通過總結(jié)心得，我們可以更好地記錄和分享自己的成果和收獲。寫心得體會時，可以將自己的體驗和感悟與相關(guān)理論知識相結(jié)合。這些范文中的總結(jié)方式別具一格，值得我們學習與借鑒。
英文歌曲鑒賞心得體會篇一
第一段：引言（150字）
詩歌是中華文化的瑰寶，詩歌藝術(shù)是中華文化的核心。它是中國人民的精神家園，也是中華民族的文化靈魂。詩歌傳承自古，至今歷久彌新。詩歌既可以借助古人的經(jīng)驗和智慧，也可以在當今社會中引領(lǐng)潮流，展現(xiàn)出新時代的風貌。鑒賞詩歌需要細心品味，領(lǐng)悟其中的哲理和情感，讓人更好地了解和欣賞詩歌的藝術(shù)魅力。
第二段：個人體驗（250字）
在我看來，鑒賞詩歌并不是一件容易的事情，它需要我們花費大量的時間和精力來體味其中蘊含的內(nèi)涵和思想。我曾感受到不少聲名顯赫的先賢詩歌所帶來的震撼和感受。比如，唐代杜甫的《登高》、宋代蘇軾的《水調(diào)歌頭》等詩歌不僅僅是一首文學作品，更代表著巨匠在特定歷史時期的思想和心聲，歷經(jīng)千年仍綻放出光芒，讓人驚艷。每次讀到這些經(jīng)典之作，總能帶給我許多的啟示和思考，也激發(fā)了我對詩歌的熱愛。
第三段： 鑒賞詩歌的方法（250字）
鑒賞一首詩歌，我們可以從音韻、格律、用典、意境等方面分析和探究。其實，鑒賞一首詩歌的本質(zhì)是要理解詩歌創(chuàng)作的背景和作者在其中所蘊含的深層次的思想，順帶理解作者的經(jīng)歷、觀點、認識和人生。除此之外，了解作者所采用的修辭手法和體現(xiàn)特定時代背景的言語特點也是非常重要的。對于易于讀懂和難以理解的古詩詞，我們可以通過查閱相關(guān)資料和借助詞典等工具來解惑答疑，讓我們真正領(lǐng)悟出其中的深意。
第四段：鑒賞詩歌的意義（250字）
詩歌是中華文化的瑰寶，也反映著人類文明的發(fā)展歷程。鑒賞詩歌不僅僅是對文學藝術(shù)的熱愛和探究，更是一種文化認同和精神追求。鑒賞詩歌可以幫助我們更好地了解歷史和民族文化，凸顯了中華文化的傳承和演變。鑒賞詩歌可以豐富我們的心靈世界，啟迪我們思考和感悟生活，展現(xiàn)出人類內(nèi)在的美。
第五段：結(jié)語（300字）
在鑒賞詩歌的過程中，我們需要付出足夠的耐心和心力，耳濡目染，多讀多悟，方能深刻地領(lǐng)悟其中的內(nèi)涵和哲理。通過鑒賞詩歌，我們可以窺見詩歌世界的宏大和復雜，讓我們在品讀文化的過程中，也能感受到中華文明的博大精深。每一首詩歌都是值得我們借鑒、學習的經(jīng)驗和智慧，也是我們了解中國文化的重要途徑。讓我們珍惜詩歌這一文化瑰寶，通過鑒賞詩歌，讓我們感悟中華文明的博大精深。
英文歌曲鑒賞心得體會篇二
平時利用寒假時間仔細看了《中國藝術(shù)史》這本書。剛開始,接觸這本書時,看著厚厚的一本我還擔心沒有信心看完它,但當我真正翻閱的時候,才發(fā)現(xiàn)這本書真的很精彩,不僅可以了解中國的美術(shù),還把我國的歷史也研究了。
美術(shù)包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術(shù).可是在中國藝術(shù)史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個門類就經(jīng)歷了從石器時代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時代的久遠,很多沒有保存下來,留下來的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術(shù)保存在石窟中,到了唐末又出現(xiàn)了很多屏風畫和卷軸畫。
我國是從舊石器時代漫漫演化過來的,光是從舊石器時代到新時代就經(jīng)歷了上萬年的歷史,在石器時代我國就出現(xiàn)很多“美”的事物,當時的磨制石器和陶器上的花紋更是當時人民藝術(shù)的結(jié)晶.其中彩陶和黑陶標志著古代美術(shù)創(chuàng)造的第一次高峰。
宋是我國陶瓷發(fā)展的高峰時期.當時以青瓷和白瓷為主,但也發(fā)展了彩繪以及產(chǎn)生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質(zhì)感，釉面有很細的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發(fā)現(xiàn)。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數(shù)不同產(chǎn)生的效果。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。
定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年.窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮(zhèn)，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質(zhì)細膩，質(zhì)薄有光,釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態(tài)，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發(fā)現(xiàn)刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產(chǎn)品是為官府和宮廷燒造的.。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。
鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內(nèi)的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變?nèi)f化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以"夕陽紫翠忽成嵐"贊美之.這是因為在燒制過程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術(shù)效果，此為中國制瓷史上的一大發(fā)明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發(fā)現(xiàn).據(jù)歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認為傳世的宮藏哥窯瓷，實際上是南宋時修內(nèi)司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規(guī)則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武片"。細小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。
到了元明清時期,我國的制瓷中心轉(zhuǎn)入了江西景德鎮(zhèn).成功創(chuàng)制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國的瓷器事業(yè)打開了另一座宮殿,其中有元朝的《青花蕭何月下追韓信梅瓶》,明代的《斗彩雞缸杯》和清朝的《各色五彩大瓶》,他們不僅造型新巧,胎骨精細,圖案華麗,色彩繽紛,而且達到了歷史最高水平。
陶塑是在同一時期發(fā)展起來的,而且技術(shù)水平也相當高超.按材質(zhì)分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:《雜技俑盤》表現(xiàn)了一組形式各態(tài)的表演者,活靈活現(xiàn),好象真的有那么多樂師在表演特別是《說唱俑》更始把表演者生動化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個時期實行陪葬政策,所以當時的.這類俑很多也很細致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:《獵騎胡俑》。
讀了中國藝術(shù)史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術(shù)品和人們豐富的想象力所震撼。
英文歌曲鑒賞心得體會篇三
第一段：介紹鑒賞課的背景和意義（150字）
作為一門升學必修課程，鑒賞課在學生的學習過程中扮演著重要的角色。通過學習鑒賞課，同學們能夠培養(yǎng)審美能力，提高文學修養(yǎng)，同時也能夠增強對各種藝術(shù)形式的理解和欣賞能力。作為一名學生，我也有幸能夠接觸到鑒賞課程，學習其中的內(nèi)容，并從中收獲了很多。在這篇文章中，我將就我的鑒賞課心得體會與大家分享。
第二段：總結(jié)鑒賞課對我的影響（250字）
在鑒賞課的學習中，我對于文學、繪畫、音樂等藝術(shù)形式有了更深入的了解。通過學習各種藝術(shù)作品的背景、創(chuàng)作過程以及藝術(shù)家的獨特視角，我懂得了欣賞的重要性。此外，鑒賞課還幫助我培養(yǎng)了對美的敏感度，使我對于藝術(shù)作品有了更獨到的見解。通過學習鑒賞課，我改變了以往對藝術(shù)的膚淺認知，不再只看表面，而是更加注重內(nèi)涵與意境的把握。
第三段：鑒賞課在我的人格培養(yǎng)中的作用（300字）
鑒賞課不僅在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)ξ耶a(chǎn)生了積極的影響，也在我的人格培養(yǎng)中發(fā)揮了重要的作用。通過學習鑒賞課，我開始更加注重自己的情感表達與感受力的培養(yǎng)。藝術(shù)作品中的情感張力與表現(xiàn)方式，啟發(fā)了我對于自己情感的認識。我也逐漸明白，藝術(shù)是一種內(nèi)省與反思，通過學習鑒賞課，我開始反思自己的言行，尋求更內(nèi)省的方式與方法。鑒賞課讓我逐漸成為一個能夠感受和表達情感的人，也培養(yǎng)了我的情商和智商。
第四段：鑒賞課對我未來發(fā)展的啟示（300字）
通過鑒賞課的學習，我深刻體會到藝術(shù)在生活中的重要性?，F(xiàn)代社會發(fā)展迅速，但同時也孕育著各種問題和挑戰(zhàn)。鑒賞課教會了我如何審視這個世界，如何通過藝術(shù)的眼光去認識和解決問題。此外，鑒賞課的學習也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣。我開始更加熱愛并享受藝術(shù)創(chuàng)作的過程，也希望能夠通過自己的創(chuàng)作來傳遞美好與思考。在未來的發(fā)展中，我將繼續(xù)學習和實踐，將鑒賞課的啟示應(yīng)用到各個領(lǐng)域，為社會的發(fā)展做出積極的貢獻。
第五段：總結(jié)鑒賞課的價值與體會（200字）
鑒賞課是一門必修課程，它給予了我們更多的機會去了解和欣賞各種藝術(shù)形式。通過學習鑒賞課，我培養(yǎng)了審美能力，提高了自己的文學修養(yǎng)。鑒賞課還在我的人格培養(yǎng)和未來發(fā)展中發(fā)揮了重要的作用，使我更加多元化和全面發(fā)展。鑒賞課的學習是一種享受、一種啟發(fā)和一種培養(yǎng)，通過它，我學會了如何思考和欣賞美。希望在今后的日子里，我能夠繼續(xù)保持對藝術(shù)的熱愛，為藝術(shù)的推廣與發(fā)展貢獻自己的力量。
英文歌曲鑒賞心得體會篇四
在大學期間，我有幸選修了一門名為“鑒賞課”的課程。作為一名藝術(shù)愛好者，我對這門課充滿了期待。一開始上課時，老師向我們介紹了這門課的目的和內(nèi)容，以及如何進行藝術(shù)品的鑒賞。我第一次接觸到這種專業(yè)的鑒賞課，感到非常新奇和神秘。從那時起，我對這門課充滿了熱情，并期待著在未來的學習中獲得更多的收獲。
二段：課程內(nèi)容和教學方法的介紹
在整個學期中，老師通過講解各種藝術(shù)品的特點和風格，讓我們了解了繪畫、音樂、戲劇等領(lǐng)域的鑒賞方法。通過觀看名作的視頻解析和現(xiàn)場實地考察，我們深入了解了不同藝術(shù)家的創(chuàng)作背景、思想和風格。老師還組織了一些小組活動，讓我們合作完成一些具體的鑒賞任務(wù)，從而提高我們的審美能力和團隊合作能力。此外，老師還鼓勵我們自己帶來一些自己喜歡的藝術(shù)品進行分享，并就藝術(shù)品的意義和價值進行討論。
三段：自己在鑒賞課中的收獲和成長
通過參與鑒賞課，我不僅增加了對不同藝術(shù)品的鑒賞能力，也提升了自己的審美觀念和藝術(shù)修養(yǎng)。在課堂上，我學會了如何用專業(yè)術(shù)語描述藝術(shù)品的構(gòu)圖、色彩和表現(xiàn)力，更加深入地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵和價值。除此之外，在小組活動中，我也獲得了團隊協(xié)作和溝通的技巧，學會了傾聽他人的觀點和理解不同的觀點，這對我的綜合素質(zhì)的提升非常有幫助?？傮w而言，通過參與鑒賞課，我對藝術(shù)的認識和理解達到了一個新的高度。
四段：鑒賞課對個人的啟發(fā)和影響
學習鑒賞課不僅僅是為了提高我的藝術(shù)修養(yǎng)，更是讓我明白了藝術(shù)對人們的影響和重要性。在課堂上，老師經(jīng)常強調(diào)藝術(shù)的力量和作用，比如藝術(shù)可以表達情感、傳遞思想，能夠激發(fā)人們對美的追求和生活的熱愛。通過學習藝術(shù)鑒賞，我深刻認識到藝術(shù)在人們生活中的重要性，不僅可以豐富個人的精神生活，也可以為社會帶來正面的影響。鑒賞課讓我更加熱愛藝術(shù)，也愿意將自己的愛好與別人分享，希望能夠通過藝術(shù)為社會做出一份貢獻。
