吉他入門心得大全（18篇）

    對過去的總結(jié)，是為了更好地面對未來的挑戰(zhàn)和機遇。精確的語言表述是一篇完美總結(jié)的重要要素，我們需要注意語言的準確性。接下來，請大家一起來欣賞一些經(jīng)典的總結(jié)范文，相信會給大家?guī)硪恍﹩⒌虾退伎肌?BR>    吉他入門心得篇一
    進入吉他的世界是一個充滿魅力和激動的過程，無論是從零開始還是對音樂有一定了解的人都能夠從中體會到不一樣的樂趣。在我的吉他入門旅程中，我感受到了音樂帶給我的力量和改變。下面我將分享一些我在學習吉他過程中得到的心得和體會，希望能夠幫助到那些剛開始學習吉他的朋友們。
    第二段：基礎(chǔ)練習。
    在學習吉他的初期，我們必須打好基礎(chǔ)，熟悉樂器的結(jié)構(gòu)和各個部分的名稱。此外，手指力量和靈活度也是非常重要的。為了培養(yǎng)這些技能，我進行了一系列的基礎(chǔ)練習。例如，通過持續(xù)練習琴鍵上的音級，在手指的觸控和移動上能更加自如。同時，利用吉他練習器進行手指力量和靈活度的訓練，可以幫助我們更好地掌握吉他演奏的基礎(chǔ)技巧。
    第三段：譜寫與彈奏。
    掌握了吉他的基礎(chǔ)知識后，我開始著手譜寫和彈奏一些簡單的曲目。剛開始的時候，我選擇了一些流行音樂中簡單的旋律來練習。通過譜寫和彈奏這些曲目，我不僅提高了自己的音樂感知能力，也加深了對音樂理論的理解。同時，練習曲目也使得我的手指更加熟練，并能夠更好地控制節(jié)奏和音準。
    第四段：技巧提升。
    在學習吉他的過程中，我們還需要不斷提升技巧來演奏更加復雜的曲目。這需要持續(xù)的練習和耐心。在我的練習中，我經(jīng)常選擇一些挑戰(zhàn)性較大的曲目，并分解成不同的小節(jié)逐一練習。這樣做可以幫助我更好地掌握每個小節(jié)，從而更好地理解和演奏整首曲目。此外，我也積極尋求吉他老師的指導和參加吉他團體的活動，與他人互相學習和交流，不斷提升自己的吉他技巧。
    第五段：音樂表達與創(chuàng)造。
    吉他不僅是一種樂器，也是一種表達和創(chuàng)造的工具。通過學習吉他，我發(fā)現(xiàn)音樂可以成為一種情感的宣泄和自由的表達。我開始嘗試自己創(chuàng)作一些簡單的旋律和曲目，將內(nèi)心的感受和情緒通過音樂的方式表達出來。這種創(chuàng)造的過程讓我更加享受音樂，并激發(fā)了我持續(xù)學習和進步的動力。
    總結(jié)：
    學習吉他是一條長路，需要不斷地付出努力和堅持。然而，當我們在這個過程中不斷進步并感受到音樂帶來的快樂時，所有的付出都是值得的。通過基礎(chǔ)練習、譜寫與彈奏、技巧提升和音樂創(chuàng)造，我們可以更好地掌握吉他演奏的技巧和理論，并且能夠用音樂來表達自己的情感。吉他這把樂器，在我們學習和生活中都能夠扮演一個重要的角色。無論是初學者還是已經(jīng)具備一定技巧的彈奏者，只要我們努力學習和持續(xù)練習，吉他將會為我們帶來源源不斷的樂趣和成就感。
    吉他入門心得篇二
    初學吉他者首先要先練練指法，下面我們就來看看吉他入門指法吧!
    每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。
    如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
    左手：虎口可以輕輕的托在后面，上下幅度可以根據(jù)自己的舒適度來調(diào)節(jié)，手指按的位置以不碰到別的弦為民謠的一開始的基本準則，在高級的演奏里面很有很多制音(mute)的，同時小指那里的應該是外掌不能貼在琴頸上，要給他充分的“呼吸”，要稍離開琴頸。
    右手：右手的大拇指，食指，中指，無名指，小指吉他上命名：pimach。
    一，是讓你的食指，中指，無名指的指頭應該并齊(因為弦基本是一個水平面，不可哪個指頭長或者短)。
    二，是手指要并攏(因為你在分解和弦的時候，彼此手指相互輕輕摩擦能讓彼此手指容易找到弦的位置)。
    三，我要強調(diào)的是大拇指要伸出其他三指的位置。
    縮在里面，在一開始沒多大影響，但是以后要進行大拇指的slap技巧就徹底歇菜了。
    要知道大拇指承擔了一開始456三個弦的任務，必須將他釋放出來。
    四，和左手一樣，小指哪里的應該是外掌不能貼在琴弦上，要稍許抬起，要給右手也充分的呼吸。
    有了這雙能“呼吸”的手，我們就具備了練功的根基，當然我們每個人的手指條件不一樣，可以根據(jù)自己的手指的舒服和舒適適當?shù)恼{(diào)節(jié)。
    首先.你練習前要有充分的準備：.應自覺重視練琴，在拿起琴時，認識到毎一次練習都是習慣的培養(yǎng).形成的習憤若不是好的，使是壞的壞習憒越多,成功的希望就越小.如不及時加以糾正，習慣成為自然就很難辦了。
    3、看教材，想一想正確的姿勢、技術(shù)的要領(lǐng)，先在頭腦里形成具體的概念，以便彈奏過程中及時對照發(fā)現(xiàn)不足。
    4、新曲子都應事先讀一讀,進行分析.做到心中有數(shù).如有錄咅先熱悉一下更好，
    其次,煉習中要把握住自己。
