心得體會的撰寫是對自己所做所想的一次系統(tǒng)整理，它能讓我們更好地梳理自己的思路。寫心得體會時要注意文字的流暢和連貫，不要出現(xiàn)語句斷裂和紊亂。接下來是一些心得體會的樣例，供大家觀摩和學(xué)習(xí)。
舞蹈鑒賞心得體會篇一
舞蹈是一門優(yōu)美的藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言傳達情感和思想。作為一種文化媒介，舞蹈鑒賞選修課程為學(xué)生提供了學(xué)習(xí)和了解不同類型舞蹈的機會。在這門課上，我收獲了許多關(guān)于舞蹈的知識，提高了對舞蹈的鑒賞能力，并體會到舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。
首先，在舞蹈鑒賞選修課上，我們學(xué)習(xí)了各種類型的舞蹈，包括古典舞、現(xiàn)代舞、民間舞等等。我們通過觀看視頻和現(xiàn)場演示來研究和學(xué)習(xí)每種舞蹈的特點和技巧。這讓我對不同類型舞蹈有了更深入的了解，也讓我認識到每個舞蹈都有其獨特之處。我們還學(xué)習(xí)了舞蹈的歷史和文化背景，了解了各個時期和地區(qū)的舞蹈發(fā)展和演變。通過這些學(xué)習(xí)，我對舞蹈藝術(shù)有了更全面的認識。
其次，通過參與舞蹈鑒賞選修課程，我的舞蹈鑒賞能力得到了提高。在課堂上，我們學(xué)習(xí)了如何觀賞舞蹈，如何從不同角度去感受和理解舞者的動作和表達。我們學(xué)習(xí)了舞蹈的基本元素，如節(jié)奏、速度、力量和形態(tài)等等，這些元素構(gòu)成了舞蹈的語言和表現(xiàn)手段。我們還學(xué)習(xí)了如何分析舞蹈作品，如何評判一個舞者的技巧和表演。通過這些訓(xùn)練，我不僅提高了對舞蹈的鑒賞能力，也培養(yǎng)了自己的審美情趣。
除了提高舞蹈鑒賞能力，參與舞蹈鑒賞選修課程還讓我體會到舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。每次觀看精彩的舞蹈演出，我都被舞者們的優(yōu)美動作和情感所打動。他們通過肢體語言傳達出深厚的情感，給觀眾帶來強烈的美的享受。我還注意到舞蹈在傳遞信息和思想方面的力量。有些舞蹈作品通過對社會問題的揭示來引起人們的思考，有些舞蹈作品通過對自然和人類關(guān)系的探索來展現(xiàn)深層次的內(nèi)涵。舞蹈不僅是一種娛樂方式，更是一種能夠激發(fā)人們思考和反思的藝術(shù)形式。
此外，在舞蹈鑒賞選修課程中，我還學(xué)習(xí)到了舞蹈對人身心健康的積極影響。舞蹈是一種全身性的運動，它可以鍛煉身體健康，增強肌肉力量和靈活性。舞蹈還可以培養(yǎng)人的協(xié)調(diào)性和節(jié)奏感，增強自信心和表現(xiàn)力。在舞蹈鑒賞選修課程中，我們也有機會體驗了一些簡單的舞蹈動作，這不僅讓我們感受到了舞蹈的樂趣，也讓我們體驗到了舞蹈對我們身體和心靈的積極影響。
通過舞蹈鑒賞選修課程的學(xué)習(xí)和參與，我對舞蹈有了更深入的了解，提高了自己的舞蹈鑒賞能力，并領(lǐng)略到了舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。我相信這門課程不僅豐富了我的藝術(shù)修養(yǎng)，也對我的人生產(chǎn)生了積極的影響。我會繼續(xù)研究和欣賞舞蹈，讓舞蹈成為我生活中不可或缺的一部分。
舞蹈鑒賞心得體會篇二
舞蹈，作為一種表演藝術(shù)形式，一直以來都在各個國家和地區(qū)有著豐富的發(fā)展歷史。作為觀眾，參與舞蹈鑒賞，不僅能夠欣賞到精彩的表演，還能夠從中獲得許多心靈上的愉悅和精神上的提升。最近，我有幸參與了一個精彩的舞蹈演出，讓我深切體會到了鑒賞舞蹈的樂趣和意義。下面將結(jié)合我自己觀看舞蹈的體會，詳細介紹我的心得體會。
首先，舞蹈表演中的動作猶如一幅美麗的畫卷，勾勒出了優(yōu)美的線條和姿勢。舞者們在音樂的引領(lǐng)下，用肢體語言展示出了他們對于音樂的理解和感悟。當我看到那些舞者們優(yōu)雅地轉(zhuǎn)動身軀，靈動地踏著舞步，仿佛身臨其境，我被他們身上那種內(nèi)外結(jié)合的協(xié)調(diào)感所吸引，仿佛我自己也變成了舞者，與他們一同在舞臺上舞動。舞者們的抽離極具表現(xiàn)力，他們用身體來詮釋他們的情感，讓我覺得欣賞舞蹈就像是觀看一個動態(tài)的畫面，讓人心曠神怡。
其次，鑒賞舞蹈還能夠帶給我一種審美的愉悅。在舞者們的舞蹈中，我不僅能感受到他們對于音樂的熱愛和理解，還能體會到他們對于舞蹈藝術(shù)的追求和完美的追逐。那種完美的動作和靈動的舞步，給人一種美的享受。當我看到舞者們在舞臺上演繹出一個個故事和情節(jié)時，我仿佛置身于一個神奇的世界，所有的煩惱和壓力都煙消云散。舞蹈中的動作與音樂的婉轉(zhuǎn)相輔相成，給人一種憧憬和向往，讓我在觀賞之中找到了對于美的追求和欣賞。
再次，鑒賞舞蹈有助于提高我的審美能力和藝術(shù)欣賞水平。舞蹈作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，其中充滿了許多細節(jié)和藝術(shù)的要素。通過觀看舞蹈演出，我能夠逐漸提升自己對于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力。掌握舞蹈的基本技巧和動作要領(lǐng)，對于欣賞舞蹈產(chǎn)生了重要的影響。通過觀察舞者們的動作和舞步，我對于舞蹈的構(gòu)成和形式有了更深入的了解，從而能夠更好地欣賞和理解舞蹈的藝術(shù)價值。在舞蹈中，我體驗到了審美的快感，也學(xué)到了欣賞藝術(shù)的方法和技巧。
最后，鑒賞舞蹈不僅僅是看，更是內(nèi)心和情感的共鳴。當我看到舞者們用自己到極致的展現(xiàn)力度去交待角色，展露自己的情感時，我會感受到舞蹈與我內(nèi)心直接的對話。通過舞蹈，在觀賞的過程中，我能體味到人類情感的純粹和力量，感受到舞者所要表達的內(nèi)心世界。舞蹈如同一個魔法，能把觀眾帶入一個神秘的境地，讓人們傾聽自己內(nèi)心的聲音，釋放自己的情感，也體味到了生活中感動人心的美好瞬間。
總的來說，鑒賞舞蹈是一種可以給我們帶來快樂和觸動的藝術(shù)形式。舞蹈的力量在于能夠撼動人們內(nèi)心深處的情感，讓人們感受到音樂和舞蹈所帶來的內(nèi)心的愉悅和沖擊。通過觀看舞蹈演出，我不僅欣賞到了舞者們的優(yōu)美姿態(tài)和完美演繹，也提高了自己對于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力和審美意識。舞蹈，如同一扇窗口，讓我透過看到了一個全新的世界，也讓我對生活充滿了更多的期待和憧憬?？傊ㄟ^鑒賞舞蹈，我體會到了舞蹈藝術(shù)的美妙和力量，收獲了心靈深處的一份寧靜和滿足。
舞蹈鑒賞心得體會篇三
近日，我有幸觀看了一場名稱為“茉莉芬芳”的舞蹈演出。這場演出由一支精湛的舞蹈團隊呈現(xiàn)，其中的舞蹈節(jié)目種類繁多，涵蓋了古典、民族、現(xiàn)代舞等多個領(lǐng)域，既展現(xiàn)了展示了廣闊的文化背景，也彰顯了藝術(shù)的多重形態(tài)。
第二段：對節(jié)目的評價和印象。
這場演出的節(jié)目選取了大量民間舞蹈與古典舞劇，將豐富的文化底蘊與舞蹈融為一體，呈現(xiàn)了巨大的視覺沖擊力。其中，給我印象最深遠的是《江河水》、《黑色弓弦》和《吉祥如意》這三個節(jié)目?！督铀吠ㄟ^肢體表現(xiàn)美好的自然生態(tài)和萬物之間的相互依存，展現(xiàn)了人與自然和諧共處的美好圖景；《黑色弓弦》則以空靈的音樂和緊張的音效，描畫了一個獨立、勇敢和代表著自由的女性角色，其身體語言與音樂相得益彰，優(yōu)美而動人；《吉祥如意》則巧妙地融合了傳統(tǒng)的中國紅色元素和現(xiàn)代的現(xiàn)場娛樂，展現(xiàn)了中國人獨特的慶祝方式。
第三段：表達對于舞蹈藝術(shù)的看法。
整個演出讓我深感文化與舞蹈藝術(shù)之間的密切聯(lián)系。不僅展現(xiàn)了中國文化底蘊的豐富性，而且顯示了舞蹈藝術(shù)獨特的藝術(shù)魅力。作為一種表現(xiàn)藝術(shù)的形式，舞蹈藝術(shù)可以通過肢體語言、音樂和情感態(tài)度傳遞豐富的文化信息和生命情感，在一定程度上提升了觀眾的審美素養(yǎng)和能力。
第四段：舞蹈藝術(shù)的發(fā)展與未來。
舞蹈藝術(shù)在我國已經(jīng)取得了長足的發(fā)展。舞蹈藝術(shù)作為人類文化傳承的一種重要方式，其演出形式、內(nèi)容和風(fēng)格充滿著多元性和創(chuàng)新性。我們期待舞蹈藝術(shù)在未來能夠在更多領(lǐng)域得到應(yīng)用，不僅提高人們審美文化品位，還能夠為社會文化藝術(shù)建設(shè)作出更加重要的貢獻。
第五段：總結(jié)。
總的來說，這次觀看“茉莉芬芳”的演出對我形成了深刻的印象。舞蹈藝術(shù)既是文化的載體和傳承者，同時還是美的表達和審美的高地。我們應(yīng)該尊重舞蹈藝術(shù)本身的創(chuàng)造性、多樣性和獨立性，通過更多觀賞舞蹈，學(xué)習(xí)懂得舞蹈藝術(shù)的語言和感受，更好地欣賞和理解這種藝術(shù)形式的美妙。
舞蹈鑒賞心得體會篇四
舞蹈是一種身體的語言，是一種通過肢體表達情感的藝術(shù)形式。在觀賞舞蹈的過程中，不僅僅是欣賞舞者的動作技巧和身體靈活性，更重要的是領(lǐng)悟到其中蘊含的深意和舞蹈的美學(xué)價值。在我對舞蹈鑒賞的過程中，我有幸參觀了一場精彩的舞劇，深深地感受到了舞蹈的魅力和舞美的藝術(shù)表現(xiàn)。
第一段：舞蹈的欣賞是一種心靈的交流
舞蹈是一種無聲的語言，沒有文字的束縛，沒有聲音的限制，舞者通過身體的力量和技巧來傳遞情感和思想。在觀賞舞蹈的過程中，我能夠感受到舞者們無聲的吶喊和深深的內(nèi)心世界。舞蹈能夠引發(fā)我的情緒波動，讓我與舞者們建立一種心靈的交流。無論是喜悅還是憂傷，舞蹈都能帶給我深層次的觸動和共鳴。
第二段：舞美的藝術(shù)表現(xiàn)獨具魅力
舞美在舞蹈鑒賞中起到了非常重要的作用，它是對舞蹈主題和氛圍的延伸和詮釋。一場精彩的舞蹈不僅僅需要舞者的出色表演，還需要有一個恰到好處的舞臺布景、燈光設(shè)計和服裝造型。在我觀看的舞劇中，舞臺布景的細膩獨特，燈光的巧妙運用，以及服裝的精致華麗，都讓整個舞蹈更加抓人眼球，增強了觀眾的審美體驗。舞美的藝術(shù)表現(xiàn)使舞蹈更加生動、立體，增添了一種獨特的魅力。
第三段：舞蹈鑒賞需要多維度的思考
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，它的意義和內(nèi)涵不僅體現(xiàn)在舞者表演中，還需要觀眾去發(fā)現(xiàn)。舞蹈的鑒賞需要多維度的思考，不能僅僅停留在表面上的感動和贊美。觀眾需要通過觀察舞者的技巧、動作的編排、音樂的配合等因素來理解其中所蘊含的深意。在舞蹈鑒賞的過程中，我開始學(xué)會去思考和分析表演的細節(jié)，力求去領(lǐng)悟舞者的意圖和內(nèi)心情感。這種思考的過程不僅讓我更好地欣賞舞蹈，還培養(yǎng)了我對藝術(shù)的深度理解和思考能力。
第四段：舞蹈的鑒賞需要情感的參與
舞蹈是一門富有情感的藝術(shù)，需要舞者傾情演繹，也需要觀眾全情投入。在欣賞舞蹈的過程中，我盡量讓自己沉浸于表演中，不僅僅是理智地分析，更要用心地感受。當舞者以飽滿的情感展現(xiàn)出舞蹈的魅力時，我會情不自禁地被觸動，舞蹈和觀眾之間產(chǎn)生一種奇妙的共鳴。舞蹈使情感得到釋放，也能喚起觀眾內(nèi)心深處的共鳴和思考。
第五段：舞蹈在鑒賞中改變了我對美的理解
通過舞蹈的鑒賞，我對美的理解得到了拓展和提升。以往我對美的理解僅僅停留在外觀上的欣賞，而舞蹈給我?guī)砹艘环N更加深刻、更加細膩的美。舞蹈之美蘊含于每一個動作、每一個身姿，它不僅僅是外在形象的賞心悅目，更重要的是深層次的意境和情感的抒發(fā)。通過舞蹈的鑒賞，我開始能夠從多個維度去觀察和理解美，這種對美的理解不僅對舞蹈有益，對其他藝術(shù)形式甚至生活中的美也有很大的啟發(fā)和幫助。
通過對舞蹈鑒賞的體驗，我深深感受到了舞蹈的魅力和舞美的藝術(shù)表現(xiàn)。舞蹈的欣賞需要多維度的思考，需要情感的參與，更需要觀眾對美的理解和欣賞能力的拓展。舞蹈是一種靈動的藝術(shù)，通過舞蹈的鑒賞，我們可以領(lǐng)略到其中所蘊含的深意和美的魅力，從而豐富我們的心靈世界，提升我們的審美能力。
舞蹈鑒賞心得體會篇五
舞蹈和音樂作為一種藝術(shù)形式，一直以來都受到人們的熱愛和關(guān)注。無論是在古代還是現(xiàn)代，舞蹈和音樂都是展示文化和情感的重要手段。鑒賞舞蹈和音樂，不僅能夠增加我們的藝術(shù)修養(yǎng)，更能夠讓我們感受到不同的文化和情感傳遞。
舞蹈作為一種具有高度藝術(shù)性和觀賞性的藝術(shù)形式，它的鑒賞需要有一定的專業(yè)知識和審美能力。我曾經(jīng)參加過一場現(xiàn)代舞的演出，那個瞬間我感到舞蹈家們的精湛技藝和內(nèi)心深處的情感，每個動作都充滿著力量和美感。舞蹈的表演需要在情感和技巧上兼?zhèn)?，以此來讓觀眾感受到舞蹈家們的心靈交流。
音樂是一種超越語言和文化的藝術(shù)形式，它的表達和情感傳遞讓人們能夠產(chǎn)生共鳴，開啟內(nèi)心的萬花筒。不同的音樂類型充滿著不同的情感和文化體驗，比如古典音樂的莊嚴高貴、流行音樂的熱情洋溢和民謠的浪漫溫暖。我曾聽過一場樂隊的現(xiàn)場演出，那種強烈而又綿長的音樂能量像一股暴風(fēng)雨，一下子就把觀眾的心靈卷入了音樂的深淵之中。
提高舞蹈和音樂的鑒賞能力需要多方面的努力和投入，有以下幾點：
1.增加對音樂和舞蹈的專業(yè)知識，了解各種類型的音樂和舞蹈表現(xiàn)形式。
2.多參加音樂和舞蹈相關(guān)的活動和演出，通過親身感受來提高自己的鑒賞能力。
3.探索自己的藝術(shù)興趣，或者通過自己的創(chuàng)作和表演來理解藝術(shù)的表現(xiàn)形式。
第五段：總結(jié)觀點。
舞蹈和音樂作為一種普遍的藝術(shù)形式，它們在人類的文化和情感傳遞中都占據(jù)著重要的地位。鑒賞舞蹈和音樂，不僅需要有一定的專業(yè)知識和審美能力，更需要有一個開放和探索的心態(tài)。只有通過深入的學(xué)習(xí)和切身的感受，才能真正理解舞蹈和音樂表現(xiàn)出來的各種情感和文化價值。
舞蹈鑒賞心得體會篇六
舞蹈是一種藝術(shù)形式，由人體姿勢與動作的組合構(gòu)成，可以表達出多樣的情感與思想。其中，以芭蕾舞為代表的古典舞蹈，以現(xiàn)代舞為代表的現(xiàn)代舞以及更多流派的舞蹈，都在不斷地發(fā)展與創(chuàng)新。今年，我有幸參加了一場名為《茉莉芬芳》的舞蹈作品鑒賞活動，深刻體會到了舞蹈藝術(shù)所帶來的美妙感受，于此分享我的心得體會。
第二段：作品前瞻
《茉莉芬芳》是由云南省歌舞劇院編創(chuàng)的，以昆曲音樂為背景音樂，展現(xiàn)了云南茉莉花與馥郁芬芳的美好。從宣傳海報、舞臺布置、服裝設(shè)計等方面來看，這場作品給人帶來了濃郁的云南元素。此外，作品中融合了民族舞與芭蕾舞兩種風(fēng)格，展現(xiàn)了茉莉花柔美的形態(tài)和舞者婀娜的身姿，在令人悠揚的昆曲音樂中，展現(xiàn)了一幅美麗的畫卷。
第三段：作品中的藝術(shù)表現(xiàn)
在《茉莉芬芳》中，最令我印象深刻的是舞蹈表演中舞者展現(xiàn)出的肢體語言。在表演中，舞者們將手臂及身體動作結(jié)合得恰到好處，營造出柔美的、流動的、連貫性極強的舞蹈效果。而這種完美的動作表現(xiàn)，是在艱苦的排練訓(xùn)練中獲得的。此外，作品中還融入了群舞元素和個人表演，鋪展出了豐富多彩的場面，讓觀眾眼前一亮。
第四段：作品思想內(nèi)涵
《茉莉芬芳》所展現(xiàn)出來的不僅僅是舞蹈藝術(shù)，更是對云南茉莉花文化的傳承與弘揚。茉莉花在文化上具有重要地位，更是云南的省花，被譽為“花中君子”，在中華文化中是象征著純美、高雅和愛情的象征之一。而作品中以茉莉花為主題，不僅展現(xiàn)了茉莉花的美麗姿態(tài)，也向人們呈現(xiàn)了云南的大好河山，從而喚起人們對于所處環(huán)境和身邊事物的珍視。
第五段：我的學(xué)習(xí)與思考
在鑒賞《茉莉芬芳》舞蹈作品之后，我不禁對舞蹈這種藝術(shù)形式產(chǎn)生了極大的興趣。在我看來，舞蹈是一種與觀眾建立直接聯(lián)系的藝術(shù)表現(xiàn)方式，而肢體語言也更能夠直接表現(xiàn)出情感和情緒。而在學(xué)習(xí)上，我也深刻認識到舞蹈所需的工夫和耐心，舞者們需要在艱苦的排練中不斷磨練，才能將動作表述的更為動人。舞蹈既是藝術(shù)的發(fā)泄，也是生命的觀照，希望自己能在后續(xù)的學(xué)習(xí)與實踐當中，更好地領(lǐng)悟舞蹈藝術(shù)的魅力和內(nèi)涵。
舞蹈鑒賞心得體會篇七
舞蹈和音樂都是人們生活中不可分割的部分，它們不僅帶給我們歡樂，更幫助我們疏解情感，休息身心。而在鑒賞舞蹈和音樂時，有著相似的心得體會和方式。本文將結(jié)合本人的學(xué)習(xí)和實踐經(jīng)歷，分享我的舞蹈音樂鑒賞心得體會。
第二段：發(fā)展
首先，無論是舞蹈還是音樂，我們需要了解其風(fēng)格和特點，從而更好地理解和欣賞。例如，在欣賞古典芭蕾舞時，需要了解其優(yōu)美華麗的動作和嚴謹?shù)募记?；在欣賞爵士舞時，則需要關(guān)注其動感和張力。而同樣地，在欣賞音樂時，也需要注意不同音樂類型的特點，如古典音樂強調(diào)和諧和樂器協(xié)奏，流行音樂則更強調(diào)節(jié)奏和聲音的質(zhì)地。我們可以通過閱讀，觀看演出，或者專業(yè)的導(dǎo)師指導(dǎo)，不斷加深對舞蹈和音樂特點的認識。
第三段：展開
然后，在鑒賞舞蹈和音樂時，我們應(yīng)該注意表演者和演奏者的技巧和表演能力。他們的技藝和風(fēng)格具有很大的影響力，能為觀眾和聽眾帶來更加深刻的藝術(shù)享受。在欣賞芭蕾舞時，我們會發(fā)現(xiàn)每一次的跳躍、轉(zhuǎn)身和站姿都需要高度的技巧支撐，而在流行音樂演出中，歌手的唱功和音樂與舞蹈的完美協(xié)和也是非常重要的。同樣地，對于器樂演奏，我們也需要關(guān)注演奏者的技巧和表現(xiàn)力。一位優(yōu)秀的演奏家可以將一件樂器演奏得盡顯其美感。
第四段：討論反駁