五段：對鑒賞課的總結(jié)和展望
鑒賞課是我大學生活中非常有價值的一門課程。通過這門課，我不僅學到了專業(yè)的鑒賞知識，也培養(yǎng)了自己的團隊合作能力和應(yīng)對復雜問題的能力。同時，這門課也激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛，讓我更加熱衷于探索和分享藝術(shù)。未來，我希望能夠繼續(xù)深入學習藝術(shù)鑒賞，不斷提升自己的水平，為藝術(shù)事業(yè)做出自己的貢獻。同時，我也希望能夠?qū)㈣b賞課所學的知識和經(jīng)驗運用到實踐中，通過藝術(shù)的方式給周圍的人帶來快樂和美好。鑒賞課改變了我對藝術(shù)的看法，并且讓我意識到藝術(shù)能夠影響人們的生活和情感，這也將成為我未來生活中的一大動力。
英文歌曲鑒賞心得體會篇五
第一段：引入名曲鑒賞的重要性（大約200字）。
音樂作為一種藝術(shù)形式，能夠觸動人們的內(nèi)心，傳達情感，啟迪智慧。名曲作為經(jīng)典之作，經(jīng)得起時間的考驗，仍然能夠深深地觸及我們的心靈。因此，對名曲的鑒賞成為了一種非常重要的體驗方式。通過聆聽名曲，我們可以感受到曲調(diào)與旋律之間的細微變化，領(lǐng)略到不同音符所傳達出的情感，從而使我們的心境得到升華，智慧得到啟迪。
第二段：音樂所表達的情感（大約250字）。
名曲在表達情感方面展現(xiàn)了強大的力量。從貝多芬的《命運交響曲》到肖邦的《雨滴前奏曲》，從舒伯特的《軍隊進行曲》到拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》，名曲無不在音符中訴說著內(nèi)心深沉的情感。它們通過不同的旋律、和聲和節(jié)奏，傳達著悲痛、喜悅、挫折、和平等豐富的情感。進一步鑒賞這些名曲，我們能夠逐漸領(lǐng)悟到情感表達的藝術(shù)，并用這些啟示去感受生活中的喜怒哀樂，從而更好地疏導自己的情緒。
第三段：名曲對個人情感的影響（大約250字）。
名曲不僅能夠表達情感，還能夠激發(fā)我們個人心中深藏的情感。在忙碌的現(xiàn)代社會，我們往往忽略了自己內(nèi)心的感受，迷失在瑣碎的事務(wù)之中。然而，名曲的鑒賞卻能喚醒我們的內(nèi)心，使我們回歸到自己的情感世界。例如，聽到肖邦的《降E大調(diào)夜曲》時，我仿佛能夠感受到夜晚的寧靜與寂寥，同時也能夠想起自己曾有過的憂傷和失落。這種共鳴之感讓我更加關(guān)注自己的內(nèi)心，反思自己的人生，從而更好地面對困境和挫折。
第四段：名曲對社會的影響（大約250字）。
名曲也是社會文化的重要組成部分，不僅影響著個人，也對整個社會產(chǎn)生著積極的影響。首先，名曲通過藝術(shù)表達，使人們在欣賞的同時獲得了審美的享受。其次，名曲可以帶給人們積極向上的心情和思想，激發(fā)他們追求美好生活的動力。還有，名曲通過鑒賞和學習，也有助于培養(yǎng)人們的音樂修養(yǎng)和品味，豐富文化生活。因此，名曲作為一種文化瑰寶，深深地滲透在社會的方方面面，為人們帶來了美妙的音樂體驗。
第五段：名曲鑒賞的重要性與個人成長（大約250字）。
名曲鑒賞是一種藝術(shù)上的嘗試，更是一種情感的陶冶和啟迪。通過對名曲的鑒賞，我們能夠提升自己對音樂的欣賞能力和情感表達能力。同時，名曲也為我們的成長提供了一個獨特的機會。聽音樂是一種主觀的體驗方式，每個人都能從中感受到不同的情感和啟示。鑒賞名曲可以激發(fā)我們對美的追求，啟發(fā)我們對人生的思考，增進我們對文化的了解。對于個人成長來說，名曲鑒賞是一種不可或缺的體驗和修煉，可以讓我們愈發(fā)獨立而充實地面對人生的起伏和變化。
總結(jié)：名曲鑒賞不僅可以帶給我們音樂的愉悅，更能夠觸動我們內(nèi)心深處的情感，激發(fā)我們對美的追求。通過對名曲的鑒賞，我們可以提高音樂鑒賞能力，培養(yǎng)良好的審美品味，豐富自己的文化素養(yǎng)。名曲也是社會文化的重要組成部分，通過名曲鑒賞，我們能夠感受到音樂給人們帶來的積極影響。名曲鑒賞的意義不僅僅在于個人的心靈修養(yǎng)，更能夠?qū)φ麄€社會產(chǎn)生積極的影響。通過名曲的鑒賞，我們能夠放松心情，陶冶情操，提高審美能力，并將這些積極的體驗延伸到生活中，實現(xiàn)個人成長與社會進步的同步發(fā)展。
英文歌曲鑒賞心得體會篇六
詩歌是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是中華民族獨具特色的文學藝術(shù)形式，它從古至今經(jīng)歷了千百年的沉淀和積淀，被賦予了極高的審美價值和文化內(nèi)涵。近來，我開始對古今詩歌進行了系統(tǒng)性學習和鑒賞，深受其內(nèi)在美感的熏陶和冥思默想的啟迪，在這里分享我的鑒賞詩歌心得。
第二段，直題明理
首先，詩歌是一種表現(xiàn)手段，它通過藝術(shù)語言來表達詩人的個人感受和情感體驗，同時也反映了社會和歷史的背景。在鑒賞詩歌時，我們需要關(guān)注詩歌題材和內(nèi)容，理解詩歌所傳達的情感和思想。例如李白的《將進酒》、蘇軾的《江城子》等都是充滿豪邁和抒情色彩的佳作，代表了唐詩和宋詞的巔峰之作。
第三段，意境雅致
其次，詩歌的韻律和格律也是詩歌的重要特征，它們使詩歌具有優(yōu)美的音樂美和韻律美。在鑒賞詩歌時，我們需要重視詩歌的韻律和格律。例如李商隱的《錦瑟》、杜甫的《登高》等就是一首又一首結(jié)構(gòu)完美，韻律和諧的詩歌佳作，讓我們領(lǐng)略到了詩歌的意境雅致。
第四段，情感獨特
此外，每位詩人的個人情感和文化背景也是詩歌的獨特之處。他們的詩歌創(chuàng)作直接反映了貴族、士人、流民等群體的不同人生境遇和社會經(jīng)歷。在鑒賞詩歌時，我們需要理解詩人的情感背景和創(chuàng)作環(huán)境，以此來把握詩歌的核心價值和文化特征。例如白居易的詩歌，代表著唐代中期的文學風貌，富有現(xiàn)實主義和史詩性的特征。
第五段，感性領(lǐng)悟
最后，詩歌鑒賞也是一種藝術(shù)的體驗，它依賴于讀者的感性領(lǐng)悟和主觀體驗。在鑒賞詩歌時，我們同樣要注意發(fā)揮主觀能動性，以自身的感受和思考來進一步體悟詩歌的內(nèi)涵和深意。例如唐詩中的《春夜喜雨》和宋詞中的《水調(diào)歌頭》都充滿了情感的魅力和詩歌的美學價值。
總之，詩歌是中華文化的重要組成部分，是我們中華民族凝聚精神與智慧的重要載體。在鑒賞詩歌時，我們需要全面理解詩歌的各種特征和內(nèi)在價值，以此來提升自己的文化素養(yǎng)和審美能力，為中華文化傳承和創(chuàng)新做出自己的貢獻。
英文歌曲鑒賞心得體會篇七
作為一名大學生，我認為參加鑒賞課是提高自身素養(yǎng)的一種很好的方式。通過鑒賞課，我不僅加深了對藝術(shù)的理解和欣賞，更培養(yǎng)了自己的審美能力和思考能力。在這篇文章中，我將分享我在鑒賞課上獲得的收獲和心得體會。
首先，鑒賞課幫助我豐富了對藝術(shù)的認知。在課堂上，我們學習了各個藝術(shù)領(lǐng)域的經(jīng)典作品，包括文學、繪畫、音樂和電影等等。通過學習這些作品，我了解到藝術(shù)不僅僅是一種享受，更是一種傳達文化和價值觀的方式。例如，在文學作品中，我學會了閱讀并理解作者的用詞和句式，進而解讀作品中的主題和思想；在繪畫中，我學會了觀察畫面中的色彩和線條，并從中感受畫家的情感表達。這些都是我之前不曾擁有的技能和視角，使我對藝術(shù)產(chǎn)生了更深入的了解和興趣。
其次，鑒賞課培養(yǎng)了我的審美能力。在課堂上，我們常常進行作品分析和評價。通過分析作品中的主題、結(jié)構(gòu)和意象，以及與作者所處時代和文化背景的聯(lián)系，我學會了從多個角度去解讀作品，并提出自己的觀點和評價。這不僅鍛煉了我的批判性思維，還讓我懂得欣賞不同風格、不同類型的作品。同時，我也學會了辨別作品的優(yōu)劣，欣賞到了真正優(yōu)秀的藝術(shù)作品所帶來的美的震撼和感動。
第三，鑒賞課拓展了我的思考能力。在課堂上，老師常常會提出一些深入的問題和討論，要求我們從不同的角度去思考。例如，一個小說中的主人公的命運如何影響了整個故事的發(fā)展？一幅畫作的色彩搭配如何表達了畫家的情感？通過參與這些討論，我學會了思考問題的多樣性，并且尊重不同觀點的存在。同時，我也明白到了在鑒賞藝術(shù)作品時，不僅需要欣賞作品本身，還要思考它們帶給我們的啟示和思考。
第四，鑒賞課培養(yǎng)了我的藝術(shù)欣賞能力。通過參觀藝術(shù)展覽和觀看演出，我接觸到了各種各樣的藝術(shù)形式和創(chuàng)作者。我學會了如何從作品中感受到創(chuàng)作者的情感和思想，如何通過作品與創(chuàng)作者進行對話。藝術(shù)作品的面前，我逐漸明白了藝術(shù)的多樣性和無所不在，從而增強了自己的藝術(shù)鑒賞力，從更寬廣的角度去欣賞和理解作品。
最后，鑒賞課讓我意識到藝術(shù)不僅僅是一種娛樂方式，更是一種人文精神的表達。通過欣賞藝術(shù)作品，我不僅從中感受到了美的體驗，還深深地反思了自己的生活和價值觀。藝術(shù)能夠激發(fā)人們的情感和思考，讓人們對自身和世界的認知有了新的提升。在這個快節(jié)奏的社會中，我們常常忽略了自己內(nèi)心深處的渴望和思考。而通過參與鑒賞課，我找到了一個獨立思考和放松心靈的方式。
總之，鑒賞課是一門非常有價值的課程，它讓我領(lǐng)略到了藝術(shù)的魅力和深度。通過學習和參與，我培養(yǎng)了對藝術(shù)的理解和欣賞能力，提升了審美能力和思考能力。我相信在未來的學習和生活中，我會繼續(xù)發(fā)展和應(yīng)用這些技能，用心去感受和欣賞更多的藝術(shù)作品，讓藝術(shù)成為我生活中不可或缺的一部分。
英文歌曲鑒賞心得體會篇八
近年來，酒類文化在中國逐漸興起，越來越多的人開始對酒類產(chǎn)生了濃厚的興趣。作為一名酒類愛好者，我也深深沉迷于其中，逐漸學會了如何品味、品評酒類。這段日子以來，我對于酒類鑒賞技巧有了更深入的認識，不僅收獲了豐富的知識，也體會到了其中的樂趣。以下，我將分享我酒類鑒賞的心得體會。
首先，在酒類鑒賞中最重要的一點就是要注重細節(jié)。對于酒類來說，酒的香氣是其最重要的品質(zhì)之一。每一種酒都有其獨特的香氣特點，品鑒時需要細細品味。通過嗅聞酒液中散發(fā)出的香氣，可以了解到酒中的酯類、醛類、酸類等成分，進而對酒的品質(zhì)有一個初步的判斷。因此，在品味酒類時，我會盡量減少外界干擾，將酒放入適當?shù)木票?，仔細聞香，留心感受酒中的芳香?BR> 其次，酒的質(zhì)地也是鑒賞的重要一環(huán)。酒液的質(zhì)地決定了其口感和入口時的感受。有些酒光澤如玉，入口時順滑而不膩，而有些酒則干澀粗糙。在鑒賞時，我會將酒液細細品味，辨識其質(zhì)地特點。一般來說，好酒的質(zhì)地應(yīng)該柔和順滑，入口后能與舌面完美融合，給人以愉悅的感覺。而劣質(zhì)酒往往質(zhì)地粗糙，入口時會給人帶來不適的感受。通過這種方式，我可以判斷酒的品質(zhì)是否優(yōu)良。
再次，酒類的口感是鑒賞的重要方面之一。每一種酒都有其獨特的口感特點，品鑒時需要細細咀嚼。酒的香氣、口感和余韻之間應(yīng)該相互協(xié)調(diào)，使人有一種愉悅的感受。好的酒往往有著豐富的層次感，入口時可以分辨出多種味道，比如又甜又苦，又酸又辣等。而劣質(zhì)酒由于工藝粗糙，往往只有單一的口味，給人的感受很單調(diào)。通過細細品味酒的口感，我能夠更好地欣賞其中的美妙。
最后，酒類鑒賞除了需要注重品質(zhì)外，也需要注重心情。品鑒酒類是一種藝術(shù)，需要投入心力去感受其中的美。每一種酒都有其獨特的故事，品鑒時需要將心情放松，用心去感受其中的情感。我喜歡在品鑒酒類時，靜靜地坐在窗邊，凝神細品，享受其中的樂趣。感受著酒液在口中舌尖上的變化，感受酒香在喉間散開的溫暖。通過這種方式，我不僅提高了品鑒的準確性，還能夠感受到酒中所蘊含的獨特的魅力。
總而言之，酒類鑒賞不僅是一種技巧，更是一種用心去感受的藝術(shù)。通過對酒類的細細品味，我們可以了解到其中的豐富內(nèi)涵，深刻感受到其帶給人們的無限樂趣。而這種鑒賞之旅，也帶給了我無盡的心靈享受。我相信，只要真心對待，酒類鑒賞一定會給人帶來無限精神上的致富。酒類鑒賞，不僅僅是一種方式或技巧，更是一種獨特的生活態(tài)度。讓我們一起走進酒的世界，品味其中的美好，追尋生活的樂趣。
英文歌曲鑒賞心得體會篇九
《背影》是朱自清的散文作品之一，以輕松活潑的筆調(diào)講述了作者與父親之間的溫情故事。通過細膩的描寫和真情實感的敘述，作者表達了對父愛的敬重和感激之情。我們從中不僅感受到了家庭的溫暖和孝親的重要性，也深深被父愛的偉大所打動。讀完《背影》，我更加明白了家庭的力量和父愛的珍貴。
首先，這篇文章獨特的敘事方式給我留下了深刻的印象。在文章中，作者以回憶的形式講述了自己上學的經(jīng)歷，通過細膩的描寫和真情實感的敘述，讓讀者仿佛身臨其境。尤其是在文章結(jié)尾，作者借助背影的形象。他用一句“十五的我，尚仰望著他的背影”將父愛的偉大和自己對父親的感恩之情表達得淋漓盡致。這種敘事方式不僅讓人感受到了作者內(nèi)心深處的那份感動和思念，也更加貼近讀者，引起讀者的共鳴。
