了解自己的學習風格和喜好，找到適合自己的學習方法。面對挑戰(zhàn)和困難，保持積極的心態(tài)和堅持不懈的精神。閱讀優(yōu)秀的總結范文，我們可以學到一些寫作技巧和表達方式。
音樂課講課體會篇一
音樂是一門極具感性、藝術性的學科，它可以喚醒我們的情感，讓我們感受到無盡的美好和力量。當音樂成為一種教育資源時，我們有義務將這種美好和力量傳遞給更多的學生。身為一名音樂教師，我一直在探索如何更好地傳授音樂知識，如何讓學生沉浸在音樂的世界中。在這個過程中，我積累了一些體會和經(jīng)驗。
第二段：教學目標
教學目標是任何教學過程的首要問題。在音樂教學中，我認為最重要的目標是激發(fā)學生對音樂的興趣和熱愛。每個人都應該擁有屬于自己的音樂世界，而我的任務是在學生的心中播下音樂的種子。當學生們開始理解、欣賞和享受音樂時，他們會在音樂中找到自己，并愿意自己去深入探索這門學科。
第三段：教學方法
在教學的過程中，我嘗試了不同的教學方法。音樂教育的一個特點是：唯有通過實踐和表演才能更好地理解和體現(xiàn)音樂。因此，我將推崇學生自發(fā)表演的方法貫穿整個教學過程中。首先，我會先給學生演奏一些例子，然后簡單分析和解釋。這樣學生更容易進入音樂的世界，理解音樂中的一些基本知識，同時對曼妙的旋律有更多的感性體驗。接著，教師與學生一起合奏或練習，視情況分別表演或展示。這些表演不一定需要完美，但是在學員自發(fā)表演的過程中，他們將了解到音樂知識是如何得到應用的。
第四段：價值取向
音樂教學不僅止于單純的技能培養(yǎng)，也應該秉承一定的傳統(tǒng)文化價值來影響學生。例如，在教學樂曲中可以理解和表現(xiàn)樂曲的文化背景，表達故事中的情感，同時學習一些民族風俗或者文化知識。通過這些方式，不僅拉近國內、外文化之間的距離，也營造了學習的豐富魅力，讓學生可以更好的融入音樂文化。
第五段：總結反思
音樂教學是一項較為艱巨的任務，需要教師精心設計和不斷實踐。在音樂教學中，我們不能止步于簡單的技能要求，而應該將其融入到人身教育和文化背景中，營造一種學習氛圍并引領學生認真思考、自我體驗。在教學過程中，不斷總結經(jīng)驗和方法，嘗試不同的教學模式，都是促進音樂教學更為理想和成功的關鍵。最終的目的，是讓學生可以在音樂的世界中更好地理解自我一份，獲得無窮無盡的情感體驗。
音樂課講課體會篇二
近期，我有幸聆聽了音樂教授的一次精彩講座，這次的時長約為兩個小時。我深受啟發(fā)，收獲頗豐。下面，我將從課堂氛圍、講課內容、師生互動、教學方法以及講課風格五個方面來總結這次講座的心得體會。
首先，值得一提的是這次講座所營造的課堂氛圍。一進入教室，我就感受到了一種濃厚的學術氛圍。教室內布置得美觀而雅致，白板上寫滿了一支支曲譜和音符，墻壁上掛滿了著名音樂家的畫像。這些布置滲透出濃厚的音樂文化，仿佛將我們帶入了一個充滿藝術的空間。此外，在講座開始之前，教授還播放了一段悠揚的音樂，以此來緩解大家的緊張情緒，讓我們能夠更好地聚焦在即將開始的學習之上。
其次，講課內容可以用一個字來形容：豐富。教授熟知音樂的歷史文化，他從音樂的起源開始闡述，以大量的靈感和事例向我們展示音樂的多樣性。他通過對古典音樂、搖滾樂、爵士樂等不同類型的音樂進行深入解剖，使我們能夠更全面地了解音樂的發(fā)展歷程和不同風格之間的聯(lián)系。此外，教授還向我們介紹了一些著名作曲家以及他們的音樂作品，通過欣賞和分析這些音樂作品，我們能夠領略到音樂的美妙和創(chuàng)作的技巧。
然后，師生互動是這次講座中另一個非常重要的環(huán)節(jié)。教授并不只是一個傳授知識的講師，他更像是一個導游，帶領我們走入音樂的世界。在他的引導下，我們一起合唱了一首經(jīng)典的歌曲，每個人都參與其中，這讓我感受到了音樂的力量和團結的力量。同時，教授還鼓勵我們積極提問，他耐心解答我們的疑惑，并鼓勵我們表達自己的見解。這種積極的互動讓我感受到了師生之間的平等和互信，也激發(fā)了我對音樂學習的更大興趣。
而在教學方法方面，我對教授的靈活運用留下了深刻的印象。他不僅僅是用講解和演示的方式進行教學，還通過讓我們親自動手來演奏樂器、合唱、做曲目分析等方式，使我們更深入地理解和體驗音樂的內涵。他讓我們感受到音樂不僅僅是聽覺的享受，更是一種身心的融合和創(chuàng)造力的釋放。除此之外，教授還設計了一些小組活動，讓我們分組合作完成音樂創(chuàng)作任務，這不僅培養(yǎng)了我們的團隊合作精神，還促進了我們的創(chuàng)新思維和創(chuàng)作能力。
最后，我想分享一下教授的講課風格。他講課幽默風趣，聲情并茂，讓我們如同置身于一個音樂會現(xiàn)場，充滿了激情和感動。他的語言簡潔明了，結構嚴謹，對于難懂的概念也進行了通俗易懂的解釋，這讓我們很容易理解和接受他所講的知識。他所傳遞出的熱情和活力感染了我，激發(fā)了我對音樂的熱愛和對學習的動力。
總而言之，這次音樂教授的講座不僅讓我獲得了音樂知識的提升，更給我?guī)砹藢σ魳返恼鎸嵏惺芎蛯ξ磥韺W習的期待。希望我能將這次講座所學到的東西靈活運用到實際中，并能夠不斷努力，追求音樂藝術的卓越。
音樂課講課體會篇三
音樂是一門藝術，不僅富有美感，也豐富了人們的生活。而作為音樂教師，講課是我們的主要任務之一。在教學中，我們需不斷探索，總結自己的體會和經(jīng)驗，以提高教學質量。本文就是對音樂教師講課心得的總結與分享。
第二段：提高興趣增強參與度。
大多數(shù)學生對音樂都有喜愛的感覺，但也有些學生并不熱衷于學習音樂。因此，我們的首要任務便是要提高學生的興趣，增強他們的參與度。在我的教學中，我通常會邀請學生分享自己對音樂的看法，或是通過多媒體手段引導學生欣賞經(jīng)典的音樂作品，以激發(fā)他們的興趣和熱情。
第三段：練好基本功。
音樂教學最基本的就是練好基本功，包括指法、樂理等方面。因此，在教學中，我會把重點放在練習基本功方面，力求做到有層次、有系統(tǒng)地教授。同時，在教學中，我也會注重口語表達和示范演奏，讓學生直觀地了解基本功的重要性和正確性，以便更好地掌握基本功。
第四段：激發(fā)學生創(chuàng)造力。
音樂創(chuàng)作是音樂教學的重要內容，因為這是鍛煉學生創(chuàng)造能力和表達能力的重要途徑。在講課中，我會結合學生的年齡和音樂水平，采用不同的教學方法和課堂活動，讓學生感受不同的音樂創(chuàng)作體驗，激發(fā)他們的創(chuàng)造力，從而培養(yǎng)出更有才華、更有靈魂的音樂人才。
第五段：關注細節(jié)，提高質量。
在教學中，我們不僅要注重基本功的練習和音樂創(chuàng)作的培養(yǎng)，同樣需要關注細節(jié)，提高音樂教學的質量。比如在準備課堂時，要仔細梳理教學內容，以做到系統(tǒng)性和連續(xù)性；在講授時，要注意言辭的準確性和表達的清晰度；在評價學生作品時，要給出具體的評價，以便學生得到更好的改進。
結尾：
總之，音樂教學是一項富有挑戰(zhàn)的工作，但也是一項非常有意義的工作。在教學過程中，我們不斷探索和總結，以期提高教學質量，讓更多的學生喜歡音樂，感受音樂的魅力。希望本文對音樂教師講課心得的探討，能夠對廣大音樂教師提供一些參考與幫助。
音樂課講課體會篇四
作為一位音樂教授，每次講課都是我和學生們共同學習、共同進步的時刻。近期的一次課堂經(jīng)歷給予我深刻的啟示，并使我更加深入地理解到音樂教育的重要性和復雜性。在這篇文章中，我將分享我在這次課堂中的所思、所感，以及對音樂教育的一些新體會。
第二段：準備充分。
我十分重視在課前對教學內容的準備，在這次課中也不例外。我精心選擇了一首具有挑戰(zhàn)性的曲目，并分析了樂曲的結構、特點以及表達感情所需的技法。我深入研究了樂曲的歷史背景，并詳細了解了作曲家所希望傳達的情感。這才是我可以為學生提供全方位教育的基礎。
第三段：激發(fā)靈感。
課堂開始后，我注意到學生們的眼神中充滿了期待和渴望。他們對音樂充滿熱愛，渴望從我這里學到更多。我首先與學生們分享了歷史背景和作曲家的意圖，通過演示一些技法和樂句，我試圖讓他們更深入地理解樂曲。然后，我給予他們自由表達的機會，使他們在彈奏中展現(xiàn)自己的個性和情感。這種互動和探索能夠激發(fā)學生們的創(chuàng)造力，使他們在音樂中找到獨特的聲音。
第四段：鼓勵與批評。
在課堂結束后，我進行了集體討論和個別指導，讓學生們分享他們的心得和困惑。我鼓勵他們表達對自己的成就感到驕傲，并同樣重視他們發(fā)現(xiàn)的問題。在鼓勵的同時，我也提出他們需要改進的方面，并給予他們具體的建議和練習方法。我相信，既要給予學生信心和鼓勵，同時也要指出他們的不足之處，這樣才能更好地幫助他們成長和進步。
第五段：總結與展望。
在這次課堂中，我深刻地意識到音樂教育是一項全方位的工作。除了傳授樂理和技巧，還要啟發(fā)學生的藝術表達和創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們對音樂的理解和情感的體驗。我深信，音樂教育不僅僅是教會學生彈奏樂器，更是啟迪他們的音樂和人生的智慧。在未來的教學中，我將更加注重學生的個性發(fā)展，并通過音樂教育幫助他們塑造藝術化和人文化的靈魂。
在這次課堂結束后，我體會到了音樂教育的價值和意義。通過了解音樂背后的歷史和情感，我?guī)椭鷮W生們更深入地感受了音樂的魅力。同時，我也對音樂教育的方法和手段有了更加清晰的認識，明白了引導學生探索和創(chuàng)造的重要性。作為一位音樂教授，我將不斷學習和提高自己的教學能力，以更好地引導學生在音樂的世界中成長，并為培養(yǎng)更多有才華的音樂人才貢獻力量。
音樂課講課體會篇五
音樂課程是培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、審美能力和音樂技能的重要途徑之一。我有幸在本學期中接受了一門音樂講課的培訓課程，不僅深入了解了音樂教育的理論知識，還有機會親身體驗了音樂講課的實踐。在這個過程中，我獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。本文將分享我在音樂講課中的心得，總結經(jīng)驗，并提出一些建議。
首先，一個成功的音樂講課需要精心準備。在我開始教授音樂課程之前，我充分了解了學生的年齡、興趣愛好和學習水平，以便根據(jù)他們的特點制定教學目標和教學計劃。我通過查閱相關資料、觀察其他教師的課堂和進行試講，提高自己的音樂教學技能。我還準備了多媒體教學材料、音樂演示視頻和實物示范等輔助教學資源，以增加課堂的趣味性和吸引力。通過充分準備和細心安排，我能夠順利地對我的學生進行樂理知識和樂器演奏的教學，使他們有一個更好的音樂學習體驗。
其次，音樂講課應注重知識與實踐的結合。音樂是一門實踐性較強的學科，只有通過實際操作和活動，學生才能真正理解和掌握音樂的基本要素和技能。因此，在音樂講課中，我鼓勵學生積極參與音樂創(chuàng)作、歌唱、樂器演奏和合奏等活動。為了提高學生的實踐能力，我還引導學生進行音樂欣賞和評論，并幫助他們發(fā)展自己的音樂欣賞能力。通過將理論與實踐相結合，我發(fā)現(xiàn)學生們更加主動、積極地參與到音樂學習中，他們的興趣和動力也得到了有效地激發(fā)。
此外，在音樂講課中，我發(fā)現(xiàn)組織活動和提供反饋非常重要。由于音樂是一種情感性較強的藝術形式，學生們在學習和演奏過程中可能面臨許多困難和挑戰(zhàn)。因此，我認為作為音樂教育者，我們應該及時提供支持和鼓勵，幫助學生克服困難，取得進步。我會給予學生具體的肯定和鼓勵，讓他們感受到自己的成長和進步，樹立自信心。同時，在課堂上，我會鼓勵學生相互之間分享音樂經(jīng)驗，互相合作，共同提高。通過組織豐富多樣的音樂活動和及時的反饋，我發(fā)現(xiàn)學生們更加積極地投入到音樂講課中，他們的表現(xiàn)和音樂素養(yǎng)也有了顯著的提高。
然后，音樂講課需要不斷創(chuàng)新和更新。隨著科技的進步和教育的改革，音樂講課的方式和方法也在不斷發(fā)展和變化。我們作為音樂教育者，應該積極學習和應用新技術和新方法，不斷提高自己的音樂教學水平。在我的音樂講課中，我嘗試使用了音樂軟件、互動教學工具和在線資源等，以增加課堂的趣味性和與時代的接軌感。通過不斷創(chuàng)新和更新，我發(fā)現(xiàn)學生們更加喜歡我的音樂課程，他們的學習興趣和動力也得到了更好的發(fā)展。
最后，音樂講課中的反思與改進。作為一個教育者，我們應該時刻反思自己的教學方法和效果，不斷改進和完善自己的教學內容和方式。在我的音樂講課中，我會不斷地總結經(jīng)驗，對自己的教學進行評估，并接受學生和同事的反饋意見。通過反思與改進，我能夠不斷提高自己的教學水平和教學質量，使我的音樂講課更加有效和成功。
總之，音樂講課不僅要有充分的準備，還要注重知識與實踐的結合，組織活動和提供反饋，不斷創(chuàng)新和更新，以及反思與改進。音樂講課是一項充滿挑戰(zhàn)和樂趣的工作，通過持續(xù)的努力和學習，我相信我會成為一名更好的音樂教育者，為學生們帶來更美妙的音樂體驗和收獲。
音樂課講課體會篇六
音樂是一種獨特的藝術形式，能將人們的情感和思想傳遞給聽眾。音樂教師是這門藝術的傳播者，他們的教學水平和講課方式直接決定著學生對音樂的理解和愛好程度。在這篇文章中，我將分享自己作為一名音樂教師的心得體會。
第二段：充分準備教學內容
作為一名音樂教師，我認為充分準備教學內容是非常重要的。首先，我要熟悉每一節(jié)課的教材內容，并在課程計劃中安排充足的時間來講解和演示。同時，我希望通過自己的音樂才華和經(jīng)驗，為學生提供更加豐富的學習體驗。我會為每個學生根據(jù)他們的興趣和能力量身打造一份定制的教學計劃，并優(yōu)化教學方式和方法，讓學生能夠更加深入地了解每個音樂形式的背后所包含的精神和文化意義。
第三段：結合生活實例講解
在講解音樂教材時，我不僅僅會注重理論知識的融入，更希望能夠結合生活實例進行講解。例如，在講解古典音樂的時候，我會帶著學生一起欣賞古典音樂的經(jīng)典作品，并結合音樂家的生平和文化背景講解作品的精神內涵。通過這樣的方式，學生能夠更加深入地了解古典音樂的歷史和文化背景，進一步加深對其內涵的理解。
第四段：引導學生自主探究
除了雙方面的教學以外，我還會通過引導學生自主探究來提高他們的學習興趣和能力。我會利用一些音樂交流網(wǎng)站和群組，在班級中分享一些音樂歷史、音樂文化和音樂賞析的文章和資料，同時還會借助科技手段，如學樂APP等，打造一個互相交流和學習的互動平臺，幫助學生掌握更多音樂知識和技能。
第五段：總結
作為一名音樂教師，我認為要讓學生更加深入地了解音樂教育的內涵和意義，關鍵在于創(chuàng)造一個良好的教學環(huán)境，并通過全方位的教學手段來引導學生開闊眼界、提高興趣、培養(yǎng)自主學習能力。最終，讓他們成為有才華、有領導才能的音樂人，去創(chuàng)造更加美妙的音樂，去推動音樂藝術事業(yè)的繁榮發(fā)展。
音樂課講課體會篇七
在教學生們音樂美學這門課程的過程中，我深刻體會到音樂與哲學、美學的緊密聯(lián)系。音樂作為一門藝術形式，遠非僅僅是簡單的娛樂，它更是一種思維方式，一種人生態(tài)度。通過教授音樂美學，我不僅了解了音樂的內涵和外延，更深刻地認識了人類的思想和情感表達方式。以下是我在授課過程中收獲的體會。
