心得體會是對自己行為、決策的反思和總結(jié)，是自我管理的一種重要方式。“在寫心得體會之前，我們首先需要對所經(jīng)歷的事情進行回顧和思考。”、“寫一篇較為完美的心得體會需要個人思考和多角度分析的結(jié)合。”、“要寫出一篇富有深度和內(nèi)涵的心得體會，我們需要用心去感悟和揣摩?！薄ⅰ斑x擇一個合適的角度和切入點，對心得體會進行闡述是很重要的?！?、“在寫心得體會的過程中，我們要注重邏輯和條理，做到層次清晰?！薄ⅰ皩懶牡皿w會需要我們從細(xì)節(jié)中發(fā)現(xiàn)問題，從問題中總結(jié)經(jīng)驗?！?、“應(yīng)用理論知識和實踐經(jīng)驗，可以使心得體會更有說服力?！?、“寫心得體會時，要真實地表達個人感受和思考，做到言之有物?！?、“通過對比和借鑒他人的心得體會，可以拓展自己的思路和見解?！薄ⅰ皩懶牡皿w會時，要注意文字的精煉和表達的準(zhǔn)確性?！币韵率且恍﹥?yōu)秀學(xué)生的心得體會分享，對于我們更好地學(xué)習(xí)和成長是很有借鑒意義的。
荷花繪畫心得體會篇篇一
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的啊？老師沒幫忙??？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
荷花繪畫心得體會篇篇二
荷花繪畫，是中國傳統(tǒng)繪畫中的重要主題之一。荷花生長在水中，卻不沾染絲毫塵埃，含蓄而華貴，是中國人們對理想生活的最好詮釋之一，也是中華文化的代表符號之一。荷花繪畫往往是中國畫派中的代表之作，涵蓋了許多優(yōu)秀的名家之作。荷花繪畫不僅體現(xiàn)了中國畫的筆墨、色彩和構(gòu)圖的基本技法，還融合了中國文化中的哲學(xué)和審美觀念，為許多畫家所喜愛。本文將以個人的繪畫實踐和體驗，探討個人對荷花繪畫的心得和體會。
一、荷花的藝術(shù)魅力。
荷花，是比較常見的花卉，在古代詩詞歌賦中有著深遠(yuǎn)的影響。從文學(xué)到繪畫，中國人以古人的詩意概括了荷花的特征：荷花是南國的清代字，是深深的文化觀念中的瑰麗之美。荷的嬌艷和輕盈在中國畫中得到完美地展現(xiàn)。荷花的特點，是其質(zhì)地的柔韌、婉約而含蓄。荷花同樣有個人格具體的性格和神韻，其株根為大餅形，為低矮的草本植物，其根暗藏在泥土之間，高花梗上，是鮮艷的花瓣和蕊，其高低重出處的切勿方體質(zhì)感非常適合國畫材料的表現(xiàn)需求，是山水畫，花鳥畫中不可或缺的一種素材。
二、筆墨功夫。
在荷花繪畫中，筆墨的表現(xiàn)必不可少，要刻畫出荷花含蓄而嬌媚的特征，離不開筆墨的正確應(yīng)用。青綠、淺紫、艷紅的荷花色彩，需要通過淡墨重色的技法來表現(xiàn)。純熟的畫家們善于用常見的鼠、狼、兔、鼬、貍、黃鼠等毛筆來書寫濃淡不同的墨色，從而表現(xiàn)出荷花的艷麗和含蓄。同時，荷花的特性是嬌艷輕盈，不可過于沉重和厚重，需要輕盈細(xì)膩地表現(xiàn)出來。因此，畫家在運用毛筆時，需要注意謹(jǐn)慎用筆，必須以輕柔、精細(xì)的線條和筆畫來描繪荷花的美麗天姿。
三、構(gòu)圖與形式表現(xiàn)。
在構(gòu)圖與形式表現(xiàn)的方面，荷花繪畫的重要性不言而喻。畫家對于荷花的著重表現(xiàn)，常常將荷葉、荷蕊、荷花一起進行排列，形成優(yōu)美整潔的構(gòu)圖。同時，畫家可以通過配合背景和周圍環(huán)境，使畫面產(chǎn)生更加強烈的對比和層次感，賦予畫面更高的文化內(nèi)涵與審美價值。荷葉、荷蕊的描繪也需要把握好形態(tài)，做到貼切、生動、準(zhǔn)確，這不僅需要畫家的執(zhí)筆技巧，更需要畫家對荷花文化的理解和感受。
四、致敬經(jīng)典名作。
荷花的經(jīng)典名作，自然也是荷花畫家們學(xué)習(xí)的典范。若想成為一名合格的荷花畫家，也必須對前人的名作加以充分了解。經(jīng)典名作，如吳昌碩的《荷塘小品》、徐悲鴻的《荷葉齊翠》、齊白石的《空谷清音圖》等，尤其值得畫家們細(xì)細(xì)品味。學(xué)習(xí)經(jīng)典，是荷花畫家們不斷成長的必經(jīng)之路，其通過對經(jīng)典名畫的分析學(xué)習(xí)，方可融匯貫通，逐步形成自己獨特的風(fēng)格。
荷花繪畫，是中國文化細(xì)膩的一種表現(xiàn)方式，也是中國文化中傳承的千年的美學(xué)思想。荷花寓意著純真，寓意著堅毅，也寓意著人生的高度追求。在人們的日常生活中，荷花繪畫不僅是一種藝術(shù)的審美享受，也是一種品味生活、追求美好人生的精神寄托。荷花繪畫，不僅是中國文化的精華所在，同時，也是傳遞中華文化中思想和意境的一種重要媒介，是值得中國畫家們?nèi)パ芯?、去?chuàng)作和去傳承的。
總之，荷花繪畫是中國傳統(tǒng)文化繪畫中的一朵奇葩，是對中國傳統(tǒng)文化的最好詮釋之一。通過對荷花繪畫的研究和實踐，筆者體會到了荷花文化的博大精深。希望通過這篇文章的分享，讓更多的人了解荷花繪畫的魅力，熱愛傳統(tǒng)文化，對荷花文化有更加深入的了解和體驗。
荷花繪畫心得體會篇篇三
繪畫是一門需要用心、用情、用感官去體驗的藝術(shù)。繪畫通過畫筆、顏料等工具表現(xiàn)出畫家的情感、想象和創(chuàng)造力。很多人可能會認(rèn)為繪畫需要有天賦才能達到真正的水平，但其實繪畫是可以通過不斷練習(xí)和學(xué)習(xí)來不斷提高的。在我多年的繪畫生涯中，我體會到了這些。
第二段：時間和耐心
在繪畫創(chuàng)作過程中，時間和耐心是至關(guān)重要的。一副作品的完成往往需要經(jīng)過反復(fù)的推敲和調(diào)整。如果心急而憑著想象隨意完成一幅作品，結(jié)果可能會出現(xiàn)不成熟、粗糙的畫面，甚至失去藝術(shù)價值。因此，認(rèn)真地打磨細(xì)節(jié)、不斷調(diào)整、不急不躁：這些才是繪畫的基本功。
第三段：心靈的體驗
繪畫可以被視為一種心靈上的體驗。在畫作的創(chuàng)作過程中，我常常會進入一種“心流”的狀態(tài)，意識進入到一種極致的專注和沉浸中，并集中精力表達所想所感，將所有的感受全部用畫筆表達出來。這是一種非常美妙的體驗，有時候猶如一場心靈的旅行，帶來非常深刻的感受。
第四段： 通過繪畫了解自我
繪畫也給了我一個機會，讓我從中體會到更多關(guān)于自己的事情。繪畫作品常常反映畫家的內(nèi)在世界以及對外在世界的觀察。通過繪畫，我們可以發(fā)現(xiàn)自己的興趣與個性特點，并學(xué)習(xí)到如何更好地表達自己的思想和想象。
第五段：繪畫是與他人共享的樂趣
最后，繪畫不僅僅只是一個單獨的創(chuàng)作過程，也可以成為與他人分享的藝術(shù)品。我常常把自己的作品叫給親朋好友看，得到大家一致的好評也是一種非常滿足和欣慰的體驗。同時，通過與其他藝術(shù)家進行交流，我學(xué)習(xí)到了很多新的創(chuàng)作技巧和理念，也從而不斷地提高我自己的繪畫水平。
總結(jié)
繪畫是一門充滿創(chuàng)造力、靈感和意志的藝術(shù)。在我看來，繪畫是需要耐心、時間以及深入思考的一個創(chuàng)造過程，同時也可以成為一個心流、自我探索和社交的體驗。不論是作為一個畫家還是觀賞者，我們都有機會通過繪畫體驗到這樣特殊的魅力和驚喜。
荷花繪畫心得體會篇篇四
荷花繪畫是中國傳統(tǒng)繪畫與文化藝術(shù)不可或缺的組成部分之一，其讓我領(lǐng)略到中國繪畫的魅力，親身體驗到荷花藝術(shù)的獨特之處。以下將從五個方面談?wù)勛约簩苫ɡL畫的心得體會。
荷花繪畫作為中國畫的重要題材之一，起源于古代繪畫，歷史可追溯到漢代。它以其優(yōu)雅、高潔、華美的形象在中國文化和藝術(shù)中撐起了一片天空。荷花是一種充滿美的植物，在詩歌、繪畫、哲學(xué)、宗教等方面都有極其豐富的表達。從《琵琶行》中“潛虬臥蛟螭，霜華結(jié)石花”的石荷，到唐代名畫家顧愷之的“遠(yuǎn)芳侵古道，晴翠接荒城”的蓮花圖，到明代徐渭的“海上香”荷花圖，再到現(xiàn)代畫家嚴(yán)奇峰的“清荷塘”等，荷花繪畫的題材豐富多樣，但都將荷花這一神韻悠遠(yuǎn)、意境深遠(yuǎn)的植物體現(xiàn)的淋漓盡致。
荷花繪畫作為中國畫的重要流派，其藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在線、色、構(gòu)圖、造型等方面。對于荷花繪畫來說，線的荷葉葉脈是構(gòu)成線條的主體，而主要顏色以綠、白、粉早為主。構(gòu)圖上往往以全景為主，但同時也有荷葉、荷莖、荷塘、仿佛天然的水花、落英繽紛等組成的局部圖，營造出極具視覺沖擊力的效果。造型上荷花形態(tài)千變?nèi)f化，有飛車翩翩、苞麗球形、香蘭玉樹之態(tài)、煙云如織之勢等等，入畫之中，亦有別的風(fēng)騷，用線條加工表現(xiàn)主要特點，畫出荷花的萬種風(fēng)情。
荷花繪畫的創(chuàng)作中需要注意的是細(xì)致入微地表現(xiàn)線條生動、線條變化多的形態(tài)特征。對于荷花的主角形態(tài)則需務(wù)求自然和生動。畫荷花一定要刻畫好荷葉的紋路、色彩和層次，這樣才能使畫面的豐滿和通透感得以體現(xiàn)。最后細(xì)節(jié)也十分重要，灑墨、涂抹、墨染滲透等意境的表現(xiàn)處理亦非常關(guān)鍵。
荷花繪畫具有高度的審美意義，畫面表現(xiàn)具有極大的韻律感，它不僅凝含著畫家所描繪的意境和寓意，更重要的是在畫面中，所顯示的荷花品種和顏色均有不同特點，通過觀賞荷花繪畫，在舒適愜意的意境中，收獲心靈上的美與優(yōu)雅。
荷花繪畫在畫家的心中是至高無上，是極致的精神食糧，更是點亮心靈的光芒。荷花不問青紅皂白，初露于塵世間，只為美麗而存在，荷花對于漫步其間的人而言是無聲的教士，曾經(jīng)有人說荷花是帶給我們的是一種全新的啟示，那是一種頗為細(xì)微的感受——生命的奇妙之處，靜謐中的無限間接，和人類在和大自然中的的奮斗拉近了距離。荷花繪畫為我們展現(xiàn)了一幅美麗而和諧的畫卷，并在其中賦予了我們啟迪、人生，這是荷花繪畫帶給人類的偉大藝術(shù)貢獻。
總之，我很幸運能夠走進荷花繪畫這個世界，徜徉在荷花的海洋中，品味這世間的美麗、感受大自然的溫馨和感性的意蘊。我相信荷花繪畫會像一位一直厚積而薄發(fā)的藝術(shù)家，在藝術(shù)之路上不斷演繹著自己的藝術(shù)之路，在歷史的潮流中前行，永不止步。
荷花繪畫心得體會篇篇五
作為一名興趣愛好者，我在大學(xué)期間加入了繪畫社。經(jīng)過了一學(xué)期的學(xué)習(xí)和活動，我收獲了很多，并且對繪畫及其與生活的關(guān)系有了更深刻的認(rèn)識。今天，我想分享一下我在繪畫社中的心得體會。
第二段：感性體驗
