通過(guò)讀后感的寫作，我們能夠更深入地挖掘書(shū)中隱藏的哲理和意義。在寫讀后感時(shí)，我們可以從不同角度和層次去解讀書(shū)中的內(nèi)容和意義。我們整理了一些讀者寫的讀后感，如果您在寫作上有困惑，或許可以從這些范文中找到啟示。
油畫(huà)的光與色讀后感篇一
油畫(huà)底子的制作
油畫(huà)依托的材料較為多樣，有軟性底材與硬性底材之分，硬性底材分別是木板、石板、金屬板、紙板、纖維板等，軟性底材主要是畫(huà)布，將畫(huà)布繃在畫(huà)框上作畫(huà)大約出現(xiàn)在15世紀(jì)，那時(shí)意大利著名的.水城威尼斯的畫(huà)家們首先將船用帆布用于繪畫(huà)，到16世紀(jì)威尼斯畫(huà)派達(dá)到鼎盛時(shí)期的時(shí)候，畫(huà)布被廣泛使用，后來(lái)，畫(huà)家們將受空氣濕度影響變化大的帆布改為幾乎不受濕度變化影響的亞麻布。如何在畫(huà)布上制作底子成為當(dāng)時(shí)畫(huà)家們研究的問(wèn)題。
油畫(huà)底子的制作方法有很多種，一些人錯(cuò)誤地將很多底料配伍在一起，甚至堅(jiān)持認(rèn)為底料的成分越多越好，更有甚者，我們周圍的一些人干脆將白油漆刷在畫(huà)布上代替底料，實(shí)在是令人啼笑皆非。大多數(shù)畫(huà)家?guī)缀醪蛔⒁獾鬃拥闹匾裕e(cuò)誤認(rèn)為在什么樣的底子上作畫(huà)并不重要，然而，底子不僅對(duì)作品表面的亮度，而且對(duì)作品以后的壽命和顏色配伍后相互間的作用都有著很大的影響。
油畫(huà)的光與色讀后感篇二
繪畫(huà)與音樂(lè)是相通的。這是一種審美意象和精神體驗(yàn)上的相通，雖異質(zhì)而同構(gòu)。而一旦建立了繪畫(huà)與音樂(lè)之間的“通道”，便實(shí)現(xiàn)了從音樂(lè)到繪畫(huà)、或從繪畫(huà)到音樂(lè)的審美聯(lián)覺(jué)和感覺(jué)挪移。正如錢鐘書(shū)先生在《通感》一文中所說(shuō)：“視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各個(gè)官能的領(lǐng)域可以不分界限。顏色似乎會(huì)有溫度，聲音似乎會(huì)有形象，冷暖似乎會(huì)有重量，氣味似乎會(huì)有鋒芒?！饼R鐵偕就具備了這樣的“通感”。他的音樂(lè)油畫(huà)，通過(guò)內(nèi)心體驗(yàn)和語(yǔ)言表達(dá)以及材料選擇，不斷尋找著繪畫(huà)與音樂(lè)之間最合適的“通道”，從而尋找到一種可以被建構(gòu)和最適合自己對(duì)樂(lè)曲加以闡釋和精神訴求的最佳表現(xiàn)形式。這是一個(gè)不斷探索的過(guò)程，同時(shí)也是一個(gè)蘊(yùn)含著創(chuàng)新意味的經(jīng)歷。
音樂(lè)是抽象的藝術(shù)，是要用心靈去感受的藝術(shù)。藝術(shù)不需要模仿。貝多芬在《田園交響曲》第一小提琴聲部所寫的注解說(shuō)：“情感的表現(xiàn)性比景色的描繪更為重要?！彼髽?lè)曲表達(dá)的，是面對(duì)大自然的內(nèi)心感受。而李斯特則以藝術(shù)家的激情，把音樂(lè)比喻為“直接沁人心脾的最純的感情的火焰”。繪畫(huà)也同此理。齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，既不是對(duì)于音樂(lè)作品的圖解，也規(guī)避了清晰具體的物象，而是直接運(yùn)用線條、筆觸、色彩及其組合構(gòu)成等最基本的繪畫(huà)形式因素，與音樂(lè)一樣，用抽象的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)心體驗(yàn)和審美意緒，傳遞出他的情感。
就這樣，齊鐵偕以他的視覺(jué)畫(huà)面，引領(lǐng)著我們站在他的作品前，在凝視中走進(jìn)各自的內(nèi)心世界，去傾聽(tīng)一曲曲猶如天籟之音的樂(lè)章：巴赫廣闊宏大的“啟示錄”式的《g弦上的詠嘆調(diào)》，貝多芬悲壯激昂撼人心魄的《英雄交響曲》，肖邦優(yōu)美憂傷細(xì)致入微的《第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》，李斯特充滿熱情浪漫情懷的《海邊》，柴可夫斯基抒情明快旋律動(dòng)人的《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，格里格洋溢清新詩(shī)意的《晨歌》，德彪西色彩豐富而富有幻覺(jué)的《大?！罚に顾凭S奇暴風(fēng)驟雨般呼喚著人性的《第七交響曲》；以及或古樸高雅、或玲瓏剔透，或委婉或歡快的中華民族樂(lè)曲《高山流水》、《春江花月夜》、《雨打芭蕉》……在齊鐵偕的這些作品中，總能讓人感到有一種整體貫通、呼之欲出的“置陳布勢(shì)”的氣韻撲面而來(lái)。這種“置陳布勢(shì)”，暗合著他對(duì)所表現(xiàn)的音樂(lè)作品的理解和闡釋；而這種氣韻，又似乎帶有某種隱喻，調(diào)動(dòng)著凝視者的想象，喚起我們對(duì)于早已刻在心頭的熟悉旋律的回憶。在畫(huà)面中，仿佛時(shí)時(shí)有綽約可聞的樂(lè)曲飄浮出來(lái)。
繪畫(huà)與音樂(lè)是相通的。這是一種審美意象和精神體驗(yàn)上的相通，雖異質(zhì)而同構(gòu)。而一旦建立了繪畫(huà)與音樂(lè)之間的“通道”，便實(shí)現(xiàn)了從音樂(lè)到繪畫(huà)、或從繪畫(huà)到音樂(lè)的審美聯(lián)覺(jué)和感覺(jué)挪移。正如錢鐘書(shū)先生在《通感》一文中所說(shuō)：“視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各個(gè)官能的領(lǐng)域可以不分界限。顏色似乎會(huì)有溫度，聲音似乎會(huì)有形象，冷暖似乎會(huì)有重量，氣味似乎會(huì)有鋒芒。”齊鐵偕就具備了這樣的“通感”。他的音樂(lè)油畫(huà)，通過(guò)內(nèi)心體驗(yàn)和語(yǔ)言表達(dá)以及材料選擇，不斷尋找著繪畫(huà)與音樂(lè)之間最合適的“通道”，從而尋找到一種可以被建構(gòu)和最適合自己對(duì)樂(lè)曲加以闡釋和精神訴求的最佳表現(xiàn)形式。這是一個(gè)不斷探索的過(guò)程，同時(shí)也是一個(gè)蘊(yùn)含著創(chuàng)新意味的經(jīng)歷。
音樂(lè)是抽象的藝術(shù)，是要用心靈去感受的藝術(shù)。藝術(shù)不需要模仿。貝多芬在《田園交響曲》第一小提琴聲部所寫的注解說(shuō)：“情感的表現(xiàn)性比景色的描繪更為重要。”他要求樂(lè)曲表達(dá)的，是面對(duì)大自然的內(nèi)心感受。而李斯特則以藝術(shù)家的激情，把音樂(lè)比喻為“直接沁人心脾的最純的感情的`火焰”。繪畫(huà)也同此理。齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，既不是對(duì)于音樂(lè)作品的圖解，也規(guī)避了清晰具體的物象，而是直接運(yùn)用線條、筆觸、色彩及其組合構(gòu)成等最基本的繪畫(huà)形式因素，與音樂(lè)一樣，用抽象的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)心體驗(yàn)和審美意緒，傳遞出他的情感。
就這樣，齊鐵偕以他的視覺(jué)畫(huà)面，引領(lǐng)著我們站在他的作品前，在凝視中走進(jìn)各自的內(nèi)心世界，去傾聽(tīng)一曲曲猶如天籟之音的樂(lè)章：巴赫廣闊宏大的“啟示錄”式的《g弦上的詠嘆調(diào)》，貝多芬悲壯激昂撼人心魄的《英雄交響曲》，肖邦優(yōu)美憂傷細(xì)致入微的《第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》，李斯特充滿熱情浪漫情懷的《海邊》，柴可夫斯基抒情明快旋律動(dòng)人的《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，格里格洋溢清新詩(shī)意的《晨歌》，德彪西色彩豐富而富有幻覺(jué)的《大?！?，肖斯塔科維奇暴風(fēng)驟雨般呼喚著人性的《第七交響曲》；以及或古樸高雅、或玲瓏剔透，或委婉或歡快的中華民族樂(lè)曲《高山流水》、《春江花月夜》、《雨打芭蕉》……在齊鐵偕的這些作品中，總能讓人感到有一種整體貫通、呼之欲出的“置陳布勢(shì)”的氣韻撲面而來(lái)。這種“置陳布勢(shì)”，暗合著他對(duì)所表現(xiàn)的音樂(lè)作品的理解和闡釋；而這種氣韻，又似乎帶有某種隱喻，調(diào)動(dòng)著凝視者的想象，喚起我們對(duì)于早已刻在心頭的熟悉旋律的回憶。在畫(huà)面中，仿佛時(shí)時(shí)有綽約可聞的樂(lè)曲飄浮出來(lái)。
在齊鐵偕的這種抽象圖像中，看似無(wú)序卻包蘊(yùn)著有序，在率意而為中追求著和諧，它既有著以線條的疏密、短長(zhǎng)、粗細(xì)，以及不同的取向構(gòu)成的有機(jī)統(tǒng)一性，也有著突破有限空間、以靜寫動(dòng)、以動(dòng)取勢(shì)的運(yùn)動(dòng)性。畫(huà)面上的色彩顯得異常豐沛，甚至帶有幾分神秘，這些色彩仿佛能夠透光，讓空間的黑光透射過(guò)來(lái)，但你看到的，則是一片和諧。這些線條和色彩，還有著張弛有度、緊松參差、富有音樂(lè)韻律的節(jié)奏性，成為呈現(xiàn)齊鐵偕內(nèi)在精神性的對(duì)應(yīng)于音樂(lè)的“有意味的形式”和“情感的符號(hào)”，形成了他所特有的對(duì)于作為時(shí)間藝術(shù)的音樂(lè)所轉(zhuǎn)換的一種視覺(jué)語(yǔ)言。而當(dāng)這種視覺(jué)語(yǔ)言所產(chǎn)生的心理張力與人的心靈相碰撞，便會(huì)迸發(fā)出精神的火花。
齊鐵偕在作品中所追求的音樂(lè)性形式美感和審美意蘊(yùn)，是一種超然物外的具有畫(huà)家主體精神的創(chuàng)造性視覺(jué)，而隱藏在畫(huà)面深處的與音樂(lè)相一致的藝術(shù)本原精神，演化為各種外化的繪畫(huà)元素及其組合，成為流動(dòng)著的精神的軌跡，在他的視閾之中似乎深藏不露，但又呼之欲出。正如他在聽(tīng)貝多芬《月光奏鳴曲》后的題詩(shī)：“月光如水/相思如水/琴鍵如水/心語(yǔ)如水”，從“月光”到“心語(yǔ)”，這是一個(gè)從物象到心靈的遞進(jìn)深化，最后落實(shí)在心靈的感受。正如“大象無(wú)形”和“大音希聲”，實(shí)際上并非“無(wú)形”和“希聲”，而是當(dāng)上升至精神心靈的層面，感官和感性層面就變得不再重要，在心中涌起的便是“無(wú)形之象”和“希聲之音”。
在藝術(shù)形態(tài)上從音樂(lè)到繪畫(huà)的轉(zhuǎn)換是一種超越。齊鐵偕用油畫(huà)對(duì)于從音樂(lè)向繪畫(huà)語(yǔ)境的轉(zhuǎn)換過(guò)程，經(jīng)歷了一個(gè)先自外到內(nèi)、又從內(nèi)到外的多元審美精神的解構(gòu)和重組、熔鑄和升華，最終將其物化和外化為可視的圖式。所謂“自外到內(nèi)”和“從內(nèi)到外”，前者是“汲取”，即把音樂(lè)的旋律、曲式、節(jié)奏等元素接納進(jìn)自己的內(nèi)心；正如黑格爾所說(shuō)：“迅速消逝的聲音世界卻通過(guò)耳朵直接滲透到心靈深處，引起靈魂的同情共鳴。”后者是“返還”，黑格爾將此稱為“靈魂灌注”，即把內(nèi)心的感受衍化到畫(huà)面，將音樂(lè)的本原精神抽象演化為線條、筆觸、色彩的繪畫(huà)性構(gòu)成，在舒展的畫(huà)面中流動(dòng)出樂(lè)曲曼妙的軌跡。而一旦“返還”，便已有了質(zhì)的變化，從轉(zhuǎn)瞬即逝的、作為時(shí)間藝術(shù)的音樂(lè)，轉(zhuǎn)換為視覺(jué)藝術(shù)凝固的畫(huà)面。
齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，是油畫(huà)，也是音樂(lè)。二者的融和重合，賦予了作品以雙重的審美意蘊(yùn)，也淋漓盡致地呈現(xiàn)出他真實(shí)的感情世界和生命形態(tài)。以色列指揮家殷巴爾在評(píng)論柏遼茲時(shí)說(shuō)：“他的總譜中每一行都擁有自己的生命。在旋律、在節(jié)奏、在色彩這三個(gè)層面上，都有自己的生命?！币魳?lè)如此，繪畫(huà)亦然。以此來(lái)觀照齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，也可作如是觀。
油畫(huà)的光與色讀后感篇三
可追溯到二千七百多年前的周代，文獻(xiàn)揭示了油畫(huà)是中華民族民間古老的重要傳統(tǒng)畫(huà)種，它服務(wù)于宮室和民間，大到王侯的亭臺(tái)樓閣建筑，小到日用器具的美飾。我們熟悉的“油畫(huà)”、“油色繪”和“密陀繪”等稱謂也早已存在于西漢及其后的史料文獻(xiàn)之中。從一些考古發(fā)現(xiàn)推斷，在實(shí)踐中使用油彩繪畫(huà)可能更早，甚至早到新石器時(shí)代出土的以油色所作的彩繪陶?qǐng)D案。油色繪在周代時(shí)就已經(jīng)發(fā)展成完整的繪畫(huà)形式。《周禮》中記有：“山國(guó)用虎節(jié)，土國(guó)用人節(jié)，澤國(guó)用龍節(jié)，紫檀木畫(huà)其形象，御筆親金書(shū)以賜重臣，碧油籠之。”這是迄今所見(jiàn)關(guān)于碧油罩明技法最早的文字記載。
十六世紀(jì)中期的明代《髯飾錄》亦記載了有關(guān)古油畫(huà)諸技法?！恩埏椾洝肥且徊靠偨Y(jié)中國(guó)古代髹漆工藝經(jīng)驗(yàn)的巨著，總結(jié)了中國(guó)古代用漆、用油以繪制漆畫(huà)、油畫(huà)及漆器制作和各類裝飾技法。其中記載:“金細(xì)勾彩油飾者”，“又金細(xì)勾填油色”，“油飾，即桐油調(diào)色也，各色鮮明”“描油，即油色繪也。其紋飛禽走獸、昆蟲(chóng)百花、云霞人物，一一無(wú)不備天真之色。如天藍(lán)、雪白、桃紅則漆所不相應(yīng)也。古人畫(huà)飾多用油，今見(jiàn)古祭器中有純油色油紋者”“油清如露，調(diào)顏料如露在百花上，各色無(wú)所不應(yīng)。見(jiàn)正色而卻呈繪事也?！睍?shū)中尤強(qiáng)調(diào)欲鮮彩圖唯油畫(huà)表現(xiàn)景物“各色無(wú)所不應(yīng)”，而新鮮明凈的淺色“則漆所不相應(yīng)也”，因此“古人畫(huà)飾多用油”，這樣才能保證所繪圖畫(huà)色彩效果比用漆繪制色度高、鮮艷悅目。
另外，明代巨著《天工開(kāi)物》中對(duì)膠彩畫(huà)的弊端也有清晰的闡釋，其認(rèn)為膠彩附在木質(zhì)器皿上易為木質(zhì)纖維吸收而色彩會(huì)呈現(xiàn)粉濁，且附著力不強(qiáng)易風(fēng)化脫落，更不適于在建筑木構(gòu)、木板、門畫(huà)、舟車、旌旗、帷幔和服飾彩繪上。因此，在古代中國(guó)服務(wù)于實(shí)用的膠彩畫(huà)應(yīng)次于“漆畫(huà)”，而漆畫(huà)的材料“漆”，本身是從富含樹(shù)脂的落葉喬木所得，與空氣接觸后呈褐色，很難制作出鮮明的淺色顏料，“即漆工以鮮物采，唯入桐油調(diào)則顯，入漆亦晦也”。因此，對(duì)于各種繪事中要求的新鮮明凈的淺色“則漆所不相應(yīng)也”。有關(guān)我國(guó)古代傳統(tǒng)油畫(huà)的記載，清代著名學(xué)者康有為在《萬(wàn)木草堂藏畫(huà)目》之中曾記載當(dāng)時(shí)京都的部分宋、元時(shí)的`絹、帛油畫(huà)內(nèi)容?？涤袨楸橛螝W亞畫(huà)廊，對(duì)中西方的繪畫(huà)有深刻而獨(dú)到的鑒賞力，他的書(shū)中記載：“宋畫(huà)：易元吉《寒梅雀兔圖》，立軸，絹本，油畫(huà)逼真，奕奕有神。趙永年《雪犬》冊(cè)幅一，絹本，油畫(huà)，奕奕如生趙大年弟，以畫(huà)犬名者可寶。龔吉《兔》冊(cè)幅一，絹本，油畫(huà)。陳公儲(chǔ)畫(huà)《龍》冊(cè)幅一，絹本油畫(huà)，公儲(chǔ)固以龍名，而此為油畫(huà)，尤足資考證。以上皆油畫(huà)，固人所少見(jiàn)。沈子封布政久于京師，閱藏家良多，面嘆賞驚喜，詫為未見(jiàn)。此關(guān)中外畫(huà)學(xué)源流宜永珍藏之。元畫(huà)：高暹《馬》，冊(cè)幅，亦油畫(huà)，與前各油畫(huà)合冊(cè)，寫瘦馬迫真，珍品。”并且進(jìn)一步認(rèn)為，由于歐洲15世紀(jì)之前沒(méi)有油畫(huà)，故而是馬可波羅將中國(guó)的油畫(huà)傳到歐洲才形成今天的歐洲油畫(huà)。對(duì)古代中國(guó)油畫(huà)有很深研究的秦長(zhǎng)安先生認(rèn)為，古代中國(guó)的傳統(tǒng)油畫(huà)多為絹帛油畫(huà)，今天卻所見(jiàn)不多，而古代的絹帛畫(huà)中，有不少佳作應(yīng)該是中國(guó)的傳統(tǒng)油畫(huà)，只不過(guò)沒(méi)有人去化驗(yàn)鑒定。他甚至很肯定地認(rèn)為我國(guó)現(xiàn)存的戰(zhàn)國(guó)帛畫(huà)以及譽(yù)滿中外的馬王堆西漢墓出土的帛畫(huà)，都是兩千多年前的中國(guó)古代油畫(huà)的珍品，是世界上最早的油畫(huà)，只是這些繪于絹帛之上并陪葬在地下的畫(huà)寶早已失去原油畫(huà)表面的光澤，但是它們并非膠彩畫(huà)，也非漆畫(huà)，而是古代油畫(huà)。
綜上所述，我們認(rèn)為中國(guó)古代最早發(fā)展的彩繪為油畫(huà)，而從歷史的角度看，一向被認(rèn)為是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的山水畫(huà)則是后來(lái)才形成的“新”傳統(tǒng)。中國(guó)的古代文獻(xiàn)不僅記載了中國(guó)古老的油畫(huà)傳統(tǒng)，而且對(duì)于所使用的油也有比較明確的記載，記載的油畫(huà)用油主料為干性植物油(主要有亞麻仁油、核桃油、桐油)，這與現(xiàn)在的油畫(huà)可油是一致的。一般而言，現(xiàn)在油畫(huà)繪制中使用到的液態(tài)物質(zhì)總的來(lái)說(shuō)可分四類：松節(jié)油等揮發(fā)性溶劑;亞麻仁油、核桃油、罌粟油等干性植物油;達(dá)瑪油、達(dá)瑪上光油等樹(shù)脂溶液，以及含有油和水的混合物乳液。其中，干性植物油是油畫(huà)顏料中真正起媒介劑作用的。也就是說(shuō)，干性植物油是油畫(huà)的主要養(yǎng)料，其他都是配料。在古文獻(xiàn)記載中，中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)使用的干性油料主要為大麻油、荏油(又稱紫蘇油，含有豐富的a-亞麻酸)、胡桃油(即核桃油，人們?cè)詾楹颂沂菑堯q出使西域帶回的，非我中土原有產(chǎn)物，故稱胡桃，但1972年距今約七千多年的磁山文化遺址出土的胡桃，修改了所謂漢代核桃為張騫引自西域的說(shuō)法)、桐油和罌粟油等數(shù)種。據(jù)考，我國(guó)遠(yuǎn)古遍植桑麻，秦漢之先已多取大麻油、荏油彩繪。漢代《四民月令》、北魏《齊民要術(shù)》等文獻(xiàn)中均有關(guān)于古代“油帛”、“油衣”的記載?！坝筒奔捶褐附伈惋??！洱R民要術(shù)》稱“茬油色綠可愛(ài)，為帛煎油彌佳。茬油性淳，涂帛勝麻油”。證明了古時(shí)用茬油、麻油調(diào)色涂繪于帛已甚為普遍?！侗笔贰贰傲袀鳌敝蹲嫱鳌酚涊d:“除挺尋遷典御，又奏造胡桃油?！薄巴ι茷楹矣鸵酝慨?huà)，乃進(jìn)之長(zhǎng)廣王?！焙箝L(zhǎng)廣王即是祖挺，他能制作胡桃油，而且擅長(zhǎng)胡桃油作油畫(huà)，并將其畫(huà)作進(jìn)獻(xiàn)給北齊武成皇帝長(zhǎng)廣王，此畫(huà)應(yīng)為宮廷絹帛油畫(huà)。桐油原產(chǎn)于中國(guó)，它是一種優(yōu)良的干性植物油，用途極為廣泛，具有干燥快、光澤度好、附著力強(qiáng)、耐熱、耐酸、耐堿、防腐、防銹等特性。桐油用于中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)是從唐代開(kāi)始的并延續(xù)千年，至今民間仍有以桐油繪門神、祠廟、漁船龍鳳飛天及歷史、神話故事。門畫(huà)乃中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)的重要形式，它延續(xù)久遠(yuǎn)且的群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)。唐代的彩繪門畫(huà)主要是桐油彩繪，有直接在門板上畫(huà)的門畫(huà)，也有在貼于門板之上的麻布上繪制的門畫(huà)，繪制手法有鮮明油色的厚涂，也有的是渲染與勾線結(jié)合，或配以貼金和描金工藝。
油畫(huà)的光與色讀后感篇四
畫(huà)的流派分為兩大類。第一類是以客觀的再現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品;第二類是以主觀表現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品。
在第一類中如文藝復(fù)興后出現(xiàn)的巴洛克、洛克克、古典主義、學(xué)院主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)主義、照相寫實(shí)主義、印象主義都是以再現(xiàn)自然為基礎(chǔ)，表現(xiàn)畫(huà)家不同的思想與目的。巴洛克派——巴洛克流行于17世紀(jì)至18世紀(jì)。“巴洛克”一詞原意有不整齊、扭動(dòng)、怪誕的意思。推崇運(yùn)動(dòng)的扭曲，形體的豐腴與量感，其藝術(shù)語(yǔ)言強(qiáng)烈、夸張、動(dòng)、浮華，這是巴洛克派繪畫(huà)的特點(diǎn)，其代表人物為魯本斯。
——“洛克克”原意是指貝殼的形狀，其藝術(shù)風(fēng)格為繁瑣、精巧、纖細(xì)、甜膩、流行于18世紀(jì)，其代表畫(huà)家有華多和弗朗索·布?xì)W等。
——古典主義是以尊重古希臘、羅馬的審美原則，構(gòu)圖上對(duì)稱、均衡，氣勢(shì)上莊嚴(yán)、輝煌、崇高向上，技法精湛，刻畫(huà)深入。這也是學(xué)院主義的奉行的原則。正如學(xué)院派奠基者法契諾所講“美是所有藝術(shù)品的最高目標(biāo)，它是事物的一種客觀性質(zhì)，由秩序、和諧、比例、規(guī)矩所組成”。其代表作家有拉斐爾、安格爾等等。
——浪漫主義起源于法國(guó)19世紀(jì)初期，其代表作是籍里柯的《梅杜薩之筏》，在此作品中的構(gòu)圖、光線、色彩、動(dòng)態(tài)、表情都表現(xiàn)了藝術(shù)家豐富的想象力，它打破了古典主義的構(gòu)圖中的水平與垂直，光線的柔和與均勻，使畫(huà)面產(chǎn)生了一種激情。這也是浪漫主義繪畫(huà)的重要元素，注重感情的宣泄與表達(dá)。
——現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)指19世紀(jì)中葉，以米勒為首的畫(huà)家主張用忠實(shí)于對(duì)象的手法去表現(xiàn)正常的視覺(jué)形象，反映生活的本質(zhì)。其代表作有米勒的《拾穗》等。
——寫實(shí)主義就如它的創(chuàng)始人庫(kù)爾貝在1885年所講的：“象我所見(jiàn)到的'那樣，如實(shí)地表現(xiàn)我這個(gè)時(shí)代的風(fēng)俗，思想和它的面貌。一句話，創(chuàng)造藝術(shù)就是我的目的。”
照相寫實(shí)主義是對(duì)生活以一種照片式的形式搬上畫(huà)面，如克洛斯的《約翰像》。它繪制作品要先拍成照片或幻燈片，再把它以比真人大十倍的比例精細(xì)地放大到布上，更細(xì)膩、更逼真地表現(xiàn)出對(duì)象的細(xì)節(jié)，如臉上的每一絲肌理和每根汗毛等。印象主義——印象主義是19世紀(jì)的畫(huà)家們走出了自己的畫(huà)室，去探索自然界中光與色的瞬間變化，打破了傳統(tǒng)觀念上固有色的概念，如樹(shù)是蘭綠色、陰影是黑色，它把周圍的環(huán)境色對(duì)固有色的影響進(jìn)行了客觀的繪制。其代表畫(huà)家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。
下面所介紹的第二大類，即后印象主義、野獸派、立體主義、未來(lái)主義、抽象主義、超現(xiàn)實(shí)主義等，它們不再是對(duì)客觀對(duì)象的真實(shí)描繪，而是根據(jù)畫(huà)家的主觀意圖進(jìn)行自由創(chuàng)作，它們大多出現(xiàn)在20世紀(jì)以后。
