心得體會是我們在學習和工作生活中的感悟和體驗的總結和概括。那么如何寫一篇較為完美的心得體會呢？首先，我們需要明確總結的對象和目的。不同的學習和工作經歷需要有不同的總結方式和內容，并且要明確總結的目的是為了鞏固知識、反思經驗還是引發(fā)思考等。其次，我們要全面梳理整個學習或者工作過程，將所學到的知識點和經驗進行整理和分類，找出其中的亮點和不足，系統(tǒng)地進行反思。然后，我們要思考總結的意義和價值，通過總結找到其中的啟示和教訓，為以后的學習和工作提供指導和借鑒。最后，我們要注意總結的語言表達，清晰明了地陳述自己的心得和體會，簡明扼要地傳達自己的思想和觀點，讓讀者能夠快速理解和領悟。小編為大家整理了一些關于學習方法和技巧的心得體會，希望對你有所幫助。
全班繪畫心得體會篇一
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領導的帶領下，我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中，我聆聽了專家學者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓，首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術活動重結果更重過程，教師應給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術活動，這樣才能調動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領域的有效教學，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產生的結果一定是預想不到的。在美術的教學方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓，我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中，如果教師能夠經常有效地創(chuàng)設情境，讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅動下，全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質，如注意力，觀察力，思維力，原有經驗應用能力，自我管理能力……在培訓中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。
通過這次培訓，我理解了如何通過藝術教育的有效教學活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣，在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質的不斷完善。在以后幼兒園的教學中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學中玩，玩中學。
全班繪畫心得體會篇二
課前準備工作：
1、每課的學具材料和范作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術創(chuàng)想。不斷補充調整自己的教學思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學內容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業(yè)時，教師巡回指導多表揚少指責，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎的學生，教師示范適當補充畫面，或一點睛之筆構一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g優(yōu)秀生做小老師，結對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。
全班繪畫心得體會篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術知識的學習，但是繪畫藝術作為從古至今的一種藝術形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術，只要能對于古人的繪畫藝術、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術繪畫藝術，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術形式，而其中的繪畫藝術也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術表現(xiàn)和包括構圖、造型、筆墨、色彩等技術因素在內的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的內涵素質，其藝術魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結束，對自己的課程進行一個總結，梳理了一下課程內容以及課件知識，又自己在網上找了一些關于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡都是一樣的。在我看來，藝術對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結束時讓我有所收獲有所提高。
全班繪畫心得體會篇四
前段時間我參觀了學校美術系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。
素描作為一門繪畫基礎課，以質感、明暗調子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了?。?BR> 全班繪畫心得體會篇五
繪畫是一門充滿藝術和創(chuàng)造力的藝術形式，通過手的運動和創(chuàng)造，將內心感受和想法轉化為可視的藝術作品。作為一個愛好者，我在繪畫中獲得了很多的心得體會。這些體會不僅讓我提升了繪畫技巧，還讓我在生活中更加有愛、有創(chuàng)造力。
第一段：繪畫與我
小時候，我就對繪畫產生了濃厚的興趣。每次看到美麗的畫作，我都會被它們深深吸引，想要用我的手來創(chuàng)造。因此，我開始接觸各種繪畫技巧，學習如何運用顏料、墨水和畫筆來表現(xiàn)自己的想法和情感。隨著繪畫技巧的不斷提高，我發(fā)現(xiàn)繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種表達自我的方式。
第二段：繪畫讓我懂得耐心和專注
在繪畫過程中，我深刻體會到了耐心和專注的重要性。繪畫需要反復的勾勒和涂抹，需要長時間的專注和細致的觀察。我曾有過許多次畫到一半突然放棄的經歷，但后來我發(fā)現(xiàn)只有堅持下去才能得到滿意的作品。通過繪畫，我學會了忍耐和專注，這些品質也幫助我在生活中更加成功地處理困難和挑戰(zhàn)。
第三段：繪畫帶給我快樂和放松
繪畫是我放松和享受生活的一個重要方式。當我坐在畫布前，手握畫筆，我感受到了一種靜謐和平和的力量。繪畫過程中的煩惱和壓力都被我拋諸腦后，只剩下作品帶給我的美好和滿足感。通過繪畫，我感到了生命的無限可能和美麗。
第四段：繪畫幫助我表達情感
有時候，我發(fā)現(xiàn)文字無法完全表達我的情感和思想。在這種時候，繪畫成為了我與世界溝通的方式。通過畫筆和顏料，我可以將內心的想法、喜怒哀樂都展現(xiàn)在畫布上。這讓我感到非常自由和愉悅，同時也讓我更好地理解和表達自己的情感。
第五段：繪畫啟迪我的創(chuàng)造力
