喜好方向過度。第二改變課程實施，“灌輸式”教學(xué)時抹殺學(xué)生創(chuàng)造能力的關(guān)鍵，因此在實施的過程中應(yīng)當(dāng)將“灌輸”模式改為“引導(dǎo)模式”，教師應(yīng)當(dāng)從音樂教育者的身份轉(zhuǎn)變成啟迪者，這意味著教師要進一步增加音樂專業(yè)及與音樂專業(yè)相關(guān)的理念，以確保能夠?qū)W(xué)生的思考及提出的問題作出有效的解答和判斷，給與學(xué)生明確的目標指向，促進學(xué)生進一步的挖掘自身潛力，在音樂創(chuàng)作、鑒賞、表現(xiàn)等課堂活動中，幫助學(xué)生開打音樂思路，當(dāng)然創(chuàng)作音樂哲學(xué)是“雙主體”教學(xué)理論，一方面是教師對學(xué)生的積極引導(dǎo)，同時離不開學(xué)生對教學(xué)的認知，因此作為學(xué)生要積極的參與與實踐，在這一過程中可以有限度的將自身認為正確的音樂理念引入到學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，充分的與教師分享自身的所見所得，不拘泥于現(xiàn)有的教學(xué)思路，也不拘泥于對陌生理論探討的避讓，切實從自身想法出發(fā)，對學(xué)習(xí)問題提出自己的想法。第三改變課程的評價方式，教師良好的評價方式能夠最大程度的激發(fā)學(xué)生的`潛能，在評價的過程中教師要認真做到兩點，時候先是認真聽取，學(xué)生在創(chuàng)造的過程中并沒有具體的理論指導(dǎo)思想，因此往往是“念頭”，不能涵蓋所有的只是理論，因此出現(xiàn)“天馬行空”的構(gòu)思，這是教師應(yīng)當(dāng)與學(xué)生細談，將學(xué)生的“念頭”用理論包裝起來，反饋給學(xué)生正確的發(fā)展方向。其次“過猶不及”，評價最注重的就是適度評價，無論好壞教師都應(yīng)當(dāng)在尊重學(xué)生原有學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上以及個人素質(zhì)表現(xiàn)上對學(xué)生的新創(chuàng)造進行評價，站在學(xué)生的角度看自身的評價是否合理，給與一定褒獎和中肯的評價，刺激學(xué)生成長的過程中又要防止評價過度現(xiàn)象，因人、因時、因事而定，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
結(jié)語。
“創(chuàng)造”為核心的音樂哲學(xué)理論的關(guān)鍵要素在于對理論的拓展、對價值意義的思考、對教學(xué)方式的改變，三者缺一不可，而教師與學(xué)生作為這以理論當(dāng)中的雙主體，一方面要積極拓展自身四輪，一方面也要注重理論實踐的雙結(jié)合，只有切實的從教育、思想、理論等方面出發(fā)，才能完善這一理論價值系統(tǒng)。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十
在當(dāng)今各類時尚元素均躍躍欲試涌動著的大潮中，音樂作為一個一直盛行著且不可被替代的因素也對多元化人才的培養(yǎng)起著莫大的作用，音樂方面的教育也成為我國多面教育的重點。對于學(xué)習(xí)眾多分支組成的整體音樂，主要是在對學(xué)生進行本土民族音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)并尊重其他民族的音樂，這樣在保證同學(xué)學(xué)習(xí)質(zhì)量的基礎(chǔ)上，更能滲透給學(xué)生更多方面的相關(guān)知識，促進學(xué)生更好、更全面地發(fā)展。
多元文化環(huán)境下的音樂教育，是一種取各方之長，棄原本之短的更加適合當(dāng)代音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的教育理念。其主張在整個音樂教育的大范圍之中，同時解除對其他民族音樂類型的抵制感，培養(yǎng)學(xué)生掌握多類型音樂的能力，使其真切感受到多元文化環(huán)境下面音樂時作為共體所存在著的，同時這樣積極、開放的環(huán)境還可以使得學(xué)生在自由的環(huán)境中間看到并發(fā)展適合自身的音樂類型，更可以提高自身對于學(xué)習(xí)音樂的積極性，理解和掌握到其中優(yōu)秀、積極的內(nèi)容，并融入到自身的音樂理念當(dāng)中。
好像在人們的固有印象當(dāng)中，中學(xué)階段音樂課就是教授同學(xué)們唱歌的課程，而老師們的授課方式也往往迎合著這樣的想法。而仔細看來，當(dāng)代背景下面的多元音樂是欣賞、創(chuàng)作與學(xué)習(xí)并存的，而教師應(yīng)當(dāng)在課程中間更加強調(diào)出來音樂整體賞析能力，引導(dǎo)學(xué)生對于音樂世界的全面了解。單純的歌唱方式或者相關(guān)技能的單一傳授會在一定范圍當(dāng)中制約同學(xué)們的理解與靈感激發(fā)，這樣的教學(xué)環(huán)境也會使得音樂課堂缺少活躍的氛圍。其中有關(guān)于民族方面的學(xué)習(xí)也應(yīng)當(dāng)引起老師和同學(xué)們的重視，西洋樂是很符合當(dāng)代音樂發(fā)展規(guī)律，但是很多音樂韻律及譜寫思路均是來源于各民族最原本的音樂本質(zhì)的。此外對于音樂樂器的學(xué)習(xí)也可使得同學(xué)們更快掌握音樂學(xué)習(xí)的套路，至于樂器的選擇，大可以古代、近代、現(xiàn)代并重，畢竟多元音樂文化環(huán)境帶給我們的是更多隨性和個性的發(fā)展。
我國是一個多民族融合的國家，五十六個民族決定了在文化構(gòu)成方面，我們是多元化發(fā)生并兼容著共同發(fā)展的。理所當(dāng)然第一步便是理解本民族的音樂文化，提高同學(xué)們對自身民族音樂文化的領(lǐng)悟力，這樣的.意識可以在教學(xué)課堂以及教學(xué)實踐當(dāng)中逐漸培養(yǎng)。比如藏族、蒙古族、維吾爾族等個民族的樂器、流傳下來的音樂圣典、獨特演奏方式等都是我們自然感興趣并且愿意理解甚至經(jīng)過學(xué)習(xí)可以掌握的地方。形象與音質(zhì)的演奏往往是最吸引同學(xué)們的所在，它們在不斷變更著的歷史的長流當(dāng)中被存留下來成為我們都敬仰著的民族感非常強烈的珍貴之物，當(dāng)然值得我們視若珍寶反復(fù)學(xué)習(xí)并在其中感受到多元文化發(fā)展對于音樂方面的影響。當(dāng)然，蘊于其中的民族自豪感更是會自然而然地產(chǎn)生。除此之外，在多元文化視角下的中學(xué)音樂教育要尊重學(xué)生在教學(xué)過程中所處的地位，將學(xué)生作為教學(xué)的主體，在課堂教學(xué)中，鼓勵學(xué)生自發(fā)進行音樂學(xué)習(xí)，以主觀的角度學(xué)習(xí)音樂，最大視角發(fā)揮自身對于音樂的敏感性。
2、融合本土音樂因素的教學(xué)。
本土音樂的定義同本土人是一樣的，指的是融合于當(dāng)?shù)鼐用袢粘Ｅc歷史。在其中不斷相互融合并發(fā)生發(fā)展起來的，獨具當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情氣息的音樂，它融于人們的生活，也能詮釋相關(guān)一起發(fā)展著的歷史內(nèi)容，是整個地區(qū)的精神表達。在教育教學(xué)當(dāng)中，采用融合本土音樂因素的教學(xué)模式，不僅可以幫助血神對本土音樂有一個更加傾向?qū)I(yè)方面的認知，更是課堂、提高同學(xué)情商提升學(xué)生的本土意識的大好方式。
3、貫穿世界音樂范圍的教學(xué)。
音樂的學(xué)習(xí)范圍與內(nèi)容是廣泛并且寬度與深度并存的。世界范圍內(nèi)的音樂學(xué)習(xí)同樣也是世界各地民族與當(dāng)?shù)馗黝愋鸵魳返恼象w。就目前我國中學(xué)音樂教學(xué)而言，教學(xué)內(nèi)容主要是在對本民族音樂進行學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上進行對西方音樂的鑒賞，其中缺乏的是世界更多其他民族音樂的類型也理論，在當(dāng)代多元教育的體系當(dāng)中應(yīng)當(dāng)上面應(yīng)當(dāng)加強對世界不同民族音樂的學(xué)習(xí)，使得學(xué)生可以對世界不同民族音樂有一個更為全面和深刻的學(xué)習(xí)和理解，這樣同學(xué)才能以自己的眼睛和對聲音的判定真切感受到音樂的多元化和差異化。當(dāng)然，應(yīng)用于其中的方式方法我們大可運用越來越方便的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，來引領(lǐng)同學(xué)們以最直觀的方式感受到，這樣不僅是幫助同學(xué)們拓寬對于音樂界面的了解，也包含著不同文化背景下面的一切風(fēng)土人情。
對于國內(nèi)而言，我國本身就是融合多民族共同發(fā)展的本質(zhì);同樣放眼世界，我們面對著的同樣是各類文化、音樂、生活場景并存著的狀態(tài)，所以對于在多元音樂環(huán)境下面開展音樂教育是符合我們自身程度又能走上更高臺階的方式。在其中建立的同學(xué)們的有關(guān)于音樂的審美情趣也是不分國家與民族的。多元音樂文化建立的最終目標在于幫助學(xué)生建立一種音樂上的開放視野，這將是讓音樂永葆活力、長盛不衰的不竭動力。要真正建立多元音樂文化，打破常規(guī)的呆板教學(xué)模式是必經(jīng)之途，在此會經(jīng)歷各種艱辛阻撓也是無可厚非的，所以，一定要有堅定的信念，來促使我國中學(xué)音樂在多元音樂文化背景下的發(fā)展。四、總結(jié)在中學(xué)音樂教學(xué)之中，要融合國內(nèi)外、各民族的有關(guān)于音樂方面的精彩所在，再多元化、多文化的音樂教育背景下面開闊眼界并且找到適合自身發(fā)展的音樂道路，進而有利于我國中學(xué)音樂教育的良性發(fā)展。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十一
摘要：從事物的本質(zhì)來思考，哲學(xué)是探索和尋求事物的內(nèi)在的有意義的東西，從而來實現(xiàn)馬克思主義哲學(xué)中“世界觀和方法論的統(tǒng)一”。基礎(chǔ)音樂教育的內(nèi)在價值實際上是一項教育人的實踐活動，基礎(chǔ)音樂教育活動的依據(jù)是音樂教育哲學(xué)，音樂教育哲學(xué)是從音樂與人的發(fā)展兩個層面上來說明音樂教育的內(nèi)在實質(zhì)、內(nèi)在價值以及音樂教育發(fā)展的方向。我國基礎(chǔ)音樂教育已經(jīng)擁有上百年的歷史，在實際的生活中產(chǎn)生的不同的音樂價值觀是由不同時期音樂教育哲學(xué)的思想所決定的。
關(guān)鍵詞：音樂教育哲學(xué)；實用主義；審美；多元化
有什么樣的思想就會產(chǎn)生什么樣的行動結(jié)果，在基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展過程中，音樂教育哲學(xué)的思想廣為流傳，這就決定了音樂教育發(fā)展的方向。我國的基礎(chǔ)音樂教育已經(jīng)存在了上百年，不同時期的音樂教育哲學(xué)思想，產(chǎn)生了不同的音樂價值觀，下面就從音樂教育哲學(xué)的歷史發(fā)展，也就是在實用主義哲學(xué)階段的基礎(chǔ)音樂教育，向?qū)徝乐髁x階段，再向多元主義音樂教育階段的轉(zhuǎn)變過程，來說明音樂教育哲學(xué)對我國基礎(chǔ)音樂教育的影響。
在實用主義哲學(xué)階段的基礎(chǔ)音樂教育
隨著新課程標準的實施，使音樂課成為中小學(xué)生學(xué)習(xí)中的一門課程。我國音樂教育實用主義哲學(xué)就是在這個條件下開始的，現(xiàn)在已經(jīng)有一百年的歷史。在過去的一百年的時間里，由于西方工業(yè)的快速發(fā)展，當(dāng)時的社會大半是西方人的天下，那時的文化和教育也在他們的控制之下。他們的教育體系成為國際的以及中國普遍的和正規(guī)的音樂教育體系，音樂教育的發(fā)起者是一些思想家或社會的領(lǐng)導(dǎo)者。由于他們不懂音樂，卻談?wù)撘魳?，發(fā)展音樂教育，導(dǎo)致音樂教育只停留在表面的認識上，把音樂教育當(dāng)成工具，這也使在眾多的學(xué)科中音樂成為不是很重要學(xué)科的.一個重要原因，對音樂的教育不是更加注重對音樂的深層理解，而是更加注重音樂對于人的實用價值。
在歷史的長河中，我們可以在不同的歷史階段找到音樂的痕跡，在官方的教育政策下，我國音樂教育的實用主義內(nèi)在的意義，都是利用增加音樂課程讓學(xué)生學(xué)唱歌，來愉悅身心，振奮精神，所選用的歌詞必須是體現(xiàn)日常生活的，這是當(dāng)時音樂教育的目的。例如，在抗日戰(zhàn)爭時期，學(xué)校成為抗日救亡運動的宣傳基地，音樂在宣傳方面有著強大的力量，能夠振奮人們的精神，它的實用功效很容易就可以表現(xiàn)出來。在新中國成立以后，中小學(xué)音樂教育的最終目標是培養(yǎng)全面發(fā)展有素質(zhì)的社會主義接班人，此階段的音樂教育更加注重社會性。在剛進入七十年代的時候，我國的教育政策不能將音樂教育的重要地位考慮在其范圍內(nèi)，使音樂課在中小學(xué)教育中受到了嚴重的打擊，當(dāng)時的音樂教育為學(xué)生的全面發(fā)展服務(wù)，充分體現(xiàn)了音樂教育的實用主義哲學(xué)——音樂為政治服務(wù)的功能。后來，隨著改革開放的到來，國家恢復(fù)了音樂教育在藝術(shù)方面的注重培養(yǎng)，通過音樂教育，培養(yǎng)學(xué)生良好的思想品德，啟發(fā)革命理想，陶冶情操，啟迪智慧，培養(yǎng)審美情趣和豐富感情。音樂教育是實施美育的重要途徑，對于培養(yǎng)學(xué)生德、智、體全面發(fā)展，提高全民族的素質(zhì)和建設(shè)社會主義精神文明有著重要的作用。
在新課程標準實施的整整一百年里，我國音樂教育重點關(guān)注音樂課程的外在價值，特別是提高道德建設(shè)方面的價值，而忽視音樂課程的內(nèi)在的和本質(zhì)的價值，音樂教育的定位成為培養(yǎng)優(yōu)良品德的有力手段，音樂教育在培養(yǎng)學(xué)生的專注力和思維能力方面有重要的作用，音樂學(xué)科可以在眾多學(xué)科中提到調(diào)味劑的功效，這些都使音樂教育處于音樂的不是主要地位的位置，在音樂教育思想之中，充滿了實用主義的功利色彩。
音樂基礎(chǔ)教育的審美主義哲學(xué)階段
審美的音樂教育哲學(xué)思想的出現(xiàn)，是受到國際上音樂教育的非音樂價值觀思想的影響。音樂的審美教育更加注重音樂的審美品質(zhì)，不像歷史中音樂教育注重的是音樂的外在的其他品質(zhì)，它更加注重音樂的內(nèi)在價值，音樂教育摒棄了很多年以來把其當(dāng)做工具來解決當(dāng)時的社會問題，為音樂的獨立學(xué)科地位的確立提供了理論的依據(jù)。從此，音樂教育從音樂教育的實用主義哲學(xué)階段轉(zhuǎn)向音樂學(xué)科的內(nèi)在價值。
在國際的審美主義音樂教育哲學(xué)思想的影響下，我國的音樂教育哲學(xué)注重音樂的審美本質(zhì)。在我國實施音樂教育實踐的同時更加注重音樂的審美特性，來迎接全球一體化時代的到來，順應(yīng)全球的發(fā)展，進行一場全面的自上而下的基礎(chǔ)音樂教育改革。隨著把審美作為音樂基礎(chǔ)教育實施的中心，改變了音樂在以前的歷史條件下的不是很重要學(xué)科的地位，使得音樂學(xué)科不再是其他學(xué)科的點綴，此時的音樂教育更加注重音樂帶給人的心里感受，也就是對音樂審美的感受，它是根據(jù)眾多的音樂聽眾對音樂作品審美的真實表現(xiàn)。音樂就在我們的生活當(dāng)中，基礎(chǔ)的音樂教育就是通過音樂的旋律使人們的生理和心理得到觸動，就是對人們真實生活的反映。
從我國音樂教育的主體哲學(xué)上來看，以審美為核心的音樂教育是符合哲學(xué)的思維的，以審美為核心的音樂教育哲學(xué)使我國的音樂教育的地位得到了發(fā)展，使我國的音樂教育不再為藝術(shù)之外的其他功能服務(wù)，而是開始向音樂教育的音樂學(xué)科的主體地位發(fā)展，從而使音樂教育實現(xiàn)了由實用主義功能向內(nèi)在的主體地位的方向轉(zhuǎn)變，真正的使音樂教育成為人類的情感教育，這是我國基礎(chǔ)音樂教育的一次偉大的改革。
音樂教育哲學(xué)的多元化階段
如果從音樂的主體地位考慮，音樂的藝術(shù)之美和藝術(shù)的內(nèi)在價值，似乎不僅僅只有審美的藝術(shù)，以審美為主體地位的音樂教育實際上是屬于本質(zhì)主義的哲學(xué)范疇，它是把音樂教育僅僅局限于審美的層面上，而我們是有精神世界的，并且在現(xiàn)實中生活著，而音樂教育卻不能使我們表現(xiàn)這些，這就使得音樂教育的發(fā)展。以情感為中心，在不同的文化語境下人表現(xiàn)出來的情感也是有差異的，因個體的差異對音樂的體會是不同的，這就推動了基礎(chǔ)音樂教育哲學(xué)向多元化的方向發(fā)展。
由此看來，在以后的基礎(chǔ)音樂教育中我們不僅要體會音樂內(nèi)在的本質(zhì)，同時更應(yīng)該明白，其實音樂教育是一種五彩繽紛的人類的實踐活動，在這個經(jīng)濟快速發(fā)展，文化日益增加的環(huán)境下，音樂學(xué)習(xí)的主要目的已經(jīng)不是基礎(chǔ)音樂教育的審美價值或者音樂教育的技術(shù)，現(xiàn)在的基礎(chǔ)音樂教育更加注重社會文化和人的精神的全面升華，通過向?qū)W生介紹不同國家的音樂傳統(tǒng)和優(yōu)秀的音樂作品，使學(xué)生理解和尊重音樂教育多樣化，使其知識面更廣，為其以后的發(fā)展打下基礎(chǔ)，在音樂教育中得到良好的社會發(fā)展，養(yǎng)成有道德、有理想的高素質(zhì)的音樂品質(zhì)，更加說明了音樂教育是以人為中心的。
結(jié)束語:
在社會主義經(jīng)濟快速發(fā)展的經(jīng)濟條件下，在國際音樂教育哲學(xué)發(fā)展的同時，我國的基礎(chǔ)音樂教育也得到了發(fā)展，依次經(jīng)歷了從基礎(chǔ)音樂教育不是主體地位思想向基礎(chǔ)音樂教育的主體地位轉(zhuǎn)變，再向基礎(chǔ)音樂教育的文化思想不斷轉(zhuǎn)變，當(dāng)前，國際音樂教育思想與社會實踐的主要方面是富有多元文化音樂的教育和音樂教育哲學(xué)的多元化，正是這些對我國基礎(chǔ)音樂教育產(chǎn)生了影響，音樂教育工作需要尊重和學(xué)習(xí)音樂教育哲學(xué)思想，仔細研究國際音樂教育哲學(xué)的偉大貢獻，在眾多的音樂教育哲學(xué)理論中吸收其精華所在，推動我國基礎(chǔ)音樂教育向更高的層次發(fā)展。
參考文獻：
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音樂教育哲學(xué)論文篇十二
摘要：李嵐清同志曾講過：音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進步有著深遠的影響。
關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)綜合素質(zhì)民族文化。
一、音樂欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生音樂感受和表現(xiàn)能力。
我們說培養(yǎng)和發(fā)展音樂感知的能力的根本方法就是在音樂藝術(shù)領(lǐng)域里不斷地實踐、體驗和鑒賞其美感;這些是欣賞教學(xué)的首要前提。同時，欣賞教學(xué)還能培養(yǎng)音樂的注意力和記憶力，音樂是聽的藝術(shù)。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。音樂藝術(shù)及欣賞教學(xué)的本質(zhì)規(guī)律決定了欣賞教學(xué)的根本方法是傾聽。在欣賞過程中缺乏高度集中的注意力，轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂就不會給我們留下鮮明的印象。在欣賞過程中，人們要記住音樂的旋律主題及其發(fā)展變化等。良好的音樂記憶力是極其重要的。優(yōu)秀的音樂作品能使人們忘卻時間的流逝而沉浸在音樂美的享受之中，這也是培養(yǎng)學(xué)生的音樂注意力和記憶力的過程。另外，音樂的表現(xiàn)能力和感受能力是密不可分的，音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外。還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學(xué)習(xí)音樂的先后順序上來說，必須先吸收然后才能有所表現(xiàn)，通過欣賞學(xué)習(xí)音樂是最直接而有效的方法。從廣義上來講，演唱，演奏和創(chuàng)作都必須建立在欣賞的基礎(chǔ)上，音樂欣賞教學(xué)是發(fā)展學(xué)生的音樂感受能力音樂創(chuàng)造能力的有力手段。
二、音樂欣賞教學(xué)還可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，發(fā)展審美能力。
所謂審美觀是人們在長期的感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的實踐活動中形成的觀念，它具有民族的，時代的，階級的特點。所以人們的審美理想是與他的世界觀，倫理觀等緊密相連的。欣賞教學(xué)給學(xué)生提供了最好的審美實踐機會，使學(xué)生在感受音樂語言美的同時，還能夠從音樂作品的題材，體裁，風(fēng)格格調(diào)當(dāng)中理解音樂的內(nèi)容，形式，哲理的美。在欣賞教學(xué)過程中的情感活動，使學(xué)生追求真善美的東西，憎惡并唾棄假惡丑的東西，在藝術(shù)領(lǐng)域中，真善美與假惡丑總是相比較而存在的，有時，真假難分，善惡難析，美丑難辨。然而，在音樂審美教育中卻要求人們必須能分辨真善美與假惡丑，做到徑謂分明，崇揚真善美的，摒棄假惡丑的，欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，也可以促使學(xué)生在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，褒美貶丑，從而發(fā)展其音樂審美能力。
貝多芬說：“音樂不在譜子上，而在譜子之間?！币虼?，在音樂課堂教學(xué)中，不能讓學(xué)生的歌唱與欣賞機械地束縛在音符上，而是要啟發(fā)他們根據(jù)音樂的各種要素展開豐富而又合理的想象，理解并表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。教師可通過分析旋律、歌詞，引導(dǎo)受教育者感受音樂的基本要素，即節(jié)奏、速度、音高、力度等在表現(xiàn)音樂情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音樂形象，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，幫助受教育者體會、表現(xiàn)音樂，最終達到音樂審美教育的目的。
三、音樂欣賞可以提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。
由于音樂藝術(shù)綜合性強,知識面廣,有內(nèi)容廣泛的文學(xué)、地理、歷史、民俗等知識的傳授，有涉及社會、生活、文化等各方面的內(nèi)容。一個國家，一個民族的音樂傳統(tǒng)，總是與這個國家，這個民族的歷史文化和社會形態(tài)緊密相關(guān)的，在學(xué)習(xí)音樂的同時，可以體會到一個國家與一個時代的音樂流向和文化導(dǎo)向，擴大學(xué)生知識面。
在欣賞長調(diào)風(fēng)味的歌曲《青藏高原》時，教師可以結(jié)合歌曲向?qū)W生介紹藏族人民的生活習(xí)慣、服飾特征、居住條件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理環(huán)境等。在與學(xué)生共同分析歌詞中滲透的深刻的人文性，以擬人手法直抒青藏高原的情懷。仔細體會那種悠長久遠的意境，一種對天、地、佛深切的呼喚和期盼。在這一過程中，不僅對學(xué)生進行了美的教育，而且把音樂教學(xué)與語言、歷史、地理等課程以及民族學(xué)、宗教學(xué)知識結(jié)合起來，由此產(chǎn)生的多元效應(yīng)，不僅鞏固豐富了學(xué)生各方面的知識，也使學(xué)生的智力結(jié)構(gòu)得到完善。
四、音樂欣賞教育在開發(fā)人的智力，啟迪人的想象力和創(chuàng)造力方面也有一定的作用。
雨果說：“打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數(shù)學(xué)，一把是音符。”可見，音樂在開發(fā)人的智力方面有著與字母和數(shù)學(xué)同等的重要性。在欣賞音樂作品時，需要記憶，觀察，分析、判斷，思維訓(xùn)練等。所以，音樂欣賞可以培養(yǎng)人的專注力、想象力、反應(yīng)力、表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力等。