但是，我們需要注意的是，大多數(shù)音樂和舞蹈所傳達的并不僅僅只是技巧和表演能力。它們背后所蘊含的情感和意義才是其真正的核心。通過藝術(shù)家刻意的表現(xiàn)手法，觀眾和聽眾不僅僅可以感受到作品本身的美感，還能夠感受到作者所蘊含的思想和情感。例如，紅樓夢的舞蹈表演通過精美的服裝與動作，展現(xiàn)了傳統(tǒng)的中式美感，同時也透露出作者對愛情和生命意義的深刻探討。因此，在欣賞任何一種藝術(shù)作品時，我們需要從更高的角度去看待作品背后的思想內(nèi)容和意義。
第五段：總結(jié)
總之，舞蹈和音樂的鑒賞需要我們對其特點和表演能力的認識和評估，同時也需要我們?nèi)ダ斫夂透惺茏髌匪鶄鬟_的情感和意義。在不斷地學(xué)習(xí)和實踐中，我們不僅可以增長藝術(shù)鑒賞的眼界和認識，還可以更深刻地體會到藝術(shù)作品所帶來的美感和情感。我們深信，在不久的將來，我們也可以成為一位藝術(shù)家并創(chuàng)造出美麗的藝術(shù)作品，為世界帶來更多的美好和快樂。
舞蹈鑒賞心得體會篇八
舞蹈是一種藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言來表達情感和故事。作為一個觀眾，我曾鑒賞過許多不同類型的舞蹈，其中每一次的體驗都讓我有所收獲。本文將就我的鑒賞舞蹈心得體會展開闡述，希望能與讀者分享這一美妙的藝術(shù)體驗。
第二段：審美觀點
每個人對于舞蹈的審美觀點都不盡相同。我個人更偏好那些表達情感和故事的舞蹈，尤其是具有強烈表達力和戲劇性的作品。這樣的舞蹈能夠觸動我的情感，帶給我深刻的共鳴。例如，我曾觀看過一場名為《悲慘世界》的舞劇，通過舞者們精湛的舞技和感人的表演，將小說中的情節(jié)和角色完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。在觀看過程中，我仿佛置身于那個殘酷而充滿希望的世界，感受到了劇中人物的悲歡離合，這種體驗讓我對舞蹈產(chǎn)生了更深的興趣和熱愛。
第三段：身體表達
舞蹈以舞者身體的動作和姿態(tài)為表達媒介，通過不同的肢體語言來傳達情感和意義。觀看舞蹈的過程就是利用自己的視覺感官去感受和理解這些肢體語言。一位優(yōu)秀的舞者能夠?qū)⒆约旱那楦泻鸵饬x通過舞蹈動作傳遞給觀眾，并且觀眾能夠通過舞者的表演感受到這些情感和意義。在鑒賞舞蹈的過程中，我學(xué)會了用眼睛去“看”舞蹈，用心靈去“聽”舞蹈。當我能夠靜心聆聽舞者們以身體語言所訴說的故事時，舞蹈便能夠給我的心靈帶來深深的觸動。
第四段：藝術(shù)表現(xiàn)形式
舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。在鑒賞舞蹈的過程中，我發(fā)現(xiàn)不同的舞蹈類型和風(fēng)格都有其獨特的藝術(shù)特點。例如，古典芭蕾舞展現(xiàn)出了優(yōu)雅和純粹的美；現(xiàn)代舞則更注重情感和表現(xiàn)力的發(fā)揮；民族舞蹈則將文化和藝術(shù)巧妙結(jié)合。每一種舞蹈都有其獨特的魅力，它們通過不同的方式和形式展現(xiàn)著舞者和編舞者的創(chuàng)造力和藝術(shù)表達。當我逐漸了解這些不同的舞蹈類型和風(fēng)格時，我對舞蹈的鑒賞能力也得到了提升。
第五段：心靈與舞蹈的融合
舞蹈不僅是一種身體的表達方式，更是一種心靈的溝通媒介。無論是舞者還是觀眾，在參與舞蹈的過程中，都將自己的情感投入其中，用身體語言傳達內(nèi)心的感受。在我鑒賞舞蹈的過程中，我深刻體會到舞蹈與心靈的融合。當我能夠放下自己的雜念和擔憂，專心聆聽舞者們的心靈表達時，我發(fā)現(xiàn)自己與舞蹈產(chǎn)生了一種奇妙的共鳴和連接。這種連接讓我更加熱愛舞蹈，也體會到了舞蹈這一藝術(shù)形式的無限魅力。
總結(jié)：
通過鑒賞舞蹈，我不僅體會到了舞蹈藝術(shù)的魅力，也提升了自己對于藝術(shù)的理解和欣賞能力。每一次觀看舞蹈，都會給我?guī)硇碌膯⒌虾腕w悟。舞蹈是一門美妙的藝術(shù)，讓我們能夠用心去感受和體驗，讓我們的情感與舞者和編舞者的創(chuàng)意相交融。在未來的日子里，我將繼續(xù)鑒賞不同類型的舞蹈，不斷擴展自己的藝術(shù)視野，享受這一極富表現(xiàn)力的藝術(shù)領(lǐng)域帶給我的樂趣和啟發(fā)。
舞蹈鑒賞心得體會篇九
舞蹈是一門極富表現(xiàn)力和美感的藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言和舞臺布景，舞蹈能夠傳達出深刻的情感和意義。作為一名學(xué)生，我有幸選修了舞蹈鑒賞課程，并在學(xué)習(xí)的過程中獲得了很多收獲和體會。在這篇文章中，我將分享我的舞蹈鑒賞選修心得體會。
首先，舞蹈能夠幫助提升身體協(xié)調(diào)性和靈活性。在舞蹈課上，我們學(xué)習(xí)了許多基本的舞蹈動作和技巧，如旋轉(zhuǎn)、跳躍和身體拉伸等。每一次的練習(xí)都需要精確的身體協(xié)調(diào)，需要我們不斷地反復(fù)練習(xí)。通過舞蹈的練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)我在平衡能力和身體靈活性方面取得了很大的提高。這不僅使我在舞蹈上表現(xiàn)更加出色，也帶給了我更大的自信。
其次，舞蹈鑒賞讓我學(xué)會了欣賞藝術(shù)。在課程中，我們一起觀看了許多經(jīng)典的舞蹈表演，如芭蕾舞、現(xiàn)代舞和傳統(tǒng)舞蹈等。通過學(xué)習(xí)舞蹈的歷史和背景，我更深入地了解了不同類型舞蹈的特點和風(fēng)格，同時也學(xué)會了細致入微地觀察舞蹈中的動作和表情。舞蹈的藝術(shù)性要求觀眾對細節(jié)的敏感度和理解力。通過舞蹈鑒賞的學(xué)習(xí)，我培養(yǎng)了自己的審美觀和藝術(shù)鑒賞能力，不僅能夠欣賞舞蹈的美，還能夠更深入地理解舞蹈背后的意義和理念。
第三，舞蹈鑒賞帶給我了情緒的宣泄和釋放。舞蹈是一種充滿激情和情感的表演形式，通過舞者的動作可以直接傳遞人們內(nèi)心的情緒。在鑒賞舞蹈表演時，我可以慢慢融入舞者的情緒，感受到他們在舞臺上所傳遞的痛苦、歡樂或者愛情等。有時候，當我遇到困惑或者情緒波動的時候，我會選擇通過跳舞來宣泄和釋放自己的情感。舞蹈成為了我面對困難和挫折時的一種情感發(fā)泄的方式，也給了我安慰和力量。
此外，舞蹈鑒賞讓我提高了團隊合作能力。在舞蹈中，不僅需要個人的充分發(fā)揮，還需要與團隊成員緊密合作。在舞蹈課上，我們經(jīng)常會有小組合作的練習(xí)，需要我們互相搭配和配合。每個人的角色都非常重要，只有團結(jié)一心才能創(chuàng)造出更好的效果。通過舞蹈鑒賞的學(xué)習(xí)，我學(xué)會了傾聽別人、尊重他人意見，也學(xué)會了在團隊合作中發(fā)揮自己的個人特長和優(yōu)勢。
最后，舞蹈鑒賞讓我更加積極向上。通過觀看舞蹈表演，我不僅欣賞到了舞蹈藝術(shù)的美，也感受到了舞蹈所傳達的積極向上的精神。舞蹈表演中充滿著跨越困難、追求夢想和堅持不懈的意義，在困難面前不屈不撓地奮斗的精神深深地觸動了我。這種積極向上的精神激勵我在學(xué)業(yè)和生活中不斷努力，追求自己的夢想。
總的來說，舞蹈鑒賞選修課程給我?guī)砹嗽S多收獲和體會。我提高了身體協(xié)調(diào)性和靈活性，學(xué)會了欣賞藝術(shù)，釋放情緒，提高團隊合作能力，并獲得了積極向上的動力。舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活的態(tài)度，它能夠豐富人們的內(nèi)心世界，帶給人們更多的快樂和美好。我將繼續(xù)保持對舞蹈的鑒賞和熱愛，并將所學(xué)所感用于自己的成長和發(fā)展。
舞蹈鑒賞心得體會篇十
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，不僅展現(xiàn)了舞者的身體美感，更體現(xiàn)了作者以及觀眾對于舞美的感受和理解。在我多年的舞蹈鑒賞經(jīng)歷中，每當欣賞到一場精彩的舞蹈演出，我總能被其中的舞美元素所吸引和震撼。在這篇文章中，我將分享我對舞蹈鑒賞中舞美的心得和體會。
第二段：舞美的構(gòu)成要素
舞美是舞蹈藝術(shù)中不可或缺的一部分，它包含了舞臺設(shè)計、燈光設(shè)計、服裝道具等方面。其中，舞臺設(shè)計是舞美的基礎(chǔ)和核心。一個好的舞臺設(shè)計能夠與舞蹈編排相得益彰，突出舞蹈的主題和情感。燈光設(shè)計則通過光影的運用，營造出不同的舞蹈氛圍和情緒。而服裝道具的設(shè)計則能夠更好地展現(xiàn)舞蹈動作的美感和舞者的個性。
第三段：舞美對舞蹈表演的重要性
舞美不僅僅是為了美觀而存在，它在舞蹈表演中扮演著重要的角色。首先，舞美能夠幫助觀眾更好地理解舞者想要表達的主題和情感。通過舞蹈編排與舞臺設(shè)計的結(jié)合，舞者的動作與背景相互映襯，使得觀眾能夠更加深入地理解舞蹈的內(nèi)涵。其次，良好的舞美設(shè)計能夠增強觀眾的感官體驗，提升舞蹈表演的觀賞性。舞臺上的燈光變換、服裝道具的變化，都能夠讓觀眾沉浸在舞蹈的氛圍中，加深對舞蹈作品的吸引力。
第四段：舞美與舞蹈創(chuàng)作的關(guān)系
舞美與舞蹈創(chuàng)作是相輔相成的關(guān)系。在舞蹈創(chuàng)作的初期，舞美師與編舞師會共同商討和確定舞蹈的整體風(fēng)格和主題，以此為基礎(chǔ)進行舞臺、燈光以及服裝道具的設(shè)計。而在舞蹈的編排過程中，舞者會與舞美師合作，通過舞蹈動作的呈現(xiàn)來進一步完善舞美的設(shè)計。因此，舞美不僅僅是舞蹈創(chuàng)作中的一個環(huán)節(jié)，更是與舞者與觀眾之間形成了一種心靈的對話。
第五段：舞美與觀眾的交流與感受
舞美不僅僅是舞者的視覺呈現(xiàn)，更是觀眾們與舞蹈作品的交流橋梁。當觀眾欣賞到一場令人驚艷的舞蹈演出時，他們往往會對舞美元素留下深刻的印象。這一點在我自己的舞蹈鑒賞中有著深刻的體會。在某次觀看《天鵝湖》的演出中，舞臺上的藍色燈光與白色的霧氣相結(jié)合，營造出如夢如幻的仙境氛圍。這樣的舞臺設(shè)計給我?guī)砹藦娏业挠^賞感官刺激，使我更加投入地欣賞和理解舞蹈的內(nèi)涵。我相信，像我一樣的觀眾們，都會因為舞美而對舞蹈產(chǎn)生更深入的感受與理解。
總結(jié)：
舞美在舞蹈鑒賞中扮演著重要的角色，它通過舞臺設(shè)計、燈光設(shè)計以及服裝道具的運用，將觀眾帶入舞蹈的世界，增強觀賞的感官體驗，深化對舞蹈作品的理解與感受。舞美與舞蹈創(chuàng)作緊密相連，舞者與觀眾之間通過舞美的設(shè)計與欣賞進行心靈的交流。在舞蹈鑒賞過程中，舞美元素給觀眾留下深刻的印象，讓他們更加熱愛和欣賞舞蹈藝術(shù)。舞美不僅僅是舞蹈的裝飾，在舞蹈表演中，它是不可或缺的一部分。
舞蹈鑒賞心得體會篇十一
參加此次舞蹈鑒賞課，給我留下最深印象的是《天鵝湖》和《中**親》。入門課程《天鵝湖》讓我欣賞了一場唯美的愛情傳奇，優(yōu)美的舞姿，演員們在場上的每一次旋轉(zhuǎn)都給人一種震撼，每一個舞步都走出了別樣的風(fēng)情，舞蹈演員們給我們展示了她們的美麗，因此我也更想走入屬于舞蹈的世界。最后那場《中**親》更加震撼了我們的心，5小場劇目，無一不表現(xiàn)了抗戰(zhàn)期間中**親仇恨，矛盾，歡喜，疼愛，痛苦的糾結(jié)情感。中**親的偉大更得到了很好的詮釋。在學(xué)習(xí)中我也學(xué)到了又一種語言------肢體語言----人類最美麗最直接的語言。
我從不說我有多懂舞蹈，畢竟嚴格來說我們都只是門外漢，非專業(yè)人員，從某種意義上來說我們沒有權(quán)利去評定一場舞蹈的分數(shù)，那是在這之前我的想法。自從上了舞蹈鑒賞的課程后，我想，提高的應(yīng)該不單單是某種知識，更加多的應(yīng)該是氣質(zhì)上的某種東西。就好像說原來我們只知道臺上的人跳的很美很有感覺，你很羨慕，但問我們具體是什么感覺我們就可能答不上來了。但至少現(xiàn)在雖然也還不是很懂，但肢體上的一些分解和舞蹈中體現(xiàn)出的一種氣氛我們還是可以了解一點的。
作為一個數(shù)學(xué)系的學(xué)生，大部分人會說兩者是沒什么聯(lián)系的，學(xué)數(shù)學(xué)的往往被認為應(yīng)該是與舞蹈絕緣的，但我覺得學(xué)習(xí)舞蹈跟數(shù)學(xué)是一樣的，兩者都需要我們舉一反三的練習(xí)，還有就是尋找某種感覺，感覺對了數(shù)學(xué)題就能得解，舞蹈也是，感覺對了，你就能跳出不一樣的舞，同樣的，在評論中你也就有話可以說，甚至不知不覺中你講的感覺就是舞蹈所要詮釋的，也許這是意想不到的結(jié)果。
在學(xué)習(xí)了這門課程后，我覺得體會最深的還是舞蹈評價方面的東西，學(xué)習(xí)一門功課的目的并不是說要成為這方面的專家，當然那么短的時間這也許就是奢望的。但我珍惜這次學(xué)習(xí)的機會，我覺得受益也是很大的。它可以讓我們的身體得到歷練，審美得到升華，情操得到陶冶。若有機會,我希望還能對舞蹈有更深的了解,更好的走入舞蹈的世界。
理學(xué)院。
100711。
觀《蝶之戀》有感。
---------舞蹈觀后感。
蝶之戀是去年馬麗、翟孝偉在上?！哆_人秀》決賽中的演出，人們在兒童時期都會有夢想——夢想有一天會自由的展翅飛翔起來，該舞蹈就是為我們展現(xiàn)了一幕空中飛舞的場景。這是一部更凄美更美化的描述：一對被折了翅膀受了傷殘的蛹，頑強的在“繭”中奮爭，相依相伴，堅毅相戀，最后終于“破繭”而出，蛻變成一雙美麗而多姿多彩的蝴蝶，展開那炫舞的翅膀，飛翔！飛翔！飛向那更加美好、理想的未來！馬麗與翟孝偉一個失去了手臂一個失去了腿，他們就好似折了翅的蝴蝶，但當他們在空中飛舞的時候又給了我們一種重生的喜悅與達成了夢想時的歡樂，讓人忍不住的落淚?；怨啪褪俏覀冎袊说膼矍槠谂?，在這場舞蹈中，設(shè)計者很好的利用了各種道具，即使是翟孝偉的輪椅也得到了很好的運用，設(shè)計者以它為依托展現(xiàn)了雙人舞的造型，這場舞中還融入了芭蕾舞和現(xiàn)代舞，留給人的感覺就不再是一個老故事的重演，而是又一種新的體驗，新元素的增加更符合了我們新一代人的口味。我想這場舞蹈的高潮就是兩位演員吊上威亞破繭而出是的場景吧！讓觀眾看到這一雙殘缺的“蛹”，經(jīng)歷了努力奮爭，終于蛻變成一雙多么絢麗多彩的彩蝶，迎著朝陽展開美麗的雙翅在天空中任意的翱翔。舞臺上的美術(shù)、燈光、道具和化妝都是蠻具技巧性的，美術(shù)所展現(xiàn)的場景讓人有種身臨其境的感覺，燈光姿勢不必說了，明暗得當，當最后那幕是全場的燈光集聚，整個破繭的過程就給了觀眾一種視覺上的震撼，燈光這時轉(zhuǎn)變?yōu)槲宀什煌陌邤?，無舞蹈營造除了彩蝶飛舞的舞臺氣氛。還是要說最后的那個場景，男舞者帶著翅膀出場，帶領(lǐng)著女舞者翩翩飛起，他們舞動著沒理的翅膀，時而上，時而下，時而左，時而右·····他們將翅膀做的太逼真，我想這一道具就吸引了不少觀眾的眼球了吧。
這場舞蹈，馬麗與翟孝偉是用殘缺的身體在詮釋他們對生活的美好的想法，他們相互扶持，相互鼓勵站上這個舞臺，用肢體展示愛情的美好，打動了所有觀看者的心。引用句他們信奉者的話他們是在“用殘缺創(chuàng)造完美，用有限追求無限”。我們觀看是，感動的不止是梁祝對愛情的堅貞不渝，更是對這兩位舞者的努力與對夢想的追求的肯定?；w的場景令人久久不能忘懷，舞者對舞蹈的熱情更讓我們感動。他們的舞蹈完美的讓我們忘記了身體的殘疾。
丁亞娟。
理學(xué)院。
46號。
673717。
舞蹈鑒賞心得體會篇十二
（2）你對第七屆全國舞蹈比賽一等獎作品《士兵與槍》中長達2分鐘的縱線變化如何理解。
舞蹈隊形、畫面的造型，即舞蹈的構(gòu)圖，是舞蹈作品構(gòu)成的重要因素。不管是獨舞還是群舞，也不管是抒情舞、敘事舞或是舞劇，舞蹈者總是要在舞臺上的空間按一定的方向和路線進行運動。根據(jù)所表現(xiàn)的各種不同情緒和內(nèi)容的需要，就產(chǎn)生了各種類型的舞臺空間運動線和畫面造型。
在人們審美的形式感覺中，“曲線使人感到運動，直線使人感到挺拔，橫線使人感到平穩(wěn)；……直線、方形、硬物、重音、狂吼、情緒激昂是一個系列，曲線、圓形、軟和、低聲、細聲、柔情又是一種系列。徑直向前的豎線，具有強勁的動勢，可以使觀眾產(chǎn)生直接逼來的緊迫感和壓力感，長于表現(xiàn)那些正面前進的舞蹈。《士兵與槍》通過前后左右的移動，變化出不同的造型，表達不同的內(nèi)容。任何舞蹈的造型都是在不同的舞蹈空間形成和展開的，舞蹈空間則給舞蹈造型提供不同的精神元素，以方便舞蹈造型表達劇情。
舞蹈表演是受空間限制的，為了在有限的空間里展現(xiàn)出無限的舞蹈內(nèi)容，除了舞美設(shè)計必須符合舞蹈特定的氛圍以外，每一部舞蹈作品的創(chuàng)作者必須具備豐富的空間想象能力，這種空間想象會讓作品更加生動、具有氣勢。同時，舞者在表演時也應(yīng)該具有強烈的空間責(zé)任感，而不能只拘泥于舞臺。想象的空間是廣闊的，如果舞者沒有自己想象的空間，那么任何一個舞臺都會顯得很小。舞蹈藝術(shù)是一種在舞蹈空間里富于動態(tài)的人體藝術(shù)，重視舞蹈的造型和舞蹈空間結(jié)構(gòu)，把握住構(gòu)成人體動作造型的制約因素，明確舞蹈造型和空間結(jié)構(gòu)之間的作用和目的，就會使舞蹈作品更加生動感人。
（4）你認為第七屆全國舞蹈比賽一等獎作品《那年剪短發(fā)》中的“亮點”在什么地方？
許多舞蹈陷入了一個誤區(qū)：注重比拼形式、場景，追求服裝、道具、燈光的精致和華麗，場面的熱鬧，形式大于內(nèi)容，觀眾不知所云。事實上，一個優(yōu)秀的舞蹈，更應(yīng)強調(diào)內(nèi)功的修煉，應(yīng)該是對當下社會生活深切的關(guān)注，感動觀眾的心靈，能引起觀眾強烈共鳴的作品?！赌悄昙舳贪l(fā)》創(chuàng)意新穎令人拍案叫絕。但真正拉開距離的還是編導(dǎo)、舞者對題材的領(lǐng)悟力，光有高難度技巧不行，光有花哨的表演也不行，編導(dǎo)切入角度獨到，舞者一舉一動，一個眼神、一次旋轉(zhuǎn)都要從心靈上去感受作品，讓觀眾看懂舞蹈要表達的內(nèi)容，引起共鳴，這才是關(guān)鍵。
(7)試述第九屆全國舞蹈比賽一等獎作品《鳳悲鳴》的舞臺調(diào)度與流動特點。
