2023年幼兒音樂教學心得體會范文(17篇)

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    在撰寫心得體會時,我們可以回顧過去的經歷,并從中獲取有益的教訓。寫心得體會時,要盡量避免主觀臆斷和情緒化的描述,保持客觀公正。接下來小編為大家提供一些優(yōu)秀的心得體會范文,希望能夠幫助大家寫出更好的心得體會。
    幼兒音樂教學心得體會篇一
    本學期初始,我很榮幸參加了一次音樂教學活動的培訓。一中午的時間雖然短暫,但是我的感受頗深,現選取其中一部分與大家分享。
    培訓過程中老師和我們做了一些游戲,比如坐姿游戲,名字游戲、律動小跳蚤、找羽毛等,房子里面有什么、胖廚師的故事、傳遞游戲等。做游戲期間老師用了很多的手勢、樂器、小道具、一些感嘆詞的提示等,而且陳老師的表情很夸張,但是做的很自然,使整個培訓過程變得輕松、愉快。老師也很享受。讓我第一次感受到,原來還可以這樣上課。
    我越來越覺得這種教學可以把比較枯燥的音樂知識,通過精心的設計運用舞蹈,游戲、情景教學等方式使幼兒在輕松的氛圍中掌握這些音樂知識。。
    在蒙氏音樂教育體系中最突出、重要的一項原則是即興性原則,即興是最古老、最自然的音樂表現形式,是情感表露的最直接的形式。從游戲入手,將幼兒的娛樂優(yōu)勢轉向學習。不是把現成的知識教給幼兒,而是讓幼兒在游戲中探索聲音。在探索式的學習中了解音樂。原本復雜的音樂,在趣味強的游戲中、沒有了傳統(tǒng)學習音樂的乏味,讓老師也樂在其中。
    以上就是我這次培訓活動的感受,它使我對音樂課有了更明確的認識。在今后的教學活動中,我會繼續(xù)探索鉆研,把學到的知識運用到課堂實踐活動中去,努力完善自己的課堂教學讓每個孩子都能享受到音樂帶給人的歡樂!
    幼兒音樂教學心得體會篇二
    一大班的孩子由于年齡特點,對那些抽象、平板的講述是很難產生興趣的,所以,我在教學中就用生動、形象的體態(tài)語言來進行授課。通過靈活的眼神、活潑的語氣、夸張的動作來吸引孩子們的注意力,以此來縮短我與孩子們之間的距離。久而久之,孩子們很自然地就對我產生一種親切感和信賴感,喜歡和我交流,愿意表達自己的內心感受。同時,他們就會把對我的這種感情遷移到對我所擔任的音樂課的學習上,逐漸對音樂產生了興趣,并有了強烈的學習欲望。
    如何培養(yǎng)幼兒對歌曲的表達力呢?
    1、講述故事,引發(fā)興趣歌詞,是音樂的一種文學形式,雖詞語不多、篇幅短小,但卻是幼兒與歌曲接觸的第一步,歌詞中所描繪的人物、情節(jié)、語言、動作對幼兒有著直接的影響。但幼兒園的孩子還不具備獨立朗讀和理解詞義的能力,此時若采用傳統(tǒng)的條文式的灌輸,對他們來講則會由于抽象而失去吸引力。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》,我就是在講述故事的過程中將歌曲通過角色對話演唱出來的——這樣,孩子們在聽故事的同時,情不自禁地對歌曲產生了濃厚的興趣,學習的積極性隨之高漲。
    2、范唱感染,激發(fā)欲望每首歌都有各自所要表達的不同內容和情感,他們或高亢、或低沉、或歡快、或抒情,如何讓幼兒感知這一切呢?這時就需要教師按照歌曲的情感要求、風格特點進行有感情的范唱。例如在歌曲《炒蘿卜》這節(jié)課,我進行了兩次范唱。第一次范唱是清唱并借助于動作,讓幼兒感知歌曲的美妙、歡快活潑及有趣;第二次范唱是邊彈邊唱,讓幼兒根據我唱的內容展開豐富的想象,在腦海中描繪出歌中所唱娃娃廚師切菜切肉、翻炒做飯,用心者飯香菜香味道好,貪玩者飯焦菜焦真糟糕的有趣畫面;而在歌曲《小烏鴉愛媽媽》的范唱中,我通過豐富的表情,抒情的旋律以及有感情的演唱,讓孩子們體會媽媽生病了,小烏鴉不貪玩,捉了蟲兒飛回家,一口一口喂媽媽的感人畫面——這樣,使孩子們對歌曲有了一個較完整的藝術形象,從而激發(fā)了幼兒學唱歌曲、急于表演的欲望。
    3、模仿演唱,由于大班孩子尚未具備一定的視唱的能力,不能獨立處理關于音準的高低、節(jié)奏的`快慢等方面的問題,所以他們只能采用模仿演唱的方法來演唱。
    喜歡音樂的孩子們特別喜歡表演,為此,我經常為幼兒提供表演的機會,讓幼兒在不同的音樂中,在廣闊的音樂舞臺上展示自己。如。在游戲中為幼兒開辟一塊自由表現的舞臺,為幼兒播放幼兒喜歡的音樂,幼兒就會在這片舞臺上自由自在的表現自己。當然,音樂的表現手法還有很多,唱歌、朗誦、繪畫、舞蹈等。音樂欣賞激發(fā)幼兒了的創(chuàng)新欲望和興趣,針對不同的音樂選擇不同的表現方法。從而更好的發(fā)展了幼兒的創(chuàng)新能力。
    通過研究發(fā)現,幼兒不但喜歡上了音樂,而且在音樂的熏陶下,幼兒的自制能力得到了提高,而且不同音樂的熏陶使幼兒的思維得到了鍛煉,音樂的感受能力得到了培養(yǎng),良好的傾聽習慣得到了鞏固,幼兒的思維開拓了,課堂氣氛也活躍了,在其他活動中同樣學會了從各個不同的方法去考慮問題,找出解決問題的辦法。師生感情更融洽了。因此說,教師在活動中要善于引導、善于發(fā)現、善于為幼兒提供表現和鍛煉的機會,使幼兒在輕松愉快的環(huán)境中身心得到和諧的發(fā)展,能力得到不同的提高。
    小學音樂課教學是小學基礎課的一個重要組成部分,音樂教育不但可以培養(yǎng)學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創(chuàng)造力,也能培養(yǎng)學生的優(yōu)良的品德和情操,還能使他們的智力與非智力因素都能得到提高。同時,能夠促進學生身心健康地發(fā)展。
    傳統(tǒng)的教學觀念認為音樂課的目的是讓學生掌握一定的技術和音樂知識因此在音樂課中過多的強調了學習技能、技巧。小學音樂教育并不是要讓每個學生都成為音樂家,如果單純的技術訓練就會帶有一定的強迫性,容易使學生產生對學習音樂的厭煩心理,喪失對學習音樂的熱情和信心。所以我認為作為音樂教師應該明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,使德育、智育、體育、美育是相互滲透,相互結合,凡是小學階段所開設的課程,只有課程設置節(jié)次的多少之別,并無正副課之分。只要是學校分配的課程,都得無條件的完成任務。
    幼兒音樂教學心得體會篇三
    奧爾夫音樂教育體系是當今世界最著名、影響最廣泛的三大音樂教育體系之一。在奧爾夫的音樂課堂中,孩子們有機會進入豐富的藝術世界,音樂不再僅僅是旋律和節(jié)奏,而是與兒歌說白、律動、舞蹈、戲劇表演甚至是繪畫、雕塑等視覺藝術相聯(lián)系。他們可能在老師的引導下去關注特定的一個聲源,去傾聽,辨別,想象來自生活和自然界的不同的聲音。
    根據奧爾夫原本性音樂教育的原理和幼兒園教育大綱精神,培養(yǎng)學生的感知反應能力、領悟能力、身體各部或心腦的協(xié)調能力、記憶力、創(chuàng)造力、交流溝通能力等等,同時培養(yǎng)學生在藝術方面的素養(yǎng):感覺(及情感體驗)、表現、創(chuàng)編的能力,并通過親自參與的活動(說、唱、奏、動、聽、游戲等),去探究、發(fā)現、表現和創(chuàng)造藝術。
    做奧爾夫音樂最基本的是要從兒童本身智力出發(fā),因材施教,在學習奧爾夫音樂當中,孩子不會感覺到負擔和功利,會全身心的投入到音樂的世界中,用他們的肢體、語言和樂器自由的演繹。以獨特的方式抒發(fā)內心的世界。奧爾夫首先做到的是從兒童的本身出發(fā),做到與本土文化底蘊出發(fā),結合舞蹈、聲樂、樂器、朗誦,充分發(fā)揮孩子即興演奏和即興表演能力,讓孩子參與到音樂當中,親身體驗音樂的魅力。開發(fā)孩子思維和創(chuàng)造能力和挖掘孩子的內心世界。
    奧爾夫教學法強調藝術教育的綜合性。它把語言、律動和音樂教學相結合,通過節(jié)奏朗誦、拍手跺腳等人體樂器、音樂游戲、歌唱、舞蹈、繪畫、演小劇、演奏奧爾夫樂器等多種形式,使孩子不僅興致勃勃地參與音樂活動,而且綜合提高語言能力、理解力和表演能力。
    奧爾夫教學法鼓勵兒童的創(chuàng)新精神。音樂活動中有大量機會讓孩子即興創(chuàng)作,創(chuàng)新求異。特制的奧爾夫樂器使兒童能迅速在樂器上表述音樂的構想,享受創(chuàng)作的樂趣。
    奧爾夫教學法強調本土化。奧爾夫的教育思想能與當地文化遺產完美結合,這也是奧爾夫教學法能迅速傳遍世界的重要原因之一。幼兒手指小肌肉尚未發(fā)育完全,此時最需要發(fā)展的不是技巧,而是樂感的培養(yǎng)和對音樂的熱愛。奧爾夫教學法恰能滿足這一需要。
    讓兒童參加到音樂當中來,培養(yǎng)兒童對音樂的興趣。奧爾夫音樂帶有自娛的特性,這就吸引了兒童參加進來,讓孩子在玩樂中懂得音樂,不是為了學音樂而學音樂,而是為了讓孩子在還不懂得什么是音樂的年齡,就開始音樂的實地演習。
    奧爾夫音樂教學法可以讓鍛煉兒童的注意力和協(xié)調能力。由于在上課時,兒童耳朵要聽、眼睛要看、嘴中要學唱、還要配合各種動作,調動了兒童各個器官都要參與音樂的表現,從而使寶寶注意力集中,學習得非???。同時也鍛煉了各個器官的協(xié)調能力。
    再次奧爾夫音樂還可以培養(yǎng)孩子其他藝術天分,在學習奧爾夫的過程中,配合了演奏樂器、舞蹈、有時還可以放一段音樂,讓圖畫來表示音樂,比如當聽到流水潺潺的聲音時,寶寶可能畫一條彎彎曲曲的線,當寶寶聽到海浪的聲音時,可能畫一條此起彼伏的線,表現海浪。這就培養(yǎng)了寶寶領悟其它藝術形式的能力。
    總之,奧爾夫音樂通過孩子喜聞樂見的形式,不僅學習了音樂,更是通過音樂,開發(fā)了孩子多方面的能力,挖掘了孩子的潛能。
    我們?yōu)楹⒆觽兇蛟爝m合孩子年齡段特點的奧爾夫課程,為孩子們音樂智力和個人能力的培養(yǎng)創(chuàng)造出良好的基礎,共同見證孩子的聰明智慧和快樂成長的美好時光。
    幼兒音樂教學心得體會篇四
    《綱要》指出:在每項活動中,應讓幼兒的自主性得到充分發(fā)揮,才能使他們的能力得到充分的發(fā)展。因而,游戲的設計應具有讓幼兒獨立思考的成分,從而讓幼兒主動去學習,讓幼兒積極運用自己的心智去探索周圍世界,在探索過程中有所發(fā)現,才能有效地發(fā)展幼兒思維能力。因此,我在編制數學教學游戲時,都會根據幼兒數學活動的內容和目標,選擇和編制大量符合幼兒年齡特點的、有趣的游戲,使幼兒積極、愉快地投入到學習活動中。如在小班“學習分類”活動中,我設計了“顏色寶寶找家”、“好玩的圖形”等各種游戲,使幼兒在輕松愉快的游戲中不知不覺地學會了分類。又如在中班游戲“擊鼓傳球”、“玩具商店”、“小貓釣魚”中幫助了幼兒練習正確、迅速地數數能力,也促進了幼兒目測能力的發(fā)展。
    2.游戲內容要因材施教。
