通過總結自己的經(jīng)驗，我明白了成功的秘訣。那么，如何寫一篇較為完美的心得體會呢？首先，我們要對所要總結的內(nèi)容進行梳理和分析，明確總結的對象和目的。其次，在寫作過程中要注重思考和反思，真實客觀地表達出自己的體會和感悟。同時，還應該借鑒他人的經(jīng)驗和見解，不斷充實和拓展自己的思維。此外，注意語言表達的準確性和邏輯性也是寫好心得體會的重要要素。最后，要將心得體會與實際經(jīng)驗相結合，提出具體的建議和改進方案，讓讀者能夠從中獲得一定的啟示和幫助。寫一篇完美的心得體會需要時間和積累，但只要我們用心去寫，總會取得不錯的效果。以下是一些值得收藏的心得體會范文，供大家在寫作時參考和借鑒。
學習音樂的心得體會篇一
中國音樂作為五千年文化傳統(tǒng)的一部分，具有豐富的內(nèi)涵和獨特的風格。作為一名學習中國音樂的學生，我深深感受到了它的魅力和美妙。通過學習和實踐，我對中國音樂有了更深入的了解和體會。在這篇文章中，我將分享我學習中國音樂的心得體會，從音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合、演奏技巧、音樂的表達方式、以及對音樂的情感感受等方面，來展現(xiàn)中國音樂的獨特魅力。
中國音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合是我學習過程中的第一個心得體會。中國音樂傳統(tǒng)源遠流長，有著獨特的音樂形式和演奏方式。然而，在現(xiàn)代社會，中國音樂需要與時俱進，適應當下的審美需求。通過學習中國音樂的歷史與現(xiàn)狀，我意識到傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間并不是對立的關系，而是可以相互融合的。現(xiàn)代藝術家們有意識地將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代音樂結合，形成了獨特的音樂風格。例如，流行音樂中出現(xiàn)了許多將二胡、琵琶等傳統(tǒng)樂器與西洋樂器結合演奏的作品。對我來說，學習中國音樂不僅是對傳統(tǒng)文化的傳承，也是對現(xiàn)代音樂的創(chuàng)新。
學習演奏技巧是我學習中國音樂的重要環(huán)節(jié)。我最早學習的是中國傳統(tǒng)樂器中的古箏。學習古箏需要不斷練習手指的技巧和掌握特定的音樂理論。在演奏技巧的掌握中，我深刻體會到自己的進步和成長。通過不斷的練習調(diào)整手指的力度和速度，我能夠更加準確地演奏出美妙的音樂。古箏樂器給我?guī)淼牟粌H是音樂上的滿足，更是對自己毅力和耐心的考驗。通過學習樂器的演奏技巧，我逐漸懂得了不斷努力和堅持的重要性。
學習中國音樂也讓我深刻認識到音樂的表達方式的多樣性。中國音樂通過旋律、節(jié)奏、音色等元素來表達情感與思想。有時候，音樂會無聲地表達，以柔和的樂器演奏和緩慢的節(jié)奏傳遞出內(nèi)心的感受；而有時候，音樂會顯得熱烈而激動，以激烈的樂器演奏和節(jié)奏來表達憤怒或興奮等情感。古典音樂以其細膩的樂器演奏和復雜的音樂結構，使我感受到了音樂的內(nèi)涵和多樣性。通過學習中國音樂，我學會了如何用音樂來表達自己的情感和思想。
在學習中國音樂的過程中，我也體驗到了音樂帶來的情感感受。音樂是一種能夠觸動人心靈的藝術形式，它能夠使人沉浸在音樂中，忘卻外界的紛擾。當我演奏中國音樂時，我能夠感受到弦線的震動，音符的劃過，它們將我?guī)肓艘粋€完全不同的世界。在這個世界里，我能夠表達自己的情感，釋放內(nèi)心的壓力。與此同時，我也能夠感受到音樂傳遞給我的喜悅和快樂。通過中國音樂，我學會了如何用音樂來治愈自己的情緒，獲得內(nèi)心的平靜。
綜上所述，學習中國音樂是一段充滿收獲的旅程。通過了解中國音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合、學習演奏技巧、體會音樂的表達方式以及感受到音樂給予我的心靈滿足，我對中國音樂有了更深入的認識和理解。中國音樂獨特的魅力正吸引著越來越多的人去學習和欣賞。我會繼續(xù)努力學習中國音樂，將它傳承下去，讓更多的人能夠感受到它的美妙和魅力。
學習音樂的心得體會篇二
通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業(yè)知識與技能，提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質(zhì)量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識：
一、對音樂教材的總目標有一定的了解
通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內(nèi)容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化。
二、對改版的音樂教材有全面的了解
本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內(nèi)容構成。根據(jù)《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內(nèi)容框架，分別將“感受與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑒賞”是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現(xiàn)能力，在實踐活動中促進創(chuàng)造的編寫理念。
三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“教”與“學”有效互動，培訓效果令人滿意。
通過孫教授生動細致的講解，從教學實踐的角度出發(fā)，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發(fā)和歡迎。
四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。
培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節(jié)奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節(jié)奏感得到培養(yǎng)，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發(fā)展。
五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。
培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為，這節(jié)課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現(xiàn)了執(zhí)教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創(chuàng)新教育思想指導下去表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業(yè)素質(zhì)是課堂教學成功的必要條件;教師鉆研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質(zhì)量的重點。
總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態(tài)度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己“充電”，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最后我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。
學習音樂的心得體會篇三
中國音樂作為世界流傳千年的傳統(tǒng)藝術形式，滲透著濃厚的文化底蘊和藝術魅力，深受人們喜愛。作為一名熱愛音樂的學習者，我有幸能夠接觸并學習中國音樂，這為我打開了一個全新的藝術世界，帶給我深深的感悟和啟迪。在過去的幾年中，我在學習中國音樂的路上經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和收獲。在這篇文章中，我將分享我的學習心得和體會。
首先，在學習中國音樂的過程中，最重要的是感受音樂所傳遞的情感。中國音樂注重情感的表達，通過音樂來傳遞和宣泄人們內(nèi)心深處的情感。學習過程中，我發(fā)現(xiàn)只有真正理解和感受到音樂所傳遞的情感，才能在演奏中表達出來。比如，在演奏古箏時，我通過感受音樂中的悲、喜、怒、哀來調(diào)節(jié)自己的情緒，并將這種情感融入到演奏中去。這種感受音樂情感的能力，讓我感受到了音樂的力量，并在表演中傳達給觀眾。
其次，學習中國音樂需要不斷地進行技巧訓練和樂理學習。中國音樂技巧復雜多樣，掌握這些技巧對于演奏者來說是非常關鍵的。然而，技巧并不是一蹴而就的，它需要不斷的練習和探索。在我學習中國音樂的過程中，我將大量的時間用于技巧的訓練，例如提高手指的靈活性、練習演奏的速度和音程的精準度等等。同時，我也學習了一些樂理知識，以幫助我更好地理解音樂的結構和演奏技巧。這些訓練和學習對于提高我的演奏水平起到了非常重要的作用。
另外，學習中國音樂還需要了解和研究音樂的背后的文化內(nèi)涵。中國音樂深受中國傳統(tǒng)文化的影響，其中蘊含著許多深刻的哲學思想和觀念。例如，在學習古箏時，我了解到每個音符都有自己的象征意義，它們代表著一種情感或者一種意義，而這種意義通常與中國文化和歷史密切相關。通過深入了解音樂背后的文化內(nèi)涵，我能夠更好地理解和詮釋音樂，并在演奏中展現(xiàn)出來。同時，這種文化的研究也讓我對中國傳統(tǒng)文化有了更深入的了解和認識。
最后，學習中國音樂還需要不斷地拓寬視野和學習其他音樂風格。中國音樂作為世界文化的一部分，與其他國家和地區(qū)的音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。在學習過程中，我積極地接觸和學習其他音樂風格，例如西方古典音樂、爵士樂等。通過學習其他音樂風格，我發(fā)現(xiàn)不同的音樂風格對于演奏技巧和表達方式都有一定的啟發(fā)和影響，同時也讓我在中國音樂的學習中更加靈活和多樣化。
總之，學習中國音樂是一段既挑戰(zhàn)又充實的過程。通過學習，我深刻地體會到音樂所傳遞的情感和力量，同時也不斷地鍛煉自己的技巧和表達能力。通過深入研究音樂的文化內(nèi)涵，我不僅對中國音樂有了更深入的了解，還拓寬了自己的藝術眼界。通過學習其他音樂風格，我讓自己的音樂變得更加豐富多樣。這段學習經(jīng)歷讓我對音樂有了更深的理解和熱愛，同時也為我?guī)砹藷o盡的愉悅和滿足。
學習音樂的心得體會篇四
音樂是一門美妙的藝術，它有著深遠的歷史，能夠傳遞情感和思想，被譽為“音樂之母”。從小學習音樂，到大學修音樂專業(yè)，我深深地愛上了這門藝術，它不僅讓我享受音樂本身帶來的樂趣，也讓我領悟到了許多生活的道理。
第一段，初學樂器的困難。
記得剛開始學鋼琴的時候，右手左手都不好使，每次練習都需要半個小時以上，在鋼琴前的時間永遠比練習時間長。當我碰到不熟悉的曲子或者技術困難的曲子時，總是想方設法地逃脫，但是面對這些困難，我清楚地明白到，只有堅持下去，才能克服難關。在這個過程中，我體驗到了持之以恒的力量，不輕言放棄是成功的關鍵。
第二段，音樂讓心靈更加安寧。
音樂不僅是一種娛樂，更能夠給人帶來平靜的感覺。當我演奏曲子時，會產(chǎn)生一種與自己的對話的感覺，獨處時聽音樂也能讓我的心靈得到極大的安慰。時間總是過得太快，但是音樂能夠使時間靜止，我會沉浸在其中，覺得時間讓我慢慢經(jīng)歷而非匆匆而過。這種感受讓我明白到，人生中需要有屬于自己的安靜，有音樂的陪伴，讓自己變得更加深刻且有趣。
第三段，觀察世界的方法。
在理論課上，我們學習了很多關于音樂作品的背景和演奏技巧。這使我發(fā)現(xiàn)，音樂作品以生活為靈感，傳達音樂家對世界的理解和思考。在學習音樂的過程中，我的認識和關注的范圍也更加廣泛。我意識到，在不斷演奏、欣賞和認識音樂作品的過程中，我在心智上也正在成長。從去年的新年音樂會上，我感受到音樂家用音樂表達的對建國70周年的熱烈祝愿，到當下新冠肺炎帶來的疫情，音樂家也通過音樂表達對前線醫(yī)護人員和社區(qū)工作者的感恩之情。學習音樂，幫助我更積極地與周圍環(huán)境產(chǎn)生交互作用。
第四段，合作中成長。
音樂修行不僅需要個人努力，還需要與他人合作。在學習音樂過程中，演奏不同類型的樂器、參加樂團演出、合作完成作品等，需要不斷提高耐心、愛心、理解力和合作能力。在自己的樂器上加入其他樂器的伴奏，在不同的節(jié)奏和和弦下，有時會遇到問題，但是能夠與其他樂手互動合作出來的音樂，總是讓人有前所未有的滿足感。同樣，與其他藝術家一起完成演出和另類藝術形式的表演，也充實著我的人生并讓我更加堅信團隊的力量。
第五段，音樂的持續(xù)追求。
學習音樂，是一條進取的路。沒有止境的追求進步和更高的演出成就，讓我始終保持著對音樂的熱愛和追求。練習、演出、觀看音樂會，這些經(jīng)歷總是“無法得到滿足”。我想，正是這種持續(xù)的追求，讓音樂能夠在我的心中成為生命中的一部分。
總之，學習音樂不僅讓我習得一項技能，還使我受益于音樂的無窮力量——音樂可以讓我追求更高的追求，結交友誼，增長智慧。我希望能夠在音樂的指引下，走出一條屬于我的人生之路。
學習音樂的心得體會篇五
秋讓人沉思，讓人收獲，正是欣賞音樂的好時節(jié)！
音樂是人類最古老有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。
子曰“三月不知肉味?！币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內(nèi)涵、很奇妙；我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業(yè)的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。
本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言?！睆牧硪粋€角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當?shù)膸椭倍?。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫，應該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。不僅如此，而且近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！
學習音樂的心得體會篇六
音樂是一種可以讓人沉浸在其中、享受聽覺盛宴的美妙藝術。學習音樂需要下定決心、付出相應的努力和時間，但值得一提的是，學習音樂的過程本身也會給人帶來不少收獲。在我的學習經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)，音樂不僅能夠鍛煉我們的注意力、耐心和創(chuàng)造力，還可以調(diào)節(jié)情緒、提高情商和塑造自我形象。在這篇文章中，我想分享一下我學習音樂的心得體會，希望能夠給讀者帶來一些啟示或者共鳴。
我從小學習音樂，最早接觸的是古箏和鋼琴。剛開始的時候，我并不能理解為什么要彈奏那些琴鍵，但是隨著老師的教導和自己的不斷摸索，我開始發(fā)現(xiàn)，音樂是可以用聲音來表達的，每個音符都有它特殊的意義和靈魂。當我彈奏出一首曲子，讀懂它的旋律和節(jié)奏，就像是與別人交流一樣。同時，我不知不覺地也培養(yǎng)了耐心和專注力，這些品質(zhì)對我的成長有很大的幫助。
隨著我學習音樂的時間越來越長，我開始了解到，音樂對我的影響不僅僅體現(xiàn)在音樂方面，它還能幫助我更好地學習其他學科和工作。比如，學習音樂需要反復練習，體驗到練習可以改進自己的技能，因此我也開始了解到，只要有足夠的耐心和努力，我就能夠掌握各種技能。此外，音樂也可以讓我情緒更為平穩(wěn)，更好地控制自己的情緒，這對我在工作和生活中都非常有幫助。
第三段：音樂可以幫助提高情商。
就我個人而言，我還發(fā)現(xiàn)，學習音樂能夠幫助我提高自己的情商。要想演奏出一首曲子，需要充分了解它的情感表達和旋律變化，這也是我在音樂學習中體會到的。當我通過音樂學習了解到不同的情感表達方式，我也就可以更好地理解和表達自己的情感。我的情感體驗能力和表達能力都得到了提升，這對我在人際關系和工作中都非常有幫助。
第四段：音樂可以塑造自我形象。
此外，我還發(fā)現(xiàn)學習音樂可以幫助我塑造自我形象。音樂藝術是一種高尚的藝術形式，能夠幫助我們了解到自己內(nèi)心深處的情感，通過表達出來塑造自己的形象。音樂藝術可以幫助我們表現(xiàn)出自己的獨特性格和價值觀，從而塑造自己的形象。這對我在生活中建立自信、展現(xiàn)個性都非常有幫助。
第五段：結論。
總之，學習音樂是一項與眾不同的經(jīng)歷，它能夠提高我們的品質(zhì)、增加自信、提高情商和塑造自我形象。在我的學習過程中，我感受到的收獲不僅僅是音樂本身，更是。。。。。。。通過這些收獲，我發(fā)現(xiàn)自己能夠更好地面對生活、工作和自身成長，因此，我也堅信，學習音樂能夠為人帶來巨大的益處，無論是年輕人還是成年人，都可以從中獲得有意義的經(jīng)歷。
學習音樂的心得體會篇七
今天我很開心在網(wǎng)絡上的學習有關于藝術的課堂知識，實在是精彩有趣，學到了許多的知識和收獲。以下是自己本次學習的體會。
學習了這一門課程知道了，在上藝術課的時候，我們要準備好鋼琴，多媒體、等等的`設施，如《顛倒歌》就是運用了這些道具，但是最主要的還要做到一名老師的語言要精準，要懂得調(diào)動孩子們的興趣，抓住孩子的情緒，讓整個課堂都活躍起來。
還要讓孩子們圍繞游戲活動而得到知識。這樣才是最好的授課方式，讓我們老師上的課不累，孩子們上的也很開心。
我們要注意到，引導、提問、口氣、表情、動作。課堂要多操作多引導，讓孩子們更加積極的去學習，去融入到老師的課堂里，就像《制作動物儲物盒》的這一課堂就是。老師也要注意與孩子們的姿勢，手勢、粘貼制作。與每一個孩子都要相互做到溝通與交流，互幫互助合作。
我們導入也要注意多積極的去引發(fā)孩子們的興趣，調(diào)動幼兒的情趣，藝術是一門很有講究的課程也是很趣味性的，也是幼兒喜歡的一門有趣課程，上的好絕對是精彩絕倫的，讓我慢慢的發(fā)現(xiàn)了藝術課是惟妙惟肖的，我學習了這門課，覺得自己在以后的工作中，又有了許多的進步，也讓我受益匪淺，自己更加的有信心上好一節(jié)藝術課了。
學習音樂的心得體會篇八
第一段：音樂的魅力（引入）
音樂是一種神奇的藝術形式，它能夠觸動人的心靈，表達人的情感，并喚起人們對美的追求。作為一位熱愛音樂的人，我深深體會到音樂對于我的生活意義重大。通過玩音樂，我不僅僅是在發(fā)展一項技能，更是在與藝術產(chǎn)生深度的互動。在這個過程中，我不僅學到了技巧，還收獲了諸多心得體會。
第二段：努力并享受過程（主題句1）
玩音樂需要付出大量的努力和時間，不論是學習樂理、練習技巧，還是演奏曲目，都需要付出艱苦的努力。然而，我從來沒有覺得這是一種負擔，因為在這個過程中，我享受到了音樂給予我的快樂。每當我彈奏出美妙的旋律，或是成功解決一個復雜的樂曲難題，我都能感受到內(nèi)心的喜悅和滿足。樂器在我手中成為了一把神奇的魔杖，帶我進入一個無法言語的境界。
