通過寫心得體會，可以幫助我們更好地反思和梳理所學所思所做。在寫心得體會之前，我們可以先進行一些資料和文獻的研究，以便更好地理解主題。請大家參考以下心得體會，對自己的學習和工作生活進行總結和思考。
中職美術心得體會篇一
第一段：引言（100字）。
作為一名中職美術教師，我從教多年，積累了豐富的教學經(jīng)驗和心得體會。美術教育是培養(yǎng)學生審美情趣和藝術表達能力的重要途徑。在教學中，我深深體會到了美術教育的獨特魅力，也面臨了許多挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我在中職美術教育中的心得體會。
第二段：培養(yǎng)創(chuàng)意能力（250字）。
中職學生的特點是實際和實用性強，因此在美術教育中，我注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)意能力。通過啟發(fā)和引導學生的思維，我鼓勵他們以不同的角度看待事物，并嘗試將自己的想法表達出來。我鼓勵學生進行繪畫、雕塑、設計等多樣性的創(chuàng)作，激發(fā)他們的藝術潛力。在教學中，我不僅注重技法，更強調學生的創(chuàng)作思維，讓他們能夠自主、獨立地表達自己的觀點和創(chuàng)意。
第三段：多樣化教學方法（250字）。
在中職美術教育中，學生的學習興趣和能力各異。因此，我采用了多樣化的教學方法，以滿足不同學生的需求。對于一些學習基礎較差的學生，我通過示范和個別輔導來幫助他們提高技能。對于一些優(yōu)秀的學生，我鼓勵他們參加一些藝術競賽和展覽，提供更多的機會展示自己。我還利用多媒體技術和互動性教具，使課堂更加生動有趣。通過多樣化的教學方法，我能夠更好地激發(fā)學生的學習興趣，提高他們的學習效果。
第四段：培養(yǎng)審美情趣（300字）。
美術教育不僅僅是教授學生繪畫技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的審美情趣。作為一名中職美術教師，我注重教育學生欣賞和理解藝術。我引導學生通過參觀美術展覽、欣賞名家作品等方式，培養(yǎng)他們對藝術的興趣和理解。我還注重讓學生了解不同藝術形式和風格，幫助他們構建自己的審美觀。通過培養(yǎng)學生的審美情趣，我相信他們將擁有更加獨特和豐富的人生體驗。
第五段：注意情感教育（200字）。
美術作為一門藝術學科，不僅要培養(yǎng)學生的藝術技能，還要培養(yǎng)他們的情感和人文素養(yǎng)。在教學中，我注重與學生進行情感上的交流和互動。我鼓勵學生通過繪畫、設計等方式表達自己的情感和思想，幫助他們理解和探索自己的內心世界。我也尊重學生的個性和特點，鼓勵他們發(fā)展自己的藝術風格。在關注學生藝術技能的同時，我也注重培養(yǎng)他們的情感和人文素養(yǎng)，幫助他們成為既有藝術天賦又有人文情懷的美術人才。
結尾（50字）。
中職美術教師的工作充滿挑戰(zhàn)和樂趣。通過培養(yǎng)創(chuàng)意能力、多樣化教學方法、培養(yǎng)審美情趣和注重情感教育，我相信我能夠幫助學生發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能，成為有思想、有創(chuàng)意、有情感的美術人才，為社會和未來的藝術事業(yè)做出貢獻。
中職美術心得體會篇二
中職美術是一門讓人欣喜的學科，它為學生提供了創(chuàng)作、表達的平臺，讓我們從畫筆中領略到美的世界。在學習中職美術課程的過程中，我深刻感受到畫畫不僅僅是描繪出圖像，更是發(fā)掘自身情感，體驗生命的過程。在學習中職美術課程過程中，我有了很多的感悟和體會，下面我就分享一下我的心得體會。
第二段：感受美與困難。
在學習中職美術課程中，感受到最深入的是美。在我的眼里，藝術就是一種將美展現(xiàn)給人們的方式，一種讓人心靈沉淀和平靜的方式。我總是能在不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)平凡生活中的美好，觀察到身邊一點點的細節(jié)，然后將它們呈現(xiàn)出來，并以此來傳達情感和信息。但這并不意味著學習中職美術是一帆風順的，它也有它的挑戰(zhàn)和困難。其中最大的挑戰(zhàn)是時間和精力的限制，一旦失去了新鮮感和激情，就會有很大可能半途而廢。
第三段：學習快樂，學習常識。
我認為，在學習中職美術課程的過程中，不僅是收獲美的感受和創(chuàng)作的樂趣，還有對常識的學習。中職美術課程開拓了我們的思維和知識面，我們學到了構圖、色彩、造型和繪畫的基礎技巧等，這些都是我們在以后藝術生涯中必須了解的知識點。與此同時，我們學會了如何獨立思考，發(fā)現(xiàn)并解決問題，培養(yǎng)了創(chuàng)造力和自信心，毫無疑問，這些都是非常寶貴的財富。
第四段：成人之美，勇敢去嘗試。
中職美術課程的學習讓我懂得了一種成人之美。最重要的是勇敢去嘗試。無論是個人作品還是群體作品，我們一定要努力爭取最好的效果，不滿足于平庸，要在細節(jié)上做到精益求精。除此之外，我們也要時刻保持開放的思維，嘗試新的體裁和技巧，不斷進步，絕不止步。
第五段：總結。
在我所學過的課程中，中職美術是給我留下最深刻回憶的一門課了。它不僅是審美情感的滋養(yǎng)，更是讓我們勇敢面對挑戰(zhàn)的一個舞臺。我相信，隨著時間的推移，我不斷深入地學習中職美術的同時，也將會進一步領悟并創(chuàng)造出美的世界。
中職美術心得體會篇三
隨著社會進步和人們審美觀念的提升，越來越多的家庭開始重視美術教育的重要性。在人們對美術要求日益提高的背景下，美術培訓成為了許多人學習美術的選擇。我作為一名中職學生，參加了美術培訓課程，并從中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我在美術培訓中獲得的一些心得體會。
在美術培訓的前期，我對美術只是一知半解。我只知道美術是一門用畫筆來表達情感和思想的藝術。然而，當我進入培訓班后，我才發(fā)現(xiàn)美術的世界遠比我所想象的要寬廣和深奧。在課堂上，老師會引導我們觀察各種事物，培養(yǎng)我們的審美能力和發(fā)現(xiàn)美的眼光。通過不斷鍛煉，我逐漸學會了從多個角度去欣賞和評價一幅作品，了解作者的用心與創(chuàng)造力。
美術培訓課程并不僅僅是紙上談兵，而是注重實踐。在課堂上，老師經(jīng)常會布置各種繪畫作業(yè)，讓我們付諸實踐。這讓我們學會了如何運用各種繪畫材料和技巧，如何選擇合適的色彩和構圖來表達我們的想法。通過每次作業(yè)的完成，我不僅提高了自己的繪畫水平，還對各種繪畫風格和流派有了更深入的了解。
美術培訓課程不僅注重技巧的學習，也要求我們培養(yǎng)獨立思考和表達能力。在課堂上，老師經(jīng)常會組織我們進行小組討論，讓每個人都能有機會表達自己的觀點和看法。這讓我學會了傾聽和尊重他人的意見，并能夠明確而自信地表達自己的觀點。這對我個人的成長非常重要，不僅在美術方面，也在其他方面起到了積極的影響。
除了學習美術技巧和思維能力，美術培訓也讓我更加深入地了解了藝術文化的魅力。在課堂上，老師會向我們介紹各個時期、各個國家的藝術作品和藝術家。通過了解他們的創(chuàng)作背景、藝術風格和思想內涵，我對藝術歷史有了更為全面的認識。與此同時，我也會通過閱讀與藝術相關的書籍和參觀藝術展覽來進一步拓展自己的藝術視野。
最后，美術培訓還讓我結識了許多志同道合的朋友。在課堂上，我們彼此鼓勵，互相學習，共同進步。我們經(jīng)常在一起交流對藝術的熱愛和對繪畫的見解，這種分享和交流使我更加熱愛美術，并激發(fā)了我繼續(xù)學習和探索藝術的動力。
通過美術培訓課程，我對美術有了更深入的了解，提高了自己的繪畫水平和藝術素養(yǎng)。同時，我也從中培養(yǎng)了獨立思考和表達能力，了解了藝術文化的魅力，結識了許多志同道合的朋友。美術培訓不僅讓我在技術上進步，更讓我成為一個更加全面發(fā)展的人。無論是將來從事何種職業(yè)，我相信這些經(jīng)歷和收獲都將對我產(chǎn)生積極的影響。
中職美術心得體會篇四
我是一名中職美術教師，這幾年我一直在這個領域中持續(xù)探索和摸索，深感工作的重要性和壓力。每每總結經(jīng)驗，都有些心得體會，這次我將結合自己的實際經(jīng)歷，為大家分享中職美術教師的必要性和教學方向。
首先，我們需要養(yǎng)成創(chuàng)新意識。在中職美術教學中，我們需要創(chuàng)新的思想。像我自己，如果僅僅想著照本宣科、教一些板書知識，那么必然會被同學們覺得“有沒有新點??？” “同學們已經(jīng)在這個領域上做的比老師的這些作品好了。”，這樣會使我們的教學晚了一步。因此，我們不僅要學會自己做作品、學習、探索，還需要批判性的思考、發(fā)現(xiàn)問題，再想辦法創(chuàng)新教法、教材、教學手段等。只有這樣我們的理論才能與實踐相結合。
其次，我們需要學會與時間競賽。在中職美術教學中，教師是要與時間競賽的。特別是在準備國家職業(yè)教育標準的工作時，沒辦法通過簡單的板書點滴來完成，需要的是大量與時間競賽的自主設計、編寫、審查任務。這時候，我們的教育教學觀念必須銳利，能夠直面教學任務，為學生提供更適合自己的教學內容，讓學生從這樣的培訓中真正獲得有用的知識，為今后的工作打下堅實的基礎。
最后，我們需要自己持之以恒、大力推廣。在中職美術教學中，僅僅持之以恒是不夠的，還要大力推廣。我們需要結合自己的教學現(xiàn)實，根據(jù)學生的學習成長情況而進行課的設計，以自己的方式推動中職教育不斷深化和推廣，讓更多的人了解中職美術教育的重要性和未來的發(fā)展方向。
總之，中職美術教師需養(yǎng)成創(chuàng)新意識，學會與時間競賽，自己持之以恒、大力推廣。當我們不斷強化自己的理論知識和實踐能力時，付出更多的努力，我們一定會取得更多的教學成果，推動中職美術教育向更高水平更廣闊的領域發(fā)展。
中職美術心得體會篇五
作為一名即將畢業(yè)的中職美術學生，我想分享一些我在這三年中的心得體會。在這個充滿藝術氛圍和創(chuàng)造力的學校里，我成長了許多，不僅在技能方面有了極大的提高，更重要的是，我培養(yǎng)了自己的藝術氣質和獨特的創(chuàng)造力。
第一段——收獲與成就感。
在中職美術這個大家庭里，我學會了如何運用不同的材料來表達我的想法。我學會了國畫的線條與色彩表現(xiàn)法，學會了素描的透視與構圖。在學習過程中，我感受到了創(chuàng)造的樂趣，也體會到了創(chuàng)造的壓力。每一次完成作品后，我都感到一種無比的成就感。在老師的指導下，我的作品越來越出色，也更有自己的特點。最讓我自豪的就是能夠參加學校組織的各種比賽，拿到了一些獎項。這些榮譽不僅讓我自信心大增，也為以后的學習和生活打下了基礎。
第二段——沉浸在藝術氛圍中的學習。
中職美術雖然是一所專業(yè)性比較強的學校，但是在這里的學習充滿了趣味性與創(chuàng)造性。我們的課程除了基礎的美術知識外，還會學習一些與時俱進的藝術潮流和風格，比如流行音樂、電影等等。我們會學習到一些全球視野的先驅，也會了解到當今世界各種多樣的文化和差異性。不僅如此，學校和老師還會不斷地組織各種展覽、比賽和活動，讓我們接觸到更廣闊的視野和更多的機會。這樣的氛圍和學習方式，讓我們不僅僅是在課本上學習知識，更重要的是，我們在沉浸在一個充滿藝術氣息的環(huán)境中，能夠自由地追求自己的夢想和創(chuàng)意。
第三段——團隊協(xié)作與人際關系。