繪畫社給我留下了許多美好的感性體驗。我喜歡在每次活動中與同好們討論、學(xué)習(xí)技巧并一起畫畫。通過模仿和創(chuàng)作，我漸漸發(fā)現(xiàn)了自己對繪畫的熱愛。我發(fā)現(xiàn)繪畫能夠給我的內(nèi)心帶來極大的滿足感，每次描繪出一張完美的作品時，我感覺自己仿佛陷入了一種充滿創(chuàng)意、自由和幸福的境界。
第三段：技能提升
在繪畫社中，我真正意識到了繪畫的學(xué)問之深。繪畫并不是一項簡單的手工工藝，它有自己的表現(xiàn)方式、自己的意念以及技巧和熟練度的要求。正是在繪畫社中，我學(xué)會了用畫筆、顏色和紙張去表達我想要表達的內(nèi)容。在這里，我學(xué)習(xí)了不同的繪畫技法，手法等等，技能得到了進一步的提高。在這個過程中，個人的繪畫風(fēng)格不斷豐富，作品質(zhì)量得到了提高。在學(xué)習(xí)過程中，我認(rèn)識到了技能和表達能力的重要性，也深刻地認(rèn)識到了自己的不足和需要提高的地方。
第四段：感知世界
在繪畫社中，我學(xué)會了用繪畫的形式去表達我對特定事物的理解和感知。繪畫不僅能夠動情感，還能夠帶給我們一種沉浸式的感官體驗，增加我們對世界的了解。在繪畫社中，我認(rèn)識到了藝術(shù)和生活之間的緊密聯(lián)系。在平凡的生活中，很多看似不起眼的事物都能成為我們靈感的來源。繪畫描繪了我們對世界的理解和表達，也引領(lǐng)我們對世界有更深層次的探索。
第五段：總結(jié)
在繪畫社這個小小的天地中，我不僅學(xué)到了各種繪畫技巧和知識，更學(xué)到了一種與世界相處的方式。通過創(chuàng)作和交流，我拾回了對生活的熱愛和對未來的信心。繪畫社是我收獲最多的地方，它不僅讓我獲得了技能提升和感性體驗的機會，更讓我認(rèn)識到了藝術(shù)與生活密不可分的本質(zhì)。我希望將來能夠持續(xù)地在這個組織中探索、交流并成長。
荷花繪畫心得體會篇篇六
繪畫藝術(shù)是一門悠久而神奇的藝術(shù)形式，有著豐富多樣的表現(xiàn)形式和深厚的文化內(nèi)涵。繪畫不僅可以表達藝術(shù)家的想法和情感，還能夠傳遞觀者的心境和感受。在長期的繪畫實踐中，我逐漸體會到了一些與繪畫相關(guān)的心得體會。下面我將結(jié)合自己的經(jīng)驗，通過五個方面的角度，來分享我關(guān)于繪畫的心得體會。
首先，繪畫需要用心感知自然。自然界是我們繪畫的最好老師，無論是山水、花草還是動物，都蘊含著豐富多彩的元素。只有用心感受自然，才能真正捕捉到事物的本質(zhì)和靈魂。每次我繪畫花卉時，都會仔細(xì)觀察花的形態(tài)、色彩和紋理，盡量還原其真實的樣貌。這樣的用心感知自然，讓我更加深入地理解和表現(xiàn)花的美麗。
其次，繪畫需要保持平和的心態(tài)。繪畫是一項需要耐心和定力的工作，有時候需要面對枯燥和重復(fù)的勞動，需要反復(fù)修改和推敲。在這個過程中，保持平和的心態(tài)是非常重要的。只有心境寧靜，才能在創(chuàng)作中保持專注和深度。我常常通過冥想和瑜伽來調(diào)整自己的心態(tài)，讓思緒平靜下來，專注于繪畫的每一個細(xì)節(jié)。
第三，繪畫需要不斷學(xué)習(xí)和積累。繪畫是一門終身學(xué)習(xí)的藝術(shù)。無論是技巧的提升還是創(chuàng)作靈感的獲得，都需要通過不斷學(xué)習(xí)和積累來實現(xiàn)。每次我練習(xí)繪畫，都會仔細(xì)觀察大師的作品，學(xué)習(xí)他們的技法和構(gòu)圖。同時，我還會參加繪畫培訓(xùn)班和藝術(shù)展覽，與其他繪畫愛好者交流和分享。這些學(xué)習(xí)和積累，不僅提高了我的繪畫水平，還豐富了我的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四，繪畫需要勇于創(chuàng)新和冒險。繪畫是一種發(fā)掘和表達內(nèi)心情感的過程，需要勇于探索新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式。只有敢于冒險嘗試，才能獲得新的創(chuàng)意和靈感。我常常嘗試不同的繪畫媒介和風(fēng)格，如水彩畫、油畫和中國畫等，以豐富我的繪畫經(jīng)驗和形式。同時，我還會挑戰(zhàn)一些大膽的構(gòu)圖和色彩運用，以展現(xiàn)個人的獨特性和創(chuàng)新性。
最后，繪畫需要堅持和熱愛。繪畫是一種需要長期堅持和熱愛的藝術(shù)，只有熱愛繪畫，才能在艱苦的創(chuàng)作過程中堅持不懈。我經(jīng)常將繪畫當(dāng)作一種情感的宣泄和寄托，通過畫筆表達自己的喜怒哀樂。即使在遇到困難和挫折時，我也會堅持下去，毫不放棄。因為繪畫是我生活中重要的一部分，它讓我充滿了歡樂和滿足感。
繪畫是一門需要用心、平和、學(xué)習(xí)、創(chuàng)新和熱愛的藝術(shù)。只有在實踐和體驗中，我們才能真正理解繪畫的魅力和價值。希望通過這些個人的心得體會，能夠?qū)V大繪畫愛好者有所啟發(fā)和幫助，讓我們共同在繪畫的世界中發(fā)現(xiàn)更多的美。
荷花繪畫心得體會篇篇七
繪畫是一種特殊的藝術(shù)形式，通過畫筆的運用和色彩的表現(xiàn)，藝術(shù)家能夠把內(nèi)心的情感和感受表達出來。作為一個熱愛藝術(shù)的人，我經(jīng)常通過繪畫來表達自己的情感和思考。在這個過程中，我深深體會到繪畫對心靈和情緒的積極影響。下面，我將從幾個方面來探討繪畫給我的啟示和感受。
首先，繪畫是一種表達情感的媒介。當(dāng)我情緒低落或煩躁時，我常常會拿起畫筆，用顏料勾勒出自己內(nèi)心的情感。畫出來的作品可以看做是情感的延伸和外化，它們記錄了我內(nèi)心的痛苦和快樂。無論是畫一朵花，還是描繪一片風(fēng)景，繪畫都給我提供了一個表達情感的渠道。通過畫畫，我可以把心中的不快和困擾轉(zhuǎn)化為美麗的藝術(shù)作品，從而放松自己，緩解壓力。
其次，繪畫是一種觀察與感知的方式。繪畫需要觀察和感知細(xì)節(jié)，用畫筆準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。在這個過程中，我學(xué)會了去發(fā)現(xiàn)和欣賞周圍的美。曾經(jīng)，在我路過一片花海時，我被那些絢麗的色彩和迷人的形態(tài)深深吸引?；氐郊抑校荫R上拿起畫筆將那片美景畫下來，這讓我更加關(guān)注和珍惜周圍的自然美。繪畫讓我更加敏感，提升了我的藝術(shù)審美能力。
再次，繪畫是一種表達思考的方式。在畫畫的過程中，我會思考一些關(guān)于藝術(shù)、生活、人生的問題。我會思考畫面的構(gòu)圖、色彩的運用以及畫面所要傳達的信息。繪畫讓我學(xué)會了從不同的角度去思考問題，從多個維度來理解藝術(shù)和生活的含義。通過繪畫，我能夠更加深入地分析和思考一些復(fù)雜的問題，讓自己的思維變得更加開闊。
此外，繪畫還是一種創(chuàng)造力的釋放。在繪畫的過程中，我可以將自己的想象力和創(chuàng)造力發(fā)揮到極致。沒有束縛，沒有限制，我可以創(chuàng)造出任何我想象的景象和形象。當(dāng)我將自己的思緒和想法轉(zhuǎn)化成畫作時，我發(fā)現(xiàn)它們變得真實且有力量。這種創(chuàng)造力的釋放讓我感到無比的自由和快樂，也讓我更加有信心地面對生活和挑戰(zhàn)。
繪畫從古至今都是人們追求美的方式之一，它不僅為我提供了一個表達自我的平臺，還影響和塑造了我的人生觀和價值觀。通過繪畫，我學(xué)會了關(guān)注美、發(fā)現(xiàn)美、思考美，并用創(chuàng)造力去傳遞美。繪畫不僅讓我內(nèi)心得到了滿足，還讓我逐漸成長為一個更加有思想和情感的人。我深深體會到繪畫對心靈和情緒的積極影響，它給予我力量去面對困難和挑戰(zhàn)，同時也帶給我無窮的快樂和滿足。讓我們一起用繪畫去發(fā)現(xiàn)自己的內(nèi)心世界，并傳遞出那份屬于我們自己的美吧！
荷花繪畫心得體會篇篇八
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
荷花繪畫心得體會篇篇九
學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學(xué)習(xí)這門課程，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學(xué)會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學(xué)會如何去看一個人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會繼續(xù)堅持下去。
荷花繪畫心得體會篇篇十
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠(yuǎn)近不同的點上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
荷花繪畫心得體會篇篇十一
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十二
繪畫是一門具有極高藝術(shù)性的藝術(shù)形式，不僅可以給人帶來視覺享受，還可以表達出藝術(shù)家獨到的情感和思想。這不僅使得繪畫具備了極高的審美價值，也深刻地影響著人們的思想和生活。最近我去參觀了一場繪畫展，深深地感受到了繪畫藝術(shù)的魅力。
第二段：展覽中的精彩作品
繪畫展上展出了許多精彩的作品。有一幅名為《梅花》的靜物畫，畫面中的梅花嬌艷欲滴，細(xì)心的觀察還可以看到花瓣上的一滴露珠，這讓人感受到了藝術(shù)家嫻熟的繪畫技巧和對細(xì)節(jié)的關(guān)注。還有一幅抽象畫作品，用羊毛線和鞋帶編成了一個三維的大型作品，雖然缺少了傳統(tǒng)繪畫的顏色和紋理，但是它巧妙地運用了線條和空間，讓人在不同角度下產(chǎn)生了不同的感受。
第三段：與藝術(shù)家交流的體驗
在展覽現(xiàn)場，我還有幸和一位藝術(shù)家交流了一下繪畫的心得。他告訴我，他的靈感來源于他生活中的點點滴滴，他通過繪畫來表達出自己的情感和思考。他還向我介紹了他作品的背后的含義和一些繪畫技巧，讓我對繪畫藝術(shù)的理解更加深刻，也讓我更加尊重他們藝術(shù)家的辛勤付出。
第四段：參觀展覽的感覺
整個展覽的氛圍非常好，雖然人很多，但是卻很有秩序。我感覺像是進入到另外一個世界，所有的標(biāo)簽都消失了，只有謹(jǐn)慎和認(rèn)真。我徘徊在展廳的每一個角落，思考著每一件作品背后的故事，深度感受著藝術(shù)的魅力。這樣的參觀體驗，讓我感到身心愉悅，內(nèi)心平靜。
第五段：總結(jié)