《鳳悲鳴》中，鳴鳳天真爛漫、對生活充滿向往卻又受到黑暗社會的壓榨，她的天性為黑幕籠罩，最后被剝奪了生存的權(quán)力。舞蹈中對黑暗的描述非常充分：身穿黑衣黑裙的16名女子，面色凝重傲然的把鳴鳳視為異類，圍剿沖撞這個爛漫純真的精靈，當象征生命和愛情的粉紅色手帕被撞落之后，鳴鳳爬著過去想要搶奪回來，她的手卻被一支無情的腳重重踩住，她為之發(fā)出哭喊哀鳴，撼人心魄。臺上像黑暗一般的女子們急促的變換隊形，擠壓著鳴鳳的生存空間，讓她無路可走，無空間呼吸，想要沖破牢籠卻被黑墻重重地擋回…王舸用簡潔的動作和色彩創(chuàng)造了嶄新的舞臺形象，讓黑暗社會與黑暗勢力用這種方式表現(xiàn)了對青春和生命的壓迫，具有非常鮮明和強烈的視覺沖擊力效果。
《鳳悲鳴》中，面色嚴峻的女人們伸出食指譴責(zé)、吼罵鳴鳳，是四川女人中常見的吵架時斥責(zé)對方的動作，以及快速變化的隊形中對鳴鳳有恃無恐的蔑視，沖撞，拉扯，在一堵堵黑色的大墻面前，鳴鳳顯得是那么的渺小，可憐，不堪一擊。這些語言是表象的，甚至是簡單的，但它深深刻畫出了時代特征和人物特色，令人從中捕捉到強烈的舊時代氣息和編導(dǎo)者希望表達的深深的譴責(zé)。
舞蹈鑒賞心得體會篇十三
在本學(xué)期的舞蹈鑒賞的選修課中，老師給我們介紹了多種的舞種，有國標舞，國標舞分成摩登舞還有拉丁舞，其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。還有踢踏舞、全健排舞、名族舞（孔雀舞）等。其中我最感興趣的兩個舞蹈是華爾茲還有踢踏舞。華爾茲在我看來是高貴而優(yōu)雅的，給人一種很舒服的輕盈的感覺。而踢踏舞則是給人以一種有力的、向上的感覺。
傳統(tǒng)的踢踏舞表演中，舞者的動作，不管男女舞者，上身基本保持不動，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把你的目光吸引到舞者的腳下，而男女舞者的腳下功夫才是他們的靈魂，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動作，點燃的是激情，敲擊的是震撼。
踢踏舞中必須要說的是令我震撼的《大河之舞》，其中整齊劃一的舞步，優(yōu)美的舞姿，撥動心弦的節(jié)奏，舞蹈中不斷變換的形式以及獨特的三角隊形，快速卻毫無雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強烈的層次感和穿透力，在視覺上和聽覺上給人以空前的震撼力。不得不說《大河之舞》是一場力感、動感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂歌舞盛宴。能讓人感受到他給人以一股舞蹈劇與音樂劇的重合的盛宴。
后來在搜索《大河之舞》的簡介中，才更進一步的了解到《大河之舞》是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經(jīng)歷戰(zhàn)爭、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河，滔滔不絕的傳承著智慧、勇氣、生命與愛。它舞蹈主要是以傳統(tǒng)的愛爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合了熱情奔放的西班牙弗朗明哥，并吸取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓。讓人感覺他是具有利落順暢的踢踏舞，憂郁熱情的佛朗明哥，氣質(zhì)優(yōu)雅的古典芭蕾，活力動感的現(xiàn)代舞的特點的舞蹈，簡直讓人一看就欲罷不能，想一直想看下去的感覺。
還有一個踢踏舞的視頻也是令我大開眼界的就是世界踢踏舞王邁克·弗萊利在火焰之舞中讓我們知道每秒鐘他可以敲擊37下之多，讓人不容置疑他舞王地位。如此的自信，自如。
速度，自信，如云流水的控制著控制自己抖動的雙腳，也許這也是很多年輕人喜歡踢踏舞理由，因為他們可以任由自己的意識去揮灑自己的腳步。這是一件很棒的事情。
而相對與《大河之舞》的澎湃激昂，華爾茲更多的是高貴而優(yōu)雅的。
在迪士尼的《仙履奇緣》動畫片，王子彎腰邀請灰姑娘跳一支華爾茲，在優(yōu)美的音樂聲中，在偌大的水晶舞池中，王子和公主翩翩起舞。猶如一股溫和的微風(fēng)，飄揚著。
當然，動畫片的舞蹈跟黑池的華爾茲舞蹈還是有很大差距的，那天老師放了好幾對黑池專業(yè)選手的華爾茲的跳舞片段，隨即吸引了我的眼球，它不像其他舞種有力干脆，但是卻足夠的輕盈優(yōu)美，舞伴們之間跳華爾茲，就像投入了感情進去，隨著音樂緩慢的節(jié)奏而擺動身體，讓人強烈地感受到那種舒緩而流暢的舞步帶來的輕盈美感。而女伴在男伴的帶領(lǐng)下旋轉(zhuǎn)著，時而哀怨，時而歡樂，時而纏綿，時而不舍的感覺。
當然，舞蹈和音樂是分不開的，華爾茲的音樂也具有它的特點，華爾茲也稱“慢三步”，是一種三拍子的舞蹈。每小節(jié)音樂3拍；數(shù)拍節(jié)：123，223，323——823（8小節(jié)為一個樂句）；每節(jié)的第一拍為強拍。老師在課上會幫我們數(shù)拍子，讓我們更好的了解華爾茲音樂與步伐的連貫性。華爾茲原是歐洲的一種土風(fēng)舞，其中一部分傳到英國，經(jīng)整理規(guī)范成了英國華爾茲，即華爾茲，也就是慣稱的慢三；另一部分傳到歐洲中部，仍然保持土風(fēng)舞熱烈、純樸的風(fēng)格，經(jīng)整理規(guī)范了維也納華爾茲，即我們常說的維也納華爾茲。
喜歡華爾茲是因為她的輕盈與優(yōu)雅，它不像踢踏舞具有那種震撼的向上的感覺，反而多了一種輕盈的美感，感覺像微風(fēng)，很舒服的感覺。
有人說，對舞蹈的欣賞，就是對創(chuàng)作的再創(chuàng)作，對美的發(fā)掘，對人生歷史的思考，是一種學(xué)習(xí)，一種享受。學(xué)習(xí)舞蹈欣賞，學(xué)習(xí)欣賞，學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)創(chuàng)作，感受接受享受美。我想，選擇上這次的舞蹈獎賞課真是給我大大的上了一次認識美的課。謝謝老師的分享。
舞蹈鑒賞心得體會篇十四
摘要。
本文主要是通過分析和闡述中華民族舞劇的藝術(shù)特征和概況，來進一步清晰和明確這一發(fā)展著的藝術(shù)概念，要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。并從這一重要的使命中來欣賞和了解民族舞劇的魅力之所在。讓這一中華民族文化與西方藝術(shù)形式相結(jié)合的藝術(shù)結(jié)晶，更好的在中國舞蹈史上創(chuàng)造出更多的經(jīng)典和傳奇。
關(guān)鍵詞中國傳統(tǒng)舞劇發(fā)展概況藝術(shù)特征。
一中華民族舞劇的含義及內(nèi)容組成民族舞劇是以特定地域的民族風(fēng)情為背景，結(jié)合西方舞劇的表演形式將一個人們熟知或鮮為人知的民族文化形態(tài)以無聲的舞臺表演展示給我們。
由前蘇聯(lián)芭蕾編導(dǎo)大師查普林與表演藝術(shù)家李少春聯(lián)合指導(dǎo)的對于中國舞劇的發(fā)展來說，《寶蓮燈》具有特殊的歷史意義：它是鮮明成型的中國第一部大型的民族舞劇，標志著中華民族舞劇的初建成型，樹立了我國古典民族舞劇一種比較完整的樣式，為這一類型舞劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
《寶蓮燈》又名《劈山救母》，是我國民間廣為流傳的古典神話故事。編導(dǎo)進行這部舞劇創(chuàng)作的目的，就是要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。編導(dǎo)首先考慮的是作為獨立的舞劇藝術(shù)，不用語言，主要靠舞蹈動作，以及和音樂、舞美的結(jié)合，來表達人物的思想感情。這種做法，符合了建國初期發(fā)展民族文化的時代要求。
在此之前，中央實驗歌劇院舞劇團創(chuàng)作演出了《盜仙草》《劉海戲蟾》《碧蓮池畔》等由傳統(tǒng)戲曲改編的舞劇，本劇延續(xù)了該團一直以來對創(chuàng)作民族舞劇的探索和風(fēng)格。舞劇《寶蓮燈》也是北京舞蹈學(xué)校第一期編導(dǎo)班學(xué)員李仲林和黃伯壽的畢業(yè)習(xí)作，導(dǎo)師為蘇聯(lián)專家查普林和京劇名家李少春，根據(jù)舞劇藝術(shù)形式的特殊要求，編導(dǎo)把劇情概括為六場：
良好的作用。同時，漢族民間舞的插入展現(xiàn)了環(huán)境、烘托了氣氛、表現(xiàn)了鄉(xiāng)土風(fēng)情。
舞劇《寶蓮燈》創(chuàng)作和演出的成功，標志著我國舞蹈工作者在中華民族傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)。
羅馬，東有長安，我很喜歡西安這所城市，不僅它歷史悠久，更是因為它曾是一個古老帝。
現(xiàn)了超一流的技巧，已經(jīng)達到一種揮灑自如、物我兩忘的境界。據(jù)說舞蹈創(chuàng)意來自編導(dǎo)家。
參觀世界十大奇跡之一的中國西安兵馬俑之后的強烈沖動，在久積于心之后的勃發(fā)之中構(gòu)建。
出《秦王點兵》舞臺陣勢，在四人舞的形式中，以一當十，以小見大，以少勝多，以弱制強。集中地表現(xiàn)了中華男兒，馳騁疆場，不怕犧牲，勇往直前的大無畏的英勇氣概。
我在一篇新聞報道中看到，有記者采訪黃豆豆問他為何會選擇這樣一種題材呢？他。
說，他看了一部犯罪分子偷盜古俑的記錄片，那些無比珍貴的俑體被破壞，手足被鋸斷，俑身被空氣所腐蝕，難過地哭了。他說，他是為歷史而流淚，這些俑原本是一些孤獨的殉葬品，它們沒有發(fā)言權(quán)，如今，它們連保持孤獨的權(quán)利也被剝奪了，很多人打它們的主意。黃豆豆認為，表現(xiàn)俑的孤獨感，舞蹈是最好的一種體現(xiàn)形式，難道俑不是一種“啞劇”么？它們與舞蹈一樣，沒有臺詞，然而，事實上卻處處有抹不掉的臺詞?！肚刭富辍泛芸炀团藕昧?。它作出發(fā)點顯然是從“俑”人手，在形象創(chuàng)造方面始終緊扣“俑”之質(zhì)感。采用五指并攏，肘部屈折，帶著石像固有的棱角頓挫感的運動形象貫串始終，從而將中國古代武士的特有形象鮮明而準確地帶人觀眾的視野，不僅拉開了“俑”的藝術(shù)造型與現(xiàn)實生活的距離感，同時亦營造出藝術(shù)作品的歷史深厚感。但編導(dǎo)處處不忘的是讓“俑”活起來。他們變得有血有肉，有魂有魄，精忠報國，甘灑熱血，“好男兒當自強”。
作者精心地在中國人的人體文化的動態(tài)中尋找，將中國古典舞、中國太極拳以及中國武術(shù)中。
最具特色的動態(tài)加以錘煉，熔果敢、剛毅、強悍、沉穩(wěn)為一爐，剛中見柔，柔中寓剛，揭示。
著中國古代武士，亦揭示著中國男兒自尊、自強、自信、自豪的精神風(fēng)貌。秦王點兵的歷史。
意義在于為完成統(tǒng)一中國之千秋大業(yè)，點出精兵強將。因此，能否在舞蹈中點出“精兵強將”，關(guān)鍵在于“兵”和“將”有否真”“功夫”。黃豆豆認為技術(shù)的高潮往往能夠營造情感的高潮和舞蹈的高潮。因此，他精心地尋求和鍛造人物的這種“功夫”：“橫移空中轉(zhuǎn)身變叉”、“空中騰躍劈腿”、集體“旋子三百六”、“空中轉(zhuǎn)體大蹦子”、“跳躍撲虎”大舞姿的變體旋轉(zhuǎn)以及集體“朝天蹬”等等。通過超絕的技術(shù)，使“人”的超越達到不可企及的高度和境界，于是兵之“精”、將之“強”以及由個人的集合之上的民之“高”和族之“盛”便呼之欲出。但黃豆豆并沒有止步，視覺的穿透點是在爆開秦俑的“魂”。堅韌不拔，勇往直前，《秦俑魂》點出的是中國武士精神的昂揚和民族情感的激越，最終點出的是包裹在“俑”的堅硬巖石之中的幾千年的歷史文化鑄就的民族英雄的魂魄！
有魂有魄的藝術(shù)是靠有章有法的編舞創(chuàng)造完成的。四人舞從體裁的選擇上便自然而然地強化。
巧發(fā)揮到極致，榮獲優(yōu)秀創(chuàng)作大獎以及中國古典舞男子成年組表演一等獎。賽后受洛桑世界。
芭蕾舞大賽主席之邀，赴洛桑國際舞蹈比賽進行示范演出，引起巨大的轟動。
中國古典舞作為我國舞蹈藝術(shù)中的一個類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代。
專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐的檢驗流傳下來的具有一定。
典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認同并廣為流傳，最后被確定下來。當代中國古典舞與中國古代舞蹈有著血緣關(guān)系，但它并完全等同于中國古代舞蹈。當代中國古典舞是在新中國成立后，由北京舞蹈學(xué)院唐滿城、李正一等舞蹈工作者在中國戲曲舞蹈和中國武術(shù)的基礎(chǔ)上并結(jié)合外國芭蕾舞逐步總結(jié)、歸納而創(chuàng)立的。中國古典舞的概念有其歷史性，更具有風(fēng)格性的意味，它同時也是一個發(fā)展著的概念。
別具一格的古典舞和古典舞劇，如《絲路花雨》、《編鐘樂舞》、《仿唐樂舞》、《銅雀伎》等等，這些復(fù)古樂舞突出了雍容大度、精確嚴謹、清晰明麗的風(fēng)格特點。
二中國古典舞的藝術(shù)規(guī)范及審美特征。
在我看來，一個優(yōu)秀的中華民族舞演員除了必須具備扎實的基本功和技術(shù)技巧個，還須。
同時具備在中國古典舞特定的藝術(shù)規(guī)范和審美特征要求下的重要表現(xiàn)手段――身韻?！吧眄崱睆淖置嫔蟻斫忉?，可以說是“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及其審美的精髓。換句話說，“身韻”即“形神兼?zhèn)?，?nèi)外統(tǒng)一，身心并用”的同義語，通過“身韻”的訓(xùn)練達到“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是它的目的。它實際上是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在。雖然把訓(xùn)練“身法”與陶治“神韻”的方法統(tǒng)稱為“身韻”，但進一步去剖析，便可了解它包涵著“形、勁、律”這四個不同而又不可分割的方面。
形：一切外在的、直觀的體態(tài)、動作；動作與動作之間的連接；姿態(tài)與姿態(tài)之間的過渡、路線；凡是一切看得見的形態(tài)與過程都可稱之為“形”?！靶巍笔切蜗笏囆g(shù)最基本的特征。作為“身韻”教材，在“形”上所包涵內(nèi)容，早已不滿足于60年代初中國古典舞所規(guī)范的那“八個手位”和若干程式化的舞姿那種審美層次了。我們必須尋找形成千變?nèi)f化中最核心的、本質(zhì)性的形態(tài)特征，即“一生二、二生三、三生萬物、萬物歸一”的“一”。從所周知，通過傳統(tǒng)藝術(shù)審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國舞在人體形態(tài)上強調(diào)“擰、傾、圓、曲”決不是什么人杜撰出來的審美標準，從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點是自古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。“身韻”在“形”的訓(xùn)練中，是以“擰、傾、圓、曲”的體態(tài)美為重點、以腰部的動律元素為基礎(chǔ)、以“平圓、立圓、８字圓”的運動路線為主體、以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的典型的動作為依據(jù)，以由淺入深并層層發(fā)展的教材為方法來培養(yǎng)真正懂得并掌握中國古典舞形態(tài)美的演員。
神：在中國文藝評論中，“神韻”是一個異常重要的概念。無論談詩、論畫、品評音樂、書法，都離不開神韻二字。我認為在古曲舞中人體的運動方面，神韻是可以認識和感覺到的。而且只有把所握住了“神”，“形”才有了生命力。著名京劇教育家錢寶琛先生有一句精辟的概括，他說：“開三，勁六，心意八，無形者十”。在他看來，舞蹈動作中，“形”只占三分，“勁”只占三分，“勁”占六分，“心意”（即“神”）卻占八分。我們理解這并不是說“形”不重要，而是說“形”是可以通過模仿去做，而“勁”和“心意”是必須通過潛心揣摩才能掌握的。正因為有了動作的“勁”和“心意”，從而給予了“形”以生命力。當形、勁、心意融匯貫通于一體之后，從而進入到一個更深的藝術(shù)境界，即“無形者”，那即是真正的的“形神統(tǒng)一”、“無跡可尋”了。這正是舞蹈訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)的真正目的所在?！靶囊狻被颉吧瘛闭俏璧刚咝膽B(tài)和內(nèi)涵的表達。它的真實涵義應(yīng)該是指通過自覺的意識、意念、感覺來支配舞蹈動作，而不是盲目地、純功能地去完成動作。因此，在《身韻》的訓(xùn)練中，每一最細微的過程、最簡單的動作都應(yīng)是陶治神韻的過程。因而我們說人體動作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導(dǎo)支配作用的藝術(shù)靈魂。
4、3/。
均已完成，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。
律：“律”這個字包含動作中自身的律動性和它依循的規(guī)律這兩層意義。一般說動作接動作必須要“順”，這“順”勁正是律中之“正律”；動作通順則能一氣呵成，有如行云流水。但古典舞往往又十分重視“不順則順”的“反律”，以產(chǎn)生奇峰疊起，出其不意的效果，一個動作和動勢的走向分明是往左，突然急轉(zhuǎn)直下地往右，或者正向前時突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。從每一具體動作來看，古典舞還有“一切從反面做起之說”，即“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運動規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無論是一氣呵成、順水推舟的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”之精奧之處。從人體的運動整體分析出“形、神、勁、律”各自的特點，然后又產(chǎn)后并達到“形、神、勁、律”的統(tǒng)一，這正是中國古典舞“身韻”的出發(fā)點和歸屬點。