中職美術不僅是一個學校，也是一個大家庭。我們有著一批批優(yōu)秀的老師和優(yōu)秀的同學，大家都有一個共同的愛好——繪畫和藝術。在這里，我們學會了如何與他人協(xié)作，在團隊協(xié)作中我們掌握了更多技巧和知識，因此我們正在創(chuàng)造更多的美。此外，我們也學會了吸收他人的優(yōu)點和發(fā)掘自身潛力。通過和老師和同學的交流，我受益匪淺，我的繪畫技巧有了顯著提高，我的創(chuàng)新思維也更加深入。與同學和老師的交流，還使我建立了廣泛的人際網(wǎng)，這些關系可能會在我未來的人生中起到至關重要的作用。
第四段——藝術與未來。
中職美術的學習不僅開闊了我的視野，還為我提供了許多機遇。雖然我目前還沒有決定自己的未來職業(yè)方向，但我相信我的技能可以應用于任何一個領域。藝術是無處不在的，任何行業(yè)都需要有藝術的裝點。我所學到的創(chuàng)作和觀察技巧，能夠幫助我在任何崗位上都能更好地應對工作中可能遇到的問題。今后，我將以我所學到的技能和知識為基礎，不斷追求自己的夢想和目標，發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，成為一個真正的藝術家。
第五段——感恩與展望。
在即將離開這個優(yōu)秀的中職美術的時候，我想表達我的謝意和感激之情。感謝學校的老師們和同學們，讓我在這里度過了難忘的三年。感謝學校給我們提供的這樣一個充滿創(chuàng)造性和藝術氛圍的學習環(huán)境，感謝老師們對我們的包容、鼓勵和指導。在未來的日子里，我將繼續(xù)發(fā)揚中職美術秉承的藝術精神，去發(fā)現(xiàn)、去創(chuàng)作、去追求，發(fā)掘更美好的藝術世界，為自己和其他人創(chuàng)造出更多的美。
中職美術心得體會篇六
作為一名中職美術教師，我深感責任重大。教育是傳承，也是創(chuàng)新。隨著時代的變遷，教育方式方法也要與時俱進。經(jīng)過多年的教學，我總結了一些心得體會。
首先，作為美術教師，我們應該時刻保持對藝術的敏感性。美術教育是一門感性的學科，我們教師需要經(jīng)常欣賞、深度思考藝術作品，同時保持敏感的藝術眼光。只有這樣才能更好地去指導學生，培養(yǎng)學生的藝術鑒賞能力。
其次，我們還需要注重學生的實踐操作，培養(yǎng)學生的技能，同時讓學生充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力。在教學中，我們要注意引導學生去發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)點滴，讓學生從生活中尋找素材，展現(xiàn)自己的獨特視角。
另外，我們還應該注重課堂教學的多樣性，讓學生在不同形式的教學中獲益良多。如何提高學生的學習興趣，是我們必須思考解決的問題。舉個例子，我們可以嘗試在教學中增加文化藝術素材，來增強學生的學習興趣。同時，我們也要關注學生的學習效果，及時調整課堂教學方法，讓學生受益更多。
最后，我認為，作為一名美術教師，我們需要有很強的責任心和使命感。教育事業(yè)是充滿挑戰(zhàn)的，我們要用心去打磨自己的教育理念，用自己的敬業(yè)精神去影響學生。當學生在他們的成長道路上獲得成功時，這是教師最大的樂趣和回報。
總之，作為一名中職美術教師，我們應時刻保持對藝術的敏感性，注重學生的實踐操作和發(fā)揮創(chuàng)造力，關注多樣化的課堂教學，同時擁有強烈的責任心和使命感。我們應不斷地探索和實踐，傳承和創(chuàng)新，為美術教育事業(yè)做出更大的貢獻。
中職美術心得體會篇七
作為一名中職美術教師，我有幸親身感受到了教學的樂趣與挑戰(zhàn)。多年來，我在教學中不斷摸索，不斷提高自己的教學方法和技巧，積累了一定的心得體會。下面我將從教學目標、教學內容、教學方式、教學效果和教學態(tài)度五個方面，分享我作為中職美術教師的心得體會。
首先，教學目標是促使學生全面發(fā)展的關鍵。作為中職美術教師，我的首要任務是幫助學生掌握一定的美術技能和知識，培養(yǎng)他們的審美能力和創(chuàng)造能力。我總結出一套切實可行的教學目標，包括學生能夠熟練掌握繪畫技巧，了解各種美術表現(xiàn)形式，培養(yǎng)對美術作品的鑒賞能力和批判思維，以及培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)作能力。通過這些目標的設定，我將教學的方向明確化，更好地引導學生的學習。
其次，教學內容的選擇與布局十分重要。中職美術課程既包括基礎的繪畫技能培訓，也包括對美術歷史、美術理論和美術作品的學習。在教學內容的選擇上，我注重結合學生的實際，根據(jù)他們的興趣和特長進行靈活的調整。在教學內容的布局上，我注重梯度和漸進，逐步提高學生的學習難度，使他們能夠在不斷挑戰(zhàn)中不斷進步。
第三，教學方式的創(chuàng)新對于教學效果的影響很大。中職美術教學不同于傳統(tǒng)的課堂教學，更注重學生的實踐和創(chuàng)造性思維的發(fā)展。因此，我在教學中注重啟發(fā)學生的思維，開展多樣化的教學活動。例如，通過舉辦繪畫比賽、藝術展覽等，激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)造力；通過組織實踐活動，讓學生親身參與藝術創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的實踐能力。
第四，教學效果的評估是教學工作的基本要求。中職教育的特點之一是教學目標的實用性較強，我注重考察學生對所學知識和技能的掌握情況，并通過考試、作品評比等形式進行綜合評估。同時，我也十分重視教學反饋，及時與學生和家長溝通，了解學生對教學的反饋和建議，以便不斷完善教學方法和內容，提高教學質量。
最后，教學態(tài)度對于教學工作的成敗至關重要。作為中職美術教師，我既是學生的老師，也是他們的朋友和指導者。我總是保持謙虛和開放的態(tài)度，尊重和關注每一個學生，激發(fā)他們的潛能，鼓勵他們勇于嘗試和創(chuàng)新。在教學過程中，我注重培養(yǎng)學生的自信心和團隊合作精神，讓他們在溫馨和諧的學習環(huán)境中茁壯成長。
總之，作為一名中職美術教師，我始終堅持以學生為中心，合理規(guī)劃教學目標和內容，創(chuàng)新教學方式，關注教學效果，保持積極的教學態(tài)度。希望通過我的努力，給每個學生都帶去美術的快樂，幫助他們發(fā)展自身的藝術潛能，為美術事業(yè)的發(fā)展貢獻一份力量。
中職美術心得體會篇八
近年來，美術培訓成為了備受追捧的熱門行業(yè)。作為一名在美術培訓機構任職的老師，我有幸參與了許多學生的成長過程，也積累了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我在美術培訓中培養(yǎng)學生興趣、引導學習、營造良好氛圍、提高教學質量以及與家長的合作方面的一些體會。
首先，培養(yǎng)學生對美術的興趣至關重要。美術培訓不僅僅是為了提高技巧，更重要的是萌發(fā)學生對藝術的熱愛。在我的教學中，我盡可能地選擇有趣的教材和案例，通過生動的講解和互動的活動，激發(fā)學生的好奇心和創(chuàng)造性思維。例如，我會給學生看一些藝術家的作品，讓他們猜測畫作中的意義，然后與他們一起探討并進行創(chuàng)作。通過這種方式，學生對美術的興趣能夠得到培養(yǎng)和鞏固。
其次，有效的學習引導是提高學生學習效果的關鍵。每個學生的學習方式和節(jié)奏都有所不同，所以作為老師，我們需要了解每個學生的特點，并針對性地制定學習計劃。我在課堂上會采用多種教學方法，例如講解、示范、引導和實踐等，以滿足學生的不同需求。此外，我還會鼓勵學生積極提問和交流，讓他們在互動中學習。
營造良好的學習氛圍是美術培訓中不可忽視的一環(huán)。在我的教學中，我注重為學生創(chuàng)造一個放松、積極的學習環(huán)境。我會定期組織作品展覽和比賽，讓學生們展示他們的創(chuàng)作成果，并且給予肯定和鼓勵。此外，我還會鼓勵學生合作，組織小組活動，讓他們相互學習和幫助。通過這些措施，學生能夠感受到集體的力量和共同進步的喜悅，從而保持對學習的積極性。
提高教學質量是美術培訓的一項重要任務。作為一名老師，我不斷努力提升自己的專業(yè)能力和教學水平。我會參加各種美術培訓研討會和課程，不斷更新知識和技巧。同時，我也會與同事進行經(jīng)驗交流，共同探討和解決教學中遇到的問題。此外，我還會及時反饋學生的學習情況給家長，并與家長保持良好的溝通和合作關系。通過這些努力，我相信我能夠提供更好的教學質量，幫助學生取得進步。
最后，與家長的合作至關重要。在美術培訓中，家長的支持和配合對學生的學習成果起著至關重要的作用。作為老師，我會定期與家長進行溝通，與他們分享學生的學習情況和進展，并向他們提供一些家庭作業(yè)和學習建議，幫助他們更好地指導孩子的學習。同時，我也鼓勵家長參與到學校的各種活動中，與學生一起創(chuàng)作和展示，增強他們對藝術的理解和興趣。
在美術培訓的實踐中，我深刻體會到了以上幾個方面對于學生的重要性。通過培養(yǎng)學生的興趣、引導學習、營造良好氛圍、提高教學質量以及與家長的合作，我能夠更好地幫助學生實現(xiàn)自己的美術夢想。我愿意不斷努力，為更多的學生提供更好的美術培訓服務。
中職美術心得體會篇九
美術作為一門藝術形式，深受人們的喜愛和追捧。然而，對于職業(yè)美術培訓的選擇，卻是一個關鍵而困擾人的問題。在此我將與大家分享我參加美術培訓的經(jīng)歷，希望能對大家在選擇中職美術培訓時提供一些幫助和建議。
段落二：個人經(jīng)歷。
作為一個對美術非常感興趣的人，我決定報名參加一家知名的中職美術培訓機構的課程。我連續(xù)參加了三個月的課程，并且在期間積極參加各種藝術創(chuàng)作活動。通過親身經(jīng)歷，我深深體會到了中職美術培訓的好處。
段落三：系統(tǒng)性學習。
中職美術培訓以系統(tǒng)化的課程為基礎，通過有條理的學習內容，幫助學員建立起扎實的美術基礎知識。在課程中，我們學習了素描、色彩、造型等各種基本技能，并結合實踐進行綜合運用。這種系統(tǒng)性的學習方法不僅提高了我的技能水平，也為未來的發(fā)展奠定了堅實的基礎。
段落四：豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。
中職美術培訓機構注重培養(yǎng)學員的創(chuàng)作能力，鼓勵我們通過各種創(chuàng)作任務來鍛煉自己的藝術表達能力。在課程結束后，我有機會參加了一次大型的藝術展覽，并展出了自己的作品。通過這次經(jīng)歷，我不僅獲得了展示作品的機會，還學會了如何和他人進行交流和合作，這對我將來的職業(yè)發(fā)展極其重要。
段落五：良好的學習氛圍。
中職美術培訓機構重視學員之間的交流和互動，每周都會組織一些合作創(chuàng)作的活動。這使我有機會與其他志同道合的學員交流心得、分享經(jīng)驗，互相促進和學習。在培訓班上，我結識了許多優(yōu)秀的同學和專業(yè)的老師，他們不斷激勵我，讓我在藝術道路上不斷進步。
結論：
通過中職美術培訓的經(jīng)歷，我不僅學到了專業(yè)知識和技能，還培養(yǎng)了自己的創(chuàng)作能力和審美品位。我相信，選擇中職美術培訓對于追求美術事業(yè)的人來說是一步正確的決定。因為在這里，你不僅可以得到個人成長，還能獲得廣泛的展示和交流機會。無論你是準備進入職業(yè)美術領域，還是純粹追求個人興趣，中職美術培訓都將是一個有價值的選擇。
