有時候我們需要提前做一些準備來應對未知的情況。寫總結時，我們應該注重思考總結的價值和意義，而不僅僅是堆砌事實和數(shù)據(jù)。感謝小編精心搜集的總結范文，這些范文可供我們參考和學習，提高寫作能力。
美術欣賞活動心得篇一
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復的色彩所吸引。蘇繡藝術家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術，最大的特點就是其極高的技術要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術的代表之一，承載著豐富的文化內涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術的魅力，而細致的技藝和文化內涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學習蘇繡藝術，將其發(fā)揚光大。
美術欣賞活動心得篇二
京劇并非是我們南方孩子生活中經(jīng)常遇到和熟悉的事物，但從教育角度來說，是有意義的，通過這方面內容的系列活動，讓孩子初步接觸京劇，了解中國這一特有的戲曲形式，從而從另一個側面來了解祖國的傳統(tǒng)文化，激發(fā)起孩子喜愛京劇、熱愛祖國的情感。根據(jù)孩子的學習特點，為了能夠讓他們親眼所見、親身經(jīng)歷，去更直觀的感受體驗京劇藝術的魅力，在活動前，請家長帶著孩子們一起搜集有關京劇的知識，在活動中，給孩子觀看京劇片段，通過這些讓孩子們初步地了解京劇。另外，幼兒的全面發(fā)展，需要教師組織多樣化的活動，同時還需兼顧領域與學科性的知識、技能，于是設計京劇臉譜成了我們的一個教學點，從中不僅讓孩子對京劇臉譜藝術的特點有所了解，也能對“對稱”、“夸張”等的美術表現(xiàn)方式有所了解與嘗試。
1．學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜。
2．初步了解京劇文化，知道京劇是中國特有的藝術。
油畫棒、墊板、空白臉譜人手一份。
1．欣賞京劇片段：
（1）請幼兒欣賞京劇唱段，引起活動的興趣。
（2）請幼兒說一說在片段里，你看到了什么，聽到了什么。
（3）幼兒交流后，教師歸納：這是一段京劇唱段，京劇是中國特有的戲劇藝術，在世界上很有影響，人們提到京劇就會想到中國。京劇演員臉上都涂著鮮艷漂亮的油彩，不同的臉譜代表不同的人物。
2．討論京劇臉譜的裝飾方法：
（2）歸納大家的發(fā)現(xiàn)：京劇臉譜由許多鮮艷的顏色組成，它的圖案是對稱的，并以鼻子為中心進行裝飾。
3．介紹各種工具和材料：
（1）出示幼兒活動材料：油畫棒、空白臉譜。
（2）提醒幼兒在創(chuàng)作過程中注意的問題：涂色均勻、對稱。
4．創(chuàng)作京劇臉譜：
幼兒學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜。
5．展示幼兒作品：
請幼兒談談自己最喜歡哪幅圖，說說原因。
整個活動上下來，大部分孩子們對圖案的對稱是掌握了，并能均勻地涂色，但是單憑一節(jié)課，就讓孩子們了解京劇文化是遠遠不夠的`。從目標來看，目標一中的學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜，在活動中只體現(xiàn)了用對稱的方法來設計臉譜，色彩鮮艷和夸張在活動中基本沒有體現(xiàn)。目標二制定的比較寬泛，如果既要了解中國的京劇文化，又要掌握夸張、色彩鮮艷、對稱地畫臉譜，可以把活動分為2個活動時間，第一個活動可以把重點放在讓孩子們欣賞京劇和臉譜，讓孩子們初步地了解京劇文化和欣賞臉譜的藝術美（為幼兒創(chuàng)作臉譜做鋪墊）。第二個活動就可以把重點放在讓幼兒自己創(chuàng)作臉譜上了。從過程上來看，活動中孩子的自主性學習體現(xiàn)的不夠，教師應起到引導作用，帶動孩子大膽想象，成為學習的主動者。整個活動開展下來，發(fā)現(xiàn)操作材料過于簡單，難度不大，孩子們只是選擇顏色圖畫，如果給一張空白臉譜讓幼兒自己創(chuàng)作更符合現(xiàn)階段的孩子的能力。
通過這一活動，我反思了自己的教育行為，主要有以下幾點：
1．了解孩子是實施教育行為的依據(jù)。我們不僅要了解孩子們的認知背景，還需要了解孩子們的社會性發(fā)展和個性特性。
2．教師的語言是一門藝術，怎樣的語言能給孩子起到一個提升的作用，正確引導孩子操作是我值得深思的一個問題。
3．創(chuàng)造一個自由、寬松的交往環(huán)境，吸引幼兒樂于與他人交談，大膽發(fā)表自己的意見和看法是必備的。
美術欣賞活動心得篇三
1、從形式語言入手（色彩、圖形等），初步感受“星空”的美。
2、嘗試用圖形來表達自己對作品的認識和感受。
3、通過感知對比色、圖形聯(lián)想，體驗欣賞活動的樂趣。
1、觀賞星座圖。
2、ppt、音樂鋼琴曲《星空》。
3、4大張畫紙（星夜）、顏料盤8個(紅、黃、藍、綠、黑)、圓點刷子16個（每組1大2中1?。?、水彩筆16支。
一、導入：
小朋友，你觀察過晚上的天空嗎？晚上的天空有些什么？（ppt1）。
二、欣賞：
1、（ppt2）西班牙有個大畫家——米羅爺爺。他的爸爸是個天文學家，喜歡用天文望遠鏡觀察星星，米羅爺爺受他爸爸的影響也很喜歡看星星，還很喜歡畫星星。
2、看，這就是米羅爺爺?shù)漠?，美嗎?BR> 你認為它美在什么地方？你看到了什么？（月亮、星星、一個個黑黑的圓點）黑黑的圓點表示什么呢？（一閃一閃的星星）有首歌曲《小星星》，我們來唱一唱。你還看到了什么？（線條）。
師指小人，你覺得這像什么？（娃娃）他的表情是怎樣的`？（驚訝、開心）。
3、除了線條、圖形，你還看到了哪些漂亮的東西呢？（色彩）。
4、(ppt4)米羅老爺爺為什么喜歡這幾種顏色呢？（出示顏色標記）顏色和顏色之間藏著一個小秘密：對比色。（紅——綠、黃——藍、黑——白）老師身上有對比色嗎？你們找一找自己身上有哪些對比色？對比色放在一起，會使顏色的對比更明顯，黃的更黃，藍的更藍。
5、鮮艷的對比色、有趣的圖形、跳躍的線條，米羅爺爺用這些向大家講述了一個美妙的故事。告訴你們哦，米羅爺爺畫畫有一個特點，就是喜歡把自己看到的景色用圖形表示，然后再通過想象加上一些顏色和線條，就把它組合成一幅美麗的畫了，而且他的畫中常常出現(xiàn)米字型。
6、如果請你給這幅畫取名字，你會取個什么名字呢？
7、如果讓你畫星星的話，你會把一顆顆星星連畫成什么樣子呢？
三、創(chuàng)作：
1、今天我們四個小朋友合作畫《星空》。
2、幼兒4人合作畫，提醒幼兒涂色時注意畫面的干凈，可用紙巾吸顏料。
3、展示，欣賞同伴作品。
美術欣賞活動心得篇四
1．欣賞美術作品，感受對比所產生的效果，大膽講述自己對作品的感受。
2．嘗試用粘貼的方法大膽表現(xiàn)自己對對比的`理解。
3．感受創(chuàng)作對比畫面的快樂，萌發(fā)創(chuàng)新意識，發(fā)展幼兒的審美能力。
物質準備：
色卡紙人手一張、各色各樣的蠟光紙、碟機、動畫制作、剪刀、固體膠人手一份。
知識經(jīng)驗的準備：
1．教師：了解對比有關知識，熟悉名畫，并了解相關知識。
2．幼兒：在平時的欣賞及作畫過程中，已了解了冷暖對比。
藝術環(huán)境準備：
教室活動區(qū)開辟一塊美術欣賞區(qū)域，長廊內墻上粘貼名畫供孩子欣賞。
1．欣賞動畫制作大蘋果和小蟲、感知大小對比，請幼兒討論：大蘋果和小蟲在一起給你們什么感覺。
3．欣賞月夜感知形狀對比，幼兒觀察畫面討論：這幅畫什么最突出?請大家為作品起名字。
1．欣賞名畫。
3．欣賞完畫面后，你還想了解什么?
表現(xiàn)方法：幼兒直接選擇形狀粘貼、剪紙粘貼、撕紙粘貼、繪畫等，鼓勵幼兒按自己的想法大膽進行創(chuàng)作，不怕失敗，引導幼兒先構思再操作。
幼兒介紹自己作品中的內容與對比方法的使用。
美術欣賞活動心得篇五
設計思路：
在小班進行世界名畫欣賞是以前從沒有進行過的，因此在選材上我特別注意他們的年齡特點和實際發(fā)展水平，因為小班孩子的思維具有典型的形象直覺性，對色彩、線條、構圖有初步的感受力，受生理發(fā)展等因素的影響，他們的語言表達力較為欠缺，針對以上幾個方面原因的考慮，我選擇了米羅的《犬吠月》，這幅作品色彩突出，線條簡單，構圖充滿童趣，有助于引導幼兒發(fā)揮想象和培養(yǎng)他們的語言表達能力?？紤]到作品主題比例的不同大小，我制作了幻燈片，將梯子、小狗和月亮分別切割成三副圖片，以故事的形式通過逐步的提問來讓孩子進行欣賞和觀察。由于小班孩子的理解能力和語言發(fā)展能力不是很好，在設立相關問題上我進行了細致的考慮，盡量避免使用幼兒難于理解的語句，設計了一些生動有趣、接近孩子生活的問題，讓孩子對問題的回饋中逐步的來理解畫面的內容，以此達到培養(yǎng)幼兒的視覺美感，在欣賞過程中提升孩子的觀察力和語言表達能力。
活動目標：
1．欣賞米羅的作品《犬吠月》，能大膽想象，大膽講述畫面內容。
2．初步感知作品中梯子近大遠小的概念。
3．模仿米羅的《犬吠月》進行作畫，體會創(chuàng)作的快樂。
活動準備：
1．《犬吠月》ppt?
