每個人的經(jīng)歷都值得總結(jié)，因為每個人的人生都是獨一無二的。最后，我們要對總結(jié)進(jìn)行仔細(xì)的審閱和修改，保證文字的準(zhǔn)確性和流暢性。以下是小編為大家精選的總結(jié)范文，希望能給大家?guī)硪恍﹩l(fā)和參考。
聲樂教學(xué)的論文篇一
一、音樂教育在茶文化中的作用
1.1信息傳達(dá)方式的共性音樂語言是沒有國界的，這一點已為世人所公認(rèn)。音樂之所以可以為任何人群所接受，是由于它具備了下列條件：首先，作為表達(dá)音樂惟一載體的聲音（是樂音而非噪音），存在于世界的任何一個角落，而這種聲音不帶有任何被強制的烙印。其次，正如我們在上面內(nèi)容中已經(jīng)闡述過的，作為從事二度音樂創(chuàng)作的指揮家、演奏家們，可以享有足夠自由發(fā)揮的想象空間，可以完全根據(jù)自己的經(jīng)歷、情感以及對作品的理解與感受，來完成對音樂作品的詮釋和演繹。而作為茶文化大千世界的唯一載體———沁人肺腑的茶香，不也同樣具備這種無需任何語言的注釋，即可以超越時空、地域、民族、信仰，而為任何人所理解與接受的世界語言的特征嗎？在當(dāng)今世界上，千滋百味的茶香，豐富多彩的茶藝，風(fēng)靡中國、印度、日本、韓國、歐美等世界各國。泡茶者們采用不同的茶具器皿，選取不同色香的茶葉，向不同地域、不同民族的人群，傳達(dá)著茶香真諦的信息。在賞茶、聞香、品茶、以及以茶會友、以茶交友的過程當(dāng)中，茶藝師們無需，也實在是難以用任何語言，來對茶香的定義給出一個準(zhǔn)確的界定。而作為信息接受者的品茶者們，同樣也無需借助茶藝師任何語言上的翻譯，都會自然而然地用心靈去品嘗、回味、感悟，并接受蘊藏在茶香的那種別有洞天的精神內(nèi)涵。如上述，音樂和茶藝在信息傳達(dá)和信息接受方式上的共同屬性，使我們不難看出，在這兩種文化的學(xué)習(xí)與理解方法之間，存在著如此相似的關(guān)聯(lián)之處。這種方法上的相互借鑒，將會使得學(xué)生們能夠跨越表演技術(shù)層面上的障礙，在對現(xiàn)實世界和形象思維之間關(guān)系的理解上，變得更加容易一些，從而最終達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生具有較高創(chuàng)造力和想象力的目的。這也正是音樂教育在茶文化中意義所在。
1.2韻律內(nèi)在的共性音樂是時間的藝術(shù)，而這種音樂的最基本的特征也同樣體現(xiàn)在茶藝表演的過程中。音樂的流動是在一種看不見摸不著，稍縱即逝的狀態(tài)下完成的。但這種流動絕非一種聲音或者音響的枯燥無味，無休無止的持續(xù)。它是構(gòu)成音樂的各種要素，表達(dá)情感的一系列表現(xiàn)手段的有機組合。由于它的運動形態(tài)客觀地滿足著人類生理和心理上的需求，潛在地始終遵循、對應(yīng)著人類對客觀事物的感受，從而使得我們在傾聽音樂時，并沒有感覺到它有任何無秩序的痕跡，而是自然地伴隨著音樂在時間中的流動，產(chǎn)生一種油然而生的本能心靈深處的共振。這種共振的喚起，則是在任何一種表演藝術(shù)中都潛意識地存在著的起承轉(zhuǎn)合的作用。音樂中的起承轉(zhuǎn)合原則，主要是通過音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動來體現(xiàn)的。而這一原則也淋漓盡致地體現(xiàn)在茶藝表演的全過程之中。眾所周知，音樂的時間流動，只有在一個起承轉(zhuǎn)合的周期完成之后，我們才可以在想象或者叫做幻想的世界中，得到一個完整的被升華了的形象塑造。由于茶藝也同樣是依靠時間的周期運動特征，也必然伴隨著這一表演過程的始終。隨著茶藝表演的時間推移，我們也同時漫步在超現(xiàn)實，自由翱翔的思維天地中，去回味茶道思想精髓，體驗仙境瓊閣，將茶藝表演中那些直接、間接地傳達(dá)給我們的.豐富內(nèi)涵，形成一個更加完整、完美的形象。因此，我們認(rèn)為，對于時間藝術(shù)的音樂，特別是對于蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律的學(xué)習(xí)和理解，將會使得學(xué)習(xí)和理解同樣是時間藝術(shù)的茶藝表演，變得更為形象化，更加有利于我們認(rèn)知和解讀茶藝表演，傳達(dá)給我們的具有豐富內(nèi)涵的各種信息，從而也更加使我們易于超越有形的表演進(jìn)而敲開無形的精神世界的大門。
1.3精神內(nèi)層的共性音樂是一種精神文化的結(jié)晶，它是作曲家豐富感情的一個載體，然而我們卻無法從音樂本身這個載體上，去真正知道作曲家所要表達(dá)的豐富的思想內(nèi)涵。就像在欣賞茶藝表演時一樣，我們也無法從那些程序化的表演過程中，完全理解茶藝師所要表達(dá)的豐富的思想內(nèi)涵。然而，也正是這種理解上的主觀性和多義性的存在，才賦予了人類的思維和想象力以無限發(fā)揮的精神文化空間。因此茶藝程序的原創(chuàng)作，茶藝師表演的二度創(chuàng)作以及品茶者的三度創(chuàng)作，也如同音樂的欣賞過程一樣，由于茶具、茶藝師、茶藝表演的過程以及品茶者的不同，特別是因時因地而異所造成的心情、領(lǐng)悟力、當(dāng)時的環(huán)境、外部因素的刺激等，又會使得人們在品茗、欣賞的過程中對其豐富內(nèi)涵理解的主觀性和多義性受到諸多影響?；谝魳泛筒杷嚨男蕾p都是對于精神世界之求索的這一共同屬性，所以，盡管每次的欣賞過程都是那樣千姿百態(tài)，變幻神奇，但是，每當(dāng)音樂的潺潺流動，茶藝師的舉手投足，與我們的感受產(chǎn)生聯(lián)想和共鳴時，我們都無疑會受到一次又一次靈魂的洗、凈化與升華。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解，需要借助人類豐富的創(chuàng)造力和想象力，而音樂欣賞則是可以最大限度地發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造力和想象力的最有效的手段，從這個意義上來說，二者精神層面上的共通性，有利于借助人們音樂欣賞水平的不斷提高，進(jìn)而幫助我們透過茶藝表演的層層薄紗，去真正領(lǐng)悟茶藝所追求的精神世界之廬山真面目。綜上所述，不難看出，音樂賦予茶藝以靈魂，茶藝賦予音樂以形象。將音樂教育引進(jìn)茶文化的教學(xué)之中，正可謂相輔相成，相得益彰。
二、音樂教育在茶文化上的實施
茶道作為一種綜合的藝術(shù)創(chuàng)造活動，從茶席設(shè)計到表演過程中的每一瞬間，自然優(yōu)美的動作，相宜的音樂、器具、整體環(huán)境的和諧與協(xié)調(diào)，無不體現(xiàn)創(chuàng)作者、設(shè)計者、表演者的綜合文化修養(yǎng)與藝術(shù)造詣。為此，為了完成音樂教育在茶文化中的作用與實施，我們按照聽、學(xué)、用三步曲的學(xué)習(xí)原則，設(shè)計了下述包括中外音樂簡介；中華民族樂器、外國樂器知識介紹；中外經(jīng)典聲樂、器樂作品欣賞；中外著名音樂家介紹，以及基本樂理知識、音樂載體介紹等課程安排，來提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)與藝術(shù)魅力。
2.1音樂欣賞在音樂教育的實施過程中，最重要的內(nèi)容之一即是音樂欣賞或鑒賞，即我們前面所說的三度創(chuàng)作。作為三度創(chuàng)作主體的音樂欣賞者們，正是這個過程，完成了一個由對聲音的感知、認(rèn)知到進(jìn)入精神世界的領(lǐng)悟、升華的質(zhì)的飛躍。在古今中外浩如煙海的音樂作品（樂器和聲樂）當(dāng)中，我們將選擇各個時代，各個流派最具有代表性作家的一些作品，來作為音樂欣賞課程中的重點內(nèi)容。其中包括外國音樂中對巴洛克時代，古典派、浪漫派、印象派以及中國音樂中對民歌、民族樂器、戲曲以及曲藝的介紹和欣賞。特別是中國音樂作品將作為音樂欣賞課程中之重點內(nèi)容，來進(jìn)行欣賞和介紹，這將更易于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深，更易于產(chǎn)生在純精神世界中音樂感召力與學(xué)生情感投射之間的互動，從而有助于提高、加快學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中由淺入深，由表及里即從茶藝表演的物質(zhì)世界，進(jìn)入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界的過程。在音樂欣賞的教學(xué)中，我們盡量做到教師不在學(xué)生欣賞作品之前，進(jìn)行過多的理性知識的介入，以便可以使學(xué)生穿透音樂，最大限度地充分發(fā)揮自己的想象力，暢游音樂的神秘殿堂，領(lǐng)略音樂的巨大魅力。通過該課程的學(xué)習(xí)，除培養(yǎng)學(xué)生了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法，具備初步的音樂審美能力，具備一定的作品衡量標(biāo)準(zhǔn)之外，還將努力使學(xué)生能夠逐步把自己的文化背景、思想觀念、人生閱歷、感覺聯(lián)想等融進(jìn)音樂，從各個層面去感悟自然，感受音樂和生命律動的共振，從而最終進(jìn)入體驗音樂的境界。
2.2民歌學(xué)唱民歌學(xué)唱是使音樂欣賞課程最大程度地獲得效果的手段之一。對音樂的理解也如同對其他事物的理解一樣，是一個永無止境，呈螺旋狀攀升狀態(tài)的追求過程。因此，音樂欣賞的過程，是由量變到質(zhì)變的時間、數(shù)量和經(jīng)驗積累的過程。而民歌學(xué)唱則是進(jìn)入這個過程起步階段的捷徑之一。民歌如同茶文化一樣，是一種源于生活，而又高于生活的藝術(shù)。它最接近生活，最易為人們所理解、接收。作者的喜怒哀樂，酸甜苦辣，無須翻譯，無須解釋，一切盡在不言中。浩如煙海的中國民歌的學(xué)習(xí)，會在我們的學(xué)生眼前展現(xiàn)一個五彩繽紛的世界。特別是大量豐富的茶歌，更是我們打開茶文化寶庫的門扉，理解茶文化的真諦不可多得的鑰匙。借助音樂所表達(dá)的情緒情感和這些歌詞語言的提示，在音樂欣賞的過程中，將會更易產(chǎn)生音樂感召和心靈呼應(yīng)的對撞與共鳴，更易激活人們那原本充滿豐富內(nèi)涵的內(nèi)心世界。
2.3音樂實踐音樂教育三步曲的最后一步是“用”，即音樂實踐。在前兩步的聽和唱的學(xué)習(xí)過程中，音樂給我們的感官以神奇莫測、千姿百態(tài)的刺激，當(dāng)音樂與人們的情感發(fā)生共鳴，就會使人引發(fā)心理的愉悅。但是我們教學(xué)的目的是在于希望學(xué)生能夠在完成扮演三度創(chuàng)作的音樂鑒賞者的角色之后，再次攀登一個呈螺旋式上升的音樂實踐的階梯。使學(xué)生突破原本局限在個人形象思維的狹小空間，將音樂與人融為一體，更全面完整地理解、詮釋音樂整體，從而使自己的表演帶給新的音樂鑒賞者以新的感動。音樂實踐是一個全方位的再學(xué)習(xí)的過程，是對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達(dá)和再現(xiàn)，是使譜面上的音樂變成為有靈魂的鮮活音樂的二度創(chuàng)作，是一個需要學(xué)生自己全身心地投入方可完成的精神升華的過程。它使學(xué)生在茶文化的學(xué)習(xí)過程中，能夠更好地應(yīng)用形象思維的方法去理解、詮釋我們中華民族博大精深的茶文化的真諦，為茶文化的建構(gòu)，在深度、廣度上的進(jìn)一步拓展做出新的貢獻(xiàn)。
三、結(jié)論
通過以上論述，了解了音樂和茶文化融會貫通的歷史淵源，音樂成為茶文化中必不可少的重要組成部分。茶與音樂的結(jié)合可以使人的感官知覺得到全方位的體驗，使眼能觀其色，鼻能聞其香，口能品其味，耳能聽其聲，心能得其韻。運用行之有效的手段，使音樂在茶文化中的作用發(fā)揮得更加淋漓盡致，使音樂和茶文化教學(xué)相得益彰。
聲樂教學(xué)的論文篇二
中國戲曲文化類型多樣、源遠(yuǎn)流長，它在發(fā)展中不僅廣泛吸收了民謠、民曲、說唱等藝術(shù)，更是在現(xiàn)代音樂發(fā)展中保持特色，借鑒經(jīng)驗，讓傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)煥發(fā)出新的生機。民族聲樂是現(xiàn)代音樂發(fā)展中的重要分支，其在文化源頭上與戲曲有著千絲萬縷的聯(lián)系。因此，從傳統(tǒng)的戲曲唱腔中借鑒經(jīng)驗，能夠進(jìn)一步凸顯聲樂發(fā)展的民族性，并不斷探究聲樂藝術(shù)發(fā)展的新路徑?！白终粓A”是吸取唱腔的精髓，而民族聲樂在借鑒的過程中可以從這兩方面入手，不斷完善吐字、腔調(diào)等方面的表達(dá)形式。
一、戲曲唱腔咬字吐字技巧在民族聲樂中的運用
“字正”是戲曲唱腔咬字吐字、技巧的關(guān)鍵，即唱詞發(fā)音要準(zhǔn)、吐字要清，確保聽眾能夠準(zhǔn)確區(qū)別，避免模糊混淆。民族聲樂在吐字方面與戲曲唱腔大同小異，因此，從戲曲唱腔進(jìn)行借鑒經(jīng)驗也是順其自然的。在戲曲藝術(shù)中，演員需要通過唱詞的“說”和肢體動作的“演”共同完成藝術(shù)創(chuàng)作，其中“說”就是吐字發(fā)音，這是表達(dá)戲曲情節(jié)的關(guān)鍵，而音節(jié)作為發(fā)音中的重點，其在節(jié)奏、韻律上的特點必須得以體現(xiàn)。在民族聲樂藝術(shù)中，我們要想弄清吐字發(fā)音技巧就應(yīng)該對“唱什么”形成明確的定義，一些演唱者受當(dāng)前流行音樂的影響對于民樂的發(fā)音吐字存在誤區(qū)。民樂中在音節(jié)處理上一方面要保證單個字清晰準(zhǔn)確，另一方面還應(yīng)該確保音節(jié)之間連貫清楚，避免出現(xiàn)突然截斷或模糊不清的問題，這種吐字技巧與戲曲唱腔中的“運字”不謀而合。在戲曲中，音節(jié)的處理抑揚頓挫，極具韻律，給人一種獨特聽覺享受，因此，民族聲樂對戲曲唱腔的借鑒不僅能夠提高表演者的吐字發(fā)音效果，還能夠豐富聲樂的藝術(shù)效果。當(dāng)然，借鑒并不意味著全盤吸收，如戲曲唱腔中對“四聲”的處理比較特殊，這也是戲曲的獨特之處，民族聲樂則不能盲目照搬，而是應(yīng)根據(jù)自身音樂特色進(jìn)行甄別、篩選。在戲曲藝術(shù)中，保持綿延順暢的呼吸能夠確保唱腔穩(wěn)定，發(fā)音準(zhǔn)確，民族聲樂對呼吸也有著同樣的要求，一直以來腹式呼吸是民族聲樂中運用比較廣泛的一種呼吸方法，這種呼吸方法雖然能夠保證氣息的平穩(wěn)，但也會由于腹腔控制氣息，使得呼吸缺乏靈活性，出現(xiàn)聲音沉著、滯澀等問題，甚至給人一種緊迫、壓抑感覺。在借鑒吸取唱腔的過程中，民族聲樂可以積極學(xué)習(xí)胸腹式呼吸法，胸腹式呼吸能夠利用胸腔、小腹共同控制氣息，即所謂的“氣沉丹田”，讓呼吸運動更加自如，從而使聲音更加輕盈，呼吸更加順暢、綿長，給人一種平穩(wěn)、舒適的聽覺享受。
二、戲曲唱腔中潤腔藝術(shù)在民族聲樂中的運用
在戲曲藝術(shù)中，“腔圓”則是要求表演者能夠?qū)⒊~生動地表現(xiàn)出來，情感飽滿、腔調(diào)圓潤，為聽眾帶來一種悅耳舒適的聽覺體驗，這其中潤腔就是戲曲演唱中常用的表現(xiàn)技巧，在民族聲樂表演中同樣如此，讓演唱充滿情感，凸顯藝術(shù)感染力是每一個表演者都希望達(dá)到的境界，因此，民族聲樂通過對戲曲唱腔中潤腔技巧的借鑒，一方面能夠增強作品的情感內(nèi)涵，讓聲樂藝術(shù)更加生動、靈活；另一方面也為民族聲樂的技巧創(chuàng)新提供了新的思路。具體來講，戲曲唱腔中潤腔藝術(shù)在民族聲樂中的運用可以從以下幾點進(jìn)行分析：第一，修飾性的.潤腔，即利用波音、倚音等技巧對延長的音節(jié)進(jìn)行修飾，以凸顯作品中獨特的情感，例如民族聲樂中感情比較平緩柔和的曲子，可以利用波音進(jìn)行處理，讓唱腔更加平滑、細(xì)膩，而對于情感激昂的曲子，則可以利用倚音的技巧，將腔調(diào)依托于唱詞，利用唱詞的聲勢凸顯出作品的情感；第二，節(jié)奏性潤腔，在中國傳統(tǒng)戲曲曲目中，很少有一個作品通篇只保持一種節(jié)奏，通常都會利用不同的節(jié)奏來表現(xiàn)曲目中情節(jié)的變化等。因此，在民族聲樂中，演唱者也可以借鑒這種潤腔手法，根據(jù)不同段落感情的起伏，對唱腔的節(jié)奏進(jìn)行轉(zhuǎn)變，讓樂曲的表達(dá)呈現(xiàn)出層次性，并在高低起伏的節(jié)奏中引導(dǎo)聽眾進(jìn)入情境；第三，音樂型潤腔，即借鑒戲曲中的情感表現(xiàn)，在民族聲樂中融入主觀體驗，例如在情感基調(diào)悲憤的曲目中融入“哭腔”等，從而達(dá)到帶動聽眾情感，強化音樂藝術(shù)感染力，提高表現(xiàn)效果的目的。
三、結(jié)束語
總之，中國傳統(tǒng)戲曲在五千年的歷史積淀中形成了成熟且穩(wěn)定的唱腔，將其運用到民族聲樂中來，不僅能夠為演唱者提供靈活的吐字、發(fā)聲技巧，還能夠不斷豐富民族聲樂的內(nèi)容層次，豐富聲樂表達(dá)情感，進(jìn)而凸顯聲樂藝術(shù)的民族特色。
參考文獻(xiàn)
[1]李淑明,陳陽.戲曲唱腔在民族聲樂中的運用[j].山東理工大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2016.
聲樂教學(xué)的論文篇三
摘要：聲樂教學(xué)主要為提升學(xué)生音樂表達(dá)能力，鍛煉學(xué)生的嗓音，讓學(xué)生對課程內(nèi)容中的音樂作品有積極的情感體驗并通過演唱能夠表達(dá)出來。因此，在聲樂教學(xué)過程中簡單地把提高學(xué)生嗓音的演唱作為課程目標(biāo)是不夠的，有效地激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感領(lǐng)悟，讓學(xué)生在情感表達(dá)與學(xué)習(xí)相結(jié)合的過程中更好的體驗歌曲，才是現(xiàn)階段聲樂教學(xué)的重要目標(biāo)。情境教學(xué)法能夠有效地提升學(xué)生對音樂作品的感情，激發(fā)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)興趣。本文主要針對情境教學(xué)開展中須注意的原則及如何有效開展聲樂教學(xué)進(jìn)行闡述，以期為相關(guān)的音樂教學(xué)提供有價值的參考。
關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；情景教學(xué)；應(yīng)用分析
新課程改革標(biāo)準(zhǔn)提出教師要積極培養(yǎng)學(xué)生的情感價值觀，因此如何啟發(fā)并培養(yǎng)學(xué)生積極的情感體驗成為現(xiàn)階段聲樂教師的重要任務(wù)。在聲樂教學(xué)過程中使用情境教學(xué)方法，能夠讓學(xué)生通過情感表達(dá)提升對音樂作品的鑒賞能力，從而提升自身的學(xué)習(xí)方法，提高學(xué)生對音樂情感的領(lǐng)悟能力及表達(dá)能力。
一、情境教學(xué)的概念
情境教學(xué)是指教師根據(jù)所要講述的課文內(nèi)容，將所要傳達(dá)的文字內(nèi)容轉(zhuǎn)化成以圖片、視頻等為載體的投影或動畫內(nèi)容，加上教師對教學(xué)內(nèi)容的感悟（以語言傳達(dá)出來）或借助適宜的音樂作品，在教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)能夠激發(fā)學(xué)生自身情感的教學(xué)環(huán)境，激發(fā)學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的情感體驗，讓學(xué)生深切地感受到課文內(nèi)容傳達(dá)的信息。通過情境教學(xué)，能夠讓教師與學(xué)生之間產(chǎn)生情感上的共鳴，讓教師處于課堂引導(dǎo)者與啟發(fā)者的地位，增進(jìn)學(xué)生與教師之間的溝通，讓教師更有效地掌握課堂教學(xué)的節(jié)奏，通過接收學(xué)生傳達(dá)出的學(xué)習(xí)效果分析下一階段教學(xué)方向及教學(xué)進(jìn)程，進(jìn)一步提升課堂教學(xué)效果。新課程改革標(biāo)準(zhǔn)提出教師培養(yǎng)積極學(xué)生情感價值觀的要求，為有效地相應(yīng)新課程改革的要求，目前很多教師已經(jīng)將情境教學(xué)法作為重要的教學(xué)手段應(yīng)用在教學(xué)中。事實證明，這種以案例或情景為載體的，引導(dǎo)學(xué)生自覺的深入到課堂學(xué)習(xí)中來的教學(xué)方式，在一定程度上提升了學(xué)生自主解決問題的能力，有效鍛煉了學(xué)生的情感認(rèn)知和思維方式，將學(xué)生被動學(xué)習(xí)的態(tài)度轉(zhuǎn)化為主動學(xué)習(xí)，達(dá)到讓學(xué)生成為課堂教學(xué)主人的積極教學(xué)效果。
二、聲樂教學(xué)的主要內(nèi)容
聲樂教學(xué)是音樂教學(xué)內(nèi)容的一個分支教學(xué)，聲樂練習(xí)也是音樂學(xué)習(xí)過程中的一個重要內(nèi)容，主要以循序漸進(jìn)的教學(xué)方式將嚴(yán)格的教學(xué)課程轉(zhuǎn)化為提升學(xué)生歌唱能力的推動力。學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂教學(xué)主要是提升音樂表達(dá)情感，讓學(xué)生能夠通過演唱將涵蓋在歌曲中的情感及學(xué)生自身針對歌曲內(nèi)容產(chǎn)生的情感表達(dá)出來，使學(xué)生的發(fā)聲器官在演唱過程中更具有協(xié)調(diào)性和耐力，改善學(xué)生自身嗓音的不足，鍛煉學(xué)生用音樂表達(dá)情感的能力。
三、在聲樂教學(xué)中運用情境教學(xué)的重要性
1.創(chuàng)設(shè)情境激發(fā)興趣
興趣能夠帶動學(xué)生主動參與到學(xué)習(xí)中去，提升學(xué)生對學(xué)習(xí)內(nèi)容的有意注意和持久注意，讓學(xué)生對課堂內(nèi)容產(chǎn)生積極的、向上的學(xué)習(xí)意愿。如何采取有效地教學(xué)手段激發(fā)學(xué)生對音樂課程內(nèi)容的興趣是現(xiàn)階段音樂教師教學(xué)中面臨的重要問題，在聲樂教學(xué)過程中積極運用情境教學(xué)，能夠激發(fā)學(xué)生對學(xué)習(xí)的情趣，起到以音樂教學(xué)讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生情感共鳴的效果。在多媒體教學(xué)盛興的新時代，教師可以運用多媒體教學(xué)將教學(xué)內(nèi)容轉(zhuǎn)化為有聲的、動態(tài)的教學(xué)內(nèi)容，引發(fā)學(xué)生一探究竟的好奇心，讓學(xué)生主動投入到音樂課程研究中去。
2.提升課堂的教學(xué)效果
運用情境教學(xué)能夠提高教師的教學(xué)能力，進(jìn)而提升課堂的教學(xué)效果。通過情境教學(xué)，聲樂教師可以將枯燥的聲樂知識轉(zhuǎn)化為以圖片、動畫、視頻等為載體的教學(xué)內(nèi)容，提升了教學(xué)內(nèi)容的層次感，使教師的板書更加清晰，教學(xué)目標(biāo)更加明確。同時，教師在運用情境教學(xué)法時，也可以激發(fā)教師自身對音樂情感的體會，讓教師進(jìn)一步接近學(xué)生的內(nèi)心，更好地掌握教學(xué)方向，有效地提升課堂教學(xué)效果。
3.突破教學(xué)中的重難點
傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中，教師主要以板書等形式進(jìn)行教學(xué)，板書的時間占用了大量的課堂教學(xué)時間，同時枯燥的板書教學(xué)方式非但不能引起學(xué)生的興趣，反而讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生反感，不利于教師在教學(xué)中將教學(xué)重難點更好的傳遞給學(xué)生?，F(xiàn)階段，教師掌握情境教學(xué)方法后，能夠使用多媒體制作教學(xué)內(nèi)容的演示文稿，在文稿中使用不同的.顏色、不同的字體及不同的字號讓學(xué)生對重點教學(xué)內(nèi)容一目了然，教學(xué)形式新穎多樣，增加了學(xué)生對重點教學(xué)內(nèi)容的感悟，加深了學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的記憶，便于學(xué)生對教學(xué)重難點內(nèi)容反復(fù)體驗、反復(fù)理解，使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容有更深地感悟。
四、在聲樂教學(xué)中使用情境教學(xué)的基本原則
在聲樂教學(xué)課堂中使用情境教學(xué)法，應(yīng)該積極利用多媒體教學(xué)設(shè)備、教學(xué)工具等外在的教學(xué)材料，本著推動學(xué)生智力發(fā)展和情感體驗提升的原則將課程的內(nèi)在內(nèi)容積極的展示給學(xué)生。在教學(xué)中注重對問題情境結(jié)構(gòu)、數(shù)學(xué)知識結(jié)構(gòu)和學(xué)生認(rèn)知結(jié)構(gòu)進(jìn)行有效地融合和統(tǒng)一處理，將與當(dāng)前教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的重難點問題有效地傳遞給學(xué)生，促進(jìn)學(xué)生以情感體驗解決問題?？傮w來說，使用情境教學(xué)要遵守以下原則：
1.注重教學(xué)的情境性
情境教學(xué)方法使用的根本原則是注重教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)情境?！扒椤笔侵缸⒅丶ぐl(fā)學(xué)生的興趣，滿足學(xué)生對學(xué)習(xí)的需要，端正學(xué)生學(xué)習(xí)的態(tài)度，增加學(xué)生的情感投入等；“境”是指將課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的生活實際緊密相連，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中對自身生活產(chǎn)生認(rèn)知，同樣地讓學(xué)生在日常生活中產(chǎn)生對教學(xué)內(nèi)容的領(lǐng)悟，提升學(xué)生的情感價值觀及情感體會，利用情感認(rèn)知提升學(xué)習(xí)效率。
2.注重教學(xué)的問題性
學(xué)生積極學(xué)習(xí)課程內(nèi)容的最終目的是解決學(xué)習(xí)中的疑惑，解決不同的學(xué)習(xí)問題，提升自身探究問題、解決問題的能力。在聲樂教學(xué)中，教師要利用情境教學(xué)將教學(xué)中的主要問題傳遞給學(xué)生，學(xué)生在問題研究的過程中總結(jié)有效學(xué)習(xí)聲樂的方法，提升對同類問題的解決能力，通過情境教學(xué)提升學(xué)生的注意力，進(jìn)而主動提取教學(xué)中的重點信息內(nèi)容。
3.注重教學(xué)的啟發(fā)性
教師要利用情境教學(xué)讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容有所感悟，有所思考，起到啟發(fā)學(xué)生的作用。在聲樂教學(xué)中，教師要帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入相關(guān)學(xué)習(xí)內(nèi)容的情境中去，讓學(xué)生在情感中激發(fā)發(fā)音練習(xí)的學(xué)習(xí)意愿，在發(fā)音過程中得到對發(fā)音方法的啟發(fā)。學(xué)生經(jīng)過自主探究得出的發(fā)音方法比通過向教師學(xué)習(xí)的發(fā)音方法更具有感召力，起到長久啟發(fā)學(xué)生的作用，讓學(xué)生對學(xué)習(xí)過程更加深刻。
4.注重教學(xué)的針對性
教師在利用情境教學(xué)方法時要有針對性，選用的教學(xué)材料所創(chuàng)設(shè)出的教學(xué)情境要與教學(xué)重點內(nèi)容相符合，從學(xué)生的實際學(xué)習(xí)情況出發(fā)，將有效地教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)行結(jié)合。注重教學(xué)過程中的針對性，能夠?qū)W(xué)生的學(xué)習(xí)起到促進(jìn)作用，切忌盲目使用教學(xué)手段，有效地提升教學(xué)效果。
5.注重教學(xué)的趣味性
要想有效地運用情境教學(xué)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)情趣，教師就要使用具有趣味性的教學(xué)材料及教學(xué)設(shè)備，以迎合學(xué)生趣味性的教學(xué)方式引起學(xué)生的學(xué)習(xí)動機。教師要根據(jù)具體的音樂內(nèi)容和音樂情境選擇適宜的教學(xué)材料，讓學(xué)生在具有趣味性的教學(xué)環(huán)境中積極主動的投入到學(xué)習(xí)中去。
五、應(yīng)如何有效應(yīng)用情境教學(xué)
1.提高學(xué)生音樂的表現(xiàn)力
音樂藝術(shù)主要是通過學(xué)生的情感表演展現(xiàn)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的成果，聲樂學(xué)習(xí)作為音樂學(xué)習(xí)的重要組成部分，在改善學(xué)生嗓音的同時，也能夠激發(fā)學(xué)生抒發(fā)自身的情感。如果將激發(fā)學(xué)生的情感體驗和鍛煉學(xué)生的嗓音結(jié)合起來，能夠讓學(xué)生極具有過硬的演唱技巧，同時也能夠通過自身的演唱打動聽眾。教師通過提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是開展情境教學(xué)的重要目標(biāo)。在教學(xué)中，教師可以通過情境教學(xué)引起自身對音樂內(nèi)容的感悟，以自身的情感投入帶動學(xué)生積極地投入到音樂學(xué)習(xí)中。教師要有效的應(yīng)用情境教學(xué)，讓學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)過程中真切地感受到聲樂唱法與情感體驗相結(jié)合的有效學(xué)習(xí)方式。
2.創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的情境
開設(shè)情境教學(xué)，教師就要在聲樂教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)與聲樂教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的情境，激發(fā)學(xué)生在感受音樂、演唱練習(xí)中自覺地投入到情境中去，讓學(xué)生仿佛置身于真實的“畫面”中，讓學(xué)生在真實的自身情感體驗中提高音樂情感的表達(dá)能力，讓學(xué)生對聲樂的學(xué)習(xí)是具備情感體驗的。通過創(chuàng)設(shè)有效的情境內(nèi)容，能夠讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生深刻的印象。教師在教學(xué)過程中可以利用語言、眼神、表情及動作等感染學(xué)生，讓學(xué)生在教師的帶動下發(fā)自內(nèi)心的抒發(fā)情感。聲樂教學(xué)不僅要讓學(xué)生的唱法、嗓音得到提升，更重要的是讓學(xué)生能夠以情感帶動演唱的升華，以情感將自身融入到對藝術(shù)的感悟中。
3.運用移情提高學(xué)生音樂修養(yǎng)
提升學(xué)生音樂修養(yǎng)，讓學(xué)生在情境教學(xué)影響下，展開對聲樂學(xué)習(xí)的積極探索，在探索中掌握有效練習(xí)發(fā)聲的方法。教師可以利用影像資料、錄音資料等教學(xué)內(nèi)容載體，讓學(xué)生在對音樂藝術(shù)的感悟中領(lǐng)會優(yōu)秀的演唱家對歌曲情感的投入，教師可以鼓勵學(xué)生通過對藝術(shù)家演唱過程的揣摩，結(jié)合自身對歌曲的理解及情感抒發(fā)，提升學(xué)生對音樂的鑒賞及審美能力，讓學(xué)生對不同風(fēng)格的音樂作品有深刻的體會。學(xué)生在這種移情的學(xué)習(xí)方式下，能夠開拓視野，掌握音樂鑒賞的方法，提高自身的音樂修養(yǎng)，有利于學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中，以情感帶動音樂的表達(dá)，從而掌握不同歌曲的唱法。
4.運用范唱培養(yǎng)學(xué)生情感
教師可以以范唱的教學(xué)方法，讓學(xué)生在近距離接觸教師的情況下，觀察教師情感表達(dá)時的動作、眼神及面部表情變化，通過面對面地感受教師在演唱時聲樂的發(fā)音，讓學(xué)生更好地掌握情感表達(dá)的節(jié)奏，培養(yǎng)學(xué)生積極地音樂表達(dá)能力。教師在講課過程中，可以引用音樂作品作為教學(xué)案例，運用聲情并茂的語言表達(dá)方式，讓學(xué)生主動投入到作品欣賞中去，激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的積極性，從而達(dá)到利用情感教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生情感的效果。
結(jié)語
綜上所述，在聲樂教學(xué)中利用情感教學(xué)方法，目的是培養(yǎng)學(xué)生積極的音樂情感，讓學(xué)生在激發(fā)感情的過程中領(lǐng)悟聲樂表達(dá)的有效方法，領(lǐng)悟聲樂學(xué)習(xí)的真諦。聲樂教學(xué)作為一門藝術(shù)修養(yǎng)課程，應(yīng)將提升學(xué)生嗓音，讓學(xué)生掌握有效的演唱方法及帶動學(xué)生內(nèi)心的情感為教學(xué)開設(shè)的目標(biāo)，所以情感教學(xué)的應(yīng)用在聲樂教學(xué)中顯得尤為重要。教師應(yīng)積極利用現(xiàn)代多媒體教學(xué)設(shè)備，找尋與課程內(nèi)容相關(guān)的有趣的教學(xué)資料，利用好情感教學(xué)方法，提升課堂教學(xué)效率。
聲樂教學(xué)的論文篇四
摘要：幼兒教育是教育事業(yè)的基礎(chǔ)，而幼兒藝術(shù)活動的開展是提升幼兒教育水平的重要途徑。幼兒教師在幼兒教育中起到引導(dǎo)的作用，幫助幼兒在藝術(shù)的熏陶與引導(dǎo)下茁壯成長。本文主要研究幼兒教育中的聲樂教學(xué)，深入分析合唱組合形式在幼兒聲樂教學(xué)中的應(yīng)用。
關(guān)鍵詞：合唱組合；聲樂教學(xué)；幼兒教育
教育是民族的希望，而幼兒教育是希望開始的地方，提升幼兒教育水平對我國教育事業(yè)的發(fā)展有著積極作用。在幼兒教育中，聲樂教學(xué)占據(jù)著重要地位，其能夠挖掘幼兒的藝術(shù)潛能，提升幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)。合唱組合形式是聲樂課堂上常用的教學(xué)模式，想要充分發(fā)揮出聲樂教學(xué)對幼兒教育的重要作用，就要不斷提升幼兒聲樂教師的專業(yè)素質(zhì)，改變傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式。
一、幼師教學(xué)中運用到的合唱組合形式的風(fēng)格
1.流行組合風(fēng)格
流行音樂是世界主流音樂形式之一，與民族音樂一樣，都是時代演變下的文化產(chǎn)物。相對于其他音樂形式來說，流行音樂是一種文化的傳承與表達(dá)，通過歌詞表達(dá)對生活、對社會的熱愛，更容易被人接受。流行音樂的表現(xiàn)形式多種多樣，有一些比較輕柔，有一些則比較狂野，幼兒聲樂教師必須熟練地掌握各種流行音樂的風(fēng)格，使流行音樂在教學(xué)中發(fā)揮最大的作用。
2.民族合唱風(fēng)格
很多少數(shù)民族用歌曲進(jìn)行交流，通過歌聲記錄生活。不同地區(qū)少數(shù)民族的歌唱風(fēng)格不同，不管是哪一種風(fēng)格，都充分表現(xiàn)了少數(shù)民族的熱情、淳樸。民族合唱風(fēng)格還有另外一種表現(xiàn)形式，就是大家耳熟能詳?shù)拿裰{。教師可以鼓勵學(xué)生創(chuàng)建民謠樂團(tuán)，在實踐中積累經(jīng)驗，為以后的幼兒聲樂教學(xué)打下基礎(chǔ)。
