通過總結心得體會，我們可以更好地規(guī)劃未來的學習和工作方向。寫心得體會需要充分利用語言的表達技巧，如比喻、排比、修辭等，使文章更豐富、生動。這些心得體會范文都是經過精心挑選的，希望對大家的寫作有所幫助。
明清藝術心得體會篇一
讀完《教師語言藝術》我感觸頗深，受益非淺，原以為語言是和語文聯(lián)系在一起的，是和朗誦聯(lián)系在一起的，《教師語言藝術》讀后感。殊不知，每一位教師的語言都是需要一定的藝術的，藝術性的語言對學生的教育有著無可想象的力量。
整本書分二十節(jié)歸納了教師語言的藝術。其中第十二節(jié)：激勵很好的鼓槌和第十四節(jié)：表揚時常使用的法寶，這兩節(jié)使我獲益最深。在平時的教學中，很多學生都沒有明確的學習目標，沒有學習興趣。其實很大原因是教師缺乏激勵的語言。如果平時我們多講一些："自然科學的皇后是數(shù)學，數(shù)學的皇冠是數(shù)論。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多學生都像少年陳景潤一樣，激起研究數(shù)學的濃厚興趣，為摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。為了能做到多講一些激勵的名人事跡，今后，我要多搜集材料，多看書。
心理學家威廉。詹姆士說過："人類本質中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表揚應當成為教師時常用到的法寶。書中舉了一個例子：南昌三中特級教師張福同志說得很風趣："我都50多歲了，上班去早了一點，校長說'張老師，你來得真早啊'，我也很高興，第二天會去得更早一點。人都愛聽表揚話，何況是十來歲的孩子呢！"所以，今后我也經常使用'表揚'這個法寶。書中還介紹了"表揚三部曲"：發(fā)現(xiàn)閃光點――表揚閃光點――升華閃光點。這三部曲，可以奏出悅耳的贊歌，可以撥響學生的心弦。
蘇霍姆林斯基指出："教育的藝術首先包括談話的藝術。"教師的教學效果很大程度上取決于他的語言表達能力，這就給教師的語言修養(yǎng)提出了很高的要求。教師的語言是在教育教學實踐過程中逐步形成的符合教育教學需要、遵循語言規(guī)律的職業(yè)語言。
語言是人類溝通的橋梁。教師與學生溝通是其中一種特殊的溝通關系。因為教師扮演不僅僅是單一的"知識傳授者"的角色。教師還應該是一個組織者，引導者，評價者。但是這幾個角色必須圍繞一個中心——"學生的發(fā)展"。
語言作為思想的載體，在課堂教學中起著舉足輕重的作用。課堂是一個心理場，有不同的心理鏡像在課堂中活動。教師不僅要關心學生的學習，更應關心學生的心理狀態(tài)。這是教師更像一個心理醫(yī)生。教師說的每一個字每一句話都體現(xiàn)了你希望扮演的角色，是一個權威，引導者還是共同學習進步的研究者。
課堂教學中語言的運用也很關鍵。說什么，怎么說，似乎都有著非常重要的作用，讀后感《《教師語言藝術》讀后感》。在英語課堂上，經常會有一部分同學在底下做小動作，批評過很多次，都沒有任何效果。這次，我沒有正面批評他們，只是用非常平和的語氣讓他們主動站起來。頓時教室里鴉雀無聲，所有學生都以為我要批評他們了。我相信那幾位學生也在思考要不要站起來。30秒之后，有一個學生站起來了。我沒有批評他，相反，我表揚了他的誠實和勇敢，相信他如果能改掉作小動作的壞習慣的話將來一定能做大事。我的話出乎學生的意料，我注意到沒站起來的另兩位學生的表情變化。一個臉已紅得像紅富士，另一個則低下了頭。我的效果達到了，就繼續(xù)上課。之后，這三位學生上課明顯比以前認真了。我想，教師的語言藝術是在每次教學實踐中磨礪出來的。同樣是教育上課開小差的學生，怎么說才能達到應有的效果為什么我那樣說沒有效果呢我覺得這是需要我們平時注意思考和積累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"雖然這只是一句俗語，卻真切地道出了"說話"的重要性。作為教師，語言是完成教學任務、培養(yǎng)學生最主要的工具之一，也是人際交往不可缺少的重要工具。我們常說，有水平的教師不一定就是會講課的教師，其最關鍵的原因，就是空有滿腹經綸，卻如"葫蘆里煮湯圓——倒（道）不出來"，這實在是一件非常令人惋惜和遺憾的事情。
會說話的老師不一定能成為優(yōu)秀的老師，但優(yōu)秀的老師一定是會說話的人。要想在普通的教師中脫穎而出，攀上你心中的頂峰，你就必須學會說話，這也就是要掌握教師的語言藝術。
明清藝術心得體會篇二
明清時期是中國古代藝術的鼎盛時期，特別是在繪畫、文學、建筑、家具這些藝術領域，形成了獨具特色的風格和風華絕代的藝術作品。在學習和欣賞明清藝術的過程中，我深深感受到了其獨特之處，并體會到了其中蘊含的深層含義和人文關懷。
首先，明清繪畫作品以山水畫和花鳥畫為主要表現(xiàn)形式，兼收并蓄了古代繪畫的精華，同時融入了時代的新元素。明清山水畫注重形神兼?zhèn)洌茸⒅厣剿恼鎸嵄憩F(xiàn)，又盡力表現(xiàn)山水背后的心境和意境。觀賞這些作品，我不僅被其精雕細琢的技法所折服，更被其凝重而深邃的氣質所感動。明清花鳥畫則更注重對細節(jié)的描繪和色彩的運用，給人一種逼真而唯美的感覺。這種細膩入微的繪畫風格，使我加深了對自然美的追求和對藝術表現(xiàn)力的理解。
其次，明清文學以詩詞和小說為代表，這些作品給人以豐富的情感和獨特的審美體驗。明代文學追求詩意與情意的結合，強調作品所表達的情感要真實、自然、深入人心。清代文學則更注重形式與情感之間的對話，給人一種紛繁復雜而又微妙獨特的感受。在閱讀這些文學作品時，我能夠感受到作者所表達的真誠和深情，感受到作品中所包含的對人生和世界的思考。這些對于我來說，是對于人性和情感深處的探索和挖掘。
第三，明清建筑注重建筑形式和空間格局的完美結合，以及建筑材料的精工細作。明代建筑延續(xù)了中國古代建筑的傳統(tǒng)，清代建筑則更加強調對稱和莊重的特點。在參觀明清建筑時，我被這些古老的建筑所散發(fā)出來的厚重和穩(wěn)重所震撼。它們不僅是人類智慧和勤勞的結晶，更是歷史文化的見證和傳承。對于我來說，明清建筑不僅是一種形式，更是一種精神和理念的體現(xiàn)。
第四，明清家具以實用性和審美性的完美結合而聞名。明代家具以木材為主要制作材料，形狀簡潔、線條流暢，更注重家具的實用性和功能性。清代家具則更加精雕細琢，采用更多花鳥紋飾，呈現(xiàn)出一種宏偉而精致的風格。這些家具作品給人一種返璞歸真的感覺，使我反思我們現(xiàn)代生活中過于追求繁華和浮華之余，是否同時失去了對于自然和樸素之美的追求。
最后，明清藝術是中國古代藝術的精華所在，也是文化和人文精神的集中展示。通過研究和欣賞，我深深感受到明清藝術中的人文關懷和對于自然之美的追求。明清藝術為我們提供了一個深入探索人性和世界的新視角，也在某種意義上傳遞出一種對于人類追求和審美追求的普遍呼喚。對于我來說，明清藝術不僅是一種藝術形式，更是一種生活態(tài)度和人生理念的傳承。通過學習和欣賞明清藝術，我更加深入地理解了中國傳統(tǒng)文化的深層含義和人文關懷，也更加珍惜和向往這種獨特的藝術魅力。
明清藝術心得體會篇三
明清時期是中國藝術發(fā)展的重要階段，經歷了明朝的興盛時期以及清朝的統(tǒng)治時期。在這個時期，中國藝術經歷了繁榮和變革，形成了獨特的風格和特點。通過研究明清藝術，我深刻體會到了其中的精髓和意義。
首先，在明清時期的藝術作品中，濃厚的傳統(tǒng)文化氛圍仍然存在。中國的傳統(tǒng)文化是博大精深的，它融入了藝術家們的創(chuàng)作靈感。無論是繪畫、雕塑還是陶瓷等藝術形式，都能感受到中國傳統(tǒng)文化的熏陶。例如，在明清時期的繪畫作品中，經典的山水畫和花鳥畫仍然占據(jù)著重要位置。這些作品以崇尚自然和平和的氛圍為特點，體現(xiàn)了中國文化中對于和諧共處的追求。此外，明清時期的藝術作品還充滿了宗教和神話的元素，這些元素表達了人們對于信仰和心靈世界的追求。
其次，明清藝術中的創(chuàng)新和變革也是非常引人注目的。在明朝時期，繪畫藝術經歷了一次重大轉變。以往的中國繪畫多以文人雅士的審美為主，而明代的繪畫則更注重感受和個性的表達。明朝畫家們通過改變畫面構圖、運用色彩的方式來呈現(xiàn)自己的情感和個性，使得繪畫更富有個人風格。在清朝時期，隨著西方文化的傳入，中國的藝術面臨著新的挑戰(zhàn)和機遇。西方繪畫的透視、明暗與造型等技法深刻地影響了中國繪畫的發(fā)展，出現(xiàn)了許多兼具中西風格的作品。這些新的變革和創(chuàng)新為中國藝術注入了新的活力與可能性。
第三，明清時期的藝術作品也反映了社會變革和歷史事件的影響。在明朝晚期，社會經歷了動蕩與動亂，這種不穩(wěn)定的情況也從藝術作品中得到體現(xiàn)。許多繪畫作品描繪了社會底層人民的生活，反映了他們的艱辛與苦難。清朝時期，花鳥畫和山水畫仍然是重要的藝術形式，但同時也出現(xiàn)了一些反映清朝統(tǒng)治者政策的政治畫作品。這些作品通過藝術形式表達了人們對于社會和政治現(xiàn)象的觀察和思考。
第四，明清藝術的發(fā)展也促進了文化交流與藝術交流。由于明清時期的歷史原因，許多中國藝術家離開了祖國前往海外，進行文化交流與藝術交流。他們將中國的藝術理念和技法帶到了世界各地，同時也汲取了外來文化的營養(yǎng)，產生了一系列兼具中西風格的作品。這種文化交流與藝術交流不僅拓寬了中國藝術的發(fā)展道路，也為外國人了解和喜愛中國藝術提供了機會。
最后，明清藝術給我?guī)淼淖畲蟮母惺苁侵袊鴤鹘y(tǒng)文化的寶貴性和獨特性。中國傳統(tǒng)文化的底蘊深厚，融入到藝術創(chuàng)作中，使得藝術作品更富有內涵與深意。與此同時，明清時期的藝術作品也向我們展示了變革和創(chuàng)新的重要性，藝術需要不斷地與時俱進，吸取外來的文化與思想，使藝術形式更加多元化和豐富化。通過學習和欣賞明清藝術，我對于藝術的意義和價值有了更深刻的認識，并對于中國傳統(tǒng)文化有了更加深入的了解。
明清藝術心得體會篇四
首先，學生先闡明一點，藝術創(chuàng)作的源泉是生活，這是顯而易見的、老生常談的話題了。藝術創(chuàng)作的源泉離不開生活、離不開基于生活環(huán)境而衍生的想象。所謂想象，是藝術創(chuàng)作的源泉。想象引發(fā)情感，而情感推動想象，二者結合，才體現(xiàn)出作品的“意”。搞藝術創(chuàng)作是要經常深入生活的，從生活到藝術是不斷熟悉藝術規(guī)律和駕馭藝術規(guī)律的過程。在這里插一句話，在藝術領域里，我想我永遠是一名學生。因為我的欣賞水平、對生活的認知以及社會經歷是遠遠不夠的，甚至說是極度匱乏。不過在此我還是愿意談談我對藝術創(chuàng)作源泉的一點理解。
先說藝術創(chuàng)作的主體—藝術家。真正的藝術家應是用閃爍著靈感火花的審美感性，超乎常人的真知灼見，巧奪天工的表現(xiàn)技法，創(chuàng)造出絢麗多彩的具有震撼力的藝術作品，來體現(xiàn)自然界和生活的真趣與美。提到此處，我的腦海中浮現(xiàn)出一張照片，就是宣傳希望工程的那張大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光獨到攝影藝術家我不知道他的姓名和經歷，但我能體會到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的東西的人。姑娘的那種強烈渴望知識的眼神、破舊的桌椅、粗糙的緊握鉛筆的小手感動了無數(shù)人。這比千言萬語的宣傳文字還要有效果。這不就是基于貧困地區(qū)人們的生活境況所創(chuàng)作出的東西嗎？真正的藝術品，是有著最高層次境界的。
它不應是作品本身所表現(xiàn)出的物體在世間的價值和效用等關系。應首先用情感來體驗其意義上的形式美，這才是藝術品的真正意義，所以不能只用耳聽眼看，還要用心去理解，感悟其不光是技巧的表現(xiàn)，他是超乎自然之表面現(xiàn)象的一種最高層次的人類思想情感精神的表現(xiàn)形式。藝術家不是商人，藝術是用來欣賞的不是實用的，人為的再造自然，就要懂得生活與藝術的融合方為自然，健全偉大的藝術，又應必然是生活的反應，所以說“讀萬卷書行萬里路”。這就是藝術實踐的重要性。一個從沒有出過遠門的不諳世事的人，能窩在家中寫出一部探險小說嗎，顯然是不可能。記得我在上初中的時候，曾試著寫過懸念探險題材的小小說，但都無疾而終，不知道下邊構思什么。現(xiàn)在想想，當時的自己很蠢，沒有那方面的經歷，寫的東西自然是沒法看，措辭和構思太幼稚了，而且很容易出現(xiàn)故事框架上的漏洞。所以生活實踐是藝術創(chuàng)作的根基。沒有這些，藝術就像是沙漠上的宮殿，再豪華也有一天會倒塌的。
再舉一個最簡單的例子，我上小學的時候，每次學校老師組織出游后都會讓我們寫一篇日記或作文，那是因為我們有開心游玩的體會。而每次我們都會寫得很好。有生活，就有藝術創(chuàng)作的靈感。還有關于繪畫。畫家為什么總去野外寫生？無外乎找靈感找題材。包括國畫、素描、速寫都是這樣。這其中國畫更需要對生活的體會和想象，欣慰有很多國畫并不是寫實性的，說通俗些就是很多國畫不是照著東西畫的。鐘馗捉鬼、八仙過海能有真實的形象嗎？這就說明藝術創(chuàng)作也不光是來源于真實生活，也有很多基于生活境況上的個人想象。繪畫，從生活到寫生、速寫再到創(chuàng)作，其間的路是很漫長的。創(chuàng)作就是表達作者的思想感情，山水畫就是“物與神會”緣物寄情。這也是一個積累的漫長的過程。
我是一個90后年輕人，當然很關注社會上的一些時尚流行的事情。就說現(xiàn)在社會上有很多人搞行為藝術，其實這種“藝術”中，是有很多糟粕的。比如前兩年有人在眾目睽睽下宰牛，然會鉆進鮮血淋漓的牛肚子中，現(xiàn)場的村民有很多人當場崩潰。我真是無語，這叫什么行為藝術，有什么生活經歷讓你有這種強烈的藝術創(chuàng)作的欲望？是回歸母體嗎？還有濱江道上的模仿妖媚女人“妖嬈姐”（他是個50歲左右的男人）我覺著這就是很多人擺噱頭為了出名所想出的手段完全談不上基于生活所創(chuàng)造的“藝術”。與之相反，想起20xx年火起來的一首《丁香花》，感動了無數(shù)聽眾，這首歌的作者唐磊就是有這樣一個他深愛的身患絕癥的女友，生活中苦痛的經歷讓他有了對人、對生活的認識，才創(chuàng)作出了這樣一首感人肺腑的歌曲。還有80年代流行的混血兒費翔唱的《故鄉(xiāng)的云》，還有《酒干倘賣無》，感動得無數(shù)聽眾熱淚盈眶，有那種生活體會，才能有如此鮮活和真樸的藝術表現(xiàn)力！