通過這次參觀繪畫展，我對繪畫藝術(shù)有了更加全面和深刻的認(rèn)識。我發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家不僅是用手的力量來創(chuàng)作他心中的故事，還要有足夠的勇氣、毅力和堅持不懈的精神去表達。同時，觀賞也是一門藝術(shù)，只有我們投入心思，認(rèn)真欣賞，才能體驗到藝術(shù)的魅力。我深深地感受到了藝術(shù)的美和力量，這不僅讓我豁然開朗，也激勵著我在以后的生活中始終不忘追逐自己的夢想和追求更高層次的境界。
荷花繪畫心得體會篇篇十三
隨著生活水平的提高和人們對精神文化需求的不斷增強，DIY繪畫成為一種時尚和娛樂方式，逐漸得到越來越多人的喜愛。DIY繪畫既能放松心情，幫助減壓，又能培養(yǎng)個人的審美品味和創(chuàng)造力。在從事DIY繪畫中，我有了自己的心得體會。
第一段：選題和準(zhǔn)備
繪畫前，首先要確定自己想要繪制的主題和風(fēng)格，為此需要進行充分的選題和準(zhǔn)備工作，例如選擇一張合適的模板或者收集多種相關(guān)的資料和圖案。這些準(zhǔn)備工作有助于明確自己的目標(biāo)和方向，避免浪費時間和精力，同時也更有利于繪畫的效果。
第二段：繪畫工具和材料
選擇合適的繪畫工具和材料是非常重要的，包括顏料、畫筆、油畫紙等等。應(yīng)該盡量選擇質(zhì)量優(yōu)良的材料和器具，這樣可以更好地滿足自己的繪畫需求，提高繪畫質(zhì)量。此外，需要事先準(zhǔn)備好工具和材料，以便能夠?qū)Ｗ⒂趧?chuàng)作，不受外界干擾的影響。
第三段：繪畫技巧和方法
繪畫技巧和方法也是DIY繪畫的重要因素，需要不斷地進行練習(xí)和探索。可以借鑒相關(guān)的教程、書籍和網(wǎng)絡(luò)資源，學(xué)習(xí)各種繪畫技巧和方法，比如線描、著色、漸變、刻畫等等。同時還需要不斷嘗試和實踐，從中總結(jié)并提高自己的繪畫技術(shù)和藝術(shù)水平。
第四段：創(chuàng)意和表達
DIY繪畫的魅力在于它的創(chuàng)意性和自由性。在創(chuàng)作中，應(yīng)該盡量發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，嘗試用不同的形式和手法表達自己的情感和理念?？梢愿鶕?jù)自己的喜好和風(fēng)格，隨意搭配顏色和形狀，創(chuàng)造出獨一無二的藝術(shù)作品，傳達自己的個性和觀點。
第五段：心態(tài)和態(tài)度
在進行DIY繪畫過程中，心態(tài)和態(tài)度是非常重要的因素。應(yīng)該保持放松、愉悅、專注和耐心的心態(tài)，不要急于求成，同時也不要過于固執(zhí)和壓抑自己的情感與靈感。只有在良好的心態(tài)和態(tài)度下繪畫才會更加準(zhǔn)確、有效和美觀。
總之，DIY繪畫是一種非常有趣和有益的活動，它能幫助我們釋放壓力，提升自身的藝術(shù)水平和創(chuàng)造力。通過以上的幾點建議和體會，相信大家能夠更好地享受DIY繪畫所帶來的樂趣和滿足，創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)世界。
荷花繪畫心得體會篇篇十四
第一段：引言和概述（200字）
繪畫是一門靈活多變的藝術(shù)形式，不論是傳統(tǒng)的油畫、水彩畫還是現(xiàn)代的數(shù)字繪畫，每一種繪畫形式都有其獨特的魅力和技巧。我個人喜歡繪制Sai繪畫軟件，這是一款專為數(shù)字藝術(shù)家設(shè)計的軟件，具有強大的繪圖和渲染功能。在使用Sai軟件繪畫的過程中，我不斷摸索，總結(jié)出一些心得體會，幫助我提高創(chuàng)作效率和技巧。
第二段：工具和界面的熟悉（200字）
Sai軟件具有簡潔直觀的界面，雖然一開始有些陌生，但通過大量的實踐和嘗試，我漸漸對軟件的各種工具和功能有了更深的了解和運用。例如，通過熟悉快捷鍵的使用，我可以更快速地改變畫筆的大小、透明度等屬性，提高了繪畫效率。此外，Sai軟件還提供了多樣化的畫筆、畫筆效果和圖層功能，我可以根據(jù)不同的繪畫需求和風(fēng)格來選擇和使用。
第三段：線條的塑造和描繪（200字）
繪畫中的線條是非常重要的元素之一，能夠表現(xiàn)出物體的形態(tài)、紋理和細(xì)節(jié)。在Sai軟件中，我學(xué)會了如何運用不同的畫筆和筆刷來描繪線條。例如，通過使用尖銳的筆刷可以繪制出清晰銳利的線條，而使用柔和的筆刷則可以打造出柔和流暢的線條。此外，我還通過調(diào)整透明度和壓力感應(yīng)來加強線條的立體感和表現(xiàn)力，使得作品更加生動真實。
第四段：陰影和色彩的運用（200字）
陰影和色彩是繪畫中給予作品立體感和鮮活感的重要因素。在Sai軟件中，我發(fā)現(xiàn)了一些技巧和方法來描繪陰影和運用色彩。首先，我可以利用分層的功能將不同的顏色和紋理分開，這樣可以更方便地調(diào)整和修改。其次，我可以通過疊加層和調(diào)整透明度的方式，表現(xiàn)出不同材質(zhì)的特點和光線的變化。此外，對于色彩的運用，我通過觀察真實物體和學(xué)習(xí)色彩理論來提升自己的色彩感知和運用能力，使作品更加豐富多彩。
第五段：實踐與總結(jié)（200字）
在使用Sai軟件進行繪畫的過程中，我不斷實踐和總結(jié)自己的經(jīng)驗。例如，我常常找一些繪畫教程和作品欣賞來觀摩學(xué)習(xí)，從中提取出一些技巧和靈感。同時，我也會不斷嘗試新的畫筆和畫筆效果，去發(fā)掘更多的可能性和創(chuàng)作風(fēng)格。在繪畫的過程中，我逐漸熟悉了Sai軟件的操作，增強了自己的繪畫能力和審美觀。繪畫不僅僅是一個藝術(shù)形式，更是一種情感和表達的方式，通過繪畫，我能夠?qū)?nèi)心所想，所感，所喜歡的事物都表達出來。
總結(jié)：通過使用Sai軟件進行繪畫，我學(xué)會了很多繪畫的技巧和方法。熟悉工具和界面、描繪線條、運用陰影和色彩等方面的技巧幫助我提高了創(chuàng)作效率和作品質(zhì)量。繪畫是一種個人的情感表達方式，通過不斷的實踐和總結(jié)，我相信自己可以繼續(xù)進步和成長。
荷花繪畫心得體會篇篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十六
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十七
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
荷花繪畫心得體會篇篇十八
繪畫是一種沉浸式的藝術(shù)創(chuàng)作方式，通過畫筆與畫布之間的互動，讓我們的思緒和情感得到了釋放。作為一位熱愛繪畫的人來說，我深深地感受到了繪畫給我?guī)淼臉啡ず褪斋@。不僅在技巧的提升過程中，我學(xué)到了很多，也在情感和心態(tài)上逐漸展現(xiàn)出了承受和表達能力的提升。下面我將分享我在學(xué)習(xí)繪畫中的一些心得體會。
第一段: 熱愛繪畫的初衷與決心
繪畫是我小時候的夢想，當(dāng)我第一次觸摸到畫筆時，我就被其獨特的紋理所吸引。我發(fā)現(xiàn)通過繪畫，我可以將內(nèi)心的想法和情感表達出來。于是，我立下了一個決心——我要完美地掌握繪畫技巧，用我的畫筆創(chuàng)造出一幅幅令人驚艷、動人的藝術(shù)作品。
第二段：繪畫的艱辛與挑戰(zhàn)
然而，我很快就意識到，繪畫并非輕而易舉。在繪畫的旅程中，我不斷面臨各種挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習(xí)繪畫技法需要耐心和毅力，細(xì)致地觀察和分析要畫的對象，再將其還原到紙上，讓人有時感覺力不從心。而且，繪畫的過程中常常會遇到創(chuàng)作瓶頸，無法找到靈感，這對創(chuàng)作的心態(tài)和信心是一個極大的考驗。
第三段：繪畫帶給我的快樂和滿足感
然而，繪畫的困難與挑戰(zhàn)也伴隨著快樂和滿足感。每當(dāng)我成功地創(chuàng)作出一幅令自己滿意的作品時，我都會感受到一種前所未有的成就感和喜悅。繪畫帶給我的快樂不僅僅來自于創(chuàng)作時的藝術(shù)享受，更來自于通過作品傳遞給他人的情感和思考。當(dāng)觀眾欣賞我的作品，并因此感受到一種共鳴或者情感上的觸動時，也為我?guī)砹藵M足感。
第四段：繪畫對我的影響
繪畫不僅僅是一個娛樂活動，它對我個人的成長和人生態(tài)度也有著深遠(yuǎn)的影響。通過繪畫，我學(xué)會了保持耐心和專注，培養(yǎng)了對細(xì)節(jié)的敏感性。在面對創(chuàng)作困難和挫折時，我學(xué)會了堅持不懈地追求自己的目標(biāo)。繪畫也幫助我發(fā)展了觀察力和表達能力，通過繪畫，我學(xué)會了用畫筆和色彩來表達情感和思想。
第五段：未來的展望與回顧
繪畫已經(jīng)成為我生活的一部分，它是我表達內(nèi)心情感的方式，也是我放松心靈的方式。未來，我會繼續(xù)追求繪畫的熱愛和完善自己的繪畫技巧。我期望自己能夠創(chuàng)作出更多更好的作品，用繪畫傳遞更多的情感和思考。同時，我也會繼續(xù)學(xué)習(xí)和探索其他藝術(shù)形式，努力將多種藝術(shù)形式融入我的繪畫創(chuàng)作中，創(chuàng)造出更加獨特和個人化的藝術(shù)作品。
繪畫是一條漫長而美好的藝術(shù)之路。通過繪畫的學(xué)習(xí)與實踐，不僅能夠提升自己的創(chuàng)作能力和藝術(shù)造詣，更能夠培養(yǎng)自己的承受和表達能力，并且?guī)Ыo自己無窮的快樂和滿足感。繪畫讓我找到了內(nèi)心的平靜與安寧，讓我的生活更加豐富與精彩。我堅信，只要我一直走在這條路上，繼續(xù)用心去創(chuàng)作和表達，我將收獲更多的心得與成功。
荷花繪畫心得體會篇篇十九
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
荷花繪畫心得體會篇篇二十
作為一名畫家，我深深理解到了學(xué)習(xí)繪畫的重要性與意義。作為創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，繪畫不僅僅是傳遞一種信息的方式，更是一種形式化的表達。同時，繪畫也是一種極具觀賞性的藝術(shù)形式，能夠給人帶來情感上的體驗。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，我收獲了很多，也體會了很多。下面我將介紹我學(xué)習(xí)繪畫的心得體會，以期為更多的人提供幫助和啟發(fā)。
第一段：學(xué)習(xí)心態(tài)很重要
學(xué)習(xí)繪畫不是一項容易的事情，尤其是對于初學(xué)者來說，學(xué)習(xí)繪畫的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習(xí)繪畫需要一個很好的心態(tài)。良好的心態(tài)可以幫助你在學(xué)習(xí)過程中更加專注和投入。這意味著你需要有耐心和毅力，并樂意接受和轉(zhuǎn)化不斷出現(xiàn)的失誤。此外，還需要抵抗環(huán)境，克服自己的惰性和拖延，時刻保持積極的心態(tài)。