    教師必須了解本班幼兒的不同水平,按幼兒能力的差異來安排游戲的內容,做到心中有目標,眼中有幼兒。如:在“使兩組數量相等”游戲中,我在提供操作材料時,根據班級幼兒的情況分層次提供,能力強的幼兒提供數量差異大,且不對應排列的操作卡;能力弱的幼兒提供對應排列差異較小的操作卡,這樣使幼兒在原有水平上都得到了發(fā)展。因此,我們在設計教學活動時,可選擇不同的游戲形式,如個別玩的游戲,結伴玩的游戲,小組玩的游戲以及集體進行的游戲等。這樣既能提高幼兒學習的密度,又能適合不同發(fā)展水平幼兒的需要。再如中班數學“學習10以內的相鄰數”中,既有幼兒的單獨操作游戲“給小動物送禮物”,又有集體參與的游戲“找朋友排隊”等,使每個幼兒都能積極、愉快地投入到學習活動中去。
    3.數學游戲要滲透其它領域。
    將數學活動與音樂、美術、體育等游戲進行結合。讓幼兒在各種活動中不知不覺地學習數學。如在學習“比較多少”時,我讓幼兒玩“搶椅子”的音樂游戲。當音樂一停,會有一位幼兒沒有坐到椅子,這時,我就引導幼兒用一一對應的方法來比較,幼兒能通過游戲實踐獲得“比較多少”的方法的數學知識。
    4.提供適宜的操作材料。
    孩子們通過“給數卡排隊做實物卡”、“看數字做紙球”等游戲,很快就理解了數字所表示的物體的數量,體現了材料為數學游戲服務的宗旨。
    5.操作數學材料促進幼兒智力發(fā)育。
    幼兒時期是智力發(fā)展的最佳時期,在這個時期促進幼兒智力發(fā)展,能起到事半功倍的效果。數學教學活動游戲化為幼兒在活動中接觸各種材料提供了條件,幼兒在操作材料進行游戲的過程中,可以認識各種材料的特性,體會物體與物體間的相互關系、相互作用以及事物之間的因果關系,不僅發(fā)展了視覺、聽覺、嗅覺、等各種感官的感知能力,還發(fā)展了幼兒的觀察力。例如在“學習10以內序數”的教學活動中,我采用了幼兒非常感興趣的“捉迷藏”游戲。小動物們分別躲在10間小房子里,請幼兒把它們找出來,孩子們進行了積極地觀察,并回答出“某某小動物藏在第幾間房子里”,既認識了序數,又發(fā)展了觀察力、思維力。在操作游戲材料的過程中,幼兒可以探索嘗試多種解決問題的途徑,不斷運用想象和思維,從而獲得了解決問題的各種經驗,促進幼兒的智力發(fā)展。
    6.創(chuàng)設良好的數學環(huán)境,增強幼兒主動性。
    教師還要注意為幼兒創(chuàng)設與數學游戲活動相適應的數學環(huán)境,激發(fā)幼兒參與活動的主動性。因此,為了給幼兒提供更多的游戲和自我發(fā)現的機會,我在益智區(qū)放置了各種教玩具,其中有貝殼、小花片、各種印章、各種珠子、各種圖形、操作卡片、數字卡、點卡、分類盒等等,并根據教學內容和幼兒的需要及時地進行添加和更換。在區(qū)域中,幼兒可以自由隨意地操作各種材料,通過玩“圖形接龍”、“母雞下蛋”、“會變的數卡”、“找鄰居”、“小動物住哪里”等游戲進行鞏固和練習所學數學知識。
    7.充分發(fā)揮幼兒參與數學的主動性。
    教師要正確處理教學活動中的主體與客體的關系,充分發(fā)揮幼兒的主體性。把教學活動從教師在教育目標控制下的對幼兒的施教過程轉變?yōu)榻處熤笇碌挠變褐鲃訉W習的過程,使幼兒的學習能體驗到游戲的樂趣。幼兒是學習的主體,教師是主導。在幼兒的操作活動中,我一般通過觀察、詢問、交談的形式對幼兒進行啟發(fā)、暗示,進行指導和評價,并及時、準確地進行反饋、調整。
    8.教師要扮演不同角色指導幼兒學數學。
    在不同形式的游戲中,我們要以不同的角色身份進行指導。在集體進行的游戲中,教師主要起組織與協(xié)調的作用;在小組玩的游戲中,教師起觀察與鼓勵合作的作用;在個別玩的游戲中,教師以觀察為主,并對個別幼兒進行交談與指導;在情景性、娛樂性較強的游戲中,教師一般以角色身份進行組織與指導;在操作性、競賽性的游戲中,教師主要以評價者的身份進行啟發(fā)與發(fā)現。
    幼兒園數學教育應注重啟蒙性,生活化,游戲化,讓幼兒在生活和游戲中感受事物的數量關系,積累數學經驗,體驗數學的重要和有趣,體驗運用數學知識解決實際問題的樂趣,提高學習數學的主動性和積極性,從而為孩子順利進入小學學習數學奠定良好的基礎。
    幼兒音樂教學心得體會篇五
    名稱。
    成員。
    陳芳曹一凌郭蘇煥。
    所在單位。
    漯河市源匯區(qū)空冢郭鄉(xiāng)初級中學。
    日期
    2016年10月9日。
    音樂教學需要情感的投入,因此,必須營造寬松愉悅的氛圍,而善于為學生營造寬松、愉快的成長環(huán)境,甚至比學識是否淵博更為重要,因為教師與學生相互以心靈感受心靈,以感情贏得感情。下面,我就談一談自己在這方面的一點體會:
    一、客觀全面審視學生。
    在職業(yè)教育已提升到國家議事日程的今天,本地的職業(yè)教育仍受到人們意識觀念的制約,所以,選擇職校就讀的學生一般都是人們印象中的“三流”學生:即中考落榜、學習紀律觀念淡薄、家庭經濟條件差。
    這些孩子之所以選擇幼師專業(yè),并非因為她們具備美術、音樂等方面的基礎或特長,而是因為她們大多有著音樂、美術方面的興趣愛好,懷著幼師班可以學彈琴、唱歌、跳舞、畫畫,不用學復雜的數理化的簡單想法,通過她們從宣傳資料,表面看到的專業(yè)介紹和她們對幼師專業(yè)淺顯的理解,而聚集到了幼師這個班……她們并不知道新形式下的幼師專業(yè)不僅要學習各項專業(yè)技能,還要學習相關的專業(yè)理論和先進的教育教學理念等的真正內涵。
    二、正確理解、深入分析教材。
    《音樂》是幼師專業(yè)班必修的專業(yè)課程之一。在新生班的教學中,問起她們對音樂課的理解時,她們的答案幾乎一致是“學唱歌”。這種情況、這種答案的出現并非偶然,因為之前她們所接受的教育是九年制義務教育,并沒有系統(tǒng)專業(yè)地學習過《音樂》,所以她們就把音樂課概括為單一的唱歌教學,作為專業(yè)課的任課教師就應該正確理解、深入分析教材,引導學生正確學習。
    目前,我校的教材以聲樂教學為主線,將樂理、視唱練耳、聲樂、欣賞等教學科目有機地編排在一起,全書各單元根據教學科目的教學內容設計、編排。樂理部分的難度相對較低,包含了幼兒樂理及訓練;視唱練耳部分的難度也不大,重點訓練高、低音譜表二升二降的視唱曲目;聲樂部分不僅有時代氣息較強的美聲、民族、通俗三種唱法的教學歌曲,還選編了幼兒園的歌曲;欣賞部分以“音樂之旅”板塊呈現教學內容,以中外兒童音樂欣賞為主,同時還有中外經典音樂作品欣賞。
    通過教師正確的分析,讓學生清楚地知道中職幼師專業(yè)的音樂課程不象她們想象中的那么單一,它包括:樂理、簡譜視唱、五線譜視唱、聲樂、練耳、音樂欣賞等;音樂課在整個專業(yè)課的學習中有著舉足輕重的地位和作用,它給鍵盤樂器的學習提供了有力的理論保障,給舞蹈的學習奠定了良好的節(jié)奏基礎,給今后的幼兒園活動教程創(chuàng)設了靈活多樣的教學方法。
    三、反“循序漸進”傳統(tǒng)教學常規(guī)、反教材順序而行之。
    中國古代儒家提倡循序漸進的教學規(guī)律,指的是教學既要按照內容的深淺程度由易到難,又要按照學生的年齡特征由淺入深;當代的教育學同樣提倡要遵循“循序漸進”的規(guī)律,因為循序漸進中的“序”包括教材內容的邏輯順序、學生認識能力發(fā)展的順序和認識的順序,是三種順序的有機結合;只有循序漸進,才能使學生有效地掌握系統(tǒng)的知識,發(fā)展嚴密的思維能力……由此看來,“循序漸進”這一教學規(guī)律是古今中外都必須遵循的教學規(guī)律之一。但在我看來,在高科技時代,瓜果蔬菜可以改變其生長規(guī)律反季節(jié)生長,為什么教學就不能一反常規(guī)進行呢?所以在我的幼師班音樂課教學中,我常常反“循序漸進”其道而行之。先“收獲”后努力,讓學生先體會成功的喜悅:常言道“沒有付出何來收獲”。我卻常常讓學生在還沒有付出汗水前便讓她們先體會到“收獲”的喜悅,以增強她們學習的信心和激發(fā)她們學習的興趣。
    1,在一般人看來,如果沒有一定的理論基礎就開始學習鍵盤樂器是無從下手的,更何況幼師專業(yè)的《音樂》、《鍵盤》教材都是針對有音樂基礎的學生編寫的??晌也⒉贿@樣認為,因為我知道我們學校幼師班的學生大多都來自鄉(xiāng)鎮(zhèn),她們的家庭經濟情況承受不起讓她們從小就系統(tǒng)地學習音樂、鍵盤樂器。剛進校的她們在音樂方面就象是一張白紙,而教師就是一支畫筆,畫筆在白紙上畫出什么白紙上就留下什么。所以在給每屆幼師新生上第一節(jié)課時我便結合學生的實際從她們會、她們懂的地方入手。一般我都會問學生:“從幼兒園到現在,你印象最深的歌曲是哪首歌?”隨著學生的回答我便在鍵盤樂器上把她們所回答的歌曲彈奏出來,然后還讓學生合著老師的伴奏集體拍手齊唱歌詞;我還結合當前流行的通俗歌曲把學生喜歡唱的歌曲合著她們的歌聲,她們唱一句我彈奏一句……如此一來,學生的注意力便高度集中到了教學當中,因為她們的“老師,這些歌你是怎么彈出來的呀?”“老師,鋼琴中哪里是do呀?”“老師,你的手是怎么知道該按哪個地方的?”等等足以說明她們正在因為感興趣而認真聽講、因為不懂而問。
    我從來不認為學生提出各種各樣的問題是學生的無知,相反,我覺得這恰恰是學生學習的興趣所在。我從不輕易放過她們的任何一個問題,我會圍繞她們的問題通過一段時間來幫她們解決,這里所指的“幫”不是教師全權代理,而是指教師處于主導的地位引導學生通過她們自己的努力去解決這些問題。
    2,比如她們所提到的“這是怎么彈的”,我會通過一首她們都很熟悉、很簡單的幼兒歌曲(《兩之老虎》、《數星星》、《上學歌》、《粉刷匠》《小紅帽》等)先讓她們唱詞(反常規(guī)一:教學不先結合教材,唱歌先唱詞。因為這是每個學生都會唱的,她們會唱得很整齊)、唱簡譜(反常規(guī)二:沒有先認識音符就先唱譜。因為她們已經熟悉歌詞的旋律、音高、音準、音值,這時唱譜她們不會覺得有難度)的順序告訴她們:彈琴之前要先知道這首歌的旋律是由哪些音符組成的;之后便教給她們認識簡譜記譜法中的音符、休止符、小節(jié)、小節(jié)線、終止線、連音線(反常規(guī)三:教學沒有按照教材編寫的順序而是結合學生的實際)等相關的樂理知識。如此一來,她們在很短的時間里便掌握了該掌握的知識,并且通過她們的認真勁我知道她們正沉浸在成功、收獲的喜悅中。
    1、2、3、4、5、6、7(do、re、mi、fa、sol、la、si)、只會唱一些流行歌曲的新生馬上學習五線譜、半音與全音等的知識,她們肯定會被這些“小豆芽”“小蝌蚪”弄得暈頭轉向;如果在她們剛接觸鍵盤樂器時就指著鍵盤告訴她們音的分組,結果可能會讓她們患上“恐琴癥”、“厭琴癥”……反季節(jié)的瓜果蔬菜在農民悉心的種植下能讓人們享受另一番豐收的喜悅,反常規(guī)的教學方法在園丁的潛心研究下同樣也能培育出別樣紅的滿園桃李。
    早就聽說了“奧爾夫音樂”,可對它卻很陌生,這一次,我有幸參加了首屆石嘴山市幼兒教師奧爾夫音樂教學法的培訓,有機會與幼教的姐妹們一起學習、感受“奧爾夫音樂”。雖然,培訓的時間很短暫,但形式多樣,有理論學習、有教學觀摩、有親身體驗,使我對“奧爾夫音樂”有了新的認識、新的感悟。通過這次培訓使我簡單了解了奧爾夫音樂教育的內涵與方法,但是一種好的教學理念要真正在孩子們身上體現那就需要我們長期不斷地探索與實踐,因此這次學習不但給了我科學、先進的理念,也給了我無形的壓力,因為在今后的教學中要把這種好的東西給孩子們,這需要更大精力去付出,是一個在不斷的摸索中前進的過程。
