總結(jié)是對過去經(jīng)驗的提煉，對行動的指導(dǎo)?？偨Y(jié)時如何運用恰當?shù)恼Z言風(fēng)格和表達方式？閱讀下面的總結(jié)示范，或許能夠幫助你改善寫作水平。
文學(xué)鑒賞論文篇一
古詩詞是我國古代優(yōu)秀文化的寶貴遺產(chǎn)，它凝聚了中華民族的人文精髓。初中課本中的古詩詞是浩瀚的文學(xué)海洋的點滴，是中華文化的沉沉載體，它們?nèi)缤粭l源遠流長的大河，脈脈相承，孕育了一代又一代優(yōu)秀人才。古詩文閱讀在學(xué)生繼承傳統(tǒng)文化，形成文化積累方面起著重要作用。新課程標準很重視這種作用，對古詩文閱讀提出了新的要求：
“能借助工具書閱讀淺易文言文”。
“誦讀古詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣”、“閱讀淺易文言文，能借助注釋和工具書理解基本內(nèi)容，背誦優(yōu)秀詩80篇”。
“評價學(xué)生閱讀古代詩詞和淺易文言文，重點在于考察學(xué)生記誦積累的過程，考察他們能否憑借注釋和工具書理解詩文大意，而不應(yīng)考察對詞法、句法等知識的掌握程度”
由此可見，新課程標準要求古詩文閱讀教學(xué)突破知識型教學(xué)模式的框架，注重學(xué)生的學(xué)習(xí)過程和閱讀體驗，養(yǎng)成習(xí)慣和培養(yǎng)能力，最終形成文化積累。
然而，傳統(tǒng)的古詩文閱讀講讀解譯的教法，造成古詩文閱讀教學(xué)“少、差、慢、費”的癥結(jié)：少，課堂容量少；慢，學(xué)生形成積累慢：費，課堂教學(xué)費時費力。如何構(gòu)建新的課堂教學(xué)模式，適應(yīng)新課標對古詩文閱讀教學(xué)的要求，是擺在語文教師案頭的重要課題。筆者通過教學(xué)實踐與探索，歸納出“查、釋、探、品、悟”的五字古詩詞教學(xué)法。
1查――查詢了解詩人，培養(yǎng)學(xué)生收集信息的能力。
新課程標準對初中生提出的閱讀要求是“了解課文涉及的重要作家作品知識和文化常識”、“能利用圖書館、網(wǎng)絡(luò)搜集自己需要的信息和資料”。根據(jù)這些要求，我們設(shè)計了“查”這個教學(xué)環(huán)節(jié)。實驗心理學(xué)家赤瑞特拉通過大量的實驗證實：人類獲取的信息83％來自視覺，11％來自聽覺，這兩個加起來就有94％，還有3.5％來自嗅覺，1.5％來自觸覺，1％來自味覺。通過查詢獲得信息，既看得見，又聽得見，還能動手操作，這種通過多種感官刺激獲取信息的方式，比單一地聽教師講解更有利于記憶。因此，在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，我們有意識培養(yǎng)學(xué)生主動獲取知識信息的能力。具體做法是：教師在上新課前布置學(xué)生查詢(查詢方式自定)所學(xué)古詩作者的生平事跡及主要作品，了解作品的寫作背景和社會環(huán)境。了解與作品內(nèi)容相關(guān)的文化常識。這樣，既擴大了學(xué)生的知識范圍，又助于學(xué)生對作品進行準確的解讀。
2釋――介紹背景解釋詩題，培養(yǎng)學(xué)生處理信息的能力。
赤瑞特拉的另一個實驗表明：人們一般能記住自己閱讀內(nèi)容的10％，自己聽到內(nèi)容的20％，自己看到內(nèi)容的30％，自己聽到和看到內(nèi)容的50％，在交流過程中自己所說內(nèi)容的70％。這就是說，如果既能聽到又能看到，再通過討論、交流，用自己的語言表達出來，知識的保持將大大優(yōu)于傳統(tǒng)教學(xué)的效果。新課程標準要求語文教學(xué)的各個環(huán)節(jié)都要有意識地培養(yǎng)學(xué)生的傾聽、表達和應(yīng)對能力；要在課內(nèi)外創(chuàng)設(shè)各種各樣的交際情境，讓每個學(xué)生無拘無束地進行交際。在舊的教學(xué)模式中，詩的寫作背景是由教師介紹的?，F(xiàn)在我們讓學(xué)生自己有選擇地介紹搜集來的信息，使他們由被動地接受信息轉(zhuǎn)為主動地獲取、運用信息。學(xué)生在介紹作者及寫作時代背景的同時，解說古詩詩題的含義，既提高了口頭表達能力，又明白了題目的意思，為進一步理解古詩做好準備，同時還培養(yǎng)了學(xué)生處理和運用信息的能力，從而有效落實新課程標準提出的要求。
3探――質(zhì)疑討論探詩意，教給學(xué)生理解古詩的方法。
在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，著重訓(xùn)練學(xué)生理解古詩能力。培養(yǎng)其合作探究精神。宋代著名學(xué)者陸九淵說：“為學(xué)患無疑。疑則有進，小疑小進，大疑大進。”要鼓勵學(xué)生學(xué)而思，思而疑，在閱讀時劃出對詩文不理解的地方并提出疑問來，再通過獨立探究形成初步結(jié)論，最后讓學(xué)習(xí)協(xié)作小組討論、篩選，把難以餌答的問題歸納整理后，通過小組或班級交流、評議。從重點字詞到整首詩意的理解以及詩文的寫作技法賞析等都讓學(xué)生在“自助、互動”中訓(xùn)練，在交流中質(zhì)疑研討，并在討論的基礎(chǔ)上做出結(jié)論。真正做到學(xué)生是課堂的主人，課堂是學(xué)生的舞臺。教師只起“適時點撥。相機引導(dǎo)”的作用。引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中質(zhì)疑，就是為了有效地發(fā)展學(xué)生的思維，并激發(fā)其創(chuàng)造潛能。眾所周知，教育的本義就是教學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)。在教學(xué)實踐中注重對學(xué)生進行學(xué)法指導(dǎo)，使學(xué)生不僅“學(xué)會”，而且“會學(xué)”。通過互助合作的.形式，并借助現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備，讓學(xué)生在教師幫助下主動思考，主動探索，主動發(fā)現(xiàn)，最后互相補充，集思廣益，得出較為全面、科學(xué)的認識。這種協(xié)作學(xué)習(xí)方式無疑能促進學(xué)生對知識的重構(gòu)。
4品――吟誦品詩味，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和健康感情。
新課程標準要求：“讓學(xué)生在主動積極地思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣?！备鶕?jù)這一要求，我們在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，著重培養(yǎng)學(xué)生的朗讀能力、想象能力和審美情操。做法分四步：1先讓學(xué)生在理解古詩內(nèi)容的基礎(chǔ)上反復(fù)吟讀，教師在詩的節(jié)奏和重音方面等方面給予指導(dǎo)，師生共同總結(jié)朗讀古詩的方法。2變換形式閱讀，使學(xué)生在讀中得到美的享受。3利用古詩本身具有感染性強和陶冶性強的特點。讓學(xué)生受到深刻的審美教育。一方面引導(dǎo)學(xué)生品味詩詞中所表達的情感和所創(chuàng)造的意境，做到“披文人情”、“身歷其境”，如對詩歌中所描寫的祖國秀美山河為之贊賞、熱愛，對詩文所歌頌的英雄人物從心底里升騰起崇敬之情，對詩文所表現(xiàn)的社會底層的人們的不幸傾注同情和關(guān)切……另一方面，則要求學(xué)生選擇一首最合適的曲子給詩歌配樂，然后進行朗讀，進一步品味感情，加深理解。
5悟――遷移拓展悟詩質(zhì)，提升學(xué)生學(xué)習(xí)古詩的獲取的感悟。
“詩言志”是歷代詩人的共識?！爸尽辈粌H反映在詩人的言談中，更體現(xiàn)在他們的詩作里。任何一首詩歌，或?qū)δ呈挛锉硎疽环N態(tài)度，或抒發(fā)一種情感，或揭示某種哲理……無不表現(xiàn)為人之“志”。教學(xué)古詩，就要讓學(xué)生從學(xué)習(xí)過程中深刻體會詩的本質(zhì)所在。從這點動探索，主動發(fā)現(xiàn)，最后互相補充，集思廣益，得出較為全面、科學(xué)的認識。這種協(xié)作學(xué)習(xí)方式無疑能促進學(xué)生對知識的重構(gòu)。
文學(xué)鑒賞論文篇二
文學(xué)鑒賞活動可以豐富人的想象力，增強對語言的理解和感悟能力，從理性的高度認識、感受、欣賞、品評文學(xué)形象，深刻理解作品的內(nèi)涵。培養(yǎng)學(xué)生文學(xué)鑒賞能力，能使學(xué)生進一步認識社會，開拓視野，陶冶情操，增長知識，提高自身的思想水平、文化素養(yǎng)和審美能力。
一.美讀品味，培養(yǎng)語感。
朗讀是培養(yǎng)和提高學(xué)生語感的最簡易的方法，反復(fù)美讀，學(xué)生對語言形式的感受更加細膩，學(xué)生會在不知不覺中獲得文學(xué)鑒賞的能力。
“所謂美讀，就是把作者的感情在讀的時候傳達出來，這無非如孟子所說的‘以意逆志’，設(shè)身處地，激昂處還他個激昂，委婉處還他個委婉，諸如此類?！雷x得其法，不但了解作者說些什么，而且與作者的心靈相通了，無論興味方面，或受用方面都有莫大的收獲?！边@樣的美讀能把無聲的文字變成有聲的語言，能使學(xué)生將視覺符號轉(zhuǎn)化為聽覺形象，用心靈去與作者對話、交流，由感知美、欣賞美到體味作者精心構(gòu)筑起的藝術(shù)天地。
通過文學(xué)語言把握藝術(shù)形象，從而獲得思想上的啟發(fā)、情感上的體驗，使整個心靈感到滿足充實，歡欣愉悅。反復(fù)美讀，把學(xué)生帶到作品所創(chuàng)造的情境中，讓學(xué)生在感悟中體味，感受語言，增強語感，提高鑒賞力。
二.啟發(fā)想象，深化理解。
“欣賞活動更是一種確切意義上的再創(chuàng)造，再創(chuàng)造的主要方式是想象活動。”想象和聯(lián)想是作品藝術(shù)的翅膀。教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生展開積極的聯(lián)想和想象活動，激活學(xué)生的創(chuàng)造性思維，在頭腦中進行文學(xué)形象的再創(chuàng)造，從而實現(xiàn)從一個文本到另一個文本的跳躍。如從《荷塘月色》中寫荷葉“像亭亭的舞女的裙”，聯(lián)想到周邦彥《蘇幕遮》中的名句“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風(fēng)荷舉”，感想搖曳多姿無限美態(tài)的動人荷葉；寫月色“薄薄的青霧浮起在荷塘里……又像籠著輕紗的夢”，使學(xué)生聯(lián)想到杜牧《泊秦淮》中“煙籠寒水月籠沙”那朦朧迷離的月色。在這詩與散文相交融的比較閱讀教學(xué)中，讓學(xué)生陶醉在如詩如畫的世界里，既增強了美感，培養(yǎng)了想象力，又深刻理解了作品。
三.感受形象，審美判斷。
文學(xué)作品從來就沒有離開過生活。文化內(nèi)涵厚重，審美趣味濃郁，其內(nèi)容包羅了人文歷史、社會生活與自然景觀的極其豐富性。作品中的自然美、社會美、人性美、道德美、藝術(shù)美、意境美等，所有這些美又都用語言文字這個文化載體呈現(xiàn)出來，為學(xué)生提供了無限的審美觀照。
在鑒賞的過程中必須感受形象，從有限的描寫中推測、聯(lián)想，對原作品進行補充、擴展、聯(lián)系、對比的想象，在作者的頭腦中形成更加豐富、鮮明、豐滿的人物的形象。如孫犁的《荷花淀》，充滿詩情畫意，美不勝收。景美，人更美。景，美在清新，美在豐富的內(nèi)涵；人，美在質(zhì)樸，美在崇高的精神。景烘托了人，人美化了景，充分展示了以水生嫂為代表的抗日根據(jù)地婦女們?nèi)缤籽蟮砗苫ㄒ粯用利惖膬?nèi)心世界，使學(xué)生受到感染，心靈得到美化。如朱自清的《春》所描繪的欣欣向榮的春天之美；峻青的《海濱仲夏夜》勾勒出的一幅美麗的海濱仲夏夜水墨畫，這些都能給學(xué)生以大自然的美感，獲得美的享受，陶冶美的情操。這就是憑借對藝術(shù)形象的`真實感受和審美經(jīng)驗作出的審美判斷。
四.不同體裁，側(cè)重鑒賞。
文學(xué)作品體裁樣式的不同，其鑒賞的重點也應(yīng)各有側(cè)重。如詩歌的鑒賞可側(cè)重意境，鑒賞意境時，不停留于客觀因素和主觀感情的交融滲透的理解上，而應(yīng)崇尚那高雅蘊藉的余味不盡的意境。
散文可側(cè)重于探究其深邃的意境以及靈活自由的表現(xiàn)手法，既要欣賞散文寓意之物象，又要推本溯源，領(lǐng)悟其中所含之理、所寓之情；品味意境后，再琢磨作品體現(xiàn)意蘊的特殊的藝術(shù)手法。
小說應(yīng)側(cè)重于剖析復(fù)雜多變的人物形象。而另外兩要素環(huán)境、情節(jié)都是為人物服務(wù)的，環(huán)境為人物活動提供廣闊的背景，情節(jié)是推動和展示人物性格特征的重要因素，而小說中的人物形象又是多元的復(fù)雜的，要讓學(xué)生學(xué)會多側(cè)面多角度多思維的分析方法，從而洞察人物的性格特征以及由其所表現(xiàn)出來的特定環(huán)境和反映出的時代風(fēng)采。
文學(xué)鑒賞能力的培養(yǎng)和提高，必須廣泛的閱讀和積累，這樣既能使學(xué)生吸納人類優(yōu)秀文化的精髓，增加文化積淀，提高文化修養(yǎng)，又能培養(yǎng)起高尚的人文情感，不斷提高藝術(shù)鑒賞力和審美能力。
陳玉煥，河南南陽理工學(xué)院教育學(xué)院教師。
文學(xué)鑒賞論文篇三
摘要：民法解釋指的是對書面形式的民事法律條款進行闡釋和理解，從而獲得一定的民事法律規(guī)范，用以裁判民事案件的依據(jù)。而民法解釋的客觀性則指的是對法官通過遵循一定的客觀方法來對法律進行理解和使用，而不是按照主觀的意見對法律進行解釋和適用。因此本文民法解釋的客觀性以及實現(xiàn)進行了深入的研究，分析了民法解釋客觀性的主要原因，從而對民法解釋得客觀性實現(xiàn)的有效途徑以及有效的形式進行了詳細的闡述。
關(guān)鍵詞：民法解釋；客觀性；實現(xiàn)；有效形式。
一、民法解釋客觀性的主要原因。
在對民法解釋的客觀性進行研究和分析時，可以考慮從以下兩個主要的層面入手：一是客觀性的分析民法解釋的目標。民法解釋目標是整體構(gòu)成與實現(xiàn)民法解釋客觀性的重要標準和前提。在民法解釋進行的過程中，即使只有一個陳述事實存在，其解釋也能出現(xiàn)很多個。而民法解釋要想滿足客觀的要求，首先必須明確一個民法解釋的目標，且不能對該目標進行擅自的改動。只有確定了明確的客觀性目標，那么圍繞這一目標展開的民法解釋才能真正意義上達到客觀性的要求，同時解釋的過程也能夠真正的實現(xiàn)。一般情況下，民法解釋指的是以文本的方式對有關(guān)民事的法律進行解釋，其存在于有關(guān)民事法律的各種文本規(guī)范中。而與法律內(nèi)容相關(guān)的文本并不是立法人員實現(xiàn)個人利益的主要工具，而是進行民法解釋所依托的重要法律根本。二是在民法解釋進行的過程中，官方判斷必須以客觀的、正確的價值取向為引導(dǎo)，這也是民法解釋構(gòu)成與實現(xiàn)的關(guān)鍵方法和途徑。由于目前的法律內(nèi)容大部分都是被認可以及相對穩(wěn)定的，而民法解釋的程序、目標以及內(nèi)容等存在的客觀性也非常合理。而民法解釋客觀性實現(xiàn)的主要問題在于針對諸多的民事內(nèi)容文本，法官如何才能對其價值進行不同的理解和判斷，并理解與判斷的結(jié)果獲得一定的正確性，從而使得民法解釋能夠?qū)崿F(xiàn)客觀性。從民法解釋的層面上來說。法律文本所具備的含義具體上來說是穩(wěn)定存在且客觀不變的，無論是立法所遵循的宗旨，還是文本的內(nèi)容，均為客觀存在且與人的獨立主觀意識是相互分開的。在進行民法解釋時，其主體不能根據(jù)自身的主觀意愿來獨立進行民法解釋，而是要在法律相關(guān)文本的前提條件下，展開客觀性的解釋。因此在民法解釋進行的過程中，怎樣才能確保主體合理、公正、公平的進行民法解釋，則是實現(xiàn)客觀化價值的關(guān)鍵問題。
二、民法解釋的客觀性實現(xiàn)的有效途徑。
在民法解釋進行的過程中，其客觀性的實現(xiàn)會受到諸多因素的制約和影響。事實上，民法解釋的過程是在不斷發(fā)展和變化的，且這個過程不能脫離實際的民事案件，否則就沒有進行法律解釋的意義和必要。民法解釋的客觀性實現(xiàn)必須要整個民法解釋進行的過程中才能被有效的解決。因此民法解釋的客觀性實現(xiàn)具有很多種途徑，且不同的標準決定了不同的民法解釋客觀性實現(xiàn)的途徑。所以必須對司法制度進行積極改進，并促使司法制度實現(xiàn)良好的獨立性。法官對于民事法律的認識和理解，對于民法解釋的結(jié)果具有直接性的影響。如果司法制度缺乏一定的獨立性，法官也不能實現(xiàn)真正的獨立，因而執(zhí)行法官就不能根據(jù)自己的理解，參照相關(guān)的民事法律，對民事案件進行合理的、真實的、科學(xué)的民事解釋。如果在審判民事案件的過程中受到了某些行政機關(guān)的不利影響和干擾，這對于民法解釋的客觀性實現(xiàn)會產(chǎn)生不利的影響。從客觀性的民法角度來說，民法解釋的客觀性是其始終追求的目標。但是在實現(xiàn)這一目標的過程中，也必須對民法的不合理性、不確定性以及不完善性予以高度重視，這也是實施民法過程中必須重點關(guān)注的問題。同時，還必須對民法解釋加強修正和規(guī)范，法官不僅要捍衛(wèi)正義，同時也需要守護法律，并且在民法解釋客觀性實現(xiàn)的過程中也發(fā)揮著非常重要的作用和意義。此外，民法解釋的客觀性實現(xiàn)不僅是促使民法發(fā)展和進步的重要源泉和動力，同時也是促使民法解釋一直保持活力以及旺盛生命力的關(guān)鍵，更是法律發(fā)揮正義性、維護正義性，以及提升公信力的不可或缺的存在。
三、民法解釋的客觀性實現(xiàn)的有效形式。
民法解釋客觀性的實現(xiàn)，能夠有效的提升民法的合理性以及客觀性。而為了促使民法解釋的客觀性實現(xiàn)，就必須堅持法律思維與語言的使用，因此需要對專業(yè)的民法知識加強儲備，其中就包括運用民法的'基本知識、基本規(guī)則、法律文本條款以及法學(xué)方面的原理等。法官是民法解釋客觀性實現(xiàn)的重要主體，因而其需要加強職業(yè)道德方面的培訓(xùn)和教育，并努力提升自己的法律忠誠度，這樣才能有效的促進民法解釋客觀性的實現(xiàn)。法官對民法進行正確的解釋，且做出的司法裁判必須獲得雙方當事人的贊同和認可，這樣才能快速的形成良好的民法秩序。因此法官必須更進一步的加強培養(yǎng)自身的職業(yè)道德，堅決杜絕法官在執(zhí)法的過程中出現(xiàn)徇私枉法的現(xiàn)象。同時還要定期的對法官展開民法相關(guān)知識的教育和培訓(xùn)，從而提升法官的整體政治理論水平和政治修養(yǎng)。近年來，法學(xué)領(lǐng)域研究的重點問題就是民法解釋的客觀性及實現(xiàn)。該問題既包含在法學(xué)理論相關(guān)信息。
案例教學(xué)法在中職《經(jīng)濟法》課程中應(yīng)用的具體“假論文”背后有什么真問題（共3篇）淺論學(xué)習(xí)型思想政治理論課教師的培養(yǎng)淺談和諧文化理論形成的歷史脈絡(luò)探析經(jīng)濟學(xué)信息范式理論的基本假設(shè)與辨析怎樣寫研究性論文撰寫方法（共3篇）運用政治理論指導(dǎo)企業(yè)思想政治工作關(guān)于區(qū)分法條競合與想象競合的意義試析受教育權(quán)理論發(fā)展綜述獨立學(xué)院實踐教學(xué)模式改革研究的領(lǐng)域中，又包含了法學(xué)實踐的相關(guān)問題，因而具有一定的雙重特征和性質(zhì)。為了民法解釋能夠順利高效的實施，就必須對民法解釋的客觀性實現(xiàn)予以高度重視，確保司法制度的公正和獨立。
四、總結(jié)。
綜上所述，民法解釋的客觀性實現(xiàn)過程中，必須對民法解釋存在的客觀規(guī)律予以充分的尊重，并且要對法官在民法解釋客觀性實現(xiàn)中的作用進行正確的看待，同時還應(yīng)對民法解釋發(fā)展和變化的過程進行科學(xué)的認識，這樣才能確保民法解釋的客觀性能夠有效的實現(xiàn)。
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文學(xué)鑒賞論文篇四
徐妍(中國海洋大學(xué)文學(xué)院,山東青島266071)摘要:在文學(xué)史研究與文學(xué)批評領(lǐng)域,董之林提供了一種回返本原的研究與批評范式,即在文化網(wǎng)絡(luò)中對文學(xué)史和文學(xué)現(xiàn)象進行歷史的研究、審美的批評。為此,董之林在治史觀念上,試圖以雙向反思的方式探勘歷史相關(guān)性的“縫隙”;在敘史方式上,試圖以多種方法寬而微地體悟歷史細節(jié)并審美敘述;在敘史主體的建構(gòu)上,試圖以守護方寸、反抗虛無的自我矛盾體確立一位學(xué)者在這個混亂時代的存在方式。
關(guān)鍵詞:歷史相關(guān)性;治史觀念;敘史方式;敘史主體中圖分類號:i206.09文獻標識碼:a文章編號:1674-5310-06-0019-07隨著時間的推移,當代文學(xué)的歷史記憶越來越豐富、駁雜,評價尺度也不斷變幻、猶疑。盡管當代文學(xué)的歷史記憶在史料探勘過程中被逐漸梳理、厘清,但那些曾經(jīng)“被扭結(jié)”在當代文學(xué)中的諸多歷史問題不僅沒有遠去,反而與當代文學(xué)的現(xiàn)實問題纏繞在一起,更加迫切地擺放在研究者的案前。如何在學(xué)科史層面重述當代文學(xué)的歷史問題?如何通過當代文學(xué)的歷史研究返觀當代文學(xué)的現(xiàn)狀與發(fā)展?如何對當代文學(xué)的特質(zhì)進行歷史的'、審美的評價?顯然都是當代文學(xué)界亟需認真面對的問題。
正是在這個意義上,考察董之林的文學(xué)史研究與批評,別有意義。進一步說,董之林固然是以“十七年”小說為主體研究對象,但她的著述所關(guān)涉的問題卻不局限在“十七年”小說本身,而是充溢了對90年代以后的文學(xué)史觀、文學(xué)批評的標準及自我觀念的重構(gòu)的思考。由此,董之林的學(xué)術(shù)著作為中國當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評提供了一種回返本原的研究范式:在歷史的相關(guān)性中探勘“縫隙”、審美敘述與批評,并探索一位學(xué)者在這個時代的存在方式。
一治史觀念:以雙向反思的方式探勘歷史相關(guān)性的“縫隙”90年代以來的當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評十分明確地將我們曾經(jīng)信奉的邏輯的、線性的歷史觀、文學(xué)史觀作為質(zhì)疑的對象。由“五四”所開創(chuàng),并在80年代得到承繼的宏大敘事體系在90年代逐漸解體,而釀成新世紀以來種種新動向競相涌現(xiàn)的混亂時期。90年代以來,當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評似乎已經(jīng)擺脫了以往權(quán)威文學(xué)史觀念的支配,但如何建立一種新的、有效的文學(xué)史觀念,尚處于茫然狀態(tài)。如何在“后現(xiàn)代”諸種消解的潮流中重建當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評的價值體系?如何讓那些飄逝的記憶在當下語境中得到更加深透的領(lǐng)會?如何讓歷史研究成為當下文學(xué)批評的另一種參照?這些困惑既內(nèi)含了當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評的困境與生機,也生成了董之林文學(xué)史研究與文學(xué)批評的治史觀念。
文學(xué)鑒賞論文篇五
音樂是世界上所有美妙聲音孕育出來的美好事物，音樂是溝通自然與人們心靈的一種工具。對于一名高中生來說，音樂有利于放松他們在緊張學(xué)習(xí)生活下緊繃的神經(jīng)，有利于開發(fā)他們的智慧，更有利于提高他們的人格魅力和文化修養(yǎng)。在高中的音樂教育課上老師往往沒有目的性，不會啟發(fā)學(xué)生的興趣，更沒有通過教學(xué)來提高學(xué)生對音樂的鑒賞水平。學(xué)生擁有正確的鑒賞能力才能真正的去欣賞音樂，因此在高中的音樂教學(xué)中提高學(xué)生的音樂鑒賞能力成為了重中之重。根據(jù)多年的經(jīng)驗，下面是我個人對于提高學(xué)生音樂鑒賞能力的一些看法。
興趣在高中音樂教學(xué)中是個重要的因素，想要提高學(xué)生的音樂鑒賞能力，第一步就要提高學(xué)生對音樂的興趣。對于學(xué)習(xí)興趣是最好的老師，一旦學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生里濃厚的興趣，那么接下來音樂課堂上的教學(xué)質(zhì)量也會有效提高。想要摸清學(xué)生的音樂興趣，一定需要一次對學(xué)生的全方位的調(diào)查。通過調(diào)查的結(jié)果我們可以發(fā)現(xiàn)，學(xué)生比較喜歡欣賞通俗音樂和流行音樂，但是在對這些音樂的鑒賞過程中卻缺乏必要的基礎(chǔ)知識。就例如在學(xué)生聽到著名音樂時，雖然會感覺很熟悉，但是很少有人能說出音樂的名字以及音樂的作者。根據(jù)調(diào)查的情況，通俗音樂和流行歌曲對于高中學(xué)生具有特殊的魅力。因此教師在音樂教學(xué)上，要學(xué)會因勢利導(dǎo)，讓學(xué)生在你的引導(dǎo)下可以欣賞到好的通俗音樂。對此我建議，教師可以在每節(jié)音樂課快要結(jié)束的時候，播放自己挑選好的流行音樂作品，在陪同學(xué)生欣賞的同時，教師可以對挑選的作品進行簡單地講解，主要給學(xué)生講解一下作品的風(fēng)格以及作品流行的原因。欣賞完這首流行音樂之后，立即把聽到的作品與音樂書上選取的名曲進行比較，通過比較來凸顯出名曲的魅力所在，同時悄無聲息的提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。
對于音樂作品的鑒賞中也有難易之分，由于高中生的音樂鑒賞水平普遍很低，因此在教學(xué)的初期要從易于欣賞的聲樂開始。聲樂一般結(jié)構(gòu)較為簡單，含有歌詞，并且聲樂的歌詞所要表達的人物情感與旋律要表達的比較相符。因此教學(xué)中先讓學(xué)生熟悉聲樂的鑒賞方式，隨后再逐漸的引導(dǎo)學(xué)生鑒賞器樂作品。在聲樂的鑒賞教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生首先做到對作品背景和歌詞內(nèi)涵全面了解。為了避免學(xué)生后期對器樂鑒賞中出現(xiàn)懵懵懂懂、茫然失措的情況，教師應(yīng)該教導(dǎo)學(xué)生對音樂旋律特征熟練掌握，并且經(jīng)常鍛煉學(xué)生在沒有歌詞的情況下對聲樂作品進行正確鑒賞。相較于聲樂，器樂獨奏曲目的主題較為單一化，曲式也不復(fù)雜。教師在教授器樂鑒賞的時候，相較于聲樂具有更佳的把握度。教師可以根據(jù)學(xué)生對曲目形成的初步印象情況，來確定是否要進入下一步，如果學(xué)生整體情況較好的話，教師便可以對曲目的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，進行細致講解。隨時學(xué)生的鑒賞水平不斷的提高，鑒賞器樂獨奏曲可以逐步的變?yōu)殍b賞交響樂曲，當學(xué)生掌握這些時，學(xué)生個人便可以對音樂鑒賞的方式和規(guī)律特點熟練掌握，音樂鑒賞能力也會提升到較高水平。
3音樂鑒賞應(yīng)該與生活感受相互聯(lián)系。
在人生旅程中，一個人會有豐富的人生經(jīng)歷和生活感受。一名高中生相對而言已經(jīng)擁有一定的`生活經(jīng)歷了，學(xué)生在欣賞音樂作品時，雖然體會不到作者要表達的真正深度感受，但是學(xué)生已經(jīng)可以感知到音樂作品要表達的表面情感。面對這樣情況，教學(xué)過程就會對老師有更高的要求，教師要正確引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂作品。意境是一個音樂作品的靈魂所在，教師在教授之前要對所講授的音樂作品意境熟練掌握，教師在讓學(xué)生欣賞名曲之前，一定要把名曲的創(chuàng)作背景介紹給學(xué)生，讓學(xué)生在欣賞音樂的同時，也要體會音樂包含的意境。生活是誕生真正藝術(shù)作品的源泉，真正的藝術(shù)都是源自生活的，教師應(yīng)該教導(dǎo)學(xué)生明白這一道理。每一個經(jīng)典作品的誕生，但是作者生活體驗和情感的真實流露。在欣賞作品的時候，學(xué)生的感情應(yīng)該得到高度升華和凝結(jié)。高中生正處于一個感情豐富，思想敏銳的青春期階段。在音樂鑒賞教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自身生活經(jīng)歷，自身情感，以及自身思想感受等多個方面，對音樂作品進行個人鑒賞。如果學(xué)生能夠更優(yōu)秀一步，帶著感情去欣賞音樂作品，那么學(xué)生就能更好的掌握音樂欣賞的方式和方法。同時教師的教學(xué)質(zhì)量也會得到大幅提高，教師可以輕松的完成教學(xué)任務(wù)。
4通過音樂鑒賞課使得學(xué)生全面發(fā)展。
培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣和愛好是音樂鑒賞課的主要目的，通過教師的教導(dǎo)學(xué)生能夠成為具有一定音樂鑒賞能力的人才。但是音樂知識的講授，并不是音樂鑒賞課的唯一目的，學(xué)生通過音樂鑒賞課得到了個體全面發(fā)展才是最后的目的。鼓勵學(xué)生積極參與對音樂作品的評論，讓學(xué)生對音樂逐步形成自己的見解和看法。教師只要把音樂教育做到更好，學(xué)生得到全面發(fā)展，音樂的鑒賞水平肯定會得到提高。作為一個抽象的藝術(shù)，主觀性很強是音樂的特點，所以在教學(xué)過程中，教師要通過正確的方法來引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)，以此來提高學(xué)生的鑒賞能力。
5總結(jié)。
音樂鑒賞是高中生不可缺少的一個技能素養(yǎng)，其對高中生有很重要的意義，音樂可以陶冶人的情操，音樂可以改變?nèi)说臍赓|(zhì)，音樂可以啟迪人的心靈。因此改變教學(xué)手段培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力，可以讓學(xué)生得到全面的發(fā)展，對學(xué)生的未來具有深遠的意義。
參考文獻:。
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文學(xué)鑒賞論文篇六
摘要：本文談了音樂及大學(xué)生音樂鑒賞能力的培養(yǎng)。談了我校提高大學(xué)生音樂鑒賞能力的一些舉措。對非藝術(shù)專業(yè)院校的音樂課程改革提出了淺顯的建議。
音樂鑒賞能力是當代大學(xué)生必備的素質(zhì)之一；是體現(xiàn)大學(xué)生綜合素質(zhì)的一個重要方面。我校為提高大學(xué)生的音樂修養(yǎng)，開設(shè)了藝術(shù)、音樂鑒賞等方面的選修課程。高雅藝術(shù)進校園活動的開展也使更多學(xué)生更多的了解了音樂。但是根據(jù)對我校大學(xué)生最喜歡的音樂類型抽樣調(diào)查顯示，喜歡西方古典音樂的占12%；喜歡中國古典音樂的占15%；喜歡流行音樂的占73%，之所以喜歡古典音樂的學(xué)生比例較小，大多數(shù)學(xué)生反映聽不懂古典音樂，不知道如何了解和理解古典音樂，還有少數(shù)學(xué)生覺得古典音樂聽起來“都一個樣子”。這個調(diào)查讓我感到若想真正提高大學(xué)生的音樂鑒賞能力，需要采取一些更加新穎的途徑和方式，來普及大學(xué)生的音樂基礎(chǔ)知識、加強音樂欣賞的常識教育。
1音樂具備的基本特點。
音樂是由客觀世界和人類審美活動創(chuàng)造出來的，不同時代、民族、國家、地區(qū)以及流派創(chuàng)造出的音樂都不相同，他們以各種形式、各種手段來表現(xiàn)不同內(nèi)容、含義的音樂。音樂的主要特征分為：
1。1抒情性。
音樂是表現(xiàn)感情的藝術(shù)，感情是指人的喜怒哀樂等心理活動，是人對客觀事物認識過程產(chǎn)生的心理體驗。音樂最重要的內(nèi)容是情感的表現(xiàn)，是作者對世界的認識、對社會的看法和對生活情感的體驗。如貝多芬就因為非常熱愛大自然而寫出了《田園交響曲》這一美麗的樂章。
音樂的抒情性在影視藝術(shù)中能夠最大限度地發(fā)揮作用，它能使觀眾在不知不覺中沉浸在音樂和畫面共同創(chuàng)造的氛圍中。如：電影《勇敢的心》插曲就是為表現(xiàn)幽靜的田園景色而配置的牧歌風(fēng)格的音樂；電視劇《鄉(xiāng)村愛情》的樂曲，就是為喜慶場面配置的歡樂而活躍的音樂；電影《辛德勒的名單》主題曲，就是為悲慘的場面配置的嗚咽而凄涼的音樂。
1。2時代性。
音樂的時代性是它又一重要特性。許多優(yōu)秀音樂作品都是作曲家對當時社會現(xiàn)實生活的深刻體會、認識和描寫。不同的時代產(chǎn)生不同的音樂，每個時代的音樂作品無不打上那個時代的烙印。如，我國三四十年代遭受日本帝國主義侵略和欺凌，音樂發(fā)出了全國人民不屈的怒吼和抗日的`呼聲，《黃河大合唱》、《義勇軍進行曲》正是這一時代的代表作；目前我國正進入一個改革開放，經(jīng)濟發(fā)展的新時期，家喻戶曉的《春天的故事》和《走進新時代》正是反映這一時代特色最典型的音樂作品。
1。3民族性。
音樂是沒有國界的語言，音樂所表現(xiàn)的情感是人類共通的。但由于各國的地理環(huán)境、人文背景、審美標準不同，音樂語言的差異也就很大，這些差異就是民族性差異。音樂的民族性表現(xiàn)出一個民族千百年來逐步形成的審美習(xí)慣、審美趣味和審美理想。
1。4概括性。
音樂的概括性是由于音樂的不確定性決定的。音樂能抒發(fā)和表達一種情緒或感情以及外在環(huán)境的某些形象和狀態(tài)，但不能像文字或繪畫那樣具體精確地描繪。音樂的描繪是一種概括性的表達，它可以使人產(chǎn)生極為豐富的遐想和意境，這是任何文學(xué)語言所不能代替的。音樂對世間萬物描寫的高度概括力主要由兩方面構(gòu)成：一是模仿，二是引起人們的遐想。
幾年來，我校為提高大學(xué)生的音樂鑒賞能力主要采取以下一些做法：
（1）每年聘請音樂方面的名人、名家、名校進校園開設(shè)講座、演出數(shù)場，通過講解、演奏和現(xiàn)場互動，讓學(xué)生在輕松愉快的環(huán)境中了解音樂，同時產(chǎn)生共鳴，引起興趣。
（2）加強地方音樂的了解和宣傳，組織學(xué)生研究當?shù)匾魳贰?BR> 因?qū)W校地處蘇州，為使學(xué)生學(xué)會欣賞本地區(qū)的音樂，學(xué)校經(jīng)常聘請當?shù)赜忻睦デ?、評彈表演藝術(shù)家來校講演。讓更多學(xué)生了解地方音樂，并學(xué)會如何欣賞這些音樂。
（3）組織有藝術(shù)特長的學(xué)生成立各類樂團，委派有經(jīng)驗的指導(dǎo)教師，排演經(jīng)典的中外優(yōu)秀作品，如，室內(nèi)樂團排練約翰·斯特勞斯的圓舞曲《藍色多瑙河》；民樂團排練《春江花月夜》；合唱團排練《黃河大合唱》等。每次演出都將作品的詳細介紹提前公布，讓學(xué)生了解作品的作者、含義和所處的時代背景。這樣學(xué)生就不會盲目的去聽音樂會，以入門者的角度去欣賞音樂會。
（4）讓學(xué)生了解多元化的音樂，拓展視野提高欣賞能力。
學(xué)校還通過廣播等形式對不同風(fēng)格的音樂進行播放，在播放前進行詳細介紹，目的是讓學(xué)生可以深入了解作品，了解音樂風(fēng)格。播放的音樂健康、廣泛，具有代表性，讓學(xué)生對各個時期的音樂作品有直觀的認識。如，中西方古典音樂，鄉(xiāng)村音樂，流行音樂，爵士音樂和戲曲等等。
（5）重視音樂藝術(shù)社團的建設(shè)。
在學(xué)校里音樂類學(xué)生社團也有很多，學(xué)校為這些社團成立了專門的音樂社團聯(lián)合會，加強社團之間的合作與交流；委派了長期固定的專業(yè)指導(dǎo)教師對社團活動進行指導(dǎo)，以提升活動的水平和質(zhì)量；學(xué)校還結(jié)合質(zhì)量工程和素質(zhì)教育向這些社團下?lián)茏銐虻幕顒咏?jīng)費。這樣就使得音樂社團的層次和影響力大大提高，吸引了更多學(xué)生的參與。為他們搭建了了解和學(xué)習(xí)音樂的平臺。
（6）加強大學(xué)生的社區(qū)演出活動，讓大學(xué)生走出學(xué)校在一個更廣闊的平臺上表演，通過這樣的社區(qū)演出使大學(xué)生更能充分展示自我。也讓音樂藝術(shù)走進百姓的生活中，這些活動的參與使大學(xué)生對音樂有了更深刻的理解，提高了大學(xué)生整體的音樂素質(zhì)。
文學(xué)鑒賞論文篇七
文學(xué)，是一種用口語或文字作為媒介，表達客觀世界和主觀認識的方式和手段。當文字不單單用來記錄（史書、新聞報道、科學(xué)論文等），而被賦予其他思想和情感，并具有了藝術(shù)之美，才可稱為文學(xué)藝術(shù)，屬于語言藝術(shù)。以下是為大家整理的關(guān)于,歡迎大家前來參考查閱！
摘要：隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術(shù)形式也應(yīng)參與到課堂教學(xué)，通過與文學(xué)作品的互讀豐富教學(xué)形式，提高教學(xué)質(zhì)量。更重要的是，文學(xué)課程要與應(yīng)用型專業(yè)的專業(yè)特征相互協(xié)調(diào)與配合，實現(xiàn)雙贏。
關(guān)鍵詞：文學(xué)鑒賞;當代文學(xué)。
文本細讀要達到預(yù)期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學(xué)模式。講授法是課堂教學(xué)經(jīng)常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內(nèi)讓學(xué)生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學(xué)生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力十分不利。戲文專業(yè)的學(xué)生比中文專業(yè)的學(xué)生文學(xué)基礎(chǔ)弱，很容易形成學(xué)生學(xué)習(xí)能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學(xué)生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經(jīng)常被安排在課程之首，學(xué)生此時還不懂文學(xué)批評的方法導(dǎo)致一時無從入手。但如果將文學(xué)鑒賞的方法單列出來講給學(xué)生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學(xué)過程中。問題教學(xué)法是將知識以問題的方式呈現(xiàn)給學(xué)生，讓學(xué)生在解決問題的過程中掌握知識、培養(yǎng)能力。文學(xué)鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。
在學(xué)習(xí)初期，通常需要教師設(shè)計問題，由淺入深，逐步引導(dǎo)學(xué)生主動參與、獨立思考。后期則應(yīng)逐步轉(zhuǎn)變到學(xué)生提問題。教師安排學(xué)生課前閱讀作品，讓學(xué)生課前自主探究，課中將學(xué)生分為兩組，一組提問，一組回答;或者一組將學(xué)習(xí)成果以學(xué)術(shù)報告的形式展示出來，另一組則提問質(zhì)詢。知識的學(xué)習(xí)之外，探究型的學(xué)習(xí)能培養(yǎng)學(xué)生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業(yè)形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學(xué)生較為欠缺的論文寫作能力?，F(xiàn)當代文學(xué)課程所面臨的另一難題，是大量優(yōu)秀的文學(xué)作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應(yīng)可起到范例的功能，授課過程中也應(yīng)注意總結(jié)、歸納文學(xué)鑒賞的規(guī)律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學(xué)還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學(xué)生”的身份，并由此身份入手對人物加以分析和評判;更有部分同學(xué)將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現(xiàn)代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。與傳統(tǒng)教學(xué)方法相比，“現(xiàn)代教學(xué)方法的運用，要求確立學(xué)生的主體地位，以學(xué)生為本，強調(diào)教師的教法歸根到底是通過學(xué)生主體活動來獲得效能，著眼于充分發(fā)揮學(xué)生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統(tǒng)教學(xué)法與現(xiàn)代教學(xué)法的交互運用，是學(xué)生掌握文學(xué)鑒賞基本方法的有效手段。
對戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現(xiàn)當代文學(xué)課程的掣肘，卻也是創(chuàng)新的切入點，若能發(fā)揮文學(xué)與戲文的雙重優(yōu)勢，則將實現(xiàn)雙贏。講授與表演的結(jié)合，是現(xiàn)當代文學(xué)作品選講課程可選用的教學(xué)方法。表演是戲文學(xué)生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶入課堂，截取文學(xué)作品中的精彩片段讓學(xué)生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調(diào)動學(xué)生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環(huán)節(jié)中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經(jīng)常產(chǎn)生分歧，“演員”表演時對人物內(nèi)心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發(fā)思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節(jié)課時間學(xué)生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現(xiàn)全部學(xué)生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。當下社會，早就已經(jīng)進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統(tǒng)的語言主因型文化。”圖像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學(xué)來講是巨大壓力，而當大眾習(xí)慣于通過各種影像資料側(cè)面了解文學(xué)文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉(zhuǎn)機。
影像之于課堂教學(xué)的負面影響也不能不重視，其一是限制學(xué)生的想象力，其二是難以體味文字之美。對于不喜閱讀文字、只通過電影或其他藝術(shù)形式了解文學(xué)作品的學(xué)生而言，作品是以一種固化了的形象出現(xiàn)的，這就弱化了小說為讀者留下的想象空間。再者，電影與文學(xué)作品畢竟是兩種不同的藝術(shù)形式，在轉(zhuǎn)化過程中存在不同程度的改編，一部分圖像無法或很難展示的部分必然會丟失，其他內(nèi)容也會經(jīng)由導(dǎo)演或編劇的理解產(chǎn)生一些“誤差”，或增或減或變。文學(xué)作品與影視作品之間的差異，正是戲文專業(yè)學(xué)生發(fā)揮其專業(yè)特長的空間。教師在課堂上可引入比較的視野，在對改編的評價中提升學(xué)生的藝術(shù)審美水準。同時，老師也可指導(dǎo)學(xué)生講文學(xué)作品自己改編成劇本，表演并制作成短片，既考察學(xué)生的文學(xué)鑒賞能力，也提高了學(xué)生的實踐能力。這也為文學(xué)與影視教學(xué)之間搭起了合作的橋梁，不同課程之間若能相互溝通配合，讓學(xué)生既不必增加學(xué)習(xí)負擔(dān)又能鍛煉多方面的能力，可謂一舉多得。中國現(xiàn)當代文學(xué)課程教學(xué)內(nèi)容復(fù)雜，單一的教學(xué)方法通常很難較好地完成教學(xué)任務(wù)，因此要綜合運用講授、范例、問題、探究等多種教學(xué)方法，使之相輔相成。隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術(shù)形式也應(yīng)參與到課堂教學(xué)，通過與文學(xué)作品的互讀豐富教學(xué)形式，提高教學(xué)質(zhì)量。更重要的是，文學(xué)課程要與應(yīng)用型專業(yè)的專業(yè)特征相互協(xié)調(diào)與配合，實現(xiàn)雙贏。