第二段：練習(xí)很重要
學(xué)繪畫最重要的變量是時間。繪畫需要不斷的練習(xí)才能變得更好。在練習(xí)的過程中，需要選擇一個穩(wěn)定的時間段，全神貫注練習(xí)繪畫技巧。最重要的，不要浪費時間。效率非常重要，因此需要掌握良好的組織技能和計劃能力，使學(xué)習(xí)變得更有效率。練習(xí)可以是獨立的，但也可以從別人的角度結(jié)束自己，可以從其他藝術(shù)家創(chuàng)陳中學(xué)到許多東西，從中吸取靈感，提高自己的技巧。
第三段：多試圖
畫畫是一個創(chuàng)作性的過程。因此，我們需要多嘗試新的技術(shù)和方式，這不僅有幫助我們提高自信和技能，也能夠吸取更多的靈感和風(fēng)格，并且使繪畫在主題上更具多樣性和豐富性。
第四段：注重細(xì)節(jié)
畫畫需要注重細(xì)節(jié)。有時候，我們會發(fā)現(xiàn)繪畫的過程雖然艱辛，但最終成品卻并不完美。這可能是因為我們往往忽略了一些細(xì)節(jié)。因此，我們需要特別注意細(xì)節(jié)的處理，如光照、陰影、透視、比例等，這些細(xì)節(jié)能夠讓我們的畫面更具有逼真感和美感。
第五段：享受創(chuàng)造的過程
最后，繪畫不僅僅是一種技術(shù)或技能，它是藝術(shù)創(chuàng)造的一種表達。因此，我們需要享受創(chuàng)造的過程。在創(chuàng)造的過程中，我們能夠充分地發(fā)揮想象力，表達自己的情感和思想。因此，當(dāng)你在繪畫過程中感受到藝術(shù)的美妙時，你就實現(xiàn)了真正的繪畫。我們需要從中獲得滿足，享受創(chuàng)造的過程，成就自己。不管是什么，都需要我們?nèi)硇牡娜ネ度朐偃ハ硎堋?BR> 綜上所述，學(xué)習(xí)繪畫是一個非常富有挑戰(zhàn)性的過程，但同時也是難忘的經(jīng)歷。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，需要注重細(xì)節(jié)，練習(xí)多、耐心、積極地進行創(chuàng)作，以享受創(chuàng)造的過程，達到自我提升和充實的目的。憑借這些信念和技能，你就可以成為一名出色的畫家。
荷花繪畫心得體會篇篇二十一
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了?。?BR>
荷花繪畫心得體會篇篇一
今天又是一次繪畫課，有點感觸，來說幾句。
我發(fā)現(xiàn)家長們來接孩子的時候，第一句話就說：“看看你畫的？沒老師畫的好看啊~”
實際上，我覺得“畫的象不象”只是家長們對孩子繪畫作品中形象的一種評判，俗話說：“照貓畫貓，照虎畫虎”，其實說的是一種模仿和觀察力。由于幼兒的認(rèn)知、思維的局限，在觀察事物時不可能很全面，也許只抓住自己看到的某個特征，這時大人們就會覺得不象，但是在孩子看來，她看到的事物就是這個樣子的。只要孩子捕捉到了事物的基本特征，那么我們就不能單純的從象與不象來評判孩子的繪畫作品。
孩子不是為了繪畫的結(jié)果而畫的，對于他們而言，并不計較畫得象不象，而是他們在畫、在涂，他們沉浸在這個過程中，在這個過程中思維，在這個過程中成長。繪畫就是他們自我表達的一種語言。我們應(yīng)該多支持多鼓勵孩孩子。
我們老師在選擇幼兒繪畫題材的時候，就已經(jīng)考慮到了是否適合孩子的年齡。
在孩子繪畫過程中，有時候孩子畫錯了怎么辦？通常我們的做法是讓他們干脆換張紙。但有時我們也會將錯就錯，鼓勵孩子另辟新徑。
繪畫的過程也是孩子在想象的過程、思維的過程、表達的過程。所以當(dāng)看到孩子畫出我們難以理解的“怪物”時，或看到畫面上互不相干的事物時，我們不必驚訝，因為孩子眼中的世界原不同于我們成人眼中的世界。
你可以請孩子解釋一下，或許你會有很多驚喜的發(fā)現(xiàn)——孩子的想象原來這樣豐富，孩子的思維原來這樣有趣，你可以從中了解孩子的世界。同時孩子在解說過程中，大腦經(jīng)過記憶改造、表象重構(gòu)等過程，這將促進他抽象思維的發(fā)展。
一次繪畫課，我發(fā)現(xiàn)妍妍左顧右盼遲遲不肯動筆。問她怎么了，她低著頭小聲說：“上次畫的畫，媽媽說我畫得亂七八糟，一點也不象?！边@位媽媽的“心直口快”竟使孩子駐筆不前。不要輕易否定孩子，尤其在不了解孩子所思所想的情況下。孩子是從別人的眼中認(rèn)識自己的，如果他得到的總是否定的信息，漸漸地，他對自己也會持同樣的否定態(tài)度，而一個人地自我意識將影響他整個人生。所以當(dāng)孩子向你展示他地作品時，認(rèn)真地看待他地工作成果，鼓勵他，講出自己地真實感受，與他討論。孩子在成人認(rèn)真聆聽和注視下也感受到一種成就感，受到重視的成就感。
每個孩子都有她的優(yōu)點和不足，不要拿別人的長處和你孩子的短處去比較，那樣只會傷害孩子，多給孩子重視，興趣是可以慢慢培養(yǎng)的，在她并不反感的前提下。遇到有什么疑難的問題可以和我們老師及時的溝通，只要我們一起想辦法，問題會解決的。
現(xiàn)在我們班的繪畫課，我上課的時候也成為了一種享受，感覺就想是你找到了懂你的知音，你說什么，孩子們能立馬給你回應(yīng)，真的很欣慰，現(xiàn)在每次繪畫課結(jié)束后，家長們來接，都會有這么一句話：“這是你畫的啊？老師沒幫忙??？真不錯，有進步”
孩子們的點滴進步都是我們老師和家長感到最幸福，開心的事，您說，我說的對嗎？
荷花繪畫心得體會篇篇二
荷花繪畫，是中國傳統(tǒng)繪畫中的重要主題之一。荷花生長在水中，卻不沾染絲毫塵埃，含蓄而華貴，是中國人們對理想生活的最好詮釋之一，也是中華文化的代表符號之一。荷花繪畫往往是中國畫派中的代表之作，涵蓋了許多優(yōu)秀的名家之作。荷花繪畫不僅體現(xiàn)了中國畫的筆墨、色彩和構(gòu)圖的基本技法，還融合了中國文化中的哲學(xué)和審美觀念，為許多畫家所喜愛。本文將以個人的繪畫實踐和體驗，探討個人對荷花繪畫的心得和體會。
一、荷花的藝術(shù)魅力。
荷花，是比較常見的花卉，在古代詩詞歌賦中有著深遠(yuǎn)的影響。從文學(xué)到繪畫，中國人以古人的詩意概括了荷花的特征：荷花是南國的清代字，是深深的文化觀念中的瑰麗之美。荷的嬌艷和輕盈在中國畫中得到完美地展現(xiàn)。荷花的特點，是其質(zhì)地的柔韌、婉約而含蓄。荷花同樣有個人格具體的性格和神韻，其株根為大餅形，為低矮的草本植物，其根暗藏在泥土之間，高花梗上，是鮮艷的花瓣和蕊，其高低重出處的切勿方體質(zhì)感非常適合國畫材料的表現(xiàn)需求，是山水畫，花鳥畫中不可或缺的一種素材。
二、筆墨功夫。
在荷花繪畫中，筆墨的表現(xiàn)必不可少，要刻畫出荷花含蓄而嬌媚的特征，離不開筆墨的正確應(yīng)用。青綠、淺紫、艷紅的荷花色彩，需要通過淡墨重色的技法來表現(xiàn)。純熟的畫家們善于用常見的鼠、狼、兔、鼬、貍、黃鼠等毛筆來書寫濃淡不同的墨色，從而表現(xiàn)出荷花的艷麗和含蓄。同時，荷花的特性是嬌艷輕盈，不可過于沉重和厚重，需要輕盈細(xì)膩地表現(xiàn)出來。因此，畫家在運用毛筆時，需要注意謹(jǐn)慎用筆，必須以輕柔、精細(xì)的線條和筆畫來描繪荷花的美麗天姿。
三、構(gòu)圖與形式表現(xiàn)。
在構(gòu)圖與形式表現(xiàn)的方面，荷花繪畫的重要性不言而喻。畫家對于荷花的著重表現(xiàn)，常常將荷葉、荷蕊、荷花一起進行排列，形成優(yōu)美整潔的構(gòu)圖。同時，畫家可以通過配合背景和周圍環(huán)境，使畫面產(chǎn)生更加強烈的對比和層次感，賦予畫面更高的文化內(nèi)涵與審美價值。荷葉、荷蕊的描繪也需要把握好形態(tài)，做到貼切、生動、準(zhǔn)確，這不僅需要畫家的執(zhí)筆技巧，更需要畫家對荷花文化的理解和感受。
四、致敬經(jīng)典名作。
荷花的經(jīng)典名作，自然也是荷花畫家們學(xué)習(xí)的典范。若想成為一名合格的荷花畫家，也必須對前人的名作加以充分了解。經(jīng)典名作，如吳昌碩的《荷塘小品》、徐悲鴻的《荷葉齊翠》、齊白石的《空谷清音圖》等，尤其值得畫家們細(xì)細(xì)品味。學(xué)習(xí)經(jīng)典，是荷花畫家們不斷成長的必經(jīng)之路，其通過對經(jīng)典名畫的分析學(xué)習(xí)，方可融匯貫通，逐步形成自己獨特的風(fēng)格。
荷花繪畫，是中國文化細(xì)膩的一種表現(xiàn)方式，也是中國文化中傳承的千年的美學(xué)思想。荷花寓意著純真，寓意著堅毅，也寓意著人生的高度追求。在人們的日常生活中，荷花繪畫不僅是一種藝術(shù)的審美享受，也是一種品味生活、追求美好人生的精神寄托。荷花繪畫，不僅是中國文化的精華所在，同時，也是傳遞中華文化中思想和意境的一種重要媒介，是值得中國畫家們?nèi)パ芯?、去?chuàng)作和去傳承的。
總之，荷花繪畫是中國傳統(tǒng)文化繪畫中的一朵奇葩，是對中國傳統(tǒng)文化的最好詮釋之一。通過對荷花繪畫的研究和實踐，筆者體會到了荷花文化的博大精深。希望通過這篇文章的分享，讓更多的人了解荷花繪畫的魅力，熱愛傳統(tǒng)文化，對荷花文化有更加深入的了解和體驗。
荷花繪畫心得體會篇篇三
繪畫是一門需要用心、用情、用感官去體驗的藝術(shù)。繪畫通過畫筆、顏料等工具表現(xiàn)出畫家的情感、想象和創(chuàng)造力。很多人可能會認(rèn)為繪畫需要有天賦才能達到真正的水平，但其實繪畫是可以通過不斷練習(xí)和學(xué)習(xí)來不斷提高的。在我多年的繪畫生涯中，我體會到了這些。
第二段：時間和耐心
在繪畫創(chuàng)作過程中，時間和耐心是至關(guān)重要的。一副作品的完成往往需要經(jīng)過反復(fù)的推敲和調(diào)整。如果心急而憑著想象隨意完成一幅作品，結(jié)果可能會出現(xiàn)不成熟、粗糙的畫面，甚至失去藝術(shù)價值。因此，認(rèn)真地打磨細(xì)節(jié)、不斷調(diào)整、不急不躁：這些才是繪畫的基本功。
第三段：心靈的體驗
繪畫可以被視為一種心靈上的體驗。在畫作的創(chuàng)作過程中，我常常會進入一種“心流”的狀態(tài)，意識進入到一種極致的專注和沉浸中，并集中精力表達所想所感，將所有的感受全部用畫筆表達出來。這是一種非常美妙的體驗，有時候猶如一場心靈的旅行，帶來非常深刻的感受。
第四段： 通過繪畫了解自我
繪畫也給了我一個機會，讓我從中體會到更多關(guān)于自己的事情。繪畫作品常常反映畫家的內(nèi)在世界以及對外在世界的觀察。通過繪畫，我們可以發(fā)現(xiàn)自己的興趣與個性特點，并學(xué)習(xí)到如何更好地表達自己的思想和想象。
第五段：繪畫是與他人共享的樂趣
