心得體會(huì)可以促使我們思考，發(fā)現(xiàn)問題并尋找解決方法。寫心得體會(huì)時(shí)，可以采用個(gè)人觀點(diǎn)和親身經(jīng)歷進(jìn)行論述。以下是小編為大家收集的心得體會(huì)范文，供大家參考，一起來看看吧。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇一
聲樂技巧課是學(xué)習(xí)聲樂的必修課程，通過此課程的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂訓(xùn)練的重要性。在接下來的五段式文章中，我將分享我在聲樂技巧課上的心得體會(huì)。
首先，在聲樂技巧課上，我學(xué)會(huì)了正確的呼吸方法。老師教導(dǎo)我們通過腹式呼吸來獲得更持久的氣息，并有效地運(yùn)用于歌唱中。我深刻感受到了正確呼吸對(duì)歌唱的巨大幫助。以前，我唱歌時(shí)總是感到氣喘吁吁，聲音也容易嘶啞。但是通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我學(xué)會(huì)了如何深吸氣息，并用腹部控制呼氣，使聲音更加穩(wěn)定和持久。
其次，聲樂技巧課還教授了正確的發(fā)聲方法。老師告訴我們，發(fā)聲時(shí)應(yīng)該通過控制聲音的位置和共鳴來獲得更好的效果。經(jīng)過老師的指導(dǎo)，我發(fā)現(xiàn)當(dāng)我正確地將聲音放在頭部的共鳴點(diǎn)上時(shí)，聲音的質(zhì)量和音色都有了顯著提升。以前，我發(fā)聲時(shí)經(jīng)常覺得聲音無力或者渾濁，但現(xiàn)在通過正確的發(fā)聲方法，我能夠發(fā)出更加明亮和富有穿透力的聲音。
此外，在聲樂技巧課上，我還學(xué)到了如何正確運(yùn)用咬字和發(fā)音。老師教導(dǎo)我們每個(gè)音節(jié)應(yīng)該清楚地發(fā)出，并且使文字的含義能夠更好地傳達(dá)給聽眾。通過反復(fù)練習(xí)，我意識(shí)到咬字和發(fā)音對(duì)于歌唱的重要性。以前，我唱歌時(shí)經(jīng)常吞字不清，使聽眾無法理解歌曲的傳達(dá)意義。但是現(xiàn)在，我通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，不僅能夠清楚地發(fā)出每個(gè)音節(jié)，還能夠掌握如何正確地處理復(fù)雜的發(fā)音問題，使歌曲更加生動(dòng)有力。
另外，聲樂技巧課還幫助我改善了音域的問題。以前，我在唱歌時(shí)總是感到音域較為有限，高音和低音都難以把握。但是通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我學(xué)會(huì)了如何通過聲音的放大和壓縮來擴(kuò)大音域，并且正確地運(yùn)用共鳴來增加音域的控制力?，F(xiàn)在，我能夠更自如地唱出高音和低音，而且能夠處理好音域跨度較大的歌曲，讓自己的歌聲更加豐滿和有層次。
最后，在聲樂技巧課上，我學(xué)到了如何正確演繹歌曲的技巧。老師教導(dǎo)我們?nèi)绾胃鶕?jù)歌曲的情感來調(diào)整聲音的表現(xiàn)方式，通過細(xì)膩的音色和韻律來傳達(dá)歌曲中的感情。通過反復(fù)的練習(xí)和老師的指導(dǎo)，我能夠更好地理解歌曲的內(nèi)涵，并通過聲音的表達(dá)來更好地傳達(dá)給聽眾，使得歌曲的演繹更加生動(dòng)感人。
總的來說，聲樂技巧課是一門非常有益的課程，通過此課程的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多關(guān)于聲樂技巧的知識(shí)和訓(xùn)練方法。通過學(xué)習(xí)正確的呼吸方法、發(fā)聲方法、咬字和發(fā)音技巧、音域的拓展以及歌曲的演繹技巧，我能夠更好地掌握歌唱的要領(lǐng)，讓自己的歌聲更加美妙動(dòng)人。聲樂技巧課的學(xué)習(xí)對(duì)于提升歌唱水平有著非常重要的作用，我會(huì)繼續(xù)努力學(xué)習(xí)，不斷進(jìn)步。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二
聲樂是一門綜合性極強(qiáng)的藝術(shù)形式，要想在聲樂領(lǐng)域有所成就，除了要有天賦基礎(chǔ)外，更需要進(jìn)行系統(tǒng)的技巧訓(xùn)練。而我在聲樂技巧訓(xùn)練中的心得體會(huì)如下。
首先，聲樂技巧訓(xùn)練需要良好的體制。良好的體制對(duì)聲樂訓(xùn)練的重要性不言而喻。我在訓(xùn)練過程中發(fā)現(xiàn)，雖然天賦可以幫助我們起步，但只有通過堅(jiān)持良好的訓(xùn)練體制，才能夠?qū)⑻熨x發(fā)揮到極致。比如，我每天都會(huì)定時(shí)進(jìn)行呼吸訓(xùn)練、聲音放松訓(xùn)練和發(fā)聲練習(xí)，這樣能夠使我在唱歌時(shí)保持良好的發(fā)聲狀態(tài)，不因疲勞而影響歌唱效果。良好的體制還包括保持健康的生活習(xí)慣和提高音樂素養(yǎng)等方面，這些方面的培養(yǎng)都需要時(shí)間和耐心。通過保持良好的體制，我能夠更好地發(fā)揮自己的潛力，達(dá)到聲樂技巧的訓(xùn)練效果。
其次，聲樂技巧訓(xùn)練需要注重均衡發(fā)展。在聲樂技巧訓(xùn)練中，不僅需要注重發(fā)聲技巧的培養(yǎng)，還需要注重其他方面的培養(yǎng)，如音準(zhǔn)、節(jié)奏感、唱法等等。在我的訓(xùn)練經(jīng)歷中，我意識(shí)到均衡發(fā)展非常重要。只有全面發(fā)展各個(gè)方面的能力，才能夠更好地應(yīng)對(duì)各種唱法和音樂形式的要求。同時(shí)，均衡發(fā)展也能夠提高自己的音樂素養(yǎng)和審美水平。比如，在練習(xí)唱法時(shí)，我會(huì)參考不同流派的歌手演唱風(fēng)格，借鑒他們的技巧和表達(dá)方法，從而拓寬自己的音樂視野，提高自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。
另外，聲樂技巧訓(xùn)練需要注意細(xì)節(jié)的把握。聲樂技巧的訓(xùn)練中，細(xì)節(jié)是至關(guān)重要的。我發(fā)現(xiàn)，細(xì)節(jié)不僅決定了整體的表現(xiàn)效果，還體現(xiàn)了一個(gè)人對(duì)音樂的細(xì)致觀察和關(guān)注程度。一個(gè)小小的音符或一個(gè)微妙的音程變化都可能會(huì)影響到整首歌曲的呈現(xiàn)效果。因此，我在訓(xùn)練過程中注重細(xì)節(jié)的把握，仔細(xì)研究每一個(gè)音符的發(fā)聲方式和演唱要求，力求將每一個(gè)細(xì)節(jié)做到最好。通過對(duì)細(xì)節(jié)的把握，我能夠在演唱時(shí)更加準(zhǔn)確、精確地表達(dá)音樂的情感和表達(dá)力，使我的演唱更加細(xì)膩入微。
再者，聲樂技巧訓(xùn)練需要持之以恒。聲樂技巧的培養(yǎng)需要時(shí)間和耐心。在訓(xùn)練過程中，可能會(huì)遇到很多困難和挫折，但只要堅(jiān)持下去，不斷努力，就一定能夠取得進(jìn)步。我在訓(xùn)練過程中遇到過很多困難，有時(shí)感覺進(jìn)步很慢，甚至想要放棄。但是，我意識(shí)到只有堅(jiān)持下去，才能夠突破自我，達(dá)到更高的水平。因此，我一直保持著持之以恒的信念，不斷努力，不斷追求自己的進(jìn)步。正是因?yàn)槲业膱?jiān)持不懈，我逐漸感受到了聲樂技巧的提高，也收獲了更多的成就。
總的來說，聲樂技巧訓(xùn)練對(duì)于提高聲樂水平至關(guān)重要。通過建立良好的體制、注重均衡發(fā)展、抓住細(xì)節(jié)和持之以恒，可以使聲樂技巧得到更好的提高。在我的訓(xùn)練過程中，我深刻體會(huì)到這一點(diǎn)。我相信，只要堅(jiān)持不懈，努力提高自己，一定能夠在聲樂領(lǐng)域有所成就。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇三
這學(xué)期，我選修了聲樂技巧課，通過一系列的學(xué)習(xí)和練習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂技巧的重要性和學(xué)習(xí)的樂趣。這門課程不僅讓我了解了聲樂技術(shù)的原理和基本知識(shí)，還提高了我的演唱能力和音樂理解能力。在課堂上的學(xué)習(xí)和老師的指導(dǎo)下，我逐漸掌握了一些聲樂技巧，并在實(shí)踐中運(yùn)用起來。本文將從對(duì)聲樂技巧的理解、對(duì)課程的評(píng)價(jià)以及個(gè)人收獲等方面進(jìn)行闡述。
首先，對(duì)聲樂技巧的理解是進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵。在聲樂技巧課上，我了解了聲樂技巧是指通過合理運(yùn)用身體的器官以及正確的發(fā)聲方式，使得聲音能夠達(dá)到最佳效果。通過學(xué)習(xí)呼吸控制、共鳴、舌位等技巧，我逐漸認(rèn)識(shí)到聲樂技巧的作用和必要性。在課堂上，老師講解并示范了許多聲樂技巧的運(yùn)用，讓我們更加深入地了解到聲樂表演中的各種技巧，這對(duì)于我們提高演唱水平非常有幫助。
其次，我對(duì)這門課程進(jìn)行了評(píng)價(jià)。我認(rèn)為，聲樂技巧課是我大學(xué)期間最有意義的音樂課程之一。首先，老師教學(xué)內(nèi)容全面、有條理，能夠循序漸進(jìn)地帶領(lǐng)我們學(xué)習(xí)聲樂技巧。其次，課堂氛圍積極向上，同學(xué)之間相互鼓勵(lì)，互相學(xué)習(xí)。再次，老師在授課過程中經(jīng)常給予我們反饋和指導(dǎo)，使我們能夠不斷改進(jìn)和提高。最后，課程設(shè)置合理，既有基本原理的講解，又有實(shí)踐操作的機(jī)會(huì)，能夠讓我們將所學(xué)知識(shí)運(yùn)用到實(shí)際中。
接下來，我想談?wù)勗谡n程學(xué)習(xí)中我的收獲。通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我逐漸提高了我的演唱能力和音樂理解能力。首先，在學(xué)習(xí)呼吸控制技巧后，我能夠更好地掌握正確的呼吸方式，并在演唱中實(shí)際應(yīng)用。這使得我的聲音更加穩(wěn)定和舒展。其次，在學(xué)習(xí)共鳴和舌位等技巧后，我能夠更好地理解聲音在不同共鳴腔位的變化，并通過調(diào)整舌位來改善音質(zhì)。此外，通過課程中的練習(xí)，我對(duì)音樂的理解也有了更深層次的認(rèn)識(shí)，能夠更好地表達(dá)音樂的情感和內(nèi)涵。
最后，我想強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的重要性和持之以恒的努力。聲樂技巧是需要不斷練習(xí)和積累的，只有不斷地學(xué)習(xí)和努力，才能夠在演唱時(shí)靈活運(yùn)用各種技巧。在這門課程中，我也明確了練習(xí)的重要性，并下定決心在課后不斷練習(xí)和提高。此外，參加樂隊(duì)或合唱團(tuán)等音樂團(tuán)體也是一個(gè)很好的方式，能夠鍛煉自己的合作能力和舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。
綜上所述，通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂技巧在演唱中的重要性和學(xué)習(xí)的樂趣。這門課程不僅讓我了解了聲樂技巧的原理和基本知識(shí)，還提高了我的演唱能力和音樂理解能力。通過課堂學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)，我掌握了一些聲樂技巧，并在實(shí)踐中運(yùn)用起來。這門課程對(duì)于我個(gè)人的音樂發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用，使我對(duì)聲樂充滿了熱愛和向往。最后，我希望能夠在未來的音樂之路上不斷努力和進(jìn)步，用自己的聲音感動(dòng)更多的人。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇四
聲樂是一門需要專業(yè)訓(xùn)練和不斷實(shí)踐的藝術(shù)，它需要聲樂者具備扎實(shí)的基礎(chǔ)知識(shí)和靈活的技能。在我多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我逐漸掌握了一些聲樂技巧，并深刻體會(huì)到其對(duì)聲樂演唱的重要性。在本文中，我將分享我在聲樂技巧中的心得體會(huì)，并且探討其在聲樂表演中的作用。
第一段：技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練
聲樂技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是聲樂者必不可少的一部分。首先，掌握正確的呼吸技巧對(duì)于聲樂表演至關(guān)重要。合理的呼吸可以保證聲音的質(zhì)量和穩(wěn)定性，因此掌握深吸氣和腹式呼吸是非常關(guān)鍵的。其次，喉嚨的位置和發(fā)聲技巧也是必須掌握的。正確的喉嚨位置可以避免聲帶的壓力和傷害，并產(chǎn)生更加清晰、強(qiáng)大的聲音。最后，塑造一個(gè)靈活和強(qiáng)健的喉嚨以及舌頭技巧也是重要的技巧之一。這些技巧都需要長(zhǎng)期的練習(xí)和指導(dǎo)，只有通過不斷的努力和重復(fù)訓(xùn)練，方能夠使其成為聲樂表演的一部分。
第二段：技巧對(duì)聲樂演唱的影響
聲樂技巧對(duì)于聲樂演唱的影響是顯而易見的。首先，技巧的掌握可以使聲音更加飽滿和有力。通過正確的呼吸和喉嚨的位置調(diào)整，可以使得聲音更加穩(wěn)定和持久。其次，技巧還可以使聲音更加靈活和多變。通過喉嚨和舌頭的技巧調(diào)整，可以使聲音在音域上更加自由流動(dòng)，從而演唱更加高難度的音符。最后，技巧的掌握還可以改善發(fā)聲的舒適度。正確的發(fā)聲技巧和喉嚨的位置調(diào)整，可以減輕聲帶的壓力和不適感，使聲樂者可以更加自如地表達(dá)自己的感情。
第三段：個(gè)性和技巧的結(jié)合
在聲樂表演中，個(gè)性和技巧的結(jié)合十分重要。技巧是聲樂演唱的基礎(chǔ)，而個(gè)性則是聲樂演唱的靈魂。技巧可以幫助我們發(fā)聲更加準(zhǔn)確和穩(wěn)定，但是只有通過個(gè)性的發(fā)揮，才能夠使聲樂表演更加生動(dòng)和富有感染力。個(gè)性包括對(duì)音樂的理解、情感的表達(dá)和舞臺(tái)的演繹等方面，只有將技巧與個(gè)性相結(jié)合，才能夠使聲樂演唱更加出彩。
第四段：實(shí)踐是提高技巧的關(guān)鍵
實(shí)踐是提高聲樂技巧的關(guān)鍵。通過參與各種舞臺(tái)表演、演出，我們才能夠在實(shí)踐中逐漸完善和提高自己的技巧。不僅如此，實(shí)踐還可以幫助我們更好地理解音樂和舞臺(tái)表演，提高自己對(duì)音樂作品的理解和表達(dá)能力。在實(shí)踐中，我們還可以通過觀摩他人的表演來學(xué)習(xí)和借鑒，不斷擴(kuò)大自己的藝術(shù)視野。因此，實(shí)踐是聲樂技巧提高的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，只有通過實(shí)踐，我們才能夠真正掌握和運(yùn)用好聲樂技巧。
第五段：聲樂技巧不斷追求的過程
聲樂技巧的學(xué)習(xí)和掌握是一個(gè)不斷追求的過程。無論是初學(xué)者還是資深聲樂者，在聲樂技巧方面都需要不斷學(xué)習(xí)和探索。聲樂技巧是一門藝術(shù)，它包含著無盡的可能性和創(chuàng)造力。只有不斷進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我們才能夠更好地發(fā)現(xiàn)和掌握聲樂的奧秘，并不斷提高自己的水平。
總結(jié)起來，聲樂技巧的學(xué)習(xí)和掌握對(duì)于聲樂演唱的重要性不可忽視。通過學(xué)習(xí)和掌握聲樂技巧，我們可以使聲音更加飽滿和有力，演唱更加靈活和多變。技巧與個(gè)性的結(jié)合可以使聲樂演唱更加出彩。實(shí)踐是提高聲樂技巧的關(guān)鍵，通過實(shí)踐我們可以不斷完善和提高自己的技巧。最后，聲樂技巧的學(xué)習(xí)是一個(gè)不斷追求的過程，只有不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我們才能夠達(dá)到更高的技藝水平。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇五
作為一名大一新生，第一次接觸選修課，而且是聲樂欣賞這門人人都喜歡的課程，我本人的內(nèi)心是極為期待的。
在沒有接觸聲樂這門課之前，我所認(rèn)識(shí)到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲，對(duì)民族和美聲唱法都根本上沒有關(guān)注過，心理上也比較排斥?，F(xiàn)在，接觸聲樂基礎(chǔ)這門藝術(shù)課也有半年多時(shí)間了，我才了解了：聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括：美聲唱法民族唱法和通俗唱法，現(xiàn)在中國(guó)又出現(xiàn)了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。
我們班級(jí)的人雖然不是很多，但是聽課還是比較認(rèn)真的，特別是老師讓把自己喜歡的音樂展現(xiàn)給他人欣賞時(shí)，那種感覺是多么美妙：不僅是聲色的交流，而且有神的交流。
上課期間我們也有不認(rèn)真的時(shí)候，那時(shí)就玩玩手機(jī)。但是，當(dāng)聽到精彩的聲樂作品時(shí)，我們還是不由得豎起耳朵陶冶其中！
時(shí)間匆匆流過，聲樂課程的學(xué)習(xí)已經(jīng)接近尾聲，回想起來，要學(xué)習(xí)聲樂基礎(chǔ)這門課，帶給我的首先是驚喜，因?yàn)槲視?huì)習(xí)慣性的聽一些自己喜歡的歌曲，并且會(huì)很享受于聽音樂的時(shí)光。上了聲樂課才發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)聲樂對(duì)于我來說真的'是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)，因?yàn)榇寺晿氛娴牟煌谖宜牭谋烁枨?BR> 盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識(shí)，但我對(duì)聲樂，對(duì)歌唱的藝術(shù)方面的認(rèn)識(shí)已從心底發(fā)生了變化。當(dāng)那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動(dòng)在我耳邊的時(shí)候，總覺得音樂是是另一種語(yǔ)言，一種讓人足以感受生活的美好，一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情，一種感動(dòng)于青春的飛揚(yáng)，一種充滿童真童趣的語(yǔ)言。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇六
聲樂技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過技巧訓(xùn)練，我們可以提高嗓音的穩(wěn)定性、音域的拓展以及音色的豐富度。在我個(gè)人的學(xué)習(xí)過程中，我積累了一些心得體會(huì)，希望與大家分享。本文將從聲樂技巧的重要性、呼吸和發(fā)聲、音準(zhǔn)與音域、共鳴與音色、以及訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心等方面闡述我在聲樂技巧訓(xùn)練中的心得體會(huì)。
首先，我要強(qiáng)調(diào)聲樂技巧訓(xùn)練的重要性。聲樂技巧訓(xùn)練是我們可以不斷提高自己聲樂水平的橋梁。通過正確的技巧訓(xùn)練，可以使我們的發(fā)聲更為穩(wěn)定，避免音準(zhǔn)錯(cuò)誤；聲音更加寬廣，拓展音域范圍；音色更為豐富，增加音樂表達(dá)能力。技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)中不可或缺的一部分。
其次，呼吸和發(fā)聲是聲樂技巧訓(xùn)練的核心。良好的呼吸控制與正確的發(fā)聲技巧是實(shí)現(xiàn)出色演唱的前提。準(zhǔn)確而深沉的腹式呼吸可以使我們獲得充足的氣息，并保障聲音的持久。另外，正確的發(fā)聲位置和使用副歌喉會(huì)使聲音更加穩(wěn)定并且具有穿透力。通過不斷練習(xí)和矯正，我感受到了呼吸和發(fā)聲對(duì)聲樂演唱的重要性。
第三，音準(zhǔn)與音域是聲樂技巧訓(xùn)練的重點(diǎn)內(nèi)容。唱準(zhǔn)是音樂表演的基本要求，只有準(zhǔn)確的音高才能使我們的演唱更加精確。我的老師經(jīng)常通過訓(xùn)練來幫助我提高音準(zhǔn)的感知能力，并通過敏感耳朵的鍛煉來加強(qiáng)音準(zhǔn)的控制。除了音準(zhǔn)，音域的拓展也是聲樂技巧訓(xùn)練的目標(biāo)之一。通過合理的練習(xí)，我的音域得到了很大的提高，使我能夠更自如地唱出高音或低音。音準(zhǔn)和音域的不斷訓(xùn)練，使我在表演時(shí)更加自信。
第四，共鳴和音色是聲樂技巧訓(xùn)練中的一項(xiàng)重要任務(wù)。共鳴指的是聲音在頭腔和口腔中的合理反射，使聲音更加飽滿和有穿透力。良好的共鳴使得音色豐滿、明亮并且具有特色。通過合理的共鳴和音色訓(xùn)練，我能夠演唱出更具表現(xiàn)力的歌曲，實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂情感的更好傳達(dá)。