繪畫對我的創(chuàng)造力也有很大的啟迪作用。通過繪畫，我學會了觀察和發(fā)現(xiàn)生活中的美。我開始留意日常生活中的細節(jié)，用不同的角度和視覺來捕捉獨特的美。這種觀察和創(chuàng)造的能力也開始滲透到我生活的其他方面，讓我做事更加有創(chuàng)意、有獨特的思維方式。
總結：
繪畫是一種充滿魔力和創(chuàng)新的藝術形式。通過繪畫，我不僅獲得了技巧和認識自己的方式，也體會到了耐心、專注、快樂和放松的重要性。繪畫讓我更好地表達了情感和思想，也啟迪了我的創(chuàng)造力。繪畫不僅僅是一門藝術技巧，更是一種生活態(tài)度和方式。因此，我會一直堅持繪畫，尋找更多的靈感和創(chuàng)造力，用畫作詮釋自己的生活和情感。
全班繪畫心得體會篇六
繪畫作為一門藝術形式，已經成為了許多人展示自我、表達情感的有效方式。在我所就讀的班級中，繪畫課已成為一個具有特殊意義的組成部分。在這門課上，我發(fā)現(xiàn)了許多班級同學們隱藏的才華和獨特的藝術表達方式。下面我將分享與大家繪畫課的心得體會。
第二段：對自我的認知。
在繪畫課上，我有機會自由表達自己的思想和情感。通過畫筆和顏料的媒介，我能夠表現(xiàn)出內心深處的情感和對事物的理解。例如，在繪畫課上，我可以通過收集素材以及融入自己的想法，創(chuàng)造出獨特的作品。這讓我更加了解自己，也幫助我更好地面對自己內心的情緒和思想。
第三段：班級之間的交流合作。
繪畫課也成為了班級同學之間的交流與合作的平臺。在每堂課的開始，我們會聚在一起分享自己的繪畫心得，互相啟發(fā)和提供建議。這種互動增加了我們之間的默契和友誼。此外，我們也會進行小組合作，共同創(chuàng)作主題作品。在合作過程中，我們互相支持和協(xié)作，不斷完善作品。這種合作精神使我們之間的聯(lián)系更加緊密。
第四段：豐富的創(chuàng)作題材和技巧。
在繪畫課上，老師為我們提供了豐富多樣的創(chuàng)作題材和技巧，激發(fā)了我們的創(chuàng)作靈感。例如，我們可以通過素描、水彩、油畫等不同的繪畫媒介來實踐和探索。每個人都有機會體驗不同的材料和技術，豐富自己的繪畫技巧。這種多樣性幫助我們發(fā)展出獨特的風格和創(chuàng)作思路，并激發(fā)了我們對藝術的熱情。
第五段：繪畫帶來的心靈平靜和成長。
繪畫不僅僅是一門技巧，更是一種可以帶來內心平靜和成長的藝術形式。在繪畫課上，我學會了專注于作品，過程中可以忘卻煩惱和壓力。繪畫讓我感受到創(chuàng)造的樂趣和藝術的力量。此外，在繪畫中，我學會了面對挑戰(zhàn)和克服困難。這種培養(yǎng)創(chuàng)造力和解決問題的能力的經驗將對我的將來產生積極的影響。
結論：
通過參與繪畫課，我在班級中發(fā)現(xiàn)了不同的藝術天賦和獨特性。這門課不僅僅是一種技巧的學習，更是一個展示自我、表達情感的平臺。在繪畫課中，我學會了更好地認識自己、與班級同學合作、探索不同的創(chuàng)作媒介和技巧，以及從中獲得內心的平靜和成長。繪畫課讓我感受到藝術的力量和創(chuàng)造力的樂趣，也讓我對將來充滿了信心和希望。
全班繪畫心得體會篇七
繪畫是一門藝術，它不僅僅是為了表達情感和審美享受，更是培養(yǎng)觀察力、想象力、創(chuàng)造力和表達能力的良好途徑。在繪畫的過程中，我們能夠提升自己的藝術修養(yǎng)和審美素養(yǎng)，感受到美的力量，并且為心靈找到一片凈土，獲得心靈的愉悅與寧靜。在豐富多樣的繪畫活動中，我和全班同學們有著共同的感受與體會。
第二段：繪畫中的困難與挑戰(zhàn)。
繪畫并不是一件容易的事情。在初次接觸繪畫時，我們會遇到很多困難和挑戰(zhàn)。比如，我們可能不知道如何運用色彩搭配，不懂得光影的表現(xiàn)和物體的透視關系。我們還會遇到自我評價不足和對自己作品的不滿等問題。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)，激發(fā)了我們的求知欲和探索欲，讓我們更加努力地學習和實踐，不斷提高我們的繪畫技巧和藝術水平。
第三段：互相學習與分享的機會。
在全班繪畫活動中，我們有很多機會互相學習和分享。每個人的繪畫方式和風格都不同，從同學的作品中我們可以學習到很多新的技巧和觀點。而且，在畫畫的過程中，我們可以互相交流，共同解決問題，給予對方鼓勵和建議。這種互相學習和分享的機會，不僅讓我們得到了他人的幫助和指導，也讓我們感受到了集體的力量和溫暖。
第四段：提高自我表達和創(chuàng)造能力。
繪畫是一種非常好的表達和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)方式。在繪畫的過程中，我們能夠展示自己的想法和感受，通過作品向他人傳達一種情感、一種思想或一種理念。同時，繪畫也能夠培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力，激發(fā)我們的想象力，讓我們能夠創(chuàng)造出美麗的藝術品和獨特的作品。這種表達和創(chuàng)造的能力，不僅僅在繪畫中有用，也能夠在我們的日常生活和工作中發(fā)揮重要的作用。
第五段：繪畫帶給我們的快樂與成長。
通過全班繪畫活動，我們不僅僅感受到了繪畫所帶來的快樂，也獲得了藝術成長。每一次畫畫，都是一次心靈的去處，讓我們遠離外界的喧囂和壓力，在藝術世界中找到寧靜與平衡。我們在不斷實踐和嘗試中進步，我們的作品也變得越來越出色。我們學會了更加專注、耐心和細致，也培養(yǎng)了更加美麗、溫暖和充實的心靈。繪畫帶給我們的快樂與成長，將伴隨我們一生。
總結：繪畫是一門令人陶醉的藝術，它不僅僅是我們學習和生活中的一種方式，更是我們心靈的寄托和放松。在全班繪畫活動中，我們克服困難，互相學習和分享，提高了自我表達和創(chuàng)造能力，也感受到了繪畫帶給我們的快樂與成長。愿繪畫伴隨著我們，讓我們的生活更加豐富多彩！
全班繪畫心得體會篇八
CG繪畫以其獨特的視覺效果在近年來受到越來越多的關注，我也因此開始著迷于這個領域。經過一段時間的學習和實踐，我深深地感受到CG繪畫的樂趣和挑戰(zhàn)，并從中得到了一些寶貴的體會和心得。
第二段：技巧方面的心得
對于CG繪畫的技巧，我認為最重要的是熟練掌握各種繪畫軟件的操作，尤其是圖層、畫筆、選區(qū)等基本功能的使用。此外，需要不斷地學習和掌握繪畫的基本原理，包括透視、構圖、光影等方面。對于不同的畫面效果，需要靈活地調整畫筆的色彩、透明度、筆觸粗細等參數，以達到最佳的繪畫效果。
第三段：創(chuàng)意方面的心得
除了技巧，創(chuàng)意也是CG繪畫不可或缺的部分。在創(chuàng)作過程中，需要不斷地開拓思路、挖掘素材，以及尋找靈感。對于想要表達的主題或情感，需要深入挖掘其內涵，并從多個角度進行創(chuàng)作，從而創(chuàng)造出有意義、有內涵的藝術作品。
第四段：堅持和自我激勵
CG繪畫需要長時間的學習和實踐，需要堅持不懈地練習和打磨。在學習的過程中，需要不斷地調整自己的心態(tài)，保持積極樂觀的心態(tài)，并為自己設定明確的目標和計劃。同時，也需要定期進行自我激勵，可以通過參加繪畫比賽、展覽等方式來激勵自己，增加自信和動力。
第五段：結語
總之，CG繪畫不僅是一項技能，更是一種藝術，需要的是不斷地學習和實踐，以及保持對藝術和生活的敏銳感和思考力。對于喜歡CG繪畫的同學們來說，應該堅持不懈地追求自己的夢想和目標，去探索和創(chuàng)造屬于自己的藝術世界。
全班繪畫心得體會篇九
繪畫是一門以線條、色彩為主要表現(xiàn)手段的藝術形式，它能夠寄托人們的情感和思想，并展現(xiàn)出獨特的藝術魅力。而在繪畫書中，作者通常會分享他們的經驗和技巧，這對于我這個初學者來說是非常寶貴的。通過閱讀繪畫書，我不僅學習到了繪畫的基本知識，還提升了自己的觀察力和創(chuàng)造力，下面我將分享一下我的繪畫書的心得體會。