    1、集中精力思想不開小差^在彈賽中往往會心煩意亂：使練習效果不佳。
    這珂能是山于練習曲太單調(diào)丨或者不能很快地克服某個困難造成的。
    要跨越這個陣礙,我們應該記住教本在前3中說過的話“仔細并認真練習教本屮的毎首練習曲直至能背奏，比起彈奏耶些通俗小品或所調(diào)‘名曲’來.效果不知要好上多少倍?！鼻f別好高騖遠。
    2、在供賽過程中要加強想象,產(chǎn)生音響的具體的內(nèi)在聽寬一練習每一樂段、再至毎一音符時,應先在內(nèi)心中默想到它，心音在前，樂器音響隨之而出，這樣可以把練習從機械的動作轉(zhuǎn)化到動作的想象.下意識地掌握技巧動作^問時.這是一種自我陶醉的再創(chuàng)造，可以有效地提高自己的興趣。
    3、自我要求嚴格.盡量不出錯.練習時易錯的地方,演奏時更容易錯。
    一首曲子老是彈錯，別人聽起來難受.自己也會興味索然的。
    要做到盡量不出錯.幵始練刁時不要圖快.應慢速練習.達到一定熟練程度以后再稍加快，如此直至正常速度。
    4、善于抓住重點練習.缺點.難點就是練習的重點，做好記錄.采用小單位反復突破法.即抓住一處反復練，不改正、不進步?jīng)Q不罷休，這些地方即使會了.也要在以后毎次練習時練上一會，以期鞏固，當然，如果一個難點一次練得過久，產(chǎn)生疲勞感仍沒有解決,就應換些簡單的已經(jīng)很熱練的曲子彈彈.以放松自己.而后再練難點。
    最后.毎次練習結(jié)束以后,應對自已的不足做些簡單的筆錄.這些珍貴的記錄是自我的良師，可以提醒自己。
    同時促使自己在練習中注意自覺地發(fā)現(xiàn)問題^只有找到癥結(jié)所在才能去克服它。
    學彈吉他不是一朝一夕能夠成就的，非得下一功夫不可.作為一個初學者，力氣花在何處是如何入門的現(xiàn)實問題.好書、良師、巧法即為入門的金糾匙.好書能提供技巧規(guī)范.良師可點睛授藝,而巧法閉使人更為有效地吸取好書、良師之助,此文我所強調(diào)的僅是巧法的原則，而非具體的某一技術(shù)動作的練習方法。
    我得益于此.故寫了出來.實際上毎一個人都有自已的具體情況.完全可以也應該博采眾長.獨樹個幟.但，首先要做有心人，有心者亊競成!
    吉他入門心得篇三
    （開頭段）。
    近幾年來，吉他這一樂器在年輕人中變得日益流行。作為一名吉他初學者，我也迷上了這把弦樂器。在學習吉他的過程中，我經(jīng)歷了迷茫、挫折、欣喜等各種情緒，但最終也獲得了很多心得體會。在這篇文章中，我將分享一些我在吉他入門學習中積累的經(jīng)驗和體會。
    （第一段）。
    首先，學會調(diào)音是學習吉他的第一步。調(diào)音對于初學者來說是非常重要的，因為只有準確調(diào)音才能確保后續(xù)演奏時的準確性。剛開始學吉他時，我并不知道如何調(diào)音。幸運的是，現(xiàn)在有許多免費的調(diào)音應用程序可以使用。通過這些應用程序，我能夠快速準確地將吉他調(diào)音到標準音高。學會調(diào)音后，我才能夠開始進行下一步的學習。
    （第二段）。
    其次，學會基本的手指運弦法是吉他學習的關(guān)鍵。吉他在演奏時，手指必須能夠靈活準確地按弦。剛開始學習時，我的手指經(jīng)常會摁錯弦，或者按下后聲音并不清晰。為了解決這個問題，我開始練習一些基本的手指運弦練習，例如按弦練習、按弦換弦練習等。這些練習對于培養(yǎng)手指的靈活性和準確性非常有幫助。通過不斷的練習，我逐漸掌握了基本的手指運弦技巧，并且在演奏中能夠更加準確地按弦。
    （第三段）。
    除了手指運弦技巧，學習節(jié)奏感也是吉他學習中不可忽視的一部分。對于節(jié)奏感薄弱的人來說，學習吉他可能會比較困難。在吉他學習的初期，我也遇到過節(jié)奏感不好的問題。為了提高節(jié)奏感，我開始練習一些簡單的節(jié)奏練習，例如拍打節(jié)奏練習、彈唱練習等。通過這些練習，我能夠更好地理解和感受音樂的節(jié)奏，從而在演奏中更好地掌握節(jié)奏感。
    （第四段）。
    此外，堅持練習和學習是學習吉他的關(guān)鍵。初學吉他時，我曾經(jīng)感到非常迷茫和沮喪。有時候我覺得自己進展太慢，有時候我覺得自己練習了很久卻沒有進步。然而，我意識到只有堅持下去，才能取得進步。于是，我每天都會抽出一些時間練習吉他，有時候只是簡單地彈彈琴，有時候則是學習一些新的曲目或技巧。通過堅持不懈的練習，我漸漸取得了一些突破，這讓我更加充滿動力和信心。
    （結(jié)尾段）。
    通過學習吉他，我不僅僅學到了一門樂器，更學會了耐心和堅持。學習吉他并不是一蹴而就的過程，它需要時間和努力。但是，當我能夠彈奏出一首自己喜歡的歌曲時，所有的付出都變得值得。吉他是一門美妙的樂器，它讓我感受到音樂的魅力，也讓我不斷挑戰(zhàn)自我。吉他入門的旅程雖然艱辛，但我相信只要堅持下去，我會越來越接近成為一名優(yōu)秀的吉他手。
    吉他入門心得篇四
    從吉他初識到現(xiàn)在的獨立創(chuàng)作，一路走來，我收獲的不僅僅是技術(shù)上的進步，更是對音樂和生活的理解。我想借此機會分享一些我在吉他教學中的心得體會。
