音樂課的論文(專業(yè)18篇)

字號:

    通過總結(jié),我們可以將散亂的思緒整理成一篇有邏輯性的文章。如何有效地應(yīng)對壓力和焦慮,保持身心健康和平衡的生活?以下是一些旅行總結(jié)的心得和體會,希望對旅行愛好者們有所幫助。
    音樂課的論文篇一
    近年來,中職院校的課程設(shè)置越來越受到重視并成為教學(xué)關(guān)鍵詞之一。課程設(shè)置不僅確定了“教什么、學(xué)什么”的內(nèi)容,更確定了中職培養(yǎng)人才的目標(biāo)。作為特殊的一類院校,中職的教學(xué)目的是直接為社會輸送各行各業(yè)從業(yè)人員,因此其課程設(shè)定以社會為本。
    美術(shù)欣賞教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中占據(jù)重要位置,它對學(xué)生的美術(shù)素養(yǎng)和審美能力的培養(yǎng)與提高以及對學(xué)生創(chuàng)新能力的培養(yǎng)起著促進(jìn)作用。為了調(diào)查中職教育中非美術(shù)專業(yè)是否需要開設(shè)美術(shù)課程,筆者做了一次調(diào)查,調(diào)查結(jié)果如下表l所示:
    從調(diào)查數(shù)據(jù)可以看出,有大部分的同學(xué)認(rèn)為是有必要開設(shè)的。那么對于非專業(yè)的學(xué)生開設(shè)美術(shù)欣賞課到底有無必要,筆者是這樣認(rèn)為的。
    2美術(shù)欣賞活動有助于塑造學(xué)生優(yōu)秀的精神品質(zhì)。
    近幾年,我國中職學(xué)校的生源質(zhì)量差強(qiáng)人意,綜合素質(zhì)亟待提高,可以說在招生方面面臨嚴(yán)峻問題。在新生入學(xué)后,學(xué)校通過專業(yè)課教學(xué)可以提高學(xué)生的專業(yè)知識,而通過設(shè)置美術(shù)新生課程可達(dá)到提高學(xué)生綜合素質(zhì)的目的。
    面對美術(shù)作品時學(xué)生進(jìn)行積極的鑒賞、審美,美術(shù)欣賞是建立在對美的基本了解和興趣的基礎(chǔ)之上的。在美術(shù)欣賞活動中,理學(xué)生會受到藝術(shù)的熏陶和感染,沉浸在享受美的過程中,在潛移默化的影響中陶冶情操、升華精神。中職的學(xué)生處在成長和人生中的特殊階段,其心理和生理處于生長期,是一個向成熟期過渡的時期,并沒有固定的審美習(xí)慣,審美能力尚淺,審美標(biāo)準(zhǔn)也停留在表面,美術(shù)欣賞活動恰恰可以引導(dǎo)和啟發(fā)學(xué)生,提高學(xué)生品味的同時,學(xué)生會因為藝術(shù)的熏陶而提升自身修養(yǎng)。這對于即將走進(jìn)社會的中職學(xué)生而言是終身受益的課程。
    3一定的審美能力和審美要求有助于學(xué)生學(xué)習(xí)成績的提高。
    美術(shù)欣賞課程所培養(yǎng)的不僅是對美術(shù)的欣賞能力,還包括對文學(xué)、音樂等在內(nèi)的所有藝術(shù)欣賞能力。所謂的審美能力,就是學(xué)生能夠發(fā)現(xiàn)某樣事物的閃光點(diǎn),這種能力在其日后其他各科課程的學(xué)習(xí)中都至關(guān)重要。以寫作為例,教師在講授景物描寫的過程中一定會為學(xué)生展示各種各樣的美麗景色,而多數(shù)學(xué)生在發(fā)出“真美!”之類的感嘆后,都覺得無從下筆。這是因為,學(xué)生并沒有真正的發(fā)現(xiàn)描寫對象好在哪里、美在哪里,換言之,學(xué)生沒有真正的審美能力。
    中職設(shè)置的專業(yè)非常多,建筑裝飾、園林工程、動漫設(shè)計等與美術(shù)息息相關(guān)的專業(yè)對于生源沒有固定的美術(shù)功底的要求,這些專業(yè)的學(xué)生在入學(xué)后都會暴露其較差的美術(shù)基本功和審美能力。而美術(shù)欣賞課程恰恰可以彌補(bǔ)學(xué)生的不足。即使是與美術(shù)毫無干系的專業(yè)的學(xué)生,擁有一定審美能力的學(xué)生會比審美能力較差的學(xué)生有更出色的表現(xiàn)。
    4一定的審美能力和審美要求有助于學(xué)生生活質(zhì)量的提高。
    無論是學(xué)生還是老師,對于美術(shù)欣賞都存在理解上的誤區(qū),他們認(rèn)為藝術(shù)欣賞的內(nèi)容只是針對一些名家的名作,反而忽略了生活中的美。俗話說,生活不缺少美,而是缺少發(fā)現(xiàn)美,名家名作也是來源于生活。人們的日常生活是豐富多彩的,衣、食、住、行都可以顯示一個人對美的要求和享受。如果學(xué)生只看到了課本中的美而忽略了生活中真正的美,這是人生中最大的遺憾。對美的欣賞是為了服務(wù)生活的,美術(shù)欣賞課本中的雕塑、建筑、陶藝、繪畫等各類藝術(shù)品都與生活息息相關(guān)。從某種意義上講,學(xué)生通過欣賞名家名作,可以從狹隘的'審美走向更廣闊的美的世界中,可以意識到美的欣賞在生活中的重要性,可以著眼于各個領(lǐng)域而發(fā)現(xiàn)真正的美。
    5美術(shù)欣賞水平有助于教師自身素質(zhì)的提高。
    中職非美術(shù)專業(yè)美術(shù)欣賞課與小學(xué)、初中的美術(shù)課有著實質(zhì)性的差別,前者比較注重欣賞,后者比較注重實際,相對而言,中職美術(shù)欣賞課的教學(xué)難度反而較大。中職非美術(shù)專業(yè)的教師都是美術(shù)專業(yè)畢業(yè)的,他們都經(jīng)過了系統(tǒng)的學(xué)習(xí),有著深厚的理論知識做基礎(chǔ),雖然如此,但是中職非美術(shù)專業(yè)開設(shè)美術(shù)欣賞課所需要的教師必須擁有除美術(shù)欣賞課知識外的其他相關(guān)背景知識,僅僅靠教材和大綱的信息以及其他相關(guān)片面知識的支持是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的,只有這些對中職學(xué)生的知識需求是無法滿足的。美術(shù)教師在分析和評價美術(shù)作品時應(yīng)該給學(xué)生一些建設(shè)性意見,而并不是命令性的教學(xué)。要想實現(xiàn)這一目標(biāo),教師必須不斷提高自己的整體素質(zhì)水平。綜上所述,美術(shù)欣賞水平有助于教師自身素質(zhì)的提高。
    6結(jié)語。
    總而言之,美術(shù)欣賞在中職非美術(shù)專業(yè)教學(xué)中的地位是十分重要的,美術(shù)欣賞課是中職非美術(shù)專業(yè)開設(shè)的一個必要課程。只有了解美術(shù)欣賞課程設(shè)置的重要意義,提高學(xué)生審美熱情,中職教育才能通過培養(yǎng)、提高學(xué)生的審美能力逐漸提高學(xué)生的綜合素養(yǎng),才能體現(xiàn)美術(shù)欣賞課開設(shè)的價值。
    音樂課的論文篇二
    20xx年xx月xx日非常榮幸參加了五常市教育局和進(jìn)修學(xué)校組織的《全市中小學(xué)后備干部培訓(xùn)班》,能夠參加這次培訓(xùn),首先得感謝領(lǐng)導(dǎo)對我的信任、認(rèn)可與栽培,使我成為了一名后備干部,我一定努力學(xué)習(xí),認(rèn)真工作不負(fù)重望。其次感謝教育局和進(jìn)修學(xué)校組織了這次學(xué)習(xí)培訓(xùn),讓我們這些年青教師有機(jī)會進(jìn)一步的學(xué)習(xí)深造,提升自己的業(yè)務(wù)水平和工作能力。通過這次學(xué)習(xí)使我受益匪淺,收獲頗多,我的思想也得到了一次大洗禮。
    通過這次學(xué)習(xí)使我的責(zé)任感更強(qiáng)了,因為我們這些人不再是普通的教師了,我們是后備干部了,在學(xué)校必須嚴(yán)格要求自己,在工作的各個方面必須以大局為重做好表率,要做好校長和領(lǐng)導(dǎo)的助手,能夠為他們分憂解難,出謀劃策;同時也要尊重和關(guān)愛每一位教職員工,用一顆熾熱的愛心激發(fā)他們的工作熱情;還要用一顆真誠的心來愛我們的學(xué)生,因為他們是祖國的未來,祖國的希望,只有他們優(yōu)秀、強(qiáng)大了,我們的祖國將來才能強(qiáng)大,才能富強(qiáng),才能立足于世界。所有的這些都是我們這些后備干部必須做到的,否則我們就不配做一名后備干部,也可以說是一位不稱職的教師。
    振興教育,希望在教師,關(guān)鍵在校長。作為學(xué)校的管理者和指導(dǎo)者,校長在提高學(xué)校的整體辦學(xué)水平中處于核心地位。校長是學(xué)校的靈魂,是學(xué)校工作的中心人物,他的優(yōu)秀素質(zhì)對于教師來說具有最現(xiàn)實的、最生動的、最鮮明的直接影響力。有什么樣的校長,就有什么樣的學(xué)校。一個好校長就是一所好學(xué)校。校長就是一場戲的總導(dǎo)演,沒有一個高水平的“導(dǎo)演”,實施素質(zhì)教育,實行高效管理,辦出特色學(xué)校都將是一句空話。作為一校之長,要領(lǐng)導(dǎo)好一所學(xué)校,并非是一件簡單的事,不是每一個人都能當(dāng)一個優(yōu)秀的校長,作為一名優(yōu)秀的、稱職的校長應(yīng)該具有較高的政治和道德素質(zhì)、無私的奉獻(xiàn)精神、精湛的業(yè)務(wù)水平、豐富的的文化底蘊(yùn)、出色的表達(dá)能力、良好的人際關(guān)系、寬廣的胸襟情懷、良好的抗挫能力、高超的組織能力、還要勇于開拓創(chuàng)新。校長具備了這些素質(zhì),才能勝任其工作,才能辦一所出色的學(xué)校、人民滿意的學(xué)校。也許我不能成為一名優(yōu)秀的校長,但我一定以一個優(yōu)秀校長的標(biāo)準(zhǔn)來嚴(yán)格要求自己,努力使自己成為一名優(yōu)秀的后備干部,一名優(yōu)秀的教師。
    有人這樣說過:“知識就是力量,教育就是財富,學(xué)習(xí)就是生命?!蔽覀円渤_@樣教育學(xué)生,要不斷地學(xué)習(xí),學(xué)無止境,要活到老學(xué)到老。我們作為教師更應(yīng)該不斷的學(xué)習(xí),只有不斷學(xué)習(xí),你的知識才更加豐富,視野才更加寬闊,工作能力才會更強(qiáng),只有這樣才能滿足學(xué)生的求知欲望,才能培養(yǎng)出祖國優(yōu)秀的下一代。我們置身于知識經(jīng)濟(jì)時代,要生存下去,就要不斷學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)是生存與發(fā)展的有力保證,教師的職業(yè)要求教師必須與時代發(fā)展的脈搏共存,如果漠視時代發(fā)展,拒絕學(xué)習(xí)接受新東西,默守陳規(guī),最終必將被淘汰出局,因此學(xué)習(xí)型的人才是時代的呼喚。我們這些教師必須做一個學(xué)習(xí)型的教師,校長必須做一個學(xué)習(xí)型的校長,后備干部也必須做一個學(xué)習(xí)型的后備干部,爭取跟上時代的步伐。
    以上只是我這兩天培訓(xùn)學(xué)習(xí)受到的啟發(fā)一部分,總之兩天的后備干部培訓(xùn)活動,使我受益匪淺,觀念提升了、視野開闊了、經(jīng)驗積累了、責(zé)任感更強(qiáng)了。讓我在各個方面都提高了認(rèn)識,我將以此為新的契機(jī)與起點(diǎn),在今后的工作和學(xué)習(xí)中不斷調(diào)整自己、提高自己,爭做一名合格的后備干部。
    音樂課的論文篇三
    發(fā)展職業(yè)教育是促進(jìn)我國經(jīng)濟(jì)、社會發(fā)展和提高就業(yè)率的重要途徑。因此,職業(yè)教育應(yīng)該與當(dāng)?shù)氐慕?jīng)濟(jì)文化結(jié)合起來,為當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)文化的發(fā)展服務(wù)。陜西平利縣是中國名茶之鄉(xiāng),是西北名茶大縣,早在清朝乾隆年間,生產(chǎn)的“三里埡毛尖”茶就曾被列為貢品而風(fēng)靡全國。因此,我認(rèn)為,將茶文化引入我縣的中職教育,會因其獨(dú)特魅力對學(xué)生產(chǎn)生受益終生的重大影響,同時也能促進(jìn)我縣茶文化的挖掘與開發(fā),推動我縣茶飲業(yè)的健康快速發(fā)展。
    一、茶文化概述。
    首先,茶是一種文化,更是一種精神。它將中國儒、道、佛諸派思想融為一體,獨(dú)成一派,是中國文化中的一朵奇葩。而平利的茶文化,又有其獨(dú)到的地域特色,我縣已把茶文化作為女媧文化與旅游開發(fā)的重要內(nèi)容,著力營造全民飲茶、懂茶和愛茶的茶文化氛圍;我縣還把平利茶做為對外開放的名片著力打造,先后參加了中華茶藝之墨競賽、楊凌農(nóng)高會、北京農(nóng)高會、西洽會、青島農(nóng)產(chǎn)品博覽會、廣交會以及在俄羅斯卡羅加州舉行的俄羅斯中國年活動,目的就是要廣泛宣傳推介平利茶產(chǎn)業(yè)。繼以來成功舉辦“中國平利茶之旅文化節(jié)”,把宣傳活動推向高潮,使平利的茶飲產(chǎn)品知名度大增,備受消費(fèi)者青睞。如今,逛典雅茶樓,觀精美茶藝,聽優(yōu)美茶歌,品女媧綠茶已成為社會風(fēng)尚。如今,茶文化已經(jīng)不只是一種飲食文化,更體現(xiàn)了我國五千年文明的精髓。茶園遍布,陳陳相因。豐富的茶園景觀,厚重的茶文化積淀,淳樸的民風(fēng)與茶俗,相映成趣。我縣也策劃了以發(fā)展茶葉生產(chǎn)帶動當(dāng)?shù)亟?jīng)濟(jì)發(fā)展的相關(guān)策略。因此,我校引入茶文化,實在是天時地利人和而為之,非常有必要。
    二、將茶文化引入中職教育對中職生素質(zhì)培養(yǎng)的作用。
    1.茶文化有利于充實學(xué)生的學(xué)習(xí)生活和精神世界。
    對于茶文化,每個學(xué)生都處在同一起點(diǎn)。學(xué)習(xí)茶文化不僅可以豐富學(xué)生的文化知識,還能滿足其好奇心和求知欲,豐富其精神世界。
    2.茶文化有利于提高中職生的審美能力。
    中職生的審美能力較差,主要是因為他們?nèi)狈ξ幕瘍?nèi)涵。在一些學(xué)生看來,美僅僅是服飾和發(fā)型上的另類。而茶的文化內(nèi)涵和精神可以提高學(xué)生的審美能力,幫助他們正確認(rèn)識美、品味美,最終創(chuàng)造美。
    3.茶文化可以促進(jìn)中職生提升思想道德修養(yǎng)。
    茶文化的核心是茶道。近年來,很多研究茶的人和文化學(xué)者都將茶道的思想內(nèi)涵總結(jié)為“和、靜、怡、真?!敝新毶幱谇啻喊l(fā)育期,情緒常常比較浮躁。讓茶文化走進(jìn)課堂,可以讓他們拋卻浮躁,恢復(fù)純凈的心靈。