1、音樂欣賞促進學(xué)生想象力的發(fā)展。
想象力的發(fā)展是開發(fā)智力的重要途徑。人的大腦分為左右兩半球：左半球負責(zé)邏輯思維，右球負責(zé)形象思維。欣賞音樂通過音響和音樂形象，喚起人們對相關(guān)的視覺印象，聽覺印象等有關(guān)事物的聯(lián)想，由身體各部位、各器官的協(xié)調(diào)活動來促進左右腦的興奮，進而促進全腦的發(fā)展。所以音樂在給人以愉悅和享受的時候，也在不斷開發(fā)著人們的聯(lián)想、記憶、觀察、反應(yīng)和創(chuàng)造等方面的能力。若一個人長期得到音樂的熏陶，養(yǎng)成創(chuàng)新和想象的習(xí)慣，勢必能推動他的求知、求新的探索欲望，使人思路開闊，思維敏捷。
2、音樂欣賞培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維。
音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。在音樂教學(xué)中，處處都有發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造性思維的機會。創(chuàng)造性思維并不單單體現(xiàn)在歌曲的即興創(chuàng)作和簡易樂器的制作，在音樂欣賞教學(xué)中，也充分體現(xiàn)了創(chuàng)造性思維的運用。
五、音樂欣賞可以弘揚民族文化，培養(yǎng)愛國主義精神。
1、欣賞民族音樂可以培養(yǎng)民族文化意識。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：“音樂教育……不是培養(yǎng)音樂家，而首先是培養(yǎng)人。”綱要指出：“要使學(xué)生具有愛國主義、集體主義精神，熱愛社會主義，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)……”而要實現(xiàn)這一目標，就必須突出民族音樂文化教育的地位。一個民族的藝術(shù)是歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展而保留下來的，它直接代表著那個民族的文化，所以藝術(shù)的民族性極強。將我國各族的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過欣賞民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。因此，進行民族音樂教育是加強學(xué)生的民族意識，了解祖國傳統(tǒng)文化，振奮民族精神的生動而有效的途徑。
2、音樂欣賞是培養(yǎng)愛國主義精神的有效途徑。
通過欣賞音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷?？谷諔?zhàn)爭時期，《義勇軍進行曲》、《到敵人后方去》等革命歌曲鼓舞了一大批進步學(xué)生和青年“天下興亡，匹夫有責(zé)”的愛國熱情，許多愛國志士唱著這些革命歌曲奔赴抗日救國的戰(zhàn)場。成千上萬的少年兒童，扛起紅纓槍，唱著《共產(chǎn)兒童團歌》、《誰說我們年紀小》也加入了戰(zhàn)斗行列，打鬼子，捉漢奸，為抗日戰(zhàn)爭的勝利貢獻了自己的力量。以上足以證明，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神的有效途徑。
總之，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受、鑒賞能力以及發(fā)展想象能力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一。正基于此，我認為，音樂欣賞是一切音樂教育的中心內(nèi)容，重視音樂欣賞已不單是學(xué)科發(fā)展的形式所迫，更是大眾的呼聲、時代的需要。我們要遵循教學(xué)規(guī)律，積極發(fā)揮主觀能動性，提高音樂欣賞教學(xué)在學(xué)校音樂教育中的地位。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十三
《義務(wù)教育音樂課程標準》（2011版）中明確指出：“器樂演奏對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用?！薄皹菲鬟M課堂”是深化音樂改革的一大舉措。然而有些教師認為：樂器進課堂占用了本來就為數(shù)不多的音樂課時，學(xué)生在一節(jié)音樂課上要歌唱、要欣賞、要創(chuàng)造，還要學(xué)習(xí)音樂知識，如果再學(xué)習(xí)樂器的演奏方法，一節(jié)課下來一定什么都不能掌握。
在音樂課程標準的課程內(nèi)容里，演奏屬于表現(xiàn)的范疇，并起著重要的作用。它不但激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，培養(yǎng)審美情趣，而且還能全面提高學(xué)生協(xié)調(diào)能力，識譜能力和合作精神，開拓音樂視野，不斷提升學(xué)生的創(chuàng)新能力，引導(dǎo)學(xué)生沿著樂器的階梯走向神奇多彩的音樂殿堂。
一、樂器教學(xué)能提高學(xué)生的識譜能力。
樂譜是記載音樂的符號，是學(xué)習(xí)音樂的基本工具。要求學(xué)生具有一定的識譜能力，有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動。小學(xué)低年級要求認識簡單的節(jié)奏符號，能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏。中高年級則要求結(jié)合所學(xué)歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號。但由于每周只有兩節(jié)音樂課，再加上使用循環(huán)課本，學(xué)生平時接觸的樂譜的機會很少，很大程度上影響了學(xué)生識譜能力的提高。于是通過樂器演奏提高學(xué)生識譜能力的作用就凸現(xiàn)出來。
學(xué)生學(xué)習(xí)五線譜的時間不長，每個音的位置還不是很熟悉，如果讓學(xué)生一味的重復(fù)認唱，一定很枯燥而且音也很難唱不準。這時我們就可以用口風(fēng)琴、豎笛等樂器進行輔助教學(xué)。讓學(xué)生一小節(jié)一小節(jié)的進行練習(xí)。先認出唱名，然后用樂器幫助找音高，再唱一唱，直至把音唱準，這樣“一認一吹一唱”，不僅鞏固學(xué)生對五線譜的識別能力，而且能把音唱準、唱好，達到事半功倍的效果。
二、樂器教學(xué)能輔助學(xué)生學(xué)習(xí)歌曲。
演唱歌曲是中小學(xué)音樂教學(xué)的基本內(nèi)容，也是學(xué)生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。中低年級歌曲旋律簡單，起伏變化小，樂句相對較少，因此樂器可輔助新歌教學(xué)。
例如《我的祖家是歌鄉(xiāng)》這首歌，一共四個樂句，旋律起伏不大，且節(jié)奏相似，便于學(xué)生演奏。首先我們借助柯達伊手勢認識樂譜，找出相同旋律和節(jié)奏規(guī)律，并請學(xué)生拍一拍節(jié)奏，第二步聽教師范唱歌譜（只出示歌譜），并用口風(fēng)琴范奏。教師范奏是最直觀的教學(xué)，可以提高學(xué)習(xí)的興趣，有利于學(xué)生進行模仿。然后學(xué)生分句唱歌普，同時進行“無聲練習(xí)”，即嘴唱歌譜，手按唱指法。練習(xí)時不可以連貫完整地練習(xí)，而應(yīng)當(dāng)分樂句進行。猶太人格言說：“學(xué)習(xí)就是重復(fù)”。所以教學(xué)時要分樂句，反復(fù)練習(xí)，這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中會發(fā)現(xiàn)，演奏第一句最難，而后會越來越容易。其實不是旋律變簡單了，而是學(xué)生的演奏能力在不斷地增強。分樂句練習(xí)完成之后再輕聲完整吹奏旋律。教學(xué)中我還采用師生對奏接龍的方法進行練習(xí)。即老師吹奏1、3句，學(xué)生吹奏2、4句，并交換，以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。由于旋律簡單，節(jié)奏變化有規(guī)律，大部分同學(xué)在很短的時間便可以完整地演奏樂曲。通過口風(fēng)琴的吹奏，學(xué)生完全掌握了歌曲的旋律和節(jié)奏，為歌曲教學(xué)做好了鋪墊，這時再來學(xué)唱這首歌便十分簡單了。教師在范唱時，同學(xué)們一下子便會發(fā)現(xiàn)這首歌曲，就是我們剛才演奏的旋律，孩子們看著歌詞可以直接演唱歌曲，大大提高了教學(xué)效率。教師可以通過鋼琴、口風(fēng)琴、豎笛、長笛、小提琴等不同樂器演奏復(fù)雜的旋律，學(xué)生利用口風(fēng)琴演奏簡單重復(fù)的旋律，同樣也能達到熟悉旋律輔助新歌教學(xué)的目的。
三、樂器教學(xué)有利于學(xué)生共同發(fā)展。
一個班級40名學(xué)生來自不同的家庭，有很大的差異，他們對音樂的興趣以及感受力各不相同。有的樂感很強聽幾遍歌曲就能跟著音樂歌唱，有的在老師的指導(dǎo)下也能很快學(xué)會歌曲，但也有的樂感較差，老師一句一句的教唱都很難接受。要實現(xiàn)音樂課程標準“義務(wù)教育階段的音樂課，應(yīng)當(dāng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益?！钡哪繕?，不讓一個學(xué)生掉隊，我們可以實施個別化教學(xué)。這時小樂器在音樂教學(xué)中的優(yōu)勢就顯現(xiàn)出來了。對全體學(xué)生來說，我們無法降低難度讓學(xué)生演唱歌曲，如果編配簡單二聲部學(xué)生更難掌握，因為合唱比齊唱音準更難把握。但是樂器合奏就不存在這樣的問題。教學(xué)中可以根據(jù)學(xué)生對音樂的感受力和興趣特長將學(xué)生分成不同的小組，分別給以任務(wù)。感受力強的同學(xué)演奏主旋律或復(fù)雜的旋律，同時教師為那些音樂感受和表現(xiàn)力較弱的同學(xué)重新編排簡單的旋律，他們只要指法和節(jié)奏正確，就可以與主旋律配合的很好。在器樂合奏中他們可以感受音樂的魅力和自身的價值，不斷提升他們的音樂素養(yǎng)。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十四
茶文化是我國獨有的文化形態(tài)，最早始于周，真正形成在兩漢，到了唐宋時期這種文化已經(jīng)深入人心。時至今日，茶文化在我國已經(jīng)成為一種大雅文化，在閱讀古典詩詞時，我們往往會領(lǐng)略到有關(guān)飲茶的古典詩詞的韻律美，其實和音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。如唐代著名詩人白居易的《宿杜曲花下》、宋代詞人曾豐的《侯月烹茶吹笛》、三蘇之一蘇軾的《行香子茶詞》、黃庭堅《鷓鴣天湯詞》和吳文英的《望江南茶》等詩詞中，涉及到了很多古代樂器，如管弦、笙歌、古琴、清、笛、琵琶、瑟等。后來，眾多的文人墨客在論及茶之所以能夠受人寵愛，是因為茶宜凈室，宜古曲。明朝時期的許次紓曾經(jīng)做過《茶疏》一文，文中提到了二十多個適宜于飲茶的場景，如聽歌拍板、鼓琴看畫、茂林修竹、清幽寺觀就是對飲茶環(huán)境的表述。茶藝茶道從其表現(xiàn)的形態(tài)來說，顯然屬于文化藝術(shù)的一個門類，體現(xiàn)在審美方面，茶藝茶道是一種以茶為載體的生活茶禮，是一種修身養(yǎng)性的方式。唐朝盛世時期，茶文化極其繁榮，很多文人雅士經(jīng)常相邀歡聚，以茶為紐帶，吟詩作畫、彈琴放歌，這些都與音樂聯(lián)系在一起，以至于后來進一步發(fā)展成為茶戲，于是茶歌、采茶舞以及采茶戲逐漸流行并成為人們豐富生活情調(diào)的一種表達方式。中國是世界上唯一由茶事發(fā)展產(chǎn)生出采茶戲的國度。如果要列舉我們生活中能夠感受到的音樂與茶文化結(jié)合的例子，會有很多人如數(shù)家珍地說出熟悉的傳世名曲和劇目，古老的茶歌茶調(diào)也自然會張口而出，尤其是流行在云南少數(shù)民族地區(qū)的茶歌更是不勝枚舉，如《采茶舞曲》、《酥油茶》、《請茶歌》等民間山歌，還有《挑擔(dān)茶葉上北京》、《前門情思大碗茶》等膾炙人口的現(xiàn)代茶歌，所有這些證明了音樂與茶文化的碰撞和融匯。在很多文人相聚的地方，或者是在具有民族文化氛圍的交流中，茶藝表演必不可少。古琴高山流水是一首名曲，我們經(jīng)常會看到伴隨著滾燙的茶水從壺中傾泄而出，茶杯中翻騰的茶浪，滿室飄散著淡淡的茶香，表演人優(yōu)雅而又準確的動作，就是在一曲高山流水下，讓單純的茶藝表演多了詩情畫意和文化的氣息。
2.1音樂語言是信息傳達方式，其共性就是沒有國界的，音樂之所以能夠為所有人群所接受，主要是因為它具備了下列條件。首先，聲音是表達音樂的惟一載體，而這種聲音既不要外力觸發(fā)，也不受環(huán)境的限制。其次，音樂家們有自由發(fā)揮的想象空間，依據(jù)自己內(nèi)心主觀的生活和感受去理解作品，從而去詮釋和演繹完成對音樂作品建構(gòu)。同樣作為茶文化自然也無需任何語言的注釋和說明。在當(dāng)今世界上，林林種種的茶品，風(fēng)情萬種的茶藝，伴隨著世界文化的相互交融，在世界各國成為文化的一種體現(xiàn)。那些泡茶用不同的器皿、茶具，不同色香的茶葉，時時刻刻都在向不同地域、不同民族的人群講述著關(guān)于茶、關(guān)于音樂、關(guān)于民歌小調(diào)的故事。而實際上，無論何人在品茗和欣賞茶藝中，無法用任何語言來對茶香給出一個準確的定義。那些品茶者們，只能用心靈去品嘗、回味、感悟茶香的內(nèi)涵。音樂和茶藝在很大程度上具有共同文化屬性，在現(xiàn)實中觸動著人的思想，引發(fā)著人們的想象力和審視思維，這實際上就是音樂教育在茶文化中發(fā)揮的作用。
2.2音樂是具有流動性的藝術(shù)表現(xiàn)。這種流動只會體現(xiàn)在人的內(nèi)心，是在看不見摸不著的環(huán)境中實現(xiàn)的。但這種流動并不是一種聲音或者音響單一持續(xù)，它組合了音樂的各種要素，同時也影響著表演者、欣賞者內(nèi)心情感，是外在形勢與內(nèi)在體會的一個融合。由于它的流動形態(tài)滿足著人類生理和心理上的需求，是一種自然地伴隨著音樂在時間中的流動，還會不斷觸動著人的心靈，攪動著內(nèi)心世界的情緒，催生著人與音樂的同頻共振。這種共振的喚起，不管是那一類型的藝術(shù)表演，都潛意識地存在起承轉(zhuǎn)合的作用。這種起承轉(zhuǎn)合離不開音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動。同樣茶藝表演中的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)也始終貫穿著起承轉(zhuǎn)合原則。我們都知道：體現(xiàn)在音樂的流動表述，自然會與時間有直接的關(guān)系，只有完成了一個周期性的起承轉(zhuǎn)合，作為欣賞者才能進入到想象或者叫做幻想的情景中，人的思維、情緒和感觸才會完全被觸動，這就是人的意識和感受升華的過程。因為茶藝在表演過程中也同樣依靠時間的周期來完成整體流動，人的心境同樣要隨著表演過程而跟蹤流動。隨著茶藝表演的時間推移，人的思想也會逐漸進入到另外一個思維的天空，去回味茶道的藝術(shù)內(nèi)涵，體驗仙境瓊閣所給予的審美意義，這樣就在另外的一種狀態(tài)下，把茶藝表演中那些直接、間接地精髓傳導(dǎo)到欣賞者的內(nèi)心，讓茶藝的內(nèi)涵更加豐滿，從而形成了更加完整、完美的形象。所以，對于時間藝術(shù)的音樂來說，只有欣賞者充分完成接受的全過程，就會將蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律做出闡釋，這樣就使得茶藝變得更為形象化，更加有利于我們認知和解讀茶藝表演的深度蘊含。
2.3音樂是一種精神文化的結(jié)晶，蘊含了音樂創(chuàng)作者豐富的.感情，盡管它屬于一個載體，但是，我們無論如何也無法從音樂本身去看到音樂家們內(nèi)心深處所蘊含著的豐富思想內(nèi)涵。在欣賞茶藝表演時我們同樣會有這樣一種體驗，那就是我們無法從表演過程來完全理解茶藝師所要表達的思想。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解，人們離不開去憑借想象，作為需要通過感受才能獲得深層體味的音樂是一個超越時空的藝術(shù)，能夠催生每一個欣賞者的創(chuàng)造力和想象力，從這個意義上看，音樂就是一個需要經(jīng)過轉(zhuǎn)換的手段。從以上論述我們不難看出，音樂和茶藝這二者均具有精神層面上的共通性，正是這種特點，它有利于提高人們對音樂的欣賞能力，從而讓茶藝表演走進內(nèi)心，讓欣賞者在欣賞茶藝表演的過程中領(lǐng)悟茶藝內(nèi)在的精髓，獲得精神世界的豐富。
3.1音樂欣賞或鑒賞是音樂教育的一個主要形式，屬于三度創(chuàng)作的主體。音樂欣賞者們，在欣賞的同時首先解決了對音樂的感知，然后進入到認知狀態(tài)，最后一個階段才會是進入到精神世界的體驗和領(lǐng)悟時期，這個階段就是對音樂內(nèi)化的深度提升。在古今中外大量的音樂作品中，西洋國度的古典派、浪漫派、印象派，我國音樂中的民歌、民族樂器、戲曲都是我們學(xué)習(xí)的最好教材。通過對這些作品的欣賞和學(xué)習(xí)，有利于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深，對音樂的充分學(xué)習(xí)和深化，無疑對提高學(xué)生由淺入深，由表及里地去體會音樂的本質(zhì)和內(nèi)涵精神，讓他們從茶藝表演的外在物質(zhì)世界，深入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界。在音樂欣賞的教學(xué)中，我們首先要讓學(xué)習(xí)者先去欣賞作品，切忌不可以跨過音樂欣賞這個門檻，引導(dǎo)他們過早地走進理性知識之門。在沒有感受到音樂的過程時，學(xué)習(xí)者的思維還處于盲目和懵懂的狀態(tài)，只有感受到了音樂的形態(tài)，他們才能穿透音樂的形式，催生他們的想象力，繼而暢游音樂的神秘殿堂，領(lǐng)略音樂的巨大魅力。在音樂教育中，首先要了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法，接著才會具備初步的音樂審美能力，標準之外，我們還要結(jié)合講解文化背景，融合人生閱歷，引導(dǎo)和督促學(xué)生開展感覺聯(lián)想，讓他們的思想與音樂進行融合。這樣下來就會使得學(xué)習(xí)者從各個層面去感悟自然，感受音樂與生命內(nèi)在的交融互動，實現(xiàn)最終的審美體驗。
3.2民歌與茶文化源自于人類現(xiàn)實的生活，經(jīng)過藝術(shù)的加工卻又是高于生活的藝術(shù)。這種來自于生活的藝術(shù)與人們的生活很近，在熟悉的生活中感受熟悉的由生活轉(zhuǎn)化成的藝術(shù)，往往會很容易被學(xué)習(xí)者所接受和理解。欣賞者不需要有人給予過多的解讀，就會聽懂音樂中內(nèi)含的喜怒哀樂，進而內(nèi)化于心，讓心靈得到洗禮，讓精神為之一振。
3.3音樂實踐是音樂教育中用的部分，完成了唱和聽的學(xué)習(xí)過程，就是完成了音樂給欣賞者感官解決了感觸的問題。當(dāng)音樂與人的情感發(fā)生融合、產(chǎn)生同頻共振時，人的心情就會發(fā)生改變，或愉悅、或痛苦，在具體的教學(xué)實踐中，我們的最終目的就是要實現(xiàn)審美這個過程。音樂實踐是一個過程，對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達和再現(xiàn)，需要學(xué)習(xí)者全身心地投入，只有將個人情感融入到這個過程中，才會達到思想拓展和精神升華的境界。茶文化和音樂的學(xué)習(xí)過程，就是兩種藝術(shù)形態(tài)的交會和融合的過程，只要學(xué)習(xí)者能夠合理應(yīng)用形象思維去理解音樂、理解茶文化，才能完全體會到中華民族博大精深的茶文化的真諦。這也就會有助于我們在發(fā)展中國音樂，豐富中國茶文化中做出新的更大貢獻。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十五
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示。
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實意義。
近年來，我國對于在普通高校進行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點?！稖\談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實踐中總結(jié)出的經(jīng)驗，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進行實踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴展到理論、實踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進而達到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進行機械操作，技術(shù)負擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運用樂譜，了解音樂知識，增進對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義。
新的音樂課程標準更加重視對學(xué)生審美體驗和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認為西歐古典的音樂實踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語。
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十六
人生就好象航海一樣，如果你沒有羅盤，就不知道自己往哪里走.
當(dāng)真正用理性思考經(jīng)驗之后，就能知道自己應(yīng)該如何做，知道哪一種人生更為理想，也更適合自己。理想代表針對未來，哲學(xué)的思考就是要讓人能夠在過去、現(xiàn)在、未來三個時間向度中連貫起來，讓自己的生命不再只是活在當(dāng)下那片片斷斷，剎那生滅的過程中而已?！?BR> 愛因斯坦曾說過“專家只是訓(xùn)練有素的狗?！边@句話的用意并不在罵人，而是要提醒我們，不要只是做一個專家，還要設(shè)法透過自己的知識進一步體驗到智慧。智慧也有其自身的特點，總結(jié)為兩點：“完整”與“根本”。
因為人體是物質(zhì)的，有重量、有惰性同時也是軟弱的。這種軟弱會妨礙人類擁有智慧。比如，有時候我們希望自己能夠早起，卻怎么也爬不起來，這時候會覺得身體實在是自己最大的敵人。身體如此沉重，就是因為它是物質(zhì)，所以有惰性。又有時候我們很愿意幫助別人，這代表心靈上的美好，卻可能因為需要花時間、花力氣，所以懶得行動。由此可知，人的身體是軟弱的。人應(yīng)該減少身體的控制程度，亦即要讓身體的惰性無法對個人產(chǎn)生影響力。如此，才能讓心靈自由地追求智慧。
煩惱不值得擔(dān)心，因為能磨練出智慧；死亡不值得害怕，害怕的是不知為何而死?！边@很值得我們深思，現(xiàn)在人們多把擁有大量金錢和物質(zhì)的人當(dāng)作自己的偶像，以至于許多人接受教育的目的就是為了掙錢。其實擁有越多并不見得就越快樂，傅先生在介紹存在主義時就說，“一個人‘有’的越多越不‘是’他自己。因為擁有越多，越?jīng)]有時間做自己?！痹诮榻B道家思想時又說，“一個人若多思多欲就不可能快樂，因為欲望沒有滿足會痛苦，一旦滿足之后，又生出更多欲望，更多痛苦?！?BR> 很多人不快樂，就是因為找不到人生的意義。然而，人生的意義又是什么？一個人在念中學(xué)的時候，人生的'意義是要考大學(xué)；念大學(xué)的時候，人生的意義則是要順利畢業(yè)或繼續(xù)深造。這樣的意義一直往后推延，最后總是要碰到結(jié)束，而在這個關(guān)卡上，不能在以一個具體的東西作為意義了（如賺到多少錢、當(dāng)?shù)绞裁垂伲?。這個意義是一個人在生命過程中無法達成的，因此不能向外探求，只能內(nèi)向?qū)ふ?，也就是一種對自己的要求，要求自己達成一種最高的、圓滿的境界?！?BR> 音樂教育哲學(xué)論文篇十七
對于中國哲學(xué)簡史以及其他部分哲學(xué)書表面處理之后得到的讀后感：
全部--部分--相對立面
死亡----生存:相對的解釋.沒有死亡的感覺體會不到你還在生存.死亡可以給你存在的相對感覺.如一切明天都沒有了,你會珍惜今天的所有一切.大多數(shù)時間死亡不在我們考慮范圍之內(nèi),里面的,t如果愛就說吧,也許明天一切都沒有了.任何一個感覺和詞語,都是要一個反襯才能體現(xiàn)出它的價值.如果世界尚沒有悲傷,那也不會有快樂了.如果某一種感覺全部的占據(jù)了你的內(nèi)心,那么你要留意去尋找相對的感覺,因為那個全部的感覺一定不是真實的也根本沒有價值.