    首先，我深刻理解到學習吉他并非一蹴而就的過程，需要耐心和堅持。每個音符、每個和弦都需要反復練習，直到它們成為身體的一部分。同時，每個進步都需要付出時間和努力，但我堅信，只要堅持下去，最終的成果將是值得的。
    其次，理論的學習是必要的，但實踐同樣重要。理論為我們提供了理解音樂和吉他的基礎(chǔ)，但只有通過不斷地彈奏和調(diào)整，才能真正掌握吉他的精髓。我鼓勵學生將理論和實踐相結(jié)合，這樣才能更好地理解和表現(xiàn)音樂。
    再者，學習吉他的過程中，我鼓勵學生嘗試不同的風格和曲風。每種風格都有其獨特的音樂特性和表達方式，通過接觸和學習各種風格，學生可以更好地發(fā)掘自己的音樂風格，提高自己的演奏技巧。
    最后，我始終認為，音樂是一種交流，是一種情感的表達。我在教學中注重培養(yǎng)學生的音樂感知能力，讓他們學會通過吉他表達自己的情感和思想。我相信，只有用心去演奏，才能真正打動人心，創(chuàng)造出真正意義上的音樂。
    總的來說，教學過程中的每一次嘗試和探索都讓我收獲了寶貴的經(jīng)驗和教訓。我期待著將這些知識和經(jīng)驗運用到我的教學中，幫助更多的人發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造音樂的美。
    吉他入門心得篇五
    在探索吉他世界的道路上，每一位吉他愛好者都有自己獨特的體驗和領(lǐng)悟。今天，我想與大家分享我的吉他教學心得。
    首先，我必須承認，吉他不僅僅是一項技能，更是一種藝術(shù)形式。在我教授吉他的過程中，我逐漸明白，吉他不僅僅是和弦和指彈，更是表達自我和情感的一種方式。每一次撥動琴弦，都是對內(nèi)心情感的釋放，也是對生活的感悟。因此，我認為，學習吉他，不僅是技巧的學習，更是對生活態(tài)度和人生哲理的領(lǐng)悟。
    其次，我深刻體驗到學習吉他需要耐心和毅力。初學者往往會遇到各種困難，比如手指疼痛、和弦轉(zhuǎn)換困難等。這時，我們需要有足夠的耐心去面對，有足夠的毅力去克服。我時常告訴學生們，困難就像琴弦上的烏克巴，只有撥動它，才能發(fā)出美妙的聲音。
    此外，我也學會了如何去引導學生學習。每個人的學習速度和方式都不同，如何有效地引導他們，讓他們在吉他世界中找到自己的樂趣和方向，是我一直在探索的。我認為，最好的教學方法就是以鼓勵為主，讓學生們在學習的過程中感受到成就感和自信。
    最后，我認識到，吉他不僅僅是一項技能，更是一種生活方式。吉他可以讓我們在繁忙的生活中找到安靜和快樂，讓我們在喧囂的世界中找到自我和內(nèi)心。我希望，每一位學習吉他的學生，都能從吉他中找到屬于自己的樂趣和生活的靈感。
    總的來說，教授吉他讓我更深入地理解了吉他和生活的真諦。我相信，在未來的日子里，我會繼續(xù)在吉他的道路上探索，與更多的學生分享我的教學心得和樂趣。
    吉他入門心得篇六
    在我的吉他教學過程中，我不斷地學習、實踐和改進，從而獲得了許多寶貴的經(jīng)驗和心得。以下是我總結(jié)的一些教學心得：
    1.良好的開始：開始一項新的吉他學習或教學時，良好的開端是至關(guān)重要的。我總是鼓勵學生保持積極的態(tài)度，并對學習充滿興趣和熱情。同時，我注重與學生的溝通，了解他們的需求和目標，以便為他們定制個性化的學習計劃。
    2.基礎(chǔ)的重要性：我相信基礎(chǔ)是學好吉他的關(guān)鍵。因此，我強調(diào)學習基本和弦和吉他技巧的重要性。通過扎實的基礎(chǔ)，學生可以建立穩(wěn)固的吉他技能。
    3.注重實踐：吉他學習不僅僅是理論學習。我鼓勵學生多練習，注重實踐。通過反復練習，他們可以更好地掌握技能。同時，我也通過實踐活動來幫助他們應用所學知識。
    4.反饋與糾正：在教學過程中，我注重學生的反饋和糾正。鼓勵學生分享他們的進展和困難，以便及時調(diào)整教學計劃。同時，我會及時糾正學生的錯誤，幫助他們改進技能。
    5.持續(xù)的學習：學習吉他是一個持續(xù)的過程。我鼓勵學生持續(xù)學習，不斷探索新的技巧和風格。通過持續(xù)學習，他們可以不斷提高自己的吉他技能，并保持對吉他藝術(shù)的熱愛。
    總之，教學吉他是一個不斷學習和成長的過程。通過不斷改進自己的教學方法，我?guī)椭鷮W生建立了良好的吉他技能，并培養(yǎng)了他們對吉他藝術(shù)的熱愛。
    吉他入門心得篇七
     作為吉他初學者，如何學習吉他的彈奏方法呢?下面由小編為大家提供了吉他入門教學視頻，望對大家有所幫助。
    
     指獨立性差，這個主要是左指力量不均。指之間互相影響。按和弦的時候可以分步來，就是先按全部和弦的兩根弦，按好了再加一根，直到完整的和弦都按好。另外練練爬格子，鍛煉指獨立性的很好的方法。
     發(fā)生雜音:俺一再強調(diào)垂直按弦，還有就是按弦的指老是遇到其它弦。垂直按弦。不要老是看一些高視頻上，指是趴著按弦，就學人家，人家可是高高高高這種水平，不按弦都能出聲(某位什么vai就用還有用電鉆的用腳的暫時沒發(fā)現(xiàn))初學，咱還是規(guī)規(guī)矩矩，墨守成規(guī)。垂直按弦能保證按弦的指不影響其它弦，特別是按和弦的時候。要想垂直，很容易，腕向外送，就像雞爪瘋那樣，越像，越垂直!
