通過寫心得體會(huì)，我們可以分享自己的經(jīng)驗(yàn)和觀點(diǎn)，啟發(fā)他人，促進(jìn)共同進(jìn)步。在寫心得體會(huì)之前，可以進(jìn)行一定的資料和素材收集，以便豐富自己的內(nèi)容和觀點(diǎn)。請大家參考下面這些優(yōu)秀的心得體會(huì)范文，相信會(huì)對你的寫作有所幫助。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇一
第一段：引入欣賞活動(dòng)的概念和重要性（200字）。
欣賞活動(dòng)是人們在休閑娛樂中的一種重要方式，它可以使人們感受到美的力量和情感的共鳴。無論是欣賞音樂、舞蹈、繪畫，還是欣賞一場精彩的演出，都能夠帶給人們樂趣和享受。欣賞活動(dòng)不僅能夠幫助人們放松身心，減輕壓力，而且能夠拓展人們的思維，提高人們的審美能力和藝術(shù)水平。在欣賞活動(dòng)過程中，人們有機(jī)會(huì)與作品進(jìn)行對話，思考作品背后的意義和藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，從而拓寬自己的視野，提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)。
第二段：描述一次音樂會(huì)的欣賞體會(huì)（250字）。
最近，我有幸參加了一場音樂會(huì)，這是我第一次近距離欣賞古典音樂的演出。音樂會(huì)上，我凝神聆聽著交響樂演奏家奇妙的琴音，整個(gè)人仿佛被美妙的音樂所包圍。那些悠揚(yáng)的旋律如同清泉般流淌在我的心間，讓我感到心靈得到了洗滌和滋養(yǎng)。在欣賞過程中，我逐漸理解了作曲家的藝術(shù)構(gòu)思和情感表達(dá)，我能夠感受到音樂背后所蘊(yùn)含的情感，那種無聲的偉大與力量讓我感到震撼。這次音樂會(huì)的欣賞之旅，讓我更加熱愛音樂，也更加懂得了欣賞音樂的藝術(shù)之美。
第三段：分享參觀藝術(shù)展覽的感受（250字）。
藝術(shù)展覽是我最喜歡的欣賞活動(dòng)之一。每當(dāng)我走進(jìn)展廳，面對著一幅幅被人們稱為經(jīng)典的藝術(shù)作品時(shí)，我總是充滿了好奇和敬畏之心。藝術(shù)家們的創(chuàng)作才華和獨(dú)特的視角給我?guī)砹藷o盡的想象和啟迪。在參觀的過程中，我學(xué)會(huì)了用心欣賞細(xì)節(jié)，體味畫家的筆觸和色彩運(yùn)用。這些細(xì)節(jié)使作品更加豐滿和生動(dòng)，也讓我深入了解了藝術(shù)家創(chuàng)作的艱辛和心路歷程。通過參觀藝術(shù)展覽，我逐漸明白了藝術(shù)的多樣性和包容性，從而培養(yǎng)了自己對美的獨(dú)特感知能力。
第四段：回憶看劇的收獲（250字）。
每次觀看一場精彩的戲劇演出，我總是能夠被演員們的精湛表演和劇作家的深邃思想所打動(dòng)。我曾經(jīng)觀看過一次話劇演出《人生》。劇中人物的命運(yùn)和心路歷程讓我感同身受。通過演員們的精彩表演，我更加深刻地理解了人生的意義和價(jià)值，同時(shí)也明白了生命的脆弱和寶貴。這次觀劇讓我對短暫的人生有了更深的思考，也讓我學(xué)會(huì)了珍惜每一天，活在當(dāng)下。
第五段：總結(jié)欣賞活動(dòng)對個(gè)人的影響和意義（200字）。
欣賞活動(dòng)不僅能夠帶給我們樂趣和享受，還能夠?qū)€(gè)人有著深遠(yuǎn)的影響。它能夠幫助我們提升審美能力，培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)，拓寬視野，豐富思維。通過欣賞活動(dòng)，我們能夠更加深入地理解作品背后的意義和藝術(shù)家的創(chuàng)作思想，從而增進(jìn)對美的感知能力。同時(shí)，欣賞活動(dòng)還能夠讓我們更深刻地理解人生的含義，讓我們懂得珍惜生命、感恩生活。因此，我相信，在日常生活中多進(jìn)行欣賞活動(dòng)是一種積極向上的生活態(tài)度，能夠帶給我們許多正能量和啟示。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇二
影視美術(shù)是我非常喜歡的一門課程，通過學(xué)習(xí)這門課程，我不僅了解了影視美術(shù)的基礎(chǔ)知識，更深入地理解了影片中各種藝術(shù)元素的含義和意義。在學(xué)習(xí)的過程中，我有了一些心得和體會(huì)。
首先，觀察影片時(shí)需要注意細(xì)節(jié)。影片中的各種細(xì)節(jié)往往能夠給觀影者帶來更深層次的體驗(yàn)。例如，在《羅馬假日》中，主人公在餐廳的場景中，餐桌上有一份報(bào)紙，上面的一篇文章引起了她的注意，這份報(bào)紙也成為了主人公和男主角之間的聯(lián)系，這些細(xì)節(jié)為影片增添了更多的情感和戲劇性。
其次，學(xué)習(xí)影視美術(shù)需要有一定的歷史知識儲(chǔ)備。影片中用到的道具、裝飾、服裝等元素都與當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境密不可分。例如在《甄嬛傳》中，宮廷雕花的風(fēng)格與清代官式的雕花有很大的關(guān)系，影片中的些微細(xì)節(jié)都是歷史文化的體現(xiàn)。因此，觀眾要了解在之前的時(shí)間背景下的歷史特點(diǎn)，尤其重要的是了解了解當(dāng)時(shí)對于審美的追求和流行趨勢。
最后，影視美術(shù)不僅是一門藝術(shù)，更是一種表達(dá)方式。在影片中，影片中所使用的畫面、音樂、色彩等元素可以巧妙地表達(dá)導(dǎo)演的意圖和思想，因此，學(xué)習(xí)影視美術(shù)的人應(yīng)該具備較強(qiáng)的解讀能力。例如，在《肖申克的救贖》中，影片運(yùn)用灰暗冷清的畫面表現(xiàn)出了主人公被囚禁的感覺，而最后犯人們走出監(jiān)獄的畫面卻是明亮溫馨的色調(diào)，表現(xiàn)出了主人公獲得自由的感覺，這些畫面都具有強(qiáng)烈的情感色彩，給觀眾帶來了深刻的印象。
總之，學(xué)習(xí)影視美術(shù)不僅需要對細(xì)節(jié)有敏感的觀察力和對歷史文化的了解，更需要深入理解影片所表達(dá)的情感和思想。通過學(xué)習(xí)影視美術(shù)，我對藝術(shù)的感官體驗(yàn)有了更深層次的認(rèn)識，希望未來可以繼續(xù)深入地學(xué)習(xí)這門課程。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇三
在我生命中的許多階段，影視和美術(shù)一直是我生活中不可或缺的一部分。每當(dāng)我感到沮喪或迷茫時(shí)，我都會(huì)及時(shí)找到一部好電影或一幅好畫來緩解自己的情緒。這些藝術(shù)形式為我的生活注入了許多顏色和情感，使我深刻地感受到了人類文化的多樣性和魅力。
首先，我要說的是影視欣賞。無論是喜劇、悲劇、動(dòng)畫片、愛情片或科幻電影，每部影片都在不同的方面給我留下了深刻的印象。有些影片向我展示了人類的黑暗面，有些展示了人們的愛和互助精神，有些則呈現(xiàn)了宏偉壯觀的場面。例如，電影《阿甘正傳》給了我希望和肯定，讓我明白在困難的時(shí)候堅(jiān)持信仰的重要性；而電影《海上鋼琴師》的音樂和畫面是如此壯麗和美麗，打動(dòng)了我的心靈。另外，我還學(xué)會(huì)了在人物和劇情之外尋找深層含義，尤其是人性中的各種復(fù)雜情感和思想，這是影視藝術(shù)無法替代的。
與影視相似，美術(shù)也具有強(qiáng)烈的娛樂性和情感性。我曾看過一幅畫，上面畫著一個(gè)男孩和一匹馬，他們之間的連接是如此緊密，以至于我能夠感受到他們之間的真摯情感。這種畫給了我極大的安慰和激勵(lì)，使我堅(jiān)信友情和互助精神的重要性。然而，美術(shù)作品不僅僅是一種氛圍或情感的刺激，它也有審美價(jià)值。畫家用不同的色彩和技巧來表達(dá)每個(gè)作品的主題，每幅畫都有其特定的美感。因此，欣賞美術(shù)作品需要有一定的知識和技能，而我通過參觀藝術(shù)展覽和閱讀相關(guān)書籍逐漸掌握了這些。
總之，影視和美術(shù)在我的生命中扮演了十分重要的角色，讓我充滿無限的想象力和創(chuàng)造力。它們讓我明白自己所處的人性世界的美和偉大。我希望更多的人能夠欣賞和理解這些藝術(shù)形式的魅力，并在這些基礎(chǔ)上開拓更廣闊的文化視野。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇四
外國美術(shù)欣賞是一個(gè)廣闊的領(lǐng)域，包括了各種不同風(fēng)格、不同語境下的繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式。對于我們這些生活在現(xiàn)代社會(huì)的人來說，了解和欣賞外國美術(shù)作品是一種提高素養(yǎng)、開拓視野和增強(qiáng)人文素養(yǎng)的途徑。外國美術(shù)作品不僅反映了不同國家和民族的歷史、文化和社會(huì)背景，也有自己獨(dú)特的藝術(shù)特色和風(fēng)格，因此，通過欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠提高自己的審美能力、情感認(rèn)知和人生感悟。
2. 理解藝術(shù)作品的語言和表達(dá)方式
欣賞外國美術(shù)作品的第一步是理解其語言和表達(dá)方式。不同風(fēng)格和時(shí)期的藝術(shù)作品具有不同的視覺語言、符號體系和表現(xiàn)方式。例如，在欣賞意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)作品時(shí)，我們需要了解人文主義思想、建筑構(gòu)造和繪畫技法等方面的知識，才能真正理解和感受到這些作品所包含的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。因此，學(xué)習(xí)與欣賞相結(jié)合，是理解和欣賞外國美術(shù)作品的關(guān)鍵。
3. 培養(yǎng)跨文化的理解和視野
欣賞外國美術(shù)作品還可以幫助我們培養(yǎng)跨文化的理解和視野。不同國家和民族的文化和藝術(shù)都有其獨(dú)特的內(nèi)涵和表達(dá)方式。通過學(xué)習(xí)和欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠了解不同文化和社會(huì)環(huán)境之間的差異和聯(lián)系，促進(jìn)文化交流和理解。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品還可以拓寬我們的思維和視野，開闊我們的人文素養(yǎng)和審美觀念。
4. 深入挖掘藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義
欣賞藝術(shù)作品不僅是享受視覺上的美感，更是思考和理解作品所包含的內(nèi)涵和意義。很多外國美術(shù)作品有著深刻的哲學(xué)、思想和人生感悟，這些都需要我們通過深入挖掘和理解才能更好地領(lǐng)略到作品的魅力和價(jià)值。例如，荷蘭畫家畢加索的作品中，常常反映出他對人類自由和和平的思考和關(guān)注，在欣賞他的作品時(shí)，我們需要了解這些內(nèi)涵和意義，才能真正理解和領(lǐng)會(huì)作品所表達(dá)的主題和情感。
5. 培養(yǎng)欣賞美的能力和審美品味
最后，欣賞外國美術(shù)作品對我們個(gè)人的素質(zhì)和審美品味的提升也非常有益。通過欣賞各種風(fēng)格、不同時(shí)期的外國美術(shù)作品，我們可以不斷提高自己的欣賞能力和藝術(shù)素養(yǎng)，從而更好地欣賞和理解藝術(shù)作品所包含的美感和價(jià)值。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品也可以幫助我們培養(yǎng)獨(dú)特的審美品味和風(fēng)格，從而更好地體現(xiàn)自己的個(gè)性和特點(diǎn)，成為更有品位和魅力的現(xiàn)代人。
總之，欣賞外國美術(shù)作品是一種非常有益的文化活動(dòng)和藝術(shù)修養(yǎng)的途徑。通過學(xué)習(xí)和欣賞外國美術(shù)作品，我們可以提高自己的審美能力、人文素養(yǎng)和視野，更好地了解和領(lǐng)略不同民族和時(shí)期的藝術(shù)魅力和價(jià)值。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品也是一種個(gè)性化和創(chuàng)造性的過程，通過挖掘和發(fā)現(xiàn)藝術(shù)作品所包含的精神和美學(xué)內(nèi)涵，我們可以更好地發(fā)掘自己的美學(xué)品味和審美風(fēng)格，創(chuàng)造出更具有藝術(shù)價(jià)值和意義的作品和生活情境。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇五
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時(shí)也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計(jì)，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點(diǎn)染得精巧細(xì)致，除藍(lán)白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨(dú)特的風(fēng)格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時(shí)并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復(fù)雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點(diǎn)制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因?yàn)樵谌局频倪^程中，蠟白布的表面會(huì)產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細(xì)無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)槿魏畏孪炄静荚O(shè)計(jì)進(jìn)去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機(jī)織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時(shí)也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點(diǎn)作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍(lán)靛。貴州盛產(chǎn)藍(lán)草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍(lán)草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍(lán)靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍(lán)靛為染料的染坊，但也有把藍(lán)靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因?yàn)橛妹P蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點(diǎn)蠟花。點(diǎn)蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應(yīng)手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍(lán)靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍(lán)色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍(lán)色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍(lán)色上再點(diǎn)繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當(dāng)蠟片放進(jìn)染缸浸染時(shí)，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時(shí)也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會(huì)使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風(fēng)味。貴州蠟染一般都是藍(lán)白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應(yīng)提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當(dāng)作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格。“蠟片”的缺點(diǎn)是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機(jī)械化，自動(dòng)化來代替。事實(shí)表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇六
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術(shù)作品開始進(jìn)入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術(shù)品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術(shù)差異，更加了解了美術(shù)創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談?wù)勛约旱囊恍┮娊馀c心得體會(huì)。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術(shù)時(shí)，我們不僅僅需要了解藝術(shù)家的作品背景和藝術(shù)風(fēng)格，還要了解當(dāng)?shù)氐奈幕蜌v史。這是因?yàn)?，藝術(shù)作品往往受到所在時(shí)代和地域文化的影響，其風(fēng)格和內(nèi)涵也會(huì)發(fā)生變化。以歐洲美術(shù)為例，歐洲歷史上的宗教和政治領(lǐng)域?qū)ζ涿佬g(shù)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用，這些因素也成為歐洲藝術(shù)區(qū)別于其他地區(qū)的獨(dú)特之處。
