在這個分類中，我們會探討一些與學習和工作生活等相關(guān)的新觀點和新趨勢。寫總結(jié)要注重實踐和反思，通過實踐和反思的結(jié)合，才能寫出更加有深度和內(nèi)涵的總結(jié)。以下是小編為大家收集的總結(jié)范文，希望能給大家提供一些參考和啟發(fā)。
鋼琴大師班培訓心得篇一
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，xxxx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現(xiàn)場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現(xiàn)場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業(yè)技能的發(fā)展，拓展了教師們的藝術(shù)視野，更為提高教師們的教學水平發(fā)揮了積極的作用。
鋼琴大師班培訓心得篇二
現(xiàn)在學鋼琴的父母真的是越來越多了，看到身邊那么多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴，甚至是還沒開始學就已經(jīng)花2-3萬買了一架鋼琴在家，我覺得真的有必要在這里提醒一下各位媽媽，先想清楚。為什么要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的，與眾不同的，不要為了別人都學你就去學，出于這種目的的，孩子很難學下去，往往上個少年宮，琴沒摸幾次，就不學了，千萬別以為錢花出去了，孩子就學到東西了，就是當時學到，不堅持練習，也會忘的很快。
所以真要學的，一定要找固定的老師，長期一對一教學，這個效果是其他沒法比的。為什么說鋼琴是樂器之王，其中一個原因是，鋼琴是學習其他樂器的基礎(chǔ)，所以如果想玩樂器，但沒想好學什么的，學鋼琴打基礎(chǔ)準沒錯，之后學其他樂器都能很快上手。另外，更重要的是，學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格，養(yǎng)成良好的藝術(shù)修養(yǎng)，陶冶性情都很有幫助，這個幫助是潛在的，但至關(guān)重要。正進入鋼琴正規(guī)學習后，除了每周上課外，最為關(guān)鍵的是每天都必須反復練習，小點的時候是一天1小時，之后隨著難度的加大，練習時間也需相應提高。
在這里需注意的是，家長(一般就是媽媽們啦)需要陪伴在旁邊，一是監(jiān)督練習情況，二是孩子不至于太過無聊，練煩了還可以適當休息說個話什么的，這個說起來沒什么，但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什么概念的，這個時候就看家長要怎么做了，如果家長能堅持陪伴，那孩子多半也能堅持下來。
當然，陪伴一定階段，當孩子形成自覺練琴的習慣后，放手讓其自己去練就可以了。到那時，有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關(guān)于學琴最佳時間，從個人學琴和教琴經(jīng)驗來看，我覺得女孩4歲，男孩5歲最合適，一是那時候孩子手最適合學琴，二是這期間還未上學，孩子比較空閑，可以趁機觀察孩子有無這方面興趣，對音樂是否敏感，當然，如果兩者都無，也不是不能學琴，我覺得學琴對良好性格的養(yǎng)成還是有確實幫助的，我有個朋友(男，鋼琴十級，現(xiàn)在名牌大學計算機系研究生)當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內(nèi)向，怕日后影響其成長，所以特意讓他學的。再說一點，上學之后，很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習，其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班，顧名思義一個班都是文藝特長生，不知道是否是巧合，但是里面鋼琴特長生的成績都不錯，一般特長生會兩級分化，特別好或特別差，這點我也不太明白，但是，一般來說，學過藝術(shù)的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習，但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴，對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然，如果家長要及時和孩子交流，如果孩子已經(jīng)把學琴當成一種負擔，或是遇到考試等關(guān)鍵時刻，彈琴還是應該讓位于考試的。畢竟如果只是培養(yǎng)孩子氣質(zhì)，幫助性格養(yǎng)成，將鋼琴作為一種興趣愛好的話，放到學習后面就好了。
鋼琴大師班培訓心得篇三
鋼琴是一門美妙的藝術(shù)，它既能夠給人帶來無盡的樂趣，也可以培養(yǎng)人的音樂素養(yǎng)和審美能力。作為一名教師，我有幸參加了鋼琴培訓課程，并在實踐中獲得了一些寶貴的經(jīng)驗和體會。下面，我將分享我在教師鋼琴培訓中所得到的心得體會。
首先，經(jīng)過鋼琴培訓，我發(fā)現(xiàn)良好的基礎(chǔ)是非常重要的。在開始學習鋼琴時，我并沒有忽視建立基本功的重要性。我注重練習手型、音階和琶音，并認真掌握基本的節(jié)奏和速度感。這些基本技巧的掌握，為日后的學習和演奏打下了堅實的基礎(chǔ)。同樣地，在鋼琴培訓中作為教師，我也將這個經(jīng)驗應用到了自己的教學中。我教授學生前，會先鞏固他們的基礎(chǔ)技巧，以確保他們在學習和演奏中能夠更加靈活和自如。
其次，我發(fā)現(xiàn)風格多樣的曲目對于提高鋼琴技巧非常有益。在鋼琴培訓中，我積極嘗試了不同類型的曲目，既有古典音樂，也有流行曲目。這使我對不同風格的音樂有了更加深入的了解，同時也鍛煉了我在演奏不同風格曲目時的技巧和表達能力。在教學中，我也鼓勵我的學生嘗試不同風格的曲目，從而拓寬他們的音樂視野，提高他們的技巧和表達能力。
另外，在鋼琴培訓中，我學會了如何合理安排練琴時間。鋼琴需要長時間的專注和堅持，這對于一個工作繁忙的教師來說是一項挑戰(zhàn)。然而，我通過合理規(guī)劃我的時間表，把鋼琴練習作為一項重要的任務來完成。我每天都抽出一定的時間來練琴，并盡量保持每天的練習時間相對穩(wěn)定。這種堅持不懈的練習，對于培養(yǎng)技巧和加深對音樂的理解非常重要。在教學中，我也鼓勵我的學生養(yǎng)成良好的練琴習慣，提醒他們要合理安排時間，讓鋼琴練習成為他們生活的一部分。
此外，通過鋼琴培訓，我體會到了音樂的無限魅力。鋼琴教學不僅僅是技巧的訓練，更是對音樂的理解和情感的表達。在學習過程中，我發(fā)現(xiàn)只有將內(nèi)心的感受融入到演奏中，才能讓音樂更加生動、富有感染力。因此，我在教學中也注重培養(yǎng)學生的情感表達能力，讓他們用音樂來表達自己的情感和故事。
最后，鋼琴培訓也為我?guī)砹俗孕藕蛨猿值牧α?。每一次的突破和進步都為我增添了信心，讓我相信只要付出努力，就一定能達到自己的目標。而這種積極的心態(tài)也影響到了我的教學。我希望通過自己的努力和實踐，成為學生們的榜樣，鼓勵他們克服困難，堅持不懈地追求他們的夢想。
綜上所述，鋼琴培訓不僅幫助我提高了自己的鋼琴技巧，更讓我在教師角色中有了更多的收獲和體會。通過鞏固基礎(chǔ)、嘗試不同風格的曲目、合理安排練琴時間、理解和表達音樂的情感，以及增強自信與堅持，我相信這些經(jīng)驗和體會將使我成為一名更好的教師，在教學中能夠更好地引導學生發(fā)掘音樂的奇妙與樂趣。
鋼琴大師班培訓心得篇四
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結(jié)束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術(shù)、書法、鋼琴、邏輯狗??)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能?？粗麄儚淖R譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎(chǔ)，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎(chǔ)學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎(chǔ)樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎(chǔ)扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調(diào)整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內(nèi)心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望2014年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
鋼琴大師班培訓心得篇五
自進入大學以來，鋼琴完全地成為了我生活的重心。每個星期我都要花大量大量的時間去練琴，每一天我都在算著自己完成了老師布置作業(yè)中的多少，每一刻我都準備好紙筆，好讓自己能在腦海中浮現(xiàn)不錯的旋律的時候，可以馬上把它記下來。雖然辛笛老師的鋼琴課會讓我們過得比其他同學更忙碌、更勞累一些，但是我們又確實從中學到了許多。
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢！”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的。可是過了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們?nèi)〉昧朔浅４蟮倪M步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內(nèi)容進度結(jié)合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或?qū)Ρ刃偷膯味壳?；如果是講到“動機”，就要我們寫一些側(cè)重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內(nèi)容。彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎(chǔ)教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或?qū)χ鴷嬖V我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們?nèi)ゾ毩?，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎(chǔ)上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內(nèi)容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎(chǔ)練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎(chǔ)啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快！
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的`決定當然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們?nèi)颊J真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們?nèi)コ枳V，從而使大家都學到更多?？偟膩碚f，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關(guān)鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業(yè)學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非常可愛，很喜歡看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發(fā)現(xiàn)個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功！當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認真負責、專心投入的工作態(tài)度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學習的方式，希望能繼續(xù)保持！還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難！如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會！
鋼琴大師班培訓心得篇六
說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學習的，有條件學習的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學習鋼琴，不敢說學得怎么樣，但也有自己的一些看法。
剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎(chǔ)。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習難度，但還是被拿下。
鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學習鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。 鋼琴學習最重要的就是練習，不厭其煩地練習，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達到一個不錯的水平。
一般人彈鋼琴只是一種興趣，但如果想達到大師級別，除非你從小練起，有驚人的天賦，但我自認為沒有，但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度，對我嚴格要求。 鋼琴培訓心得體會三： 鋼琴培訓已經(jīng)結(jié)束，順利的結(jié)業(yè)了。我在這培訓期間的學習中學到了很多，作為職業(yè)的鋼琴教師，我們應該不能滿足于現(xiàn)狀，要不斷學習、進取，不斷提高自身修養(yǎng)，很好的充實自己，增強自信心，努力提高教學技能。在這幾天的培訓中，傅紅教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動、鋼琴技巧訓練等多種形式，將自己多年沉淀的鋼琴教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了學員們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的技術(shù)沒問題，讓大家受益匪淺，更好的幫助我們開展教學。進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了鋼琴教育整體及教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展,滿足廣大鋼琴教師與學習者的要求。在研習班結(jié)束后學員們對本次研修班的教學給予了高度評價，大家都表示此次培訓如久旱的甘雨，讓他們擴寬了視野，增強了鋼琴教學的信心，提高了鋼琴的專業(yè)技能和教學技能。
參加這次的研修班，讓我無論在鋼琴學習、鋼琴教學，還是在感悟師德方面都受益匪淺。采用公開課和個別課相結(jié)合的形式，即為所有學員開設專家公開課和公開個別課，解決鋼琴教學中存在的普遍問題，同時又安排以個別課形式手把手的為學員單獨授課，具體解決每位學員在教學中遇到的各種實際問題。培訓班短短的幾天，讓每位學員意猶未盡。傅紅老師的嚴謹、負責、博學、優(yōu)雅細致，認真，對學員們提出的各種問題，無論是課上課下，他們都耐心準確地予以指導。專家的師德、藝德深深地感動著我們。
傅聰先生(著名翻譯家傅雷之子，世界著名鋼琴家)曾說：第一是做人，第二是做藝術(shù)家，第三是做音樂家，最后才能成為一名真正的鋼琴家。 誠哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感謝鋼琴，感謝音樂，感謝每一位支持、幫助過我的人，感謝少年宮給予我們這次學習的機會，希望經(jīng)常舉辦這樣類似的培訓。
鋼琴大師班培訓心得篇七
我就是那個一年前寫了《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的老師。時間真的過得非?？欤徽Ｑ?、一瞬間我就已經(jīng)在杭州快一年了。曾經(jīng)的我一路從紹興到了福建求學，四年的大學真的讓我成長了很多、學習了很多。然后我又回到了浙江，而此時我選擇了杭州。我想留在這個城市，用我的教育方式、方法來讓更多的學生愛上鋼琴，在快樂中成長。
正如當初我寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時候很多給我留言的家長、老師說的一樣，那時候我才剛剛畢業(yè)，當然會好好對學生，從學生興趣出發(fā)。不過我真的沒有讓他們失望，如今的我已經(jīng)教學一年了，我卻還是一如既往地在像一年前那樣做。
一年來我真的很努力很認真地在對待我的每一個學生。我總覺得學生的'興趣才是最重要的，家長并不一定是為了培養(yǎng)一個朗朗。很多家長需要的是孩子有一項讀書以外的興趣愛好，也是一項技能。我很榮幸也很幸運所碰到的孩子和家長都是抱著這樣的心態(tài)的。家長的心態(tài)其實是直接影響到孩子今后的發(fā)展的。
不是每一個孩子都考得上上海音樂學院附小的，也不是每一個孩子都要走專業(yè)路線的，更不是每一個孩子都要成為朗朗的。很多家長抱著考級、抱著加分、甚至抱著比賽、抱著走專業(yè)路線來學習，并不能說他錯了。但只是開始的開始孩子都只是因為對鋼琴好奇，覺得它聲音好聽而想學，想自己也會。但是一旦成為了一種責任、成為了一項有目的的學習那么就跟讀書沒有什么差別了，這樣孩子又成為了讀書的工具。
鋼琴大師班培訓心得篇八
我有幸參加了為期3天的鋼琴骨干教師培訓。本次培訓給我們校外鋼琴教師提供了學習與交流的平臺，作為鋼琴培訓班的一員，能和眾多的鋼琴教師共同學習,我感到非常的榮幸,在與來自各活動中心的同行們共同度過的這些愉快的日子里，感慨頗多，本次培訓雖時間不長，但內(nèi)容豐富，安排合理，使我不光開闊了視野，更是解決了長久以來在鋼琴教學中遇到的難題，真的是受益匪淺。
本次培訓為我們安排了三場鋼琴音樂會，并且邀請了西安音樂學院任抒真教授為我們上了一堂生動的示范課，任教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動等多種新式，將自己多年沉淀的教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了我們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的難題，更好的幫助我們開展教學，進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了校外鋼琴教育整體教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展，滿足了廣大校外鋼琴教師與學習者的要求，下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會：
從小學會用科學的彈奏姿勢彈琴，這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的準確性。
在練習方法上，我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練，逐漸在熟練的程度上加速，最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息，教準確地彈奏，減少因能力不足而產(chǎn)生的彈錯音，逐步培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力，鞏固手型和基本技術(shù)。
學生上鋼琴課都是帶著極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒，擔心自己彈不好，擔心家長指責。因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，就要幫助孩子消除緊張情緒，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理接受老師的引導，培養(yǎng)他對彈鋼琴的興趣。對于孩子，特別是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓勵她，在彈好一課后，予以表揚，使其對鋼琴沒有緊張的情緒，同時在彈琴的過程中也學會了放松。
每次上課，在回課的基礎(chǔ)上，重點解決重點和難點的問題，使孩子明白在這一課里出現(xiàn)的問題，到下一課中也同時能得到解決，遇到問題就解決掉。
同時，我適當?shù)厥痉稄椬?，增加學生對樂曲的感性認識，更明確地體會到彈奏要點。每次示范，速度要適當，力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強，對示范的印象十分深，常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去，鼓勵學生創(chuàng)造性地彈奏，心得體會勇于表現(xiàn)自己的個性特點。下課之前，用三言兩語給學生小結(jié)一下，肯定他這節(jié)課的進步，指出努力方向。
貫徹因材施教的基本原則，針對學生的特點進行有區(qū)別的教學。采取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發(fā)展。一般說，不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的，加上他們天生的音樂素質(zhì)、生理條件、反應能力以及對音樂的悟性等方面的差異，用統(tǒng)一的教學模式肯定是行不通的，教師必須在兼顧普遍性的基礎(chǔ)上更加注重特殊性，對每個學生具備什么樣的條件，綜合素質(zhì)怎樣，做到心中有數(shù)，才能迅速找到適合不同學生的教學之路。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談，其實，在鋼琴教學過程中，由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的，從而構(gòu)成了一個復雜的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡。如何認識和利用這一網(wǎng)絡，充分把握情感的教學功能，從而優(yōu)化鋼琴教學效果，切實提高鋼琴教學質(zhì)量，是一個融科學性、藝術(shù)性、教育性于一體的綜合問題，從某種意義上說，代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向，它需要我們不斷地從理論上加以研究，從實踐上加以探索。
鋼琴大師班培訓心得篇九
鋼琴作為一種高雅的藝術(shù)形式，一直以來都備受世人的推崇。而成為一名鋼琴大師，并不是一蹴而就的事情。通過多年的練習和經(jīng)驗的積累，我認為，成為一名鋼琴大師之路不僅需要良好的天賦，更需要堅持不懈和腳踏實地的努力。
第二段：天賦與努力。
成為一名好的鋼琴演奏家，天賦無疑是十分重要的。當然，天賦并不是必須的，但是具備天賦的人在后期的學習上會更容易獲得更高的造詣。但是，即便有再好的天賦，缺乏努力，也不可能成為一名頂尖的鋼琴演奏家。耳濡目染環(huán)境，多嘗試多練習才能真正掌握鋼琴演奏技巧。
第三段：對練琴過程的認識。
練琴是成為鋼琴大師的關(guān)鍵之一。每天有意識地投入一定的時間練琴對于成為一名好的鋼琴演奏家是非常重要的。練琴不僅僅只是為了熟悉每個音符、每個曲子，更重要的是挑戰(zhàn)自我的極限。通過練琴，鍛煉自己的耐力、體力和技巧，逐漸培養(yǎng)出優(yōu)秀演奏家所必須的素質(zhì)。
第四段：音樂表演中的心得。
鋼琴大師的表演需要在演繹中悟出音樂靈魂，發(fā)揮演奏家最高層次的表演能力，讓觀眾在演奏的過程中感受到音樂的美妙。表演時需要仔細品味曲子的情感內(nèi)涵，把握音符的節(jié)奏及強弱，通過技巧的運用達到最佳的音效。通過表演，將藝術(shù)的內(nèi)涵傳遞到觀眾中去，創(chuàng)造完美的音樂盛宴。
第五段：結(jié)語。
成為一名鋼琴大師是一項漫長的過程，需要不斷的學習和提高。對于初學者而言，堅持練琴，多嘗試才能夠不斷地提高自己的表演水平。而對于已經(jīng)成為大師的人來說，也需要堅持學習以不斷提高自己的演奏技巧。無論是初學者還是大師，都需要追求更高、更深入的鋼琴藝術(shù)境界。
鋼琴大師班培訓心得篇十
此次實踐總結(jié)出如下兩點：
第一，從事教學工作需要“專(鉆)心”：我為這次實踐的順利進行，我投入了大量的精力準備。說對于一年級的知識不在話下，但我還是找來了教材和教參等專心備課，力求做到在知識上準確無誤;除了在“教什么”上下功夫，我在“怎樣教”也絲毫不敢馬虎，我翻閱了《教育心理學》、《發(fā)展心理學》、小學語文、數(shù)學教學法等專業(yè)書籍，上網(wǎng)查詢了有關(guān)經(jīng)驗交流，在充分尊重兒童身心發(fā)展規(guī)律的前提下開展教學活動。
第二，從事教學工作需要“耐心”：面對一個年僅7歲的一年級的學生，他對知識接受和記憶的方式和能力都有其特點和限制，我們在教學中不能從自身主觀出發(fā)“想當然之”。對學生在學習中所遇到的障礙要“耐心”的講解，一遍不行就兩遍，兩遍不行三遍，同時也應該反省自己的教學方式是否對路，切忌“簡單粗暴”。第三，從事教學工作需要與人“交心”：在教學中不能夠“閉門造車”、“一葉障目，不視泰山”，要多與外界交流，掌握更多的信息，豐富自己的教育背景。我注意了與家長的交流，一方面更深入了解學生的情況，有利于我“有的放矢”;另一方面我及時將教學進展及時反饋給家長，有利于家長的`配合與支持。同時，我還向多位我以前的老師請教，他們的經(jīng)驗都給了我莫大的幫助。
通過這次為時一個半月的實踐，從另一個側(cè)面檢驗了自己的學習情況，培養(yǎng)了自己發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題的能力;同時也發(fā)現(xiàn)一些了自己的不足，使我在以后的學習中不斷的彌補和提高?？梢哉f，這次實踐讓我是“受益匪淺”。
轉(zhuǎn)眼間，一個炎熱的假期就要過去了。驀然回首，不能不感慨光陰似箭般的那份無奈。當準備收拾心情，重整出發(fā)時，發(fā)現(xiàn)原來匆匆的假期里多了一份沉沉的充實。
距離放假前兩個星期的時候就有不少同學著手找工作，出于嘗試我也加入了這個隊伍之中。為了能充分發(fā)揮我的專長(鋼琴)，我便在眾多鋼琴教學中心應聘。真的很幸運，剛到第一家老板便相中了我。面試之前很緊張的要命，真是見了老板本人倒也沒什么了。面試時我盡我所能將我所能展現(xiàn)的都做了。老板很滿意，面試成功，接下來就是兩個星期以后的正式開工。
鋼琴大師班培訓心得篇十一
e可樂，這真的是一個帶給人可樂的女孩，在少年宮讀幼兒園馬上要讀小學一年級了。對鋼琴濃厚的興趣讓我都覺得有點驚訝。她不止一次地說：以后我也要做一個鋼琴老師。學習的速度也是驚人的，來我這里短短二個多月已經(jīng)在彈小湯2冊了。我很喜歡這個對鋼琴具有創(chuàng)造力的可樂。記得上個月她還把自己作的一首曲子彈給我聽呢!