最后，繪畫不僅僅只是一個單獨的創(chuàng)作過程，也可以成為與他人分享的藝術(shù)品。我常常把自己的作品叫給親朋好友看，得到大家一致的好評也是一種非常滿足和欣慰的體驗。同時，通過與其他藝術(shù)家進行交流，我學(xué)習(xí)到了很多新的創(chuàng)作技巧和理念，也從而不斷地提高我自己的繪畫水平。
總結(jié)
繪畫是一門充滿創(chuàng)造力、靈感和意志的藝術(shù)。在我看來，繪畫是需要耐心、時間以及深入思考的一個創(chuàng)造過程，同時也可以成為一個心流、自我探索和社交的體驗。不論是作為一個畫家還是觀賞者，我們都有機會通過繪畫體驗到這樣特殊的魅力和驚喜。
荷花繪畫心得體會篇篇四
荷花繪畫是中國傳統(tǒng)繪畫與文化藝術(shù)不可或缺的組成部分之一，其讓我領(lǐng)略到中國繪畫的魅力，親身體驗到荷花藝術(shù)的獨特之處。以下將從五個方面談?wù)勛约簩苫ɡL畫的心得體會。
荷花繪畫作為中國畫的重要題材之一，起源于古代繪畫，歷史可追溯到漢代。它以其優(yōu)雅、高潔、華美的形象在中國文化和藝術(shù)中撐起了一片天空。荷花是一種充滿美的植物，在詩歌、繪畫、哲學(xué)、宗教等方面都有極其豐富的表達。從《琵琶行》中“潛虬臥蛟螭，霜華結(jié)石花”的石荷，到唐代名畫家顧愷之的“遠(yuǎn)芳侵古道，晴翠接荒城”的蓮花圖，到明代徐渭的“海上香”荷花圖，再到現(xiàn)代畫家嚴(yán)奇峰的“清荷塘”等，荷花繪畫的題材豐富多樣，但都將荷花這一神韻悠遠(yuǎn)、意境深遠(yuǎn)的植物體現(xiàn)的淋漓盡致。
荷花繪畫作為中國畫的重要流派，其藝術(shù)特征主要體現(xiàn)在線、色、構(gòu)圖、造型等方面。對于荷花繪畫來說，線的荷葉葉脈是構(gòu)成線條的主體，而主要顏色以綠、白、粉早為主。構(gòu)圖上往往以全景為主，但同時也有荷葉、荷莖、荷塘、仿佛天然的水花、落英繽紛等組成的局部圖，營造出極具視覺沖擊力的效果。造型上荷花形態(tài)千變?nèi)f化，有飛車翩翩、苞麗球形、香蘭玉樹之態(tài)、煙云如織之勢等等，入畫之中，亦有別的風(fēng)騷，用線條加工表現(xiàn)主要特點，畫出荷花的萬種風(fēng)情。
荷花繪畫的創(chuàng)作中需要注意的是細(xì)致入微地表現(xiàn)線條生動、線條變化多的形態(tài)特征。對于荷花的主角形態(tài)則需務(wù)求自然和生動。畫荷花一定要刻畫好荷葉的紋路、色彩和層次，這樣才能使畫面的豐滿和通透感得以體現(xiàn)。最后細(xì)節(jié)也十分重要，灑墨、涂抹、墨染滲透等意境的表現(xiàn)處理亦非常關(guān)鍵。
荷花繪畫具有高度的審美意義，畫面表現(xiàn)具有極大的韻律感，它不僅凝含著畫家所描繪的意境和寓意，更重要的是在畫面中，所顯示的荷花品種和顏色均有不同特點，通過觀賞荷花繪畫，在舒適愜意的意境中，收獲心靈上的美與優(yōu)雅。
荷花繪畫在畫家的心中是至高無上，是極致的精神食糧，更是點亮心靈的光芒。荷花不問青紅皂白，初露于塵世間，只為美麗而存在，荷花對于漫步其間的人而言是無聲的教士，曾經(jīng)有人說荷花是帶給我們的是一種全新的啟示，那是一種頗為細(xì)微的感受——生命的奇妙之處，靜謐中的無限間接，和人類在和大自然中的的奮斗拉近了距離。荷花繪畫為我們展現(xiàn)了一幅美麗而和諧的畫卷，并在其中賦予了我們啟迪、人生，這是荷花繪畫帶給人類的偉大藝術(shù)貢獻。
總之，我很幸運能夠走進荷花繪畫這個世界，徜徉在荷花的海洋中，品味這世間的美麗、感受大自然的溫馨和感性的意蘊。我相信荷花繪畫會像一位一直厚積而薄發(fā)的藝術(shù)家，在藝術(shù)之路上不斷演繹著自己的藝術(shù)之路，在歷史的潮流中前行，永不止步。
荷花繪畫心得體會篇篇五
作為一名興趣愛好者，我在大學(xué)期間加入了繪畫社。經(jīng)過了一學(xué)期的學(xué)習(xí)和活動，我收獲了很多，并且對繪畫及其與生活的關(guān)系有了更深刻的認(rèn)識。今天，我想分享一下我在繪畫社中的心得體會。
第二段：感性體驗
繪畫社給我留下了許多美好的感性體驗。我喜歡在每次活動中與同好們討論、學(xué)習(xí)技巧并一起畫畫。通過模仿和創(chuàng)作，我漸漸發(fā)現(xiàn)了自己對繪畫的熱愛。我發(fā)現(xiàn)繪畫能夠給我的內(nèi)心帶來極大的滿足感，每次描繪出一張完美的作品時，我感覺自己仿佛陷入了一種充滿創(chuàng)意、自由和幸福的境界。
第三段：技能提升
在繪畫社中，我真正意識到了繪畫的學(xué)問之深。繪畫并不是一項簡單的手工工藝，它有自己的表現(xiàn)方式、自己的意念以及技巧和熟練度的要求。正是在繪畫社中，我學(xué)會了用畫筆、顏色和紙張去表達我想要表達的內(nèi)容。在這里，我學(xué)習(xí)了不同的繪畫技法，手法等等，技能得到了進一步的提高。在這個過程中，個人的繪畫風(fēng)格不斷豐富，作品質(zhì)量得到了提高。在學(xué)習(xí)過程中，我認(rèn)識到了技能和表達能力的重要性，也深刻地認(rèn)識到了自己的不足和需要提高的地方。
第四段：感知世界
在繪畫社中，我學(xué)會了用繪畫的形式去表達我對特定事物的理解和感知。繪畫不僅能夠動情感，還能夠帶給我們一種沉浸式的感官體驗，增加我們對世界的了解。在繪畫社中，我認(rèn)識到了藝術(shù)和生活之間的緊密聯(lián)系。在平凡的生活中，很多看似不起眼的事物都能成為我們靈感的來源。繪畫描繪了我們對世界的理解和表達，也引領(lǐng)我們對世界有更深層次的探索。
第五段：總結(jié)
在繪畫社這個小小的天地中，我不僅學(xué)到了各種繪畫技巧和知識，更學(xué)到了一種與世界相處的方式。通過創(chuàng)作和交流，我拾回了對生活的熱愛和對未來的信心。繪畫社是我收獲最多的地方，它不僅讓我獲得了技能提升和感性體驗的機會，更讓我認(rèn)識到了藝術(shù)與生活密不可分的本質(zhì)。我希望將來能夠持續(xù)地在這個組織中探索、交流并成長。
荷花繪畫心得體會篇篇六
繪畫藝術(shù)是一門悠久而神奇的藝術(shù)形式，有著豐富多樣的表現(xiàn)形式和深厚的文化內(nèi)涵。繪畫不僅可以表達藝術(shù)家的想法和情感，還能夠傳遞觀者的心境和感受。在長期的繪畫實踐中，我逐漸體會到了一些與繪畫相關(guān)的心得體會。下面我將結(jié)合自己的經(jīng)驗，通過五個方面的角度，來分享我關(guān)于繪畫的心得體會。
首先，繪畫需要用心感知自然。自然界是我們繪畫的最好老師，無論是山水、花草還是動物，都蘊含著豐富多彩的元素。只有用心感受自然，才能真正捕捉到事物的本質(zhì)和靈魂。每次我繪畫花卉時，都會仔細(xì)觀察花的形態(tài)、色彩和紋理，盡量還原其真實的樣貌。這樣的用心感知自然，讓我更加深入地理解和表現(xiàn)花的美麗。
其次，繪畫需要保持平和的心態(tài)。繪畫是一項需要耐心和定力的工作，有時候需要面對枯燥和重復(fù)的勞動，需要反復(fù)修改和推敲。在這個過程中，保持平和的心態(tài)是非常重要的。只有心境寧靜，才能在創(chuàng)作中保持專注和深度。我常常通過冥想和瑜伽來調(diào)整自己的心態(tài)，讓思緒平靜下來，專注于繪畫的每一個細(xì)節(jié)。
第三，繪畫需要不斷學(xué)習(xí)和積累。繪畫是一門終身學(xué)習(xí)的藝術(shù)。無論是技巧的提升還是創(chuàng)作靈感的獲得，都需要通過不斷學(xué)習(xí)和積累來實現(xiàn)。每次我練習(xí)繪畫，都會仔細(xì)觀察大師的作品，學(xué)習(xí)他們的技法和構(gòu)圖。同時，我還會參加繪畫培訓(xùn)班和藝術(shù)展覽，與其他繪畫愛好者交流和分享。這些學(xué)習(xí)和積累，不僅提高了我的繪畫水平，還豐富了我的藝術(shù)素養(yǎng)。
第四，繪畫需要勇于創(chuàng)新和冒險。繪畫是一種發(fā)掘和表達內(nèi)心情感的過程，需要勇于探索新的藝術(shù)形式和表現(xiàn)方式。只有敢于冒險嘗試，才能獲得新的創(chuàng)意和靈感。我常常嘗試不同的繪畫媒介和風(fēng)格，如水彩畫、油畫和中國畫等，以豐富我的繪畫經(jīng)驗和形式。同時，我還會挑戰(zhàn)一些大膽的構(gòu)圖和色彩運用，以展現(xiàn)個人的獨特性和創(chuàng)新性。
最后，繪畫需要堅持和熱愛。繪畫是一種需要長期堅持和熱愛的藝術(shù)，只有熱愛繪畫，才能在艱苦的創(chuàng)作過程中堅持不懈。我經(jīng)常將繪畫當(dāng)作一種情感的宣泄和寄托，通過畫筆表達自己的喜怒哀樂。即使在遇到困難和挫折時，我也會堅持下去，毫不放棄。因為繪畫是我生活中重要的一部分，它讓我充滿了歡樂和滿足感。
繪畫是一門需要用心、平和、學(xué)習(xí)、創(chuàng)新和熱愛的藝術(shù)。只有在實踐和體驗中，我們才能真正理解繪畫的魅力和價值。希望通過這些個人的心得體會，能夠?qū)V大繪畫愛好者有所啟發(fā)和幫助，讓我們共同在繪畫的世界中發(fā)現(xiàn)更多的美。
荷花繪畫心得體會篇篇七
繪畫是一種特殊的藝術(shù)形式，通過畫筆的運用和色彩的表現(xiàn)，藝術(shù)家能夠把內(nèi)心的情感和感受表達出來。作為一個熱愛藝術(shù)的人，我經(jīng)常通過繪畫來表達自己的情感和思考。在這個過程中，我深深體會到繪畫對心靈和情緒的積極影響。下面，我將從幾個方面來探討繪畫給我的啟示和感受。
首先，繪畫是一種表達情感的媒介。當(dāng)我情緒低落或煩躁時，我常常會拿起畫筆，用顏料勾勒出自己內(nèi)心的情感。畫出來的作品可以看做是情感的延伸和外化，它們記錄了我內(nèi)心的痛苦和快樂。無論是畫一朵花，還是描繪一片風(fēng)景，繪畫都給我提供了一個表達情感的渠道。通過畫畫，我可以把心中的不快和困擾轉(zhuǎn)化為美麗的藝術(shù)作品，從而放松自己，緩解壓力。
其次，繪畫是一種觀察與感知的方式。繪畫需要觀察和感知細(xì)節(jié)，用畫筆準(zhǔn)確地表現(xiàn)出來。在這個過程中，我學(xué)會了去發(fā)現(xiàn)和欣賞周圍的美。曾經(jīng)，在我路過一片花海時，我被那些絢麗的色彩和迷人的形態(tài)深深吸引?；氐郊抑校荫R上拿起畫筆將那片美景畫下來，這讓我更加關(guān)注和珍惜周圍的自然美。繪畫讓我更加敏感，提升了我的藝術(shù)審美能力。
再次，繪畫是一種表達思考的方式。在畫畫的過程中，我會思考一些關(guān)于藝術(shù)、生活、人生的問題。我會思考畫面的構(gòu)圖、色彩的運用以及畫面所要傳達的信息。繪畫讓我學(xué)會了從不同的角度去思考問題，從多個維度來理解藝術(shù)和生活的含義。通過繪畫，我能夠更加深入地分析和思考一些復(fù)雜的問題，讓自己的思維變得更加開闊。