    4.有利于拓寬學(xué)生的就業(yè)面。
    目前,茶藝師已經(jīng)是得到國家認(rèn)可和社會認(rèn)同的職業(yè),同時,也是衡量茶藝水平的一種標(biāo)準(zhǔn)。在各等級的演藝茶館及餐茶館中,茶藝師比例比茶藝館略低。一方面,懂茶道的茶藝師需求越來越多。另一方面,各學(xué)校把茶文化作為一個專業(yè)是很少見的。這種狀況使得高素質(zhì)的茶藝師供不應(yīng)求。因此,既知茶藝又懂茶道的茶藝師必將成為未來新興事業(yè)的“寵兒”。在中職院校中引入茶文化教育,讓學(xué)生在接受系統(tǒng)的'專業(yè)學(xué)習(xí)的同時,也學(xué)到茶文化,既能掌握本專業(yè),又能在茶文化的熏陶下取得茶藝師資格,為將來的就業(yè)增加一塊敲門磚。發(fā)掘茶產(chǎn)業(yè)的文化內(nèi)涵,營造相應(yīng)的鄉(xiāng)村休閑文化氛圍,這樣的探索是務(wù)實的,甚至是一種哲學(xué)思考。中職院校的學(xué)生是一個特殊的群體,人們對他們的印象往往是特別不聽話的學(xué)生,不愛學(xué)習(xí)、成績差,違紀(jì)、曠課、與課任教師發(fā)生頂撞、打群架等現(xiàn)象時有發(fā)生。讓中職院校的學(xué)生學(xué)習(xí)茶文化,可以使他們徜徉在茶文化的海洋中,讓細(xì)膩溫潤、內(nèi)涵豐富的茶文化滋潤其心靈,拂去其浮華之氣,幫助他們步入“軌道”,成為對社會有用的棟梁。
    音樂課的論文篇四
    興趣是最好的老師,無論是對于什么的學(xué)習(xí)都離不開興趣,如果對一項事物沒有興趣,那么是肯定學(xué)不好的。對于音樂教學(xué)更是如此,音樂本身是一門藝術(shù),學(xué)生在學(xué)習(xí)中要掌握好樂譜和音符音律,只有專業(yè)知識扎實了,才能夠向縱深發(fā)展。青少年宮作為音樂培養(yǎng)基地,要秉承為學(xué)生服務(wù)的教學(xué)理念,改變教師的教學(xué)理念,讓教師在教學(xué)中負(fù)起責(zé)任,挖掘?qū)W生的專業(yè)特長,激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)情趣,提高學(xué)生的音樂素養(yǎng)。學(xué)生在學(xué)校學(xué)習(xí)已經(jīng)很緊張,要讓學(xué)生在青少年宮學(xué)習(xí)感到愉快,給學(xué)生身心放松。同時,音樂教師要和學(xué)生做好朋友,而不是居高臨下,假裝嚴(yán)肅。
    學(xué)生在學(xué)校里受到傳統(tǒng)應(yīng)試教育的影響,思想壓抑得不到舒展,大腦高度緊張,這樣的狀態(tài)并不適合學(xué)生學(xué)習(xí),新課改要求學(xué)生成為課堂的主體。學(xué)生對于單一呆板的教學(xué)方式產(chǎn)生厭惡思想,所以在青少年宮里希望得到放松。這就要求青少年宮的音樂教師能夠善于組織自己的教學(xué)語言,引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)入音樂的美妙意境之中,通過巧設(shè)音樂學(xué)習(xí)意境,提高學(xué)生的學(xué)習(xí)效率,在教學(xué)中也有利于增加音樂的影響力。另外,在音樂的學(xué)習(xí)中可以適當(dāng)加入一些小游戲,不但有利于對音樂知識的鞏固,還能夠提高學(xué)生的團(tuán)結(jié)能力和協(xié)作能力。比如讓學(xué)生分組練習(xí)發(fā)音,或者輪流到講臺練唱等。
    音樂學(xué)生的水平是不一樣的,有一些學(xué)生是真的喜愛音樂而選擇了音樂特長生,有的學(xué)生則是對文化課學(xué)習(xí)的較差輾轉(zhuǎn)學(xué)習(xí)音樂或者其他藝術(shù)課,希望通過藝術(shù)特長生的身份參加升學(xué)考試。種種原因造成了音樂生的水平參差不齊,這就要求教師在教學(xué)中監(jiān)督管理每一個學(xué)生,對于不同的學(xué)生使用不同的教學(xué)方式和方法,讓每一個學(xué)生都能夠在青少年宮里度過愉快的時間,讓學(xué)生對青少年宮的教學(xué)感到滿意。音樂教師以音樂教材為載體,挖掘?qū)W生的音樂潛力,為學(xué)生設(shè)計適合自己的學(xué)習(xí)方式,并在學(xué)生出現(xiàn)問題時及時幫助解決。
    學(xué)生在學(xué)校已經(jīng)學(xué)過了教材中知識,在青少年宮里教師要及時鞏固學(xué)生學(xué)過的音樂知識,并在此基礎(chǔ)上做教學(xué)延伸,給學(xué)生講解一些課堂中沒有的音樂知識,豐富學(xué)生的音樂素養(yǎng),讓學(xué)生真正學(xué)到知識,在青少年宮里的時間不能虛度。教師可以通過多媒體大屏幕向?qū)W生展示音樂名家創(chuàng)作的名曲,還可以將枯燥的樂譜轉(zhuǎn)化成為跳動的音符,吸引學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的同時開闊了視野。青少年宮音樂教育有著較深的歷史淵源,在音樂教學(xué)方面有自己獨(dú)到的見解,只要稍加優(yōu)化,必定能為學(xué)生提供一流的教學(xué)服務(wù)。
    要想讓學(xué)生在音樂學(xué)習(xí)時集中精神,全神貫注地聽講,優(yōu)秀的教學(xué)方式是必不可少的。音樂教師在課前要充分備課,掌握好課堂上的話術(shù),組織好課堂教學(xué)的語言。在教學(xué)中發(fā)揮自己的音樂專長,帶領(lǐng)學(xué)生學(xué)到音樂的真諦。準(zhǔn)備充分的教學(xué)對于提高學(xué)生的聽課質(zhì)量有很大的幫助,如果教師在講臺上不知所云,那么可想而知學(xué)生的聽課效率能有多少。所以,青少年宮音樂教師必須秉承教師職業(yè)道德不放松,積極學(xué)習(xí)音樂專業(yè)知識和音樂最新動態(tài),了解音樂的發(fā)展歷史,在為學(xué)生授課過程中發(fā)揮自如,才能夠提高教學(xué)質(zhì)量。音樂課堂形式多樣性和趣味性,對于學(xué)習(xí)學(xué)習(xí)音樂知識具有重要的作用。青少年宮作為培養(yǎng)學(xué)生音樂的圣地,必須要追求高效率的教學(xué),打造音樂高校課堂,發(fā)揮其藝術(shù)教育,文化教育和美育的功能。作為青少年宮的音樂教師,我們要在教學(xué)模式和教學(xué)方式上有所提高,不能墨守成規(guī),一成不變,要適應(yīng)新時期新特點(diǎn),與時俱進(jìn),才能不被社會發(fā)展所淘汰,才能真正提高音樂教學(xué)的質(zhì)量。
    音樂課的論文篇五
    論文摘要:計算機(jī)技術(shù)的發(fā)展促進(jìn)了模式的改變,越來越多的教學(xué)手段都依附于計算機(jī)多媒體技術(shù)。電腦音樂也是近些年興起的新的計算機(jī)多媒體技術(shù)形式,而且電腦音樂正在以驚人的速度發(fā)展。隨著國家對義務(wù)教育事業(yè)的大力扶植,大部分的中小學(xué)都配備了電腦多媒體教室。在注重實踐的音樂課程教學(xué)中,電腦音樂制作為豐富和完善中小學(xué)音樂課程的建設(shè)上起到了積極的促進(jìn)作用。
    音樂課是中小學(xué)提升學(xué)生綜合素質(zhì)的重要藝術(shù)教育課程,其越來越受到各學(xué)校的高度重視。因為、,音樂教育作為藝術(shù)教育的組成部分,其自身的特點(diǎn)就是能夠潛移默化地提高學(xué)生的道德水準(zhǔn)?,F(xiàn)階段,人們生活水平的不斷提高,人們越來越重視對孩子的藝術(shù)教育。藝術(shù)教育是施美育的主要內(nèi)容和重要途徑,它能夠有效地促進(jìn)學(xué)生身心健康發(fā)展和智力的發(fā)育。音樂教育還能夠起到調(diào)節(jié)情緒的作用,使學(xué)生的情感有的放矢,達(dá)到塑造人格和促進(jìn)身心和諧發(fā)展的高度。音樂教育的作用可見一斑,電腦音樂是現(xiàn)在比較流行的音樂媒體,其已經(jīng)運(yùn)用到音樂教學(xué)的各個領(lǐng)域,電腦音樂制作在中小學(xué)能夠普及對促進(jìn)音樂教學(xué)改革有著重要的意義。
    (一)有利于改變傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式。
    在中小學(xué),音樂課是學(xué)生比較歡迎的課程之一,而我們傳統(tǒng)的音樂教學(xué)模式之所以稱之為傳統(tǒng),其特點(diǎn)主要表現(xiàn)在總是“以教師為中心”,而不是“以學(xué)生為中心”。而且特點(diǎn)是以傳授知識、經(jīng)驗為主?,F(xiàn)今正是電子信息的時代,學(xué)生對先進(jìn)設(shè)備的熟知程度大大超過了一些任課的教師。作為教師要掌握時代的脈搏,不斷學(xué)習(xí)新的知識來充實自我。我國從90年代中期,就一直提倡“以人為本”的教學(xué)理念。什么是“以人為本”就是指學(xué)生是教學(xué)過程中的主體,教師要根據(jù)學(xué)生的`特點(diǎn),注重幫助、引導(dǎo)、激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣,改變傳統(tǒng)的教育模式。所以,不能適合現(xiàn)代化教學(xué)環(huán)境的傳統(tǒng)音樂教學(xué)模式始終會被淘汰,同樣傳統(tǒng)的教育模式也跟不上學(xué)生對新知識和新事物的認(rèn)知模式。現(xiàn)在的很多課程都將多媒體融入到教學(xué)之中,所以,更注重實踐的音樂課也不能例外。
    (二)有利于豐富音樂教學(xué)的教學(xué)內(nèi)容和形式。
    電腦音樂制作是科技發(fā)展的產(chǎn)物,教學(xué)的內(nèi)容和形式要時刻緊跟科技的步伐?,F(xiàn)階段,各中小學(xué)由于自身教學(xué)設(shè)備的差異,使得音樂教學(xué)不能夠得到很好的保證。由于這些硬件條件的制約,使得創(chuàng)新的方法及形式無法開展,出現(xiàn)了這樣和那樣的問題。所以,加大硬件設(shè)備的投入是各學(xué)校亟待解決的問題。電腦音樂制作運(yùn)用到音樂課程的教學(xué)中,不但可以培養(yǎng)學(xué)生親自體驗音樂的能力,而且可以豐富音樂的表現(xiàn)形式。這樣更有利于拓展音樂教學(xué)的內(nèi)容,從而為實施素質(zhì)教育打下良好的基礎(chǔ)。
    (三)有利于減輕“教師教”和“學(xué)生學(xué)”雙方面的負(fù)擔(dān)。
    多媒體教學(xué)的普及給現(xiàn)在的中小學(xué)教師提出了更高的要求,現(xiàn)今,各學(xué)校都強(qiáng)調(diào)教師能夠使用多媒體上課。如何在這短短的幾十分鐘課上要教學(xué)質(zhì)量和教學(xué)效率,已經(jīng)成為課改研究的主要課題。音樂教育是中小學(xué)素質(zhì)教育的重要手段之一,它能夠促進(jìn)學(xué)生整體素質(zhì)的提高。作為教師要研究新的教學(xué)方法,學(xué)會使用新的教學(xué)儀器設(shè)備,這是作為一名教師起碼的素質(zhì)要求。一方面要打破傳統(tǒng)的教學(xué)模式和方法,不斷地引進(jìn)科學(xué)的教學(xué)模式和方法,不斷地推陳出新;另一方面,要充分的利用現(xiàn)在的多媒體教學(xué)手段來輔助音樂教學(xué),音樂教學(xué)最重要的“輔助工具”就是電腦音樂制作技術(shù)。
    隨著國家對義務(wù)教育在資金上的大量支持,全國各中小學(xué)的硬件條件都有了很大的改進(jìn)。一般縣級以上的中小學(xué)都配備了多媒體教室,中小學(xué)的教師也基本人人會掌握基本的多媒體操作和使用。但是真正能夠很好的掌握電腦音樂制作的基本技術(shù)的教師卻是寥寥無幾。這種現(xiàn)象令人堪憂,這樣就大大局限了電腦音樂制作技術(shù)輔助音樂教學(xué)的功效,阻礙了教改提出的高效、高品質(zhì)的要求。中小學(xué)的音樂教師掌握電腦音樂制作的知識是解決這一問題的關(guān)鍵。電腦音樂制作技術(shù)知識涉及的范圍很廣泛,有制作伴奏、錄音、音頻處理等。中小學(xué)教師完全掌握這些是不現(xiàn)實的。但是,必須掌握一些基本的操作,熟悉一些基本的電腦音樂制作軟件。比如:現(xiàn)今很多沒有音樂知識的人,通過網(wǎng)上自學(xué)音樂制作軟件,為自己錄制專輯等等,這些現(xiàn)象比比皆是。作為教師要跟的上時代的步伐,通過學(xué)習(xí)一些通俗易懂的電腦音樂制作軟件,可以處理一些音頻,比如:既可以編輯音頻又可以錄音的軟件“cooledit”,就是十分簡單易操作的音樂軟件。在學(xué)習(xí)新歌曲時,教師可運(yùn)用“cooledit”音頻軟件將要學(xué)習(xí)的歌曲錄出來,在上課時代替教師的現(xiàn)場范唱。在學(xué)習(xí)新譜子時,教師可以運(yùn)用制譜軟件將樂譜輸入電腦。這就要求我們學(xué)習(xí)一種簡單的制譜軟件,現(xiàn)在比較流行的業(yè)余音樂愛好者都能操作的軟件就“overture”。這款軟件可以播放樂譜,學(xué)生可以直觀的看著樂譜演奏出優(yōu)美的旋律,這樣學(xué)生的視覺與聽覺都運(yùn)用上了,更容易引起學(xué)生的注意,從而提高的學(xué)習(xí)的效率。
    首先,從源頭入手,事半功倍。高等音樂師范院校是培養(yǎng)中小學(xué)音樂教師的重要基地,現(xiàn)今在大學(xué)里電腦音樂制作的技術(shù)課程并不夠完善,只有為數(shù)不多的高校有這樣的專業(yè)課程。作為高??梢詫σ魳穼I(yè)的學(xué)生增加電腦音樂制作的課程,也可以向全學(xué)校推廣。比如:開設(shè)選修課的形式,吸引更多的非音樂專業(yè)的學(xué)生學(xué)習(xí),這樣有利于電腦音樂制作知識的普及。中小學(xué)也可以和高校簽訂委培協(xié)議,專門為中小學(xué)培養(yǎng)具有電腦音樂制作技術(shù)的專業(yè)師資。其次,中小學(xué)所在的當(dāng)?shù)亟逃块T,要加大力度對在職在崗的教師進(jìn)行電腦音樂制作知識的培訓(xùn)或者舉辦講座,有條件的中小學(xué)可以公費(fèi)培養(yǎng)一部分教師去學(xué)習(xí)和深造。
    參考文獻(xiàn):
    [1]曹琴仙,李忠.組建校本研究團(tuán)隊促進(jìn)中小學(xué)健康發(fā)展[j].保定學(xué)院學(xué)報,(1).
    [2]盧小旭,江振興.電腦音樂技術(shù)與實踐[m].北京:清華大學(xué)出版社,
    [3]任達(dá)敏.計算機(jī)與midi音樂應(yīng)用手冊[m].北京:中音公司.