     哈哈，對于夠不到低音弦。雞爪瘋神功又派上用場了用了就能夠到不信你試試!對于跨品彈奏有困難，沒事兒撐撐指，像壓腿一樣，不過悠著點兒，別撐斷了什么?已經(jīng)斷了把琴賣了上醫(yī)院吧。言回正傳，左指的延展性要通過一定的訓練才干達到低把位練爬格子，有效致極。
     指太粗，這兩天論壇里有一位朋友發(fā)帖子。肉太多，按弦的時候老是遇到其它弦，這個問題很多朋友都存在關(guān)鍵就是用指尖垂直按弦。bb、king老頭的指粗不粗?賊粗!那他咋彈的練的俺研究了一下我滴琴的指板，得出一個結(jié)論，一般民謠琴或電琴的指板都比較窄，一根弦和相隔一根弦的另一根弦，比方1弦和3弦，之間的距離大概是1、5厘米，指按2弦的時候，指尖被后的.厚度也就1厘米，不至于影響到1弦和3弦，如果影響到肯定是方法問題。
     前一個和弦老是彈不完整，有位藺永杰朋友發(fā)帖子說他轉(zhuǎn)換和弦的時候。最后一個音總是空弦音，還沒彈完，指就騰空而起，去按下一個和弦，而且現(xiàn)在改不過來了這是因為和弦轉(zhuǎn)換的不夠干凈利落，轉(zhuǎn)換的時間太給他建議是這樣的不要再彈歌了一心一意糾正"沒有糾正過來之前。
     這樣糾正：比方你彈的歌的和弦入行是這樣的cgamemfgc其它不再贅述、按好c不彈，拿cg轉(zhuǎn)換給你舉例。轉(zhuǎn)換到g然后彈響，檢驗g否按到位，如果g按的不到位，放慢轉(zhuǎn)換速度。不時重復這個速度從慢到快，直到用一眨眼的功夫型由c變換到g、這個目標完成后，也是從慢開始，彈響c彈分解，轉(zhuǎn)換到g這個時候你這個c和弦應該就能彈的完整了然后再練gam依此類推"
    吉他入門心得篇八
    每個人的手指條件不一樣，只要自己覺得自然舒服就行。如果你不是彈奏古典吉他，和弦按的就不能太深硬，不需要和弦太過垂直，尤其是民謠，當你在唱的時候一定要手指很放松，這樣才能輕松的換和弦。
    手指法有兩套，左側(cè)觸弦和右側(cè)觸弦，
    避開其它手指勾向內(nèi)側(cè)的方向，也就是說，從正上方看大姆指住外撥弦的方向應是和其它手指平行，但是方向相反，所以大姆指就不會和其它的手指打架了。為什麼要注意右手要怎麼撥弦呢?也是為了要讓以后彈高級曲時，能夠順一點，這個好處，等到去練顫音時，就可以體會到了。
    吉他入門心得篇九
     電吉他的尺寸是指吉他從琴頭到琴尾的高度，一般所說的38寸、39寸、40寸、41寸都是指的英寸，每英寸的長度相當于2.54厘米。那么，下面是小編為大家整理的電吉他入門知識，歡迎大家閱讀瀏覽。
     前者認為這樣能練習他們對音色的控制能力，能練習護弦，保證了以后演奏的音色不會一片嘈雜。而后者認為使用本音練習能強化他們的運指能力，強化了每一個音符的顆粒性，以保證在以后的高速演奏情況下每一個音符的完成度都很高，不會被強大的失真音色掩蓋住手指能力的不足而忽略了練習。
     優(yōu)買樂器商城建議：本音與失真音色要分時間的使用，在基本功與技巧練習時使用本音，在相應樂曲練習時使用失真音色，這樣才能練好吉他基本功。
    節(jié)奏優(yōu)先?
     剛開始學習電吉他的朋友們總希望把電吉他彈的非常的快，并且自信的跳躍過了關(guān)于伴奏部分的學習，直接進階學習主音。這樣的結(jié)果就是所有音樂的伴奏吉他部分大多雷同，clean音色的和弦分解道還稍微有些多樣性，但到了失真部分不管怎樣的編排都只有一種最基本的動力和弦。其實“基本動力和弦”并沒有錯，但大部分進階階段的吉他手因為剛剛學習到這種簡單的和弦就覺得自己可以進入主音吉他的學習階段。這是不對的!
     優(yōu)買樂器商城建議：主音和節(jié)奏一樣重要，也一樣需要大量的練習才可以熟練的掌握。
     過了進階階段以后的吉他手在演奏技巧上并沒有什么大問題，但是演奏出來的獨奏段卻往往不盡人意，但回想自己的演奏已經(jīng)竭盡全力了，大量的推弦和大幅度推弦，尖銳的泛音和嘯叫......還缺什么呢?其實問題就在于這里，大部分剛完成進階部分的吉他手只注意了如何炫耀在學習階段所掌握的技巧而忘記了注意樂曲本身的感情色彩應該如何表達，所以學會演奏音符的同時還要學會演奏休止符，技術(shù)是為音樂服務的而不是音樂為了絢技而陪襯，在彈吉他之前先想想是把你要講給聽眾的故事表達清楚重要還是炫耀一翻你的練習結(jié)果以證明自己的不凡更重要!