f可可，這是一個成人，今年跟我同齡，卻非常想學鋼琴，而且?guī)缀跷艺f的`要求她都能夠盡力地去完成。甚至有時候讓我驚訝于她的自學能力。她是我見過的最想學好鋼琴的學生。
鋼琴大師班培訓心得篇十二
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，20xx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現(xiàn)場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現(xiàn)場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的`伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業(yè)技能的發(fā)展，拓展了教師們的藝術(shù)視野，更為提高教師們的教學水平發(fā)揮了積極的作用。
鋼琴大師班培訓心得篇十三
在鋼琴藝術(shù)的歷史上，有很多偉大的鋼琴家和鋼琴大師們，他們的演奏和創(chuàng)作不僅給鋼琴音樂帶來了深刻的影響，更塑造了傳統(tǒng)鋼琴藝術(shù)的精髓。作為一個鋼琴愛好者，深入研究和了解這些鋼琴大師的音樂和藝術(shù)風格，學習他們的音樂思想和表現(xiàn)技巧，對提升自己的琴藝水平有著至關(guān)重要的意義。在這篇文章中，我將分享我在學習鋼琴大師方面的體會和心得，以期對鋼琴愛好者們有所啟發(fā)和幫助。
第二段：銳意進取，不斷學習。
作為一個鋼琴學生，要想成為一名優(yōu)秀的鋼琴家，就必須擁有強烈的求知欲，持之以恒地進行鋼琴演奏技巧和音樂理論的學習和實踐。正如鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦所說：“我永遠都在學習，而且永遠也不會停止。”因此，我們應該抱著積極的學習態(tài)度，在接受音樂教育的基礎(chǔ)上，廣泛閱讀音樂文獻、參加音樂會和比賽，并定期參加鋼琴大師的授課和研習班，深入探究不同音樂流派和風格，通過不斷的實踐和反復琢磨，才能更好地理解和表現(xiàn)鋼琴作品。
第三段：重視創(chuàng)造性表達，發(fā)揮個人特長。
在吸收和學習鋼琴大師們的音樂和藝術(shù)風格的同時，我們也不能忽視自己的特長和創(chuàng)造性表達。每個人都有自己的藝術(shù)特點和音樂風格，我們應該通過琴藝的發(fā)展，逐漸形成自己的音樂風格，并充分表現(xiàn)個人特長。正如鋼琴大師弗雷德里克·肖邦所說：“我不需要人們來贊美我，我只想要我所表演的旋律贊美我。”因此，我們要以真正的激情和自信來表現(xiàn)自己的音樂才華，勇于嘗試創(chuàng)新和突破，才能在鋼琴演奏領(lǐng)域獲得更高的成就和認可。
第四段：不斷磨練技巧，追求完美。
從時間上看，鋼琴學習和演奏是一個漫長的過程，需要長時間的練習和反復錘煉，才能達到技術(shù)精湛、完美演繹的程度。鋼琴大師們的杰作和傳世經(jīng)典的演繹，都是通過不斷的磨練和反復鉆研而得出的。如鋼琴大師譚盾所說：“我不停地進行琴鍵的練習，我必須要讓手指像心臟一樣一直在跳動。”因此，我們在學習和演奏鋼琴時，應該耐心、勤奮，刻苦地進行技巧訓練和動作練習，努力追求完美。只有在持之以恒的堅持中，才能不斷提升自己的水平和品質(zhì)，成為真正的鋼琴大師。
第五段：總結(jié)。
綜上所述，鋼琴大師的音樂和藝術(shù)精神，以其卓越的琴藝和獨特的音樂表達，給我們帶來了無窮的靈感和啟示，這些靈感和啟示對于我們成為一名出色的鋼琴家具有重要的意義。因此，我們在學習和演奏鋼琴時，要充分吸取鋼琴大師的精華，注重個人的創(chuàng)造性表達，不斷磨練技巧，追求完美，以實現(xiàn)自己的鋼琴夢想。最終，我們也可以成為像鋼琴大師們一樣的藝術(shù)家，豐富和傳承鋼琴藝術(shù)的文化遺產(chǎn)。
鋼琴大師班培訓心得篇十四
光陰似箭，歲月如梭。人不知鬼不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結(jié)束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課（如：古箏、美術(shù)、書法、鋼琴、邏輯狗）。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教和學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是一直地完善自己的專業(yè)技能?？粗麄儚淖R譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了勝利和自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎(chǔ)，加之學生人數(shù)有十八、九次同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎(chǔ)學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識了解基本音級以及基礎(chǔ)樂理知識。讓他們每天了解一點知識，并把基礎(chǔ)扎牢固。每堂課只有四非常鐘，那么如何讓一次班在這四非常鐘都能學到知識呢？前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感更好地學生來說，只要稍稍加以引導學生就能仔細完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡一直增加，閱歷一直增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這次時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型和坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
及欠缺之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我要長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要一直調(diào)整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一次學生都學有樂趣，學有所成。從內(nèi)心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己自身入手，注意課堂每一次環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，一直充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
鋼琴大師班培訓心得篇十五
g笑笑，這也是一個成人，已經(jīng)跟了我很久了。比我年紀還要大，卻能夠堅持得下來。而且她的決心讓我覺得佩服。記得她剛跟我說要學琴的時候，我建議她去琴行練習，先別買琴?？墒撬烨安鸥衣?lián)系，三天后就打電話給我讓我?guī)退ミx鋼琴。然后前后不到一個小時她就把一臺鋼琴買回家了。我真的佩服她的勇氣和決心，更佩服她的果斷。由此我也看到了成人學琴的興趣和熱情。
h含含，一個中班的學生，聰明、乖巧。在我面前永遠不敢多說一句話，似乎很怕我。但是卻很喜歡鋼琴，對于鋼琴她每次來學琴都會給我驚喜。雖然才開始學，但卻興趣一次比一次濃厚。
i樂樂，學軍小學四年級學生。開始是在天目藝校學的`，已經(jīng)考出了五級，但是由于經(jīng)常彈小奏鳴曲所以導致對鋼琴全無興趣了。樂樂的爸爸非常著急，找到了我，好說歹說一定要我去教樂樂，并且要我用唱歌來激發(fā)樂樂的學琴興趣。現(xiàn)在對于樂樂我正在努力。
j欣然，崇文小學三年級的學生。學琴時間是很久了，但學鋼琴卻一年不到，因為之前學的是電子琴。電子琴已經(jīng)考出了十級。不過我教她的卻不是鋼琴而是聲樂。主要是欣然自己非常喜歡唱歌。她爸媽就像培養(yǎng)她的興趣。我呢是主修鋼琴的但是鋼琴和聲樂是同步學起的，并且學過四年舞蹈、三年畫畫。所以很多我都能教都會教。所以欣然爸媽非常喜歡我這個老師。包括欣然也是!每次上完課都要趴在窗口一直目送我并且說著：老師再見!老師再見!