——后印象主義畫(huà)家強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)自我感受，注重色彩的對(duì)比和事物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，其代表畫(huà)家有凡高、高更等。這個(gè)畫(huà)派對(duì)現(xiàn)代西方繪畫(huà)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
——野獸派以夸張的造型、強(qiáng)烈的色彩、粗獷的線條表達(dá)內(nèi)在激情，馬蒂斯是這一畫(huà)派的創(chuàng)始人。
——立體主義畫(huà)派，畫(huà)面的視點(diǎn)已不再是一個(gè)方位，而是對(duì)事物進(jìn)行全方位的表現(xiàn)，使物體還原成幾何形體。其創(chuàng)始人是西班牙畫(huà)家畢加索和法國(guó)畫(huà)家布拉克。
——未來(lái)主義畫(huà)家以抽象的形式，運(yùn)用色彩、線條表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)速度、力量及其組合與分隔。
——抽象主義是依靠線條、塊、面、色彩，進(jìn)行無(wú)具象的抽象進(jìn)行組合，其代表畫(huà)家為荷蘭畫(huà)家蒙德?tīng)柊病?BR> —— 達(dá)達(dá)主義對(duì)后來(lái)的超現(xiàn)實(shí)主義、活動(dòng)雕刻、波普藝術(shù)直到后現(xiàn)代主義都有一定影響。
——超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派受柏格森的直覺(jué)主義及弗洛伊德的潛意識(shí)學(xué)說(shuō)的影響，主張表現(xiàn)人的潛意識(shí)和夢(mèng)幻。代表畫(huà)家有西班牙畫(huà)家達(dá)利、米羅。
油畫(huà)的光與色讀后感篇五
這幅畫(huà)是我老嬸家的沙發(fā)背景墻，有一次我無(wú)意中發(fā)現(xiàn)了這幅油畫(huà)的魅力所在?？粗粗?，我便入迷了，誰(shuí)知出現(xiàn)了幻覺(jué)般的意境。那是一個(gè)美麗的清晨。
湛的天空中潔白的云朵，看著真柔軟，溫和的陽(yáng)光照耀著大地。突然，一陣風(fēng)從遙遠(yuǎn)的地方吹過(guò)來(lái)。亮光似的花瓣飄到我的臉上，咦，是什么花的花瓣？如此的亮麗，我好奇地想著。忽然，一陣云霧匆匆忙忙的從我面前跑過(guò)去了，我的眼前是一片片向日葵地天地，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地還有著五顏六色的草垛，在那一塊空地前，有一間漂亮的房屋，里面住著的人是那些向日葵的主人吧！
那向日葵的心兒好像呈棕色，都是一個(gè)個(gè)小籽兒組成的一團(tuán)棕。向日葵的花瓣是鮮亮的黃色，稍微有點(diǎn)兒橙色加紅色，向黃昏的天邊一樣美麗動(dòng)人。葉子更是漂亮了有的葉子的姿態(tài)真是婀娜多姿形態(tài)各異。
從近向遠(yuǎn)看，一片燦爛的黃色印在我的心中。小山坡上屹立著一棵棵小松樹(shù)，還有那美麗巍峨的冰山……松樹(shù)綠的像翠玉，那向日葵黃的似麥穗，冰山白的似雪花，五顏六色。
好似從山間飄來(lái)的雨露驚醒了我。哦！原來(lái)是一副帶著無(wú)窮魅力的油畫(huà)。??！多美的意境呀！我是多么的戀戀不舍。
油畫(huà)的光與色讀后感篇六
我們的生活中蘊(yùn)藏著許多細(xì)微的聲音，也許它們不如真正意義上的聲音喧囂，但是，如果我們用心聆聽(tīng)，就一定能夠發(fā)現(xiàn)那些藏匿的聲音。
那是一個(gè)炎熱的午后，我百無(wú)聊賴地漫步在美術(shù)館中。一幅幅艷麗或淡雅、張揚(yáng)或樸素的油畫(huà)在我眼前掠過(guò)，我也只是漫不經(jīng)心地走過(guò)。美術(shù)館時(shí)不時(shí)傳來(lái)人們驚嘆的低呼，在我的耳邊也是聒噪。
這時(shí)，我突然停下腳步，駐足在一副油畫(huà)前。那幅油畫(huà)顏色淡雅素凈，畫(huà)中有女人緊緊地抱著一個(gè)嬰兒，她的身后是一片混沌的灰暗。我注意到那女人的眼睛，一雙明亮的似乎無(wú)憂無(wú)慮的眼睛，里面閃爍著什么我卻讀不出來(lái)。
“你對(duì)這副油畫(huà)感興趣？”我的身后傳來(lái)一個(gè)幽幽的'聲音。我詫異地轉(zhuǎn)身，一位慈祥的老人卻自顧自地繼續(xù)說(shuō)道：“有人說(shuō)這個(gè)女人是無(wú)憂快樂(lè)的，我卻不這么認(rèn)為。”我像是被人識(shí)破一般，心虛地說(shuō)道：“可是她又不會(huì)說(shuō)話，您怎么知道呢？”老人微微一笑，指著女人身后的一片灰暗：“這里——向我傳達(dá)了聲音，它上面的油墨又深又厚，跟整幅畫(huà)都不符，難道你不去想想看這是為什么嗎？”
我屏住呼吸，再認(rèn)真地凝視那片灰云。直到我看見(jiàn)一雙黑色的眼睛似乎若隱若現(xiàn)，老人繼續(xù)說(shuō)道：“這是《圣經(jīng)》中的惡魔，這個(gè)女人愿意同魔鬼做交易，用自己的生命換孩子一世無(wú)憂。”
我驚愕地睜大雙眼，再望向那個(gè)女人的眼睛，那種明亮的光輝中卻深深地鐫刻著無(wú)悔，她慈愛(ài)地注視著懷中的嬰兒，神情中帶著一絲祝福與不舍，她似乎在輕輕地呼喚著嬰兒：“不要擔(dān)心，我愿意把我的祝福給你。”聲音綿延回蕩在我的耳畔，那是一種我從未聽(tīng)過(guò)的低語(yǔ)。
“我想你聽(tīng)到了油畫(huà)里的聲音?！崩先说男χ刑N(yùn)藏著智慧，“因?yàn)槟阌眯鸟雎?tīng)，你將她的情感帶進(jìn)你的世界。此刻，你就是她，她就是你，是相同的情感將你與她交織在一起?！?BR> 用心去傾聽(tīng)油畫(huà)中的聲音，它不僅僅是情感的交集，更是一個(gè)心靈對(duì)另一個(gè)心靈的低語(yǔ)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇七
這是林子申第一次學(xué)著文藝青年45°仰望天空。一團(tuán)青紫的云從黃昏的那頭飄到了這頭。她也隨著這團(tuán)云飄啊飄，沿著一條荒了多年而又似曾相識(shí)的阡陌小道前行著。
她不知道自己要到哪兒去，也不知道自己為什么會(huì)來(lái)這兒，只覺(jué)得自己太累了。
也許，也許是這幾天的功課太重了？數(shù)學(xué)試卷最后一道立體幾何她還沒(méi)搞懂？生物課中的基因工程她還沒(méi)鉆透？今天物理課上一道題她沒(méi)回答上？太多太多的定律，太多太多的考題，太多太多的重?fù)?dān)！或許是這些讓她壓力太大？霎時(shí)間，一天學(xué)到的知識(shí)點(diǎn)像文件般在她腦海中整齊地羅列出來(lái)，她突然為之一慟。不，不會(huì)，她是誰(shuí)呀？她可是林子申！對(duì)呀！她是林子申?！傲肿由?，林子申，林子……”她喃喃道。
突然間，那些有關(guān)“林子申”的記憶如煙如云般向她涌來(lái)。
那是高中開(kāi)學(xué)的第一天，她懷著緊張敬畏的心情在她座位上坐得筆直，但一些若有若無(wú)的話音卻讓她如坐針氈，“對(duì)，就是她，她就是林子申！“第一名坐那兒”“林子申就是那個(gè)女孩兒。”那是她第一次對(duì)“林子申”感到陌生，不，準(zhǔn)確的說(shuō)，是兩個(gè)“林子申”開(kāi)始從她體內(nèi)隔離開(kāi)，并彼此疏遠(yuǎn)?？伤菚r(shí)還并不知道，自己的高中生活已在那一刻塑造成形，熔鑄成器。
其實(shí)，她對(duì)自己的陌生感是被別人培養(yǎng)的。那天，一群女生圍著談?wù)撃澄豁n流明星，她恰好知道那位明星的軼事，她湊過(guò)去討論，本以為會(huì)引起對(duì)那位明星的驚訝與好奇，沒(méi)曾想，卻引來(lái)對(duì)自己的驚奇，“哇，林子申，你還認(rèn)識(shí)他呀！”“你怎么會(huì)認(rèn)識(shí)他呢？”“你難道還有時(shí)間關(guān)注他”……一句句話就像一根根針向她刺來(lái)，她不覺(jué)后退幾步。那一刻，她突然想起了初中班上的一位很胖的男同學(xué)，因?yàn)楹芘?，所以美聲唱得很好，因?yàn)槌煤妹缆?，所以常諷刺她：“林子申，你除了讀書(shū)，還會(huì)干什么呀？你除了成績(jī)好，還有什么好呀？”
或許，她永遠(yuǎn)都只是別人眼中的“套中人”，那個(gè)套在書(shū)本里的書(shū)呆子。所以，她選擇了安靜的假裝自己是個(gè)“套中人”。那天，當(dāng)校長(zhǎng)問(wèn)她暑假都干了什么的時(shí)候，她很安靜、很乖巧地答到：搞學(xué)習(xí)。校長(zhǎng)笑了，笑得很淺。不過(guò)，她還是敏銳地覺(jué)察到那些連校長(zhǎng)嘴角都漾著的笑意。她第一次看到校長(zhǎng)時(shí)，校長(zhǎng)穿著一件藍(lán)白格子翻領(lǐng)t恤，一條水洗牛仔褲，戴著一副黑色粗框眼鏡。對(duì)！就是那種很潮的黑框眼鏡，而不是文人常戴的金邊眼鏡！所以，僅一刻，她就單純地?cái)喽ㄋ男ｉL(zhǎng)一定會(huì)是青春校園偶像劇里的“潮范兒”校長(zhǎng)?？墒乾F(xiàn)實(shí)還是會(huì)給幻想一記重拳。她至今仍記得，校長(zhǎng)在會(huì)議廳里那句擲地有聲的“我不要過(guò)程，只要結(jié)果”。以及校長(zhǎng)后來(lái)是如何一次次踐行自己的那句宣言。是啊，哪怕風(fēng)雨兼程，也要奮力抵達(dá)遠(yuǎn)方！她在心里一遍又一遍的低語(yǔ)。
其實(shí)，剛開(kāi)始，她根本未曾想過(guò)“遠(yuǎn)方的天空有多藍(lán)”。在她的記憶深處，始終有張紅色榜單，那是她曾上過(guò)的小學(xué)公布的每年考上縣重點(diǎn)初中的學(xué)生名單。她清楚地記得，自己仰望著那張榜單時(shí)，母親對(duì)同事女兒的贊美之情：他女兒真優(yōu)秀呀！考上了xx中學(xué)呢！于是，她小小的心里埋下了第一顆渴求的種子：考上x(chóng)x中學(xué)！于是，她小小的身軀里第一次有了緊張、擔(dān)憂、害怕這種她長(zhǎng)大以后每次考試前都會(huì)有的復(fù)雜情緒。她真的很害怕，害怕自己考不上x(chóng)x中學(xué)。可她不知道的是，她其實(shí)真的很優(yōu)秀，優(yōu)秀到不僅考上了xx中學(xué)，還能在xx中學(xué)擁有優(yōu)異的成績(jī)！可即使擁有著優(yōu)異的成績(jī)，她也未曾想過(guò)自己要努力讀書(shū)以便“飛到遠(yuǎn)方”，她頂多想過(guò)自己要努力讀書(shū)才能飛到韓國(guó)看男神！所以，初中的她常常占卜的是：自己能否考上重本，而現(xiàn)在呢？校領(lǐng)導(dǎo)會(huì)在每次月考后告訴她她離清北有多遠(yuǎn)；班主任會(huì)從她細(xì)微的面部表情中捕捉她的心情變化；就連同學(xué)們從寫作業(yè)的她身邊經(jīng)過(guò)時(shí)都會(huì)放輕腳步、停止議論，生怕打擾了她；甚至就連低年級(jí)的學(xué)妹遇見(jiàn)她時(shí)都會(huì)喊上一聲加油。
她身邊又豈止一聲聲加油，總是有太多太多急切的期盼、灼熱的目光，她知道，那是別人對(duì)她的愛(ài)護(hù)。誠(chéng)然，那愛(ài)護(hù)溫暖，但也卻滾燙，滾燙得讓她窒息，讓她亢奮。讓曾經(jīng)的她，曾經(jīng)那個(gè)僅想考上重本的她膽怯窒息；讓現(xiàn)在的她，現(xiàn)在被當(dāng)作學(xué)習(xí)楷模的她急功近利、亢奮。她體內(nèi)有兩個(gè)“林子申”，一個(gè)自卑靦腆、一個(gè)自信驕傲。她的心到底是什么樣??？她到底想要什么？！
此時(shí)，空蕩蕩的操場(chǎng)早已被暮色籠罩，濃濃的夜色中，她發(fā)覺(jué)自己走到了成績(jī)單前，她望著那個(gè)赫然在首的名字，“哇”的一聲哭了，她再也忍不住了。她癱軟在地上，任憑眼淚肆意流淌，任憑自己粗野地嚎著。她再也不想做那個(gè)別人眼中性格很乖、成績(jī)很好的林子申了，直至抽噎時(shí)，她混沌的情感漸漸舒暢，猶如花兒在晨光中漸漸蘇醒?！肮芩兀行〇|西根本沒(méi)那么重要！”她望著教學(xué)樓里明晃晃的白熾燈，緩緩說(shuō)道。
這是林子申第二次45°仰望天空，她合上《無(wú)聲告白》，久久回味著扉頁(yè)上的那句話：我們終此一生，就是要擺脫他人的期待，找到真正的自己。
聽(tīng)，
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
油畫(huà)的光與色讀后感篇八
油畫(huà)是也有種類的，是分為寫實(shí)油畫(huà)，也是分為抽象油畫(huà)。
寫實(shí)繪畫(huà)在藝術(shù)形態(tài)上屬于具象藝術(shù)，是繪畫(huà)的一種表現(xiàn)手法。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現(xiàn)外界的物象，這種藝術(shù)作品符合觀者的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，為觀者提供感官的審美愉悅。
寫實(shí)繪畫(huà)源自西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng)。寫實(shí)繪畫(huà)在歐洲“文藝復(fù)興”時(shí)期得以壯大，歷經(jīng)500年的輝煌，產(chǎn)生了許多藝術(shù)大師、巨匠和藝術(shù)史上的不朽名作。在20世紀(jì)之前，整個(gè)一部西方美術(shù)史就是寫實(shí)繪畫(huà)的歷史，這一點(diǎn)人們從來(lái)就沒(méi)有懷疑過(guò)。曾經(jīng)有過(guò)這樣的事：“照相機(jī)”和“攝影術(shù)”的出現(xiàn)，一度使人們對(duì)寫實(shí)繪畫(huà)的功用產(chǎn)生了懷疑。事實(shí)上，攝影并不能取代繪畫(huà)，來(lái)自外部的挑戰(zhàn)會(huì)迫使藝術(shù)自身更加“藝術(shù)化”，這是藝術(shù)的自律性決定的。
20世紀(jì)的西方美術(shù)打破了古典寫實(shí)傳統(tǒng)的`一統(tǒng)天下，尤其是現(xiàn)代藝術(shù)觀念的誕生，大大拓寬了藝術(shù)的疆域，藝術(shù)界流派紛呈、多姿多彩，開(kāi)始走向多元并進(jìn)的嶄新天地。作為繪畫(huà)形式之一的寫實(shí)繪畫(huà)，仍然占有一席之地，同時(shí)也不乏優(yōu)秀的藝術(shù)家和作品。
油畫(huà)的光與色讀后感篇九
1.歌聲余音繞梁，三日不絕，細(xì)細(xì)聽(tīng)來(lái)，一種深沉卻飄然出世的感覺(jué)會(huì)理科占據(jù)認(rèn)得心頭，仿佛一切塵囂都已遠(yuǎn)去，只有這天籟之音。
3.人不可有傲氣，但不可無(wú)傲骨。徐悲鴻。
5.彼岸的花夜間盛放的海棠京都嵐山上的漫天紅葉被春雪點(diǎn)妝過(guò)的櫻花枝。這都是極美而又哀傷的。
6.細(xì)細(xì)品味畫(huà)家的這幅巨型國(guó)畫(huà)，一個(gè)突出的感覺(jué)是它的“氣韻生動(dòng)”。氣韻生動(dòng)是畫(huà)面表現(xiàn)出來(lái)的“生命的節(jié)奏”或“有節(jié)奏的生命”的視覺(jué)形象，就是一幅畫(huà)中各形式要素間有機(jī)聯(lián)系形成的“一氣貫通”、“渾然天成”的感覺(jué)。請(qǐng)看，畫(huà)面中每一種景物都在動(dòng)，云蒸霞蔚是動(dòng)，旭日東升是動(dòng)，山勢(shì)挺拔是動(dòng)，城市拔節(jié)是動(dòng)，瀑布飛流是動(dòng)，鳥(niǎo)語(yǔ)花香是動(dòng)，但所有這些的“動(dòng)”都在幫襯高架上動(dòng)車的“動(dòng)”。
7.然而，能成就藝術(shù)的，并不是東京的風(fēng)景，而是風(fēng)景中的我。是藝術(shù)欺騙了我，還是我欺騙了藝術(shù)呢？最終得出的結(jié)論是，藝術(shù)即是我。
8.我們先來(lái)到了第一個(gè)景點(diǎn)五彩灘，抬眼望去，一望無(wú)際的大海，碧波粼粼。再看腳下，沙灘上的石頭，有很多種顏色，仿佛是用畫(huà)筆涂畫(huà)出來(lái)似的。所以才叫xxx五彩灘xxx。
9.一張畫(huà)紙，畫(huà)得滿滿當(dāng)當(dāng)不留一點(diǎn)兒空白，是西洋油彩畫(huà)。一張畫(huà)紙，寥寥數(shù)筆丹青于白宣之上，是中國(guó)畫(huà)。凡·高濃墨重彩成為驚艷傳世之作，齊白石水墨丹青也是畫(huà)界傳奇。西方的熱情，中國(guó)的素雅。一張五彩，映出的豈止山水草木？那其中，更有處世的方圓之道。中國(guó)畫(huà)的最高境界，在于水墨留余白。中國(guó)話的最高境界，在于話音留三分。
10.藝術(shù)有獨(dú)立的生命，正和思想有獨(dú)立的生命一樣，而且完全按照藝術(shù)自己的種種路線向前發(fā)展。
11.美是藝術(shù)的最高原理，同時(shí)也是最高的目的`。
12.嫩江縣的第一本書(shū)畫(huà)作品集，在“點(diǎn)燃激情，傳遞夢(mèng)想”的北京奧運(yùn)火炬?zhèn)鬟f過(guò)程中，為人們捧出一片春的絢爛。盡管這絢爛未免來(lái)得晚些，盡管這片北國(guó)的春色中難免有去秋的敗葉枯枝，然而，畢竟在書(shū)畫(huà)界同仁的共同努力下，她仍然是目前黑河這片寒地黑土上暨各市縣中最先綻放出的第一本美術(shù)之花。
13.有人說(shuō)藝術(shù)家有一種“創(chuàng)造宇宙的想象力”。當(dāng)他內(nèi)心充滿藝術(shù)的狂喜時(shí)，他可以跨越夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的藩籬。年輕的藝術(shù)天才諾瓦里思曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“人生變成了一場(chǎng)夢(mèng)，而夢(mèng)境成為現(xiàn)實(shí)?！?BR> 14.繪畫(huà)，讓我掌握了繪畫(huà)技巧，給我的生活增添了歡樂(lè)；繪畫(huà)，讓我多次獲獎(jiǎng)，給自己添加了許多光榮；繪畫(huà)，讓我幸福快樂(lè)地度過(guò)每一天！
15.繪畫(huà)不僅給我?guī)?lái)了樂(lè)趣，也給我?guī)?lái)了好朋友似的安慰。在我開(kāi)心的時(shí)候，用彩筆畫(huà)下自己的喜悅；在我不開(kāi)心的時(shí)候，用顏料畫(huà)下自己的煩惱。繪畫(huà)成了我生命中不可缺少的一部分。
16.應(yīng)知天道酬勤，不叫一日閑過(guò)。齊白石。
17.我認(rèn)為藝術(shù)家這個(gè)詞最廣泛的涵意，是指那些對(duì)自己所從事的職業(yè)感到愉快的人。所以希望在一切職業(yè)中都有許多藝術(shù)家。
19.各種藝術(shù)經(jīng)?；ハ嘤绊?，彼此交流，或者由于自然演化而越出自己的范疇，侵入相近的藝術(shù)領(lǐng)域。
20.我用毛筆蘸上喜歡的顏色，按照老師的要求畫(huà)點(diǎn)、線、面。我正畫(huà)得高興，一件意想不到的事情發(fā)生了，由于毛筆吸水太多，一滴紫色的顏料滴在宣紙上，我可真是城隍撲蝴蝶--慌了神。突然，奇跡發(fā)生了，那滴顏料慢慢地向四周擴(kuò)散，居然變成了一朵美麗的小花，花瓣有深有淺、層層疊疊。我用這種方法畫(huà)了許多美麗的圖案，我時(shí)而輕筆細(xì)描，時(shí)而濃墨涂抹，一幅五彩繽紛的作品完成了。
21.美是到處都有的。對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。羅丹。
22.他畫(huà)的奔馬，筆墨淋漓瀟灑，帶著時(shí)代的風(fēng)雷馳騁在畫(huà)壇上，給當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇帶來(lái)了清新、有力、剛勁的氣息。
23.高超的藝術(shù)能給人美的享受，能震憾人的心靈，但是，要想具有精湛的藝術(shù)，是要付出很大的代價(jià)的。它需要濃厚的興趣，堅(jiān)強(qiáng)的毅力，不懈的追求。
26.音樂(lè)當(dāng)使人類的精神爆出火花。
27.美是藝術(shù)的目的和推動(dòng)力。
28.每當(dāng)我拿起畫(huà)筆，我就很快樂(lè)，因?yàn)檫@是一種藝術(shù)的享受。它可以讓你的心情很舒暢;也可以傾訴你的喜怒哀樂(lè);更可以把最美的東西用最美的方式表現(xiàn)出來(lái)。
29.只有人越來(lái)越墮落，文學(xué)也就一落千丈。
30.在華夏廣袤神奇的土地上，千千萬(wàn)萬(wàn)的河流東流入海，唯有這條發(fā)源于阿爾泰山南坡的河流，卻是一個(gè)華麗的轉(zhuǎn)身，默默地向北冰洋奔涌而去，那么瀟灑飄逸，那么特立獨(dú)行。它的名字就叫做“額爾齊斯”。眼前的額爾齊斯河水，清澈而舒緩，不由地想到它的源頭—同樣澄澈明凈的喀納斯河。它們從遙遠(yuǎn)的地方匯集在一起，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，奔流而去，給這個(gè)世界留下它最美麗的身影。河心的沙洲上綠意蔥蘢，將蜿蜒的河道裝點(diǎn)得生機(jī)無(wú)限。
31.水在宣紙上干涸后，它身后留下的痕跡，構(gòu)成了一種完全“透明”的繪畫(huà)，一種與西畫(huà)截然不同的水的空白的繪畫(huà)。
33.一個(gè)作家闡述的真理比別人更少，僅僅因?yàn)樗v述了更多的真實(shí)，這是永恒的規(guī)律。
34.自唐宋以來(lái)，畫(huà)家對(duì)于國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新一直延續(xù)至今，在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新風(fēng)格。到了明代群星閃爍的“吳門畫(huà)派”不僅代表著明代繪畫(huà)的最高水平，而且還在師古與創(chuàng)新的探索中，為后世開(kāi)一新河。到了吳派后期，以張宏為代表的蘇州畫(huà)家在文人山水畫(huà)方面另辟蹊徑，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫(huà)作品。他們?cè)诶^承吳門畫(huà)派風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，并到大山里去寫生，師自然造化，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫(huà)作品，在畫(huà)中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界。畫(huà)面清新典雅，意境空靈清曠。
35.藝術(shù)就象一個(gè)全身針刺向外發(fā)射的仙人球，給人以萬(wàn)千感受，讓靈魂受激。
36.整件工藝品的顏色都是棕色的，雖然這種顏色十分單調(diào)，但卻是一種讓人覺(jué)得有種神秘感……一只母馬和一只駿馬的腳下矗立著高山流水，山上繁花似錦，“嘩嘩”流淌的流水聲、“嘰嘰喳喳”的鳥(niǎo)鳴聲，構(gòu)成了一道美輪美奐的風(fēng)景線。
37.藝術(shù)是人們司空見(jiàn)慣的景象，路邊的一草一木，一花一樹(shù)，只要是順其天然的天性而動(dòng)，都可以是美的擁有者，都可以稱之為“藝術(shù)”。人們生活中缺少不了藝術(shù)，即不會(huì)欣賞藝術(shù)的人亦不會(huì)生活。
39.科學(xué)掌管物質(zhì)，道德宗教管轄意欲，而藝術(shù)即不歸屬于科學(xué)，也不歸道德宗教統(tǒng)管。其實(shí)藝術(shù)是神的嫡系，藝術(shù)直接歸神掌管。
40.藝術(shù)是生活的.鏡子。
42.據(jù)說(shuō)夕陽(yáng)下的五彩灘最美，那時(shí)候的五彩灘，面向太陽(yáng)的地方，各種顏色將會(huì)達(dá)到極致，紅的透明、黃的透青，藍(lán)的透白。而背著太陽(yáng)的地方，更是色彩絢爛、嬌艷嫵媚。在釘鑿其間的木質(zhì)棧道上小心地穿行著，仿佛一下被帶入一個(gè)造型奇特的天然雕塑館。這里時(shí)而高峰聳立、時(shí)而平緩舒坦，疏密相生，相映成輝。既雄渾大氣，又柔情似水，恢弘而又不失簡(jiǎn)約。
43.我用毛筆蘸上喜歡的顏色，按照老師的要求畫(huà)點(diǎn)線面。我正畫(huà)得高興，一件意想不到的事情發(fā)生了，由于毛筆吸水太多，一滴紫色的顏料滴在宣紙上，我可真是城隍撲蝴蝶--慌了神。突然，奇跡發(fā)生了，那滴顏料慢慢地向四周擴(kuò)散，居然變成了一朵美麗的小花，花瓣有深有淺層層疊疊。我用這種方法畫(huà)了許多美麗的圖案，我時(shí)而輕筆細(xì)描，時(shí)而濃墨涂抹，一幅五彩繽紛的作品完成了。
44.作為一位貴賓坐在這富麗豪華的游艇上，有人在為我跳舞，船夫在為我劃船，帶我去游覽威尼斯這神奇的水上世界；讓我觀賞碧波蕩漾的水道，一座座古典式的石橋；讓我領(lǐng)略威尼斯古老燦爛的文化……這優(yōu)美的舞姿，動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，使人陶醉了，就像作夢(mèng)一般。
45.那千百朵笑臉迎人的鮮花，仿佛正在用清脆的聲音微笑低語(yǔ)：春天來(lái)了!春天來(lái)了!