其次，《背影》中表達的傳統(tǒng)家庭關(guān)系給我?guī)砹松钌畹挠|動。在故事中，作者小時候的出發(fā)往往是與父親的分別。父親無論多么忙碌，都會抽出時間送自己上學，再怎么匆匆忙忙，也總會在教室門口等自己。這種關(guān)懷，這份無聲的付出讓我感受到了父愛的偉大和家庭的溫馨。我們常常在追求物質(zhì)享受的時候忽略了陪伴家人的重要性，而《背影》通過溫和的文字提醒著我們要珍惜親情和傳統(tǒng)的家庭關(guān)系。
再次，故事中父親的幾次行為讓人感嘆父愛的偉大。當作者因為語文成績差而掉眼淚時，父親并沒有責備他，而是默默地離去。在作者的印象里，這是他唯一一次見過父親的淚水。盡管父親沒有言語，但作者感受到了父愛的深沉和無私。后來，父親雖然去世了，但他留給作者的父愛卻一直存在。在成長的道路上，每當作者遇到困難時，思念父親的情感會涌上心頭，給予他力量和鼓勵。這種無私的父愛讓我深受感動，也更加珍惜身邊的親人。
此外，《背影》中還透露出作者對父親行為的內(nèi)心評價。在作者看來，父親的行為無論大小都充滿了深意。比如，父親默默地離去，其實是想鼓勵作者，讓他學會獨立面對困難；再如，父親用特殊的方式教育子女，而不是通過教訓和責備。這種內(nèi)心評價展示了作者對父親行為的理解和敬重之情，也提醒了我們在教育子女時要注重理解和尊重他們的獨特性格和需求。
最后，《背影》中的故事不僅僅是一段親情故事，它背后還蘊含著深刻的道理。父親用不被理解的方式教育孩子，他的行為背后其實是想培養(yǎng)孩子成熟獨立的品質(zhì)。父愛的力量潛移默化地影響著孩子的成長和發(fā)展。通過讀完《背影》，我們不僅收獲了感動和溫暖，更明白了真正的父愛面對困難和挫折時是如何給予我們支持和幫助的。
因此，我深深被《背影》這篇文章所感動。它通過細膩的敘述和真情實感的描寫，將父愛的偉大和家庭的溫馨表達得淋漓盡致，幫助我們認識到家庭的力量和父愛的珍貴。通過對父親行為的評價，我們也能夠感受到作者對父親的敬重和感激之情。讀完這篇文章，我更加深刻地明白了家庭的力量和父愛的重要性，同時也更加珍惜自己身邊的親人。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十
樂器作為人類文化藝術(shù)的重要組成部分，承載著人類的情感和思想，通過音樂與人類進行深層次的交流。在長期的藝術(shù)實踐與鑒賞過程中，我逐漸領(lǐng)悟到樂器鑒賞的重要性和樂器帶給人們的情感共鳴。下面通過分享我的鑒賞心得與體會，來探討樂器鑒賞所帶來的益處和樂趣。
首先，樂器鑒賞能夠幫助我更好地理解音樂。音樂是一種抽象的藝術(shù)形式，而樂器則是音樂呈現(xiàn)的具體媒介，通過樂器可以傳達出作曲家的意圖和音樂的情感表達。當我學習和欣賞各種樂器的演奏時，我會留意樂器所發(fā)出的聲音特點和音質(zhì)變化，從而逐漸理解不同樂器的表演技巧和音樂語言。例如，小提琴的音色柔和而富有表現(xiàn)力，而鋼琴則可通過不同的強弱音動態(tài)和琴鍵的連貫變化來表現(xiàn)出豐富的音樂情感。通過樂器鑒賞，我能更好地領(lǐng)略音樂作品的內(nèi)涵和深度。
其次，樂器鑒賞可以增強我對藝術(shù)的審美能力。藝術(shù)是人類獨有的一種精神追求，而樂器則是音樂藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式之一。通過學習和欣賞各種樂器的演奏技巧和音樂作品，我逐漸培養(yǎng)了對美感的敏感度和對藝術(shù)的欣賞能力。無論是古典音樂還是現(xiàn)代流行音樂，不同種類的樂器帶給我不同的視聽享受。當我欣賞一首美妙的鋼琴曲時，那些流淌在琴鍵上的音符仿佛變成了一幅美麗的畫卷，在我的心靈深處產(chǎn)生了一種強烈的情感共鳴。這讓我更加熱愛音樂，也更加熱愛藝術(shù)。
此外，樂器鑒賞也讓我認識到音樂對人類情感的療愈作用。每當我心情低落或是遇到困難時，我會尋找一些美妙的音樂來放松自己。不同種類的樂器都能通過音樂傳遞出愉悅、放松和治愈情感，讓我暫時忘卻煩惱，獲得內(nèi)心的平靜與寧靜。這種情感治愈的力量正是音樂和樂器帶給人們最可貴的精神財富。
最后，通過樂器鑒賞，我也意識到音樂是一種跨文化的語言，不同樂器代表著不同的文化背景和傳統(tǒng)。世界各地都有各種各樣的樂器，它們代表了各個民族和文化的藝術(shù)表達形式。當我學習和欣賞不同地域的樂器音樂時，我也在了解和感知不同文化的精神內(nèi)涵和情感表達方式。這進一步拓寬了我的國際視野，豐富了我的文化認知。
綜上所述，樂器鑒賞是一項有益且富有樂趣的活動。通過樂器鑒賞，我更好地理解了音樂，增強了對藝術(shù)的審美能力，感受到了音樂的治愈力量，也開拓了我的文化視野。樂器鑒賞不僅讓我享受美妙的音樂，更讓我對生活充滿熱愛和希望。我相信，樂器鑒賞將繼續(xù)伴隨我一生，成為我心靈的音樂朋友。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十一
古人也有"筆跡者界也，流美者人也"和"書則一字已見其心。"一說。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書法的歷史也很悠遠，可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字，也是中國最古的書法"作品"。金文書法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書，還有那些裝飾性的瓦當文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書法的這一傳統(tǒng)。所以書法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時代。
中國書法藝術(shù)開始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態(tài)圖畫文字而不是圖畫，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫，經(jīng)過線條的改變、刻畫符號的發(fā)展一步步進化而來，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術(shù)價值，這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國時期，楷書的點畫線條運動更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫霈F(xiàn)后，中國書法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時期是書法發(fā)展的一個快速時期，因為當時極大地強調(diào)人格的自由和獨立，推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性，提出了"文以氣為主"，"以形寫神"為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當時出現(xiàn)了書法的第一個高峰，使書法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書也出現(xiàn)在當時，這兩種文體以連貫的線條運動為主，并使書法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻，如初唐四家：歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實踐，奠定了中國書法新的審美理想—"文氣"、"書卷氣"。他們在漢字字體、書體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點，。宋代書法成熟的標志是"蘇黃迷蔡"的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達的手法，以"意"為書的意境使人耳目一新，掀起了中國書法藝術(shù)發(fā)展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古，又別具藝術(shù)境界的特定時期。元代有一個很大的特點，即書與畫的關(guān)系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸，這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發(fā)展的一個重要階段，這一時期的書法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以"三宋"，"二沈"為代表，第二條是狂草書風為線索，總之，都對清代的書法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經(jīng)濟，思想，文化，政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的"書道中興"的重要發(fā)展時期，碑學的提倡，興盛為書法的發(fā)展開創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說一說學習書法的心得，特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心，在心情煩躁時，在心事重重時，在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果，它能使你安靜下來，細細思考，感覺就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒有人打擾。書法是一件高雅的事，所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界，來世得菩提時，心似琉璃!所以，在閑暇時我們不妨寫上一寫，在煩躁時不妨寫上一寫，在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精，但求明義。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十二
作為一個喜愛文學藝術(shù)的人，我一直對各種藝術(shù)形式保持著敏銳的感受力和鑒賞能力。通過不斷的觀看、欣賞和思考，我對藝術(shù)作品的魅力和內(nèi)涵有了更加深刻的理解。在這個過程中，我不僅收獲了美的享受，還體會到了一種心靈的洗禮，下面將從幾個方面分享我的心得體會。
首先，鑒賞能夠開拓我們的視野。在欣賞藝術(shù)作品時，我們可以領(lǐng)略到藝術(shù)家獨特的表達方式和創(chuàng)意，感受到他們內(nèi)心世界的獨特魅力。比如，欣賞繪畫作品可以使我們看到藝術(shù)家對于色彩、形式和構(gòu)圖的獨到見解，欣賞音樂作品可以讓我們感受到音符的流動和旋律的起伏。這些藝術(shù)形式都能夠讓我們看到不同的角度和層面，從而拓寬我們的思維和想象力。
其次，鑒賞能夠培養(yǎng)我們的審美情趣。通過對優(yōu)秀藝術(shù)作品的欣賞，我們能夠更好地了解自己的興趣和品味，找到與自己的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴的作品。藝術(shù)作品可以喚起我們內(nèi)心深處的情感，激發(fā)我們對美的追求和表達。它們可以帶給我們無盡的快樂和滿足感，進而形成一種積極向上的生活態(tài)度，讓我們更熱愛生活、享受生活。
再次，鑒賞能夠提高我們的思維能力。藝術(shù)作品通常都具有一定的深度和內(nèi)涵，需要我們用心去感悟并理解。通過欣賞藝術(shù)作品，我們可以培養(yǎng)自己的思考能力和分析能力，發(fā)現(xiàn)其中蘊含的思想和寓意。比如，在閱讀文學作品時，我們需要通過對文字的解讀和角色的推斷，理解作者想要傳達的思想和情感。這樣的思維訓練可以培養(yǎng)我們的批判性思維和領(lǐng)悟力，使我們更加聰明和富有智慧。
此外，鑒賞還能夠提升我們的人文素養(yǎng)。藝術(shù)作品是人類智慧的結(jié)晶，通過欣賞這些作品，我們可以了解到不同時代和不同文化的人們對于生活和人性的思考。比如，中國古代的詩詞作品中充滿了對自然景物的贊美和對人情世故的思考，西方經(jīng)典文學作品則展現(xiàn)了人類內(nèi)心世界的諸多層面。通過鑒賞這些作品，我們可以更好地理解和尊重不同文化的差異，培養(yǎng)自己的人文情懷。
最后，鑒賞藝術(shù)作品可以幫助我們更好地與他人交流和溝通。藝術(shù)作品是一種無聲的語言，它能夠跨越語言和文化的障礙，讓人們用心去感受。通過藝術(shù)作品的鑒賞，我們可以與他人分享自己的感受和心得，進而引發(fā)深入的交流和討論。藝術(shù)的力量可以讓我們更好地理解他人的情感和思考，增進彼此之間的理解和共鳴。
總之，“心得體會鑒賞”是一場美的享受和心靈的洗禮，通過對優(yōu)秀的藝術(shù)作品的欣賞和思考，我們可以獲得許多寶貴的收獲。它可以開拓我們的視野，培養(yǎng)我們的審美情趣；提高我們的思維能力，提升我們的人文素養(yǎng)；同時也幫助我們更好地與他人交流和溝通。我相信，只要我們用心去感受，把鑒賞變成一種習慣和生活的一部分，我們將會在藝術(shù)的海洋中獲得更多的美好和啟發(fā)。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十三
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對中國書法藝術(shù)的詮釋。你知道書畫鑒賞
心得體會
是什么嗎?接下來就是本站小編為大家整理的關(guān)于書畫鑒賞心得體會，供大家閱讀!