首先，音樂美學課程的學習需要較高的哲學思維能力。在傳授音樂的美學篇章時，我們不能僅僅停留在音樂本身，而應將其置于更廣闊的美學背景下來探討。美學的基礎概念和理論是音樂美學的重要組成部分，學生需要具備一定的哲學素養(yǎng)和思辨能力。為了引導學生進行深入的思考，我常常與他們進行討論和互動。通過提出問題的方式，幫助學生思考音樂與美的關系，音樂與其他藝術形式的異同等。這樣的教學方式不僅提高了學生的思維能力，也培養(yǎng)了他們對于藝術的審美能力。
其次，音樂美學的學習需要將理論應用在實踐中。紙上談兵無法真正地理解和感受音樂的美。因此，在教學中我經(jīng)常引導學生通過實際演奏或演唱技巧的訓練來體驗音樂的美。這樣的訓練不僅有助于提高他們的音樂技能，也使他們更深刻地理解音樂的內涵。我們會選擇一些經(jīng)典作品進行解讀，讓學生通過模仿和表演的方式體會作曲家的創(chuàng)作意圖和情感表達。通過這樣的實踐，學生對于音樂的審美品味也得到了鍛煉和提高。
第三，音樂美學課程的學習能夠培養(yǎng)學生的細致觀察力和感知能力。在我們分析音樂作品時，我們需要仔細地聆聽音樂的每個音符和音節(jié)，捕捉每一個細節(jié)和變化。通過這樣的訓練，學生的感知能力得到了提高，對于音樂中的旋律、節(jié)奏和和諧有了更敏銳的感知和理解。我常常鼓勵學生多多參加音樂會的觀賞，通過實地聆聽不同類型的音樂作品，用自己的感受和理解來豐富自己的音樂知識和審美經(jīng)驗。
第四，音樂美學的學習可以提高學生的情感認知能力。音樂作為一種情感的表達方式，能夠喚起人們內心深處的情感共鳴。在教學過程中，我會帶領學生一起去感受音樂所表達的情感，讓他們通過音樂來釋放自己的情感。學生在學習的過程中會體會到音樂對于情感的啟發(fā)和調動作用，也會體會到自己通過音樂表達情感的能力。這樣的學習經(jīng)歷不僅豐富了學生的情感世界，也培養(yǎng)了他們對于他人情感的關懷和理解。
最后，音樂美學的學習可以增強學生的人文素養(yǎng)。音樂作為人類的文化遺產(chǎn)之一，蘊含著豐富的歷史和文化背景。在教學中，我們會穿插一些音樂史和音樂文化的內容，讓學生了解音樂在不同歷史時期和不同文化背景下的發(fā)展和演變。通過這樣的學習，學生不僅能夠拓寬自己的文化視野，也能夠了解和尊重不同文化之間的差異。這樣的人文素養(yǎng)將對學生的終身發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。
綜上所述，音樂美學的學習不僅僅是對音樂本身的探索和理解，更是一種思維方式和人生態(tài)度的培養(yǎng)。通過音樂美學的學習，學生不僅能夠提高自己的思辨能力和審美能力，也能夠培養(yǎng)自己的感知能力和情感認知能力。同時，音樂美學的學習還能夠提升學生的人文素養(yǎng)，拓寬自己的視野和眼界。因此，音樂美學的學習是一次全面的人文教育，使人們更好地理解和欣賞音樂，同時也為人們的思維和情感發(fā)展提供了重要的支持。
音樂課講課體會篇八
音樂是一種美妙的語言，它能夠喚起人們內心深處的情感，讓人們感受到無盡的快樂和激情。作為一名音樂老師，我每天都有幸與學生們一起分享音樂的魅力。在過去的幾年里，我積累了很多講課的經(jīng)驗和體會。下面是我對音樂講課的一些心得體會。
首先，為了在講課中激發(fā)學生的興趣和熱情，我經(jīng)常采用多媒體教學的方式。通過音樂視頻和音頻素材，我能夠給學生更直觀、生動的感受，讓他們更容易理解和欣賞音樂。例如，在教授貝多芬的作品時，我播放了一些著名的貝多芬鋼琴奏鳴曲演奏錄像，讓學生們聽到貝多芬強烈的表達和獨特的音樂語言，從而激發(fā)他們對貝多芬的興趣。
其次，我注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力。在音樂講課過程中，我鼓勵學生們積極參與到音樂中，表達自己的情感和思考。例如，在講解音樂節(jié)奏時，我鼓勵學生們用身體動作來配合節(jié)奏感受，讓他們親身體驗音樂的魅力。同時，我還鼓勵學生創(chuàng)作自己的音樂作品，例如，編寫簡單的旋律或者創(chuàng)作小型合奏曲目，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。
此外，我認為音樂教育應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識和表達能力。在課堂上，我安排學生們一起合作演奏小樂隊，或者合唱表演。通過合作演奏，學生們能夠學會互相配合，共同創(chuàng)造美妙的音樂。在合唱表演中，學生們學會與他人協(xié)作，齊心協(xié)力完成一場完美的演出。通過這樣的團隊合作訓練，學生們的交流能力、領導能力和團結協(xié)作能力得到了很好的提高。
最后，我認為評價學生的音樂成績不應該只看他們的技術水平，還應該考慮他們對音樂的理解和表達。因此，在音樂評價中，我注意給予學生充分的表達空間和鼓勵。例如，在學生們表演獨奏或者合奏時，我會對他們的表現(xiàn)給予積極的評價和肯定，同時也針對他們的不足給予指導和建議。
總結起來，音樂講課的心得體會，主要包括多媒體教學的運用、培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力、培養(yǎng)學生的團隊合作意識和表達能力以及評價方式的靈活性。這些經(jīng)驗和體會不僅適用于音樂教育，也適用于其他學科的教學。作為一名音樂老師，我將繼續(xù)不斷完善自己的教學方法和理念，為學生們打開一扇通往音樂世界的大門，讓他們感受到音樂的魅力，培養(yǎng)他們對音樂的熱愛和追求。
音樂課講課體會篇九
作為一位音樂教師，我一直積極參與各類音樂講座和培訓，以提升自己的音樂教學水平和藝術修養(yǎng)。近日，我參加了一次關于音樂講課的專題講座，并深受啟發(fā)。在這次講座中，我不僅加深了對音樂講課的理解，也提升了自己的教學技能。以下是我在這次講座中得到的心得體會。
首先，音樂講課需要充分理解學生的需求和特點。音樂作為一門藝術，需要學生通過感受和體驗來理解。在講課時，我應該盡量站在學生的視角，理解他們的思維模式和接受信息的方式。只有深入了解學生，我才能根據(jù)他們的需求選擇合適的教學方法和內容。比如，對于喜歡唱歌的學生，我可以通過帶領大家一起唱歌來教授音樂知識；而對于喜歡樂器的學生，我可以組織他們進行合奏或獨奏，使他們更好地理解音樂的表達方式。
其次，音樂講課需要注重啟發(fā)學生的創(chuàng)造力。音樂是一門創(chuàng)造性的藝術，它要求學生有自己的想法和表達方式。在講課時，我應該盡量引導學生思考和創(chuàng)造，而不僅僅是傳授知識。例如，在教授節(jié)奏感時，我可以讓學生自由組合不同的節(jié)拍，并鼓勵他們創(chuàng)造自己的節(jié)奏模式。通過這樣的活動，學生不僅能夠更好地理解節(jié)奏的概念，還能培養(yǎng)他們的音樂創(chuàng)作能力。
第三，音樂講課需要多樣化的教學方法和資源。音樂是一門非常豐富多樣的藝術，它包括演唱、演奏、作曲等多個方面。在講課時，我應該盡量引入不同的教學方法和資源，使學生能夠全面體驗音樂的魅力。例如，通過播放音樂視頻，讓學生觀看音樂會或舞臺劇的演出，讓他們了解不同的表演形式和藝術風格。通過這樣的教學方法，學生能夠拓寬視野，培養(yǎng)藝術鑒賞能力，并且會更加熱愛音樂。
第四，音樂講課需要鼓勵學生的表達和分享。音樂是一種富有感染力的藝術，它能夠喚起學生內心的情感和思考。在講課時，我應該盡量鼓勵學生表達自己的感受和想法，并提供機會讓他們分享自己的作品和演出。通過這樣的活動，學生會感受到自己的成長和進步，也會更加自信地面對音樂表達的挑戰(zhàn)。
最后，音樂講課需要持續(xù)的學習和反思。音樂是一門博大精深的學科，教師不能停止學習和鉆研。在講課之余，我應該不斷學習音樂理論和技巧，提高自己的藝術修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)。同時，我也要不斷反思自己的教學方法和效果，不斷調整和改進，以提供更好的音樂講課服務。
通過參加這次音樂講課的專題講座，我對音樂講課有了更深入的理解。我將更加注重學生的需求和特點，注重啟發(fā)學生的創(chuàng)造力，引入多樣化的教學方法和資源，鼓勵學生的表達和分享，并持續(xù)學習和反思。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更出色的音樂教師，為學生帶去更多的音樂快樂和藝術啟迪。
音樂課講課體會篇十
音樂美學是一門將音樂與美學相結合的學科，它深入探究了音樂的本質和美的本質，并試圖解答音樂為何美以及如何欣賞音樂的問題。作為一名音樂教育者，我有幸能夠參加了一次關于音樂美學的講課，通過這次講座，我對音樂美學有了更深入的理解，并獲得了一些非常寶貴的體會。接下來我將通過以下五個方面來分享我的學習心得。
首先，了解音樂美學的基本概念是了解音樂的一個重要途徑。在講座中，講師首先向我們介紹了音樂美學的定義和基本概念。我了解到音樂美學并不僅僅是將音樂與美學結合在一起，還包括了音樂的創(chuàng)作、表達和聽眾的接受過程。講師通過一系列的案例分析，深入淺出地解釋了音樂美學的核心思想和概念，使我們能夠更好地理解音樂的本質和美的概念。
其次，了解音樂美學在音樂教育中的重要性是提高教學水平的基礎。在講座中，講師強調了音樂美學在音樂教育中的重要性，并且闡述了如何將音樂美學理論應用到教學實踐中。我意識到，只有將音樂美學理論融入到教學中，才能夠培養(yǎng)學生對音樂的熱愛和對美的感知能力。因此，我決定在教學中增加對音樂美學的講解，并通過讓學生參與音樂創(chuàng)作和演奏等活動，培養(yǎng)他們的音樂審美能力。
再次，學習音樂美學可以提高自己的音樂素養(yǎng)和審美能力。在講座中，講師通過各種方式展示了優(yōu)秀音樂作品，同時講解了這些作品背后的音樂美學理論和創(chuàng)作思想。我通過仔細聆聽音樂，學習音樂的構成要素和風格特點，提高了自己的音樂素養(yǎng)和審美能力。我認為，只有通過不斷欣賞和學習音樂，才能夠更好地理解音樂的美和藝術的內涵，提高自己的演奏水平和音樂表達能力。
此外，了解音樂美學還可以培養(yǎng)學生的綜合素質和人文素養(yǎng)。音樂作為一門藝術，不僅僅是學習音樂的過程，更重要的是通過音樂的學習和欣賞，培養(yǎng)學生的情感、表達和審美能力。音樂美學的學習可以幫助學生更好地理解音樂的情感表達和藝術風格，提高他們的藝術欣賞能力和藝術鑒賞水平。同時，音樂美學也可以培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)造力，通過合作演奏和創(chuàng)作音樂，培養(yǎng)學生的團隊意識和創(chuàng)新精神。
最后，我認識到學習音樂美學是一個不斷深入學習和積累的過程。音樂美學是一個廣闊而深奧的領域，需要我們不斷地學習和探索。作為一名音樂教育者，我意識到我需要不斷提升自己的音樂素質和教學水平，才能更好地傳授音樂美學的知識和理念。因此，我決定在接下來的日子里，繼續(xù)深入學習音樂美學的理論和實踐，不斷提高自己的音樂素養(yǎng)和教學能力。
總而言之，音樂美學講座給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和思考。通過學習音樂美學，我更深入地了解到音樂的本質和美的概念，同時也意識到了音樂美學在音樂教育中的重要性和應用。同時，我也認識到學習音樂美學是一個長期的過程，需要我們不斷地學習和探索。我相信通過不斷地學習和實踐，我們能夠更好地理解音樂的美和藝術的內涵，提高自己的演奏水平和教學能力。
音樂課講課體會篇十一
近期，我擔任了一節(jié)音樂美學課程的授課教師。這是一門非常有挑戰(zhàn)性的課程，因為音樂美學涉及到的內容廣泛且抽象，需要引導學生思考與感知音樂的本質。在這節(jié)課上，我運用了多種教學方法，以期能夠激發(fā)學生對音樂的興趣，并幫助他們深入理解音樂的美學意義。以下是我對這次課程的心得體會。
首先，我將課程的重點放在了音樂的表現(xiàn)力上。在介紹音樂美學的基本概念后，我選擇了一些具有代表性的音樂作品來作為案例分析。通過分析不同類型的音樂，比如古典音樂和流行音樂，我讓學生了解到音樂是如何通過音符、旋律和節(jié)奏等元素表達情感和思想。我還用一些影片和音頻來講解音樂的表現(xiàn)力，讓學生對音樂作品的情感表達有更深刻的體驗。通過這種方式，我希望學生能夠感受到音樂的魅力，并從中獲得一種情感的共鳴。
其次，我注重培養(yǎng)學生對音樂審美的敏感性。在課堂上，我通過播放一些音樂片段，引導學生仔細聆聽，觀察他們對音樂的感受。然后，我請他們分享自己的聽后感，引導他們用詞語來描述自己對音樂的喜好和感受。通過這樣的練習，我希望學生能夠培養(yǎng)對音樂細節(jié)的敏感性，同時更加了解自己的音樂口味。這樣，他們就能更好地欣賞和理解不同類型的音樂作品。
第三，我強調了音樂美學與文化的關系。音樂是一個民族和文化的瑰寶，不同的文化背景下產(chǎn)生的音樂作品有著不同的特點和風格。為了讓學生更好地了解音樂與文化的聯(lián)系，我介紹了一些有歷史和文化背景的音樂作品，并講解了它們的背后故事。通過這樣的方式，我希望學生能夠認識到音樂是一個文化的載體，它可以反映一個民族的歷史、社會和價值觀。
第四，我注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和批判性思維。音樂創(chuàng)作是音樂美學中的重要環(huán)節(jié)，而且它需要學生運用自己對音樂的理解和感知進行創(chuàng)造。在課堂上，我鼓勵學生進行一些小型音樂創(chuàng)作實踐，讓他們通過創(chuàng)作來鍛煉自己的創(chuàng)造力和表達能力。同時，我還讓學生評價彼此的作品，并提出改進的意見和建議。通過這樣的練習，學生可以培養(yǎng)批判性思維，學會欣賞和評價音樂作品。
最后，我鼓勵學生進行音樂欣賞與思考。音樂美學不僅僅是技巧與知識的學習，它更是一種審美體驗與思考的過程。因此，我鼓勵學生積極參與音樂欣賞活動，將他們的感受和思考記錄下來。通過這樣的練習，學生可以培養(yǎng)對音樂的思辨精神，從而更好地理解和欣賞音樂的美學價值。
綜上所述，音樂美學課程的教學需要注重培養(yǎng)學生對音樂表現(xiàn)力的理解、音樂審美的敏感性、音樂與文化的聯(lián)系、創(chuàng)造力和批判性思維。同時，學生還應該通過積極的音樂欣賞與思考來加深對音樂的理解。通過這次課程的授課，我深刻地體會到了音樂美學的復雜性和美妙性，也對自己作為一名音樂教師的教學方法有了更加清晰的認識。我相信，只有通過不斷地探索和實踐，我們才能更好地教授音樂美學，讓學生能夠真正理解和欣賞音樂的美妙之處。
音樂課講課體會篇十二
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優(yōu)質課例展示觀摩活動，在區(qū)教研員陳文娟老師的帶隊下，我區(qū)部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經(jīng)看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現(xiàn)深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經(jīng)很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產(chǎn)傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。