第三段：表達情感及情緒宣泄（主題句2）
玩音樂是一種情感的宣泄和表達方式。當我情緒低落或面對挫折時，音樂成為了我傾訴的出口，能夠讓我發(fā)泄情緒并找到平靜。音符化成了我的情感語言，在演奏的過程中，我能夠把自己的心情和情感融入其中。沒有人做我的評判者，我可以盡情發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和表達欲望。通過音樂，我能夠找到自己內(nèi)心的真實和堅定。
第四段：培養(yǎng)耐心和毅力（主題句3）
玩音樂需要耐心和毅力，而這些品質(zhì)也在音樂中得以培養(yǎng)。開始的時候，我常常遇到無從下手的困擾，感到無能為力。然而，通過不斷地練習和堅持，我一點點地克服了困難，漸漸進步。這個過程讓我體會到了耐心和毅力的重要性。即使遇到挫折，我也能夠堅持下去，相信自己的能力，這種堅持的品質(zhì)也滲透到了我的生活中。
第五段：與他人共享樂趣（結尾）
玩音樂不僅是一個人的事情，也是可以與他人共同體驗的活動。通過參加樂團或合奏活動，我與其他音樂愛好者一起奏響美妙的樂曲，分享著音樂帶來的喜悅。在樂曲中，我們相互配合，和諧共舞，展現(xiàn)了團隊的力量和協(xié)作精神。這種共享樂趣的感覺讓我感受到音樂的力量和社交的重要性，也讓我更加醉心于音樂世界。
綜上所述，玩音樂對我來說既是一種熱愛，也是一種心靈的寄托。通過努力和付出，我不僅從中獲得了技巧和知識，還獲得了更多的心得體會。音樂不僅能夠表達情感，還能夠培養(yǎng)耐心和毅力，與他人共同分享樂趣。玩音樂已經(jīng)成為了我生活中不可或缺的一部分，也讓我更加熱愛生活。
學習音樂的心得體會篇九
任何東西的學習都不是無源之水，無本之木，我們要講究其方法。很多同學認為學中西方音樂史只要多背多看即可，但這樣的學習方法效率極其底下，容易產(chǎn)生枯燥和乏味感。背只是作為應試其中最后一個環(huán)節(jié)，而我們要學的最終目的是關于怎么答題，整體的思維框架以及怎么提高學這門專業(yè)的效率。
首先，當我們拿到書時，先翻看，不求背，混個眼熟，就是把本科期間短暫學過的中西方音樂史重新拾起來。前一遍只要求這樣，利用一個星期，把書基本看完。
其次，我們要做到分節(jié)分段把握局面，簡單的說，這時要注意劃分課文內(nèi)容層次，著重掌握這段時期的大體歷史背景和客觀書本音樂史實。在這里給所有考生提個醒：在掌握音樂史基本內(nèi)容的時候，千萬不要胡子眉毛一把抓，一定要分層次去記。比如周代，人文思想如何?宮廷音樂怎樣?民間音樂怎樣?器樂是什么?對應的樂律又是怎樣等等。這樣你再遇到下一個朝代，你的腦海中就會浮現(xiàn)出這一時期的人文背景，宮廷音樂，民間音樂，樂律樂器，和前代又有什么不同等等。慢慢的你就會形成知識點的框架和結構。西方也是同樣的.道理，但是所不同的是，可能西方更零散。比如說中世紀音樂，我們應該先了解其人文背景，大體的時間段，這一時期主要以宗教音樂為主，沒有涉及到器樂。我們所要掌握的就是關于宗教音樂的發(fā)展，其中宗教音樂中涉及到記譜法，復音音樂的發(fā)展及其變體等等。把宗教音樂作為一個籮筐，另一個大的籮筐便是中世紀末世俗音樂的發(fā)展，有哪些體裁，要條理清晰的去看。那么這樣的記憶在無休止的重復養(yǎng)成習慣之后，自然而然，還是那句話你就會找到一個整體的框架，我們記東西也就如魚得水了。
要記得東西太多，而你不去邁出第一步，那么你是沒有資格去埋怨的。以前我也是很頭疼從古典開始，尤其是浪漫主義時期的作曲家如同螞蟻一般多，記人名都犯愁，何況再去記他們的作品，記作品就算了，還要記每個作曲家的風格，創(chuàng)作特征。這是我當時在還沒有真正去實施行動之前的膽怯，但是當你執(zhí)著的真正深入的時候，你會找到一系列的方法去實施和解決。第一，學術界一般把浪漫主義分為三個時期，早期、民族樂派和晚期。那么早期有哪些作曲家呢?民族樂派呢?以及晚期有哪些作曲家?分層次的去記。第二，當我們大概的了解哪些音樂家的時候，我們就要深入去了解每個作曲家的思想，作品和音樂特點，這時候我們也要一如既往的做好分類去記，一般每個作曲家記分四個方面記：簡單的生平，幾個富有特證得作品，他的音樂特征，最后再鼓吹他在音樂領域的貢獻。每個作曲家都可以按照這四類有邏輯的去記。第三，不要指望任何的教科書給你特別明了的分類，最好的分類是你自己在書中挑，甚至去分類的記下來。
當你完成以上的時候，峰回路轉(zhuǎn)，我們再談談關于最后的一個環(huán)節(jié)了—背書!很多人分不清主次，認為就是一桿盡的背書就可以了。背書為什么說是最后一個環(huán)節(jié)，在你框架、分類沒有做好或者掌握之前，你覺得背書你會很痛苦。知識量太大，我們不是記憶天才，背了會忘，忘了又背，何必這樣執(zhí)著。而且很多東西真正要我們熟記得就那些，切記不要做無謂的功，背了不該背的東西，這個簡單的道理大家應該都懂。方法很重要，不要只有股熱情使勁往里面鉆，掌握好方法，你再去整理，總結，再去背，不僅省去你很多時間，而且你會找到重點去背，會讓你慢慢的刷知識速度越來越快。一本書其實背的只有他的三分之一而已，真的!
很多東西都需要你們自己去感受，去認知。在奮斗的路上自己去總結，包括答題的要點，書寫的結構等等。以上所寫的只希望可以幫到正在奮斗的學子們，哪怕一點，也很欣慰。結束語我想就用三句總結的話語來祝福你們：你要感動的是自己，不是別人!你要讓你身上流下的汗水收獲碩果!天在看，你在做，真心付出，你考不上天理難容!
學習音樂的心得體會篇十
前不久學習了陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文，我覺得作為一名音樂教師，為了能使低年級小朋友越學越有趣，越學越聰明，越學越愛學，然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想，滲透到音樂教學中去。
教師教學不應該是教給小朋友死記硬背現(xiàn)成的知識，而是要在教學過程中充分培養(yǎng)小朋友的主動性和創(chuàng)造性，使小朋友學會學習。因此，在音樂教學中，教師要確立好小朋友在課堂中的“主體”地位，激發(fā)和把握小朋友的興趣，創(chuàng)造小朋友積極參與學習的機會，讓小朋友在說一說，做一做，演一演，創(chuàng)一創(chuàng)中去感受、理解和表現(xiàn)音樂，并給小朋友一些自由空間，讓他們自由發(fā)展自己的個性。
陶行知先生認為人的智力有差異，因此，他積極提倡根據(jù)人的不同智力特點施以不同的教育。他還認為教師教的快、慢、多少，都要根據(jù)小朋友的實際情況，各方面的能力、興趣而定，要使不同的小朋友用不同的方法在“做中學，學中做”，才能有興趣，才能學得好。這樣，學生在學習的過程中，才會積極主動地學習。陶先生的理論充分體現(xiàn)了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異，小朋友音樂基礎也有差異，所以我們教師要根據(jù)小朋友的差異性，采取不同的教學方法。這就要求我們教師在備課時，對每位小朋友的音樂基礎有所了解，以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教育。因此，在音樂教學中，教師要能隨機應變，讓不同層次的小朋友都能有“成功”的機會。例如：在復習《保護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時，我先叫那些音樂節(jié)奏不太好的小朋友，用__|__||節(jié)奏伴奏，待他們表演完后，我與學生一齊擊掌，表揚他們，然后我再叫那些節(jié)奏感好的小朋友，鼓勵他們用不同的節(jié)奏來伴奏，因為他們節(jié)奏感非常豐富，用了___|___||、___|___||等等不同的節(jié)奏來伴奏，獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣，不僅讓層次差的小朋友有了參與的機會，而且增加了他們學習音樂的興趣，一旦興趣被調(diào)動起來，就能使學生通過自己的實踐順利掌握了學習的基本要求，同時，基礎好的小朋友又得到了較高要求的鍛煉。
我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義，不僅受到了小朋友們的歡迎，還能使我在教學中化時少，工效高，收到事半功倍的效果。
我是一名兼職的農(nóng)村小學音樂老師，有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。
農(nóng)村小學音樂課就等于簡單的唱歌課，上一節(jié)，教一首歌，便算是完成了任務了。這次培訓學習，我觀看了很多優(yōu)秀的音樂老師的教學視頻，也學到了不少的音樂教學的新理念新方法，在這里，將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。
新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂，開發(fā)和培養(yǎng)學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發(fā)揮學生的創(chuàng)造潛質(zhì)呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計，在許多地方都提供了學生的創(chuàng)造空間：比如，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，在敲擊中掌握三拍子的節(jié)奏。又如，創(chuàng)編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器?！皠?chuàng)造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創(chuàng)作成功帶來的喜悅。
那么，在自己的教學實踐中，如何做到這些呢?
長期以來，由于受傳統(tǒng)教育思想的影響及所謂標準答案的限制，我教你學、我講你聽的傳統(tǒng)教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維，甚至自己曾一度認為：把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現(xiàn)在反思，其實這種教學觀念，完全忽視了學習的個性發(fā)展，扼殺了學生的創(chuàng)造思維，古人也說過：“學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進?！辈粚W不問，難有學問，思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題，并自己解決問題。
比如，我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時，有學生就問：擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用風琴伴奏唱“擺手舞”，讓學生想像一下，在歌聲里，你會怎么跳這個“擺手舞”，先是有幾個女同學開始做起了動作，我順勢引導他們跟著音樂的節(jié)奏來跳，這時，男生也有人開始跳起來，動作各種各樣，但都能跟隨節(jié)奏，同學們跳得可歡了!這時，我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識：擺手舞，是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈，每年的正月初三到十七是他們的“擺手節(jié)”，土家族男男女女，成千上萬的，會圍成一個個的圈子，擺動雙手，邁起健美的步子進進退退，他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后，我再彈唱一遍“擺手舞”，同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制，沒有相關的`視頻)，再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣，學生們在學會這首歌的同時，也豐富了自己的想像，并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。
傳統(tǒng)的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化;教學環(huán)節(jié)板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發(fā)展。在本節(jié)課教師努力突破傳統(tǒng)發(fā)聲、節(jié)奏練習、聽音練習的框框，將發(fā)聲、節(jié)奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美及二拍子節(jié)奏的特點，同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養(yǎng)。
以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌，其實音樂的內(nèi)涵是那么的豐富，學生完全沒有體會到感受到。所以，我充分利用音樂豐富的元素，讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如，我會把將音樂課上成一節(jié)“朗讀課”，讓音樂與朗讀結合在一起，讓學生在音樂聲中體會文字的優(yōu)美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節(jié)課專門來讓學生來感受“節(jié)奏”，通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳，創(chuàng)造出各種節(jié)奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲，讓學生跟據(jù)自己對樂曲的理解用形體來表現(xiàn)樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈)，嘗試用自己內(nèi)心與音樂交流。
總之，通過國培活動，我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高，而作為音樂教師，我也更應該不斷反思，努力提高音樂教學質(zhì)量。
總結一下。
這十五位老師的授課，各具特色、亮點紛呈，充分體現(xiàn)了各個地區(qū)的先進教學水平。教師自身的良好素質(zhì)是講好課的重要前提和基本保證。教師的基本功尤為重要，參賽的大部分老師的基本功非常扎實，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。在這幾天的聽課中我發(fā)現(xiàn)他們都有幾個共同特點：
1、教師角色定位準確。整堂課中教師始終以一個合作者、伙伴、朋友引領孩子們走進課堂進行學習，始終微笑面對學生，給學生一種親切感，拉近了師生間的距離。
2、老師們的普通話標準，教學語言準確規(guī)范。老師們善于運用簡練而生動的語言來感染學生，調(diào)動學生的積極性和參與性，才能保證學生對課程的理解。威海的王云琴老師，她的聲音非常的溫柔甜美，簡潔而到位的語言是她整堂課非常成功的一個重要保證，給聽課的老師都留下了非常深刻的印象。
3、教師教態(tài)親切，表情豐富，有很強的藝術表現(xiàn)力和感染力，課堂的組織、調(diào)控能力更能體現(xiàn)教師的藝術功力豐厚，在課堂上能夠靈活應變，左右逢源。臨沂的方玉華老師教授的《非洲的靈感》，用自己夸張的動作和表情帶動學生親身體會非洲人的原始與狂野，模擬各種鼓點感受不同場景。無伴奏歌曲《阿伊亞》親身示范，展示了在聲樂方面高超的造詣和良好的音樂修養(yǎng)，師生合作使得無伴奏三聲部合唱在課堂很好的展示，那種聲音的空靈與通透以及蘊含在歌聲中的濃濃情感，深深感染了學生和在座的老師，贏得了全場的掌聲。每天下午，在老師們執(zhí)教完以后，都會在省教研員李東老師的主持下由執(zhí)教的老師反思教學效果，并進行互動式的評課和研討，尤其是李東老師的點評非常的生動和到位，李老師也提出了幾個大會研討的中心議題以及音樂課上需要注意的一些問題，為以后的音樂教學指明了方向?？偨Y下來，主要有以下幾點：
1、關于音樂課課堂內(nèi)容的構建問題。也就是說，一節(jié)音樂課我們選擇的內(nèi)容的多少。首先，我們在設計一節(jié)課的時候，不能簡單的拿來一首歌曲或者一首曲子來反復的學習，也不能花里胡哨的加上很多并不需要的內(nèi)容來填充，而是要根據(jù)不同年齡學段學生的特性以及教學目標的難易程度，科學的來調(diào)配整堂課的內(nèi)容。其次，當我們選擇好教學內(nèi)容以后，如何科學有效地進行組織也是個很大的問題。比如王秀麗老師的《拉起手》這節(jié)課，《拉起手》是一首相對比較簡單的歌曲，一節(jié)課單純的來學唱這一首歌曲的第一聲部的話，對于六年級同學來說多少是有些乏味了，可以在完成歌曲以后再更充實一些。
2、音樂課堂要回歸音樂本身。有的課內(nèi)容豐富，函蓋量大;形式也很多樣，有朗誦、有學生參與表演，有大量學科的綜合。但如果我們進一步思考，音樂課堂中學生的音樂在哪里?課堂中開展的朗誦等活動與音樂的聯(lián)系在哪里?學生從中又能收獲多少?在互動式評課研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，倡導回歸音樂。新課標告訴我們：音樂教學以音樂為主體，抓住音樂最本位的東西來教學。音樂課要運用音樂語言的手段來促成音樂教學，即通過旋律、節(jié)奏、音程、和聲、力度、速度、調(diào)式等表現(xiàn)手段來豐富教學內(nèi)容。在音樂課堂教學中，一切教學方法應是充分利用“音樂”這一情感藝術的：用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色等來表情達意，從而直接接觸學生的情感中樞，震撼學生的心靈，滲透和影響學生的情感世界。因此，要將音樂課返樸歸真，就應凸顯其音樂性。在研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，倡導回歸音樂。3、要關注課堂上臨時生成的東西。李東老師認為很多教師在備課的時候往往會預設很多環(huán)節(jié)，比如說這一堂課的難點部分，于是就會在設計課的時候就將教師認為的難點摘出來單獨教授。首先將難點摘出來破壞了歌曲的完整性，影響學生對音樂整體的把握。其次老師預設的難點并不一定真的就是孩子們在演唱歌曲時遇到的難點，作為音樂老師要把握住整個課堂，多關注課堂上臨時生成的東西，難點不是老師預設出來的，而是學生在實際學習中遇到的，這樣的東西是鮮活的，而不是死板的。
4、關于二聲部教學。二聲部教學一直是音樂教學中的一個難點，很多老師在課堂中不敢去嘗試。李東老師建議，可以由淺到深，循序漸進的進行，哪怕一節(jié)課只能進行兩句，也不要緊，可以將二聲部教學分散到每節(jié)課，哪怕是當做練聲曲給孩子來練習，時間長了也能也能對孩子有一個大的提高。關于這一點盛青老師《doremi》這節(jié)課就做的很好。這節(jié)課從學生的聽覺入手，從易到難，讓學生慢慢喜歡音樂，不知不覺中就將二聲部表現(xiàn)出來。給聽課的老師們留下了深刻的印象。