2．幼兒操作材料：畫有小狗的畫紙人手一份，蠟筆
活動過程：
一、創(chuàng)設情境，導入活動
二、分部欣賞，故事展開
2．看（出示ppt2），小狗看見了誰？這只月亮是什么顏色的？這個紅色的會是什么呢？（紅鼻子）黃色的會是什么呢？（黃圍巾）小狗看見了月亮，它會對月亮說些什么呢？（我們一起來聽聽——月亮，你好！我能到您家玩嗎？）小朋友，小狗說了什么呀？聽聽月亮是怎樣回答的呢？（歡迎！歡迎！歡迎小狗到我家做客?。┰铝潦窃鯓踊卮鸬难?？（幼兒復述月亮的話）
3．可是，小狗能到月亮家去做客嗎？誒呀，急死了！你們快幫小狗想個辦法吧！
4．有一位米羅爺爺也幫小狗想到了一個好辦法?？?，（ppt3）這就是米羅爺爺。我們一起和他打個招呼?。w——分男女——集體）
6．米羅爺爺想到了讓小狗爬著梯子到月亮家去做客的好辦法，可真聰明??！我們一起把掌聲送給米羅爺爺吧！
三、完整欣賞，介紹名字
1．看，他還把這個故事畫成了一幅美麗的畫呢！（ppt5）我們一起來看一看，講一講。一天晚上，一只彩色的小狗對著白色的月亮汪汪叫，小狗說：“月亮，你好！我能到您家玩嗎？”月亮說：“歡迎！歡迎！歡迎小狗到我家做客！”米羅爺爺送給了它一架彩色的梯子，有黃色、白色、紅色，小狗就爬著彩色的梯子快樂的.去月亮家作客了。
2．米羅爺爺還為這幅畫起了一個好聽的名字呢，叫《犬吠月》。犬就是狗，月就是月亮。記住了，這幅畫的名字叫《犬吠月》?，F(xiàn)在讓我們一起開著小火車來說一說吧！
四、模仿名畫，幼兒操作
1．米羅爺爺?shù)摹度驮隆樊嫷恼媸翘袅?！我們也來學著畫一畫吧！看，這只小狗也想到月亮上去作客，我們一起在它的上面添上月亮，月亮是白白的、亮亮的，用什么顏色的蠟筆來畫呀？小狗要去月亮家作客了，我們一起來畫一架彩色的梯子吧！畫的時候注意，梯子要從地上一直伸到天上，我們選黃色的蠟筆從最下面一直往上直直的畫到最上面，然后再用白色的蠟筆在它的旁邊也畫一條直直的線，注意了，梯子下面大一些，天上離我們很遠，所以上面小一些，我們往上畫的時候要慢慢的靠近黃顏色的那根線，看這樣上面就變小了，然后用直直紅色的線把它連起來，連好后，空開一些再連，這樣一個一個的，小狗就能從這里一層一層的爬上去。
2．在我們后面的桌子上也有一些小狗想去作客，我們小朋友一起去幫助他們畫上月亮和梯子吧！畫好后你也可以像米羅爺爺一樣為小狗穿上漂亮的衣服，這樣小狗會更高興的！
3．畫好后，請你們把你的作品貼到這兒，我們一起和米羅爺爺比一比，誰的漂亮。來，讓我們輕輕的端上小椅子一起去幫助小狗吧！
4．幼兒作畫，教師巡回指導。重點指導幼兒畫出梯子下面大上面小的特征。
五、展示作品，師生共同評價。
1．小朋友，我們一起來欣賞小朋友畫的《犬吠月》。
2．你最喜歡哪一幅畫？為什么喜歡它？你覺得它什么地方最漂亮？
3．看看，小朋友的梯子都是下面大、上面小嗎？對了，梯子往天空中越伸越高，里我們越來越遠，所以變得越來越小。記住了，我們畫畫的時候，離我們遠的東西我們要畫的小一些。
4．小朋友的《犬吠月》都很棒，讓我們一起把掌聲送給自己。來，我們一起把它放到我們的主題墻上，慢慢的來欣賞吧！
美術欣賞活動心得篇六
美術欣賞是一種文化藝術的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術作品所傳達的內涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術魅力。在欣賞蘇繡藝術作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術作為中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術風格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應用，每道工序都要經(jīng)過反復斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內涵，它可以帶給我內心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術。
美術欣賞活動心得篇七
蠟染藝術在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術風格，是中國極富特色的民族藝術之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產品應屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產的蠟染產品，這一類產品應屬于工藝美術品。第三類是以藝術家為中心制作的純觀賞型的藝術品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談談貴州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產的藍靛。貴州盛產藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調，別具一格?！跋炂钡娜秉c是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產方式來發(fā)展蠟染藝術是行不通的。蠟染工廠在生產大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內，“蠟染藝術熱”正在興起，國內國際藝術市場的需求量都很大。
美術欣賞活動心得篇八
1.?欣賞凡高作品，感受畫面中形象、筆觸和色彩傳達出來的強烈情感。
2.?創(chuàng)作時幼兒嘗試用多種色彩表達自己的情感。
1.?《星月夜》圖片，梵高自畫像， 兒童畫《星月》一幅
2. ?繪畫工具：油畫棒，水彩筆，水粉工具，圖畫紙，
3.?經(jīng)驗準備：色彩、線條等美術方面的經(jīng)驗
出示梵高《自畫像》（附圖一），并引導幼兒初步觀察自畫像的筆觸和色彩。
教師小結：梵高生活很苦，但是熱愛生活，熱愛畫畫，畫了很多作品，他的作品筆觸線條和顏色都很有特點。
今天老師帶來一幅梵高的風景作品，請你們仔細看看，看看畫面中表現(xiàn)了什么？
教師小結：小朋友說得真好，畫家用各種深淺不同的藍色畫出了夜晚的天空，用明亮的黃色畫出了星星和月亮，藍色和黃色對比很強烈，畫出的夜空很美。所以，我們一下子就被吸引了。畫家用藍色、紫色和黃色，色彩很鮮明，對比非常強烈，給人一種激動不安的感覺。
2.?引導幼你有什么樣的感覺？請幼兒學一學這棵樹是怎樣長的？用肢體語言表現(xiàn)出來，再用小手來試一試梵高那短促而快速的用筆，感受筆觸和線條的運動。
教師小結：這幅畫中充滿了波浪形和螺旋形的長線、短而有力短線，明亮的星星和月亮好像被漩渦一樣的云朵包圍著，大樹像火苗一樣扭曲旋轉往上長，而房子是用整齊的兒從形象、筆觸上欣賞、討論：畫家把星星、月亮、樹木畫成什么樣子？畫家是怎樣用筆的？像什么？短線排列的。
1.?這是一個小朋友畫的夜空（附圖三），看看跟梵高畫的有什么不同？（引導幼兒從色彩、線條形式發(fā)現(xiàn)不同之處）
2.?這樣的.星空給我們什么樣的感覺？
3.?梵高這樣畫，想要我們感受什么呢？
教師小結：梵高作品中強烈的色彩和動感的筆觸這都讓我們感到很緊張、心情很憂郁難過。而小朋友畫的夜空用淺藍色的月亮，嫩綠的星星，并用彩色裝飾天空，讓我們感到平靜，星星和月亮都很開心。
1.?嘗試不同方法學習表達自己的情感
現(xiàn)在，我們也來試試用像畫家一樣的方法畫一幅有星星、有月亮的夜景，好嗎？你抬頭看過星星月亮么？你當時的心情怎樣？可以用什么顏色來表達你的感受？仔細想想，想好了再畫。
2.?幼兒作畫，引導幼兒大膽運用不同材料、不同顏色和線條進行表現(xiàn)。
3.?幼兒互相講述作品。?
1.?為幼兒創(chuàng)造寬松的欣賞環(huán)境，有利于幼兒的積極性和創(chuàng)造性發(fā)揮出來。在這節(jié)活動中，幼兒的情緒始終是積極的。在欣賞顏色時有的幼兒說顏色在跳舞，看到星星的感覺像轉圈圈轉暈了；在認識線條表現(xiàn)扭曲的樹時有的幼兒身子的扭動說樹枝像蛇一樣靈活。美術欣賞沒有完全正確的答案，個體差異使每個人都有不同的體驗。在欣賞作品時，教師不把自己的看法強加與幼兒，而是充分肯定每個幼兒的感受和理解，用討論的方法對幼兒進行引導。梵高作品在色彩和筆觸線條方面突出，幼兒在顏色和線條方面都是高手，加上老師合理的啟發(fā)和指導，幼兒能較好地分析和理解作品創(chuàng)作意圖。
2.?創(chuàng)作時，教師作為活動的支持者準備了多種繪畫工具，大大的激發(fā)幼兒的創(chuàng)作欲，使幼兒的想法不受材料的限制，自由選擇，盡情發(fā)揮。創(chuàng)作階段，幼兒的創(chuàng)作作品都很有線條感，油畫棒和水粉結合的效果使得畫面效果也極度豐富。
幼兒在欣賞過程中，過多注意某個細節(jié)的觀察，沒有給孩子留下充分的觀察表現(xiàn)的時間，限制了幼兒主動探索求知的欲望。
美術欣賞活動心得篇九
一、幼兒講述，交流自己收集的紅色物品。(剪紙、中國結等)。
提問：你收集的紅色的東西是什么?是用來干什么的?