46.這就是我心目中的完美的藝術(shù)節(jié)，我相信一定會(huì)實(shí)現(xiàn)這個(gè)藝術(shù)節(jié)，這樣的藝術(shù)節(jié)一定會(huì)舉辦的，一定會(huì)好看的！
47.離開(kāi)了人民，藝術(shù)就沒(méi)有了土壤。梁明誠(chéng)。
48.沒(méi)有思索和悲哀，就不會(huì)有文學(xué)。
49.在藝術(shù)作品中，最富有意義的部分即是技巧以外的個(gè)性。
50.自然往往在人們不經(jīng)意的地方出現(xiàn)，想要捕捉的時(shí)候，它們又被虛偽給替代了，所以時(shí)間上的藝術(shù)家多是畫(huà)靜物，天性的美在他們眼中是十分可貴的。
51.藝術(shù)的可能性。藝術(shù)不是進(jìn)化來(lái)的，而且它的產(chǎn)生方式很可疑。智障團(tuán)體，天才兒童，神經(jīng)病人，他們創(chuàng)造藝術(shù)，并得到常人的認(rèn)同和震撼性的共鳴。
52.技法往往與人文情懷甚至宗教信仰是分不開(kāi)的。一件好的藝術(shù)品往往是一種思想影響另一種思想。所以當(dāng)你看到一張絢麗無(wú)比的作品的時(shí)候，首先是被震驚了，然后你發(fā)現(xiàn)畫(huà)的其實(shí)是一坨屎的時(shí)候，你還是不能忍！
53.“藝術(shù)”這個(gè)詞，乍一聽(tīng)起來(lái)好象離我們很遠(yuǎn)。總以為它是屬于藝術(shù)家們的，是高雅者的研究對(duì)象，很難與我們這些尋常百姓套上近乎?？墒?，如果你真的留意一下生活，那些藝術(shù)，其實(shí)無(wú)處不在地存在于我們周圍。
54.享受大自然不單是限于藝術(shù)和圖畫(huà)，顯現(xiàn)于我們眼前的大自然是整個(gè)的，它包括一切聲音/顏色/精神和氣氛。人則以了解生活的藝術(shù)家的資格去選擇大自然的精神，而使它和自己的精神融合起來(lái)。這是一切中國(guó)文人所共持刀態(tài)度。
55.人們生活中缺少不了藝術(shù)，即不會(huì)欣賞藝術(shù)的人亦不會(huì)生活。
56.有的菊花全開(kāi)了，露出鵝黃的花蕊;有的菊花半開(kāi)著，像位害羞的小姑娘，尤其是含苞欲放的花骨朵兒，在綠葉的襯托下，顯得格外嬌美。
57.牡丹花，所以被人尊為花中之王，是因?yàn)樗畸惾A貴;水仙花，雖無(wú)花王之尊，然而它卻以它的純潔芬芳，使人陶醉。
58.中國(guó)畫(huà)的中國(guó)味最主要表現(xiàn)是筆墨線條，發(fā)揮毛筆、水、墨、宣紙、等工具靈活多變的特殊性能和畫(huà)家個(gè)人感性及書(shū)法藝術(shù)功力，使中國(guó)畫(huà)的線條具有千變?nèi)f化的筆墨趣味，形成絕妙的韻味十足的藝術(shù)線條美。而不是像西方的傳教士郎世寧那樣畫(huà)中國(guó)畫(huà)，雖然把形象畫(huà)得維妙維肖，就是缺乏中國(guó)味的線條美。
60.有一次，我從琳瑯滿目的書(shū)柜里抽出一本詩(shī)集，上面印有泰戈?duì)柕囊裕骸坝媚闶种械腻X幣買下一本詩(shī)集吧，它會(huì)使你的心快活得像一只小鳥(niǎo)，自由地飛翔在無(wú)限的空靈之中?！眱H僅是看了一眼，我便如獲至寶地買下了它。從此泰戈?duì)栴I(lǐng)我走向了一個(gè)繽紛的世界。我迷上了詩(shī)，正如我迷戀那深沉廣闊的大海一樣。
61.繪畫(huà)愈像雕刻，映在我眼里愈覺(jué)得它是出色的作品，雕刻愈像繪畫(huà)，我就愈覺(jué)得它是拙劣的作品；雕刻是繪畫(huà)的火把，它們就如太陽(yáng)與月亮的光，有天壤之別。
62.揮翰成風(fēng)、揮毫落紙、揮灑自如、活色生香、落筆成蠅、眉黛青顰、
63.這世上有兩類藝術(shù)家，這一類并不見(jiàn)得比那一類好到哪里去。這一類藝術(shù)家反映的是迄今為止他的藝術(shù)史，而另一類反映了生活本身。
64.藝術(shù)是精神和物質(zhì)的奮斗。
65.玫瑰花安盛開(kāi)，紫羅蘭安謝了。也草安蔓延，一絲沈壓抑，卻有品味。我沈默，不再離去。
66.是誰(shuí)說(shuō)過(guò)，藝術(shù)一定是一場(chǎng)高雅的音樂(lè)會(huì)一幅昂貴的世界名畫(huà)呢？我認(rèn)為，一句幽默的話語(yǔ)一片短小的笑話，它們都是藝術(shù)，藝術(shù)就在我們身邊！
67.應(yīng)從習(xí)作中尋求快樂(lè)。塞尚。
68.即使匆匆走馬看花氏地逛完整個(gè)博物館，也讓我們花了將近四個(gè)小時(shí)，一直到閉館時(shí)間才步出美術(shù)館。
69.來(lái)到五彩灘，就像墜入一場(chǎng)五彩夢(mèng)。五彩灘位于新疆北端，屬阿勒泰地區(qū)布爾津縣，距布爾津縣城24公里，地處我國(guó)唯一注入北冰洋的額爾齊斯河北岸的一二級(jí)階地上，海拔480米。中秋的傍晚，這里的西天邊，依然斜陽(yáng)高懸。陽(yáng)光依然明亮，但照在身上，已十分柔和，沒(méi)有了灼熱的感覺(jué)。
70.繪畫(huà)，不僅給人帶來(lái)一種美的享受，而且每一幅畫(huà)，都會(huì)讓人如癡如醉于情境中。一副成功的作品可以使人領(lǐng)略到祖國(guó)悠久燦爛的文化歷史、大自然的磅礴雋秀、精湛藝術(shù)的高超。使人看起來(lái)有種身臨其境之感，仔細(xì)品味，便可以陶冶情操。這樣不僅能培養(yǎng)我們的性情、增強(qiáng)我們的藝術(shù)思維，還能提升我們的審美理念，使生活更豐富。
71.藝術(shù)的真正職責(zé)就在于幫助人認(rèn)識(shí)到心靈的最高旨趣。
72.藝術(shù)的第一目的是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。
73.藝術(shù)家不相信科學(xué)，由于科學(xué)只是不完美的東西。諾爾德。
74.綺麗風(fēng)光，一河兩岸，南北各異。我不由感嘆，大自然真是一個(gè)神奇的畫(huà)師！沒(méi)到過(guò)這里的人，再有豐富的想象力，恐怕也難以想象出，即使你是人間再好的畫(huà)師——即使是神筆馬良，用再神奇的畫(huà)筆，再繁多的色彩，恐怕也難以描摹出這樣神奇瑰麗，亦真亦幻的仙境?。∵@樣的境界，只能是想像的仙境，只能是浪漫無(wú)拘的夢(mèng)境。搜腸刮肚，苦思冥想，我夢(mèng)里也從未出現(xiàn)過(guò)這樣的境界呀。
75.“雅丹”，地理學(xué)名詞，維吾爾語(yǔ)“險(xiǎn)峻的土丘”之意。激猛的河流沖擊以及狂風(fēng)侵蝕，形成了額爾齊斯河北岸懸崖式的雅丹地貌。由于河岸巖層間抗風(fēng)化能力的強(qiáng)弱程度不一而形成了參差不齊的輪廓，又因?yàn)閹r石中含有礦物質(zhì)的不同，使這里的河灘異彩紛呈，因此得名“五彩灘”。(在線造句)。
76.視線轉(zhuǎn)而向北，一座索橋橫臥兩岸，北岸蒼遠(yuǎn)，南岸卻是綠樹(shù)葳蕤。北岸一幢簡(jiǎn)樸的木屋前一叢金黃色的蘆葦，比我們?cè)诟瓯跒┥峡吹降奶J葦叢還要纖長(zhǎng)、秀美。南岸成片偉岸而挺拔的白樺林，蔥郁青翠。哈薩克人居住的小木屋，寧?kù)o、悠然，只是不知道它的主人此時(shí)去了哪里。目光越過(guò)近處蓊郁的樹(shù)林，遠(yuǎn)方逶迤的山巒，藍(lán)色的天際與戈壁風(fēng)光一覽無(wú)余盡收眼底?？芍^“一河隔兩岸，自有兩重天”。
77.春秋，是時(shí)光、是歲月、是歷史、是人生，是播種、是收獲。而筆墨，則不僅僅是書(shū)畫(huà)藝術(shù)本身，也是書(shū)寫人生，記載歷史，描繪時(shí)代，展示心靈。不管你是用墨筆還是彩筆，不管是淡雅的墨分五彩，還是厚重的油彩斑斕。
79.筆墨亦由人品為高下。方薰。
80.我愛(ài)畫(huà)畫(huà)，就像魚(yú)兒無(wú)法離開(kāi)水，繪畫(huà)是我最重要的朋友，我也離不開(kāi)畫(huà)畫(huà)。我想要用畫(huà)畫(huà)來(lái)表達(dá)我的所想，描繪世界一切美好的景色。
81.他在美術(shù)方面有很深的造詣，在美術(shù)界出類拔萃，是個(gè)響當(dāng)當(dāng)?shù)拇笕宋铩?BR> 82.美是藝術(shù)的最高原理，同時(shí)也是最高的目的。
83.巖石顏色，大概是因?yàn)樗V物質(zhì)的不同，才會(huì)在落日時(shí)分的陽(yáng)光照射下，幻化出五彩的顏色。巖石的色彩因此被稱作“五彩灘”，并號(hào)稱是“新疆最美的雅丹地貌”。而南岸，綠洲處處，綠草茵茵，綠樹(shù)葳蕤，連綿成林。遙望遠(yuǎn)處，山巒逶迤，沙漠起伏。這一切與藍(lán)色的天際融合，戈壁風(fēng)光，盡收眼底。
84.我的造型法是由純粹的形式和色彩構(gòu)成，與自然的結(jié)構(gòu)完全無(wú)關(guān)。瓦薩雷利。
85.他發(fā)現(xiàn)，要想在至關(guān)重要的皇家美術(shù)學(xué)院年度畫(huà)展上爭(zhēng)取到支持力量，只有標(biāo)新立異，越引人注目、越生澀越好。
86.我喜歡畫(huà)畫(huà)，不僅僅是它可以使人忘掉憂愁，而且還可以陶冶人的情趣。當(dāng)一個(gè)人沉浸在畫(huà)海中，這是一件多么美妙的事情呀！當(dāng)我們坐在畫(huà)板前，描繪著花人景物時(shí)，心也不禁陶醉在這美妙的風(fēng)景中……正是因?yàn)檫@樣，才塑造了我遇事沉穩(wěn)冷靜的性格，我可真得感謝畫(huà)畫(huà)呀！
87.審美觀沒(méi)有什么好爭(zhēng)論的。
88.是音樂(lè)課使我對(duì)音樂(lè)有了深一步的了解，是音樂(lè)能夠陶冶我的情操！不僅這樣，我還學(xué)到了很多很基礎(chǔ)的音樂(lè)知識(shí)，所有的音符像一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的精靈，是多末的活潑可愛(ài)啊！小節(jié)段落，迂回的表達(dá)……真是讓人愛(ài)不離眼，聽(tīng)不離耳！
90.藝術(shù)是德行的寶庫(kù)。
92.但是我在用毛筆描線的時(shí)候總描不好，描到外邊去。為了克服這些困難，我每天回到家，就在白紙上畫(huà)一條直線，用沾有顏料的毛筆描。描完了直線描曲線，再描很復(fù)雜的線，手描得非常的酸痛。有時(shí)痛得汗水和淚水一塊流，但想到不久后在我筆下可以誕生出十分美麗的畫(huà)面，我就很快樂(lè)。
93.藝術(shù)乃德行的寶庫(kù)。
94.他而今年過(guò)花甲，早期學(xué)畫(huà)的條件很苦，起先是畫(huà)中國(guó)畫(huà)，后來(lái)轉(zhuǎn)型畫(huà)水彩，因此張老師的作品自成一派，國(guó)畫(huà)里有西畫(huà)的繽紛色彩與感染力，水彩畫(huà)里蘊(yùn)含國(guó)畫(huà)的氣韻和意境，后來(lái)張老師對(duì)抽象水墨畫(huà)又有所研究，近期的水墨抽象是他自己比較得意的風(fēng)格，他說(shuō)他以前不懂抽象藝術(shù)，讓他對(duì)當(dāng)代藝術(shù)有改觀的是看到臺(tái)灣的趙無(wú)極老師的作品，讓他激動(dòng)萬(wàn)分，他說(shuō)抽象畫(huà)很有表現(xiàn)力，可以打動(dòng)人。
95.看著身邊的藝術(shù)畫(huà)，我真想變成一朵花，假如我是一朵花，我會(huì)讓風(fēng)把我香味送到世界各地，讓許多動(dòng)物聞到香味，我會(huì)讓雨把我澆的水靈靈的，讓我時(shí)刻散發(fā)香味。
96.繪畫(huà)不僅給我?guī)?lái)了樂(lè)趣，也給我?guī)?lái)了好朋友似的安慰。在我開(kāi)心的時(shí)候，用彩筆畫(huà)下自己的喜悅;在我不開(kāi)心的時(shí)候，用顏料畫(huà)下自己的煩惱。繪畫(huà)成了我生命中不可缺少的一部分。
97.五彩河灘的盡頭，有一座吊橋，即著名的“阿克吐別克鋼索橋”，將對(duì)岸的綠色河灘谷地和雅丹地貌聯(lián)結(jié)起來(lái)。落日余暉，斜陽(yáng)殘照，它在水中的倒影也如夢(mèng)幻般迷離搖曳。西天邊，燃燒著火紅與金黃，奇麗壯觀。彩霞映照下的五彩灘，更像人生的五彩夢(mèng)。
98.藝術(shù)是生活的鏡子，若是生活喪失意義，鏡子的把戲也就不會(huì)使人喜歡了。
99.國(guó)畫(huà)是我們老祖宗創(chuàng)造發(fā)明的，傳承了數(shù)千年，從繪畫(huà)材料、筆、墨、紙、硯，到繪畫(huà)理論、技巧、審美觀等，已經(jīng)形成了完整的、宏大的、系統(tǒng)的、精妙的、甚至是超前的藝術(shù)體系。中國(guó)畫(huà)要革新也只能在自身的藝術(shù)體系中尋求更完美，更適合畫(huà)家個(gè)性的筆墨語(yǔ)言。
100.順著五彩大道往前走，一壟一壟的巖層突兀出來(lái)。主要是紅色、土紅色，象一壟壟的耕地，邊上稀稀疏疏地長(zhǎng)著些類似沙漠地帶的草，是駱駝刺。這里地處干旱多風(fēng)地帶，由于河岸巖層間抗風(fēng)化能力的強(qiáng)弱程度不一，于是就形成了參差不齊的砂巖、泥巖及砂礫巖，原來(lái)平坦的地面就變成了陡壁隆崗，還有寬淺的溝漕相間的地形和陡壁險(xiǎn)峻的小丘，這是大自然的鬼斧神工造就的。
101.繪畫(huà)的寶藏中沒(méi)有金銀財(cái)寶，它只有繪畫(huà)這顆小小鉆石，別看它小，它不小，而是一個(gè)大空間。只是要你追蹤它的痕跡，懂得它，你就懂得了“享受”這兩個(gè)字的真正含義。心中總會(huì)有過(guò)不去的坎，那么就要學(xué)會(huì)繪畫(huà)，來(lái)結(jié)開(kāi)心中的結(jié)，才會(huì)舒坦。
102.有多少人就有多少審美觀。
103.每當(dāng)我拿起畫(huà)筆，我就很快樂(lè)，因?yàn)檫@是一種藝術(shù)的享受。它可以讓你的心情很舒暢；也可以傾訴你的喜怒哀樂(lè)；更可以把最美的東西用最美的方式表現(xiàn)出來(lái)。
104.我醉心于讀詩(shī)，醉心于寫詩(shī)。那一行行詩(shī)句是一只只飛翔的彩蝶，帶我到美麗繽紛的大花園；那一首首詩(shī)又像是一只只螢火蟲(chóng)，“發(fā)出了微弱的光，但攢起來(lái)將是亮麗的光”。
106.在岸邊搭建的觀景臺(tái)上，有好多攝影愛(ài)好者在靜候日落時(shí)刻。我們一樣興奮的等待著。當(dāng)落日時(shí)刻的太陽(yáng)光芒將五彩灘灑上一層金光時(shí)，整個(gè)五彩灘絢麗中異彩紛呈，光芒萬(wàn)丈，美輪美奐！落日太快，很快太陽(yáng)的金光被暗淡的天色取代，五彩灘也有些色沉暗了。我慶幸沒(méi)有錯(cuò)過(guò)這瞬間的美妙，看到了最美的五彩灘。
107.音樂(lè)帶著難得的自信和微笑在旋律中綻放，伴著電子琴曲風(fēng)，每一個(gè)音符都像生命在跳躍。音樂(lè)賦予了我們太多的心靈悸動(dòng)。曾經(jīng)的`硝煙彌漫，過(guò)眼的春光爛漫，歡騰的青春暢想，都被它用干凈的聲線在清晨喚醒，快樂(lè)地行走在燦爛的陽(yáng)光里。
108.品味是一種過(guò)程，是一種探索；是一種提升，是一種享受。它需要不斷學(xué)習(xí)，不斷認(rèn)識(shí)；需要不斷接受，不斷消化。它需要不斷探索，不斷追求；需要不斷提高，不斷升華。如此，才能使品味藝術(shù)成為一種藝術(shù)品味，變成一種高雅藝術(shù)；才能使藝術(shù)品味變?yōu)橐环N高尚活動(dòng)，形成一種崇高境界。
109.田野里，一片紅艷艷的紫云英，像燃起的熊熊火焰。
110.我喜歡畫(huà)畫(huà)，每當(dāng)我畫(huà)出一幅優(yōu)美的作品時(shí)，心里不禁就充滿了成就感。還記得我曾在一次繪畫(huà)比賽中，畫(huà)了一幅《風(fēng)中的文竹》，竟然得到了全市二等獎(jiǎng)的榮譽(yù)，樂(lè)得我?guī)滋於己喜粩n嘴。
112.我已經(jīng)有六年繪畫(huà)的歷史了，在這六年里，我學(xué)到了很多繪畫(huà)技術(shù)。印象最深的就是剛剛開(kāi)始畫(huà)畫(huà)的時(shí)侯，我總無(wú)法控制景致比例，大的大，小的小，后來(lái)通過(guò)我細(xì)心觀察和老師的講解，我才知道是因?yàn)槲以诋?huà)的時(shí)候沒(méi)有做畫(huà)面比例定位。認(rèn)識(shí)到這個(gè)問(wèn)題后，我就改變了自己的比例搭配，這樣一試，嗨，畫(huà)出來(lái)的畫(huà)面比例適中，不大不小很有美感。
113.曇花開(kāi)了!在海帶狀的綠葉上，一枝嬌嫩的花蕾正在微微顫動(dòng)。那白玉般的花苞，漸漸地裂了開(kāi)來(lái);雪白的花瓣從花托中間輕輕地探了出來(lái)，一片兩片三片……美麗的曇花，以驚人的速度奇跡般地怒放了，悄悄散發(fā)著清香。
114.音樂(lè)用理想的紐帶把人類結(jié)合在一起。
115.雕刻無(wú)須獨(dú)創(chuàng)，它需要的是生命。羅丹。
116.那盛開(kāi)的荷花挺著碧綠的莖桿，像一位亭亭玉立的少女眺望著遠(yuǎn)方。
117.自從學(xué)了葫蘆絲，我感覺(jué)自己好像變了一個(gè)人似的，喜歡生長(zhǎng)在有藝術(shù)氣息的地方?？梢哉f(shuō)，沒(méi)有藝術(shù)，我就沒(méi)有樂(lè)趣。
118.有多少人就有多少審美觀。
119.國(guó)畫(huà)一詞起源于漢代，漢朝人認(rèn)為中國(guó)是居天地之中者，所以稱為中國(guó)，將中國(guó)的繪畫(huà)稱為“中國(guó)畫(huà)”，簡(jiǎn)稱“國(guó)畫(huà)”。主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。國(guó)畫(huà)是中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥(niǎo)等，技法可分具象和寫意。中國(guó)畫(huà)在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)知。
120.在油畫(huà)的后面，跳動(dòng)著畫(huà)家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂。里爾夫。
121.藝術(shù)所具有的奧林皮克精神，其內(nèi)容是無(wú)限的，探討不盡取之不盡，這就是藝術(shù)本身最“美”之處。
122.美術(shù)老師教我們用彩泥做一個(gè)小泥人，我的同桌沒(méi)帶彩泥，只好東借一點(diǎn)，西借一點(diǎn)，七拼八湊，捏成了一個(gè)不倫不類的小丑娃娃，讓人看了都捧腹大笑。
123.第一次學(xué)畫(huà)時(shí)，我們畫(huà)的是蜻蜓?？赡苡捎跊](méi)有接觸過(guò)繪畫(huà)，我畫(huà)出來(lái)的線條歪歪扭扭的，根本不像一幅畫(huà)--蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨兒；身子也歪歪斜斜的。當(dāng)時(shí)老師每上完一節(jié)課，都要評(píng)論那些作品。當(dāng)輪到我時(shí)，聽(tīng)著老師勉強(qiáng)的評(píng)價(jià)，我大哭著跑出了教室。下一節(jié)課是媽媽把我強(qiáng)行拉過(guò)來(lái)的，但是我說(shuō)什么也不愿意再拿起畫(huà)筆了。好說(shuō)歹說(shuō)，這才勉勉強(qiáng)強(qiáng)地完成了一幅畫(huà)。如此反復(fù)幾次，媽媽也厭煩了，就隨我折騰去了。
124.“藝術(shù)”的力量遠(yuǎn)比“需要”弱小。
125.藝術(shù)提倡自然，天性，不偽裝，這就是為什么外國(guó)著名油畫(huà)經(jīng)久不衰的原因。
126.繪畫(huà)是一樣很高雅的藝術(shù)，它可以陶冶人的情操。它現(xiàn)在會(huì)伴隨著我走下去，我相信，以后也會(huì)，繪畫(huà)會(huì)伴隨著我的一生。
127.一簇簇丁香花，紫色的顯得那么華貴，白色的是那樣潔白無(wú)瑕，它們相互簇?fù)碇?，在微風(fēng)吹動(dòng)下，像一個(gè)花的搖籃。
128.生活是生活，藝術(shù)是藝術(shù)，不能也不必要完全一樣。潘天壽。
129.繪畫(huà)，不僅給人帶來(lái)一種美的享受，而且每一幅畫(huà)，都會(huì)讓人如癡如醉于情境中。一副成功的作品可以使人領(lǐng)略到祖國(guó)悠久燦爛的文化歷史大自然的磅礴雋秀精湛藝術(shù)的高超。使人看起來(lái)有種身臨其境之感，仔細(xì)品味，便可以陶冶情操。這樣不僅能培養(yǎng)我們的性情增強(qiáng)我們的藝術(shù)思維，還能提升我們的審美理念，使生活更豐富。
130.習(xí)慣一個(gè)人的音樂(lè)，一個(gè)人的音樂(lè)是心靈最深處地呻吟。也許只有自己才聽(tīng)得懂，可是卻依然希望自己聽(tīng)的音樂(lè)能把周圍和未來(lái)打動(dòng)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十
這幅油畫(huà)非常精美，畫(huà)的事春天的一個(gè)野花叢，整幅畫(huà)全是各種各樣色彩鮮艷的花，除了花，就全是朦朧的藍(lán)色和綠色了。鈴鐺花張著它那紫色的裙子，隨著風(fēng)輕輕搖擺，好像時(shí)不時(shí)發(fā)出清脆的鈴聲。旁邊的不知名的是一朵朵很小的紅花，但我覺(jué)得那更像長(zhǎng)在枝上的一顆顆紅色的小果子，發(fā)出誘人的香味，好像又酸又甜，好吃極了。在它的右邊，有許多藍(lán)色的小野花，它有許多花瓣，在花的中間有一個(gè)黃色的花芯，其中一朵特別怪，在上面還有一絲絲的紅色花瓣，是作者故意加上去的還是本來(lái)就那么神奇，我也不知道呢！在它的下面有幾朵白色的小花，花心是黃色的，有點(diǎn)像美國(guó)石菊。整幅畫(huà)最顯眼的當(dāng)然要屬左下角的大紅花了，它有著動(dòng)人的紅色，不像是油墨涂上去的，像是真的大自然的顏色，非常明艷動(dòng)人。其他的地方，有著淡藍(lán)、深綠、翠綠、墨綠、藍(lán)綠的點(diǎn)綴，真是美極了?？粗@幅畫(huà)，我仿佛真的.來(lái)到了花叢中，聞到了野花的清香，感受到了一陣陣的涼風(fēng)，頭腦立刻清醒了很多。
我把它放在寫字臺(tái)上，當(dāng)我疲倦的時(shí)候，看一眼它就會(huì)神清氣爽；當(dāng)我不高興的時(shí)候，看一眼它就會(huì)快樂(lè)萬(wàn)分；當(dāng)我孤獨(dú)的時(shí)候，看一眼它就會(huì)感覺(jué)有個(gè)老朋友在身邊；當(dāng)我害怕的時(shí)候，看一眼它就會(huì)膽大很多；當(dāng)我睡覺(jué)的時(shí)候，看一眼它就會(huì)忘記一天的煩惱，快快樂(lè)樂(lè)地進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)。
這就是藝術(shù)的魅力，既好看、美觀，還能讓人有個(gè)好心情！
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十一
當(dāng)學(xué)習(xí)如何畫(huà)畫(huà)時(shí)，幾乎每個(gè)學(xué)生都開(kāi)始害怕，并被油畫(huà)中不可原諒的性質(zhì)所淹沒(méi)。但是通過(guò)使用一些簡(jiǎn)單實(shí)用的繪畫(huà)技術(shù)，可以使過(guò)渡到油更加順暢。下面是油畫(huà)的構(gòu)成技巧，為大家提供參考。
構(gòu)思，著重于線、面、色調(diào)的定奪。
構(gòu)成更多是考慮畫(huà)面內(nèi)各種大關(guān)系的走勢(shì)、韻律、動(dòng)勢(shì)、協(xié)調(diào)、以及組合構(gòu)思的`結(jié)果。
構(gòu)思和構(gòu)成的實(shí)施原則：對(duì)照和對(duì)比上要平衡，鮮活的畫(huà)面來(lái)自于明亮的顏色，暗沉的顏色帶給畫(huà)面濃重的感覺(jué)。
起稿階段，將畫(huà)面分解為3到5個(gè)形狀和3到5個(gè)顏色。用素描的方法完成起稿的步驟，不深入到細(xì)節(jié)部分。