    [4]梅寶樹.面向新世紀(jì)的美育與素質(zhì)教育[m].北京:人民出版社,
    音樂課的論文篇六
    20xx年1月24、25日,我非常有幸參加了為期兩天的教育后備干部培訓(xùn),經(jīng)過兩天的培訓(xùn)我受益匪淺,不僅讓我學(xué)到了更多的理論知識、開闊了視野,更讓我學(xué)習(xí)到今后工作的許多方法,找到以后的方向和目標(biāo),現(xiàn)淺談這兩天的學(xué)習(xí)心得。
    教師必須樹立正確的價值觀、人生觀,要順應(yīng)發(fā)展潮流,了解教育的發(fā)展趨勢,社會和國家對教育的要求,要明確人生的目標(biāo),在明確目標(biāo)的前提下發(fā)現(xiàn)教師本身的價值,實現(xiàn)教師個人價值和社會價值。大學(xué)畢業(yè)選擇教書是我人生的一個追求,或許教書不可能讓我過上富裕的物質(zhì)生活,但它給與我的精神是無比充實的,我出生一個貧窮家庭,教書育人是我從小的夢想,如今我走上工作崗位,我將會用我所學(xué)知識傳給大山里渴求知識的孩子們,將他們基礎(chǔ)知識打牢,為他們的發(fā)展打下堅實的基礎(chǔ)。
    在這次培訓(xùn)活動中,市教育局嚴(yán)格紀(jì)律要求,精心組織管理,每一位學(xué)習(xí)者都具有務(wù)實、端正、認(rèn)真的學(xué)習(xí)態(tài)度,傳遞了作為一名后備、年輕教師應(yīng)該具備的且必備品質(zhì),就已經(jīng)使我們得到了很大的收獲。教育工作需要實干,不走過場,不流形式。實干就是腳踏實地、扎實做事,做有益于教育教學(xué)和發(fā)展學(xué)生的實事。
    作為一名教師,首先既要敬業(yè),又要精業(yè)。敬業(yè),就是要敬重自己的事業(yè),熱愛自己的工作,熱愛一切的教育對象,精業(yè),工作水平要優(yōu)、辦事效率要高、綜合協(xié)調(diào)要好。其次既要充滿激情,又要保持理性。教師強(qiáng)烈的事業(yè)心和責(zé)任感與對工作充滿激情和渴望緊密聯(lián)系,同時,教學(xué)是一個平凡、長久的工作,在對待得失上我們要保持淡定的心態(tài),不能急功好利,要準(zhǔn)確地了解自我和形成合理的期望。其三,既要認(rèn)真負(fù)責(zé),又要開拓創(chuàng)新。我們身上都擔(dān)負(fù)著教書育人責(zé)任,保持認(rèn)真的態(tài)度,要勇于擔(dān)當(dāng),敢于擔(dān)當(dāng),事無大小,都要認(rèn)真對待、一絲不茍,開拓創(chuàng)新,就需要勤于總結(jié),善于反思,才會把事情做對、做好、做完美。
    “學(xué)習(xí)、讀書”,是這兩天來各位領(lǐng)導(dǎo)在講座中使用率最高的詞匯,也是對我們最殷切的希望。學(xué)習(xí),這是一種工作品質(zhì),多學(xué)習(xí)做人、做事,會使人在處理教學(xué)事物中豁然開朗。學(xué)習(xí),也是一種發(fā)展理念,是實現(xiàn)教師價值、思想先進(jìn)、工作高效的重要手段和有效途徑,也是教育行業(yè)未來發(fā)展的迫切需要。教育是一個長久的過程,需與時俱進(jìn),不斷的研究教育藝術(shù)和教學(xué)規(guī)律。寬闊視野,活躍思想,及時充電,讓我們的教育理念更為完善、教學(xué)方式更為科學(xué)、教學(xué)行為更為高效。做一個學(xué)習(xí)型、發(fā)展型的年輕教師,不僅是我們當(dāng)務(wù)之急的工作需要,也是教育發(fā)展的必然需求。
    這次培訓(xùn)雖然僅短短兩天,但給我的啟發(fā)很大。通過領(lǐng)導(dǎo)們的講座,我深深的認(rèn)識到作為年輕的教師,應(yīng)該從點(diǎn)滴中鍛煉自己,磨練自己;做到虛心學(xué)習(xí),多觀察,多請教,多思考。提高個人的素養(yǎng)、修養(yǎng),爭取早日成為一名合格的后備干部。
    音樂課的論文篇七
    課堂的精彩導(dǎo)入是激發(fā)學(xué)生自主學(xué)習(xí)、活躍思維,引發(fā)興趣的初始階段。精彩的起點(diǎn),就猶如一粒小石子,擊中學(xué)生的心潮,激起朵朵漣漪,形成一波才動萬波隨的局面,這樣的導(dǎo)入也就取得事半功倍的效果,從而促進(jìn)教學(xué)質(zhì)量的提高。
    音樂教學(xué)是一門藝術(shù),課堂教學(xué)的導(dǎo)入是開啟藝術(shù)的第一道門,它如同一出戲的“序幕”,有暗示、有懸念、有埋伏、有驚喜。這就需要教師通讀教材、研究文本、精心構(gòu)思,巧妙設(shè)計,要具有形象美、情感美、和諧美、懸念美,使其成為一把開啟學(xué)生興趣大門的金鑰匙,這樣才會使課堂伊始引人入勝、扣人心弦、生機(jī)盎然,讓學(xué)生從中感受一種神圣、魅力和快樂。導(dǎo)入沒有固定的模式,也沒有所謂最好的模式,完全因教學(xué)的氛圍、對象、目標(biāo)的不同而不同。筆者從教十幾年,每次參加音樂教研活動,觀摩課堂教學(xué),對導(dǎo)入環(huán)節(jié)倍加關(guān)注,自己平時的備課,也總在導(dǎo)入環(huán)節(jié)的設(shè)計中,花盡心思去構(gòu)思。根據(jù)筆者多年的學(xué)習(xí)、探索和實踐,總結(jié)了以下一些經(jīng)驗。
    筆者在音樂導(dǎo)入教學(xué)中經(jīng)常使用對比法,通過不同知識點(diǎn)、技能點(diǎn)的比較、找出異同,使學(xué)生易于理解音樂知識、接受音樂作品,還可以啟發(fā)學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力,培養(yǎng)獨(dú)立學(xué)習(xí)和發(fā)散性思維的良好習(xí)慣。音樂的對比有很多方式,比如同一首作品不同樂段的對比、同一體裁不同樂曲的對比、同一音樂不同表演形式的對比等,教師可以根據(jù)音樂特點(diǎn)靈活設(shè)計對比式導(dǎo)入。例如,八年級十五冊第四單元《我的祖國》,這首歌曲各樂段情感的變化主要來自歌曲大小調(diào)調(diào)性的反復(fù)交替使用,可以通過運(yùn)用色塊選擇弄清大小調(diào)的區(qū)別,這樣更利于學(xué)生了解并表現(xiàn)作品。
    作為教師我們要探索教材,細(xì)研文本,挖掘教材和教學(xué)內(nèi)容的特點(diǎn),選擇最合理的對比方式導(dǎo)入課堂,以最短的時間引發(fā)學(xué)生的求知欲,激活課堂,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的熱情。
    音樂是實踐性很強(qiáng)的藝術(shù)學(xué)科,積極引導(dǎo)學(xué)生參與實踐活動并走進(jìn)音樂,是獲得音樂審美體驗的基本途徑。根據(jù)初中生心理特點(diǎn)和年齡特點(diǎn),在課堂導(dǎo)入部分,可以設(shè)計一些可操作性的實踐活動。
    1、模仿節(jié)奏導(dǎo)入。
    節(jié)奏是音樂的靈魂,要在短時間內(nèi)了解音樂、聽懂音樂,從節(jié)奏入手也是一個行之有效的辦法。因為在我們的生活中,節(jié)奏無處不在,而音樂中的節(jié)奏其實就來源于生活,所以說,利用節(jié)奏導(dǎo)入課堂,學(xué)生會更容易接受。
    節(jié)奏模仿是中小學(xué)常用的一種教學(xué)方法。模仿節(jié)奏也就是教師拍打節(jié)奏,學(xué)生通過聆聽并記憶后再拍擊出與教師同樣的節(jié)奏。通常教師所拍的節(jié)奏都是本堂課中比較難以解決的節(jié)奏問題。如《一二三四歌》,這是一首進(jìn)行曲,可以提取歌曲后部分的節(jié)奏作為導(dǎo)入;七年級第五單元《杵歌》也可以從拍節(jié)奏入手,拍擊節(jié)奏可以運(yùn)用身體各部位,或者身邊能發(fā)聲的物體,這種動感的'節(jié)奏,拍醒了不愿學(xué)習(xí)音樂的學(xué)生,拍出了內(nèi)心的快樂,拍強(qiáng)了學(xué)生的學(xué)習(xí)欲望。
    2、創(chuàng)編律動導(dǎo)入。
    中學(xué)階段是人生發(fā)展的重要時期,對事物的感知能力比小學(xué)階段有了明顯的提高,思維能力有了進(jìn)一步發(fā)展,情感日趨穩(wěn)定,個性逐步形成。已不像小學(xué)生那樣積極、踴躍,而是變得怕羞起來,唱歌、表演覺得不好意思,在課堂上顯得較沉悶,所以教師要根據(jù)他們的心理特點(diǎn)及知識范圍,引導(dǎo)他們投入到音樂中來,改變單一的教學(xué)方法,打破沉悶的教學(xué)氛圍,營造一種積極熱烈、健康活潑的氣氛,讓學(xué)生在輕松、愉快的環(huán)境中得到美的享受。所以在課堂伊始采用律動導(dǎo)入的方法可以打破中學(xué)生沉悶的氣氛,使課堂在律動的氛圍中充滿動感,充滿歡快。比如《獻(xiàn)上最潔白的哈達(dá)》這首歌曲很難學(xué)唱,必須要給學(xué)生多聽以后再教唱會更輕松,更有趣味。但是在聽的過程中,如果單單只利用聽覺功能又顯得有點(diǎn)沉悶,單調(diào)、乏味,所以充分利用律動來配合學(xué)生的聽覺活動,這樣課堂就更有效率。
    配合音樂進(jìn)行律動可以說是一舉兩得的辦法。學(xué)生在律動過程中不僅加深了對音樂旋律的熟悉,也提高了學(xué)生對音樂的表現(xiàn)力,增強(qiáng)學(xué)生的音樂節(jié)奏感,更是一種最直接的參與音樂和表現(xiàn)音樂的方式和方法,也是藝術(shù)上一種的感受、體驗和追求。
    3、啟發(fā)歌聲導(dǎo)入。
    初中教材中,歌唱課占著重要的地位,歌唱需要有美好的歌聲,所以歌唱之前可以做一些提高聲音技巧的練習(xí),是非常有必要的。可是沒有專業(yè)院校的要求那樣高,一般只是要求學(xué)生能夠用高位置的方法唱出自然、透亮、干凈、流暢的聲音即可。在筆者的課堂里,發(fā)聲練習(xí)大多在歌唱課中用到,因為學(xué)生一天坐在教室里上課,很少用嗓,特別是下午第一節(jié)課,學(xué)生聲音處于休眠狀態(tài),如果不開聲,張口就唱歌,歌聲肯定會大打折扣。所以,筆者時常會在歌唱課中先采用開聲的方法導(dǎo)入,練習(xí)的內(nèi)容可以是歌曲中的主干音創(chuàng)編的練習(xí)曲,也可以根據(jù)歌曲的意境自己編配一句具有開聲效果的練習(xí)曲。比如《打支山歌過橫排》是一首山歌,開頭有喊腔,筆者采用和學(xué)生一起來個遠(yuǎn)距離打招呼“唉….”并拉長音達(dá)到效果,就像在玩招呼游戲一樣。
    歌唱課需要根據(jù)教學(xué)內(nèi)容的特點(diǎn),設(shè)計好開聲的練習(xí)曲和方法,這樣有了歌唱技巧的支持,有了情感的鋪墊,對歌唱教學(xué)會有很大的幫助,學(xué)生在歌曲演唱時聲音會更美妙,更動聽,如果長期堅持做這樣的開聲練習(xí),不僅能提高學(xué)生的歌唱能力,還能養(yǎng)成良好的歌唱習(xí)慣。
    什么是時尚元素?筆者認(rèn)為時尚元素是指在這一時期內(nèi)受到普遍歡迎,廣泛流傳的時尚音樂、時尚話題、時尚節(jié)目、時尚影視、時尚劇目、時尚文藝人物等,這種時尚貼近生活、易于被青少年學(xué)生所接受,也是學(xué)生樂于談?wù)摰脑掝}。
    比如《影視金曲》這一課時,筆者就從電視劇《來自星星的你》主題曲導(dǎo)入,無形中拉近了與學(xué)生之間的距離。還可以挑選一些與本節(jié)課教材相近的且又非常流行的比較熟悉的歌曲來播放,讓學(xué)生在音樂聲中踩著音樂節(jié)奏、唱著流行歌曲走進(jìn)教室。這樣學(xué)生有了好的情緒,對音樂課產(chǎn)生了濃厚興趣,為課堂作了情緒的鋪墊,提高學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。
    音樂是無形的繪畫,繪畫是有形的音樂,音樂是有聲的繪畫,繪畫是無聲的音樂??梢哉f繪畫與音樂是一對孿生姐妹,雖然表現(xiàn)形式不同,但能互融互補(bǔ)。彼此間的相互借用,往往會收到意想不到的教學(xué)效果。一些很有意境的作品可以采用音畫結(jié)合,比如《國樂飄香》中的江南絲竹《歡樂歌》和廣東音樂《雨打芭蕉》,對于喜歡音樂的人來說,這種音樂很高雅、很有韻味,可是對于初中生來說,可能是催眠曲,所以,利用圖畫與音樂結(jié)合,滾動中的畫面結(jié)合音樂給學(xué)生直觀感受來吸引學(xué)生。通過視覺和聽覺的聯(lián)動,學(xué)生注意力、興趣就能積極起來。音樂課堂教學(xué)中的導(dǎo)入圍繞音樂課的教學(xué)內(nèi)容,服從于音樂課的教學(xué)目標(biāo),要把思想性、藝術(shù)性、知識性三者有機(jī)結(jié)舍;同時,做到適度、適量、適時的激趣,調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性,達(dá)到寓教于樂的目的。因此,音樂教學(xué)應(yīng)該是充滿生機(jī)與活力的教學(xué),我們在新課程改革中,要不斷地探索與總結(jié),找出更多的激趣途徑與方法,為新課教學(xué)創(chuàng)造一個成功的開端。使音樂課堂永遠(yuǎn)充滿魅力。
    音樂課的論文篇八
    摘要:音樂與繪畫是兩種不同的藝術(shù)門類,但兩者存在著許多關(guān)聯(lián)之處,涉及到藝術(shù)家身份的關(guān)聯(lián)、觀念上的繼承、理念上的認(rèn)同等等。既然它們同屬于藝術(shù)就一定存在著共同之處。
    音樂既是聽覺藝術(shù),又是時間藝術(shù),還是動態(tài)藝術(shù),它在一定的時間里,以樂音和噪音的持續(xù)運(yùn)動來表現(xiàn)自己,它以音響在持續(xù)或間斷的運(yùn)動中體現(xiàn)著“以聲表情”、“聲情并茂”的藝術(shù)形象。音樂可以說是心靈的藝術(shù),它通過音響來表達(dá)感情或形象,使欣賞者的心靈產(chǎn)生或震撼、或愉悅、或平靜、或心潮澎湃等等各種各樣的感受,并以引出欣賞者在情緒上的共鳴為己任。
    繪畫是視覺藝術(shù)、空間藝術(shù),也是靜態(tài)藝術(shù)。畫家將線條、色調(diào)及其他形式勾勒出一定的具象或抽象的圖形,從視覺上給觀賞者以強(qiáng)烈印象,并引起各種情緒的反映,產(chǎn)生審美刺激。
    音樂與繪畫各自通過不同的媒介物、用不同的藝術(shù)表現(xiàn)手段,向人們傳達(dá)著作者所要表達(dá)的內(nèi)容和情感。音樂與繪畫是兩種截然不同的藝術(shù)形式,如果論及它們之間的關(guān)聯(lián),不得不先論及藝術(shù)家身份的關(guān)聯(lián)。
    一、藝術(shù)家身份的關(guān)聯(lián)。
    許多藝術(shù)家本身既是音樂家又是畫家,如康定斯基、勛伯格、達(dá)芬奇等等。
    康定斯基(wassilykandinsky,1866—1944)是俄國表現(xiàn)主義繪畫的代表人物之一,他同時又是一位精通音樂的人,他與表現(xiàn)主義音樂的代表作曲家勛伯格(a。schoenberg,1874—1951)交好,并特別喜愛聽勛伯格的作品,在聽其管弦樂時常會感到“眼前有如亂發(fā)一樣的無數(shù)的線條在狂舞”。由于康定斯基本人也可說是音樂家,故而其繪畫作品接近音樂的性格,他以暴風(fēng)一樣的激情的情感、火焰般的強(qiáng)烈色彩、表現(xiàn)內(nèi)心的感動,并賦予色彩、畫面以音樂性,如他的《浪漫的風(fēng)景》,描繪了幾匹從山坡奔馳而下的馬,騎者被彈的很高,那激烈運(yùn)動的色點(diǎn)、具有動感的大色塊、以及橫穿畫面的斜線,如同被演奏著的一首奔放的交響曲;在其《連鎖》中,二十多個相似而又獨(dú)立的生命體,色彩鮮艷、整齊規(guī)律地排列在一齊,有如音樂作品的結(jié)構(gòu),其整個作品體現(xiàn)出被凝固著的又仿佛流淌著的動人旋律。
    康定斯基的繪畫接近音樂,用仿佛音樂般的線條與色塊來表達(dá)自己的內(nèi)心世界,他將繪畫作品賦予了音樂性的效果。他把色彩作為鋼琴鍵盤、將線條作為弦樂、各種不同的構(gòu)圖當(dāng)作銅管,制造出了動人心魄的“交響曲”。他對音樂的熱愛,通過他的繪畫作品淋漓盡致地表達(dá)出來。
    康定斯基的好友作曲家勛伯格同時也是一位畫家,在勛伯格的音樂作品中,如弦樂五重奏《升華之夜》、獨(dú)唱劇《期待》、配樂說唱《月迷彼埃羅》等等,都以各種音樂手段(如無調(diào)性的旋律、十二音的構(gòu)造、音樂的織體等)體現(xiàn)著他對生活的感受和對社會的思考,同時,也呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的畫面感。他常常將自己對繪畫的熱愛(自然,他也有許多繪畫作品),用強(qiáng)烈的刺激的音樂音響表達(dá)出來,有意嘗試將表現(xiàn)主義者在繪畫方面的心得,轉(zhuǎn)介入音樂之中。
    眾所周知,達(dá)芬奇((scuolaleonardodavinc,i1452—1519)也是位同時通曉繪畫與音樂的藝術(shù)家,他認(rèn)為音樂雖然是聽覺藝術(shù),但它與繪畫有許多相通之處:
    一、音樂與繪畫都有節(jié)奏;
    二、音樂與繪畫同樣有比例關(guān)系;
    三、音樂與繪畫的美感完全建立在各自部分之間的的相互滲透。他的見解得到眾多藝術(shù)家的認(rèn)同。
    正由于如此,使音樂與繪畫著兩種不同的藝術(shù)在許多地方體現(xiàn)出意念或概念上的趨同。就以印象主義為例,也證明著印象主義音樂與繪畫在觀念上的繼承。
    二、印象主義音樂與繪畫在觀念上的繼承。