二、欣賞圖片感受“喜慶、吉祥”的寓意，體驗中國紅明快的色彩。
1、幼兒分“過年了”(燈籠、對聯(lián)、福字、剪紙、唐裝)、“婚慶(轎子、蠟燭、紅蓋頭、喜字)”兩個主題欣賞。
教師小結：在中國紅色代表“喜慶，吉祥”。過年，過節(jié)的時候，人們喜歡穿上紅色孕，表達開心快樂的心情。用許多紅色的飾物來裝扮周圍的環(huán)境，表達祝福。
2、幼兒聽音樂再次欣賞圖片。(喜洋洋)。
3、幼兒欣賞錄像(《喜樂年華》)，感受紅紅的節(jié)日氣氛。
4、演示flash《小朋友點炮竹》，向幼兒拜年。
三、幼兒自制紅色飾品，布置周圍環(huán)境，表達喜慶快樂的情感。(配上音樂)。
分五組：剪窗花、畫福字、卷炮竹、做燈籠、貼紅包。
美術欣賞活動心得篇十
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術作品開始進入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術差異，更加了解了美術創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談談自己的一些見解與心得體會。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術時，我們不僅僅需要了解藝術家的作品背景和藝術風格，還要了解當?shù)氐奈幕蜌v史。這是因為，藝術作品往往受到所在時代和地域文化的影響，其風格和內涵也會發(fā)生變化。以歐洲美術為例，歐洲歷史上的宗教和政治領域對其美術藝術的發(fā)展起到了重要的推動作用，這些因素也成為歐洲藝術區(qū)別于其他地區(qū)的獨特之處。
第二段：藝術風格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術作品時，我們也會發(fā)現(xiàn)藝術風格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運用。這些藝術差異直接映射出人們的生活習慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會很大程度決定其思維方式，而藝術作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學習外國美術重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術，我們還可以從中學習到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術風格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風格和觀點融入其中，從而創(chuàng)造出更具個性化的作品。而學習外國美術作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術需要廣度和深度的認知
欣賞外國美術作品需要我們擁有多元的文化視角，同時也需要具備深入的認知能力。我們需要從細節(jié)、色調、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認知。與此同時，我們也可以通過深入了解某一位藝術家的創(chuàng)作歷程和藝術背景，以此推斷出他們的藝術風格和內涵，這對于自身藝術創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術欣賞帶來的意義與價值
欣賞外國美術作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學習外國美術作品可以幫助我們擴大視野，開闊心胸，同時也促進了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學習、借鑒中，推動了藝術發(fā)展的進程。
美術欣賞活動心得篇十一
第一段：引言（100字）。
欣賞活動是一種文化藝術的享受，是我們在忙碌的生活中尋找平衡和放松的方式。通過參與各種形式的欣賞活動，我們不僅可以陶冶情操，提升審美品味，還可以加深對不同文化藝術的了解和理解。在過去的幾年里，我積極參與了各種欣賞活動，無論是音樂會、畫展還是戲劇演出，每一次的體驗都讓我受益匪淺。
第二段：音樂會（200字）。
音樂會是我最喜歡的欣賞活動之一。我曾參加過不同類型的音樂會，包括古典樂、流行音樂和民族音樂等。在音樂會上，我能夠親身感受到音樂的魅力和力量。有時，我會被古典音樂的莊嚴和美麗深深打動；有時，我會被流行音樂的激情和活力所感染；有時，我會被民族音樂中獨特的節(jié)奏和情感所吸引。而且，通過聆聽音樂會，我也學會了欣賞不同類型音樂的方法和技巧，這使我更加懂得如何品味音樂，感受音樂。
第三段：畫展（200字）。
畫展是一個讓我感受到藝術的重要場所。在畫展中，我可以近距離地欣賞到大師們的杰作。每一幅畫作都有它獨特的魅力和風格，每一個畫家都有他們獨特的創(chuàng)作理念和表達方式。通過仔細觀察和思考，我漸漸領會到畫作中所表達的意境和情感。畫展對我而言不僅僅是一次視覺上的享受，更是一次心靈的沉靜和凈化。它讓我認識到藝術對于人類生活的意義和影響，更加深信藝術可以傳遞心靈的力量和溫暖。
第四段：戲劇演出（200字）。
戲劇演出是我欣賞活動中最具有沖擊力的一種。通過觀看不同類型的戲劇演出，我受益匪淺。無論是話劇、音樂劇還是舞臺劇，每一次演出都是一次精彩的體驗。在戲劇中，演員們通過表演和動作，把故事和情感傳達給觀眾，讓人身臨其境地感受到角色的內心變化和沖突。這種通過戲劇表達情感和人性的方式讓我意識到戲劇的重要性和價值。它不僅可以喚醒我們內心的共鳴，更能夠引發(fā)我們對于人性的思考和責任。
第五段：結語（200字）。
通過參與各種形式的欣賞活動，我不僅豐富了自己的生活，也提升了自己的審美素養(yǎng)和人文素養(yǎng)。欣賞活動給予了我對于藝術的感悟和體驗，更加豐富了我的精神世界。在音樂會、畫展和戲劇演出中，我逐漸培養(yǎng)了對于藝術的愛好和熱情，也理解到藝術對于人類文化的重要性。欣賞活動不僅是一種享受，更是培養(yǎng)自己身心平衡和提升人生品質的重要途徑。因此，我會繼續(xù)積極參與欣賞活動，與藝術同行，與美同在。
美術欣賞活動心得篇十二
作為一名藝術愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術作品。最近，我去了一次國外游學，親自感受了外國美術的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術品的第一印象、對外國美術中獨特的思維方式的感受、外國美術中的文化差異、外國美術對我個人的啟示和外國美術中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內的美術作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內美術最大的不同在于，內心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術中學到的最具獨特的東西。外國美術家們內心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術藝術品多少都與當?shù)氐奈幕?、宗教息息相關?？吹竭@些寶貴的傳統(tǒng)美術作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風格，如如維也納藝術時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結構和材質，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術的內涵。
總之，外國美術給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學，我對于外國美術的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學習，我的美術之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。
美術欣賞活動心得篇十三
近年來，隨著人們生活水平的提高和文化娛樂產業(yè)的發(fā)展，越來越多的人開始參與各種各樣的欣賞活動。無論是觀賞一場音樂會，還是品味一幅藝術畫作，這些活動都給我們帶來了愉悅和思考。下面我將圍繞這個主題，分享一下我的心得體會。
首先，欣賞活動讓我感受到了藝術的獨特魅力。在一個音樂會上，當樂音在寂靜的空氣中回蕩時，我仿佛被一種神秘的力量吸引著，忘卻了一切煩惱。每一個音符都充滿著情感和靈性，讓人陶醉其中。同樣地，在藝術畫廊里，一幅幅色彩斑斕的畫作仿佛把我?guī)肓肆硪粋€世界，通過畫家的筆觸，我得以領略到了不同的視覺和情感體驗。這些欣賞活動讓我深深感受到了藝術的美好和力量。
其次，參與欣賞活動讓我提升了自我理解和審美水平。在欣賞活動中，我不僅僅是聽了一首曲子或者看了一幅畫，更是深入思考并嘗試理解其中的內涵和藝術家的創(chuàng)作意圖。通過分析和對比，我發(fā)現(xiàn)不同的音樂作品和藝術作品背后蘊含著豐富的文化背景和精神追求。這讓我對世界有了更深入的認知，也使我的審美觀有了更多的開闊。這種提升對我的人生和工作都產生了正面的影響，在處理問題時我更加注重細節(jié)和美感，這使我在工作中更加出色。
此外，欣賞活動也讓我更好地與他人交流和分享。當我參加音樂會或者藝術展覽時，我常常和身邊的朋友、同事一起觀賞活動，分享自己的感受和見解。通過交流，我們可以互相學習和啟發(fā)，對同一件作品有不同的理解和認知，這讓欣賞活動變得更加豐富有趣。而且，與朋友、同事共同參與欣賞活動也增強了我們之間的友誼和信任，為我們的關系增添了許多美好的回憶。
最后，欣賞活動給我以啟發(fā)和激勵。在一場音樂會或者藝術展覽之后，我常常會被藝術家們的創(chuàng)造力和才華所震撼。他們的作品不僅僅是為了娛樂我們，更是通過藝術表達自己對世界的理解和對生活的熱愛。這些藝術家們的努力和才華激勵著我，讓我更加堅定地追求自己喜愛的事業(yè)和夢想。他們的作品給我以力量和勇氣，讓我相信只要堅持努力，就能創(chuàng)造出更多有價值的作品，為社會做出貢獻。
總之，參與欣賞活動是一次愉悅的體驗，它使我們感受到了藝術的獨特魅力，提升了個人的審美水平，增強了與他人的交流和分享，同時也給予了我們啟發(fā)和激勵。我相信，只要我們繼續(xù)參與和支持這些活動，我們的生活將會更加豐富多彩，我們的心靈將會得到深度的滿足。讓我們共同欣賞各種各樣的藝術作品，體驗到它們給我們帶來的愉悅和思考吧！
美術欣賞活動心得篇十四
姓名：
* * * 學號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學班：
美術鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術鑒賞活動作為一種美術實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術作品，都具有深刻的思想內涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關鍵詞：美術鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術，畢加索