舞蹈編導(dǎo)陳維亞家里，到處擺著秦始皇兵馬俑的塑像。1995年，男子四人舞《秦王點兵》“橫空出世”——“橫空出世”，評論界用了這樣四個字，因為陳維亞創(chuàng)作這個舞蹈只用了三天時間；“但此之前，”陳維亞說：“我注視它們已經(jīng)三年了。”
自從1995年在美國首演，《秦王點兵》每次演出都引得觀眾失聲叫好。演出的時候，舞臺側(cè)邊經(jīng)常站著一個小伙子，細細地看，細細地揣摩，一看就是好幾場。他叫黃豆豆——一個即將橫空出世的青年舞蹈家。從小崇尚英雄的豆豆太喜歡這個舞蹈了，他請陳維亞為他改編成獨舞。1997年，豆豆憑借獨舞《秦俑魂》，摘取了全國“桃李杯”舞蹈比賽金獎。
那次大賽上，一個老外一直盯著豆豆看，他是洛桑國際芭蕾舞比賽的主席。比賽剛結(jié)束，他立刻向豆豆發(fā)出邀請——邀請豆豆帶著《秦俑魂》參加洛桑大賽的表演。這是此項大賽向中國舞發(fā)出的第一次邀請。1998年春節(jié)，豆豆來到洛桑。他在臺上舞動著，整個劇場鴉雀無聲；表演一結(jié)束，掌聲立刻排山倒海地包抄過來……豆豆多次出來謝幕，可每一次只能讓掌聲又掀高潮……就這樣，掌聲持續(xù)了7分鐘——恰好跟表演時間相等。
這個舞蹈表現(xiàn)了千年勇士埋藏心底的不屈精神。音樂改編自山西鼓樂《秦王點兵》。編創(chuàng)、表演、音樂的完美結(jié)合，是這部作品成功的關(guān)鍵。
參考文獻：
韓麗《淺談中國古典舞中的身韻》[j]藝術(shù)探索第五期2009年1月。
許薇《中國古典舞寫意性特征剖析》[j]藝術(shù)百家2007年第四期。
舞蹈鑒賞心得體會篇十五
《樂記》有云：詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也。舞蹈起源于勞動，古人用模仿狩獵或勞作的簡單動作來歡慶豐收。但是，隨著社會的發(fā)展，舞蹈逐漸變?yōu)橐员磉_人的思想感情為主，鮮明而形象地反映出人們不同的思想、信仰、理想和審美要求的藝術(shù)。從學(xué)術(shù)上來說，舞蹈是時空表現(xiàn)藝術(shù)和動態(tài)造型藝術(shù)，它以藝術(shù)化的人體動作，即通過人體富有協(xié)調(diào)性、韻律感、審美化的動作、姿勢、造型、動作組合和動作過程來表達內(nèi)心情感，是人類審美意識和情感表達在人體動態(tài)形式中的對象化，是舞蹈藝術(shù)勞動的具體成果。在我看來，舞蹈是一種人們用動作，音樂，服裝來表現(xiàn)內(nèi)心情感的藝術(shù)，或者說，現(xiàn)如今的舞蹈再不只具有單純表現(xiàn)勞動場景的簡單意義，人們更多的是在特定情境中，用不同的動作的姿態(tài)、節(jié)奏、速度、空間走向、動作力度等創(chuàng)造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界，顯現(xiàn)出一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神。
在舞蹈鑒賞課上，我們在路老師的指導(dǎo)下欣賞了數(shù)部國內(nèi)外優(yōu)秀的舞蹈作品。下面，我想就我印象最深的《吉賽爾》與《謝公屐》來談?wù)勛约旱挠^后感。
《吉賽爾》，浪漫主義芭蕾舞劇的代表作，是一部傳奇式的愛情悲劇。編導(dǎo)通過美麗的萊茵河畔的維麗斯女鬼的傳說，創(chuàng)作出了這樣的一部不朽的傳世之作。在第一幕中，平民少女吉賽爾與扮成農(nóng)民的伯爵阿爾伯特相愛，卻突然在看林人希來里昂的告知下得知阿爾伯特的真實身份以及其有未婚妻的事實，在打擊下，患有心臟病的吉賽爾精神崩潰，病發(fā)離開了人世。第二幕里，吉賽爾變成了維麗斯女鬼。維麗斯女鬼，是一群在婚前被拋棄而死的少女的幽靈，她們會在夜晚圍住走進森林的男子，強迫他們跳舞致死。而阿爾伯特在夜晚來到吉賽爾的墓前懺悔，卻被維麗斯女鬼圍住欲置其于死地。但由于吉賽爾的保護，才得以幸免。
在欣賞《吉賽爾》時，有幾處令我影響深刻。其一，在一切揭露前，吉賽爾用花瓣占卜那一幕。在阿爾伯特善意的欺騙下，吉賽爾對美好的結(jié)果充滿期望，卻不知，在占卜時，他們的悲劇早已注定。其二，是吉賽爾在得知一切后精神崩潰的表現(xiàn)，女演員通過恍惚的面部表情，搖擺不穩(wěn)的步伐，回憶過去的甜蜜與身處現(xiàn)實的的痛苦的對比，及其形象的表現(xiàn)了一個少女遭受重大打擊后的痛苦與崩潰。其三，身處幸福中的吉賽爾燦爛的笑靨和變?yōu)榫S麗斯女鬼后的吉賽爾面無表情的嚴肅；活著的吉賽爾的充滿跳躍的舞蹈和死去的她優(yōu)美卻沉靜的動作的對比。不得不承認，在前后呼應(yīng)的劇情，具有對比性的動作，同時具有杰出的表演技能和高超的舞蹈技巧的女演員，卓越的燈光，優(yōu)美的背景下，《吉賽爾》的出色不言而喻。如此，這部充斥著光明與黑暗，生存與死亡的芭蕾舞劇深深地吸引了我。
“信口長歌君莫笑共與諸君樂陶然”。一直以來，魏晉名士的瀟灑與不羈的風(fēng)度，耿直不屈的風(fēng)骨一直使我傾倒不已。理所當然的，《謝公屐》便成了我最欣賞的中國舞蹈。不同于日漸武術(shù)化的男性舞蹈，這個節(jié)目則著眼于表現(xiàn)“禮儀之邦”男性的溫文瀟灑和典雅氣度。一變男性舞蹈模式化的形象和風(fēng)格。舞蹈著意表現(xiàn)了魏晉時代文人雅士的氣質(zhì)和古代文人那瀟灑清凜、狂放不羈的風(fēng)度。在悠揚的古箏聲中，幾位文人墨客在云霧繚繞之中悠閑自得地從側(cè)幕走出，好像在品味著山間美景。他們在身后傳來的，瀟灑的歌聲中，大步的，超然的走著，欣賞著周圍的美景。讓人恍惚覺著，那些隱藏于歷史厚重的帷幕的飄俊飛揚、逸倫超群的魏晉名士們躍然于舞臺之上，放步于我們的視野之前。他們腳踏謝公屐，在山水里放聲長嘯，這是多么的令人神往啊。關(guān)于舞蹈技巧方面我懂的不是很多，但是，在演員們的腳下隨著舞蹈的節(jié)拍跺出不同的節(jié)奏時，鞋上的鈴鐺也晃動出與眾不同，意想不到的效果。流露出“仰臥自得、游心太玄”的魏晉風(fēng)度，這使得《謝公屐》的舞蹈形象中的文人氣質(zhì)更加鮮活、濃厚。
通過以上兩部作品和我在課上所欣賞的其他作品，我認為最大的區(qū)別在于，西方的舞蹈(尤以芭蕾舞為主)主要看的是演員的腿部動作，尤其是足尖舞。而東方的舞蹈，更多的在于演員的手部動作，傣族的舞蹈就是很好的例子。而且，西方的舞蹈更看重的是演員的動作技巧，比如一些芭蕾舞劇中出現(xiàn)的“炫技表演”，更重視舞蹈的情節(jié)。反之，東方的舞蹈在技巧的同時，對演員的神態(tài)要求也很高，而且，東方的舞蹈最重要的是體現(xiàn)演員所跳出的那種神韻，那種氣質(zhì)和氣節(jié)。
總之，我認為選修路老師的舞蹈鑒賞是我在大學(xué)所做出最正確的選擇之一。在這門課上，我領(lǐng)略了東西方舞蹈的優(yōu)美，學(xué)習(xí)了如何更好的去欣賞舞蹈，同時，從對舞蹈的喜愛上，更衍生出了我對其他形式藝術(shù)的熱愛。路老師的課上，實踐與欣賞相結(jié)合，讓我們體會到了動人的舞蹈的世界，邁入了更廣闊的藝術(shù)殿堂。當然，如果像觀看話劇演出那樣的實踐課更多點就好了。我也對沒有進入舞蹈房實際練習(xí)一些基本的舞蹈動作感到遺憾。這就是我的全部感受，謝謝路老師。
參考文獻：
舞蹈鑒賞心得體會篇十六
教學(xué)內(nèi)容：中國舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。
三維目標：通過對中國舞蹈的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們熟悉中國舞蹈的分類、特點等基礎(chǔ)知識點，激發(fā)起學(xué)生對舞蹈的熱愛，學(xué)會欣賞各類風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學(xué)好舞蹈。教學(xué)重點難點：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。教學(xué)方法：教師講述、小組探究討論、師生互動 教學(xué)方式：多媒體教學(xué) 教學(xué)過程：
1、古典舞蹈
2、民間舞蹈
3、現(xiàn)代舞蹈
4、當代舞蹈
5、芭蕾舞
我們重點認識一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分 民族民間舞
1、定義：
可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實際含義其實應(yīng)該是指“中國各民族的民間舞”。全國五十六個兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。
2、民族舞特點
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。我國舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領(lǐng)域最廣泛、最深入。和我們每個人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當數(shù)民族舞蹈這一支。
3、民族舞蹈的分類
我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。
（1）節(jié)令習(xí)俗舞蹈 大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來豐富節(jié)日的文化生活。
舉例：朝鮮族“農(nóng)樂舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動作豐富，舞姿似騎馬射箭，生氣勃勃。
（2）生活習(xí)俗舞蹈如自娛自樂、社交擇偶、健身競技、表演賣藝等
舉例：傣族“孔雀舞” ：傣族把孔雀視為吉祥的象征，跳孔雀舞正是為了表達人們對美好生活的歌頌與追求。
（3）禮儀習(xí)俗舞蹈如在生育禮、成人禮、婚禮、壽禮、喪禮、祭禮、兵禮等禮儀活動中進行的舞蹈。
舉例：獨龍族“剽牛舞”：“剽牛舞”是雪南獨龍族的禮儀習(xí)俗舞蹈，在其傳統(tǒng)的“剽牛祭天”活動中承襲至今。
（4）信仰習(xí)俗舞蹈如在道教、佛教、伊斯蘭教、原始宗教、民間俗信活動中跳的舞蹈。舉例：藏族“羌姆”：“羌姆”是藏傳佛教獨有的信仰習(xí)俗類的宗教專用舞蹈，是藏傳佛教各教派僧眾在自己寺院范圍內(nèi)表演的一種儀式隆重、場面壯觀、氣勢宏大的集誦經(jīng)、音樂、舞蹈于一體的表演藝術(shù)。
生鑒賞能力，加深學(xué)生們對民族舞蹈分類的認識）第二部分——古典舞簡介
世界許多民族都有各具特色的古典舞蹈。中國是世界文明古國之一，燦爛的古代文明中，當然包含了豐富多彩的古典舞蹈。
2、中國古典時期的舞蹈風(fēng)格：
春秋戰(zhàn)國時期貌美舞艷的西施，漢代善做翹袖折腰之舞的戚夫人，身輕如燕能做掌上舞的趙飛燕。這些古代的著名舞蹈家和數(shù)以百計未留下姓名的舞者，為中國古典舞技藝的提高和風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。
舉例：敦煌壁畫——反彈琵琶、飛天等
反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，反彈琵琶實際上是又奏樂又跳舞。
敦煌壁畫中描繪了唐代舞蹈的各種優(yōu)美造型，如“飛天”“反彈琵琶”等 唐詩中還有大量關(guān)于舞蹈的描寫。如杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，白居易的《霓裳羽衣舞歌和微之》，分別介紹了最著名的舞蹈家公孫大娘和最著名的古典舞《霓裳羽衣舞》。（其中講授古典舞蹈時傳授給學(xué)生們：“云手”的動作，進行師生互動，通過前面文字、圖片的賞析提高思想認識后，再通過肢體語言讓學(xué)生們有更深刻的體會，舞蹈是一門融思想和肢體為一體的高雅藝術(shù)，以此來進一步激發(fā)學(xué)生們對舞蹈的熱愛。）
3、建國以后的舞蹈成就：
經(jīng)過舞蹈、音樂、文物工作者的共同努力，從大量文獻、文物、美術(shù)作品和老藝人世代相傳的技藝中，考證、挖掘、整理、創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的古典舞。如《編鐘樂舞》、《祭孔樂舞》、《九歌兒也銅雀伎》、《仿唐樂舞》、《長安樂舞》、《敦煌樂舞》、《大夢敦煌》、《清宮樂舞——盛世行》等。表現(xiàn)敦煌文化的民族舞劇《絲路花雨》更成為集中展示中國古典舞魅力的經(jīng)典之作。
小結(jié)：通過對本課的學(xué)習(xí)，我們熟悉了中國舞蹈的分類，了解了民族舞蹈和古典舞蹈的特點，提高了我們對于舞蹈的欣賞能力，激發(fā)我們對舞蹈的熱愛之情。
板書：
一、中國舞蹈的種類
節(jié)令習(xí)俗舞蹈朝鮮族“農(nóng)樂舞”
生活習(xí)俗舞蹈傣族“孔雀舞”
二、民族民間舞禮儀習(xí)俗舞蹈獨龍族“剽牛舞”信仰習(xí)俗舞蹈藏族“羌姆”
古典時期的舞蹈風(fēng)格
三、中國古典舞
建國以后的舞蹈成就
舞蹈鑒賞心得體會篇十七
學(xué)院:。
機械學(xué)院。
專業(yè):機制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號:311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J識。可能是年齡使然，雖然進行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當作一門選修課程來對待，對它的興趣還遠如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動必然使我們必然難以靜下心來細細品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語言舞蹈動作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來他們跳過一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺很有意思，即使你對舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動著你。說起楊麗萍，我想她打動人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對舞蹈對理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國，雀之靈等等，她時而靈動純真、時而柔媚、時而皎潔如月、時而多情如涓涓細雨，豐富的肢體語言給我們一種身臨其境的感覺。其實我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅韌，對自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識令人難以相信如此瘦弱的她竟會執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢想，堅持就是勝利。在大河之舞變幻莫測的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛，丑陋人性理想現(xiàn)實矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個國度深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因為如此原本單薄的舞蹈才會變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來。這次上課最大收獲是加深了我對民族舞的認識和了解，與其說是對其有了重新的認識，還不如說喜愛民族舞其實是一種本能，五千多年的中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊藏著對于民族文化的認同，這是不需任何語言的，是與生俱來的民族特性。中國文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺更多的是意境，像中國的古詩詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來那一個又一個美麗的傳說，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時對我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對舞蹈也不再是不知所云的喜愛，而擁有了自己的想法和觀點。
我眼中的芭蕾。
舞蹈鑒賞心得體會篇十八
學(xué)院:。
機械學(xué)院。
專業(yè):機制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號:311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J識?？赡苁悄挲g使然，雖然進行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當作一門選修課程來對待，對它的興趣還遠如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動必然使我們必然難以靜下心來細細品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語言舞蹈動作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來他們跳過一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺很有意思，即使你對舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動著你。說起楊麗萍，我想她打動人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對舞蹈對理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國，雀之靈等等，她時而靈動純真、時而柔媚、時而皎潔如月、時而多情如涓涓細雨，豐富的肢體語言給我們一種身臨其境的感覺。其實我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅韌，對自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識令人難以相信如此瘦弱的她竟會執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢想，堅持就是勝利。在大河之舞變幻莫測的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛，丑陋人性理想現(xiàn)實矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個國度深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因為如此原本單薄的舞蹈才會變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來。這次上課最大收獲是加深了我對民族舞的認識和了解，與其說是對其有了重新的認識，還不如說喜愛民族舞其實是一種本能，五千多年的中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊藏著對于民族文化的認同，這是不需任何語言的，是與生俱來的民族特性。中國文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺更多的是意境，像中國的古詩詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來那一個又一個美麗的傳說，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時對我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對舞蹈也不再是不知所云的喜愛，而擁有了自己的想法和觀點。