最后，訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心是實(shí)現(xiàn)聲樂技巧訓(xùn)練目標(biāo)的關(guān)鍵。聲樂技巧的訓(xùn)練并不是一蹴而就的，需要長(zhǎng)時(shí)間的積累和耐心的堅(jiān)持。我在學(xué)習(xí)聲樂時(shí)遇到了很多困難，但通過堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練和努力，我逐漸取得了進(jìn)步。每一次的訓(xùn)練都是對(duì)自己的挑戰(zhàn)，只有保持耐心和堅(jiān)持，才能逐漸達(dá)到自己心中的目標(biāo)。
總結(jié)起來，聲樂技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)不可或缺的重要環(huán)節(jié)。通過正確的呼吸和發(fā)聲、音準(zhǔn)與音域的訓(xùn)練、共鳴和音色的磨練，以及訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心，我們可以更好地提高自己的聲樂水平。盡管在訓(xùn)練過程中可能會(huì)遇到困難，但只要保持堅(jiān)持和耐心，我們一定能夠取得進(jìn)步，并在聲樂的道路上不斷追求卓越。進(jìn)一步訓(xùn)練，我相信自己的聲樂夢(mèng)想一定能夠?qū)崿F(xiàn)。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇七
即使這樣，我對(duì)音樂仍然是那樣的熱愛。所以這一學(xué)期我毫不猶豫地報(bào)了聲樂選修課，我是抱著一顆對(duì)它熱愛的心而來的。雖然我很喜歡唱歌，但是對(duì)于怎樣發(fā)音，怎樣控制氣流卻一無所知。但是通過這幾周選修課的學(xué)習(xí)，我漸漸地掌握了發(fā)音的一些技巧，雖然還是很生疏，但是我已經(jīng)很欣慰了，因?yàn)槲蚁嘈疟鶅鋈?，非一日之寒，任何事情都需要?jīng)過反復(fù)的練習(xí)與磨礪方有所作為。我暗暗的'下定決心一定要把它學(xué)好，但想要把聲樂學(xué)好，并且達(dá)到一定的藝術(shù)高度，不是決心兩個(gè)字就夠了的。我在課余時(shí)間，用老師交給我們的技巧來發(fā)音，真的不敢相信，經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)之后音質(zhì)好多了氣流也控制得好了。于是我堅(jiān)持每天回到宿舍里進(jìn)行呼吸和發(fā)聲的訓(xùn)練，漸漸的，我發(fā)覺自己的聲音更加松弛，更加通暢了，音量更大了，基音和共鳴也有了。我異常興奮，因?yàn)槲抑雷约涸诼剡M(jìn)步。
我是學(xué)習(xí)理工科的，學(xué)習(xí)理工科的人理性思維都比較強(qiáng)，而感性思維則比較弱。因此讓我拿著筆算一道數(shù)學(xué)題不難，但是讓我坐下來好好琢磨感覺聲音的松弛，通暢似乎就不是那么容易的事情了。過去自己只知道一門心思的練，而現(xiàn)在似乎明白了，聲樂是要講究方法的，方法錯(cuò)了，練的越多對(duì)于嗓子的破壞也就越大。于是我要進(jìn)行練聲之前，先坐下來好好感受一下，聲音如何與氣息搭上；口腔如何才能得到大限度的打開；聲音如何才能獲得高的位置；下巴如何才叫做放松；混響和共鳴如何才能夠得到等等。我相信通過這些思考，我最終是能夠找到正確的成熟的穩(wěn)定的發(fā)聲方法的。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇八
心得體會(huì)是在學(xué)習(xí)、工作或生活中，對(duì)經(jīng)歷、感受和思考的總結(jié)和領(lǐng)悟。對(duì)于每個(gè)人來說，心得體會(huì)都是一種寶貴的經(jīng)驗(yàn)和財(cái)富。在心得體會(huì)的積累和分享中，我們不僅可以鞏固自己的知識(shí)和技能，還可以對(duì)自身進(jìn)行反思和提升。而心得體會(huì)的撰寫，則是一個(gè)學(xué)習(xí)和提高的過程，需要一定的技巧和方法。
第二段：明確目的
撰寫心得體會(huì)之前，首先需要明確自己的目的和主題。無論是對(duì)學(xué)習(xí)、工作、生活還是其他方面的總結(jié)和反思，都需要明確自己寫作的目標(biāo)和主題，以便讓讀者更清晰地了解和領(lǐng)會(huì)你所撰寫的心得體會(huì)。
第三段：切題入手
在明確了目的和主題之后，接下來需要切題入手。這就意味著要根據(jù)主題和目的，選取一些關(guān)鍵細(xì)節(jié)，展開論述，把握精華，切勿出現(xiàn)偏題或跑題的現(xiàn)象。此時(shí)，可以進(jìn)行一些思維導(dǎo)圖或草稿的練習(xí)，有針對(duì)性地進(jìn)行思考，保證文章的清晰度和連貫性。
第四段：突顯個(gè)人思考
寫作的過程，不只是把自己的經(jīng)歷或感受簡(jiǎn)單地呈現(xiàn)出來，還需要注重個(gè)人思考的突顯。只有突出個(gè)人對(duì)經(jīng)歷的領(lǐng)悟和思考，才能讓文章的價(jià)值得到更好地展示和反映。在展示自己思考的同時(shí)，需要注意用較為準(zhǔn)確的語(yǔ)言和表達(dá)方式，保證文章的專業(yè)性和可讀性。
第五段：總結(jié)提高
寫作完成之后，需要對(duì)自己的文章進(jìn)行總結(jié)和提高?？偨Y(jié)自己文章的亮點(diǎn)和不足，反思自己寫作時(shí)的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)，檢驗(yàn)和提高自己的寫作技能。同時(shí)，也需要接受他人的反饋和建議，用心聆聽他人的意見和建議，不斷提高自己文章的水平和價(jià)值。
結(jié)論：
心得體會(huì)的撰寫，不僅需要個(gè)人的經(jīng)歷和感受，還需要一定的技巧和方法。只有明確目的、切題入手、突顯個(gè)人思考、總結(jié)提高，才能寫好一篇內(nèi)容豐富、價(jià)值突出的心得體會(huì)。在日常的學(xué)習(xí)、工作和生活中，不斷地積累和分享自己的心得體會(huì)，不僅能提高自身素質(zhì)和水平，還可以推動(dòng)身邊人的成長(zhǎng)和發(fā)展。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇九
聲樂技巧是一門專業(yè)的藝術(shù)，需要歌手們不斷地磨礪和實(shí)踐。在這個(gè)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。首先，要有正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧。其次，要注意良好的姿勢(shì)和身體的放松。接下來，理解和詮釋音樂的意境和情感是至關(guān)重要的。最后，堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演是提高自己的關(guān)鍵。通過總結(jié)這些經(jīng)驗(yàn)，在今后的表演中能有更好的發(fā)揮。
首先，正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧對(duì)聲樂表演起著決定性的作用。呼吸是聲樂的基礎(chǔ)，只有掌握了正確方法才能讓聲音更加自由流暢。在練習(xí)時(shí)，可以嘗試腹式呼吸，即用腹部肌肉控制呼吸。此外，發(fā)聲時(shí)的音量和音調(diào)調(diào)整也是必不可少的，可以通過聲樂老師的指導(dǎo)，運(yùn)用技巧來提高自己的發(fā)聲質(zhì)量。
其次，良好的姿勢(shì)和身體的放松也是非常重要的。正確的姿勢(shì)可以提高聲音的質(zhì)量和穩(wěn)定性。站立時(shí)要保持直立，放松雙肩和背部肌肉。同時(shí)，放松頸部和喉嚨，保持自然而不過分張口的狀態(tài)。這樣不僅能更好地發(fā)聲，還能減少聲帶壓力，防止聲帶損傷。
了解和詮釋音樂的意境和情感是成為一名出色歌手的關(guān)鍵。音樂是通過聲音表達(dá)情感的藝術(shù)形式。了解歌曲的背景和意義，通過觸動(dòng)人心的表演帶給觀眾更深的享受。要做到這一點(diǎn)，需要閱讀和學(xué)習(xí)音樂理論，聽取專家的建議和指導(dǎo)，以及不斷嘗試將自己的情感融入到音樂中。
最后，堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演是提高自己的關(guān)鍵。練習(xí)是準(zhǔn)備的基礎(chǔ)，只有經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)，聲音才能變得更加穩(wěn)定和自如。在練習(xí)時(shí)，可以錄下自己的聲音并進(jìn)行反復(fù)的聽取和分析，找到自己的不足之處并不斷改進(jìn)。此外，要勇敢地展示自己的聲音和風(fēng)格，大膽地去表演，這樣才能提高自己的自信和魅力。
總結(jié)起來，聲樂技巧是一門需要不斷學(xué)習(xí)和磨礪的藝術(shù)。正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧，良好的姿勢(shì)和身體的放松，理解和詮釋音樂的意境和情感，以及堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演都是成為出色歌手的關(guān)鍵。通過不斷積累經(jīng)驗(yàn)和總結(jié)心得，我相信在今后的表演中能有更好的發(fā)揮。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十
近日，我參加了一次聲樂技巧課，經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我的聲樂水平得到了明顯的提高。在此我想與大家分享我的心得體會(huì)。
首先，聲樂技巧課讓我了解到聲音的重要性。在課堂上，老師反復(fù)強(qiáng)調(diào)聲音的表達(dá)力，讓我們使用不同的聲線和音調(diào)來傳達(dá)情感和意義。在之前，我常常忽略自己的聲音，只注重歌曲的曲調(diào)和旋律。經(jīng)過課堂的教學(xué)與實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到聲音對(duì)于歌曲的表達(dá)是至關(guān)重要的。通過練習(xí)和改進(jìn)，我不僅在音調(diào)的選擇上更有自信，而且在表達(dá)歌曲情感方面也更加自如。
其次，聲樂技巧課教會(huì)我正確使用呼吸技巧。在課堂上，老師對(duì)我們進(jìn)行了詳細(xì)的呼吸訓(xùn)練，教我們?nèi)绾握_地吸氣和呼氣。我以前沒有意識(shí)到，呼吸對(duì)于歌唱的重要性。經(jīng)過訓(xùn)練，我的呼吸能力得到了極大的改善?，F(xiàn)在我能夠控制氣息的流動(dòng)和穩(wěn)定，使我的聲音更加持久和穩(wěn)定。這為我在表演中更好地掌控歌曲提供了幫助。
此外，聲樂技巧課還讓我學(xué)會(huì)了正確發(fā)聲的方法。在課堂上，老師重點(diǎn)講解了喉嚨的保護(hù)和正確的發(fā)聲方式。我學(xué)會(huì)了如何用正確的姿勢(shì)和聲帶控制來保護(hù)喉嚨，避免聲帶損傷和失聲。這對(duì)我的聲音質(zhì)量和發(fā)聲能力提升有著極大的幫助?，F(xiàn)在我能夠更加自如地掌握高音和低音的發(fā)聲技巧，使我的歌聲更加豐富多樣。
值得一提的是，聲樂技巧課在舞臺(tái)表演中也有著重要的作用。在課程的最后階段，老師組織了一次小型演出，讓我們有機(jī)會(huì)展示自己學(xué)到的技巧。在舞臺(tái)上，我對(duì)自己的聲音有了更多的信心。通過課程的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我改變了以往的表演風(fēng)格，將更多的情感融入歌曲中。這次演出不僅讓我更好地展示了自己的聲音，還提高了我的舞臺(tái)表現(xiàn)能力和自信心。
總結(jié)起來，參加聲樂技巧課給我?guī)砹撕芏嗍斋@。我對(duì)聲音的重要性、正確的呼吸技巧和發(fā)聲方法有了更深入的理解。此外，我在舞臺(tái)表演中的自信心也得到了提升。這次課程不僅讓我在聲樂方面取得了進(jìn)步，還給我?guī)砹烁嗟淖孕藕涂鞓?。我相信，通過不斷學(xué)習(xí)和練習(xí)，我會(huì)在聲樂領(lǐng)域有更大的突破和成功。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十一
作為一名學(xué)生，我們不僅需要掌握知識(shí)，也需要掌握學(xué)習(xí)的技巧，才能更好地學(xué)習(xí)和成長(zhǎng)。在大學(xué)的學(xué)習(xí)中，我不斷摸索、總結(jié)了一些心得，以下是我個(gè)人的一些體會(huì)和技巧。
段落二：復(fù)習(xí)的技巧
復(fù)習(xí)是學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，而如何復(fù)習(xí)也是學(xué)習(xí)的一門技術(shù)。我在復(fù)習(xí)時(shí)，首先會(huì)把課本內(nèi)容快速閱讀一遍，以此來獲取大概的內(nèi)容，然后選擇性地閱讀重點(diǎn)、難點(diǎn)，并用自己的話復(fù)述一遍。最后可以做一些題目鞏固記憶，使復(fù)習(xí)更為全面。
段落三：筆記的技巧
在學(xué)習(xí)中，筆記是非常必要的。我學(xué)習(xí)時(shí)常常寫得很亂、很隨意，但慢慢地我發(fā)現(xiàn)這樣的筆記難以在復(fù)習(xí)時(shí)快速領(lǐng)悟原意。因此，我開始對(duì)筆記進(jìn)行調(diào)整，靈活運(yùn)用不同顏色的筆標(biāo)注重點(diǎn)、難點(diǎn)等信息，并剪輯，整理自己的筆記。這樣在復(fù)習(xí)時(shí)，可以快速地找到自己所需要的信息。
段落四：學(xué)習(xí)的技巧
學(xué)習(xí)是一個(gè)相對(duì)枯燥、重復(fù)和不帶情感的事情，因此對(duì)自己的學(xué)習(xí)進(jìn)行不斷地激勵(lì)和挑戰(zhàn)是非常必要的。學(xué)習(xí)主要分為兩方面，即理論和實(shí)踐。對(duì)于理論方面，我經(jīng)常閱讀一些經(jīng)典著作和相關(guān)的文獻(xiàn)，以便更好地理解和深入探究自己所學(xué)的知識(shí)。對(duì)于實(shí)踐方面，我嘗試將所學(xué)的知識(shí)應(yīng)用到實(shí)際生活中，比如，我喜歡通過開展實(shí)踐性課程、參加比賽和實(shí)習(xí)來提升自己的實(shí)踐技能。
段落五：總結(jié)和反思
每一次學(xué)習(xí)和復(fù)習(xí)都需要我們進(jìn)行總結(jié)和反思，在這個(gè)過程中我們不斷積累經(jīng)驗(yàn)，不斷完善自己的學(xué)習(xí)方法?？偨Y(jié)需要認(rèn)真回顧所讀過的書、所學(xué)過的內(nèi)容，逐個(gè)整理出知識(shí)點(diǎn)；反思需要梳理自己在學(xué)習(xí)中遇到的問題、困惑和解決方法。通過總結(jié)和反思，不僅能讓我們更加深刻地了解自己的學(xué)習(xí)過程，還能讓我們對(duì)于學(xué)習(xí)方法和方向有更好的把握。
段落六：結(jié)論
在這個(gè)信息時(shí)代，我們需要更快地掌握更多的知識(shí)，因此應(yīng)該不斷地完善自己的學(xué)習(xí)技巧和方式。通過總結(jié)、反思和實(shí)踐，我們能夠找到一種對(duì)自己最適合、最有效的學(xué)習(xí)方法。學(xué)習(xí)不是一蹴而就的，它需要長(zhǎng)時(shí)間的積累、摸索和探索，但長(zhǎng)期堅(jiān)持下來，我們一定能夠?qū)崿F(xiàn)個(gè)人價(jià)值的最大化。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十二
在聲樂藝術(shù)中，發(fā)聲技巧是很重要的，但到底如何去發(fā)聲呢?下面就和小編一起來看看吧!
如果提出聲樂藝術(shù)方面這樣一個(gè)問題：這是怎樣做到的?那就需要考慮到，如何才能用最簡(jiǎn)短的語(yǔ)言來說明在聲樂藝術(shù)中聲音的構(gòu)成和運(yùn)用原理，因?yàn)樵谶@方面有許許多多不同的觀點(diǎn)，多得簡(jiǎn)直使人不知從何說起。
最普遍的意見是每個(gè)大歌唱家都有一套幫助他獲得榮譽(yù)的、非常明確的方法。但是如果你隨便請(qǐng)哪一位歌唱家談?wù)勛约旱姆椒?，有人?huì)覺得困難，有人甚至否認(rèn)自己有一套特別的方法，因?yàn)楦璩獣r(shí)所用的器官是非常細(xì)致而且各個(gè)不同的。大多數(shù)歌唱者，或者更確切地說，所有的歌唱者都是不自覺地或習(xí)慣地做某些東西的，做得這樣地不知不覺，就連他們自己也說不出是怎樣做出來的和為什么這樣做，但這些'藝術(shù)家'的特點(diǎn)還是有它邏輯上的原因。它們之所以成為某個(gè)歌唱者的習(xí)慣，是由于它們適合于這個(gè)歌唱者的個(gè)性，因此也就是這些特點(diǎn)保證了這位歌唱者的高度成就。歌唱者通過練習(xí)和積累經(jīng)驗(yàn)逐漸知道舌頭和喉頭在怎樣的位置上才能把某一個(gè)音發(fā)得更好。歌唱者并不是通過理論或計(jì)算才知道這些，而是通過反復(fù)的試驗(yàn)得知的。但是這些知識(shí)也許只對(duì)他一個(gè)人有用;別人也可能唱出同樣漂亮的聲音，但用的是完全另一種方法。
因此可以大膽地說，有多少個(gè)學(xué)唱者就有多少種方法，同時(shí)，這些方法中的任何一種(即使用得再正確不過)也可能對(duì)其它任何人都是不適用的。假如有人想問我這樣的問題，那我就要這樣回答：即使我事實(shí)上是有一套特別的唱法，它或許也只適合于我一個(gè)人。
一般說來，關(guān)于嗓音這問題可以講出許多有趣的和有價(jià)值的東西。很多年輕的女歌唱者總是為了不知道自己是個(gè)女高音還是次女高音或是女低音而苦惱。當(dāng)然，要分辨出'真正的'男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戲劇性男高音之間的差別就不是那么簡(jiǎn)單的事了。很多年輕人在學(xué)習(xí)過程中感到非?？鄲?，因?yàn)樗麄円詾樽约菏悄懈咭?。?jīng)常唱對(duì)他們說來是音域過高的樂曲，而實(shí)際上他們卻是男中音。
在教學(xué)中時(shí)常會(huì)發(fā)生這樣的情況：學(xué)生的音域被大大地?cái)U(kuò)展，聲音起劇烈變化，男中音變成了男高音。千萬(wàn)不要勉強(qiáng)擴(kuò)大應(yīng)用音域或強(qiáng)行改變嗓音的天生特性。如果天生音域?qū)挼脑?，嗓音?jīng)過適當(dāng)?shù)陌l(fā)展之后，音域就能往上或往下擴(kuò)展，但是硬性擴(kuò)展是永遠(yuǎn)也達(dá)不到這樣的結(jié)果的。把聲音向上或向下硬逼是最容易不過的事，然而，這樣硬逼時(shí)如果相應(yīng)地失去了另一方向的聲音，那可怎么辦呢?如果一個(gè)男中音硬要擴(kuò)展自己的高聲區(qū)，那末。他必然會(huì)逐漸失去低音。如果男高音想要硬擠出幾個(gè)不在他能力范圍之內(nèi)的低音，那末，他永遠(yuǎn)也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且過了兩三年之后，他根本不能再唱了。
人們一般把發(fā)聲理解為喉頭與舌頭的位置。以及嗓音的特征。許多歌唱者都有一種最壞的缺點(diǎn)，就是發(fā)出喉音或過于靠后的聲音。即使體質(zhì)強(qiáng)壯、最結(jié)實(shí)的發(fā)聲器官也經(jīng)受不住這種聲音。這就是許多演員很快就離開舞臺(tái)或者被迫安于默默無聞的地位的原因。一個(gè)歌唱者如果會(huì)正確地運(yùn)用發(fā)聲方法，那末，四十五歲時(shí)應(yīng)該是他的全盛時(shí)時(shí)期，并且他可以保持飽滿的聲音至少到五十歲。到了這個(gè)年齡，或者更大一些，就可以準(zhǔn)備結(jié)束自己的演唱生涯了。一個(gè)還具有充沛精力的大藝術(shù)家千萬(wàn)不能讓觀眾先覺察出他的能力正在逐漸衰退。為了要求得正確的、固定的發(fā)聲方法，一必須設(shè)法有意識(shí)地把咽部打開。不要以為把嘴張得很大就等于打開了咽部。只要稍微懂得一點(diǎn)聲樂的人，單靠呼吸就能打開咽部，用不著把嘴明顯地張開。但是要正確地打開咽部，必須很自然地張開嘴和放下下巴。當(dāng)然，在唱高音時(shí)必須把嘴張得大一些，但一般說來，它應(yīng)當(dāng)保持近似微笑的形狀。經(jīng)常在鏡子前練習(xí)打開咽邵，并且設(shè)法看到口蓋，就象讓醫(yī)生檢查喉嚨時(shí)那樣，是有好處的。大聲發(fā)a音時(shí)應(yīng)該感到這個(gè)音是在咽的后部形成的，但要注意到在發(fā)這個(gè)元音之前，咽部必須已經(jīng)很好地打開。
可以把橫隔膜的功能比做風(fēng)箱，它執(zhí)行著風(fēng)箱的任務(wù)。聲樂的全部藝術(shù)就在于善于吸足氣和善于正確而節(jié)省地使用這些氣。歌唱者無論有多么好的聽覺和愿望，如果他不會(huì)控制氣息，那他就唱不準(zhǔn)音，或是發(fā)出毫無生氣的、可憐的聲音。所以，當(dāng)學(xué)生懂得了什么是呼吸的藝術(shù)之后，他就踏上了走向目的地的正確道路。
用鼻子呼吸可以改進(jìn)深呼吸的技巧;也可以防止過快地消耗吸進(jìn)的氣。此外，鼻子可以過濾空氣和使空氣變暖，這就比用嘴呼吸更有益了。唱一切練呼吸的練習(xí)時(shí)都必須注意這一點(diǎn)：肺部在吐氣時(shí)要盡可能把余氣放出來，因?yàn)檫@樣可以推動(dòng)重新吸氣，并使肌肉結(jié)實(shí)。
人的嗓音自然地分為三個(gè)聲巨：胸聲區(qū)、中聲區(qū)和頭聲區(qū)。頭聲區(qū)又稱假聲區(qū)，但男高音可以發(fā)出幾乎象假聲、而事實(shí)上是半聲(mezzovoce)的聲音。半聲對(duì)于男聲說來是合法的。而純粹的假聲卻是不允許的。對(duì)男高音說來，最重要的是中聲區(qū);這個(gè)聲區(qū)包括他嗓音的大部分，如果中聲區(qū)利用得正確的話，即使在最高的聲區(qū)中也還可以運(yùn)用它。唱高音的時(shí)候，不要忘記聲音的質(zhì)量和發(fā)聲的松弛在很大程度上決定于這個(gè)高音前面幾個(gè)音的唱法.