教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現(xiàn)在的教學中也適當?shù)募尤肓斯殴~，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現(xiàn)出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂課講課體會篇十三
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現(xiàn)要從學生的表現(xiàn)中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現(xiàn)了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現(xiàn)，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現(xiàn)學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現(xiàn)“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現(xiàn)的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”。“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現(xiàn)學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂課講課體會篇十四
七月五日上午x時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現(xiàn)場演練；第二天早上4點多老雷就已經(jīng)睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現(xiàn)場接待；等我們7點到現(xiàn)場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現(xiàn)場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現(xiàn)場的`氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發(fā)自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發(fā)自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真；有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發(fā)揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章！
音樂課講課體會篇十五
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經(jīng)濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足，總結優(yōu)缺點，總結反思后她再上課，完后我們再一起總結反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現(xiàn)出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術課，了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術學科課堂教學的先進經(jīng)驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現(xiàn)場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現(xiàn)場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現(xiàn)場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現(xiàn)場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現(xiàn)場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經(jīng)驗，我利用各種渠道，收集資料，現(xiàn)場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經(jīng)驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結構：基礎型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設藝術教育的特色學校打下良好的基礎，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現(xiàn):
1, 把握一個重心：基礎型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2）．教學內容――能正確地吃透教材，并根據(jù)不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現(xiàn)成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內容進行藝術性的二度創(chuàng)作；教學內容安排應針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現(xiàn)。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現(xiàn)代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現(xiàn)代化的教學設備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統(tǒng)地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結經(jīng)驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據(jù)，使音樂藝術教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據(jù)不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現(xiàn)狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經(jīng)驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經(jīng)驗上，結合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術課堂教學的有效性，教學質量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現(xiàn)了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂課講課體會篇十六
活動目標：
1、培養(yǎng)幼兒欣賞樂曲的興趣和對音樂的感受力；
2、幫助幼兒理解樂曲的內容和樂曲的性質；活動準備：
錄音機、磁帶；
活動過程：
一、告訴幼兒樂曲的名稱，激發(fā)幼兒欣賞的興趣；
二、教師帶領幼兒完整欣賞兩遍；
提問：
1、這好象是什么音樂？
2、這首曲子聽起來是怎么樣的？快的還是慢的？
3、你們聽著音樂，閉上眼睛，腦子里想到了什么？
三、再次完整欣賞樂曲；
四、請幼兒用動作來表現(xiàn)自己對音樂的感受；
五、激發(fā)幼兒再次欣賞的興趣；
音樂課講課體會篇十七
時間：20xx年6月3日
地點：華中師范大學音樂廳
今天，來聽暢媛學姐的音樂會，是因為我還沒有認真的，仔細地親身聽過一首鋼琴曲。在高中，上音樂課的時候，親眼見過一次鋼琴，也是那時候第一次看老師弾過一小段鋼琴曲，至今沒有了。
說實話，我聽的不是很懂。不知道是不是我自己對鋼琴曲還不太熟悉，或者是演奏者的技術或曲目不是我熟悉的。由于這個原因，我沒有及時的進入聽音樂的狀態(tài)，從側面說，也襯托出了鋼琴曲的深奧與高冷了吧。但我沒有因此轉身離開，甚至是有部分學生轉身離開的`時候，我還是堅持坐著、聽著。老師說，這是對演奏者的尊重，它不僅僅是指在場的時候不要喧嘩、交頭接耳。我也是這樣要求自己的，因此，覺得還是很開心的。也正是因為這樣，我慢慢感覺到所演奏曲目的意思所在。有時候，我還在揣測她到底是表達什么，現(xiàn)在回想，也有點笨，音樂就是不知不覺的催化你的心靈，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因為你的思考，才沒有真正地得到清潤。
想想，人生也是如此，有時候順其自然便是了，何必糾結太多？該明白時自然顯現(xiàn)，該擁有的自然跑不掉。
音樂課講課體會篇十八
摘要：音樂教學是幼兒園藝術教育的重要分支，也是幼兒教育中不可替代的一部分。通過音樂教學，可以教會幼兒積極、陽光、快樂的看待世界，從音樂的情感體驗中得到美的享受。如何通過有效的音樂教學活動設計，實際提高幼兒園的音樂教學效果，這是一個相當重要的課題。
關鍵詞：幼兒園；幼兒；體會
幼兒園音樂教育的重點是從幼兒角度出發(fā)，設計多元化的教學方案，總結先進的教學思路，創(chuàng)建有效的教學模式，通過歌曲教學，歌曲欣賞，充分激發(fā)幼兒的好奇心，調動幼兒的學習興趣，培養(yǎng)其認識世界，感悟美好的能力，提高其對音樂的欣賞能力及審美能力。鑒于我國的教育方針與幼兒的年齡特點，如何有效開展幼兒音樂教育，取得幼兒德、智、體、美的全面發(fā)展，這是當前幼兒音樂教師面臨的一個重要課題[1]。以下就結合幼兒身心特征，談幾點幼兒園音樂教學的體會。
傳統(tǒng)幼兒音樂教學的主要方式，是通過教唱，讓幼兒記住歌曲旋律和歌詞，音樂教學中不能融入情感，音樂教學表現(xiàn)的較為死板、機械，教師占據(jù)了教學中的主導地位，歌曲演唱無論從曲調、節(jié)奏、快慢等方面全部聽從教師的要求一字一句的學習，最終使幼兒通順的唱出整個曲子。這樣的教學方式完全沒有遵循幼兒活潑好動、好奇心強身心特點，忽視了幼兒音樂啟蒙教育的重要性。幼兒音樂教育的成敗取決于教師能否結合音樂教育的特點激發(fā)幼兒的學習興趣，所以要想提高幼兒音樂教育的效果，就要從源頭出發(fā)，緊緊圍繞其身心特點，不斷嘗試，同時要選取生動形象的`教學內容，創(chuàng)新傳統(tǒng)的教學方式，激發(fā)其主動學習音樂的興趣。
幼兒音樂教育中教材的選取是提高教育有效性的關鍵，音樂教材的選取既要突出教育意義，又不能忽視趣味性，趣味性是非常重要的一個方面，只有充滿趣味的教材內容，才能吸引幼兒的注意力，激起幼兒學習音樂的興趣。當前的幼兒音樂教材中雖不乏優(yōu)秀作品，但其中也有一些不適合幼兒認知層次的曲子，如有些曲子歌詞內容太復雜，太老套，還有些與幼兒的生活沒有關聯(lián)性等，這些問題都會導致幼兒難以理解歌曲所要傳遞的情感。適合幼兒認知層次的音樂教材一定是內容健康陽光、讓幼兒感興趣，能令幼兒產(chǎn)生快樂的情感體驗的。幼兒對生活中美好事物的接觸，能提高他們的審美情趣，培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美的眼光，幼兒音樂教材的選取除了要有經(jīng)典歌曲，還應該選取一些幼兒熟知的流行歌曲，如幼兒喜歡看的動畫片或電視節(jié)目中的插曲，像《我是一粒沙》、《爸爸去哪兒》等這類歌曲更能激發(fā)幼兒的學習興趣，教師在教學中可對這類歌曲的旋律和歌詞進行適當?shù)母木幒秃喕垢枨軇?chuàng)造快樂活潑的學習氛圍，這樣幼兒就會在放松快樂的環(huán)境中習得了簡單的樂理知識，并能為他們解決難理解的問題，還能促使幼兒形成與時俱進的思維意識。
音樂鑒賞能力是通過人類對音樂的欣賞，而后在意識中形成一種形象畫面感的而實現(xiàn)的，是一種豐富的內心活動夾雜情感體驗的心理過程，對幼兒進行音樂鑒賞能力鍛煉，是幼兒音樂教育中比較重要的部分，由于幼兒年齡太小，暫且不具備獨自欣賞音樂的能力，他們對音樂的理解需要依靠教師的講解指導以及歌詞的引導，然后才能完整的完成欣賞。對歌曲內涵的表達方式，歌詞是比較直觀的一種，教師在指導的過程中，可根據(jù)歌詞大意為幼兒進行講解，比如《粉刷匠》這首歌，教師可讓幼兒閉目聆聽，在歌曲播放的過程中，根據(jù)歌曲進度進行講解，幼兒跟隨教師的講解展開想像，腦海中便形成小粉刷匠衣服上、帽子上、鼻子上全部粘滿了油漆，踩在小梯子上快樂刷墻的畫面，無形之中做到了理解歌詞大意及體會歌曲內涵，不但使幼兒更好的感受到了音樂藝術之美，而且讓幼兒明白勞動最光榮的道理。除此之外，教師還可以鼓勵幼兒在欣賞歌曲的過程中發(fā)揮想象力畫出每個人所理解的歌曲畫面，例如《數(shù)鴨子》這首歌，教師可讓幼兒一邊欣賞歌曲，一邊利用筆在紙上畫出歌曲里面都唱了些什么，畫完后教師進行檢查，理解力稍強一些，仔細一些的幼兒會畫出大橋、小河、一群小鴨子等，教師要及時給予這些幼兒鼓勵，還有一部分幼兒可能只畫了幾只鴨子，對于這部分幼兒，教師要稍加引導，讓他們明白歌曲中表現(xiàn)的場景除了鴨子，還有小河、大橋、長胡子的老爺爺?shù)?。通過這樣開發(fā)想象力的音樂欣賞，提高幼兒的音樂鑒賞能力，展現(xiàn)出藝術的教育意義及影響力。
幼兒比較活潑好動，對周圍事物充滿好奇，游戲化教學模式恰巧符合幼兒的這一特點，在幼兒音樂教學中融入游戲化教學模式，能讓幼兒在愉快玩耍的過程中掌握音樂知識。例如歌曲《小老鼠》，教師可以充分利用教學資源，讓幼兒動手做老鼠和貓的面具，然后讓幼兒分組扮演貓和老鼠，然后跟著音樂的節(jié)奏，讓他們模仿貓和老鼠的動作，以此提高幼兒的興趣，讓幼兒享受到音樂的魅力。需要注意的是，游戲的設計要從幼兒角度出發(fā)，要適合幼兒年齡特征和心理特征，否則將會對幼兒音樂教育產(chǎn)生不了任何效果，或許還會適得其反，讓幼兒產(chǎn)生厭學情緒。
綜上所述，幼兒園音樂教師在音樂教學的過程中，要遵循幼兒的年齡特點以及身心發(fā)展特點，選擇與時俱進的、適合幼兒認知層次的音樂教材，通過有趣的教學游戲設計，結合有效的音樂欣賞輔助手段，使幼兒在快樂輕松的教學氛圍中體會音樂藝術的魅力，確保每一位幼兒都能獲得德、智、體、美的均衡發(fā)展。
參考文獻：
音樂課講課體會篇十九
20xx年x月18日至21日，“xx市小學音樂優(yōu)質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、拓展音樂、創(chuàng)造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節(jié)課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現(xiàn)以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現(xiàn)目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創(chuàng)造音樂。