中職美術心得體會篇十
中職美術是一門綜合性課程，不僅要求學生掌握繪畫技術，還需要對文化、美學、歷史等有一定的了解。在學習這門課程的過程中，我收獲了很多，這篇文章將從課程內容、學習方式、教師指導、藝術素養(yǎng)和未來發(fā)展五個方面來談一談我的中職美術心得體會。
第二段：課程內容。
中職美術的課程內容非常豐富，包括素描、色彩、設計、版畫、攝影等幾個方面。學習素描可以提高我們的繪畫能力，學習色彩可以讓我們更好地把握作品的情感表達，學習設計可以鍛煉我們的創(chuàng)造力和審美能力，學習版畫可以讓我們更好地了解藝術史上的一些經(jīng)典作品，學習攝影可以讓我們更好地觀察和把握周圍的環(huán)境。這些內容讓我們的視野更加開闊，也為我們今后的學習和創(chuàng)作提供了更多的素材和技術支持。
第三段：學習方式。
中職美術的學習方式也非常特別，除了傳統(tǒng)的黑板講解和學生練習之外，我們還會進行一些實踐性的學習。例如，我們經(jīng)常會去參觀美術館和畫展，接觸不同的藝術形式和風格，同時也鍛煉了我們的觀察和表達能力。另外，我們也會進行一些繪畫比賽和展覽，讓學生充分展示自己的才能和想法，同時也增加了對這門課程的熱愛和投入度。
第四段：教師指導。
教師的指導對我們的學習和發(fā)展也非常重要。在中職美術的課堂中，教師不僅會講解和演示技巧，還會指導我們的構圖、表現(xiàn)和表達。在實際繪畫過程中，教師也會根據(jù)每個學生的特點和風格提供針對性的建議和幫助。這種教師一對一的指導不僅提高了我們的技能水平，還培養(yǎng)了我們的溝通和合作能力。
第五段：藝術素養(yǎng)和未來發(fā)展。
中職美術的學習不僅能夠提高我們的藝術素養(yǎng)，還能夠促進我們的未來發(fā)展。學習藝術可以培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力和藝術感受力，這對于我們未來的工作和生活都有很大幫助。無論是從事藝術相關的職業(yè)還是純粹的業(yè)余愛好，中職美術的學習都為我們未來的發(fā)展奠定了堅實的基礎。
結論：
總之，中職美術的學習讓我在藝術上有了更多的了解和認識，并且提高了我的技能和素養(yǎng)。這門課程也為我未來的發(fā)展提供了寶貴的資源和支持。在以后的學習和工作中，我會繼續(xù)保持對藝術的熱愛，不斷提高自己的技能水平和創(chuàng)造力，為美的創(chuàng)造和傳播貢獻自己的力量。
中職美術心得體會篇十一
作為一名中職美術教師，我在教學過程中積累了許多寶貴的經(jīng)驗和心得。這些經(jīng)驗不僅豐富了我的教學技巧，也讓我更加熱愛這個職業(yè)。在教學經(jīng)驗的積累中，我認識到了學生的多樣性和個體差異，進一步明確了我的教學目標，并通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。在此，我將分享一些我在中職美術教學中的心得體會。
首先，我發(fā)現(xiàn)了學生的多樣性和個體差異。在課堂上，我經(jīng)常遇到學生的興趣、能力和學習方式的差異。有的學生天生對藝術充滿熱情，能夠迅速理解和掌握所學知識；而有的學生對藝術并不感興趣，學習成績也較差。面對這種多樣性和個體差異，作為教師，我不應只滿足于將知識傳授給學生，而是應該更加關注他們的個性差異和需求。因此，我經(jīng)常與學生交流，了解他們的興趣愛好和學習方式，以便更好地調整教學策略，為每個學生提供量身定制的教育。
其次，我進一步明確了我的教學目標。在過去的教學中，我只關注了知識的傳授和技能的培養(yǎng)，沒有給學生提供足夠的機會來表達自己的觀點和想法。然而，在學習藝術的過程中，學生不僅應該學會如何繪畫或雕塑，更重要的是他們應該學會通過藝術來表達自己的情感和思想。因此，我調整了我的教學目標，不僅注重技能的培養(yǎng)，也注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和表達能力。我鼓勵學生自由發(fā)揮，通過創(chuàng)作來表達自己的想法和感受，同時也給予他們充分的鼓勵和肯定。
第三，我通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。傳統(tǒng)的黑板教學已經(jīng)不能滿足學生的需求，因此我開始運用多媒體技術和互動式教學方法來提高教學效果。通過多媒體演示和實地參觀藝術展覽，我為學生提供了更多的藝術資源和視覺刺激。同時，我還鼓勵學生參加各種藝術比賽和展覽，幫助他們鍛煉自己的藝術能力和展示自己的作品。通過這些創(chuàng)新教學方法，我發(fā)現(xiàn)學生更加積極參與課堂活動，學習動力也得到了有效提升。
第四，在中職美術教學中，我意識到合作和交流的重要性。在藝術創(chuàng)作中，學生需要與他人合作，學會傾聽和表達自己的觀點。為了培養(yǎng)學生的合作精神和溝通能力，我經(jīng)常組織小組活動和藝術討論，讓學生在集體合作和個人表達之間尋找平衡。通過這種方式，學生不僅提高了藝術技能，也培養(yǎng)了藝術創(chuàng)作的內在動力和合作意識。
最后，我認識到作為一名中職美術教師，我不僅是知識的傳授者，更是學生的引路人和藝術導師。我深知自己的責任重大，需要不斷學習和進步，提高自己的教學能力和素質。因此，我注重參加教育培訓和學術研討會，與其他教師和專家交流經(jīng)驗和方法，不斷更新自己的教學理念和教學方式。在這種持續(xù)學習和不斷進步中，我不僅為學生提供更好的教育，也不斷提升自己的專業(yè)水平和學術能力。
中職美術教師的工作豈止是傳授知識，更是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力。通過我的教學實踐，我認識到學生的個體差異和多樣性，進一步明確了自己的教學目標，通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。與此同時，我注重培養(yǎng)學生的合作和溝通能力，同時也不斷提升自己的教學能力和學術素質。我相信，只有不斷學習和進步，才能成為一名優(yōu)秀的中職美術教師，為學生的藝術夢想鋪就堅實的道路。
中職美術心得體會篇十二
我的大學專業(yè)是美術設計，畢業(yè)后我進入了一所中職學校，成為了一名美術教師。這幾年來，我一直在思考如何更好地教授學生，讓學生更好地學習美術?，F(xiàn)在，我對我的經(jīng)驗和體驗進行總結，分享給大家。
首先，教師要有耐心。在教授美術課程時，這點尤為重要。許多學生缺乏基礎知識，需要從頭開始學習。作為教師，我們要有足夠的耐心，耐心地講解每個細節(jié)，直到學生明白為止。
其次，教師要有創(chuàng)新能力。美術是一門強調創(chuàng)新的學科，作為教師，我們也需要具備創(chuàng)新能力。不要僅僅按照課本上的例題來教學，可以尋找一些新的思路，或者創(chuàng)造性地引導學生思考。我經(jīng)常給學生布置自由創(chuàng)作任務，讓他們自由發(fā)揮想象力，這樣可以更好地激發(fā)他們的創(chuàng)造力。
再次，教師要懂得賞析。美術作品需要賞析，許多學生只是看到了眼前畫面，而沒有看到更深層次的意義。作為教師，我們要懂得賞析每幅作品，教會學生如何分析、評價和欣賞美術作品。
最后，教師要有愛心。不僅是愛心，還需要有同理心，需要關注每個學生的需要、情感和心理。通過與學生的溝通和交流，我們可以更好地指導他們，幫助他們克服自己的困難和挑戰(zhàn)。
以上是我在教授美術課程時的一些體驗和教訓。作為一名教師，我們需要擁有多種素質和能力，才能更好地引導學生學習和成長。
中職美術心得體會篇十三
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
中職美術心得體會篇十四
能夠參加“國培計劃”農(nóng)村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產(chǎn)及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數(shù)學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農(nóng)村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經(jīng)驗之談。
讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經(jīng)驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產(chǎn)中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨槪茨樋囱?，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
中職美術心得體會篇十五
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌贰｝R白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現(xiàn)很多內容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾?，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
中職美術心得體會篇十六
“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。
中職美術心得體會篇十七
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現(xiàn)的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產(chǎn)生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
中職美術心得體會篇十八
美術作為幼兒教育中的一門重要課程，對培養(yǎng)幼兒的審美能力、創(chuàng)造力和想象力具有重要作用。通過參與美術活動，幼兒可以培養(yǎng)他們的觀察力、想象力，提高他們的藝術修養(yǎng)。在我參與幼兒美術課程的過程中，我深刻體會到了美術的魅力與教育的重要性。
第二段：觀察力和想象力的培養(yǎng)
美術課程在培養(yǎng)幼兒的觀察力和想象力方面起著重要的作用。在課堂上，老師會引導幼兒仔細觀察事物的細節(jié)，感受事物的美。例如，老師會帶領我們觀察花朵的花瓣和顏色，感受花瓣的柔軟和顏色的明亮。通過這樣的觀察，幼兒的觀察力得到了提高，對事物的細節(jié)也有了更加敏銳的感知。而在想象力的培養(yǎng)方面，美術課程為幼兒提供了一個創(chuàng)造的空間。幼兒可以通過繪畫和手工制作來表達自己的想法和想象，從而激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：美的表達和情感的溝通
美術是一種表達情感的方式，通過繪畫和手工制作，幼兒可以表達出自己的情感和觀點。在我參與的一個美術課程中，老師提供了一些主題，要求我們用顏色和形狀來表達自己的感受。我選擇了“快樂”的主題，用了明亮的顏色和有力的線條來表達自己的感受。通過這個作品，我成功地將自己的快樂表達出來，并且與其他幼兒分享了我的感受。這種表達方式讓我感到非常開心和滿足，同時也增強了我與他人的情感交流能力。