首先，繪畫書為我提供了學習繪畫基礎知識的機會。在閱讀繪畫書的過程中，我學習到了關于繪畫所需的各種材料、工具和技巧。書中詳細介紹了繪畫時常用的顏料種類和調色技巧，以及各種不同繪畫用具的作用和正確用法。這些基礎知識的學習，為我打下了堅實的繪畫基礎，使我能夠更好地開始我的繪畫之旅。
其次，繪畫書提高了我的觀察力和表現(xiàn)力。繪畫是一種觀察和表現(xiàn)的藝術形式，通過觀察物體的形態(tài)、色彩和光影變化來進行創(chuàng)作。在繪畫書中，作者通過豐富的實例和繪畫示范，教導讀者如何觀察事物，并將所觀察到的信息準確地表現(xiàn)在畫面中。通過不斷的練習和實踐，我的觀察力和表現(xiàn)力得到了極大的提升，我能夠更準確地捕捉到對象的特點和細節(jié)，并將其生動地展現(xiàn)在畫布上。
繪畫書還拓寬了我的思維和創(chuàng)造力。繪畫是一種創(chuàng)造性的表達方式，它要求藝術家能夠獨立思考，并將自己的想法轉化為具體的形式。繪畫書中的案例和練習，激發(fā)了我對藝術的熱情和想象力，同時也讓我了解到繪畫可以有多種不同的表現(xiàn)形式。在繪畫書的指導下，我敢于嘗試不同的風格和技巧，使我的作品更具創(chuàng)意和獨特性。
此外，繪畫書還幫助我認識到繪畫是一種持久而深入的學習和實踐過程。繪畫不是一蹴而就的技能，需要不斷地學習和實踐才能不斷提高。在繪畫書中，作者不僅向讀者傳授了技巧和知識，還強調了堅持和實踐的重要性。通過不斷地繪畫和嘗試，我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的進步和成長，這種成就感也進一步激發(fā)了我對繪畫的熱愛和投入。
最后，繪畫書還為我提供了與其他繪畫愛好者的交流和共享的機會。在閱讀繪畫書的過程中，我成為了一個繪畫社區(qū)的一部分。我參與了一些繪畫論壇和社交平臺，與其他繪畫愛好者分享自己的學習心得和作品，并從他們那里獲得了許多反饋和建議。這種交流和互動不僅豐富了我的繪畫經驗和知識，也讓我結識了一些志同道合的朋友，共同進步。
總的來說，繪畫書為我提供了寶貴的學習和提升自我的機會。通過學習基礎知識、提高觀察力和創(chuàng)造力，我不斷邁進了自己的繪畫之路。同時，繪畫書讓我體驗到了繪畫的樂趣和成就感，并與其他繪畫愛好者建立了聯(lián)系。我相信，只要不斷學習和實踐，繪畫將成為我生活中不可或缺的一部分。
全班繪畫心得體會篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十一
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關于中國繪畫和他的藝術人生講座，這次講座對于我們非美術專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術！
全班繪畫心得體會篇十二
繪畫工作坊三個階段的學習結束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學習我們不僅僅學到了技術，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
全班繪畫心得體會篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十四
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達力的藝術形式，通過畫筆和顏料的運用，藝術家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術作品。在繪畫的過程中，我不僅僅是在畫紙上表達自己的想法和感受，更是在思考和探索藝術的內涵和技巧。通過繪畫，我逐漸體會到了對生活的獨特感悟和對藝術的深刻理解。
首先，繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中，我可能會忽略一些平凡的細節(jié)，但是通過繪畫，我會對周圍的一切重新產生興趣。我開始關注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細并且全面地觀察世界，從而更好地表達我的思想和情感。
其次，繪畫讓我學會了耐心和堅持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情，它需要藝術家的毅力和耐心。我意識到，只有持之以恒地堅持下去，不斷地嘗試和實踐，才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅持不僅僅適用于繪畫，更是適用于生活中的各個方面。當我面對困難和挑戰(zhàn)時，我會堅守初心不改變，堅持不懈地努力。
另外，繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中，我們常常會感受到各種各樣的情緒，有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話，就會給我們的心理健康帶來負面影響。而通過繪畫，我可以將自己的情緒轉化為繪畫中的線條和色彩，將內心的痛苦和快樂都表達出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適，也讓我更好地認識和了解自己。
最后，繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中，我不僅僅是按照一成不變的模式去表達自己的思想，更是要運用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨一無二的作品。我會從生活中汲取靈感，并運用自己的判斷力和藝術感覺來構思畫面的內容、構圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作，我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之，繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種心靈和情感的表達方式。通過繪畫，我不僅可以更加敏銳地觀察世界，更可以培養(yǎng)耐心和堅持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受，也是我人生中最重要的一部分。我相信，繪畫將一直陪伴著我，給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
全班繪畫心得體會篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十六
第一段：引言（150字）
CAD（計算機輔助設計）繪畫是現(xiàn)代設計工作中必不可少的一環(huán)。在我多年的從業(yè)經驗中，我深刻體會到CAD繪畫的重要性和優(yōu)勢。筆者通過不斷學習和實踐，不僅得到了很大的提升，還積累了一些心得體會。在本文中，我將提出一些關于CAD繪畫的心得體會，希望對廣大設計師和從業(yè)者有所啟發(fā)和幫助。
第二段：充分了解CAD軟件的特點和使用技巧（250字）
首先，在進行CAD繪畫前，我們必須要充分了解所使用的CAD軟件的特點和使用技巧。通過深入研究軟件手冊和進行實際操作，我們可以更快地掌握軟件的基本功能和高級技巧。熟悉軟件的各項功能，包括線條、填充、陰影等，可以讓我們更加靈活快捷地進行設計和修改。同時，了解軟件的快捷鍵和常用操作，可以大大提高繪畫效率和操作質量。
第三段：合理使用圖層和命名規(guī)范（250字）
其次，在CAD繪畫中，合理使用圖層和命名規(guī)范是至關重要的。通過將繪圖中的各個部分分層處理，我們能夠更好地掌控設計的結構和布局。同時，合理命名圖層可以減少混亂和錯誤，并且在后期修改時更加方便。在使用圖層和命名時，我們應該根據設計的需要，進行規(guī)劃和分配，確保每個圖層都有明確的功能和用途。這樣一來，不僅能夠提高工作效率，還能夠降低出錯率。