多部分同時(shí)刻畫(huà)利于把握大關(guān)系和整體感，而不是先把某一部分完全畫(huà)完(推著畫(huà))。
除了超寫實(shí)、古典油畫(huà)等追求精細(xì)的畫(huà)種，越多細(xì)節(jié)，越?jīng)]意思。
好的畫(huà)面包含：一個(gè)空間感、塊面必須是看起來(lái)是一體的、有力量感就要有輕柔的部分。
平衡對(duì)應(yīng)夸張、理性對(duì)應(yīng)情緒、和諧對(duì)應(yīng)扭曲，想讓畫(huà)面均衡，一定不能是以上特點(diǎn)的極端構(gòu)成。
任何間隔、任何體塊，色彩上沒(méi)有差別、形狀上就需要有變化。
最后一點(diǎn)，非常重要，讓每個(gè)構(gòu)成部分都對(duì)畫(huà)面有意義，否則就需要去掉。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十二
“我們的工作就是讓老古董和新技術(shù)嫁接在一起，這是讓古典藝術(shù)向前發(fā)展的最好方式?！蹦峥苏f(shuō)，“之前人們還擔(dān)心為古典藝術(shù)插電會(huì)損害藝術(shù)本身，但是現(xiàn)在人們?cè)絹?lái)越愿意主動(dòng)擁抱這項(xiàng)新技術(shù)了?！?BR> 為了賦予古典油畫(huà)生命，卡特夫婦花了幾年的時(shí)間研究。他們翻出了老安普羅修斯·博斯查多特的名畫(huà)《窗內(nèi)的瓶中花》，也找出了文藝復(fù)興時(shí)期意大利畫(huà)家喬爾喬內(nèi)的名畫(huà)《沉睡的維納斯》，對(duì)這些名畫(huà)進(jìn)行分析掃描，跟視頻效果公司合作，制作3d動(dòng)畫(huà)效果。這對(duì)梵高迷還將梵高的名畫(huà)《向日葵》進(jìn)行了3d打印，制作出跟畫(huà)中一模一樣的銅制向日葵盆栽。
“在博物館里，人們平均花在一幅畫(huà)上的時(shí)間只有6秒鐘，我們希望觀賞者能夠慢下來(lái)，真正地去觀察一幅畫(huà)的.每個(gè)細(xì)節(jié)?！蹦峥苏f(shuō)。
為了實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)，他們讓原本只是一動(dòng)不動(dòng)待在畫(huà)紙上的鮮花開(kāi)始隨著時(shí)間開(kāi)放，毛毛蟲(chóng)順著花莖向上爬，蝴蝶從畫(huà)框一側(cè)飛進(jìn)來(lái)，停在花瓣上扇動(dòng)著翅膀。他們還改造了一幅畫(huà)著剛剛死亡青蛙的油畫(huà)，結(jié)合生物腐蝕相關(guān)數(shù)據(jù)，讓它準(zhǔn)確演示一只青蛙死亡后3個(gè)小時(shí)內(nèi)的場(chǎng)景，展示在框在油畫(huà)框里的屏幕上。
“為了讓畫(huà)中的場(chǎng)景活起來(lái)，我們這個(gè)團(tuán)隊(duì)需要仔細(xì)研究青蛙的每一個(gè)器官，這樣才能真正理解和重現(xiàn)青蛙被腐蝕的整個(gè)過(guò)程?！蹦峥苏f(shuō)，“每一幀畫(huà)面如何開(kāi)始與結(jié)束都需要反復(fù)模擬重現(xiàn)。這樣才能在我們的油畫(huà)里，重現(xiàn)一只青蛙的真實(shí)死亡?！?BR> 這種融入新科技的古典油畫(huà)不僅重現(xiàn)了屬于過(guò)去的生命，還解決了過(guò)去解決不了的問(wèn)題。名畫(huà)被竊一直是藝術(shù)收藏界為之煩惱的大問(wèn)題，但是卡特夫婦說(shuō)，這些重現(xiàn)生命的油畫(huà)雖然存儲(chǔ)在電腦程序里，但并不是一招“復(fù)制+粘貼”就可以偷走的，“每一幀畫(huà)面都經(jīng)過(guò)加密，畫(huà)面中蝴蝶的每一次飛行軌跡都是不一樣的”，“這些畫(huà)是獨(dú)一無(wú)二的，只有在特定的環(huán)境下才能運(yùn)行，沒(méi)有油畫(huà)盜賊可以偷走它”。
就這樣，在現(xiàn)代技術(shù)的幫助下，古典油畫(huà)在英國(guó)的博物館里呈現(xiàn)出了完全不同的模樣——太陽(yáng)照射著梵高畫(huà)里的咖啡館，隨著時(shí)間的推移漸漸拉長(zhǎng)影子；玻璃瓶中的鮮花漸漸開(kāi)放，如果你湊得足夠近，你甚至可以聽(tīng)到花開(kāi)那一剎那的聲音。
雖然不少人覺(jué)得將古典油畫(huà)數(shù)字化是對(duì)于傳統(tǒng)的干擾，但在我看來(lái)，站在幾乎要裂開(kāi)的畫(huà)框里面瞅著梵高凝固的臉，我還是會(huì)希望有那么一瞬間，眼前的畫(huà)面能夠回到過(guò)去，畫(huà)中的人物可以重獲生命，帶我們重回幾百年前的
生活
場(chǎng)景，看到曬太陽(yáng)的咖啡館顧客，看到樹(shù)下沉睡的維納斯，看到梵高沖我們眨眨眼。
不過(guò)需要注意的是，參觀之前要作好充分的心理準(zhǔn)備。尼克常常站在這些新作品前看觀賞者的反應(yīng)，他說(shuō)常碰到毫無(wú)防備的觀賞者，邊吃三明治邊看展覽，看到沉睡的維納斯居然還在呼吸的時(shí)候，嚇得一口噎住了，站在熟睡的美女面前止不住地大聲咳嗽。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十三
俄羅斯油畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域占有極其重要的地位，尤其十八世紀(jì)“巡展畫(huà)派”的興起，出現(xiàn)列賓、希什金、斯維坦這樣世界級(jí)的藝術(shù)家，將俄羅斯油畫(huà)推向藝術(shù)顛峰。
俄羅斯油畫(huà)有著強(qiáng)烈的民族風(fēng)格，特別是描繪山川自然的風(fēng)景畫(huà)，看那些畫(huà)總能感到一些靜謐之氣，畫(huà)中的色調(diào)是調(diào)和的，就是我們通常所說(shuō)的灰調(diào)子，還有一些裝飾感，它描繪的陽(yáng)光是一種淡淡的輻射，這也是俄羅斯油畫(huà)典雅所在。
俄羅斯美術(shù)院校培養(yǎng)學(xué)生以扎實(shí)寫實(shí)能力為最高原則，所以俄羅斯的油畫(huà)家在創(chuàng)作中造型嚴(yán)謹(jǐn)，他們強(qiáng)調(diào)先深入生活體驗(yàn)，然后確定主題，在進(jìn)行素描草圖構(gòu)圖，滿意后開(kāi)始正式油畫(huà)創(chuàng)作。
朝鮮油畫(huà)則深受中國(guó)影響，同時(shí)又接受俄羅斯油畫(huà)熏染。在濃郁的歐式畫(huà)風(fēng)中攙雜著法國(guó)印象派的美感，由于朝鮮畫(huà)家基本上不直接面對(duì)市場(chǎng)，個(gè)人創(chuàng)作不帶任何功利色彩，因此品讀朝鮮油畫(huà)可以深深感受到一種安詳恬靜的藝術(shù)特征。由于朝鮮國(guó)家的閉關(guān)鎖國(guó)，使外界對(duì)其了解甚少，因此可以說(shuō)朝鮮油畫(huà)是世界藝術(shù)品市場(chǎng)上最后一塊神秘的有待開(kāi)發(fā)的處女地和寶藏。
朝鮮油畫(huà)長(zhǎng)于人物畫(huà)像和自然風(fēng)光。朝鮮藝術(shù)家們致力于創(chuàng)造具有民族形式和社會(huì)主義內(nèi)容的`革命美術(shù)和人民美術(shù)，他們以平和的心態(tài)創(chuàng)作出具有很強(qiáng)寫實(shí)風(fēng)格和返樸歸真意境的佳作，讓我們看到一個(gè)民族的心路歷程。
朝鮮油畫(huà)以其寫實(shí)的畫(huà)風(fēng)，獨(dú)特的情感演繹，濃郁的民族風(fēng)情，都體現(xiàn)了朝鮮人民固有和平愿望和寧?kù)o心態(tài)。人物題材創(chuàng)作則展現(xiàn)了朝鮮人民宏大的英雄主義和樸實(shí)生活、積極樂(lè)觀的態(tài)度，讓我們從畫(huà)中看到一種最貼近心靈的真實(shí)與感悟的回歸。在朝鮮畫(huà)家中國(guó)（牡丹江）創(chuàng)作基地展示著許多精美的朝鮮油畫(huà)作品，題材廣泛，有山水河流，人物動(dòng)物等，在這里通過(guò)朝鮮油畫(huà)細(xì)膩的藝術(shù)感覺(jué)和高超的繪畫(huà)水平，讓我們感覺(jué)到強(qiáng)烈的民族意識(shí)以及沒(méi)有一絲商業(yè)氣息污染的真實(shí)質(zhì)樸的情感，喚起我們對(duì)樸素藝術(shù)的感覺(jué)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十四
玻璃油畫(huà)屬雜項(xiàng)類，冷眼看去，不過(guò)就是玻璃上畫(huà)油畫(huà)，鑲框加木座擺在條案上，或鑲木邊掛在墻上，不是
什么
雅器，年代也大多為清末民國(guó)時(shí)期。玻璃油畫(huà)看似普通，其實(shí)它也有很多的知識(shí)在里面。每當(dāng)我們面對(duì)一件文物，無(wú)論大與小，大的可能是一座石窟，小的可能是一件掌中玩物，首先需要我們鑒定年代、材質(zhì)、做工用途等，要掌握大量的文物知識(shí)。玻璃油畫(huà)的知識(shí)就在于它是在玻璃上畫(huà)彩油畫(huà)，這種技法明代時(shí)就有，其特點(diǎn)為玻璃薄，沒(méi)有雜質(zhì)。玻璃屬純天然，較為勻凈，鑲木邊框或做木架，雕工非常簡(jiǎn)單。只可惜由于玻璃屬易碎品，不易保存，現(xiàn)今能見(jiàn)到的多是清末或民國(guó)時(shí)期的。清晚期玻璃油畫(huà)的特點(diǎn)是，玻璃薄厚適中。記住一點(diǎn)，玻璃越薄，年代越早，俗稱“年份好”，而年份好的又多是南方廣東所生產(chǎn)，玻璃色白而無(wú)雜質(zhì)，畫(huà)工也較為精細(xì)，圖案有刀馬山水人物。
論其價(jià)值，人物畫(huà)片價(jià)值要高一些，故事中的眾多人物要比單一人物價(jià)值要高。乾隆時(shí)期的玻璃油畫(huà)價(jià)值還要高一些，因?yàn)榇藭r(shí)的油畫(huà)不僅是因?yàn)槟甏缍鴵碛休^高價(jià)值，更因?yàn)槠洚?huà)工精細(xì)，油畫(huà)的大部分都帶地子，而且加金彩或者銀彩，最有名的畫(huà)家要數(shù)廣東的黃達(dá)生，他的油彩較濃艷而有舊意。民國(guó)時(shí)期的油畫(huà)一部分畫(huà)工較細(xì)，而大部分玻璃較厚，畫(huà)工粗，尤其是人物的開(kāi)臉不是很精細(xì)，所施油彩薄厚不均，常常油彩不施地子，所以保存到現(xiàn)在傷彩的很多，完整的較少。品種大多為大件圍屏、插屏、掛屏等，而插屏的木座多為柴木或硬雜木，有的在木座上透雕花紋，而原配玻璃油畫(huà)的`木座是很少見(jiàn)的，所以帶座的插屏比帶木框的掛屏價(jià)值要高很多。
由于玻璃油畫(huà)不易保存，所以往往忽略了收藏，在當(dāng)今精致完整的玻璃油畫(huà)是很少見(jiàn)的，舊貨市場(chǎng)有時(shí)能見(jiàn)到，但畫(huà)工較為粗糙，好的玻璃油畫(huà)妥善保存，同樣有升值的空間。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十五
風(fēng)景油畫(huà)是一種廣泛流傳的藝術(shù)形式，通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)大自然的美麗和寧?kù)o，賦予觀者想象空間和情感共鳴。在過(guò)去的一段時(shí)間里，我進(jìn)行了一系列風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作和研究，深受啟發(fā)和感受。在這篇文章中，我將分享我在風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中的心得體會(huì)。
在油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中，觀察和感知是非常重要的。在面對(duì)廣闊自然風(fēng)光時(shí)，我們需要調(diào)整自己的心境，靜下心來(lái)觀察細(xì)節(jié)。例如，當(dāng)我繪制一幅寧?kù)o的湖水畫(huà)時(shí)，我仔細(xì)觀察湖面上水波的起伏、微風(fēng)吹拂時(shí)樹(shù)葉的顫動(dòng)以及遠(yuǎn)方山巒的輪廓。通過(guò)觀察和感知，我能夠更好地理解自然中的變化和平靜之美，將其轉(zhuǎn)化為繪畫(huà)的表現(xiàn)力。
熟悉使用各種繪畫(huà)技法和工具也是必不可少的。風(fēng)景油畫(huà)中常用的技法包括明暗的對(duì)比、層次感的表現(xiàn)、色彩的運(yùn)用等。例如，在繪制一幅山林風(fēng)景時(shí)，我使用了明暗的對(duì)比來(lái)刻畫(huà)山體的遠(yuǎn)近關(guān)系，通過(guò)層次感的運(yùn)用來(lái)模擬遠(yuǎn)處大山的模糊效果，色彩的變化則用來(lái)表現(xiàn)樹(shù)葉和花草的生命力。熟練掌握這些技巧和工具，使我能夠更好地表現(xiàn)自己對(duì)自然美景的理解和感受。
創(chuàng)作風(fēng)景油畫(huà)需要有耐心和恒心。與其他繪畫(huà)形式相比，風(fēng)景油畫(huà)往往需要更長(zhǎng)的時(shí)間和更多的堅(jiān)持。在繪制一幅風(fēng)景油畫(huà)時(shí)，我可能需要多次前往景點(diǎn)觀察、拍攝照片，并在畫(huà)室中反復(fù)修改和完善。這需要大量的時(shí)間和精力，需要我有強(qiáng)大的內(nèi)心動(dòng)力和耐心。然而，正是這份耐心和恒心，讓我能夠逐漸深入地理解風(fēng)景的美麗，將其通過(guò)畫(huà)筆傳遞給觀者。
風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中的自由和想象力也是非常重要的。盡管風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作對(duì)象是自然界的實(shí)在物象，但我們并不需要完全照搬現(xiàn)實(shí)。相反，我們應(yīng)該通過(guò)自己的創(chuàng)意和想象力來(lái)加入個(gè)人的情感和理解。例如，在繪畫(huà)一幅陽(yáng)光明媚的海灘沙灘時(shí)，我可能會(huì)豐富和加強(qiáng)色彩的對(duì)比，讓畫(huà)面更加生動(dòng)鮮明。雖然與實(shí)際可能有些出入，但這種加入個(gè)人想象力的創(chuàng)作方式能夠使作品更具藝術(shù)性和觀賞性。
最后，風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作需要持續(xù)學(xué)習(xí)與實(shí)踐。在過(guò)去的創(chuàng)作中，我不斷嘗試不同的風(fēng)格和技巧，通過(guò)學(xué)習(xí)名家作品和參觀畫(huà)展，提高自己的畫(huà)技和審美能力。同時(shí)，我也時(shí)常通過(guò)參加畫(huà)室集體創(chuàng)作和展覽，與其他藝術(shù)家交流和分享經(jīng)驗(yàn)。這些持續(xù)的學(xué)習(xí)與實(shí)踐使我得以不斷進(jìn)步和提高，更好地展現(xiàn)自己對(duì)風(fēng)景的獨(dú)特視角和理解。
總之，風(fēng)景油畫(huà)是一項(xiàng)需要時(shí)間、觀察、技巧和想象力的創(chuàng)作過(guò)程。通過(guò)持續(xù)學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我能夠更好地表現(xiàn)自己對(duì)大自然之美的感受和理解。風(fēng)景油畫(huà)不僅僅是一種表現(xiàn)技巧，更是一種傳遞情感和啟迪思考的藝術(shù)形式，希望我的作品能夠?yàn)橛^者帶去美的享受和思考的空間。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十六
一、可在畫(huà)布背面薄薄地涂上兩層預(yù)先溶解在松節(jié)油中的天然蜂蠟，能完全防止潮濕空氣的浸入而造成損害。
二、油畫(huà)要避免陽(yáng)光的長(zhǎng)期直射，因?yàn)樽贤饩€對(duì)色彩的破壞性很大，會(huì)造成褪色和變色。
三、儲(chǔ)存油畫(huà)的屋子要注意通風(fēng)和防潮，盡可能離洗澡間、廚房遠(yuǎn)一些，注意防止灰塵、油煙對(duì)畫(huà)布造成的損壞，房間內(nèi)應(yīng)保持一定的溫度與濕度。受潮的畫(huà)一定要慢慢陰干，切忌暴曬，否則畫(huà)面容易脫落。
四、油畫(huà)切忌將兩張畫(huà)面對(duì)貼。避免氣溫升高使畫(huà)面粘連，導(dǎo)致油彩脫落、畫(huà)面受損。
五、卷油畫(huà)時(shí)要使畫(huà)布朝里，畫(huà)面朝外，外面卷一層紙筒，然后再用塑料布裹上，防止畫(huà)裂。
六、墻上掛的.油畫(huà)如果落上灰塵，可以用微濕的干凈布輕輕地擦。如果油上面有油煙，可以用淡一點(diǎn)的肥皂水和清水輕輕地試著擦洗，然后迅速拿海綿把畫(huà)面上的水吸干，再拿電風(fēng)扇輕吹油畫(huà)表面。如果遇到年代久、有龜裂的油畫(huà)，一定要少用水，局部干擦即可。如果用
專業(yè)
的上光油為油畫(huà)保養(yǎng)，在噴上光油之前，要用干凈的布把畫(huà)面擦干凈。
七、一般油畫(huà)可以保存二三百年，但隨著時(shí)間的推移，有些油畫(huà)在幾十年后就可能出現(xiàn)龜裂。如果收藏品較多，可以把油畫(huà)用塑料布包起來(lái)，放在木箱里，防止硬傷。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十七
得知這學(xué)期要上油畫(huà)課以后，心情不免有些郁悶。因?yàn)樗鼘?duì)于我來(lái)說(shuō)是那么的陌生。在此之前從未接觸過(guò)油畫(huà)。我曾欣賞過(guò)無(wú)數(shù)中外優(yōu)秀的油畫(huà)作品，陶醉于畫(huà)家筆下那靈動(dòng)的線條，豐富的情感和栩栩如生的色彩，但通過(guò)這次自身的油畫(huà)課實(shí)踐，終于明白了任何優(yōu)秀的作品都源于畫(huà)家對(duì)生活的熱愛(ài)和追求，對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的積極投入。任何優(yōu)秀的作品并非一朝一夕的歷煉，它源于畫(huà)家畢生心血的投入。所以說(shuō)，任何成功并非偶然。
通過(guò)這次的兩次模特寫生和一次臨摹，讓我從不會(huì)畫(huà)油畫(huà)，到會(huì)畫(huà)一點(diǎn)油畫(huà)，比想象中要簡(jiǎn)單一點(diǎn)。在此之前一直都沒(méi)有接觸過(guò)油畫(huà)，認(rèn)為油畫(huà)很難畫(huà)，不知道從哪里下手。但畫(huà)了一幅再到第二幅的時(shí)候，慢慢的就得心應(yīng)手了，就覺(jué)得油畫(huà)充滿了情趣。它體現(xiàn)了我們做事的態(tài)度。在繪畫(huà)的過(guò)程中，不僅要仔細(xì)觀察人物的外部特征，同時(shí)要準(zhǔn)確地捕捉人物的內(nèi)心世界，把握人物的喜怒哀樂(lè)，并通過(guò)造型和色彩將其生動(dòng)地表現(xiàn)出來(lái)。
通過(guò)前兩張人物寫生，我認(rèn)為色彩的運(yùn)用很重要，一幅好的作品，給人的第一感覺(jué)應(yīng)該內(nèi)容豐富，感情細(xì)膩，色彩充滿魅力，一開(kāi)始我對(duì)于色彩的運(yùn)用很生疏，尤其是人物的臉部色彩把握不好，導(dǎo)致調(diào)出的顏色不協(xié)調(diào)，整個(gè)人物看起來(lái)是僵硬呆板的，后來(lái)，在老師改畫(huà)的過(guò)程中學(xué)到了一些技巧。初學(xué)者的我們，太拘，拘擬于造型，所以在繪畫(huà)過(guò)程中忽略了整體的把握，導(dǎo)致畫(huà)出來(lái)的作品缺乏生動(dòng)性，但老師的繪畫(huà)手法瀟灑而富有活力，很注重整體效果的把握，做到形中有神，神中有形，神形兼具是畫(huà)人物畫(huà)的關(guān)鍵。
畫(huà)最后一幅畫(huà)的時(shí)候，繪畫(huà)有了感覺(jué)，因?yàn)槭桥R摹，所以激起了我很大的興趣，首先從選材上再到上色的時(shí)候也是比前面的畫(huà)更游刃有余。通過(guò)臨摹，我學(xué)到了優(yōu)秀作品中色彩的運(yùn)用，畫(huà)中的色彩統(tǒng)一而不單調(diào)，人物生動(dòng)而富有內(nèi)心獨(dú)白。經(jīng)過(guò)一番練習(xí)，驚奇的發(fā)現(xiàn)畫(huà)油畫(huà)蠻有趣的?？粗约赫J(rèn)真畫(huà)出來(lái)的作品，心中充滿了對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)。
通過(guò)這次油畫(huà)課，我學(xué)到了很多畫(huà)油畫(huà)的技巧，同時(shí)認(rèn)為做任何事的時(shí)候，態(tài)度很重要，繪畫(huà)需要我們觀察周圍的事物，熱愛(ài)我們的生活，同時(shí)把自己豐富的情感融入藝術(shù)。繪畫(huà)更需要我們靜下心來(lái)，運(yùn)用自己的繪畫(huà)技巧充分的把自己的內(nèi)心世界充分的表達(dá)出來(lái)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十八
1.可在畫(huà)布背面薄薄地涂上兩層預(yù)先溶解在松節(jié)油中的天然蜂蠟，能完全防止潮濕空氣的浸入而造成損害。
2.油畫(huà)要避免陽(yáng)光的長(zhǎng)期直射，因?yàn)樽贤饩€對(duì)色彩的破壞性很大，會(huì)造成褪色和變色。
3.儲(chǔ)存油畫(huà)的屋子要注意通風(fēng)和防潮，盡可能離洗澡間、廚房遠(yuǎn)一些，注意防止灰塵、油煙對(duì)畫(huà)布造成的`損壞，房間內(nèi)應(yīng)保持一定的溫度與濕度。受潮的畫(huà)一定要慢慢陰干，切忌暴曬，否則畫(huà)面容易脫落。
4.油畫(huà)切忌將兩張畫(huà)面對(duì)貼。避免氣溫升高使畫(huà)面粘連，導(dǎo)致油彩脫落、畫(huà)面受損。
5.卷油畫(huà)時(shí)要使畫(huà)布朝里，畫(huà)面朝外，外面卷一層紙筒，然后再用塑料布裹上，防止畫(huà)裂。
6.墻上掛的油畫(huà)如果落上灰塵，可以用微濕的干凈布輕輕地擦。如果油上面有油煙，可以用淡一點(diǎn)的肥皂水和清水輕輕地試著擦洗，然后迅速拿海綿把畫(huà)面上的水吸干，再拿電風(fēng)扇輕吹油畫(huà)表面。如果遇到年代久、有龜裂的油畫(huà)，一定要少用水，局部干擦即可。如果用專業(yè)的上光油為油畫(huà)保養(yǎng)，在噴上光油之前，要用干凈的布把畫(huà)面擦干凈。
7.一般油畫(huà)可以保存二三百年，但隨著時(shí)間的推移，有些油畫(huà)在幾十年后就可能出現(xiàn)龜裂。如果收藏品較多，可以把油畫(huà)用塑料布包起來(lái)，放在木箱里，防止硬傷。
油畫(huà)的光與色讀后感篇一
油畫(huà)底子的制作
油畫(huà)依托的材料較為多樣，有軟性底材與硬性底材之分，硬性底材分別是木板、石板、金屬板、紙板、纖維板等，軟性底材主要是畫(huà)布，將畫(huà)布繃在畫(huà)框上作畫(huà)大約出現(xiàn)在15世紀(jì)，那時(shí)意大利著名的.水城威尼斯的畫(huà)家們首先將船用帆布用于繪畫(huà)，到16世紀(jì)威尼斯畫(huà)派達(dá)到鼎盛時(shí)期的時(shí)候，畫(huà)布被廣泛使用，后來(lái)，畫(huà)家們將受空氣濕度影響變化大的帆布改為幾乎不受濕度變化影響的亞麻布。如何在畫(huà)布上制作底子成為當(dāng)時(shí)畫(huà)家們研究的問(wèn)題。