第四段：藝術修養(yǎng)的提高
通過參與美術課程，幼兒可以提高他們的藝術修養(yǎng)。在課堂上，老師會向我們介紹一些藝術家和他們的作品，讓我們了解不同的藝術風格和技巧。這種飽覽藝術之美的經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅擴展了我的美術知識，也培養(yǎng)了我的藝術鑒賞能力。通過對藝術品的學習和欣賞，我能夠更好地理解藝術家的創(chuàng)造意圖，進而能夠更好地表達自己的創(chuàng)造力和獨特性。
第五段：結語
通過參與幼兒美術課程，我深刻地體會到了美術的魅力與教育的重要性。美術課程不僅培養(yǎng)了我的觀察力和想象力，還讓我學會了用藝術的方式表達和溝通自己的情感，提高了我的藝術修養(yǎng)。我相信，美術將繼續(xù)在我的人生中扮演著重要的角色，幫助我更好地理解世界和與他人交流。我也希望更多的幼兒能夠參與美術課程，感受美術的魅力，發(fā)展自己的觀察力、想象力和藝術修養(yǎng)。
中職美術心得體會篇十九
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
中職美術心得體會篇二十
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農(nóng)民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農(nóng)民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農(nóng)民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產(chǎn)生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農(nóng)民的典型形象，深深的打動了無數(shù)中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農(nóng)村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農(nóng)民肖像曾經(jīng)在廣大民眾中產(chǎn)生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現(xiàn)領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經(jīng)滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經(jīng)習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經(jīng)過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現(xiàn)的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經(jīng)被納入一個統(tǒng)一的文化體系。
中職美術心得體會篇一
第一段：引言（100字）。
作為一名中職美術教師，我從教多年，積累了豐富的教學經(jīng)驗和心得體會。美術教育是培養(yǎng)學生審美情趣和藝術表達能力的重要途徑。在教學中，我深深體會到了美術教育的獨特魅力，也面臨了許多挑戰(zhàn)。在這篇文章中，我將分享我在中職美術教育中的心得體會。
第二段：培養(yǎng)創(chuàng)意能力（250字）。
中職學生的特點是實際和實用性強，因此在美術教育中，我注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)意能力。通過啟發(fā)和引導學生的思維，我鼓勵他們以不同的角度看待事物，并嘗試將自己的想法表達出來。我鼓勵學生進行繪畫、雕塑、設計等多樣性的創(chuàng)作，激發(fā)他們的藝術潛力。在教學中，我不僅注重技法，更強調學生的創(chuàng)作思維，讓他們能夠自主、獨立地表達自己的觀點和創(chuàng)意。
第三段：多樣化教學方法（250字）。
在中職美術教育中，學生的學習興趣和能力各異。因此，我采用了多樣化的教學方法，以滿足不同學生的需求。對于一些學習基礎較差的學生，我通過示范和個別輔導來幫助他們提高技能。對于一些優(yōu)秀的學生，我鼓勵他們參加一些藝術競賽和展覽，提供更多的機會展示自己。我還利用多媒體技術和互動性教具，使課堂更加生動有趣。通過多樣化的教學方法，我能夠更好地激發(fā)學生的學習興趣，提高他們的學習效果。
第四段：培養(yǎng)審美情趣（300字）。
美術教育不僅僅是教授學生繪畫技巧，更重要的是培養(yǎng)學生的審美情趣。作為一名中職美術教師，我注重教育學生欣賞和理解藝術。我引導學生通過參觀美術展覽、欣賞名家作品等方式，培養(yǎng)他們對藝術的興趣和理解。我還注重讓學生了解不同藝術形式和風格，幫助他們構建自己的審美觀。通過培養(yǎng)學生的審美情趣，我相信他們將擁有更加獨特和豐富的人生體驗。
第五段：注意情感教育（200字）。
美術作為一門藝術學科，不僅要培養(yǎng)學生的藝術技能，還要培養(yǎng)他們的情感和人文素養(yǎng)。在教學中，我注重與學生進行情感上的交流和互動。我鼓勵學生通過繪畫、設計等方式表達自己的情感和思想，幫助他們理解和探索自己的內心世界。我也尊重學生的個性和特點，鼓勵他們發(fā)展自己的藝術風格。在關注學生藝術技能的同時，我也注重培養(yǎng)他們的情感和人文素養(yǎng)，幫助他們成為既有藝術天賦又有人文情懷的美術人才。
結尾（50字）。
中職美術教師的工作充滿挑戰(zhàn)和樂趣。通過培養(yǎng)創(chuàng)意能力、多樣化教學方法、培養(yǎng)審美情趣和注重情感教育，我相信我能夠幫助學生發(fā)現(xiàn)自己的藝術潛能，成為有思想、有創(chuàng)意、有情感的美術人才，為社會和未來的藝術事業(yè)做出貢獻。
中職美術心得體會篇二
中職美術是一門讓人欣喜的學科，它為學生提供了創(chuàng)作、表達的平臺，讓我們從畫筆中領略到美的世界。在學習中職美術課程的過程中，我深刻感受到畫畫不僅僅是描繪出圖像，更是發(fā)掘自身情感，體驗生命的過程。在學習中職美術課程過程中，我有了很多的感悟和體會，下面我就分享一下我的心得體會。
第二段：感受美與困難。
在學習中職美術課程中，感受到最深入的是美。在我的眼里，藝術就是一種將美展現(xiàn)給人們的方式，一種讓人心靈沉淀和平靜的方式。我總是能在不經(jīng)意間發(fā)現(xiàn)平凡生活中的美好，觀察到身邊一點點的細節(jié)，然后將它們呈現(xiàn)出來，并以此來傳達情感和信息。但這并不意味著學習中職美術是一帆風順的，它也有它的挑戰(zhàn)和困難。其中最大的挑戰(zhàn)是時間和精力的限制，一旦失去了新鮮感和激情，就會有很大可能半途而廢。
第三段：學習快樂，學習常識。
我認為，在學習中職美術課程的過程中，不僅是收獲美的感受和創(chuàng)作的樂趣，還有對常識的學習。中職美術課程開拓了我們的思維和知識面，我們學到了構圖、色彩、造型和繪畫的基礎技巧等，這些都是我們在以后藝術生涯中必須了解的知識點。與此同時，我們學會了如何獨立思考，發(fā)現(xiàn)并解決問題，培養(yǎng)了創(chuàng)造力和自信心，毫無疑問，這些都是非常寶貴的財富。
第四段：成人之美，勇敢去嘗試。
中職美術課程的學習讓我懂得了一種成人之美。最重要的是勇敢去嘗試。無論是個人作品還是群體作品，我們一定要努力爭取最好的效果，不滿足于平庸，要在細節(jié)上做到精益求精。除此之外，我們也要時刻保持開放的思維，嘗試新的體裁和技巧，不斷進步，絕不止步。
第五段：總結。
在我所學過的課程中，中職美術是給我留下最深刻回憶的一門課了。它不僅是審美情感的滋養(yǎng)，更是讓我們勇敢面對挑戰(zhàn)的一個舞臺。我相信，隨著時間的推移，我不斷深入地學習中職美術的同時，也將會進一步領悟并創(chuàng)造出美的世界。
中職美術心得體會篇三
隨著社會進步和人們審美觀念的提升，越來越多的家庭開始重視美術教育的重要性。在人們對美術要求日益提高的背景下，美術培訓成為了許多人學習美術的選擇。我作為一名中職學生，參加了美術培訓課程，并從中受益匪淺。在這篇文章中，我將分享我在美術培訓中獲得的一些心得體會。
在美術培訓的前期，我對美術只是一知半解。我只知道美術是一門用畫筆來表達情感和思想的藝術。然而，當我進入培訓班后，我才發(fā)現(xiàn)美術的世界遠比我所想象的要寬廣和深奧。在課堂上，老師會引導我們觀察各種事物，培養(yǎng)我們的審美能力和發(fā)現(xiàn)美的眼光。通過不斷鍛煉，我逐漸學會了從多個角度去欣賞和評價一幅作品，了解作者的用心與創(chuàng)造力。
美術培訓課程并不僅僅是紙上談兵，而是注重實踐。在課堂上，老師經(jīng)常會布置各種繪畫作業(yè)，讓我們付諸實踐。這讓我們學會了如何運用各種繪畫材料和技巧，如何選擇合適的色彩和構圖來表達我們的想法。通過每次作業(yè)的完成，我不僅提高了自己的繪畫水平，還對各種繪畫風格和流派有了更深入的了解。
美術培訓課程不僅注重技巧的學習，也要求我們培養(yǎng)獨立思考和表達能力。在課堂上，老師經(jīng)常會組織我們進行小組討論，讓每個人都能有機會表達自己的觀點和看法。這讓我學會了傾聽和尊重他人的意見，并能夠明確而自信地表達自己的觀點。這對我個人的成長非常重要，不僅在美術方面，也在其他方面起到了積極的影響。
除了學習美術技巧和思維能力，美術培訓也讓我更加深入地了解了藝術文化的魅力。在課堂上，老師會向我們介紹各個時期、各個國家的藝術作品和藝術家。通過了解他們的創(chuàng)作背景、藝術風格和思想內涵，我對藝術歷史有了更為全面的認識。與此同時，我也會通過閱讀與藝術相關的書籍和參觀藝術展覽來進一步拓展自己的藝術視野。
最后，美術培訓還讓我結識了許多志同道合的朋友。在課堂上，我們彼此鼓勵，互相學習，共同進步。我們經(jīng)常在一起交流對藝術的熱愛和對繪畫的見解，這種分享和交流使我更加熱愛美術，并激發(fā)了我繼續(xù)學習和探索藝術的動力。
通過美術培訓課程，我對美術有了更深入的了解，提高了自己的繪畫水平和藝術素養(yǎng)。同時，我也從中培養(yǎng)了獨立思考和表達能力，了解了藝術文化的魅力，結識了許多志同道合的朋友。美術培訓不僅讓我在技術上進步，更讓我成為一個更加全面發(fā)展的人。無論是將來從事何種職業(yè)，我相信這些經(jīng)歷和收獲都將對我產(chǎn)生積極的影響。
中職美術心得體會篇四
我是一名中職美術教師，這幾年我一直在這個領域中持續(xù)探索和摸索，深感工作的重要性和壓力。每每總結經(jīng)驗，都有些心得體會，這次我將結合自己的實際經(jīng)歷，為大家分享中職美術教師的必要性和教學方向。
首先，我們需要養(yǎng)成創(chuàng)新意識。在中職美術教學中，我們需要創(chuàng)新的思想。像我自己，如果僅僅想著照本宣科、教一些板書知識，那么必然會被同學們覺得“有沒有新點??？” “同學們已經(jīng)在這個領域上做的比老師的這些作品好了。”，這樣會使我們的教學晚了一步。因此，我們不僅要學會自己做作品、學習、探索，還需要批判性的思考、發(fā)現(xiàn)問題，再想辦法創(chuàng)新教法、教材、教學手段等。只有這樣我們的理論才能與實踐相結合。