大學美術鑒賞對提高我們大學生的素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，美術鑒賞使我開闊了眼界，也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋?！澳阕约壕褪莻€太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
美術欣賞活動心得篇十五
天馬學校鄔騏君此次培訓印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術漫談》，作為一名美術教師，自從事色彩基礎課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術專業(yè)的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什么？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發(fā)學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調動學生學習興趣，促進其實現(xiàn)自己內在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術的發(fā)展，滿足社會對藝術人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累。
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導致學習目的過于盲目而不能起到有效的教學作用。藝術史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術家都不能模仿現(xiàn)實?！?BR> 介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導學生迅速掌握臨摹要領、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學習的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現(xiàn)色彩本質豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術創(chuàng)造動力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，了解國內外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、
通過水彩畫教學實驗使學生實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內水彩畫大家王肇民、關維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關系，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反復的寫生訓練構圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調，準確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調進行水彩畫基礎訓練，使學生加深對色彩規(guī)律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉換，也就是觀念方法的轉變，是水彩畫教學的關鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結。
出三點教學經(jīng)驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
綜上所述，針對高校美術教育專業(yè)水彩畫基礎課教學，教師應積極拓展教學基本內容，根據(jù)實際教學情況不斷調整教學內容。不應墨守成規(guī)，應逐漸完善水彩這門課程的教學結構，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術欣賞活動心得篇十六
范水梁。
學號：1100005109當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術（藝術）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術學科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術學科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術（藝術）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術（藝術）的發(fā)展。
美術課程作為藝術教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術課上，
教學。
主題構成的要素可以由課題、作品、學科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構成了這節(jié)美術課的課題是必須要以文化的探究作為教學主線的。
而從其教學目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設立的3個教學目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術課程的教學要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關聯(lián)，那作為教材教學的內容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應該像藝術課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術課程那樣，以單元主題式的構成而確立自己在教學實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術課上成文化課。
這也是我在帶領我的學生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術教育的領導者擔憂的那樣：美術課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學、初中的美術課根本就沒有解決全體學生的美術技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學生的美術技能問題。
中國美術教育其唯一的出路，那就是：把美術課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調課程設置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關的學習內容加以整合，建構具有綜合特點的課程。”
“整合優(yōu)化有關教學內容，形成綜合性課程，同時又保證學生能夠建立均衡完整的知識結構”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學、初中、高中美術教師進行職后的專業(yè)培訓，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學的研究之中，而不是只做教育教學的旁觀者。
何為教育教學活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學活動的旁觀者。
美術欣賞活動心得篇十七
20年4月12日晚，當一名名同學拿著行李來到主樓前，當一輛輛大巴開進學校，我知道，我們期盼已久的寫生開始了。
經(jīng)過一夜和一上午的火車，次日中午我們終于到達了蘇州，見到了我們寫生實習期間的導游。坐上大巴，看著姑蘇老城區(qū)漂亮的街景，滿身的疲憊消除了不少。第一站是四大園林之一的假山王國——獅子林?？赡苁且驗殡x開了校園，也可能是在火車上壓抑太久的原因，總之，在這第一站我們非常欣喜，在假山上跳上跳下，園里園外的逛，一點也不像剛坐14小時硬座的人。雖說是在逛，但是與游客不同，不僅僅是看一看，拍拍照而已，我們還有意識地去觀察建筑的外形、構造、材料等，去感受建筑的文化氛圍。
在蘇州，首先感受到的就是環(huán)境的不同。沒有想象中的炎熱，但是也要比秦皇島的溫度高出一些，最不同的還是建筑的差別。蘇州的古建筑，在我看來，它不單單是一個民居建筑，更是一個充滿著文化和藝術氣息的存在。其建筑的設計、構造和庭院空間布局等，都表現(xiàn)出了深厚的文化內涵，以及厚重的歷史感。在山塘街和南潯水鄉(xiāng)的考察中，我發(fā)現(xiàn)這些地方的建筑多是青磚黛瓦，體量小而輕巧，低層高密度，錯落有致，又多數(shù)沿河建造，形成一種前街后河的獨有的水鄉(xiāng)風情。
在上海，超一線城市，中國的經(jīng)濟中心，所以讓我最為感嘆的就是上海的物價了，簡直貴得驚人。記得那天早上，我在陸家嘴的一個路口看到，許多年輕人步履匆忙地通過斑馬線，有人甚至小跑起來，即使通行時間還有很長。當時的時間是8:50，他們應該都是趕去上班的吧，這一幕突然讓我感受到他們的工作壓力，我似乎能夠看出，這些年輕人的生活并不容易。這里是上海的中心，周圍有東方明珠塔、環(huán)球金融中心、上海國金中心這些摩天大廈，能在這里工作的人肯定非常優(yōu)秀，但是他們仍在奔跑，所以我想，比我們優(yōu)秀的人還比我們努力，我們還有什么理由偷懶呢。
我們到達外灘的時候，剛好天黑。一來到外灘，我便被這周圍璀璨的霓虹燈所震撼，外灘上紛紛擾擾，熱鬧非凡，站在外灘上，倚著欄桿，欣賞著絢麗的江景，看著一輛輛五彩斑斕的游輪經(jīng)過，吹著清涼的江風，確是愜意，真切地體會到了“華燈初上外灘河，江面粼粼傍岸歌”。都說在外灘能夠感受到萬國建筑的魅力，我這次算是真正見識了，黃浦江沿岸的建筑風格五花八門，有英國古典風格，也有巴洛克式建筑，還有哥特式和東印度式的，有如此多風格迥異的建筑，實在是讓人大飽眼福。這些建筑物都配上了璀璨的霓虹燈，讓人感到目眩神迷。
第七天，我們來到富陽文村，一個多小時的高速，一個多小時的山路，不負這樣的美景，沒有城市的繁華與喧鬧，有的只是大山深處的淳樸與幽靜，藍天與白云。王澍老師的富陽文村設計，沒有交錯的蜘蛛網(wǎng)電線，遵照就地取材的原則，促成了這樣獨特的風格，原石、夯土、混凝土、白墻的巧妙組合，在藍天大山的背景下，形成很靜美的畫面，讓人感到舒服。
在宏村的寫生過程中，真真切切感受到了什么是畫里鄉(xiāng)村，什么是徽派建筑。依山靠水，青色的磚、小片的黛瓦、馬頭墻，雕梁花窗，飛檐出甍，回廊掛落，雕刻精美，流檐翹角，令人贊嘆，讓人感受到徽派民居建筑藝術的精巧。在宏村里面，隨處可見寫生的學生，在南湖邊上，支起一個板凳，拿起畫本，將眼前的美景描繪下來，很是有意境。每當走在宏村里都感覺被藝術所包圍著。在宏村，同學們吐槽最多的應該就是飯菜了吧，其實我感覺還好，可能只是口味的不同，南北的差異吧，在我看來這在山里面算是不錯的菜了，只不過潮濕悶熱的天氣我還是有些不適應。
為期16天的寫生實習，很累，但也很充實，開闊了眼界，見識到了很多沒見過的東西，感受到了不一樣的風土人情，總之，每一眼都是驚喜，每一處都是風景，一切都很值得，感謝經(jīng)歷。
美術欣賞活動心得篇一