油畫(huà)底子的制作方法有很多種，一些人錯(cuò)誤地將很多底料配伍在一起，甚至堅(jiān)持認(rèn)為底料的成分越多越好，更有甚者，我們周圍的一些人干脆將白油漆刷在畫(huà)布上代替底料，實(shí)在是令人啼笑皆非。大多數(shù)畫(huà)家?guī)缀醪蛔⒁獾鬃拥闹匾裕e(cuò)誤認(rèn)為在什么樣的底子上作畫(huà)并不重要，然而，底子不僅對(duì)作品表面的亮度，而且對(duì)作品以后的壽命和顏色配伍后相互間的作用都有著很大的影響。
油畫(huà)的光與色讀后感篇二
繪畫(huà)與音樂(lè)是相通的。這是一種審美意象和精神體驗(yàn)上的相通，雖異質(zhì)而同構(gòu)。而一旦建立了繪畫(huà)與音樂(lè)之間的“通道”，便實(shí)現(xiàn)了從音樂(lè)到繪畫(huà)、或從繪畫(huà)到音樂(lè)的審美聯(lián)覺(jué)和感覺(jué)挪移。正如錢鐘書(shū)先生在《通感》一文中所說(shuō)：“視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各個(gè)官能的領(lǐng)域可以不分界限。顏色似乎會(huì)有溫度，聲音似乎會(huì)有形象，冷暖似乎會(huì)有重量，氣味似乎會(huì)有鋒芒?！饼R鐵偕就具備了這樣的“通感”。他的音樂(lè)油畫(huà)，通過(guò)內(nèi)心體驗(yàn)和語(yǔ)言表達(dá)以及材料選擇，不斷尋找著繪畫(huà)與音樂(lè)之間最合適的“通道”，從而尋找到一種可以被建構(gòu)和最適合自己對(duì)樂(lè)曲加以闡釋和精神訴求的最佳表現(xiàn)形式。這是一個(gè)不斷探索的過(guò)程，同時(shí)也是一個(gè)蘊(yùn)含著創(chuàng)新意味的經(jīng)歷。
音樂(lè)是抽象的藝術(shù)，是要用心靈去感受的藝術(shù)。藝術(shù)不需要模仿。貝多芬在《田園交響曲》第一小提琴聲部所寫的注解說(shuō)：“情感的表現(xiàn)性比景色的描繪更為重要?！彼髽?lè)曲表達(dá)的，是面對(duì)大自然的內(nèi)心感受。而李斯特則以藝術(shù)家的激情，把音樂(lè)比喻為“直接沁人心脾的最純的感情的火焰”。繪畫(huà)也同此理。齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，既不是對(duì)于音樂(lè)作品的圖解，也規(guī)避了清晰具體的物象，而是直接運(yùn)用線條、筆觸、色彩及其組合構(gòu)成等最基本的繪畫(huà)形式因素，與音樂(lè)一樣，用抽象的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)心體驗(yàn)和審美意緒，傳遞出他的情感。
就這樣，齊鐵偕以他的視覺(jué)畫(huà)面，引領(lǐng)著我們站在他的作品前，在凝視中走進(jìn)各自的內(nèi)心世界，去傾聽(tīng)一曲曲猶如天籟之音的樂(lè)章：巴赫廣闊宏大的“啟示錄”式的《g弦上的詠嘆調(diào)》，貝多芬悲壯激昂撼人心魄的《英雄交響曲》，肖邦優(yōu)美憂傷細(xì)致入微的《第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》，李斯特充滿熱情浪漫情懷的《海邊》，柴可夫斯基抒情明快旋律動(dòng)人的《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，格里格洋溢清新詩(shī)意的《晨歌》，德彪西色彩豐富而富有幻覺(jué)的《大?！罚に顾凭S奇暴風(fēng)驟雨般呼喚著人性的《第七交響曲》；以及或古樸高雅、或玲瓏剔透，或委婉或歡快的中華民族樂(lè)曲《高山流水》、《春江花月夜》、《雨打芭蕉》……在齊鐵偕的這些作品中，總能讓人感到有一種整體貫通、呼之欲出的“置陳布勢(shì)”的氣韻撲面而來(lái)。這種“置陳布勢(shì)”，暗合著他對(duì)所表現(xiàn)的音樂(lè)作品的理解和闡釋；而這種氣韻，又似乎帶有某種隱喻，調(diào)動(dòng)著凝視者的想象，喚起我們對(duì)于早已刻在心頭的熟悉旋律的回憶。在畫(huà)面中，仿佛時(shí)時(shí)有綽約可聞的樂(lè)曲飄浮出來(lái)。
繪畫(huà)與音樂(lè)是相通的。這是一種審美意象和精神體驗(yàn)上的相通，雖異質(zhì)而同構(gòu)。而一旦建立了繪畫(huà)與音樂(lè)之間的“通道”，便實(shí)現(xiàn)了從音樂(lè)到繪畫(huà)、或從繪畫(huà)到音樂(lè)的審美聯(lián)覺(jué)和感覺(jué)挪移。正如錢鐘書(shū)先生在《通感》一文中所說(shuō)：“視覺(jué)、聽(tīng)覺(jué)、觸覺(jué)、嗅覺(jué)、味覺(jué)往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各個(gè)官能的領(lǐng)域可以不分界限。顏色似乎會(huì)有溫度，聲音似乎會(huì)有形象，冷暖似乎會(huì)有重量，氣味似乎會(huì)有鋒芒。”齊鐵偕就具備了這樣的“通感”。他的音樂(lè)油畫(huà)，通過(guò)內(nèi)心體驗(yàn)和語(yǔ)言表達(dá)以及材料選擇，不斷尋找著繪畫(huà)與音樂(lè)之間最合適的“通道”，從而尋找到一種可以被建構(gòu)和最適合自己對(duì)樂(lè)曲加以闡釋和精神訴求的最佳表現(xiàn)形式。這是一個(gè)不斷探索的過(guò)程，同時(shí)也是一個(gè)蘊(yùn)含著創(chuàng)新意味的經(jīng)歷。
音樂(lè)是抽象的藝術(shù)，是要用心靈去感受的藝術(shù)。藝術(shù)不需要模仿。貝多芬在《田園交響曲》第一小提琴聲部所寫的注解說(shuō)：“情感的表現(xiàn)性比景色的描繪更為重要。”他要求樂(lè)曲表達(dá)的，是面對(duì)大自然的內(nèi)心感受。而李斯特則以藝術(shù)家的激情，把音樂(lè)比喻為“直接沁人心脾的最純的感情的`火焰”。繪畫(huà)也同此理。齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，既不是對(duì)于音樂(lè)作品的圖解，也規(guī)避了清晰具體的物象，而是直接運(yùn)用線條、筆觸、色彩及其組合構(gòu)成等最基本的繪畫(huà)形式因素，與音樂(lè)一樣，用抽象的藝術(shù)語(yǔ)言來(lái)表達(dá)他對(duì)音樂(lè)作品的內(nèi)心體驗(yàn)和審美意緒，傳遞出他的情感。
就這樣，齊鐵偕以他的視覺(jué)畫(huà)面，引領(lǐng)著我們站在他的作品前，在凝視中走進(jìn)各自的內(nèi)心世界，去傾聽(tīng)一曲曲猶如天籟之音的樂(lè)章：巴赫廣闊宏大的“啟示錄”式的《g弦上的詠嘆調(diào)》，貝多芬悲壯激昂撼人心魄的《英雄交響曲》，肖邦優(yōu)美憂傷細(xì)致入微的《第一號(hào)鋼琴協(xié)奏曲》，李斯特充滿熱情浪漫情懷的《海邊》，柴可夫斯基抒情明快旋律動(dòng)人的《降b小調(diào)第一鋼琴協(xié)奏曲》，格里格洋溢清新詩(shī)意的《晨歌》，德彪西色彩豐富而富有幻覺(jué)的《大?！?，肖斯塔科維奇暴風(fēng)驟雨般呼喚著人性的《第七交響曲》；以及或古樸高雅、或玲瓏剔透，或委婉或歡快的中華民族樂(lè)曲《高山流水》、《春江花月夜》、《雨打芭蕉》……在齊鐵偕的這些作品中，總能讓人感到有一種整體貫通、呼之欲出的“置陳布勢(shì)”的氣韻撲面而來(lái)。這種“置陳布勢(shì)”，暗合著他對(duì)所表現(xiàn)的音樂(lè)作品的理解和闡釋；而這種氣韻，又似乎帶有某種隱喻，調(diào)動(dòng)著凝視者的想象，喚起我們對(duì)于早已刻在心頭的熟悉旋律的回憶。在畫(huà)面中，仿佛時(shí)時(shí)有綽約可聞的樂(lè)曲飄浮出來(lái)。
在齊鐵偕的這種抽象圖像中，看似無(wú)序卻包蘊(yùn)著有序，在率意而為中追求著和諧，它既有著以線條的疏密、短長(zhǎng)、粗細(xì)，以及不同的取向構(gòu)成的有機(jī)統(tǒng)一性，也有著突破有限空間、以靜寫動(dòng)、以動(dòng)取勢(shì)的運(yùn)動(dòng)性。畫(huà)面上的色彩顯得異常豐沛，甚至帶有幾分神秘，這些色彩仿佛能夠透光，讓空間的黑光透射過(guò)來(lái)，但你看到的，則是一片和諧。這些線條和色彩，還有著張弛有度、緊松參差、富有音樂(lè)韻律的節(jié)奏性，成為呈現(xiàn)齊鐵偕內(nèi)在精神性的對(duì)應(yīng)于音樂(lè)的“有意味的形式”和“情感的符號(hào)”，形成了他所特有的對(duì)于作為時(shí)間藝術(shù)的音樂(lè)所轉(zhuǎn)換的一種視覺(jué)語(yǔ)言。而當(dāng)這種視覺(jué)語(yǔ)言所產(chǎn)生的心理張力與人的心靈相碰撞，便會(huì)迸發(fā)出精神的火花。
齊鐵偕在作品中所追求的音樂(lè)性形式美感和審美意蘊(yùn)，是一種超然物外的具有畫(huà)家主體精神的創(chuàng)造性視覺(jué)，而隱藏在畫(huà)面深處的與音樂(lè)相一致的藝術(shù)本原精神，演化為各種外化的繪畫(huà)元素及其組合，成為流動(dòng)著的精神的軌跡，在他的視閾之中似乎深藏不露，但又呼之欲出。正如他在聽(tīng)貝多芬《月光奏鳴曲》后的題詩(shī)：“月光如水/相思如水/琴鍵如水/心語(yǔ)如水”，從“月光”到“心語(yǔ)”，這是一個(gè)從物象到心靈的遞進(jìn)深化，最后落實(shí)在心靈的感受。正如“大象無(wú)形”和“大音希聲”，實(shí)際上并非“無(wú)形”和“希聲”，而是當(dāng)上升至精神心靈的層面，感官和感性層面就變得不再重要，在心中涌起的便是“無(wú)形之象”和“希聲之音”。
在藝術(shù)形態(tài)上從音樂(lè)到繪畫(huà)的轉(zhuǎn)換是一種超越。齊鐵偕用油畫(huà)對(duì)于從音樂(lè)向繪畫(huà)語(yǔ)境的轉(zhuǎn)換過(guò)程，經(jīng)歷了一個(gè)先自外到內(nèi)、又從內(nèi)到外的多元審美精神的解構(gòu)和重組、熔鑄和升華，最終將其物化和外化為可視的圖式。所謂“自外到內(nèi)”和“從內(nèi)到外”，前者是“汲取”，即把音樂(lè)的旋律、曲式、節(jié)奏等元素接納進(jìn)自己的內(nèi)心；正如黑格爾所說(shuō)：“迅速消逝的聲音世界卻通過(guò)耳朵直接滲透到心靈深處，引起靈魂的同情共鳴。”后者是“返還”，黑格爾將此稱為“靈魂灌注”，即把內(nèi)心的感受衍化到畫(huà)面，將音樂(lè)的本原精神抽象演化為線條、筆觸、色彩的繪畫(huà)性構(gòu)成，在舒展的畫(huà)面中流動(dòng)出樂(lè)曲曼妙的軌跡。而一旦“返還”，便已有了質(zhì)的變化，從轉(zhuǎn)瞬即逝的、作為時(shí)間藝術(shù)的音樂(lè)，轉(zhuǎn)換為視覺(jué)藝術(shù)凝固的畫(huà)面。
齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，是油畫(huà)，也是音樂(lè)。二者的融和重合，賦予了作品以雙重的審美意蘊(yùn)，也淋漓盡致地呈現(xiàn)出他真實(shí)的感情世界和生命形態(tài)。以色列指揮家殷巴爾在評(píng)論柏遼茲時(shí)說(shuō)：“他的總譜中每一行都擁有自己的生命。在旋律、在節(jié)奏、在色彩這三個(gè)層面上，都有自己的生命?！币魳?lè)如此，繪畫(huà)亦然。以此來(lái)觀照齊鐵偕的音樂(lè)油畫(huà)，也可作如是觀。
油畫(huà)的光與色讀后感篇三
可追溯到二千七百多年前的周代，文獻(xiàn)揭示了油畫(huà)是中華民族民間古老的重要傳統(tǒng)畫(huà)種，它服務(wù)于宮室和民間，大到王侯的亭臺(tái)樓閣建筑，小到日用器具的美飾。我們熟悉的“油畫(huà)”、“油色繪”和“密陀繪”等稱謂也早已存在于西漢及其后的史料文獻(xiàn)之中。從一些考古發(fā)現(xiàn)推斷，在實(shí)踐中使用油彩繪畫(huà)可能更早，甚至早到新石器時(shí)代出土的以油色所作的彩繪陶?qǐng)D案。油色繪在周代時(shí)就已經(jīng)發(fā)展成完整的繪畫(huà)形式。《周禮》中記有：“山國(guó)用虎節(jié)，土國(guó)用人節(jié)，澤國(guó)用龍節(jié)，紫檀木畫(huà)其形象，御筆親金書(shū)以賜重臣，碧油籠之。”這是迄今所見(jiàn)關(guān)于碧油罩明技法最早的文字記載。
十六世紀(jì)中期的明代《髯飾錄》亦記載了有關(guān)古油畫(huà)諸技法?！恩埏椾洝肥且徊靠偨Y(jié)中國(guó)古代髹漆工藝經(jīng)驗(yàn)的巨著，總結(jié)了中國(guó)古代用漆、用油以繪制漆畫(huà)、油畫(huà)及漆器制作和各類裝飾技法。其中記載:“金細(xì)勾彩油飾者”，“又金細(xì)勾填油色”，“油飾，即桐油調(diào)色也，各色鮮明”“描油，即油色繪也。其紋飛禽走獸、昆蟲(chóng)百花、云霞人物，一一無(wú)不備天真之色。如天藍(lán)、雪白、桃紅則漆所不相應(yīng)也。古人畫(huà)飾多用油，今見(jiàn)古祭器中有純油色油紋者”“油清如露，調(diào)顏料如露在百花上，各色無(wú)所不應(yīng)。見(jiàn)正色而卻呈繪事也?！睍?shū)中尤強(qiáng)調(diào)欲鮮彩圖唯油畫(huà)表現(xiàn)景物“各色無(wú)所不應(yīng)”，而新鮮明凈的淺色“則漆所不相應(yīng)也”，因此“古人畫(huà)飾多用油”，這樣才能保證所繪圖畫(huà)色彩效果比用漆繪制色度高、鮮艷悅目。
另外，明代巨著《天工開(kāi)物》中對(duì)膠彩畫(huà)的弊端也有清晰的闡釋，其認(rèn)為膠彩附在木質(zhì)器皿上易為木質(zhì)纖維吸收而色彩會(huì)呈現(xiàn)粉濁，且附著力不強(qiáng)易風(fēng)化脫落，更不適于在建筑木構(gòu)、木板、門畫(huà)、舟車、旌旗、帷幔和服飾彩繪上。因此，在古代中國(guó)服務(wù)于實(shí)用的膠彩畫(huà)應(yīng)次于“漆畫(huà)”，而漆畫(huà)的材料“漆”，本身是從富含樹(shù)脂的落葉喬木所得，與空氣接觸后呈褐色，很難制作出鮮明的淺色顏料，“即漆工以鮮物采，唯入桐油調(diào)則顯，入漆亦晦也”。因此，對(duì)于各種繪事中要求的新鮮明凈的淺色“則漆所不相應(yīng)也”。有關(guān)我國(guó)古代傳統(tǒng)油畫(huà)的記載，清代著名學(xué)者康有為在《萬(wàn)木草堂藏畫(huà)目》之中曾記載當(dāng)時(shí)京都的部分宋、元時(shí)的`絹、帛油畫(huà)內(nèi)容?？涤袨楸橛螝W亞畫(huà)廊，對(duì)中西方的繪畫(huà)有深刻而獨(dú)到的鑒賞力，他的書(shū)中記載：“宋畫(huà)：易元吉《寒梅雀兔圖》，立軸，絹本，油畫(huà)逼真，奕奕有神。趙永年《雪犬》冊(cè)幅一，絹本，油畫(huà)，奕奕如生趙大年弟，以畫(huà)犬名者可寶。龔吉《兔》冊(cè)幅一，絹本，油畫(huà)。陳公儲(chǔ)畫(huà)《龍》冊(cè)幅一，絹本油畫(huà)，公儲(chǔ)固以龍名，而此為油畫(huà)，尤足資考證。以上皆油畫(huà)，固人所少見(jiàn)。沈子封布政久于京師，閱藏家良多，面嘆賞驚喜，詫為未見(jiàn)。此關(guān)中外畫(huà)學(xué)源流宜永珍藏之。元畫(huà)：高暹《馬》，冊(cè)幅，亦油畫(huà)，與前各油畫(huà)合冊(cè)，寫瘦馬迫真，珍品。”并且進(jìn)一步認(rèn)為，由于歐洲15世紀(jì)之前沒(méi)有油畫(huà)，故而是馬可波羅將中國(guó)的油畫(huà)傳到歐洲才形成今天的歐洲油畫(huà)。對(duì)古代中國(guó)油畫(huà)有很深研究的秦長(zhǎng)安先生認(rèn)為，古代中國(guó)的傳統(tǒng)油畫(huà)多為絹帛油畫(huà)，今天卻所見(jiàn)不多，而古代的絹帛畫(huà)中，有不少佳作應(yīng)該是中國(guó)的傳統(tǒng)油畫(huà)，只不過(guò)沒(méi)有人去化驗(yàn)鑒定。他甚至很肯定地認(rèn)為我國(guó)現(xiàn)存的戰(zhàn)國(guó)帛畫(huà)以及譽(yù)滿中外的馬王堆西漢墓出土的帛畫(huà)，都是兩千多年前的中國(guó)古代油畫(huà)的珍品，是世界上最早的油畫(huà)，只是這些繪于絹帛之上并陪葬在地下的畫(huà)寶早已失去原油畫(huà)表面的光澤，但是它們并非膠彩畫(huà)，也非漆畫(huà)，而是古代油畫(huà)。
綜上所述，我們認(rèn)為中國(guó)古代最早發(fā)展的彩繪為油畫(huà)，而從歷史的角度看，一向被認(rèn)為是中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)的山水畫(huà)則是后來(lái)才形成的“新”傳統(tǒng)。中國(guó)的古代文獻(xiàn)不僅記載了中國(guó)古老的油畫(huà)傳統(tǒng)，而且對(duì)于所使用的油也有比較明確的記載，記載的油畫(huà)用油主料為干性植物油(主要有亞麻仁油、核桃油、桐油)，這與現(xiàn)在的油畫(huà)可油是一致的。一般而言，現(xiàn)在油畫(huà)繪制中使用到的液態(tài)物質(zhì)總的來(lái)說(shuō)可分四類：松節(jié)油等揮發(fā)性溶劑;亞麻仁油、核桃油、罌粟油等干性植物油;達(dá)瑪油、達(dá)瑪上光油等樹(shù)脂溶液，以及含有油和水的混合物乳液。其中，干性植物油是油畫(huà)顏料中真正起媒介劑作用的。也就是說(shuō)，干性植物油是油畫(huà)的主要養(yǎng)料，其他都是配料。在古文獻(xiàn)記載中，中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)使用的干性油料主要為大麻油、荏油(又稱紫蘇油，含有豐富的a-亞麻酸)、胡桃油(即核桃油，人們?cè)詾楹颂沂菑堯q出使西域帶回的，非我中土原有產(chǎn)物，故稱胡桃，但1972年距今約七千多年的磁山文化遺址出土的胡桃，修改了所謂漢代核桃為張騫引自西域的說(shuō)法)、桐油和罌粟油等數(shù)種。據(jù)考，我國(guó)遠(yuǎn)古遍植桑麻，秦漢之先已多取大麻油、荏油彩繪。漢代《四民月令》、北魏《齊民要術(shù)》等文獻(xiàn)中均有關(guān)于古代“油帛”、“油衣”的記載?！坝筒奔捶褐附伈惋??！洱R民要術(shù)》稱“茬油色綠可愛(ài)，為帛煎油彌佳。茬油性淳，涂帛勝麻油”。證明了古時(shí)用茬油、麻油調(diào)色涂繪于帛已甚為普遍?！侗笔贰贰傲袀鳌敝蹲嫱鳌酚涊d:“除挺尋遷典御，又奏造胡桃油?！薄巴ι茷楹矣鸵酝慨?huà)，乃進(jìn)之長(zhǎng)廣王?！焙箝L(zhǎng)廣王即是祖挺，他能制作胡桃油，而且擅長(zhǎng)胡桃油作油畫(huà)，并將其畫(huà)作進(jìn)獻(xiàn)給北齊武成皇帝長(zhǎng)廣王，此畫(huà)應(yīng)為宮廷絹帛油畫(huà)。桐油原產(chǎn)于中國(guó)，它是一種優(yōu)良的干性植物油，用途極為廣泛，具有干燥快、光澤度好、附著力強(qiáng)、耐熱、耐酸、耐堿、防腐、防銹等特性。桐油用于中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)是從唐代開(kāi)始的并延續(xù)千年，至今民間仍有以桐油繪門神、祠廟、漁船龍鳳飛天及歷史、神話故事。門畫(huà)乃中國(guó)傳統(tǒng)油畫(huà)的重要形式，它延續(xù)久遠(yuǎn)且的群眾喜聞樂(lè)見(jiàn)。唐代的彩繪門畫(huà)主要是桐油彩繪，有直接在門板上畫(huà)的門畫(huà)，也有在貼于門板之上的麻布上繪制的門畫(huà)，繪制手法有鮮明油色的厚涂，也有的是渲染與勾線結(jié)合，或配以貼金和描金工藝。
油畫(huà)的光與色讀后感篇四
畫(huà)的流派分為兩大類。第一類是以客觀的再現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品;第二類是以主觀表現(xiàn)為主的創(chuàng)造性作品。
在第一類中如文藝復(fù)興后出現(xiàn)的巴洛克、洛克克、古典主義、學(xué)院主義、浪漫主義、現(xiàn)實(shí)主義、寫實(shí)主義、照相寫實(shí)主義、印象主義都是以再現(xiàn)自然為基礎(chǔ)，表現(xiàn)畫(huà)家不同的思想與目的。巴洛克派——巴洛克流行于17世紀(jì)至18世紀(jì)。“巴洛克”一詞原意有不整齊、扭動(dòng)、怪誕的意思。推崇運(yùn)動(dòng)的扭曲，形體的豐腴與量感，其藝術(shù)語(yǔ)言強(qiáng)烈、夸張、動(dòng)、浮華，這是巴洛克派繪畫(huà)的特點(diǎn)，其代表人物為魯本斯。
——“洛克克”原意是指貝殼的形狀，其藝術(shù)風(fēng)格為繁瑣、精巧、纖細(xì)、甜膩、流行于18世紀(jì)，其代表畫(huà)家有華多和弗朗索·布?xì)W等。
——古典主義是以尊重古希臘、羅馬的審美原則，構(gòu)圖上對(duì)稱、均衡，氣勢(shì)上莊嚴(yán)、輝煌、崇高向上，技法精湛，刻畫(huà)深入。這也是學(xué)院主義的奉行的原則。正如學(xué)院派奠基者法契諾所講“美是所有藝術(shù)品的最高目標(biāo)，它是事物的一種客觀性質(zhì)，由秩序、和諧、比例、規(guī)矩所組成”。其代表作家有拉斐爾、安格爾等等。
——浪漫主義起源于法國(guó)19世紀(jì)初期，其代表作是籍里柯的《梅杜薩之筏》，在此作品中的構(gòu)圖、光線、色彩、動(dòng)態(tài)、表情都表現(xiàn)了藝術(shù)家豐富的想象力，它打破了古典主義的構(gòu)圖中的水平與垂直，光線的柔和與均勻，使畫(huà)面產(chǎn)生了一種激情。這也是浪漫主義繪畫(huà)的重要元素，注重感情的宣泄與表達(dá)。
——現(xiàn)實(shí)主義繪畫(huà)指19世紀(jì)中葉，以米勒為首的畫(huà)家主張用忠實(shí)于對(duì)象的手法去表現(xiàn)正常的視覺(jué)形象，反映生活的本質(zhì)。其代表作有米勒的《拾穗》等。
——寫實(shí)主義就如它的創(chuàng)始人庫(kù)爾貝在1885年所講的：“象我所見(jiàn)到的'那樣，如實(shí)地表現(xiàn)我這個(gè)時(shí)代的風(fēng)俗，思想和它的面貌。一句話，創(chuàng)造藝術(shù)就是我的目的。”
照相寫實(shí)主義是對(duì)生活以一種照片式的形式搬上畫(huà)面，如克洛斯的《約翰像》。它繪制作品要先拍成照片或幻燈片，再把它以比真人大十倍的比例精細(xì)地放大到布上，更細(xì)膩、更逼真地表現(xiàn)出對(duì)象的細(xì)節(jié)，如臉上的每一絲肌理和每根汗毛等。印象主義——印象主義是19世紀(jì)的畫(huà)家們走出了自己的畫(huà)室，去探索自然界中光與色的瞬間變化，打破了傳統(tǒng)觀念上固有色的概念，如樹(shù)是蘭綠色、陰影是黑色，它把周圍的環(huán)境色對(duì)固有色的影響進(jìn)行了客觀的繪制。其代表畫(huà)家有莫奈、修拉、塞尚、雷諾阿等。
下面所介紹的第二大類，即后印象主義、野獸派、立體主義、未來(lái)主義、抽象主義、超現(xiàn)實(shí)主義等，它們不再是對(duì)客觀對(duì)象的真實(shí)描繪，而是根據(jù)畫(huà)家的主觀意圖進(jìn)行自由創(chuàng)作，它們大多出現(xiàn)在20世紀(jì)以后。
——后印象主義畫(huà)家強(qiáng)調(diào)表現(xiàn)自我感受，注重色彩的對(duì)比和事物的內(nèi)在結(jié)構(gòu)，其代表畫(huà)家有凡高、高更等。這個(gè)畫(huà)派對(duì)現(xiàn)代西方繪畫(huà)產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。
——野獸派以夸張的造型、強(qiáng)烈的色彩、粗獷的線條表達(dá)內(nèi)在激情，馬蒂斯是這一畫(huà)派的創(chuàng)始人。