有些歌唱者，主要是男高音，喜歡在唱高音時(shí)把頭仰得過分地高;這樣會(huì)產(chǎn)生喉音、壓緊的聲音。使聽者感到很不悅耳。為了避免這點(diǎn)，必須盡可能把氣儲(chǔ)藏得深一些，使得上呼吸道能夠放松。同時(shí)必須用全身來感覺聲音，否則聲音就不會(huì)有感情、激動(dòng)和力量了。有很多歌唱者，盡管他們的嗓音條件很好，也能克服技巧上的種種困難，但是他們唱起來毫無情感，得不到那種能使歌唱家成名的具有魅力的聲音，就是因?yàn)樗麄兊纳ひ舨伙枬M而且缺乏靈感的緣故。
前面已經(jīng)講過關(guān)于半聲唱法的問題了，怎樣運(yùn)用半聲唱法是聲樂藝術(shù)中很重要的一個(gè)部分。半聲唱法的概念大致可以這樣來說明：只用很少的自然嗓音，但有氣息的支持。有了正確的氣息支點(diǎn)才會(huì)使聲音具有優(yōu)美的質(zhì)量。當(dāng)然，不能過份地逼緊氣息，這樣也會(huì)影響聲音的。因此。半聲就好象是飽滿的嗓音的集中;半聲唱法所需耗費(fèi)的氣息和飽滿的嗓音所需的一樣多。沒有氣息支持的音總是微弱無力的。它傳不遠(yuǎn)，甚至在很短的距離內(nèi)也聽不見。相反地，如果最最輕的聲音有很深的氣息的支持，它就能傳得很遠(yuǎn)，聲音動(dòng)聽而且有表現(xiàn)力。
還有一點(diǎn)也很重要。如果輕聲是在這位歌唱者的自然聲區(qū)里發(fā)出的，要求唱出一個(gè)音上的漸強(qiáng)漸弱時(shí)，就不會(huì)引起改變喉頭位置和聲音特點(diǎn)的危險(xiǎn)。如果輕聲是在對(duì)他不適當(dāng)?shù)穆晠^(qū)里發(fā)出的，那么遇到必須加強(qiáng)聲音的時(shí)候，就不得不改變聲音的性質(zhì)和特性了。
應(yīng)當(dāng)把嗓音方面的'許多毛病特別提一下：它們是'白聲'、'喉音'、'鼻音'和'羊咩聲'。鼻音最難糾正，有些教師，特別是法國(guó)教師，為了要使聲音有共鳴，認(rèn)為聲音應(yīng)當(dāng)全部往鼻腔里送。事實(shí)上只有用自然的方法才能獲得很好的共鳴，用別的方法只會(huì)妨礙共鳴。呼吸當(dāng)然要通過鼻子。但是唱時(shí)千萬(wàn)不要把嗓音從鼻孔里送出。
'白聲'(vocebianca)就是沒有氣息支點(diǎn)的頭聲，是無光采的聲音，因此叫做白聲。要改掉這個(gè)缺點(diǎn)可以閉著嘴唱練習(xí)，同時(shí)要注意用鼻子來吸氣，并要感到有很深的支點(diǎn)。如果唱歌時(shí)咽部開得不夠大就會(huì)產(chǎn)生喉音。
至于說到鼻音，要改正這個(gè)缺點(diǎn)最困難。有些人就一輩子沒有改掉，唯一的改正方法是把咽部打開，把聲音從小腹往軟口蓋送;假如聲音仍從鼻子里出來，那就是說聲音的形成太靠前了，這與唱歌的基本規(guī)律相違。如果學(xué)生有鼻音的習(xí)慣?？梢宰屗挥迷魜砭毩?xí)a、e、i或la、le、li等，這樣能幫助他克服這種帶有危害性的習(xí)慣。但是誰(shuí)要是早已花功夫掌握正確的呼吸方法的話，他當(dāng)然能夠避免所有這些缺點(diǎn)。
'羊咩聲'是由于強(qiáng)逼嗓音而造成的。有許多歌唱者的嗓音只適宜唱輕歌劇，但卻經(jīng)常在大歌劇中演唱。聽這樣的演唱是不會(huì)給人帶來任何愉快的。毫無疑問，這些歌唱家很快就會(huì)毀掉自己的嗓音。他們常鬧喉嚨痛，這是不足為奇的，因?yàn)榘l(fā)聲器官不能經(jīng)常處于過度緊張的狀態(tài)中。誰(shuí)要是想長(zhǎng)久地保持新鮮的嗓音，那他就絕對(duì)不能夠越過自己嗓音的能力限度。只有一種方法可以糾正'羊咩聲'，就是根本停止歌唱，等到有可能重新回到自己的專業(yè)時(shí)，再求助于'閉口唱法。
這個(gè)方法對(duì)改正某些嗓音缺點(diǎn)常常是很有用的，但對(duì)于另一些嗓音卻可能帶來危害。一切都決定于嘴和咽部的結(jié)構(gòu)。例如某人是為了咽部壓緊而感到苦惱，那他就千萬(wàn)不要閉口唱。而對(duì)于那些聲音過于開放的人來說，閉口唱法是一種練呼吸的極好的預(yù)備練習(xí)。
閉口唱法對(duì)嗓音的靈活性很有好處。許多歌唱家每天都要閉口練唱。閉口唱法使嗓音增加靈活性，而又使聲帶得到休息。有些由于過度疲勞而毀壞了的嗓音是通過這種方法而恢復(fù)正常的。在這里提一下s孚契托所敘述的卡魯索的呼吸方法很有意思：卡魯索站著唱時(shí)，身體完全放松，一只腳放在前面，好像要向前邁步一般。重要的是他的身體非常放松，一點(diǎn)也不緊張。然后他也不露痕跡地使腹部肌肉松弛，平靜地吸氣。由于這樣深而慢的呼吸，橫隔膜放下了，腹壁和肋骨擴(kuò)張開來，胸廓也就抬起?？斔骺偸且蟾璩咭陨纤f的準(zhǔn)備時(shí)刻，首先注意橫隔膜，他著重指出，如果能做到這一步的話，就可以獲得主要的因素來保證發(fā)出強(qiáng)聲或輕聲時(shí)肺中有托住的氣壓(那查連科譯自德文)。然而根據(jù)現(xiàn)有的唱片聽來，卡魯索本人有時(shí)也用純粹的假聲(例如在選自戈?duì)柕埋R克(goldmark)的歌劇《薩巴的女王》(diekoniginvonsaba)的詠嘆調(diào)中)
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十三
1.選好一首曲子時(shí)，首先多次用閉口用“mi（姆）”哼唱旋律。
2.唱好后改為“ma（嗎）”唱旋律時(shí)逐漸把嘴張開，發(fā)聲要自然而不費(fèi)力?？趶堥_時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的.聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
3.再改為“啦啦”來唱旋律，注意事項(xiàng)和上邊相同，口張開時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
4.最后加進(jìn)歌詞，注意事項(xiàng)依然相同，口張開時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十四
發(fā)聲練開始的時(shí)候，必然會(huì)遇到如何起第一個(gè)音的問題，我們稱它為歌唱時(shí)的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
1、激起聲是當(dāng)吸氣完畢后，胸腔保持不動(dòng)，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動(dòng)發(fā)聲，這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實(shí)有力，我們?cè)诎l(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時(shí)與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。
2、軟起聲軟起聲是聲帶在開始閉合的動(dòng)作時(shí)，氣息也同時(shí)往外送，開聲門與氣息振動(dòng)聲帶同時(shí)進(jìn)行聲樂器樂。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長(zhǎng)音中采用，同時(shí)也用“軟起聲”的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病，與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。
3、舒起聲舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動(dòng)聲帶，它的特點(diǎn)是先出氣而后發(fā)聲，像嘆氣一樣。在勞動(dòng)號(hào)子中，常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語(yǔ)化?？傊?，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強(qiáng)，以舒適的mf或mp音量為合適。
民族聲樂的發(fā)展越來越受到人們關(guān)注的今天，我們?nèi)绾握J(rèn)識(shí)和把握民族聲樂發(fā)展的問題。筆者認(rèn)為，不管是美聲還是民族聲樂，都是歌唱的藝術(shù)，我們?nèi)裟苷_地“洋為中用”，取各家所長(zhǎng)，補(bǔ)自家之短，便能更好、更科學(xué)地發(fā)展民族聲樂。
一、要想取得好的聲音，必須有好的呼吸支持談到聲音訓(xùn)練，我們就要從聲樂最基本的要素即呼吸和發(fā)聲談起。呼吸不管在美聲唱法，還是在民族唱法中都占有極為重要的地位。有人曾說，呼吸做好了，歌唱問題就解決了一大半，要想取得好的聲音，必須有好的呼吸支持?？梢哉f只有具備良好的呼吸，才能使我們的歌唱更出色，表現(xiàn)人物情感時(shí)才能得心應(yīng)手。中外的聲樂前輩，當(dāng)今的著名歌唱家，對(duì)呼吸都極為重視，并有許多精辟的見解。著名歌唱家卡魯索說：“一旦掌握了呼吸的藝術(shù)，學(xué)生也就算走上了可觀的文藝高峰的第一步。
”這也就是美聲唱法強(qiáng)調(diào)的呼吸是歌唱的動(dòng)力、關(guān)鍵和支持力。我國(guó)音樂界關(guān)于呼吸的重要性也有很多論述，正如王福增老師所說：“呼吸是歌唱的生命。呼吸在最自然、最安靜、最深部位的時(shí)候，也就是一個(gè)演員最充滿內(nèi)在活力，感情最激發(fā)舒展，想象力最豐富的時(shí)候。像找到那最美、最好的聲音一樣，當(dāng)找到這種最自然、最深長(zhǎng)、安靜的呼吸時(shí)，就找到了具有豐富表現(xiàn)力的歌唱的物質(zhì)動(dòng)力，它會(huì)使你毫無顧慮地進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)造的境界。平時(shí)那種嚴(yán)格的、經(jīng)過深思熟慮的排練，這時(shí)會(huì)變成意味深長(zhǎng)的激情和藝術(shù)創(chuàng)造，從而達(dá)到精神和身體之間的和諧，藝術(shù)和技術(shù)的一致，聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。
”唐代段安節(jié)在他的著作《東府雜錄》中也說：“善歌者，必先調(diào)其氣?！睆墓诺浇瘢彩菑氖赂璩囆g(shù)的中外藝術(shù)家都很重視呼吸，可見掌握正確的呼吸方法無論對(duì)美聲唱法還是對(duì)民族唱法都是十分重要的。美聲唱法要求深呼吸，并有良好的控制力、支持力。民族傳統(tǒng)唱法，包括民族唱法、曲藝和戲曲唱法，都強(qiáng)調(diào)聲能“暢發(fā)于地”，氣能“發(fā)于丹田”，這點(diǎn)與美聲唱法的深呼吸不謀而合。在京劇表演中，演員又要唱、又要舞，如果沒有氣沉丹田的本事，恐怕唱幾句就氣喘吁吁吃不消了。世界上各種唱法都是建立在深呼吸基礎(chǔ)之上的，但深淺程度、具體部位不完全一樣，各種唱法在呼吸支持這個(gè)問題上就有不同的提法，名稱雖不同，但都要有呼吸支持，所有好的唱法都源于深呼吸。相比較而言，美聲唱法的呼吸更深入、更松弛，用這種方法唱出的聲音通暢、結(jié)實(shí)、圓潤(rùn)、明亮、純凈、松弛、靈活、柔和，并能獲得聲音音量和音色變化的最充分展現(xiàn)。
筆者認(rèn)為，我們民族聲樂要更好地借鑒美聲的呼吸概念，在一個(gè)通暢寬闊的空間里唱。比如演唱《遍插茱萸少一人》的結(jié)尾“一家親”一句，很多人把它唱成“一家，親”。又如《我愛你，中國(guó)》的結(jié)尾“我的母親，我的祖國(guó)！”一句，經(jīng)常聽到有人把它唱成“我的母親，我的祖，國(guó)！”把應(yīng)該連在一起唱的“祖國(guó)”一詞分開唱，如果嚴(yán)格按照中國(guó)漢語(yǔ)的語(yǔ)意要求，“一家親”“祖國(guó)”都應(yīng)該連在一起唱，但這樣演唱難度大大增加，這就要求演唱者具有相當(dāng)好的氣息及支持力。
二、沒有不科學(xué)的方法，只有不科學(xué)的人“哪種發(fā)聲方法最科學(xué)”一直是聲樂界爭(zhēng)論的話題。筆者認(rèn)為真正好的歌唱發(fā)聲法就如明代朱權(quán)在《問林須知》中寫的那樣：“優(yōu)伶以之，唱若游云之飛太空，上下無礙，悠悠揚(yáng)揚(yáng)，出其自然，使人聽之，可以頓釋煩悶，和悅性情，得者以之，故曰‘一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒?！敝劣谀姆N方法最正確，筆者想引用我國(guó)著名聲樂教育家沈湘先生在《聲樂教學(xué)藝術(shù)》中的一段話來闡明自己的觀點(diǎn)，“我看不在哪個(gè)行當(dāng)或哪個(gè)劇種科學(xué)不科學(xué)，而是哪個(gè)人的唱法科學(xué)不科學(xué)，如果你的歌唱內(nèi)行、外行都喜歡，這種方法就好，就科學(xué)。
沒有不科學(xué)的方法，只有不科學(xué)的人，因?yàn)榉椒ㄔ谌苏莆铡⑦\(yùn)用……不在行當(dāng)好不好，而在這個(gè)行當(dāng)里你這個(gè)人的唱法是好的還是不好。要緊的因素是在你用嗓子用得好不好，真假聲混合比例程度好不好，這個(gè)好與不好決定于你如何用聲音，決定于你是不是充分地用了共鳴。如果你充分地用了共鳴，你是否用最小的力量唱出最大的效果，用最小的消耗唱出最大的共鳴，也就是你用最小的本錢（嗓子）得到最大的共鳴。這樣的唱法不僅能使歌聲傳得遠(yuǎn)，而且歌唱生命持久?！比绻覀儼堰@一觀念融進(jìn)我們民族聲樂，經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練，就能獲得寬闊、松弛、甜美、明亮的聲音，可以演唱不同類型、不同風(fēng)格的作品。
像這樣成功的例子很多，我國(guó)著名女高音歌唱家才旦卓瑪，她原是一名藏族歌手，1958年跟從上海音樂學(xué)院聲樂教育家王品素學(xué)聲樂后，音色純凈甜美，發(fā)聲圓潤(rùn)通暢。王品素在談到才旦卓瑪時(shí)說，她由于借鑒了其他民族和西洋發(fā)聲法，才使得她的嗓音更好更動(dòng)聽，氣息更流暢。我國(guó)著名男高音歌唱家吳雁澤，在探索“洋為中用”方面取得了突出的成就。他不但刻苦學(xué)我國(guó)民歌、戲曲、曲藝等優(yōu)秀演唱技法，同時(shí)還研究歐洲的傳統(tǒng)唱法。經(jīng)過反復(fù)實(shí)踐，他的聲音結(jié)實(shí)明亮、氣息穩(wěn)定、音域?qū)拸V。他不僅能唱民歌，也能唱?dú)W洲聲樂作品，其演唱藝術(shù)深受國(guó)內(nèi)外觀眾的喜愛。
三、民族唱法和美聲唱法的不同筆者認(rèn)為主要是在聽覺上的區(qū)別，這是由于用共鳴腔部位多少的不同以及咬字部位的不同而產(chǎn)生的不同效果。民族唱法基本上是以口腔共鳴、鼻腔共鳴為主。美聲唱法強(qiáng)調(diào)聲音統(tǒng)一，充分運(yùn)用頭腔共鳴、口腔共鳴、咽腔共鳴、胸腔共鳴的整體共鳴，以獲得聲音強(qiáng)弱的最大程度的變化和穿透力。中國(guó)漢語(yǔ)比西歐各國(guó)的語(yǔ)言復(fù)雜得多，而發(fā)聲和語(yǔ)言又有著緊密的聯(lián)系。我國(guó)傳統(tǒng)唱法講究“字是骨頭，韻是肉”，甚至說“千斤白、四兩唱”。
民族唱法的咬字特別強(qiáng)調(diào)“嘴皮子勁”。字頭比美聲唱法咬得緊些、夸張些，“橫”的感覺多些。在所接觸的美聲唱法中，筆者還未發(fā)現(xiàn)哪個(gè)流派有如此強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言的，倒是有“只有到了年老力竭時(shí)，才借助于咬字，借助于輔音的力量來發(fā)音”的說法。由此可見語(yǔ)言的差別及咬字、吐字、語(yǔ)言在演唱上強(qiáng)調(diào)程度的不同，是民族唱法和美聲唱法的原則區(qū)別。過去我們常遇到這樣的情況：唱美聲的，外國(guó)作品唱得很好，一旦唱中國(guó)作品就咬字不清楚，“味兒”也變了；唱民歌的，過去追求明亮的音色，忽略了通暢、柔和。然而近幾年來，從聲樂比賽和音樂會(huì)上，我們看到了這兩種方法的交融。學(xué)民歌的，向美聲學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、系統(tǒng)、科學(xué)的發(fā)聲方法；學(xué)美聲的，學(xué)民族傳統(tǒng)的咬字方法，尤其學(xué)民族說唱藝術(shù)。實(shí)踐證明，美聲唱法的訓(xùn)練方法運(yùn)用于民族唱法后，歌唱者的聲音效果、藝術(shù)效果都不同于傳統(tǒng)的民族唱法，充分注意了人聲美學(xué)中腔體混合的立體共鳴及聲音色彩的發(fā)揮。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十五
歌唱是一門藝術(shù)，要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢(shì)、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。你知道聲樂的演唱技巧有哪些嗎?下面是小編為大家?guī)淼穆晿返难莩记傻闹R(shí)，歡迎閱讀。
正確的唱歌姿勢(shì)，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運(yùn)用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。
首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢(shì)，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動(dòng)作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動(dòng)作。
但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會(huì)使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張，小腹微收的習(xí)慣。
1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習(xí)，體會(huì)吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會(huì)并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學(xué)會(huì)張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤(rùn)通暢自如的聲音。
發(fā)音練習(xí)的.目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語(yǔ)言的回聲，明確漢字語(yǔ)言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長(zhǎng)歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著力點(diǎn)，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對(duì)歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達(dá)到以情帶聲，聲情并茂。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十六
1.學(xué)貓叫，抹鼻子，找到強(qiáng)烈共鳴共振點(diǎn)，通常開始叫聲不太明亮且共振點(diǎn)在鼻子下端，嘗試控制振動(dòng)點(diǎn)向上移動(dòng)，到達(dá)眉心處就好啦。而發(fā)聲是可以盡量肚子丹田用力發(fā)出mimimi聲。
2.用一咿咿呀呀呀練聲。前者音尖細(xì)明亮，振動(dòng)點(diǎn)容易感覺，之后啊啊啊練聲在同樣位置上。
4.路上練聲，半抬起嘴巴哼唱，突然鼻梁眉心位置強(qiáng)烈的震動(dòng)感傳來，哈，就是這個(gè)集中的感覺。按照金鐵霖老師的說法，如果張嘴閉嘴哼鳴的聲音都不變，說明哼鳴位置和方法對(duì)了。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十七
必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領(lǐng)，所以要先做：
丹田，慢慢地放松胸肋，使氣像細(xì)水長(zhǎng)流般慢慢呼出，呼得均勻，控制時(shí)間越長(zhǎng)越好，反復(fù)廢3～6次。
1,數(shù)數(shù)練習(xí)：“吸提”同前。在“推送”同時(shí)輕聲快速地?cái)?shù)數(shù)字“12345678910”，——口氣反復(fù)數(shù)，數(shù)到這口氣氣盡為止，看你能反復(fù)數(shù)多少 次。
2,“數(shù)棗”練習(xí)：“吸提”同 前。在“推送”同時(shí)輕聲：“出 東門過大橋，大橋底下一樹棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少 (吸足氣)一個(gè)棗兩個(gè)棗三個(gè)棗 四個(gè)棗五個(gè)……這口氣氣盡為止，看你能數(shù)多少個(gè)棗。反復(fù)4—6次。
3.“數(shù)葫蘆”練習(xí)：“吸提” 同前。在“推送”同時(shí)輕聲念：“金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數(shù)不了24個(gè)葫蘆(吸足氣)一個(gè)葫蘆二個(gè)葫蘆三個(gè)葫 蘆……”，這口氣氣盡為止，反復(fù)4—6次。
數(shù)數(shù)字、“數(shù)棗”、“數(shù)葫蘆”控制氣息，使其越練控制越，千萬(wàn)不要跑氣。開始腹部會(huì)出現(xiàn)酸痛，練過一段時(shí)間，則會(huì)自覺大有進(jìn)步。
經(jīng)過氣息練習(xí)，聲音開始逐步加入。這一練習(xí)仍是練氣為主，發(fā)聲為輔，在推送同時(shí)擇一中低音區(qū)，輕輕地男生發(fā)“啊”音(“大嗓”發(fā)“啊”
是外送與練氣相順)，女生發(fā)“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口氣托住，聲音出口呈圓柱型波浪式推進(jìn)，能拉多長(zhǎng)拉多長(zhǎng)，反復(fù)練習(xí)。
這是聲、氣各半練習(xí)。雙手插腰或護(hù)腹，由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時(shí)發(fā)聲，聲音以中低音為主，有彈性，腹部及橫膈膜利用伸縮力同 時(shí)彈出，我們介紹三種練習(xí)：
a.一口氣托住，嘴里發(fā)出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反復(fù))到這口氣將盡時(shí)發(fā)出“嘭一啪”的.斷音。反復(fù)4—6次。
b.一口氣繃足，先慢，后快地發(fā)出“哈工哈)—(反復(fù))(加快)哈，哈，哈……”鍛煉有進(jìn)發(fā)爆發(fā)力的斷音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
c.一口氣繃足，先慢后快地發(fā)出“嘿—厚、嘿—厚”(反復(fù)逐漸加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到氣力不支為止，反復(fù)練習(xí)。 經(jīng)過這一階段練習(xí)，氣為聲之本，氣為聲之帥的氣息，已基本飽滿，“容氣之所”已基本興奮、活躍起來，而聲音一直處于醞釀、保護(hù)之中，在此基礎(chǔ)上即可開始準(zhǔn)備聲音練習(xí)了。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十八
歌唱中的哼鳴練習(xí)同生活中的哼鳴動(dòng)作原則上沒有區(qū)別，只是要求“哼鳴”時(shí)喉頭放松，把“哼”的感覺置于嘆氣的呼吸狀態(tài)上，發(fā)聲時(shí)嘴不張開把“m”音加以延長(zhǎng)。哼唱的好處是使喉腔自由與放松并防止喉音。
如果整個(gè)聲音通道不是處于全然放松的狀態(tài)，就不能把“哼鳴”唱好。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十九
要想具備協(xié)調(diào)統(tǒng)一的整體歌唱狀態(tài)，在發(fā)聲練習(xí)中就應(yīng)該注重具體技術(shù)細(xì)節(jié)的正確練習(xí)。對(duì)歌唱各部分的正確要求，就是具體的技術(shù)細(xì)節(jié)。歌唱技術(shù)大致分以下幾部分：身體姿勢(shì)、氣息運(yùn)用、歌唱腔體、聲音位置、咬字技術(shù)、音樂線條。下面將歌唱各部分在練習(xí)中如何進(jìn)行整體協(xié)調(diào)的具體要求分述如下：
1.站立姿勢(shì)
這是一個(gè)常常被很多人忽略的問題。在站姿上不講究，甚至長(zhǎng)期形成某種毛病，如低頭、仰臉、哈腰、鼓肚、彎腿、伸脖子，手勢(shì)動(dòng)作僵硬機(jī)械不協(xié)調(diào)等不好的姿勢(shì)。這些姿勢(shì)首先來說不雅觀，直接影響表現(xiàn)形象，更主要的是對(duì)正確歌唱狀態(tài)的形成造成很多麻煩，產(chǎn)生諸如歌唱通道不暢，氣息控制失調(diào)，聲音易造成擠、卡等到不良發(fā)聲狀態(tài)，成了歌唱狀態(tài)的錯(cuò)誤組成部分。如果強(qiáng)行去改毛病，便會(huì)唱出很不習(xí)慣的聲音甚至基本唱不出聲音。可見，沒有一個(gè)良好的姿勢(shì)，就不可能組成一個(gè)完整的最佳歌唱狀態(tài)。