我眼中的芭蕾。
舞蹈鑒賞心得體會篇一
舞蹈是一門優(yōu)美的藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言傳達情感和思想。作為一種文化媒介，舞蹈鑒賞選修課程為學(xué)生提供了學(xué)習(xí)和了解不同類型舞蹈的機會。在這門課上，我收獲了許多關(guān)于舞蹈的知識，提高了對舞蹈的鑒賞能力，并體會到舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。
首先，在舞蹈鑒賞選修課上，我們學(xué)習(xí)了各種類型的舞蹈，包括古典舞、現(xiàn)代舞、民間舞等等。我們通過觀看視頻和現(xiàn)場演示來研究和學(xué)習(xí)每種舞蹈的特點和技巧。這讓我對不同類型舞蹈有了更深入的了解，也讓我認識到每個舞蹈都有其獨特之處。我們還學(xué)習(xí)了舞蹈的歷史和文化背景，了解了各個時期和地區(qū)的舞蹈發(fā)展和演變。通過這些學(xué)習(xí)，我對舞蹈藝術(shù)有了更全面的認識。
其次，通過參與舞蹈鑒賞選修課程，我的舞蹈鑒賞能力得到了提高。在課堂上，我們學(xué)習(xí)了如何觀賞舞蹈，如何從不同角度去感受和理解舞者的動作和表達。我們學(xué)習(xí)了舞蹈的基本元素，如節(jié)奏、速度、力量和形態(tài)等等，這些元素構(gòu)成了舞蹈的語言和表現(xiàn)手段。我們還學(xué)習(xí)了如何分析舞蹈作品，如何評判一個舞者的技巧和表演。通過這些訓(xùn)練，我不僅提高了對舞蹈的鑒賞能力，也培養(yǎng)了自己的審美情趣。
除了提高舞蹈鑒賞能力，參與舞蹈鑒賞選修課程還讓我體會到舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。每次觀看精彩的舞蹈演出，我都被舞者們的優(yōu)美動作和情感所打動。他們通過肢體語言傳達出深厚的情感，給觀眾帶來強烈的美的享受。我還注意到舞蹈在傳遞信息和思想方面的力量。有些舞蹈作品通過對社會問題的揭示來引起人們的思考，有些舞蹈作品通過對自然和人類關(guān)系的探索來展現(xiàn)深層次的內(nèi)涵。舞蹈不僅是一種娛樂方式，更是一種能夠激發(fā)人們思考和反思的藝術(shù)形式。
此外，在舞蹈鑒賞選修課程中，我還學(xué)習(xí)到了舞蹈對人身心健康的積極影響。舞蹈是一種全身性的運動，它可以鍛煉身體健康，增強肌肉力量和靈活性。舞蹈還可以培養(yǎng)人的協(xié)調(diào)性和節(jié)奏感，增強自信心和表現(xiàn)力。在舞蹈鑒賞選修課程中，我們也有機會體驗了一些簡單的舞蹈動作，這不僅讓我們感受到了舞蹈的樂趣，也讓我們體驗到了舞蹈對我們身體和心靈的積極影響。
通過舞蹈鑒賞選修課程的學(xué)習(xí)和參與，我對舞蹈有了更深入的了解，提高了自己的舞蹈鑒賞能力，并領(lǐng)略到了舞蹈所能帶給人們的美妙和力量。我相信這門課程不僅豐富了我的藝術(shù)修養(yǎng)，也對我的人生產(chǎn)生了積極的影響。我會繼續(xù)研究和欣賞舞蹈，讓舞蹈成為我生活中不可或缺的一部分。
舞蹈鑒賞心得體會篇二
舞蹈，作為一種表演藝術(shù)形式，一直以來都在各個國家和地區(qū)有著豐富的發(fā)展歷史。作為觀眾，參與舞蹈鑒賞，不僅能夠欣賞到精彩的表演，還能夠從中獲得許多心靈上的愉悅和精神上的提升。最近，我有幸參與了一個精彩的舞蹈演出，讓我深切體會到了鑒賞舞蹈的樂趣和意義。下面將結(jié)合我自己觀看舞蹈的體會，詳細介紹我的心得體會。
首先，舞蹈表演中的動作猶如一幅美麗的畫卷，勾勒出了優(yōu)美的線條和姿勢。舞者們在音樂的引領(lǐng)下，用肢體語言展示出了他們對于音樂的理解和感悟。當我看到那些舞者們優(yōu)雅地轉(zhuǎn)動身軀，靈動地踏著舞步，仿佛身臨其境，我被他們身上那種內(nèi)外結(jié)合的協(xié)調(diào)感所吸引，仿佛我自己也變成了舞者，與他們一同在舞臺上舞動。舞者們的抽離極具表現(xiàn)力，他們用身體來詮釋他們的情感，讓我覺得欣賞舞蹈就像是觀看一個動態(tài)的畫面，讓人心曠神怡。
其次，鑒賞舞蹈還能夠帶給我一種審美的愉悅。在舞者們的舞蹈中，我不僅能感受到他們對于音樂的熱愛和理解，還能體會到他們對于舞蹈藝術(shù)的追求和完美的追逐。那種完美的動作和靈動的舞步，給人一種美的享受。當我看到舞者們在舞臺上演繹出一個個故事和情節(jié)時，我仿佛置身于一個神奇的世界，所有的煩惱和壓力都煙消云散。舞蹈中的動作與音樂的婉轉(zhuǎn)相輔相成，給人一種憧憬和向往，讓我在觀賞之中找到了對于美的追求和欣賞。
再次，鑒賞舞蹈有助于提高我的審美能力和藝術(shù)欣賞水平。舞蹈作為藝術(shù)的一種表現(xiàn)形式，其中充滿了許多細節(jié)和藝術(shù)的要素。通過觀看舞蹈演出，我能夠逐漸提升自己對于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力。掌握舞蹈的基本技巧和動作要領(lǐng)，對于欣賞舞蹈產(chǎn)生了重要的影響。通過觀察舞者們的動作和舞步，我對于舞蹈的構(gòu)成和形式有了更深入的了解，從而能夠更好地欣賞和理解舞蹈的藝術(shù)價值。在舞蹈中，我體驗到了審美的快感，也學(xué)到了欣賞藝術(shù)的方法和技巧。
最后，鑒賞舞蹈不僅僅是看，更是內(nèi)心和情感的共鳴。當我看到舞者們用自己到極致的展現(xiàn)力度去交待角色，展露自己的情感時，我會感受到舞蹈與我內(nèi)心直接的對話。通過舞蹈，在觀賞的過程中，我能體味到人類情感的純粹和力量，感受到舞者所要表達的內(nèi)心世界。舞蹈如同一個魔法，能把觀眾帶入一個神秘的境地，讓人們傾聽自己內(nèi)心的聲音，釋放自己的情感，也體味到了生活中感動人心的美好瞬間。
總的來說，鑒賞舞蹈是一種可以給我們帶來快樂和觸動的藝術(shù)形式。舞蹈的力量在于能夠撼動人們內(nèi)心深處的情感，讓人們感受到音樂和舞蹈所帶來的內(nèi)心的愉悅和沖擊。通過觀看舞蹈演出，我不僅欣賞到了舞者們的優(yōu)美姿態(tài)和完美演繹，也提高了自己對于舞蹈藝術(shù)的鑒賞能力和審美意識。舞蹈，如同一扇窗口，讓我透過看到了一個全新的世界，也讓我對生活充滿了更多的期待和憧憬?？傊ㄟ^鑒賞舞蹈，我體會到了舞蹈藝術(shù)的美妙和力量，收獲了心靈深處的一份寧靜和滿足。
舞蹈鑒賞心得體會篇三
近日，我有幸觀看了一場名稱為“茉莉芬芳”的舞蹈演出。這場演出由一支精湛的舞蹈團隊呈現(xiàn)，其中的舞蹈節(jié)目種類繁多，涵蓋了古典、民族、現(xiàn)代舞等多個領(lǐng)域，既展現(xiàn)了展示了廣闊的文化背景，也彰顯了藝術(shù)的多重形態(tài)。
第二段：對節(jié)目的評價和印象。
這場演出的節(jié)目選取了大量民間舞蹈與古典舞劇，將豐富的文化底蘊與舞蹈融為一體，呈現(xiàn)了巨大的視覺沖擊力。其中，給我印象最深遠的是《江河水》、《黑色弓弦》和《吉祥如意》這三個節(jié)目?！督铀吠ㄟ^肢體表現(xiàn)美好的自然生態(tài)和萬物之間的相互依存，展現(xiàn)了人與自然和諧共處的美好圖景；《黑色弓弦》則以空靈的音樂和緊張的音效，描畫了一個獨立、勇敢和代表著自由的女性角色，其身體語言與音樂相得益彰，優(yōu)美而動人；《吉祥如意》則巧妙地融合了傳統(tǒng)的中國紅色元素和現(xiàn)代的現(xiàn)場娛樂，展現(xiàn)了中國人獨特的慶祝方式。
第三段：表達對于舞蹈藝術(shù)的看法。
整個演出讓我深感文化與舞蹈藝術(shù)之間的密切聯(lián)系。不僅展現(xiàn)了中國文化底蘊的豐富性，而且顯示了舞蹈藝術(shù)獨特的藝術(shù)魅力。作為一種表現(xiàn)藝術(shù)的形式，舞蹈藝術(shù)可以通過肢體語言、音樂和情感態(tài)度傳遞豐富的文化信息和生命情感，在一定程度上提升了觀眾的審美素養(yǎng)和能力。
第四段：舞蹈藝術(shù)的發(fā)展與未來。
舞蹈藝術(shù)在我國已經(jīng)取得了長足的發(fā)展。舞蹈藝術(shù)作為人類文化傳承的一種重要方式，其演出形式、內(nèi)容和風(fēng)格充滿著多元性和創(chuàng)新性。我們期待舞蹈藝術(shù)在未來能夠在更多領(lǐng)域得到應(yīng)用，不僅提高人們審美文化品位，還能夠為社會文化藝術(shù)建設(shè)作出更加重要的貢獻。
第五段：總結(jié)。
總的來說，這次觀看“茉莉芬芳”的演出對我形成了深刻的印象。舞蹈藝術(shù)既是文化的載體和傳承者，同時還是美的表達和審美的高地。我們應(yīng)該尊重舞蹈藝術(shù)本身的創(chuàng)造性、多樣性和獨立性，通過更多觀賞舞蹈，學(xué)習(xí)懂得舞蹈藝術(shù)的語言和感受，更好地欣賞和理解這種藝術(shù)形式的美妙。
舞蹈鑒賞心得體會篇四
舞蹈是一種身體的語言，是一種通過肢體表達情感的藝術(shù)形式。在觀賞舞蹈的過程中，不僅僅是欣賞舞者的動作技巧和身體靈活性，更重要的是領(lǐng)悟到其中蘊含的深意和舞蹈的美學(xué)價值。在我對舞蹈鑒賞的過程中，我有幸參觀了一場精彩的舞劇，深深地感受到了舞蹈的魅力和舞美的藝術(shù)表現(xiàn)。
第一段：舞蹈的欣賞是一種心靈的交流
舞蹈是一種無聲的語言，沒有文字的束縛，沒有聲音的限制，舞者通過身體的力量和技巧來傳遞情感和思想。在觀賞舞蹈的過程中，我能夠感受到舞者們無聲的吶喊和深深的內(nèi)心世界。舞蹈能夠引發(fā)我的情緒波動，讓我與舞者們建立一種心靈的交流。無論是喜悅還是憂傷，舞蹈都能帶給我深層次的觸動和共鳴。
第二段：舞美的藝術(shù)表現(xiàn)獨具魅力
舞美在舞蹈鑒賞中起到了非常重要的作用，它是對舞蹈主題和氛圍的延伸和詮釋。一場精彩的舞蹈不僅僅需要舞者的出色表演，還需要有一個恰到好處的舞臺布景、燈光設(shè)計和服裝造型。在我觀看的舞劇中，舞臺布景的細膩獨特，燈光的巧妙運用，以及服裝的精致華麗，都讓整個舞蹈更加抓人眼球，增強了觀眾的審美體驗。舞美的藝術(shù)表現(xiàn)使舞蹈更加生動、立體，增添了一種獨特的魅力。
第三段：舞蹈鑒賞需要多維度的思考
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，它的意義和內(nèi)涵不僅體現(xiàn)在舞者表演中，還需要觀眾去發(fā)現(xiàn)。舞蹈的鑒賞需要多維度的思考，不能僅僅停留在表面上的感動和贊美。觀眾需要通過觀察舞者的技巧、動作的編排、音樂的配合等因素來理解其中所蘊含的深意。在舞蹈鑒賞的過程中，我開始學(xué)會去思考和分析表演的細節(jié)，力求去領(lǐng)悟舞者的意圖和內(nèi)心情感。這種思考的過程不僅讓我更好地欣賞舞蹈，還培養(yǎng)了我對藝術(shù)的深度理解和思考能力。
第四段：舞蹈的鑒賞需要情感的參與
舞蹈是一門富有情感的藝術(shù)，需要舞者傾情演繹，也需要觀眾全情投入。在欣賞舞蹈的過程中，我盡量讓自己沉浸于表演中，不僅僅是理智地分析，更要用心地感受。當舞者以飽滿的情感展現(xiàn)出舞蹈的魅力時，我會情不自禁地被觸動，舞蹈和觀眾之間產(chǎn)生一種奇妙的共鳴。舞蹈使情感得到釋放，也能喚起觀眾內(nèi)心深處的共鳴和思考。
第五段：舞蹈在鑒賞中改變了我對美的理解
通過舞蹈的鑒賞，我對美的理解得到了拓展和提升。以往我對美的理解僅僅停留在外觀上的欣賞，而舞蹈給我?guī)砹艘环N更加深刻、更加細膩的美。舞蹈之美蘊含于每一個動作、每一個身姿，它不僅僅是外在形象的賞心悅目，更重要的是深層次的意境和情感的抒發(fā)。通過舞蹈的鑒賞，我開始能夠從多個維度去觀察和理解美，這種對美的理解不僅對舞蹈有益，對其他藝術(shù)形式甚至生活中的美也有很大的啟發(fā)和幫助。
通過對舞蹈鑒賞的體驗，我深深感受到了舞蹈的魅力和舞美的藝術(shù)表現(xiàn)。舞蹈的欣賞需要多維度的思考，需要情感的參與，更需要觀眾對美的理解和欣賞能力的拓展。舞蹈是一種靈動的藝術(shù)，通過舞蹈的鑒賞，我們可以領(lǐng)略到其中所蘊含的深意和美的魅力，從而豐富我們的心靈世界，提升我們的審美能力。
舞蹈鑒賞心得體會篇五
舞蹈和音樂作為一種藝術(shù)形式，一直以來都受到人們的熱愛和關(guān)注。無論是在古代還是現(xiàn)代，舞蹈和音樂都是展示文化和情感的重要手段。鑒賞舞蹈和音樂，不僅能夠增加我們的藝術(shù)修養(yǎng)，更能夠讓我們感受到不同的文化和情感傳遞。
舞蹈作為一種具有高度藝術(shù)性和觀賞性的藝術(shù)形式，它的鑒賞需要有一定的專業(yè)知識和審美能力。我曾經(jīng)參加過一場現(xiàn)代舞的演出，那個瞬間我感到舞蹈家們的精湛技藝和內(nèi)心深處的情感，每個動作都充滿著力量和美感。舞蹈的表演需要在情感和技巧上兼?zhèn)?，以此來讓觀眾感受到舞蹈家們的心靈交流。
音樂是一種超越語言和文化的藝術(shù)形式，它的表達和情感傳遞讓人們能夠產(chǎn)生共鳴，開啟內(nèi)心的萬花筒。不同的音樂類型充滿著不同的情感和文化體驗，比如古典音樂的莊嚴高貴、流行音樂的熱情洋溢和民謠的浪漫溫暖。我曾聽過一場樂隊的現(xiàn)場演出，那種強烈而又綿長的音樂能量像一股暴風(fēng)雨，一下子就把觀眾的心靈卷入了音樂的深淵之中。
提高舞蹈和音樂的鑒賞能力需要多方面的努力和投入，有以下幾點：
1.增加對音樂和舞蹈的專業(yè)知識，了解各種類型的音樂和舞蹈表現(xiàn)形式。
2.多參加音樂和舞蹈相關(guān)的活動和演出，通過親身感受來提高自己的鑒賞能力。
3.探索自己的藝術(shù)興趣，或者通過自己的創(chuàng)作和表演來理解藝術(shù)的表現(xiàn)形式。
第五段：總結(jié)觀點。
舞蹈和音樂作為一種普遍的藝術(shù)形式，它們在人類的文化和情感傳遞中都占據(jù)著重要的地位。鑒賞舞蹈和音樂，不僅需要有一定的專業(yè)知識和審美能力，更需要有一個開放和探索的心態(tài)。只有通過深入的學(xué)習(xí)和切身的感受，才能真正理解舞蹈和音樂表現(xiàn)出來的各種情感和文化價值。
舞蹈鑒賞心得體會篇六
舞蹈是一種藝術(shù)形式，由人體姿勢與動作的組合構(gòu)成，可以表達出多樣的情感與思想。其中，以芭蕾舞為代表的古典舞蹈，以現(xiàn)代舞為代表的現(xiàn)代舞以及更多流派的舞蹈，都在不斷地發(fā)展與創(chuàng)新。今年，我有幸參加了一場名為《茉莉芬芳》的舞蹈作品鑒賞活動，深刻體會到了舞蹈藝術(shù)所帶來的美妙感受，于此分享我的心得體會。
第二段：作品前瞻
《茉莉芬芳》是由云南省歌舞劇院編創(chuàng)的，以昆曲音樂為背景音樂，展現(xiàn)了云南茉莉花與馥郁芬芳的美好。從宣傳海報、舞臺布置、服裝設(shè)計等方面來看，這場作品給人帶來了濃郁的云南元素。此外，作品中融合了民族舞與芭蕾舞兩種風(fēng)格，展現(xiàn)了茉莉花柔美的形態(tài)和舞者婀娜的身姿，在令人悠揚的昆曲音樂中，展現(xiàn)了一幅美麗的畫卷。
第三段：作品中的藝術(shù)表現(xiàn)
在《茉莉芬芳》中，最令我印象深刻的是舞蹈表演中舞者展現(xiàn)出的肢體語言。在表演中，舞者們將手臂及身體動作結(jié)合得恰到好處，營造出柔美的、流動的、連貫性極強的舞蹈效果。而這種完美的動作表現(xiàn)，是在艱苦的排練訓(xùn)練中獲得的。此外，作品中還融入了群舞元素和個人表演，鋪展出了豐富多彩的場面，讓觀眾眼前一亮。
第四段：作品思想內(nèi)涵
《茉莉芬芳》所展現(xiàn)出來的不僅僅是舞蹈藝術(shù)，更是對云南茉莉花文化的傳承與弘揚。茉莉花在文化上具有重要地位，更是云南的省花，被譽為“花中君子”，在中華文化中是象征著純美、高雅和愛情的象征之一。而作品中以茉莉花為主題，不僅展現(xiàn)了茉莉花的美麗姿態(tài)，也向人們呈現(xiàn)了云南的大好河山，從而喚起人們對于所處環(huán)境和身邊事物的珍視。
第五段：我的學(xué)習(xí)與思考
在鑒賞《茉莉芬芳》舞蹈作品之后，我不禁對舞蹈這種藝術(shù)形式產(chǎn)生了極大的興趣。在我看來，舞蹈是一種與觀眾建立直接聯(lián)系的藝術(shù)表現(xiàn)方式，而肢體語言也更能夠直接表現(xiàn)出情感和情緒。而在學(xué)習(xí)上，我也深刻認識到舞蹈所需的工夫和耐心，舞者們需要在艱苦的排練中不斷磨練，才能將動作表述的更為動人。舞蹈既是藝術(shù)的發(fā)泄，也是生命的觀照，希望自己能在后續(xù)的學(xué)習(xí)與實踐當中，更好地領(lǐng)悟舞蹈藝術(shù)的魅力和內(nèi)涵。
舞蹈鑒賞心得體會篇七
舞蹈和音樂都是人們生活中不可分割的部分，它們不僅帶給我們歡樂，更幫助我們疏解情感，休息身心。而在鑒賞舞蹈和音樂時，有著相似的心得體會和方式。本文將結(jié)合本人的學(xué)習(xí)和實踐經(jīng)歷，分享我的舞蹈音樂鑒賞心得體會。
第二段：發(fā)展