第二段：藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術(shù)作品時(shí)，我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運(yùn)用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運(yùn)用。這些藝術(shù)差異直接映射出人們的生活習(xí)慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會(huì)很大程度決定其思維方式，而藝術(shù)作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學(xué)習(xí)外國美術(shù)重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術(shù)，我們還可以從中學(xué)習(xí)到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術(shù)風(fēng)格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風(fēng)格和觀點(diǎn)融入其中，從而創(chuàng)造出更具個(gè)性化的作品。而學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術(shù)表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術(shù)需要廣度和深度的認(rèn)知
欣賞外國美術(shù)作品需要我們擁有多元的文化視角，同時(shí)也需要具備深入的認(rèn)知能力。我們需要從細(xì)節(jié)、色調(diào)、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認(rèn)知。與此同時(shí)，我們也可以通過深入了解某一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和藝術(shù)背景，以此推斷出他們的藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵，這對于自身藝術(shù)創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術(shù)欣賞帶來的意義與價(jià)值
欣賞外國美術(shù)作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術(shù)的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品可以幫助我們擴(kuò)大視野，開闊心胸，同時(shí)也促進(jìn)了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學(xué)習(xí)、借鑒中，推動(dòng)了藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇七
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學(xué)，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會(huì)。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨(dú)特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個(gè)人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時(shí)的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實(shí)感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細(xì)節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨(dú)立思考和獨(dú)立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學(xué)到的最具獨(dú)特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達(dá)，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達(dá)他們的個(gè)人感受和對世界的獨(dú)特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個(gè)人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會(huì)的現(xiàn)狀和人性的弱點(diǎn)。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個(gè)方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學(xué)熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當(dāng)?shù)氐奈幕?、宗教息息相關(guān)。看到這些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當(dāng)?shù)匚幕c習(xí)俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時(shí)，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風(fēng)格，如如維也納藝術(shù)時(shí)代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個(gè)共同點(diǎn)，就是它們都采用了非常獨(dú)特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個(gè)道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個(gè)透過獨(dú)特的視角去實(shí)現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨(dú)立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學(xué)，我對于外國美術(shù)的認(rèn)知有了更加直觀的體驗(yàn)和更加深入的理解。同時(shí)也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學(xué)習(xí)，我的美術(shù)之路一定會(huì)越來越寬廣、豐富多彩。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇八
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動(dòng)，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴(kuò)大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我得到了一些心得體會(huì)。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會(huì)主席，北京中國畫院名譽(yù)院長。曾經(jīng)當(dāng)選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運(yùn)動(dòng)方式、環(huán)境關(guān)系及個(gè)性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時(shí)期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時(shí)他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細(xì)觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時(shí)，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細(xì)形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機(jī)警，有生命力。因?yàn)樗莆樟宋r的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動(dòng)感。
左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點(diǎn)焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細(xì)。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細(xì)而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。看似容易，實(shí)則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實(shí)剛，似斷實(shí)連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動(dòng)，觸須也像似動(dòng)非動(dòng)。
欣賞畫的同時(shí)體會(huì)到了齊老爺爺作畫時(shí)的認(rèn)真與細(xì)膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因?yàn)檫@樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因?yàn)檩p松，能欣賞到很多名人的畫作，同時(shí)可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時(shí)的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動(dòng)中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其價(jià)值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，美術(shù)作品是美術(shù)價(jià)值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實(shí)現(xiàn)美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，同時(shí)又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動(dòng)。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個(gè)人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認(rèn)識傳達(dá)給人們。從而引起人們的認(rèn)同和共鳴，使作品達(dá)到產(chǎn)生一定社會(huì)審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動(dòng)，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值，最后完成自己的使命。我們生活中離不開審美活動(dòng)的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達(dá)。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學(xué)習(xí)的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進(jìn)化我們的生活。這里表達(dá)的意思就是說一些沒話生活促進(jìn)學(xué)生動(dòng)手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學(xué)生只會(huì)做試卷，表達(dá)能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學(xué)習(xí)，我對美術(shù)欣賞有了一個(gè)比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)對我個(gè)人的影響很大，比如說我覺得個(gè)人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費(fèi)時(shí)間，還不如把這些時(shí)間用來學(xué)習(xí)其他的知識，覺得這方面的知識學(xué)與不學(xué)，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會(huì)考，干嘛要浪費(fèi)時(shí)間呢，只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認(rèn)識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實(shí)不是畫畫那么簡單，其實(shí)美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個(gè)學(xué)期的時(shí)間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學(xué)到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實(shí)質(zhì)，才能對它做出客觀的評價(jià)。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇九
美術(shù)是一門獨(dú)特的藝術(shù)形式，通過藝術(shù)家的創(chuàng)作和觀者的欣賞，可以傳遞出深刻的思想和情感。在指南中，關(guān)于美術(shù)欣賞的指導(dǎo)方法被提出，并附有許多名家作品的解讀，為我們提供了一個(gè)更深入的了解和欣賞美術(shù)的途徑。通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我收獲了許多新的體驗(yàn)和認(rèn)識，下面我將分享我的心得體會(huì)。
第二段：審美觀的轉(zhuǎn)變。
在閱讀指南中的美術(shù)欣賞章節(jié)時(shí)，我發(fā)現(xiàn)自己的審美觀發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)變。以前，我欣賞美術(shù)作品時(shí)往往只看表面，只看出色的色彩和細(xì)膩的線條，而忽略了背后的意義和藝術(shù)家的用心。然而，通過學(xué)習(xí)指南中的指導(dǎo)方法，我開始更加注重作品的思想和情感的傳達(dá)。例如，在看到梵高的《星夜》時(shí)，我不僅僅被其色彩的運(yùn)用所吸引，還能感受到梵高對生活的熱愛和對自然界的敬畏，這種轉(zhuǎn)變使我對美術(shù)作品有了更深入的理解和欣賞。
第三段：情感共鳴的體驗(yàn)。
指南中提到通過對作品的情感共鳴來進(jìn)行欣賞，這讓我很感興趣。因此，我開始更多地關(guān)注作品中所傳遞的情感和我自己的情感與之是否有共鳴。例如，在看到畢加索的《格爾尼卡》時(shí)，我不僅僅是欣賞其創(chuàng)作的技巧和結(jié)構(gòu)，更能感受到作品中所傳遞的痛苦和憤怒。這種情感共鳴讓我與作品產(chǎn)生了更深層次的連接，使我能夠更加全情投入到欣賞中。
第四段：跨界的視野拓展。
在指南中，除了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)外，還提到了其他形式的藝術(shù)，如攝影、雕塑和建筑等。通過學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)形式，我拓展了自己的藝術(shù)視野。例如，指南中介紹了維特韋克的建筑作品，通過了解他的設(shè)計(jì)理念和建筑風(fēng)格，我對建筑藝術(shù)有了更深入的了解，并開始關(guān)注建筑作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特美學(xué)價(jià)值。這種跨界的視野拓展讓我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認(rèn)識和欣賞。
第五段：個(gè)人成長與啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我的視野得到了拓展，審美觀發(fā)生了轉(zhuǎn)變，同時(shí)也收獲了許多個(gè)人的成長和啟發(fā)。首先，我學(xué)會(huì)了用更深入的方式欣賞美術(shù)作品，不再只停留在表面的美感上，而是能夠更多地關(guān)注作品背后的意義和情感。其次，通過與作品情感共鳴，我不僅能夠更好地理解作品，還能夠與之產(chǎn)生更深層次的連接。最重要的是，通過跨界的視野拓展，我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認(rèn)識，這將對我未來在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
總結(jié)：
通過閱讀指南中的美術(shù)欣賞部分，我對美術(shù)的理解和欣賞方式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，并且在心理和審美上得到了個(gè)人的成長和啟發(fā)。我相信，通過不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)，我將能夠進(jìn)一步提升自己的美術(shù)欣賞能力，并從中不斷汲取靈感，追求更深層次的藝術(shù)享受。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨(dú)特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動(dòng)。以下是我在欣賞蘇繡作品時(shí)得到的一些心得和體會(huì)。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時(shí)，我被其繁復(fù)的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運(yùn)用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個(gè)細(xì)節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時(shí)也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運(yùn)用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細(xì)膩描繪，整個(gè)作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨(dú)特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細(xì)如發(fā)絲的絲線，也有粗細(xì)不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運(yùn)用不同種類和粗細(xì)的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動(dòng)感。線條的運(yùn)用讓整個(gè)作品更加生動(dòng)，讓人仿佛能感受到風(fēng)在山間的吹拂和水面的波動(dòng)。