——立體主義畫(huà)派，畫(huà)面的視點(diǎn)已不再是一個(gè)方位，而是對(duì)事物進(jìn)行全方位的表現(xiàn)，使物體還原成幾何形體。其創(chuàng)始人是西班牙畫(huà)家畢加索和法國(guó)畫(huà)家布拉克。
——未來(lái)主義畫(huà)家以抽象的形式，運(yùn)用色彩、線條表現(xiàn)運(yùn)動(dòng)速度、力量及其組合與分隔。
——抽象主義是依靠線條、塊、面、色彩，進(jìn)行無(wú)具象的抽象進(jìn)行組合，其代表畫(huà)家為荷蘭畫(huà)家蒙德?tīng)柊病?BR> —— 達(dá)達(dá)主義對(duì)后來(lái)的超現(xiàn)實(shí)主義、活動(dòng)雕刻、波普藝術(shù)直到后現(xiàn)代主義都有一定影響。
——超現(xiàn)實(shí)主義畫(huà)派受柏格森的直覺(jué)主義及弗洛伊德的潛意識(shí)學(xué)說(shuō)的影響，主張表現(xiàn)人的潛意識(shí)和夢(mèng)幻。代表畫(huà)家有西班牙畫(huà)家達(dá)利、米羅。
油畫(huà)的光與色讀后感篇五
這幅畫(huà)是我老嬸家的沙發(fā)背景墻，有一次我無(wú)意中發(fā)現(xiàn)了這幅油畫(huà)的魅力所在?？粗粗?，我便入迷了，誰(shuí)知出現(xiàn)了幻覺(jué)般的意境。那是一個(gè)美麗的清晨。
湛的天空中潔白的云朵，看著真柔軟，溫和的陽(yáng)光照耀著大地。突然，一陣風(fēng)從遙遠(yuǎn)的地方吹過(guò)來(lái)。亮光似的花瓣飄到我的臉上，咦，是什么花的花瓣？如此的亮麗，我好奇地想著。忽然，一陣云霧匆匆忙忙的從我面前跑過(guò)去了，我的眼前是一片片向日葵地天地，遠(yuǎn)遠(yuǎn)地還有著五顏六色的草垛，在那一塊空地前，有一間漂亮的房屋，里面住著的人是那些向日葵的主人吧！
那向日葵的心兒好像呈棕色，都是一個(gè)個(gè)小籽兒組成的一團(tuán)棕。向日葵的花瓣是鮮亮的黃色，稍微有點(diǎn)兒橙色加紅色，向黃昏的天邊一樣美麗動(dòng)人。葉子更是漂亮了有的葉子的姿態(tài)真是婀娜多姿形態(tài)各異。
從近向遠(yuǎn)看，一片燦爛的黃色印在我的心中。小山坡上屹立著一棵棵小松樹(shù)，還有那美麗巍峨的冰山……松樹(shù)綠的像翠玉，那向日葵黃的似麥穗，冰山白的似雪花，五顏六色。
好似從山間飄來(lái)的雨露驚醒了我。哦！原來(lái)是一副帶著無(wú)窮魅力的油畫(huà)。??！多美的意境呀！我是多么的戀戀不舍。
油畫(huà)的光與色讀后感篇六
我們的生活中蘊(yùn)藏著許多細(xì)微的聲音，也許它們不如真正意義上的聲音喧囂，但是，如果我們用心聆聽(tīng)，就一定能夠發(fā)現(xiàn)那些藏匿的聲音。
那是一個(gè)炎熱的午后，我百無(wú)聊賴地漫步在美術(shù)館中。一幅幅艷麗或淡雅、張揚(yáng)或樸素的油畫(huà)在我眼前掠過(guò)，我也只是漫不經(jīng)心地走過(guò)。美術(shù)館時(shí)不時(shí)傳來(lái)人們驚嘆的低呼，在我的耳邊也是聒噪。
這時(shí)，我突然停下腳步，駐足在一副油畫(huà)前。那幅油畫(huà)顏色淡雅素凈，畫(huà)中有女人緊緊地抱著一個(gè)嬰兒，她的身后是一片混沌的灰暗。我注意到那女人的眼睛，一雙明亮的似乎無(wú)憂無(wú)慮的眼睛，里面閃爍著什么我卻讀不出來(lái)。
“你對(duì)這副油畫(huà)感興趣？”我的身后傳來(lái)一個(gè)幽幽的'聲音。我詫異地轉(zhuǎn)身，一位慈祥的老人卻自顧自地繼續(xù)說(shuō)道：“有人說(shuō)這個(gè)女人是無(wú)憂快樂(lè)的，我卻不這么認(rèn)為。”我像是被人識(shí)破一般，心虛地說(shuō)道：“可是她又不會(huì)說(shuō)話，您怎么知道呢？”老人微微一笑，指著女人身后的一片灰暗：“這里——向我傳達(dá)了聲音，它上面的油墨又深又厚，跟整幅畫(huà)都不符，難道你不去想想看這是為什么嗎？”
我屏住呼吸，再認(rèn)真地凝視那片灰云。直到我看見(jiàn)一雙黑色的眼睛似乎若隱若現(xiàn)，老人繼續(xù)說(shuō)道：“這是《圣經(jīng)》中的惡魔，這個(gè)女人愿意同魔鬼做交易，用自己的生命換孩子一世無(wú)憂。”
我驚愕地睜大雙眼，再望向那個(gè)女人的眼睛，那種明亮的光輝中卻深深地鐫刻著無(wú)悔，她慈愛(ài)地注視著懷中的嬰兒，神情中帶著一絲祝福與不舍，她似乎在輕輕地呼喚著嬰兒：“不要擔(dān)心，我愿意把我的祝福給你。”聲音綿延回蕩在我的耳畔，那是一種我從未聽(tīng)過(guò)的低語(yǔ)。
“我想你聽(tīng)到了油畫(huà)里的聲音?！崩先说男χ刑N(yùn)藏著智慧，“因?yàn)槟阌眯鸟雎?tīng)，你將她的情感帶進(jìn)你的世界。此刻，你就是她，她就是你，是相同的情感將你與她交織在一起?！?BR> 用心去傾聽(tīng)油畫(huà)中的聲音，它不僅僅是情感的交集，更是一個(gè)心靈對(duì)另一個(gè)心靈的低語(yǔ)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇七
這是林子申第一次學(xué)著文藝青年45°仰望天空。一團(tuán)青紫的云從黃昏的那頭飄到了這頭。她也隨著這團(tuán)云飄啊飄，沿著一條荒了多年而又似曾相識(shí)的阡陌小道前行著。
她不知道自己要到哪兒去，也不知道自己為什么會(huì)來(lái)這兒，只覺(jué)得自己太累了。
也許，也許是這幾天的功課太重了？數(shù)學(xué)試卷最后一道立體幾何她還沒(méi)搞懂？生物課中的基因工程她還沒(méi)鉆透？今天物理課上一道題她沒(méi)回答上？太多太多的定律，太多太多的考題，太多太多的重?fù)?dān)！或許是這些讓她壓力太大？霎時(shí)間，一天學(xué)到的知識(shí)點(diǎn)像文件般在她腦海中整齊地羅列出來(lái)，她突然為之一慟。不，不會(huì)，她是誰(shuí)呀？她可是林子申！對(duì)呀！她是林子申?！傲肿由?，林子申，林子……”她喃喃道。
突然間，那些有關(guān)“林子申”的記憶如煙如云般向她涌來(lái)。
那是高中開(kāi)學(xué)的第一天，她懷著緊張敬畏的心情在她座位上坐得筆直，但一些若有若無(wú)的話音卻讓她如坐針氈，“對(duì)，就是她，她就是林子申！“第一名坐那兒”“林子申就是那個(gè)女孩兒。”那是她第一次對(duì)“林子申”感到陌生，不，準(zhǔn)確的說(shuō)，是兩個(gè)“林子申”開(kāi)始從她體內(nèi)隔離開(kāi)，并彼此疏遠(yuǎn)?？伤菚r(shí)還并不知道，自己的高中生活已在那一刻塑造成形，熔鑄成器。
其實(shí)，她對(duì)自己的陌生感是被別人培養(yǎng)的。那天，一群女生圍著談?wù)撃澄豁n流明星，她恰好知道那位明星的軼事，她湊過(guò)去討論，本以為會(huì)引起對(duì)那位明星的驚訝與好奇，沒(méi)曾想，卻引來(lái)對(duì)自己的驚奇，“哇，林子申，你還認(rèn)識(shí)他呀！”“你怎么會(huì)認(rèn)識(shí)他呢？”“你難道還有時(shí)間關(guān)注他”……一句句話就像一根根針向她刺來(lái)，她不覺(jué)后退幾步。那一刻，她突然想起了初中班上的一位很胖的男同學(xué)，因?yàn)楹芘?，所以美聲唱得很好，因?yàn)槌煤妹缆?，所以常諷刺她：“林子申，你除了讀書(shū)，還會(huì)干什么呀？你除了成績(jī)好，還有什么好呀？”
或許，她永遠(yuǎn)都只是別人眼中的“套中人”，那個(gè)套在書(shū)本里的書(shū)呆子。所以，她選擇了安靜的假裝自己是個(gè)“套中人”。那天，當(dāng)校長(zhǎng)問(wèn)她暑假都干了什么的時(shí)候，她很安靜、很乖巧地答到：搞學(xué)習(xí)。校長(zhǎng)笑了，笑得很淺。不過(guò)，她還是敏銳地覺(jué)察到那些連校長(zhǎng)嘴角都漾著的笑意。她第一次看到校長(zhǎng)時(shí)，校長(zhǎng)穿著一件藍(lán)白格子翻領(lǐng)t恤，一條水洗牛仔褲，戴著一副黑色粗框眼鏡。對(duì)！就是那種很潮的黑框眼鏡，而不是文人常戴的金邊眼鏡！所以，僅一刻，她就單純地?cái)喽ㄋ男ｉL(zhǎng)一定會(huì)是青春校園偶像劇里的“潮范兒”校長(zhǎng)?？墒乾F(xiàn)實(shí)還是會(huì)給幻想一記重拳。她至今仍記得，校長(zhǎng)在會(huì)議廳里那句擲地有聲的“我不要過(guò)程，只要結(jié)果”。以及校長(zhǎng)后來(lái)是如何一次次踐行自己的那句宣言。是啊，哪怕風(fēng)雨兼程，也要奮力抵達(dá)遠(yuǎn)方！她在心里一遍又一遍的低語(yǔ)。
其實(shí)，剛開(kāi)始，她根本未曾想過(guò)“遠(yuǎn)方的天空有多藍(lán)”。在她的記憶深處，始終有張紅色榜單，那是她曾上過(guò)的小學(xué)公布的每年考上縣重點(diǎn)初中的學(xué)生名單。她清楚地記得，自己仰望著那張榜單時(shí)，母親對(duì)同事女兒的贊美之情：他女兒真優(yōu)秀呀！考上了xx中學(xué)呢！于是，她小小的心里埋下了第一顆渴求的種子：考上x(chóng)x中學(xué)！于是，她小小的身軀里第一次有了緊張、擔(dān)憂、害怕這種她長(zhǎng)大以后每次考試前都會(huì)有的復(fù)雜情緒。她真的很害怕，害怕自己考不上x(chóng)x中學(xué)。可她不知道的是，她其實(shí)真的很優(yōu)秀，優(yōu)秀到不僅考上了xx中學(xué)，還能在xx中學(xué)擁有優(yōu)異的成績(jī)！可即使擁有著優(yōu)異的成績(jī)，她也未曾想過(guò)自己要努力讀書(shū)以便“飛到遠(yuǎn)方”，她頂多想過(guò)自己要努力讀書(shū)才能飛到韓國(guó)看男神！所以，初中的她常常占卜的是：自己能否考上重本，而現(xiàn)在呢？校領(lǐng)導(dǎo)會(huì)在每次月考后告訴她她離清北有多遠(yuǎn)；班主任會(huì)從她細(xì)微的面部表情中捕捉她的心情變化；就連同學(xué)們從寫作業(yè)的她身邊經(jīng)過(guò)時(shí)都會(huì)放輕腳步、停止議論，生怕打擾了她；甚至就連低年級(jí)的學(xué)妹遇見(jiàn)她時(shí)都會(huì)喊上一聲加油。
她身邊又豈止一聲聲加油，總是有太多太多急切的期盼、灼熱的目光，她知道，那是別人對(duì)她的愛(ài)護(hù)。誠(chéng)然，那愛(ài)護(hù)溫暖，但也卻滾燙，滾燙得讓她窒息，讓她亢奮。讓曾經(jīng)的她，曾經(jīng)那個(gè)僅想考上重本的她膽怯窒息；讓現(xiàn)在的她，現(xiàn)在被當(dāng)作學(xué)習(xí)楷模的她急功近利、亢奮。她體內(nèi)有兩個(gè)“林子申”，一個(gè)自卑靦腆、一個(gè)自信驕傲。她的心到底是什么樣??？她到底想要什么？！
此時(shí)，空蕩蕩的操場(chǎng)早已被暮色籠罩，濃濃的夜色中，她發(fā)覺(jué)自己走到了成績(jī)單前，她望著那個(gè)赫然在首的名字，“哇”的一聲哭了，她再也忍不住了。她癱軟在地上，任憑眼淚肆意流淌，任憑自己粗野地嚎著。她再也不想做那個(gè)別人眼中性格很乖、成績(jī)很好的林子申了，直至抽噎時(shí)，她混沌的情感漸漸舒暢，猶如花兒在晨光中漸漸蘇醒?！肮芩兀行〇|西根本沒(méi)那么重要！”她望著教學(xué)樓里明晃晃的白熾燈，緩緩說(shuō)道。
這是林子申第二次45°仰望天空，她合上《無(wú)聲告白》，久久回味著扉頁(yè)上的那句話：我們終此一生，就是要擺脫他人的期待，找到真正的自己。
聽(tīng)，
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
油畫(huà)的光與色讀后感篇八
油畫(huà)是也有種類的，是分為寫實(shí)油畫(huà)，也是分為抽象油畫(huà)。
寫實(shí)繪畫(huà)在藝術(shù)形態(tài)上屬于具象藝術(shù)，是繪畫(huà)的一種表現(xiàn)手法。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)外部物象的觀察和描摹，親歷自身的感受和理解而再現(xiàn)外界的物象，這種藝術(shù)作品符合觀者的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)，為觀者提供感官的審美愉悅。
寫實(shí)繪畫(huà)源自西方，具有悠久的歷史和深厚的傳統(tǒng)。寫實(shí)繪畫(huà)在歐洲“文藝復(fù)興”時(shí)期得以壯大，歷經(jīng)500年的輝煌，產(chǎn)生了許多藝術(shù)大師、巨匠和藝術(shù)史上的不朽名作。在20世紀(jì)之前，整個(gè)一部西方美術(shù)史就是寫實(shí)繪畫(huà)的歷史，這一點(diǎn)人們從來(lái)就沒(méi)有懷疑過(guò)。曾經(jīng)有過(guò)這樣的事：“照相機(jī)”和“攝影術(shù)”的出現(xiàn)，一度使人們對(duì)寫實(shí)繪畫(huà)的功用產(chǎn)生了懷疑。事實(shí)上，攝影并不能取代繪畫(huà)，來(lái)自外部的挑戰(zhàn)會(huì)迫使藝術(shù)自身更加“藝術(shù)化”，這是藝術(shù)的自律性決定的。
20世紀(jì)的西方美術(shù)打破了古典寫實(shí)傳統(tǒng)的`一統(tǒng)天下，尤其是現(xiàn)代藝術(shù)觀念的誕生，大大拓寬了藝術(shù)的疆域，藝術(shù)界流派紛呈、多姿多彩，開(kāi)始走向多元并進(jìn)的嶄新天地。作為繪畫(huà)形式之一的寫實(shí)繪畫(huà)，仍然占有一席之地，同時(shí)也不乏優(yōu)秀的藝術(shù)家和作品。
油畫(huà)的光與色讀后感篇九
1.歌聲余音繞梁，三日不絕，細(xì)細(xì)聽(tīng)來(lái)，一種深沉卻飄然出世的感覺(jué)會(huì)理科占據(jù)認(rèn)得心頭，仿佛一切塵囂都已遠(yuǎn)去，只有這天籟之音。
3.人不可有傲氣，但不可無(wú)傲骨。徐悲鴻。
5.彼岸的花夜間盛放的海棠京都嵐山上的漫天紅葉被春雪點(diǎn)妝過(guò)的櫻花枝。這都是極美而又哀傷的。
6.細(xì)細(xì)品味畫(huà)家的這幅巨型國(guó)畫(huà)，一個(gè)突出的感覺(jué)是它的“氣韻生動(dòng)”。氣韻生動(dòng)是畫(huà)面表現(xiàn)出來(lái)的“生命的節(jié)奏”或“有節(jié)奏的生命”的視覺(jué)形象，就是一幅畫(huà)中各形式要素間有機(jī)聯(lián)系形成的“一氣貫通”、“渾然天成”的感覺(jué)。請(qǐng)看，畫(huà)面中每一種景物都在動(dòng)，云蒸霞蔚是動(dòng)，旭日東升是動(dòng)，山勢(shì)挺拔是動(dòng)，城市拔節(jié)是動(dòng)，瀑布飛流是動(dòng)，鳥(niǎo)語(yǔ)花香是動(dòng)，但所有這些的“動(dòng)”都在幫襯高架上動(dòng)車的“動(dòng)”。
7.然而，能成就藝術(shù)的，并不是東京的風(fēng)景，而是風(fēng)景中的我。是藝術(shù)欺騙了我，還是我欺騙了藝術(shù)呢？最終得出的結(jié)論是，藝術(shù)即是我。
8.我們先來(lái)到了第一個(gè)景點(diǎn)五彩灘，抬眼望去，一望無(wú)際的大海，碧波粼粼。再看腳下，沙灘上的石頭，有很多種顏色，仿佛是用畫(huà)筆涂畫(huà)出來(lái)似的。所以才叫xxx五彩灘xxx。
9.一張畫(huà)紙，畫(huà)得滿滿當(dāng)當(dāng)不留一點(diǎn)兒空白，是西洋油彩畫(huà)。一張畫(huà)紙，寥寥數(shù)筆丹青于白宣之上，是中國(guó)畫(huà)。凡·高濃墨重彩成為驚艷傳世之作，齊白石水墨丹青也是畫(huà)界傳奇。西方的熱情，中國(guó)的素雅。一張五彩，映出的豈止山水草木？那其中，更有處世的方圓之道。中國(guó)畫(huà)的最高境界，在于水墨留余白。中國(guó)話的最高境界，在于話音留三分。
10.藝術(shù)有獨(dú)立的生命，正和思想有獨(dú)立的生命一樣，而且完全按照藝術(shù)自己的種種路線向前發(fā)展。
11.美是藝術(shù)的最高原理，同時(shí)也是最高的目的`。
12.嫩江縣的第一本書(shū)畫(huà)作品集，在“點(diǎn)燃激情，傳遞夢(mèng)想”的北京奧運(yùn)火炬?zhèn)鬟f過(guò)程中，為人們捧出一片春的絢爛。盡管這絢爛未免來(lái)得晚些，盡管這片北國(guó)的春色中難免有去秋的敗葉枯枝，然而，畢竟在書(shū)畫(huà)界同仁的共同努力下，她仍然是目前黑河這片寒地黑土上暨各市縣中最先綻放出的第一本美術(shù)之花。
13.有人說(shuō)藝術(shù)家有一種“創(chuàng)造宇宙的想象力”。當(dāng)他內(nèi)心充滿藝術(shù)的狂喜時(shí)，他可以跨越夢(mèng)境與現(xiàn)實(shí)的藩籬。年輕的藝術(shù)天才諾瓦里思曾經(jīng)說(shuō)過(guò)：“人生變成了一場(chǎng)夢(mèng)，而夢(mèng)境成為現(xiàn)實(shí)?！?BR> 14.繪畫(huà)，讓我掌握了繪畫(huà)技巧，給我的生活增添了歡樂(lè)；繪畫(huà)，讓我多次獲獎(jiǎng)，給自己添加了許多光榮；繪畫(huà)，讓我幸福快樂(lè)地度過(guò)每一天！
15.繪畫(huà)不僅給我?guī)?lái)了樂(lè)趣，也給我?guī)?lái)了好朋友似的安慰。在我開(kāi)心的時(shí)候，用彩筆畫(huà)下自己的喜悅；在我不開(kāi)心的時(shí)候，用顏料畫(huà)下自己的煩惱。繪畫(huà)成了我生命中不可缺少的一部分。
16.應(yīng)知天道酬勤，不叫一日閑過(guò)。齊白石。
17.我認(rèn)為藝術(shù)家這個(gè)詞最廣泛的涵意，是指那些對(duì)自己所從事的職業(yè)感到愉快的人。所以希望在一切職業(yè)中都有許多藝術(shù)家。
19.各種藝術(shù)經(jīng)?；ハ嘤绊?，彼此交流，或者由于自然演化而越出自己的范疇，侵入相近的藝術(shù)領(lǐng)域。
20.我用毛筆蘸上喜歡的顏色，按照老師的要求畫(huà)點(diǎn)、線、面。我正畫(huà)得高興，一件意想不到的事情發(fā)生了，由于毛筆吸水太多，一滴紫色的顏料滴在宣紙上，我可真是城隍撲蝴蝶--慌了神。突然，奇跡發(fā)生了，那滴顏料慢慢地向四周擴(kuò)散，居然變成了一朵美麗的小花，花瓣有深有淺、層層疊疊。我用這種方法畫(huà)了許多美麗的圖案，我時(shí)而輕筆細(xì)描，時(shí)而濃墨涂抹，一幅五彩繽紛的作品完成了。
21.美是到處都有的。對(duì)于我們的眼睛，不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)。羅丹。
22.他畫(huà)的奔馬，筆墨淋漓瀟灑，帶著時(shí)代的風(fēng)雷馳騁在畫(huà)壇上，給當(dāng)時(shí)的中國(guó)畫(huà)壇帶來(lái)了清新、有力、剛勁的氣息。
23.高超的藝術(shù)能給人美的享受，能震憾人的心靈，但是，要想具有精湛的藝術(shù)，是要付出很大的代價(jià)的。它需要濃厚的興趣，堅(jiān)強(qiáng)的毅力，不懈的追求。
26.音樂(lè)當(dāng)使人類的精神爆出火花。
27.美是藝術(shù)的目的和推動(dòng)力。
28.每當(dāng)我拿起畫(huà)筆，我就很快樂(lè)，因?yàn)檫@是一種藝術(shù)的享受。它可以讓你的心情很舒暢;也可以傾訴你的喜怒哀樂(lè);更可以把最美的東西用最美的方式表現(xiàn)出來(lái)。
29.只有人越來(lái)越墮落，文學(xué)也就一落千丈。
30.在華夏廣袤神奇的土地上，千千萬(wàn)萬(wàn)的河流東流入海，唯有這條發(fā)源于阿爾泰山南坡的河流，卻是一個(gè)華麗的轉(zhuǎn)身，默默地向北冰洋奔涌而去，那么瀟灑飄逸，那么特立獨(dú)行。它的名字就叫做“額爾齊斯”。眼前的額爾齊斯河水，清澈而舒緩，不由地想到它的源頭—同樣澄澈明凈的喀納斯河。它們從遙遠(yuǎn)的地方匯集在一起，源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，奔流而去，給這個(gè)世界留下它最美麗的身影。河心的沙洲上綠意蔥蘢，將蜿蜒的河道裝點(diǎn)得生機(jī)無(wú)限。
31.水在宣紙上干涸后，它身后留下的痕跡，構(gòu)成了一種完全“透明”的繪畫(huà)，一種與西畫(huà)截然不同的水的空白的繪畫(huà)。
33.一個(gè)作家闡述的真理比別人更少，僅僅因?yàn)樗v述了更多的真實(shí)，這是永恒的規(guī)律。
34.自唐宋以來(lái)，畫(huà)家對(duì)于國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新一直延續(xù)至今，在傳承的基礎(chǔ)上創(chuàng)新風(fēng)格。到了明代群星閃爍的“吳門畫(huà)派”不僅代表著明代繪畫(huà)的最高水平，而且還在師古與創(chuàng)新的探索中，為后世開(kāi)一新河。到了吳派后期，以張宏為代表的蘇州畫(huà)家在文人山水畫(huà)方面另辟蹊徑，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫(huà)作品。他們?cè)诶^承吳門畫(huà)派風(fēng)格和特色的基礎(chǔ)上，加以創(chuàng)新，并到大山里去寫生，師自然造化，創(chuàng)作出了富有生活氣息的繪畫(huà)作品，在畫(huà)中體現(xiàn)出超凡脫俗的精神境界。畫(huà)面清新典雅，意境空靈清曠。
35.藝術(shù)就象一個(gè)全身針刺向外發(fā)射的仙人球，給人以萬(wàn)千感受，讓靈魂受激。
36.整件工藝品的顏色都是棕色的，雖然這種顏色十分單調(diào)，但卻是一種讓人覺(jué)得有種神秘感……一只母馬和一只駿馬的腳下矗立著高山流水，山上繁花似錦，“嘩嘩”流淌的流水聲、“嘰嘰喳喳”的鳥(niǎo)鳴聲，構(gòu)成了一道美輪美奐的風(fēng)景線。
37.藝術(shù)是人們司空見(jiàn)慣的景象，路邊的一草一木，一花一樹(shù)，只要是順其天然的天性而動(dòng)，都可以是美的擁有者，都可以稱之為“藝術(shù)”。人們生活中缺少不了藝術(shù)，即不會(huì)欣賞藝術(shù)的人亦不會(huì)生活。
39.科學(xué)掌管物質(zhì)，道德宗教管轄意欲，而藝術(shù)即不歸屬于科學(xué)，也不歸道德宗教統(tǒng)管。其實(shí)藝術(shù)是神的嫡系，藝術(shù)直接歸神掌管。
40.藝術(shù)是生活的.鏡子。
42.據(jù)說(shuō)夕陽(yáng)下的五彩灘最美，那時(shí)候的五彩灘，面向太陽(yáng)的地方，各種顏色將會(huì)達(dá)到極致，紅的透明、黃的透青，藍(lán)的透白。而背著太陽(yáng)的地方，更是色彩絢爛、嬌艷嫵媚。在釘鑿其間的木質(zhì)棧道上小心地穿行著，仿佛一下被帶入一個(gè)造型奇特的天然雕塑館。這里時(shí)而高峰聳立、時(shí)而平緩舒坦，疏密相生，相映成輝。既雄渾大氣，又柔情似水，恢弘而又不失簡(jiǎn)約。
43.我用毛筆蘸上喜歡的顏色，按照老師的要求畫(huà)點(diǎn)線面。我正畫(huà)得高興，一件意想不到的事情發(fā)生了，由于毛筆吸水太多，一滴紫色的顏料滴在宣紙上，我可真是城隍撲蝴蝶--慌了神。突然，奇跡發(fā)生了，那滴顏料慢慢地向四周擴(kuò)散，居然變成了一朵美麗的小花，花瓣有深有淺層層疊疊。我用這種方法畫(huà)了許多美麗的圖案，我時(shí)而輕筆細(xì)描，時(shí)而濃墨涂抹，一幅五彩繽紛的作品完成了。
44.作為一位貴賓坐在這富麗豪華的游艇上，有人在為我跳舞，船夫在為我劃船，帶我去游覽威尼斯這神奇的水上世界；讓我觀賞碧波蕩漾的水道，一座座古典式的石橋；讓我領(lǐng)略威尼斯古老燦爛的文化……這優(yōu)美的舞姿，動(dòng)聽(tīng)的音樂(lè)，使人陶醉了，就像作夢(mèng)一般。
45.那千百朵笑臉迎人的鮮花，仿佛正在用清脆的聲音微笑低語(yǔ)：春天來(lái)了!春天來(lái)了!