論文寫到這，已近尾聲。對于藝術的理解我剛剛起步，還有很長的一段路要走。這段路，就是生活實踐，生活經歷。有豐富的經歷就不會缺乏藝術創(chuàng)作的靈感和藝術水準。因為它是取之不盡用之不竭的源泉。這些就是我對藝術創(chuàng)作源泉的`認識。
明清藝術心得體會篇五
構成中國古典園林的基本造園要素，不外乎植物、石材、水流與建筑四種。其中，除了建筑是第二自然的產物，植物、石材與水流都是直接取材于第一自然，這從一個側面證實了“外師造園，中得心源”的中國園林與自然保持著不可磨滅的親密關系。
植物對于園林有著非同一般的重要性，這在中國古典園林中有著明顯的體現(xiàn)。首先，中國古典園林起源于存在大量植物的環(huán)境，這個傳統(tǒng)被延續(xù)了下來，然后在此基礎上確定了中國在植物布置時所需要遵循的原則。具體來說，中國古典園林植物的配置特別注重兩點：
一是植物的物質特性；
二是將植物擬人化，使之在中國傳統(tǒng)文化中被賦予的文化意蘊，更具有生命的活力。植物的物質特性包括色、香、形，以及自然聲息和光線作用于花草樹木而產生的藝術效果。在視覺效果的體現(xiàn)上，植物繁而不亂，搭配巧妙。繁指品種繁多。搭配是因地制宜。嗅覺與聽覺自然不必多說，一是植物與生俱來的天然芳香令人陶醉，一是在一定場合中植物隨風發(fā)出的聲響別有氛圍。除此而外，賦予植物個性并能因此而表達情感是中國古典園林的另一特色，如“歲寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清漣而不妖”之荷花，這種擬人化的藝術手法使得單棵植物可以單獨成為園林中的景致，供游人品賞亦烘托場景氛圍。香花、碩果、攀藤、纖草姹紫嫣紅，鮮嫩欲滴，千姿百態(tài)，生氣盎然，這就是中國古典園林植物所追求的自然美。
關于中國園林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和噴元這些形態(tài)，這些都貴在有源，貴在有與自然水系想通的生機，貴在于其他遠景特別是山石的呼應，貴在曲折的自然形態(tài)，貴在以少勝多的意境。不同的植物的四時緩慢變換，假山的矗立不語，活水給中國古典園林帶來生機，給有人帶來神清氣爽的感受。這些大片水面帶來遼闊的視野與心胸，不失人工開鑿卻不漏半點痕跡。湖、池、溪、瀑、泉這些水的心態(tài)承載著自然的水元素，充沛這綠樹叢林，香花仙草，同時與膳食構成絕妙的組合，一動一靜，一樹一柔，即使與建筑，亦能夠相映成趣。
園林中的石材也是多種多樣的，玲瓏多姿的太湖石、空透晶瑩的昆山石等等。這些都是中國古典園林中的常用石材，被用來制作園林中的假山石，形成“雖由人作，宛自天開”趣味。
假山可分為仿真性、寫意型、實用性、盆景性五大類。仿真型要有真實的自然山形，山景如同真山一般。寫意型則特意夸張山體動勢，寓意其中。透漏性是有許多穿眼的奇形怪石堆疊而成，極具有觀賞價值。實用型如庭院山石屏風等。盆景型是布置大型山水盆景，讓人領略咫尺千里的山水意境。
園林中的建筑不同于一般建筑，它是園林的重要組成部分。中國古典園林建筑風格獨特，文化氛圍濃厚。就取材和造型而言，中國古典園林以木材質為主，建筑通透靈巧。就作用而言，中國古典園林在低調中顯出不可或缺的真諦。
這學期的課程學習，使我認識到中國古典園林作為人類文明的重要遺產，充分反映了中華民族對自然美的深刻的理解力和鑒賞力。我們應從歷史中汲取傳統(tǒng)的精華，為人類造出更加美好的生存環(huán)境，讓人們生活在如詩如畫的地球上。
明清藝術心得體會篇六
聽了老師的《幸福的藝術》以后我深有感觸，下面談談我的一些體會。
作為老師，他的幸福感更多來自專業(yè)和事業(yè)的成功。的專業(yè)成長有兩大方面的因素：一是教師成長發(fā)展必要的外部條件、環(huán)境因素，二是教師自身的努力、成長的內部要求。教師成長的外部條件，主要來自于各級領導的支持和幫助。首先領導應成為教師專業(yè)成長的支持者、合作者、引導者，要知人善任、量才配崗，做到真正意義上的與下屬一條心。這就要求領導要了解教師的氣質、個性，了解教師情緒的需要，如自尊、安全感、自信心等，還要了解教師心理的需要，如友情、親情、同事關系等，要了解教師智力需要，如新的想法、知識、經驗等。舉簡單的例子，每個朝代都有象諸葛亮一樣聰明的人，為什么只有一個諸葛亮流芳百世?那是因為劉備太少的緣故。量才配崗，知人善任，人盡其才，這樣老師們才能找到自己的位置，發(fā)揮自己的作用，才有成就感，才有創(chuàng)造性的工作欲望。領導還要構建和諧的人際關系，為教師專業(yè)成長營造氛圍。一方面應著力建設民主、平等、尊重的精神環(huán)境，形成活潑團結、向上溫暖的集體，注重集體的榮譽感，突出向心力，增強凝聚力，樹立健康、向上、協(xié)調一致的良好校風、班風、教風和學風，使教師在一個健康、積極的心理環(huán)境中工作和生活，讓群體氛圍帶動和融化個體偶爾出現(xiàn)的心理壓力和心理問題。另一方面要通過多種活動，促進教師間相互交流、溝通，增進了解、信任，緩解人際關系的緊張狀況，營造管理者與教師、教師與教師、教師與學生共同成長的和諧氛圍。比如旅游、節(jié)日慶?；顒?、談心活動等，同時也要做好心理疏導工作，比如做好公平公正的教師評價工作及疏通好教師的家庭矛盾等。
教師專業(yè)水平的提高需要時間和過程，只有在寬松、愉悅的氛圍中，教師才能感受到彼此的尊重、信任、賞識、關心，才能擁有愉悅的心情，才能有士為知己者死的激情，自身的主動性和創(chuàng)造性才能充分發(fā)揮出來。
當我們在學校搭建的平臺上自由起舞，成為最優(yōu)秀的舞者之時，我們也就享受到了最真實的幸福。
一個幸福的教師，他的人際關系是最簡單的，他只認真理，不迷權威，他的理想就是實現(xiàn)孩子們的理想，他的苦與樂和學生們一致。在同事面前，他的心態(tài)是：我有最好的方法，與你分享。教師之間，有一個共同的理想支撐——為了孩子們成功，只有我們攜起手來，才能實現(xiàn)我們共同的理想。只有學生、自我、同事、領導之間有著最純粹的關系時，我們的工作才是自由、寬松的、和諧幸福的!
人生的幸福來自于你對三種關系的認識，人與物、人與人、人與心，前兩者都來自于外部，最后來自于自我，所以幸福更多地是一種感覺，你為你做過的事感到滿足、快樂，你感受到這些，你就是幸福的人啦。教育的最高準則是培養(yǎng)幸福的人。所以，我們自己必須是一個幸福的人!
明清藝術心得體會篇七
第一段：引入
藝術是人類表達思想和情感的媒介，是一種源于內心的創(chuàng)造力的產物。在藝術導論課程中，作為一位學習藝術的學生，我通過學習和思考，對藝術家的心得體會逐漸加深。在此，我將分享我的一些思考和體驗，以便更好地理解藝術的本質和藝術家的心態(tài)。
第二段：藝術家的靈感來源
藝術家創(chuàng)作的靈感來源豐富多樣。一方面，他們可能受到自然景觀、人類生活、歷史事件等外部事物的啟發(fā)。例如，弗朗西斯科·戈雅的作品《第三五月》描繪了1628年馬德里饑荒的情景，表達了他對社會不公和人們苦難的關注。另一方面，藝術家也可能受到內心世界的驅動，通過直覺和感覺來創(chuàng)作。文藝復興時期的畫家米開朗基羅通過思考和想象塑造了他的作品《大衛(wèi)像》，并賦予了它一種超越現(xiàn)實的氣息。這些例子表明，藝術家的靈感可以來自外部世界，也可以來自內在的思考和感受。
第三段：藝術家的感知和表現(xiàn)能力
藝術家有一種特殊的感知和表現(xiàn)能力，他們能夠用各種形式和媒介表達他們的創(chuàng)造力和情感。這就是為什么有時我們會被某幅畫所吸引，或是會為一首音樂而感動。藝術家通過顏色、線條、音符等元素來創(chuàng)造出作品的美和情感。在創(chuàng)作過程中，他們也可能會面對挑戰(zhàn)和難以克服的困境，但通過不斷思考和嘗試，他們可以將自己的創(chuàng)作表達得淋漓盡致。例如，梵高的繪畫作品《向日葵》以其豐富的色彩和強烈的筆觸展現(xiàn)了他內心的激情和不安。藝術家通過他們獨特的感知和表現(xiàn)能力，將抽象的思想和情感轉化為具體的形式。
第四段：藝術家的價值觀和思維方式
藝術家的創(chuàng)作不僅受到他們的感知和表現(xiàn)能力的影響，還受到他們的價值觀和思維方式的影響。藝術家可能會通過作品來表達他們對社會問題、人類生活和道德價值的思考。例如，畢加索的作品《格爾尼卡》反映了他對西班牙內戰(zhàn)的悲痛和憤怒。同時，藝術家的思維方式也會影響他們的創(chuàng)作風格和創(chuàng)作方法。一些藝術家可能更偏向于傳統(tǒng)的技巧和形式，而另一些可能更注重實驗和創(chuàng)新。例如，杰克遜·波洛克以他的滴畫技法創(chuàng)造了抽象表達主義的新風格。藝術家通過他們的價值觀和思維方式，以及對不同風格和技巧的運用，塑造了藝術的多樣性和豐富性。
第五段：對藝術家心得的總結
通過學習藝術導論和思考藝術家的心得，我深刻地理解到藝術是一種源于內心的創(chuàng)造性表達。藝術家通過他們獨特的靈感、感知和表現(xiàn)能力，以及價值觀和思維方式，將他們的創(chuàng)造力和情感轉化為具體的形式。藝術不僅僅是一個物質對象，更是一種思想和情感的傳達。通過欣賞和理解藝術，我們可以從藝術家的視角去思考和感受世界。無論我們是創(chuàng)作藝術還是欣賞藝術，都可以從藝術家的心得中不斷探索和學習，從而更好地理解藝術的魅力和意義。
明清藝術心得體會篇八
參加工作接近兩年了，也上了很多課，但對于課堂的教學藝術，卻是個門外漢。這次有幸拜讀這本書，真的是收益匪淺。教學藝術首先是喚起學生心靈深處那種學習探究散文情感需要、強烈的認知需求，讓學生喜愛所學的學科。課堂教學藝術就是在教學過程中按教學規(guī)律、學生的心理發(fā)展規(guī)律，嫻熟地運用教學技能技巧，以藝術化的手法組織學習科學的知識。課堂教學藝術就是使學生在愉悅和諧的智慧課堂中獨具個性地進行學習活動，積極主動地探索創(chuàng)造。只有在這樣的課堂上，師生才會全身心地投入。他們不只是在教和學，同時還在感受課堂心靈的交流，人格的碰撞。
教學有法，而無定法，貴在得法。因此，作為一名年輕的`教師，我一定會在課堂上努力的把知識多方位、多元化的傳遞給學生。爭取把我的每一節(jié)課上的最完善。
明清藝術心得體會篇九
任何一個領導者在他的職業(yè)生涯中，都不可能總是處在正職的位置或者副職的位置，一個領導者今天他是一個崗位的副職，過一段時間他又可能成為這個崗位的正職，總是處在這種正副職不斷交替的狀態(tài)。因此，任何一個領導者都應該學習和掌握當好領導正職和副職兩種本領。領導正職無論是在委員會體制的班子里頭，還是在行政首長負責制的班子里頭，有一個共同的特點，就是起著核心作用，發(fā)揮著主導作用。所以，當好領導正職的藝術，最重要的就是要把握發(fā)揮主導作用的藝術。
一個領導班子的成員，因有正職和副職之分，決定了二者的職位、權力范圍、承擔的責任和領導人才層次等方面是不同的。正職是帥才，執(zhí)掌全面，統(tǒng)攬全局，具有明顯的自主性特征；副職是將才，負責某個方面的具體執(zhí)行工作，處于被正職領導和領導下屬的地位，具有明顯的中介性特征。班長只有一個，占多數(shù)的總是副職。許多實踐表明，搞壞一個單位，往往一把手就夠了；而搞好一個單位，靠一個一把手是遠遠不夠的，必須把副職及其下屬的積極性充分調動起來。
目前在各單位里，正職與副職存在矛盾是一個常見現(xiàn)象，除了是由于全局與局部利益的矛盾、會上決定與臨時處置的矛盾、處理功過榮譽不當、認識分歧、權力較量等主觀因素外，導致二者矛盾的`產生還取決于一個無法回避的客觀因素，那就是正職與副職工作內容的不同。正職是做領導工作的，副職是做管理工作的，領導與管理之間天然存在著微妙沖突：領導是做正確的事情，管理是把事情做正確了；領導是讓人們去想他想做的事情，管理是讓人們去做他想做的事情；領導強調思維變革，管理強調機制延續(xù)。當組織運行到一定程度后，原有的成功規(guī)范管理往往會成為領導事業(yè)發(fā)展的最大障礙。因此，正職與副職在工作中容易產生矛盾摩擦是情有可原。處理好正職與副職關系的關鍵，在于正確使用組織賦予的權力，角色到位，各負其責。
一個班子中，每個成員都占據(jù)著特定的位置，擔任著特定的角色，分管著一個或幾個方面的工作。副職應當各就其位，認清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作納入全局來謀劃部署。要以正職為核心形成一個團結的集體。領導集體中的第一副職尤其負有這方面的責任。
副職對自己的職責應這樣理解：在職務上是配角，但在對下屬的管理和協(xié)調中就是主角了；在班子內的決策上是配角，但在實過程中就是主角了；在領導集體中的地位是配角，但在相互溝通中就應該是主角了?？傊皆摮隽Φ臅r候就是主角了。在出力的同時，副職必須克服名利思想，這是特別重要的。副職要甘愿做出自我犧牲，甘當無名英雄，甚至“為他人作嫁衣裳”，沒有這種修養(yǎng)，就不可能當好副職。
因此，要自覺做到配合不爭權，用權不專斷，處事不越位，盡責不爭功，核心的問題是處處尊重、維護正職的領導地位。在公共社交場合、開會、講話以及順序、座次等方面都要留心留意，顯示出與正職的區(qū)別，自覺突出正職。
副職首先是要全力做好自己分管的本職工作，讓正職不操心、分心；其次是盡力多做那些分工不甚明確的交叉邊緣工作、臟亂和費力瑣碎的工作，起到拾遺補缺的作用；再次是善于起到緩沖作用。
總之，副職一身而二任，既是下屬的領導，又是正職的助手，在一定意義上也可以說是正職的下級。所以，當好配角，是對副職的基本要求。
明清藝術心得體會篇十