參考文獻。
摘要：審美教育是語文教育的重要內(nèi)容，但是中職語文教育卻存在忽視語文審美教育的傾向，如何培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀念、審美理解力、審美鑒賞力和審美創(chuàng)造力是中職語文教育值得探討的問題。
關(guān)鍵詞：中職語文教學(xué)審美觀文學(xué)教育。
中職語文課本中大部分的篇章均文筆俱美、感情豐富，可是由于考試指揮棒的約束，我們僅以講述分析性的命題為中心，藝術(shù)欣賞很難滲入。這種教法由于沒有從形象到抽象的真切體驗，學(xué)生的學(xué)習(xí)往往是被動的，除在一定程度上應(yīng)付考試外，別無收獲。
審美化閱讀教學(xué)的鮮明特點之一就是情感性。語文是最富有生命和情感的學(xué)科，語文閱讀教學(xué)應(yīng)該喚起學(xué)生對文本情感的內(nèi)心體驗，讓學(xué)生感受到文本的各種情感。審美化的語文閱讀教學(xué)應(yīng)該成為熱烈濃郁的教學(xué)情、學(xué)習(xí)情和各種豐富細膩的情感場。在閱讀教學(xué)中教師應(yīng)懷著對語文教學(xué)的愛，懷著對學(xué)生的愛，用富含情感的教學(xué)方法、教學(xué)言語實現(xiàn)教學(xué)目標。如教學(xué)《祝?！窌r可這樣導(dǎo)入：“漫天大雪，爆竹聲聲。在現(xiàn)代文學(xué)人物畫廊里，艱難地走出一位衣衫襤褸、面容憔悴、神色悲哀、白發(fā)蓬松、目光呆滯的四十歲上下的女人。那又瘦又長的左手提著一個裝著破碗的竹籃，干枯的右手拄著一根下端開裂的長竹竿。她，就是祥林嫂——魯迅小說《祝?！分械闹魅斯?，一個慘遭封建宗法思想和封建禮教迫害的舊中國農(nóng)村勞動婦女的典型形象。今天我們就來學(xué)習(xí)魯迅先生的《祝?！??！蓖ㄟ^文學(xué)獨白的方式，既高度概括出小說主人翁祥林嫂的形象，又營造出一種凄美之境，激起學(xué)生的審美熱情。
審美感知力的培養(yǎng)方式主要有聽和看，旨在讓學(xué)生身臨其境地領(lǐng)悟生活中的美。首先要重視朗讀。朗誦教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生初步具備審美感知力的重要途徑。朗讀往往能激起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，促使學(xué)生積極參與，幫助學(xué)生理解作品，提高學(xué)生的審美感知力。朗讀過程是了解和欣賞的過程，教師要啟發(fā)培養(yǎng)學(xué)生美讀，品味其情調(diào)，或情緒激昂，或豪放悲壯，或凄切哀婉，或傷感低沉。朗讀能讓學(xué)生展開想象，涵養(yǎng)美感。如教學(xué)《雨霖鈴》與《念奴嬌·赤壁懷古》時，可采用范讀法指導(dǎo)學(xué)生把握好作品的感情基調(diào)，整體感知詞的內(nèi)容與詞中所蘊含的人情美與深刻哲理。《雨霖鈴》的感情基調(diào)格外低沉，詞的上片描寫了詞人與愛人在深秋的傍晚依依惜別的情景，下片描寫了詞人想象別后羈旅生活的情狀。《念奴嬌·赤壁懷古》被視為宋詞豪放派的代表作，應(yīng)讀得鏗鏘有力，表現(xiàn)出詞人對歷史戰(zhàn)爭場景的感懷與對英雄任務(wù)的敬仰，詞末應(yīng)進行低調(diào)處理，讀得灑脫一些。其次要加強利用多媒體教學(xué)，運用幻燈、投影、錄像、錄音帶、電視媒介等把文字作品變?yōu)榫唧w可感的審美形象，提高學(xué)生的審美感知力。
著名的教育家普列漢諾夫說：“美則憑直感的能力而被認識?！蔽膶W(xué)作品是人類的一種特殊創(chuàng)造，它是按照美的規(guī)律創(chuàng)造的。所以，它本身便具有美的特性。在學(xué)習(xí)鑒賞活動中，當學(xué)生感受到某種美的事物、美的言行、美的情操時，就會產(chǎn)生一種興奮、愉悅感，進而激起學(xué)生向往和追求美好生活、培養(yǎng)高尚情操的理想和愿望。如教學(xué)《沁園春·長沙》時，就可借助絢麗多彩的江南秋景展開想象，并用優(yōu)美的語言散文詩般地表達出來。如“萬山紅遍、層林盡染”，由眼前岳麓山的楓林聯(lián)想到祖國無數(shù)山岳中那一重重山、一層層樹，讓自然之神彩筆一抹，暈染得一片嫣紅，比二月笑放的春花還要艷麗，比六月飄舞的彩霞還要絢麗?！奥掏?，百舸爭流”轉(zhuǎn)化為散文詩：秋水澄澈，秋江碧波，眼前的湘江，時值秋季更加清澈晶瑩，如碧綠的翡翠，又如透明的水晶。江面上千帆競發(fā)，百舸爭渡。靜中有動，生機勃勃。這樣通過想象和再創(chuàng)造重新走進藝術(shù)創(chuàng)造的境界中，真切感受到詞中所描繪的雄奇?zhèn)惥拔锏膲衙?，有助于我們進一步體會詞中蘊含的革命者心靈的崇高美。
中職語文教師要積極引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮自己的能動性，激發(fā)自己的情感，發(fā)揮自己的聯(lián)想和想象。德國著名文藝理論家萊辛說過：在藝術(shù)作品中，發(fā)現(xiàn)是美的東西，通常不是由眼睛，而是由想象力發(fā)現(xiàn)的。因此，想象力是創(chuàng)造美的基本前提條件。如教學(xué)《再別康橋》時，當我們讀到“金柳”、“青荇”、“星輝”時，可以感受到徐志摩對于康橋的戀戀不舍;《赤壁賦》中“清風(fēng)徐來，水波不興”，可以體驗到蘇軾面對美景時的超脫情懷。所以說語文教材是一種很好的、能夠幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)美的素材，這個素材中的自然、人物、歷史、風(fēng)俗等都體現(xiàn)出對于學(xué)生的審美教育的滿足，讓學(xué)生從中體會到或含蓄深沉、或熱烈奔放的美，繼而讓學(xué)生體會到什么是真、善、美。學(xué)生的想象，就是對于美的發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)造的過程，學(xué)生的思維拓展的過程就是審美能力提高的過程，所以教師必須對這種行為給予鼓勵，讓學(xué)生更積極主動地發(fā)揮其對于語文學(xué)習(xí)的積極性和主動性，同時還要結(jié)合當?shù)貙嶋H的教育情況，充分發(fā)掘和應(yīng)用當?shù)氐慕逃Y源，選取出當?shù)貎?yōu)秀的文化傳統(tǒng)，作為額外的文化美育資源，充當語文教學(xué)的鮮活案例，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下自覺地提高自己的審美能力。
總之，我們在課堂教學(xué)中要努力創(chuàng)設(shè)情境啟發(fā)學(xué)生的思維，讓學(xué)生在感性的基礎(chǔ)上得到理性的提煉，并不斷發(fā)揮主體的能動性，盡力捕捉新鮮而獨特的情思。學(xué)生正是在這樣的精神活動中發(fā)揮了自己的創(chuàng)造性，獲得了審美的愉悅。逐漸將在作品中、意象中蘊涵著的美滲透到學(xué)生的心中，凈化他們的心靈，提升他們的人格。
參考文獻：
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摘要：中國是一個歷史悠久、幅員遼闊的文化大國，早在幾千年前文字出現(xiàn)不久的時期，就有了各種類型的文獻記載，包括歷史文獻、文學(xué)作品等，這些都成為了中國現(xiàn)今留存下來的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。中國文學(xué)作品作為中國傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化藝術(shù)的具體體現(xiàn)形式，是作者通過人物性格和形象的刻畫、環(huán)境及背景的描述、事情的敘述等來表述作者的內(nèi)心思想或社會現(xiàn)實的一類文化作品，同時也是作者思維和想法的具體形式的載體。然而不同的文學(xué)作品給予讀者的感受又不盡相同，在我國文學(xué)作品的流變中逐漸形成“雅”、“俗”兩大類別，這兩類文學(xué)作品都具有其獨特之處。因此，文章從我國文學(xué)作品的雅俗概念著手，從文學(xué)作品的敘事特點、文體特征以及其語言風(fēng)格等方面對中國文學(xué)作品中的“陽春白雪”與“下里巴人”的特性進行了詳細的闡述。
關(guān)鍵詞：中國文學(xué)作品;雅俗欣賞;陽春白雪與下里巴人。
引言。
中國是世界上四大文明古國之一，隨著時間的推移與歷史的沉淀，中國的文學(xué)作品層出不窮、類型多樣，有詩集、詞賦、小說、戲劇等不同文體。文學(xué)作品是作者表達自身情感或反映社會現(xiàn)狀的一種載體，根據(jù)時代的不同可劃分成古典文學(xué)作品與現(xiàn)代文學(xué)作品兩種類型，而無論是哪一類別的文學(xué)作品，其寫作的手法、表達的方式都有不同程度的雅俗性。為了能夠更好地理解中國文學(xué)作品中的主題思想與作者的情感，對其雅俗性進行賞析和探討十分必要。基于上述幾點考慮，文章對中國文學(xué)作品中的雅俗的定義與關(guān)系做出說明，并結(jié)合文學(xué)作品中的敘事特點、文體特征及語言風(fēng)格等幾大行文特點對中國文學(xué)作品中的雅俗欣賞進行了闡述，詳細情況如下文介紹。
1.文學(xué)作品中的雅俗概要。
1.1雅俗的概念。
雅俗是一對反義詞，在中國文學(xué)作品之中是相對立而存在的兩個概念，是在人們對文學(xué)作品進行廣泛的、長期的研讀之后，在文學(xué)領(lǐng)域形成的一類與作品的賞析和評鑒相關(guān)的專業(yè)術(shù)語。“雅”，即為優(yōu)雅、美好的意思，用在文學(xué)作品的賞析中通常用來指代程度很高，相當于“極致”、“典范”等釋義[1]。與“雅”相對應(yīng)的即為“俗”，其在文學(xué)作品的賞析中通常用來代指該作品具有大眾化、通俗易懂的特質(zhì)。然而隨著人們對文學(xué)作品的研究程度逐漸深入，在文學(xué)領(lǐng)域中對這些作品的雅俗的評價也逐漸演化為更為委婉的“陽春白雪”與“下里巴人”。
1.2雅俗之間的關(guān)系。
通過上文對“雅”、“俗”二字的釋義以及在文學(xué)作品賞析中所代表的含義的闡述可知，當一部文學(xué)作品被稱為“雅”或“陽春白雪”時，就說明該文學(xué)作品具有莊重嚴肅、傳統(tǒng)、經(jīng)典規(guī)范的特質(zhì)，相反地，當一部文學(xué)作品被稱為“俗”或“下里巴人”時，該作品的內(nèi)容的描述通常較為平庸和通俗，或者不夠新穎、流落俗套。由此可見，雅是代指文學(xué)作品不受低級趣味的局限，而俗則是代指文學(xué)作品落于俗套且缺乏品味或較為普遍化、大眾化。另一方面，雅俗雖在所代表的含義與立場上處于相對面，卻具有辨證統(tǒng)一的關(guān)聯(lián)，且在特定情況下，雅俗可以互為轉(zhuǎn)換，甚至在同一部文學(xué)作品中可以出現(xiàn)雅俗共存的現(xiàn)象。這是由于在文學(xué)作品雅俗的流變過程中，當作者們一味地追尋高雅時就會造成許多作品風(fēng)格雷同，而那些通俗易懂、趨于大眾化的作品反而脫穎而出，在這一特殊條件下，雅俗便本末倒置了。
2.中國文學(xué)作品中敘事特點的雅俗賞析。
在中國的眾多文學(xué)作品中，敘事是許多作者通常采用的創(chuàng)作手法之一，其概念是指在作品中通過對事情的進展過程采用一系列的詞匯和語句來對整件事情進行表述。
從敘事特點的角度來看，一部文學(xué)作品，無論是小說也好，戲劇也罷，其能稱之為“雅作”，必然是作者在敘事手法上采用了獨特的方式，或是站在獨特的視角對整件事情進行闡述[2]。例如，在大多數(shù)敘事的小說作品中，文中通常是以第一人稱即“我”的角度來描述整個故事的起因、經(jīng)過與結(jié)果，且傳統(tǒng)的中國小說中，闡述事情的視角較為單一，通常只有一個，這就容易使讀者對整個文學(xué)作品產(chǎn)生片面的認知。因此，靈活的站在不同的人物角度進行敘事是體現(xiàn)作品雅的主要方式之一，如清代曹雪芹的小說《紅樓夢》，從作品開端以旁白的角度對黛玉進府的事情進行敘述后，作者接連以賈府眾人、王熙鳳、黛玉等眾人的視覺進行描述，從而將眾人的外表與性格特點刻畫出來，使讀者產(chǎn)生開門見山的感覺，同時也體現(xiàn)了作品的靈活多變，從而表現(xiàn)出其“雅”的特質(zhì)。
另一方面，在敘事的作品中，敘事的時間也是體現(xiàn)作品雅俗的另一重要成分。在通俗、大眾化的文學(xué)作品中，作者通常采用順序的方式進行描述，即按照事情發(fā)生的一般順序來闡述，這類作品通常被稱為“俗”。然而為力求新穎，達到“雅”的等級，許多作者在文學(xué)作品的描述中采用插敘、倒敘等方式，從而讀者們不僅在其作品中看到主觀性，還能充分體會到客觀的特性。如魯迅的小說《狂人日記》，作者就是按照主人公零碎的浮想而行文的，使讀者在研讀時充分體會到時間的跳躍、停滯、交叉等感受。
3.中國文學(xué)作品中文體特征的雅俗賞析。
文學(xué)作品的文體所涵蓋的內(nèi)容十分廣泛，可以理解為作品的形式，包括小說、詩歌、戲劇等，也可以理解為作者行文的風(fēng)格，包括議論文、散文、敘事文等。文體主要是對作者的思維結(jié)構(gòu)和方式以及社會的歷史背景等的一種體現(xiàn)，是按照一定的話語組成順序所形成的文體格式，也是作者個性及意識的體現(xiàn)形式。
文體是文學(xué)作品的具體體現(xiàn)形式，早在我國封建時期，我國文學(xué)領(lǐng)域的學(xué)者們就將文學(xué)體裁進行了雅俗的區(qū)分，古人認為詩詞歌賦是文學(xué)作品中高雅文體的代表，相對而言，戲劇、小說等則被認為是低俗的文學(xué)，難登大雅之堂。這是由于詩歌的起源悠久，且各統(tǒng)治階級大力推崇詩詞，而戲劇、小說等的發(fā)源時間較晚，難免受到歧視。
另一方面，隨著時代的發(fā)展和人們觀念的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)代文學(xué)領(lǐng)域?qū)τ谖捏w的定義則有別于古人，在現(xiàn)代文學(xué)界中通常認為闡述社會現(xiàn)象及處事真理等的文學(xué)作品是為“陽春白雪”，而以敘述個人情感，尤其是愛情的文體是為“下里巴人”。例如，描寫共產(chǎn)黨員在抗戰(zhàn)時期堅強不屈好品質(zhì)的軍旅文體的小說作品《紅巖》相比于描寫都市愛情的小說作品《悲傷逆流成河》，讀者普遍認為前者更為高雅，后者更為庸俗。
4.中國文學(xué)作品中語言風(fēng)格的雅俗賞析。
語言風(fēng)格是文學(xué)作品的藝術(shù)體現(xiàn)形式，若是沒有語言的支持，文學(xué)作品將無法呈現(xiàn)。在對待語言風(fēng)格的問題上，需要充分將時代的發(fā)展趨勢納入考慮范圍，從而創(chuàng)造出有感染力的新型文學(xué)作品。
由于戲劇起源于封建時期，通常在戲劇中，人物的對白及旁白的闡述通常是用文言文進行描寫的，在古人認為是低俗文體的戲劇，隨著現(xiàn)代社會對文言文使用頻率的下降，而逐漸被看做是高雅的文學(xué)作品。相反，由通俗易懂、幽默風(fēng)趣的語言風(fēng)格組成的文學(xué)作品則被現(xiàn)代文學(xué)界視為庸俗之作[3]。然而被視為高雅的戲劇卻遠不如被視為庸俗之作的幽默風(fēng)趣的小說受讀者青睞，由此可見，語言是不斷發(fā)展的，作者在創(chuàng)作文學(xué)作品時應(yīng)避免語言風(fēng)格過于雅正而脫離群眾。
5.結(jié)束語。
中國文學(xué)作品是經(jīng)歷數(shù)千年的文化沉淀、流變而沿傳至今的一類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是我國的藝術(shù)瑰寶，也是可以給予讀者心靈慰藉的文化載體，對于陶冶讀者的情操、提高讀者文學(xué)素養(yǎng)等方面有著重要的意義。綜上所述，文章通過對中國文學(xué)作品中的雅俗概念的闡述及各種行文手段的雅俗性的分析，為我國文學(xué)作品中的雅俗欣賞提供了可靠的依據(jù)。
參考文獻。
文學(xué)鑒賞論文篇八
為了響應(yīng)國家“深化基礎(chǔ)教育改革,大力推行素質(zhì)教育”的號召,現(xiàn)行的高中音樂課程標準提倡教師要注重培養(yǎng)學(xué)生健康的人格、高尚的情操,要通過音樂鑒賞活動來培養(yǎng)學(xué)生的感受能力和審美能力,這既是音樂教學(xué)的重要內(nèi)容,也是音樂教學(xué)的目標之一。具體來說,培養(yǎng)高中生的音樂鑒賞能力有助于提高他們的道德素養(yǎng),陶冶他們的情操,有助于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)評價能力,有助于啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維能力。在本文中,筆者將結(jié)合自己的教學(xué)經(jīng)驗,談一些培養(yǎng)學(xué)生音樂鑒賞能力的方法,以期為廣大同仁提供一些教學(xué)上的借鑒。
一、營造良好的氣氛,培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂的興趣。
高中生經(jīng)過了小學(xué)和初中階段的音樂學(xué)習(xí)后,已經(jīng)具備了一定的音樂基礎(chǔ)知識,但是缺乏音樂鑒賞能力。因此,教師要引導(dǎo)學(xué)生主動去發(fā)現(xiàn)音樂中的美,體會其中蘊含的情感。那么如何讓學(xué)生置身于音樂旋律中,感受音樂之美呢?教師應(yīng)當為學(xué)生營造一個輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍,讓他們能感受到音樂的存在。比如:教師在課前認真?zhèn)湔n,準備充足的教學(xué)素材,音響資料要形象、準確、生動,要以抒情性的樂曲為主,而且要適時地挑選學(xué)生喜歡的流行歌曲,面對喜歡的音樂作品,學(xué)生會產(chǎn)生濃厚的鑒賞興趣。另外,營造良好的教學(xué)氛圍,教師還應(yīng)當注重與學(xué)生構(gòu)建良好的關(guān)系,要使課堂動靜結(jié)合,“動”就是讓學(xué)生以飽滿的情緒聆聽音樂,進而積極思考、大膽發(fā)問,而且“動”要有秩序、有規(guī)律;“靜”是指讓學(xué)生集中注意力,專注思維。動靜有機結(jié)合形成了一種嚴謹而不威懾、寬松而不渙散的課堂氛圍,在這樣的環(huán)境中,教師教得愉快、學(xué)生學(xué)得輕松,他們自然會對音樂欣賞有濃厚的興趣,而音樂鑒賞活動也會順利高效地進行下去,取得較為理想的效果。
二、選擇適當?shù)慕虒W(xué)方法。
美國著名教育學(xué)家、心理學(xué)家布魯納曾經(jīng)說過:“學(xué)習(xí)的最好刺激就是對學(xué)習(xí)材料產(chǎn)生興趣?！痹谝魳疯b賞教學(xué)中,雖說鑒賞對象是音樂作品,但欣賞的主體是學(xué)生,他們是有主觀能動性的個體。因此,教師要時刻關(guān)注學(xué)生,重視他們對音樂的點滴感受,要在尊重和理解學(xué)生的基礎(chǔ)上,選擇恰當?shù)慕虒W(xué)方法,如此才能使學(xué)生的個性得到發(fā)展,才能夠激發(fā)出他們欣賞音樂的興趣,才能夠使學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力,在音樂鑒賞過程中提高感受能力和審美能力。比如,在引導(dǎo)學(xué)生欣賞故去《春江花月夜》時,教師可以先講述樂曲的內(nèi)容:作品描繪了月亮在東山升起,小舟在江面蕩漾,花影在兩岸搖曳的江南美景。之后讓學(xué)生聽樂曲,并提問:“樂曲中使用了哪幾種樂器?”大部分學(xué)生能夠答出使用了琵琶、簫、箏幾種樂器,之后教師可以用多媒體播放“漁舟唱晚”的畫面,并讓學(xué)生根據(jù)這三種樂器的音色和表現(xiàn)力來欣賞這首樂曲。在教師的引導(dǎo)下,學(xué)生結(jié)合已學(xué)知識和優(yōu)美的畫面,充分發(fā)揮自己的想象力,自由地翱翔于音樂的空間中,體會到了這首樂曲的意境,感受到了民族音樂的魅力,同時也激發(fā)了他們對民族音樂的熱愛。
三、教師要正確引導(dǎo)學(xué)生的審美情趣。
在實施新課程改革后,高中音樂教材中的內(nèi)容有了明顯的改變,但是大部分音樂作品是學(xué)生不熟悉的。雖然高中生喜歡聽音樂,但基本上都是流行歌曲。所以對音樂課本中的樂曲,尤其是民族音樂提不起學(xué)習(xí)興趣。針對這種情況,教師要結(jié)合學(xué)生的興趣愛好,多選擇一些學(xué)生喜歡,或者與學(xué)生實際生活聯(lián)系緊密的流行音樂作為鑒賞內(nèi)容,這樣既可以激發(fā)學(xué)生欣賞音樂的興趣,也能夠使學(xué)生吸收流行音樂中的有益元素,增強他們的音樂體驗,提高他們的音樂鑒賞能力。事實上,流行音樂與民族音樂有著內(nèi)在的聯(lián)系,很多流行歌曲的素材選自于民族音樂,如:周杰倫的《青花瓷》《發(fā)如雪》等采用了民族音樂中的“宮調(diào)式”;阿牛的.《桃花朵朵開》中運用民族打擊樂增強了樂曲的歡樂氣氛;王力宏的《花田錯》將京劇唱腔與說唱巧妙結(jié)合在一起,體現(xiàn)了音樂無國界的特點;還有李玉剛的《新貴妃醉酒》《國色天香》等都是帶有京劇元素的流行歌曲……此類例子不勝枚舉。在音樂鑒賞課上,教師可以用專業(yè)化的音樂知識幫助學(xué)生分析他們喜愛的流行歌曲,使學(xué)生明白各類流行音樂的特征,進而培養(yǎng)和提高他們對流行音樂的辨別能力。
具備了這方面的能力,學(xué)生就會主動獲取與評價流行歌曲相關(guān)的知識。而且他們會在辨別和評價中逐步提高音樂鑒賞能力。此外,音樂鑒賞教學(xué)中,教師可以,把一些詩詞、散文有選擇的與合適的音樂進行匹配,引導(dǎo)學(xué)生感受音樂和文學(xué)完美的結(jié)合?？偠灾?在高中音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力,教師要以學(xué)生的知識水平、興趣愛好為依據(jù),多引導(dǎo)學(xué)生進行自主體驗和學(xué)習(xí)探究,擴大他們的音樂視野、提升他們的音樂感知力、發(fā)展他們的思維能力,這樣,學(xué)生能夠深入理解音樂作品,產(chǎn)生較強烈的審美熱情,提高自己的音樂鑒賞能力,進而促進他們藝術(shù)素養(yǎng)的全面發(fā)展。
文學(xué)鑒賞論文篇九
音樂的鑒賞能力是當代大學(xué)生必須具備的素質(zhì)之一，加強對非音樂專業(yè)學(xué)生音樂鑒賞能力的培養(yǎng)更是每個教育工作者義不容辭的責(zé)任，對此本人有如下設(shè)想：
首先應(yīng)將音樂鑒賞課程納入學(xué)校的培養(yǎng)方案，開設(shè)必修課程，課程的學(xué)時至少應(yīng)每學(xué)年34節(jié)課，每周兩節(jié)課。課程的內(nèi)容可以包括初級基本樂理、簡單的中西音樂史、中國戲曲音樂作品結(jié)構(gòu)及藝術(shù)風(fēng)格分析等內(nèi)容。同時開設(shè)更多內(nèi)容的全院性選修課程，使學(xué)生全面了解音樂的歷史和演變過程，了解不同國家地區(qū)的音樂特點。如：開設(shè)古典音樂賞析和流行音樂賞析、戲曲賞析等課程，合格者獲得相應(yīng)的學(xué)分。目前我校已進行了這方面的嘗試，大學(xué)生選修這方面課程的熱情非常高漲，這個現(xiàn)象充分體現(xiàn)了當代大學(xué)生對音樂知識的渴求。當前我校正處在提高素質(zhì)教育教學(xué)改革階段，針對如何提高大學(xué)生音樂素質(zhì)，正在積極努力的進行嘗試和探索，并取得了可喜的效果。
其次，有條件的學(xué)校圖書館可開設(shè)古典音樂欣賞數(shù)字教室。因音樂會的門票價格比較高，大多數(shù)學(xué)生不能經(jīng)常出入音樂廳。數(shù)字教室為學(xué)生提供資源，定期播放和下載一些影音資料。對音樂了解的越多，欣賞水平才會逐漸提高。
4結(jié)語。
總之，提高音樂鑒賞能力是現(xiàn)代大學(xué)生知識結(jié)構(gòu)的重要組成部分。各類高校應(yīng)該注重學(xué)生音樂藝術(shù)的培養(yǎng)，使學(xué)生在實踐過程中不斷深入了解音樂，做到能夠欣賞音樂和理解音樂作品，從中得到藝術(shù)的享受。在這里我想引用音樂家約瑟夫·海頓的一句名言“藝術(shù)真正的意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量”。
文學(xué)鑒賞論文篇十
論文摘要：一個天經(jīng)地義的觀點是，文學(xué)批評就是關(guān)于“文學(xué)”的批評。不過回望歷史，文學(xué)批評的發(fā)展與演變卻呈現(xiàn)出一個從寄生于文學(xué)到逐步與文學(xué)相分離的軌跡。當今的文化研究是文學(xué)批評走向獨立的新階段，它可以脫離文學(xué)對象，甚至將文學(xué)邊緣化。究其原因，是消費文化之取替文學(xué)文化為文化研究之獨立地位的獲得提供了歷史的契機。
一個天經(jīng)地義的觀點是，文學(xué)批評就是關(guān)于“文學(xué)”的批評。不過回望歷史，文學(xué)批評的發(fā)展與演變卻呈現(xiàn)出一個從寄生于文學(xué)到逐步與文學(xué)相分離的軌跡。
在亞里斯多德的《詩學(xué)》里，文學(xué)批評主要體現(xiàn)為闡釋文學(xué)的類型、體裁等文學(xué)的基本范型?！对妼W(xué)》開創(chuàng)了文學(xué)批評，也奠定了批評與文學(xué)密不可分的關(guān)系。
中世紀流行文獻學(xué)批評，主要圍繞文學(xué)作品及典籍進行編注。文獻學(xué)作為文法學(xué)的姊妹學(xué)科，具有修辭學(xué)傳統(tǒng)，關(guān)注字詞與風(fēng)格，側(cè)重文本細節(jié)，因而文獻學(xué)批評沒有產(chǎn)生對批評立場、原則或體系的追求。由于字詞成為高度關(guān)注的領(lǐng)域，中世紀“經(jīng)院哲學(xué)家們”被后人看作是在用字詞編織學(xué)問的蛛網(wǎng)。弗朗西斯?培根在《學(xué)術(shù)的進展》一文中寫道：“因此便產(chǎn)生了學(xué)術(shù)的第一個弊?。褐谎芯孔衷~，不研究內(nèi)容。雖然我所舉的例子是已過去的事情，但這類弊病一直存在，并將……繼續(xù)存在下去。”這類批評寄生于典籍，當然也包括文學(xué)典籍，文獻學(xué)批評對文史原典具有依存關(guān)系。
17世紀的古今之爭，大量爭論文學(xué)應(yīng)該追求什么樣風(fēng)格，一直被當作典范的西塞羅的《演說家》中所歸納的三種演說風(fēng)格，遭到質(zhì)疑。人們放棄了西塞羅散文風(fēng)格的模式，提出了“中性”語言等新的風(fēng)格。但這種改變，并沒有在框架上突破批評視域，仍然囿于語言風(fēng)格的框架內(nèi)，只是以新風(fēng)格取代舊風(fēng)格。
而法國古典主義批評，以布瓦洛提出的史詩、悲劇、喜劇、十四行詩、諷刺詩等都必須以古希臘、羅馬作品為典范，必須符合三一律等準則?？梢钥吹?，古典主義的批評法則主要針對創(chuàng)作，仍然以作品為目的，但同時確立了批評法則的權(quán)威。
對批評法則的松動或反叛，發(fā)生在19世紀。浪漫主義批評是對古典主義統(tǒng)一的批評標準的叛逆，在批評史上形成了第一次“大混亂”，出現(xiàn)了各種有差異的批評。
浪漫主義批評的主流是個人體驗式批評，代表人物有斯塔爾夫人、赫茲列特等。斯達爾夫人被認為是第一個采用個人才情體驗批評的人，這指的是批評家力圖再次親身體驗作家在作品中體驗過的東西，這類批評家往往自身具有極強的才情，布萊指明它是“批評天才對于他人的天才存在的一種參與，建立在本人和他所欽佩的人之間至少是潛在的一種相似性上”。體驗批評所確立的仍然是批評對文學(xué)作品的寄生關(guān)系，體現(xiàn)為文學(xué)批評作為一種次生意識對于原生意識所經(jīng)歷過的感性經(jīng)驗把握。
這種把握又分為兩種情況，一是認同性的，即批評獲得與文本一致的體驗：批評家的批評建立在個人體驗的基礎(chǔ)上，而個人體驗又依附于對原作的同情與激賞之中，批評家的性情常常與作家的趣味與感受具有一致性。這種認同批評構(gòu)成批評家與作品之間的親密無問的關(guān)系，批評家與作者形成共謀。批評家通過閱讀，放棄自我，變成“各種狀態(tài)的交匯地”(杜波斯)，批評家成為作家的場所，作家的靈魂在其中向批評家敞開。而另一種是距離型的，同樣以作品為批評對象，但批評家與作品之間保持距離，批評不是共謀，而是純粹的“俯瞰的凝視”(斯塔羅賓斯基)，批評與作品對象建立的是非同情的關(guān)系。批評家意識到自己與他的批評對象是分離的，克洛岱爾將這種情況總結(jié)為“理解而不贊同”，它不同于作品的詩性思維，批評是作家自我思想的表達。然而“認同批評”與“距離批評”并不絕然分開，如塔斯羅賓斯基所說：“完整的批評也許既不是那種以整體性為目標的批評，也不是那種以內(nèi)在性為目標的批評，而是一種時而需求俯瞰，時而要求內(nèi)在的凝視?！?BR> 然而，“距離批評”后來獲得了進一步的發(fā)展，它漸漸融人到理性批評。與浪漫主義體驗式主觀批評主流相對的.是理性批評，包括由歷史學(xué)方法帶來的“新文獻學(xué)”批評，即通過作品產(chǎn)生的條件解釋作品；也有關(guān)注批評與讀者關(guān)系的批評，如萊辛的《拉奧孔或稱論畫與詩的界限》；當然還有后期的勒南的自然主義歷史批評，丹納的實證主義科學(xué)批評等等。
這些導(dǎo)向了通常所說的始于19世紀的真正現(xiàn)代意義上的批評，也就是“批評”意味著理性分析與批判。文學(xué)批評從關(guān)注內(nèi)心的感受式把握，走向了19世紀中后期的適應(yīng)批判現(xiàn)實主義文學(xué)的社會歷史批評，并上升為文學(xué)批評的主流。文學(xué)與時代、文學(xué)與社會現(xiàn)實的關(guān)系成為文論的新焦點，文學(xué)批評到19世紀中后期已經(jīng)從主觀感受式文論的豐富性逐漸歸依到社會歷史批評的單一理路與范式上來，并且這一范式獲得了獨尊的地位。這表明批評雖然始源于文學(xué)園地，但批評卻可以成為自身，這是因為文學(xué)所擁有的不僅僅是審美，它有很大的社會、歷史的關(guān)聯(lián)域，批評可以是外在的。
到20世紀初，批評再一次打破獨尊的單一社會歷史標準而形成新一輪的“大混亂”：文學(xué)批評從尊崇社會歷史本體的范式中走出來，轉(zhuǎn)向語言本體、形式本體，進而帶來了眾多風(fēng)格的批評同時并存的新格局。形式主義批評、新批評、結(jié)構(gòu)主義以及符號學(xué)批評等流派都有各自的宗旨，但相同的是都告別了對文學(xué)的現(xiàn)實、社會、自然、時代、歷史、道德、經(jīng)濟等“外部批評”，開始探討文學(xué)內(nèi)部的語言、形式與結(jié)構(gòu)等。后來的精神分析批評，現(xiàn)象學(xué)主題批評也隨之盛行。加上上一階段的社會歷史批評在這個時期又產(chǎn)生了新的分支：有關(guān)注文學(xué)的社會意識形態(tài)的西方馬克思主義批評；還有關(guān)注讀者維度的接受美學(xué)批評，后來又有新歷史主義批評，批評空前繁榮。
如果說l9世紀以前，批評指向文學(xué)或圍繞文學(xué)，批評帶有次生性質(zhì)的話，那么，20世紀的批評，各個流派的宗旨都不約而同地轉(zhuǎn)向建構(gòu)自家的理論體系。批評不再像浪漫主義時期柯爾律治、赫茲列特等的批評融入文學(xué)、認同文學(xué)，甚至復(fù)制文學(xué)，或者說是對文學(xué)表達的表達。20世紀前半期的各個批評流派都具有鮮明的批評學(xué)科意識，批評表達自身，文學(xué)淪落到服務(wù)于批評、為批評表達自身所用的次席。作品闡釋不是目的，建構(gòu)批評體系成了批評的首要目的，文學(xué)成為了批評體系建構(gòu)的原料場地。因此，20世紀前半期，批評已經(jīng)開始走上了獨立的道路，如果說最初它還沒有完全獨立于文學(xué)，與文學(xué)還具有相關(guān)性，那么這種相關(guān)性表現(xiàn)為文學(xué)是批評理論的言說場所或涉獵對象，盡管文學(xué)不再是目標。這種不將文學(xué)作品作為一個有機體對待，或者不以文學(xué)為目標的批評，引發(fā)了傳統(tǒng)立場的文學(xué)研究學(xué)者的憤怒，因為在這類批評中，作品只是作為理論的單一注腳。譬如精神分析批評，不將《哈姆萊特》看作有機的作品，而是從中掠取符合精神分析學(xué)說的所謂戀母情結(jié)，以此作為對《哈姆萊特》解讀的結(jié)論，這大概也算是圣伯夫的所謂不是一種同情、認同，而是覬覦他人財富，從中掠取所需的批評吧。
這些追求體系化與理論化的批評，追逐某種客觀性，它的產(chǎn)生與文學(xué)的非主觀化創(chuàng)作潮流具有一致性。自福樓拜開始，到新小說的“零度寫作”，文學(xué)追求非主觀介入的客觀化敘述，也就是要實現(xiàn)文學(xué)創(chuàng)作中的主觀性的零度。在這種背景下，批評的非內(nèi)在化，或者說批評的外化就被推動到這樣的程度，以至于反射的主體消失了，只有被反射的客體繼續(xù)存在。批評變成了一面無個性的鏡子，這使執(zhí)著于作家創(chuàng)造性、激情、意念及主體風(fēng)格等傳統(tǒng)批評立場的文學(xué)研究者對當代批評產(chǎn)生了強烈的抵制情緒。然而，20世紀80年代后，解構(gòu)主義引發(fā)的后殖民主義批評、女性主義批評、性別批評等新的“文化研究”的批評浪潮，使批評進一步脫離文學(xué)，因為有的批評純粹談?wù)搯栴}本身，以建構(gòu)理論自身的體系為目的，甚至對文學(xué)的涉獵都可以不要了。文化研究關(guān)注少數(shù)族裔、女性等弱勢群體，政治性批評成為了批評的主流與中心，而文學(xué)的審美批評不僅受冷落、遭排擠，甚至被取代。審美的自主性被瓦解，文學(xué)作品被這些政治性批評切割與肢解。面對愈來愈強勁的政治化的、獨立化的、同時也是非審美化的批評浪潮，持審美批評立場的文學(xué)研究者非常焦慮。耶魯學(xué)派的代表人物之一的布魯姆，將女性主義批評、新馬克思主義批評、拉康的心理分析、新歷史主義批評、解構(gòu)主義及符號學(xué)等統(tǒng)稱為“憎恨學(xué)派”，因為這些批評流派重視的是社會文化問題，顛覆了以往的文學(xué)經(jīng)典。當今流行的大眾文化也是一支顛覆文學(xué)經(jīng)典的力量。經(jīng)典文學(xué)在“憎恨學(xué)派”的批評理論與“大眾文化”的雙面夾擊之下，地位一落千丈，布魯姆的《西方正典》以“經(jīng)典悲歌”作為第一章的標題，可以看到經(jīng)典的盛歌時代成為舊事。
耶魯學(xué)派的另一代表人物米勒，在《論文學(xué)》中，對批評理論凌駕于文學(xué)的未來走勢也有著傷感而清醒的認識。該書開篇的第一句話是“文學(xué)的終結(jié)近在眼前”，他提到“文學(xué)逼近死亡的一個顯著的癥兆，是全世界的文學(xué)院系的年輕教員都從文學(xué)研究轉(zhuǎn)向理論、文化研究，后殖民研究，傳媒研究，大眾文化研究，婦女研究，非裔美國人研究等等，他們經(jīng)常以更接近社會科學(xué)而不是過去所認為的人文科學(xué)的方式著述與教學(xué)，而他們的寫作與教學(xué)常將文學(xué)邊緣化或忽略文學(xué)，即使他們中很多都是在老式的文學(xué)史與文本細讀中訓(xùn)練出來的”，“這是因為他們預(yù)感到了傳統(tǒng)的文學(xué)研究正在被社會與大學(xué)管理宣布為過時的路途中”。米勒指出理論導(dǎo)致文學(xué)的衰落，他說：“文學(xué)理論的繁榮就是文學(xué)死亡的信號”，“理論注冊了文學(xué)的行將就木”。
批評與文學(xué)的分化，現(xiàn)代批評與傳統(tǒng)批評的分化，是有根由的。批評雖然一開始寄生于文學(xué)，但它一出現(xiàn)就是不同于文學(xué)的，批評與文學(xué)具有異質(zhì)性。文學(xué)是感性的，形象的，可體驗與參與的；而談?wù)撐膶W(xué)，也就是批評，已經(jīng)不是文學(xué)自身，它是概括的，邏輯的，理性分析的。用弗萊的觀點表達的話，那就是文學(xué)是沉默的，而批評是說話的；文學(xué)不是學(xué)科，而批評是學(xué)科，弗萊說“文學(xué)并不是一門研究學(xué)科，而是供研究的對象”，“如果文學(xué)批評是一門科學(xué)，那么它顯然是一門社會科學(xué)，如果說它只是到了我們的時代才發(fā)展起來，至少沒有說錯這件事的年代”。文學(xué)批評經(jīng)過在文學(xué)場域的孕育，在20世紀與各門社會科學(xué)一道走上了獨立。
從人文科學(xué)到社會科學(xué)，也就界分了傳統(tǒng)文學(xué)批評與當代批評。愛德華?薩義德在比較?？屡c布魯姆時指出，前者關(guān)注的是一個“文化的世界”，而后者關(guān)注的是一個“藝術(shù)的世界”。作為藝術(shù)的世界，文學(xué)性精英主義的批評關(guān)注的是審美，布魯姆明確提出“我認為審美只是個人的而非社會的關(guān)切”。而當今的文化研究et益取代了文學(xué)批評，在審美主義者看來，他們把審美降為了意識形態(tài)。然而，隨著大學(xué)教學(xué)或文化機構(gòu)的日益政治化與實用化，文化批評一定會更加關(guān)注社會文化現(xiàn)象，而不會停留于“審美的個人關(guān)切”。布魯姆也認識到了“我們正在敗退，并無疑地還將敗退，這是令人沮喪的，因為很多優(yōu)秀的學(xué)生將棄我們而去，另尋其他學(xué)科和職業(yè)，這種拋棄已隨處可見”。這種沒落感，是文學(xué)研究者或從傳統(tǒng)批評走過來的學(xué)者的感傷，而站在文化研究立場的瑞安?畢肖普則描述為“到上世紀90年代中葉，文學(xué)研究已向文化研究俯首稱臣”。(見本組文章的第一篇)兩個陣營的人，表達的是同一個現(xiàn)實，然而感情色彩不同。
這種歷史走向形成的主要原因在于，新興的消費文化與機械復(fù)制時代的大眾文化結(jié)束了文學(xué)文化為中心的時代，經(jīng)典文學(xué)的美學(xué)給社會消費美學(xué)與日常生活美學(xué)讓出了地盤，因此，批評就可以針對新的領(lǐng)域，可以不針對文學(xué)而進行批評。
羅蘭?巴特的“文本”概念可以說是一個典型的體現(xiàn)，他以“文本”的概念取代“作品”，使得批評理論的批評研究對象走出了過去的文學(xué)藝術(shù)作品的范圍，走出了文字作品的范圍，而使身體、行為等各種對象都成為了批評與研究的對象，也可以說生活領(lǐng)域里的很多現(xiàn)象都是“文本”。這樣，文學(xué)就只是“文本”中的一種文字文本，批評的領(lǐng)域與范圍不僅擴大了，而且社會化與日常生活化了，由此產(chǎn)生新的批評，更接近社會科學(xué)。它的繁榮，對人文主義產(chǎn)生了沖擊，同時導(dǎo)致了接近人文科學(xué)的文學(xué)以及相關(guān)的審美批評的衰落。文化研究正是對這種沒有邊界的新的批評的概括性表達，它是沒有范圍的，是無所不包的，也是沒有固定對象與習(xí)用范式的，它打破了過去的文學(xué)以及文學(xué)批評的范式，與文學(xué)形成對抗，也與傳統(tǒng)批評形成了斷裂。站在傳統(tǒng)批評立場的人，或者說擁有傳統(tǒng)批評觀念的人，都不喜歡后者不吸取批評傳統(tǒng)，甚至拋棄從前寄生的對象而且凌駕于其上，同時又缺乏文學(xué)性，審美性，特別是缺乏對現(xiàn)實的超越性，將批評變成了與現(xiàn)實一體化的存在。因此，文化研究的鋪天蓋地，引發(fā)了文學(xué)批評與文化研究之間的論爭，但客觀地說，誰也擋不住社會的變遷，即就擋不住新的浪潮取代老傳統(tǒng)。
如果我們回顧一下，正是作為戲劇的衍生物的電影，導(dǎo)致了戲劇的衰落，那么，我們今天同樣能接受：曾寄生于文學(xué)的批評，一步步走向獨立，到20世紀的文化研究，可以看作是獨立過程的完成，它成為批評從人文科學(xué)邁向社會科學(xué)的分水嶺。文化研究，不僅可以與文學(xué)說再見，甚至拋棄了審美批評傳統(tǒng)。我相信，文學(xué)與文化研究的論爭只是當下的熱門話題，這個話題不屬于未來。
文學(xué)鑒賞論文篇十一
《名作欣賞》二零零六年六月號上半月刊刊發(fā)的彭運生教授的《古詩賞鑒四題》，在闡發(fā)了自己對四首古詩（或其中名句）的獨特理解的同時，也對某些文學(xué)理論和文學(xué)批評的科學(xué)性發(fā)出了質(zhì)疑。讀過該文，感慨良多，禁不住也要對其中涉及到的一些問題發(fā)表點個人的看法，并與彭先生商榷。
一
讀過彭先生的文章，最大的感受就是對文學(xué)鑒賞的主觀性特點又有了鮮明而深刻的體認。
文學(xué)作品的意義，并非單純來自于作家的賦予，很大程度上還取決于讀者的閱讀和接受?！坝幸磺€讀者，就有一千個哈姆雷特”，這一為我們所熟知的名言正道出了文學(xué)鑒賞活動的主觀性特點。而這并非只是經(jīng)驗之談，二十世紀西方接受美學(xué)的創(chuàng)立者姚斯對此有深入的研究和分析。無論是接受美學(xué)的理論，還是文學(xué)鑒賞活動的實際都表明，每個讀者在文學(xué)鑒賞活動中，都是從自己的生活經(jīng)歷、人生體驗、性情氣質(zhì)、審美趣味以及價值觀、藝術(shù)觀等方面出發(fā)去看待作品的。面對以語言符號構(gòu)筑的文學(xué)形象和意境，讀者會充分發(fā)揮自己的主觀能動性，調(diào)動起豐富的想象、聯(lián)想能力，融入深邃的情緒情感體驗，借助敏銳的感悟能力和一定的理性分析能力，通過對作品符號的解碼，不僅在一定程度上復(fù)現(xiàn)、體驗、理解了作品的內(nèi)容和意義，而且還滲入自己的情感、思想、性情氣質(zhì)和人格精神，對原有的藝術(shù)形象和意境進行開拓、補充和再創(chuàng)造，見人之所未見，言人之所未言，從而使作品的意義“溢出”了作者原來設(shè)定的意義框架，產(chǎn)生出作者所意想不到的意義來。這就是對一部文學(xué)作品，不僅不同時代的讀者，甚至同一時代的讀者都會有不同的理解和闡釋的原因。
彭先生在文章中，分別就四首古詩（或其中名句）質(zhì)疑了同時代的其他幾位論者的理解和闡釋。如認為郭應(yīng)德、過常寶的《中國古代文學(xué)史》對韋應(yīng)物的《滁州西澗》的解釋是“順著天然信仰說出來的話與科學(xué)無關(guān)”；認為張世英先生在《新哲學(xué)講演錄》中對李白的《早發(fā)白帝城》的“藝術(shù)上的考證既不必要，也不合法”；認為王一川先生在《文學(xué)理論》中講解杜甫的《蜀相》時“所言‘詩人不禁熱淚漣漣’，不僅言之無據(jù)，而且似乎意味著此詩是詩人悲傷、無望心情的產(chǎn)物”。與此同時，彭先生以“在我看來”為引領(lǐng)，分別出示了自己對這幾首古詩或其中名句的理解與闡釋。然而，在筆者看來，彭先生的解釋亦不過是體現(xiàn)了文學(xué)鑒賞的主觀性的一家之言而已，并未真正實現(xiàn)其所追求的文學(xué)批評的客觀性和科學(xué)性。如其對《早發(fā)白帝城》的“妙處”的闡釋，盡管頗有邏輯性和哲理性，但仍不免使人困惑：“此詩內(nèi)在雄辯地暗示了象征著‘高度’的‘白帝城’的價值”，這一結(jié)論從何而來？言之所據(jù)又在哪里呢？所以，盡管彭先生從“科學(xué)”出發(fā)“斷然拒絕”考證和想象、聯(lián)想這類“我們面對文學(xué)作品時的本能反應(yīng)”，但事實卻是，拒絕了考證的彭先生，卻無意識地而又不可避免地落入了想象的陷阱，其充滿個人主觀性的作品意義闡釋，最終讓我們也只能把它當成是一種想象的結(jié)果而已。
這就啟示我們，要充分認識到文學(xué)鑒賞的主觀性特點，認識到“不同的讀者在作品中投入不同的情與理，就會產(chǎn)生不同的審美接受和意義闡釋，但任何一種闡釋都有其存在的意義和價值，都有其合理性”（胡經(jīng)之、王岳川主編《文藝學(xué)美學(xué)方法論》，北京大學(xué)出版社，1994年版,年版，第347頁），，誰也不能說自己對某一作品的欣賞才是最正確的體驗和最完美的解釋（當然彭先生也并未如此說），而且正是不同的解釋使作品的意義寬泛深遠起來。
二
然而，肯定文學(xué)欣賞的主觀性，并不意味著否定文學(xué)批評的客觀性和科學(xué)性。因為，建立在文學(xué)鑒賞活動基礎(chǔ)上的文學(xué)批評，與文學(xué)鑒賞雖然有密切的聯(lián)系，但又有著很大的不同。文學(xué)鑒賞以對作品的審美體驗、審美享受為目的，富于主觀性、感受性和個人傾向性；文學(xué)批評以對作品意義和價值的審美理解、審美判斷為旨歸，要求具有客觀性、科學(xué)性和不帶個人好惡的公正性。而要保證文學(xué)批評的客觀性、公正性，科學(xué)的批評方法是必不可少的。在此僅對彭先生文章中所涉及到的考證法和文本分析法做些必要的探討。