其次，我們需要學會與時間競賽。在中職美術教學中，教師是要與時間競賽的。特別是在準備國家職業(yè)教育標準的工作時，沒辦法通過簡單的板書點滴來完成，需要的是大量與時間競賽的自主設計、編寫、審查任務。這時候，我們的教育教學觀念必須銳利，能夠直面教學任務，為學生提供更適合自己的教學內容，讓學生從這樣的培訓中真正獲得有用的知識，為今后的工作打下堅實的基礎。
最后，我們需要自己持之以恒、大力推廣。在中職美術教學中，僅僅持之以恒是不夠的，還要大力推廣。我們需要結合自己的教學現(xiàn)實，根據(jù)學生的學習成長情況而進行課的設計，以自己的方式推動中職教育不斷深化和推廣，讓更多的人了解中職美術教育的重要性和未來的發(fā)展方向。
總之，中職美術教師需養(yǎng)成創(chuàng)新意識，學會與時間競賽，自己持之以恒、大力推廣。當我們不斷強化自己的理論知識和實踐能力時，付出更多的努力，我們一定會取得更多的教學成果，推動中職美術教育向更高水平更廣闊的領域發(fā)展。
中職美術心得體會篇五
作為一名即將畢業(yè)的中職美術學生，我想分享一些我在這三年中的心得體會。在這個充滿藝術氛圍和創(chuàng)造力的學校里，我成長了許多，不僅在技能方面有了極大的提高，更重要的是，我培養(yǎng)了自己的藝術氣質和獨特的創(chuàng)造力。
第一段——收獲與成就感。
在中職美術這個大家庭里，我學會了如何運用不同的材料來表達我的想法。我學會了國畫的線條與色彩表現(xiàn)法，學會了素描的透視與構圖。在學習過程中，我感受到了創(chuàng)造的樂趣，也體會到了創(chuàng)造的壓力。每一次完成作品后，我都感到一種無比的成就感。在老師的指導下，我的作品越來越出色，也更有自己的特點。最讓我自豪的就是能夠參加學校組織的各種比賽，拿到了一些獎項。這些榮譽不僅讓我自信心大增，也為以后的學習和生活打下了基礎。
第二段——沉浸在藝術氛圍中的學習。
中職美術雖然是一所專業(yè)性比較強的學校，但是在這里的學習充滿了趣味性與創(chuàng)造性。我們的課程除了基礎的美術知識外，還會學習一些與時俱進的藝術潮流和風格，比如流行音樂、電影等等。我們會學習到一些全球視野的先驅，也會了解到當今世界各種多樣的文化和差異性。不僅如此，學校和老師還會不斷地組織各種展覽、比賽和活動，讓我們接觸到更廣闊的視野和更多的機會。這樣的氛圍和學習方式，讓我們不僅僅是在課本上學習知識，更重要的是，我們在沉浸在一個充滿藝術氣息的環(huán)境中，能夠自由地追求自己的夢想和創(chuàng)意。
第三段——團隊協(xié)作與人際關系。
中職美術不僅是一個學校，也是一個大家庭。我們有著一批批優(yōu)秀的老師和優(yōu)秀的同學，大家都有一個共同的愛好——繪畫和藝術。在這里，我們學會了如何與他人協(xié)作，在團隊協(xié)作中我們掌握了更多技巧和知識，因此我們正在創(chuàng)造更多的美。此外，我們也學會了吸收他人的優(yōu)點和發(fā)掘自身潛力。通過和老師和同學的交流，我受益匪淺，我的繪畫技巧有了顯著提高，我的創(chuàng)新思維也更加深入。與同學和老師的交流，還使我建立了廣泛的人際網(wǎng)，這些關系可能會在我未來的人生中起到至關重要的作用。
第四段——藝術與未來。
中職美術的學習不僅開闊了我的視野，還為我提供了許多機遇。雖然我目前還沒有決定自己的未來職業(yè)方向，但我相信我的技能可以應用于任何一個領域。藝術是無處不在的，任何行業(yè)都需要有藝術的裝點。我所學到的創(chuàng)作和觀察技巧，能夠幫助我在任何崗位上都能更好地應對工作中可能遇到的問題。今后，我將以我所學到的技能和知識為基礎，不斷追求自己的夢想和目標，發(fā)揮自己的創(chuàng)造力，成為一個真正的藝術家。
第五段——感恩與展望。
在即將離開這個優(yōu)秀的中職美術的時候，我想表達我的謝意和感激之情。感謝學校的老師們和同學們，讓我在這里度過了難忘的三年。感謝學校給我們提供的這樣一個充滿創(chuàng)造性和藝術氛圍的學習環(huán)境，感謝老師們對我們的包容、鼓勵和指導。在未來的日子里，我將繼續(xù)發(fā)揚中職美術秉承的藝術精神，去發(fā)現(xiàn)、去創(chuàng)作、去追求，發(fā)掘更美好的藝術世界，為自己和其他人創(chuàng)造出更多的美。
中職美術心得體會篇六
作為一名中職美術教師，我深感責任重大。教育是傳承，也是創(chuàng)新。隨著時代的變遷，教育方式方法也要與時俱進。經(jīng)過多年的教學，我總結了一些心得體會。
首先，作為美術教師，我們應該時刻保持對藝術的敏感性。美術教育是一門感性的學科，我們教師需要經(jīng)常欣賞、深度思考藝術作品，同時保持敏感的藝術眼光。只有這樣才能更好地去指導學生，培養(yǎng)學生的藝術鑒賞能力。
其次，我們還需要注重學生的實踐操作，培養(yǎng)學生的技能，同時讓學生充分發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和想象力。在教學中，我們要注意引導學生去發(fā)現(xiàn)美，發(fā)現(xiàn)點滴，讓學生從生活中尋找素材，展現(xiàn)自己的獨特視角。
另外，我們還應該注重課堂教學的多樣性，讓學生在不同形式的教學中獲益良多。如何提高學生的學習興趣，是我們必須思考解決的問題。舉個例子，我們可以嘗試在教學中增加文化藝術素材，來增強學生的學習興趣。同時，我們也要關注學生的學習效果，及時調整課堂教學方法，讓學生受益更多。
最后，我認為，作為一名美術教師，我們需要有很強的責任心和使命感。教育事業(yè)是充滿挑戰(zhàn)的，我們要用心去打磨自己的教育理念，用自己的敬業(yè)精神去影響學生。當學生在他們的成長道路上獲得成功時，這是教師最大的樂趣和回報。
總之，作為一名中職美術教師，我們應時刻保持對藝術的敏感性，注重學生的實踐操作和發(fā)揮創(chuàng)造力，關注多樣化的課堂教學，同時擁有強烈的責任心和使命感。我們應不斷地探索和實踐，傳承和創(chuàng)新，為美術教育事業(yè)做出更大的貢獻。
中職美術心得體會篇七
作為一名中職美術教師，我有幸親身感受到了教學的樂趣與挑戰(zhàn)。多年來，我在教學中不斷摸索，不斷提高自己的教學方法和技巧，積累了一定的心得體會。下面我將從教學目標、教學內容、教學方式、教學效果和教學態(tài)度五個方面，分享我作為中職美術教師的心得體會。
首先，教學目標是促使學生全面發(fā)展的關鍵。作為中職美術教師，我的首要任務是幫助學生掌握一定的美術技能和知識，培養(yǎng)他們的審美能力和創(chuàng)造能力。我總結出一套切實可行的教學目標，包括學生能夠熟練掌握繪畫技巧，了解各種美術表現(xiàn)形式，培養(yǎng)對美術作品的鑒賞能力和批判思維，以及培養(yǎng)學生的藝術創(chuàng)作能力。通過這些目標的設定，我將教學的方向明確化，更好地引導學生的學習。
其次，教學內容的選擇與布局十分重要。中職美術課程既包括基礎的繪畫技能培訓，也包括對美術歷史、美術理論和美術作品的學習。在教學內容的選擇上，我注重結合學生的實際，根據(jù)他們的興趣和特長進行靈活的調整。在教學內容的布局上，我注重梯度和漸進，逐步提高學生的學習難度，使他們能夠在不斷挑戰(zhàn)中不斷進步。
第三，教學方式的創(chuàng)新對于教學效果的影響很大。中職美術教學不同于傳統(tǒng)的課堂教學，更注重學生的實踐和創(chuàng)造性思維的發(fā)展。因此，我在教學中注重啟發(fā)學生的思維，開展多樣化的教學活動。例如，通過舉辦繪畫比賽、藝術展覽等，激發(fā)學生的學習興趣和創(chuàng)造力；通過組織實踐活動，讓學生親身參與藝術創(chuàng)作，培養(yǎng)他們的實踐能力。
第四，教學效果的評估是教學工作的基本要求。中職教育的特點之一是教學目標的實用性較強，我注重考察學生對所學知識和技能的掌握情況，并通過考試、作品評比等形式進行綜合評估。同時，我也十分重視教學反饋，及時與學生和家長溝通，了解學生對教學的反饋和建議，以便不斷完善教學方法和內容，提高教學質量。
最后，教學態(tài)度對于教學工作的成敗至關重要。作為中職美術教師，我既是學生的老師，也是他們的朋友和指導者。我總是保持謙虛和開放的態(tài)度，尊重和關注每一個學生，激發(fā)他們的潛能，鼓勵他們勇于嘗試和創(chuàng)新。在教學過程中，我注重培養(yǎng)學生的自信心和團隊合作精神，讓他們在溫馨和諧的學習環(huán)境中茁壯成長。
總之，作為一名中職美術教師，我始終堅持以學生為中心，合理規(guī)劃教學目標和內容，創(chuàng)新教學方式，關注教學效果，保持積極的教學態(tài)度。希望通過我的努力，給每個學生都帶去美術的快樂，幫助他們發(fā)展自身的藝術潛能，為美術事業(yè)的發(fā)展貢獻一份力量。
中職美術心得體會篇八
近年來，美術培訓成為了備受追捧的熱門行業(yè)。作為一名在美術培訓機構任職的老師，我有幸參與了許多學生的成長過程，也積累了一些心得體會。在這篇文章中，我將分享我在美術培訓中培養(yǎng)學生興趣、引導學習、營造良好氛圍、提高教學質量以及與家長的合作方面的一些體會。
首先，培養(yǎng)學生對美術的興趣至關重要。美術培訓不僅僅是為了提高技巧，更重要的是萌發(fā)學生對藝術的熱愛。在我的教學中，我盡可能地選擇有趣的教材和案例，通過生動的講解和互動的活動，激發(fā)學生的好奇心和創(chuàng)造性思維。例如，我會給學生看一些藝術家的作品，讓他們猜測畫作中的意義，然后與他們一起探討并進行創(chuàng)作。通過這種方式，學生對美術的興趣能夠得到培養(yǎng)和鞏固。
其次，有效的學習引導是提高學生學習效果的關鍵。每個學生的學習方式和節(jié)奏都有所不同，所以作為老師，我們需要了解每個學生的特點，并針對性地制定學習計劃。我在課堂上會采用多種教學方法，例如講解、示范、引導和實踐等，以滿足學生的不同需求。此外，我還會鼓勵學生積極提問和交流，讓他們在互動中學習。
營造良好的學習氛圍是美術培訓中不可忽視的一環(huán)。在我的教學中，我注重為學生創(chuàng)造一個放松、積極的學習環(huán)境。我會定期組織作品展覽和比賽，讓學生們展示他們的創(chuàng)作成果，并且給予肯定和鼓勵。此外，我還會鼓勵學生合作，組織小組活動，讓他們相互學習和幫助。通過這些措施，學生能夠感受到集體的力量和共同進步的喜悅，從而保持對學習的積極性。
提高教學質量是美術培訓的一項重要任務。作為一名老師，我不斷努力提升自己的專業(yè)能力和教學水平。我會參加各種美術培訓研討會和課程，不斷更新知識和技巧。同時，我也會與同事進行經(jīng)驗交流，共同探討和解決教學中遇到的問題。此外，我還會及時反饋學生的學習情況給家長，并與家長保持良好的溝通和合作關系。通過這些努力，我相信我能夠提供更好的教學質量，幫助學生取得進步。
最后，與家長的合作至關重要。在美術培訓中，家長的支持和配合對學生的學習成果起著至關重要的作用。作為老師，我會定期與家長進行溝通，與他們分享學生的學習情況和進展，并向他們提供一些家庭作業(yè)和學習建議，幫助他們更好地指導孩子的學習。同時，我也鼓勵家長參與到學校的各種活動中，與學生一起創(chuàng)作和展示，增強他們對藝術的理解和興趣。
在美術培訓的實踐中，我深刻體會到了以上幾個方面對于學生的重要性。通過培養(yǎng)學生的興趣、引導學習、營造良好氛圍、提高教學質量以及與家長的合作，我能夠更好地幫助學生實現(xiàn)自己的美術夢想。我愿意不斷努力，為更多的學生提供更好的美術培訓服務。