     民謠吉他主要有40寸和41寸兩款，雖然長度只差了1寸，但是琴箱部分的設(shè)計是完全不同的，琴箱的寬度大約差了4厘米，視覺差距是比較大的。
     一般女生適合選用40寸的，男士適合使用41寸的民謠吉他。如果對于音色有比較高的要求，那最好選用41寸的民謠吉他，這個型號的音色是最佳的。
     古典吉他尺寸標準
     古典吉他的標準款是39寸，沒有其他款式。由于古典吉他是比較專業(yè)的樂器，為了能夠達到最佳音色，其琴體表面基本是原木色，未做太多裝飾，也沒有刷裝飾性的油漆。
     電吉他尺寸標準
     電吉他是通過拾音器發(fā)聲的，由于本身沒有音箱，所以在尺寸和體積上都比較小，對于尺寸也沒有什么要求。電吉他價格并不算貴，200多元也能買到不錯的。
     再次，38寸款屬于練習型吉他。
     吉他是由外國人發(fā)明的，屬于西洋樂器，其原本款式中并沒有38寸這種尺寸。
     38寸款的吉他是我國的吉他廠商獨創(chuàng)的，目的為了迎合初學者對低價吉他的需求。因此，38寸款多采用低質(zhì)量材料，加以精美的油漆技術(shù)修飾，其質(zhì)量和音色是比較低劣的。
     其實一般來講，身高在一米四以下的，我們都建議用40寸或者是古典吉他，反之用41寸的完全沒有問題。很多人會說我手很小，指板上的和弦我一個都按不到，根本學不會的。是的，99%剛開始學吉他的人都會覺得自己的手指是世界上最不適合彈吉他的手，又短，又沒勁兒，而且獨立性也很差，越來越覺得自己的手根本控制不了。
     其實這就像我們剛開始學跑步，學騎自行車，學游泳一樣，萬事開頭難，我們沒有這種與生俱來的天賦，就很難能夠很迅速的掌握這么一項技術(shù)。
     回歸到尺寸的問題上吧，首先，吉他的尺寸指的是吉他從琴頭到箱底底部的一個總長度，而不是僅僅泛指箱體的大小，但是我們往往都會說箱體是xx寸的吉他，這是因為正規(guī)的民謠吉他的指板長度都是一樣的，寬度方面不同牌子會有細微的差異，因此我們通常都會說箱體是xx寸。那么實際上差距有多大呢?41寸比40寸的吉他總長度大約多個2、3cm，寬度方面每邊多個2cm左右，那么就可以想象，其實這個差距是很小很小的，但是我們?yōu)槭裁匆曈X上會覺得感覺40寸的會小很多?那是因為通常40寸的箱體都不是d型的，一般是a型的較多，因此從視覺上來看會感覺小很多。
     當我們開始學彈吉他的時候，首先我們要找到一個自己感覺最舒適的'姿勢，怎么去抱這個吉他，因為吉他的箱體并不是一個四方形的，而是有弧度有腰身的，沒有人規(guī)定你的右手一定要掛在箱體的最寬處，覺得手夠不著琴弦完全可以將手放在箱體的中間，弧度較大的位置，這樣彈起來就舒適多了。
     至于指板的問題，如果你因為怕41寸的指板太寬而選擇39寸的古典吉他，那么恐怕會是個錯誤的選擇，因為古典吉他不論箱體大小，指板通常都會比民謠吉他的寬上1、2厘米，當然，還是那句話，人是活的，你完全可以按照自己的姿勢來調(diào)整，彈吉他不是考數(shù)學，錯一個小數(shù)點就全錯了，彈吉他是最自由的，任何方式都能夠彈出好的音樂。
     當然，如果是只有幾歲的小朋友，其實這個時候?qū)W吉他不是不可以，但是一般不太建議，因為左手的按弦還是需要一定的力量的，這個時期的小朋友手上勁兒很小，可能連一罐可樂都不太穩(wěn)，更何況學吉他，除非你想他將來成為吉他界中的佼佼者那就得強迫他下苦功夫了。
     學習吉他是一件快樂的事情，自由并且能夠讓你抒發(fā)情感，感受到音樂的魅力，只要是吉他的尺寸就不會差太遠，當然前提是要是正規(guī)的產(chǎn)品，尺寸并不需要太糾結(jié)，一把好的吉他，好的音色，好的手感自然而然就能夠讓你享受到吉他的樂趣!