關(guān)于文學(xué)批評活動中的考證法，彭先生是持反對意見的，認為“藝術(shù)上的考證既不必要，也不合法”。在他看來，“這樣的考證，實質(zhì)上是想到日常人生中去尋找藝術(shù)的本質(zhì)”，這說明他不認為藝術(shù)的本質(zhì)與日常人生有什么聯(lián)系；可緊接著他又說：“而實際上，我們更多地只能通過藝術(shù)而理解人生的實質(zhì)”。我們不禁要問：既然藝術(shù)的本質(zhì)與日常人生無關(guān)，那么為什么我們又“更多地只能通過藝術(shù)而理解人生的實質(zhì)”呢？從這自相矛盾的話語中，可以看出彭先生在藝術(shù)本質(zhì)與日常人生的`關(guān)系問題上的認識還不甚明了，而這恰恰影響了其對考證法在文學(xué)批評中的必要性與合法性的認識。
另外，彭先生在分析《滁州西澗》一詩時說：“這首詩共有四句，但后兩句本身是一件完整的藝術(shù)品?！辈⒕汀靶≈劬壓纹詸M’？”給出了自己的答案。我認為，從文學(xué)批評的角度來看，其在方法上犯了斷章取義、肢解整體的錯誤。任何文學(xué)作品，不管是一首小詩還是一部長篇小說，其作為一件藝術(shù)品，都是一個由各個構(gòu)成要素有機統(tǒng)一而成的整體，作品的意義、價值也正存在于這有機統(tǒng)一的整體之中，如果將這一整體割裂開來，抽取其中的某一部分，并不顧其與整體中其他構(gòu)成要素的內(nèi)在聯(lián)系而單純地片面地加以分析和引申，所得出的結(jié)論便不會是作為整體的原作本身應(yīng)有之義，而文學(xué)批評卻要求我們盡可能客觀、公正、科學(xué)地分析作品本身原有的內(nèi)涵，并正確地指出其藝術(shù)價值和歷史的、現(xiàn)實的意義。因此，如果以文學(xué)鑒賞而論，彭先生采用“摘句”法對“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫”兩句所做的“妙處在于創(chuàng)造出了需要救助的弱者以及誘使弱者接受救助”的解釋，還是可以作為體現(xiàn)了彭先生個人的性情、人格、思想、情感的一家之言而被我們玩味一番的（盡管我們可能也可以不表示贊同），但是，如果上升到彭先生極力倡導(dǎo)的“科學(xué)”的文學(xué)批評的高度來看，這種“只見樹木，不見森林”的斷章取義的批評方法，就只能因其“一葉障目，不見泰山”，與作品應(yīng)有之義相去甚遠而引起我們的不滿了。
綜上所述，我認為彭先生在其文章中多少混淆了具有主觀性的文學(xué)鑒賞與具有客觀性、科學(xué)性的文學(xué)批評的界限。其文章名為《古詩賞鑒四題》，這意味著此文是文學(xué)鑒賞活動的成果。然而，作者在文章中又多是在批評了其他論者的解析不是“科學(xué)”的文學(xué)批評的前提下來提出自己的見解的，這就暗示了彭先生本人的解釋才應(yīng)是符合他所說的“科學(xué)”標準的文學(xué)批評。但事實是，我們從中并未看到多少有科學(xué)根據(jù)的分析和結(jié)論，而且有些結(jié)論，如把《蜀相》一詩的“靈魂”歸結(jié)為“對于死亡的厭惡”，說“此詩的妙處（即所謂悠長余興）在于它內(nèi)在的雄辯，具體說在于它對于死亡的消極價值作出的反復(fù)的隱秘論證”，不免讓人感到匪夷所思?；蛟S筆者過于愚鈍，不能明了彭先生文章中“隱秘的論證或者內(nèi)在的雄辯”，甚至對彭先生之文多有誤解？那就只能深表遺憾和歉意了。
文學(xué)鑒賞論文篇十二
摘要：隨著時代的發(fā)展，生態(tài)文學(xué)批評理論逐漸走入了大眾的視野，并且已經(jīng)受到了更高的關(guān)注和重視。在高校展開英語文學(xué)課堂教學(xué)工作的過程中，通過對于生態(tài)文學(xué)批評理論進行應(yīng)用和探究，可以更好地對學(xué)生的生態(tài)意識進行培養(yǎng)，讓學(xué)生正確地對于文學(xué)內(nèi)容的價值進行對待，培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)意識，端正學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度，幫助學(xué)生形成客觀、辯證的思想理論體系。
關(guān)鍵詞：生態(tài)文學(xué)；批評理論；高校英語文學(xué)課堂；教學(xué)意義。
在高校英語教學(xué)工作開展的過程中，英語語言文學(xué)專業(yè)的課堂教學(xué)工作的開展，應(yīng)該更加關(guān)注對人才思維和生態(tài)意識的培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生更多地對于文學(xué)作品進深入地分析。在英語文學(xué)課堂教學(xué)上，教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生利用自己的思想對于相關(guān)內(nèi)容的價值進行判斷，這樣可以更好地提升學(xué)生的素質(zhì)成長效果。生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)，起更加關(guān)注從生態(tài)問題的角度，利用文藝理論的方式展開批評，并且通過對文學(xué)藝術(shù)本身的精神、文化、社會等各方面生態(tài)的關(guān)注，達到對生態(tài)危機進行消除的目的。對于學(xué)術(shù)界來說，生態(tài)文學(xué)批評理論近年來受到了更多的關(guān)注，其對于文學(xué)作品的生態(tài)思想進行了揭示，同時也對于作品中思想文化進行了探索，關(guān)注對作品反映出的現(xiàn)實的思考和探索。
一、人文素養(yǎng)培養(yǎng)需求的實現(xiàn)。
現(xiàn)階段，我國的.大部分高校，在專業(yè)課程設(shè)置的過程中，對于人文素養(yǎng)缺乏足夠的重視和認知，往往更加關(guān)注對學(xué)生知識、技巧以及技能的培養(yǎng)，而對于學(xué)生情感、個性、需求的發(fā)展缺乏足夠的重視和關(guān)注。與此同時，我們也能深刻的感受到，外界社會上，大學(xué)生本身面臨著很多就業(yè)、生活、工作、人際交往等多方面的壓力。這種內(nèi)外部環(huán)境的影響，導(dǎo)致了大學(xué)生自身的理想、情感、心理方面產(chǎn)生了更多的需求，一部分學(xué)生面臨著很大的精神壓力和心理問題，存在著一定的心理方面的困境。而生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)和應(yīng)用，起更加關(guān)注對學(xué)生人文素養(yǎng)方面的培養(yǎng)。在英語文學(xué)課堂教學(xué)的過程中，通過生態(tài)文學(xué)批評理論的角度，對于文學(xué)作品進行分析和閱讀，學(xué)生可以更加科學(xué)、客觀、全面地對于作品進行解讀，了解現(xiàn)代社會的生態(tài)危機問題。學(xué)生自身的思維方式也可以得到更好地完善和成長，學(xué)生本身可以形成更加科學(xué)、正確的意識理念，對于愛情觀、消費觀、就業(yè)觀等多方面的觀念也可以得到正確地塑造。這對于幫助學(xué)生解決心理問題，提升學(xué)生的精神狀態(tài)都是非常關(guān)鍵和必要的，是當前高校人文素養(yǎng)培養(yǎng)需求實現(xiàn)的一個重要舉措。例如，對一些優(yōu)秀的短篇文學(xué)作品進行閱讀上，學(xué)生可以更好地認識到當代社會的心靈拜物化，精神空虛，迷茫的的思想，通過對作品的分析了解這種思想的成因，從而引發(fā)學(xué)生進一步的思考，幫助學(xué)生形成具備更高高度的人文意識。
二、更好地適應(yīng)了學(xué)生的全面發(fā)展。
對于英語專業(yè)的學(xué)生來說，生態(tài)文學(xué)批評理論的引入，對于學(xué)生自身的成長和發(fā)展是至關(guān)重要的。在英語文學(xué)課堂教學(xué)中，生態(tài)文學(xué)批評理論的引入，可以讓學(xué)生自身英語基礎(chǔ)能力水平得到有效地提高，并且提升學(xué)生對于西方文化的了解深度。在英語文學(xué)中，很多知識內(nèi)容的學(xué)習(xí)，都需要通過一定的遷移過程，來達到知識掌握的目的和內(nèi)容。而生態(tài)文學(xué)批評理論在應(yīng)用上，更好地促進了這一知識遷移的過程，學(xué)生可以更好地將注意力集中在對于原著內(nèi)容的賞析上。生態(tài)文學(xué)批評理論的應(yīng)用，符合當前生態(tài)文明建設(shè)的重要需求。在當前社會多種文化沖擊下，學(xué)生自身很容易陷入一個思想和精神方面的誤區(qū)，產(chǎn)生一定的不良心態(tài)。生態(tài)文學(xué)批評理論可以更好地對于這些負面的情緒和精神狀態(tài)進行驅(qū)逐，同時打破物欲文化的枷鎖。在現(xiàn)代社會高速發(fā)展下，很多人都存在一定的負面心理和情緒，生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)和應(yīng)用，對于打破這一問題，促進人與社會形成和諧的發(fā)展關(guān)系具有強大的推動作用。
三、對學(xué)生觀念意識的引導(dǎo)。
生態(tài)文學(xué)批評理論本身的角度是由生態(tài)批評進行入手的，通過獨特的視角對于作品內(nèi)容、人物、文化進行分析，起可以讓學(xué)生對于這種內(nèi)容的分析融入到自己的生活，形成更加獨特的意識理念，從自我的視角來進行分析，幫助學(xué)生形成正確的思想觀念。在日常生活中，生態(tài)文學(xué)批評理論對于學(xué)生愛情觀、消費觀、就業(yè)觀等多方面的觀念的形成，有著積極的促進作用。學(xué)生通過對生態(tài)文學(xué)的思想對于英語文學(xué)作品進行閱讀分析的過程中，批評理論可以讓學(xué)生自然而然地對于實際生活進行連接。例如，對于《瓦爾登湖》閱讀中，教師就可以引導(dǎo)學(xué)生對于自身的體驗進行融入，讓學(xué)生感悟大自然和生命，了解大自然和人類之間的關(guān)系，并且通過相關(guān)話題，對于一些道德、生命等深度問題進行思考。與此同時，生態(tài)文學(xué)批評理論在應(yīng)用上，可以融入更多對自然和生命進行關(guān)愛的思想意識，讓學(xué)生對消費這一行為產(chǎn)生正確的認知和判斷，并結(jié)合日常生活中的實際消費行為，對于一些不良的習(xí)慣進行思考，從而達到幫助學(xué)生形成正確的價值觀念的目的。生態(tài)文學(xué)批評理論的應(yīng)用，本身具有較強的實踐價值，可以更好地完成對學(xué)生思想的引導(dǎo)，讓學(xué)生感受到英語文學(xué)學(xué)習(xí)的必要性，從而提升學(xué)生參與學(xué)習(xí)的積極性和閱讀的熱情，這對于提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果是非常關(guān)鍵的。
結(jié)語。
總而言之，在當前生態(tài)文明的理念下，英語文學(xué)課堂教學(xué)工作的開展作為英語專業(yè)教學(xué)課程的重要組成部分，我們必須要深刻地認識到對于教學(xué)工作所面臨的時代發(fā)展變化需求滿足的重要性。通過對生態(tài)文學(xué)批評理論進行應(yīng)用，可以讓學(xué)生從全新的角度對作品進閱讀，讓學(xué)生逐步形成良好的生態(tài)意識。通過對生態(tài)文學(xué)批評理論的不斷研究和探索，我們可以更好地培養(yǎng)學(xué)生自身的生態(tài)意識，讓學(xué)生對于英語文學(xué)課堂學(xué)習(xí)有著正確的認知，提升學(xué)習(xí)預(yù)期，保證英語文學(xué)課堂的學(xué)習(xí)效果，提升教學(xué)質(zhì)量，并且保障學(xué)生參與學(xué)習(xí)的積極性和熱情。
【參考文獻】。
［3］雷靜．英美文學(xué)教學(xué)觀念應(yīng)如何與時俱進［j］．語文建設(shè)，2015（36）．。
作者：余茜。
文學(xué)鑒賞論文篇十三
初等教育專業(yè)美術(shù)專修生將在日后的教育工作中擔(dān)負著小學(xué)美術(shù)的教學(xué)工作。小學(xué)美術(shù)教育除培養(yǎng)學(xué)生的動手作畫能力外，更多的將培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)興趣，建立審美意識，學(xué)會如何在生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此，這就要求小學(xué)美術(shù)教師不僅具有較強的繪畫實踐能力，而且更要具有很強的發(fā)現(xiàn)美和認識美的能力，不斷引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)正確的審美認識，這一能力的獲得就必須要求美術(shù)專修生有正確的、全面的、較強的對美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的鑒賞能力。
在美術(shù)教育工作中發(fā)現(xiàn)，很多美術(shù)專修生通過一段時間的專業(yè)技能訓(xùn)練，畫面表達能力有較大提升。同時也經(jīng)常反饋這樣的信息：畫的真好，某某物體畫得真像；也有學(xué)生將自己的作品給我點評，當我反問學(xué)生，你覺得自己的畫怎樣時，學(xué)生就傻了眼，除了對表面的形體、體積、空間的判斷，然后就無法深入的思考與認識，當面對梵高的《向日葵》、羅中立的《父親》等這樣的經(jīng)典作品更是無法鑒賞。教師平時可能一味注重繪畫技能的訓(xùn)練，忽視了學(xué)生鑒賞能力的培養(yǎng)，造成了“眼低手高”的局面，這樣下去學(xué)生的畫面會越來越“匠氣”，學(xué)生會嚴重缺乏正確的審美認識與藝術(shù)創(chuàng)新意識，也將無法適應(yīng)美術(shù)教育工作。
在目前的美術(shù)教學(xué)中，美術(shù)史論的教學(xué)是相當薄弱的，無論是課程設(shè)置還是教師教學(xué)本身。往往只注重了繪畫技能的培訓(xùn)，造成了普遍的“眼低手高”的僵局。
加強美術(shù)史論的學(xué)習(xí)，全面了解中外美術(shù)的起源、發(fā)展、演變、流派等，讓學(xué)生建立基本的審美意識和完整的審美體系。當然，這種理論的學(xué)習(xí)是比較枯燥的，教師應(yīng)當結(jié)合當時社會環(huán)境、社會反應(yīng)和社會影響來教學(xué)。例如：唐代張萱的《搗練圖》，描繪了當時貴族婦女的生活風(fēng)俗；閻立本的《步輦圖》描寫了文成公主與松贊干布這一漢藏兩族通婚的史實；宋代張擇端的《清明上河圖》把汴京的繁華景象，汴河上下的各種人物、景物等社會生活風(fēng)貌無不具體而生動、真實地展現(xiàn)給我們，在繪畫史上具有重要的價值；吳道子所畫的人物頗有特色，筆不周而意足，貌有缺而神全；他還善于輕重頓拙似有節(jié)奏的“蘭葉描”，筆勢圓轉(zhuǎn)，衣帶飄舉，盈盈若舞，形成“吳帶當風(fēng)”的獨特風(fēng)格，風(fēng)行一時……徐悲鴻畫的馬、鄭板橋畫的竹、李可染畫的山等等，除了給我們以美的享受，還讓我們了解歷史，認識社會，向我們傳達了一種精神。通過教師將作品、人物、社會背景進行有機結(jié)合，將在很大程度上激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)史論的興趣，幫助學(xué)生逐步建立審美體系。
教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過：“我以為教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人？怎么喚醒沉睡的人？”學(xué)生閱歷、知識、經(jīng)驗的不足，很難對美術(shù)作品積極主動地欣賞。這就要求教師在美術(shù)鑒賞教學(xué)中對學(xué)生作適當?shù)囊龑?dǎo)和激發(fā)。
于此，教師應(yīng)經(jīng)常性賞析一些不同類型的經(jīng)典作品讓學(xué)生感受、體驗、分析、判斷，而獲得審美享受和美術(shù)知識，強化審美意識。教師可幫助學(xué)生分析美術(shù)作品的形象、情節(jié)，特別是一些引人入勝的細節(jié)，如父親耳朵上的筆、蒙娜麗莎的神秘的微笑等等，再通過生動恰當?shù)恼Z言描述，以此為突破口引發(fā)學(xué)生的注意力和興趣。
美術(shù)作品一般都不是孤立存在的，都是在一定的文化情境中創(chuàng)造出來的。文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來的時候所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，不僅講技法，更要把作者、美術(shù)作品所處的時代背景交代清楚。例如凡高的《星空》就有必要介紹有關(guān)凡高生平的一些故事，欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，學(xué)生就應(yīng)該了解歷史背景。只有這樣，才能讓學(xué)生對畫內(nèi)畫外進行自主思考。
另外，學(xué)生受文化修養(yǎng)、社會背景的差異影響，審美需求和角度也不一樣。教師要能容忍和接受學(xué)生的各種見解和感想，對學(xué)生的審美傾向和差異持有正確的態(tài)度。
在日常的繪畫中，不僅是提高繪畫表現(xiàn)技法的學(xué)習(xí)，更是進行審美滲透的好時機。那怕是一個簡單的陶罐，一幅普通的風(fēng)景，也要求學(xué)生對客觀物象進行概括、提煉，滲透進自己對物象的審美情感，甚至可以通過物象表達對社會狀態(tài)及人物情緒的表現(xiàn)。通過這種長期的思考與練習(xí)，讓學(xué)生不由自主地將繪畫練習(xí)與審美情感相融合，以此來建立良好的審美認識。
我想，通過以上方法的教學(xué)與實踐，定會讓初等教育美術(shù)專修生的美術(shù)鑒賞能力得到較大提高，當學(xué)生建立了完備的審美體系和較強的審美能力后，對畫面本身也有大幅的提升。
總之，美術(shù)不僅屬藝術(shù)范疇，它是學(xué)術(shù)，是社會科學(xué)，以學(xué)術(shù)啟發(fā)技術(shù)，點石成金，技進乎道，庶幾不惑，則更易于成為藝術(shù)。
文學(xué)鑒賞論文篇十四
這學(xué)期我有幸上了美術(shù)鑒賞課。老師為我們介紹了有關(guān)繪畫、建筑、雕塑等方面的知識。使我對藝術(shù)產(chǎn)生了一定的興趣。在這里，我就淺談一下對藝術(shù)美特征的一些認識。
藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動作為一種精神生產(chǎn)活動，從本質(zhì)上說，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn)。
藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。也就是說，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動互相滲透、彼此融合，并物化為具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性、主體性、審美性等基本特征。
（一）藝術(shù)美的形象性
藝術(shù)美的基本特征之一是形象性?；蛘邠Q句話說，藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式。所謂形象性，是指任何藝術(shù)作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價值的藝術(shù)形象。普列漢諾夫曾經(jīng)講過，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點”。各個具體的藝術(shù)門類，它們所塑造的形象具有各自不同的特點，如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象，音樂塑造聽覺形象，戲劇、影視塑造綜合形象，語言藝術(shù)塑造不能直接感受到的文學(xué)形象等。但無論如何，形象性是任何藝術(shù)種類都不可缺少的，是藝術(shù)美的基本特征。二）藝術(shù)美的直觀性。所謂直觀性，就是具體生動性和直接可感性，它能夠直接作用于人的感覺器官而在大腦中產(chǎn)生感覺、知覺和表象，并進而產(chǎn)生聯(lián)想或想象。這是因為任何藝術(shù)美總是由形象的美決定的。而一切形象又都是直觀的。有些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯。例如意大利文藝復(fù)興時期著名美術(shù)家達·芬奇的優(yōu)秀肖像畫《蒙娜麗莎》。在另一些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性雖然不如上面所說的那么明顯，但是，它們也直接作用于我們的感覺器官，使我們經(jīng)過聯(lián)想或想象，在腦中產(chǎn)生出美的形象。
（三）藝術(shù)美的審美性
藝術(shù)美的第三個基本特征就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。正是這兩點，使得藝術(shù)品和其他一切非藝術(shù)品區(qū)分開來，也使得藝術(shù)美與自然美區(qū)分開來。
（四）藝術(shù)美的主體性
藝術(shù)美還有一個基本特征，就是主體性。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)美必然具有主體性的特征。毫無疑問，藝術(shù)美來源于現(xiàn)實生活并反映現(xiàn)實生活，但是，這種反映絕不是簡單的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。所以，主體性作為藝術(shù)美的基本特征之一，不但體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，而且體現(xiàn)在藝術(shù)欣賞中。
（五）藝術(shù)美的協(xié)調(diào)性。所謂協(xié)調(diào)性，最根本的是指內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，也就是說以完全美的藝術(shù)形式表現(xiàn)真實的生活內(nèi)容。藝術(shù)作品的美，表現(xiàn)在形式同內(nèi)容有機地聯(lián)系一在起，并且由內(nèi)容來決定，而內(nèi)容又僅僅在一定的形式之中。這主要是由任何藝術(shù)美總是生活的反映來決定的。
（六）藝術(shù)美的典型性。所謂典型性，就是藝術(shù)作品中的形象既具有鮮明獨特的個性又能反映一定社會本質(zhì)的某些方面，并寄寓著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”，就是指的這種典型性。毛澤東同志所說：“文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實際生活更高，更強烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性?！币彩侵傅倪@種典型性。藝術(shù)美的典型性這一特征，同樣是由藝術(shù)美的基本內(nèi)容決定的，它是人對于美的理想的追求和體現(xiàn)。
（七）藝術(shù)美的民族性。所謂民族性，就是各民族在長期的共同生活過程中形成的各自的審美理想和藝術(shù)形式的特點。換句話說，任何一件藝術(shù)作品中的美都必然具有產(chǎn)生這種美的各個民族的不同特色。這是由于任何一位藝術(shù)家都從屬于一定的民族，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個歷史。
隨著時間的推移，美術(shù)鑒賞課即將結(jié)束。很感謝老師為我們提供了那么多有關(guān)藝術(shù)方面的知識，彌補了我在藝術(shù)知識上的不足，也使我對藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。希望在今后的學(xué)習(xí)生活中，我能繼續(xù)汲取藝術(shù)方面的知識，不斷充實自己，豐富自己，提高自身的內(nèi)涵。
文學(xué)鑒賞論文篇十五
指導(dǎo)老師: 姓 名： 學(xué) 號： 專業(yè)班級： 四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了，在王老師的教導(dǎo)下，我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識，還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻，而且教我們跳一些簡單的舞蹈，課堂氣氛很好，我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會跳舞，但我覺得舞蹈這門藝術(shù)很偉大，有時候語言顯得最低級，而舞蹈可以讓我們達到一種心領(lǐng)神會的境界，無聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟，是的，課堂上很多片段給我留下了深刻的印象，阿寶的成長、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶，我上網(wǎng)搜了很多資料。但是，從內(nèi)心來講，我更想寫一些自己對舞蹈的認識，在網(wǎng)上搜了些資料，也在圖書館借了一些書看，最后匯總了一下，下面這些是我在搜集資料的過程中我感覺對我有價值的，另外還有我的一些心得體會。
藝術(shù)是人類審美活動的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個門類的藝術(shù)都是反映社會生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時空中以身體為語言作“心智交流”的人體的運動表達藝術(shù)，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M行的舞蹈活動，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當代舞蹈和芭蕾舞等。
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗。人們進行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進行。這正如馬克思所說的那樣：“如果你想得到藝術(shù)的享受，你本身就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”“只有音樂才能激起人的音樂感；對于不辯音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義，音樂對它說來不是對象??”所以，我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素，舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。
舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來自哪里呢？據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠古人類尚未產(chǎn)生語言以前，人們就用動作、姿態(tài)的表情來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩歌和音樂。在勞動中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進化，思維能力和認識事物水平的提高，曲藝、小說、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來。關(guān)于舞蹈的起源，眾說紛紜，各有各的道理，但又都不十分完整和全面，因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張“勞動綜合論”，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要，如果再詳細一點來說，舞蹈起源于遠古人類在求生存、求發(fā)展中勞動生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛、健身和戰(zhàn)斗操練等活動的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動的需要。它和詩歌、音樂結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
自人類誕生以來，創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈，例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》，中國的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等，這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國舞蹈，中國舞蹈有自己的特征。第一，載歌載舞。中國的民間藝術(shù)自古以來就有載歌載舞的傳統(tǒng)，如漢族北方的秧歌，南方的《采茶燈》、《花燈》，滿族的《莽式》，維吾爾族的《麥西來普》，藏族的《弦子》，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。第三，形象鮮明、情節(jié)生動。中國的民族舞蹈一般都以一個故事為依據(jù)，舞蹈刻畫的人物形象生動，活靈活現(xiàn)。第四，自娛與表演的統(tǒng)一。
心得體會。舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對舞蹈沒有太深的了解，但我可以感覺到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出，我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈，尤其是《千手觀音》這個舞蹈，可以讓我們深刻地感受到這一點。世界上沒有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽光總在風(fēng)雨后。當我們在欣賞哪些偉大舞蹈時，我們不要只是感嘆于它的唯美，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來點燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來滋養(yǎng)我們的生命。
最后，很感謝王老師的教導(dǎo)，通過這門課程的學(xué)習(xí)，我對舞蹈的認識和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中，我也會更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈，來提高自己的舞蹈修養(yǎng)！
文學(xué)鑒賞論文篇十六
1.個人電腦的普及
計算機網(wǎng)絡(luò)只是獲取資源的一種渠道，要真正使用它，還要有一定的技術(shù)設(shè)備。過去電腦價格比較昂貴，只有少數(shù)單位和個人能夠擁有，而隨著電腦技術(shù)的日益成熟以及商家之間的價格競爭，電腦的價格已經(jīng)下降了不少。如今走進學(xué)生的宿舍，往往可以看到桌面上擺著臺式或筆記本電腦，學(xué)生們正熟練地使用計算機上網(wǎng)。在課堂上學(xué)生甚至?xí)檬謾C查找學(xué)習(xí)資料，幫助理解課堂知識。所以，個人電腦的易于取得為利用互聯(lián)網(wǎng)進行學(xué)習(xí)提供了必要的條件和準備。
2.互聯(lián)網(wǎng)的使用方法簡單易學(xué)
現(xiàn)在人們已經(jīng)普遍懂得使用絡(luò)瀏覽器上網(wǎng)閱讀資料，通過搜索引擎和數(shù)據(jù)庫平臺進行資料查找也很簡單，只要輸入關(guān)鍵詞就可以搜索到，使用方法比較簡單。通過電子郵箱收發(fā)郵件，通過聊天工具交流信息，傳輸數(shù)據(jù)，通過論壇發(fā)表自己的觀點、看法也是很方便的事情。而這些為互聯(lián)網(wǎng)輔助教學(xué)起到了促進的作用。
3.學(xué)生對網(wǎng)絡(luò)的喜愛
作為年輕的一代，學(xué)生對新事物的接受很快。同時他們又具有較強的求知欲和好奇心。校園里的電子閱覽室常常是座無虛席，宿舍里也經(jīng)常能夠看到學(xué)生們上網(wǎng)的身影，學(xué)校周圍的網(wǎng)吧也總是生意興隆。上網(wǎng)在學(xué)生們的生活中所占的比重越來越大。學(xué)生們對互聯(lián)網(wǎng)的熱情對利用網(wǎng)絡(luò)進行教學(xué)大有益處。
1.互聯(lián)網(wǎng)上具有美術(shù)鑒賞課所需的豐富教學(xué)資源
美術(shù)鑒賞課的教學(xué)需要大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)、視頻等參考資料，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)當中已經(jīng)存在有大量與美術(shù)相關(guān)的網(wǎng)站，可以為教學(xué)提供豐富的資源。
（1）具有檢索功能的圖書期刊數(shù)據(jù)網(wǎng)站
現(xiàn)在許多院校向這些數(shù)據(jù)網(wǎng)站交付一定的使用費后提供給本校的師生免費使用。這些網(wǎng)站有幾大好處：一是資料可靠，二是質(zhì)量有一定的保證，三是能夠滿足同時查閱資料的需要，四是下載后可以長期閱讀，不必擔(dān)心借閱超期問題。這些檢索系統(tǒng)的數(shù)據(jù)是直接把紙質(zhì)的材料直接轉(zhuǎn)換成電子數(shù)據(jù)，中間幾乎沒有數(shù)據(jù)的丟失或者修改，資料的可信度較大。這些資料也是大部分來源于一些正式的出版物，在質(zhì)量上是有一定的保證的。圖書館的藏書是有限的，如果出現(xiàn)許多人同時要借某一個資料或者是某一類資料，就不一定能同時滿足借閱的需要，而網(wǎng)絡(luò)上的資源就不存在這樣的問題，可以供許多人同時下載，而且沒有借閱期限，可以有充裕的時間來進行閱讀和思考。這是利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進行學(xué)習(xí)時很重要的一個資料來源。
（2）介紹畫家個人藝術(shù)創(chuàng)作為主的網(wǎng)站
這類網(wǎng)站包括了藝術(shù)家的個人網(wǎng)站、藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站。藝術(shù)家的個人網(wǎng)站一般包括藝術(shù)家的個人簡介、作品的在線展示、藝術(shù)觀點和評論文章，以及藝術(shù)活動、出版著作和獲獎收藏等等。這類網(wǎng)站往往能夠較好地選擇出代表藝術(shù)家創(chuàng)作面貌和整體水平的作品。對藝術(shù)家的介紹也比較概括、簡練。同時網(wǎng)站往往還放有藝術(shù)家所撰寫的文章、訪談以及一些比較有代表性的評論文章等。藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站由于有專業(yè)的藝術(shù)研究團隊以及固定的資金的支持，網(wǎng)站規(guī)模就要大得多。對藝術(shù)家的介紹文章一般要更加的細致深入，在線作品范圍更廣，包括了藝術(shù)家不同時期的代表作品，著錄也較為詳細，而且這些美術(shù)館里因為收藏有藝術(shù)家的大量作品，所以在這些網(wǎng)站上還可能看到一些在別的網(wǎng)站不常見到的作品。網(wǎng)站上表現(xiàn)藝術(shù)家自己藝術(shù)觀的文章、訪談以及評論、研究文章更為豐富和齊全，能夠讓學(xué)習(xí)者全方位多角度地了解藝術(shù)家及其作品。這些網(wǎng)站也是比較可靠的美術(shù)鑒賞教學(xué)的資料來源。
（3）美術(shù)史課程學(xué)習(xí)的網(wǎng)站
這類網(wǎng)站專為美術(shù)史學(xué)習(xí)、愛好者設(shè)計，內(nèi)容豐富，圖文并茂，編排嚴謹，科學(xué)合理，可靠性強，能夠為課程學(xué)習(xí)提供大量的參考。
（4）美術(shù)組織機構(gòu)的網(wǎng)站
這些網(wǎng)站中包括了美術(shù)中各個門類藝術(shù)協(xié)會所主辦的網(wǎng)站，地方及全國美術(shù)家協(xié)會的網(wǎng)站。這些網(wǎng)站里有協(xié)會展覽、學(xué)術(shù)動態(tài)、藝術(shù)新聞、藝術(shù)家介紹、藝術(shù)理論、新作展示及博客、論壇等等。這些網(wǎng)站的專業(yè)性比較強，學(xué)生能夠從中學(xué)習(xí)到不少專業(yè)知識，而且對了解各個學(xué)科發(fā)展的最新動態(tài)有很大的幫助。
（5）美術(shù)的綜合性網(wǎng)站以及綜合網(wǎng)里的美術(shù)部分
這些網(wǎng)站包含了和美術(shù)有關(guān)的大量信息，內(nèi)容豐富，包羅萬象。它們的受眾面較廣，常常還包含了收藏方面的內(nèi)容，和現(xiàn)實生活聯(lián)系比較緊密。學(xué)生通過瀏覽這些網(wǎng)站，可以把課堂中學(xué)到的知識、理論、方法等和現(xiàn)實生活中的美術(shù)現(xiàn)象聯(lián)系起來理解，可以努力做到理論聯(lián)系實際，學(xué)以致用。
（6）百科類網(wǎng)站
這類網(wǎng)站往往包括畫家簡介、生平經(jīng)歷、作品介紹、藝術(shù)特點、藝術(shù)主張、社會評價、市場價格、收藏價值等方面的內(nèi)容。但由于部分這類網(wǎng)站在制作上不是由網(wǎng)站專業(yè)人員編輯，而可能是由會員上傳、編輯資料，內(nèi)容上可能有重復(fù)編排或者邏輯不清的現(xiàn)象，質(zhì)量也參差不齊，所以在可信度上應(yīng)當引起注意。但是，由于其資料相當豐富，查找方便，所以可以作為學(xué)習(xí)的參考，但一定要注意辨別。
（7）貼吧、論壇和微博
這些網(wǎng)站上也有大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)資料，但這些資料隨意性較大，對其真實可靠度要注意鑒別。
2.互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)提供交流的平臺
在學(xué)習(xí)的過程中，不僅圖片、文字是重要的學(xué)習(xí)資源，學(xué)習(xí)的伙伴也是學(xué)習(xí)的重要資源。如果大家能夠交流經(jīng)驗或者是發(fā)出一些有意義的評論，通過相互的交流也可以加深我們對知識的理解和把握。這種交流可以有同步交流和異步交流。
（1）同步交流
通過qq、msn等軟件可以實現(xiàn)在線同步交流。交流可以以文字的形式，如果接上攝像頭、話筒等設(shè)備，還可以進行同步的語音和視頻對話，使用起來非常的方便。
（2）異步交流
通過一些離線留言功能以及電子郵件、論壇等形式可以實現(xiàn)異步交流。比如學(xué)生可以給教師發(fā)郵件或留言，也可以在論壇上相互討論，交流可以不受時間、地點等限制，具有更多的靈活性。通過這些交流平臺，學(xué)生可以了解更多與美術(shù)鑒賞相關(guān)的信息，交流不同的觀點，進一步加深學(xué)習(xí)。
1.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)原因：
（1）美術(shù)鑒賞課自身的特點
美術(shù)鑒賞課包括了古今中外所有藝術(shù)家的美術(shù)作品、風(fēng)格流派等方面的鑒賞，同時還需要了解美術(shù)方面的基本知識，藝術(shù)家人生經(jīng)歷、創(chuàng)作過程，以及與之相關(guān)的歷史、經(jīng)濟、文化等方面的知識。從鑒賞的角度和方法來講，除了課本上介紹的常見的幾種之外，還存在著其他多種的鑒賞角度。所以美術(shù)鑒賞課課程自身的特點，決定了它非常適合運用網(wǎng)絡(luò)來輔助教學(xué)。
（2）因材施教的需要
每位學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)、基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)的程度、興趣愛好都是不相同的。如果說僅僅通過課堂上相對統(tǒng)一的教學(xué)是不能完全滿足每位學(xué)生的需要。學(xué)生們應(yīng)該從因特網(wǎng)上巨大的資源庫中獲取自己所需的知識，開拓一個課堂以外的廣闊的學(xué)習(xí)空間，進行一種個性化的學(xué)習(xí)。
（3）素質(zhì)教育的需要
素質(zhì)教育給我們的教學(xué)提出了新的要求：“智育工作者要轉(zhuǎn)變教育觀，改革人才培養(yǎng)模式，積極實行啟發(fā)式和討論式教學(xué)，激發(fā)學(xué)生獨立思考和創(chuàng)新意識，切實提高教學(xué)質(zhì)量。要讓學(xué)生感受、理解知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)精神和創(chuàng)新思維習(xí)慣，重視培養(yǎng)學(xué)生收集處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力、語言文字表達能力以及團結(jié)協(xié)作和社會活動的能力?！泵佬g(shù)鑒賞課是一門和實踐聯(lián)系非常緊密的課程，它最終要形成的是實際生活中對美術(shù)的鑒賞能力。因此，美術(shù)鑒賞課不能僅僅局限于課堂上對知識的傳授，更重要的是能力和素質(zhì)的提高。通過互聯(lián)網(wǎng)的使用，學(xué)生在眾多信息的選擇、感受、思考、分析、歸納、總結(jié)中，不斷提高綜合素質(zhì)。
2.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)具有以下優(yōu)點：
（1）能夠解決傳統(tǒng)教學(xué)中學(xué)習(xí)的局限性問題
傳統(tǒng)的教學(xué)是圍繞著教材和教師的課堂教學(xué)展開的，著眼點是知識的傳授。而課堂教學(xué)的時間是有限的，學(xué)生所能學(xué)到的知識也是有限的，理解問題的角度也比較單一。而要真正對一件作品形成深入的認識，就要了解這個作品創(chuàng)作者的其他相關(guān)的系列作品以及和這件作品相關(guān)聯(lián)的大量作品以及參考資料，了解不同人的不同觀點和看法，才能真正得出自己的判斷。而且美術(shù)鑒賞所涉及到的知識面非常廣，無論是對圖片還是文字資料，都要有一個量的積累才能真正學(xué)好。而互聯(lián)網(wǎng)上存在著學(xué)習(xí)的巨大的資源庫，它是一個除了課堂之外更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。通過上網(wǎng)可以方便地獲取大量的文字、圖片、視頻等資料，可以加深對于知識、概念、理論的理解，對畫家、作品、流派能夠形成更為全面、豐富、準確的認識，還能對自己感興趣的部分進行拓展或者深入學(xué)習(xí)。因而教師在教學(xué)過程中要積極轉(zhuǎn)變教學(xué)思想，具有開放式的教學(xué)觀念，采用啟發(fā)式的教學(xué)，上課時不要對講授的內(nèi)容過早地下定論，要給學(xué)生留下更多的思考的空間。通過課前、課后的思考題以及上課時的討論，引導(dǎo)學(xué)生積極到互聯(lián)網(wǎng)上去查找資料。應(yīng)當讓學(xué)生知道，學(xué)習(xí)具有多元性，不僅僅要在課堂里學(xué)習(xí)，還要懂得、擅于使用互聯(lián)網(wǎng)，在互聯(lián)網(wǎng)上可以通過各種各樣的途徑獲得更多的知識。這樣，可以將美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)從課堂延伸到課外，豐富和加深我們對課程的學(xué)習(xí)。
（2）改被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，建立學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位