46.這就是我心目中的完美的藝術(shù)節(jié)，我相信一定會(huì)實(shí)現(xiàn)這個(gè)藝術(shù)節(jié)，這樣的藝術(shù)節(jié)一定會(huì)舉辦的，一定會(huì)好看的！
47.離開(kāi)了人民，藝術(shù)就沒(méi)有了土壤。梁明誠(chéng)。
48.沒(méi)有思索和悲哀，就不會(huì)有文學(xué)。
49.在藝術(shù)作品中，最富有意義的部分即是技巧以外的個(gè)性。
50.自然往往在人們不經(jīng)意的地方出現(xiàn)，想要捕捉的時(shí)候，它們又被虛偽給替代了，所以時(shí)間上的藝術(shù)家多是畫(huà)靜物，天性的美在他們眼中是十分可貴的。
51.藝術(shù)的可能性。藝術(shù)不是進(jìn)化來(lái)的，而且它的產(chǎn)生方式很可疑。智障團(tuán)體，天才兒童，神經(jīng)病人，他們創(chuàng)造藝術(shù)，并得到常人的認(rèn)同和震撼性的共鳴。
52.技法往往與人文情懷甚至宗教信仰是分不開(kāi)的。一件好的藝術(shù)品往往是一種思想影響另一種思想。所以當(dāng)你看到一張絢麗無(wú)比的作品的時(shí)候，首先是被震驚了，然后你發(fā)現(xiàn)畫(huà)的其實(shí)是一坨屎的時(shí)候，你還是不能忍！
53.“藝術(shù)”這個(gè)詞，乍一聽(tīng)起來(lái)好象離我們很遠(yuǎn)。總以為它是屬于藝術(shù)家們的，是高雅者的研究對(duì)象，很難與我們這些尋常百姓套上近乎?？墒?，如果你真的留意一下生活，那些藝術(shù)，其實(shí)無(wú)處不在地存在于我們周圍。
54.享受大自然不單是限于藝術(shù)和圖畫(huà)，顯現(xiàn)于我們眼前的大自然是整個(gè)的，它包括一切聲音/顏色/精神和氣氛。人則以了解生活的藝術(shù)家的資格去選擇大自然的精神，而使它和自己的精神融合起來(lái)。這是一切中國(guó)文人所共持刀態(tài)度。
55.人們生活中缺少不了藝術(shù)，即不會(huì)欣賞藝術(shù)的人亦不會(huì)生活。
56.有的菊花全開(kāi)了，露出鵝黃的花蕊;有的菊花半開(kāi)著，像位害羞的小姑娘，尤其是含苞欲放的花骨朵兒，在綠葉的襯托下，顯得格外嬌美。
57.牡丹花，所以被人尊為花中之王，是因?yàn)樗畸惾A貴;水仙花，雖無(wú)花王之尊，然而它卻以它的純潔芬芳，使人陶醉。
58.中國(guó)畫(huà)的中國(guó)味最主要表現(xiàn)是筆墨線條，發(fā)揮毛筆、水、墨、宣紙、等工具靈活多變的特殊性能和畫(huà)家個(gè)人感性及書(shū)法藝術(shù)功力，使中國(guó)畫(huà)的線條具有千變?nèi)f化的筆墨趣味，形成絕妙的韻味十足的藝術(shù)線條美。而不是像西方的傳教士郎世寧那樣畫(huà)中國(guó)畫(huà)，雖然把形象畫(huà)得維妙維肖，就是缺乏中國(guó)味的線條美。
60.有一次，我從琳瑯滿目的書(shū)柜里抽出一本詩(shī)集，上面印有泰戈?duì)柕囊裕骸坝媚闶种械腻X幣買下一本詩(shī)集吧，它會(huì)使你的心快活得像一只小鳥(niǎo)，自由地飛翔在無(wú)限的空靈之中?！眱H僅是看了一眼，我便如獲至寶地買下了它。從此泰戈?duì)栴I(lǐng)我走向了一個(gè)繽紛的世界。我迷上了詩(shī)，正如我迷戀那深沉廣闊的大海一樣。
61.繪畫(huà)愈像雕刻，映在我眼里愈覺(jué)得它是出色的作品，雕刻愈像繪畫(huà)，我就愈覺(jué)得它是拙劣的作品；雕刻是繪畫(huà)的火把，它們就如太陽(yáng)與月亮的光，有天壤之別。
62.揮翰成風(fēng)、揮毫落紙、揮灑自如、活色生香、落筆成蠅、眉黛青顰、
63.這世上有兩類藝術(shù)家，這一類并不見(jiàn)得比那一類好到哪里去。這一類藝術(shù)家反映的是迄今為止他的藝術(shù)史，而另一類反映了生活本身。
64.藝術(shù)是精神和物質(zhì)的奮斗。
65.玫瑰花安盛開(kāi)，紫羅蘭安謝了。也草安蔓延，一絲沈壓抑，卻有品味。我沈默，不再離去。
66.是誰(shuí)說(shuō)過(guò)，藝術(shù)一定是一場(chǎng)高雅的音樂(lè)會(huì)一幅昂貴的世界名畫(huà)呢？我認(rèn)為，一句幽默的話語(yǔ)一片短小的笑話，它們都是藝術(shù)，藝術(shù)就在我們身邊！
67.應(yīng)從習(xí)作中尋求快樂(lè)。塞尚。
68.即使匆匆走馬看花氏地逛完整個(gè)博物館，也讓我們花了將近四個(gè)小時(shí)，一直到閉館時(shí)間才步出美術(shù)館。
69.來(lái)到五彩灘，就像墜入一場(chǎng)五彩夢(mèng)。五彩灘位于新疆北端，屬阿勒泰地區(qū)布爾津縣，距布爾津縣城24公里，地處我國(guó)唯一注入北冰洋的額爾齊斯河北岸的一二級(jí)階地上，海拔480米。中秋的傍晚，這里的西天邊，依然斜陽(yáng)高懸。陽(yáng)光依然明亮，但照在身上，已十分柔和，沒(méi)有了灼熱的感覺(jué)。
70.繪畫(huà)，不僅給人帶來(lái)一種美的享受，而且每一幅畫(huà)，都會(huì)讓人如癡如醉于情境中。一副成功的作品可以使人領(lǐng)略到祖國(guó)悠久燦爛的文化歷史、大自然的磅礴雋秀、精湛藝術(shù)的高超。使人看起來(lái)有種身臨其境之感，仔細(xì)品味，便可以陶冶情操。這樣不僅能培養(yǎng)我們的性情、增強(qiáng)我們的藝術(shù)思維，還能提升我們的審美理念，使生活更豐富。
71.藝術(shù)的真正職責(zé)就在于幫助人認(rèn)識(shí)到心靈的最高旨趣。
72.藝術(shù)的第一目的是再現(xiàn)現(xiàn)實(shí)。
73.藝術(shù)家不相信科學(xué)，由于科學(xué)只是不完美的東西。諾爾德。
74.綺麗風(fēng)光，一河兩岸，南北各異。我不由感嘆，大自然真是一個(gè)神奇的畫(huà)師！沒(méi)到過(guò)這里的人，再有豐富的想象力，恐怕也難以想象出，即使你是人間再好的畫(huà)師——即使是神筆馬良，用再神奇的畫(huà)筆，再繁多的色彩，恐怕也難以描摹出這樣神奇瑰麗，亦真亦幻的仙境?。∵@樣的境界，只能是想像的仙境，只能是浪漫無(wú)拘的夢(mèng)境。搜腸刮肚，苦思冥想，我夢(mèng)里也從未出現(xiàn)過(guò)這樣的境界呀。
75.“雅丹”，地理學(xué)名詞，維吾爾語(yǔ)“險(xiǎn)峻的土丘”之意。激猛的河流沖擊以及狂風(fēng)侵蝕，形成了額爾齊斯河北岸懸崖式的雅丹地貌。由于河岸巖層間抗風(fēng)化能力的強(qiáng)弱程度不一而形成了參差不齊的輪廓，又因?yàn)閹r石中含有礦物質(zhì)的不同，使這里的河灘異彩紛呈，因此得名“五彩灘”。(在線造句)。
76.視線轉(zhuǎn)而向北，一座索橋橫臥兩岸，北岸蒼遠(yuǎn)，南岸卻是綠樹(shù)葳蕤。北岸一幢簡(jiǎn)樸的木屋前一叢金黃色的蘆葦，比我們?cè)诟瓯跒┥峡吹降奶J葦叢還要纖長(zhǎng)、秀美。南岸成片偉岸而挺拔的白樺林，蔥郁青翠。哈薩克人居住的小木屋，寧?kù)o、悠然，只是不知道它的主人此時(shí)去了哪里。目光越過(guò)近處蓊郁的樹(shù)林，遠(yuǎn)方逶迤的山巒，藍(lán)色的天際與戈壁風(fēng)光一覽無(wú)余盡收眼底?？芍^“一河隔兩岸，自有兩重天”。
77.春秋，是時(shí)光、是歲月、是歷史、是人生，是播種、是收獲。而筆墨，則不僅僅是書(shū)畫(huà)藝術(shù)本身，也是書(shū)寫人生，記載歷史，描繪時(shí)代，展示心靈。不管你是用墨筆還是彩筆，不管是淡雅的墨分五彩，還是厚重的油彩斑斕。
79.筆墨亦由人品為高下。方薰。
80.我愛(ài)畫(huà)畫(huà)，就像魚(yú)兒無(wú)法離開(kāi)水，繪畫(huà)是我最重要的朋友，我也離不開(kāi)畫(huà)畫(huà)。我想要用畫(huà)畫(huà)來(lái)表達(dá)我的所想，描繪世界一切美好的景色。
81.他在美術(shù)方面有很深的造詣，在美術(shù)界出類拔萃，是個(gè)響當(dāng)當(dāng)?shù)拇笕宋铩?BR> 82.美是藝術(shù)的最高原理，同時(shí)也是最高的目的。
83.巖石顏色，大概是因?yàn)樗V物質(zhì)的不同，才會(huì)在落日時(shí)分的陽(yáng)光照射下，幻化出五彩的顏色。巖石的色彩因此被稱作“五彩灘”，并號(hào)稱是“新疆最美的雅丹地貌”。而南岸，綠洲處處，綠草茵茵，綠樹(shù)葳蕤，連綿成林。遙望遠(yuǎn)處，山巒逶迤，沙漠起伏。這一切與藍(lán)色的天際融合，戈壁風(fēng)光，盡收眼底。
84.我的造型法是由純粹的形式和色彩構(gòu)成，與自然的結(jié)構(gòu)完全無(wú)關(guān)。瓦薩雷利。
85.他發(fā)現(xiàn)，要想在至關(guān)重要的皇家美術(shù)學(xué)院年度畫(huà)展上爭(zhēng)取到支持力量，只有標(biāo)新立異，越引人注目、越生澀越好。
86.我喜歡畫(huà)畫(huà)，不僅僅是它可以使人忘掉憂愁，而且還可以陶冶人的情趣。當(dāng)一個(gè)人沉浸在畫(huà)海中，這是一件多么美妙的事情呀！當(dāng)我們坐在畫(huà)板前，描繪著花人景物時(shí)，心也不禁陶醉在這美妙的風(fēng)景中……正是因?yàn)檫@樣，才塑造了我遇事沉穩(wěn)冷靜的性格，我可真得感謝畫(huà)畫(huà)呀！
87.審美觀沒(méi)有什么好爭(zhēng)論的。
88.是音樂(lè)課使我對(duì)音樂(lè)有了深一步的了解，是音樂(lè)能夠陶冶我的情操！不僅這樣，我還學(xué)到了很多很基礎(chǔ)的音樂(lè)知識(shí)，所有的音符像一個(gè)個(gè)跳動(dòng)的精靈，是多末的活潑可愛(ài)啊！小節(jié)段落，迂回的表達(dá)……真是讓人愛(ài)不離眼，聽(tīng)不離耳！
90.藝術(shù)是德行的寶庫(kù)。
92.但是我在用毛筆描線的時(shí)候總描不好，描到外邊去。為了克服這些困難，我每天回到家，就在白紙上畫(huà)一條直線，用沾有顏料的毛筆描。描完了直線描曲線，再描很復(fù)雜的線，手描得非常的酸痛。有時(shí)痛得汗水和淚水一塊流，但想到不久后在我筆下可以誕生出十分美麗的畫(huà)面，我就很快樂(lè)。
93.藝術(shù)乃德行的寶庫(kù)。
94.他而今年過(guò)花甲，早期學(xué)畫(huà)的條件很苦，起先是畫(huà)中國(guó)畫(huà)，后來(lái)轉(zhuǎn)型畫(huà)水彩，因此張老師的作品自成一派，國(guó)畫(huà)里有西畫(huà)的繽紛色彩與感染力，水彩畫(huà)里蘊(yùn)含國(guó)畫(huà)的氣韻和意境，后來(lái)張老師對(duì)抽象水墨畫(huà)又有所研究，近期的水墨抽象是他自己比較得意的風(fēng)格，他說(shuō)他以前不懂抽象藝術(shù)，讓他對(duì)當(dāng)代藝術(shù)有改觀的是看到臺(tái)灣的趙無(wú)極老師的作品，讓他激動(dòng)萬(wàn)分，他說(shuō)抽象畫(huà)很有表現(xiàn)力，可以打動(dòng)人。
95.看著身邊的藝術(shù)畫(huà)，我真想變成一朵花，假如我是一朵花，我會(huì)讓風(fēng)把我香味送到世界各地，讓許多動(dòng)物聞到香味，我會(huì)讓雨把我澆的水靈靈的，讓我時(shí)刻散發(fā)香味。
96.繪畫(huà)不僅給我?guī)?lái)了樂(lè)趣，也給我?guī)?lái)了好朋友似的安慰。在我開(kāi)心的時(shí)候，用彩筆畫(huà)下自己的喜悅;在我不開(kāi)心的時(shí)候，用顏料畫(huà)下自己的煩惱。繪畫(huà)成了我生命中不可缺少的一部分。
97.五彩河灘的盡頭，有一座吊橋，即著名的“阿克吐別克鋼索橋”，將對(duì)岸的綠色河灘谷地和雅丹地貌聯(lián)結(jié)起來(lái)。落日余暉，斜陽(yáng)殘照，它在水中的倒影也如夢(mèng)幻般迷離搖曳。西天邊，燃燒著火紅與金黃，奇麗壯觀。彩霞映照下的五彩灘，更像人生的五彩夢(mèng)。
98.藝術(shù)是生活的鏡子，若是生活喪失意義，鏡子的把戲也就不會(huì)使人喜歡了。
99.國(guó)畫(huà)是我們老祖宗創(chuàng)造發(fā)明的，傳承了數(shù)千年，從繪畫(huà)材料、筆、墨、紙、硯，到繪畫(huà)理論、技巧、審美觀等，已經(jīng)形成了完整的、宏大的、系統(tǒng)的、精妙的、甚至是超前的藝術(shù)體系。中國(guó)畫(huà)要革新也只能在自身的藝術(shù)體系中尋求更完美，更適合畫(huà)家個(gè)性的筆墨語(yǔ)言。
100.順著五彩大道往前走，一壟一壟的巖層突兀出來(lái)。主要是紅色、土紅色，象一壟壟的耕地，邊上稀稀疏疏地長(zhǎng)著些類似沙漠地帶的草，是駱駝刺。這里地處干旱多風(fēng)地帶，由于河岸巖層間抗風(fēng)化能力的強(qiáng)弱程度不一，于是就形成了參差不齊的砂巖、泥巖及砂礫巖，原來(lái)平坦的地面就變成了陡壁隆崗，還有寬淺的溝漕相間的地形和陡壁險(xiǎn)峻的小丘，這是大自然的鬼斧神工造就的。
101.繪畫(huà)的寶藏中沒(méi)有金銀財(cái)寶，它只有繪畫(huà)這顆小小鉆石，別看它小，它不小，而是一個(gè)大空間。只是要你追蹤它的痕跡，懂得它，你就懂得了“享受”這兩個(gè)字的真正含義。心中總會(huì)有過(guò)不去的坎，那么就要學(xué)會(huì)繪畫(huà)，來(lái)結(jié)開(kāi)心中的結(jié)，才會(huì)舒坦。
102.有多少人就有多少審美觀。
103.每當(dāng)我拿起畫(huà)筆，我就很快樂(lè)，因?yàn)檫@是一種藝術(shù)的享受。它可以讓你的心情很舒暢；也可以傾訴你的喜怒哀樂(lè)；更可以把最美的東西用最美的方式表現(xiàn)出來(lái)。
104.我醉心于讀詩(shī)，醉心于寫詩(shī)。那一行行詩(shī)句是一只只飛翔的彩蝶，帶我到美麗繽紛的大花園；那一首首詩(shī)又像是一只只螢火蟲(chóng)，“發(fā)出了微弱的光，但攢起來(lái)將是亮麗的光”。
106.在岸邊搭建的觀景臺(tái)上，有好多攝影愛(ài)好者在靜候日落時(shí)刻。我們一樣興奮的等待著。當(dāng)落日時(shí)刻的太陽(yáng)光芒將五彩灘灑上一層金光時(shí)，整個(gè)五彩灘絢麗中異彩紛呈，光芒萬(wàn)丈，美輪美奐！落日太快，很快太陽(yáng)的金光被暗淡的天色取代，五彩灘也有些色沉暗了。我慶幸沒(méi)有錯(cuò)過(guò)這瞬間的美妙，看到了最美的五彩灘。
107.音樂(lè)帶著難得的自信和微笑在旋律中綻放，伴著電子琴曲風(fēng)，每一個(gè)音符都像生命在跳躍。音樂(lè)賦予了我們太多的心靈悸動(dòng)。曾經(jīng)的`硝煙彌漫，過(guò)眼的春光爛漫，歡騰的青春暢想，都被它用干凈的聲線在清晨喚醒，快樂(lè)地行走在燦爛的陽(yáng)光里。
108.品味是一種過(guò)程，是一種探索；是一種提升，是一種享受。它需要不斷學(xué)習(xí)，不斷認(rèn)識(shí)；需要不斷接受，不斷消化。它需要不斷探索，不斷追求；需要不斷提高，不斷升華。如此，才能使品味藝術(shù)成為一種藝術(shù)品味，變成一種高雅藝術(shù)；才能使藝術(shù)品味變?yōu)橐环N高尚活動(dòng)，形成一種崇高境界。
109.田野里，一片紅艷艷的紫云英，像燃起的熊熊火焰。
110.我喜歡畫(huà)畫(huà)，每當(dāng)我畫(huà)出一幅優(yōu)美的作品時(shí)，心里不禁就充滿了成就感。還記得我曾在一次繪畫(huà)比賽中，畫(huà)了一幅《風(fēng)中的文竹》，竟然得到了全市二等獎(jiǎng)的榮譽(yù)，樂(lè)得我?guī)滋於己喜粩n嘴。
112.我已經(jīng)有六年繪畫(huà)的歷史了，在這六年里，我學(xué)到了很多繪畫(huà)技術(shù)。印象最深的就是剛剛開(kāi)始畫(huà)畫(huà)的時(shí)侯，我總無(wú)法控制景致比例，大的大，小的小，后來(lái)通過(guò)我細(xì)心觀察和老師的講解，我才知道是因?yàn)槲以诋?huà)的時(shí)候沒(méi)有做畫(huà)面比例定位。認(rèn)識(shí)到這個(gè)問(wèn)題后，我就改變了自己的比例搭配，這樣一試，嗨，畫(huà)出來(lái)的畫(huà)面比例適中，不大不小很有美感。
113.曇花開(kāi)了!在海帶狀的綠葉上，一枝嬌嫩的花蕾正在微微顫動(dòng)。那白玉般的花苞，漸漸地裂了開(kāi)來(lái);雪白的花瓣從花托中間輕輕地探了出來(lái)，一片兩片三片……美麗的曇花，以驚人的速度奇跡般地怒放了，悄悄散發(fā)著清香。
114.音樂(lè)用理想的紐帶把人類結(jié)合在一起。
115.雕刻無(wú)須獨(dú)創(chuàng)，它需要的是生命。羅丹。
116.那盛開(kāi)的荷花挺著碧綠的莖桿，像一位亭亭玉立的少女眺望著遠(yuǎn)方。
117.自從學(xué)了葫蘆絲，我感覺(jué)自己好像變了一個(gè)人似的，喜歡生長(zhǎng)在有藝術(shù)氣息的地方?？梢哉f(shuō)，沒(méi)有藝術(shù)，我就沒(méi)有樂(lè)趣。
118.有多少人就有多少審美觀。
119.國(guó)畫(huà)一詞起源于漢代，漢朝人認(rèn)為中國(guó)是居天地之中者，所以稱為中國(guó)，將中國(guó)的繪畫(huà)稱為“中國(guó)畫(huà)”，簡(jiǎn)稱“國(guó)畫(huà)”。主要指的是畫(huà)在絹、宣紙、帛上并加以裝裱的卷軸畫(huà)。國(guó)畫(huà)是中國(guó)的傳統(tǒng)繪畫(huà)形式，是用毛筆蘸水、墨、彩作畫(huà)于絹或紙上。工具和材料有毛筆、墨、國(guó)畫(huà)顏料、宣紙、絹等，題材可分人物、山水、花鳥(niǎo)等，技法可分具象和寫意。中國(guó)畫(huà)在內(nèi)容和藝術(shù)創(chuàng)作上，體現(xiàn)了古人對(duì)自然、社會(huì)及與之相關(guān)聯(lián)的政治、哲學(xué)、宗教、道德、文藝等方面的認(rèn)知。
120.在油畫(huà)的后面，跳動(dòng)著畫(huà)家的脈膊，在塑像之中，呼吸著雕刻家的靈魂。里爾夫。
121.藝術(shù)所具有的奧林皮克精神，其內(nèi)容是無(wú)限的，探討不盡取之不盡，這就是藝術(shù)本身最“美”之處。
122.美術(shù)老師教我們用彩泥做一個(gè)小泥人，我的同桌沒(méi)帶彩泥，只好東借一點(diǎn)，西借一點(diǎn)，七拼八湊，捏成了一個(gè)不倫不類的小丑娃娃，讓人看了都捧腹大笑。
123.第一次學(xué)畫(huà)時(shí)，我們畫(huà)的是蜻蜓?？赡苡捎跊](méi)有接觸過(guò)繪畫(huà)，我畫(huà)出來(lái)的線條歪歪扭扭的，根本不像一幅畫(huà)--蜻蜓的翅膀一大一小，眼睛被涂成了墨坨兒；身子也歪歪斜斜的。當(dāng)時(shí)老師每上完一節(jié)課，都要評(píng)論那些作品。當(dāng)輪到我時(shí)，聽(tīng)著老師勉強(qiáng)的評(píng)價(jià)，我大哭著跑出了教室。下一節(jié)課是媽媽把我強(qiáng)行拉過(guò)來(lái)的，但是我說(shuō)什么也不愿意再拿起畫(huà)筆了。好說(shuō)歹說(shuō)，這才勉勉強(qiáng)強(qiáng)地完成了一幅畫(huà)。如此反復(fù)幾次，媽媽也厭煩了，就隨我折騰去了。
124.“藝術(shù)”的力量遠(yuǎn)比“需要”弱小。
125.藝術(shù)提倡自然，天性，不偽裝，這就是為什么外國(guó)著名油畫(huà)經(jīng)久不衰的原因。
126.繪畫(huà)是一樣很高雅的藝術(shù)，它可以陶冶人的情操。它現(xiàn)在會(huì)伴隨著我走下去，我相信，以后也會(huì)，繪畫(huà)會(huì)伴隨著我的一生。
127.一簇簇丁香花，紫色的顯得那么華貴，白色的是那樣潔白無(wú)瑕，它們相互簇?fù)碇?，在微風(fēng)吹動(dòng)下，像一個(gè)花的搖籃。
128.生活是生活，藝術(shù)是藝術(shù)，不能也不必要完全一樣。潘天壽。
129.繪畫(huà)，不僅給人帶來(lái)一種美的享受，而且每一幅畫(huà)，都會(huì)讓人如癡如醉于情境中。一副成功的作品可以使人領(lǐng)略到祖國(guó)悠久燦爛的文化歷史大自然的磅礴雋秀精湛藝術(shù)的高超。使人看起來(lái)有種身臨其境之感，仔細(xì)品味，便可以陶冶情操。這樣不僅能培養(yǎng)我們的性情增強(qiáng)我們的藝術(shù)思維，還能提升我們的審美理念，使生活更豐富。
130.習(xí)慣一個(gè)人的音樂(lè)，一個(gè)人的音樂(lè)是心靈最深處地呻吟。也許只有自己才聽(tīng)得懂，可是卻依然希望自己聽(tīng)的音樂(lè)能把周圍和未來(lái)打動(dòng)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十
這幅油畫(huà)非常精美，畫(huà)的事春天的一個(gè)野花叢，整幅畫(huà)全是各種各樣色彩鮮艷的花，除了花，就全是朦朧的藍(lán)色和綠色了。鈴鐺花張著它那紫色的裙子，隨著風(fēng)輕輕搖擺，好像時(shí)不時(shí)發(fā)出清脆的鈴聲。旁邊的不知名的是一朵朵很小的紅花，但我覺(jué)得那更像長(zhǎng)在枝上的一顆顆紅色的小果子，發(fā)出誘人的香味，好像又酸又甜，好吃極了。在它的右邊，有許多藍(lán)色的小野花，它有許多花瓣，在花的中間有一個(gè)黃色的花芯，其中一朵特別怪，在上面還有一絲絲的紅色花瓣，是作者故意加上去的還是本來(lái)就那么神奇，我也不知道呢！在它的下面有幾朵白色的小花，花心是黃色的，有點(diǎn)像美國(guó)石菊。整幅畫(huà)最顯眼的當(dāng)然要屬左下角的大紅花了，它有著動(dòng)人的紅色，不像是油墨涂上去的，像是真的大自然的顏色，非常明艷動(dòng)人。其他的地方，有著淡藍(lán)、深綠、翠綠、墨綠、藍(lán)綠的點(diǎn)綴，真是美極了?？粗@幅畫(huà)，我仿佛真的.來(lái)到了花叢中，聞到了野花的清香，感受到了一陣陣的涼風(fēng)，頭腦立刻清醒了很多。
我把它放在寫字臺(tái)上，當(dāng)我疲倦的時(shí)候，看一眼它就會(huì)神清氣爽；當(dāng)我不高興的時(shí)候，看一眼它就會(huì)快樂(lè)萬(wàn)分；當(dāng)我孤獨(dú)的時(shí)候，看一眼它就會(huì)感覺(jué)有個(gè)老朋友在身邊；當(dāng)我害怕的時(shí)候，看一眼它就會(huì)膽大很多；當(dāng)我睡覺(jué)的時(shí)候，看一眼它就會(huì)忘記一天的煩惱，快快樂(lè)樂(lè)地進(jìn)入夢(mèng)鄉(xiāng)。
這就是藝術(shù)的魅力，既好看、美觀，還能讓人有個(gè)好心情！
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十一
當(dāng)學(xué)習(xí)如何畫(huà)畫(huà)時(shí)，幾乎每個(gè)學(xué)生都開(kāi)始害怕，并被油畫(huà)中不可原諒的性質(zhì)所淹沒(méi)。但是通過(guò)使用一些簡(jiǎn)單實(shí)用的繪畫(huà)技術(shù)，可以使過(guò)渡到油更加順暢。下面是油畫(huà)的構(gòu)成技巧，為大家提供參考。