此外，繪畫還是一種創(chuàng)造力的釋放。在繪畫的過程中，我可以將自己的想象力和創(chuàng)造力發(fā)揮到極致。沒有束縛，沒有限制，我可以創(chuàng)造出任何我想象的景象和形象。當(dāng)我將自己的思緒和想法轉(zhuǎn)化成畫作時，我發(fā)現(xiàn)它們變得真實且有力量。這種創(chuàng)造力的釋放讓我感到無比的自由和快樂，也讓我更加有信心地面對生活和挑戰(zhàn)。
繪畫從古至今都是人們追求美的方式之一，它不僅為我提供了一個表達自我的平臺，還影響和塑造了我的人生觀和價值觀。通過繪畫，我學(xué)會了關(guān)注美、發(fā)現(xiàn)美、思考美，并用創(chuàng)造力去傳遞美。繪畫不僅讓我內(nèi)心得到了滿足，還讓我逐漸成長為一個更加有思想和情感的人。我深深體會到繪畫對心靈和情緒的積極影響，它給予我力量去面對困難和挑戰(zhàn)，同時也帶給我無窮的快樂和滿足。讓我們一起用繪畫去發(fā)現(xiàn)自己的內(nèi)心世界，并傳遞出那份屬于我們自己的美吧！
荷花繪畫心得體會篇篇八
在區(qū)教育局的組織安排下，在單位領(lǐng)導(dǎo)的帶領(lǐng)下，我參加了4月份的xxx培訓(xùn)。為期三天半的培訓(xùn)過程中，我聆聽了專家學(xué)者的報告，收獲頗豐。
這一次培訓(xùn)，首先聆聽了xxx師范大學(xué)教育科學(xué)學(xué)院副院長邊霞所做的《對學(xué)前兒童美術(shù)教育若干問題的思考》專題報告，她告訴我們，幼兒美術(shù)活動重結(jié)果更重過程，教師應(yīng)給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，開展具有游戲傾向的美術(shù)活動，這樣才能調(diào)動幼兒的積極性。
活動中一句“誰正被造就，陶工還是陶壺”，讓我印象深刻，我的理解是：老師和幼兒都在被造就，老師通過給幼兒上課，各方面都有所提高，過來，幼兒在活動中也學(xué)到了各種技能，形成了各種習(xí)慣的養(yǎng)成。
上?，F(xiàn)代兒童美術(shù)館執(zhí)行館長薛文彪為我們做了《幼兒美術(shù)教育新概念與方法》的專題報告，并在現(xiàn)場示范美術(shù)水粉畫的操作過程，講解了他自己創(chuàng)新的借形想象美術(shù)創(chuàng)新方法。
中國早期兒童教育音樂舞蹈教育研究中心主任許卓雅為我們做了《音樂教學(xué)游戲化與幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)培養(yǎng)》的專題報告。她的報告幽默風(fēng)趣，通俗易懂，她給我們具體講解了如何通過音樂領(lǐng)域的有效教學(xué)，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣。
雖然只有短短三天半的時間，我卻收獲了許多。在美術(shù)方面，要多給幼兒欣賞作品，無論是幼兒、老師或是大師的好的作品;在繪畫過程中更注重幼兒的繪畫時的興趣，將游戲融入到其中，給幼兒創(chuàng)設(shè)寬松愉快的氛圍，我想這樣的過程產(chǎn)生的結(jié)果一定是預(yù)想不到的。在美術(shù)的教學(xué)方法中，我也可以借鑒薛老師的借形想象，讓幼兒在想象中創(chuàng)作出不同的作品。
在音樂方面，回顧原來的教授方法，有很多不足的方面。有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)太簡單，不知道怎樣一層一層加難度;有的時候給幼兒預(yù)設(shè)的目標(biāo)又太難，幼兒根本完成不了?；仡櫾S卓雅給我們的培訓(xùn)，我深刻的理解了音樂游戲每次教學(xué)都是在學(xué)習(xí)者認(rèn)可前面一難度層次的學(xué)習(xí)已經(jīng)通過的情況下，才進行新的難度挑戰(zhàn);并且在各種音樂教學(xué)活動中，如果教師能夠經(jīng)常有效地創(chuàng)設(shè)情境，讓幼兒能夠被合理的教學(xué)目標(biāo)所激發(fā)，通過自己的努力，在各不同種學(xué)習(xí)情境中都能夠不斷獲得新的成就，那么，在不斷獲取新的自我實現(xiàn)高峰體驗需求的驅(qū)動下，全身心投入學(xué)習(xí)自然就會成為他們自己主動追求的事情!同時，老師也培養(yǎng)了幼兒們的各種學(xué)習(xí)品質(zhì)，如注意力，觀察力，思維力，原有經(jīng)驗應(yīng)用能力，自我管理能力……在培訓(xùn)中，看了揚州幼兒園和xxx一幼幼兒園的音樂課，她們主要就是讓幼兒自發(fā)地去感受音樂，去理解音樂，幼兒在享受音樂的同時提高了感受音樂的審美情趣和審美能力，同時也滿足了幼兒的求知、求成的需要，通過成功的學(xué)習(xí)經(jīng)驗又增強了幼兒的學(xué)習(xí)自信心和自我效能感。
通過這次培訓(xùn)，我理解了如何通過藝術(shù)教育的有效教學(xué)活動，更好地幫助幼兒養(yǎng)成良好的學(xué)習(xí)習(xí)慣，在“熱愛學(xué)習(xí)”和“善于學(xué)習(xí)”兩方面怎樣促進幼兒學(xué)習(xí)品質(zhì)的不斷完善。在以后幼兒園的教學(xué)中，我本著這個目標(biāo)，努力嘗試培養(yǎng)幼兒的學(xué)習(xí)品質(zhì)，更好的激發(fā)幼兒的好奇心，發(fā)揮幼兒的好奇心，讓幼兒更好的在學(xué)中玩，玩中學(xué)。
荷花繪畫心得體會篇篇九
學(xué)習(xí)繪畫鑒賞已經(jīng)有一學(xué)期了，其實剛剛開始的時候覺得一個理科生還是計算機科學(xué)與技術(shù)學(xué)院的學(xué)生為什么要去開這么一個課程——繪畫鑒賞。
這學(xué)期學(xué)習(xí)了繪畫鑒賞這門課程，同時也是第一次學(xué)習(xí)這門課程，當(dāng)然初中高中有學(xué)過幾年，多種原因沒有堅持下去。嗯，是件挺遺憾的事情。
僅僅是畫，還包含多方面的內(nèi)容，所涉及的面也非常廣泛，讓我學(xué)到了許多，尤其是欣賞古代繪畫時。學(xué)會了欣賞古代繪畫，不能以現(xiàn)代的眼光去欣賞，而要結(jié)合歷史，講究意境、章法和筆墨。
通過了解知道：美術(shù)又稱造型藝術(shù)、視覺藝術(shù)、空間藝術(shù)。它是指藝術(shù)家運用一定的物質(zhì)材料，如顏色、紙張、畫布、泥土、石頭、木料、金屬等，塑造可視的平面或立體的'視覺形象，以反映自然和社會生活，表達藝術(shù)家的思想觀念和感情的一種藝術(shù)活動。同時繪畫鑒賞是運用感知、經(jīng)驗對美術(shù)作品進行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
這學(xué)期我從不了解美術(shù)，到懂得欣賞美術(shù)；從無視美的存在，到學(xué)會發(fā)現(xiàn)美；從對美術(shù)不感興趣，到喜歡上美術(shù)，這就是這學(xué)期學(xué)習(xí)美術(shù)鑒賞課的最大收獲。美術(shù)欣賞課將我?guī)У搅艘粋€全新的世界，帶到了一個我以前從未涉足過的領(lǐng)域，帶到了藝術(shù)的殿堂，我可以說出那些美麗的作品的故事，它讓我發(fā)現(xiàn)原來世界是這么美，原來一個人的思想可以這樣表達，原來先代們是那么的智慧。
通過美術(shù)鑒賞課，可以使我們的視野開闊，可以擴寬我們的知識面。在課堂上，我學(xué)到了很多知識，也讓我學(xué)會了如何去真正地欣賞一幅畫，以及畫家畫一幅畫是抱著何種心情。還有作者到底在一幅畫中所想表達的意思。
美術(shù)在現(xiàn)實生活中到處可以感受到美術(shù)的氣息，一張桌子、懸掛的衣服等等，這些隨處可見。學(xué)習(xí)了美術(shù)鑒賞課，讓我受益匪淺，對生活粗略的觀察也變得細(xì)心起來了。我漸漸的發(fā)現(xiàn)原來生活那么美好，有時觀察一棵樹，我會呆呆地看很久，仿佛自己身臨其境。
通過學(xué)習(xí)本課程，可以使我們了解更多的美術(shù)知識，提高我們的美術(shù)鑒賞能力，培養(yǎng)我們的藝術(shù)審美興趣，而這對提高我們的全面素質(zhì)起著十分巨大的作用。
雖然這門課程只有一學(xué)期，不過我會一直學(xué)習(xí)關(guān)于繪畫鑒賞的知識，我覺得繪畫鑒賞課教我的不僅僅鑒賞的是一幅畫同時也學(xué)會如何去看一個人，感謝丁老師一學(xué)期的辛苦教導(dǎo)，我會繼續(xù)堅持下去。
荷花繪畫心得體會篇篇十
幼兒繪畫是一種把立體空間關(guān)系表現(xiàn)在平面的紙上的藝術(shù)活動，幼兒操作繪畫時，其構(gòu)圖與造型能力與他的空間知覺能力有密切的關(guān)系。我們觀察孩子的繪畫作品會發(fā)現(xiàn)：他們繪畫的立體感大多只能注意一些明顯的前后位置的差別，不能察覺細(xì)微的變化，在一些物體間的透視不明顯，或前后關(guān)系比較復(fù)雜時，會顧此失彼或用過去的形象來補充或調(diào)整，錯誤大大增加；盡管孩子繪畫的立體感不成熟，但已開始萌芽，我們應(yīng)該引導(dǎo)培養(yǎng)孩子繪畫的積極性。
為此，按照由易到難的原則，排列了以下的課時活動，有步驟的培養(yǎng)幼兒的空間知覺能力，使幼兒掌握一些簡單的繪畫技能，讓畫面具有初步的立體感。
準(zhǔn)備一只較大的盤子，將幼兒熟悉的水果：如蘋果、香蕉、葡萄等隨意放置在盤中，引導(dǎo)幼兒觀察盤中水果的前后位置，注意后面的水果某些部分被前面的水果遮住，在繪畫時，先畫前面的水果，然后逐漸向后畫，被遮擋的部分不用畫出來。
在天安門圖片的前面，放置幾個民族娃娃，以各民族娃娃在天安門前拍照為題，引導(dǎo)幼兒觀察：幼兒可以看到娃娃的腳的位置，比天安門城腳的位置要低，墻角越高，天安門離娃娃就越遠(yuǎn)；教幼兒用兩條線畫出娃娃和天安門的前后位置，先畫娃娃，后畫天安門。
結(jié)合國慶活動，引導(dǎo)幼兒觀察周圍的行人、彩燈或圖片：它們置于無數(shù)個遠(yuǎn)近不同的點上，離我們近的位置低，遠(yuǎn)的位置高；作畫時，教幼兒從低的下部逐漸向上畫，并繼續(xù)啟發(fā)幼兒在畫人群時，適當(dāng)?shù)漠嫵銮昂笾g的遮擋，使畫面顯得生動熱鬧。
在以上幾次教學(xué)活動的基礎(chǔ)上，課余還有組織室內(nèi)外的幼兒獨立觀察作畫活動，如室內(nèi)畫雨具（傘和套鞋），室外畫房子等建筑物，從畫面效果看，幼兒的立體感都有顯著提高；在幼兒作畫時，應(yīng)該加強個別指導(dǎo)，站在幼兒的位置上，引導(dǎo)他們不斷將觀察的對象與自己的畫面進行比較，讓幼兒自己做出判斷，糾正畫面上那些明顯不合理的部分，鼓勵幼兒大膽嘗試，要照顧幼兒的個別差異發(fā)展，切忌用成人的觀察去代替幼兒，勉強他們?nèi)ギ嬆切┧麄儠簳r不理解的東西。
對幼兒畫畫中立體感的培養(yǎng)，是同幼兒對周圍事物的興趣，以及空間知覺能力的發(fā)展緊緊聯(lián)系在一起，相互促進的。在教學(xué)活動中，還要多次帶幼兒去公園、超市等實地參觀、觀察，擴大幼兒眼界，增長大量感性知識，這就體現(xiàn)出興趣與觀察能力是幼兒繪畫立體感的前提。