    印象主義音樂是19世紀(jì)末法國作曲家德彪西(achille—claudedebussy,1862—1918)首創(chuàng)的一種音樂風(fēng)格,然而音樂上的印象主義卻是直接來自于繪畫上的印象主義。19世紀(jì)末的畫家馬奈(edouardmanet,1832—1883)、莫奈(claudemo—ne,t1840—1926)、修拉(georgesseurat,1859—1891)等人的作品打破了古典的作畫風(fēng)格,避開了寫實的畫風(fēng),而創(chuàng)作出對一瞬間的光色、氣氛的感覺與印象、以鮮明跳躍的色彩替代幾百年以來深沉、灰暗的醬色調(diào)的畫風(fēng)。印象主義繪畫直接觸動以往既定的審美模式,而開啟20世紀(jì)現(xiàn)代美術(shù)的先河。作為對一切新鮮事物一場感興趣并熱愛繪畫藝術(shù)的德彪西,為這種新穎的畫風(fēng)所影響,以管弦樂序曲《牧神午后》,創(chuàng)立了印象主義音樂的音樂流派。
    印象主義音樂繼承了追求感官印象描繪的特征,用音樂來表現(xiàn)作曲家通過聽覺、視覺、幻覺甚至是嗅覺所捕捉到的對自然現(xiàn)象、景物、人物等的感覺和印象,如同印象主義繪畫那般,放棄傳統(tǒng)音樂中那嚴(yán)密的組織和理性、邏輯性的結(jié)構(gòu)形式,其音樂被作曲家以自由抒發(fā)的靈感式的傾訴變成了模糊、隱綽、松散的輪廓,音樂語言發(fā)展成虛無飄渺的意境。德彪西是位具有反叛精神的作曲家,他不固守傳統(tǒng),同印象派畫家和象征派詩人交往甚密,并繼承了他們的思想觀念。德彪西的音樂不以旋律為生命,而以片斷、零碎的形態(tài),偏離大小調(diào)的音樂體系,削弱和聲的功能性而增加其色彩性的音樂特征,使印象主義音樂呈現(xiàn)出新穎、雅致、清新、靈巧、缺乏音樂發(fā)展所固有的內(nèi)在動力的品質(zhì)。他以這種音樂風(fēng)格體現(xiàn)著印象主義繪畫風(fēng)格的觀念:在從透明而重感官的結(jié)構(gòu)里激發(fā)起理想中的境界,自然景物或人不再是表現(xiàn)的重心,而強(qiáng)調(diào)光與色的效果;不著重表現(xiàn)具象與事物的本質(zhì),而注意自然界光色變化和瞬間運(yùn)動感,體現(xiàn)著朦朦朧朧夢一般的印象。如同印象主義繪畫一樣,印象主義音樂常常在作品內(nèi)容的選擇上脫離現(xiàn)實世界的題材,專注于光影的游戲和愉悅的性格和能給人感官享受的事物,它把以音樂的豐富色彩呈獻(xiàn)給大家,發(fā)展了音樂詩意的感情與氣氛,并常常醉心于個人的藝術(shù)天地,甚至有點(diǎn)孤芳自賞的意味。
    印象主義音樂是在觀念上對印象主義繪畫的繼承,它打破了以往傳統(tǒng)的作曲方式,成為了20世紀(jì)現(xiàn)代音樂的橋梁。印象主義音樂于繪畫的關(guān)聯(lián),直接或間接地影響到表現(xiàn)主義音樂與繪畫在理念上的認(rèn)同。
    三、表現(xiàn)主義音樂與繪畫在理念上的認(rèn)同。
    “表現(xiàn)主義”(expressionism)一詞首先出現(xiàn)在19德國的《狂飚》雜志中,它是在第一次世界大戰(zhàn)前出現(xiàn)在德國的一種藝術(shù)流派,表現(xiàn)主義針對印象主義對自然和現(xiàn)實的模仿與再現(xiàn),主張藝術(shù)要直接表現(xiàn)思想的本質(zhì)、內(nèi)在的靈魂,強(qiáng)調(diào)藝術(shù)的表現(xiàn)力和形式的重要性,反對機(jī)械地模仿客觀現(xiàn)實,作品中體現(xiàn)出機(jī)械文明壓制人性的強(qiáng)烈不滿。表現(xiàn)主義藝術(shù)流派首先出現(xiàn)在美術(shù)領(lǐng)域,再而影響到音樂。
    表現(xiàn)主義繪畫的代表人物之一便是康定斯基。以康定斯基為代表的表現(xiàn)主義畫家反對學(xué)院派自然主義的古典風(fēng)范,主張不應(yīng)機(jī)械地模仿客觀現(xiàn)實,主張用以線條與色塊體驗人類思想的本質(zhì),并以個人對主觀感情來取代視覺的感受。正是由于理念的趨同,使作曲家勛伯格深受表現(xiàn)主義繪畫的影響,勛伯格與其兩位弟子貝爾格、威伯恩創(chuàng)立了音樂上的表現(xiàn)主義。表現(xiàn)主義的作曲家們用自己的心靈感受到德奧現(xiàn)實生活充滿著丑惡和痛苦時,他們的音樂便以抽象、夸張、扭曲、怪誕的筆法對現(xiàn)實進(jìn)行變形的描繪,用夢魘、幻覺來影射客觀世界,用刺激、不協(xié)和的音響來揭示心靈的孤寂、恐懼、絕望乃至瘋狂。
    無論是表現(xiàn)主義的音樂或是繪畫,其創(chuàng)作風(fēng)格與技法,都突破了傳統(tǒng),并引起藝術(shù)界的強(qiáng)烈震蕩。勛伯格在進(jìn)行表現(xiàn)主義音樂實驗的初期,一直處于高度的緊張氣氛之中,其作品受到如同表現(xiàn)主義繪畫一樣的待遇:讓人一時不能理解,也無法接受。其作品的每次上演,都會引起聽眾的一片譴責(zé),即使是晚期作品,也不是那種讓聽眾為之愉悅,為之共鳴的音樂,因為,表現(xiàn)主義音樂突出的特點(diǎn)是無調(diào)性(atonality),其使用的作曲手法是前無古人的“十二音體系(twelve—notesystem)”,這種作曲體系掀起了“不協(xié)和音的解放運(yùn)動”,使歐美音樂界(尤其使作曲界)受到了前所未有的沖擊,并引起震蕩。在他死后,其音樂也存在著爭議的評價。
    表現(xiàn)主義繪畫在表現(xiàn)主義音樂之先面世,自然,同樣是憤怒的反應(yīng),而后是漠然,直至得到寬容??刀ㄋ够砸环N病態(tài)的畫面,發(fā)泄著對資本主義罪惡的憎恨和因社會危機(jī)而引發(fā)的在情緒上的恐怖和苦悶。他對色彩“內(nèi)在音響”的體驗,以及色彩和音樂律動同一性的理解與高度敏感,使表現(xiàn)主義繪畫具有一種音樂性般的藝術(shù)效果。
    表現(xiàn)主義音樂與繪畫的同一性在美學(xué)思想上達(dá)到了高度的統(tǒng)一:共同體驗著社會的動蕩、不安,表現(xiàn)著對現(xiàn)實的不滿、恐懼,表達(dá)出對印象主義音樂或繪畫那追求光、色一瞬間的印象,及模模糊糊地反映被描繪的事物所散發(fā)的氣氛,以及充斥在音樂與畫面間的那迷離、朦朧、神秘意味,主張與傳統(tǒng)徹底決裂,以幾乎變態(tài)的理性來反映客觀現(xiàn)實帶給人們的強(qiáng)烈壓抑的精神、思想、信念的本質(zhì)。
    表現(xiàn)主義音樂對表現(xiàn)主義理念的認(rèn)同,在某種意義上是印象主義音樂對印象主義繪畫觀念上的延續(xù)。因為,音樂與繪畫的密切關(guān)聯(lián),在歷史的不同時期都有著或多或少的顯現(xiàn)。音樂與繪畫的關(guān)聯(lián)不僅表現(xiàn)在同一類型的流派之中,甚至表現(xiàn)在不同藝術(shù)流派之間,某種流派的作曲家也會受另一種繪畫風(fēng)格的影響,諸如威伯恩的音樂與晚期印象主義繪畫。
    四、威伯恩的音樂與晚期印象主義繪畫。
    威伯恩(a。werbern,1883—1945)是勛伯格的學(xué)生,是表現(xiàn)主義音樂的代表人物之一,他追隨勛伯格步入十二音技法領(lǐng)域,并發(fā)展了勛伯格的音樂風(fēng)格,將勛伯格創(chuàng)立的十二音體系推向序列音樂,他提供了一種“方法”,加強(qiáng)對音高組織的控制,還對音色、時值等要素作出相應(yīng)安排。他全部的31首音樂作品具有高度集中、濃縮、簡練、主觀、抽象、簡潔的風(fēng)格,將“純音樂”推向顛峰。在他后期作品中,缺少傳統(tǒng)音樂所特有的線條感,而以單音或是多音,以不同的色彩乍似毫無關(guān)系地連綴在一起,造成漫無章法、毫無表情的音響感,然而,他由十二音推向序列音樂的音樂作品,有極強(qiáng)的內(nèi)部組織的嚴(yán)格次序,呈現(xiàn)出高度理智而客觀的風(fēng)格。這種音樂多以點(diǎn)對點(diǎn)、塊對塊音響連接的風(fēng)格,與印象主義后期的“點(diǎn)彩派”繪畫存在有許多相似的理念。
    “點(diǎn)彩派”的代表畫家是法國的修拉(georgesseurat,1859—1891),他的代表作油畫《大碗島上一個星期的下午》由無數(shù)個紅、黃、藍(lán)、白單色的小點(diǎn)構(gòu)成,產(chǎn)生畫面朦朧、迷離的意境。點(diǎn)彩派畫風(fēng)以法國化學(xué)家舍夫略里關(guān)于色彩協(xié)調(diào)理論《色彩對比論》為理論基礎(chǔ),用紅、黃、藍(lán)、白四種原色作不同組合,讓觀眾眼睛自行調(diào)動而看感到流光異彩的畫面。點(diǎn)彩派用這種所謂科學(xué)的、嚴(yán)格的色彩和筆觸,代替以往印象派畫家的那種富有感情的色彩和生動瀟灑的筆觸,比馬奈、莫奈的畫作更忽略作品的內(nèi)容而單純追求所謂科學(xué)的色彩與形式化。修拉的畫風(fēng)被稱為“點(diǎn)彩法”,而威伯恩那缺乏旋律線條的作曲方法則被人稱為“點(diǎn)描法”,它與“點(diǎn)彩派”繪畫有類似的理念。音樂上的“點(diǎn)抽法”突出的特征是將完整的旋律縱向分配到多個樂器或樂器組來演奏,而以短小時值的音符相連接,形成濃縮的曲調(diào)線條,其跳動大的音程,表示旋律線的突凸,反之則柔和,以這種短小時值的點(diǎn)構(gòu)成的組合,構(gòu)成威伯恩音樂的主題,并由點(diǎn)對點(diǎn)的短音符在不同樂器或單一樂器不同音區(qū)的呈現(xiàn),構(gòu)成整部音樂。
    “點(diǎn)描法”的音樂與“點(diǎn)彩”派的繪畫在以點(diǎn)組成藝術(shù)的理念上,達(dá)到心有靈犀的藝術(shù)關(guān)聯(lián)。威伯恩的“點(diǎn)描音樂”以各種不同音色,不同位置的音響的“點(diǎn)”的時疏時密的跳動來構(gòu)成其旋律,它拒絕傳統(tǒng)音樂那悠長的旋律線條,“點(diǎn)彩繪畫”由一點(diǎn)一點(diǎn)純色的“點(diǎn)”,構(gòu)成復(fù)雜的畫面;“點(diǎn)描音樂”拒絕傳統(tǒng)音樂簡單地抒發(fā)作曲家個人的主觀情感,而以嚴(yán)格的序列控制作為新的作曲手段,“點(diǎn)彩繪畫”同樣追求色彩理論的原理,將理性的色彩組合看得高于一切。他們共同的理想都是要創(chuàng)作出不同于以往形式的藝術(shù)作品,在創(chuàng)新意識上使兩者都走在同一個更為注重形式感的藝術(shù)創(chuàng)造的道路上。威伯恩的音樂與晚期印象主義繪畫不屬于同一名稱的藝術(shù)流派,前者屬“表現(xiàn)主義”的范疇,后者是印象主義的延續(xù),然而,分析兩種風(fēng)格的兩種藝術(shù)在理念及手法上的關(guān)聯(lián),使人產(chǎn)生了極大雷同的印象,擬或可說有“同工異曲”之妙的藝術(shù)效果。于是,我們說音樂同繪畫存在有必然的關(guān)聯(lián)。
    五、音樂同繪畫存在的必然的關(guān)聯(lián)。
    音樂與繪畫不屬于同一種藝術(shù)形式,它們有各自不同的特征與表現(xiàn)手段。然而,它們又同屬于“藝術(shù)”這一范疇。既然同是藝術(shù),那便會產(chǎn)生千絲萬縷的聯(lián)系。
    康定斯基早在19就指出兩者之間的聯(lián)系:黃色具有不斷向上的“超越”,從而達(dá)到使眼睛和神經(jīng)均無法承受的的功能,而當(dāng)一只小號所發(fā)出的聲音,變得越高越尖銳時,以至于刺痛耳朵和神經(jīng);而藍(lán)色,則具有“超越”相反的力量,它把眼睛引向無限的深度,因而,發(fā)出類似長笛般的聲音(當(dāng)深藍(lán)色時)、或低音提琴的聲音(當(dāng)深藍(lán)色時);在彈奏管風(fēng)琴低音鍵盤時,你能“看見”深深的藍(lán)色;綠色非常接近大提琴纖弱的中音區(qū)的音色;而紅色在使用得當(dāng)時,它給人以強(qiáng)有力的擊鼓的印象。
    于是,我們可以這樣認(rèn)為:大氣和光的振動相成了聲音和色彩之間的物理相似形,便造成我們所感覺截然不同的“音樂”與“繪畫”之間的關(guān)聯(lián)。作曲家和畫家都能運(yùn)用不同的“音調(diào)”或“色調(diào)”,創(chuàng)造出同一種或溫暖或凄涼或熱情或呆滯的共同感受。
    音樂與繪畫的關(guān)聯(lián),具有審美功能,引發(fā)欣賞者的喜愛,并引起人們在情感或情緒上的共鳴、得到人們的賞識,是音樂與繪畫的共同目的。音樂與繪畫有各自己的表現(xiàn)手段與媒介,但兩者都不同程度上浸透了認(rèn)識因素與教育因素,它們以各自不同的藝術(shù)表白方式,給予欣賞者在心理上、感知上獲得效果各異的認(rèn)識作用與教育作用,只不過這些作用反映在不同的藝術(shù)領(lǐng)域和不同的形式之中罷了。所以,各門藝術(shù)存在著相互浸透、相互關(guān)聯(lián)的現(xiàn)象,音樂與繪畫也是如此。藝術(shù)就是這么神奇。各門藝術(shù)實際上存在有或多或少的必然聯(lián)系,因為它們同屬于“藝術(shù)”的范疇。音樂與繪畫有各自鮮明的個性,然而,它們又存在著那么多的必然的關(guān)聯(lián)。
    音樂課的論文篇九
    當(dāng)我開心或不開心、成功或失敗的時候,當(dāng)我感到孤單、想家的時候,音樂一直都在我的身邊。
    ——題記。
    音樂就像是魔術(shù)師手中的魔棒,不同的咒語就有不同的變化。音樂可以像潺潺的流水一樣悠遠(yuǎn)清脆,可以像燃燒著的柴堆一樣熱情似火,可以像杜鵑的啼叫聲充滿哀傷,也可以像春天的到來,到處都是樂的蹤跡。無論你心情怎樣,無論你面對的事情有多復(fù)雜、多困難,音樂都可以讓你的心平靜下來,讓你的頭腦冷靜下來。這就是音樂的魔力所在。
    音樂就像一本編寫著人生的書,每段音符都詮釋了不同的人生經(jīng)歷。《我們的紀(jì)念冊》紀(jì)念著朋友間的永恒友誼,《祝你一路順風(fēng)》揮灑著友人相別的眼淚,《父親》傾訴著兒子對父親的愛,《遇見》期待不期而遇的愛情。雖然不是同一首歌,但每段音符都是我們成長過程中所經(jīng)歷的,聽著音樂,就像回味著、想象著我們的人生。
    音樂就像一幅畫,而音符是這幅畫的線條和色彩。《天路》唱出了青藏高原的清新的空氣與挺拔高山,《自由飛翔》繪畫出西藏草原的遼闊、天空的萬里無云,一幅“風(fēng)吹草低見牛羊”圖畫映入眼簾。
    《月光光》這首廣府民謠,演繹著嶺南文化,令人回憶起多少童年美好時光。巴西的音樂讓我們看到那里熱情奔放的人們在歡騰跳舞,西方的爵士樂則是一幅溫柔而浪漫的舞蹈。其實不同地方的音樂,給人不僅是聽覺上的享受,更是視覺上的盛宴。
    我喜歡汪峰的音樂,蒼涼而又直指人心,震撼人的靈魂。他的音樂傳達(dá)著熱情與力量,表達(dá)對社會的思考與憤怒。他的音樂能讓人在這個物欲橫流、渾渾噩噩的年代能夠有勇氣再次去追求怒放的生命。我喜歡周杰倫的音樂,中國風(fēng)的曲調(diào),濃郁的情緒,曲美的心碎。我喜歡五月天的音樂,雖然他的`音樂沒有《高山流水》的悠揚(yáng)和典雅,也比不上貝多芬激昂、雄偉的交響曲,但他的質(zhì)樸淺白而又真實的音樂唱出了80、90的心聲,唱出了堅持、信仰和理想,唱出了友情的可貴。
    音樂的魔力真的是不可小視。音樂可以千變?nèi)f化,可以繪畫出不同的圖景,可以憂傷我們的憂傷、快樂我們的快樂,可以給人以力量、助我們前進(jìn)。音樂魔力,非凡魅力。
    情之所至,歌以詠之。一段時光,化成一首音樂,一首音樂,陪你一段時光。
    音樂課的論文篇十
    我是個熱愛音樂的人,喜歡音符索繞身邊的美妙感覺。我會為了一首想聽卻總是聽不到的歌而悵然若失,會為了一張cd上的一首曲子跑遍城市所有的cd店,會為了自己喜歡的歌手的聲音而激動得忘乎所以……音樂的魅力是無法估量的,不費(fèi)吹灰之力就幾乎讓全世界成為它的俘虜,成為它永遠(yuǎn)忠實的fans。不同時代的音樂都有屬于自己獨(dú)特的風(fēng)格和歷史,也是時代特征的體現(xiàn)。上個時代的校園民謠是當(dāng)時音樂的`主宰,叫得最響亮的名字莫過于高曉松。高曉松的歌詞是一條青春的河,輕而易舉地將人浸潤。老狼《同桌的你》聽上去很是舒服,也很愜意,不知寄托了多少人青春時代的甜蜜夢想。
    以前,音樂人在眾人眼中必須是全能的,會作詞、作曲和演唱?,F(xiàn)在的音樂將過去顛覆,開創(chuàng)了我們特有的音樂新時代。我想首席代表必是jay——周杰倫,昨日雙截棍舞得很漂亮的無名小卒,今日聲名鵲起的實力歌手,明日萬眾矚目的天皇巨星。他的迅速走紅并未帶來太多驚嘆的目光,似乎在意料之中,他的專輯銷量一直居高不下。有人批評說他咬字不清,我認(rèn)為這也正是他的獨(dú)特出眾之處。他的大多數(shù)歌都是自己作曲的,一種modern的曲風(fēng),糅合了一種蒙眬感,讓意韻與心境得以含蓄卻又淋漓盡致的呈現(xiàn),讓曲韻的表現(xiàn)力和張力及其鑒賞性得到極致發(fā)揮。或是躁動不羈,或是溫婉纏綿,百變風(fēng)格讓人欲罷不能。這就是我們這個時代音樂的突出特點(diǎn)——張揚(yáng)個性。周杰倫應(yīng)該算是當(dāng)今流行歌手中很成功的一位了。我做了一項民意調(diào)查,調(diào)查顯示:大部分人以為jay的作曲及演唱方法是非常成功的,極少數(shù)持否定意見的人也只是不喜歡他曲子的風(fēng)格和類型而已,可見周杰倫的音樂才能是毋庸置疑的。唯一遺憾的事是jay不會作詞,不過會不會作詞在當(dāng)前似乎關(guān)系不大,很多歌手是連曲也不會作的,這也就是為什么我們現(xiàn)在嚴(yán)格地將音樂人和歌手區(qū)別開來的原因。jay的歌被廣為傳唱理所應(yīng)當(dāng),但我建議大家不要一味地模仿。jay對于他的字音清晰問題可以處理得很好,如果大家盲目模仿,一旦喪失了原來良好的發(fā)音能力,可就要抱憾終身了!