古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書則一字已見其心?！币徽f。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書法的歷史也很悠遠，可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字，也是中國最古的書法“作品”。金文書法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書，還有那些裝飾性的瓦當文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書法的這一傳統(tǒng)。所以書法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時代。
中國書法藝術(shù)開始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態(tài)圖畫文字而不是圖畫，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫，經(jīng)過線條的改變、刻畫符號的發(fā)展一步步進化而來，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術(shù)價值，這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國時期，楷書的點畫線條運動更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定。楷書出現(xiàn)后，中國書法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時期是書法發(fā)展的一個快速時期，因為當時極大地強調(diào)人格的自由和獨立，推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性，提出了“文以氣為主”，“以形寫神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當時出現(xiàn)了書法的第一個高峰，使書法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書也出現(xiàn)在當時，這兩種文體以連貫的線條運動為主，并使書法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻，如初唐四家：歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實踐，奠定了中國書法新的審美理想—“文氣”、“書卷氣”。他們在漢字字體、書體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點，。宋代書法成熟的標志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達的手法，以“意”為書的意境使人耳目一新，掀起了中國書法藝術(shù)發(fā)展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古，又別具藝術(shù)境界的特定時期。元代有一個很大的特點，即書與畫的關(guān)系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸，這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發(fā)展的一個重要階段，這一時期的書法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書風為線索，總之，都對清代的書法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經(jīng)濟，思想，文化，政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的“書道中興”的重要發(fā)展時期，碑學的提倡，興盛為書法的發(fā)展開創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說一說學習書法的心得，特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心，在心情煩躁時，在心事重重時，在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果，它能使你安靜下來，細細思考，感覺就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒有人打擾。書法是一件高雅的事，所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界，來世得菩提時，心似琉璃!所以，在閑暇時我們不妨寫上一寫，在煩躁時不妨寫上一寫，在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精，但求明義。
一個學期的鑒賞學習讓我對原本陌生的書法鑒賞有了一定的了解。醉過方知酒濃，當置身于那一幅幅優(yōu)秀的書法作品中，才知道書法愛好者如癡如醉地“求工于一筆之內(nèi)，寄情于點畫之間”那種情結(jié)為何!
書法是一門藝術(shù)，現(xiàn)在真正欣賞書法的還只在書法界搞書法創(chuàng)作的專業(yè)書法家和書法愛好者，非從事書法創(chuàng)作的能欣賞的人還不多，大多數(shù)人還只是一般看看而已。有道是“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，要瞧出門道，就必須懂得入此門道的方法，掌握這方面的知識，而很多非專業(yè)的人缺乏這方面的知識，對書法的欣賞只停留在“好”與“差”的感覺的層次上，是非常籠統(tǒng)和模糊的。要做到知其然知其所以然，必須多看多寫多練。曹老師建議，作為初學者的我們學寫字先從楷書或隸書入手。掌握各種筆法后再學其它書體就有了基礎(chǔ)。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫，是上不了路子的。學寫毛筆字一定要有恒心與毅力，要持之以恒，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。
毛筆字比一般的硬筆書畫在線條的要求上更為細致，它的筆畫并不是從如至終完全一樣的，從提筆，運筆到最后收筆，線條的豐滿程度都有所不同，只有良好的視知覺能力才能對整個字的邊、線和角有一個正確的把握。而且，對著墨的多少全控制在手腕與手指之間，對手部小肌肉的精細控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。
練習書法能使人靜,而靜又是書法的前提!靜以修身，對書法的追求是一種境界，曹老師說他從很小的時候開始便喜歡寫寫畫畫，還給我們展示了他十幾年前的作品文章.和他的一些書法練習手稿。這也使我聯(lián)想到了很多，這個時代的人們，當然這其中也包括我自己，都是很浮躁的，做事情缺乏持久力，也總是靜不下心來!而老祖先留給我們這么多寶貴的藝術(shù)財富卻不知道好好的運用!認真練習書法，不但可以提升我們自身的修養(yǎng)，還可以讓淵源的文化傳承發(fā)揚下去。
對書法的追求是一身的。點點滴滴的珍藏，匯聚成一本本的快樂來源!
前些日子逛書店時，買了本《楷書技法與指導》的書，粗粗的瀏覽了一遍，對里面談到的關(guān)于書法欣賞的內(nèi)容有了興趣。
書法家沈尹默說過“世人公認中國書法是最高藝術(shù)，就是因為它能顯出驚人奇跡，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡”(《書法論從》)。確實，一件優(yōu)秀的書法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛不釋手。像唐太宗李世民對蘭亭的喜愛一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。
書法欣賞它本身有一定的規(guī)律：
首先書法是屬于視覺藝術(shù)，它主要是通過作品對視覺的沖擊而產(chǎn)生的。因此在欣賞上要注意反復不斷的觀賞玩味。
第二，書法欣賞的能動性。書法欣賞是積極的、能動的，怎么理解呢?書法的欣賞也要像美術(shù)、音樂作品的欣賞一樣，離不聯(lián)想和想象。如果欣賞者僅僅像認字一樣看待書法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號，而沒有任何美感而言。因此在欣賞書法作品時，要充分發(fā)揮自身的聯(lián)想和想象，充分的體驗作者的每一個動作，每一次用筆鋪毫，體會每一個急慢快緩的動作，這樣才能充分體驗書法的節(jié)奏、美感。
第三，書法欣賞的主觀色彩。書法作品的欣賞是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質(zhì)，審美經(jīng)驗等都會對作品產(chǎn)生不同的看法，正所謂的“仁者樂山，智者樂水”。
同時書法的審美標準也可以從以下幾點進行：
一、點畫的線條美
書法家運用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱、徐疾等用筆的技巧，結(jié)全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書法線條產(chǎn)生了極強折力感和情感之美。因此在審美的過程中，要注意書法線條的變化，體驗作者的情感和動作變化。
二、結(jié)構(gòu)的造型美
對于書法作品的欣賞，首先人們往往會從作品上的文字內(nèi)容入手，以字為單位進行一逐個的往下看，因此有了豐富的線條表現(xiàn)力后，也要注意整個字的結(jié)構(gòu)變化。如《蘭亭序》中的二十個“之”字一樣，盡管字的點畫簡單，但個個姿態(tài)各不相同，極盡變化，就充分表現(xiàn)了字體結(jié)構(gòu)的造型美同時也體現(xiàn)了作者對字極強的處理能力。
三、章法的整體美
這一點主要是體現(xiàn)在作品的整體效果上，除了點畫、單字的欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為“布白”，其實質(zhì)是指作者對作品中空間虛實的藝術(shù)處理。“實處之妙，皆由虛處而生”，“虛”與“實”，“白”與“黑”，相依相生，體現(xiàn)出虛實結(jié)合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。
四、全幅作品的風格美
風格，用馬克思的話來講：“風格就是人”，說具體一點，“風格在這里一般指的是個別藝術(shù)家在表現(xiàn)方式和筆調(diào)曲折等方面完全現(xiàn)出他的人格的一些特點”(黑格爾《美學》)。因此在書法作品的欣賞上，要注意對作者的風格化的認識與欣賞。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十四
當人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。
這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內(nèi)涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領(lǐng)略的感受或者從中聽出來的內(nèi)涵是不一樣的，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關(guān)系的。
第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關(guān)。在不了解作者創(chuàng)作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關(guān)的具體內(nèi)容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關(guān)的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據(jù)個人情感賦予它一些內(nèi)容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的'背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。
