總結(jié)是一種提高思維能力的有效方法。如何處理人際關(guān)系，建立良好的人際交往是提高社交能力的關(guān)鍵。希望這些范文能為大家提供一些思路和寫作的靈感。
舞蹈創(chuàng)作體會篇一
第一段：引言（200字）。
舞蹈作為一門獨(dú)具魅力的藝術(shù)形式，通過身體的表達(dá)和舞者的內(nèi)心情感，能夠?qū)⒂^眾帶入一個迷人的世界。作為一名即將畢業(yè)的舞蹈學(xué)生，我有幸參與了畢業(yè)創(chuàng)作的過程，并收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)與體會。本文將就舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的心得與體會進(jìn)行探討。
第二段：靈感的來源與挑戰(zhàn)（200字）。
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的過程中，最大的挑戰(zhàn)來自于靈感的來源。我們需要從日常生活中汲取靈感，去發(fā)現(xiàn)并感受生活中的美與哲理。同時，舞蹈創(chuàng)作也需要在一段時間內(nèi)完成，這要求我們在有限的時間內(nèi)尋找靈感并轉(zhuǎn)化為作品。在這個過程中，我嘗試了各種方法，包括觀看電影、閱讀文學(xué)作品和沉浸在大自然中。這些都為我的創(chuàng)作提供了重要的靈感。
第三段：表達(dá)主題與情感（200字）。
舞蹈作為一種無需言語的表達(dá)方式，需要舞者通過肢體和動作來傳遞情感與主題。在創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)要將自己真正想要表達(dá)的主題與情感融入舞蹈中并不容易。這需要我們對自己的內(nèi)心進(jìn)行深刻的反思和理解，并在舞蹈中找到合適的表達(dá)方式。通過不斷嘗試與反復(fù)的排練，我逐漸找到了適合我自己的表達(dá)方式，并將主題與情感真實(shí)地傳達(dá)給觀眾。
第四段：團(tuán)隊(duì)協(xié)作與互相鼓勵（200字）。
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中，團(tuán)隊(duì)協(xié)作起著至關(guān)重要的作用。每個舞者都有自己獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)，但我們需要將個人的特質(zhì)融入到整個作品中。在團(tuán)隊(duì)合作的過程中，我們互相鼓勵、互相傾聽，并且理解每個舞者的不同觀點(diǎn)與創(chuàng)意。團(tuán)隊(duì)成員們的不斷支持和鼓勵，使得舞蹈作品得以完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作不僅是對我們四年學(xué)習(xí)成果的一次總結(jié)，更是對藝術(shù)與創(chuàng)作的一次探索。通過創(chuàng)作舞蹈，我不僅學(xué)會了如何將自己的情感和主題表達(dá)出來，還學(xué)會了與他人合作與交流。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作不僅是我們學(xué)院畢業(yè)生的共同回憶，也是我們藝術(shù)人生中的一次難忘經(jīng)歷。在這短暫而精彩的舞蹈旅程中，每個人都忘記了疲憊和壓力，只為了將最美妙的舞蹈呈現(xiàn)給觀眾，為我們的舞蹈學(xué)院增添華麗的一筆。
總結(jié)：
通過舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的經(jīng)歷，我深刻體會到了舞蹈藝術(shù)的魅力與力量。舞蹈不僅僅是身體的展現(xiàn)，更是內(nèi)心情感的表達(dá)。在創(chuàng)作中，靈感的來源、情感的傳達(dá)和團(tuán)隊(duì)協(xié)作都是需要我們不斷探索與努力的。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作為我們奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，為我們未來的舞蹈之路帶來了更多的希望與機(jī)遇。通過這次創(chuàng)作，我明白了舞蹈的價值和意義，也對自己的未來有了更清晰的規(guī)劃。舞蹈將一直伴隨著我，成為我追逐夢想的翅膀。
舞蹈創(chuàng)作體會篇二
隨著舞蹈藝術(shù)的不斷發(fā)展，少兒舞蹈創(chuàng)作已經(jīng)逐漸成為一個獨(dú)立的藝術(shù)門類，越來越受到廣大少兒家長、老師和孩子們的重視和喜愛。但要想把一個優(yōu)秀的少兒舞蹈創(chuàng)作呈現(xiàn)在觀眾面前，并不是一件輕松的事情，需要以藝術(shù)的眼光去思考和創(chuàng)作，同時也需要有科學(xué)的方法和技巧去輔助。本篇文章旨在分享筆者作為一名少兒舞蹈教師和舞蹈創(chuàng)作者的一些心得和體會，以供大家參考。
第二段：少兒舞蹈創(chuàng)作方法
1. 舞蹈風(fēng)格的選擇
作為一名舞蹈創(chuàng)作者，首先要確定的是舞蹈的風(fēng)格。不同的舞蹈風(fēng)格有著不同的內(nèi)涵和表達(dá)方式，需要根據(jù)舞蹈的主題和受眾的特點(diǎn)來選擇合適的舞蹈風(fēng)格。比如，對于兒童而言，應(yīng)盡量選擇節(jié)奏明快、動作輕盈、形象活潑的舞蹈，以便吸引他們的注意力和興趣。
2. 舞蹈形態(tài)的構(gòu)思
在確定好舞蹈風(fēng)格之后，接下來需要對舞蹈的形態(tài)進(jìn)行構(gòu)思。即從整體上考慮編排的順序、動作的設(shè)計(jì)、形體的表現(xiàn)等方面，使之更具有藝術(shù)表現(xiàn)力和觀賞性。在此過程中，作為一名舞蹈創(chuàng)作者需要不斷地參考和借鑒其他優(yōu)秀的作品，不斷的試錯和修改，直到達(dá)到自己所想要的效果。
3. 舞蹈音樂的選擇和配合
與音樂的配合是少兒舞蹈創(chuàng)作中非常重要的一環(huán)。正確選擇合適的音樂和與舞蹈動作精確配合，是保證作品成功的重要因素之一。同時，舞蹈的音樂必須能夠引起孩子們的共鳴，并讓他們感受到音樂表達(dá)的情感和信息。
第三段：少兒舞蹈創(chuàng)作的實(shí)踐
少兒舞蹈創(chuàng)作是一個不斷實(shí)踐和改善的過程。推陳出新、不斷的嘗試和學(xué)習(xí)，才能不斷提升舞蹈創(chuàng)作的水平和素質(zhì)。作為一名舞蹈教師，不僅要有舞蹈創(chuàng)作的能力，還需要不斷的引導(dǎo)和鼓勵孩子們?nèi)グl(fā)掘自己的舞蹈才華，培養(yǎng)他們對舞蹈藝術(shù)的興趣和熱愛。
第四段：少兒舞蹈創(chuàng)作的意義和價值
少兒舞蹈創(chuàng)作的意義和價值在于，它不僅能夠培養(yǎng)孩子們的審美情趣、藝術(shù)素養(yǎng)和心靈文化，同時還能夠促進(jìn)孩子們的身心健康、增強(qiáng)他們的自信心和表達(dá)能力，培養(yǎng)其良好的品格和情感素質(zhì)。更為重要的是，通過參與少兒舞蹈創(chuàng)作，孩子們能夠更好地了解自己，發(fā)掘自己的潛能，成為更加自信、獨(dú)立和自覺的個體。
第五段：結(jié)語
總之，少兒舞蹈創(chuàng)作需要舞者和舞蹈創(chuàng)作者共同努力，積極探索和創(chuàng)新。作為一名舞蹈教師和創(chuàng)作者，我們需要注重育人、以人為本的原則，注重培養(yǎng)孩子們的舞蹈素養(yǎng)和審美素質(zhì)，促進(jìn)和諧人際關(guān)系的形成，讓孩子們成為更加優(yōu)秀和完整的人。
舞蹈創(chuàng)作體會篇三
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一場奇妙的旅程，每一次給予孩子一個舞臺，看著他們在音樂的節(jié)奏中展現(xiàn)自己的想象力和創(chuàng)造力，讓人倍感滿足和欣慰。在與幼兒共同創(chuàng)作的過程中，我深切體會到，舞蹈不僅只是一種藝術(shù)表演形式，更是一種交流和表達(dá)的方式，讓孩子們展示自己、認(rèn)識自己、發(fā)掘自己的潛能。
篇二：創(chuàng)作源于孩子，靈感滋養(yǎng)成長。
幼兒舞蹈創(chuàng)作的靈感源于孩子們的生活、情感和特點(diǎn)。他們天真無邪的眼睛，純真而獨(dú)特的感受力，給了我創(chuàng)作的靈感和動力。在每一次課程中，我盡量在保持舞蹈技巧的基礎(chǔ)上，讓孩子們自由發(fā)揮，并鼓勵他們用自己的方式去表達(dá)。他們的創(chuàng)意不僅是對舞蹈理解的展示，更是對于自我價值的認(rèn)可和肯定。一位五歲的孩子曾經(jīng)說：“老師，我跳舞好開心，我感覺自己就像是夢中的仙子?！边@句話讓我深感這位小朋友的成長和快樂是我們最大的滿足和收獲。
篇三：培養(yǎng)創(chuàng)新思維，啟迪智慧之花。
通過幼兒舞蹈的創(chuàng)作，我發(fā)現(xiàn)每個孩子都有自己獨(dú)特的思維方式和表達(dá)方式。有的孩子喜歡靈動的舞步，有的孩子喜歡柔和的動作，而有的孩子則更喜歡熱情奔放的舞蹈。我們要尊重每個孩子的個性差異，并在舞蹈創(chuàng)作中給予他們更多發(fā)揮的空間，引導(dǎo)他們表達(dá)自我。在這個過程中，孩子們學(xué)會了觀察、想象、創(chuàng)造，不斷培養(yǎng)了自己創(chuàng)新思維和解決問題的能力。他們的智慧在舞蹈的律動中得到了啟迪，并在舞臺上閃耀出屬于他們自己的光芒。
篇四：舞蹈的魅力，潤澤幼兒心田。
通過幼兒舞蹈創(chuàng)作，我看到了孩子們的成長和發(fā)展。舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種潤澤孩子心田和堅(jiān)定自信的力量。小朋友們在舞蹈中展現(xiàn)自己的風(fēng)采，無論是課堂表演還是舞臺演出，我們看到了他們臉上洋溢的自豪和喜悅的笑容。這種成就感和自信心不僅可以在舞蹈表演中體現(xiàn)，更會在他們?nèi)粘Ｉ钪械玫窖永m(xù)和體現(xiàn)。舞蹈的魅力讓孩子們學(xué)會了適應(yīng)、表達(dá)和與他人合作，更重要的是，他們學(xué)會了堅(jiān)持和努力的意義。
篇五：陪伴是最好的禮物，舞蹈永遠(yuǎn)與孩子同行。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一項(xiàng)繁重而責(zé)任重大的任務(wù)，需要耐心、愛心和責(zé)任心。在這個過程中，我不僅是孩子們的老師，更是他們的朋友和家人。每一次與孩子們創(chuàng)作舞蹈，我都充滿了喜悅和動力?？粗麄冊谖业呐惆橄乱稽c(diǎn)點(diǎn)進(jìn)步，我深感陪伴是最好的禮物。無論他們將來是否選擇了舞蹈作為自己的發(fā)展方向，我相信舞蹈將永遠(yuǎn)陪伴在他們的身邊，給他們帶來快樂和奇跡。
通過幼兒舞蹈創(chuàng)作的心得體會，我深刻理解到，舞蹈不僅是一種藝術(shù)表演形式，更是一種教育和成長的機(jī)會。孩子們通過舞蹈創(chuàng)作，展示自己的想象力與才華，培養(yǎng)創(chuàng)新思維和解決問題的能力，潤澤心田，提升自信，并在舞蹈的永恒伴伴中感受到歡樂和成長。
舞蹈創(chuàng)作體會篇四
時，我參加了學(xué)校的舞蹈比賽，因?yàn)槿比?，我也參與了表演。那時候我還不怎么會跳舞，停止表演后，我看著大家的表現(xiàn)，感到非常自卑。于是，我決定學(xué)習(xí)跳舞，爭取下一次比賽有更好的表現(xiàn)。
學(xué)跳舞是個長期的過程，需要不斷的練習(xí)。我從小白開始，通過觀看視頻學(xué)習(xí)和跟著舞蹈老師學(xué)習(xí)。剛開始，我的動作很生硬，感覺跟不上音樂節(jié)奏，我甚至懷疑自己是不是在跳舞。但是我沒有放棄，一遍又一遍地練習(xí)，練到夜晚十點(diǎn)、十一點(diǎn)。
終于，我的舞蹈有了一定的水平，表演得到了家人和朋友的夸獎。我也逐漸從不自信到充滿活力，我越來越愛上了跳舞，因?yàn)樘枘茏屛腋钴S、更自信、更認(rèn)真地對待生活。
首先，確定主題。作品的主題可以是感情、快樂、沉思、反思等。當(dāng)你確定了主題，就可以根據(jù)主題來挑選音樂和動作。例如，感情主題的作品，你可以選擇慢節(jié)奏的音樂，搭配柔和舒緩的動作，將你的情感傳達(dá)給觀眾。
其次，選取恰當(dāng)?shù)囊魳?。音樂對于作品的成功至關(guān)重要，選取的音樂應(yīng)該與主題相符合。比如說，如果你要表達(dá)感情和浪漫，可以選取抒情類音樂。在選取音樂時，我還喜歡聽不同種類的音樂，從經(jīng)典流行、古典、爵士到藍(lán)調(diào)，多種類型的音樂能夠拓展你的音樂視野，為跳舞創(chuàng)作提供更多靈感。
然后，設(shè)計(jì)舞蹈動作。選擇音樂后，就需要設(shè)計(jì)舞蹈動作。舞蹈的動作需要與音樂節(jié)奏相符合，如果音樂旋律流暢，舞蹈動作也可以隨之變化。例如，如果音樂節(jié)奏較快，可以使用快速且充滿能量的動作，顛簸舞蹈可以加強(qiáng)音樂與舞蹈動作的統(tǒng)一。
最后，確定服裝和化妝。服裝和化妝不能忽略，需要根據(jù)主題和音樂節(jié)奏來選取。比如，快樂的舞蹈可以穿上色彩鮮艷和輕盈的衣服，而沉思風(fēng)格的則要選取更為素雅的服裝。
總之，創(chuàng)作舞蹈作品需要不斷的調(diào)整和改進(jìn)，才能達(dá)到更好的效果。我把舞蹈比喻成為一種冥想的表達(dá)方式，通過舞蹈來傳達(dá)自己的聲音和情感，能夠讓我享受身心的寧靜，超越語言的局限。
p
舞蹈創(chuàng)作體會篇五
近日，我有幸參與了學(xué)校的舞蹈作品創(chuàng)作，與小伙伴們一起探索和創(chuàng)造。通過這次經(jīng)歷，我獲得了很多啟示和體會。
首先，我認(rèn)為在創(chuàng)作舞蹈作品中，我們需要找到一個主題或核心思想，并在此基礎(chǔ)上構(gòu)建舞蹈創(chuàng)意。比如，我們的創(chuàng)作主題是“友情”，我們就需要深入挖掘這一主題和它所涉及的情感，并根據(jù)情感變化設(shè)計(jì)舞蹈動作和表現(xiàn)手法。
其次，我們要結(jié)合自身的舞蹈技巧和風(fēng)格來創(chuàng)作。每個人的舞蹈特點(diǎn)和技巧都是不同的，我們可以根據(jù)自己的特點(diǎn)來設(shè)計(jì)舞蹈作品，使它更具創(chuàng)意和個性，也更加適合自己和舞蹈伴侶。
另外，我也體會到了在創(chuàng)作過程中與小伙伴們的合作是非常重要的。我們需要相互協(xié)調(diào)，聽取對方的意見和建議，追求創(chuàng)意的多樣性和舞蹈的完美呈現(xiàn)。
最后，我認(rèn)為這次舞蹈創(chuàng)作也讓我深刻地意識到了舞蹈的價值。舞蹈不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是一種充滿活力和情感的體驗(yàn)。通過舞蹈，我們可以表現(xiàn)自己，傳達(dá)情感，展現(xiàn)才華。而在舞蹈的創(chuàng)作和表演過程中，我們也可以獲得團(tuán)隊(duì)精神和創(chuàng)造力的鍛煉。
總之，舞蹈作品創(chuàng)作是一項(xiàng)有趣且充滿挑戰(zhàn)的任務(wù)，它需要我們的耐心、創(chuàng)意和團(tuán)隊(duì)合作精神。在未來的學(xué)習(xí)和生活中，我也希望能繼續(xù)堅(jiān)持舞蹈的創(chuàng)作和表演，讓舞蹈成為我的人生經(jīng)歷和價值所在。
舞蹈創(chuàng)作體會篇六
舞蹈創(chuàng)作是一個令人激動和獨(dú)特的過程。在這個過程中，舞者將自己的思想、情感和靈感轉(zhuǎn)化為獨(dú)特的舞蹈作品。作為一名舞者，我有幸參與了多個舞蹈創(chuàng)作項(xiàng)目，并從中汲取了許多心得體會。在這篇文章中，我將分享我所體會到的關(guān)于舞蹈創(chuàng)作的五個重要方面。
首先，舞蹈創(chuàng)作需要靈感與創(chuàng)造力。對于任何一位舞者來說，靈感是最重要的源泉，它來自我們的日常生活、自然界以及其他藝術(shù)形式。在創(chuàng)作過程中，我會觀察周圍的事物，記錄自己的感受和思考，并在其中尋找舞蹈的靈感。創(chuàng)造力則是將靈感轉(zhuǎn)化為舞蹈作品的能力。在創(chuàng)作過程中，我會嘗試各種動作、形式和音樂元素，以找到最能表達(dá)我所感受到的東西的方式。
其次，舞蹈創(chuàng)作需要時間和毅力。創(chuàng)作一部優(yōu)秀的舞蹈作品需要長時間的努力和專注。在舞蹈創(chuàng)作中，有時會面臨困難和阻礙，這時候需要堅(jiān)持下去。我經(jīng)常會遇到動作組合不流暢、情感表達(dá)不夠準(zhǔn)確等問題，但我會耐心練習(xí)和調(diào)整，直到達(dá)到我心中的完美。
第三，舞蹈創(chuàng)作需要團(tuán)隊(duì)合作。正如古諺所云，“一人得道，雞犬升天”，舞蹈創(chuàng)作也需要眾多人才的共同努力。在創(chuàng)作過程中，舞者需要與編舞、音樂設(shè)計(jì)師和燈光效果師等其他舞蹈創(chuàng)作人員密切合作。他們的專業(yè)知識和技能將為舞蹈作品增添更多層次，使其更加完善。我在團(tuán)隊(duì)合作中學(xué)會了傾聽他人的意見和批評，并緊密合作，以達(dá)到共同的目標(biāo)。
第四，舞蹈創(chuàng)作需要情感和表達(dá)。舞蹈是一種富有表達(dá)力的藝術(shù)形式，它可以通過肢體、面部表情和動作來傳遞情感和思想。在創(chuàng)作舞蹈時，我會深入挖掘自己的情感和內(nèi)心感受，并通過舞蹈的方式來表達(dá)出來。在這個過程中，我學(xué)會了如何將內(nèi)心的情感融入到舞蹈動作中，使觀眾能夠感受到我想要傳達(dá)的信息。
最后，舞蹈創(chuàng)作需要獨(dú)特性和個人風(fēng)格。每個舞者都有自己獨(dú)特的體驗(yàn)和個人風(fēng)格，這使得每個舞者的作品都有其獨(dú)特之處。在舞蹈創(chuàng)作中，我會盡力發(fā)掘和展現(xiàn)自己的個人風(fēng)格，以讓觀眾能夠感受到我的獨(dú)特舞蹈語言。我相信只有在保持真實(shí)和獨(dú)特的同時，才能真正觸動觀眾的內(nèi)心。
綜上所述，舞蹈創(chuàng)作是一個充滿激情和挑戰(zhàn)的過程。通過體驗(yàn)多次舞蹈創(chuàng)作項(xiàng)目，我深刻認(rèn)識到了靈感與創(chuàng)造力、時間和毅力、團(tuán)隊(duì)合作、情感與表達(dá)以及獨(dú)特性和個人風(fēng)格這五個方面對于成功的舞蹈創(chuàng)作的重要性。這些心得體會不僅使我成為了一名更好的舞者，也使我對藝術(shù)創(chuàng)作的全過程有了更深入的理解與欣賞。
舞蹈創(chuàng)作體會篇七
第一段：介紹舞蹈創(chuàng)作的重要性和主題意義（200字）。
舞蹈創(chuàng)作是一門藝術(shù)，它不僅是表達(dá)舞者情感和內(nèi)心世界的媒介，更是藝術(shù)家與觀眾之間的橋梁。舞蹈創(chuàng)作可以通過肢體語言和音樂來傳達(dá)情感，創(chuàng)造出一個個獨(dú)特的藝術(shù)形式。在創(chuàng)作舞蹈的過程中，我們不僅能夠加深對自己內(nèi)心感受的理解，還能夠觸動觀眾的心靈，引起共鳴。通過舞蹈創(chuàng)作，我們不僅可以享受創(chuàng)造的樂趣，還可以通過表達(dá)自己的觀點(diǎn)和思想，展示出一種全新的情感世界。
第二段：創(chuàng)作靈感的來源和挑戰(zhàn)（200字）。
舞蹈創(chuàng)作靈感可以來自任何事物，一個絢爛的日落，一首動人的音樂，甚至是一個簡單的動作。重要的是我們要保持對身邊世界的敏感，并時刻準(zhǔn)備將這些靈感轉(zhuǎn)化為具體的舞蹈作品。然而，舞蹈創(chuàng)作并非一帆風(fēng)順。在創(chuàng)作過程中，我們會面臨一系列的挑戰(zhàn)，如如何組織舞蹈結(jié)構(gòu)、如何表達(dá)清晰的情感和如何使舞蹈與觀眾產(chǎn)生共鳴等等。面對這些挑戰(zhàn)，我們需要保持耐心和細(xì)致入微的態(tài)度，同時積極尋求反饋和建議，以不斷完善自己的作品。
第三段：創(chuàng)作過程的重要性和技巧（200字）。
舞蹈創(chuàng)作不僅是一個目標(biāo)導(dǎo)向的過程，更是一個充滿探索和發(fā)現(xiàn)的旅程。在創(chuàng)作過程中，我們需要保持專注力，將各種元素和動作組織成一個完整和諧的整體。在舞蹈創(chuàng)作的技巧方面，我們需要注意節(jié)奏和速度的變化，使舞蹈更富有層次感和表現(xiàn)力，同時也需要注意使用空間和身體語言來傳達(dá)明確的情感和意義。此外，創(chuàng)作舞蹈還需要我們的想象力和創(chuàng)造力，通過新穎的舞蹈動作和變化的舞臺效果，使觀眾感受到我們獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。
第四段：表演與創(chuàng)作的相互關(guān)系（200字）。
舞蹈創(chuàng)作與表演是密不可分的。創(chuàng)作是將思想和情感轉(zhuǎn)化為舞蹈語言的過程，而表演則是將這些語言通過肢體動作和舞臺表演呈現(xiàn)給觀眾。在創(chuàng)作舞蹈時，我們需要考慮觀眾的角度和感受，使作品更好地傳達(dá)給他們。而在表演舞蹈時，我們需要理解和體驗(yàn)舞蹈的內(nèi)在意義和情感，將自己完全投入到角色和劇情中。創(chuàng)作和表演相輔相成，只有將兩者結(jié)合起來，我們才能達(dá)到舞蹈藝術(shù)的最高水平。