總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感受到每位授課教師的獨具匠心、周密細致，每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步地提高和完善自己的音樂教學。
學習音樂的心得體會篇十一
應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創(chuàng)設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環(huán)節(jié)要環(huán)環(huán)相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言、節(jié)奏的對比、以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發(fā)了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水?！彼灾挥凶陨碛辛烁嗟倪@方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的`不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節(jié)奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質(zhì)也要不斷地提高。
一堂音樂課既要體現(xiàn)出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規(guī)。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么?這些都是我們應該學習的。
除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優(yōu)美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經(jīng)過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。
學習音樂的心得體會篇十二
音樂素質(zhì)教育的目標是培養(yǎng)學生的愛國情感，培養(yǎng)良好的音樂藝術素質(zhì)。教師應重視音樂素質(zhì)教育，注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造性。我們音樂老師首先要有良好的音樂素質(zhì)。因此，音樂教育是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。為了提高學生的音樂素質(zhì)，音樂課堂教學以音樂為基本形式，激發(fā)學生的音樂創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生高尚的情操、健全的人格。我們音樂教育要注重提高學生的音樂素質(zhì)，音樂教學要以聲情并茂的聲音和聲母的發(fā)音為主，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生良好的情操。在音樂教學中，我們要注意激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的情感，讓音樂與生活有著密切的聯(lián)系。
音樂是情感的藝術。音樂是聽覺的藝術。它能表現(xiàn)音樂的情感世界，音樂能表現(xiàn)音樂的思想感情和藝術價值。因此音樂課堂教學應以創(chuàng)造性思維、想像力和表達能力為重點，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。音樂課堂教學要以聲情并茂的聲音為主，激發(fā)興趣，喚起情趣。我們音樂教育要以情激趣。教學中應注意讓學生在情感的基礎上，創(chuàng)造力和想象力都得到了充分的發(fā)揮。音樂課的教學要以創(chuàng)造美為核心，培養(yǎng)他們對音樂的興趣，愛好，情感以及音樂的美感。要充分發(fā)揮音樂教育的'特有魅力，為音樂創(chuàng)造力，陶冶情操，啟迪智慧，以促進學生的全面發(fā)展奠定良好的基礎。
我們音樂教育要注意美的結合。讓每位學生參與音樂活動。要通過音樂的美感來陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)愛好、陶冶情操、啟迪聰明，啟迪智慧。要讓學生從中學到音樂知識，使音樂素質(zhì)得到升華。
我們的音樂教學要以形式多樣。通過音樂教學使學生學到更多音樂，培養(yǎng)學生對音樂的興趣。我們音樂學科要充分挖掘音樂的聲音美和聲音美。讓音樂真正美、美、美。使學生愛上音樂，喜歡音樂。教師要通過多種形式，多種渠道豐富學生的音樂素質(zhì)，讓每個學生都能參與音樂的學習。
總而言之,在這里我們要感謝學校給我們這么好的學習機會,感謝指導老師的辛勤勞動，更感謝領導給了我們音樂實施這么好的學習平臺。我們要努力學習，不辜負領導對我們的重托和厚愛，努力為教育事業(yè)貢獻我們的青春。
學習音樂的心得體會篇十三
在小學英語教學中運用情境教學，既能活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的學習興趣，鍛煉學生的語言能力，又能培養(yǎng)學生的思維能力和空間想象能力。使學生產(chǎn)生仿佛置身于英語世界的感覺，在輕松、愉快的環(huán)境中積極地學習，養(yǎng)成了良好的學習習慣，加深了語言信息輸入，產(chǎn)生語言內(nèi)化，做到了學以致用，從而為學生進一步學習英語奠定了良好的基礎。
書中講了不少怎樣營造教學情境的策略，究其幾點，以及根據(jù)小學生這一特點，我認為在設計教學的時候應特別注意迎合小學生這種好動、愛玩、愛畫、富于想象力等特點，使他們的語言習得從輕輕松松、富于樂趣的教學活動中得來。
動或交換位置，聽命令唱歌，聽命令說話，用手勢表示對錯，聽命令比劃詞語，聽命令指出某物，聽命令畫畫等等。在設計教學活動時我們還要充分考慮到如何利用教師本身的動作、身體語言和表情或眼神來幫助孩子們明白每個活動的操作，并盡量設計出易于孩子們掌握的動作或活動，以使孩子們易于恢復記憶，使孩子們見到或聽到某一特定動作或命令時，立即可以喚起某一特定語言的再現(xiàn)，如教師做一個喝水的手勢，孩子們立刻說出“drink”或“drinksomewater”的反應。
眾所周知，孩子們的想象力豐富，但如何利用孩子們的這一特性來設計教學活動呢？我們可以利用表演對話、講故事，讀詩歌，唱歌曲等活動創(chuàng)造機會讓孩子們充分去想象故事、詩句、歌曲里所敘述的物品、事件等。在設計這些教學活動時，教師應該考慮如何引導孩子們?nèi)ハ胂?，是利用特殊的語音語調(diào)呢，還是事先把東西藏起來以讓孩子們?nèi)ゲ孪?？如在教學體積較小的實物單詞時，可以把實物裝進一個袋子里，讓孩子門猜，孩子們非常樂意用玩這種游戲；在進行故事教學后，可以讓學生們展開想象來猜測故事的結局；有時，也可以讓孩子門把所學內(nèi)容畫出來，孩子的想象力是很豐富的，他們畫出的同一個內(nèi)容可能大不相同。
玩、樂是孩子們的天性，因此，我們可以設計一些既可給孩子們以樂趣又可以學到語言知識的`教學活動，如設計節(jié)律順口溜、“l(fā)et’schant”，“l(fā)et’sdo”游戲、制作物品活動和進行有趣的調(diào)查活動等，這些活動要做到既滿足孩子們愛玩愛樂的心理，又可以通過活動把孩子們引導成為學習英語的推動力，使枯燥的、機械的東西都變成生動的、活潑的以至趣味無窮的過程，給孩子們的語言學習帶來快樂，把他們帶到一個美好的知識王國，使他們?nèi)硇牡赝度氲竭@個王國里來。教師只需將所學內(nèi)容設計得“活”起來，讓孩子們在做、玩、畫、說、猜、看等過程中體會英語學習的樂趣。這就需要我們教師不斷地學習與更新自己的知識體系，以求教學更多元化，更適合孩子們不斷成長變化的需要。
學習音樂的心得體會篇十四
從7月10日起，我們在吉林長春音樂學院進行了一周的學習，聽了多位專家報告?！蛾P于音樂課程標準解析》的專題報告，發(fā)人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標，努力提高教學的時效性》，又在理論的高度上，為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂，更是異彩紛呈，對比反思之中，給我們有效的指導和深深的啟示，此次外出不僅讓我領略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足?，F(xiàn)在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：
這次優(yōu)質(zhì)課評選活動內(nèi)容全，此次優(yōu)質(zhì)課評選內(nèi)容包括：音樂與人的情感世界——別情、親情，在喜慶的日子里——春節(jié)序曲，步伐之歌——進行曲，走進西部——山西，民族音樂花環(huán)——新疆，乘著歌聲的翅膀——意大利名曲，舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內(nèi)容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同知識內(nèi)容教學的新思想。通過聽課，我對自己所教課本的優(yōu)勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課，使我對自己教學的不足有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，自身受益頗多。
講課的教師大多是各縣市的優(yōu)秀青年教師，因為年輕，所以有很多新理念;因為是代表，所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們一堂堂精心準備的課，在這里，我親身領略著他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的準確把握，體會著他們對學生的密切關注，他們在開啟學生智慧大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考：
學生的向師性更強，積極參與教師的教學活動，提高課堂學習效率。
其次，扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。
教學是一門藝術，尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養(yǎng)。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。給我印象最深刻的是一節(jié)音樂游戲課《兩只老虎》。這節(jié)課的成功之處，就在教師也有一顆金子般的童心，善于揣摩學生的心理，使教學充滿了童趣，激活了學生學習音樂的興趣。
低年級學生最感興趣的是有情節(jié)、有形象的樂曲。這節(jié)課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起，通過對比，去模擬和表現(xiàn)樂曲所描繪的音樂形象，去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結合的方法，增強了教學的形象性、趣味性和創(chuàng)造性。課的一開始，教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂，引導學生邊聽音樂邊做動作，這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現(xiàn)音樂的高低、強弱、快慢，使學生對音樂的表現(xiàn)手段有了深一層次的認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動，調(diào)動學生聽覺的動，視覺的動，思維的動，手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂，在動中找到了情趣，在動中發(fā)展了想象，在動中愉悅了身心。
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教學過程中，幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價，對學生的贊揚和鼓勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。”才能讓學生準確的評斷和調(diào)整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。
通過聽課，我清楚了一節(jié)課要上好，首先要：
1、要有新的教學理念
的教學理念。只有這樣，才會在課堂改革中注重能力、素質(zhì)的培養(yǎng)。
2、真誠的贊揚
對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們?nèi)〉玫拿恳稽c成績最能激起他的學習熱情，仔細尋找發(fā)現(xiàn)他們的閃光點，并且及時，適當?shù)亟o予贊揚。如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內(nèi)在的潛力，甚至會成為他的人生轉(zhuǎn)折點。
3、中肯地分析
通過耐心細致又合理的分析，讓學生明白一個道理：也許別人在有些方面比你強，但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳，音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時，明確的告訴她，她的其它方面比別人強，鼓勵他用其他音樂形式表現(xiàn)音樂給學生增添勇氣，戰(zhàn)勝自卑。
4、多提供嘗試的機會
在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的惡快樂。
5、設計的要求不必過高
在音樂課上有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅。
6、“快樂”教學，讓學生愉快學習
在教學過程中讓學生收獲快樂，找尋快樂元素，在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發(fā)展”剛好吻合?！翱鞓贰苯虒W的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創(chuàng)造培養(yǎng)、團結協(xié)作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優(yōu)良個性的培養(yǎng)上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。
幾天的學習雖然很短暫，但是我對課堂最優(yōu)化教學的追求不會結束!幾天的聽課雖然辛苦，但每堂課細細地聽下來后，每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。
學習音樂的心得體會篇十五
今年初一音樂教材改版了，作為一名初中的音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識，要適應新課程的需要，就必須轉(zhuǎn)變角色，學習掌握新的專業(yè)知識與技能，不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番，以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
新的《音樂課程標準》指出：音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質(zhì)教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。
新編教材給我們提供的'音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活，富有較強的參與、表現(xiàn)潛力，這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間，我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產(chǎn)共鳴，來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程，積極思考的基礎，也是提高課堂學習效率的前提。因此，要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣;培養(yǎng)他們合作交流的習慣，在教學中，必須使學生積極開動腦筋，樂于思考，勤于思考，善于思考，逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣;培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活，教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始，在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
音樂教學的目的是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，提高鑒賞好審美能力。要達到這一目標，必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑得認識和理解。以審美為核心，充分調(diào)動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與，引導學生欣賞美、表現(xiàn)美、感悟美、創(chuàng)造美，還要加強不同學科間的聯(lián)系，在教學中滲透不同的文化知識，塑造健全的人格。同時，鼓勵學生嘗試音樂的創(chuàng)作，培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)作新人，提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養(yǎng)。
面對新課程改革的挑戰(zhàn)，我們必須轉(zhuǎn)變教育觀念，多動腦筋，多想辦法，密切音樂與實際生活的聯(lián)系，要真正把新課標落實到每一節(jié)音樂課上，處理好繼承與發(fā)展的關系，認真鉆研教材，抓住音樂形象，采取適當?shù)慕虒W方法，多一些理性的去思考，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現(xiàn)音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發(fā)展。
學習音樂的心得體會篇十六