那么，在練習(xí)中，站姿應(yīng)該雙腳站穩(wěn)，身體直立，頸椎、胸椎、腰椎在一條直線上，眼睛和面部平視而略仰，自我有一種挺拔、高大、興奮、自信的感覺。由此也想到，面部表情亦是一個(gè)不可忽視的環(huán)節(jié)，演唱時(shí)閉眼、瞪眼、歪嘴、包牙、皺眉頭、翹嘴唇等都是一些不良習(xí)慣，給人以視覺上的不協(xié)調(diào)，必須重視起來，嚴(yán)格而認(rèn)真地去克服掉。
2.氣息運(yùn)用
氣息是歌唱的生命、動(dòng)力和基礎(chǔ)。有人說：“掌握了正確的呼吸方法，也就基本掌握了正確的發(fā)聲方法?！币员救说膶W(xué)習(xí)體驗(yàn)和實(shí)際效果來看，感覺氣息應(yīng)吸到后腰的雙腎處（當(dāng)然這只是一種意念和感覺）。這樣一是吸得深，二是上胸部處于放松狀態(tài)，不易引起“端氣”的毛病。在用氣的時(shí)候，正確地說，應(yīng)保持腰圍的擴(kuò)張狀態(tài)，但是很多學(xué)習(xí)者在實(shí)際運(yùn)用過程中總是掌握不好，達(dá)不到氣息深沉、通暢的效果，關(guān)鍵是未把腰圍擴(kuò)張的原理搞清楚。這里面有個(gè)“因果”關(guān)系的協(xié)調(diào)統(tǒng)一問題。比方說，用一個(gè)充了氣的圓氣球，放在上下掌之間，用兩手掌上下對(duì)氣球施加壓力，就會(huì)看到由于手掌上下的壓力，氣球變成了扁形，氣球的四周向外擴(kuò)張出來。氣球本身是不會(huì)擴(kuò)張的，它的擴(kuò)張取決于手掌上下的壓力。在這里，手掌的壓力是“因”，而氣球向四周的擴(kuò)張是“果”。同樣的道理，用氣時(shí)，腰圍的擴(kuò)張狀態(tài)取決于上下給予氣息的壓力。上下給氣息的壓力是“因”，腰圍擴(kuò)張的狀態(tài)是“果”。只有對(duì)氣息施以均勻、穩(wěn)定的壓力，才會(huì)產(chǎn)生腰圍擴(kuò)張狀態(tài)的保持。往往我們?cè)谟脷庵?，首先做出腰圍擴(kuò)張的狀態(tài)，這是主觀上用肌肉撐起的一種僵硬擴(kuò)張狀態(tài)，“因果”不協(xié)調(diào)，不但用不上氣，而且極易造成往上端氣的毛病，自然達(dá)不到氣息通暢的結(jié)果。
另外，在給氣息向下施以壓力的同時(shí)，會(huì)明顯感覺到后腰部有一個(gè)強(qiáng)有力的用力部位，這個(gè)部位就是氣息的支持點(diǎn)，這也是氣息乃至歌唱練習(xí)的協(xié)調(diào)中心。
3.歌唱腔體
歌唱時(shí)各共鳴腔體應(yīng)該是充分打開的，如此才能使氣息聲音通暢。正確的協(xié)調(diào)方法是首先用“半打哈欠——嘆氣”的辦法把喉頭放在最低位，同時(shí)用頸部向四周擴(kuò)張的力量把喉嚨打開，再向下做一個(gè)深咳氣的動(dòng)作，這時(shí)，可以明顯地感覺到頸窩（兩鎖骨之間的坑）下方的'深處有一個(gè)著力點(diǎn)，這個(gè)著力點(diǎn)就是我們感覺上發(fā)出聲音的地方。頭部?jī)蓚?cè)的頜關(guān)節(jié)用向上抬上頜（上口蓋）的力量打開，不可用向下拉下巴的辦法來打開頜關(guān)節(jié)，那樣將會(huì)牽動(dòng)下巴，容易造成下頜和舌根的緊張，形成卡喉嚨的毛病。在主觀感覺上，下巴在歌唱中永遠(yuǎn)處于無重量、無神經(jīng)的狀態(tài)，好像不存在一樣。就是下巴存在緊張問題，也不要用任何辦法去直接放松下巴，那樣做，下巴很難放松，甚至越“放松”越緊，因?yàn)樵谝庾R(shí)中仍有下巴的存在。而是要把注意力和用力部位集中在對(duì)上口蓋的使用上，如此與其它部分的正確狀態(tài)相配合，問題也就容易解決了。在歌唱的共鳴腔體中，一種是可調(diào)節(jié)共鳴腔，如口咽腔、喉咽腔；一種是不可調(diào)節(jié)共鳴腔，如胸腔、鼻腔、頭腔。但在我們歌唱主觀意識(shí)上，都要把它們置于可調(diào)節(jié)的狀態(tài)下，在意念上是可以調(diào)整控制的。這一點(diǎn)，是要經(jīng)過長(zhǎng)期的整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一練習(xí)才能體會(huì)到的。
4.聲音的位置
聲音的高位置，是指充分的頭腔共鳴，也就是我們所強(qiáng)調(diào)的面罩共鳴。獲得充分頭腔共鳴的聲音，是一種集中、明亮、松弛且具穿透力的聲音。歌唱感覺比較松弛，音色比較明亮優(yōu)美。運(yùn)用哼鳴練習(xí)，可協(xié)調(diào)獲得高位置聲音。
哼鳴時(shí)，首先要感覺到所有腔體已全部打開，然后同時(shí)用“哼——吸——嘆”的辦法哼出高位置的聲音。
“哼”的感覺是：頭部的鼻竇、蝶竇、額竇都從里面撐開，鼻根或眉心有一種向里“繃”的感覺，舌頭輕輕堵上后鼻道出口，形成哼鳴狀態(tài)，哼出來的聲音走向是向后向下的。
“吸”的感覺是哼出輕松、明亮的聲音之后，把舌頭輕輕離開后鼻道出口，這時(shí)聲音變成一個(gè)圓潤(rùn)的半哼半唱的“啊”，用順著上腭往里吸氣的感覺，把聲音深深向后向下吸下去。
“嘆”的感覺和“半打哈欠——嘆氣”的感覺一樣。
“哼——吸——嘆”分解開是三個(gè)動(dòng)作，但要通過練習(xí)把這三個(gè)動(dòng)作協(xié)調(diào)統(tǒng)一成同時(shí)發(fā)出的一個(gè)整體動(dòng)作，發(fā)出來的聲音才會(huì)有半哼半唱的感覺，明顯感覺到自然的明亮、輕松、通暢。
“哼——吸——嘆”用力的方向是向后向下的，發(fā)出聲音的實(shí)際走向是向前向后的，這又是一個(gè)辯證統(tǒng)一的關(guān)系。
另外，哼鳴練習(xí)是內(nèi)部氣息與腔體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。純哼鳴時(shí)，嘴巴無論是輕輕打開，還是輕輕閉上，或是做咀嚼的動(dòng)作，對(duì)發(fā)出來聲音的音色、通暢與穩(wěn)定應(yīng)該毫無影響。
5.歌唱咬字
發(fā)聲練習(xí)僅僅達(dá)到氣息、腔體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我個(gè)人認(rèn)為，聲樂形式表現(xiàn)音樂藝術(shù)的最大特點(diǎn)就是語(yǔ)言。聲樂的語(yǔ)言表達(dá)，主要表現(xiàn)在咬字方面，咬字清晰、語(yǔ)言準(zhǔn)確、吐字優(yōu)美、字聲結(jié)合完整是歌唱咬字的目的。但要達(dá)到這個(gè)目的，必須要經(jīng)過嚴(yán)格的歌唱咬字訓(xùn)練，因?yàn)楦璩囊ё趾驼Z(yǔ)言的咬字是兩回事。語(yǔ)言咬字就是一般的講話，而歌唱咬字就需要和聲音、氣息、音色、音樂等歌唱技術(shù)密切配合并融為一體，才能達(dá)到理想的咬字效果。所以，科學(xué)、系統(tǒng)、嚴(yán)格的歌唱咬字練習(xí)，是整體協(xié)調(diào)的發(fā)聲練習(xí)中必須而重要的。
歌唱咬字訓(xùn)練的方法很多，精通“十三轍”，掌握中國(guó)語(yǔ)言的咬字規(guī)律和吸收意大利美聲唱法的“母音連接”、“母音變形”等咬字技術(shù)都是很重要的。在我們學(xué)習(xí)聲樂的過程中，正確而協(xié)調(diào)的歌唱狀態(tài)尚未形成，理想的聲音效果還沒有定形與鞏固時(shí)，咬字是不可能清晰的。我們練習(xí)時(shí)，往往把字咬得過于清楚（過死），而破壞了聲音的統(tǒng)一和音樂的連貫。因此，應(yīng)做到“松中咬、動(dòng)中咬、似咬非咬、氣中咬、聲中咬、清楚為巧”，一定要在行腔的過程中咬字，而不能咬住字以后再行腔。在聲音松弛通暢，音樂線條連貫的基礎(chǔ)上咬字，把松弛的聲音作為語(yǔ)言的載體。盡管可能會(huì)出現(xiàn)咬字太松而不清楚的現(xiàn)象，也要循序漸進(jìn)，慢慢進(jìn)行協(xié)調(diào)，待正確的歌唱狀態(tài)和聲音建立起來且鞏固以后，再細(xì)致講究的完善咬字，問題就會(huì)迎刃而解。
正確的咬字部位不在嘴里，而在胸部的“劍突”周圍。我們?nèi)梭w胸部的肋骨像“人”字型，向兩邊分開，“人”字的夾角處，有一塊似三角形的小骨，這就是“劍突”，歌唱咬字和換字的部位應(yīng)放在這里，就像咬字的嘴長(zhǎng)在這里一樣，每個(gè)字都從這里向前發(fā)出。要把氣、聲、字在這個(gè)地方融合在一起，以此達(dá)到聲音的統(tǒng)一和通暢。
6.音樂連貫
整體協(xié)調(diào)突出一點(diǎn)就是連貫。任何的音樂表現(xiàn)形式中，連貫的音樂線條都是極為重要的，可以說連貫的音樂線條是音樂表現(xiàn)的精髓和靈魂。
聲樂表現(xiàn)形式中，音樂線條的連貫更為復(fù)雜，它要求五個(gè)連貫，即氣息連貫、聲音連貫、咬字連貫、音樂連貫、感情連貫。發(fā)聲練習(xí)中就要把這五個(gè)連貫很完善地融合在一起，一定要腦子認(rèn)識(shí)清楚，理解準(zhǔn)確，方法得當(dāng)，并堅(jiān)持不懈地進(jìn)行協(xié)調(diào)統(tǒng)一的練習(xí)，以達(dá)到理想效果。
綜上所述，聲樂發(fā)聲技術(shù)的練習(xí)，一定要方法正確，從整體出發(fā)，各方位協(xié)調(diào)統(tǒng)一。只有堅(jiān)持從技術(shù)上將各部位最佳狀態(tài)進(jìn)行整體協(xié)調(diào)，才能達(dá)成一個(gè)良好的歌唱狀態(tài)。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二十
兒童理解事物能力較差，沒有概念性，但模仿能力較強(qiáng)，一味的模仿教師的范唱，必然會(huì)模仿出成人唱歌時(shí)的聲音，模仿音色寬的容易壓喉，失去童聲的音色;模仿音色甜美的容易擠、壓喉頭，都會(huì)形成不規(guī)范的發(fā)聲習(xí)慣。兒童對(duì)身體上的歌唱器官大多沒有感覺，如對(duì)呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器管、以及唇、齒、舌、牙、喉等，基本上是模糊的，對(duì)控制身體各歌唱器官的能力更是比較差。
針對(duì)兒童聲樂技巧的訓(xùn)練，只能以生活中的感覺和豐富的想象力，來訓(xùn)練歌唱器官的協(xié)調(diào)及配合。運(yùn)用單項(xiàng)練習(xí)來進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，可以使學(xué)生在很短的時(shí)間內(nèi)掌握聲樂技巧。例：歌唱呼吸練習(xí)、放松喉部練習(xí)，咬字吐字練習(xí)、歌唱時(shí)面部自然放松練習(xí)以及歌唱時(shí)的表現(xiàn)能力練習(xí)等，分別進(jìn)行單項(xiàng)練習(xí)，學(xué)生會(huì)有更深刻的概念性，同時(shí)也能記住和保持住歌唱的正確狀態(tài)，并在大腦中確定正確的信息記憶，在歌唱時(shí)可以有效地使歌唱器官協(xié)調(diào)配合，保留住兒童自然、明亮、甜美的'音色，在高、低聲區(qū)上達(dá)到聲音統(tǒng)一、位置統(tǒng)一的目的。
最初接觸聲樂的兒童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，開口就唱，把聲音全部擠壓在喉嚨里，胸腹式聯(lián)合呼吸法更體會(huì)不到。如何運(yùn)用氣息呢?我們可以把日常生活中常遇到的親身體驗(yàn)，讓學(xué)生回憶感受一下引導(dǎo)學(xué)生做一些表演，如快速爬樓梯或跑步后，氣喘吁吁時(shí)的樣子，模仿的基本像時(shí)，問他：現(xiàn)在你能說出身體的感受嗎?你的腰部有什么樣的感覺呢?你能邊表演邊發(fā)出聲音嗎?你能在唱不同音高時(shí)，同樣使用上這些感覺嗎?你的聲音和腰部是如何配合的呢?兒童能把這些感受記得非常牢固，這樣既提高了學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂技巧的興趣，又達(dá)到了學(xué)習(xí)聲樂的目的。
唱歌和說話一樣，要求咬字吐字清晰，在唱歌時(shí)必需運(yùn)用歌唱語(yǔ)言的方式來咬字吐字。歌唱語(yǔ)言的拼音是建立在生活語(yǔ)言拼音的基礎(chǔ)之上，通過藝術(shù)加工(語(yǔ)言夸張的創(chuàng)造)，而形成的歌唱語(yǔ)言的拼音規(guī)律。在兒童歌曲中，基本上分為兩大類型歌曲，即歡快的和抒情的少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧。在表現(xiàn)歡快歌曲時(shí)，要把聲母和韻母作為兩個(gè)獨(dú)立的結(jié)構(gòu)單位互相拼合，在這樣咬字吐字方法的基礎(chǔ)上，才能把快節(jié)奏中的字和旋律唱清楚。如：《有這么一位好朋友》歌中“有這么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”這個(gè)歌曲特點(diǎn)就是“快”，如何唱得既能跟上節(jié)奏，又能咬字清楚呢?對(duì)于歌曲中的每個(gè)字，聲母咬的要準(zhǔn)確、快速，聲母咬完之后，馬上與韻母迅速結(jié)合，立刻唱出每個(gè)字的韻母。在交代韻母的運(yùn)腔過程中，無論是單韻母的拖腔，還是復(fù)韻母的拼合運(yùn)腔，以及字尾的歸韻、收聲，唇、齒、舌、牙、喉、腭的配合動(dòng)作都要非常輕巧、靈活、敏捷，這就需要嘴、口腔與意識(shí)的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、歸韻、收聲的過程中，都不能大意，必須要用“心”念字，在這個(gè)基礎(chǔ)上演唱快速歌曲，就能達(dá)到“字正腔圓”的目的;表現(xiàn)抒情類的歌曲時(shí)，如在《大海的故事》這首歌曲中：曲調(diào)慢而有序，咬字時(shí)把韻頭、韻腹、韻尾要交代得非常清楚，這就要在拖腔過程中，不急于歸韻，過早的歸韻就會(huì)出現(xiàn)沉重的鼻音，當(dāng)在快唱完這個(gè)字的韻尾處時(shí)，再快速歸韻，這樣有利于歌唱聲音的連貫和感情的充分表達(dá)，從而提高整部歌曲的完整性。
在訓(xùn)練中要求學(xué)生喉部打開時(shí)，有的學(xué)生并不知道“喉”在哪里，只能疑惑地摸著自己的脖子。如何進(jìn)行喉部打開并放松呢?可以給他們講個(gè)生活小常識(shí)，例：當(dāng)你口中含著水想說話時(shí)，你的喉嚨有什么樣的感覺?學(xué)生會(huì)很好奇的試一試、想一想，然后你告訴他，這就是喉部放松的感覺。
在歌唱時(shí)要注意面部的自然放松，如果面部器官有歪、咧現(xiàn)象，同樣會(huì)影響歌唱的聲音及形象。一般來說，當(dāng)面部保持微笑狀態(tài)時(shí)，面部器官便會(huì)處在比較理想的位置，微笑時(shí)，笑肌被抬了起來少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧文章少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧出自http:///article/，轉(zhuǎn)載請(qǐng)保留此鏈接！。當(dāng)笑肌隨著微笑抬起后，口腔內(nèi)部的硬顎和軟腭也會(huì)同時(shí)抬起，喉嚨在這種狀態(tài)下也就自然打開，這是一種最理想的歌唱狀態(tài)。學(xué)唱過程中，特別是初學(xué)期，要經(jīng)常對(duì)著鏡子練習(xí)，檢查是否有面部緊張狀態(tài)，同時(shí)分辨聲音是否松弛、歌唱器官是否協(xié)調(diào)，當(dāng)出現(xiàn)不正常的狀態(tài)時(shí)，要及時(shí)加以糾正，一旦形成不良的習(xí)慣，就很難改掉，這樣會(huì)直接影響學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)度。
唱歌要用“氣”唱，練練深呼吸吧，剛開始唱高音不要用很大的力，(用氣)輕唱上去后，再穩(wěn)定用力。
練自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時(shí)的口型，多模仿!多唱，多練。最好找一個(gè)專業(yè)的老師，指導(dǎo)一下，才不會(huì)誤入歧途，不會(huì)把聲帶損害，要注意唱歌時(shí)不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠(yuǎn)而穩(wěn)，注意運(yùn)用氣息，否則會(huì)使聲帶生繭。
歌唱是一門藝術(shù)，要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢(shì)、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。
正確的唱歌姿勢(shì)，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運(yùn)用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。
首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢(shì)，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動(dòng)作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動(dòng)作。但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會(huì)使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張，小腹微收的習(xí)慣。
1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習(xí)，體會(huì)吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會(huì)并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧少兒聲樂。
2、學(xué)會(huì)張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤(rùn)通暢自如的聲音。
發(fā)音練習(xí)的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語(yǔ)言的回聲，明確漢字語(yǔ)言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長(zhǎng)歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著力點(diǎn)，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對(duì)歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達(dá)到以情帶聲，聲情并茂。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二十一
聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。下面小編來給大家分享學(xué)習(xí)聲樂的技巧大全，希望對(duì)大家有幫助!
1.歌唱的姿勢(shì)很重要。要站直，要平均站在兩腿的支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時(shí)把頭抬起來，似乎唱上去省些勁，事實(shí)并非如此。頭抬起來高音緊了。喉嚨也會(huì)發(fā)緊，不松。正確的是：頭應(yīng)稍低，但別太低。 頭部有很多共鳴，聲音在頭部產(chǎn)生共鳴，聲音就大。頭的動(dòng)作要與旋律相反，越高頭略低，聲音好象下到胸腔里去。
2.歌唱時(shí)，盡量避免用那些與唱無關(guān)的肌肉?？刂坪粑脵M隔膜時(shí)盡量不牽扯到其它肌肉，不要象搬東西那樣使勁，那樣會(huì)將所有的腔體關(guān)閉起來，把聲音也關(guān)緊了。唱的時(shí)候不要緊張，自然的唱，肩部要放松，不要有小動(dòng)作，唱時(shí)只用橫隔膜。
3.打開喉龍。打開喉嚨很簡(jiǎn)單，當(dāng)你困時(shí)，一面講話一面打呵欠，這時(shí)候喉嚨就打開了。打開喉嚨比打開嘴巴更重要!這樣唱起來的聲音比只張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些。所以，嘴要與喉嚨一起張開，最好后面張得更大些!如同用一個(gè)倒立的漏斗，大口一方在頸部喉嚨處，漏斗尖在面罩處。如果聲音位置已全部進(jìn)入面罩，聲音就能從最輕逐漸唱到最強(qiáng)。
注解：只張嘴不開喉嚨： 前嘴 后嘴
嘴不大，但開喉嚨： 前嘴 后嘴(倒立的漏斗)
4.焦點(diǎn)。歌唱時(shí)聲音好象放電影一樣，聲音要有共鳴，焦點(diǎn)要集中，集中在面罩。太遠(yuǎn)、太近都不行。每個(gè)人都有自己做好的發(fā)聲焦點(diǎn)，焦點(diǎn)集中了，聲音會(huì)越來越大;沒有焦點(diǎn)的聲音就散了。要求聲音大，不能一天就擺出一個(gè)架子，開始時(shí)共鳴點(diǎn)要小，然后擴(kuò)展開來，越唱越大。 這種發(fā)聲方法，聲音小，好象燈后面有面鏡子，可以使光照得更遠(yuǎn)。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。
5.呼吸。歌唱時(shí)，要用躺著睡覺時(shí)的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(橫隔膜)中，我更傾向于腹式呼吸，這樣可以吸得深。且快。但無論哪種呼吸，不可二種同時(shí)用!這樣是矛盾的，如同一腳踩剎車，一腳踩油門。
6.訓(xùn)練聲音。你先找到最好的音以后然后順著往上、往下去唱，嘴、喉嚨位置都不要移動(dòng)，在唱鄰近的音時(shí)盡量體會(huì)，盡量模仿那個(gè)最好的音，這就叫“自我模仿”。每個(gè)人都要有“聲音的記憶”。要特別注意嗓音、喉部的感覺。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等發(fā)聲器官的技能狀態(tài)。聲音的記憶，不光指音調(diào)，而是包括音質(zhì)、音色、力度。要追求上中下聲區(qū)的統(tǒng)一。
7.發(fā)聲的基本東西。首先，喉部肌肉要使喉結(jié)稍下來一些，這樣在聲音的圓潤(rùn)性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌時(shí)，要保持一個(gè)氣柱，與自然嗓音相反，在有氣柱的基礎(chǔ)上，越到高聲區(qū)聲音越寬、越響。 我所說的.打開喉嚨，就是讓喉嚨打開，使聲音不受壓制、不受干很自由的出入，打開鼻腔、進(jìn)入頭腔，自由地振動(dòng)起到共鳴。要有呼吸支持，得到最大的共鳴效果，而不是說打開喉嚨后壓、擠，聲音發(fā)白。如果我們能找到一個(gè)正確的位置，聲音就自動(dòng)的、正確的進(jìn)入面罩。
8.聲帶如同橡皮筋，既能拉長(zhǎng)也能撐寬。但如果一個(gè)人不是正常發(fā)揮自己真正的音質(zhì)，而是故意的撐大中、低聲區(qū)的聲音，這樣高音是無法唱上去的。即使唱上去，發(fā)出的聲音也是大搖大擺的。正確的聲音位置是：按高聲區(qū)聲音的寬窄極限與高位置，去定中、低聲的聲音音量及位置，而不是將中、低聲區(qū)的聲音故意撐大個(gè)音的往上練，唱第一個(gè)音時(shí)，喉結(jié)放下，再往上唱第二個(gè)音，控制喉結(jié)不動(dòng)，練好了第二個(gè)音，再往上練第三個(gè)、第四個(gè)，逐步增加。
9.打開喉嚨、喉結(jié)穩(wěn)定與喉頭兩側(cè)肌肉用力的關(guān)系。喉頭兩側(cè)頸部肌肉有力，是要求兩側(cè)的肌肉幫助喉頭打開，而不是將喉嚨捏緊。正確的打開喉嚨是感到頸部往四周擴(kuò)張。最簡(jiǎn)單的辦法就是，用自然的打哈欠的感覺去講話，去唱歌。還有一個(gè)辦法，就是歌唱發(fā)聲時(shí)的嘴形要呈微笑狀。撅嘴、拉下巴使口形成豎橢圓形，喉嚨容易發(fā)緊。
10.如何解決換聲點(diǎn)的問題。中、低聲區(qū)的聲音，要與高聲區(qū)一樣寬，就容易過渡。如果下面搞得太寬，撐得太大，到過渡音就難以過去。在低聲、中聲區(qū)開始往上唱時(shí)，要先想好高音的聲音位置，按這個(gè)聲音位置唱，就能順利過去。因?yàn)槁曇舻奈恢檬冀K保持在面罩共鳴里。唱過渡音時(shí)，不要使勁用力，要唱得柔和而順利完成。
11.唱弱音時(shí)仍要有面罩共鳴，要求音質(zhì)與音色與唱強(qiáng)音時(shí)一樣。唱高音時(shí)，聲音在面罩里很響、很亮，唱低音時(shí)也要有這種效果，但要柔和的多。
12.唱高音時(shí)注意，不要張大嘴。用腹式呼吸唱高音時(shí)，上腹部應(yīng)稍往外一些。
13.應(yīng)該盡量用方法防止有碰喉嚨的聲音。用微笑去唱，從高音到低音，每個(gè)音都有位置、有支持，保持住，嗓子不要用勁。唱高音一下子打上去，下行時(shí)盡量按照那個(gè)位置連下來，位置不變。
14.不要怕聲音小!我知道很多人在唱中聲區(qū)時(shí)都希望撐大嗓門。不要這樣，聲音要美，位置要高，音質(zhì)要高。要保持位置不變是很難的，因?yàn)闄M隔膜總偷懶。
15.唱hc，要弱，點(diǎn)小。不要一張嘴唱，氣就跑一半，要感覺把臉都蹩青了!歌唱的藝術(shù)就是吸氣的藝術(shù)，就是要吸得多，唱時(shí)盡量慢慢放。用很少的氣振動(dòng)聲帶。這個(gè)訣竅就是要點(diǎn)小一點(diǎn)!唱大了就一下蹩死了。
16.唱低音時(shí)不要使勁，簡(jiǎn)單些，象小錘子一樣敲出來;唱高音時(shí)，象有個(gè)小鈴鐺在里面，尤其是抒情女高音。在哪里哼就在哪里唱。要的是位置，不要用勁。
17.結(jié)尾的那個(gè)高音你還可以唱得更好，換好氣，一下子打上去，點(diǎn)很小然后延長(zhǎng)、放大。
18.呼吸時(shí)，橫隔膜望四周擴(kuò)張，尤其前方的隔肌十分堅(jiān)實(shí)。要記住，一定要用橫隔膜呼吸!