第四段：不斷學習和接受新技術（250字）
隨著科技的不斷進步，CAD繪畫工具也在不斷更新和升級。因此，作為CAD設計師，我們不能止步于已有的知識，還需要不斷學習和接受新技術。了解新技術和新功能可以為我們的設計帶來更多的可能性，并且提高我們的競爭力。在我個人的經驗中，定期參加相關的培訓課程和研討會，以及深入了解CAD軟件的更新動態(tài)，是提高自己繪畫水平的有效方法。
第五段：注重細節(jié)和精益求精（300字）
最后，CAD繪畫要注重細節(jié)和精益求精。盡管CAD軟件很強大，但它仍然需要人為的干預和控制。通過仔細觀察和修正設計中的每一個細節(jié)，我們可以確保設計準確、符合要求，并且能夠滿足客戶的期望。在CAD繪畫中，只有將每一個細節(jié)都做到最好，才能夠最大程度地提高設計的質量和效果。此外，我們還應該積極參與設計交流和溝通、與其他設計師交流經驗，以及參加設計評審和競賽，從而不斷完善自己的繪畫技巧。
總結（100字）
通過對CAD繪畫的多年實踐和總結，我深刻體會到了它的重要性和優(yōu)勢。通過充分了解CAD軟件的特點和使用技巧，合理使用圖層和命名規(guī)范，不斷學習和接受新技術，以及注重細節(jié)和精益求精，我們可以提高自己的繪畫水平和工作效率。我希望通過本文的分享，能夠給廣大設計師和從業(yè)者帶來一些啟發(fā)和幫助，共同進步。
全班繪畫心得體會篇十七
第一段：引言（約200字）
sai繪畫軟件是一款功能強大的數字繪畫工具，它不僅具備繪畫、涂鴉和渲染等多種功能，而且使用簡單、易上手。在使用sai繪畫軟件的過程中，我收獲了許多寶貴的心得體會。接下來我將分享這些體會，希望對大家在繪畫道路上有所幫助。
第二段：了解工具（約200字）
在使用sai繪畫軟件的初期，我花了一些時間了解并熟悉各種工具和選項。我發(fā)現(xiàn)，對每個工具有全面的了解能夠更好地應用它們。例如，了解畫筆工具的不同類型和參數設置可以使線條更加流暢和細致；對選區(qū)工具的理解可以幫助我更精確地進行顏色填充。對工具的深入了解是繪畫過程中的基礎，也是提高繪畫技巧的必經之路。
第三段：掌握構圖技巧（約200字）
構圖是繪畫中非常重要的一環(huán)。通過學習和掌握構圖技巧，我能夠使畫面更有吸引力和感染力。我發(fā)現(xiàn)，在繪畫中運用黃金分割法，將畫面劃分為三個主要區(qū)域，可以讓畫面更加平衡和和諧；另外，運用對比和層次感，可以突出重點并豐富畫面的層次感。掌握構圖技巧不僅可以使作品更具觀賞性，還可以凸顯主題和表達情感。
第四段：注重色彩運用（約200字）
在sai繪畫軟件中，有豐富的顏色調色板和調整工具，可以讓我們自由發(fā)揮創(chuàng)造力，表達個性。我意識到，色彩在畫作中具有極大的影響力，能夠傳遞情感和營造氛圍。因此，我開始注重色彩的運用。在選擇色彩時，我會根據畫作的主題和要表達的情感來選擇適合的色調和明暗度。此外，我還會使用色彩的對比和漸變來增強畫作的效果。色彩的精準運用讓我的作品更加鮮活，也更能引起觀者的共鳴。
第五段：勤于練習與創(chuàng)新（約200字）
對于繪畫而言，勤于練習和不斷創(chuàng)新是提高技巧和創(chuàng)造力的關鍵。在過去的繪畫過程中，我不斷地嘗試不同的主題、風格和表現(xiàn)手法。這些嘗試往往也是一次次的實踐，讓我不斷進步。而每一次的練習和嘗試都促使我進行反思和思考，發(fā)現(xiàn)自身的不足和進步之處。同時，我也學會了欣賞和借鑒他人的作品，從中吸取靈感，并嘗試在自己的作品中加入個人的獨特風格。通過勤于練習與創(chuàng)新，我發(fā)現(xiàn)自己的繪畫技巧和創(chuàng)作能力不斷提高，也更加喜愛繪畫這個藝術形式。
總結：
通過使用sai繪畫軟件，我對繪畫有了更深入的理解，并且從中收獲了許多經驗和體會。了解工具、掌握構圖技巧、注重色彩運用、勤于練習與創(chuàng)新，這些都是繪畫過程中重要的環(huán)節(jié)和方法。我相信，只要持續(xù)努力和不斷探索，每個人都能夠成為一名出色的繪畫藝術家。因此，我鼓勵大家在使用sai繪畫軟件時，多運用這些心得體會，不斷提升自己的繪畫技巧和創(chuàng)作能力，創(chuàng)作出更加出色的作品。
全班繪畫心得體會篇一
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領導的帶領下，我參加了4月份的xxx培訓。為期三天半的培訓過程中，我聆聽了專家學者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓，首先聆聽了xxx師范大學教育科學學院副院長邊霞所做的《對學前兒童美術教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術活動重結果更重過程，教師應給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術活動，這樣才能調動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學到了各種技能，形成了各種習慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學游戲化與幼兒學習品質培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領域的有效教學，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產生的結果一定是預想不到的。在美術的教學方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預設的目標太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預設的目標又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓，我深刻的理解了音樂游戲每次教學都是在學習者認可前面一難度層次的學習已經通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學活動中，如果教師能夠經常有效地創(chuàng)設情境，讓幼兒能夠被合理的教學目標所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學習情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅動下，全身心投入學習自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學習品質，如注意力，觀察力，思維力，原有經驗應用能力，自我管理能力……在培訓中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學習經驗又增強了幼兒的學習自信心和自我效能感。
通過這次培訓，我理解了如何通過藝術教育的有效教學活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學習習慣，在“熱愛學習”和“善于學習”兩方面怎樣促進幼兒學習品質的不斷完善。在以后幼兒園的教學中，我本著這個目標，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學習品質，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學中玩，玩中學。
全班繪畫心得體會篇二
課前準備工作：