本次參賽課，教師的創(chuàng)新思維得到了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節(jié)課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態(tài)顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統(tǒng)欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自xx的一位老師的一年級欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節(jié)課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現(xiàn)形式，帶給人不同的感覺。
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優(yōu)美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
音樂課講課體會篇二十
這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解?？偟恼f來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：
音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創(chuàng)新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。
在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。
所有能有效的促進學生發(fā)展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產(chǎn)生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態(tài)度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養(yǎng)學生學習的主動性上，因此，創(chuàng)造愉快的教學情景，激發(fā)學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現(xiàn)美"
教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當?shù)膶W習目標，并確認和協(xié)調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創(chuàng)設豐富的教學環(huán)境，激發(fā)學生的學習動機，培養(yǎng)學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統(tǒng)意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。
合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協(xié)作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養(yǎng)學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發(fā)展，有著積極的作用。
學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養(yǎng)成為真正會"學習音樂"的人。
音樂課講課體會篇二十一
為專職音樂教師已有一個學期了，現(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優(yōu)越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯(lián)歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現(xiàn)在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現(xiàn)自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節(jié)目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經(jīng)過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節(jié)目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現(xiàn)。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經(jīng)常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網(wǎng)里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂課講課體會篇二十二
現(xiàn)在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項，但是作為音樂專業(yè)人士的教師們在教教育培養(yǎng)孩子們的過程中，卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下，自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的，而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴，自己就跟父母表示學小提琴，其實際上他并不是真的喜歡，而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候，一定要讓他多接觸一些樂器，從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中，雖然是學習的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的，因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產(chǎn)生強迫感，從而造成厭學的現(xiàn)象。因而通過這一現(xiàn)象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后，恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區(qū)，孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言，這種語言孩子只有適應孩子的年齡段，孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業(yè)內認識的教育心得體會，不知道哪些家長中招了。如果您剛好是，那么就趕緊離開，為了孩子也為了您自己。
音樂課講課體會篇二十三
11月10號，我參加了黎族音樂的兩場報告會，讓我感受頗豐，也受益無窮，它給了我一個全新的音樂視野，讓我看到了民間傳承人在重大意義與對傳承的執(zhí)著，現(xiàn)將這次的學習感受表述如下：
1、在聽了何老師在《黎族民歌鑒賞》，我感受到了黎族民歌的歷史悠久和黎族群體的構成，何老師又從黎族的社會結構、宗教信仰和婚戀習俗讓我們對黎族有了進一步的了解。
2、何老師從民歌的定義把我們引入了黎族民歌，黎族民歌的種類有兩類，何老師用了優(yōu)美在原汁原味的黎族民歌做了舉例說明，讓我印象深刻。雖然我聽得懂海南方言，但聽了何老師用海南方言演唱的'黎族民歌，我只聽得出來優(yōu)美的旋律，聽不出歌詞大意，看來還得經(jīng)常聽這一類的歌曲，才能聽得出所以然。在講到黎族民歌的句數(shù)和詞匯，他都用那動人在歌聲為我們一一呈現(xiàn)，舉例說明，讓我們更能體會黎族民歌的種類。
3、在講到歌調，何老師為我們呈現(xiàn)了四親調、羅尼調、滾龍調等用曲調的襯詞命名在歌調。具體講了以地名命名的歌調，其中也講了他的采風經(jīng)歷，每個地方都有每個地方的歌調，各有特點。
4、因為時間的關系，何老師結束了這次講座，通過聆聽這次講座，我覺得我們作為一名音樂教育工作者，對于傳承和發(fā)揚黎族民歌有著義不容辭作用。我們應該學習瓊中的黎族民歌走進校園的經(jīng)驗，讓黎族民歌走進海口的中小學音樂課堂。
5、第二場是由黎族樂器傳承人黃照安老師給我們做講座。他是黎族地區(qū)唯一身兼黎族樂器的收藏者、制作者、傳承者和演奏者的人。如今在黎族地區(qū)，許多傳統(tǒng)樂器已經(jīng)難得一見，但是黃老師還是給我們帶過來并一一為我們演奏。
6、首先，黃老師給我們介紹了鼻蕭的傳說，接著又現(xiàn)場給我們表演了它。黃老師還給我講述了他的演出經(jīng)歷，人們對黎族器樂的驚奇。黃老師不只演奏，還對樂器改良了，讓它的音色更加的優(yōu)美。黎族樂器八大件，能帶過來的，他都帶來了，并一一給我們講了樂器的結構，還親自示范吹奏。真的是動聽。我們都聽得如癡如醉。
音樂課講課體會篇一
音樂是一門極具感性、藝術性的學科，它可以喚醒我們的情感，讓我們感受到無盡的美好和力量。當音樂成為一種教育資源時，我們有義務將這種美好和力量傳遞給更多的學生。身為一名音樂教師，我一直在探索如何更好地傳授音樂知識，如何讓學生沉浸在音樂的世界中。在這個過程中，我積累了一些體會和經(jīng)驗。
第二段：教學目標
教學目標是任何教學過程的首要問題。在音樂教學中，我認為最重要的目標是激發(fā)學生對音樂的興趣和熱愛。每個人都應該擁有屬于自己的音樂世界，而我的任務是在學生的心中播下音樂的種子。當學生們開始理解、欣賞和享受音樂時，他們會在音樂中找到自己，并愿意自己去深入探索這門學科。
第三段：教學方法
在教學的過程中，我嘗試了不同的教學方法。音樂教育的一個特點是：唯有通過實踐和表演才能更好地理解和體現(xiàn)音樂。因此，我將推崇學生自發(fā)表演的方法貫穿整個教學過程中。首先，我會先給學生演奏一些例子，然后簡單分析和解釋。這樣學生更容易進入音樂的世界，理解音樂中的一些基本知識，同時對曼妙的旋律有更多的感性體驗。接著，教師與學生一起合奏或練習，視情況分別表演或展示。這些表演不一定需要完美，但是在學員自發(fā)表演的過程中，他們將了解到音樂知識是如何得到應用的。
第四段：價值取向
音樂教學不僅止于單純的技能培養(yǎng)，也應該秉承一定的傳統(tǒng)文化價值來影響學生。例如，在教學樂曲中可以理解和表現(xiàn)樂曲的文化背景，表達故事中的情感，同時學習一些民族風俗或者文化知識。通過這些方式，不僅拉近國內、外文化之間的距離，也營造了學習的豐富魅力，讓學生可以更好的融入音樂文化。
第五段：總結反思
音樂教學是一項較為艱巨的任務，需要教師精心設計和不斷實踐。在音樂教學中，我們不能止步于簡單的技能要求，而應該將其融入到人身教育和文化背景中，營造一種學習氛圍并引領學生認真思考、自我體驗。在教學過程中，不斷總結經(jīng)驗和方法，嘗試不同的教學模式，都是促進音樂教學更為理想和成功的關鍵。最終的目的，是讓學生可以在音樂的世界中更好地理解自我一份，獲得無窮無盡的情感體驗。
音樂課講課體會篇二
近期，我有幸聆聽了音樂教授的一次精彩講座，這次的時長約為兩個小時。我深受啟發(fā)，收獲頗豐。下面，我將從課堂氛圍、講課內容、師生互動、教學方法以及講課風格五個方面來總結這次講座的心得體會。
首先，值得一提的是這次講座所營造的課堂氛圍。一進入教室，我就感受到了一種濃厚的學術氛圍。教室內布置得美觀而雅致，白板上寫滿了一支支曲譜和音符，墻壁上掛滿了著名音樂家的畫像。這些布置滲透出濃厚的音樂文化，仿佛將我們帶入了一個充滿藝術的空間。此外，在講座開始之前，教授還播放了一段悠揚的音樂，以此來緩解大家的緊張情緒，讓我們能夠更好地聚焦在即將開始的學習之上。
其次，講課內容可以用一個字來形容：豐富。教授熟知音樂的歷史文化，他從音樂的起源開始闡述，以大量的靈感和事例向我們展示音樂的多樣性。他通過對古典音樂、搖滾樂、爵士樂等不同類型的音樂進行深入解剖，使我們能夠更全面地了解音樂的發(fā)展歷程和不同風格之間的聯(lián)系。此外，教授還向我們介紹了一些著名作曲家以及他們的音樂作品，通過欣賞和分析這些音樂作品，我們能夠領略到音樂的美妙和創(chuàng)作的技巧。
然后，師生互動是這次講座中另一個非常重要的環(huán)節(jié)。教授并不只是一個傳授知識的講師，他更像是一個導游，帶領我們走入音樂的世界。在他的引導下，我們一起合唱了一首經(jīng)典的歌曲，每個人都參與其中，這讓我感受到了音樂的力量和團結的力量。同時，教授還鼓勵我們積極提問，他耐心解答我們的疑惑，并鼓勵我們表達自己的見解。這種積極的互動讓我感受到了師生之間的平等和互信，也激發(fā)了我對音樂學習的更大興趣。
而在教學方法方面，我對教授的靈活運用留下了深刻的印象。他不僅僅是用講解和演示的方式進行教學，還通過讓我們親自動手來演奏樂器、合唱、做曲目分析等方式，使我們更深入地理解和體驗音樂的內涵。他讓我們感受到音樂不僅僅是聽覺的享受，更是一種身心的融合和創(chuàng)造力的釋放。除此之外，教授還設計了一些小組活動，讓我們分組合作完成音樂創(chuàng)作任務，這不僅培養(yǎng)了我們的團隊合作精神，還促進了我們的創(chuàng)新思維和創(chuàng)作能力。
最后，我想分享一下教授的講課風格。他講課幽默風趣，聲情并茂，讓我們如同置身于一個音樂會現(xiàn)場，充滿了激情和感動。他的語言簡潔明了，結構嚴謹，對于難懂的概念也進行了通俗易懂的解釋，這讓我們很容易理解和接受他所講的知識。他所傳遞出的熱情和活力感染了我，激發(fā)了我對音樂的熱愛和對學習的動力。
總而言之，這次音樂教授的講座不僅讓我獲得了音樂知識的提升，更給我?guī)砹藢σ魳返恼鎸嵏惺芎蛯ξ磥韺W習的期待。希望我能將這次講座所學到的東西靈活運用到實際中，并能夠不斷努力，追求音樂藝術的卓越。
音樂課講課體會篇三
音樂是一門藝術，不僅富有美感，也豐富了人們的生活。而作為音樂教師，講課是我們的主要任務之一。在教學中，我們需不斷探索，總結自己的體會和經(jīng)驗，以提高教學質量。本文就是對音樂教師講課心得的總結與分享。
第二段：提高興趣增強參與度。
大多數(shù)學生對音樂都有喜愛的感覺，但也有些學生并不熱衷于學習音樂。因此，我們的首要任務便是要提高學生的興趣，增強他們的參與度。在我的教學中，我通常會邀請學生分享自己對音樂的看法，或是通過多媒體手段引導學生欣賞經(jīng)典的音樂作品，以激發(fā)他們的興趣和熱情。
第三段：練好基本功。