第四段：細(xì)致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點(diǎn)就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時(shí)，我被其細(xì)膩的刺繡和精巧的細(xì)節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個(gè)作品看起來真實(shí)逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細(xì)膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細(xì)致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細(xì)節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價(jià)值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)品，背后都有一個(gè)特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時(shí)，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細(xì)致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價(jià)值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學(xué)習(xí)蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚(yáng)光大。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十一
天馬學(xué)校鄔騏君此次培訓(xùn)印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術(shù)漫談》，作為一名美術(shù)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學(xué)以來，我一直在思考一個(gè)問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應(yīng)該怎樣去教，應(yīng)當(dāng)教給學(xué)生什么？當(dāng)然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓(xùn)，而每位教師也都具有其個(gè)性化的一面，各自擁有獨(dú)具魅力的教學(xué)方式。但是不論何種教學(xué)方式都應(yīng)以激發(fā)學(xué)生潛力為主要目的，應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性，“授之以漁”也不應(yīng)機(jī)械單一地理解為簡單傳授給學(xué)生繪畫技能和技法。應(yīng)積極地尋找每個(gè)學(xué)生的“閃光點(diǎn)”，幫助學(xué)生尋找更為適合自身個(gè)性的繪畫語言，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，促進(jìn)其實(shí)現(xiàn)自己內(nèi)在個(gè)性與繪畫技法的對接，從而更好地適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會(huì)對藝術(shù)人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學(xué)生技法得到快速積累。
臨摹是學(xué)習(xí)繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學(xué)其精華，充分掌握吸收后進(jìn)行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學(xué)習(xí)最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學(xué)階段臨摹的必要性，認(rèn)為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會(huì)導(dǎo)致學(xué)習(xí)目的過于盲目而不能起到有效的教學(xué)作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗(yàn)”時(shí)曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預(yù)成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實(shí)?！?BR> 介紹，指出范本作品的特點(diǎn)，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導(dǎo)學(xué)生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預(yù)先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學(xué)者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學(xué)習(xí)前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會(huì)為更進(jìn)一步的學(xué)習(xí)做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學(xué)生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學(xué)習(xí)，學(xué)生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。“色彩大師是在他生存的那個(gè)時(shí)代最充分實(shí)現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動(dòng)力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會(huì)是他真正的啟蒙老師，真實(shí)的體驗(yàn)對于學(xué)習(xí)繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學(xué)習(xí)通過教師引導(dǎo)，可以加深學(xué)生對水彩畫史的進(jìn)一步認(rèn)識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點(diǎn)，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個(gè)發(fā)展時(shí)段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點(diǎn)特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學(xué)者提供了良好的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，所以應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認(rèn)識以及理性分析來提高學(xué)生對水彩畫的全面認(rèn)識。
三、
通過水彩畫教學(xué)實(shí)驗(yàn)使學(xué)生實(shí)現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風(fēng)景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當(dāng)代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學(xué)中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學(xué)生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學(xué)會(huì)用水彩顏料塑造形體，通過反復(fù)的寫生訓(xùn)練構(gòu)圖，訓(xùn)練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達(dá)到畫面色塊協(xié)調(diào)，準(zhǔn)確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會(huì)令學(xué)生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進(jìn)行水彩畫基礎(chǔ)訓(xùn)練，使學(xué)生加深對色彩規(guī)律的認(rèn)識，強(qiáng)化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學(xué)的最終目的是培養(yǎng)出具有獨(dú)立創(chuàng)作意識、獨(dú)特水彩繪畫語言和獨(dú)立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個(gè)從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強(qiáng)烈的個(gè)人訴求和繪者獨(dú)特的繪畫語言。實(shí)現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學(xué)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結(jié)。
出三點(diǎn)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)：第一、進(jìn)行短期階段性圖片訓(xùn)練；第二、有目的性的水彩小構(gòu)圖實(shí)驗(yàn)；第三、水彩畫綜合材料技法實(shí)驗(yàn)。
綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學(xué)，教師應(yīng)積極拓展教學(xué)基本內(nèi)容，根據(jù)實(shí)際教學(xué)情況不斷調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。不應(yīng)墨守成規(guī)，應(yīng)逐漸完善水彩這門課程的教學(xué)結(jié)構(gòu)，遵循科學(xué)的、循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，使學(xué)生在教師的引導(dǎo)下實(shí)現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運(yùn)用水平的提升，并使學(xué)生最終具備運(yùn)用水彩顏料進(jìn)行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十二
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細(xì)膩入微的表現(xiàn)方式所感動(dòng)，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會(huì)。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時(shí)期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復(fù)，以精細(xì)著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點(diǎn)是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復(fù)，需要繡工花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點(diǎn)、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨(dú)具一格的藝術(shù)風(fēng)格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時(shí)，我被其極富變化的色彩和細(xì)膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點(diǎn)，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實(shí)感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風(fēng)格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊(yùn)的體驗(yàn)。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當(dāng)代社會(huì)，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風(fēng)險(xiǎn)。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導(dǎo)年輕一代對蘇繡進(jìn)行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大。
第五段：個(gè)人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認(rèn)識到蘇繡的獨(dú)特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨(dú)特風(fēng)格，值得我們深入研究和學(xué)習(xí)。同時(shí)，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚(yáng)。我們應(yīng)該通過參觀展覽、學(xué)習(xí)相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)新的生機(jī)和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，更能夠體會(huì)到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價(jià)值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚(yáng)，讓其在新的時(shí)代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認(rèn)識和喜愛這種獨(dú)特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十三
首段：
從小到大，美術(shù)一直是我最感興趣的學(xué)科之一，而在初中時(shí)，我有幸學(xué)習(xí)了?？泼佬g(shù)。這門課程讓我在藝術(shù)領(lǐng)域有了更深層次的體驗(yàn)和理解。對于我來說，?？泼佬g(shù)不僅是學(xué)習(xí)繪畫技巧，更是一種欣賞和感受美的方式。通過學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)，我逐漸領(lǐng)略到藝術(shù)的多重層次與無窮奇妙之處。
二段：
在學(xué)習(xí)專科美術(shù)的過程中，最讓我感到啟迪的是大師們優(yōu)秀的藝術(shù)作品。這些作品每一幅都在視覺、色彩、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、意境等多個(gè)方面得到了完美的處理和表述。舉個(gè)例子，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》以女性的端莊、神秘打動(dòng)了無數(shù)人的心靈；梵高的《星空》以震撼人心的色彩和構(gòu)圖傳達(dá)了他復(fù)雜而孤獨(dú)的內(nèi)心感受。挖掘和了解這些藝術(shù)作品的內(nèi)涵，既能從中獲得欣賞的快樂，也能夠提升自己的審美能力和藝術(shù)鑒賞水平。
三段：
除了藝術(shù)作品，藝術(shù)展覽也是我學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。在展覽中，不同的藝術(shù)家和作品用各自獨(dú)特的表現(xiàn)手法和情感去展示他們對藝術(shù)的追求和創(chuàng)造。每次走進(jìn)一場藝術(shù)展覽，總會(huì)被吸引到某一個(gè)作品前蠱惑的情感中，沉醉在繪畫、雕塑、裝置等藝術(shù)形式的無窮魅力中。而這一切又進(jìn)一步增強(qiáng)了我對藝術(shù)美感的理解和感受，使我受益匪淺。
四段：
當(dāng)然，不可避免的，專科美術(shù)也帶給我許多挑戰(zhàn)和困惑。比如在繪畫中，我常常會(huì)遇到構(gòu)圖不美觀、線條僵硬等問題。在這個(gè)過程中，老師們的指導(dǎo)和點(diǎn)撥幫助我攻克了很多難題。在課堂上，我們會(huì)一起討論作品中的問題，分享不同的見解和思路。這樣的互動(dòng)和交流，讓我在藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路上更堅(jiān)定自己的方向。
五段：
總的來說，學(xué)習(xí)專科美術(shù)使我能夠具備了欣賞、理解、創(chuàng)造藝術(shù)的意識和能力。通過對藝術(shù)的深入了解，我也更加清晰自己的人生價(jià)值和追求目標(biāo)。我相信，正是因?yàn)檫@樣的一種內(nèi)在提升，才讓我更加熱愛生活和追求自我。我會(huì)一直堅(jiān)持學(xué)習(xí)藝術(shù)，因?yàn)樵谶@里我發(fā)現(xiàn)了自己的快樂和自由，也找到了自己持續(xù)向前的動(dòng)力和力量。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十四