1、每課的學具材料和范作等準備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術創(chuàng)想。不斷補充調整自己的教學思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學內容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當教學技法。學生作業(yè)時，教師巡回指導多表揚少指責，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎的學生，教師示范適當補充畫面，或一點睛之筆構一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g優(yōu)秀生做小老師，結對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導有想法，這說明你這一課就是相當成功了。所以作為教師盡量要做好課前準備。
全班繪畫心得體會篇三
通過這次人文專題課程——中國繪畫藝術欣賞幾次課的學習，雖然時間并不長，但是對于自己來說還是有一定的收獲的。雖然之前并沒有任何繪畫藝術知識的學習，但是繪畫藝術作為從古至今的一種藝術形式，作為承載人類社會與自然社會燦爛文化的藝術載體，是具有非常重要的意義與價值。作為一個從小畫畫就不好的工科女來講，當時選這門課程時的確也不清楚這門課程到底是講些什么內容，對自己的知識體系是否會有所提升，不過在我完成這幾次課程之后，對于中國古代繪畫藝術有了一個大體的認識，填補了之前這方面知識的空白。同時，之所以為欣賞課程，我想并不是要我們深入地去研究去理解中國古代繪畫藝術，只要能對于古人的繪畫藝術、繪畫形式以及畫家想傳達的繪畫思想有一個大體的認識就可以了。在欣賞和學習的過程中，提高自己的藝術欣賞能力，陶冶自己的情操，這些對于我們這樣一直接受理性教育的工科生來說，提高自己的藝術欣賞能力絕對算是一種感性教育，更是對自己創(chuàng)造性思維的另一種激發(fā)與培養(yǎng)的方式。
課程中，老師利用五次課程分別介紹了中國近古五大時期的美術繪畫藝術，分別是：原始社會至秦漢時期、魏晉南北朝時期、隋唐五代時期、宋遼金元時期和明清時期。每一個時期，都有各自不同的繪畫藝術形式與特點，也體現(xiàn)了不同時期社會生活與人們意識的不同形態(tài)。在這五個時期里，我對于唐代時期的繪畫藝術是最感興趣的。
唐朝作為中國古代國力最為強勢，社會生活最為安定，思想最為開放的朝代，也隨之孕育出了繁盛的唐代藝術形式，而其中的繪畫藝術也是中國封建繪畫的鼎盛時期。唐代的歷史也是我了解最多的一個朝代，唐代國力強盛，文化繁榮，唐太宗“柔懷萬國”，貞觀之治為鄰近列國所仰慕。由于唐代具有對各種文化藝術兼容并蓄的非凡氣度，儒、釋、道“三教”并立，詩文、樂舞、書法、繪畫以及文論莫不昌盛。唐代的繪畫作為盛唐氣象的重要組成部份，為中國美術史留下了璀璨的一筆，繪畫名家輩出，見于史冊者就達二百余人。唐代張彥遠在《歷代名畫記》中評價初盛唐的作品是“燦爛而求備”，指繪畫精神、美學追求、藝術表現(xiàn)和包括構圖、造型、筆墨、色彩等技術因素在內的完美統(tǒng)一，這也是對整個唐代繪畫風貌的概括。
中國傳統(tǒng)繪畫中的各個門類，在這個時期都以獨立的姿態(tài)立于畫壇。通過課程和文獻了解，唐代的繪畫已經分人物、山水、花鳥等科，技法可分工筆和寫意。國畫傳統(tǒng)的核心是“意境”，“形神兼?zhèn)洹?、“氣韻生動”都是意境的內涵素質，其藝術魅力就是畫已盡而意不止，筆雖止，但意無窮。不單單在于用筆，技法，更重要的在于作者要表達的思想境界。畫家們的藝術審美思想和審美取向，皆取源于以儒釋道為代表的傳統(tǒng)文化。唐代繪畫折射著儒釋道思想的精髓，追求“天人合一”之境。佛、道理論不僅為繪畫藝術提供了一個超越時空的廣闊的創(chuàng)造空間，而且直接促進畫者思想境界的提升。儒家在于對社會理想人格的塑造，在把繪畫作為修身養(yǎng)性的手段的同時，指出其“成教化、助人倫”的道德教化作用。唐代張璪總結的“外師造化，中得心源”一直為后人所奉行，指出繪畫是一種心靈化的藝術，造化和心源的凝合。唐代的畫論、畫史著作亦顯示了唐代美學理論的深度，與當朝繪畫創(chuàng)作一道共同譜寫了大唐繪畫的輝煌樂章，完善了民族繪畫體系。
唐代的諸多著名畫家中，我最喜歡的一位是閻立本，可能是因為我和他同姓，所以在看他的畫作時，總有一種親切感。閻立本以人物肖像畫著名。他的作品用線勁健堅實，顯示出剛勁的鐵線描，有豐富的表現(xiàn)力，古雅的設色沉著而又變化，在人物塑造上不僅重視形貌的描寫，而且十分著意人物心理與細節(jié)的刻畫，造型準確生動，因而被譽為“丹青神化”而為“天下取則”，在繪畫史上具有重要地位。他畫的《凌煙閣二十四功臣圖》，由唐太宗親自為每一位功臣寫了贊語。他還畫了唐太宗肖像《太宗真容》、《唐太宗納諫圖》等。他畫的《步輦圖》，描繪了貞觀十五年唐太宗會見吐蕃使祿東贊的重大歷史事件，唐太宗雍容大度有氣魄，祿東贊的謙卑有禮又自信的神態(tài)皆刻畫的生動傳神，氣氛隆重而融洽。歌頌了唐太宗的英明睿智，記錄了漢、蕃兩族的友好。他畫的《職貢圖》描繪了南洋的婆利國、羅剎二國的使節(jié)前來朝貢，途中又與林邑國結隊，全幅共二十七人，畫中人馬各自成組，由右往左前行。描繪出初唐時“萬國來朝、百蠻朝貢”的情景。
人物畫是以人物形象為主體的繪畫之通稱，在唐代繪畫中仍占主要地位，大體分為道釋畫、肖像畫、仕女畫、風俗畫、歷史故事畫等，取得了極高的成就，無論是吳道子、閻立本、周昉、張萱還是帶有西域畫風的尉遲乙僧等，均對后世產生了重大的影響。唐代道釋畫興盛，重要人物畫家皆擅佛道壁畫，當時宮殿、衙署、廳堂、寺觀、石窟都有壁畫裝飾，氣勢恢宏，色彩燦爛，塑造的佛道故事中佛、菩薩、神仙等栩栩如生的形象，飛天凌空飛舞，表現(xiàn)天國世界的美好，畫面的繁復與盛大既給人敬畏與向往，又給人以美感與享受。壁畫藝術水平也非常高超，外型描畫準確而生動。唐代卷軸畫也開始興起，并因便于創(chuàng)作、收藏、觀賞而逐漸流行。
在課程的結束，對自己的課程進行一個總結，梳理了一下課程內容以及課件知識，又自己在網上找了一些關于閻立本、吳道子的繪畫評價，雖然對于同一畫作也有不同的藝術評價，但大都也是對于表現(xiàn)手法的一些分歧，主題的脈絡都是一樣的。在我看來，藝術對于不同的人來說本來就有不同的理解，只不過在我們接受了一些藝術欣賞的指導和熏陶，對于理解和欣賞藝術作品就更為深入與細致，也能逐漸體會到作品所體現(xiàn)出來的創(chuàng)作者的思想與靈魂，我認為這就是學習欣賞藝術的真諦所在。最后，感謝李老師這幾次課程的悉心指導與耐心講解，在課程結束時讓我有所收獲有所提高。
全班繪畫心得體會篇四
前段時間我參觀了學校美術系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學經驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導下，我們逐漸恢復了自信。
素描作為一門繪畫基礎課，以質感、明暗調子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了?。?BR> 全班繪畫心得體會篇五
繪畫是一門充滿藝術和創(chuàng)造力的藝術形式，通過手的運動和創(chuàng)造，將內心感受和想法轉化為可視的藝術作品。作為一個愛好者，我在繪畫中獲得了很多的心得體會。這些體會不僅讓我提升了繪畫技巧，還讓我在生活中更加有愛、有創(chuàng)造力。
第一段：繪畫與我
小時候，我就對繪畫產生了濃厚的興趣。每次看到美麗的畫作，我都會被它們深深吸引，想要用我的手來創(chuàng)造。因此，我開始接觸各種繪畫技巧，學習如何運用顏料、墨水和畫筆來表現(xiàn)自己的想法和情感。隨著繪畫技巧的不斷提高，我發(fā)現(xiàn)繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種表達自我的方式。
第二段：繪畫讓我懂得耐心和專注