中職美術心得體會篇九
美術作為一門藝術形式，深受人們的喜愛和追捧。然而，對于職業(yè)美術培訓的選擇，卻是一個關鍵而困擾人的問題。在此我將與大家分享我參加美術培訓的經(jīng)歷，希望能對大家在選擇中職美術培訓時提供一些幫助和建議。
段落二：個人經(jīng)歷。
作為一個對美術非常感興趣的人，我決定報名參加一家知名的中職美術培訓機構的課程。我連續(xù)參加了三個月的課程，并且在期間積極參加各種藝術創(chuàng)作活動。通過親身經(jīng)歷，我深深體會到了中職美術培訓的好處。
段落三：系統(tǒng)性學習。
中職美術培訓以系統(tǒng)化的課程為基礎，通過有條理的學習內容，幫助學員建立起扎實的美術基礎知識。在課程中，我們學習了素描、色彩、造型等各種基本技能，并結合實踐進行綜合運用。這種系統(tǒng)性的學習方法不僅提高了我的技能水平，也為未來的發(fā)展奠定了堅實的基礎。
段落四：豐富的創(chuàng)作經(jīng)驗。
中職美術培訓機構注重培養(yǎng)學員的創(chuàng)作能力，鼓勵我們通過各種創(chuàng)作任務來鍛煉自己的藝術表達能力。在課程結束后，我有機會參加了一次大型的藝術展覽，并展出了自己的作品。通過這次經(jīng)歷，我不僅獲得了展示作品的機會，還學會了如何和他人進行交流和合作，這對我將來的職業(yè)發(fā)展極其重要。
段落五：良好的學習氛圍。
中職美術培訓機構重視學員之間的交流和互動，每周都會組織一些合作創(chuàng)作的活動。這使我有機會與其他志同道合的學員交流心得、分享經(jīng)驗，互相促進和學習。在培訓班上，我結識了許多優(yōu)秀的同學和專業(yè)的老師，他們不斷激勵我，讓我在藝術道路上不斷進步。
結論：
通過中職美術培訓的經(jīng)歷，我不僅學到了專業(yè)知識和技能，還培養(yǎng)了自己的創(chuàng)作能力和審美品位。我相信，選擇中職美術培訓對于追求美術事業(yè)的人來說是一步正確的決定。因為在這里，你不僅可以得到個人成長，還能獲得廣泛的展示和交流機會。無論你是準備進入職業(yè)美術領域，還是純粹追求個人興趣，中職美術培訓都將是一個有價值的選擇。
中職美術心得體會篇十
中職美術是一門綜合性課程，不僅要求學生掌握繪畫技術，還需要對文化、美學、歷史等有一定的了解。在學習這門課程的過程中，我收獲了很多，這篇文章將從課程內容、學習方式、教師指導、藝術素養(yǎng)和未來發(fā)展五個方面來談一談我的中職美術心得體會。
第二段：課程內容。
中職美術的課程內容非常豐富，包括素描、色彩、設計、版畫、攝影等幾個方面。學習素描可以提高我們的繪畫能力，學習色彩可以讓我們更好地把握作品的情感表達，學習設計可以鍛煉我們的創(chuàng)造力和審美能力，學習版畫可以讓我們更好地了解藝術史上的一些經(jīng)典作品，學習攝影可以讓我們更好地觀察和把握周圍的環(huán)境。這些內容讓我們的視野更加開闊，也為我們今后的學習和創(chuàng)作提供了更多的素材和技術支持。
第三段：學習方式。
中職美術的學習方式也非常特別，除了傳統(tǒng)的黑板講解和學生練習之外，我們還會進行一些實踐性的學習。例如，我們經(jīng)常會去參觀美術館和畫展，接觸不同的藝術形式和風格，同時也鍛煉了我們的觀察和表達能力。另外，我們也會進行一些繪畫比賽和展覽，讓學生充分展示自己的才能和想法，同時也增加了對這門課程的熱愛和投入度。
第四段：教師指導。
教師的指導對我們的學習和發(fā)展也非常重要。在中職美術的課堂中，教師不僅會講解和演示技巧，還會指導我們的構圖、表現(xiàn)和表達。在實際繪畫過程中，教師也會根據(jù)每個學生的特點和風格提供針對性的建議和幫助。這種教師一對一的指導不僅提高了我們的技能水平，還培養(yǎng)了我們的溝通和合作能力。
第五段：藝術素養(yǎng)和未來發(fā)展。
中職美術的學習不僅能夠提高我們的藝術素養(yǎng)，還能夠促進我們的未來發(fā)展。學習藝術可以培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力和藝術感受力，這對于我們未來的工作和生活都有很大幫助。無論是從事藝術相關的職業(yè)還是純粹的業(yè)余愛好，中職美術的學習都為我們未來的發(fā)展奠定了堅實的基礎。
結論：
總之，中職美術的學習讓我在藝術上有了更多的了解和認識，并且提高了我的技能和素養(yǎng)。這門課程也為我未來的發(fā)展提供了寶貴的資源和支持。在以后的學習和工作中，我會繼續(xù)保持對藝術的熱愛，不斷提高自己的技能水平和創(chuàng)造力，為美的創(chuàng)造和傳播貢獻自己的力量。
中職美術心得體會篇十一
作為一名中職美術教師，我在教學過程中積累了許多寶貴的經(jīng)驗和心得。這些經(jīng)驗不僅豐富了我的教學技巧，也讓我更加熱愛這個職業(yè)。在教學經(jīng)驗的積累中，我認識到了學生的多樣性和個體差異，進一步明確了我的教學目標，并通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。在此，我將分享一些我在中職美術教學中的心得體會。
首先，我發(fā)現(xiàn)了學生的多樣性和個體差異。在課堂上，我經(jīng)常遇到學生的興趣、能力和學習方式的差異。有的學生天生對藝術充滿熱情，能夠迅速理解和掌握所學知識；而有的學生對藝術并不感興趣，學習成績也較差。面對這種多樣性和個體差異，作為教師，我不應只滿足于將知識傳授給學生，而是應該更加關注他們的個性差異和需求。因此，我經(jīng)常與學生交流，了解他們的興趣愛好和學習方式，以便更好地調整教學策略，為每個學生提供量身定制的教育。
其次，我進一步明確了我的教學目標。在過去的教學中，我只關注了知識的傳授和技能的培養(yǎng)，沒有給學生提供足夠的機會來表達自己的觀點和想法。然而，在學習藝術的過程中，學生不僅應該學會如何繪畫或雕塑，更重要的是他們應該學會通過藝術來表達自己的情感和思想。因此，我調整了我的教學目標，不僅注重技能的培養(yǎng)，也注重培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力和表達能力。我鼓勵學生自由發(fā)揮，通過創(chuàng)作來表達自己的想法和感受，同時也給予他們充分的鼓勵和肯定。
第三，我通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。傳統(tǒng)的黑板教學已經(jīng)不能滿足學生的需求，因此我開始運用多媒體技術和互動式教學方法來提高教學效果。通過多媒體演示和實地參觀藝術展覽，我為學生提供了更多的藝術資源和視覺刺激。同時，我還鼓勵學生參加各種藝術比賽和展覽，幫助他們鍛煉自己的藝術能力和展示自己的作品。通過這些創(chuàng)新教學方法，我發(fā)現(xiàn)學生更加積極參與課堂活動，學習動力也得到了有效提升。
第四，在中職美術教學中，我意識到合作和交流的重要性。在藝術創(chuàng)作中，學生需要與他人合作，學會傾聽和表達自己的觀點。為了培養(yǎng)學生的合作精神和溝通能力，我經(jīng)常組織小組活動和藝術討論，讓學生在集體合作和個人表達之間尋找平衡。通過這種方式，學生不僅提高了藝術技能，也培養(yǎng)了藝術創(chuàng)作的內在動力和合作意識。
最后，我認識到作為一名中職美術教師，我不僅是知識的傳授者，更是學生的引路人和藝術導師。我深知自己的責任重大，需要不斷學習和進步，提高自己的教學能力和素質。因此，我注重參加教育培訓和學術研討會，與其他教師和專家交流經(jīng)驗和方法，不斷更新自己的教學理念和教學方式。在這種持續(xù)學習和不斷進步中，我不僅為學生提供更好的教育，也不斷提升自己的專業(yè)水平和學術能力。
中職美術教師的工作豈止是傳授知識，更是培養(yǎng)學生的藝術素養(yǎng)和創(chuàng)造能力。通過我的教學實踐，我認識到學生的個體差異和多樣性，進一步明確了自己的教學目標，通過創(chuàng)新教學方法為學生提供更具吸引力和有效性的藝術教育。與此同時，我注重培養(yǎng)學生的合作和溝通能力，同時也不斷提升自己的教學能力和學術素質。我相信，只有不斷學習和進步，才能成為一名優(yōu)秀的中職美術教師，為學生的藝術夢想鋪就堅實的道路。
中職美術心得體會篇十二
我的大學專業(yè)是美術設計，畢業(yè)后我進入了一所中職學校，成為了一名美術教師。這幾年來，我一直在思考如何更好地教授學生，讓學生更好地學習美術?，F(xiàn)在，我對我的經(jīng)驗和體驗進行總結，分享給大家。
首先，教師要有耐心。在教授美術課程時，這點尤為重要。許多學生缺乏基礎知識，需要從頭開始學習。作為教師，我們要有足夠的耐心，耐心地講解每個細節(jié)，直到學生明白為止。
其次，教師要有創(chuàng)新能力。美術是一門強調創(chuàng)新的學科，作為教師，我們也需要具備創(chuàng)新能力。不要僅僅按照課本上的例題來教學，可以尋找一些新的思路，或者創(chuàng)造性地引導學生思考。我經(jīng)常給學生布置自由創(chuàng)作任務，讓他們自由發(fā)揮想象力，這樣可以更好地激發(fā)他們的創(chuàng)造力。
再次，教師要懂得賞析。美術作品需要賞析，許多學生只是看到了眼前畫面，而沒有看到更深層次的意義。作為教師，我們要懂得賞析每幅作品，教會學生如何分析、評價和欣賞美術作品。
最后，教師要有愛心。不僅是愛心，還需要有同理心，需要關注每個學生的需要、情感和心理。通過與學生的溝通和交流，我們可以更好地指導他們，幫助他們克服自己的困難和挑戰(zhàn)。
以上是我在教授美術課程時的一些體驗和教訓。作為一名教師，我們需要擁有多種素質和能力，才能更好地引導學生學習和成長。
中職美術心得體會篇十三
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
中職美術心得體會篇十四
能夠參加“國培計劃”農(nóng)村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。
xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產(chǎn)及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數(shù)學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農(nóng)村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。
21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經(jīng)驗之談。
讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經(jīng)驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。
在會產(chǎn)中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。
在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨槪茨樋囱?，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。