魏書生在《班主任工作藝術》中曾經說過這樣一句話"我想最低級的管理水平莫過于用人看著人。"作為一個尚在成長階段的新老師來說，如何提高自己的班級管理水平，如何更加合理有效地掌控課堂，顯得尤其重要。
在如何有效地管理班級中，魏書生提出"依法治班"，即由全班同學根據(jù)實際水平制定一系列班規(guī)班法，然后在監(jiān)查監(jiān)督的體系的保證中，說了算，定了干，一不做，二不休，堅定不移地貫徹執(zhí)行。在魏書生的班法中，主要包括以下幾個方面，首先即崗位責任制，縱向從上到下嚴格規(guī)定了，常務班長、班委會委員、值周班長、值日班長、科代表、備品承包、專項任務承包等八項責任制。
在四年（3）班，上個星期，我抽了一節(jié)課，專門請全班同學討論，由他們提出如何幫助后進生提高英語水平的計劃，有的同學提出可以實行"一對一"幫助計劃，即由成績優(yōu)異的學生來輔導成績后進的學生。這條提議被全班同學舉手通過，由于是班里學生自愿提出的，當我提出誰愿意主動幫助那些同學的時候，并沒有出現(xiàn)推卸責任的現(xiàn)象，相反有很多學生舉起了手，愿意利用他們的課件時間來幫助班里的'學生。為了增加計劃的可實施性，我讓同學們繼續(xù)提出了落實到每天的每個人的任務，具體包括每天背誦記憶多少個單詞，讀多少書。很快就有，同學反映，應該根據(jù)那些同學的實際情況制定任務的量。于是，我讓課代表，制定表格，記錄下需要幫助的同學每天要求完成的任務。
在剛開始的時候，學生的積極性很高，但是隨著時間的推移，收效甚微，此時我又想起了魏書生在他的書中曾經說的監(jiān)督機制，因此，我又專門設立了負責人小組，并且每逢星期五，由一個總負責人，召開負責人會議，就本周的實行情況進行總結，并根據(jù)實施情況提出相應的措施。
在實施的一個多星期的時間里，可以看到各位負責人很是盡責，但是出現(xiàn)了另外一種情況，就是背負責任整體呈現(xiàn)出一種消極怠工的狀態(tài)，經?？梢钥吹截撠熑舜咧池撠熑稳ネ瓿扇蝿?。也就是說，后進生從心里還是不愿意去學英語，這樣的狀況明顯又回到了，魏書生曾經說的一個最低級的管理水平——莫不過于用人盯著人，這種現(xiàn)象很讓我困惑，一方面每天的任務量是被負責人自己提出來的，另一方面負責人又比較用心，但是為什么被負責人會出現(xiàn)消極的現(xiàn)象呢？關于這點，我一直想不出有效地方法來解決。
明清藝術心得體會篇十一
20xx年12月3日至4日，全國名師小學數(shù)學有效課堂教學觀摩會在z舉行，非常感謝學校給我們提供這么好的學習機會。在這次活動中，我領略了幾位名師的教學風采，欣賞了他們高超的教學藝術，同時也感受到了他們對數(shù)學教學執(zhí)著的追求，使我受益匪淺。無論是從他們的課堂上還是報告中，我都能深切地體會到數(shù)學教學是一門創(chuàng)造性的藝術。
在第一天上午的教學觀摩活動中，我們就欣賞到了杭州特級教師z的課，讓我們一飽眼福。劉老師幽默的語言，獨特的教學風格不僅深深地吸引了學生，也吸引了在座的各位老師，當課堂結束，孩子們坐著還不想走的時候，我就被感動了，劉教師正是通過自己的“創(chuàng)造”，讓他們“感覺”乘法分配律的本質，為學生展現(xiàn)出“活生生”的思維過程。李老師的雞兔同籠以巧妙創(chuàng)新的設計讓學生沉浸在探索研究的氛圍中，真正達到了其樂融融的'課堂效果。
李老師是一個愛數(shù)學的老師，是一個愛鉆研教材的老師，也正是如此，她可以用創(chuàng)造性的教學設計將抽象的概念具體化，可以在互相地配合與協(xié)作中，使師生關系變得融洽，創(chuàng)設民主和諧的學習活動氣氛。李老師在數(shù)學教學中，大量地運用豐富多彩的多媒體素材輔助教學，還有他的20個課堂教學主張，都讓我大開眼界，數(shù)學教學不僅僅是科學，更是一門創(chuàng)造性的藝術。
在深刻理解教材的基礎上，創(chuàng)造性的使用教材才是最高境界。數(shù)學從表面上看來是枯燥乏味的，然而卻具有一種隱蔽的、深邃的美，一種理性的美。數(shù)學美是數(shù)學科學本質力量的感性與理性的顯現(xiàn)，是一種人的本質力量通過宜人的數(shù)學思維結構的呈現(xiàn)。是一種真實的美，是反映客觀世界并能動地改造客觀世界的科學美。最后李老師的《圖形的旋轉》將數(shù)學的這種美呈現(xiàn)的淋漓盡致，使數(shù)學教學過程成為了對數(shù)學美的一個反映過程。
在今后的教學中，我會學習各位名師的方法、經驗，以富有審美價值的獨特的方式方法，創(chuàng)造性地組織教學，使教與學雙邊活動協(xié)調進行，使學生能積極、高效地學習，使學生感受數(shù)學教學美的教學技能技巧。
明清藝術心得體會篇十二
時間匆匆，猶如白馬過隙，不知不覺領導藝術這門課程已經接近尾聲了。回想起這門課，應算是本學期的一道美麗的彩虹，它又是那么的短暫，但短暫中也會有瞬間的美麗，學習《領導藝術》，也是對我們的一次升華。有幸聆聽尹繼東教授的《領導藝術》課程，對我觸動很大、感悟很深，我更加清楚地懂得領導不僅是一種方法，更是一種藝術，需要不斷地順勢而變，需要不斷地創(chuàng)新。
領導藝術是領導者個人素質的綜合反映，最核心的領導藝術是如何管理組織的運作藝術。在公司中有著不同的環(huán)境及不同性格的人，所以管理要因人而宜。根據(jù)環(huán)境的變化，領導管理風格同時發(fā)生變化，才能更好的管理好自己帶領的團隊。領導藝術就是與人相處的能力，要有服務的心態(tài)和意識。服務于下級，愛兵如子，才能得到下級的擁護和愛戴。領導必須表現(xiàn)出有能力、有擔當、有更大的追求；表現(xiàn)出自己的格局、心胸和氣質。在實際工作中，要以身作則、率先垂范、管人先律己，行動永遠比語言更有效。
作為領導應是一個協(xié)調者、組織者，而不應是一個自認為比誰都強的實踐者，不應把自己的能力同下屬相比。人的能力有差異，固然自己的能力比下屬強，對下屬取得的工作進展也要及時認可，肯定下屬的成績，要會贊美別人。如此才能調動下屬的潛能，下屬也才能因受到鼓舞而越戰(zhàn)越勇。學會用不同的激勵方法去激發(fā)員工的工作熱情，針對不同性格的員工運用不同的領導方法去管理下屬。在實際工作中，首先要注意聆聽下屬的建議和意見，善于用人所長，最大限度的實現(xiàn)優(yōu)勢互補，做到知人善任，要讓公司各相關利益方最大訴求因你而得到、實現(xiàn)和滿足。
作為一個領導者，應該常常站在別人的角度上去看問題，也就是我們常說的換位思考。老子說過認識別人是有智慧，認識自己才是真正的聰明。換位思考是認識他人、認清自己的最有效辦法。經常換位思考，就不會出現(xiàn)總是抱怨別人的情況。己所不欲，勿施于人，以此心態(tài)對待別人也更為理性。要以嚴謹?shù)膽B(tài)度對待自己，經常檢查、反省自己的不足，持續(xù)性地改進與完善自我；要以寬容的心態(tài)對待別人，能夠不斷發(fā)現(xiàn)別人的長處并給予肯定，這樣就便于相互間的理解，建立信任關系，便于工作的有效開展。
在這個不斷變化的高科技驅使下的商業(yè)環(huán)境下，發(fā)掘和留住人才將成為競爭的主戰(zhàn)場。成功的領導者是那些善于吸引、發(fā)展和保留具備技能和經驗的人才，這樣才能推進企業(yè)的發(fā)展。一個企業(yè)的發(fā)展離不人的作用，因此要非常重視人才的使用，人才的培養(yǎng)，要提高人才的工作的積極性。
首先，是人才的使用應該做到，合適的人做合適的工作。對企業(yè)現(xiàn)有的人才應該進行全面的考察及評估，對人的使用上做到——合適的人做合適的工作。在人才的招聘也應該做到要有針對性，不要招高級人才做低級工作（這樣可能會留不住人），當然也不要反過來招不能勝任工作的人。
其次，是對人才使用要有激勵機制。要使人有很高的工作積極性，除了要在物質和精神上的'獎勵外，還應該在職務的升遷、工作環(huán)境的改善上有所變化，要讓人才在工作中保持高度的積極性，同時也會促使員工在工作中不斷的提高自身的工作能力及水平。再次，對現(xiàn)有的人才進行培訓。在為員工的能力提高進行激勵的同時，企業(yè)也應該有計劃的針對各級員工進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高企業(yè)內部人才的水平及能力，同時也會提高員工對企業(yè)的向心力。由于企業(yè)的員工水平及能力的提高，也會使企業(yè)的發(fā)展更加的有利。
總之作為一名領導，并且是一名成功的領導必須要掌握好領導藝術，加以靈活運用，在實踐工作中善于總結。領導的藝術就是管理的藝術、就是"以人為本"的藝術。
明清藝術心得體會篇十三
藝術是人類創(chuàng)造的一種形式，它可以通過視覺、聽覺、語言、身體等方式傳達情感、思想、價值觀等信息。我從事藝術創(chuàng)作多年，從中獲得了許多心得體會。本文將結合我自身的經驗，分享五個關于藝術的心得體會。
第一段：藝術是表達情感的載體
人類是一個情感豐富的物種，而藝術則是表達這些情感的一種方式。我認為一個好的藝術作品不僅僅是技術上的精湛，更重要的是它所傳達的情感。無論是繪畫、音樂、舞蹈還是文學作品，作品背后所承載的情感都是我們欣賞的重心。因此，作為一個藝術家，我認為我們首先需要關注的是表達情感，而技術是為了更好地表達情感而服務的。
第二段：藝術是實踐的過程
藝術創(chuàng)作并不是一蹴而就的，它需要長時間的實踐和掌握。在創(chuàng)作過程中，我們需要不斷地進行嘗試和調整。每次完成一件作品之后，我都會反思自己的作品，找出其中的不足和不完美之處，以便在下一次創(chuàng)作中避免同樣的錯誤。藝術是一種不斷探索、不斷進步的過程，只有堅持不懈地實踐，才能不斷提升自己的藝術水平。
第三段：藝術需要有自己的創(chuàng)新
藝術是一個不斷演進的領域，每個藝術家需要在自己的領域里不斷地創(chuàng)新和突破。我認為創(chuàng)新是藝術的生命力，只有不斷地嘗試新的領域和新的形式，才能在藝術圈內獲得更多的認可和發(fā)展。因此，我每天都會不斷地學習新的藝術技巧和新的藝術思路，以擴大自己的創(chuàng)作領域，激發(fā)更多的創(chuàng)作靈感。
第四段：藝術需要轉化主題
藝術表現(xiàn)的主題既有我們熟知的人物、景色、靜物等，也有我們從生活、思想和其他藝術作品中穿插出來的主題。在創(chuàng)作中，我們需要對這些主題進行創(chuàng)新性的轉化，將它們以自己的方式重新表現(xiàn)出來。例如，我喜歡以動物為主題進行繪畫，但我并不只是簡單地描繪這些動物的形態(tài)和顏色，而是將我對生命、自然和情感的理解轉化為繪畫語言，并借助動物的形象表達出來。
第五段：藝術需要有自己的風格
藝術的風格是藝術家個性和特點的集合，是其作品的標志。一個藝術家的風格，千差萬別，從風格中能夠一眼辨認出這個藝術家的獨特性格和創(chuàng)意。在我的藝術創(chuàng)作中，我希望能夠找到自己獨特的繪畫語言，并體現(xiàn)出我獨特的藝術風格。
總的來說，藝術是表達情感的載體、實踐的過程、需要有自己的創(chuàng)新、需要轉化主題和有自己的風格。這些心得體會，既是我長期從事藝術創(chuàng)作的經驗總結，也是對那些志于從事藝術行業(yè)的人們的建議和啟示。希望更多的人能深入了解藝術的本質，探索新的藝術形式，打造自己的藝術之路。
明清藝術心得體會篇十四
作為一件能夠引起情感共鳴的表現(xiàn)形式，藝術在人類文化歷史中有著極其重要的地位。從史前時代的壁畫、雕塑到現(xiàn)代的繪畫、音樂、電影等，藝術一直伴隨著人類文明的發(fā)展與進步。在世界各地，大量的藝術家們通過各自的創(chuàng)作方式，表達了自己對這個世界的見解和情感，故而發(fā)生了很多有趣的故事和觀點，相信擁有一種獨特的藝術感悟的人們，一定可以從中受到很多啟迪。
首先，藝術是一門關于生命哲學的學問。人們在創(chuàng)作和欣賞藝術作品時，常常會關注藝術家思考的問題。這些問題有時是基于生命，有時是關乎社會。例如，卡拉瓦喬畫中所表現(xiàn)的基督面臨背叛、和解與死亡等哲學主題或者茨威格《斷頭皇后》中對人物本性的分析，讓觀眾們認識到了人類生命的意義與存在方式。同時，藝術家們的種種探索和嘗試，也擴展了人類對于生命的認知，從而推動了人類社會的發(fā)展。
其次，藝術作品也是一種對美的追求。美是一種主觀體驗，每個人都有自己的美學觀念。但是，藝術家們往往可以通過自己的藝術實踐和創(chuàng)作，將他們內心的審美情感通過感性的方式呈現(xiàn)給觀眾們。例如，茨威格的小說《斷頭皇后》中充滿了寓言意味的敘述和離奇的想象，但其正如一個形象的隱喻，富有深刻的哲學性，令人產生了深深的共鳴。而歌德的《西施》、戲劇家張愛玲的《金鎖記》等諸多藝術經典，也同樣充滿了美感和靈魂，在人們的美好經歷中留下了深刻的烙印。
再者，藝術也是一種對人性的探究。人性是復雜的，每個人都有自己獨特的性格和情感表現(xiàn)。觀察一個藝術作品，觀眾們可以看到其中包含的人物關系、人物性格、情感表達等等，這些元素反映了藝術家對于人類內心世界的深度洞察，并是對于人類內心世界的思考和體驗。例如，歌德的詩作《浮士德》中的人物造型，塑造了卓越學識與審美情感并存的人物形象，用虛構的方式探索了人性與人生的真諦。同時，作品中不同人物當面作用，消極的情懷、正面的熱情等人物特點從不同的角度描繪，令人無比感慨，對人類有著極其深刻的探究。
最后，藝術也是一種傳承。藝術家們在創(chuàng)作過程中，不僅僅是表達個人情感和思考的意愿，他們也在傳承前人學識、經驗和文化遺產。藝術作品往往會受到傳統(tǒng)文化的啟迪，例如，中國美術經典“四君子”就是在傳統(tǒng)文化的基礎上創(chuàng)作出來并經久不衰。而隨著時代和社會的變遷，藝術作品也在不斷地進行變異、更新和創(chuàng)新，以適應不斷變化的文化環(huán)境。因此，人們在欣賞藝術作品的同時，也能更加真實地感受到歷史文化的沉淀以及當代文化的生動。
綜上所述，藝術不僅是一種審美體驗，更是人類文化的重要組成部分。我們不妨在生活中多接觸、多領略藝術，讓藝術成為我們生命中的一部分，并且通過這一部分的體驗和感悟，推動我們走向更美好的未來。