    說完了周杰倫,我不知道該談?wù)l了,在不斷推陳出新的娛樂圈里,想找到一位時代的代言人,也著實不是易事。每個人心中皆有桿秤,每個人心中都會有自己對時代音樂的認(rèn)識,所有的都要留給你們自己來細(xì)細(xì)品味。
    音樂課的論文篇十一
    [3]陳志圣.洋蠻河鎮(zhèn)古河小學(xué)音樂教育現(xiàn)狀[d].南京師范大學(xué)。
    [4]張云鵬.淺析烏海市小學(xué)音樂教育問題及改善措施[d].內(nèi)蒙古師范大學(xué)。
    [5]王瑩.上世紀(jì)末河南省洛陽市小學(xué)音樂教育狀況研究[d].陜西師范大學(xué)2013。
    [6]綦琳娜.大城市小學(xué)音樂教育改進(jìn)策略[d].黑龍江大學(xué)2013。
    [7]徐曉妹.小學(xué)音樂教育應(yīng)把握兒童心理發(fā)展[d].衛(wèi)生學(xué)論文遼寧師范大學(xué)。
    [9]羅杰.丹巴縣小學(xué)音樂教育現(xiàn)狀研究[d].四川師范大學(xué)2012。
    [10]何芳.小學(xué)音樂教育與兒童良好性格培養(yǎng)的研究[d].東北師范大學(xué)。
    [11]蒙桂生.從了解價值入手,讓學(xué)生愛上音樂課[j].基礎(chǔ)教育研究.(14)。
    [12]馬婧.淺談音樂課實施創(chuàng)新教學(xué)的思考[j].法制與經(jīng)濟(jì)(中旬刊).2011(06)。
    [13]范子泉.河南溫縣司馬懿得勝鼓調(diào)查與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [14]何宇鵬.河南新鄉(xiāng)“中州大鼓”的調(diào)查與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [15]韓曉娜.唐宋曲子詞的音樂學(xué)研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [16]朱亞楠.河南項城“官會響鑼”的考察與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [18]曹理,何工著.音樂學(xué)科教育學(xué)[m].首都師范大學(xué)出版社,
    [19]扎西娜姆.淺談如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣[j].讀與寫(教育教學(xué)刊).2011(06)。
    [20]程紅紅.讓教師在音樂中作為,讓學(xué)生在音樂中有所為--重返音樂課堂教學(xué)引發(fā)的幾點(diǎn)思考[j].學(xué)周刊.2011(30)。
    [21]李向峰.引趣、激趣、增趣--培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣三步曲[j].黃河之聲.2011(02)。
    音樂課的論文篇十二
    摘要:社會音樂教育是音樂教育事業(yè)的重要組成部分,也是我國素質(zhì)教育發(fā)展的重要組成部分。人們對音樂的認(rèn)知水平的提高,對其學(xué)習(xí)熱情的不斷高漲,已經(jīng)引起社會各界的廣泛認(rèn)同且影響力越來越大。由于社會音樂教育的分散化、個性化等特點(diǎn),缺乏系統(tǒng)性、規(guī)范性的管理和引導(dǎo),社會音樂教育機(jī)構(gòu)及其輔助系統(tǒng)的發(fā)展仍然存在著諸多問題亟待解決。根據(jù)河北省社會音樂教育的現(xiàn)狀及特點(diǎn),切實有效地發(fā)展社會音樂文化教育產(chǎn)業(yè),對促進(jìn)全民音樂教育的發(fā)展和音樂文化的進(jìn)步具有不可替代的重要作用。
    關(guān)鍵詞:社會音樂教育;文化產(chǎn)業(yè);音樂教育培訓(xùn)。
    一、河北省社會音樂教育的發(fā)展現(xiàn)狀。
    隨著我國經(jīng)濟(jì)的迅速騰飛,科學(xué)文化事業(yè)的蓬勃向上,全民素質(zhì)水平的提高越來越得到重視,社會音樂教育在得到了社會各界認(rèn)同的同時,其機(jī)構(gòu)在普及音樂教育中發(fā)揮了積極的作用。進(jìn)入本世紀(jì)以來,河北省提出了實現(xiàn)由文化資源大省向文化資源強(qiáng)省轉(zhuǎn)型的要求。作為實現(xiàn)“終身教育”的重要途徑之一,社會音樂教育也在不斷地完善發(fā)展,促進(jìn)提高全民素質(zhì)水平。河北省社會音樂教育產(chǎn)業(yè)發(fā)展主要由政府機(jī)構(gòu)和社會音樂培訓(xùn)機(jī)構(gòu)兩個層面構(gòu)成,群眾文化藝術(shù)館、少年宮、婦女兒童和老年活動中心都是以政府職能部門進(jìn)行的公益培訓(xùn)機(jī)構(gòu)并負(fù)責(zé)組織開展群眾性文化藝術(shù)活動;音樂教育培訓(xùn)機(jī)構(gòu)作為朝陽行業(yè)近幾年一直高速發(fā)展,尤其是琴行作為社會音樂教育資源的一種發(fā)展迅猛;在一定程度上起到了提高全民音樂素養(yǎng)的作用。據(jù)相關(guān)部門統(tǒng)計,僅河北省石家莊市市區(qū)由政府部門開展的有培訓(xùn)資質(zhì)的音樂培訓(xùn)機(jī)構(gòu)以及大大小小的社會培訓(xùn)機(jī)構(gòu)就有幾百家,加上石家莊周邊縣市能夠達(dá)到一千多家,全省十一個地市的培訓(xùn)機(jī)構(gòu)能達(dá)到上萬家。而由于行業(yè)快速發(fā)展與相關(guān)法律法規(guī)不健全等矛盾,導(dǎo)致目前社會音樂教育產(chǎn)業(yè)的現(xiàn)狀仍存在一定的問題亟待解決。
    二、河北省社會音樂教育發(fā)展中存在的問題。
    社會音樂教育發(fā)展追求功利性。與學(xué)校音樂教育相比,社會音樂教育存在著開放性、自發(fā)性、功利性等特點(diǎn),總體上不存在具體的限制和約束,其發(fā)展主要隨著社會的發(fā)展需求而改變,而接受教育的個體或群體也多以自發(fā)的方式參與其中,在實現(xiàn)了教育功能之外還會產(chǎn)生其他功利行為和結(jié)果。高考的指揮棒音樂仍在弱勢地位,只是用于提高素質(zhì)教育的一個重要手段,因此客觀上造成了“音樂可有可無”的事實,少數(shù)音樂特長生也基本上抱著“加分”的功利思想學(xué)習(xí)音樂,難以起到音樂教育的真正作用。我國的社會音樂教育從根本上缺少教育理念的支持,所遵循的是社會市場運(yùn)行規(guī)律,教育本身的質(zhì)量、規(guī)律被市場的經(jīng)濟(jì)規(guī)律所取代,音樂考級現(xiàn)象便是如此。河北省音樂考級現(xiàn)象普遍,主辦業(yè)余音樂考級的經(jīng)濟(jì)效益可觀,多家單位機(jī)構(gòu)爭辦,致使考級水平有所折扣。學(xué)生家長讓孩子學(xué)習(xí)社會音樂教育的目的不純,認(rèn)為考級可以證明孩子的實力,成為炫耀的資本,從而失去了其本身學(xué)習(xí)的意義。
    2.缺乏師資保障。社會音樂教育行業(yè)中缺乏本行業(yè)內(nèi)的教師資格認(rèn)證制度,導(dǎo)致社會音樂教師的素質(zhì)無法得到保障,整個社會音樂教育行業(yè)沒有統(tǒng)一的聘用標(biāo)準(zhǔn),使音樂教師的選擇和錄用成為了社會音樂教育機(jī)構(gòu)的個人行為,造成了社會音樂教育師資良莠不齊的局面。社會音樂教育的教師團(tuán)隊?wèi)?yīng)該由專業(yè)音樂人才構(gòu)成,據(jù)調(diào)查河北省社會音樂教育的師資大概由以下幾個層次構(gòu)成:高校從事音樂教育專業(yè)的教師,社會音樂團(tuán)體的演員,音樂專業(yè)在校本科生(因授課能力要求各音樂教育機(jī)構(gòu)多招收三年級以上學(xué)生)、研究生,學(xué)習(xí)音樂的愛好者等等,教師的教學(xué)能力、教學(xué)水平、教學(xué)經(jīng)驗良莠不齊。因此當(dāng)出現(xiàn)教學(xué)問題的時候,學(xué)員對于部分教師的教學(xué)評價產(chǎn)生不滿,甚至對音樂教育機(jī)構(gòu)也產(chǎn)生質(zhì)疑。
    3.社會音樂教育的對象比例失衡。社會音樂教育面對全民、全年齡段的終身性教育,是基于學(xué)生興趣或某種明確目的的自由選擇的教育,也是形式具有較大靈活性、內(nèi)容比較豐富多樣化的教育,更注重實踐過程,教學(xué)過程沒有過多的強(qiáng)制性,具有短期、速成的特點(diǎn)。但由于市場化的催動,針對于學(xué)生的市場遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于成人音樂教育,一些想要尋求專業(yè)音樂培訓(xùn)的成年人也因社會音樂教學(xué)機(jī)構(gòu)課程設(shè)置年齡針對性較強(qiáng)而不得不放棄。據(jù)石家莊教育部門數(shù)據(jù)統(tǒng)計,河北省省會石家莊有社會大大小小培訓(xùn)機(jī)構(gòu)603家,從事音樂培訓(xùn)的機(jī)構(gòu)將近300多家,但是專門從事關(guān)于成人培訓(xùn)的微乎其微,從而導(dǎo)致市場中幾乎是兒童、中小學(xué)生,要是培訓(xùn)也只是搭車培訓(xùn),成年人在培訓(xùn)中所占比例數(shù)目最小。
    4.市場秩序,經(jīng)營方式存在問題。隨著社會經(jīng)濟(jì)建設(shè)的迅猛發(fā)展,音樂文化生活的水平是隨著人民物質(zhì)生活的明顯改善而不斷的提高,現(xiàn)如今人們對高水平物質(zhì)文化生活追求的同時,也越來越需要音樂伴隨。人們的音樂文化生活已經(jīng)不再滿足于唱唱卡拉ok,而是有了更高的訴求。社會上各類“教唱歌”音樂培訓(xùn)機(jī)構(gòu)的紛紛建立,中等收入階層的不斷擴(kuò)大,高雅音樂消費(fèi)群體隨之增加的同時,音樂生活也出現(xiàn)了嚴(yán)重的泛娛樂化傾向。當(dāng)然,造成“泛娛樂化”的原因是復(fù)雜多樣的,但是,人們音樂審美趣味和鑒賞水平的低下不能不說是“泛娛樂化”能夠大行其道的主要原因之一。就像音樂教育家柯達(dá)伊說的那樣“低俗的藝術(shù)趣味是一種真正的精神疾病。它將人的心靈禁錮起來,使之無法接觸經(jīng)典作品及其賦予生命的‘營養(yǎng)’。沒有了‘營養(yǎng)’,精神就會萎縮或者阻礙發(fā)育,整個性格就會打上怪異的烙印”。近幾年有人抓住我省成人音樂教育稀缺的市場契機(jī)辦起了針對成人的音樂培訓(xùn)機(jī)構(gòu),具有專業(yè)師資,且能力強(qiáng),本來可以填補(bǔ)整個河北省社會音樂教育機(jī)構(gòu)年齡斷層的空白,但終因缺少規(guī)范的企業(yè)管理、政府引導(dǎo)和支持,致使企業(yè)經(jīng)營不當(dāng)而倒閉。
    5.社會音樂教育評價體系不完整。目前以音樂考級為例,這項業(yè)余藝術(shù)教育評價體系吸引了上百萬的兒童、家長、老師,但目的性各不相同,有的是尊重孩子的興趣愛好,有的培養(yǎng)孩子的藝術(shù)修養(yǎng),有的為了考學(xué)加分,有的是盲目跟從等等。功利性如社會升學(xué)或擇校壓力會導(dǎo)致社會音樂教育中考級現(xiàn)象的攀升;社會就業(yè)壓力有可能會導(dǎo)致社會音樂教育嚴(yán)重失衡;再如媒體打造的高收入明星,可能會影響一部分人的成長理想和奮斗目標(biāo)。這些說明社會音樂教育與整個社會動態(tài)的趨勢和人們對社會音樂教育現(xiàn)象所持有的某種心理傾向性直接相關(guān),與人們對教育發(fā)展的觀念和基本事實的判斷有關(guān)。因此社會群體對社會音樂評價體系的判斷是缺乏理性認(rèn)識的。
    三、河北省社會音樂教育發(fā)展的對策與建議。
    基于對河北省社會音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀的分析,為了更有效地發(fā)展社會音樂教育,規(guī)范社會音樂教育機(jī)構(gòu),拓寬社會音樂教育普及層面,筆者提出幾點(diǎn)促進(jìn)社會音樂教育發(fā)展的建議。
    社會音樂教育的社區(qū)化發(fā)展。社區(qū)是社會音樂教育發(fā)展的主要陣地,社區(qū)音樂教育要實現(xiàn)健康有序、可持續(xù)的發(fā)展,必須走公益性與經(jīng)營性相結(jié)合的發(fā)展道路。既要靠政府的支持也要靠社會力量積極籌辦,無論從教育還是音樂活動都是提高和推動音樂教育的一個重要的載體,由于人群結(jié)構(gòu)復(fù)雜,加之群眾歌詠運(yùn)動的傳統(tǒng)性,大多形式都是以合唱歌詠活動為主,面對青少年兒童、中青年群體還需要進(jìn)一步的開發(fā)和推進(jìn)。一些現(xiàn)有的社區(qū)音樂教育可由社會音樂教育機(jī)構(gòu)介入,提供專業(yè)的師資,并可增設(shè)器樂、舞蹈等技能培訓(xùn)課程,同時可進(jìn)行音樂欣賞、基礎(chǔ)樂理、視唱練耳等理論課程的教學(xué)。在普及音樂教育的同時,也會吸引有專業(yè)學(xué)習(xí)意向的學(xué)員到該機(jī)構(gòu)進(jìn)行系統(tǒng)學(xué)習(xí)和提高,既達(dá)到了普及的目的又能夠?qū)C(jī)構(gòu)本身做宣傳推廣,達(dá)到吸引學(xué)員提高效益的目的。對于解決老齡社會問題、家長只陪孩子進(jìn)行社會音樂教育培訓(xùn)的現(xiàn)象、殘障人士以及邊緣人群等弱勢群體受教育平等的問題都具有一定現(xiàn)實意義。
    2.加強(qiáng)高校與社會音樂教育的互動。我省社會音樂教育健康發(fā)展,需要有正確的音樂教育觀念為指導(dǎo),需要規(guī)范科學(xué)的組織管理為依托,而高校積極進(jìn)行教學(xué)轉(zhuǎn)型能夠輸送既有音樂專業(yè)技能又熟知市場管理與運(yùn)作的專業(yè)音樂管理人才,因此加強(qiáng)高校與社會音樂教育的互動是今后促進(jìn)社會音樂教育發(fā)展的重要途徑之一。高校應(yīng)結(jié)合當(dāng)前國家就業(yè)趨勢,本著以適應(yīng)社會發(fā)展需求為目的的人才培養(yǎng)目標(biāo),以社會音樂教育這個朝陽產(chǎn)業(yè)為拓寬就業(yè)面的一個方向,對學(xué)校進(jìn)行教學(xué)轉(zhuǎn)型改革。社會音樂教育產(chǎn)業(yè)發(fā)展中需要符合社會音樂教育水平并以此為職業(yè)的專業(yè)人才,高??舍槍υ撌袌鲆笤鲈O(shè)相關(guān)選修課程,并積極與社會音樂教育機(jī)構(gòu)建立起實踐實習(xí)基地,高校為社會音樂教育服務(wù),社會音樂教育助推高校音樂教育發(fā)展,互利共贏。
    3.規(guī)范社會音樂教育教學(xué)體系。社會音樂教育在教育場所、教材使用、師資配備等方面相對靈活。教育場所多樣,教材大多使用考級要求教材,教師配備從名家大師、演職人員再到兼職教師、音樂系高等專業(yè)學(xué)生等等。以政府行政管理者、專業(yè)音樂教育者與社會音樂教育工作者為主體,根據(jù)國家提高全民素質(zhì)的相關(guān)政策,遵循音樂教育規(guī)律,結(jié)合市場現(xiàn)狀,共同研發(fā)針對社會音樂教育的系統(tǒng)性、規(guī)范性的教學(xué)體系。盡量挖掘其科學(xué)性、實用性和趣味性的內(nèi)涵。社會音樂教育機(jī)構(gòu)不具備對整體社會音樂教育從業(yè)教師統(tǒng)一培訓(xùn)的能力,因此需要政府相關(guān)部門制定有關(guān)政策,對社會音樂教育的從教資格認(rèn)證有所規(guī)范。以教育廳為主辦單位,某高校為承辦單位,進(jìn)行社會音樂教育教師資格培訓(xùn),讓大學(xué)成為社教的指導(dǎo)中心、交流中心、信息中心、培訓(xùn)中心和研究中心。