    在學習過程中我認識到奧爾夫音樂的教學方法是非常貼近幼兒的,它與傳統(tǒng)的注入式教學不同,是一種大眾式、體藝式的教訓方法,集舞、音、美、語于一體用音樂這一主線來貫穿,孩子們通過肢體動作的模仿和創(chuàng)造來想象音樂,表現音樂,即興創(chuàng)作是該教學的核心和精髓。音樂、語言和舞蹈是人類最原本的表達。每一個人,包括幼兒、少年、成人的身上都存在著藝術地表達自我的能力和愿望。奧爾夫音樂強調互動教學活動,通過親身感受、體驗,去領悟、感悟奧爾夫音樂,體驗奧爾夫教學帶來的無窮樂趣。培訓中,郝謝妮老師帶領著我們一起做互動練習,通過語言的節(jié)奏練習、分聲部朗誦,到樂器演奏、樂器的分聲部演奏,由易到難,逐層遞進,活動氣氛活躍,效果相當的自然、和諧。
    而市幼兒園的王老師、姜老師展示的奧爾夫教學活動讓我印象深刻,感受頗豐。它使我深深地認識到奧爾夫音樂與我們一般的音樂教學活動的不同,奧爾夫音樂教學活動注重交流與放松,通過多種形式的學習讓幼兒關注音樂,在不斷的娛樂中學習新技巧和內容,活動寬松、自然、豐富、有意義?;顒訒r間雖然長,但整個活動可以由執(zhí)教老師依據兒童的實際自由調控,并不用一樣畫葫蘆,深受孩子們的喜愛。
    在學習過程中我還認識到,奧爾夫音樂的開放性對培養(yǎng)幼兒的創(chuàng)造能力也是很有效的一種途徑。即興是培養(yǎng)創(chuàng)造力與反應的能力,即興創(chuàng)作與創(chuàng)造力是合為一體的,讓幼兒更深入地觀察、猜測、任意想象與表現。這次參加培訓雖然只有短短的一周時間,但涵括了奧爾夫音樂的理論學習、教法中音樂與舞蹈、語言和節(jié)奏等方面的內容。如果僅僅依靠這一周的學習來實現自己對音樂教學活動的提升是不可能的。這還需要在今后的音樂教學實踐中進行不斷的消化和內化所學,逐漸從培訓中提煉出適合本園本班幼兒實際的內容或教學方法,更好地讓幼兒發(fā)現參與音樂活動的快樂,能在音樂活動中富有個性的表現自己、表達自己對音樂的獨特理解。這是我們努力的方向,奧爾夫音樂不是程序、不是模式,而是一種理念,帶著這種理念,做到不盲目運用,有效提煉,使自己的音樂教學更加有效、更加有益。
    另外,通過看教材上小中大班奧爾夫音樂活動課例,讓我感觸很深,在我們的教學中,活動的設計比較注重的是,對孩子一對一的傳授知識,為的是讓孩子一定要學會什么。而奧爾夫音樂教學注重的是學的過程,讓每個孩子都去動腦筋,去思考。把這個學知識的主動權,教給了孩子。而且教師組織教學輕松自然。每個活動設計中都有節(jié)奏練習、創(chuàng)編、演奏,而將這些環(huán)節(jié)聯(lián)系起來的紐帶是游戲,通過游戲讓幼兒在不知不覺中接受音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。達到了讓幼兒在玩中學,在學中玩的目的,調動了幼兒的積極性,激發(fā)了幼兒的學習興趣。
    通過這一次的學習,我對奧爾夫教學法產生了極大的興趣,又認識到了其突出的特點。我相信在課堂教學的應用過程中,會使課堂教學生動活潑。更重要的是使幼兒對音樂產生極大的興趣。
    幼兒音樂教學心得體會篇六
    摘要
    幼兒園教學與幼兒園游戲的關系研究成為人們關注的焦點,自1996年《幼兒園工作規(guī)程》頒布之后,國內掀起了一股對于幼兒園教育的討論熱潮。而幼兒園最佳的教育方式就是游戲,怎樣讓幼兒園教育游戲化是幼教界普遍關注的問題。此情況下,幼兒教師有關幼兒教育游戲化的理解有偏差,筆者從幼兒園教育游戲化的條件、幼兒園教育游戲化存在的問題和怎樣解決問題這三個方面來論述幼兒園教育游戲化的現存問題。
    關鍵詞: 幼兒園教學
    游戲
    教學游戲化
    1. 問題提出
    1.1 幼兒園教學與幼兒園游戲的關系研究成為人們關注的焦點
    隨著本人對游戲理論的了解、認識與探索,進一步引發(fā)了如何對游戲的教育價值、游戲與幼兒園教學的整合問題的思考。通過對游戲理論的深入學習,發(fā)現幼兒園教學游戲化不失為一條可行之路,而“理想的教學游戲”恰恰正是將幼兒教育、教學“游戲化”的有效手段與集中體現。很多研究都認為:兒童對游戲的需求在一定程度上可以和食物、睡眠、安全等基本需求相提并論,在幼兒園中,對幼兒教育的最佳方式自然也是游戲。
    2.概念界定
    1.游戲
    1 我國關于教學的定義多數是針對學校教育而言。此處摘取較有代表性和權威 性的定義:《中國大百科全書·教育》中說:教學是“教師的教與學生的學的共同活動。學生在教師有目的有計劃的指導下,積極主動地掌握系統(tǒng)文化科學基礎知識和基本技能,發(fā)展能力,增強體質,并形成一定的思想品德。[2]”王道俊、王漢瀾主編的《教育學》中解釋教學為:教學是教育目的規(guī)范下的,教師的教與學生的學共同組成的一種教育活動[3]。
    在半年實習中發(fā)現,幾所幼兒園在課程設置和空間布置方面沒有注意到要為幼兒提供充足的游戲時間和充裕的游戲空間,成為教學游戲化活動開展的一大制約因素。
    (2)教育性游戲材料的投放
    幼兒園教學的組織開展需要采取小組化和個別化方式。這也就相應的對幼兒園師生比例有了一個基本要求。如果師生比例太低,則幼兒教育以游戲為基本活動的狀態(tài)是無法保證實現的,如果比例過高則會造成資源的嚴重浪費,不符合經濟原則。
    3.2幼兒園教師的游戲化理念與技能巫待提升 (1)教師的游戲化教育理念
    2 傳統(tǒng)教育中,教學活動的開展主要采用集體教學的方式,教師在長期的教育 工作中也形成了許多適應該教學方式的教育經驗與技能。教師習慣于“領導者與 組織者”的角色,對紀律的要求十分嚴格,幼兒的一切活動與行為都必須服從集 體、統(tǒng)一要求,都必須順應教師的教學安排。然而教學游戲化要求教師要具有較 強的靈活性與隨機應變能力,要時刻關注每一位幼兒的興趣與需要,適時、及時 的提供有效指導。
    4、幼兒園教學游戲化實現的途徑 4.1 創(chuàng)設富含游戲性因素的幼兒園環(huán)境
    幼兒園環(huán)境是一個包括了物理環(huán)境、制度環(huán)境和人文環(huán)境的綜合環(huán)境。幼兒園環(huán)境的優(yōu)化必須把幼兒園物理環(huán)境、制度環(huán)境和人文環(huán)境作為一個整體的背景來實施。首先要做到以下幾點:
    每個人對于周圍的事物、事件都有都會有一定的價值判斷,幼兒園教學游戲化也需要一個評估系統(tǒng),幼兒園發(fā)展性評價系統(tǒng)的建立需要以下幾個方面的努力。
    3 4.4重視家園合作,爭取家長對教學游戲化的理解與支持
    幼兒園教學游戲化如果沒有家長的理解和支持,也是注定要失敗的。因此要做到以下幾點:
    (1)幼兒園要向家長宣傳、普及游戲知識
    幼兒園管理模式從封閉式的、單向管理方式轉變?yōu)殚_放式、民主化管理模式,更重要的意義在于在整個社會文明發(fā)展中彰顯了游戲精神的存在。參考文獻:
    [1]劉眾:幼兒園游戲教學論,中國社會出版社,1999年,第40一56頁。[2]中國大百科全書·教育,中國大百科全書出版社,1985年,第150頁。
    [3]王策三:教學論稿,人民教育出版社,1985年,第88頁。
    [4] 劉焱:幼兒園游戲教學論,中國社會出版社,2000年,第149頁。
    幼兒音樂教學心得體會篇七
    《小松鼠進行曲》這個活動是選自小班奧爾夫音樂教材的一個音樂。第一次在親子班嘗試進行奧爾夫音樂教學,整體是比較成功的。整節(jié)課中以小松鼠老師帶小朋友秋游為線索,進行一系列的活動。親子班的孩子年齡較小,詞匯量較貧乏,對于“秋游”一詞的理解較為生疏,在以后的教學活動中,應該多豐富孩子的詞匯量。這個活動的設計分為三個環(huán)節(jié):第一個是肢體律動,第二個是跟隨音樂在教室進行爬山、過獨木橋、鉆山洞的律動,最后就是讓孩子使用樂器進行集體演奏。
    首先孩子們在進行肢體律動時,都能跟隨老師進行刷牙、洗臉、照鏡子、穿衣服的動作模仿,在模仿過程中,孩子們的積極性很高,因為這些簡單的動作都是孩子們生活中經常接觸的。每一個肢體動作孩子們都使用固定拍進行。
    第二個活動時,引導孩子們出去玩要經過一些什么地方,孩子們的生活經驗較淺,回答不出老師的問題。最后在老師的幫助下,孩子們集體學習爬山、過獨木橋、鉆山洞的動作。在活動中,我發(fā)現孩子們的模仿能力非常強,而且很愿意參與這類模仿的活動。有些孩子特別在過獨木橋時,模仿老師“身體搖搖晃晃”的動作時,活靈活現。
    本文來自于互聯(lián)網,僅供參考和閱讀要讓小朋友和樂器“休息”。讓我很欣慰的是這些小家伙操作樂器起來都能按老師的要求進行,沒有出現教室里一團糟的現象。
    從這個活動中我總結出:0—3歲是孩子們行為習慣和規(guī)則意識培養(yǎng)的關鍵期,這個時候的孩子教什么會什么。孩子們雖然年紀小,只要在每個活動中強調好規(guī)則,進行任何一個活動都是很簡單的。這就是我們一直在工作中強調的學習常規(guī)的培養(yǎng)。在以后的活動中,我的教學工作也有了一個整體的方向,多讓孩子們動手,動手的同時又動了腦,而且又構建了孩子們的規(guī)則意識。
    我們傳統(tǒng)的音樂教育認識卻不是這樣,我們的課程一直是把通過學習歌唱和樂理以及相關的音樂技巧和能力作為音樂課教學的手段和目標,目光集中在如何學得好上。奧爾夫認為:表達思想和情緒,是人類的本能欲望,并通過語言、歌唱(含樂器演奏)、舞蹈等形式自然地流露,自古如此。這是人原本固有的能力。音樂教育的首要任務,就是不斷地啟發(fā)和提升這種本能的表現力,而表現得好不好則不是追求的最終目標。
    通過學習后深深感覺到老師與孩子一道學習、表演,讓課程更有樂趣和意義。學生在課堂上一“動”起來,氣氛就活躍多了。學生在課堂上在教師的引導下作音樂性的“動”,必然沉浸在一種游戲般的歡快之中,他們在不知不覺地接受著音高、節(jié)奏、聽辨、協(xié)調統(tǒng)一等等綜合音樂能力的訓練。
    奧爾夫音樂的最大特點是關注對孩子內心世界的開發(fā),在這樣的學習中,孩子不會把學音樂當成一種負擔或功利,而會全心身地投入到音樂世界中來,用他們肢體、語言、樂器自由地演繹,以獨特的方式抒發(fā)內心世界。當音樂成為孩子自身的需求,孩子對樂理、樂感、表演、演奏以及語言文化的掌握自然輕松愉快了許多。
    伴隨著新的教學方式的不斷更新,我們幼兒園從去年就越引進的這一新的課程——奧爾夫音樂課已近一個學期了,隨著這近一個學期的教學實踐和學習,我自己對奧爾夫音樂有了些新了解:
    本文來自于互聯(lián)網,僅供參考和閱讀術氣質,增強藝術素養(yǎng)。主要目標是通過角色扮演角色,等形式讓幼兒熟悉歌曲的歌詞內容;引導幼兒通過游戲復習音符的時值;幼兒能在音樂游戲中感知樂曲的節(jié)奏,體驗合作帶來的快樂!