明清藝術心得體會篇十五
藝術館作為一種特殊場所，以展覽、收藏、研究藝術品為主要功能。人們在這里可以欣賞到來自不同地區(qū)、不同時期、不同類型的藝術作品。藝術館以其高質量的展覽和文化氛圍，成為人們欽佩和羨慕的場所之一。然而，參觀藝術館遠不僅僅是在美術作品和藝術文化之間的交流，也是文化素養(yǎng)的提高、審美情趣的熏陶，是人體驗生活中另一種重要的方式。
第二段：藝術館的時代價值
藝術館作為一個展現(xiàn)一定時期及文化狀況的窗口，其時代價值十分顯著。藝術作品具有時代性，藝術館無疑是呈現(xiàn)一個時代的生活精華。參觀藝術館，我們可以了解到作者的創(chuàng)作背景、思想內核、文化傾向和時代氣息，不僅深化我們對生活的感悟，更讓我們領悟到不同時期的文化背景和人文精神。這一點在文化交流中其時代價值愈加凸顯。
第三段：與藝術品親密接觸
在藝術館內，每一件作品都有其獨特的魅力與價值?？梢越嚯x，逐一細品，心領神會。這種與藝術品的親密接觸，也是一種區(qū)別于閱讀、觀影等傳統(tǒng)貯藏方式的特殊體驗。參觀藝術館可以讓我們感悟到人性的深刻泉臺，感受到世界各地的文化傳承，獲取一份潔凈、高雅的靈魂洗禮。
第四段：受到藝術品熏陶的作用
藝術品所具有的審美價值和人文意義往往是深遠而持久的。它所蘊含的文化藝術風格與文化內涵能影響我們的心靈，提高我們的審美品位。藝術館如同一部浸潤著非凡文化的通俗讀物，里面的每件藝術品都是一個故事，是一種啟迪，這種熏陶同樣增遺激發(fā)了人們的創(chuàng)造力，激發(fā)了人們的文學熱情。
第五段：對于藝術館的態(tài)度與倡導
要想更好地感受藝術，欣賞藝術館里的作品，我們需要保持一種謙虛的心態(tài)。以敬畏之心、以謙卑之心，才能真正體會到每一個藝術品的魅力。藝術創(chuàng)造出來的作品，其本質是一種人文溫情，是底蘊、深度和情感的絕佳結合。希望大家在閑暇之余參觀藝術館，慢慢品味其中蘊含的精華藝術作品，同時也學會了解和感受藝術作品背后的心靈世界，保持一份寬容、包容與感恩的態(tài)度，從而提升人文素養(yǎng)，進一步充實內心的情感空間。
明清藝術心得體會篇十六
魏書生的教育思想和課堂藝術不僅僅是體現(xiàn)在課堂上，而是體現(xiàn)在課前、課后和課外；不僅僅是體現(xiàn)在教書上，而是體現(xiàn)在育人上；不僅僅是體現(xiàn)在教師的如何教上，而是體現(xiàn)在學生的如何學上；不僅僅是看學生在課堂上如何學，而是看學生在課前學的怎么樣。所以，魏書生的課堂藝術的魅力主要表現(xiàn)在對學生整個學習過程積極性的調動、學習興趣的激發(fā)、學習方法的指導、學習效果的檢測上。因此，縱觀魏書生的教學全過程，魏書生的教學，不僅僅是師生之間簡單的教與學的互存關系，而存在著一種普普實實的教學組織環(huán)節(jié)和組織形式。
魏書生教育思想的實質是培養(yǎng)學生的能力，即自學能力和自我教育能力，學會學習是通向21世紀的個人護照。在他的教育理念中，使學生會學，促使差生轉化一直是他努力的方向。要使學生會學，首先要激發(fā)學生學習的興趣。魏書生在培養(yǎng)學生的學習興趣時，總是把直接興趣和間接學習興趣結合起來，使之互相促進，這樣學生的學習興趣就會越來越濃，變成滿足心理需要的一種極大樂趣。培養(yǎng)學習興趣，還應注意既要有廣泛的興趣，又要有中心興趣。學習興趣與老師教學有著密切的關系，同樣是課堂，有的教師視為畏途，有的教師則視為樂園。魏書生上課，學生興趣盎然，忽而眉飛色舞，忽而屏息凝神，覺得是一種享受。
綜觀魏書生的教學，方法靈活是他的特點。魏書生常說，良好的教學方法是激發(fā)學生興趣的重要保證。因此，教師要精心設計傳授知識的程序，要研究教學方法，用教學理論指導教學，改進教學，教師的方法直接影響學生的學習興趣。蘇霍姆林斯基強調，教師在課堂上創(chuàng)造精神的飽滿和樂觀愉快的語調，在培養(yǎng)牢固持久的學習愿望和取得越來越好的成績方面，對興趣培養(yǎng)都有極大的意義。并對一堂課還提出了一個非常重要的要求：一堂課應當激發(fā)出真正的激動心情。魏書生教學，就是要通過各種教法找到興趣的源泉，他認為，教師講課，寡淡無味，平鋪直敘是教學的大忌。他總是力圖為學生創(chuàng)造一種輕松活潑的學習氣氛，在課堂上，趣事，樂事層出不窮，學生思維可以馳騁，聰明才智得以充分發(fā)揮，久而久之，學生對他教的語文學科產生濃厚興趣，愛上了他并迷上了他。
新的事物，學生會有興趣。變換教學方法從中得到快樂，學習興趣就會成倍增長。魏書生老師在校或外地講課，課前總喜歡用氣功冥想的辦法來激發(fā)學生的興趣。魏書生常說老師要教給學生一些常規(guī)性的學習方法，幫學生制定一些語文學習的規(guī)矩，制度，計劃，在一些方面使學生有法可依，有章可循，有老規(guī)矩可遵守。在一些方面讓學生猜的透，但在具體一堂課的安排上，具體教法的運用上，在一些小的技術，技巧問題上，又應該讓學生猜不透。越猜的半透不透，學生越愿猜，越猜學習興趣越濃。與教師感情越進，對教師所講的理解的越深。
民主平等是魏書生課堂教學藝術的核心，用通俗的語言來表述就是兩個字——商量。魏書生在全國乃至香港、中國臺灣出公開課事先從來不告訴學生學習內容，有時還要學生猜猜看學什么。這與我們許多教師備課是大不一樣的，我們往往要提前預習、認識學生、提前試講等等，待到了課堂也只是在學生的配合下把預案十分精彩的表演一次罷了。
能說魏書生心中就沒有預案，但是可以肯定地說魏書生心中的預案與我們的預案相比在本質上是大不一樣的；我們的預案是讓學生當演員把課堂教學過程一步步表演下來——學生的學從屬于教師的教，為教師的教服務。而魏書生的"商量"型預案是教師的教是為學生的學服務的，并且千方百計的去適應學生的學。
魏書生的"商量"教學看似平淡無奇，其實是高深莫測的，用"此時無聲勝有聲，于無聲處起驚雷"來形容是不過分的。其一、用商量的教學策略主導教學的每一個環(huán)節(jié)，使師生共同處在一個非常和諧的課堂氛圍中，用魏書生自己的話來說那就是"師生面對面的交流是任何其他教學手段無法取代的"他在很短的時間內就拉近了師生距離，產生強烈的師生情感氛圍，良好的師生情感是課堂教學成功的基石。其二、在商量教學策略氛圍中學生全員參與教學活動，因為"商量"的那根弦始終在拉動著每一個學生的心，使你無法拒絕它而走神，每個學生的積極參與是課堂教學成功的關鍵。其三商量教學策略極大的`遵從了"因材施教"原則，擺脫了出課教師最擔心的因師生不熟而啟而不發(fā)，對不同個性特點和學習特長的學生也顧及到了，順應班級基礎狀態(tài)和學生個性特點而進行"因材施教"是課堂教學成功的保證。
同時魏書生還注重學生創(chuàng)新力的培養(yǎng)。創(chuàng)新是知識經濟的靈魂，也是素質教育的重要內容。在經濟時代，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新人格。創(chuàng)新精神，創(chuàng)新意識，創(chuàng)新方法是教師的重要任務。魏書生經常說"一件事有一百種做法"。我們不缺乏學習的學生，但缺乏具有想象力的學生，學習離不開想象，而沒有想象，就沒有創(chuàng)新。茅以升說"世界上沒有生而知之的圣人。而只有學而知之的天才。"前汽車大王福特說"不創(chuàng)新，就滅亡。"魏書生自己對創(chuàng)新認識和創(chuàng)新能力的體驗是非常深刻的，他從教學實踐中總結出來的培養(yǎng)學生的自學能力的經驗是很豐富的。
魏書生老師的教學藝術，已經不是教育教學所能概括的了。他用自己的人生體味，用個人的性格魅力，用深厚的學術修養(yǎng)，在教育和影響著學生。課堂雖小，卻有著廣闊的鉆研天地，鉆進去，人了門，師生雙方都有無窮的樂趣，能極大地提高教學效率。魏書生說："我只是在人口處，悟到了點滴激發(fā)學生興趣之法，更有效的方法，還在前面等著我。"
明清藝術心得體會篇十七
“把課堂還給學生，讓課堂煥發(fā)出生命的活力”是新課改的靈魂。課堂是師生互動的舞臺，教師應該教會學生學習策略、方法，將學習的時間、空間還給學生，讓學生自主學習，自主探究，養(yǎng)成良好的學習習慣，這樣才能提高我們的課堂教學質量。在教學人教版小學語文四年級下冊的《魚游到了紙上》一課時，我大膽地進行了嘗試，首先讓學生自主學習，讓學生交流學習發(fā)現(xiàn)，學生通過讀書很快就了解了課文的主要內容（課文講了我認識到一個聾啞人，他喜愛畫魚，畫技高超，畫出的魚就像真的一樣等內容）。學到這里，學生已基本掌握了文章的內容，此時，我便相機引導：“同學們讀懂了這第么多內容，很不錯，但是用心讀書的孩子才能讀出問題來，你們能嗎？”我這樣一提，學生就明白的我的意思，馬上又拿起書讀了起來，很快又提出了：“為什么聾啞人他的畫技高土超？魚怎么會游到紙上？題目是什么意思？題目又說明了什么？……”這些問題不是學生容易解決的，于是，我鼓勵學生充分發(fā)揮集體智慧，用小組學習的方式引導學生探究。在探究中，學生很快抓住了文中的重點句，如：“他老是一個人呆呆地站在魚缸邊，靜靜地看著金魚在水里游動，而且從來沒說一句話”，“他好像和金魚已經融為一體了?！?，“魚游到紙上，先游到心里”等。學生從這些重點句子中體會到聾啞青年觀察金魚時入神著迷；畫魚時全神貫注，一絲不茍，把金魚畫活了；他作畫到了癡迷的境界，物我兩忘；看魚、畫魚持之以恒，堅持不懈。這也正是聾啞青年之所以畫技高超的原因：專注和勤奮。而且也是他贏得了大家贊嘆的原因。這樣通過讓學生進行探究，教師點撥，使學生達到了共識：聾啞青年的專注和勤奮，才練就了高超的畫技（把魚畫得栩栩如生）、執(zhí)著追求的品質，并受到感染。學習了課文后，我給學生提出了這樣的問題：說說你平時做事情是怎么做的，結果怎樣？學了這篇課文，你有什么收獲？讓學生去反思自己的生活、指導生活。
對學生來說，有計劃的學習要比無計劃的學習好得多。有些學生學習毫無計劃，腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本沒有真正認識到有計劃學習的重要性。高爾基曾說過“不知明天該做什么的人是不幸的”，所以教師要引導學生進行有效的學習。首先確定學習目標，有了目標，就有了學習的保障。目標可分為短期和長期，先制定短期目標，在短時間內可完成的一個小目標，然后再制定長期目標，讓自己的學習一步步從小目標走向大目標；其次引導學生恰當?shù)匕才哦囗椚蝿眨箤W習有序的進行。這樣，學生在學習的過程中就能夠不斷發(fā)現(xiàn)自己學習上的優(yōu)勢和劣勢，優(yōu)勢繼續(xù)發(fā)揚，劣勢進行克服，長期以往，學習效率就會提高，學生良好的學習習慣也就會得到培養(yǎng)。
我常常告訴學生，做任何事情都應該做到有條不紊、有序有章。學習也是一樣，有了計劃，我們就會按計劃進行學習，就會合理安排學習時間。這樣，我們的學習就不會盲目，學習效率就不會低下，學習成績也會大大提高。例如：我在每學期開學初，針對自己所教的課程特點，在學生拿到課本后，先讓學生瀏覽目錄后統(tǒng)觀全書內容，然后根據(jù)自己的學習基礎與學習特點，制訂一個短期學習目標，等學習兩周左右時間后，再讓學生制訂長期目標，并要求學生們必須按照自己所制訂的目標進行學習，經過幾年的嘗試，我覺得效果很好。
提高課堂學習效率，一直是我們教師所追求的目標，但是要切實做到提高學生課堂學習效率，必須做到：
1、首先最關鍵的就是教師能否對課堂教學中學生的主體地位充分的認識，最大可能地調動學生學習的積極性。提高課堂學習效率不能走形式，不能刻意追求課堂氣氛的火暴熱烈。課堂是師生思維火花碰撞的場所，一切的發(fā)展都應順其自然。教師創(chuàng)設教學情境是為了激發(fā)學生的學習興趣；但是真正引領學生探索思考的、牽著學生思緒走的還是教師精心設計的一系列有價值的問題?！皢栴}”要集中體現(xiàn)本節(jié)課內容的主體和生成背景，通過引導啟發(fā)、為學生搭建“思維平臺”，幫助學生學習、促進學生的認識發(fā)展。
2、其次是，提高課堂學習效率，教師還應該提升課堂教學的高度。教師只有恰當?shù)靥嵘虒W的高度，才能促進學生能站在一定的高度上思考問題，也就是促使學生的思維始終處于最近發(fā)展區(qū)。從面促進學生邏輯思維得到提升，創(chuàng)新能力得到發(fā)展，真正做到厚積薄發(fā)！
3、作為一名語文教師，無論是在教學還是在生活中，都應該時刻以學生為本，因勢利導，充分挖掘教材，把探究的權利交給學生，充分利用學生已有的情感經驗來深化課堂教學內容，這樣，既有利于提高學生的探究能力和解決問題的能力，也有利于培養(yǎng)學生的學習態(tài)度和語文素養(yǎng)。
4、教師可以利用多媒體課件資源。但是要依據(jù)自己的課堂需要重新整合課件內容，形成新的、能夠滿足自己教學需要的多媒體課件。
適當?shù)厥褂谜n件，課堂效率也會提高。
教學的'實質是交際，是師生之間情感、思想、信息的雙向交流，教與學是互動且不可分割的過程，教學中的溝通和合作，互動與交往是教學的互動性的體現(xiàn)。教學過程是師生交往互通信息、共同發(fā)展的過程，學生不是配合教師上課的角色，而是具有主觀能動的人。教學并不是教師將已經掌握了的知識通過灌輸?shù)姆绞絺魇诮o學生，而是一種教師與學生之間、學生與學生之間、教師與教師之間不斷交往、建構的過程。課堂教學中應注意以下幾點：
（1）廣泛參與。在這個過程中，教師要盡可能引導學生主動參與的教學活動，只有參與才能互動，只有參與才能實現(xiàn)主體發(fā)展，學生的參與面要達到80%以上。
（2）形式多樣。教師或有針對性的恰如其分的提出問題，或組織學生討論交流，或鼓勵學生自己實驗探究，或組織學生小組合作，同時鼓勵學生既要大膽表達自己的見解，又要虛心傾聽他人意見，反思自己的見解，形成共識，從而較好地實現(xiàn)人際互動、合作學習。
（3）及時反饋。教學過程中及時反饋，加強學生間的合作，形成相互激勵教學相長的師生關系。反饋應包含在師生之間，生生之間，形式多樣如個別交流、組內交流、質疑、傾聽、訓練等。