第五段：舞蹈創(chuàng)作對個人成長的影響（200字）。
舞蹈創(chuàng)作是一種富有挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，它不僅能夠培養(yǎng)我們對音樂和舞蹈的敏感性，還能夠鍛煉我們的創(chuàng)造力和想象力。在舞蹈創(chuàng)作的過程中，我們需要不斷地提升自己的思維和表達(dá)能力，并學(xué)會積極面對挑戰(zhàn)和難題。此外，通過表演舞蹈作品，我們也能夠提高自信心和表達(dá)能力，培養(yǎng)自己的自我價值感。舞蹈創(chuàng)作對個人的成長和發(fā)展具有積極的影響，它不僅塑造出一位優(yōu)秀的舞者，更培養(yǎng)出一位具有藝術(shù)魅力和獨(dú)特個性的藝術(shù)家。
總結(jié)：
舞蹈創(chuàng)作是一門藝術(shù)，它通過肢體語言和音樂來傳達(dá)情感，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)形式。在創(chuàng)作過程中，我們需要保持耐心和細(xì)致入微的態(tài)度，并積極尋求反饋和建議，以不斷完善自己的作品。舞蹈創(chuàng)作不僅是一個目標(biāo)導(dǎo)向的過程，更是一個充滿探索和發(fā)現(xiàn)的旅程。舞蹈創(chuàng)作與表演相輔相成，只有將兩者結(jié)合起來，我們才能達(dá)到舞蹈藝術(shù)的最高水平。舞蹈創(chuàng)作對個人的成長和發(fā)展具有積極的影響，它不僅塑造出一位優(yōu)秀的舞者，更培養(yǎng)出一位具有藝術(shù)魅力和獨(dú)特個性的藝術(shù)家。通過舞蹈創(chuàng)作，我們能夠展示出自己的情感世界和藝術(shù)表達(dá)，與觀眾產(chǎn)生共鳴，共同享受舞蹈藝術(shù)帶來的美妙體驗(yàn)。
舞蹈創(chuàng)作體會篇八
段落一：引言（200字）。
幼兒舞蹈是一種能夠幫助幼兒發(fā)展身體、鍛煉協(xié)調(diào)能力并培養(yǎng)表達(dá)能力的藝術(shù)形式。作為一名幼兒舞蹈老師，我不僅要教授孩子們技巧，更要引導(dǎo)他們進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作。通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力，激發(fā)內(nèi)心的獨(dú)特表達(dá)。
段落二：創(chuàng)作過程中的體會（300字）。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，我發(fā)現(xiàn)如果給孩子們一個明確的主題和故事情節(jié)，他們更容易融入并產(chǎn)生更多的創(chuàng)意。例如，在一次課程中，我們以春天為主題，鼓勵孩子們想象春天的景象并用舞蹈表現(xiàn)出來。孩子們們紛紛跳起了仿佛蝴蝶飛舞、鳥兒歡唱的舞蹈動作，而這都是他們用想象力和創(chuàng)造力創(chuàng)作出來的。
然而，創(chuàng)作過程中也遇到了一些挑戰(zhàn)。有些孩子可能缺乏自信，不敢表達(dá)自己的想法。在這種情況下，我總是鼓勵他們相信自己，鼓勵他們?nèi)L試并表達(dá)。我經(jīng)常對他們說：“你們每個人都是特別的，你們的想法都是獨(dú)一無二的。只要你們嘗試，就會發(fā)現(xiàn)自己有多么有才華?！蓖ㄟ^這樣的鼓勵，孩子們逐漸獲得了自信，敢于表達(dá)自己的創(chuàng)意。
段落三：創(chuàng)作對幼兒的影響（300字）。
通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力和想象力。在表演時，我可以看到孩子們臉上的自豪感和喜悅，他們知道這是他們自己的創(chuàng)作，是他們共同努力的結(jié)果。創(chuàng)作的成功也讓他們更加相信自己，對自己的能力充滿了信心。
此外，舞蹈創(chuàng)作還有助于培養(yǎng)幼兒的團(tuán)隊(duì)合作精神和溝通能力。在創(chuàng)作過程中，孩子們需要與同伴一起討論并形成統(tǒng)一的創(chuàng)意。他們需要溝通和協(xié)調(diào)，才能共同完成一支舞蹈。這種合作和溝通的經(jīng)驗(yàn)對他們今后的生活和學(xué)習(xí)也大有裨益。
段落四：舞蹈創(chuàng)作教學(xué)的改進(jìn)（200字）。
通過長期的授課經(jīng)驗(yàn)，我發(fā)現(xiàn)為了更好地促進(jìn)幼兒舞蹈創(chuàng)作，我需要調(diào)整教學(xué)方法。首先，我要更加尊重每個孩子的創(chuàng)意和個性，鼓勵他們獨(dú)立思考和發(fā)揮。其次，我要引導(dǎo)他們學(xué)會傾聽和尊重他人的意見，共同協(xié)作完成一項(xiàng)作品。
段落五：結(jié)語（200字）。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一種能夠培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力、想象力和團(tuán)隊(duì)合作精神的活動。通過舞蹈創(chuàng)作，孩子們不僅可以鍛煉身體，還可以表達(dá)內(nèi)心的情感和想法。作為幼兒舞蹈老師，我會繼續(xù)努力提供更好的舞蹈創(chuàng)作教學(xué)方法，幫助孩子們成長，并享受舞蹈創(chuàng)作的樂趣。
舞蹈創(chuàng)作體會篇九
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是我多年舞蹈學(xué)習(xí)的集大成之作，是我向世界展示自己獨(dú)特創(chuàng)意和才華的舞臺。在這個過程中，我深刻地體會到了創(chuàng)作的困難和挑戰(zhàn)，也收獲了無盡的樂趣和成長。下面我將分享幾個我在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中的心得體會。
第二段：挑戰(zhàn)與熱情
畢業(yè)創(chuàng)作對于每一位舞者都是個不小的挑戰(zhàn)，因?yàn)檫@涉及到了創(chuàng)作一整個作品，從音樂的選擇到舞蹈動作的設(shè)計(jì)，再到舞臺效果的呈現(xiàn)，每一個環(huán)節(jié)都需要我們付出艱辛的努力。然而在這個過程中，我充分發(fā)揮了自己的想象力和創(chuàng)造力，將心中熱情轉(zhuǎn)化為舞臺上的動感與美麗。一次次排練的過程讓我越來越沉浸其中，舞臺上的每一個瞬間都讓我感受到前所未有的快樂和滿足。
第三段：探索與啟發(fā)
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中，我不僅僅是一個舞者，更是一個探索者。我希望能夠通過自己的作品傳遞一種獨(dú)特的情感或者思想，因此我付出了大量的時間研究和探索。我跟隨著自己內(nèi)心的聲音，使用不同的舞蹈技巧和肢體表達(dá)方式，以期打造一個與眾不同的作品。在探索的過程中，我也受到了眾多藝術(shù)家的啟發(fā)，他們的作品激發(fā)了我對舞蹈創(chuàng)作的更深層次的思考和領(lǐng)悟，為我提供了寶貴的創(chuàng)作靈感。
第四段：合作與創(chuàng)造
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是一個極具挑戰(zhàn)性的項(xiàng)目，但我并不孤單。我有幸與一群優(yōu)秀的舞者和導(dǎo)師一起合作，從彼此的合作中學(xué)習(xí)和成長。他們給予了我鼓勵和支持，也幫助我完成了一次次優(yōu)秀的創(chuàng)作。在合作中，我們相互啟發(fā)，相互借鑒，相互完善，從而創(chuàng)造出一個優(yōu)秀的舞臺作品。這個過程非常美好，我們共同努力，每個人都發(fā)揮了自己的才華和潛力，以舞蹈為媒介，打造了一個獨(dú)特且令人難以忘懷的作品。
第五段：成長與成就
通過舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作，我不僅僅成長了藝術(shù)上的技巧和表現(xiàn)力，更重要的是我在心靈上得到了磨礪和滋養(yǎng)。在這個過程中，我學(xué)會了如何從瑣碎的日常中獲取靈感，如何將自己的情感和思考融入舞臺表演，在音樂和肢體的結(jié)合中傳遞出自己的獨(dú)特聲音。這種成長與成就讓我更加堅(jiān)定了自己走舞蹈藝術(shù)道路的決心，并給予了我前進(jìn)的動力。
總結(jié)：
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是一種藝術(shù)、美學(xué)、情感的多維度結(jié)合，是我們舞者將內(nèi)心世界轉(zhuǎn)化為舞臺上的藝術(shù)作品的機(jī)會。在這個過程中，我不僅僅是舞者，更是探索者和創(chuàng)造者。我從中收獲了藝術(shù)的喜悅和成長的滿足，也享受了與他人合作的快樂與奇妙。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是我人生中的一次寶貴經(jīng)歷，它讓我更加熱愛舞蹈，更加追求藝術(shù)的完美。我相信在將來的舞蹈道路上，這次經(jīng)歷將成為我不斷前進(jìn)的動力和信心。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，擁有著獨(dú)特的魅力和各種各樣的益處。對于幼兒來說，參與舞蹈創(chuàng)作不僅能夠培養(yǎng)他們的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力，還能夠促進(jìn)他們的身體發(fā)展和心理健康。在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，孩子們可以運(yùn)用自己的想象力和創(chuàng)造力，表達(dá)自己的情感和思想，從而增強(qiáng)自信心和表達(dá)能力。通過舞蹈的訓(xùn)練，幼兒還能夠提高他們的協(xié)調(diào)性、靈活性和空間感，進(jìn)而提升他們的整體運(yùn)動能力。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，步驟和方法是非常關(guān)鍵的。首先，教師可以通過觀看別的舞蹈作品或者閱讀相關(guān)的舞蹈書籍，為幼兒提供一些靈感和創(chuàng)作的素材。然后，教師可以通過音樂的選擇和編排，激發(fā)幼兒的情感，并幫助他們理解和傳達(dá)舞蹈的情感內(nèi)涵。接下來，教師可以引導(dǎo)幼兒進(jìn)行身體動作的創(chuàng)造和組合，鼓勵他們嘗試不同的動作和節(jié)奏。最后，教師可以幫助幼兒進(jìn)行整體的編排和排練，以達(dá)到一個完整而有序的舞蹈作品。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，可能會遇到一些挑戰(zhàn)。例如，幼兒的注意力和耐心較短，他們可能會感到無聊或者疲憊。為了解決這個問題，教師可以通過設(shè)計(jì)趣味性強(qiáng)的動作和情節(jié)，吸引幼兒的注意力，并讓他們參與到活動中來。另外，有些幼兒可能比較害羞或者不自信，不愿意在眾人面前表演。在這種情況下，教師可以采取一對一的指導(dǎo)，或者組織小組活動，讓幼兒在熟悉和安全的環(huán)境中逐漸展示自己。通過這些方法，幼兒舞蹈創(chuàng)作中的挑戰(zhàn)可以得到有效的解決。
幼兒舞蹈創(chuàng)作對于幼兒的發(fā)展有著積極的影響。首先，通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以鍛煉他們的身體和運(yùn)動技能，提高他們的力量和靈活性。其次，舞蹈創(chuàng)作可以讓幼兒體驗(yàn)到表達(dá)和被接納的喜悅，增強(qiáng)他們的自信心和自尊心。此外，舞蹈創(chuàng)作還可以培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力和想象力，激發(fā)他們的藝術(shù)天賦。通過參與舞蹈創(chuàng)作，幼兒能夠在快樂和有趣的氛圍中學(xué)習(xí)和成長。
第五段：結(jié)語。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一種有趣而具有挑戰(zhàn)性的活動，它能夠激發(fā)幼兒的藝術(shù)潛能，提高他們的身體素質(zhì)和心理健康。在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，教師的角色非常重要，他們需要引導(dǎo)和激勵幼兒，同時充分尊重幼兒的個性和創(chuàng)造力。通過與幼兒一起共同參與舞蹈創(chuàng)作，我們可以分享他們的快樂和成就，見證他們在舞蹈中的成長和進(jìn)步。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十一
近年來，少兒舞蹈創(chuàng)作越來越受到關(guān)注。作為一名舞蹈愛好者，我在長期的實(shí)踐中總結(jié)了一些少兒舞蹈創(chuàng)作方法心得體會，希望能與大家分享。本文將基于自身的經(jīng)驗(yàn)，從五個方面，探討一下少兒舞蹈創(chuàng)作。
少兒舞蹈創(chuàng)作過程中，首先需注意的是注重個性化。由于每個孩子的性格、氣質(zhì)不同，所以在編排舞蹈時，必須考慮到每個孩子的個性。可以從孩子的興趣點(diǎn)出發(fā)，繼而引導(dǎo)他們?nèi)グl(fā)揮自己的特長，為孩子們提供更多展示自我、展示自己特長的空間。
在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，少兒舞蹈創(chuàng)作的技巧必須簡單易學(xué)。作為機(jī)構(gòu)指導(dǎo)，要注意到孩子們年齡小、學(xué)習(xí)能力尚不成熟，所以一些過于復(fù)雜的舞蹈動作是難以被孩子們掌握的。在創(chuàng)作中，不要過分追求高難度的舞蹈動作，而應(yīng)該注重孩子能否學(xué)會和表演的舞蹈動作。
在創(chuàng)作過程中，還需要統(tǒng)籌安排時間和空間。少兒需要充足的時間和屬于自己的空間練習(xí)和表現(xiàn)舞蹈。所以，當(dāng)我們?yōu)樯賰壕幣盼璧笗r，要考慮到孩子們的個人時間安排和舞蹈場地的安排，盡量讓少兒有足夠的時間和空間來練習(xí)。
少兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，還需要特別關(guān)注孩子的身體健康。我們需要為孩子們設(shè)計(jì)一些健康、有趣的舞蹈動作，以充分考慮到孩子們?nèi)粘Ｉ钪械纳眢w特點(diǎn)，同時也盡可能地提高他們的身體素質(zhì)。這可以通過采用低強(qiáng)度舞蹈動作來達(dá)到療愈的效果。
最后，少兒舞蹈創(chuàng)作，也需要滿足審美需求。少兒舞蹈不僅是為了活動身體、增加趣味性，同時也是為了激發(fā)孩子們的藝術(shù)審美能力。在創(chuàng)作時，切忌流于平庸，應(yīng)該注重細(xì)節(jié)和情感表達(dá)，達(dá)到更高的審美效果。
總之，少兒舞蹈創(chuàng)作方法需要注重個性化，技巧需簡單易學(xué)，時間和空間要統(tǒng)籌安排，同時要關(guān)注孩子的身體健康和藝術(shù)審美能力的培養(yǎng)。希望這些少兒舞蹈創(chuàng)作方法的心得體會可以為廣大的少兒舞蹈創(chuàng)作者提供一些有益的啟示。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十二
跳完以后，媽媽還會買給我很多零食、親我、抱我、鼓勵我、夸獎我……這時我就會感到甜滋滋的，這種甜，便是學(xué)舞蹈的甜啦！學(xué)舞蹈的苦我學(xué)習(xí)上的作業(yè)很多，可是又要跳舞。記得有一次，還有十天，我與兩個小伙伴即將上臺表演了，我的舞蹈老師說這個星期六我們?nèi)齻€要進(jìn)行一次訓(xùn)練，因?yàn)橐硌莸奈璧咐镉性S多劈叉、下腰等我們不熟練的舞蹈，空翻我們還翻不過去呢！但是我的作業(yè)還差一篇作文沒有寫，舞蹈老師急急地催著我，我只好不情愿地收起本子，走進(jìn)舞蹈教室，關(guān)上門，等待舞蹈老師的訓(xùn)練來臨。她出去叫了兩個看起來兇巴巴的男舞蹈老師跟她一起幫我們訓(xùn)練，他對我為所欲為，我卻因?yàn)楸焕卫伟醋。翢o反抗能力而任他擺布，淚水又一次流下:既為疼痛而忍不住哭，又為作業(yè)沒有寫完而著急地哭！
哎，這便是學(xué)舞蹈的苦呀！舞蹈如同最后一朵我緊握著的玫瑰花，被花刺扎得疼痛，卻舍不得放下，舞蹈有時候會令我疼痛，像“花刺”扎得一樣;我熱愛舞蹈，它是我無法割舍的愛好，正如我舍不得放下“那朵玫瑰花”一樣！我喜歡舞蹈！
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十三
舞蹈是一門藝術(shù)形式，它以身體的動作和肢體語言來表達(dá)情感和思想。在我走進(jìn)舞蹈這個世界之前，我從未想到舞蹈可以如此深入人心，給人帶來無限的快樂和滿足感。每一次跳舞，都能讓我忘卻一切煩惱，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不僅充實(shí)了我的生活，還讓我體會到了身體和心靈的和諧。
第二段：從零開始的堅(jiān)持。
我在一次朋友的邀請下，開始參加舞蹈培訓(xùn)班。當(dāng)時我的舞蹈水平幾乎為零，看到班上其他同學(xué)跳得輕松自如，我感到非常挫敗。然而，我并沒有放棄，而是堅(jiān)持不懈地練習(xí)，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。經(jīng)過幾個月的努力，我逐漸掌握了基本的舞蹈動作，感受到了進(jìn)步的快樂。這種從零開始的堅(jiān)持，使我更加相信只要有足夠的努力和毅力，就能夠戰(zhàn)勝任何困難。
第三段：舞蹈與自我表達(dá)。
舞蹈不僅僅是一種技能，更是一種自我表達(dá)的方式。在跳舞的過程中，我可以盡情地釋放自己，表達(dá)內(nèi)心的情感。有時候，我可以用舞蹈來表達(dá)我對生活的熱愛和對幸福的向往；有時候，我可以利用舞蹈來宣泄心中的郁悶和悲傷。舞蹈給了我一個獨(dú)特的平臺，讓我不再沉默，而是用舞蹈來展現(xiàn)自己的個性和情感。通過舞蹈，我學(xué)會了堅(jiān)強(qiáng)、自信和樂觀地面對生活中的困難。
第四段：團(tuán)隊(duì)合作與默契。
在一次舞蹈比賽中，我被分到了一個舞蹈團(tuán)隊(duì)中。我們必須密切配合，才能夠達(dá)到完美的效果。從編舞到排練，再到舞臺上的表演，團(tuán)隊(duì)的默契和合作意識至關(guān)重要。我們必須互相支持、相互配合，才能夠精確地完成每一個舞蹈動作。通過這次團(tuán)隊(duì)合作的經(jīng)歷，我體會到了集體的力量和個人與集體的關(guān)系。作為一個團(tuán)隊(duì)的一員，每個人都扮演著不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能夠創(chuàng)造出最好的舞蹈作品。
第五段：舞蹈給我?guī)淼氖斋@。
跳舞讓我變得更加自信和樂觀，它讓我學(xué)會了如何用身體去表達(dá)內(nèi)心的情感，也讓我在團(tuán)隊(duì)合作中學(xué)到了默契和合作的重要性。舞蹈為我?guī)砹撕芏鄬氋F的經(jīng)驗(yàn)和收獲。通過舞蹈，我明白了付出努力和堅(jiān)持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得進(jìn)步。舞蹈使我變得更加快樂和充實(shí)，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我會繼續(xù)堅(jiān)持下去，用舞蹈來展示我內(nèi)心的熱情和夢想。
總結(jié)：舞蹈是一門讓人沉浸其中的藝術(shù)形式，它能夠讓人忘卻一切煩惱，表達(dá)自我情感。通過舞蹈，我學(xué)會了堅(jiān)持和努力，也體驗(yàn)到了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。舞蹈讓我變得更加快樂和自信，成為我生活中必不可少的一部分。我相信，在未來的日子里，舞蹈將繼續(xù)給我?guī)頍o盡的快樂和滿足感。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十四
??《踏歌》的編導(dǎo)孫穎積幾十年潛心鉆研，在中國舞蹈歷史文化中挖掘和創(chuàng)作了這部作品，其舞蹈具有中國漢代女樂舞蹈的形態(tài)特征：一是“懷愨素馳杳冥的高蹈周游”，以端誠的神態(tài)追尋曠遠(yuǎn)的境界促成了女樂舞蹈“高蹈周游”的形態(tài)特征；二是“動赴度顧應(yīng)聲機(jī)訊體輕”，漢代女樂舞者以“纖腰”、“輕身”為美，舞蹈“機(jī)迅體輕”卻又節(jié)奏感極強(qiáng)，如賦中所說“兀動赴度，指顧應(yīng)聲”，舞者時而“綽約閑摩”，時而“紛飆若絕”，時而“翼爾悠往”，時而“回翔竦峙”；其三，是“軼態(tài)橫出，瑰姿譎起”，交長袖，手足并重，“委蛇裊，云轉(zhuǎn)飄忽”。