在繪畫過程中，我深刻體會到了耐心和專注的重要性。繪畫需要反復的勾勒和涂抹，需要長時間的專注和細致的觀察。我曾有過許多次畫到一半突然放棄的經歷，但后來我發(fā)現(xiàn)只有堅持下去才能得到滿意的作品。通過繪畫，我學會了忍耐和專注，這些品質也幫助我在生活中更加成功地處理困難和挑戰(zhàn)。
第三段：繪畫帶給我快樂和放松
繪畫是我放松和享受生活的一個重要方式。當我坐在畫布前，手握畫筆，我感受到了一種靜謐和平和的力量。繪畫過程中的煩惱和壓力都被我拋諸腦后，只剩下作品帶給我的美好和滿足感。通過繪畫，我感到了生命的無限可能和美麗。
第四段：繪畫幫助我表達情感
有時候，我發(fā)現(xiàn)文字無法完全表達我的情感和思想。在這種時候，繪畫成為了我與世界溝通的方式。通過畫筆和顏料，我可以將內心的想法、喜怒哀樂都展現(xiàn)在畫布上。這讓我感到非常自由和愉悅，同時也讓我更好地理解和表達自己的情感。
第五段：繪畫啟迪我的創(chuàng)造力
繪畫對我的創(chuàng)造力也有很大的啟迪作用。通過繪畫，我學會了觀察和發(fā)現(xiàn)生活中的美。我開始留意日常生活中的細節(jié)，用不同的角度和視覺來捕捉獨特的美。這種觀察和創(chuàng)造的能力也開始滲透到我生活的其他方面，讓我做事更加有創(chuàng)意、有獨特的思維方式。
總結：
繪畫是一種充滿魔力和創(chuàng)新的藝術形式。通過繪畫，我不僅獲得了技巧和認識自己的方式，也體會到了耐心、專注、快樂和放松的重要性。繪畫讓我更好地表達了情感和思想，也啟迪了我的創(chuàng)造力。繪畫不僅僅是一門藝術技巧，更是一種生活態(tài)度和方式。因此，我會一直堅持繪畫，尋找更多的靈感和創(chuàng)造力，用畫作詮釋自己的生活和情感。
全班繪畫心得體會篇六
繪畫作為一門藝術形式，已經成為了許多人展示自我、表達情感的有效方式。在我所就讀的班級中，繪畫課已成為一個具有特殊意義的組成部分。在這門課上，我發(fā)現(xiàn)了許多班級同學們隱藏的才華和獨特的藝術表達方式。下面我將分享與大家繪畫課的心得體會。
第二段：對自我的認知。
在繪畫課上，我有機會自由表達自己的思想和情感。通過畫筆和顏料的媒介，我能夠表現(xiàn)出內心深處的情感和對事物的理解。例如，在繪畫課上，我可以通過收集素材以及融入自己的想法，創(chuàng)造出獨特的作品。這讓我更加了解自己，也幫助我更好地面對自己內心的情緒和思想。
第三段：班級之間的交流合作。
繪畫課也成為了班級同學之間的交流與合作的平臺。在每堂課的開始，我們會聚在一起分享自己的繪畫心得，互相啟發(fā)和提供建議。這種互動增加了我們之間的默契和友誼。此外，我們也會進行小組合作，共同創(chuàng)作主題作品。在合作過程中，我們互相支持和協(xié)作，不斷完善作品。這種合作精神使我們之間的聯(lián)系更加緊密。
第四段：豐富的創(chuàng)作題材和技巧。
在繪畫課上，老師為我們提供了豐富多樣的創(chuàng)作題材和技巧，激發(fā)了我們的創(chuàng)作靈感。例如，我們可以通過素描、水彩、油畫等不同的繪畫媒介來實踐和探索。每個人都有機會體驗不同的材料和技術，豐富自己的繪畫技巧。這種多樣性幫助我們發(fā)展出獨特的風格和創(chuàng)作思路，并激發(fā)了我們對藝術的熱情。
第五段：繪畫帶來的心靈平靜和成長。
繪畫不僅僅是一門技巧，更是一種可以帶來內心平靜和成長的藝術形式。在繪畫課上，我學會了專注于作品，過程中可以忘卻煩惱和壓力。繪畫讓我感受到創(chuàng)造的樂趣和藝術的力量。此外，在繪畫中，我學會了面對挑戰(zhàn)和克服困難。這種培養(yǎng)創(chuàng)造力和解決問題的能力的經驗將對我的將來產生積極的影響。
結論：
通過參與繪畫課，我在班級中發(fā)現(xiàn)了不同的藝術天賦和獨特性。這門課不僅僅是一種技巧的學習，更是一個展示自我、表達情感的平臺。在繪畫課中，我學會了更好地認識自己、與班級同學合作、探索不同的創(chuàng)作媒介和技巧，以及從中獲得內心的平靜和成長。繪畫課讓我感受到藝術的力量和創(chuàng)造力的樂趣，也讓我對將來充滿了信心和希望。
全班繪畫心得體會篇七
繪畫是一門藝術，它不僅僅是為了表達情感和審美享受，更是培養(yǎng)觀察力、想象力、創(chuàng)造力和表達能力的良好途徑。在繪畫的過程中，我們能夠提升自己的藝術修養(yǎng)和審美素養(yǎng)，感受到美的力量，并且為心靈找到一片凈土，獲得心靈的愉悅與寧靜。在豐富多樣的繪畫活動中，我和全班同學們有著共同的感受與體會。
第二段：繪畫中的困難與挑戰(zhàn)。
繪畫并不是一件容易的事情。在初次接觸繪畫時，我們會遇到很多困難和挑戰(zhàn)。比如，我們可能不知道如何運用色彩搭配，不懂得光影的表現(xiàn)和物體的透視關系。我們還會遇到自我評價不足和對自己作品的不滿等問題。然而，正是這些困難和挑戰(zhàn)，激發(fā)了我們的求知欲和探索欲，讓我們更加努力地學習和實踐，不斷提高我們的繪畫技巧和藝術水平。
第三段：互相學習與分享的機會。
在全班繪畫活動中，我們有很多機會互相學習和分享。每個人的繪畫方式和風格都不同，從同學的作品中我們可以學習到很多新的技巧和觀點。而且，在畫畫的過程中，我們可以互相交流，共同解決問題，給予對方鼓勵和建議。這種互相學習和分享的機會，不僅讓我們得到了他人的幫助和指導，也讓我們感受到了集體的力量和溫暖。
第四段：提高自我表達和創(chuàng)造能力。
繪畫是一種非常好的表達和創(chuàng)造能力的培養(yǎng)方式。在繪畫的過程中，我們能夠展示自己的想法和感受，通過作品向他人傳達一種情感、一種思想或一種理念。同時，繪畫也能夠培養(yǎng)我們的創(chuàng)造力，激發(fā)我們的想象力，讓我們能夠創(chuàng)造出美麗的藝術品和獨特的作品。這種表達和創(chuàng)造的能力，不僅僅在繪畫中有用，也能夠在我們的日常生活和工作中發(fā)揮重要的作用。
第五段：繪畫帶給我們的快樂與成長。
通過全班繪畫活動，我們不僅僅感受到了繪畫所帶來的快樂，也獲得了藝術成長。每一次畫畫，都是一次心靈的去處，讓我們遠離外界的喧囂和壓力，在藝術世界中找到寧靜與平衡。我們在不斷實踐和嘗試中進步，我們的作品也變得越來越出色。我們學會了更加專注、耐心和細致，也培養(yǎng)了更加美麗、溫暖和充實的心靈。繪畫帶給我們的快樂與成長，將伴隨我們一生。
總結：繪畫是一門令人陶醉的藝術，它不僅僅是我們學習和生活中的一種方式，更是我們心靈的寄托和放松。在全班繪畫活動中，我們克服困難，互相學習和分享，提高了自我表達和創(chuàng)造能力，也感受到了繪畫帶給我們的快樂與成長。愿繪畫伴隨著我們，讓我們的生活更加豐富多彩！
全班繪畫心得體會篇八
CG繪畫以其獨特的視覺效果在近年來受到越來越多的關注，我也因此開始著迷于這個領域。經過一段時間的學習和實踐，我深深地感受到CG繪畫的樂趣和挑戰(zhàn)，并從中得到了一些寶貴的體會和心得。
第二段：技巧方面的心得
對于CG繪畫的技巧，我認為最重要的是熟練掌握各種繪畫軟件的操作，尤其是圖層、畫筆、選區(qū)等基本功能的使用。此外，需要不斷地學習和掌握繪畫的基本原理，包括透視、構圖、光影等方面。對于不同的畫面效果，需要靈活地調整畫筆的色彩、透明度、筆觸粗細等參數，以達到最佳的繪畫效果。
第三段：創(chuàng)意方面的心得
除了技巧，創(chuàng)意也是CG繪畫不可或缺的部分。在創(chuàng)作過程中，需要不斷地開拓思路、挖掘素材，以及尋找靈感。對于想要表達的主題或情感，需要深入挖掘其內涵，并從多個角度進行創(chuàng)作，從而創(chuàng)造出有意義、有內涵的藝術作品。
第四段：堅持和自我激勵
CG繪畫需要長時間的學習和實踐，需要堅持不懈地練習和打磨。在學習的過程中，需要不斷地調整自己的心態(tài)，保持積極樂觀的心態(tài)，并為自己設定明確的目標和計劃。同時，也需要定期進行自我激勵，可以通過參加繪畫比賽、展覽等方式來激勵自己，增加自信和動力。