首先，無論是舞蹈還是音樂，我們需要了解其風(fēng)格和特點，從而更好地理解和欣賞。例如，在欣賞古典芭蕾舞時，需要了解其優(yōu)美華麗的動作和嚴謹?shù)募记?；在欣賞爵士舞時，則需要關(guān)注其動感和張力。而同樣地，在欣賞音樂時，也需要注意不同音樂類型的特點，如古典音樂強調(diào)和諧和樂器協(xié)奏，流行音樂則更強調(diào)節(jié)奏和聲音的質(zhì)地。我們可以通過閱讀，觀看演出，或者專業(yè)的導(dǎo)師指導(dǎo)，不斷加深對舞蹈和音樂特點的認識。
第三段：展開
然后，在鑒賞舞蹈和音樂時，我們應(yīng)該注意表演者和演奏者的技巧和表演能力。他們的技藝和風(fēng)格具有很大的影響力，能為觀眾和聽眾帶來更加深刻的藝術(shù)享受。在欣賞芭蕾舞時，我們會發(fā)現(xiàn)每一次的跳躍、轉(zhuǎn)身和站姿都需要高度的技巧支撐，而在流行音樂演出中，歌手的唱功和音樂與舞蹈的完美協(xié)和也是非常重要的。同樣地，對于器樂演奏，我們也需要關(guān)注演奏者的技巧和表現(xiàn)力。一位優(yōu)秀的演奏家可以將一件樂器演奏得盡顯其美感。
第四段：討論反駁
但是，我們需要注意的是，大多數(shù)音樂和舞蹈所傳達的并不僅僅只是技巧和表演能力。它們背后所蘊含的情感和意義才是其真正的核心。通過藝術(shù)家刻意的表現(xiàn)手法，觀眾和聽眾不僅僅可以感受到作品本身的美感，還能夠感受到作者所蘊含的思想和情感。例如，紅樓夢的舞蹈表演通過精美的服裝與動作，展現(xiàn)了傳統(tǒng)的中式美感，同時也透露出作者對愛情和生命意義的深刻探討。因此，在欣賞任何一種藝術(shù)作品時，我們需要從更高的角度去看待作品背后的思想內(nèi)容和意義。
第五段：總結(jié)
總之，舞蹈和音樂的鑒賞需要我們對其特點和表演能力的認識和評估，同時也需要我們?nèi)ダ斫夂透惺茏髌匪鶄鬟_的情感和意義。在不斷地學(xué)習(xí)和實踐中，我們不僅可以增長藝術(shù)鑒賞的眼界和認識，還可以更深刻地體會到藝術(shù)作品所帶來的美感和情感。我們深信，在不久的將來，我們也可以成為一位藝術(shù)家并創(chuàng)造出美麗的藝術(shù)作品，為世界帶來更多的美好和快樂。
舞蹈鑒賞心得體會篇八
舞蹈是一種藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言來表達情感和故事。作為一個觀眾，我曾鑒賞過許多不同類型的舞蹈，其中每一次的體驗都讓我有所收獲。本文將就我的鑒賞舞蹈心得體會展開闡述，希望能與讀者分享這一美妙的藝術(shù)體驗。
第二段：審美觀點
每個人對于舞蹈的審美觀點都不盡相同。我個人更偏好那些表達情感和故事的舞蹈，尤其是具有強烈表達力和戲劇性的作品。這樣的舞蹈能夠觸動我的情感，帶給我深刻的共鳴。例如，我曾觀看過一場名為《悲慘世界》的舞劇，通過舞者們精湛的舞技和感人的表演，將小說中的情節(jié)和角色完美地呈現(xiàn)在觀眾面前。在觀看過程中，我仿佛置身于那個殘酷而充滿希望的世界，感受到了劇中人物的悲歡離合，這種體驗讓我對舞蹈產(chǎn)生了更深的興趣和熱愛。
第三段：身體表達
舞蹈以舞者身體的動作和姿態(tài)為表達媒介，通過不同的肢體語言來傳達情感和意義。觀看舞蹈的過程就是利用自己的視覺感官去感受和理解這些肢體語言。一位優(yōu)秀的舞者能夠?qū)⒆约旱那楦泻鸵饬x通過舞蹈動作傳遞給觀眾，并且觀眾能夠通過舞者的表演感受到這些情感和意義。在鑒賞舞蹈的過程中，我學(xué)會了用眼睛去“看”舞蹈，用心靈去“聽”舞蹈。當我能夠靜心聆聽舞者們以身體語言所訴說的故事時，舞蹈便能夠給我的心靈帶來深深的觸動。
第四段：藝術(shù)表現(xiàn)形式
舞蹈不僅僅是一種藝術(shù)形式，更是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式。在鑒賞舞蹈的過程中，我發(fā)現(xiàn)不同的舞蹈類型和風(fēng)格都有其獨特的藝術(shù)特點。例如，古典芭蕾舞展現(xiàn)出了優(yōu)雅和純粹的美；現(xiàn)代舞則更注重情感和表現(xiàn)力的發(fā)揮；民族舞蹈則將文化和藝術(shù)巧妙結(jié)合。每一種舞蹈都有其獨特的魅力，它們通過不同的方式和形式展現(xiàn)著舞者和編舞者的創(chuàng)造力和藝術(shù)表達。當我逐漸了解這些不同的舞蹈類型和風(fēng)格時，我對舞蹈的鑒賞能力也得到了提升。
第五段：心靈與舞蹈的融合
舞蹈不僅是一種身體的表達方式，更是一種心靈的溝通媒介。無論是舞者還是觀眾，在參與舞蹈的過程中，都將自己的情感投入其中，用身體語言傳達內(nèi)心的感受。在我鑒賞舞蹈的過程中，我深刻體會到舞蹈與心靈的融合。當我能夠放下自己的雜念和擔憂，專心聆聽舞者們的心靈表達時，我發(fā)現(xiàn)自己與舞蹈產(chǎn)生了一種奇妙的共鳴和連接。這種連接讓我更加熱愛舞蹈，也體會到了舞蹈這一藝術(shù)形式的無限魅力。
總結(jié)：
通過鑒賞舞蹈，我不僅體會到了舞蹈藝術(shù)的魅力，也提升了自己對于藝術(shù)的理解和欣賞能力。每一次觀看舞蹈，都會給我?guī)硇碌膯⒌虾腕w悟。舞蹈是一門美妙的藝術(shù)，讓我們能夠用心去感受和體驗，讓我們的情感與舞者和編舞者的創(chuàng)意相交融。在未來的日子里，我將繼續(xù)鑒賞不同類型的舞蹈，不斷擴展自己的藝術(shù)視野，享受這一極富表現(xiàn)力的藝術(shù)領(lǐng)域帶給我的樂趣和啟發(fā)。
舞蹈鑒賞心得體會篇九
舞蹈是一門極富表現(xiàn)力和美感的藝術(shù)形式，通過舞者的身體語言和舞臺布景，舞蹈能夠傳達出深刻的情感和意義。作為一名學(xué)生，我有幸選修了舞蹈鑒賞課程，并在學(xué)習(xí)的過程中獲得了很多收獲和體會。在這篇文章中，我將分享我的舞蹈鑒賞選修心得體會。
首先，舞蹈能夠幫助提升身體協(xié)調(diào)性和靈活性。在舞蹈課上，我們學(xué)習(xí)了許多基本的舞蹈動作和技巧，如旋轉(zhuǎn)、跳躍和身體拉伸等。每一次的練習(xí)都需要精確的身體協(xié)調(diào)，需要我們不斷地反復(fù)練習(xí)。通過舞蹈的練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)我在平衡能力和身體靈活性方面取得了很大的提高。這不僅使我在舞蹈上表現(xiàn)更加出色，也帶給了我更大的自信。
其次，舞蹈鑒賞讓我學(xué)會了欣賞藝術(shù)。在課程中，我們一起觀看了許多經(jīng)典的舞蹈表演，如芭蕾舞、現(xiàn)代舞和傳統(tǒng)舞蹈等。通過學(xué)習(xí)舞蹈的歷史和背景，我更深入地了解了不同類型舞蹈的特點和風(fēng)格，同時也學(xué)會了細致入微地觀察舞蹈中的動作和表情。舞蹈的藝術(shù)性要求觀眾對細節(jié)的敏感度和理解力。通過舞蹈鑒賞的學(xué)習(xí)，我培養(yǎng)了自己的審美觀和藝術(shù)鑒賞能力，不僅能夠欣賞舞蹈的美，還能夠更深入地理解舞蹈背后的意義和理念。
第三，舞蹈鑒賞帶給我了情緒的宣泄和釋放。舞蹈是一種充滿激情和情感的表演形式，通過舞者的動作可以直接傳遞人們內(nèi)心的情緒。在鑒賞舞蹈表演時，我可以慢慢融入舞者的情緒，感受到他們在舞臺上所傳遞的痛苦、歡樂或者愛情等。有時候，當我遇到困惑或者情緒波動的時候，我會選擇通過跳舞來宣泄和釋放自己的情感。舞蹈成為了我面對困難和挫折時的一種情感發(fā)泄的方式，也給了我安慰和力量。
此外，舞蹈鑒賞讓我提高了團隊合作能力。在舞蹈中，不僅需要個人的充分發(fā)揮，還需要與團隊成員緊密合作。在舞蹈課上，我們經(jīng)常會有小組合作的練習(xí)，需要我們互相搭配和配合。每個人的角色都非常重要，只有團結(jié)一心才能創(chuàng)造出更好的效果。通過舞蹈鑒賞的學(xué)習(xí)，我學(xué)會了傾聽別人、尊重他人意見，也學(xué)會了在團隊合作中發(fā)揮自己的個人特長和優(yōu)勢。
最后，舞蹈鑒賞讓我更加積極向上。通過觀看舞蹈表演，我不僅欣賞到了舞蹈藝術(shù)的美，也感受到了舞蹈所傳達的積極向上的精神。舞蹈表演中充滿著跨越困難、追求夢想和堅持不懈的意義，在困難面前不屈不撓地奮斗的精神深深地觸動了我。這種積極向上的精神激勵我在學(xué)業(yè)和生活中不斷努力，追求自己的夢想。
總的來說，舞蹈鑒賞選修課程給我?guī)砹嗽S多收獲和體會。我提高了身體協(xié)調(diào)性和靈活性，學(xué)會了欣賞藝術(shù)，釋放情緒，提高團隊合作能力，并獲得了積極向上的動力。舞蹈不僅是一種藝術(shù)形式，更是一種生活的態(tài)度，它能夠豐富人們的內(nèi)心世界，帶給人們更多的快樂和美好。我將繼續(xù)保持對舞蹈的鑒賞和熱愛，并將所學(xué)所感用于自己的成長和發(fā)展。
舞蹈鑒賞心得體會篇十
舞蹈作為一種藝術(shù)形式，不僅展現(xiàn)了舞者的身體美感，更體現(xiàn)了作者以及觀眾對于舞美的感受和理解。在我多年的舞蹈鑒賞經(jīng)歷中，每當欣賞到一場精彩的舞蹈演出，我總能被其中的舞美元素所吸引和震撼。在這篇文章中，我將分享我對舞蹈鑒賞中舞美的心得和體會。
第二段：舞美的構(gòu)成要素
舞美是舞蹈藝術(shù)中不可或缺的一部分，它包含了舞臺設(shè)計、燈光設(shè)計、服裝道具等方面。其中，舞臺設(shè)計是舞美的基礎(chǔ)和核心。一個好的舞臺設(shè)計能夠與舞蹈編排相得益彰，突出舞蹈的主題和情感。燈光設(shè)計則通過光影的運用，營造出不同的舞蹈氛圍和情緒。而服裝道具的設(shè)計則能夠更好地展現(xiàn)舞蹈動作的美感和舞者的個性。
第三段：舞美對舞蹈表演的重要性
舞美不僅僅是為了美觀而存在，它在舞蹈表演中扮演著重要的角色。首先，舞美能夠幫助觀眾更好地理解舞者想要表達的主題和情感。通過舞蹈編排與舞臺設(shè)計的結(jié)合，舞者的動作與背景相互映襯，使得觀眾能夠更加深入地理解舞蹈的內(nèi)涵。其次，良好的舞美設(shè)計能夠增強觀眾的感官體驗，提升舞蹈表演的觀賞性。舞臺上的燈光變換、服裝道具的變化，都能夠讓觀眾沉浸在舞蹈的氛圍中，加深對舞蹈作品的吸引力。
第四段：舞美與舞蹈創(chuàng)作的關(guān)系
舞美與舞蹈創(chuàng)作是相輔相成的關(guān)系。在舞蹈創(chuàng)作的初期，舞美師與編舞師會共同商討和確定舞蹈的整體風(fēng)格和主題，以此為基礎(chǔ)進行舞臺、燈光以及服裝道具的設(shè)計。而在舞蹈的編排過程中，舞者會與舞美師合作，通過舞蹈動作的呈現(xiàn)來進一步完善舞美的設(shè)計。因此，舞美不僅僅是舞蹈創(chuàng)作中的一個環(huán)節(jié)，更是與舞者與觀眾之間形成了一種心靈的對話。
第五段：舞美與觀眾的交流與感受
舞美不僅僅是舞者的視覺呈現(xiàn)，更是觀眾們與舞蹈作品的交流橋梁。當觀眾欣賞到一場令人驚艷的舞蹈演出時，他們往往會對舞美元素留下深刻的印象。這一點在我自己的舞蹈鑒賞中有著深刻的體會。在某次觀看《天鵝湖》的演出中，舞臺上的藍色燈光與白色的霧氣相結(jié)合，營造出如夢如幻的仙境氛圍。這樣的舞臺設(shè)計給我?guī)砹藦娏业挠^賞感官刺激，使我更加投入地欣賞和理解舞蹈的內(nèi)涵。我相信，像我一樣的觀眾們，都會因為舞美而對舞蹈產(chǎn)生更深入的感受與理解。
總結(jié)：
舞美在舞蹈鑒賞中扮演著重要的角色，它通過舞臺設(shè)計、燈光設(shè)計以及服裝道具的運用，將觀眾帶入舞蹈的世界，增強觀賞的感官體驗，深化對舞蹈作品的理解與感受。舞美與舞蹈創(chuàng)作緊密相連，舞者與觀眾之間通過舞美的設(shè)計與欣賞進行心靈的交流。在舞蹈鑒賞過程中，舞美元素給觀眾留下深刻的印象，讓他們更加熱愛和欣賞舞蹈藝術(shù)。舞美不僅僅是舞蹈的裝飾，在舞蹈表演中，它是不可或缺的一部分。
舞蹈鑒賞心得體會篇十一
參加此次舞蹈鑒賞課，給我留下最深印象的是《天鵝湖》和《中**親》。入門課程《天鵝湖》讓我欣賞了一場唯美的愛情傳奇，優(yōu)美的舞姿，演員們在場上的每一次旋轉(zhuǎn)都給人一種震撼，每一個舞步都走出了別樣的風(fēng)情，舞蹈演員們給我們展示了她們的美麗，因此我也更想走入屬于舞蹈的世界。最后那場《中**親》更加震撼了我們的心，5小場劇目，無一不表現(xiàn)了抗戰(zhàn)期間中**親仇恨，矛盾，歡喜，疼愛，痛苦的糾結(jié)情感。中**親的偉大更得到了很好的詮釋。在學(xué)習(xí)中我也學(xué)到了又一種語言------肢體語言----人類最美麗最直接的語言。
我從不說我有多懂舞蹈，畢竟嚴格來說我們都只是門外漢，非專業(yè)人員，從某種意義上來說我們沒有權(quán)利去評定一場舞蹈的分數(shù)，那是在這之前我的想法。自從上了舞蹈鑒賞的課程后，我想，提高的應(yīng)該不單單是某種知識，更加多的應(yīng)該是氣質(zhì)上的某種東西。就好像說原來我們只知道臺上的人跳的很美很有感覺，你很羨慕，但問我們具體是什么感覺我們就可能答不上來了。但至少現(xiàn)在雖然也還不是很懂，但肢體上的一些分解和舞蹈中體現(xiàn)出的一種氣氛我們還是可以了解一點的。
作為一個數(shù)學(xué)系的學(xué)生，大部分人會說兩者是沒什么聯(lián)系的，學(xué)數(shù)學(xué)的往往被認為應(yīng)該是與舞蹈絕緣的，但我覺得學(xué)習(xí)舞蹈跟數(shù)學(xué)是一樣的，兩者都需要我們舉一反三的練習(xí)，還有就是尋找某種感覺，感覺對了數(shù)學(xué)題就能得解，舞蹈也是，感覺對了，你就能跳出不一樣的舞，同樣的，在評論中你也就有話可以說，甚至不知不覺中你講的感覺就是舞蹈所要詮釋的，也許這是意想不到的結(jié)果。
在學(xué)習(xí)了這門課程后，我覺得體會最深的還是舞蹈評價方面的東西，學(xué)習(xí)一門功課的目的并不是說要成為這方面的專家，當然那么短的時間這也許就是奢望的。但我珍惜這次學(xué)習(xí)的機會，我覺得受益也是很大的。它可以讓我們的身體得到歷練，審美得到升華，情操得到陶冶。若有機會,我希望還能對舞蹈有更深的了解,更好的走入舞蹈的世界。
理學(xué)院。
100711。
觀《蝶之戀》有感。
---------舞蹈觀后感。
蝶之戀是去年馬麗、翟孝偉在上?！哆_人秀》決賽中的演出，人們在兒童時期都會有夢想——夢想有一天會自由的展翅飛翔起來，該舞蹈就是為我們展現(xiàn)了一幕空中飛舞的場景。這是一部更凄美更美化的描述：一對被折了翅膀受了傷殘的蛹，頑強的在“繭”中奮爭，相依相伴，堅毅相戀，最后終于“破繭”而出，蛻變成一雙美麗而多姿多彩的蝴蝶，展開那炫舞的翅膀，飛翔！飛翔！飛向那更加美好、理想的未來！馬麗與翟孝偉一個失去了手臂一個失去了腿，他們就好似折了翅的蝴蝶，但當他們在空中飛舞的時候又給了我們一種重生的喜悅與達成了夢想時的歡樂，讓人忍不住的落淚?；怨啪褪俏覀冎袊说膼矍槠谂?，在這場舞蹈中，設(shè)計者很好的利用了各種道具，即使是翟孝偉的輪椅也得到了很好的運用，設(shè)計者以它為依托展現(xiàn)了雙人舞的造型，這場舞中還融入了芭蕾舞和現(xiàn)代舞，留給人的感覺就不再是一個老故事的重演，而是又一種新的體驗，新元素的增加更符合了我們新一代人的口味。我想這場舞蹈的高潮就是兩位演員吊上威亞破繭而出是的場景吧！讓觀眾看到這一雙殘缺的“蛹”，經(jīng)歷了努力奮爭，終于蛻變成一雙多么絢麗多彩的彩蝶，迎著朝陽展開美麗的雙翅在天空中任意的翱翔。舞臺上的美術(shù)、燈光、道具和化妝都是蠻具技巧性的，美術(shù)所展現(xiàn)的場景讓人有種身臨其境的感覺，燈光姿勢不必說了，明暗得當，當最后那幕是全場的燈光集聚，整個破繭的過程就給了觀眾一種視覺上的震撼，燈光這時轉(zhuǎn)變?yōu)槲宀什煌陌邤?，無舞蹈營造除了彩蝶飛舞的舞臺氣氛。還是要說最后的那個場景，男舞者帶著翅膀出場，帶領(lǐng)著女舞者翩翩飛起，他們舞動著沒理的翅膀，時而上，時而下，時而左，時而右·····他們將翅膀做的太逼真，我想這一道具就吸引了不少觀眾的眼球了吧。
這場舞蹈，馬麗與翟孝偉是用殘缺的身體在詮釋他們對生活的美好的想法，他們相互扶持，相互鼓勵站上這個舞臺，用肢體展示愛情的美好，打動了所有觀看者的心。引用句他們信奉者的話他們是在“用殘缺創(chuàng)造完美，用有限追求無限”。我們觀看是，感動的不止是梁祝對愛情的堅貞不渝，更是對這兩位舞者的努力與對夢想的追求的肯定?；w的場景令人久久不能忘懷，舞者對舞蹈的熱情更讓我們感動。他們的舞蹈完美的讓我們忘記了身體的殘疾。
丁亞娟。
理學(xué)院。
46號。
673717。
舞蹈鑒賞心得體會篇十二
（2）你對第七屆全國舞蹈比賽一等獎作品《士兵與槍》中長達2分鐘的縱線變化如何理解。
舞蹈隊形、畫面的造型，即舞蹈的構(gòu)圖，是舞蹈作品構(gòu)成的重要因素。不管是獨舞還是群舞，也不管是抒情舞、敘事舞或是舞劇，舞蹈者總是要在舞臺上的空間按一定的方向和路線進行運動。根據(jù)所表現(xiàn)的各種不同情緒和內(nèi)容的需要，就產(chǎn)生了各種類型的舞臺空間運動線和畫面造型。
在人們審美的形式感覺中，“曲線使人感到運動，直線使人感到挺拔，橫線使人感到平穩(wěn)；……直線、方形、硬物、重音、狂吼、情緒激昂是一個系列，曲線、圓形、軟和、低聲、細聲、柔情又是一種系列。徑直向前的豎線，具有強勁的動勢，可以使觀眾產(chǎn)生直接逼來的緊迫感和壓力感，長于表現(xiàn)那些正面前進的舞蹈。《士兵與槍》通過前后左右的移動，變化出不同的造型，表達不同的內(nèi)容。任何舞蹈的造型都是在不同的舞蹈空間形成和展開的，舞蹈空間則給舞蹈造型提供不同的精神元素，以方便舞蹈造型表達劇情。
舞蹈表演是受空間限制的，為了在有限的空間里展現(xiàn)出無限的舞蹈內(nèi)容，除了舞美設(shè)計必須符合舞蹈特定的氛圍以外，每一部舞蹈作品的創(chuàng)作者必須具備豐富的空間想象能力，這種空間想象會讓作品更加生動、具有氣勢。同時，舞者在表演時也應(yīng)該具有強烈的空間責(zé)任感，而不能只拘泥于舞臺。想象的空間是廣闊的，如果舞者沒有自己想象的空間，那么任何一個舞臺都會顯得很小。舞蹈藝術(shù)是一種在舞蹈空間里富于動態(tài)的人體藝術(shù)，重視舞蹈的造型和舞蹈空間結(jié)構(gòu)，把握住構(gòu)成人體動作造型的制約因素，明確舞蹈造型和空間結(jié)構(gòu)之間的作用和目的，就會使舞蹈作品更加生動感人。
（4）你認為第七屆全國舞蹈比賽一等獎作品《那年剪短發(fā)》中的“亮點”在什么地方？