鋼琴大師班培訓心得篇十六
鋼琴培訓已經(jīng)結(jié)束，順利的結(jié)業(yè)了。我在這培訓期間的學習中學到了很多，作為職業(yè)的鋼琴教師，我們應該不能滿足于現(xiàn)狀，要不斷學習、進取，不斷提高自身修養(yǎng)，很好的充實自己，增強自信心，努力提高教學技能。在這幾天的培訓中，傅紅教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動、鋼琴技巧訓練等多種形式，將自己多年沉淀的鋼琴教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了學員們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的技術(shù)沒問題，讓大家受益匪淺，更好的幫助我們開展教學。進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了鋼琴教育整體及教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展,滿足廣大鋼琴教師與學習者的要求。在研習班結(jié)束后學員們對本次研修班的教學給予了高度評價，大家都表示此次培訓如久旱的甘雨，讓他們擴寬了視野，增強了鋼琴教學的信心，提高了鋼琴的專業(yè)技能和教學技能。
參加這次的研修班，讓我無論在鋼琴學習、鋼琴教學，還是在感悟師德方面都受益匪淺。采用公開課和個別課相結(jié)合的形式，即為所有學員開設專家公開課和公開個別課，解決鋼琴教學中存在的普遍問題，同時又安排以個別課形式手把手的為學員單獨授課，具體解決每位學員在教學中遇到的各種實際問題。培訓班短短的幾天，讓每位學員意猶未盡。傅紅老師的嚴謹、負責、博學、優(yōu)雅細致，認真，對學員們提出的各種問題，無論是課上課下，他們都耐心準確地予以指導。專家的師德、藝德深深地感動著我們。
傅聰先生(著名翻譯家傅雷之子，世界著名鋼琴家)曾說：“第一是做人，第二是做藝術(shù)家，第三是做音樂家，最后才能成為一名真正的鋼琴家?！闭\哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感謝鋼琴，感謝音樂，感謝每一位支持、幫助過我的人，感謝少年宮給予我們這次學習的機會，希望經(jīng)常舉辦這樣類似的培訓。
鋼琴大師班培訓心得篇十七
鋼琴是一種精致優(yōu)雅的樂器，彈奏其間可以釋放情感、陶冶心靈。作為一名學習鋼琴的學生，我曾在鋼琴教室接受過培訓。這段寶貴的經(jīng)歷讓我不僅提高了音樂素養(yǎng)，還培養(yǎng)了毅力和耐心。在這里，我將分享自己的心得體會。
首先，在鋼琴教室中我學會了堅持不懈。彈奏鋼琴需要不斷地反復練習，每個細節(jié)都要反復琢磨。起初，我不夠耐心，總是心急地希望能迅速掌握每個樂曲。然而，老師溫和卻堅定地告訴我：只有經(jīng)過反復的練習才能真正掌握一首樂曲。于是，我每天都安排時間在鋼琴前練習，一遍又一遍地彈奏，不斷地琢磨，直到掌握得更為熟練。經(jīng)過一段時間的堅持不懈，我才漸漸感受到了進步的喜悅和成就感。
其次，學習鋼琴還讓我體驗到了音樂的魅力與表達情感的能力。通過彈奏不同曲風的音樂作品，我可以將內(nèi)心真實的情感通過鋼琴的音符表達出來。有時，當我心情低落或煩躁時，靜下心來彈奏一首優(yōu)美的曲子，仿佛問題都可以暫時放下，心情也可以得到舒緩。而當我彈奏一個意境深遠的曲子時，有時候能夠感受到久違的溫暖或者平靜。這讓我深深體會到音樂對心靈的療愈和激勵作用，也讓我更加熱愛音樂。
此外，在鋼琴教室培訓中，我還體驗到了合作與分享的重要性。在合奏課上，我有機會和其他學生一起演奏，相互傾聽和合拍，共同創(chuàng)造出美妙的音樂。通過與他們的合作，我不僅學到了如何與人合作，還從他們身上學到了許多音樂方面的知識和技巧。而在老師的指導下，我們還會有機會在鋼琴演奏會上展示自己的才華。在這樣的活動中，我們可以互相欣賞、鼓勵和學習，形成良好的學習氛圍。這種分享與合作的經(jīng)歷讓我感受到了團隊的力量，也培養(yǎng)了我與他人溝通和相互理解的能力。
最后，在鋼琴教室中，我還學到了如何面對挑戰(zhàn)和適應壓力。鋼琴演奏是一項技術(shù)性和藝術(shù)性都很高的活動，需要不斷地突破自己的極限。有時，我會遇到難以掌握的技巧和復雜的樂曲，這讓我感到沮喪和無助。但是，在老師和同學們的鼓勵下，我學會了如何面對挑戰(zhàn)并從中成長。我逐漸明白，只有在面對困難時勇敢前行，才能夠不斷提升自己的水平。這個經(jīng)歷讓我變得更加勇敢和堅定，教會了我如何在壓力下保持冷靜和應對困難。
總之，鋼琴教室培訓給予了我許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這個過程中，我不僅學會了堅持、感受音樂和合作，還培養(yǎng)了自己的自信和適應力。鋼琴教室成為了我成長的一部分，無論是在音樂方面還是在個人成長上，它都對我產(chǎn)生了深遠的影響。我相信這段經(jīng)歷將伴隨我一生，并在未來的音樂之路上給予我不斷前行的動力和勇氣。
鋼琴大師班培訓心得篇一
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，xxxx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現(xiàn)場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現(xiàn)場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業(yè)技能的發(fā)展，拓展了教師們的藝術(shù)視野，更為提高教師們的教學水平發(fā)揮了積極的作用。
鋼琴大師班培訓心得篇二
現(xiàn)在學鋼琴的父母真的是越來越多了，看到身邊那么多媽媽們都急切又有些盲目的想給孩子學琴，甚至是還沒開始學就已經(jīng)花2-3萬買了一架鋼琴在家，我覺得真的有必要在這里提醒一下各位媽媽，先想清楚。為什么要給孩子學琴。學琴不是為了跟風或是攀比。每個孩子都是特別的，與眾不同的，不要為了別人都學你就去學，出于這種目的的，孩子很難學下去，往往上個少年宮，琴沒摸幾次，就不學了，千萬別以為錢花出去了，孩子就學到東西了，就是當時學到，不堅持練習，也會忘的很快。
所以真要學的，一定要找固定的老師，長期一對一教學，這個效果是其他沒法比的。為什么說鋼琴是樂器之王，其中一個原因是，鋼琴是學習其他樂器的基礎(chǔ)，所以如果想玩樂器，但沒想好學什么的，學鋼琴打基礎(chǔ)準沒錯，之后學其他樂器都能很快上手。另外，更重要的是，學鋼琴對消除暴戾怪癖的性格，養(yǎng)成良好的藝術(shù)修養(yǎng)，陶冶性情都很有幫助，這個幫助是潛在的，但至關(guān)重要。正進入鋼琴正規(guī)學習后，除了每周上課外，最為關(guān)鍵的是每天都必須反復練習，小點的時候是一天1小時，之后隨著難度的加大，練習時間也需相應提高。
在這里需注意的是，家長(一般就是媽媽們啦)需要陪伴在旁邊，一是監(jiān)督練習情況，二是孩子不至于太過無聊，練煩了還可以適當休息說個話什么的，這個說起來沒什么，但是難的是媽媽需要長期堅持。對孩子來說“堅持”這個東西其實一開始是沒什么概念的，這個時候就看家長要怎么做了，如果家長能堅持陪伴，那孩子多半也能堅持下來。
當然，陪伴一定階段，當孩子形成自覺練琴的習慣后，放手讓其自己去練就可以了。到那時，有能力跟的上的媽媽也比較少了呵。關(guān)于學琴最佳時間，從個人學琴和教琴經(jīng)驗來看，我覺得女孩4歲，男孩5歲最合適，一是那時候孩子手最適合學琴，二是這期間還未上學，孩子比較空閑，可以趁機觀察孩子有無這方面興趣，對音樂是否敏感，當然，如果兩者都無，也不是不能學琴，我覺得學琴對良好性格的養(yǎng)成還是有確實幫助的，我有個朋友(男，鋼琴十級，現(xiàn)在名牌大學計算機系研究生)當初學琴只是因為他的媽媽覺得他毫無音樂細胞且太過內(nèi)向，怕日后影響其成長，所以特意讓他學的。再說一點，上學之后，很多媽媽覺得孩子學琴會影響學習，其實個人覺得這倒很可能是個誤會。
我初中上的是文藝班，顧名思義一個班都是文藝特長生，不知道是否是巧合，但是里面鋼琴特長生的成績都不錯，一般特長生會兩級分化，特別好或特別差，這點我也不太明白，但是，一般來說，學過藝術(shù)的孩子都比同齡人聰明一點。有的家長覺得學琴可能會耽誤了學習，但個人覺得其實是把玩的時間變成了練琴，對孩子來說這種休息帶來的是學的更有效率。當然，如果家長要及時和孩子交流，如果孩子已經(jīng)把學琴當成一種負擔，或是遇到考試等關(guān)鍵時刻，彈琴還是應該讓位于考試的。畢竟如果只是培養(yǎng)孩子氣質(zhì)，幫助性格養(yǎng)成，將鋼琴作為一種興趣愛好的話，放到學習后面就好了。
鋼琴大師班培訓心得篇三
鋼琴是一門美妙的藝術(shù)，它既能夠給人帶來無盡的樂趣，也可以培養(yǎng)人的音樂素養(yǎng)和審美能力。作為一名教師，我有幸參加了鋼琴培訓課程，并在實踐中獲得了一些寶貴的經(jīng)驗和體會。下面，我將分享我在教師鋼琴培訓中所得到的心得體會。
首先，經(jīng)過鋼琴培訓，我發(fā)現(xiàn)良好的基礎(chǔ)是非常重要的。在開始學習鋼琴時，我并沒有忽視建立基本功的重要性。我注重練習手型、音階和琶音，并認真掌握基本的節(jié)奏和速度感。這些基本技巧的掌握，為日后的學習和演奏打下了堅實的基礎(chǔ)。同樣地，在鋼琴培訓中作為教師，我也將這個經(jīng)驗應用到了自己的教學中。我教授學生前，會先鞏固他們的基礎(chǔ)技巧，以確保他們在學習和演奏中能夠更加靈活和自如。
其次，我發(fā)現(xiàn)風格多樣的曲目對于提高鋼琴技巧非常有益。在鋼琴培訓中，我積極嘗試了不同類型的曲目，既有古典音樂，也有流行曲目。這使我對不同風格的音樂有了更加深入的了解，同時也鍛煉了我在演奏不同風格曲目時的技巧和表達能力。在教學中，我也鼓勵我的學生嘗試不同風格的曲目，從而拓寬他們的音樂視野，提高他們的技巧和表達能力。