音樂教學最基本的就是練好基本功，包括指法、樂理等方面。因此，在教學中，我會把重點放在練習基本功方面，力求做到有層次、有系統(tǒng)地教授。同時，在教學中，我也會注重口語表達和示范演奏，讓學生直觀地了解基本功的重要性和正確性，以便更好地掌握基本功。
第四段：激發(fā)學生創(chuàng)造力。
音樂創(chuàng)作是音樂教學的重要內容，因為這是鍛煉學生創(chuàng)造能力和表達能力的重要途徑。在講課中，我會結合學生的年齡和音樂水平，采用不同的教學方法和課堂活動，讓學生感受不同的音樂創(chuàng)作體驗，激發(fā)他們的創(chuàng)造力，從而培養(yǎng)出更有才華、更有靈魂的音樂人才。
第五段：關注細節(jié)，提高質量。
在教學中，我們不僅要注重基本功的練習和音樂創(chuàng)作的培養(yǎng)，同樣需要關注細節(jié)，提高音樂教學的質量。比如在準備課堂時，要仔細梳理教學內容，以做到系統(tǒng)性和連續(xù)性；在講授時，要注意言辭的準確性和表達的清晰度；在評價學生作品時，要給出具體的評價，以便學生得到更好的改進。
結尾：
總之，音樂教學是一項富有挑戰(zhàn)的工作，但也是一項非常有意義的工作。在教學過程中，我們不斷探索和總結，以期提高教學質量，讓更多的學生喜歡音樂，感受音樂的魅力。希望本文對音樂教師講課心得的探討，能夠對廣大音樂教師提供一些參考與幫助。
音樂課講課體會篇四
作為一位音樂教授，每次講課都是我和學生們共同學習、共同進步的時刻。近期的一次課堂經(jīng)歷給予我深刻的啟示，并使我更加深入地理解到音樂教育的重要性和復雜性。在這篇文章中，我將分享我在這次課堂中的所思、所感，以及對音樂教育的一些新體會。
第二段：準備充分。
我十分重視在課前對教學內容的準備，在這次課中也不例外。我精心選擇了一首具有挑戰(zhàn)性的曲目，并分析了樂曲的結構、特點以及表達感情所需的技法。我深入研究了樂曲的歷史背景，并詳細了解了作曲家所希望傳達的情感。這才是我可以為學生提供全方位教育的基礎。
第三段：激發(fā)靈感。
課堂開始后，我注意到學生們的眼神中充滿了期待和渴望。他們對音樂充滿熱愛，渴望從我這里學到更多。我首先與學生們分享了歷史背景和作曲家的意圖，通過演示一些技法和樂句，我試圖讓他們更深入地理解樂曲。然后，我給予他們自由表達的機會，使他們在彈奏中展現(xiàn)自己的個性和情感。這種互動和探索能夠激發(fā)學生們的創(chuàng)造力，使他們在音樂中找到獨特的聲音。
第四段：鼓勵與批評。
在課堂結束后，我進行了集體討論和個別指導，讓學生們分享他們的心得和困惑。我鼓勵他們表達對自己的成就感到驕傲，并同樣重視他們發(fā)現(xiàn)的問題。在鼓勵的同時，我也提出他們需要改進的方面，并給予他們具體的建議和練習方法。我相信，既要給予學生信心和鼓勵，同時也要指出他們的不足之處，這樣才能更好地幫助他們成長和進步。
第五段：總結與展望。
在這次課堂中，我深刻地意識到音樂教育是一項全方位的工作。除了傳授樂理和技巧，還要啟發(fā)學生的藝術表達和創(chuàng)造力，培養(yǎng)他們對音樂的理解和情感的體驗。我深信，音樂教育不僅僅是教會學生彈奏樂器，更是啟迪他們的音樂和人生的智慧。在未來的教學中，我將更加注重學生的個性發(fā)展，并通過音樂教育幫助他們塑造藝術化和人文化的靈魂。
在這次課堂結束后，我體會到了音樂教育的價值和意義。通過了解音樂背后的歷史和情感，我?guī)椭鷮W生們更深入地感受了音樂的魅力。同時，我也對音樂教育的方法和手段有了更加清晰的認識，明白了引導學生探索和創(chuàng)造的重要性。作為一位音樂教授，我將不斷學習和提高自己的教學能力，以更好地引導學生在音樂的世界中成長，并為培養(yǎng)更多有才華的音樂人才貢獻力量。
音樂課講課體會篇五
音樂課程是培養(yǎng)學生音樂素養(yǎng)、審美能力和音樂技能的重要途徑之一。我有幸在本學期中接受了一門音樂講課的培訓課程，不僅深入了解了音樂教育的理論知識，還有機會親身體驗了音樂講課的實踐。在這個過程中，我獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和體會。本文將分享我在音樂講課中的心得，總結經(jīng)驗，并提出一些建議。
首先，一個成功的音樂講課需要精心準備。在我開始教授音樂課程之前，我充分了解了學生的年齡、興趣愛好和學習水平，以便根據(jù)他們的特點制定教學目標和教學計劃。我通過查閱相關資料、觀察其他教師的課堂和進行試講，提高自己的音樂教學技能。我還準備了多媒體教學材料、音樂演示視頻和實物示范等輔助教學資源，以增加課堂的趣味性和吸引力。通過充分準備和細心安排，我能夠順利地對我的學生進行樂理知識和樂器演奏的教學，使他們有一個更好的音樂學習體驗。
其次，音樂講課應注重知識與實踐的結合。音樂是一門實踐性較強的學科，只有通過實際操作和活動，學生才能真正理解和掌握音樂的基本要素和技能。因此，在音樂講課中，我鼓勵學生積極參與音樂創(chuàng)作、歌唱、樂器演奏和合奏等活動。為了提高學生的實踐能力，我還引導學生進行音樂欣賞和評論，并幫助他們發(fā)展自己的音樂欣賞能力。通過將理論與實踐相結合，我發(fā)現(xiàn)學生們更加主動、積極地參與到音樂學習中，他們的興趣和動力也得到了有效地激發(fā)。
此外，在音樂講課中，我發(fā)現(xiàn)組織活動和提供反饋非常重要。由于音樂是一種情感性較強的藝術形式，學生們在學習和演奏過程中可能面臨許多困難和挑戰(zhàn)。因此，我認為作為音樂教育者，我們應該及時提供支持和鼓勵，幫助學生克服困難，取得進步。我會給予學生具體的肯定和鼓勵，讓他們感受到自己的成長和進步，樹立自信心。同時，在課堂上，我會鼓勵學生相互之間分享音樂經(jīng)驗，互相合作，共同提高。通過組織豐富多樣的音樂活動和及時的反饋，我發(fā)現(xiàn)學生們更加積極地投入到音樂講課中，他們的表現(xiàn)和音樂素養(yǎng)也有了顯著的提高。
然后，音樂講課需要不斷創(chuàng)新和更新。隨著科技的進步和教育的改革，音樂講課的方式和方法也在不斷發(fā)展和變化。我們作為音樂教育者，應該積極學習和應用新技術和新方法，不斷提高自己的音樂教學水平。在我的音樂講課中，我嘗試使用了音樂軟件、互動教學工具和在線資源等，以增加課堂的趣味性和與時代的接軌感。通過不斷創(chuàng)新和更新，我發(fā)現(xiàn)學生們更加喜歡我的音樂課程，他們的學習興趣和動力也得到了更好的發(fā)展。
最后，音樂講課中的反思與改進。作為一個教育者，我們應該時刻反思自己的教學方法和效果，不斷改進和完善自己的教學內容和方式。在我的音樂講課中，我會不斷地總結經(jīng)驗，對自己的教學進行評估，并接受學生和同事的反饋意見。通過反思與改進，我能夠不斷提高自己的教學水平和教學質量，使我的音樂講課更加有效和成功。
總之，音樂講課不僅要有充分的準備，還要注重知識與實踐的結合，組織活動和提供反饋，不斷創(chuàng)新和更新，以及反思與改進。音樂講課是一項充滿挑戰(zhàn)和樂趣的工作，通過持續(xù)的努力和學習，我相信我會成為一名更好的音樂教育者，為學生們帶來更美妙的音樂體驗和收獲。
音樂課講課體會篇六
音樂是一種獨特的藝術形式，能將人們的情感和思想傳遞給聽眾。音樂教師是這門藝術的傳播者，他們的教學水平和講課方式直接決定著學生對音樂的理解和愛好程度。在這篇文章中，我將分享自己作為一名音樂教師的心得體會。
第二段：充分準備教學內容
作為一名音樂教師，我認為充分準備教學內容是非常重要的。首先，我要熟悉每一節(jié)課的教材內容，并在課程計劃中安排充足的時間來講解和演示。同時，我希望通過自己的音樂才華和經(jīng)驗，為學生提供更加豐富的學習體驗。我會為每個學生根據(jù)他們的興趣和能力量身打造一份定制的教學計劃，并優(yōu)化教學方式和方法，讓學生能夠更加深入地了解每個音樂形式的背后所包含的精神和文化意義。
第三段：結合生活實例講解
在講解音樂教材時，我不僅僅會注重理論知識的融入，更希望能夠結合生活實例進行講解。例如，在講解古典音樂的時候，我會帶著學生一起欣賞古典音樂的經(jīng)典作品，并結合音樂家的生平和文化背景講解作品的精神內涵。通過這樣的方式，學生能夠更加深入地了解古典音樂的歷史和文化背景，進一步加深對其內涵的理解。
第四段：引導學生自主探究
除了雙方面的教學以外，我還會通過引導學生自主探究來提高他們的學習興趣和能力。我會利用一些音樂交流網(wǎng)站和群組，在班級中分享一些音樂歷史、音樂文化和音樂賞析的文章和資料，同時還會借助科技手段，如學樂APP等，打造一個互相交流和學習的互動平臺，幫助學生掌握更多音樂知識和技能。
第五段：總結
作為一名音樂教師，我認為要讓學生更加深入地了解音樂教育的內涵和意義，關鍵在于創(chuàng)造一個良好的教學環(huán)境，并通過全方位的教學手段來引導學生開闊眼界、提高興趣、培養(yǎng)自主學習能力。最終，讓他們成為有才華、有領導才能的音樂人，去創(chuàng)造更加美妙的音樂，去推動音樂藝術事業(yè)的繁榮發(fā)展。
音樂課講課體會篇七
在教學生們音樂美學這門課程的過程中，我深刻體會到音樂與哲學、美學的緊密聯(lián)系。音樂作為一門藝術形式，遠非僅僅是簡單的娛樂，它更是一種思維方式，一種人生態(tài)度。通過教授音樂美學，我不僅了解了音樂的內涵和外延，更深刻地認識了人類的思想和情感表達方式。以下是我在授課過程中收獲的體會。
首先，音樂美學課程的學習需要較高的哲學思維能力。在傳授音樂的美學篇章時，我們不能僅僅停留在音樂本身，而應將其置于更廣闊的美學背景下來探討。美學的基礎概念和理論是音樂美學的重要組成部分，學生需要具備一定的哲學素養(yǎng)和思辨能力。為了引導學生進行深入的思考，我常常與他們進行討論和互動。通過提出問題的方式，幫助學生思考音樂與美的關系，音樂與其他藝術形式的異同等。這樣的教學方式不僅提高了學生的思維能力，也培養(yǎng)了他們對于藝術的審美能力。
其次，音樂美學的學習需要將理論應用在實踐中。紙上談兵無法真正地理解和感受音樂的美。因此，在教學中我經(jīng)常引導學生通過實際演奏或演唱技巧的訓練來體驗音樂的美。這樣的訓練不僅有助于提高他們的音樂技能，也使他們更深刻地理解音樂的內涵。我們會選擇一些經(jīng)典作品進行解讀，讓學生通過模仿和表演的方式體會作曲家的創(chuàng)作意圖和情感表達。通過這樣的實踐，學生對于音樂的審美品味也得到了鍛煉和提高。
第三，音樂美學課程的學習能夠培養(yǎng)學生的細致觀察力和感知能力。在我們分析音樂作品時，我們需要仔細地聆聽音樂的每個音符和音節(jié)，捕捉每一個細節(jié)和變化。通過這樣的訓練，學生的感知能力得到了提高，對于音樂中的旋律、節(jié)奏和和諧有了更敏銳的感知和理解。我常常鼓勵學生多多參加音樂會的觀賞，通過實地聆聽不同類型的音樂作品，用自己的感受和理解來豐富自己的音樂知識和審美經(jīng)驗。
第四，音樂美學的學習可以提高學生的情感認知能力。音樂作為一種情感的表達方式，能夠喚起人們內心深處的情感共鳴。在教學過程中，我會帶領學生一起去感受音樂所表達的情感，讓他們通過音樂來釋放自己的情感。學生在學習的過程中會體會到音樂對于情感的啟發(fā)和調動作用，也會體會到自己通過音樂表達情感的能力。這樣的學習經(jīng)歷不僅豐富了學生的情感世界，也培養(yǎng)了他們對于他人情感的關懷和理解。
最后，音樂美學的學習可以增強學生的人文素養(yǎng)。音樂作為人類的文化遺產(chǎn)之一，蘊含著豐富的歷史和文化背景。在教學中，我們會穿插一些音樂史和音樂文化的內容，讓學生了解音樂在不同歷史時期和不同文化背景下的發(fā)展和演變。通過這樣的學習，學生不僅能夠拓寬自己的文化視野，也能夠了解和尊重不同文化之間的差異。這樣的人文素養(yǎng)將對學生的終身發(fā)展產(chǎn)生深遠的影響。
綜上所述，音樂美學的學習不僅僅是對音樂本身的探索和理解，更是一種思維方式和人生態(tài)度的培養(yǎng)。通過音樂美學的學習，學生不僅能夠提高自己的思辨能力和審美能力，也能夠培養(yǎng)自己的感知能力和情感認知能力。同時，音樂美學的學習還能夠提升學生的人文素養(yǎng)，拓寬自己的視野和眼界。因此，音樂美學的學習是一次全面的人文教育，使人們更好地理解和欣賞音樂，同時也為人們的思維和情感發(fā)展提供了重要的支持。
音樂課講課體會篇八
音樂是一種美妙的語言，它能夠喚起人們內心深處的情感，讓人們感受到無盡的快樂和激情。作為一名音樂老師，我每天都有幸與學生們一起分享音樂的魅力。在過去的幾年里，我積累了很多講課的經(jīng)驗和體會。下面是我對音樂講課的一些心得體會。
首先，為了在講課中激發(fā)學生的興趣和熱情，我經(jīng)常采用多媒體教學的方式。通過音樂視頻和音頻素材，我能夠給學生更直觀、生動的感受，讓他們更容易理解和欣賞音樂。例如，在教授貝多芬的作品時，我播放了一些著名的貝多芬鋼琴奏鳴曲演奏錄像，讓學生們聽到貝多芬強烈的表達和獨特的音樂語言，從而激發(fā)他們對貝多芬的興趣。
其次，我注重培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力。在音樂講課過程中，我鼓勵學生們積極參與到音樂中，表達自己的情感和思考。例如，在講解音樂節(jié)奏時，我鼓勵學生們用身體動作來配合節(jié)奏感受，讓他們親身體驗音樂的魅力。同時，我還鼓勵學生創(chuàng)作自己的音樂作品，例如，編寫簡單的旋律或者創(chuàng)作小型合奏曲目，讓他們發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力。
此外，我認為音樂教育應該注重培養(yǎng)學生的團隊合作意識和表達能力。在課堂上，我安排學生們一起合作演奏小樂隊，或者合唱表演。通過合作演奏，學生們能夠學會互相配合，共同創(chuàng)造美妙的音樂。在合唱表演中，學生們學會與他人協(xié)作，齊心協(xié)力完成一場完美的演出。通過這樣的團隊合作訓練，學生們的交流能力、領導能力和團結協(xié)作能力得到了很好的提高。
最后，我認為評價學生的音樂成績不應該只看他們的技術水平，還應該考慮他們對音樂的理解和表達。因此，在音樂評價中，我注意給予學生充分的表達空間和鼓勵。例如，在學生們表演獨奏或者合奏時，我會對他們的表現(xiàn)給予積極的評價和肯定，同時也針對他們的不足給予指導和建議。
總結起來，音樂講課的心得體會，主要包括多媒體教學的運用、培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)和創(chuàng)造力、培養(yǎng)學生的團隊合作意識和表達能力以及評價方式的靈活性。這些經(jīng)驗和體會不僅適用于音樂教育，也適用于其他學科的教學。作為一名音樂老師，我將繼續(xù)不斷完善自己的教學方法和理念，為學生們打開一扇通往音樂世界的大門，讓他們感受到音樂的魅力，培養(yǎng)他們對音樂的熱愛和追求。
音樂課講課體會篇九
作為一位音樂教師，我一直積極參與各類音樂講座和培訓，以提升自己的音樂教學水平和藝術修養(yǎng)。近日，我參加了一次關于音樂講課的專題講座，并深受啟發(fā)。在這次講座中，我不僅加深了對音樂講課的理解，也提升了自己的教學技能。以下是我在這次講座中得到的心得體會。
首先，音樂講課需要充分理解學生的需求和特點。音樂作為一門藝術，需要學生通過感受和體驗來理解。在講課時，我應該盡量站在學生的視角，理解他們的思維模式和接受信息的方式。只有深入了解學生，我才能根據(jù)他們的需求選擇合適的教學方法和內容。比如，對于喜歡唱歌的學生，我可以通過帶領大家一起唱歌來教授音樂知識；而對于喜歡樂器的學生，我可以組織他們進行合奏或獨奏，使他們更好地理解音樂的表達方式。