另外，平等、和諧的師生關系，可以促使自主學習得以更好進行。人格平等是任何形式的基礎教育中師生關系的基礎；平等的對話、探討和引導、尊重和信任學生是平等交往的基礎。教師要由教學中的主角轉向現(xiàn)代的學生發(fā)展的促進者，參與者，合作者；尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同學生的學習需要，從而建立一種和諧的、民主的、平等的師生關系。師生平等和諧、互尊互愛有利于營造一個能激勵學生探索的良好氣氛，讓學生感到沒有思想負擔，敢想、敢說、敢問，也有利于創(chuàng)新教育成為可能和事實。
讓學生真正成為學習的主人。讓他們學會、會學、樂學，
在愉快中反省，在探索中提高。
明清藝術心得體會篇一
讀完《教師語言藝術》我感觸頗深，受益非淺，原以為語言是和語文聯(lián)系在一起的，是和朗誦聯(lián)系在一起的，《教師語言藝術》讀后感。殊不知，每一位教師的語言都是需要一定的藝術的，藝術性的語言對學生的教育有著無可想象的力量。
整本書分二十節(jié)歸納了教師語言的藝術。其中第十二節(jié)：激勵很好的鼓槌和第十四節(jié)：表揚時常使用的法寶，這兩節(jié)使我獲益最深。在平時的教學中，很多學生都沒有明確的學習目標，沒有學習興趣。其實很大原因是教師缺乏激勵的語言。如果平時我們多講一些："自然科學的皇后是數(shù)學，數(shù)學的皇冠是數(shù)論。歌德巴赫猜想是皇冠上的明珠"。我想很多學生都像少年陳景潤一樣，激起研究數(shù)學的濃厚興趣，為摘取"皇冠上的明珠"而苦下功夫。為了能做到多講一些激勵的名人事跡，今后，我要多搜集材料，多看書。
心理學家威廉。詹姆士說過："人類本質中最殷切的需求是：渴望被肯定。"因此，表揚應當成為教師時常用到的法寶。書中舉了一個例子：南昌三中特級教師張福同志說得很風趣："我都50多歲了，上班去早了一點，校長說'張老師，你來得真早啊'，我也很高興，第二天會去得更早一點。人都愛聽表揚話，何況是十來歲的孩子呢！"所以，今后我也經常使用'表揚'這個法寶。書中還介紹了"表揚三部曲"：發(fā)現(xiàn)閃光點――表揚閃光點――升華閃光點。這三部曲，可以奏出悅耳的贊歌，可以撥響學生的心弦。
蘇霍姆林斯基指出："教育的藝術首先包括談話的藝術。"教師的教學效果很大程度上取決于他的語言表達能力，這就給教師的語言修養(yǎng)提出了很高的要求。教師的語言是在教育教學實踐過程中逐步形成的符合教育教學需要、遵循語言規(guī)律的職業(yè)語言。
語言是人類溝通的橋梁。教師與學生溝通是其中一種特殊的溝通關系。因為教師扮演不僅僅是單一的"知識傳授者"的角色。教師還應該是一個組織者，引導者，評價者。但是這幾個角色必須圍繞一個中心——"學生的發(fā)展"。
語言作為思想的載體，在課堂教學中起著舉足輕重的作用。課堂是一個心理場，有不同的心理鏡像在課堂中活動。教師不僅要關心學生的學習，更應關心學生的心理狀態(tài)。這是教師更像一個心理醫(yī)生。教師說的每一個字每一句話都體現(xiàn)了你希望扮演的角色，是一個權威，引導者還是共同學習進步的研究者。
課堂教學中語言的運用也很關鍵。說什么，怎么說，似乎都有著非常重要的作用，讀后感《《教師語言藝術》讀后感》。在英語課堂上，經常會有一部分同學在底下做小動作，批評過很多次，都沒有任何效果。這次，我沒有正面批評他們，只是用非常平和的語氣讓他們主動站起來。頓時教室里鴉雀無聲，所有學生都以為我要批評他們了。我相信那幾位學生也在思考要不要站起來。30秒之后，有一個學生站起來了。我沒有批評他，相反，我表揚了他的誠實和勇敢，相信他如果能改掉作小動作的壞習慣的話將來一定能做大事。我的話出乎學生的意料，我注意到沒站起來的另兩位學生的表情變化。一個臉已紅得像紅富士，另一個則低下了頭。我的效果達到了，就繼續(xù)上課。之后，這三位學生上課明顯比以前認真了。我想，教師的語言藝術是在每次教學實踐中磨礪出來的。同樣是教育上課開小差的學生，怎么說才能達到應有的效果為什么我那樣說沒有效果呢我覺得這是需要我們平時注意思考和積累的。
"人才未必有口才，有口才的人一定是人才。"雖然這只是一句俗語，卻真切地道出了"說話"的重要性。作為教師，語言是完成教學任務、培養(yǎng)學生最主要的工具之一，也是人際交往不可缺少的重要工具。我們常說，有水平的教師不一定就是會講課的教師，其最關鍵的原因，就是空有滿腹經綸，卻如"葫蘆里煮湯圓——倒（道）不出來"，這實在是一件非常令人惋惜和遺憾的事情。
會說話的老師不一定能成為優(yōu)秀的老師，但優(yōu)秀的老師一定是會說話的人。要想在普通的教師中脫穎而出，攀上你心中的頂峰，你就必須學會說話，這也就是要掌握教師的語言藝術。
明清藝術心得體會篇二
明清時期是中國古代藝術的鼎盛時期，特別是在繪畫、文學、建筑、家具這些藝術領域，形成了獨具特色的風格和風華絕代的藝術作品。在學習和欣賞明清藝術的過程中，我深深感受到了其獨特之處，并體會到了其中蘊含的深層含義和人文關懷。
首先，明清繪畫作品以山水畫和花鳥畫為主要表現(xiàn)形式，兼收并蓄了古代繪畫的精華，同時融入了時代的新元素。明清山水畫注重形神兼?zhèn)洌茸⒅厣剿恼鎸嵄憩F(xiàn)，又盡力表現(xiàn)山水背后的心境和意境。觀賞這些作品，我不僅被其精雕細琢的技法所折服，更被其凝重而深邃的氣質所感動。明清花鳥畫則更注重對細節(jié)的描繪和色彩的運用，給人一種逼真而唯美的感覺。這種細膩入微的繪畫風格，使我加深了對自然美的追求和對藝術表現(xiàn)力的理解。
其次，明清文學以詩詞和小說為代表，這些作品給人以豐富的情感和獨特的審美體驗。明代文學追求詩意與情意的結合，強調作品所表達的情感要真實、自然、深入人心。清代文學則更注重形式與情感之間的對話，給人一種紛繁復雜而又微妙獨特的感受。在閱讀這些文學作品時，我能夠感受到作者所表達的真誠和深情，感受到作品中所包含的對人生和世界的思考。這些對于我來說，是對于人性和情感深處的探索和挖掘。
第三，明清建筑注重建筑形式和空間格局的完美結合，以及建筑材料的精工細作。明代建筑延續(xù)了中國古代建筑的傳統(tǒng)，清代建筑則更加強調對稱和莊重的特點。在參觀明清建筑時，我被這些古老的建筑所散發(fā)出來的厚重和穩(wěn)重所震撼。它們不僅是人類智慧和勤勞的結晶，更是歷史文化的見證和傳承。對于我來說，明清建筑不僅是一種形式，更是一種精神和理念的體現(xiàn)。
第四，明清家具以實用性和審美性的完美結合而聞名。明代家具以木材為主要制作材料，形狀簡潔、線條流暢，更注重家具的實用性和功能性。清代家具則更加精雕細琢，采用更多花鳥紋飾，呈現(xiàn)出一種宏偉而精致的風格。這些家具作品給人一種返璞歸真的感覺，使我反思我們現(xiàn)代生活中過于追求繁華和浮華之余，是否同時失去了對于自然和樸素之美的追求。
最后，明清藝術是中國古代藝術的精華所在，也是文化和人文精神的集中展示。通過研究和欣賞，我深深感受到明清藝術中的人文關懷和對于自然之美的追求。明清藝術為我們提供了一個深入探索人性和世界的新視角，也在某種意義上傳遞出一種對于人類追求和審美追求的普遍呼喚。對于我來說，明清藝術不僅是一種藝術形式，更是一種生活態(tài)度和人生理念的傳承。通過學習和欣賞明清藝術，我更加深入地理解了中國傳統(tǒng)文化的深層含義和人文關懷，也更加珍惜和向往這種獨特的藝術魅力。
明清藝術心得體會篇三
明清時期是中國藝術發(fā)展的重要階段，經歷了明朝的興盛時期以及清朝的統(tǒng)治時期。在這個時期，中國藝術經歷了繁榮和變革，形成了獨特的風格和特點。通過研究明清藝術，我深刻體會到了其中的精髓和意義。
首先，在明清時期的藝術作品中，濃厚的傳統(tǒng)文化氛圍仍然存在。中國的傳統(tǒng)文化是博大精深的，它融入了藝術家們的創(chuàng)作靈感。無論是繪畫、雕塑還是陶瓷等藝術形式，都能感受到中國傳統(tǒng)文化的熏陶。例如，在明清時期的繪畫作品中，經典的山水畫和花鳥畫仍然占據(jù)著重要位置。這些作品以崇尚自然和平和的氛圍為特點，體現(xiàn)了中國文化中對于和諧共處的追求。此外，明清時期的藝術作品還充滿了宗教和神話的元素，這些元素表達了人們對于信仰和心靈世界的追求。
其次，明清藝術中的創(chuàng)新和變革也是非常引人注目的。在明朝時期，繪畫藝術經歷了一次重大轉變。以往的中國繪畫多以文人雅士的審美為主，而明代的繪畫則更注重感受和個性的表達。明朝畫家們通過改變畫面構圖、運用色彩的方式來呈現(xiàn)自己的情感和個性，使得繪畫更富有個人風格。在清朝時期，隨著西方文化的傳入，中國的藝術面臨著新的挑戰(zhàn)和機遇。西方繪畫的透視、明暗與造型等技法深刻地影響了中國繪畫的發(fā)展，出現(xiàn)了許多兼具中西風格的作品。這些新的變革和創(chuàng)新為中國藝術注入了新的活力與可能性。
第三，明清時期的藝術作品也反映了社會變革和歷史事件的影響。在明朝晚期，社會經歷了動蕩與動亂，這種不穩(wěn)定的情況也從藝術作品中得到體現(xiàn)。許多繪畫作品描繪了社會底層人民的生活，反映了他們的艱辛與苦難。清朝時期，花鳥畫和山水畫仍然是重要的藝術形式，但同時也出現(xiàn)了一些反映清朝統(tǒng)治者政策的政治畫作品。這些作品通過藝術形式表達了人們對于社會和政治現(xiàn)象的觀察和思考。
第四，明清藝術的發(fā)展也促進了文化交流與藝術交流。由于明清時期的歷史原因，許多中國藝術家離開了祖國前往海外，進行文化交流與藝術交流。他們將中國的藝術理念和技法帶到了世界各地，同時也汲取了外來文化的營養(yǎng)，產生了一系列兼具中西風格的作品。這種文化交流與藝術交流不僅拓寬了中國藝術的發(fā)展道路，也為外國人了解和喜愛中國藝術提供了機會。
最后，明清藝術給我?guī)淼淖畲蟮母惺苁侵袊鴤鹘y(tǒng)文化的寶貴性和獨特性。中國傳統(tǒng)文化的底蘊深厚，融入到藝術創(chuàng)作中，使得藝術作品更富有內涵與深意。與此同時，明清時期的藝術作品也向我們展示了變革和創(chuàng)新的重要性，藝術需要不斷地與時俱進，吸取外來的文化與思想，使藝術形式更加多元化和豐富化。通過學習和欣賞明清藝術，我對于藝術的意義和價值有了更深刻的認識，并對于中國傳統(tǒng)文化有了更加深入的了解。
明清藝術心得體會篇四
首先，學生先闡明一點，藝術創(chuàng)作的源泉是生活，這是顯而易見的、老生常談的話題了。藝術創(chuàng)作的源泉離不開生活、離不開基于生活環(huán)境而衍生的想象。所謂想象，是藝術創(chuàng)作的源泉。想象引發(fā)情感，而情感推動想象，二者結合，才體現(xiàn)出作品的“意”。搞藝術創(chuàng)作是要經常深入生活的，從生活到藝術是不斷熟悉藝術規(guī)律和駕馭藝術規(guī)律的過程。在這里插一句話，在藝術領域里，我想我永遠是一名學生。因為我的欣賞水平、對生活的認知以及社會經歷是遠遠不夠的，甚至說是極度匱乏。不過在此我還是愿意談談我對藝術創(chuàng)作源泉的一點理解。
先說藝術創(chuàng)作的主體—藝術家。真正的藝術家應是用閃爍著靈感火花的審美感性，超乎常人的真知灼見，巧奪天工的表現(xiàn)技法，創(chuàng)造出絢麗多彩的具有震撼力的藝術作品，來體現(xiàn)自然界和生活的真趣與美。提到此處，我的腦海中浮現(xiàn)出一張照片，就是宣傳希望工程的那張大眼睛姑娘的黑白照片。那位眼光獨到攝影藝術家我不知道他的姓名和經歷，但我能體會到他是一位深入生活的善于捕捉最原始的東西的人。姑娘的那種強烈渴望知識的眼神、破舊的桌椅、粗糙的緊握鉛筆的小手感動了無數(shù)人。這比千言萬語的宣傳文字還要有效果。這不就是基于貧困地區(qū)人們的生活境況所創(chuàng)作出的東西嗎？真正的藝術品，是有著最高層次境界的。
它不應是作品本身所表現(xiàn)出的物體在世間的價值和效用等關系。應首先用情感來體驗其意義上的形式美，這才是藝術品的真正意義，所以不能只用耳聽眼看，還要用心去理解，感悟其不光是技巧的表現(xiàn)，他是超乎自然之表面現(xiàn)象的一種最高層次的人類思想情感精神的表現(xiàn)形式。藝術家不是商人，藝術是用來欣賞的不是實用的，人為的再造自然，就要懂得生活與藝術的融合方為自然，健全偉大的藝術，又應必然是生活的反應，所以說“讀萬卷書行萬里路”。這就是藝術實踐的重要性。一個從沒有出過遠門的不諳世事的人，能窩在家中寫出一部探險小說嗎，顯然是不可能。記得我在上初中的時候，曾試著寫過懸念探險題材的小小說，但都無疾而終，不知道下邊構思什么。現(xiàn)在想想，當時的自己很蠢，沒有那方面的經歷，寫的東西自然是沒法看，措辭和構思太幼稚了，而且很容易出現(xiàn)故事框架上的漏洞。所以生活實踐是藝術創(chuàng)作的根基。沒有這些，藝術就像是沙漠上的宮殿，再豪華也有一天會倒塌的。
再舉一個最簡單的例子，我上小學的時候，每次學校老師組織出游后都會讓我們寫一篇日記或作文，那是因為我們有開心游玩的體會。而每次我們都會寫得很好。有生活，就有藝術創(chuàng)作的靈感。還有關于繪畫。畫家為什么總去野外寫生？無外乎找靈感找題材。包括國畫、素描、速寫都是這樣。這其中國畫更需要對生活的體會和想象，欣慰有很多國畫并不是寫實性的，說通俗些就是很多國畫不是照著東西畫的。鐘馗捉鬼、八仙過海能有真實的形象嗎？這就說明藝術創(chuàng)作也不光是來源于真實生活，也有很多基于生活境況上的個人想象。繪畫，從生活到寫生、速寫再到創(chuàng)作，其間的路是很漫長的。創(chuàng)作就是表達作者的思想感情，山水畫就是“物與神會”緣物寄情。這也是一個積累的漫長的過程。
我是一個90后年輕人，當然很關注社會上的一些時尚流行的事情。就說現(xiàn)在社會上有很多人搞行為藝術，其實這種“藝術”中，是有很多糟粕的。比如前兩年有人在眾目睽睽下宰牛，然會鉆進鮮血淋漓的牛肚子中，現(xiàn)場的村民有很多人當場崩潰。我真是無語，這叫什么行為藝術，有什么生活經歷讓你有這種強烈的藝術創(chuàng)作的欲望？是回歸母體嗎？還有濱江道上的模仿妖媚女人“妖嬈姐”（他是個50歲左右的男人）我覺著這就是很多人擺噱頭為了出名所想出的手段完全談不上基于生活所創(chuàng)造的“藝術”。與之相反，想起20xx年火起來的一首《丁香花》，感動了無數(shù)聽眾，這首歌的作者唐磊就是有這樣一個他深愛的身患絕癥的女友，生活中苦痛的經歷讓他有了對人、對生活的認識，才創(chuàng)作出了這樣一首感人肺腑的歌曲。還有80年代流行的混血兒費翔唱的《故鄉(xiāng)的云》，還有《酒干倘賣無》，感動得無數(shù)聽眾熱淚盈眶，有那種生活體會，才能有如此鮮活和真樸的藝術表現(xiàn)力！