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動。以下是我在欣賞蘇繡作品時得到的一些心得和體會。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時，我被其繁復的色彩所吸引。蘇繡藝術家運用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個細節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時也展示了蘇繡藝術家的創(chuàng)造力和對色彩運用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細膩描繪，整個作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細如發(fā)絲的絲線，也有粗細不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術家運用不同種類和粗細的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動感。線條的運用讓整個作品更加生動，讓人仿佛能感受到風在山間的吹拂和水面的波動。
第四段：細致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術，最大的特點就是其極高的技術要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時，我被其細膩的刺繡和精巧的細節(jié)所震撼。蘇繡藝術家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個作品看起來真實逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細致的技藝背后是藝術家數(shù)年的積累和對細節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術的代表之一，承載著豐富的文化內涵。每一件蘇繡作品都是一個獨特的藝術品，背后都有一個特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術的魅力，而細致的技藝和文化內涵則賦予了作品無與倫比的價值。作為一種傳承千年的藝術形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學習蘇繡藝術，將其發(fā)揚光大。
美術欣賞活動心得篇二
京劇并非是我們南方孩子生活中經(jīng)常遇到和熟悉的事物，但從教育角度來說，是有意義的，通過這方面內容的系列活動，讓孩子初步接觸京劇，了解中國這一特有的戲曲形式，從而從另一個側面來了解祖國的傳統(tǒng)文化，激發(fā)起孩子喜愛京劇、熱愛祖國的情感。根據(jù)孩子的學習特點，為了能夠讓他們親眼所見、親身經(jīng)歷，去更直觀的感受體驗京劇藝術的魅力，在活動前，請家長帶著孩子們一起搜集有關京劇的知識，在活動中，給孩子觀看京劇片段，通過這些讓孩子們初步地了解京劇。另外，幼兒的全面發(fā)展，需要教師組織多樣化的活動，同時還需兼顧領域與學科性的知識、技能，于是設計京劇臉譜成了我們的一個教學點，從中不僅讓孩子對京劇臉譜藝術的特點有所了解，也能對“對稱”、“夸張”等的美術表現(xiàn)方式有所了解與嘗試。
1．學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜。
2．初步了解京劇文化，知道京劇是中國特有的藝術。
油畫棒、墊板、空白臉譜人手一份。
1．欣賞京劇片段：
（1）請幼兒欣賞京劇唱段，引起活動的興趣。
（2）請幼兒說一說在片段里，你看到了什么，聽到了什么。
（3）幼兒交流后，教師歸納：這是一段京劇唱段，京劇是中國特有的戲劇藝術，在世界上很有影響，人們提到京劇就會想到中國。京劇演員臉上都涂著鮮艷漂亮的油彩，不同的臉譜代表不同的人物。
2．討論京劇臉譜的裝飾方法：
（2）歸納大家的發(fā)現(xiàn)：京劇臉譜由許多鮮艷的顏色組成，它的圖案是對稱的，并以鼻子為中心進行裝飾。
3．介紹各種工具和材料：
（1）出示幼兒活動材料：油畫棒、空白臉譜。
（2）提醒幼兒在創(chuàng)作過程中注意的問題：涂色均勻、對稱。
4．創(chuàng)作京劇臉譜：
幼兒學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜。
5．展示幼兒作品：
請幼兒談談自己最喜歡哪幅圖，說說原因。
整個活動上下來，大部分孩子們對圖案的對稱是掌握了，并能均勻地涂色，但是單憑一節(jié)課，就讓孩子們了解京劇文化是遠遠不夠的`。從目標來看，目標一中的學習用鮮艷的色彩和夸張、對稱的圖案設計京劇臉譜，在活動中只體現(xiàn)了用對稱的方法來設計臉譜，色彩鮮艷和夸張在活動中基本沒有體現(xiàn)。目標二制定的比較寬泛，如果既要了解中國的京劇文化，又要掌握夸張、色彩鮮艷、對稱地畫臉譜，可以把活動分為2個活動時間，第一個活動可以把重點放在讓孩子們欣賞京劇和臉譜，讓孩子們初步地了解京劇文化和欣賞臉譜的藝術美（為幼兒創(chuàng)作臉譜做鋪墊）。第二個活動就可以把重點放在讓幼兒自己創(chuàng)作臉譜上了。從過程上來看，活動中孩子的自主性學習體現(xiàn)的不夠，教師應起到引導作用，帶動孩子大膽想象，成為學習的主動者。整個活動開展下來，發(fā)現(xiàn)操作材料過于簡單，難度不大，孩子們只是選擇顏色圖畫，如果給一張空白臉譜讓幼兒自己創(chuàng)作更符合現(xiàn)階段的孩子的能力。
通過這一活動，我反思了自己的教育行為，主要有以下幾點：
1．了解孩子是實施教育行為的依據(jù)。我們不僅要了解孩子們的認知背景，還需要了解孩子們的社會性發(fā)展和個性特性。
2．教師的語言是一門藝術，怎樣的語言能給孩子起到一個提升的作用，正確引導孩子操作是我值得深思的一個問題。
3．創(chuàng)造一個自由、寬松的交往環(huán)境，吸引幼兒樂于與他人交談，大膽發(fā)表自己的意見和看法是必備的。
美術欣賞活動心得篇三
1、從形式語言入手（色彩、圖形等），初步感受“星空”的美。
2、嘗試用圖形來表達自己對作品的認識和感受。
3、通過感知對比色、圖形聯(lián)想，體驗欣賞活動的樂趣。
1、觀賞星座圖。
2、ppt、音樂鋼琴曲《星空》。
3、4大張畫紙（星夜）、顏料盤8個(紅、黃、藍、綠、黑)、圓點刷子16個（每組1大2中1?。?、水彩筆16支。
一、導入：
小朋友，你觀察過晚上的天空嗎？晚上的天空有些什么？（ppt1）。
二、欣賞：
1、（ppt2）西班牙有個大畫家——米羅爺爺。他的爸爸是個天文學家，喜歡用天文望遠鏡觀察星星，米羅爺爺受他爸爸的影響也很喜歡看星星，還很喜歡畫星星。
2、看，這就是米羅爺爺?shù)漠?，美嗎?BR> 你認為它美在什么地方？你看到了什么？（月亮、星星、一個個黑黑的圓點）黑黑的圓點表示什么呢？（一閃一閃的星星）有首歌曲《小星星》，我們來唱一唱。你還看到了什么？（線條）。
師指小人，你覺得這像什么？（娃娃）他的表情是怎樣的`？（驚訝、開心）。
3、除了線條、圖形，你還看到了哪些漂亮的東西呢？（色彩）。
4、(ppt4)米羅老爺爺為什么喜歡這幾種顏色呢？（出示顏色標記）顏色和顏色之間藏著一個小秘密：對比色。（紅——綠、黃——藍、黑——白）老師身上有對比色嗎？你們找一找自己身上有哪些對比色？對比色放在一起，會使顏色的對比更明顯，黃的更黃，藍的更藍。
5、鮮艷的對比色、有趣的圖形、跳躍的線條，米羅爺爺用這些向大家講述了一個美妙的故事。告訴你們哦，米羅爺爺畫畫有一個特點，就是喜歡把自己看到的景色用圖形表示，然后再通過想象加上一些顏色和線條，就把它組合成一幅美麗的畫了，而且他的畫中常常出現(xiàn)米字型。
6、如果請你給這幅畫取名字，你會取個什么名字呢？
7、如果讓你畫星星的話，你會把一顆顆星星連畫成什么樣子呢？
三、創(chuàng)作：
1、今天我們四個小朋友合作畫《星空》。
2、幼兒4人合作畫，提醒幼兒涂色時注意畫面的干凈，可用紙巾吸顏料。
3、展示，欣賞同伴作品。
美術欣賞活動心得篇四
1．欣賞美術作品，感受對比所產生的效果，大膽講述自己對作品的感受。
2．嘗試用粘貼的方法大膽表現(xiàn)自己對對比的`理解。
3．感受創(chuàng)作對比畫面的快樂，萌發(fā)創(chuàng)新意識，發(fā)展幼兒的審美能力。
物質準備：
色卡紙人手一張、各色各樣的蠟光紙、碟機、動畫制作、剪刀、固體膠人手一份。
知識經(jīng)驗的準備：
1．教師：了解對比有關知識，熟悉名畫，并了解相關知識。
2．幼兒：在平時的欣賞及作畫過程中，已了解了冷暖對比。
藝術環(huán)境準備：
教室活動區(qū)開辟一塊美術欣賞區(qū)域，長廊內墻上粘貼名畫供孩子欣賞。
1．欣賞動畫制作大蘋果和小蟲、感知大小對比，請幼兒討論：大蘋果和小蟲在一起給你們什么感覺。
3．欣賞月夜感知形狀對比，幼兒觀察畫面討論：這幅畫什么最突出?請大家為作品起名字。
1．欣賞名畫。
3．欣賞完畫面后，你還想了解什么?
表現(xiàn)方法：幼兒直接選擇形狀粘貼、剪紙粘貼、撕紙粘貼、繪畫等，鼓勵幼兒按自己的想法大膽進行創(chuàng)作，不怕失敗，引導幼兒先構思再操作。
幼兒介紹自己作品中的內容與對比方法的使用。
美術欣賞活動心得篇五
設計思路：
在小班進行世界名畫欣賞是以前從沒有進行過的，因此在選材上我特別注意他們的年齡特點和實際發(fā)展水平，因為小班孩子的思維具有典型的形象直覺性，對色彩、線條、構圖有初步的感受力，受生理發(fā)展等因素的影響，他們的語言表達力較為欠缺，針對以上幾個方面原因的考慮，我選擇了米羅的《犬吠月》，這幅作品色彩突出，線條簡單，構圖充滿童趣，有助于引導幼兒發(fā)揮想象和培養(yǎng)他們的語言表達能力?？紤]到作品主題比例的不同大小，我制作了幻燈片，將梯子、小狗和月亮分別切割成三副圖片，以故事的形式通過逐步的提問來讓孩子進行欣賞和觀察。由于小班孩子的理解能力和語言發(fā)展能力不是很好，在設立相關問題上我進行了細致的考慮，盡量避免使用幼兒難于理解的語句，設計了一些生動有趣、接近孩子生活的問題，讓孩子對問題的回饋中逐步的來理解畫面的內容，以此達到培養(yǎng)幼兒的視覺美感，在欣賞過程中提升孩子的觀察力和語言表達能力。
活動目標：
1．欣賞米羅的作品《犬吠月》，能大膽想象，大膽講述畫面內容。
2．初步感知作品中梯子近大遠小的概念。
3．模仿米羅的《犬吠月》進行作畫，體會創(chuàng)作的快樂。
活動準備：
1．《犬吠月》ppt?
2．幼兒操作材料：畫有小狗的畫紙人手一份，蠟筆
活動過程：
一、創(chuàng)設情境，導入活動
二、分部欣賞，故事展開
2．看（出示ppt2），小狗看見了誰？這只月亮是什么顏色的？這個紅色的會是什么呢？（紅鼻子）黃色的會是什么呢？（黃圍巾）小狗看見了月亮，它會對月亮說些什么呢？（我們一起來聽聽——月亮，你好！我能到您家玩嗎？）小朋友，小狗說了什么呀？聽聽月亮是怎樣回答的呢？（歡迎！歡迎！歡迎小狗到我家做客?。┰铝潦窃鯓踊卮鸬难?？（幼兒復述月亮的話）
3．可是，小狗能到月亮家去做客嗎？誒呀，急死了！你們快幫小狗想個辦法吧！
4．有一位米羅爺爺也幫小狗想到了一個好辦法?？?，（ppt3）這就是米羅爺爺。我們一起和他打個招呼?。w——分男女——集體）
6．米羅爺爺想到了讓小狗爬著梯子到月亮家去做客的好辦法，可真聰明??！我們一起把掌聲送給米羅爺爺吧！
三、完整欣賞，介紹名字
1．看，他還把這個故事畫成了一幅美麗的畫呢！（ppt5）我們一起來看一看，講一講。一天晚上，一只彩色的小狗對著白色的月亮汪汪叫，小狗說：“月亮，你好！我能到您家玩嗎？”月亮說：“歡迎！歡迎！歡迎小狗到我家做客！”米羅爺爺送給了它一架彩色的梯子，有黃色、白色、紅色，小狗就爬著彩色的梯子快樂的.去月亮家作客了。