    4.利用互聯(lián)網(wǎng)打造行業(yè)知名品牌。信息時代利用互聯(lián)網(wǎng)等現(xiàn)代信息教育技術(shù)來推動我省社會音樂教育發(fā)展,已成為一種必要的方式。中國社區(qū)音樂教育網(wǎng)站已建立開通,并推出一系列優(yōu)秀欄目,為全國社區(qū)音樂教育構(gòu)建了廣闊的平臺。針對我省的社會音樂教育現(xiàn)狀,各社會音樂教育機(jī)構(gòu)應(yīng)整合資源,共同建立起一個針對社會音樂教育的網(wǎng)絡(luò)平臺,推出社會音樂展演展播活動,音樂普及網(wǎng)絡(luò)課程,各大社會音樂賽事組織活動等等,大大活躍社會音樂教育氛圍,對音樂普及能夠起到積極的效果。
    5.進(jìn)一步加強(qiáng)政府的支持與投入力度。社會音樂教育要獲得縱深發(fā)展,離不開政府的支持與投入。新時期加大政府支持及投入的力度,對于社會音樂教育產(chǎn)業(yè)的發(fā)展起著至關(guān)重要的作用。政府在政策制定、財政撥款、激勵措施以及后續(xù)安置等方面應(yīng)有明確導(dǎo)向。對以上幾點(diǎn)建議中提到的部分,政府出臺的相關(guān)政策導(dǎo)向可有所傾向,鼓勵社會音樂教育社區(qū)化,在資金方面可適當(dāng)給予補(bǔ)貼;教育部門可經(jīng)過競爭選拔,選擇出最有能力與社會音樂教育機(jī)構(gòu)合作的高校,進(jìn)行師資培訓(xùn);政府主導(dǎo),集合權(quán)威專業(yè)音樂教育者與業(yè)內(nèi)人士,根據(jù)國內(nèi)外社會音樂教育發(fā)展現(xiàn)狀,結(jié)合我省實際情況,研究制定社會音樂教育產(chǎn)業(yè)發(fā)展的體系;整合資源,鼓勵搭建社會音樂普及的網(wǎng)絡(luò)平臺??傊?,以社會音樂文化教育產(chǎn)業(yè)的發(fā)展促進(jìn)全民音樂教育的發(fā)展和音樂文化的進(jìn)步,是本課題研究的最終目的,健全完善社會音樂教育的體系與機(jī)制,全面推進(jìn)我省社會音樂教育產(chǎn)業(yè)的發(fā)展,不斷深入終身教育的進(jìn)程,提升我省綜合實力,提高全民音樂素質(zhì)和文化素質(zhì),提升社會的整體素質(zhì)。
    參考文獻(xiàn):
    [2]郝孟榮.談我國的社會音樂教育[j].山東社會科學(xué),20xx,09:69.
    [3]王起帆.河北省石家莊社會音樂教育研究——以秦川琴行為例[j].河北師范大學(xué)20xx碩士學(xué)位論文:6.
    [4]陳穎.試論學(xué)校音樂教育與社會音樂教育之存在關(guān)系[j].南京藝術(shù)學(xué)院學(xué)報,20xx,02:133.
    音樂課的論文篇十三
    [4]張云鵬.淺析烏海市小學(xué)音樂教育問題及改善措施[d].內(nèi)蒙古師范大學(xué)2013。
    [5]王瑩.上世紀(jì)末河南省洛陽市小學(xué)音樂教育狀況研究[d].陜西師范大學(xué)2013。
    [6]綦琳娜.大城市小學(xué)音樂教育改進(jìn)策略[d].黑龍江大學(xué)2013。
    [9]羅杰.丹巴縣小學(xué)音樂教育現(xiàn)狀研究[d].四川師范大學(xué)2012。
    [10]何芳.小學(xué)音樂教育與兒童良好性格培養(yǎng)的研究[d].東北師范大學(xué)2005。
    [11]蒙桂生.從了解價值入手,讓學(xué)生愛上音樂課[j].基礎(chǔ)教育研究.2011(14)。
    [12]馬婧.淺談音樂課實施創(chuàng)新教學(xué)的思考[j].法制與經(jīng)濟(jì)(中旬刊).2011(06)。
    [13]范子泉.河南溫縣司馬懿得勝鼓調(diào)查與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [14]何宇鵬.河南新鄉(xiāng)“中州大鼓”的調(diào)查與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [15]韓曉娜.唐宋曲子詞的音樂學(xué)研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [16]朱亞楠.河南項城“官會響鑼”的考察與研究[d].河南師范大學(xué)2014。
    [18]曹理,何工著.音樂學(xué)科教育學(xué)[m].首都師范大學(xué)出版社,2000。
    [19]扎西娜姆.淺談如何激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣[j].讀與寫(教育教學(xué)刊).2011(06)。
    [20]程紅紅.讓教師在音樂中作為,讓學(xué)生在音樂中有所為--重返音樂課堂教學(xué)引發(fā)的幾點(diǎn)思考[j].學(xué)周刊.2011(30)。
    [21]李向峰.引趣、激趣、增趣--培養(yǎng)學(xué)生音樂興趣三步曲[j].黃河之聲.2011(02)。
    音樂課的論文篇十四
    內(nèi)容摘要:在東方“同情觀”的影響下,形成了“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀,二者深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。文章就這兩個方面論述東方“同情觀”對中國古典音樂審美思維的影響。
    關(guān)鍵詞:東方“同情觀”中國古典音樂審美。
    一、東方“同情觀”對審美思維的影響。
    “萬物有靈觀”是東方原始自然宗教的核心,是先民對外界自然物原初的看法。他們相信萬物是有靈魂、靈性的,靈魂是不死的,人的靈魂在千變?nèi)f化中可轉(zhuǎn)變?yōu)楦鞣N動植物。因此,先民們認(rèn)為,整個宇宙的萬事萬物是一個相互依賴、相互聯(lián)系的統(tǒng)一體,動植物和人的生命在本質(zhì)上是一體的,是同情同構(gòu)的,是相互感應(yīng)、彼此滲透溝通的,甚至是可以相互轉(zhuǎn)換的,這就是東方的“生命一體化”觀念。原始初民在深信各種形式的生命在本質(zhì)上是一體的基礎(chǔ)上,把客觀存在的自然物、自然力加以擬人化或人格化,賦予他們以人的意志和生命,把他們看成是同自己一樣的具有相同的生命和思想感情的對象。他們認(rèn)為,那些活動量愈大的對象,物活感愈強(qiáng),生命力和情感也愈充分。既然自然事物同人類的生命現(xiàn)象和感覺思維有相似之處,原始初民就以一種特別的眼光去看待外在自然,以一種特別的情感和心理去體驗外部的世界。因此,他們不是孤立地、片面地看待外部事物,他們以己度物,以類比的、擬人的眼光去想象、猜測其他生物的活動,對植物與動物產(chǎn)生了“互滲”的、生命交感的“物我同一”“物我不分”的情感。這種“以同情同構(gòu)、物我交感、物我互滲”的“同情”的結(jié)果,形成了自然物與人之間“生命一體化”的生命“同情觀”。這種“同情觀”影響著東方的原始初民審美觀的形成,因此,在“萬物有靈觀”的支配下,根據(jù)萬物的“同情觀”,形成了東方的審美思想。
    由于東方審美“同情觀”就是東方審美的基礎(chǔ),所以,在“同情觀”的影響下,東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn),也就是說,東方審美最核心部分就是天人合一,關(guān)注人的生命,以旺盛的生命力的形式為美。這種人本主義的美學(xué)思想,同東方人本主義的宗教觀念、東方人本主義的倫理觀念一起構(gòu)成了東方哲學(xué)思想的精髓。由此導(dǎo)致了東方民族無一例外地以生命為美,以生機(jī)盎然的動物、植物的形態(tài)為美的特點(diǎn)。埃及美學(xué)思想力求表達(dá)生命永恒的理念。印度美學(xué)中的“梵我如一”的人生理想,正是對人的生命無限延伸的渴求。印度大量性感的雕塑人像,也是表現(xiàn)性力崇拜和對健美的富于性感的肉體的贊美。日本美學(xué)可以說是森林美學(xué)或植物的美學(xué),植物的生命狀態(tài)成為日本音樂表演的基本姿態(tài)。中國美學(xué)中更是具有生命美學(xué)的特征。錢鐘書在早年的美學(xué)論文中就認(rèn)為,中國美學(xué)是人本主義的美學(xué),它是“通盤的人化或生命化”。中國美學(xué)從生死崇拜的藝術(shù)造型到龍的意象;從建筑的飛檐到山水花鳥畫;從民俗畫中的棗子、石榴、蓮子等意象到詩歌中的桃花、青松等形象,這些都象征著生命力的旺盛或生殖力的強(qiáng)勁。中國美學(xué)范疇中有許多范疇是以人體或植物的生命狀態(tài)來命名的,如肌理、體性、氣、氣勢、風(fēng)骨、性靈、心、姿、形神等。可見,天人合一,以生命為美,以生機(jī)盎然的生命形式為美的觀念,就是東方“同情觀”影響下的東方審美思想。
    二、東方“同情觀”對中國古典音樂審美思維的影響。
    在東方“同情觀”的影響下,東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn),“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀,深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。
    1.“天人合一”的和諧觀念,影響著中國古典音樂中音樂結(jié)構(gòu)的審美。
    在東方“同情觀”的影響下,古代的東方民族都強(qiáng)調(diào)人與天和諧相處,都追求“人與天調(diào)”,人與大自然和諧統(tǒng)一,即“天人合一?!倍松畲蟮睦硐刖褪亲杂X達(dá)到天人合一的境界。從《周易》到儒家、道家、釋家都認(rèn)為,人和自然,你中有我、我中有你,彼此都相融而無真正對立。他們或主張泛愛自然萬物,或宣揚(yáng)回歸自然,都追求人與自然的和諧融洽。這種追求人與天調(diào)、親愛自然的觀念,對藝術(shù)審美有著非常深刻而強(qiáng)烈的影響。比如,關(guān)于音樂的構(gòu)成,《禮記·樂記》曰:“感于物而動,故形于聲,聲相應(yīng),故生變。變成方,謂之音。比音而樂之,及干戚羽旄,謂之樂?!北热纾f子在《齊物論》里說:“天地與我并生,而萬物與我同一?!?BR>    在中國古典音樂中音樂結(jié)構(gòu)的審美,也體現(xiàn)著這種“天人合一”的和諧觀念。受東方“同情觀”中“天人合一”和諧觀念的影響,中國古典音樂更多地借助其結(jié)構(gòu)來表現(xiàn)天地自然和生命意識的一體化,更多地呈現(xiàn)出一種“游心于萬物之初,天人合一”的思維方式和宇宙觀念,由此而塑造著傳統(tǒng)音樂家隨機(jī)開放的以時空意識為先導(dǎo)的藝術(shù)思維品格,從而形成一種象征生命運(yùn)動的主體文化心理的樂之隨心結(jié)構(gòu)范式。他們常常運(yùn)用一種即興性的自由變化的反復(fù),主體的情感與心理變化隨機(jī)發(fā)揮而又統(tǒng)一于結(jié)構(gòu)之中,注重整個音樂進(jìn)行過程中的感受與體驗,故能給人一種渾然一體的整體美和自然性結(jié)構(gòu)美的印象。所以,中國古典音樂一般是一種散體性的結(jié)構(gòu),它不追求內(nèi)在的一種張力,而更多考慮的是一種自然的融入,注重對宇宙自然一草一木、一事一理細(xì)細(xì)嚼味的生命領(lǐng)悟和情感體驗。它的結(jié)構(gòu)猶如水墨畫的長卷構(gòu)圖,自由而松散,雖然沒有一個嚴(yán)格的整體布局,但卻錯落有致,通過音樂速度與節(jié)奏的疏密變換、對比與統(tǒng)一來體現(xiàn)其對音樂的合理組織,即所謂貴在意到情適。比如,《十面埋伏》琵琶古曲,曲式結(jié)構(gòu)采用多段體和變奏的原則,但是音樂之間又有密切的聯(lián)系,具有傳統(tǒng)戲劇及章回小說的敘事特色。這種聯(lián)系,不是靠邏輯和結(jié)構(gòu)來進(jìn)行整合的,而是自然的一種發(fā)展和變化,也就是我們通常講的是情感的需要,變化的需要。
    東方民族在“同情觀”影響下,形成了“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀。這一特點(diǎn)在東方所有的審美形態(tài)上都表現(xiàn)出來,東方民族所產(chǎn)生出的經(jīng)驗性的審美范疇,幾乎都染上了以健旺的生命形式來類比、象征地表達(dá)的色彩。比如,東方民族人體美的觀念就是健康、性感、生動、姿態(tài)優(yōu)美、服飾艷麗。對山水之美的要求是雄壯、氣勢、蔥蘢的植被;森林寧靜而深沉,充滿深意。最根本的是,在藝術(shù)表現(xiàn)自然與人的時候,無論是對對象的性質(zhì)、形態(tài)還是其他形式因素方面的展現(xiàn),都以旺盛的生命力和物活感為基準(zhǔn),來傳達(dá)生命力之美和崇拜這種美的感情。
    正是在這種“以生命為美”“以生動生氣的形態(tài)為美”的'觀念的支配下,才使得追求對生命本質(zhì)的完美表達(dá),對生活中生命情趣的自我表現(xiàn),成為了中國古典音樂的重要精神內(nèi)涵。因此,中國古典音樂均是通過身體與心靈的內(nèi)在體驗的方式去構(gòu)建或接觸音樂世界,以生命直覺體驗去發(fā)現(xiàn)和把握音樂的內(nèi)涵。所以,中國古典音樂重視情感和體驗,重視從音樂結(jié)構(gòu)到意境要體現(xiàn)藝術(shù)家用“心”去完善自身體驗的心理過程;重視把“人”作為中心來加以強(qiáng)調(diào)的深層體現(xiàn)。中國古典音樂美學(xué)思維遵循的不是理性的邏輯思維程序,而是情感的、意愿的、欲念的趨向。在古代士人的觀念里,音樂是心靈世界的直接產(chǎn)物,“音者,心聲也”的說法就曾得到歷代士人的擁戴。從對聽者心靈的攫取來說,音樂由于是發(fā)乎人心,比語言要顯示出更多的優(yōu)越性,所以孟子說:“仁言不如仁聲之入人深也?!币簿途哂衅毡榈拇硇浴?梢?,中國古典音樂就是由聲構(gòu)成音,由音構(gòu)成樂,由樂表現(xiàn)為音樂的整體藝術(shù)。正如《禮記·樂記》中的《樂象篇》曰:“是故情深而文明,氣盛而化神,和順積中,而英華發(fā)外,唯樂不可以為偽?!边@段話揭示了音樂極為豐富而又高尚的境界,它無疑是一種特有的文化內(nèi)涵及人的生命力的表現(xiàn),昭示著人類靈魂之真?!短炻勯w琴譜》所記載的古琴曲《流水》,之所以被演奏者鐘愛,就在于作者的內(nèi)心世界對自然的靜穆觀照,以及同宇宙自然相與悠游所產(chǎn)生的體驗境界,它所激起的不單純是情緒變化,更是生命之道的超升。所以,樂曲雖然表面上是對景物的描述,而實質(zhì)是借景抒情,體現(xiàn)著一種坦蕩闊大的胸襟以及百折不回、勇往直前的精神境界。正如康斯坦丁諾夫《音樂美學(xué)原理》所言:“音樂擁有極完美的手段,以精確地組織音樂能夠廣泛引起那些情緒、感受和情感,并在那些情緒、感受和情感中反映特定時代的、社會階層的、特定類型人所特有的復(fù)雜的人的態(tài)度?!闭窃谶@種“以生命為美”“以生動生氣的形態(tài)為美”的審美觀念的支配下,中國古典音樂才走上了重神輕形,追求音樂中體現(xiàn)最高境界的精神內(nèi)涵的道路。
    綜上所述,在東方“同情觀”的影響下,東方審美以自然萬物對人的生命是否有益有害為美丑的判定標(biāo)準(zhǔn),形成了“天人合一”“以生命為美”的審美觀和“以生動生氣的形態(tài)為美”的藝術(shù)表現(xiàn)觀,深刻地影響著中國古典音樂的審美思維。
    音樂課的論文篇十五
    苗族是我國人口較多的少數(shù)民族之一.貴州省的苗族人口最多,有4299954人,占全國苗族人口將近一半(48.1%).苗族的歷史十分悠遠(yuǎn),多數(shù)研究者認(rèn)為,以蚩尤為首的“九黎”部落聯(lián)盟是可考的苗族最早的文化源頭,也有學(xué)者認(rèn)為苗族族源只能上溯到三苗.