    每次課上我按照奧爾夫音樂課程的要求,認真地講給孩子聽,和孩子們互動游戲,以拍手打節(jié)奏的方式貫穿其中,以便幼兒能很好的掌握各種音符的時值,和孩子們游戲講述故事理解音樂時,整體效果表現的不是很好,孩子比較亂,這個值得我去反思,沒能及時的抓住幼兒的年齡特點,導致孩子們在做游戲時表現的不是很守規(guī)則,我會吸取這次的經驗,爭取通過努力在以后的教學過程中盡善盡美。
    幼兒園還專程請奧樂夫音樂課題組專家的老師來我園做教學指導。我們幼兒園的小、中、大班各進行了奧爾夫教學開放活動,最后老師為我們做了精彩的示范課。之后我們全體聽課教師與老師做了非常深入的課后評析。老師對我們的教學活動給予了的肯定,同時也提出了希望與建議。我們在自我反思的基礎上,非常受鼓舞。我做為小班教學活動的執(zhí)教老師,非常高興有這樣的一個與專家零距離學習互動、接受指導的的平臺。正因為有這樣一個過程,給了自已全面思考時間,能清醒的認識到自己的長處與短處,也才能獲得較快的提高與進步!很多時候,我們希望自己能得到提高與進步,同時也很害怕清醒的認識自我,愿我們能平整自己對人對事的心態(tài),客觀地審視自己與他人!在以后的教學過程中,我會認真做好每次的課前準備,對待每個不同年齡階段的孩子做到因材施教,不盲目,分析每次上課的中出現的問題;認真的對待每次公開課的機會,讓自己在奧爾夫音樂教學法的領域中得到提高。
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    幼兒音樂教學心得體會篇八
    摘要:課堂導入環(huán)節(jié)是課堂教學結構中一個不可忽視的重要環(huán)節(jié),巧妙引人入勝的課堂導入不但能夠起到畫龍點睛、啟迪思維的作用,更重要的是能夠激發(fā)學生強烈的學習興趣和求知欲望。本文通過對小學音樂課堂導入的內涵、方法,以及導入應遵循的原則進行分析,從而使音樂教育工作者能夠重視課堂導入的重要性,精心設計導入,讓音樂課堂贏在起跑線上。
    關鍵詞:小學音樂;巧妙導入;精彩課堂
    一臺好戲,往往拉開序幕就引人入勝;一堂好課,往往一開始就能把學生的心牢牢地牽住。音樂課課堂教學的導入是一種教學藝術,是指教師在新課或教學內容開始前引導學生進入學習的行為,是課堂教學中不可缺少的重要環(huán)節(jié)。
    一、知彼知己,正確理解課堂導入的內涵
    一堂生動的音樂課,在教學過程中巧妙有效的“導入”是非常關鍵的,它對于取得良好的教學效果發(fā)揮著決定性的作用。那么,什么是課堂導入呢?“導入”可以分別理解為“引導”和“進入”,即“教師引導”和“學生進入”,也就是教師引導學生進入教學情境的行為方式。
    隨著學生生理心理的逐漸發(fā)展、音樂知識的不斷積累以及網絡技術媒體的日益普及,學生音樂視野是越來越廣,看到的藝術形式也越來越新,因而學校音樂教育也要與時俱進跟上時代的步伐。在教學過程中,教師必須勇于創(chuàng)新,打破原有的傳統(tǒng)型單一化的教育模式,運用恰當有效的教學方法,適時牽引重在保持,使學生能夠自始至終的融入到音樂意境中去。因此,筆者認為,設計好音樂課的導入非常重要,教師要做緊密聯(lián)系學生生活實際,深入挖掘教材內涵,充分做好課前準備,善于抓住有利時機,精心設計導入環(huán)節(jié),演好“開場白”,為上好整節(jié)課奠定良好的基礎。
    二、巧妙導入,成功音樂課堂的起點
    “好馬還需配好鞍”,好的內容還需要好的形式表現。只有這樣,才能夠達到內容與形式的完美統(tǒng)一,小學音樂課堂的導入方式多種多樣,歸納起來大致可以分為以下幾類:
    1.激趣導入法
    優(yōu)美的音樂能激起美好的情懷,產生無盡的遐想,展現生動的意境。通過讓學生欣賞經典名曲導入新課,可以更好地激發(fā)學生的學習興趣,使其對要學唱的新歌產生強烈的學習欲望。
    如在教學歌曲《法國號》時,筆者設計了這樣的導入。首先讓學生趣說生活中的樂器,然后教師接著說:“在音樂王國中,不同的樂器具有不同的音色,今天老師為大家?guī)砹藘墒缀寐牭臉非?,請你仔細聆聽,樂曲給你到來了怎樣的心情?它是用什么樂器演奏的?你能用動作模仿這種樂器的演奏姿勢嗎?”我用多媒體播放了小提琴協(xié)奏曲《梁山伯與祝英臺》和鋼琴獨奏曲《牧童短笛》的兩個精彩片段,同學們立刻被美妙的音樂所吸引,他們邊聽邊“奏”,盡情地享受著音樂帶來的快樂。我夸獎道:“同學們的耳朵可真靈,剛才聰明的你己經用動作表現出了這兩首樂曲的演奏樂器。今天,老師還要和大家再來認識一種樂器,這是什么樂器呢?答案就藏在歌曲中。”音樂響起,同學們都仔細聆聽起來,他們都想快點兒知道是什么樂器。歌盡樂止,同學們找到了答案,從而巧妙地導入了新課。
    就這樣,學生動情于曲,移情于器,而后潛情于“新”,即為學習新的歌曲、認識新的樂器而孕伏下情感。
    2.習舊導入法
    孔子曰:“溫故而知新”。習舊導入法也稱為復習導入法,是指教師通過幫助學生復習與即將學習的新知識有關的舊知識,從中找到新舊知識的聯(lián)結點,合乎邏輯、順理成章地引起學生學習新知識的一種導入方法。利用舊知識導入的方法是課堂教學中最常用的一種方法。在四年級的音樂課《唱臉譜》中,我是這樣導入的:
    生:生、旦、凈、丑
    師:很好,那從圖中我們可以看到哪個行當勾畫臉譜?(ppt播放臉譜圖片)
    師:凈和丑角。
    師:沒錯。臉譜在京劇中占有很重要的地位。它主要表現了不同性格人物的特點。那么今天我們要來學習的這首歌曲叫《唱臉譜》,是京劇行當中凈角的臉譜。
    上新課前,教師并不是直接安排欣賞《唱臉譜》,而是先讓學生回顧了京劇的行當,從凈這一行當入手,進入今天的學習內容,為下面的學習做好鋪墊。
    這樣的導入建立在教師對教材的宏觀把握及對學生原有知識結構比較了解的基礎上的。因此,找準新課知識基礎相聯(lián)系的舊知識點是使用習舊導入法的關鍵。
    3.游戲導入
    游戲是兒童最喜歡的活動形式,在上課前運用兒童日常喜歡的游戲導入,能大大激發(fā)他們的興趣,易于調動他們的參與熱情。運用恰當定會使他們受到潛移默化的教育。
    其實,在音樂課堂教學中,新課導入的方法還有很多,像問題導入、故事導入、舞蹈導入、謎語導入等等,這就需要教師根據教材內容、結合學生的年齡特點作出科學的設計。
    三、遵循原則,讓導入更加精彩有效
    既然課堂導入這么重要那么我們在實際的教學中就要重視導入的方式,所以筆者認為應該遵循以下的原則:
    (一)課堂導入要有趣味性。興趣是最好的老師,它會引導學生步入知識的殿堂,收獲豐收的喜悅。教育家第斯多惠說:“教育成功的藝術就在于使學生對你所教的東西感到興趣”。精彩的導入會使學生如沐春風,如飲甘露,進入一種美妙的境界。
    (二)課堂導入要有新意。音樂是一門藝術,因此音樂課堂的導入環(huán)節(jié)也應具有新意藝術性。教師應具有創(chuàng)新精神,在設計導入時,內容要新穎、奇特,有新鮮感。所以教師必須不斷豐富自己的文化知識底蘊,注意使用富于科學性、形象性、鼓動性和教育性的語言,避免使用干巴枯燥、刻板平淡、催人欲睡的無力語言。
    (三)課堂的導入要有針對性。小學的音樂課課堂導入必須根據教學內容、教學目標要求以及小學生的心理特點、學習特點,在不同年紀、不同班級、不同條件下,針對不同的教學內容,選擇不同的導入方法。特別是根據現代音樂教學論的要求,音樂課要從“靜”轉向“動”,轉換的方式多種多樣。因此導入方法要做到與課堂目的、內容有機結合,自然導入。當然,這首先要求在設計上巧妙自如,并要充分體現針對性。
    導入,是一扇美麗的門,在小學音樂課教育中,課堂導入起著至關重要的作用。選用哪種導入方式比較合適、恰當,這就要求教師在遵循課堂導入的設計原則的前提下,根據授課內容認真研究、精心構思、找準切入點,運用最有利的方法來設計課堂導入。只有這樣才能發(fā)揮課堂導入的作用以及音樂的綜合效力,使音樂課上得生動有趣,保證了音樂課堂教學的高效率。
    幼兒音樂教學心得體會篇九
    內容摘要:課改后,我嘗試著對我的課做了一些調整,這一新課程的出現不僅對教育理論工作者提出了新的研究課題,更對我們工作在一線的音樂教師們提出了新的要求。本文從互動、學生主動參與、雙基教學和器樂教學四個方面闡述了課改后我的改進措施和個人體會。
    根據理論進行實踐,有幾下幾點看法:
    我認為在音樂課堂教學中,師生關系的互動是必不可少一個重要方面, 強調師生關系的互動,讓音樂課“動”起來,是上好音樂課的基本精神和核心任務之一。
    我曾聽到這樣一堂課《火車波爾卡》,從課的導入開始,教師設計的花樣繁多,從小火車旅游從天津出發(fā),到基本訓練的節(jié)奏訓練“嗚——嗚——嗚,卡嚓、卡嚓—火車的聲音,真正做到了從情境入手從心靈深處打動學生。但接下來的各個環(huán)節(jié)卻覺得音樂課失去了控制,教師要求學生可以在教室的人一個地方活動,只要聽到火車的聲音就發(fā)出響聲示意,只見學生們趁機“東躲西藏,上躥下跳”
    學生還時不時還出怪樣的尖叫,同時還伴有敲敲打打的聲音,老師的聲音已經淹沒在學生的聲音中,學生的課堂紀律實在難以維持,最終因為太過混亂而游戲結束。這樣就失去了原本設計的初衷。
    在低年級的音樂教學中,師生互動教學極為重要。因為低年級的孩子理解樂曲和欣賞都有一定的難度,而通過師生互動,能夠幫助他們更好地感受和理解音樂。讓學生動起來,讓課堂活起來,然而真正要做到這一點,卻不是一件容易的事。有的時候教師呼萬喚”,學生就是不動,或只有少數學生動??僧攲W生真的動起來后,新的擔心又產生了——有的課堂熱熱鬧鬧,該講的沒講清楚,該聽的沒聽清楚,紀律難以控制,教學任務難以完成;有的課從表面上看學生是動起來了,小組學習也開展起來了,課堂氣氛也很活躍,但仔細觀察便會發(fā)現,這些課只停留在形式上的熱熱鬧鬧,沒有真正激發(fā)學生深層次的思維,為“活動而活動”。導致的結果是傳統(tǒng)的東西沒有了,新的內容又沒掌握,如何讓學生有效地學習,改變學生的學習方式,是本次新課改要解決的根本問題。
    改變教學方法不能簡單化,課堂教學改革的實質不只是調動積極性、主動性,不能把課改理解為就是讓教師放開手腳,讓學生自主學習。學生的自主學習若離開教師的指導,勢必如一盤散沙。自主學習不等于學生自己學習,教師在學生提問時,應當認真傾聽,與學生一起將問題分類,找出核心問題,并解決其他相關問題?!皠印辈粦斒潜砻娴?、外在的,而應當使學生的思維處于活躍狀態(tài),積極思考問題,這種內在的、深層的動,更要落實動靜結合,收放適度,動得有序,動而不亂。這就要求教師既要放得開,又要收得攏。要想做到張弛有度、收放自如,我認為關鍵是教師如何引導。
    在有些時候,音樂教師主體地位已形成一種定式,站在中間駕馭著學生與課堂也已儼然成習慣,在課堂上,往往不知不覺地充當定向、定規(guī)和定論者,扮演著“主角”,對課堂活動進行控制。而學生卻始終處于“受動狀態(tài)”,是“受抑角色”。這與新課程理念是背道而馳的。經過實踐證明,站在學生的角度想問題,讓學生自己找問題、討論問題,最后到解決問題,經過這一個過程,學生獲取的知識容量遠遠大于老師提問的這種方式。調動學生的積極性關鍵在參與, 關鍵要看學生的思維是否活躍。在一年級《星光恰恰恰》這一課中,我采用教授個別動作,集體創(chuàng)作的方式,打破了以往從頭至尾的教授方式,結果效果顯著,原來不喜歡上音樂課的學生現在對這門課也產生了好奇和興趣。因為每一個人都主動地參與了,體會了這個過程,給他們討論、質疑、交流的機會,給學生充分表達自己思維的機會。這樣,學生自然就會興奮起來,參與的積極性和參與度也會大大提高。
    新一輪基礎教育課程改革從開始到目前的推廣階段,一直流行著一個頗具權威的提法,即要“改變過于注重知識傳授的傾向”。音樂課程改革也不無例外地受到這一觀念的影響,一改以往“以唱歌為中心,學習讀譜法”的單一的教學模式,大力提倡加大音樂感受與鑒賞、音樂創(chuàng)造與表現的內容,貫徹以音樂審美為核心的理念,加強音樂欣賞的比重,重視學生的音樂體驗。如今的音樂課堂確實是日趨活躍,學生也日漸樂學且善學,教師樂教且善教。但仔細審視一下我們的音樂教學過程,大家會發(fā)現這樣一個問題:音樂欣賞的比例確實大大加強了,可音樂知識技能方面的教學卻越來越受到輕視與淡化。《新課標》中提出了許多新的理念這些理念都是通過音樂課的唱、奏、聽、練等教學活動來實現,充分調動學生主動學習的積極性,使他們在音樂的綜合能力方面有所提高。然而要從根本上提高學生的音樂綜合素質,必然涉及到“雙基”問題,即基礎知識和基本技能,忽略對“雙基”的學習,就不能從根本上提高學生的音樂素質。
    我在講“強 弱”時,課堂導入用圖片對比:一張是“淅淅小雨”,表示弱(p),另一張是“電閃雷鳴”,表示強(f),學生一下子被吸引,課堂自然過渡到雷聲和小雨聲的強和弱的訓練。在這個環(huán)節(jié)后,又提出從遠處傳來歌聲,越來越近會怎樣?漸強,相反則漸弱。然后自然的過渡到歌曲教學。整堂課設計由音的強弱到歌曲的學習,生活導入,變純粹的雙基訓練為雙基體驗,并不是沒有雙基的學習,而是淡化雙基的學習,效果很好好。由此可見,課堂改革下的雙基教學,是淡化而不是丟棄,是要通過教學環(huán)節(jié)把雙基內容融會在聽、唱、動等各教學環(huán)節(jié)中,讓學生在不知不覺中掌握它、運用它,提高自己的音樂能力。要達到這個目的,喔認為必須要精心設計每一節(jié)音樂課的每一個教學環(huán)節(jié)。
    唱歌是人的本能,學習樂器的技能才能感受音樂,器樂是要通過訓練獲得的,而真正能夠發(fā)展人的智力的是器樂的學習。識譜對于學生來說是一件枯燥無味的事情,但是我認為也是必要和必須學習的。去年,我把口風琴教學帶進了課堂,明顯地課堂質量發(fā)生了變化。高年級的學生對唱歌已經興趣不濃,卻對樂器的學習情有獨鐘。在六年級《芬芳茉莉》這一課中,先比較欣賞不同地方的《茉莉花》,獲取一定的信息量后,再進行簡單的識譜,最后運用口風琴這個好幫手讓學生自學每種“茉莉花”的曲調,分小組進行地有聲有色,學生樂在其中。這樣既達到了唱歌的目的,也實現了“雙基教學”,可謂是一舉兩得!