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗(yàn)不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會(huì)，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認(rèn)識和感悟。
在指南中，我第一次真正認(rèn)識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗(yàn)。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達(dá)的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學(xué)會(huì)了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊(yùn)含的豐富細(xì)節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時(shí)期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學(xué)到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運(yùn)用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導(dǎo)下，我開始仔細(xì)觀察作品的構(gòu)圖和線條的運(yùn)用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達(dá)的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應(yīng)用。
第四段：對于不同藝術(shù)風(fēng)格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風(fēng)格有了更廣闊的認(rèn)識和接納。雖然每個(gè)人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風(fēng)格，我慢慢地?cái)U(kuò)大了自己的視野，學(xué)會(huì)從不同的角度去欣賞和體驗(yàn)藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個(gè)藝術(shù)風(fēng)格都有其獨(dú)特的魅力和價(jià)值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會(huì)和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認(rèn)識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會(huì)。通過學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)風(fēng)格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動(dòng)，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學(xué)習(xí)，成為一個(gè)更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進(jìn)了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學(xué)習(xí)和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十五
小班的孩子還沒有什么繪畫的技巧，甚至個(gè)別的孩子還不太愿意拿蠟筆或水彩筆作畫，但是他們對于鮮艷的色彩比較感興趣，于是我想通過玩色活動(dòng)來培養(yǎng)孩子們對于美術(shù)活動(dòng)的興趣。毛線是我們?nèi)粘Ｉ钪斜容^常見的材料，于是我把兩者結(jié)合設(shè)計(jì)成一個(gè)小班玩色：毛線拖畫活動(dòng)。
【活動(dòng)目標(biāo)】。
1、學(xué)習(xí)用毛線蘸顏料拖畫弧線，表現(xiàn)蠶寶寶美麗的蠶繭。
2、感受毛線拖畫活動(dòng)的樂趣。
【活動(dòng)重難點(diǎn)】。
活動(dòng)重點(diǎn)：能用毛線蘸色進(jìn)行畫圈。
活動(dòng)難點(diǎn)：用手腕帶動(dòng)毛線進(jìn)行重復(fù)畫彩色圈圈。
【活動(dòng)準(zhǔn)備】。
毛線若干，示范畫;紅、黃、綠，三種顏料;5個(gè)顏料盤;濕抹布5條;蠶寶寶圖片若干。
【活動(dòng)過程】。
一、引出課題。
出示蠶寶寶圖片，提問：這是什么?蠶寶寶要睡覺了我們給它畫一個(gè)漂亮的房子吧!
二、教師示范講解。
1、出示范例，讓幼兒猜猜這畫是怎樣畫出來的，上面都有哪些顏色。
2、老師示范講解拖畫方法：用毛線的一端蘸色，輕輕提取，在白紙上隨意涂畫。再取另一根毛線蘸另一種顏色繼續(xù)涂畫。有一點(diǎn)要注意，一根毛線只能蘸一種顏色，同一種顏料上的毛線小朋友可以輪流使用。
3、幼兒徒手跟著老師掌握拖畫技巧。
三、幼兒作畫，教師指導(dǎo)。
1、幼兒學(xué)習(xí)毛線拖畫。
2、老師一邊巡視一邊指導(dǎo)幼兒拖畫。提醒幼兒蘸色時(shí)不要把整根毛線都放到調(diào)色盤里，而應(yīng)留出干凈的一端。用完后把干凈的一端拖在外面，而蘸了色的一端放進(jìn)調(diào)色盤的同色顏料上。
3、指導(dǎo)動(dòng)手能力較差的幼兒。說說自己蘸的是什么顏色，以鞏固幼兒對顏色的認(rèn)識。
四、展評作品。
作品評比，表揚(yáng)繪畫顏色鮮艷的幼兒和有進(jìn)步的幼兒。
【案例反思】。
有了上學(xué)期相關(guān)的玩色經(jīng)驗(yàn)，本學(xué)期活動(dòng)開展起來孩子們的參與積極性都較高，而且玩色的常規(guī)也有了很大的進(jìn)步。本次的活動(dòng)對于孩子們來說也沒有多大的難度，活動(dòng)呈現(xiàn)的效果較好，就是我的準(zhǔn)備工作還不夠充分，準(zhǔn)備的抹布太少了，有的孩子手上沾上了顏料把畫本也搞得臟兮兮的，下次組織玩色活動(dòng)時(shí)，要多方準(zhǔn)備，強(qiáng)調(diào)注意畫面的整潔。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十六
范水梁。
學(xué)號：1100005109當(dāng)世界走進(jìn)21世紀(jì)的時(shí)候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會(huì)發(fā)現(xiàn)這樣一個(gè)非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學(xué)科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學(xué)科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因?yàn)?，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進(jìn)程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學(xué)。
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學(xué)科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導(dǎo)與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學(xué)主線的。
而從其教學(xué)目標(biāo)看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個(gè)性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺(tái)、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺(tái)、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個(gè)教學(xué)目標(biāo)看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴(yán)重滯后于社會(huì)發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學(xué)要求。
既然社會(huì)中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學(xué)的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應(yīng)該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達(dá)國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學(xué)實(shí)施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學(xué)生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導(dǎo)者擔(dān)憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導(dǎo)的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學(xué)、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學(xué)生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學(xué)生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個(gè)目標(biāo)，必須完成兩個(gè)方面的艱辛工程：
“強(qiáng)調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細(xì)的弊端，把相關(guān)的學(xué)習(xí)內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點(diǎn)的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學(xué)內(nèi)容，形成綜合性課程，同時(shí)又保證學(xué)生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個(gè)方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學(xué)、初中、高中美術(shù)教師進(jìn)行職后的專業(yè)培訓(xùn)，用若干年的時(shí)間補(bǔ)充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導(dǎo)方案》的要求，進(jìn)行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲(chǔ)備與更新。
當(dāng)然，實(shí)現(xiàn)這樣的目標(biāo)難度可想而知。而我們每個(gè)人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會(huì)里，當(dāng)人們都不讀書及沒有空去讀書的時(shí)候，如果你們能夠堅(jiān)持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學(xué)的時(shí)候，能夠真正安于寂寞地進(jìn)行扎實(shí)地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺(tái)詞為扎實(shí)地研究自己，也就是把自己置身于教育教學(xué)的研究之中，而不是只做教育教學(xué)的旁觀者。
何為教育教學(xué)活動(dòng)的旁觀者呢？那就是身為一個(gè)教師，并不打算加入到與不同差異的學(xué)生個(gè)體中，進(jìn)行不同的價(jià)值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學(xué)活動(dòng)的旁觀者。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十七
?？泼佬g(shù)欣賞是許多學(xué)校美育課程中的重要組成部分。在我的大學(xué)學(xué)習(xí)中，我有幸成為了一位優(yōu)秀的美術(shù)教師的學(xué)生，得以學(xué)習(xí)和感受他的教學(xué)藝術(shù)。在我的教學(xué)實(shí)踐中，我深刻地體會(huì)到了專科美術(shù)欣賞的重要性。以下是我在教學(xué)中的體驗(yàn)和感受。
第二段：認(rèn)識藝術(shù)。
在我眼中，?？泼佬g(shù)欣賞并不是把一些名畫的名稱和作者背誦下來，而是要求學(xué)生通過仔細(xì)觀察，理解藝術(shù)作品來感受畫家所表達(dá)的情感和思想。在教學(xué)中，我會(huì)選擇一些具有代表性的藝術(shù)作品，比如畫家的自畫像、靜物畫、風(fēng)景畫等，引導(dǎo)學(xué)生逐個(gè)欣賞、分析，讓他們了解藝術(shù)創(chuàng)作的過程，探索其中的藝術(shù)思想和深層含義。
第三段：培養(yǎng)審美情趣。
?？泼佬g(shù)欣賞有助于培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣。通過觀察、分析藝術(shù)作品，學(xué)習(xí)色彩、線條、構(gòu)圖等基本構(gòu)成要素，讓學(xué)生不僅僅學(xué)會(huì)了欣賞藝術(shù)作品的技巧，更重要的是通過藝術(shù)來感受美學(xué)的魅力，養(yǎng)成良好的審美品味，提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四段：激發(fā)創(chuàng)造力。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅可以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，更可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。通過欣賞名家的作品，學(xué)習(xí)他們的創(chuàng)作思路和技藝，讓學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)能夠有所借鑒，不斷拓展自己的藝術(shù)思維和創(chuàng)作技能。
第五段：結(jié)語。
在我的教學(xué)實(shí)踐中，我深切地體會(huì)到了專科美術(shù)欣賞的重要性。美術(shù)教師在教學(xué)中要以激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和熱愛為先導(dǎo)，通過欣賞藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生對美的感知能力和審美品味。正是這種美的魅力激發(fā)了學(xué)生對藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣和探索精神，拓展了他們的視野和思維，將美的力量快速傳遞，以達(dá)到教學(xué)目的。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇一
第一段：引入欣賞活動(dòng)的概念和重要性（200字）。
欣賞活動(dòng)是人們在休閑娛樂中的一種重要方式，它可以使人們感受到美的力量和情感的共鳴。無論是欣賞音樂、舞蹈、繪畫，還是欣賞一場精彩的演出，都能夠帶給人們樂趣和享受。欣賞活動(dòng)不僅能夠幫助人們放松身心，減輕壓力，而且能夠拓展人們的思維，提高人們的審美能力和藝術(shù)水平。在欣賞活動(dòng)過程中，人們有機(jī)會(huì)與作品進(jìn)行對話，思考作品背后的意義和藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖，從而拓寬自己的視野，提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)。
第二段：描述一次音樂會(huì)的欣賞體會(huì)（250字）。
最近，我有幸參加了一場音樂會(huì)，這是我第一次近距離欣賞古典音樂的演出。音樂會(huì)上，我凝神聆聽著交響樂演奏家奇妙的琴音，整個(gè)人仿佛被美妙的音樂所包圍。那些悠揚(yáng)的旋律如同清泉般流淌在我的心間，讓我感到心靈得到了洗滌和滋養(yǎng)。在欣賞過程中，我逐漸理解了作曲家的藝術(shù)構(gòu)思和情感表達(dá)，我能夠感受到音樂背后所蘊(yùn)含的情感，那種無聲的偉大與力量讓我感到震撼。這次音樂會(huì)的欣賞之旅，讓我更加熱愛音樂，也更加懂得了欣賞音樂的藝術(shù)之美。
第三段：分享參觀藝術(shù)展覽的感受（250字）。
藝術(shù)展覽是我最喜歡的欣賞活動(dòng)之一。每當(dāng)我走進(jìn)展廳，面對著一幅幅被人們稱為經(jīng)典的藝術(shù)作品時(shí)，我總是充滿了好奇和敬畏之心。藝術(shù)家們的創(chuàng)作才華和獨(dú)特的視角給我?guī)砹藷o盡的想象和啟迪。在參觀的過程中，我學(xué)會(huì)了用心欣賞細(xì)節(jié)，體味畫家的筆觸和色彩運(yùn)用。這些細(xì)節(jié)使作品更加豐滿和生動(dòng)，也讓我深入了解了藝術(shù)家創(chuàng)作的艱辛和心路歷程。通過參觀藝術(shù)展覽，我逐漸明白了藝術(shù)的多樣性和包容性，從而培養(yǎng)了自己對美的獨(dú)特感知能力。
第四段：回憶看劇的收獲（250字）。
每次觀看一場精彩的戲劇演出，我總是能夠被演員們的精湛表演和劇作家的深邃思想所打動(dòng)。我曾經(jīng)觀看過一次話劇演出《人生》。劇中人物的命運(yùn)和心路歷程讓我感同身受。通過演員們的精彩表演，我更加深刻地理解了人生的意義和價(jià)值，同時(shí)也明白了生命的脆弱和寶貴。這次觀劇讓我對短暫的人生有了更深的思考，也讓我學(xué)會(huì)了珍惜每一天，活在當(dāng)下。
第五段：總結(jié)欣賞活動(dòng)對個(gè)人的影響和意義（200字）。
欣賞活動(dòng)不僅能夠帶給我們樂趣和享受，還能夠?qū)€(gè)人有著深遠(yuǎn)的影響。它能夠幫助我們提升審美能力，培養(yǎng)藝術(shù)修養(yǎng)，拓寬視野，豐富思維。通過欣賞活動(dòng)，我們能夠更加深入地理解作品背后的意義和藝術(shù)家的創(chuàng)作思想，從而增進(jìn)對美的感知能力。同時(shí)，欣賞活動(dòng)還能夠讓我們更深刻地理解人生的含義，讓我們懂得珍惜生命、感恩生活。因此，我相信，在日常生活中多進(jìn)行欣賞活動(dòng)是一種積極向上的生活態(tài)度，能夠帶給我們許多正能量和啟示。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇二