聲樂技巧課心得體會(huì)篇一
聲樂技巧課是學(xué)習(xí)聲樂的必修課程，通過此課程的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂訓(xùn)練的重要性。在接下來的五段式文章中，我將分享我在聲樂技巧課上的心得體會(huì)。
首先，在聲樂技巧課上，我學(xué)會(huì)了正確的呼吸方法。老師教導(dǎo)我們通過腹式呼吸來獲得更持久的氣息，并有效地運(yùn)用于歌唱中。我深刻感受到了正確呼吸對(duì)歌唱的巨大幫助。以前，我唱歌時(shí)總是感到氣喘吁吁，聲音也容易嘶啞。但是通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我學(xué)會(huì)了如何深吸氣息，并用腹部控制呼氣，使聲音更加穩(wěn)定和持久。
其次，聲樂技巧課還教授了正確的發(fā)聲方法。老師告訴我們，發(fā)聲時(shí)應(yīng)該通過控制聲音的位置和共鳴來獲得更好的效果。經(jīng)過老師的指導(dǎo)，我發(fā)現(xiàn)當(dāng)我正確地將聲音放在頭部的共鳴點(diǎn)上時(shí)，聲音的質(zhì)量和音色都有了顯著提升。以前，我發(fā)聲時(shí)經(jīng)常覺得聲音無力或者渾濁，但現(xiàn)在通過正確的發(fā)聲方法，我能夠發(fā)出更加明亮和富有穿透力的聲音。
此外，在聲樂技巧課上，我還學(xué)到了如何正確運(yùn)用咬字和發(fā)音。老師教導(dǎo)我們每個(gè)音節(jié)應(yīng)該清楚地發(fā)出，并且使文字的含義能夠更好地傳達(dá)給聽眾。通過反復(fù)練習(xí)，我意識(shí)到咬字和發(fā)音對(duì)于歌唱的重要性。以前，我唱歌時(shí)經(jīng)常吞字不清，使聽眾無法理解歌曲的傳達(dá)意義。但是現(xiàn)在，我通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，不僅能夠清楚地發(fā)出每個(gè)音節(jié)，還能夠掌握如何正確地處理復(fù)雜的發(fā)音問題，使歌曲更加生動(dòng)有力。
另外，聲樂技巧課還幫助我改善了音域的問題。以前，我在唱歌時(shí)總是感到音域較為有限，高音和低音都難以把握。但是通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我學(xué)會(huì)了如何通過聲音的放大和壓縮來擴(kuò)大音域，并且正確地運(yùn)用共鳴來增加音域的控制力?，F(xiàn)在，我能夠更自如地唱出高音和低音，而且能夠處理好音域跨度較大的歌曲，讓自己的歌聲更加豐滿和有層次。
最后，在聲樂技巧課上，我學(xué)到了如何正確演繹歌曲的技巧。老師教導(dǎo)我們?nèi)绾胃鶕?jù)歌曲的情感來調(diào)整聲音的表現(xiàn)方式，通過細(xì)膩的音色和韻律來傳達(dá)歌曲中的感情。通過反復(fù)的練習(xí)和老師的指導(dǎo)，我能夠更好地理解歌曲的內(nèi)涵，并通過聲音的表達(dá)來更好地傳達(dá)給聽眾，使得歌曲的演繹更加生動(dòng)感人。
總的來說，聲樂技巧課是一門非常有益的課程，通過此課程的學(xué)習(xí)，我學(xué)到了很多關(guān)于聲樂技巧的知識(shí)和訓(xùn)練方法。通過學(xué)習(xí)正確的呼吸方法、發(fā)聲方法、咬字和發(fā)音技巧、音域的拓展以及歌曲的演繹技巧，我能夠更好地掌握歌唱的要領(lǐng)，讓自己的歌聲更加美妙動(dòng)人。聲樂技巧課的學(xué)習(xí)對(duì)于提升歌唱水平有著非常重要的作用，我會(huì)繼續(xù)努力學(xué)習(xí)，不斷進(jìn)步。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二
聲樂是一門綜合性極強(qiáng)的藝術(shù)形式，要想在聲樂領(lǐng)域有所成就，除了要有天賦基礎(chǔ)外，更需要進(jìn)行系統(tǒng)的技巧訓(xùn)練。而我在聲樂技巧訓(xùn)練中的心得體會(huì)如下。
首先，聲樂技巧訓(xùn)練需要良好的體制。良好的體制對(duì)聲樂訓(xùn)練的重要性不言而喻。我在訓(xùn)練過程中發(fā)現(xiàn)，雖然天賦可以幫助我們起步，但只有通過堅(jiān)持良好的訓(xùn)練體制，才能夠?qū)⑻熨x發(fā)揮到極致。比如，我每天都會(huì)定時(shí)進(jìn)行呼吸訓(xùn)練、聲音放松訓(xùn)練和發(fā)聲練習(xí)，這樣能夠使我在唱歌時(shí)保持良好的發(fā)聲狀態(tài)，不因疲勞而影響歌唱效果。良好的體制還包括保持健康的生活習(xí)慣和提高音樂素養(yǎng)等方面，這些方面的培養(yǎng)都需要時(shí)間和耐心。通過保持良好的體制，我能夠更好地發(fā)揮自己的潛力，達(dá)到聲樂技巧的訓(xùn)練效果。
其次，聲樂技巧訓(xùn)練需要注重均衡發(fā)展。在聲樂技巧訓(xùn)練中，不僅需要注重發(fā)聲技巧的培養(yǎng)，還需要注重其他方面的培養(yǎng)，如音準(zhǔn)、節(jié)奏感、唱法等等。在我的訓(xùn)練經(jīng)歷中，我意識(shí)到均衡發(fā)展非常重要。只有全面發(fā)展各個(gè)方面的能力，才能夠更好地應(yīng)對(duì)各種唱法和音樂形式的要求。同時(shí)，均衡發(fā)展也能夠提高自己的音樂素養(yǎng)和審美水平。比如，在練習(xí)唱法時(shí)，我會(huì)參考不同流派的歌手演唱風(fēng)格，借鑒他們的技巧和表達(dá)方法，從而拓寬自己的音樂視野，提高自己的藝術(shù)表現(xiàn)力。
另外，聲樂技巧訓(xùn)練需要注意細(xì)節(jié)的把握。聲樂技巧的訓(xùn)練中，細(xì)節(jié)是至關(guān)重要的。我發(fā)現(xiàn)，細(xì)節(jié)不僅決定了整體的表現(xiàn)效果，還體現(xiàn)了一個(gè)人對(duì)音樂的細(xì)致觀察和關(guān)注程度。一個(gè)小小的音符或一個(gè)微妙的音程變化都可能會(huì)影響到整首歌曲的呈現(xiàn)效果。因此，我在訓(xùn)練過程中注重細(xì)節(jié)的把握，仔細(xì)研究每一個(gè)音符的發(fā)聲方式和演唱要求，力求將每一個(gè)細(xì)節(jié)做到最好。通過對(duì)細(xì)節(jié)的把握，我能夠在演唱時(shí)更加準(zhǔn)確、精確地表達(dá)音樂的情感和表達(dá)力，使我的演唱更加細(xì)膩入微。
再者，聲樂技巧訓(xùn)練需要持之以恒。聲樂技巧的培養(yǎng)需要時(shí)間和耐心。在訓(xùn)練過程中，可能會(huì)遇到很多困難和挫折，但只要堅(jiān)持下去，不斷努力，就一定能夠取得進(jìn)步。我在訓(xùn)練過程中遇到過很多困難，有時(shí)感覺進(jìn)步很慢，甚至想要放棄。但是，我意識(shí)到只有堅(jiān)持下去，才能夠突破自我，達(dá)到更高的水平。因此，我一直保持著持之以恒的信念，不斷努力，不斷追求自己的進(jìn)步。正是因?yàn)槲业膱?jiān)持不懈，我逐漸感受到了聲樂技巧的提高，也收獲了更多的成就。
總的來說，聲樂技巧訓(xùn)練對(duì)于提高聲樂水平至關(guān)重要。通過建立良好的體制、注重均衡發(fā)展、抓住細(xì)節(jié)和持之以恒，可以使聲樂技巧得到更好的提高。在我的訓(xùn)練過程中，我深刻體會(huì)到這一點(diǎn)。我相信，只要堅(jiān)持不懈，努力提高自己，一定能夠在聲樂領(lǐng)域有所成就。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇三
這學(xué)期，我選修了聲樂技巧課，通過一系列的學(xué)習(xí)和練習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂技巧的重要性和學(xué)習(xí)的樂趣。這門課程不僅讓我了解了聲樂技術(shù)的原理和基本知識(shí)，還提高了我的演唱能力和音樂理解能力。在課堂上的學(xué)習(xí)和老師的指導(dǎo)下，我逐漸掌握了一些聲樂技巧，并在實(shí)踐中運(yùn)用起來。本文將從對(duì)聲樂技巧的理解、對(duì)課程的評(píng)價(jià)以及個(gè)人收獲等方面進(jìn)行闡述。
首先，對(duì)聲樂技巧的理解是進(jìn)行聲樂學(xué)習(xí)的關(guān)鍵。在聲樂技巧課上，我了解了聲樂技巧是指通過合理運(yùn)用身體的器官以及正確的發(fā)聲方式，使得聲音能夠達(dá)到最佳效果。通過學(xué)習(xí)呼吸控制、共鳴、舌位等技巧，我逐漸認(rèn)識(shí)到聲樂技巧的作用和必要性。在課堂上，老師講解并示范了許多聲樂技巧的運(yùn)用，讓我們更加深入地了解到聲樂表演中的各種技巧，這對(duì)于我們提高演唱水平非常有幫助。
其次，我對(duì)這門課程進(jìn)行了評(píng)價(jià)。我認(rèn)為，聲樂技巧課是我大學(xué)期間最有意義的音樂課程之一。首先，老師教學(xué)內(nèi)容全面、有條理，能夠循序漸進(jìn)地帶領(lǐng)我們學(xué)習(xí)聲樂技巧。其次，課堂氛圍積極向上，同學(xué)之間相互鼓勵(lì)，互相學(xué)習(xí)。再次，老師在授課過程中經(jīng)常給予我們反饋和指導(dǎo)，使我們能夠不斷改進(jìn)和提高。最后，課程設(shè)置合理，既有基本原理的講解，又有實(shí)踐操作的機(jī)會(huì)，能夠讓我們將所學(xué)知識(shí)運(yùn)用到實(shí)際中。
接下來，我想談?wù)勗谡n程學(xué)習(xí)中我的收獲。通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我逐漸提高了我的演唱能力和音樂理解能力。首先，在學(xué)習(xí)呼吸控制技巧后，我能夠更好地掌握正確的呼吸方式，并在演唱中實(shí)際應(yīng)用。這使得我的聲音更加穩(wěn)定和舒展。其次，在學(xué)習(xí)共鳴和舌位等技巧后，我能夠更好地理解聲音在不同共鳴腔位的變化，并通過調(diào)整舌位來改善音質(zhì)。此外，通過課程中的練習(xí)，我對(duì)音樂的理解也有了更深層次的認(rèn)識(shí)，能夠更好地表達(dá)音樂的情感和內(nèi)涵。
最后，我想強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的重要性和持之以恒的努力。聲樂技巧是需要不斷練習(xí)和積累的，只有不斷地學(xué)習(xí)和努力，才能夠在演唱時(shí)靈活運(yùn)用各種技巧。在這門課程中，我也明確了練習(xí)的重要性，并下定決心在課后不斷練習(xí)和提高。此外，參加樂隊(duì)或合唱團(tuán)等音樂團(tuán)體也是一個(gè)很好的方式，能夠鍛煉自己的合作能力和舞臺(tái)表演經(jīng)驗(yàn)。
綜上所述，通過聲樂技巧課的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了聲樂技巧在演唱中的重要性和學(xué)習(xí)的樂趣。這門課程不僅讓我了解了聲樂技巧的原理和基本知識(shí)，還提高了我的演唱能力和音樂理解能力。通過課堂學(xué)習(xí)和不斷練習(xí)，我掌握了一些聲樂技巧，并在實(shí)踐中運(yùn)用起來。這門課程對(duì)于我個(gè)人的音樂發(fā)展起到了積極的推動(dòng)作用，使我對(duì)聲樂充滿了熱愛和向往。最后，我希望能夠在未來的音樂之路上不斷努力和進(jìn)步，用自己的聲音感動(dòng)更多的人。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇四
聲樂是一門需要專業(yè)訓(xùn)練和不斷實(shí)踐的藝術(shù)，它需要聲樂者具備扎實(shí)的基礎(chǔ)知識(shí)和靈活的技能。在我多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我逐漸掌握了一些聲樂技巧，并深刻體會(huì)到其對(duì)聲樂演唱的重要性。在本文中，我將分享我在聲樂技巧中的心得體會(huì)，并且探討其在聲樂表演中的作用。
第一段：技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練
聲樂技巧的學(xué)習(xí)和訓(xùn)練是聲樂者必不可少的一部分。首先，掌握正確的呼吸技巧對(duì)于聲樂表演至關(guān)重要。合理的呼吸可以保證聲音的質(zhì)量和穩(wěn)定性，因此掌握深吸氣和腹式呼吸是非常關(guān)鍵的。其次，喉嚨的位置和發(fā)聲技巧也是必須掌握的。正確的喉嚨位置可以避免聲帶的壓力和傷害，并產(chǎn)生更加清晰、強(qiáng)大的聲音。最后，塑造一個(gè)靈活和強(qiáng)健的喉嚨以及舌頭技巧也是重要的技巧之一。這些技巧都需要長(zhǎng)期的練習(xí)和指導(dǎo)，只有通過不斷的努力和重復(fù)訓(xùn)練，方能夠使其成為聲樂表演的一部分。
第二段：技巧對(duì)聲樂演唱的影響
聲樂技巧對(duì)于聲樂演唱的影響是顯而易見的。首先，技巧的掌握可以使聲音更加飽滿和有力。通過正確的呼吸和喉嚨的位置調(diào)整，可以使得聲音更加穩(wěn)定和持久。其次，技巧還可以使聲音更加靈活和多變。通過喉嚨和舌頭的技巧調(diào)整，可以使聲音在音域上更加自由流動(dòng)，從而演唱更加高難度的音符。最后，技巧的掌握還可以改善發(fā)聲的舒適度。正確的發(fā)聲技巧和喉嚨的位置調(diào)整，可以減輕聲帶的壓力和不適感，使聲樂者可以更加自如地表達(dá)自己的感情。
第三段：個(gè)性和技巧的結(jié)合
在聲樂表演中，個(gè)性和技巧的結(jié)合十分重要。技巧是聲樂演唱的基礎(chǔ)，而個(gè)性則是聲樂演唱的靈魂。技巧可以幫助我們發(fā)聲更加準(zhǔn)確和穩(wěn)定，但是只有通過個(gè)性的發(fā)揮，才能夠使聲樂表演更加生動(dòng)和富有感染力。個(gè)性包括對(duì)音樂的理解、情感的表達(dá)和舞臺(tái)的演繹等方面，只有將技巧與個(gè)性相結(jié)合，才能夠使聲樂演唱更加出彩。
第四段：實(shí)踐是提高技巧的關(guān)鍵
實(shí)踐是提高聲樂技巧的關(guān)鍵。通過參與各種舞臺(tái)表演、演出，我們才能夠在實(shí)踐中逐漸完善和提高自己的技巧。不僅如此，實(shí)踐還可以幫助我們更好地理解音樂和舞臺(tái)表演，提高自己對(duì)音樂作品的理解和表達(dá)能力。在實(shí)踐中，我們還可以通過觀摩他人的表演來學(xué)習(xí)和借鑒，不斷擴(kuò)大自己的藝術(shù)視野。因此，實(shí)踐是聲樂技巧提高的關(guān)鍵環(huán)節(jié)，只有通過實(shí)踐，我們才能夠真正掌握和運(yùn)用好聲樂技巧。
第五段：聲樂技巧不斷追求的過程
聲樂技巧的學(xué)習(xí)和掌握是一個(gè)不斷追求的過程。無論是初學(xué)者還是資深聲樂者，在聲樂技巧方面都需要不斷學(xué)習(xí)和探索。聲樂技巧是一門藝術(shù)，它包含著無盡的可能性和創(chuàng)造力。只有不斷進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我們才能夠更好地發(fā)現(xiàn)和掌握聲樂的奧秘，并不斷提高自己的水平。
總結(jié)起來，聲樂技巧的學(xué)習(xí)和掌握對(duì)于聲樂演唱的重要性不可忽視。通過學(xué)習(xí)和掌握聲樂技巧，我們可以使聲音更加飽滿和有力，演唱更加靈活和多變。技巧與個(gè)性的結(jié)合可以使聲樂演唱更加出彩。實(shí)踐是提高聲樂技巧的關(guān)鍵，通過實(shí)踐我們可以不斷完善和提高自己的技巧。最后，聲樂技巧的學(xué)習(xí)是一個(gè)不斷追求的過程，只有不斷學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我們才能夠達(dá)到更高的技藝水平。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇五
作為一名大一新生，第一次接觸選修課，而且是聲樂欣賞這門人人都喜歡的課程，我本人的內(nèi)心是極為期待的。
在沒有接觸聲樂這門課之前，我所認(rèn)識(shí)到的音樂差不多只有通俗的流行歌曲，對(duì)民族和美聲唱法都根本上沒有關(guān)注過，心理上也比較排斥?，F(xiàn)在，接觸聲樂基礎(chǔ)這門藝術(shù)課也有半年多時(shí)間了，我才了解了：聲樂是指用人聲演唱的音樂形式。聲樂包括：美聲唱法民族唱法和通俗唱法，現(xiàn)在中國(guó)又出現(xiàn)了原生態(tài)唱法。而通常聲樂指美聲唱法。
我們班級(jí)的人雖然不是很多，但是聽課還是比較認(rèn)真的，特別是老師讓把自己喜歡的音樂展現(xiàn)給他人欣賞時(shí)，那種感覺是多么美妙：不僅是聲色的交流，而且有神的交流。
上課期間我們也有不認(rèn)真的時(shí)候，那時(shí)就玩玩手機(jī)。但是，當(dāng)聽到精彩的聲樂作品時(shí)，我們還是不由得豎起耳朵陶冶其中！
時(shí)間匆匆流過，聲樂課程的學(xué)習(xí)已經(jīng)接近尾聲，回想起來，要學(xué)習(xí)聲樂基礎(chǔ)這門課，帶給我的首先是驚喜，因?yàn)槲視?huì)習(xí)慣性的聽一些自己喜歡的歌曲，并且會(huì)很享受于聽音樂的時(shí)光。上了聲樂課才發(fā)現(xiàn)，學(xué)習(xí)聲樂對(duì)于我來說真的'是一個(gè)不小的挑戰(zhàn)，因?yàn)榇寺晿氛娴牟煌谖宜牭谋烁枨?BR> 盡管只是了解了一些聲樂方面很基本的知識(shí)，但我對(duì)聲樂，對(duì)歌唱的藝術(shù)方面的認(rèn)識(shí)已從心底發(fā)生了變化。當(dāng)那些熱情優(yōu)美的旋律和歌詞流動(dòng)在我耳邊的時(shí)候，總覺得音樂是是另一種語(yǔ)言，一種讓人足以感受生活的美好，一種讓人體味革命年代的艱辛與滂湃的熱情，一種感動(dòng)于青春的飛揚(yáng)，一種充滿童真童趣的語(yǔ)言。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇六
聲樂技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)中至關(guān)重要的一環(huán)。通過技巧訓(xùn)練，我們可以提高嗓音的穩(wěn)定性、音域的拓展以及音色的豐富度。在我個(gè)人的學(xué)習(xí)過程中，我積累了一些心得體會(huì)，希望與大家分享。本文將從聲樂技巧的重要性、呼吸和發(fā)聲、音準(zhǔn)與音域、共鳴與音色、以及訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心等方面闡述我在聲樂技巧訓(xùn)練中的心得體會(huì)。
首先，我要強(qiáng)調(diào)聲樂技巧訓(xùn)練的重要性。聲樂技巧訓(xùn)練是我們可以不斷提高自己聲樂水平的橋梁。通過正確的技巧訓(xùn)練，可以使我們的發(fā)聲更為穩(wěn)定，避免音準(zhǔn)錯(cuò)誤；聲音更加寬廣，拓展音域范圍；音色更為豐富，增加音樂表達(dá)能力。技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)中不可或缺的一部分。
其次，呼吸和發(fā)聲是聲樂技巧訓(xùn)練的核心。良好的呼吸控制與正確的發(fā)聲技巧是實(shí)現(xiàn)出色演唱的前提。準(zhǔn)確而深沉的腹式呼吸可以使我們獲得充足的氣息，并保障聲音的持久。另外，正確的發(fā)聲位置和使用副歌喉會(huì)使聲音更加穩(wěn)定并且具有穿透力。通過不斷練習(xí)和矯正，我感受到了呼吸和發(fā)聲對(duì)聲樂演唱的重要性。
第三，音準(zhǔn)與音域是聲樂技巧訓(xùn)練的重點(diǎn)內(nèi)容。唱準(zhǔn)是音樂表演的基本要求，只有準(zhǔn)確的音高才能使我們的演唱更加精確。我的老師經(jīng)常通過訓(xùn)練來幫助我提高音準(zhǔn)的感知能力，并通過敏感耳朵的鍛煉來加強(qiáng)音準(zhǔn)的控制。除了音準(zhǔn)，音域的拓展也是聲樂技巧訓(xùn)練的目標(biāo)之一。通過合理的練習(xí)，我的音域得到了很大的提高，使我能夠更自如地唱出高音或低音。音準(zhǔn)和音域的不斷訓(xùn)練，使我在表演時(shí)更加自信。
第四，共鳴和音色是聲樂技巧訓(xùn)練中的一項(xiàng)重要任務(wù)。共鳴指的是聲音在頭腔和口腔中的合理反射，使聲音更加飽滿和有穿透力。良好的共鳴使得音色豐滿、明亮并且具有特色。通過合理的共鳴和音色訓(xùn)練，我能夠演唱出更具表現(xiàn)力的歌曲，實(shí)現(xiàn)對(duì)音樂情感的更好傳達(dá)。
最后，訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心是實(shí)現(xiàn)聲樂技巧訓(xùn)練目標(biāo)的關(guān)鍵。聲樂技巧的訓(xùn)練并不是一蹴而就的，需要長(zhǎng)時(shí)間的積累和耐心的堅(jiān)持。我在學(xué)習(xí)聲樂時(shí)遇到了很多困難，但通過堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練和努力，我逐漸取得了進(jìn)步。每一次的訓(xùn)練都是對(duì)自己的挑戰(zhàn)，只有保持耐心和堅(jiān)持，才能逐漸達(dá)到自己心中的目標(biāo)。