《踏歌》在靜態(tài)舞姿上大量借鑒了古代遺存漢畫磚的造型，在動態(tài)中大膽運(yùn)用藏族牧區(qū)民間舞蹈動律，展示了漢魏舞風(fēng)的奇妙瑰麗，再現(xiàn)了民間古補(bǔ)的踏歌風(fēng)格。舞蹈動作運(yùn)用了“一邊動”的獨(dú)特舞姿，180度運(yùn)動彌補(bǔ)了動作的協(xié)調(diào)對稱，基本是“一順邊”運(yùn)動。如：頓步向后甩右手，再用肩帶右臂向左前方扣蓋、頓步；然后，向前行進(jìn)，右手曲小臂向后、向前，由低到高前后收送、第八拍，斜前舉臂的動作。這樣典型的“一順邊”動作使舞蹈更顯得新穎別致，別有一番韻味。舞蹈始終在運(yùn)動，如行云流水；旁側(cè)三道彎體態(tài)打破了以前一提漢風(fēng)三道彎就塌腰撅臀的做作之態(tài)，靜態(tài)中含著一種自然的動感，同時也頗居妖媚之美?！短じ琛吩趥鹘y(tǒng)調(diào)度上虛實(shí)結(jié)合，動靜結(jié)合，強(qiáng)弱結(jié)合，對比恰到好處，一頓、一流動更為中國古典舞的神韻，展現(xiàn)中國古典文化的風(fēng)姿。
2．《踏歌》的歷史文化精神
??首先，《踏歌》的運(yùn)動方式有逆向起動和圓孤軌跡，這里深積著我們民族的運(yùn)動時空觀就?以退為進(jìn)“，”以起點(diǎn)為終點(diǎn)“，空間上”以無為有“，”以弧線構(gòu)球體“的觀念。《踏歌》中舞者身體前俯后仰亦為陰陽配合，腳步有虛有實(shí)，欲左先右，欲揚(yáng)先抑，欲進(jìn)選退，婉轉(zhuǎn)回旋，其規(guī)律與老子《道德經(jīng)》”反復(fù)其道“相吻合，即宇宙運(yùn)動的發(fā)生不必尋找外在的動力，其動力在自身內(nèi)部的”反“與”復(fù)“。
??其次，《踏歌》的舞蹈形態(tài)中具有”得意忘形“的人體審美觀。正如《舞蹈形態(tài)學(xué)》書中所言，”舞蹈不單純是一種'運(yùn)動'形態(tài)，更是一種'審美'形態(tài)，而這種運(yùn)動的審美，一方面是基于人體的審美，一方面又是改造人體的審美。“我們注意到，中國古典舞在其漫長的歷史演進(jìn)中，不以人體線條的呈現(xiàn)為目的，而是通過對人體的文化限制來構(gòu)?行云流水”的審美意象。用孫穎先生的話來說，叫“中國古典舞的一個特征是外觀面軟松馳，氣、力內(nèi)運(yùn)以為骨梗，龍趨鳳回、行云流水都隱于'韻'、'勢'之中”。事實(shí)上，這種特征的形成，與我們文化傳統(tǒng)中'得意忘形'的人體審美觀相關(guān)聯(lián)。所謂“得意忘形”，是不重人的外觀體態(tài)而重人的內(nèi)在品性，因?yàn)椤爸腥怂枷攵鄰淖陨碜銎穑瑥膬?nèi)在修養(yǎng)到外在行為，向外發(fā)展；退而獨(dú)善，進(jìn)而兼濟(jì)，所謂'誠心、正義、修身、齊家、治國、平天下'，為此一道德修養(yǎng)的程序。西人則是由外在的要求，漸次達(dá)到自身的道德修養(yǎng)。西方的道德觀念多來自外在規(guī)定而非自身形成。中人對美的修養(yǎng)偏重人為之美，尤其對人體的觀念更偏重于人為的服飾與內(nèi)在的品德修養(yǎng)；西人趨向于自然美，尤其對人體美的欣賞有崇高的境界。?”得意忘形“的人體審美觀導(dǎo)致了服飾對人體某種程度上的文化限制并最終決定了舞蹈的運(yùn)動形態(tài)。這種限制主要在袖手、束腰、隆髻和纏足4個方面?！短じ琛返男涫质刮璧浮比糨p云之蔽月“，”踏歌“的”束腰“使舞蹈”斜拽裾時云欲生“，”踏歌“的”隆髻“使舞蹈”虹裳霞帔步搖冠“，”踏歌“舞者雖未纏足，但可想象纏足更加”回旋有凌云之態(tài)“。由于對人體在”形“上的限制，”踏?作為中國古典舞更注意內(nèi)蘊(yùn)之“意”的開拓，使其表現(xiàn)追求“意生象外”的境界。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十五
在嘗試新的言語結(jié)構(gòu)方式，新老之間希望達(dá)成風(fēng)格上的協(xié)調(diào)，造成這一代舞蹈編導(dǎo)在時間上的概念是某種延時的錯亂，由于舞蹈觀念在80年代后期90年代初期才有巨大的變動，所以今天我們看到主流舞蹈的創(chuàng)造者，也是延時的。
50年代中后期出生的舞蹈編導(dǎo)如張繼鋼、蘇時進(jìn)、孫龍奎、陳維亞等人的作品在80年代中已經(jīng)有所成就，觀念轉(zhuǎn)變和技法風(fēng)格的成熟也是在80年代末，形成了所謂今日舞蹈主流的風(fēng)格特征，而同時期的王玫、高成明則是在80年代末才開始創(chuàng)作和嶄露，同時期內(nèi)也存在著相當(dāng)大的延時，甚至60年代出生的舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作高峰與50年代末的高峰，幾乎在同一時間。
從“言語”作品――專注于舞蹈言語方式，到“整合”作品――轉(zhuǎn)型向大歌舞，當(dāng)代中國主流編導(dǎo)產(chǎn)生了作品基本的創(chuàng)作形態(tài)和動機(jī)的變化。所以60年代出生的分類如果確定在80－90年代的主體創(chuàng)作上的話，泛化已是無法避免并且產(chǎn)生錯拍的。而80年代初期的混亂與復(fù)興，一部分是由于學(xué)院編導(dǎo)受西方現(xiàn)代舞技法觀念的沖擊，肢體言語的“自我”爆發(fā)，而不在于傳承圖式和自娛的手段，另一部分則是當(dāng)時軍隊(duì)舞蹈和地方舞蹈編導(dǎo)表達(dá)的復(fù)興。在軍營舞蹈編導(dǎo)長時間地占據(jù)創(chuàng)作主流之后，學(xué)院派的咬文嚼字和對舞蹈技術(shù)、風(fēng)格、本體概念的興趣盎然，成為了另一個權(quán)威。
而60年代對于他們從來不是什么印記，在這個類群當(dāng)中，從看見西方到重識傳統(tǒng)，由激進(jìn)批判的思想別處生存，到冷靜漠然的商業(yè)現(xiàn)實(shí)口味，其中舞蹈動作與身體依附關(guān)系和聲出的意義，則是始終無法擺脫的情結(jié)。人們把最大的焦點(diǎn)放在了對于身體的重新認(rèn)識上。而且這一代的起點(diǎn)和創(chuàng)作理念是從摸爬滾打的實(shí)踐當(dāng)中得來，積累了編舞導(dǎo)演基本素質(zhì)，從一名舞者身份出發(fā)，歷經(jīng)了舞臺的綜合實(shí)踐，包括燈光、舞美的實(shí)踐，他們是從社會經(jīng)驗(yàn)回到學(xué)院理論的一代，是而不是純粹從動作到動作的一代。所以在整合作品和表達(dá)上，60年代出生的編舞有更多的自主調(diào)節(jié)的能力，同時對于審查制度和政治態(tài)度上也有相當(dāng)大的寬容度。
肉體的叛逆，是這一代自覺或是不自覺的身體選擇。身體的約束和標(biāo)簽被來自內(nèi)心的吼叫所震破，被來自自由新鮮的觀念所吸引，舞蹈的身體以近乎純真的身份，突然地遭遇了思想的雙人舞。生活的舞蹈向生命的舞蹈進(jìn)發(fā)，其實(shí)是從模擬生活的方式，回復(fù)到更細(xì)膩、復(fù)雜、單純、痛苦的庸常生活。人性、歷史、責(zé)任、社會、反省、民族等等的名詞象一個個必須做出的動作，背負(fù)到了他們的身上。每個個體生命的精彩程度甚至超過了他們的舞蹈作品，個體的生活態(tài)度和方式，生命的基本形態(tài)被前所未有的提升，本能、沖動、痙攣、坦白慢慢覆蓋了功能、抑制、僵硬、隱藏。
從80年代初，50年代末的舞蹈編導(dǎo)還完全處于本能的創(chuàng)作覺醒，被抑制的和冰封的念頭在政治的身體中康復(fù)。但他們突然發(fā)現(xiàn)，正是這樣激情四射說出的話，竟然還是過去的句式，但是本來要高揚(yáng)的語調(diào)已經(jīng)變了，有點(diǎn)喑啞。舞蹈編導(dǎo)們開始體驗(yàn)到了人性在運(yùn)動中的變化，在死亡和謬境中的力量，新生和希望的破繭之痛。在80年代早期，蔣華軒的《愛情之歌》《希望》和蘇時進(jìn)的《再見吧，媽媽》《一條大河》，把外在的激情已經(jīng)漸漸為肉體歷練內(nèi)斂為心靈的歌聲。88年張明偉的一場《大地震》似乎成了80年代一個尷尬的結(jié)尾。而其后，張繼剛的前瞻和機(jī)智就在別人還在“傷痕”的時候，他已經(jīng)趕上了“尋根”的尾巴。他的《黃河兒女情》《獻(xiàn)給俺爹娘》《黃河一方土》等作品，則帶著故土的熱度溫暖，填充了不太豐盈的物質(zhì)生活。
從陳維亞的《木蘭歸》《萌動》《綠地》《神曲》到范東凱的《長城》，癡迷于舞蹈動作的變奏和交響，在后蘇聯(lián)交響大師格氏的芭蕾舞式中流淌著未完的宏大尾聲。孫龍奎的《殘春》和《娜琳達(dá)》是另一次蘇醒，似乎也最代表蘇醒遲來的心情，青春易逝，殘酷而又短暫，在青春的尾巴里，殘破的精神和不完整的生命都變成了作品當(dāng)中一聲忘情的喊叫。朝鮮舞姿輾轉(zhuǎn)低回，從最黑暗處緩緩走來，帶著青春的微弱的氣息，也許是這一代的縮影吧。反省和拒絕反省，成為了這些從模仿走向風(fēng)格，從技術(shù)到人性的舞蹈編導(dǎo)們的兩極分化。90年代的作品則集中在個性的偏執(zhí)上。現(xiàn)代舞的技術(shù)觀念介入和傳播其實(shí)只是某種尷尬的語法，編舞家們在對于中國傳統(tǒng)舞蹈文化的重新審視之后，才發(fā)現(xiàn)舞蹈言語書寫的快樂，峰回路轉(zhuǎn)才看見除了粉飾和附庸之外，自己經(jīng)歷或是出身背景的尷尬和困境，不再是掩飾和淡化，反而成為了張揚(yáng)和夸大凸現(xiàn)的標(biāo)志。
60年代類群的創(chuàng)作群體，也是經(jīng)歷了兩個孿生的輪回過程，由開始以傳統(tǒng)的言語方式敘述新主題，到用新的技術(shù)手段言說傳統(tǒng)故事，其實(shí)在原地打轉(zhuǎn)，但分化情緒和姿態(tài)卻是越走越遠(yuǎn)。文革的后期影響，80年代的思想解放，90年代的物欲沖擊，理想追憶的巖石碎末，信仰的從有到無，在身體柔媚或執(zhí)拗的動作里，不再重要，變成了一連串蘇醒的過程。
筆者曾將60年代的舞蹈編者稱作：“學(xué)院實(shí)驗(yàn)性”和“城市實(shí)驗(yàn)性”，即是學(xué)院的動作精神實(shí)驗(yàn)和學(xué)院之外體知城市生存的實(shí)驗(yàn)舞蹈，即是學(xué)術(shù)性和社會性的反差，在地下舞蹈過快的消亡之后，只有為數(shù)甚少的舞者保持了對于先鋒和人本的好奇，更多的編舞轉(zhuǎn)入了正式舞團(tuán)和大建制的體系，地下舞蹈更多的為70年代所替代。
種意義上來講，他的作品正是在試圖超越時代，在整個東方精神上給予了新生代堅(jiān)實(shí)的慰藉，對于這一代迷失的靈魂指出一條心靈之路，古典的重新解讀和詮釋，才出現(xiàn)了能夠嘻笑怒罵的云門二團(tuán)。
90年代以后，作品的意識慢慢轉(zhuǎn)為新生代崛起的象征，而主流的編舞家們則在整體視覺上做文章。從“靈化”的熱土轉(zhuǎn)向了物化的靈魂，似乎人們享樂了視聽視幻，而忘記了動作的意義。從此，身體意識的喚醒和淪落又在這些似乎已經(jīng)沉淀了的或是沉默了的人群當(dāng)中不斷地分裂。
木頭人游戲。
令我們視線興奮起來的，應(yīng)該是現(xiàn)在進(jìn)行時的倒敘。王玫、萬素、文慧、梅卓燕、羅曼菲、江青等這些現(xiàn)代舞的女性書寫者，以細(xì)膩而又大膽的觸角，做著一些讓人不安或是掏出鏡子的動作。王玫的探索把學(xué)院的精細(xì)和各種游戲的可能發(fā)揮到了游刃有余的境界。這位曾在中國民間舞里浸淫的編舞者，在80年代接觸到現(xiàn)代舞時，已經(jīng)有了傳統(tǒng)技法流暢的《春天》――在新民間舞當(dāng)中希冀有所突破的作品。此后在歐美現(xiàn)代舞沖擊之后，有了《潮汐》，有了《我心中的釵頭鳳》；不想在90年代初，王玫的作品風(fēng)格突變，呼吸的破碎節(jié)奏，童年游戲的變奏，喚醒情愛的生活動作，神經(jīng)質(zhì)的重復(fù)，《椅子上的傳說》《紅扇》《兩個身體》中雙人對話的純粹和回響，現(xiàn)出了她細(xì)密清澈的動作邏輯，《99蒙太奇》《隨心所舞》則是她貌似冰冷動作編織下的動情低語。在《愛情故事》和《國色天香》里；2000年始王玫已經(jīng)培養(yǎng)了一批自己的擁戴者，自己衍生出的新生代，她帶領(lǐng)著他們舞出了《我們看見了河岸》《雷雨》，同樣風(fēng)格化動作，黑暗里的短促有力呼吸，純粹直接的動作關(guān)系，但我們還是看到了另外一個王玫，不止是糾纏于動作世界的游戲，出現(xiàn)了責(zé)任，關(guān)于中國現(xiàn)代舞的位置和形態(tài)，出現(xiàn)了對更廣泛的社會現(xiàn)實(shí)反思。正如她所言“人怎樣的生活，就跳怎樣的舞”。在《黃河》的交響當(dāng)中，在《雷雨》的悲劇氛圍當(dāng)中，王玫做了一個簡單的手勢，我們思考的還不夠！《我們看見了河岸》王玫在“黃河協(xié)奏曲”中擺放著當(dāng)代人的群像，東奔西走，失去方向的趕路人，機(jī)械化的白領(lǐng)，新的不平等和困境，現(xiàn)在沒有炮火，依然是一場革命，對自己心靈的革命，才可以看見民族的彼岸。而在《雷雨》當(dāng)中重新演繹了每個人物，在那個時代，每一個人都是悲劇性的人物，錯綜復(fù)雜的動作關(guān)系，以圖純粹身體的言說和敘事。在很多作品當(dāng)中，游戲不僅僅成了手段，也成了人物之間的社會關(guān)系和心理聯(lián)系。
作為現(xiàn)代舞標(biāo)志性的人物，她對于學(xué)院精神的理解，對于實(shí)驗(yàn)和先鋒，對于教育的觀念都有著自己的標(biāo)準(zhǔn)和角度。她的言語作品影響到每一個當(dāng)代舞者和編者的舉動，無論是贊美還是否認(rèn)，是超脫還是入世。她曾經(jīng)對自己的學(xué)生說，你們都是大師。而在多年前，她在編舞課上則說，把你們自己想象成一堆垃圾。
這一代如果還有所覺醒的話，就是對于自身舞蹈文明的認(rèn)證。80年代末對傳統(tǒng)的`批判疏離地過火，避而遠(yuǎn)之，唯恐落伍，不現(xiàn)代的東西像一個古典的亮相一樣讓人心驚肉跳。諂媚、哀怨的表情，天天都像中彩票一樣的燦爛笑容，被嚴(yán)肅、面無表情的表情代替了。
90年代末則在重新找自我的位置和重新定位舞蹈價值。關(guān)鍵所在是對于現(xiàn)代舞對中國舞的影響不再盲目和夸大，而是發(fā)現(xiàn)了文以載道的責(zé)任和一場反現(xiàn)代、非傳統(tǒng)的安靜。
學(xué)院之外的聲音，則可以在出身學(xué)院的編舞者文慧身上看到。舞蹈劇場和多媒體,環(huán)境編舞的嘗試當(dāng)中，在舞蹈圈內(nèi)若隱若現(xiàn)，但與其它表演藝術(shù)，視覺藝術(shù)的合作，使她在整個藝術(shù)領(lǐng)域贏得了更多的營養(yǎng)和關(guān)注。早期在先鋒話劇當(dāng)中的表演和編舞，后來在語言的捕捉上也出現(xiàn)了《一百個動詞》，以及《生育報(bào)告》《身體報(bào)告》等系列是中國舞蹈界為數(shù)不多的幾個多媒體舞蹈劇場探索作品之一，而且在國際藝術(shù)節(jié)上頻頻受到好評，作品真正貼近著當(dāng)代中國人的生活和個人體驗(yàn)，同時思考的角度人文而又生猛，視覺上也充滿著不停止的追問。雖然有多媒體的參與和聲音言語的介入，陌生身份的轉(zhuǎn)換和文字力量的驗(yàn)證，窺視的壓迫和自我的解剖，手段的繁多，日常的視幻遮掩，依然看到身體本能的能量，文慧作為女人的體知?dú)v程則在報(bào)告中間刻骨銘心的流露?！杜c民工一起跳舞》在體驗(yàn)平民生活。文慧在想把舞蹈還原為人最基本的娛樂的時候，卻不經(jīng)意的與民工們的自尊產(chǎn)生了化學(xué)反應(yīng)。舞蹈所能關(guān)心的是現(xiàn)實(shí),還是一場利用現(xiàn)實(shí)的秀？文慧在劇場舞蹈的實(shí)驗(yàn)當(dāng)中，從游戲中開始，在無法停止思考的動態(tài)中淡出，文慧始終在關(guān)心著那閃爍影像和純粹身體之間的暗影。
出生于廣州，在香港城市當(dāng)代舞團(tuán)閃光的梅卓燕的以心境之獨(dú)舞，意境幽怨而又行云流水，一把油紙傘下包裹的心靈，童真而又傷感。《獨(dú)步》《游園驚夢》《十月紅》，甚至被看作女性主義的研究文本。她更以獨(dú)舞者的身份游歷世界，在歐洲現(xiàn)代舞高地烏泊塔爾擔(dān)任大師皮娜?鮑希的舞者，為她的學(xué)校編舞。反過來，這種世界的背景，沒有讓她過分的宣揚(yáng)和重彩中國的格調(diào)，而是幽幽的帶出純粹女人的心境，古代的，現(xiàn)代的，孤獨(dú)的或是在獨(dú)處中快樂的女人。
游戲，愛情、女人，是她們的通用語，對于萬素則是關(guān)鍵詞。純粹動作的實(shí)驗(yàn)和游戲逐漸變成了女人心路的舞蹈寫照。對鏡梳妝般的庸常心緒，青春與容顏，愛的得失，去不斷的訴說。萬素從《祝?！贰锻啊烽_始，把面目可憎的伴舞，編成了煽情和有點(diǎn)媚俗現(xiàn)代芭蕾的織體，在依附和破解流行音樂的同時，角色變換不再重要，而是與觀眾對話的方式更加像一個普通人，像一個矜持的音色優(yōu)美的卡拉ok者。一個動作節(jié)奏感及其敏感和細(xì)膩的編者，再次從民間舞、古典舞、現(xiàn)代芭蕾、現(xiàn)代舞的自由而多產(chǎn)的創(chuàng)作當(dāng)中，從校園到社會之間的青澀懷念中飄蕩，把民間的俗情在動作視覺上，在道具的改善上，找出新式的格調(diào)和情趣?！渡孺ぁ贰缎乱路f衣服》從民間舞蹈的樣式和情感，擴(kuò)展到了《磨合》《咦呀哦嗨呦》對婚姻，對男女之間的拉扯，女人世界的自決等等，這些當(dāng)代民間俗情的描述，但表面的游戲卻化解了這一切的力度。
這些貌似游戲的舞蹈當(dāng)中，編舞者慢慢地?zé)o法游戲起來，但游戲還必須繼續(xù)，在樣板戲的精品舞蹈和90年代后新生代無厘頭的中間，從表達(dá)自己到表達(dá)社會，把玩動作的快感依然無法修飾體知動作的痛感。女性書寫隱隱地復(fù)寫著自己的身影，在社會命運(yùn)和個體之間自在地聯(lián)系著。
性別和社會角色，在游戲當(dāng)中被含混著，又不時在自言自語的口氣里強(qiáng)調(diào)著。有些界限被玩笑著撕破，日常的生活被玩笑著解釋，這成了某種靜止和突變的作品節(jié)奏。60－70年代作品中模糊的性別，跳著男性化的動作力度和摹仿性的動作情感。而在這一代的女性舞蹈言語當(dāng)中，不摹情畫物，不隱藏遮掩，情愛和不屬于女性的聲嘶力竭攙雜著游戲，從躲避性別忌諱到急于表達(dá)性別的聲音，以及自覺的中性化，完成了逐漸走近的身體距離。
失眠到醉久。
到90年代稀釋了的憤怒，在自己個體和舞者身份的生存境遇中掙扎。誰都學(xué)會了波普和離譜，學(xué)會了一動不動和瘋狂即興，學(xué)會了極少和極多，學(xué)會了緊張和放松的新技巧，但始終沒有忘記提問題，然后自己也躁動地想象，想象著從抗拒和迷惑于精神和物質(zhì)的困境，到沉溺和享受于這種不清醒，從對社會現(xiàn)實(shí)的言說泄憤到隨遇而安的婉轉(zhuǎn)表達(dá)，如何來完整舞蹈的生命和真實(shí)。
如今已經(jīng)在海外的編舞沈偉，物欲噪音在他身體劃過的血絲，是《不眠夜》里如坐針氈和枕頭般的生命之輕。繪畫和湖南花鼓戲，都沒有妨礙他成為一個敏感，神經(jīng)纖細(xì)的編舞，成為早期廣東現(xiàn)代舞團(tuán)舞者與編舞。物欲在窗外的身影不僅令他失眠，也令他止步?！缎》块g》的封閉自語和手紙的裹纏，似乎是每一個猶豫而又膽怯的自閉和封鎖，也會變成一觸即發(fā)的困獸猶斗。作品表現(xiàn)著庸常生活，無能為力的跟隨這種生命正常沉悶的節(jié)奏。
表現(xiàn)自我，還是呈示隱私，模糊的界限也給人頹廢和絕望的錯覺。還記得一次沈偉在跳《小房間》的時候，痛苦的痙攣?zhàn)屗_突然抽筋，無法再跳被抬下舞臺，此時臺上和臺下的分界，被他的人格力量和生活狀態(tài)所粘合了，這就是真實(shí)的生活，一個身體生命的脆弱或是堅(jiān)強(qiáng)的現(xiàn)場沖擊，我們才看到了所有暫時的痛苦。而90年代后期的舞碼不小心封鎖住情感和心靈，只給你看美麗的顏色，而不是我們的痛苦和青澀，反正已經(jīng)沒有人理會。
邢亮幾乎是中國舞者“完美”的象征，頭一次在90年代的舞臺上，只要出現(xiàn)他的名字和身影，就會引起無數(shù)尖叫，編舞與跳舞對于他來說，從來是無法分割的一件事情。動作的精確和細(xì)節(jié)纖毫畢現(xiàn)，后來他的舞蹈工作室“動作纖維”倒也很合貼。也許尖叫磨得耳朵起了繭，邢亮慢慢抑制了技術(shù)的張揚(yáng)和迸發(fā)到了不露痕跡，更多在狀態(tài)中打磨，以靜制動，留白然后窮竭?！豆狻吩谛狭恋氖掷锖托闹惺强梢杂|及，可以灼傷，可以穿透的?？胺Q完美的動作訴說和舞蹈棱角破碎的編排，邢亮幾乎影響了90年代的現(xiàn)代舞者舞者風(fēng)格形態(tài)和審美向往。速度，力量，只有自由的身體才能自由的表達(dá)，高難度的技術(shù)和內(nèi)在節(jié)奏心理控制，清淡的神情，無論是在痛快的動作風(fēng)暴里，還是一個慢慢張開的手掌，都是靈光一閃的智語。“動作纖維”時期的多媒體作品《發(fā)生進(jìn)行式》，是把動作發(fā)泄為無名的憤怒和指責(zé)，不停地在轉(zhuǎn)椅上旋轉(zhuǎn)，在宗廟里影像中的舞蹈打斗，舞蹈中細(xì)細(xì)的血色絲線拴住邢亮的手腕，但紅線剪斷之時，切脈之后的隱痛和電子的麻醉，他望著他自己，那個偶像精確地倒下了，變成了《情男色女》，進(jìn)行了《一百八十度―――悲與歡的轉(zhuǎn)換》。