本學期，我認真學習了《音樂教學評價》一書，使我對小學音樂教學評價有了深一步的認識，音樂教育作為小學教育的重要組成局部，其目的不是選拔適合教育的孩子，而是面向全體學生，更多關注學生對音樂的興趣、愛好、情感體驗等方面，讓學生在音樂實踐活動中感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。讓學生了解自己的進步，發(fā)現(xiàn)自身的音樂潛能，建立自信，形成積極樂觀的生活態(tài)度，增強社會交往能力、合作能力，促進自身開展。學生由于遺傳和先天素質(zhì)，個體差異較大，所以在教學中，教師必須因材施教，根據(jù)學生的不同情況提出不同層次的要求，及時給予鼓勵，讓每位學生享受成功。
音樂教學已從以往培養(yǎng)學生能唱會跳、認識簡單的樂譜，轉(zhuǎn)變?yōu)樨S富學生的音樂體驗。音樂教學中所謂的體驗，是指學生在音樂活動中唱、聽、動、看時所產(chǎn)生的感覺。學生由于個性特點、生活環(huán)境不同，對同一教學內(nèi)容也會有著獨立的思考、獨特的見解和獨特的感受。教師在音樂教學中應允許學生個性化的提問，尊重學生個性化的答復，鼓勵學生個性化的表演，尊重學生個性化的實踐。鼓勵他們進行個性化的藝術活動，幫助他們認識自己的獨特性和價值，從而促進學生的個性開展，樹立學習音樂的信心，提高學生的音樂素養(yǎng)，形成個性化的審美情趣。如聽課中感受到：教師引領學生學習歌曲《小青蛙找家》后，讓學生針對“跳跳，呱呱！跳跳，呱呱！跳跳跳，呱呱呱！跳跳跳，呱呱呱！”展開想像，表現(xiàn)出小青蛙找家時的情形。有的學生急促地跳來跳去，腳步越來越快，叫聲越來越急，小臉都急紅了。其理由是：“小青蛙迷路了，心里很著急。找啊找，還找不到家，就更著急了，腳步更快了，叫聲更急了。”同一種表現(xiàn)有的學生有著不同的理由：“小青蛙找不到家，很著急，經(jīng)過打聽，知道家在哪兒，心里就更著急了。它想快點回到家，早點見到媽媽。所以腳步越來越快，叫聲越來越急?！边€有的小朋友與眾不同，有著獨特的見解：“小青蛙找不到家很著急，腳步很快，可家在前面出現(xiàn)了，心里一塊石頭落了地，就不著急了，心情舒暢了，腳步就放慢了，叫聲起來越美了?！辈煌谋憩F(xiàn)、不同的話語道出了學生自身的真實感受。教師切不可因循守舊，尋規(guī)蹈矩，盲目統(tǒng)一答案。要給學生一個自由的空間，尊重學生的奇思妙想，尊重學生的個性創(chuàng)造，鼓勵學生的個性體驗。
讓評價更具人性魅力眾所周知，十個手指不會一般齊，更何況是學生呢？由于先天遺傳和后天教育環(huán)境的差異，學生的音樂興趣、音樂潛能也有一些甚至很大的差異。因此不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也各不相同。作為人類靈魂的工程師，老師不能以同一標準去衡量所有學生，而應尊重學生的個體差異，在教學中建立多元交互的評價標準，以學生的個性特點為根底，把全體學生參與和開展不同個性的因材施教有機結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人的情感，享受音樂的興趣，促進學生音樂素養(yǎng)的形成與個性的不斷開展，讓評價更具人性魅力。
學生在學習上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，也許通過師生共同努力能勉強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違背了學生心理開展的特點。在評價中，教師應尊重學生的能力差異，學生在學習上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，也許通過師生共同努力能勉強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違背了學生心理開展的特點。在評價中，教師應尊重學生的能力差異，制定出不同的評價標準，讓每個層次的學生都享受成功、體驗快樂、得到開展。如學習歌曲《牧場上的家》時，把第一樂句看作全曲的根底。根據(jù)學生的能力差異，經(jīng)過師生討論交流后制定出三個不同的'評價標準：根底好的學生，得優(yōu)秀的標準是能夠準確、流暢、有感情地演唱全曲，并把弱起小節(jié)、3/4拍等音樂元素充分表達出來；大局部根底一般，能力較弱的學生，得優(yōu)秀的標準是能準確地唱完全曲；對音樂不感興趣，能力很差的學生，如能正確地演唱第一樂句，也可以給個良好的等級。學生根據(jù)自身情況選擇，結果在演唱中個個表現(xiàn)得輕松、愉快，既獲得了成功，又增強了學習音樂的自信心。
對待同一現(xiàn)實，學生所持的態(tài)度和采取的行為方式是不同的，這就是性格差異。在音樂領域中，這種差異十清楚顯。音樂是一門強調(diào)體驗的藝術，如用“標準答案”去要求學生，顯然不適宜。在教學評價中，教師應尊重學生的性格差異，采用多元的評價標準，讓音樂課堂異彩紛呈，讓學生個性得以發(fā)揮。欣賞樂曲《北京喜訊到邊寨》時，讓學生選擇出自己喜愛的段落。a、b兩局部表現(xiàn)的情緒和場面截然不同，有的學生選擇了熱烈奔放的a段，有的學生選擇了優(yōu)美抒情的b段，并說出了相應理由。評價時，教師主觀上更傾向于a段，但對于兩種選擇都應肯定。因為學生的選擇是他們真實的內(nèi)心體驗的外化，都說出了令人信服的理由，反映了他們的性格差異。
美國教育家杜威認為：“教育即經(jīng)驗的改造”。我們們在教學中，在評價時，也應明確“教育只有扎根于兒童的生活與經(jīng)驗，教育才能發(fā)揮自己的效能，教育才有意義?！睂W生生長在不同的環(huán)境，有著不同的經(jīng)歷，他們的生活經(jīng)驗是有差異的，這種差異應得到教師的理解和尊重。不同的生活經(jīng)驗，使學生對同一首樂曲也會產(chǎn)生不同的想像，在評價時，教師都應給予充分肯定。
呵護學生的自信心教學的藝術不在于傳授本領，而在于鼓勵、喚醒和鼓勵，許多成功的課例都與教師恰當?shù)貞霉膭钍侄畏植婚_”。為了保持和提高學生主動參與教學活動的積極性，教師應及時捕捉有用信息，對學生的表現(xiàn)進行適當、適度的鼓勵性評價，這樣不僅可以增強學生的榮譽感、自豪感，而且還可以活潑課堂氣氛，減輕學生心理負擔，激發(fā)學生的學習興趣，不斷提高學生參與的水平。在音樂課上，學生由于自己的努力，在一次成功的演唱、一段精彩的表演、一個滿意的答復后，心情會十分舒暢。這時教師要及時發(fā)現(xiàn)，捕捉學生智慧的火花，對學生的出色表現(xiàn)給予充分的肯定和贊賞，千萬不要吝嗇自己的感情和語言，而要及時、巧妙地運用鼓勵的藝術，激發(fā)學生的積極情緒，讓學生知道你在關注他、贊賞他。二年級有一名同學自控能力差，音樂學習能力一般。一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)那么，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學生拍擊節(jié)奏強弱的變化調(diào)整方向，節(jié)奏聲強，他大步向著目標前進，節(jié)奏聲弱，他立刻調(diào)整方向最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們沖動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家！”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學生和小組并給以獎勵——小紅花，為其他學生樹立典范，以此鼓勵每位學生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學生，教師應有意識的在以后的活動中給予適當?shù)膸椭?，從而到達全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價。學生以主人翁的態(tài)度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學生逐步形成良好的學習心境，從而提高學習效果。
在以往的教學評價中，教師往往采用讓學生唱一首課本上的歌曲來給學生評分，一捶定乾坤。有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學生的大體印象給個分數(shù)，這樣既不科學也不全面。不但不能全面反映學生的音樂學習情況，更會增加學生的心理負擔，削弱他們學習音樂的積極性，容易讓學生誤解音樂課就是唱幾首歌，不必學習其他知識。教師不能得到正確的教學效果反響，對學生掌握知識的多少、好壞不能正確評價，不能使學生充分發(fā)揮各自的特長，全面評價學生。學生的素質(zhì)存在差異，每位學生都有著自己的閃光點。有的歌唱得好，有的舞跳得棒，有的會演奏樂器，有的能表演音樂劇。為了讓學生展現(xiàn)自我們，揚長避短，教師組織學生討論確定以“班級音樂會”的形式進行學期測評。兩周前師生們討論制定出不同的評價標準、評價內(nèi)容和評價方式：每位學生積極準備，于一周前上報自己參評的內(nèi)容。內(nèi)容之一：必須演唱書上的歌曲，歌曲自選，演唱形式自定，可以獨唱；可以兩人或多人齊唱；也可以進行歌表演等等。內(nèi)容之二：特長展示。學生根據(jù)自身愛好，發(fā)揮自身特長，演唱歌曲、表演舞蹈和演奏樂器等等均可。針對書上歌曲的演唱，制定出四個不同層次的評價標準：根底好的學生，優(yōu)秀的標準是有感情地演唱歌曲，隨伴奏準確開始和結束，并能準確表達歌曲的情感；根底中等的學生，優(yōu)秀的標準是隨伴奏準確、流暢地演唱歌曲；根底差的學生，能隨范唱完整演唱歌曲即可獲優(yōu)；膽子小、根底極差、不喜愛音樂的學生，哪怕只勇敢地走上臺，演唱一句歌詞，那也是成功，會得到同學們鼓勵的掌聲，給予及格，守紀律的，可以加分升級至良好。音樂會上，學生采用了多種形式：說、唱、舞蹈、伴奏及情景設計，每個學生均以自己的特長為主，形式編排非常新穎。學生采用綜合自評、互評的方式，評出等級。每位學生既是演員，又是觀眾也是評委，他們既想當出色的演員，又想當稱職的評委，也想當熱情的觀眾，因此在音樂會上每位學生都能全神貫注地聽、仔仔細細地看、認認真真地評。
他們或唱或跳，或演或奏，其樂無窮。這樣的音樂考試，就像一個展示才藝的大舞臺，學生們激情飛揚，興趣盎然，成果也令人驚嘆。在和諧的氣氛中，學生們既愉悅了身心，又陶冶了情操；既展示了特長，又增強了興趣；既體驗了成功，又促進了開展。在音樂教學中，作為教師，我們應該時時事事從學生出發(fā)，尊重個體差異，積極地、耐心地俯下身來傾聽學生的聲音，用一雙熱情、冷靜而又充滿智慧的眼睛去發(fā)現(xiàn)、珍視每棵富有個性的小苗，并創(chuàng)造各種時機，讓學生盡情地展現(xiàn)自我們、展示才華。每一棵小苗都茁壯成長，讓每塊金子都閃光。
學習音樂的心得體會篇十七
開學這半學期中，對我來說是收獲頗豐，通過這段時間的學習使我進一步了解了音樂的精髓和發(fā)展動向，促進了我的專業(yè)成長，為高效課堂教學補給了養(yǎng)分。使我在感悟中進一步了解和掌握了新課改的發(fā)展方向和目標，教學業(yè)務能力和水平都有了不同程度的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。體會如下：
一、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。
二、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。
三、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的'青少年，我們只能用真誠來打動他們，獲得學生的認可，跟學生一起學習，一起成長。
四、不斷反思，在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
在今后的教育教學工作中，我將繼續(xù)努力學習，不斷用知識來充實自己，做一名合格的音樂教師，為林區(qū)的教育事業(yè)貢獻自己微薄的力量。培育出更多的祖國的花朵，絕不辜負黨和人民的期望！
學習音樂的心得體會篇十八
音樂是人類共同的語言，無論是古典樂、流行樂還是民謠，音樂都能喚起人們內(nèi)心深處的情感共鳴。作為一名喜愛音樂的人，我深深地感受到玩音樂的樂趣和心得體會。下面我將分五個方面來探討這個話題。
首先，玩音樂讓我體驗到了人類情感的表達。音樂是人類情感的一個極好的媒介，通過演奏樂器或者唱歌，我能夠?qū)⒆约旱那楦斜磉_出來。無論是生氣、悲傷、快樂還是愛情，音樂都能把這些情感轉(zhuǎn)化為旋律和節(jié)奏。當我沉浸在音樂中時，我能夠把內(nèi)心的情感釋放出來，借助音樂的力量疏導自己的情緒，這讓我感到欣慰和放松。
其次，玩音樂讓我培養(yǎng)了專注力和耐心。要玩好一首樂曲，需要付出長時間的練習和努力。每一位樂器演奏者都需要花費大量的精力來掌握正確的技巧和演奏方法。而且，演奏樂器往往需要像鋼琴一樣，左右手分別進行不同的操作。這要求我們的大腦需要同步運作，同時培養(yǎng)了我們的專注力。在彈奏樂器過程中，我們還需要有足夠的耐心來面對復雜的練習和紛繁的細節(jié)。通過不斷的練習和堅持，我逐漸培養(yǎng)出了專注力和耐心。
第三，玩音樂帶給我了一種創(chuàng)造的快感。當我根據(jù)自己的喜好彈奏音樂時，我不僅能用樂曲抒發(fā)情感，還能通過創(chuàng)造來表達自己的想法和個性。在玩音樂時，我可以根據(jù)自己的喜好進行改編和演繹，加入自己的獨特風格。創(chuàng)造出屬于自己的音樂作品，讓我感到無比的滿足和快樂。這種創(chuàng)造的快感讓我在音樂中找到了自己的歸屬感和自信心。
第四，玩音樂讓我結識了許多志同道合的朋友。音樂是一種極其強大的社交工具，通過音樂可以與他人建立聯(lián)系，結識形形色色的人。無論是參加樂團演奏，還是參與音樂學習班，我都有機會遇到其他熱愛音樂的人們。我們一起學習，一起排練，一起分享音樂的喜悅和困擾，這種共同的愛好和興趣讓我們更容易建立起深厚的友誼。在音樂的世界里，我不再感到孤單，而是能夠找到一群志同道合的朋友。
最后，玩音樂使我體會到了不斷成長和進步的樂趣。學習音樂是一個漫長而不斷挑戰(zhàn)自我的過程。在此過程中，每一次進步都會帶給我巨大的滿足感。而隨著我不斷地提高技巧和領悟音樂的深層含義，我也變得越來越自信和自豪。這種成長的樂趣常常激勵著我繼續(xù)努力學習和探索音樂的無盡可能。
總結起來，玩音樂的心得體會是多方面的。它不僅是表達情感的一種方式，更是培養(yǎng)專注力和耐心的途徑，同時也給予了我創(chuàng)造的樂趣、結識志同道合的朋友和成長的滿足感。音樂是一種獨特的藝術形式，它在我心中占有重要的地位，不僅帶給我快樂，還成為我生命中的一筆豐富財富。
學習音樂的心得體會篇一
中國音樂作為五千年文化傳統(tǒng)的一部分，具有豐富的內(nèi)涵和獨特的風格。作為一名學習中國音樂的學生，我深深感受到了它的魅力和美妙。通過學習和實踐，我對中國音樂有了更深入的了解和體會。在這篇文章中，我將分享我學習中國音樂的心得體會，從音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合、演奏技巧、音樂的表達方式、以及對音樂的情感感受等方面，來展現(xiàn)中國音樂的獨特魅力。
中國音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合是我學習過程中的第一個心得體會。中國音樂傳統(tǒng)源遠流長，有著獨特的音樂形式和演奏方式。然而，在現(xiàn)代社會，中國音樂需要與時俱進，適應當下的審美需求。通過學習中國音樂的歷史與現(xiàn)狀，我意識到傳統(tǒng)與現(xiàn)代之間并不是對立的關系，而是可以相互融合的。現(xiàn)代藝術家們有意識地將傳統(tǒng)元素與現(xiàn)代音樂結合，形成了獨特的音樂風格。例如，流行音樂中出現(xiàn)了許多將二胡、琵琶等傳統(tǒng)樂器與西洋樂器結合演奏的作品。對我來說，學習中國音樂不僅是對傳統(tǒng)文化的傳承，也是對現(xiàn)代音樂的創(chuàng)新。
學習演奏技巧是我學習中國音樂的重要環(huán)節(jié)。我最早學習的是中國傳統(tǒng)樂器中的古箏。學習古箏需要不斷練習手指的技巧和掌握特定的音樂理論。在演奏技巧的掌握中，我深刻體會到自己的進步和成長。通過不斷的練習調(diào)整手指的力度和速度，我能夠更加準確地演奏出美妙的音樂。古箏樂器給我?guī)淼牟粌H是音樂上的滿足，更是對自己毅力和耐心的考驗。通過學習樂器的演奏技巧，我逐漸懂得了不斷努力和堅持的重要性。
學習中國音樂也讓我深刻認識到音樂的表達方式的多樣性。中國音樂通過旋律、節(jié)奏、音色等元素來表達情感與思想。有時候，音樂會無聲地表達，以柔和的樂器演奏和緩慢的節(jié)奏傳遞出內(nèi)心的感受；而有時候，音樂會顯得熱烈而激動，以激烈的樂器演奏和節(jié)奏來表達憤怒或興奮等情感。古典音樂以其細膩的樂器演奏和復雜的音樂結構，使我感受到了音樂的內(nèi)涵和多樣性。通過學習中國音樂，我學會了如何用音樂來表達自己的情感和思想。
在學習中國音樂的過程中，我也體驗到了音樂帶來的情感感受。音樂是一種能夠觸動人心靈的藝術形式，它能夠使人沉浸在音樂中，忘卻外界的紛擾。當我演奏中國音樂時，我能夠感受到弦線的震動，音符的劃過，它們將我?guī)肓艘粋€完全不同的世界。在這個世界里，我能夠表達自己的情感，釋放內(nèi)心的壓力。與此同時，我也能夠感受到音樂傳遞給我的喜悅和快樂。通過中國音樂，我學會了如何用音樂來治愈自己的情緒，獲得內(nèi)心的平靜。
綜上所述，學習中國音樂是一段充滿收獲的旅程。通過了解中國音樂的傳統(tǒng)與現(xiàn)代融合、學習演奏技巧、體會音樂的表達方式以及感受到音樂給予我的心靈滿足，我對中國音樂有了更深入的認識和理解。中國音樂獨特的魅力正吸引著越來越多的人去學習和欣賞。我會繼續(xù)努力學習中國音樂，將它傳承下去，讓更多的人能夠感受到它的美妙和魅力。
學習音樂的心得體會篇二
通過本次參加市組織的音樂教材的培訓，我理解了培訓的目的是為更新音樂教師教育觀念，深化課程改革，充實音樂教師專業(yè)知識與技能，提高音樂教師備課、上課、說課、評課的實踐能力，不斷提高教育的質(zhì)量。在本次的培訓后我對教材有如下的了解和認識：
一、對音樂教材的總目標有一定的了解
通過教學及各種生動的音樂實踐活動，培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，發(fā)展音樂感受與鑒賞能力、表現(xiàn)能力和創(chuàng)造能力，提高音樂文化素養(yǎng)，豐富情感體驗，陶冶高尚情操。學習培訓內(nèi)容包括的四個領域：感受與鑒賞、表現(xiàn)、創(chuàng)造、音樂與相關文化。
二、對改版的音樂教材有全面的了解
本冊教科書由歌曲、欣賞、器樂、音樂活動和音樂知識等內(nèi)容構成。根據(jù)《課程標準》的總體要求和“四個領域”的內(nèi)容框架，分別將“感受與鑒賞”、“表現(xiàn)”、“創(chuàng)造”和“音樂與相關文化”有機整合。教材的編寫滲透了“感受與鑒賞”是基礎，以參與活動實踐促進音樂表現(xiàn)能力，在實踐活動中促進創(chuàng)造的編寫理念。
三、精彩的富有音樂感染力的專題講座，使“教”與“學”有效互動，培訓效果令人滿意。
通過孫教授生動細致的講解，從教學實踐的角度出發(fā)，采用講解分析和視頻觀看的方式，為老師們展示了音樂教學中不同學習領域的教學活動實況及教師應該應對的教學策略，并組織有特色的教育活動，起到了具體、有效的幫助作用，使學員深受啟發(fā)和歡迎。
四、提供視頻的教學實錄，為參加培訓老師提供了多元化的教學思路和策略。