總結(jié)起來，聲樂技巧訓(xùn)練是聲樂學(xué)習(xí)不可或缺的重要環(huán)節(jié)。通過正確的呼吸和發(fā)聲、音準(zhǔn)與音域的訓(xùn)練、共鳴和音色的磨練，以及訓(xùn)練的堅(jiān)持與耐心，我們可以更好地提高自己的聲樂水平。盡管在訓(xùn)練過程中可能會(huì)遇到困難，但只要保持堅(jiān)持和耐心，我們一定能夠取得進(jìn)步，并在聲樂的道路上不斷追求卓越。進(jìn)一步訓(xùn)練，我相信自己的聲樂夢(mèng)想一定能夠?qū)崿F(xiàn)。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇七
即使這樣，我對(duì)音樂仍然是那樣的熱愛。所以這一學(xué)期我毫不猶豫地報(bào)了聲樂選修課，我是抱著一顆對(duì)它熱愛的心而來的。雖然我很喜歡唱歌，但是對(duì)于怎樣發(fā)音，怎樣控制氣流卻一無所知。但是通過這幾周選修課的學(xué)習(xí)，我漸漸地掌握了發(fā)音的一些技巧，雖然還是很生疏，但是我已經(jīng)很欣慰了，因?yàn)槲蚁嘈疟鶅鋈?，非一日之寒，任何事情都需要?jīng)過反復(fù)的練習(xí)與磨礪方有所作為。我暗暗的'下定決心一定要把它學(xué)好，但想要把聲樂學(xué)好，并且達(dá)到一定的藝術(shù)高度，不是決心兩個(gè)字就夠了的。我在課余時(shí)間，用老師交給我們的技巧來發(fā)音，真的不敢相信，經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)之后音質(zhì)好多了氣流也控制得好了。于是我堅(jiān)持每天回到宿舍里進(jìn)行呼吸和發(fā)聲的訓(xùn)練，漸漸的，我發(fā)覺自己的聲音更加松弛，更加通暢了，音量更大了，基音和共鳴也有了。我異常興奮，因?yàn)槲抑雷约涸诼剡M(jìn)步。
我是學(xué)習(xí)理工科的，學(xué)習(xí)理工科的人理性思維都比較強(qiáng)，而感性思維則比較弱。因此讓我拿著筆算一道數(shù)學(xué)題不難，但是讓我坐下來好好琢磨感覺聲音的松弛，通暢似乎就不是那么容易的事情了。過去自己只知道一門心思的練，而現(xiàn)在似乎明白了，聲樂是要講究方法的，方法錯(cuò)了，練的越多對(duì)于嗓子的破壞也就越大。于是我要進(jìn)行練聲之前，先坐下來好好感受一下，聲音如何與氣息搭上；口腔如何才能得到大限度的打開；聲音如何才能獲得高的位置；下巴如何才叫做放松；混響和共鳴如何才能夠得到等等。我相信通過這些思考，我最終是能夠找到正確的成熟的穩(wěn)定的發(fā)聲方法的。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇八
心得體會(huì)是在學(xué)習(xí)、工作或生活中，對(duì)經(jīng)歷、感受和思考的總結(jié)和領(lǐng)悟。對(duì)于每個(gè)人來說，心得體會(huì)都是一種寶貴的經(jīng)驗(yàn)和財(cái)富。在心得體會(huì)的積累和分享中，我們不僅可以鞏固自己的知識(shí)和技能，還可以對(duì)自身進(jìn)行反思和提升。而心得體會(huì)的撰寫，則是一個(gè)學(xué)習(xí)和提高的過程，需要一定的技巧和方法。
第二段：明確目的
撰寫心得體會(huì)之前，首先需要明確自己的目的和主題。無論是對(duì)學(xué)習(xí)、工作、生活還是其他方面的總結(jié)和反思，都需要明確自己寫作的目標(biāo)和主題，以便讓讀者更清晰地了解和領(lǐng)會(huì)你所撰寫的心得體會(huì)。
第三段：切題入手
在明確了目的和主題之后，接下來需要切題入手。這就意味著要根據(jù)主題和目的，選取一些關(guān)鍵細(xì)節(jié)，展開論述，把握精華，切勿出現(xiàn)偏題或跑題的現(xiàn)象。此時(shí)，可以進(jìn)行一些思維導(dǎo)圖或草稿的練習(xí)，有針對(duì)性地進(jìn)行思考，保證文章的清晰度和連貫性。
第四段：突顯個(gè)人思考
寫作的過程，不只是把自己的經(jīng)歷或感受簡(jiǎn)單地呈現(xiàn)出來，還需要注重個(gè)人思考的突顯。只有突出個(gè)人對(duì)經(jīng)歷的領(lǐng)悟和思考，才能讓文章的價(jià)值得到更好地展示和反映。在展示自己思考的同時(shí)，需要注意用較為準(zhǔn)確的語(yǔ)言和表達(dá)方式，保證文章的專業(yè)性和可讀性。
第五段：總結(jié)提高
寫作完成之后，需要對(duì)自己的文章進(jìn)行總結(jié)和提高?？偨Y(jié)自己文章的亮點(diǎn)和不足，反思自己寫作時(shí)的經(jīng)驗(yàn)和體會(huì)，檢驗(yàn)和提高自己的寫作技能。同時(shí)，也需要接受他人的反饋和建議，用心聆聽他人的意見和建議，不斷提高自己文章的水平和價(jià)值。
結(jié)論：
心得體會(huì)的撰寫，不僅需要個(gè)人的經(jīng)歷和感受，還需要一定的技巧和方法。只有明確目的、切題入手、突顯個(gè)人思考、總結(jié)提高，才能寫好一篇內(nèi)容豐富、價(jià)值突出的心得體會(huì)。在日常的學(xué)習(xí)、工作和生活中，不斷地積累和分享自己的心得體會(huì)，不僅能提高自身素質(zhì)和水平，還可以推動(dòng)身邊人的成長(zhǎng)和發(fā)展。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇九
聲樂技巧是一門專業(yè)的藝術(shù)，需要歌手們不斷地磨礪和實(shí)踐。在這個(gè)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。首先，要有正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧。其次，要注意良好的姿勢(shì)和身體的放松。接下來，理解和詮釋音樂的意境和情感是至關(guān)重要的。最后，堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演是提高自己的關(guān)鍵。通過總結(jié)這些經(jīng)驗(yàn)，在今后的表演中能有更好的發(fā)揮。
首先，正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧對(duì)聲樂表演起著決定性的作用。呼吸是聲樂的基礎(chǔ)，只有掌握了正確方法才能讓聲音更加自由流暢。在練習(xí)時(shí)，可以嘗試腹式呼吸，即用腹部肌肉控制呼吸。此外，發(fā)聲時(shí)的音量和音調(diào)調(diào)整也是必不可少的，可以通過聲樂老師的指導(dǎo)，運(yùn)用技巧來提高自己的發(fā)聲質(zhì)量。
其次，良好的姿勢(shì)和身體的放松也是非常重要的。正確的姿勢(shì)可以提高聲音的質(zhì)量和穩(wěn)定性。站立時(shí)要保持直立，放松雙肩和背部肌肉。同時(shí)，放松頸部和喉嚨，保持自然而不過分張口的狀態(tài)。這樣不僅能更好地發(fā)聲，還能減少聲帶壓力，防止聲帶損傷。
了解和詮釋音樂的意境和情感是成為一名出色歌手的關(guān)鍵。音樂是通過聲音表達(dá)情感的藝術(shù)形式。了解歌曲的背景和意義，通過觸動(dòng)人心的表演帶給觀眾更深的享受。要做到這一點(diǎn)，需要閱讀和學(xué)習(xí)音樂理論，聽取專家的建議和指導(dǎo)，以及不斷嘗試將自己的情感融入到音樂中。
最后，堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演是提高自己的關(guān)鍵。練習(xí)是準(zhǔn)備的基礎(chǔ)，只有經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)，聲音才能變得更加穩(wěn)定和自如。在練習(xí)時(shí)，可以錄下自己的聲音并進(jìn)行反復(fù)的聽取和分析，找到自己的不足之處并不斷改進(jìn)。此外，要勇敢地展示自己的聲音和風(fēng)格，大膽地去表演，這樣才能提高自己的自信和魅力。
總結(jié)起來，聲樂技巧是一門需要不斷學(xué)習(xí)和磨礪的藝術(shù)。正確的呼吸方法和發(fā)聲技巧，良好的姿勢(shì)和身體的放松，理解和詮釋音樂的意境和情感，以及堅(jiān)持不懈的練習(xí)和大膽的表演都是成為出色歌手的關(guān)鍵。通過不斷積累經(jīng)驗(yàn)和總結(jié)心得，我相信在今后的表演中能有更好的發(fā)揮。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十
近日，我參加了一次聲樂技巧課，經(jīng)過一段時(shí)間的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我的聲樂水平得到了明顯的提高。在此我想與大家分享我的心得體會(huì)。
首先，聲樂技巧課讓我了解到聲音的重要性。在課堂上，老師反復(fù)強(qiáng)調(diào)聲音的表達(dá)力，讓我們使用不同的聲線和音調(diào)來傳達(dá)情感和意義。在之前，我常常忽略自己的聲音，只注重歌曲的曲調(diào)和旋律。經(jīng)過課堂的教學(xué)與實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到聲音對(duì)于歌曲的表達(dá)是至關(guān)重要的。通過練習(xí)和改進(jìn)，我不僅在音調(diào)的選擇上更有自信，而且在表達(dá)歌曲情感方面也更加自如。
其次，聲樂技巧課教會(huì)我正確使用呼吸技巧。在課堂上，老師對(duì)我們進(jìn)行了詳細(xì)的呼吸訓(xùn)練，教我們?nèi)绾握_地吸氣和呼氣。我以前沒有意識(shí)到，呼吸對(duì)于歌唱的重要性。經(jīng)過訓(xùn)練，我的呼吸能力得到了極大的改善?，F(xiàn)在我能夠控制氣息的流動(dòng)和穩(wěn)定，使我的聲音更加持久和穩(wěn)定。這為我在表演中更好地掌控歌曲提供了幫助。
此外，聲樂技巧課還讓我學(xué)會(huì)了正確發(fā)聲的方法。在課堂上，老師重點(diǎn)講解了喉嚨的保護(hù)和正確的發(fā)聲方式。我學(xué)會(huì)了如何用正確的姿勢(shì)和聲帶控制來保護(hù)喉嚨，避免聲帶損傷和失聲。這對(duì)我的聲音質(zhì)量和發(fā)聲能力提升有著極大的幫助?，F(xiàn)在我能夠更加自如地掌握高音和低音的發(fā)聲技巧，使我的歌聲更加豐富多樣。
值得一提的是，聲樂技巧課在舞臺(tái)表演中也有著重要的作用。在課程的最后階段，老師組織了一次小型演出，讓我們有機(jī)會(huì)展示自己學(xué)到的技巧。在舞臺(tái)上，我對(duì)自己的聲音有了更多的信心。通過課程的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我改變了以往的表演風(fēng)格，將更多的情感融入歌曲中。這次演出不僅讓我更好地展示了自己的聲音，還提高了我的舞臺(tái)表現(xiàn)能力和自信心。
總結(jié)起來，參加聲樂技巧課給我?guī)砹撕芏嗍斋@。我對(duì)聲音的重要性、正確的呼吸技巧和發(fā)聲方法有了更深入的理解。此外，我在舞臺(tái)表演中的自信心也得到了提升。這次課程不僅讓我在聲樂方面取得了進(jìn)步，還給我?guī)砹烁嗟淖孕藕涂鞓?。我相信，通過不斷學(xué)習(xí)和練習(xí)，我會(huì)在聲樂領(lǐng)域有更大的突破和成功。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十一
作為一名學(xué)生，我們不僅需要掌握知識(shí)，也需要掌握學(xué)習(xí)的技巧，才能更好地學(xué)習(xí)和成長(zhǎng)。在大學(xué)的學(xué)習(xí)中，我不斷摸索、總結(jié)了一些心得，以下是我個(gè)人的一些體會(huì)和技巧。
段落二：復(fù)習(xí)的技巧
復(fù)習(xí)是學(xué)習(xí)的關(guān)鍵，而如何復(fù)習(xí)也是學(xué)習(xí)的一門技術(shù)。我在復(fù)習(xí)時(shí)，首先會(huì)把課本內(nèi)容快速閱讀一遍，以此來獲取大概的內(nèi)容，然后選擇性地閱讀重點(diǎn)、難點(diǎn)，并用自己的話復(fù)述一遍。最后可以做一些題目鞏固記憶，使復(fù)習(xí)更為全面。
段落三：筆記的技巧
在學(xué)習(xí)中，筆記是非常必要的。我學(xué)習(xí)時(shí)常常寫得很亂、很隨意，但慢慢地我發(fā)現(xiàn)這樣的筆記難以在復(fù)習(xí)時(shí)快速領(lǐng)悟原意。因此，我開始對(duì)筆記進(jìn)行調(diào)整，靈活運(yùn)用不同顏色的筆標(biāo)注重點(diǎn)、難點(diǎn)等信息，并剪輯，整理自己的筆記。這樣在復(fù)習(xí)時(shí)，可以快速地找到自己所需要的信息。
段落四：學(xué)習(xí)的技巧
學(xué)習(xí)是一個(gè)相對(duì)枯燥、重復(fù)和不帶情感的事情，因此對(duì)自己的學(xué)習(xí)進(jìn)行不斷地激勵(lì)和挑戰(zhàn)是非常必要的。學(xué)習(xí)主要分為兩方面，即理論和實(shí)踐。對(duì)于理論方面，我經(jīng)常閱讀一些經(jīng)典著作和相關(guān)的文獻(xiàn)，以便更好地理解和深入探究自己所學(xué)的知識(shí)。對(duì)于實(shí)踐方面，我嘗試將所學(xué)的知識(shí)應(yīng)用到實(shí)際生活中，比如，我喜歡通過開展實(shí)踐性課程、參加比賽和實(shí)習(xí)來提升自己的實(shí)踐技能。
段落五：總結(jié)和反思
每一次學(xué)習(xí)和復(fù)習(xí)都需要我們進(jìn)行總結(jié)和反思，在這個(gè)過程中我們不斷積累經(jīng)驗(yàn)，不斷完善自己的學(xué)習(xí)方法?？偨Y(jié)需要認(rèn)真回顧所讀過的書、所學(xué)過的內(nèi)容，逐個(gè)整理出知識(shí)點(diǎn)；反思需要梳理自己在學(xué)習(xí)中遇到的問題、困惑和解決方法。通過總結(jié)和反思，不僅能讓我們更加深刻地了解自己的學(xué)習(xí)過程，還能讓我們對(duì)于學(xué)習(xí)方法和方向有更好的把握。
段落六：結(jié)論
在這個(gè)信息時(shí)代，我們需要更快地掌握更多的知識(shí)，因此應(yīng)該不斷地完善自己的學(xué)習(xí)技巧和方式。通過總結(jié)、反思和實(shí)踐，我們能夠找到一種對(duì)自己最適合、最有效的學(xué)習(xí)方法。學(xué)習(xí)不是一蹴而就的，它需要長(zhǎng)時(shí)間的積累、摸索和探索，但長(zhǎng)期堅(jiān)持下來，我們一定能夠?qū)崿F(xiàn)個(gè)人價(jià)值的最大化。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十二
在聲樂藝術(shù)中，發(fā)聲技巧是很重要的，但到底如何去發(fā)聲呢?下面就和小編一起來看看吧!
如果提出聲樂藝術(shù)方面這樣一個(gè)問題：這是怎樣做到的?那就需要考慮到，如何才能用最簡(jiǎn)短的語(yǔ)言來說明在聲樂藝術(shù)中聲音的構(gòu)成和運(yùn)用原理，因?yàn)樵谶@方面有許許多多不同的觀點(diǎn)，多得簡(jiǎn)直使人不知從何說起。
最普遍的意見是每個(gè)大歌唱家都有一套幫助他獲得榮譽(yù)的、非常明確的方法。但是如果你隨便請(qǐng)哪一位歌唱家談?wù)勛约旱姆椒?，有人?huì)覺得困難，有人甚至否認(rèn)自己有一套特別的方法，因?yàn)楦璩獣r(shí)所用的器官是非常細(xì)致而且各個(gè)不同的。大多數(shù)歌唱者，或者更確切地說，所有的歌唱者都是不自覺地或習(xí)慣地做某些東西的，做得這樣地不知不覺，就連他們自己也說不出是怎樣做出來的和為什么這樣做，但這些'藝術(shù)家'的特點(diǎn)還是有它邏輯上的原因。它們之所以成為某個(gè)歌唱者的習(xí)慣，是由于它們適合于這個(gè)歌唱者的個(gè)性，因此也就是這些特點(diǎn)保證了這位歌唱者的高度成就。歌唱者通過練習(xí)和積累經(jīng)驗(yàn)逐漸知道舌頭和喉頭在怎樣的位置上才能把某一個(gè)音發(fā)得更好。歌唱者并不是通過理論或計(jì)算才知道這些，而是通過反復(fù)的試驗(yàn)得知的。但是這些知識(shí)也許只對(duì)他一個(gè)人有用;別人也可能唱出同樣漂亮的聲音，但用的是完全另一種方法。
因此可以大膽地說，有多少個(gè)學(xué)唱者就有多少種方法，同時(shí)，這些方法中的任何一種(即使用得再正確不過)也可能對(duì)其它任何人都是不適用的。假如有人想問我這樣的問題，那我就要這樣回答：即使我事實(shí)上是有一套特別的唱法，它或許也只適合于我一個(gè)人。
一般說來，關(guān)于嗓音這問題可以講出許多有趣的和有價(jià)值的東西。很多年輕的女歌唱者總是為了不知道自己是個(gè)女高音還是次女高音或是女低音而苦惱。當(dāng)然，要分辨出'真正的'男高音和很低的男低音是非常容易的，然而要辨明高男中音和戲劇性男高音之間的差別就不是那么簡(jiǎn)單的事了。很多年輕人在學(xué)習(xí)過程中感到非?？鄲?，因?yàn)樗麄円詾樽约菏悄懈咭?。?jīng)常唱對(duì)他們說來是音域過高的樂曲，而實(shí)際上他們卻是男中音。
在教學(xué)中時(shí)常會(huì)發(fā)生這樣的情況：學(xué)生的音域被大大地?cái)U(kuò)展，聲音起劇烈變化，男中音變成了男高音。千萬(wàn)不要勉強(qiáng)擴(kuò)大應(yīng)用音域或強(qiáng)行改變嗓音的天生特性。如果天生音域?qū)挼脑?，嗓音?jīng)過適當(dāng)?shù)陌l(fā)展之后，音域就能往上或往下擴(kuò)展，但是硬性擴(kuò)展是永遠(yuǎn)也達(dá)不到這樣的結(jié)果的。把聲音向上或向下硬逼是最容易不過的事，然而，這樣硬逼時(shí)如果相應(yīng)地失去了另一方向的聲音，那可怎么辦呢?如果一個(gè)男中音硬要擴(kuò)展自己的高聲區(qū)，那末。他必然會(huì)逐漸失去低音。如果男高音想要硬擠出幾個(gè)不在他能力范圍之內(nèi)的低音，那末，他永遠(yuǎn)也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且過了兩三年之后，他根本不能再唱了。
人們一般把發(fā)聲理解為喉頭與舌頭的位置。以及嗓音的特征。許多歌唱者都有一種最壞的缺點(diǎn)，就是發(fā)出喉音或過于靠后的聲音。即使體質(zhì)強(qiáng)壯、最結(jié)實(shí)的發(fā)聲器官也經(jīng)受不住這種聲音。這就是許多演員很快就離開舞臺(tái)或者被迫安于默默無聞的地位的原因。一個(gè)歌唱者如果會(huì)正確地運(yùn)用發(fā)聲方法，那末，四十五歲時(shí)應(yīng)該是他的全盛時(shí)時(shí)期，并且他可以保持飽滿的聲音至少到五十歲。到了這個(gè)年齡，或者更大一些，就可以準(zhǔn)備結(jié)束自己的演唱生涯了。一個(gè)還具有充沛精力的大藝術(shù)家千萬(wàn)不能讓觀眾先覺察出他的能力正在逐漸衰退。為了要求得正確的、固定的發(fā)聲方法，一必須設(shè)法有意識(shí)地把咽部打開。不要以為把嘴張得很大就等于打開了咽部。只要稍微懂得一點(diǎn)聲樂的人，單靠呼吸就能打開咽部，用不著把嘴明顯地張開。但是要正確地打開咽部，必須很自然地張開嘴和放下下巴。當(dāng)然，在唱高音時(shí)必須把嘴張得大一些，但一般說來，它應(yīng)當(dāng)保持近似微笑的形狀。經(jīng)常在鏡子前練習(xí)打開咽邵，并且設(shè)法看到口蓋，就象讓醫(yī)生檢查喉嚨時(shí)那樣，是有好處的。大聲發(fā)a音時(shí)應(yīng)該感到這個(gè)音是在咽的后部形成的，但要注意到在發(fā)這個(gè)元音之前，咽部必須已經(jīng)很好地打開。
可以把橫隔膜的功能比做風(fēng)箱，它執(zhí)行著風(fēng)箱的任務(wù)。聲樂的全部藝術(shù)就在于善于吸足氣和善于正確而節(jié)省地使用這些氣。歌唱者無論有多么好的聽覺和愿望，如果他不會(huì)控制氣息，那他就唱不準(zhǔn)音，或是發(fā)出毫無生氣的、可憐的聲音。所以，當(dāng)學(xué)生懂得了什么是呼吸的藝術(shù)之后，他就踏上了走向目的地的正確道路。
用鼻子呼吸可以改進(jìn)深呼吸的技巧;也可以防止過快地消耗吸進(jìn)的氣。此外，鼻子可以過濾空氣和使空氣變暖，這就比用嘴呼吸更有益了。唱一切練呼吸的練習(xí)時(shí)都必須注意這一點(diǎn)：肺部在吐氣時(shí)要盡可能把余氣放出來，因?yàn)檫@樣可以推動(dòng)重新吸氣，并使肌肉結(jié)實(shí)。
人的嗓音自然地分為三個(gè)聲巨：胸聲區(qū)、中聲區(qū)和頭聲區(qū)。頭聲區(qū)又稱假聲區(qū)，但男高音可以發(fā)出幾乎象假聲、而事實(shí)上是半聲(mezzovoce)的聲音。半聲對(duì)于男聲說來是合法的。而純粹的假聲卻是不允許的。對(duì)男高音說來，最重要的是中聲區(qū);這個(gè)聲區(qū)包括他嗓音的大部分，如果中聲區(qū)利用得正確的話，即使在最高的聲區(qū)中也還可以運(yùn)用它。唱高音的時(shí)候，不要忘記聲音的質(zhì)量和發(fā)聲的松弛在很大程度上決定于這個(gè)高音前面幾個(gè)音的唱法.