    苗族自古能歌善舞,苗鄉(xiāng)素有“詩海歌洋”之稱.這里有豐富多彩的民族節(jié)日和多姿多彩的民族風(fēng)情,為苗族音樂提供了肥沃的土壤.苗族的隆重節(jié)日,有苗年、吃新節(jié)、蘆笙節(jié)、姊妹節(jié)、四月八、六月六、牯臟節(jié)等等.任何節(jié)日苗族青年男女都積極參與,因為節(jié)日不僅僅是祭祀祖先、聯(lián)系生產(chǎn),這種節(jié)日聚會也為他們提供了對歌的好機(jī)會、大舞臺.節(jié)日時,人們幾乎都可看到苗族青年男女成雙結(jié)隊唱情歌、談情說愛的情景.苗族自古就有“歌場定終身”的習(xí)俗,即青年男女以歌言情,以歌擇偶.《夜郎史傳》的《夜郎君法規(guī)》第九條規(guī)定:“四方的民眾,所有的臣民,男女婚姻事,不準(zhǔn)硬逼,男女相慕愛,歌唱定終身.”在苗族,許多村寨都辟有專供青年對唱情歌的場地,即游方場,游方歌是苗族情歌的專稱.
    二、游方。
    由于貴州苗族多聚族而居,同寨同姓,苗族有同姓同宗不婚的習(xí)俗,嚴(yán)禁在寨內(nèi)求偶.因此未婚男青年,唱著游方歌,到鄰寨或更遠(yuǎn)的地方尋偶,也就是俗稱的“游方”,苗語的游即串,方即通婚的寨子.游方活動多在節(jié)日或農(nóng)閑時進(jìn)行,地點(diǎn)多在專為青年男女交際而設(shè)的“游方坪”(位于寨子附近的空地,有的設(shè)在山坡,又叫“游方坡”).由于各地文化習(xí)慣的差異,產(chǎn)生各種不同的稱謂和方式,湘西和貴州松桃一帶叫“野外情歌”,黔中南一帶叫“坐花坡”,貴州榕江、從江和廣西大苗山一帶叫“坐姑娘”,貴州西北部地區(qū)叫“走月亮”,還有的地方叫“情歌”或“玩表”與“采花”.
    歷史上有關(guān)于苗族游方的記載,如《苗俗紀(jì)文》:“男子壯而無室者,”“悉登山四望,吹樹葉作呦呦聲,未字之女群從之.”《永綏廳志·苗恫篇》記載:苗族男女青年談戀愛時,“男女邀約于野,以歌傳意,父兄知而不禁”.《黃平州志》上曾有這樣的記載:……吹笙間以山歌,木葉兩相色引于深溝密菁,促膝私語,謂之“搖阿妹”,又謂“搖馬郎”.“揺阿妹”、“揺馬郎”即游方.
    三、游方歌的內(nèi)容。
    游方以對歌貫穿始終,一對青年男女從認(rèn)識到結(jié)合,一般要經(jīng)過集體對唱和單獨(dú)接觸的兩個階段.從素不相識到相互熟悉,漸至情深,都是通過對歌形成的.這種歌的順序一般為見面歌、青春歌、贊美歌、求愛歌、相愛歌、分別歌.后生們先唱《邀妹歌》;應(yīng)邀前來的姑娘們則以詢問后生的來意、住址、姓名起頭,回唱《見面歌》;然后是男贊女謙的《贊美歌》;接下來雙方便開始唱《初相會》、《熱戀歌》等,進(jìn)入實質(zhì)性的情歌對唱.對歌經(jīng)常是通宵達(dá)旦,直到“陣陣雞叫催別離”才依依惜別.
    1.初會歌:包括問答歌、見面歌、約會歌等.這是青年男女初次相會時所唱的歌.由于歌唱者雙方都還陌生,歌詞一般比較委婉,饒有風(fēng)趣,顯出了那種曲折、羞怯的思想感情.
    2.贊美歌:是青年男女雙方在品貌和性格方面產(chǎn)生好感而互相贊美的歌.如贊美對方長得美麗或英俊,唱歌唱得好,聰明靈巧等.如《你的歌聲映進(jìn)我心窩》、《你的衣服映在我眼里》.
    3.求愛歌:男女雙方在互相愛慕,心心相印,即將成對時唱的的歌.如《兩人唱到月亮落》.
    4.盟誓歌:到雙方情誼更深的時候,一日不見,如隔三秋,心中深情,難以言表,于是就要唱盟誓歌,以表心跡.如《兩心相結(jié),萬年不離》.
    5.送別歌:送別歌是歌唱男女聚會又分離時依依不舍之情的歌.這類歌情深意切,柔腸百轉(zhuǎn),催人淚下.如《清清的河水流走了》、《你的情意留在我心里》.
    四、游方歌的音樂特點(diǎn)。
    1.曲式結(jié)構(gòu)。
    游方歌中,比較簡單的是一段體曲式,即一句樂曲作無限反復(fù),只在結(jié)束時才加上一至二小節(jié)用襯詞唱的尾聲收尾的曲式.如下例《晚上想的多》:
    2.曲調(diào)特點(diǎn)。
    游方歌的曲調(diào)低回婉轉(zhuǎn),深情動人,其音樂風(fēng)格與本地區(qū)的飛歌有密切聯(lián)系.尤其唱法上獨(dú)具特點(diǎn).在多數(shù)地區(qū)男女都用假聲的細(xì)聲唱法.演唱時音量由弱到強(qiáng),歌詞語調(diào)、聲腔因以感情的需要會發(fā)生的一些變化,從而引起音律的浮動以及細(xì)微的裝飾、連續(xù)的下滑音等等,形成了游方歌的特有的風(fēng)格.
    3.織體結(jié)構(gòu)。
    游方歌,大部分都是單聲部的男女對唱形式,近年來在黔西北的納雍、大方、黔西、織金,黔西南的普定和黔東南的臺江都發(fā)現(xiàn)有多聲重唱形式.這種多聲形式一般有兩部分:第一部分是由男聲或女聲演唱的單聲部分,即引子;第二部分是男女重唱部分,一般是由男女聲起聲不同步、自由模仿或是節(jié)奏對比而形成的,它的特點(diǎn)是襯腔式的多聲形態(tài).如下例:
    參考文獻(xiàn):
    [1]李惟白.苗族音樂[m].貴陽:人民音樂出版社,1997.
    [2]李黔濱,楊庭順,唐文元.貴州民族民俗概覽[m].貴陽:貴州人民出版社,20xx.
    [3]蘭水.苗族“游方”歌選[j].貴陽:貴州人民出版社,1957.
    音樂課的論文篇十六
    摘要:在社會發(fā)展的階段,對于幼師來說不僅僅需要學(xué)會如何教育幼兒,還需要提高自身的藝術(shù)素養(yǎng),這樣才能夠更好的培養(yǎng)幼兒。其中音樂內(nèi)容的學(xué)習(xí)就非常重要,所以幼師院校對于這一教學(xué)理論也需要進(jìn)行良好的改革,只有在不斷改革和創(chuàng)新的背景下,幼師院校所培養(yǎng)的人才才能夠具有更高的素質(zhì),也能夠把更多的藝術(shù)、知識、品德傳授給幼兒,因此幼師院校音樂理論教學(xué)的改革不容忽視。
    關(guān)鍵詞:幼師院校;音樂理論;教學(xué)改革。
    現(xiàn)階段,對于幼師的教育還需要從多個方面開展,其中不僅僅是幼兒的培養(yǎng)方式以及德育教育,還包括藝術(shù)教育的內(nèi)容,其中音樂教育就是非常重要的一項,因此音樂教育中的理論教學(xué)改革不容忽視。音樂理論教學(xué)主要包括三點(diǎn)內(nèi)容,這三點(diǎn)內(nèi)容的學(xué)習(xí)對于幼師音樂理論學(xué)習(xí)有著非常重要的促進(jìn)作用,但是其中教學(xué)依然存在一定的問題,因此本文針對幼師院校中音樂理論教學(xué)的改革內(nèi)容進(jìn)行分析,以期能夠更好的促進(jìn)幼師的發(fā)展和進(jìn)步。
    一、音樂理論教學(xué)與實際緊密結(jié)合。
    現(xiàn)階段,師范院校中對于幼師教育額改革,不僅僅需要關(guān)系到教學(xué)手法,還需要對其中的內(nèi)容進(jìn)行分析和了解,針對幼師師范校園中的音樂理論課程主要包括三個部分:第一個部分就是音樂基礎(chǔ)課的理論內(nèi)容,有基本的閱歷,還有視唱、練耳等;第二部分就是技術(shù)理論課程,和聲、作曲等;第三個部分就是歷史理論課,主要就是音樂的藝術(shù)概括,以及中外音樂歷史等內(nèi)容[1]。對于幼師的教育來說,音樂本身就是聽覺上的一個藝術(shù),所以什么音樂理論的學(xué)習(xí)都無法離開實際的音響。所以還需要在感受實際的音響過程中不斷加深了對音樂中理論知識的認(rèn)識和理解?,F(xiàn)階段師范院校對幼師的教育也已經(jīng)深刻的認(rèn)識到了這一點(diǎn)內(nèi)容,所以在音樂理論的教學(xué)中也開始增加實際的教學(xué)內(nèi)容,這樣也知識枯燥的音樂理論知識變得更加有趣,也能夠增加學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。同時幼師為了把理論知識更好的使用,師范院校在教學(xué)改革的過程中,還需要注重學(xué)生日常技能的訓(xùn)練,以此加深學(xué)生對音樂感知的能力,這也能夠更好的促進(jìn)學(xué)生的進(jìn)步和提高。
    二、加強(qiáng)音樂理論教學(xué)的廣度和深度。
    在師范校園對于幼師的教育過程中,想要保證幼師能夠接收到良好的音樂理論知識學(xué)習(xí),還需要關(guān)注到學(xué)生對于知識理解的深度和廣度,這樣才能夠有效改善幼師的學(xué)習(xí)情況,促進(jìn)其音樂學(xué)習(xí)能力的發(fā)展和進(jìn)步?,F(xiàn)階段,隨著教育工作的開展方式逐漸受到人們的關(guān)注,其中所包括的有幼師的教育,同時也有幼師對幼兒的教育,但是單單在這樣的關(guān)系下觀察,就已經(jīng)能夠看出,只有保證幼師接受到良好的教育,才能夠更好的向幼兒傳遞知識,幼兒的各方面素養(yǎng)也能夠得到更好的提高[2]。在師范校園中,對于幼師的培養(yǎng)屬于最為重要的內(nèi)容,所以幼師還需要具有更加廣博的音樂基礎(chǔ),主要就是只有保證幼師的扎實功底,才能夠更好的促進(jìn)其發(fā)展,也能夠在后期被幼兒教育行業(yè)所需要。而在這樣的情況下,師范院校教學(xué)改革還需要把音樂教學(xué)理論知識和相關(guān)的國外研究所結(jié)合,并且結(jié)合現(xiàn)實的知識內(nèi)容,保證音樂理論課程在學(xué)習(xí)之后能夠?qū)W以致用,并且具有更加良好的深度和廣度,以此保證幼師對于幼兒的音樂教學(xué)能夠具有科學(xué)性和規(guī)范性。
    三、引進(jìn)現(xiàn)代教育的理論。
    現(xiàn)階段學(xué)生是社會中各個信息加工的主要內(nèi)容,同時也是社會主義的主動構(gòu)建人員,因此在師范院校的教學(xué)過程中,使用現(xiàn)代的教育理論內(nèi)容,能夠在學(xué)生欣賞和演奏音樂的階段更好的感受到音樂作品的情感。在這樣的情況下,教師也需要在一定程度上對相關(guān)的知識內(nèi)容進(jìn)行分析,并且利用現(xiàn)代化的教學(xué)理論加以分析,這樣才能夠更好的得出最終結(jié)果,把教學(xué)理論內(nèi)容進(jìn)行同化和遷移[3]。隨著現(xiàn)代教育理論內(nèi)容的不斷加入,老師在對于師范院校幼師的教育過程中,也不能夠僅僅使用教材的內(nèi)容,還需要把知識進(jìn)行多范圍的拓展,所以老師還需要使用教學(xué)媒體進(jìn)行教學(xué),老師也可以把音樂教學(xué)中的理論知識進(jìn)行多媒體方式的教學(xué),把教材的內(nèi)容總結(jié)和歸納最終做成ppt,這樣在教學(xué)中引進(jìn)現(xiàn)代的理論內(nèi)容,幼師也能夠更好的掌握其中的知識內(nèi)容,以此良好的促進(jìn)幼師的發(fā)展和進(jìn)步。
    四、加強(qiáng)音樂理論和其他教學(xué)的聯(lián)系。
    隨著社會的發(fā)展和進(jìn)步,最新的教學(xué)方式逐漸被提出,同時人們在社會發(fā)展中也逐漸開始關(guān)注幼兒的教育,所以能夠看出,這兩點(diǎn)內(nèi)容的結(jié)合,導(dǎo)致現(xiàn)階段幼師師范院校的音樂課程教學(xué)出現(xiàn)眾多的問題,因此還需要對其進(jìn)行重點(diǎn)的改革,這樣才能夠合理的培養(yǎng)出與基本國情相符的幼師人才。同時針對音樂教學(xué)中理論課程的學(xué)習(xí),老師還需要把需要學(xué)習(xí)的知識點(diǎn)和其他教學(xué)內(nèi)容相聯(lián)系和結(jié)合,這樣能夠保證學(xué)生接受多種教育,并且在不同的教學(xué)方式之下達(dá)到多學(xué)科內(nèi)容共同進(jìn)步的效果,所以音樂理論知識和其他教學(xué)的聯(lián)系,對于師范院校的幼師,音樂理論課程培訓(xùn)也有著非常重要的促進(jìn)作用。
    五、結(jié)語。
    根據(jù)以上內(nèi)容探討和分析能夠得出以下結(jié)果,目前來看,很多幼師在學(xué)習(xí)的階段覺得音樂理論課程并沒有什么用處,甚至在未來的幼兒教學(xué)中也完全不會和幼兒講解如此高深的內(nèi)容,這也是很多師范院校放棄這一內(nèi)容教學(xué)的主要原因。但是實際上能夠看出,對幼師進(jìn)行理論內(nèi)容的教學(xué),能夠有效的促進(jìn)其未來的發(fā)展,對于幼兒教育工作作出良好的貢獻(xiàn)。
    [參考文獻(xiàn)]。
    [2]劉楊.職業(yè)院校音樂教育專業(yè)教學(xué)改革探析[j].經(jīng)營管理者,20xx,18:405.