在技術(shù)褪去的同時，從民間舞的表情氛圍，跳離到現(xiàn)代舞的原創(chuàng)之路，李捍忠、馬波90年代中后期的創(chuàng)作不斷的積累，寫下了社會角度的舞蹈日記。原來對于動作創(chuàng)新的興趣轉(zhuǎn)移到對于動作質(zhì)感和意義的發(fā)覺，這也是這一代編舞與主流的不同和提前的覺醒。略去文學(xué)性表達(dá)的繁縟和細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)直觀視覺沖擊的《不定空間》和《生命回憶錄》。而《雷動》電子音樂中的動作、心情的拼貼重新反駁了與傳統(tǒng)的音樂貼合和協(xié)調(diào)：舞蹈與音樂關(guān)系的疏離，解放了形式的自由和意義的偶然?！兑靶缘暮魡尽穭幼鞯某砻芫o張，物理空間還是心理空間都充滿了抑制下的張力，像是這個時代條件的反射。《大放松》正是從動作的痙攣到精神的放松，釋放了放松之后的恐慌和無稽，放松之后的平淡和木訥。放松是對于欲望社會的曖昧默認(rèn)。我們對于人性缺乏理由的、過度的拷問，而當(dāng)放松和漠視，搞笑和“后”現(xiàn)來臨之時，所謂的人性深度已經(jīng)逐漸讓位于日常生活的潛流，讓位于愛遲到的戈多。
所以《逆光》中我們遲到的工業(yè)麻木和憤怒的反思，在平克?弗洛伊德的《墻》里，《逆光》不算是跨掉、嚎叫的了。李捍忠也不是什么憤青，而是反思之后的言說。有彈性繩子綁住了舞者們的手腳，看上去不是無望而殘酷的操控，而是無奈而幸福的傀儡。溫和地，半清醒地，揭開了我們所忽視的生活和現(xiàn)實(shí)的皮膚。
如果有一個人來結(jié)尾這場難以入眠的時代夜晚，那應(yīng)該就是金星。這些失眠的不安，竟然絢爛的成了那喀索斯的鏡像。金星的《紅與黑》像一個干脆的耳光，美妙地滑過空氣，什么也沒有傷害，成為了當(dāng)代中國舞蹈的一個典范的小品。在這個沒有超過5分鐘的作品之后，他可以進(jìn)行大膽的實(shí)驗(yàn)。這個出身解放軍藝術(shù)學(xué)院，曾獲“桃李杯”古典舞金獎的演員，這個對什么都沒有顧忌的性情中人，軍隊(duì)的嚴(yán)格規(guī)制也許造就了金星另外一個性格。
《半夢》《向日葵》《貴妃醉“久”》一路走來，到2003的《從東到西》多媒體的介入，現(xiàn)場音樂，多國藝術(shù)家合作，一直走在先鋒前沿，而他本人卻是依照藝術(shù)的本能在自我更新，而性別轉(zhuǎn)化的主題，輿論的口水都在劇場的那一刻不自覺地咽了回去。對于她來說，作品和人都不是“想要怎樣”而是“本來應(yīng)該這樣”，還原自己，還原當(dāng)下最直接的言語，是動情的，樸素的還是一句粗話?！栋雺簟吠頃谐肆鹤Ｒ魳繁尘?，還有過于曉風(fēng)殘?jiān)鹿诺涞那閼押途幬铇邮?，作品《小島》的干凈軌跡和《紅與黑》的扇子利器則顯示了游歷歐美的嫻熟技法和對于中國古典技巧的諳熟于心。金星在《貴妃醉“久”》里是一位濃彩戲裝的貴妃，一邊費(fèi)力地給自行車打氣，一邊唉聲嘆氣，傳統(tǒng)在她看來，已經(jīng)在機(jī)械的時代里變得不合時宜，變得力不從心。整個舞臺設(shè)計(jì)成醫(yī)院讓人看到自己的病態(tài)。
從極其自我到社會生物，個性當(dāng)成了最怯的擋箭牌。
以獨(dú)攻獨(dú)。
曾經(jīng)在80年代末提出身體技能的生命情調(diào)化，總結(jié)了一批肆意身體情感的編舞,一批從古典中浸染走出又延伸著古典審美趣味的編者――陳惠芬、華超、楊麗萍、沈培藝、張羽軍、張建民、高度、劉立功、黃蕾、盛培琪等，在承襲了高技巧的比賽模式之后，他們也沉浸于舞蹈用詞的獨(dú)特和外化內(nèi)心，個體詩情的抒發(fā)，靈性的生趣，低調(diào)和自我意識的堅(jiān)持，成為古典主義的另一種時代變形。古典的審美情趣和舞蹈自身規(guī)律的發(fā)展，讓這些編舞者脫離更多的外力，在舞蹈自身書寫當(dāng)中，作品本身自圓其說，獨(dú)善其身，但技術(shù)語言的焦點(diǎn)卻也消解了散淡的隨筆，詩意和忘卻，在這個時代，成了幼稚的消費(fèi)。
性的幾句話：“我贏了，是因?yàn)槲覀儧]有對手，創(chuàng)作的路子不同，他們無法與我相比”。在《云南映象》中，這種個性得到了最大程度的張揚(yáng)和圓滿，原始的獨(dú)特形態(tài)和個體形象的夸張，正是完全的堅(jiān)持，才使這種獨(dú)特的靈性繼續(xù)成長，與其說是無人相比獨(dú)特的靈性，不如說是當(dāng)代中國舞蹈界少有的藝術(shù)信念和藝術(shù)心態(tài)。
技巧的濫觴和心靈的獨(dú)語，不成比例而又相映成趣的進(jìn)化著。追求個性言語的靈性之“獨(dú)”，低調(diào)往往也容易成為閉門造車，不聞煙火。如果創(chuàng)作者十幾年才有新作品的話，這種個體的詩意勢必被歷史不斷更新的獨(dú)特和詩意的最新版本所淹沒。當(dāng)然，如果我們不用流行的標(biāo)準(zhǔn)來衡量我們舞蹈的話，許多作品卻是具有極強(qiáng)的形態(tài)表征，同時對于這種獨(dú)特的追求和個體意識的抒發(fā)，的確有心遠(yuǎn)地自偏的幻視。陳惠芬的《小小水兵》《天邊的紅云》，沈培藝《儷人行》，盛培琪的《江河水》、黃蕾的《飛往天堂的蝴蝶》，詩意的悲歡和獨(dú)在的意境，這些美麗的獨(dú)體，讓古典審美范疇中多了些內(nèi)省的味道。在這些獨(dú)在的追求當(dāng)中，童趣、幻夢、古意、悲憫，每一個獨(dú)特的亮點(diǎn)都像孤獨(dú)的默語，有自己的節(jié)奏，消隱了生不逢時，斷裂，與時代的反差倒是成為了個體獨(dú)舞安然存在的理由。
中國舞蹈沒有真正的形式主義者，至少這一代沒有，如果有，也是自我狐疑的，急于表達(dá)的。說到底，這是一場技術(shù)之獨(dú)與精神之獨(dú)的消耗戰(zhàn)。學(xué)院精神和探索同樣有著某種獨(dú)孤求敗的氣質(zhì)，在動作上進(jìn)行院墻內(nèi)的“拆”和“重建”，象牙塔內(nèi)的探究其實(shí)可以衍生出對于技術(shù)言語的熟練把玩和更多可變之規(guī)范，但過多在概念上的爭論，或是創(chuàng)作堆積作品之后毫無總結(jié)理析，那么創(chuàng)作力有可能會成為十年磨劍和一劍用十年的幻覺。張羽軍、姚勇的《黃河》，由一部血脈噴張的舞碼，燃燒到一輪又一輪舞者必跳的作品，而規(guī)矩教學(xué)化，脫離了原有的感動和意義，依賴于不同舞者的闡釋。雖然很多年以后，才有另外的版本重寫它，卻依然無法逃出窠臼，雖然經(jīng)典之作一再被學(xué)院的獨(dú)立所創(chuàng)作出來，這種獨(dú)孤的交響激情和中國古典舞身韻技術(shù)的集中凸現(xiàn)，體現(xiàn)黃河成為這一代的心結(jié)，一種完全的靈魂放置與熱土地情懷。強(qiáng)烈的本土意識的勃發(fā)，從剛烈勇猛的動作呼吸，到沉溺于太極和易經(jīng)的調(diào)息穩(wěn)脈，張羽軍的變化在中國舞蹈全面“現(xiàn)代”的同時，想在熟識傳統(tǒng)和解構(gòu)傳統(tǒng)當(dāng)中，找中國古典舞的坐標(biāo)。動作解構(gòu)實(shí)驗(yàn)影響了古典舞創(chuàng)作，使之從姿態(tài)摹畫中擺脫出來，動作的分解重組，不斷持續(xù)的動作源輕松地為古典精神的發(fā)散制造了信道。學(xué)院派的創(chuàng)作在重新認(rèn)識動作的含義和結(jié)構(gòu)的過程中，努力地逐漸地褪去蘇聯(lián)舞劇舞蹈模式。從武功和戲曲的孿生形態(tài)里再次脫胎。
有太多的念白在中國古典的起范當(dāng)中，驀然喑啞。獨(dú)在的隱藏之后，從外在動作的繼承古典，到古典精神的以靜制動，在水袖和劍氣，臥魚和碎步里，動作解決了編舞的流暢度和動作源，卻在東方精神的路上繼續(xù)形似的探索。但唯有創(chuàng)作上的個體生活成為超越舞蹈意義上的生活舞蹈。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十六
談?wù)勁啪氂變何璧腹?jié)目的體會
我參加幼兒教育工作幾年了，每年的“元旦”、“六一”等重大節(jié)日，幼兒園里都要舉行聯(lián)歡會，其中要組織幼兒表演一些舞蹈節(jié)目。經(jīng)過幾年的工作實(shí)踐，我逐步摸索出一些排練幼兒舞蹈節(jié)目的經(jīng)驗(yàn)。
一、盡早下手準(zhǔn)備，避免臨陣磨槍搞疲勞戰(zhàn)術(shù)
開學(xué)伊始，就應(yīng)制定出實(shí)施計(jì)劃，將舞蹈節(jié)目的排練融會于平時的每節(jié)音樂課及活動中；待幼兒將各個動作掌握熟練后再利用一兩節(jié)課的時間將舞蹈串聯(lián)起來，在不知不覺中已將節(jié)目排練完畢。這樣做教師不緊張，幼兒也不會厭煩。另外，這樣做在心理上和生理上對幼兒都有好處。在心理上，幼兒天性好動，注意力容易轉(zhuǎn)移，訓(xùn)練時間過長會使幼兒產(chǎn)生厭煩情緒，影響訓(xùn)練效果；在生理上，幼兒的骨胳肌肉正處在生長發(fā)育的旺盛時期，如果突擊排練，讓其長期處于緊張狀態(tài)，對幼兒身體發(fā)育有害無益。
二、選材要具有教育意義，適合幼兒的年齡特點(diǎn)，富有情趣性
舞蹈的選材主要包括以下幾個方面內(nèi)容：
1.教育幼兒尊敬長輩、向英雄學(xué)習(xí)的作品，如舞蹈《我愛爸爸媽媽》、《學(xué)做解放軍》等。通過幼兒親自表演和觀看，教育幼兒尊敬父母、學(xué)習(xí)解放軍，作一名勇敢、守紀(jì)律的好孩子。
2.教育幼兒熱愛勞動、團(tuán)結(jié)友愛的作品，如舞蹈《拾豆豆》、《洗手帕》等。通過在舞臺上生動形象的塑造，贊美幼兒勤勞、友愛等優(yōu)良品質(zhì)。
3.反映豐富多采的幼兒世界、歌頌新生活的作品，如舞蹈《開火車》、《小螺號》、《娃娃舞》等。
4.對幼兒進(jìn)行美育的作品，如《孔雀舞》、《幸福的小彩云》等。通過美的音樂、美的形體、美的舞姿、美的造型以及美的畫面，培養(yǎng)幼兒的審美情趣，提高幼兒對藝術(shù)的感受力。
舞蹈要有動有靜，動靜交替
“動”，就是要有可舞性。教師要用舞蹈思維的方法去研究分析生活中的各種現(xiàn)象，選擇那些適合舞蹈的生活事件或現(xiàn)象進(jìn)行表現(xiàn)。“靜”，是相對“動”而言。一部成品舞蹈不能讓幼兒不停地動，可適當(dāng)?shù)嘏湟宰藨B(tài)造型、隊(duì)形圖案、亮相等相對靜止的動作。這樣表演既可以讓幼兒有片刻的歇息，又可以使舞蹈變化有致。舞蹈的動作要適合幼兒的年齡特點(diǎn)，表達(dá)幼兒的情感，舞蹈動作的設(shè)計(jì)要以幼兒的生理特點(diǎn)為前提，不讓幼兒做大的跳躍動作，不讓幼兒做控制性強(qiáng)的動作，不讓幼兒做連續(xù)激烈的動作，動作的難度不能太大。在創(chuàng)編舞蹈時要以一兩個動作作為舞蹈的主導(dǎo)動作，輔以隊(duì)形、角度、位置等的變化，這樣做，不變之中有變化，不但幼兒學(xué)起來容易，而且簡單的變化也滿足了幼兒求新求異的心理。例如：舞蹈《快樂的小鴨子》就是以“小鴨走步”為主導(dǎo)動作，再加上“小鴨張翅”、“小鴨抬頭”、“小鴨迎風(fēng)”等輔助動作，形象地表現(xiàn)出一群活潑可愛的小鴨子在河邊嘻水的生動場面，表達(dá)了小鴨子幸福成長的愉快情感。舞蹈《拾豆豆》以“后踢步及動胯”為主導(dǎo)動作，配以“拾豆”、“背兜”等輔助動作，生動地再現(xiàn)了一群天真可愛的'小妞妞拾豆時的動人場面，贊美了小妞妞熱愛勞動，愛惜糧食，團(tuán)結(jié)友愛的高尚品質(zhì)。
四、音樂要與舞蹈動作相協(xié)調(diào)
音樂是舞蹈的聲音，舞蹈則是再現(xiàn)了的音樂現(xiàn)象，只有音樂與舞蹈相輔相成，才能形成一部完整的舞蹈作品。就當(dāng)今排練幼兒節(jié)目的現(xiàn)狀，很難為舞蹈創(chuàng)作專門配曲，這就要求編舞者精心選擇適合表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容的音樂，有時沒有現(xiàn)成的音樂，就得自己剪接，重組樂曲，制成合適的舞蹈音樂。選擇舞蹈音樂要考慮音樂旋律的形象，符合舞蹈的內(nèi)容。如反映一群小朋友嘻戲玩耍的舞蹈，就應(yīng)選擇一些輕松活潑歡快的樂曲，如果用低沉緩慢的樂曲，很難表現(xiàn)出這一內(nèi)容。另外民族舞蹈要選用適合舞蹈內(nèi)容的同一民族的音樂，如果演藏族舞選用蒙族音樂就會鬧出大笑話，因?yàn)槊總€民族都有自己獨(dú)特的風(fēng)格。
五、注意舞蹈的群體效應(yīng)
幼兒舞蹈不像專業(yè)團(tuán)體的舞蹈，幼兒舞蹈是為培養(yǎng)幼兒的高級情感服務(wù)的，在表演的過程中，幼兒的道德感、責(zé)任感、實(shí)踐感、理智感和美感都會受到各種程度的啟迪和陶冶。只有通過親自實(shí)踐，通過一個眼神、一個手勢的表演，幼兒才能真正感受美，理解舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容，從而受到各種教育。一般情況下，如果不是幼兒園外的重大演出，應(yīng)盡可能地讓更多的幼兒有參與表現(xiàn)自己的機(jī)會。不可否認(rèn)，每個幼兒的接受能力、表演水平有著很大的差異，因此，可以針對幼兒的不同特點(diǎn)，讓其表演不同風(fēng)格的舞蹈。如果孩子喜歡舞刀弄槍，就可以讓他們表演有關(guān)解放軍的舞蹈，而讓女孩子表演如孔雀舞之類的優(yōu)美抒情的舞蹈。有時同一舞蹈每個片斷動作的難易不同，就可以選一些較難的動作讓能力強(qiáng)的幼兒做，或者前排做主角表演，后排做配角襯托，給每個幼兒都有充分表現(xiàn)自己的機(jī)會。這樣，幼兒高興，家長滿意。特別在“六一”家長開放日，讓家長多了解一些自己的孩子，通過舞蹈表演，讓大人孩子的心理都得到滿足，增強(qiáng)他們不斷向上的自信心，使幼兒更好地成長。
六、舞臺美術(shù)，包括布景、燈光、道具、服裝、化妝效果
一般幼兒園的演出涉及不到燈光效果，故不多提。幼兒舞蹈的布景要體現(xiàn)形象輕巧實(shí)用的特點(diǎn)，布景要為舞蹈作品創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)背景，渲染特定環(huán)境，描繪出具有真實(shí)感的情景。如舞蹈《采磨菇的小姑娘》，在舞臺上布置好樹、花、草等來烘托幼兒表演，給舞蹈增添了不少亮色。道具是表演者用的器物，它可以幫助幼兒更好地塑形象，如鈴鼓、花傘、草帽等都是常用道具。演出用的服裝要就地取材、量力而行，如果為每個舞蹈都準(zhǔn)備新的服裝顯然不太可能，因此，可以利用幼兒園內(nèi)現(xiàn)有的服裝，經(jīng)過重組、改制、重新裝飾，使服裝真正為表現(xiàn)舞蹈服務(wù)。如舞蹈《快樂的金孔雀》表演時若沒有合適的服裝，可以因陋就簡讓幼兒上身穿一件綠色緊身秋衣，下身穿一綠色長裙，在領(lǐng)口、袖口、腰間裙擺處用金色的亮片進(jìn)行裝飾，這樣一只美麗的金孔雀就可以出現(xiàn)在觀眾面前了。幼兒的化妝更是不可缺少，尤其在歡樂的節(jié)目，給幼兒化妝，能襯托出節(jié)日的氣氛。但是，幼兒的面容本來就天真可愛，所以不需濃妝艷抹。另外，幼兒演出一般都在白天，因此給幼兒化妝常選用粉妝。化妝時選用雪花膏之類的護(hù)膚霜即可。
目前，許多幼兒園沒有專門的舞蹈課，舞蹈也在摸索之中，舞蹈節(jié)目的排練更要不斷地摸索。以上是本人一點(diǎn)粗淺的體會，在今后的工作中，還需要不斷摸索經(jīng)驗(yàn)。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十七
在舞蹈創(chuàng)作中，肢體的創(chuàng)作是最基本的，也是最普遍的。但舞蹈的思維創(chuàng)作卻不多見。為了活躍大家的思維，增強(qiáng)大家的創(chuàng)造力，所以我要對舞蹈思維創(chuàng)作做一下闡述。
關(guān)于舞蹈思維創(chuàng)作，我們注重的是觀念的創(chuàng)作，而觀念又借助于思維活動。那么思維活動就是影響我們思維創(chuàng)作的重要原因。所以在說舞蹈思維創(chuàng)作以前我們必須了解一下關(guān)于思維的概念。
思維是對客觀事物的概括的，間接的反映，具有一定的獨(dú)立性。它反映的是一類事物的共同本質(zhì)特征。
思維的概括借助于“詞”，這個“詞”是我們個人心中的概念。而“詞”是建立在感性材料上的，感性材料又來源于實(shí)踐。所以思維是一種加入到實(shí)踐活動中的特殊活動，是在實(shí)踐活動的關(guān)系中實(shí)現(xiàn)的。但思維并不只在實(shí)踐中產(chǎn)生和發(fā)展，因?yàn)樗季S是對客觀實(shí)踐的本質(zhì)的認(rèn)識，是人腦反映現(xiàn)實(shí)的高級形式。所以思維創(chuàng)造過程本身是由一定的關(guān)系中發(fā)展出來的，它本身是個自然過程。
在我們學(xué)習(xí)的過程中，我們的大腦對客觀材料進(jìn)行分解，和重組，并與我們原有的知識進(jìn)行結(jié)合。在進(jìn)行分解的過程中我們的大腦會對客觀材料進(jìn)行過濾試分析，也就是對收集來的初級事物信息進(jìn)行進(jìn)行篩選，記住事物的本質(zhì)。在記住事物本質(zhì)的過程中，會根據(jù)不同人的.愛好進(jìn)行有方向的選擇內(nèi)容。
既然思維的概括借助于“詞”，而這個“詞”是我們個人心中的概念。那么我們就要對我們個人心中的概念進(jìn)行一次解放。比如說：（“1+1=”什么？）多數(shù)人都毫不猶豫的說：（是“2”）可如果我說：（“1+1=10”）你會怎么想，是我錯了嗎？你一定有一種沖動，想拉著我去見你小學(xué)數(shù)學(xué)老師。但如果你問問搞過計(jì)算機(jī)的人，他們會毫不猶豫的說：（“1+1=10”）是對的。因?yàn)樵凇岸M(jìn)制”中是成立的?？础@就是我們思維局限性的體現(xiàn)?？扇绻艺f：（“1+1=“田””）呢？是我錯了嗎？沒錯！這個答案是從圖象上得出來的?？扇绻艺f：（“1+1=9”）呢？是我錯了嗎？這時你或許會猶豫或許會說我的答案是錯的。其實(shí)（“1+1=9”）也是對的，因?yàn)樵谒囆g(shù)創(chuàng)作中只有合理不合理，卻沒有對錯之分。只要藝術(shù)家達(dá)到了自己的目的，（“1+1=9”）就是成立的。比如北京開關(guān)廠的廣告（99+“1”=0）。藝術(shù)家達(dá)到了自己目的，所以（99+“1”=0）就是成立的。（關(guān)于99+“1”=0的解釋：99是99次努力，+“1”是1次失誤=0是失敗）就是說99次努力加上1次失誤等于失?。＿@是一個非常好的思維創(chuàng)作作品，打破了我們舊的觀念。
古往今來無論什么樣的藝術(shù)大師都是先從概念上打破了當(dāng)時的舊觀念，從而超越前人。所以在我們舞蹈創(chuàng)造中，首先要進(jìn)行思維創(chuàng)造，和觀念的改變。
在我們打破了舊的觀念以后，我在來說明一下社會意識，社會存在和社會需求的關(guān)系。
社會存在決定社會意識，而社會意識又反作用于社會存在。社會意識決定社會需求，而社會需求（包括物質(zhì)和精神）又決定社會存在。
社會需求是社會發(fā)展的動力（即生產(chǎn)力發(fā)展的需求），而社會需求又是最難控制的。
比如：街舞之所以起源于美國黑人，其中有許多原因，第一（美國有強(qiáng)烈的種族歧視，壓制了一些黑人的情緒。這是舞蹈動機(jī)的根本。為了發(fā)泄情緒黑人舞者們拋棄了“審美”這一要素，（這是無意識的），保留了其它要素，剩下的要素有：社會生活的反映：情感：動態(tài)意象：）第二美國是一個經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的國家，有雄厚的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)做保障，為“社會存在”的產(chǎn)生提供了保障。第三隨著“中產(chǎn)階級”（即一些小的資本家，白領(lǐng)，藍(lán)領(lǐng)類型的工人）的崛起，文化消費(fèi)方向發(fā)生了改變。成多級化趨勢，以不在已上層社會的審美為最終標(biāo)準(zhǔn)（如：文雅的芭蕾?。杂辛瞬煌摹吧鐣枨蟆?。第四文化思潮的進(jìn)一步解放。隨著達(dá)達(dá)主義的產(chǎn)生，人們的藝術(shù)追求以不在是求真寫實(shí)，和抒發(fā)個人情感，而是追求新奇的感覺。使以前的“社會意識”發(fā)生改變。為產(chǎn)生不同的“社會需求”做了思想上的準(zhǔn)備。
其實(shí)我們學(xué)習(xí)的是一種精神。一種創(chuàng)新的精神，一種自由的精神。
當(dāng)我們了解這些理論之后，我們還要知道。理論是奠定于實(shí)踐的，又來指導(dǎo)實(shí)踐，但是歸根到底是屬于實(shí)踐的。在一定的實(shí)踐基礎(chǔ)上，有理論來指導(dǎo)一下，提高一下。（這正如馬克思所說“認(rèn)識的目的是實(shí)踐，實(shí)踐幫助我們在認(rèn)識，從而在進(jìn)行實(shí)踐?！保┎⑶艺业浇治璧难莩鍪袌?，這是舞蹈思維創(chuàng)作的目的，也是我寫這篇文章的目的。
我們不但要掌握歷史的發(fā)展趨勢，而且還要注意個人修養(yǎng)。