另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。
近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。
總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。
中職美術心得體會篇十五
學習美術欣賞的心得體會
美術欣賞，顧名思義就是指一種特殊的復雜的精神活動，是人們在接受美術作品過程中經(jīng)過玩味、領略，產(chǎn)生喜悅，愛好的過程。學習美術欣賞有助于提高人的藝術素養(yǎng)，陶冶人的情操，開闊視野，擴大知識領域，經(jīng)過這個學期的學習，我得到了一些心得體會。
我記得美術欣賞的前兩節(jié)課欣賞的是齊白石和徐悲鴻的作品，對我印象最深的是齊白石老爺爺?shù)淖髌贰｝R白石老爺爺曾經(jīng)是中國美術家協(xié)會主席，中央文史館研究館員，北京中國畫研究會主席，北京中國畫院名譽院長。曾經(jīng)當選第一屆全國人大代表。擅長中國畫、書法、篆刻和詩歌。齊爺爺一生作了無數(shù)畫作，留下了大量詩、書、畫、印作品。傳世的畫作有《墨蝦》、《牧牛圖》、《蛙聲十里出山泉》。著有《白石詩草》、《白石老人自傳》等；出版的畫冊有《齊白石作品選集》、《齊白石山水畫選》等。其中我最喜歡的作品就是齊爺爺?shù)摹赌r》。
齊白石老爺爺經(jīng)過十多年的藝術探索，了解到畫家必須能夠把握對象活的形貌、質量感、運動方式、環(huán)境關系及個性特征，否則畫得再似，也形同死物。他畫蝦就是通過畢生的觀察，力求深入表現(xiàn)它們的形神特征。齊老爺爺從小就生活在水塘邊，常釣蝦玩；青年時期開始著手畫蝦；大約40歲后臨摹過徐渭、李復堂等明清畫家畫的蝦；63歲時他畫蝦已經(jīng)非常相似，但還不夠“活”，于是就在碗里養(yǎng)了幾只長臂蝦，放置在畫案上，每天都仔細觀察，畫蝦的手法也因此改變，他畫的蝦也成為他代表性的藝術符號之一。白石爺爺89歲時，他畫蝦已經(jīng)出神入化，在簡括的筆墨中表現(xiàn)了游弋于水中的群蝦。粗壯、濃厚的茨菇，與群蝦的透明、輕靈纖細形成了鮮明的對比，體現(xiàn)出晚年的齊白石畫畫藝術的成熟。畫蝦這幅圖表現(xiàn)了蝦的形態(tài)，活潑、靈敏、機警，有生命力。因為他掌握了蝦的特征，所以畫起來得心應手。蝦頭上的三筆，有墨色的深淺濃淡，表現(xiàn)出了一種動感。左右一對濃墨眼睛，腦袋中間用一點焦墨，左右二筆淡墨，于是使蝦的頭部變化多端。硬殼透明，由深到淺。蝦的腰部，一筆一節(jié)，連續(xù)數(shù)筆，體現(xiàn)出了蝦腰由粗到細。用筆的變化，使蝦的腰部呈現(xiàn)各種異態(tài)，有直腰游蕩的。也有彎腰爬行的。蝦的尾部也是三筆，既有彈力，又有透明感。蝦的一對前爪，由細而粗，形似鉗子，有開有合。蝦的觸須用數(shù)條淡墨線畫出?？此迫菀祝瑢崉t極難：畫得活，則蝦之生命自出；畫得僵硬了，也就失去了生命。蝦須的線條似柔實剛，似斷實連，直中有曲，紙上之蝦似在水中嬉戲游動，觸須也像似動非動。欣賞畫的同時體會到了齊老爺爺作畫時的認真與細膩，不得不佩服他的耐心和毅力。也因為這樣我覺得自己漸漸的喜歡上了美術欣賞這門課，不但是因為輕松，能欣賞到很多名人的畫作，同時可以知道他們背后的故事，感受到他們作畫時的心態(tài)，覺得是一種享受。我覺得美術欣賞是美術活動中重要的組成方面，是美術創(chuàng)作和美術作品實現(xiàn)其價值和意義的基本環(huán)節(jié)和途徑。如果說美術欣賞是創(chuàng)造美術價值的活動，美術作品是美術價值的載體，那么美術欣賞和接受則是實現(xiàn)美術價值的活動，同時又是反作用于美術創(chuàng)作的活動。在本質意義上，美術家精心創(chuàng)造各種美術作品的目的，絕對不是純粹的個人娛樂行為，而是通過美術欣賞將自己的審美情感和審美認識傳達給人們。從而引起人們的認同和共鳴，使作品達到產(chǎn)生一定社會審美效應的目的。所以說沒有美術欣賞活動，美術創(chuàng)作和美術產(chǎn)品就不能實現(xiàn)自身的價值，最后完成自己的使命。
我們生活中離不開審美活動的過程，即感受美、理解美或審美的發(fā)現(xiàn)、藝術的構思、情感的表達。美術欣賞具有調節(jié)精神與情緒的節(jié)奏，豐富學習的內容能使人賞心悅目，心曠神怡，還能進化我們的生活。這里表達的意思就是說一些沒話生活促進學生動手能力的表現(xiàn)。
中國的教育到目前為止還是應試教育與，導致大部分學生只會做試卷，表達能力非常欠缺，因此對美術欣賞更不可能有很深的了解，最多的了解也只是限于一周一次的美術課，了解到的也只不過好似幾幅畫作而已，不要說了解畫家背后的故事，更別提說美術欣賞和創(chuàng)作了。因此經(jīng)過這次美術欣賞課程的學習，我對美術欣賞有了一個比較系統(tǒng)的了解，了解到了國內外的一些美術知識，也能夠知道了一些美術作品創(chuàng)作的理念。總的來說就是初步的鑒賞能力，但是說到精通的畫那就是天壤之別了。不過值得高興的就是至少已經(jīng)能初步了解了。
我覺得這次美術欣賞的學習對我個人的影響很大，比如說我覺得個人修養(yǎng)和美術知識都得到了很大程度的提高，也改變了我一直以來對于美術以及美術欣賞的一些觀念。記得以前我老覺得美術和美術欣賞都是在浪費時間，還不如把這些時間用來學習其他的知識，覺得這方面的知識學與不學，了解不了解都是一樣的，可有可無，考試也不會考，干嘛要浪費時間呢，只有專門學習美術的人才需要認識美術了解美術，現(xiàn)在才知道自己的想法是多么的幼稚，才發(fā)現(xiàn)美術其實不是畫畫那么簡單，其實美術可以表現(xiàn)很多內容，盡管大多數(shù)情況我自己也看不懂。
雖然一個學期的時間很快就過去了，美術欣賞的內容也不是特別多，但是我覺得我學到了很多的東西，讓我受益匪淺，所以我覺得什么東西都不能只看表面，要了解它的實質，才能對它做出客觀的評價。
讀《美術新課標》心得體會
楊玉枝
如何培養(yǎng)學生的“設計?應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計?應用”學習領域的活動方式既強調體現(xiàn)設計的創(chuàng)造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關?！霸O計?應用”學習領域由現(xiàn)代設計基礎、傳統(tǒng)工藝美術兩部分組成。設置“設計?應用”學習領域在于培養(yǎng)學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發(fā)，讓他們參與那些自己的生活經(jīng)驗和實際感受有聯(lián)系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現(xiàn)之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經(jīng)被越來越多的人接受。應當從小培養(yǎng)學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規(guī)律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創(chuàng)造方便與舒適。對與“設計?應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發(fā)明創(chuàng)造密不可分的，從小培養(yǎng)學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養(yǎng)創(chuàng) 新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞?評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養(yǎng)的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發(fā)展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發(fā)展，它呈現(xiàn)出與生活的聯(lián)系日益密切的態(tài)勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發(fā)展來說是更重要的，至少，在兒童應具有的藝術素養(yǎng)結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創(chuàng)作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創(chuàng)造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環(huán)節(jié)做了全新的改革。其中，“欣賞?評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養(yǎng)，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞?評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發(fā)展的概況，形成健康的審美情趣，發(fā)展審美能力。
“綜合?探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發(fā)揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現(xiàn)代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據(jù)新課程標準的精神大膽改革創(chuàng)新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節(jié)課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法?？偠灾?，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術講座心得體會
這次美術專家講座,對于我們非美術專業(yè)老師來說,是一次非常難得的學習機會.時間雖短,但感收獲頗豐.在講座中,專家拿出了很多范畫,再用一些,用直觀的比較,讓我們較深理解了,自由繪畫對于孩子來說是多么的重要!讓孩子自由的創(chuàng)作,學會去認真傾聽孩子們的美妙聲音,從而發(fā)展幼兒的創(chuàng)想能力.幼兒的美術活動中我們隨處可以看見幼兒的創(chuàng)造。這些不經(jīng)意的“創(chuàng)造”就象是陽光的斑點，只要稍不留神，他們就可能一閃而過。教師要善于捕捉幼兒在繪畫過程中出現(xiàn)的這些“跳動光斑”。成人怎樣看待幼兒的這些創(chuàng)造，將直接影響到幼兒對作品的看法。幼兒的畫在成人的眼里也許并不怎么樣，但幼兒自己卻很滿意。消極的評論幼兒畫的“不像”，對幼兒來說是很難理解的，同時也會損害幼兒的自尊心、自信心，使發(fā)展對美術活動失去興趣。
所以:我們一定要用心靜靜聽聽孩子的心聲,聽聽在孩子心中那幅畫有多美!