第二，與我們的人生閱歷相關(guān)。在我們聽同一音樂作品的時候，人們通過聯(lián)想來豐富音樂作品的思想情感。因此，我們給這首歌賦予的內(nèi)涵就會具有個人主觀色彩。在音樂面前人人都是平等的，人人都有欣賞音樂的權(quán)利。每個人都有選擇自己愛好的音樂的權(quán)利，欣賞自己偏好音樂的自由。欣賞音樂不應(yīng)該是刻意的。一個音樂作品創(chuàng)作出來供大家欣賞，人們就可以根據(jù)自己的個人主觀思想從中聽出不一樣的感受，不一定要刻意讓自己體會到作者的原意。
欣賞古典音樂或流行音樂皆是欣賞音樂，不必從中區(qū)分高尚與低俗。因為每一個音樂作品都是該作者的心血，抒發(fā)情感的產(chǎn)物。人們只要從欣賞音樂當中獲得心情的放松，情感的釋放即可。
英文歌曲鑒賞心得體會篇一
第一段：引言（150字）
詩歌是中華文化的瑰寶，詩歌藝術(shù)是中華文化的核心。它是中國人民的精神家園，也是中華民族的文化靈魂。詩歌傳承自古，至今歷久彌新。詩歌既可以借助古人的經(jīng)驗和智慧，也可以在當今社會中引領(lǐng)潮流，展現(xiàn)出新時代的風貌。鑒賞詩歌需要細心品味，領(lǐng)悟其中的哲理和情感，讓人更好地了解和欣賞詩歌的藝術(shù)魅力。
第二段：個人體驗（250字）
在我看來，鑒賞詩歌并不是一件容易的事情，它需要我們花費大量的時間和精力來體味其中蘊含的內(nèi)涵和思想。我曾感受到不少聲名顯赫的先賢詩歌所帶來的震撼和感受。比如，唐代杜甫的《登高》、宋代蘇軾的《水調(diào)歌頭》等詩歌不僅僅是一首文學作品，更代表著巨匠在特定歷史時期的思想和心聲，歷經(jīng)千年仍綻放出光芒，讓人驚艷。每次讀到這些經(jīng)典之作，總能帶給我許多的啟示和思考，也激發(fā)了我對詩歌的熱愛。
第三段： 鑒賞詩歌的方法（250字）
鑒賞一首詩歌，我們可以從音韻、格律、用典、意境等方面分析和探究。其實，鑒賞一首詩歌的本質(zhì)是要理解詩歌創(chuàng)作的背景和作者在其中所蘊含的深層次的思想，順帶理解作者的經(jīng)歷、觀點、認識和人生。除此之外，了解作者所采用的修辭手法和體現(xiàn)特定時代背景的言語特點也是非常重要的。對于易于讀懂和難以理解的古詩詞，我們可以通過查閱相關(guān)資料和借助詞典等工具來解惑答疑，讓我們真正領(lǐng)悟出其中的深意。
第四段：鑒賞詩歌的意義（250字）
詩歌是中華文化的瑰寶，也反映著人類文明的發(fā)展歷程。鑒賞詩歌不僅僅是對文學藝術(shù)的熱愛和探究，更是一種文化認同和精神追求。鑒賞詩歌可以幫助我們更好地了解歷史和民族文化，凸顯了中華文化的傳承和演變。鑒賞詩歌可以豐富我們的心靈世界，啟迪我們思考和感悟生活，展現(xiàn)出人類內(nèi)在的美。
第五段：結(jié)語（300字）
在鑒賞詩歌的過程中，我們需要付出足夠的耐心和心力，耳濡目染，多讀多悟，方能深刻地領(lǐng)悟其中的內(nèi)涵和哲理。通過鑒賞詩歌，我們可以窺見詩歌世界的宏大和復雜，讓我們在品讀文化的過程中，也能感受到中華文明的博大精深。每一首詩歌都是值得我們借鑒、學習的經(jīng)驗和智慧，也是我們了解中國文化的重要途徑。讓我們珍惜詩歌這一文化瑰寶，通過鑒賞詩歌，讓我們感悟中華文明的博大精深。
英文歌曲鑒賞心得體會篇二
平時利用寒假時間仔細看了《中國藝術(shù)史》這本書。剛開始,接觸這本書時,看著厚厚的一本我還擔心沒有信心看完它,但當我真正翻閱的時候,才發(fā)現(xiàn)這本書真的很精彩,不僅可以了解中國的美術(shù),還把我國的歷史也研究了。
美術(shù)包括:建筑,雕塑,繪畫,工藝美術(shù).可是在中國藝術(shù)史上還包括了書法和篆刻兩大類.光繪畫這一個門類就經(jīng)歷了從石器時代---漢代的壁畫---漢唐的宮殿壁畫(由于時代的久遠,很多沒有保存下來,留下來的只是墓室壁畫和一些畫像石,畫像磚),還有很多宗教美術(shù)保存在石窟中,到了唐末又出現(xiàn)了很多屏風畫和卷軸畫。
我國是從舊石器時代漫漫演化過來的,光是從舊石器時代到新時代就經(jīng)歷了上萬年的歷史,在石器時代我國就出現(xiàn)很多“美”的事物,當時的磨制石器和陶器上的花紋更是當時人民藝術(shù)的結(jié)晶.其中彩陶和黑陶標志著古代美術(shù)創(chuàng)造的第一次高峰。
宋是我國陶瓷發(fā)展的高峰時期.當時以青瓷和白瓷為主,但也發(fā)展了彩繪以及產(chǎn)生窯變的彩釉陶。著名的五大名窯是:官窯、哥窯、定窯、鈞窯和汝窯。其中汝窯以青瓷為主，釉色有粉青、豆青、卵青、蝦青等，汝窯瓷胎體較薄，釉層較厚，有玉石般的質(zhì)感，釉面有很細的開片。汝窯瓷采用支釘支燒法，瓷器底部留下細小的支釘痕跡。器形多仿造古代青銅器式樣，以洗、爐、尊、盤等為主。汝窯傳世作品不足百件，因此非常珍貴。官窯是宋徽宗政和年間在京師汴梁建造的，窯址至今沒有發(fā)現(xiàn)。官窯主要燒制青瓷,大觀年間，釉色以月色、粉青、大綠三種顏色最為流行.官瓷胎體較厚，天青色釉略帶粉紅顏色，釉面開大紋片。這是因胎、釉受熱后膨脹系數(shù)不同產(chǎn)生的效果。瓷器足部無釉，燒成后是鐵黑色，口部釉薄，微顯胎骨，即通常所說的"紫口鐵足"。
定窯為宋代"五大名窯"之一，為民窯。始建于唐，興盛于北宋，終于元代，燒造時間近七百余年.窯址分布于河北曲陽縣磁澗、燕川以及靈山諸村鎮(zhèn)，這里唐代屬定州，故稱為定窯.定窯以燒白瓷為主，瓷質(zhì)細膩，質(zhì)薄有光,釉色潤澤如玉。黑釉、醬釉稱為"黑定"、"紫定"，也別具特色，制作精湛，造型典雅.花紋千姿百態(tài)，有用刀刻成的劃花，用針剔成的繡花，特技制成的"竹絲刷紋"，"淚痕紋"等等.出土的定窯瓷片中，發(fā)現(xiàn)刻有"官"、"尚食局"等字樣，這說明定窯的一部分產(chǎn)品是為官府和宮廷燒造的.。鈞窯分為官鈞窯、民鈞窯.官鈞窯是宋徽宗年間繼汝窯之后建立的第二座官窯。
鈞窯廣泛分布于河南禹縣(時稱鈞州)，故名鈞窯，以縣城內(nèi)的八卦洞窯和鈞臺窯最有名，燒制各種皇室用瓷.。鈞瓷兩次燒成，第一次素燒，出窯后施釉彩，二次再燒.鈞瓷的釉色為一絕，千變?nèi)f化，紅、藍、青、白、紫交相融匯，燦若云霞，宋代詩人曾以"夕陽紫翠忽成嵐"贊美之.這是因為在燒制過程中，配料摻入銅的氣化物造成的藝術(shù)效果，此為中國制瓷史上的一大發(fā)明，稱為"窯變".哥窯是宋代南方五大名窯之一，確切窯場至今尚沒有發(fā)現(xiàn).據(jù)歷史傳說為章生一、章生二兄弟在兩浙路處州、龍泉縣各建一窯，哥哥建的窯稱為"哥窯"，弟弟建的窯稱為"弟窯"，也稱章窯、龍泉窯。有的專家認為傳世的宮藏哥窯瓷，實際上是南宋時修內(nèi)司官窯燒制的。哥窯的主要特征是釉面有大大小小不規(guī)則的開裂紋片，俗稱"開片"或"文武片"。細小如魚子的叫"魚子紋"，開片呈弧形的叫"蟹爪紋"，開片大小相同的叫“百圾碎”。
到了元明清時期,我國的制瓷中心轉(zhuǎn)入了江西景德鎮(zhèn).成功創(chuàng)制了色釉瓷器和彩繪瓷.這為我國的瓷器事業(yè)打開了另一座宮殿,其中有元朝的《青花蕭何月下追韓信梅瓶》,明代的《斗彩雞缸杯》和清朝的《各色五彩大瓶》,他們不僅造型新巧,胎骨精細,圖案華麗,色彩繽紛,而且達到了歷史最高水平。
陶塑是在同一時期發(fā)展起來的,而且技術(shù)水平也相當高超.按材質(zhì)分:陶塑,石塑和泥塑.其中最著名的就是漢代的俑類雕塑,樣式趨于多樣化.如:《雜技俑盤》表現(xiàn)了一組形式各態(tài)的表演者,活靈活現(xiàn),好象真的有那么多樂師在表演特別是《說唱俑》更始把表演者生動化了,夸張的表情令人著迷.還有唐朝的隨葬俑類,主要是哪個時期實行陪葬政策,所以當時的.這類俑很多也很細致精美。其中唐三彩更是文明全世界。如:《獵騎胡俑》。
讀了中國藝術(shù)史瓷器和陶器篇,不僅被那些歷史所迷住,更被那些藝術(shù)品和人們豐富的想象力所震撼。
英文歌曲鑒賞心得體會篇三
第一段：介紹鑒賞課的背景和意義（150字）
作為一門升學必修課程，鑒賞課在學生的學習過程中扮演著重要的角色。通過學習鑒賞課，同學們能夠培養(yǎng)審美能力，提高文學修養(yǎng)，同時也能夠增強對各種藝術(shù)形式的理解和欣賞能力。作為一名學生，我也有幸能夠接觸到鑒賞課程，學習其中的內(nèi)容，并從中收獲了很多。在這篇文章中，我將就我的鑒賞課心得體會與大家分享。
第二段：總結(jié)鑒賞課對我的影響（250字）
在鑒賞課的學習中，我對于文學、繪畫、音樂等藝術(shù)形式有了更深入的了解。通過學習各種藝術(shù)作品的背景、創(chuàng)作過程以及藝術(shù)家的獨特視角，我懂得了欣賞的重要性。此外，鑒賞課還幫助我培養(yǎng)了對美的敏感度，使我對于藝術(shù)作品有了更獨到的見解。通過學習鑒賞課，我改變了以往對藝術(shù)的膚淺認知，不再只看表面，而是更加注重內(nèi)涵與意境的把握。
第三段：鑒賞課在我的人格培養(yǎng)中的作用（300字）
鑒賞課不僅在藝術(shù)領(lǐng)域?qū)ξ耶a(chǎn)生了積極的影響，也在我的人格培養(yǎng)中發(fā)揮了重要的作用。通過學習鑒賞課，我開始更加注重自己的情感表達與感受力的培養(yǎng)。藝術(shù)作品中的情感張力與表現(xiàn)方式，啟發(fā)了我對于自己情感的認識。我也逐漸明白，藝術(shù)是一種內(nèi)省與反思，通過學習鑒賞課，我開始反思自己的言行，尋求更內(nèi)省的方式與方法。鑒賞課讓我逐漸成為一個能夠感受和表達情感的人，也培養(yǎng)了我的情商和智商。
第四段：鑒賞課對我未來發(fā)展的啟示（300字）
通過鑒賞課的學習，我深刻體會到藝術(shù)在生活中的重要性?，F(xiàn)代社會發(fā)展迅速，但同時也孕育著各種問題和挑戰(zhàn)。鑒賞課教會了我如何審視這個世界，如何通過藝術(shù)的眼光去認識和解決問題。此外，鑒賞課的學習也激發(fā)了我對藝術(shù)創(chuàng)作的興趣。我開始更加熱愛并享受藝術(shù)創(chuàng)作的過程，也希望能夠通過自己的創(chuàng)作來傳遞美好與思考。在未來的發(fā)展中，我將繼續(xù)學習和實踐，將鑒賞課的啟示應(yīng)用到各個領(lǐng)域，為社會的發(fā)展做出積極的貢獻。
第五段：總結(jié)鑒賞課的價值與體會（200字）
鑒賞課是一門必修課程，它給予了我們更多的機會去了解和欣賞各種藝術(shù)形式。通過學習鑒賞課，我培養(yǎng)了審美能力，提高了自己的文學修養(yǎng)。鑒賞課還在我的人格培養(yǎng)和未來發(fā)展中發(fā)揮了重要的作用，使我更加多元化和全面發(fā)展。鑒賞課的學習是一種享受、一種啟發(fā)和一種培養(yǎng)，通過它，我學會了如何思考和欣賞美。希望在今后的日子里，我能夠繼續(xù)保持對藝術(shù)的熱愛，為藝術(shù)的推廣與發(fā)展貢獻自己的力量。
英文歌曲鑒賞心得體會篇四
在大學期間，我有幸選修了一門名為“鑒賞課”的課程。作為一名藝術(shù)愛好者，我對這門課充滿了期待。一開始上課時，老師向我們介紹了這門課的目的和內(nèi)容，以及如何進行藝術(shù)品的鑒賞。我第一次接觸到這種專業(yè)的鑒賞課，感到非常新奇和神秘。從那時起，我對這門課充滿了熱情，并期待著在未來的學習中獲得更多的收獲。
二段：課程內(nèi)容和教學方法的介紹
在整個學期中，老師通過講解各種藝術(shù)品的特點和風格，讓我們了解了繪畫、音樂、戲劇等領(lǐng)域的鑒賞方法。通過觀看名作的視頻解析和現(xiàn)場實地考察，我們深入了解了不同藝術(shù)家的創(chuàng)作背景、思想和風格。老師還組織了一些小組活動，讓我們合作完成一些具體的鑒賞任務(wù)，從而提高我們的審美能力和團隊合作能力。此外，老師還鼓勵我們自己帶來一些自己喜歡的藝術(shù)品進行分享，并就藝術(shù)品的意義和價值進行討論。
三段：自己在鑒賞課中的收獲和成長
通過參與鑒賞課，我不僅增加了對不同藝術(shù)品的鑒賞能力，也提升了自己的審美觀念和藝術(shù)修養(yǎng)。在課堂上，我學會了如何用專業(yè)術(shù)語描述藝術(shù)品的構(gòu)圖、色彩和表現(xiàn)力，更加深入地理解了藝術(shù)的內(nèi)涵和價值。除此之外，在小組活動中，我也獲得了團隊協(xié)作和溝通的技巧，學會了傾聽他人的觀點和理解不同的觀點，這對我的綜合素質(zhì)的提升非常有幫助?？傮w而言，通過參與鑒賞課，我對藝術(shù)的認識和理解達到了一個新的高度。
四段：鑒賞課對個人的啟發(fā)和影響
學習鑒賞課不僅僅是為了提高我的藝術(shù)修養(yǎng)，更是讓我明白了藝術(shù)對人們的影響和重要性。在課堂上，老師經(jīng)常強調(diào)藝術(shù)的力量和作用，比如藝術(shù)可以表達情感、傳遞思想，能夠激發(fā)人們對美的追求和生活的熱愛。通過學習藝術(shù)鑒賞，我深刻認識到藝術(shù)在人們生活中的重要性，不僅可以豐富個人的精神生活，也可以為社會帶來正面的影響。鑒賞課讓我更加熱愛藝術(shù)，也愿意將自己的愛好與別人分享，希望能夠通過藝術(shù)為社會做出一份貢獻。
五段：對鑒賞課的總結(jié)和展望