其次，音樂講課需要注重啟發(fā)學生的創(chuàng)造力。音樂是一門創(chuàng)造性的藝術，它要求學生有自己的想法和表達方式。在講課時，我應該盡量引導學生思考和創(chuàng)造，而不僅僅是傳授知識。例如，在教授節(jié)奏感時，我可以讓學生自由組合不同的節(jié)拍，并鼓勵他們創(chuàng)造自己的節(jié)奏模式。通過這樣的活動，學生不僅能夠更好地理解節(jié)奏的概念，還能培養(yǎng)他們的音樂創(chuàng)作能力。
第三，音樂講課需要多樣化的教學方法和資源。音樂是一門非常豐富多樣的藝術，它包括演唱、演奏、作曲等多個方面。在講課時，我應該盡量引入不同的教學方法和資源，使學生能夠全面體驗音樂的魅力。例如，通過播放音樂視頻，讓學生觀看音樂會或舞臺劇的演出，讓他們了解不同的表演形式和藝術風格。通過這樣的教學方法，學生能夠拓寬視野，培養(yǎng)藝術鑒賞能力，并且會更加熱愛音樂。
第四，音樂講課需要鼓勵學生的表達和分享。音樂是一種富有感染力的藝術，它能夠喚起學生內心的情感和思考。在講課時，我應該盡量鼓勵學生表達自己的感受和想法，并提供機會讓他們分享自己的作品和演出。通過這樣的活動，學生會感受到自己的成長和進步，也會更加自信地面對音樂表達的挑戰(zhàn)。
最后，音樂講課需要持續(xù)的學習和反思。音樂是一門博大精深的學科，教師不能停止學習和鉆研。在講課之余，我應該不斷學習音樂理論和技巧，提高自己的藝術修養(yǎng)和音樂素養(yǎng)。同時，我也要不斷反思自己的教學方法和效果，不斷調整和改進，以提供更好的音樂講課服務。
通過參加這次音樂講課的專題講座，我對音樂講課有了更深入的理解。我將更加注重學生的需求和特點，注重啟發(fā)學生的創(chuàng)造力，引入多樣化的教學方法和資源，鼓勵學生的表達和分享，并持續(xù)學習和反思。我相信，通過不斷地學習和實踐，我會成為一名更出色的音樂教師，為學生帶去更多的音樂快樂和藝術啟迪。
音樂課講課體會篇十
音樂美學是一門將音樂與美學相結合的學科，它深入探究了音樂的本質和美的本質，并試圖解答音樂為何美以及如何欣賞音樂的問題。作為一名音樂教育者，我有幸能夠參加了一次關于音樂美學的講課，通過這次講座，我對音樂美學有了更深入的理解，并獲得了一些非常寶貴的體會。接下來我將通過以下五個方面來分享我的學習心得。
首先，了解音樂美學的基本概念是了解音樂的一個重要途徑。在講座中，講師首先向我們介紹了音樂美學的定義和基本概念。我了解到音樂美學并不僅僅是將音樂與美學結合在一起，還包括了音樂的創(chuàng)作、表達和聽眾的接受過程。講師通過一系列的案例分析，深入淺出地解釋了音樂美學的核心思想和概念，使我們能夠更好地理解音樂的本質和美的概念。
其次，了解音樂美學在音樂教育中的重要性是提高教學水平的基礎。在講座中，講師強調了音樂美學在音樂教育中的重要性，并且闡述了如何將音樂美學理論應用到教學實踐中。我意識到，只有將音樂美學理論融入到教學中，才能夠培養(yǎng)學生對音樂的熱愛和對美的感知能力。因此，我決定在教學中增加對音樂美學的講解，并通過讓學生參與音樂創(chuàng)作和演奏等活動，培養(yǎng)他們的音樂審美能力。
再次，學習音樂美學可以提高自己的音樂素養(yǎng)和審美能力。在講座中，講師通過各種方式展示了優(yōu)秀音樂作品，同時講解了這些作品背后的音樂美學理論和創(chuàng)作思想。我通過仔細聆聽音樂，學習音樂的構成要素和風格特點，提高了自己的音樂素養(yǎng)和審美能力。我認為，只有通過不斷欣賞和學習音樂，才能夠更好地理解音樂的美和藝術的內涵，提高自己的演奏水平和音樂表達能力。
此外，了解音樂美學還可以培養(yǎng)學生的綜合素質和人文素養(yǎng)。音樂作為一門藝術，不僅僅是學習音樂的過程，更重要的是通過音樂的學習和欣賞，培養(yǎng)學生的情感、表達和審美能力。音樂美學的學習可以幫助學生更好地理解音樂的情感表達和藝術風格，提高他們的藝術欣賞能力和藝術鑒賞水平。同時，音樂美學也可以培養(yǎng)學生的團隊合作精神和創(chuàng)造力，通過合作演奏和創(chuàng)作音樂，培養(yǎng)學生的團隊意識和創(chuàng)新精神。
最后，我認識到學習音樂美學是一個不斷深入學習和積累的過程。音樂美學是一個廣闊而深奧的領域，需要我們不斷地學習和探索。作為一名音樂教育者，我意識到我需要不斷提升自己的音樂素質和教學水平，才能更好地傳授音樂美學的知識和理念。因此，我決定在接下來的日子里，繼續(xù)深入學習音樂美學的理論和實踐，不斷提高自己的音樂素養(yǎng)和教學能力。
總而言之，音樂美學講座給我?guī)砹撕芏嗟膯l(fā)和思考。通過學習音樂美學，我更深入地了解到音樂的本質和美的概念，同時也意識到了音樂美學在音樂教育中的重要性和應用。同時，我也認識到學習音樂美學是一個長期的過程，需要我們不斷地學習和探索。我相信通過不斷地學習和實踐，我們能夠更好地理解音樂的美和藝術的內涵，提高自己的演奏水平和教學能力。
音樂課講課體會篇十一
近期，我擔任了一節(jié)音樂美學課程的授課教師。這是一門非常有挑戰(zhàn)性的課程，因為音樂美學涉及到的內容廣泛且抽象，需要引導學生思考與感知音樂的本質。在這節(jié)課上，我運用了多種教學方法，以期能夠激發(fā)學生對音樂的興趣，并幫助他們深入理解音樂的美學意義。以下是我對這次課程的心得體會。
首先，我將課程的重點放在了音樂的表現(xiàn)力上。在介紹音樂美學的基本概念后，我選擇了一些具有代表性的音樂作品來作為案例分析。通過分析不同類型的音樂，比如古典音樂和流行音樂，我讓學生了解到音樂是如何通過音符、旋律和節(jié)奏等元素表達情感和思想。我還用一些影片和音頻來講解音樂的表現(xiàn)力，讓學生對音樂作品的情感表達有更深刻的體驗。通過這種方式，我希望學生能夠感受到音樂的魅力，并從中獲得一種情感的共鳴。
其次，我注重培養(yǎng)學生對音樂審美的敏感性。在課堂上，我通過播放一些音樂片段，引導學生仔細聆聽，觀察他們對音樂的感受。然后，我請他們分享自己的聽后感，引導他們用詞語來描述自己對音樂的喜好和感受。通過這樣的練習，我希望學生能夠培養(yǎng)對音樂細節(jié)的敏感性，同時更加了解自己的音樂口味。這樣，他們就能更好地欣賞和理解不同類型的音樂作品。
第三，我強調了音樂美學與文化的關系。音樂是一個民族和文化的瑰寶，不同的文化背景下產(chǎn)生的音樂作品有著不同的特點和風格。為了讓學生更好地了解音樂與文化的聯(lián)系，我介紹了一些有歷史和文化背景的音樂作品，并講解了它們的背后故事。通過這樣的方式，我希望學生能夠認識到音樂是一個文化的載體，它可以反映一個民族的歷史、社會和價值觀。
第四，我注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和批判性思維。音樂創(chuàng)作是音樂美學中的重要環(huán)節(jié)，而且它需要學生運用自己對音樂的理解和感知進行創(chuàng)造。在課堂上，我鼓勵學生進行一些小型音樂創(chuàng)作實踐，讓他們通過創(chuàng)作來鍛煉自己的創(chuàng)造力和表達能力。同時，我還讓學生評價彼此的作品，并提出改進的意見和建議。通過這樣的練習，學生可以培養(yǎng)批判性思維，學會欣賞和評價音樂作品。
最后，我鼓勵學生進行音樂欣賞與思考。音樂美學不僅僅是技巧與知識的學習，它更是一種審美體驗與思考的過程。因此，我鼓勵學生積極參與音樂欣賞活動，將他們的感受和思考記錄下來。通過這樣的練習，學生可以培養(yǎng)對音樂的思辨精神，從而更好地理解和欣賞音樂的美學價值。
綜上所述，音樂美學課程的教學需要注重培養(yǎng)學生對音樂表現(xiàn)力的理解、音樂審美的敏感性、音樂與文化的聯(lián)系、創(chuàng)造力和批判性思維。同時，學生還應該通過積極的音樂欣賞與思考來加深對音樂的理解。通過這次課程的授課，我深刻地體會到了音樂美學的復雜性和美妙性，也對自己作為一名音樂教師的教學方法有了更加清晰的認識。我相信，只有通過不斷地探索和實踐，我們才能更好地教授音樂美學，讓學生能夠真正理解和欣賞音樂的美妙之處。
音樂課講課體會篇十二
雖然已入深冬，但秋意盛濃，暖暖的陽光鋪灑在大學的校園里，在這里迎來了每四年一次的全國優(yōu)質課例展示觀摩活動，在區(qū)教研員陳文娟老師的帶隊下，我區(qū)部分中小學音樂教師參加了活動。在我校領導的支持下，我有幸成為了學員中的一名，特此感謝學校給我的這次學習機會。
這次小學課例觀摩活動總共展示了來自全國各省的優(yōu)秀課例共21節(jié)，其中有兩節(jié)課來自廣東，其中解老師指教的《母雞咯咯咯》還是讓我印象較為深刻的。在省賽的時候我已經(jīng)看過她指教這一課，感覺非常完整、故事情境創(chuàng)設非常有趣和吸引我。這次全國賽我仍然被她的表現(xiàn)深深的抓住了。從她的教姿教態(tài)、語言都非常值得我學習，教學設計一環(huán)扣一環(huán)非常的緊湊而且并不繁瑣，在故事情境中解決各種難點和拓展。例如他設計的“咒語”一直貫穿整堂課，她把豎笛稱之為“魔棒”等，孩子們的好奇心一下子就調動起來了，非常符合二年級孩子們的心理特點。最后還用魔咒的動力，孩子們輕而易舉的學會了用豎笛吹奏咒語，并且還創(chuàng)造出了另外的旋律，提升到了創(chuàng)編。整堂課雖然說最后評委點評說語言稍微有點羅嗦和無用語，但比起其它方面來講我覺得已經(jīng)很值得我學習了。
由哈爾濱的叢老師指教的《喜歌》我也非常喜歡。這一節(jié)課非常有地域特色，教師一開始就從滿族人打招呼的方式引入主題，讓同學們聽一首由阿城滿族非物質文化遺產(chǎn)傳承人演唱的《空齊曲》，教師加入了很有特點的動作帶著大家一起感受樂曲。課上，教師還介紹了滿族服飾、單鼓等滿族特色的文化，并且這些文化一直貫穿整堂課，不僅讓同學們上了一節(jié)有趣的滿族文化課，也讓我們像是在滿族身臨其境一番。還有一節(jié)河北民間樂曲《打棗》，這是一堂以民族器樂嗩吶、咔腔、口弦子來完成的欣賞課，教師以自己出色的吹奏技巧深得孩子們的喜歡。
教師從這三樣樂器的音色、特點、吹奏技巧等特點，運用了模仿不同的人物發(fā)出的聲音對比等方法讓孩子們了解了這三樣民族吹管樂，并達到欣賞樂曲的效果。這堂課對我還是有一定的觸動，也有一定的借鑒性。自從當音樂教師以來，我一直也在琢磨如何把自己的專長古箏運用到課堂上。在我現(xiàn)在的教學中也適當?shù)募尤肓斯殴~，如《大海》一課中，我運用了古箏的各種音色來模仿大海的各種形態(tài)，并且為歌曲伴奏。在《明日》一課中，我運用古箏為歌曲伴奏，更能體現(xiàn)出音樂的古樸風格。但我覺得這些還不夠，還可以再挖掘，我在想古箏不同的音域是否也可以描敘不同的人物？樂曲的快慢是否可以讓孩子感受音樂中的速度？左右手的配合能使一段簡單的旋律更加的豐富更好聽？這些都需要在課堂上不斷地摸索。
通過不斷地學習，希望今后在我的音樂課堂上，古箏能運用得更加的廣、更精吧，這次的學習讓正在原地踏步、遇到瓶頸的我，如獲冬日暖陽。
音樂課講課體會篇十三
今天，我有幸參加了我們學校組織的青年教師信息化課堂教學與說課大賽。聽了向xx老師的音樂課《xx》，感到受益匪淺。整堂課是那么的充實、快樂。郭老師運用音樂的魔力，讓同學們沉浸在音樂的快樂中。學生們被向老師像磁鐵一樣深深地吸引著、體驗著，連我也身臨其境感受到了快樂。
課堂中，郭老師注意把握每一個教學環(huán)節(jié)，引導學生感受歌曲的節(jié)奏美、旋律美，循序漸進地進行教學。從一開始視頻的導入，接著一步一步引導學生感受旋律、掌握旋律，讓學生感受音樂的美不僅在聽覺效果上，在某種程度上也能改變人的人生，這就是音樂的美的所在。聽了這節(jié)課，我不禁感嘆，郭老師真是一位多才多藝的的音樂老師啊！讓我學到了很多從未接觸過的知識，希望以后能再次聆聽郭老師的課，感受她無窮的教學魅力。
這次聽課，著實給我一次學習、提高的機會。執(zhí)教教師緊緊圍繞歌唱教學，貫徹“以審美為核心”音樂課程理念，突出了音樂課堂的學科特點，以新穎別致的教學方式和活潑有效的學習方式引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。在聽課學習中，收獲不少，感想頗多。使我感受到了音樂老師要想上好一堂課是相當不容易的。新課程理念下的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，教學目標體現(xiàn)要從學生的表現(xiàn)中得到反饋，對老師提出了更高的要求。在這里談談自己參加這次活動的感想和反思：這次觀摩課，每位教師的課堂設計、授課風格各具特色，各有各的亮點，都有值得學習與探討的地方。
1、教師基本的音樂素養(yǎng)比較好。音樂課首先也是實施美育的重要的課程之一，因此，音樂教師首先應該是美的使者和傳遞者，教師的教學儀態(tài)美、語言美、歌聲美是音樂教師應該具備的基本素養(yǎng)。通過聽課，我作為一名音樂教師感到驕傲，這些教師都具備這些良好的音樂素養(yǎng)，言談舉止間流露出美，教師自身氣質深深地吸引聽課者的眼球，讓人感覺賞心悅目。以情感人、以美育人，她們具備了美的使者的氣質。
2、課的設計方面。教師的備課可操作性更強了，更加注重實效性，每一環(huán)節(jié)的設計能夠緊扣主題，步步為教學目標服務，屏棄了那些形式化的東西及做秀的環(huán)節(jié)，并且，充分體現(xiàn)了學生學習的主體性，注重學生的情感體驗與培養(yǎng)。
充分發(fā)揮了多媒體技術在音樂課堂教學中的重要作用，更注重實效性，多媒體的運用得恰到好處，能夠做到畫龍點睛而不是畫蛇添足。
1、注重把握學唱歌的“度”。在聽課中發(fā)現(xiàn)，教師注重讓學生在潛移默化中自主的學唱歌曲，這種方法很好，無形中減輕了學生學習新歌的負擔。但在每一遍聽歌曲的過程中，教師一定要緊扣主題提出問題，使學生帶著問題有目的性的聽音樂，如果教師盲目或者目的性不強，只是一味的體現(xiàn)學生自主學習歌曲，我想，這種做法沒能充分體現(xiàn)“自主學習”的真正含義。
2、注重把握教師在課堂上“演員”這一角色的“度”。一節(jié)課的主角是誰？得看師生誰展現(xiàn)的機會多。我覺得音樂課上教師更應該注重“厚積薄發(fā)”，教師充當演員的角色只要恰到好處即可，關鍵是做好導演的工作。尤其是當一堂課接近尾聲時，在驗收學生對所學歌曲是否學會時，教師應是一位很好的聆聽者，而不是一位領唱者。如果教師過多地關注了自己在課堂上自身風采的展示，最終會讓人感覺學生變成了教師的配角，是來配合教師的演唱。
3、把握“學科綜合”的“度”。“學科綜合”的理念要求教師全面提高素質，拓寬知識面，有機會合理地進行各學科知識的穿插。一個好的音樂教師應明確教學目的，把握課堂的時間，有選擇地進行知識穿插，而不是漫無目的，發(fā)散性講解，不能偏離了方向，因為學科綜合應體現(xiàn)學科特點，不是本末倒置，而是圍繞教學目的來實施。
音樂課講課體會篇十四
七月五日上午x時，我們的音樂會圓滿結束。孩子們的天真，可愛，努力，認真，讓我感動。鄰居，朋友們的鼎力支持更是讓我無法忘記。
主持人西西前一天就來到我家，進行現(xiàn)場演練；第二天早上4點多老雷就已經(jīng)睡不著了，五點鐘搭舞臺的工人進場，老雷就去現(xiàn)場接待；等我們7點到現(xiàn)場時，我看見鄰居老王哥和女兒，4樓的小王，朋友王斌小董都在現(xiàn)場幫我們忙碌著，老雷說這些朋友鄰居們6點多都到了。