培訓中，培訓教師利用教學實錄進行觀看，孫教授用學生喜歡的律動、打擊樂器伴奏等形式學唱歌曲，感受和體驗音樂帶來的美感與快樂。在教學中注重音樂性，采取游戲化、律動化的教學方式，突出音樂的節(jié)奏等基本元素，使學生在一個個主動參與的音樂活動中，節(jié)奏感得到培養(yǎng)，音樂興趣得到滿足，歌唱能力得到發(fā)展。
五、在培訓中，培訓教師與學員的相互交流，促進研究型音樂教師成長。
培訓過程中，學員與培訓老師進行了對話，踴躍表達自己的體會與感受。大家一致認為，這節(jié)課值得學習，很有參考和借鑒價值。教學的精心設計體現(xiàn)了執(zhí)教老師對音樂課程標準的新思想，把教學的關注點都投向音樂學科的審美特點及學生在音樂課中應有的音樂知識技能、過程與方法、情感態(tài)度價值觀上，教學的最大改革是在學生的音樂學習方式上進行大膽的探索，在創(chuàng)新教育思想指導下去表現(xiàn)和創(chuàng)造音樂。從這次培訓中，我們也深深懂得：音樂教師良好的專業(yè)素質(zhì)是課堂教學成功的必要條件;教師鉆研教材，正確理解和挖掘教材的審美價值，突出相關的學習活動，是保證音樂課堂教學質(zhì)量的重點。
總之通過本次培訓，我認真學習，積極思考，大膽交流自己對音樂新課程的認識與理解，其學習態(tài)度與進取精神都是值得肯定的。利用培訓的機會不斷給自己“充電”，提高自己的教學水平。同時我們也非常感謝孫教授在百忙之中為大家服務。最后我希望多組織這種方式的培訓，提高音樂教師的教學能力。
學習音樂的心得體會篇三
中國音樂作為世界流傳千年的傳統(tǒng)藝術形式，滲透著濃厚的文化底蘊和藝術魅力，深受人們喜愛。作為一名熱愛音樂的學習者，我有幸能夠接觸并學習中國音樂，這為我打開了一個全新的藝術世界，帶給我深深的感悟和啟迪。在過去的幾年中，我在學習中國音樂的路上經(jīng)歷了許多挑戰(zhàn)和收獲。在這篇文章中，我將分享我的學習心得和體會。
首先，在學習中國音樂的過程中，最重要的是感受音樂所傳遞的情感。中國音樂注重情感的表達，通過音樂來傳遞和宣泄人們內(nèi)心深處的情感。學習過程中，我發(fā)現(xiàn)只有真正理解和感受到音樂所傳遞的情感，才能在演奏中表達出來。比如，在演奏古箏時，我通過感受音樂中的悲、喜、怒、哀來調(diào)節(jié)自己的情緒，并將這種情感融入到演奏中去。這種感受音樂情感的能力，讓我感受到了音樂的力量，并在表演中傳達給觀眾。
其次，學習中國音樂需要不斷地進行技巧訓練和樂理學習。中國音樂技巧復雜多樣，掌握這些技巧對于演奏者來說是非常關鍵的。然而，技巧并不是一蹴而就的，它需要不斷的練習和探索。在我學習中國音樂的過程中，我將大量的時間用于技巧的訓練，例如提高手指的靈活性、練習演奏的速度和音程的精準度等等。同時，我也學習了一些樂理知識，以幫助我更好地理解音樂的結構和演奏技巧。這些訓練和學習對于提高我的演奏水平起到了非常重要的作用。
另外，學習中國音樂還需要了解和研究音樂的背后的文化內(nèi)涵。中國音樂深受中國傳統(tǒng)文化的影響，其中蘊含著許多深刻的哲學思想和觀念。例如，在學習古箏時，我了解到每個音符都有自己的象征意義，它們代表著一種情感或者一種意義，而這種意義通常與中國文化和歷史密切相關。通過深入了解音樂背后的文化內(nèi)涵，我能夠更好地理解和詮釋音樂，并在演奏中展現(xiàn)出來。同時，這種文化的研究也讓我對中國傳統(tǒng)文化有了更深入的了解和認識。
最后，學習中國音樂還需要不斷地拓寬視野和學習其他音樂風格。中國音樂作為世界文化的一部分，與其他國家和地區(qū)的音樂有著千絲萬縷的聯(lián)系。在學習過程中，我積極地接觸和學習其他音樂風格，例如西方古典音樂、爵士樂等。通過學習其他音樂風格，我發(fā)現(xiàn)不同的音樂風格對于演奏技巧和表達方式都有一定的啟發(fā)和影響，同時也讓我在中國音樂的學習中更加靈活和多樣化。
總之，學習中國音樂是一段既挑戰(zhàn)又充實的過程。通過學習，我深刻地體會到音樂所傳遞的情感和力量，同時也不斷地鍛煉自己的技巧和表達能力。通過深入研究音樂的文化內(nèi)涵，我不僅對中國音樂有了更深入的了解，還拓寬了自己的藝術眼界。通過學習其他音樂風格，我讓自己的音樂變得更加豐富多樣。這段學習經(jīng)歷讓我對音樂有了更深的理解和熱愛，同時也為我?guī)砹藷o盡的愉悅和滿足。
學習音樂的心得體會篇四
音樂是一門美妙的藝術，它有著深遠的歷史，能夠傳遞情感和思想，被譽為“音樂之母”。從小學習音樂，到大學修音樂專業(yè)，我深深地愛上了這門藝術，它不僅讓我享受音樂本身帶來的樂趣，也讓我領悟到了許多生活的道理。
第一段，初學樂器的困難。
記得剛開始學鋼琴的時候，右手左手都不好使，每次練習都需要半個小時以上，在鋼琴前的時間永遠比練習時間長。當我碰到不熟悉的曲子或者技術困難的曲子時，總是想方設法地逃脫，但是面對這些困難，我清楚地明白到，只有堅持下去，才能克服難關。在這個過程中，我體驗到了持之以恒的力量，不輕言放棄是成功的關鍵。
第二段，音樂讓心靈更加安寧。
音樂不僅是一種娛樂，更能夠給人帶來平靜的感覺。當我演奏曲子時，會產(chǎn)生一種與自己的對話的感覺，獨處時聽音樂也能讓我的心靈得到極大的安慰。時間總是過得太快，但是音樂能夠使時間靜止，我會沉浸在其中，覺得時間讓我慢慢經(jīng)歷而非匆匆而過。這種感受讓我明白到，人生中需要有屬于自己的安靜，有音樂的陪伴，讓自己變得更加深刻且有趣。
第三段，觀察世界的方法。
在理論課上，我們學習了很多關于音樂作品的背景和演奏技巧。這使我發(fā)現(xiàn)，音樂作品以生活為靈感，傳達音樂家對世界的理解和思考。在學習音樂的過程中，我的認識和關注的范圍也更加廣泛。我意識到，在不斷演奏、欣賞和認識音樂作品的過程中，我在心智上也正在成長。從去年的新年音樂會上，我感受到音樂家用音樂表達的對建國70周年的熱烈祝愿，到當下新冠肺炎帶來的疫情，音樂家也通過音樂表達對前線醫(yī)護人員和社區(qū)工作者的感恩之情。學習音樂，幫助我更積極地與周圍環(huán)境產(chǎn)生交互作用。
第四段，合作中成長。
音樂修行不僅需要個人努力，還需要與他人合作。在學習音樂過程中，演奏不同類型的樂器、參加樂團演出、合作完成作品等，需要不斷提高耐心、愛心、理解力和合作能力。在自己的樂器上加入其他樂器的伴奏，在不同的節(jié)奏和和弦下，有時會遇到問題，但是能夠與其他樂手互動合作出來的音樂，總是讓人有前所未有的滿足感。同樣，與其他藝術家一起完成演出和另類藝術形式的表演，也充實著我的人生并讓我更加堅信團隊的力量。
第五段，音樂的持續(xù)追求。
學習音樂，是一條進取的路。沒有止境的追求進步和更高的演出成就，讓我始終保持著對音樂的熱愛和追求。練習、演出、觀看音樂會，這些經(jīng)歷總是“無法得到滿足”。我想，正是這種持續(xù)的追求，讓音樂能夠在我的心中成為生命中的一部分。
總之，學習音樂不僅讓我習得一項技能，還使我受益于音樂的無窮力量——音樂可以讓我追求更高的追求，結交友誼，增長智慧。我希望能夠在音樂的指引下，走出一條屬于我的人生之路。
學習音樂的心得體會篇五
秋讓人沉思，讓人收獲，正是欣賞音樂的好時節(jié)！
音樂是人類最古老有普遍性和感染力的藝術形式之一。音樂以其獨特、美妙的藝術魅力伴隨人類歷史的發(fā)展，伴隨我們每一天的生活。演奏家精湛的表演，令我們羨慕不已，歌唱家動聽的歌聲，令我們躍躍欲試，這是因為音樂是美的藝術。追求美是人類的天性，高層次的審美追求會使人的精神得到升華，情操受到陶冶，生活也將變得更加豐富而充實。世界也會愈加澄明。
子曰“三月不知肉味?！币恢倍加X得音樂這東西很深奧、很有內(nèi)涵、很奇妙；我也很喜歡音樂，不過只是喜歡聽聽唱唱流行歌曲，對于那種專業(yè)的音樂，還有肖邦、貝多芬什么的，雖能聽聽，卻不知所云，我只能在心里默默地感嘆，我一直覺得自己聽不懂所謂的音樂，也許有一定程度的心理意識，反正我就是一直都有這種想法，而且也從來沒有去試過聽那種音樂的感受。
本來這次選修音樂欣賞課是因為隨便玩玩才選的，之前也是抱著一種隨便聽聽的心態(tài)，不過漸漸地我被吸引了，它讓我再次感受到音樂的魅力。課堂上老師不但教給我們一些基礎樂理知識以便我們更好的學習，還叫我們視唱，還給我們能介紹樂曲和一些優(yōu)秀歌唱家的作品。讓我記起周國平先生這樣一段話，比較有趣。他說“音樂家用天國的語言敘說天國的事情，詩人用人間的語言述說天國的事情。詩人痛苦了，因為俗人根據(jù)人間的事情來理解人間的語言，總是誤解了詩人。音樂家可以免于此患，反正俗人聽不懂天國的語言?！睆牧硪粋€角度來理解其最后一句，也就是每個人對于同一首音樂作品，會有各種不同的感受和理解。很多時候，即使同一個人在不同的環(huán)境和心境下，對于同一首作品的理解和感悟，也可能會發(fā)生很大的差異。
適當?shù)牧私庾髌樊a(chǎn)生的時候作曲家所處的時代背景和作曲家當時的處境，對理解音樂也許有一定的幫助。但是，也僅僅是“適當?shù)膸椭倍?。因為我們即使知道作曲家當時所處的時代環(huán)境、生活環(huán)境，我們也不可能完全了解作曲家當時的心境。對于音樂而言，最重要的，還是能不能引起你共鳴。再退一步講，也就是能不能讓我們覺得所聽的音樂“好聽”。伯牙與子期的“高山流水”的故事是大家耳熟能詳?shù)?。鐘子期以一介樵夫，應該也沒有什么高深的樂理知識，但是，卻能感受伯牙琴聲中高山流水的意境。所以，我覺得，樂理知識對于欣賞音樂而言，不是太重要。欣賞音樂，重要的是感悟，而不是知識。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，音樂，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，必定將會更受我們的歡迎。不僅如此，而且近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術教育的發(fā)展。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術教育的關注正是人類感情的關注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
美的事物總讓人回味，音樂欣賞課便如此！
學習音樂的心得體會篇六
音樂是一種可以讓人沉浸在其中、享受聽覺盛宴的美妙藝術。學習音樂需要下定決心、付出相應的努力和時間，但值得一提的是，學習音樂的過程本身也會給人帶來不少收獲。在我的學習經(jīng)驗中，我發(fā)現(xiàn)，音樂不僅能夠鍛煉我們的注意力、耐心和創(chuàng)造力，還可以調(diào)節(jié)情緒、提高情商和塑造自我形象。在這篇文章中，我想分享一下我學習音樂的心得體會，希望能夠給讀者帶來一些啟示或者共鳴。
我從小學習音樂，最早接觸的是古箏和鋼琴。剛開始的時候，我并不能理解為什么要彈奏那些琴鍵，但是隨著老師的教導和自己的不斷摸索，我開始發(fā)現(xiàn)，音樂是可以用聲音來表達的，每個音符都有它特殊的意義和靈魂。當我彈奏出一首曲子，讀懂它的旋律和節(jié)奏，就像是與別人交流一樣。同時，我不知不覺地也培養(yǎng)了耐心和專注力，這些品質(zhì)對我的成長有很大的幫助。
隨著我學習音樂的時間越來越長，我開始了解到，音樂對我的影響不僅僅體現(xiàn)在音樂方面，它還能幫助我更好地學習其他學科和工作。比如，學習音樂需要反復練習，體驗到練習可以改進自己的技能，因此我也開始了解到，只要有足夠的耐心和努力，我就能夠掌握各種技能。此外，音樂也可以讓我情緒更為平穩(wěn)，更好地控制自己的情緒，這對我在工作和生活中都非常有幫助。
第三段：音樂可以幫助提高情商。
就我個人而言，我還發(fā)現(xiàn)，學習音樂能夠幫助我提高自己的情商。要想演奏出一首曲子，需要充分了解它的情感表達和旋律變化，這也是我在音樂學習中體會到的。當我通過音樂學習了解到不同的情感表達方式，我也就可以更好地理解和表達自己的情感。我的情感體驗能力和表達能力都得到了提升，這對我在人際關系和工作中都非常有幫助。
第四段：音樂可以塑造自我形象。
此外，我還發(fā)現(xiàn)學習音樂可以幫助我塑造自我形象。音樂藝術是一種高尚的藝術形式，能夠幫助我們了解到自己內(nèi)心深處的情感，通過表達出來塑造自己的形象。音樂藝術可以幫助我們表現(xiàn)出自己的獨特性格和價值觀，從而塑造自己的形象。這對我在生活中建立自信、展現(xiàn)個性都非常有幫助。
第五段：結論。
總之，學習音樂是一項與眾不同的經(jīng)歷，它能夠提高我們的品質(zhì)、增加自信、提高情商和塑造自我形象。在我的學習過程中，我感受到的收獲不僅僅是音樂本身，更是。。。。。。。通過這些收獲，我發(fā)現(xiàn)自己能夠更好地面對生活、工作和自身成長，因此，我也堅信，學習音樂能夠為人帶來巨大的益處，無論是年輕人還是成年人，都可以從中獲得有意義的經(jīng)歷。
學習音樂的心得體會篇七
今天我很開心在網(wǎng)絡上的學習有關于藝術的課堂知識，實在是精彩有趣，學到了許多的知識和收獲。以下是自己本次學習的體會。
學習了這一門課程知道了，在上藝術課的時候，我們要準備好鋼琴，多媒體、等等的`設施，如《顛倒歌》就是運用了這些道具，但是最主要的還要做到一名老師的語言要精準，要懂得調(diào)動孩子們的興趣，抓住孩子的情緒，讓整個課堂都活躍起來。
還要讓孩子們圍繞游戲活動而得到知識。這樣才是最好的授課方式，讓我們老師上的課不累，孩子們上的也很開心。
我們要注意到，引導、提問、口氣、表情、動作。課堂要多操作多引導，讓孩子們更加積極的去學習，去融入到老師的課堂里，就像《制作動物儲物盒》的這一課堂就是。老師也要注意與孩子們的姿勢，手勢、粘貼制作。與每一個孩子都要相互做到溝通與交流，互幫互助合作。
我們導入也要注意多積極的去引發(fā)孩子們的興趣，調(diào)動幼兒的情趣，藝術是一門很有講究的課程也是很趣味性的，也是幼兒喜歡的一門有趣課程，上的好絕對是精彩絕倫的，讓我慢慢的發(fā)現(xiàn)了藝術課是惟妙惟肖的，我學習了這門課，覺得自己在以后的工作中，又有了許多的進步，也讓我受益匪淺，自己更加的有信心上好一節(jié)藝術課了。
學習音樂的心得體會篇八
第一段：音樂的魅力（引入）
音樂是一種神奇的藝術形式，它能夠觸動人的心靈，表達人的情感，并喚起人們對美的追求。作為一位熱愛音樂的人，我深深體會到音樂對于我的生活意義重大。通過玩音樂，我不僅僅是在發(fā)展一項技能，更是在與藝術產(chǎn)生深度的互動。在這個過程中，我不僅學到了技巧，還收獲了諸多心得體會。
第二段：努力并享受過程（主題句1）
玩音樂需要付出大量的努力和時間，不論是學習樂理、練習技巧，還是演奏曲目，都需要付出艱苦的努力。然而，我從來沒有覺得這是一種負擔，因為在這個過程中，我享受到了音樂給予我的快樂。每當我彈奏出美妙的旋律，或是成功解決一個復雜的樂曲難題，我都能感受到內(nèi)心的喜悅和滿足。樂器在我手中成為了一把神奇的魔杖，帶我進入一個無法言語的境界。
第三段：表達情感及情緒宣泄（主題句2）
玩音樂是一種情感的宣泄和表達方式。當我情緒低落或面對挫折時，音樂成為了我傾訴的出口，能夠讓我發(fā)泄情緒并找到平靜。音符化成了我的情感語言，在演奏的過程中，我能夠把自己的心情和情感融入其中。沒有人做我的評判者，我可以盡情發(fā)揮自己的創(chuàng)造力和表達欲望。通過音樂，我能夠找到自己內(nèi)心的真實和堅定。
第四段：培養(yǎng)耐心和毅力（主題句3）
玩音樂需要耐心和毅力，而這些品質(zhì)也在音樂中得以培養(yǎng)。開始的時候，我常常遇到無從下手的困擾，感到無能為力。然而，通過不斷地練習和堅持，我一點點地克服了困難，漸漸進步。這個過程讓我體會到了耐心和毅力的重要性。即使遇到挫折，我也能夠堅持下去，相信自己的能力，這種堅持的品質(zhì)也滲透到了我的生活中。
第五段：與他人共享樂趣（結尾）
玩音樂不僅是一個人的事情，也是可以與他人共同體驗的活動。通過參加樂團或合奏活動，我與其他音樂愛好者一起奏響美妙的樂曲，分享著音樂帶來的喜悅。在樂曲中，我們相互配合，和諧共舞，展現(xiàn)了團隊的力量和協(xié)作精神。這種共享樂趣的感覺讓我感受到音樂的力量和社交的重要性，也讓我更加醉心于音樂世界。
綜上所述，玩音樂對我來說既是一種熱愛，也是一種心靈的寄托。通過努力和付出，我不僅從中獲得了技巧和知識，還獲得了更多的心得體會。音樂不僅能夠表達情感，還能夠培養(yǎng)耐心和毅力，與他人共同分享樂趣。玩音樂已經(jīng)成為了我生活中不可或缺的一部分，也讓我更加熱愛生活。
學習音樂的心得體會篇九
任何東西的學習都不是無源之水，無本之木，我們要講究其方法。很多同學認為學中西方音樂史只要多背多看即可，但這樣的學習方法效率極其底下，容易產(chǎn)生枯燥和乏味感。背只是作為應試其中最后一個環(huán)節(jié)，而我們要學的最終目的是關于怎么答題，整體的思維框架以及怎么提高學這門專業(yè)的效率。
首先，當我們拿到書時，先翻看，不求背，混個眼熟，就是把本科期間短暫學過的中西方音樂史重新拾起來。前一遍只要求這樣，利用一個星期，把書基本看完。
其次，我們要做到分節(jié)分段把握局面，簡單的說，這時要注意劃分課文內(nèi)容層次，著重掌握這段時期的大體歷史背景和客觀書本音樂史實。在這里給所有考生提個醒：在掌握音樂史基本內(nèi)容的時候，千萬不要胡子眉毛一把抓，一定要分層次去記。比如周代，人文思想如何?宮廷音樂怎樣?民間音樂怎樣?器樂是什么?對應的樂律又是怎樣等等。這樣你再遇到下一個朝代，你的腦海中就會浮現(xiàn)出這一時期的人文背景，宮廷音樂，民間音樂，樂律樂器，和前代又有什么不同等等。慢慢的你就會形成知識點的框架和結構。西方也是同樣的.道理，但是所不同的是，可能西方更零散。比如說中世紀音樂，我們應該先了解其人文背景，大體的時間段，這一時期主要以宗教音樂為主，沒有涉及到器樂。我們所要掌握的就是關于宗教音樂的發(fā)展，其中宗教音樂中涉及到記譜法，復音音樂的發(fā)展及其變體等等。把宗教音樂作為一個籮筐，另一個大的籮筐便是中世紀末世俗音樂的發(fā)展，有哪些體裁，要條理清晰的去看。那么這樣的記憶在無休止的重復養(yǎng)成習慣之后，自然而然，還是那句話你就會找到一個整體的框架，我們記東西也就如魚得水了。
要記得東西太多，而你不去邁出第一步，那么你是沒有資格去埋怨的。以前我也是很頭疼從古典開始，尤其是浪漫主義時期的作曲家如同螞蟻一般多，記人名都犯愁，何況再去記他們的作品，記作品就算了，還要記每個作曲家的風格，創(chuàng)作特征。這是我當時在還沒有真正去實施行動之前的膽怯，但是當你執(zhí)著的真正深入的時候，你會找到一系列的方法去實施和解決。第一，學術界一般把浪漫主義分為三個時期，早期、民族樂派和晚期。那么早期有哪些作曲家呢?民族樂派呢?以及晚期有哪些作曲家?分層次的去記。第二，當我們大概的了解哪些音樂家的時候，我們就要深入去了解每個作曲家的思想，作品和音樂特點，這時候我們也要一如既往的做好分類去記，一般每個作曲家記分四個方面記：簡單的生平，幾個富有特證得作品，他的音樂特征，最后再鼓吹他在音樂領域的貢獻。每個作曲家都可以按照這四類有邏輯的去記。第三，不要指望任何的教科書給你特別明了的分類，最好的分類是你自己在書中挑，甚至去分類的記下來。
當你完成以上的時候，峰回路轉(zhuǎn)，我們再談談關于最后的一個環(huán)節(jié)了—背書!很多人分不清主次，認為就是一桿盡的背書就可以了。背書為什么說是最后一個環(huán)節(jié)，在你框架、分類沒有做好或者掌握之前，你覺得背書你會很痛苦。知識量太大，我們不是記憶天才，背了會忘，忘了又背，何必這樣執(zhí)著。而且很多東西真正要我們熟記得就那些，切記不要做無謂的功，背了不該背的東西，這個簡單的道理大家應該都懂。方法很重要，不要只有股熱情使勁往里面鉆，掌握好方法，你再去整理，總結，再去背，不僅省去你很多時間，而且你會找到重點去背，會讓你慢慢的刷知識速度越來越快。一本書其實背的只有他的三分之一而已，真的!