鑒賞課是我大學生活中非常有價值的一門課程。通過這門課，我不僅學到了專業(yè)的鑒賞知識，也培養(yǎng)了自己的團隊合作能力和應(yīng)對復雜問題的能力。同時，這門課也激發(fā)了我對藝術(shù)的熱愛，讓我更加熱衷于探索和分享藝術(shù)。未來，我希望能夠繼續(xù)深入學習藝術(shù)鑒賞，不斷提升自己的水平，為藝術(shù)事業(yè)做出自己的貢獻。同時，我也希望能夠?qū)㈣b賞課所學的知識和經(jīng)驗運用到實踐中，通過藝術(shù)的方式給周圍的人帶來快樂和美好。鑒賞課改變了我對藝術(shù)的看法，并且讓我意識到藝術(shù)能夠影響人們的生活和情感，這也將成為我未來生活中的一大動力。
英文歌曲鑒賞心得體會篇五
第一段：引入名曲鑒賞的重要性（大約200字）。
音樂作為一種藝術(shù)形式，能夠觸動人們的內(nèi)心，傳達情感，啟迪智慧。名曲作為經(jīng)典之作，經(jīng)得起時間的考驗，仍然能夠深深地觸及我們的心靈。因此，對名曲的鑒賞成為了一種非常重要的體驗方式。通過聆聽名曲，我們可以感受到曲調(diào)與旋律之間的細微變化，領(lǐng)略到不同音符所傳達出的情感，從而使我們的心境得到升華，智慧得到啟迪。
第二段：音樂所表達的情感（大約250字）。
名曲在表達情感方面展現(xiàn)了強大的力量。從貝多芬的《命運交響曲》到肖邦的《雨滴前奏曲》，從舒伯特的《軍隊進行曲》到拉赫瑪尼諾夫的《第二鋼琴協(xié)奏曲》，名曲無不在音符中訴說著內(nèi)心深沉的情感。它們通過不同的旋律、和聲和節(jié)奏，傳達著悲痛、喜悅、挫折、和平等豐富的情感。進一步鑒賞這些名曲，我們能夠逐漸領(lǐng)悟到情感表達的藝術(shù)，并用這些啟示去感受生活中的喜怒哀樂，從而更好地疏導自己的情緒。
第三段：名曲對個人情感的影響（大約250字）。
名曲不僅能夠表達情感，還能夠激發(fā)我們個人心中深藏的情感。在忙碌的現(xiàn)代社會，我們往往忽略了自己內(nèi)心的感受，迷失在瑣碎的事務(wù)之中。然而，名曲的鑒賞卻能喚醒我們的內(nèi)心，使我們回歸到自己的情感世界。例如，聽到肖邦的《降E大調(diào)夜曲》時，我仿佛能夠感受到夜晚的寧靜與寂寥，同時也能夠想起自己曾有過的憂傷和失落。這種共鳴之感讓我更加關(guān)注自己的內(nèi)心，反思自己的人生，從而更好地面對困境和挫折。
第四段：名曲對社會的影響（大約250字）。
名曲也是社會文化的重要組成部分，不僅影響著個人，也對整個社會產(chǎn)生著積極的影響。首先，名曲通過藝術(shù)表達，使人們在欣賞的同時獲得了審美的享受。其次，名曲可以帶給人們積極向上的心情和思想，激發(fā)他們追求美好生活的動力。還有，名曲通過鑒賞和學習，也有助于培養(yǎng)人們的音樂修養(yǎng)和品味，豐富文化生活。因此，名曲作為一種文化瑰寶，深深地滲透在社會的方方面面，為人們帶來了美妙的音樂體驗。
第五段：名曲鑒賞的重要性與個人成長（大約250字）。
名曲鑒賞是一種藝術(shù)上的嘗試，更是一種情感的陶冶和啟迪。通過對名曲的鑒賞，我們能夠提升自己對音樂的欣賞能力和情感表達能力。同時，名曲也為我們的成長提供了一個獨特的機會。聽音樂是一種主觀的體驗方式，每個人都能從中感受到不同的情感和啟示。鑒賞名曲可以激發(fā)我們對美的追求，啟發(fā)我們對人生的思考，增進我們對文化的了解。對于個人成長來說，名曲鑒賞是一種不可或缺的體驗和修煉，可以讓我們愈發(fā)獨立而充實地面對人生的起伏和變化。
總結(jié)：名曲鑒賞不僅可以帶給我們音樂的愉悅，更能夠觸動我們內(nèi)心深處的情感，激發(fā)我們對美的追求。通過對名曲的鑒賞，我們可以提高音樂鑒賞能力，培養(yǎng)良好的審美品味，豐富自己的文化素養(yǎng)。名曲也是社會文化的重要組成部分，通過名曲鑒賞，我們能夠感受到音樂給人們帶來的積極影響。名曲鑒賞的意義不僅僅在于個人的心靈修養(yǎng)，更能夠?qū)φ麄€社會產(chǎn)生積極的影響。通過名曲的鑒賞，我們能夠放松心情，陶冶情操，提高審美能力，并將這些積極的體驗延伸到生活中，實現(xiàn)個人成長與社會進步的同步發(fā)展。
英文歌曲鑒賞心得體會篇六
詩歌是中華民族優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的重要組成部分，也是中華民族獨具特色的文學藝術(shù)形式，它從古至今經(jīng)歷了千百年的沉淀和積淀，被賦予了極高的審美價值和文化內(nèi)涵。近來，我開始對古今詩歌進行了系統(tǒng)性學習和鑒賞，深受其內(nèi)在美感的熏陶和冥思默想的啟迪，在這里分享我的鑒賞詩歌心得。
第二段，直題明理
首先，詩歌是一種表現(xiàn)手段，它通過藝術(shù)語言來表達詩人的個人感受和情感體驗，同時也反映了社會和歷史的背景。在鑒賞詩歌時，我們需要關(guān)注詩歌題材和內(nèi)容，理解詩歌所傳達的情感和思想。例如李白的《將進酒》、蘇軾的《江城子》等都是充滿豪邁和抒情色彩的佳作，代表了唐詩和宋詞的巔峰之作。
第三段，意境雅致
其次，詩歌的韻律和格律也是詩歌的重要特征，它們使詩歌具有優(yōu)美的音樂美和韻律美。在鑒賞詩歌時，我們需要重視詩歌的韻律和格律。例如李商隱的《錦瑟》、杜甫的《登高》等就是一首又一首結(jié)構(gòu)完美，韻律和諧的詩歌佳作，讓我們領(lǐng)略到了詩歌的意境雅致。
第四段，情感獨特
此外，每位詩人的個人情感和文化背景也是詩歌的獨特之處。他們的詩歌創(chuàng)作直接反映了貴族、士人、流民等群體的不同人生境遇和社會經(jīng)歷。在鑒賞詩歌時，我們需要理解詩人的情感背景和創(chuàng)作環(huán)境，以此來把握詩歌的核心價值和文化特征。例如白居易的詩歌，代表著唐代中期的文學風貌，富有現(xiàn)實主義和史詩性的特征。
第五段，感性領(lǐng)悟
最后，詩歌鑒賞也是一種藝術(shù)的體驗，它依賴于讀者的感性領(lǐng)悟和主觀體驗。在鑒賞詩歌時，我們同樣要注意發(fā)揮主觀能動性，以自身的感受和思考來進一步體悟詩歌的內(nèi)涵和深意。例如唐詩中的《春夜喜雨》和宋詞中的《水調(diào)歌頭》都充滿了情感的魅力和詩歌的美學價值。
總之，詩歌是中華文化的重要組成部分，是我們中華民族凝聚精神與智慧的重要載體。在鑒賞詩歌時，我們需要全面理解詩歌的各種特征和內(nèi)在價值，以此來提升自己的文化素養(yǎng)和審美能力，為中華文化傳承和創(chuàng)新做出自己的貢獻。
英文歌曲鑒賞心得體會篇七
作為一名大學生，我認為參加鑒賞課是提高自身素養(yǎng)的一種很好的方式。通過鑒賞課，我不僅加深了對藝術(shù)的理解和欣賞，更培養(yǎng)了自己的審美能力和思考能力。在這篇文章中，我將分享我在鑒賞課上獲得的收獲和心得體會。
首先，鑒賞課幫助我豐富了對藝術(shù)的認知。在課堂上，我們學習了各個藝術(shù)領(lǐng)域的經(jīng)典作品，包括文學、繪畫、音樂和電影等等。通過學習這些作品，我了解到藝術(shù)不僅僅是一種享受，更是一種傳達文化和價值觀的方式。例如，在文學作品中，我學會了閱讀并理解作者的用詞和句式，進而解讀作品中的主題和思想；在繪畫中，我學會了觀察畫面中的色彩和線條，并從中感受畫家的情感表達。這些都是我之前不曾擁有的技能和視角，使我對藝術(shù)產(chǎn)生了更深入的了解和興趣。
其次，鑒賞課培養(yǎng)了我的審美能力。在課堂上，我們常常進行作品分析和評價。通過分析作品中的主題、結(jié)構(gòu)和意象，以及與作者所處時代和文化背景的聯(lián)系，我學會了從多個角度去解讀作品，并提出自己的觀點和評價。這不僅鍛煉了我的批判性思維，還讓我懂得欣賞不同風格、不同類型的作品。同時，我也學會了辨別作品的優(yōu)劣，欣賞到了真正優(yōu)秀的藝術(shù)作品所帶來的美的震撼和感動。
第三，鑒賞課拓展了我的思考能力。在課堂上，老師常常會提出一些深入的問題和討論，要求我們從不同的角度去思考。例如，一個小說中的主人公的命運如何影響了整個故事的發(fā)展？一幅畫作的色彩搭配如何表達了畫家的情感？通過參與這些討論，我學會了思考問題的多樣性，并且尊重不同觀點的存在。同時，我也明白到了在鑒賞藝術(shù)作品時，不僅需要欣賞作品本身，還要思考它們帶給我們的啟示和思考。
第四，鑒賞課培養(yǎng)了我的藝術(shù)欣賞能力。通過參觀藝術(shù)展覽和觀看演出，我接觸到了各種各樣的藝術(shù)形式和創(chuàng)作者。我學會了如何從作品中感受到創(chuàng)作者的情感和思想，如何通過作品與創(chuàng)作者進行對話。藝術(shù)作品的面前，我逐漸明白了藝術(shù)的多樣性和無所不在，從而增強了自己的藝術(shù)鑒賞力，從更寬廣的角度去欣賞和理解作品。
最后，鑒賞課讓我意識到藝術(shù)不僅僅是一種娛樂方式，更是一種人文精神的表達。通過欣賞藝術(shù)作品，我不僅從中感受到了美的體驗，還深深地反思了自己的生活和價值觀。藝術(shù)能夠激發(fā)人們的情感和思考，讓人們對自身和世界的認知有了新的提升。在這個快節(jié)奏的社會中，我們常常忽略了自己內(nèi)心深處的渴望和思考。而通過參與鑒賞課，我找到了一個獨立思考和放松心靈的方式。
總之，鑒賞課是一門非常有價值的課程，它讓我領(lǐng)略到了藝術(shù)的魅力和深度。通過學習和參與，我培養(yǎng)了對藝術(shù)的理解和欣賞能力，提升了審美能力和思考能力。我相信在未來的學習和生活中，我會繼續(xù)發(fā)展和應(yīng)用這些技能，用心去感受和欣賞更多的藝術(shù)作品，讓藝術(shù)成為我生活中不可或缺的一部分。
英文歌曲鑒賞心得體會篇八
近年來，酒類文化在中國逐漸興起，越來越多的人開始對酒類產(chǎn)生了濃厚的興趣。作為一名酒類愛好者，我也深深沉迷于其中，逐漸學會了如何品味、品評酒類。這段日子以來，我對于酒類鑒賞技巧有了更深入的認識，不僅收獲了豐富的知識，也體會到了其中的樂趣。以下，我將分享我酒類鑒賞的心得體會。
首先，在酒類鑒賞中最重要的一點就是要注重細節(jié)。對于酒類來說，酒的香氣是其最重要的品質(zhì)之一。每一種酒都有其獨特的香氣特點，品鑒時需要細細品味。通過嗅聞酒液中散發(fā)出的香氣，可以了解到酒中的酯類、醛類、酸類等成分，進而對酒的品質(zhì)有一個初步的判斷。因此，在品味酒類時，我會盡量減少外界干擾，將酒放入適當?shù)木票?，仔細聞香，留心感受酒中的芳香?BR> 其次，酒的質(zhì)地也是鑒賞的重要一環(huán)。酒液的質(zhì)地決定了其口感和入口時的感受。有些酒光澤如玉，入口時順滑而不膩，而有些酒則干澀粗糙。在鑒賞時，我會將酒液細細品味，辨識其質(zhì)地特點。一般來說，好酒的質(zhì)地應(yīng)該柔和順滑，入口后能與舌面完美融合，給人以愉悅的感覺。而劣質(zhì)酒往往質(zhì)地粗糙，入口時會給人帶來不適的感受。通過這種方式，我可以判斷酒的品質(zhì)是否優(yōu)良。
再次，酒類的口感是鑒賞的重要方面之一。每一種酒都有其獨特的口感特點，品鑒時需要細細咀嚼。酒的香氣、口感和余韻之間應(yīng)該相互協(xié)調(diào)，使人有一種愉悅的感受。好的酒往往有著豐富的層次感，入口時可以分辨出多種味道，比如又甜又苦，又酸又辣等。而劣質(zhì)酒由于工藝粗糙，往往只有單一的口味，給人的感受很單調(diào)。通過細細品味酒的口感，我能夠更好地欣賞其中的美妙。
最后，酒類鑒賞除了需要注重品質(zhì)外，也需要注重心情。品鑒酒類是一種藝術(shù)，需要投入心力去感受其中的美。每一種酒都有其獨特的故事，品鑒時需要將心情放松，用心去感受其中的情感。我喜歡在品鑒酒類時，靜靜地坐在窗邊，凝神細品，享受其中的樂趣。感受著酒液在口中舌尖上的變化，感受酒香在喉間散開的溫暖。通過這種方式，我不僅提高了品鑒的準確性，還能夠感受到酒中所蘊含的獨特的魅力。
總而言之，酒類鑒賞不僅是一種技巧，更是一種用心去感受的藝術(shù)。通過對酒類的細細品味，我們可以了解到其中的豐富內(nèi)涵，深刻感受到其帶給人們的無限樂趣。而這種鑒賞之旅，也帶給了我無盡的心靈享受。我相信，只要真心對待，酒類鑒賞一定會給人帶來無限精神上的致富。酒類鑒賞，不僅僅是一種方式或技巧，更是一種獨特的生活態(tài)度。讓我們一起走進酒的世界，品味其中的美好，追尋生活的樂趣。
英文歌曲鑒賞心得體會篇九
《背影》是朱自清的散文作品之一，以輕松活潑的筆調(diào)講述了作者與父親之間的溫情故事。通過細膩的描寫和真情實感的敘述，作者表達了對父愛的敬重和感激之情。我們從中不僅感受到了家庭的溫暖和孝親的重要性，也深深被父愛的偉大所打動。讀完《背影》，我更加明白了家庭的力量和父愛的珍貴。
首先，這篇文章獨特的敘事方式給我留下了深刻的印象。在文章中，作者以回憶的形式講述了自己上學的經(jīng)歷，通過細膩的描寫和真情實感的敘述，讓讀者仿佛身臨其境。尤其是在文章結(jié)尾，作者借助背影的形象。他用一句“十五的我，尚仰望著他的背影”將父愛的偉大和自己對父親的感恩之情表達得淋漓盡致。這種敘事方式不僅讓人感受到了作者內(nèi)心深處的那份感動和思念，也更加貼近讀者，引起讀者的共鳴。
其次，《背影》中表達的傳統(tǒng)家庭關(guān)系給我?guī)砹松钌畹挠|動。在故事中，作者小時候的出發(fā)往往是與父親的分別。父親無論多么忙碌，都會抽出時間送自己上學，再怎么匆匆忙忙，也總會在教室門口等自己。這種關(guān)懷，這份無聲的付出讓我感受到了父愛的偉大和家庭的溫馨。我們常常在追求物質(zhì)享受的時候忽略了陪伴家人的重要性，而《背影》通過溫和的文字提醒著我們要珍惜親情和傳統(tǒng)的家庭關(guān)系。