構(gòu)思，著重于線、面、色調(diào)的定奪。
構(gòu)成更多是考慮畫(huà)面內(nèi)各種大關(guān)系的走勢(shì)、韻律、動(dòng)勢(shì)、協(xié)調(diào)、以及組合構(gòu)思的`結(jié)果。
構(gòu)思和構(gòu)成的實(shí)施原則：對(duì)照和對(duì)比上要平衡，鮮活的畫(huà)面來(lái)自于明亮的顏色，暗沉的顏色帶給畫(huà)面濃重的感覺(jué)。
起稿階段，將畫(huà)面分解為3到5個(gè)形狀和3到5個(gè)顏色。用素描的方法完成起稿的步驟，不深入到細(xì)節(jié)部分。
多部分同時(shí)刻畫(huà)利于把握大關(guān)系和整體感，而不是先把某一部分完全畫(huà)完(推著畫(huà))。
除了超寫實(shí)、古典油畫(huà)等追求精細(xì)的畫(huà)種，越多細(xì)節(jié)，越?jīng)]意思。
好的畫(huà)面包含：一個(gè)空間感、塊面必須是看起來(lái)是一體的、有力量感就要有輕柔的部分。
平衡對(duì)應(yīng)夸張、理性對(duì)應(yīng)情緒、和諧對(duì)應(yīng)扭曲，想讓畫(huà)面均衡，一定不能是以上特點(diǎn)的極端構(gòu)成。
任何間隔、任何體塊，色彩上沒(méi)有差別、形狀上就需要有變化。
最后一點(diǎn)，非常重要，讓每個(gè)構(gòu)成部分都對(duì)畫(huà)面有意義，否則就需要去掉。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十二
“我們的工作就是讓老古董和新技術(shù)嫁接在一起，這是讓古典藝術(shù)向前發(fā)展的最好方式?！蹦峥苏f(shuō)，“之前人們還擔(dān)心為古典藝術(shù)插電會(huì)損害藝術(shù)本身，但是現(xiàn)在人們?cè)絹?lái)越愿意主動(dòng)擁抱這項(xiàng)新技術(shù)了?！?BR> 為了賦予古典油畫(huà)生命，卡特夫婦花了幾年的時(shí)間研究。他們翻出了老安普羅修斯·博斯查多特的名畫(huà)《窗內(nèi)的瓶中花》，也找出了文藝復(fù)興時(shí)期意大利畫(huà)家喬爾喬內(nèi)的名畫(huà)《沉睡的維納斯》，對(duì)這些名畫(huà)進(jìn)行分析掃描，跟視頻效果公司合作，制作3d動(dòng)畫(huà)效果。這對(duì)梵高迷還將梵高的名畫(huà)《向日葵》進(jìn)行了3d打印，制作出跟畫(huà)中一模一樣的銅制向日葵盆栽。
“在博物館里，人們平均花在一幅畫(huà)上的時(shí)間只有6秒鐘，我們希望觀賞者能夠慢下來(lái)，真正地去觀察一幅畫(huà)的.每個(gè)細(xì)節(jié)?！蹦峥苏f(shuō)。
為了實(shí)現(xiàn)這個(gè)目標(biāo)，他們讓原本只是一動(dòng)不動(dòng)待在畫(huà)紙上的鮮花開(kāi)始隨著時(shí)間開(kāi)放，毛毛蟲(chóng)順著花莖向上爬，蝴蝶從畫(huà)框一側(cè)飛進(jìn)來(lái)，停在花瓣上扇動(dòng)著翅膀。他們還改造了一幅畫(huà)著剛剛死亡青蛙的油畫(huà)，結(jié)合生物腐蝕相關(guān)數(shù)據(jù)，讓它準(zhǔn)確演示一只青蛙死亡后3個(gè)小時(shí)內(nèi)的場(chǎng)景，展示在框在油畫(huà)框里的屏幕上。
“為了讓畫(huà)中的場(chǎng)景活起來(lái)，我們這個(gè)團(tuán)隊(duì)需要仔細(xì)研究青蛙的每一個(gè)器官，這樣才能真正理解和重現(xiàn)青蛙被腐蝕的整個(gè)過(guò)程?！蹦峥苏f(shuō)，“每一幀畫(huà)面如何開(kāi)始與結(jié)束都需要反復(fù)模擬重現(xiàn)。這樣才能在我們的油畫(huà)里，重現(xiàn)一只青蛙的真實(shí)死亡?！?BR> 這種融入新科技的古典油畫(huà)不僅重現(xiàn)了屬于過(guò)去的生命，還解決了過(guò)去解決不了的問(wèn)題。名畫(huà)被竊一直是藝術(shù)收藏界為之煩惱的大問(wèn)題，但是卡特夫婦說(shuō)，這些重現(xiàn)生命的油畫(huà)雖然存儲(chǔ)在電腦程序里，但并不是一招“復(fù)制+粘貼”就可以偷走的，“每一幀畫(huà)面都經(jīng)過(guò)加密，畫(huà)面中蝴蝶的每一次飛行軌跡都是不一樣的”，“這些畫(huà)是獨(dú)一無(wú)二的，只有在特定的環(huán)境下才能運(yùn)行，沒(méi)有油畫(huà)盜賊可以偷走它”。
就這樣，在現(xiàn)代技術(shù)的幫助下，古典油畫(huà)在英國(guó)的博物館里呈現(xiàn)出了完全不同的模樣——太陽(yáng)照射著梵高畫(huà)里的咖啡館，隨著時(shí)間的推移漸漸拉長(zhǎng)影子；玻璃瓶中的鮮花漸漸開(kāi)放，如果你湊得足夠近，你甚至可以聽(tīng)到花開(kāi)那一剎那的聲音。
雖然不少人覺(jué)得將古典油畫(huà)數(shù)字化是對(duì)于傳統(tǒng)的干擾，但在我看來(lái)，站在幾乎要裂開(kāi)的畫(huà)框里面瞅著梵高凝固的臉，我還是會(huì)希望有那么一瞬間，眼前的畫(huà)面能夠回到過(guò)去，畫(huà)中的人物可以重獲生命，帶我們重回幾百年前的
生活
場(chǎng)景，看到曬太陽(yáng)的咖啡館顧客，看到樹(shù)下沉睡的維納斯，看到梵高沖我們眨眨眼。
不過(guò)需要注意的是，參觀之前要作好充分的心理準(zhǔn)備。尼克常常站在這些新作品前看觀賞者的反應(yīng)，他說(shuō)常碰到毫無(wú)防備的觀賞者，邊吃三明治邊看展覽，看到沉睡的維納斯居然還在呼吸的時(shí)候，嚇得一口噎住了，站在熟睡的美女面前止不住地大聲咳嗽。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十三
俄羅斯油畫(huà)在世界美術(shù)領(lǐng)域占有極其重要的地位，尤其十八世紀(jì)“巡展畫(huà)派”的興起，出現(xiàn)列賓、希什金、斯維坦這樣世界級(jí)的藝術(shù)家，將俄羅斯油畫(huà)推向藝術(shù)顛峰。
俄羅斯油畫(huà)有著強(qiáng)烈的民族風(fēng)格，特別是描繪山川自然的風(fēng)景畫(huà)，看那些畫(huà)總能感到一些靜謐之氣，畫(huà)中的色調(diào)是調(diào)和的，就是我們通常所說(shuō)的灰調(diào)子，還有一些裝飾感，它描繪的陽(yáng)光是一種淡淡的輻射，這也是俄羅斯油畫(huà)典雅所在。
俄羅斯美術(shù)院校培養(yǎng)學(xué)生以扎實(shí)寫實(shí)能力為最高原則，所以俄羅斯的油畫(huà)家在創(chuàng)作中造型嚴(yán)謹(jǐn)，他們強(qiáng)調(diào)先深入生活體驗(yàn)，然后確定主題，在進(jìn)行素描草圖構(gòu)圖，滿意后開(kāi)始正式油畫(huà)創(chuàng)作。
朝鮮油畫(huà)則深受中國(guó)影響，同時(shí)又接受俄羅斯油畫(huà)熏染。在濃郁的歐式畫(huà)風(fēng)中攙雜著法國(guó)印象派的美感，由于朝鮮畫(huà)家基本上不直接面對(duì)市場(chǎng)，個(gè)人創(chuàng)作不帶任何功利色彩，因此品讀朝鮮油畫(huà)可以深深感受到一種安詳恬靜的藝術(shù)特征。由于朝鮮國(guó)家的閉關(guān)鎖國(guó)，使外界對(duì)其了解甚少，因此可以說(shuō)朝鮮油畫(huà)是世界藝術(shù)品市場(chǎng)上最后一塊神秘的有待開(kāi)發(fā)的處女地和寶藏。
朝鮮油畫(huà)長(zhǎng)于人物畫(huà)像和自然風(fēng)光。朝鮮藝術(shù)家們致力于創(chuàng)造具有民族形式和社會(huì)主義內(nèi)容的`革命美術(shù)和人民美術(shù)，他們以平和的心態(tài)創(chuàng)作出具有很強(qiáng)寫實(shí)風(fēng)格和返樸歸真意境的佳作，讓我們看到一個(gè)民族的心路歷程。
朝鮮油畫(huà)以其寫實(shí)的畫(huà)風(fēng)，獨(dú)特的情感演繹，濃郁的民族風(fēng)情，都體現(xiàn)了朝鮮人民固有和平愿望和寧?kù)o心態(tài)。人物題材創(chuàng)作則展現(xiàn)了朝鮮人民宏大的英雄主義和樸實(shí)生活、積極樂(lè)觀的態(tài)度，讓我們從畫(huà)中看到一種最貼近心靈的真實(shí)與感悟的回歸。在朝鮮畫(huà)家中國(guó)（牡丹江）創(chuàng)作基地展示著許多精美的朝鮮油畫(huà)作品，題材廣泛，有山水河流，人物動(dòng)物等，在這里通過(guò)朝鮮油畫(huà)細(xì)膩的藝術(shù)感覺(jué)和高超的繪畫(huà)水平，讓我們感覺(jué)到強(qiáng)烈的民族意識(shí)以及沒(méi)有一絲商業(yè)氣息污染的真實(shí)質(zhì)樸的情感，喚起我們對(duì)樸素藝術(shù)的感覺(jué)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十四
玻璃油畫(huà)屬雜項(xiàng)類，冷眼看去，不過(guò)就是玻璃上畫(huà)油畫(huà)，鑲框加木座擺在條案上，或鑲木邊掛在墻上，不是
什么
雅器，年代也大多為清末民國(guó)時(shí)期。玻璃油畫(huà)看似普通，其實(shí)它也有很多的知識(shí)在里面。每當(dāng)我們面對(duì)一件文物，無(wú)論大與小，大的可能是一座石窟，小的可能是一件掌中玩物，首先需要我們鑒定年代、材質(zhì)、做工用途等，要掌握大量的文物知識(shí)。玻璃油畫(huà)的知識(shí)就在于它是在玻璃上畫(huà)彩油畫(huà)，這種技法明代時(shí)就有，其特點(diǎn)為玻璃薄，沒(méi)有雜質(zhì)。玻璃屬純天然，較為勻凈，鑲木邊框或做木架，雕工非常簡(jiǎn)單。只可惜由于玻璃屬易碎品，不易保存，現(xiàn)今能見(jiàn)到的多是清末或民國(guó)時(shí)期的。清晚期玻璃油畫(huà)的特點(diǎn)是，玻璃薄厚適中。記住一點(diǎn)，玻璃越薄，年代越早，俗稱“年份好”，而年份好的又多是南方廣東所生產(chǎn)，玻璃色白而無(wú)雜質(zhì)，畫(huà)工也較為精細(xì)，圖案有刀馬山水人物。
論其價(jià)值，人物畫(huà)片價(jià)值要高一些，故事中的眾多人物要比單一人物價(jià)值要高。乾隆時(shí)期的玻璃油畫(huà)價(jià)值還要高一些，因?yàn)榇藭r(shí)的油畫(huà)不僅是因?yàn)槟甏缍鴵碛休^高價(jià)值，更因?yàn)槠洚?huà)工精細(xì)，油畫(huà)的大部分都帶地子，而且加金彩或者銀彩，最有名的畫(huà)家要數(shù)廣東的黃達(dá)生，他的油彩較濃艷而有舊意。民國(guó)時(shí)期的油畫(huà)一部分畫(huà)工較細(xì)，而大部分玻璃較厚，畫(huà)工粗，尤其是人物的開(kāi)臉不是很精細(xì)，所施油彩薄厚不均，常常油彩不施地子，所以保存到現(xiàn)在傷彩的很多，完整的較少。品種大多為大件圍屏、插屏、掛屏等，而插屏的木座多為柴木或硬雜木，有的在木座上透雕花紋，而原配玻璃油畫(huà)的`木座是很少見(jiàn)的，所以帶座的插屏比帶木框的掛屏價(jià)值要高很多。
由于玻璃油畫(huà)不易保存，所以往往忽略了收藏，在當(dāng)今精致完整的玻璃油畫(huà)是很少見(jiàn)的，舊貨市場(chǎng)有時(shí)能見(jiàn)到，但畫(huà)工較為粗糙，好的玻璃油畫(huà)妥善保存，同樣有升值的空間。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十五
風(fēng)景油畫(huà)是一種廣泛流傳的藝術(shù)形式，通過(guò)繪畫(huà)表現(xiàn)大自然的美麗和寧?kù)o，賦予觀者想象空間和情感共鳴。在過(guò)去的一段時(shí)間里，我進(jìn)行了一系列風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作和研究，深受啟發(fā)和感受。在這篇文章中，我將分享我在風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中的心得體會(huì)。
在油畫(huà)創(chuàng)作的過(guò)程中，觀察和感知是非常重要的。在面對(duì)廣闊自然風(fēng)光時(shí)，我們需要調(diào)整自己的心境，靜下心來(lái)觀察細(xì)節(jié)。例如，當(dāng)我繪制一幅寧?kù)o的湖水畫(huà)時(shí)，我仔細(xì)觀察湖面上水波的起伏、微風(fēng)吹拂時(shí)樹(shù)葉的顫動(dòng)以及遠(yuǎn)方山巒的輪廓。通過(guò)觀察和感知，我能夠更好地理解自然中的變化和平靜之美，將其轉(zhuǎn)化為繪畫(huà)的表現(xiàn)力。
熟悉使用各種繪畫(huà)技法和工具也是必不可少的。風(fēng)景油畫(huà)中常用的技法包括明暗的對(duì)比、層次感的表現(xiàn)、色彩的運(yùn)用等。例如，在繪制一幅山林風(fēng)景時(shí)，我使用了明暗的對(duì)比來(lái)刻畫(huà)山體的遠(yuǎn)近關(guān)系，通過(guò)層次感的運(yùn)用來(lái)模擬遠(yuǎn)處大山的模糊效果，色彩的變化則用來(lái)表現(xiàn)樹(shù)葉和花草的生命力。熟練掌握這些技巧和工具，使我能夠更好地表現(xiàn)自己對(duì)自然美景的理解和感受。
創(chuàng)作風(fēng)景油畫(huà)需要有耐心和恒心。與其他繪畫(huà)形式相比，風(fēng)景油畫(huà)往往需要更長(zhǎng)的時(shí)間和更多的堅(jiān)持。在繪制一幅風(fēng)景油畫(huà)時(shí)，我可能需要多次前往景點(diǎn)觀察、拍攝照片，并在畫(huà)室中反復(fù)修改和完善。這需要大量的時(shí)間和精力，需要我有強(qiáng)大的內(nèi)心動(dòng)力和耐心。然而，正是這份耐心和恒心，讓我能夠逐漸深入地理解風(fēng)景的美麗，將其通過(guò)畫(huà)筆傳遞給觀者。
風(fēng)景油畫(huà)創(chuàng)作中的自由和想象力也是非常重要的。盡管風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作對(duì)象是自然界的實(shí)在物象，但我們并不需要完全照搬現(xiàn)實(shí)。相反，我們應(yīng)該通過(guò)自己的創(chuàng)意和想象力來(lái)加入個(gè)人的情感和理解。例如，在繪畫(huà)一幅陽(yáng)光明媚的海灘沙灘時(shí)，我可能會(huì)豐富和加強(qiáng)色彩的對(duì)比，讓畫(huà)面更加生動(dòng)鮮明。雖然與實(shí)際可能有些出入，但這種加入個(gè)人想象力的創(chuàng)作方式能夠使作品更具藝術(shù)性和觀賞性。
最后，風(fēng)景油畫(huà)的創(chuàng)作需要持續(xù)學(xué)習(xí)與實(shí)踐。在過(guò)去的創(chuàng)作中，我不斷嘗試不同的風(fēng)格和技巧，通過(guò)學(xué)習(xí)名家作品和參觀畫(huà)展，提高自己的畫(huà)技和審美能力。同時(shí)，我也時(shí)常通過(guò)參加畫(huà)室集體創(chuàng)作和展覽，與其他藝術(shù)家交流和分享經(jīng)驗(yàn)。這些持續(xù)的學(xué)習(xí)與實(shí)踐使我得以不斷進(jìn)步和提高，更好地展現(xiàn)自己對(duì)風(fēng)景的獨(dú)特視角和理解。
總之，風(fēng)景油畫(huà)是一項(xiàng)需要時(shí)間、觀察、技巧和想象力的創(chuàng)作過(guò)程。通過(guò)持續(xù)學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我能夠更好地表現(xiàn)自己對(duì)大自然之美的感受和理解。風(fēng)景油畫(huà)不僅僅是一種表現(xiàn)技巧，更是一種傳遞情感和啟迪思考的藝術(shù)形式，希望我的作品能夠?yàn)橛^者帶去美的享受和思考的空間。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十六
一、可在畫(huà)布背面薄薄地涂上兩層預(yù)先溶解在松節(jié)油中的天然蜂蠟，能完全防止潮濕空氣的浸入而造成損害。
二、油畫(huà)要避免陽(yáng)光的長(zhǎng)期直射，因?yàn)樽贤饩€對(duì)色彩的破壞性很大，會(huì)造成褪色和變色。
三、儲(chǔ)存油畫(huà)的屋子要注意通風(fēng)和防潮，盡可能離洗澡間、廚房遠(yuǎn)一些，注意防止灰塵、油煙對(duì)畫(huà)布造成的損壞，房間內(nèi)應(yīng)保持一定的溫度與濕度。受潮的畫(huà)一定要慢慢陰干，切忌暴曬，否則畫(huà)面容易脫落。
四、油畫(huà)切忌將兩張畫(huà)面對(duì)貼。避免氣溫升高使畫(huà)面粘連，導(dǎo)致油彩脫落、畫(huà)面受損。
五、卷油畫(huà)時(shí)要使畫(huà)布朝里，畫(huà)面朝外，外面卷一層紙筒，然后再用塑料布裹上，防止畫(huà)裂。
六、墻上掛的.油畫(huà)如果落上灰塵，可以用微濕的干凈布輕輕地擦。如果油上面有油煙，可以用淡一點(diǎn)的肥皂水和清水輕輕地試著擦洗，然后迅速拿海綿把畫(huà)面上的水吸干，再拿電風(fēng)扇輕吹油畫(huà)表面。如果遇到年代久、有龜裂的油畫(huà)，一定要少用水，局部干擦即可。如果用
專業(yè)
的上光油為油畫(huà)保養(yǎng)，在噴上光油之前，要用干凈的布把畫(huà)面擦干凈。
七、一般油畫(huà)可以保存二三百年，但隨著時(shí)間的推移，有些油畫(huà)在幾十年后就可能出現(xiàn)龜裂。如果收藏品較多，可以把油畫(huà)用塑料布包起來(lái)，放在木箱里，防止硬傷。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十七
得知這學(xué)期要上油畫(huà)課以后，心情不免有些郁悶。因?yàn)樗鼘?duì)于我來(lái)說(shuō)是那么的陌生。在此之前從未接觸過(guò)油畫(huà)。我曾欣賞過(guò)無(wú)數(shù)中外優(yōu)秀的油畫(huà)作品，陶醉于畫(huà)家筆下那靈動(dòng)的線條，豐富的情感和栩栩如生的色彩，但通過(guò)這次自身的油畫(huà)課實(shí)踐，終于明白了任何優(yōu)秀的作品都源于畫(huà)家對(duì)生活的熱愛(ài)和追求，對(duì)藝術(shù)領(lǐng)域的積極投入。任何優(yōu)秀的作品并非一朝一夕的歷煉，它源于畫(huà)家畢生心血的投入。所以說(shuō)，任何成功并非偶然。
通過(guò)這次的兩次模特寫生和一次臨摹，讓我從不會(huì)畫(huà)油畫(huà)，到會(huì)畫(huà)一點(diǎn)油畫(huà)，比想象中要簡(jiǎn)單一點(diǎn)。在此之前一直都沒(méi)有接觸過(guò)油畫(huà)，認(rèn)為油畫(huà)很難畫(huà)，不知道從哪里下手。但畫(huà)了一幅再到第二幅的時(shí)候，慢慢的就得心應(yīng)手了，就覺(jué)得油畫(huà)充滿了情趣。它體現(xiàn)了我們做事的態(tài)度。在繪畫(huà)的過(guò)程中，不僅要仔細(xì)觀察人物的外部特征，同時(shí)要準(zhǔn)確地捕捉人物的內(nèi)心世界，把握人物的喜怒哀樂(lè)，并通過(guò)造型和色彩將其生動(dòng)地表現(xiàn)出來(lái)。
通過(guò)前兩張人物寫生，我認(rèn)為色彩的運(yùn)用很重要，一幅好的作品，給人的第一感覺(jué)應(yīng)該內(nèi)容豐富，感情細(xì)膩，色彩充滿魅力，一開(kāi)始我對(duì)于色彩的運(yùn)用很生疏，尤其是人物的臉部色彩把握不好，導(dǎo)致調(diào)出的顏色不協(xié)調(diào)，整個(gè)人物看起來(lái)是僵硬呆板的，后來(lái)，在老師改畫(huà)的過(guò)程中學(xué)到了一些技巧。初學(xué)者的我們，太拘，拘擬于造型，所以在繪畫(huà)過(guò)程中忽略了整體的把握，導(dǎo)致畫(huà)出來(lái)的作品缺乏生動(dòng)性，但老師的繪畫(huà)手法瀟灑而富有活力，很注重整體效果的把握，做到形中有神，神中有形，神形兼具是畫(huà)人物畫(huà)的關(guān)鍵。
畫(huà)最后一幅畫(huà)的時(shí)候，繪畫(huà)有了感覺(jué)，因?yàn)槭桥R摹，所以激起了我很大的興趣，首先從選材上再到上色的時(shí)候也是比前面的畫(huà)更游刃有余。通過(guò)臨摹，我學(xué)到了優(yōu)秀作品中色彩的運(yùn)用，畫(huà)中的色彩統(tǒng)一而不單調(diào)，人物生動(dòng)而富有內(nèi)心獨(dú)白。經(jīng)過(guò)一番練習(xí)，驚奇的發(fā)現(xiàn)畫(huà)油畫(huà)蠻有趣的?？粗约赫J(rèn)真畫(huà)出來(lái)的作品，心中充滿了對(duì)藝術(shù)的熱愛(ài)。
通過(guò)這次油畫(huà)課，我學(xué)到了很多畫(huà)油畫(huà)的技巧，同時(shí)認(rèn)為做任何事的時(shí)候，態(tài)度很重要，繪畫(huà)需要我們觀察周圍的事物，熱愛(ài)我們的生活，同時(shí)把自己豐富的情感融入藝術(shù)。繪畫(huà)更需要我們靜下心來(lái)，運(yùn)用自己的繪畫(huà)技巧充分的把自己的內(nèi)心世界充分的表達(dá)出來(lái)。
油畫(huà)的光與色讀后感篇十八
1.可在畫(huà)布背面薄薄地涂上兩層預(yù)先溶解在松節(jié)油中的天然蜂蠟，能完全防止潮濕空氣的浸入而造成損害。
2.油畫(huà)要避免陽(yáng)光的長(zhǎng)期直射，因?yàn)樽贤饩€對(duì)色彩的破壞性很大，會(huì)造成褪色和變色。
3.儲(chǔ)存油畫(huà)的屋子要注意通風(fēng)和防潮，盡可能離洗澡間、廚房遠(yuǎn)一些，注意防止灰塵、油煙對(duì)畫(huà)布造成的`損壞，房間內(nèi)應(yīng)保持一定的溫度與濕度。受潮的畫(huà)一定要慢慢陰干，切忌暴曬，否則畫(huà)面容易脫落。
4.油畫(huà)切忌將兩張畫(huà)面對(duì)貼。避免氣溫升高使畫(huà)面粘連，導(dǎo)致油彩脫落、畫(huà)面受損。
5.卷油畫(huà)時(shí)要使畫(huà)布朝里，畫(huà)面朝外，外面卷一層紙筒，然后再用塑料布裹上，防止畫(huà)裂。
6.墻上掛的油畫(huà)如果落上灰塵，可以用微濕的干凈布輕輕地擦。如果油上面有油煙，可以用淡一點(diǎn)的肥皂水和清水輕輕地試著擦洗，然后迅速拿海綿把畫(huà)面上的水吸干，再拿電風(fēng)扇輕吹油畫(huà)表面。如果遇到年代久、有龜裂的油畫(huà)，一定要少用水，局部干擦即可。如果用專業(yè)的上光油為油畫(huà)保養(yǎng)，在噴上光油之前，要用干凈的布把畫(huà)面擦干凈。
7.一般油畫(huà)可以保存二三百年，但隨著時(shí)間的推移，有些油畫(huà)在幾十年后就可能出現(xiàn)龜裂。如果收藏品較多，可以把油畫(huà)用塑料布包起來(lái)，放在木箱里，防止硬傷。