2．米羅爺爺還為這幅畫起了一個好聽的名字呢，叫《犬吠月》。犬就是狗，月就是月亮。記住了，這幅畫的名字叫《犬吠月》?，F(xiàn)在讓我們一起開著小火車來說一說吧！
四、模仿名畫，幼兒操作
1．米羅爺爺?shù)摹度驮隆樊嫷恼媸翘袅?！我們也來學著畫一畫吧！看，這只小狗也想到月亮上去作客，我們一起在它的上面添上月亮，月亮是白白的、亮亮的，用什么顏色的蠟筆來畫呀？小狗要去月亮家作客了，我們一起來畫一架彩色的梯子吧！畫的時候注意，梯子要從地上一直伸到天上，我們選黃色的蠟筆從最下面一直往上直直的畫到最上面，然后再用白色的蠟筆在它的旁邊也畫一條直直的線，注意了，梯子下面大一些，天上離我們很遠，所以上面小一些，我們往上畫的時候要慢慢的靠近黃顏色的那根線，看這樣上面就變小了，然后用直直紅色的線把它連起來，連好后，空開一些再連，這樣一個一個的，小狗就能從這里一層一層的爬上去。
2．在我們后面的桌子上也有一些小狗想去作客，我們小朋友一起去幫助他們畫上月亮和梯子吧！畫好后你也可以像米羅爺爺一樣為小狗穿上漂亮的衣服，這樣小狗會更高興的！
3．畫好后，請你們把你的作品貼到這兒，我們一起和米羅爺爺比一比，誰的漂亮。來，讓我們輕輕的端上小椅子一起去幫助小狗吧！
4．幼兒作畫，教師巡回指導。重點指導幼兒畫出梯子下面大上面小的特征。
五、展示作品，師生共同評價。
1．小朋友，我們一起來欣賞小朋友畫的《犬吠月》。
2．你最喜歡哪一幅畫？為什么喜歡它？你覺得它什么地方最漂亮？
3．看看，小朋友的梯子都是下面大、上面小嗎？對了，梯子往天空中越伸越高，里我們越來越遠，所以變得越來越小。記住了，我們畫畫的時候，離我們遠的東西我們要畫的小一些。
4．小朋友的《犬吠月》都很棒，讓我們一起把掌聲送給自己。來，我們一起把它放到我們的主題墻上，慢慢的來欣賞吧！
美術欣賞活動心得篇六
美術欣賞是一種文化藝術的實踐活動，它不僅可以培養(yǎng)我們的審美能力，還可以讓我們更好地理解和欣賞藝術作品所傳達的內涵和情感。而蘇繡，作為中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一，在其獨特的技法和精美的創(chuàng)作中蘊含著豐富的民族文化和藝術魅力。在欣賞蘇繡藝術作品的過程中，我不僅被它的細致和精美所折服，更是從中體會到了人與自然和諧相處的美妙。本文將從藝術的起源、技法的精妙、主題的豐富、意境的獨特以及對心靈的洗禮等五個方面，闡述我對蘇繡藝術的體會和感悟。
首先，蘇繡藝術作為中國傳統(tǒng)藝術的瑰寶之一，其起源可以追溯到2000多年前的漢代。蘇繡的創(chuàng)作技法十分獨特，以奢華、豐富和充滿民族特色的縫制刺繡工藝為特點，其用線代針，運用刺繡技法納入了泰山繡、湘繡、蜀繡和藏繡等多種傳統(tǒng)手藝的精華，形成了獨特的藝術風格。其豐富的色彩和精妙的細節(jié)處理，使作品更加立體生動，質感更加豐富鮮明。
其次，蘇繡的技法精妙可見一斑。蘇繡的制作過程需要經(jīng)過反復琢磨、勾勒、拆解和再組合，以及數(shù)十種工藝的綜合應用，每道工序都要經(jīng)過反復斟酌和雕琢。繡工需要在用筆下工整地在絹面上刺繡，將針尖撳上細繡線，輕挑重剪，時而平鋪直教，時而密集圖案，精妙非凡。這種獨特的技法使得蘇繡作品充滿了動感和渾然天成的美感。
再次，蘇繡作為一種藝術形式，其創(chuàng)作主題豐富多樣。蘇繡可以表現(xiàn)山水、花卉、人物、動物以及神話傳說等不同主題，每一幅作品都可以體現(xiàn)不同的時代特色和文化內涵。例如，《千里江山圖》描繪了我國的大好河山和人民的安居樂業(yè)，《百駿圖》則展現(xiàn)了中華民族喜好和平和繁榮的愿望。不同的主題賦予了蘇繡作品不同的情感色彩和審美維度，使其更具有觀賞性和藝術價值。
另外，蘇繡作為一種精美的藝術形式，具有獨特的意境。蘇繡作品往往以大自然為背景，以萬紫千紅的花朵、婀娜多姿的仙鶴、飛龍在天的神話故事等為題材，以它們的美來表現(xiàn)人們對美好生活的向往和期盼。這些意境獨特的作品不僅能夠帶給人們視覺上的享受，更是讓人們從中感受到了大自然的魅力和生機盎然的美好。
最后，蘇繡藝術的欣賞不僅可以帶給人們視覺上的享受，更是對人們心靈的一種洗禮。在欣賞蘇繡的過程中，我可以感受到細膩與堅持、頑強與耐力、勤奮與智慧的結合。蘇繡的魅力在于它嫻靜的美感和深沉的內涵，它可以帶給我內心的寧靜和平和，讓我在喧囂的世界中感受到真正的美好。
綜上所述，蘇繡作為中國傳統(tǒng)藝術的代表，以其獨特的繡制技法、豐富的選題、獨特的意境以及對心靈的洗禮，令人嘆為觀止。通過欣賞蘇繡作品，我們可以更好地理解和欣賞中國傳統(tǒng)文化的魅力，也能夠從中感悟到人與自然和諧相處之美?？缭綍r空的藝術感受，讓我們更加珍惜和傳承這種古老而寶貴的藝術。
美術欣賞活動心得篇七
蠟染藝術在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨特的民族藝術風格，是中國極富特色的民族藝術之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設計，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點染得精巧細致，除藍白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨特的風格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產品應屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產的蠟染產品，這一類產品應屬于工藝美術品。第三類是以藝術家為中心制作的純觀賞型的藝術品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因為在染制的過程中，蠟白布的表面會產生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標準，因為任何仿蠟染布設計進去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談談貴州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產的藍靛。貴州盛產藍草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍靛為染料的染坊，但也有把藍靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因為用毛筆蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點蠟花。點蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍色上再點繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當蠟片放進染缸浸染時，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風味。貴州蠟染一般都是藍白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調，別具一格?！跋炂钡娜秉c是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機械化，自動化來代替。事實表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產方式來發(fā)展蠟染藝術是行不通的。蠟染工廠在生產大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內，“蠟染藝術熱”正在興起，國內國際藝術市場的需求量都很大。
美術欣賞活動心得篇八
1.?欣賞凡高作品，感受畫面中形象、筆觸和色彩傳達出來的強烈情感。
2.?創(chuàng)作時幼兒嘗試用多種色彩表達自己的情感。
1.?《星月夜》圖片，梵高自畫像， 兒童畫《星月》一幅
2. ?繪畫工具：油畫棒，水彩筆，水粉工具，圖畫紙，
3.?經(jīng)驗準備：色彩、線條等美術方面的經(jīng)驗
出示梵高《自畫像》（附圖一），并引導幼兒初步觀察自畫像的筆觸和色彩。
教師小結：梵高生活很苦，但是熱愛生活，熱愛畫畫，畫了很多作品，他的作品筆觸線條和顏色都很有特點。
今天老師帶來一幅梵高的風景作品，請你們仔細看看，看看畫面中表現(xiàn)了什么？
教師小結：小朋友說得真好，畫家用各種深淺不同的藍色畫出了夜晚的天空，用明亮的黃色畫出了星星和月亮，藍色和黃色對比很強烈，畫出的夜空很美。所以，我們一下子就被吸引了。畫家用藍色、紫色和黃色，色彩很鮮明，對比非常強烈，給人一種激動不安的感覺。
2.?引導幼你有什么樣的感覺？請幼兒學一學這棵樹是怎樣長的？用肢體語言表現(xiàn)出來，再用小手來試一試梵高那短促而快速的用筆，感受筆觸和線條的運動。
教師小結：這幅畫中充滿了波浪形和螺旋形的長線、短而有力短線，明亮的星星和月亮好像被漩渦一樣的云朵包圍著，大樹像火苗一樣扭曲旋轉往上長，而房子是用整齊的兒從形象、筆觸上欣賞、討論：畫家把星星、月亮、樹木畫成什么樣子？畫家是怎樣用筆的？像什么？短線排列的。
1.?這是一個小朋友畫的夜空（附圖三），看看跟梵高畫的有什么不同？（引導幼兒從色彩、線條形式發(fā)現(xiàn)不同之處）
2.?這樣的.星空給我們什么樣的感覺？
3.?梵高這樣畫，想要我們感受什么呢？
教師小結：梵高作品中強烈的色彩和動感的筆觸這都讓我們感到很緊張、心情很憂郁難過。而小朋友畫的夜空用淺藍色的月亮，嫩綠的星星，并用彩色裝飾天空，讓我們感到平靜，星星和月亮都很開心。
1.?嘗試不同方法學習表達自己的情感
現(xiàn)在，我們也來試試用像畫家一樣的方法畫一幅有星星、有月亮的夜景，好嗎？你抬頭看過星星月亮么？你當時的心情怎樣？可以用什么顏色來表達你的感受？仔細想想，想好了再畫。
2.?幼兒作畫，引導幼兒大膽運用不同材料、不同顏色和線條進行表現(xiàn)。
3.?幼兒互相講述作品。?
1.?為幼兒創(chuàng)造寬松的欣賞環(huán)境，有利于幼兒的積極性和創(chuàng)造性發(fā)揮出來。在這節(jié)活動中，幼兒的情緒始終是積極的。在欣賞顏色時有的幼兒說顏色在跳舞，看到星星的感覺像轉圈圈轉暈了；在認識線條表現(xiàn)扭曲的樹時有的幼兒身子的扭動說樹枝像蛇一樣靈活。美術欣賞沒有完全正確的答案，個體差異使每個人都有不同的體驗。在欣賞作品時，教師不把自己的看法強加與幼兒，而是充分肯定每個幼兒的感受和理解，用討論的方法對幼兒進行引導。梵高作品在色彩和筆觸線條方面突出，幼兒在顏色和線條方面都是高手，加上老師合理的啟發(fā)和指導，幼兒能較好地分析和理解作品創(chuàng)作意圖。
2.?創(chuàng)作時，教師作為活動的支持者準備了多種繪畫工具，大大的激發(fā)幼兒的創(chuàng)作欲，使幼兒的想法不受材料的限制，自由選擇，盡情發(fā)揮。創(chuàng)作階段，幼兒的創(chuàng)作作品都很有線條感，油畫棒和水粉結合的效果使得畫面效果也極度豐富。
幼兒在欣賞過程中，過多注意某個細節(jié)的觀察，沒有給孩子留下充分的觀察表現(xiàn)的時間，限制了幼兒主動探索求知的欲望。
美術欣賞活動心得篇九
一、幼兒講述，交流自己收集的紅色物品。(剪紙、中國結等)。
提問：你收集的紅色的東西是什么?是用來干什么的?