另外，在鋼琴培訓中，我學會了如何合理安排練琴時間。鋼琴需要長時間的專注和堅持，這對于一個工作繁忙的教師來說是一項挑戰(zhàn)。然而，我通過合理規(guī)劃我的時間表，把鋼琴練習作為一項重要的任務來完成。我每天都抽出一定的時間來練琴，并盡量保持每天的練習時間相對穩(wěn)定。這種堅持不懈的練習，對于培養(yǎng)技巧和加深對音樂的理解非常重要。在教學中，我也鼓勵我的學生養(yǎng)成良好的練琴習慣，提醒他們要合理安排時間，讓鋼琴練習成為他們生活的一部分。
此外，通過鋼琴培訓，我體會到了音樂的無限魅力。鋼琴教學不僅僅是技巧的訓練，更是對音樂的理解和情感的表達。在學習過程中，我發(fā)現(xiàn)只有將內(nèi)心的感受融入到演奏中，才能讓音樂更加生動、富有感染力。因此，我在教學中也注重培養(yǎng)學生的情感表達能力，讓他們用音樂來表達自己的情感和故事。
最后，鋼琴培訓也為我?guī)砹俗孕藕蛨猿值牧α?。每一次的突破和進步都為我增添了信心，讓我相信只要付出努力，就一定能達到自己的目標。而這種積極的心態(tài)也影響到了我的教學。我希望通過自己的努力和實踐，成為學生們的榜樣，鼓勵他們克服困難，堅持不懈地追求他們的夢想。
綜上所述，鋼琴培訓不僅幫助我提高了自己的鋼琴技巧，更讓我在教師角色中有了更多的收獲和體會。通過鞏固基礎(chǔ)、嘗試不同風格的曲目、合理安排練琴時間、理解和表達音樂的情感，以及增強自信與堅持，我相信這些經(jīng)驗和體會將使我成為一名更好的教師，在教學中能夠更好地引導學生發(fā)掘音樂的奇妙與樂趣。
鋼琴大師班培訓心得篇四
光陰似箭，歲月如梭。不知不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結(jié)束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課(如：古箏、美術(shù)、書法、鋼琴、邏輯狗??)。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教與學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是不斷地完善自己的專業(yè)技能?？粗麄儚淖R譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了成功與自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎(chǔ)，加之學生人數(shù)有十八、九個同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎(chǔ)學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識掌握基本音級以及基礎(chǔ)樂理知識。讓他們每天掌握一點知識，并把基礎(chǔ)扎牢固。每堂課只有四十分鐘，那么如何讓一個班在這四十分鐘都能學到知識呢?前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感較好的學生來說，只要稍稍加以引導學生就能認真完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡不斷增加，閱歷不斷增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這個時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型與坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
在集體教學鋼琴上我也存在著一些不足，比如對學生的評價以及培養(yǎng)學生的自信與大膽地自我展示做得還不是很好。在每個知識點或者每首樂曲的完成上，我只是很簡單地給了學生表揚或者在書上做了記號。應該每次學生在回完作業(yè)的時候，可以鼓勵學生在班上彈奏一遍，在彈奏中教師可以馬上指出學生的優(yōu)點以及不足之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我想長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要不斷調(diào)整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一個學生都學有樂趣，學有所成。從內(nèi)心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己本身入手，注重課堂每一個環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望2014年，我充滿自信，不斷充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
鋼琴大師班培訓心得篇五
自進入大學以來，鋼琴完全地成為了我生活的重心。每個星期我都要花大量大量的時間去練琴，每一天我都在算著自己完成了老師布置作業(yè)中的多少，每一刻我都準備好紙筆，好讓自己能在腦海中浮現(xiàn)不錯的旋律的時候，可以馬上把它記下來。雖然辛笛老師的鋼琴課會讓我們過得比其他同學更忙碌、更勞累一些，但是我們又確實從中學到了許多。
以前總是很羨慕那些會作曲的人。因為小時候爺爺老是在我唱歌唱得很激情的時候突然來一句“要唱自己寫得歌、彈自己寫的曲子才更有本事呢！”那時我就想，看著吧，我總有一天可以辦到的。可是過了很久，一直到上辛笛老師的課之前，我都從沒動手寫過任何曲子。第一次完成作曲作業(yè)時，最注意的問題、幾乎也是唯一注意的問題就是：怎樣把和弦的音堆上去。慢慢地經(jīng)過不斷的練習，才會去考慮怎樣會好聽一些、加上一些和弦外音和技巧上的東西，如音階、琶音。以前寫一首曲子，都要醞釀一個星期，而且寫出來的往往是連自己都聽不下去。而之后是這個學期的師姐非常重視作曲的那塊，每一次都會給很多評價，然后再告訴我們怎樣作會更好些，加上辛笛老師偶爾也會聽我們的曲子并給與指點，所以很自然地，我們?nèi)〉昧朔浅４蟮倪M步，我覺得這也是所有里邊進步最大的一項。我很喜歡這種學習方式，不過我覺得要是跟和聲課的內(nèi)容進度結(jié)合一下會更好寫，比如這個星期和聲課講到無再現(xiàn)單二部曲，之后老師就要我們作一些發(fā)展型的單二部曲或?qū)Ρ刃偷膯味壳?；如果是講到“動機”，就要我們寫一些側(cè)重那方面的曲子。這樣一來，我們在寫作上會取得更大的進步，而且會記得很牢，因為和聲課上我們剛剛學完方面的內(nèi)容。彈奏鋼琴即興伴奏那本書是我覺得很有趣的一件事，每一次彈那個599或基礎(chǔ)教程彈累了，我就會彈彈那個即興伴奏當做放松。我覺得老師每個星期將幾類作業(yè)放一起布置是很好的，這樣，我們在練習時就可以交換著來，就不會感覺單一、枯燥。不過在即興伴奏上，我們除了能夠更快地把一首曲子彈熟之外，好像其他都好像沒什么進步的，我們就照著書一直彈，腦子里都沒去反應該用什么伴奏去配那個旋律，搞得人家問起“你跟辛笛老師學了挺久，即興伴奏應該不錯了吧?”時，我總是低著頭說：“我只會按照書里邊寫好的彈啊”。所以我覺得老師應該先教我們該怎樣去配那些歌的伴奏或?qū)χ鴷嬖V我們?yōu)槭裁次覀冏笫忠媚莻€和弦伴奏，雖然我們也勉強可以自己去知道一點，但沒有老師的引導，我們心里就會不確定，也很難會有那么自覺地訓練自己那一方面的能力。如果老師教會我們之后，要求我們?nèi)ゾ毩?，之后讓我們形成習慣去反應旋律的即興伴奏就不同了。我覺得這樣的話，我們就會在原來的基礎(chǔ)上再一次地提高，我們學起來也會更有勁，更感興趣的。
挺長一段時間在彈599，雖然辛笛老師有別于其他老師的教學方法，在授教中增加了挺多內(nèi)容，布置的作業(yè)也比較多樣化，但他一點也沒有忽略我們基礎(chǔ)練習那塊，而且還特別重視，畢竟那是彈好其他的基礎(chǔ)啊。我們也清楚這點，所以也會花更多的時間去練習那些，經(jīng)過不斷的努力，我覺得自己的手指比以前更靈活了一些，彈起曲子來也沒有那么容易出錯。不過我覺得老師應該多注意我們的手型和我們的觸鍵，雖然人多，不能細細地注意到每個人的問題，但時當我們分開檢查作業(yè)的時候，就可以提醒我們啊。
跟我的專業(yè)-美聲唱法比起來，我甚至更喜歡流行唱法，雖然沒曾專門去學，自己唱得好像也不太怎么樣，但我還是會很歡喜地去接觸。而我們彈唱里邊的歌曲又大多是流行的，所以很自然地，我很喜歡彈唱這塊。我覺得這項練習是非常必要的，因為我們都是聲樂專業(yè)的學生，又是音教系的，將來出去的職業(yè)很可能就是聲樂老師。作為一個聲樂老師，面對自己的學生，常常需要邊彈伴奏邊演唱歌曲，如果不是的話，老是要請別人來給自己伴奏那該有多麻煩啊，所以我覺得我們現(xiàn)在就開始練習彈唱是個非常明智的做法。可能是因為每次都是集體唱吧(考試除外)，故同學們演唱的積極性都不太高，大家基本上也就是在檢查作業(yè)的課堂上才開始注意那些歌詞。所以經(jīng)常是遇到那些大家耳熟能詳?shù)母枨鷷r，同學們唱得就還算激情滿懷，可當遇到平時稍少聽的歌曲時，同學們就表現(xiàn)出沉默是金了，看譜唱詞能力強一點的同學還勉強可以唱上一些(因為還要彈伴奏)，或者是那些不想讓老師太失望的同學，也還會打開嘴巴在那里“胡言亂語”。所以這又要老師給我們施加壓力了，途徑的話，我個人覺得就可以通過獨個檢查或抽幾個檢查作業(yè)來讓我們下去不得不多練習。還有就是，老師可以在如何唱得更好那方面給點提議，而不光是彈奏那方面，這樣一來，我們的彈唱水平應該會提高得更快！