荷花繪畫心得體會篇篇十一
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的.講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十二
繪畫是一門具有極高藝術(shù)性的藝術(shù)形式，不僅可以給人帶來視覺享受，還可以表達出藝術(shù)家獨到的情感和思想。這不僅使得繪畫具備了極高的審美價值，也深刻地影響著人們的思想和生活。最近我去參觀了一場繪畫展，深深地感受到了繪畫藝術(shù)的魅力。
第二段：展覽中的精彩作品
繪畫展上展出了許多精彩的作品。有一幅名為《梅花》的靜物畫，畫面中的梅花嬌艷欲滴，細(xì)心的觀察還可以看到花瓣上的一滴露珠，這讓人感受到了藝術(shù)家嫻熟的繪畫技巧和對細(xì)節(jié)的關(guān)注。還有一幅抽象畫作品，用羊毛線和鞋帶編成了一個三維的大型作品，雖然缺少了傳統(tǒng)繪畫的顏色和紋理，但是它巧妙地運用了線條和空間，讓人在不同角度下產(chǎn)生了不同的感受。
第三段：與藝術(shù)家交流的體驗
在展覽現(xiàn)場，我還有幸和一位藝術(shù)家交流了一下繪畫的心得。他告訴我，他的靈感來源于他生活中的點點滴滴，他通過繪畫來表達出自己的情感和思考。他還向我介紹了他作品的背后的含義和一些繪畫技巧，讓我對繪畫藝術(shù)的理解更加深刻，也讓我更加尊重他們藝術(shù)家的辛勤付出。
第四段：參觀展覽的感覺
整個展覽的氛圍非常好，雖然人很多，但是卻很有秩序。我感覺像是進入到另外一個世界，所有的標(biāo)簽都消失了，只有謹(jǐn)慎和認(rèn)真。我徘徊在展廳的每一個角落，思考著每一件作品背后的故事，深度感受著藝術(shù)的魅力。這樣的參觀體驗，讓我感到身心愉悅，內(nèi)心平靜。
第五段：總結(jié)
通過這次參觀繪畫展，我對繪畫藝術(shù)有了更加全面和深刻的認(rèn)識。我發(fā)現(xiàn)，藝術(shù)家不僅是用手的力量來創(chuàng)作他心中的故事，還要有足夠的勇氣、毅力和堅持不懈的精神去表達。同時，觀賞也是一門藝術(shù)，只有我們投入心思，認(rèn)真欣賞，才能體驗到藝術(shù)的魅力。我深深地感受到了藝術(shù)的美和力量，這不僅讓我豁然開朗，也激勵著我在以后的生活中始終不忘追逐自己的夢想和追求更高層次的境界。
荷花繪畫心得體會篇篇十三
隨著生活水平的提高和人們對精神文化需求的不斷增強，DIY繪畫成為一種時尚和娛樂方式，逐漸得到越來越多人的喜愛。DIY繪畫既能放松心情，幫助減壓，又能培養(yǎng)個人的審美品味和創(chuàng)造力。在從事DIY繪畫中，我有了自己的心得體會。
第一段：選題和準(zhǔn)備
繪畫前，首先要確定自己想要繪制的主題和風(fēng)格，為此需要進行充分的選題和準(zhǔn)備工作，例如選擇一張合適的模板或者收集多種相關(guān)的資料和圖案。這些準(zhǔn)備工作有助于明確自己的目標(biāo)和方向，避免浪費時間和精力，同時也更有利于繪畫的效果。
第二段：繪畫工具和材料
選擇合適的繪畫工具和材料是非常重要的，包括顏料、畫筆、油畫紙等等。應(yīng)該盡量選擇質(zhì)量優(yōu)良的材料和器具，這樣可以更好地滿足自己的繪畫需求，提高繪畫質(zhì)量。此外，需要事先準(zhǔn)備好工具和材料，以便能夠?qū)Ｗ⒂趧?chuàng)作，不受外界干擾的影響。
第三段：繪畫技巧和方法
繪畫技巧和方法也是DIY繪畫的重要因素，需要不斷地進行練習(xí)和探索。可以借鑒相關(guān)的教程、書籍和網(wǎng)絡(luò)資源，學(xué)習(xí)各種繪畫技巧和方法，比如線描、著色、漸變、刻畫等等。同時還需要不斷嘗試和實踐，從中總結(jié)并提高自己的繪畫技術(shù)和藝術(shù)水平。
第四段：創(chuàng)意和表達
DIY繪畫的魅力在于它的創(chuàng)意性和自由性。在創(chuàng)作中，應(yīng)該盡量發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，嘗試用不同的形式和手法表達自己的情感和理念?？梢愿鶕?jù)自己的喜好和風(fēng)格，隨意搭配顏色和形狀，創(chuàng)造出獨一無二的藝術(shù)作品，傳達自己的個性和觀點。
第五段：心態(tài)和態(tài)度
在進行DIY繪畫過程中，心態(tài)和態(tài)度是非常重要的因素。應(yīng)該保持放松、愉悅、專注和耐心的心態(tài)，不要急于求成，同時也不要過于固執(zhí)和壓抑自己的情感與靈感。只有在良好的心態(tài)和態(tài)度下繪畫才會更加準(zhǔn)確、有效和美觀。
總之，DIY繪畫是一種非常有趣和有益的活動，它能幫助我們釋放壓力，提升自身的藝術(shù)水平和創(chuàng)造力。通過以上的幾點建議和體會，相信大家能夠更好地享受DIY繪畫所帶來的樂趣和滿足，創(chuàng)造屬于自己的藝術(shù)世界。
荷花繪畫心得體會篇篇十四
第一段：引言和概述（200字）
繪畫是一門靈活多變的藝術(shù)形式，不論是傳統(tǒng)的油畫、水彩畫還是現(xiàn)代的數(shù)字繪畫，每一種繪畫形式都有其獨特的魅力和技巧。我個人喜歡繪制Sai繪畫軟件，這是一款專為數(shù)字藝術(shù)家設(shè)計的軟件，具有強大的繪圖和渲染功能。在使用Sai軟件繪畫的過程中，我不斷摸索，總結(jié)出一些心得體會，幫助我提高創(chuàng)作效率和技巧。
第二段：工具和界面的熟悉（200字）
Sai軟件具有簡潔直觀的界面，雖然一開始有些陌生，但通過大量的實踐和嘗試，我漸漸對軟件的各種工具和功能有了更深的了解和運用。例如，通過熟悉快捷鍵的使用，我可以更快速地改變畫筆的大小、透明度等屬性，提高了繪畫效率。此外，Sai軟件還提供了多樣化的畫筆、畫筆效果和圖層功能，我可以根據(jù)不同的繪畫需求和風(fēng)格來選擇和使用。
第三段：線條的塑造和描繪（200字）
繪畫中的線條是非常重要的元素之一，能夠表現(xiàn)出物體的形態(tài)、紋理和細(xì)節(jié)。在Sai軟件中，我學(xué)會了如何運用不同的畫筆和筆刷來描繪線條。例如，通過使用尖銳的筆刷可以繪制出清晰銳利的線條，而使用柔和的筆刷則可以打造出柔和流暢的線條。此外，我還通過調(diào)整透明度和壓力感應(yīng)來加強線條的立體感和表現(xiàn)力，使得作品更加生動真實。
第四段：陰影和色彩的運用（200字）
陰影和色彩是繪畫中給予作品立體感和鮮活感的重要因素。在Sai軟件中，我發(fā)現(xiàn)了一些技巧和方法來描繪陰影和運用色彩。首先，我可以利用分層的功能將不同的顏色和紋理分開，這樣可以更方便地調(diào)整和修改。其次，我可以通過疊加層和調(diào)整透明度的方式，表現(xiàn)出不同材質(zhì)的特點和光線的變化。此外，對于色彩的運用，我通過觀察真實物體和學(xué)習(xí)色彩理論來提升自己的色彩感知和運用能力，使作品更加豐富多彩。
第五段：實踐與總結(jié)（200字）
在使用Sai軟件進行繪畫的過程中，我不斷實踐和總結(jié)自己的經(jīng)驗。例如，我常常找一些繪畫教程和作品欣賞來觀摩學(xué)習(xí)，從中提取出一些技巧和靈感。同時，我也會不斷嘗試新的畫筆和畫筆效果，去發(fā)掘更多的可能性和創(chuàng)作風(fēng)格。在繪畫的過程中，我逐漸熟悉了Sai軟件的操作，增強了自己的繪畫能力和審美觀。繪畫不僅僅是一個藝術(shù)形式，更是一種情感和表達的方式，通過繪畫，我能夠?qū)?nèi)心所想，所感，所喜歡的事物都表達出來。
總結(jié)：通過使用Sai軟件進行繪畫，我學(xué)會了很多繪畫的技巧和方法。熟悉工具和界面、描繪線條、運用陰影和色彩等方面的技巧幫助我提高了創(chuàng)作效率和作品質(zhì)量。繪畫是一種個人的情感表達方式，通過不斷的實踐和總結(jié)，我相信自己可以繼續(xù)進步和成長。
荷花繪畫心得體會篇篇十五
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的精彩講座，他的.講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十六
xxxx年3月5日，我非常榮幸的在樂東中學(xué)聆聽了王中年老師的'精彩講座，他的講課條理清晰、生動有序，時常舉一些事例，使道理深入淺出，滲透人心，我被深深的吸引了，長達兩個小時的講座，聽起來一點累的感覺都沒有，反而覺得是一種享受。
王中年，滿族，1943年生于遼寧省鳳城市。中國美術(shù)家協(xié)會會員、國家一級美術(shù)師、現(xiàn)為中央社會主義學(xué)院、中華文化學(xué)院教授。享受國務(wù)院授予的政府特殊津貼。早年就讀于魯迅美術(shù)學(xué)院，后入廣州美術(shù)學(xué)院研究生室，師從關(guān)山月、黎雄才等大師。藝術(shù)修養(yǎng)全面，山水畫造詣頗深，對油畫、水彩畫、人物畫亦有研究，也是一位瓷器繪畫藝術(shù)家。作品曾多次參加全國美展，并獲金、銀、銅大獎。1982年起多次在中國美術(shù)館、日本、韓國、新加坡、馬來西亞、香港等國家和地區(qū)舉辦個人畫展或講學(xué)。部分作品被人民大會堂、國務(wù)院、天安門城樓、中央統(tǒng)戰(zhàn)部、中國美術(shù)館及國內(nèi)外博物館和美術(shù)收藏家珍藏。
荷花繪畫心得體會篇篇十七
課前準(zhǔn)備工作：
1、每課的學(xué)具材料和范作等準(zhǔn)備充分，必須自己練過，胸有成竹再授課。
2、內(nèi)容不可太難，針對不同層次的孩子，寧愿降低主題難度使之自信，技法可在課中滲透。
3、虛心吸取兒童書籍插圖和畫報的美術(shù)創(chuàng)想。不斷補充調(diào)整自己的教學(xué)思路。
4、讓孩子看到自己的作品被肯定，例如舉辦展覽和網(wǎng)站等展現(xiàn)形式。授課時教師要穩(wěn)定，可借課前檢查桌面擺放來穩(wěn)定學(xué)生情緒。（例可以教孩子怎樣按照左右手的規(guī)律和同桌方便的原理擺放物品。）
1、導(dǎo)入要趣味。開頭吸引孩子注意力的方法，用猜謎，講故事來導(dǎo)入（孩子情緒不可太激動）。確定宣布主題后，可讓學(xué)生建議畫什么形象教師示范畫出（可借題發(fā)揮的）。教學(xué)內(nèi)容可有童話色彩，有趣味性、哲理性。
2、作業(yè)不怕丑。范畫后讓孩子畫畫試試，教師適當(dāng)教學(xué)技法。學(xué)生作業(yè)時，教師巡回指導(dǎo)多表揚少指責(zé)，多示范少說教。對有畏難情緒的、沒有基礎(chǔ)的學(xué)生，教師示范適當(dāng)補充畫面，或一點睛之筆構(gòu)一下圖。讓兒童把作品主題形象畫大些，容易出效果。