    我會在實踐這條路上繼續(xù)探索、繼續(xù)挖掘適合學生、適應社會的教學方式,也期待著這種不斷反思的教學給學生帶來的心靈的洗禮!
    幼兒音樂教學心得體會篇十
    什么是音樂欣賞呢?有人認為,一個人帶上耳機,聆聽錄音機里的音樂或者是放著音樂,手里拿著小說,嘴里嚼著口香糖,躺在沙發(fā)上,似聽非聽地讓音樂流過就是音樂欣賞。其實,所謂的“音樂欣賞”應該是學習理解的音樂享受。
    拿破侖說過:“一曲音樂勝過百回說教”,我們偉大的詩人白居易,聽了琵琶女的演奏后,竟然感動得青衫盡濕,那么音樂到底說了些什么?我們怎樣才能讓學生聽懂這一切 !
    下面我結合自己幾年來的教學實踐,談一談音樂欣賞教學的一些心得體會。
    從開學初,就應該注意培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好習慣,這是一種文化教養(yǎng)的重要表現。要教育和引導學生以安定、專注的心情去聆聽、欣賞音樂。要告訴他們,煩躁不安或注意力分散,都是不可能從音樂中得到美感的,也不能真正感受與理解音樂的內涵。要讓學生明白,無論在哪里,無論以什么方式聆聽音樂,都要全神貫注,養(yǎng)成肅靜地聽賞音樂的好習慣。
    1 、唱片、錄影帶的欣賞:我們可以通過錄音、錄像資料將國內或國際著名的演奏家、歌唱家、演奏團體介紹給學生,開闊學生的見聞,擴大學生欣賞的領域。這樣的欣賞能獲得時間與空間上的便利。
    2 、示范欣賞:通常由教師在課堂上進行范唱或范奏表演。因為教師的藝術修養(yǎng)與人格,將直接影響學生,所以教師如果要進行范唱或范奏,最好在課前稍加練習,才能在課堂上達到較好的效果。如果能邀請到著名的歌唱家、演奏家或演奏團體到學校來做演唱演奏,作為欣賞課的輔助,也能獲得很好的示范效果。例如 20xx 年 4 月,同安一中在校園藝術節(jié)期間邀請了廈門大學的教授、著名古塤演奏家趙良山老師來校進行“中國民族管樂”的講座,講座進行得非常成功,趙教授精湛的演奏和曲折的藝術人生經歷,震撼了學生們,學生的反響熱烈。
    3 、學生間彼此的欣賞:學生在課堂上進行唱奏表演,然后彼此欣賞,這不僅是音樂欣賞,也是一種人際關系的教育,對學生自我完成表現的教育,使他們有勇氣表現自己,也能有認真欣賞別人表演的好習慣。
    1 、注重欣賞氣氛:音樂欣賞的氣氛非常重要。音樂欣賞最好要在隔音設備極佳的視聽教室內實施,教師在課堂上的態(tài)度對學生的影響也極大,所以在欣賞音樂時,教師應保持認真聆聽的態(tài)度,可以站在講臺上或干脆與學生坐在一起欣賞音樂,這樣學生會覺得十分親切,教師也能詳細觀察學生在欣賞過程中的種種反應。
    2 、欣賞前的講解:我們再欣賞作品前總要進行樂曲的說明,但這些說明不宜過長,否則可能降低欣賞的情緒,因為即使最優(yōu)秀的音樂教師,無論如何巧妙地說明,也無法充分表現音樂的本身,所以最佳的欣賞途徑是音樂直接讓欣賞者聆聽。
    3 、設置欣賞焦點:在課堂欣賞中,不能讓學生茫然地聽,教學過程中應提示欣賞的焦點,教師研究教材,確定適合學生程度的欣賞焦點,同一首作品,針對不同的學生我們可以設置不同的欣賞焦點,如:
    ( 1 )這段音樂是由什么樂器演奏的?
    ( 2 )這段音樂的主題是什么?你能哼出主題嗎 ?
    ( 3 )這段音樂的曲式結構如何?
    4 、身體反應:音樂的要素中最基礎、最重要的是節(jié)奏,身體的反應是把握節(jié)奏最確實的方法。我們可以在課堂上采用以下方法來把握節(jié)奏:
    ( 1 )以手拍節(jié)奏或用筆指揮節(jié)拍的基本動作;
    ( 2 )演奏打擊樂器配合樂曲的節(jié)奏等。
    5 、描繪樂曲的感受:可以讓學生在欣賞之后,以說、寫、畫、演等形式,描繪出樂曲的感受,如欣賞完藝術歌曲《春曉》后,可以讓學生用簡筆畫、寫短文、配樂詩朗誦的形式來抒發(fā)對春天的熱愛。
    6 、欣賞樂曲的時間:有的樂曲完整欣賞很長,這時我們就應當考慮學生的注意力能維持多久,也許高中生注意力能集中久一點,但初中生可能會短一些,所以,不一定所有的樂曲都要完整欣賞,才認為是完成了教學任務。
    7 、欣賞音樂的良好態(tài)度:教師在課堂上應隨機培養(yǎng)學生欣賞音樂的良好態(tài)度以及聆聽音樂會的禮貌和習慣。有的學生因為條件的限制,從未現場欣賞過音樂會,但我們可以告訴他們,怎樣做一個文明的觀眾。如在欣賞音樂會時,應注意樂曲進行中不走動,還應關閉一切通訊設備,遲到時要等到樂曲告一段落才能進場,樂章停頓時不能鼓掌,演員謝幕后觀眾要注意有禮貌退場等細節(jié)。
    港臺的通俗歌曲,所以我們音樂教師可以適當的將廣播電視方面的有教育價值的音樂欣賞節(jié)目,推薦給學生,讓學生增加一些欣賞的機會,這也能彌補音樂欣賞課上音像資料的不足。如每年的五一、國慶長假期間,中央電視臺都會舉行全國的歌手大獎賽或舞蹈大獎賽,春節(jié)期間的一系列歌舞晚會等,這些都可以成為學生拓展欣賞的好節(jié)目。
    以上我把音樂欣賞教學中的一些心得體會和大家做了一些交流。每個音樂教師對音樂欣賞的教學,都有自己的經驗和體會,但不管怎樣教學,都必須以學生為本。我們的欣賞教學應在“普及”上做文章,我們應學會站在學生的角度去考慮問題。我們現在從事的是普通教育,在我們教育的學生中,將來去從事音樂的人畢竟是少數,而絕大多數的孩子長大后只能成為喜歡音樂、熱愛音樂的人,所以音樂教育應該為眾多將來不是音樂家的孩子們著想。讓他們在愉快的音樂教學中,自覺主動地感受音樂,自己動手去創(chuàng)造音樂,從而獲得音樂素質的提高、智能的開發(fā)和個性的發(fā)展。
    幼兒音樂教學心得體會篇十一
    本學期,我擔任三、四年級的音樂教學工作。一學期來,我認真扎實地對待教學,虛心向他人學習,在實踐中積累了自己的一些教學感悟。
    一、不斷提高專業(yè)素養(yǎng),與時俱進。
    為了提高自身的業(yè)務水平,本學期我積極參加學校的活動還有教師發(fā)展中心對新教師的同課異構活動。音樂聽課評課教研活動,積極找問題,謙虛請教他人,尋求解決問題的途徑。為了上好每一節(jié)課,我依然像以前一樣認真鉆研教材,并結合本班學生的實際特點,備好課,上好課。平時,我堅持自己獨立備課,因此為加強教學常規(guī)的養(yǎng)成奠定了基礎。課堂上,我著力抓好教學新常規(guī)。并以學生為主體,有目的、有條理地引導他們進行學習,自主獲取知識。經過這一學期的音樂專業(yè)素養(yǎng)的訓練,學生們已經初步有了一定的音樂素養(yǎng)基礎。
    二、在音樂課抓教學新常規(guī)的要求
    1、分別針對三、四年級不同的歌唱要求,要求三年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲,并有感情的背誦2—3首歌曲。要求四年級的孩子必須熟練演唱全冊歌曲,并有感情的背誦演唱4—6首歌曲。
    2、由于三、四年級孩子對音樂和律動都很喜歡,在拓展方面,積極做好音樂和律動結合,在律動中學習唱歌。并讓學生小組自由討論發(fā)揮編創(chuàng)。
    3、調動學生對音樂的積極性是最為重要的,在課堂上,我經常設立各種各樣的唱歌比賽,小組唱、男女唱、接龍唱等形式在一定程度上激發(fā)了學生唱歌的興趣。
    三、通過多媒體來輔助音樂教學
    這一學期,我較多的運用了ppt和視頻結合的模式,給學生更加直觀地欣賞音樂、體驗音樂、走近音樂。在教學多媒體光盤的配合下,要求學生脫離原唱,用耳朵去傾聽伴奏,獨立跟隨伴奏演唱。有助于提高學生的樂感和音樂敏銳力。同時也考驗了學生的音準和聽力。
    幼兒音樂教學心得體會篇十二
    親其師,信其道。一般來說,學生往往會因喜歡一位老師而喜歡這位老師所教的學科。如果一位教師具有這種吸引學生的魅力,那么學生的學習一定會是積極的、愉快的。作為一名有魅力的教師,首先自己要有過硬的專業(yè)素養(yǎng),其次要有高尚的師德,這樣才能吸引學生。此外,音樂教師應保持良好的自身情緒,不能受課堂或者課堂以外的一些不良因素影響自身的情緒;其次,還要注意自己的語言藝術,要將自己快樂的情緒傳遞給學生。如幽默的語言、親切的眼神、有趣的動作能使孩子處于輕松的的學習環(huán)境中,從而拉近學生與教師之間的距離,讓學生與教師走得更近,這樣學生才能喜歡上音樂課,從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
    小學生的心理特點是以形象思維為主,模仿能力強,天生好動。大部分小學生對音樂游戲、律動都很感興趣。當老師說:“同學們,現在我們一起來玩一個游戲,好嗎?”教室里一下子就沸騰起來,孩子們一個個盯著老師,參與的欲望也很強烈。節(jié)奏較強的音樂,教師在教學中可以融合節(jié)奏訓練,如把各種動物的叫聲模擬成節(jié)奏型。教學中讓孩子們模仿叫聲并表演。這樣既滿足了孩子們的表現欲望又培養(yǎng)了他們參與的興趣,同時,還調動了他們的主動性,活躍了課堂氣氛。像《牽?;ù道取?、《唱呀,跳呀》這一類的歌曲,我則利用律動的形式讓學生演唱,鼓勵他們動起來,學生會在輕松、愉快的氛圍中學會歌曲。小學音樂教材上有許多歌曲可以利用音樂游戲或者律動創(chuàng)設來進行教學。這樣有利于對學生音樂興趣的培養(yǎng)。
    在音樂教學中,往往要引入曲譜、樂譜、圖片和一些相關的輔助資料,如果教師僅僅依靠教科書,或者是板書,不僅耗費精力,而且學生學習的興趣不高,直接影響教學的效果,教師如果在課前把需要的內容以幻燈片的形式設計制作出來,在教學中巧妙的使用,這樣將給學生視覺上產生刺激,從而調動學生的積極性和主動性。如在引導學生學習《牽牛花當喇叭》這一樂曲時,可以引入視頻教學,讓學生一邊欣賞《牽牛花當喇叭》的舞蹈,一邊聆聽《牽?;ó斃取返臉非箤W生從欣賞畫面到聆聽音樂對《牽?;ó斃取愤@一首歌曲有一個整體的認識,最后,教師再引導孩子們邊唱邊跳學習歌曲。這樣的音樂教學既具有趣味性、創(chuàng)造性,又讓孩子們在歡樂、活潑的氣氛中積極主動地學會了歌曲,有利于培養(yǎng)學生對音樂的興趣。