在以講授為主的教學(xué)當中，學(xué)習(xí)往往是被動的。學(xué)生所了解的往往只是書本及老師所講的知識，自己占有的材料比較少，能夠進行主動思考的余地也就不大。如果依托于互聯(lián)網(wǎng)上的資源，學(xué)生通過建構(gòu)式學(xué)習(xí)，采用討論的學(xué)習(xí)方式，就能夠更好地進行主動學(xué)習(xí)。在這樣的教學(xué)里，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容設(shè)定一定的問題，然后讓學(xué)生根據(jù)這些問題到網(wǎng)上去查找相關(guān)的資料。在觀察和感受的基礎(chǔ)上，通過對資料的分析、歸納、整理，形成自己的觀點。學(xué)生們帶著這些觀點來到課堂上，通過與其他同學(xué)的討論，能夠加深對問題的理解和認識。這是一個主動學(xué)習(xí)的過程，通過這樣的學(xué)習(xí)，學(xué)生的印象會更加深刻，而且從互聯(lián)網(wǎng)獲取信息的能力、思維能力以及表達能力都得到較大而提高。在實際的教學(xué)當中，討論是學(xué)生非常喜愛的學(xué)習(xí)方式，它能使課堂氣氛變得活躍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在這樣的學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生主動地將所需要的知識融入到自己的知識系統(tǒng)當中，也做到了個性化學(xué)習(xí)，達到因材施教的目的。同時我們還要知道，這種討論不僅僅是在課內(nèi)，互聯(lián)網(wǎng)大大擴展了人們交流的范圍。除了同班同學(xué)之外，還可以通過校園網(wǎng)和同一個學(xué)校的同學(xué)交流觀點。另外，還可以通過qq上的興趣組，貼吧、論壇等方式進行交流。
（3）學(xué)校和家庭要做好監(jiān)督工作，做到安全、健康、文明上網(wǎng)。科技的發(fā)展使得互聯(lián)網(wǎng)對我們的生活產(chǎn)生深遠的影響。教育要實現(xiàn)現(xiàn)代化就要利用好這一技術(shù)條件。面對新的教育發(fā)展形勢，美術(shù)鑒賞課要充分利用網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源，積極轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，探索新的教學(xué)方法和手段，不斷適應(yīng)現(xiàn)代社會對人才培養(yǎng)的新要求，提高學(xué)生的全面素質(zhì)，只有這樣才能促進美術(shù)鑒賞教學(xué)的不斷進步、發(fā)展和提高。
文學(xué)鑒賞論文篇十七
也許是冥冥之中自有定數(shù)，在大二的尾巴抓住了藝術(shù)的犄角，還記得第一次去上《中外美術(shù)鑒賞》課程的時候，第一個女老師給我們放映了幾百年來外國優(yōu)秀美術(shù)作品中的人物畫像，還記得其中的人物畫像中的主人公大多數(shù)是女性，同時也說明了外方女性人權(quán)的發(fā)展見證了外方美術(shù)史的發(fā)展，還有就是老師在課堂上播放了一些滿是創(chuàng)意的小視頻小發(fā)明，其中趣味索然，給人印象深刻，同時也傳播了藝術(shù)的趣味性，世人離不開藝術(shù)，生活離不開藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造美好生活。
外方作品獨賞識《日出印象》，1872年克洛德。莫奈的這幅名為《日出印象》的油畫首次展出，這幅畫描繪了法國勒阿佛爾港口黎明時分的情景，港口作業(yè)區(qū)的大致輪廓——起重機、吐著煙的煙囪、建筑——透過濃密的晨霧和滿畫面的匪夷所思的破碎筆觸，觀者所能辨出的就是這些。 這幅畫兒當時在大多數(shù)人眼中簡直是一團糟。批評家們更是大為惱怒，他們將這幅畫的作者莫奈以及與之畫風(fēng)相近的畫家的稱為“印象主義”。指責(zé)莫乃畫風(fēng)太幼稚，其畫作不過是小兒涂鴉而已，與勒阿佛爾港日出時的情景何嘗有半點相似。 幾年后藝術(shù)評論來了個180度轉(zhuǎn)變，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派畫家不僅長與用筆而且捕捉視覺真實的技巧已臻化境，令當代畫家相形見拙。
為何莫奈筆下的勒阿佛爾港先被說成一團糟，后來又被稱為對港區(qū)日出情景了不起的再現(xiàn)？我們該如何理解此種戲劇化的轉(zhuǎn)變。
莫奈背棄了關(guān)于勒阿佛爾港傳統(tǒng)的種種表達方法，而更趨向于表現(xiàn)真實的自我感受，傳達出自己對日出的鮮活印象，將常識之類擱置一邊，竭力捕捉最初朦朧印象，并將其凝固在畫布上。他試著畫出的是我們打量世界時實際看到的一切，而不是我們料想我們會看到的東西。因此開始的時候人們自然會抗拒，勒阿佛爾港的日出怎么是這樣的呢？可是隨著時間的推移，經(jīng)過觀察，人們發(fā)現(xiàn)，當船襯著城市的背景出現(xiàn)時，在特定的光線下從特定的角度看去，船似乎真的是在城里行駛，有時海天會渾然一色，我們實難分辨何為大海，何為天空。
而就我個人而言，獨愛徐老的作品，徐老一生以畫馬聞名世人，在他個人的藝術(shù)成就中，也以畫馬的成就最為卓著。他一生致力于國畫的改革，而體現(xiàn)他國畫改革最高成就的就是他的國畫奔馬。他非常注重寫生，關(guān)于馬的寫生畫稿不下千幅，學(xué)過馬的解剖。對馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌，同時，他還熟悉馬的性格脾氣。在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)出馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產(chǎn)物，這種融合是極為成功的。其中不得不提曾經(jīng)轟動一時的《八駿圖》。其中主角——八匹駿馬，一個叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個叫翻羽，可以跑得比飛鳥還快；一個叫奔菁，夜行萬里；一個叫超光，可以追著太陽飛奔；一個叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無比，光芒四射；一個叫超影，一個馬身十個影子；一個叫騰霧，駕著云霧而飛奔；一個叫挾翼，身上長有翅膀，像大鵬一樣展翅翱翔九萬里。
外國的名畫家還有米開朗琪羅，達芬奇，其中達芬奇的《巖間圣母》引人入勝，它所體現(xiàn)出來的是作者極具表現(xiàn)力的寫實功底，達芬奇的《蒙娜麗莎》為外方世人所稱贊不已，當鏡子被放置在蒙娜麗莎的右手和右肩膀一側(cè)，就會看到“戴著頭盔的耶和華”。此外，他們還在這位藝術(shù)大師的另一名作《最后的晚餐》中耶穌前方的桌子上發(fā)現(xiàn)一個倒置的圣杯。有報道指出，西方某藝術(shù)調(diào)查組織的這一“鏡子理論”也許解釋了為什么達·芬奇許多作品中的人物似乎都有所指向性或凝視著遠方，就好像在尋找神圣的東西。據(jù)記載，達·芬奇經(jīng)常以鏡像書寫（注：他喜歡從右至左寫字），一方面是防止“對手”剽竊他的創(chuàng)意，另一方面是想隱藏他的一些科學(xué)理論。
綜觀中外美術(shù)芊芊作品，各具特色。相比而言，中方更重視作品的意境，而西方作品則以體現(xiàn)事物的多種內(nèi)涵和更注重色彩的運用為特色。
文學(xué)鑒賞論文篇十八
電影精彩畫面重現(xiàn)：
十面埋伏電影講述了唐朝官府捕快與江湖門派飛刀門之間一場驚險刺激、撲朔迷離的追捕與反追捕的故事。而最經(jīng)典的莫過于竹林打斗這一場景了?！靶∶谩保ㄕ伦逾棧┰谝黄窈Ｖ性獾焦俑淖窔?，在危機時刻，“金捕頭”（金城武飾）出現(xiàn)了。在竹林逃命一幕中，小妹和金捕頭在官府追兵的追殺下寸步難行，上有在樹梢間穿梭的捕頭，下有尖竹陣攔路，腹背受敵。在被鋒利的竹筒架在中間后，眼前兩人不能再活，必死無疑。千鈞一發(fā)之際，終于！飛刀門的人出來了，居然是“阿母”（宋丹丹飾），于是兩人獲救。畫面賞析：
2004年，在張藝謀的這部《十面埋伏》的電影中，布置了一場非常詩意唯美的竹林打斗場面，而這個打斗場面的發(fā)生地就在重慶永川茶山竹海。
http:///view/?fr=ala0_1）在《十面埋伏》的這場竹林一戰(zhàn)中，可以說色彩非常明麗，氣韻很獨特，整個畫面滿滿的全是一片翠綠，即使是畫面的幾個人物也是著深綠色服裝，看起來給人的感覺就是很舒服很清新，獨具有一種詩化的東方美，特別是通過電影手段的放大和強化，使這一場景給觀眾帶來視覺上的美妙享受?；蛟S觀眾在觀看電影時，可能更多的是忽略電影的具體情節(jié)，而被唯美的畫面所迷住，在看完之后，電影畫面還深深地留在人的大腦中，許久以后還會歷歷在目，細細回味時感嘆畫面精致之余，更是產(chǎn)生了對茶山竹海的神往之情。作為一名普通的觀眾，對我來說，這部電影到底講的是什么，現(xiàn)在我也記不清楚了，也并不重要了，但對于這個竹林打斗的場景卻深深地印在我的大腦中，無論何時提到《十面埋伏》，我唯一想到的就是這個畫面。同樣的，對于國外西方觀眾來說，這部電影也同樣最大程度上滿足了他們對東方美景與古老文化的好奇和想象，使他們深深感受到中華文化的美。我自認為，這個電影片段充分體現(xiàn)了導(dǎo)演張藝謀的想象力、創(chuàng)造力和聰明才智，應(yīng)該是張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影中難得的精彩片段。古代著名詩人蘇東坡曾說“寧可食無肉，不可居無竹”，竹子在中國文化中，素來有著極高的地位，它被賦予了剛正之節(jié)、虛心之德、柔韌之力和孝義之情等等美好的意義，似乎已經(jīng)成為東方中國的代表詞匯，具有一種神秘的圖騰力量。而在電影《十面埋伏》對竹子的使用重點沒有單單放在竹子本身的柔韌性，對竹本身的描寫上面，而是在竹林間安排了幾組人物錯落的位置關(guān)系，并著力營造了這種微妙關(guān)系所帶來的氣氛和情調(diào)。也就是說，隨著時間的推移，竹子已不再局限于個體的利用，它不再為打斗而打斗，而更有了在電影中的群像演出。通過精心、獨到的場景設(shè)計，在這個場景中惟妙惟肖地表現(xiàn)出了風(fēng)光旖旎的茶山竹海的神韻。
人們常說美的體現(xiàn)并不是單單通過幾個“漂亮”、“絢麗”、“迷人”等形容詞就能做到的。的確如此，真正的美不是源自外表，而更多的是要我們內(nèi)心去細細品味、感受?！妒媛穹分惺沁@場竹林打斗畫面美，然而其內(nèi)在的那種神韻、氣質(zhì)卻需要我們以細細去品味?；蛟S我們就會被這秀美風(fēng)景所深深牽引。
《十面埋伏》劇照
導(dǎo)演：張藝謀
主演：章子怡、劉德華、金城武
文學(xué)鑒賞論文篇十九
為了更好地提高學(xué)生的審美能力和美術(shù)鑒賞能力，提高他們的審美價值，高中美術(shù)教師必須改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，始終堅持以審美為核心。學(xué)?？梢愿鶕?jù)教學(xué)實際需要開設(shè)與審美價值相關(guān)的美學(xué)鑒賞課程，并采用靈活多變的教學(xué)方法，在激發(fā)學(xué)生鑒賞美術(shù)興趣的同時，也能參與體驗藝術(shù)美的過程；在高中美術(shù)教學(xué)評價方面，學(xué)校要注重評價的發(fā)展性和動態(tài)性，還要注重評價的多元化；在美術(shù)教學(xué)具體輔助方面，學(xué)校要積極創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)美術(shù)的大環(huán)境，以方便廣大學(xué)生更好地學(xué)習(xí)美術(shù)、欣賞美術(shù)、鑒賞美術(shù)。此外，美術(shù)教師還要努力引導(dǎo)學(xué)生形成正確的學(xué)習(xí)方法和學(xué)習(xí)習(xí)慣，因為這是學(xué)生學(xué)好美術(shù)的重要保證。教師努力引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察、學(xué)會記憶和學(xué)習(xí)思維，幫助他們活躍審美思維，這樣才能使學(xué)生真正找到適合自己學(xué)習(xí)美術(shù)的方法，進而提高他們的美術(shù)鑒賞能力；教師要努力引導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生充分地表達自己對美術(shù)的感觸和感想，表現(xiàn)自己對藝術(shù)美的享受；美術(shù)教師還要創(chuàng)設(shè)有趣的問題情境，恰當?shù)剡\用幽默風(fēng)趣的語言打破課堂的沉悶氣氛，起到調(diào)節(jié)學(xué)生情緒的作用，引發(fā)他們鑒賞美術(shù)的興趣，以更好地創(chuàng)造個性化的美術(shù)鑒賞教學(xué)課堂，幫助學(xué)生提升美術(shù)審美水平和審美能力。
為了更好地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，提升學(xué)生的美術(shù)涵養(yǎng)，高中美術(shù)老師要幫助學(xué)生構(gòu)建獨特的審美角度，如可以從中西方傳統(tǒng)元素中尋找靈感，將美術(shù)繪畫中的點、線、面、明暗、色調(diào)根據(jù)現(xiàn)代審美的原則重新進行構(gòu)造、組合，并根據(jù)自己的靈感添入現(xiàn)代藝術(shù)全新的內(nèi)涵，將這些傳統(tǒng)元素的構(gòu)成及表現(xiàn)形式更好地融合到現(xiàn)代藝術(shù)當中來，也可以追求民族化，但要引導(dǎo)學(xué)生在審美過程中注重視覺的傳達效果，可以適當融入現(xiàn)代人的情感心理，以培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，構(gòu)建自己的審美角度，提高學(xué)生對作品的審美能力。
為了更好地執(zhí)行美術(shù)課程改革方案，普通高中必須不斷加強美術(shù)教師隊伍的建設(shè)，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。在美術(shù)師資建設(shè)方面，要不斷增加美術(shù)教師的數(shù)量，還要不斷增強美術(shù)教師的基本功，為他們提供更多的學(xué)習(xí)和交流機會，在交流和學(xué)習(xí)中不斷改進自己的教學(xué)方法和方式；還可以對美術(shù)教師進行相關(guān)的專業(yè)培訓(xùn)，加大對美術(shù)教師培訓(xùn)資金的投入力度，從而提高美術(shù)教師的科學(xué)文化知識和專業(yè)知識，提高他們的專業(yè)素質(zhì)。加強各普通高中美術(shù)教師隊伍建設(shè)服務(wù)，學(xué)校還要加大對美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施的資金投入力度，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。
為了更好地落實課程改革在教育實踐中的效果，學(xué)校在選取教材的時候要注意教材內(nèi)容的系統(tǒng)性和表達的邏輯性，通俗易懂能使學(xué)生產(chǎn)生心靈上的共鳴；注重教材文、圖的精煉性，并且注重教材表達的準確性，以便美術(shù)教師也方便學(xué)生學(xué)習(xí)和欣賞的講解。
隨著教育改革的不斷深入發(fā)展，美術(shù)的數(shù)字化教學(xué)在具體的實踐中不僅方便快捷，還會使學(xué)生在學(xué)習(xí)和鑒賞中感到新鮮和好奇，可以更好地啟發(fā)和增強學(xué)生美術(shù)鑒賞的主動性和能動性。所以，在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師要充分應(yīng)用多媒體技術(shù)，通過電腦美術(shù)的智能化功能使傳統(tǒng)的美術(shù)理論技法不斷簡化，而且信息技術(shù)的多功能性可以使美術(shù)有豐富的表現(xiàn)力，讓學(xué)生在美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)中感知到美術(shù)的魅力。不僅如此，多媒體等在美術(shù)表現(xiàn)上的多重性和多樣性，還可以更好地啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)中的創(chuàng)造思維和科研能力，不僅使學(xué)生可以輕松愉快地進行美術(shù)鑒賞，還能不斷增強他們學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。加強高中美術(shù)鑒賞教育和審美教育，有利于提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，豐富他們的業(yè)余生活，還有利于我國普通高中改善美術(shù)課程設(shè)置和教學(xué)方式，培養(yǎng)學(xué)生積極向上的學(xué)習(xí)態(tài)度，更有助于實現(xiàn)教學(xué)目標，使他們成為愛美、會美、能創(chuàng)造美的高素質(zhì)的一代。
文學(xué)鑒賞論文篇二十
兒童是愛美的，而且對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們渴望藝術(shù)享受的心情日益增強，尤其是 進入小學(xué)以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學(xué)美術(shù)教育，應(yīng)當順應(yīng)他們愛美的要求，采取多種形式 實施美術(shù)鑒賞教學(xué)。審美教育是素質(zhì)教育要達到的一個重要目標之一，它對于培養(yǎng)學(xué)生的愛好、鑒賞能力，陶 冶情操等方面都有極其重要的意義。
小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)是一種把造型藝術(shù)作品作為審美對象的感覺與感情為主導(dǎo)因素的心理活動形式，它與教 師的引導(dǎo)和兒童對事物的認識、理解緊密相關(guān)，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的 鑒賞習(xí)慣和鑒賞特征。
1、強烈的色彩刺激能激起兒童的鑒賞興趣，吸引他們的注意力。藍藍的天，紅紅的花，綠蔭蔭的樹木，黃 澄澄的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受，如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在 他們的面前，兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2、兒童在鑒賞過程中，往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀 看繪畫作品《美麗的風(fēng)箏》時，他們?nèi)伙L(fēng)箏上色彩艷麗的花紋吸引住了，以至于忘記了手帕的存在，變成了 看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象，四年級的學(xué)生鑒賞工藝作品的刺繡，結(jié)果他們?nèi)汛汤C作品當作繪畫作 品看。
3、兒童在鑒賞過程中，通常是憑第一印象的感覺來鑒賞作品，無意識屬性強，受情緒牽制的隨意性大。他 們對作品的感受總是激動片刻、粗略領(lǐng)會便心滿意足，未能仔細琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時間內(nèi) 持續(xù)增長。
4、兒童在鑒賞過程中，依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞?wù)J識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映 他們熟悉的生活和內(nèi)心世界的兒童畫或同學(xué)、朋友的優(yōu)美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本 。例如，城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路，五顏六色的霓虹燈，明亮的大廈高樓，他們就感受 不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
5、為加深學(xué)生對作品的感受，視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶，尤其是鑒賞古今中外名作，沒有教師生 動有趣的語言幫助，兒童對藝術(shù)作品的感受也不會很深。在實際教學(xué)中，許多成功的教學(xué)課都運用了音樂伴奏 的教學(xué)手段，目的就是渲染氣氛，強化記憶。
》、《繪畫作品中風(fēng)景的靜物》等。其特點是從小學(xué)中年級開始，鑒賞一些與學(xué)生生活 接近、學(xué)生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術(shù)作品。鑒賞課內(nèi)容對于教學(xué)內(nèi)容有“參考資料” 的作用，在鑒賞課中滲透了有關(guān)的教學(xué)內(nèi)容。如第六冊的鑒賞內(nèi)容是工藝作品刺繡、竹編的鑒賞，第八冊的教 學(xué)內(nèi)容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。鑒賞課的優(yōu)秀作品檔次高，起到了指導(dǎo)性的重要作用。3、高年級 鑒賞內(nèi)容主要是讓學(xué)生了解祖國歷史悠久的藝術(shù)文化，增強學(xué)生的民族自豪感。具體內(nèi)容有：第九冊的《古代 雕塑中的人物形象》、第十冊《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)和現(xiàn)代建筑藝術(shù)》和 第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術(shù)、建筑、小學(xué)內(nèi)容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術(shù)門類 的面貌，除了已經(jīng)著手的中國畫教學(xué)之外還將鑒賞的領(lǐng)域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術(shù)作品中去。
根據(jù)美術(shù)鑒賞教學(xué)的目的、任務(wù)及自身的特殊規(guī)律，我國的小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)的組織形式可以分為專題欣 賞課、隨堂鑒賞課和現(xiàn)場課三類：
1、專題鑒賞課。專題鑒賞課是課堂教學(xué)的方式，是小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)主要形式（我們前面例舉的內(nèi)容都是 專題鑒賞內(nèi)容），它指的是整個課時內(nèi)組織學(xué)生專門對某些作品進行鑒賞的課業(yè)。我們以第十冊的鑒賞內(nèi)容為 例談一談專題鑒賞課的課堂教學(xué)模式。這一課是鑒賞中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)，教材上共提供了十幅有關(guān)傳統(tǒng)建筑藝 術(shù)的照片。教師首先要明確教學(xué)目的，即通過本課教學(xué)讓學(xué)生獲得哪些方面的知識？起什么作用？本課的教學(xué) 目的應(yīng)讓學(xué)生初步了解我國傳統(tǒng)建筑的藝術(shù)特點，懂得建筑的三大要素，使學(xué)生受到美的熏陶，增強民族自豪 感。在教學(xué)過程中，讓學(xué)生通過觀察、回憶和比較，了解“傳統(tǒng)”二字與“現(xiàn)代”的區(qū)別，再進一步引導(dǎo)學(xué)生 了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化，了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風(fēng) 格迥異的建筑藝術(shù)特點。
進行專題鑒賞教學(xué)，教師在教學(xué)過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調(diào)節(jié)學(xué)生的有 意注意和無意注意，可采取分析一幅作品后及時提出問題，讓學(xué)生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析，鼓勵他們踴躍 發(fā)言，各抒己見，積極討論。
2、隨堂鑒賞課。隨堂鑒賞課是指在繪畫和工藝（包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作）課業(yè)中所穿插 進行的鑒賞。這種鑒賞方法在教學(xué)過程中運用得很多，比如：我們每一課都安排了范圖及資料，教師指導(dǎo)學(xué)生 觀看講解，指出作品美在哪里。又如：為了使低年級學(xué)生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力，可引導(dǎo)學(xué)生對素描 知識的加深而出示一些合理范畫，這就是隨掌鑒賞的教學(xué)過程。
3、現(xiàn)場鑒賞?，F(xiàn)場鑒賞是一種在課堂教學(xué)之外的美術(shù)鑒賞形式，是指在較長時間內(nèi)到現(xiàn)場和實地察看所進 行的鑒賞教學(xué)。例如：組織兒童參觀美術(shù)作品展覽和博物館中陳列的美術(shù)作品，訪問畫家、工藝美術(shù)家、雕塑 家并觀看其技法表演等。
條件稍差的農(nóng)村，有關(guān)鑒賞課的內(nèi)容應(yīng)結(jié)合本地具體情況作有效的靈活調(diào)整。比如我們上《古代傳統(tǒng)建筑 》這一課時，就完全可以帶學(xué)生到陶公廟去參觀，讓他們了解足夠的知識后，民族的尊嚴與自豪感自然就出來 了。
文學(xué)鑒賞論文篇二十一
在高中音樂教學(xué)活動中，音樂鑒賞的教學(xué)占有很大的份量，音樂鑒賞教學(xué)不但能夠潛移默化的影響學(xué)生的人格，還能感染學(xué)生的內(nèi)心。然而目前很多高中的音樂鑒賞教學(xué)現(xiàn)狀卻不容樂觀，不但教學(xué)設(shè)施陳舊，教師的教學(xué)方法還比較單一，嚴重的影響著學(xué)生鑒賞音樂的能力。因此本文就對高中音樂鑒賞的現(xiàn)狀進行了分析，并根據(jù)分析現(xiàn)狀中得出的問題，提出解決對策，為高中的音樂鑒賞教學(xué)提供參考。
音樂鑒賞；高中音樂教學(xué)；存在問題和解決對策
眾所周知，音樂能夠陶冶人的情操、體現(xiàn)人們的審美情緒、表達人們的思想情感。而高中作為學(xué)生生涯中一個非常重要的階段，其音樂教學(xué)的主要任務(wù)就是提高高中生的音樂鑒賞能力，讓學(xué)生通過教師的教學(xué)掌握正確的鑒賞音樂的方法，提高學(xué)生的審美水平。
一、高中音樂鑒賞教學(xué)存在的問題
目前很多高中音樂鑒賞存在的主要問題就是，如音樂教學(xué)設(shè)施陳舊、對音樂教學(xué)的不重視以及單一的教學(xué)方式等，嚴重的影響著學(xué)生的音樂鑒賞能力。因此必須要對其進行完善和改正。
（一）音樂教學(xué)設(shè)施陳舊
目前很多高中院校的音樂教學(xué)設(shè)備都比較陳舊，主要體現(xiàn)在教學(xué)設(shè)備和音樂教材陳舊方面。并且隨著我國科技的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)的普及，陳舊的教學(xué)設(shè)施很顯然已經(jīng)無法適應(yīng)目前音樂教學(xué)的需要了，極大的限制了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性和主動性。同時陳舊的音樂教材，即無法滿足學(xué)生對音樂的追求，也無法提高學(xué)生的審美觀念，讓學(xué)生在音樂鑒賞中還會出現(xiàn)一些錯誤性的理解。而且很多教師習(xí)慣性的選擇流行音樂作為音樂教材，讓學(xué)生對音樂的興趣只停留在流行音樂中，對于中西方比較經(jīng)典的音樂作品卻不感興趣，極大的影響著音樂鑒賞的教學(xué)。
（二）對于音樂教學(xué)不夠重視
受應(yīng)試教育的影響，我國很多高中院校的教師和管理人員都對音樂課程有著一定的偏見，主要原因就是音樂課程不是高考的考試范圍，因此不被重視。并且很多學(xué)校和老師都對音樂教學(xué)一直抱有負面的態(tài)度，認為音樂課程會影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成績，因此即使有音樂鑒賞教學(xué)，也會被語文、數(shù)學(xué)以及地理等科目的教學(xué)所取代，嚴重的制約著音樂教學(xué)的開展。
（三）教師教學(xué)方法比較單一
目前很多高中的音樂老師在教授學(xué)生音樂鑒賞時，以理論式為主，缺乏跟學(xué)生的互動。并且加上學(xué)生的人數(shù)比較多，教師在教學(xué)過程中也無法做到因材施教，經(jīng)常的將音樂鑒賞課當成是分析課，從而大大的降低了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。同時高中很多音樂教師都是業(yè)余的，不但缺乏基本的音樂素質(zhì)，教學(xué)水平還比較低，其教學(xué)的方式只是為了完成教學(xué)任務(wù)，從不去考慮如何教授好音樂課程，來陶冶學(xué)生的情操。而且還有很多音樂教師在備課過程中，只關(guān)注怎么樣準備教材，卻沒有準備如何給學(xué)生留出音樂鑒賞的思考空間，激發(fā)學(xué)生的思維能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，從而無法真正的發(fā)揮音樂鑒賞教學(xué)的作用。
二、完善音樂鑒賞教學(xué)的對策
可以從激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣和加強師生間的交流互動的方式來提高音樂鑒賞教學(xué)的能力。
（一）更新音樂設(shè)施，做好基礎(chǔ)性的保障
上文中我們分析到目前很多高中學(xué)校的音樂設(shè)施比較簡單，甚至有的還沒有音樂設(shè)施，因此必須要更新音樂設(shè)施。首先學(xué)校和領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該意識到音樂鑒賞教學(xué)的重要性，讓其了解到音樂鑒賞教學(xué)不會影響到語文、數(shù)學(xué)以及英語等高考科目的成績，反而會讓學(xué)生能夠在音樂鑒賞中，放松心情，以更好的狀態(tài)去學(xué)習(xí)高考科目。其次更新音樂教學(xué)設(shè)備和教學(xué)設(shè)施，如鋼琴、長笛、多媒體教室等，以此來為音樂鑒賞課程的教學(xué)提供基礎(chǔ)性的保障。
（二）體會音樂時代背景和音樂風(fēng)格，激發(fā)學(xué)生的興趣
在激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣時，首先要讓學(xué)生體會音樂的時代背景和音樂家的音樂風(fēng)格。高中生目前正處于人生中一個非常關(guān)鍵的階段，不但學(xué)習(xí)壓力大，情感還比較困惑，因此音樂鑒賞課的教學(xué)不但有利于幫助學(xué)生樹立明確的學(xué)習(xí)目標和人生目標，還能有效的撫平學(xué)生浮躁的情緒。在音樂鑒賞課中通過分析音樂家所處的時代背景和音樂的內(nèi)容，讓學(xué)生了解的音樂家的音樂風(fēng)格，以此來激發(fā)學(xué)生對音樂作品的興趣。如通過聆聽貝多芬的作品，不但可以了解英雄主義時代的特征，還能了解到貝多芬的音樂風(fēng)格，從而拓寬了學(xué)生的視野，提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。同時還可以讓學(xué)生聆聽不同題材的音樂作品，讓其能夠從各個角度來體會音樂的魅力。如通過聽莫扎特、德彪西的音樂作品，感受其音樂表達方式，了解其音樂風(fēng)格，以此來提高自己的音樂鑒賞能力。
（三）加強師生之間的互動
鑒于目前很多高中學(xué)校的音樂鑒賞教學(xué)采用了灌輸式的教學(xué)方式，不但無法激發(fā)學(xué)生的興趣，也沒有拉近師生之間的關(guān)系，影響著學(xué)生音樂鑒賞的成績。因此本文認為可以采用互動式教學(xué)方法，來有目的的開展師生之間的互動，讓學(xué)生成為教學(xué)的主體，教師作為教學(xué)的引導(dǎo)者和交流者，為學(xué)生營造一個民主的課堂氛圍，讓學(xué)生在輕松愉悅的教學(xué)過程中感受到音樂的感悟。并且在對互動式的教學(xué)過程中，教師還需要善于聆聽學(xué)生的意見，要以鼓勵和表揚的方式，對學(xué)生進行指導(dǎo)，以此來保證音樂鑒賞的教學(xué)成績。如在多彩的民族風(fēng)的音樂鑒賞課中，教師應(yīng)該根據(jù)教學(xué)要求，來組織學(xué)生對民族音樂的產(chǎn)生和發(fā)展進行討論，鼓勵學(xué)生勇敢的發(fā)表自己的音樂看法，讓學(xué)生在互動的過程中，體會到各個民族音樂的特點。教師在討論過程中，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的看法和意見，及時的進行補充，不但加強了師生之間的互動，還能學(xué)生真正的掌握了音樂鑒賞的能力。同時在互動過程中，教師切莫急于求成，必須要循序漸進，以此來讓學(xué)生充分的理解教學(xué)內(nèi)容，增加學(xué)生的課堂和情感參與度，保證教學(xué)成績和學(xué)生的音樂鑒賞能力。
三、結(jié)束語
綜上所述，高中音樂鑒賞在提高高中生的整體素質(zhì)中發(fā)揮著非常重要的作用。高中音樂教師必須要優(yōu)化自己的教學(xué)方法、提高自己的教學(xué)水平、提高對音樂鑒賞教育的重視，以此來促進音樂鑒賞教學(xué)的開展。
參考文獻
[1]任璐。高中音樂教學(xué)中存在問題的對策研究[j]。無線音樂教育前沿，20xx，（4）。
[2]靳月。淺談高中音樂鑒賞教學(xué)存在的弊端及其對策[j]。音樂時空，20xx，（7）：119—119。
[3]高杰。高中音樂課堂教學(xué)存在的問題與對策[j]。成功：教育，20xx，（9）：171—171。
作者：劉光鵬單位：湖南隆回縣萬和實驗學(xué)校
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文學(xué)鑒賞論文篇二十二
中西聲樂藝術(shù)鑒賞與比較
一、中西聲樂歷史文化
聲樂作為音樂藝術(shù)的一部分，是從人類的原始時期就開始出現(xiàn)的。
遠古時期，中西聲樂藝術(shù)在各自圖騰意識和文化氛圍中就已呈現(xiàn)出迥然不同的表現(xiàn)形態(tài)。
漢唐是中國歷史上漢族音樂與外來音樂大融合的時代。對外來音樂藝術(shù)的兼容并蓄，促使?jié)h唐時代聲樂藝術(shù)的空前繁榮。中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)形式多樣、品種繁多、流派紛呈、長期并存。
西方聲樂藝術(shù)形式相對單一，但長期在歌壇獨領(lǐng)風(fēng)騷。從古希臘史詩、到中世紀圣詠與合唱藝術(shù)，再到歌劇，西方聲樂形式經(jīng)歷了一個從獨唱發(fā)展到合唱，再發(fā)展到比較高級的獨唱的過程。
二、中西聲樂審美比較
由于中西歷史文化背景的差異，導(dǎo)致中西方在聲樂審美上有著迥然不同的見解。崇尚中和之美的中國人在審美心理中多習(xí)慣于平和、漸進、漸變的心理趨向，不喜歡新異、突變的普遍心態(tài)，而西方人則不同，西方音樂結(jié)構(gòu)思維注重在矛盾沖突的對比前提下求統(tǒng)一的特征。中西文化在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的另一突出反映，具體表現(xiàn)為中國以字韻純正為重、西方則以聲音優(yōu)美為重。
西方傳統(tǒng)聲樂理論系統(tǒng)論及歌唱的呼吸與共鳴、聲音的流暢與靈活等聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的諸多方面，而“聲音優(yōu)美”確是西方聲樂藝術(shù)審美的首要標準。
三、中西聲樂文化內(nèi)涵
聲樂來自于社會生活，也是最早的音樂表現(xiàn)形式。它之所以自形成之初一直流播展衍至今，與其自身具備的社會功能是分不開的。其具有的社會功能有如下幾種：信號功能;信息功能;儀式功能;宗教、道德的教化功能;娛樂功能;審美功能。這幾種功能包涵了人類生活的方方面面，而由于歷史文化的不同，中西方之間也有所區(qū)別。
華夏先民以農(nóng)耕為主，思維意識沒有明確的主客體之分，具有整體性、綜合性、模糊性、直觀性的特征。西方文明發(fā)端于狩獵、游牧的生活方式。在思維判斷的方式上，理性推理超過感性經(jīng)驗。現(xiàn)代觀念上的西方音樂，主要是指脫胎于基督教文明的藝術(shù)音樂。西方藝術(shù)聲樂的產(chǎn)生最初是為了滿足宗教儀式和宣傳基督教義的需要。由于教會的至高無上的地位，教會成了專業(yè)音樂人才的培訓(xùn)基地和創(chuàng)作、演唱的中心，從而使西方的聲樂較早地具備了鮮明的職業(yè)化、專業(yè)化的特征，也由此保證了西方聲樂作品的規(guī)范性、嚴謹性和藝術(shù)性。
中西方音樂文化內(nèi)涵的.差異首先體現(xiàn)在聲樂作品上。中國聲樂作品音樂和語言的關(guān)系緊密。中國語言的聲調(diào)較為豐富，音調(diào)依附于語調(diào)。西方的語言是多音節(jié)的拼音文字，聲調(diào)變化相對簡單，而音節(jié)節(jié)奏和重音變化豐富。中國旋律多圍繞音韻(平仄)進行，節(jié)奏的裝飾性較強，總體呈現(xiàn)出非均分性、非定量性和隨意性的特點。西方語言較少聲調(diào)的變化，歌詞多講究節(jié)奏韻律的抑揚。相對于語調(diào)而言，語義對語言節(jié)奏的依附性更大。我國漢族的音調(diào)主要采用沒有半音進行的五聲音階，因此歌曲缺少功能性的傾向進行。在西方音樂中，無論是教會調(diào)式還是大小調(diào)體系，每個音的穩(wěn)定性不同，其他各音都具有對主音的傾向性。這種不穩(wěn)定性不僅造成音和音之間相互聯(lián)系的緊密，加強了歌曲旋律進行的動力感。
四、結(jié)語
不同的社會歷史背景為中西傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)注入了各異的思想文化內(nèi)涵。聲樂藝術(shù)的歷史文化背景、審美和文化內(nèi)涵其實是統(tǒng)一在一起的。待人類傳統(tǒng)文化與中西聲樂藝術(shù)，膚淺的民族主義情緒無疑引發(fā)無謂的民族優(yōu)劣論爭，狹隘的民族虛無主義思想必然導(dǎo)致有害的民族傳統(tǒng)批判。土洋之爭、門戶之見或許不只是政治歷史的原因，囿于以樂論歌、以技說藝難免將民族聲樂藝術(shù)引入狹路。否定傳統(tǒng)文化便割斷了民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的根本血脈，排斥外來文化則助長了民族聲樂藝術(shù)退化基因的滋生。完整地繼承民族傳統(tǒng)聲樂文化精粹，廣泛地吸收外來一切優(yōu)秀聲樂文化，以中國傳統(tǒng)聲樂美學(xué)思想為宗，以西方近代聲樂技術(shù)理論為徑，或許是中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的明智選擇。
參考文獻：
文學(xué)鑒賞論文篇二十三
摘要：
中國十大傳世名畫之一。北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，屬一級國寶?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。自從問世，人們對清明上河圖的評價和鑒賞從沒有中斷過，可見其藝術(shù)價值之高以及作者畫技的高超。在不斷的探索和評價過程中，我們對美術(shù)的鑒賞本質(zhì)也有了一定的認識。
關(guān)鍵字：
清明上河圖張擇端美術(shù)鑒賞美術(shù)鑒賞的意義
引言：
《清明上河圖》的鑒賞，對畫家張擇端的了解，進一步探索美術(shù)鑒賞對我們的意義和啟發(fā)。
正文:
美術(shù)鑒賞是對美術(shù)作品進行評價和欣賞。美術(shù)鑒賞是一種審美活動，它是鑒賞者運用自己的感知能力，情感，審美經(jīng)驗和知識修養(yǎng)，對美術(shù)作品進行感受、體驗、理解和評價，從而獲得審美享受和藝術(shù)知識，提高審美能力，陶冶情操的過程。它也是鑒賞者面對足以引起審美感情的作品，兩者相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)，物我交融的復(fù)雜的心理過程。
下面以中國十大傳世名畫之一《清明上河圖》為例，先對作品進行鑒賞，然后結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
《清明上河圖》寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。作品以長卷形式，采用散點透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫卷中，畫中主要分為兩部分，一部分是農(nóng)村，另一部分是市集。畫中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋樓宇30多棟，車13輛，轎14頂，橋17座，樹木約180棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動，注重情節(jié)，構(gòu)圖疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。這幅畫描繪的是北宋汴京市井生活清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照，栩栩如生地描繪了北宋都城汴京的日常社會生活與習(xí)俗風(fēng)情。好一派繁榮昌盛的景象啊!
全畫分為三個部分：
一、汴京郊野的春光：疏林薄霧中，掩映著低矮的草舍瓦屋、小橋流水、老樹、扁舟，阡陌縱橫，田畝井然，依稀可見農(nóng)夫在田間耕作。兩個腳夫趕著五匹馱炭的毛驢，向城市走來。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來。
環(huán)境和人物的描寫，點出了清明時節(jié)的特定時間和風(fēng)俗，為全畫展開了序幕。
二、繁忙的汴河碼頭：汴河是北宋國家漕運樞紐，商業(yè)交通要道，從畫面上可以看到人煙稠密，糧船云集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進餐的。還有“王家紙馬店”，是掃墓賣祭品的，河里船只往來，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。
橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美，宛如飛虹，故名虹橋。一只大船正待過橋。船夫們有用竹竿撐的;有用長竿鉤住橋梁的;有用麻繩挽住船的;還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過。鄰船的人也在指指點點地在大聲吆喝著什么。船里船外都在為此船過橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實地是一個水陸交通的會合點。
三、熱鬧的市區(qū)街道：以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。
商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門經(jīng)營，此外尚有醫(yī)藥門診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門首還扎著“彩樓歡門”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家眷屬，有身負背簍的行腳僧人，有問路的外鄉(xiāng)游客，有聽說書的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無所不備。
交通運載工具有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前。
張擇端在作這幅畫時極注意細節(jié)，人物的表情栩栩如生，動作定格生動，使人身臨其境。他并不注重虛境和實境的對比，而是細致描繪每個角色，甚至畫中的樹木都做細致的刻畫，不同樹木的質(zhì)感和空間對比都表現(xiàn)得極為充分。人物和食物的比例合度，遠近也層次分明。畫家在作畫時線條清晰自然，顏色深淺濃淡事宜，人物表情豐富，直達內(nèi)心，景物自然和諧，與人物相應(yīng)成輝，所體現(xiàn)的朝氣和諧的繁榮景象，充分反映了張擇端對客觀外界和主觀感受的高度尊重。
畫家在注重實際事物刻畫的同時，又注重繪畫本身的筆墨意趣。在畫家看來，繪畫之美并不僅僅在描繪自然景色，更重要的是筆墨本身所體現(xiàn)的美，所傳達出的畫家的主官感受、氣勢和意趣。