日常---慣性動作可以讓人產(chǎn)生惰性.就是上面的全部感覺,你必須要找到如何突破惰性,找到那種相對立的感覺去突破自己.
靈魂的電流---應(yīng)該是部分感性的存在.回憶對人是重要的.是人最寶貴的財富,在一生中不停的做著計劃和回憶的互動動作.雖然很多理論讓你把握當(dāng)前,其實,這很難.至少從以上的文字可以看出.多數(shù)是在幻想未來,和回味過去.只是今天也會成為回憶,未來也會成為今天.把握當(dāng)前的心態(tài)就是要突破惰性,要在一種全部的感覺中找到那種相對立的感覺.比如你有一個鉆石,你會永遠擁有它.它放在你的倉庫里面.永遠不去提取.你偶爾會想想它的光芒,但實際生活中你不會天天帶著它.但是有一天你的倉庫失竊,鉆石沒有了.你就會經(jīng)常想起那個鉆石,想如果天天帶著它的話也許倉庫失竊的時候就不會丟了.但是你不知道哪天你的倉庫會失竊.失竊前,你也會經(jīng)常忘記你擁有這個鉆石,這個就是計劃之內(nèi)的東西,也是在你回憶里面的東西,其實不屬于你的'現(xiàn)在.
我覺得,改變,或者是體驗到存在感,或者價值等方法就是一定要知道相對立的體驗感覺.事物矛盾的對立面是促進事物發(fā)展的原始動力。靈魂的電流基本是一種情感發(fā)揮到一定程度所體現(xiàn)出來的物理現(xiàn)象.
存在主義哲學(xué)家卡爾.雅斯貝爾斯（karljaspers的觀點:他把我們體驗到存在邊緣的狀態(tài)定義為”邊緣狀態(tài)“。通常，我們?nèi)绱说貓?zhí)迷于和熟悉日常的生活，以至于我們不能夠看破世俗--我們用自己的觀點造了一個藩籬。只有當(dāng)我們處于邊緣狀態(tài)，如疾病、痛苦、煩惱或者破產(chǎn)使我們遠離正常的生活，把我們放置在一個新的位置時，我們才會像一個旁觀者一樣去看待和重新審視我們的生活.我們可以說生命和死亡就像在鏡子里互相觀望一樣，當(dāng)我們說已經(jīng)為死亡做好了準備的時候，也就意味著我們活得沒有任何遺憾；而當(dāng)我們說自己生活得很幸福的時候，就意味著我們已經(jīng)為死亡做好了準備。
其實內(nèi)心中,生活應(yīng)該正在朝著這么一個軌跡發(fā)展吧
音樂教育哲學(xué)論文篇十八
1.學(xué)校辦學(xué)目標不明確、選拔機制不合理。
近年來藝考成為一股浪潮，各大綜合院校也相繼開始設(shè)立音樂專業(yè)學(xué)科，招收藝術(shù)類學(xué)生，雖然綜合性大學(xué)專業(yè)設(shè)置比較全面，有人文科學(xué)也有社會科學(xué)，但這些專業(yè)之間不免分的太過細致而極易導(dǎo)致專業(yè)的狹窄，更不利于培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展。再者有些學(xué)校開設(shè)音樂專業(yè)的辦學(xué)目標并不明確，專業(yè)設(shè)置比較盲目。因此，它與以培養(yǎng)高端的音樂人才為目的的專業(yè)音樂學(xué)院和以培養(yǎng)實用型人才為目的的高等音樂院校還是有很大差距的。另外，音樂的藝考選拔對文化課的成績要求并不高，導(dǎo)致部分學(xué)生或許對音樂專業(yè)并不感興趣，迫于文化課成績比較低，退而選擇音樂這類的藝術(shù)專業(yè)，這種現(xiàn)象廣泛存在于高等院校中。這樣一來，學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)中就會面臨種種問題，對畢業(yè)生的質(zhì)量也有一定的影響。
2.師資力量薄弱，基礎(chǔ)設(shè)施落后。
當(dāng)前，各大綜合類院校雖然開設(shè)了音樂專業(yè)，然而綜合性大學(xué)涉及專業(yè)比較全面，不似音樂專業(yè)學(xué)院這種專業(yè)性很高的學(xué)校師資力量雄厚、配套教學(xué)設(shè)施完備。近年來高校擴招行為屢見不鮮，生源數(shù)量比較龐大，但在大多數(shù)綜合性大學(xué)里，音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)并不是那么高，高級職稱師資力量不足，對學(xué)生進行一對一的教學(xué)方式也就無法實現(xiàn)。還有配套的教學(xué)設(shè)施包括樂器、音響、音像設(shè)備等都明顯不足，造成了學(xué)生的實踐學(xué)習(xí)能力比較差，對學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)具有很多不利的`影響，這是高校面臨的又一大問題?？傊岣咭魳废祵W(xué)生的質(zhì)量是眾多綜合性大學(xué)改革音樂教育模式的最終目的，改變傳統(tǒng)教育模式就要從大學(xué)師資力量和基礎(chǔ)設(shè)施入手，循序漸進地進行改革與創(chuàng)新。
二、綜合性大學(xué)音樂教育存在問題的解決措施。
1.推動教學(xué)體制改革。
為實現(xiàn)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義接班人這一基本目標，傳統(tǒng)的教育模式已經(jīng)遠遠無法滿足這一要求，各大高校教育管理體制改革蔚然成風(fēng)。目前，各高等院校將學(xué)分制作為教育體制改革的核心，學(xué)分制即是把學(xué)生的自主學(xué)習(xí)放在主體地位，學(xué)生在每學(xué)期的學(xué)習(xí)期間，可以跨專業(yè)選擇自己感興趣的其他專業(yè)進行雙學(xué)位學(xué)習(xí)或者把它作為公共課來學(xué)習(xí)，這種教育模式充分發(fā)揮了綜合性大學(xué)多專業(yè)、多學(xué)科的優(yōu)勢，更有利于應(yīng)對學(xué)生未來的就業(yè)瓶頸。同時為了擴大選擇的范圍，許多高校還開創(chuàng)了相近專業(yè)互選的模式，例如音樂系音樂表演、作曲、播音與主持藝術(shù)專業(yè)可以和舞蹈系開設(shè)的專業(yè)課可以互選，這為音樂專業(yè)學(xué)生的多方面發(fā)展提供了有利渠道。另外，學(xué)校規(guī)定選修課學(xué)分制，也成為督促學(xué)生對其他專業(yè)的基礎(chǔ)性認知，學(xué)生可以自主選擇通史教育課的學(xué)習(xí)，促進學(xué)生的全面發(fā)展。
近年來各大高校為適應(yīng)教育體制改革，教學(xué)計劃都作了相應(yīng)調(diào)整。音樂專業(yè)教學(xué)計劃將基礎(chǔ)課程放在關(guān)鍵位置，并增開選修課，讓學(xué)生不僅僅能把專業(yè)知識打好基礎(chǔ)，更有機會根據(jù)自身喜好選擇學(xué)習(xí)其他專業(yè)的知識。《視唱練耳》、《基本樂理》作為音樂學(xué)的兩門基礎(chǔ)性學(xué)科，在音樂系學(xué)生的學(xué)習(xí)中占據(jù)主導(dǎo)地位，在課時分配上和學(xué)分制定上都會有所增加，如此一來，就能夠有效的保證基礎(chǔ)課的應(yīng)有課時、節(jié)約教學(xué)資源，對學(xué)生來說，更能使音樂系學(xué)生有充分的時間和精力完成本專業(yè)課程的吸收，提高專業(yè)素養(yǎng)以實現(xiàn)高校人才培養(yǎng)目標。另外，在教學(xué)模式上為改善師資力量不足這一現(xiàn)狀，將增加原先的“一對一”專業(yè)課教學(xué)課時，讓學(xué)生有更多的時間與教師進行面對面的交流和指導(dǎo)，從而提高學(xué)生演奏、演唱的專業(yè)技能。
3.加強基礎(chǔ)課程建設(shè)。
教學(xué)質(zhì)量的提高關(guān)鍵在于強化基礎(chǔ)性課程的建設(shè)，而并非是簡單的增加課程課時和學(xué)分。為實現(xiàn)音樂專業(yè)重點課程建設(shè)這一目標，首先要確定音樂專業(yè)的重點課程，即視唱練耳和基本樂理，把這兩門重點課程作為音樂生學(xué)習(xí)的主體，并為每門課程投入專項經(jīng)費進行立項建設(shè)。其次在重點課程教材的選擇上也必須要求是國家統(tǒng)編的優(yōu)秀音樂教材，這類音樂教材無疑是質(zhì)量和教學(xué)效果最佳的，老師也可自己編纂一些具有地區(qū)特色的音樂教材，以幫助不同層次、不同地區(qū)的學(xué)生進行學(xué)習(xí)。高職稱的骨干教師也可根據(jù)學(xué)生的不同學(xué)習(xí)特點，組織開辦音樂專業(yè)教學(xué)研討會，開創(chuàng)適應(yīng)現(xiàn)代學(xué)生高效學(xué)習(xí)的新型音樂教學(xué)模式。
4.豐富音樂專業(yè)內(nèi)涵。
我國綜合性大學(xué)雖然在培養(yǎng)音樂專業(yè)性人才的教育上不如專業(yè)性的音樂學(xué)院，但綜合性大學(xué)的教育也是具有不可比擬的優(yōu)勢的，比如說綜合性大學(xué)的文化背景比較強大，多學(xué)科的開設(shè)也有利于音樂系學(xué)生的多方面選擇與發(fā)展，這些優(yōu)勢若能夠合理利用，那么高等音樂教育事業(yè)就會步入新的發(fā)展期。首先綜合院校要制定合理的人才培養(yǎng)方案，在推動音樂專業(yè)建設(shè)的同時及時解決現(xiàn)實問題，引進高水平的音樂教育人才，培訓(xùn)出一批專業(yè)的骨干級音樂教師，并對教師的知識理論和實踐技能進一步深入。另外推廣現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)，作為一種必不可少的教學(xué)手段進行使用和研發(fā)。藝術(shù)教育不僅僅要立足于藝術(shù)家，還有許多其他專業(yè)的學(xué)生在音樂方面也會有天賦，開設(shè)選修課也是為了擴大音樂在其他專業(yè)學(xué)生中的學(xué)習(xí)和發(fā)展，這兩者是共同促進的，也是豐富音樂專業(yè)內(nèi)涵的重要途徑。
三、結(jié)語。
由上可見，為適應(yīng)新時期的高等院校教學(xué)培養(yǎng)目標，綜合性大學(xué)音樂教育模式的改革勢在必行，只有不斷革新才能使得綜合性大學(xué)的音樂教育具有長足的發(fā)展，希望上文我對綜合性大學(xué)音樂教育模式改革的簡單探討，能夠給現(xiàn)代教育事業(yè)的發(fā)展帶來一些啟示。
音樂教育哲學(xué)論文篇十九
音樂，本來應(yīng)該陶冶人的情操，給人以藝術(shù)享受的，但當(dāng)它成為一門“課”后，很多老師的課頻頻出現(xiàn)“走調(diào)”現(xiàn)象，如何喜歡音樂課？這是終日縈繞我腦際的問題。我認為在遵循音樂課程標準的前提下，我們要放寬眼界，立足學(xué)情，選擇合適的學(xué)習(xí)方式，積極地整合、裁剪具體的課程資源，換言之要學(xué)會開發(fā)課程資源；同時要重視常態(tài)課的研究，關(guān)注學(xué)生在課堂上的常態(tài)表現(xiàn)，從中發(fā)現(xiàn)學(xué)生的認知規(guī)律和課堂行為規(guī)律，打造一個智慧平臺和魅力舞臺?；?個多月的時間讀完《音樂課堂教學(xué)藝術(shù)》整套書，我思考、消化、提煉，形成了初步的認識，得到了一些感悟，這些感悟有助于審視我們音樂教學(xué)，促使音樂教學(xué)進一步優(yōu)化。
事實上，學(xué)生所學(xué)到的知識很大程度上受到教師水平的限制，但教師憑經(jīng)驗教，學(xué)生就會被動地學(xué)，不會獨立思考。音樂課一定要強調(diào)在學(xué)生主動學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，教師才起指導(dǎo)作用。我們音樂教師有高度的責(zé)任心，總希望把每個學(xué)生都培養(yǎng)成有一定音樂水平的人才，這是我們的優(yōu)點，但是過多的包辦代替，講得多，容易養(yǎng)成學(xué)生對教師的依賴性，反而不利于學(xué)生的成長。
最近讀了《音樂教育的哲學(xué)（推進愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特?雷默所著，8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特?雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
讀完此書后再次深刻地體會到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽來體驗音樂，從而得到審美感受的一種活動。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂。”我國初中音樂課程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵音樂以盡可能多的方式進行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標，將技能培養(yǎng)作為達到那個更大目標的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
總的來說，這是一本融實踐性與研究性為一體的，具有很強可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強調(diào)對音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗，而忽略對音樂本身的關(guān)注的問題。一本書最有價值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對中國音樂教育工作者將會有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻身于其中的那門藝術(shù)――音樂――的信仰和價值觀――即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅實的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。
音樂教育哲學(xué)論文篇一
摘要：隨著社會的高速發(fā)展，人們生活水平的提高，文化多元化大融合，于是對音樂的欣賞和需求都產(chǎn)生了很大的變化，傳統(tǒng)的美聲唱法開始趨于流行性，而通俗唱法也開始追求藝術(shù)性，也就出現(xiàn)了美聲唱法與通俗唱法的融合互補。
關(guān)鍵詞：文化多元化;美聲唱法;通俗唱法;融合互補。
在人們眼中，美聲唱法是一種很遙遠、很神秘的聲樂藝術(shù)，其實美聲唱法沒有那么高不可攀，只是被一些人進行了夸張的不準確宣傳。美聲唱法是伴人類社會的發(fā)展的產(chǎn)物，它的產(chǎn)生、發(fā)展、變革都是為滿足人們的審美需要而進行的。
(一)美聲唱法的歷史。
美聲唱法是產(chǎn)生于17世紀意大利的一種演唱風(fēng)格。它追求聲音音色優(yōu)美，聲音連接平滑勻凈而且富于變化;對聲部區(qū)分要求嚴格，重視音區(qū)的高度統(tǒng)一;發(fā)聲方法科學(xué)，氣聲一致，聲音共鳴的可塑性很強。這種演唱風(fēng)格對全世界有很大影響?，F(xiàn)在所說的美聲唱法是以傳統(tǒng)歐洲聲樂技術(shù)、尤其是以意大利聲樂技術(shù)為主體的演唱風(fēng)格，而且是伴隨著歌劇藝術(shù)的發(fā)展而發(fā)展的，同時也出現(xiàn)了像卡魯索、帕瓦羅蒂、多明戈聞名世界的美聲大師。
美聲唱法于20世紀初傳入我國，經(jīng)過一個世紀的發(fā)展，美聲唱法“入鄉(xiāng)隨俗”已經(jīng)開始中國化，產(chǎn)生了一種新的“中國唱法”，“中國唱法”是傳統(tǒng)美聲唱法和中國語言結(jié)合的產(chǎn)物。各類音樂學(xué)院開設(shè)美聲唱法專業(yè)、甚至是歌劇專業(yè)，使一批又一批有志之士投入到美聲唱法的隊伍中來，這也推動了美聲唱法的繁榮發(fā)展，同時我國也培養(yǎng)出了戴玉強、廖昌永、殷秀梅等一批本土優(yōu)秀的歌唱家，他們紛紛走出國門，在國際大賽上頻頻斬獲大獎，也走向了更寬闊的國際舞臺，得到了國際社會的認可。
(二)美聲唱法的演唱要求。
美聲唱法之所以給人一種距離感就是因為美聲唱法對聲樂學(xué)習(xí)者的要求有著與其他唱法更嚴格的要求。首先要求有良好的嗓音條件、敏銳的聽覺、良好的悟性、較高的音樂素養(yǎng);其次要嚴格的聲部區(qū)分，要求用混聲唱法、聲區(qū)統(tǒng)一、聲音連貫、母音一致、吐字清晰;再次，美聲唱法要求很強的氣息控制能力，以氣帶聲，演唱要聲情并茂。
這些要求學(xué)習(xí)美聲唱法的人必須嚴格遵守，而且是缺一不可的，否則很可能是不完全和不完美的美聲唱法。
通俗唱法在人們心中的印象就是張嘴就唱，人人都會，從通俗寬泛的意義上講，通俗唱法是可以理解為人人都會唱，但是從專業(yè)的角度講，通俗唱法也不是想象的那么簡單，它也有它的特點和要求，并不是人人都可以唱好它。
(一)通俗唱法的歷史。
通俗唱法又稱流行唱法，最早產(chǎn)生于美國的黑人音樂，20世紀30年代經(jīng)中國港臺傳到大陸，從此以星火燎原之勢，得到廣泛的流傳。通俗唱法聲音自然，使用真聲演唱，因不講究共鳴，故音量較小，演唱時必須借助電聲擴音器，演出形式以獨唱為主，常配以舞蹈動作、追求聲音自然甜美，感情細膩真實。隨著音樂教育的普及，人們生活水平的提高，人們業(yè)余的娛樂項目多樣化，去ktv唱歌成為越來越多人的選擇，以歌會友，以歌傳情，唱歌已經(jīng)成為生活中不可或缺的一部分。當(dāng)然在追求通俗演唱藝術(shù)的路上，涌現(xiàn)出了很多向邁克爾·杰克遜、麥當(dāng)娜、席琳迪翁這樣的國際巨星，也造就了張學(xué)友、梅艷芳、劉歡等中國知名歌手，他們的出現(xiàn)更加推動力通俗唱的發(fā)展。
(二)通俗唱法的演唱要求。
聲樂演唱藝術(shù)是有共通發(fā)聲規(guī)律的。通俗唱法有它獨特的發(fā)聲特點，首先通俗唱法追求聲音的個性化，忽略發(fā)聲的科學(xué)性;其次通俗唱法對嗓音條件的要求不那么苛刻，訓(xùn)練也缺乏系統(tǒng)的理論;再次通俗唱法與電子音樂結(jié)合緊密，表現(xiàn)形式也更多樣化，獨唱，對唱，齊唱，歌伴舞等。
由于通俗唱法加入了很多的現(xiàn)代表演元素，所以更具觀賞性，也越來越受到大眾的喜歡和熱捧，所以各式各樣的'聲樂選秀節(jié)目如雨后春筍遍地開花，掀起了一股熱潮，也有越來越多的人加入到加入到通俗演唱的隊伍中來。
美聲唱法和通俗唱法的融合是近幾年才開始的，而且是潛移默化的慢慢融合，很多專家也開始著手研究美聲唱法和通俗唱法融合。唱法的融合為的是相互取長補短，使聲樂演唱更科學(xué)，同時也能越來越受歡迎。
唱法融合首先是從“法”上開始的，美聲唱法尤其非?？茖W(xué)系統(tǒng)的發(fā)聲方法，但是因為受眾太窄，群眾基礎(chǔ)比較薄弱，于是開始加入通俗唱法的元素，比如聲音不那么洪亮，位置不那么高，咬字不那么夸張，從開始用聲音征服人，轉(zhuǎn)向用情感打動人;與此同時，通俗唱法也改變了以往追求個性，不講發(fā)聲方法的弊病，開始借鑒美聲唱法的技巧為演唱通俗歌曲服務(wù)，這樣既保留了通俗唱法的風(fēng)格特點，也提高了演唱技巧，加強了演唱能力。
美聲唱法的歌唱家也開始由陽春白雪的歌劇唱段藝術(shù)向喜聞樂見的通俗歌曲滲透，融合后的美聲唱法也逐漸被越來越多的大眾接受和認可，其實他們是在用另外一種方式來推廣美聲唱法聲樂藝術(shù);通俗歌手也在不斷地汲取美聲唱法的精華為己所用，不但自己的選曲范圍，因為發(fā)聲方法的改進，也延長了嗓音的藝術(shù)壽命。
另外，很多詞曲作家的創(chuàng)作也開始越來越多的嘗試傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合，傳統(tǒng)的旋律，現(xiàn)代的配器;傳統(tǒng)的歌詞，現(xiàn)代的編曲;傳統(tǒng)的演唱，現(xiàn)代的燈光音響舞美設(shè)計，創(chuàng)意層出不窮，觀眾樂此不疲。
眾所周知，美聲唱法屬于古典聲樂演唱，通俗唱法屬于現(xiàn)代聲樂演唱，但是美聲唱法和通俗唱法的融合是符合時代發(fā)展的，也符合人們的審美情趣。在互相的“取其精華”高度融合之后，出現(xiàn)了新的“美通唱法”，這不僅豐富了聲樂演唱表演形式，也推動者聲樂藝術(shù)向一個新的高度發(fā)展。
音樂教育哲學(xué)論文篇二
去年，我有幸參加了北京魅力校園合唱研修班的培訓(xùn)，經(jīng)過幾天的學(xué)習(xí)，我對自身有了短暫的修復(fù)，開闊了視野的同時，也給我注入了新的教育理念。面對教了二十幾年的教材，我一邊學(xué)習(xí)，一邊反思。我們小學(xué)的音樂教育，到底讓學(xué)生們獲得了什么技能，教材彩印的很精致，內(nèi)容琳瑯滿目，卻讓我們這些施教者東一下、西一下、忙乎一學(xué)期到期末，學(xué)生們唱的不扎實，更談不上有什么技能，學(xué)生的音樂能力得不到根本提升，這也是教師最頭疼的事。
記得，在學(xué)習(xí)中，吳靈芬教授感慨我們中國的小學(xué)音樂教育，是有名無實的教育，教材從理論上看起來滿有條理的，實際上一點不實用，對培養(yǎng)學(xué)生的素質(zhì)和能力一點沒有幫助。吳教授當(dāng)時算了一筆課時帳，假如每周2節(jié)音樂課，去掉4個月的假期時間，我們中國的孩子，每年還擁有8個月，64課時的音樂課，在小學(xué)就讀六年，就是384課時的音樂課堂，難道，這384課時還不夠提升孩子的學(xué)習(xí)音樂的能力與素質(zhì)嗎？在場參加培訓(xùn)的大多數(shù)都是來自于全國各地的中小學(xué)音樂教師，聽完這一筆課時帳，這是覺得這種教育太誤人子弟了，大家都很感慨。
學(xué)習(xí)歸來后，我也想過要針對學(xué)校目前的'音樂課堂教學(xué)內(nèi)容進行一下調(diào)整。我在網(wǎng)上買了一本《柯達伊教學(xué)法》，要提高孩子的音樂能力，首先要從節(jié)奏入手，在實際課堂教學(xué)中，我借鑒了柯達伊教學(xué)法的節(jié)奏訓(xùn)練。針對我教的學(xué)生，年級的年齡特點，編創(chuàng)了幾種不同節(jié)奏型和口訣讀法，孩子課堂練習(xí)的效果非常好。每次節(jié)奏練習(xí)，孩子們都興致盎然，很有意猶未盡之感，每到這時，我會被感染，這才是我相像中的音樂課堂。無論我怎樣變換節(jié)奏，孩子們都能連貫地按照我教的幾種節(jié)奏型，邊讀邊拍打出來。經(jīng)過了這種小小的嘗試教學(xué)，使我萌生了要結(jié)合學(xué)校藝術(shù)教育特色，對音樂教材的教學(xué)知識點，進行歸納梳理。以重視學(xué)生的音樂能力為主線，提高孩子音樂能力為教學(xué)目的。我想，當(dāng)孩子具備一定的音樂能力后，還愁他們不會審美和體驗音樂嗎？基于這個想法，我想，我們學(xué)校的音樂課堂還是大有作為的，我為我的課堂制定了音樂課堂教學(xué)的三個目標。首先，器樂教學(xué)是第一個能力目標，兩節(jié)音樂課中，有一節(jié)是器樂教學(xué)，我們學(xué)校從器樂走進音樂課堂以來，經(jīng)過五年的摸索教學(xué)，學(xué)校已經(jīng)形成了自己的器樂教學(xué)模式。各年級都有難易適度的計劃曲目教學(xué)，器樂教學(xué)的開展，大大地提高了學(xué)生們演奏樂曲的能力。
在我的器樂課堂中，學(xué)生從長音的氣息訓(xùn)練，到短音的吐音訓(xùn)練，從指法練習(xí)到舌頭斷音的運用，每節(jié)課都要經(jīng)過這一整套的常規(guī)器樂教學(xué)的訓(xùn)練，學(xué)生進步很快，從低年級到高年級逐步階梯狀提升，幾年下來，學(xué)生積累了好多葫蘆絲曲子。多數(shù)年級高的學(xué)生，教材中的小歌小曲隨便拿來，都能自主吹奏。我的第二個目標是，利用另外一節(jié)音樂課堂，從兩方面知識技能入手。一是對教材中歌曲進行提煉，選出典型的、有歌唱價值的歌曲，讓學(xué)生學(xué)唱，最終的目的是讓學(xué)生學(xué)會歌唱，并且能大膽地、流利、完整地去站在前面去表現(xiàn)歌曲。為什么我要定這個目標呢？因為，我發(fā)現(xiàn)，很多孩子都不會唱歌，即使學(xué)校搞課前歌聲，那也只是班級盯上一首歌曲練，不能全面地讓每個孩子得到鍛煉。要想真正提高學(xué)生的歌唱能力，首先必須要讓他們張開嘴去唱，只有唱出來，才能慢慢地體驗歌唱的感覺，否則，教師教導(dǎo)的一切的方法都會視如紙上談兵———白費！這就是我制定的第二個提高學(xué)生音樂能力的目標。第三個目標是教材中的重點音樂知識，沒有理論知識作為基礎(chǔ)，只會唱、奏是絕對不行的，必須把知識和技能有效結(jié)合起來，這也符合音樂教學(xué)大綱的要求，我想把音樂知識的要素從訓(xùn)練節(jié)奏和視唱旋律入手，有低到高，由淺入深地在教學(xué)中進行訓(xùn)練，只有這樣堅持打好音樂的基礎(chǔ)，才能培養(yǎng)出有素質(zhì)、有能力的學(xué)生。一輩子去做一件事，只要能把這件事情做好，我想，那就是一種價值體現(xiàn)。教了一輩子音樂課，如果通過自己的努力，同樣會給我的學(xué)生一種光彩。作為音樂教育者，對學(xué)校藝術(shù)教育的發(fā)展與創(chuàng)新有著重大的責(zé)任和義務(wù)。希望在美麗的校園里，我們的孩子們享受陽光的教育，通過我們的努力，真正擁有一顆藝術(shù)的心靈。記得法國作家福樓拜說過：音樂使一個民族的氣質(zhì)更高貴。
為人師亦或為人父母，把學(xué)生當(dāng)成自己的孩子，愛他們，從點點滴滴做起，用智慧的汗水，努力去塑造千萬個鮮活的生命，無論將來孩子們走向社會，從事什么職業(yè)，我想，經(jīng)過我們的努力，他或她，一定會是個人格高尚的人！
作者:萬玲單位:吉林省吉林市昌邑萬達實驗小學(xué)校。
音樂教育哲學(xué)論文篇三