再次，故事中父親的幾次行為讓人感嘆父愛的偉大。當作者因為語文成績差而掉眼淚時，父親并沒有責備他，而是默默地離去。在作者的印象里，這是他唯一一次見過父親的淚水。盡管父親沒有言語，但作者感受到了父愛的深沉和無私。后來，父親雖然去世了，但他留給作者的父愛卻一直存在。在成長的道路上，每當作者遇到困難時，思念父親的情感會涌上心頭，給予他力量和鼓勵。這種無私的父愛讓我深受感動，也更加珍惜身邊的親人。
此外，《背影》中還透露出作者對父親行為的內(nèi)心評價。在作者看來，父親的行為無論大小都充滿了深意。比如，父親默默地離去，其實是想鼓勵作者，讓他學會獨立面對困難；再如，父親用特殊的方式教育子女，而不是通過教訓和責備。這種內(nèi)心評價展示了作者對父親行為的理解和敬重之情，也提醒了我們在教育子女時要注重理解和尊重他們的獨特性格和需求。
最后，《背影》中的故事不僅僅是一段親情故事，它背后還蘊含著深刻的道理。父親用不被理解的方式教育孩子，他的行為背后其實是想培養(yǎng)孩子成熟獨立的品質(zhì)。父愛的力量潛移默化地影響著孩子的成長和發(fā)展。通過讀完《背影》，我們不僅收獲了感動和溫暖，更明白了真正的父愛面對困難和挫折時是如何給予我們支持和幫助的。
因此，我深深被《背影》這篇文章所感動。它通過細膩的敘述和真情實感的描寫，將父愛的偉大和家庭的溫馨表達得淋漓盡致，幫助我們認識到家庭的力量和父愛的珍貴。通過對父親行為的評價，我們也能夠感受到作者對父親的敬重和感激之情。讀完這篇文章，我更加深刻地明白了家庭的力量和父愛的重要性，同時也更加珍惜自己身邊的親人。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十
樂器作為人類文化藝術(shù)的重要組成部分，承載著人類的情感和思想，通過音樂與人類進行深層次的交流。在長期的藝術(shù)實踐與鑒賞過程中，我逐漸領(lǐng)悟到樂器鑒賞的重要性和樂器帶給人們的情感共鳴。下面通過分享我的鑒賞心得與體會，來探討樂器鑒賞所帶來的益處和樂趣。
首先，樂器鑒賞能夠幫助我更好地理解音樂。音樂是一種抽象的藝術(shù)形式，而樂器則是音樂呈現(xiàn)的具體媒介，通過樂器可以傳達出作曲家的意圖和音樂的情感表達。當我學習和欣賞各種樂器的演奏時，我會留意樂器所發(fā)出的聲音特點和音質(zhì)變化，從而逐漸理解不同樂器的表演技巧和音樂語言。例如，小提琴的音色柔和而富有表現(xiàn)力，而鋼琴則可通過不同的強弱音動態(tài)和琴鍵的連貫變化來表現(xiàn)出豐富的音樂情感。通過樂器鑒賞，我能更好地領(lǐng)略音樂作品的內(nèi)涵和深度。
其次，樂器鑒賞可以增強我對藝術(shù)的審美能力。藝術(shù)是人類獨有的一種精神追求，而樂器則是音樂藝術(shù)的主要表現(xiàn)形式之一。通過學習和欣賞各種樂器的演奏技巧和音樂作品，我逐漸培養(yǎng)了對美感的敏感度和對藝術(shù)的欣賞能力。無論是古典音樂還是現(xiàn)代流行音樂，不同種類的樂器帶給我不同的視聽享受。當我欣賞一首美妙的鋼琴曲時，那些流淌在琴鍵上的音符仿佛變成了一幅美麗的畫卷，在我的心靈深處產(chǎn)生了一種強烈的情感共鳴。這讓我更加熱愛音樂，也更加熱愛藝術(shù)。
此外，樂器鑒賞也讓我認識到音樂對人類情感的療愈作用。每當我心情低落或是遇到困難時，我會尋找一些美妙的音樂來放松自己。不同種類的樂器都能通過音樂傳遞出愉悅、放松和治愈情感，讓我暫時忘卻煩惱，獲得內(nèi)心的平靜與寧靜。這種情感治愈的力量正是音樂和樂器帶給人們最可貴的精神財富。
最后，通過樂器鑒賞，我也意識到音樂是一種跨文化的語言，不同樂器代表著不同的文化背景和傳統(tǒng)。世界各地都有各種各樣的樂器，它們代表了各個民族和文化的藝術(shù)表達形式。當我學習和欣賞不同地域的樂器音樂時，我也在了解和感知不同文化的精神內(nèi)涵和情感表達方式。這進一步拓寬了我的國際視野，豐富了我的文化認知。
綜上所述，樂器鑒賞是一項有益且富有樂趣的活動。通過樂器鑒賞，我更好地理解了音樂，增強了對藝術(shù)的審美能力，感受到了音樂的治愈力量，也開拓了我的文化視野。樂器鑒賞不僅讓我享受美妙的音樂，更讓我對生活充滿熱愛和希望。我相信，樂器鑒賞將繼續(xù)伴隨我一生，成為我心靈的音樂朋友。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十一
古人也有"筆跡者界也，流美者人也"和"書則一字已見其心。"一說。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書法的歷史也很悠遠，可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字，也是中國最古的書法"作品"。金文書法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書，還有那些裝飾性的瓦當文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書法的這一傳統(tǒng)。所以書法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時代。
中國書法藝術(shù)開始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態(tài)圖畫文字而不是圖畫，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫，經(jīng)過線條的改變、刻畫符號的發(fā)展一步步進化而來，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術(shù)價值，這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國時期，楷書的點畫線條運動更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定?？瑫霈F(xiàn)后，中國書法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時期是書法發(fā)展的一個快速時期，因為當時極大地強調(diào)人格的自由和獨立，推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性，提出了"文以氣為主"，"以形寫神"為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當時出現(xiàn)了書法的第一個高峰，使書法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書也出現(xiàn)在當時，這兩種文體以連貫的線條運動為主，并使書法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻，如初唐四家：歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實踐，奠定了中國書法新的審美理想—"文氣"、"書卷氣"。他們在漢字字體、書體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點，。宋代書法成熟的標志是"蘇黃迷蔡"的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達的手法，以"意"為書的意境使人耳目一新，掀起了中國書法藝術(shù)發(fā)展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古，又別具藝術(shù)境界的特定時期。元代有一個很大的特點，即書與畫的關(guān)系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸，這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發(fā)展的一個重要階段，這一時期的書法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以"三宋"，"二沈"為代表，第二條是狂草書風為線索，總之，都對清代的書法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經(jīng)濟，思想，文化，政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的"書道中興"的重要發(fā)展時期，碑學的提倡，興盛為書法的發(fā)展開創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說一說學習書法的心得，特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心，在心情煩躁時，在心事重重時，在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果，它能使你安靜下來，細細思考，感覺就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒有人打擾。書法是一件高雅的事，所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界，來世得菩提時，心似琉璃!所以，在閑暇時我們不妨寫上一寫，在煩躁時不妨寫上一寫，在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精，但求明義。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十二
作為一個喜愛文學藝術(shù)的人，我一直對各種藝術(shù)形式保持著敏銳的感受力和鑒賞能力。通過不斷的觀看、欣賞和思考，我對藝術(shù)作品的魅力和內(nèi)涵有了更加深刻的理解。在這個過程中，我不僅收獲了美的享受，還體會到了一種心靈的洗禮，下面將從幾個方面分享我的心得體會。
首先，鑒賞能夠開拓我們的視野。在欣賞藝術(shù)作品時，我們可以領(lǐng)略到藝術(shù)家獨特的表達方式和創(chuàng)意，感受到他們內(nèi)心世界的獨特魅力。比如，欣賞繪畫作品可以使我們看到藝術(shù)家對于色彩、形式和構(gòu)圖的獨到見解，欣賞音樂作品可以讓我們感受到音符的流動和旋律的起伏。這些藝術(shù)形式都能夠讓我們看到不同的角度和層面，從而拓寬我們的思維和想象力。
其次，鑒賞能夠培養(yǎng)我們的審美情趣。通過對優(yōu)秀藝術(shù)作品的欣賞，我們能夠更好地了解自己的興趣和品味，找到與自己的內(nèi)心產(chǎn)生共鳴的作品。藝術(shù)作品可以喚起我們內(nèi)心深處的情感，激發(fā)我們對美的追求和表達。它們可以帶給我們無盡的快樂和滿足感，進而形成一種積極向上的生活態(tài)度，讓我們更熱愛生活、享受生活。
再次，鑒賞能夠提高我們的思維能力。藝術(shù)作品通常都具有一定的深度和內(nèi)涵，需要我們用心去感悟并理解。通過欣賞藝術(shù)作品，我們可以培養(yǎng)自己的思考能力和分析能力，發(fā)現(xiàn)其中蘊含的思想和寓意。比如，在閱讀文學作品時，我們需要通過對文字的解讀和角色的推斷，理解作者想要傳達的思想和情感。這樣的思維訓練可以培養(yǎng)我們的批判性思維和領(lǐng)悟力，使我們更加聰明和富有智慧。
此外，鑒賞還能夠提升我們的人文素養(yǎng)。藝術(shù)作品是人類智慧的結(jié)晶，通過欣賞這些作品，我們可以了解到不同時代和不同文化的人們對于生活和人性的思考。比如，中國古代的詩詞作品中充滿了對自然景物的贊美和對人情世故的思考，西方經(jīng)典文學作品則展現(xiàn)了人類內(nèi)心世界的諸多層面。通過鑒賞這些作品，我們可以更好地理解和尊重不同文化的差異，培養(yǎng)自己的人文情懷。
最后，鑒賞藝術(shù)作品可以幫助我們更好地與他人交流和溝通。藝術(shù)作品是一種無聲的語言，它能夠跨越語言和文化的障礙，讓人們用心去感受。通過藝術(shù)作品的鑒賞，我們可以與他人分享自己的感受和心得，進而引發(fā)深入的交流和討論。藝術(shù)的力量可以讓我們更好地理解他人的情感和思考，增進彼此之間的理解和共鳴。
總之，“心得體會鑒賞”是一場美的享受和心靈的洗禮，通過對優(yōu)秀的藝術(shù)作品的欣賞和思考，我們可以獲得許多寶貴的收獲。它可以開拓我們的視野，培養(yǎng)我們的審美情趣；提高我們的思維能力，提升我們的人文素養(yǎng)；同時也幫助我們更好地與他人交流和溝通。我相信，只要我們用心去感受，把鑒賞變成一種習慣和生活的一部分，我們將會在藝術(shù)的海洋中獲得更多的美好和啟發(fā)。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十三
“飾文字以觀美”，這是魯迅先生對中國書法藝術(shù)的詮釋。你知道書畫鑒賞
心得體會
是什么嗎?接下來就是本站小編為大家整理的關(guān)于書畫鑒賞心得體會，供大家閱讀!