論文寫到這，已近尾聲。對于藝術的理解我剛剛起步，還有很長的一段路要走。這段路，就是生活實踐，生活經歷。有豐富的經歷就不會缺乏藝術創(chuàng)作的靈感和藝術水準。因為它是取之不盡用之不竭的源泉。這些就是我對藝術創(chuàng)作源泉的`認識。
明清藝術心得體會篇五
構成中國古典園林的基本造園要素，不外乎植物、石材、水流與建筑四種。其中，除了建筑是第二自然的產物，植物、石材與水流都是直接取材于第一自然，這從一個側面證實了“外師造園，中得心源”的中國園林與自然保持著不可磨滅的親密關系。
植物對于園林有著非同一般的重要性，這在中國古典園林中有著明顯的體現(xiàn)。首先，中國古典園林起源于存在大量植物的環(huán)境，這個傳統(tǒng)被延續(xù)了下來，然后在此基礎上確定了中國在植物布置時所需要遵循的原則。具體來說，中國古典園林植物的配置特別注重兩點：
一是植物的物質特性；
二是將植物擬人化，使之在中國傳統(tǒng)文化中被賦予的文化意蘊，更具有生命的活力。植物的物質特性包括色、香、形，以及自然聲息和光線作用于花草樹木而產生的藝術效果。在視覺效果的體現(xiàn)上，植物繁而不亂，搭配巧妙。繁指品種繁多。搭配是因地制宜。嗅覺與聽覺自然不必多說，一是植物與生俱來的天然芳香令人陶醉，一是在一定場合中植物隨風發(fā)出的聲響別有氛圍。除此而外，賦予植物個性并能因此而表達情感是中國古典園林的另一特色，如“歲寒三友”之松、竹、梅，“出污泥而不染，濯清漣而不妖”之荷花，這種擬人化的藝術手法使得單棵植物可以單獨成為園林中的景致，供游人品賞亦烘托場景氛圍。香花、碩果、攀藤、纖草姹紫嫣紅，鮮嫩欲滴，千姿百態(tài)，生氣盎然，這就是中國古典園林植物所追求的自然美。
關于中國園林中的水，主要有湖泊、吃糖、溪流、瀑布和噴元這些形態(tài)，這些都貴在有源，貴在有與自然水系想通的生機，貴在于其他遠景特別是山石的呼應，貴在曲折的自然形態(tài)，貴在以少勝多的意境。不同的植物的四時緩慢變換，假山的矗立不語，活水給中國古典園林帶來生機，給有人帶來神清氣爽的感受。這些大片水面帶來遼闊的視野與心胸，不失人工開鑿卻不漏半點痕跡。湖、池、溪、瀑、泉這些水的心態(tài)承載著自然的水元素，充沛這綠樹叢林，香花仙草，同時與膳食構成絕妙的組合，一動一靜，一樹一柔，即使與建筑，亦能夠相映成趣。
園林中的石材也是多種多樣的，玲瓏多姿的太湖石、空透晶瑩的昆山石等等。這些都是中國古典園林中的常用石材，被用來制作園林中的假山石，形成“雖由人作，宛自天開”趣味。
假山可分為仿真性、寫意型、實用性、盆景性五大類。仿真型要有真實的自然山形，山景如同真山一般。寫意型則特意夸張山體動勢，寓意其中。透漏性是有許多穿眼的奇形怪石堆疊而成，極具有觀賞價值。實用型如庭院山石屏風等。盆景型是布置大型山水盆景，讓人領略咫尺千里的山水意境。
園林中的建筑不同于一般建筑，它是園林的重要組成部分。中國古典園林建筑風格獨特，文化氛圍濃厚。就取材和造型而言，中國古典園林以木材質為主，建筑通透靈巧。就作用而言，中國古典園林在低調中顯出不可或缺的真諦。
這學期的課程學習，使我認識到中國古典園林作為人類文明的重要遺產，充分反映了中華民族對自然美的深刻的理解力和鑒賞力。我們應從歷史中汲取傳統(tǒng)的精華，為人類造出更加美好的生存環(huán)境，讓人們生活在如詩如畫的地球上。
明清藝術心得體會篇六
聽了老師的《幸福的藝術》以后我深有感觸，下面談談我的一些體會。
作為老師，他的幸福感更多來自專業(yè)和事業(yè)的成功。的專業(yè)成長有兩大方面的因素：一是教師成長發(fā)展必要的外部條件、環(huán)境因素，二是教師自身的努力、成長的內部要求。教師成長的外部條件，主要來自于各級領導的支持和幫助。首先領導應成為教師專業(yè)成長的支持者、合作者、引導者，要知人善任、量才配崗，做到真正意義上的與下屬一條心。這就要求領導要了解教師的氣質、個性，了解教師情緒的需要，如自尊、安全感、自信心等，還要了解教師心理的需要，如友情、親情、同事關系等，要了解教師智力需要，如新的想法、知識、經驗等。舉簡單的例子，每個朝代都有象諸葛亮一樣聰明的人，為什么只有一個諸葛亮流芳百世?那是因為劉備太少的緣故。量才配崗，知人善任，人盡其才，這樣老師們才能找到自己的位置，發(fā)揮自己的作用，才有成就感，才有創(chuàng)造性的工作欲望。領導還要構建和諧的人際關系，為教師專業(yè)成長營造氛圍。一方面應著力建設民主、平等、尊重的精神環(huán)境，形成活潑團結、向上溫暖的集體，注重集體的榮譽感，突出向心力，增強凝聚力，樹立健康、向上、協(xié)調一致的良好校風、班風、教風和學風，使教師在一個健康、積極的心理環(huán)境中工作和生活，讓群體氛圍帶動和融化個體偶爾出現(xiàn)的心理壓力和心理問題。另一方面要通過多種活動，促進教師間相互交流、溝通，增進了解、信任，緩解人際關系的緊張狀況，營造管理者與教師、教師與教師、教師與學生共同成長的和諧氛圍。比如旅游、節(jié)日慶?；顒?、談心活動等，同時也要做好心理疏導工作，比如做好公平公正的教師評價工作及疏通好教師的家庭矛盾等。
教師專業(yè)水平的提高需要時間和過程，只有在寬松、愉悅的氛圍中，教師才能感受到彼此的尊重、信任、賞識、關心，才能擁有愉悅的心情，才能有士為知己者死的激情，自身的主動性和創(chuàng)造性才能充分發(fā)揮出來。
當我們在學校搭建的平臺上自由起舞，成為最優(yōu)秀的舞者之時，我們也就享受到了最真實的幸福。
一個幸福的教師，他的人際關系是最簡單的，他只認真理，不迷權威，他的理想就是實現(xiàn)孩子們的理想，他的苦與樂和學生們一致。在同事面前，他的心態(tài)是：我有最好的方法，與你分享。教師之間，有一個共同的理想支撐——為了孩子們成功，只有我們攜起手來，才能實現(xiàn)我們共同的理想。只有學生、自我、同事、領導之間有著最純粹的關系時，我們的工作才是自由、寬松的、和諧幸福的!
人生的幸福來自于你對三種關系的認識，人與物、人與人、人與心，前兩者都來自于外部，最后來自于自我，所以幸福更多地是一種感覺，你為你做過的事感到滿足、快樂，你感受到這些，你就是幸福的人啦。教育的最高準則是培養(yǎng)幸福的人。所以，我們自己必須是一個幸福的人!
明清藝術心得體會篇七
第一段：引入
藝術是人類表達思想和情感的媒介，是一種源于內心的創(chuàng)造力的產物。在藝術導論課程中，作為一位學習藝術的學生，我通過學習和思考，對藝術家的心得體會逐漸加深。在此，我將分享我的一些思考和體驗，以便更好地理解藝術的本質和藝術家的心態(tài)。
第二段：藝術家的靈感來源
藝術家創(chuàng)作的靈感來源豐富多樣。一方面，他們可能受到自然景觀、人類生活、歷史事件等外部事物的啟發(fā)。例如，弗朗西斯科·戈雅的作品《第三五月》描繪了1628年馬德里饑荒的情景，表達了他對社會不公和人們苦難的關注。另一方面，藝術家也可能受到內心世界的驅動，通過直覺和感覺來創(chuàng)作。文藝復興時期的畫家米開朗基羅通過思考和想象塑造了他的作品《大衛(wèi)像》，并賦予了它一種超越現(xiàn)實的氣息。這些例子表明，藝術家的靈感可以來自外部世界，也可以來自內在的思考和感受。
第三段：藝術家的感知和表現(xiàn)能力
藝術家有一種特殊的感知和表現(xiàn)能力，他們能夠用各種形式和媒介表達他們的創(chuàng)造力和情感。這就是為什么有時我們會被某幅畫所吸引，或是會為一首音樂而感動。藝術家通過顏色、線條、音符等元素來創(chuàng)造出作品的美和情感。在創(chuàng)作過程中，他們也可能會面對挑戰(zhàn)和難以克服的困境，但通過不斷思考和嘗試，他們可以將自己的創(chuàng)作表達得淋漓盡致。例如，梵高的繪畫作品《向日葵》以其豐富的色彩和強烈的筆觸展現(xiàn)了他內心的激情和不安。藝術家通過他們獨特的感知和表現(xiàn)能力，將抽象的思想和情感轉化為具體的形式。
第四段：藝術家的價值觀和思維方式
藝術家的創(chuàng)作不僅受到他們的感知和表現(xiàn)能力的影響，還受到他們的價值觀和思維方式的影響。藝術家可能會通過作品來表達他們對社會問題、人類生活和道德價值的思考。例如，畢加索的作品《格爾尼卡》反映了他對西班牙內戰(zhàn)的悲痛和憤怒。同時，藝術家的思維方式也會影響他們的創(chuàng)作風格和創(chuàng)作方法。一些藝術家可能更偏向于傳統(tǒng)的技巧和形式，而另一些可能更注重實驗和創(chuàng)新。例如，杰克遜·波洛克以他的滴畫技法創(chuàng)造了抽象表達主義的新風格。藝術家通過他們的價值觀和思維方式，以及對不同風格和技巧的運用，塑造了藝術的多樣性和豐富性。
第五段：對藝術家心得的總結
通過學習藝術導論和思考藝術家的心得，我深刻地理解到藝術是一種源于內心的創(chuàng)造性表達。藝術家通過他們獨特的靈感、感知和表現(xiàn)能力，以及價值觀和思維方式，將他們的創(chuàng)造力和情感轉化為具體的形式。藝術不僅僅是一個物質對象，更是一種思想和情感的傳達。通過欣賞和理解藝術，我們可以從藝術家的視角去思考和感受世界。無論我們是創(chuàng)作藝術還是欣賞藝術，都可以從藝術家的心得中不斷探索和學習，從而更好地理解藝術的魅力和意義。
明清藝術心得體會篇八
參加工作接近兩年了，也上了很多課，但對于課堂的教學藝術，卻是個門外漢。這次有幸拜讀這本書，真的是收益匪淺。教學藝術首先是喚起學生心靈深處那種學習探究散文情感需要、強烈的認知需求，讓學生喜愛所學的學科。課堂教學藝術就是在教學過程中按教學規(guī)律、學生的心理發(fā)展規(guī)律，嫻熟地運用教學技能技巧，以藝術化的手法組織學習科學的知識。課堂教學藝術就是使學生在愉悅和諧的智慧課堂中獨具個性地進行學習活動，積極主動地探索創(chuàng)造。只有在這樣的課堂上，師生才會全身心地投入。他們不只是在教和學，同時還在感受課堂心靈的交流，人格的碰撞。
教學有法，而無定法，貴在得法。因此，作為一名年輕的`教師，我一定會在課堂上努力的把知識多方位、多元化的傳遞給學生。爭取把我的每一節(jié)課上的最完善。
明清藝術心得體會篇九
任何一個領導者在他的職業(yè)生涯中，都不可能總是處在正職的位置或者副職的位置，一個領導者今天他是一個崗位的副職，過一段時間他又可能成為這個崗位的正職，總是處在這種正副職不斷交替的狀態(tài)。因此，任何一個領導者都應該學習和掌握當好領導正職和副職兩種本領。領導正職無論是在委員會體制的班子里頭，還是在行政首長負責制的班子里頭，有一個共同的特點，就是起著核心作用，發(fā)揮著主導作用。所以，當好領導正職的藝術，最重要的就是要把握發(fā)揮主導作用的藝術。
一個領導班子的成員，因有正職和副職之分，決定了二者的職位、權力范圍、承擔的責任和領導人才層次等方面是不同的。正職是帥才，執(zhí)掌全面，統(tǒng)攬全局，具有明顯的自主性特征；副職是將才，負責某個方面的具體執(zhí)行工作，處于被正職領導和領導下屬的地位，具有明顯的中介性特征。班長只有一個，占多數(shù)的總是副職。許多實踐表明，搞壞一個單位，往往一把手就夠了；而搞好一個單位，靠一個一把手是遠遠不夠的，必須把副職及其下屬的積極性充分調動起來。
目前在各單位里，正職與副職存在矛盾是一個常見現(xiàn)象，除了是由于全局與局部利益的矛盾、會上決定與臨時處置的矛盾、處理功過榮譽不當、認識分歧、權力較量等主觀因素外，導致二者矛盾的`產生還取決于一個無法回避的客觀因素，那就是正職與副職工作內容的不同。正職是做領導工作的，副職是做管理工作的，領導與管理之間天然存在著微妙沖突：領導是做正確的事情，管理是把事情做正確了；領導是讓人們去想他想做的事情，管理是讓人們去做他想做的事情；領導強調思維變革，管理強調機制延續(xù)。當組織運行到一定程度后，原有的成功規(guī)范管理往往會成為領導事業(yè)發(fā)展的最大障礙。因此，正職與副職在工作中容易產生矛盾摩擦是情有可原。處理好正職與副職關系的關鍵，在于正確使用組織賦予的權力，角色到位，各負其責。
一個班子中，每個成員都占據(jù)著特定的位置，擔任著特定的角色，分管著一個或幾個方面的工作。副職應當各就其位，認清角色定位，出力而不越位，并且密切配合，注意把所分管的工作納入全局來謀劃部署。要以正職為核心形成一個團結的集體。領導集體中的第一副職尤其負有這方面的責任。
副職對自己的職責應這樣理解：在職務上是配角，但在對下屬的管理和協(xié)調中就是主角了；在班子內的決策上是配角，但在實過程中就是主角了；在領導集體中的地位是配角，但在相互溝通中就應該是主角了?？傊皆摮隽Φ臅r候就是主角了。在出力的同時，副職必須克服名利思想，這是特別重要的。副職要甘愿做出自我犧牲，甘當無名英雄，甚至“為他人作嫁衣裳”，沒有這種修養(yǎng)，就不可能當好副職。
因此，要自覺做到配合不爭權，用權不專斷，處事不越位，盡責不爭功，核心的問題是處處尊重、維護正職的領導地位。在公共社交場合、開會、講話以及順序、座次等方面都要留心留意，顯示出與正職的區(qū)別，自覺突出正職。
副職首先是要全力做好自己分管的本職工作，讓正職不操心、分心；其次是盡力多做那些分工不甚明確的交叉邊緣工作、臟亂和費力瑣碎的工作，起到拾遺補缺的作用；再次是善于起到緩沖作用。
總之，副職一身而二任，既是下屬的領導，又是正職的助手，在一定意義上也可以說是正職的下級。所以，當好配角，是對副職的基本要求。
明清藝術心得體會篇十
魏書生在《班主任工作藝術》中曾經說過這樣一句話"我想最低級的管理水平莫過于用人看著人。"作為一個尚在成長階段的新老師來說，如何提高自己的班級管理水平，如何更加合理有效地掌控課堂，顯得尤其重要。