說到記譜，一開始的話，覺得時間還夠充裕，就會很積極地去找歌認真聽之后記好譜。不過后來一忙啊，都顧不上這些了，又聽到老師說不理睬我們是否去抄譜，所以我們大多數(shù)人的`決定當然也就是把作業(yè)堆到最后再一起抄啦。這樣雖然容易應付老師，但我們從中好像都沒學到什么東西的。因為之前老師很注重書寫的工整，所以我們在記譜時最考慮的一點就是自己記得夠不夠工整，因為其他同學都書寫得很好，自己要記得非常非常仔細才能不落后于其他同學，所以有一些就用尺子小心地放著來確保它夠好看(我自己也曾采取這種措施)，這樣的話，我們就要花很多時間去把譜記好，本來可以從中省出許多時間來干其他事的，如果只要求譜記得看得清楚的話。還有就是，我覺得老師應該找一些平時我們非常難找到歌譜的一些歌曲音頻給我們，之后要求我們?nèi)颊J真去聽那音響再把它的譜記下，最后由老師檢查我們記得是否對。這種做法，可能實現(xiàn)起來比較難，但我覺得這就很大程度地避免了我們?nèi)コ枳V，從而使大家都學到更多?？偟膩碚f，我覺得能夠跟著辛笛老師學是非常幸運的一件事情。這跟大一剛開學時的感受剛好相反，那時總覺得上大課不是什么光榮的事情，又聽說辛笛老師兇得要命。所以那時總是很不喜歡別人問起我有關(guān)鋼琴課的問題。而很快就截然不同了，每每別人問起時，我都會很自豪地說我跟著辛笛老師上大課，之后常常都能看到對方很羨慕的表情(至少聲樂專業(yè)學生的是這樣)。其實辛笛老師并不兇，而且非常可愛，很喜歡看到他笑呵呵走進教室的樣子，雖然也有點怕自己會彈得不好受批評，但他好像天天心情都那么好，所以我們常常會討論說辛笛老師那種人能年輕得更長久。
不過當發(fā)現(xiàn)個別同學特別不用功，或集體都讓他失望的話，他就會青著臉，用著冰涼的語氣，那時我們就會心驚膽戰(zhàn)、慚愧不已、不過這種情況很少出現(xiàn)，如果之后發(fā)現(xiàn)我們接下來表現(xiàn)得不錯，他的心情很快就會恢復了，而不是讓那不好的情緒一直延續(xù)下去。其實我覺得這樣子，也不能責怪老師兇，這樣還有助于我們察覺自己用功的不夠，接著會加倍努力。辛笛老師，還特別有個很好的一點就是---很虛心接受學生的一些建議，這點跟我們的和聲老師王小玲教授就非常像，相信這會使他們變得更成功！當然師姐也是我們很喜歡的小老師，她雖然溫柔但不失威信，授教過程中總是那么細心，那么耐心地給我們講解，慢條斯理地，讓我們聽得明明白白。辛笛老師檢查作業(yè)時，她也毫不偷懶，在那認真地觀察著我們，指出我們錯了或不足的地方。這很明顯地體現(xiàn)出了她那認真負責、專心投入的工作態(tài)度。
老師設的那些學習項目，我都很喜歡，這點我就不必再說了。這里還要指出的就是，我很喜歡課前讓師姐給我們檢查作業(yè)的那種增加學習的方式，希望能繼續(xù)保持！還有就是感激辛笛老師在布置作業(yè)時愿意聽我們的意見，因為有時候真的剛好很忙，完成太多作業(yè)會很困難！如果可以的話，老師也可自己去打聽、了解一下我們不同時間段的學習緊張程度。最后，希望老師的這種創(chuàng)新的做法，能早日得到大家的誠心的肯定，而我們，會珍惜這作為“實驗品”的機會！
鋼琴大師班培訓心得篇六
說到鋼琴，大家決不會陌生，平常在電視電影里、逛街時都看見過，都知道學鋼琴是一件多么優(yōu)雅的事，但大家真正學習的，有條件學習的實在太少了，而彈得好的就更少了，比較幸運的是我而今正在學習鋼琴，不敢說學得怎么樣，但也有自己的一些看法。
剛接觸鋼琴的時候，就對他很感興趣，但練習是一件痛苦的事。剛開始，從最基本的指法練起，枯燥而乏味，不過練好了真的受益匪淺，指法是彈鋼琴的基礎(chǔ)。后來慢慢地接觸一些簡單的曲子或片段，先單手練，左手練好練右手，后雙手合彈，這才是真的在彈鋼琴。簡單的合手練完后就是難一點的了，先是右手旋律，左手伴奏，再是左右手互為旋律伴奏，一首比一首難，花的時間也越來越長，人不自覺地就煩躁起來。但練得多了，發(fā)現(xiàn)一首曲子上手很快。后來我們加練了踏板，加大了練習難度，但還是被拿下。
鋼琴真的是要練出來的，大家基本上都會對鋼琴感興趣，學習鋼琴首先要熱愛鋼琴，只有熱愛才會投入，才會學好，其次是要有一定的樂理知識，只有這樣才能更好的了解感情及樂曲，還應該要有一定的視唱功底，視唱越好就越好。 鋼琴學習最重要的就是練習，不厭其煩地練習，只有這樣才能練好，試想如果練都不練，難道就能憑空彈出一首曲子，能把鋼琴彈好?從最基本的指法練起，一步一步提升，慢慢地達到一個不錯的水平。
一般人彈鋼琴只是一種興趣，但如果想達到大師級別，除非你從小練起，有驚人的天賦，但我自認為沒有，但我還是會把鋼琴練好。也希望老師加大力度，對我嚴格要求。 鋼琴培訓心得體會三： 鋼琴培訓已經(jīng)結(jié)束，順利的結(jié)業(yè)了。我在這培訓期間的學習中學到了很多，作為職業(yè)的鋼琴教師，我們應該不能滿足于現(xiàn)狀，要不斷學習、進取，不斷提高自身修養(yǎng)，很好的充實自己，增強自信心，努力提高教學技能。在這幾天的培訓中，傅紅教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動、鋼琴技巧訓練等多種形式，將自己多年沉淀的鋼琴教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了學員們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的技術(shù)沒問題，讓大家受益匪淺，更好的幫助我們開展教學。進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了鋼琴教育整體及教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展,滿足廣大鋼琴教師與學習者的要求。在研習班結(jié)束后學員們對本次研修班的教學給予了高度評價，大家都表示此次培訓如久旱的甘雨，讓他們擴寬了視野，增強了鋼琴教學的信心，提高了鋼琴的專業(yè)技能和教學技能。
參加這次的研修班，讓我無論在鋼琴學習、鋼琴教學，還是在感悟師德方面都受益匪淺。采用公開課和個別課相結(jié)合的形式，即為所有學員開設專家公開課和公開個別課，解決鋼琴教學中存在的普遍問題，同時又安排以個別課形式手把手的為學員單獨授課，具體解決每位學員在教學中遇到的各種實際問題。培訓班短短的幾天，讓每位學員意猶未盡。傅紅老師的嚴謹、負責、博學、優(yōu)雅細致，認真，對學員們提出的各種問題，無論是課上課下，他們都耐心準確地予以指導。專家的師德、藝德深深地感動著我們。
傅聰先生(著名翻譯家傅雷之子，世界著名鋼琴家)曾說：第一是做人，第二是做藝術(shù)家，第三是做音樂家，最后才能成為一名真正的鋼琴家。 誠哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感謝鋼琴，感謝音樂，感謝每一位支持、幫助過我的人，感謝少年宮給予我們這次學習的機會，希望經(jīng)常舉辦這樣類似的培訓。
鋼琴大師班培訓心得篇七
我就是那個一年前寫了《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》的老師。時間真的過得非?？欤徽Ｑ?、一瞬間我就已經(jīng)在杭州快一年了。曾經(jīng)的我一路從紹興到了福建求學，四年的大學真的讓我成長了很多、學習了很多。然后我又回到了浙江，而此時我選擇了杭州。我想留在這個城市，用我的教育方式、方法來讓更多的學生愛上鋼琴，在快樂中成長。
正如當初我寫《一個初學琴童的鋼琴恐懼癥》時候很多給我留言的家長、老師說的一樣，那時候我才剛剛畢業(yè)，當然會好好對學生，從學生興趣出發(fā)。不過我真的沒有讓他們失望，如今的我已經(jīng)教學一年了，我卻還是一如既往地在像一年前那樣做。
一年來我真的很努力很認真地在對待我的每一個學生。我總覺得學生的'興趣才是最重要的，家長并不一定是為了培養(yǎng)一個朗朗。很多家長需要的是孩子有一項讀書以外的興趣愛好，也是一項技能。我很榮幸也很幸運所碰到的孩子和家長都是抱著這樣的心態(tài)的。家長的心態(tài)其實是直接影響到孩子今后的發(fā)展的。
不是每一個孩子都考得上上海音樂學院附小的，也不是每一個孩子都要走專業(yè)路線的，更不是每一個孩子都要成為朗朗的。很多家長抱著考級、抱著加分、甚至抱著比賽、抱著走專業(yè)路線來學習，并不能說他錯了。但只是開始的開始孩子都只是因為對鋼琴好奇，覺得它聲音好聽而想學，想自己也會。但是一旦成為了一種責任、成為了一項有目的的學習那么就跟讀書沒有什么差別了，這樣孩子又成為了讀書的工具。
鋼琴大師班培訓心得篇八
我有幸參加了為期3天的鋼琴骨干教師培訓。本次培訓給我們校外鋼琴教師提供了學習與交流的平臺，作為鋼琴培訓班的一員，能和眾多的鋼琴教師共同學習,我感到非常的榮幸,在與來自各活動中心的同行們共同度過的這些愉快的日子里，感慨頗多，本次培訓雖時間不長，但內(nèi)容豐富，安排合理，使我不光開闊了視野，更是解決了長久以來在鋼琴教學中遇到的難題，真的是受益匪淺。
本次培訓為我們安排了三場鋼琴音樂會，并且邀請了西安音樂學院任抒真教授為我們上了一堂生動的示范課，任教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動等多種新式，將自己多年沉淀的教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了我們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的難題，更好的幫助我們開展教學，進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了校外鋼琴教育整體教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展，滿足了廣大校外鋼琴教師與學習者的要求，下面我淺淡幾點從中學習的感受和體會：
從小學會用科學的彈奏姿勢彈琴，這樣才能逐步體會到正確地運用身體的重量和力量來觸鍵和發(fā)聲，提高彈奏的準確性。
在練習方法上，我認為在剛開始學習一首新曲時需先慢練，逐漸在熟練的程度上加速，最后根據(jù)樂曲要求速度彈奏。慢練的目的在于要求學生能綜合樂譜上的信息，教準確地彈奏，減少因能力不足而產(chǎn)生的彈錯音，逐步培養(yǎng)視奏能力和聽辨能力，鞏固手型和基本技術(shù)。