音樂可以陶冶情操，洗滌心靈，鮮明的節(jié)奏與旋律，更會給人們帶來美的享受。音樂教育可以培養(yǎng)中小學(xué)學(xué)生積極向上的樂觀精神，為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)奠定堅實的基礎(chǔ)。音樂有利于心靈和感情的滋潤，對學(xué)生情感和審美培養(yǎng)方面發(fā)揮著重要的作用，音樂的三大基本特征就是形象性、情感性和愉悅性，因此中小學(xué)音樂教育對學(xué)生樂觀向上的態(tài)度與精神的培養(yǎng)至關(guān)重要。音樂教育有利于學(xué)生更加形象地去認識客觀世界，擴大了學(xué)生的知識面。在音樂課上，學(xué)生集中注意力欣賞音樂，可以發(fā)展其記憶力和想象力，活躍思維。在樂器演奏過程中，學(xué)生將手、腦、腳、眼協(xié)調(diào)配合，更加有助于提高學(xué)生的協(xié)調(diào)能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力。結(jié)語音樂是人類生活中不可缺少的一部分，也是最古老、最具有藝術(shù)感染力和普遍性的藝術(shù)形式之一。音樂教育并不向很多人所想象的只是唱幾首歌、聽幾首音樂這么簡單。中小學(xué)音樂教育對學(xué)生的成長有著彌足重要的作用，更是基礎(chǔ)教育階段學(xué)生的一門必修課。
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音樂教育哲學(xué)論文篇四
信息和網(wǎng)絡(luò)社會，越來越多的家長開始關(guān)注孩子幼兒時期的教育成長。正確實施美育，對促進孩子個性全面發(fā)展具有重要作用，游戲與音樂活動的結(jié)合是提高幼兒音樂教育效果的重要途徑。
一、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的必要性。
幼兒階段是人生奠基期，正處于生理和心理成長的關(guān)鍵時期，玩樂是幼兒的天性，游戲是幼兒進行學(xué)習(xí)認知、探索世界的方式，將音樂學(xué)習(xí)與幼兒的游戲活動融為一體，能使幼兒在愉悅的氛圍中激發(fā)學(xué)習(xí)音樂的興趣，使幼兒在輕松愉快的氛圍中提高了審美意識與能力。幼兒音樂教育是美育教育的重要內(nèi)容，是幼兒全面發(fā)展教育的重要組成部分，采用具有針對性的幼兒音樂教育方式，能起到良好的教學(xué)效果。
（一）符合幼兒的學(xué)習(xí)特點。
幼兒年齡小，有意控制力差，音樂知識具有一定的抽象性，需要適合的手段誘發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣。凡是幼兒感興趣的東西，他在好奇心的驅(qū)使下，注意力就會集中，出現(xiàn)探索嘗試的欲望。這就要求在幼兒音樂教育中避免長時間讓幼兒學(xué)習(xí)過于單一或較為抽象的音樂知識。幼兒學(xué)生可塑性很強，教師如果不能及時發(fā)現(xiàn)幼兒學(xué)習(xí)興趣或需求的轉(zhuǎn)移，幼兒會逐漸失去對音樂活動的期盼，還會限制幼兒學(xué)生的思維發(fā)展。因此，對于3-6歲間的幼兒音樂教學(xué)中，要緊抓幼兒學(xué)生的愛玩的天性，以幼兒的需要為基礎(chǔ)，以“新”“奇”“異”來誘發(fā)幼兒對音樂游戲活動的喜愛，實現(xiàn)游戲與音樂教學(xué)的結(jié)合。為孩子營造一個寬松自由的學(xué)習(xí)氛圍，使幼兒在音樂游戲中學(xué)習(xí)到具體的、可理解的內(nèi)容，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣并學(xué)習(xí)到音樂知識，對提高幼兒音樂教學(xué)效果具有重要作用。
（二）培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
幼兒的心理特征和行為方式與成年人具有很大不同，他們自制力弱、好奇又好動，而且天生貪玩。意大利教育學(xué)家蒙特利梭說過幼兒的心智是“有吸收性的心智”，“兒童有一顆能夠吸收知識的心靈。”由于游戲具有極強的趣味性，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)音樂與游戲的結(jié)合，可以吸引幼兒自覺參與到音樂游戲之中。此外，幼兒期階段是人萌發(fā)創(chuàng)造力的關(guān)鍵時期，吸引幼兒的主動參與可以為他們拓展一個巨大的想象和創(chuàng)造空間，培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)新精神和創(chuàng)造力，同時可依靠游戲的趣味性來增強幼兒學(xué)習(xí)的主動性。因此，音樂與游戲的結(jié)合可以在幼兒音樂教育中激發(fā)幼兒對音樂的興趣，培養(yǎng)幼兒的自主學(xué)習(xí)能力。
（三）有利于端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度。
對于剛剛具有一定思想意識的幼兒來說，面對五彩繽紛的世界，他們對任何未知的事物都表現(xiàn)出了強烈的好奇心。在這種心理的驅(qū)使下，幼兒對身邊的事情總是充滿著疑問，這正是他們追求知識的重要表現(xiàn)。在幼兒音樂教育中，教師要抓住幼兒學(xué)生的這一特點，通過具有趣味性的游戲來激發(fā)幼兒學(xué)生對音樂知識學(xué)習(xí)的熱情，使幼兒能夠在音樂游戲中最大限度的展現(xiàn)自己。因此，在幼兒音樂教育中實現(xiàn)寓教于游戲的教學(xué)方式不但可以起到良好的教學(xué)效果，而且還能端正幼兒的學(xué)習(xí)態(tài)度，使其從小養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
二、幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合的策略。
音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它不僅可以培養(yǎng)幼兒的音樂細胞和感官發(fā)育，而且還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。因此，幼兒音樂教育中要抓住幼兒的心理行為特點，采用具有針對性的教育方式來提高幼兒音樂教育效果，而游戲與音樂的結(jié)合則是一條重要途徑。具體來說，實現(xiàn)游戲與音樂的結(jié)合必須要做到以下幾點：
音樂游戲需要在特定的音樂伴奏下進行，但由于幼兒缺乏較強的音樂理解能力，在音樂游戲進行過程中，幼兒往往只對游戲產(chǎn)生興趣，忽視了音樂部分。音樂游戲完成之后，幼兒難以掌握應(yīng)學(xué)的音樂知識。因此，為了有效完成音樂游戲，要選擇那些易于幼兒記憶的歌謠，例如音樂手指游戲《手指變變變》，歌詞中寫到“一根手指頭呀，一根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成毛毛蟲呀，兩根手指頭呀，兩根手指頭呀，變呀變呀變呀，變成小白兔呀……”歌詞重復(fù)易記，具有明確的指令性語言，幼兒可以在音樂伴奏下根據(jù)歌詞來做動作，從而輕松愉快的進行游戲，并掌握了音樂歌詞和動作要領(lǐng)，有利于教師教學(xué)目標的實現(xiàn)。因此，幼兒音樂教育中音樂與游戲結(jié)合首先要做好音樂的選擇，確保音樂旋律優(yōu)美，歌詞簡單，這樣幼兒學(xué)生讀起來才回更加順口，便于幼兒記憶，教師只需稍微引導(dǎo)，音樂游戲便可順利完成。
（二）精心設(shè)計游戲形式。
幼兒對任何事物都有著濃烈的好奇心，但是幼兒的注意力也很容易被轉(zhuǎn)移，游戲是吸引幼兒學(xué)習(xí)的重要教學(xué)方式，只有不斷增強游戲的新穎度和趣味性，才能實現(xiàn)對幼兒學(xué)習(xí)積極性的持續(xù)激發(fā)。因此，音樂教師要緊抓幼兒的心理行為特點，同時結(jié)合各班級幼兒的實際情況，精心設(shè)計游戲活動形式和內(nèi)容，確保音樂游戲具有較強的吸引力和娛樂性，激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)積極性，促進幼兒的全面發(fā)展，如：幼兒園中班歌唱游戲活動《風(fēng)》，用用力吹風(fēng)的方式使ppt中的.蘋果由青變紅，使孩子們興趣度極大的提升。此外，音樂游戲的設(shè)計要以幼兒音樂教育的教學(xué)目標為依據(jù)，游戲要能夠培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力、表現(xiàn)力、音樂基本技能等，最大限度的激發(fā)幼兒的學(xué)習(xí)興趣和主動性。
（三）促進音樂故事情景化。
由于幼兒年齡尚小，他們難以準確理解音樂游戲中所蘊含的藝術(shù)性與趣味性，為切實提高幼兒音樂教育效果，強化幼兒與音樂的溝通，將音樂游戲進行故事情景化設(shè)計是一個有效舉措。教師可以以音樂內(nèi)容為依據(jù)，設(shè)計出一個具有故事性的角色扮演游戲，為幼兒營造一個愉快輕松的氛圍，鼓勵幼兒按照自己的興趣自主選擇角色去表演，充分彰顯出音樂游戲的趣味性，同時幼兒在故事情節(jié)中也深刻學(xué)習(xí)到了音樂的知識。比如在進行《搖啊搖》音樂教學(xué)中，故事可設(shè)計為媽媽和娃娃兩個角色，在音樂伴奏下，由一個幼兒戴著頭巾扮演“媽媽”，另一個幼兒吃著奶瓶扮演“娃娃”，模擬媽媽抱娃娃的情景。在音樂游戲進行中，教師一定要指導(dǎo)學(xué)生帶有豐富的面部表情和肢體動作，充分體現(xiàn)出媽媽對娃娃的愛。在整個游戲過程中，教師要進行實時的點撥，及時的向幼兒講解音樂知識點，使幼兒在音樂游戲中既能體會到游戲的樂趣，也能學(xué)習(xí)到自身能力范圍內(nèi)的音樂知識，最終提高幼兒音樂教育的教學(xué)效果。
（四）延伸音樂節(jié)奏性。
音樂游戲只是幼兒音樂教育的一種方式，它可以形象生動的培養(yǎng)起幼兒與音樂之間的聯(lián)系，但是無法真正實現(xiàn)幼兒對音樂旋律、節(jié)奏的掌握。因此，幼兒音樂教育需要在音樂游戲的基礎(chǔ)上進一步延伸，通過表演、模仿、樂器打擊等游戲來增強幼兒的音樂感知和節(jié)奏性，以此提高幼兒音樂教育效果。首先，教師可以利用幼兒易于理解的圖案來創(chuàng)設(shè)音樂區(qū)域圖譜，使幼兒能夠更好的理解音樂知識；其次，充分發(fā)揮出音樂玩具的作用，練習(xí)幼兒對聲音的辨別能力，通過鈴鼓、三角鐵、鈸、雙響筒、圓弧響板、蛙鳴筒、沙球、卡祖笛等發(fā)聲器材發(fā)出聲音引導(dǎo)幼兒選擇正確的音樂器材；最后，在音樂旋律下讓幼兒自主選打擊樂器進行有節(jié)奏的擊打，培養(yǎng)幼兒的音樂節(jié)奏感，最終實現(xiàn)音樂游戲的根本目的。綜上所述，音樂對幼兒的健康成長具有重要作用，它能夠培養(yǎng)幼兒的音樂細胞和感官發(fā)育，還有利于幼兒個性品質(zhì)的形成。為提高幼兒音樂教育效果，必須加強音樂與游戲的結(jié)合，寓教于游戲之中，從而培養(yǎng)起幼兒對音樂的興趣和學(xué)習(xí)的主動性。
參考文獻：
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音樂教育哲學(xué)論文篇五
2．1轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育觀念，尊重學(xué)生的主體地位：在傳統(tǒng)音樂教育過程中，教育就是單純的對學(xué)生進行音樂知識和音樂技能的傳授和訓(xùn)練，在教學(xué)過程中，老師在講臺上講課，處于“主導(dǎo)”地位，學(xué)生在臺下坐著聽、坐著練、坐著想，沒有學(xué)生想象與創(chuàng)作的空間，打擊了學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性。由此可以看出，在音樂教育中，只有提升學(xué)生的主體地位，讓其與教師放在同等重要的位置上去進行課程的學(xué)習(xí)，才能讓學(xué)生發(fā)揮自己的主體意識，積極、主動地去進行學(xué)習(xí)。以其主動性和創(chuàng)造性的培養(yǎng)為核心，讓學(xué)生學(xué)會自覺學(xué)習(xí)，營造和諧的教學(xué)氛圍，開展豐富多彩的審美活動，尊重學(xué)生的個性張揚，才會使課堂豐富起來。
2．2激發(fā)學(xué)習(xí)興趣，喚起學(xué)生的創(chuàng)造意識：興趣是學(xué)生最好的老師，學(xué)生對于有興趣的事情的接受能力比沒有興趣的事情接受能力要好很多，因此要充分發(fā)掘?qū)W生的興趣，讓學(xué)生在興趣中學(xué)習(xí)，興趣中成長。學(xué)生一旦對音樂產(chǎn)生了興趣，就會自主地投入到音樂實踐活動中，由此可以看出充分發(fā)揮學(xué)生的主體性對學(xué)生學(xué)習(xí)的'重要性。我們在教學(xué)中一定要以激發(fā)學(xué)生的興趣為主，充分調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性?？梢詫⒄n堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的實際生活或?qū)嵺`有機結(jié)合在一起，讓學(xué)生可以更好的理解課堂知識，增加知識的親切感與真實性，也可以以教學(xué)目的為導(dǎo)向，設(shè)計一些與課程相關(guān)的故事等等，在學(xué)生學(xué)習(xí)的過程中，抓住教學(xué)中的重點、難點，讓學(xué)生在快樂中學(xué)習(xí)，快樂中進步。
2．3重視創(chuàng)作教學(xué)，在教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力：創(chuàng)作教學(xué)屬于審美教學(xué)的一部分，有助于學(xué)生創(chuàng)造美的能力的培養(yǎng)。創(chuàng)作教學(xué)可以運用到音樂教學(xué)的各個方面。主要可以通過以下三個方面進行，一個是節(jié)奏的創(chuàng)作，可以在課堂上進行一些節(jié)奏接龍游戲或者模擬動物叫聲節(jié)奏游戲等等，可以讓學(xué)生更快更準確的去了解和運用節(jié)奏。二是歌詞的創(chuàng)作，要積極鼓勵學(xué)生充分運用所學(xué)習(xí)和掌握的詞匯、句子，進行歌曲的改編和創(chuàng)作。第三是動作的創(chuàng)作，鼓勵學(xué)生根據(jù)所聽到的旋律和音樂進行即興動作創(chuàng)作等等，這些都是可以激發(fā)學(xué)生創(chuàng)造力，挖掘?qū)W生潛能的方法。
2．4開展音樂活動課，促進學(xué)生創(chuàng)造能力的發(fā)展：在教學(xué)過程中，教師要學(xué)會運用音樂活動課去提高學(xué)生的音樂實踐能力，從而實現(xiàn)對學(xué)生創(chuàng)造力的挖掘，進一步達到對學(xué)生全面的培養(yǎng)。讓學(xué)生積極主動參加音樂實踐，有利于培養(yǎng)學(xué)生的自我感知能力，更加可以陶冶性情，也為學(xué)生創(chuàng)造力的培養(yǎng)和發(fā)展奠定堅實的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇六
在現(xiàn)階段，素質(zhì)教育得到了廣大師生的一致認同。音樂教學(xué)是提升學(xué)生綜合素質(zhì)的主要途徑，必須要通過有效的途徑來提升音樂教學(xué)的實效性。然而從小學(xué)音樂教學(xué)的實際情況來看，因為現(xiàn)行教育體制的束縛，還有音樂教師的個人素養(yǎng)不足等問題的存在，導(dǎo)致教學(xué)的實際效果并不是十分理想的，學(xué)生對音樂的興趣正在逐漸喪失。這樣一來，學(xué)生的音樂素養(yǎng)就難以真正形成起來。所以說，當(dāng)前音樂教學(xué)的主要工作就是要采取必要的措施來將學(xué)生的興趣激發(fā)出來。
在小學(xué)階段，將音樂納入到整個學(xué)科體系之中，就是要確保其能夠承擔(dān)起素質(zhì)教育的職責(zé)，確保小學(xué)生能夠?qū)φ嫔泼烙幸欢ǖ牧私?。然而，不少的音樂教師對此并沒有清晰的認知，還是在死守著理論教學(xué)不放，這就使得教學(xué)顯得過于乏味，學(xué)生的學(xué)習(xí)意愿也就相對較低，本來較為濃厚的興趣也會隨著時間推移而逐漸消失。1.1學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)興趣高，但是學(xué)習(xí)效果差、音樂基礎(chǔ)知識掌握能力差小學(xué)音樂教學(xué)所關(guān)注的是學(xué)生整體，也就是要確保學(xué)生能夠全部參與到學(xué)習(xí)之中，并且保持較為濃厚的學(xué)習(xí)興趣。然而小學(xué)生所具有的音樂知識并不是很多，個人的音樂素養(yǎng)也較為薄弱，導(dǎo)致其學(xué)習(xí)的難度較大，效果明顯不足，尤其是在音樂實踐方面的能力更加低下，這就使得小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果不夠理想。1.2教師的教學(xué)能力弱，對音樂教學(xué)情境的設(shè)計與管理能力無法滿足學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)需求在整個小學(xué)階段，學(xué)生的中心任務(wù)是獲得一定的語數(shù)外知識，能夠用于音樂教學(xué)的時間是相對較少的。而且在小學(xué)從事音樂教學(xué)的老師所具有的專業(yè)知識也是不多的，如此一來，教師對音樂教學(xué)的設(shè)計與管理就會出現(xiàn)缺陷，學(xué)生的需要難以切實滿足。同時教師的音樂專業(yè)技能無法滿足多樣化的音樂教學(xué)要求，同樣也導(dǎo)致了在小學(xué)音樂教學(xué)過程中形式大于教學(xué)效果。1.3音樂教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施差，缺乏專業(yè)的音樂教學(xué)器材，無法開展多樣性音樂基礎(chǔ)知識教學(xué)不少的小學(xué)對音樂教學(xué)的關(guān)注度是較低的，專用音樂教室根本沒有，與教學(xué)相配套的器材配備不齊，如此一來，教師只能夠選用灌輸?shù)姆绞絹磉M行教學(xué)，音樂活動的組織相對較少，如此一來，學(xué)生對于音樂學(xué)習(xí)的興趣自然不會很高。
2.激發(fā)學(xué)生音樂學(xué)習(xí)興趣的方法選擇。
2.1做好小學(xué)音樂教學(xué)管理，營造輕松互動的音樂教學(xué)氛圍在組織小學(xué)音樂教學(xué)之時，教學(xué)管理是不能忽視的，同時還要在音樂氛圍的營造上多加思考。讓學(xué)生能夠在貼近內(nèi)在需要的情境中展開學(xué)習(xí)，其方可將個人的音樂才能真正展現(xiàn)出來，學(xué)習(xí)的狀態(tài)才會更加積極，興趣也才能逐漸生發(fā)出來。2.2優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，增加學(xué)生感興趣的音樂教學(xué)內(nèi)容老師還需要主動優(yōu)化音樂教學(xué)內(nèi)容選擇，既不能全面按照音樂課本來進行音樂教學(xué)活動，同時也不能脫離音樂課本來組織音樂教學(xué)。在教學(xué)中，要從學(xué)生的興趣點出發(fā)，將一些適合的內(nèi)容補充進來，并將學(xué)生最為喜歡的內(nèi)容予以凸顯，這樣一來，學(xué)生的注意力就會完全集中在課堂之中，內(nèi)在的興趣也就能夠逐漸得到增強。2.3開展多樣化音樂教學(xué)活動，促使每一個學(xué)生參與到音樂教學(xué)情境中來在展開音樂教學(xué)之時，活動是必不可少的內(nèi)容，而且要保證活動的方式呈現(xiàn)出多樣性。通過活動，可使得學(xué)生以最佳的狀態(tài)投入音樂學(xué)習(xí)之中，師生之間的關(guān)系能夠更為和諧。課堂中，教師可讓學(xué)生來對同學(xué)的演唱進行適當(dāng)?shù)脑u價，也可將音樂大家的演出視頻呈現(xiàn)給學(xué)生，還可提供一些樂器，讓學(xué)生自己來演奏，這種形式多樣的教學(xué)活動對學(xué)生興趣的激發(fā)是有著較大的促進作用的。2.4規(guī)定音樂學(xué)習(xí)任務(wù)，制定音樂學(xué)習(xí)目標，實現(xiàn)音樂教學(xué)獎勵制度在展開音樂教學(xué)之時，教師要將學(xué)習(xí)任務(wù)予以明確，并據(jù)此來制定出具體的目標，這樣可使得目標的針對性變得更強。而在學(xué)習(xí)的過程當(dāng)中，還要采取適當(dāng)?shù)莫剟畲胧﹣硖嵘龑W(xué)生的學(xué)習(xí)自信，讓那些能力較為薄弱的學(xué)生不會因為無法完成學(xué)習(xí)任務(wù)而喪失興趣，而且能夠讓學(xué)生在榜樣的激勵下，以更為積極的狀態(tài)投入到學(xué)習(xí)之中。2.5組織學(xué)生進行音樂演唱、演奏、基礎(chǔ)知識比拼比賽，激發(fā)學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)動力在課堂中，要提供適當(dāng)?shù)臋C會來讓學(xué)生展示自己的學(xué)習(xí)成果。教師可組織一些競賽活動，形式要多樣，演唱、演奏以及知識等均要納入其中，這樣教師才能對學(xué)生的學(xué)習(xí)效果有切實的把握，后續(xù)的教學(xué)就會更具針對性。
3.結(jié)語。
由上可知，若想使得小學(xué)音樂教學(xué)的實效性得到切實提升，最為關(guān)鍵的就是要確保學(xué)生的興趣能夠真正被激發(fā)出來。在教學(xué)中，要針對具體的問題尋找到最為適宜的應(yīng)對方法，并組織起多樣化的活動，讓學(xué)生在貼近內(nèi)在需要的情境中完成學(xué)習(xí)任務(wù)，如此一來，小學(xué)音樂教學(xué)的實際效果就會得到切實保證。
參考文獻：
音樂教育哲學(xué)論文篇七
新音樂課程標準指出，在音樂教學(xué)及各種音樂實踐活動中要培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣，發(fā)展對音樂的感受能力、鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，從而提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。這一觀點的提出，使中小學(xué)音樂教學(xué)有了質(zhì)的飛躍。傳統(tǒng)音樂教學(xué)中那種只注重音樂技能、技巧訓(xùn)練，忽視學(xué)生情感體驗，只注重少數(shù)音樂尖子的培養(yǎng)，忽視大多數(shù)學(xué)生音樂素養(yǎng)提高的現(xiàn)象將不復(fù)存在。
依據(jù)新課程標準編寫加教材是音樂課程最直接、最基本的資污芳名隨內(nèi)容以主題單元的形式出現(xiàn)，每單元內(nèi)容相互聯(lián)結(jié)、滲透，為教師、學(xué)生發(fā)揮創(chuàng)造性提供了廣闊的空間。如何開發(fā)音樂教育資源，提高學(xué)生音樂素養(yǎng)是擺在實驗教師面前的首要問題。自實驗以來，我校在開發(fā)教育資源方面做了一定的嘗試，并取得了一定的成績，現(xiàn)從以下幾方面做一匯報。
一、提供必要的教學(xué)設(shè)施保證課程目標的實現(xiàn)。
大家都知道，環(huán)境可以陶冶一個人的情操，音樂的熏陶、學(xué)習(xí)更需要一個良好的環(huán)境。為給學(xué)生創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)音樂的環(huán)境，學(xué)校將音樂室進行了裝修，安裝了階梯教室，墻上掛著一副大型圖畫，地面鋪設(shè)了彩色膠塊，上面擺放了幾張低矮的方桌，供學(xué)生放樂器、頭飾，表演時又能當(dāng)?shù)谰呤褂谩Ｕn堂上，學(xué)生可以坐在、跪在地上，可以維在階梯座位上，可以站著，也可以坐著。整個教室充滿著溫馨、和諧的氣息。
為培養(yǎng)學(xué)生的表演、演奏能力，使每一個學(xué)生都參與到音樂的學(xué)習(xí)中，開學(xué)以來，學(xué)校購置了架子鼓、鋁板琴、沙錘、響筒等各種打擊樂器，閑置多年的電子琴、手風(fēng)琴也利用起來了，有些學(xué)生還買了容易演奏的口琴。課堂上，每一個學(xué)生手中都有樂器，他們或合作伴奏，或獨奏，不僅調(diào)動了大多數(shù)學(xué)生的積極性，還給那些在外面學(xué)習(xí)樂器的學(xué)生以展示的機會，他們常常提前預(yù)習(xí)；熟悉歌曲旋律，以便在課堂上進行展示。樂器進入課堂，不僅提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，還加深了對所學(xué)音樂知識的理解。
此外，學(xué)校還為音樂老師購置了音樂書籍、雜志、音像資料供教師備課、研究使用。特別是音像資料，市場上有關(guān)音樂方面的光碟特別多，這些素材在教學(xué)中可隨時用到，以此來豐富音樂教學(xué)。
二、開發(fā)、利用信息技術(shù)拓寬音樂教學(xué)容量。
現(xiàn)代信息技術(shù)以其視聽結(jié)合，聲像一體，報象性強，信息量大，資源寬廣等優(yōu)點，深受廣大師生的喜愛。在音樂教學(xué)中充分開發(fā)、利用現(xiàn)代信息技術(shù)，可以極大拓寬音樂教學(xué)容量，豐富教學(xué)手段，提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，我校是從以下幾方面來開發(fā)。利用現(xiàn)代信息技術(shù)的。
1.制作教學(xué)輔助課件增強音樂視聽效果。