    音樂是素質教育的重要組成部分,是實施美育的重要途徑,是培養(yǎng)學生正確審美觀的手段,能讓學生在學習中懂得創(chuàng)造美、表現美、欣賞美。因此,音樂教師要堅持上好每一節(jié)音樂課,利用每天的課余時間播放貼近孩子們生活或者是孩子們喜歡的、熟悉的兒童歌曲,豐富孩子們的課余生活。教師也可以結合本地自然資源在班級或者學校開展有利于培養(yǎng)孩子們音樂興趣的活動,形式應多種多樣,如讓孩子們自己創(chuàng)作響板、碰鈴、沙錘等,自由組成小樂隊進行演奏。此外,還可以利用傳統(tǒng)節(jié)日在班級或者學校舉行文藝匯演,為孩子們提供一個表現美的平臺,從而激發(fā)孩子們對音樂的興趣。
    美國著名音樂教育家穆塞爾和格連在《學校音樂教學心理學》中寫到:“對于音樂學習來說,知識也好,技能也好,整體音樂素養(yǎng)也好,均離不開音樂興趣這個根本的源泉?!蔽覀儜浞种匾晫W生音樂興趣的培養(yǎng),只有這樣才能讓孩子們真正地感受美、表現美、創(chuàng)造美。
    幼兒音樂教學心得體會篇十三
    20xx年9月,我懷著對教師這份工作的向往,來到了xx小學開始了我的教學生涯。這是一所美麗的校園,孩子們很可愛,老師之間也很融洽。
    學校工作是代課一年級和三年級的音樂教學,經過兩個多月和同學們的相處,我發(fā)現一年級和三年級的同學都將我當成他們的好朋友,不僅聽我的話,使我的教育管理實習工作順利開展,他們還經常找機會將自己的喜怒哀樂與我分享,看到他們圍住我不停嘰嘰喳喳的歡笑聲,我心里感到高興無比?,F將我的工作情況總結以下:
    托爾斯泰曾說:“如果教師把對事業(yè)的愛和對學生的愛融為一體,他就是一個完善的教師?!庇纱丝梢?,教師對學生的愛是多么的重要,而幼兒感受到老師“愛”的最直接方式就是——老師的夸獎!我在上課之前都會準備可愛的小貼紙等獎品,作為給表現好的孩子們的獎勵,并在上課時對表現好的孩子及時給予夸獎號召其他同學們學習。
    工作的第一周是見習周。我首先聽取了我的指導老師給我介紹的學校情況和對教師的要求,在工作第一周,我了解到:一年級的學生年齡較小,由于剛入校課堂常規(guī)方面很差,知識有限年齡太小,需要老師從頭教導。三年級的學生年齡稍大,很多時候還是聽老師的話,但大多貪玩好動,課堂一旦活躍起來就容易亂套。面對這種情況,我該如何上好這兩個年級的課呢?是采取原來班上老師的一貫做法——批評教育?甚至罰站、罰蹲?還是另外想個最好的辦法來改變這種局面呢?而最好的方法又該如何去做呢?哪幾天,我腦袋里一直回旋著這些問題,我總在想:假如我是孩子,我最希望得到老師什么?假如是我的孩子,我最希望老師怎樣做?思索的結果,我想,這或許就是答案——愛與夸獎。我決定就這答案來嘗試改變當前的局面,于是,在又一輪的思索后,一個想法在我腦中出現了。
    實習的第二周,按計劃該由我開展一年級的教學常規(guī)工作了。這周星期一的音樂課上,我微笑著拿出了一個手制小白兔,并模仿著小兔的動作及語氣對學生們說:你們知道我是一只神奇兔嗎?我呀!可以聽到人在心里說的話?小朋友們你們相信嗎?”小朋友們都瞪大了好奇的雙眼看著這只“神奇兔”。這時“神奇兔”又說話啦:“小朋友要是不相信,我現在就來聽聽*老師的心里在說什么,好嗎?”這時小朋友的興趣可完全被調動起來啦,他們齊聲說:“好!”“神奇兔”來到我的胸口聽了聽,然后神秘的說:“呀!小朋友,張老師心里在說——我最愛小朋友啦,最不喜歡做的事情是批評小朋友,如果以后哪位小朋友在哪一方面表現得有進步了,比如上課比以前認真啦,或者不打架啦,張老師就會送給他愛的禮物”!”“愛的禮物?”“是什么呀?”小朋友紛紛議論開啦。這時我拿出了我提前預備好的,用各種不同顏色bb紙做成的小兔貼紙,對小朋友說;“愛的禮物就是張老師親手做的,哪里也買不到的,哪個老師也沒有的小兔貼紙,這小兔貼紙以后聽到張老師最愛哪位小朋友,它就會跟誰回家,還會送這位小朋友貼片貼在他的衣服上。到時候我們來比比看,小兔最喜歡跟誰回家,誰的貼片最多,張老師最愛哪一位小朋友,好不好?”小朋友漲紅了小臉直嚷到:“好!”
    這“愛的活動”在兩個年級我的課上開展以后,我仔細地觀察每位小朋友的表現和他們的變化,如我所盼望的,情況果然漸漸好轉了:三年級和一年級各個班級的同學上課都很認真,既遵守紀律又認真唱歌,他們一張張朝氣蓬勃的小臉都洋溢著期待與興奮,都渴望得到我對他們的特殊獎勵,三年級的孩子們活潑開朗乖巧聽話,就連平時最讓老師頭疼的一年級的孩子們,也都改變的讓其他老師稱贊不已。這一次活動使我明白到,老師對學生的教育管理是無窮無盡的,我們必須本著一顆孜孜不倦的心來從事這一份工作,而在這工作中最重要的是我們對孩子的愛與夸獎。
    二、對學生行班級管理活動要有創(chuàng)新精神,要勇于突破,敢于創(chuàng)新,這樣才能適應現代教育管理的需要。
    在平時教育管理孩子時,我們許多人不喜歡動腦子,喜歡遵循慣例,將平時一些老辦法套用。作為剛工作沒有經驗的新老師,我也總是套用原來老師的舊方法。
    突然,我的腦中靈光一閃,想到了一個辦法,決定用這個新的辦法作為幼兒安靜下來的“鎮(zhèn)靜劑”嘗試一下:我拿出鈴鼓,邊拍著手中的鈴鼓,邊唱著“找朋友”這一首歌,并用鈴鼓拍一下坐得端正的學生,對其唱到:“你是我的好朋友?!斑@一招果然奏效,小朋友用新奇的眼光看著我,很快的安靜下來,我也很快的由“找朋友”這一首歌開始了那一天的音樂活動。
    從教學活動上,我深刻體會到,任何事情并無定性,有一些事情一直是這樣做,但并不意味著這是最好的,我們要敢于突破,勇于創(chuàng)新,這才是我們這一代年輕教育管理者所應具備的精神。
    通過了這段日子的教學工作,也讓我更近一步的接觸了社會,了解了老師在課堂之外的那一面。認識到人民教師的光榮職責,從而樹立忠誠人民教育事業(yè)的思想。也讓我更體會到做為一名人民教師的艱辛。教師是一個崇高而神圣的職業(yè),要當一名好的教師更不容易。在剛工作的這兩個多月中,我也看到了自己的不足之處。社會的不斷進步,使學校對教師的要求越來越高,老師將面臨更大的挑戰(zhàn),“學高為師,行正為范”的內涵也在不斷地加深。這就要求我們不斷提高自己,完善自己,準備全身心投入將來的教育事業(yè)。我也將從一個尚有稚氣的新教師慢慢向一個成熟的教師靠近,滿載而歸,從此將激情邁向我的教師生涯。
    幼兒音樂教學心得體會篇十四
    20xx年4月10日,我有幸參加了為期三天的“海南省第九屆中小學音樂課堂教學評比觀摩活動”,此次教學評比給了我交流與借鑒的學習的平臺,促進了自身教學理論與教育教學質量的提高。教學評比包括:小學優(yōu)秀課十一節(jié),初中優(yōu)質課十一節(jié),高中優(yōu)質課六節(jié)。有歌唱、器樂、鑒賞、舞蹈等課型,共28堂課呈現了28種教學風格,各位老師可謂八仙過海各顯神通,每節(jié)課都經過了特別精心的準備,精彩紛呈,可謂繁花似錦。
    執(zhí)教的教師普遍具有很強的音樂基本功和全面的人文素養(yǎng),不但彈琴、歌唱、舞蹈等音樂能力強,組織、引導、調控等教學水平高,而且相關文化知識豐厚,多媒體輔助教學手段適當,不但使課堂增色,也給觀摩教師們帶來美好的享受和深深的啟發(fā)。最值得高興的是,我校馮曉靜老師所教授的《苗家兒童慶豐收》更是以全場最高分的優(yōu)異成績,榮獲此次教學評比的第一名。
    每次聽到經典的好課,都會有三種感受接踵而至。開始是激動,從心底而來;而后是自卑,同樣是老師為什么我想不到這樣的教學方法、手段;最后是一點思緒,能從她們的課里借鑒些什么。有一點是共同的值得我深思的:教師的感染與評價。要想學生融入所學的教學情境,教師必須自己先投入到這個情境中。不管是在學唱熱情洋溢的歌曲,還是在聆聽童趣可愛的樂曲,執(zhí)教的老師無時無刻的沉靜其中并感染著學生,讓他們也置身其中,不知不覺不僅學會了音樂知識,也體驗了音樂帶來的無窮快樂。在讓學生積極參與時,教師的細致、貼切的評價也起了很大的鼓勵作用。
    就拿我們學校馮曉靜老師的這節(jié)課《苗家兒童慶豐收》來說,從整個的教學環(huán)節(jié)上,非常的嚴謹,重難點突出,教學目標準確落實在的課堂中,更是一步扣一步的,銜接的很好,這就更離不開老師的引導。使學生興趣很高,在快樂中已經掌握的所要的內容!感受到了音樂的美。學生通過視頻欣賞了解苗族,它記錄了苗族各地區(qū)的生產活動和民俗風情,使學生能有新鮮感!同時體驗苗族舞蹈律動尤為恰到好處,這節(jié)精彩的音樂課吸引了在場所有老師;《理發(fā)師》一課中,教師從音樂入手,引導學生靜聽教師演奏中的獨特語氣,關注旋律的起伏,節(jié)奏的張馳,力度的增減等,繼而幫助學生理解音樂的內在表現力。
    在這些課中讓我受益頗多的是聆聽教學,特別是對低段的孩子,我的欣賞課總覺得無法入手,分析得不夠深入,時常覺得這個教學比語文老師上閱讀理解難多了,同樣是讓學生感受、理解一個作品,閱讀有文字材料,只要多讀多看就可以慢慢理解。但是音樂欣賞那聆聽的樂曲,看不到,摸不著,如何吸引學生的注意力,用學生易懂的語言進行引導,用有效的教學方法幫助學生理解音樂的作品都成了最大的問題。但在這些老師的教學中問題煙消云散了,像《小袋鼠》的教學中教師把整個音樂同故事進行貫穿,用兩種對比明顯的小動物來栓釋聲音的強弱,辨別曲子中不同的旋律、聲音來想象各種動作。這些都讓孩子們在歡樂中探索了音響與形象的內在關系,在實踐中理解了音樂的節(jié)奏、音色。思路清晰的《非洲靈感》也同樣值得我學習,執(zhí)教老師把整個曲子分段之后形象的用圖像來表示,加深了學生對歌曲的印象。
    這些老師能把教學活動開展的如此出色,我想除了在自己的教學中不斷積累經驗,還需要較好的專業(yè)素質。在這些音樂課中,無論是教師的彈,還是教師的唱;無論是教師的表演,還是教師的語言、教態(tài),都顯示了他們扎實的音樂素養(yǎng)。正是因為有了過硬的基本功,學生才能很快進入狀態(tài),扮演好自己的角色,出色地完成好每節(jié)音樂課。
    人生是不斷學習的過程,我想在以后的工作中,我將更多地學習,更多地反思,讓自己的課堂也能像向我們展示的同行們那樣,帶給孩子們更精彩的學習經歷。
    幼兒音樂教學心得體會篇十五
    作為一名初中音樂教師,我非常有幸觀摩了這次音樂優(yōu)質課評選活動。此次優(yōu)質課評選活動共分5天進行,每天有7名教師進行課堂教學展示,共有全省17地市的35名教師參加了這次評眩這次活動讓我受益匪淺,我不僅獲得了一些老教師多年來積累的教學經驗,更讓我第一次接觸到了很多新鮮的教學模式?,F談談自己的一些聽課后的體會和大家一起分享。
    一、欣賞課的比例逐漸增加