影視美術(shù)是我非常喜歡的一門課程，通過學(xué)習(xí)這門課程，我不僅了解了影視美術(shù)的基礎(chǔ)知識，更深入地理解了影片中各種藝術(shù)元素的含義和意義。在學(xué)習(xí)的過程中，我有了一些心得和體會(huì)。
首先，觀察影片時(shí)需要注意細(xì)節(jié)。影片中的各種細(xì)節(jié)往往能夠給觀影者帶來更深層次的體驗(yàn)。例如，在《羅馬假日》中，主人公在餐廳的場景中，餐桌上有一份報(bào)紙，上面的一篇文章引起了她的注意，這份報(bào)紙也成為了主人公和男主角之間的聯(lián)系，這些細(xì)節(jié)為影片增添了更多的情感和戲劇性。
其次，學(xué)習(xí)影視美術(shù)需要有一定的歷史知識儲(chǔ)備。影片中用到的道具、裝飾、服裝等元素都與當(dāng)時(shí)的歷史環(huán)境密不可分。例如在《甄嬛傳》中，宮廷雕花的風(fēng)格與清代官式的雕花有很大的關(guān)系，影片中的些微細(xì)節(jié)都是歷史文化的體現(xiàn)。因此，觀眾要了解在之前的時(shí)間背景下的歷史特點(diǎn)，尤其重要的是了解了解當(dāng)時(shí)對于審美的追求和流行趨勢。
最后，影視美術(shù)不僅是一門藝術(shù)，更是一種表達(dá)方式。在影片中，影片中所使用的畫面、音樂、色彩等元素可以巧妙地表達(dá)導(dǎo)演的意圖和思想，因此，學(xué)習(xí)影視美術(shù)的人應(yīng)該具備較強(qiáng)的解讀能力。例如，在《肖申克的救贖》中，影片運(yùn)用灰暗冷清的畫面表現(xiàn)出了主人公被囚禁的感覺，而最后犯人們走出監(jiān)獄的畫面卻是明亮溫馨的色調(diào)，表現(xiàn)出了主人公獲得自由的感覺，這些畫面都具有強(qiáng)烈的情感色彩，給觀眾帶來了深刻的印象。
總之，學(xué)習(xí)影視美術(shù)不僅需要對細(xì)節(jié)有敏感的觀察力和對歷史文化的了解，更需要深入理解影片所表達(dá)的情感和思想。通過學(xué)習(xí)影視美術(shù)，我對藝術(shù)的感官體驗(yàn)有了更深層次的認(rèn)識，希望未來可以繼續(xù)深入地學(xué)習(xí)這門課程。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇三
在我生命中的許多階段，影視和美術(shù)一直是我生活中不可或缺的一部分。每當(dāng)我感到沮喪或迷茫時(shí)，我都會(huì)及時(shí)找到一部好電影或一幅好畫來緩解自己的情緒。這些藝術(shù)形式為我的生活注入了許多顏色和情感，使我深刻地感受到了人類文化的多樣性和魅力。
首先，我要說的是影視欣賞。無論是喜劇、悲劇、動(dòng)畫片、愛情片或科幻電影，每部影片都在不同的方面給我留下了深刻的印象。有些影片向我展示了人類的黑暗面，有些展示了人們的愛和互助精神，有些則呈現(xiàn)了宏偉壯觀的場面。例如，電影《阿甘正傳》給了我希望和肯定，讓我明白在困難的時(shí)候堅(jiān)持信仰的重要性；而電影《海上鋼琴師》的音樂和畫面是如此壯麗和美麗，打動(dòng)了我的心靈。另外，我還學(xué)會(huì)了在人物和劇情之外尋找深層含義，尤其是人性中的各種復(fù)雜情感和思想，這是影視藝術(shù)無法替代的。
與影視相似，美術(shù)也具有強(qiáng)烈的娛樂性和情感性。我曾看過一幅畫，上面畫著一個(gè)男孩和一匹馬，他們之間的連接是如此緊密，以至于我能夠感受到他們之間的真摯情感。這種畫給了我極大的安慰和激勵(lì)，使我堅(jiān)信友情和互助精神的重要性。然而，美術(shù)作品不僅僅是一種氛圍或情感的刺激，它也有審美價(jià)值。畫家用不同的色彩和技巧來表達(dá)每個(gè)作品的主題，每幅畫都有其特定的美感。因此，欣賞美術(shù)作品需要有一定的知識和技能，而我通過參觀藝術(shù)展覽和閱讀相關(guān)書籍逐漸掌握了這些。
總之，影視和美術(shù)在我的生命中扮演了十分重要的角色，讓我充滿無限的想象力和創(chuàng)造力。它們讓我明白自己所處的人性世界的美和偉大。我希望更多的人能夠欣賞和理解這些藝術(shù)形式的魅力，并在這些基礎(chǔ)上開拓更廣闊的文化視野。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇四
外國美術(shù)欣賞是一個(gè)廣闊的領(lǐng)域，包括了各種不同風(fēng)格、不同語境下的繪畫、雕塑、建筑等藝術(shù)形式。對于我們這些生活在現(xiàn)代社會(huì)的人來說，了解和欣賞外國美術(shù)作品是一種提高素養(yǎng)、開拓視野和增強(qiáng)人文素養(yǎng)的途徑。外國美術(shù)作品不僅反映了不同國家和民族的歷史、文化和社會(huì)背景，也有自己獨(dú)特的藝術(shù)特色和風(fēng)格，因此，通過欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠提高自己的審美能力、情感認(rèn)知和人生感悟。
2. 理解藝術(shù)作品的語言和表達(dá)方式
欣賞外國美術(shù)作品的第一步是理解其語言和表達(dá)方式。不同風(fēng)格和時(shí)期的藝術(shù)作品具有不同的視覺語言、符號體系和表現(xiàn)方式。例如，在欣賞意大利文藝復(fù)興時(shí)期的藝術(shù)作品時(shí)，我們需要了解人文主義思想、建筑構(gòu)造和繪畫技法等方面的知識，才能真正理解和感受到這些作品所包含的文化內(nèi)涵和藝術(shù)價(jià)值。因此，學(xué)習(xí)與欣賞相結(jié)合，是理解和欣賞外國美術(shù)作品的關(guān)鍵。
3. 培養(yǎng)跨文化的理解和視野
欣賞外國美術(shù)作品還可以幫助我們培養(yǎng)跨文化的理解和視野。不同國家和民族的文化和藝術(shù)都有其獨(dú)特的內(nèi)涵和表達(dá)方式。通過學(xué)習(xí)和欣賞外國美術(shù)作品，我們能夠了解不同文化和社會(huì)環(huán)境之間的差異和聯(lián)系，促進(jìn)文化交流和理解。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品還可以拓寬我們的思維和視野，開闊我們的人文素養(yǎng)和審美觀念。
4. 深入挖掘藝術(shù)作品的內(nèi)涵和意義
欣賞藝術(shù)作品不僅是享受視覺上的美感，更是思考和理解作品所包含的內(nèi)涵和意義。很多外國美術(shù)作品有著深刻的哲學(xué)、思想和人生感悟，這些都需要我們通過深入挖掘和理解才能更好地領(lǐng)略到作品的魅力和價(jià)值。例如，荷蘭畫家畢加索的作品中，常常反映出他對人類自由和和平的思考和關(guān)注，在欣賞他的作品時(shí)，我們需要了解這些內(nèi)涵和意義，才能真正理解和領(lǐng)會(huì)作品所表達(dá)的主題和情感。
5. 培養(yǎng)欣賞美的能力和審美品味
最后，欣賞外國美術(shù)作品對我們個(gè)人的素質(zhì)和審美品味的提升也非常有益。通過欣賞各種風(fēng)格、不同時(shí)期的外國美術(shù)作品，我們可以不斷提高自己的欣賞能力和藝術(shù)素養(yǎng)，從而更好地欣賞和理解藝術(shù)作品所包含的美感和價(jià)值。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品也可以幫助我們培養(yǎng)獨(dú)特的審美品味和風(fēng)格，從而更好地體現(xiàn)自己的個(gè)性和特點(diǎn)，成為更有品位和魅力的現(xiàn)代人。
總之，欣賞外國美術(shù)作品是一種非常有益的文化活動(dòng)和藝術(shù)修養(yǎng)的途徑。通過學(xué)習(xí)和欣賞外國美術(shù)作品，我們可以提高自己的審美能力、人文素養(yǎng)和視野，更好地了解和領(lǐng)略不同民族和時(shí)期的藝術(shù)魅力和價(jià)值。同時(shí)，欣賞外國美術(shù)作品也是一種個(gè)性化和創(chuàng)造性的過程，通過挖掘和發(fā)現(xiàn)藝術(shù)作品所包含的精神和美學(xué)內(nèi)涵，我們可以更好地發(fā)掘自己的美學(xué)品味和審美風(fēng)格，創(chuàng)造出更具有藝術(shù)價(jià)值和意義的作品和生活情境。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇五
蠟染藝術(shù)在西南少數(shù)民族地區(qū)世代相傳，形成了獨(dú)特的民族藝術(shù)風(fēng)格，是中國極富特色的民族藝術(shù)之花。蠟染，是一種古老的防染工藝，防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時(shí)也摻和白蠟使用。
蠟染，是一種古老的防染工藝，古稱“蠟纈”，與絞纈、夾結(jié)一起被稱為我國古代染纈工藝的三種基本類型。蠟染工藝品的魅力除了圖案精美外，還在于蠟冷卻后在織物上產(chǎn)生龜裂，色料滲入裂縫，得到變化多樣的色紋，俗稱“冰紋”。同一圖案設(shè)計(jì)，做成蠟染后可得到不同的“冰紋”。
蠟染工藝在我國西南少數(shù)民族地區(qū)尤其是貴州少數(shù)民族地區(qū)，繼承和發(fā)揚(yáng)了傳統(tǒng)的蠟染工藝，而且流行很廣，已成為少數(shù)民族婦女生活中不可缺少的一種藝術(shù)。這里的少數(shù)民族以蠟染作主要裝飾的有黃平、重安江一帶和丹寨縣的苗族婦女，她們頭巾、圍腰、衣服、裙子、綁腿，綁腿，都是蠟染制成，其它如傘套、枕巾，飯籃蓋帕、包袱、書包、背帶等也都使用蠟染;安順、普定一帶的苗族婦女把蠟染花紋裝飾在衣袖、衣襟和衣服前后擺的邊緣，她們背孩子的蠟染背帶，點(diǎn)染得精巧細(xì)致，除藍(lán)白二色外，有的還加染上紅、黃、綠等色，成為明快富麗的多色蠟染。貴州各少數(shù)民族的蠟染各有特色，例如苗族的蠟染圖案有的還沿用古代銅鼓的花紋和民間傳說中的題材，有的是日常生活中接觸的花、鳥、蟲、魚;而布依族則喜用幾何圖案。各民族的蠟染都有獨(dú)特的風(fēng)格。
目前的蠟染，大體可以分三大類：—類是西南少數(shù)民族地區(qū)，民間藝人和農(nóng)村婦女自給自繪自用的蠟染制品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于民間工藝品。另—類是工廠、作坊面向市場生產(chǎn)的蠟染產(chǎn)品，這一類產(chǎn)品應(yīng)屬于工藝美術(shù)品。第三類是以藝術(shù)家為中心制作的純觀賞型的藝術(shù)品，也就是“蠟染畫”。這三大類蠟染同時(shí)并存，互相影響，爭奇斗艷。這種復(fù)雜的，多元化的現(xiàn)象，在藝術(shù)界是少見的。
古老的蠟染工藝在貴州少數(shù)民族地區(qū)被保存下來，一直流傳到現(xiàn)在，而且創(chuàng)作了豐富多彩的蠟染圖案。在貴州省的黃平、丹寨、鎮(zhèn)寧及其它一些少數(shù)民族地區(qū)，兄弟民族婦女都是點(diǎn)制蠟花的能手。蠟花是她們不可缺少的裝飾品。
蠟染布是在布匹上涂蠟、繪圖、染色、脫蠟、漂洗而成。因?yàn)樵谌局频倪^程中，蠟白布的表面會(huì)產(chǎn)生自然龜裂，從而往白色坯布滲入染料而著色，出現(xiàn)許多或粗或細(xì)無規(guī)則的色紋也叫龜紋，這些龜紋就是區(qū)別真、仿蠟染布的標(biāo)準(zhǔn)，因?yàn)槿魏畏孪炄静荚O(shè)計(jì)進(jìn)去的“龜紋”都是有規(guī)律可尋的，而真正的蠟染布往往難以尋找，也找不出完全相同的龜紋來。
先談?wù)勝F州蠟染的材料：繪制蠟染的織品一般都是用民間自織的白色土布，但也有采用機(jī)織白布、綿綢、府綢的。防染劑主要是黃蠟(即蜂蠟)，有時(shí)也摻和白蠟使用。蜂蠟是蜜蜂腹部蠟腺的分泌物，它不溶于水，但加溫后可以融化。就是利用它的這一特點(diǎn)作為蠟染的防腐劑。所用的染料是貴州生產(chǎn)的藍(lán)靛。貴州盛產(chǎn)藍(lán)草，這是一種蓼科植物，莖高約二、三尺，七月開花，八月收割。把藍(lán)草葉放在坑里發(fā)酵便成為藍(lán)靛。貴州鄉(xiāng)村市集上都有以藍(lán)靛為染料的染坊，但也有把藍(lán)靛買回家自己用染缸浸染的。
繪制蠟花的工具不是毛筆，而是一種自制的鋼刀。因?yàn)橛妹P蘸蠟容易冷卻凝固，而鋼制的畫刀便于保溫。這種鋼刀是用兩片或多片形狀相同的薄銅片組成，一端縛在木柄上。刀口微開而中間略空，以易于蘸蓄蜂蠟。根據(jù)繪畫各種線條的需要，有不同規(guī)格的銅刀，一般有半圓形、三角形、斧形等。
蠟染的制作方法和工藝過程：把白布平帖在木板或桌面上點(diǎn)蠟花。點(diǎn)蠟的方法，把蜂蠟放在陶瓷碗或金屬罐里，用火盆里的木炭灰或糠殼火使蠟融化，便可以用銅刀蘸蠟作畫。
作畫的第一步是經(jīng)營位置。有的地區(qū)是照著紙剪的花樣確定大輪廓，然后畫出各種圖案花紋。另外一些地區(qū)則不用花樣，只用指甲在白布上勾畫出大輪廓，便可以得心應(yīng)手地畫出各種美麗的圖案;浸染的方法，是把畫好的蠟片放在藍(lán)靛染缸里，一般每一件需浸泡五、六天。第一次浸泡后取出晾干，便得淺藍(lán)色。再放入浸泡數(shù)次，便得深藍(lán)色。如果需要在同一織物上出現(xiàn)深淺兩色的圖案，便在第一次浸泡后，在淺藍(lán)色上再點(diǎn)繪蠟花浸染，染成以后即現(xiàn)出深淺兩種花紋。當(dāng)蠟片放進(jìn)染缸浸染時(shí)，有些“蠟封”因折疊而損裂，于是便產(chǎn)生天然的裂紋，一般稱為“冰紋”。有時(shí)也根據(jù)需要做出“冰紋”。這種“冰紋”往往會(huì)使蠟染圖案更加層次豐富，具有自然別致的風(fēng)味。貴州蠟染一般都是藍(lán)白兩色。制作彩色蠟染有兩種方法：一種是先在白布上畫出彩色圖案，然后把它“蠟封”起來，浸染后便現(xiàn)出彩色圖案;另一種方法是按一般蠟染的方法漂凈晾干以后，再在白色的地方填上色彩。民間蠟染所用的彩色染料，是用楊梅汁染紅色，黃梔子染黃色。還應(yīng)提到一種叫做“蠟片”的工藝品。在一些民族地區(qū)，把未經(jīng)浸染的'蠟花當(dāng)作裝飾品。她們把這種“蠟片”裝飾在頭上或服裝上。這種工藝品是白色和黃褐色花紋，色彩諧調(diào)，別具一格。“蠟片”的缺點(diǎn)是蠟花容易脫落，所以在服裝上只能局部采用。蠟染生產(chǎn)絕大多數(shù)工序是手工操作，到目前為止，仍然無法用機(jī)械化，自動(dòng)化來代替。事實(shí)表明，用現(xiàn)代大工業(yè)的生產(chǎn)方式來發(fā)展蠟染藝術(shù)是行不通的。蠟染工廠在生產(chǎn)大批量的蠟染花布上，具優(yōu)勢。而作為民間工藝品和藝術(shù)品的蠟染，往往一張畫稿只制作幾張壁掛，甚至于只做一張壁掛。在世界范圍內(nèi)，“蠟染藝術(shù)熱”正在興起，國內(nèi)國際藝術(shù)市場的需求量都很大。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇六
近年來，隨著世界各國之間的交流日益頻繁，越來越多的外國美術(shù)作品開始進(jìn)入我們的視野。在欣賞了些許外國藝術(shù)品之后，我深深地感受到了不同文化之間的藝術(shù)差異，更加了解了美術(shù)創(chuàng)作的多樣性和發(fā)展。在此，我想談?wù)勛约旱囊恍┮娊馀c心得體會(huì)。
第一段：多元的文化背景帶來不同的視角
在欣賞外國美術(shù)時(shí)，我們不僅僅需要了解藝術(shù)家的作品背景和藝術(shù)風(fēng)格，還要了解當(dāng)?shù)氐奈幕蜌v史。這是因?yàn)?，藝術(shù)作品往往受到所在時(shí)代和地域文化的影響，其風(fēng)格和內(nèi)涵也會(huì)發(fā)生變化。以歐洲美術(shù)為例，歐洲歷史上的宗教和政治領(lǐng)域?qū)ζ涿佬g(shù)藝術(shù)的發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用，這些因素也成為歐洲藝術(shù)區(qū)別于其他地區(qū)的獨(dú)特之處。
第二段：藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞
在欣賞外國美術(shù)作品時(shí)，我們也會(huì)發(fā)現(xiàn)藝術(shù)風(fēng)格的變化帶來了思維方式的碰撞。比如，中國畫注重的是意境和筆墨的運(yùn)用，而西方油畫重視的是色彩和材料的運(yùn)用。這些藝術(shù)差異直接映射出人們的生活習(xí)慣和思考方式的不同。在不同文化背景下，人們所面對的生存環(huán)境會(huì)很大程度決定其思維方式，而藝術(shù)作品也可以通過視覺手段來展現(xiàn)人文環(huán)境下的不同文化精神。
第三段：學(xué)習(xí)外國美術(shù)重在借鑒和創(chuàng)新
除了欣賞外國美術(shù)，我們還可以從中學(xué)習(xí)到很多創(chuàng)作技巧和靈感。在了解了不同藝術(shù)風(fēng)格和文化背景之后，我們可以嘗試把自己的風(fēng)格和觀點(diǎn)融入其中，從而創(chuàng)造出更具個(gè)性化的作品。而學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品的目的也不僅僅是借鑒和吸收，更在于我們可以探索和創(chuàng)新，尋找全新的美術(shù)表現(xiàn)方式。
第四段：欣賞外國美術(shù)需要廣度和深度的認(rèn)知
欣賞外國美術(shù)作品需要我們擁有多元的文化視角，同時(shí)也需要具備深入的認(rèn)知能力。我們需要從細(xì)節(jié)、色調(diào)、造型等方面來審視作品，以此獲得更深層次的認(rèn)知。與此同時(shí)，我們也可以通過深入了解某一位藝術(shù)家的創(chuàng)作歷程和藝術(shù)背景，以此推斷出他們的藝術(shù)風(fēng)格和內(nèi)涵，這對于自身藝術(shù)創(chuàng)作來說也是非常富裕的啟示。
第五段：外國美術(shù)欣賞帶來的意義與價(jià)值
欣賞外國美術(shù)作品不僅可以帶給我們審美的享受，更重要的是它可以加深我們對不同文化藝術(shù)的理解、提高我們的文化素養(yǎng)。在世界文化大交流的今天，學(xué)習(xí)外國美術(shù)作品可以幫助我們擴(kuò)大視野，開闊心胸，同時(shí)也促進(jìn)了中西方文化的交流、融合與創(chuàng)新。而我們正是在不斷的審視、學(xué)習(xí)、借鑒中，推動(dòng)了藝術(shù)發(fā)展的進(jìn)程。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇七
作為一名藝術(shù)愛好者，我喜歡欣賞來自世界各地的優(yōu)秀美術(shù)作品。最近，我去了一次國外游學(xué)，親自感受了外國美術(shù)的魅力，并在此分享我的心得體會(huì)。在此，我將分別從對外國美術(shù)品的第一印象、對外國美術(shù)中獨(dú)特的思維方式的感受、外國美術(shù)中的文化差異、外國美術(shù)對我個(gè)人的啟示和外國美術(shù)中的創(chuàng)意、技法等方面談一下自己的經(jīng)歷和想法。