為豐富教學(xué)手段，開發(fā)教育資源，音樂教師趙葉多方搜集和音樂教學(xué)相關(guān)的光碟，自費購買課件制作教程，目前她已經(jīng)熟練地運用powerpoint、flash、authorware等手段制作教學(xué)軟件。在上《有趣的聲音世界》一課中，她利用多種信息手段少錄制了各種圖片。聲音。有優(yōu)美的古典音樂、有大森林的猿猴叫聲，有瀑布的.流水聲。鳥鳴聲等等，音樂的基本知識在聲光色彩的氛圍里自然地被學(xué)生理解和掌握。在講《動畫城》一課中，趙葉老師將20多張卡通歌曲光碟編制在教學(xué)軟件中。課堂上，根據(jù)學(xué)生的喜好隨意點擊歌曲，含有圖片的歌曲便放映出來。這就避免了教師在課堂上手忙腳亂地播放、查詢，節(jié)省了教學(xué)時間，提高了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
2.利用多媒體手段進行立體教學(xué)。
一提起音樂課，我們馬上想到在音樂教室里上。在信息化時代，課堂不僅局限在教室里，而是可以通過各種渠道對學(xué)生進行音樂素質(zhì)和培養(yǎng)。多媒體教學(xué)就是其中之一。多媒體教學(xué)不僅有利于培養(yǎng)學(xué)生的聽覺感受，還有利于因材施教，從而增強師生間、生生間的交流互動。本學(xué)期，我們嘗試將學(xué)生帶到多媒體教室上課，學(xué)生頭帶耳麥聆聽音樂作品，充分體會作品所蘊涵的音樂美。通過教師的操作，可以全班統(tǒng)一學(xué)唱一首歌曲，也可以自己跟著機器學(xué)唱，提前學(xué)會的同學(xué)可以學(xué)習(xí)其他歌曲，或欣賞其他名曲、歌舞，實現(xiàn)分層教學(xué)。教師可以提前從網(wǎng)上下載、從光碟中拷貝有關(guān)錄像、音樂家介紹、名曲欣賞、古典樂曲等音樂素材供學(xué)生在音樂課中點擊欣賞。
3.上因特網(wǎng)欣賞流行音樂。
目前，各種網(wǎng)站都沒有許多音樂網(wǎng)址，在那里可以查到許多最新流行的歌曲?！稏|北人都是活雷鋒》就是在網(wǎng)上傳播并流行起來的。學(xué)生對流行音樂也是情有獨衷的，對喜愛的歌曲往往聽唱幾遍，就能哼唱出來。通過引導(dǎo)學(xué)生上網(wǎng)欣賞流行音樂，不僅為音樂教學(xué)增添了時代氣息，也教育學(xué)生要正確地對待網(wǎng)絡(luò)、影視等媒體文化。在欣賞歌曲的過程中，要引導(dǎo)學(xué)生選擇那些健康向上的歌曲，如《走進新時代》《春天的故事》等歌頌黨、歌頌領(lǐng)袖的歌曲，《世上只有媽媽好》《?；丶铱纯础返缺磉_親情、友情歌曲，《健康歌》《三百六十五天》等兒童卡通歌曲。在欣賞音樂的同時，教師進行思想教育，提高學(xué)生對音樂作品的鑒賞力，樹立正確的審美情趣，從中得到愉悅的情感體驗。
三、加強學(xué)科整合構(gòu)建音樂與相關(guān)文化的聯(lián)系。
綜合；音樂與藝術(shù)之外的其他學(xué)科的綜合。在實施中，應(yīng)以音樂為教學(xué)主線，通過具體的音樂材料構(gòu)建起與其他學(xué)科、藝術(shù)的聯(lián)系。在音樂課上，教師經(jīng)常讓學(xué)生根據(jù)歌曲內(nèi)容進行歌詞創(chuàng)編、講述故事、詩歌朗誦、即興表演，制作頭飾等活動，不僅豐富了音樂教學(xué)資源，也提高了學(xué)生對文化藝術(shù)的理解和感受。在講《動畫城》一課之前，教師指導(dǎo)學(xué)生在生活課上制作頭飾，在音樂課上評出最佳頭飾設(shè)計獎。在教唱歌曲《在動物園里》時，讓學(xué)生根據(jù)歌曲創(chuàng)編歌詞，學(xué)生當(dāng)堂創(chuàng)編了很多壓韻的歌詞，如：小雞媽媽喂寶寶，真好玩，真好玩；小猴噌噌爬上樹，真淘氣，真淘氣；小兔嘴巴三瓣瓣，真奇怪，真奇怪。學(xué)生對語言的運用、創(chuàng)造能力令在場的老師贊嘆不已。像《兩只小豬》《我們才不怕大灰狼》等歌曲，可以讓學(xué)生根據(jù)歌詞進行表演、創(chuàng)編。音樂課上，學(xué)生的各種才能都得到了發(fā)揮。
音樂教育資料是非常廣闊的領(lǐng)域，它還包括社會文化資源、生活經(jīng)驗資源、人才資源等。我們只是在課改的起始階段進行了一點嘗試，有待今后進一步地開發(fā)教育資源.努力提自學(xué)生的音樂素養(yǎng)，為學(xué)生終身有愛音樂、學(xué)習(xí)音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)。
音樂教育哲學(xué)論文篇八
（一）音樂審美的思想主張分析。
審美的教育是目前我國教育改革的方向和基本的教學(xué)理念，審美教育是通過教學(xué)內(nèi)容的情感教育和價值觀念的教育，培養(yǎng)學(xué)生基本的審美情感和審美的基本觀念。讓學(xué)生能夠在學(xué)習(xí)中發(fā)現(xiàn)美，這種美包含了人性的美好、生活的美好以及奮斗的美好等等，把審美的學(xué)習(xí)貫穿在學(xué)生的學(xué)習(xí)和生活中，成為了審美教育的終身特性。審美情感不僅能豐富學(xué)生們的內(nèi)心情感還能為提高學(xué)生的道德和文化素養(yǎng)奠定基礎(chǔ)，培養(yǎng)學(xué)生們的品德與品質(zhì)。
（二）音樂審美的基本認識。
我國課程改革的腳步不斷前進，所涉及的教學(xué)領(lǐng)域也不斷的加深，很多地區(qū)的音樂教師對音樂有了新的教學(xué)認識。將音樂提升到了美育的教育中來，這是我國課程改革的成果也是我國未來教育發(fā)展的方向所在。音樂是集合了美的教育和藝術(shù)教育的雙重理念，通過對學(xué)生美的培養(yǎng)去提高他們的審美能力和鑒賞能力，對學(xué)生形成一種潛移默化的影響，讓他們在音樂中感受生活的美好和未來世界的美好。音樂教育就是人類美好情感的教育，學(xué)生通過對音樂的學(xué)習(xí)，切身的體驗到音樂給自己帶來的一種美的享受，每一個學(xué)生對音樂都有自己不同的理解方式，作為教育者要尊重學(xué)生的理解，不能將自己的想法強加給學(xué)生，教師在教育中處于一種引導(dǎo)的地位，學(xué)生才是學(xué)習(xí)的主體。為了能夠給學(xué)生打下良好的音樂基礎(chǔ)，要鼓勵學(xué)生進行創(chuàng)新，培養(yǎng)學(xué)生的發(fā)散性思維和創(chuàng)新性思維。
二、我國小學(xué)音樂教育的現(xiàn)狀分析。
（一）教學(xué)觀念的誤區(qū)。
很多教師在教學(xué)的過程中對學(xué)生的音樂訓(xùn)練比較重視，這樣就忽視了學(xué)生在音樂審美方面和音樂情感方面的培養(yǎng)。由于教師水平的不同，很多教師在教學(xué)的過程中不能夠?qū)W(xué)生進行正確的指導(dǎo)，教師本身節(jié)奏感不強就會采用比較單一的教學(xué)方法對學(xué)生進行教學(xué)，很多教師在基本節(jié)奏的展示過程中只是使用專業(yè)的術(shù)語進行教學(xué)，并沒有給學(xué)生做好示范，這樣學(xué)生就不能很好的理解教師所講授的內(nèi)容。特別是對于剛剛學(xué)習(xí)音樂的小學(xué)階段的學(xué)生來說就更加的困難。
（二）學(xué)生學(xué)習(xí)態(tài)度比較被動。
在音樂的學(xué)習(xí)中，很多學(xué)生由于對音樂沒有更加深刻的理解，所以缺乏學(xué)習(xí)興趣、對音樂的學(xué)習(xí)比較被動。由于學(xué)生學(xué)習(xí)興趣的失去，教師的教學(xué)對學(xué)生沒有更多的意義可言，所以對于音樂審美的學(xué)習(xí)也就沒有了體驗和感受。只是被動的為了取得成績而學(xué)習(xí)音樂。
（一）不同音樂作品的對比和喚起共鳴的引導(dǎo)。
在教學(xué)的過程中，教師可以列舉多種不同風(fēng)格的音樂，形成比較鮮明的反差，這樣讓學(xué)生能夠在這種比較中體驗出不同，幫助學(xué)生去更好的理解音樂所蘊含的人文感情和生活之美。音樂不管是旋律還是歌詞都能夠在一定程度上激發(fā)學(xué)生情感的共鳴，這就是音樂的一種審美的形式。在我們進行《中華人民共和國國歌》的教授中，讓學(xué)生進行歌曲的演唱，學(xué)生們就會聯(lián)想到升國旗奏國歌的場面，引起自己內(nèi)心對祖國的情感。教師還可以對一些歌曲進行思想感情的表達然后讓學(xué)生去了解其中蘊含的情感和音樂的美感，讓學(xué)生自己去了解這種美的存在。
（二）激發(fā)興趣，產(chǎn)生審美聯(lián)想。
教師在教學(xué)中要能夠激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，激發(fā)學(xué)生興趣的方法主要有進行歌詠比賽、分小組比賽、組織學(xué)生進行自編創(chuàng)作等等。讓學(xué)生積極主動的參與到音樂的'學(xué)習(xí)中來，發(fā)揮自己的特長了解自己國家的音樂風(fēng)格和特點，以此進行審美感受的提升。審美聯(lián)想是指教師進行音樂教學(xué)的時候，要讓學(xué)生對音樂中表達出來的美麗畫面展開想象，并將這幅畫面在自己的頭腦中描繪出來，這樣才能達到對學(xué)生審美情感的培養(yǎng)。
（三）音樂審美教育案例分析。
很多老師疑問怎樣在音樂作品中進行審美感覺的設(shè)計，而在進行湖南湘教版的小學(xué)音樂教學(xué)中，我們可以通過對新課標的理解，設(shè)計出合適的課程，例如對音樂課本中的《中華人民共和國國歌》這一音樂曲目進行分析，包括歌曲的創(chuàng)作時間與創(chuàng)作背景等內(nèi)容，隨后我們讓學(xué)生共同聆聽這首歌，感受祖國山河以及祖國處于水深火熱時祖國人民的反映，聽過以后，讓學(xué)生進行回答，這首歌對自己的啟發(fā)，還有這首歌的演奏特點是什么？通過對這首歌的學(xué)習(xí)表達了一種怎樣的思想情懷。學(xué)生可以進行小組討論和繼續(xù)演唱的方法反復(fù)的體會這首歌所蘊含的審美情感，在這一過程中，教師一直處于教學(xué)的引導(dǎo)地位，學(xué)生是思考的主體，學(xué)生在積極的思考中找出教師問題的答案，從而才會真正的提高他們對音樂的鑒賞和審美能力。
（四）音樂審美的評價方式。
音樂的教學(xué)要注重對學(xué)生審美能力的培養(yǎng)，那么這種能力的培養(yǎng)評價方式主要是學(xué)生是否是真正的掌握了音樂學(xué)習(xí)的內(nèi)涵，是否激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這是學(xué)生進行學(xué)習(xí)的重點，只有改變傳統(tǒng)的填鴨式學(xué)習(xí)，才能促進學(xué)生審美能力的增長。綜上所述，在音樂的教學(xué)中，要提高學(xué)生的審美能力，還要從教師的教學(xué)入手去改革和完善教學(xué)方法，完善教學(xué)評價體系，發(fā)揮模范的作用，讓學(xué)生在音樂中體驗人生和生活的真諦。
音樂教育哲學(xué)論文篇九
音樂教育哲學(xué)理論發(fā)展悠久，國內(nèi)外均有不同成熟的哲學(xué)觀念，如我國的“審美核心哲學(xué)、宗教美育哲學(xué)、多元化音樂哲學(xué)”，如國外的“實踐音樂哲學(xué)、智能音樂哲學(xué)、功能音樂哲學(xué)”等等，這些哲學(xué)觀念從不同的角度，采取不同的方式，提升音樂教學(xué)的質(zhì)量，如今取得了顯著的成功，但社會的發(fā)展以及時代環(huán)境的變遷不斷促進著教育理論的改觀，任何理論學(xué)問都不是一成不變的，在當(dāng)代，音樂教育者們提出了“創(chuàng)造為核心的哲學(xué)理論”，以此來推動音樂的繼續(xù)發(fā)展，本文就針對這一問題進行具體分析，闡述這一理論是如何應(yīng)用在時間課程當(dāng)中。
音樂在教學(xué)發(fā)展的過程中從來不是單一的“教――學(xué)”導(dǎo)向，教師在教學(xué)的過程中與學(xué)生共同學(xué)習(xí)，教師與學(xué)生都屬于創(chuàng)造的主體，也就是音樂哲學(xué)史上提出的“雙主體”理論。音樂教學(xué)分為兩個主要板塊，第一是技巧第二是天賦，不可否認在音樂學(xué)習(xí)中沒有“后天努力”這一種學(xué)習(xí)方式，教學(xué)者和學(xué)習(xí)者都能夠通過技巧改變音樂的形式，但技巧卻無法持續(xù)促進沒有天分的音樂人繼續(xù)創(chuàng)造，因此創(chuàng)造音樂又成為“天分音樂的表現(xiàn)”，在“雙主體”和“天分音樂的表現(xiàn)”兩重作用力的推動下，創(chuàng)造音樂哲學(xué)理念初步誕生，其理論價值觀在于：“提倡學(xué)習(xí)者不斷的提升自身對周圍知識環(huán)境的價值與意義的理解，融入到自身擅長的音樂天賦領(lǐng)域中，挖掘教學(xué)者對學(xué)習(xí)者的引導(dǎo)能力，提升學(xué)習(xí)者對正確音樂價值和意義的理解，從擅長領(lǐng)域出發(fā)，不斷的將新的知識融入到對音樂的理解中，最終實現(xiàn)創(chuàng)造”。這一價值標準貫穿整個音樂創(chuàng)作當(dāng)中，包括：編曲、作詞、表演、舞臺，以核心創(chuàng)造音樂能力促進這些領(lǐng)域的持續(xù)發(fā)展。因此綜合來看創(chuàng)造音樂哲學(xué)觀的含義在于提升主體對音樂的認知與拓展能力，激發(fā)創(chuàng)造性。
二、“如何創(chuàng)造音樂”
音樂創(chuàng)造為核心的音樂教育要解決的中心問題是“如何創(chuàng)造音樂”。也就是使學(xué)生關(guān)注自己如何創(chuàng)造音樂，提高創(chuàng)造音樂的興趣、欲望、能力和水平。為了達到這一目標，就應(yīng)當(dāng)了解和熟悉歷史上的古人、現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的。要學(xué)習(xí)歷史傳統(tǒng)、熟悉歷史傳統(tǒng)、理解歷史傳統(tǒng)，不僅學(xué)習(xí)、熟悉、弘揚母民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，而且要學(xué)習(xí)、熟悉其他各民族的音樂歷史文化傳統(tǒng)，還應(yīng)當(dāng)理解現(xiàn)當(dāng)代的今人是如何創(chuàng)造音樂的，關(guān)心現(xiàn)實，熟悉現(xiàn)實，了解現(xiàn)實。不僅熟悉、理解母民族現(xiàn)實音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和新發(fā)展，而且了解、熟悉當(dāng)今世界上各民族音樂生活中的音樂創(chuàng)造的狀況、動向和發(fā)展趨勢。然而，這些又必須最終歸結(jié)到培養(yǎng)學(xué)生“如何創(chuàng)造音樂”的一立足點，有利于促進學(xué)生音樂創(chuàng)造觀念、行為、能力、水平的提高。
“如何創(chuàng)造音樂”是這一哲學(xué)觀念的核心，但理論與實踐結(jié)合是檢查“創(chuàng)造”能力的具體方式，我們?nèi)绾螌ⅰ皠?chuàng)造核心”的哲學(xué)理念應(yīng)用在在教學(xué)當(dāng)中，才是具體的實踐能力表現(xiàn)，作者認為要從三個方面分析這一問題，第一改變課程設(shè)置，我國音樂教學(xué)的課程設(shè)置普遍還停留在“以教學(xué)大綱”為縱深的教學(xué)方式上，而教學(xué)大綱的編制也僅采取了“灌輸式”教學(xué)理念，因此在整個教學(xué)過程中，即無法實現(xiàn)理論意義的改革，也無法實現(xiàn)實踐的拓展。為此打破這一傳統(tǒng)方式改變課程設(shè)置安排至關(guān)重要，加設(shè)“音樂理解、音樂表現(xiàn)、音樂歷史、音樂環(huán)境”這些課程，讓學(xué)生對所處的音樂環(huán)境有一個清晰的了解，同時增設(shè)體驗與創(chuàng)造、感知與表現(xiàn)、評價與反思的理論指導(dǎo)空間，讓學(xué)生對音樂的價值與意義進行理解，并充分引導(dǎo)學(xué)生向自身喜好方向過度。第二改變課程實施，“灌輸式”教學(xué)時抹殺學(xué)生創(chuàng)造能力的關(guān)鍵，因此在實施的過程中應(yīng)當(dāng)將“灌輸”模式改為“引導(dǎo)模式”，教師應(yīng)當(dāng)從音樂教育者的身份轉(zhuǎn)變成啟迪者，這意味著教師要進一步增加音樂專業(yè)及與音樂專業(yè)相關(guān)的理念，以確保能夠?qū)W(xué)生的思考及提出的問題作出有效的解答和判斷，給與學(xué)生明確的目標指向，促進學(xué)生進一步的挖掘自身潛力，在音樂創(chuàng)作、鑒賞、表現(xiàn)等課堂活動中，幫助學(xué)生開打音樂思路，當(dāng)然創(chuàng)作音樂哲學(xué)是“雙主體”教學(xué)理論，一方面是教師對學(xué)生的積極引導(dǎo)，同時離不開學(xué)生對教學(xué)的認知，因此作為學(xué)生要積極的參與與實踐，在這一過程中可以有限度的將自身認為正確的音樂理念引入到學(xué)習(xí)過程當(dāng)中，充分的與教師分享自身的所見所得，不拘泥于現(xiàn)有的教學(xué)思路，也不拘泥于對陌生理論探討的避讓，切實從自身想法出發(fā)，對學(xué)習(xí)問題提出自己的想法。第三改變課程的評價方式，教師良好的評價方式能夠最大程度的激發(fā)學(xué)生的`潛能，在評價的過程中教師要認真做到兩點，時候先是認真聽取，學(xué)生在創(chuàng)造的過程中并沒有具體的理論指導(dǎo)思想，因此往往是“念頭”，不能涵蓋所有的只是理論，因此出現(xiàn)“天馬行空”的構(gòu)思，這是教師應(yīng)當(dāng)與學(xué)生細談，將學(xué)生的“念頭”用理論包裝起來，反饋給學(xué)生正確的發(fā)展方向。其次“過猶不及”，評價最注重的就是適度評價，無論好壞教師都應(yīng)當(dāng)在尊重學(xué)生原有學(xué)習(xí)基礎(chǔ)上以及個人素質(zhì)表現(xiàn)上對學(xué)生的新創(chuàng)造進行評價，站在學(xué)生的角度看自身的評價是否合理，給與一定褒獎和中肯的評價，刺激學(xué)生成長的過程中又要防止評價過度現(xiàn)象，因人、因時、因事而定，提升學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
結(jié)語。
“創(chuàng)造”為核心的音樂哲學(xué)理論的關(guān)鍵要素在于對理論的拓展、對價值意義的思考、對教學(xué)方式的改變，三者缺一不可，而教師與學(xué)生作為這以理論當(dāng)中的雙主體，一方面要積極拓展自身四輪，一方面也要注重理論實踐的雙結(jié)合，只有切實的從教育、思想、理論等方面出發(fā)，才能完善這一理論價值系統(tǒng)。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十
在當(dāng)今各類時尚元素均躍躍欲試涌動著的大潮中，音樂作為一個一直盛行著且不可被替代的因素也對多元化人才的培養(yǎng)起著莫大的作用，音樂方面的教育也成為我國多面教育的重點。對于學(xué)習(xí)眾多分支組成的整體音樂，主要是在對學(xué)生進行本土民族音樂學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，學(xué)習(xí)并尊重其他民族的音樂，這樣在保證同學(xué)學(xué)習(xí)質(zhì)量的基礎(chǔ)上，更能滲透給學(xué)生更多方面的相關(guān)知識，促進學(xué)生更好、更全面地發(fā)展。
多元文化環(huán)境下的音樂教育，是一種取各方之長，棄原本之短的更加適合當(dāng)代音樂產(chǎn)業(yè)發(fā)展的教育理念。其主張在整個音樂教育的大范圍之中，同時解除對其他民族音樂類型的抵制感，培養(yǎng)學(xué)生掌握多類型音樂的能力，使其真切感受到多元文化環(huán)境下面音樂時作為共體所存在著的，同時這樣積極、開放的環(huán)境還可以使得學(xué)生在自由的環(huán)境中間看到并發(fā)展適合自身的音樂類型，更可以提高自身對于學(xué)習(xí)音樂的積極性，理解和掌握到其中優(yōu)秀、積極的內(nèi)容，并融入到自身的音樂理念當(dāng)中。
好像在人們的固有印象當(dāng)中，中學(xué)階段音樂課就是教授同學(xué)們唱歌的課程，而老師們的授課方式也往往迎合著這樣的想法。而仔細看來，當(dāng)代背景下面的多元音樂是欣賞、創(chuàng)作與學(xué)習(xí)并存的，而教師應(yīng)當(dāng)在課程中間更加強調(diào)出來音樂整體賞析能力，引導(dǎo)學(xué)生對于音樂世界的全面了解。單純的歌唱方式或者相關(guān)技能的單一傳授會在一定范圍當(dāng)中制約同學(xué)們的理解與靈感激發(fā)，這樣的教學(xué)環(huán)境也會使得音樂課堂缺少活躍的氛圍。其中有關(guān)于民族方面的學(xué)習(xí)也應(yīng)當(dāng)引起老師和同學(xué)們的重視，西洋樂是很符合當(dāng)代音樂發(fā)展規(guī)律，但是很多音樂韻律及譜寫思路均是來源于各民族最原本的音樂本質(zhì)的。此外對于音樂樂器的學(xué)習(xí)也可使得同學(xué)們更快掌握音樂學(xué)習(xí)的套路，至于樂器的選擇，大可以古代、近代、現(xiàn)代并重，畢竟多元音樂文化環(huán)境帶給我們的是更多隨性和個性的發(fā)展。
我國是一個多民族融合的國家，五十六個民族決定了在文化構(gòu)成方面，我們是多元化發(fā)生并兼容著共同發(fā)展的。理所當(dāng)然第一步便是理解本民族的音樂文化，提高同學(xué)們對自身民族音樂文化的領(lǐng)悟力，這樣的.意識可以在教學(xué)課堂以及教學(xué)實踐當(dāng)中逐漸培養(yǎng)。比如藏族、蒙古族、維吾爾族等個民族的樂器、流傳下來的音樂圣典、獨特演奏方式等都是我們自然感興趣并且愿意理解甚至經(jīng)過學(xué)習(xí)可以掌握的地方。形象與音質(zhì)的演奏往往是最吸引同學(xué)們的所在，它們在不斷變更著的歷史的長流當(dāng)中被存留下來成為我們都敬仰著的民族感非常強烈的珍貴之物，當(dāng)然值得我們視若珍寶反復(fù)學(xué)習(xí)并在其中感受到多元文化發(fā)展對于音樂方面的影響。當(dāng)然，蘊于其中的民族自豪感更是會自然而然地產(chǎn)生。除此之外，在多元文化視角下的中學(xué)音樂教育要尊重學(xué)生在教學(xué)過程中所處的地位，將學(xué)生作為教學(xué)的主體，在課堂教學(xué)中，鼓勵學(xué)生自發(fā)進行音樂學(xué)習(xí)，以主觀的角度學(xué)習(xí)音樂，最大視角發(fā)揮自身對于音樂的敏感性。
2、融合本土音樂因素的教學(xué)。
本土音樂的定義同本土人是一樣的，指的是融合于當(dāng)?shù)鼐用袢粘Ｅc歷史。在其中不斷相互融合并發(fā)生發(fā)展起來的，獨具當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情氣息的音樂，它融于人們的生活，也能詮釋相關(guān)一起發(fā)展著的歷史內(nèi)容，是整個地區(qū)的精神表達。在教育教學(xué)當(dāng)中，采用融合本土音樂因素的教學(xué)模式，不僅可以幫助血神對本土音樂有一個更加傾向?qū)I(yè)方面的認知，更是課堂、提高同學(xué)情商提升學(xué)生的本土意識的大好方式。
3、貫穿世界音樂范圍的教學(xué)。
音樂的學(xué)習(xí)范圍與內(nèi)容是廣泛并且寬度與深度并存的。世界范圍內(nèi)的音樂學(xué)習(xí)同樣也是世界各地民族與當(dāng)?shù)馗黝愋鸵魳返恼象w。就目前我國中學(xué)音樂教學(xué)而言，教學(xué)內(nèi)容主要是在對本民族音樂進行學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上進行對西方音樂的鑒賞，其中缺乏的是世界更多其他民族音樂的類型也理論，在當(dāng)代多元教育的體系當(dāng)中應(yīng)當(dāng)上面應(yīng)當(dāng)加強對世界不同民族音樂的學(xué)習(xí)，使得學(xué)生可以對世界不同民族音樂有一個更為全面和深刻的學(xué)習(xí)和理解，這樣同學(xué)才能以自己的眼睛和對聲音的判定真切感受到音樂的多元化和差異化。當(dāng)然，應(yīng)用于其中的方式方法我們大可運用越來越方便的網(wǎng)絡(luò)技術(shù)，來引領(lǐng)同學(xué)們以最直觀的方式感受到，這樣不僅是幫助同學(xué)們拓寬對于音樂界面的了解，也包含著不同文化背景下面的一切風(fēng)土人情。
對于國內(nèi)而言，我國本身就是融合多民族共同發(fā)展的本質(zhì);同樣放眼世界，我們面對著的同樣是各類文化、音樂、生活場景并存著的狀態(tài)，所以對于在多元音樂環(huán)境下面開展音樂教育是符合我們自身程度又能走上更高臺階的方式。在其中建立的同學(xué)們的有關(guān)于音樂的審美情趣也是不分國家與民族的。多元音樂文化建立的最終目標在于幫助學(xué)生建立一種音樂上的開放視野，這將是讓音樂永葆活力、長盛不衰的不竭動力。要真正建立多元音樂文化，打破常規(guī)的呆板教學(xué)模式是必經(jīng)之途，在此會經(jīng)歷各種艱辛阻撓也是無可厚非的，所以，一定要有堅定的信念，來促使我國中學(xué)音樂在多元音樂文化背景下的發(fā)展。四、總結(jié)在中學(xué)音樂教學(xué)之中，要融合國內(nèi)外、各民族的有關(guān)于音樂方面的精彩所在，再多元化、多文化的音樂教育背景下面開闊眼界并且找到適合自身發(fā)展的音樂道路，進而有利于我國中學(xué)音樂教育的良性發(fā)展。
[4]張黎紅.多元文化背景下的中小學(xué)民族音樂教學(xué)研究問題與對策[d].東北師范大學(xué),20xx.