3.現(xiàn)代合唱風(fēng)格
現(xiàn)代合唱風(fēng)格是多種音樂形式的組合。它將不同種類的音樂形式相互結(jié)合，創(chuàng)造出全新的音樂文化，并通過合唱的方式表現(xiàn)出來。在現(xiàn)代合唱中，人類打響指的`聲音、三角鐵的聲音都會融入其中，不同效果的融合，能夠展現(xiàn)出不同的音樂文化。但是，現(xiàn)代合唱風(fēng)格對音樂人的要求比較高，如果音樂人之間的合作不協(xié)調(diào)，會產(chǎn)生混亂。
二、合唱組合形式在幼師聲樂教學(xué)中的應(yīng)用
1.組合歌唱形式
（1）合唱組合形式教學(xué)
合唱并不是說只要幾個人唱得好，其他人相附和就可以了。在一個完美的合唱團(tuán)中，每一個人都要具備獨唱的能力，就算沒有同伴的幫助也能夠獨立將歌曲完美演繹出來，這種能力的培養(yǎng)與幼兒教師的引導(dǎo)有很大關(guān)系。幼兒教師除了要培養(yǎng)幼兒的唱歌技巧，還要關(guān)注幼兒身心健康的穩(wěn)定發(fā)展。因此，要強調(diào)幼師聆聽能力、資源優(yōu)化能力的培養(yǎng)，使之能把握好音樂中的音色與音調(diào)。
（2）將舞蹈訓(xùn)練融入合唱組合形式中
音樂與舞蹈有著密切的聯(lián)系，傳統(tǒng)的合唱形式就是學(xué)生站在臺上單純唱歌，但是，這種形式過于莊重、嚴(yán)肅。對處在愛玩、愛動階段的幼兒來說，這種合唱模式會削弱他們對音樂的熱情，不利于聲樂教學(xué)效果的提升。因此，在開展幼師音樂教育的時候，不僅要重視聲樂的教學(xué)，還要強調(diào)舞蹈教學(xué)的發(fā)展。教師可以為學(xué)生布置各種與音樂相關(guān)的題目，讓學(xué)生根據(jù)音樂題目進(jìn)行編舞，在培養(yǎng)其編舞能力的同時，也提升其組織能力。
（3）借助科學(xué)技術(shù)開展合唱組合聲樂教學(xué)
隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，各個領(lǐng)域都在使用科學(xué)技術(shù)提升綜合實力，聲樂教師也可以使用高科技技術(shù)輔助合唱組合聲樂教學(xué)。幼兒教師要熟練掌握各種音樂設(shè)備，通過對音樂設(shè)備的調(diào)試、混響、降噪來完善幼兒的歌聲。因此，科學(xué)技術(shù)為聲樂教學(xué)質(zhì)量的提升提供基本保障。
2.阿卡貝拉形式
阿卡貝拉是一種新型的合唱形式，它的特點主要是無伴奏音樂，成員通過自己模仿各種樂器的聲音進(jìn)行伴奏，提升了歌曲的節(jié)奏感與帶入感。對于幼兒來說，學(xué)習(xí)阿卡貝拉合唱形式能夠提升他們的表現(xiàn)力以及對舞臺的掌控能力。因此，要提高幼師的觀察能力與合作能力，使幼師能夠從生活中感受聲音，打破傳統(tǒng)聲樂教學(xué)時間與空間的限制。還可以在學(xué)校內(nèi)組建小型阿卡貝拉樂團(tuán)，讓幼師參與到合唱活動中，通過與其他幼師之間的合作，積累豐富的經(jīng)驗，用實踐經(jīng)驗推動幼兒聲樂教育發(fā)展。綜上分析可知，幼師可以將舞蹈訓(xùn)練、現(xiàn)代化的科學(xué)技術(shù)與聲樂教學(xué)相結(jié)合，提升自身的組織能力與編舞能力，能夠熟練使用音樂教學(xué)設(shè)備，更好地發(fā)揮合唱組合形式在聲樂教學(xué)中的作用。
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聲樂教學(xué)的論文篇五
眾所周知，民族聲樂在理論與技術(shù)方面都對美聲唱法有所借鑒，并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入，對我國聲樂教學(xué)理念、演唱技藝、教學(xué)科研等產(chǎn)生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學(xué)中在演唱技術(shù)、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒；民族聲樂教學(xué)中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法的融合與借鑒。
一、民族聲樂教學(xué)中在演唱技術(shù)與理論方面對美聲唱法的融合與借鑒
（一）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法氣息技術(shù)的融合與借鑒
在民族聲樂教學(xué)實踐活動中，學(xué)生首先進(jìn)行深呼吸，然后借助橫膈膜保持氣息，利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐，進(jìn)而在確保氣息持續(xù)、勻速、連貫流動。就傳統(tǒng)聲樂技術(shù)而言，其大都采用小氣口來斷句，也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術(shù)，有助于表達(dá)、訴說情感。近年來，花腔技術(shù)在流行歌曲中有所體現(xiàn)?；ㄇ患夹g(shù)歸屬于美聲唱法，是一種很好的演唱技術(shù)。氣息在演唱中發(fā)揮著重要的作用，因此，在開展民族聲樂教學(xué)時，教師應(yīng)加大對學(xué)生氣息的訓(xùn)練，使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變，不同歌曲，情感、基調(diào)不同，使用的氣息技術(shù)自然也不同，這就表明在教學(xué)過程中應(yīng)特別注重氣息的運用。
（二）對共鳴演唱技術(shù)的融合與借鑒
空腔共鳴技術(shù)在我國民間唱法中較為常見，其注重局部共鳴。在實際民族教學(xué)中，美聲唱法中的混合共鳴技藝被廣泛運用?；旌瞎缠Q技術(shù)，即通過調(diào)動、調(diào)節(jié)各種共鳴腔體（口腔、胸腔、口咽腔、頭腔），對聲音圓潤度、音色進(jìn)行加工，從而實現(xiàn)真假聲的轉(zhuǎn)換、運用。例如：在演唱《沁園春雪》、《中國大舞臺》等種類歌曲時，混合共鳴經(jīng)常被應(yīng)用，其能夠把宏大的氣勢表現(xiàn)出來。
（三）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法咬字技術(shù)的融合與借鑒
基于意大利民族語言的西洋美聲唱法被應(yīng)用于民族聲樂教學(xué)時，經(jīng)常出現(xiàn)字音不清、聲音不暢現(xiàn)象。自從將美聲唱法引入到民族聲樂教學(xué)，咬字技術(shù)得到了明顯提高，與之相關(guān)的理論研究也逐漸被完善。談及咬字技術(shù)，金鐵霖教授表示：在演唱過程中，字的種類主要包括寬、窄、團(tuán)、尖。其中，發(fā)音通道對寬、窄音沒有影響，保持在后通道即可，在咬字時做到動作小、巧，就能順利、完美演唱歌曲。將此通道與我國以往的咬字技巧、風(fēng)格有機結(jié)合，就能促使咬字準(zhǔn)確、自然，進(jìn)而將民族聲樂的親切感表現(xiàn)出來。
（四）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法混聲唱法的融合與借鑒
提及美聲唱法，首先映入大家腦海的必定是真假聲混合唱法。真假聲混合唱法作為美聲唱法不可或缺的組成部分，其對演唱者綜合素養(yǎng)具有很高的要求：結(jié)實有力、通暢自如的氣息；圓潤明亮、寬松豐滿的聲音等；音質(zhì)、音量、音域等。較其他唱法而言，美聲唱法最大的特點是混聲區(qū)唱法，也就是說，根據(jù)音高比例將真假音混合應(yīng)用。從共鳴角度來看，真假音混合唱法可將所有共鳴腔調(diào)動起來。西洋混聲唱法的有機結(jié)合主要體現(xiàn)為頭聲區(qū)、中聲區(qū)、胸聲區(qū)，將人體機能的科學(xué)唱法展現(xiàn)的淋漓盡致。美聲唱法真假聲混合唱法存在著不可比擬的優(yōu)勢：其將真聲、假聲完美融合，在聲帶輕重技能調(diào)動的時候不會出現(xiàn)破裂音現(xiàn)象，進(jìn)而達(dá)到演唱聲區(qū)的高度統(tǒng)一。美聲唱法真假聲混合唱法對三個聲區(qū)進(jìn)行有機結(jié)合，產(chǎn)生整體共鳴，促使演唱者聲音變得圓潤、更富色彩。與此同時，演唱者聲音柔和又沒，具有強烈的穿透力。這些事民族聲樂所欠缺的。在借鑒、融合過程中，不能盲目，須充分考慮作品的風(fēng)格、難易程度等。此外，須搞清楚真假聲音高比例，對其進(jìn)行科學(xué)、合理改編。例如：在演唱過程中，若以假聲為主，高音演唱就相對簡單，低音演唱有難度，這種唱法往往導(dǎo)致聲音、聲帶缺乏可觀的張力，適于演唱較為柔和的歌曲，不適合演唱曲風(fēng)較為強勁有力的歌曲。在演唱過程中，若以真聲為主，且摻入少量假聲，這個類型的聲音，可將呼吸、氣息、共鳴等有機結(jié)合，促使演唱者聲更加圓潤、明亮、富有表現(xiàn)力等。
（五）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法聲部劃分理論的融合與借鑒
經(jīng)調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，美聲唱法對聲部進(jìn)行了詳細(xì)劃分，其認(rèn)為每個演唱者的聲帶在長短、厚度、寬度三各方面存在著很大的差異性。此外，其共鳴腔體、整體演唱素養(yǎng)等亦區(qū)別很大。因此，不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可見，在實際教學(xué)過程中，教師應(yīng)充分考慮教學(xué)主體，為其提供適宜的教學(xué)內(nèi)容，進(jìn)而提高民族聲樂教學(xué)成效。對于民族聲樂而言，其在聲部劃分層面存在著不足之處。美國唱法對聲部的劃分，對改善、提升演唱者歌唱綜合水平、能力等具有不可替代的作用。在某種意義上，其存在著共性、個性。其中，共性指的是演唱者不論唱哪種聲部，其都得參與一般聲樂技術(shù)的學(xué)習(xí)，比如：氣息、發(fā)聲等。個性指的是，繼劃分聲部之后，教師可以學(xué)生的歌唱器官為參考依據(jù)，規(guī)劃、制定科學(xué)合理的教學(xué)目標(biāo)、內(nèi)容、方式，有對性的對其開展教學(xué)活動。在教學(xué)實踐中，教師應(yīng)遵循因材施教、深入挖掘、開發(fā)學(xué)生潛力等原則。聲部劃分是美聲唱法的重要組成部分，民族唱法在這個方面較為欠缺。因此，民族聲樂教學(xué)應(yīng)加大對其的重視力度。民族聲樂教學(xué)可以借鑒、融合美聲唱法，并不意味著必須進(jìn)行男女高、中、低音劃分，而是汲取其的優(yōu)點。
（六）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法歌唱器官生理構(gòu)造研究理論的融合與借鑒
一直以來，民族聲樂教學(xué)都忽略了對各種歌唱器官生理構(gòu)造的研究。翻閱民族聲樂理論，筆者發(fā)現(xiàn)其內(nèi)容涉及氣息、咬字技術(shù)等，但唯獨欠缺了對歌唱器官生理構(gòu)造的研究。不可否認(rèn)，這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，在很大程度上與我國文化背景等存在著密切聯(lián)系。在美聲唱法中，其對各個發(fā)聲器官生理構(gòu)造、功能、特征等進(jìn)行了詳細(xì)論述。除了介紹器官名字，還對其功能、如何協(xié)調(diào)發(fā)聲作了充分的解釋說明。例如：歌唱發(fā)聲涉及到的器官有哪些？每個歌唱發(fā)聲器官是怎樣產(chǎn)生作用的？換句話說，歌唱者應(yīng)明確自身的歌唱器官，并對其科學(xué)、合理應(yīng)用該，使其發(fā)揮出應(yīng)有的價值。民族聲樂在這方面嚴(yán)重匱乏，幾乎是空白的。演唱者在演唱過程中主要依托思考、想象去進(jìn)行領(lǐng)會、揣摩以提升歌唱水平、技巧。
二、民族聲樂教學(xué)中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒
（一）我國民族聲樂教學(xué)理論研究
縱觀聲樂理論發(fā)展史，我國擁有大量關(guān)于聲樂研究的著作。其中，元代的《唱論》記述了關(guān)于演唱技巧、方法的內(nèi)容；明代的《曲律》論述了學(xué)唱方法、學(xué)習(xí)聲樂步驟、學(xué)習(xí)內(nèi)容等。清代的《樂府傳聲》淺析了演唱過程中的氣息、聲音運用技巧。這些理論著作，從不同角度對歌唱技術(shù)、發(fā)聲原理等進(jìn)行了探究。與此同時，我國民族聲樂特點也得到了充分的體現(xiàn)。民族聲樂他正主要包含以下內(nèi)容：在演繹歌曲時，要注意咬字技術(shù)、掌握音準(zhǔn)、控制情感等。然而，很多著作都是依據(jù)經(jīng)驗創(chuàng)作的，不具備科學(xué)原理性。
（二）國外美聲唱法研究
17世紀(jì)，巴西雷總歸納總結(jié)了聲樂教學(xué)的技巧與方法，其關(guān)于聲樂理論、教學(xué)的概述為以后的聲樂研究奠定了堅實的基礎(chǔ)。19世紀(jì)，隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，美聲唱法相關(guān)研究理論與自然科學(xué)有機結(jié)合，加強了對教學(xué)理論、演唱方法研究的力度。此外，其亦對物理、生物學(xué)等方面進(jìn)行了深入研究。其中，德國醫(yī)生曼德爾在生物學(xué)方面取得了一定的成績：提出了隔膜呼吸法。其的研究，在鞏固美聲唱法發(fā)聲基礎(chǔ)方面發(fā)揮著巨大的作用。通過一系列研究，古典美聲發(fā)聲方法應(yīng)運而生，進(jìn)而催生出古典聲樂派。此外，由于科技的發(fā)展，很多人投入到對共鳴腔體的研究中。很多知名教育者對演唱者的面部表情、口腔位置等進(jìn)行了探究、分析。這些有創(chuàng)意的研究，對推動聲樂教學(xué)頗有益處。
（三）我國民族聲樂教學(xué)對美聲唱法理論研究的借鑒
時代不斷變遷、發(fā)展，聲樂教學(xué)平穩(wěn)有序的開展著，我國在聲樂理論研究方面取得了優(yōu)異的成績。就某種意義而言，聲樂理論研究及其他領(lǐng)域理論研究存在著一定的共性。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，科學(xué)儀器、科學(xué)手段得到了豐富，在聲樂理論研究方面也取得了實質(zhì)性的進(jìn)步。目前，我國各所高校關(guān)于聲樂理論研究的論文著作數(shù)量不斷攀升，研究范疇也極大地得到了拓展。與此同時，某些研究室亦開始加大對聲樂理論研究總結(jié)的力度，在研究、選擇課題時也更加趨于精細(xì)、廣泛。此外，我國聲樂理論研究對國外聲樂理論研究著作進(jìn)行了傳承，并以其為基礎(chǔ)，促使民族聲樂教學(xué)與國外聲樂研究更好的融合。如今，世界的文化已近朝著多元化的方向在迅速的發(fā)展，在不斷地文化融合和文化借鑒當(dāng)中，形成多元化的文化。縱觀當(dāng)前的歌唱方法，盡管每一種唱法都有其重點和特點，但卻沒有一種完全相同的歌唱方法，這些不同的歌唱方法也為當(dāng)前的文化融合提供了參考的依據(jù)。長期以來，美聲唱法以及民族唱法已經(jīng)被很多的歌唱家所融合，且在表演的過程中，也受到了觀眾和歌唱藝術(shù)家的一致好評，將演唱者的歌唱水平迅速的提高。當(dāng)下，我們不僅要將這一優(yōu)秀的唱法始終堅持下去，還需要將目光放的更加長遠(yuǎn)，將世界上所有秀秀的歌唱方法都進(jìn)行融合和借鑒，融合成為獨具特色的新唱法。本文對民族唱法借鑒美聲唱法的唱歌技巧進(jìn)行分析，希望能夠引起更多的人對歌唱方法進(jìn)行思考和融合，促進(jìn)歌唱的多元化發(fā)展。
參考文獻(xiàn)：
[5]鮑雯羚.試論民族聲樂教學(xué)對美聲唱法的借鑒與融合[j].新課程(下),,12:115.
聲樂教學(xué)的論文篇六
一、我國高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀
近年來，從事聲樂教育的教師隊伍逐漸壯大，人才輩出，國家對聲樂教育的重視程度逐漸提升，聲樂學(xué)科也從無足輕重的副科變成了一門獨立的學(xué)科，聲樂的發(fā)展和表現(xiàn)形式日趨多元化，但同時，傳統(tǒng)聲樂教學(xué)還存在著很多問題。
(一)對聲樂教學(xué)理論研究不足
眾所周知，理論知識指導(dǎo)社會實踐，同樣，聲樂教學(xué)的實踐活動也離不開聲樂教育理論的指導(dǎo)。但我國現(xiàn)階段關(guān)于聲樂教育的專業(yè)書籍還比較少，沒有系統(tǒng)的、科學(xué)的、深入的研究課題，沒有形成新的、完整的理論體系，這就不利于更好地指導(dǎo)聲樂教學(xué)的實踐活動。因此，只有先形成先進(jìn)的、科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)理論，才能更好地實現(xiàn)聲樂教育的目標(biāo)，再運用具體的實踐活動檢驗和豐富理論知識，使理論繼續(xù)為實踐活動服務(wù)。這是檢驗真理，也是指導(dǎo)實踐的理想狀態(tài)，久而久之，理論會更完善，實踐也能得到更好的指導(dǎo)。
(二)課程體系、課程設(shè)置以及課程內(nèi)容方面存在問題
1．聲樂教學(xué)課程安排不科學(xué)，內(nèi)容形式呈現(xiàn)單一性聲樂學(xué)科與我國其他新興學(xué)科一樣，缺乏更豐富的實踐活動，聲樂學(xué)科的教師在課堂上依舊照本宣科，死板地將書本上的內(nèi)容灌輸給學(xué)生，內(nèi)容晦澀難懂，枯燥乏味，違背了開設(shè)這一學(xué)科的初衷。
2．課程設(shè)置隨意且單一，缺乏統(tǒng)一教材由于缺乏一本被普遍認(rèn)可的使用教材，因此，聲樂教學(xué)沒有一個規(guī)范的教材指導(dǎo)，各個學(xué)校也是自選教材或者由教師自編教材，這就使得聲樂教學(xué)不能在某種意義上得到統(tǒng)一和同步，而是成為相對較為隨意的一個學(xué)科，這不利于各個高校間教學(xué)經(jīng)驗的分享，不利于聲樂教學(xué)的發(fā)展和完善。另一方面，在教學(xué)內(nèi)容上，由于授課教師沒有實踐經(jīng)驗，只能讓學(xué)生“照葫蘆畫瓢”，模仿一些在聲樂方面取得一定成績的名人，這樣的教學(xué)使得學(xué)生們“同類化”和“外在化”，只能學(xué)到名人的表象，不能得其精髓。
(三)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊
在教育活動中，教師的責(zé)任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識?，F(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(四)不能因材施教
目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”，不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的.了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進(jìn)而因材施教，對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
二、改進(jìn)我國高校聲樂教學(xué)的對策
(一)完善我國高校聲樂教學(xué)體系
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學(xué)生按時練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。最后，要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導(dǎo)實踐活動。二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實踐活動，進(jìn)而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強自身的學(xué)習(xí)與深造，堅持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。聲樂教育作為我國高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。進(jìn)入21世紀(jì)后，高校聲樂教育獲得了前所未有的發(fā)展，雖然在發(fā)展的過程中也有新的問題不斷出現(xiàn)，但政府和高校都制定出了有效的解決方案，將高校教育向更好的方向指引，使其與時代發(fā)展相結(jié)合，與教育方針相結(jié)合，不斷地提升人才的專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)，促使高校聲樂教育事業(yè)獲得更好的發(fā)展。
聲樂教學(xué)的論文篇七
(一)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊
在教育活動中，教師的責(zé)任是教書育人。
聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。
聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。
[1]現(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(二)不能因材施教
目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。
每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”，不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。
這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進(jìn)而因材施教，對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
二、改進(jìn)高校音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的對策
(一)完善高校聲樂教學(xué)體系
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。
有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。
在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。
作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。
其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學(xué)生按時練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。
最后，要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。
從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導(dǎo)實踐活動。
二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
三是要提高自身的科研能力。
教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實踐活動，進(jìn)而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。
教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強自身的學(xué)習(xí)與深造，堅持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。
聲樂教育作為高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。
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聲樂教學(xué)的論文篇八
摘要：美聲唱法的科學(xué)性毋庸置疑，自引入我國以來，美聲唱法對推動民族聲樂的發(fā)展起到了重要的作用，其與民族音樂文化呈現(xiàn)出交融趨勢，在這樣的背景下，聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的運用越來越受到關(guān)注?；谝陨显?，本文簡要分析了聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的必要性，并從氣息、吐字、風(fēng)格、情感、表演等幾個方面探討了美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的具體運用，旨在進(jìn)一步提升美聲唱法民族化的運用水平，從而充分發(fā)揮美聲唱法民族化在教學(xué)服務(wù)及民族音樂文化傳承發(fā)展等方面的價值。
關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；美聲唱法民族化；民族音樂；文化傳承
美聲唱法是世界上公認(rèn)的科學(xué)化的演唱方法，上世紀(jì)三十年代，美聲唱法傳入我國，至此之后，國內(nèi)高校聲樂教學(xué)中大多以美聲唱法為主，其覆蓋面越來越大。但需要注意的是，受到民族文化和語言差異的影響，在用美聲唱法演唱中華民族化音樂作品的過程中，需要對語言的元音進(jìn)行改變以便于歌唱，同時要通過元音來更好的接觸語言，這就涉及到音樂藝術(shù)與語言藝術(shù)的結(jié)合。在美聲唱法不斷普及和推廣的背景下，其與民族音樂的融合越來越受到關(guān)注，這也賦予了美聲唱法民族化的教學(xué)研究價值。基于以上，本文簡要探討了聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化運用的相關(guān)問題。
一、聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的必要性分析
我國民族聲樂文化藝術(shù)涵蓋內(nèi)容眾多，例如戲曲、民歌、說唱等都屬于民族音樂文化藝術(shù)的范疇。美聲唱法的發(fā)音方式科學(xué)合理，通常用來衡量聲樂演唱水平，由此可見，在保持民族聲樂文化藝術(shù)傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上引入美聲唱法是十分必要的，聲樂研究者需要對美聲唱法民族化問題進(jìn)行研究。美聲唱法民族化的內(nèi)涵是以科學(xué)的美聲演唱發(fā)聲來提升民族音樂演唱水準(zhǔn)，但前提是保證民族音樂文化藝術(shù)特色和神韻[1]。東西方人在生理結(jié)構(gòu)及審美追求等方面的差異性較大，美聲唱法民族化需要將美聲唱法“嫁接”到民族聲樂中，以美聲唱法演唱民族音樂作品，探索美聲唱法在民族文化背景下運用和發(fā)展的可行性，從而創(chuàng)新出新的音樂風(fēng)格，這才是美聲唱法民族化的核心所在。自上世紀(jì)三十年代以來，許多聲樂研究者積極探索，在不丟失民族音樂文化藝術(shù)特色的前提下積極借鑒美聲唱法技術(shù)，這對于促進(jìn)我國民族音樂文化的發(fā)展有著積極的意義，對于提升聲樂演唱技術(shù)水平有著重要的意義，由此形成了包含民族神韻和頗具時代特色的音樂風(fēng)格。在我國老一輩聲樂及聲樂教學(xué)研究者中，不乏探索西方美聲發(fā)音方式和演唱技巧的先驅(qū)者，并在民族聲樂文化中融會貫通，例如才旦卓瑪、王昆、郭頌等在聲樂研究的過程中始終不忘初心，保持我國音樂民族化和本土化之特點，并積極借鑒美聲唱法之精華，對于促進(jìn)我國聲樂藝術(shù)的完善與發(fā)展作出了卓越貢獻(xiàn)，美聲唱法民族化的研究正式步入了摸索階段，但個性鮮明的審美特征還未完全形成[2]。德德瑪、李雙江等歌唱家們在前人研究的基礎(chǔ)上不斷摸索美聲唱法民族化發(fā)展，并形成了別具一格的音樂審美特征，與老一輩藝術(shù)家相同的是，他們都堅持以民族特色和民族韻味為基礎(chǔ)的原則，這也是這些歌唱家及其作品廣受歡迎和喜愛的根本原因。對于聲樂教學(xué)來說，其不僅承擔(dān)著培養(yǎng)聲樂人才的任務(wù)，同時肩負(fù)著傳承民族音樂文化的重大使命，因此，在聲樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)積極的運用美聲唱法民族化，發(fā)揮其音樂傳承價值，創(chuàng)新出符合大眾審美要求的藝術(shù)形式，以此來讓我國民族音樂在世界音樂之林中保持活力。由此可見，在聲樂教學(xué)中運用民聲唱法民族化是十分必要的。
二、聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的具體運用
1.氣息的調(diào)節(jié)控制
運用美聲唱法民族化過程中，氣息的調(diào)節(jié)控制至關(guān)重要，教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生深呼吸，保證氣息順暢和穩(wěn)定，以此來均衡、靈活、平穩(wěn)的控制氣息變化。在用美聲演唱中國歌曲的過程中，通過氣息的有效控制來實現(xiàn)情感的書法和表達(dá)，教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生結(jié)合不同作品特點學(xué)會靈活調(diào)節(jié)和控制氣息，從而更為準(zhǔn)確的表達(dá)作品情感。
2.吐字技巧的訓(xùn)練
歸根結(jié)底，美聲唱法屬于舶來品，其適用于外國語言尤其是意大利語的演唱，在意大利語中，發(fā)音以元音結(jié)尾，在演唱過程中，只需要保證五個元音字母的統(tǒng)一即可[3]。但對于漢語來說，漢語拼音有聲母和韻母之分，在聲樂教學(xué)中不僅注重發(fā)聲方法、聲音變化及延長旋律的.訓(xùn)練，同時要注重語言的合理運用。漢語語言吐字要保證字正腔圓，所謂“字正”，即演唱過程中靈活運用字頭、字腹和字尾，所謂“腔圓”，即在統(tǒng)一共鳴位置中以音樂的形式通暢的演唱出字，這是一個需要長期訓(xùn)練的過程。相較于說話來說，演唱需要在同一的狀態(tài)下保證發(fā)音吐字的清晰性，不能有字無聲或有聲無字，因此在教學(xué)的過程中應(yīng)要求學(xué)生以拼音的形式拼字，以普通話的標(biāo)準(zhǔn)歸韻，即在演唱過程中靈活運用美聲唱法，之后配合樂句強弱處理、氣息演唱來完整的表達(dá)樂曲，保證語言的流暢性和情感表現(xiàn)的自然性，產(chǎn)生與聽眾的共鳴[4]。總的來說，美聲唱法民族化在吐字方面的運用就是以民族語言來對美聲唱法進(jìn)行詮釋，強化漢語吐字，將漢語吐字方式與美聲唱法相結(jié)合，只有這樣才能夠消除美聲唱法演唱民族作品的生澀，在不影響外國作品演唱的前提下，保證中國作品的美聲演唱被群眾接受。
3.作品風(fēng)格的把握
風(fēng)格是一個抽象的概念，從宏觀上來看，其指的是一個時代、民族、流派、藝術(shù)作品的特點，而對于聲樂演唱來說，演唱風(fēng)格指的是演唱的韻味和個性。在聲樂教學(xué)過程中，涉及到中外作品及戲曲聲樂作品等，各類作品的語言風(fēng)格有著一定的差異性，需要學(xué)生靈活把握，對作品內(nèi)容、創(chuàng)作意圖及創(chuàng)作背景有著良好的理解，以此才能夠更好的把握作品風(fēng)格。我國幅員遼闊，是一個多民族國家，各個區(qū)域的歌曲風(fēng)格差異較大，例如江南歌曲柔美秀麗，旋律圓潤，高原歌曲粗狂高亢、旋律起伏，草原歌曲從奔放悠長、放蕩舒展。以江南歌曲為例，在了解歌曲風(fēng)格之后，對歌曲演唱的把握歸根結(jié)底要在語言上下工夫，掌握江南水鄉(xiāng)語言的韻味，只有這樣才能夠唱出歌曲之韻味，彰顯江南歌曲的柔美魅力。因此，美聲唱法在聲樂教學(xué)運用的過程中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生多多學(xué)習(xí)，借鑒歌唱名家對作品風(fēng)格的把握，提升自身對作品風(fēng)格的靈活掌握和運用能力。
4.民族情感的表達(dá)
我國是一個多民族國家，各個民族都有著深厚歷史文化沉淀，民族個性鮮明，許多民族歌曲取材于生活，唱起來朗朗上口，流傳久遠(yuǎn)[5]。例如東北的二人轉(zhuǎn)、湖南的花鼓戲、陜北民歌等，各民族音樂作品各具韻味、各有特色，也形成了差異化的演唱方法，此外，我國戲曲文化博大精深，作品豐富，這些都屬于我國傳統(tǒng)民族聲樂文化的重要組成部分，民族聲樂正是在這些傳統(tǒng)音樂藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展而來的。而在美聲唱法引入之后，民族音樂又積極借鑒了美聲科學(xué)的演唱方法和先進(jìn)的發(fā)聲技巧，使得民族音樂呈現(xiàn)出多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，美聲唱法與民族藝術(shù)及情感的融合推進(jìn)著民族聲樂的發(fā)展。相較于傳統(tǒng)民歌來說，現(xiàn)代民族聲樂的科學(xué)性和系統(tǒng)性更強，同時不失傳統(tǒng)韻味，搭載了民族情感，使得現(xiàn)代演唱藝術(shù)家在更加科學(xué)演唱的同時能夠更好地抒發(fā)和表達(dá)民族情感。例如《我愛梅園梅》、《送上我心頭的思念》等都是利用美聲唱法表達(dá)民族情感的典型作品，在聲樂教學(xué)的過程中，要求學(xué)生聲情并茂的演唱，注重對美聲唱法技巧把握的同時要學(xué)會表達(dá)情感。音樂是搭載情感的載體，演唱技巧再好而缺乏情感表達(dá)是無法打動聽眾的，這就需要學(xué)生用心演唱、用情演唱，結(jié)合自己對作品內(nèi)涵的理解融入自己的感情，實現(xiàn)情感和聲音的統(tǒng)一。需要注意的是，作品演唱情感的表達(dá)離不開作品的內(nèi)容，以《我愛梅園梅》這一作品演唱教學(xué)為例，在教唱之前，需要讓學(xué)生對作品內(nèi)涵進(jìn)行理解，作品不僅僅是對梅花的歌唱，同時更體現(xiàn)了作者借梅花之高尚品質(zhì)表達(dá)對周總理深切的懷念之情。因此，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在演唱的過程中轉(zhuǎn)換角色，懷著崇敬的心情用美聲唱法演唱出來，心中有情方可實現(xiàn)以情感人，配合美聲科學(xué)的演唱方法來達(dá)到完美的演唱效果。
5.協(xié)調(diào)統(tǒng)一的表演
演唱與表演之間有著密不可分的關(guān)系，對于聲樂演唱來說，表演即指的是演唱過程中的面目表情和肢體動作。在演唱西方歌劇的過程中，需要學(xué)習(xí)芭蕾舞、宮廷舞等，而對于民族作品的演唱來說，也應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)民族舞蹈動作及戲曲表演動作等。美聲唱法的引入只是為了借鑒其科學(xué)的演唱技巧和方法，這并不意味著要摒棄民族化的表演形式，因此美聲唱法民族化的運用還體現(xiàn)在民族化表演形式上。在表演的過程中，應(yīng)當(dāng)保證表演動作與演唱內(nèi)容的協(xié)調(diào)性和統(tǒng)一性，這與演唱者的自身修養(yǎng)密不可分，需要長期的積累和學(xué)習(xí)[6]。從微觀方面來看，聲樂演唱者的修養(yǎng)可以劃分為文化修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)兩個部分，所謂文化修養(yǎng)，即要求學(xué)生在日常學(xué)習(xí)的過程中積累和學(xué)習(xí)文學(xué)、歷史、宗教等各方面知識，奠定自身的文化功底，保證演唱過程中有內(nèi)容、有深度，所謂音樂修養(yǎng)，即指的是學(xué)生要掌握好科學(xué)的美聲唱法技巧，同時要有著扎實的音樂知識基礎(chǔ)，熱愛交響樂及會演奏一些樂器等，只有具備文化修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)，在作品演唱的過程中才能夠保證表演的協(xié)調(diào)性、統(tǒng)一性，從而為整個演唱增光添彩，強化演唱效果。