有些歌唱者，主要是男高音，喜歡在唱高音時(shí)把頭仰得過分地高;這樣會(huì)產(chǎn)生喉音、壓緊的聲音。使聽者感到很不悅耳。為了避免這點(diǎn)，必須盡可能把氣儲(chǔ)藏得深一些，使得上呼吸道能夠放松。同時(shí)必須用全身來感覺聲音，否則聲音就不會(huì)有感情、激動(dòng)和力量了。有很多歌唱者，盡管他們的嗓音條件很好，也能克服技巧上的種種困難，但是他們唱起來毫無情感，得不到那種能使歌唱家成名的具有魅力的聲音，就是因?yàn)樗麄兊纳ひ舨伙枬M而且缺乏靈感的緣故。
前面已經(jīng)講過關(guān)于半聲唱法的問題了，怎樣運(yùn)用半聲唱法是聲樂藝術(shù)中很重要的一個(gè)部分。半聲唱法的概念大致可以這樣來說明：只用很少的自然嗓音，但有氣息的支持。有了正確的氣息支點(diǎn)才會(huì)使聲音具有優(yōu)美的質(zhì)量。當(dāng)然，不能過份地逼緊氣息，這樣也會(huì)影響聲音的。因此。半聲就好象是飽滿的嗓音的集中;半聲唱法所需耗費(fèi)的氣息和飽滿的嗓音所需的一樣多。沒有氣息支持的音總是微弱無力的。它傳不遠(yuǎn)，甚至在很短的距離內(nèi)也聽不見。相反地，如果最最輕的聲音有很深的氣息的支持，它就能傳得很遠(yuǎn)，聲音動(dòng)聽而且有表現(xiàn)力。
還有一點(diǎn)也很重要。如果輕聲是在這位歌唱者的自然聲區(qū)里發(fā)出的，要求唱出一個(gè)音上的漸強(qiáng)漸弱時(shí)，就不會(huì)引起改變喉頭位置和聲音特點(diǎn)的危險(xiǎn)。如果輕聲是在對(duì)他不適當(dāng)?shù)穆晠^(qū)里發(fā)出的，那么遇到必須加強(qiáng)聲音的時(shí)候，就不得不改變聲音的性質(zhì)和特性了。
應(yīng)當(dāng)把嗓音方面的'許多毛病特別提一下：它們是'白聲'、'喉音'、'鼻音'和'羊咩聲'。鼻音最難糾正，有些教師，特別是法國(guó)教師，為了要使聲音有共鳴，認(rèn)為聲音應(yīng)當(dāng)全部往鼻腔里送。事實(shí)上只有用自然的方法才能獲得很好的共鳴，用別的方法只會(huì)妨礙共鳴。呼吸當(dāng)然要通過鼻子。但是唱時(shí)千萬(wàn)不要把嗓音從鼻孔里送出。
'白聲'(vocebianca)就是沒有氣息支點(diǎn)的頭聲，是無光采的聲音，因此叫做白聲。要改掉這個(gè)缺點(diǎn)可以閉著嘴唱練習(xí)，同時(shí)要注意用鼻子來吸氣，并要感到有很深的支點(diǎn)。如果唱歌時(shí)咽部開得不夠大就會(huì)產(chǎn)生喉音。
至于說到鼻音，要改正這個(gè)缺點(diǎn)最困難。有些人就一輩子沒有改掉，唯一的改正方法是把咽部打開，把聲音從小腹往軟口蓋送;假如聲音仍從鼻子里出來，那就是說聲音的形成太靠前了，這與唱歌的基本規(guī)律相違。如果學(xué)生有鼻音的習(xí)慣?？梢宰屗挥迷魜砭毩?xí)a、e、i或la、le、li等，這樣能幫助他克服這種帶有危害性的習(xí)慣。但是誰(shuí)要是早已花功夫掌握正確的呼吸方法的話，他當(dāng)然能夠避免所有這些缺點(diǎn)。
'羊咩聲'是由于強(qiáng)逼嗓音而造成的。有許多歌唱者的嗓音只適宜唱輕歌劇，但卻經(jīng)常在大歌劇中演唱。聽這樣的演唱是不會(huì)給人帶來任何愉快的。毫無疑問，這些歌唱家很快就會(huì)毀掉自己的嗓音。他們常鬧喉嚨痛，這是不足為奇的，因?yàn)榘l(fā)聲器官不能經(jīng)常處于過度緊張的狀態(tài)中。誰(shuí)要是想長(zhǎng)久地保持新鮮的嗓音，那他就絕對(duì)不能夠越過自己嗓音的能力限度。只有一種方法可以糾正'羊咩聲'，就是根本停止歌唱，等到有可能重新回到自己的專業(yè)時(shí)，再求助于'閉口唱法。
這個(gè)方法對(duì)改正某些嗓音缺點(diǎn)常常是很有用的，但對(duì)于另一些嗓音卻可能帶來危害。一切都決定于嘴和咽部的結(jié)構(gòu)。例如某人是為了咽部壓緊而感到苦惱，那他就千萬(wàn)不要閉口唱。而對(duì)于那些聲音過于開放的人來說，閉口唱法是一種練呼吸的極好的預(yù)備練習(xí)。
閉口唱法對(duì)嗓音的靈活性很有好處。許多歌唱家每天都要閉口練唱。閉口唱法使嗓音增加靈活性，而又使聲帶得到休息。有些由于過度疲勞而毀壞了的嗓音是通過這種方法而恢復(fù)正常的。在這里提一下s孚契托所敘述的卡魯索的呼吸方法很有意思：卡魯索站著唱時(shí)，身體完全放松，一只腳放在前面，好像要向前邁步一般。重要的是他的身體非常放松，一點(diǎn)也不緊張。然后他也不露痕跡地使腹部肌肉松弛，平靜地吸氣。由于這樣深而慢的呼吸，橫隔膜放下了，腹壁和肋骨擴(kuò)張開來，胸廓也就抬起?？斔骺偸且蟾璩咭陨纤f的準(zhǔn)備時(shí)刻，首先注意橫隔膜，他著重指出，如果能做到這一步的話，就可以獲得主要的因素來保證發(fā)出強(qiáng)聲或輕聲時(shí)肺中有托住的氣壓(那查連科譯自德文)。然而根據(jù)現(xiàn)有的唱片聽來，卡魯索本人有時(shí)也用純粹的假聲(例如在選自戈?duì)柕埋R克(goldmark)的歌劇《薩巴的女王》(diekoniginvonsaba)的詠嘆調(diào)中)
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十三
1.選好一首曲子時(shí)，首先多次用閉口用“mi（姆）”哼唱旋律。
2.唱好后改為“ma（嗎）”唱旋律時(shí)逐漸把嘴張開，發(fā)聲要自然而不費(fèi)力?？趶堥_時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的.聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
3.再改為“啦啦”來唱旋律，注意事項(xiàng)和上邊相同，口張開時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
4.最后加進(jìn)歌詞，注意事項(xiàng)依然相同，口張開時(shí)，聲音的感覺位置要保持在哼唱的高度，防止口一開位置就掉了下來。也就是說聲音不能脫離呼吸，而應(yīng)該似乎是把聲音嘆在氣息上，這樣唱出來的聲音就有呼吸的支持，聲音通暢，寬亮，形成一個(gè)整體的歌唱感覺。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十四
發(fā)聲練開始的時(shí)候，必然會(huì)遇到如何起第一個(gè)音的問題，我們稱它為歌唱時(shí)的“起音”或“起聲”。歌唱的起聲可分為激起聲、軟起聲、舒起聲。
1、激起聲是當(dāng)吸氣完畢后，胸腔保持不動(dòng)，聲帶先自然閉合，然后，再以恰當(dāng)?shù)臍庀_擊聲帶使之振動(dòng)發(fā)聲，這樣發(fā)出來的聲音結(jié)實(shí)有力，我們?cè)诎l(fā)聲訓(xùn)練如頓音、跳音的練中常常使用，也用這種方法糾正聲帶漏氣的毛病。此時(shí)與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用急吸急呼。
2、軟起聲軟起聲是聲帶在開始閉合的動(dòng)作時(shí)，氣息也同時(shí)往外送，開聲門與氣息振動(dòng)聲帶同時(shí)進(jìn)行聲樂器樂。這種方法氣息的沖擊力比較“激起聲”要柔和，發(fā)出的聲音比較平穩(wěn)、舒展。我們發(fā)聲訓(xùn)練中也常常在練連音和長(zhǎng)音中采用，同時(shí)也用“軟起聲”的發(fā)音方法來糾正喉音的毛病，與之相應(yīng)的呼吸方法往往采用緩吸緩呼法。
3、舒起聲舒起聲是聲門先開，然后氣息再振動(dòng)聲帶，它的特點(diǎn)是先出氣而后發(fā)聲，像嘆氣一樣。在勞動(dòng)號(hào)子中，常常用到這種起聲法。在發(fā)聲訓(xùn)練中，這種方法可用來糾正聲音過于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用較多，較口語(yǔ)化?？傊?，歌唱的起音首先要精神飽滿，全身協(xié)調(diào)，根據(jù)不同類型的練聲曲例來確定起音的方法，注意起音的音量不要過分強(qiáng)，以舒適的mf或mp音量為合適。
民族聲樂的發(fā)展越來越受到人們關(guān)注的今天，我們?nèi)绾握J(rèn)識(shí)和把握民族聲樂發(fā)展的問題。筆者認(rèn)為，不管是美聲還是民族聲樂，都是歌唱的藝術(shù)，我們?nèi)裟苷_地“洋為中用”，取各家所長(zhǎng)，補(bǔ)自家之短，便能更好、更科學(xué)地發(fā)展民族聲樂。
一、要想取得好的聲音，必須有好的呼吸支持談到聲音訓(xùn)練，我們就要從聲樂最基本的要素即呼吸和發(fā)聲談起。呼吸不管在美聲唱法，還是在民族唱法中都占有極為重要的地位。有人曾說，呼吸做好了，歌唱問題就解決了一大半，要想取得好的聲音，必須有好的呼吸支持?？梢哉f只有具備良好的呼吸，才能使我們的歌唱更出色，表現(xiàn)人物情感時(shí)才能得心應(yīng)手。中外的聲樂前輩，當(dāng)今的著名歌唱家，對(duì)呼吸都極為重視，并有許多精辟的見解。著名歌唱家卡魯索說：“一旦掌握了呼吸的藝術(shù)，學(xué)生也就算走上了可觀的文藝高峰的第一步。
”這也就是美聲唱法強(qiáng)調(diào)的呼吸是歌唱的動(dòng)力、關(guān)鍵和支持力。我國(guó)音樂界關(guān)于呼吸的重要性也有很多論述，正如王福增老師所說：“呼吸是歌唱的生命。呼吸在最自然、最安靜、最深部位的時(shí)候，也就是一個(gè)演員最充滿內(nèi)在活力，感情最激發(fā)舒展，想象力最豐富的時(shí)候。像找到那最美、最好的聲音一樣，當(dāng)找到這種最自然、最深長(zhǎng)、安靜的呼吸時(shí)，就找到了具有豐富表現(xiàn)力的歌唱的物質(zhì)動(dòng)力，它會(huì)使你毫無顧慮地進(jìn)入藝術(shù)創(chuàng)造的境界。平時(shí)那種嚴(yán)格的、經(jīng)過深思熟慮的排練，這時(shí)會(huì)變成意味深長(zhǎng)的激情和藝術(shù)創(chuàng)造，從而達(dá)到精神和身體之間的和諧，藝術(shù)和技術(shù)的一致，聲音形象和角色形象的統(tǒng)一。
”唐代段安節(jié)在他的著作《東府雜錄》中也說：“善歌者，必先調(diào)其氣?！睆墓诺浇瘢彩菑氖赂璩囆g(shù)的中外藝術(shù)家都很重視呼吸，可見掌握正確的呼吸方法無論對(duì)美聲唱法還是對(duì)民族唱法都是十分重要的。美聲唱法要求深呼吸，并有良好的控制力、支持力。民族傳統(tǒng)唱法，包括民族唱法、曲藝和戲曲唱法，都強(qiáng)調(diào)聲能“暢發(fā)于地”，氣能“發(fā)于丹田”，這點(diǎn)與美聲唱法的深呼吸不謀而合。在京劇表演中，演員又要唱、又要舞，如果沒有氣沉丹田的本事，恐怕唱幾句就氣喘吁吁吃不消了。世界上各種唱法都是建立在深呼吸基礎(chǔ)之上的，但深淺程度、具體部位不完全一樣，各種唱法在呼吸支持這個(gè)問題上就有不同的提法，名稱雖不同，但都要有呼吸支持，所有好的唱法都源于深呼吸。相比較而言，美聲唱法的呼吸更深入、更松弛，用這種方法唱出的聲音通暢、結(jié)實(shí)、圓潤(rùn)、明亮、純凈、松弛、靈活、柔和，并能獲得聲音音量和音色變化的最充分展現(xiàn)。
筆者認(rèn)為，我們民族聲樂要更好地借鑒美聲的呼吸概念，在一個(gè)通暢寬闊的空間里唱。比如演唱《遍插茱萸少一人》的結(jié)尾“一家親”一句，很多人把它唱成“一家，親”。又如《我愛你，中國(guó)》的結(jié)尾“我的母親，我的祖國(guó)！”一句，經(jīng)常聽到有人把它唱成“我的母親，我的祖，國(guó)！”把應(yīng)該連在一起唱的“祖國(guó)”一詞分開唱，如果嚴(yán)格按照中國(guó)漢語(yǔ)的語(yǔ)意要求，“一家親”“祖國(guó)”都應(yīng)該連在一起唱，但這樣演唱難度大大增加，這就要求演唱者具有相當(dāng)好的氣息及支持力。
二、沒有不科學(xué)的方法，只有不科學(xué)的人“哪種發(fā)聲方法最科學(xué)”一直是聲樂界爭(zhēng)論的話題。筆者認(rèn)為真正好的歌唱發(fā)聲法就如明代朱權(quán)在《問林須知》中寫的那樣：“優(yōu)伶以之，唱若游云之飛太空，上下無礙，悠悠揚(yáng)揚(yáng)，出其自然，使人聽之，可以頓釋煩悶，和悅性情，得者以之，故曰‘一聲唱到融神處，毛骨蕭然六月寒?！敝劣谀姆N方法最正確，筆者想引用我國(guó)著名聲樂教育家沈湘先生在《聲樂教學(xué)藝術(shù)》中的一段話來闡明自己的觀點(diǎn)，“我看不在哪個(gè)行當(dāng)或哪個(gè)劇種科學(xué)不科學(xué)，而是哪個(gè)人的唱法科學(xué)不科學(xué)，如果你的歌唱內(nèi)行、外行都喜歡，這種方法就好，就科學(xué)。
沒有不科學(xué)的方法，只有不科學(xué)的人，因?yàn)榉椒ㄔ谌苏莆铡⑦\(yùn)用……不在行當(dāng)好不好，而在這個(gè)行當(dāng)里你這個(gè)人的唱法是好的還是不好。要緊的因素是在你用嗓子用得好不好，真假聲混合比例程度好不好，這個(gè)好與不好決定于你如何用聲音，決定于你是不是充分地用了共鳴。如果你充分地用了共鳴，你是否用最小的力量唱出最大的效果，用最小的消耗唱出最大的共鳴，也就是你用最小的本錢（嗓子）得到最大的共鳴。這樣的唱法不僅能使歌聲傳得遠(yuǎn)，而且歌唱生命持久?！比绻覀儼堰@一觀念融進(jìn)我們民族聲樂，經(jīng)過一段時(shí)間的訓(xùn)練，就能獲得寬闊、松弛、甜美、明亮的聲音，可以演唱不同類型、不同風(fēng)格的作品。
像這樣成功的例子很多，我國(guó)著名女高音歌唱家才旦卓瑪，她原是一名藏族歌手，1958年跟從上海音樂學(xué)院聲樂教育家王品素學(xué)聲樂后，音色純凈甜美，發(fā)聲圓潤(rùn)通暢。王品素在談到才旦卓瑪時(shí)說，她由于借鑒了其他民族和西洋發(fā)聲法，才使得她的嗓音更好更動(dòng)聽，氣息更流暢。我國(guó)著名男高音歌唱家吳雁澤，在探索“洋為中用”方面取得了突出的成就。他不但刻苦學(xué)我國(guó)民歌、戲曲、曲藝等優(yōu)秀演唱技法，同時(shí)還研究歐洲的傳統(tǒng)唱法。經(jīng)過反復(fù)實(shí)踐，他的聲音結(jié)實(shí)明亮、氣息穩(wěn)定、音域?qū)拸V。他不僅能唱民歌，也能唱?dú)W洲聲樂作品，其演唱藝術(shù)深受國(guó)內(nèi)外觀眾的喜愛。
三、民族唱法和美聲唱法的不同筆者認(rèn)為主要是在聽覺上的區(qū)別，這是由于用共鳴腔部位多少的不同以及咬字部位的不同而產(chǎn)生的不同效果。民族唱法基本上是以口腔共鳴、鼻腔共鳴為主。美聲唱法強(qiáng)調(diào)聲音統(tǒng)一，充分運(yùn)用頭腔共鳴、口腔共鳴、咽腔共鳴、胸腔共鳴的整體共鳴，以獲得聲音強(qiáng)弱的最大程度的變化和穿透力。中國(guó)漢語(yǔ)比西歐各國(guó)的語(yǔ)言復(fù)雜得多，而發(fā)聲和語(yǔ)言又有著緊密的聯(lián)系。我國(guó)傳統(tǒng)唱法講究“字是骨頭，韻是肉”，甚至說“千斤白、四兩唱”。
民族唱法的咬字特別強(qiáng)調(diào)“嘴皮子勁”。字頭比美聲唱法咬得緊些、夸張些，“橫”的感覺多些。在所接觸的美聲唱法中，筆者還未發(fā)現(xiàn)哪個(gè)流派有如此強(qiáng)調(diào)語(yǔ)言的，倒是有“只有到了年老力竭時(shí)，才借助于咬字，借助于輔音的力量來發(fā)音”的說法。由此可見語(yǔ)言的差別及咬字、吐字、語(yǔ)言在演唱上強(qiáng)調(diào)程度的不同，是民族唱法和美聲唱法的原則區(qū)別。過去我們常遇到這樣的情況：唱美聲的，外國(guó)作品唱得很好，一旦唱中國(guó)作品就咬字不清楚，“味兒”也變了；唱民歌的，過去追求明亮的音色，忽略了通暢、柔和。然而近幾年來，從聲樂比賽和音樂會(huì)上，我們看到了這兩種方法的交融。學(xué)民歌的，向美聲學(xué)嚴(yán)謹(jǐn)、系統(tǒng)、科學(xué)的發(fā)聲方法；學(xué)美聲的，學(xué)民族傳統(tǒng)的咬字方法，尤其學(xué)民族說唱藝術(shù)。實(shí)踐證明，美聲唱法的訓(xùn)練方法運(yùn)用于民族唱法后，歌唱者的聲音效果、藝術(shù)效果都不同于傳統(tǒng)的民族唱法，充分注意了人聲美學(xué)中腔體混合的立體共鳴及聲音色彩的發(fā)揮。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十五
歌唱是一門藝術(shù)，要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢(shì)、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。你知道聲樂的演唱技巧有哪些嗎?下面是小編為大家?guī)淼穆晿返难莩记傻闹R(shí)，歡迎閱讀。
正確的唱歌姿勢(shì)，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運(yùn)用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。
首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢(shì)，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動(dòng)作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動(dòng)作。
但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會(huì)使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張，小腹微收的習(xí)慣。
1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習(xí)，體會(huì)吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會(huì)并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴。
2、學(xué)會(huì)張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤(rùn)通暢自如的聲音。
發(fā)音練習(xí)的.目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語(yǔ)言的回聲，明確漢字語(yǔ)言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長(zhǎng)歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著力點(diǎn)，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對(duì)歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達(dá)到以情帶聲，聲情并茂。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十六
1.學(xué)貓叫，抹鼻子，找到強(qiáng)烈共鳴共振點(diǎn)，通常開始叫聲不太明亮且共振點(diǎn)在鼻子下端，嘗試控制振動(dòng)點(diǎn)向上移動(dòng)，到達(dá)眉心處就好啦。而發(fā)聲是可以盡量肚子丹田用力發(fā)出mimimi聲。
2.用一咿咿呀呀呀練聲。前者音尖細(xì)明亮，振動(dòng)點(diǎn)容易感覺，之后啊啊啊練聲在同樣位置上。
4.路上練聲，半抬起嘴巴哼唱，突然鼻梁眉心位置強(qiáng)烈的震動(dòng)感傳來，哈，就是這個(gè)集中的感覺。按照金鐵霖老師的說法，如果張嘴閉嘴哼鳴的聲音都不變，說明哼鳴位置和方法對(duì)了。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十七
必須掌握將氣保持在肺部慢慢呼出的要領(lǐng)，所以要先做：
丹田，慢慢地放松胸肋，使氣像細(xì)水長(zhǎng)流般慢慢呼出，呼得均勻，控制時(shí)間越長(zhǎng)越好，反復(fù)廢3～6次。
1,數(shù)數(shù)練習(xí)：“吸提”同前。在“推送”同時(shí)輕聲快速地?cái)?shù)數(shù)字“12345678910”，——口氣反復(fù)數(shù)，數(shù)到這口氣氣盡為止，看你能反復(fù)數(shù)多少 次。
2,“數(shù)棗”練習(xí)：“吸提”同 前。在“推送”同時(shí)輕聲：“出 東門過大橋，大橋底下一樹棗，拿竹竿去打棗，青的多紅的少 (吸足氣)一個(gè)棗兩個(gè)棗三個(gè)棗 四個(gè)棗五個(gè)……這口氣氣盡為止，看你能數(shù)多少個(gè)棗。反復(fù)4—6次。
3.“數(shù)葫蘆”練習(xí)：“吸提” 同前。在“推送”同時(shí)輕聲念：“金葫蘆，銀葫蘆，一口氣數(shù)不了24個(gè)葫蘆(吸足氣)一個(gè)葫蘆二個(gè)葫蘆三個(gè)葫 蘆……”，這口氣氣盡為止，反復(fù)4—6次。
數(shù)數(shù)字、“數(shù)棗”、“數(shù)葫蘆”控制氣息，使其越練控制越，千萬(wàn)不要跑氣。開始腹部會(huì)出現(xiàn)酸痛，練過一段時(shí)間，則會(huì)自覺大有進(jìn)步。
經(jīng)過氣息練習(xí)，聲音開始逐步加入。這一練習(xí)仍是練氣為主，發(fā)聲為輔，在推送同時(shí)擇一中低音區(qū)，輕輕地男生發(fā)“啊”音(“大嗓”發(fā)“啊”
是外送與練氣相順)，女生發(fā)“咿”音(“小嗓”咿”是外送)。一口氣托住，聲音出口呈圓柱型波浪式推進(jìn)，能拉多長(zhǎng)拉多長(zhǎng)，反復(fù)練習(xí)。
這是聲、氣各半練習(xí)。雙手插腰或護(hù)腹，由丹田托住一口氣到額咽處沖出同時(shí)發(fā)聲，聲音以中低音為主，有彈性，腹部及橫膈膜利用伸縮力同 時(shí)彈出，我們介紹三種練習(xí)：
a.一口氣托住，嘴里發(fā)出快速的“噼里拍啦，噼里拍啦”(反復(fù))到這口氣將盡時(shí)發(fā)出“嘭一啪”的.斷音。反復(fù)4—6次。
b.一口氣繃足，先慢，后快地發(fā)出“哈工哈)—(反復(fù))(加快)哈，哈，哈……”鍛煉有進(jìn)發(fā)爆發(fā)力的斷音，演唱中的“哈哈…”大笑、“啊哈”、“啊咳”常用。
c.一口氣繃足，先慢后快地發(fā)出“嘿—厚、嘿—厚”(反復(fù)逐漸加快)“嘿厚，嘿厚……”加快到氣力不支為止，反復(fù)練習(xí)。 經(jīng)過這一階段練習(xí)，氣為聲之本，氣為聲之帥的氣息，已基本飽滿，“容氣之所”已基本興奮、活躍起來，而聲音一直處于醞釀、保護(hù)之中，在此基礎(chǔ)上即可開始準(zhǔn)備聲音練習(xí)了。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十八
歌唱中的哼鳴練習(xí)同生活中的哼鳴動(dòng)作原則上沒有區(qū)別，只是要求“哼鳴”時(shí)喉頭放松，把“哼”的感覺置于嘆氣的呼吸狀態(tài)上，發(fā)聲時(shí)嘴不張開把“m”音加以延長(zhǎng)。哼唱的好處是使喉腔自由與放松并防止喉音。
如果整個(gè)聲音通道不是處于全然放松的狀態(tài)，就不能把“哼鳴”唱好。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇十九
要想具備協(xié)調(diào)統(tǒng)一的整體歌唱狀態(tài)，在發(fā)聲練習(xí)中就應(yīng)該注重具體技術(shù)細(xì)節(jié)的正確練習(xí)。對(duì)歌唱各部分的正確要求，就是具體的技術(shù)細(xì)節(jié)。歌唱技術(shù)大致分以下幾部分：身體姿勢(shì)、氣息運(yùn)用、歌唱腔體、聲音位置、咬字技術(shù)、音樂線條。下面將歌唱各部分在練習(xí)中如何進(jìn)行整體協(xié)調(diào)的具體要求分述如下：
1.站立姿勢(shì)
這是一個(gè)常常被很多人忽略的問題。在站姿上不講究，甚至長(zhǎng)期形成某種毛病，如低頭、仰臉、哈腰、鼓肚、彎腿、伸脖子，手勢(shì)動(dòng)作僵硬機(jī)械不協(xié)調(diào)等不好的姿勢(shì)。這些姿勢(shì)首先來說不雅觀，直接影響表現(xiàn)形象，更主要的是對(duì)正確歌唱狀態(tài)的形成造成很多麻煩，產(chǎn)生諸如歌唱通道不暢，氣息控制失調(diào)，聲音易造成擠、卡等到不良發(fā)聲狀態(tài)，成了歌唱狀態(tài)的錯(cuò)誤組成部分。如果強(qiáng)行去改毛病，便會(huì)唱出很不習(xí)慣的聲音甚至基本唱不出聲音。可見，沒有一個(gè)良好的姿勢(shì)，就不可能組成一個(gè)完整的最佳歌唱狀態(tài)。
那么，在練習(xí)中，站姿應(yīng)該雙腳站穩(wěn)，身體直立，頸椎、胸椎、腰椎在一條直線上，眼睛和面部平視而略仰，自我有一種挺拔、高大、興奮、自信的感覺。由此也想到，面部表情亦是一個(gè)不可忽視的環(huán)節(jié)，演唱時(shí)閉眼、瞪眼、歪嘴、包牙、皺眉頭、翹嘴唇等都是一些不良習(xí)慣，給人以視覺上的不協(xié)調(diào)，必須重視起來，嚴(yán)格而認(rèn)真地去克服掉。