    吉他入門心得篇十
    吉他是一種深受人們喜愛的樂器，它的音色優(yōu)美，彈奏起來既能放松心情，又能展現(xiàn)個人的才華。作為一個對音樂情有獨鐘的人，我也曾嘗試著學習吉他。通過一段時間的學習和實踐，我深深體會到了吉他入門的難處和一些技巧。下面我將從購買吉他、學習的方式、練習技巧、積累經(jīng)驗以及堅持的重要性等方面，分享一下我的吉他入門心得體會。
    首先，購買一把合適的吉他是入門的第一步。在購買之前，我們應該明確自己的需求和要求。吉他分為電吉他和民謠吉他兩種，其音色和彈奏方式都有所不同。對于初學者來說，我推薦選擇民謠吉他，因為它音色純正、便攜性好，比電吉他容易上手。在選擇吉他時，要注意吉他的音質(zhì)是否圓潤，音箱是否完好，上弦是否舒適等方面。此外，購買吉他時最好先咨詢一些有經(jīng)驗的人，并試彈幾把吉他，選出適合自己的吉他。
    其次，學習吉他要掌握正確的方法和技巧。在學習的早期，我們可以通過一些基礎(chǔ)的教學視頻或者教程學習吉他的理論知識和常見的和弦。與此同時，我們也要注重實踐，多進行基本的指法練習和彈奏樂曲的練習。需要注意的是，學習吉他要有耐心和毅力，不能急于求成。我們應該逐步進階，根據(jù)自己的實際水平和興趣選擇適合自己的學習內(nèi)容，并勤加練習，終有所成。
    再次，練習吉他的技巧也是提高的關(guān)鍵。吉他的彈奏技巧包括指法、節(jié)奏、速度和準確度等方面。指法的練習是最基本的，我們應該通過不斷重復的方式熟悉各種常用的和弦，提高指法的靈活性和準確度。節(jié)奏感和速度的掌握需要經(jīng)過長期的訓練，我們可以通過練習一些簡單的曲目來提高自己的節(jié)奏感和速度。同時，我們還可以嘗試進行一些特殊的技巧練習，如顫音、滑音、減音等，以提高自己的音樂表達能力。
    此外，積累經(jīng)驗也是提高吉他水平的重要途徑。學習吉他不僅僅是習得技能，更是一種對音樂的感悟和理解。我們可以多聽一些優(yōu)秀的吉他演奏作品，學習他們的特點和風格。同時，我們可以參加一些吉他社區(qū)或者樂隊，與其他吉他手一起交流和切磋，分享自己的理解和經(jīng)驗。通過這些方式，我們可以不斷地積累經(jīng)驗，提高自己的吉他水平。
    最后，堅持是吉他學習的關(guān)鍵。學習吉他并不是一蹴而就的事情，需要我們長期的堅持和努力。在學習吉他的過程中，我們會遇到各種困難和挫折，甚至會感到厭倦和無力。但只要我們堅持下去，不斷地學習和練習，就一定會有所收獲。學習吉他是一種享受，只要我們心懷熱愛，就會對它產(chǎn)生持久的熱情。
    通過吉他的學習和實踐，我深刻體會到自己在音樂中的成長和進步。吉他是一門藝術(shù)，它不僅可以讓我們享受音樂，還可以提高我們的審美能力和音樂表達能力。相信只要我們持之以恒，不斷努力，我們都有可能成為一名合格的吉他手。讓我們一起投入到吉他的學習中，享受音樂之美，讓吉他成為我們?nèi)松胁豢苫蛉钡囊徊糠帧?BR>    吉他入門心得篇十一
    在我的心中，吉他總是有著獨特的地位。它不僅是一種樂器，也是一種情感的表達方式。自從我開始學習吉他，已經(jīng)過去了五年。在這段時間里，我經(jīng)歷了許多，從一個吉他初學者到現(xiàn)在的自認為了解吉他并能與其他愛好者分享心得。我想分享一些我在吉他學習過程中的心得和體驗。
    首先，我明白了堅持的重要性。學習吉他的過程中，遇到了許多困難，例如和弦轉(zhuǎn)換、手指疼痛等等。有時，我曾想放棄，但最終還是選擇堅持下去。我意識到，無論是學習吉他還是做其他事情，只有堅持不懈，才能獲得成功。
    其次，我學會了耐心。吉他學習是一個漫長的過程，需要耐心和時間。有時候，我會因為進展緩慢而感到沮喪，但我告訴自己，要堅持下去。我學會了分解任務，逐步學習，以便更好地掌握吉他技巧。
    此外，我也學會了團隊合作。我發(fā)現(xiàn)，與其他吉他愛好者交流和分享經(jīng)驗，可以更好地提高自己的技能。參加吉他社區(qū)的活動，與志同道合的人一起演奏和創(chuàng)作，讓我感受到了音樂的魅力和力量。
    最后，我明白了享受過程的重要性。學習吉他的過程中，我學會了享受每一個進步，每一個新的發(fā)現(xiàn)。我發(fā)現(xiàn)，當我把注意力放在享受音樂上，而不是結(jié)果時，我才能真正地感受到樂器的魅力。
    總之，吉他學習是一種經(jīng)歷，也是一種享受。通過學習吉他，我不僅學會了技能，還學會了堅持、耐心和享受過程。我相信，這些經(jīng)驗也可以應用到其他方面，幫助我更好地面對生活的挑戰(zhàn)。
    吉他入門心得篇十二
    自我學習吉他演奏的旅程開始以來，已經(jīng)過去了數(shù)年的時間。這段時間里，我不僅在技術(shù)上有了顯著的提升，更深入地理解了音樂的魅力。我想分享一些我在吉他教學過程中的心得和體驗。
    首先，學習吉他的過程需要持久的耐心和毅力。每一種技巧的掌握都需要大量的重復和練習。我經(jīng)常告訴學生們，進步不是一蹴而就的，而是需要時間和努力的。關(guān)鍵是要享受學習的過程，盡可能保持積極的態(tài)度。
    其次，良好的音樂教育不僅僅是技術(shù)訓練，還包括對音樂理論的理解和欣賞。我鼓勵學生去探索音樂的基本元素，如節(jié)奏、和弦、旋律等，這樣才能更好地理解音樂，演奏音樂。