三、結(jié)語
綜上所述，美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的應(yīng)用不僅能夠提升學(xué)生的演唱技巧水平，同時有著傳承民族音樂文化的重要價值。本文結(jié)合實際教學(xué)經(jīng)驗，在保證民族音樂文化韻味和特色不丟失的原則性，探索了美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的具體運用，旨在培養(yǎng)復(fù)合型的聲樂人才，讓我國本土化、民族化的聲樂藝術(shù)與世界接軌，讓烙印有中國文化印記的聲樂形態(tài)走向世界。
作者:劉愛珍 單位:黃淮學(xué)院
參考文獻(xiàn)：
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聲樂教學(xué)的論文篇九
歌唱是人類表達(dá)內(nèi)心情感的重要方式，而歌唱抽象性的特點要求人們根據(jù)自身感覺對歌唱狀態(tài)做出調(diào)整。為此，教師在開展聲樂教學(xué)中的重要任務(wù)是提升學(xué)生歌唱技巧，其中，形象思維在聲樂教學(xué)中運用可化無形歌唱狀態(tài)為有形，增強學(xué)生利用自身生理功能控制體內(nèi)發(fā)生器官能力，從而強化學(xué)生發(fā)聲技巧的掌握，提高聲樂教學(xué)質(zhì)量與效果。
一、形象思維與聲樂教學(xué)
形象思維是一種高效率的思維能力，它強調(diào)個體應(yīng)當(dāng)先感受與存儲客觀形象體系，并在此基礎(chǔ)上根據(jù)自身主觀感受與情感進(jìn)行識別，而后借助于相關(guān)形式、工具與手段對形象進(jìn)行創(chuàng)造與描述，這種思維的特點是通過利用直觀形象與表象推動問題順利解決。在實際演唱過程中，個體形象思維與情緒等心理過程相互滲透與聯(lián)系。為此，演唱者的情感表達(dá)與技巧能否得到有效發(fā)揮很大程度上受到歌唱心理因素影響。其中，教師開展聲樂教學(xué)目的是在一定時間范圍內(nèi)利用相關(guān)形式或者是方法訓(xùn)練學(xué)生演唱技巧，并進(jìn)行相關(guān)理論知識的傳授，在這個過程中教師承擔(dān)著重要任務(wù)，需要依照教材、教程以及練聲曲目，有步驟的提升學(xué)生實踐操作能力與認(rèn)識能力。為此，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師應(yīng)提高自身教學(xué)能力與水平，以生動形象的方式對學(xué)生進(jìn)行聲樂教學(xué)。同時，在聲樂教學(xué)實踐活動中教師應(yīng)做好總結(jié)工作，根據(jù)學(xué)生興趣愛好、接受能力以及理解能力等情況，有針對性的采取教學(xué)方式。根據(jù)以往教學(xué)經(jīng)驗可以知道，由于形象思維是一個全新的概念，大多數(shù)學(xué)生對此的認(rèn)識是極為模糊的，為此，教師有必要向?qū)W生深入淺出的闡述形象思維的概念，使其認(rèn)識到形象思維的并非是復(fù)雜的事物，它只是要求學(xué)生能力充分的發(fā)揮自身的想象力，在演唱中融入豐富的想象力，從而保障歌唱質(zhì)量與效果的提升。
二、形象思維在發(fā)聲練習(xí)中應(yīng)用
在演唱中想象發(fā)揮著不可替代的作用，它可以反映出演唱者的歌唱技巧以及思想情感等，從容展現(xiàn)出演唱者的創(chuàng)造性。由于聲音具有較強的抽象性，這就需要演唱者進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)中需要通過豐富的聯(lián)想進(jìn)行認(rèn)識，感知以及理解等，只有這樣，才能夠更好的把握發(fā)聲的內(nèi)在客觀規(guī)律。比如，在進(jìn)行呼吸練習(xí)過程中，教師可引導(dǎo)學(xué)生采用氣沉丹田方式在腦海中想象放風(fēng)箏的情景，每當(dāng)學(xué)生丹田用力時便像是放風(fēng)箏時用手緊緊地抓住風(fēng)箏的繞線盤，從而實現(xiàn)風(fēng)箏的風(fēng)向與高度的有效控制，該方式同樣可以應(yīng)用于氣息練習(xí)之中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生加強對自身的氣息的控制，從而達(dá)到控制聲音的效果。除此之外，在進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)的過程之中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生利用點線面的空間對比進(jìn)行聲音集中點的尋找，并指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行發(fā)聲時可將聲音朝著固定集中點靠攏，而眉心中間則為集中點的位置，以生動形象的方式加強學(xué)生對聲音的認(rèn)識，讓學(xué)生在實際演唱中具有更為集中的聲音。
三、形象思維在實際聲樂曲目中應(yīng)用
歌曲實際上是由一連串的音符與語言以字面方式綜合形成的。就譜面來看，對于同一份歌譜，不同演唱者由于演唱技巧以及水平的不同，所產(chǎn)生的演唱效果存在顯著的差異性。為此，當(dāng)面對樂譜時，演唱者的首要任務(wù)是深入的理解與體會歌曲內(nèi)容，而后在此基礎(chǔ)上采用恰當(dāng)?shù)难莩绞?，以個人獨特的方式向廣大觀眾演繹歌曲，進(jìn)而增強歌曲演唱的藝術(shù)感染力與效果，深刻的表達(dá)達(dá)出歌曲的作品風(fēng)格與蘊藏的深厚情感，通過歌曲作品的表達(dá)溝通人類的情感與聲音。為此，在實際歌唱之前，演唱者要做的工作是加強對歌曲創(chuàng)作背景，思想內(nèi)容以及創(chuàng)作者生平的理解，確保能力深入的領(lǐng)會作品的思想情感，而在歌曲作品的演繹中注意自身的語言運用的準(zhǔn)確性以及表情生動性，歌唱者只有在歌唱中全身心的投入于歌曲中，才能夠傳神的表達(dá)出作品的思想內(nèi)容，鑒于此，為了提升聲樂教學(xué)的質(zhì)量以及提高學(xué)生的演唱水品，教師在開展聲樂教學(xué)中有必要采用形象思維方式。以《孟姜女》這首曲目的演唱為例，教師要引導(dǎo)學(xué)生加強對這一歌曲的內(nèi)容以及創(chuàng)造背景下在，經(jīng)過歌曲的相關(guān)內(nèi)容的.簡單介紹后，學(xué)生便能夠感受孟姜女千里尋夫的艱辛，體會她在聽到丈夫死訊的悲痛與絕望，這樣一來，學(xué)生在演唱中只要把這個凄美的愛情故事在腦海中回想一遍，由此產(chǎn)生形象思維，才能夠淋漓盡致的展現(xiàn)出這首曲目的深刻內(nèi)涵。此外，作為一首節(jié)奏歡快的歌曲，一杯美酒深受人們的喜愛，在進(jìn)行這首歌曲的演唱中，教師可向?qū)W生親身示范這首歌的演唱，為學(xué)生營造出歡快的課堂氛圍，讓學(xué)生對該首歌曲有個初步認(rèn)識，在確保學(xué)生了解這首歌曲的基本內(nèi)容后，引導(dǎo)用感情的朗誦歌詞，讓學(xué)生逐步的進(jìn)入歌曲中的角色，感受演唱者被愛情所滋潤的甜蜜心情，尤其是在演唱“喝了它準(zhǔn)會把你醉投透”的這一句時，要引導(dǎo)學(xué)生以一種真正醉透的感覺進(jìn)行演唱，格外注意醉字的氣息以及咬字，這就需要教師引導(dǎo)學(xué)生的認(rèn)真的琢磨醉這個字，從而充分的表達(dá)心里甜美醉透的感受。
四、結(jié)語
總的來說，人的嗓音具有無窮的潛力，通過合理的高效率的運用嗓音，可演唱出美妙動人的音樂，為此，教師是在開展聲樂教學(xué)中要重視形象思維的運用，加強對學(xué)生的綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，從而為聲樂教學(xué)的質(zhì)量提供重要保障，提升學(xué)生的演唱水平。
參考文獻(xiàn)：
聲樂教學(xué)的論文篇十
如果將茶文化體系的音樂藝術(shù)內(nèi)涵和具體的情感理念，綜合融入到聲樂教學(xué)機制的發(fā)展與交流之中，尤其是要對茶文化體系的綜合內(nèi)涵與具體的聲樂藝術(shù)中所具體包含的旋律、節(jié)奏，甚至是曲調(diào)風(fēng)格等內(nèi)容融入其中。因此，立足茶文化的本質(zhì)內(nèi)涵和音樂藝術(shù)特征，從而具體探究合適的聲樂藝術(shù)教學(xué)機制的全面創(chuàng)新。
1當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的問題不足分析
聲樂教學(xué)活動是當(dāng)前音樂教學(xué)活動的重要所在，完善的音樂教學(xué)體系中，所具體包含和展現(xiàn)的不僅是音樂內(nèi)容，也需要對學(xué)生參與聲樂教學(xué)活動的興趣和關(guān)注點，乃至積極性等元素，有著極高的教學(xué)訴求。但是目前聲樂教學(xué)活動在具體開展過程中，其實施狀況并不理想，認(rèn)真看其中存在層次化不足，這些問題的客觀存在，就發(fā)展成為當(dāng)前影響聲樂教學(xué)的重要障礙。所以認(rèn)知聲樂教學(xué)活動的問題不足，將為該教學(xué)活動的改革優(yōu)化提供關(guān)鍵性指引。因此，具體而言，其不足展現(xiàn)為：對于當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的具體實施來說，課堂是關(guān)鍵載體，因此，具體的課堂教學(xué)機制有效決定了聲樂課堂的藝術(shù)化效果。然而在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中，我們未能對聲樂課堂的教學(xué)價值認(rèn)知形成足夠認(rèn)知，因此，在聲樂教學(xué)課堂之中，缺乏良好的教學(xué)體系和聲樂知識內(nèi)容，從而使得聲樂課堂很難充分發(fā)揮課堂教學(xué)的價值。事實上，不僅是對聲樂課堂的價值理解不夠。同時在對聲樂教學(xué)的具有訴求認(rèn)知時，也未能從科學(xué)、全面，乃至差異化視角來對整個聲樂教學(xué)機制中，學(xué)生的不同性進(jìn)行充分了解。因此，正是因為聲樂教學(xué)活動本身缺乏科學(xué)完善的教學(xué)針對性，從而使得聲樂教學(xué)現(xiàn)狀與教學(xué)預(yù)期目標(biāo)之間存在實質(zhì)性差距。具體來說，學(xué)生基礎(chǔ)不同，對聲樂教學(xué)的理解與接受價值不同，也使得我們在當(dāng)前創(chuàng)新聲樂教學(xué)活動時，通過融入合適的藝術(shù)思維和文化理念，從而滿足全體學(xué)生的聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)訴求。
2茶文化體系的價值內(nèi)涵理解認(rèn)知
我國的茶文化出現(xiàn)于先秦時期，其形成于唐朝時期，尤其在不斷傳播發(fā)展與交流過程中，整個茶文化體系的內(nèi)涵不斷豐富，從而構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的核心與精神。茶文化是我國文化的核心，不僅因為茶文化中包含的多樣化內(nèi)容，其中在具體詮釋物質(zhì)素材的前提下，也包含了層次化的精神，以及文化藝術(shù)。因此，在茶文化傳播過程中，我們不僅能夠感受到豐富的文化底蘊，同時更能看到其中與音樂藝術(shù)相關(guān)的元素內(nèi)涵。因此在當(dāng)前聲樂教學(xué)活動具體開展時，我們可以通過充分發(fā)揮茶文化的藝術(shù)色彩和精神理念，從而為當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新實施奠定重要支撐。事實上，對于茶文化的音樂屬性具體表達(dá)來說，要注重從整個文化體系中所表達(dá)的音樂內(nèi)涵和人文色彩出發(fā)，從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新發(fā)展。因此，茶文化音樂藝術(shù)在創(chuàng)新發(fā)展中，如果想要從本質(zhì)上詮釋該藝術(shù)中所具體表達(dá)的美學(xué)理念和人文色彩，就必須充分結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵與人文思維，通過探尋合適的民族音樂色彩，將其與茶文化音樂藝術(shù)深度融合，從而使得茶文化音樂藝術(shù)能夠在基礎(chǔ)展現(xiàn)上，實現(xiàn)本質(zhì)化訴求。在今天茶文化藝術(shù)傳承發(fā)展的時代，如今我們在創(chuàng)新該藝術(shù)時，需要選擇合適的.傳播途徑和切入點，結(jié)合茶文化本身的民族色彩和人文內(nèi)涵看，合理認(rèn)知該內(nèi)涵，能夠為我們創(chuàng)新和優(yōu)化茶文化音樂體系，奠定核心內(nèi)涵。當(dāng)然在這一過程中，實際上也是真正發(fā)揮和展現(xiàn)茶文化體系自身民族化內(nèi)涵和音樂美學(xué)理念的重要過程，才能為茶文化藝術(shù)的傳遞發(fā)展提供“新動力”。
3茶文化元素應(yīng)用于聲樂教學(xué)活動的可能性理解
在音樂交流日益成熟的今天，任何一種聲樂藝術(shù)中所詮釋和表達(dá)的內(nèi)涵理念都不在孤立存在，其與相關(guān)文化元素、聲樂藝術(shù)、精神理念等等綜合化內(nèi)容相結(jié)合，進(jìn)而實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)中，情感表達(dá)與文化認(rèn)同等諸多元素的全面認(rèn)同與廣泛提升。
3。1茶文化元素與聲樂藝術(shù)有著情感上的結(jié)合點
茶文化是我國傳統(tǒng)文化的核心，其中包含了諸多與音樂相關(guān)的藝術(shù)形式，可以說茶文化的傳播與創(chuàng)新，離不開音樂元素的合理傳承與深度融入，比如采茶戲、采茶歌等等音樂元素，能夠通過合理應(yīng)用，從而為茶文化機制的傳播提供重要素材?？梢哉f，茶文化元素中所詮釋的情感思維與聲樂藝術(shù)有著情感表達(dá)的一致性，這將成為聲樂教學(xué)應(yīng)用該元素的前提。
3。2茶文化與聲樂教學(xué)都是基于文化認(rèn)知本質(zhì)下的創(chuàng)新
事實上，無論是基于任何視角的理解與認(rèn)同，整個聲樂教學(xué)活動在開展時，其目標(biāo)旨在為聲樂藝術(shù)的具體傳遞，尋求到合適的文化氛圍與環(huán)境。尤其是對于聲樂藝術(shù)來說，其本身就是基于文化內(nèi)涵前提下的藝術(shù)化表達(dá)與創(chuàng)造，所以，理解具體聲樂藝術(shù)，推進(jìn)聲樂教學(xué)活動時，必須從具體的文化理解認(rèn)知角度出發(fā)，結(jié)合文化理念與藝術(shù)思維的深度融合，從而讓聲樂藝術(shù)成為展現(xiàn)藝術(shù)色彩的重要載體，當(dāng)然從具體的文化認(rèn)知角度出發(fā)，這也是探究聲樂教學(xué)本質(zhì)訴求的關(guān)鍵前提。
4聲樂教學(xué)活動中茶文化體系的具體運用機制認(rèn)知
結(jié)合當(dāng)前社會大眾的普遍認(rèn)同看，音樂藝術(shù)作為整個文化機制的重要內(nèi)容，完善的音樂機制中，具體詮釋的不僅僅是一種文化內(nèi)涵，更是基于大眾認(rèn)同前提的民族認(rèn)同。從文化學(xué)理論角度看，任何一種音樂藝術(shù)的民族化特色，都集中體現(xiàn)在這一文化藝術(shù)中詮釋了相對穩(wěn)定的文化特色。在不同音樂藝術(shù)傳播時，民族化和情感化，乃至人文化內(nèi)涵就成為音樂中重要的文化特征所在。因此，在當(dāng)前音樂藝術(shù)教學(xué)活動時，如何探究合適的創(chuàng)新機制就至關(guān)重要。尤其是在當(dāng)前互聯(lián)網(wǎng)音樂藝術(shù)的推動背景下，如何以正確的態(tài)度來認(rèn)知與音樂藝術(shù)相關(guān)的聲樂教學(xué)活動機制創(chuàng)新就至關(guān)重要。對于聲樂教學(xué)活動的具體實施來說，我們必須從聲樂教育的本質(zhì)訴求和思維啟迪出發(fā)，一是引導(dǎo)學(xué)生從茶文化內(nèi)涵中探究情感理念的融合點，結(jié)合聲樂藝術(shù)教育的本質(zhì)化實施來說，其中所需要的要求極為多樣、層次化，結(jié)合當(dāng)前茶文化體系的具體內(nèi)涵看，在當(dāng)前藝術(shù)融合發(fā)展的時代背景下，其需要通過分析茶文化的融入可行性，從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)的全面創(chuàng)新。二是要結(jié)合當(dāng)前聲樂教學(xué)活動發(fā)展的時代訴求看，其關(guān)鍵在于聲樂教學(xué)活動所表達(dá)的精神理念。尤其是對于茶文化來說，其中表達(dá)了成熟的思維理念和藝術(shù)內(nèi)涵，因此在當(dāng)前開展聲樂教育活動時，要在具體探究茶文化與聲樂教育結(jié)合點的前提下，以藝術(shù)創(chuàng)新推動聲樂教學(xué)機制完善構(gòu)建。三是要通過系統(tǒng)化分析聲樂教學(xué)與茶文化體系中所表達(dá)的文化底蘊，通過系統(tǒng)化改造和文化啟迪，從而實現(xiàn)學(xué)生參與興趣和學(xué)習(xí)積極性的本質(zhì)化詮釋，這也為聲樂教育活動的理想創(chuàng)新提供了核心指引。此外，在當(dāng)前聲樂教學(xué)時，其整體表達(dá)過程中，也必須注重對聲樂曲目中所具體表達(dá)的美學(xué)理念集中詮釋和成熟表達(dá)。尤其是對于聲樂教學(xué)活動來說，具體教學(xué)過程中需要在詮釋民族聲樂風(fēng)格基礎(chǔ)的同時，將具體的聲樂藝術(shù)風(fēng)格與相關(guān)藝術(shù)內(nèi)涵理念等系統(tǒng)化的音樂元素集中融入整個聲樂教學(xué)活動的綜合化過程，通過教學(xué)內(nèi)涵的全面豐富，從而讓學(xué)生能夠從聲樂教學(xué)活動中，感受到最為真實的的藝術(shù)思維。
5結(jié)語
茶文化中所包含的文化思維正是當(dāng)前聲樂教學(xué)創(chuàng)新發(fā)展的核心所在，因此理性分析茶文化與聲樂教學(xué)創(chuàng)新的融合可行性，通過具體分析該文化與聲樂教學(xué)之間的合理思維，就成為我們創(chuàng)新和優(yōu)化聲樂教學(xué)機制的前提所在?？陀^的看，聲樂藝術(shù)作為具備情感和靈動內(nèi)涵的藝術(shù)表達(dá)形式，其在傳播過程中，需要選擇合適的文化形式豐富聲樂藝術(shù)的具體內(nèi)涵，并且傳播層次化的精神思維。所以具體而言，豐富多樣的茶文化也賦予了聲樂藝術(shù)的情感色彩與文化思維。
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聲樂教學(xué)的論文篇十一
在學(xué)校教育制度的規(guī)章影響之下，音樂領(lǐng)域發(fā)展不健全是整個教育領(lǐng)域的通病。
就在這種不健全的制度影響之下，音樂發(fā)展也遇到了相應(yīng)的瓶頸。
學(xué)校規(guī)章和教育大綱制定存在的問題也不是這個教育制度解決等完全改變的。
以此同時，進(jìn)行一定程度上的大綱建設(shè)，更加有助于教學(xué)計劃的緩步推進(jìn)。
很多學(xué)校在聲樂教學(xué)方面都是盲目的，他們并沒有結(jié)合實際，調(diào)查一下我們國家到底需要什么樣的音樂人才，又需要多少這樣的人才，社會的飽和度是多少，人民喜歡什么樣的音樂，哪種音樂傳統(tǒng)需要創(chuàng)新。
這些都是目前最需要知道答案的問題，但是大部分學(xué)校卻沒這方面的了解。
因此導(dǎo)致制度制定的不合理，不完善。
二、針對現(xiàn)在高校聲樂教學(xué)的發(fā)展途徑
(一)改進(jìn)學(xué)校管理制度，優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)
學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)一定要建立一個合理的、健全的高校聲樂管理制度，對學(xué)生的教學(xué)制度和考核制度應(yīng)該做一個調(diào)整，不能對學(xué)生太過放縱，嚴(yán)格管理學(xué)生的上課情況，務(wù)必保證學(xué)生的上課出勤率。
但同時，學(xué)校更應(yīng)該以服務(wù)者的身份出現(xiàn)，結(jié)合同學(xué)在學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的問題，提供方法，設(shè)備等為同學(xué)們提供一個良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，制定服務(wù)與管理相結(jié)合，相貫穿的制度。
改變傳統(tǒng)的、單一的課程結(jié)構(gòu)，使教學(xué)課程更加豐富多彩，可以借鑒其他國內(nèi)或國外優(yōu)秀高校的課程設(shè)置，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，而且要做到與時俱進(jìn)，針對現(xiàn)在聲樂的發(fā)展，結(jié)合一些流行的新鮮元素，加入到課程教學(xué)中。
多給學(xué)生們實踐的機會，在一些學(xué)校或者社團(tuán)的活動上，調(diào)動聲樂系學(xué)生的積極性，增加他們的信心，增加他們的舞臺經(jīng)驗，鍛煉他們的氣場，這樣能起到一個調(diào)動學(xué)生的興趣的作用。
還要加強與其他高校聲樂方面的學(xué)習(xí)研究和討論，在成長的路程上共同學(xué)習(xí)，取長補短，共同借鑒，共同推動聲樂的發(fā)展前進(jìn)。
另外，學(xué)校也應(yīng)該加強學(xué)生之間的競爭，使學(xué)生產(chǎn)生危機感，讓他們在競爭中學(xué)會合作，在合作中學(xué)會學(xué)習(xí)。
從而，為社會、為國家培養(yǎng)出真正的人才。
(二)提高教師的教學(xué)質(zhì)量、創(chuàng)新教學(xué)方法，吸引年輕、有新鮮活力的教師
教育的一大主力就是教師，而教師又是推動教育發(fā)展的主要動力，教師在教育中所占的位置是及其重要的。
最重要的是教師一定要改變舊的教學(xué)方法，一定要與專業(yè)知識和現(xiàn)代的流行元素相結(jié)合，不僅要講到聲樂的基本樂理知識，還要結(jié)合它的時代背景，讓學(xué)生們深切的體會到這個作品所表達(dá)的情感和強大的生命力，運用到現(xiàn)在流行的元素可以增加學(xué)生上課的積極性和聽課效率，這樣學(xué)生才能真真正正的體會到它在當(dāng)時存在的意義和現(xiàn)實生活中的實際運用。
同時，老師應(yīng)該對自己的身份進(jìn)行重新的認(rèn)識，不要把學(xué)生看作是瓶子，對其進(jìn)行填鴨式的教育。
在教學(xué)中，應(yīng)該成為朋友，而不是成為對抗的“敵人關(guān)系”。
師生之間加強交流，亦師亦友，學(xué)生了解老師，老師懂得學(xué)生，這樣才能有利于教學(xué)工作，才能因材施教。
吸引年輕和有新鮮活力的教師，主要是為聲樂教學(xué)注入新的力量，提高整個教師隊伍的素質(zhì)，改變傳統(tǒng)教師的思想和教法，把整個教師隊伍“搞活”。
提高教師的待遇，吸引優(yōu)秀人才進(jìn)入教師隊伍。
定期對教師進(jìn)行培訓(xùn)，不斷提高老師的整體素質(zhì)。
(三)學(xué)校應(yīng)該加強對聲樂教學(xué)的建設(shè)，提高聲樂的教學(xué)地位
現(xiàn)在的一些高校還是覺得聲樂教學(xué)不太重要，但是就目前社會發(fā)展的情況來講，聲樂教學(xué)的重要性是越來越突出，在一些西方國家，聲樂教學(xué)不論是在教學(xué)手段還是教學(xué)制度上都已經(jīng)很完備了，至今我國大學(xué)的音樂普及教育還相當(dāng)落后，絕大部分還沒有建立起來。
在越來越國際化的中國，聲樂教育一定不能落后，而且現(xiàn)在社會對聲樂方面的人才需求量大，一定要把聲樂教育做一個長期重點發(fā)展項目建設(shè)。
聲樂的教育還可以增強學(xué)生的思想意識的發(fā)展，啟發(fā)他們的創(chuàng)造力，對孩子們的身心健全發(fā)展都是很重要的。
當(dāng)前，文化軟實力逐漸成為衡量一個國家綜合實力的重要因素，聲樂作為一種文化，在社會中占有重要地位，有不可估量的價值，所以聲樂發(fā)展是不容忽視的。
我們應(yīng)該加強對聲樂教學(xué)的建設(shè)，提高其地位。
(四)注重培養(yǎng)社會對音樂教學(xué)的重視，培養(yǎng)聲樂教育的社會性氛圍
培養(yǎng)社會性音樂教育是整個社會的責(zé)任，同時，進(jìn)行全社會對音樂知識的普及也是進(jìn)行音樂教育的一項重要方法。
在一個懂得欣賞藝術(shù)和音樂的社會氛圍中，整個音樂教育事業(yè)才能更加富有成就感。
這種對音樂教學(xué)事業(yè)的重視和有效維護(hù)更加能夠促使音樂事業(yè)得到更加充分的發(fā)展和發(fā)揮。
對于整個音樂事業(yè)的發(fā)展來講，音樂發(fā)展取之于社會生活，并且實踐于社會生活。
只有真正的重視到音樂教學(xué)的重要性和重要意義，才能更加有效的提高音樂教育的實踐性，為廣大消費者提供更加具有有效地藝術(shù)審美。
同時，這對提高民族的整體素質(zhì)有著重要的作用，多國民的文化修為又著重要意義。
推動我們的民族成為一個有水平，有修養(yǎng)的民族。
三、結(jié)語
總之，聲樂教育對學(xué)生的身心健全發(fā)展、提高他們對美的感知和多維的思維方式起著重要作用，也是一種對大學(xué)生智力開發(fā)、全面提高大學(xué)生素質(zhì)的重要途徑。
現(xiàn)在經(jīng)濟的飛速發(fā)展確實給聲樂教育帶來了一系列的影響和問題，但是我們一定要審時度勢，與時俱進(jìn)，做到理論與實踐、傳統(tǒng)與時尚的創(chuàng)新和發(fā)展，健全我國的教育行業(yè)，絕對不能固步自封。
作者：陸宗武單位：廣西民族師范學(xué)院
聲樂教學(xué)的論文篇十二
一、循序漸進(jìn)，因材施教是聲樂課教學(xué)中運用的原則，也是教育學(xué)中必不可少的原則
（一）因材施教原則運用的出發(fā)點又基于身心發(fā)展的差異
表現(xiàn)在遺傳因素，所處過的環(huán)境、所受過的教育以及學(xué)唱者的個人主觀能動性。身心的發(fā)展是以上全部因素綜合影響的結(jié)果。學(xué)生的個性常受父母或與他從小生活在一起的人的影響，學(xué)生的家庭環(huán)境，學(xué)校環(huán)境、接觸的親屬、同學(xué)、朋友對他（她）的各方面無不產(chǎn)生影響，學(xué)生所受的教育，孔孟之道，儒家之道，社會主義思想，或是西方文化的影響，這些對其世界觀、人生觀的形成有著深刻的影響，這些構(gòu)成了學(xué)生在性格，興趣，智力，才能方面的差異。智力的差異又表現(xiàn)在注意力、觀察力、記憶力、思維力、想象力諸方面。學(xué)生本身存在的主觀能動性的積極、消極、懶散的差異決定著內(nèi)在因素的作用。因此，在聲樂教學(xué)中依據(jù)以學(xué)唱者得種種方面的差異，因材施教，對癥下藥，方可獲得成效。一位聲帶短而薄得女聲，如要求她唱出寬厚的聲音，這是對其嗓音的摧殘。有這么一位女學(xué)生因此聲帶拼合不好，一度歌唱不能持久，嗓子極易疲勞。因為聲樂訓(xùn)練中違背了她聲帶的生理現(xiàn)象。
（二）循序漸進(jìn)在教學(xué)中使得學(xué)生所學(xué)的知識技能得以鞏固的保證
由淺入深，由簡到難，依據(jù)學(xué)生的水平進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，常使學(xué)唱者獲益匪淺，可使學(xué)生的歌唱基本功學(xué)得扎實，以利學(xué)生今后在工作中能較長時間運用它。教學(xué)的藝術(shù)大量地體現(xiàn)在多種教學(xué)方法的運用。教學(xué)方法采用的適當(dāng)，并能不斷創(chuàng)造新的教學(xué)方法，常獲得意想不到的教學(xué)效果。直觀的示范教學(xué)，易使學(xué)唱者得到直接的音響啟發(fā)，發(fā)聲練習(xí)的不同對象的不同運用同樣能獲得舉一反三的客觀效果。針對學(xué)唱者方法運用形成的不同演唱方法選擇相應(yīng)的聲樂教材，以利于歌唱者的發(fā)揮和演唱效果。反之，對學(xué)唱者發(fā)聲的不準(zhǔn)確的判斷，以不適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，如錯劃聲部；過早發(fā)展高音；造成發(fā)聲上的毛?。粠砺晭У募膊〉?。正確認(rèn)識對待師生關(guān)系是教師的職責(zé)，忠誠于人民教育事業(yè)是教師的基本道德準(zhǔn)則，熱愛學(xué)生是教師職業(yè)道德的核心。教學(xué)是教師與學(xué)生合作活動的一種形式，教師教，學(xué)生按教師所教的學(xué)，學(xué)生在學(xué)的過程中出現(xiàn)的情況，又常使教師思考自己的教學(xué)，相互依存，相互制約地進(jìn)行教學(xué)活動。一切均以實踐為前提，又以實踐效果為檢驗教學(xué)的效果。因此建立正常、協(xié)調(diào)的師生關(guān)系是使教學(xué)得以順利開展的前提。
二、人在各種活動中，如工作、學(xué)習(xí)、娛樂都帶著心理的活動
記憶、想象、情緒、情感的心理活動，而人腦是人們心理活動的主要器官，人的心理活動和行為都是神經(jīng)系統(tǒng)中各部分協(xié)同活動的結(jié)果，一切心理活動又具有反射的性質(zhì)。這些心理學(xué)的基本知識是教師或聲樂教師必備的。個性的傾向性合氣質(zhì)的差異也都反映了不同的心理素質(zhì)，這一切無不與聲樂學(xué)習(xí)及在聲樂專業(yè)上的成敗有關(guān)。我們可以想象，一個缺乏信心、懶惰傷感的人怎能在聲樂事業(yè)上有所造就？歌唱是人們用他（她）的聲音，結(jié)合語言，帶著感情進(jìn)行活動的一種行為。其中包括發(fā)聲水平、語言的訓(xùn)練和感情表達(dá)等因素。這種因素都是在學(xué)習(xí)聲樂過程中完成的，而聲樂教師在起著主導(dǎo)作用。聲樂教師在聲樂教學(xué)過程中能否依據(jù)學(xué)生的情緒、個性、氣質(zhì)方面的心理狀況進(jìn)行教學(xué)活動，又能否以條件反射的心理活動原理，進(jìn)行科學(xué)的聲樂教學(xué)活動，這都關(guān)系著聲樂教學(xué)的成敗。在聲樂教學(xué)過程中，教師始終要以飽滿的熱情、愉快的情緒進(jìn)行教學(xué)，這是學(xué)生在上課時的一種無形的情感啟發(fā)，教師過多部恰當(dāng)?shù)卦儐枌W(xué)生自己不愉快的事，是不利于教學(xué)的。對學(xué)生在學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的困難，如過多地重復(fù)提，或以過分的示范擴大其缺點，造成學(xué)生在困難方面的條件反射，則不宜糾正其發(fā)聲上的缺點。例如：學(xué)生唱一首歌，有一處高音發(fā)音困難，如教師經(jīng)常不適當(dāng)?shù)刂肛?zé)，而不是有效的指導(dǎo)，學(xué)生則會形成條件反射，一唱到那里就破或不敢唱。對缺乏信心的學(xué)生，要加以鼓勵，及時肯定優(yōu)點和進(jìn)步，使其在學(xué)習(xí)過程中情緒高昂，敢于沖破困難。重要的是為學(xué)生創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)心理環(huán)境，其良好的心理條件在于“興趣是最好的教師”。因此學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂有無興趣是其關(guān)鍵，一種是從小對唱歌就有興趣；一種是經(jīng)過與歌唱活動的多方面的接觸的啟發(fā)，產(chǎn)生了興趣；一種是由于聲樂教師的良好指導(dǎo)后逐步產(chǎn)生興趣的。而無興趣者，無論如何是學(xué)不好的。而一種良好的心理條件則是通過聲樂教師的正確聲音觀念、良好的教學(xué)方法和手段形成的。學(xué)生若始終能在發(fā)音觀念上得到良好的發(fā)聲條件反射，這也是至關(guān)重要的心理條件。
三、結(jié)語
綜上所述，聲樂教學(xué)活動過程中教育學(xué)與心理學(xué)的合理運用，不但能使聲樂教學(xué)事半功倍，還能使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中挖掘出其意想不到的創(chuàng)造能力。衷心希望從事聲樂藝術(shù)的教育者多多批評指正，為聲樂學(xué)習(xí)者提供更好的學(xué)習(xí)方法。
聲樂教學(xué)的論文篇十三
一、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系構(gòu)建的意義
正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護(hù)和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護(hù)和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。
二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑
（一）教師方面
教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?；蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進(jìn)行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進(jìn)行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進(jìn)行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進(jìn)行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進(jìn)行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團(tuán)結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。
（二）學(xué)生方面
首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他。”其所說的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。
綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進(jìn)行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。
聲樂教學(xué)的論文篇十四
一、個體的氣質(zhì)把握
氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。
二、了解自己的性格
性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。
依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。
三、搞清自己的心理健康狀況
有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達(dá)到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。
四、認(rèn)識自己的能力
能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。
能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。
五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建