下面結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
通過對這幅《清明上河圖》的鑒賞以及推及到其它的作品可以看出，通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美育知識，更可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格，感情，認識，人生觀，思想觀等都有非常重要的意義，可以培養(yǎng)我們的積極性、主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。
更具一般的說，美術(shù)鑒賞的意義在于使作品完成它的創(chuàng)作使命。沒有欣賞或鑒賞的作品，即不與觀眾見面的作品是不會產(chǎn)生任何社會作用的，美術(shù)作品只有通過鑒賞才能產(chǎn)生作用。美術(shù)鑒賞的過程是觀者積極思考，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗及掌握的知識，對作品加以理解而使作品達到完善的過程。具體作品面對不同的觀者將產(chǎn)生不同的效應(yīng)，但美術(shù)作品存在的共同效應(yīng)是主要的。美術(shù)欣賞是為提高人們的文化素養(yǎng)與審美素質(zhì)，以促進社會發(fā)展為目的。
首先美術(shù)鑒賞可以幫助我們開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象的接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的'廣闊領(lǐng)域。以中國的美術(shù)作品為例，上下五千年，許多繪畫，雕塑，工藝和各種建筑藝術(shù)，都可以幫助我們開闊眼界，使我們從中了解到許許多多從書本上和個人經(jīng)歷所無法得到的生動而豐富的知識。外國美術(shù)作品，更向我們展示了一個廣闊的世界。所以通過對古今中外美術(shù)作品的欣賞，可以幫助人們周游世界，漫步歷史，極大的擴展知識領(lǐng)域。
其次，美術(shù)可以陶冶人的情操，促進精神文明建設(shè)。美術(shù)欣賞活動的特點，首先表現(xiàn)在它是一種感覺和理解，感情與認識相統(tǒng)一的精神活動。因此，欣賞者通過對藝術(shù)作品的欣賞而提高認識、接受教育。如我國原始社會的彩陶和商周的青銅藝術(shù)，以及他們許多巧奪天工、光彩奪目的工藝品，使人深深地認識到我們祖國歷史的悠久和古老文化的輝煌，從而增強熱愛偉大祖國的思想感情。在欣賞的過程中，通過比較鑒別，也可以使我們認識到什么是真善美，什么是假惡丑，審美的批判過程，便是提高精神境界的過程。
第三，美術(shù)鑒賞是提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力的重要途徑。馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出動的藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾”。這就是說，按照美的原則創(chuàng)造出來的作品，反過來又會對人們起審美的教育作用，從而提高人們鑒賞藝術(shù)的能力。這種鑒賞藝術(shù)的能力的積累，就是人的藝術(shù)素養(yǎng)能力提高的過程。藝術(shù)作品看的愈多的人，就愈能鑒別和欣賞藝術(shù)。我國古代南北朝時期著名的文藝理論家劉勰說的“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”講的就是這個道理。多欣賞一些古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，多對日常生活中的美術(shù)作品進行審美分析，是提高人們藝術(shù)素養(yǎng)和審美素養(yǎng)的重要途徑。
我們在欣賞這些美術(shù)作品的過程中會被其中真實而生動的形象所打動，喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的過程中，我們會得到心靈的凈化，情感的陶冶，在不知不覺中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操，從而改善人的情感狀態(tài)，影響人行為。同時也得到視覺的愉悅和享受，擴大我們的知識領(lǐng)域，開闊了我們的視野。
通過對《清明上河圖》的鑒賞使我了解了中國另一方面的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，了解中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀思想和人生價值觀，它拓寬了我的知識面，對培養(yǎng)我們的認識世界的能力,審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展,都具有十分重要的意義。
參考文獻：
1、百度百科《清明上河圖》
2、百度美術(shù)鑒賞意
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文學(xué)鑒賞論文篇一
古詩詞是我國古代優(yōu)秀文化的寶貴遺產(chǎn)，它凝聚了中華民族的人文精髓。初中課本中的古詩詞是浩瀚的文學(xué)海洋的點滴，是中華文化的沉沉載體，它們?nèi)缤粭l源遠流長的大河，脈脈相承，孕育了一代又一代優(yōu)秀人才。古詩文閱讀在學(xué)生繼承傳統(tǒng)文化，形成文化積累方面起著重要作用。新課程標準很重視這種作用，對古詩文閱讀提出了新的要求：
“能借助工具書閱讀淺易文言文”。
“誦讀古詩詞，有意識地在積累、感悟和運用中，提高自己的欣賞品味和審美情趣”、“閱讀淺易文言文，能借助注釋和工具書理解基本內(nèi)容，背誦優(yōu)秀詩80篇”。
“評價學(xué)生閱讀古代詩詞和淺易文言文，重點在于考察學(xué)生記誦積累的過程，考察他們能否憑借注釋和工具書理解詩文大意，而不應(yīng)考察對詞法、句法等知識的掌握程度”
由此可見，新課程標準要求古詩文閱讀教學(xué)突破知識型教學(xué)模式的框架，注重學(xué)生的學(xué)習(xí)過程和閱讀體驗，養(yǎng)成習(xí)慣和培養(yǎng)能力，最終形成文化積累。
然而，傳統(tǒng)的古詩文閱讀講讀解譯的教法，造成古詩文閱讀教學(xué)“少、差、慢、費”的癥結(jié)：少，課堂容量少；慢，學(xué)生形成積累慢：費，課堂教學(xué)費時費力。如何構(gòu)建新的課堂教學(xué)模式，適應(yīng)新課標對古詩文閱讀教學(xué)的要求，是擺在語文教師案頭的重要課題。筆者通過教學(xué)實踐與探索，歸納出“查、釋、探、品、悟”的五字古詩詞教學(xué)法。
1查――查詢了解詩人，培養(yǎng)學(xué)生收集信息的能力。
新課程標準對初中生提出的閱讀要求是“了解課文涉及的重要作家作品知識和文化常識”、“能利用圖書館、網(wǎng)絡(luò)搜集自己需要的信息和資料”。根據(jù)這些要求，我們設(shè)計了“查”這個教學(xué)環(huán)節(jié)。實驗心理學(xué)家赤瑞特拉通過大量的實驗證實：人類獲取的信息83％來自視覺，11％來自聽覺，這兩個加起來就有94％，還有3.5％來自嗅覺，1.5％來自觸覺，1％來自味覺。通過查詢獲得信息，既看得見，又聽得見，還能動手操作，這種通過多種感官刺激獲取信息的方式，比單一地聽教師講解更有利于記憶。因此，在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，我們有意識培養(yǎng)學(xué)生主動獲取知識信息的能力。具體做法是：教師在上新課前布置學(xué)生查詢(查詢方式自定)所學(xué)古詩作者的生平事跡及主要作品，了解作品的寫作背景和社會環(huán)境。了解與作品內(nèi)容相關(guān)的文化常識。這樣，既擴大了學(xué)生的知識范圍，又助于學(xué)生對作品進行準確的解讀。
2釋――介紹背景解釋詩題，培養(yǎng)學(xué)生處理信息的能力。
赤瑞特拉的另一個實驗表明：人們一般能記住自己閱讀內(nèi)容的10％，自己聽到內(nèi)容的20％，自己看到內(nèi)容的30％，自己聽到和看到內(nèi)容的50％，在交流過程中自己所說內(nèi)容的70％。這就是說，如果既能聽到又能看到，再通過討論、交流，用自己的語言表達出來，知識的保持將大大優(yōu)于傳統(tǒng)教學(xué)的效果。新課程標準要求語文教學(xué)的各個環(huán)節(jié)都要有意識地培養(yǎng)學(xué)生的傾聽、表達和應(yīng)對能力；要在課內(nèi)外創(chuàng)設(shè)各種各樣的交際情境，讓每個學(xué)生無拘無束地進行交際。在舊的教學(xué)模式中，詩的寫作背景是由教師介紹的?，F(xiàn)在我們讓學(xué)生自己有選擇地介紹搜集來的信息，使他們由被動地接受信息轉(zhuǎn)為主動地獲取、運用信息。學(xué)生在介紹作者及寫作時代背景的同時，解說古詩詩題的含義，既提高了口頭表達能力，又明白了題目的意思，為進一步理解古詩做好準備，同時還培養(yǎng)了學(xué)生處理和運用信息的能力，從而有效落實新課程標準提出的要求。
3探――質(zhì)疑討論探詩意，教給學(xué)生理解古詩的方法。
在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，著重訓(xùn)練學(xué)生理解古詩能力。培養(yǎng)其合作探究精神。宋代著名學(xué)者陸九淵說：“為學(xué)患無疑。疑則有進，小疑小進，大疑大進。”要鼓勵學(xué)生學(xué)而思，思而疑，在閱讀時劃出對詩文不理解的地方并提出疑問來，再通過獨立探究形成初步結(jié)論，最后讓學(xué)習(xí)協(xié)作小組討論、篩選，把難以餌答的問題歸納整理后，通過小組或班級交流、評議。從重點字詞到整首詩意的理解以及詩文的寫作技法賞析等都讓學(xué)生在“自助、互動”中訓(xùn)練，在交流中質(zhì)疑研討，并在討論的基礎(chǔ)上做出結(jié)論。真正做到學(xué)生是課堂的主人，課堂是學(xué)生的舞臺。教師只起“適時點撥。相機引導(dǎo)”的作用。引導(dǎo)學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中質(zhì)疑，就是為了有效地發(fā)展學(xué)生的思維，并激發(fā)其創(chuàng)造潛能。眾所周知，教育的本義就是教學(xué)生學(xué)會學(xué)習(xí)。在教學(xué)實踐中注重對學(xué)生進行學(xué)法指導(dǎo)，使學(xué)生不僅“學(xué)會”，而且“會學(xué)”。通過互助合作的.形式，并借助現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備，讓學(xué)生在教師幫助下主動思考，主動探索，主動發(fā)現(xiàn)，最后互相補充，集思廣益，得出較為全面、科學(xué)的認識。這種協(xié)作學(xué)習(xí)方式無疑能促進學(xué)生對知識的重構(gòu)。
4品――吟誦品詩味，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和健康感情。
新課程標準要求：“讓學(xué)生在主動積極地思維和情感活動中，加深理解和體驗，有所感悟和思考，受到情感熏陶，獲得思想啟迪，享受審美樂趣?！备鶕?jù)這一要求，我們在這個教學(xué)環(huán)節(jié)中，著重培養(yǎng)學(xué)生的朗讀能力、想象能力和審美情操。做法分四步：1先讓學(xué)生在理解古詩內(nèi)容的基礎(chǔ)上反復(fù)吟讀，教師在詩的節(jié)奏和重音方面等方面給予指導(dǎo)，師生共同總結(jié)朗讀古詩的方法。2變換形式閱讀，使學(xué)生在讀中得到美的享受。3利用古詩本身具有感染性強和陶冶性強的特點。讓學(xué)生受到深刻的審美教育。一方面引導(dǎo)學(xué)生品味詩詞中所表達的情感和所創(chuàng)造的意境，做到“披文人情”、“身歷其境”，如對詩歌中所描寫的祖國秀美山河為之贊賞、熱愛，對詩文所歌頌的英雄人物從心底里升騰起崇敬之情，對詩文所表現(xiàn)的社會底層的人們的不幸傾注同情和關(guān)切……另一方面，則要求學(xué)生選擇一首最合適的曲子給詩歌配樂，然后進行朗讀，進一步品味感情，加深理解。
5悟――遷移拓展悟詩質(zhì)，提升學(xué)生學(xué)習(xí)古詩的獲取的感悟。
“詩言志”是歷代詩人的共識?！爸尽辈粌H反映在詩人的言談中，更體現(xiàn)在他們的詩作里。任何一首詩歌，或?qū)δ呈挛锉硎疽环N態(tài)度，或抒發(fā)一種情感，或揭示某種哲理……無不表現(xiàn)為人之“志”。教學(xué)古詩，就要讓學(xué)生從學(xué)習(xí)過程中深刻體會詩的本質(zhì)所在。從這點動探索，主動發(fā)現(xiàn)，最后互相補充，集思廣益，得出較為全面、科學(xué)的認識。這種協(xié)作學(xué)習(xí)方式無疑能促進學(xué)生對知識的重構(gòu)。
文學(xué)鑒賞論文篇二
文學(xué)鑒賞活動可以豐富人的想象力，增強對語言的理解和感悟能力，從理性的高度認識、感受、欣賞、品評文學(xué)形象，深刻理解作品的內(nèi)涵。培養(yǎng)學(xué)生文學(xué)鑒賞能力，能使學(xué)生進一步認識社會，開拓視野，陶冶情操，增長知識，提高自身的思想水平、文化素養(yǎng)和審美能力。
一.美讀品味，培養(yǎng)語感。
朗讀是培養(yǎng)和提高學(xué)生語感的最簡易的方法，反復(fù)美讀，學(xué)生對語言形式的感受更加細膩，學(xué)生會在不知不覺中獲得文學(xué)鑒賞的能力。
“所謂美讀，就是把作者的感情在讀的時候傳達出來，這無非如孟子所說的‘以意逆志’，設(shè)身處地，激昂處還他個激昂，委婉處還他個委婉，諸如此類?！雷x得其法，不但了解作者說些什么，而且與作者的心靈相通了，無論興味方面，或受用方面都有莫大的收獲?！边@樣的美讀能把無聲的文字變成有聲的語言，能使學(xué)生將視覺符號轉(zhuǎn)化為聽覺形象，用心靈去與作者對話、交流，由感知美、欣賞美到體味作者精心構(gòu)筑起的藝術(shù)天地。
通過文學(xué)語言把握藝術(shù)形象，從而獲得思想上的啟發(fā)、情感上的體驗，使整個心靈感到滿足充實，歡欣愉悅。反復(fù)美讀，把學(xué)生帶到作品所創(chuàng)造的情境中，讓學(xué)生在感悟中體味，感受語言，增強語感，提高鑒賞力。
二.啟發(fā)想象，深化理解。
“欣賞活動更是一種確切意義上的再創(chuàng)造，再創(chuàng)造的主要方式是想象活動。”想象和聯(lián)想是作品藝術(shù)的翅膀。教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生展開積極的聯(lián)想和想象活動，激活學(xué)生的創(chuàng)造性思維，在頭腦中進行文學(xué)形象的再創(chuàng)造，從而實現(xiàn)從一個文本到另一個文本的跳躍。如從《荷塘月色》中寫荷葉“像亭亭的舞女的裙”，聯(lián)想到周邦彥《蘇幕遮》中的名句“葉上初陽干宿雨，水面清圓，一一風(fēng)荷舉”，感想搖曳多姿無限美態(tài)的動人荷葉；寫月色“薄薄的青霧浮起在荷塘里……又像籠著輕紗的夢”，使學(xué)生聯(lián)想到杜牧《泊秦淮》中“煙籠寒水月籠沙”那朦朧迷離的月色。在這詩與散文相交融的比較閱讀教學(xué)中，讓學(xué)生陶醉在如詩如畫的世界里，既增強了美感，培養(yǎng)了想象力，又深刻理解了作品。
三.感受形象，審美判斷。
文學(xué)作品從來就沒有離開過生活。文化內(nèi)涵厚重，審美趣味濃郁，其內(nèi)容包羅了人文歷史、社會生活與自然景觀的極其豐富性。作品中的自然美、社會美、人性美、道德美、藝術(shù)美、意境美等，所有這些美又都用語言文字這個文化載體呈現(xiàn)出來，為學(xué)生提供了無限的審美觀照。
在鑒賞的過程中必須感受形象，從有限的描寫中推測、聯(lián)想，對原作品進行補充、擴展、聯(lián)系、對比的想象，在作者的頭腦中形成更加豐富、鮮明、豐滿的人物的形象。如孫犁的《荷花淀》，充滿詩情畫意，美不勝收。景美，人更美。景，美在清新，美在豐富的內(nèi)涵；人，美在質(zhì)樸，美在崇高的精神。景烘托了人，人美化了景，充分展示了以水生嫂為代表的抗日根據(jù)地婦女們?nèi)缤籽蟮砗苫ㄒ粯用利惖膬?nèi)心世界，使學(xué)生受到感染，心靈得到美化。如朱自清的《春》所描繪的欣欣向榮的春天之美；峻青的《海濱仲夏夜》勾勒出的一幅美麗的海濱仲夏夜水墨畫，這些都能給學(xué)生以大自然的美感，獲得美的享受，陶冶美的情操。這就是憑借對藝術(shù)形象的`真實感受和審美經(jīng)驗作出的審美判斷。
四.不同體裁，側(cè)重鑒賞。
文學(xué)作品體裁樣式的不同，其鑒賞的重點也應(yīng)各有側(cè)重。如詩歌的鑒賞可側(cè)重意境，鑒賞意境時，不停留于客觀因素和主觀感情的交融滲透的理解上，而應(yīng)崇尚那高雅蘊藉的余味不盡的意境。
散文可側(cè)重于探究其深邃的意境以及靈活自由的表現(xiàn)手法，既要欣賞散文寓意之物象，又要推本溯源，領(lǐng)悟其中所含之理、所寓之情；品味意境后，再琢磨作品體現(xiàn)意蘊的特殊的藝術(shù)手法。
小說應(yīng)側(cè)重于剖析復(fù)雜多變的人物形象。而另外兩要素環(huán)境、情節(jié)都是為人物服務(wù)的，環(huán)境為人物活動提供廣闊的背景，情節(jié)是推動和展示人物性格特征的重要因素，而小說中的人物形象又是多元的復(fù)雜的，要讓學(xué)生學(xué)會多側(cè)面多角度多思維的分析方法，從而洞察人物的性格特征以及由其所表現(xiàn)出來的特定環(huán)境和反映出的時代風(fēng)采。
文學(xué)鑒賞能力的培養(yǎng)和提高，必須廣泛的閱讀和積累，這樣既能使學(xué)生吸納人類優(yōu)秀文化的精髓，增加文化積淀，提高文化修養(yǎng)，又能培養(yǎng)起高尚的人文情感，不斷提高藝術(shù)鑒賞力和審美能力。
陳玉煥，河南南陽理工學(xué)院教育學(xué)院教師。
文學(xué)鑒賞論文篇三
摘要：民法解釋指的是對書面形式的民事法律條款進行闡釋和理解，從而獲得一定的民事法律規(guī)范，用以裁判民事案件的依據(jù)。而民法解釋的客觀性則指的是對法官通過遵循一定的客觀方法來對法律進行理解和使用，而不是按照主觀的意見對法律進行解釋和適用。因此本文民法解釋的客觀性以及實現(xiàn)進行了深入的研究，分析了民法解釋客觀性的主要原因，從而對民法解釋得客觀性實現(xiàn)的有效途徑以及有效的形式進行了詳細的闡述。
關(guān)鍵詞：民法解釋；客觀性；實現(xiàn)；有效形式。
一、民法解釋客觀性的主要原因。
在對民法解釋的客觀性進行研究和分析時，可以考慮從以下兩個主要的層面入手：一是客觀性的分析民法解釋的目標。民法解釋目標是整體構(gòu)成與實現(xiàn)民法解釋客觀性的重要標準和前提。在民法解釋進行的過程中，即使只有一個陳述事實存在，其解釋也能出現(xiàn)很多個。而民法解釋要想滿足客觀的要求，首先必須明確一個民法解釋的目標，且不能對該目標進行擅自的改動。只有確定了明確的客觀性目標，那么圍繞這一目標展開的民法解釋才能真正意義上達到客觀性的要求，同時解釋的過程也能夠真正的實現(xiàn)。一般情況下，民法解釋指的是以文本的方式對有關(guān)民事的法律進行解釋，其存在于有關(guān)民事法律的各種文本規(guī)范中。而與法律內(nèi)容相關(guān)的文本并不是立法人員實現(xiàn)個人利益的主要工具，而是進行民法解釋所依托的重要法律根本。二是在民法解釋進行的過程中，官方判斷必須以客觀的、正確的價值取向為引導(dǎo)，這也是民法解釋構(gòu)成與實現(xiàn)的關(guān)鍵方法和途徑。由于目前的法律內(nèi)容大部分都是被認可以及相對穩(wěn)定的，而民法解釋的程序、目標以及內(nèi)容等存在的客觀性也非常合理。而民法解釋客觀性實現(xiàn)的主要問題在于針對諸多的民事內(nèi)容文本，法官如何才能對其價值進行不同的理解和判斷，并理解與判斷的結(jié)果獲得一定的正確性，從而使得民法解釋能夠?qū)崿F(xiàn)客觀性。從民法解釋的層面上來說。法律文本所具備的含義具體上來說是穩(wěn)定存在且客觀不變的，無論是立法所遵循的宗旨，還是文本的內(nèi)容，均為客觀存在且與人的獨立主觀意識是相互分開的。在進行民法解釋時，其主體不能根據(jù)自身的主觀意愿來獨立進行民法解釋，而是要在法律相關(guān)文本的前提條件下，展開客觀性的解釋。因此在民法解釋進行的過程中，怎樣才能確保主體合理、公正、公平的進行民法解釋，則是實現(xiàn)客觀化價值的關(guān)鍵問題。
二、民法解釋的客觀性實現(xiàn)的有效途徑。
在民法解釋進行的過程中，其客觀性的實現(xiàn)會受到諸多因素的制約和影響。事實上，民法解釋的過程是在不斷發(fā)展和變化的，且這個過程不能脫離實際的民事案件，否則就沒有進行法律解釋的意義和必要。民法解釋的客觀性實現(xiàn)必須要整個民法解釋進行的過程中才能被有效的解決。因此民法解釋的客觀性實現(xiàn)具有很多種途徑，且不同的標準決定了不同的民法解釋客觀性實現(xiàn)的途徑。所以必須對司法制度進行積極改進，并促使司法制度實現(xiàn)良好的獨立性。法官對于民事法律的認識和理解，對于民法解釋的結(jié)果具有直接性的影響。如果司法制度缺乏一定的獨立性，法官也不能實現(xiàn)真正的獨立，因而執(zhí)行法官就不能根據(jù)自己的理解，參照相關(guān)的民事法律，對民事案件進行合理的、真實的、科學(xué)的民事解釋。如果在審判民事案件的過程中受到了某些行政機關(guān)的不利影響和干擾，這對于民法解釋的客觀性實現(xiàn)會產(chǎn)生不利的影響。從客觀性的民法角度來說，民法解釋的客觀性是其始終追求的目標。但是在實現(xiàn)這一目標的過程中，也必須對民法的不合理性、不確定性以及不完善性予以高度重視，這也是實施民法過程中必須重點關(guān)注的問題。同時，還必須對民法解釋加強修正和規(guī)范，法官不僅要捍衛(wèi)正義，同時也需要守護法律，并且在民法解釋客觀性實現(xiàn)的過程中也發(fā)揮著非常重要的作用和意義。此外，民法解釋的客觀性實現(xiàn)不僅是促使民法發(fā)展和進步的重要源泉和動力，同時也是促使民法解釋一直保持活力以及旺盛生命力的關(guān)鍵，更是法律發(fā)揮正義性、維護正義性，以及提升公信力的不可或缺的存在。
三、民法解釋的客觀性實現(xiàn)的有效形式。
民法解釋客觀性的實現(xiàn)，能夠有效的提升民法的合理性以及客觀性。而為了促使民法解釋的客觀性實現(xiàn)，就必須堅持法律思維與語言的使用，因此需要對專業(yè)的民法知識加強儲備，其中就包括運用民法的'基本知識、基本規(guī)則、法律文本條款以及法學(xué)方面的原理等。法官是民法解釋客觀性實現(xiàn)的重要主體，因而其需要加強職業(yè)道德方面的培訓(xùn)和教育，并努力提升自己的法律忠誠度，這樣才能有效的促進民法解釋客觀性的實現(xiàn)。法官對民法進行正確的解釋，且做出的司法裁判必須獲得雙方當事人的贊同和認可，這樣才能快速的形成良好的民法秩序。因此法官必須更進一步的加強培養(yǎng)自身的職業(yè)道德，堅決杜絕法官在執(zhí)法的過程中出現(xiàn)徇私枉法的現(xiàn)象。同時還要定期的對法官展開民法相關(guān)知識的教育和培訓(xùn)，從而提升法官的整體政治理論水平和政治修養(yǎng)。近年來，法學(xué)領(lǐng)域研究的重點問題就是民法解釋的客觀性及實現(xiàn)。該問題既包含在法學(xué)理論相關(guān)信息。
案例教學(xué)法在中職《經(jīng)濟法》課程中應(yīng)用的具體“假論文”背后有什么真問題（共3篇）淺論學(xué)習(xí)型思想政治理論課教師的培養(yǎng)淺談和諧文化理論形成的歷史脈絡(luò)探析經(jīng)濟學(xué)信息范式理論的基本假設(shè)與辨析怎樣寫研究性論文撰寫方法（共3篇）運用政治理論指導(dǎo)企業(yè)思想政治工作關(guān)于區(qū)分法條競合與想象競合的意義試析受教育權(quán)理論發(fā)展綜述獨立學(xué)院實踐教學(xué)模式改革研究的領(lǐng)域中，又包含了法學(xué)實踐的相關(guān)問題，因而具有一定的雙重特征和性質(zhì)。為了民法解釋能夠順利高效的實施，就必須對民法解釋的客觀性實現(xiàn)予以高度重視，確保司法制度的公正和獨立。
四、總結(jié)。
綜上所述，民法解釋的客觀性實現(xiàn)過程中，必須對民法解釋存在的客觀規(guī)律予以充分的尊重，并且要對法官在民法解釋客觀性實現(xiàn)中的作用進行正確的看待，同時還應(yīng)對民法解釋發(fā)展和變化的過程進行科學(xué)的認識，這樣才能確保民法解釋的客觀性能夠有效的實現(xiàn)。
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文學(xué)鑒賞論文篇四
徐妍(中國海洋大學(xué)文學(xué)院,山東青島266071)摘要:在文學(xué)史研究與文學(xué)批評領(lǐng)域,董之林提供了一種回返本原的研究與批評范式,即在文化網(wǎng)絡(luò)中對文學(xué)史和文學(xué)現(xiàn)象進行歷史的研究、審美的批評。為此,董之林在治史觀念上,試圖以雙向反思的方式探勘歷史相關(guān)性的“縫隙”;在敘史方式上,試圖以多種方法寬而微地體悟歷史細節(jié)并審美敘述;在敘史主體的建構(gòu)上,試圖以守護方寸、反抗虛無的自我矛盾體確立一位學(xué)者在這個混亂時代的存在方式。
關(guān)鍵詞:歷史相關(guān)性;治史觀念;敘史方式;敘史主體中圖分類號:i206.09文獻標識碼:a文章編號:1674-5310-06-0019-07隨著時間的推移,當代文學(xué)的歷史記憶越來越豐富、駁雜,評價尺度也不斷變幻、猶疑。盡管當代文學(xué)的歷史記憶在史料探勘過程中被逐漸梳理、厘清,但那些曾經(jīng)“被扭結(jié)”在當代文學(xué)中的諸多歷史問題不僅沒有遠去,反而與當代文學(xué)的現(xiàn)實問題纏繞在一起,更加迫切地擺放在研究者的案前。如何在學(xué)科史層面重述當代文學(xué)的歷史問題?如何通過當代文學(xué)的歷史研究返觀當代文學(xué)的現(xiàn)狀與發(fā)展?如何對當代文學(xué)的特質(zhì)進行歷史的'、審美的評價?顯然都是當代文學(xué)界亟需認真面對的問題。
正是在這個意義上,考察董之林的文學(xué)史研究與批評,別有意義。進一步說,董之林固然是以“十七年”小說為主體研究對象,但她的著述所關(guān)涉的問題卻不局限在“十七年”小說本身,而是充溢了對90年代以后的文學(xué)史觀、文學(xué)批評的標準及自我觀念的重構(gòu)的思考。由此,董之林的學(xué)術(shù)著作為中國當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評提供了一種回返本原的研究范式:在歷史的相關(guān)性中探勘“縫隙”、審美敘述與批評,并探索一位學(xué)者在這個時代的存在方式。
一治史觀念:以雙向反思的方式探勘歷史相關(guān)性的“縫隙”90年代以來的當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評十分明確地將我們曾經(jīng)信奉的邏輯的、線性的歷史觀、文學(xué)史觀作為質(zhì)疑的對象。由“五四”所開創(chuàng),并在80年代得到承繼的宏大敘事體系在90年代逐漸解體,而釀成新世紀以來種種新動向競相涌現(xiàn)的混亂時期。90年代以來,當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評似乎已經(jīng)擺脫了以往權(quán)威文學(xué)史觀念的支配,但如何建立一種新的、有效的文學(xué)史觀念,尚處于茫然狀態(tài)。如何在“后現(xiàn)代”諸種消解的潮流中重建當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評的價值體系?如何讓那些飄逝的記憶在當下語境中得到更加深透的領(lǐng)會?如何讓歷史研究成為當下文學(xué)批評的另一種參照?這些困惑既內(nèi)含了當代文學(xué)史研究與文學(xué)批評的困境與生機,也生成了董之林文學(xué)史研究與文學(xué)批評的治史觀念。
文學(xué)鑒賞論文篇五
音樂是世界上所有美妙聲音孕育出來的美好事物，音樂是溝通自然與人們心靈的一種工具。對于一名高中生來說，音樂有利于放松他們在緊張學(xué)習(xí)生活下緊繃的神經(jīng)，有利于開發(fā)他們的智慧，更有利于提高他們的人格魅力和文化修養(yǎng)。在高中的音樂教育課上老師往往沒有目的性，不會啟發(fā)學(xué)生的興趣，更沒有通過教學(xué)來提高學(xué)生對音樂的鑒賞水平。學(xué)生擁有正確的鑒賞能力才能真正的去欣賞音樂，因此在高中的音樂教學(xué)中提高學(xué)生的音樂鑒賞能力成為了重中之重。根據(jù)多年的經(jīng)驗，下面是我個人對于提高學(xué)生音樂鑒賞能力的一些看法。
興趣在高中音樂教學(xué)中是個重要的因素，想要提高學(xué)生的音樂鑒賞能力，第一步就要提高學(xué)生對音樂的興趣。對于學(xué)習(xí)興趣是最好的老師，一旦學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)產(chǎn)生里濃厚的興趣，那么接下來音樂課堂上的教學(xué)質(zhì)量也會有效提高。想要摸清學(xué)生的音樂興趣，一定需要一次對學(xué)生的全方位的調(diào)查。通過調(diào)查的結(jié)果我們可以發(fā)現(xiàn)，學(xué)生比較喜歡欣賞通俗音樂和流行音樂，但是在對這些音樂的鑒賞過程中卻缺乏必要的基礎(chǔ)知識。就例如在學(xué)生聽到著名音樂時，雖然會感覺很熟悉，但是很少有人能說出音樂的名字以及音樂的作者。根據(jù)調(diào)查的情況，通俗音樂和流行歌曲對于高中學(xué)生具有特殊的魅力。因此教師在音樂教學(xué)上，要學(xué)會因勢利導(dǎo)，讓學(xué)生在你的引導(dǎo)下可以欣賞到好的通俗音樂。對此我建議，教師可以在每節(jié)音樂課快要結(jié)束的時候，播放自己挑選好的流行音樂作品，在陪同學(xué)生欣賞的同時，教師可以對挑選的作品進行簡單地講解，主要給學(xué)生講解一下作品的風(fēng)格以及作品流行的原因。欣賞完這首流行音樂之后，立即把聽到的作品與音樂書上選取的名曲進行比較，通過比較來凸顯出名曲的魅力所在，同時悄無聲息的提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。
對于音樂作品的鑒賞中也有難易之分，由于高中生的音樂鑒賞水平普遍很低，因此在教學(xué)的初期要從易于欣賞的聲樂開始。聲樂一般結(jié)構(gòu)較為簡單，含有歌詞，并且聲樂的歌詞所要表達的人物情感與旋律要表達的比較相符。因此教學(xué)中先讓學(xué)生熟悉聲樂的鑒賞方式，隨后再逐漸的引導(dǎo)學(xué)生鑒賞器樂作品。在聲樂的鑒賞教學(xué)中，引導(dǎo)學(xué)生首先做到對作品背景和歌詞內(nèi)涵全面了解。為了避免學(xué)生后期對器樂鑒賞中出現(xiàn)懵懵懂懂、茫然失措的情況，教師應(yīng)該教導(dǎo)學(xué)生對音樂旋律特征熟練掌握，并且經(jīng)常鍛煉學(xué)生在沒有歌詞的情況下對聲樂作品進行正確鑒賞。相較于聲樂，器樂獨奏曲目的主題較為單一化，曲式也不復(fù)雜。教師在教授器樂鑒賞的時候，相較于聲樂具有更佳的把握度。教師可以根據(jù)學(xué)生對曲目形成的初步印象情況，來確定是否要進入下一步，如果學(xué)生整體情況較好的話，教師便可以對曲目的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，進行細致講解。隨時學(xué)生的鑒賞水平不斷的提高，鑒賞器樂獨奏曲可以逐步的變?yōu)殍b賞交響樂曲，當學(xué)生掌握這些時，學(xué)生個人便可以對音樂鑒賞的方式和規(guī)律特點熟練掌握，音樂鑒賞能力也會提升到較高水平。
3音樂鑒賞應(yīng)該與生活感受相互聯(lián)系。
在人生旅程中，一個人會有豐富的人生經(jīng)歷和生活感受。一名高中生相對而言已經(jīng)擁有一定的`生活經(jīng)歷了，學(xué)生在欣賞音樂作品時，雖然體會不到作者要表達的真正深度感受，但是學(xué)生已經(jīng)可以感知到音樂作品要表達的表面情感。面對這樣情況，教學(xué)過程就會對老師有更高的要求，教師要正確引導(dǎo)學(xué)生欣賞音樂作品。意境是一個音樂作品的靈魂所在，教師在教授之前要對所講授的音樂作品意境熟練掌握，教師在讓學(xué)生欣賞名曲之前，一定要把名曲的創(chuàng)作背景介紹給學(xué)生，讓學(xué)生在欣賞音樂的同時，也要體會音樂包含的意境。生活是誕生真正藝術(shù)作品的源泉，真正的藝術(shù)都是源自生活的，教師應(yīng)該教導(dǎo)學(xué)生明白這一道理。每一個經(jīng)典作品的誕生，但是作者生活體驗和情感的真實流露。在欣賞作品的時候，學(xué)生的感情應(yīng)該得到高度升華和凝結(jié)。高中生正處于一個感情豐富，思想敏銳的青春期階段。在音樂鑒賞教學(xué)中，教師要引導(dǎo)學(xué)生結(jié)合自身生活經(jīng)歷，自身情感，以及自身思想感受等多個方面，對音樂作品進行個人鑒賞。如果學(xué)生能夠更優(yōu)秀一步，帶著感情去欣賞音樂作品，那么學(xué)生就能更好的掌握音樂欣賞的方式和方法。同時教師的教學(xué)質(zhì)量也會得到大幅提高，教師可以輕松的完成教學(xué)任務(wù)。
4通過音樂鑒賞課使得學(xué)生全面發(fā)展。
培養(yǎng)學(xué)生對音樂的興趣和愛好是音樂鑒賞課的主要目的，通過教師的教導(dǎo)學(xué)生能夠成為具有一定音樂鑒賞能力的人才。但是音樂知識的講授，并不是音樂鑒賞課的唯一目的，學(xué)生通過音樂鑒賞課得到了個體全面發(fā)展才是最后的目的。鼓勵學(xué)生積極參與對音樂作品的評論，讓學(xué)生對音樂逐步形成自己的見解和看法。教師只要把音樂教育做到更好，學(xué)生得到全面發(fā)展，音樂的鑒賞水平肯定會得到提高。作為一個抽象的藝術(shù)，主觀性很強是音樂的特點，所以在教學(xué)過程中，教師要通過正確的方法來引導(dǎo)學(xué)生學(xué)習(xí)，以此來提高學(xué)生的鑒賞能力。
5總結(jié)。
音樂鑒賞是高中生不可缺少的一個技能素養(yǎng)，其對高中生有很重要的意義，音樂可以陶冶人的情操，音樂可以改變?nèi)说臍赓|(zhì)，音樂可以啟迪人的心靈。因此改變教學(xué)手段培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力，可以讓學(xué)生得到全面的發(fā)展，對學(xué)生的未來具有深遠的意義。
參考文獻:。
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文學(xué)鑒賞論文篇六
摘要：本文談了音樂及大學(xué)生音樂鑒賞能力的培養(yǎng)。談了我校提高大學(xué)生音樂鑒賞能力的一些舉措。對非藝術(shù)專業(yè)院校的音樂課程改革提出了淺顯的建議。
音樂鑒賞能力是當代大學(xué)生必備的素質(zhì)之一；是體現(xiàn)大學(xué)生綜合素質(zhì)的一個重要方面。我校為提高大學(xué)生的音樂修養(yǎng)，開設(shè)了藝術(shù)、音樂鑒賞等方面的選修課程。高雅藝術(shù)進校園活動的開展也使更多學(xué)生更多的了解了音樂。但是根據(jù)對我校大學(xué)生最喜歡的音樂類型抽樣調(diào)查顯示，喜歡西方古典音樂的占12%；喜歡中國古典音樂的占15%；喜歡流行音樂的占73%，之所以喜歡古典音樂的學(xué)生比例較小，大多數(shù)學(xué)生反映聽不懂古典音樂，不知道如何了解和理解古典音樂，還有少數(shù)學(xué)生覺得古典音樂聽起來“都一個樣子”。這個調(diào)查讓我感到若想真正提高大學(xué)生的音樂鑒賞能力，需要采取一些更加新穎的途徑和方式，來普及大學(xué)生的音樂基礎(chǔ)知識、加強音樂欣賞的常識教育。
1音樂具備的基本特點。
音樂是由客觀世界和人類審美活動創(chuàng)造出來的，不同時代、民族、國家、地區(qū)以及流派創(chuàng)造出的音樂都不相同，他們以各種形式、各種手段來表現(xiàn)不同內(nèi)容、含義的音樂。音樂的主要特征分為：
1。1抒情性。
音樂是表現(xiàn)感情的藝術(shù)，感情是指人的喜怒哀樂等心理活動，是人對客觀事物認識過程產(chǎn)生的心理體驗。音樂最重要的內(nèi)容是情感的表現(xiàn)，是作者對世界的認識、對社會的看法和對生活情感的體驗。如貝多芬就因為非常熱愛大自然而寫出了《田園交響曲》這一美麗的樂章。
音樂的抒情性在影視藝術(shù)中能夠最大限度地發(fā)揮作用，它能使觀眾在不知不覺中沉浸在音樂和畫面共同創(chuàng)造的氛圍中。如：電影《勇敢的心》插曲就是為表現(xiàn)幽靜的田園景色而配置的牧歌風(fēng)格的音樂；電視劇《鄉(xiāng)村愛情》的樂曲，就是為喜慶場面配置的歡樂而活躍的音樂；電影《辛德勒的名單》主題曲，就是為悲慘的場面配置的嗚咽而凄涼的音樂。
1。2時代性。
音樂的時代性是它又一重要特性。許多優(yōu)秀音樂作品都是作曲家對當時社會現(xiàn)實生活的深刻體會、認識和描寫。不同的時代產(chǎn)生不同的音樂，每個時代的音樂作品無不打上那個時代的烙印。如，我國三四十年代遭受日本帝國主義侵略和欺凌，音樂發(fā)出了全國人民不屈的怒吼和抗日的`呼聲，《黃河大合唱》、《義勇軍進行曲》正是這一時代的代表作；目前我國正進入一個改革開放，經(jīng)濟發(fā)展的新時期，家喻戶曉的《春天的故事》和《走進新時代》正是反映這一時代特色最典型的音樂作品。
1。3民族性。
音樂是沒有國界的語言，音樂所表現(xiàn)的情感是人類共通的。但由于各國的地理環(huán)境、人文背景、審美標準不同，音樂語言的差異也就很大，這些差異就是民族性差異。音樂的民族性表現(xiàn)出一個民族千百年來逐步形成的審美習(xí)慣、審美趣味和審美理想。
1。4概括性。
音樂的概括性是由于音樂的不確定性決定的。音樂能抒發(fā)和表達一種情緒或感情以及外在環(huán)境的某些形象和狀態(tài)，但不能像文字或繪畫那樣具體精確地描繪。音樂的描繪是一種概括性的表達，它可以使人產(chǎn)生極為豐富的遐想和意境，這是任何文學(xué)語言所不能代替的。音樂對世間萬物描寫的高度概括力主要由兩方面構(gòu)成：一是模仿，二是引起人們的遐想。
幾年來，我校為提高大學(xué)生的音樂鑒賞能力主要采取以下一些做法：
（1）每年聘請音樂方面的名人、名家、名校進校園開設(shè)講座、演出數(shù)場，通過講解、演奏和現(xiàn)場互動，讓學(xué)生在輕松愉快的環(huán)境中了解音樂，同時產(chǎn)生共鳴，引起興趣。
（2）加強地方音樂的了解和宣傳，組織學(xué)生研究當?shù)匾魳贰?BR> 因?qū)W校地處蘇州，為使學(xué)生學(xué)會欣賞本地區(qū)的音樂，學(xué)校經(jīng)常聘請當?shù)赜忻睦デ?、評彈表演藝術(shù)家來校講演。讓更多學(xué)生了解地方音樂，并學(xué)會如何欣賞這些音樂。
（3）組織有藝術(shù)特長的學(xué)生成立各類樂團，委派有經(jīng)驗的指導(dǎo)教師，排演經(jīng)典的中外優(yōu)秀作品，如，室內(nèi)樂團排練約翰·斯特勞斯的圓舞曲《藍色多瑙河》；民樂團排練《春江花月夜》；合唱團排練《黃河大合唱》等。每次演出都將作品的詳細介紹提前公布，讓學(xué)生了解作品的作者、含義和所處的時代背景。這樣學(xué)生就不會盲目的去聽音樂會，以入門者的角度去欣賞音樂會。
（4）讓學(xué)生了解多元化的音樂，拓展視野提高欣賞能力。
學(xué)校還通過廣播等形式對不同風(fēng)格的音樂進行播放，在播放前進行詳細介紹，目的是讓學(xué)生可以深入了解作品，了解音樂風(fēng)格。播放的音樂健康、廣泛，具有代表性，讓學(xué)生對各個時期的音樂作品有直觀的認識。如，中西方古典音樂，鄉(xiāng)村音樂，流行音樂，爵士音樂和戲曲等等。
（5）重視音樂藝術(shù)社團的建設(shè)。
在學(xué)校里音樂類學(xué)生社團也有很多，學(xué)校為這些社團成立了專門的音樂社團聯(lián)合會，加強社團之間的合作與交流；委派了長期固定的專業(yè)指導(dǎo)教師對社團活動進行指導(dǎo)，以提升活動的水平和質(zhì)量；學(xué)校還結(jié)合質(zhì)量工程和素質(zhì)教育向這些社團下?lián)茏銐虻幕顒咏?jīng)費。這樣就使得音樂社團的層次和影響力大大提高，吸引了更多學(xué)生的參與。為他們搭建了了解和學(xué)習(xí)音樂的平臺。
（6）加強大學(xué)生的社區(qū)演出活動，讓大學(xué)生走出學(xué)校在一個更廣闊的平臺上表演，通過這樣的社區(qū)演出使大學(xué)生更能充分展示自我。也讓音樂藝術(shù)走進百姓的生活中，這些活動的參與使大學(xué)生對音樂有了更深刻的理解，提高了大學(xué)生整體的音樂素質(zhì)。
文學(xué)鑒賞論文篇七
文學(xué)，是一種用口語或文字作為媒介，表達客觀世界和主觀認識的方式和手段。當文字不單單用來記錄（史書、新聞報道、科學(xué)論文等），而被賦予其他思想和情感，并具有了藝術(shù)之美，才可稱為文學(xué)藝術(shù)，屬于語言藝術(shù)。以下是為大家整理的關(guān)于,歡迎大家前來參考查閱！
摘要：隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術(shù)形式也應(yīng)參與到課堂教學(xué)，通過與文學(xué)作品的互讀豐富教學(xué)形式，提高教學(xué)質(zhì)量。更重要的是，文學(xué)課程要與應(yīng)用型專業(yè)的專業(yè)特征相互協(xié)調(diào)與配合，實現(xiàn)雙贏。
關(guān)鍵詞：文學(xué)鑒賞;當代文學(xué)。
文本細讀要達到預(yù)期效果，也需改變教師單純講授的課堂教學(xué)模式。講授法是課堂教學(xué)經(jīng)常采用的方法，通過教師的講述、講解、講演，能在短時間內(nèi)讓學(xué)生獲得大量信息，在傳授新知識的早期階段必不可少，幫助學(xué)生盡快掌握基本知識。但若一直以教師講授為主，則對培養(yǎng)學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力十分不利。戲文專業(yè)的學(xué)生比中文專業(yè)的學(xué)生文學(xué)基礎(chǔ)弱，很容易形成學(xué)生學(xué)習(xí)能力差的誤解。其實不然。以魯迅《狂人日記》為例，學(xué)生能夠自主分析出“吃”狂人的有哪些人，但對這些人物形象的解讀卻感覺困難。這種茫然并非是智力問題，而是因為魯迅的作品經(jīng)常被安排在課程之首，學(xué)生此時還不懂文學(xué)批評的方法導(dǎo)致一時無從入手。但如果將文學(xué)鑒賞的方法單列出來講給學(xué)生，必將枯燥無味，不如將方法以問題的方式融入到教學(xué)過程中。問題教學(xué)法是將知識以問題的方式呈現(xiàn)給學(xué)生，讓學(xué)生在解決問題的過程中掌握知識、培養(yǎng)能力。文學(xué)鑒賞的過程也可以視為是一個提出問題、解決問題的過程。
在學(xué)習(xí)初期，通常需要教師設(shè)計問題，由淺入深，逐步引導(dǎo)學(xué)生主動參與、獨立思考。后期則應(yīng)逐步轉(zhuǎn)變到學(xué)生提問題。教師安排學(xué)生課前閱讀作品，讓學(xué)生課前自主探究，課中將學(xué)生分為兩組，一組提問，一組回答;或者一組將學(xué)習(xí)成果以學(xué)術(shù)報告的形式展示出來，另一組則提問質(zhì)詢。知識的學(xué)習(xí)之外，探究型的學(xué)習(xí)能培養(yǎng)學(xué)生的團隊合作能力，討論則提升了口語表達能力，若再以作業(yè)形式課后形成論文，亦可鍛煉戲文學(xué)生較為欠缺的論文寫作能力?，F(xiàn)當代文學(xué)課程所面臨的另一難題，是大量優(yōu)秀的文學(xué)作品與有限的課時之間的矛盾。由此，授課過程中教師一定要注意“范例”效用。所選的作品應(yīng)可起到范例的功能，授課過程中也應(yīng)注意總結(jié)、歸納文學(xué)鑒賞的規(guī)律。以《沉淪》為例，解讀潘先生時很多同學(xué)還不能注意到其“先生”的身份，之后再看“他”，則能很快注意到其“留學(xué)生”的身份，并由此身份入手對人物加以分析和評判;更有部分同學(xué)將這一知識分子形象與狂人、潘先生等知識分子形象相對比，反思現(xiàn)代史上知識分子的道路與命運，提高了運用知識的能力和水平。與傳統(tǒng)教學(xué)方法相比，“現(xiàn)代教學(xué)方法的運用，要求確立學(xué)生的主體地位，以學(xué)生為本，強調(diào)教師的教法歸根到底是通過學(xué)生主體活動來獲得效能，著眼于充分發(fā)揮學(xué)生的主動性、積極性”。而正所謂授人以不如授人以漁，傳統(tǒng)教學(xué)法與現(xiàn)代教學(xué)法的交互運用，是學(xué)生掌握文學(xué)鑒賞基本方法的有效手段。