    另外，吉他技巧的學習需要因材施教。每個人都有自己的學習速度和擅長領(lǐng)域，因此，我需要根據(jù)學生的情況來調(diào)整我的教學方法，確保他們能在自己的節(jié)奏下進步。
    最后，音樂教育需要是包容性的和充滿樂趣的。每個學生都有自己的音樂風格和創(chuàng)造力，我盡量鼓勵他們發(fā)掘和表達自己的特色，讓音樂充滿個性。
    總的來說，我認為吉他教學不僅是傳授技巧，更是引導人們?nèi)ヌ剿骱拖硎芤魳返拿馈Ｃ恳淮蔚纳险n，每一次的練習，都是對音樂更深一層的理解和享受。我期待著和學生們一起在音樂的旅程中探索更多的樂趣和驚喜。
    吉他入門心得篇十三
    寒假里，我和妹妹為了能在家庭聯(lián)歡會上演奏曲子，迎來他人目光。所以爸爸媽媽決定帶我們?nèi)W吉他。
    我們來到琴行，看到屋子墻上掛著各種各樣的琴，有吉他、小提琴、架子鼓二胡……還有許多大哥哥、大姐姐在練不同的樂器。他們都非常認真地在老師的指導下刻苦練習，彈奏出動聽的曲子。我和妹妹好羨慕，心想我一定要好好練習，爭取早日也能彈出這樣動聽的曲子。
    這時，一個男老師看見我們，笑著走了過來。首先問了問我的名字和年齡，然后就開始耐心的給我講解，吉他有好多種，有古典吉他、電吉他、民謠吉他等，我學的就是民謠吉他。
    接著老師帶我們挑選吉他，妹妹看見了一把粉色的吉他，說：“這把吉他真好看，我要這把?！崩蠋煾┫律韥碚f：“選琴不要看外表，要聽它的聲音?！痹诶蠋煹膸ьI(lǐng)下，很快我和妹妹各自擁有了自己的吉他了！
    首先，要學好吉他，就要先認識吉他。”老師一邊說一邊指著一邊對我們說：“這是琴弦，又稱品絲?！薄斑@是琴橋?！薄斑@是……”
    我迫不及待的想試一試，可是我又不會，怎么辦呢？這時老師說：“我先教你指法，別急，要慢慢練習，來，先試試感覺?！蔽倚⌒囊硪淼啬闷鸺p輕撥動琴弦，吉他發(fā)出了悅耳的聲音，好神奇呀！
    通過這一節(jié)課的學習，我覺得學吉他非常有意思，今后我要更加努力，通過不斷練習學好吉他。
    吉他入門心得篇十四
    音名，顧名思義，既為謂音的名稱。我們把鋼琴（鍵盤）上每七個一組的白鍵，分別用英文字母：c、d、e、f、g、a、b命名，就叫做音名，最中間的白鍵為c音，往右一個為d音，再往右一個為e音，依次類推，七個音重復（只限于白鍵）。其中，c音到d音的音程為一個全音，d到e為一個全音的音程，下面依次為：e-f為半音、b-g為半音、a-b為全音。舉個例子：在c調(diào)里面，1=c，意思是c調(diào)的1的音名是c，2的音名是d，那么從c音到d音在同一個八度里面，d比c升高了多少呢，我們說，d比c音升高了一度。
    在音樂體系中，雖然有著一百多個音高低不同的音，但音名只有這七個基本音，又稱做本位音。
    升音。
    將基本音升高半音程，叫做升音（聲音？）。用在表示特定音名的字母左上角記“#”來表示。如：#c、#e。。。。。這里只能表示在前面，不能表示在左上面！
    降音。
    將基本音降低半音，叫做降音，用在表示特定音名的字母坐上角記“b”來表示。
    變化音階：變化音階是指包含升、降記號的音階，它是在自然音階的每個全音距之間加一個升、降半音。#1=b2，#2=b3這是同音，但不同名稱。
    音符和唱名。
    記錄音樂的方式很多，如五線譜、簡譜、六線譜等。
    例如，在簡譜中，記錄音的高低和長短的符號，就叫做音符，它是由7個阿拉伯數(shù)字或綴以其他符號構(gòu)成的。
    而記錄擬稿的基本符號，只是用七個阿拉伯數(shù)字來表示。這七個數(shù)字各表示一個音名，其讀法就是該音名的唱名：
    簡譜12345671。
    音名cdefgabc。
    唱名doremifasollatido。
    注意：在這個音階中3——4相隔半音，7——1也相隔半音，其余相鄰兩音都相差全音，這也是吉它樂理中一個極重要的公式。在吉它指板上，半音是相鄰兩格之間的距離。
    吉他入門心得篇十五
    今天，我參加的吉他業(yè)余八級考試終于通過了，真是喜出望外啊！高興之余，三年來學習吉他的點點滴滴涌上了我的心頭，既有熟練彈奏一首曲子的歡呼雀躍，也有止步不前的郁悶時刻，三年來的吉他學習之路難免要回顧一下：
    我是二年級下學期開始學習吉他的，那時，我還沒有一把吉他高，抱著哥哥的大吉他顯得滑稽可笑。我哥哥既是一名吉他“發(fā)燒友”，也是一位優(yōu)秀的吉他老師，跟他學習吉他的小朋友有八十多人呢。哥哥就是我學習吉他的啟蒙老師，我很小的時候，看到哥哥彈奏吉他時那優(yōu)雅的姿勢，聽到發(fā)出的美妙音樂就非常羨慕，總是纏著他要學習，但他說我太小，還拿不穩(wěn)吉他。我一天天地等，一直到了二年級下學期哥哥才開始教我，而且哥哥送給了我一把藍色的小吉他，小吉他全身泛出晶瑩的藍光，所以我給它起了個名字叫“藍精靈”。