2.氣息運(yùn)用
氣息是歌唱的生命、動(dòng)力和基礎(chǔ)。有人說：“掌握了正確的呼吸方法，也就基本掌握了正確的發(fā)聲方法?！币员救说膶W(xué)習(xí)體驗(yàn)和實(shí)際效果來看，感覺氣息應(yīng)吸到后腰的雙腎處（當(dāng)然這只是一種意念和感覺）。這樣一是吸得深，二是上胸部處于放松狀態(tài)，不易引起“端氣”的毛病。在用氣的時(shí)候，正確地說，應(yīng)保持腰圍的擴(kuò)張狀態(tài)，但是很多學(xué)習(xí)者在實(shí)際運(yùn)用過程中總是掌握不好，達(dá)不到氣息深沉、通暢的效果，關(guān)鍵是未把腰圍擴(kuò)張的原理搞清楚。這里面有個(gè)“因果”關(guān)系的協(xié)調(diào)統(tǒng)一問題。比方說，用一個(gè)充了氣的圓氣球，放在上下掌之間，用兩手掌上下對(duì)氣球施加壓力，就會(huì)看到由于手掌上下的壓力，氣球變成了扁形，氣球的四周向外擴(kuò)張出來。氣球本身是不會(huì)擴(kuò)張的，它的擴(kuò)張取決于手掌上下的壓力。在這里，手掌的壓力是“因”，而氣球向四周的擴(kuò)張是“果”。同樣的道理，用氣時(shí)，腰圍的擴(kuò)張狀態(tài)取決于上下給予氣息的壓力。上下給氣息的壓力是“因”，腰圍擴(kuò)張的狀態(tài)是“果”。只有對(duì)氣息施以均勻、穩(wěn)定的壓力，才會(huì)產(chǎn)生腰圍擴(kuò)張狀態(tài)的保持。往往我們?cè)谟脷庵?，首先做出腰圍擴(kuò)張的狀態(tài)，這是主觀上用肌肉撐起的一種僵硬擴(kuò)張狀態(tài)，“因果”不協(xié)調(diào)，不但用不上氣，而且極易造成往上端氣的毛病，自然達(dá)不到氣息通暢的結(jié)果。
另外，在給氣息向下施以壓力的同時(shí)，會(huì)明顯感覺到后腰部有一個(gè)強(qiáng)有力的用力部位，這個(gè)部位就是氣息的支持點(diǎn)，這也是氣息乃至歌唱練習(xí)的協(xié)調(diào)中心。
3.歌唱腔體
歌唱時(shí)各共鳴腔體應(yīng)該是充分打開的，如此才能使氣息聲音通暢。正確的協(xié)調(diào)方法是首先用“半打哈欠——嘆氣”的辦法把喉頭放在最低位，同時(shí)用頸部向四周擴(kuò)張的力量把喉嚨打開，再向下做一個(gè)深咳氣的動(dòng)作，這時(shí)，可以明顯地感覺到頸窩（兩鎖骨之間的坑）下方的'深處有一個(gè)著力點(diǎn)，這個(gè)著力點(diǎn)就是我們感覺上發(fā)出聲音的地方。頭部?jī)蓚?cè)的頜關(guān)節(jié)用向上抬上頜（上口蓋）的力量打開，不可用向下拉下巴的辦法來打開頜關(guān)節(jié)，那樣將會(huì)牽動(dòng)下巴，容易造成下頜和舌根的緊張，形成卡喉嚨的毛病。在主觀感覺上，下巴在歌唱中永遠(yuǎn)處于無重量、無神經(jīng)的狀態(tài)，好像不存在一樣。就是下巴存在緊張問題，也不要用任何辦法去直接放松下巴，那樣做，下巴很難放松，甚至越“放松”越緊，因?yàn)樵谝庾R(shí)中仍有下巴的存在。而是要把注意力和用力部位集中在對(duì)上口蓋的使用上，如此與其它部分的正確狀態(tài)相配合，問題也就容易解決了。在歌唱的共鳴腔體中，一種是可調(diào)節(jié)共鳴腔，如口咽腔、喉咽腔；一種是不可調(diào)節(jié)共鳴腔，如胸腔、鼻腔、頭腔。但在我們歌唱主觀意識(shí)上，都要把它們置于可調(diào)節(jié)的狀態(tài)下，在意念上是可以調(diào)整控制的。這一點(diǎn)，是要經(jīng)過長(zhǎng)期的整體協(xié)調(diào)統(tǒng)一練習(xí)才能體會(huì)到的。
4.聲音的位置
聲音的高位置，是指充分的頭腔共鳴，也就是我們所強(qiáng)調(diào)的面罩共鳴。獲得充分頭腔共鳴的聲音，是一種集中、明亮、松弛且具穿透力的聲音。歌唱感覺比較松弛，音色比較明亮優(yōu)美。運(yùn)用哼鳴練習(xí)，可協(xié)調(diào)獲得高位置聲音。
哼鳴時(shí)，首先要感覺到所有腔體已全部打開，然后同時(shí)用“哼——吸——嘆”的辦法哼出高位置的聲音。
“哼”的感覺是：頭部的鼻竇、蝶竇、額竇都從里面撐開，鼻根或眉心有一種向里“繃”的感覺，舌頭輕輕堵上后鼻道出口，形成哼鳴狀態(tài)，哼出來的聲音走向是向后向下的。
“吸”的感覺是哼出輕松、明亮的聲音之后，把舌頭輕輕離開后鼻道出口，這時(shí)聲音變成一個(gè)圓潤(rùn)的半哼半唱的“啊”，用順著上腭往里吸氣的感覺，把聲音深深向后向下吸下去。
“嘆”的感覺和“半打哈欠——嘆氣”的感覺一樣。
“哼——吸——嘆”分解開是三個(gè)動(dòng)作，但要通過練習(xí)把這三個(gè)動(dòng)作協(xié)調(diào)統(tǒng)一成同時(shí)發(fā)出的一個(gè)整體動(dòng)作，發(fā)出來的聲音才會(huì)有半哼半唱的感覺，明顯感覺到自然的明亮、輕松、通暢。
“哼——吸——嘆”用力的方向是向后向下的，發(fā)出聲音的實(shí)際走向是向前向后的，這又是一個(gè)辯證統(tǒng)一的關(guān)系。
另外，哼鳴練習(xí)是內(nèi)部氣息與腔體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。純哼鳴時(shí)，嘴巴無論是輕輕打開，還是輕輕閉上，或是做咀嚼的動(dòng)作，對(duì)發(fā)出來聲音的音色、通暢與穩(wěn)定應(yīng)該毫無影響。
5.歌唱咬字
發(fā)聲練習(xí)僅僅達(dá)到氣息、腔體的協(xié)調(diào)統(tǒng)一是遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠的。我個(gè)人認(rèn)為，聲樂形式表現(xiàn)音樂藝術(shù)的最大特點(diǎn)就是語(yǔ)言。聲樂的語(yǔ)言表達(dá)，主要表現(xiàn)在咬字方面，咬字清晰、語(yǔ)言準(zhǔn)確、吐字優(yōu)美、字聲結(jié)合完整是歌唱咬字的目的。但要達(dá)到這個(gè)目的，必須要經(jīng)過嚴(yán)格的歌唱咬字訓(xùn)練，因?yàn)楦璩囊ё趾驼Z(yǔ)言的咬字是兩回事。語(yǔ)言咬字就是一般的講話，而歌唱咬字就需要和聲音、氣息、音色、音樂等歌唱技術(shù)密切配合并融為一體，才能達(dá)到理想的咬字效果。所以，科學(xué)、系統(tǒng)、嚴(yán)格的歌唱咬字練習(xí)，是整體協(xié)調(diào)的發(fā)聲練習(xí)中必須而重要的。
歌唱咬字訓(xùn)練的方法很多，精通“十三轍”，掌握中國(guó)語(yǔ)言的咬字規(guī)律和吸收意大利美聲唱法的“母音連接”、“母音變形”等咬字技術(shù)都是很重要的。在我們學(xué)習(xí)聲樂的過程中，正確而協(xié)調(diào)的歌唱狀態(tài)尚未形成，理想的聲音效果還沒有定形與鞏固時(shí)，咬字是不可能清晰的。我們練習(xí)時(shí)，往往把字咬得過于清楚（過死），而破壞了聲音的統(tǒng)一和音樂的連貫。因此，應(yīng)做到“松中咬、動(dòng)中咬、似咬非咬、氣中咬、聲中咬、清楚為巧”，一定要在行腔的過程中咬字，而不能咬住字以后再行腔。在聲音松弛通暢，音樂線條連貫的基礎(chǔ)上咬字，把松弛的聲音作為語(yǔ)言的載體。盡管可能會(huì)出現(xiàn)咬字太松而不清楚的現(xiàn)象，也要循序漸進(jìn)，慢慢進(jìn)行協(xié)調(diào)，待正確的歌唱狀態(tài)和聲音建立起來且鞏固以后，再細(xì)致講究的完善咬字，問題就會(huì)迎刃而解。
正確的咬字部位不在嘴里，而在胸部的“劍突”周圍。我們?nèi)梭w胸部的肋骨像“人”字型，向兩邊分開，“人”字的夾角處，有一塊似三角形的小骨，這就是“劍突”，歌唱咬字和換字的部位應(yīng)放在這里，就像咬字的嘴長(zhǎng)在這里一樣，每個(gè)字都從這里向前發(fā)出。要把氣、聲、字在這個(gè)地方融合在一起，以此達(dá)到聲音的統(tǒng)一和通暢。
6.音樂連貫
整體協(xié)調(diào)突出一點(diǎn)就是連貫。任何的音樂表現(xiàn)形式中，連貫的音樂線條都是極為重要的，可以說連貫的音樂線條是音樂表現(xiàn)的精髓和靈魂。
聲樂表現(xiàn)形式中，音樂線條的連貫更為復(fù)雜，它要求五個(gè)連貫，即氣息連貫、聲音連貫、咬字連貫、音樂連貫、感情連貫。發(fā)聲練習(xí)中就要把這五個(gè)連貫很完善地融合在一起，一定要腦子認(rèn)識(shí)清楚，理解準(zhǔn)確，方法得當(dāng)，并堅(jiān)持不懈地進(jìn)行協(xié)調(diào)統(tǒng)一的練習(xí)，以達(dá)到理想效果。
綜上所述，聲樂發(fā)聲技術(shù)的練習(xí)，一定要方法正確，從整體出發(fā)，各方位協(xié)調(diào)統(tǒng)一。只有堅(jiān)持從技術(shù)上將各部位最佳狀態(tài)進(jìn)行整體協(xié)調(diào)，才能達(dá)成一個(gè)良好的歌唱狀態(tài)。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二十
兒童理解事物能力較差，沒有概念性，但模仿能力較強(qiáng)，一味的模仿教師的范唱，必然會(huì)模仿出成人唱歌時(shí)的聲音，模仿音色寬的容易壓喉，失去童聲的音色;模仿音色甜美的容易擠、壓喉頭，都會(huì)形成不規(guī)范的發(fā)聲習(xí)慣。兒童對(duì)身體上的歌唱器官大多沒有感覺，如對(duì)呼吸器官、發(fā)聲器官、共鳴器管、以及唇、齒、舌、牙、喉等，基本上是模糊的，對(duì)控制身體各歌唱器官的能力更是比較差。
針對(duì)兒童聲樂技巧的訓(xùn)練，只能以生活中的感覺和豐富的想象力，來訓(xùn)練歌唱器官的協(xié)調(diào)及配合。運(yùn)用單項(xiàng)練習(xí)來進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，可以使學(xué)生在很短的時(shí)間內(nèi)掌握聲樂技巧。例：歌唱呼吸練習(xí)、放松喉部練習(xí)，咬字吐字練習(xí)、歌唱時(shí)面部自然放松練習(xí)以及歌唱時(shí)的表現(xiàn)能力練習(xí)等，分別進(jìn)行單項(xiàng)練習(xí)，學(xué)生會(huì)有更深刻的概念性，同時(shí)也能記住和保持住歌唱的正確狀態(tài)，并在大腦中確定正確的信息記憶，在歌唱時(shí)可以有效地使歌唱器官協(xié)調(diào)配合，保留住兒童自然、明亮、甜美的'音色，在高、低聲區(qū)上達(dá)到聲音統(tǒng)一、位置統(tǒng)一的目的。
最初接觸聲樂的兒童，不知道歌唱呼吸是怎么回事，開口就唱，把聲音全部擠壓在喉嚨里，胸腹式聯(lián)合呼吸法更體會(huì)不到。如何運(yùn)用氣息呢?我們可以把日常生活中常遇到的親身體驗(yàn)，讓學(xué)生回憶感受一下引導(dǎo)學(xué)生做一些表演，如快速爬樓梯或跑步后，氣喘吁吁時(shí)的樣子，模仿的基本像時(shí)，問他：現(xiàn)在你能說出身體的感受嗎?你的腰部有什么樣的感覺呢?你能邊表演邊發(fā)出聲音嗎?你能在唱不同音高時(shí)，同樣使用上這些感覺嗎?你的聲音和腰部是如何配合的呢?兒童能把這些感受記得非常牢固，這樣既提高了學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂技巧的興趣，又達(dá)到了學(xué)習(xí)聲樂的目的。
唱歌和說話一樣，要求咬字吐字清晰，在唱歌時(shí)必需運(yùn)用歌唱語(yǔ)言的方式來咬字吐字。歌唱語(yǔ)言的拼音是建立在生活語(yǔ)言拼音的基礎(chǔ)之上，通過藝術(shù)加工(語(yǔ)言夸張的創(chuàng)造)，而形成的歌唱語(yǔ)言的拼音規(guī)律。在兒童歌曲中，基本上分為兩大類型歌曲，即歡快的和抒情的少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧。在表現(xiàn)歡快歌曲時(shí)，要把聲母和韻母作為兩個(gè)獨(dú)立的結(jié)構(gòu)單位互相拼合，在這樣咬字吐字方法的基礎(chǔ)上，才能把快節(jié)奏中的字和旋律唱清楚。如：《有這么一位好朋友》歌中“有這么一位好朋友，啦啦啦啦啦……”這個(gè)歌曲特點(diǎn)就是“快”，如何唱得既能跟上節(jié)奏，又能咬字清楚呢?對(duì)于歌曲中的每個(gè)字，聲母咬的要準(zhǔn)確、快速，聲母咬完之后，馬上與韻母迅速結(jié)合，立刻唱出每個(gè)字的韻母。在交代韻母的運(yùn)腔過程中，無論是單韻母的拖腔，還是復(fù)韻母的拼合運(yùn)腔，以及字尾的歸韻、收聲，唇、齒、舌、牙、喉、腭的配合動(dòng)作都要非常輕巧、靈活、敏捷，這就需要嘴、口腔與意識(shí)的功夫了。在咬字、吐詞、拖腔、歸韻、收聲的過程中，都不能大意，必須要用“心”念字，在這個(gè)基礎(chǔ)上演唱快速歌曲，就能達(dá)到“字正腔圓”的目的;表現(xiàn)抒情類的歌曲時(shí)，如在《大海的故事》這首歌曲中：曲調(diào)慢而有序，咬字時(shí)把韻頭、韻腹、韻尾要交代得非常清楚，這就要在拖腔過程中，不急于歸韻，過早的歸韻就會(huì)出現(xiàn)沉重的鼻音，當(dāng)在快唱完這個(gè)字的韻尾處時(shí)，再快速歸韻，這樣有利于歌唱聲音的連貫和感情的充分表達(dá)，從而提高整部歌曲的完整性。
在訓(xùn)練中要求學(xué)生喉部打開時(shí)，有的學(xué)生并不知道“喉”在哪里，只能疑惑地摸著自己的脖子。如何進(jìn)行喉部打開并放松呢?可以給他們講個(gè)生活小常識(shí)，例：當(dāng)你口中含著水想說話時(shí)，你的喉嚨有什么樣的感覺?學(xué)生會(huì)很好奇的試一試、想一想，然后你告訴他，這就是喉部放松的感覺。
在歌唱時(shí)要注意面部的自然放松，如果面部器官有歪、咧現(xiàn)象，同樣會(huì)影響歌唱的聲音及形象。一般來說，當(dāng)面部保持微笑狀態(tài)時(shí)，面部器官便會(huì)處在比較理想的位置，微笑時(shí)，笑肌被抬了起來少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧文章少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧出自http:///article/，轉(zhuǎn)載請(qǐng)保留此鏈接！。當(dāng)笑肌隨著微笑抬起后，口腔內(nèi)部的硬顎和軟腭也會(huì)同時(shí)抬起，喉嚨在這種狀態(tài)下也就自然打開，這是一種最理想的歌唱狀態(tài)。學(xué)唱過程中，特別是初學(xué)期，要經(jīng)常對(duì)著鏡子練習(xí)，檢查是否有面部緊張狀態(tài)，同時(shí)分辨聲音是否松弛、歌唱器官是否協(xié)調(diào)，當(dāng)出現(xiàn)不正常的狀態(tài)時(shí)，要及時(shí)加以糾正，一旦形成不良的習(xí)慣，就很難改掉，這樣會(huì)直接影響學(xué)習(xí)歌唱的進(jìn)度。
唱歌要用“氣”唱，練練深呼吸吧，剛開始唱高音不要用很大的力，(用氣)輕唱上去后，再穩(wěn)定用力。
練自己的肺活量，多游泳，多跑步!多看一些音樂錄影帶，看一下其他歌手唱歌時(shí)的口型，多模仿!多唱，多練。最好找一個(gè)專業(yè)的老師，指導(dǎo)一下，才不會(huì)誤入歧途，不會(huì)把聲帶損害，要注意唱歌時(shí)不要多用自己的聲帶，要讓自己的聲音傳的遠(yuǎn)而穩(wěn)，注意運(yùn)用氣息，否則會(huì)使聲帶生繭。
歌唱是一門藝術(shù)，要想提高兒童表現(xiàn)歌曲的能力，應(yīng)給予他們唱歌技巧的訓(xùn)練，訓(xùn)練的內(nèi)容包括：唱歌的姿勢(shì)、呼吸、發(fā)聲和咬字等各方面的要求。
正確的唱歌姿勢(shì)，不僅是歌唱者良好的心態(tài)的表現(xiàn)，而且還關(guān)系到氣息的運(yùn)用，共鳴的調(diào)節(jié)以及歌唱的效果，在訓(xùn)練時(shí)，應(yīng)讓學(xué)生養(yǎng)成良好的演唱習(xí)慣，做到兩眼平視有神，下頜內(nèi)收，頸直不緊張，脊柱挺直，小腹微收，腰部穩(wěn)定。
首先是吸氣，在做呼吸練習(xí)時(shí)，先做好正確的演唱姿勢(shì)，保持腰挺直，胸肩松寬，頭自如，眼望遠(yuǎn)處，從內(nèi)心到面的表情都充滿情意，然后，“痛快地嘆一口氣”使胸部放松，吸氣時(shí)，口腔稍打開，硬軟腭提起，并與提眉動(dòng)作配合，很興奮地以后腰為主，將腰圍向外松張，讓氣自然地，流暢地“流進(jìn)”使腰、后背都有“氣感”，胸部也就自然有了寬闊的感覺，比如用“打呵欠”去感覺以上動(dòng)作。但呼氣時(shí)不準(zhǔn)過深，否則使胸、腹部僵硬，影響發(fā)聲的靈活和音高的準(zhǔn)確，吸氣時(shí)不要有聲響，反之不僅影響歌唱的藝術(shù)效果，還會(huì)使吸氣不易深沉，影響氣息的支持，所以，在日常生活中要養(yǎng)成兩肋擴(kuò)張，小腹微收的習(xí)慣。
1、做獲得氣息支點(diǎn)的練習(xí)，體會(huì)吸與聲的配合，利用科學(xué)的哼唱方法，體會(huì)并調(diào)節(jié)自己的歌唱共鳴少兒學(xué)習(xí)聲樂的技巧少兒聲樂。
2、學(xué)會(huì)張開嘴巴唱歌，上下齒松開，有下巴松松的“掉下來的感覺”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程時(shí)，從低到高，母音不斷裂連起來唱，口咽腔同時(shí)從小到大張開。
4、氣息通暢的配合，發(fā)出圓潤(rùn)通暢自如的聲音。
發(fā)音練習(xí)的目的，歸根到底是為了更完善地演唱歌曲，所以必須要注意咬字、吐字的清晰，正確地掌握語(yǔ)言的回聲，明確漢字語(yǔ)言的結(jié)構(gòu)規(guī)律，將歌曲曲調(diào)與咬字吐字結(jié)合起來練習(xí)。練唱時(shí)，將每個(gè)字按照出聲引長(zhǎng)歸韻的咬字方法，先念幾遍，再結(jié)合發(fā)聲練習(xí)，以字帶聲，力求做到字正腔圓，聲情并茂，演唱時(shí)發(fā)元音的著力點(diǎn)，應(yīng)盡量接近聲區(qū)的集中點(diǎn)，使三個(gè)聲區(qū)的共鳴得到銜接和靈活調(diào)整。
歌唱藝術(shù)是聲音與文學(xué)相結(jié)合的藝術(shù)，我們唱好歌曲，不能只講聲音，不講感情，反之也不行，我們應(yīng)對(duì)歌曲的思想內(nèi)容、表現(xiàn)手法以及詞曲作者、歌曲的時(shí)代背景，有個(gè)全面的了解和分析，再進(jìn)行適當(dāng)?shù)奶幚恚迅枨乃囆g(shù)形象準(zhǔn)確完整地再現(xiàn)出來，達(dá)到以情帶聲，聲情并茂。
聲樂技巧課心得體會(huì)篇二十一
聲樂，是指用人聲演唱的音樂形式。下面小編來給大家分享學(xué)習(xí)聲樂的技巧大全，希望對(duì)大家有幫助!
1.歌唱的姿勢(shì)很重要。要站直，要平均站在兩腿的支持力量上。頭的位置比身體的位置更重要。有人唱高音時(shí)把頭抬起來，似乎唱上去省些勁，事實(shí)并非如此。頭抬起來高音緊了。喉嚨也會(huì)發(fā)緊，不松。正確的是：頭應(yīng)稍低，但別太低。 頭部有很多共鳴，聲音在頭部產(chǎn)生共鳴，聲音就大。頭的動(dòng)作要與旋律相反，越高頭略低，聲音好象下到胸腔里去。
2.歌唱時(shí)，盡量避免用那些與唱無關(guān)的肌肉?？刂坪粑脵M隔膜時(shí)盡量不牽扯到其它肌肉，不要象搬東西那樣使勁，那樣會(huì)將所有的腔體關(guān)閉起來，把聲音也關(guān)緊了。唱的時(shí)候不要緊張，自然的唱，肩部要放松，不要有小動(dòng)作，唱時(shí)只用橫隔膜。
3.打開喉龍。打開喉嚨很簡(jiǎn)單，當(dāng)你困時(shí)，一面講話一面打呵欠，這時(shí)候喉嚨就打開了。打開喉嚨比打開嘴巴更重要!這樣唱起來的聲音比只張嘴不打開喉嚨的聲音更亮些。所以，嘴要與喉嚨一起張開，最好后面張得更大些!如同用一個(gè)倒立的漏斗，大口一方在頸部喉嚨處，漏斗尖在面罩處。如果聲音位置已全部進(jìn)入面罩，聲音就能從最輕逐漸唱到最強(qiáng)。
注解：只張嘴不開喉嚨： 前嘴 后嘴
嘴不大，但開喉嚨： 前嘴 后嘴(倒立的漏斗)
4.焦點(diǎn)。歌唱時(shí)聲音好象放電影一樣，聲音要有共鳴，焦點(diǎn)要集中，集中在面罩。太遠(yuǎn)、太近都不行。每個(gè)人都有自己做好的發(fā)聲焦點(diǎn)，焦點(diǎn)集中了，聲音會(huì)越來越大;沒有焦點(diǎn)的聲音就散了。要求聲音大，不能一天就擺出一個(gè)架子，開始時(shí)共鳴點(diǎn)要小，然后擴(kuò)展開來，越唱越大。 這種發(fā)聲方法，聲音小，好象燈后面有面鏡子，可以使光照得更遠(yuǎn)。頭額、鼻竇等處都是空的共鳴腔，要盡量利用。
5.呼吸。歌唱時(shí)，要用躺著睡覺時(shí)的呼吸方法。在胸式呼吸和腹式呼吸(橫隔膜)中，我更傾向于腹式呼吸，這樣可以吸得深。且快。但無論哪種呼吸，不可二種同時(shí)用!這樣是矛盾的，如同一腳踩剎車，一腳踩油門。
6.訓(xùn)練聲音。你先找到最好的音以后然后順著往上、往下去唱，嘴、喉嚨位置都不要移動(dòng)，在唱鄰近的音時(shí)盡量體會(huì)，盡量模仿那個(gè)最好的音，這就叫“自我模仿”。每個(gè)人都要有“聲音的記憶”。要特別注意嗓音、喉部的感覺。歌唱是很抽象的，一定要注意咽喉肌腱等發(fā)聲器官的技能狀態(tài)。聲音的記憶，不光指音調(diào)，而是包括音質(zhì)、音色、力度。要追求上中下聲區(qū)的統(tǒng)一。
7.發(fā)聲的基本東西。首先，喉部肌肉要使喉結(jié)稍下來一些，這樣在聲音的圓潤(rùn)性、音量等方面比往上的好。其次，唱歌時(shí)，要保持一個(gè)氣柱，與自然嗓音相反，在有氣柱的基礎(chǔ)上，越到高聲區(qū)聲音越寬、越響。 我所說的.打開喉嚨，就是讓喉嚨打開，使聲音不受壓制、不受干很自由的出入，打開鼻腔、進(jìn)入頭腔，自由地振動(dòng)起到共鳴。要有呼吸支持，得到最大的共鳴效果，而不是說打開喉嚨后壓、擠，聲音發(fā)白。如果我們能找到一個(gè)正確的位置，聲音就自動(dòng)的、正確的進(jìn)入面罩。
8.聲帶如同橡皮筋，既能拉長(zhǎng)也能撐寬。但如果一個(gè)人不是正常發(fā)揮自己真正的音質(zhì)，而是故意的撐大中、低聲區(qū)的聲音，這樣高音是無法唱上去的。即使唱上去，發(fā)出的聲音也是大搖大擺的。正確的聲音位置是：按高聲區(qū)聲音的寬窄極限與高位置，去定中、低聲的聲音音量及位置，而不是將中、低聲區(qū)的聲音故意撐大個(gè)音的往上練，唱第一個(gè)音時(shí)，喉結(jié)放下，再往上唱第二個(gè)音，控制喉結(jié)不動(dòng)，練好了第二個(gè)音，再往上練第三個(gè)、第四個(gè)，逐步增加。
9.打開喉嚨、喉結(jié)穩(wěn)定與喉頭兩側(cè)肌肉用力的關(guān)系。喉頭兩側(cè)頸部肌肉有力，是要求兩側(cè)的肌肉幫助喉頭打開，而不是將喉嚨捏緊。正確的打開喉嚨是感到頸部往四周擴(kuò)張。最簡(jiǎn)單的辦法就是，用自然的打哈欠的感覺去講話，去唱歌。還有一個(gè)辦法，就是歌唱發(fā)聲時(shí)的嘴形要呈微笑狀。撅嘴、拉下巴使口形成豎橢圓形，喉嚨容易發(fā)緊。
10.如何解決換聲點(diǎn)的問題。中、低聲區(qū)的聲音，要與高聲區(qū)一樣寬，就容易過渡。如果下面搞得太寬，撐得太大，到過渡音就難以過去。在低聲、中聲區(qū)開始往上唱時(shí)，要先想好高音的聲音位置，按這個(gè)聲音位置唱，就能順利過去。因?yàn)槁曇舻奈恢檬冀K保持在面罩共鳴里。唱過渡音時(shí)，不要使勁用力，要唱得柔和而順利完成。
11.唱弱音時(shí)仍要有面罩共鳴，要求音質(zhì)與音色與唱強(qiáng)音時(shí)一樣。唱高音時(shí)，聲音在面罩里很響、很亮，唱低音時(shí)也要有這種效果，但要柔和的多。
12.唱高音時(shí)注意，不要張大嘴。用腹式呼吸唱高音時(shí)，上腹部應(yīng)稍往外一些。
13.應(yīng)該盡量用方法防止有碰喉嚨的聲音。用微笑去唱，從高音到低音，每個(gè)音都有位置、有支持，保持住，嗓子不要用勁。唱高音一下子打上去，下行時(shí)盡量按照那個(gè)位置連下來，位置不變。
14.不要怕聲音小!我知道很多人在唱中聲區(qū)時(shí)都希望撐大嗓門。不要這樣，聲音要美，位置要高，音質(zhì)要高。要保持位置不變是很難的，因?yàn)闄M隔膜總偷懶。
15.唱hc，要弱，點(diǎn)小。不要一張嘴唱，氣就跑一半，要感覺把臉都蹩青了!歌唱的藝術(shù)就是吸氣的藝術(shù)，就是要吸得多，唱時(shí)盡量慢慢放。用很少的氣振動(dòng)聲帶。這個(gè)訣竅就是要點(diǎn)小一點(diǎn)!唱大了就一下蹩死了。
16.唱低音時(shí)不要使勁，簡(jiǎn)單些，象小錘子一樣敲出來;唱高音時(shí)，象有個(gè)小鈴鐺在里面，尤其是抒情女高音。在哪里哼就在哪里唱。要的是位置，不要用勁。
17.結(jié)尾的那個(gè)高音你還可以唱得更好，換好氣，一下子打上去，點(diǎn)很小然后延長(zhǎng)、放大。
18.呼吸時(shí)，橫隔膜望四周擴(kuò)張，尤其前方的隔肌十分堅(jiān)實(shí)。要記住，一定要用橫隔膜呼吸!