很多東西都需要你們自己去感受，去認知。在奮斗的路上自己去總結，包括答題的要點，書寫的結構等等。以上所寫的只希望可以幫到正在奮斗的學子們，哪怕一點，也很欣慰。結束語我想就用三句總結的話語來祝福你們：你要感動的是自己，不是別人!你要讓你身上流下的汗水收獲碩果!天在看，你在做，真心付出，你考不上天理難容!
學習音樂的心得體會篇十
前不久學習了陶行之先生的教學佳作《教學合一》一文，我覺得作為一名音樂教師，為了能使低年級小朋友越學越有趣，越學越聰明，越學越愛學，然而去把陶行知先生的“教學做合一”的思想，滲透到音樂教學中去。
教師教學不應該是教給小朋友死記硬背現(xiàn)成的知識，而是要在教學過程中充分培養(yǎng)小朋友的主動性和創(chuàng)造性，使小朋友學會學習。因此，在音樂教學中，教師要確立好小朋友在課堂中的“主體”地位，激發(fā)和把握小朋友的興趣，創(chuàng)造小朋友積極參與學習的機會，讓小朋友在說一說，做一做，演一演，創(chuàng)一創(chuàng)中去感受、理解和表現(xiàn)音樂，并給小朋友一些自由空間，讓他們自由發(fā)展自己的個性。
陶行知先生認為人的智力有差異，因此，他積極提倡根據(jù)人的不同智力特點施以不同的教育。他還認為教師教的快、慢、多少，都要根據(jù)小朋友的實際情況，各方面的能力、興趣而定，要使不同的小朋友用不同的方法在“做中學，學中做”，才能有興趣，才能學得好。這樣，學生在學習的過程中，才會積極主動地學習。陶先生的理論充分體現(xiàn)了“因材施教”、“寓教于樂”的思想。人的智力有差異，小朋友音樂基礎也有差異，所以我們教師要根據(jù)小朋友的差異性，采取不同的教學方法。這就要求我們教師在備課時，對每位小朋友的音樂基礎有所了解，以便能在課中能有的放矢地進行音樂的差異教育。因此，在音樂教學中，教師要能隨機應變，讓不同層次的小朋友都能有“成功”的機會。例如：在復習《保護小羊》這首歌曲用雙響筒和碰鈴來為歌曲伴奏時，我先叫那些音樂節(jié)奏不太好的小朋友，用__|__||節(jié)奏伴奏，待他們表演完后，我與學生一齊擊掌，表揚他們，然后我再叫那些節(jié)奏感好的小朋友，鼓勵他們用不同的節(jié)奏來伴奏，因為他們節(jié)奏感非常豐富，用了___|___||、___|___||等等不同的節(jié)奏來伴奏，獲得了大家一陣又一陣的掌聲。這樣，不僅讓層次差的小朋友有了參與的機會，而且增加了他們學習音樂的興趣，一旦興趣被調(diào)動起來，就能使學生通過自己的實踐順利掌握了學習的基本要求，同時，基礎好的小朋友又得到了較高要求的鍛煉。
我感覺到音樂教學中滲透“教學做合一”的思想有著重要的意義，不僅受到了小朋友們的歡迎，還能使我在教學中化時少，工效高，收到事半功倍的效果。
我是一名兼職的農(nóng)村小學音樂老師，有幸參加了懷化市(國培計劃)小學音樂教師遠程培訓。
農(nóng)村小學音樂課就等于簡單的唱歌課，上一節(jié)，教一首歌，便算是完成了任務了。這次培訓學習，我觀看了很多優(yōu)秀的音樂老師的教學視頻，也學到了不少的音樂教學的新理念新方法，在這里，將這次學習的一部分感悟結合自己的教學實踐作一個總結。
新課標指出：中小學音樂課程中的音樂創(chuàng)造，目的在于通過音樂，開發(fā)和培養(yǎng)學生的形象思維能力。那么如果做到最大限度發(fā)揮學生的創(chuàng)造潛質(zhì)呢?我看到培訓視頻中很多老師的音樂活動設計，在許多地方都提供了學生的創(chuàng)造空間：比如，盡量鼓勵學生大膽嘗試不同地敲擊方法，在敲擊中掌握三拍子的節(jié)奏。又如，創(chuàng)編歌詞：當學生能完整有感情地演唱歌曲后，我讓學生把自己想象成一個小小音樂家，改編原來的歌詞，自信、大膽地向大家介紹自己心愛的樂器?！皠?chuàng)造中體驗”帶給學生無窮的樂趣，也讓學生從中感受到創(chuàng)作成功帶來的喜悅。
那么，在自己的教學實踐中，如何做到這些呢?
長期以來，由于受傳統(tǒng)教育思想的影響及所謂標準答案的限制，我教你學、我講你聽的傳統(tǒng)教學模式牢牢束縛著老師和學生的思維，甚至自己曾一度認為：把學生教得沒了任何問題是教學效果好。現(xiàn)在反思，其實這種教學觀念，完全忽視了學習的個性發(fā)展，扼殺了學生的創(chuàng)造思維，古人也說過：“學貴有疑，小疑則小進，大疑則大進?！辈粚W不問，難有學問，思維從疑問開始。在藝術課堂教學中要讓學生學會自己提出問題，并自己解決問題。
比如，我在教學三年一期的“擺手舞”這一課時，有學生就問：擺手舞是怎么跳的?我不做正面回答，我用風琴伴奏唱“擺手舞”，讓學生想像一下，在歌聲里，你會怎么跳這個“擺手舞”，先是有幾個女同學開始做起了動作，我順勢引導他們跟著音樂的節(jié)奏來跳，這時，男生也有人開始跳起來，動作各種各樣，但都能跟隨節(jié)奏，同學們跳得可歡了!這時，我再跟他們講關于“擺手舞”的相關知識：擺手舞，是湘西土家族獨有的一種民間舞蹈，每年的正月初三到十七是他們的“擺手節(jié)”，土家族男男女女，成千上萬的，會圍成一個個的圈子，擺動雙手，邁起健美的步子進進退退，他們以這樣的舞蹈為新的一年祈福。然后，我再彈唱一遍“擺手舞”，同學們想像土家人民圍成圈子跳起“擺手舞”的歡樂情景(由于學校條件限制，沒有相關的`視頻)，再一起邊唱邊跳“擺手舞”。這樣，學生們在學會這首歌的同時，也豐富了自己的想像，并且體會到了音樂與舞蹈的韻律美。
傳統(tǒng)的音樂課堂教學過于強化音樂知識學習和技能的訓練，造成學生死記硬背不能靈活應用，課堂學習機械化、成人化;教學環(huán)節(jié)板塊化，教師教學感到枯燥無味，學生也覺得學習沒有了生趣，這些都與新課標的要求相違背，不利于學生的發(fā)展。在本節(jié)課教師努力突破傳統(tǒng)發(fā)聲、節(jié)奏練習、聽音練習的框框，將發(fā)聲、節(jié)奏、聽辨練習融于歌曲活動中。以學生為中心，努力引導學生在活動中用自己的方式充分去體驗、感受，知道怎樣的聲音更美及二拍子節(jié)奏的特點，同時不知不覺中獲得聽辨能力的培養(yǎng)。
以前我的音樂課是一上課就教歌唱歌，其實音樂的內(nèi)涵是那么的豐富，學生完全沒有體會到感受到。所以，我充分利用音樂豐富的元素，讓學生來感受音樂的藝術魅力。比如，我會把將音樂課上成一節(jié)“朗讀課”，讓音樂與朗讀結合在一起，讓學生在音樂聲中體會文字的優(yōu)美、在朗讀中享受音樂在情感上的共鳴;我會用一節(jié)課專門來讓學生來感受“節(jié)奏”，通過拍手、拍膝、敲桌、跺腳，創(chuàng)造出各種節(jié)奏來;我會讓哼唱(或者用風琴彈奏)聽各種不同風格的樂曲，讓學生跟據(jù)自己對樂曲的理解用形體來表現(xiàn)樂曲的情緒或情感(悲哀的是我自己不長于舞蹈)，嘗試用自己內(nèi)心與音樂交流。
總之，通過國培活動，我感覺自己在對新目標的理解上、在教學理念、在教學方式上都有了較大的提高，而作為音樂教師，我也更應該不斷反思，努力提高音樂教學質(zhì)量。
總結一下。
這十五位老師的授課，各具特色、亮點紛呈，充分體現(xiàn)了各個地區(qū)的先進教學水平。教師自身的良好素質(zhì)是講好課的重要前提和基本保證。教師的基本功尤為重要，參賽的大部分老師的基本功非常扎實，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。在這幾天的聽課中我發(fā)現(xiàn)他們都有幾個共同特點：
1、教師角色定位準確。整堂課中教師始終以一個合作者、伙伴、朋友引領孩子們走進課堂進行學習，始終微笑面對學生，給學生一種親切感，拉近了師生間的距離。
2、老師們的普通話標準，教學語言準確規(guī)范。老師們善于運用簡練而生動的語言來感染學生，調(diào)動學生的積極性和參與性，才能保證學生對課程的理解。威海的王云琴老師，她的聲音非常的溫柔甜美，簡潔而到位的語言是她整堂課非常成功的一個重要保證，給聽課的老師都留下了非常深刻的印象。
3、教師教態(tài)親切，表情豐富，有很強的藝術表現(xiàn)力和感染力，課堂的組織、調(diào)控能力更能體現(xiàn)教師的藝術功力豐厚，在課堂上能夠靈活應變，左右逢源。臨沂的方玉華老師教授的《非洲的靈感》，用自己夸張的動作和表情帶動學生親身體會非洲人的原始與狂野，模擬各種鼓點感受不同場景。無伴奏歌曲《阿伊亞》親身示范，展示了在聲樂方面高超的造詣和良好的音樂修養(yǎng)，師生合作使得無伴奏三聲部合唱在課堂很好的展示，那種聲音的空靈與通透以及蘊含在歌聲中的濃濃情感，深深感染了學生和在座的老師，贏得了全場的掌聲。每天下午，在老師們執(zhí)教完以后，都會在省教研員李東老師的主持下由執(zhí)教的老師反思教學效果，并進行互動式的評課和研討，尤其是李東老師的點評非常的生動和到位，李老師也提出了幾個大會研討的中心議題以及音樂課上需要注意的一些問題，為以后的音樂教學指明了方向?？偨Y下來，主要有以下幾點：
1、關于音樂課課堂內(nèi)容的構建問題。也就是說，一節(jié)音樂課我們選擇的內(nèi)容的多少。首先，我們在設計一節(jié)課的時候，不能簡單的拿來一首歌曲或者一首曲子來反復的學習，也不能花里胡哨的加上很多并不需要的內(nèi)容來填充，而是要根據(jù)不同年齡學段學生的特性以及教學目標的難易程度，科學的來調(diào)配整堂課的內(nèi)容。其次，當我們選擇好教學內(nèi)容以后，如何科學有效地進行組織也是個很大的問題。比如王秀麗老師的《拉起手》這節(jié)課，《拉起手》是一首相對比較簡單的歌曲，一節(jié)課單純的來學唱這一首歌曲的第一聲部的話，對于六年級同學來說多少是有些乏味了，可以在完成歌曲以后再更充實一些。
2、音樂課堂要回歸音樂本身。有的課內(nèi)容豐富，函蓋量大;形式也很多樣，有朗誦、有學生參與表演，有大量學科的綜合。但如果我們進一步思考，音樂課堂中學生的音樂在哪里?課堂中開展的朗誦等活動與音樂的聯(lián)系在哪里?學生從中又能收獲多少?在互動式評課研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，倡導回歸音樂。新課標告訴我們：音樂教學以音樂為主體，抓住音樂最本位的東西來教學。音樂課要運用音樂語言的手段來促成音樂教學，即通過旋律、節(jié)奏、音程、和聲、力度、速度、調(diào)式等表現(xiàn)手段來豐富教學內(nèi)容。在音樂課堂教學中，一切教學方法應是充分利用“音樂”這一情感藝術的：用鮮明的節(jié)奏、優(yōu)美的旋律、豐富的和聲、美妙的音色等來表情達意，從而直接接觸學生的情感中樞，震撼學生的心靈，滲透和影響學生的情感世界。因此，要將音樂課返樸歸真，就應凸顯其音樂性。在研討的時候，有的老師就提議王芳老師的《柳樹姑娘》可以在拓展部分加入古詩的部分，但是專家建議，現(xiàn)在的音樂課還是要以音樂性的內(nèi)容為主，倡導回歸音樂。3、要關注課堂上臨時生成的東西。李東老師認為很多教師在備課的時候往往會預設很多環(huán)節(jié)，比如說這一堂課的難點部分，于是就會在設計課的時候就將教師認為的難點摘出來單獨教授。首先將難點摘出來破壞了歌曲的完整性，影響學生對音樂整體的把握。其次老師預設的難點并不一定真的就是孩子們在演唱歌曲時遇到的難點，作為音樂老師要把握住整個課堂，多關注課堂上臨時生成的東西，難點不是老師預設出來的，而是學生在實際學習中遇到的，這樣的東西是鮮活的，而不是死板的。
4、關于二聲部教學。二聲部教學一直是音樂教學中的一個難點，很多老師在課堂中不敢去嘗試。李東老師建議，可以由淺到深，循序漸進的進行，哪怕一節(jié)課只能進行兩句，也不要緊，可以將二聲部教學分散到每節(jié)課，哪怕是當做練聲曲給孩子來練習，時間長了也能也能對孩子有一個大的提高。關于這一點盛青老師《doremi》這節(jié)課就做的很好。這節(jié)課從學生的聽覺入手，從易到難，讓學生慢慢喜歡音樂，不知不覺中就將二聲部表現(xiàn)出來。給聽課的老師們留下了深刻的印象。
總之，在每節(jié)優(yōu)質(zhì)課中，都能感受到每位授課教師的獨具匠心、周密細致，每堂課都有或多或少的閃光點供我學習、借鑒。我會吸取其中的精華，并嘗試運用到以后的課堂教學過程中，逐步地提高和完善自己的音樂教學。
學習音樂的心得體會篇十一
應該做到基本美與輔助美的相結合。要使課堂活躍，首先情境創(chuàng)設要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環(huán)節(jié)要環(huán)環(huán)相扣，且過渡自然。回憶所聽的幾堂課，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言、節(jié)奏的對比、以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結合，充分激發(fā)了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水?！彼灾挥凶陨碛辛烁嗟倪@方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的`不僅僅是歌唱上的一些技能，還應具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節(jié)奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質(zhì)也要不斷地提高。
一堂音樂課既要體現(xiàn)出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規(guī)。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應該時時刻刻關注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么?這些都是我們應該學習的。
除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優(yōu)美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經(jīng)過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領導老師提出寶貴意見和建議。
學習音樂的心得體會篇十二