對戲劇影視文學(xué)專業(yè)的學(xué)生而言，與研究能力相比，他們更希望得到提升的是實踐能力。這也是他們對理論類課程興趣不高的一個原因，是現(xiàn)當代文學(xué)課程的掣肘，卻也是創(chuàng)新的切入點，若能發(fā)揮文學(xué)與戲文的雙重優(yōu)勢，則將實現(xiàn)雙贏。講授與表演的結(jié)合，是現(xiàn)當代文學(xué)作品選講課程可選用的教學(xué)方法。表演是戲文學(xué)生的必修課，也是他們的興趣與特長，將表演帶入課堂，截取文學(xué)作品中的精彩片段讓學(xué)生表演并加以陳述，能夠檢測他們對作品的理解程度，也能活躍氣氛，調(diào)動學(xué)生積極性。以巴金的《家》為例，可表演覺民逃婚后眾人的不同反映，演完后開放“觀眾”進行點評。在互動環(huán)節(jié)中，對覺新幫覺民說話到底有幾分真心等問題經(jīng)常產(chǎn)生分歧，“演員”表演時對人物內(nèi)心的揣摩與“觀眾”對人物的認識在碰撞中激發(fā)思考的火花，在討論中加深了對人物形象的理解。表演的加入弊端在于所需時間較多，即便課前準備所耗費的時間不計，一節(jié)課時間學(xué)生表演加上點評與討論，最多只能完成一到兩個片段，很難全面鋪開。若要實現(xiàn)全部學(xué)生的參與，所需課時量占的比重勢必過多。當下社會，早就已經(jīng)進入了“讀圖時代”，“標志著圖像主因型文化取代傳統(tǒng)的語言主因型文化。”圖像文化的流行對于以文字作為表達手段的文學(xué)來講是巨大壓力，而當大眾習(xí)慣于通過各種影像資料側(cè)面了解文學(xué)文本時，誤解與偏見也隨之而來。但與其排斥，不如將影像資料引入課堂，化危機為轉(zhuǎn)機。
影像之于課堂教學(xué)的負面影響也不能不重視，其一是限制學(xué)生的想象力，其二是難以體味文字之美。對于不喜閱讀文字、只通過電影或其他藝術(shù)形式了解文學(xué)作品的學(xué)生而言，作品是以一種固化了的形象出現(xiàn)的，這就弱化了小說為讀者留下的想象空間。再者，電影與文學(xué)作品畢竟是兩種不同的藝術(shù)形式，在轉(zhuǎn)化過程中存在不同程度的改編，一部分圖像無法或很難展示的部分必然會丟失，其他內(nèi)容也會經(jīng)由導(dǎo)演或編劇的理解產(chǎn)生一些“誤差”，或增或減或變。文學(xué)作品與影視作品之間的差異，正是戲文專業(yè)學(xué)生發(fā)揮其專業(yè)特長的空間。教師在課堂上可引入比較的視野，在對改編的評價中提升學(xué)生的藝術(shù)審美水準。同時，老師也可指導(dǎo)學(xué)生講文學(xué)作品自己改編成劇本，表演并制作成短片，既考察學(xué)生的文學(xué)鑒賞能力，也提高了學(xué)生的實踐能力。這也為文學(xué)與影視教學(xué)之間搭起了合作的橋梁，不同課程之間若能相互溝通配合，讓學(xué)生既不必增加學(xué)習(xí)負擔(dān)又能鍛煉多方面的能力，可謂一舉多得。中國現(xiàn)當代文學(xué)課程教學(xué)內(nèi)容復(fù)雜，單一的教學(xué)方法通常很難較好地完成教學(xué)任務(wù)，因此要綜合運用講授、范例、問題、探究等多種教學(xué)方法，使之相輔相成。隨著科技的發(fā)展，現(xiàn)代化教學(xué)設(shè)備也越來越普及，電影、電視、圖片等不同藝術(shù)形式也應(yīng)參與到課堂教學(xué)，通過與文學(xué)作品的互讀豐富教學(xué)形式，提高教學(xué)質(zhì)量。更重要的是，文學(xué)課程要與應(yīng)用型專業(yè)的專業(yè)特征相互協(xié)調(diào)與配合，實現(xiàn)雙贏。
參考文獻。
摘要：審美教育是語文教育的重要內(nèi)容，但是中職語文教育卻存在忽視語文審美教育的傾向，如何培養(yǎng)學(xué)生正確的審美觀念、審美理解力、審美鑒賞力和審美創(chuàng)造力是中職語文教育值得探討的問題。
關(guān)鍵詞：中職語文教學(xué)審美觀文學(xué)教育。
中職語文課本中大部分的篇章均文筆俱美、感情豐富，可是由于考試指揮棒的約束，我們僅以講述分析性的命題為中心，藝術(shù)欣賞很難滲入。這種教法由于沒有從形象到抽象的真切體驗，學(xué)生的學(xué)習(xí)往往是被動的，除在一定程度上應(yīng)付考試外，別無收獲。
審美化閱讀教學(xué)的鮮明特點之一就是情感性。語文是最富有生命和情感的學(xué)科，語文閱讀教學(xué)應(yīng)該喚起學(xué)生對文本情感的內(nèi)心體驗，讓學(xué)生感受到文本的各種情感。審美化的語文閱讀教學(xué)應(yīng)該成為熱烈濃郁的教學(xué)情、學(xué)習(xí)情和各種豐富細膩的情感場。在閱讀教學(xué)中教師應(yīng)懷著對語文教學(xué)的愛，懷著對學(xué)生的愛，用富含情感的教學(xué)方法、教學(xué)言語實現(xiàn)教學(xué)目標。如教學(xué)《祝?！窌r可這樣導(dǎo)入：“漫天大雪，爆竹聲聲。在現(xiàn)代文學(xué)人物畫廊里，艱難地走出一位衣衫襤褸、面容憔悴、神色悲哀、白發(fā)蓬松、目光呆滯的四十歲上下的女人。那又瘦又長的左手提著一個裝著破碗的竹籃，干枯的右手拄著一根下端開裂的長竹竿。她，就是祥林嫂——魯迅小說《祝?！分械闹魅斯?，一個慘遭封建宗法思想和封建禮教迫害的舊中國農(nóng)村勞動婦女的典型形象。今天我們就來學(xué)習(xí)魯迅先生的《祝?！??！蓖ㄟ^文學(xué)獨白的方式，既高度概括出小說主人翁祥林嫂的形象，又營造出一種凄美之境，激起學(xué)生的審美熱情。
審美感知力的培養(yǎng)方式主要有聽和看，旨在讓學(xué)生身臨其境地領(lǐng)悟生活中的美。首先要重視朗讀。朗誦教學(xué)是培養(yǎng)學(xué)生初步具備審美感知力的重要途徑。朗讀往往能激起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，促使學(xué)生積極參與，幫助學(xué)生理解作品，提高學(xué)生的審美感知力。朗讀過程是了解和欣賞的過程，教師要啟發(fā)培養(yǎng)學(xué)生美讀，品味其情調(diào)，或情緒激昂，或豪放悲壯，或凄切哀婉，或傷感低沉。朗讀能讓學(xué)生展開想象，涵養(yǎng)美感。如教學(xué)《雨霖鈴》與《念奴嬌·赤壁懷古》時，可采用范讀法指導(dǎo)學(xué)生把握好作品的感情基調(diào)，整體感知詞的內(nèi)容與詞中所蘊含的人情美與深刻哲理。《雨霖鈴》的感情基調(diào)格外低沉，詞的上片描寫了詞人與愛人在深秋的傍晚依依惜別的情景，下片描寫了詞人想象別后羈旅生活的情狀。《念奴嬌·赤壁懷古》被視為宋詞豪放派的代表作，應(yīng)讀得鏗鏘有力，表現(xiàn)出詞人對歷史戰(zhàn)爭場景的感懷與對英雄任務(wù)的敬仰，詞末應(yīng)進行低調(diào)處理，讀得灑脫一些。其次要加強利用多媒體教學(xué)，運用幻燈、投影、錄像、錄音帶、電視媒介等把文字作品變?yōu)榫唧w可感的審美形象，提高學(xué)生的審美感知力。
著名的教育家普列漢諾夫說：“美則憑直感的能力而被認識?！蔽膶W(xué)作品是人類的一種特殊創(chuàng)造，它是按照美的規(guī)律創(chuàng)造的。所以，它本身便具有美的特性。在學(xué)習(xí)鑒賞活動中，當學(xué)生感受到某種美的事物、美的言行、美的情操時，就會產(chǎn)生一種興奮、愉悅感，進而激起學(xué)生向往和追求美好生活、培養(yǎng)高尚情操的理想和愿望。如教學(xué)《沁園春·長沙》時，就可借助絢麗多彩的江南秋景展開想象，并用優(yōu)美的語言散文詩般地表達出來。如“萬山紅遍、層林盡染”，由眼前岳麓山的楓林聯(lián)想到祖國無數(shù)山岳中那一重重山、一層層樹，讓自然之神彩筆一抹，暈染得一片嫣紅，比二月笑放的春花還要艷麗，比六月飄舞的彩霞還要絢麗?！奥掏?，百舸爭流”轉(zhuǎn)化為散文詩：秋水澄澈，秋江碧波，眼前的湘江，時值秋季更加清澈晶瑩，如碧綠的翡翠，又如透明的水晶。江面上千帆競發(fā)，百舸爭渡。靜中有動，生機勃勃。這樣通過想象和再創(chuàng)造重新走進藝術(shù)創(chuàng)造的境界中，真切感受到詞中所描繪的雄奇?zhèn)惥拔锏膲衙?，有助于我們進一步體會詞中蘊含的革命者心靈的崇高美。
中職語文教師要積極引導(dǎo)學(xué)生發(fā)揮自己的能動性，激發(fā)自己的情感，發(fā)揮自己的聯(lián)想和想象。德國著名文藝理論家萊辛說過：在藝術(shù)作品中，發(fā)現(xiàn)是美的東西，通常不是由眼睛，而是由想象力發(fā)現(xiàn)的。因此，想象力是創(chuàng)造美的基本前提條件。如教學(xué)《再別康橋》時，當我們讀到“金柳”、“青荇”、“星輝”時，可以感受到徐志摩對于康橋的戀戀不舍;《赤壁賦》中“清風(fēng)徐來，水波不興”，可以體驗到蘇軾面對美景時的超脫情懷。所以說語文教材是一種很好的、能夠幫助學(xué)生發(fā)現(xiàn)美的素材，這個素材中的自然、人物、歷史、風(fēng)俗等都體現(xiàn)出對于學(xué)生的審美教育的滿足，讓學(xué)生從中體會到或含蓄深沉、或熱烈奔放的美，繼而讓學(xué)生體會到什么是真、善、美。學(xué)生的想象，就是對于美的發(fā)現(xiàn)和再創(chuàng)造的過程，學(xué)生的思維拓展的過程就是審美能力提高的過程，所以教師必須對這種行為給予鼓勵，讓學(xué)生更積極主動地發(fā)揮其對于語文學(xué)習(xí)的積極性和主動性，同時還要結(jié)合當?shù)貙嶋H的教育情況，充分發(fā)掘和應(yīng)用當?shù)氐慕逃Y源，選取出當?shù)貎?yōu)秀的文化傳統(tǒng)，作為額外的文化美育資源，充當語文教學(xué)的鮮活案例，讓學(xué)生在教師的引導(dǎo)下自覺地提高自己的審美能力。
總之，我們在課堂教學(xué)中要努力創(chuàng)設(shè)情境啟發(fā)學(xué)生的思維，讓學(xué)生在感性的基礎(chǔ)上得到理性的提煉，并不斷發(fā)揮主體的能動性，盡力捕捉新鮮而獨特的情思。學(xué)生正是在這樣的精神活動中發(fā)揮了自己的創(chuàng)造性，獲得了審美的愉悅。逐漸將在作品中、意象中蘊涵著的美滲透到學(xué)生的心中，凈化他們的心靈，提升他們的人格。
參考文獻：
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摘要：中國是一個歷史悠久、幅員遼闊的文化大國，早在幾千年前文字出現(xiàn)不久的時期，就有了各種類型的文獻記載，包括歷史文獻、文學(xué)作品等，這些都成為了中國現(xiàn)今留存下來的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。中國文學(xué)作品作為中國傳統(tǒng)與現(xiàn)代文化藝術(shù)的具體體現(xiàn)形式，是作者通過人物性格和形象的刻畫、環(huán)境及背景的描述、事情的敘述等來表述作者的內(nèi)心思想或社會現(xiàn)實的一類文化作品，同時也是作者思維和想法的具體形式的載體。然而不同的文學(xué)作品給予讀者的感受又不盡相同，在我國文學(xué)作品的流變中逐漸形成“雅”、“俗”兩大類別，這兩類文學(xué)作品都具有其獨特之處。因此，文章從我國文學(xué)作品的雅俗概念著手，從文學(xué)作品的敘事特點、文體特征以及其語言風(fēng)格等方面對中國文學(xué)作品中的“陽春白雪”與“下里巴人”的特性進行了詳細的闡述。
關(guān)鍵詞：中國文學(xué)作品;雅俗欣賞;陽春白雪與下里巴人。
引言。
中國是世界上四大文明古國之一，隨著時間的推移與歷史的沉淀，中國的文學(xué)作品層出不窮、類型多樣，有詩集、詞賦、小說、戲劇等不同文體。文學(xué)作品是作者表達自身情感或反映社會現(xiàn)狀的一種載體，根據(jù)時代的不同可劃分成古典文學(xué)作品與現(xiàn)代文學(xué)作品兩種類型，而無論是哪一類別的文學(xué)作品，其寫作的手法、表達的方式都有不同程度的雅俗性。為了能夠更好地理解中國文學(xué)作品中的主題思想與作者的情感，對其雅俗性進行賞析和探討十分必要。基于上述幾點考慮，文章對中國文學(xué)作品中的雅俗的定義與關(guān)系做出說明，并結(jié)合文學(xué)作品中的敘事特點、文體特征及語言風(fēng)格等幾大行文特點對中國文學(xué)作品中的雅俗欣賞進行了闡述，詳細情況如下文介紹。
1.文學(xué)作品中的雅俗概要。
1.1雅俗的概念。
雅俗是一對反義詞，在中國文學(xué)作品之中是相對立而存在的兩個概念，是在人們對文學(xué)作品進行廣泛的、長期的研讀之后，在文學(xué)領(lǐng)域形成的一類與作品的賞析和評鑒相關(guān)的專業(yè)術(shù)語。“雅”，即為優(yōu)雅、美好的意思，用在文學(xué)作品的賞析中通常用來指代程度很高，相當于“極致”、“典范”等釋義[1]。與“雅”相對應(yīng)的即為“俗”，其在文學(xué)作品的賞析中通常用來代指該作品具有大眾化、通俗易懂的特質(zhì)。然而隨著人們對文學(xué)作品的研究程度逐漸深入，在文學(xué)領(lǐng)域中對這些作品的雅俗的評價也逐漸演化為更為委婉的“陽春白雪”與“下里巴人”。
1.2雅俗之間的關(guān)系。
通過上文對“雅”、“俗”二字的釋義以及在文學(xué)作品賞析中所代表的含義的闡述可知，當一部文學(xué)作品被稱為“雅”或“陽春白雪”時，就說明該文學(xué)作品具有莊重嚴肅、傳統(tǒng)、經(jīng)典規(guī)范的特質(zhì)，相反地，當一部文學(xué)作品被稱為“俗”或“下里巴人”時，該作品的內(nèi)容的描述通常較為平庸和通俗，或者不夠新穎、流落俗套。由此可見，雅是代指文學(xué)作品不受低級趣味的局限，而俗則是代指文學(xué)作品落于俗套且缺乏品味或較為普遍化、大眾化。另一方面，雅俗雖在所代表的含義與立場上處于相對面，卻具有辨證統(tǒng)一的關(guān)聯(lián)，且在特定情況下，雅俗可以互為轉(zhuǎn)換，甚至在同一部文學(xué)作品中可以出現(xiàn)雅俗共存的現(xiàn)象。這是由于在文學(xué)作品雅俗的流變過程中，當作者們一味地追尋高雅時就會造成許多作品風(fēng)格雷同，而那些通俗易懂、趨于大眾化的作品反而脫穎而出，在這一特殊條件下，雅俗便本末倒置了。
2.中國文學(xué)作品中敘事特點的雅俗賞析。
在中國的眾多文學(xué)作品中，敘事是許多作者通常采用的創(chuàng)作手法之一，其概念是指在作品中通過對事情的進展過程采用一系列的詞匯和語句來對整件事情進行表述。
從敘事特點的角度來看，一部文學(xué)作品，無論是小說也好，戲劇也罷，其能稱之為“雅作”，必然是作者在敘事手法上采用了獨特的方式，或是站在獨特的視角對整件事情進行闡述[2]。例如，在大多數(shù)敘事的小說作品中，文中通常是以第一人稱即“我”的角度來描述整個故事的起因、經(jīng)過與結(jié)果，且傳統(tǒng)的中國小說中，闡述事情的視角較為單一，通常只有一個，這就容易使讀者對整個文學(xué)作品產(chǎn)生片面的認知。因此，靈活的站在不同的人物角度進行敘事是體現(xiàn)作品雅的主要方式之一，如清代曹雪芹的小說《紅樓夢》，從作品開端以旁白的角度對黛玉進府的事情進行敘述后，作者接連以賈府眾人、王熙鳳、黛玉等眾人的視覺進行描述，從而將眾人的外表與性格特點刻畫出來，使讀者產(chǎn)生開門見山的感覺，同時也體現(xiàn)了作品的靈活多變，從而表現(xiàn)出其“雅”的特質(zhì)。
另一方面，在敘事的作品中，敘事的時間也是體現(xiàn)作品雅俗的另一重要成分。在通俗、大眾化的文學(xué)作品中，作者通常采用順序的方式進行描述，即按照事情發(fā)生的一般順序來闡述，這類作品通常被稱為“俗”。然而為力求新穎，達到“雅”的等級，許多作者在文學(xué)作品的描述中采用插敘、倒敘等方式，從而讀者們不僅在其作品中看到主觀性，還能充分體會到客觀的特性。如魯迅的小說《狂人日記》，作者就是按照主人公零碎的浮想而行文的，使讀者在研讀時充分體會到時間的跳躍、停滯、交叉等感受。
3.中國文學(xué)作品中文體特征的雅俗賞析。
文學(xué)作品的文體所涵蓋的內(nèi)容十分廣泛，可以理解為作品的形式，包括小說、詩歌、戲劇等，也可以理解為作者行文的風(fēng)格，包括議論文、散文、敘事文等。文體主要是對作者的思維結(jié)構(gòu)和方式以及社會的歷史背景等的一種體現(xiàn)，是按照一定的話語組成順序所形成的文體格式，也是作者個性及意識的體現(xiàn)形式。
文體是文學(xué)作品的具體體現(xiàn)形式，早在我國封建時期，我國文學(xué)領(lǐng)域的學(xué)者們就將文學(xué)體裁進行了雅俗的區(qū)分，古人認為詩詞歌賦是文學(xué)作品中高雅文體的代表，相對而言，戲劇、小說等則被認為是低俗的文學(xué)，難登大雅之堂。這是由于詩歌的起源悠久，且各統(tǒng)治階級大力推崇詩詞，而戲劇、小說等的發(fā)源時間較晚，難免受到歧視。
另一方面，隨著時代的發(fā)展和人們觀念的轉(zhuǎn)變，現(xiàn)代文學(xué)領(lǐng)域?qū)τ谖捏w的定義則有別于古人，在現(xiàn)代文學(xué)界中通常認為闡述社會現(xiàn)象及處事真理等的文學(xué)作品是為“陽春白雪”，而以敘述個人情感，尤其是愛情的文體是為“下里巴人”。例如，描寫共產(chǎn)黨員在抗戰(zhàn)時期堅強不屈好品質(zhì)的軍旅文體的小說作品《紅巖》相比于描寫都市愛情的小說作品《悲傷逆流成河》，讀者普遍認為前者更為高雅，后者更為庸俗。
4.中國文學(xué)作品中語言風(fēng)格的雅俗賞析。
語言風(fēng)格是文學(xué)作品的藝術(shù)體現(xiàn)形式，若是沒有語言的支持，文學(xué)作品將無法呈現(xiàn)。在對待語言風(fēng)格的問題上，需要充分將時代的發(fā)展趨勢納入考慮范圍，從而創(chuàng)造出有感染力的新型文學(xué)作品。
由于戲劇起源于封建時期，通常在戲劇中，人物的對白及旁白的闡述通常是用文言文進行描寫的，在古人認為是低俗文體的戲劇，隨著現(xiàn)代社會對文言文使用頻率的下降，而逐漸被看做是高雅的文學(xué)作品。相反，由通俗易懂、幽默風(fēng)趣的語言風(fēng)格組成的文學(xué)作品則被現(xiàn)代文學(xué)界視為庸俗之作[3]。然而被視為高雅的戲劇卻遠不如被視為庸俗之作的幽默風(fēng)趣的小說受讀者青睞，由此可見，語言是不斷發(fā)展的，作者在創(chuàng)作文學(xué)作品時應(yīng)避免語言風(fēng)格過于雅正而脫離群眾。
5.結(jié)束語。
中國文學(xué)作品是經(jīng)歷數(shù)千年的文化沉淀、流變而沿傳至今的一類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)，是我國的藝術(shù)瑰寶，也是可以給予讀者心靈慰藉的文化載體，對于陶冶讀者的情操、提高讀者文學(xué)素養(yǎng)等方面有著重要的意義。綜上所述，文章通過對中國文學(xué)作品中的雅俗概念的闡述及各種行文手段的雅俗性的分析，為我國文學(xué)作品中的雅俗欣賞提供了可靠的依據(jù)。
參考文獻。
文學(xué)鑒賞論文篇八
為了響應(yīng)國家“深化基礎(chǔ)教育改革,大力推行素質(zhì)教育”的號召,現(xiàn)行的高中音樂課程標準提倡教師要注重培養(yǎng)學(xué)生健康的人格、高尚的情操,要通過音樂鑒賞活動來培養(yǎng)學(xué)生的感受能力和審美能力,這既是音樂教學(xué)的重要內(nèi)容,也是音樂教學(xué)的目標之一。具體來說,培養(yǎng)高中生的音樂鑒賞能力有助于提高他們的道德素養(yǎng),陶冶他們的情操,有助于培養(yǎng)學(xué)生的藝術(shù)評價能力,有助于啟發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維能力。在本文中,筆者將結(jié)合自己的教學(xué)經(jīng)驗,談一些培養(yǎng)學(xué)生音樂鑒賞能力的方法,以期為廣大同仁提供一些教學(xué)上的借鑒。
一、營造良好的氣氛,培養(yǎng)學(xué)生欣賞音樂的興趣。
高中生經(jīng)過了小學(xué)和初中階段的音樂學(xué)習(xí)后,已經(jīng)具備了一定的音樂基礎(chǔ)知識,但是缺乏音樂鑒賞能力。因此,教師要引導(dǎo)學(xué)生主動去發(fā)現(xiàn)音樂中的美,體會其中蘊含的情感。那么如何讓學(xué)生置身于音樂旋律中,感受音樂之美呢?教師應(yīng)當為學(xué)生營造一個輕松愉悅的學(xué)習(xí)氛圍,讓他們能感受到音樂的存在。比如:教師在課前認真?zhèn)湔n,準備充足的教學(xué)素材,音響資料要形象、準確、生動,要以抒情性的樂曲為主,而且要適時地挑選學(xué)生喜歡的流行歌曲,面對喜歡的音樂作品,學(xué)生會產(chǎn)生濃厚的鑒賞興趣。另外,營造良好的教學(xué)氛圍,教師還應(yīng)當注重與學(xué)生構(gòu)建良好的關(guān)系,要使課堂動靜結(jié)合,“動”就是讓學(xué)生以飽滿的情緒聆聽音樂,進而積極思考、大膽發(fā)問,而且“動”要有秩序、有規(guī)律;“靜”是指讓學(xué)生集中注意力,專注思維。動靜有機結(jié)合形成了一種嚴謹而不威懾、寬松而不渙散的課堂氛圍,在這樣的環(huán)境中,教師教得愉快、學(xué)生學(xué)得輕松,他們自然會對音樂欣賞有濃厚的興趣,而音樂鑒賞活動也會順利高效地進行下去,取得較為理想的效果。
二、選擇適當?shù)慕虒W(xué)方法。
美國著名教育學(xué)家、心理學(xué)家布魯納曾經(jīng)說過:“學(xué)習(xí)的最好刺激就是對學(xué)習(xí)材料產(chǎn)生興趣?！痹谝魳疯b賞教學(xué)中,雖說鑒賞對象是音樂作品,但欣賞的主體是學(xué)生,他們是有主觀能動性的個體。因此,教師要時刻關(guān)注學(xué)生,重視他們對音樂的點滴感受,要在尊重和理解學(xué)生的基礎(chǔ)上,選擇恰當?shù)慕虒W(xué)方法,如此才能使學(xué)生的個性得到發(fā)展,才能夠激發(fā)出他們欣賞音樂的興趣,才能夠使學(xué)生充分發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力,在音樂鑒賞過程中提高感受能力和審美能力。比如,在引導(dǎo)學(xué)生欣賞故去《春江花月夜》時,教師可以先講述樂曲的內(nèi)容:作品描繪了月亮在東山升起,小舟在江面蕩漾,花影在兩岸搖曳的江南美景。之后讓學(xué)生聽樂曲,并提問:“樂曲中使用了哪幾種樂器?”大部分學(xué)生能夠答出使用了琵琶、簫、箏幾種樂器,之后教師可以用多媒體播放“漁舟唱晚”的畫面,并讓學(xué)生根據(jù)這三種樂器的音色和表現(xiàn)力來欣賞這首樂曲。在教師的引導(dǎo)下,學(xué)生結(jié)合已學(xué)知識和優(yōu)美的畫面,充分發(fā)揮自己的想象力,自由地翱翔于音樂的空間中,體會到了這首樂曲的意境,感受到了民族音樂的魅力,同時也激發(fā)了他們對民族音樂的熱愛。
三、教師要正確引導(dǎo)學(xué)生的審美情趣。
在實施新課程改革后,高中音樂教材中的內(nèi)容有了明顯的改變,但是大部分音樂作品是學(xué)生不熟悉的。雖然高中生喜歡聽音樂,但基本上都是流行歌曲。所以對音樂課本中的樂曲,尤其是民族音樂提不起學(xué)習(xí)興趣。針對這種情況,教師要結(jié)合學(xué)生的興趣愛好,多選擇一些學(xué)生喜歡,或者與學(xué)生實際生活聯(lián)系緊密的流行音樂作為鑒賞內(nèi)容,這樣既可以激發(fā)學(xué)生欣賞音樂的興趣,也能夠使學(xué)生吸收流行音樂中的有益元素,增強他們的音樂體驗,提高他們的音樂鑒賞能力。事實上,流行音樂與民族音樂有著內(nèi)在的聯(lián)系,很多流行歌曲的素材選自于民族音樂,如:周杰倫的《青花瓷》《發(fā)如雪》等采用了民族音樂中的“宮調(diào)式”;阿牛的.《桃花朵朵開》中運用民族打擊樂增強了樂曲的歡樂氣氛;王力宏的《花田錯》將京劇唱腔與說唱巧妙結(jié)合在一起,體現(xiàn)了音樂無國界的特點;還有李玉剛的《新貴妃醉酒》《國色天香》等都是帶有京劇元素的流行歌曲……此類例子不勝枚舉。在音樂鑒賞課上,教師可以用專業(yè)化的音樂知識幫助學(xué)生分析他們喜愛的流行歌曲,使學(xué)生明白各類流行音樂的特征,進而培養(yǎng)和提高他們對流行音樂的辨別能力。
具備了這方面的能力,學(xué)生就會主動獲取與評價流行歌曲相關(guān)的知識。而且他們會在辨別和評價中逐步提高音樂鑒賞能力。此外,音樂鑒賞教學(xué)中,教師可以,把一些詩詞、散文有選擇的與合適的音樂進行匹配,引導(dǎo)學(xué)生感受音樂和文學(xué)完美的結(jié)合?？偠灾?在高中音樂教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生的鑒賞能力,教師要以學(xué)生的知識水平、興趣愛好為依據(jù),多引導(dǎo)學(xué)生進行自主體驗和學(xué)習(xí)探究,擴大他們的音樂視野、提升他們的音樂感知力、發(fā)展他們的思維能力,這樣,學(xué)生能夠深入理解音樂作品,產(chǎn)生較強烈的審美熱情,提高自己的音樂鑒賞能力,進而促進他們藝術(shù)素養(yǎng)的全面發(fā)展。
文學(xué)鑒賞論文篇九
音樂的鑒賞能力是當代大學(xué)生必須具備的素質(zhì)之一，加強對非音樂專業(yè)學(xué)生音樂鑒賞能力的培養(yǎng)更是每個教育工作者義不容辭的責(zé)任，對此本人有如下設(shè)想：
首先應(yīng)將音樂鑒賞課程納入學(xué)校的培養(yǎng)方案，開設(shè)必修課程，課程的學(xué)時至少應(yīng)每學(xué)年34節(jié)課，每周兩節(jié)課。課程的內(nèi)容可以包括初級基本樂理、簡單的中西音樂史、中國戲曲音樂作品結(jié)構(gòu)及藝術(shù)風(fēng)格分析等內(nèi)容。同時開設(shè)更多內(nèi)容的全院性選修課程，使學(xué)生全面了解音樂的歷史和演變過程，了解不同國家地區(qū)的音樂特點。如：開設(shè)古典音樂賞析和流行音樂賞析、戲曲賞析等課程，合格者獲得相應(yīng)的學(xué)分。目前我校已進行了這方面的嘗試，大學(xué)生選修這方面課程的熱情非常高漲，這個現(xiàn)象充分體現(xiàn)了當代大學(xué)生對音樂知識的渴求。當前我校正處在提高素質(zhì)教育教學(xué)改革階段，針對如何提高大學(xué)生音樂素質(zhì)，正在積極努力的進行嘗試和探索，并取得了可喜的效果。
其次，有條件的學(xué)校圖書館可開設(shè)古典音樂欣賞數(shù)字教室。因音樂會的門票價格比較高，大多數(shù)學(xué)生不能經(jīng)常出入音樂廳。數(shù)字教室為學(xué)生提供資源，定期播放和下載一些影音資料。對音樂了解的越多，欣賞水平才會逐漸提高。
4結(jié)語。
總之，提高音樂鑒賞能力是現(xiàn)代大學(xué)生知識結(jié)構(gòu)的重要組成部分。各類高校應(yīng)該注重學(xué)生音樂藝術(shù)的培養(yǎng)，使學(xué)生在實踐過程中不斷深入了解音樂，做到能夠欣賞音樂和理解音樂作品，從中得到藝術(shù)的享受。在這里我想引用音樂家約瑟夫·海頓的一句名言“藝術(shù)真正的意義在于使人幸福，使人得到鼓舞和力量”。
文學(xué)鑒賞論文篇十
論文摘要：一個天經(jīng)地義的觀點是，文學(xué)批評就是關(guān)于“文學(xué)”的批評。不過回望歷史，文學(xué)批評的發(fā)展與演變卻呈現(xiàn)出一個從寄生于文學(xué)到逐步與文學(xué)相分離的軌跡。當今的文化研究是文學(xué)批評走向獨立的新階段，它可以脫離文學(xué)對象，甚至將文學(xué)邊緣化。究其原因，是消費文化之取替文學(xué)文化為文化研究之獨立地位的獲得提供了歷史的契機。
一個天經(jīng)地義的觀點是，文學(xué)批評就是關(guān)于“文學(xué)”的批評。不過回望歷史，文學(xué)批評的發(fā)展與演變卻呈現(xiàn)出一個從寄生于文學(xué)到逐步與文學(xué)相分離的軌跡。
在亞里斯多德的《詩學(xué)》里，文學(xué)批評主要體現(xiàn)為闡釋文學(xué)的類型、體裁等文學(xué)的基本范型?！对妼W(xué)》開創(chuàng)了文學(xué)批評，也奠定了批評與文學(xué)密不可分的關(guān)系。
中世紀流行文獻學(xué)批評，主要圍繞文學(xué)作品及典籍進行編注。文獻學(xué)作為文法學(xué)的姊妹學(xué)科，具有修辭學(xué)傳統(tǒng)，關(guān)注字詞與風(fēng)格，側(cè)重文本細節(jié)，因而文獻學(xué)批評沒有產(chǎn)生對批評立場、原則或體系的追求。由于字詞成為高度關(guān)注的領(lǐng)域，中世紀“經(jīng)院哲學(xué)家們”被后人看作是在用字詞編織學(xué)問的蛛網(wǎng)。弗朗西斯?培根在《學(xué)術(shù)的進展》一文中寫道：“因此便產(chǎn)生了學(xué)術(shù)的第一個弊?。褐谎芯孔衷~，不研究內(nèi)容。雖然我所舉的例子是已過去的事情，但這類弊病一直存在，并將……繼續(xù)存在下去。”這類批評寄生于典籍，當然也包括文學(xué)典籍，文獻學(xué)批評對文史原典具有依存關(guān)系。
17世紀的古今之爭，大量爭論文學(xué)應(yīng)該追求什么樣風(fēng)格，一直被當作典范的西塞羅的《演說家》中所歸納的三種演說風(fēng)格，遭到質(zhì)疑。人們放棄了西塞羅散文風(fēng)格的模式，提出了“中性”語言等新的風(fēng)格。但這種改變，并沒有在框架上突破批評視域，仍然囿于語言風(fēng)格的框架內(nèi)，只是以新風(fēng)格取代舊風(fēng)格。
而法國古典主義批評，以布瓦洛提出的史詩、悲劇、喜劇、十四行詩、諷刺詩等都必須以古希臘、羅馬作品為典范，必須符合三一律等準則?？梢钥吹?，古典主義的批評法則主要針對創(chuàng)作，仍然以作品為目的，但同時確立了批評法則的權(quán)威。
對批評法則的松動或反叛，發(fā)生在19世紀。浪漫主義批評是對古典主義統(tǒng)一的批評標準的叛逆，在批評史上形成了第一次“大混亂”，出現(xiàn)了各種有差異的批評。
浪漫主義批評的主流是個人體驗式批評，代表人物有斯塔爾夫人、赫茲列特等。斯達爾夫人被認為是第一個采用個人才情體驗批評的人，這指的是批評家力圖再次親身體驗作家在作品中體驗過的東西，這類批評家往往自身具有極強的才情，布萊指明它是“批評天才對于他人的天才存在的一種參與，建立在本人和他所欽佩的人之間至少是潛在的一種相似性上”。體驗批評所確立的仍然是批評對文學(xué)作品的寄生關(guān)系，體現(xiàn)為文學(xué)批評作為一種次生意識對于原生意識所經(jīng)歷過的感性經(jīng)驗把握。
這種把握又分為兩種情況，一是認同性的，即批評獲得與文本一致的體驗：批評家的批評建立在個人體驗的基礎(chǔ)上，而個人體驗又依附于對原作的同情與激賞之中，批評家的性情常常與作家的趣味與感受具有一致性。這種認同批評構(gòu)成批評家與作品之間的親密無問的關(guān)系，批評家與作者形成共謀。批評家通過閱讀，放棄自我，變成“各種狀態(tài)的交匯地”(杜波斯)，批評家成為作家的場所，作家的靈魂在其中向批評家敞開。而另一種是距離型的，同樣以作品為批評對象，但批評家與作品之間保持距離，批評不是共謀，而是純粹的“俯瞰的凝視”(斯塔羅賓斯基)，批評與作品對象建立的是非同情的關(guān)系。批評家意識到自己與他的批評對象是分離的，克洛岱爾將這種情況總結(jié)為“理解而不贊同”，它不同于作品的詩性思維，批評是作家自我思想的表達。然而“認同批評”與“距離批評”并不絕然分開，如塔斯羅賓斯基所說：“完整的批評也許既不是那種以整體性為目標的批評，也不是那種以內(nèi)在性為目標的批評，而是一種時而需求俯瞰，時而要求內(nèi)在的凝視?！?BR> 然而，“距離批評”后來獲得了進一步的發(fā)展，它漸漸融人到理性批評。與浪漫主義體驗式主觀批評主流相對的.是理性批評，包括由歷史學(xué)方法帶來的“新文獻學(xué)”批評，即通過作品產(chǎn)生的條件解釋作品；也有關(guān)注批評與讀者關(guān)系的批評，如萊辛的《拉奧孔或稱論畫與詩的界限》；當然還有后期的勒南的自然主義歷史批評，丹納的實證主義科學(xué)批評等等。
這些導(dǎo)向了通常所說的始于19世紀的真正現(xiàn)代意義上的批評，也就是“批評”意味著理性分析與批判。文學(xué)批評從關(guān)注內(nèi)心的感受式把握，走向了19世紀中后期的適應(yīng)批判現(xiàn)實主義文學(xué)的社會歷史批評，并上升為文學(xué)批評的主流。文學(xué)與時代、文學(xué)與社會現(xiàn)實的關(guān)系成為文論的新焦點，文學(xué)批評到19世紀中后期已經(jīng)從主觀感受式文論的豐富性逐漸歸依到社會歷史批評的單一理路與范式上來，并且這一范式獲得了獨尊的地位。這表明批評雖然始源于文學(xué)園地，但批評卻可以成為自身，這是因為文學(xué)所擁有的不僅僅是審美，它有很大的社會、歷史的關(guān)聯(lián)域，批評可以是外在的。
到20世紀初，批評再一次打破獨尊的單一社會歷史標準而形成新一輪的“大混亂”：文學(xué)批評從尊崇社會歷史本體的范式中走出來，轉(zhuǎn)向語言本體、形式本體，進而帶來了眾多風(fēng)格的批評同時并存的新格局。形式主義批評、新批評、結(jié)構(gòu)主義以及符號學(xué)批評等流派都有各自的宗旨，但相同的是都告別了對文學(xué)的現(xiàn)實、社會、自然、時代、歷史、道德、經(jīng)濟等“外部批評”，開始探討文學(xué)內(nèi)部的語言、形式與結(jié)構(gòu)等。后來的精神分析批評，現(xiàn)象學(xué)主題批評也隨之盛行。加上上一階段的社會歷史批評在這個時期又產(chǎn)生了新的分支：有關(guān)注文學(xué)的社會意識形態(tài)的西方馬克思主義批評；還有關(guān)注讀者維度的接受美學(xué)批評，后來又有新歷史主義批評，批評空前繁榮。
如果說l9世紀以前，批評指向文學(xué)或圍繞文學(xué)，批評帶有次生性質(zhì)的話，那么，20世紀的批評，各個流派的宗旨都不約而同地轉(zhuǎn)向建構(gòu)自家的理論體系。批評不再像浪漫主義時期柯爾律治、赫茲列特等的批評融入文學(xué)、認同文學(xué)，甚至復(fù)制文學(xué)，或者說是對文學(xué)表達的表達。20世紀前半期的各個批評流派都具有鮮明的批評學(xué)科意識，批評表達自身，文學(xué)淪落到服務(wù)于批評、為批評表達自身所用的次席。作品闡釋不是目的，建構(gòu)批評體系成了批評的首要目的，文學(xué)成為了批評體系建構(gòu)的原料場地。因此，20世紀前半期，批評已經(jīng)開始走上了獨立的道路，如果說最初它還沒有完全獨立于文學(xué)，與文學(xué)還具有相關(guān)性，那么這種相關(guān)性表現(xiàn)為文學(xué)是批評理論的言說場所或涉獵對象，盡管文學(xué)不再是目標。這種不將文學(xué)作品作為一個有機體對待，或者不以文學(xué)為目標的批評，引發(fā)了傳統(tǒng)立場的文學(xué)研究學(xué)者的憤怒，因為在這類批評中，作品只是作為理論的單一注腳。譬如精神分析批評，不將《哈姆萊特》看作有機的作品，而是從中掠取符合精神分析學(xué)說的所謂戀母情結(jié)，以此作為對《哈姆萊特》解讀的結(jié)論，這大概也算是圣伯夫的所謂不是一種同情、認同，而是覬覦他人財富，從中掠取所需的批評吧。
這些追求體系化與理論化的批評，追逐某種客觀性，它的產(chǎn)生與文學(xué)的非主觀化創(chuàng)作潮流具有一致性。自福樓拜開始，到新小說的“零度寫作”，文學(xué)追求非主觀介入的客觀化敘述，也就是要實現(xiàn)文學(xué)創(chuàng)作中的主觀性的零度。在這種背景下，批評的非內(nèi)在化，或者說批評的外化就被推動到這樣的程度，以至于反射的主體消失了，只有被反射的客體繼續(xù)存在。批評變成了一面無個性的鏡子，這使執(zhí)著于作家創(chuàng)造性、激情、意念及主體風(fēng)格等傳統(tǒng)批評立場的文學(xué)研究者對當代批評產(chǎn)生了強烈的抵制情緒。然而，20世紀80年代后，解構(gòu)主義引發(fā)的后殖民主義批評、女性主義批評、性別批評等新的“文化研究”的批評浪潮，使批評進一步脫離文學(xué)，因為有的批評純粹談?wù)搯栴}本身，以建構(gòu)理論自身的體系為目的，甚至對文學(xué)的涉獵都可以不要了。文化研究關(guān)注少數(shù)族裔、女性等弱勢群體，政治性批評成為了批評的主流與中心，而文學(xué)的審美批評不僅受冷落、遭排擠，甚至被取代。審美的自主性被瓦解，文學(xué)作品被這些政治性批評切割與肢解。面對愈來愈強勁的政治化的、獨立化的、同時也是非審美化的批評浪潮，持審美批評立場的文學(xué)研究者非常焦慮。耶魯學(xué)派的代表人物之一的布魯姆，將女性主義批評、新馬克思主義批評、拉康的心理分析、新歷史主義批評、解構(gòu)主義及符號學(xué)等統(tǒng)稱為“憎恨學(xué)派”，因為這些批評流派重視的是社會文化問題，顛覆了以往的文學(xué)經(jīng)典。當今流行的大眾文化也是一支顛覆文學(xué)經(jīng)典的力量。經(jīng)典文學(xué)在“憎恨學(xué)派”的批評理論與“大眾文化”的雙面夾擊之下，地位一落千丈，布魯姆的《西方正典》以“經(jīng)典悲歌”作為第一章的標題，可以看到經(jīng)典的盛歌時代成為舊事。
耶魯學(xué)派的另一代表人物米勒，在《論文學(xué)》中，對批評理論凌駕于文學(xué)的未來走勢也有著傷感而清醒的認識。該書開篇的第一句話是“文學(xué)的終結(jié)近在眼前”，他提到“文學(xué)逼近死亡的一個顯著的癥兆，是全世界的文學(xué)院系的年輕教員都從文學(xué)研究轉(zhuǎn)向理論、文化研究，后殖民研究，傳媒研究，大眾文化研究，婦女研究，非裔美國人研究等等，他們經(jīng)常以更接近社會科學(xué)而不是過去所認為的人文科學(xué)的方式著述與教學(xué)，而他們的寫作與教學(xué)常將文學(xué)邊緣化或忽略文學(xué)，即使他們中很多都是在老式的文學(xué)史與文本細讀中訓(xùn)練出來的”，“這是因為他們預(yù)感到了傳統(tǒng)的文學(xué)研究正在被社會與大學(xué)管理宣布為過時的路途中”。米勒指出理論導(dǎo)致文學(xué)的衰落，他說：“文學(xué)理論的繁榮就是文學(xué)死亡的信號”，“理論注冊了文學(xué)的行將就木”。
批評與文學(xué)的分化，現(xiàn)代批評與傳統(tǒng)批評的分化，是有根由的。批評雖然一開始寄生于文學(xué)，但它一出現(xiàn)就是不同于文學(xué)的，批評與文學(xué)具有異質(zhì)性。文學(xué)是感性的，形象的，可體驗與參與的；而談?wù)撐膶W(xué)，也就是批評，已經(jīng)不是文學(xué)自身，它是概括的，邏輯的，理性分析的。用弗萊的觀點表達的話，那就是文學(xué)是沉默的，而批評是說話的；文學(xué)不是學(xué)科，而批評是學(xué)科，弗萊說“文學(xué)并不是一門研究學(xué)科，而是供研究的對象”，“如果文學(xué)批評是一門科學(xué)，那么它顯然是一門社會科學(xué)，如果說它只是到了我們的時代才發(fā)展起來，至少沒有說錯這件事的年代”。文學(xué)批評經(jīng)過在文學(xué)場域的孕育，在20世紀與各門社會科學(xué)一道走上了獨立。
從人文科學(xué)到社會科學(xué)，也就界分了傳統(tǒng)文學(xué)批評與當代批評。愛德華?薩義德在比較?？屡c布魯姆時指出，前者關(guān)注的是一個“文化的世界”，而后者關(guān)注的是一個“藝術(shù)的世界”。作為藝術(shù)的世界，文學(xué)性精英主義的批評關(guān)注的是審美，布魯姆明確提出“我認為審美只是個人的而非社會的關(guān)切”。而當今的文化研究et益取代了文學(xué)批評，在審美主義者看來，他們把審美降為了意識形態(tài)。然而，隨著大學(xué)教學(xué)或文化機構(gòu)的日益政治化與實用化，文化批評一定會更加關(guān)注社會文化現(xiàn)象，而不會停留于“審美的個人關(guān)切”。布魯姆也認識到了“我們正在敗退，并無疑地還將敗退，這是令人沮喪的，因為很多優(yōu)秀的學(xué)生將棄我們而去，另尋其他學(xué)科和職業(yè)，這種拋棄已隨處可見”。這種沒落感，是文學(xué)研究者或從傳統(tǒng)批評走過來的學(xué)者的感傷，而站在文化研究立場的瑞安?畢肖普則描述為“到上世紀90年代中葉，文學(xué)研究已向文化研究俯首稱臣”。(見本組文章的第一篇)兩個陣營的人，表達的是同一個現(xiàn)實，然而感情色彩不同。
這種歷史走向形成的主要原因在于，新興的消費文化與機械復(fù)制時代的大眾文化結(jié)束了文學(xué)文化為中心的時代，經(jīng)典文學(xué)的美學(xué)給社會消費美學(xué)與日常生活美學(xué)讓出了地盤，因此，批評就可以針對新的領(lǐng)域，可以不針對文學(xué)而進行批評。
羅蘭?巴特的“文本”概念可以說是一個典型的體現(xiàn)，他以“文本”的概念取代“作品”，使得批評理論的批評研究對象走出了過去的文學(xué)藝術(shù)作品的范圍，走出了文字作品的范圍，而使身體、行為等各種對象都成為了批評與研究的對象，也可以說生活領(lǐng)域里的很多現(xiàn)象都是“文本”。這樣，文學(xué)就只是“文本”中的一種文字文本，批評的領(lǐng)域與范圍不僅擴大了，而且社會化與日常生活化了，由此產(chǎn)生新的批評，更接近社會科學(xué)。它的繁榮，對人文主義產(chǎn)生了沖擊，同時導(dǎo)致了接近人文科學(xué)的文學(xué)以及相關(guān)的審美批評的衰落。文化研究正是對這種沒有邊界的新的批評的概括性表達，它是沒有范圍的，是無所不包的，也是沒有固定對象與習(xí)用范式的，它打破了過去的文學(xué)以及文學(xué)批評的范式，與文學(xué)形成對抗，也與傳統(tǒng)批評形成了斷裂。站在傳統(tǒng)批評立場的人，或者說擁有傳統(tǒng)批評觀念的人，都不喜歡后者不吸取批評傳統(tǒng)，甚至拋棄從前寄生的對象而且凌駕于其上，同時又缺乏文學(xué)性，審美性，特別是缺乏對現(xiàn)實的超越性，將批評變成了與現(xiàn)實一體化的存在。因此，文化研究的鋪天蓋地，引發(fā)了文學(xué)批評與文化研究之間的論爭，但客觀地說，誰也擋不住社會的變遷，即就擋不住新的浪潮取代老傳統(tǒng)。
如果我們回顧一下，正是作為戲劇的衍生物的電影，導(dǎo)致了戲劇的衰落，那么，我們今天同樣能接受：曾寄生于文學(xué)的批評，一步步走向獨立，到20世紀的文化研究，可以看作是獨立過程的完成，它成為批評從人文科學(xué)邁向社會科學(xué)的分水嶺。文化研究，不僅可以與文學(xué)說再見，甚至拋棄了審美批評傳統(tǒng)。我相信，文學(xué)與文化研究的論爭只是當下的熱門話題，這個話題不屬于未來。
文學(xué)鑒賞論文篇十一
《名作欣賞》二零零六年六月號上半月刊刊發(fā)的彭運生教授的《古詩賞鑒四題》，在闡發(fā)了自己對四首古詩（或其中名句）的獨特理解的同時，也對某些文學(xué)理論和文學(xué)批評的科學(xué)性發(fā)出了質(zhì)疑。讀過該文，感慨良多，禁不住也要對其中涉及到的一些問題發(fā)表點個人的看法，并與彭先生商榷。
一
讀過彭先生的文章，最大的感受就是對文學(xué)鑒賞的主觀性特點又有了鮮明而深刻的體認。
文學(xué)作品的意義，并非單純來自于作家的賦予，很大程度上還取決于讀者的閱讀和接受?！坝幸磺€讀者，就有一千個哈姆雷特”，這一為我們所熟知的名言正道出了文學(xué)鑒賞活動的主觀性特點。而這并非只是經(jīng)驗之談，二十世紀西方接受美學(xué)的創(chuàng)立者姚斯對此有深入的研究和分析。無論是接受美學(xué)的理論，還是文學(xué)鑒賞活動的實際都表明，每個讀者在文學(xué)鑒賞活動中，都是從自己的生活經(jīng)歷、人生體驗、性情氣質(zhì)、審美趣味以及價值觀、藝術(shù)觀等方面出發(fā)去看待作品的。面對以語言符號構(gòu)筑的文學(xué)形象和意境，讀者會充分發(fā)揮自己的主觀能動性，調(diào)動起豐富的想象、聯(lián)想能力，融入深邃的情緒情感體驗，借助敏銳的感悟能力和一定的理性分析能力，通過對作品符號的解碼，不僅在一定程度上復(fù)現(xiàn)、體驗、理解了作品的內(nèi)容和意義，而且還滲入自己的情感、思想、性情氣質(zhì)和人格精神，對原有的藝術(shù)形象和意境進行開拓、補充和再創(chuàng)造，見人之所未見，言人之所未言，從而使作品的意義“溢出”了作者原來設(shè)定的意義框架，產(chǎn)生出作者所意想不到的意義來。這就是對一部文學(xué)作品，不僅不同時代的讀者，甚至同一時代的讀者都會有不同的理解和闡釋的原因。