師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進(jìn)而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。
總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。
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聲樂教學(xué)的論文篇十五
談到民族聲樂的起源,我們可以一直追溯到遠(yuǎn)古時期,一些文獻(xiàn)中有記載民族聲樂的相關(guān)信息,由于受當(dāng)時的條件限制,民族聲樂表現(xiàn)形式?jīng)]有保留下來,我們只能從文字記載中了解,這就造成我們對遠(yuǎn)古時期的民族聲樂的了解少之又少。迄今為止,我們了解的最古老的聲樂表演就是中國傳統(tǒng)戲曲中的“表演唱”。隋唐之前,中國的民族聲樂只存在于宮廷之中。宋代之后,在普通百姓生活的場所出現(xiàn)了“瓦市”“勾欄”等娛樂活動,以及其后的各種“戲樓”“茶館”的興盛,是中國戲曲真正的搖籃。
二、傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂的聯(lián)系
(一)傳統(tǒng)戲曲的特點與民族聲樂的含義。
中國傳統(tǒng)戲曲有著獨特之處,第一,戲曲的表演形式是以一定的標(biāo)準(zhǔn)將不同的藝術(shù)表演形式融合在一起,在體現(xiàn)共性的過程中展現(xiàn)個性;第二,傳統(tǒng)戲曲是通過音樂和舞蹈的結(jié)合來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,這些表演形式包括“唱、念、做、打”;第三,中國傳統(tǒng)戲曲主要是通過“取其意而棄其形”的方式來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,例如白臉的曹操,紅臉的關(guān)羽等。
民族聲樂則是反映了不同民族的不同特征,給人們展現(xiàn)出了多樣化的音樂演唱形式。民族聲樂與戲曲、民歌、說唱的表演不同,它是繼承并發(fā)揚這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù),同時,也不斷吸收、借鑒西歐美聲唱法的優(yōu)點和歌唱理論,從而形成的具有藝術(shù)性和時代精神的新民族歌唱藝術(shù)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂的聯(lián)系。
戲曲在中國傳統(tǒng)文化中是非常重要的藝術(shù)形式,在弘揚中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)方面起著至關(guān)重要的作用。戲曲藝術(shù)是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅融合了民族樂曲,而且還融合了宗教音樂、宮調(diào)等藝術(shù)表演形式,在中國的歷史文化中久盛不衰,保持活力。隨著時代的發(fā)展和經(jīng)濟水平的提高,大眾對傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂越來越喜愛,民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,結(jié)合中國的傳統(tǒng)文化,已經(jīng)得到了較長時間的發(fā)展、完善和擴展。從而擁有自己的演唱和表演風(fēng)格。
傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂都是在民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂既有聯(lián)系也有區(qū)別,兩者之間相輔相成、協(xié)同發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在不同的地域形成不一樣的文化特色,民族聲樂吸收了傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀成分,用來豐富聲樂的表現(xiàn)形式,例如,傳統(tǒng)戲曲中的板式變換、豐富的演唱技法等,不僅使民族聲樂得到發(fā)展,同時也使傳統(tǒng)戲曲本身得到了更好發(fā)展。
三、傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的應(yīng)用
(一)傳統(tǒng)戲曲對民族聲樂的影響。
中國傳統(tǒng)文化博大精深,源遠(yuǎn)流長,中國傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在歷史的發(fā)展進(jìn)程中,通過不斷吸收傳統(tǒng)文化中的優(yōu)秀成分,不斷發(fā)展完善自己,從而形成獨特的藝術(shù)表演形式?，F(xiàn)代民族聲樂在發(fā)展過程中吸收了中國傳統(tǒng)的戲曲文化,同時還借鑒西方的聲樂美學(xué)和聲樂演唱技巧。在現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展過程中,中國傳統(tǒng)戲曲文化為現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素體現(xiàn)在民族聲樂中。
對戲曲演唱者來說,一般要求比較嚴(yán)格,通常演唱需要秉持“字正腔圓,聲情并茂”的表演手法,戲曲大多來自民間,其中有很多表演形式,如京劇、豫劇、黃梅戲等。這些都源于中國的傳統(tǒng)文化,演唱者引用詩詞歌賦,通過說唱等形式表現(xiàn)出來。民族聲樂借助傳統(tǒng)戲曲的表演方式,通過聲調(diào)在字與字之間的改變及抑揚頓挫的表達(dá),將歌曲蘊含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。
聲調(diào)和氣息在傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中也十分重要,好的聲調(diào)和適合的氣息,可以很好地將演唱效果表現(xiàn)出來。演唱中國傳統(tǒng)戲曲時,演唱者的呼吸方式主要是丹田運氣,可以運用丹田的呼氣方式來調(diào)整演唱氣息,再加上演唱者自身的情感和獨特的表演技巧,可以大大提高演唱效果,從而帶動觀眾、感染觀眾。
傳統(tǒng)戲曲表演中融合了大量的肢體語言、聲音等動作,完美體現(xiàn)了韻律美與聲音美,民族聲樂不斷從傳統(tǒng)戲曲中吸取經(jīng)驗和演唱技巧,從而發(fā)展完善自己、壯大自己。
參考文獻(xiàn)
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聲樂教學(xué)的論文篇十六
音樂的發(fā)展史上，聲和情兩者是缺一不可的。沒有聲就沒有情，反之，沒有情就更沒有聲。聲樂是人聲的藝術(shù),是歌唱的藝術(shù)，是最貼近人類自然的表達(dá),也是促進(jìn)學(xué)生建立良好情感的最佳手段。聲樂藝術(shù)是通過歌唱來傳達(dá)思想感情的，就是帶著音樂的語言，以其獨特的表現(xiàn)形式和技藝來激發(fā)人的情感，通過歌聲來傳達(dá)人間的“喜、怒、哀、樂”。它必須在人們自身聲音的生理基礎(chǔ)上．并以音樂為中心的教學(xué)方法，通過正規(guī)、系統(tǒng)的訓(xùn)練（即通過有內(nèi)涵的發(fā)聲練習(xí)，以情帶聲的歌唱訓(xùn)練，甚至達(dá)到一定高難度的訓(xùn)練水平，才能完整地抒發(fā)其情感），來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知與情感體驗，從而達(dá)到歌唱中聲音與情感并重。在演唱歌曲時必須以情感人，有情才有感染力，有情的歌，唱出來才會打動人心，只有巧妙地把“聲”與“情”融合在一起，才能唱出美麗的曲子。情感是對客觀世界的內(nèi)心感受,是人與人之間關(guān)系的反映,也是人對客觀事物是否符合自身需要而產(chǎn)生的一種內(nèi)心體驗。聲樂是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，聲樂教學(xué)的本質(zhì)是情感教育?！扒椤笔锹晿繁硌菟囆g(shù)的靈魂，是歌唱能夠感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。聲樂課是音樂教學(xué)的重要組成部分，是音樂專業(yè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的專業(yè)課，也是重點課，在教學(xué)中占有重要地位。
通過聲樂表演將內(nèi)心體驗呈現(xiàn)并供觀眾感受欣賞,將這種內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為聽得到看得見的藝術(shù)形式,是以自身為基本前提的。在聲樂教學(xué)中,實施良好的情感培養(yǎng),對于優(yōu)化聲樂課教學(xué),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,調(diào)動學(xué)生的歌唱情緒有著重要的作用。在教學(xué)中，聲樂教師要注意技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達(dá)能力三者的有機結(jié)合。還應(yīng)該認(rèn)識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性，適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣，使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識，從而達(dá)到理想的教學(xué)效果。聲樂作為一門表演藝術(shù)，其賴以生存和發(fā)展的原動力就是要抒發(fā)情感、激發(fā)情感、交流情感，通過情感的紐帶把審美對象和審美主體的心緊緊地聯(lián)系在一起，讓聲樂藝術(shù)產(chǎn)生“潛移默化”的審美效應(yīng)。因此聲樂教學(xué)是美育的一部分,通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律,把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識的同時,提高審美個性和能力,獲得高尚的審美情操;使美育在潛移默化中滲透。對于聲樂的初學(xué)者來說，我們教師比較注重的是學(xué)生技能方面的培養(yǎng)，如呼吸、吐字、共鳴等，但以技術(shù)為重的同時還要兼顧情感。而對于以歌唱為專業(yè)的演唱者來說，情感和技術(shù)是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好的把握和處理歌曲，沒有情感就不可能真正表達(dá)出歌曲的真正內(nèi)涵。音樂感覺并不是一個孤立的東西，歌唱者和教師都要善于利用其他的感覺能力為音樂服務(wù)。
很多人形容一個人唱歌都用“用心在唱”來形容，一個對音樂沒有心理感受的人，是無法表達(dá)出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美的，這樣又如何能喚起觀眾的審美感受，所以藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)是一個歌唱者成功的關(guān)鍵。聲樂教學(xué)內(nèi)容是歌唱基礎(chǔ)知識、呼吸、發(fā)聲與基本技能訓(xùn)練和不同的歌唱演唱方法及技巧，而歌唱的技巧訓(xùn)練過程又是一個艱苦的過程，要對音色、音質(zhì)、音準(zhǔn)等音樂基礎(chǔ)和音樂思維進(jìn)行訓(xùn)練。但其核心的本質(zhì)內(nèi)容和最基本的教學(xué)目標(biāo)無疑是通過聲樂作品的'演唱來表達(dá)作品的情感。因為歌唱者在生活和學(xué)習(xí)的過程中不斷的受到外界文化、環(huán)境的熏陶，所以在藝術(shù)的實踐中才能逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)，才能使歌唱者能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容淋漓盡致的表現(xiàn)出來，從而逐步掌握聲樂的演唱技能。聲樂的整體教學(xué)針對的不僅僅是音樂的發(fā)聲技巧，還包括歌唱的整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)形象、情感表達(dá)等方面的把握，通過運用整體教學(xué)方法，可以提高歌唱者對氣息的控制、共鳴的控制、音色的錘煉、字正腔圓的把握以及藝術(shù)的表現(xiàn)能力等。同時通過課堂教學(xué)的藝術(shù)實踐、訓(xùn)練和強化歌唱者對歌唱藝術(shù)的感知、想象和理解等心理能力，這也使得歌唱者以自己的藝術(shù)審美觀為尺度，對聲音的表現(xiàn)進(jìn)行選擇，通過與作品所提供的情緒交融，才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。聲樂藝術(shù)隨著時代的發(fā)展也在不斷地發(fā)展、更新其內(nèi)容，現(xiàn)代的聲樂藝術(shù)范圍比較廣泛，包括了語言、旋律、聲腔、器樂、動作等與之相聯(lián)系的概念，當(dāng)然與之相呼應(yīng)的聲樂教學(xué)也是一個對歌唱者聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、心理素質(zhì)等綜合能力進(jìn)行培養(yǎng)的過程。
聲樂是一門綜合的、抒發(fā)感情的藝術(shù)，是無止境的藝術(shù)，是通過人的思想感情，利用聲樂上的技能、技巧而獲得的，因此聲樂教學(xué)和演唱中必須要重視情感的表達(dá)，做到以情帶聲、以聲表情、聲與情互相依存，互相作用，要做到“聲情并茂”，這也是演唱的靈魂，只有飽含情感的演唱，才能夠真正打動觀眾、打動人心。情感教學(xué)的實施是音樂教育的有效途徑，我們要善于利用教學(xué)的情感和音樂作品的情感做誘導(dǎo)，喚起歌唱者的情感經(jīng)歷和體驗，從而讓欣賞者都能因為音樂而打開心靈的大門，用情感與情感的溝通做紐帶，正確引導(dǎo)，合理施教，讓大多數(shù)人們都能聽懂音樂、愛上音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。
聲樂教學(xué)的論文篇十七
一、心理素質(zhì)與演唱的關(guān)系
通過對相關(guān)文獻(xiàn)資料搜集整理發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前國內(nèi)外有很多專家學(xué)者都對心理素質(zhì)做了深入研究。所謂的心理素質(zhì)，指的是人的大腦在反映客觀現(xiàn)實的過程中，神經(jīng)系統(tǒng)和感知器官對一個客觀現(xiàn)實的應(yīng)變能力。結(jié)合這個定義可以看出，影響心理素質(zhì)的因素包括主觀機能以及客觀現(xiàn)實。從實踐的角度來看，一名優(yōu)秀的歌唱者往往具備更加積極的心理素質(zhì)，例如，在專業(yè)聲樂考試的考場當(dāng)中，有些考生表現(xiàn)得瀟灑大氣，聲音自然而有力，身體松弛，氣息流動，聲情并茂。但是也有一些考生在演唱過程中身體僵硬，聲音顫抖十分明顯，節(jié)奏混亂，甚至有部分考生對于自己的氣息都無法很好掌控，更有甚者，在考試過程當(dāng)中忘記歌詞，這必然會影響考生的實際考試成績。這些問題的出現(xiàn)，歸根結(jié)底也就是考生個人的心理素質(zhì)不過硬。其實每一位演唱者在舞臺上都會感覺緊張，緊張的情緒往往會在很大程度上影響演唱者的演唱水平。而這種緊張的情緒可以分為兩種，一種是適度的緊張情緒，它反而能夠促使演唱者演唱水平的提高，甚至可以促使演唱者超水平發(fā)揮；另一種則是過度的緊張，這與個人的心理素質(zhì)有關(guān)。結(jié)合我國當(dāng)前的聲樂專業(yè)教學(xué)來看，在教育過程中，教師往往更加重視培養(yǎng)學(xué)生的唱歌技巧，重點對于一些歌唱技巧方面進(jìn)行訓(xùn)練，這樣的一種教學(xué)模式，在很大程度上忽略了心理素質(zhì)的培養(yǎng)。在實踐當(dāng)中也可以看出，有些學(xué)生明明具備較高水平的演唱技巧，也具備一名優(yōu)秀歌唱者基本的技能和素質(zhì)，但是在演唱過程中卻發(fā)揮不出原有的水平。所以在歌唱表演當(dāng)中，良好的心理素質(zhì)是必不可少的。
二、影響聲樂表演的心理要素
（一）個人情緒的影響。一般來說，個人的情緒在受到外界刺激之后，如果其心理反應(yīng)是更加積極的，那么就會以積極的態(tài)度去對待周邊的事物。反之，如果個人在受到外界的'刺激之后產(chǎn)生了一些消極的情緒，其心理反應(yīng)是消極的，就會感到悲痛、煩躁、憤怒以及厭惡。如果歌唱者心情歡樂，加上科學(xué)的表演技巧，那么他（她）就能夠很好地完成演出。相反，如果歌唱者在表演過程中出現(xiàn)消極的心理反應(yīng)，產(chǎn)生對舞臺、對觀眾的恐懼感，那么，就算具備再高的演唱技巧，也無法發(fā)揮出來。從音樂作品的角度來看，任何一首作品都能夠觸發(fā)人們積極的情感，從而使得個人獲得良好的心理狀態(tài)以及信心。但是僅僅只有音樂作品還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為在聲樂演唱過程中，各種突發(fā)狀況會隨時發(fā)生，歌唱者也無法排除由于各種因素所導(dǎo)致的緊張情緒。比如在不同的環(huán)境下，表演者雖然對某些歌曲十分熟悉，但是無法在舞臺上發(fā)揮真實水平，從而使觀眾無法走進(jìn)歌唱者的音樂世界。
（二）性格的影響。每個人的性格都各不相同，這也決定了人們有不同的行為方式。在一場音樂會中，有的演唱者上臺之后身體放松、氣息流暢、大膽且收放自如，而有的演唱者在演唱過程中會遇到諸多問題，面臨復(fù)雜的舞臺環(huán)境以及觀眾，使得他們出現(xiàn)怯場、畏懼的心理。但是不同性格的演唱者出現(xiàn)這種情況后，其表現(xiàn)是不同的。一般來說，性格相對外向的，他們對于自身非常有自信，在舞臺上很容易與觀眾互動，并且能夠很好地帶動觀眾的情緒，表現(xiàn)得游刃有余；性格相對內(nèi)向的，個人的主觀思維太過僵硬，導(dǎo)致他們在上臺表演時很難與觀眾進(jìn)行互動，所取得的實際演唱效果不是十分理想。
（三）個人意識。個人意識對歌唱者的影響也是十分明顯的，在演唱過程中，存在著大腦對動作有意識控制與潛意識控制的心理活動。這兩種不同的心理活動是相互作用且相互影響的。表演者在唱歌過程中，大腦會將理想的唱歌狀態(tài)轉(zhuǎn)化成為一個表象，并且逐步形成心理暗示，這就促使歌唱者努力對自己的發(fā)音器官進(jìn)行調(diào)節(jié)，通過這種方式來達(dá)到最佳的演唱效果。如果僅憑個人意識去控制自己的行為還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為面對復(fù)雜的舞臺情況，很多歌唱者會遇到各種各樣的突發(fā)狀況，會打亂歌唱者的節(jié)奏，影響歌唱者的個人意識。在這個時候，如果歌唱者心理素質(zhì)不佳，那么最終其表演無法達(dá)到既定效果，這對于演唱者個人的發(fā)展是極為不利的。所以在日常練習(xí)過程中不僅僅要有意識地控制自己的發(fā)聲，還需要培養(yǎng)個人潛意識的思維能力。
三、培養(yǎng)演唱者心理素質(zhì)的途徑
（一）培養(yǎng)自信心。對于演唱者自信心的培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)是整個聲樂教學(xué)當(dāng)中的重點。因為聲樂教學(xué)從本質(zhì)上來看，是一個相對比較枯燥乏味的過程，歌唱者在學(xué)習(xí)的不同階段都會表現(xiàn)出不同的狀態(tài)，對聲樂都會有不同的認(rèn)知，對音樂也都會有不同的體會。一般來說，歌唱者具備較強的自信心，能夠在表演的時候產(chǎn)生更加積極的心理反應(yīng)，效果也就更加良好。但是在不同的學(xué)習(xí)階段培養(yǎng)的內(nèi)容是不同的，比如有的學(xué)生在一開始學(xué)習(xí)聲樂的過程中，對音樂比較感興趣，也對自己的聲音比較自信，但是經(jīng)過一段長時間的學(xué)習(xí)之后，學(xué)生會發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)當(dāng)中所暴露的問題越來越多，比如發(fā)聲不對、無法控制氣息等，在這樣的條件下，學(xué)生個人的自信心也就會逐步遭受打擊，讀聲樂專業(yè)的學(xué)生對于自己的歌聲越來越不自信。而這個時候，就需要教師對學(xué)生進(jìn)行全方位的輔導(dǎo)，重新幫助學(xué)生樹立起自信心。其實從本質(zhì)上來看，聲樂專業(yè)的學(xué)生在歌唱方面比其他非專業(yè)的學(xué)生擁有更大的優(yōu)勢，他們自身所認(rèn)為的毛病和不足，在一些非專業(yè)的學(xué)生看來并不是太大的問題，但是如果忽略了這些不足，那么學(xué)生在后續(xù)的發(fā)展中必然會遇到更大的困難。而面對這樣的問題，學(xué)生應(yīng)當(dāng)調(diào)整好心態(tài)，要理智去看待這些問題，要相信自己不怕困難，不怕挫折，這樣一來，對于聲樂的學(xué)習(xí)，也就會慢慢自信起來，將自己的毛病和錯誤一一改正，從而逐步融入到更深層次的學(xué)習(xí)中，將來在舞臺上表演才能夠更加游刃有余。
（二）選擇合適的歌曲。每一位歌唱者的聲音都會有所不同，歌唱者的技巧水平也有所不同，所發(fā)出的聲音也會存在著一定程度的差異。比如有一些歌唱者其聲音高亢而明亮，或者圓潤而甜美，所以像這種類型的歌唱者就應(yīng)當(dāng)選擇一些民歌來進(jìn)行演唱，這樣的嗓音十分適合演唱民歌，通過演唱這些歌曲，他們會對于自己的聲音越來越自信，也會對于自己的未來越來越堅定。還有一些歌唱者，嗓音特點是深沉寬廣，所以就應(yīng)當(dāng)以美聲唱法為主。每一位不同嗓音的歌唱者，都有適合自己的歌曲，在學(xué)習(xí)的過程中就有一個更加清晰的目標(biāo)，而且能夠搜集相應(yīng)的歌曲資料，通過分析研究歌曲的創(chuàng)作背景，更加清晰了解歌曲所要表達(dá)的思想情感，通過這樣的方式，才能夠?qū)φ麄€歌詞有更加深層次的理解，從而在演唱過程中表現(xiàn)得更加良好。
（三）提高演唱技巧。要嘗試進(jìn)一步提升演唱技巧。中國有句古話叫做“藝高人膽大”，也就是說，只有技術(shù)過硬，人才會更加對自己有信心。任何一位歌唱者的成功都不是偶然的，他們在音樂上也下了很多功夫和心血，也是通過不斷學(xué)習(xí)，不斷改正自己的發(fā)聲習(xí)慣，才能夠取得一定的成就。而為了不斷突破、不斷超越，這些歌唱者從來不會停下自己的腳步，一直都在學(xué)習(xí)，只有這樣，自身的整體水平才能夠提高。而伴隨著演唱技巧的提高，他們自然能夠挑戰(zhàn)一些高難度的歌曲，能夠有信心將自己最完美的歌聲傳達(dá)給觀眾。胸有成竹的歌唱者在舞臺上才能夠表現(xiàn)得更加自然，而且游刃有余，演唱技巧的提高也使得他們能夠更加自信，更加堅定自己所走的道路。
（四）多參加實踐。經(jīng)常參加實踐活動能夠幫助歌唱者獲取更多的演唱經(jīng)驗，讓他們看到諸多不同的現(xiàn)場情況，這樣一來，舞臺經(jīng)驗豐富了，也就知道如何應(yīng)對突發(fā)情況了，這對于歌唱者整體水平的提高起到十分重要的作用。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，歌唱者只有多次的實踐，才能夠清楚自己的不足，對于自己的不足進(jìn)行改善才能夠進(jìn)一步走向成功。作為一名合格的歌唱者，如果沒有舞臺，那么就永遠(yuǎn)不會成長，而歌唱者提升自己最好的方式，也就是通過舞臺、通過舞臺演出來獲取更多的經(jīng)驗，學(xué)到更多的知識，更好地提升自己的歌唱水平。
四、結(jié)語
聲樂演唱與個人的心理素質(zhì)是相互關(guān)聯(lián)的，個人心理素質(zhì)的好壞，將直接影響聲樂演唱的效果，作為歌唱者在演唱過程中，需要清楚認(rèn)知到心理素質(zhì)的重要性及重要作用，在日常學(xué)習(xí)和實踐的過程中，更多地重視培養(yǎng)自己積極的心理素質(zhì)，這樣才能夠成為一名優(yōu)秀的歌唱者。
聲樂教學(xué)的論文篇十八
摘要：聲樂課程是高師音樂教育專業(yè)中最重要的專業(yè)課之一，擔(dān)負(fù)著培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資的重任。在現(xiàn)實中高師院校對美聲、民族演唱有深入研究，但對中小學(xué)聲樂教學(xué)中的教法研究卻很少。為適應(yīng)我國國民素質(zhì)教育發(fā)展需求，要突出高校聲樂教學(xué)的“師范性”“實用性”，作為為中小學(xué)培養(yǎng)合格音樂教師的高等師范院校，應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程，以滿足基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。
關(guān)鍵詞：高師聲樂教學(xué)教學(xué)法
高師音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)擔(dān)負(fù)著為基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)高素質(zhì)音樂教師的重任。《聲樂》是“音樂教師教育專業(yè)”中一門重要課程，是基礎(chǔ)音樂教育中音樂教師必備的專業(yè)素質(zhì)，也是高師師生專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練的重點。我國的高師音樂教育始于20世紀(jì)初，一直以來都為“西樂”模式。聲樂課程的學(xué)習(xí)，以西洋美聲唱法為主，1949年以后又有了“中華民族唱法”，所以一直以來高師音樂教育專業(yè)中，《聲樂》課程的教學(xué)內(nèi)容以“美聲唱法”和中國“民族唱法”為主，有些學(xué)生能夠演唱技巧很高的美聲、民族聲樂作品，而畢業(yè)到了小學(xué)卻唱不好“兒歌”，也不懂怎樣進(jìn)行聲樂教學(xué)，這不僅對高校音樂教育是一種師資浪費，對培養(yǎng)出來的人才也是一種浪費。所以高師在聲樂課中應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程，使培養(yǎng)的人才在工作崗位上學(xué)為所用，以適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。
一、聲樂教學(xué)法課程在高師音樂教育專業(yè)中開設(shè)的必要性
1.對聲樂教學(xué)法的認(rèn)識
高師聲樂教學(xué)法是高師音樂教育的一門重要專業(yè)理論課，是對學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)中的聲樂理論知識與聲樂表演技能技巧等方面的指導(dǎo)課。它是一門集知識性、技能性和實踐性為一體的聲樂教學(xué)理論課。它在聲樂技能小課的基礎(chǔ)上將聲樂實踐理論化，將聲樂訓(xùn)練總結(jié)成系統(tǒng)的、較全面的聲樂教學(xué)方法與研究，以提高學(xué)生就業(yè)之后的聲樂教學(xué)水平，使其在基層聲樂教學(xué)領(lǐng)域中發(fā)揮積極的作用。
2.聲樂教學(xué)法是提高學(xué)生歌唱教學(xué)能力的基礎(chǔ)
聲樂教學(xué)的目的是使學(xué)生具備通過嗓音表達(dá)思想感情的藝術(shù)表現(xiàn)能力，充分發(fā)展學(xué)生的控制歌唱的心理手段，使發(fā)聲器官具有適應(yīng)歌唱時所要求的那種協(xié)調(diào)與耐力，并改善嗓音，使學(xué)生獲得歌唱表演的知識。而要培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱能力，則首先要對人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造，歌唱發(fā)聲的肌能狀態(tài)，歌唱的姿勢、正確呼吸、共鳴以及歌唱的咬字吐字、聲區(qū)的劃分及其特征等有全面系統(tǒng)的了解認(rèn)識，并在歌唱基礎(chǔ)理論的指導(dǎo)下，進(jìn)行更好的歌唱技能的學(xué)習(xí)訓(xùn)練。因此，聲樂教學(xué)法課是培養(yǎng)和指導(dǎo)學(xué)生歌唱教學(xué)能力的'基礎(chǔ)，也是培養(yǎng)和提高學(xué)生自身歌唱能力的必要環(huán)節(jié)。
3.聲樂教學(xué)法是培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要
音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)合格的中小學(xué)音樂教師，而聲樂教學(xué)又是中小學(xué)音樂教學(xué)中的一個重要內(nèi)容，這就要求音樂教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后不僅要有自己“唱”的能力，還要有“教”的能力。而聲樂教學(xué)法就是解決教師該如何教的問題，因此，聲樂教學(xué)法課是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。
二、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的主要內(nèi)容
聲樂教學(xué)法課程開設(shè)的目的是提高學(xué)生將來的聲樂教學(xué)水平，因此，聲樂教學(xué)法教學(xué)的內(nèi)容可分為以下幾個模塊。
1.聲樂基礎(chǔ)理論知識模塊
首先是弄清人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造。認(rèn)識到兒童與成人在發(fā)聲器官的生理構(gòu)造上并無根本區(qū)別，只是器官的大小與成熟度不同，只要采用科學(xué)、合理的訓(xùn)練方法，兒童與成人的聲樂學(xué)習(xí)效果也將是一致的。其次是變聲期與嗓音的保護(hù)。主要介紹兒童嗓音保護(hù)與發(fā)聲指導(dǎo)，青春期變聲的生理衛(wèi)生知識和嗓音保護(hù)方法，以及變聲期科學(xué)、合理的發(fā)聲訓(xùn)練與歌唱教學(xué)方法。再者是聲樂藝術(shù)心理學(xué)、共鳴的原理、歌唱表演的原理等方面的內(nèi)容。
2.聲樂教學(xué)中的歌唱技能、技巧訓(xùn)練模塊
一是歌唱基本技能、技巧訓(xùn)練。主要包括：良好的歌唱姿勢（站姿、坐姿），正確的呼吸方法，自然圓潤科學(xué)的發(fā)聲，清晰的咬字、吐字等。歌唱技能、技巧訓(xùn)練內(nèi)容一般要通過講解、發(fā)聲練習(xí)和歌曲演唱實踐教學(xué)等環(huán)節(jié)來完成。二是演唱作品的選材。給學(xué)生選擇能唱好的作品，可以直接引起學(xué)生演唱的興趣，從而使他們主動地去學(xué)習(xí)，獲得有效的音樂表演實踐體驗。一般要做到：選擇音域適中、容易上口、具有情感和美感價值的作品，以及選擇學(xué)生熟悉的歌曲和唱法。三是清晰的吐字。吐字也稱“咬字、吐字”。所謂咬字是指找準(zhǔn)聲母的著力點，咬準(zhǔn)字頭。所謂吐字是指將韻母的主要母音引長，然后歸韻。在歌唱教學(xué)過程中通過歌唱實踐運用示范、模仿的方法，借助學(xué)生較熟悉的漢語拼音知識進(jìn)行教學(xué)。四是歌曲的處理。歌曲演唱教學(xué)主要是指對演唱作品內(nèi)容的分析和藝術(shù)處理。教師要通過范唱，介紹、分析演唱作品的內(nèi)容和音樂表現(xiàn)手法，啟發(fā)學(xué)生理解作品的內(nèi)涵，引導(dǎo)他們正確地處理和表達(dá)作品的情感。
3.課堂歌唱教學(xué)方法模塊
一是聽唱法和視唱法。聽唱法是由教師進(jìn)行范唱，學(xué)生進(jìn)行模唱的學(xué)習(xí)歌曲方法。學(xué)生可以把主要的注意力放在歌曲的情感和韻味上，直接、簡便地學(xué)習(xí)唱歌。視唱法是學(xué)生運用已經(jīng)掌握的識譜技能，通過看譜學(xué)習(xí)歌曲的方法。教師應(yīng)注意對不同年齡、不同年級的學(xué)生要使用不同的方法。二是新歌教學(xué)的方法。教授新歌并無固定的程序和方法。教師應(yīng)根據(jù)當(dāng)代的課程標(biāo)準(zhǔn)及學(xué)校所在地的基礎(chǔ)與條件創(chuàng)造性地設(shè)計歌曲教唱方法。教師們一般常用的過程是：復(fù)習(xí)學(xué)過的歌曲或發(fā)聲練習(xí)；范唱和導(dǎo)入新歌；教師指導(dǎo)學(xué)生用聽唱法和視唱法相結(jié)合的方法學(xué)會新歌；歌曲的藝術(shù)處理，使學(xué)生有感情地唱歌。三是歌曲教學(xué)的穿插與交錯。每一堂音樂課中，以學(xué)習(xí)一首歌曲為主，同時學(xué)習(xí)或復(fù)習(xí)另外一兩首歌曲，將同期學(xué)習(xí)的幾首歌曲恰當(dāng)?shù)叵嗷ヅ浜?。將學(xué)習(xí)過的歌曲不斷進(jìn)行復(fù)習(xí)、背唱。
三、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的模式
1.聲樂理論集體大課教學(xué)模式
聲樂理論集體大課一般由20名以上的學(xué)生在一起接受一名教師教育的授課形式，一般安排一個年級（同專業(yè)）的學(xué)生同時上課，并由講師及其以上職稱的教師擔(dān)任主講教師。主要是讓學(xué)生系統(tǒng)的學(xué)習(xí)人聲發(fā)聲器官構(gòu)造，聲樂基礎(chǔ)理論知識，使學(xué)生理解和掌握聲樂學(xué)習(xí)中必須的聲樂理論基礎(chǔ)知識，掌握科學(xué)的聲樂訓(xùn)練方法以及相關(guān)的人體生理學(xué)知識，形成科學(xué)、正確的聲音概念，從而指導(dǎo)學(xué)生的演唱實踐，提高演唱技巧，能夠獨立完成中級以上程度的中外聲樂作品，同時逐步掌握聲樂教學(xué)的基本方法和訓(xùn)練手段，以勝任中小學(xué)以及各層次聲樂教學(xué)的工作。
2.聲樂小組實踐課教學(xué)模式
現(xiàn)代聲樂教學(xué)理論要求下的聲樂小組實踐課，要求小組成員應(yīng)主要由同一年級或同一專業(yè)的學(xué)生組成（一般5到8人），教師統(tǒng)一講授基本要求，布置作業(yè)，然后一起聽、唱、評價。小組課的教學(xué)，主要解決同一小組的學(xué)生演唱過程中存在的共同問題，統(tǒng)一傳授歌曲演唱的知識，以利于同一程度的學(xué)生取長補短、展開競爭。小組課的教學(xué)任務(wù)應(yīng)當(dāng)由講師以上職稱的教師擔(dān)任。在教學(xué)中，教師應(yīng)注意因人而異、因材施教，根據(jù)學(xué)生的實際水平和能力，選擇與學(xué)生相適應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)進(jìn)度，選擇恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進(jìn)行教學(xué)。小組的成員，不是固定不變的，可以根據(jù)學(xué)生的情況，學(xué)習(xí)一段時間后（一般在期中、期末）及時調(diào)整，根據(jù)學(xué)生嗓音條件和程度重新調(diào)整班組。
3.聲樂個別課教學(xué)模式
沿襲了幾百年的傳統(tǒng)聲樂個別課授課形式，至今仍然具有不可替代的重要價值。個別課的教學(xué)更加細(xì)致深入，針對不同學(xué)生的特點，有目的地糾正、解決問題，使其在演唱技術(shù)和作品表現(xiàn)力兩個層面都得以提高。主要是針對有一定的聲音條件，基本功扎實，演唱水平較高的學(xué)生。個別課教學(xué)一般由高職稱教師或是教學(xué)效果較好的優(yōu)秀講師專門進(jìn)行輔導(dǎo)、講授。
4.聲樂藝術(shù)實踐教學(xué)模式
聲樂藝術(shù)實踐課教學(xué)模式，可以進(jìn)行聲樂觀摩，如觀看聲樂教學(xué)錄像、名人名曲欣賞、名家聲樂講座等，讓學(xué)生直觀地感受聲樂演唱的藝術(shù)魅力，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野，豐富學(xué)生的聲樂理論知識，從而指導(dǎo)他們進(jìn)行歌唱技能的訓(xùn)練。同時，還要通過舞臺藝術(shù)實踐，獲得舞臺經(jīng)驗，從而使學(xué)生具備良好的舞臺歌唱的表演能力，逐步掌握教授聲樂的基本方法和訓(xùn)練手段。