    哥哥教我的第一首歌曲名字叫《小吉他》，我還以為學吉他就像哥哥那樣掃幾下就完事了，結(jié)果學習了一個多小時，我手指居然還找不到正確的琴弦，彈奏的聲音“嘔啞嘲哳”難以入耳。由于不會用力，手指被琴弦拉破了，我痛得齜牙咧嘴，心里不禁打起退堂鼓。哥哥看透了我的心思，笑著對我說：“小男子漢，這點痛算什么？學吉他就是入門難，只要堅持學習一段時間，過了前期的入門期你就不覺得難了，到時候你就會越來越喜歡這種樂器了?！甭犃烁绺绲脑?，我把傷口貼上了創(chuàng)可貼，繼續(xù)彈了起來，慢慢地就不再感覺有多難了。
    三年來，我堅持每天彈奏一小時，彈奏的水平越來越高，功夫不負有心人，我現(xiàn)在終于能夠完整彈奏整首的曲子，找到了那種“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語?！钡母杏X。這時哥哥又送給了我一把大吉他，我彈得更起勁了，彈奏的音樂也更美妙了！彈奏《踏山河》時，真是有那種指點江山的英雄氣概！這時那一個個音符不再是那么枯燥乏味，而是像一個個小精靈在歡快地翩翩起舞。
    練習彈吉他已經(jīng)成為我日常生活中不可缺少的一部分，彈奏吉他不僅豐富了我的業(yè)余生活，還陶冶了我的性情。我心情愉快時彈奏會使我情緒高漲，心浮氣躁時彈奏會使我的到平靜，感覺壓力時彈奏就會使我的到放松……我越來越喜歡彈吉他了。
    我現(xiàn)在雖然通過了八級，但我相信再堅持努力一兩年，一定會考取十級，成為和哥哥一樣的吉他“發(fā)燒友”。
    隋嘉旺，加油！
    吉他入門心得篇十六
    一首完整的樂曲是由一些固定的音樂單元組成，分清這些音樂單元，對于學習樂理是非常有好處的。一首完整的曲子，由很多不同時值的音符組成不同的小節(jié)，再由這些小節(jié)組成不同的樂句，由不同的樂句組成不同的段落，由段落組成完整的樂曲。關(guān)于這些不同的組成單位，我會在以后慢慢講解。
    1、時值。
    時值是音樂中非常重要的組成單位，它控制著音符發(fā)音的長短，按照一定時值演奏的音符才能奏出美妙動聽的音樂。一個人在演奏一首樂曲時，即使音符彈得非常正確，如果音符的時值不正確，那么它的音樂也是非常糟糕的，所以正確聯(lián)系好不同時值的音符，對于我們初學者是極其重要的。
    我們給予一個時值的定義：時值就是控制音符長短的單位，他的計算單位是：拍。
    我們目前的記譜方法有三種：五線譜、六線譜、簡譜等。在這三種不同的記譜方法中，它們表示時值長短的方法略有不同，但大體相似，他們都是以五線譜為基礎(chǔ)形成的。
    2、運用在吉他上的記譜方法：六線譜。
    六線譜是世界上通用的一種專為吉他設(shè)計的記譜方法，我們在學習吉他時，接觸最多的也是他。六線譜的基本結(jié)構(gòu)是由六根間隔相等的線組成，這六根線分別代表吉他上的六根弦，最下面的一條線，代表吉他的第六根弦，注意，是第六，不是第一，這個要反過來理解的，然后依次是又上到下看譜，倒數(shù)第二根線代表第五根弦，下面的依次類推。
    在六線譜上方有不同的英文字母表示不同的和弦，還有一些特殊的符號，表示一些特色音的演奏方法，這方面的內(nèi)容會在學習這些技巧時候詳細講解。
    3、具體時值的表示方法。
    （1）六線譜上音的表示方法。
    六線譜是一種非常通俗易懂的吉他記譜方法，六條線上的數(shù)字，分別代表這根弦上相應的品上的音。
    （2）六線譜上節(jié)奏的表示方法。
    節(jié)奏技巧不同于其他的演奏技巧，他要根據(jù)不同的節(jié)奏，來掃規(guī)定和弦中六根線的不同區(qū)域，而且掃弦的方向也要根據(jù)不同的節(jié)奏變化。在六線譜中的掃弦方法，是用不同方向、不同長度的箭頭表示。
    （3）拍的概念。
    拍是時值的計算單位，我們在學習時值的時候，最重要的是掌握平穩(wěn)的拍速，拍速就是在演奏樂曲時候，每分鐘彈多少的音。不同的樂曲有不同的拍速，我們要嚴格的按照譜中規(guī)定的拍速來演奏，才能與樂隊一起來演奏音樂。如果你在演奏的時候，時快時慢，別人無法與你同步演奏，所以練習好拍速對于每一位演奏者來說，是非常重要的。我們要經(jīng)過嚴格訓練，把自己變成一個極其準確的節(jié)拍器。
    （4）拍的表示方法。
    一拍是由前半拍加后半拍組成的，時值中最長的基本單位是全音符，他是由四個這樣的一拍組成。二分音符是由兩個拍組成，四分音符是由一個拍組成，八分音符是由半拍組成，十六分音符是由四分之一拍組成，三十二分音符是由八分之一拍組成，其他更快的`音符同理類推。
    吉他入門心得篇十七
    琶音奏法是吉他演奏中一種既簡單又華麗且使用較多的技巧。
    琶音奏法分為三種：單指順琶音、單指逆琶音、多指琶音。
    （1）單指順琶音：用右手拇指或食指指甲從低音弦依次拔向高音弦，力度適中，速度介于掃弦與分解和弦這間，要求能清楚地聽出各音，聲音如流水般華麗。
    （2）單指逆琶音：用右手拇指指甲從高音弦拔向低音弦。
    （3）多指琶音：第六、五、四均由右手拇指演奏，第三、二、一弦分別由右手食指、中指、無名指各管一根弦，然后從拇指開始一個接一個地演奏，各個音應均勻、連貫。
    吉他入門心得篇十八
    彈指又稱弗拉門歌掃弦法，這是一種難度較大的右手技巧。
    右手作松散的握拳狀，用右手指甲的表面按小指、無名指、中指、食指的次序依次彈弦。
    每個指頭開放的時間要均等，速度很快。
    彈指奏法常用于表現(xiàn)緊張、熱鬧的氣氛。