對于修身這個問題，我想說的是，（人的喜，怒，哀，樂，以及各種愛好都決定于，人本身。所以人在社會生活中的取材就有了定向，而人的定向又決定一個人以后的發(fā)展風(fēng)格，所以修身是基于技術(shù)和理論之上的。如：在跳舞的時候我們首先要認(rèn)識到，舞是我們跳的，但不是我們完成的。因?yàn)橛^眾也在“跳舞”，他們的視覺，聽覺以及心理的變化無不受到我們的影響，而舞者也受的在場氣氛的影響。所以我們要把演出看成一個整體。正如馬克思所說“人是社會關(guān)系的總和。”所以如果一個舞者沒有認(rèn)清舞者和觀眾的關(guān)系，那么就會割裂了這種關(guān)系，就會使舞者和觀眾的交流受阻。）。
對于一些具特色的現(xiàn)代舞是街舞無法一一囊括的，是因?yàn)楝F(xiàn)代舞本身是一個地區(qū)性的舞種，是在同一思潮下的產(chǎn)物。現(xiàn)代舞都起源于現(xiàn)代化程度較高的國家。從這一點(diǎn)我們可以清楚地看到，現(xiàn)代舞所反映的是民族意識形態(tài)。
舞蹈創(chuàng)作體會篇一
第一段：引言（200字）。
舞蹈作為一門獨(dú)具魅力的藝術(shù)形式，通過身體的表達(dá)和舞者的內(nèi)心情感，能夠?qū)⒂^眾帶入一個迷人的世界。作為一名即將畢業(yè)的舞蹈學(xué)生，我有幸參與了畢業(yè)創(chuàng)作的過程，并收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)與體會。本文將就舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的心得與體會進(jìn)行探討。
第二段：靈感的來源與挑戰(zhàn)（200字）。
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的過程中，最大的挑戰(zhàn)來自于靈感的來源。我們需要從日常生活中汲取靈感，去發(fā)現(xiàn)并感受生活中的美與哲理。同時，舞蹈創(chuàng)作也需要在一段時間內(nèi)完成，這要求我們在有限的時間內(nèi)尋找靈感并轉(zhuǎn)化為作品。在這個過程中，我嘗試了各種方法，包括觀看電影、閱讀文學(xué)作品和沉浸在大自然中。這些都為我的創(chuàng)作提供了重要的靈感。
第三段：表達(dá)主題與情感（200字）。
舞蹈作為一種無需言語的表達(dá)方式，需要舞者通過肢體和動作來傳遞情感與主題。在創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)要將自己真正想要表達(dá)的主題與情感融入舞蹈中并不容易。這需要我們對自己的內(nèi)心進(jìn)行深刻的反思和理解，并在舞蹈中找到合適的表達(dá)方式。通過不斷嘗試與反復(fù)的排練，我逐漸找到了適合我自己的表達(dá)方式，并將主題與情感真實(shí)地傳達(dá)給觀眾。
第四段：團(tuán)隊(duì)協(xié)作與互相鼓勵（200字）。
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中，團(tuán)隊(duì)協(xié)作起著至關(guān)重要的作用。每個舞者都有自己獨(dú)特的風(fēng)格和特點(diǎn)，但我們需要將個人的特質(zhì)融入到整個作品中。在團(tuán)隊(duì)合作的過程中，我們互相鼓勵、互相傾聽，并且理解每個舞者的不同觀點(diǎn)與創(chuàng)意。團(tuán)隊(duì)成員們的不斷支持和鼓勵，使得舞蹈作品得以完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作不僅是對我們四年學(xué)習(xí)成果的一次總結(jié)，更是對藝術(shù)與創(chuàng)作的一次探索。通過創(chuàng)作舞蹈，我不僅學(xué)會了如何將自己的情感和主題表達(dá)出來，還學(xué)會了與他人合作與交流。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作不僅是我們學(xué)院畢業(yè)生的共同回憶，也是我們藝術(shù)人生中的一次難忘經(jīng)歷。在這短暫而精彩的舞蹈旅程中，每個人都忘記了疲憊和壓力，只為了將最美妙的舞蹈呈現(xiàn)給觀眾，為我們的舞蹈學(xué)院增添華麗的一筆。
總結(jié)：
通過舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作的經(jīng)歷，我深刻體會到了舞蹈藝術(shù)的魅力與力量。舞蹈不僅僅是身體的展現(xiàn)，更是內(nèi)心情感的表達(dá)。在創(chuàng)作中，靈感的來源、情感的傳達(dá)和團(tuán)隊(duì)協(xié)作都是需要我們不斷探索與努力的。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作為我們奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)，為我們未來的舞蹈之路帶來了更多的希望與機(jī)遇。通過這次創(chuàng)作，我明白了舞蹈的價值和意義，也對自己的未來有了更清晰的規(guī)劃。舞蹈將一直伴隨著我，成為我追逐夢想的翅膀。
舞蹈創(chuàng)作體會篇二
隨著舞蹈藝術(shù)的不斷發(fā)展，少兒舞蹈創(chuàng)作已經(jīng)逐漸成為一個獨(dú)立的藝術(shù)門類，越來越受到廣大少兒家長、老師和孩子們的重視和喜愛。但要想把一個優(yōu)秀的少兒舞蹈創(chuàng)作呈現(xiàn)在觀眾面前，并不是一件輕松的事情，需要以藝術(shù)的眼光去思考和創(chuàng)作，同時也需要有科學(xué)的方法和技巧去輔助。本篇文章旨在分享筆者作為一名少兒舞蹈教師和舞蹈創(chuàng)作者的一些心得和體會，以供大家參考。
第二段：少兒舞蹈創(chuàng)作方法
1. 舞蹈風(fēng)格的選擇
作為一名舞蹈創(chuàng)作者，首先要確定的是舞蹈的風(fēng)格。不同的舞蹈風(fēng)格有著不同的內(nèi)涵和表達(dá)方式，需要根據(jù)舞蹈的主題和受眾的特點(diǎn)來選擇合適的舞蹈風(fēng)格。比如，對于兒童而言，應(yīng)盡量選擇節(jié)奏明快、動作輕盈、形象活潑的舞蹈，以便吸引他們的注意力和興趣。
2. 舞蹈形態(tài)的構(gòu)思
在確定好舞蹈風(fēng)格之后，接下來需要對舞蹈的形態(tài)進(jìn)行構(gòu)思。即從整體上考慮編排的順序、動作的設(shè)計(jì)、形體的表現(xiàn)等方面，使之更具有藝術(shù)表現(xiàn)力和觀賞性。在此過程中，作為一名舞蹈創(chuàng)作者需要不斷地參考和借鑒其他優(yōu)秀的作品，不斷的試錯和修改，直到達(dá)到自己所想要的效果。
3. 舞蹈音樂的選擇和配合
與音樂的配合是少兒舞蹈創(chuàng)作中非常重要的一環(huán)。正確選擇合適的音樂和與舞蹈動作精確配合，是保證作品成功的重要因素之一。同時，舞蹈的音樂必須能夠引起孩子們的共鳴，并讓他們感受到音樂表達(dá)的情感和信息。
第三段：少兒舞蹈創(chuàng)作的實(shí)踐
少兒舞蹈創(chuàng)作是一個不斷實(shí)踐和改善的過程。推陳出新、不斷的嘗試和學(xué)習(xí)，才能不斷提升舞蹈創(chuàng)作的水平和素質(zhì)。作為一名舞蹈教師，不僅要有舞蹈創(chuàng)作的能力，還需要不斷的引導(dǎo)和鼓勵孩子們?nèi)グl(fā)掘自己的舞蹈才華，培養(yǎng)他們對舞蹈藝術(shù)的興趣和熱愛。
第四段：少兒舞蹈創(chuàng)作的意義和價值
少兒舞蹈創(chuàng)作的意義和價值在于，它不僅能夠培養(yǎng)孩子們的審美情趣、藝術(shù)素養(yǎng)和心靈文化，同時還能夠促進(jìn)孩子們的身心健康、增強(qiáng)他們的自信心和表達(dá)能力，培養(yǎng)其良好的品格和情感素質(zhì)。更為重要的是，通過參與少兒舞蹈創(chuàng)作，孩子們能夠更好地了解自己，發(fā)掘自己的潛能，成為更加自信、獨(dú)立和自覺的個體。
第五段：結(jié)語
總之，少兒舞蹈創(chuàng)作需要舞者和舞蹈創(chuàng)作者共同努力，積極探索和創(chuàng)新。作為一名舞蹈教師和創(chuàng)作者，我們需要注重育人、以人為本的原則，注重培養(yǎng)孩子們的舞蹈素養(yǎng)和審美素質(zhì)，促進(jìn)和諧人際關(guān)系的形成，讓孩子們成為更加優(yōu)秀和完整的人。
舞蹈創(chuàng)作體會篇三
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一場奇妙的旅程，每一次給予孩子一個舞臺，看著他們在音樂的節(jié)奏中展現(xiàn)自己的想象力和創(chuàng)造力，讓人倍感滿足和欣慰。在與幼兒共同創(chuàng)作的過程中，我深切體會到，舞蹈不僅只是一種藝術(shù)表演形式，更是一種交流和表達(dá)的方式，讓孩子們展示自己、認(rèn)識自己、發(fā)掘自己的潛能。
篇二：創(chuàng)作源于孩子，靈感滋養(yǎng)成長。
幼兒舞蹈創(chuàng)作的靈感源于孩子們的生活、情感和特點(diǎn)。他們天真無邪的眼睛，純真而獨(dú)特的感受力，給了我創(chuàng)作的靈感和動力。在每一次課程中，我盡量在保持舞蹈技巧的基礎(chǔ)上，讓孩子們自由發(fā)揮，并鼓勵他們用自己的方式去表達(dá)。他們的創(chuàng)意不僅是對舞蹈理解的展示，更是對于自我價值的認(rèn)可和肯定。一位五歲的孩子曾經(jīng)說：“老師，我跳舞好開心，我感覺自己就像是夢中的仙子?！边@句話讓我深感這位小朋友的成長和快樂是我們最大的滿足和收獲。
篇三：培養(yǎng)創(chuàng)新思維，啟迪智慧之花。
通過幼兒舞蹈的創(chuàng)作，我發(fā)現(xiàn)每個孩子都有自己獨(dú)特的思維方式和表達(dá)方式。有的孩子喜歡靈動的舞步，有的孩子喜歡柔和的動作，而有的孩子則更喜歡熱情奔放的舞蹈。我們要尊重每個孩子的個性差異，并在舞蹈創(chuàng)作中給予他們更多發(fā)揮的空間，引導(dǎo)他們表達(dá)自我。在這個過程中，孩子們學(xué)會了觀察、想象、創(chuàng)造，不斷培養(yǎng)了自己創(chuàng)新思維和解決問題的能力。他們的智慧在舞蹈的律動中得到了啟迪，并在舞臺上閃耀出屬于他們自己的光芒。
篇四：舞蹈的魅力，潤澤幼兒心田。
通過幼兒舞蹈創(chuàng)作，我看到了孩子們的成長和發(fā)展。舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種潤澤孩子心田和堅(jiān)定自信的力量。小朋友們在舞蹈中展現(xiàn)自己的風(fēng)采，無論是課堂表演還是舞臺演出，我們看到了他們臉上洋溢的自豪和喜悅的笑容。這種成就感和自信心不僅可以在舞蹈表演中體現(xiàn)，更會在他們?nèi)粘Ｉ钪械玫窖永m(xù)和體現(xiàn)。舞蹈的魅力讓孩子們學(xué)會了適應(yīng)、表達(dá)和與他人合作，更重要的是，他們學(xué)會了堅(jiān)持和努力的意義。
篇五：陪伴是最好的禮物，舞蹈永遠(yuǎn)與孩子同行。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一項(xiàng)繁重而責(zé)任重大的任務(wù)，需要耐心、愛心和責(zé)任心。在這個過程中，我不僅是孩子們的老師，更是他們的朋友和家人。每一次與孩子們創(chuàng)作舞蹈，我都充滿了喜悅和動力?？粗麄冊谖业呐惆橄乱稽c(diǎn)點(diǎn)進(jìn)步，我深感陪伴是最好的禮物。無論他們將來是否選擇了舞蹈作為自己的發(fā)展方向，我相信舞蹈將永遠(yuǎn)陪伴在他們的身邊，給他們帶來快樂和奇跡。
通過幼兒舞蹈創(chuàng)作的心得體會，我深刻理解到，舞蹈不僅是一種藝術(shù)表演形式，更是一種教育和成長的機(jī)會。孩子們通過舞蹈創(chuàng)作，展示自己的想象力與才華，培養(yǎng)創(chuàng)新思維和解決問題的能力，潤澤心田，提升自信，并在舞蹈的永恒伴伴中感受到歡樂和成長。
舞蹈創(chuàng)作體會篇四
時，我參加了學(xué)校的舞蹈比賽，因?yàn)槿比?，我也參與了表演。那時候我還不怎么會跳舞，停止表演后，我看著大家的表現(xiàn)，感到非常自卑。于是，我決定學(xué)習(xí)跳舞，爭取下一次比賽有更好的表現(xiàn)。
學(xué)跳舞是個長期的過程，需要不斷的練習(xí)。我從小白開始，通過觀看視頻學(xué)習(xí)和跟著舞蹈老師學(xué)習(xí)。剛開始，我的動作很生硬，感覺跟不上音樂節(jié)奏，我甚至懷疑自己是不是在跳舞。但是我沒有放棄，一遍又一遍地練習(xí)，練到夜晚十點(diǎn)、十一點(diǎn)。
終于，我的舞蹈有了一定的水平，表演得到了家人和朋友的夸獎。我也逐漸從不自信到充滿活力，我越來越愛上了跳舞，因?yàn)樘枘茏屛腋钴S、更自信、更認(rèn)真地對待生活。
首先，確定主題。作品的主題可以是感情、快樂、沉思、反思等。當(dāng)你確定了主題，就可以根據(jù)主題來挑選音樂和動作。例如，感情主題的作品，你可以選擇慢節(jié)奏的音樂，搭配柔和舒緩的動作，將你的情感傳達(dá)給觀眾。
其次，選取恰當(dāng)?shù)囊魳?。音樂對于作品的成功至關(guān)重要，選取的音樂應(yīng)該與主題相符合。比如說，如果你要表達(dá)感情和浪漫，可以選取抒情類音樂。在選取音樂時，我還喜歡聽不同種類的音樂，從經(jīng)典流行、古典、爵士到藍(lán)調(diào)，多種類型的音樂能夠拓展你的音樂視野，為跳舞創(chuàng)作提供更多靈感。
然后，設(shè)計(jì)舞蹈動作。選擇音樂后，就需要設(shè)計(jì)舞蹈動作。舞蹈的動作需要與音樂節(jié)奏相符合，如果音樂旋律流暢，舞蹈動作也可以隨之變化。例如，如果音樂節(jié)奏較快，可以使用快速且充滿能量的動作，顛簸舞蹈可以加強(qiáng)音樂與舞蹈動作的統(tǒng)一。
最后，確定服裝和化妝。服裝和化妝不能忽略，需要根據(jù)主題和音樂節(jié)奏來選取。比如，快樂的舞蹈可以穿上色彩鮮艷和輕盈的衣服，而沉思風(fēng)格的則要選取更為素雅的服裝。
總之，創(chuàng)作舞蹈作品需要不斷的調(diào)整和改進(jìn)，才能達(dá)到更好的效果。我把舞蹈比喻成為一種冥想的表達(dá)方式，通過舞蹈來傳達(dá)自己的聲音和情感，能夠讓我享受身心的寧靜，超越語言的局限。
p
舞蹈創(chuàng)作體會篇五
近日，我有幸參與了學(xué)校的舞蹈作品創(chuàng)作，與小伙伴們一起探索和創(chuàng)造。通過這次經(jīng)歷，我獲得了很多啟示和體會。
首先，我認(rèn)為在創(chuàng)作舞蹈作品中，我們需要找到一個主題或核心思想，并在此基礎(chǔ)上構(gòu)建舞蹈創(chuàng)意。比如，我們的創(chuàng)作主題是“友情”，我們就需要深入挖掘這一主題和它所涉及的情感，并根據(jù)情感變化設(shè)計(jì)舞蹈動作和表現(xiàn)手法。
其次，我們要結(jié)合自身的舞蹈技巧和風(fēng)格來創(chuàng)作。每個人的舞蹈特點(diǎn)和技巧都是不同的，我們可以根據(jù)自己的特點(diǎn)來設(shè)計(jì)舞蹈作品，使它更具創(chuàng)意和個性，也更加適合自己和舞蹈伴侶。
另外，我也體會到了在創(chuàng)作過程中與小伙伴們的合作是非常重要的。我們需要相互協(xié)調(diào)，聽取對方的意見和建議，追求創(chuàng)意的多樣性和舞蹈的完美呈現(xiàn)。
最后，我認(rèn)為這次舞蹈創(chuàng)作也讓我深刻地意識到了舞蹈的價值。舞蹈不僅是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式，更是一種充滿活力和情感的體驗(yàn)。通過舞蹈，我們可以表現(xiàn)自己，傳達(dá)情感，展現(xiàn)才華。而在舞蹈的創(chuàng)作和表演過程中，我們也可以獲得團(tuán)隊(duì)精神和創(chuàng)造力的鍛煉。
總之，舞蹈作品創(chuàng)作是一項(xiàng)有趣且充滿挑戰(zhàn)的任務(wù)，它需要我們的耐心、創(chuàng)意和團(tuán)隊(duì)合作精神。在未來的學(xué)習(xí)和生活中，我也希望能繼續(xù)堅(jiān)持舞蹈的創(chuàng)作和表演，讓舞蹈成為我的人生經(jīng)歷和價值所在。
舞蹈創(chuàng)作體會篇六
舞蹈創(chuàng)作是一個令人激動和獨(dú)特的過程。在這個過程中，舞者將自己的思想、情感和靈感轉(zhuǎn)化為獨(dú)特的舞蹈作品。作為一名舞者，我有幸參與了多個舞蹈創(chuàng)作項(xiàng)目，并從中汲取了許多心得體會。在這篇文章中，我將分享我所體會到的關(guān)于舞蹈創(chuàng)作的五個重要方面。
首先，舞蹈創(chuàng)作需要靈感與創(chuàng)造力。對于任何一位舞者來說，靈感是最重要的源泉，它來自我們的日常生活、自然界以及其他藝術(shù)形式。在創(chuàng)作過程中，我會觀察周圍的事物，記錄自己的感受和思考，并在其中尋找舞蹈的靈感。創(chuàng)造力則是將靈感轉(zhuǎn)化為舞蹈作品的能力。在創(chuàng)作過程中，我會嘗試各種動作、形式和音樂元素，以找到最能表達(dá)我所感受到的東西的方式。
其次，舞蹈創(chuàng)作需要時間和毅力。創(chuàng)作一部優(yōu)秀的舞蹈作品需要長時間的努力和專注。在舞蹈創(chuàng)作中，有時會面臨困難和阻礙，這時候需要堅(jiān)持下去。我經(jīng)常會遇到動作組合不流暢、情感表達(dá)不夠準(zhǔn)確等問題，但我會耐心練習(xí)和調(diào)整，直到達(dá)到我心中的完美。
第三，舞蹈創(chuàng)作需要團(tuán)隊(duì)合作。正如古諺所云，“一人得道，雞犬升天”，舞蹈創(chuàng)作也需要眾多人才的共同努力。在創(chuàng)作過程中，舞者需要與編舞、音樂設(shè)計(jì)師和燈光效果師等其他舞蹈創(chuàng)作人員密切合作。他們的專業(yè)知識和技能將為舞蹈作品增添更多層次，使其更加完善。我在團(tuán)隊(duì)合作中學(xué)會了傾聽他人的意見和批評，并緊密合作，以達(dá)到共同的目標(biāo)。
第四，舞蹈創(chuàng)作需要情感和表達(dá)。舞蹈是一種富有表達(dá)力的藝術(shù)形式，它可以通過肢體、面部表情和動作來傳遞情感和思想。在創(chuàng)作舞蹈時，我會深入挖掘自己的情感和內(nèi)心感受，并通過舞蹈的方式來表達(dá)出來。在這個過程中，我學(xué)會了如何將內(nèi)心的情感融入到舞蹈動作中，使觀眾能夠感受到我想要傳達(dá)的信息。
最后，舞蹈創(chuàng)作需要獨(dú)特性和個人風(fēng)格。每個舞者都有自己獨(dú)特的體驗(yàn)和個人風(fēng)格，這使得每個舞者的作品都有其獨(dú)特之處。在舞蹈創(chuàng)作中，我會盡力發(fā)掘和展現(xiàn)自己的個人風(fēng)格，以讓觀眾能夠感受到我的獨(dú)特舞蹈語言。我相信只有在保持真實(shí)和獨(dú)特的同時，才能真正觸動觀眾的內(nèi)心。
綜上所述，舞蹈創(chuàng)作是一個充滿激情和挑戰(zhàn)的過程。通過體驗(yàn)多次舞蹈創(chuàng)作項(xiàng)目，我深刻認(rèn)識到了靈感與創(chuàng)造力、時間和毅力、團(tuán)隊(duì)合作、情感與表達(dá)以及獨(dú)特性和個人風(fēng)格這五個方面對于成功的舞蹈創(chuàng)作的重要性。這些心得體會不僅使我成為了一名更好的舞者，也使我對藝術(shù)創(chuàng)作的全過程有了更深入的理解與欣賞。
舞蹈創(chuàng)作體會篇七
第一段：介紹舞蹈創(chuàng)作的重要性和主題意義（200字）。
舞蹈創(chuàng)作是一門藝術(shù)，它不僅是表達(dá)舞者情感和內(nèi)心世界的媒介，更是藝術(shù)家與觀眾之間的橋梁。舞蹈創(chuàng)作可以通過肢體語言和音樂來傳達(dá)情感，創(chuàng)造出一個個獨(dú)特的藝術(shù)形式。在創(chuàng)作舞蹈的過程中，我們不僅能夠加深對自己內(nèi)心感受的理解，還能夠觸動觀眾的心靈，引起共鳴。通過舞蹈創(chuàng)作，我們不僅可以享受創(chuàng)造的樂趣，還可以通過表達(dá)自己的觀點(diǎn)和思想，展示出一種全新的情感世界。
第二段：創(chuàng)作靈感的來源和挑戰(zhàn)（200字）。
舞蹈創(chuàng)作靈感可以來自任何事物，一個絢爛的日落，一首動人的音樂，甚至是一個簡單的動作。重要的是我們要保持對身邊世界的敏感，并時刻準(zhǔn)備將這些靈感轉(zhuǎn)化為具體的舞蹈作品。然而，舞蹈創(chuàng)作并非一帆風(fēng)順。在創(chuàng)作過程中，我們會面臨一系列的挑戰(zhàn)，如如何組織舞蹈結(jié)構(gòu)、如何表達(dá)清晰的情感和如何使舞蹈與觀眾產(chǎn)生共鳴等等。面對這些挑戰(zhàn)，我們需要保持耐心和細(xì)致入微的態(tài)度，同時積極尋求反饋和建議，以不斷完善自己的作品。
第三段：創(chuàng)作過程的重要性和技巧（200字）。
舞蹈創(chuàng)作不僅是一個目標(biāo)導(dǎo)向的過程，更是一個充滿探索和發(fā)現(xiàn)的旅程。在創(chuàng)作過程中，我們需要保持專注力，將各種元素和動作組織成一個完整和諧的整體。在舞蹈創(chuàng)作的技巧方面，我們需要注意節(jié)奏和速度的變化，使舞蹈更富有層次感和表現(xiàn)力，同時也需要注意使用空間和身體語言來傳達(dá)明確的情感和意義。此外，創(chuàng)作舞蹈還需要我們的想象力和創(chuàng)造力，通過新穎的舞蹈動作和變化的舞臺效果，使觀眾感受到我們獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。