學生上鋼琴課都是帶著極大的好奇心，同時也帶有一定的緊張情緒，擔心自己彈不好，擔心家長指責。因此，作為把孩子引進音樂大門的啟蒙教師，就要幫助孩子消除緊張情緒，建立師生之間良好的感情，讓孩子從心理接受老師的引導，培養(yǎng)他對彈鋼琴的興趣。對于孩子，特別是膽小怕事的女孩，我主動地親近她，鼓勵她，在彈好一課后，予以表揚，使其對鋼琴沒有緊張的情緒，同時在彈琴的過程中也學會了放松。
每次上課，在回課的基礎(chǔ)上，重點解決重點和難點的問題，使孩子明白在這一課里出現(xiàn)的問題，到下一課中也同時能得到解決，遇到問題就解決掉。
同時，我適當?shù)厥痉稄椬?，增加學生對樂曲的感性認識，更明確地體會到彈奏要點。每次示范，速度要適當，力求準確、鮮明、吸引人。孩子模仿能力強，對示范的印象十分深，常常會出現(xiàn)教師無意之中讓孩子把自己的習慣動作學了去，鼓勵學生創(chuàng)造性地彈奏，心得體會勇于表現(xiàn)自己的個性特點。下課之前，用三言兩語給學生小結(jié)一下，肯定他這節(jié)課的進步，指出努力方向。
貫徹因材施教的基本原則，針對學生的特點進行有區(qū)別的教學。采取有效措施使每一位的學生都能得到充分的發(fā)展。一般說，不同興趣愛好的學生學習鋼琴的起點是不一樣的，加上他們天生的音樂素質(zhì)、生理條件、反應能力以及對音樂的悟性等方面的差異，用統(tǒng)一的教學模式肯定是行不通的，教師必須在兼顧普遍性的基礎(chǔ)上更加注重特殊性，對每個學生具備什么樣的條件，綜合素質(zhì)怎樣，做到心中有數(shù)，才能迅速找到適合不同學生的教學之路。
以上是我對鋼琴教學方面的一些淺談，其實，在鋼琴教學過程中，由這些功能所發(fā)揮的各種作用是相互聯(lián)系、相互制約、相互影響、相互滲透的，從而構(gòu)成了一個復雜的教學情感回路的動態(tài)網(wǎng)絡。如何認識和利用這一網(wǎng)絡，充分把握情感的教學功能，從而優(yōu)化鋼琴教學效果，切實提高鋼琴教學質(zhì)量，是一個融科學性、藝術(shù)性、教育性于一體的綜合問題，從某種意義上說，代表了現(xiàn)代鋼琴教學改革的一個重要方向，它需要我們不斷地從理論上加以研究，從實踐上加以探索。
鋼琴大師班培訓心得篇九
鋼琴作為一種高雅的藝術(shù)形式，一直以來都備受世人的推崇。而成為一名鋼琴大師，并不是一蹴而就的事情。通過多年的練習和經(jīng)驗的積累，我認為，成為一名鋼琴大師之路不僅需要良好的天賦，更需要堅持不懈和腳踏實地的努力。
第二段：天賦與努力。
成為一名好的鋼琴演奏家，天賦無疑是十分重要的。當然，天賦并不是必須的，但是具備天賦的人在后期的學習上會更容易獲得更高的造詣。但是，即便有再好的天賦，缺乏努力，也不可能成為一名頂尖的鋼琴演奏家。耳濡目染環(huán)境，多嘗試多練習才能真正掌握鋼琴演奏技巧。
第三段：對練琴過程的認識。
練琴是成為鋼琴大師的關(guān)鍵之一。每天有意識地投入一定的時間練琴對于成為一名好的鋼琴演奏家是非常重要的。練琴不僅僅只是為了熟悉每個音符、每個曲子，更重要的是挑戰(zhàn)自我的極限。通過練琴，鍛煉自己的耐力、體力和技巧，逐漸培養(yǎng)出優(yōu)秀演奏家所必須的素質(zhì)。
第四段：音樂表演中的心得。
鋼琴大師的表演需要在演繹中悟出音樂靈魂，發(fā)揮演奏家最高層次的表演能力，讓觀眾在演奏的過程中感受到音樂的美妙。表演時需要仔細品味曲子的情感內(nèi)涵，把握音符的節(jié)奏及強弱，通過技巧的運用達到最佳的音效。通過表演，將藝術(shù)的內(nèi)涵傳遞到觀眾中去，創(chuàng)造完美的音樂盛宴。
第五段：結(jié)語。
成為一名鋼琴大師是一項漫長的過程，需要不斷的學習和提高。對于初學者而言，堅持練琴，多嘗試才能夠不斷地提高自己的表演水平。而對于已經(jīng)成為大師的人來說，也需要堅持學習以不斷提高自己的演奏技巧。無論是初學者還是大師，都需要追求更高、更深入的鋼琴藝術(shù)境界。
鋼琴大師班培訓心得篇十
此次實踐總結(jié)出如下兩點：
第一，從事教學工作需要“專(鉆)心”：我為這次實踐的順利進行，我投入了大量的精力準備。說對于一年級的知識不在話下，但我還是找來了教材和教參等專心備課，力求做到在知識上準確無誤;除了在“教什么”上下功夫，我在“怎樣教”也絲毫不敢馬虎，我翻閱了《教育心理學》、《發(fā)展心理學》、小學語文、數(shù)學教學法等專業(yè)書籍，上網(wǎng)查詢了有關(guān)經(jīng)驗交流，在充分尊重兒童身心發(fā)展規(guī)律的前提下開展教學活動。
第二，從事教學工作需要“耐心”：面對一個年僅7歲的一年級的學生，他對知識接受和記憶的方式和能力都有其特點和限制，我們在教學中不能從自身主觀出發(fā)“想當然之”。對學生在學習中所遇到的障礙要“耐心”的講解，一遍不行就兩遍，兩遍不行三遍，同時也應該反省自己的教學方式是否對路，切忌“簡單粗暴”。第三，從事教學工作需要與人“交心”：在教學中不能夠“閉門造車”、“一葉障目，不視泰山”，要多與外界交流，掌握更多的信息，豐富自己的教育背景。我注意了與家長的交流，一方面更深入了解學生的情況，有利于我“有的放矢”;另一方面我及時將教學進展及時反饋給家長，有利于家長的`配合與支持。同時，我還向多位我以前的老師請教，他們的經(jīng)驗都給了我莫大的幫助。
通過這次為時一個半月的實踐，從另一個側(cè)面檢驗了自己的學習情況，培養(yǎng)了自己發(fā)現(xiàn)問題、分析問題、解決問題的能力;同時也發(fā)現(xiàn)一些了自己的不足，使我在以后的學習中不斷的彌補和提高?？梢哉f，這次實踐讓我是“受益匪淺”。
轉(zhuǎn)眼間，一個炎熱的假期就要過去了。驀然回首，不能不感慨光陰似箭般的那份無奈。當準備收拾心情，重整出發(fā)時，發(fā)現(xiàn)原來匆匆的假期里多了一份沉沉的充實。
距離放假前兩個星期的時候就有不少同學著手找工作，出于嘗試我也加入了這個隊伍之中。為了能充分發(fā)揮我的專長(鋼琴)，我便在眾多鋼琴教學中心應聘。真的很幸運，剛到第一家老板便相中了我。面試之前很緊張的要命，真是見了老板本人倒也沒什么了。面試時我盡我所能將我所能展現(xiàn)的都做了。老板很滿意，面試成功，接下來就是兩個星期以后的正式開工。
鋼琴大師班培訓心得篇十一
e可樂，這真的是一個帶給人可樂的女孩，在少年宮讀幼兒園馬上要讀小學一年級了。對鋼琴濃厚的興趣讓我都覺得有點驚訝。她不止一次地說：以后我也要做一個鋼琴老師。學習的速度也是驚人的，來我這里短短二個多月已經(jīng)在彈小湯2冊了。我很喜歡這個對鋼琴具有創(chuàng)造力的可樂。記得上個月她還把自己作的一首曲子彈給我聽呢!
f可可，這是一個成人，今年跟我同齡，卻非常想學鋼琴，而且?guī)缀跷艺f的`要求她都能夠盡力地去完成。甚至有時候讓我驚訝于她的自學能力。她是我見過的最想學好鋼琴的學生。
鋼琴大師班培訓心得篇十二
為提高幼兒園教師即興伴奏的技能，掌握科學的鋼琴彈奏方法，更好地為幼兒園音樂教學活動服務，20xx年11月24日，我們邀請到了番陽小學的音樂教師黃榮彪對我園教師進行“幼兒歌曲的即興伴奏”專題培訓。在講座中，黃老師以簡潔明了的語言，從四個方面入手：
一、對鋼琴即興伴奏的基本認識；
二、幼兒歌曲的分類；
三、鋼琴即興伴奏的幾種基本音型；
四、如何針對不同的歌曲選擇不同的伴奏音型。
黃老師對這四方面進行了詳細的講解，并通過舉例子、現(xiàn)場展示、實踐交流等多種方法，讓老師們更清楚地了解鋼琴即興伴奏的基本方法。之后，我們還進行了現(xiàn)場編配兩首不同的歌曲伴奏，教師們在討論、練習中真正掌握了一定技巧。
此次活動具有很強的實用性，讓老師們在實際的`伴奏中更加靈活和變通，大大地提高了老師們的即興伴奏水平，扎實了老師們的基本功，加強了教師們專業(yè)技能的發(fā)展，拓展了教師們的藝術(shù)視野，更為提高教師們的教學水平發(fā)揮了積極的作用。
鋼琴大師班培訓心得篇十三
在鋼琴藝術(shù)的歷史上，有很多偉大的鋼琴家和鋼琴大師們，他們的演奏和創(chuàng)作不僅給鋼琴音樂帶來了深刻的影響，更塑造了傳統(tǒng)鋼琴藝術(shù)的精髓。作為一個鋼琴愛好者，深入研究和了解這些鋼琴大師的音樂和藝術(shù)風格，學習他們的音樂思想和表現(xiàn)技巧，對提升自己的琴藝水平有著至關(guān)重要的意義。在這篇文章中，我將分享我在學習鋼琴大師方面的體會和心得，以期對鋼琴愛好者們有所啟發(fā)和幫助。
第二段：銳意進取，不斷學習。
作為一個鋼琴學生，要想成為一名優(yōu)秀的鋼琴家，就必須擁有強烈的求知欲，持之以恒地進行鋼琴演奏技巧和音樂理論的學習和實踐。正如鋼琴大師阿圖爾·魯賓斯坦所說：“我永遠都在學習，而且永遠也不會停止。”因此，我們應該抱著積極的學習態(tài)度，在接受音樂教育的基礎(chǔ)上，廣泛閱讀音樂文獻、參加音樂會和比賽，并定期參加鋼琴大師的授課和研習班，深入探究不同音樂流派和風格，通過不斷的實踐和反復琢磨，才能更好地理解和表現(xiàn)鋼琴作品。
第三段：重視創(chuàng)造性表達，發(fā)揮個人特長。
在吸收和學習鋼琴大師們的音樂和藝術(shù)風格的同時，我們也不能忽視自己的特長和創(chuàng)造性表達。每個人都有自己的藝術(shù)特點和音樂風格，我們應該通過琴藝的發(fā)展，逐漸形成自己的音樂風格，并充分表現(xiàn)個人特長。正如鋼琴大師弗雷德里克·肖邦所說：“我不需要人們來贊美我，我只想要我所表演的旋律贊美我。”因此，我們要以真正的激情和自信來表現(xiàn)自己的音樂才華，勇于嘗試創(chuàng)新和突破，才能在鋼琴演奏領(lǐng)域獲得更高的成就和認可。
第四段：不斷磨練技巧，追求完美。