總之，聲樂的學(xué)習(xí)是個循序漸進(jìn)的過程，在音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，加進(jìn)聲樂教學(xué)法課程，是培養(yǎng)和提高學(xué)生歌唱能力的基礎(chǔ)，是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。隨著我國教育與國際的全面接軌，我們將面臨著巨大的機遇與挑戰(zhàn)，我們必須進(jìn)行教學(xué)改革，科學(xué)合理地設(shè)置課程，重視教師的高素質(zhì)、強能力的培養(yǎng)。為推動我國教育事業(yè)的健康、持續(xù)、快速的發(fā)展，為培養(yǎng)能適應(yīng)新世紀(jì)需要的高素質(zhì)的音樂教育人才貢獻(xiàn)力量。
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聲樂教學(xué)的論文篇一
一、音樂教育在茶文化中的作用
1.1信息傳達(dá)方式的共性音樂語言是沒有國界的，這一點已為世人所公認(rèn)。音樂之所以可以為任何人群所接受，是由于它具備了下列條件：首先，作為表達(dá)音樂惟一載體的聲音（是樂音而非噪音），存在于世界的任何一個角落，而這種聲音不帶有任何被強制的烙印。其次，正如我們在上面內(nèi)容中已經(jīng)闡述過的，作為從事二度音樂創(chuàng)作的指揮家、演奏家們，可以享有足夠自由發(fā)揮的想象空間，可以完全根據(jù)自己的經(jīng)歷、情感以及對作品的理解與感受，來完成對音樂作品的詮釋和演繹。而作為茶文化大千世界的唯一載體———沁人肺腑的茶香，不也同樣具備這種無需任何語言的注釋，即可以超越時空、地域、民族、信仰，而為任何人所理解與接受的世界語言的特征嗎？在當(dāng)今世界上，千滋百味的茶香，豐富多彩的茶藝，風(fēng)靡中國、印度、日本、韓國、歐美等世界各國。泡茶者們采用不同的茶具器皿，選取不同色香的茶葉，向不同地域、不同民族的人群，傳達(dá)著茶香真諦的信息。在賞茶、聞香、品茶、以及以茶會友、以茶交友的過程當(dāng)中，茶藝師們無需，也實在是難以用任何語言，來對茶香的定義給出一個準(zhǔn)確的界定。而作為信息接受者的品茶者們，同樣也無需借助茶藝師任何語言上的翻譯，都會自然而然地用心靈去品嘗、回味、感悟，并接受蘊藏在茶香的那種別有洞天的精神內(nèi)涵。如上述，音樂和茶藝在信息傳達(dá)和信息接受方式上的共同屬性，使我們不難看出，在這兩種文化的學(xué)習(xí)與理解方法之間，存在著如此相似的關(guān)聯(lián)之處。這種方法上的相互借鑒，將會使得學(xué)生們能夠跨越表演技術(shù)層面上的障礙，在對現(xiàn)實世界和形象思維之間關(guān)系的理解上，變得更加容易一些，從而最終達(dá)到培養(yǎng)學(xué)生具有較高創(chuàng)造力和想象力的目的。這也正是音樂教育在茶文化中意義所在。
1.2韻律內(nèi)在的共性音樂是時間的藝術(shù)，而這種音樂的最基本的特征也同樣體現(xiàn)在茶藝表演的過程中。音樂的流動是在一種看不見摸不著，稍縱即逝的狀態(tài)下完成的。但這種流動絕非一種聲音或者音響的枯燥無味，無休無止的持續(xù)。它是構(gòu)成音樂的各種要素，表達(dá)情感的一系列表現(xiàn)手段的有機組合。由于它的運動形態(tài)客觀地滿足著人類生理和心理上的需求，潛在地始終遵循、對應(yīng)著人類對客觀事物的感受，從而使得我們在傾聽音樂時，并沒有感覺到它有任何無秩序的痕跡，而是自然地伴隨著音樂在時間中的流動，產(chǎn)生一種油然而生的本能心靈深處的共振。這種共振的喚起，則是在任何一種表演藝術(shù)中都潛意識地存在著的起承轉(zhuǎn)合的作用。音樂中的起承轉(zhuǎn)合原則，主要是通過音樂主、副題的陳述、連接、展開和再現(xiàn)等一系列運動來體現(xiàn)的。而這一原則也淋漓盡致地體現(xiàn)在茶藝表演的全過程之中。眾所周知，音樂的時間流動，只有在一個起承轉(zhuǎn)合的周期完成之后，我們才可以在想象或者叫做幻想的世界中，得到一個完整的被升華了的形象塑造。由于茶藝也同樣是依靠時間的周期運動特征，也必然伴隨著這一表演過程的始終。隨著茶藝表演的時間推移，我們也同時漫步在超現(xiàn)實，自由翱翔的思維天地中，去回味茶道思想精髓，體驗仙境瓊閣，將茶藝表演中那些直接、間接地傳達(dá)給我們的.豐富內(nèi)涵，形成一個更加完整、完美的形象。因此，我們認(rèn)為，對于時間藝術(shù)的音樂，特別是對于蘊藏在音樂作品中的這種內(nèi)在韻律的學(xué)習(xí)和理解，將會使得學(xué)習(xí)和理解同樣是時間藝術(shù)的茶藝表演，變得更為形象化，更加有利于我們認(rèn)知和解讀茶藝表演，傳達(dá)給我們的具有豐富內(nèi)涵的各種信息，從而也更加使我們易于超越有形的表演進(jìn)而敲開無形的精神世界的大門。
1.3精神內(nèi)層的共性音樂是一種精神文化的結(jié)晶，它是作曲家豐富感情的一個載體，然而我們卻無法從音樂本身這個載體上，去真正知道作曲家所要表達(dá)的豐富的思想內(nèi)涵。就像在欣賞茶藝表演時一樣，我們也無法從那些程序化的表演過程中，完全理解茶藝師所要表達(dá)的豐富的思想內(nèi)涵。然而，也正是這種理解上的主觀性和多義性的存在，才賦予了人類的思維和想象力以無限發(fā)揮的精神文化空間。因此茶藝程序的原創(chuàng)作，茶藝師表演的二度創(chuàng)作以及品茶者的三度創(chuàng)作，也如同音樂的欣賞過程一樣，由于茶具、茶藝師、茶藝表演的過程以及品茶者的不同，特別是因時因地而異所造成的心情、領(lǐng)悟力、當(dāng)時的環(huán)境、外部因素的刺激等，又會使得人們在品茗、欣賞的過程中對其豐富內(nèi)涵理解的主觀性和多義性受到諸多影響?；谝魳泛筒杷嚨男蕾p都是對于精神世界之求索的這一共同屬性，所以，盡管每次的欣賞過程都是那樣千姿百態(tài)，變幻神奇，但是，每當(dāng)音樂的潺潺流動，茶藝師的舉手投足，與我們的感受產(chǎn)生聯(lián)想和共鳴時，我們都無疑會受到一次又一次靈魂的洗、凈化與升華。對于茶藝表演內(nèi)涵的深層面的理解，需要借助人類豐富的創(chuàng)造力和想象力，而音樂欣賞則是可以最大限度地發(fā)展學(xué)生創(chuàng)造力和想象力的最有效的手段，從這個意義上來說，二者精神層面上的共通性，有利于借助人們音樂欣賞水平的不斷提高，進(jìn)而幫助我們透過茶藝表演的層層薄紗，去真正領(lǐng)悟茶藝所追求的精神世界之廬山真面目。綜上所述，不難看出，音樂賦予茶藝以靈魂，茶藝賦予音樂以形象。將音樂教育引進(jìn)茶文化的教學(xué)之中，正可謂相輔相成，相得益彰。
二、音樂教育在茶文化上的實施
茶道作為一種綜合的藝術(shù)創(chuàng)造活動，從茶席設(shè)計到表演過程中的每一瞬間，自然優(yōu)美的動作，相宜的音樂、器具、整體環(huán)境的和諧與協(xié)調(diào)，無不體現(xiàn)創(chuàng)作者、設(shè)計者、表演者的綜合文化修養(yǎng)與藝術(shù)造詣。為此，為了完成音樂教育在茶文化中的作用與實施，我們按照聽、學(xué)、用三步曲的學(xué)習(xí)原則，設(shè)計了下述包括中外音樂簡介；中華民族樂器、外國樂器知識介紹；中外經(jīng)典聲樂、器樂作品欣賞；中外著名音樂家介紹，以及基本樂理知識、音樂載體介紹等課程安排，來提高學(xué)生的音樂修養(yǎng)與藝術(shù)魅力。
2.1音樂欣賞在音樂教育的實施過程中，最重要的內(nèi)容之一即是音樂欣賞或鑒賞，即我們前面所說的三度創(chuàng)作。作為三度創(chuàng)作主體的音樂欣賞者們，正是這個過程，完成了一個由對聲音的感知、認(rèn)知到進(jìn)入精神世界的領(lǐng)悟、升華的質(zhì)的飛躍。在古今中外浩如煙海的音樂作品（樂器和聲樂）當(dāng)中，我們將選擇各個時代，各個流派最具有代表性作家的一些作品，來作為音樂欣賞課程中的重點內(nèi)容。其中包括外國音樂中對巴洛克時代，古典派、浪漫派、印象派以及中國音樂中對民歌、民族樂器、戲曲以及曲藝的介紹和欣賞。特別是中國音樂作品將作為音樂欣賞課程中之重點內(nèi)容，來進(jìn)行欣賞和介紹，這將更易于引導(dǎo)學(xué)生理解領(lǐng)悟中國文化的博大精深，更易于產(chǎn)生在純精神世界中音樂感召力與學(xué)生情感投射之間的互動，從而有助于提高、加快學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中由淺入深，由表及里即從茶藝表演的物質(zhì)世界，進(jìn)入到真正感悟中國茶文化真諦的精神世界的過程。在音樂欣賞的教學(xué)中，我們盡量做到教師不在學(xué)生欣賞作品之前，進(jìn)行過多的理性知識的介入，以便可以使學(xué)生穿透音樂，最大限度地充分發(fā)揮自己的想象力，暢游音樂的神秘殿堂，領(lǐng)略音樂的巨大魅力。通過該課程的學(xué)習(xí)，除培養(yǎng)學(xué)生了解音樂欣賞的基本內(nèi)容和方法，具備初步的音樂審美能力，具備一定的作品衡量標(biāo)準(zhǔn)之外，還將努力使學(xué)生能夠逐步把自己的文化背景、思想觀念、人生閱歷、感覺聯(lián)想等融進(jìn)音樂，從各個層面去感悟自然，感受音樂和生命律動的共振，從而最終進(jìn)入體驗音樂的境界。
2.2民歌學(xué)唱民歌學(xué)唱是使音樂欣賞課程最大程度地獲得效果的手段之一。對音樂的理解也如同對其他事物的理解一樣，是一個永無止境，呈螺旋狀攀升狀態(tài)的追求過程。因此，音樂欣賞的過程，是由量變到質(zhì)變的時間、數(shù)量和經(jīng)驗積累的過程。而民歌學(xué)唱則是進(jìn)入這個過程起步階段的捷徑之一。民歌如同茶文化一樣，是一種源于生活，而又高于生活的藝術(shù)。它最接近生活，最易為人們所理解、接收。作者的喜怒哀樂，酸甜苦辣，無須翻譯，無須解釋，一切盡在不言中。浩如煙海的中國民歌的學(xué)習(xí)，會在我們的學(xué)生眼前展現(xiàn)一個五彩繽紛的世界。特別是大量豐富的茶歌，更是我們打開茶文化寶庫的門扉，理解茶文化的真諦不可多得的鑰匙。借助音樂所表達(dá)的情緒情感和這些歌詞語言的提示，在音樂欣賞的過程中，將會更易產(chǎn)生音樂感召和心靈呼應(yīng)的對撞與共鳴，更易激活人們那原本充滿豐富內(nèi)涵的內(nèi)心世界。
2.3音樂實踐音樂教育三步曲的最后一步是“用”，即音樂實踐。在前兩步的聽和唱的學(xué)習(xí)過程中，音樂給我們的感官以神奇莫測、千姿百態(tài)的刺激，當(dāng)音樂與人們的情感發(fā)生共鳴，就會使人引發(fā)心理的愉悅。但是我們教學(xué)的目的是在于希望學(xué)生能夠在完成扮演三度創(chuàng)作的音樂鑒賞者的角色之后，再次攀登一個呈螺旋式上升的音樂實踐的階梯。使學(xué)生突破原本局限在個人形象思維的狹小空間，將音樂與人融為一體，更全面完整地理解、詮釋音樂整體，從而使自己的表演帶給新的音樂鑒賞者以新的感動。音樂實踐是一個全方位的再學(xué)習(xí)的過程，是對音樂作品有創(chuàng)造意義的傳達(dá)和再現(xiàn)，是使譜面上的音樂變成為有靈魂的鮮活音樂的二度創(chuàng)作，是一個需要學(xué)生自己全身心地投入方可完成的精神升華的過程。它使學(xué)生在茶文化的學(xué)習(xí)過程中，能夠更好地應(yīng)用形象思維的方法去理解、詮釋我們中華民族博大精深的茶文化的真諦，為茶文化的建構(gòu)，在深度、廣度上的進(jìn)一步拓展做出新的貢獻(xiàn)。
三、結(jié)論
通過以上論述，了解了音樂和茶文化融會貫通的歷史淵源，音樂成為茶文化中必不可少的重要組成部分。茶與音樂的結(jié)合可以使人的感官知覺得到全方位的體驗，使眼能觀其色，鼻能聞其香，口能品其味，耳能聽其聲，心能得其韻。運用行之有效的手段，使音樂在茶文化中的作用發(fā)揮得更加淋漓盡致，使音樂和茶文化教學(xué)相得益彰。
聲樂教學(xué)的論文篇二
中國戲曲文化類型多樣、源遠(yuǎn)流長，它在發(fā)展中不僅廣泛吸收了民謠、民曲、說唱等藝術(shù)，更是在現(xiàn)代音樂發(fā)展中保持特色，借鑒經(jīng)驗，讓傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)煥發(fā)出新的生機。民族聲樂是現(xiàn)代音樂發(fā)展中的重要分支，其在文化源頭上與戲曲有著千絲萬縷的聯(lián)系。因此，從傳統(tǒng)的戲曲唱腔中借鑒經(jīng)驗，能夠進(jìn)一步凸顯聲樂發(fā)展的民族性，并不斷探究聲樂藝術(shù)發(fā)展的新路徑?！白终粓A”是吸取唱腔的精髓，而民族聲樂在借鑒的過程中可以從這兩方面入手，不斷完善吐字、腔調(diào)等方面的表達(dá)形式。
一、戲曲唱腔咬字吐字技巧在民族聲樂中的運用
“字正”是戲曲唱腔咬字吐字、技巧的關(guān)鍵，即唱詞發(fā)音要準(zhǔn)、吐字要清，確保聽眾能夠準(zhǔn)確區(qū)別，避免模糊混淆。民族聲樂在吐字方面與戲曲唱腔大同小異，因此，從戲曲唱腔進(jìn)行借鑒經(jīng)驗也是順其自然的。在戲曲藝術(shù)中，演員需要通過唱詞的“說”和肢體動作的“演”共同完成藝術(shù)創(chuàng)作，其中“說”就是吐字發(fā)音，這是表達(dá)戲曲情節(jié)的關(guān)鍵，而音節(jié)作為發(fā)音中的重點，其在節(jié)奏、韻律上的特點必須得以體現(xiàn)。在民族聲樂藝術(shù)中，我們要想弄清吐字發(fā)音技巧就應(yīng)該對“唱什么”形成明確的定義，一些演唱者受當(dāng)前流行音樂的影響對于民樂的發(fā)音吐字存在誤區(qū)。民樂中在音節(jié)處理上一方面要保證單個字清晰準(zhǔn)確，另一方面還應(yīng)該確保音節(jié)之間連貫清楚，避免出現(xiàn)突然截斷或模糊不清的問題，這種吐字技巧與戲曲唱腔中的“運字”不謀而合。在戲曲中，音節(jié)的處理抑揚頓挫，極具韻律，給人一種獨特聽覺享受，因此，民族聲樂對戲曲唱腔的借鑒不僅能夠提高表演者的吐字發(fā)音效果，還能夠豐富聲樂的藝術(shù)效果。當(dāng)然，借鑒并不意味著全盤吸收，如戲曲唱腔中對“四聲”的處理比較特殊，這也是戲曲的獨特之處，民族聲樂則不能盲目照搬，而是應(yīng)根據(jù)自身音樂特色進(jìn)行甄別、篩選。在戲曲藝術(shù)中，保持綿延順暢的呼吸能夠確保唱腔穩(wěn)定，發(fā)音準(zhǔn)確，民族聲樂對呼吸也有著同樣的要求，一直以來腹式呼吸是民族聲樂中運用比較廣泛的一種呼吸方法，這種呼吸方法雖然能夠保證氣息的平穩(wěn)，但也會由于腹腔控制氣息，使得呼吸缺乏靈活性，出現(xiàn)聲音沉著、滯澀等問題，甚至給人一種緊迫、壓抑感覺。在借鑒吸取唱腔的過程中，民族聲樂可以積極學(xué)習(xí)胸腹式呼吸法，胸腹式呼吸能夠利用胸腔、小腹共同控制氣息，即所謂的“氣沉丹田”，讓呼吸運動更加自如，從而使聲音更加輕盈，呼吸更加順暢、綿長，給人一種平穩(wěn)、舒適的聽覺享受。
二、戲曲唱腔中潤腔藝術(shù)在民族聲樂中的運用
在戲曲藝術(shù)中，“腔圓”則是要求表演者能夠?qū)⒊~生動地表現(xiàn)出來，情感飽滿、腔調(diào)圓潤，為聽眾帶來一種悅耳舒適的聽覺體驗，這其中潤腔就是戲曲演唱中常用的表現(xiàn)技巧，在民族聲樂表演中同樣如此，讓演唱充滿情感，凸顯藝術(shù)感染力是每一個表演者都希望達(dá)到的境界，因此，民族聲樂通過對戲曲唱腔中潤腔技巧的借鑒，一方面能夠增強作品的情感內(nèi)涵，讓聲樂藝術(shù)更加生動、靈活；另一方面也為民族聲樂的技巧創(chuàng)新提供了新的思路。具體來講，戲曲唱腔中潤腔藝術(shù)在民族聲樂中的運用可以從以下幾點進(jìn)行分析：第一，修飾性的.潤腔，即利用波音、倚音等技巧對延長的音節(jié)進(jìn)行修飾，以凸顯作品中獨特的情感，例如民族聲樂中感情比較平緩柔和的曲子，可以利用波音進(jìn)行處理，讓唱腔更加平滑、細(xì)膩，而對于情感激昂的曲子，則可以利用倚音的技巧，將腔調(diào)依托于唱詞，利用唱詞的聲勢凸顯出作品的情感；第二，節(jié)奏性潤腔，在中國傳統(tǒng)戲曲曲目中，很少有一個作品通篇只保持一種節(jié)奏，通常都會利用不同的節(jié)奏來表現(xiàn)曲目中情節(jié)的變化等。因此，在民族聲樂中，演唱者也可以借鑒這種潤腔手法，根據(jù)不同段落感情的起伏，對唱腔的節(jié)奏進(jìn)行轉(zhuǎn)變，讓樂曲的表達(dá)呈現(xiàn)出層次性，并在高低起伏的節(jié)奏中引導(dǎo)聽眾進(jìn)入情境；第三，音樂型潤腔，即借鑒戲曲中的情感表現(xiàn)，在民族聲樂中融入主觀體驗，例如在情感基調(diào)悲憤的曲目中融入“哭腔”等，從而達(dá)到帶動聽眾情感，強化音樂藝術(shù)感染力，提高表現(xiàn)效果的目的。
三、結(jié)束語
總之，中國傳統(tǒng)戲曲在五千年的歷史積淀中形成了成熟且穩(wěn)定的唱腔，將其運用到民族聲樂中來，不僅能夠為演唱者提供靈活的吐字、發(fā)聲技巧，還能夠不斷豐富民族聲樂的內(nèi)容層次，豐富聲樂表達(dá)情感，進(jìn)而凸顯聲樂藝術(shù)的民族特色。
參考文獻(xiàn)
[1]李淑明,陳陽.戲曲唱腔在民族聲樂中的運用[j].山東理工大學(xué)學(xué)報(社會科學(xué)版),2016.
聲樂教學(xué)的論文篇三
摘要：聲樂教學(xué)主要為提升學(xué)生音樂表達(dá)能力，鍛煉學(xué)生的嗓音，讓學(xué)生對課程內(nèi)容中的音樂作品有積極的情感體驗并通過演唱能夠表達(dá)出來。因此，在聲樂教學(xué)過程中簡單地把提高學(xué)生嗓音的演唱作為課程目標(biāo)是不夠的，有效地激發(fā)學(xué)生內(nèi)心情感領(lǐng)悟，讓學(xué)生在情感表達(dá)與學(xué)習(xí)相結(jié)合的過程中更好的體驗歌曲，才是現(xiàn)階段聲樂教學(xué)的重要目標(biāo)。情境教學(xué)法能夠有效地提升學(xué)生對音樂作品的感情，激發(fā)學(xué)生積極的學(xué)習(xí)興趣。本文主要針對情境教學(xué)開展中須注意的原則及如何有效開展聲樂教學(xué)進(jìn)行闡述，以期為相關(guān)的音樂教學(xué)提供有價值的參考。
關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；情景教學(xué)；應(yīng)用分析
新課程改革標(biāo)準(zhǔn)提出教師要積極培養(yǎng)學(xué)生的情感價值觀，因此如何啟發(fā)并培養(yǎng)學(xué)生積極的情感體驗成為現(xiàn)階段聲樂教師的重要任務(wù)。在聲樂教學(xué)過程中使用情境教學(xué)方法，能夠讓學(xué)生通過情感表達(dá)提升對音樂作品的鑒賞能力，從而提升自身的學(xué)習(xí)方法，提高學(xué)生對音樂情感的領(lǐng)悟能力及表達(dá)能力。
一、情境教學(xué)的概念
情境教學(xué)是指教師根據(jù)所要講述的課文內(nèi)容，將所要傳達(dá)的文字內(nèi)容轉(zhuǎn)化成以圖片、視頻等為載體的投影或動畫內(nèi)容，加上教師對教學(xué)內(nèi)容的感悟（以語言傳達(dá)出來）或借助適宜的音樂作品，在教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)能夠激發(fā)學(xué)生自身情感的教學(xué)環(huán)境，激發(fā)學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的情感體驗，讓學(xué)生深切地感受到課文內(nèi)容傳達(dá)的信息。通過情境教學(xué)，能夠讓教師與學(xué)生之間產(chǎn)生情感上的共鳴，讓教師處于課堂引導(dǎo)者與啟發(fā)者的地位，增進(jìn)學(xué)生與教師之間的溝通，讓教師更有效地掌握課堂教學(xué)的節(jié)奏，通過接收學(xué)生傳達(dá)出的學(xué)習(xí)效果分析下一階段教學(xué)方向及教學(xué)進(jìn)程，進(jìn)一步提升課堂教學(xué)效果。新課程改革標(biāo)準(zhǔn)提出教師培養(yǎng)積極學(xué)生情感價值觀的要求，為有效地相應(yīng)新課程改革的要求，目前很多教師已經(jīng)將情境教學(xué)法作為重要的教學(xué)手段應(yīng)用在教學(xué)中。事實證明，這種以案例或情景為載體的，引導(dǎo)學(xué)生自覺的深入到課堂學(xué)習(xí)中來的教學(xué)方式，在一定程度上提升了學(xué)生自主解決問題的能力，有效鍛煉了學(xué)生的情感認(rèn)知和思維方式，將學(xué)生被動學(xué)習(xí)的態(tài)度轉(zhuǎn)化為主動學(xué)習(xí)，達(dá)到讓學(xué)生成為課堂教學(xué)主人的積極教學(xué)效果。
二、聲樂教學(xué)的主要內(nèi)容
聲樂教學(xué)是音樂教學(xué)內(nèi)容的一個分支教學(xué)，聲樂練習(xí)也是音樂學(xué)習(xí)過程中的一個重要內(nèi)容，主要以循序漸進(jìn)的教學(xué)方式將嚴(yán)格的教學(xué)課程轉(zhuǎn)化為提升學(xué)生歌唱能力的推動力。學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂教學(xué)主要是提升音樂表達(dá)情感，讓學(xué)生能夠通過演唱將涵蓋在歌曲中的情感及學(xué)生自身針對歌曲內(nèi)容產(chǎn)生的情感表達(dá)出來，使學(xué)生的發(fā)聲器官在演唱過程中更具有協(xié)調(diào)性和耐力，改善學(xué)生自身嗓音的不足，鍛煉學(xué)生用音樂表達(dá)情感的能力。
三、在聲樂教學(xué)中運用情境教學(xué)的重要性
1.創(chuàng)設(shè)情境激發(fā)興趣
興趣能夠帶動學(xué)生主動參與到學(xué)習(xí)中去，提升學(xué)生對學(xué)習(xí)內(nèi)容的有意注意和持久注意，讓學(xué)生對課堂內(nèi)容產(chǎn)生積極的、向上的學(xué)習(xí)意愿。如何采取有效地教學(xué)手段激發(fā)學(xué)生對音樂課程內(nèi)容的興趣是現(xiàn)階段音樂教師教學(xué)中面臨的重要問題，在聲樂教學(xué)過程中積極運用情境教學(xué)，能夠激發(fā)學(xué)生對學(xué)習(xí)的情趣，起到以音樂教學(xué)讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生情感共鳴的效果。在多媒體教學(xué)盛興的新時代，教師可以運用多媒體教學(xué)將教學(xué)內(nèi)容轉(zhuǎn)化為有聲的、動態(tài)的教學(xué)內(nèi)容，引發(fā)學(xué)生一探究竟的好奇心，讓學(xué)生主動投入到音樂課程研究中去。
2.提升課堂的教學(xué)效果
運用情境教學(xué)能夠提高教師的教學(xué)能力，進(jìn)而提升課堂的教學(xué)效果。通過情境教學(xué)，聲樂教師可以將枯燥的聲樂知識轉(zhuǎn)化為以圖片、動畫、視頻等為載體的教學(xué)內(nèi)容，提升了教學(xué)內(nèi)容的層次感，使教師的板書更加清晰，教學(xué)目標(biāo)更加明確。同時，教師在運用情境教學(xué)法時，也可以激發(fā)教師自身對音樂情感的體會，讓教師進(jìn)一步接近學(xué)生的內(nèi)心，更好地掌握教學(xué)方向，有效地提升課堂教學(xué)效果。
3.突破教學(xué)中的重難點
傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)過程中，教師主要以板書等形式進(jìn)行教學(xué)，板書的時間占用了大量的課堂教學(xué)時間，同時枯燥的板書教學(xué)方式非但不能引起學(xué)生的興趣，反而讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生反感，不利于教師在教學(xué)中將教學(xué)重難點更好的傳遞給學(xué)生?，F(xiàn)階段，教師掌握情境教學(xué)方法后，能夠使用多媒體制作教學(xué)內(nèi)容的演示文稿，在文稿中使用不同的.顏色、不同的字體及不同的字號讓學(xué)生對重點教學(xué)內(nèi)容一目了然，教學(xué)形式新穎多樣，增加了學(xué)生對重點教學(xué)內(nèi)容的感悟，加深了學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的記憶，便于學(xué)生對教學(xué)重難點內(nèi)容反復(fù)體驗、反復(fù)理解，使學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容有更深地感悟。
四、在聲樂教學(xué)中使用情境教學(xué)的基本原則
在聲樂教學(xué)課堂中使用情境教學(xué)法，應(yīng)該積極利用多媒體教學(xué)設(shè)備、教學(xué)工具等外在的教學(xué)材料，本著推動學(xué)生智力發(fā)展和情感體驗提升的原則將課程的內(nèi)在內(nèi)容積極的展示給學(xué)生。在教學(xué)中注重對問題情境結(jié)構(gòu)、數(shù)學(xué)知識結(jié)構(gòu)和學(xué)生認(rèn)知結(jié)構(gòu)進(jìn)行有效地融合和統(tǒng)一處理，將與當(dāng)前教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的重難點問題有效地傳遞給學(xué)生，促進(jìn)學(xué)生以情感體驗解決問題?？傮w來說，使用情境教學(xué)要遵守以下原則：
1.注重教學(xué)的情境性
情境教學(xué)方法使用的根本原則是注重教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)情境?！扒椤笔侵缸⒅丶ぐl(fā)學(xué)生的興趣，滿足學(xué)生對學(xué)習(xí)的需要，端正學(xué)生學(xué)習(xí)的態(tài)度，增加學(xué)生的情感投入等；“境”是指將課堂教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的生活實際緊密相連，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中對自身生活產(chǎn)生認(rèn)知，同樣地讓學(xué)生在日常生活中產(chǎn)生對教學(xué)內(nèi)容的領(lǐng)悟，提升學(xué)生的情感價值觀及情感體會，利用情感認(rèn)知提升學(xué)習(xí)效率。
2.注重教學(xué)的問題性
學(xué)生積極學(xué)習(xí)課程內(nèi)容的最終目的是解決學(xué)習(xí)中的疑惑，解決不同的學(xué)習(xí)問題，提升自身探究問題、解決問題的能力。在聲樂教學(xué)中，教師要利用情境教學(xué)將教學(xué)中的主要問題傳遞給學(xué)生，學(xué)生在問題研究的過程中總結(jié)有效學(xué)習(xí)聲樂的方法，提升對同類問題的解決能力，通過情境教學(xué)提升學(xué)生的注意力，進(jìn)而主動提取教學(xué)中的重點信息內(nèi)容。
3.注重教學(xué)的啟發(fā)性
教師要利用情境教學(xué)讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容有所感悟，有所思考，起到啟發(fā)學(xué)生的作用。在聲樂教學(xué)中，教師要帶領(lǐng)學(xué)生進(jìn)入相關(guān)學(xué)習(xí)內(nèi)容的情境中去，讓學(xué)生在情感中激發(fā)發(fā)音練習(xí)的學(xué)習(xí)意愿，在發(fā)音過程中得到對發(fā)音方法的啟發(fā)。學(xué)生經(jīng)過自主探究得出的發(fā)音方法比通過向教師學(xué)習(xí)的發(fā)音方法更具有感召力，起到長久啟發(fā)學(xué)生的作用，讓學(xué)生對學(xué)習(xí)過程更加深刻。
4.注重教學(xué)的針對性
教師在利用情境教學(xué)方法時要有針對性，選用的教學(xué)材料所創(chuàng)設(shè)出的教學(xué)情境要與教學(xué)重點內(nèi)容相符合，從學(xué)生的實際學(xué)習(xí)情況出發(fā)，將有效地教學(xué)內(nèi)容與學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)行結(jié)合。注重教學(xué)過程中的針對性，能夠?qū)W(xué)生的學(xué)習(xí)起到促進(jìn)作用，切忌盲目使用教學(xué)手段，有效地提升教學(xué)效果。
5.注重教學(xué)的趣味性
要想有效地運用情境教學(xué)，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)情趣，教師就要使用具有趣味性的教學(xué)材料及教學(xué)設(shè)備，以迎合學(xué)生趣味性的教學(xué)方式引起學(xué)生的學(xué)習(xí)動機。教師要根據(jù)具體的音樂內(nèi)容和音樂情境選擇適宜的教學(xué)材料，讓學(xué)生在具有趣味性的教學(xué)環(huán)境中積極主動的投入到學(xué)習(xí)中去。
五、應(yīng)如何有效應(yīng)用情境教學(xué)
1.提高學(xué)生音樂的表現(xiàn)力
音樂藝術(shù)主要是通過學(xué)生的情感表演展現(xiàn)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的成果，聲樂學(xué)習(xí)作為音樂學(xué)習(xí)的重要組成部分，在改善學(xué)生嗓音的同時，也能夠激發(fā)學(xué)生抒發(fā)自身的情感。如果將激發(fā)學(xué)生的情感體驗和鍛煉學(xué)生的嗓音結(jié)合起來，能夠讓學(xué)生極具有過硬的演唱技巧，同時也能夠通過自身的演唱打動聽眾。教師通過提升學(xué)生的音樂表現(xiàn)力是開展情境教學(xué)的重要目標(biāo)。在教學(xué)中，教師可以通過情境教學(xué)引起自身對音樂內(nèi)容的感悟，以自身的情感投入帶動學(xué)生積極地投入到音樂學(xué)習(xí)中。教師要有效的應(yīng)用情境教學(xué)，讓學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)過程中真切地感受到聲樂唱法與情感體驗相結(jié)合的有效學(xué)習(xí)方式。
2.創(chuàng)設(shè)與教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的情境
開設(shè)情境教學(xué)，教師就要在聲樂教學(xué)過程中創(chuàng)設(shè)與聲樂教學(xué)內(nèi)容相關(guān)的情境，激發(fā)學(xué)生在感受音樂、演唱練習(xí)中自覺地投入到情境中去，讓學(xué)生仿佛置身于真實的“畫面”中，讓學(xué)生在真實的自身情感體驗中提高音樂情感的表達(dá)能力，讓學(xué)生對聲樂的學(xué)習(xí)是具備情感體驗的。通過創(chuàng)設(shè)有效的情境內(nèi)容，能夠讓學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容產(chǎn)生深刻的印象。教師在教學(xué)過程中可以利用語言、眼神、表情及動作等感染學(xué)生，讓學(xué)生在教師的帶動下發(fā)自內(nèi)心的抒發(fā)情感。聲樂教學(xué)不僅要讓學(xué)生的唱法、嗓音得到提升，更重要的是讓學(xué)生能夠以情感帶動演唱的升華，以情感將自身融入到對藝術(shù)的感悟中。
3.運用移情提高學(xué)生音樂修養(yǎng)
提升學(xué)生音樂修養(yǎng)，讓學(xué)生在情境教學(xué)影響下，展開對聲樂學(xué)習(xí)的積極探索，在探索中掌握有效練習(xí)發(fā)聲的方法。教師可以利用影像資料、錄音資料等教學(xué)內(nèi)容載體，讓學(xué)生在對音樂藝術(shù)的感悟中領(lǐng)會優(yōu)秀的演唱家對歌曲情感的投入，教師可以鼓勵學(xué)生通過對藝術(shù)家演唱過程的揣摩，結(jié)合自身對歌曲的理解及情感抒發(fā)，提升學(xué)生對音樂的鑒賞及審美能力，讓學(xué)生對不同風(fēng)格的音樂作品有深刻的體會。學(xué)生在這種移情的學(xué)習(xí)方式下，能夠開拓視野，掌握音樂鑒賞的方法，提高自身的音樂修養(yǎng)，有利于學(xué)生在聲樂學(xué)習(xí)中，以情感帶動音樂的表達(dá)，從而掌握不同歌曲的唱法。
4.運用范唱培養(yǎng)學(xué)生情感
教師可以以范唱的教學(xué)方法，讓學(xué)生在近距離接觸教師的情況下，觀察教師情感表達(dá)時的動作、眼神及面部表情變化，通過面對面地感受教師在演唱時聲樂的發(fā)音，讓學(xué)生更好地掌握情感表達(dá)的節(jié)奏，培養(yǎng)學(xué)生積極地音樂表達(dá)能力。教師在講課過程中，可以引用音樂作品作為教學(xué)案例，運用聲情并茂的語言表達(dá)方式，讓學(xué)生主動投入到作品欣賞中去，激發(fā)學(xué)生對音樂學(xué)習(xí)的積極性，從而達(dá)到利用情感教學(xué)培養(yǎng)學(xué)生情感的效果。
結(jié)語
綜上所述，在聲樂教學(xué)中利用情感教學(xué)方法，目的是培養(yǎng)學(xué)生積極的音樂情感，讓學(xué)生在激發(fā)感情的過程中領(lǐng)悟聲樂表達(dá)的有效方法，領(lǐng)悟聲樂學(xué)習(xí)的真諦。聲樂教學(xué)作為一門藝術(shù)修養(yǎng)課程，應(yīng)將提升學(xué)生嗓音，讓學(xué)生掌握有效的演唱方法及帶動學(xué)生內(nèi)心的情感為教學(xué)開設(shè)的目標(biāo)，所以情感教學(xué)的應(yīng)用在聲樂教學(xué)中顯得尤為重要。教師應(yīng)積極利用現(xiàn)代多媒體教學(xué)設(shè)備，找尋與課程內(nèi)容相關(guān)的有趣的教學(xué)資料，利用好情感教學(xué)方法，提升課堂教學(xué)效率。
聲樂教學(xué)的論文篇四
摘要：幼兒教育是教育事業(yè)的基礎(chǔ)，而幼兒藝術(shù)活動的開展是提升幼兒教育水平的重要途徑。幼兒教師在幼兒教育中起到引導(dǎo)的作用，幫助幼兒在藝術(shù)的熏陶與引導(dǎo)下茁壯成長。本文主要研究幼兒教育中的聲樂教學(xué)，深入分析合唱組合形式在幼兒聲樂教學(xué)中的應(yīng)用。
關(guān)鍵詞：合唱組合；聲樂教學(xué)；幼兒教育
教育是民族的希望，而幼兒教育是希望開始的地方，提升幼兒教育水平對我國教育事業(yè)的發(fā)展有著積極作用。在幼兒教育中，聲樂教學(xué)占據(jù)著重要地位，其能夠挖掘幼兒的藝術(shù)潛能，提升幼兒的藝術(shù)素養(yǎng)。合唱組合形式是聲樂課堂上常用的教學(xué)模式，想要充分發(fā)揮出聲樂教學(xué)對幼兒教育的重要作用，就要不斷提升幼兒聲樂教師的專業(yè)素質(zhì)，改變傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)模式。
一、幼師教學(xué)中運用到的合唱組合形式的風(fēng)格
1.流行組合風(fēng)格
流行音樂是世界主流音樂形式之一，與民族音樂一樣，都是時代演變下的文化產(chǎn)物。相對于其他音樂形式來說，流行音樂是一種文化的傳承與表達(dá)，通過歌詞表達(dá)對生活、對社會的熱愛，更容易被人接受。流行音樂的表現(xiàn)形式多種多樣，有一些比較輕柔，有一些則比較狂野，幼兒聲樂教師必須熟練地掌握各種流行音樂的風(fēng)格，使流行音樂在教學(xué)中發(fā)揮最大的作用。
2.民族合唱風(fēng)格
很多少數(shù)民族用歌曲進(jìn)行交流，通過歌聲記錄生活。不同地區(qū)少數(shù)民族的歌唱風(fēng)格不同，不管是哪一種風(fēng)格，都充分表現(xiàn)了少數(shù)民族的熱情、淳樸。民族合唱風(fēng)格還有另外一種表現(xiàn)形式，就是大家耳熟能詳?shù)拿裰{。教師可以鼓勵學(xué)生創(chuàng)建民謠樂團(tuán)，在實踐中積累經(jīng)驗，為以后的幼兒聲樂教學(xué)打下基礎(chǔ)。
3.現(xiàn)代合唱風(fēng)格