    音樂課的論文篇十七
    摘要:在初中音樂教學(xué)中,以前的傳統(tǒng)教學(xué)方法抑制了當(dāng)代的流行音樂的引入。通過上述的針對初中音樂教師以及初中學(xué)生二者的策略,將流行音樂引入到初中音樂教學(xué)的課堂中,讓更多的正能量傳遞給學(xué)生,帶動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性,心情愉快,也能夠提高其他學(xué)科的學(xué)習(xí)效率。
    目前初中音樂教學(xué)的現(xiàn)狀分析
    創(chuàng)造出我們的方法,改變傳統(tǒng)的教學(xué)模式,使師生共同營造和諧、愉快、合作的教學(xué)氛圍,激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的濃厚興趣,調(diào)動他們學(xué)習(xí)的積極性,使學(xué)生變“厭學(xué)”為“樂學(xué)”,變“被動學(xué)習(xí)”為“主動學(xué)習(xí)”,進(jìn)而達(dá)到良好的教學(xué)效果,已經(jīng)成為當(dāng)前廣大教師所共同探討的課題,這正如教育家舍吉寧所說:“我們的任務(wù)是——不要孤立的學(xué)生,孤立的教師,而要學(xué)生+教師。”
    為此我們在新課標(biāo)教育思想的指導(dǎo)下,根據(jù)“互動”的原理,在音樂教學(xué)中,我進(jìn)行了“互動式”教學(xué)模式的兩部分實踐。
    一、師生共同創(chuàng)造良好的教學(xué)開端 興趣是創(chuàng)新的基礎(chǔ)和源泉,成功中的喜悅和樂趣,回極大地喚起學(xué)生的創(chuàng)新熱情。開放評價的目的就是讓學(xué)生不斷品嘗到學(xué)習(xí)音樂和獲得創(chuàng)新的成功樂趣。
    烏申斯基說:“沒有興趣,被迫進(jìn)行學(xué)習(xí)會扼殺學(xué)生掌握知識的意愿?!?著名科學(xué)家愛因斯坦也曾講過:“興趣是最好的老師”。教學(xué)中如何吸引學(xué)生的注意力,引發(fā)好奇心,這是一門技巧。 在“互動式”教學(xué)模式的啟發(fā)下,為創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相符合的情境,如:在教唱歌曲《八月桂花遍地開》時,我改變了傳統(tǒng)的音樂教學(xué)中學(xué)生聽音樂進(jìn)教室的作法。這就是我?guī)ьI(lǐng)學(xué)生共同扎起彩綢,在歡快、熱烈的秧歌音樂伴奏下,扭著秧歌進(jìn)教室。又如:利用美麗的畫面,動聽的歌聲去看、去聽,充分調(diào)動學(xué)生的視覺和聽覺器官,更形象直觀地感受音樂、理解音樂,讓學(xué)生充分發(fā)揮想象力,擴(kuò)大音樂視野。教師隨時抓住學(xué)生的注意力,善于摸索、分析學(xué)生心理,了解學(xué)生的心態(tài),這樣才能不斷激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情。所以,我們在音樂教學(xué)中應(yīng)努力營造音樂氛圍,引導(dǎo)學(xué)生抓住音樂特點(diǎn),“讀”懂音樂,感受音樂。 在學(xué)生的座位排列上我也有所改變,將傳統(tǒng)的成排成行的座次形式改變成“馬蹄形”、“圓形”的座位形式。這些作法不公消除了教學(xué)中師生間相互交往,相互合作的心理障礙,而且還大大的縮短了師生間的心理距離。
    的發(fā)展。教師又是演員,與孩子們一起歡歌跳躍。教育心理學(xué)認(rèn)為,如果教師與學(xué)生之間能形成友好信賴的關(guān)系,那學(xué)生就可能更愿意和教師相處,接受老師的教誨。同時在這種平等、和諧、熱烈的氛圍中,就能更好地激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的主體和創(chuàng)造的積極性。我在課堂上經(jīng)常鼓勵那些比較內(nèi)向的同學(xué)大膽說、大膽想、大膽唱、大膽演。這種鼓勵支持的態(tài)度、期望性、肯定性的語言,能樹立學(xué)生進(jìn)步的信心,讓學(xué)生在寬松友好的學(xué)習(xí)氛圍里感受美、體驗美。
    1、創(chuàng)設(shè)舞臺,展示自我
    “互動式”教學(xué)模式啟發(fā)了我們,在音樂教學(xué)中要改變傳統(tǒng)課堂教學(xué)的人際關(guān)系,堅持以學(xué)生為主,教師則普通身份加入,通過適當(dāng)點(diǎn)撥,發(fā)揮向?qū)ё饔?,促進(jìn)師生間相互交往和愉快合作的和諧關(guān)系,從而發(fā)展他們的聰明才智和健康的個性,使學(xué)生的更多的參與,合作過程中得到素質(zhì)上提高。我在音樂課上設(shè)計了“小小舞會”這一活動環(huán)節(jié),放手讓學(xué)生盡情地唱、盡情地跳,把整堂課營造的喜悅氣氛推向最高潮,讓學(xué)生在無拘無束中展示自己的才能。如在教唱《金孔雀輕輕跳》時,我和同學(xué)們共同在優(yōu)美動聽的音樂伴奏下翩翩起舞。再如,一年級新教材中的《幸福拍手歌》,教師也可以提示學(xué)生積極思考進(jìn)行創(chuàng)編,將拍手動作換為跺腳、搖頭、聳肩、扭腰等動作,使學(xué)生在律動中充分感受創(chuàng)作的成功感。
    2、以“賽”激趣促學(xué)
    好勝心強(qiáng)是學(xué)生的主要性格特點(diǎn)之一,而在激烈的競爭氛圍中,學(xué)生最易養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。讓孩子們在課堂上“表演唱”就是利用這一點(diǎn),實現(xiàn)教學(xué)目的。在我每次上音樂課時總是激勵學(xué)生上臺來表演唱,并準(zhǔn)備了很多寶石花、小五星來鼓勵大膽的學(xué)生。也取得了事半功倍的效果。在音樂教學(xué)中學(xué)生學(xué)習(xí)樂理知識感覺是最乏味的,我在設(shè)計學(xué)生認(rèn)枯燥的力度標(biāo)記時,采用了分組進(jìn)行搶答,表演的比賽形式來爭奪紅旗,從而營造了一種愉快、和諧的教學(xué)氛圍。
    3、開展音樂活動課的實效性
    音樂活動課是音樂課的延伸,音樂活動課這種特殊的課堂教學(xué)活動,使學(xué)生的創(chuàng)造思維的空間更為廣闊。活動課除了完成基本教學(xué)任務(wù)外,更多的是把活動的主動權(quán)教給學(xué)生。上器樂課時,教師除了講課輔導(dǎo)外,可與學(xué)生一起齊奏、合奏。如需要配打擊樂時,教師除了引導(dǎo)學(xué)生設(shè)計相關(guān)的鑼鼓點(diǎn)外,還可以和學(xué)生裝一起演奏各種打擊樂器,甚至與學(xué)生演唱的歌曲作伴奏。此外,教師還可以給學(xué)生設(shè)計合適的伴奏音型,讓他們用自己的樂器為教師演奏的樂曲進(jìn)行伴奏??這種作法不但使課堂變得生機(jī)勃勃,頗有興趣,而且還達(dá)到了師生營造和諧、愉快的良好教學(xué)氛圍的目的。例如:我上的《森林奏鳴曲》這一節(jié)音樂活動課,由欣賞樂曲入手,感受和分析樂曲每一段的情感特點(diǎn),再由學(xué)生充分發(fā)揮想象,用說、演、畫、打擊樂器伴奏這四種方式來表現(xiàn)樂曲。這樣的活動集中了文學(xué)、藝術(shù)的內(nèi)容,學(xué)生通過活動就更能理解樂曲情感,同時也增強(qiáng)了環(huán)保意識。所以,活動課能有效地激發(fā)學(xué)生團(tuán)隊精神,有利于學(xué)生智力發(fā)展,更重要的是有利于學(xué)生創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)的提高。
    實踐證明:“互動式”教學(xué)模式開辟了一條新的教學(xué)思路,在音樂教學(xué)中實施自主學(xué)習(xí),放手讓學(xué)生在音樂的環(huán)境中學(xué)習(xí)音樂、理解音樂、感悟音樂、表現(xiàn)音樂。真正給學(xué)生一個展示的舞臺,一個鍛煉的機(jī)會,一個成功的體驗。讓學(xué)生由教育教學(xué)的“被動角色”躍為“主動角色”,成為學(xué)習(xí)活動的主體。通過師生共同營造良好的教學(xué)氛圍,進(jìn)而體現(xiàn)“互動”為音樂課堂所帶來的最佳教學(xué)效果。
    音樂課的論文篇十八
    在世界音樂的課堂上講授地理、民俗等其他知識點(diǎn)時,總有學(xué)生懷著質(zhì)疑的目光問“這是音樂課的內(nèi)容嗎?”好像脫離了音樂本體,脫離了和聲曲式的音樂,那還是音樂嗎?從世界音樂的許多教材和專著上都或多或少有關(guān)于自然環(huán)境、歷史淵源的章節(jié),然而對其與音樂的關(guān)系、淵源的講解并不多見,其實每一個事物之間的關(guān)聯(lián)都是一張網(wǎng),互相制約與影響,在世界音樂的課堂上,我建議應(yīng)加強(qiáng)對以下幾個知識點(diǎn)的講授:
    一、加強(qiáng)對自然地理、生存環(huán)境的了解。
    有關(guān)世界音樂的絕大多數(shù)專著、教材中,自然、地理知識總是沒由來地獨(dú)成一章,與后面的民族音樂的章節(jié)略顯脫節(jié)。然而事實上,自然環(huán)境是人類賴以生存的客觀基礎(chǔ),影響著人們的日常生活、娛樂審美等,甚至是繪畫、音樂等。尤其是在各民族傳統(tǒng)的樂器中,常常可以看到其材質(zhì)、音響效果與當(dāng)?shù)仫L(fēng)土人情、自然結(jié)構(gòu)的密切關(guān)系。例如:在東南亞等氣候濕潤的適合竹子生長的環(huán)境中,當(dāng)?shù)厝嗣裢偷厝〔?,利用竹子制作出大量的生活用品,甚至是樂器,如流行于東南亞地區(qū)的一種搖奏和擊奏樂器——安格隆。所以,在世界音樂的課堂上,除了對音樂本體的介紹之外,我們還應(yīng)介紹當(dāng)?shù)刈匀画h(huán)境對人們性格的塑造,對文化的形成,以及對音樂種類產(chǎn)生的影響,甚至是對音樂審美追求的影響。自然環(huán)境不能僅僅作為一個獨(dú)立的章節(jié),這樣既脫離了世界音樂教學(xué)的主旨,學(xué)生也不容易在這個部分找到認(rèn)同感,所以此章節(jié)其實是非常重要的一環(huán),也是其他音樂學(xué)科所匱乏的一面,將整個文化連接起來,讓學(xué)生對文化的整體把握,更有利于學(xué)生的世界音樂學(xué)習(xí)。
    二、加強(qiáng)對建筑史、美術(shù)史的了解。
    學(xué)習(xí)音樂專業(yè)的學(xué)生,應(yīng)該認(rèn)識到美術(shù)、建筑等藝術(shù)文化對音樂的影響。音樂的風(fēng)格往往不是跳脫于當(dāng)?shù)氐拿佬g(shù)、建筑等藝術(shù)特征,而是相互影響,如我們所熟知的巴洛克音樂,“巴洛克”一詞的原意是指形狀不規(guī)則的珍珠,是指一種藝術(shù)形式,這種藝術(shù)風(fēng)格盛行后,被人稱之為巴洛克時期,而這個時期出產(chǎn)的音樂作品就稱為巴洛克音樂?!鞍吐蹇恕币辉~最早用于建筑藝術(shù)中,批評建筑師把更適用于金盒子和餐具等小物品的裝飾用到大型的建筑裝飾中。建筑風(fēng)格特點(diǎn)是規(guī)模宏大,大量采用圓柱、圓頂和大量精細(xì)甚至奢侈的裝飾。巴洛克風(fēng)格不僅影響了美術(shù)而且還影響很多其他的藝術(shù)領(lǐng)域,音樂大致承襲了同時期其他的藝術(shù)風(fēng)格,也富有華麗、裝飾、壯觀等傾向。是來自于建筑,建筑中的雕刻等繪畫又常常有樂器的身影,在世界音樂的課堂上,老師應(yīng)該作為一名引路人,帶領(lǐng)學(xué)生去探索這條未知的且充滿情趣的道路,而不是像導(dǎo)游一樣,帶著學(xué)生走馬觀花,掠光浮影。世界音樂與各類藝術(shù)的豐富內(nèi)容,應(yīng)該被進(jìn)一步地探索發(fā)現(xiàn)。
    三、加強(qiáng)對歷史、戰(zhàn)爭的了解。
    為什么對于學(xué)音樂的同學(xué),歷史、戰(zhàn)爭等相關(guān)知識也應(yīng)該有所了解呢,我認(rèn)為,只有對此民族的前世今生有所認(rèn)知,你才會明白為什么他的音樂呈現(xiàn)如此的樣子。比如北美音樂中的爵士、藍(lán)調(diào),拉丁美洲的雷鬼音樂等,隨著流行音樂的大興旗鼓而被全世界的年輕人推崇,事實上,這些音樂的來源都離不開被當(dāng)做奴隸販賣到美洲的非洲黑人,例如:藍(lán)調(diào)(blues)就是由美國黑人創(chuàng)造逐漸發(fā)展起來的,眾所周知,美國黑人的先人都是從非洲販來的黑奴,從登上美洲大陸伊始,就一直用血和淚書寫著黑人的苦難史,直到現(xiàn)在,黑人的飽受歧視、貧苦不堪的命運(yùn)依然沒有結(jié)束,一直以來,他們用歌聲來傾訴心靈的創(chuàng)傷,聽來非常憂愁哀怨,與英語中“blues”(藍(lán)色)一詞所帶來的“憂郁”情感基調(diào)相符合。這樣的歷史是許多同學(xué)沒有學(xué)習(xí)或了解到的內(nèi)容,增加這個部分的了解后,才能使學(xué)生深刻地感受到音樂背后的意義,體會不同音樂所帶來的情感體驗。才能加深對各民族音樂文化的理解。
    四、加強(qiáng)對禮儀、風(fēng)俗的了解。
    各國的不同禮儀風(fēng)俗除了對人們?nèi)粘I町a(chǎn)生影響,也影響了對音樂、樂器的產(chǎn)生和使用。一如在東南亞的代表性音樂形式“甘美蘭”,單看樂器種類不算豐富,材質(zhì)也大多是銅質(zhì)、竹質(zhì)的打擊樂,但其在東南亞最初的使用場合多用于宗教儀式和各種慶典,如巴厘島的甘美蘭樂隊常用來作為進(jìn)場曲和散場曲使用,樂曲亦被視為神圣的,能夠趕走邪靈,所以這些樂器被認(rèn)為是有靈性的、有神明附著在此,人們不可跨越樂器,如果不尊重樂器,也就意味著對神靈的褻瀆。所以在教學(xué)過程中,不可忽視的是對東南亞宗教信仰、民風(fēng)民俗、禮儀規(guī)范的了解,理解音樂本體之外,也需要讓學(xué)生明白這種音樂類型的文化背景。才能充分理解和尊重各民族、各國家的文化與音樂。
    參考文獻(xiàn):
    [1]王耀華,王洲編著.世界民族音樂[m].人民教育出版社,20xx.