許多舞蹈陷入了一個誤區(qū)：注重比拼形式、場景，追求服裝、道具、燈光的精致和華麗，場面的熱鬧，形式大于內(nèi)容，觀眾不知所云。事實上，一個優(yōu)秀的舞蹈，更應(yīng)強調(diào)內(nèi)功的修煉，應(yīng)該是對當下社會生活深切的關(guān)注，感動觀眾的心靈，能引起觀眾強烈共鳴的作品?！赌悄昙舳贪l(fā)》創(chuàng)意新穎令人拍案叫絕。但真正拉開距離的還是編導(dǎo)、舞者對題材的領(lǐng)悟力，光有高難度技巧不行，光有花哨的表演也不行，編導(dǎo)切入角度獨到，舞者一舉一動，一個眼神、一次旋轉(zhuǎn)都要從心靈上去感受作品，讓觀眾看懂舞蹈要表達的內(nèi)容，引起共鳴，這才是關(guān)鍵。
(7)試述第九屆全國舞蹈比賽一等獎作品《鳳悲鳴》的舞臺調(diào)度與流動特點。
《鳳悲鳴》中，鳴鳳天真爛漫、對生活充滿向往卻又受到黑暗社會的壓榨，她的天性為黑幕籠罩，最后被剝奪了生存的權(quán)力。舞蹈中對黑暗的描述非常充分：身穿黑衣黑裙的16名女子，面色凝重傲然的把鳴鳳視為異類，圍剿沖撞這個爛漫純真的精靈，當象征生命和愛情的粉紅色手帕被撞落之后，鳴鳳爬著過去想要搶奪回來，她的手卻被一支無情的腳重重踩住，她為之發(fā)出哭喊哀鳴，撼人心魄。臺上像黑暗一般的女子們急促的變換隊形，擠壓著鳴鳳的生存空間，讓她無路可走，無空間呼吸，想要沖破牢籠卻被黑墻重重地擋回…王舸用簡潔的動作和色彩創(chuàng)造了嶄新的舞臺形象，讓黑暗社會與黑暗勢力用這種方式表現(xiàn)了對青春和生命的壓迫，具有非常鮮明和強烈的視覺沖擊力效果。
《鳳悲鳴》中，面色嚴峻的女人們伸出食指譴責(zé)、吼罵鳴鳳，是四川女人中常見的吵架時斥責(zé)對方的動作，以及快速變化的隊形中對鳴鳳有恃無恐的蔑視，沖撞，拉扯，在一堵堵黑色的大墻面前，鳴鳳顯得是那么的渺小，可憐，不堪一擊。這些語言是表象的，甚至是簡單的，但它深深刻畫出了時代特征和人物特色，令人從中捕捉到強烈的舊時代氣息和編導(dǎo)者希望表達的深深的譴責(zé)。
舞蹈鑒賞心得體會篇十三
在本學(xué)期的舞蹈鑒賞的選修課中，老師給我們介紹了多種的舞種，有國標舞，國標舞分成摩登舞還有拉丁舞，其中摩登舞項群含有華爾茲、維也納華爾茲、探戈、狐步和快步舞，拉丁舞項群包括倫巴、恰恰、桑巴、牛仔和斗牛舞。還有踢踏舞、全健排舞、名族舞（孔雀舞）等。其中我最感興趣的兩個舞蹈是華爾茲還有踢踏舞。華爾茲在我看來是高貴而優(yōu)雅的，給人一種很舒服的輕盈的感覺。而踢踏舞則是給人以一種有力的、向上的感覺。
傳統(tǒng)的踢踏舞表演中，舞者的動作，不管男女舞者，上身基本保持不動，兩手自然下垂或偶爾掐腰，這就很自然的把你的目光吸引到舞者的腳下，而男女舞者的腳下功夫才是他們的靈魂，那種千變?nèi)f化，美輪美奐的踢踏動作，點燃的是激情，敲擊的是震撼。
踢踏舞中必須要說的是令我震撼的《大河之舞》，其中整齊劃一的舞步，優(yōu)美的舞姿，撥動心弦的節(jié)奏，舞蹈中不斷變換的形式以及獨特的三角隊形，快速卻毫無雜音的踢踏之聲，使舞蹈具有強烈的層次感和穿透力，在視覺上和聽覺上給人以空前的震撼力。不得不說《大河之舞》是一場力感、動感、質(zhì)感與美感兼具的百老匯音樂歌舞盛宴。能讓人感受到他給人以一股舞蹈劇與音樂劇的重合的盛宴。
后來在搜索《大河之舞》的簡介中，才更進一步的了解到《大河之舞》是一部敘述愛爾蘭祖先與大自然抗爭，以及經(jīng)歷戰(zhàn)爭、饑荒等種種苦難后流離失所，重建家園的長篇血淚史詩。歷史宛如一條長河，滔滔不絕的傳承著智慧、勇氣、生命與愛。它舞蹈主要是以傳統(tǒng)的愛爾蘭民族特色的踢踏舞為主軸，融合了熱情奔放的西班牙弗朗明哥，并吸取古典芭蕾與現(xiàn)代舞蹈的精髓。讓人感覺他是具有利落順暢的踢踏舞，憂郁熱情的佛朗明哥，氣質(zhì)優(yōu)雅的古典芭蕾，活力動感的現(xiàn)代舞的特點的舞蹈，簡直讓人一看就欲罷不能，想一直想看下去的感覺。
還有一個踢踏舞的視頻也是令我大開眼界的就是世界踢踏舞王邁克·弗萊利在火焰之舞中讓我們知道每秒鐘他可以敲擊37下之多，讓人不容置疑他舞王地位。如此的自信，自如。
速度，自信，如云流水的控制著控制自己抖動的雙腳，也許這也是很多年輕人喜歡踢踏舞理由，因為他們可以任由自己的意識去揮灑自己的腳步。這是一件很棒的事情。
而相對與《大河之舞》的澎湃激昂，華爾茲更多的是高貴而優(yōu)雅的。
在迪士尼的《仙履奇緣》動畫片，王子彎腰邀請灰姑娘跳一支華爾茲，在優(yōu)美的音樂聲中，在偌大的水晶舞池中，王子和公主翩翩起舞。猶如一股溫和的微風(fēng)，飄揚著。
當然，動畫片的舞蹈跟黑池的華爾茲舞蹈還是有很大差距的，那天老師放了好幾對黑池專業(yè)選手的華爾茲的跳舞片段，隨即吸引了我的眼球，它不像其他舞種有力干脆，但是卻足夠的輕盈優(yōu)美，舞伴們之間跳華爾茲，就像投入了感情進去，隨著音樂緩慢的節(jié)奏而擺動身體，讓人強烈地感受到那種舒緩而流暢的舞步帶來的輕盈美感。而女伴在男伴的帶領(lǐng)下旋轉(zhuǎn)著，時而哀怨，時而歡樂，時而纏綿，時而不舍的感覺。
當然，舞蹈和音樂是分不開的，華爾茲的音樂也具有它的特點，華爾茲也稱“慢三步”，是一種三拍子的舞蹈。每小節(jié)音樂3拍；數(shù)拍節(jié)：123，223，323——823（8小節(jié)為一個樂句）；每節(jié)的第一拍為強拍。老師在課上會幫我們數(shù)拍子，讓我們更好的了解華爾茲音樂與步伐的連貫性。華爾茲原是歐洲的一種土風(fēng)舞，其中一部分傳到英國，經(jīng)整理規(guī)范成了英國華爾茲，即華爾茲，也就是慣稱的慢三；另一部分傳到歐洲中部，仍然保持土風(fēng)舞熱烈、純樸的風(fēng)格，經(jīng)整理規(guī)范了維也納華爾茲，即我們常說的維也納華爾茲。
喜歡華爾茲是因為她的輕盈與優(yōu)雅，它不像踢踏舞具有那種震撼的向上的感覺，反而多了一種輕盈的美感，感覺像微風(fēng)，很舒服的感覺。
有人說，對舞蹈的欣賞，就是對創(chuàng)作的再創(chuàng)作，對美的發(fā)掘，對人生歷史的思考，是一種學(xué)習(xí)，一種享受。學(xué)習(xí)舞蹈欣賞，學(xué)習(xí)欣賞，學(xué)習(xí)發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)創(chuàng)作，感受接受享受美。我想，選擇上這次的舞蹈獎賞課真是給我大大的上了一次認識美的課。謝謝老師的分享。
舞蹈鑒賞心得體會篇十四
摘要。
本文主要是通過分析和闡述中華民族舞劇的藝術(shù)特征和概況，來進一步清晰和明確這一發(fā)展著的藝術(shù)概念，要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。并從這一重要的使命中來欣賞和了解民族舞劇的魅力之所在。讓這一中華民族文化與西方藝術(shù)形式相結(jié)合的藝術(shù)結(jié)晶，更好的在中國舞蹈史上創(chuàng)造出更多的經(jīng)典和傳奇。
關(guān)鍵詞中國傳統(tǒng)舞劇發(fā)展概況藝術(shù)特征。
一中華民族舞劇的含義及內(nèi)容組成民族舞劇是以特定地域的民族風(fēng)情為背景，結(jié)合西方舞劇的表演形式將一個人們熟知或鮮為人知的民族文化形態(tài)以無聲的舞臺表演展示給我們。
由前蘇聯(lián)芭蕾編導(dǎo)大師查普林與表演藝術(shù)家李少春聯(lián)合指導(dǎo)的對于中國舞劇的發(fā)展來說，《寶蓮燈》具有特殊的歷史意義：它是鮮明成型的中國第一部大型的民族舞劇，標志著中華民族舞劇的初建成型，樹立了我國古典民族舞劇一種比較完整的樣式，為這一類型舞劇的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。
《寶蓮燈》又名《劈山救母》，是我國民間廣為流傳的古典神話故事。編導(dǎo)進行這部舞劇創(chuàng)作的目的，就是要探索解決如何在民族文化藝術(shù)的傳統(tǒng)基礎(chǔ)上，吸收外來的經(jīng)驗，創(chuàng)作新型的、富有民族特色的舞劇形式。編導(dǎo)首先考慮的是作為獨立的舞劇藝術(shù)，不用語言，主要靠舞蹈動作，以及和音樂、舞美的結(jié)合，來表達人物的思想感情。這種做法，符合了建國初期發(fā)展民族文化的時代要求。
在此之前，中央實驗歌劇院舞劇團創(chuàng)作演出了《盜仙草》《劉海戲蟾》《碧蓮池畔》等由傳統(tǒng)戲曲改編的舞劇，本劇延續(xù)了該團一直以來對創(chuàng)作民族舞劇的探索和風(fēng)格。舞劇《寶蓮燈》也是北京舞蹈學(xué)校第一期編導(dǎo)班學(xué)員李仲林和黃伯壽的畢業(yè)習(xí)作，導(dǎo)師為蘇聯(lián)專家查普林和京劇名家李少春，根據(jù)舞劇藝術(shù)形式的特殊要求，編導(dǎo)把劇情概括為六場：
良好的作用。同時，漢族民間舞的插入展現(xiàn)了環(huán)境、烘托了氣氛、表現(xiàn)了鄉(xiāng)土風(fēng)情。
舞劇《寶蓮燈》創(chuàng)作和演出的成功，標志著我國舞蹈工作者在中華民族傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)。
羅馬，東有長安，我很喜歡西安這所城市，不僅它歷史悠久，更是因為它曾是一個古老帝。
現(xiàn)了超一流的技巧，已經(jīng)達到一種揮灑自如、物我兩忘的境界。據(jù)說舞蹈創(chuàng)意來自編導(dǎo)家。
參觀世界十大奇跡之一的中國西安兵馬俑之后的強烈沖動，在久積于心之后的勃發(fā)之中構(gòu)建。
出《秦王點兵》舞臺陣勢，在四人舞的形式中，以一當十，以小見大，以少勝多，以弱制強。集中地表現(xiàn)了中華男兒，馳騁疆場，不怕犧牲，勇往直前的大無畏的英勇氣概。
我在一篇新聞報道中看到，有記者采訪黃豆豆問他為何會選擇這樣一種題材呢？他。
說，他看了一部犯罪分子偷盜古俑的記錄片，那些無比珍貴的俑體被破壞，手足被鋸斷，俑身被空氣所腐蝕，難過地哭了。他說，他是為歷史而流淚，這些俑原本是一些孤獨的殉葬品，它們沒有發(fā)言權(quán)，如今，它們連保持孤獨的權(quán)利也被剝奪了，很多人打它們的主意。黃豆豆認為，表現(xiàn)俑的孤獨感，舞蹈是最好的一種體現(xiàn)形式，難道俑不是一種“啞劇”么？它們與舞蹈一樣，沒有臺詞，然而，事實上卻處處有抹不掉的臺詞?！肚刭富辍泛芸炀团藕昧?。它作出發(fā)點顯然是從“俑”人手，在形象創(chuàng)造方面始終緊扣“俑”之質(zhì)感。采用五指并攏，肘部屈折，帶著石像固有的棱角頓挫感的運動形象貫串始終，從而將中國古代武士的特有形象鮮明而準確地帶人觀眾的視野，不僅拉開了“俑”的藝術(shù)造型與現(xiàn)實生活的距離感，同時亦營造出藝術(shù)作品的歷史深厚感。但編導(dǎo)處處不忘的是讓“俑”活起來。他們變得有血有肉，有魂有魄，精忠報國，甘灑熱血，“好男兒當自強”。
作者精心地在中國人的人體文化的動態(tài)中尋找，將中國古典舞、中國太極拳以及中國武術(shù)中。
最具特色的動態(tài)加以錘煉，熔果敢、剛毅、強悍、沉穩(wěn)為一爐，剛中見柔，柔中寓剛，揭示。
著中國古代武士，亦揭示著中國男兒自尊、自強、自信、自豪的精神風(fēng)貌。秦王點兵的歷史。
意義在于為完成統(tǒng)一中國之千秋大業(yè)，點出精兵強將。因此，能否在舞蹈中點出“精兵強將”，關(guān)鍵在于“兵”和“將”有否真”“功夫”。黃豆豆認為技術(shù)的高潮往往能夠營造情感的高潮和舞蹈的高潮。因此，他精心地尋求和鍛造人物的這種“功夫”：“橫移空中轉(zhuǎn)身變叉”、“空中騰躍劈腿”、集體“旋子三百六”、“空中轉(zhuǎn)體大蹦子”、“跳躍撲虎”大舞姿的變體旋轉(zhuǎn)以及集體“朝天蹬”等等。通過超絕的技術(shù)，使“人”的超越達到不可企及的高度和境界，于是兵之“精”、將之“強”以及由個人的集合之上的民之“高”和族之“盛”便呼之欲出。但黃豆豆并沒有止步，視覺的穿透點是在爆開秦俑的“魂”。堅韌不拔，勇往直前，《秦俑魂》點出的是中國武士精神的昂揚和民族情感的激越，最終點出的是包裹在“俑”的堅硬巖石之中的幾千年的歷史文化鑄就的民族英雄的魂魄！
有魂有魄的藝術(shù)是靠有章有法的編舞創(chuàng)造完成的。四人舞從體裁的選擇上便自然而然地強化。
巧發(fā)揮到極致，榮獲優(yōu)秀創(chuàng)作大獎以及中國古典舞男子成年組表演一等獎。賽后受洛桑世界。
芭蕾舞大賽主席之邀，赴洛桑國際舞蹈比賽進行示范演出，引起巨大的轟動。
中國古典舞作為我國舞蹈藝術(shù)中的一個類別，是在民族民間傳統(tǒng)舞蹈的基礎(chǔ)上，經(jīng)過歷代。
專業(yè)工作者提煉、整理、加工、創(chuàng)造，并經(jīng)過較長時期藝術(shù)實踐的檢驗流傳下來的具有一定。
典范意義的和古典風(fēng)格特色的舞蹈。中國古典舞，這一舞種的定名，是歐陽予倩先生在1950年首次提出的，后得到舞蹈界人士認同并廣為流傳，最后被確定下來。當代中國古典舞與中國古代舞蹈有著血緣關(guān)系，但它并完全等同于中國古代舞蹈。當代中國古典舞是在新中國成立后，由北京舞蹈學(xué)院唐滿城、李正一等舞蹈工作者在中國戲曲舞蹈和中國武術(shù)的基礎(chǔ)上并結(jié)合外國芭蕾舞逐步總結(jié)、歸納而創(chuàng)立的。中國古典舞的概念有其歷史性，更具有風(fēng)格性的意味，它同時也是一個發(fā)展著的概念。
別具一格的古典舞和古典舞劇，如《絲路花雨》、《編鐘樂舞》、《仿唐樂舞》、《銅雀伎》等等，這些復(fù)古樂舞突出了雍容大度、精確嚴謹、清晰明麗的風(fēng)格特點。
二中國古典舞的藝術(shù)規(guī)范及審美特征。
在我看來，一個優(yōu)秀的中華民族舞演員除了必須具備扎實的基本功和技術(shù)技巧個，還須。
同時具備在中國古典舞特定的藝術(shù)規(guī)范和審美特征要求下的重要表現(xiàn)手段――身韻?！吧眄崱睆淖置嫔蟻斫忉?，可以說是“身法”與“韻律”的總稱?！吧矸ā睂儆谕獠康募挤ǚ懂?，“韻律”則屬于藝術(shù)的內(nèi)涵神采，它們二者的有機結(jié)合和滲透，才能真正體現(xiàn)中國古典舞的風(fēng)貌及其審美的精髓。換句話說，“身韻”即“形神兼?zhèn)?，?nèi)外統(tǒng)一，身心并用”的同義語，通過“身韻”的訓(xùn)練達到“以神領(lǐng)形，以形傳神”正是它的目的。它實際上是中國古典舞的藝術(shù)靈魂所在。雖然把訓(xùn)練“身法”與陶治“神韻”的方法統(tǒng)稱為“身韻”，但進一步去剖析，便可了解它包涵著“形、勁、律”這四個不同而又不可分割的方面。
形：一切外在的、直觀的體態(tài)、動作；動作與動作之間的連接；姿態(tài)與姿態(tài)之間的過渡、路線；凡是一切看得見的形態(tài)與過程都可稱之為“形”?！靶巍笔切蜗笏囆g(shù)最基本的特征。作為“身韻”教材，在“形”上所包涵內(nèi)容，早已不滿足于60年代初中國古典舞所規(guī)范的那“八個手位”和若干程式化的舞姿那種審美層次了。我們必須尋找形成千變?nèi)f化中最核心的、本質(zhì)性的形態(tài)特征，即“一生二、二生三、三生萬物、萬物歸一”的“一”。從所周知，通過傳統(tǒng)藝術(shù)審美特征和各種典型舞姿的剖析，得出了在“形”上必須首先解決體態(tài)上的曲線美和“剛健挺拔、含蓄柔韌”的氣質(zhì)美。中國舞在人體形態(tài)上強調(diào)“擰、傾、圓、曲”決不是什么人杜撰出來的審美標準，從出土的墓俑和敦煌壁畫中不難看出這一點是自古至今一脈相承而不斷發(fā)展演變的。“身韻”在“形”的訓(xùn)練中，是以“擰、傾、圓、曲”的體態(tài)美為重點、以腰部的動律元素為基礎(chǔ)、以“平圓、立圓、８字圓”的運動路線為主體、以傳統(tǒng)中優(yōu)秀的典型的動作為依據(jù)，以由淺入深并層層發(fā)展的教材為方法來培養(yǎng)真正懂得并掌握中國古典舞形態(tài)美的演員。
神：在中國文藝評論中，“神韻”是一個異常重要的概念。無論談詩、論畫、品評音樂、書法，都離不開神韻二字。我認為在古曲舞中人體的運動方面，神韻是可以認識和感覺到的。而且只有把所握住了“神”，“形”才有了生命力。著名京劇教育家錢寶琛先生有一句精辟的概括，他說：“開三，勁六，心意八，無形者十”。在他看來，舞蹈動作中，“形”只占三分，“勁”只占三分，“勁”占六分，“心意”（即“神”）卻占八分。我們理解這并不是說“形”不重要，而是說“形”是可以通過模仿去做，而“勁”和“心意”是必須通過潛心揣摩才能掌握的。正因為有了動作的“勁”和“心意”，從而給予了“形”以生命力。當形、勁、心意融匯貫通于一體之后，從而進入到一個更深的藝術(shù)境界，即“無形者”，那即是真正的的“形神統(tǒng)一”、“無跡可尋”了。這正是舞蹈訓(xùn)練和藝術(shù)表現(xiàn)的真正目的所在?！靶囊狻被颉吧瘛闭俏璧刚咝膽B(tài)和內(nèi)涵的表達。它的真實涵義應(yīng)該是指通過自覺的意識、意念、感覺來支配舞蹈動作，而不是盲目地、純功能地去完成動作。因此，在《身韻》的訓(xùn)練中，每一最細微的過程、最簡單的動作都應(yīng)是陶治神韻的過程。因而我們說人體動作中的神韻并不是虛玄抽象而不可知的，恰恰是起著主導(dǎo)支配作用的藝術(shù)靈魂。
4、3/。
均已完成，而用眼神及肢體作延伸之感，使之“形已止而神不止”。
律：“律”這個字包含動作中自身的律動性和它依循的規(guī)律這兩層意義。一般說動作接動作必須要“順”，這“順”勁正是律中之“正律”；動作通順則能一氣呵成，有如行云流水。但古典舞往往又十分重視“不順則順”的“反律”，以產(chǎn)生奇峰疊起，出其不意的效果，一個動作和動勢的走向分明是往左，突然急轉(zhuǎn)直下地往右，或者正向前時突變向后等等均是。這種“反律”是古典舞特有的，可以產(chǎn)生人體動作千變?nèi)f化、撲朔迷離、瞬息萬變的動感。從每一具體動作來看，古典舞還有“一切從反面做起之說”，即“逢沖必靠、欲左先右、逢開必合、欲前先后”的運動規(guī)律，正是這些特殊的規(guī)律產(chǎn)生了古典舞的特殊審美性。無論是一氣呵成、順水推舟的順勢，還是相反相成的逆向動勢，或是“從反面做起”，都是體現(xiàn)了中國古典舞的圓、游、變、幻之美，這正是中國“舞律”之精奧之處。從人體的運動整體分析出“形、神、勁、律”各自的特點，然后又產(chǎn)后并達到“形、神、勁、律”的統(tǒng)一，這正是中國古典舞“身韻”的出發(fā)點和歸屬點。
舞蹈編導(dǎo)陳維亞家里，到處擺著秦始皇兵馬俑的塑像。1995年，男子四人舞《秦王點兵》“橫空出世”——“橫空出世”，評論界用了這樣四個字，因為陳維亞創(chuàng)作這個舞蹈只用了三天時間；“但此之前，”陳維亞說：“我注視它們已經(jīng)三年了。”