當天的天氣可以說是比較熱的，我們的家長孩子們在太陽下一直坐著觀看我們的演出，攝影師徐磊更是墨鏡，太陽傘齊上陣。到音樂會結束后，還要給我們再來點拍攝花絮。老劉，榮靜耐心細致的為前來咨詢的家長講解，回答，不但讓我很佩服，就連老雷也要豎大拇指。
當天孩子們送的鮮花，老劉送的鮮花讓現(xiàn)場的`氣氛添色不少，孩子們對老師的熱愛和尊重是發(fā)自內心的，朋友們對我們的幫助和支持也是發(fā)自肺腑的，有了孩子們精彩的表演，我們的音樂會充滿了生氣，充滿了童真；有了朋友和鄰居們的鼎力支持，我們的音樂會充滿了和諧。愿音樂藝術不斷發(fā)揚廣大，愿追隨音樂的孩子們在音樂藝術的天空里奮飛翱翔，演奏出更加華麗的樂章！
音樂課講課體會篇十五
在上海學習了兩個月，深刻體會到上海作為一個國際大都市，從、經(jīng)濟、教育教學理念、課堂實踐等方面，都走在了全國的最前言，有著自己非常鮮明的色，甚至許多方面還引領著中國的課改走向。
我這次作為唯一一名音樂學科的教師，被分配到了復旦實驗中學。復旦實驗是一所區(qū)重點中學。學校給我配備的指導教師是位年輕的、但非常富有才華和專業(yè)功底深厚的高級教師易雪蓮老師。在她的精心安排和指導下，我在上海的學習成果斐然，每天非常忙碌充實。
我們不僅平時跟上海老師一起按學校要求正常作息，而且每天都安排了聽指導老師的課。在聽課之前，指導教師提前跟我一起備課，設計教學的各個環(huán)節(jié)，然后她再上課實踐。課后我們一起總結反思上課的存在的問題和不足，總結優(yōu)缺點，總結反思后她再上課，完后我們再一起總結反思。直到每節(jié)課都達到幾乎完美程度，充分體現(xiàn)出了上海老師的敬業(yè)精神。
因為我們學科的特殊性，在指導教師的安排下和引薦下，我還聽了多節(jié)美術課，了解上海美術課堂教學課改走向和方法。我每周還跟隨老師一起參加她們的音樂教研活動，通過教研活動了解楊浦區(qū)音樂學科的整體水平和發(fā)展方向，獲得了許多重要的信息和知識點。
不僅如此，為了整體把握上海在新課改中藝術教育課堂教學的先進方法，在指導老師的幫助下，我還跨區(qū)到別的學校去感受、體驗、學習別的區(qū)學校藝術學科課堂教學的先進經(jīng)驗。尤其是聆聽了在上海比較有名的好學校的聽課，對自己啟發(fā)很大，受益匪淺。
不僅如此，我還利用周六周天去聽專家們的現(xiàn)場授課（專家們的授課都是要錢的，一次250元），每節(jié)課都近三四個小時，收獲非常大，對自己的專業(yè)提升有非常大的幫助，使自己在藝術學科上又有了新的飛躍。
利用周六周天的休息日，我聽了有上海著名的指揮家曹通一教授的“合唱指揮現(xiàn)場授課”多節(jié)，有上海師范大學音樂學院楊巧云教授的“鋼琴即興伴奏現(xiàn)場授課”多節(jié)，有楊蒲區(qū)特級音樂教師陸亞芳專家的“中小學生合唱訓練課”多節(jié)，聽了有楊蒲區(qū)特級音樂教師曹建輝老師的“民樂合奏現(xiàn)場排練課”多節(jié)，還有楊蒲區(qū)少年宮多位老師的排練課，有舞蹈、有聲樂、有器樂多節(jié)課等等。利用各種渠道，現(xiàn)場觀摩了多節(jié)市級別的公開課或研究課，使我受益匪淺，不僅長了很多見識，而且從專業(yè)角度來說，提升很大，對今后克拉瑪依的藝術實踐也有了自己比較清楚的認識與想法。
藝術學科，有其特殊的教育規(guī)律和發(fā)展成長性。為了更加深入學習、了解、研究上海二期課改中小學藝術學科的教學先進經(jīng)驗，我利用各種渠道，收集資料，現(xiàn)場考察，虛心請教，尤其是在上海市在落實國家新課改 “以人為本，以學生全面發(fā)展”為核心的理念的一些具體實施方法和經(jīng)驗，如課堂教學的三個維度（情感態(tài)度與價值觀、知識與技能、過程與方法三維目標）在二期課改中建立三類主干課程結構：基礎型課程、拓展型課程和研究（探究）型課程為主干的課程結構在具體做法中抓好基礎教育的同時積極、有效地拓展型、研究型課程，如藝術教學的校本課程開發(fā)與研究，在拓展型課程中把合唱、舞蹈、器樂、戲劇、歌唱融入到平時的教學之中，形成真正意義上的校本課程，從而創(chuàng)設藝術教育的特色學校打下良好的基礎，這方面，尤其是給我感悟深刻，啟發(fā)很大。
通過我自己的認識，總體上說上海中小學藝術教育可以歸納成兩個層面來體現(xiàn):
1, 把握一個重心：基礎型（學校的課堂教學重心）。
1）．教學目標――看課堂的教學目標是否符合音樂藝術教育的要求
2）．教學內容――能正確地吃透教材，并根據(jù)不同年級、不同性格和不同程度的學生，按照自己的風格，合理的、靈活的富有創(chuàng)造性的運用教材，不要一味的依附于課標與相關的教學輔導用書和現(xiàn)成的教案，去象卡拉ok式的套用模仿和照本宣科，而是要將教學內容進行藝術性的二度創(chuàng)作；教學內容安排應針對教學目標，合理恰當。
3）．教學策略與方法――主要是研究設計課堂教學策略和追求高效率的課堂教學過程。采取激勵性教學策略，使學生主動學習；采取自主性教學策略，使學生學會學習；采取探究性教學策略，鼓勵學生的大膽提問與發(fā)表個人觀點，并重視他們的疑問與觀點，在課堂教學中通過討論、交流來解決他們心中的疑團。
4）．音樂教師專業(yè)素養(yǎng)――新型音樂教育教師不同于其他教師，要求更加完備、全面，并在課堂教學中得以體現(xiàn)。其基本素養(yǎng)主要有：音樂基礎知識、演奏、演唱、創(chuàng)作、作品鑒賞分析以及音樂美學、音樂批評、藝術史等基本功與一定的文藝理論水平和人文修養(yǎng)；有一定的教育教學理論水平和課堂教學的基本功，如語言的表達能力、課堂駕馭能力與實踐操作能力等；具有現(xiàn)代教師的觀念，如高尚的人格魅力、關愛與尊重學生，民主平等的作風和在實踐中善于思考，掌握現(xiàn)代化的教學設備，不斷地收集信息，分析和做出反思性思考，包括音樂教育科研意識與能力及時地改進和提高自己的教學水平。
5）．教學結果――是教師教學的綜合能力與水平的反映，是衡量是否達到教學目標的終極目的與標準。教學評價的目的是為檢查學生的學習效果，使師生得到及時反饋，以矯正教學、提高教學效果和達到教學目的。也就是說“評價過程在本質上是一個確定課程與教學計劃實際達到教學目標的程度過程”。通過教學評價，使教師和教學管理者全面地、系統(tǒng)地學習音樂教育教學知識、理念、方法，提升教學和評價能力，為音樂教育教學總結經(jīng)驗、改進措施、規(guī)范管理、科學決策和提高、改進教學提供有效依據(jù)，使音樂藝術教學有目標的、規(guī)范、科學、良性的發(fā)展。
2， 拓展型課程（興趣活動組，社團以及大型的學校的藝術團隊）
1）納入正常的教學工作（學生：時間的保證；教師：工作量的納入）
2）課外的訓練（根據(jù)不同層次不同愛好的需求進行能力的培養(yǎng)）
3）社會藝術實踐活動（展示和發(fā)展）
1．以學生發(fā)展為本 重視學生的音樂實踐過程――聽、動、玩、賞、創(chuàng)
2．加強創(chuàng)新意識 培養(yǎng)創(chuàng)造能力――在音樂課堂上要讓學生們樂于創(chuàng)造、敢于創(chuàng)造、學會創(chuàng)造。
4．加強信息技術與學科整合深化課堂教學改革――轉變觀念，推進信息技術與學科整合；構建平臺，突出音樂學科特征；整合資源，促進音樂教學最優(yōu)化。
5．學習訓練
基本原則：發(fā)展性原則、整體性原則
基本方法：開啟訓練思路――創(chuàng)設訓練模式；探索訓練途徑――倡導學習訓練方式
基本要求：在感知、表現(xiàn)、鑒賞、創(chuàng)造四個主題中，按年段分別提出要求。
1，克拉瑪依中小學課堂教學現(xiàn)狀分析
2，克拉瑪依中小學藝術教育的課堂課外狀況分析
3，有哪些好的方法和經(jīng)驗值得借鑒與整合利用
1）明確學校課堂教學是我們的主陣地，在課堂教學的每一個環(huán)節(jié)多下功夫，在汲取別的地方好的教學方法和先進經(jīng)驗上，結合自身優(yōu)勢，努力學習，大膽探究，使我們的藝術課堂教學的有效性，教學質量得到全面提升。
2） 潛心鉆研業(yè)務利用所學知識開發(fā)音樂校本課程教研
3）利用各種渠道提升自己的專業(yè)能力，科學地規(guī)劃自己的成長方向
（一）合唱教學的拓展型課程探究
拓展型課程為學生選擇自己喜歡的課程，拓展知識范圍創(chuàng)造了條件，有利于拓展學生的知識基礎、發(fā)展學生的各種才能，可以從多角度、多層次、多交叉，在深度、廣度上加以拓展。它體現(xiàn)了對學生知識發(fā)展的拓展、對學生各種能力的拓展，對學生興趣的拓展，有利于學生對學科學習范圍和綜合能力發(fā)展的需求，是學生終身學習和發(fā)展的需要，也是學生掌握學習方法、提高能力的重要載體。拓展型課程在功能上，著眼于對學生基礎學力和發(fā)展性學力的培養(yǎng)，更注重發(fā)展學生各種不同的特殊能力，在培養(yǎng)學生的個性，兼顧學生創(chuàng)造性學力的方面的培養(yǎng)是種非常好的成長方式。
通過拓展和探究型的課程實施，著重培養(yǎng)學生掌握知識的能力，以及創(chuàng)造性學力。培養(yǎng)學生廣泛的興趣愛好，激發(fā)學生對知識的好奇心和求知欲；讓學生通過拓展課的學習和親身體驗，初步感知學習基本過程，掌握基本的學習方法；探究意識和社會實踐能力；同時在學習中培養(yǎng)學生良好的心理素質、團結合作精神、公民意識和社會責任感，逐步形成健康的人格。
（二）器樂教學的課堂教學探究
樂器教學是學生學習音樂的一種最有效的方式之一
（三）開發(fā)具有本土化的音樂校本課程
新疆是個多民族省份，有著豐富的資源，但縱觀全疆，開發(fā)本土（地方特色的校本課程這個領域還是個空白，有非常大的挖掘潛力。
音樂課講課體會篇十六
活動目標：
1、培養(yǎng)幼兒欣賞樂曲的興趣和對音樂的感受力；
2、幫助幼兒理解樂曲的內容和樂曲的性質；活動準備：
錄音機、磁帶；
活動過程：
一、告訴幼兒樂曲的名稱，激發(fā)幼兒欣賞的興趣；
二、教師帶領幼兒完整欣賞兩遍；
提問：
1、這好象是什么音樂？
2、這首曲子聽起來是怎么樣的？快的還是慢的？
3、你們聽著音樂，閉上眼睛，腦子里想到了什么？
三、再次完整欣賞樂曲；
四、請幼兒用動作來表現(xiàn)自己對音樂的感受；
五、激發(fā)幼兒再次欣賞的興趣；
音樂課講課體會篇十七
時間：20xx年6月3日
地點：華中師范大學音樂廳
今天，來聽暢媛學姐的音樂會，是因為我還沒有認真的，仔細地親身聽過一首鋼琴曲。在高中，上音樂課的時候，親眼見過一次鋼琴，也是那時候第一次看老師弾過一小段鋼琴曲，至今沒有了。
說實話，我聽的不是很懂。不知道是不是我自己對鋼琴曲還不太熟悉，或者是演奏者的技術或曲目不是我熟悉的。由于這個原因，我沒有及時的進入聽音樂的狀態(tài)，從側面說，也襯托出了鋼琴曲的深奧與高冷了吧。但我沒有因此轉身離開，甚至是有部分學生轉身離開的`時候，我還是堅持坐著、聽著。老師說，這是對演奏者的尊重，它不僅僅是指在場的時候不要喧嘩、交頭接耳。我也是這樣要求自己的，因此，覺得還是很開心的。也正是因為這樣，我慢慢感覺到所演奏曲目的意思所在。有時候，我還在揣測她到底是表達什么，現(xiàn)在回想，也有點笨，音樂就是不知不覺的催化你的心靈，美化你的思想，何必去揣度太多，正是因為你的思考，才沒有真正地得到清潤。
想想，人生也是如此，有時候順其自然便是了，何必糾結太多？該明白時自然顯現(xiàn)，該擁有的自然跑不掉。
音樂課講課體會篇十八
摘要：音樂教學是幼兒園藝術教育的重要分支，也是幼兒教育中不可替代的一部分。通過音樂教學，可以教會幼兒積極、陽光、快樂的看待世界，從音樂的情感體驗中得到美的享受。如何通過有效的音樂教學活動設計，實際提高幼兒園的音樂教學效果，這是一個相當重要的課題。
關鍵詞：幼兒園；幼兒；體會
幼兒園音樂教育的重點是從幼兒角度出發(fā)，設計多元化的教學方案，總結先進的教學思路，創(chuàng)建有效的教學模式，通過歌曲教學，歌曲欣賞，充分激發(fā)幼兒的好奇心，調動幼兒的學習興趣，培養(yǎng)其認識世界，感悟美好的能力，提高其對音樂的欣賞能力及審美能力。鑒于我國的教育方針與幼兒的年齡特點，如何有效開展幼兒音樂教育，取得幼兒德、智、體、美的全面發(fā)展，這是當前幼兒音樂教師面臨的一個重要課題[1]。以下就結合幼兒身心特征，談幾點幼兒園音樂教學的體會。
傳統(tǒng)幼兒音樂教學的主要方式，是通過教唱，讓幼兒記住歌曲旋律和歌詞，音樂教學中不能融入情感，音樂教學表現(xiàn)的較為死板、機械，教師占據(jù)了教學中的主導地位，歌曲演唱無論從曲調、節(jié)奏、快慢等方面全部聽從教師的要求一字一句的學習，最終使幼兒通順的唱出整個曲子。這樣的教學方式完全沒有遵循幼兒活潑好動、好奇心強身心特點，忽視了幼兒音樂啟蒙教育的重要性。幼兒音樂教育的成敗取決于教師能否結合音樂教育的特點激發(fā)幼兒的學習興趣，所以要想提高幼兒音樂教育的效果，就要從源頭出發(fā)，緊緊圍繞其身心特點，不斷嘗試，同時要選取生動形象的`教學內容，創(chuàng)新傳統(tǒng)的教學方式，激發(fā)其主動學習音樂的興趣。
幼兒音樂教育中教材的選取是提高教育有效性的關鍵，音樂教材的選取既要突出教育意義，又不能忽視趣味性，趣味性是非常重要的一個方面，只有充滿趣味的教材內容，才能吸引幼兒的注意力，激起幼兒學習音樂的興趣。當前的幼兒音樂教材中雖不乏優(yōu)秀作品，但其中也有一些不適合幼兒認知層次的曲子，如有些曲子歌詞內容太復雜，太老套，還有些與幼兒的生活沒有關聯(lián)性等，這些問題都會導致幼兒難以理解歌曲所要傳遞的情感。適合幼兒認知層次的音樂教材一定是內容健康陽光、讓幼兒感興趣，能令幼兒產(chǎn)生快樂的情感體驗的。幼兒對生活中美好事物的接觸，能提高他們的審美情趣，培養(yǎng)他們發(fā)現(xiàn)美，創(chuàng)造美的眼光，幼兒音樂教材的選取除了要有經(jīng)典歌曲，還應該選取一些幼兒熟知的流行歌曲，如幼兒喜歡看的動畫片或電視節(jié)目中的插曲，像《我是一粒沙》、《爸爸去哪兒》等這類歌曲更能激發(fā)幼兒的學習興趣，教師在教學中可對這類歌曲的旋律和歌詞進行適當?shù)母木幒秃喕垢枨軇?chuàng)造快樂活潑的學習氛圍，這樣幼兒就會在放松快樂的環(huán)境中習得了簡單的樂理知識，并能為他們解決難理解的問題，還能促使幼兒形成與時俱進的思維意識。
音樂鑒賞能力是通過人類對音樂的欣賞，而后在意識中形成一種形象畫面感的而實現(xiàn)的，是一種豐富的內心活動夾雜情感體驗的心理過程，對幼兒進行音樂鑒賞能力鍛煉，是幼兒音樂教育中比較重要的部分，由于幼兒年齡太小，暫且不具備獨自欣賞音樂的能力，他們對音樂的理解需要依靠教師的講解指導以及歌詞的引導，然后才能完整的完成欣賞。對歌曲內涵的表達方式，歌詞是比較直觀的一種，教師在指導的過程中，可根據(jù)歌詞大意為幼兒進行講解，比如《粉刷匠》這首歌，教師可讓幼兒閉目聆聽，在歌曲播放的過程中，根據(jù)歌曲進度進行講解，幼兒跟隨教師的講解展開想像，腦海中便形成小粉刷匠衣服上、帽子上、鼻子上全部粘滿了油漆，踩在小梯子上快樂刷墻的畫面，無形之中做到了理解歌詞大意及體會歌曲內涵，不但使幼兒更好的感受到了音樂藝術之美，而且讓幼兒明白勞動最光榮的道理。除此之外，教師還可以鼓勵幼兒在欣賞歌曲的過程中發(fā)揮想象力畫出每個人所理解的歌曲畫面，例如《數(shù)鴨子》這首歌，教師可讓幼兒一邊欣賞歌曲，一邊利用筆在紙上畫出歌曲里面都唱了些什么，畫完后教師進行檢查，理解力稍強一些，仔細一些的幼兒會畫出大橋、小河、一群小鴨子等，教師要及時給予這些幼兒鼓勵，還有一部分幼兒可能只畫了幾只鴨子，對于這部分幼兒，教師要稍加引導，讓他們明白歌曲中表現(xiàn)的場景除了鴨子，還有小河、大橋、長胡子的老爺爺?shù)?。通過這樣開發(fā)想象力的音樂欣賞，提高幼兒的音樂鑒賞能力，展現(xiàn)出藝術的教育意義及影響力。