古人也有“筆跡者界也，流美者人也”和“書則一字已見其心?！币徽f。文字的發(fā)展是從圖形到漢字的，因此書法的歷史也很悠遠，可以追溯到三千多年前的殷商時代。那時的甲骨文和金文(青銅器銘文)是今天所能見到的最古的漢字，也是中國最古的書法“作品”。金文書法帶有美化裝飾的傾向，體現(xiàn)了整肅端莊的標準美。后來的秦朝的小篆、漢朝的隸書、唐朝的楷書，還有那些裝飾性的瓦當文、美術(shù)化的花樣字，都接續(xù)了殷商金文書法的這一傳統(tǒng)。所以書法的發(fā)展經(jīng)歷了很多不同的時代。
中國書法藝術(shù)開始于漢字產(chǎn)生階段，中華民族是最早使用線條表達文字意思的民族。而文字一開始的形態(tài)圖畫文字而不是圖畫，漢字也是這樣。漢字的形成是基于繪畫，經(jīng)過線條的改變、刻畫符號的發(fā)展一步步進化而來，出現(xiàn)在陶瓷上的線條符號具有了美得藝術(shù)價值，這就是書法的雛形。
中國書法史上一次大的改革出現(xiàn)在三國時期，楷書的點畫線條運動更加豐富多彩，在空間造型上也趨于穩(wěn)定。楷書出現(xiàn)后，中國書法在字體上的改變也基本結(jié)束了。
魏晉南北朝時期是書法發(fā)展的一個快速時期，因為當時極大地強調(diào)人格的自由和獨立，推崇的才情、品貌、風度、言談、智慧、個性，提出了“文以氣為主”，“以形寫神”為命題的藝術(shù)創(chuàng)作。并且在當時出現(xiàn)了書法的第一個高峰，使書法由古拙向妍美轉(zhuǎn)變了。行、草書也出現(xiàn)在當時，這兩種文體以連貫的線條運動為主，并使書法用筆的速度、節(jié)奏、筆墨等幾方面得到了統(tǒng)一。
唐朝在中國書法史上有著難以磨滅的貢獻，如初唐四家：歐陽詢、虞世南、褚遂良、薛稷，使楷書向定型化、規(guī)范化的方向發(fā)展等等。唐朝把楷書推向了后人難以再現(xiàn)的高峰，同時也把草書推向了絕頂。中國書法在唐朝走向了成熟并奏響了歷史最強音。
宋代的書法領(lǐng)袖以卓越的藝術(shù)實踐，奠定了中國書法新的審美理想—“文氣”、“書卷氣”。他們在漢字字體、書體創(chuàng)新新的技法，在理論上闡述新的觀點，。宋代書法成熟的標志是“蘇黃迷蔡”的出現(xiàn)，他們以輕快活潑，恣肆放達的手法，以“意”為書的意境使人耳目一新，掀起了中國書法藝術(shù)發(fā)展的又一個高潮。
元代時中國書法史上力主復古，又別具藝術(shù)境界的特定時期。元代有一個很大的特點，即書與畫的關(guān)系更為緊密。他們把詩、書、畫、印連為一軸，這對以后的明、清的畫風帶來了很大的影響。
明代時書法發(fā)展的一個重要階段，這一時期的書法是沿著宋元傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上繼續(xù)演變發(fā)展的。這一時期有兩條發(fā)展脈絡(luò)，一條以“三宋”，“二沈”為代表，第二條是狂草書風為線索，總之，都對清代的書法發(fā)展產(chǎn)生很大的影響。
清代的書法風格在當時的經(jīng)濟，思想，文化，政治的影響下具有時代風貌。清代是中國書法史上的“書道中興”的重要發(fā)展時期，碑學的提倡，興盛為書法的發(fā)展開創(chuàng)了新的天地。
現(xiàn)在我想說一說學習書法的心得，特別是在寫書法時的體會。我認為書法是一種可以陶冶情操，靜心凝弦的好方法。它特別能鍛煉一個人的耐心，在心情煩躁時，在心事重重時，在怒火中燒時寫一幅貼會有很好的效果，它能使你安靜下來，細細思考，感覺就像與外界斷了關(guān)系，他們影響不到你，你是在自己的世界中，沒有人打擾。書法是一件高雅的事，所以我們在對待他時也要有佛家所說的一種境界，來世得菩提時，心似琉璃!所以，在閑暇時我們不妨寫上一寫，在煩躁時不妨寫上一寫，在快樂時也不妨寫上一寫。不求多精，但求明義。
一個學期的鑒賞學習讓我對原本陌生的書法鑒賞有了一定的了解。醉過方知酒濃，當置身于那一幅幅優(yōu)秀的書法作品中，才知道書法愛好者如癡如醉地“求工于一筆之內(nèi)，寄情于點畫之間”那種情結(jié)為何!
書法是一門藝術(shù)，現(xiàn)在真正欣賞書法的還只在書法界搞書法創(chuàng)作的專業(yè)書法家和書法愛好者，非從事書法創(chuàng)作的能欣賞的人還不多，大多數(shù)人還只是一般看看而已。有道是“外行看熱鬧，內(nèi)行看門道”，要瞧出門道，就必須懂得入此門道的方法，掌握這方面的知識，而很多非專業(yè)的人缺乏這方面的知識，對書法的欣賞只停留在“好”與“差”的感覺的層次上，是非常籠統(tǒng)和模糊的。要做到知其然知其所以然，必須多看多寫多練。曹老師建議，作為初學者的我們學寫字先從楷書或隸書入手。掌握各種筆法后再學其它書體就有了基礎(chǔ)。臨帖是練好字的必需手段。不臨帖，全憑自己想法隨意寫，是上不了路子的。學寫毛筆字一定要有恒心與毅力，要持之以恒，戒驕戒躁，不能一曝十寒。常說：“只要工夫深，鐵杵磨成針”。
毛筆字比一般的硬筆書畫在線條的要求上更為細致，它的筆畫并不是從如至終完全一樣的，從提筆，運筆到最后收筆，線條的豐滿程度都有所不同，只有良好的視知覺能力才能對整個字的邊、線和角有一個正確的把握。而且，對著墨的多少全控制在手腕與手指之間，對手部小肌肉的精細控制能力要求很高，力度的把握也十分重要。
練習書法能使人靜,而靜又是書法的前提!靜以修身，對書法的追求是一種境界，曹老師說他從很小的時候開始便喜歡寫寫畫畫，還給我們展示了他十幾年前的作品文章.和他的一些書法練習手稿。這也使我聯(lián)想到了很多，這個時代的人們，當然這其中也包括我自己，都是很浮躁的，做事情缺乏持久力，也總是靜不下心來!而老祖先留給我們這么多寶貴的藝術(shù)財富卻不知道好好的運用!認真練習書法，不但可以提升我們自身的修養(yǎng)，還可以讓淵源的文化傳承發(fā)揚下去。
對書法的追求是一身的。點點滴滴的珍藏，匯聚成一本本的快樂來源!
前些日子逛書店時，買了本《楷書技法與指導》的書，粗粗的瀏覽了一遍，對里面談到的關(guān)于書法欣賞的內(nèi)容有了興趣。
書法家沈尹默說過“世人公認中國書法是最高藝術(shù)，就是因為它能顯出驚人奇跡，無色而具畫圖的燦爛，無聲而有音樂的和諧，引人欣賞，心暢神怡”(《書法論從》)。確實，一件優(yōu)秀的書法作品，往往能令人百看不厭，心曠神怡，愛不釋手。像唐太宗李世民對蘭亭的喜愛一樣，甚至都到了自私的陪葬的地步。
書法欣賞它本身有一定的規(guī)律：
首先書法是屬于視覺藝術(shù)，它主要是通過作品對視覺的沖擊而產(chǎn)生的。因此在欣賞上要注意反復不斷的觀賞玩味。
第二，書法欣賞的能動性。書法欣賞是積極的、能動的，怎么理解呢?書法的欣賞也要像美術(shù)、音樂作品的欣賞一樣，離不聯(lián)想和想象。如果欣賞者僅僅像認字一樣看待書法作品的話，我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符號，而沒有任何美感而言。因此在欣賞書法作品時，要充分發(fā)揮自身的聯(lián)想和想象，充分的體驗作者的每一個動作，每一次用筆鋪毫，體會每一個急慢快緩的動作，這樣才能充分體驗書法的節(jié)奏、美感。
第三，書法欣賞的主觀色彩。書法作品的欣賞是一種藝術(shù)的再創(chuàng)造，因此欣賞者不同的文化程度，性情氣質(zhì)，審美經(jīng)驗等都會對作品產(chǎn)生不同的看法，正所謂的“仁者樂山，智者樂水”。
同時書法的審美標準也可以從以下幾點進行：
一、點畫的線條美
書法家運用提按、頓挫、輕重、粗細、強弱、徐疾等用筆的技巧，結(jié)全用黑的枯、濕、濃、淡等豐富的變化，使書法線條產(chǎn)生了極強折力感和情感之美。因此在審美的過程中，要注意書法線條的變化，體驗作者的情感和動作變化。
二、結(jié)構(gòu)的造型美
對于書法作品的欣賞，首先人們往往會從作品上的文字內(nèi)容入手，以字為單位進行一逐個的往下看，因此有了豐富的線條表現(xiàn)力后，也要注意整個字的結(jié)構(gòu)變化。如《蘭亭序》中的二十個“之”字一樣，盡管字的點畫簡單，但個個姿態(tài)各不相同，極盡變化，就充分表現(xiàn)了字體結(jié)構(gòu)的造型美同時也體現(xiàn)了作者對字極強的處理能力。
三、章法的整體美
這一點主要是體現(xiàn)在作品的整體效果上，除了點畫、單字的欣賞上，整體的效果也是十分重要的。章法也稱為“布白”，其實質(zhì)是指作者對作品中空間虛實的藝術(shù)處理。“實處之妙，皆由虛處而生”，“虛”與“實”，“白”與“黑”，相依相生，體現(xiàn)出虛實結(jié)合的美原理。因此要注意作品中章法的欣賞。
四、全幅作品的風格美
風格，用馬克思的話來講：“風格就是人”，說具體一點，“風格在這里一般指的是個別藝術(shù)家在表現(xiàn)方式和筆調(diào)曲折等方面完全現(xiàn)出他的人格的一些特點”(黑格爾《美學》)。因此在書法作品的欣賞上，要注意對作者的風格化的認識與欣賞。
英文歌曲鑒賞心得體會篇十四
當人需要用音樂去放松心情的時候，可以純粹地從聽覺上享受音樂，即從欣賞音樂過程中，由于感受旋律、節(jié)奏等音樂所包含的基本要素時達到放松心情的效果。在這個層面上，我們不一定要具備很多音樂知識或者有高層次的欣賞水平，只要“打開耳朵”去聽音樂即可。在欣賞音樂時，你便會感受到到旋律是優(yōu)美的或者是動聽的，并且憑直覺去選擇個人覺得悅耳的歌曲或樂曲去欣賞。例如在聽很多的交響曲時，很多時候我們僅僅是欣賞它的旋律，從中獲得心情上的釋放。
在欣賞音樂作品時，也可以從更深的層面去體會歌曲和樂曲中的情感和內(nèi)涵。我們可以通過反復的欣賞同一首歌或者樂曲，通過聯(lián)想，通過思考，從而得出這首歌曲或者樂曲所渲染的感情。更進一步地，我們可以去了解音樂作品的時代背景、風格、體裁以及其音樂語言的特點和作者生平等等，更深層的體味音樂作品的內(nèi)涵。
這個過程中，我們就需要對音樂的基本知識有所了解以及具備一定得欣賞能力。而在更深入的欣賞音樂作品的時候，我們既可以獲得欣賞過程中的快感，還可以培養(yǎng)我們的音樂審美能力和陶冶情操。正如當我們在聽交響曲時，如果我們知道的作者創(chuàng)作用意，創(chuàng)作背景，我們就能聽音樂作品更為深刻的內(nèi)涵。在欣賞同一個音樂作品時，往往每個人所領(lǐng)略的感受或者從中聽出來的內(nèi)涵是不一樣的，跟作者的創(chuàng)作的原意也不一定相同。這是跟幾個因素有關(guān)系的。
第一，這與我們對該音樂作品的本身的了解相關(guān)。在不了解作者創(chuàng)作時的感情，音樂作品所處的時代背景等與該音樂作品相關(guān)的具體內(nèi)容時，我們在欣賞該音樂作品時或許就不會真正體會的出作者相憑借該作品所要表達的思想感情。例如在欣賞貝多芬《致愛麗絲》這首音樂作品時，如果我們不了解該音樂的題目以及與該音樂相關(guān)的一系列信息，我們大概會覺得旋律悅耳，再根據(jù)個人情感賦予它一些內(nèi)容。不過當我們知道這個作品的題目以及可能是寫給一位貝多芬的學生還有作者的'背景，我們或者會賦予這首作品一些浪漫的色彩，并且體會到更多與作者相近的情感。在我們聽《wearethechampion》，我覺得此作品就是一首鼓勵人心的歌曲，而從來沒想過原來作者創(chuàng)作用意是鼓勵同性戀的。
第二，與我們的人生閱歷相關(guān)。在我們聽同一音樂作品的時候，人們通過聯(lián)想來豐富音樂作品的思想情感。因此，我們給這首歌賦予的內(nèi)涵就會具有個人主觀色彩。在音樂面前人人都是平等的，人人都有欣賞音樂的權(quán)利。每個人都有選擇自己愛好的音樂的權(quán)利，欣賞自己偏好音樂的自由。欣賞音樂不應(yīng)該是刻意的。一個音樂作品創(chuàng)作出來供大家欣賞，人們就可以根據(jù)自己的個人主觀思想從中聽出不一樣的感受，不一定要刻意讓自己體會到作者的原意。
欣賞古典音樂或流行音樂皆是欣賞音樂，不必從中區(qū)分高尚與低俗。因為每一個音樂作品都是該作者的心血，抒發(fā)情感的產(chǎn)物。人們只要從欣賞音樂當中獲得心情的放松，情感的釋放即可。