自從1995年在美國首演，《秦王點兵》每次演出都引得觀眾失聲叫好。演出的時候，舞臺側(cè)邊經(jīng)常站著一個小伙子，細細地看，細細地揣摩，一看就是好幾場。他叫黃豆豆——一個即將橫空出世的青年舞蹈家。從小崇尚英雄的豆豆太喜歡這個舞蹈了，他請陳維亞為他改編成獨舞。1997年，豆豆憑借獨舞《秦俑魂》，摘取了全國“桃李杯”舞蹈比賽金獎。
那次大賽上，一個老外一直盯著豆豆看，他是洛桑國際芭蕾舞比賽的主席。比賽剛結(jié)束，他立刻向豆豆發(fā)出邀請——邀請豆豆帶著《秦俑魂》參加洛桑大賽的表演。這是此項大賽向中國舞發(fā)出的第一次邀請。1998年春節(jié)，豆豆來到洛桑。他在臺上舞動著，整個劇場鴉雀無聲；表演一結(jié)束，掌聲立刻排山倒海地包抄過來……豆豆多次出來謝幕，可每一次只能讓掌聲又掀高潮……就這樣，掌聲持續(xù)了7分鐘——恰好跟表演時間相等。
這個舞蹈表現(xiàn)了千年勇士埋藏心底的不屈精神。音樂改編自山西鼓樂《秦王點兵》。編創(chuàng)、表演、音樂的完美結(jié)合，是這部作品成功的關(guān)鍵。
參考文獻：
韓麗《淺談中國古典舞中的身韻》[j]藝術(shù)探索第五期2009年1月。
許薇《中國古典舞寫意性特征剖析》[j]藝術(shù)百家2007年第四期。
舞蹈鑒賞心得體會篇十五
《樂記》有云：詩，言其志也；歌，詠其聲也；舞，動其容也。舞蹈起源于勞動，古人用模仿狩獵或勞作的簡單動作來歡慶豐收。但是，隨著社會的發(fā)展，舞蹈逐漸變?yōu)橐员磉_人的思想感情為主，鮮明而形象地反映出人們不同的思想、信仰、理想和審美要求的藝術(shù)。從學(xué)術(shù)上來說，舞蹈是時空表現(xiàn)藝術(shù)和動態(tài)造型藝術(shù)，它以藝術(shù)化的人體動作，即通過人體富有協(xié)調(diào)性、韻律感、審美化的動作、姿勢、造型、動作組合和動作過程來表達內(nèi)心情感，是人類審美意識和情感表達在人體動態(tài)形式中的對象化，是舞蹈藝術(shù)勞動的具體成果。在我看來，舞蹈是一種人們用動作，音樂，服裝來表現(xiàn)內(nèi)心情感的藝術(shù)，或者說，現(xiàn)如今的舞蹈再不只具有單純表現(xiàn)勞動場景的簡單意義，人們更多的是在特定情境中，用不同的動作的姿態(tài)、節(jié)奏、速度、空間走向、動作力度等創(chuàng)造出一種超脫、空靈、古樸、高雅的審美境界，顯現(xiàn)出一種內(nèi)在的生氣、情感、靈魂、風(fēng)骨和精神。
在舞蹈鑒賞課上，我們在路老師的指導(dǎo)下欣賞了數(shù)部國內(nèi)外優(yōu)秀的舞蹈作品。下面，我想就我印象最深的《吉賽爾》與《謝公屐》來談?wù)勛约旱挠^后感。
《吉賽爾》，浪漫主義芭蕾舞劇的代表作，是一部傳奇式的愛情悲劇。編導(dǎo)通過美麗的萊茵河畔的維麗斯女鬼的傳說，創(chuàng)作出了這樣的一部不朽的傳世之作。在第一幕中，平民少女吉賽爾與扮成農(nóng)民的伯爵阿爾伯特相愛，卻突然在看林人希來里昂的告知下得知阿爾伯特的真實身份以及其有未婚妻的事實，在打擊下，患有心臟病的吉賽爾精神崩潰，病發(fā)離開了人世。第二幕里，吉賽爾變成了維麗斯女鬼。維麗斯女鬼，是一群在婚前被拋棄而死的少女的幽靈，她們會在夜晚圍住走進森林的男子，強迫他們跳舞致死。而阿爾伯特在夜晚來到吉賽爾的墓前懺悔，卻被維麗斯女鬼圍住欲置其于死地。但由于吉賽爾的保護，才得以幸免。
在欣賞《吉賽爾》時，有幾處令我影響深刻。其一，在一切揭露前，吉賽爾用花瓣占卜那一幕。在阿爾伯特善意的欺騙下，吉賽爾對美好的結(jié)果充滿期望，卻不知，在占卜時，他們的悲劇早已注定。其二，是吉賽爾在得知一切后精神崩潰的表現(xiàn)，女演員通過恍惚的面部表情，搖擺不穩(wěn)的步伐，回憶過去的甜蜜與身處現(xiàn)實的的痛苦的對比，及其形象的表現(xiàn)了一個少女遭受重大打擊后的痛苦與崩潰。其三，身處幸福中的吉賽爾燦爛的笑靨和變?yōu)榫S麗斯女鬼后的吉賽爾面無表情的嚴肅；活著的吉賽爾的充滿跳躍的舞蹈和死去的她優(yōu)美卻沉靜的動作的對比。不得不承認，在前后呼應(yīng)的劇情，具有對比性的動作，同時具有杰出的表演技能和高超的舞蹈技巧的女演員，卓越的燈光，優(yōu)美的背景下，《吉賽爾》的出色不言而喻。如此，這部充斥著光明與黑暗，生存與死亡的芭蕾舞劇深深地吸引了我。
“信口長歌君莫笑共與諸君樂陶然”。一直以來，魏晉名士的瀟灑與不羈的風(fēng)度，耿直不屈的風(fēng)骨一直使我傾倒不已。理所當然的，《謝公屐》便成了我最欣賞的中國舞蹈。不同于日漸武術(shù)化的男性舞蹈，這個節(jié)目則著眼于表現(xiàn)“禮儀之邦”男性的溫文瀟灑和典雅氣度。一變男性舞蹈模式化的形象和風(fēng)格。舞蹈著意表現(xiàn)了魏晉時代文人雅士的氣質(zhì)和古代文人那瀟灑清凜、狂放不羈的風(fēng)度。在悠揚的古箏聲中，幾位文人墨客在云霧繚繞之中悠閑自得地從側(cè)幕走出，好像在品味著山間美景。他們在身后傳來的，瀟灑的歌聲中，大步的，超然的走著，欣賞著周圍的美景。讓人恍惚覺著，那些隱藏于歷史厚重的帷幕的飄俊飛揚、逸倫超群的魏晉名士們躍然于舞臺之上，放步于我們的視野之前。他們腳踏謝公屐，在山水里放聲長嘯，這是多么的令人神往啊。關(guān)于舞蹈技巧方面我懂的不是很多，但是，在演員們的腳下隨著舞蹈的節(jié)拍跺出不同的節(jié)奏時，鞋上的鈴鐺也晃動出與眾不同，意想不到的效果。流露出“仰臥自得、游心太玄”的魏晉風(fēng)度，這使得《謝公屐》的舞蹈形象中的文人氣質(zhì)更加鮮活、濃厚。
通過以上兩部作品和我在課上所欣賞的其他作品，我認為最大的區(qū)別在于，西方的舞蹈(尤以芭蕾舞為主)主要看的是演員的腿部動作，尤其是足尖舞。而東方的舞蹈，更多的在于演員的手部動作，傣族的舞蹈就是很好的例子。而且，西方的舞蹈更看重的是演員的動作技巧，比如一些芭蕾舞劇中出現(xiàn)的“炫技表演”，更重視舞蹈的情節(jié)。反之，東方的舞蹈在技巧的同時，對演員的神態(tài)要求也很高，而且，東方的舞蹈最重要的是體現(xiàn)演員所跳出的那種神韻，那種氣質(zhì)和氣節(jié)。
總之，我認為選修路老師的舞蹈鑒賞是我在大學(xué)所做出最正確的選擇之一。在這門課上，我領(lǐng)略了東西方舞蹈的優(yōu)美，學(xué)習(xí)了如何更好的去欣賞舞蹈，同時，從對舞蹈的喜愛上，更衍生出了我對其他形式藝術(shù)的熱愛。路老師的課上，實踐與欣賞相結(jié)合，讓我們體會到了動人的舞蹈的世界，邁入了更廣闊的藝術(shù)殿堂。當然，如果像觀看話劇演出那樣的實踐課更多點就好了。我也對沒有進入舞蹈房實際練習(xí)一些基本的舞蹈動作感到遺憾。這就是我的全部感受，謝謝路老師。
參考文獻：
舞蹈鑒賞心得體會篇十六
教學(xué)內(nèi)容：中國舞蹈的種類，民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。
三維目標：通過對中國舞蹈的學(xué)習(xí)，讓學(xué)生們熟悉中國舞蹈的分類、特點等基礎(chǔ)知識點，激發(fā)起學(xué)生對舞蹈的熱愛，學(xué)會欣賞各類風(fēng)格的舞蹈藝術(shù)，提高鑒賞能力，并積極的學(xué)好舞蹈。教學(xué)重點難點：民族民間舞蹈、古典舞蹈定義歷史文化內(nèi)涵及其特點。教學(xué)方法：教師講述、小組探究討論、師生互動 教學(xué)方式：多媒體教學(xué) 教學(xué)過程：
1、古典舞蹈
2、民間舞蹈
3、現(xiàn)代舞蹈
4、當代舞蹈
5、芭蕾舞
我們重點認識一下民族民間舞蹈、古典舞蹈。第一部分 民族民間舞
1、定義：
可以被理解為“民族舞蹈和民間舞蹈”。民族民間舞的實際含義其實應(yīng)該是指“中國各民族的民間舞”。全國五十六個兄弟民族的民間舞都可以稱為民間舞。
2、民族舞特點
泛指產(chǎn)生并流傳于民間、受民俗文化制約、即興表演但風(fēng)格相對穩(wěn)定、以自娛為主要功能的舞蹈形式。我國舞蹈系列中數(shù)量最多。介入生活領(lǐng)域最廣泛、最深入。和我們每個人的生活道路聯(lián)系最緊密的，當數(shù)民族舞蹈這一支。
3、民族舞蹈的分類
我們從舞蹈功能的角度，將各民族的民間舞蹈分屬四大類。
（1）節(jié)令習(xí)俗舞蹈 大致上可分為農(nóng)事節(jié)日、祝祭節(jié)日、紀念節(jié)日和文娛節(jié)日等，以舞蹈來豐富節(jié)日的文化生活。
舉例：朝鮮族“農(nóng)樂舞”：舞蹈以“舞手鼓”和“甩象帽”為其主要特色舞手鼓者動作豐富，舞姿似騎馬射箭，生氣勃勃。
（2）生活習(xí)俗舞蹈如自娛自樂、社交擇偶、健身競技、表演賣藝等
舉例：傣族“孔雀舞” ：傣族把孔雀視為吉祥的象征，跳孔雀舞正是為了表達人們對美好生活的歌頌與追求。
（3）禮儀習(xí)俗舞蹈如在生育禮、成人禮、婚禮、壽禮、喪禮、祭禮、兵禮等禮儀活動中進行的舞蹈。
舉例：獨龍族“剽牛舞”：“剽牛舞”是雪南獨龍族的禮儀習(xí)俗舞蹈，在其傳統(tǒng)的“剽牛祭天”活動中承襲至今。
（4）信仰習(xí)俗舞蹈如在道教、佛教、伊斯蘭教、原始宗教、民間俗信活動中跳的舞蹈。舉例：藏族“羌姆”：“羌姆”是藏傳佛教獨有的信仰習(xí)俗類的宗教專用舞蹈，是藏傳佛教各教派僧眾在自己寺院范圍內(nèi)表演的一種儀式隆重、場面壯觀、氣勢宏大的集誦經(jīng)、音樂、舞蹈于一體的表演藝術(shù)。
生鑒賞能力，加深學(xué)生們對民族舞蹈分類的認識）第二部分——古典舞簡介
世界許多民族都有各具特色的古典舞蹈。中國是世界文明古國之一，燦爛的古代文明中，當然包含了豐富多彩的古典舞蹈。
2、中國古典時期的舞蹈風(fēng)格：
春秋戰(zhàn)國時期貌美舞艷的西施，漢代善做翹袖折腰之舞的戚夫人，身輕如燕能做掌上舞的趙飛燕。這些古代的著名舞蹈家和數(shù)以百計未留下姓名的舞者，為中國古典舞技藝的提高和風(fēng)格的形成奠定了基礎(chǔ)。
舉例：敦煌壁畫——反彈琵琶、飛天等
反彈琵琶是敦煌藝術(shù)中最優(yōu)美的舞姿。它勁健而舒展，迅疾而和諧，反彈琵琶實際上是又奏樂又跳舞。
敦煌壁畫中描繪了唐代舞蹈的各種優(yōu)美造型，如“飛天”“反彈琵琶”等 唐詩中還有大量關(guān)于舞蹈的描寫。如杜甫的《觀公孫大娘弟子舞劍器行》，白居易的《霓裳羽衣舞歌和微之》，分別介紹了最著名的舞蹈家公孫大娘和最著名的古典舞《霓裳羽衣舞》。（其中講授古典舞蹈時傳授給學(xué)生們：“云手”的動作，進行師生互動，通過前面文字、圖片的賞析提高思想認識后，再通過肢體語言讓學(xué)生們有更深刻的體會，舞蹈是一門融思想和肢體為一體的高雅藝術(shù)，以此來進一步激發(fā)學(xué)生們對舞蹈的熱愛。）
3、建國以后的舞蹈成就：
經(jīng)過舞蹈、音樂、文物工作者的共同努力，從大量文獻、文物、美術(shù)作品和老藝人世代相傳的技藝中，考證、挖掘、整理、創(chuàng)作了一批優(yōu)秀的古典舞。如《編鐘樂舞》、《祭孔樂舞》、《九歌兒也銅雀伎》、《仿唐樂舞》、《長安樂舞》、《敦煌樂舞》、《大夢敦煌》、《清宮樂舞——盛世行》等。表現(xiàn)敦煌文化的民族舞劇《絲路花雨》更成為集中展示中國古典舞魅力的經(jīng)典之作。
小結(jié)：通過對本課的學(xué)習(xí)，我們熟悉了中國舞蹈的分類，了解了民族舞蹈和古典舞蹈的特點，提高了我們對于舞蹈的欣賞能力，激發(fā)我們對舞蹈的熱愛之情。
板書：
一、中國舞蹈的種類
節(jié)令習(xí)俗舞蹈朝鮮族“農(nóng)樂舞”
生活習(xí)俗舞蹈傣族“孔雀舞”
二、民族民間舞禮儀習(xí)俗舞蹈獨龍族“剽牛舞”信仰習(xí)俗舞蹈藏族“羌姆”
古典時期的舞蹈風(fēng)格
三、中國古典舞
建國以后的舞蹈成就
舞蹈鑒賞心得體會篇十七
學(xué)院:。
機械學(xué)院。
專業(yè):機制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號:311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J識。可能是年齡使然，雖然進行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當作一門選修課程來對待，對它的興趣還遠如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動必然使我們必然難以靜下心來細細品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語言舞蹈動作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來他們跳過一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺很有意思，即使你對舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動著你。說起楊麗萍，我想她打動人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對舞蹈對理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國，雀之靈等等，她時而靈動純真、時而柔媚、時而皎潔如月、時而多情如涓涓細雨，豐富的肢體語言給我們一種身臨其境的感覺。其實我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅韌，對自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識令人難以相信如此瘦弱的她竟會執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢想，堅持就是勝利。在大河之舞變幻莫測的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛，丑陋人性理想現(xiàn)實矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個國度深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因為如此原本單薄的舞蹈才會變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來。這次上課最大收獲是加深了我對民族舞的認識和了解，與其說是對其有了重新的認識，還不如說喜愛民族舞其實是一種本能，五千多年的中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊藏著對于民族文化的認同，這是不需任何語言的，是與生俱來的民族特性。中國文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺更多的是意境，像中國的古詩詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來那一個又一個美麗的傳說，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時對我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對舞蹈也不再是不知所云的喜愛，而擁有了自己的想法和觀點。
我眼中的芭蕾。
舞蹈鑒賞心得體會篇十八
學(xué)院:。
機械學(xué)院。
專業(yè):機制10-1班。
姓名:戚大春。
學(xué)號:311004000217。
由于自己所學(xué)的專業(yè)是學(xué)前教育，平時有上專門的舞蹈課，所以選擇舞蹈鑒賞課，希望能夠?qū)ξ璧赣幸恍└鼮槔硇缘恼J識?？赡苁悄挲g使然，雖然進行了一些民族舞蹈的訓(xùn)練，但是還是僅僅把它當作一門選修課程來對待，對它的興趣還遠如一些更具活力和爆發(fā)力的街舞拉丁舞，年輕的躁動必然使我們必然難以靜下心來細細品味民族舞的魅力。但是上了這門課后，靜下心來，跟隨老師慢慢理解舞者的肢體語言舞蹈動作，竟然也有了與舞蹈一些共鳴。自己似乎真的是懂了一些東西，并且也越來越愿意看一些民族舞蹈了。之后老師有給我們欣賞了許多著名舞蹈家的作品,比如黃豆豆和楊麗萍，其實之前知道他們和看他們跳舞都是在春節(jié)聯(lián)歡晚會上，只知道他們很有名，舞跳得很好，更多的卻也是一無所知了。直到老師給我們看了錄像，我才知道原來他們跳過一些什么舞蹈，黃豆豆的醉鼓，就像真的醉酒了一般，給人的感覺很有意思，即使你對舞蹈一竅不通，卻與能感受得到他肢體所要傳達的意思。或許這就是好的舞者所能帶給觀眾的一種震懾力吧，他總能吸引著你、打動著你。說起楊麗萍，我想她打動人們的恐怕不單單是優(yōu)美的舞姿，還有她對舞蹈對理想一股孜孜不倦的追求，我們看了她的孔雀東南飛，月光，雨絲，女兒國，雀之靈等等，她時而靈動純真、時而柔媚、時而皎潔如月、時而多情如涓涓細雨，豐富的肢體語言給我們一種身臨其境的感覺。其實我最欽佩她的不是她多情的舞蹈，而是她的堅韌，對自己所愛的事業(yè)不斷的追求與自我突破、完善。她的勇氣和膽識令人難以相信如此瘦弱的她竟會執(zhí)著到如此地步，她讓我們相信只要有夢想，堅持就是勝利。在大河之舞變幻莫測的節(jié)奏和貫穿始終的旋律里，舞者用踢踏這種形式講述家族的磨難歷程。他展現(xiàn)出的是真愛，丑陋人性理想現(xiàn)實矛盾沖突的融合體。我折服于舞者激情而不失細膩的表演，驚嘆那復(fù)雜多變的節(jié)奏和明朗的舞步，舞蹈聚合了一個國度深重的苦難和愛爾蘭人民執(zhí)著的期盼。正因為如此原本單薄的舞蹈才會變得有些厚重，原本輕盈的舞步才會帶上些歷史的滄桑。大河之舞讓我欣賞到全新的感官體驗，也將我的思想帶到了比舞蹈更為本質(zhì)的思想層面。最后一節(jié)課我們欣賞了體育舞蹈有拉丁、恰恰、牛仔等等，夸張的肢體動作，奔放的舞姿,令身為觀眾的我，也莫名的興奮起來。這次上課最大收獲是加深了我對民族舞的認識和了解，與其說是對其有了重新的認識，還不如說喜愛民族舞其實是一種本能，五千多年的中國傳統(tǒng)文化的繼承與發(fā)展，使得我們骨血中蘊藏著對于民族文化的認同，這是不需任何語言的，是與生俱來的民族特性。中國文化的含蓄、謙和，包容性都在民族舞蹈中有所體現(xiàn)。它給我們感覺更多的是意境，像中國的古詩詞，舞蹈演員常常用他們曼妙的身姿，向我們娓娓道來那一個又一個美麗的傳說，帶給我們觀眾如癡如醉的感受。真的很高興能夠選修這門課，他不僅提升我的文化素養(yǎng)，同時對我日后的專業(yè)學(xué)習(xí)更是一種極為有益的幫助，我對舞蹈也不再是不知所云的喜愛，而擁有了自己的想法和觀點。
我眼中的芭蕾。