音樂教育哲學(xué)論文篇十一
摘要：從事物的本質(zhì)來思考，哲學(xué)是探索和尋求事物的內(nèi)在的有意義的東西，從而來實現(xiàn)馬克思主義哲學(xué)中“世界觀和方法論的統(tǒng)一”。基礎(chǔ)音樂教育的內(nèi)在價值實際上是一項教育人的實踐活動，基礎(chǔ)音樂教育活動的依據(jù)是音樂教育哲學(xué)，音樂教育哲學(xué)是從音樂與人的發(fā)展兩個層面上來說明音樂教育的內(nèi)在實質(zhì)、內(nèi)在價值以及音樂教育發(fā)展的方向。我國基礎(chǔ)音樂教育已經(jīng)擁有上百年的歷史，在實際的生活中產(chǎn)生的不同的音樂價值觀是由不同時期音樂教育哲學(xué)的思想所決定的。
關(guān)鍵詞：音樂教育哲學(xué)；實用主義；審美；多元化
有什么樣的思想就會產(chǎn)生什么樣的行動結(jié)果，在基礎(chǔ)音樂教育的發(fā)展過程中，音樂教育哲學(xué)的思想廣為流傳，這就決定了音樂教育發(fā)展的方向。我國的基礎(chǔ)音樂教育已經(jīng)存在了上百年，不同時期的音樂教育哲學(xué)思想，產(chǎn)生了不同的音樂價值觀，下面就從音樂教育哲學(xué)的歷史發(fā)展，也就是在實用主義哲學(xué)階段的基礎(chǔ)音樂教育，向?qū)徝乐髁x階段，再向多元主義音樂教育階段的轉(zhuǎn)變過程，來說明音樂教育哲學(xué)對我國基礎(chǔ)音樂教育的影響。
在實用主義哲學(xué)階段的基礎(chǔ)音樂教育
隨著新課程標準的實施，使音樂課成為中小學(xué)生學(xué)習(xí)中的一門課程。我國音樂教育實用主義哲學(xué)就是在這個條件下開始的，現(xiàn)在已經(jīng)有一百年的歷史。在過去的一百年的時間里，由于西方工業(yè)的快速發(fā)展，當(dāng)時的社會大半是西方人的天下，那時的文化和教育也在他們的控制之下。他們的教育體系成為國際的以及中國普遍的和正規(guī)的音樂教育體系，音樂教育的發(fā)起者是一些思想家或社會的領(lǐng)導(dǎo)者。由于他們不懂音樂，卻談?wù)撘魳?，發(fā)展音樂教育，導(dǎo)致音樂教育只停留在表面的認識上，把音樂教育當(dāng)成工具，這也使在眾多的學(xué)科中音樂成為不是很重要學(xué)科的.一個重要原因，對音樂的教育不是更加注重對音樂的深層理解，而是更加注重音樂對于人的實用價值。
在歷史的長河中，我們可以在不同的歷史階段找到音樂的痕跡，在官方的教育政策下，我國音樂教育的實用主義內(nèi)在的意義，都是利用增加音樂課程讓學(xué)生學(xué)唱歌，來愉悅身心，振奮精神，所選用的歌詞必須是體現(xiàn)日常生活的，這是當(dāng)時音樂教育的目的。例如，在抗日戰(zhàn)爭時期，學(xué)校成為抗日救亡運動的宣傳基地，音樂在宣傳方面有著強大的力量，能夠振奮人們的精神，它的實用功效很容易就可以表現(xiàn)出來。在新中國成立以后，中小學(xué)音樂教育的最終目標是培養(yǎng)全面發(fā)展有素質(zhì)的社會主義接班人，此階段的音樂教育更加注重社會性。在剛進入七十年代的時候，我國的教育政策不能將音樂教育的重要地位考慮在其范圍內(nèi)，使音樂課在中小學(xué)教育中受到了嚴重的打擊，當(dāng)時的音樂教育為學(xué)生的全面發(fā)展服務(wù)，充分體現(xiàn)了音樂教育的實用主義哲學(xué)——音樂為政治服務(wù)的功能。后來，隨著改革開放的到來，國家恢復(fù)了音樂教育在藝術(shù)方面的注重培養(yǎng)，通過音樂教育，培養(yǎng)學(xué)生良好的思想品德，啟發(fā)革命理想，陶冶情操，啟迪智慧，培養(yǎng)審美情趣和豐富感情。音樂教育是實施美育的重要途徑，對于培養(yǎng)學(xué)生德、智、體全面發(fā)展，提高全民族的素質(zhì)和建設(shè)社會主義精神文明有著重要的作用。
在新課程標準實施的整整一百年里，我國音樂教育重點關(guān)注音樂課程的外在價值，特別是提高道德建設(shè)方面的價值，而忽視音樂課程的內(nèi)在的和本質(zhì)的價值，音樂教育的定位成為培養(yǎng)優(yōu)良品德的有力手段，音樂教育在培養(yǎng)學(xué)生的專注力和思維能力方面有重要的作用，音樂學(xué)科可以在眾多學(xué)科中提到調(diào)味劑的功效，這些都使音樂教育處于音樂的不是主要地位的位置，在音樂教育思想之中，充滿了實用主義的功利色彩。
音樂基礎(chǔ)教育的審美主義哲學(xué)階段
審美的音樂教育哲學(xué)思想的出現(xiàn)，是受到國際上音樂教育的非音樂價值觀思想的影響。音樂的審美教育更加注重音樂的審美品質(zhì)，不像歷史中音樂教育注重的是音樂的外在的其他品質(zhì)，它更加注重音樂的內(nèi)在價值，音樂教育摒棄了很多年以來把其當(dāng)做工具來解決當(dāng)時的社會問題，為音樂的獨立學(xué)科地位的確立提供了理論的依據(jù)。從此，音樂教育從音樂教育的實用主義哲學(xué)階段轉(zhuǎn)向音樂學(xué)科的內(nèi)在價值。
在國際的審美主義音樂教育哲學(xué)思想的影響下，我國的音樂教育哲學(xué)注重音樂的審美本質(zhì)。在我國實施音樂教育實踐的同時更加注重音樂的審美特性，來迎接全球一體化時代的到來，順應(yīng)全球的發(fā)展，進行一場全面的自上而下的基礎(chǔ)音樂教育改革。隨著把審美作為音樂基礎(chǔ)教育實施的中心，改變了音樂在以前的歷史條件下的不是很重要學(xué)科的地位，使得音樂學(xué)科不再是其他學(xué)科的點綴，此時的音樂教育更加注重音樂帶給人的心里感受，也就是對音樂審美的感受，它是根據(jù)眾多的音樂聽眾對音樂作品審美的真實表現(xiàn)。音樂就在我們的生活當(dāng)中，基礎(chǔ)的音樂教育就是通過音樂的旋律使人們的生理和心理得到觸動，就是對人們真實生活的反映。
從我國音樂教育的主體哲學(xué)上來看，以審美為核心的音樂教育是符合哲學(xué)的思維的，以審美為核心的音樂教育哲學(xué)使我國的音樂教育的地位得到了發(fā)展，使我國的音樂教育不再為藝術(shù)之外的其他功能服務(wù)，而是開始向音樂教育的音樂學(xué)科的主體地位發(fā)展，從而使音樂教育實現(xiàn)了由實用主義功能向內(nèi)在的主體地位的方向轉(zhuǎn)變，真正的使音樂教育成為人類的情感教育，這是我國基礎(chǔ)音樂教育的一次偉大的改革。
音樂教育哲學(xué)的多元化階段
如果從音樂的主體地位考慮，音樂的藝術(shù)之美和藝術(shù)的內(nèi)在價值，似乎不僅僅只有審美的藝術(shù)，以審美為主體地位的音樂教育實際上是屬于本質(zhì)主義的哲學(xué)范疇，它是把音樂教育僅僅局限于審美的層面上，而我們是有精神世界的，并且在現(xiàn)實中生活著，而音樂教育卻不能使我們表現(xiàn)這些，這就使得音樂教育的發(fā)展。以情感為中心，在不同的文化語境下人表現(xiàn)出來的情感也是有差異的，因個體的差異對音樂的體會是不同的，這就推動了基礎(chǔ)音樂教育哲學(xué)向多元化的方向發(fā)展。
由此看來，在以后的基礎(chǔ)音樂教育中我們不僅要體會音樂內(nèi)在的本質(zhì)，同時更應(yīng)該明白，其實音樂教育是一種五彩繽紛的人類的實踐活動，在這個經(jīng)濟快速發(fā)展，文化日益增加的環(huán)境下，音樂學(xué)習(xí)的主要目的已經(jīng)不是基礎(chǔ)音樂教育的審美價值或者音樂教育的技術(shù)，現(xiàn)在的基礎(chǔ)音樂教育更加注重社會文化和人的精神的全面升華，通過向?qū)W生介紹不同國家的音樂傳統(tǒng)和優(yōu)秀的音樂作品，使學(xué)生理解和尊重音樂教育多樣化，使其知識面更廣，為其以后的發(fā)展打下基礎(chǔ)，在音樂教育中得到良好的社會發(fā)展，養(yǎng)成有道德、有理想的高素質(zhì)的音樂品質(zhì)，更加說明了音樂教育是以人為中心的。
結(jié)束語:
在社會主義經(jīng)濟快速發(fā)展的經(jīng)濟條件下，在國際音樂教育哲學(xué)發(fā)展的同時，我國的基礎(chǔ)音樂教育也得到了發(fā)展，依次經(jīng)歷了從基礎(chǔ)音樂教育不是主體地位思想向基礎(chǔ)音樂教育的主體地位轉(zhuǎn)變，再向基礎(chǔ)音樂教育的文化思想不斷轉(zhuǎn)變，當(dāng)前，國際音樂教育思想與社會實踐的主要方面是富有多元文化音樂的教育和音樂教育哲學(xué)的多元化，正是這些對我國基礎(chǔ)音樂教育產(chǎn)生了影響，音樂教育工作需要尊重和學(xué)習(xí)音樂教育哲學(xué)思想，仔細研究國際音樂教育哲學(xué)的偉大貢獻，在眾多的音樂教育哲學(xué)理論中吸收其精華所在，推動我國基礎(chǔ)音樂教育向更高的層次發(fā)展。
參考文獻：
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音樂教育哲學(xué)論文篇十二
摘要：李嵐清同志曾講過：音樂的美育功能還不只是一般地提高審美能力和陶冶情操等，它對人的智力開發(fā)，特別是提高人的想象力和創(chuàng)意動力，鍛煉表達和解決問題的能力等方面都有幫助，音樂對社會的文明進步有著深遠的影響。
關(guān)鍵詞：音樂教學(xué)綜合素質(zhì)民族文化。
一、音樂欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)和發(fā)展學(xué)生音樂感受和表現(xiàn)能力。
我們說培養(yǎng)和發(fā)展音樂感知的能力的根本方法就是在音樂藝術(shù)領(lǐng)域里不斷地實踐、體驗和鑒賞其美感;這些是欣賞教學(xué)的首要前提。同時，欣賞教學(xué)還能培養(yǎng)音樂的注意力和記憶力，音樂是聽的藝術(shù)。因而，傾聽自然是欣賞音樂的主要方式。音樂藝術(shù)及欣賞教學(xué)的本質(zhì)規(guī)律決定了欣賞教學(xué)的根本方法是傾聽。在欣賞過程中缺乏高度集中的注意力，轉(zhuǎn)瞬即逝的音樂就不會給我們留下鮮明的印象。在欣賞過程中，人們要記住音樂的旋律主題及其發(fā)展變化等。良好的音樂記憶力是極其重要的。優(yōu)秀的音樂作品能使人們忘卻時間的流逝而沉浸在音樂美的享受之中，這也是培養(yǎng)學(xué)生的音樂注意力和記憶力的過程。另外，音樂的表現(xiàn)能力和感受能力是密不可分的，音樂表現(xiàn)除需要有音樂的感知、記憶、想象能力之外。還需要一定的表現(xiàn)音樂的技能。從學(xué)習(xí)音樂的先后順序上來說，必須先吸收然后才能有所表現(xiàn)，通過欣賞學(xué)習(xí)音樂是最直接而有效的方法。從廣義上來講，演唱，演奏和創(chuàng)作都必須建立在欣賞的基礎(chǔ)上，音樂欣賞教學(xué)是發(fā)展學(xué)生的音樂感受能力音樂創(chuàng)造能力的有力手段。
二、音樂欣賞教學(xué)還可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，發(fā)展審美能力。
所謂審美觀是人們在長期的感受美，鑒賞美，創(chuàng)造美的實踐活動中形成的觀念，它具有民族的，時代的，階級的特點。所以人們的審美理想是與他的世界觀，倫理觀等緊密相連的。欣賞教學(xué)給學(xué)生提供了最好的審美實踐機會，使學(xué)生在感受音樂語言美的同時，還能夠從音樂作品的題材，體裁，風(fēng)格格調(diào)當(dāng)中理解音樂的內(nèi)容，形式，哲理的美。在欣賞教學(xué)過程中的情感活動，使學(xué)生追求真善美的東西，憎惡并唾棄假惡丑的東西，在藝術(shù)領(lǐng)域中，真善美與假惡丑總是相比較而存在的，有時，真假難分，善惡難析，美丑難辨。然而，在音樂審美教育中卻要求人們必須能分辨真善美與假惡丑，做到徑謂分明，崇揚真善美的，摒棄假惡丑的，欣賞教學(xué)可以培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀，也可以促使學(xué)生在審美過程中去偽存真，揚善棄惡，褒美貶丑，從而發(fā)展其音樂審美能力。
貝多芬說：“音樂不在譜子上，而在譜子之間?！币虼?，在音樂課堂教學(xué)中，不能讓學(xué)生的歌唱與欣賞機械地束縛在音符上，而是要啟發(fā)他們根據(jù)音樂的各種要素展開豐富而又合理的想象，理解并表現(xiàn)作曲家的創(chuàng)作意圖。教師可通過分析旋律、歌詞，引導(dǎo)受教育者感受音樂的基本要素，即節(jié)奏、速度、音高、力度等在表現(xiàn)音樂情感中的作用，完整地理解作品的思想感情和音樂形象，從而激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，幫助受教育者體會、表現(xiàn)音樂，最終達到音樂審美教育的目的。
三、音樂欣賞可以提高學(xué)生的綜合素質(zhì)。
由于音樂藝術(shù)綜合性強,知識面廣,有內(nèi)容廣泛的文學(xué)、地理、歷史、民俗等知識的傳授，有涉及社會、生活、文化等各方面的內(nèi)容。一個國家，一個民族的音樂傳統(tǒng)，總是與這個國家，這個民族的歷史文化和社會形態(tài)緊密相關(guān)的，在學(xué)習(xí)音樂的同時，可以體會到一個國家與一個時代的音樂流向和文化導(dǎo)向，擴大學(xué)生知識面。
在欣賞長調(diào)風(fēng)味的歌曲《青藏高原》時，教師可以結(jié)合歌曲向?qū)W生介紹藏族人民的生活習(xí)慣、服飾特征、居住條件、宗教信仰、民族文化以及居住的地理環(huán)境等。在與學(xué)生共同分析歌詞中滲透的深刻的人文性，以擬人手法直抒青藏高原的情懷。仔細體會那種悠長久遠的意境，一種對天、地、佛深切的呼喚和期盼。在這一過程中，不僅對學(xué)生進行了美的教育，而且把音樂教學(xué)與語言、歷史、地理等課程以及民族學(xué)、宗教學(xué)知識結(jié)合起來，由此產(chǎn)生的多元效應(yīng)，不僅鞏固豐富了學(xué)生各方面的知識，也使學(xué)生的智力結(jié)構(gòu)得到完善。
四、音樂欣賞教育在開發(fā)人的智力，啟迪人的想象力和創(chuàng)造力方面也有一定的作用。
雨果說：“打開知識大門的鑰匙有三把，一把是字母，一把是數(shù)學(xué)，一把是音符。”可見，音樂在開發(fā)人的智力方面有著與字母和數(shù)學(xué)同等的重要性。在欣賞音樂作品時，需要記憶，觀察，分析、判斷，思維訓(xùn)練等。所以，音樂欣賞可以培養(yǎng)人的專注力、想象力、反應(yīng)力、表現(xiàn)力、協(xié)調(diào)能力和創(chuàng)造能力等。
1、音樂欣賞促進學(xué)生想象力的發(fā)展。
想象力的發(fā)展是開發(fā)智力的重要途徑。人的大腦分為左右兩半球：左半球負責(zé)邏輯思維，右球負責(zé)形象思維。欣賞音樂通過音響和音樂形象，喚起人們對相關(guān)的視覺印象，聽覺印象等有關(guān)事物的聯(lián)想，由身體各部位、各器官的協(xié)調(diào)活動來促進左右腦的興奮，進而促進全腦的發(fā)展。所以音樂在給人以愉悅和享受的時候，也在不斷開發(fā)著人們的聯(lián)想、記憶、觀察、反應(yīng)和創(chuàng)造等方面的能力。若一個人長期得到音樂的熏陶，養(yǎng)成創(chuàng)新和想象的習(xí)慣，勢必能推動他的求知、求新的探索欲望，使人思路開闊，思維敏捷。
2、音樂欣賞培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造性思維。
音樂是一門極富創(chuàng)造性的藝術(shù)。在音樂教學(xué)中，處處都有發(fā)揮學(xué)生創(chuàng)造性思維的機會。創(chuàng)造性思維并不單單體現(xiàn)在歌曲的即興創(chuàng)作和簡易樂器的制作，在音樂欣賞教學(xué)中，也充分體現(xiàn)了創(chuàng)造性思維的運用。
五、音樂欣賞可以弘揚民族文化，培養(yǎng)愛國主義精神。
1、欣賞民族音樂可以培養(yǎng)民族文化意識。
蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說：“音樂教育……不是培養(yǎng)音樂家，而首先是培養(yǎng)人。”綱要指出：“要使學(xué)生具有愛國主義、集體主義精神，熱愛社會主義，繼承和發(fā)揚中華民族的優(yōu)秀傳統(tǒng)和革命傳統(tǒng)……”而要實現(xiàn)這一目標，就必須突出民族音樂文化教育的地位。一個民族的藝術(shù)是歷經(jīng)數(shù)千年發(fā)展而保留下來的，它直接代表著那個民族的文化，所以藝術(shù)的民族性極強。將我國各族的傳統(tǒng)音樂作為音樂課重要的教學(xué)內(nèi)容，通過欣賞民族音樂，使學(xué)生了解和熱愛祖國的音樂文化，增強民族意識和愛國主義情操。因此，進行民族音樂教育是加強學(xué)生的民族意識，了解祖國傳統(tǒng)文化，振奮民族精神的生動而有效的途徑。
2、音樂欣賞是培養(yǎng)愛國主義精神的有效途徑。
通過欣賞音樂作品中所表現(xiàn)的對祖國山河、人民、歷史、文化和社會發(fā)展的贊美和歌頌，培養(yǎng)學(xué)生的愛國主義情懷?？谷諔?zhàn)爭時期，《義勇軍進行曲》、《到敵人后方去》等革命歌曲鼓舞了一大批進步學(xué)生和青年“天下興亡，匹夫有責(zé)”的愛國熱情，許多愛國志士唱著這些革命歌曲奔赴抗日救國的戰(zhàn)場。成千上萬的少年兒童，扛起紅纓槍，唱著《共產(chǎn)兒童團歌》、《誰說我們年紀小》也加入了戰(zhàn)斗行列，打鬼子，捉漢奸，為抗日戰(zhàn)爭的勝利貢獻了自己的力量。以上足以證明，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生愛國主義精神的有效途徑。
總之，音樂欣賞是培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣、擴大音樂視野、提高音樂感受、鑒賞能力以及發(fā)展想象能力、豐富感情、陶冶情操的重要途徑與手段，音樂欣賞的能力不僅是一個人的審美修養(yǎng)重要標志之一，也是文化素質(zhì)水平的標志之一。正基于此，我認為，音樂欣賞是一切音樂教育的中心內(nèi)容，重視音樂欣賞已不單是學(xué)科發(fā)展的形式所迫，更是大眾的呼聲、時代的需要。我們要遵循教學(xué)規(guī)律，積極發(fā)揮主觀能動性，提高音樂欣賞教學(xué)在學(xué)校音樂教育中的地位。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十三
《義務(wù)教育音樂課程標準》（2011版）中明確指出：“器樂演奏對于激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創(chuàng)造能力有著十分重要的作用?！薄皹菲鬟M課堂”是深化音樂改革的一大舉措。然而有些教師認為：樂器進課堂占用了本來就為數(shù)不多的音樂課時，學(xué)生在一節(jié)音樂課上要歌唱、要欣賞、要創(chuàng)造，還要學(xué)習(xí)音樂知識，如果再學(xué)習(xí)樂器的演奏方法，一節(jié)課下來一定什么都不能掌握。
在音樂課程標準的課程內(nèi)容里，演奏屬于表現(xiàn)的范疇，并起著重要的作用。它不但激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣，培養(yǎng)審美情趣，而且還能全面提高學(xué)生協(xié)調(diào)能力，識譜能力和合作精神，開拓音樂視野，不斷提升學(xué)生的創(chuàng)新能力，引導(dǎo)學(xué)生沿著樂器的階梯走向神奇多彩的音樂殿堂。
一、樂器教學(xué)能提高學(xué)生的識譜能力。
樂譜是記載音樂的符號，是學(xué)習(xí)音樂的基本工具。要求學(xué)生具有一定的識譜能力，有利于參與音樂欣賞、音樂表演和音樂創(chuàng)作等實踐活動。小學(xué)低年級要求認識簡單的節(jié)奏符號，能夠用聲音、語言、身體動作表現(xiàn)簡單的節(jié)奏。中高年級則要求結(jié)合所學(xué)歌曲認識音名、音符、休止符及一些常用的音樂記號。但由于每周只有兩節(jié)音樂課，再加上使用循環(huán)課本，學(xué)生平時接觸的樂譜的機會很少，很大程度上影響了學(xué)生識譜能力的提高。于是通過樂器演奏提高學(xué)生識譜能力的作用就凸現(xiàn)出來。
學(xué)生學(xué)習(xí)五線譜的時間不長，每個音的位置還不是很熟悉，如果讓學(xué)生一味的重復(fù)認唱，一定很枯燥而且音也很難唱不準。這時我們就可以用口風(fēng)琴、豎笛等樂器進行輔助教學(xué)。讓學(xué)生一小節(jié)一小節(jié)的進行練習(xí)。先認出唱名，然后用樂器幫助找音高，再唱一唱，直至把音唱準，這樣“一認一吹一唱”，不僅鞏固學(xué)生對五線譜的識別能力，而且能把音唱準、唱好，達到事半功倍的效果。
二、樂器教學(xué)能輔助學(xué)生學(xué)習(xí)歌曲。
演唱歌曲是中小學(xué)音樂教學(xué)的基本內(nèi)容，也是學(xué)生最易于接受和樂于參與的表現(xiàn)形式。中低年級歌曲旋律簡單，起伏變化小，樂句相對較少，因此樂器可輔助新歌教學(xué)。