音樂素質(zhì)教育的目標是培養(yǎng)學生的愛國情感，培養(yǎng)良好的音樂藝術素質(zhì)。教師應重視音樂素質(zhì)教育，注意培養(yǎng)學生的創(chuàng)造性思維和創(chuàng)造性。我們音樂老師首先要有良好的音樂素質(zhì)。因此，音樂教育是素質(zhì)教育的重要內(nèi)容。為了提高學生的音樂素質(zhì)，音樂課堂教學以音樂為基本形式，激發(fā)學生的音樂創(chuàng)造力，培養(yǎng)學生高尚的情操、健全的人格。我們音樂教育要注重提高學生的音樂素質(zhì)，音樂教學要以聲情并茂的聲音和聲母的發(fā)音為主，激發(fā)學生的興趣，培養(yǎng)學生良好的情操。在音樂教學中，我們要注意激發(fā)和培養(yǎng)學生對音樂的情感，讓音樂與生活有著密切的聯(lián)系。
音樂是情感的藝術。音樂是聽覺的藝術。它能表現(xiàn)音樂的情感世界，音樂能表現(xiàn)音樂的思想感情和藝術價值。因此音樂課堂教學應以創(chuàng)造性思維、想像力和表達能力為重點，培養(yǎng)學生的創(chuàng)造力。音樂課堂教學要以聲情并茂的聲音為主，激發(fā)興趣，喚起情趣。我們音樂教育要以情激趣。教學中應注意讓學生在情感的基礎上，創(chuàng)造力和想象力都得到了充分的發(fā)揮。音樂課的教學要以創(chuàng)造美為核心，培養(yǎng)他們對音樂的興趣，愛好，情感以及音樂的美感。要充分發(fā)揮音樂教育的'特有魅力，為音樂創(chuàng)造力，陶冶情操，啟迪智慧，以促進學生的全面發(fā)展奠定良好的基礎。
我們音樂教育要注意美的結合。讓每位學生參與音樂活動。要通過音樂的美感來陶冶情操、啟迪智慧、激發(fā)愛好、陶冶情操、啟迪聰明，啟迪智慧。要讓學生從中學到音樂知識，使音樂素質(zhì)得到升華。
我們的音樂教學要以形式多樣。通過音樂教學使學生學到更多音樂，培養(yǎng)學生對音樂的興趣。我們音樂學科要充分挖掘音樂的聲音美和聲音美。讓音樂真正美、美、美。使學生愛上音樂，喜歡音樂。教師要通過多種形式，多種渠道豐富學生的音樂素質(zhì)，讓每個學生都能參與音樂的學習。
總而言之,在這里我們要感謝學校給我們這么好的學習機會,感謝指導老師的辛勤勞動，更感謝領導給了我們音樂實施這么好的學習平臺。我們要努力學習，不辜負領導對我們的重托和厚愛，努力為教育事業(yè)貢獻我們的青春。
學習音樂的心得體會篇十三
在小學英語教學中運用情境教學，既能活躍課堂氣氛，激發(fā)學生的學習興趣，鍛煉學生的語言能力，又能培養(yǎng)學生的思維能力和空間想象能力。使學生產(chǎn)生仿佛置身于英語世界的感覺，在輕松、愉快的環(huán)境中積極地學習，養(yǎng)成了良好的學習習慣，加深了語言信息輸入，產(chǎn)生語言內(nèi)化，做到了學以致用，從而為學生進一步學習英語奠定了良好的基礎。
書中講了不少怎樣營造教學情境的策略，究其幾點，以及根據(jù)小學生這一特點，我認為在設計教學的時候應特別注意迎合小學生這種好動、愛玩、愛畫、富于想象力等特點，使他們的語言習得從輕輕松松、富于樂趣的教學活動中得來。
動或交換位置，聽命令唱歌，聽命令說話，用手勢表示對錯，聽命令比劃詞語，聽命令指出某物，聽命令畫畫等等。在設計教學活動時我們還要充分考慮到如何利用教師本身的動作、身體語言和表情或眼神來幫助孩子們明白每個活動的操作，并盡量設計出易于孩子們掌握的動作或活動，以使孩子們易于恢復記憶，使孩子們見到或聽到某一特定動作或命令時，立即可以喚起某一特定語言的再現(xiàn)，如教師做一個喝水的手勢，孩子們立刻說出“drink”或“drinksomewater”的反應。
眾所周知，孩子們的想象力豐富，但如何利用孩子們的這一特性來設計教學活動呢？我們可以利用表演對話、講故事，讀詩歌，唱歌曲等活動創(chuàng)造機會讓孩子們充分去想象故事、詩句、歌曲里所敘述的物品、事件等。在設計這些教學活動時，教師應該考慮如何引導孩子們?nèi)ハ胂?，是利用特殊的語音語調(diào)呢，還是事先把東西藏起來以讓孩子們?nèi)ゲ孪?？如在教學體積較小的實物單詞時，可以把實物裝進一個袋子里，讓孩子門猜，孩子們非常樂意用玩這種游戲；在進行故事教學后，可以讓學生們展開想象來猜測故事的結局；有時，也可以讓孩子門把所學內(nèi)容畫出來，孩子的想象力是很豐富的，他們畫出的同一個內(nèi)容可能大不相同。
玩、樂是孩子們的天性，因此，我們可以設計一些既可給孩子們以樂趣又可以學到語言知識的`教學活動，如設計節(jié)律順口溜、“l(fā)et’schant”，“l(fā)et’sdo”游戲、制作物品活動和進行有趣的調(diào)查活動等，這些活動要做到既滿足孩子們愛玩愛樂的心理，又可以通過活動把孩子們引導成為學習英語的推動力，使枯燥的、機械的東西都變成生動的、活潑的以至趣味無窮的過程，給孩子們的語言學習帶來快樂，把他們帶到一個美好的知識王國，使他們?nèi)硇牡赝度氲竭@個王國里來。教師只需將所學內(nèi)容設計得“活”起來，讓孩子們在做、玩、畫、說、猜、看等過程中體會英語學習的樂趣。這就需要我們教師不斷地學習與更新自己的知識體系，以求教學更多元化，更適合孩子們不斷成長變化的需要。
學習音樂的心得體會篇十四
從7月10日起，我們在吉林長春音樂學院進行了一周的學習，聽了多位專家報告?！蛾P于音樂課程標準解析》的專題報告，發(fā)人深醒。音樂教育家的報告《認真落實年段目標，努力提高教學的時效性》，又在理論的高度上，為我們的音樂課堂教學再一次明確了方向。23位音樂教師的課堂，更是異彩紛呈，對比反思之中，給我們有效的指導和深深的啟示，此次外出不僅讓我領略到了我國各省出類拔萃的音樂教師的教學風采，也讓我從中發(fā)覺到了在課堂教學方面自身的淺薄與不足?，F(xiàn)在我從以下幾個方面來談一下我的學習心得及體會：
這次優(yōu)質(zhì)課評選活動內(nèi)容全，此次優(yōu)質(zhì)課評選內(nèi)容包括：音樂與人的情感世界——別情、親情，在喜慶的日子里——春節(jié)序曲，步伐之歌——進行曲，走進西部——山西，民族音樂花環(huán)——新疆，乘著歌聲的翅膀——意大利名曲，舞蹈音樂天地——瑪祖卡舞曲等。多方面的教學內(nèi)容，開闊了我的教學思路，使我更好的學習了不同知識內(nèi)容教學的新思想。通過聽課，我對自己所教課本的優(yōu)勢有了更深層次的了解。這種全方位、多角度、多層面的聽課，使我對自己教學的不足有了更深刻的了解，明確了以后教學改進的方向，自身受益頗多。
講課的教師大多是各縣市的優(yōu)秀青年教師，因為年輕，所以有很多新理念;因為是代表，所以有很多特色。每一位上課的老師都以自己的特色詮釋著音樂課堂教學中生命的對話，真可謂“八仙過海，各顯神通”。置身于會場中，傾聽著老師們一堂堂精心準備的課，在這里，我親身領略著他們對教材的深刻解讀，感受著他們對課堂的準確把握，體會著他們對學生的密切關注，他們在開啟學生智慧大門的同時，也引發(fā)了我對課堂最優(yōu)化的思考：
學生的向師性更強，積極參與教師的教學活動，提高課堂學習效率。
其次，扎實的專業(yè)功底和良好的教師素養(yǎng)也同樣重要。
教學是一門藝術，尤其藝體類教育更是一門藝術既然是一門藝術，那就要求任教老師必須具備較高的音樂文化素養(yǎng)。演、唱、彈、跳可以說是每位音樂老師必不可缺的能力。此次參加示范課的老師們的基本功都非常扎實，在她們的音樂課中，無論是教師的表演，還是教師的語言、教態(tài)，都顯示了一個音樂教師扎實的音樂素養(yǎng)。給我印象最深刻的是一節(jié)音樂游戲課《兩只老虎》。這節(jié)課的成功之處，就在教師也有一顆金子般的童心，善于揣摩學生的心理，使教學充滿了童趣，激活了學生學習音樂的興趣。
低年級學生最感興趣的是有情節(jié)、有形象的樂曲。這節(jié)課把孩子們已知的、未知的可愛的動物樂曲采集在一起，通過對比，去模擬和表現(xiàn)樂曲所描繪的音樂形象，去體驗音樂的諸要素。此為本課的特點之一。教師還采用音畫結合的方法，增強了教學的形象性、趣味性和創(chuàng)造性。課的一開始，教師以故事和簡筆畫吸引學生傾聽音樂，引導學生邊聽音樂邊做動作，這是一種很好的情緒體驗方式。通過表現(xiàn)音樂的高低、強弱、快慢，使學生對音樂的表現(xiàn)手段有了深一層次的認識。此為特點之二。第三個特點是讓學生在課堂上“動起來”。隨著音樂的流動，調(diào)動學生聽覺的動，視覺的動，思維的動，手動、交動、全身動。學生在動中感受音樂，在動中找到了情趣，在動中發(fā)展了想象，在動中愉悅了身心。
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教學過程中，幾乎每位教師都注意了及時評價及激勵評價，對學生的贊揚和鼓勵不斷，如“你真細心”“你真是生活中的有心人”“你知道的可真多”“你收集的資料很有價值”等等。這些看似微不足道的評價語言，在學生的心里卻可以激起不小的情感波瀾，對于整個課堂的教學效果的提高也起到了相當程度的積極影響。我認為“對于學生的評價不僅是“好”，還要對于他回答的問題給予一個準確的評價。”才能讓學生準確的評斷和調(diào)整自己的思維方式以及自己獲得信息的準確性。
通過聽課，我清楚了一節(jié)課要上好，首先要：
1、要有新的教學理念
的教學理念。只有這樣，才會在課堂改革中注重能力、素質(zhì)的培養(yǎng)。
2、真誠的贊揚
對于那些缺乏自信的學生，真誠的贊揚他們?nèi)〉玫拿恳稽c成績最能激起他的學習熱情，仔細尋找發(fā)現(xiàn)他們的閃光點，并且及時，適當?shù)亟o予贊揚。如：你的嗓子真甜，你的聲音真好聽等等。尤其對于那些很少得到表揚的學生，真誠的贊揚會讓他充分發(fā)揮內(nèi)在的潛力，甚至會成為他的人生轉(zhuǎn)折點。
3、中肯地分析
通過耐心細致又合理的分析，讓學生明白一個道理：也許別人在有些方面比你強，但你卻在另一個方面要比他強。當學生在由于嗓音不佳，音唱不準或其他原因而不敢開口唱歌時，明確的告訴她，她的其它方面比別人強，鼓勵他用其他音樂形式表現(xiàn)音樂給學生增添勇氣，戰(zhàn)勝自卑。
4、多提供嘗試的機會
在課堂上盡量為學生提供嘗試的機會，為學生提供展示自我的舞臺，使他們感受到自己的潛能，體驗到成功的惡快樂。
5、設計的要求不必過高
在音樂課上有意識的降低難度，增大成功的機率，讓學生感受到成功的喜悅。
6、“快樂”教學，讓學生愉快學習
在教學過程中讓學生收獲快樂，找尋快樂元素，在放松愉悅的心境下學習。這種觀念與新課標總提出的“以興趣愛好為動力、注重個性發(fā)展”剛好吻合?！翱鞓贰苯虒W的具體實施辦法。我們可以借鑒國外一些著名的教學法。其中德奧爾夫教學法是“快樂”教學的典范。它在創(chuàng)造培養(yǎng)、團結協(xié)作精神、自信心提高、與他人的社交能力及其他優(yōu)良個性的培養(yǎng)上都有著很大的幫助。我們還可以通過小型音樂劇、即興表演等形式來對青少年的性格進行重塑。
幾天的學習雖然很短暫，但是我對課堂最優(yōu)化教學的追求不會結束!幾天的聽課雖然辛苦，但每堂課細細地聽下來后，每堂課都有很閃光的亮點供我們參考、學習、借鑒，俗話說有比較就會有鑒別，所以我會把其中的精華加以吸取，在以后的課堂教學過程中大膽運用。在今后的教學中我還要更加積極努力的學習先進的教學理論，逐步提高和完善自己的課堂教學。
學習音樂的心得體會篇十五
今年初一音樂教材改版了，作為一名初中的音樂教師,在面臨新課程改革時,除了要認真解讀、領悟新知識，要適應新課程的需要，就必須轉(zhuǎn)變角色，學習掌握新的專業(yè)知識與技能，不斷地自我的更新與發(fā)展。研究了一番，以下是通過學習獲得的感想與心得體會。
新的《音樂課程標準》指出：音樂課程評價應充分體現(xiàn)全面推進素質(zhì)教育的精神，貫徹《標準》的基本理念，著眼于評價的教育、激勵與改善的功能，以音樂課程價值和基本目標的實現(xiàn)為評價的出發(fā)點，評價指標不僅要涵蓋音樂的不同教學領域，更應關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態(tài)度和程度。
新編教材給我們提供的'音樂作品在思想、音樂形象方面都是接近學生的生活，富有較強的參與、表現(xiàn)潛力，這些為我們音樂教師在教學方法上提供的較大的發(fā)揮空間，我們可以從學生身邊發(fā)生的事情入手與學生產(chǎn)共鳴，來提高學生的興趣。專心傾聽是學生主動參與學習過程，積極思考的基礎，也是提高課堂學習效率的前提。因此，要培養(yǎng)學生上課專心傾聽的習慣;培養(yǎng)他們合作交流的習慣，在教學中，必須使學生積極開動腦筋，樂于思考，勤于思考，善于思考，逐步養(yǎng)成與同伴交流的習慣;培養(yǎng)他們從生活中發(fā)現(xiàn)音樂、應用音樂的習慣。音樂來源實際生活，教師要培養(yǎng)學生從從平時看得見、摸得著的周圍事物開始，在具體、形象中感知音樂、學習音樂、享受音樂。
音樂教學的目的是培養(yǎng)學生愛好音樂的情趣，提高鑒賞好審美能力。要達到這一目標，必須用音樂作品加強學生對真、善、美、假、惡、丑得認識和理解。以審美為核心，充分調(diào)動學生聽覺、視覺、動覺等感官的參與，引導學生欣賞美、表現(xiàn)美、感悟美、創(chuàng)造美，還要加強不同學科間的聯(lián)系，在教學中滲透不同的文化知識，塑造健全的人格。同時，鼓勵學生嘗試音樂的創(chuàng)作，培養(yǎng)具有實踐能力的創(chuàng)作新人，提高學生的藝術綜合能力和個人品德的修養(yǎng)。
面對新課程改革的挑戰(zhàn)，我們必須轉(zhuǎn)變教育觀念，多動腦筋，多想辦法，密切音樂與實際生活的聯(lián)系，要真正把新課標落實到每一節(jié)音樂課上，處理好繼承與發(fā)展的關系，認真鉆研教材，抓住音樂形象，采取適當?shù)慕虒W方法，多一些理性的去思考，讓學生能靜心體驗音樂的美，用心去表現(xiàn)音樂的美，使音樂課真正成為學生美育的途徑，學生的人格的得到更好的發(fā)展。
學習音樂的心得體會篇十六
本學期，我認真學習了《音樂教學評價》一書，使我對小學音樂教學評價有了深一步的認識，音樂教育作為小學教育的重要組成局部，其目的不是選拔適合教育的孩子，而是面向全體學生，更多關注學生對音樂的興趣、愛好、情感體驗等方面，讓學生在音樂實踐活動中感受美、鑒賞美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美。讓學生了解自己的進步，發(fā)現(xiàn)自身的音樂潛能，建立自信，形成積極樂觀的生活態(tài)度，增強社會交往能力、合作能力，促進自身開展。學生由于遺傳和先天素質(zhì)，個體差異較大，所以在教學中，教師必須因材施教，根據(jù)學生的不同情況提出不同層次的要求，及時給予鼓勵，讓每位學生享受成功。