首先，我對于外國美術(shù)品第一次接觸時(shí)的印象是非常驚艷的，尤其是歐洲的油畫作品，如荷蘭的“夜巴黎”、法國的“蒙娜麗莎”等，無一不給我留下了深刻的印象。對于這些作品，我最初的感受就是它們非常有靈氣，給人一種立體感和真實(shí)感，尤其是畫家在表現(xiàn)光影和細(xì)節(jié)上的處理，相對于國內(nèi)的美術(shù)作品，這些作品顯得特別的真切、深情而富有生命力。
與國內(nèi)美術(shù)最大的不同在于，內(nèi)心的獨(dú)立思考和獨(dú)立創(chuàng)作思維的啟發(fā)，這是我在外國美術(shù)中學(xué)到的最具獨(dú)特的東西。外國美術(shù)家們內(nèi)心深度的表達(dá)，常常通過特定的表現(xiàn)方式來表達(dá)他們的個(gè)人感受和對世界的獨(dú)特看法。 比如，荷蘭藝術(shù)家凡高的畫作，展現(xiàn)了他濃烈的個(gè)人情感，他的作品中往往呈現(xiàn)出社會(huì)的現(xiàn)狀和人性的弱點(diǎn)。
除此之外，文化方面的差異也是外國美術(shù)品吸引我的一個(gè)方面。比如日本的水墨畫受到了深深的國學(xué)熏陶，這種含蓄的美，在我看來，更多地表現(xiàn)了它們的文化特征和思想背景。外國的美術(shù)藝術(shù)品多少都與當(dāng)?shù)氐奈幕?、宗教息息相關(guān)。看到這些寶貴的傳統(tǒng)美術(shù)作品，我對其創(chuàng)作背景更多了解，自己對當(dāng)?shù)匚幕c習(xí)俗的了解也更加深入了解。
在欣賞外國美術(shù)的同時(shí)，我還得到了很多啟示。比如，欣賞了國外一些建筑、雕塑的作品，不僅給我視覺上的震撼，更是給我一種非常具有啟示意義的思維方式。比如，我觀賞了高迪的風(fēng)格，如如維也納藝術(shù)時(shí)代的木制碗、哥本哈根的小人國公園、阿姆斯特丹的海德公園的花壇等。這些作品都有一個(gè)共同點(diǎn)，就是它們都采用了非常獨(dú)特的想象力、結(jié)構(gòu)和材質(zhì)，它們的創(chuàng)意既脫離了傳統(tǒng)，又融合了新元素，這讓我更明白一個(gè)道理：即使我們一直處在同一種模式中創(chuàng)作，它也有一個(gè)透過獨(dú)特的視角去實(shí)現(xiàn)的可能，這也讓我更加深刻地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵。
總之，外國美術(shù)給予了我視覺上的享受，并啟發(fā)了我的獨(dú)立思考和創(chuàng)新的思維方式。通過這次的游學(xué)，我對于外國美術(shù)的認(rèn)知有了更加直觀的體驗(yàn)和更加深入的理解。同時(shí)也更加懂得了創(chuàng)意的重要性和別具一格的技法之美。我相信，通過不斷地欣賞和學(xué)習(xí)，我的美術(shù)之路一定會(huì)越來越寬廣、豐富多彩。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇八
美術(shù)欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復(fù)雜的精神活動(dòng)，是人們在接受美術(shù)作品過程中經(jīng)過玩味、領(lǐng)略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學(xué)習(xí)美術(shù)欣賞有助于提高人的藝術(shù)素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴(kuò)大知識領(lǐng)域，經(jīng)過這個(gè)學(xué)期的學(xué)習(xí)，我得到了一些心得體會(huì)。
我記得美術(shù)欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌?。齊白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術(shù)家協(xié)會(huì)主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會(huì)主席，北京中國畫院名譽(yù)院長。曾經(jīng)當(dāng)選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術(shù)探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質(zhì)量感、運(yùn)動(dòng)方式、環(huán)境關(guān)系及個(gè)性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時(shí)期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復(fù)堂等明清畫家畫的蝦；63歲時(shí)他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細(xì)觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術(shù)符號之一。白石爺爺89歲時(shí)，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細(xì)形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術(shù)的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機(jī)警，有生命力。因?yàn)樗莆樟宋r的特征，所以畫起來得心應(yīng)手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動(dòng)感。
左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點(diǎn)焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細(xì)。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細(xì)而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出。看似容易，實(shí)則極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實(shí)剛，似斷實(shí)連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動(dòng)，觸須也像似動(dòng)非動(dòng)。
欣賞畫的同時(shí)體會(huì)到了齊老爺爺作畫時(shí)的認(rèn)真與細(xì)膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因?yàn)檫@樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術(shù)欣賞這門課，不但是因?yàn)檩p松，能欣賞到很多名人的畫作，同時(shí)可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時(shí)的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術(shù)欣賞是美術(shù)活動(dòng)中重要的組成方面，是美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)作品實(shí)現(xiàn)其價(jià)值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術(shù)欣賞是創(chuàng)造美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，美術(shù)作品是美術(shù)價(jià)值的載體，那么美術(shù)欣賞和接受則是實(shí)現(xiàn)美術(shù)價(jià)值的活動(dòng)，同時(shí)又是反作用于美術(shù)創(chuàng)作的活動(dòng)。在本質(zhì)意義上，美術(shù)家精心創(chuàng)造各種美術(shù)作品的目的，絕對不是純粹的個(gè)人娛樂行為，而是通過美術(shù)欣賞將自己的審美情感和審美認(rèn)識傳達(dá)給人們。從而引起人們的認(rèn)同和共鳴，使作品達(dá)到產(chǎn)生一定社會(huì)審美效應(yīng)的目的。所以說沒有美術(shù)欣賞活動(dòng)，美術(shù)創(chuàng)作和美術(shù)產(chǎn)品就不能實(shí)現(xiàn)自身的價(jià)值，最后完成自己的使命。我們生活中離不開審美活動(dòng)的過程，即感受美、理解美或?qū)徝赖陌l(fā)現(xiàn)、藝術(shù)的構(gòu)思、情感的表達(dá)。美術(shù)欣賞具有調(diào)節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學(xué)習(xí)的內(nèi)容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進(jìn)化我們的生活。這里表達(dá)的意思就是說一些沒話生活促進(jìn)學(xué)生動(dòng)手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應(yīng)試教育與，導(dǎo)致大部分學(xué)生只會(huì)做試卷，表達(dá)能力非常欠缺，因此對美術(shù)欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術(shù)課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術(shù)欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術(shù)欣賞課程的學(xué)習(xí)，我對美術(shù)欣賞有了一個(gè)比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內(nèi)外的一些美術(shù)知識，也能夠知道了一些美術(shù)作品創(chuàng)作的理念?？偟膩碚f就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術(shù)欣賞的學(xué)習(xí)對我個(gè)人的影響很大，比如說我覺得個(gè)人修養(yǎng)和美術(shù)知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術(shù)以及美術(shù)欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術(shù)和美術(shù)欣賞都是在浪費(fèi)時(shí)間，還不如把這些時(shí)間用來學(xué)習(xí)其他的知識，覺得這方面的知識學(xué)與不學(xué)，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會(huì)考，干嘛要浪費(fèi)時(shí)間呢，只有專門學(xué)習(xí)美術(shù)的人才需要認(rèn)識美術(shù)了解美術(shù)，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術(shù)其實(shí)不是畫畫那么簡單，其實(shí)美術(shù)可以表現(xiàn)很多內(nèi)容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個(gè)學(xué)期的時(shí)間很快就過去了，美術(shù)欣賞的內(nèi)容也不是特別多，但是我覺得我學(xué)到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實(shí)質(zhì)，才能對它做出客觀的評價(jià)。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇九
美術(shù)是一門獨(dú)特的藝術(shù)形式，通過藝術(shù)家的創(chuàng)作和觀者的欣賞，可以傳遞出深刻的思想和情感。在指南中，關(guān)于美術(shù)欣賞的指導(dǎo)方法被提出，并附有許多名家作品的解讀，為我們提供了一個(gè)更深入的了解和欣賞美術(shù)的途徑。通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我收獲了許多新的體驗(yàn)和認(rèn)識，下面我將分享我的心得體會(huì)。
第二段：審美觀的轉(zhuǎn)變。
在閱讀指南中的美術(shù)欣賞章節(jié)時(shí)，我發(fā)現(xiàn)自己的審美觀發(fā)生了明顯的轉(zhuǎn)變。以前，我欣賞美術(shù)作品時(shí)往往只看表面，只看出色的色彩和細(xì)膩的線條，而忽略了背后的意義和藝術(shù)家的用心。然而，通過學(xué)習(xí)指南中的指導(dǎo)方法，我開始更加注重作品的思想和情感的傳達(dá)。例如，在看到梵高的《星夜》時(shí)，我不僅僅被其色彩的運(yùn)用所吸引，還能感受到梵高對生活的熱愛和對自然界的敬畏，這種轉(zhuǎn)變使我對美術(shù)作品有了更深入的理解和欣賞。
第三段：情感共鳴的體驗(yàn)。
指南中提到通過對作品的情感共鳴來進(jìn)行欣賞，這讓我很感興趣。因此，我開始更多地關(guān)注作品中所傳遞的情感和我自己的情感與之是否有共鳴。例如，在看到畢加索的《格爾尼卡》時(shí)，我不僅僅是欣賞其創(chuàng)作的技巧和結(jié)構(gòu)，更能感受到作品中所傳遞的痛苦和憤怒。這種情感共鳴讓我與作品產(chǎn)生了更深層次的連接，使我能夠更加全情投入到欣賞中。
第四段：跨界的視野拓展。
在指南中，除了傳統(tǒng)的繪畫藝術(shù)外，還提到了其他形式的藝術(shù)，如攝影、雕塑和建筑等。通過學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)形式，我拓展了自己的藝術(shù)視野。例如，指南中介紹了維特韋克的建筑作品，通過了解他的設(shè)計(jì)理念和建筑風(fēng)格，我對建筑藝術(shù)有了更深入的了解，并開始關(guān)注建筑作品中所蘊(yùn)含的獨(dú)特美學(xué)價(jià)值。這種跨界的視野拓展讓我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認(rèn)識和欣賞。
第五段：個(gè)人成長與啟發(fā)。
通過學(xué)習(xí)指南中的美術(shù)欣賞方法，我的視野得到了拓展，審美觀發(fā)生了轉(zhuǎn)變，同時(shí)也收獲了許多個(gè)人的成長和啟發(fā)。首先，我學(xué)會(huì)了用更深入的方式欣賞美術(shù)作品，不再只停留在表面的美感上，而是能夠更多地關(guān)注作品背后的意義和情感。其次，通過與作品情感共鳴，我不僅能夠更好地理解作品，還能夠與之產(chǎn)生更深層次的連接。最重要的是，通過跨界的視野拓展，我對不同形式的藝術(shù)有了更全面的認(rèn)識，這將對我未來在藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。
總結(jié)：
通過閱讀指南中的美術(shù)欣賞部分，我對美術(shù)的理解和欣賞方式發(fā)生了轉(zhuǎn)變，并且在心理和審美上得到了個(gè)人的成長和啟發(fā)。我相信，通過不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)，我將能夠進(jìn)一步提升自己的美術(shù)欣賞能力，并從中不斷汲取靈感，追求更深層次的藝術(shù)享受。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十
蘇繡是中國傳統(tǒng)手工藝中的瑰寶，擁有悠久的歷史和獨(dú)特的技藝。作為一種傳承千年的刺繡藝術(shù)，蘇繡以其精湛的刺繡技巧和瑰麗的圖案吸引了世界各地的人們。在近期的一次美術(shù)展覽中，我有幸欣賞到了蘇繡作品，并深受其精彩之處所感動(dòng)。以下是我在欣賞蘇繡作品時(shí)得到的一些心得和體會(huì)。
第二段：色彩的魅力。
蘇繡作品以其明亮而多變的色彩給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。在欣賞作品《牡丹花》時(shí)，我被其繁復(fù)的色彩所吸引。蘇繡藝術(shù)家運(yùn)用了不同的線線種類和顏色，將花朵的每個(gè)細(xì)節(jié)都刺繡得栩栩如生。大膽的用色同時(shí)也展示了蘇繡藝術(shù)家的創(chuàng)造力和對色彩運(yùn)用的嫻熟技巧。通過對每一根線的細(xì)膩描繪，整個(gè)作品呈現(xiàn)出了豐富多彩的視覺效果，給人以美的享受。
第三段：線條的藝術(shù)。
除了色彩的魅力外，蘇繡作品中獨(dú)特的線條也給人以很大的視覺沖擊。蘇繡采用的線種類繁多，有細(xì)如發(fā)絲的絲線，也有粗細(xì)不一的棉線等等。在作品《山水圖》中，藝術(shù)家運(yùn)用不同種類和粗細(xì)的線條，通過勾勒出天空、山脈和水面的輪廓，在靜態(tài)的作品中營造了一種動(dòng)感。線條的運(yùn)用讓整個(gè)作品更加生動(dòng)，讓人仿佛能感受到風(fēng)在山間的吹拂和水面的波動(dòng)。
第四段：細(xì)致的技藝。
蘇繡作為一種精湛的手工藝藝術(shù)，最大的特點(diǎn)就是其極高的技術(shù)要求。在欣賞一件題材為《金磚》的作品時(shí)，我被其細(xì)膩的刺繡和精巧的細(xì)節(jié)所震撼。蘇繡藝術(shù)家用嫻熟的手法將金磚的光澤和紋理刺繡出來，使整個(gè)作品看起來真實(shí)逼人。每一根線都是經(jīng)過精心選擇和細(xì)膩描繪的，讓觀者不禁為之驚嘆。這種細(xì)致的技藝背后是藝術(shù)家數(shù)年的積累和對細(xì)節(jié)的不懈執(zhí)著追求，讓蘇繡作品具備了無可比擬的價(jià)值。
第五段：文化的傳承。
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝藝術(shù)的代表之一，承載著豐富的文化內(nèi)涵。每一件蘇繡作品都是一個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)品，背后都有一個(gè)特定的文化故事。在欣賞蘇繡作品時(shí)，我仿佛感受到一種歷史的氣息，那些以傳統(tǒng)文化為題材的作品讓我更加了解了中國傳統(tǒng)文化。蘇繡作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，將中國的文化傳統(tǒng)傳承下去，讓世人能夠欣賞到其美麗和博大精深。
綜上所述，美術(shù)欣賞蘇繡的經(jīng)歷讓我對這種傳統(tǒng)的手工藝藝術(shù)有了更深刻的理解和熱愛。蘇繡作品中的色彩和線條充滿藝術(shù)的魅力，而細(xì)致的技藝和文化內(nèi)涵則賦予了作品無與倫比的價(jià)值。作為一種傳承千年的藝術(shù)形式，蘇繡不僅是中國傳統(tǒng)文化的瑰寶，也是世界文化遺產(chǎn)中的一顆明珠，讓我們更加珍惜和傳承。在將來的日子里，我希望能夠繼續(xù)欣賞和學(xué)習(xí)蘇繡藝術(shù)，將其發(fā)揚(yáng)光大。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十一