現(xiàn)代合唱風(fēng)格是多種音樂形式的組合。它將不同種類的音樂形式相互結(jié)合，創(chuàng)造出全新的音樂文化，并通過合唱的方式表現(xiàn)出來。在現(xiàn)代合唱中，人類打響指的`聲音、三角鐵的聲音都會融入其中，不同效果的融合，能夠展現(xiàn)出不同的音樂文化。但是，現(xiàn)代合唱風(fēng)格對音樂人的要求比較高，如果音樂人之間的合作不協(xié)調(diào)，會產(chǎn)生混亂。
二、合唱組合形式在幼師聲樂教學(xué)中的應(yīng)用
1.組合歌唱形式
（1）合唱組合形式教學(xué)
合唱并不是說只要幾個人唱得好，其他人相附和就可以了。在一個完美的合唱團(tuán)中，每一個人都要具備獨唱的能力，就算沒有同伴的幫助也能夠獨立將歌曲完美演繹出來，這種能力的培養(yǎng)與幼兒教師的引導(dǎo)有很大關(guān)系。幼兒教師除了要培養(yǎng)幼兒的唱歌技巧，還要關(guān)注幼兒身心健康的穩(wěn)定發(fā)展。因此，要強調(diào)幼師聆聽能力、資源優(yōu)化能力的培養(yǎng)，使之能把握好音樂中的音色與音調(diào)。
（2）將舞蹈訓(xùn)練融入合唱組合形式中
音樂與舞蹈有著密切的聯(lián)系，傳統(tǒng)的合唱形式就是學(xué)生站在臺上單純唱歌，但是，這種形式過于莊重、嚴(yán)肅。對處在愛玩、愛動階段的幼兒來說，這種合唱模式會削弱他們對音樂的熱情，不利于聲樂教學(xué)效果的提升。因此，在開展幼師音樂教育的時候，不僅要重視聲樂的教學(xué)，還要強調(diào)舞蹈教學(xué)的發(fā)展。教師可以為學(xué)生布置各種與音樂相關(guān)的題目，讓學(xué)生根據(jù)音樂題目進(jìn)行編舞，在培養(yǎng)其編舞能力的同時，也提升其組織能力。
（3）借助科學(xué)技術(shù)開展合唱組合聲樂教學(xué)
隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，各個領(lǐng)域都在使用科學(xué)技術(shù)提升綜合實力，聲樂教師也可以使用高科技技術(shù)輔助合唱組合聲樂教學(xué)。幼兒教師要熟練掌握各種音樂設(shè)備，通過對音樂設(shè)備的調(diào)試、混響、降噪來完善幼兒的歌聲。因此，科學(xué)技術(shù)為聲樂教學(xué)質(zhì)量的提升提供基本保障。
2.阿卡貝拉形式
阿卡貝拉是一種新型的合唱形式，它的特點主要是無伴奏音樂，成員通過自己模仿各種樂器的聲音進(jìn)行伴奏，提升了歌曲的節(jié)奏感與帶入感。對于幼兒來說，學(xué)習(xí)阿卡貝拉合唱形式能夠提升他們的表現(xiàn)力以及對舞臺的掌控能力。因此，要提高幼師的觀察能力與合作能力，使幼師能夠從生活中感受聲音，打破傳統(tǒng)聲樂教學(xué)時間與空間的限制。還可以在學(xué)校內(nèi)組建小型阿卡貝拉樂團(tuán)，讓幼師參與到合唱活動中，通過與其他幼師之間的合作，積累豐富的經(jīng)驗，用實踐經(jīng)驗推動幼兒聲樂教育發(fā)展。綜上分析可知，幼師可以將舞蹈訓(xùn)練、現(xiàn)代化的科學(xué)技術(shù)與聲樂教學(xué)相結(jié)合，提升自身的組織能力與編舞能力，能夠熟練使用音樂教學(xué)設(shè)備，更好地發(fā)揮合唱組合形式在聲樂教學(xué)中的作用。
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聲樂教學(xué)的論文篇五
眾所周知，民族聲樂在理論與技術(shù)方面都對美聲唱法有所借鑒，并取得了驕人的成績。美聲唱法的引入，對我國聲樂教學(xué)理念、演唱技藝、教學(xué)科研等產(chǎn)生了巨大的影響。本文從民族聲樂教學(xué)中在演唱技術(shù)、理論方面對美聲唱法的融合與借鑒；民族聲樂教學(xué)中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒兩大方面淺析了民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法的融合與借鑒。
一、民族聲樂教學(xué)中在演唱技術(shù)與理論方面對美聲唱法的融合與借鑒
（一）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法氣息技術(shù)的融合與借鑒
在民族聲樂教學(xué)實踐活動中，學(xué)生首先進(jìn)行深呼吸，然后借助橫膈膜保持氣息，利用肌肉群之間的對抗給氣息以支撐，進(jìn)而在確保氣息持續(xù)、勻速、連貫流動。就傳統(tǒng)聲樂技術(shù)而言，其大都采用小氣口來斷句，也就是人們所說的“以氣唱情”。這種氣息技術(shù)，有助于表達(dá)、訴說情感。近年來，花腔技術(shù)在流行歌曲中有所體現(xiàn)?；ㄇ患夹g(shù)歸屬于美聲唱法，是一種很好的演唱技術(shù)。氣息在演唱中發(fā)揮著重要的作用，因此，在開展民族聲樂教學(xué)時，教師應(yīng)加大對學(xué)生氣息的訓(xùn)練，使其更好地演唱。氣息的使用并非一成不變，不同歌曲，情感、基調(diào)不同，使用的氣息技術(shù)自然也不同，這就表明在教學(xué)過程中應(yīng)特別注重氣息的運用。
（二）對共鳴演唱技術(shù)的融合與借鑒
空腔共鳴技術(shù)在我國民間唱法中較為常見，其注重局部共鳴。在實際民族教學(xué)中，美聲唱法中的混合共鳴技藝被廣泛運用?；旌瞎缠Q技術(shù)，即通過調(diào)動、調(diào)節(jié)各種共鳴腔體（口腔、胸腔、口咽腔、頭腔），對聲音圓潤度、音色進(jìn)行加工，從而實現(xiàn)真假聲的轉(zhuǎn)換、運用。例如：在演唱《沁園春雪》、《中國大舞臺》等種類歌曲時，混合共鳴經(jīng)常被應(yīng)用，其能夠把宏大的氣勢表現(xiàn)出來。
（三）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法咬字技術(shù)的融合與借鑒
基于意大利民族語言的西洋美聲唱法被應(yīng)用于民族聲樂教學(xué)時，經(jīng)常出現(xiàn)字音不清、聲音不暢現(xiàn)象。自從將美聲唱法引入到民族聲樂教學(xué)，咬字技術(shù)得到了明顯提高，與之相關(guān)的理論研究也逐漸被完善。談及咬字技術(shù)，金鐵霖教授表示：在演唱過程中，字的種類主要包括寬、窄、團(tuán)、尖。其中，發(fā)音通道對寬、窄音沒有影響，保持在后通道即可，在咬字時做到動作小、巧，就能順利、完美演唱歌曲。將此通道與我國以往的咬字技巧、風(fēng)格有機結(jié)合，就能促使咬字準(zhǔn)確、自然，進(jìn)而將民族聲樂的親切感表現(xiàn)出來。
（四）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法混聲唱法的融合與借鑒
提及美聲唱法，首先映入大家腦海的必定是真假聲混合唱法。真假聲混合唱法作為美聲唱法不可或缺的組成部分，其對演唱者綜合素養(yǎng)具有很高的要求：結(jié)實有力、通暢自如的氣息；圓潤明亮、寬松豐滿的聲音等；音質(zhì)、音量、音域等。較其他唱法而言，美聲唱法最大的特點是混聲區(qū)唱法，也就是說，根據(jù)音高比例將真假音混合應(yīng)用。從共鳴角度來看，真假音混合唱法可將所有共鳴腔調(diào)動起來。西洋混聲唱法的有機結(jié)合主要體現(xiàn)為頭聲區(qū)、中聲區(qū)、胸聲區(qū)，將人體機能的科學(xué)唱法展現(xiàn)的淋漓盡致。美聲唱法真假聲混合唱法存在著不可比擬的優(yōu)勢：其將真聲、假聲完美融合，在聲帶輕重技能調(diào)動的時候不會出現(xiàn)破裂音現(xiàn)象，進(jìn)而達(dá)到演唱聲區(qū)的高度統(tǒng)一。美聲唱法真假聲混合唱法對三個聲區(qū)進(jìn)行有機結(jié)合，產(chǎn)生整體共鳴，促使演唱者聲音變得圓潤、更富色彩。與此同時，演唱者聲音柔和又沒，具有強烈的穿透力。這些事民族聲樂所欠缺的。在借鑒、融合過程中，不能盲目，須充分考慮作品的風(fēng)格、難易程度等。此外，須搞清楚真假聲音高比例，對其進(jìn)行科學(xué)、合理改編。例如：在演唱過程中，若以假聲為主，高音演唱就相對簡單，低音演唱有難度，這種唱法往往導(dǎo)致聲音、聲帶缺乏可觀的張力，適于演唱較為柔和的歌曲，不適合演唱曲風(fēng)較為強勁有力的歌曲。在演唱過程中，若以真聲為主，且摻入少量假聲，這個類型的聲音，可將呼吸、氣息、共鳴等有機結(jié)合，促使演唱者聲更加圓潤、明亮、富有表現(xiàn)力等。
（五）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法聲部劃分理論的融合與借鑒
經(jīng)調(diào)查研究發(fā)現(xiàn)，美聲唱法對聲部進(jìn)行了詳細(xì)劃分，其認(rèn)為每個演唱者的聲帶在長短、厚度、寬度三各方面存在著很大的差異性。此外，其共鳴腔體、整體演唱素養(yǎng)等亦區(qū)別很大。因此，不同演唱者形成的音色、音域等也不同。由此可見，在實際教學(xué)過程中，教師應(yīng)充分考慮教學(xué)主體，為其提供適宜的教學(xué)內(nèi)容，進(jìn)而提高民族聲樂教學(xué)成效。對于民族聲樂而言，其在聲部劃分層面存在著不足之處。美國唱法對聲部的劃分，對改善、提升演唱者歌唱綜合水平、能力等具有不可替代的作用。在某種意義上，其存在著共性、個性。其中，共性指的是演唱者不論唱哪種聲部，其都得參與一般聲樂技術(shù)的學(xué)習(xí)，比如：氣息、發(fā)聲等。個性指的是，繼劃分聲部之后，教師可以學(xué)生的歌唱器官為參考依據(jù)，規(guī)劃、制定科學(xué)合理的教學(xué)目標(biāo)、內(nèi)容、方式，有對性的對其開展教學(xué)活動。在教學(xué)實踐中，教師應(yīng)遵循因材施教、深入挖掘、開發(fā)學(xué)生潛力等原則。聲部劃分是美聲唱法的重要組成部分，民族唱法在這個方面較為欠缺。因此，民族聲樂教學(xué)應(yīng)加大對其的重視力度。民族聲樂教學(xué)可以借鑒、融合美聲唱法，并不意味著必須進(jìn)行男女高、中、低音劃分，而是汲取其的優(yōu)點。
（六）民族聲樂教學(xué)中對美聲唱法歌唱器官生理構(gòu)造研究理論的融合與借鑒
一直以來，民族聲樂教學(xué)都忽略了對各種歌唱器官生理構(gòu)造的研究。翻閱民族聲樂理論，筆者發(fā)現(xiàn)其內(nèi)容涉及氣息、咬字技術(shù)等，但唯獨欠缺了對歌唱器官生理構(gòu)造的研究。不可否認(rèn)，這種現(xiàn)象的產(chǎn)生，在很大程度上與我國文化背景等存在著密切聯(lián)系。在美聲唱法中，其對各個發(fā)聲器官生理構(gòu)造、功能、特征等進(jìn)行了詳細(xì)論述。除了介紹器官名字，還對其功能、如何協(xié)調(diào)發(fā)聲作了充分的解釋說明。例如：歌唱發(fā)聲涉及到的器官有哪些？每個歌唱發(fā)聲器官是怎樣產(chǎn)生作用的？換句話說，歌唱者應(yīng)明確自身的歌唱器官，并對其科學(xué)、合理應(yīng)用該，使其發(fā)揮出應(yīng)有的價值。民族聲樂在這方面嚴(yán)重匱乏，幾乎是空白的。演唱者在演唱過程中主要依托思考、想象去進(jìn)行領(lǐng)會、揣摩以提升歌唱水平、技巧。
二、民族聲樂教學(xué)中在科研方面對美聲唱法的融合與借鑒
（一）我國民族聲樂教學(xué)理論研究
縱觀聲樂理論發(fā)展史，我國擁有大量關(guān)于聲樂研究的著作。其中，元代的《唱論》記述了關(guān)于演唱技巧、方法的內(nèi)容；明代的《曲律》論述了學(xué)唱方法、學(xué)習(xí)聲樂步驟、學(xué)習(xí)內(nèi)容等。清代的《樂府傳聲》淺析了演唱過程中的氣息、聲音運用技巧。這些理論著作，從不同角度對歌唱技術(shù)、發(fā)聲原理等進(jìn)行了探究。與此同時，我國民族聲樂特點也得到了充分的體現(xiàn)。民族聲樂他正主要包含以下內(nèi)容：在演繹歌曲時，要注意咬字技術(shù)、掌握音準(zhǔn)、控制情感等。然而，很多著作都是依據(jù)經(jīng)驗創(chuàng)作的，不具備科學(xué)原理性。
（二）國外美聲唱法研究
17世紀(jì)，巴西雷總歸納總結(jié)了聲樂教學(xué)的技巧與方法，其關(guān)于聲樂理論、教學(xué)的概述為以后的聲樂研究奠定了堅實的基礎(chǔ)。19世紀(jì)，隨著現(xiàn)代科技的不斷發(fā)展，美聲唱法相關(guān)研究理論與自然科學(xué)有機結(jié)合，加強了對教學(xué)理論、演唱方法研究的力度。此外，其亦對物理、生物學(xué)等方面進(jìn)行了深入研究。其中，德國醫(yī)生曼德爾在生物學(xué)方面取得了一定的成績：提出了隔膜呼吸法。其的研究，在鞏固美聲唱法發(fā)聲基礎(chǔ)方面發(fā)揮著巨大的作用。通過一系列研究，古典美聲發(fā)聲方法應(yīng)運而生，進(jìn)而催生出古典聲樂派。此外，由于科技的發(fā)展，很多人投入到對共鳴腔體的研究中。很多知名教育者對演唱者的面部表情、口腔位置等進(jìn)行了探究、分析。這些有創(chuàng)意的研究，對推動聲樂教學(xué)頗有益處。
（三）我國民族聲樂教學(xué)對美聲唱法理論研究的借鑒
時代不斷變遷、發(fā)展，聲樂教學(xué)平穩(wěn)有序的開展著，我國在聲樂理論研究方面取得了優(yōu)異的成績。就某種意義而言，聲樂理論研究及其他領(lǐng)域理論研究存在著一定的共性。隨著科學(xué)技術(shù)的不斷發(fā)展，科學(xué)儀器、科學(xué)手段得到了豐富，在聲樂理論研究方面也取得了實質(zhì)性的進(jìn)步。目前，我國各所高校關(guān)于聲樂理論研究的論文著作數(shù)量不斷攀升，研究范疇也極大地得到了拓展。與此同時，某些研究室亦開始加大對聲樂理論研究總結(jié)的力度，在研究、選擇課題時也更加趨于精細(xì)、廣泛。此外，我國聲樂理論研究對國外聲樂理論研究著作進(jìn)行了傳承，并以其為基礎(chǔ)，促使民族聲樂教學(xué)與國外聲樂研究更好的融合。如今，世界的文化已近朝著多元化的方向在迅速的發(fā)展，在不斷地文化融合和文化借鑒當(dāng)中，形成多元化的文化。縱觀當(dāng)前的歌唱方法，盡管每一種唱法都有其重點和特點，但卻沒有一種完全相同的歌唱方法，這些不同的歌唱方法也為當(dāng)前的文化融合提供了參考的依據(jù)。長期以來，美聲唱法以及民族唱法已經(jīng)被很多的歌唱家所融合，且在表演的過程中，也受到了觀眾和歌唱藝術(shù)家的一致好評，將演唱者的歌唱水平迅速的提高。當(dāng)下，我們不僅要將這一優(yōu)秀的唱法始終堅持下去，還需要將目光放的更加長遠(yuǎn)，將世界上所有秀秀的歌唱方法都進(jìn)行融合和借鑒，融合成為獨具特色的新唱法。本文對民族唱法借鑒美聲唱法的唱歌技巧進(jìn)行分析，希望能夠引起更多的人對歌唱方法進(jìn)行思考和融合，促進(jìn)歌唱的多元化發(fā)展。
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聲樂教學(xué)的論文篇六
一、我國高校聲樂教學(xué)的現(xiàn)狀
近年來，從事聲樂教育的教師隊伍逐漸壯大，人才輩出，國家對聲樂教育的重視程度逐漸提升，聲樂學(xué)科也從無足輕重的副科變成了一門獨立的學(xué)科，聲樂的發(fā)展和表現(xiàn)形式日趨多元化，但同時，傳統(tǒng)聲樂教學(xué)還存在著很多問題。
(一)對聲樂教學(xué)理論研究不足
眾所周知，理論知識指導(dǎo)社會實踐，同樣，聲樂教學(xué)的實踐活動也離不開聲樂教育理論的指導(dǎo)。但我國現(xiàn)階段關(guān)于聲樂教育的專業(yè)書籍還比較少，沒有系統(tǒng)的、科學(xué)的、深入的研究課題，沒有形成新的、完整的理論體系，這就不利于更好地指導(dǎo)聲樂教學(xué)的實踐活動。因此，只有先形成先進(jìn)的、科學(xué)的聲樂學(xué)習(xí)理論，才能更好地實現(xiàn)聲樂教育的目標(biāo)，再運用具體的實踐活動檢驗和豐富理論知識，使理論繼續(xù)為實踐活動服務(wù)。這是檢驗真理，也是指導(dǎo)實踐的理想狀態(tài)，久而久之，理論會更完善，實踐也能得到更好的指導(dǎo)。
(二)課程體系、課程設(shè)置以及課程內(nèi)容方面存在問題
1．聲樂教學(xué)課程安排不科學(xué)，內(nèi)容形式呈現(xiàn)單一性聲樂學(xué)科與我國其他新興學(xué)科一樣，缺乏更豐富的實踐活動，聲樂學(xué)科的教師在課堂上依舊照本宣科，死板地將書本上的內(nèi)容灌輸給學(xué)生，內(nèi)容晦澀難懂，枯燥乏味，違背了開設(shè)這一學(xué)科的初衷。
2．課程設(shè)置隨意且單一，缺乏統(tǒng)一教材由于缺乏一本被普遍認(rèn)可的使用教材，因此，聲樂教學(xué)沒有一個規(guī)范的教材指導(dǎo)，各個學(xué)校也是自選教材或者由教師自編教材，這就使得聲樂教學(xué)不能在某種意義上得到統(tǒng)一和同步，而是成為相對較為隨意的一個學(xué)科，這不利于各個高校間教學(xué)經(jīng)驗的分享，不利于聲樂教學(xué)的發(fā)展和完善。另一方面，在教學(xué)內(nèi)容上，由于授課教師沒有實踐經(jīng)驗，只能讓學(xué)生“照葫蘆畫瓢”，模仿一些在聲樂方面取得一定成績的名人，這樣的教學(xué)使得學(xué)生們“同類化”和“外在化”，只能學(xué)到名人的表象，不能得其精髓。
(三)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊
在教育活動中，教師的責(zé)任是教書育人。聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識?，F(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(四)不能因材施教
目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”，不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的.了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進(jìn)而因材施教，對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
二、改進(jìn)我國高校聲樂教學(xué)的對策
(一)完善我國高校聲樂教學(xué)體系
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學(xué)生按時練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。最后，要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導(dǎo)實踐活動。二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。三是要提高自身的科研能力。教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實踐活動，進(jìn)而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強自身的學(xué)習(xí)與深造，堅持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。聲樂教育作為我國高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。進(jìn)入21世紀(jì)后，高校聲樂教育獲得了前所未有的發(fā)展，雖然在發(fā)展的過程中也有新的問題不斷出現(xiàn)，但政府和高校都制定出了有效的解決方案，將高校教育向更好的方向指引，使其與時代發(fā)展相結(jié)合，與教育方針相結(jié)合，不斷地提升人才的專業(yè)素養(yǎng)和綜合素質(zhì)，促使高校聲樂教育事業(yè)獲得更好的發(fā)展。
聲樂教學(xué)的論文篇七
(一)聲樂教師綜合素質(zhì)參差不齊
在教育活動中，教師的責(zé)任是教書育人。
聲樂課程因其自身的特殊性，如內(nèi)容廣泛、所涉獵的范圍大等，對聲樂教師提出了更高的要求。
聲樂教師除了要掌握教學(xué)所必需的歌唱技能，還要有豐富的聲樂實踐經(jīng)驗，不能總是紙上談兵，要具有扎實的聲樂專業(yè)知識和理論知識。
[1]現(xiàn)階段，我國聲樂教師的水平參差不齊，不乏優(yōu)秀的專業(yè)教師，也有一部分人只是敷衍了事，毫無責(zé)任心。
(二)不能因材施教
目前的聲樂教學(xué)不能針對每個學(xué)生的特點因材施教。
每個學(xué)生的聲樂基礎(chǔ)不同，對聲樂也有著各自獨特的見解，所以，在進(jìn)行聲樂教學(xué)時不能“一刀切”，不能對每個學(xué)生都采用同一套教學(xué)方法。
這就要求授課教師要對學(xué)生有全方面的了解，包括其對基礎(chǔ)知識的掌握程度、實踐能力、個性特征等，進(jìn)而因材施教，對不同層次的學(xué)生開展不同層次的教育，調(diào)動學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性，避免一些基礎(chǔ)較差的學(xué)生因跟不上課程節(jié)奏而喪失學(xué)習(xí)興趣。
二、改進(jìn)高校音樂專業(yè)聲樂教學(xué)的對策
(一)完善高校聲樂教學(xué)體系
要想更好地實現(xiàn)高校聲樂教學(xué)的目的，建立和完善一個完整的聲樂教學(xué)體系非常重要。
有了明確的教育體系，才能明確聲樂教學(xué)的目標(biāo)，實現(xiàn)培養(yǎng)優(yōu)秀聲樂人才的計劃，達(dá)到促進(jìn)聲樂發(fā)展的根本目的。
在教學(xué)改革的過程中有可能走彎路，無論是教師還是學(xué)生都要認(rèn)真對待，及早發(fā)現(xiàn)錯誤并及時糾正錯誤，可以借鑒他國聲樂教學(xué)的優(yōu)秀方法和手段，為我所用，只有這樣，才能推動我國傳統(tǒng)聲樂教學(xué)一路向前，走出自己的特色。
(二)合理選擇和安排教學(xué)內(nèi)容
任何科目的教學(xué)都與教學(xué)內(nèi)容的選擇息息相關(guān)，只有科學(xué)的、先進(jìn)的聲樂教學(xué)內(nèi)容才能培養(yǎng)學(xué)生的聲樂素養(yǎng)。
作為授課教師，首先，應(yīng)該確保學(xué)生掌握基本的聲樂常識，讓學(xué)生了解自己的聲音類型和聲部的定位。
其次，還要向?qū)W生傳授基本的聲樂理論知識，并結(jié)合聲樂歌唱實際，要求學(xué)生按時練習(xí)，以達(dá)到熟練掌握的目的。
最后，要培養(yǎng)學(xué)生對于好的、美的聲樂作品的鑒賞能力，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的主動性。
(三)全面提升教師素質(zhì)，優(yōu)化教師隊伍
教師在教育中扮演的角色不言而喻，教師具備較好的職業(yè)素質(zhì)和綜合素質(zhì)是完成聲樂教學(xué)的重要前提。
從事聲樂教學(xué)的教師需要提升以下幾個方面的能力:一是要具備扎實的音樂理論知識，并能將這些理論與實踐相結(jié)合，指導(dǎo)實踐活動。
二是要能夠?qū)W(xué)生進(jìn)行聲樂技能、技巧的培訓(xùn)，引導(dǎo)學(xué)生投入到聲樂課程的學(xué)習(xí)中，培養(yǎng)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。
三是要提高自身的科研能力。
教師要有創(chuàng)新精神，可以進(jìn)行深入的理論研究，也能進(jìn)行多種形式的實踐活動，進(jìn)而推動聲樂教育的不斷發(fā)展。
教師的職責(zé)就是教書育人，所以，要加強自身的學(xué)習(xí)與深造，堅持學(xué)習(xí)先進(jìn)的文化知識，掌握前沿的教學(xué)理念和方法，只有這樣，才能保證聲樂教育的整體水平。
三、結(jié)語
教育作為培養(yǎng)人才、選拔人才的主要途徑，越來越受到重視。
聲樂教育作為高校教育的重要組成部分，近年來也備受重視，在音樂專業(yè)人才的培養(yǎng)中具有不可替代的作用。
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聲樂教學(xué)的論文篇八
摘要：美聲唱法的科學(xué)性毋庸置疑，自引入我國以來，美聲唱法對推動民族聲樂的發(fā)展起到了重要的作用，其與民族音樂文化呈現(xiàn)出交融趨勢，在這樣的背景下，聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的運用越來越受到關(guān)注?；谝陨显?，本文簡要分析了聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的必要性，并從氣息、吐字、風(fēng)格、情感、表演等幾個方面探討了美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的具體運用，旨在進(jìn)一步提升美聲唱法民族化的運用水平，從而充分發(fā)揮美聲唱法民族化在教學(xué)服務(wù)及民族音樂文化傳承發(fā)展等方面的價值。
關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué)；美聲唱法民族化；民族音樂；文化傳承
美聲唱法是世界上公認(rèn)的科學(xué)化的演唱方法，上世紀(jì)三十年代，美聲唱法傳入我國，至此之后，國內(nèi)高校聲樂教學(xué)中大多以美聲唱法為主，其覆蓋面越來越大。但需要注意的是，受到民族文化和語言差異的影響，在用美聲唱法演唱中華民族化音樂作品的過程中，需要對語言的元音進(jìn)行改變以便于歌唱，同時要通過元音來更好的接觸語言，這就涉及到音樂藝術(shù)與語言藝術(shù)的結(jié)合。在美聲唱法不斷普及和推廣的背景下，其與民族音樂的融合越來越受到關(guān)注，這也賦予了美聲唱法民族化的教學(xué)研究價值。基于以上，本文簡要探討了聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化運用的相關(guān)問題。
一、聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的必要性分析
我國民族聲樂文化藝術(shù)涵蓋內(nèi)容眾多，例如戲曲、民歌、說唱等都屬于民族音樂文化藝術(shù)的范疇。美聲唱法的發(fā)音方式科學(xué)合理，通常用來衡量聲樂演唱水平，由此可見，在保持民族聲樂文化藝術(shù)傳統(tǒng)特色的基礎(chǔ)上引入美聲唱法是十分必要的，聲樂研究者需要對美聲唱法民族化問題進(jìn)行研究。美聲唱法民族化的內(nèi)涵是以科學(xué)的美聲演唱發(fā)聲來提升民族音樂演唱水準(zhǔn)，但前提是保證民族音樂文化藝術(shù)特色和神韻[1]。東西方人在生理結(jié)構(gòu)及審美追求等方面的差異性較大，美聲唱法民族化需要將美聲唱法“嫁接”到民族聲樂中，以美聲唱法演唱民族音樂作品，探索美聲唱法在民族文化背景下運用和發(fā)展的可行性，從而創(chuàng)新出新的音樂風(fēng)格，這才是美聲唱法民族化的核心所在。自上世紀(jì)三十年代以來，許多聲樂研究者積極探索，在不丟失民族音樂文化藝術(shù)特色的前提下積極借鑒美聲唱法技術(shù)，這對于促進(jìn)我國民族音樂文化的發(fā)展有著積極的意義，對于提升聲樂演唱技術(shù)水平有著重要的意義，由此形成了包含民族神韻和頗具時代特色的音樂風(fēng)格。在我國老一輩聲樂及聲樂教學(xué)研究者中，不乏探索西方美聲發(fā)音方式和演唱技巧的先驅(qū)者，并在民族聲樂文化中融會貫通，例如才旦卓瑪、王昆、郭頌等在聲樂研究的過程中始終不忘初心，保持我國音樂民族化和本土化之特點，并積極借鑒美聲唱法之精華，對于促進(jìn)我國聲樂藝術(shù)的完善與發(fā)展作出了卓越貢獻(xiàn)，美聲唱法民族化的研究正式步入了摸索階段，但個性鮮明的審美特征還未完全形成[2]。德德瑪、李雙江等歌唱家們在前人研究的基礎(chǔ)上不斷摸索美聲唱法民族化發(fā)展，并形成了別具一格的音樂審美特征，與老一輩藝術(shù)家相同的是，他們都堅持以民族特色和民族韻味為基礎(chǔ)的原則，這也是這些歌唱家及其作品廣受歡迎和喜愛的根本原因。對于聲樂教學(xué)來說，其不僅承擔(dān)著培養(yǎng)聲樂人才的任務(wù)，同時肩負(fù)著傳承民族音樂文化的重大使命，因此，在聲樂教學(xué)中應(yīng)當(dāng)積極的運用美聲唱法民族化，發(fā)揮其音樂傳承價值，創(chuàng)新出符合大眾審美要求的藝術(shù)形式，以此來讓我國民族音樂在世界音樂之林中保持活力。由此可見，在聲樂教學(xué)中運用民聲唱法民族化是十分必要的。
二、聲樂教學(xué)中美聲唱法民族化的具體運用
1.氣息的調(diào)節(jié)控制
運用美聲唱法民族化過程中，氣息的調(diào)節(jié)控制至關(guān)重要，教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生深呼吸，保證氣息順暢和穩(wěn)定，以此來均衡、靈活、平穩(wěn)的控制氣息變化。在用美聲演唱中國歌曲的過程中，通過氣息的有效控制來實現(xiàn)情感的書法和表達(dá)，教師應(yīng)當(dāng)讓學(xué)生結(jié)合不同作品特點學(xué)會靈活調(diào)節(jié)和控制氣息，從而更為準(zhǔn)確的表達(dá)作品情感。
2.吐字技巧的訓(xùn)練
歸根結(jié)底，美聲唱法屬于舶來品，其適用于外國語言尤其是意大利語的演唱，在意大利語中，發(fā)音以元音結(jié)尾，在演唱過程中，只需要保證五個元音字母的統(tǒng)一即可[3]。但對于漢語來說，漢語拼音有聲母和韻母之分，在聲樂教學(xué)中不僅注重發(fā)聲方法、聲音變化及延長旋律的.訓(xùn)練，同時要注重語言的合理運用。漢語語言吐字要保證字正腔圓，所謂“字正”，即演唱過程中靈活運用字頭、字腹和字尾，所謂“腔圓”，即在統(tǒng)一共鳴位置中以音樂的形式通暢的演唱出字，這是一個需要長期訓(xùn)練的過程。相較于說話來說，演唱需要在同一的狀態(tài)下保證發(fā)音吐字的清晰性，不能有字無聲或有聲無字，因此在教學(xué)的過程中應(yīng)要求學(xué)生以拼音的形式拼字，以普通話的標(biāo)準(zhǔn)歸韻，即在演唱過程中靈活運用美聲唱法，之后配合樂句強弱處理、氣息演唱來完整的表達(dá)樂曲，保證語言的流暢性和情感表現(xiàn)的自然性，產(chǎn)生與聽眾的共鳴[4]。總的來說，美聲唱法民族化在吐字方面的運用就是以民族語言來對美聲唱法進(jìn)行詮釋，強化漢語吐字，將漢語吐字方式與美聲唱法相結(jié)合，只有這樣才能夠消除美聲唱法演唱民族作品的生澀，在不影響外國作品演唱的前提下，保證中國作品的美聲演唱被群眾接受。
3.作品風(fēng)格的把握
風(fēng)格是一個抽象的概念，從宏觀上來看，其指的是一個時代、民族、流派、藝術(shù)作品的特點，而對于聲樂演唱來說，演唱風(fēng)格指的是演唱的韻味和個性。在聲樂教學(xué)過程中，涉及到中外作品及戲曲聲樂作品等，各類作品的語言風(fēng)格有著一定的差異性，需要學(xué)生靈活把握，對作品內(nèi)容、創(chuàng)作意圖及創(chuàng)作背景有著良好的理解，以此才能夠更好的把握作品風(fēng)格。我國幅員遼闊，是一個多民族國家，各個區(qū)域的歌曲風(fēng)格差異較大，例如江南歌曲柔美秀麗，旋律圓潤，高原歌曲粗狂高亢、旋律起伏，草原歌曲從奔放悠長、放蕩舒展。以江南歌曲為例，在了解歌曲風(fēng)格之后，對歌曲演唱的把握歸根結(jié)底要在語言上下工夫，掌握江南水鄉(xiāng)語言的韻味，只有這樣才能夠唱出歌曲之韻味，彰顯江南歌曲的柔美魅力。因此，美聲唱法在聲樂教學(xué)運用的過程中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生多多學(xué)習(xí)，借鑒歌唱名家對作品風(fēng)格的把握，提升自身對作品風(fēng)格的靈活掌握和運用能力。
4.民族情感的表達(dá)
我國是一個多民族國家，各個民族都有著深厚歷史文化沉淀，民族個性鮮明，許多民族歌曲取材于生活，唱起來朗朗上口，流傳久遠(yuǎn)[5]。例如東北的二人轉(zhuǎn)、湖南的花鼓戲、陜北民歌等，各民族音樂作品各具韻味、各有特色，也形成了差異化的演唱方法，此外，我國戲曲文化博大精深，作品豐富，這些都屬于我國傳統(tǒng)民族聲樂文化的重要組成部分，民族聲樂正是在這些傳統(tǒng)音樂藝術(shù)形式的基礎(chǔ)上不斷發(fā)展而來的。而在美聲唱法引入之后，民族音樂又積極借鑒了美聲科學(xué)的演唱方法和先進(jìn)的發(fā)聲技巧，使得民族音樂呈現(xiàn)出多樣化的藝術(shù)表現(xiàn)形式，美聲唱法與民族藝術(shù)及情感的融合推進(jìn)著民族聲樂的發(fā)展。相較于傳統(tǒng)民歌來說，現(xiàn)代民族聲樂的科學(xué)性和系統(tǒng)性更強，同時不失傳統(tǒng)韻味，搭載了民族情感，使得現(xiàn)代演唱藝術(shù)家在更加科學(xué)演唱的同時能夠更好地抒發(fā)和表達(dá)民族情感。例如《我愛梅園梅》、《送上我心頭的思念》等都是利用美聲唱法表達(dá)民族情感的典型作品，在聲樂教學(xué)的過程中，要求學(xué)生聲情并茂的演唱，注重對美聲唱法技巧把握的同時要學(xué)會表達(dá)情感。音樂是搭載情感的載體，演唱技巧再好而缺乏情感表達(dá)是無法打動聽眾的，這就需要學(xué)生用心演唱、用情演唱，結(jié)合自己對作品內(nèi)涵的理解融入自己的感情，實現(xiàn)情感和聲音的統(tǒng)一。需要注意的是，作品演唱情感的表達(dá)離不開作品的內(nèi)容，以《我愛梅園梅》這一作品演唱教學(xué)為例，在教唱之前，需要讓學(xué)生對作品內(nèi)涵進(jìn)行理解，作品不僅僅是對梅花的歌唱，同時更體現(xiàn)了作者借梅花之高尚品質(zhì)表達(dá)對周總理深切的懷念之情。因此，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生在演唱的過程中轉(zhuǎn)換角色，懷著崇敬的心情用美聲唱法演唱出來，心中有情方可實現(xiàn)以情感人，配合美聲科學(xué)的演唱方法來達(dá)到完美的演唱效果。
5.協(xié)調(diào)統(tǒng)一的表演
演唱與表演之間有著密不可分的關(guān)系，對于聲樂演唱來說，表演即指的是演唱過程中的面目表情和肢體動作。在演唱西方歌劇的過程中，需要學(xué)習(xí)芭蕾舞、宮廷舞等，而對于民族作品的演唱來說，也應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)民族舞蹈動作及戲曲表演動作等。美聲唱法的引入只是為了借鑒其科學(xué)的演唱技巧和方法，這并不意味著要摒棄民族化的表演形式，因此美聲唱法民族化的運用還體現(xiàn)在民族化表演形式上。在表演的過程中，應(yīng)當(dāng)保證表演動作與演唱內(nèi)容的協(xié)調(diào)性和統(tǒng)一性，這與演唱者的自身修養(yǎng)密不可分，需要長期的積累和學(xué)習(xí)[6]。從微觀方面來看，聲樂演唱者的修養(yǎng)可以劃分為文化修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)兩個部分，所謂文化修養(yǎng)，即要求學(xué)生在日常學(xué)習(xí)的過程中積累和學(xué)習(xí)文學(xué)、歷史、宗教等各方面知識，奠定自身的文化功底，保證演唱過程中有內(nèi)容、有深度，所謂音樂修養(yǎng)，即指的是學(xué)生要掌握好科學(xué)的美聲唱法技巧，同時要有著扎實的音樂知識基礎(chǔ)，熱愛交響樂及會演奏一些樂器等，只有具備文化修養(yǎng)和音樂修養(yǎng)，在作品演唱的過程中才能夠保證表演的協(xié)調(diào)性、統(tǒng)一性，從而為整個演唱增光添彩，強化演唱效果。
三、結(jié)語
綜上所述，美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的應(yīng)用不僅能夠提升學(xué)生的演唱技巧水平，同時有著傳承民族音樂文化的重要價值。本文結(jié)合實際教學(xué)經(jīng)驗，在保證民族音樂文化韻味和特色不丟失的原則性，探索了美聲唱法民族化在聲樂教學(xué)中的具體運用，旨在培養(yǎng)復(fù)合型的聲樂人才，讓我國本土化、民族化的聲樂藝術(shù)與世界接軌，讓烙印有中國文化印記的聲樂形態(tài)走向世界。
作者:劉愛珍 單位:黃淮學(xué)院
參考文獻(xiàn)：
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[5]李炳慧.試論美聲唱法對中國歌劇演唱藝術(shù)的影響[d].湖南師范大學(xué),.