從時間上看，鋼琴學習和演奏是一個漫長的過程，需要長時間的練習和反復錘煉，才能達到技術(shù)精湛、完美演繹的程度。鋼琴大師們的杰作和傳世經(jīng)典的演繹，都是通過不斷的磨練和反復鉆研而得出的。如鋼琴大師譚盾所說：“我不停地進行琴鍵的練習，我必須要讓手指像心臟一樣一直在跳動。”因此，我們在學習和演奏鋼琴時，應該耐心、勤奮，刻苦地進行技巧訓練和動作練習，努力追求完美。只有在持之以恒的堅持中，才能不斷提升自己的水平和品質(zhì)，成為真正的鋼琴大師。
第五段：總結(jié)。
綜上所述，鋼琴大師的音樂和藝術(shù)精神，以其卓越的琴藝和獨特的音樂表達，給我們帶來了無窮的靈感和啟示，這些靈感和啟示對于我們成為一名出色的鋼琴家具有重要的意義。因此，我們在學習和演奏鋼琴時，要充分吸取鋼琴大師的精華，注重個人的創(chuàng)造性表達，不斷磨練技巧，追求完美，以實現(xiàn)自己的鋼琴夢想。最終，我們也可以成為像鋼琴大師們一樣的藝術(shù)家，豐富和傳承鋼琴藝術(shù)的文化遺產(chǎn)。
鋼琴大師班培訓心得篇十四
光陰似箭，歲月如梭。人不知鬼不覺，一學期就在這喜氣洋洋的一月結(jié)束了。
在這一學期里，每周下午第四節(jié)課就是學生自選的特色課（如：古箏、美術(shù)、書法、鋼琴、邏輯狗）。當然，我教學的是鋼琴課。我喜歡鋼琴課，但是我更樂于把我學到的知識教和學生。對于鋼琴課教學，我善于樂教，在教學中也是一直地完善自己的專業(yè)技能?？粗麄儚淖R譜到彈奏出好聽的樂曲，我也在從中收獲了，收獲了勝利和自信。
這是第一次以集體的方式開設的特色鋼琴課。對于集體教學鋼琴，跟一對一的教學有很大的區(qū)別。首先是學生的精力集中，其次是學生的配合，最后是教師的手把手輔導。由于學生百分之九十八都是零基礎(chǔ)，加之學生人數(shù)有十八、九次同坐在一間教室里面。那么教學應該優(yōu)先考慮零基礎(chǔ)學生，讓他們從頭開始，手型、坐姿、識五線譜，認識了解基本音級以及基礎(chǔ)樂理知識。讓他們每天了解一點知識，并把基礎(chǔ)扎牢固。每堂課只有四非常鐘，那么如何讓一次班在這四非常鐘都能學到知識呢？前半堂課我主要是集中講解知識，然后師范演奏，對于天生樂感更好地學生來說，只要稍稍加以引導學生就能仔細完成。而對于那些樂感以及理解能力較弱的學生來說，就需要集體教學完后對他們進行手把手地教學，直到他們能自己較好地彈奏為止。
在鋼琴課教學中，為適應學生們年齡一直增加，閱歷一直增加所帶來的新的挑戰(zhàn)，我遵循因材思教、由易到難、循序漸進的教學方法。我認為低段的學生比高段的學生精力更集中一點。因為從零開始學起，練習手型很枯燥。低端學生的好奇心很容易散發(fā)并好奇地通過教師的講解去慢慢地研究，而對于高段的學生來說，起初的興趣濃厚，當他們接觸到反復地練習手型時，他們沒有耐心，有一種急于求成地心態(tài)，不一會兒就要開始急躁，煩悶。所以在這次時候我都會耐心地去跟每一位學生溝通交流，讓他們知道，鋼琴是沒有訣竅的，即使有，那都是慢慢地練出來的。在后半段的學生聯(lián)系時間，我就開始逐一檢查指導，因為彈奏鋼琴，最重要的就是手型和坐姿，讓學生一開始就要養(yǎng)成好的習慣，正確地彈奏鋼琴。
及欠缺之處，培養(yǎng)學生良好的心態(tài)以及大膽地自我展示能力，讓學生丟棄膽怯以及不自信。我要長期這樣的話，學生的展示能力應該能夠得到非常好的鍛煉。同時在自我方面要一直調(diào)整自己教學手段和教育方法，確保因材施教，因人而異。讓每一次學生都學有樂趣，學有所成。從內(nèi)心喜歡鋼琴是學生們學好鋼琴的動力和前提，因此從自己自身入手，注意課堂每一次環(huán)節(jié)的精心設計，巧妙的運用精彩的小故事吸引學生，增加了學習的樂趣，增強了學生的記憶力，學生們能在快樂自主的前提下主動學習。樂曲的設置上更應該符合不同年齡階段學生的心理特征，旋律動聽優(yōu)美，學生們接受速度快，對鋼琴學習有濃厚的興趣。展望20xx年，我充滿自信，一直充實自己完善自己，把鋼琴課設計得更豐富更有趣，讓學生對鋼琴課充滿興趣，積極努力地練習。達到師生合作，生生合作的完美效果。
鋼琴大師班培訓心得篇十五
g笑笑，這也是一個成人，已經(jīng)跟了我很久了。比我年紀還要大，卻能夠堅持得下來。而且她的決心讓我覺得佩服。記得她剛跟我說要學琴的時候，我建議她去琴行練習，先別買琴?？墒撬烨安鸥衣?lián)系，三天后就打電話給我讓我?guī)退ミx鋼琴。然后前后不到一個小時她就把一臺鋼琴買回家了。我真的佩服她的勇氣和決心，更佩服她的果斷。由此我也看到了成人學琴的興趣和熱情。
h含含，一個中班的學生，聰明、乖巧。在我面前永遠不敢多說一句話，似乎很怕我。但是卻很喜歡鋼琴，對于鋼琴她每次來學琴都會給我驚喜。雖然才開始學，但卻興趣一次比一次濃厚。
i樂樂，學軍小學四年級學生。開始是在天目藝校學的`，已經(jīng)考出了五級，但是由于經(jīng)常彈小奏鳴曲所以導致對鋼琴全無興趣了。樂樂的爸爸非常著急，找到了我，好說歹說一定要我去教樂樂，并且要我用唱歌來激發(fā)樂樂的學琴興趣。現(xiàn)在對于樂樂我正在努力。
j欣然，崇文小學三年級的學生。學琴時間是很久了，但學鋼琴卻一年不到，因為之前學的是電子琴。電子琴已經(jīng)考出了十級。不過我教她的卻不是鋼琴而是聲樂。主要是欣然自己非常喜歡唱歌。她爸媽就像培養(yǎng)她的興趣。我呢是主修鋼琴的但是鋼琴和聲樂是同步學起的，并且學過四年舞蹈、三年畫畫。所以很多我都能教都會教。所以欣然爸媽非常喜歡我這個老師。包括欣然也是!每次上完課都要趴在窗口一直目送我并且說著：老師再見!老師再見!
鋼琴大師班培訓心得篇十六
鋼琴培訓已經(jīng)結(jié)束，順利的結(jié)業(yè)了。我在這培訓期間的學習中學到了很多，作為職業(yè)的鋼琴教師，我們應該不能滿足于現(xiàn)狀，要不斷學習、進取，不斷提高自身修養(yǎng)，很好的充實自己，增強自信心，努力提高教學技能。在這幾天的培訓中，傅紅教授通過示范課教學、現(xiàn)場互動、鋼琴技巧訓練等多種形式，將自己多年沉淀的鋼琴教學經(jīng)驗毫無保留的傳授給學員們，解決了學員們在日常教學過程中經(jīng)常遇到的技術(shù)沒問題，讓大家受益匪淺，更好的幫助我們開展教學。進一步提升了鋼琴教師業(yè)務素質(zhì)和專業(yè)能力、提高了鋼琴教育整體及教學水平，促進了鋼琴教學藝術(shù)普遍與均衡的發(fā)展,滿足廣大鋼琴教師與學習者的要求。在研習班結(jié)束后學員們對本次研修班的教學給予了高度評價，大家都表示此次培訓如久旱的甘雨，讓他們擴寬了視野，增強了鋼琴教學的信心，提高了鋼琴的專業(yè)技能和教學技能。
參加這次的研修班，讓我無論在鋼琴學習、鋼琴教學，還是在感悟師德方面都受益匪淺。采用公開課和個別課相結(jié)合的形式，即為所有學員開設專家公開課和公開個別課，解決鋼琴教學中存在的普遍問題，同時又安排以個別課形式手把手的為學員單獨授課，具體解決每位學員在教學中遇到的各種實際問題。培訓班短短的幾天，讓每位學員意猶未盡。傅紅老師的嚴謹、負責、博學、優(yōu)雅細致，認真，對學員們提出的各種問題，無論是課上課下，他們都耐心準確地予以指導。專家的師德、藝德深深地感動著我們。
傅聰先生(著名翻譯家傅雷之子，世界著名鋼琴家)曾說：“第一是做人，第二是做藝術(shù)家，第三是做音樂家，最后才能成為一名真正的鋼琴家?！闭\哉此言。好好做人，好好工作，好好教琴。感謝鋼琴，感謝音樂，感謝每一位支持、幫助過我的人，感謝少年宮給予我們這次學習的機會，希望經(jīng)常舉辦這樣類似的培訓。
鋼琴大師班培訓心得篇十七
鋼琴是一種精致優(yōu)雅的樂器，彈奏其間可以釋放情感、陶冶心靈。作為一名學習鋼琴的學生，我曾在鋼琴教室接受過培訓。這段寶貴的經(jīng)歷讓我不僅提高了音樂素養(yǎng)，還培養(yǎng)了毅力和耐心。在這里，我將分享自己的心得體會。
首先，在鋼琴教室中我學會了堅持不懈。彈奏鋼琴需要不斷地反復練習，每個細節(jié)都要反復琢磨。起初，我不夠耐心，總是心急地希望能迅速掌握每個樂曲。然而，老師溫和卻堅定地告訴我：只有經(jīng)過反復的練習才能真正掌握一首樂曲。于是，我每天都安排時間在鋼琴前練習，一遍又一遍地彈奏，不斷地琢磨，直到掌握得更為熟練。經(jīng)過一段時間的堅持不懈，我才漸漸感受到了進步的喜悅和成就感。
其次，學習鋼琴還讓我體驗到了音樂的魅力與表達情感的能力。通過彈奏不同曲風的音樂作品，我可以將內(nèi)心真實的情感通過鋼琴的音符表達出來。有時，當我心情低落或煩躁時，靜下心來彈奏一首優(yōu)美的曲子，仿佛問題都可以暫時放下，心情也可以得到舒緩。而當我彈奏一個意境深遠的曲子時，有時候能夠感受到久違的溫暖或者平靜。這讓我深深體會到音樂對心靈的療愈和激勵作用，也讓我更加熱愛音樂。
此外，在鋼琴教室培訓中，我還體驗到了合作與分享的重要性。在合奏課上，我有機會和其他學生一起演奏，相互傾聽和合拍，共同創(chuàng)造出美妙的音樂。通過與他們的合作，我不僅學到了如何與人合作，還從他們身上學到了許多音樂方面的知識和技巧。而在老師的指導下，我們還會有機會在鋼琴演奏會上展示自己的才華。在這樣的活動中，我們可以互相欣賞、鼓勵和學習，形成良好的學習氛圍。這種分享與合作的經(jīng)歷讓我感受到了團隊的力量，也培養(yǎng)了我與他人溝通和相互理解的能力。
最后，在鋼琴教室中，我還學到了如何面對挑戰(zhàn)和適應壓力。鋼琴演奏是一項技術(shù)性和藝術(shù)性都很高的活動，需要不斷地突破自己的極限。有時，我會遇到難以掌握的技巧和復雜的樂曲，這讓我感到沮喪和無助。但是，在老師和同學們的鼓勵下，我學會了如何面對挑戰(zhàn)并從中成長。我逐漸明白，只有在面對困難時勇敢前行，才能夠不斷提升自己的水平。這個經(jīng)歷讓我變得更加勇敢和堅定，教會了我如何在壓力下保持冷靜和應對困難。
總之，鋼琴教室培訓給予了我許多寶貴的經(jīng)驗和體會。在這個過程中，我不僅學會了堅持、感受音樂和合作，還培養(yǎng)了自己的自信和適應力。鋼琴教室成為了我成長的一部分，無論是在音樂方面還是在個人成長上，它都對我產(chǎn)生了深遠的影響。我相信這段經(jīng)歷將伴隨我一生，并在未來的音樂之路上給予我不斷前行的動力和勇氣。