二、欣賞圖片感受“喜慶、吉祥”的寓意，體驗中國紅明快的色彩。
1、幼兒分“過年了”(燈籠、對聯(lián)、福字、剪紙、唐裝)、“婚慶(轎子、蠟燭、紅蓋頭、喜字)”兩個主題欣賞。
教師小結：在中國紅色代表“喜慶，吉祥”。過年，過節(jié)的時候，人們喜歡穿上紅色孕，表達開心快樂的心情。用許多紅色的飾物來裝扮周圍的環(huán)境，表達祝福。
2、幼兒聽音樂再次欣賞圖片。(喜洋洋)。
3、幼兒欣賞錄像(《喜樂年華》)，感受紅紅的節(jié)日氣氛。
4、演示flash《小朋友點炮竹》，向幼兒拜年。
三、幼兒自制紅色飾品，布置周圍環(huán)境，表達喜慶快樂的情感。(配上音樂)。
分五組：剪窗花、畫福字、卷炮竹、做燈籠、貼紅包。
美術欣賞活動心得篇十
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術作品開始進入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術差異，更加了解了美術創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談談自己的一些見解與心得體會。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術時，我們不僅僅需要了解藝術家的作品背景和藝術風格，還要了解當?shù)氐奈幕蜌v史。這是因為，藝術作品往往受到所在時代和地域文化的影響，其風格和內涵也會發(fā)生變化。以歐洲美術為例，歐洲歷史上的宗教和政治領域對其美術藝術的發(fā)展起到了重要的推動作用，這些因素也成為歐洲藝術區(qū)別于其他地區(qū)的獨特之處。
第二段：藝術風格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術作品時，我們也會發(fā)現(xiàn)藝術風格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運用。這些藝術差異直接映射出人們的生活習慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會很大程度決定其思維方式，而藝術作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學習外國美術重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術，我們還可以從中學習到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術風格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風格和觀點融入其中，從而創(chuàng)造出更具個性化的作品。而學習外國美術作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術需要廣度和深度的認知
欣賞外國美術作品需要我們擁有多元的文化視角，同時也需要具備深入的認知能力。我們需要從細節(jié)、色調、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認知。與此同時，我們也可以通過深入了解某一位藝術家的創(chuàng)作歷程和藝術背景，以此推斷出他們的藝術風格和內涵，這對于自身藝術創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術欣賞帶來的意義與價值
欣賞外國美術作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學習外國美術作品可以幫助我們擴大視野，開闊心胸，同時也促進了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學習、借鑒中，推動了藝術發(fā)展的進程。
美術欣賞活動心得篇十一
第一段：引言（100字）。
欣賞活動是一種文化藝術的享受，是我們在忙碌的生活中尋找平衡和放松的方式。通過參與各種形式的欣賞活動，我們不僅可以陶冶情操，提升審美品味，還可以加深對不同文化藝術的了解和理解。在過去的幾年里，我積極參與了各種欣賞活動，無論是音樂會、畫展還是戲劇演出，每一次的體驗都讓我受益匪淺。
第二段：音樂會（200字）。
音樂會是我最喜歡的欣賞活動之一。我曾參加過不同類型的音樂會，包括古典樂、流行音樂和民族音樂等。在音樂會上，我能夠親身感受到音樂的魅力和力量。有時，我會被古典音樂的莊嚴和美麗深深打動；有時，我會被流行音樂的激情和活力所感染；有時，我會被民族音樂中獨特的節(jié)奏和情感所吸引。而且，通過聆聽音樂會，我也學會了欣賞不同類型音樂的方法和技巧，這使我更加懂得如何品味音樂，感受音樂。
第三段：畫展（200字）。
畫展是一個讓我感受到藝術的重要場所。在畫展中，我可以近距離地欣賞到大師們的杰作。每一幅畫作都有它獨特的魅力和風格，每一個畫家都有他們獨特的創(chuàng)作理念和表達方式。通過仔細觀察和思考，我漸漸領會到畫作中所表達的意境和情感。畫展對我而言不僅僅是一次視覺上的享受，更是一次心靈的沉靜和凈化。它讓我認識到藝術對于人類生活的意義和影響，更加深信藝術可以傳遞心靈的力量和溫暖。
第四段：戲劇演出（200字）。
戲劇演出是我欣賞活動中最具有沖擊力的一種。通過觀看不同類型的戲劇演出，我受益匪淺。無論是話劇、音樂劇還是舞臺劇，每一次演出都是一次精彩的體驗。在戲劇中，演員們通過表演和動作，把故事和情感傳達給觀眾，讓人身臨其境地感受到角色的內心變化和沖突。這種通過戲劇表達情感和人性的方式讓我意識到戲劇的重要性和價值。它不僅可以喚醒我們內心的共鳴，更能夠引發(fā)我們對于人性的思考和責任。
第五段：結語（200字）。
通過參與各種形式的欣賞活動，我不僅豐富了自己的生活，也提升了自己的審美素養(yǎng)和人文素養(yǎng)。欣賞活動給予了我對于藝術的感悟和體驗，更加豐富了我的精神世界。在音樂會、畫展和戲劇演出中，我逐漸培養(yǎng)了對于藝術的愛好和熱情，也理解到藝術對于人類文化的重要性。欣賞活動不僅是一種享受，更是培養(yǎng)自己身心平衡和提升人生品質的重要途徑。因此，我會繼續(xù)積極參與欣賞活動，與藝術同行，與美同在。
美術欣賞活動心得篇十二
作為一名藝術愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術作品。最近，我去了一次國外游學，親自感受了外國美術的魅力，并在此分享我的心得體會。在此，我將分別從對外國美術品的第一印象、對外國美術中獨特的思維方式的感受、外國美術中的文化差異、外國美術對我個人的啟示和外國美術中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術品第一次接觸時的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細節(jié)上的處理，相對于國內的美術作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內美術最大的不同在于，內心的獨立思考和獨立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術中學到的最具獨特的東西。外國美術家們內心深度的表達，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達他們的個人感受和對世界的獨特看法。 比如，荷蘭藝術家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會的現(xiàn)狀和人性的弱點。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術品吸引我的一個方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術藝術品多少都與當?shù)氐奈幕?、宗教息息相關?？吹竭@些寶貴的傳統(tǒng)美術作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當?shù)匚幕c習俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術的同時，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風格，如如維也納藝術時代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個共同點，就是它們都采用了非常獨特的想象力、結構和材質，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個透過獨特的視角去實現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術的內涵。
總之，外國美術給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學，我對于外國美術的認知有了更加直觀的體驗和更加深入的理解。同時也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學習，我的美術之路一定會越來越寬廣、豐富多彩。
美術欣賞活動心得篇十三
近年來，隨著人們生活水平的提高和文化娛樂產業(yè)的發(fā)展，越來越多的人開始參與各種各樣的欣賞活動。無論是觀賞一場音樂會，還是品味一幅藝術畫作，這些活動都給我們帶來了愉悅和思考。下面我將圍繞這個主題，分享一下我的心得體會。
首先，欣賞活動讓我感受到了藝術的獨特魅力。在一個音樂會上，當樂音在寂靜的空氣中回蕩時，我仿佛被一種神秘的力量吸引著，忘卻了一切煩惱。每一個音符都充滿著情感和靈性，讓人陶醉其中。同樣地，在藝術畫廊里，一幅幅色彩斑斕的畫作仿佛把我?guī)肓肆硪粋€世界，通過畫家的筆觸，我得以領略到了不同的視覺和情感體驗。這些欣賞活動讓我深深感受到了藝術的美好和力量。
其次，參與欣賞活動讓我提升了自我理解和審美水平。在欣賞活動中，我不僅僅是聽了一首曲子或者看了一幅畫，更是深入思考并嘗試理解其中的內涵和藝術家的創(chuàng)作意圖。通過分析和對比，我發(fā)現(xiàn)不同的音樂作品和藝術作品背后蘊含著豐富的文化背景和精神追求。這讓我對世界有了更深入的認知，也使我的審美觀有了更多的開闊。這種提升對我的人生和工作都產生了正面的影響，在處理問題時我更加注重細節(jié)和美感，這使我在工作中更加出色。
此外，欣賞活動也讓我更好地與他人交流和分享。當我參加音樂會或者藝術展覽時，我常常和身邊的朋友、同事一起觀賞活動，分享自己的感受和見解。通過交流，我們可以互相學習和啟發(fā)，對同一件作品有不同的理解和認知，這讓欣賞活動變得更加豐富有趣。而且，與朋友、同事共同參與欣賞活動也增強了我們之間的友誼和信任，為我們的關系增添了許多美好的回憶。
最后，欣賞活動給我以啟發(fā)和激勵。在一場音樂會或者藝術展覽之后，我常常會被藝術家們的創(chuàng)造力和才華所震撼。他們的作品不僅僅是為了娛樂我們，更是通過藝術表達自己對世界的理解和對生活的熱愛。這些藝術家們的努力和才華激勵著我，讓我更加堅定地追求自己喜愛的事業(yè)和夢想。他們的作品給我以力量和勇氣，讓我相信只要堅持努力，就能創(chuàng)造出更多有價值的作品，為社會做出貢獻。
總之，參與欣賞活動是一次愉悅的體驗，它使我們感受到了藝術的獨特魅力，提升了個人的審美水平，增強了與他人的交流和分享，同時也給予了我們啟發(fā)和激勵。我相信，只要我們繼續(xù)參與和支持這些活動，我們的生活將會更加豐富多彩，我們的心靈將會得到深度的滿足。讓我們共同欣賞各種各樣的藝術作品，體驗到它們給我們帶來的愉悅和思考吧！
美術欣賞活動心得篇十四
姓名：
* * * 學號：
************ 院（系）： 土 木 工 程 學 院 班級：
****級土木工程專業(yè)*班
教學班：
美術鑒賞3班
任課老師： ******
*土木*班
摘要：美術是人類文化的一個重要組成部分，是社會存在的產物，它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯(lián)系，作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神，它擔負著社會功能的角色，體現(xiàn)出認識功能、教育功能和審美功能。美術鑒賞活動作為一種美術實踐，能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。古今中外優(yōu)秀的美術作品，都具有深刻的思想內涵和強烈的人文精神，具備情節(jié)美、生活美、意境美，這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節(jié)，給人以震撼、給人以感動、給人以思考，使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。
關鍵詞：美術鑒賞，繪畫，人文精神，建筑藝術，畢加索
大學美術鑒賞對提高我們大學生的素質，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力，塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發(fā)展大學生形象思維，培養(yǎng)創(chuàng)新精神和實踐能力；樹立正確的審美觀念，培養(yǎng)高雅的審美品位，提高人文素養(yǎng)，提高感受美、表現(xiàn)美、鑒賞美、創(chuàng)造美的能力，促進德智體美全面發(fā)展。為培養(yǎng)文明合格的下一代，具有重要的意義。藝術鑒賞目的在于提高我們審美境界，從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發(fā)展，陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優(yōu)秀藝術作品，美術鑒賞使我開闊了眼界，也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術作品，卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術鑒賞這門課程學習中，我也逐漸形成了自己獨立的美的追求，畢加索作品的魅力是不可阻擋?！澳阕约壕褪莻€太陽，你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有?！?畢加索對?！ぬ├侔⒌滤f的這句話正是他自己的寫照。