音樂教學已從以往培養(yǎng)學生能唱會跳、認識簡單的樂譜，轉(zhuǎn)變?yōu)樨S富學生的音樂體驗。音樂教學中所謂的體驗，是指學生在音樂活動中唱、聽、動、看時所產(chǎn)生的感覺。學生由于個性特點、生活環(huán)境不同，對同一教學內(nèi)容也會有著獨立的思考、獨特的見解和獨特的感受。教師在音樂教學中應允許學生個性化的提問，尊重學生個性化的答復，鼓勵學生個性化的表演，尊重學生個性化的實踐。鼓勵他們進行個性化的藝術活動，幫助他們認識自己的獨特性和價值，從而促進學生的個性開展，樹立學習音樂的信心，提高學生的音樂素養(yǎng)，形成個性化的審美情趣。如聽課中感受到：教師引領學生學習歌曲《小青蛙找家》后，讓學生針對“跳跳，呱呱！跳跳，呱呱！跳跳跳，呱呱呱！跳跳跳，呱呱呱！”展開想像，表現(xiàn)出小青蛙找家時的情形。有的學生急促地跳來跳去，腳步越來越快，叫聲越來越急，小臉都急紅了。其理由是：“小青蛙迷路了，心里很著急。找啊找，還找不到家，就更著急了，腳步更快了，叫聲更急了。”同一種表現(xiàn)有的學生有著不同的理由：“小青蛙找不到家，很著急，經(jīng)過打聽，知道家在哪兒，心里就更著急了。它想快點回到家，早點見到媽媽。所以腳步越來越快，叫聲越來越急?！边€有的小朋友與眾不同，有著獨特的見解：“小青蛙找不到家很著急，腳步很快，可家在前面出現(xiàn)了，心里一塊石頭落了地，就不著急了，心情舒暢了，腳步就放慢了，叫聲起來越美了?！辈煌谋憩F(xiàn)、不同的話語道出了學生自身的真實感受。教師切不可因循守舊，尋規(guī)蹈矩，盲目統(tǒng)一答案。要給學生一個自由的空間，尊重學生的奇思妙想，尊重學生的個性創(chuàng)造，鼓勵學生的個性體驗。
讓評價更具人性魅力眾所周知，十個手指不會一般齊，更何況是學生呢？由于先天遺傳和后天教育環(huán)境的差異，學生的音樂興趣、音樂潛能也有一些甚至很大的差異。因此不同的學生在掌握知識和技能上是不一樣的，對音樂的感受、理解與表現(xiàn)也各不相同。作為人類靈魂的工程師，老師不能以同一標準去衡量所有學生，而應尊重學生的個體差異，在教學中建立多元交互的評價標準，以學生的個性特點為根底，把全體學生參與和開展不同個性的因材施教有機結合起來，讓每個學生都有權利以自己獨特的方式學習音樂，參與音樂活動，表達個人的情感，享受音樂的興趣，促進學生音樂素養(yǎng)的形成與個性的不斷開展，讓評價更具人性魅力。
學生在學習上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，也許通過師生共同努力能勉強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違背了學生心理開展的特點。在評價中，教師應尊重學生的能力差異，學生在學習上的能力是有差異的，音樂方面也是如此。對于老師的要求，有的學生可以輕松到達，有的那么費九牛二虎之力，也未見成效。如果非要讓一個能力欠缺的學生，不折不扣地到達全班的統(tǒng)一要求，也許通過師生共同努力能勉強到達，但從心理學角度來看，是不合理的，違背了學生心理開展的特點。在評價中，教師應尊重學生的能力差異，制定出不同的評價標準，讓每個層次的學生都享受成功、體驗快樂、得到開展。如學習歌曲《牧場上的家》時，把第一樂句看作全曲的根底。根據(jù)學生的能力差異，經(jīng)過師生討論交流后制定出三個不同的'評價標準：根底好的學生，得優(yōu)秀的標準是能夠準確、流暢、有感情地演唱全曲，并把弱起小節(jié)、3/4拍等音樂元素充分表達出來；大局部根底一般，能力較弱的學生，得優(yōu)秀的標準是能準確地唱完全曲；對音樂不感興趣，能力很差的學生，如能正確地演唱第一樂句，也可以給個良好的等級。學生根據(jù)自身情況選擇，結果在演唱中個個表現(xiàn)得輕松、愉快，既獲得了成功，又增強了學習音樂的自信心。
對待同一現(xiàn)實，學生所持的態(tài)度和采取的行為方式是不同的，這就是性格差異。在音樂領域中，這種差異十清楚顯。音樂是一門強調(diào)體驗的藝術，如用“標準答案”去要求學生，顯然不適宜。在教學評價中，教師應尊重學生的性格差異，采用多元的評價標準，讓音樂課堂異彩紛呈，讓學生個性得以發(fā)揮。欣賞樂曲《北京喜訊到邊寨》時，讓學生選擇出自己喜愛的段落。a、b兩局部表現(xiàn)的情緒和場面截然不同，有的學生選擇了熱烈奔放的a段，有的學生選擇了優(yōu)美抒情的b段，并說出了相應理由。評價時，教師主觀上更傾向于a段，但對于兩種選擇都應肯定。因為學生的選擇是他們真實的內(nèi)心體驗的外化，都說出了令人信服的理由，反映了他們的性格差異。
美國教育家杜威認為：“教育即經(jīng)驗的改造”。我們們在教學中，在評價時，也應明確“教育只有扎根于兒童的生活與經(jīng)驗，教育才能發(fā)揮自己的效能，教育才有意義?！睂W生生長在不同的環(huán)境，有著不同的經(jīng)歷，他們的生活經(jīng)驗是有差異的，這種差異應得到教師的理解和尊重。不同的生活經(jīng)驗，使學生對同一首樂曲也會產(chǎn)生不同的想像，在評價時，教師都應給予充分肯定。
呵護學生的自信心教學的藝術不在于傳授本領，而在于鼓勵、喚醒和鼓勵，許多成功的課例都與教師恰當?shù)貞霉膭钍侄畏植婚_”。為了保持和提高學生主動參與教學活動的積極性，教師應及時捕捉有用信息，對學生的表現(xiàn)進行適當、適度的鼓勵性評價，這樣不僅可以增強學生的榮譽感、自豪感，而且還可以活潑課堂氣氛，減輕學生心理負擔，激發(fā)學生的學習興趣，不斷提高學生參與的水平。在音樂課上，學生由于自己的努力，在一次成功的演唱、一段精彩的表演、一個滿意的答復后，心情會十分舒暢。這時教師要及時發(fā)現(xiàn)，捕捉學生智慧的火花，對學生的出色表現(xiàn)給予充分的肯定和贊賞，千萬不要吝嗇自己的感情和語言，而要及時、巧妙地運用鼓勵的藝術，激發(fā)學生的積極情緒，讓學生知道你在關注他、贊賞他。二年級有一名同學自控能力差，音樂學習能力一般。一次在玩音樂游戲“尋寶”時，我們剛講解完游戲的玩法及規(guī)那么，他就高高地舉起了小手。我們像發(fā)現(xiàn)寶貝似的請他上臺“尋寶”。游戲開始了我們手里捏著一把汗，睜大眼睛看著他，沒想到他是那樣自如、敏捷，隨著學生拍擊節(jié)奏強弱的變化調(diào)整方向，節(jié)奏聲強，他大步向著目標前進，節(jié)奏聲弱，他立刻調(diào)整方向最后成功地找到了“寶物”，他甜美地笑了，我們沖動地迎上去，握住他的小手贊許地說：“你真了不起，真是個出色的尋寶家！”教室里頓時響起了雷鳴般的掌聲。從此以后，這名學生變了，上課專心了，發(fā)言積極了，音樂能力有了明顯提高。教師的鼓勵性評價應注意把握兩個方面：一是參與態(tài)度的評價，教學中教師應用心觀察學生參與的情況，及時進行評價。表揚態(tài)度認真的學生和小組并給以獎勵——小紅花，為其他學生樹立典范，以此鼓勵每位學生參與的積極性，對個別態(tài)度不端正的學生，教師應有意識的在以后的活動中給予適當?shù)膸椭?，從而到達全體學生提高參與水平的目的。二是參與效果的評價。學生以主人翁的態(tài)度積極參與教學，對他們在教學活動中取得的成績，教師應給以充分的肯定和積極的鼓勵，但對參與效果的評價要因人而異，讓所有學生在參與中感受到成功的快樂。上次參與的快樂，正是下次參與的動力，如此循序漸進，會使學生逐步形成良好的學習心境，從而提高學習效果。
在以往的教學評價中，教師往往采用讓學生唱一首課本上的歌曲來給學生評分，一捶定乾坤。有的教師甚至憑自己的主觀臆斷和對學生的大體印象給個分數(shù)，這樣既不科學也不全面。不但不能全面反映學生的音樂學習情況，更會增加學生的心理負擔，削弱他們學習音樂的積極性，容易讓學生誤解音樂課就是唱幾首歌，不必學習其他知識。教師不能得到正確的教學效果反響，對學生掌握知識的多少、好壞不能正確評價，不能使學生充分發(fā)揮各自的特長，全面評價學生。學生的素質(zhì)存在差異，每位學生都有著自己的閃光點。有的歌唱得好，有的舞跳得棒，有的會演奏樂器，有的能表演音樂劇。為了讓學生展現(xiàn)自我們，揚長避短，教師組織學生討論確定以“班級音樂會”的形式進行學期測評。兩周前師生們討論制定出不同的評價標準、評價內(nèi)容和評價方式：每位學生積極準備，于一周前上報自己參評的內(nèi)容。內(nèi)容之一：必須演唱書上的歌曲，歌曲自選，演唱形式自定，可以獨唱；可以兩人或多人齊唱；也可以進行歌表演等等。內(nèi)容之二：特長展示。學生根據(jù)自身愛好，發(fā)揮自身特長，演唱歌曲、表演舞蹈和演奏樂器等等均可。針對書上歌曲的演唱，制定出四個不同層次的評價標準：根底好的學生，優(yōu)秀的標準是有感情地演唱歌曲，隨伴奏準確開始和結束，并能準確表達歌曲的情感；根底中等的學生，優(yōu)秀的標準是隨伴奏準確、流暢地演唱歌曲；根底差的學生，能隨范唱完整演唱歌曲即可獲優(yōu)；膽子小、根底極差、不喜愛音樂的學生，哪怕只勇敢地走上臺，演唱一句歌詞，那也是成功，會得到同學們鼓勵的掌聲，給予及格，守紀律的，可以加分升級至良好。音樂會上，學生采用了多種形式：說、唱、舞蹈、伴奏及情景設計，每個學生均以自己的特長為主，形式編排非常新穎。學生采用綜合自評、互評的方式，評出等級。每位學生既是演員，又是觀眾也是評委，他們既想當出色的演員，又想當稱職的評委，也想當熱情的觀眾，因此在音樂會上每位學生都能全神貫注地聽、仔仔細細地看、認認真真地評。
他們或唱或跳，或演或奏，其樂無窮。這樣的音樂考試，就像一個展示才藝的大舞臺，學生們激情飛揚，興趣盎然，成果也令人驚嘆。在和諧的氣氛中，學生們既愉悅了身心，又陶冶了情操；既展示了特長，又增強了興趣；既體驗了成功，又促進了開展。在音樂教學中，作為教師，我們應該時時事事從學生出發(fā)，尊重個體差異，積極地、耐心地俯下身來傾聽學生的聲音，用一雙熱情、冷靜而又充滿智慧的眼睛去發(fā)現(xiàn)、珍視每棵富有個性的小苗，并創(chuàng)造各種時機，讓學生盡情地展現(xiàn)自我們、展示才華。每一棵小苗都茁壯成長，讓每塊金子都閃光。
學習音樂的心得體會篇十七
開學這半學期中，對我來說是收獲頗豐，通過這段時間的學習使我進一步了解了音樂的精髓和發(fā)展動向，促進了我的專業(yè)成長，為高效課堂教學補給了養(yǎng)分。使我在感悟中進一步了解和掌握了新課改的發(fā)展方向和目標，教學業(yè)務能力和水平都有了不同程度的提高。
我們處在一個知識爆炸的時代，我們面臨的教育對象是國家與民族的未來，教師惟有不斷的自我發(fā)展、自我提高、自我完善，才能更好的履行教育這神圣的職責。體會如下：
一、終身學習，我們不僅要提升自身的專業(yè)知識，還要學習更多方面，如教育學、心理學、課程改革理念等等。
二、提升個人魅力，作為一名教師，首先要讓學生喜歡你，喜歡聽你的課，進而喜歡聽你的指導。這就要求個人魅力不斷提升，在積累經(jīng)驗中獲得一種平和優(yōu)雅的心境，在和學生相處的過程中獲得學生的信賴。
三、熱愛學生，真誠可以是一面鏡子，也可以是一種無敵的武器，對待學生，對待花樣年齡的'青少年，我們只能用真誠來打動他們，獲得學生的認可，跟學生一起學習，一起成長。
四、不斷反思，在不斷的反思與積累中獲得屬于自己的經(jīng)驗與方法，并且能將這種方法深化為一種理論，這便是做一名教師的最高境界了。
在今后的教育教學工作中，我將繼續(xù)努力學習，不斷用知識來充實自己，做一名合格的音樂教師，為林區(qū)的教育事業(yè)貢獻自己微薄的力量。培育出更多的祖國的花朵，絕不辜負黨和人民的期望！
學習音樂的心得體會篇十八
音樂是人類共同的語言，無論是古典樂、流行樂還是民謠，音樂都能喚起人們內(nèi)心深處的情感共鳴。作為一名喜愛音樂的人，我深深地感受到玩音樂的樂趣和心得體會。下面我將分五個方面來探討這個話題。
首先，玩音樂讓我體驗到了人類情感的表達。音樂是人類情感的一個極好的媒介，通過演奏樂器或者唱歌，我能夠?qū)⒆约旱那楦斜磉_出來。無論是生氣、悲傷、快樂還是愛情，音樂都能把這些情感轉(zhuǎn)化為旋律和節(jié)奏。當我沉浸在音樂中時，我能夠把內(nèi)心的情感釋放出來，借助音樂的力量疏導自己的情緒，這讓我感到欣慰和放松。
其次，玩音樂讓我培養(yǎng)了專注力和耐心。要玩好一首樂曲，需要付出長時間的練習和努力。每一位樂器演奏者都需要花費大量的精力來掌握正確的技巧和演奏方法。而且，演奏樂器往往需要像鋼琴一樣，左右手分別進行不同的操作。這要求我們的大腦需要同步運作，同時培養(yǎng)了我們的專注力。在彈奏樂器過程中，我們還需要有足夠的耐心來面對復雜的練習和紛繁的細節(jié)。通過不斷的練習和堅持，我逐漸培養(yǎng)出了專注力和耐心。
第三，玩音樂帶給我了一種創(chuàng)造的快感。當我根據(jù)自己的喜好彈奏音樂時，我不僅能用樂曲抒發(fā)情感，還能通過創(chuàng)造來表達自己的想法和個性。在玩音樂時，我可以根據(jù)自己的喜好進行改編和演繹，加入自己的獨特風格。創(chuàng)造出屬于自己的音樂作品，讓我感到無比的滿足和快樂。這種創(chuàng)造的快感讓我在音樂中找到了自己的歸屬感和自信心。
第四，玩音樂讓我結識了許多志同道合的朋友。音樂是一種極其強大的社交工具，通過音樂可以與他人建立聯(lián)系，結識形形色色的人。無論是參加樂團演奏，還是參與音樂學習班，我都有機會遇到其他熱愛音樂的人們。我們一起學習，一起排練，一起分享音樂的喜悅和困擾，這種共同的愛好和興趣讓我們更容易建立起深厚的友誼。在音樂的世界里，我不再感到孤單，而是能夠找到一群志同道合的朋友。
最后，玩音樂使我體會到了不斷成長和進步的樂趣。學習音樂是一個漫長而不斷挑戰(zhàn)自我的過程。在此過程中，每一次進步都會帶給我巨大的滿足感。而隨著我不斷地提高技巧和領悟音樂的深層含義，我也變得越來越自信和自豪。這種成長的樂趣常常激勵著我繼續(xù)努力學習和探索音樂的無盡可能。
總結起來，玩音樂的心得體會是多方面的。它不僅是表達情感的一種方式，更是培養(yǎng)專注力和耐心的途徑，同時也給予了我創(chuàng)造的樂趣、結識志同道合的朋友和成長的滿足感。音樂是一種獨特的藝術形式，它在我心中占有重要的地位，不僅帶給我快樂，還成為我生命中的一筆豐富財富。