第四段：表演與創(chuàng)作的相互關(guān)系（200字）。
舞蹈創(chuàng)作與表演是密不可分的。創(chuàng)作是將思想和情感轉(zhuǎn)化為舞蹈語言的過程，而表演則是將這些語言通過肢體動作和舞臺表演呈現(xiàn)給觀眾。在創(chuàng)作舞蹈時，我們需要考慮觀眾的角度和感受，使作品更好地傳達(dá)給他們。而在表演舞蹈時，我們需要理解和體驗(yàn)舞蹈的內(nèi)在意義和情感，將自己完全投入到角色和劇情中。創(chuàng)作和表演相輔相成，只有將兩者結(jié)合起來，我們才能達(dá)到舞蹈藝術(shù)的最高水平。
第五段：舞蹈創(chuàng)作對個人成長的影響（200字）。
舞蹈創(chuàng)作是一種富有挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，它不僅能夠培養(yǎng)我們對音樂和舞蹈的敏感性，還能夠鍛煉我們的創(chuàng)造力和想象力。在舞蹈創(chuàng)作的過程中，我們需要不斷地提升自己的思維和表達(dá)能力，并學(xué)會積極面對挑戰(zhàn)和難題。此外，通過表演舞蹈作品，我們也能夠提高自信心和表達(dá)能力，培養(yǎng)自己的自我價值感。舞蹈創(chuàng)作對個人的成長和發(fā)展具有積極的影響，它不僅塑造出一位優(yōu)秀的舞者，更培養(yǎng)出一位具有藝術(shù)魅力和獨(dú)特個性的藝術(shù)家。
總結(jié)：
舞蹈創(chuàng)作是一門藝術(shù)，它通過肢體語言和音樂來傳達(dá)情感，創(chuàng)造出獨(dú)特的藝術(shù)形式。在創(chuàng)作過程中，我們需要保持耐心和細(xì)致入微的態(tài)度，并積極尋求反饋和建議，以不斷完善自己的作品。舞蹈創(chuàng)作不僅是一個目標(biāo)導(dǎo)向的過程，更是一個充滿探索和發(fā)現(xiàn)的旅程。舞蹈創(chuàng)作與表演相輔相成，只有將兩者結(jié)合起來，我們才能達(dá)到舞蹈藝術(shù)的最高水平。舞蹈創(chuàng)作對個人的成長和發(fā)展具有積極的影響，它不僅塑造出一位優(yōu)秀的舞者，更培養(yǎng)出一位具有藝術(shù)魅力和獨(dú)特個性的藝術(shù)家。通過舞蹈創(chuàng)作，我們能夠展示出自己的情感世界和藝術(shù)表達(dá)，與觀眾產(chǎn)生共鳴，共同享受舞蹈藝術(shù)帶來的美妙體驗(yàn)。
舞蹈創(chuàng)作體會篇八
段落一：引言（200字）。
幼兒舞蹈是一種能夠幫助幼兒發(fā)展身體、鍛煉協(xié)調(diào)能力并培養(yǎng)表達(dá)能力的藝術(shù)形式。作為一名幼兒舞蹈老師，我不僅要教授孩子們技巧，更要引導(dǎo)他們進(jìn)行舞蹈創(chuàng)作。通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以培養(yǎng)創(chuàng)造力和想象力，激發(fā)內(nèi)心的獨(dú)特表達(dá)。
段落二：創(chuàng)作過程中的體會（300字）。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，我發(fā)現(xiàn)如果給孩子們一個明確的主題和故事情節(jié)，他們更容易融入并產(chǎn)生更多的創(chuàng)意。例如，在一次課程中，我們以春天為主題，鼓勵孩子們想象春天的景象并用舞蹈表現(xiàn)出來。孩子們們紛紛跳起了仿佛蝴蝶飛舞、鳥兒歡唱的舞蹈動作，而這都是他們用想象力和創(chuàng)造力創(chuàng)作出來的。
然而，創(chuàng)作過程中也遇到了一些挑戰(zhàn)。有些孩子可能缺乏自信，不敢表達(dá)自己的想法。在這種情況下，我總是鼓勵他們相信自己，鼓勵他們?nèi)L試并表達(dá)。我經(jīng)常對他們說：“你們每個人都是特別的，你們的想法都是獨(dú)一無二的。只要你們嘗試，就會發(fā)現(xiàn)自己有多么有才華?！蓖ㄟ^這樣的鼓勵，孩子們逐漸獲得了自信，敢于表達(dá)自己的創(chuàng)意。
段落三：創(chuàng)作對幼兒的影響（300字）。
通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以培養(yǎng)自己的創(chuàng)造力和想象力。在表演時，我可以看到孩子們臉上的自豪感和喜悅，他們知道這是他們自己的創(chuàng)作，是他們共同努力的結(jié)果。創(chuàng)作的成功也讓他們更加相信自己，對自己的能力充滿了信心。
此外，舞蹈創(chuàng)作還有助于培養(yǎng)幼兒的團(tuán)隊(duì)合作精神和溝通能力。在創(chuàng)作過程中，孩子們需要與同伴一起討論并形成統(tǒng)一的創(chuàng)意。他們需要溝通和協(xié)調(diào)，才能共同完成一支舞蹈。這種合作和溝通的經(jīng)驗(yàn)對他們今后的生活和學(xué)習(xí)也大有裨益。
段落四：舞蹈創(chuàng)作教學(xué)的改進(jìn)（200字）。
通過長期的授課經(jīng)驗(yàn)，我發(fā)現(xiàn)為了更好地促進(jìn)幼兒舞蹈創(chuàng)作，我需要調(diào)整教學(xué)方法。首先，我要更加尊重每個孩子的創(chuàng)意和個性，鼓勵他們獨(dú)立思考和發(fā)揮。其次，我要引導(dǎo)他們學(xué)會傾聽和尊重他人的意見，共同協(xié)作完成一項(xiàng)作品。
段落五：結(jié)語（200字）。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一種能夠培養(yǎng)幼兒創(chuàng)造力、想象力和團(tuán)隊(duì)合作精神的活動。通過舞蹈創(chuàng)作，孩子們不僅可以鍛煉身體，還可以表達(dá)內(nèi)心的情感和想法。作為幼兒舞蹈老師，我會繼續(xù)努力提供更好的舞蹈創(chuàng)作教學(xué)方法，幫助孩子們成長，并享受舞蹈創(chuàng)作的樂趣。
舞蹈創(chuàng)作體會篇九
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是我多年舞蹈學(xué)習(xí)的集大成之作，是我向世界展示自己獨(dú)特創(chuàng)意和才華的舞臺。在這個過程中，我深刻地體會到了創(chuàng)作的困難和挑戰(zhàn)，也收獲了無盡的樂趣和成長。下面我將分享幾個我在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中的心得體會。
第二段：挑戰(zhàn)與熱情
畢業(yè)創(chuàng)作對于每一位舞者都是個不小的挑戰(zhàn)，因?yàn)檫@涉及到了創(chuàng)作一整個作品，從音樂的選擇到舞蹈動作的設(shè)計(jì)，再到舞臺效果的呈現(xiàn)，每一個環(huán)節(jié)都需要我們付出艱辛的努力。然而在這個過程中，我充分發(fā)揮了自己的想象力和創(chuàng)造力，將心中熱情轉(zhuǎn)化為舞臺上的動感與美麗。一次次排練的過程讓我越來越沉浸其中，舞臺上的每一個瞬間都讓我感受到前所未有的快樂和滿足。
第三段：探索與啟發(fā)
在舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作中，我不僅僅是一個舞者，更是一個探索者。我希望能夠通過自己的作品傳遞一種獨(dú)特的情感或者思想，因此我付出了大量的時間研究和探索。我跟隨著自己內(nèi)心的聲音，使用不同的舞蹈技巧和肢體表達(dá)方式，以期打造一個與眾不同的作品。在探索的過程中，我也受到了眾多藝術(shù)家的啟發(fā)，他們的作品激發(fā)了我對舞蹈創(chuàng)作的更深層次的思考和領(lǐng)悟，為我提供了寶貴的創(chuàng)作靈感。
第四段：合作與創(chuàng)造
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是一個極具挑戰(zhàn)性的項(xiàng)目，但我并不孤單。我有幸與一群優(yōu)秀的舞者和導(dǎo)師一起合作，從彼此的合作中學(xué)習(xí)和成長。他們給予了我鼓勵和支持，也幫助我完成了一次次優(yōu)秀的創(chuàng)作。在合作中，我們相互啟發(fā)，相互借鑒，相互完善，從而創(chuàng)造出一個優(yōu)秀的舞臺作品。這個過程非常美好，我們共同努力，每個人都發(fā)揮了自己的才華和潛力，以舞蹈為媒介，打造了一個獨(dú)特且令人難以忘懷的作品。
第五段：成長與成就
通過舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作，我不僅僅成長了藝術(shù)上的技巧和表現(xiàn)力，更重要的是我在心靈上得到了磨礪和滋養(yǎng)。在這個過程中，我學(xué)會了如何從瑣碎的日常中獲取靈感，如何將自己的情感和思考融入舞臺表演，在音樂和肢體的結(jié)合中傳遞出自己的獨(dú)特聲音。這種成長與成就讓我更加堅(jiān)定了自己走舞蹈藝術(shù)道路的決心，并給予了我前進(jìn)的動力。
總結(jié)：
舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是一種藝術(shù)、美學(xué)、情感的多維度結(jié)合，是我們舞者將內(nèi)心世界轉(zhuǎn)化為舞臺上的藝術(shù)作品的機(jī)會。在這個過程中，我不僅僅是舞者，更是探索者和創(chuàng)造者。我從中收獲了藝術(shù)的喜悅和成長的滿足，也享受了與他人合作的快樂與奇妙。舞蹈畢業(yè)創(chuàng)作是我人生中的一次寶貴經(jīng)歷，它讓我更加熱愛舞蹈，更加追求藝術(shù)的完美。我相信在將來的舞蹈道路上，這次經(jīng)歷將成為我不斷前進(jìn)的動力和信心。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，擁有著獨(dú)特的魅力和各種各樣的益處。對于幼兒來說，參與舞蹈創(chuàng)作不僅能夠培養(yǎng)他們的藝術(shù)素養(yǎng)和審美能力，還能夠促進(jìn)他們的身體發(fā)展和心理健康。在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，孩子們可以運(yùn)用自己的想象力和創(chuàng)造力，表達(dá)自己的情感和思想，從而增強(qiáng)自信心和表達(dá)能力。通過舞蹈的訓(xùn)練，幼兒還能夠提高他們的協(xié)調(diào)性、靈活性和空間感，進(jìn)而提升他們的整體運(yùn)動能力。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，步驟和方法是非常關(guān)鍵的。首先，教師可以通過觀看別的舞蹈作品或者閱讀相關(guān)的舞蹈書籍，為幼兒提供一些靈感和創(chuàng)作的素材。然后，教師可以通過音樂的選擇和編排，激發(fā)幼兒的情感，并幫助他們理解和傳達(dá)舞蹈的情感內(nèi)涵。接下來，教師可以引導(dǎo)幼兒進(jìn)行身體動作的創(chuàng)造和組合，鼓勵他們嘗試不同的動作和節(jié)奏。最后，教師可以幫助幼兒進(jìn)行整體的編排和排練，以達(dá)到一個完整而有序的舞蹈作品。
在幼兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，可能會遇到一些挑戰(zhàn)。例如，幼兒的注意力和耐心較短，他們可能會感到無聊或者疲憊。為了解決這個問題，教師可以通過設(shè)計(jì)趣味性強(qiáng)的動作和情節(jié)，吸引幼兒的注意力，并讓他們參與到活動中來。另外，有些幼兒可能比較害羞或者不自信，不愿意在眾人面前表演。在這種情況下，教師可以采取一對一的指導(dǎo)，或者組織小組活動，讓幼兒在熟悉和安全的環(huán)境中逐漸展示自己。通過這些方法，幼兒舞蹈創(chuàng)作中的挑戰(zhàn)可以得到有效的解決。
幼兒舞蹈創(chuàng)作對于幼兒的發(fā)展有著積極的影響。首先，通過舞蹈創(chuàng)作，幼兒可以鍛煉他們的身體和運(yùn)動技能，提高他們的力量和靈活性。其次，舞蹈創(chuàng)作可以讓幼兒體驗(yàn)到表達(dá)和被接納的喜悅，增強(qiáng)他們的自信心和自尊心。此外，舞蹈創(chuàng)作還可以培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造力和想象力，激發(fā)他們的藝術(shù)天賦。通過參與舞蹈創(chuàng)作，幼兒能夠在快樂和有趣的氛圍中學(xué)習(xí)和成長。
第五段：結(jié)語。
幼兒舞蹈創(chuàng)作是一種有趣而具有挑戰(zhàn)性的活動，它能夠激發(fā)幼兒的藝術(shù)潛能，提高他們的身體素質(zhì)和心理健康。在幼兒舞蹈創(chuàng)作中，教師的角色非常重要，他們需要引導(dǎo)和激勵幼兒，同時充分尊重幼兒的個性和創(chuàng)造力。通過與幼兒一起共同參與舞蹈創(chuàng)作，我們可以分享他們的快樂和成就，見證他們在舞蹈中的成長和進(jìn)步。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十一
近年來，少兒舞蹈創(chuàng)作越來越受到關(guān)注。作為一名舞蹈愛好者，我在長期的實(shí)踐中總結(jié)了一些少兒舞蹈創(chuàng)作方法心得體會，希望能與大家分享。本文將基于自身的經(jīng)驗(yàn)，從五個方面，探討一下少兒舞蹈創(chuàng)作。
少兒舞蹈創(chuàng)作過程中，首先需注意的是注重個性化。由于每個孩子的性格、氣質(zhì)不同，所以在編排舞蹈時，必須考慮到每個孩子的個性。可以從孩子的興趣點(diǎn)出發(fā)，繼而引導(dǎo)他們?nèi)グl(fā)揮自己的特長，為孩子們提供更多展示自我、展示自己特長的空間。
在實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)，少兒舞蹈創(chuàng)作的技巧必須簡單易學(xué)。作為機(jī)構(gòu)指導(dǎo)，要注意到孩子們年齡小、學(xué)習(xí)能力尚不成熟，所以一些過于復(fù)雜的舞蹈動作是難以被孩子們掌握的。在創(chuàng)作中，不要過分追求高難度的舞蹈動作，而應(yīng)該注重孩子能否學(xué)會和表演的舞蹈動作。
在創(chuàng)作過程中，還需要統(tǒng)籌安排時間和空間。少兒需要充足的時間和屬于自己的空間練習(xí)和表現(xiàn)舞蹈。所以，當(dāng)我們?yōu)樯賰壕幣盼璧笗r，要考慮到孩子們的個人時間安排和舞蹈場地的安排，盡量讓少兒有足夠的時間和空間來練習(xí)。
少兒舞蹈創(chuàng)作的過程中，還需要特別關(guān)注孩子的身體健康。我們需要為孩子們設(shè)計(jì)一些健康、有趣的舞蹈動作，以充分考慮到孩子們?nèi)粘Ｉ钪械纳眢w特點(diǎn)，同時也盡可能地提高他們的身體素質(zhì)。這可以通過采用低強(qiáng)度舞蹈動作來達(dá)到療愈的效果。
最后，少兒舞蹈創(chuàng)作，也需要滿足審美需求。少兒舞蹈不僅是為了活動身體、增加趣味性，同時也是為了激發(fā)孩子們的藝術(shù)審美能力。在創(chuàng)作時，切忌流于平庸，應(yīng)該注重細(xì)節(jié)和情感表達(dá)，達(dá)到更高的審美效果。
總之，少兒舞蹈創(chuàng)作方法需要注重個性化，技巧需簡單易學(xué)，時間和空間要統(tǒng)籌安排，同時要關(guān)注孩子的身體健康和藝術(shù)審美能力的培養(yǎng)。希望這些少兒舞蹈創(chuàng)作方法的心得體會可以為廣大的少兒舞蹈創(chuàng)作者提供一些有益的啟示。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十二
跳完以后，媽媽還會買給我很多零食、親我、抱我、鼓勵我、夸獎我……這時我就會感到甜滋滋的，這種甜，便是學(xué)舞蹈的甜啦！學(xué)舞蹈的苦我學(xué)習(xí)上的作業(yè)很多，可是又要跳舞。記得有一次，還有十天，我與兩個小伙伴即將上臺表演了，我的舞蹈老師說這個星期六我們?nèi)齻€要進(jìn)行一次訓(xùn)練，因?yàn)橐硌莸奈璧咐镉性S多劈叉、下腰等我們不熟練的舞蹈，空翻我們還翻不過去呢！但是我的作業(yè)還差一篇作文沒有寫，舞蹈老師急急地催著我，我只好不情愿地收起本子，走進(jìn)舞蹈教室，關(guān)上門，等待舞蹈老師的訓(xùn)練來臨。她出去叫了兩個看起來兇巴巴的男舞蹈老師跟她一起幫我們訓(xùn)練，他對我為所欲為，我卻因?yàn)楸焕卫伟醋。翢o反抗能力而任他擺布，淚水又一次流下:既為疼痛而忍不住哭，又為作業(yè)沒有寫完而著急地哭！
哎，這便是學(xué)舞蹈的苦呀！舞蹈如同最后一朵我緊握著的玫瑰花，被花刺扎得疼痛，卻舍不得放下，舞蹈有時候會令我疼痛，像“花刺”扎得一樣;我熱愛舞蹈，它是我無法割舍的愛好，正如我舍不得放下“那朵玫瑰花”一樣！我喜歡舞蹈！
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十三
舞蹈是一門藝術(shù)形式，它以身體的動作和肢體語言來表達(dá)情感和思想。在我走進(jìn)舞蹈這個世界之前，我從未想到舞蹈可以如此深入人心，給人帶來無限的快樂和滿足感。每一次跳舞，都能讓我忘卻一切煩惱，沉浸在舞蹈的魔力中。舞蹈不僅充實(shí)了我的生活，還讓我體會到了身體和心靈的和諧。
第二段：從零開始的堅(jiān)持。
我在一次朋友的邀請下，開始參加舞蹈培訓(xùn)班。當(dāng)時我的舞蹈水平幾乎為零，看到班上其他同學(xué)跳得輕松自如，我感到非常挫敗。然而，我并沒有放棄，而是堅(jiān)持不懈地練習(xí)，每天都努力提高自己的舞蹈技巧。經(jīng)過幾個月的努力，我逐漸掌握了基本的舞蹈動作，感受到了進(jìn)步的快樂。這種從零開始的堅(jiān)持，使我更加相信只要有足夠的努力和毅力，就能夠戰(zhàn)勝任何困難。
第三段：舞蹈與自我表達(dá)。
舞蹈不僅僅是一種技能，更是一種自我表達(dá)的方式。在跳舞的過程中，我可以盡情地釋放自己，表達(dá)內(nèi)心的情感。有時候，我可以用舞蹈來表達(dá)我對生活的熱愛和對幸福的向往；有時候，我可以利用舞蹈來宣泄心中的郁悶和悲傷。舞蹈給了我一個獨(dú)特的平臺，讓我不再沉默，而是用舞蹈來展現(xiàn)自己的個性和情感。通過舞蹈，我學(xué)會了堅(jiān)強(qiáng)、自信和樂觀地面對生活中的困難。
第四段：團(tuán)隊(duì)合作與默契。
在一次舞蹈比賽中，我被分到了一個舞蹈團(tuán)隊(duì)中。我們必須密切配合，才能夠達(dá)到完美的效果。從編舞到排練，再到舞臺上的表演，團(tuán)隊(duì)的默契和合作意識至關(guān)重要。我們必須互相支持、相互配合，才能夠精確地完成每一個舞蹈動作。通過這次團(tuán)隊(duì)合作的經(jīng)歷，我體會到了集體的力量和個人與集體的關(guān)系。作為一個團(tuán)隊(duì)的一員，每個人都扮演著不可或缺的角色，只有互相信任和合作，才能夠創(chuàng)造出最好的舞蹈作品。
第五段：舞蹈給我?guī)淼氖斋@。
跳舞讓我變得更加自信和樂觀，它讓我學(xué)會了如何用身體去表達(dá)內(nèi)心的情感，也讓我在團(tuán)隊(duì)合作中學(xué)到了默契和合作的重要性。舞蹈為我?guī)砹撕芏鄬氋F的經(jīng)驗(yàn)和收獲。通過舞蹈，我明白了付出努力和堅(jiān)持的重要性，只有持之以恒地努力，才能取得進(jìn)步。舞蹈使我變得更加快樂和充實(shí)，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我會繼續(xù)堅(jiān)持下去，用舞蹈來展示我內(nèi)心的熱情和夢想。
總結(jié)：舞蹈是一門讓人沉浸其中的藝術(shù)形式，它能夠讓人忘卻一切煩惱，表達(dá)自我情感。通過舞蹈，我學(xué)會了堅(jiān)持和努力，也體驗(yàn)到了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。舞蹈讓我變得更加快樂和自信，成為我生活中必不可少的一部分。我相信，在未來的日子里，舞蹈將繼續(xù)給我?guī)頍o盡的快樂和滿足感。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十四
??《踏歌》的編導(dǎo)孫穎積幾十年潛心鉆研，在中國舞蹈歷史文化中挖掘和創(chuàng)作了這部作品，其舞蹈具有中國漢代女樂舞蹈的形態(tài)特征：一是“懷愨素馳杳冥的高蹈周游”，以端誠的神態(tài)追尋曠遠(yuǎn)的境界促成了女樂舞蹈“高蹈周游”的形態(tài)特征；二是“動赴度顧應(yīng)聲機(jī)訊體輕”，漢代女樂舞者以“纖腰”、“輕身”為美，舞蹈“機(jī)迅體輕”卻又節(jié)奏感極強(qiáng)，如賦中所說“兀動赴度，指顧應(yīng)聲”，舞者時而“綽約閑摩”，時而“紛飆若絕”，時而“翼爾悠往”，時而“回翔竦峙”；其三，是“軼態(tài)橫出，瑰姿譎起”，交長袖，手足并重，“委蛇裊，云轉(zhuǎn)飄忽”。