    我們在以往的教學過程中,都覺得欣賞課難上。但這次評選中,水平比較高的幾堂課,在我看來,反而都是欣賞課。在這里教師的個人素質就顯得尤為重要了,怎樣深刻的去挖掘教材,結合學生的特點去設計教學活動,引導學生參與、體驗、律動音樂。這就要求教師在備課過程中,教師的“耳朵”要靈,通過反復的聽賞,把握音樂要素,去激發(fā)學生興趣,關注學生的感受。
    二、教師的專業(yè)技能普遍比較突出
    教師的專業(yè)技能是決定課的優(yōu)劣的重要因素之一。比如音樂教師唱、彈、跳要有拿手絕活。例如《走進新疆》一課中袁麗麗教師優(yōu)美的琴聲,嫻熟的舞姿;《影視音樂欣賞》中教師精彩的情節(jié)朗誦;《大海啊,故鄉(xiāng)》中教師美妙的鋼琴伴奏都留給了我很深刻的印象。
    二、教師能夠很好的掌握對教材內容的理解、把握能力,重點、難點的把握與突破能力,教學環(huán)節(jié)設計自然流暢的能力。
    理解教材是上好課的必要前提,重點、難點的把握與突破是課堂教學的重中之重,而教學環(huán)節(jié)的設計更好比是知識的骨架。因此作為一名優(yōu)秀的教師,在熟練運用這三種能力方面都有自己獨特的方式。比如聊城市水城中學的音樂教師在講授《非洲的靈感》這節(jié)課時,專門針對非洲的鼓樂進行講授,準備充分、思路清晰,并在情境中教學,讓學生在高昂的情緒中自發(fā)地學習,教學效果非常好,可見其對教材的了解非常透徹;聊城的音樂教師在講授《g大調弦樂小夜曲》這一課時,指導學生運用多種象聲詞模仿試唱主旋律,輕松地教會學生分辨各段主題旋律,使難點得到了有效的解決。另外,在這次比賽中各位老師都精心的設計了自己的講課思路,使學生能夠在輕松、愉快的氛圍中經行音樂的學習,很值得我們借鑒與學習。
    三、教師必須懂得教法引領學法,為學而教。
    在個別教師的課堂中,因為教師沒有考慮學生,只是一味的講解,提出問題請學生回答以后,教師沒有總結出正確的答案,學生的困惑還沒有得到解決,教師就因為趕時間而匆匆去進行下一個環(huán)節(jié)的學習。在這樣的課堂中,更多的是教師如何設想、如何調控、如何操作。而缺少的是學生如何學習,學生是否得到進步,學生學得是否快樂。這些都是我們的課堂教學所不可取的方面。
    四、教師要注重自己專業(yè)知識的系統(tǒng)構建,才能理清課堂的脈絡,不致造成學生思維的混亂。
    在《青春舞曲》一課中教師以興趣為動力進行愉快教育,注重審美體驗。利用舞蹈、律動、打擊樂器伴奏,將抽象枯燥的技能訓練形象化、具體化,發(fā)揮了通感的作用。這樣視聽結合、動靜結合,將學生全身的每個細胞都融入到音樂之中,把他們從座位上解放出來,蹦蹦跳跳進入音樂的世界,在輕松的氛圍中得到審美愉悅。
    通過這次活動我也身感自身的不足,在今后的學習中我要努力彌補自己的不足,努力提高自己的業(yè)務素質。
    一、積極參加各種形式的學習活動
    今后只要有這樣的機會我一定努力爭取參加,通過這些活動確實對自己有所提高,不論是教學方式方法,還是教學觀念都會有明顯的改進。
    二、努力鉆研教材、教參
    在素質教育的今天,新課程標準已經實施了多年的前提下,我一定通過各種學習渠道,努力鉆研新課標的精神,把新課標的精神貫徹到我的教學中,努力培養(yǎng)學生的自主學習的能力,培養(yǎng)學生的分析問題和解決問題的能力。培養(yǎng)學生的興趣,讓學生在興趣的引導下,在愉快的氛圍下進行音樂學習。
    由此看來,這次活動內容盡顯其教育價值,活動組織獨具匠心,讓我受益匪淺。作為一名新教師,一切還只是個開端,今后的工作對于我而言,將是充滿挑戰(zhàn)性和意義性的,我需要在實際工作中不斷地去學習、去觀摩、去實踐,努力培養(yǎng)自己成為一名合格的音樂教師。
    幼兒音樂教學心得體會篇十六
    在學習《音樂欣賞》課前,我對音樂的認識更多是在流行音樂方面。之所以更關注流行音樂,是因為它的語言生活化、節(jié)奏明快、貼近生活、易于接受。比如周華健的《朋友》講述的是朋友之間的友情;筷子兄弟的《父親》描述的是父子的感情,流行音樂更容易讓人接受。而對于其它方面的音樂,我則是一知半解,以前我一直覺得民族音樂不好聽,或者說是聽不懂,不了解。像大多數青年人一樣,我喜歡當今的流行音樂,我對港臺流行音樂更是趨之若鶩,不喜歡民族音樂,對民族音樂知識可以說了解甚少,說不出幾種民族樂器的名稱、叫不出幾位中華民族音樂家的姓名。通過這一學期的學習,我深深地感受到我國民族音樂的優(yōu)美、動人。我被吸引了,我國民歌浩若煙海無不給人以美的享受,從中得到豐富的體驗,體味到各民族的風俗民情和鮮明的地域色彩。
    民族音樂風格上地區(qū)差異而不同,這也是它們的魅力所在,因為只有這樣,音樂的元素才會豐富起來,否則再有內涵的歌曲總有一天也會聽“膩”的,歌曲的最高境界我認為還是音樂元素的多元化。這學期的大學音樂課使我開闊了眼界,在音樂課上,我們是以“聆聽”的方式進行學習的,聆聽是溝通的開始。在整個學習過程中,我覺得老師的角色像是一個導游,引導著我們直接面對音樂,體驗音樂,同時也給我們留有想像的空間,這使我們能夠很好的感受音樂、欣賞音樂。在課上,我們都欣賞了民樂、管弦樂、鋼琴曲、圓舞曲、小夜曲、歌劇、舞劇等等......
    自從第一次上了音樂鑒賞課,我就對這門課很感興趣。無論是老師的授課方式還是音樂本身,對于老師所講的內容,我都覺得受益匪淺。經過一學期的相處和學習,在音樂方面我也略有所知,了解不同音樂的發(fā)展史。無論是古代音樂,還是流行音樂,以及中外藝術歌曲,經過老師的介紹,我們也了解了很多。不像以前總是很盲目的去聽歌,根本什么都不了解,一味地追求流行音樂,把很多經典的音樂遺忘了。
    音樂鑒賞課,一堂可以讓自己完全放松的課,很喜歡老師的講課方式,喜歡老師的平易近人以及溫柔,對我們的理解和愉悅的生活態(tài)度。3節(jié)課120分鐘的課,老師總能帶動大家的聽課興趣,每堂課給我們講許多有意義的內容。這也是唯一一門可以讓我聚精會神連續(xù)聽三節(jié)的課。第一次聽課時,就喜歡老師上課,在老師的推薦下,我欣賞了很多著名曲目。
    把她曼妙的身影一直拖到金色的水面上。樂聲漸漸輕靈飄逸起來,姑娘起身來到水池旁,在月下忘情的輕舞著、旋轉著,波光中疊映著她曼妙的身影,月光下裙擺也輕輕飄揚落寞的斜倚在鳳尾竹旁吹奏起情歌,眼前生出心上人飄逸輕靈的舞姿,著一縷花衣,似一個精靈,在月光下瀉一地旋轉的身影,竹林的小徑上。微風輕拂鳳尾竹,遠看像一層綠色的霧在舞動,竹樓里美麗的阿妹正深情的凝望窗外,竹樓外癡情的阿哥愛慕的葫蘆絲聲,在靜謐的夜晚愈加纏綿,彼此正傾訴著心中的愛戀?!对鹿庀碌镍P尾竹》描繪了一個優(yōu)美的意境,讓人沉迷其中!
    通過本學期對音樂鑒賞課的學習,我對音樂的思想認識提升到了一個新的境界。從前,我只是喜歡聆聽音樂,享受音樂給心靈帶來的那份愜意和舒心。現在,我認識到,音樂它是一個有靈魂的東西。它不僅蘊含了豐富的思想,同時又是生活的真實反映。一個學期下來,我不僅聆聽了各種各樣的音樂,有古典派的,浪漫主義派的,遍及世界各地,也學到了不少音樂知識。所謂的音樂,廣義上來說就是任何一種藝術的、令人愉快的、神圣的或其他什么方式排列起來的聲音就是音樂。它是一種符號,聲音符號,表達人的所思所想,是人們思想的載體之一;是有目的的,是有內涵的,其中隱含了作者的生活體驗,思想情懷;它能用有組織的旋律和節(jié)奏來表達人們思想感情和反映現實的社會生活。音樂欣賞是人們感知、理解音樂,體驗音樂情感的一項音樂實踐活動。社會生活中處處有音樂,欣賞音樂已成為人們精神生活的一項重要內容。而大學開設音樂課的目的也在于通過欣賞古今中外名曲名段,擴大學生的音樂視野,培養(yǎng)他們對音樂的感受能力、想象能力、理解能力和鑒賞能力。在通過課堂上老師的講解以及我利用業(yè)余時間增加對音樂知識的學習之后,我的音樂文化知識增長了許多,了解了更多種形式的音樂。同時,我的藝術修養(yǎng)也得到了很大的提高。
    在這課程的學習過程中在一定程度上了解了中國的古典音樂,體味到了中國古典音樂的美。笛聲的清脆,簫聲的深沉,琵琶的錚錚之音,這些我們都從中感受到了華夏之音的美妙,體味到古典的魅力所在。中國的古典音樂是以五音--宮商角徵羽為基礎的,中國古代的音樂大家創(chuàng)作了中國獨特的音樂形式。如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器,無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經典。在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解,增強了民族的自豪感與自信心,有提升了對祖國的熱愛之情。老師為了讓同學們更多地了解音樂這片無邊的海洋,決定讓大家分組并選擇主題進行ppt展示,我們小組合力一起收集資料,在收集過程中我進一步的感受音樂的魅力和遼闊,漸漸地,在那一首首音樂片段中我越發(fā)愛上了音樂。音樂真的可以說是上帝賜予我們的福音。她既可以借助歌曲的詞表達出人類情感,也能夠單純用旋律的琳瑯之音締造天籟。
    音樂課已經快要結束了,在此感謝老師的專業(yè)知識的傳授,使我從簡單的聽歌這樣膚淺的理解到懂得欣賞音樂元素的基本欣賞方法的轉變。通過大學音樂這門課,我學習到了有關音樂的基本常識,在老師的教導下,我懂得了如何去欣賞,如何去鑒賞,并深深的感悟了音樂不僅能歌頌人物,描繪景色,還能對人的喜怒哀樂進行描述,激發(fā)我們的激情,對人或物的諷刺等等。這些都可以通過音樂完美展現出來。現在我學會了如何去鑒賞欣賞音樂,在以后的生活中,我將在音樂的音符中過得更加多姿多彩我相信,伴隨著社會的發(fā)展與進步,音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色,成為生活的調和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲,在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來,認真的思索。在這個充滿競爭的世界,在這個信息化的時代里,音樂,作為一種意識形態(tài),作為一種感情重要的存儲和表達方式,必定將會更受我們的歡迎。 音樂是世界是所有聲音的詮釋,是生活的調味劑。沒有音樂世界將枯燥無味,生活將死氣沉沉沒有活力。音樂豐富了我們的生活,陶冶了我們的情操!學習了這門課我明白了音樂的魅力,或許是這樣:我們不一定要成為音樂家,但是要懂得怎么樣去欣賞也音樂!總而言之,大學音樂這門課程提高了個人的素質和修養(yǎng),并且對音樂欣賞有了進一步的了解!