聲樂教學(xué)的論文篇九
歌唱是人類表達(dá)內(nèi)心情感的重要方式，而歌唱抽象性的特點要求人們根據(jù)自身感覺對歌唱狀態(tài)做出調(diào)整。為此，教師在開展聲樂教學(xué)中的重要任務(wù)是提升學(xué)生歌唱技巧，其中，形象思維在聲樂教學(xué)中運用可化無形歌唱狀態(tài)為有形，增強學(xué)生利用自身生理功能控制體內(nèi)發(fā)生器官能力，從而強化學(xué)生發(fā)聲技巧的掌握，提高聲樂教學(xué)質(zhì)量與效果。
一、形象思維與聲樂教學(xué)
形象思維是一種高效率的思維能力，它強調(diào)個體應(yīng)當(dāng)先感受與存儲客觀形象體系，并在此基礎(chǔ)上根據(jù)自身主觀感受與情感進(jìn)行識別，而后借助于相關(guān)形式、工具與手段對形象進(jìn)行創(chuàng)造與描述，這種思維的特點是通過利用直觀形象與表象推動問題順利解決。在實際演唱過程中，個體形象思維與情緒等心理過程相互滲透與聯(lián)系。為此，演唱者的情感表達(dá)與技巧能否得到有效發(fā)揮很大程度上受到歌唱心理因素影響。其中，教師開展聲樂教學(xué)目的是在一定時間范圍內(nèi)利用相關(guān)形式或者是方法訓(xùn)練學(xué)生演唱技巧，并進(jìn)行相關(guān)理論知識的傳授，在這個過程中教師承擔(dān)著重要任務(wù)，需要依照教材、教程以及練聲曲目，有步驟的提升學(xué)生實踐操作能力與認(rèn)識能力。為此，作為一名優(yōu)秀的聲樂教師應(yīng)提高自身教學(xué)能力與水平，以生動形象的方式對學(xué)生進(jìn)行聲樂教學(xué)。同時，在聲樂教學(xué)實踐活動中教師應(yīng)做好總結(jié)工作，根據(jù)學(xué)生興趣愛好、接受能力以及理解能力等情況，有針對性的采取教學(xué)方式。根據(jù)以往教學(xué)經(jīng)驗可以知道，由于形象思維是一個全新的概念，大多數(shù)學(xué)生對此的認(rèn)識是極為模糊的，為此，教師有必要向?qū)W生深入淺出的闡述形象思維的概念，使其認(rèn)識到形象思維的并非是復(fù)雜的事物，它只是要求學(xué)生能力充分的發(fā)揮自身的想象力，在演唱中融入豐富的想象力，從而保障歌唱質(zhì)量與效果的提升。
二、形象思維在發(fā)聲練習(xí)中應(yīng)用
在演唱中想象發(fā)揮著不可替代的作用，它可以反映出演唱者的歌唱技巧以及思想情感等，從容展現(xiàn)出演唱者的創(chuàng)造性。由于聲音具有較強的抽象性，這就需要演唱者進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)中需要通過豐富的聯(lián)想進(jìn)行認(rèn)識，感知以及理解等，只有這樣，才能夠更好的把握發(fā)聲的內(nèi)在客觀規(guī)律。比如，在進(jìn)行呼吸練習(xí)過程中，教師可引導(dǎo)學(xué)生采用氣沉丹田方式在腦海中想象放風(fēng)箏的情景，每當(dāng)學(xué)生丹田用力時便像是放風(fēng)箏時用手緊緊地抓住風(fēng)箏的繞線盤，從而實現(xiàn)風(fēng)箏的風(fēng)向與高度的有效控制，該方式同樣可以應(yīng)用于氣息練習(xí)之中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生加強對自身的氣息的控制，從而達(dá)到控制聲音的效果。除此之外，在進(jìn)行發(fā)聲練習(xí)的過程之中，教師可以引導(dǎo)學(xué)生利用點線面的空間對比進(jìn)行聲音集中點的尋找，并指導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行發(fā)聲時可將聲音朝著固定集中點靠攏，而眉心中間則為集中點的位置，以生動形象的方式加強學(xué)生對聲音的認(rèn)識，讓學(xué)生在實際演唱中具有更為集中的聲音。
三、形象思維在實際聲樂曲目中應(yīng)用
歌曲實際上是由一連串的音符與語言以字面方式綜合形成的。就譜面來看，對于同一份歌譜，不同演唱者由于演唱技巧以及水平的不同，所產(chǎn)生的演唱效果存在顯著的差異性。為此，當(dāng)面對樂譜時，演唱者的首要任務(wù)是深入的理解與體會歌曲內(nèi)容，而后在此基礎(chǔ)上采用恰當(dāng)?shù)难莩绞?，以個人獨特的方式向廣大觀眾演繹歌曲，進(jìn)而增強歌曲演唱的藝術(shù)感染力與效果，深刻的表達(dá)達(dá)出歌曲的作品風(fēng)格與蘊藏的深厚情感，通過歌曲作品的表達(dá)溝通人類的情感與聲音。為此，在實際歌唱之前，演唱者要做的工作是加強對歌曲創(chuàng)作背景，思想內(nèi)容以及創(chuàng)作者生平的理解，確保能力深入的領(lǐng)會作品的思想情感，而在歌曲作品的演繹中注意自身的語言運用的準(zhǔn)確性以及表情生動性，歌唱者只有在歌唱中全身心的投入于歌曲中，才能夠傳神的表達(dá)出作品的思想內(nèi)容，鑒于此，為了提升聲樂教學(xué)的質(zhì)量以及提高學(xué)生的演唱水品，教師在開展聲樂教學(xué)中有必要采用形象思維方式。以《孟姜女》這首曲目的演唱為例，教師要引導(dǎo)學(xué)生加強對這一歌曲的內(nèi)容以及創(chuàng)造背景下在，經(jīng)過歌曲的相關(guān)內(nèi)容的.簡單介紹后，學(xué)生便能夠感受孟姜女千里尋夫的艱辛，體會她在聽到丈夫死訊的悲痛與絕望，這樣一來，學(xué)生在演唱中只要把這個凄美的愛情故事在腦海中回想一遍，由此產(chǎn)生形象思維，才能夠淋漓盡致的展現(xiàn)出這首曲目的深刻內(nèi)涵。此外，作為一首節(jié)奏歡快的歌曲，一杯美酒深受人們的喜愛，在進(jìn)行這首歌曲的演唱中，教師可向?qū)W生親身示范這首歌的演唱，為學(xué)生營造出歡快的課堂氛圍，讓學(xué)生對該首歌曲有個初步認(rèn)識，在確保學(xué)生了解這首歌曲的基本內(nèi)容后，引導(dǎo)用感情的朗誦歌詞，讓學(xué)生逐步的進(jìn)入歌曲中的角色，感受演唱者被愛情所滋潤的甜蜜心情，尤其是在演唱“喝了它準(zhǔn)會把你醉投透”的這一句時，要引導(dǎo)學(xué)生以一種真正醉透的感覺進(jìn)行演唱，格外注意醉字的氣息以及咬字，這就需要教師引導(dǎo)學(xué)生的認(rèn)真的琢磨醉這個字，從而充分的表達(dá)心里甜美醉透的感受。
四、結(jié)語
總的來說，人的嗓音具有無窮的潛力，通過合理的高效率的運用嗓音，可演唱出美妙動人的音樂，為此，教師是在開展聲樂教學(xué)中要重視形象思維的運用，加強對學(xué)生的綜合素質(zhì)的培養(yǎng)，從而為聲樂教學(xué)的質(zhì)量提供重要保障，提升學(xué)生的演唱水平。
參考文獻(xiàn)：
聲樂教學(xué)的論文篇十
如果將茶文化體系的音樂藝術(shù)內(nèi)涵和具體的情感理念，綜合融入到聲樂教學(xué)機制的發(fā)展與交流之中，尤其是要對茶文化體系的綜合內(nèi)涵與具體的聲樂藝術(shù)中所具體包含的旋律、節(jié)奏，甚至是曲調(diào)風(fēng)格等內(nèi)容融入其中。因此，立足茶文化的本質(zhì)內(nèi)涵和音樂藝術(shù)特征，從而具體探究合適的聲樂藝術(shù)教學(xué)機制的全面創(chuàng)新。
1當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的問題不足分析
聲樂教學(xué)活動是當(dāng)前音樂教學(xué)活動的重要所在，完善的音樂教學(xué)體系中，所具體包含和展現(xiàn)的不僅是音樂內(nèi)容，也需要對學(xué)生參與聲樂教學(xué)活動的興趣和關(guān)注點，乃至積極性等元素，有著極高的教學(xué)訴求。但是目前聲樂教學(xué)活動在具體開展過程中，其實施狀況并不理想，認(rèn)真看其中存在層次化不足，這些問題的客觀存在，就發(fā)展成為當(dāng)前影響聲樂教學(xué)的重要障礙。所以認(rèn)知聲樂教學(xué)活動的問題不足，將為該教學(xué)活動的改革優(yōu)化提供關(guān)鍵性指引。因此，具體而言，其不足展現(xiàn)為：對于當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的具體實施來說，課堂是關(guān)鍵載體，因此，具體的課堂教學(xué)機制有效決定了聲樂課堂的藝術(shù)化效果。然而在傳統(tǒng)的聲樂教學(xué)中，我們未能對聲樂課堂的教學(xué)價值認(rèn)知形成足夠認(rèn)知，因此，在聲樂教學(xué)課堂之中，缺乏良好的教學(xué)體系和聲樂知識內(nèi)容，從而使得聲樂課堂很難充分發(fā)揮課堂教學(xué)的價值。事實上，不僅是對聲樂課堂的價值理解不夠。同時在對聲樂教學(xué)的具有訴求認(rèn)知時，也未能從科學(xué)、全面，乃至差異化視角來對整個聲樂教學(xué)機制中，學(xué)生的不同性進(jìn)行充分了解。因此，正是因為聲樂教學(xué)活動本身缺乏科學(xué)完善的教學(xué)針對性，從而使得聲樂教學(xué)現(xiàn)狀與教學(xué)預(yù)期目標(biāo)之間存在實質(zhì)性差距。具體來說，學(xué)生基礎(chǔ)不同，對聲樂教學(xué)的理解與接受價值不同，也使得我們在當(dāng)前創(chuàng)新聲樂教學(xué)活動時，通過融入合適的藝術(shù)思維和文化理念，從而滿足全體學(xué)生的聲樂藝術(shù)學(xué)習(xí)訴求。
2茶文化體系的價值內(nèi)涵理解認(rèn)知
我國的茶文化出現(xiàn)于先秦時期，其形成于唐朝時期，尤其在不斷傳播發(fā)展與交流過程中，整個茶文化體系的內(nèi)涵不斷豐富，從而構(gòu)成了我國傳統(tǒng)文化的核心與精神。茶文化是我國文化的核心，不僅因為茶文化中包含的多樣化內(nèi)容，其中在具體詮釋物質(zhì)素材的前提下，也包含了層次化的精神，以及文化藝術(shù)。因此，在茶文化傳播過程中，我們不僅能夠感受到豐富的文化底蘊，同時更能看到其中與音樂藝術(shù)相關(guān)的元素內(nèi)涵。因此在當(dāng)前聲樂教學(xué)活動具體開展時，我們可以通過充分發(fā)揮茶文化的藝術(shù)色彩和精神理念，從而為當(dāng)前聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新實施奠定重要支撐。事實上，對于茶文化的音樂屬性具體表達(dá)來說，要注重從整個文化體系中所表達(dá)的音樂內(nèi)涵和人文色彩出發(fā)，從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)活動的創(chuàng)新發(fā)展。因此，茶文化音樂藝術(shù)在創(chuàng)新發(fā)展中，如果想要從本質(zhì)上詮釋該藝術(shù)中所具體表達(dá)的美學(xué)理念和人文色彩，就必須充分結(jié)合整個茶文化體系的價值內(nèi)涵與人文思維，通過探尋合適的民族音樂色彩，將其與茶文化音樂藝術(shù)深度融合，從而使得茶文化音樂藝術(shù)能夠在基礎(chǔ)展現(xiàn)上，實現(xiàn)本質(zhì)化訴求。在今天茶文化藝術(shù)傳承發(fā)展的時代，如今我們在創(chuàng)新該藝術(shù)時，需要選擇合適的.傳播途徑和切入點，結(jié)合茶文化本身的民族色彩和人文內(nèi)涵看，合理認(rèn)知該內(nèi)涵，能夠為我們創(chuàng)新和優(yōu)化茶文化音樂體系，奠定核心內(nèi)涵。當(dāng)然在這一過程中，實際上也是真正發(fā)揮和展現(xiàn)茶文化體系自身民族化內(nèi)涵和音樂美學(xué)理念的重要過程，才能為茶文化藝術(shù)的傳遞發(fā)展提供“新動力”。
3茶文化元素應(yīng)用于聲樂教學(xué)活動的可能性理解
在音樂交流日益成熟的今天，任何一種聲樂藝術(shù)中所詮釋和表達(dá)的內(nèi)涵理念都不在孤立存在，其與相關(guān)文化元素、聲樂藝術(shù)、精神理念等等綜合化內(nèi)容相結(jié)合，進(jìn)而實現(xiàn)了聲樂藝術(shù)中，情感表達(dá)與文化認(rèn)同等諸多元素的全面認(rèn)同與廣泛提升。
3。1茶文化元素與聲樂藝術(shù)有著情感上的結(jié)合點
茶文化是我國傳統(tǒng)文化的核心，其中包含了諸多與音樂相關(guān)的藝術(shù)形式，可以說茶文化的傳播與創(chuàng)新，離不開音樂元素的合理傳承與深度融入，比如采茶戲、采茶歌等等音樂元素，能夠通過合理應(yīng)用，從而為茶文化機制的傳播提供重要素材?？梢哉f，茶文化元素中所詮釋的情感思維與聲樂藝術(shù)有著情感表達(dá)的一致性，這將成為聲樂教學(xué)應(yīng)用該元素的前提。
3。2茶文化與聲樂教學(xué)都是基于文化認(rèn)知本質(zhì)下的創(chuàng)新
事實上，無論是基于任何視角的理解與認(rèn)同，整個聲樂教學(xué)活動在開展時，其目標(biāo)旨在為聲樂藝術(shù)的具體傳遞，尋求到合適的文化氛圍與環(huán)境。尤其是對于聲樂藝術(shù)來說，其本身就是基于文化內(nèi)涵前提下的藝術(shù)化表達(dá)與創(chuàng)造，所以，理解具體聲樂藝術(shù)，推進(jìn)聲樂教學(xué)活動時，必須從具體的文化理解認(rèn)知角度出發(fā)，結(jié)合文化理念與藝術(shù)思維的深度融合，從而讓聲樂藝術(shù)成為展現(xiàn)藝術(shù)色彩的重要載體，當(dāng)然從具體的文化認(rèn)知角度出發(fā)，這也是探究聲樂教學(xué)本質(zhì)訴求的關(guān)鍵前提。
4聲樂教學(xué)活動中茶文化體系的具體運用機制認(rèn)知
結(jié)合當(dāng)前社會大眾的普遍認(rèn)同看，音樂藝術(shù)作為整個文化機制的重要內(nèi)容，完善的音樂機制中，具體詮釋的不僅僅是一種文化內(nèi)涵，更是基于大眾認(rèn)同前提的民族認(rèn)同。從文化學(xué)理論角度看，任何一種音樂藝術(shù)的民族化特色，都集中體現(xiàn)在這一文化藝術(shù)中詮釋了相對穩(wěn)定的文化特色。在不同音樂藝術(shù)傳播時，民族化和情感化，乃至人文化內(nèi)涵就成為音樂中重要的文化特征所在。因此，在當(dāng)前音樂藝術(shù)教學(xué)活動時，如何探究合適的創(chuàng)新機制就至關(guān)重要。尤其是在當(dāng)前互聯(lián)網(wǎng)音樂藝術(shù)的推動背景下，如何以正確的態(tài)度來認(rèn)知與音樂藝術(shù)相關(guān)的聲樂教學(xué)活動機制創(chuàng)新就至關(guān)重要。對于聲樂教學(xué)活動的具體實施來說，我們必須從聲樂教育的本質(zhì)訴求和思維啟迪出發(fā)，一是引導(dǎo)學(xué)生從茶文化內(nèi)涵中探究情感理念的融合點，結(jié)合聲樂藝術(shù)教育的本質(zhì)化實施來說，其中所需要的要求極為多樣、層次化，結(jié)合當(dāng)前茶文化體系的具體內(nèi)涵看，在當(dāng)前藝術(shù)融合發(fā)展的時代背景下，其需要通過分析茶文化的融入可行性，從而實現(xiàn)聲樂教學(xué)的全面創(chuàng)新。二是要結(jié)合當(dāng)前聲樂教學(xué)活動發(fā)展的時代訴求看，其關(guān)鍵在于聲樂教學(xué)活動所表達(dá)的精神理念。尤其是對于茶文化來說，其中表達(dá)了成熟的思維理念和藝術(shù)內(nèi)涵，因此在當(dāng)前開展聲樂教育活動時，要在具體探究茶文化與聲樂教育結(jié)合點的前提下，以藝術(shù)創(chuàng)新推動聲樂教學(xué)機制完善構(gòu)建。三是要通過系統(tǒng)化分析聲樂教學(xué)與茶文化體系中所表達(dá)的文化底蘊，通過系統(tǒng)化改造和文化啟迪，從而實現(xiàn)學(xué)生參與興趣和學(xué)習(xí)積極性的本質(zhì)化詮釋，這也為聲樂教育活動的理想創(chuàng)新提供了核心指引。此外，在當(dāng)前聲樂教學(xué)時，其整體表達(dá)過程中，也必須注重對聲樂曲目中所具體表達(dá)的美學(xué)理念集中詮釋和成熟表達(dá)。尤其是對于聲樂教學(xué)活動來說，具體教學(xué)過程中需要在詮釋民族聲樂風(fēng)格基礎(chǔ)的同時，將具體的聲樂藝術(shù)風(fēng)格與相關(guān)藝術(shù)內(nèi)涵理念等系統(tǒng)化的音樂元素集中融入整個聲樂教學(xué)活動的綜合化過程，通過教學(xué)內(nèi)涵的全面豐富，從而讓學(xué)生能夠從聲樂教學(xué)活動中，感受到最為真實的的藝術(shù)思維。
5結(jié)語
茶文化中所包含的文化思維正是當(dāng)前聲樂教學(xué)創(chuàng)新發(fā)展的核心所在，因此理性分析茶文化與聲樂教學(xué)創(chuàng)新的融合可行性，通過具體分析該文化與聲樂教學(xué)之間的合理思維，就成為我們創(chuàng)新和優(yōu)化聲樂教學(xué)機制的前提所在?？陀^的看，聲樂藝術(shù)作為具備情感和靈動內(nèi)涵的藝術(shù)表達(dá)形式，其在傳播過程中，需要選擇合適的文化形式豐富聲樂藝術(shù)的具體內(nèi)涵，并且傳播層次化的精神思維。所以具體而言，豐富多樣的茶文化也賦予了聲樂藝術(shù)的情感色彩與文化思維。
參考文獻(xiàn)
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聲樂教學(xué)的論文篇十一
在學(xué)校教育制度的規(guī)章影響之下，音樂領(lǐng)域發(fā)展不健全是整個教育領(lǐng)域的通病。
就在這種不健全的制度影響之下，音樂發(fā)展也遇到了相應(yīng)的瓶頸。
學(xué)校規(guī)章和教育大綱制定存在的問題也不是這個教育制度解決等完全改變的。
以此同時，進(jìn)行一定程度上的大綱建設(shè)，更加有助于教學(xué)計劃的緩步推進(jìn)。
很多學(xué)校在聲樂教學(xué)方面都是盲目的，他們并沒有結(jié)合實際，調(diào)查一下我們國家到底需要什么樣的音樂人才，又需要多少這樣的人才，社會的飽和度是多少，人民喜歡什么樣的音樂，哪種音樂傳統(tǒng)需要創(chuàng)新。
這些都是目前最需要知道答案的問題，但是大部分學(xué)校卻沒這方面的了解。
因此導(dǎo)致制度制定的不合理，不完善。
二、針對現(xiàn)在高校聲樂教學(xué)的發(fā)展途徑
(一)改進(jìn)學(xué)校管理制度，優(yōu)化課程結(jié)構(gòu)
學(xué)校領(lǐng)導(dǎo)一定要建立一個合理的、健全的高校聲樂管理制度，對學(xué)生的教學(xué)制度和考核制度應(yīng)該做一個調(diào)整，不能對學(xué)生太過放縱，嚴(yán)格管理學(xué)生的上課情況，務(wù)必保證學(xué)生的上課出勤率。
但同時，學(xué)校更應(yīng)該以服務(wù)者的身份出現(xiàn)，結(jié)合同學(xué)在學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的問題，提供方法，設(shè)備等為同學(xué)們提供一個良好的學(xué)習(xí)環(huán)境，制定服務(wù)與管理相結(jié)合，相貫穿的制度。
改變傳統(tǒng)的、單一的課程結(jié)構(gòu)，使教學(xué)課程更加豐富多彩，可以借鑒其他國內(nèi)或國外優(yōu)秀高校的課程設(shè)置，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，而且要做到與時俱進(jìn)，針對現(xiàn)在聲樂的發(fā)展，結(jié)合一些流行的新鮮元素，加入到課程教學(xué)中。
多給學(xué)生們實踐的機會，在一些學(xué)校或者社團(tuán)的活動上，調(diào)動聲樂系學(xué)生的積極性，增加他們的信心，增加他們的舞臺經(jīng)驗，鍛煉他們的氣場，這樣能起到一個調(diào)動學(xué)生的興趣的作用。
還要加強與其他高校聲樂方面的學(xué)習(xí)研究和討論，在成長的路程上共同學(xué)習(xí)，取長補短，共同借鑒，共同推動聲樂的發(fā)展前進(jìn)。
另外，學(xué)校也應(yīng)該加強學(xué)生之間的競爭，使學(xué)生產(chǎn)生危機感，讓他們在競爭中學(xué)會合作，在合作中學(xué)會學(xué)習(xí)。
從而，為社會、為國家培養(yǎng)出真正的人才。
(二)提高教師的教學(xué)質(zhì)量、創(chuàng)新教學(xué)方法，吸引年輕、有新鮮活力的教師
教育的一大主力就是教師，而教師又是推動教育發(fā)展的主要動力，教師在教育中所占的位置是及其重要的。
最重要的是教師一定要改變舊的教學(xué)方法，一定要與專業(yè)知識和現(xiàn)代的流行元素相結(jié)合，不僅要講到聲樂的基本樂理知識，還要結(jié)合它的時代背景，讓學(xué)生們深切的體會到這個作品所表達(dá)的情感和強大的生命力，運用到現(xiàn)在流行的元素可以增加學(xué)生上課的積極性和聽課效率，這樣學(xué)生才能真真正正的體會到它在當(dāng)時存在的意義和現(xiàn)實生活中的實際運用。
同時，老師應(yīng)該對自己的身份進(jìn)行重新的認(rèn)識，不要把學(xué)生看作是瓶子，對其進(jìn)行填鴨式的教育。
在教學(xué)中，應(yīng)該成為朋友，而不是成為對抗的“敵人關(guān)系”。
師生之間加強交流，亦師亦友，學(xué)生了解老師，老師懂得學(xué)生，這樣才能有利于教學(xué)工作，才能因材施教。
吸引年輕和有新鮮活力的教師，主要是為聲樂教學(xué)注入新的力量，提高整個教師隊伍的素質(zhì)，改變傳統(tǒng)教師的思想和教法，把整個教師隊伍“搞活”。
提高教師的待遇，吸引優(yōu)秀人才進(jìn)入教師隊伍。
定期對教師進(jìn)行培訓(xùn)，不斷提高老師的整體素質(zhì)。
(三)學(xué)校應(yīng)該加強對聲樂教學(xué)的建設(shè)，提高聲樂的教學(xué)地位
現(xiàn)在的一些高校還是覺得聲樂教學(xué)不太重要，但是就目前社會發(fā)展的情況來講，聲樂教學(xué)的重要性是越來越突出，在一些西方國家，聲樂教學(xué)不論是在教學(xué)手段還是教學(xué)制度上都已經(jīng)很完備了，至今我國大學(xué)的音樂普及教育還相當(dāng)落后，絕大部分還沒有建立起來。
在越來越國際化的中國，聲樂教育一定不能落后，而且現(xiàn)在社會對聲樂方面的人才需求量大，一定要把聲樂教育做一個長期重點發(fā)展項目建設(shè)。
聲樂的教育還可以增強學(xué)生的思想意識的發(fā)展，啟發(fā)他們的創(chuàng)造力，對孩子們的身心健全發(fā)展都是很重要的。
當(dāng)前，文化軟實力逐漸成為衡量一個國家綜合實力的重要因素，聲樂作為一種文化，在社會中占有重要地位，有不可估量的價值，所以聲樂發(fā)展是不容忽視的。
我們應(yīng)該加強對聲樂教學(xué)的建設(shè)，提高其地位。
(四)注重培養(yǎng)社會對音樂教學(xué)的重視，培養(yǎng)聲樂教育的社會性氛圍
培養(yǎng)社會性音樂教育是整個社會的責(zé)任，同時，進(jìn)行全社會對音樂知識的普及也是進(jìn)行音樂教育的一項重要方法。
在一個懂得欣賞藝術(shù)和音樂的社會氛圍中，整個音樂教育事業(yè)才能更加富有成就感。
這種對音樂教學(xué)事業(yè)的重視和有效維護(hù)更加能夠促使音樂事業(yè)得到更加充分的發(fā)展和發(fā)揮。
對于整個音樂事業(yè)的發(fā)展來講，音樂發(fā)展取之于社會生活，并且實踐于社會生活。
只有真正的重視到音樂教學(xué)的重要性和重要意義，才能更加有效的提高音樂教育的實踐性，為廣大消費者提供更加具有有效地藝術(shù)審美。
同時，這對提高民族的整體素質(zhì)有著重要的作用，多國民的文化修為又著重要意義。
推動我們的民族成為一個有水平，有修養(yǎng)的民族。
三、結(jié)語
總之，聲樂教育對學(xué)生的身心健全發(fā)展、提高他們對美的感知和多維的思維方式起著重要作用，也是一種對大學(xué)生智力開發(fā)、全面提高大學(xué)生素質(zhì)的重要途徑。
現(xiàn)在經(jīng)濟的飛速發(fā)展確實給聲樂教育帶來了一系列的影響和問題，但是我們一定要審時度勢，與時俱進(jìn)，做到理論與實踐、傳統(tǒng)與時尚的創(chuàng)新和發(fā)展，健全我國的教育行業(yè)，絕對不能固步自封。
作者：陸宗武單位：廣西民族師范學(xué)院
聲樂教學(xué)的論文篇十二
一、循序漸進(jìn)，因材施教是聲樂課教學(xué)中運用的原則，也是教育學(xué)中必不可少的原則
（一）因材施教原則運用的出發(fā)點又基于身心發(fā)展的差異
表現(xiàn)在遺傳因素，所處過的環(huán)境、所受過的教育以及學(xué)唱者的個人主觀能動性。身心的發(fā)展是以上全部因素綜合影響的結(jié)果。學(xué)生的個性常受父母或與他從小生活在一起的人的影響，學(xué)生的家庭環(huán)境，學(xué)校環(huán)境、接觸的親屬、同學(xué)、朋友對他（她）的各方面無不產(chǎn)生影響，學(xué)生所受的教育，孔孟之道，儒家之道，社會主義思想，或是西方文化的影響，這些對其世界觀、人生觀的形成有著深刻的影響，這些構(gòu)成了學(xué)生在性格，興趣，智力，才能方面的差異。智力的差異又表現(xiàn)在注意力、觀察力、記憶力、思維力、想象力諸方面。學(xué)生本身存在的主觀能動性的積極、消極、懶散的差異決定著內(nèi)在因素的作用。因此，在聲樂教學(xué)中依據(jù)以學(xué)唱者得種種方面的差異，因材施教，對癥下藥，方可獲得成效。一位聲帶短而薄得女聲，如要求她唱出寬厚的聲音，這是對其嗓音的摧殘。有這么一位女學(xué)生因此聲帶拼合不好，一度歌唱不能持久，嗓子極易疲勞。因為聲樂訓(xùn)練中違背了她聲帶的生理現(xiàn)象。
（二）循序漸進(jìn)在教學(xué)中使得學(xué)生所學(xué)的知識技能得以鞏固的保證
由淺入深，由簡到難，依據(jù)學(xué)生的水平進(jìn)行聲樂訓(xùn)練，常使學(xué)唱者獲益匪淺，可使學(xué)生的歌唱基本功學(xué)得扎實，以利學(xué)生今后在工作中能較長時間運用它。教學(xué)的藝術(shù)大量地體現(xiàn)在多種教學(xué)方法的運用。教學(xué)方法采用的適當(dāng)，并能不斷創(chuàng)造新的教學(xué)方法，常獲得意想不到的教學(xué)效果。直觀的示范教學(xué)，易使學(xué)唱者得到直接的音響啟發(fā)，發(fā)聲練習(xí)的不同對象的不同運用同樣能獲得舉一反三的客觀效果。針對學(xué)唱者方法運用形成的不同演唱方法選擇相應(yīng)的聲樂教材，以利于歌唱者的發(fā)揮和演唱效果。反之，對學(xué)唱者發(fā)聲的不準(zhǔn)確的判斷，以不適當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進(jìn)行教學(xué)，如錯劃聲部；過早發(fā)展高音；造成發(fā)聲上的毛?。粠砺晭У募膊〉?。正確認(rèn)識對待師生關(guān)系是教師的職責(zé)，忠誠于人民教育事業(yè)是教師的基本道德準(zhǔn)則，熱愛學(xué)生是教師職業(yè)道德的核心。教學(xué)是教師與學(xué)生合作活動的一種形式，教師教，學(xué)生按教師所教的學(xué)，學(xué)生在學(xué)的過程中出現(xiàn)的情況，又常使教師思考自己的教學(xué)，相互依存，相互制約地進(jìn)行教學(xué)活動。一切均以實踐為前提，又以實踐效果為檢驗教學(xué)的效果。因此建立正常、協(xié)調(diào)的師生關(guān)系是使教學(xué)得以順利開展的前提。
二、人在各種活動中，如工作、學(xué)習(xí)、娛樂都帶著心理的活動
記憶、想象、情緒、情感的心理活動，而人腦是人們心理活動的主要器官，人的心理活動和行為都是神經(jīng)系統(tǒng)中各部分協(xié)同活動的結(jié)果，一切心理活動又具有反射的性質(zhì)。這些心理學(xué)的基本知識是教師或聲樂教師必備的。個性的傾向性合氣質(zhì)的差異也都反映了不同的心理素質(zhì)，這一切無不與聲樂學(xué)習(xí)及在聲樂專業(yè)上的成敗有關(guān)。我們可以想象，一個缺乏信心、懶惰傷感的人怎能在聲樂事業(yè)上有所造就？歌唱是人們用他（她）的聲音，結(jié)合語言，帶著感情進(jìn)行活動的一種行為。其中包括發(fā)聲水平、語言的訓(xùn)練和感情表達(dá)等因素。這種因素都是在學(xué)習(xí)聲樂過程中完成的，而聲樂教師在起著主導(dǎo)作用。聲樂教師在聲樂教學(xué)過程中能否依據(jù)學(xué)生的情緒、個性、氣質(zhì)方面的心理狀況進(jìn)行教學(xué)活動，又能否以條件反射的心理活動原理，進(jìn)行科學(xué)的聲樂教學(xué)活動，這都關(guān)系著聲樂教學(xué)的成敗。在聲樂教學(xué)過程中，教師始終要以飽滿的熱情、愉快的情緒進(jìn)行教學(xué)，這是學(xué)生在上課時的一種無形的情感啟發(fā)，教師過多部恰當(dāng)?shù)卦儐枌W(xué)生自己不愉快的事，是不利于教學(xué)的。對學(xué)生在學(xué)習(xí)中出現(xiàn)的困難，如過多地重復(fù)提，或以過分的示范擴大其缺點，造成學(xué)生在困難方面的條件反射，則不宜糾正其發(fā)聲上的缺點。例如：學(xué)生唱一首歌，有一處高音發(fā)音困難，如教師經(jīng)常不適當(dāng)?shù)刂肛?zé)，而不是有效的指導(dǎo)，學(xué)生則會形成條件反射，一唱到那里就破或不敢唱。對缺乏信心的學(xué)生，要加以鼓勵，及時肯定優(yōu)點和進(jìn)步，使其在學(xué)習(xí)過程中情緒高昂，敢于沖破困難。重要的是為學(xué)生創(chuàng)造良好的學(xué)習(xí)心理環(huán)境，其良好的心理條件在于“興趣是最好的教師”。因此學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂有無興趣是其關(guān)鍵，一種是從小對唱歌就有興趣；一種是經(jīng)過與歌唱活動的多方面的接觸的啟發(fā)，產(chǎn)生了興趣；一種是由于聲樂教師的良好指導(dǎo)后逐步產(chǎn)生興趣的。而無興趣者，無論如何是學(xué)不好的。而一種良好的心理條件則是通過聲樂教師的正確聲音觀念、良好的教學(xué)方法和手段形成的。學(xué)生若始終能在發(fā)音觀念上得到良好的發(fā)聲條件反射，這也是至關(guān)重要的心理條件。