在如何有效地管理班級中，魏書生提出"依法治班"，即由全班同學根據(jù)實際水平制定一系列班規(guī)班法，然后在監(jiān)查監(jiān)督的體系的保證中，說了算，定了干，一不做，二不休，堅定不移地貫徹執(zhí)行。在魏書生的班法中，主要包括以下幾個方面，首先即崗位責任制，縱向從上到下嚴格規(guī)定了，常務班長、班委會委員、值周班長、值日班長、科代表、備品承包、專項任務承包等八項責任制。
在四年（3）班，上個星期，我抽了一節(jié)課，專門請全班同學討論，由他們提出如何幫助后進生提高英語水平的計劃，有的同學提出可以實行"一對一"幫助計劃，即由成績優(yōu)異的學生來輔導成績后進的學生。這條提議被全班同學舉手通過，由于是班里學生自愿提出的，當我提出誰愿意主動幫助那些同學的時候，并沒有出現(xiàn)推卸責任的現(xiàn)象，相反有很多學生舉起了手，愿意利用他們的課件時間來幫助班里的'學生。為了增加計劃的可實施性，我讓同學們繼續(xù)提出了落實到每天的每個人的任務，具體包括每天背誦記憶多少個單詞，讀多少書。很快就有，同學反映，應該根據(jù)那些同學的實際情況制定任務的量。于是，我讓課代表，制定表格，記錄下需要幫助的同學每天要求完成的任務。
在剛開始的時候，學生的積極性很高，但是隨著時間的推移，收效甚微，此時我又想起了魏書生在他的書中曾經說的監(jiān)督機制，因此，我又專門設立了負責人小組，并且每逢星期五，由一個總負責人，召開負責人會議，就本周的實行情況進行總結，并根據(jù)實施情況提出相應的措施。
在實施的一個多星期的時間里，可以看到各位負責人很是盡責，但是出現(xiàn)了另外一種情況，就是背負責任整體呈現(xiàn)出一種消極怠工的狀態(tài)，經?？梢钥吹截撠熑舜咧池撠熑稳ネ瓿扇蝿?。也就是說，后進生從心里還是不愿意去學英語，這樣的狀況明顯又回到了，魏書生曾經說的一個最低級的管理水平——莫不過于用人盯著人，這種現(xiàn)象很讓我困惑，一方面每天的任務量是被負責人自己提出來的，另一方面負責人又比較用心，但是為什么被負責人會出現(xiàn)消極的現(xiàn)象呢？關于這點，我一直想不出有效地方法來解決。
明清藝術心得體會篇十一
20xx年12月3日至4日，全國名師小學數(shù)學有效課堂教學觀摩會在z舉行，非常感謝學校給我們提供這么好的學習機會。在這次活動中，我領略了幾位名師的教學風采，欣賞了他們高超的教學藝術，同時也感受到了他們對數(shù)學教學執(zhí)著的追求，使我受益匪淺。無論是從他們的課堂上還是報告中，我都能深切地體會到數(shù)學教學是一門創(chuàng)造性的藝術。
在第一天上午的教學觀摩活動中，我們就欣賞到了杭州特級教師z的課，讓我們一飽眼福。劉老師幽默的語言，獨特的教學風格不僅深深地吸引了學生，也吸引了在座的各位老師，當課堂結束，孩子們坐著還不想走的時候，我就被感動了，劉教師正是通過自己的“創(chuàng)造”，讓他們“感覺”乘法分配律的本質，為學生展現(xiàn)出“活生生”的思維過程。李老師的雞兔同籠以巧妙創(chuàng)新的設計讓學生沉浸在探索研究的氛圍中，真正達到了其樂融融的'課堂效果。
李老師是一個愛數(shù)學的老師，是一個愛鉆研教材的老師，也正是如此，她可以用創(chuàng)造性的教學設計將抽象的概念具體化，可以在互相地配合與協(xié)作中，使師生關系變得融洽，創(chuàng)設民主和諧的學習活動氣氛。李老師在數(shù)學教學中，大量地運用豐富多彩的多媒體素材輔助教學，還有他的20個課堂教學主張，都讓我大開眼界，數(shù)學教學不僅僅是科學，更是一門創(chuàng)造性的藝術。
在深刻理解教材的基礎上，創(chuàng)造性的使用教材才是最高境界。數(shù)學從表面上看來是枯燥乏味的，然而卻具有一種隱蔽的、深邃的美，一種理性的美。數(shù)學美是數(shù)學科學本質力量的感性與理性的顯現(xiàn)，是一種人的本質力量通過宜人的數(shù)學思維結構的呈現(xiàn)。是一種真實的美，是反映客觀世界并能動地改造客觀世界的科學美。最后李老師的《圖形的旋轉》將數(shù)學的這種美呈現(xiàn)的淋漓盡致，使數(shù)學教學過程成為了對數(shù)學美的一個反映過程。
在今后的教學中，我會學習各位名師的方法、經驗，以富有審美價值的獨特的方式方法，創(chuàng)造性地組織教學，使教與學雙邊活動協(xié)調進行，使學生能積極、高效地學習，使學生感受數(shù)學教學美的教學技能技巧。
明清藝術心得體會篇十二
時間匆匆，猶如白馬過隙，不知不覺領導藝術這門課程已經接近尾聲了。回想起這門課，應算是本學期的一道美麗的彩虹，它又是那么的短暫，但短暫中也會有瞬間的美麗，學習《領導藝術》，也是對我們的一次升華。有幸聆聽尹繼東教授的《領導藝術》課程，對我觸動很大、感悟很深，我更加清楚地懂得領導不僅是一種方法，更是一種藝術，需要不斷地順勢而變，需要不斷地創(chuàng)新。
領導藝術是領導者個人素質的綜合反映，最核心的領導藝術是如何管理組織的運作藝術。在公司中有著不同的環(huán)境及不同性格的人，所以管理要因人而宜。根據(jù)環(huán)境的變化，領導管理風格同時發(fā)生變化，才能更好的管理好自己帶領的團隊。領導藝術就是與人相處的能力，要有服務的心態(tài)和意識。服務于下級，愛兵如子，才能得到下級的擁護和愛戴。領導必須表現(xiàn)出有能力、有擔當、有更大的追求；表現(xiàn)出自己的格局、心胸和氣質。在實際工作中，要以身作則、率先垂范、管人先律己，行動永遠比語言更有效。
作為領導應是一個協(xié)調者、組織者，而不應是一個自認為比誰都強的實踐者，不應把自己的能力同下屬相比。人的能力有差異，固然自己的能力比下屬強，對下屬取得的工作進展也要及時認可，肯定下屬的成績，要會贊美別人。如此才能調動下屬的潛能，下屬也才能因受到鼓舞而越戰(zhàn)越勇。學會用不同的激勵方法去激發(fā)員工的工作熱情，針對不同性格的員工運用不同的領導方法去管理下屬。在實際工作中，首先要注意聆聽下屬的建議和意見，善于用人所長，最大限度的實現(xiàn)優(yōu)勢互補，做到知人善任，要讓公司各相關利益方最大訴求因你而得到、實現(xiàn)和滿足。
作為一個領導者，應該常常站在別人的角度上去看問題，也就是我們常說的換位思考。老子說過認識別人是有智慧，認識自己才是真正的聰明。換位思考是認識他人、認清自己的最有效辦法。經常換位思考，就不會出現(xiàn)總是抱怨別人的情況。己所不欲，勿施于人，以此心態(tài)對待別人也更為理性。要以嚴謹?shù)膽B(tài)度對待自己，經常檢查、反省自己的不足，持續(xù)性地改進與完善自我；要以寬容的心態(tài)對待別人，能夠不斷發(fā)現(xiàn)別人的長處并給予肯定，這樣就便于相互間的理解，建立信任關系，便于工作的有效開展。
在這個不斷變化的高科技驅使下的商業(yè)環(huán)境下，發(fā)掘和留住人才將成為競爭的主戰(zhàn)場。成功的領導者是那些善于吸引、發(fā)展和保留具備技能和經驗的人才，這樣才能推進企業(yè)的發(fā)展。一個企業(yè)的發(fā)展離不人的作用，因此要非常重視人才的使用，人才的培養(yǎng)，要提高人才的工作的積極性。
首先，是人才的使用應該做到，合適的人做合適的工作。對企業(yè)現(xiàn)有的人才應該進行全面的考察及評估，對人的使用上做到——合適的人做合適的工作。在人才的招聘也應該做到要有針對性，不要招高級人才做低級工作（這樣可能會留不住人），當然也不要反過來招不能勝任工作的人。
其次，是對人才使用要有激勵機制。要使人有很高的工作積極性，除了要在物質和精神上的'獎勵外，還應該在職務的升遷、工作環(huán)境的改善上有所變化，要讓人才在工作中保持高度的積極性，同時也會促使員工在工作中不斷的提高自身的工作能力及水平。再次，對現(xiàn)有的人才進行培訓。在為員工的能力提高進行激勵的同時，企業(yè)也應該有計劃的針對各級員工進行培養(yǎng)，這樣不僅可以提高企業(yè)內部人才的水平及能力，同時也會提高員工對企業(yè)的向心力。由于企業(yè)的員工水平及能力的提高，也會使企業(yè)的發(fā)展更加的有利。
總之作為一名領導，并且是一名成功的領導必須要掌握好領導藝術，加以靈活運用，在實踐工作中善于總結。領導的藝術就是管理的藝術、就是"以人為本"的藝術。
明清藝術心得體會篇十三
藝術是人類創(chuàng)造的一種形式，它可以通過視覺、聽覺、語言、身體等方式傳達情感、思想、價值觀等信息。我從事藝術創(chuàng)作多年，從中獲得了許多心得體會。本文將結合我自身的經驗，分享五個關于藝術的心得體會。
第一段：藝術是表達情感的載體
人類是一個情感豐富的物種，而藝術則是表達這些情感的一種方式。我認為一個好的藝術作品不僅僅是技術上的精湛，更重要的是它所傳達的情感。無論是繪畫、音樂、舞蹈還是文學作品，作品背后所承載的情感都是我們欣賞的重心。因此，作為一個藝術家，我認為我們首先需要關注的是表達情感，而技術是為了更好地表達情感而服務的。
第二段：藝術是實踐的過程
藝術創(chuàng)作并不是一蹴而就的，它需要長時間的實踐和掌握。在創(chuàng)作過程中，我們需要不斷地進行嘗試和調整。每次完成一件作品之后，我都會反思自己的作品，找出其中的不足和不完美之處，以便在下一次創(chuàng)作中避免同樣的錯誤。藝術是一種不斷探索、不斷進步的過程，只有堅持不懈地實踐，才能不斷提升自己的藝術水平。
第三段：藝術需要有自己的創(chuàng)新
藝術是一個不斷演進的領域，每個藝術家需要在自己的領域里不斷地創(chuàng)新和突破。我認為創(chuàng)新是藝術的生命力，只有不斷地嘗試新的領域和新的形式，才能在藝術圈內獲得更多的認可和發(fā)展。因此，我每天都會不斷地學習新的藝術技巧和新的藝術思路，以擴大自己的創(chuàng)作領域，激發(fā)更多的創(chuàng)作靈感。
第四段：藝術需要轉化主題
藝術表現(xiàn)的主題既有我們熟知的人物、景色、靜物等，也有我們從生活、思想和其他藝術作品中穿插出來的主題。在創(chuàng)作中，我們需要對這些主題進行創(chuàng)新性的轉化，將它們以自己的方式重新表現(xiàn)出來。例如，我喜歡以動物為主題進行繪畫，但我并不只是簡單地描繪這些動物的形態(tài)和顏色，而是將我對生命、自然和情感的理解轉化為繪畫語言，并借助動物的形象表達出來。
第五段：藝術需要有自己的風格
藝術的風格是藝術家個性和特點的集合，是其作品的標志。一個藝術家的風格，千差萬別，從風格中能夠一眼辨認出這個藝術家的獨特性格和創(chuàng)意。在我的藝術創(chuàng)作中，我希望能夠找到自己獨特的繪畫語言，并體現(xiàn)出我獨特的藝術風格。
總的來說，藝術是表達情感的載體、實踐的過程、需要有自己的創(chuàng)新、需要轉化主題和有自己的風格。這些心得體會，既是我長期從事藝術創(chuàng)作的經驗總結，也是對那些志于從事藝術行業(yè)的人們的建議和啟示。希望更多的人能深入了解藝術的本質，探索新的藝術形式，打造自己的藝術之路。
明清藝術心得體會篇十四
作為一件能夠引起情感共鳴的表現(xiàn)形式，藝術在人類文化歷史中有著極其重要的地位。從史前時代的壁畫、雕塑到現(xiàn)代的繪畫、音樂、電影等，藝術一直伴隨著人類文明的發(fā)展與進步。在世界各地，大量的藝術家們通過各自的創(chuàng)作方式，表達了自己對這個世界的見解和情感，故而發(fā)生了很多有趣的故事和觀點，相信擁有一種獨特的藝術感悟的人們，一定可以從中受到很多啟迪。
首先，藝術是一門關于生命哲學的學問。人們在創(chuàng)作和欣賞藝術作品時，常常會關注藝術家思考的問題。這些問題有時是基于生命，有時是關乎社會。例如，卡拉瓦喬畫中所表現(xiàn)的基督面臨背叛、和解與死亡等哲學主題或者茨威格《斷頭皇后》中對人物本性的分析，讓觀眾們認識到了人類生命的意義與存在方式。同時，藝術家們的種種探索和嘗試，也擴展了人類對于生命的認知，從而推動了人類社會的發(fā)展。
其次，藝術作品也是一種對美的追求。美是一種主觀體驗，每個人都有自己的美學觀念。但是，藝術家們往往可以通過自己的藝術實踐和創(chuàng)作，將他們內心的審美情感通過感性的方式呈現(xiàn)給觀眾們。例如，茨威格的小說《斷頭皇后》中充滿了寓言意味的敘述和離奇的想象，但其正如一個形象的隱喻，富有深刻的哲學性，令人產生了深深的共鳴。而歌德的《西施》、戲劇家張愛玲的《金鎖記》等諸多藝術經典，也同樣充滿了美感和靈魂，在人們的美好經歷中留下了深刻的烙印。
再者，藝術也是一種對人性的探究。人性是復雜的，每個人都有自己獨特的性格和情感表現(xiàn)。觀察一個藝術作品，觀眾們可以看到其中包含的人物關系、人物性格、情感表達等等，這些元素反映了藝術家對于人類內心世界的深度洞察，并是對于人類內心世界的思考和體驗。例如，歌德的詩作《浮士德》中的人物造型，塑造了卓越學識與審美情感并存的人物形象，用虛構的方式探索了人性與人生的真諦。同時，作品中不同人物當面作用，消極的情懷、正面的熱情等人物特點從不同的角度描繪，令人無比感慨，對人類有著極其深刻的探究。
最后，藝術也是一種傳承。藝術家們在創(chuàng)作過程中，不僅僅是表達個人情感和思考的意愿，他們也在傳承前人學識、經驗和文化遺產。藝術作品往往會受到傳統(tǒng)文化的啟迪，例如，中國美術經典“四君子”就是在傳統(tǒng)文化的基礎上創(chuàng)作出來并經久不衰。而隨著時代和社會的變遷，藝術作品也在不斷地進行變異、更新和創(chuàng)新，以適應不斷變化的文化環(huán)境。因此，人們在欣賞藝術作品的同時，也能更加真實地感受到歷史文化的沉淀以及當代文化的生動。
綜上所述，藝術不僅是一種審美體驗，更是人類文化的重要組成部分。我們不妨在生活中多接觸、多領略藝術，讓藝術成為我們生命中的一部分，并且通過這一部分的體驗和感悟，推動我們走向更美好的未來。
明清藝術心得體會篇十五
藝術館作為一種特殊場所，以展覽、收藏、研究藝術品為主要功能。人們在這里可以欣賞到來自不同地區(qū)、不同時期、不同類型的藝術作品。藝術館以其高質量的展覽和文化氛圍，成為人們欽佩和羨慕的場所之一。然而，參觀藝術館遠不僅僅是在美術作品和藝術文化之間的交流，也是文化素養(yǎng)的提高、審美情趣的熏陶，是人體驗生活中另一種重要的方式。
第二段：藝術館的時代價值