《踏歌》在靜態(tài)舞姿上大量借鑒了古代遺存漢畫磚的造型，在動態(tài)中大膽運(yùn)用藏族牧區(qū)民間舞蹈動律，展示了漢魏舞風(fēng)的奇妙瑰麗，再現(xiàn)了民間古補(bǔ)的踏歌風(fēng)格。舞蹈動作運(yùn)用了“一邊動”的獨(dú)特舞姿，180度運(yùn)動彌補(bǔ)了動作的協(xié)調(diào)對稱，基本是“一順邊”運(yùn)動。如：頓步向后甩右手，再用肩帶右臂向左前方扣蓋、頓步；然后，向前行進(jìn)，右手曲小臂向后、向前，由低到高前后收送、第八拍，斜前舉臂的動作。這樣典型的“一順邊”動作使舞蹈更顯得新穎別致，別有一番韻味。舞蹈始終在運(yùn)動，如行云流水；旁側(cè)三道彎體態(tài)打破了以前一提漢風(fēng)三道彎就塌腰撅臀的做作之態(tài)，靜態(tài)中含著一種自然的動感，同時也頗居妖媚之美?！短じ琛吩趥鹘y(tǒng)調(diào)度上虛實(shí)結(jié)合，動靜結(jié)合，強(qiáng)弱結(jié)合，對比恰到好處，一頓、一流動更為中國古典舞的神韻，展現(xiàn)中國古典文化的風(fēng)姿。
2．《踏歌》的歷史文化精神
??首先，《踏歌》的運(yùn)動方式有逆向起動和圓孤軌跡，這里深積著我們民族的運(yùn)動時空觀就?以退為進(jìn)“，”以起點(diǎn)為終點(diǎn)“，空間上”以無為有“，”以弧線構(gòu)球體“的觀念。《踏歌》中舞者身體前俯后仰亦為陰陽配合，腳步有虛有實(shí)，欲左先右，欲揚(yáng)先抑，欲進(jìn)選退，婉轉(zhuǎn)回旋，其規(guī)律與老子《道德經(jīng)》”反復(fù)其道“相吻合，即宇宙運(yùn)動的發(fā)生不必尋找外在的動力，其動力在自身內(nèi)部的”反“與”復(fù)“。
??其次，《踏歌》的舞蹈形態(tài)中具有”得意忘形“的人體審美觀。正如《舞蹈形態(tài)學(xué)》書中所言，”舞蹈不單純是一種'運(yùn)動'形態(tài)，更是一種'審美'形態(tài)，而這種運(yùn)動的審美，一方面是基于人體的審美，一方面又是改造人體的審美。“我們注意到，中國古典舞在其漫長的歷史演進(jìn)中，不以人體線條的呈現(xiàn)為目的，而是通過對人體的文化限制來構(gòu)?行云流水”的審美意象。用孫穎先生的話來說，叫“中國古典舞的一個特征是外觀面軟松馳，氣、力內(nèi)運(yùn)以為骨梗，龍趨鳳回、行云流水都隱于'韻'、'勢'之中”。事實(shí)上，這種特征的形成，與我們文化傳統(tǒng)中'得意忘形'的人體審美觀相關(guān)聯(lián)。所謂“得意忘形”，是不重人的外觀體態(tài)而重人的內(nèi)在品性，因?yàn)椤爸腥怂枷攵鄰淖陨碜銎穑瑥膬?nèi)在修養(yǎng)到外在行為，向外發(fā)展；退而獨(dú)善，進(jìn)而兼濟(jì)，所謂'誠心、正義、修身、齊家、治國、平天下'，為此一道德修養(yǎng)的程序。西人則是由外在的要求，漸次達(dá)到自身的道德修養(yǎng)。西方的道德觀念多來自外在規(guī)定而非自身形成。中人對美的修養(yǎng)偏重人為之美，尤其對人體的觀念更偏重于人為的服飾與內(nèi)在的品德修養(yǎng)；西人趨向于自然美，尤其對人體美的欣賞有崇高的境界。?”得意忘形“的人體審美觀導(dǎo)致了服飾對人體某種程度上的文化限制并最終決定了舞蹈的運(yùn)動形態(tài)。這種限制主要在袖手、束腰、隆髻和纏足4個方面?！短じ琛返男涫质刮璧浮比糨p云之蔽月“，”踏歌“的”束腰“使舞蹈”斜拽裾時云欲生“，”踏歌“的”隆髻“使舞蹈”虹裳霞帔步搖冠“，”踏歌“舞者雖未纏足，但可想象纏足更加”回旋有凌云之態(tài)“。由于對人體在”形“上的限制，”踏?作為中國古典舞更注意內(nèi)蘊(yùn)之“意”的開拓，使其表現(xiàn)追求“意生象外”的境界。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十五
在嘗試新的言語結(jié)構(gòu)方式，新老之間希望達(dá)成風(fēng)格上的協(xié)調(diào)，造成這一代舞蹈編導(dǎo)在時間上的概念是某種延時的錯亂，由于舞蹈觀念在80年代后期90年代初期才有巨大的變動，所以今天我們看到主流舞蹈的創(chuàng)造者，也是延時的。
50年代中后期出生的舞蹈編導(dǎo)如張繼鋼、蘇時進(jìn)、孫龍奎、陳維亞等人的作品在80年代中已經(jīng)有所成就，觀念轉(zhuǎn)變和技法風(fēng)格的成熟也是在80年代末，形成了所謂今日舞蹈主流的風(fēng)格特征，而同時期的王玫、高成明則是在80年代末才開始創(chuàng)作和嶄露，同時期內(nèi)也存在著相當(dāng)大的延時，甚至60年代出生的舞蹈編導(dǎo)創(chuàng)作高峰與50年代末的高峰，幾乎在同一時間。
從“言語”作品――專注于舞蹈言語方式，到“整合”作品――轉(zhuǎn)型向大歌舞，當(dāng)代中國主流編導(dǎo)產(chǎn)生了作品基本的創(chuàng)作形態(tài)和動機(jī)的變化。所以60年代出生的分類如果確定在80－90年代的主體創(chuàng)作上的話，泛化已是無法避免并且產(chǎn)生錯拍的。而80年代初期的混亂與復(fù)興，一部分是由于學(xué)院編導(dǎo)受西方現(xiàn)代舞技法觀念的沖擊，肢體言語的“自我”爆發(fā)，而不在于傳承圖式和自娛的手段，另一部分則是當(dāng)時軍隊(duì)舞蹈和地方舞蹈編導(dǎo)表達(dá)的復(fù)興。在軍營舞蹈編導(dǎo)長時間地占據(jù)創(chuàng)作主流之后，學(xué)院派的咬文嚼字和對舞蹈技術(shù)、風(fēng)格、本體概念的興趣盎然，成為了另一個權(quán)威。
而60年代對于他們從來不是什么印記，在這個類群當(dāng)中，從看見西方到重識傳統(tǒng)，由激進(jìn)批判的思想別處生存，到冷靜漠然的商業(yè)現(xiàn)實(shí)口味，其中舞蹈動作與身體依附關(guān)系和聲出的意義，則是始終無法擺脫的情結(jié)。人們把最大的焦點(diǎn)放在了對于身體的重新認(rèn)識上。而且這一代的起點(diǎn)和創(chuàng)作理念是從摸爬滾打的實(shí)踐當(dāng)中得來，積累了編舞導(dǎo)演基本素質(zhì)，從一名舞者身份出發(fā)，歷經(jīng)了舞臺的綜合實(shí)踐，包括燈光、舞美的實(shí)踐，他們是從社會經(jīng)驗(yàn)回到學(xué)院理論的一代，是而不是純粹從動作到動作的一代。所以在整合作品和表達(dá)上，60年代出生的編舞有更多的自主調(diào)節(jié)的能力，同時對于審查制度和政治態(tài)度上也有相當(dāng)大的寬容度。
肉體的叛逆，是這一代自覺或是不自覺的身體選擇。身體的約束和標(biāo)簽被來自內(nèi)心的吼叫所震破，被來自自由新鮮的觀念所吸引，舞蹈的身體以近乎純真的身份，突然地遭遇了思想的雙人舞。生活的舞蹈向生命的舞蹈進(jìn)發(fā)，其實(shí)是從模擬生活的方式，回復(fù)到更細(xì)膩、復(fù)雜、單純、痛苦的庸常生活。人性、歷史、責(zé)任、社會、反省、民族等等的名詞象一個個必須做出的動作，背負(fù)到了他們的身上。每個個體生命的精彩程度甚至超過了他們的舞蹈作品，個體的生活態(tài)度和方式，生命的基本形態(tài)被前所未有的提升，本能、沖動、痙攣、坦白慢慢覆蓋了功能、抑制、僵硬、隱藏。
從80年代初，50年代末的舞蹈編導(dǎo)還完全處于本能的創(chuàng)作覺醒，被抑制的和冰封的念頭在政治的身體中康復(fù)。但他們突然發(fā)現(xiàn)，正是這樣激情四射說出的話，竟然還是過去的句式，但是本來要高揚(yáng)的語調(diào)已經(jīng)變了，有點(diǎn)喑啞。舞蹈編導(dǎo)們開始體驗(yàn)到了人性在運(yùn)動中的變化，在死亡和謬境中的力量，新生和希望的破繭之痛。在80年代早期，蔣華軒的《愛情之歌》《希望》和蘇時進(jìn)的《再見吧，媽媽》《一條大河》，把外在的激情已經(jīng)漸漸為肉體歷練內(nèi)斂為心靈的歌聲。88年張明偉的一場《大地震》似乎成了80年代一個尷尬的結(jié)尾。而其后，張繼剛的前瞻和機(jī)智就在別人還在“傷痕”的時候，他已經(jīng)趕上了“尋根”的尾巴。他的《黃河兒女情》《獻(xiàn)給俺爹娘》《黃河一方土》等作品，則帶著故土的熱度溫暖，填充了不太豐盈的物質(zhì)生活。
從陳維亞的《木蘭歸》《萌動》《綠地》《神曲》到范東凱的《長城》，癡迷于舞蹈動作的變奏和交響，在后蘇聯(lián)交響大師格氏的芭蕾舞式中流淌著未完的宏大尾聲。孫龍奎的《殘春》和《娜琳達(dá)》是另一次蘇醒，似乎也最代表蘇醒遲來的心情，青春易逝，殘酷而又短暫，在青春的尾巴里，殘破的精神和不完整的生命都變成了作品當(dāng)中一聲忘情的喊叫。朝鮮舞姿輾轉(zhuǎn)低回，從最黑暗處緩緩走來，帶著青春的微弱的氣息，也許是這一代的縮影吧。反省和拒絕反省，成為了這些從模仿走向風(fēng)格，從技術(shù)到人性的舞蹈編導(dǎo)們的兩極分化。90年代的作品則集中在個性的偏執(zhí)上。現(xiàn)代舞的技術(shù)觀念介入和傳播其實(shí)只是某種尷尬的語法，編舞家們在對于中國傳統(tǒng)舞蹈文化的重新審視之后，才發(fā)現(xiàn)舞蹈言語書寫的快樂，峰回路轉(zhuǎn)才看見除了粉飾和附庸之外，自己經(jīng)歷或是出身背景的尷尬和困境，不再是掩飾和淡化，反而成為了張揚(yáng)和夸大凸現(xiàn)的標(biāo)志。
60年代類群的創(chuàng)作群體，也是經(jīng)歷了兩個孿生的輪回過程，由開始以傳統(tǒng)的言語方式敘述新主題，到用新的技術(shù)手段言說傳統(tǒng)故事，其實(shí)在原地打轉(zhuǎn)，但分化情緒和姿態(tài)卻是越走越遠(yuǎn)。文革的后期影響，80年代的思想解放，90年代的物欲沖擊，理想追憶的巖石碎末，信仰的從有到無，在身體柔媚或執(zhí)拗的動作里，不再重要，變成了一連串蘇醒的過程。
筆者曾將60年代的舞蹈編者稱作：“學(xué)院實(shí)驗(yàn)性”和“城市實(shí)驗(yàn)性”，即是學(xué)院的動作精神實(shí)驗(yàn)和學(xué)院之外體知城市生存的實(shí)驗(yàn)舞蹈，即是學(xué)術(shù)性和社會性的反差，在地下舞蹈過快的消亡之后，只有為數(shù)甚少的舞者保持了對于先鋒和人本的好奇，更多的編舞轉(zhuǎn)入了正式舞團(tuán)和大建制的體系，地下舞蹈更多的為70年代所替代。
種意義上來講，他的作品正是在試圖超越時代，在整個東方精神上給予了新生代堅(jiān)實(shí)的慰藉，對于這一代迷失的靈魂指出一條心靈之路，古典的重新解讀和詮釋，才出現(xiàn)了能夠嘻笑怒罵的云門二團(tuán)。
90年代以后，作品的意識慢慢轉(zhuǎn)為新生代崛起的象征，而主流的編舞家們則在整體視覺上做文章。從“靈化”的熱土轉(zhuǎn)向了物化的靈魂，似乎人們享樂了視聽視幻，而忘記了動作的意義。從此，身體意識的喚醒和淪落又在這些似乎已經(jīng)沉淀了的或是沉默了的人群當(dāng)中不斷地分裂。
木頭人游戲。
令我們視線興奮起來的，應(yīng)該是現(xiàn)在進(jìn)行時的倒敘。王玫、萬素、文慧、梅卓燕、羅曼菲、江青等這些現(xiàn)代舞的女性書寫者，以細(xì)膩而又大膽的觸角，做著一些讓人不安或是掏出鏡子的動作。王玫的探索把學(xué)院的精細(xì)和各種游戲的可能發(fā)揮到了游刃有余的境界。這位曾在中國民間舞里浸淫的編舞者，在80年代接觸到現(xiàn)代舞時，已經(jīng)有了傳統(tǒng)技法流暢的《春天》――在新民間舞當(dāng)中希冀有所突破的作品。此后在歐美現(xiàn)代舞沖擊之后，有了《潮汐》，有了《我心中的釵頭鳳》；不想在90年代初，王玫的作品風(fēng)格突變，呼吸的破碎節(jié)奏，童年游戲的變奏，喚醒情愛的生活動作，神經(jīng)質(zhì)的重復(fù)，《椅子上的傳說》《紅扇》《兩個身體》中雙人對話的純粹和回響，現(xiàn)出了她細(xì)密清澈的動作邏輯，《99蒙太奇》《隨心所舞》則是她貌似冰冷動作編織下的動情低語。在《愛情故事》和《國色天香》里；2000年始王玫已經(jīng)培養(yǎng)了一批自己的擁戴者，自己衍生出的新生代，她帶領(lǐng)著他們舞出了《我們看見了河岸》《雷雨》，同樣風(fēng)格化動作，黑暗里的短促有力呼吸，純粹直接的動作關(guān)系，但我們還是看到了另外一個王玫，不止是糾纏于動作世界的游戲，出現(xiàn)了責(zé)任，關(guān)于中國現(xiàn)代舞的位置和形態(tài)，出現(xiàn)了對更廣泛的社會現(xiàn)實(shí)反思。正如她所言“人怎樣的生活，就跳怎樣的舞”。在《黃河》的交響當(dāng)中，在《雷雨》的悲劇氛圍當(dāng)中，王玫做了一個簡單的手勢，我們思考的還不夠！《我們看見了河岸》王玫在“黃河協(xié)奏曲”中擺放著當(dāng)代人的群像，東奔西走，失去方向的趕路人，機(jī)械化的白領(lǐng)，新的不平等和困境，現(xiàn)在沒有炮火，依然是一場革命，對自己心靈的革命，才可以看見民族的彼岸。而在《雷雨》當(dāng)中重新演繹了每個人物，在那個時代，每一個人都是悲劇性的人物，錯綜復(fù)雜的動作關(guān)系，以圖純粹身體的言說和敘事。在很多作品當(dāng)中，游戲不僅僅成了手段，也成了人物之間的社會關(guān)系和心理聯(lián)系。
作為現(xiàn)代舞標(biāo)志性的人物，她對于學(xué)院精神的理解，對于實(shí)驗(yàn)和先鋒，對于教育的觀念都有著自己的標(biāo)準(zhǔn)和角度。她的言語作品影響到每一個當(dāng)代舞者和編者的舉動，無論是贊美還是否認(rèn)，是超脫還是入世。她曾經(jīng)對自己的學(xué)生說，你們都是大師。而在多年前，她在編舞課上則說，把你們自己想象成一堆垃圾。
這一代如果還有所覺醒的話，就是對于自身舞蹈文明的認(rèn)證。80年代末對傳統(tǒng)的`批判疏離地過火，避而遠(yuǎn)之，唯恐落伍，不現(xiàn)代的東西像一個古典的亮相一樣讓人心驚肉跳。諂媚、哀怨的表情，天天都像中彩票一樣的燦爛笑容，被嚴(yán)肅、面無表情的表情代替了。
90年代末則在重新找自我的位置和重新定位舞蹈價值。關(guān)鍵所在是對于現(xiàn)代舞對中國舞的影響不再盲目和夸大，而是發(fā)現(xiàn)了文以載道的責(zé)任和一場反現(xiàn)代、非傳統(tǒng)的安靜。
學(xué)院之外的聲音，則可以在出身學(xué)院的編舞者文慧身上看到。舞蹈劇場和多媒體,環(huán)境編舞的嘗試當(dāng)中，在舞蹈圈內(nèi)若隱若現(xiàn)，但與其它表演藝術(shù)，視覺藝術(shù)的合作，使她在整個藝術(shù)領(lǐng)域贏得了更多的營養(yǎng)和關(guān)注。早期在先鋒話劇當(dāng)中的表演和編舞，后來在語言的捕捉上也出現(xiàn)了《一百個動詞》，以及《生育報(bào)告》《身體報(bào)告》等系列是中國舞蹈界為數(shù)不多的幾個多媒體舞蹈劇場探索作品之一，而且在國際藝術(shù)節(jié)上頻頻受到好評，作品真正貼近著當(dāng)代中國人的生活和個人體驗(yàn)，同時思考的角度人文而又生猛，視覺上也充滿著不停止的追問。雖然有多媒體的參與和聲音言語的介入，陌生身份的轉(zhuǎn)換和文字力量的驗(yàn)證，窺視的壓迫和自我的解剖，手段的繁多，日常的視幻遮掩，依然看到身體本能的能量，文慧作為女人的體知?dú)v程則在報(bào)告中間刻骨銘心的流露?！杜c民工一起跳舞》在體驗(yàn)平民生活。文慧在想把舞蹈還原為人最基本的娛樂的時候，卻不經(jīng)意的與民工們的自尊產(chǎn)生了化學(xué)反應(yīng)。舞蹈所能關(guān)心的是現(xiàn)實(shí),還是一場利用現(xiàn)實(shí)的秀？文慧在劇場舞蹈的實(shí)驗(yàn)當(dāng)中，從游戲中開始，在無法停止思考的動態(tài)中淡出，文慧始終在關(guān)心著那閃爍影像和純粹身體之間的暗影。
出生于廣州，在香港城市當(dāng)代舞團(tuán)閃光的梅卓燕的以心境之獨(dú)舞，意境幽怨而又行云流水，一把油紙傘下包裹的心靈，童真而又傷感。《獨(dú)步》《游園驚夢》《十月紅》，甚至被看作女性主義的研究文本。她更以獨(dú)舞者的身份游歷世界，在歐洲現(xiàn)代舞高地烏泊塔爾擔(dān)任大師皮娜?鮑希的舞者，為她的學(xué)校編舞。反過來，這種世界的背景，沒有讓她過分的宣揚(yáng)和重彩中國的格調(diào)，而是幽幽的帶出純粹女人的心境，古代的，現(xiàn)代的，孤獨(dú)的或是在獨(dú)處中快樂的女人。
游戲，愛情、女人，是她們的通用語，對于萬素則是關(guān)鍵詞。純粹動作的實(shí)驗(yàn)和游戲逐漸變成了女人心路的舞蹈寫照。對鏡梳妝般的庸常心緒，青春與容顏，愛的得失，去不斷的訴說。萬素從《祝?！贰锻啊烽_始，把面目可憎的伴舞，編成了煽情和有點(diǎn)媚俗現(xiàn)代芭蕾的織體，在依附和破解流行音樂的同時，角色變換不再重要，而是與觀眾對話的方式更加像一個普通人，像一個矜持的音色優(yōu)美的卡拉ok者。一個動作節(jié)奏感及其敏感和細(xì)膩的編者，再次從民間舞、古典舞、現(xiàn)代芭蕾、現(xiàn)代舞的自由而多產(chǎn)的創(chuàng)作當(dāng)中，從校園到社會之間的青澀懷念中飄蕩，把民間的俗情在動作視覺上，在道具的改善上，找出新式的格調(diào)和情趣?！渡孺ぁ贰缎乱路f衣服》從民間舞蹈的樣式和情感，擴(kuò)展到了《磨合》《咦呀哦嗨呦》對婚姻，對男女之間的拉扯，女人世界的自決等等，這些當(dāng)代民間俗情的描述，但表面的游戲卻化解了這一切的力度。
這些貌似游戲的舞蹈當(dāng)中，編舞者慢慢地?zé)o法游戲起來，但游戲還必須繼續(xù)，在樣板戲的精品舞蹈和90年代后新生代無厘頭的中間，從表達(dá)自己到表達(dá)社會，把玩動作的快感依然無法修飾體知動作的痛感。女性書寫隱隱地復(fù)寫著自己的身影，在社會命運(yùn)和個體之間自在地聯(lián)系著。
性別和社會角色，在游戲當(dāng)中被含混著，又不時在自言自語的口氣里強(qiáng)調(diào)著。有些界限被玩笑著撕破，日常的生活被玩笑著解釋，這成了某種靜止和突變的作品節(jié)奏。60－70年代作品中模糊的性別，跳著男性化的動作力度和摹仿性的動作情感。而在這一代的女性舞蹈言語當(dāng)中，不摹情畫物，不隱藏遮掩，情愛和不屬于女性的聲嘶力竭攙雜著游戲，從躲避性別忌諱到急于表達(dá)性別的聲音，以及自覺的中性化，完成了逐漸走近的身體距離。
失眠到醉久。
到90年代稀釋了的憤怒，在自己個體和舞者身份的生存境遇中掙扎。誰都學(xué)會了波普和離譜，學(xué)會了一動不動和瘋狂即興，學(xué)會了極少和極多，學(xué)會了緊張和放松的新技巧，但始終沒有忘記提問題，然后自己也躁動地想象，想象著從抗拒和迷惑于精神和物質(zhì)的困境，到沉溺和享受于這種不清醒，從對社會現(xiàn)實(shí)的言說泄憤到隨遇而安的婉轉(zhuǎn)表達(dá)，如何來完整舞蹈的生命和真實(shí)。
如今已經(jīng)在海外的編舞沈偉，物欲噪音在他身體劃過的血絲，是《不眠夜》里如坐針氈和枕頭般的生命之輕。繪畫和湖南花鼓戲，都沒有妨礙他成為一個敏感，神經(jīng)纖細(xì)的編舞，成為早期廣東現(xiàn)代舞團(tuán)舞者與編舞。物欲在窗外的身影不僅令他失眠，也令他止步?！缎》块g》的封閉自語和手紙的裹纏，似乎是每一個猶豫而又膽怯的自閉和封鎖，也會變成一觸即發(fā)的困獸猶斗。作品表現(xiàn)著庸常生活，無能為力的跟隨這種生命正常沉悶的節(jié)奏。
表現(xiàn)自我，還是呈示隱私，模糊的界限也給人頹廢和絕望的錯覺。還記得一次沈偉在跳《小房間》的時候，痛苦的痙攣?zhàn)屗_突然抽筋，無法再跳被抬下舞臺，此時臺上和臺下的分界，被他的人格力量和生活狀態(tài)所粘合了，這就是真實(shí)的生活，一個身體生命的脆弱或是堅(jiān)強(qiáng)的現(xiàn)場沖擊，我們才看到了所有暫時的痛苦。而90年代后期的舞碼不小心封鎖住情感和心靈，只給你看美麗的顏色，而不是我們的痛苦和青澀，反正已經(jīng)沒有人理會。
邢亮幾乎是中國舞者“完美”的象征，頭一次在90年代的舞臺上，只要出現(xiàn)他的名字和身影，就會引起無數(shù)尖叫，編舞與跳舞對于他來說，從來是無法分割的一件事情。動作的精確和細(xì)節(jié)纖毫畢現(xiàn)，后來他的舞蹈工作室“動作纖維”倒也很合貼。也許尖叫磨得耳朵起了繭，邢亮慢慢抑制了技術(shù)的張揚(yáng)和迸發(fā)到了不露痕跡，更多在狀態(tài)中打磨，以靜制動，留白然后窮竭?！豆狻吩谛狭恋氖掷锖托闹惺强梢杂|及，可以灼傷，可以穿透的?？胺Q完美的動作訴說和舞蹈棱角破碎的編排，邢亮幾乎影響了90年代的現(xiàn)代舞者舞者風(fēng)格形態(tài)和審美向往。速度，力量，只有自由的身體才能自由的表達(dá)，高難度的技術(shù)和內(nèi)在節(jié)奏心理控制，清淡的神情，無論是在痛快的動作風(fēng)暴里，還是一個慢慢張開的手掌，都是靈光一閃的智語。“動作纖維”時期的多媒體作品《發(fā)生進(jìn)行式》，是把動作發(fā)泄為無名的憤怒和指責(zé)，不停地在轉(zhuǎn)椅上旋轉(zhuǎn)，在宗廟里影像中的舞蹈打斗，舞蹈中細(xì)細(xì)的血色絲線拴住邢亮的手腕，但紅線剪斷之時，切脈之后的隱痛和電子的麻醉，他望著他自己，那個偶像精確地倒下了，變成了《情男色女》，進(jìn)行了《一百八十度―――悲與歡的轉(zhuǎn)換》。