幼兒比較活潑好動，對周圍事物充滿好奇，游戲化教學模式恰巧符合幼兒的這一特點，在幼兒音樂教學中融入游戲化教學模式，能讓幼兒在愉快玩耍的過程中掌握音樂知識。例如歌曲《小老鼠》，教師可以充分利用教學資源，讓幼兒動手做老鼠和貓的面具，然后讓幼兒分組扮演貓和老鼠，然后跟著音樂的節(jié)奏，讓他們模仿貓和老鼠的動作，以此提高幼兒的興趣，讓幼兒享受到音樂的魅力。需要注意的是，游戲的設計要從幼兒角度出發(fā)，要適合幼兒年齡特征和心理特征，否則將會對幼兒音樂教育產(chǎn)生不了任何效果，或許還會適得其反，讓幼兒產(chǎn)生厭學情緒。
綜上所述，幼兒園音樂教師在音樂教學的過程中，要遵循幼兒的年齡特點以及身心發(fā)展特點，選擇與時俱進的、適合幼兒認知層次的音樂教材，通過有趣的教學游戲設計，結合有效的音樂欣賞輔助手段，使幼兒在快樂輕松的教學氛圍中體會音樂藝術的魅力，確保每一位幼兒都能獲得德、智、體、美的均衡發(fā)展。
參考文獻：
音樂課講課體會篇十九
20xx年x月18日至21日，“xx市小學音樂優(yōu)質課評選活動”在我校舉行，此活動歷時四天。我們有幸參加了這次活動，29位教師的教學能力和音樂素質都不同凡響，以新穎別致的教學設計和活潑有趣的學習方法引領學生認識音樂、熟悉音樂、表現(xiàn)音樂、拓展音樂、創(chuàng)造音樂，使我們在這四天的聽課學習中，收獲不少，感想頗多。更讓我感受到了音樂教師要想上好一堂課是相當不容易。課改后的音樂課已不是當初人們印象中的唱歌課，而是從多個方面進行的“審美”課了，每一節(jié)課要講的有亮點，有新意，都需要我們教師的努力，可以說是對老師的要求更高了，在這里我們談談參加這次活動的感想和反思：
如今的音樂課堂，越來越多的教師在新課標指導下重視對音樂課堂中音樂性的挖掘，體現(xiàn)以新的課改理念指導教學、以靈活的設計實現(xiàn)目標，形成了一種形式與目標有效結合、相輔相成的新思路。在這種思路指導下，學生在音樂課堂上不再是盲目的表演，而是在教師巧妙設計的活動中一步步走進音樂，師生共同在一次次音樂感受中獲得新體驗。相信，從這樣課堂走出來的孩子，會一天天地更加熱愛音樂，更加懂得音樂，更加愿意創(chuàng)造音樂。
本次參賽課，教師的創(chuàng)新思維得到了充分的展示。幾節(jié)優(yōu)秀的課堂設計可謂新穎獨特、各具匠心，很多時候自己也融入了音樂課堂中，以至忘記了記筆記，課堂氣氛也感染了所有的聽課老師，這都歸功于教師對這節(jié)課的精心設計。如：小學五年級人音版欣賞課《走近京劇》來自臨沂四小。整堂課設計巧妙有趣，教師的教態(tài)顯得很親切，基本功扎實，對課堂很有掌控能力，教學設計新穎，其中印象很深刻的是在欣賞的同時用京劇的聲音師生問好，她打破了傳統(tǒng)欣賞方法，而是讓學生自己去體會京劇的魅力及美，后以不同的形式和方法去體會京劇人物不同的性格臉譜，和諧、生動。
給我們印象深刻的還有來自xx的一位老師的一年級欣賞《鐵匠波爾卡》，這位老師在課堂的一開始就吸引了學生的注意力，整節(jié)課在生動、有趣、忙碌的氣氛中進行，學生能充分體會音樂中鐵匠忙碌、喜悅、快樂的心情。還有來自蒙陰的一位老師講的《真善美的小世界》，課堂氣氛活躍，教師語言組織能力強，學會歌曲后，通過爵士樂讓學生體會：相同的旋律，不同的表現(xiàn)形式，帶給人不同的感覺。
顯而易見的是，如果一名教師的教學基本功扎實、科學與人文的文化底蘊豐厚，那么，她的音樂課堂過程會更流暢，學習效果會更好，學生會更配合，評委和觀摩老師也會更信服。實踐證明：舞姿婀娜、歌聲優(yōu)美、鍵盤熟練，把這些融入到課堂中，才會得到評委老師的認可，學生的喜愛。
我們認為：作為教師的我們在課堂中始終要保持著一種對音樂的摯愛，用我們對音樂的摯愛來牽動學生，讓學生體會唱歌的魅力，體會到音樂的美！作為一名音樂教師，平時要不斷地豐富自己，充實自己，使自己的基本功進一步提高，并加強各方面的知識的學習，在教學中，突出音樂課的特點，相信有了我們各位同行的共同努力，共同學習，共同提高，我們的音樂課一定會上得更加有聲有色，這就是我們的收獲。
音樂課講課體會篇二十
這學期，學校很多老師都報名參加了xxx市遠程非學歷培訓，通過此次學習，不僅使我們開闊了視野，同時也使我們對音樂新課程理念有了更深層次的認識和理解?？偟恼f來通過培訓學習所獲得的感想與心得體會可概括為以下幾點：
音樂學科具有不同于其他學科的特征，他本身的非語義性和不確定性使他具有特殊的學習方式——體驗方式。音樂學習原則上是不能依靠講授的，因為講授這種方式完全與自身的體驗相餑，是以他人的感受取代自己的感受，新課標的出臺，新教材的使用，期待著教師素質的提高和創(chuàng)新素質的形成。這需要教師加強對本學科先進教育思想的學習和研究。而教研組這一以提高教師教學水平和研究能力為基本職能的組織，在新課程背景下，為教師提供了更有質量的學習與研究的資源、空間和動力，其效益是教師其他任何形式的進修所無法比擬的。為此，我校注重加強教研組建設，努力構建學研型教研組，使校本教研有依托、有支撐。
在每周的教研活動時間，教研組各成員集體學習、集體研討，集思廣益，開展了新課程理論學習、說課、評課等活動。有時，則以備課組為單位，進行集體備課，分析教材的重點、難點，探討教法、學法。
所有能有效的促進學生發(fā)展的學習，都一定是自主學習，自主學習是主動的，積極的，容易入心如腦，感染力強，被動的學習往往是膚淺的、表層的，感染力很薄弱，弄不好還會使人產(chǎn)生逆反心理，采取抵觸，抗拒的態(tài)度。我努力把自己融入學生之中，試著扮演學生"學習伙伴"的角色，將教育的重點放在喚醒學生的主題意識，倡導和培養(yǎng)學生學習的主動性上，因此，創(chuàng)造愉快的教學情景，激發(fā)學生學習的興趣，是促成學生主動的學習的必要前提，也是推動學生積極學習的先決條件，我通過設計豐富、具體的音樂來營造良好的學習氛圍，引導學生在其中"感受美""鑒賞美""表現(xiàn)美"
教師在課堂上所扮演的角色直接影響著教學效果。按照新課程的要求，教師應當幫助學生制定適當?shù)膶W習目標，并確認和協(xié)調達到目標的最佳途徑;指導學生形成良好的學習習慣，掌握學習策略;創(chuàng)設豐富的教學環(huán)境，激發(fā)學生的學習動機，培養(yǎng)學生的學習興趣;為學生提供各種便利，為學生的學習服務;建立一個接納的、支持性的、寬容的課堂氣氛;作為學習參與者，與學生分享自己的感情和想法;和學生一道尋找真理，并且能夠承認自己的過失和錯誤。教師是學生學習的合作者、引導者和參與者，教學過程是師生交往、共同發(fā)展的互動過程。交往意味著人人參與，意味著平等對話，教師將由居高臨下的權威轉向"平等中的首席"。在新課程中，傳統(tǒng)意義上的教師教和學生學，將不斷讓位于師生互教互學，彼此形成一個真正的"學習共同體"。
合作學習是通過或兩個以上的個體為共同的目的在一起，互相協(xié)作的一種學習方式。他是教師組織下學生間的合作，對于改善課堂氣氛，培養(yǎng)學生合作精神，提高課堂教學實效，促進學生個體的全面發(fā)展，有著積極的作用。
學生學習音樂的方式有很多，除了新課程倡導的自主、探究、合作三大學習方式以外，還有體驗，模仿等適合音樂學科的特殊學習方式，在尊重學生選擇的基礎上，教師做為策劃者，引導者多鼓勵學生主動學習、大膽探究、互相合作，把學生培養(yǎng)成為真正會"學習音樂"的人。
音樂課講課體會篇二十一
為專職音樂教師已有一個學期了，現(xiàn)將這一學期的教學工作總結如下，以便今后更好地開展工作，彌補不足，精益求精。
堅持以審美教育為核心，注重培養(yǎng)學生對音樂的興趣、愛好及情感。努力做到通過音樂教育陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)學生對美的愛好與追求。注重以學生為主體，讓學生在愉快的音樂實踐活動(聽、看、唱，討論、聯(lián)想、想象及律動)中，主動地去發(fā)現(xiàn)、去探究，去感受音樂、理解音樂、表現(xiàn)音樂，并在一定基礎上創(chuàng)造音樂。高中的音樂欣賞課還加入了一項讓學生自己介紹音樂，表達自己藝術見解的實踐活動，這也使學生的能力得到了鍛煉。
不足之處是側重了情感、興趣的培養(yǎng)，稍微忽略了對初三、高一學生樂理知識的傳授。畢竟三者是相互作用、相互促進的。掌握了樂理知識才能更深層次地感受、理解音樂。
為了使學生能輕松、愉快地上音樂課，多用鼓勵的方式使學生表現(xiàn)出良好的品質。努力做到用好的設計抓住學生的注意力。對于破壞課堂秩序的行為也進行了善意的批評與糾正。
不足：對于學生的一些擾亂課堂的行為批評力度不夠。總以為學生不是惡意，只是不成熟的表現(xiàn)。所以給他們的環(huán)境較為寬松。致使他們不能真正認識到自己的.錯誤而有恃無恐。因此，今后應特別注意賞罰分明、把握尺度。特別是對于坐在沒有桌子、講臺的教室中的一群群倍有優(yōu)越感的中學生。還有，幽默力量運用不夠。
為了更好地培養(yǎng)學生對音樂的興趣，按學校的計劃，在寶賢初中組建了合唱隊和器樂隊。合唱隊的隊員基本上是自愿報名參加的。沒周一、周四的課外活動時間訓練。器樂隊的隊員則是由具備器樂演奏基礎的學生組成。每兩周的周末排練。
在這個學期里：舉辦了寶賢中學第一期音樂會(器樂專場);組織學生參加了我校與香港加拿大國際學校交流的聯(lián)歡會演出;舉行了附中高中的“三獨”比賽活動;在校領導、老師們的共同努力下較成功地舉辦了一年一度的“寶積山之聲”大型文藝匯演。
不足：沒能實現(xiàn)在高一組建管樂隊的計劃。學習器樂是一種很好的藝術實踐。對于音樂課少、學習緊張的高中生來說，學習演奏一些樂器對他們的學習和生活是大有裨益的。市里很多所中學(包括幾所重點)都有學生的管樂隊。報告已遞交，相信不久我校也能組建自己的管樂隊。沒有參加市里的合唱比賽，使學生失去了一次展現(xiàn)自己的機會，學習、鍛煉的計會。心里著實愧疚。 關于“寶積山之聲”文藝匯演。以為只是年末師生同樂、喜迎新年的一個大型活動，在節(jié)目把關上不是很嚴格，從而影響了整臺晚會的質量和效果，哨顯冗長了。主持人更是不能將就的，應經(jīng)過嚴格選拔，以保證晚會質量。還應做好文藝匯演前的準備工作。如：場地、音響、工作人員及其負責工作。節(jié)目得事先在演出場地彩排。
為了是音樂考試不流于老套、死板，使學生能更自然地表現(xiàn)音樂，表達自己對音樂的理解，也為了讓我對每位學生有個基本的了解，這學期的音樂考試我采用了：(寶賢初一、附中初三)讓學生選擇一種表演方式，即唱、奏、舞等來表現(xiàn)。(附中高一)每人寫一篇500字左右的文章，內容是關于音樂的，可以是鑒賞、評論，音樂功能的實驗或調查報告等。
我經(jīng)常利用休息時間去自費收集各種音樂文化資料，以便讓學生能多聽、多看、多接觸優(yōu)秀的作品，從而增長見識，并獲得更多美的感悟。要是條件允許的話，還可以讓學生適當?shù)亟佑|一下電腦音樂。此外，我還很注意自身的學習。如：參加市里的音樂教研活動;練習專業(yè)技能;閱讀一些音樂、教育、文化等方面的報刊、雜志;上英特網(wǎng)里上的教育工作站與各地的中小學教師進行交流。但做得非常不足的是聽課太少，使我失掉了很多直接學習的機會。
自覺做事還算細心，但考慮太多缺乏魄力。還有不太會運用學生會、校團委的力量開展活動。凡事都要有計劃，重要的得做詳細計劃。還有一個較重要的是，在交際方面，還應多學習。處理事情要靈活。這寫能力都有待提高。
音樂課講課體會篇二十二
現(xiàn)在的家長都熱衷于給自己的孩子報各種學習興趣班。學音樂就是其中的一項，但是作為音樂專業(yè)人士的教師們在教教育培養(yǎng)孩子們的過程中，卻都有很多相似的教育心得體會。
這些教育心得體會寫在這里是想讓家長朋友們看一下，自己是否正是這些教育心得體會的來源制造者。
第一個教育心得體會是孩子喜歡什么就學什么。這里的孩子喜歡并不是那一種持久性的，而是指著孩子心血來潮似的興趣愛好。今天看到朋友學小提琴，自己就跟父母表示學小提琴，其實際上他并不是真的喜歡，而是一種隨大流性質的。所以父母在面對如此孩子的時候，一定要讓他多接觸一些樂器，從而來判斷他真正的喜好。
第二個教育心得體會就是過早的讓孩子學習。很多家長認為不能讓孩子輸在起跑線上，因而越早抓起越好。殊不知孩子太小尤其是在3—4歲的年齡段中，雖然是學習的敏感期，但是孩子的注意力、理解力、自制力等方面還是有一定的局限性的，因而學習音樂理論等反倒是讓他內心產(chǎn)生強迫感，從而造成厭學的現(xiàn)象。因而通過這一現(xiàn)象希望家長不要過早的讓孩子學習樂器。
第三個教育心得體會就是學習音樂要從基礎學起。很多家長在孩子一報名到學習班之后，恨不得孩子立馬就能夠掌握家長眼里的高雅音樂。其實這也是一個誤區(qū)，孩子真正的學習音樂都是從與之年齡相適應的音樂開始才是最適宜的。因為音樂也是一種特殊的語言，這種語言孩子只有適應孩子的年齡段，孩子才能夠掌握精髓。否則強加式樣的學習只能是拔苗助長。
這些業(yè)內認識的教育心得體會，不知道哪些家長中招了。如果您剛好是，那么就趕緊離開，為了孩子也為了您自己。
音樂課講課體會篇二十三
11月10號，我參加了黎族音樂的兩場報告會，讓我感受頗豐，也受益無窮，它給了我一個全新的音樂視野，讓我看到了民間傳承人在重大意義與對傳承的執(zhí)著，現(xiàn)將這次的學習感受表述如下：
1、在聽了何老師在《黎族民歌鑒賞》，我感受到了黎族民歌的歷史悠久和黎族群體的構成，何老師又從黎族的社會結構、宗教信仰和婚戀習俗讓我們對黎族有了進一步的了解。
2、何老師從民歌的定義把我們引入了黎族民歌，黎族民歌的種類有兩類，何老師用了優(yōu)美在原汁原味的黎族民歌做了舉例說明，讓我印象深刻。雖然我聽得懂海南方言，但聽了何老師用海南方言演唱的'黎族民歌，我只聽得出來優(yōu)美的旋律，聽不出歌詞大意，看來還得經(jīng)常聽這一類的歌曲，才能聽得出所以然。在講到黎族民歌的句數(shù)和詞匯，他都用那動人在歌聲為我們一一呈現(xiàn)，舉例說明，讓我們更能體會黎族民歌的種類。
3、在講到歌調，何老師為我們呈現(xiàn)了四親調、羅尼調、滾龍調等用曲調的襯詞命名在歌調。具體講了以地名命名的歌調，其中也講了他的采風經(jīng)歷，每個地方都有每個地方的歌調，各有特點。
4、因為時間的關系，何老師結束了這次講座，通過聆聽這次講座，我覺得我們作為一名音樂教育工作者，對于傳承和發(fā)揚黎族民歌有著義不容辭作用。我們應該學習瓊中的黎族民歌走進校園的經(jīng)驗，讓黎族民歌走進海口的中小學音樂課堂。
5、第二場是由黎族樂器傳承人黃照安老師給我們做講座。他是黎族地區(qū)唯一身兼黎族樂器的收藏者、制作者、傳承者和演奏者的人。如今在黎族地區(qū)，許多傳統(tǒng)樂器已經(jīng)難得一見，但是黃老師還是給我們帶過來并一一為我們演奏。
6、首先，黃老師給我們介紹了鼻蕭的傳說，接著又現(xiàn)場給我們表演了它。黃老師還給我講述了他的演出經(jīng)歷，人們對黎族器樂的驚奇。黃老師不只演奏，還對樂器改良了，讓它的音色更加的優(yōu)美。黎族樂器八大件，能帶過來的，他都帶來了，并一一給我們講了樂器的結構，還親自示范吹奏。真的是動聽。我們都聽得如癡如醉。