藝術館作為一個展現(xiàn)一定時期及文化狀況的窗口，其時代價值十分顯著。藝術作品具有時代性，藝術館無疑是呈現(xiàn)一個時代的生活精華。參觀藝術館，我們可以了解到作者的創(chuàng)作背景、思想內核、文化傾向和時代氣息，不僅深化我們對生活的感悟，更讓我們領悟到不同時期的文化背景和人文精神。這一點在文化交流中其時代價值愈加凸顯。
第三段：與藝術品親密接觸
在藝術館內，每一件作品都有其獨特的魅力與價值?？梢越嚯x，逐一細品，心領神會。這種與藝術品的親密接觸，也是一種區(qū)別于閱讀、觀影等傳統(tǒng)貯藏方式的特殊體驗。參觀藝術館可以讓我們感悟到人性的深刻泉臺，感受到世界各地的文化傳承，獲取一份潔凈、高雅的靈魂洗禮。
第四段：受到藝術品熏陶的作用
藝術品所具有的審美價值和人文意義往往是深遠而持久的。它所蘊含的文化藝術風格與文化內涵能影響我們的心靈，提高我們的審美品位。藝術館如同一部浸潤著非凡文化的通俗讀物，里面的每件藝術品都是一個故事，是一種啟迪，這種熏陶同樣增遺激發(fā)了人們的創(chuàng)造力，激發(fā)了人們的文學熱情。
第五段：對于藝術館的態(tài)度與倡導
要想更好地感受藝術，欣賞藝術館里的作品，我們需要保持一種謙虛的心態(tài)。以敬畏之心、以謙卑之心，才能真正體會到每一個藝術品的魅力。藝術創(chuàng)造出來的作品，其本質是一種人文溫情，是底蘊、深度和情感的絕佳結合。希望大家在閑暇之余參觀藝術館，慢慢品味其中蘊含的精華藝術作品，同時也學會了解和感受藝術作品背后的心靈世界，保持一份寬容、包容與感恩的態(tài)度，從而提升人文素養(yǎng)，進一步充實內心的情感空間。
明清藝術心得體會篇十六
魏書生的教育思想和課堂藝術不僅僅是體現(xiàn)在課堂上，而是體現(xiàn)在課前、課后和課外；不僅僅是體現(xiàn)在教書上，而是體現(xiàn)在育人上；不僅僅是體現(xiàn)在教師的如何教上，而是體現(xiàn)在學生的如何學上；不僅僅是看學生在課堂上如何學，而是看學生在課前學的怎么樣。所以，魏書生的課堂藝術的魅力主要表現(xiàn)在對學生整個學習過程積極性的調動、學習興趣的激發(fā)、學習方法的指導、學習效果的檢測上。因此，縱觀魏書生的教學全過程，魏書生的教學，不僅僅是師生之間簡單的教與學的互存關系，而存在著一種普普實實的教學組織環(huán)節(jié)和組織形式。
魏書生教育思想的實質是培養(yǎng)學生的能力，即自學能力和自我教育能力，學會學習是通向21世紀的個人護照。在他的教育理念中，使學生會學，促使差生轉化一直是他努力的方向。要使學生會學，首先要激發(fā)學生學習的興趣。魏書生在培養(yǎng)學生的學習興趣時，總是把直接興趣和間接學習興趣結合起來，使之互相促進，這樣學生的學習興趣就會越來越濃，變成滿足心理需要的一種極大樂趣。培養(yǎng)學習興趣，還應注意既要有廣泛的興趣，又要有中心興趣。學習興趣與老師教學有著密切的關系，同樣是課堂，有的教師視為畏途，有的教師則視為樂園。魏書生上課，學生興趣盎然，忽而眉飛色舞，忽而屏息凝神，覺得是一種享受。
綜觀魏書生的教學，方法靈活是他的特點。魏書生常說，良好的教學方法是激發(fā)學生興趣的重要保證。因此，教師要精心設計傳授知識的程序，要研究教學方法，用教學理論指導教學，改進教學，教師的方法直接影響學生的學習興趣。蘇霍姆林斯基強調，教師在課堂上創(chuàng)造精神的飽滿和樂觀愉快的語調，在培養(yǎng)牢固持久的學習愿望和取得越來越好的成績方面，對興趣培養(yǎng)都有極大的意義。并對一堂課還提出了一個非常重要的要求：一堂課應當激發(fā)出真正的激動心情。魏書生教學，就是要通過各種教法找到興趣的源泉，他認為，教師講課，寡淡無味，平鋪直敘是教學的大忌。他總是力圖為學生創(chuàng)造一種輕松活潑的學習氣氛，在課堂上，趣事，樂事層出不窮，學生思維可以馳騁，聰明才智得以充分發(fā)揮，久而久之，學生對他教的語文學科產生濃厚興趣，愛上了他并迷上了他。
新的事物，學生會有興趣。變換教學方法從中得到快樂，學習興趣就會成倍增長。魏書生老師在校或外地講課，課前總喜歡用氣功冥想的辦法來激發(fā)學生的興趣。魏書生常說老師要教給學生一些常規(guī)性的學習方法，幫學生制定一些語文學習的規(guī)矩，制度，計劃，在一些方面使學生有法可依，有章可循，有老規(guī)矩可遵守。在一些方面讓學生猜的透，但在具體一堂課的安排上，具體教法的運用上，在一些小的技術，技巧問題上，又應該讓學生猜不透。越猜的半透不透，學生越愿猜，越猜學習興趣越濃。與教師感情越進，對教師所講的理解的越深。
民主平等是魏書生課堂教學藝術的核心，用通俗的語言來表述就是兩個字——商量。魏書生在全國乃至香港、中國臺灣出公開課事先從來不告訴學生學習內容，有時還要學生猜猜看學什么。這與我們許多教師備課是大不一樣的，我們往往要提前預習、認識學生、提前試講等等，待到了課堂也只是在學生的配合下把預案十分精彩的表演一次罷了。
能說魏書生心中就沒有預案，但是可以肯定地說魏書生心中的預案與我們的預案相比在本質上是大不一樣的；我們的預案是讓學生當演員把課堂教學過程一步步表演下來——學生的學從屬于教師的教，為教師的教服務。而魏書生的"商量"型預案是教師的教是為學生的學服務的，并且千方百計的去適應學生的學。
魏書生的"商量"教學看似平淡無奇，其實是高深莫測的，用"此時無聲勝有聲，于無聲處起驚雷"來形容是不過分的。其一、用商量的教學策略主導教學的每一個環(huán)節(jié)，使師生共同處在一個非常和諧的課堂氛圍中，用魏書生自己的話來說那就是"師生面對面的交流是任何其他教學手段無法取代的"他在很短的時間內就拉近了師生距離，產生強烈的師生情感氛圍，良好的師生情感是課堂教學成功的基石。其二、在商量教學策略氛圍中學生全員參與教學活動，因為"商量"的那根弦始終在拉動著每一個學生的心，使你無法拒絕它而走神，每個學生的積極參與是課堂教學成功的關鍵。其三商量教學策略極大的`遵從了"因材施教"原則，擺脫了出課教師最擔心的因師生不熟而啟而不發(fā)，對不同個性特點和學習特長的學生也顧及到了，順應班級基礎狀態(tài)和學生個性特點而進行"因材施教"是課堂教學成功的保證。
同時魏書生還注重學生創(chuàng)新力的培養(yǎng)。創(chuàng)新是知識經濟的靈魂，也是素質教育的重要內容。在經濟時代，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新人格。創(chuàng)新精神，創(chuàng)新意識，創(chuàng)新方法是教師的重要任務。魏書生經常說"一件事有一百種做法"。我們不缺乏學習的學生，但缺乏具有想象力的學生，學習離不開想象，而沒有想象，就沒有創(chuàng)新。茅以升說"世界上沒有生而知之的圣人。而只有學而知之的天才。"前汽車大王福特說"不創(chuàng)新，就滅亡。"魏書生自己對創(chuàng)新認識和創(chuàng)新能力的體驗是非常深刻的，他從教學實踐中總結出來的培養(yǎng)學生的自學能力的經驗是很豐富的。
魏書生老師的教學藝術，已經不是教育教學所能概括的了。他用自己的人生體味，用個人的性格魅力，用深厚的學術修養(yǎng)，在教育和影響著學生。課堂雖小，卻有著廣闊的鉆研天地，鉆進去，人了門，師生雙方都有無窮的樂趣，能極大地提高教學效率。魏書生說："我只是在人口處，悟到了點滴激發(fā)學生興趣之法，更有效的方法，還在前面等著我。"
明清藝術心得體會篇十七
“把課堂還給學生，讓課堂煥發(fā)出生命的活力”是新課改的靈魂。課堂是師生互動的舞臺，教師應該教會學生學習策略、方法，將學習的時間、空間還給學生，讓學生自主學習，自主探究，養(yǎng)成良好的學習習慣，這樣才能提高我們的課堂教學質量。在教學人教版小學語文四年級下冊的《魚游到了紙上》一課時，我大膽地進行了嘗試，首先讓學生自主學習，讓學生交流學習發(fā)現(xiàn)，學生通過讀書很快就了解了課文的主要內容（課文講了我認識到一個聾啞人，他喜愛畫魚，畫技高超，畫出的魚就像真的一樣等內容）。學到這里，學生已基本掌握了文章的內容，此時，我便相機引導：“同學們讀懂了這第么多內容，很不錯，但是用心讀書的孩子才能讀出問題來，你們能嗎？”我這樣一提，學生就明白的我的意思，馬上又拿起書讀了起來，很快又提出了：“為什么聾啞人他的畫技高土超？魚怎么會游到紙上？題目是什么意思？題目又說明了什么？……”這些問題不是學生容易解決的，于是，我鼓勵學生充分發(fā)揮集體智慧，用小組學習的方式引導學生探究。在探究中，學生很快抓住了文中的重點句，如：“他老是一個人呆呆地站在魚缸邊，靜靜地看著金魚在水里游動，而且從來沒說一句話”，“他好像和金魚已經融為一體了?！?，“魚游到紙上，先游到心里”等。學生從這些重點句子中體會到聾啞青年觀察金魚時入神著迷；畫魚時全神貫注，一絲不茍，把金魚畫活了；他作畫到了癡迷的境界，物我兩忘；看魚、畫魚持之以恒，堅持不懈。這也正是聾啞青年之所以畫技高超的原因：專注和勤奮。而且也是他贏得了大家贊嘆的原因。這樣通過讓學生進行探究，教師點撥，使學生達到了共識：聾啞青年的專注和勤奮，才練就了高超的畫技（把魚畫得栩栩如生）、執(zhí)著追求的品質，并受到感染。學習了課文后，我給學生提出了這樣的問題：說說你平時做事情是怎么做的，結果怎樣？學了這篇課文，你有什么收獲？讓學生去反思自己的生活、指導生活。
對學生來說，有計劃的學習要比無計劃的學習好得多。有些學生學習毫無計劃，腳踩西瓜皮，滑到哪里算哪里，根本沒有真正認識到有計劃學習的重要性。高爾基曾說過“不知明天該做什么的人是不幸的”，所以教師要引導學生進行有效的學習。首先確定學習目標，有了目標，就有了學習的保障。目標可分為短期和長期，先制定短期目標，在短時間內可完成的一個小目標，然后再制定長期目標，讓自己的學習一步步從小目標走向大目標；其次引導學生恰當?shù)匕才哦囗椚蝿眨箤W習有序的進行。這樣，學生在學習的過程中就能夠不斷發(fā)現(xiàn)自己學習上的優(yōu)勢和劣勢，優(yōu)勢繼續(xù)發(fā)揚，劣勢進行克服，長期以往，學習效率就會提高，學生良好的學習習慣也就會得到培養(yǎng)。
我常常告訴學生，做任何事情都應該做到有條不紊、有序有章。學習也是一樣，有了計劃，我們就會按計劃進行學習，就會合理安排學習時間。這樣，我們的學習就不會盲目，學習效率就不會低下，學習成績也會大大提高。例如：我在每學期開學初，針對自己所教的課程特點，在學生拿到課本后，先讓學生瀏覽目錄后統(tǒng)觀全書內容，然后根據(jù)自己的學習基礎與學習特點，制訂一個短期學習目標，等學習兩周左右時間后，再讓學生制訂長期目標，并要求學生們必須按照自己所制訂的目標進行學習，經過幾年的嘗試，我覺得效果很好。
提高課堂學習效率，一直是我們教師所追求的目標，但是要切實做到提高學生課堂學習效率，必須做到：
1、首先最關鍵的就是教師能否對課堂教學中學生的主體地位充分的認識，最大可能地調動學生學習的積極性。提高課堂學習效率不能走形式，不能刻意追求課堂氣氛的火暴熱烈。課堂是師生思維火花碰撞的場所，一切的發(fā)展都應順其自然。教師創(chuàng)設教學情境是為了激發(fā)學生的學習興趣；但是真正引領學生探索思考的、牽著學生思緒走的還是教師精心設計的一系列有價值的問題?！皢栴}”要集中體現(xiàn)本節(jié)課內容的主體和生成背景，通過引導啟發(fā)、為學生搭建“思維平臺”，幫助學生學習、促進學生的認識發(fā)展。
2、其次是，提高課堂學習效率，教師還應該提升課堂教學的高度。教師只有恰當?shù)靥嵘虒W的高度，才能促進學生能站在一定的高度上思考問題，也就是促使學生的思維始終處于最近發(fā)展區(qū)。從面促進學生邏輯思維得到提升，創(chuàng)新能力得到發(fā)展，真正做到厚積薄發(fā)！
3、作為一名語文教師，無論是在教學還是在生活中，都應該時刻以學生為本，因勢利導，充分挖掘教材，把探究的權利交給學生，充分利用學生已有的情感經驗來深化課堂教學內容，這樣，既有利于提高學生的探究能力和解決問題的能力，也有利于培養(yǎng)學生的學習態(tài)度和語文素養(yǎng)。
4、教師可以利用多媒體課件資源。但是要依據(jù)自己的課堂需要重新整合課件內容，形成新的、能夠滿足自己教學需要的多媒體課件。
適當?shù)厥褂谜n件，課堂效率也會提高。
教學的'實質是交際，是師生之間情感、思想、信息的雙向交流，教與學是互動且不可分割的過程，教學中的溝通和合作，互動與交往是教學的互動性的體現(xiàn)。教學過程是師生交往互通信息、共同發(fā)展的過程，學生不是配合教師上課的角色，而是具有主觀能動的人。教學并不是教師將已經掌握了的知識通過灌輸?shù)姆绞絺魇诮o學生，而是一種教師與學生之間、學生與學生之間、教師與教師之間不斷交往、建構的過程。課堂教學中應注意以下幾點：
（1）廣泛參與。在這個過程中，教師要盡可能引導學生主動參與的教學活動，只有參與才能互動，只有參與才能實現(xiàn)主體發(fā)展，學生的參與面要達到80%以上。
（2）形式多樣。教師或有針對性的恰如其分的提出問題，或組織學生討論交流，或鼓勵學生自己實驗探究，或組織學生小組合作，同時鼓勵學生既要大膽表達自己的見解，又要虛心傾聽他人意見，反思自己的見解，形成共識，從而較好地實現(xiàn)人際互動、合作學習。
（3）及時反饋。教學過程中及時反饋，加強學生間的合作，形成相互激勵教學相長的師生關系。反饋應包含在師生之間，生生之間，形式多樣如個別交流、組內交流、質疑、傾聽、訓練等。
另外，平等、和諧的師生關系，可以促使自主學習得以更好進行。人格平等是任何形式的基礎教育中師生關系的基礎；平等的對話、探討和引導、尊重和信任學生是平等交往的基礎。教師要由教學中的主角轉向現(xiàn)代的學生發(fā)展的促進者，參與者，合作者；尊重學生的人格，關注個體差異，滿足不同學生的學習需要，從而建立一種和諧的、民主的、平等的師生關系。師生平等和諧、互尊互愛有利于營造一個能激勵學生探索的良好氣氛，讓學生感到沒有思想負擔，敢想、敢說、敢問，也有利于創(chuàng)新教育成為可能和事實。
讓學生真正成為學習的主人。讓他們學會、會學、樂學，
在愉快中反省，在探索中提高。