天馬學(xué)校鄔騏君此次培訓(xùn)印象最深刻的是蔣躍老師的《水彩畫藝術(shù)漫談》，作為一名美術(shù)教師，自從事色彩基礎(chǔ)課教學(xué)以來，我一直在思考一個(gè)問題，即美術(shù)專業(yè)的色彩課到底應(yīng)該怎樣去教，應(yīng)當(dāng)教給學(xué)生什么？當(dāng)然，自古即有“授之以魚不如授之以漁”的古訓(xùn)，而每位教師也都具有其個(gè)性化的一面，各自擁有獨(dú)具魅力的教學(xué)方式。但是不論何種教學(xué)方式都應(yīng)以激發(fā)學(xué)生潛力為主要目的，應(yīng)當(dāng)尊重學(xué)生的藝術(shù)個(gè)性，“授之以漁”也不應(yīng)機(jī)械單一地理解為簡單傳授給學(xué)生繪畫技能和技法。應(yīng)積極地尋找每個(gè)學(xué)生的“閃光點(diǎn)”，幫助學(xué)生尋找更為適合自身個(gè)性的繪畫語言，調(diào)動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，促進(jìn)其實(shí)現(xiàn)自己內(nèi)在個(gè)性與繪畫技法的對接，從而更好地適應(yīng)當(dāng)代藝術(shù)的發(fā)展，滿足社會(huì)對藝術(shù)人才的需要。
一、通過水彩畫臨摹使學(xué)生技法得到快速積累。
臨摹是學(xué)習(xí)繪畫的有效方法之一，對于水彩畫的傳統(tǒng)，我們一貫主張學(xué)其精華，充分掌握吸收后進(jìn)行變通與創(chuàng)新。因此，臨摹在水彩畫學(xué)習(xí)最初階段有著不可替代的作用。有很多人曾經(jīng)質(zhì)疑水彩畫初學(xué)階段臨摹的必要性，認(rèn)為過多注重水彩畫循規(guī)蹈矩的臨摹，會(huì)導(dǎo)致學(xué)習(xí)目的過于盲目而不能起到有效的教學(xué)作用。藝術(shù)史研究者對于傳統(tǒng)繼承的問題也一直爭論不休，岡布里奇在他的著作《藝術(shù)與幻覺》中談到“程式與經(jīng)驗(yàn)”時(shí)曾說過：“沒有一種媒介，沒有一種可以摹制和修正的預(yù)成圖示，任何藝術(shù)家都不能模仿現(xiàn)實(shí)?！?BR> 介紹，指出范本作品的特點(diǎn)，示范該畫的作畫步驟和描繪程序，引導(dǎo)學(xué)生迅速掌握臨摹要領(lǐng)、臨摹目的，做到有的放矢。
簡而言之，水彩畫臨摹的主要目的是形成初步的表現(xiàn)模式和規(guī)范，以及在頭腦中預(yù)先的圖式。這在于借古知今，它為我用，是初學(xué)者的捷徑。臨摹并不是終極目的，只有經(jīng)過這一積累，初步獲得把握自然的方法，學(xué)習(xí)前人水彩畫創(chuàng)作的精髓，才會(huì)為更進(jìn)一步的學(xué)習(xí)做好鋪墊。
二、通過水彩畫作品賞析以開拓學(xué)生視野。
經(jīng)過初步的水彩畫臨摹學(xué)習(xí)，學(xué)生掌握了基本的水彩繪畫技能技法，對中外優(yōu)秀水彩畫作品賞析以及水彩畫基本理論知識的了解是第二階段學(xué)習(xí)的重點(diǎn)。“色彩大師是在他生存的那個(gè)時(shí)代最充分實(shí)現(xiàn)色彩本質(zhì)豐富性的人”，對大師畫作最直觀的感受可以形成最初的繪畫意識與藝術(shù)創(chuàng)造動(dòng)力。
博物館、畫廊、收藏展、拍賣會(huì)是他真正的啟蒙老師，真實(shí)的體驗(yàn)對于學(xué)習(xí)繪畫的人來說是至為寶貴的。這一階段的學(xué)習(xí)通過教師引導(dǎo)，可以加深學(xué)生對水彩畫史的進(jìn)一步認(rèn)識，了解國內(nèi)外水彩畫沿革，提高學(xué)生學(xué)習(xí)興趣。水彩畫用水作為媒介來調(diào)色，通過水和色的相互作用，畫面具有透明輕快、滋潤流暢的特點(diǎn)，具有特殊韻味，人們經(jīng)常將優(yōu)美的水彩畫比作抒情詩，觀看大師的作品無疑等同于“朗誦”抒情詩。毫無疑問，水彩畫大師的作品能最為深刻反映水彩畫特質(zhì)，是水彩畫史各個(gè)發(fā)展時(shí)段的代表。只有對水彩畫大師作品全方位多角度賞析，多觀看水彩畫相關(guān)畫展，才能更深入了解水彩畫的特點(diǎn)特色。近年來國內(nèi)的小幅水彩畫展覽、兩年一度的水彩水粉畫展、水彩人物展、百年水彩展等等一系列水彩畫展，都為初學(xué)者提供了良好的學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)，所以應(yīng)鼓勵(lì)學(xué)生多參加這樣的畫展，通過直接視覺接觸、感性認(rèn)識以及理性分析來提高學(xué)生對水彩畫的全面認(rèn)識。
三、
通過水彩畫教學(xué)實(shí)驗(yàn)使學(xué)生實(shí)現(xiàn)寫生到創(chuàng)作表現(xiàn)的升華。
寫生類畫作是詮釋事物狀態(tài)的最佳代表。陳師曾將“畫是一樣甚么東西”定義為“表示人類的意思的一種符號”，是“人類要表示事物狀態(tài)的一種方法”[。在很多大師的水彩畫作品中，其創(chuàng)作和寫生也有著極其緊密的聯(lián)系，他們假借風(fēng)景、靜物和人物這些寫生常見的題材抒情寫意，比如當(dāng)代國內(nèi)水彩畫大家王肇民、關(guān)維興、黃鐵山、奧迪、龔玉等等。
在教學(xué)中，水彩寫生課程的意義在于可以幫助學(xué)生掌握正確的觀察方法，鍛煉其把握事物全面的關(guān)系，通過比較學(xué)會(huì)用水彩顏料塑造形體，通過反復(fù)的寫生訓(xùn)練構(gòu)圖，訓(xùn)練從色彩的角度觀察和塑造形象的能力，達(dá)到畫面色塊協(xié)調(diào)，準(zhǔn)確地再現(xiàn)客觀對象。色彩的形體塑造方法是多種多樣的，水彩顏料特有的明麗以及作畫中的偶然性等等都會(huì)令學(xué)生充滿新奇感。利用相對穩(wěn)定的光源和環(huán)境，采用多種形式和各種色調(diào)進(jìn)行水彩畫基礎(chǔ)訓(xùn)練，使學(xué)生加深對色彩規(guī)律的認(rèn)識，強(qiáng)化對色彩的控制和對繪畫材料的駕馭能力。
水彩畫教學(xué)的最終目的是培養(yǎng)出具有獨(dú)立創(chuàng)作意識、獨(dú)特水彩繪畫語言和獨(dú)立思維方式的藝術(shù)人才。它包含的是一個(gè)從寫生到表現(xiàn)的升華過程。寫生多遵從自然反映客觀現(xiàn)實(shí)，表現(xiàn)則摻入了繪畫者的創(chuàng)造成分，作品中有強(qiáng)烈的個(gè)人訴求和繪者獨(dú)特的繪畫語言。實(shí)現(xiàn)從寫生到創(chuàng)作的轉(zhuǎn)換，也就是觀念方法的轉(zhuǎn)變，是水彩畫教學(xué)的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，對此我。
總結(jié)。
出三點(diǎn)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)：第一、進(jìn)行短期階段性圖片訓(xùn)練；第二、有目的性的水彩小構(gòu)圖實(shí)驗(yàn)；第三、水彩畫綜合材料技法實(shí)驗(yàn)。
綜上所述，針對高校美術(shù)教育專業(yè)水彩畫基礎(chǔ)課教學(xué)，教師應(yīng)積極拓展教學(xué)基本內(nèi)容，根據(jù)實(shí)際教學(xué)情況不斷調(diào)整教學(xué)內(nèi)容。不應(yīng)墨守成規(guī)，應(yīng)逐漸完善水彩這門課程的教學(xué)結(jié)構(gòu)，遵循科學(xué)的、循序漸進(jìn)的教學(xué)過程，使學(xué)生在教師的引導(dǎo)下實(shí)現(xiàn)對水彩畫繪畫技巧的提高，對顏料紙張工具的控制能力的掌握，對用色彩造型能力、處理能力的提高，對色彩語言運(yùn)用水平的提升，并使學(xué)生最終具備運(yùn)用水彩顏料進(jìn)行創(chuàng)作的繪畫能力。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十二
蘇繡作為中國傳統(tǒng)手工藝的瑰寶之一，具有悠久的歷史和獨(dú)特的藝術(shù)魅力。近日，我有幸參觀了一次蘇繡藝術(shù)展覽，深深被其精妙絕倫的工藝和細(xì)膩入微的表現(xiàn)方式所感動(dòng)，今天我愿與大家分享一下我在欣賞蘇繡作品中的一些心得體會(huì)。
第二段：蘇繡的歷史與工藝
蘇繡起源于中國南北朝時(shí)期，至今已有數(shù)千年的歷史。其制作工藝繁復(fù)，以精細(xì)著稱，尤其擅長繡花作品。蘇繡的特點(diǎn)是線條流暢、色彩鮮艷、圖案繁復(fù)，需要繡工花費(fèi)大量的時(shí)間和精力，精心刺繡而成。蘇繡的工藝高度融入了中國傳統(tǒng)文化，如中國畫的造型特點(diǎn)、山水花鳥的表現(xiàn)手法等，形成了獨(dú)具一格的藝術(shù)風(fēng)格。
第三段：蘇繡作品的藝術(shù)魅力
在欣賞蘇繡作品時(shí)，我被其極富變化的色彩和細(xì)膩入微的繡法所吸引。蘇繡作品中的花鳥、人物等圖案栩栩如生，根據(jù)對象的特點(diǎn)，采用不同的繡線厚度和色彩，營造出視覺上的層次感和真實(shí)感。繡線的使用技巧和密度都恰到好處，使得作品整體呈現(xiàn)出華麗而又不失素雅的風(fēng)格。此外，蘇繡作品也常常融入文化內(nèi)涵，如孔雀翎、絲綢之路等，給人以歷史感和文化底蘊(yùn)的體驗(yàn)。
第四段：蘇繡藝術(shù)傳承的重要性
在當(dāng)代社會(huì)，隨著科技的迅速發(fā)展，傳統(tǒng)文化逐漸淡出了大眾視野，甚至面臨著失傳的風(fēng)險(xiǎn)。然而，蘇繡藝術(shù)作為其中一種，具有非常重要的傳承意義。蘇繡不僅是一種手工藝品，更是一種傳統(tǒng)文化的傳承與發(fā)展。只有通過不斷的學(xué)習(xí)和創(chuàng)新，將傳統(tǒng)技藝賦予現(xiàn)代元素，并引導(dǎo)年輕一代對蘇繡進(jìn)行深入了解和欣賞，才能讓蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝保持活力，繼續(xù)發(fā)揚(yáng)光大。
第五段：個(gè)人感悟與總結(jié)
經(jīng)過這次蘇繡藝術(shù)展覽的觀賞，我更加深刻地認(rèn)識到蘇繡的獨(dú)特魅力和傳承的重要性。蘇繡藝術(shù)的高超技藝和獨(dú)特風(fēng)格，值得我們深入研究和學(xué)習(xí)。同時(shí)，作為一種傳統(tǒng)手工藝，蘇繡需要我們共同的努力來傳承和發(fā)揚(yáng)。我們應(yīng)該通過參觀展覽、學(xué)習(xí)相關(guān)知識，以及自己親手嘗試刺繡等方式，讓蘇繡藝術(shù)得到更多的關(guān)注和傳播，讓這一千年的傳統(tǒng)技藝在現(xiàn)代社會(huì)中煥發(fā)新的生機(jī)和活力。
總結(jié)：通過欣賞蘇繡作品，我們不僅可以領(lǐng)略到其獨(dú)特的藝術(shù)魅力，更能夠體會(huì)到蘇繡這樣的傳統(tǒng)手工藝的珍貴價(jià)值。作為文化遺產(chǎn)的一部分，蘇繡需要我們共同努力來傳承和發(fā)揚(yáng)，讓其在新的時(shí)代煥發(fā)出更加絢麗的光芒。只有讓更多的人了解、欣賞蘇繡，我們才能讓傳統(tǒng)文化得到傳承，讓更多人認(rèn)識和喜愛這種獨(dú)特的藝術(shù)形式。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十三
首段：
從小到大，美術(shù)一直是我最感興趣的學(xué)科之一，而在初中時(shí)，我有幸學(xué)習(xí)了?？泼佬g(shù)。這門課程讓我在藝術(shù)領(lǐng)域有了更深層次的體驗(yàn)和理解。對于我來說，?？泼佬g(shù)不僅是學(xué)習(xí)繪畫技巧，更是一種欣賞和感受美的方式。通過學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)，我逐漸領(lǐng)略到藝術(shù)的多重層次與無窮奇妙之處。
二段：
在學(xué)習(xí)專科美術(shù)的過程中，最讓我感到啟迪的是大師們優(yōu)秀的藝術(shù)作品。這些作品每一幅都在視覺、色彩、構(gòu)圖、表現(xiàn)手法、意境等多個(gè)方面得到了完美的處理和表述。舉個(gè)例子，達(dá)芬奇的《蒙娜麗莎》以女性的端莊、神秘打動(dòng)了無數(shù)人的心靈；梵高的《星空》以震撼人心的色彩和構(gòu)圖傳達(dá)了他復(fù)雜而孤獨(dú)的內(nèi)心感受。挖掘和了解這些藝術(shù)作品的內(nèi)涵，既能從中獲得欣賞的快樂，也能夠提升自己的審美能力和藝術(shù)鑒賞水平。
三段：
除了藝術(shù)作品，藝術(shù)展覽也是我學(xué)習(xí)?？泼佬g(shù)的一個(gè)重要環(huán)節(jié)。在展覽中，不同的藝術(shù)家和作品用各自獨(dú)特的表現(xiàn)手法和情感去展示他們對藝術(shù)的追求和創(chuàng)造。每次走進(jìn)一場藝術(shù)展覽，總會(huì)被吸引到某一個(gè)作品前蠱惑的情感中，沉醉在繪畫、雕塑、裝置等藝術(shù)形式的無窮魅力中。而這一切又進(jìn)一步增強(qiáng)了我對藝術(shù)美感的理解和感受，使我受益匪淺。
四段：
當(dāng)然，不可避免的，專科美術(shù)也帶給我許多挑戰(zhàn)和困惑。比如在繪畫中，我常常會(huì)遇到構(gòu)圖不美觀、線條僵硬等問題。在這個(gè)過程中，老師們的指導(dǎo)和點(diǎn)撥幫助我攻克了很多難題。在課堂上，我們會(huì)一起討論作品中的問題，分享不同的見解和思路。這樣的互動(dòng)和交流，讓我在藝術(shù)學(xué)習(xí)的道路上更堅(jiān)定自己的方向。
五段：
總的來說，學(xué)習(xí)專科美術(shù)使我能夠具備了欣賞、理解、創(chuàng)造藝術(shù)的意識和能力。通過對藝術(shù)的深入了解，我也更加清晰自己的人生價(jià)值和追求目標(biāo)。我相信，正是因?yàn)檫@樣的一種內(nèi)在提升，才讓我更加熱愛生活和追求自我。我會(huì)一直堅(jiān)持學(xué)習(xí)藝術(shù)，因?yàn)樵谶@里我發(fā)現(xiàn)了自己的快樂和自由，也找到了自己持續(xù)向前的動(dòng)力和力量。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十四
美術(shù)作為一門藝術(shù)，對于人們的生活和審美情趣起著重要的作用。然而，由于很多人對美術(shù)欣賞的經(jīng)驗(yàn)不足以及對作品本身了解不夠深入，往往很難真正理解并欣賞到作品的內(nèi)涵與魅力。因此，有一本關(guān)于美術(shù)欣賞的指南是非常重要的。在我最近閱讀的一本指南中，我獲得了許多關(guān)于美術(shù)欣賞的心得和體會(huì)，這些對于我來說非常有益，值得分享。
第二段：對于美術(shù)欣賞的認(rèn)識和感悟。
在指南中，我第一次真正認(rèn)識到美術(shù)欣賞不僅是一種審美的享受，更是一種文化的體驗(yàn)。我以前對于藝術(shù)作品的欣賞比較主觀，只關(guān)注作品的外表和感覺，很難深入地理解作品的背后所表達(dá)的意義和文化內(nèi)涵。然而，在指南中，我學(xué)會(huì)了通過觀察和思考，去發(fā)現(xiàn)作品所蘊(yùn)含的豐富細(xì)節(jié)和藝術(shù)家的用意。這樣的欣賞方式讓我更加深入地了解了不同藝術(shù)時(shí)期和文化的發(fā)展，提升了我的藝術(shù)修養(yǎng)和鑒賞水平。
第三段：對于美術(shù)作品的構(gòu)成和技法的理解。
在指南中，我還學(xué)到了很多關(guān)于美術(shù)作品構(gòu)成和技法方面的知識。尤其是對于繪畫作品來說，構(gòu)圖和色彩運(yùn)用是非常重要的。在以往，我對于一幅畫的欣賞僅僅停留在表面層面，很難發(fā)現(xiàn)其中的技法和構(gòu)圖之美。然而，在指南的引導(dǎo)下，我開始仔細(xì)觀察作品的構(gòu)圖和線條的運(yùn)用，逐漸發(fā)現(xiàn)畫家意圖以及作品所表達(dá)的情感。這種對于技法和構(gòu)圖的理解有助于我更加全面地欣賞作品，并在自己的創(chuàng)作中加以應(yīng)用。
第四段：對于不同藝術(shù)風(fēng)格的品味和接納。
通過閱讀指南，我開始對于不同的藝術(shù)風(fēng)格有了更廣闊的認(rèn)識和接納。雖然每個(gè)人對于藝術(shù)品的喜好有所不同，但是通過接觸不同的作品和風(fēng)格，我慢慢地?cái)U(kuò)大了自己的視野，學(xué)會(huì)從不同的角度去欣賞和體驗(yàn)藝術(shù)作品。無論是古典派的優(yōu)雅和莊重，還是現(xiàn)代派的勇于創(chuàng)新與表現(xiàn)主義，每個(gè)藝術(shù)風(fēng)格都有其獨(dú)特的魅力和價(jià)值。這樣的視野拓展使我能夠更加開闊地去欣賞作品，從中發(fā)現(xiàn)更多的靈感和啟發(fā)。
第五段：結(jié)尾部分，總結(jié)體會(huì)和展望。
通過閱讀指南，我對于美術(shù)欣賞有了更深刻的認(rèn)識和理解，也收獲了許多珍貴的心得和體會(huì)。通過學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)風(fēng)格和作品的構(gòu)成技法，我不僅提升了自己的審美能力，更加開發(fā)了自己的藝術(shù)創(chuàng)作潛力。以后，我將繼續(xù)積極參與美術(shù)欣賞活動(dòng)，保持對藝術(shù)的好奇心和熱情，并通過自己的努力和不斷學(xué)習(xí)，成為一個(gè)更優(yōu)秀的藝術(shù)愛好者和創(chuàng)作者。
總之，這本美術(shù)欣賞指南為我開啟了一扇新的視窗，讓我走進(jìn)了美術(shù)的殿堂，也為我的人生增添了無盡的藝術(shù)美感。通過對作品的深入理解和觀察，我重新定義了美術(shù)欣賞的意義，并積極將這些心得融入到自己的日常生活和創(chuàng)作中。相信在未來的歲月里，我將繼續(xù)以此為指引，不斷探索、學(xué)習(xí)和欣賞美術(shù)，為自己的藝術(shù)之路注入更加豐富多彩的色彩和光芒。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十五
小班的孩子還沒有什么繪畫的技巧，甚至個(gè)別的孩子還不太愿意拿蠟筆或水彩筆作畫，但是他們對于鮮艷的色彩比較感興趣，于是我想通過玩色活動(dòng)來培養(yǎng)孩子們對于美術(shù)活動(dòng)的興趣。毛線是我們?nèi)粘Ｉ钪斜容^常見的材料，于是我把兩者結(jié)合設(shè)計(jì)成一個(gè)小班玩色：毛線拖畫活動(dòng)。
【活動(dòng)目標(biāo)】。
1、學(xué)習(xí)用毛線蘸顏料拖畫弧線，表現(xiàn)蠶寶寶美麗的蠶繭。
2、感受毛線拖畫活動(dòng)的樂趣。
【活動(dòng)重難點(diǎn)】。
活動(dòng)重點(diǎn)：能用毛線蘸色進(jìn)行畫圈。
活動(dòng)難點(diǎn)：用手腕帶動(dòng)毛線進(jìn)行重復(fù)畫彩色圈圈。
【活動(dòng)準(zhǔn)備】。
毛線若干，示范畫;紅、黃、綠，三種顏料;5個(gè)顏料盤;濕抹布5條;蠶寶寶圖片若干。
【活動(dòng)過程】。
一、引出課題。
出示蠶寶寶圖片，提問：這是什么?蠶寶寶要睡覺了我們給它畫一個(gè)漂亮的房子吧!