第五段：結語
總之，CG繪畫不僅是一項技能，更是一種藝術，需要的是不斷地學習和實踐，以及保持對藝術和生活的敏銳感和思考力。對于喜歡CG繪畫的同學們來說，應該堅持不懈地追求自己的夢想和目標，去探索和創(chuàng)造屬于自己的藝術世界。
全班繪畫心得體會篇九
繪畫是一門以線條、色彩為主要表現(xiàn)手段的藝術形式，它能夠寄托人們的情感和思想，并展現(xiàn)出獨特的藝術魅力。而在繪畫書中，作者通常會分享他們的經驗和技巧，這對于我這個初學者來說是非常寶貴的。通過閱讀繪畫書，我不僅學習到了繪畫的基本知識，還提升了自己的觀察力和創(chuàng)造力，下面我將分享一下我的繪畫書的心得體會。
首先，繪畫書為我提供了學習繪畫基礎知識的機會。在閱讀繪畫書的過程中，我學習到了關于繪畫所需的各種材料、工具和技巧。書中詳細介紹了繪畫時常用的顏料種類和調色技巧，以及各種不同繪畫用具的作用和正確用法。這些基礎知識的學習，為我打下了堅實的繪畫基礎，使我能夠更好地開始我的繪畫之旅。
其次，繪畫書提高了我的觀察力和表現(xiàn)力。繪畫是一種觀察和表現(xiàn)的藝術形式，通過觀察物體的形態(tài)、色彩和光影變化來進行創(chuàng)作。在繪畫書中，作者通過豐富的實例和繪畫示范，教導讀者如何觀察事物，并將所觀察到的信息準確地表現(xiàn)在畫面中。通過不斷的練習和實踐，我的觀察力和表現(xiàn)力得到了極大的提升，我能夠更準確地捕捉到對象的特點和細節(jié)，并將其生動地展現(xiàn)在畫布上。
繪畫書還拓寬了我的思維和創(chuàng)造力。繪畫是一種創(chuàng)造性的表達方式，它要求藝術家能夠獨立思考，并將自己的想法轉化為具體的形式。繪畫書中的案例和練習，激發(fā)了我對藝術的熱情和想象力，同時也讓我了解到繪畫可以有多種不同的表現(xiàn)形式。在繪畫書的指導下，我敢于嘗試不同的風格和技巧，使我的作品更具創(chuàng)意和獨特性。
此外，繪畫書還幫助我認識到繪畫是一種持久而深入的學習和實踐過程。繪畫不是一蹴而就的技能，需要不斷地學習和實踐才能不斷提高。在繪畫書中，作者不僅向讀者傳授了技巧和知識，還強調了堅持和實踐的重要性。通過不斷地繪畫和嘗試，我逐漸發(fā)現(xiàn)自己的進步和成長，這種成就感也進一步激發(fā)了我對繪畫的熱愛和投入。
最后，繪畫書還為我提供了與其他繪畫愛好者的交流和共享的機會。在閱讀繪畫書的過程中，我成為了一個繪畫社區(qū)的一部分。我參與了一些繪畫論壇和社交平臺，與其他繪畫愛好者分享自己的學習心得和作品，并從他們那里獲得了許多反饋和建議。這種交流和互動不僅豐富了我的繪畫經驗和知識，也讓我結識了一些志同道合的朋友，共同進步。
總的來說，繪畫書為我提供了寶貴的學習和提升自我的機會。通過學習基礎知識、提高觀察力和創(chuàng)造力，我不斷邁進了自己的繪畫之路。同時，繪畫書讓我體驗到了繪畫的樂趣和成就感，并與其他繪畫愛好者建立了聯(lián)系。我相信，只要不斷學習和實踐，繪畫將成為我生活中不可或缺的一部分。
全班繪畫心得體會篇十
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十一
20xx年03月05日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學的有關于中國繪畫和他的藝術人生講座，這次講座對于我們非美術專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學習機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實?！蔽鞣嚼L畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的.修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認真的去學習它、接觸它。而我們在教學的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學生學習中國繪畫，可能這和學生的能力程度有關，但是不可否認這也是我們的存在的缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術的教學中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學中如果有機會可以讓學生都接觸和了解中國繪畫，在教學的過程中和學生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術！
全班繪畫心得體會篇十二
繪畫工作坊三個階段的學習結束了，但是我感覺意猶未盡，感觸頗多！有一些是和小伙伴們一樣的感受。
如從開始的不會畫畫到此刻的畫的還不錯，印證了開始上課時許老師說的一句真理“每個人都是天生的畫家”！
再如，透過學習我們不僅僅學到了技術，而且不動聲色地有了不同程度的成長，感受到許老師就像上帝的.使者一樣一向在給我們傳播福音！讓我們都打開了自我，使自己和身邊人都受益。
又如我們的內心都充滿了感激，感激帶我們走入神奇的繪畫世界的許老師。我們的內心還充滿了感動，感動于助教們和立東，向南，永碩的任勞任怨，辛苦付出。我們的心里還滿是感恩，感恩曲偉杰心理校園給我們這么好的學習平臺！
第一個就是感覺來上繪畫課物超所值！其實我上繪畫課的目的很low，單純的就是不想浪費錢。我在20xx年考完二級之后在咱們校園又報了婚師的課程，由于各種原因一向沒有上，在和校園溝通，在向南的幫忙下改報了繪畫工作坊的課程，上課前對課程沒有任何了解，上課也純屬偶然。我是一個能認真學習的人，既然學了就排除萬難堅持上好每一節(jié)課。很幸運，許老師給了我一個大大的驚喜！有個小伙伴說許老師是風，是光！我想補全這句話，“許老師，你是風，你是光，你是唯一的神話”！
第二個就是我的情商提高了！為什么這么說呢，因為我愛人是一個個性浪漫的人，以前他總說我是沒有情商的女人，但是我認為我有。前幾天他對我說了一句話“媳婦，你此刻有情商了！”我個性激動！我想對老師說“因為剛好遇見你，留下足跡才秀麗。如果再相遇，我必須要抱抱你！”許老師立刻給了我一個熱情的擁抱，感動滿滿！
星星唱了一首歌，“我們都一樣”。有句老話說“幸福的人都是一樣的”，我相信我們在繪畫工作坊學習的小伙伴們都是一樣的，今后的生活必須會越來越幸福！
三個階段有2天半沒來，覺得損失很大，課程里的每一分每一秒都很珍貴，耕地老師的每一句話都充滿智慧和能量，伙伴們相處的每個時刻都那樣的溫暖親切令人留戀。
三個階段收獲了好多擁抱，收獲了好多贊美，收獲了天使的守護，收獲了好多友情，收獲了好多繪畫應用實戰(zhàn)技能。重新感受自己的生活，再一次望見父母的愛，家人的愛，這愛一向在我身邊，這天我再一次望見，深深感動。在那里收獲了老師和伙伴們暖暖的愛，渾身熱血沸騰，愛在流動，生活是如此完美，自己內在充滿力量。
繪畫工作坊雖然結束了，但小伙伴們的愛繼續(xù)流動著。在繪畫工作坊交流群中，大家分享著自己的學習感受和心得體會，并用心練習繪畫技術，有小伙伴聲稱后悔錯過了本次課程。
全班繪畫心得體會篇十三
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十四
繪畫是一種富有創(chuàng)造力和表達力的藝術形式，通過畫筆和顏料的運用，藝術家能夠創(chuàng)造出美輪美奐的藝術作品。在繪畫的過程中，我不僅僅是在畫紙上表達自己的想法和感受，更是在思考和探索藝術的內涵和技巧。通過繪畫，我逐漸體會到了對生活的獨特感悟和對藝術的深刻理解。
首先，繪畫讓我更加敏銳地觀察世界。在平凡的日常生活中，我可能會忽略一些平凡的細節(jié)，但是通過繪畫，我會對周圍的一切重新產生興趣。我開始關注光影的變化、物體的形狀和色彩的變化等等。這些細枝末節(jié)又千差萬別的元素讓我更加仔細并且全面地觀察世界，從而更好地表達我的思想和情感。