例如《我的祖家是歌鄉(xiāng)》這首歌，一共四個樂句，旋律起伏不大，且節(jié)奏相似，便于學(xué)生演奏。首先我們借助柯達伊手勢認識樂譜，找出相同旋律和節(jié)奏規(guī)律，并請學(xué)生拍一拍節(jié)奏，第二步聽教師范唱歌譜（只出示歌譜），并用口風(fēng)琴范奏。教師范奏是最直觀的教學(xué)，可以提高學(xué)習(xí)的興趣，有利于學(xué)生進行模仿。然后學(xué)生分句唱歌普，同時進行“無聲練習(xí)”，即嘴唱歌譜，手按唱指法。練習(xí)時不可以連貫完整地練習(xí)，而應(yīng)當(dāng)分樂句進行。猶太人格言說：“學(xué)習(xí)就是重復(fù)”。所以教學(xué)時要分樂句，反復(fù)練習(xí)，這樣學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中會發(fā)現(xiàn)，演奏第一句最難，而后會越來越容易。其實不是旋律變簡單了，而是學(xué)生的演奏能力在不斷地增強。分樂句練習(xí)完成之后再輕聲完整吹奏旋律。教學(xué)中我還采用師生對奏接龍的方法進行練習(xí)。即老師吹奏1、3句，學(xué)生吹奏2、4句，并交換，以提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。由于旋律簡單，節(jié)奏變化有規(guī)律，大部分同學(xué)在很短的時間便可以完整地演奏樂曲。通過口風(fēng)琴的吹奏，學(xué)生完全掌握了歌曲的旋律和節(jié)奏，為歌曲教學(xué)做好了鋪墊，這時再來學(xué)唱這首歌便十分簡單了。教師在范唱時，同學(xué)們一下子便會發(fā)現(xiàn)這首歌曲，就是我們剛才演奏的旋律，孩子們看著歌詞可以直接演唱歌曲，大大提高了教學(xué)效率。教師可以通過鋼琴、口風(fēng)琴、豎笛、長笛、小提琴等不同樂器演奏復(fù)雜的旋律，學(xué)生利用口風(fēng)琴演奏簡單重復(fù)的旋律，同樣也能達到熟悉旋律輔助新歌教學(xué)的目的。
三、樂器教學(xué)有利于學(xué)生共同發(fā)展。
一個班級40名學(xué)生來自不同的家庭，有很大的差異，他們對音樂的興趣以及感受力各不相同。有的樂感很強聽幾遍歌曲就能跟著音樂歌唱，有的在老師的指導(dǎo)下也能很快學(xué)會歌曲，但也有的樂感較差，老師一句一句的教唱都很難接受。要實現(xiàn)音樂課程標準“義務(wù)教育階段的音樂課，應(yīng)當(dāng)面向全體學(xué)生，使每一個學(xué)生的音樂潛能得到開發(fā)并從中受益?！钡哪繕?，不讓一個學(xué)生掉隊，我們可以實施個別化教學(xué)。這時小樂器在音樂教學(xué)中的優(yōu)勢就顯現(xiàn)出來了。對全體學(xué)生來說，我們無法降低難度讓學(xué)生演唱歌曲，如果編配簡單二聲部學(xué)生更難掌握，因為合唱比齊唱音準更難把握。但是樂器合奏就不存在這樣的問題。教學(xué)中可以根據(jù)學(xué)生對音樂的感受力和興趣特長將學(xué)生分成不同的小組，分別給以任務(wù)。感受力強的同學(xué)演奏主旋律或復(fù)雜的旋律，同時教師為那些音樂感受和表現(xiàn)力較弱的同學(xué)重新編排簡單的旋律，他們只要指法和節(jié)奏正確，就可以與主旋律配合的很好。在器樂合奏中他們可以感受音樂的魅力和自身的價值，不斷提升他們的音樂素養(yǎng)。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十四
茶文化是我國獨有的文化形態(tài)，最早始于周，真正形成在兩漢，到了唐宋時期這種文化已經(jīng)深入人心。時至今日，茶文化在我國已經(jīng)成為一種大雅文化，在閱讀古典詩詞時，我們往往會領(lǐng)略到有關(guān)飲茶的古典詩詞的韻律美，其實和音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。如唐代著名詩人白居易的《宿杜曲花下》、宋代詞人曾豐的《侯月烹茶吹笛》、三蘇之一蘇軾的《行香子茶詞》、黃庭堅《鷓鴣天湯詞》和吳文英的《望江南茶》等詩詞中，涉及到了很多古代樂器，如管弦、笙歌、古琴、清、笛、琵琶、瑟等。后來，眾多的文人墨客在論及茶之所以能夠受人寵愛，是因為茶宜凈室，宜古曲。明朝時期的許次紓曾經(jīng)做過《茶疏》一文，文中提到了二十多個適宜于飲茶的場景，如聽歌拍板、鼓琴看畫、茂林修竹、清幽寺觀就是對飲茶環(huán)境的表述。茶藝茶道從其表現(xiàn)的形態(tài)來說，顯然屬于文化藝術(shù)的一個門類，體現(xiàn)在審美方面，茶藝茶道是一種以茶為載體的生活茶禮，是一種修身養(yǎng)性的方式。唐朝盛世時期，茶文化極其繁榮，很多文人雅士經(jīng)常相邀歡聚，以茶為紐帶，吟詩作畫、彈琴放歌，這些都與音樂聯(lián)系在一起，以至于后來進一步發(fā)展成為茶戲，于是茶歌、采茶舞以及采茶戲逐漸流行并成為人們豐富生活情調(diào)的一種表達方式。中國是世界上唯一由茶事發(fā)展產(chǎn)生出采茶戲的國度。如果要列舉我們生活中能夠感受到的音樂與茶文化結(jié)合的例子，會有很多人如數(shù)家珍地說出熟悉的傳世名曲和劇目，古老的茶歌茶調(diào)也自然會張口而出，尤其是流行在云南少數(shù)民族地區(qū)的茶歌更是不勝枚舉，如《采茶舞曲》、《酥油茶》、《請茶歌》等民間山歌，還有《挑擔(dān)茶葉上北京》、《前門情思大碗茶》等膾炙人口的現(xiàn)代茶歌，所有這些證明了音樂與茶文化的碰撞和融匯。在很多文人相聚的地方，或者是在具有民族文化氛圍的交流中，茶藝表演必不可少。古琴高山流水是一首名曲，我們經(jīng)常會看到伴隨著滾燙的茶水從壺中傾泄而出，茶杯中翻騰的茶浪，滿室飄散著淡淡的茶香，表演人優(yōu)雅而又準確的動作，就是在一曲高山流水下，讓單純的茶藝表演多了詩情畫意和文化的氣息。
2.1音樂語言是信息傳達方式，其共性就是沒有國界的，音樂之所以能夠為所有人群所接受，主要是因為它具備了下列條件。首先，聲音是表達音樂的惟一載體，而這種聲音既不要外力觸發(fā)，也不受環(huán)境的限制。其次，音樂家們有自由發(fā)揮的想象空間，依據(jù)自己內(nèi)心主觀的生活和感受去理解作品，從而去詮釋和演繹完成對音樂作品建構(gòu)。同樣作為茶文化自然也無需任何語言的注釋和說明。在當(dāng)今世界上，林林種種的茶品，風(fēng)情萬種的茶藝，伴隨著世界文化的相互交融，在世界各國成為文化的一種體現(xiàn)。那些泡茶用不同的器皿、茶具，不同色香的茶葉，時時刻刻都在向不同地域、不同民族的人群講述著關(guān)于茶、關(guān)于音樂、關(guān)于民歌小調(diào)的故事。而實際上，無論何人在品茗和欣賞茶藝中，無法用任何語言來對茶香給出一個準確的定義。那些品茶者們，只能用心靈去品嘗、回味、感悟茶香的內(nèi)涵。音樂和茶藝在很大程度上具有共同文化屬性，在現(xiàn)實中觸動著人的思想，引發(fā)著人們的想象力和審視思維，這實際上就是音樂教育在茶文化中發(fā)揮的作用。
2.2音樂是具有流動性的藝術(shù)表現(xiàn)。這種流動只會體現(xiàn)在人的內(nèi)心，是在看不見摸不著的環(huán)境中實現(xiàn)的。但這種流動并不是一種聲音或者音響單一持續(xù)，它組合了音樂的各種要素，同時也影響著表演者、欣賞者內(nèi)心情感，是外在形勢與內(nèi)在體會的一個融合。由于它的流動形態(tài)滿足著人類生理和心理上的需求，是一種自然地伴隨著音樂在時間中的流動，還會不斷觸動著人的心靈，攪動著內(nèi)心世界的情緒，催生著人與音樂的同頻共振。這種共振的喚起，不管是那一類型的藝術(shù)表演，都潛意識地存在起承轉(zhuǎn)合的作用。這種起承轉(zhuǎn)合離不開音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動。同樣茶藝表演中的藝術(shù)表現(xiàn)形態(tài)也始終貫穿著起承轉(zhuǎn)合原則。我們都知道：體現(xiàn)在音樂的流動表述，自然會與時間有直接的關(guān)系，只有完成了一個周期性的起承轉(zhuǎn)合，作為欣賞者才能進入到想象或者叫做幻想的情景中，人的思維、情緒和感觸才會完全被觸動，這就是人的意識和感受升華的過程。因為茶藝在表演過程中也同樣依靠時間的周期來完成整體流動，人的心境同樣要隨著表演過程而跟蹤流動。隨著茶藝表演的時間推移，人的思想也會逐漸進入到另外一個思維的天空，去回味茶道的藝術(shù)內(nèi)涵，體驗仙境瓊閣所給予的審美意義，這樣就在另外的一種狀態(tài)下，把茶藝表演中那些直接、間接地精髓傳導(dǎo)到欣賞者的內(nèi)心，讓茶藝的內(nèi)涵更加豐滿，從而形成了更加完整、完美的形象。所以，對于時間藝術(shù)的音樂來說，只有欣賞者充分完成接受的全過程，就會將蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律做出闡釋，這樣就使得茶藝變得更為形象化，更加有利于我們認知和解讀茶藝表演的深度蘊含。
2.3音樂是一種精神文化的結(jié)晶，蘊含了音樂創(chuàng)作者豐富的.感情，盡管它屬于一個載體，但是，我們無論如何也無法從音樂本身去看到音樂家們內(nèi)心深處所蘊含著的豐富思想內(nèi)涵。在欣賞茶藝表演時我們同樣會有這樣一種體驗，那就是我們無法從表演過程來完全理解茶藝師所要表達的思想。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解，人們離不開去憑借想象，作為需要通過感受才能獲得深層體味的音樂是一個超越時空的藝術(shù)，能夠催生每一個欣賞者的創(chuàng)造力和想象力，從這個意義上看，音樂就是一個需要經(jīng)過轉(zhuǎn)換的手段。從以上論述我們不難看出，音樂和茶藝這二者均具有精神層面上的共通性，正是這種特點，它有利于提高人們對音樂的欣賞能力，從而讓茶藝表演走進內(nèi)心，讓欣賞者在欣賞茶藝表演的過程中領(lǐng)悟茶藝內(nèi)在的精髓，獲得精神世界的豐富。
3.1音樂欣賞或鑒賞是音樂教育的一個主要形式，屬于三度創(chuàng)作的主體。音樂欣賞者們，在欣賞的同時首先解決了對音樂的感知，然后進入到認知狀態(tài)，最后一個階段才會是進入到精神世界的體驗和領(lǐng)悟時期，這個階段就是對音樂內(nèi)化的深度提升。在古今中外大量的音樂作品中，西洋國度的古典派、浪漫派、印象派，我國音樂中的民歌、民族樂器、戲曲都是我們學(xué)習(xí)的最好教材。通過對這些作品的欣賞和學(xué)習(xí)，有利于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深，對音樂的充分學(xué)習(xí)和深化，無疑對提高學(xué)生由淺入深，由表及里地去體會音樂的本質(zhì)和內(nèi)涵精神，讓他們從茶藝表演的外在物質(zhì)世界，深入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界。在音樂欣賞的教學(xué)中，我們首先要讓學(xué)習(xí)者先去欣賞作品，切忌不可以跨過音樂欣賞這個門檻，引導(dǎo)他們過早地走進理性知識之門。在沒有感受到音樂的過程時，學(xué)習(xí)者的思維還處于盲目和懵懂的狀態(tài)，只有感受到了音樂的形態(tài)，他們才能穿透音樂的形式，催生他們的想象力，繼而暢游音樂的神秘殿堂，領(lǐng)略音樂的巨大魅力。在音樂教育中，首先要了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法，接著才會具備初步的音樂審美能力，標準之外，我們還要結(jié)合講解文化背景，融合人生閱歷，引導(dǎo)和督促學(xué)生開展感覺聯(lián)想，讓他們的思想與音樂進行融合。這樣下來就會使得學(xué)習(xí)者從各個層面去感悟自然，感受音樂與生命內(nèi)在的交融互動，實現(xiàn)最終的審美體驗。
3.2民歌與茶文化源自于人類現(xiàn)實的生活，經(jīng)過藝術(shù)的加工卻又是高于生活的藝術(shù)。這種來自于生活的藝術(shù)與人們的生活很近，在熟悉的生活中感受熟悉的由生活轉(zhuǎn)化成的藝術(shù)，往往會很容易被學(xué)習(xí)者所接受和理解。欣賞者不需要有人給予過多的解讀，就會聽懂音樂中內(nèi)含的喜怒哀樂，進而內(nèi)化于心，讓心靈得到洗禮，讓精神為之一振。
3.3音樂實踐是音樂教育中用的部分，完成了唱和聽的學(xué)習(xí)過程，就是完成了音樂給欣賞者感官解決了感觸的問題。當(dāng)音樂與人的情感發(fā)生融合、產(chǎn)生同頻共振時，人的心情就會發(fā)生改變，或愉悅、或痛苦，在具體的教學(xué)實踐中，我們的最終目的就是要實現(xiàn)審美這個過程。音樂實踐是一個過程，對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達和再現(xiàn)，需要學(xué)習(xí)者全身心地投入，只有將個人情感融入到這個過程中，才會達到思想拓展和精神升華的境界。茶文化和音樂的學(xué)習(xí)過程，就是兩種藝術(shù)形態(tài)的交會和融合的過程，只要學(xué)習(xí)者能夠合理應(yīng)用形象思維去理解音樂、理解茶文化，才能完全體會到中華民族博大精深的茶文化的真諦。這也就會有助于我們在發(fā)展中國音樂，豐富中國茶文化中做出新的更大貢獻。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十五
音樂可以分為聲樂和器樂兩大類型，又可以粗略的分為古典音樂、民間音樂、原生態(tài)音樂、現(xiàn)代音樂（包括流行音樂）等。下面是大學(xué)音樂教育論文，請參考！
摘要：聲樂作為一種以人的歌聲來抒發(fā)、交流情感的藝術(shù)，是人類表達感情最自然、最直接的藝術(shù)方式，其所具有的獨特性和普及性在整個音樂教育環(huán)節(jié)中愈來愈受到學(xué)生的重視和喜愛。通過學(xué)習(xí)聲樂，能夠激發(fā)學(xué)生的音樂興趣，提高自身的藝術(shù)修養(yǎng)，與素質(zhì)教育相互促進、相得益彰。聲樂藝術(shù)教育對普通高校音樂專業(yè)大學(xué)生的發(fā)展起著獨特的、不可替代的作用。
關(guān)鍵詞：新時期；聲樂藝術(shù)；發(fā)展；高校；音樂教育；啟示。
1聲樂藝術(shù)發(fā)展對高校音樂教育的啟示具有的現(xiàn)實意義。
近年來，我國對于在普通高校進行音樂教育的研究成果較多，而致力于普通高校聲樂教學(xué)方向的專門研究則相對較少。通過對國內(nèi)音樂學(xué)術(shù)期刊的查詢，主要論文有《歌唱教學(xué)在普通高校藝術(shù)教育中的靈活運用》，在文中作者分析了普通高校聲樂教學(xué)和專業(yè)音樂院校聲樂教學(xué)的主要不同點，提出普通高校的聲樂教育要與音樂欣賞、藝術(shù)實踐和思想教育相結(jié)合的教學(xué)思路?！镀胀ǜ咝Ｂ晿愤x修課的嘗試》，文章結(jié)合作者的教學(xué)實踐從教學(xué)目的、教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)方法等方面探討了在理工科大學(xué)中開設(shè)聲樂選修課的問題，提出以聲樂演唱技巧為輔、注重聲樂欣賞，著力培養(yǎng)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣的觀點?！稖\談普通高師聲樂選修課教學(xué)的幾個問題》一文則根據(jù)作者自身的教學(xué)實踐，對普通高校聲樂選修課教學(xué)中的教學(xué)形式與教學(xué)內(nèi)容、聲樂技巧訓(xùn)練、聲樂教材的選用及考核辦法等方面作了初步的探討。上述論文多是從自身教學(xué)實踐中總結(jié)出的經(jīng)驗，闡述了普通高校聲樂教學(xué)的一些理論，并從審美教育的角度出發(fā)，集中探討在普通高校開設(shè)聲樂選修課的重要性，從性質(zhì)與特征、功能與意義、目的與任務(wù)、基本原則等方面進行理論分析，從教學(xué)內(nèi)容、教學(xué)形式、教學(xué)方法和課內(nèi)外教學(xué)實踐一體化、教師素養(yǎng)等方面進行實踐研究，力求為廣大高校一線聲樂教師提供具有一定合理性的理論指導(dǎo)和可行性的教學(xué)建議，為促進我國普通高校聲樂選修課的發(fā)展、推動普通高校音樂教育作出一些理論性的探討。
目前，我國普通高校公共音樂教育已具有龐大的規(guī)模，納入教學(xué)計劃的音樂類選修課程，是普通高校開展音樂教育工作、全面提高學(xué)生審美素質(zhì)的主要渠道，音樂學(xué)科的細分是必然的趨勢。越來越多的高校也從單一的理論課擴展到理論、實踐、欣賞多種類型并存的課程，有的學(xué)校還根據(jù)學(xué)生的水平分成了基礎(chǔ)類與提高類課程。近年來，人們對教育的關(guān)注度不斷提高，大力提倡教育改革，音樂教育專業(yè)也融入了改革的大潮，更加注重學(xué)生的專業(yè)技能，進而達到培養(yǎng)出更多高素質(zhì)人才的目的。音樂教育專業(yè)是當(dāng)前一個比較熱門的專業(yè)，這一專業(yè)涉及面非常廣。其中，聲樂課是其重要的組成部分。由于教育改革為音樂教育打開了新的局面，所以當(dāng)前的音樂教育面臨著新的機遇和挑戰(zhàn)，聲樂藝術(shù)是用人聲唱出的帶有情感的音樂，它是音樂藝術(shù)中一個很重要的組成部分。聲樂藝術(shù)是人的本能創(chuàng)造，最能直接表達人們的思想感情，使人的情感得到自由而暢快的抒發(fā)。人聲的歌唱是最真實自然、最完美、最動聽、最富有表現(xiàn)力的音樂，這也是任何樂器演奏出的音樂都無法比擬的。難怪我國自古就有“絲不如竹，竹不如肉”的說法，意思就是說人聲的歌唱是音樂中最美的聲音。中國漢代的音樂理論著述《樂記》中說：“情動于中而行于言，言之不足，故磋嘆之，磋嘆之不足，故詠歌之……”歌唱給人帶來溫馨、愉悅的精神享受，給人帶來無窮的力量和生活的信心，激勵人們愉快地工作和生活。因此，聲樂是社會生活中不可缺少的一種音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式。聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)是一種審美活動過程，人們在對自身優(yōu)美聲音的追求中，在聲樂藝術(shù)給人帶來的溫馨、愉悅的精神享受中，逐漸培養(yǎng)起自己健康的審美觀、高雅的審美情趣、活潑的個性和審視美、鑒賞美、創(chuàng)造美的.能力。通過對聲樂藝術(shù)的學(xué)習(xí)，可以使人直接感受和領(lǐng)悟到音樂藝術(shù)內(nèi)在的美，使人的情感、心靈得到升華，塑造和培養(yǎng)一種超越實用功力的人生態(tài)度。從普通音樂教育的整體上看，聲樂藝術(shù)是整個音樂教育中的自然基礎(chǔ)，聲樂藝術(shù)的教育作用也是多方面的。器樂、音樂創(chuàng)作、音樂欣賞的音樂教育活動都離不開歌唱。歌唱活動直接與情感相關(guān)聯(lián)、與心靈相溝通，無須進行機械操作，技術(shù)負擔(dān)最少，因而簡便易行、易于收效。在學(xué)習(xí)歌唱的進程中同時指導(dǎo)學(xué)生音樂欣賞、鍛煉聽覺，運用樂譜，了解音樂知識，增進對音樂的感受、理解和表現(xiàn)能力，正確的歌唱教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生獲得良好音樂素質(zhì)的最佳途徑。技能訓(xùn)練中，包含音樂知識、歌唱技巧、識譜能力的綜合運用。通過歌唱可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂知覺、感受能力，各種不同表演形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生的音樂表演能力。歌唱本身是對音樂作品的二度創(chuàng)作，可以培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力。同時，歌唱教學(xué)還是進行思想教育的有效手段。集體形式的歌唱還可以培養(yǎng)學(xué)生和諧一致、團結(jié)向上的集體主義精神。
3聲樂鑒賞發(fā)展對高師音樂教育專業(yè)的意義。
新的音樂課程標準更加重視對學(xué)生審美體驗和創(chuàng)新能力的培養(yǎng)，更加強調(diào)學(xué)生在音樂教學(xué)中的主體地位和參與能力。作為培養(yǎng)基礎(chǔ)教育師資的高等師范院校的音樂教育專業(yè)，必須發(fā)揮聲樂審美教育的作用，在專業(yè)課程中開設(shè)綜合了活動課程和實踐課程優(yōu)越性的聲樂作品鑒賞部分，切實提高學(xué)生的審美能力與聲樂文化傳承能力，這是十分有必要也是非常重要的。雷默把對音樂（包括聲樂）的鑒賞和文化理解放到了音樂教育中重要的地位，指出：教授藝術(shù)的內(nèi)容和過程不僅來自許多重要的學(xué)科，而且從教育學(xué)角度來講，“理解、鑒賞藝術(shù)作品和創(chuàng)作藝術(shù)價值是等同的……從美學(xué)上講，藝術(shù)作品體驗與藝術(shù)作品創(chuàng)作同樣有意義”。梅里亞姆在《藝術(shù)與人類學(xué)》（1964）中也討論了藝術(shù)（包括聲樂）的文化人類學(xué)研究的問題。他認為藝術(shù)包含四重組織模式：觀念、觀念導(dǎo)致的行為、行為的結(jié)果（聲樂作品）、結(jié)果對觀念的反饋。通常情況下，我們只對聲樂作品這一結(jié)果做各種詳細的研究，而忽視了作品源起的觀念與對當(dāng)代與未來社會的影響。然而，日常教學(xué)中經(jīng)常存在這樣一些現(xiàn)象：人們認為西歐古典的音樂實踐本質(zhì)上是超過搖滾、流行音樂或先鋒音樂的，是高雅的、經(jīng)典的，而民間音樂的本質(zhì)是自然的、簡單的，說唱（rap）的本質(zhì)是壞的。再如，把流行音樂做好和壞的簡單區(qū)分等。事實上，每一種聲樂文化都是對特定環(huán)境的一種特定適應(yīng)，在聲樂藝術(shù)的觀念、社會組織、曲庫、音樂物質(zhì)文化等方面，各文化之間是不同的，而正確評價一種聲樂藝術(shù)則要求具有與之相聯(lián)系的文化和社會的某些知識。只有當(dāng)聲樂藝術(shù)置于社會的和民族文化的語境中并作為文化的一部分時，它才能獲得最佳的理解。
4結(jié)語。
民族聲樂發(fā)展到今天，已經(jīng)取得了相當(dāng)大的成就。發(fā)展是一個長期的過程，出現(xiàn)各種問題是難免的，重要的是我們應(yīng)當(dāng)采取怎樣的態(tài)度去解決這些問題。當(dāng)前，多元的文化發(fā)展趨勢要求我們的民族聲樂教育也要以開放的姿態(tài)，在觀念上和措施上都能夠做到兼容并蓄，而不是故步自封。也唯有如此，才能適應(yīng)時代發(fā)展的需要，推動高校音樂教育不斷向前發(fā)展。
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音樂教育哲學(xué)論文篇十六
人生就好象航海一樣，如果你沒有羅盤，就不知道自己往哪里走.