彭先生在文章中，分別就四首古詩（或其中名句）質(zhì)疑了同時代的其他幾位論者的理解和闡釋。如認為郭應(yīng)德、過常寶的《中國古代文學(xué)史》對韋應(yīng)物的《滁州西澗》的解釋是“順著天然信仰說出來的話與科學(xué)無關(guān)”；認為張世英先生在《新哲學(xué)講演錄》中對李白的《早發(fā)白帝城》的“藝術(shù)上的考證既不必要，也不合法”；認為王一川先生在《文學(xué)理論》中講解杜甫的《蜀相》時“所言‘詩人不禁熱淚漣漣’，不僅言之無據(jù)，而且似乎意味著此詩是詩人悲傷、無望心情的產(chǎn)物”。與此同時，彭先生以“在我看來”為引領(lǐng)，分別出示了自己對這幾首古詩或其中名句的理解與闡釋。然而，在筆者看來，彭先生的解釋亦不過是體現(xiàn)了文學(xué)鑒賞的主觀性的一家之言而已，并未真正實現(xiàn)其所追求的文學(xué)批評的客觀性和科學(xué)性。如其對《早發(fā)白帝城》的“妙處”的闡釋，盡管頗有邏輯性和哲理性，但仍不免使人困惑：“此詩內(nèi)在雄辯地暗示了象征著‘高度’的‘白帝城’的價值”，這一結(jié)論從何而來？言之所據(jù)又在哪里呢？所以，盡管彭先生從“科學(xué)”出發(fā)“斷然拒絕”考證和想象、聯(lián)想這類“我們面對文學(xué)作品時的本能反應(yīng)”，但事實卻是，拒絕了考證的彭先生，卻無意識地而又不可避免地落入了想象的陷阱，其充滿個人主觀性的作品意義闡釋，最終讓我們也只能把它當成是一種想象的結(jié)果而已。
這就啟示我們，要充分認識到文學(xué)鑒賞的主觀性特點，認識到“不同的讀者在作品中投入不同的情與理，就會產(chǎn)生不同的審美接受和意義闡釋，但任何一種闡釋都有其存在的意義和價值，都有其合理性”（胡經(jīng)之、王岳川主編《文藝學(xué)美學(xué)方法論》，北京大學(xué)出版社，1994年版,年版，第347頁），，誰也不能說自己對某一作品的欣賞才是最正確的體驗和最完美的解釋（當然彭先生也并未如此說），而且正是不同的解釋使作品的意義寬泛深遠起來。
二
然而，肯定文學(xué)欣賞的主觀性，并不意味著否定文學(xué)批評的客觀性和科學(xué)性。因為，建立在文學(xué)鑒賞活動基礎(chǔ)上的文學(xué)批評，與文學(xué)鑒賞雖然有密切的聯(lián)系，但又有著很大的不同。文學(xué)鑒賞以對作品的審美體驗、審美享受為目的，富于主觀性、感受性和個人傾向性；文學(xué)批評以對作品意義和價值的審美理解、審美判斷為旨歸，要求具有客觀性、科學(xué)性和不帶個人好惡的公正性。而要保證文學(xué)批評的客觀性、公正性，科學(xué)的批評方法是必不可少的。在此僅對彭先生文章中所涉及到的考證法和文本分析法做些必要的探討。
關(guān)于文學(xué)批評活動中的考證法，彭先生是持反對意見的，認為“藝術(shù)上的考證既不必要，也不合法”。在他看來，“這樣的考證，實質(zhì)上是想到日常人生中去尋找藝術(shù)的本質(zhì)”，這說明他不認為藝術(shù)的本質(zhì)與日常人生有什么聯(lián)系；可緊接著他又說：“而實際上，我們更多地只能通過藝術(shù)而理解人生的實質(zhì)”。我們不禁要問：既然藝術(shù)的本質(zhì)與日常人生無關(guān)，那么為什么我們又“更多地只能通過藝術(shù)而理解人生的實質(zhì)”呢？從這自相矛盾的話語中，可以看出彭先生在藝術(shù)本質(zhì)與日常人生的`關(guān)系問題上的認識還不甚明了，而這恰恰影響了其對考證法在文學(xué)批評中的必要性與合法性的認識。
另外，彭先生在分析《滁州西澗》一詩時說：“這首詩共有四句，但后兩句本身是一件完整的藝術(shù)品?！辈⒕汀靶≈劬壓纹詸M’？”給出了自己的答案。我認為，從文學(xué)批評的角度來看，其在方法上犯了斷章取義、肢解整體的錯誤。任何文學(xué)作品，不管是一首小詩還是一部長篇小說，其作為一件藝術(shù)品，都是一個由各個構(gòu)成要素有機統(tǒng)一而成的整體，作品的意義、價值也正存在于這有機統(tǒng)一的整體之中，如果將這一整體割裂開來，抽取其中的某一部分，并不顧其與整體中其他構(gòu)成要素的內(nèi)在聯(lián)系而單純地片面地加以分析和引申，所得出的結(jié)論便不會是作為整體的原作本身應(yīng)有之義，而文學(xué)批評卻要求我們盡可能客觀、公正、科學(xué)地分析作品本身原有的內(nèi)涵，并正確地指出其藝術(shù)價值和歷史的、現(xiàn)實的意義。因此，如果以文學(xué)鑒賞而論，彭先生采用“摘句”法對“春潮帶雨晚來急，野渡無人舟自橫”兩句所做的“妙處在于創(chuàng)造出了需要救助的弱者以及誘使弱者接受救助”的解釋，還是可以作為體現(xiàn)了彭先生個人的性情、人格、思想、情感的一家之言而被我們玩味一番的（盡管我們可能也可以不表示贊同），但是，如果上升到彭先生極力倡導(dǎo)的“科學(xué)”的文學(xué)批評的高度來看，這種“只見樹木，不見森林”的斷章取義的批評方法，就只能因其“一葉障目，不見泰山”，與作品應(yīng)有之義相去甚遠而引起我們的不滿了。
綜上所述，我認為彭先生在其文章中多少混淆了具有主觀性的文學(xué)鑒賞與具有客觀性、科學(xué)性的文學(xué)批評的界限。其文章名為《古詩賞鑒四題》，這意味著此文是文學(xué)鑒賞活動的成果。然而，作者在文章中又多是在批評了其他論者的解析不是“科學(xué)”的文學(xué)批評的前提下來提出自己的見解的，這就暗示了彭先生本人的解釋才應(yīng)是符合他所說的“科學(xué)”標準的文學(xué)批評。但事實是，我們從中并未看到多少有科學(xué)根據(jù)的分析和結(jié)論，而且有些結(jié)論，如把《蜀相》一詩的“靈魂”歸結(jié)為“對于死亡的厭惡”，說“此詩的妙處（即所謂悠長余興）在于它內(nèi)在的雄辯，具體說在于它對于死亡的消極價值作出的反復(fù)的隱秘論證”，不免讓人感到匪夷所思?；蛟S筆者過于愚鈍，不能明了彭先生文章中“隱秘的論證或者內(nèi)在的雄辯”，甚至對彭先生之文多有誤解？那就只能深表遺憾和歉意了。
文學(xué)鑒賞論文篇十二
摘要：隨著時代的發(fā)展，生態(tài)文學(xué)批評理論逐漸走入了大眾的視野，并且已經(jīng)受到了更高的關(guān)注和重視。在高校展開英語文學(xué)課堂教學(xué)工作的過程中，通過對于生態(tài)文學(xué)批評理論進行應(yīng)用和探究，可以更好地對學(xué)生的生態(tài)意識進行培養(yǎng)，讓學(xué)生正確地對于文學(xué)內(nèi)容的價值進行對待，培養(yǎng)學(xué)生良好的學(xué)習(xí)意識，端正學(xué)生的學(xué)習(xí)態(tài)度，幫助學(xué)生形成客觀、辯證的思想理論體系。
關(guān)鍵詞：生態(tài)文學(xué)；批評理論；高校英語文學(xué)課堂；教學(xué)意義。
在高校英語教學(xué)工作開展的過程中，英語語言文學(xué)專業(yè)的課堂教學(xué)工作的開展，應(yīng)該更加關(guān)注對人才思維和生態(tài)意識的培養(yǎng)，引導(dǎo)學(xué)生更多地對于文學(xué)作品進深入地分析。在英語文學(xué)課堂教學(xué)上，教師要有意識地引導(dǎo)學(xué)生利用自己的思想對于相關(guān)內(nèi)容的價值進行判斷，這樣可以更好地提升學(xué)生的素質(zhì)成長效果。生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)，起更加關(guān)注從生態(tài)問題的角度，利用文藝理論的方式展開批評，并且通過對文學(xué)藝術(shù)本身的精神、文化、社會等各方面生態(tài)的關(guān)注，達到對生態(tài)危機進行消除的目的。對于學(xué)術(shù)界來說，生態(tài)文學(xué)批評理論近年來受到了更多的關(guān)注，其對于文學(xué)作品的生態(tài)思想進行了揭示，同時也對于作品中思想文化進行了探索，關(guān)注對作品反映出的現(xiàn)實的思考和探索。
一、人文素養(yǎng)培養(yǎng)需求的實現(xiàn)。
現(xiàn)階段，我國的.大部分高校，在專業(yè)課程設(shè)置的過程中，對于人文素養(yǎng)缺乏足夠的重視和認知，往往更加關(guān)注對學(xué)生知識、技巧以及技能的培養(yǎng)，而對于學(xué)生情感、個性、需求的發(fā)展缺乏足夠的重視和關(guān)注。與此同時，我們也能深刻的感受到，外界社會上，大學(xué)生本身面臨著很多就業(yè)、生活、工作、人際交往等多方面的壓力。這種內(nèi)外部環(huán)境的影響，導(dǎo)致了大學(xué)生自身的理想、情感、心理方面產(chǎn)生了更多的需求，一部分學(xué)生面臨著很大的精神壓力和心理問題，存在著一定的心理方面的困境。而生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)和應(yīng)用，起更加關(guān)注對學(xué)生人文素養(yǎng)方面的培養(yǎng)。在英語文學(xué)課堂教學(xué)的過程中，通過生態(tài)文學(xué)批評理論的角度，對于文學(xué)作品進行分析和閱讀，學(xué)生可以更加科學(xué)、客觀、全面地對于作品進行解讀，了解現(xiàn)代社會的生態(tài)危機問題。學(xué)生自身的思維方式也可以得到更好地完善和成長，學(xué)生本身可以形成更加科學(xué)、正確的意識理念，對于愛情觀、消費觀、就業(yè)觀等多方面的觀念也可以得到正確地塑造。這對于幫助學(xué)生解決心理問題，提升學(xué)生的精神狀態(tài)都是非常關(guān)鍵和必要的，是當前高校人文素養(yǎng)培養(yǎng)需求實現(xiàn)的一個重要舉措。例如，對一些優(yōu)秀的短篇文學(xué)作品進行閱讀上，學(xué)生可以更好地認識到當代社會的心靈拜物化，精神空虛，迷茫的的思想，通過對作品的分析了解這種思想的成因，從而引發(fā)學(xué)生進一步的思考，幫助學(xué)生形成具備更高高度的人文意識。
二、更好地適應(yīng)了學(xué)生的全面發(fā)展。
對于英語專業(yè)的學(xué)生來說，生態(tài)文學(xué)批評理論的引入，對于學(xué)生自身的成長和發(fā)展是至關(guān)重要的。在英語文學(xué)課堂教學(xué)中，生態(tài)文學(xué)批評理論的引入，可以讓學(xué)生自身英語基礎(chǔ)能力水平得到有效地提高，并且提升學(xué)生對于西方文化的了解深度。在英語文學(xué)中，很多知識內(nèi)容的學(xué)習(xí)，都需要通過一定的遷移過程，來達到知識掌握的目的和內(nèi)容。而生態(tài)文學(xué)批評理論在應(yīng)用上，更好地促進了這一知識遷移的過程，學(xué)生可以更好地將注意力集中在對于原著內(nèi)容的賞析上。生態(tài)文學(xué)批評理論的應(yīng)用，符合當前生態(tài)文明建設(shè)的重要需求。在當前社會多種文化沖擊下，學(xué)生自身很容易陷入一個思想和精神方面的誤區(qū)，產(chǎn)生一定的不良心態(tài)。生態(tài)文學(xué)批評理論可以更好地對于這些負面的情緒和精神狀態(tài)進行驅(qū)逐，同時打破物欲文化的枷鎖。在現(xiàn)代社會高速發(fā)展下，很多人都存在一定的負面心理和情緒，生態(tài)文學(xué)批評理論的出現(xiàn)和應(yīng)用，對于打破這一問題，促進人與社會形成和諧的發(fā)展關(guān)系具有強大的推動作用。
三、對學(xué)生觀念意識的引導(dǎo)。
生態(tài)文學(xué)批評理論本身的角度是由生態(tài)批評進行入手的，通過獨特的視角對于作品內(nèi)容、人物、文化進行分析，起可以讓學(xué)生對于這種內(nèi)容的分析融入到自己的生活，形成更加獨特的意識理念，從自我的視角來進行分析，幫助學(xué)生形成正確的思想觀念。在日常生活中，生態(tài)文學(xué)批評理論對于學(xué)生愛情觀、消費觀、就業(yè)觀等多方面的觀念的形成，有著積極的促進作用。學(xué)生通過對生態(tài)文學(xué)的思想對于英語文學(xué)作品進行閱讀分析的過程中，批評理論可以讓學(xué)生自然而然地對于實際生活進行連接。例如，對于《瓦爾登湖》閱讀中，教師就可以引導(dǎo)學(xué)生對于自身的體驗進行融入，讓學(xué)生感悟大自然和生命，了解大自然和人類之間的關(guān)系，并且通過相關(guān)話題，對于一些道德、生命等深度問題進行思考。與此同時，生態(tài)文學(xué)批評理論在應(yīng)用上，可以融入更多對自然和生命進行關(guān)愛的思想意識，讓學(xué)生對消費這一行為產(chǎn)生正確的認知和判斷，并結(jié)合日常生活中的實際消費行為，對于一些不良的習(xí)慣進行思考，從而達到幫助學(xué)生形成正確的價值觀念的目的。生態(tài)文學(xué)批評理論的應(yīng)用，本身具有較強的實踐價值，可以更好地完成對學(xué)生思想的引導(dǎo)，讓學(xué)生感受到英語文學(xué)學(xué)習(xí)的必要性，從而提升學(xué)生參與學(xué)習(xí)的積極性和閱讀的熱情，這對于提升學(xué)生的學(xué)習(xí)效果是非常關(guān)鍵的。
結(jié)語。
總而言之，在當前生態(tài)文明的理念下，英語文學(xué)課堂教學(xué)工作的開展作為英語專業(yè)教學(xué)課程的重要組成部分，我們必須要深刻地認識到對于教學(xué)工作所面臨的時代發(fā)展變化需求滿足的重要性。通過對生態(tài)文學(xué)批評理論進行應(yīng)用，可以讓學(xué)生從全新的角度對作品進閱讀，讓學(xué)生逐步形成良好的生態(tài)意識。通過對生態(tài)文學(xué)批評理論的不斷研究和探索，我們可以更好地培養(yǎng)學(xué)生自身的生態(tài)意識，讓學(xué)生對于英語文學(xué)課堂學(xué)習(xí)有著正確的認知，提升學(xué)習(xí)預(yù)期，保證英語文學(xué)課堂的學(xué)習(xí)效果，提升教學(xué)質(zhì)量，并且保障學(xué)生參與學(xué)習(xí)的積極性和熱情。
【參考文獻】。
［3］雷靜．英美文學(xué)教學(xué)觀念應(yīng)如何與時俱進［j］．語文建設(shè)，2015（36）．。
作者：余茜。
文學(xué)鑒賞論文篇十三
初等教育專業(yè)美術(shù)專修生將在日后的教育工作中擔(dān)負著小學(xué)美術(shù)的教學(xué)工作。小學(xué)美術(shù)教育除培養(yǎng)學(xué)生的動手作畫能力外，更多的將培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)興趣，建立審美意識，學(xué)會如何在生活中發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美。因此，這就要求小學(xué)美術(shù)教師不僅具有較強的繪畫實踐能力，而且更要具有很強的發(fā)現(xiàn)美和認識美的能力，不斷引導(dǎo)學(xué)生培養(yǎng)正確的審美認識，這一能力的獲得就必須要求美術(shù)專修生有正確的、全面的、較強的對美術(shù)作品和美術(shù)現(xiàn)象的鑒賞能力。
在美術(shù)教育工作中發(fā)現(xiàn)，很多美術(shù)專修生通過一段時間的專業(yè)技能訓(xùn)練，畫面表達能力有較大提升。同時也經(jīng)常反饋這樣的信息：畫的真好，某某物體畫得真像；也有學(xué)生將自己的作品給我點評，當我反問學(xué)生，你覺得自己的畫怎樣時，學(xué)生就傻了眼，除了對表面的形體、體積、空間的判斷，然后就無法深入的思考與認識，當面對梵高的《向日葵》、羅中立的《父親》等這樣的經(jīng)典作品更是無法鑒賞。教師平時可能一味注重繪畫技能的訓(xùn)練，忽視了學(xué)生鑒賞能力的培養(yǎng)，造成了“眼低手高”的局面，這樣下去學(xué)生的畫面會越來越“匠氣”，學(xué)生會嚴重缺乏正確的審美認識與藝術(shù)創(chuàng)新意識，也將無法適應(yīng)美術(shù)教育工作。
在目前的美術(shù)教學(xué)中，美術(shù)史論的教學(xué)是相當薄弱的，無論是課程設(shè)置還是教師教學(xué)本身。往往只注重了繪畫技能的培訓(xùn)，造成了普遍的“眼低手高”的僵局。
加強美術(shù)史論的學(xué)習(xí)，全面了解中外美術(shù)的起源、發(fā)展、演變、流派等，讓學(xué)生建立基本的審美意識和完整的審美體系。當然，這種理論的學(xué)習(xí)是比較枯燥的，教師應(yīng)當結(jié)合當時社會環(huán)境、社會反應(yīng)和社會影響來教學(xué)。例如：唐代張萱的《搗練圖》，描繪了當時貴族婦女的生活風(fēng)俗；閻立本的《步輦圖》描寫了文成公主與松贊干布這一漢藏兩族通婚的史實；宋代張擇端的《清明上河圖》把汴京的繁華景象，汴河上下的各種人物、景物等社會生活風(fēng)貌無不具體而生動、真實地展現(xiàn)給我們，在繪畫史上具有重要的價值；吳道子所畫的人物頗有特色，筆不周而意足，貌有缺而神全；他還善于輕重頓拙似有節(jié)奏的“蘭葉描”，筆勢圓轉(zhuǎn)，衣帶飄舉，盈盈若舞，形成“吳帶當風(fēng)”的獨特風(fēng)格，風(fēng)行一時……徐悲鴻畫的馬、鄭板橋畫的竹、李可染畫的山等等，除了給我們以美的享受，還讓我們了解歷史，認識社會，向我們傳達了一種精神。通過教師將作品、人物、社會背景進行有機結(jié)合，將在很大程度上激發(fā)起學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)史論的興趣，幫助學(xué)生逐步建立審美體系。
教育學(xué)家第斯多惠在教師規(guī)則中講過：“我以為教學(xué)的藝術(shù)，不在于傳授的本領(lǐng)，而在于激勵、喚醒。沒有興奮的情緒怎么激勵人？怎么喚醒沉睡的人？”學(xué)生閱歷、知識、經(jīng)驗的不足，很難對美術(shù)作品積極主動地欣賞。這就要求教師在美術(shù)鑒賞教學(xué)中對學(xué)生作適當?shù)囊龑?dǎo)和激發(fā)。
于此，教師應(yīng)經(jīng)常性賞析一些不同類型的經(jīng)典作品讓學(xué)生感受、體驗、分析、判斷，而獲得審美享受和美術(shù)知識，強化審美意識。教師可幫助學(xué)生分析美術(shù)作品的形象、情節(jié)，特別是一些引人入勝的細節(jié)，如父親耳朵上的筆、蒙娜麗莎的神秘的微笑等等，再通過生動恰當?shù)恼Z言描述，以此為突破口引發(fā)學(xué)生的注意力和興趣。
美術(shù)作品一般都不是孤立存在的，都是在一定的文化情境中創(chuàng)造出來的。文化情境是指一件美術(shù)作品被創(chuàng)作出來的時候所依托的文化環(huán)境、條件及其特征。因此，在美術(shù)鑒賞教學(xué)時，不僅講技法，更要把作者、美術(shù)作品所處的時代背景交代清楚。例如凡高的《星空》就有必要介紹有關(guān)凡高生平的一些故事，欣賞畢加索的《格爾尼卡》時，學(xué)生就應(yīng)該了解歷史背景。只有這樣，才能讓學(xué)生對畫內(nèi)畫外進行自主思考。
另外，學(xué)生受文化修養(yǎng)、社會背景的差異影響，審美需求和角度也不一樣。教師要能容忍和接受學(xué)生的各種見解和感想，對學(xué)生的審美傾向和差異持有正確的態(tài)度。
在日常的繪畫中，不僅是提高繪畫表現(xiàn)技法的學(xué)習(xí)，更是進行審美滲透的好時機。那怕是一個簡單的陶罐，一幅普通的風(fēng)景，也要求學(xué)生對客觀物象進行概括、提煉，滲透進自己對物象的審美情感，甚至可以通過物象表達對社會狀態(tài)及人物情緒的表現(xiàn)。通過這種長期的思考與練習(xí)，讓學(xué)生不由自主地將繪畫練習(xí)與審美情感相融合，以此來建立良好的審美認識。
我想，通過以上方法的教學(xué)與實踐，定會讓初等教育美術(shù)專修生的美術(shù)鑒賞能力得到較大提高，當學(xué)生建立了完備的審美體系和較強的審美能力后，對畫面本身也有大幅的提升。
總之，美術(shù)不僅屬藝術(shù)范疇，它是學(xué)術(shù)，是社會科學(xué)，以學(xué)術(shù)啟發(fā)技術(shù)，點石成金，技進乎道，庶幾不惑，則更易于成為藝術(shù)。
文學(xué)鑒賞論文篇十四
這學(xué)期我有幸上了美術(shù)鑒賞課。老師為我們介紹了有關(guān)繪畫、建筑、雕塑等方面的知識。使我對藝術(shù)產(chǎn)生了一定的興趣。在這里，我就淺談一下對藝術(shù)美特征的一些認識。
藝術(shù)美是指各種藝術(shù)作品所顯現(xiàn)的美。藝術(shù)美作為美的一種形態(tài)，它是藝術(shù)家創(chuàng)造性勞動的產(chǎn)物。藝術(shù)家的創(chuàng)作活動作為一種精神生產(chǎn)活動，從本質(zhì)上說，也是人的本質(zhì)力量的定向化活動。因此，藝術(shù)美也就是人的本質(zhì)力量在藝術(shù)作品中通過藝術(shù)形象的感性顯現(xiàn)。
藝術(shù)美包含著兩個方面的內(nèi)容，一方面藝術(shù)是對客觀社會生活反映，另一方面藝術(shù)又凝聚著藝術(shù)家主觀的審美理想和情感愿望。也就是說，藝術(shù)美既有客觀的因素，又有主觀的因素，這兩方面通過藝術(shù)家的創(chuàng)造性勞動互相滲透、彼此融合，并物化為具有藝術(shù)形象的藝術(shù)作品。因此，藝術(shù)美的主要特征便集中表現(xiàn)為：形象性、主體性、審美性等基本特征。
（一）藝術(shù)美的形象性
藝術(shù)美的基本特征之一是形象性?；蛘邠Q句話說，藝術(shù)形象是藝術(shù)反映生活的特殊形式。所謂形象性，是指任何藝術(shù)作品都必須具有生動、具體、具有一定觀賞價值的藝術(shù)形象。普列漢諾夫曾經(jīng)講過，藝術(shù)“既表現(xiàn)人們的感情，也表現(xiàn)人們的思想，但是并非抽象的表現(xiàn)，而是用生動的形象來表現(xiàn)。這就是藝術(shù)的最主要的特點”。各個具體的藝術(shù)門類，它們所塑造的形象具有各自不同的特點，如繪畫、雕塑、攝影、書法等塑造視覺形象，音樂塑造聽覺形象，戲劇、影視塑造綜合形象，語言藝術(shù)塑造不能直接感受到的文學(xué)形象等。但無論如何，形象性是任何藝術(shù)種類都不可缺少的，是藝術(shù)美的基本特征。二）藝術(shù)美的直觀性。所謂直觀性，就是具體生動性和直接可感性，它能夠直接作用于人的感覺器官而在大腦中產(chǎn)生感覺、知覺和表象，并進而產(chǎn)生聯(lián)想或想象。這是因為任何藝術(shù)美總是由形象的美決定的。而一切形象又都是直觀的。有些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性表現(xiàn)得十分明顯。例如意大利文藝復(fù)興時期著名美術(shù)家達·芬奇的優(yōu)秀肖像畫《蒙娜麗莎》。在另一些藝術(shù)作品中，藝術(shù)美的直觀性雖然不如上面所說的那么明顯，但是，它們也直接作用于我們的感覺器官，使我們經(jīng)過聯(lián)想或想象，在腦中產(chǎn)生出美的形象。
（三）藝術(shù)美的審美性
藝術(shù)美的第三個基本特征就是審美性。從藝術(shù)生產(chǎn)的角度來看，任何藝術(shù)作品都必須具有以下兩個條件：其一，它必須是人類藝術(shù)生產(chǎn)的產(chǎn)品；其二，它必須具有審美價值，即審美性。正是這兩點，使得藝術(shù)品和其他一切非藝術(shù)品區(qū)分開來，也使得藝術(shù)美與自然美區(qū)分開來。
（四）藝術(shù)美的主體性
藝術(shù)美還有一個基本特征，就是主體性。如前所述，藝術(shù)作為一種特殊的社會意識形態(tài)，藝術(shù)生產(chǎn)作為一種特殊的精神生產(chǎn)，決定了藝術(shù)美必然具有主體性的特征。毫無疑問，藝術(shù)美來源于現(xiàn)實生活并反映現(xiàn)實生活，但是，這種反映絕不是簡單的“模仿”或“再現(xiàn)”，而是融入了創(chuàng)作主體乃至欣賞主體的思想情感，體現(xiàn)出十分鮮明的創(chuàng)造性和創(chuàng)新性。所以，主體性作為藝術(shù)美的基本特征之一，不但體現(xiàn)在藝術(shù)創(chuàng)作上，而且體現(xiàn)在藝術(shù)欣賞中。
（五）藝術(shù)美的協(xié)調(diào)性。所謂協(xié)調(diào)性，最根本的是指內(nèi)容和形式的統(tǒng)一，也就是說以完全美的藝術(shù)形式表現(xiàn)真實的生活內(nèi)容。藝術(shù)作品的美，表現(xiàn)在形式同內(nèi)容有機地聯(lián)系一在起，并且由內(nèi)容來決定，而內(nèi)容又僅僅在一定的形式之中。這主要是由任何藝術(shù)美總是生活的反映來決定的。
（六）藝術(shù)美的典型性。所謂典型性，就是藝術(shù)作品中的形象既具有鮮明獨特的個性又能反映一定社會本質(zhì)的某些方面，并寄寓著藝術(shù)家的審美理想和審美情感。恩格斯要求作家塑造“典型環(huán)境中的典型性格”，就是指的這種典型性。毛澤東同志所說：“文藝作品中反映出來的生活卻可以而且應(yīng)該比普通的實際生活更高，更強烈，更有集中性，更典型，更理想，因此就更帶普遍性?！币彩侵傅倪@種典型性。藝術(shù)美的典型性這一特征，同樣是由藝術(shù)美的基本內(nèi)容決定的，它是人對于美的理想的追求和體現(xiàn)。
（七）藝術(shù)美的民族性。所謂民族性，就是各民族在長期的共同生活過程中形成的各自的審美理想和藝術(shù)形式的特點。換句話說，任何一件藝術(shù)作品中的美都必然具有產(chǎn)生這種美的各個民族的不同特色。這是由于任何一位藝術(shù)家都從屬于一定的民族，他的作品中的美必然不能超脫他所在民族的整個歷史。
隨著時間的推移，美術(shù)鑒賞課即將結(jié)束。很感謝老師為我們提供了那么多有關(guān)藝術(shù)方面的知識，彌補了我在藝術(shù)知識上的不足，也使我對藝術(shù)產(chǎn)生了興趣。希望在今后的學(xué)習(xí)生活中，我能繼續(xù)汲取藝術(shù)方面的知識，不斷充實自己，豐富自己，提高自身的內(nèi)涵。
文學(xué)鑒賞論文篇十五
指導(dǎo)老師: 姓 名： 學(xué) 號： 專業(yè)班級： 四周的《舞蹈鑒賞》課很快的就結(jié)束了，在王老師的教導(dǎo)下，我愉快地學(xué)完了這門選修課。老師在課堂上給我們講了許多有關(guān)舞蹈的知識，還放了許多經(jīng)典舞蹈的視頻，而且教我們跳一些簡單的舞蹈，課堂氣氛很好，我感到學(xué)習(xí)這門課程感到很輕松很愉快。我不會跳舞，但我覺得舞蹈這門藝術(shù)很偉大，有時候語言顯得最低級，而舞蹈可以讓我們達到一種心領(lǐng)神會的境界，無聲勝有聲。王老師讓我們寫一片課堂上給自己留下印象最深的一段舞蹈的感悟，是的，課堂上很多片段給我留下了深刻的印象，阿寶的成長、千手觀音背后的故事??我本打算寫阿寶，我上網(wǎng)搜了很多資料。但是，從內(nèi)心來講，我更想寫一些自己對舞蹈的認識，在網(wǎng)上搜了些資料，也在圖書館借了一些書看，最后匯總了一下，下面這些是我在搜集資料的過程中我感覺對我有價值的，另外還有我的一些心得體會。
藝術(shù)是人類審美活動的大家族，它的成員有文學(xué)、美術(shù)、音樂、舞蹈、戲劇、電影、曲藝、雜技等。各個門類的藝術(shù)都是反映社會生活和表現(xiàn)人們思想感情的。舞蹈是八大藝術(shù)之一，于時空中以身體為語言作“心智交流”的人體的運動表達藝術(shù)，一般有音樂伴奏，以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。它一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運動、社交/求偶、祭祀、禮儀等。
作為藝術(shù)之一的舞蹈，同樣是一個非常廣闊的天地，它也是由各個不同種類、不同樣式、不同風(fēng)格的舞蹈所組成的。根據(jù)舞蹈的作用和目的，舞蹈可分為生活舞蹈和藝術(shù)舞蹈兩大類。生活舞蹈是人們?yōu)樽约旱纳钚枰M行的舞蹈活動，包括有：習(xí)俗舞蹈、宗教祭祀舞蹈、社交舞蹈、自娛舞蹈、體育舞蹈、教育舞蹈等。藝術(shù)舞蹈則是為了表演給觀眾欣賞的舞蹈，包括有：古典舞蹈、民間舞蹈、現(xiàn)代舞蹈、當代舞蹈和芭蕾舞等。
舞蹈欣賞，是人們觀賞舞蹈演出時所產(chǎn)生的一種精神活動，是對舞蹈作品的感受、體驗和理解的整個過程。觀眾在欣賞舞蹈作品的過程中往往會聯(lián)系自己的生活經(jīng)歷，引起情感上的共鳴，激發(fā)起記憶中有關(guān)的印象、經(jīng)驗。人們進行舞蹈欣賞這種舞蹈的審美活動，首先必須具備一定的主觀條件，也就是說要具有一定的舞蹈知識、舞蹈欣賞水平和認識能力，舞蹈欣賞活動才能正常和順利的進行。這正如馬克思所說的那樣：“如果你想得到藝術(shù)的享受，你本身就必須是一個有藝術(shù)修養(yǎng)的人。”“只有音樂才能激起人的音樂感；對于不辯音律的耳朵說來，最美的音樂也毫無意義，音樂對它說來不是對象??”所以，我們了解舞蹈藝術(shù)的特性、舞蹈和其他藝術(shù)的關(guān)系、舞蹈形象構(gòu)成的各種因素，舞蹈是以經(jīng)過提煉、組織、美化了的人體動作為主要表現(xiàn)手段，表現(xiàn)人們的情感和思想，反映社會生活的一種藝術(shù)。從舞蹈作品訴諸于欣賞者的感覺特點來看，它是一種綜合了聽覺(時間性)和視覺(空間性)的表演藝術(shù)。
舞蹈作為一種最古老的藝術(shù)，它的源頭來自哪里呢？據(jù)藝術(shù)史學(xué)家的考證，人類最早產(chǎn)生的藝術(shù)就是舞蹈。在遠古人類尚未產(chǎn)生語言以前，人們就用動作、姿態(tài)的表情來傳達各種信息和進行情感、思想的交流。以后由各種聲音發(fā)展成為語言和音調(diào)以后，才相繼產(chǎn)生了詩歌和音樂。在勞動中，由于制造工具，人的手逐漸變得靈巧起夾，又誕生了繪畫和雕刻。隨著人類的進化，思維能力和認識事物水平的提高，曲藝、小說、戲劇等藝術(shù)才相繼被創(chuàng)造出來。關(guān)于舞蹈的起源，眾說紛紜，各有各的道理，但又都不十分完整和全面，因為舞蹈活動是人類生活中的一種社會現(xiàn)象，它的起源和世界上的一切事物的構(gòu)成一樣都不是單一的，而是有著多種因素的，所以人們主張“勞動綜合論”，即：舞蹈起源于人類求生存、求發(fā)展中勞動實踐和其他多種生活實踐的需要，如果再詳細一點來說，舞蹈起源于遠古人類在求生存、求發(fā)展中勞動生產(chǎn)(狩措、農(nóng)耕)、性愛、健身和戰(zhàn)斗操練等活動的模擬再現(xiàn)，以及圖騰崇拜、巫術(shù)宗教祭祀活動和表現(xiàn)自身情感思想內(nèi)在沖動的需要。它和詩歌、音樂結(jié)合在一起、是人類歷史上最早產(chǎn)生的藝術(shù)形式之一。
自人類誕生以來，創(chuàng)造了許多經(jīng)典的舞蹈，例如柴可夫斯基創(chuàng)作的偉大的芭蕾舞劇《睡美人》、《胡桃鉗》和《天鵝湖》，中國的經(jīng)典舞蹈《霓裳羽衣舞》、《春江花月夜》和《踏歌》等，這些舞蹈都給人一種美的享受。相比與外國舞蹈，中國舞蹈有自己的特征。第一，載歌載舞。中國的民間藝術(shù)自古以來就有載歌載舞的傳統(tǒng)，如漢族北方的秧歌，南方的《采茶燈》、《花燈》，滿族的《莽式》，維吾爾族的《麥西來普》，藏族的《弦子》，這些都是載歌載舞的民間舞蹈。第二，廣泛利用道具。這些道具有：手絹、扇子、花綢、頭上戴的帽子、面具、腰里綁的腰鼓、腰鈴、腳踏的高蹺，以及各種道具如：傘、燈、刀、劍、棍等。第三，形象鮮明、情節(jié)生動。中國的民族舞蹈一般都以一個故事為依據(jù)，舞蹈刻畫的人物形象生動，活靈活現(xiàn)。第四，自娛與表演的統(tǒng)一。
心得體會。舞蹈作為一門古老的藝術(shù)，在人類的歷史中始終都在藝術(shù)領(lǐng)域中占據(jù)著重要的地位，它和人類的生活、思想和文化已經(jīng)融為了一體。雖然我對舞蹈沒有太深的了解，但我可以感覺到舞蹈演員背后所付出了巨大的艱辛和努力。正是他們的付出，我們才有幸欣賞到那么多優(yōu)美的舞蹈，尤其是《千手觀音》這個舞蹈，可以讓我們深刻地感受到這一點。世界上沒有隨隨便便就能創(chuàng)造出的偉大，偉大的背后必然是不斷的付出和不懈的努力，陽光總在風(fēng)雨后。當我們在欣賞哪些偉大舞蹈時，我們不要只是感嘆于它的唯美，也要想到優(yōu)美舞蹈背后的東西，用舞者的汗水來點燃我們生活的激情，用舞蹈的精華來滋養(yǎng)我們的生命。
最后，很感謝王老師的教導(dǎo)，通過這門課程的學(xué)習(xí)，我對舞蹈的認識和欣賞能力提高了很多。在以后的生活中，我也會更多的去欣賞經(jīng)典的、優(yōu)秀的舞蹈，來提高自己的舞蹈修養(yǎng)！
文學(xué)鑒賞論文篇十六
1.個人電腦的普及
計算機網(wǎng)絡(luò)只是獲取資源的一種渠道，要真正使用它，還要有一定的技術(shù)設(shè)備。過去電腦價格比較昂貴，只有少數(shù)單位和個人能夠擁有，而隨著電腦技術(shù)的日益成熟以及商家之間的價格競爭，電腦的價格已經(jīng)下降了不少。如今走進學(xué)生的宿舍，往往可以看到桌面上擺著臺式或筆記本電腦，學(xué)生們正熟練地使用計算機上網(wǎng)。在課堂上學(xué)生甚至?xí)檬謾C查找學(xué)習(xí)資料，幫助理解課堂知識。所以，個人電腦的易于取得為利用互聯(lián)網(wǎng)進行學(xué)習(xí)提供了必要的條件和準備。
2.互聯(lián)網(wǎng)的使用方法簡單易學(xué)
現(xiàn)在人們已經(jīng)普遍懂得使用絡(luò)瀏覽器上網(wǎng)閱讀資料，通過搜索引擎和數(shù)據(jù)庫平臺進行資料查找也很簡單，只要輸入關(guān)鍵詞就可以搜索到，使用方法比較簡單。通過電子郵箱收發(fā)郵件，通過聊天工具交流信息，傳輸數(shù)據(jù)，通過論壇發(fā)表自己的觀點、看法也是很方便的事情。而這些為互聯(lián)網(wǎng)輔助教學(xué)起到了促進的作用。
3.學(xué)生對網(wǎng)絡(luò)的喜愛
作為年輕的一代，學(xué)生對新事物的接受很快。同時他們又具有較強的求知欲和好奇心。校園里的電子閱覽室常常是座無虛席，宿舍里也經(jīng)常能夠看到學(xué)生們上網(wǎng)的身影，學(xué)校周圍的網(wǎng)吧也總是生意興隆。上網(wǎng)在學(xué)生們的生活中所占的比重越來越大。學(xué)生們對互聯(lián)網(wǎng)的熱情對利用網(wǎng)絡(luò)進行教學(xué)大有益處。
1.互聯(lián)網(wǎng)上具有美術(shù)鑒賞課所需的豐富教學(xué)資源
美術(shù)鑒賞課的教學(xué)需要大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)、視頻等參考資料，現(xiàn)在網(wǎng)絡(luò)當中已經(jīng)存在有大量與美術(shù)相關(guān)的網(wǎng)站，可以為教學(xué)提供豐富的資源。
（1）具有檢索功能的圖書期刊數(shù)據(jù)網(wǎng)站
現(xiàn)在許多院校向這些數(shù)據(jù)網(wǎng)站交付一定的使用費后提供給本校的師生免費使用。這些網(wǎng)站有幾大好處：一是資料可靠，二是質(zhì)量有一定的保證，三是能夠滿足同時查閱資料的需要，四是下載后可以長期閱讀，不必擔(dān)心借閱超期問題。這些檢索系統(tǒng)的數(shù)據(jù)是直接把紙質(zhì)的材料直接轉(zhuǎn)換成電子數(shù)據(jù)，中間幾乎沒有數(shù)據(jù)的丟失或者修改，資料的可信度較大。這些資料也是大部分來源于一些正式的出版物，在質(zhì)量上是有一定的保證的。圖書館的藏書是有限的，如果出現(xiàn)許多人同時要借某一個資料或者是某一類資料，就不一定能同時滿足借閱的需要，而網(wǎng)絡(luò)上的資源就不存在這樣的問題，可以供許多人同時下載，而且沒有借閱期限，可以有充裕的時間來進行閱讀和思考。這是利用互聯(lián)網(wǎng)絡(luò)進行學(xué)習(xí)時很重要的一個資料來源。
（2）介紹畫家個人藝術(shù)創(chuàng)作為主的網(wǎng)站
這類網(wǎng)站包括了藝術(shù)家的個人網(wǎng)站、藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站。藝術(shù)家的個人網(wǎng)站一般包括藝術(shù)家的個人簡介、作品的在線展示、藝術(shù)觀點和評論文章，以及藝術(shù)活動、出版著作和獲獎收藏等等。這類網(wǎng)站往往能夠較好地選擇出代表藝術(shù)家創(chuàng)作面貌和整體水平的作品。對藝術(shù)家的介紹也比較概括、簡練。同時網(wǎng)站往往還放有藝術(shù)家所撰寫的文章、訪談以及一些比較有代表性的評論文章等。藝術(shù)家個人美術(shù)館所辦的網(wǎng)站由于有專業(yè)的藝術(shù)研究團隊以及固定的資金的支持，網(wǎng)站規(guī)模就要大得多。對藝術(shù)家的介紹文章一般要更加的細致深入，在線作品范圍更廣，包括了藝術(shù)家不同時期的代表作品，著錄也較為詳細，而且這些美術(shù)館里因為收藏有藝術(shù)家的大量作品，所以在這些網(wǎng)站上還可能看到一些在別的網(wǎng)站不常見到的作品。網(wǎng)站上表現(xiàn)藝術(shù)家自己藝術(shù)觀的文章、訪談以及評論、研究文章更為豐富和齊全，能夠讓學(xué)習(xí)者全方位多角度地了解藝術(shù)家及其作品。這些網(wǎng)站也是比較可靠的美術(shù)鑒賞教學(xué)的資料來源。
（3）美術(shù)史課程學(xué)習(xí)的網(wǎng)站
這類網(wǎng)站專為美術(shù)史學(xué)習(xí)、愛好者設(shè)計，內(nèi)容豐富，圖文并茂，編排嚴謹，科學(xué)合理，可靠性強，能夠為課程學(xué)習(xí)提供大量的參考。
（4）美術(shù)組織機構(gòu)的網(wǎng)站
這些網(wǎng)站中包括了美術(shù)中各個門類藝術(shù)協(xié)會所主辦的網(wǎng)站，地方及全國美術(shù)家協(xié)會的網(wǎng)站。這些網(wǎng)站里有協(xié)會展覽、學(xué)術(shù)動態(tài)、藝術(shù)新聞、藝術(shù)家介紹、藝術(shù)理論、新作展示及博客、論壇等等。這些網(wǎng)站的專業(yè)性比較強，學(xué)生能夠從中學(xué)習(xí)到不少專業(yè)知識，而且對了解各個學(xué)科發(fā)展的最新動態(tài)有很大的幫助。
（5）美術(shù)的綜合性網(wǎng)站以及綜合網(wǎng)里的美術(shù)部分
這些網(wǎng)站包含了和美術(shù)有關(guān)的大量信息，內(nèi)容豐富，包羅萬象。它們的受眾面較廣，常常還包含了收藏方面的內(nèi)容，和現(xiàn)實生活聯(lián)系比較緊密。學(xué)生通過瀏覽這些網(wǎng)站，可以把課堂中學(xué)到的知識、理論、方法等和現(xiàn)實生活中的美術(shù)現(xiàn)象聯(lián)系起來理解，可以努力做到理論聯(lián)系實際，學(xué)以致用。
（6）百科類網(wǎng)站
這類網(wǎng)站往往包括畫家簡介、生平經(jīng)歷、作品介紹、藝術(shù)特點、藝術(shù)主張、社會評價、市場價格、收藏價值等方面的內(nèi)容。但由于部分這類網(wǎng)站在制作上不是由網(wǎng)站專業(yè)人員編輯，而可能是由會員上傳、編輯資料，內(nèi)容上可能有重復(fù)編排或者邏輯不清的現(xiàn)象，質(zhì)量也參差不齊，所以在可信度上應(yīng)當引起注意。但是，由于其資料相當豐富，查找方便，所以可以作為學(xué)習(xí)的參考，但一定要注意辨別。
（7）貼吧、論壇和微博
這些網(wǎng)站上也有大量的圖片、文字、數(shù)據(jù)資料，但這些資料隨意性較大，對其真實可靠度要注意鑒別。
2.互聯(lián)網(wǎng)為美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)提供交流的平臺
在學(xué)習(xí)的過程中，不僅圖片、文字是重要的學(xué)習(xí)資源，學(xué)習(xí)的伙伴也是學(xué)習(xí)的重要資源。如果大家能夠交流經(jīng)驗或者是發(fā)出一些有意義的評論，通過相互的交流也可以加深我們對知識的理解和把握。這種交流可以有同步交流和異步交流。
（1）同步交流
通過qq、msn等軟件可以實現(xiàn)在線同步交流。交流可以以文字的形式，如果接上攝像頭、話筒等設(shè)備，還可以進行同步的語音和視頻對話，使用起來非常的方便。
（2）異步交流
通過一些離線留言功能以及電子郵件、論壇等形式可以實現(xiàn)異步交流。比如學(xué)生可以給教師發(fā)郵件或留言，也可以在論壇上相互討論，交流可以不受時間、地點等限制，具有更多的靈活性。通過這些交流平臺，學(xué)生可以了解更多與美術(shù)鑒賞相關(guān)的信息，交流不同的觀點，進一步加深學(xué)習(xí)。
1.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)原因：
（1）美術(shù)鑒賞課自身的特點
美術(shù)鑒賞課包括了古今中外所有藝術(shù)家的美術(shù)作品、風(fēng)格流派等方面的鑒賞，同時還需要了解美術(shù)方面的基本知識，藝術(shù)家人生經(jīng)歷、創(chuàng)作過程，以及與之相關(guān)的歷史、經(jīng)濟、文化等方面的知識。從鑒賞的角度和方法來講，除了課本上介紹的常見的幾種之外，還存在著其他多種的鑒賞角度。所以美術(shù)鑒賞課課程自身的特點，決定了它非常適合運用網(wǎng)絡(luò)來輔助教學(xué)。
（2）因材施教的需要
每位學(xué)生學(xué)習(xí)的專業(yè)、基礎(chǔ)、學(xué)習(xí)的程度、興趣愛好都是不相同的。如果說僅僅通過課堂上相對統(tǒng)一的教學(xué)是不能完全滿足每位學(xué)生的需要。學(xué)生們應(yīng)該從因特網(wǎng)上巨大的資源庫中獲取自己所需的知識，開拓一個課堂以外的廣闊的學(xué)習(xí)空間，進行一種個性化的學(xué)習(xí)。
（3）素質(zhì)教育的需要
素質(zhì)教育給我們的教學(xué)提出了新的要求：“智育工作者要轉(zhuǎn)變教育觀，改革人才培養(yǎng)模式，積極實行啟發(fā)式和討論式教學(xué)，激發(fā)學(xué)生獨立思考和創(chuàng)新意識，切實提高教學(xué)質(zhì)量。要讓學(xué)生感受、理解知識產(chǎn)生和發(fā)展的過程，培養(yǎng)學(xué)生的科學(xué)精神和創(chuàng)新思維習(xí)慣，重視培養(yǎng)學(xué)生收集處理信息的能力、獲取新知識的能力、分析和解決問題的能力、語言文字表達能力以及團結(jié)協(xié)作和社會活動的能力?！泵佬g(shù)鑒賞課是一門和實踐聯(lián)系非常緊密的課程，它最終要形成的是實際生活中對美術(shù)的鑒賞能力。因此，美術(shù)鑒賞課不能僅僅局限于課堂上對知識的傳授，更重要的是能力和素質(zhì)的提高。通過互聯(lián)網(wǎng)的使用，學(xué)生在眾多信息的選擇、感受、思考、分析、歸納、總結(jié)中，不斷提高綜合素質(zhì)。
2.互聯(lián)網(wǎng)輔助美術(shù)鑒賞教學(xué)具有以下優(yōu)點：
（1）能夠解決傳統(tǒng)教學(xué)中學(xué)習(xí)的局限性問題
傳統(tǒng)的教學(xué)是圍繞著教材和教師的課堂教學(xué)展開的，著眼點是知識的傳授。而課堂教學(xué)的時間是有限的，學(xué)生所能學(xué)到的知識也是有限的，理解問題的角度也比較單一。而要真正對一件作品形成深入的認識，就要了解這個作品創(chuàng)作者的其他相關(guān)的系列作品以及和這件作品相關(guān)聯(lián)的大量作品以及參考資料，了解不同人的不同觀點和看法，才能真正得出自己的判斷。而且美術(shù)鑒賞所涉及到的知識面非常廣，無論是對圖片還是文字資料，都要有一個量的積累才能真正學(xué)好。而互聯(lián)網(wǎng)上存在著學(xué)習(xí)的巨大的資源庫，它是一個除了課堂之外更為廣闊的學(xué)習(xí)空間。通過上網(wǎng)可以方便地獲取大量的文字、圖片、視頻等資料，可以加深對于知識、概念、理論的理解，對畫家、作品、流派能夠形成更為全面、豐富、準確的認識，還能對自己感興趣的部分進行拓展或者深入學(xué)習(xí)。因而教師在教學(xué)過程中要積極轉(zhuǎn)變教學(xué)思想，具有開放式的教學(xué)觀念，采用啟發(fā)式的教學(xué)，上課時不要對講授的內(nèi)容過早地下定論，要給學(xué)生留下更多的思考的空間。通過課前、課后的思考題以及上課時的討論，引導(dǎo)學(xué)生積極到互聯(lián)網(wǎng)上去查找資料。應(yīng)當讓學(xué)生知道，學(xué)習(xí)具有多元性，不僅僅要在課堂里學(xué)習(xí)，還要懂得、擅于使用互聯(lián)網(wǎng)，在互聯(lián)網(wǎng)上可以通過各種各樣的途徑獲得更多的知識。這樣，可以將美術(shù)鑒賞的學(xué)習(xí)從課堂延伸到課外，豐富和加深我們對課程的學(xué)習(xí)。
（2）改被動學(xué)習(xí)為主動學(xué)習(xí)，建立學(xué)生學(xué)習(xí)的主體地位