二、教師示范講解。
1、出示范例，讓幼兒猜猜這畫是怎樣畫出來的，上面都有哪些顏色。
2、老師示范講解拖畫方法：用毛線的一端蘸色，輕輕提取，在白紙上隨意涂畫。再取另一根毛線蘸另一種顏色繼續(xù)涂畫。有一點(diǎn)要注意，一根毛線只能蘸一種顏色，同一種顏料上的毛線小朋友可以輪流使用。
3、幼兒徒手跟著老師掌握拖畫技巧。
三、幼兒作畫，教師指導(dǎo)。
1、幼兒學(xué)習(xí)毛線拖畫。
2、老師一邊巡視一邊指導(dǎo)幼兒拖畫。提醒幼兒蘸色時(shí)不要把整根毛線都放到調(diào)色盤里，而應(yīng)留出干凈的一端。用完后把干凈的一端拖在外面，而蘸了色的一端放進(jìn)調(diào)色盤的同色顏料上。
3、指導(dǎo)動(dòng)手能力較差的幼兒。說說自己蘸的是什么顏色，以鞏固幼兒對顏色的認(rèn)識。
四、展評作品。
作品評比，表揚(yáng)繪畫顏色鮮艷的幼兒和有進(jìn)步的幼兒。
【案例反思】。
有了上學(xué)期相關(guān)的玩色經(jīng)驗(yàn)，本學(xué)期活動(dòng)開展起來孩子們的參與積極性都較高，而且玩色的常規(guī)也有了很大的進(jìn)步。本次的活動(dòng)對于孩子們來說也沒有多大的難度，活動(dòng)呈現(xiàn)的效果較好，就是我的準(zhǔn)備工作還不夠充分，準(zhǔn)備的抹布太少了，有的孩子手上沾上了顏料把畫本也搞得臟兮兮的，下次組織玩色活動(dòng)時(shí)，要多方準(zhǔn)備，強(qiáng)調(diào)注意畫面的整潔。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十六
范水梁。
學(xué)號：1100005109當(dāng)世界走進(jìn)21世紀(jì)的時(shí)候，回頭凝望著我們的美術(shù)（藝術(shù)）教育，就會(huì)發(fā)現(xiàn)這樣一個(gè)非常鮮明的特征：在人們長期固守的美術(shù)學(xué)科教育中，很多問題是不能用審美來解釋的，美術(shù)學(xué)科表現(xiàn)與技能方面的詮釋那就更加蒼白了。這是因?yàn)?，在美術(shù)（藝術(shù)）史的進(jìn)程中，太多的因素在促成或制約著美術(shù)（藝術(shù)）的發(fā)展。
美術(shù)課程作為藝術(shù)教育中的一部分，其今天與未來的發(fā)展同樣受到多種因素的制約。在一堂具體的美術(shù)課上，
教學(xué)。
主題構(gòu)成的要素可以由課題、作品、學(xué)科表現(xiàn)形式、工具材料、表現(xiàn)方法等幾方面。
“梅竹精神”在中國的歷史上都是由哪些人來倡導(dǎo)與秉承的呢？回答是文人。中國歷史上的文人為什么要以這種精神來作為自己的一種信仰的追求呢？這其中的解釋也并不是僅從審美的角度就能夠回答的，因此，這一課題讓我們的美術(shù)教師需要思考的東西太豐富了。
這些問題構(gòu)成了這節(jié)美術(shù)課的課題是必須要以文化的探究作為教學(xué)主線的。
而從其教學(xué)目標(biāo)看，教材明確提示有三：
1、了解中國畫工具、材料，領(lǐng)略中國畫筆墨韻味。
2、能初步了解梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法，嘗試表現(xiàn)梅竹的題材。
3、能領(lǐng)略中國畫所寄托的人格精神，發(fā)展有個(gè)性的表現(xiàn)能力。
解答問題：中國畫的工具是由什么構(gòu)成的？
毛筆、墨、宣紙、硯臺(tái)、筆洗、鎮(zhèn)紙等。
毛筆的筆桿是由竹子這一材料制作的，為什么選用竹子呢？這其中依舊有問題可以探究。
而墨、宣紙、硯臺(tái)、筆洗、鎮(zhèn)紙等工具與材料，可以探究的東西也非常豐富。
還可以解答的問題有下列：
梅竹的傳統(tǒng)表現(xiàn)技法其文化意義在于那里？
中國的文人為什么將“梅竹精神”作為一種人格來自律呢？
等等??。
分析到這里，我們可以得到的啟發(fā)就更多了。
我的即興回答：從教材這一課題已經(jīng)設(shè)立的3個(gè)教學(xué)目標(biāo)看，還是一種穿新鞋、走老路的“兩張皮”編教材的方式。
我的即興回答：如今單科美術(shù)教材里的課題編寫方式，嚴(yán)重滯后于社會(huì)發(fā)展對于藝術(shù)課程的教學(xué)要求。
既然社會(huì)中的一切事情的發(fā)生都有著多因素的關(guān)聯(lián)，那作為教材教學(xué)的內(nèi)容在編寫與呈現(xiàn)方式上，就不能以一節(jié)課的形式出現(xiàn)，而應(yīng)該像藝術(shù)課程那樣，像世界發(fā)達(dá)國家的視覺藝術(shù)課程那樣，以單元主題式的構(gòu)成而確立自己在教學(xué)實(shí)施中位置。
只有在這樣的前提下，才能將美術(shù)課上成文化課。
這也是我在帶領(lǐng)我的學(xué)生寧珠紅研究了中國現(xiàn)有的11版本的單課美術(shù)教材后，提出的問題。也就是尹少淳老師作為中國美術(shù)教育的領(lǐng)導(dǎo)者擔(dān)憂的那樣：美術(shù)課程一直在“飄”。也正是尹少淳老師在10月12日的浙江武義講座里所要倡導(dǎo)的“再談文化”的意義所在。
還是那句話：50幾年來，小學(xué)、初中的美術(shù)課根本就沒有解決全體學(xué)生的美術(shù)技能問題，按照目前這樣的狀況，再繼續(xù)走下去，也解決不了學(xué)生的美術(shù)技能問題。
中國美術(shù)教育其唯一的出路，那就是：把美術(shù)課上成文化課。而要完成這樣一個(gè)目標(biāo)，必須完成兩個(gè)方面的艱辛工程：
“強(qiáng)調(diào)課程設(shè)置的綜合性，克服專業(yè)面過窄、分科過細(xì)的弊端，把相關(guān)的學(xué)習(xí)內(nèi)容加以整合，建構(gòu)具有綜合特點(diǎn)的課程?！?BR> “整合優(yōu)化有關(guān)教學(xué)內(nèi)容，形成綜合性課程，同時(shí)又保證學(xué)生能夠建立均衡完整的知識結(jié)構(gòu)”。
在這里提到兩個(gè)方面的綜合，不綜合是沒有出路的。
二是逐步對全國在職的小學(xué)、初中、高中美術(shù)教師進(jìn)行職后的專業(yè)培訓(xùn)，用若干年的時(shí)間補(bǔ)充現(xiàn)有美術(shù)教師的素養(yǎng)。按照上述《課程指導(dǎo)方案》的要求，進(jìn)行能力的培養(yǎng)和知識的不斷儲(chǔ)備與更新。
當(dāng)然，實(shí)現(xiàn)這樣的目標(biāo)難度可想而知。而我們每個(gè)人能夠做好的事情，就是在自己的崗位上努力地探索。這也是我給研究生們所講的一句話，在今天的社會(huì)里，當(dāng)人們都不讀書及沒有空去讀書的時(shí)候，如果你們能夠堅(jiān)持讀書，讀懂一本書，那就是人群中的佼佼者。注意，這里只說一本書，何況讀幾本或者更多的書，而且，我說的讀書不是在網(wǎng)絡(luò)上，是安心地手捧著書本去讀書。
作為美術(shù)教師呢，在人們都不太愿意下功夫研究教學(xué)的時(shí)候，能夠真正安于寂寞地進(jìn)行扎實(shí)地自我研究，那肯定就是教師中的出類拔萃者。但也需要注意，這里的潛臺(tái)詞為扎實(shí)地研究自己，也就是把自己置身于教育教學(xué)的研究之中，而不是只做教育教學(xué)的旁觀者。
何為教育教學(xué)活動(dòng)的旁觀者呢？那就是身為一個(gè)教師，并不打算加入到與不同差異的學(xué)生個(gè)體中，進(jìn)行不同的價(jià)值分享和理解過程，只停留在自己課堂上所謂的知識傳授過程的所有教師，充其量就只是教育教學(xué)活動(dòng)的旁觀者。
美術(shù)欣賞活動(dòng)心得體會(huì)篇十七
?？泼佬g(shù)欣賞是許多學(xué)校美育課程中的重要組成部分。在我的大學(xué)學(xué)習(xí)中，我有幸成為了一位優(yōu)秀的美術(shù)教師的學(xué)生，得以學(xué)習(xí)和感受他的教學(xué)藝術(shù)。在我的教學(xué)實(shí)踐中，我深刻地體會(huì)到了專科美術(shù)欣賞的重要性。以下是我在教學(xué)中的體驗(yàn)和感受。
第二段：認(rèn)識藝術(shù)。
在我眼中，?？泼佬g(shù)欣賞并不是把一些名畫的名稱和作者背誦下來，而是要求學(xué)生通過仔細(xì)觀察，理解藝術(shù)作品來感受畫家所表達(dá)的情感和思想。在教學(xué)中，我會(huì)選擇一些具有代表性的藝術(shù)作品，比如畫家的自畫像、靜物畫、風(fēng)景畫等，引導(dǎo)學(xué)生逐個(gè)欣賞、分析，讓他們了解藝術(shù)創(chuàng)作的過程，探索其中的藝術(shù)思想和深層含義。
第三段：培養(yǎng)審美情趣。
?？泼佬g(shù)欣賞有助于培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣。通過觀察、分析藝術(shù)作品，學(xué)習(xí)色彩、線條、構(gòu)圖等基本構(gòu)成要素，讓學(xué)生不僅僅學(xué)會(huì)了欣賞藝術(shù)作品的技巧，更重要的是通過藝術(shù)來感受美學(xué)的魅力，養(yǎng)成良好的審美品味，提高自己的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四段：激發(fā)創(chuàng)造力。
?？泼佬g(shù)欣賞不僅可以提高學(xué)生的藝術(shù)素養(yǎng)，更可以激發(fā)他們的創(chuàng)造力。通過欣賞名家的作品，學(xué)習(xí)他們的創(chuàng)作思路和技藝，讓學(xué)生在創(chuàng)作時(shí)能夠有所借鑒，不斷拓展自己的藝術(shù)思維和創(chuàng)作技能。
第五段：結(jié)語。
在我的教學(xué)實(shí)踐中，我深切地體會(huì)到了專科美術(shù)欣賞的重要性。美術(shù)教師在教學(xué)中要以激發(fā)學(xué)生對藝術(shù)的興趣和熱愛為先導(dǎo)，通過欣賞藝術(shù)作品，培養(yǎng)學(xué)生對美的感知能力和審美品味。正是這種美的魅力激發(fā)了學(xué)生對藝術(shù)的學(xué)習(xí)興趣和探索精神，拓展了他們的視野和思維，將美的力量快速傳遞，以達(dá)到教學(xué)目的。