當(dāng)真正用理性思考經(jīng)驗之后，就能知道自己應(yīng)該如何做，知道哪一種人生更為理想，也更適合自己。理想代表針對未來，哲學(xué)的思考就是要讓人能夠在過去、現(xiàn)在、未來三個時間向度中連貫起來，讓自己的生命不再只是活在當(dāng)下那片片斷斷，剎那生滅的過程中而已?！?BR> 愛因斯坦曾說過“專家只是訓(xùn)練有素的狗?！边@句話的用意并不在罵人，而是要提醒我們，不要只是做一個專家，還要設(shè)法透過自己的知識進一步體驗到智慧。智慧也有其自身的特點，總結(jié)為兩點：“完整”與“根本”。
因為人體是物質(zhì)的，有重量、有惰性同時也是軟弱的。這種軟弱會妨礙人類擁有智慧。比如，有時候我們希望自己能夠早起，卻怎么也爬不起來，這時候會覺得身體實在是自己最大的敵人。身體如此沉重，就是因為它是物質(zhì)，所以有惰性。又有時候我們很愿意幫助別人，這代表心靈上的美好，卻可能因為需要花時間、花力氣，所以懶得行動。由此可知，人的身體是軟弱的。人應(yīng)該減少身體的控制程度，亦即要讓身體的惰性無法對個人產(chǎn)生影響力。如此，才能讓心靈自由地追求智慧。
煩惱不值得擔(dān)心，因為能磨練出智慧；死亡不值得害怕，害怕的是不知為何而死?！边@很值得我們深思，現(xiàn)在人們多把擁有大量金錢和物質(zhì)的人當(dāng)作自己的偶像，以至于許多人接受教育的目的就是為了掙錢。其實擁有越多并不見得就越快樂，傅先生在介紹存在主義時就說，“一個人‘有’的越多越不‘是’他自己。因為擁有越多，越?jīng)]有時間做自己?！痹诮榻B道家思想時又說，“一個人若多思多欲就不可能快樂，因為欲望沒有滿足會痛苦，一旦滿足之后，又生出更多欲望，更多痛苦?！?BR> 很多人不快樂，就是因為找不到人生的意義。然而，人生的意義又是什么？一個人在念中學(xué)的時候，人生的'意義是要考大學(xué)；念大學(xué)的時候，人生的意義則是要順利畢業(yè)或繼續(xù)深造。這樣的意義一直往后推延，最后總是要碰到結(jié)束，而在這個關(guān)卡上，不能在以一個具體的東西作為意義了（如賺到多少錢、當(dāng)?shù)绞裁垂伲?。這個意義是一個人在生命過程中無法達成的，因此不能向外探求，只能內(nèi)向?qū)ふ?，也就是一種對自己的要求，要求自己達成一種最高的、圓滿的境界?！?BR> 音樂教育哲學(xué)論文篇十七
對于中國哲學(xué)簡史以及其他部分哲學(xué)書表面處理之后得到的讀后感：
全部--部分--相對立面
死亡----生存:相對的解釋.沒有死亡的感覺體會不到你還在生存.死亡可以給你存在的相對感覺.如一切明天都沒有了,你會珍惜今天的所有一切.大多數(shù)時間死亡不在我們考慮范圍之內(nèi),里面的,t如果愛就說吧,也許明天一切都沒有了.任何一個感覺和詞語,都是要一個反襯才能體現(xiàn)出它的價值.如果世界尚沒有悲傷,那也不會有快樂了.如果某一種感覺全部的占據(jù)了你的內(nèi)心,那么你要留意去尋找相對的感覺,因為那個全部的感覺一定不是真實的也根本沒有價值.
日常---慣性動作可以讓人產(chǎn)生惰性.就是上面的全部感覺,你必須要找到如何突破惰性,找到那種相對立的感覺去突破自己.
靈魂的電流---應(yīng)該是部分感性的存在.回憶對人是重要的.是人最寶貴的財富,在一生中不停的做著計劃和回憶的互動動作.雖然很多理論讓你把握當(dāng)前,其實,這很難.至少從以上的文字可以看出.多數(shù)是在幻想未來,和回味過去.只是今天也會成為回憶,未來也會成為今天.把握當(dāng)前的心態(tài)就是要突破惰性,要在一種全部的感覺中找到那種相對立的感覺.比如你有一個鉆石,你會永遠擁有它.它放在你的倉庫里面.永遠不去提取.你偶爾會想想它的光芒,但實際生活中你不會天天帶著它.但是有一天你的倉庫失竊,鉆石沒有了.你就會經(jīng)常想起那個鉆石,想如果天天帶著它的話也許倉庫失竊的時候就不會丟了.但是你不知道哪天你的倉庫會失竊.失竊前,你也會經(jīng)常忘記你擁有這個鉆石,這個就是計劃之內(nèi)的東西,也是在你回憶里面的東西,其實不屬于你的'現(xiàn)在.
我覺得,改變,或者是體驗到存在感,或者價值等方法就是一定要知道相對立的體驗感覺.事物矛盾的對立面是促進事物發(fā)展的原始動力。靈魂的電流基本是一種情感發(fā)揮到一定程度所體現(xiàn)出來的物理現(xiàn)象.
存在主義哲學(xué)家卡爾.雅斯貝爾斯（karljaspers的觀點:他把我們體驗到存在邊緣的狀態(tài)定義為”邊緣狀態(tài)“。通常，我們?nèi)绱说貓?zhí)迷于和熟悉日常的生活，以至于我們不能夠看破世俗--我們用自己的觀點造了一個藩籬。只有當(dāng)我們處于邊緣狀態(tài)，如疾病、痛苦、煩惱或者破產(chǎn)使我們遠離正常的生活，把我們放置在一個新的位置時，我們才會像一個旁觀者一樣去看待和重新審視我們的生活.我們可以說生命和死亡就像在鏡子里互相觀望一樣，當(dāng)我們說已經(jīng)為死亡做好了準備的時候，也就意味著我們活得沒有任何遺憾；而當(dāng)我們說自己生活得很幸福的時候，就意味著我們已經(jīng)為死亡做好了準備。
其實內(nèi)心中,生活應(yīng)該正在朝著這么一個軌跡發(fā)展吧
音樂教育哲學(xué)論文篇十八
1.學(xué)校辦學(xué)目標不明確、選拔機制不合理。
近年來藝考成為一股浪潮，各大綜合院校也相繼開始設(shè)立音樂專業(yè)學(xué)科，招收藝術(shù)類學(xué)生，雖然綜合性大學(xué)專業(yè)設(shè)置比較全面，有人文科學(xué)也有社會科學(xué)，但這些專業(yè)之間不免分的太過細致而極易導(dǎo)致專業(yè)的狹窄，更不利于培養(yǎng)學(xué)生全面發(fā)展。再者有些學(xué)校開設(shè)音樂專業(yè)的辦學(xué)目標并不明確，專業(yè)設(shè)置比較盲目。因此，它與以培養(yǎng)高端的音樂人才為目的的專業(yè)音樂學(xué)院和以培養(yǎng)實用型人才為目的的高等音樂院校還是有很大差距的。另外，音樂的藝考選拔對文化課的成績要求并不高，導(dǎo)致部分學(xué)生或許對音樂專業(yè)并不感興趣，迫于文化課成績比較低，退而選擇音樂這類的藝術(shù)專業(yè)，這種現(xiàn)象廣泛存在于高等院校中。這樣一來，學(xué)生在專業(yè)學(xué)習(xí)中就會面臨種種問題，對畢業(yè)生的質(zhì)量也有一定的影響。
2.師資力量薄弱，基礎(chǔ)設(shè)施落后。
當(dāng)前，各大綜合類院校雖然開設(shè)了音樂專業(yè)，然而綜合性大學(xué)涉及專業(yè)比較全面，不似音樂專業(yè)學(xué)院這種專業(yè)性很高的學(xué)校師資力量雄厚、配套教學(xué)設(shè)施完備。近年來高校擴招行為屢見不鮮，生源數(shù)量比較龐大，但在大多數(shù)綜合性大學(xué)里，音樂教師的專業(yè)素養(yǎng)并不是那么高，高級職稱師資力量不足，對學(xué)生進行一對一的教學(xué)方式也就無法實現(xiàn)。還有配套的教學(xué)設(shè)施包括樂器、音響、音像設(shè)備等都明顯不足，造成了學(xué)生的實踐學(xué)習(xí)能力比較差，對學(xué)生的音樂學(xué)習(xí)具有很多不利的`影響，這是高校面臨的又一大問題?？傊岣咭魳废祵W(xué)生的質(zhì)量是眾多綜合性大學(xué)改革音樂教育模式的最終目的，改變傳統(tǒng)教育模式就要從大學(xué)師資力量和基礎(chǔ)設(shè)施入手，循序漸進地進行改革與創(chuàng)新。
二、綜合性大學(xué)音樂教育存在問題的解決措施。
1.推動教學(xué)體制改革。
為實現(xiàn)培養(yǎng)德智體美全面發(fā)展的社會主義接班人這一基本目標，傳統(tǒng)的教育模式已經(jīng)遠遠無法滿足這一要求，各大高校教育管理體制改革蔚然成風(fēng)。目前，各高等院校將學(xué)分制作為教育體制改革的核心，學(xué)分制即是把學(xué)生的自主學(xué)習(xí)放在主體地位，學(xué)生在每學(xué)期的學(xué)習(xí)期間，可以跨專業(yè)選擇自己感興趣的其他專業(yè)進行雙學(xué)位學(xué)習(xí)或者把它作為公共課來學(xué)習(xí)，這種教育模式充分發(fā)揮了綜合性大學(xué)多專業(yè)、多學(xué)科的優(yōu)勢，更有利于應(yīng)對學(xué)生未來的就業(yè)瓶頸。同時為了擴大選擇的范圍，許多高校還開創(chuàng)了相近專業(yè)互選的模式，例如音樂系音樂表演、作曲、播音與主持藝術(shù)專業(yè)可以和舞蹈系開設(shè)的專業(yè)課可以互選，這為音樂專業(yè)學(xué)生的多方面發(fā)展提供了有利渠道。另外，學(xué)校規(guī)定選修課學(xué)分制，也成為督促學(xué)生對其他專業(yè)的基礎(chǔ)性認知，學(xué)生可以自主選擇通史教育課的學(xué)習(xí)，促進學(xué)生的全面發(fā)展。
近年來各大高校為適應(yīng)教育體制改革，教學(xué)計劃都作了相應(yīng)調(diào)整。音樂專業(yè)教學(xué)計劃將基礎(chǔ)課程放在關(guān)鍵位置，并增開選修課，讓學(xué)生不僅僅能把專業(yè)知識打好基礎(chǔ)，更有機會根據(jù)自身喜好選擇學(xué)習(xí)其他專業(yè)的知識。《視唱練耳》、《基本樂理》作為音樂學(xué)的兩門基礎(chǔ)性學(xué)科，在音樂系學(xué)生的學(xué)習(xí)中占據(jù)主導(dǎo)地位，在課時分配上和學(xué)分制定上都會有所增加，如此一來，就能夠有效的保證基礎(chǔ)課的應(yīng)有課時、節(jié)約教學(xué)資源，對學(xué)生來說，更能使音樂系學(xué)生有充分的時間和精力完成本專業(yè)課程的吸收，提高專業(yè)素養(yǎng)以實現(xiàn)高校人才培養(yǎng)目標。另外，在教學(xué)模式上為改善師資力量不足這一現(xiàn)狀，將增加原先的“一對一”專業(yè)課教學(xué)課時，讓學(xué)生有更多的時間與教師進行面對面的交流和指導(dǎo)，從而提高學(xué)生演奏、演唱的專業(yè)技能。
3.加強基礎(chǔ)課程建設(shè)。
教學(xué)質(zhì)量的提高關(guān)鍵在于強化基礎(chǔ)性課程的建設(shè)，而并非是簡單的增加課程課時和學(xué)分。為實現(xiàn)音樂專業(yè)重點課程建設(shè)這一目標，首先要確定音樂專業(yè)的重點課程，即視唱練耳和基本樂理，把這兩門重點課程作為音樂生學(xué)習(xí)的主體，并為每門課程投入專項經(jīng)費進行立項建設(shè)。其次在重點課程教材的選擇上也必須要求是國家統(tǒng)編的優(yōu)秀音樂教材，這類音樂教材無疑是質(zhì)量和教學(xué)效果最佳的，老師也可自己編纂一些具有地區(qū)特色的音樂教材，以幫助不同層次、不同地區(qū)的學(xué)生進行學(xué)習(xí)。高職稱的骨干教師也可根據(jù)學(xué)生的不同學(xué)習(xí)特點，組織開辦音樂專業(yè)教學(xué)研討會，開創(chuàng)適應(yīng)現(xiàn)代學(xué)生高效學(xué)習(xí)的新型音樂教學(xué)模式。
4.豐富音樂專業(yè)內(nèi)涵。
我國綜合性大學(xué)雖然在培養(yǎng)音樂專業(yè)性人才的教育上不如專業(yè)性的音樂學(xué)院，但綜合性大學(xué)的教育也是具有不可比擬的優(yōu)勢的，比如說綜合性大學(xué)的文化背景比較強大，多學(xué)科的開設(shè)也有利于音樂系學(xué)生的多方面選擇與發(fā)展，這些優(yōu)勢若能夠合理利用，那么高等音樂教育事業(yè)就會步入新的發(fā)展期。首先綜合院校要制定合理的人才培養(yǎng)方案，在推動音樂專業(yè)建設(shè)的同時及時解決現(xiàn)實問題，引進高水平的音樂教育人才，培訓(xùn)出一批專業(yè)的骨干級音樂教師，并對教師的知識理論和實踐技能進一步深入。另外推廣現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)，作為一種必不可少的教學(xué)手段進行使用和研發(fā)。藝術(shù)教育不僅僅要立足于藝術(shù)家，還有許多其他專業(yè)的學(xué)生在音樂方面也會有天賦，開設(shè)選修課也是為了擴大音樂在其他專業(yè)學(xué)生中的學(xué)習(xí)和發(fā)展，這兩者是共同促進的，也是豐富音樂專業(yè)內(nèi)涵的重要途徑。
三、結(jié)語。
由上可見，為適應(yīng)新時期的高等院校教學(xué)培養(yǎng)目標，綜合性大學(xué)音樂教育模式的改革勢在必行，只有不斷革新才能使得綜合性大學(xué)的音樂教育具有長足的發(fā)展，希望上文我對綜合性大學(xué)音樂教育模式改革的簡單探討，能夠給現(xiàn)代教育事業(yè)的發(fā)展帶來一些啟示。
音樂教育哲學(xué)論文篇十九
音樂，本來應(yīng)該陶冶人的情操，給人以藝術(shù)享受的，但當(dāng)它成為一門“課”后，很多老師的課頻頻出現(xiàn)“走調(diào)”現(xiàn)象，如何喜歡音樂課？這是終日縈繞我腦際的問題。我認為在遵循音樂課程標準的前提下，我們要放寬眼界，立足學(xué)情，選擇合適的學(xué)習(xí)方式，積極地整合、裁剪具體的課程資源，換言之要學(xué)會開發(fā)課程資源；同時要重視常態(tài)課的研究，關(guān)注學(xué)生在課堂上的常態(tài)表現(xiàn)，從中發(fā)現(xiàn)學(xué)生的認知規(guī)律和課堂行為規(guī)律，打造一個智慧平臺和魅力舞臺?；?個多月的時間讀完《音樂課堂教學(xué)藝術(shù)》整套書，我思考、消化、提煉，形成了初步的認識，得到了一些感悟，這些感悟有助于審視我們音樂教學(xué)，促使音樂教學(xué)進一步優(yōu)化。
事實上，學(xué)生所學(xué)到的知識很大程度上受到教師水平的限制，但教師憑經(jīng)驗教，學(xué)生就會被動地學(xué)，不會獨立思考。音樂課一定要強調(diào)在學(xué)生主動學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)上，教師才起指導(dǎo)作用。我們音樂教師有高度的責(zé)任心，總希望把每個學(xué)生都培養(yǎng)成有一定音樂水平的人才，這是我們的優(yōu)點，但是過多的包辦代替，講得多，容易養(yǎng)成學(xué)生對教師的依賴性，反而不利于學(xué)生的成長。
最近讀了《音樂教育的哲學(xué)（推進愿景）一書，它是由美國著名的音樂教育家貝內(nèi)特?雷默所著，8月人民音樂出版社出版發(fā)行了熊蕾翻譯的中譯本。這是一本系統(tǒng)論述美國音樂教育的音樂教育哲學(xué)專著。作者貝內(nèi)特?雷默是美國著名的音樂教育學(xué)家，是美國音樂教育領(lǐng)域中審美教育的倡導(dǎo)者。
讀完此書后再次深刻地體會到音樂是聽覺藝術(shù)，音樂欣賞是以具體音樂作品為對象，通過聆聽來體驗音樂，從而得到審美感受的一種活動。在音樂欣賞過程中，聆聽無疑是最主要的方式，語言只是一種輔助手段?？破仗m認為：“如果你要更好地理解音樂，沒有比傾聽音樂更重要的了，什么也代替不了傾聽音樂。”我國初中音樂課程大量安排了藝術(shù)欣賞內(nèi)容，教學(xué)大綱也指出音樂欣賞應(yīng)以聆聽音樂為主。教師恰當(dāng)?shù)闹v解，可以引導(dǎo)學(xué)生更好地去體驗、理解音樂。
在書中雷默以美國國民音樂教育內(nèi)容就中國的音樂教育也提出一些建議：理想的教師應(yīng)是鼓勵音樂以盡可能多的方式進行開放自由的探索的人，以廣泛、深刻、音樂性的理解為首要目標，將技能培養(yǎng)作為達到那個更大目標的一種必要的手段。理想的境界是提供一種音樂性的教育而不是音樂培訓(xùn)。
總的來說，這是一本融實踐性與研究性為一體的，具有很強可讀性的理論專著，值得一讀。尤其本書強調(diào)對音樂教育中音樂自身的關(guān)注，這對我國音樂藝術(shù)教育課程改革的意義是很大的。當(dāng)前我國的普通學(xué)校音樂教育中也存在著僅僅重視音樂本身之外的體驗，而忽略對音樂本身的關(guān)注的問題。一本書最有價值的地方，在于它能給我們某些啟示。正如雷默在本書的前言中指出，“我深深地希望本書對中國音樂教育工作者將會有意義、有幫助。我相信，本書大部分內(nèi)容不僅適用于美國和其他任何地方的音樂教育，也適用于中國的音樂教育。如果本書哪怕只有一部分，也許有大部分，幫助中國音樂教育工作者澄清了他們和我們都同樣獻身于其中的那門藝術(shù)――音樂――的信仰和價值觀――即他們的哲學(xué)，那我就心滿意足了”。
《音樂教育的哲學(xué)》使我非常明確地找到了在音樂教學(xué)中一直以來困惑著我的一些問題的答案，也為我今后的工作提供了堅實的理論依據(jù)，我如同迷路的航行者突然找到了引路的燈塔。