中職美術心得體會篇十六
“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結合，師生互動、生生互動，在有限的時間內，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內容都能讓我受益匪淺。
中職美術心得體會篇十七
上周二聽了本校藝體綜合組邱老師的美術教研公開課，課題是《畫人像》。這節(jié)課應該屬于展示和表現(xiàn)的學習領域，旨在通過多種多樣的頭形展示與聯(lián)想，使學生在輕松愉悅的活動中，體會不同的帶給我們的豐富聯(lián)想與無窮樂趣，培養(yǎng)學生豐富的想象力和濃厚的學習興趣，內容和形式貼近兒童生活，符合學生心理。
從備課、教學準備來看，邱老師都進行了精心的安排和設計，在整個課堂教學中，始終貫穿著靈活多樣的教學活動和組織形式，來指導學生積極參與活動。從課堂教學過程來看，邱老師很好地把握了教材的要求，始終以引導學生善于觀察的習慣，進行詳細的繪畫創(chuàng)作指導，從而讓學生產(chǎn)生自己做畫的熱情。
綜合本節(jié)課，我認為其亮點主要表現(xiàn)在以下幾個方面：
從“聯(lián)想”到“看頭形，畫下來”，從“用線條畫形象”到“確定眼睛分割線”， 邱老師將頭像創(chuàng)作的過程步驟概括的簡潔明了，清晰的呈現(xiàn)在學生的面前，使學生在接下來的創(chuàng)作過程中思路清晰，完成的較為順利。
作，互相幫助的精神，促進學生自主學習的積極性。教師在方法上通過有效的指導，使學生在一個輕松、活潑的情境中，樂于嘗試，不知不覺中學習到美術的知識和技能，并獲得豐富多彩的體驗，品嘗美術活動的樂趣。
現(xiàn)在大多數(shù)教師在課堂教學中為了讓學生能充分發(fā)揮自己的個性特點，往往對他們技能的指導一帶而過，過于簡單。而專業(yè)技能過硬、基本功扎實的邱老師在對學生指導的過程中采用范畫的形式，讓學生了解怎樣將頭像畫畫完整，怎樣布置頭像的大小和位置更協(xié)調，用這樣最樸實、最直觀的方式讓學生看得明白，學得迅速，激發(fā)學生畫手形畫的興趣，也給他們帶來更多美的感受。
縱觀整個教學過程，我認為需要改進的地方是：
(一)對頭像進行作業(yè)的講解部分設計的過于匆忙，從最后的作業(yè)效果來看學生的思路并沒有完全發(fā)散開來，很多學生沒有充分理解到老師的意圖要求。
(二)由于教師年齡偏大，未能使用多媒體教學。如果運用形象的圖片和視頻等多種課程資源來展示教學效果就會更好，這也是我們每個教師需要努力改善的地方。
邱老師的這節(jié)課，根據(jù)美術學科特點，對教學環(huán)節(jié)做了周密詳盡的設計，整個教學過程體現(xiàn)了以學生為主體，以教師為主導教學模式，把學生從被動的接受學習中解脫出來，學生始終處于一種積極參與的狀態(tài)，是一堂新課程標準下生動活躍的美術課。 總之，邱老師的課給我更多啟示和自我反醒的機會，對我改善今后的體育教學方式也是一種極大的促動。
中職美術心得體會篇十八
美術作為幼兒教育中的一門重要課程，對培養(yǎng)幼兒的審美能力、創(chuàng)造力和想象力具有重要作用。通過參與美術活動，幼兒可以培養(yǎng)他們的觀察力、想象力，提高他們的藝術修養(yǎng)。在我參與幼兒美術課程的過程中，我深刻體會到了美術的魅力與教育的重要性。
第二段：觀察力和想象力的培養(yǎng)
美術課程在培養(yǎng)幼兒的觀察力和想象力方面起著重要的作用。在課堂上，老師會引導幼兒仔細觀察事物的細節(jié)，感受事物的美。例如，老師會帶領我們觀察花朵的花瓣和顏色，感受花瓣的柔軟和顏色的明亮。通過這樣的觀察，幼兒的觀察力得到了提高，對事物的細節(jié)也有了更加敏銳的感知。而在想象力的培養(yǎng)方面，美術課程為幼兒提供了一個創(chuàng)造的空間。幼兒可以通過繪畫和手工制作來表達自己的想法和想象，從而激發(fā)他們的創(chuàng)造力和想象力。
第三段：美的表達和情感的溝通
美術是一種表達情感的方式，通過繪畫和手工制作，幼兒可以表達出自己的情感和觀點。在我參與的一個美術課程中，老師提供了一些主題，要求我們用顏色和形狀來表達自己的感受。我選擇了“快樂”的主題，用了明亮的顏色和有力的線條來表達自己的感受。通過這個作品，我成功地將自己的快樂表達出來，并且與其他幼兒分享了我的感受。這種表達方式讓我感到非常開心和滿足，同時也增強了我與他人的情感交流能力。
第四段：藝術修養(yǎng)的提高
通過參與美術課程，幼兒可以提高他們的藝術修養(yǎng)。在課堂上，老師會向我們介紹一些藝術家和他們的作品，讓我們了解不同的藝術風格和技巧。這種飽覽藝術之美的經(jīng)歷讓我受益匪淺，不僅擴展了我的美術知識，也培養(yǎng)了我的藝術鑒賞能力。通過對藝術品的學習和欣賞，我能夠更好地理解藝術家的創(chuàng)造意圖，進而能夠更好地表達自己的創(chuàng)造力和獨特性。
第五段：結語
通過參與幼兒美術課程，我深刻地體會到了美術的魅力與教育的重要性。美術課程不僅培養(yǎng)了我的觀察力和想象力，還讓我學會了用藝術的方式表達和溝通自己的情感，提高了我的藝術修養(yǎng)。我相信，美術將繼續(xù)在我的人生中扮演著重要的角色，幫助我更好地理解世界和與他人交流。我也希望更多的幼兒能夠參與美術課程，感受美術的魅力，發(fā)展自己的觀察力、想象力和藝術修養(yǎng)。
中職美術心得體會篇十九
梁家莊小學 趙靜
高效課堂是一場“圍繞學生，服務學生、激發(fā)學生、在乎學生、通過學生、為了學生”的改革。打造高效課堂，教師應該做到課前精細準備，課上靈活多變，課后認真反思。
首先，課前準備是實施高效課堂的前提。美術課前準備除了常規(guī)的精心備課外，由于學生所需學習用品較多，教師要有計劃地預先布置和準備，有時會包括許多方面。如教學六年級《我的成長記錄》一課，為了在課上共同追憶曾經(jīng)經(jīng)歷的情景，幫助學生搜尋創(chuàng)作題材，課前收集了六年來學校組織師生開展的各種豐富多彩的活動照片。為營造特殊的課堂氛圍，而收集許多相關的歌曲，如《畢業(yè)歌》、《期待再相逢》等等。在準備諸如《追尋文明的足跡》、《探訪自然的奇觀》等課時，帶領學生了解各個國家不同時期的文明狀況；在準備《繡在服裝上的故事》一課時，讓學生了解苗族的服飾文化等。
其次，“活而實”的教學過程是高效課堂的保證。課堂氣氛活躍，學生學習積極、專注、用心，教學形式靈活多樣，我的課堂我做主，引導學生自我感受和體驗，激勵學生大膽創(chuàng)新等，是教學一貫追求的目標，也是需持之以恒的做法。
陶行知 說 ： “ 處 處 是 創(chuàng) 造 之地，天天是創(chuàng)造之時，人人是創(chuàng)造之人?！痹诮虒W過程中要善于創(chuàng)新，善于在教學過程中尋找新點子，新創(chuàng)意。如在教學《童話中的城堡》一課時，用一個完整的童話故事串聯(lián)其中，從國王征集城堡的設計圖稿開始，到欣賞設計師的作品，再到自己為國王設計城堡，最后到國王為童話王國評選城堡設計方案效果圖。整個過程都是用講故事的語言過渡、連接，學生在童話故事中，不知不覺地學習了本節(jié)課的內容。
著名的教育家葉圣陶曾經(jīng)說過：“授之以魚，不如授之以漁?！痹诮虒W油畫棒刮畫的過程中，采取學生自主探究的學習方式，引導學生通過議一議、試一試等環(huán)節(jié)自主探索、研究，并分析、總結出油畫棒刮畫的基本方法。結果，學生在交流、討論的基礎上，集思廣益，相互切磋，既分工，又合作，很快便掌握了這些方法。
俗話說：興趣是最好的老師。在教學過程中應善于引導和培養(yǎng)學生的學習興趣。如在教學《設計茶具》一課時，先為學生創(chuàng)設一種特定情景：精美的茶具、優(yōu)雅的裝扮、嫻熟的沖泡技術、優(yōu)美的古箏音樂等。通過這些富有傳統(tǒng)韻味的實物展示和表演，讓孩子們在美術活動中充分體驗祖國傳統(tǒng)文化的無窮魅力。又如在教學《筆的世界》一課時，為學生提供各種千姿百態(tài)、創(chuàng)意獨特的筆，讓學生欣賞，為學生打開創(chuàng)造思路。在教學《漂亮的服飾》一課時，讓學生穿上自己制作的衣服，通過自我評價、相互欣賞，激勵學生的學習興趣，從真正意義上促進學生的發(fā)展。教師還可以把孩子帶出教室，在大自然中學習，引導孩子們用腳感覺一下鵝卵石小道的表面，摸一摸樹皮，感受一下表面的粗糙，逐漸感受物體表面肌理的概念，找一找學過的冷色、暖色，在身邊的事物中感受美、發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。在美術教學過程中，教師要從實際出發(fā)，利用學生的好奇心，運用多種方法，激發(fā)學生學習美術的興趣。
在教學過程中，教師只有用心觀察，才能從中發(fā)現(xiàn)問題；只有用心思考，才能找到好的方法。美術教學中仍有許多問題值得去深入思考和研究，需要在教學實踐過程中認真去落實。無論在教學的探索創(chuàng)新方面，還是在培養(yǎng)學生能力方面，都需要教師做個有心人，做到常思常想，常想常新，進而獲得課堂教學的優(yōu)質高效。
最后，課后反思是實施高效課堂的升華。有人說：“成功的優(yōu)秀教師無一不是反思性的人?！闭n后的反思要做到細而勤。細，就是要對課上的每個環(huán)節(jié)做認真仔細的反思，要對課前的準備，教師、學生的情況，成功之處，不足之處，方方面面都要用心反思，做好記錄。勤，就是及時，要為提高自己的教學水平總結教訓，積累經(jīng)驗。教師應該做到勤于反思、善于反思。
中職美術心得體會篇二十
下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農(nóng)民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農(nóng)民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農(nóng)民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產(chǎn)生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農(nóng)民的典型形象，深深的打動了無數(shù)中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。
《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農(nóng)村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農(nóng)民肖像曾經(jīng)在廣大民眾中產(chǎn)生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現(xiàn)領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。
被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經(jīng)滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經(jīng)習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。
有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經(jīng)過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現(xiàn)的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經(jīng)被納入一個統(tǒng)一的文化體系。