在以講授為主的教學(xué)當中，學(xué)習(xí)往往是被動的。學(xué)生所了解的往往只是書本及老師所講的知識，自己占有的材料比較少，能夠進行主動思考的余地也就不大。如果依托于互聯(lián)網(wǎng)上的資源，學(xué)生通過建構(gòu)式學(xué)習(xí)，采用討論的學(xué)習(xí)方式，就能夠更好地進行主動學(xué)習(xí)。在這樣的教學(xué)里，教師可以根據(jù)教學(xué)內(nèi)容設(shè)定一定的問題，然后讓學(xué)生根據(jù)這些問題到網(wǎng)上去查找相關(guān)的資料。在觀察和感受的基礎(chǔ)上，通過對資料的分析、歸納、整理，形成自己的觀點。學(xué)生們帶著這些觀點來到課堂上，通過與其他同學(xué)的討論，能夠加深對問題的理解和認識。這是一個主動學(xué)習(xí)的過程，通過這樣的學(xué)習(xí)，學(xué)生的印象會更加深刻，而且從互聯(lián)網(wǎng)獲取信息的能力、思維能力以及表達能力都得到較大而提高。在實際的教學(xué)當中，討論是學(xué)生非常喜愛的學(xué)習(xí)方式，它能使課堂氣氛變得活躍，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)熱情，增加學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣。在這樣的學(xué)習(xí)的過程中，學(xué)生主動地將所需要的知識融入到自己的知識系統(tǒng)當中，也做到了個性化學(xué)習(xí)，達到因材施教的目的。同時我們還要知道，這種討論不僅僅是在課內(nèi)，互聯(lián)網(wǎng)大大擴展了人們交流的范圍。除了同班同學(xué)之外，還可以通過校園網(wǎng)和同一個學(xué)校的同學(xué)交流觀點。另外，還可以通過qq上的興趣組，貼吧、論壇等方式進行交流。
（3）學(xué)校和家庭要做好監(jiān)督工作，做到安全、健康、文明上網(wǎng)。科技的發(fā)展使得互聯(lián)網(wǎng)對我們的生活產(chǎn)生深遠的影響。教育要實現(xiàn)現(xiàn)代化就要利用好這一技術(shù)條件。面對新的教育發(fā)展形勢，美術(shù)鑒賞課要充分利用網(wǎng)絡(luò)教學(xué)資源，積極轉(zhuǎn)變教學(xué)觀念，探索新的教學(xué)方法和手段，不斷適應(yīng)現(xiàn)代社會對人才培養(yǎng)的新要求，提高學(xué)生的全面素質(zhì)，只有這樣才能促進美術(shù)鑒賞教學(xué)的不斷進步、發(fā)展和提高。
文學(xué)鑒賞論文篇十七
也許是冥冥之中自有定數(shù)，在大二的尾巴抓住了藝術(shù)的犄角，還記得第一次去上《中外美術(shù)鑒賞》課程的時候，第一個女老師給我們放映了幾百年來外國優(yōu)秀美術(shù)作品中的人物畫像，還記得其中的人物畫像中的主人公大多數(shù)是女性，同時也說明了外方女性人權(quán)的發(fā)展見證了外方美術(shù)史的發(fā)展，還有就是老師在課堂上播放了一些滿是創(chuàng)意的小視頻小發(fā)明，其中趣味索然，給人印象深刻，同時也傳播了藝術(shù)的趣味性，世人離不開藝術(shù)，生活離不開藝術(shù)，藝術(shù)創(chuàng)造美好生活。
外方作品獨賞識《日出印象》，1872年克洛德。莫奈的這幅名為《日出印象》的油畫首次展出，這幅畫描繪了法國勒阿佛爾港口黎明時分的情景，港口作業(yè)區(qū)的大致輪廓——起重機、吐著煙的煙囪、建筑——透過濃密的晨霧和滿畫面的匪夷所思的破碎筆觸，觀者所能辨出的就是這些。 這幅畫兒當時在大多數(shù)人眼中簡直是一團糟。批評家們更是大為惱怒，他們將這幅畫的作者莫奈以及與之畫風(fēng)相近的畫家的稱為“印象主義”。指責(zé)莫乃畫風(fēng)太幼稚，其畫作不過是小兒涂鴉而已，與勒阿佛爾港日出時的情景何嘗有半點相似。 幾年后藝術(shù)評論來了個180度轉(zhuǎn)變，好象莫奈好得不能再好了，仿佛印象派畫家不僅長與用筆而且捕捉視覺真實的技巧已臻化境，令當代畫家相形見拙。
為何莫奈筆下的勒阿佛爾港先被說成一團糟，后來又被稱為對港區(qū)日出情景了不起的再現(xiàn)？我們該如何理解此種戲劇化的轉(zhuǎn)變。
莫奈背棄了關(guān)于勒阿佛爾港傳統(tǒng)的種種表達方法，而更趨向于表現(xiàn)真實的自我感受，傳達出自己對日出的鮮活印象，將常識之類擱置一邊，竭力捕捉最初朦朧印象，并將其凝固在畫布上。他試著畫出的是我們打量世界時實際看到的一切，而不是我們料想我們會看到的東西。因此開始的時候人們自然會抗拒，勒阿佛爾港的日出怎么是這樣的呢？可是隨著時間的推移，經(jīng)過觀察，人們發(fā)現(xiàn)，當船襯著城市的背景出現(xiàn)時，在特定的光線下從特定的角度看去，船似乎真的是在城里行駛，有時海天會渾然一色，我們實難分辨何為大海，何為天空。
而就我個人而言，獨愛徐老的作品，徐老一生以畫馬聞名世人，在他個人的藝術(shù)成就中，也以畫馬的成就最為卓著。他一生致力于國畫的改革，而體現(xiàn)他國畫改革最高成就的就是他的國畫奔馬。他非常注重寫生，關(guān)于馬的寫生畫稿不下千幅，學(xué)過馬的解剖。對馬的骨骼、肌肉、組織了如指掌，同時，他還熟悉馬的性格脾氣。在技法上，他以中國的水墨為主要表現(xiàn)手段，又參用西方的透視法、解剖法等，逼真生動地描繪了馬的颯爽英姿。用筆剛健有力，用墨酣暢淋漓。暈染全部按照馬的形體結(jié)構(gòu)而施加，墨色濃淡有致，既表現(xiàn)出馬的形體，又不影響墨色的韻味。徐悲鴻的馬是中西融合的產(chǎn)物，這種融合是極為成功的。其中不得不提曾經(jīng)轟動一時的《八駿圖》。其中主角——八匹駿馬，一個叫絕地，足不踐土，腳不落地，可以騰空而飛；一個叫翻羽，可以跑得比飛鳥還快；一個叫奔菁，夜行萬里；一個叫超光，可以追著太陽飛奔；一個叫逾輝，馬毛的色彩燦爛無比，光芒四射；一個叫超影，一個馬身十個影子；一個叫騰霧，駕著云霧而飛奔；一個叫挾翼，身上長有翅膀，像大鵬一樣展翅翱翔九萬里。
外國的名畫家還有米開朗琪羅，達芬奇，其中達芬奇的《巖間圣母》引人入勝，它所體現(xiàn)出來的是作者極具表現(xiàn)力的寫實功底，達芬奇的《蒙娜麗莎》為外方世人所稱贊不已，當鏡子被放置在蒙娜麗莎的右手和右肩膀一側(cè)，就會看到“戴著頭盔的耶和華”。此外，他們還在這位藝術(shù)大師的另一名作《最后的晚餐》中耶穌前方的桌子上發(fā)現(xiàn)一個倒置的圣杯。有報道指出，西方某藝術(shù)調(diào)查組織的這一“鏡子理論”也許解釋了為什么達·芬奇許多作品中的人物似乎都有所指向性或凝視著遠方，就好像在尋找神圣的東西。據(jù)記載，達·芬奇經(jīng)常以鏡像書寫（注：他喜歡從右至左寫字），一方面是防止“對手”剽竊他的創(chuàng)意，另一方面是想隱藏他的一些科學(xué)理論。
綜觀中外美術(shù)芊芊作品，各具特色。相比而言，中方更重視作品的意境，而西方作品則以體現(xiàn)事物的多種內(nèi)涵和更注重色彩的運用為特色。
文學(xué)鑒賞論文篇十八
電影精彩畫面重現(xiàn)：
十面埋伏電影講述了唐朝官府捕快與江湖門派飛刀門之間一場驚險刺激、撲朔迷離的追捕與反追捕的故事。而最經(jīng)典的莫過于竹林打斗這一場景了?！靶∶谩保ㄕ伦逾棧┰谝黄窈Ｖ性獾焦俑淖窔?，在危機時刻，“金捕頭”（金城武飾）出現(xiàn)了。在竹林逃命一幕中，小妹和金捕頭在官府追兵的追殺下寸步難行，上有在樹梢間穿梭的捕頭，下有尖竹陣攔路，腹背受敵。在被鋒利的竹筒架在中間后，眼前兩人不能再活，必死無疑。千鈞一發(fā)之際，終于！飛刀門的人出來了，居然是“阿母”（宋丹丹飾），于是兩人獲救。畫面賞析：
2004年，在張藝謀的這部《十面埋伏》的電影中，布置了一場非常詩意唯美的竹林打斗場面，而這個打斗場面的發(fā)生地就在重慶永川茶山竹海。
http:///view/?fr=ala0_1）在《十面埋伏》的這場竹林一戰(zhàn)中，可以說色彩非常明麗，氣韻很獨特，整個畫面滿滿的全是一片翠綠，即使是畫面的幾個人物也是著深綠色服裝，看起來給人的感覺就是很舒服很清新，獨具有一種詩化的東方美，特別是通過電影手段的放大和強化，使這一場景給觀眾帶來視覺上的美妙享受?；蛟S觀眾在觀看電影時，可能更多的是忽略電影的具體情節(jié)，而被唯美的畫面所迷住，在看完之后，電影畫面還深深地留在人的大腦中，許久以后還會歷歷在目，細細回味時感嘆畫面精致之余，更是產(chǎn)生了對茶山竹海的神往之情。作為一名普通的觀眾，對我來說，這部電影到底講的是什么，現(xiàn)在我也記不清楚了，也并不重要了，但對于這個竹林打斗的場景卻深深地印在我的大腦中，無論何時提到《十面埋伏》，我唯一想到的就是這個畫面。同樣的，對于國外西方觀眾來說，這部電影也同樣最大程度上滿足了他們對東方美景與古老文化的好奇和想象，使他們深深感受到中華文化的美。我自認為，這個電影片段充分體現(xiàn)了導(dǎo)演張藝謀的想象力、創(chuàng)造力和聰明才智，應(yīng)該是張藝謀執(zhí)導(dǎo)的電影中難得的精彩片段。古代著名詩人蘇東坡曾說“寧可食無肉，不可居無竹”，竹子在中國文化中，素來有著極高的地位，它被賦予了剛正之節(jié)、虛心之德、柔韌之力和孝義之情等等美好的意義，似乎已經(jīng)成為東方中國的代表詞匯，具有一種神秘的圖騰力量。而在電影《十面埋伏》對竹子的使用重點沒有單單放在竹子本身的柔韌性，對竹本身的描寫上面，而是在竹林間安排了幾組人物錯落的位置關(guān)系，并著力營造了這種微妙關(guān)系所帶來的氣氛和情調(diào)。也就是說，隨著時間的推移，竹子已不再局限于個體的利用，它不再為打斗而打斗，而更有了在電影中的群像演出。通過精心、獨到的場景設(shè)計，在這個場景中惟妙惟肖地表現(xiàn)出了風(fēng)光旖旎的茶山竹海的神韻。
人們常說美的體現(xiàn)并不是單單通過幾個“漂亮”、“絢麗”、“迷人”等形容詞就能做到的。的確如此，真正的美不是源自外表，而更多的是要我們內(nèi)心去細細品味、感受?！妒媛穹分惺沁@場竹林打斗畫面美，然而其內(nèi)在的那種神韻、氣質(zhì)卻需要我們以細細去品味?；蛟S我們就會被這秀美風(fēng)景所深深牽引。
《十面埋伏》劇照
導(dǎo)演：張藝謀
主演：章子怡、劉德華、金城武
文學(xué)鑒賞論文篇十九
為了更好地提高學(xué)生的審美能力和美術(shù)鑒賞能力，提高他們的審美價值，高中美術(shù)教師必須改變傳統(tǒng)的教學(xué)方法，始終堅持以審美為核心。學(xué)?？梢愿鶕?jù)教學(xué)實際需要開設(shè)與審美價值相關(guān)的美學(xué)鑒賞課程，并采用靈活多變的教學(xué)方法，在激發(fā)學(xué)生鑒賞美術(shù)興趣的同時，也能參與體驗藝術(shù)美的過程；在高中美術(shù)教學(xué)評價方面，學(xué)校要注重評價的發(fā)展性和動態(tài)性，還要注重評價的多元化；在美術(shù)教學(xué)具體輔助方面，學(xué)校要積極創(chuàng)設(shè)一個良好的學(xué)習(xí)美術(shù)的大環(huán)境，以方便廣大學(xué)生更好地學(xué)習(xí)美術(shù)、欣賞美術(shù)、鑒賞美術(shù)。此外，美術(shù)教師還要努力引導(dǎo)學(xué)生形成正確的學(xué)習(xí)方法和學(xué)習(xí)習(xí)慣，因為這是學(xué)生學(xué)好美術(shù)的重要保證。教師努力引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會觀察、學(xué)會記憶和學(xué)習(xí)思維，幫助他們活躍審美思維，這樣才能使學(xué)生真正找到適合自己學(xué)習(xí)美術(shù)的方法，進而提高他們的美術(shù)鑒賞能力；教師要努力引導(dǎo)學(xué)生，使學(xué)生充分地表達自己對美術(shù)的感觸和感想，表現(xiàn)自己對藝術(shù)美的享受；美術(shù)教師還要創(chuàng)設(shè)有趣的問題情境，恰當?shù)剡\用幽默風(fēng)趣的語言打破課堂的沉悶氣氛，起到調(diào)節(jié)學(xué)生情緒的作用，引發(fā)他們鑒賞美術(shù)的興趣，以更好地創(chuàng)造個性化的美術(shù)鑒賞教學(xué)課堂，幫助學(xué)生提升美術(shù)審美水平和審美能力。
為了更好地培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新能力，提升學(xué)生的美術(shù)涵養(yǎng)，高中美術(shù)老師要幫助學(xué)生構(gòu)建獨特的審美角度，如可以從中西方傳統(tǒng)元素中尋找靈感，將美術(shù)繪畫中的點、線、面、明暗、色調(diào)根據(jù)現(xiàn)代審美的原則重新進行構(gòu)造、組合，并根據(jù)自己的靈感添入現(xiàn)代藝術(shù)全新的內(nèi)涵，將這些傳統(tǒng)元素的構(gòu)成及表現(xiàn)形式更好地融合到現(xiàn)代藝術(shù)當中來，也可以追求民族化，但要引導(dǎo)學(xué)生在審美過程中注重視覺的傳達效果，可以適當融入現(xiàn)代人的情感心理，以培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，構(gòu)建自己的審美角度，提高學(xué)生對作品的審美能力。
為了更好地執(zhí)行美術(shù)課程改革方案，普通高中必須不斷加強美術(shù)教師隊伍的建設(shè)，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。在美術(shù)師資建設(shè)方面，要不斷增加美術(shù)教師的數(shù)量，還要不斷增強美術(shù)教師的基本功，為他們提供更多的學(xué)習(xí)和交流機會，在交流和學(xué)習(xí)中不斷改進自己的教學(xué)方法和方式；還可以對美術(shù)教師進行相關(guān)的專業(yè)培訓(xùn)，加大對美術(shù)教師培訓(xùn)資金的投入力度，從而提高美術(shù)教師的科學(xué)文化知識和專業(yè)知識，提高他們的專業(yè)素質(zhì)。加強各普通高中美術(shù)教師隊伍建設(shè)服務(wù)，學(xué)校還要加大對美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施的資金投入力度，完善美術(shù)教學(xué)基礎(chǔ)設(shè)施。
為了更好地落實課程改革在教育實踐中的效果，學(xué)校在選取教材的時候要注意教材內(nèi)容的系統(tǒng)性和表達的邏輯性，通俗易懂能使學(xué)生產(chǎn)生心靈上的共鳴；注重教材文、圖的精煉性，并且注重教材表達的準確性，以便美術(shù)教師也方便學(xué)生學(xué)習(xí)和欣賞的講解。
隨著教育改革的不斷深入發(fā)展，美術(shù)的數(shù)字化教學(xué)在具體的實踐中不僅方便快捷，還會使學(xué)生在學(xué)習(xí)和鑒賞中感到新鮮和好奇，可以更好地啟發(fā)和增強學(xué)生美術(shù)鑒賞的主動性和能動性。所以，在高中美術(shù)鑒賞教學(xué)中，教師要充分應(yīng)用多媒體技術(shù)，通過電腦美術(shù)的智能化功能使傳統(tǒng)的美術(shù)理論技法不斷簡化，而且信息技術(shù)的多功能性可以使美術(shù)有豐富的表現(xiàn)力，讓學(xué)生在美術(shù)鑒賞學(xué)習(xí)中感知到美術(shù)的魅力。不僅如此，多媒體等在美術(shù)表現(xiàn)上的多重性和多樣性，還可以更好地啟發(fā)學(xué)生在學(xué)習(xí)中的創(chuàng)造思維和科研能力，不僅使學(xué)生可以輕松愉快地進行美術(shù)鑒賞，還能不斷增強他們學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣。加強高中美術(shù)鑒賞教育和審美教育，有利于提高學(xué)生的藝術(shù)鑒賞能力，豐富他們的業(yè)余生活，還有利于我國普通高中改善美術(shù)課程設(shè)置和教學(xué)方式，培養(yǎng)學(xué)生積極向上的學(xué)習(xí)態(tài)度，更有助于實現(xiàn)教學(xué)目標，使他們成為愛美、會美、能創(chuàng)造美的高素質(zhì)的一代。
文學(xué)鑒賞論文篇二十
兒童是愛美的，而且對美的事物感受很早，隨著年齡的增長，他們渴望藝術(shù)享受的心情日益增強，尤其是 進入小學(xué)以后，對于美的事物的追求更為強烈。作為小學(xué)美術(shù)教育，應(yīng)當順應(yīng)他們愛美的要求，采取多種形式 實施美術(shù)鑒賞教學(xué)。審美教育是素質(zhì)教育要達到的一個重要目標之一，它對于培養(yǎng)學(xué)生的愛好、鑒賞能力，陶 冶情操等方面都有極其重要的意義。
小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)是一種把造型藝術(shù)作品作為審美對象的感覺與感情為主導(dǎo)因素的心理活動形式，它與教 師的引導(dǎo)和兒童對事物的認識、理解緊密相關(guān)，我們不妨從兒童的生理心理及智力發(fā)展方向來分析掌握兒童的 鑒賞習(xí)慣和鑒賞特征。
1、強烈的色彩刺激能激起兒童的鑒賞興趣，吸引他們的注意力。藍藍的天，紅紅的花，綠蔭蔭的樹木，黃 澄澄的果實，鮮明艷麗的顏色常常等使他們欣慰和喜悅，樂于接受，如果我們把黑白圖片和彩色圖片同時放在 他們的面前，兒童將對彩色圖片反映強烈一些。
2、兒童在鑒賞過程中，往往注意某個細節(jié)的觀察而忽視整體或注意整體而忽視其它。例如一年級兒童在觀 看繪畫作品《美麗的風(fēng)箏》時，他們?nèi)伙L(fēng)箏上色彩艷麗的花紋吸引住了，以至于忘記了手帕的存在，變成了 看花。中、高年級同樣有類似的現(xiàn)象，四年級的學(xué)生鑒賞工藝作品的刺繡，結(jié)果他們?nèi)汛汤C作品當作繪畫作 品看。
3、兒童在鑒賞過程中，通常是憑第一印象的感覺來鑒賞作品，無意識屬性強，受情緒牽制的隨意性大。他 們對作品的感受總是激動片刻、粗略領(lǐng)會便心滿意足，未能仔細琢磨，對作品的感受能力難于在較長的時間內(nèi) 持續(xù)增長。
4、兒童在鑒賞過程中，依據(jù)自己的生活經(jīng)驗、見聞?wù)J識及由畫面產(chǎn)生的聯(lián)想對作品進行評判。對那些反映 他們熟悉的生活和內(nèi)心世界的兒童畫或同學(xué)、朋友的優(yōu)美作品，他們大都能夠接受，并常常用來作自己的范本 。例如，城市的孩子從小看見的就是整潔、光亮的柏油路，五顏六色的霓虹燈，明亮的大廈高樓，他們就感受 不出繪畫作品中農(nóng)村低矮的房子、稀疏的籬笆、亂的石頭和柴堆也是一種美麗。
5、為加深學(xué)生對作品的感受，視覺記憶常常需要伴之以聽覺記憶，尤其是鑒賞古今中外名作，沒有教師生 動有趣的語言幫助，兒童對藝術(shù)作品的感受也不會很深。在實際教學(xué)中，許多成功的教學(xué)課都運用了音樂伴奏 的教學(xué)手段，目的就是渲染氣氛，強化記憶。
》、《繪畫作品中風(fēng)景的靜物》等。其特點是從小學(xué)中年級開始，鑒賞一些與學(xué)生生活 接近、學(xué)生能理解和接受的中國古今優(yōu)秀繪畫作品和工藝美術(shù)作品。鑒賞課內(nèi)容對于教學(xué)內(nèi)容有“參考資料” 的作用，在鑒賞課中滲透了有關(guān)的教學(xué)內(nèi)容。如第六冊的鑒賞內(nèi)容是工藝作品刺繡、竹編的鑒賞，第八冊的教 學(xué)內(nèi)容就安排了“挑花”、“竹編”手工課。鑒賞課的優(yōu)秀作品檔次高，起到了指導(dǎo)性的重要作用。3、高年級 鑒賞內(nèi)容主要是讓學(xué)生了解祖國歷史悠久的藝術(shù)文化，增強學(xué)生的民族自豪感。具體內(nèi)容有：第九冊的《古代 雕塑中的人物形象》、第十冊《現(xiàn)代雕塑中的人物形象》、第十一冊《中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)和現(xiàn)代建筑藝術(shù)》和 第十二冊繪畫作品雕塑、工藝美術(shù)、建筑、小學(xué)內(nèi)容總覽等。其特點是要求比較全面地了解我國造型藝術(shù)門類 的面貌，除了已經(jīng)著手的中國畫教學(xué)之外還將鑒賞的領(lǐng)域擴展到中國優(yōu)秀古建筑、雕塑、工藝美術(shù)作品中去。
根據(jù)美術(shù)鑒賞教學(xué)的目的、任務(wù)及自身的特殊規(guī)律，我國的小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)的組織形式可以分為專題欣 賞課、隨堂鑒賞課和現(xiàn)場課三類：
1、專題鑒賞課。專題鑒賞課是課堂教學(xué)的方式，是小學(xué)美術(shù)鑒賞教學(xué)主要形式（我們前面例舉的內(nèi)容都是 專題鑒賞內(nèi)容），它指的是整個課時內(nèi)組織學(xué)生專門對某些作品進行鑒賞的課業(yè)。我們以第十冊的鑒賞內(nèi)容為 例談一談專題鑒賞課的課堂教學(xué)模式。這一課是鑒賞中國傳統(tǒng)建筑藝術(shù)，教材上共提供了十幅有關(guān)傳統(tǒng)建筑藝 術(shù)的照片。教師首先要明確教學(xué)目的，即通過本課教學(xué)讓學(xué)生獲得哪些方面的知識？起什么作用？本課的教學(xué) 目的應(yīng)讓學(xué)生初步了解我國傳統(tǒng)建筑的藝術(shù)特點，懂得建筑的三大要素，使學(xué)生受到美的熏陶，增強民族自豪 感。在教學(xué)過程中，讓學(xué)生通過觀察、回憶和比較，了解“傳統(tǒng)”二字與“現(xiàn)代”的區(qū)別，再進一步引導(dǎo)學(xué)生 了解祖國悠久的建筑史及燦爛的建筑文化，了解宮殿、樓閣、亭臺、寺廟、佛塔、陵墓、民居等獨樹一幟、風(fēng) 格迥異的建筑藝術(shù)特點。
進行專題鑒賞教學(xué)，教師在教學(xué)過程中可采用談話法、討論法、伴音、放錄音、幻燈等手段調(diào)節(jié)學(xué)生的有 意注意和無意注意，可采取分析一幅作品后及時提出問題，讓學(xué)生思考。要啟發(fā)兒童觀察分析，鼓勵他們踴躍 發(fā)言，各抒己見，積極討論。
2、隨堂鑒賞課。隨堂鑒賞課是指在繪畫和工藝（包括寫生、創(chuàng)作、圖案、塑造、手工制作）課業(yè)中所穿插 進行的鑒賞。這種鑒賞方法在教學(xué)過程中運用得很多，比如：我們每一課都安排了范圖及資料，教師指導(dǎo)學(xué)生 觀看講解，指出作品美在哪里。又如：為了使低年級學(xué)生能在蠟筆的涂色中提高色彩能力，可引導(dǎo)學(xué)生對素描 知識的加深而出示一些合理范畫，這就是隨掌鑒賞的教學(xué)過程。
3、現(xiàn)場鑒賞?，F(xiàn)場鑒賞是一種在課堂教學(xué)之外的美術(shù)鑒賞形式，是指在較長時間內(nèi)到現(xiàn)場和實地察看所進 行的鑒賞教學(xué)。例如：組織兒童參觀美術(shù)作品展覽和博物館中陳列的美術(shù)作品，訪問畫家、工藝美術(shù)家、雕塑 家并觀看其技法表演等。
條件稍差的農(nóng)村，有關(guān)鑒賞課的內(nèi)容應(yīng)結(jié)合本地具體情況作有效的靈活調(diào)整。比如我們上《古代傳統(tǒng)建筑 》這一課時，就完全可以帶學(xué)生到陶公廟去參觀，讓他們了解足夠的知識后，民族的尊嚴與自豪感自然就出來 了。
文學(xué)鑒賞論文篇二十一
在高中音樂教學(xué)活動中，音樂鑒賞的教學(xué)占有很大的份量，音樂鑒賞教學(xué)不但能夠潛移默化的影響學(xué)生的人格，還能感染學(xué)生的內(nèi)心。然而目前很多高中的音樂鑒賞教學(xué)現(xiàn)狀卻不容樂觀，不但教學(xué)設(shè)施陳舊，教師的教學(xué)方法還比較單一，嚴重的影響著學(xué)生鑒賞音樂的能力。因此本文就對高中音樂鑒賞的現(xiàn)狀進行了分析，并根據(jù)分析現(xiàn)狀中得出的問題，提出解決對策，為高中的音樂鑒賞教學(xué)提供參考。
音樂鑒賞；高中音樂教學(xué)；存在問題和解決對策
眾所周知，音樂能夠陶冶人的情操、體現(xiàn)人們的審美情緒、表達人們的思想情感。而高中作為學(xué)生生涯中一個非常重要的階段，其音樂教學(xué)的主要任務(wù)就是提高高中生的音樂鑒賞能力，讓學(xué)生通過教師的教學(xué)掌握正確的鑒賞音樂的方法，提高學(xué)生的審美水平。
一、高中音樂鑒賞教學(xué)存在的問題
目前很多高中音樂鑒賞存在的主要問題就是，如音樂教學(xué)設(shè)施陳舊、對音樂教學(xué)的不重視以及單一的教學(xué)方式等，嚴重的影響著學(xué)生的音樂鑒賞能力。因此必須要對其進行完善和改正。
（一）音樂教學(xué)設(shè)施陳舊
目前很多高中院校的音樂教學(xué)設(shè)備都比較陳舊，主要體現(xiàn)在教學(xué)設(shè)備和音樂教材陳舊方面。并且隨著我國科技的發(fā)展，網(wǎng)絡(luò)的普及，陳舊的教學(xué)設(shè)施很顯然已經(jīng)無法適應(yīng)目前音樂教學(xué)的需要了，極大的限制了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的積極性和主動性。同時陳舊的音樂教材，即無法滿足學(xué)生對音樂的追求，也無法提高學(xué)生的審美觀念，讓學(xué)生在音樂鑒賞中還會出現(xiàn)一些錯誤性的理解。而且很多教師習(xí)慣性的選擇流行音樂作為音樂教材，讓學(xué)生對音樂的興趣只停留在流行音樂中，對于中西方比較經(jīng)典的音樂作品卻不感興趣，極大的影響著音樂鑒賞的教學(xué)。
（二）對于音樂教學(xué)不夠重視
受應(yīng)試教育的影響，我國很多高中院校的教師和管理人員都對音樂課程有著一定的偏見，主要原因就是音樂課程不是高考的考試范圍，因此不被重視。并且很多學(xué)校和老師都對音樂教學(xué)一直抱有負面的態(tài)度，認為音樂課程會影響到學(xué)生的學(xué)習(xí)成績，因此即使有音樂鑒賞教學(xué)，也會被語文、數(shù)學(xué)以及地理等科目的教學(xué)所取代，嚴重的制約著音樂教學(xué)的開展。
（三）教師教學(xué)方法比較單一
目前很多高中的音樂老師在教授學(xué)生音樂鑒賞時，以理論式為主，缺乏跟學(xué)生的互動。并且加上學(xué)生的人數(shù)比較多，教師在教學(xué)過程中也無法做到因材施教，經(jīng)常的將音樂鑒賞課當成是分析課，從而大大的降低了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的興趣。同時高中很多音樂教師都是業(yè)余的，不但缺乏基本的音樂素質(zhì)，教學(xué)水平還比較低，其教學(xué)的方式只是為了完成教學(xué)任務(wù)，從不去考慮如何教授好音樂課程，來陶冶學(xué)生的情操。而且還有很多音樂教師在備課過程中，只關(guān)注怎么樣準備教材，卻沒有準備如何給學(xué)生留出音樂鑒賞的思考空間，激發(fā)學(xué)生的思維能力，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力，從而無法真正的發(fā)揮音樂鑒賞教學(xué)的作用。
二、完善音樂鑒賞教學(xué)的對策
可以從激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣和加強師生間的交流互動的方式來提高音樂鑒賞教學(xué)的能力。
（一）更新音樂設(shè)施，做好基礎(chǔ)性的保障
上文中我們分析到目前很多高中學(xué)校的音樂設(shè)施比較簡單，甚至有的還沒有音樂設(shè)施，因此必須要更新音樂設(shè)施。首先學(xué)校和領(lǐng)導(dǎo)應(yīng)該意識到音樂鑒賞教學(xué)的重要性，讓其了解到音樂鑒賞教學(xué)不會影響到語文、數(shù)學(xué)以及英語等高考科目的成績，反而會讓學(xué)生能夠在音樂鑒賞中，放松心情，以更好的狀態(tài)去學(xué)習(xí)高考科目。其次更新音樂教學(xué)設(shè)備和教學(xué)設(shè)施，如鋼琴、長笛、多媒體教室等，以此來為音樂鑒賞課程的教學(xué)提供基礎(chǔ)性的保障。
（二）體會音樂時代背景和音樂風(fēng)格，激發(fā)學(xué)生的興趣
在激發(fā)學(xué)生對音樂鑒賞課的興趣時，首先要讓學(xué)生體會音樂的時代背景和音樂家的音樂風(fēng)格。高中生目前正處于人生中一個非常關(guān)鍵的階段，不但學(xué)習(xí)壓力大，情感還比較困惑，因此音樂鑒賞課的教學(xué)不但有利于幫助學(xué)生樹立明確的學(xué)習(xí)目標和人生目標，還能有效的撫平學(xué)生浮躁的情緒。在音樂鑒賞課中通過分析音樂家所處的時代背景和音樂的內(nèi)容，讓學(xué)生了解的音樂家的音樂風(fēng)格，以此來激發(fā)學(xué)生對音樂作品的興趣。如通過聆聽貝多芬的作品，不但可以了解英雄主義時代的特征，還能了解到貝多芬的音樂風(fēng)格，從而拓寬了學(xué)生的視野，提高了學(xué)生的音樂鑒賞水平。同時還可以讓學(xué)生聆聽不同題材的音樂作品，讓其能夠從各個角度來體會音樂的魅力。如通過聽莫扎特、德彪西的音樂作品，感受其音樂表達方式，了解其音樂風(fēng)格，以此來提高自己的音樂鑒賞能力。
（三）加強師生之間的互動
鑒于目前很多高中學(xué)校的音樂鑒賞教學(xué)采用了灌輸式的教學(xué)方式，不但無法激發(fā)學(xué)生的興趣，也沒有拉近師生之間的關(guān)系，影響著學(xué)生音樂鑒賞的成績。因此本文認為可以采用互動式教學(xué)方法，來有目的的開展師生之間的互動，讓學(xué)生成為教學(xué)的主體，教師作為教學(xué)的引導(dǎo)者和交流者，為學(xué)生營造一個民主的課堂氛圍，讓學(xué)生在輕松愉悅的教學(xué)過程中感受到音樂的感悟。并且在對互動式的教學(xué)過程中，教師還需要善于聆聽學(xué)生的意見，要以鼓勵和表揚的方式，對學(xué)生進行指導(dǎo)，以此來保證音樂鑒賞的教學(xué)成績。如在多彩的民族風(fēng)的音樂鑒賞課中，教師應(yīng)該根據(jù)教學(xué)要求，來組織學(xué)生對民族音樂的產(chǎn)生和發(fā)展進行討論，鼓勵學(xué)生勇敢的發(fā)表自己的音樂看法，讓學(xué)生在互動的過程中，體會到各個民族音樂的特點。教師在討論過程中，應(yīng)該根據(jù)學(xué)生的看法和意見，及時的進行補充，不但加強了師生之間的互動，還能學(xué)生真正的掌握了音樂鑒賞的能力。同時在互動過程中，教師切莫急于求成，必須要循序漸進，以此來讓學(xué)生充分的理解教學(xué)內(nèi)容，增加學(xué)生的課堂和情感參與度，保證教學(xué)成績和學(xué)生的音樂鑒賞能力。
三、結(jié)束語
綜上所述，高中音樂鑒賞在提高高中生的整體素質(zhì)中發(fā)揮著非常重要的作用。高中音樂教師必須要優(yōu)化自己的教學(xué)方法、提高自己的教學(xué)水平、提高對音樂鑒賞教育的重視，以此來促進音樂鑒賞教學(xué)的開展。
參考文獻
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[2]靳月。淺談高中音樂鑒賞教學(xué)存在的弊端及其對策[j]。音樂時空，20xx，（7）：119—119。
[3]高杰。高中音樂課堂教學(xué)存在的問題與對策[j]。成功：教育，20xx，（9）：171—171。
作者：劉光鵬單位：湖南隆回縣萬和實驗學(xué)校
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文學(xué)鑒賞論文篇二十二
中西聲樂藝術(shù)鑒賞與比較
一、中西聲樂歷史文化
聲樂作為音樂藝術(shù)的一部分，是從人類的原始時期就開始出現(xiàn)的。
遠古時期，中西聲樂藝術(shù)在各自圖騰意識和文化氛圍中就已呈現(xiàn)出迥然不同的表現(xiàn)形態(tài)。
漢唐是中國歷史上漢族音樂與外來音樂大融合的時代。對外來音樂藝術(shù)的兼容并蓄，促使?jié)h唐時代聲樂藝術(shù)的空前繁榮。中國傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)形式多樣、品種繁多、流派紛呈、長期并存。
西方聲樂藝術(shù)形式相對單一，但長期在歌壇獨領(lǐng)風(fēng)騷。從古希臘史詩、到中世紀圣詠與合唱藝術(shù)，再到歌劇，西方聲樂形式經(jīng)歷了一個從獨唱發(fā)展到合唱，再發(fā)展到比較高級的獨唱的過程。
二、中西聲樂審美比較
由于中西歷史文化背景的差異，導(dǎo)致中西方在聲樂審美上有著迥然不同的見解。崇尚中和之美的中國人在審美心理中多習(xí)慣于平和、漸進、漸變的心理趨向，不喜歡新異、突變的普遍心態(tài)，而西方人則不同，西方音樂結(jié)構(gòu)思維注重在矛盾沖突的對比前提下求統(tǒng)一的特征。中西文化在傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)領(lǐng)域的另一突出反映，具體表現(xiàn)為中國以字韻純正為重、西方則以聲音優(yōu)美為重。
西方傳統(tǒng)聲樂理論系統(tǒng)論及歌唱的呼吸與共鳴、聲音的流暢與靈活等聲樂藝術(shù)表現(xiàn)的諸多方面，而“聲音優(yōu)美”確是西方聲樂藝術(shù)審美的首要標準。
三、中西聲樂文化內(nèi)涵
聲樂來自于社會生活，也是最早的音樂表現(xiàn)形式。它之所以自形成之初一直流播展衍至今，與其自身具備的社會功能是分不開的。其具有的社會功能有如下幾種：信號功能;信息功能;儀式功能;宗教、道德的教化功能;娛樂功能;審美功能。這幾種功能包涵了人類生活的方方面面，而由于歷史文化的不同，中西方之間也有所區(qū)別。
華夏先民以農(nóng)耕為主，思維意識沒有明確的主客體之分，具有整體性、綜合性、模糊性、直觀性的特征。西方文明發(fā)端于狩獵、游牧的生活方式。在思維判斷的方式上，理性推理超過感性經(jīng)驗。現(xiàn)代觀念上的西方音樂，主要是指脫胎于基督教文明的藝術(shù)音樂。西方藝術(shù)聲樂的產(chǎn)生最初是為了滿足宗教儀式和宣傳基督教義的需要。由于教會的至高無上的地位，教會成了專業(yè)音樂人才的培訓(xùn)基地和創(chuàng)作、演唱的中心，從而使西方的聲樂較早地具備了鮮明的職業(yè)化、專業(yè)化的特征，也由此保證了西方聲樂作品的規(guī)范性、嚴謹性和藝術(shù)性。
中西方音樂文化內(nèi)涵的.差異首先體現(xiàn)在聲樂作品上。中國聲樂作品音樂和語言的關(guān)系緊密。中國語言的聲調(diào)較為豐富，音調(diào)依附于語調(diào)。西方的語言是多音節(jié)的拼音文字，聲調(diào)變化相對簡單，而音節(jié)節(jié)奏和重音變化豐富。中國旋律多圍繞音韻(平仄)進行，節(jié)奏的裝飾性較強，總體呈現(xiàn)出非均分性、非定量性和隨意性的特點。西方語言較少聲調(diào)的變化，歌詞多講究節(jié)奏韻律的抑揚。相對于語調(diào)而言，語義對語言節(jié)奏的依附性更大。我國漢族的音調(diào)主要采用沒有半音進行的五聲音階，因此歌曲缺少功能性的傾向進行。在西方音樂中，無論是教會調(diào)式還是大小調(diào)體系，每個音的穩(wěn)定性不同，其他各音都具有對主音的傾向性。這種不穩(wěn)定性不僅造成音和音之間相互聯(lián)系的緊密，加強了歌曲旋律進行的動力感。
四、結(jié)語
不同的社會歷史背景為中西傳統(tǒng)聲樂藝術(shù)注入了各異的思想文化內(nèi)涵。聲樂藝術(shù)的歷史文化背景、審美和文化內(nèi)涵其實是統(tǒng)一在一起的。待人類傳統(tǒng)文化與中西聲樂藝術(shù)，膚淺的民族主義情緒無疑引發(fā)無謂的民族優(yōu)劣論爭，狹隘的民族虛無主義思想必然導(dǎo)致有害的民族傳統(tǒng)批判。土洋之爭、門戶之見或許不只是政治歷史的原因，囿于以樂論歌、以技說藝難免將民族聲樂藝術(shù)引入狹路。否定傳統(tǒng)文化便割斷了民族聲樂藝術(shù)發(fā)展的根本血脈，排斥外來文化則助長了民族聲樂藝術(shù)退化基因的滋生。完整地繼承民族傳統(tǒng)聲樂文化精粹，廣泛地吸收外來一切優(yōu)秀聲樂文化，以中國傳統(tǒng)聲樂美學(xué)思想為宗，以西方近代聲樂技術(shù)理論為徑，或許是中國聲樂藝術(shù)發(fā)展的明智選擇。
參考文獻：
文學(xué)鑒賞論文篇二十三
摘要：
中國十大傳世名畫之一。北宋風(fēng)俗畫作品，寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品，屬一級國寶?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。自從問世，人們對清明上河圖的評價和鑒賞從沒有中斷過，可見其藝術(shù)價值之高以及作者畫技的高超。在不斷的探索和評價過程中，我們對美術(shù)的鑒賞本質(zhì)也有了一定的認識。
關(guān)鍵字：
清明上河圖張擇端美術(shù)鑒賞美術(shù)鑒賞的意義
引言：
《清明上河圖》的鑒賞，對畫家張擇端的了解，進一步探索美術(shù)鑒賞對我們的意義和啟發(fā)。
正文:
美術(shù)鑒賞是對美術(shù)作品進行評價和欣賞。美術(shù)鑒賞是一種審美活動，它是鑒賞者運用自己的感知能力，情感，審美經(jīng)驗和知識修養(yǎng)，對美術(shù)作品進行感受、體驗、理解和評價，從而獲得審美享受和藝術(shù)知識，提高審美能力，陶冶情操的過程。它也是鑒賞者面對足以引起審美感情的作品，兩者相互作用而產(chǎn)生的一種心物感應(yīng)，物我交融的復(fù)雜的心理過程。
下面以中國十大傳世名畫之一《清明上河圖》為例，先對作品進行鑒賞，然后結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
《清明上河圖》寬24.8厘米，長528.7厘米，絹本設(shè)色，是北宋畫家張擇端存世的僅見的一幅精品?！肚迕魃虾訄D》生動地記錄了中國十二世紀城市生活的面貌，這在中國乃至世界繪畫史上都是獨一無二的。作品以長卷形式，采用散點透視的構(gòu)圖法，將繁雜的景物納入統(tǒng)一而富于變化的畫卷中，畫中主要分為兩部分，一部分是農(nóng)村，另一部分是市集。畫中有五百五十余人，牲畜五六十匹，船只二十余艘，房屋樓宇30多棟，車13輛，轎14頂，橋17座，樹木約180棵，往來衣著不同，神情各異，栩栩如生，其間還穿插各種活動，注重情節(jié)，構(gòu)圖疏密有致，富有節(jié)奏感和韻律的變化，筆墨章法都很巧妙，頗見功底。這幅畫描繪的是北宋汴京市井生活清明時節(jié)的繁榮景象，是汴京當年繁榮的見證，也是北宋城市經(jīng)濟情況的寫照，栩栩如生地描繪了北宋都城汴京的日常社會生活與習(xí)俗風(fēng)情。好一派繁榮昌盛的景象啊!
全畫分為三個部分：
一、汴京郊野的春光：疏林薄霧中，掩映著低矮的草舍瓦屋、小橋流水、老樹、扁舟，阡陌縱橫，田畝井然，依稀可見農(nóng)夫在田間耕作。兩個腳夫趕著五匹馱炭的毛驢，向城市走來。一片柳林，枝頭剛剛泛出嫩綠，使人感到雖是春寒料峭，卻已大地回春。路上一頂轎子，內(nèi)坐一位婦人。轎頂裝飾著楊柳雜花，轎后跟隨著騎馬的、挑擔(dān)的，從京郊踏青掃墓歸來。
環(huán)境和人物的描寫，點出了清明時節(jié)的特定時間和風(fēng)俗，為全畫展開了序幕。
二、繁忙的汴河碼頭：汴河是北宋國家漕運樞紐，商業(yè)交通要道，從畫面上可以看到人煙稠密，糧船云集，人們有在茶館休息的，有在看相算命的，有在飯鋪進餐的。還有“王家紙馬店”，是掃墓賣祭品的，河里船只往來，首尾相接，或纖夫牽拉，或船夫搖櫓，有的滿載貨物，逆流而上，有的靠岸停泊，正緊張地卸貨。
橫跨汴河上的是一座規(guī)模宏大的木質(zhì)拱橋，它結(jié)構(gòu)精巧，形式優(yōu)美，宛如飛虹，故名虹橋。一只大船正待過橋。船夫們有用竹竿撐的;有用長竿鉤住橋梁的;有用麻繩挽住船的;還有幾人忙著放下桅桿，以便船只通過。鄰船的人也在指指點點地在大聲吆喝著什么。船里船外都在為此船過橋而忙碌著。橋上的人，也伸頭探腦地在為過船的緊張情景捏了一把汗。這里是名聞遐邇的虹橋碼頭區(qū)，車水馬龍，熙熙攘攘，名副其實地是一個水陸交通的會合點。
三、熱鬧的市區(qū)街道：以高大的城樓為中心，兩邊的屋宇鱗次櫛比，有茶坊、酒肆、腳店、肉鋪、廟宇、公廨等等。
商店中有綾羅綢緞、珠寶香料、香火紙馬等的專門經(jīng)營，此外尚有醫(yī)藥門診，大車修理、看相算命、修面整容，各行各業(yè)，應(yīng)有盡有，大的商店門首還扎著“彩樓歡門”，懸掛市招旗幟，招攬生意，街市行人，摩肩接踵，川流不息，有做生意的商賈，有看街景的士紳，有騎馬的官吏，有叫賣的小販，有乘座轎子的大家眷屬，有身負背簍的行腳僧人，有問路的外鄉(xiāng)游客，有聽說書的街巷小兒，有酒樓中狂飲的豪門子弟，有城邊行乞的殘疾老人，男女老幼，士農(nóng)工商，三教九流，無所不備。
交通運載工具有轎子、駱駝、牛馬車、人力車，有太平車、平頭車，形形色色，樣樣俱全。繪色繪形地展現(xiàn)在人們的眼前。
張擇端在作這幅畫時極注意細節(jié)，人物的表情栩栩如生，動作定格生動，使人身臨其境。他并不注重虛境和實境的對比，而是細致描繪每個角色，甚至畫中的樹木都做細致的刻畫，不同樹木的質(zhì)感和空間對比都表現(xiàn)得極為充分。人物和食物的比例合度，遠近也層次分明。畫家在作畫時線條清晰自然，顏色深淺濃淡事宜，人物表情豐富，直達內(nèi)心，景物自然和諧，與人物相應(yīng)成輝，所體現(xiàn)的朝氣和諧的繁榮景象，充分反映了張擇端對客觀外界和主觀感受的高度尊重。
畫家在注重實際事物刻畫的同時，又注重繪畫本身的筆墨意趣。在畫家看來，繪畫之美并不僅僅在描繪自然景色，更重要的是筆墨本身所體現(xiàn)的美，所傳達出的畫家的主官感受、氣勢和意趣。
下面結(jié)合這幅作品來談?wù)劽佬g(shù)鑒賞的意義。
通過對這幅《清明上河圖》的鑒賞以及推及到其它的作品可以看出，通過對美術(shù)作品的鑒賞不僅可以學(xué)到美育知識，更可以培養(yǎng)創(chuàng)造美的能力。對我們的性格，感情，認識，人生觀，思想觀等都有非常重要的意義，可以培養(yǎng)我們的積極性、主動性，使藝術(shù)素養(yǎng)、人文修養(yǎng)得到提高。
更具一般的說，美術(shù)鑒賞的意義在于使作品完成它的創(chuàng)作使命。沒有欣賞或鑒賞的作品，即不與觀眾見面的作品是不會產(chǎn)生任何社會作用的，美術(shù)作品只有通過鑒賞才能產(chǎn)生作用。美術(shù)鑒賞的過程是觀者積極思考，根據(jù)自己的生活經(jīng)驗及掌握的知識，對作品加以理解而使作品達到完善的過程。具體作品面對不同的觀者將產(chǎn)生不同的效應(yīng)，但美術(shù)作品存在的共同效應(yīng)是主要的。美術(shù)欣賞是為提高人們的文化素養(yǎng)與審美素質(zhì)，以促進社會發(fā)展為目的。
首先美術(shù)鑒賞可以幫助我們開闊眼界，擴大知識領(lǐng)域。人類生活的世界是極其廣闊的，生活內(nèi)容無比豐富，但對每個兒人來講，不管他如何見多識廣，也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而，借助于古今中外許多優(yōu)秀的美術(shù)作品，卻可以使我們形象的接觸到許多人生與經(jīng)歷遠遠不能涉及的'廣闊領(lǐng)域。以中國的美術(shù)作品為例，上下五千年，許多繪畫，雕塑，工藝和各種建筑藝術(shù)，都可以幫助我們開闊眼界，使我們從中了解到許許多多從書本上和個人經(jīng)歷所無法得到的生動而豐富的知識。外國美術(shù)作品，更向我們展示了一個廣闊的世界。所以通過對古今中外美術(shù)作品的欣賞，可以幫助人們周游世界，漫步歷史，極大的擴展知識領(lǐng)域。
其次，美術(shù)可以陶冶人的情操，促進精神文明建設(shè)。美術(shù)欣賞活動的特點，首先表現(xiàn)在它是一種感覺和理解，感情與認識相統(tǒng)一的精神活動。因此，欣賞者通過對藝術(shù)作品的欣賞而提高認識、接受教育。如我國原始社會的彩陶和商周的青銅藝術(shù)，以及他們許多巧奪天工、光彩奪目的工藝品，使人深深地認識到我們祖國歷史的悠久和古老文化的輝煌，從而增強熱愛偉大祖國的思想感情。在欣賞的過程中，通過比較鑒別，也可以使我們認識到什么是真善美，什么是假惡丑，審美的批判過程，便是提高精神境界的過程。
第三，美術(shù)鑒賞是提高藝術(shù)修養(yǎng)和審美能力的重要途徑。馬克思說：“藝術(shù)對象創(chuàng)造出動的藝術(shù)和能夠欣賞藝術(shù)的大眾”。這就是說，按照美的原則創(chuàng)造出來的作品，反過來又會對人們起審美的教育作用，從而提高人們鑒賞藝術(shù)的能力。這種鑒賞藝術(shù)的能力的積累，就是人的藝術(shù)素養(yǎng)能力提高的過程。藝術(shù)作品看的愈多的人，就愈能鑒別和欣賞藝術(shù)。我國古代南北朝時期著名的文藝理論家劉勰說的“操千曲而后曉聲，觀千劍而后識器”講的就是這個道理。多欣賞一些古今中外優(yōu)秀的美術(shù)作品，多對日常生活中的美術(shù)作品進行審美分析，是提高人們藝術(shù)素養(yǎng)和審美素養(yǎng)的重要途徑。
我們在欣賞這些美術(shù)作品的過程中會被其中真實而生動的形象所打動，喚起我們優(yōu)美崇高的思想感情。在這種潛移默化的過程中，我們會得到心靈的凈化，情感的陶冶，在不知不覺中接受了健康向上的精神品質(zhì)和道德情操，從而改善人的情感狀態(tài)，影響人行為。同時也得到視覺的愉悅和享受，擴大我們的知識領(lǐng)域，開闊了我們的視野。
通過對《清明上河圖》的鑒賞使我了解了中國另一方面的優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，了解中國傳統(tǒng)的優(yōu)秀思想和人生價值觀，它拓寬了我的知識面，對培養(yǎng)我們的認識世界的能力,審美的眼睛和健康的審美情趣以及未來的人生發(fā)展,都具有十分重要的意義。
參考文獻：
1、百度百科《清明上河圖》
2、百度美術(shù)鑒賞意
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