在技術(shù)褪去的同時，從民間舞的表情氛圍，跳離到現(xiàn)代舞的原創(chuàng)之路，李捍忠、馬波90年代中后期的創(chuàng)作不斷的積累，寫下了社會角度的舞蹈日記。原來對于動作創(chuàng)新的興趣轉(zhuǎn)移到對于動作質(zhì)感和意義的發(fā)覺，這也是這一代編舞與主流的不同和提前的覺醒。略去文學(xué)性表達(dá)的繁縟和細(xì)節(jié)，強(qiáng)調(diào)直觀視覺沖擊的《不定空間》和《生命回憶錄》。而《雷動》電子音樂中的動作、心情的拼貼重新反駁了與傳統(tǒng)的音樂貼合和協(xié)調(diào)：舞蹈與音樂關(guān)系的疏離，解放了形式的自由和意義的偶然?！兑靶缘暮魡尽穭幼鞯某砻芫o張，物理空間還是心理空間都充滿了抑制下的張力，像是這個時代條件的反射。《大放松》正是從動作的痙攣到精神的放松，釋放了放松之后的恐慌和無稽，放松之后的平淡和木訥。放松是對于欲望社會的曖昧默認(rèn)。我們對于人性缺乏理由的、過度的拷問，而當(dāng)放松和漠視，搞笑和“后”現(xiàn)來臨之時，所謂的人性深度已經(jīng)逐漸讓位于日常生活的潛流，讓位于愛遲到的戈多。
所以《逆光》中我們遲到的工業(yè)麻木和憤怒的反思，在平克?弗洛伊德的《墻》里，《逆光》不算是跨掉、嚎叫的了。李捍忠也不是什么憤青，而是反思之后的言說。有彈性繩子綁住了舞者們的手腳，看上去不是無望而殘酷的操控，而是無奈而幸福的傀儡。溫和地，半清醒地，揭開了我們所忽視的生活和現(xiàn)實(shí)的皮膚。
如果有一個人來結(jié)尾這場難以入眠的時代夜晚，那應(yīng)該就是金星。這些失眠的不安，竟然絢爛的成了那喀索斯的鏡像。金星的《紅與黑》像一個干脆的耳光，美妙地滑過空氣，什么也沒有傷害，成為了當(dāng)代中國舞蹈的一個典范的小品。在這個沒有超過5分鐘的作品之后，他可以進(jìn)行大膽的實(shí)驗(yàn)。這個出身解放軍藝術(shù)學(xué)院，曾獲“桃李杯”古典舞金獎的演員，這個對什么都沒有顧忌的性情中人，軍隊(duì)的嚴(yán)格規(guī)制也許造就了金星另外一個性格。
《半夢》《向日葵》《貴妃醉“久”》一路走來，到2003的《從東到西》多媒體的介入，現(xiàn)場音樂，多國藝術(shù)家合作，一直走在先鋒前沿，而他本人卻是依照藝術(shù)的本能在自我更新，而性別轉(zhuǎn)化的主題，輿論的口水都在劇場的那一刻不自覺地咽了回去。對于她來說，作品和人都不是“想要怎樣”而是“本來應(yīng)該這樣”，還原自己，還原當(dāng)下最直接的言語，是動情的，樸素的還是一句粗話?！栋雺簟吠頃谐肆鹤Ｒ魳繁尘?，還有過于曉風(fēng)殘?jiān)鹿诺涞那閼押途幬铇邮?，作品《小島》的干凈軌跡和《紅與黑》的扇子利器則顯示了游歷歐美的嫻熟技法和對于中國古典技巧的諳熟于心。金星在《貴妃醉“久”》里是一位濃彩戲裝的貴妃，一邊費(fèi)力地給自行車打氣，一邊唉聲嘆氣，傳統(tǒng)在她看來，已經(jīng)在機(jī)械的時代里變得不合時宜，變得力不從心。整個舞臺設(shè)計(jì)成醫(yī)院讓人看到自己的病態(tài)。
從極其自我到社會生物，個性當(dāng)成了最怯的擋箭牌。
以獨(dú)攻獨(dú)。
曾經(jīng)在80年代末提出身體技能的生命情調(diào)化，總結(jié)了一批肆意身體情感的編舞,一批從古典中浸染走出又延伸著古典審美趣味的編者――陳惠芬、華超、楊麗萍、沈培藝、張羽軍、張建民、高度、劉立功、黃蕾、盛培琪等，在承襲了高技巧的比賽模式之后，他們也沉浸于舞蹈用詞的獨(dú)特和外化內(nèi)心，個體詩情的抒發(fā)，靈性的生趣，低調(diào)和自我意識的堅(jiān)持，成為古典主義的另一種時代變形。古典的審美情趣和舞蹈自身規(guī)律的發(fā)展，讓這些編舞者脫離更多的外力，在舞蹈自身書寫當(dāng)中，作品本身自圓其說，獨(dú)善其身，但技術(shù)語言的焦點(diǎn)卻也消解了散淡的隨筆，詩意和忘卻，在這個時代，成了幼稚的消費(fèi)。
性的幾句話：“我贏了，是因?yàn)槲覀儧]有對手，創(chuàng)作的路子不同，他們無法與我相比”。在《云南映象》中，這種個性得到了最大程度的張揚(yáng)和圓滿，原始的獨(dú)特形態(tài)和個體形象的夸張，正是完全的堅(jiān)持，才使這種獨(dú)特的靈性繼續(xù)成長，與其說是無人相比獨(dú)特的靈性，不如說是當(dāng)代中國舞蹈界少有的藝術(shù)信念和藝術(shù)心態(tài)。
技巧的濫觴和心靈的獨(dú)語，不成比例而又相映成趣的進(jìn)化著。追求個性言語的靈性之“獨(dú)”，低調(diào)往往也容易成為閉門造車，不聞煙火。如果創(chuàng)作者十幾年才有新作品的話，這種個體的詩意勢必被歷史不斷更新的獨(dú)特和詩意的最新版本所淹沒。當(dāng)然，如果我們不用流行的標(biāo)準(zhǔn)來衡量我們舞蹈的話，許多作品卻是具有極強(qiáng)的形態(tài)表征，同時對于這種獨(dú)特的追求和個體意識的抒發(fā)，的確有心遠(yuǎn)地自偏的幻視。陳惠芬的《小小水兵》《天邊的紅云》，沈培藝《儷人行》，盛培琪的《江河水》、黃蕾的《飛往天堂的蝴蝶》，詩意的悲歡和獨(dú)在的意境，這些美麗的獨(dú)體，讓古典審美范疇中多了些內(nèi)省的味道。在這些獨(dú)在的追求當(dāng)中，童趣、幻夢、古意、悲憫，每一個獨(dú)特的亮點(diǎn)都像孤獨(dú)的默語，有自己的節(jié)奏，消隱了生不逢時，斷裂，與時代的反差倒是成為了個體獨(dú)舞安然存在的理由。
中國舞蹈沒有真正的形式主義者，至少這一代沒有，如果有，也是自我狐疑的，急于表達(dá)的。說到底，這是一場技術(shù)之獨(dú)與精神之獨(dú)的消耗戰(zhàn)。學(xué)院精神和探索同樣有著某種獨(dú)孤求敗的氣質(zhì)，在動作上進(jìn)行院墻內(nèi)的“拆”和“重建”，象牙塔內(nèi)的探究其實(shí)可以衍生出對于技術(shù)言語的熟練把玩和更多可變之規(guī)范，但過多在概念上的爭論，或是創(chuàng)作堆積作品之后毫無總結(jié)理析，那么創(chuàng)作力有可能會成為十年磨劍和一劍用十年的幻覺。張羽軍、姚勇的《黃河》，由一部血脈噴張的舞碼，燃燒到一輪又一輪舞者必跳的作品，而規(guī)矩教學(xué)化，脫離了原有的感動和意義，依賴于不同舞者的闡釋。雖然很多年以后，才有另外的版本重寫它，卻依然無法逃出窠臼，雖然經(jīng)典之作一再被學(xué)院的獨(dú)立所創(chuàng)作出來，這種獨(dú)孤的交響激情和中國古典舞身韻技術(shù)的集中凸現(xiàn)，體現(xiàn)黃河成為這一代的心結(jié)，一種完全的靈魂放置與熱土地情懷。強(qiáng)烈的本土意識的勃發(fā)，從剛烈勇猛的動作呼吸，到沉溺于太極和易經(jīng)的調(diào)息穩(wěn)脈，張羽軍的變化在中國舞蹈全面“現(xiàn)代”的同時，想在熟識傳統(tǒng)和解構(gòu)傳統(tǒng)當(dāng)中，找中國古典舞的坐標(biāo)。動作解構(gòu)實(shí)驗(yàn)影響了古典舞創(chuàng)作，使之從姿態(tài)摹畫中擺脫出來，動作的分解重組，不斷持續(xù)的動作源輕松地為古典精神的發(fā)散制造了信道。學(xué)院派的創(chuàng)作在重新認(rèn)識動作的含義和結(jié)構(gòu)的過程中，努力地逐漸地褪去蘇聯(lián)舞劇舞蹈模式。從武功和戲曲的孿生形態(tài)里再次脫胎。
有太多的念白在中國古典的起范當(dāng)中，驀然喑啞。獨(dú)在的隱藏之后，從外在動作的繼承古典，到古典精神的以靜制動，在水袖和劍氣，臥魚和碎步里，動作解決了編舞的流暢度和動作源，卻在東方精神的路上繼續(xù)形似的探索。但唯有創(chuàng)作上的個體生活成為超越舞蹈意義上的生活舞蹈。
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十六
談?wù)勁啪氂變何璧腹?jié)目的體會
我參加幼兒教育工作幾年了，每年的“元旦”、“六一”等重大節(jié)日，幼兒園里都要舉行聯(lián)歡會，其中要組織幼兒表演一些舞蹈節(jié)目。經(jīng)過幾年的工作實(shí)踐，我逐步摸索出一些排練幼兒舞蹈節(jié)目的經(jīng)驗(yàn)。
一、盡早下手準(zhǔn)備，避免臨陣磨槍搞疲勞戰(zhàn)術(shù)
開學(xué)伊始，就應(yīng)制定出實(shí)施計(jì)劃，將舞蹈節(jié)目的排練融會于平時的每節(jié)音樂課及活動中；待幼兒將各個動作掌握熟練后再利用一兩節(jié)課的時間將舞蹈串聯(lián)起來，在不知不覺中已將節(jié)目排練完畢。這樣做教師不緊張，幼兒也不會厭煩。另外，這樣做在心理上和生理上對幼兒都有好處。在心理上，幼兒天性好動，注意力容易轉(zhuǎn)移，訓(xùn)練時間過長會使幼兒產(chǎn)生厭煩情緒，影響訓(xùn)練效果；在生理上，幼兒的骨胳肌肉正處在生長發(fā)育的旺盛時期，如果突擊排練，讓其長期處于緊張狀態(tài)，對幼兒身體發(fā)育有害無益。
二、選材要具有教育意義，適合幼兒的年齡特點(diǎn)，富有情趣性
舞蹈的選材主要包括以下幾個方面內(nèi)容：
1.教育幼兒尊敬長輩、向英雄學(xué)習(xí)的作品，如舞蹈《我愛爸爸媽媽》、《學(xué)做解放軍》等。通過幼兒親自表演和觀看，教育幼兒尊敬父母、學(xué)習(xí)解放軍，作一名勇敢、守紀(jì)律的好孩子。
2.教育幼兒熱愛勞動、團(tuán)結(jié)友愛的作品，如舞蹈《拾豆豆》、《洗手帕》等。通過在舞臺上生動形象的塑造，贊美幼兒勤勞、友愛等優(yōu)良品質(zhì)。
3.反映豐富多采的幼兒世界、歌頌新生活的作品，如舞蹈《開火車》、《小螺號》、《娃娃舞》等。
4.對幼兒進(jìn)行美育的作品，如《孔雀舞》、《幸福的小彩云》等。通過美的音樂、美的形體、美的舞姿、美的造型以及美的畫面，培養(yǎng)幼兒的審美情趣，提高幼兒對藝術(shù)的感受力。
舞蹈要有動有靜，動靜交替
“動”，就是要有可舞性。教師要用舞蹈思維的方法去研究分析生活中的各種現(xiàn)象，選擇那些適合舞蹈的生活事件或現(xiàn)象進(jìn)行表現(xiàn)。“靜”，是相對“動”而言。一部成品舞蹈不能讓幼兒不停地動，可適當(dāng)?shù)嘏湟宰藨B(tài)造型、隊(duì)形圖案、亮相等相對靜止的動作。這樣表演既可以讓幼兒有片刻的歇息，又可以使舞蹈變化有致。舞蹈的動作要適合幼兒的年齡特點(diǎn)，表達(dá)幼兒的情感，舞蹈動作的設(shè)計(jì)要以幼兒的生理特點(diǎn)為前提，不讓幼兒做大的跳躍動作，不讓幼兒做控制性強(qiáng)的動作，不讓幼兒做連續(xù)激烈的動作，動作的難度不能太大。在創(chuàng)編舞蹈時要以一兩個動作作為舞蹈的主導(dǎo)動作，輔以隊(duì)形、角度、位置等的變化，這樣做，不變之中有變化，不但幼兒學(xué)起來容易，而且簡單的變化也滿足了幼兒求新求異的心理。例如：舞蹈《快樂的小鴨子》就是以“小鴨走步”為主導(dǎo)動作，再加上“小鴨張翅”、“小鴨抬頭”、“小鴨迎風(fēng)”等輔助動作，形象地表現(xiàn)出一群活潑可愛的小鴨子在河邊嘻水的生動場面，表達(dá)了小鴨子幸福成長的愉快情感。舞蹈《拾豆豆》以“后踢步及動胯”為主導(dǎo)動作，配以“拾豆”、“背兜”等輔助動作，生動地再現(xiàn)了一群天真可愛的'小妞妞拾豆時的動人場面，贊美了小妞妞熱愛勞動，愛惜糧食，團(tuán)結(jié)友愛的高尚品質(zhì)。
四、音樂要與舞蹈動作相協(xié)調(diào)
音樂是舞蹈的聲音，舞蹈則是再現(xiàn)了的音樂現(xiàn)象，只有音樂與舞蹈相輔相成，才能形成一部完整的舞蹈作品。就當(dāng)今排練幼兒節(jié)目的現(xiàn)狀，很難為舞蹈創(chuàng)作專門配曲，這就要求編舞者精心選擇適合表現(xiàn)舞蹈內(nèi)容的音樂，有時沒有現(xiàn)成的音樂，就得自己剪接，重組樂曲，制成合適的舞蹈音樂。選擇舞蹈音樂要考慮音樂旋律的形象，符合舞蹈的內(nèi)容。如反映一群小朋友嘻戲玩耍的舞蹈，就應(yīng)選擇一些輕松活潑歡快的樂曲，如果用低沉緩慢的樂曲，很難表現(xiàn)出這一內(nèi)容。另外民族舞蹈要選用適合舞蹈內(nèi)容的同一民族的音樂，如果演藏族舞選用蒙族音樂就會鬧出大笑話，因?yàn)槊總€民族都有自己獨(dú)特的風(fēng)格。
五、注意舞蹈的群體效應(yīng)
幼兒舞蹈不像專業(yè)團(tuán)體的舞蹈，幼兒舞蹈是為培養(yǎng)幼兒的高級情感服務(wù)的，在表演的過程中，幼兒的道德感、責(zé)任感、實(shí)踐感、理智感和美感都會受到各種程度的啟迪和陶冶。只有通過親自實(shí)踐，通過一個眼神、一個手勢的表演，幼兒才能真正感受美，理解舞蹈所表現(xiàn)的內(nèi)容，從而受到各種教育。一般情況下，如果不是幼兒園外的重大演出，應(yīng)盡可能地讓更多的幼兒有參與表現(xiàn)自己的機(jī)會。不可否認(rèn)，每個幼兒的接受能力、表演水平有著很大的差異，因此，可以針對幼兒的不同特點(diǎn)，讓其表演不同風(fēng)格的舞蹈。如果孩子喜歡舞刀弄槍，就可以讓他們表演有關(guān)解放軍的舞蹈，而讓女孩子表演如孔雀舞之類的優(yōu)美抒情的舞蹈。有時同一舞蹈每個片斷動作的難易不同，就可以選一些較難的動作讓能力強(qiáng)的幼兒做，或者前排做主角表演，后排做配角襯托，給每個幼兒都有充分表現(xiàn)自己的機(jī)會。這樣，幼兒高興，家長滿意。特別在“六一”家長開放日，讓家長多了解一些自己的孩子，通過舞蹈表演，讓大人孩子的心理都得到滿足，增強(qiáng)他們不斷向上的自信心，使幼兒更好地成長。
六、舞臺美術(shù)，包括布景、燈光、道具、服裝、化妝效果
一般幼兒園的演出涉及不到燈光效果，故不多提。幼兒舞蹈的布景要體現(xiàn)形象輕巧實(shí)用的特點(diǎn)，布景要為舞蹈作品創(chuàng)造現(xiàn)實(shí)背景，渲染特定環(huán)境，描繪出具有真實(shí)感的情景。如舞蹈《采磨菇的小姑娘》，在舞臺上布置好樹、花、草等來烘托幼兒表演，給舞蹈增添了不少亮色。道具是表演者用的器物，它可以幫助幼兒更好地塑形象，如鈴鼓、花傘、草帽等都是常用道具。演出用的服裝要就地取材、量力而行，如果為每個舞蹈都準(zhǔn)備新的服裝顯然不太可能，因此，可以利用幼兒園內(nèi)現(xiàn)有的服裝，經(jīng)過重組、改制、重新裝飾，使服裝真正為表現(xiàn)舞蹈服務(wù)。如舞蹈《快樂的金孔雀》表演時若沒有合適的服裝，可以因陋就簡讓幼兒上身穿一件綠色緊身秋衣，下身穿一綠色長裙，在領(lǐng)口、袖口、腰間裙擺處用金色的亮片進(jìn)行裝飾，這樣一只美麗的金孔雀就可以出現(xiàn)在觀眾面前了。幼兒的化妝更是不可缺少，尤其在歡樂的節(jié)目，給幼兒化妝，能襯托出節(jié)日的氣氛。但是，幼兒的面容本來就天真可愛，所以不需濃妝艷抹。另外，幼兒演出一般都在白天，因此給幼兒化妝常選用粉妝。化妝時選用雪花膏之類的護(hù)膚霜即可。
目前，許多幼兒園沒有專門的舞蹈課，舞蹈也在摸索之中，舞蹈節(jié)目的排練更要不斷地摸索。以上是本人一點(diǎn)粗淺的體會，在今后的工作中，還需要不斷摸索經(jīng)驗(yàn)。
舞蹈創(chuàng)作體會篇十七
在舞蹈創(chuàng)作中，肢體的創(chuàng)作是最基本的，也是最普遍的。但舞蹈的思維創(chuàng)作卻不多見。為了活躍大家的思維，增強(qiáng)大家的創(chuàng)造力，所以我要對舞蹈思維創(chuàng)作做一下闡述。
關(guān)于舞蹈思維創(chuàng)作，我們注重的是觀念的創(chuàng)作，而觀念又借助于思維活動。那么思維活動就是影響我們思維創(chuàng)作的重要原因。所以在說舞蹈思維創(chuàng)作以前我們必須了解一下關(guān)于思維的概念。
思維是對客觀事物的概括的，間接的反映，具有一定的獨(dú)立性。它反映的是一類事物的共同本質(zhì)特征。
思維的概括借助于“詞”，這個“詞”是我們個人心中的概念。而“詞”是建立在感性材料上的，感性材料又來源于實(shí)踐。所以思維是一種加入到實(shí)踐活動中的特殊活動，是在實(shí)踐活動的關(guān)系中實(shí)現(xiàn)的。但思維并不只在實(shí)踐中產(chǎn)生和發(fā)展，因?yàn)樗季S是對客觀實(shí)踐的本質(zhì)的認(rèn)識，是人腦反映現(xiàn)實(shí)的高級形式。所以思維創(chuàng)造過程本身是由一定的關(guān)系中發(fā)展出來的，它本身是個自然過程。
在我們學(xué)習(xí)的過程中，我們的大腦對客觀材料進(jìn)行分解，和重組，并與我們原有的知識進(jìn)行結(jié)合。在進(jìn)行分解的過程中我們的大腦會對客觀材料進(jìn)行過濾試分析，也就是對收集來的初級事物信息進(jìn)行進(jìn)行篩選，記住事物的本質(zhì)。在記住事物本質(zhì)的過程中，會根據(jù)不同人的.愛好進(jìn)行有方向的選擇內(nèi)容。
既然思維的概括借助于“詞”，而這個“詞”是我們個人心中的概念。那么我們就要對我們個人心中的概念進(jìn)行一次解放。比如說：（“1+1=”什么？）多數(shù)人都毫不猶豫的說：（是“2”）可如果我說：（“1+1=10”）你會怎么想，是我錯了嗎？你一定有一種沖動，想拉著我去見你小學(xué)數(shù)學(xué)老師。但如果你問問搞過計(jì)算機(jī)的人，他們會毫不猶豫的說：（“1+1=10”）是對的。因?yàn)樵凇岸M(jìn)制”中是成立的?？础@就是我們思維局限性的體現(xiàn)?？扇绻艺f：（“1+1=“田””）呢？是我錯了嗎？沒錯！這個答案是從圖象上得出來的?？扇绻艺f：（“1+1=9”）呢？是我錯了嗎？這時你或許會猶豫或許會說我的答案是錯的。其實(shí)（“1+1=9”）也是對的，因?yàn)樵谒囆g(shù)創(chuàng)作中只有合理不合理，卻沒有對錯之分。只要藝術(shù)家達(dá)到了自己的目的，（“1+1=9”）就是成立的。比如北京開關(guān)廠的廣告（99+“1”=0）。藝術(shù)家達(dá)到了自己目的，所以（99+“1”=0）就是成立的。（關(guān)于99+“1”=0的解釋：99是99次努力，+“1”是1次失誤=0是失敗）就是說99次努力加上1次失誤等于失?。＿@是一個非常好的思維創(chuàng)作作品，打破了我們舊的觀念。
古往今來無論什么樣的藝術(shù)大師都是先從概念上打破了當(dāng)時的舊觀念，從而超越前人。所以在我們舞蹈創(chuàng)造中，首先要進(jìn)行思維創(chuàng)造，和觀念的改變。
在我們打破了舊的觀念以后，我在來說明一下社會意識，社會存在和社會需求的關(guān)系。
社會存在決定社會意識，而社會意識又反作用于社會存在。社會意識決定社會需求，而社會需求（包括物質(zhì)和精神）又決定社會存在。
社會需求是社會發(fā)展的動力（即生產(chǎn)力發(fā)展的需求），而社會需求又是最難控制的。
比如：街舞之所以起源于美國黑人，其中有許多原因，第一（美國有強(qiáng)烈的種族歧視，壓制了一些黑人的情緒。這是舞蹈動機(jī)的根本。為了發(fā)泄情緒黑人舞者們拋棄了“審美”這一要素，（這是無意識的），保留了其它要素，剩下的要素有：社會生活的反映：情感：動態(tài)意象：）第二美國是一個經(jīng)濟(jì)發(fā)達(dá)的國家，有雄厚的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)做保障，為“社會存在”的產(chǎn)生提供了保障。第三隨著“中產(chǎn)階級”（即一些小的資本家，白領(lǐng)，藍(lán)領(lǐng)類型的工人）的崛起，文化消費(fèi)方向發(fā)生了改變。成多級化趨勢，以不在已上層社會的審美為最終標(biāo)準(zhǔn)（如：文雅的芭蕾?。杂辛瞬煌摹吧鐣枨蟆?。第四文化思潮的進(jìn)一步解放。隨著達(dá)達(dá)主義的產(chǎn)生，人們的藝術(shù)追求以不在是求真寫實(shí)，和抒發(fā)個人情感，而是追求新奇的感覺。使以前的“社會意識”發(fā)生改變。為產(chǎn)生不同的“社會需求”做了思想上的準(zhǔn)備。
其實(shí)我們學(xué)習(xí)的是一種精神。一種創(chuàng)新的精神，一種自由的精神。
當(dāng)我們了解這些理論之后，我們還要知道。理論是奠定于實(shí)踐的，又來指導(dǎo)實(shí)踐，但是歸根到底是屬于實(shí)踐的。在一定的實(shí)踐基礎(chǔ)上，有理論來指導(dǎo)一下，提高一下。（這正如馬克思所說“認(rèn)識的目的是實(shí)踐，實(shí)踐幫助我們在認(rèn)識，從而在進(jìn)行實(shí)踐?！保┎⑶艺业浇治璧难莩鍪袌?，這是舞蹈思維創(chuàng)作的目的，也是我寫這篇文章的目的。
我們不但要掌握歷史的發(fā)展趨勢，而且還要注意個人修養(yǎng)。
對于修身這個問題，我想說的是，（人的喜，怒，哀，樂，以及各種愛好都決定于，人本身。所以人在社會生活中的取材就有了定向，而人的定向又決定一個人以后的發(fā)展風(fēng)格，所以修身是基于技術(shù)和理論之上的。如：在跳舞的時候我們首先要認(rèn)識到，舞是我們跳的，但不是我們完成的。因?yàn)橛^眾也在“跳舞”，他們的視覺，聽覺以及心理的變化無不受到我們的影響，而舞者也受的在場氣氛的影響。所以我們要把演出看成一個整體。正如馬克思所說“人是社會關(guān)系的總和。”所以如果一個舞者沒有認(rèn)清舞者和觀眾的關(guān)系，那么就會割裂了這種關(guān)系，就會使舞者和觀眾的交流受阻。）。
對于一些具特色的現(xiàn)代舞是街舞無法一一囊括的，是因?yàn)楝F(xiàn)代舞本身是一個地區(qū)性的舞種，是在同一思潮下的產(chǎn)物。現(xiàn)代舞都起源于現(xiàn)代化程度較高的國家。從這一點(diǎn)我們可以清楚地看到，現(xiàn)代舞所反映的是民族意識形態(tài)。