3、作品要完整。借助小幫手。最后要引導(dǎo)孩子把畫面畫完，添背景什么的?？梢宰屆佬g(shù)優(yōu)秀生做小老師，結(jié)對子幫助那些年齡小的，或沒有耐心的孩子畫完。還可讓先完成的進行分組繪畫比賽（為老師畫完范作也可）。
4、展示很必要最后最能有效帶動孩子完成作品的方法是找個固定的地方作為展示區(qū)：展評和講評他們的作業(yè)。
孩子學(xué)完你這一課，會自己想再畫、能畫變化的，聽了你的引導(dǎo)有想法，這說明你這一課就是相當(dāng)成功了。所以作為教師盡量要做好課前準(zhǔn)備。
荷花繪畫心得體會篇篇十八
繪畫是一種沉浸式的藝術(shù)創(chuàng)作方式，通過畫筆與畫布之間的互動，讓我們的思緒和情感得到了釋放。作為一位熱愛繪畫的人來說，我深深地感受到了繪畫給我?guī)淼臉啡ず褪斋@。不僅在技巧的提升過程中，我學(xué)到了很多，也在情感和心態(tài)上逐漸展現(xiàn)出了承受和表達能力的提升。下面我將分享我在學(xué)習(xí)繪畫中的一些心得體會。
第一段: 熱愛繪畫的初衷與決心
繪畫是我小時候的夢想，當(dāng)我第一次觸摸到畫筆時，我就被其獨特的紋理所吸引。我發(fā)現(xiàn)通過繪畫，我可以將內(nèi)心的想法和情感表達出來。于是，我立下了一個決心——我要完美地掌握繪畫技巧，用我的畫筆創(chuàng)造出一幅幅令人驚艷、動人的藝術(shù)作品。
第二段：繪畫的艱辛與挑戰(zhàn)
然而，我很快就意識到，繪畫并非輕而易舉。在繪畫的旅程中，我不斷面臨各種挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習(xí)繪畫技法需要耐心和毅力，細(xì)致地觀察和分析要畫的對象，再將其還原到紙上，讓人有時感覺力不從心。而且，繪畫的過程中常常會遇到創(chuàng)作瓶頸，無法找到靈感，這對創(chuàng)作的心態(tài)和信心是一個極大的考驗。
第三段：繪畫帶給我的快樂和滿足感
然而，繪畫的困難與挑戰(zhàn)也伴隨著快樂和滿足感。每當(dāng)我成功地創(chuàng)作出一幅令自己滿意的作品時，我都會感受到一種前所未有的成就感和喜悅。繪畫帶給我的快樂不僅僅來自于創(chuàng)作時的藝術(shù)享受，更來自于通過作品傳遞給他人的情感和思考。當(dāng)觀眾欣賞我的作品，并因此感受到一種共鳴或者情感上的觸動時，也為我?guī)砹藵M足感。
第四段：繪畫對我的影響
繪畫不僅僅是一個娛樂活動，它對我個人的成長和人生態(tài)度也有著深遠(yuǎn)的影響。通過繪畫，我學(xué)會了保持耐心和專注，培養(yǎng)了對細(xì)節(jié)的敏感性。在面對創(chuàng)作困難和挫折時，我學(xué)會了堅持不懈地追求自己的目標(biāo)。繪畫也幫助我發(fā)展了觀察力和表達能力，通過繪畫，我學(xué)會了用畫筆和色彩來表達情感和思想。
第五段：未來的展望與回顧
繪畫已經(jīng)成為我生活的一部分，它是我表達內(nèi)心情感的方式，也是我放松心靈的方式。未來，我會繼續(xù)追求繪畫的熱愛和完善自己的繪畫技巧。我期望自己能夠創(chuàng)作出更多更好的作品，用繪畫傳遞更多的情感和思考。同時，我也會繼續(xù)學(xué)習(xí)和探索其他藝術(shù)形式，努力將多種藝術(shù)形式融入我的繪畫創(chuàng)作中，創(chuàng)造出更加獨特和個人化的藝術(shù)作品。
繪畫是一條漫長而美好的藝術(shù)之路。通過繪畫的學(xué)習(xí)與實踐，不僅能夠提升自己的創(chuàng)作能力和藝術(shù)造詣，更能夠培養(yǎng)自己的承受和表達能力，并且?guī)Ыo自己無窮的快樂和滿足感。繪畫讓我找到了內(nèi)心的平靜與安寧，讓我的生活更加豐富與精彩。我堅信，只要我一直走在這條路上，繼續(xù)用心去創(chuàng)作和表達，我將收獲更多的心得與成功。
荷花繪畫心得體會篇篇十九
xxxx年xx月xx日上午，有幸能夠聽到王中年大師在樂東中學(xué)的有關(guān)于中國繪畫和他的藝術(shù)人生講座，這次講座對于我們非美術(shù)專業(yè)老師來說，是一次非常難得的學(xué)習(xí)機會，時間雖短，但感收獲頗豐。
接觸美術(shù)最早是從素描開始，所以慢慢就覺得畫得越像就是越好的，但是現(xiàn)在才發(fā)現(xiàn)其實不然，就像王中年大師講中國繪畫和西方繪畫的時候說：“中國繪畫注重意境而西方繪畫注重寫實。”西方繪畫是表象的，具體的，非常的寫實，講究的是對自然的真實表現(xiàn)。所以西方的畫很像十分逼真。而中國繪畫不同于西方繪畫重于寫實，中國繪畫重在寫意，這個寫意可不是大概其意，寫的是意象、理想，寫的是畫境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩中有畫，畫中有詩”的說法。所以中國畫光靠技術(shù)是不行的，你不僅要畫得好還得有文化。他涉及到詩、書、畫、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國畫中總是有著深刻的內(nèi)涵！同時中國繪畫是圓中求方而西方繪畫是方中求圓！
美術(shù)對于我來說一直只是一種興趣愛好，雖然它現(xiàn)在成為我工作的一部分，但是我卻從來沒有系統(tǒng)的認(rèn)真的去學(xué)習(xí)它、接觸它。而我們在教學(xué)的時候也只是教一些簡筆畫和手工之類的，很少教學(xué)生學(xué)習(xí)中國繪畫，可能這和學(xué)生的能力程度有關(guān)，但是不可否認(rèn)這也是我們的存在的'缺失，我們不了解中國繪畫，同時在美術(shù)的教學(xué)中我不能以像與不像來評價孩子的作品，要多去看看學(xué)生作品所表達的意思，而王中年大師的講座正好為我們打開了這扇窗！在以后的教學(xué)中如果有機會可以讓學(xué)生都接觸和了解中國繪畫，在教學(xué)的過程中和學(xué)生一起了解中國繪畫，讓人生充滿藝術(shù)！
荷花繪畫心得體會篇篇二十
作為一名畫家，我深深理解到了學(xué)習(xí)繪畫的重要性與意義。作為創(chuàng)造性的藝術(shù)形式，繪畫不僅僅是傳遞一種信息的方式，更是一種形式化的表達。同時，繪畫也是一種極具觀賞性的藝術(shù)形式，能夠給人帶來情感上的體驗。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，我收獲了很多，也體會了很多。下面我將介紹我學(xué)習(xí)繪畫的心得體會，以期為更多的人提供幫助和啟發(fā)。
第一段：學(xué)習(xí)心態(tài)很重要
學(xué)習(xí)繪畫不是一項容易的事情，尤其是對于初學(xué)者來說，學(xué)習(xí)繪畫的過程充滿了挑戰(zhàn)和困難。學(xué)習(xí)繪畫需要一個很好的心態(tài)。良好的心態(tài)可以幫助你在學(xué)習(xí)過程中更加專注和投入。這意味著你需要有耐心和毅力，并樂意接受和轉(zhuǎn)化不斷出現(xiàn)的失誤。此外，還需要抵抗環(huán)境，克服自己的惰性和拖延，時刻保持積極的心態(tài)。
第二段：練習(xí)很重要
學(xué)繪畫最重要的變量是時間。繪畫需要不斷的練習(xí)才能變得更好。在練習(xí)的過程中，需要選擇一個穩(wěn)定的時間段，全神貫注練習(xí)繪畫技巧。最重要的，不要浪費時間。效率非常重要，因此需要掌握良好的組織技能和計劃能力，使學(xué)習(xí)變得更有效率。練習(xí)可以是獨立的，但也可以從別人的角度結(jié)束自己，可以從其他藝術(shù)家創(chuàng)陳中學(xué)到許多東西，從中吸取靈感，提高自己的技巧。
第三段：多試圖
畫畫是一個創(chuàng)作性的過程。因此，我們需要多嘗試新的技術(shù)和方式，這不僅有幫助我們提高自信和技能，也能夠吸取更多的靈感和風(fēng)格，并且使繪畫在主題上更具多樣性和豐富性。
第四段：注重細(xì)節(jié)
畫畫需要注重細(xì)節(jié)。有時候，我們會發(fā)現(xiàn)繪畫的過程雖然艱辛，但最終成品卻并不完美。這可能是因為我們往往忽略了一些細(xì)節(jié)。因此，我們需要特別注意細(xì)節(jié)的處理，如光照、陰影、透視、比例等，這些細(xì)節(jié)能夠讓我們的畫面更具有逼真感和美感。
第五段：享受創(chuàng)造的過程
最后，繪畫不僅僅是一種技術(shù)或技能，它是藝術(shù)創(chuàng)造的一種表達。因此，我們需要享受創(chuàng)造的過程。在創(chuàng)造的過程中，我們能夠充分地發(fā)揮想象力，表達自己的情感和思想。因此，當(dāng)你在繪畫過程中感受到藝術(shù)的美妙時，你就實現(xiàn)了真正的繪畫。我們需要從中獲得滿足，享受創(chuàng)造的過程，成就自己。不管是什么，都需要我們?nèi)硇牡娜ネ度朐偃ハ硎堋?BR> 綜上所述，學(xué)習(xí)繪畫是一個非常富有挑戰(zhàn)性的過程，但同時也是難忘的經(jīng)歷。在學(xué)習(xí)繪畫的過程中，需要注重細(xì)節(jié)，練習(xí)多、耐心、積極地進行創(chuàng)作，以享受創(chuàng)造的過程，達到自我提升和充實的目的。憑借這些信念和技能，你就可以成為一名出色的畫家。
荷花繪畫心得體會篇篇二十一
前段時間我參觀了學(xué)校美術(shù)系的作品展覽，在展覽現(xiàn)場，有很多當(dāng)場畫的作品，這些作品十分的優(yōu)秀，令我無比羨慕，心里一直有個想拿筆畫畫的想法，所以在報選修課的時候，毫不猶豫地選擇了繪畫基礎(chǔ)。
選修的第一節(jié)課迎來了我們和藹可親的崔老師，值得幸運的是，崔老師不同于其他選修課老師，她特別希望我們能學(xué)到些東西，不浪費寶貴的十六周課。崔老師是一位教學(xué)經(jīng)驗十分豐富的老師，她有信心也有能力將我們這些對繪畫知之甚少的孩子們培養(yǎng)出來，在她的指導(dǎo)下，我們逐漸恢復(fù)了自信。
素描作為一門繪畫基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實處理等方面為重點，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的。崔老師在遵循這些基本規(guī)律的基礎(chǔ)上，以個人的獨特的繪畫技巧讓我們嘗試了從未體驗過的畫法。這種富有強烈層次感的繪畫技巧讓我們尤為贊嘆。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對形體的觀察”。崔老師正是本著這樣的理念對我們進行超越造型的表現(xiàn)。所以我覺得在這短短的十六周里，我的素描有了一次飛躍式的進步。學(xué)會了用眼用腦來畫畫。并且能把這種表現(xiàn)方法運用到我以后的繪畫中。
在此特別感謝為我們辛苦苦付出的崔琳琳老師，并真誠地道一聲：老師，您辛苦了?。?BR>