    隨著課程改革的不斷推進,我們深刻感到(音樂標準)中關于音樂課程價值理念的表述,課程總目標的建立:以及要求從“感知與鑒賞”、“表現”、“創(chuàng)造”、“音樂與相關”四個領域構建教學內容和標準,是強調了學生經驗與學科知識與社會發(fā)展三方面內容的整合,表明了突破傳統(tǒng)上以(學科知識)教材為中心的舊格局,上升到一切從學生的需要和發(fā)展為出發(fā)點,培養(yǎng)學生藝術能力和人文素養(yǎng)整合發(fā)展的新局面。
    一、課改帶來的驚喜是什么:
    1、教學理念的滲透。以音樂審美為核心,以培養(yǎng)學生興趣音樂為動力,遵循聽覺藝術的感知規(guī)律,突出音樂學科的特點。因為音樂是聽覺的藝術,聽覺體驗是音樂學習的基礎,教師聲情并茂地演唱、學生的齊唱,對唱,領唱、小組唱、聽錄音機中的對歌曲不同處理的合唱等等,都是圍繞“聽”(聽覺的體驗)這個中心來進行。引導學生參與聽覺體驗這個音樂教學中心環(huán)節(jié),讓學生通過聆聽深刻地感受到歌曲的美妙,學生就會有了學習歌曲的欲望。
    2、教師角色的轉變。“音樂教育并不是音樂家的教育,而首先是人的教育?!苯⑵鹆己玫膸熒P系,師生間互敬互愛,給彼此建立一種健康,向上的學習與合作的氛圍,對課堂教學無疑是積極的。音樂課上老師關注不只是音樂知識和技能,而是幫助學生主動參與音樂實踐,提高音樂感知和鑒賞能力,拓展音樂綜合文化視野,從而形成對周圍世界和自己的.一種積極而理智的,富有情感審美的探索、創(chuàng)造的態(tài)度與方式。因此在這樣的認識的前提下的教學老師和學生都比以前愛上音樂課,學生能夠積極主動參與音樂實踐活動。在整個教學活動中,我們欣喜地看到教師與學生走到一起,教師以組織者、參與者的身份出現在學生之中,對于學生回答的各種答案始終面帶微笑,讓學生能大膽地發(fā)表自己的具有獨特的看法,因為音樂不追求統(tǒng)一答案,音樂盡量不結束真理。教師既是出色的導演又是忠實的觀眾,將自己對作品的理解、要求學生掌握的音樂知識通過教學活動不知不覺地讓學生接受。
    3、以生為本,重視學生音樂能力和綜合素養(yǎng)的整合發(fā)展。學生學習方式的改變、教師對學生資源的合理開發(fā)。教師不是全才,更不是完人,學生也不可能可能永居老師這下,面對飛速而來的多種媒體,學生受教育的范圍已不僅僅局限于學校課堂,為此我們的課堂應該及時改變教學模式,讓課堂不公成為學生學習的場所,更是學生展示自己能力才干的天堂,這節(jié)課中讓學生用自己喜歡的方式自由學習,教師從中傾聽、觀察、隨后根據學生的學習情況作出判斷,借助小組活動,學生資源開發(fā)通過通過小組的學習活動可以得到很好的體現。每個小組成員能力各有高低,小組學習可以幫助他們取長補短、互幫互助,更有利于學生的交流合作?!氨憩F”是實踐性很強的音樂學習領域,是學習音樂的基礎內容,是培養(yǎng)學生音樂表現能力和審美能力的重要途徑。本節(jié)課利用了有效的教材資源,運用了多樣的學習方式,為學生提供各種音樂實踐的機會,充分調動學生的學習積極性,充分發(fā)揮學生的潛能,讓學生在實踐中學,在實踐中用,在實踐中學習思考,學會汲取,學會總結,最終將知識的獲取過程自覺轉化為一種實際的學習能力??傄詾閷W生隨著年齡的長大,自我表現的意識,對成功的體驗,沒有年齡小的學生強,孰不知,只要給他們機會,給他們時間,他們比任何時候都喜歡將自己的才能展示出來,這是始料未及的,面向全體學生,發(fā)展學生的個性,大膽放手展現自我,課堂氣氛活而不亂,學生的小組合作,交流配合,讓聽課老師都深受感染,這是這節(jié)課最亮的閃光點。達到了讓學生興趣音樂先讓其喜歡上音樂課的目的。
    4、為貫徹新音樂課改的精神,音樂教研、音樂培訓等活動出現前所未有的活躍,多層次多形式的教研培訓得到廣泛的發(fā)展,一年來,我們分別在實孝二實孝城孝五中、六中、七中、梅仙中學、聯(lián)合中學、坂面中學組織開展了全縣性的及片區(qū)性的音樂課改課堂教學活動;召開了課改階段性小結會議;舉辦了全縣音樂課改實驗教學設計評選活動;教學課件評選活動;優(yōu)秀論文評選活動;成立了縣中小學音樂教育教學研究會;組織部分音樂課改教師培訓班;各中小學分別舉辦了觀摩教學、教學研討。
    二、教材教學建議
    (一)重視歌曲教學方法的研究。三年級要打好歌唱(獨唱、合唱)基礎,良好的習慣和技能要建立起來,課前要充分備好每首歌曲;教學中要采用模唱、接唱、對唱、編唱、表演唱的方式訓練學生的齊唱、合唱;要以審美體驗為核心,在歌唱內容和內涵的感悟和審美。 (二)要以生為本,大膽調整教材歌曲內容,動聽的歌曲應該讓學生多體驗;不好聽的,建議不唱,選擇課本外好聽的歌曲,盡量使學生保持對歌唱以及對音樂的興趣。
    (三)欣賞教學是培養(yǎng)學生感知與鑒賞能力的主要途徑,也是幫助學生拓展綜合文化視野的重要組成部分,我們要重視上好每一課的欣賞教學。如何上好,提出幾點建議:1、圍繞主題,安排有歌唱和聆聽的內容(演唱春天歌曲,欣賞春天的音樂或景象,或者跳春天的舞蹈),避免只有聽樂說樂的單一、枯燥現象。實際表明,在動中欣賞音樂效果更佳;2、要采用情感體驗和理性分析相結合的欣賞教學方式(教材已有明顯要求,如聽辯樂器的音色變化、人聲與器樂聲的不同藝術形態(tài)、旋律的起伏發(fā)展特點,并能以肢體動作或者語言表達相應的感受和理解),才能使學生較深刻領悟音樂的內蘊和風格;3、要根據音樂作品內容引導學生從音樂入手,探討相關文化和民俗(為什么遼闊的草原會產生牧歌;為什么山歌與小調的歌聲不同);4、要多采用對比鑒聽的方法,讓學生在多種音響的對比中,豐富情感體驗、提高鑒賞能力(如,“牧歌”有多個演繹版本,小提琴、童聲合唱、成人混聲的都讓學生對比聆聽,體會更豐富)。
    、編唱、即興旋律接唱和模唱。課本中提供各種內容和教學要求與方式,要盡量完成課本要求,除了按課本的方式,建議大家要設計和編排激勵學生學習和促進提高的教學方式與手段:1、節(jié)奏和旋律接龍、開火車;2、聽旋律短句接唱尾音;3、按提供的唱名(音符)即興編唱短句;4、師生共同創(chuàng)編歌曲(搖籃曲、進行曲)5、旋律創(chuàng)編:(1)加減音符;(2)改編歌曲,如,加上朗誦、拍手、律動等。 (五)“表現”是音樂教學活動最基本最主要的形式是學生價值取向的反映形式也是教師實施教學方式、策略、評價的依據。從各個版本的教材中,都能感到,對于各類音樂學習都有提出具體的音樂表現的要求和做法(如,藝術教材有:歌唱表演、聆聽表演、律動表演)。對此我們要重視“表現”的研究,新的音樂課標在“表現”領域提出具體的要求,說明了一切音樂教學活動都離不開“表現”。都應該是邊學習邊表現,特別是音樂雙基的學習更要求在表現中落實。大家知道音樂是實踐性很強的學科,必須在玩中、動中展開教學,表現“比”玩、動“從本質上講,要求更高,如果是沒有質量盲目的活動是無意義的?!北憩F“應該是學生將自己的音樂經驗、見解、感受通過一定的音樂技能技巧表達出來,是有技能含量的。換言之,在”表現“中學習才能進步。既:欣賞、唱歌、編創(chuàng)、奏樂、識譜都應該在表現中進行。建議:1、學習常規(guī)要加強,養(yǎng)成愛表演的良好習慣;2、重視節(jié)奏、律動、聲勢表演的訓練,訓練以及會表演的能力,以及較深刻感受音樂文化提高審美能力建立基本素質(簡單的踢踏舞步就能反映出藏族、蒙族、維吾爾族舞姿和不同和民俗文化的不同);4、歌唱教學除了要聲情并茂,表演也要同步跟上。
    三、課改存在的問題及音樂教師的反思:
    (一)存在問題:培養(yǎng)時間短,對課改理念不透徹,無法將理念帶入課堂教學,僅僅是流于形式;存在教師對課改缺乏熱情、主動。 (二)音樂教師的反思:
    1、因地制宜、因陋就簡、因材施教、因勢利導,發(fā)揮音樂教育教學優(yōu)勢,體現音樂課堂教學的人文特征。音樂教學的人文特征與其他人文學科不同的是:在音樂要素的探知、音響感受以及歌唱、奏樂等表演活動中發(fā)現音樂獨特的藝術形態(tài):和諧、優(yōu)美、歡快、激昂并從中獲得語文學習、美術學習不可替代的審美和情感體驗。根據這樣的理解,教學中教師應該充分挖掘音樂作品的藝術和文化價值,盡量向學生傳遞優(yōu)美、生動和多樣式的音樂,如a老師的奏樂、歌唱、表演、語言都要力求準確、優(yōu)美;b課堂教學設計應從學生的經驗和需要入手考慮不好聽,不好唱的音樂不要強調學生聽和唱,或者學生會遠離音樂課堂;c不要為了綜合而削弱音樂丟失了音樂的個性的特質。 2、“綜合”應從兩個層面來理解。一是課堂上和綜合;二是課程的綜合。音樂課堂的綜合,應該是以音樂為主線的音樂間以及相關文化間的綜合,要自然、生動。如欣賞電影音樂,首先想到的是音樂,為了探索電影音樂的性質和牲,必然要涉及到電影表演藝術形態(tài)和情節(jié)等。總之,主和次要明確。而課程上的綜合應該是分別由不同藝術學科的形成單獨切入教學,構成的藝術綜合課程。不要片面的把“綜合”理解為在一堂課內多門藝術的拼湊和疊加。
    音樂課堂不應該只關注音樂教學舞蹈、戲劇、電影也應適當的、有計劃的進入音樂課堂,拓展我們和學生的藝術視野,提升審美品位。 3、合作學習不能流于形式。“合作學習”是新課程新理念,有的學科包括音樂教師實話這一理念后,提出質疑。我個人的看法是:”合作學習對于音樂教學是教學的主要形式,一直存在于音樂課堂中,關鍵是合作質量和效果。音樂課堂教學切實離不開合作(全班、小組)。那么,我們要深入研究“合作學習”理論和方法,使之科學地運用音樂課堂中,優(yōu)化教學過程與質量。
    4、課堂教學內容和模式要多元多樣,不應該還是沿用傳統(tǒng)習慣和教學模式,既:純粹地圍繞一個音樂作品以歌唱、欣賞為主的教學,或者是歌曲和欣賞綜合的教學。應該建立更多樣的教學模式,如,主題下的音樂要素體驗與探索的綜合音樂感教學(節(jié)奏、旋律、力度、音色)如,民族基本舞步、歌曲創(chuàng)作、打擊樂器等的教學。努力拓寬教學內容和模式,讓學生感受更豐富的藝術文化獲得更生動而多樣的藝術養(yǎng)分。
    幼兒音樂教學心得體會篇十七
    20xx年7月31至8月2日,在縣教委體衛(wèi)藝和成教中心領導的大力支持下,我參加了區(qū)音樂教師的合唱與指揮的培訓,我目睹了何澤生教授的教學風采,傾聽了他的精彩講座,真是受益匪淺,現簡要談談這次培訓的心得體會。
    足。讓我們每個音樂教師受益匪淺。
    在教學中,我們要把合唱作品的內在感情反應出來就要求合唱指揮要具備高度的工作熱情,豐富的音樂修養(yǎng),充沛的思想感情,敏銳的聽覺,有很好的聲樂鑒賞能力,掌握正確的發(fā)聲方法、呼吸方法及咬字吐字等有關知識,熟練的指揮技巧,很強的理解能力,豐富的想象力,鮮明的節(jié)奏感,很好的記憶力,善于內在的交流,賦予表情的眼神和有潛發(fā)的工作能力。
    就像何老師所建議我們要勤動手,勤拓展自己的業(yè)務,不斷豐富自己的業(yè)務能力,作為教育工作者不能只停留在教學上,要在自己的基礎上有創(chuàng)造性。
    最后,讓我們乘著歌聲的翅膀不斷實踐、不斷提高,為豐富孩子們的藝術活動,提高學校的藝術教育水平貢獻自己的力量。
    張國梅
    20xx年8月3日