其次，繪畫讓我學會了耐心和堅持。繪畫并不是一朝一夕就可以完成的事情，它需要藝術家的毅力和耐心。我意識到，只有持之以恒地堅持下去，不斷地嘗試和實踐，才能繪出令人滿意的作品。而這種耐心和堅持不僅僅適用于繪畫，更是適用于生活中的各個方面。當我面對困難和挑戰(zhàn)時，我會堅守初心不改變，堅持不懈地努力。
另外，繪畫也是一種良好的情緒釋放方式。在生活中，我們常常會感受到各種各樣的情緒，有喜悅、悲傷、憤怒等等。這些情緒如果不能得到良好的宣泄和釋放的話，就會給我們的心理健康帶來負面影響。而通過繪畫，我可以將自己的情緒轉化為繪畫中的線條和色彩，將內心的痛苦和快樂都表達出來。這種情緒的宣泄不僅讓我感到輕松和舒適，也讓我更好地認識和了解自己。
最后，繪畫幫助我培養(yǎng)了創(chuàng)造力和想象力。在繪畫的過程中，我不僅僅是按照一成不變的模式去表達自己的思想，更是要運用自己的創(chuàng)造力和想象力去創(chuàng)作獨一無二的作品。我會從生活中汲取靈感，并運用自己的判斷力和藝術感覺來構思畫面的內容、構圖、色彩搭配等等。通過不斷地創(chuàng)作，我的創(chuàng)造力和想象力也在不斷地得到提升和發(fā)展。
總之，繪畫不僅僅是一種藝術形式，更是一種心靈和情感的表達方式。通過繪畫，我不僅可以更加敏銳地觀察世界，更可以培養(yǎng)耐心和堅持、釋放情緒、發(fā)展創(chuàng)造力和想象力等等。繪畫是一種精神的享受，也是我人生中最重要的一部分。我相信，繪畫將一直陪伴著我，給予我無限的創(chuàng)作和思考的樂趣。
全班繪畫心得體會篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術家協(xié)會會員、國家一級美術師、現(xiàn)為中央社會主義學院、中華文化學院教授。享受國務院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術學院，后入廣州美術學院研究生室，師從關山月、黎雄才等大師。藝術修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學。部分作品被人民大會堂、國務院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術館及國內外博物館和美術收藏家珍藏。
全班繪畫心得體會篇十六
第一段：引言（150字）
CAD（計算機輔助設計）繪畫是現(xiàn)代設計工作中必不可少的一環(huán)。在我多年的從業(yè)經驗中，我深刻體會到CAD繪畫的重要性和優(yōu)勢。筆者通過不斷學習和實踐，不僅得到了很大的提升，還積累了一些心得體會。在本文中，我將提出一些關于CAD繪畫的心得體會，希望對廣大設計師和從業(yè)者有所啟發(fā)和幫助。
第二段：充分了解CAD軟件的特點和使用技巧（250字）
首先，在進行CAD繪畫前，我們必須要充分了解所使用的CAD軟件的特點和使用技巧。通過深入研究軟件手冊和進行實際操作，我們可以更快地掌握軟件的基本功能和高級技巧。熟悉軟件的各項功能，包括線條、填充、陰影等，可以讓我們更加靈活快捷地進行設計和修改。同時，了解軟件的快捷鍵和常用操作，可以大大提高繪畫效率和操作質量。
第三段：合理使用圖層和命名規(guī)范（250字）
其次，在CAD繪畫中，合理使用圖層和命名規(guī)范是至關重要的。通過將繪圖中的各個部分分層處理，我們能夠更好地掌控設計的結構和布局。同時，合理命名圖層可以減少混亂和錯誤，并且在后期修改時更加方便。在使用圖層和命名時，我們應該根據設計的需要，進行規(guī)劃和分配，確保每個圖層都有明確的功能和用途。這樣一來，不僅能夠提高工作效率，還能夠降低出錯率。
第四段：不斷學習和接受新技術（250字）
隨著科技的不斷進步，CAD繪畫工具也在不斷更新和升級。因此，作為CAD設計師，我們不能止步于已有的知識，還需要不斷學習和接受新技術。了解新技術和新功能可以為我們的設計帶來更多的可能性，并且提高我們的競爭力。在我個人的經驗中，定期參加相關的培訓課程和研討會，以及深入了解CAD軟件的更新動態(tài)，是提高自己繪畫水平的有效方法。
第五段：注重細節(jié)和精益求精（300字）
最后，CAD繪畫要注重細節(jié)和精益求精。盡管CAD軟件很強大，但它仍然需要人為的干預和控制。通過仔細觀察和修正設計中的每一個細節(jié)，我們可以確保設計準確、符合要求，并且能夠滿足客戶的期望。在CAD繪畫中，只有將每一個細節(jié)都做到最好，才能夠最大程度地提高設計的質量和效果。此外，我們還應該積極參與設計交流和溝通、與其他設計師交流經驗，以及參加設計評審和競賽，從而不斷完善自己的繪畫技巧。
總結（100字）
通過對CAD繪畫的多年實踐和總結，我深刻體會到了它的重要性和優(yōu)勢。通過充分了解CAD軟件的特點和使用技巧，合理使用圖層和命名規(guī)范，不斷學習和接受新技術，以及注重細節(jié)和精益求精，我們可以提高自己的繪畫水平和工作效率。我希望通過本文的分享，能夠給廣大設計師和從業(yè)者帶來一些啟發(fā)和幫助，共同進步。
全班繪畫心得體會篇十七
第一段：引言（約200字）
sai繪畫軟件是一款功能強大的數字繪畫工具，它不僅具備繪畫、涂鴉和渲染等多種功能，而且使用簡單、易上手。在使用sai繪畫軟件的過程中，我收獲了許多寶貴的心得體會。接下來我將分享這些體會，希望對大家在繪畫道路上有所幫助。
第二段：了解工具（約200字）
在使用sai繪畫軟件的初期，我花了一些時間了解并熟悉各種工具和選項。我發(fā)現(xiàn)，對每個工具有全面的了解能夠更好地應用它們。例如，了解畫筆工具的不同類型和參數設置可以使線條更加流暢和細致；對選區(qū)工具的理解可以幫助我更精確地進行顏色填充。對工具的深入了解是繪畫過程中的基礎，也是提高繪畫技巧的必經之路。
第三段：掌握構圖技巧（約200字）
構圖是繪畫中非常重要的一環(huán)。通過學習和掌握構圖技巧，我能夠使畫面更有吸引力和感染力。我發(fā)現(xiàn)，在繪畫中運用黃金分割法，將畫面劃分為三個主要區(qū)域，可以讓畫面更加平衡和和諧；另外，運用對比和層次感，可以突出重點并豐富畫面的層次感。掌握構圖技巧不僅可以使作品更具觀賞性，還可以凸顯主題和表達情感。
第四段：注重色彩運用（約200字）
在sai繪畫軟件中，有豐富的顏色調色板和調整工具，可以讓我們自由發(fā)揮創(chuàng)造力，表達個性。我意識到，色彩在畫作中具有極大的影響力，能夠傳遞情感和營造氛圍。因此，我開始注重色彩的運用。在選擇色彩時，我會根據畫作的主題和要表達的情感來選擇適合的色調和明暗度。此外，我還會使用色彩的對比和漸變來增強畫作的效果。色彩的精準運用讓我的作品更加鮮活，也更能引起觀者的共鳴。
第五段：勤于練習與創(chuàng)新（約200字）
對于繪畫而言，勤于練習和不斷創(chuàng)新是提高技巧和創(chuàng)造力的關鍵。在過去的繪畫過程中，我不斷地嘗試不同的主題、風格和表現(xiàn)手法。這些嘗試往往也是一次次的實踐，讓我不斷進步。而每一次的練習和嘗試都促使我進行反思和思考，發(fā)現(xiàn)自身的不足和進步之處。同時，我也學會了欣賞和借鑒他人的作品，從中吸取靈感，并嘗試在自己的作品中加入個人的獨特風格。通過勤于練習與創(chuàng)新，我發(fā)現(xiàn)自己的繪畫技巧和創(chuàng)作能力不斷提高，也更加喜愛繪畫這個藝術形式。
總結：
通過使用sai繪畫軟件，我對繪畫有了更深入的理解，并且從中收獲了許多經驗和體會。了解工具、掌握構圖技巧、注重色彩運用、勤于練習與創(chuàng)新，這些都是繪畫過程中重要的環(huán)節(jié)和方法。我相信，只要持續(xù)努力和不斷探索，每個人都能夠成為一名出色的繪畫藝術家。因此，我鼓勵大家在使用sai繪畫軟件時，多運用這些心得體會，不斷提升自己的繪畫技巧和創(chuàng)作能力，創(chuàng)作出更加出色的作品。