美術欣賞活動心得篇十五
天馬學校鄔騏君此次培訓印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術漫談》，作為一名美術教師，自從事色彩基礎課教學以來，我一直在思考一個問題，即美術專業(yè)的色彩課到底應該怎樣去教，應當教給學生什么？當然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓，而每位教師也都具有其個性化的一面，各自擁有獨具魅力的教學方式。但是不論何種教學方式都應以激發(fā)學生潛力為主要目的，應當尊重學生的藝術個性，“授之以漁”也不應機械單一地理解為簡單傳授給學生繪畫技能和技法。應積極地尋找每個學生的“閃光點”，幫助學生尋找更為適合自身個性的繪畫語言，調動學生學習興趣，促進其實現(xiàn)自己內在個性與繪畫技法的對接，從而更好地適應當代藝術的發(fā)展，滿足社會對藝術人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學生技法得到快速積累。
臨摹是學習繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學其精華，充分掌握吸收后進行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學習最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質疑水彩畫初學階段臨摹的必要性，認為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會導致學習目的過于盲目而不能起到有效的教學作用。藝術史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗”時曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預成圖示，任何藝術家都不能模仿現(xiàn)實?！?BR> 介紹，指出范本作品的特點，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導學生迅速掌握臨摹要領、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學習前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會為更進一步的學習做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學習，學生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學習的重點。“色彩大師是在他生存的那個時代最充分實現(xiàn)色彩本質豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術創(chuàng)造動力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會是他真正的啟蒙老師，真實的體驗對于學習繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學習通過教師引導，可以加深學生對水彩畫史的進一步認識，了解國內外水彩畫沿革，提高學生學習興趣。水彩畫用水作為媒介來調色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質，是水彩畫史各個發(fā)展時段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關畫展，才能更深入了解水彩畫的特點特色。近年來國內的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學者提供了良好的學習機會，所以應鼓勵學生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認識以及理性分析來提高學生對水彩畫的全面認識。
三、
通過水彩畫教學實驗使學生實現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當代國內水彩畫大家王肇民、關維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關系，通過比較學會用水彩顏料塑造形體，通過反復的寫生訓練構圖，訓練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達到畫面色塊協(xié)調，準確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會令學生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調進行水彩畫基礎訓練，使學生加深對色彩規(guī)律的認識，強化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學的最終目的是培養(yǎng)出具有獨立創(chuàng)作意識、獨特水彩繪畫語言和獨立思維方式的藝術人才。它包含的是一個從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強烈的個人訴求和繪者獨特的繪畫語言。實現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉換，也就是觀念方法的轉變，是水彩畫教學的關鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結。
出三點教學經(jīng)驗：第一、進行短期階段性圖片訓練；第二、有目的性的水彩小構圖實驗；第三、水彩畫綜合材料技法實驗。
綜上所述，針對高校美術教育專業(yè)水彩畫基礎課教學，教師應積極拓展教學基本內容，根據(jù)實際教學情況不斷調整教學內容。不應墨守成規(guī)，應逐漸完善水彩這門課程的教學結構，遵循科學的、循序漸進的教學過程，使學生在教師的引導下實現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運用水平的提升，并使學生最終具備運用水彩顏料進行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術欣賞活動心得篇十六
范水梁。
學號：1100005109當世界走進21世紀的時候，回頭凝望著我們的美術（藝術）教育，就會發(fā)現(xiàn)這樣一個非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術學科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術學科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因為，在美術（藝術）史的進程中，太多的因素在促成或制約著美術（藝術）的發(fā)展。
美術課程作為藝術教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術課上，
教學。
主題構成的要素可以由課題、作品、學科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構成了這節(jié)美術課的課題是必須要以文化的探究作為教學主線的。
而從其教學目標看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設立的3個教學目標看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術教材里的課題編寫方式，嚴重滯后于社會發(fā)展對于藝術課程的教學要求。
既然社會中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關聯(lián)，那作為教材教學的內容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應該像藝術課程那樣，像世界發(fā)達國家的視覺藝術課程那樣，以單元主題式的構成而確立自己在教學實施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術課上成文化課。
這也是我在帶領我的學生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術教育的領導者擔憂的那樣：美術課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學、初中的美術課根本就沒有解決全體學生的美術技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學生的美術技能問題。
中國美術教育其唯一的出路，那就是：把美術課上成文化課。而要完成這樣一個目標，必須完成兩個方面的艱辛工程：
“強調課程設置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細的弊端，把相關的學習內容加以整合，建構具有綜合特點的課程。”
“整合優(yōu)化有關教學內容，形成綜合性課程，同時又保證學生能夠建立均衡完整的知識結構”。
在這里提到兩個方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學、初中、高中美術教師進行職后的專業(yè)培訓，用若干年的時間補充現(xiàn)有美術教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導方案》的要求，進行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲備與更新。
當然，實現(xiàn)這樣的目標難度可想而知。而我們每個人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會里，當人們都不讀書及沒有空去讀書的時候，如果你們能夠堅持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學的時候，能夠真正安于寂寞地進行扎實地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺詞為扎實地研究自己，也就是把自己置身于教育教學的研究之中，而不是只做教育教學的旁觀者。
何為教育教學活動的旁觀者呢？那就是身為一個教師，并不打算加入到與不同差異的學生個體中，進行不同的價值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學活動的旁觀者。
美術欣賞活動心得篇十七
20年4月12日晚，當一名名同學拿著行李來到主樓前，當一輛輛大巴開進學校，我知道，我們期盼已久的寫生開始了。
經(jīng)過一夜和一上午的火車，次日中午我們終于到達了蘇州，見到了我們寫生實習期間的導游。坐上大巴，看著姑蘇老城區(qū)漂亮的街景，滿身的疲憊消除了不少。第一站是四大園林之一的假山王國——獅子林?？赡苁且驗殡x開了校園，也可能是在火車上壓抑太久的原因，總之，在這第一站我們非常欣喜，在假山上跳上跳下，園里園外的逛，一點也不像剛坐14小時硬座的人。雖說是在逛，但是與游客不同，不僅僅是看一看，拍拍照而已，我們還有意識地去觀察建筑的外形、構造、材料等，去感受建筑的文化氛圍。
在蘇州，首先感受到的就是環(huán)境的不同。沒有想象中的炎熱，但是也要比秦皇島的溫度高出一些，最不同的還是建筑的差別。蘇州的古建筑，在我看來，它不單單是一個民居建筑，更是一個充滿著文化和藝術氣息的存在。其建筑的設計、構造和庭院空間布局等，都表現(xiàn)出了深厚的文化內涵，以及厚重的歷史感。在山塘街和南潯水鄉(xiāng)的考察中，我發(fā)現(xiàn)這些地方的建筑多是青磚黛瓦，體量小而輕巧，低層高密度，錯落有致，又多數(shù)沿河建造，形成一種前街后河的獨有的水鄉(xiāng)風情。
在上海，超一線城市，中國的經(jīng)濟中心，所以讓我最為感嘆的就是上海的物價了，簡直貴得驚人。記得那天早上，我在陸家嘴的一個路口看到，許多年輕人步履匆忙地通過斑馬線，有人甚至小跑起來，即使通行時間還有很長。當時的時間是8:50，他們應該都是趕去上班的吧，這一幕突然讓我感受到他們的工作壓力，我似乎能夠看出，這些年輕人的生活并不容易。這里是上海的中心，周圍有東方明珠塔、環(huán)球金融中心、上海國金中心這些摩天大廈，能在這里工作的人肯定非常優(yōu)秀，但是他們仍在奔跑，所以我想，比我們優(yōu)秀的人還比我們努力，我們還有什么理由偷懶呢。
我們到達外灘的時候，剛好天黑。一來到外灘，我便被這周圍璀璨的霓虹燈所震撼，外灘上紛紛擾擾，熱鬧非凡，站在外灘上，倚著欄桿，欣賞著絢麗的江景，看著一輛輛五彩斑斕的游輪經(jīng)過，吹著清涼的江風，確是愜意，真切地體會到了“華燈初上外灘河，江面粼粼傍岸歌”。都說在外灘能夠感受到萬國建筑的魅力，我這次算是真正見識了，黃浦江沿岸的建筑風格五花八門，有英國古典風格，也有巴洛克式建筑，還有哥特式和東印度式的，有如此多風格迥異的建筑，實在是讓人大飽眼福。這些建筑物都配上了璀璨的霓虹燈，讓人感到目眩神迷。
第七天，我們來到富陽文村，一個多小時的高速，一個多小時的山路，不負這樣的美景，沒有城市的繁華與喧鬧，有的只是大山深處的淳樸與幽靜，藍天與白云。王澍老師的富陽文村設計，沒有交錯的蜘蛛網(wǎng)電線，遵照就地取材的原則，促成了這樣獨特的風格，原石、夯土、混凝土、白墻的巧妙組合，在藍天大山的背景下，形成很靜美的畫面，讓人感到舒服。
在宏村的寫生過程中，真真切切感受到了什么是畫里鄉(xiāng)村，什么是徽派建筑。依山靠水，青色的磚、小片的黛瓦、馬頭墻，雕梁花窗，飛檐出甍，回廊掛落，雕刻精美，流檐翹角，令人贊嘆，讓人感受到徽派民居建筑藝術的精巧。在宏村里面，隨處可見寫生的學生，在南湖邊上，支起一個板凳，拿起畫本，將眼前的美景描繪下來，很是有意境。每當走在宏村里都感覺被藝術所包圍著。在宏村，同學們吐槽最多的應該就是飯菜了吧，其實我感覺還好，可能只是口味的不同，南北的差異吧，在我看來這在山里面算是不錯的菜了，只不過潮濕悶熱的天氣我還是有些不適應。
為期16天的寫生實習，很累，但也很充實，開闊了眼界，見識到了很多沒見過的東西，感受到了不一樣的風土人情，總之，每一眼都是驚喜，每一處都是風景，一切都很值得，感謝經(jīng)歷。