三、結(jié)語
綜上所述，聲樂教學(xué)活動過程中教育學(xué)與心理學(xué)的合理運用，不但能使聲樂教學(xué)事半功倍，還能使學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂過程中挖掘出其意想不到的創(chuàng)造能力。衷心希望從事聲樂藝術(shù)的教育者多多批評指正，為聲樂學(xué)習(xí)者提供更好的學(xué)習(xí)方法。
聲樂教學(xué)的論文篇十三
一、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系構(gòu)建的意義
正所謂“親其師，信其道”，教育專家通過研究后發(fā)現(xiàn)，在一個平等、民主、和諧的教學(xué)氛圍中，無論是教師還是學(xué)生，都會處于一個較為積極的狀態(tài)中。一方面，學(xué)生能夠從教師身上感受到一種關(guān)心、愛護(hù)和支持，使他們能夠有意識地調(diào)整自己的態(tài)度和行為，自覺朝著教師的標(biāo)準(zhǔn)和期望而努力。另一方面，學(xué)生的態(tài)度和情緒也會在第一時間傳遞給教師，教師能夠感受到來自于學(xué)生的信任，會主動選擇最合適的教學(xué)方式和方法，千方百計地把課上好，以此來維護(hù)和鞏固自己在學(xué)生心目中的地位。通過師生之間這種交流和互動，能夠從根本上提升教學(xué)的有效性，并能夠保證整個聲樂教學(xué)始終沿著一個良性的軌道發(fā)展。所以說，和諧師生關(guān)系的構(gòu)建，是提升聲樂教學(xué)質(zhì)量的重要渠道。
二、聲樂教學(xué)中和諧師生關(guān)系的構(gòu)建途徑
（一）教師方面
教師是整個教學(xué)活動的引領(lǐng)者，對教學(xué)起著主導(dǎo)性作用。首先，是教師角色的轉(zhuǎn)變。在中國傳統(tǒng)文化中，一直都有著師道尊嚴(yán)的觀念，這使得當(dāng)代的很多聲樂教師，都對自己的角色定位沒有正確的認(rèn)識。在他們看來，既然學(xué)生跟著自己學(xué)習(xí)，那么自己就有絕對的權(quán)威，只需將自己的知識、技能和經(jīng)驗傳授給學(xué)生即可，而學(xué)生對此不能有任何質(zhì)疑?；蛟S這種教學(xué)觀適用于一些文化課教學(xué)中，卻不適用于聲樂教學(xué)。因為在聲樂學(xué)習(xí)中，由于發(fā)聲機能的不可見性，使其在很大程度上要依靠學(xué)習(xí)者的感覺、想象等意識活動。而無論是想象還是感覺等，都是一種個性化行為。如果教師將自我意識強加給學(xué)生，會讓學(xué)生感到十分壓抑，從而導(dǎo)致教學(xué)的失敗。所以說，教師要對自己的角色定位進(jìn)行重新的明確。在聲樂教學(xué)中，教師并不是高高在上的教學(xué)權(quán)威，而是學(xué)生學(xué)習(xí)的引領(lǐng)者和幫助者，要有足夠的耐心，包容學(xué)生在學(xué)習(xí)過程中遇到的困難和所犯的錯誤，并鼓勵學(xué)生進(jìn)行自主的探索。真正做到以人為本、因材施教和因勢利導(dǎo)。這種角色的轉(zhuǎn)變，乃是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的基礎(chǔ)。其次，是教學(xué)觀的重新樹立。一方面，教師應(yīng)該對自己的角色、行為有正確的認(rèn)識。自古以來，教師就是一個無上光榮的職業(yè)，教師的天職就是傳道授業(yè)解惑。但是在市場經(jīng)濟條件下，很多教師的價值觀發(fā)生了一定的偏差。比如有的教師在校外擔(dān)任聲樂教師，輔導(dǎo)一些高考生，以獲得不菲的收入。然而一個人的時間和精力畢竟是有限的，校外教學(xué)活動過多，勢必會使校內(nèi)的正常教學(xué)受到不良的影響。另一方面，很多教師也在教學(xué)中表現(xiàn)出了一定的功利性傾向，在選擇學(xué)生時，偏愛那些基礎(chǔ)水平較好的學(xué)生，有利于自己在短時間內(nèi)獲得更好的教學(xué)成績，而不顧其他教師和學(xué)生的感受，沒有做到公平和公正。因此，教師應(yīng)該重新明確自己的價值觀，對為什么要進(jìn)行聲樂教學(xué)、自己應(yīng)該在教學(xué)過程中發(fā)揮怎樣的作用，以及以何種姿態(tài)面對教學(xué)等問題，進(jìn)行認(rèn)真的思考。最后，是教師能力和素質(zhì)的提升。一方面，教師要努力提升自身的專業(yè)素質(zhì)和文化素質(zhì)。因為聲樂教學(xué)是一種技能教學(xué)，學(xué)生能夠通過教師的示范或演出認(rèn)識到教師的專業(yè)素質(zhì)，如果與學(xué)生的心理預(yù)期相距甚遠(yuǎn)，則很容易讓學(xué)生產(chǎn)生一種不信任感。而在文化素質(zhì)方面，教師應(yīng)該對和聲樂藝術(shù)相關(guān)的各種學(xué)科有充分的了解，并將其體現(xiàn)在教學(xué)中。比如在一些中國藝術(shù)歌曲的演唱中，自然要涉及對中國古詩詞的了解，如果教師具備一定的文學(xué)素養(yǎng)，就能夠從更加多元化的角度引導(dǎo)學(xué)生認(rèn)識和感受作品，從而獲得良好的演唱效果。另一方面，教師應(yīng)該努力提升自身的教學(xué)能力。當(dāng)代社會中，各種新的教學(xué)理念、方法和模式等層出不窮，教師應(yīng)該對其進(jìn)行充分的關(guān)注，并結(jié)合聲樂教學(xué)的實際特點，將其應(yīng)用于教學(xué)中。以教學(xué)方法為例，對話式教學(xué)法、小組教學(xué)法、任務(wù)教學(xué)法等新型教學(xué)方法，都十分適用于聲樂教學(xué)，能夠營造出一個團(tuán)結(jié)、緊張、活潑的學(xué)習(xí)氛圍，使整個教學(xué)呈現(xiàn)出一片全新的面貌，充分激發(fā)了學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和主動性。所以說，教師在和諧師生關(guān)系的構(gòu)建中居于主導(dǎo)地位，要通過角色、觀念、行為上的變化，引導(dǎo)學(xué)生正確認(rèn)識聲樂教學(xué)，相信教師，感受到教師對自己的關(guān)心和支持。這正是和諧師生關(guān)系構(gòu)建的重要前提。
（二）學(xué)生方面
首先，尊重和信任聲樂教師。當(dāng)下高校的聲樂教師，多數(shù)是科班出身，中年教師有著豐富的教學(xué)經(jīng)驗，青年教師雖然經(jīng)驗略顯不足，但是也有著較高的學(xué)歷，所以大多能夠勝任聲樂教學(xué)需要。這要求學(xué)生要真正尊重和信任自己的聲樂教師。一方面，要在課上認(rèn)真學(xué)習(xí)和思考，主動與教師交流，并在課下反復(fù)練習(xí)。如果教師在某一堂課上的狀態(tài)不好，或者是某一件事情處理得不圓滿，學(xué)生也應(yīng)該給予充分的理解。這種理解會讓教師對教學(xué)更加投入。另一方面，與教師展開良好的配合。聲樂學(xué)習(xí)是一個雙向互動的過程，學(xué)生應(yīng)該以主動配合的態(tài)度，完成教師布置的教學(xué)任務(wù)。而不是被動、不情愿地完成。而且學(xué)生的這種積極態(tài)度會讓教師感受到這是學(xué)生對自己的一種認(rèn)可，讓教師也收獲了一種成功的喜悅。其次，努力遵循教師的思維方式。因為聲樂學(xué)習(xí)具有個性化和抽象化的特征，所以要求師生雙方在思維方式上要處于一種相近的狀態(tài)，也只有在這種狀態(tài)下，才能心往一處想，勁往一處使。聲樂教育家周小燕在回答如何挑選學(xué)生的提問時曾說：“我會有一種感覺，覺得這個學(xué)生對我的路子，于是我就選擇他。”其所說的“對路子”，就是指的'思維方式的一致性。所以在學(xué)習(xí)過程中，不僅要學(xué)習(xí)具體的聲樂技巧，更要學(xué)習(xí)教師考慮和處理問題的方式，努力使自己的思維方式和教師相一致，并逐漸形成一種默契，從而建立起融洽的師生關(guān)系。最后，主動與教師交流。師生之間積極而坦誠的交流，對于整個聲樂教學(xué)來說是極為重要的。只有通過交流，才能讓教師對自己的真實狀況有更加全面和真實的了解，繼而做出有針對性的指導(dǎo)。也正是在這種交流中，才能建立起信任和默契。因此學(xué)生要正視自己、正視教師，主動與教師交流，共同克服遇到的困難。教師也會因為這樣，感受到被學(xué)生信任的愉悅，加深師生間的情誼。
綜上所述，近年來，伴隨著教育理論的發(fā)展，關(guān)于師生關(guān)系的研究是層出不窮的，其對教學(xué)質(zhì)量的影響也得到了更多人的重視。作為高校聲樂教學(xué)來說，其與一般的文化課教學(xué)有著較大的不同，師生之間的接觸尤為緊密，更需要以和諧的師生關(guān)系為基礎(chǔ)，方能從本質(zhì)上推動教學(xué)的發(fā)展。本文也正是本著這一目的，對構(gòu)建的途徑進(jìn)行了分析，希望能夠引起更多人對這一問題的充分重視。相信高校聲樂教學(xué)質(zhì)量，一定能夠因為和諧師生關(guān)系的形成而獲得更大的提高。
聲樂教學(xué)的論文篇十四
一、個體的氣質(zhì)把握
氣質(zhì)是人生來就具有的心理活動和動作方面的動力特征，反映了人格的自然屬性，即心理過程和動作發(fā)生的強度、速度、靈活性、持久性和心理指向性等方面特點的總和。氣質(zhì)的基本特性表現(xiàn)為先天性、穩(wěn)定性和天性三個方面，一般可分為膽汁質(zhì)、多血質(zhì)、粘液質(zhì)和抑郁質(zhì)四種類型。相比較下，膽汁質(zhì)和抑郁質(zhì)的神經(jīng)過程是強而不平衡和弱型。困難的任務(wù)、不順的環(huán)境和過多的挫折則可能使神經(jīng)過程本來脆弱的抑郁質(zhì)個體感到無所適從，引起焦慮、抑郁、恐懼、絕望等心理問題，應(yīng)注意自我調(diào)節(jié)。
二、了解自己的性格
性格是人的穩(wěn)定的個性特征。一方面，它是在一定的社會生活條件，教育條件的影響以及自我實踐的鍛煉下，長期塑造而成的。另一方面，這種比較穩(wěn)定的對現(xiàn)實的態(tài)度和行為方式又貫穿在人的全部行為活動之中。一般對人的性格分析著眼于性格的態(tài)度特征，性格的意志特征，性格的情緒特征，性格的理智特征方面四個方面。
依據(jù)心理活動傾向來劃分，瑞士心理學(xué)家榮格認(rèn)為，人與周圍世界發(fā)生聯(lián)系時有兩種指向，一種指向于外部世界，稱外向;一種指向于內(nèi)部世界，稱內(nèi)向。外向型的人活潑開朗、善交際、熱情大方，情緒外露，反應(yīng)迅速，容易適應(yīng)環(huán)境的變化;內(nèi)向型的人處世謹(jǐn)慎，自制力較強，善于忍耐克制，但不善交際，應(yīng)變能力差，很注意別人的'評價。在教育實踐中提高學(xué)生的自我教育能力，需要通過具體的教育情境幫助他們對自身有客觀，正確的認(rèn)識和評價，促使他們自覺的發(fā)展控制和支配自己行位的能力，從而使他們能夠在自我意識提高的過程中增強自覺塑造是自己良好性格品質(zhì)的能力。
三、搞清自己的心理健康狀況
有些學(xué)生由于適應(yīng)不了考場那種嚴(yán)肅緊張的氣氛，頭冒虛汗，面色蒼白，心跳過速，手足發(fā)抖甚至冰涼，嚴(yán)重的會喪失意識，暈過去的，這就是考試怯場反應(yīng)。歌唱者在演唱歌曲時，由于緊張，會導(dǎo)致中心的丟失，氣息上浮，引起“失重”現(xiàn)象，使聲音擠壓，造成聲嘶力竭，不能很好地完成作品的發(fā)揮，給自己帶來心理陰影。這時你可以從調(diào)整你的呼吸開始，讓調(diào)氣息達(dá)到調(diào)心的效果。先深深的吸一口氣，從口中緩緩地呼出來，反復(fù)幾次，給大腦一個強制刺激，讓它逐漸“冷卻”下來，是自信心大大恢復(fù)。
四、認(rèn)識自己的能力
能力是與順利的完成某項活動有關(guān)的心理特征，通常指個體從事一定社會實踐活動的本領(lǐng)。只有在音樂活動中，才能看出一個人是否具有良好的曲調(diào)感、節(jié)奏感、聽覺表象能力。能力是保證活動取得成功的必要條件，靠多種能力的結(jié)合，才能完成某種活動。
能力與知識，技能相互依賴，相互制約。首先，能力是掌握知識，技能是前提，隨著知識，技能的掌握，能力得以提高或新能力得以產(chǎn)生，其次，能力表現(xiàn)在掌握知識和技能的過程中，最后，能力是掌握知識和技能的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。健康、豐富的科技和課外活動，有助于培養(yǎng)學(xué)生廣泛的興趣，發(fā)展觀察力，思維力和想象力。能力的發(fā)展水平逐個依賴于個人在實踐活動中勤奮努力的程度。
五、和諧師生關(guān)系的創(chuàng)建
師生關(guān)系是在教學(xué)過程中，教師與學(xué)生通過各種不同形式的交往來相互溝通，進(jìn)而形成一定的人際關(guān)系。教學(xué)相長是良好師生關(guān)系的重要特征，師生以尊重、平等、和諧為理念，通過積極的交流互動，在一種輕松愉悅的氛圍中共同成長，共同發(fā)展。師生的良好人際關(guān)系，可縮短個人之間的心理距離，對學(xué)生錯誤給于理解和寬容，有利于師生的溝通和互動。
總之，作為一名歌唱者，在面對自己的“失重”狀態(tài)時，應(yīng)從多方面去把握它，理順這種關(guān)系，在認(rèn)清自我的基礎(chǔ)上加強與導(dǎo)師的溝通，建立在尊重、平等的基礎(chǔ)上，消除心理距離，建立和諧的師生關(guān)系，提高自己的主觀學(xué)習(xí)能動性，在實踐中不斷完善自己。
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聲樂教學(xué)的論文篇十五
談到民族聲樂的起源,我們可以一直追溯到遠(yuǎn)古時期,一些文獻(xiàn)中有記載民族聲樂的相關(guān)信息,由于受當(dāng)時的條件限制,民族聲樂表現(xiàn)形式?jīng)]有保留下來,我們只能從文字記載中了解,這就造成我們對遠(yuǎn)古時期的民族聲樂的了解少之又少。迄今為止,我們了解的最古老的聲樂表演就是中國傳統(tǒng)戲曲中的“表演唱”。隋唐之前,中國的民族聲樂只存在于宮廷之中。宋代之后,在普通百姓生活的場所出現(xiàn)了“瓦市”“勾欄”等娛樂活動,以及其后的各種“戲樓”“茶館”的興盛,是中國戲曲真正的搖籃。
二、傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂的聯(lián)系
(一)傳統(tǒng)戲曲的特點與民族聲樂的含義。
中國傳統(tǒng)戲曲有著獨特之處,第一,戲曲的表演形式是以一定的標(biāo)準(zhǔn)將不同的藝術(shù)表演形式融合在一起,在體現(xiàn)共性的過程中展現(xiàn)個性;第二,傳統(tǒng)戲曲是通過音樂和舞蹈的結(jié)合來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,這些表演形式包括“唱、念、做、打”;第三,中國傳統(tǒng)戲曲主要是通過“取其意而棄其形”的方式來表現(xiàn)現(xiàn)實生活,例如白臉的曹操,紅臉的關(guān)羽等。
民族聲樂則是反映了不同民族的不同特征,給人們展現(xiàn)出了多樣化的音樂演唱形式。民族聲樂與戲曲、民歌、說唱的表演不同,它是繼承并發(fā)揚這些傳統(tǒng)演唱藝術(shù),同時,也不斷吸收、借鑒西歐美聲唱法的優(yōu)點和歌唱理論,從而形成的具有藝術(shù)性和時代精神的新民族歌唱藝術(shù)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素與民族聲樂的聯(lián)系。
戲曲在中國傳統(tǒng)文化中是非常重要的藝術(shù)形式,在弘揚中國傳統(tǒng)文化和藝術(shù)方面起著至關(guān)重要的作用。戲曲藝術(shù)是一種獨特的藝術(shù)形式,它不僅融合了民族樂曲,而且還融合了宗教音樂、宮調(diào)等藝術(shù)表演形式,在中國的歷史文化中久盛不衰,保持活力。隨著時代的發(fā)展和經(jīng)濟水平的提高,大眾對傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂越來越喜愛,民族聲樂植根于我國傳統(tǒng)文化土壤中,結(jié)合中國的傳統(tǒng)文化,已經(jīng)得到了較長時間的發(fā)展、完善和擴展。從而擁有自己的演唱和表演風(fēng)格。
傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂都是在民間音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂既有聯(lián)系也有區(qū)別,兩者之間相輔相成、協(xié)同發(fā)展。傳統(tǒng)戲曲與民族聲樂在不同的地域形成不一樣的文化特色,民族聲樂吸收了傳統(tǒng)戲曲的優(yōu)秀成分,用來豐富聲樂的表現(xiàn)形式,例如,傳統(tǒng)戲曲中的板式變換、豐富的演唱技法等,不僅使民族聲樂得到發(fā)展,同時也使傳統(tǒng)戲曲本身得到了更好發(fā)展。
三、傳統(tǒng)戲曲元素在民族聲樂中的應(yīng)用
(一)傳統(tǒng)戲曲對民族聲樂的影響。
中國傳統(tǒng)文化博大精深,源遠(yuǎn)流長,中國傳統(tǒng)藝術(shù)作為中國傳統(tǒng)文化的重要組成部分,在歷史的發(fā)展進(jìn)程中,通過不斷吸收傳統(tǒng)文化中的優(yōu)秀成分,不斷發(fā)展完善自己,從而形成獨特的藝術(shù)表演形式?，F(xiàn)代民族聲樂在發(fā)展過程中吸收了中國傳統(tǒng)的戲曲文化,同時還借鑒西方的聲樂美學(xué)和聲樂演唱技巧。在現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展過程中,中國傳統(tǒng)戲曲文化為現(xiàn)代民族聲樂的發(fā)展奠定了堅實基礎(chǔ)。
(二)傳統(tǒng)戲曲元素體現(xiàn)在民族聲樂中。
對戲曲演唱者來說,一般要求比較嚴(yán)格,通常演唱需要秉持“字正腔圓,聲情并茂”的表演手法,戲曲大多來自民間,其中有很多表演形式,如京劇、豫劇、黃梅戲等。這些都源于中國的傳統(tǒng)文化,演唱者引用詩詞歌賦,通過說唱等形式表現(xiàn)出來。民族聲樂借助傳統(tǒng)戲曲的表演方式,通過聲調(diào)在字與字之間的改變及抑揚頓挫的表達(dá),將歌曲蘊含的感情淋漓盡致地表現(xiàn)出來。
聲調(diào)和氣息在傳統(tǒng)戲曲和民族聲樂中也十分重要,好的聲調(diào)和適合的氣息,可以很好地將演唱效果表現(xiàn)出來。演唱中國傳統(tǒng)戲曲時,演唱者的呼吸方式主要是丹田運氣,可以運用丹田的呼氣方式來調(diào)整演唱氣息,再加上演唱者自身的情感和獨特的表演技巧,可以大大提高演唱效果,從而帶動觀眾、感染觀眾。
傳統(tǒng)戲曲表演中融合了大量的肢體語言、聲音等動作,完美體現(xiàn)了韻律美與聲音美,民族聲樂不斷從傳統(tǒng)戲曲中吸取經(jīng)驗和演唱技巧,從而發(fā)展完善自己、壯大自己。
參考文獻(xiàn)
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[4]肖娜.中華民族聲樂作品中戲曲元素的融合[j].音樂論壇,2015,(16):38.
聲樂教學(xué)的論文篇十六
音樂的發(fā)展史上，聲和情兩者是缺一不可的。沒有聲就沒有情，反之，沒有情就更沒有聲。聲樂是人聲的藝術(shù),是歌唱的藝術(shù)，是最貼近人類自然的表達(dá),也是促進(jìn)學(xué)生建立良好情感的最佳手段。聲樂藝術(shù)是通過歌唱來傳達(dá)思想感情的，就是帶著音樂的語言，以其獨特的表現(xiàn)形式和技藝來激發(fā)人的情感，通過歌聲來傳達(dá)人間的“喜、怒、哀、樂”。它必須在人們自身聲音的生理基礎(chǔ)上．并以音樂為中心的教學(xué)方法，通過正規(guī)、系統(tǒng)的訓(xùn)練（即通過有內(nèi)涵的發(fā)聲練習(xí)，以情帶聲的歌唱訓(xùn)練，甚至達(dá)到一定高難度的訓(xùn)練水平，才能完整地抒發(fā)其情感），來培養(yǎng)學(xué)生的音樂感知與情感體驗，從而達(dá)到歌唱中聲音與情感并重。在演唱歌曲時必須以情感人，有情才有感染力，有情的歌，唱出來才會打動人心，只有巧妙地把“聲”與“情”融合在一起，才能唱出美麗的曲子。情感是對客觀世界的內(nèi)心感受,是人與人之間關(guān)系的反映,也是人對客觀事物是否符合自身需要而產(chǎn)生的一種內(nèi)心體驗。聲樂是善于表現(xiàn)情感的藝術(shù)，聲樂教學(xué)的本質(zhì)是情感教育?！扒椤笔锹晿繁硌菟囆g(shù)的靈魂，是歌唱能夠感染人、鼓舞人、教育人的根源所在。聲樂課是音樂教學(xué)的重要組成部分，是音樂專業(yè)學(xué)生必須學(xué)習(xí)的專業(yè)課，也是重點課，在教學(xué)中占有重要地位。
通過聲樂表演將內(nèi)心體驗呈現(xiàn)并供觀眾感受欣賞,將這種內(nèi)心體驗轉(zhuǎn)化為聽得到看得見的藝術(shù)形式,是以自身為基本前提的。在聲樂教學(xué)中,實施良好的情感培養(yǎng),對于優(yōu)化聲樂課教學(xué),提高學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣,調(diào)動學(xué)生的歌唱情緒有著重要的作用。在教學(xué)中，聲樂教師要注意技術(shù)訓(xùn)練、藝術(shù)處理與情感表達(dá)能力三者的有機結(jié)合。還應(yīng)該認(rèn)識到心理活動在聲樂教學(xué)中的重要性，適時地應(yīng)用各種調(diào)整情緒的手段，激發(fā)學(xué)生對聲樂藝術(shù)的興趣，使學(xué)生自覺地保持高漲的情緒來學(xué)習(xí)聲樂知識，從而達(dá)到理想的教學(xué)效果。聲樂作為一門表演藝術(shù)，其賴以生存和發(fā)展的原動力就是要抒發(fā)情感、激發(fā)情感、交流情感，通過情感的紐帶把審美對象和審美主體的心緊緊地聯(lián)系在一起，讓聲樂藝術(shù)產(chǎn)生“潛移默化”的審美效應(yīng)。因此聲樂教學(xué)是美育的一部分,通過審美教育來實現(xiàn)。根據(jù)聲樂教學(xué)的規(guī)律,把審美教育貫穿于聲樂教學(xué)的全過程,讓學(xué)生在學(xué)習(xí)聲樂專業(yè)知識的同時,提高審美個性和能力,獲得高尚的審美情操;使美育在潛移默化中滲透。對于聲樂的初學(xué)者來說，我們教師比較注重的是學(xué)生技能方面的培養(yǎng)，如呼吸、吐字、共鳴等，但以技術(shù)為重的同時還要兼顧情感。而對于以歌唱為專業(yè)的演唱者來說，情感和技術(shù)是缺一不可的。沒有一定的聲樂基礎(chǔ)就不可能很好的把握和處理歌曲，沒有情感就不可能真正表達(dá)出歌曲的真正內(nèi)涵。音樂感覺并不是一個孤立的東西，歌唱者和教師都要善于利用其他的感覺能力為音樂服務(wù)。
很多人形容一個人唱歌都用“用心在唱”來形容，一個對音樂沒有心理感受的人，是無法表達(dá)出作品中蘊含的情感和音樂的內(nèi)在美的，這樣又如何能喚起觀眾的審美感受，所以藝術(shù)修養(yǎng)的培養(yǎng)是一個歌唱者成功的關(guān)鍵。聲樂教學(xué)內(nèi)容是歌唱基礎(chǔ)知識、呼吸、發(fā)聲與基本技能訓(xùn)練和不同的歌唱演唱方法及技巧，而歌唱的技巧訓(xùn)練過程又是一個艱苦的過程，要對音色、音質(zhì)、音準(zhǔn)等音樂基礎(chǔ)和音樂思維進(jìn)行訓(xùn)練。但其核心的本質(zhì)內(nèi)容和最基本的教學(xué)目標(biāo)無疑是通過聲樂作品的'演唱來表達(dá)作品的情感。因為歌唱者在生活和學(xué)習(xí)的過程中不斷的受到外界文化、環(huán)境的熏陶，所以在藝術(shù)的實踐中才能逐漸形成敏銳的審美感知能力和藝術(shù)修養(yǎng)，才能使歌唱者能夠用自己的歌聲把歌曲的情感內(nèi)容淋漓盡致的表現(xiàn)出來，從而逐步掌握聲樂的演唱技能。聲樂的整體教學(xué)針對的不僅僅是音樂的發(fā)聲技巧，還包括歌唱的整體結(jié)構(gòu)、藝術(shù)形象、情感表達(dá)等方面的把握，通過運用整體教學(xué)方法，可以提高歌唱者對氣息的控制、共鳴的控制、音色的錘煉、字正腔圓的把握以及藝術(shù)的表現(xiàn)能力等。同時通過課堂教學(xué)的藝術(shù)實踐、訓(xùn)練和強化歌唱者對歌唱藝術(shù)的感知、想象和理解等心理能力，這也使得歌唱者以自己的藝術(shù)審美觀為尺度，對聲音的表現(xiàn)進(jìn)行選擇，通過與作品所提供的情緒交融，才能以最好的狀態(tài)表現(xiàn)作品。聲樂藝術(shù)隨著時代的發(fā)展也在不斷地發(fā)展、更新其內(nèi)容，現(xiàn)代的聲樂藝術(shù)范圍比較廣泛，包括了語言、旋律、聲腔、器樂、動作等與之相聯(lián)系的概念，當(dāng)然與之相呼應(yīng)的聲樂教學(xué)也是一個對歌唱者聲樂技巧、藝術(shù)修養(yǎng)、心理素質(zhì)等綜合能力進(jìn)行培養(yǎng)的過程。
聲樂是一門綜合的、抒發(fā)感情的藝術(shù)，是無止境的藝術(shù)，是通過人的思想感情，利用聲樂上的技能、技巧而獲得的，因此聲樂教學(xué)和演唱中必須要重視情感的表達(dá)，做到以情帶聲、以聲表情、聲與情互相依存，互相作用，要做到“聲情并茂”，這也是演唱的靈魂，只有飽含情感的演唱，才能夠真正打動觀眾、打動人心。情感教學(xué)的實施是音樂教育的有效途徑，我們要善于利用教學(xué)的情感和音樂作品的情感做誘導(dǎo)，喚起歌唱者的情感經(jīng)歷和體驗，從而讓欣賞者都能因為音樂而打開心靈的大門，用情感與情感的溝通做紐帶，正確引導(dǎo)，合理施教，讓大多數(shù)人們都能聽懂音樂、愛上音樂、表現(xiàn)音樂、創(chuàng)造音樂。
聲樂教學(xué)的論文篇十七
一、心理素質(zhì)與演唱的關(guān)系
通過對相關(guān)文獻(xiàn)資料搜集整理發(fā)現(xiàn)，當(dāng)前國內(nèi)外有很多專家學(xué)者都對心理素質(zhì)做了深入研究。所謂的心理素質(zhì)，指的是人的大腦在反映客觀現(xiàn)實的過程中，神經(jīng)系統(tǒng)和感知器官對一個客觀現(xiàn)實的應(yīng)變能力。結(jié)合這個定義可以看出，影響心理素質(zhì)的因素包括主觀機能以及客觀現(xiàn)實。從實踐的角度來看，一名優(yōu)秀的歌唱者往往具備更加積極的心理素質(zhì)，例如，在專業(yè)聲樂考試的考場當(dāng)中，有些考生表現(xiàn)得瀟灑大氣，聲音自然而有力，身體松弛，氣息流動，聲情并茂。但是也有一些考生在演唱過程中身體僵硬，聲音顫抖十分明顯，節(jié)奏混亂，甚至有部分考生對于自己的氣息都無法很好掌控，更有甚者，在考試過程當(dāng)中忘記歌詞，這必然會影響考生的實際考試成績。這些問題的出現(xiàn)，歸根結(jié)底也就是考生個人的心理素質(zhì)不過硬。其實每一位演唱者在舞臺上都會感覺緊張，緊張的情緒往往會在很大程度上影響演唱者的演唱水平。而這種緊張的情緒可以分為兩種，一種是適度的緊張情緒，它反而能夠促使演唱者演唱水平的提高，甚至可以促使演唱者超水平發(fā)揮；另一種則是過度的緊張，這與個人的心理素質(zhì)有關(guān)。結(jié)合我國當(dāng)前的聲樂專業(yè)教學(xué)來看，在教育過程中，教師往往更加重視培養(yǎng)學(xué)生的唱歌技巧，重點對于一些歌唱技巧方面進(jìn)行訓(xùn)練，這樣的一種教學(xué)模式，在很大程度上忽略了心理素質(zhì)的培養(yǎng)。在實踐當(dāng)中也可以看出，有些學(xué)生明明具備較高水平的演唱技巧，也具備一名優(yōu)秀歌唱者基本的技能和素質(zhì)，但是在演唱過程中卻發(fā)揮不出原有的水平。所以在歌唱表演當(dāng)中，良好的心理素質(zhì)是必不可少的。
二、影響聲樂表演的心理要素
（一）個人情緒的影響。一般來說，個人的情緒在受到外界刺激之后，如果其心理反應(yīng)是更加積極的，那么就會以積極的態(tài)度去對待周邊的事物。反之，如果個人在受到外界的'刺激之后產(chǎn)生了一些消極的情緒，其心理反應(yīng)是消極的，就會感到悲痛、煩躁、憤怒以及厭惡。如果歌唱者心情歡樂，加上科學(xué)的表演技巧，那么他（她）就能夠很好地完成演出。相反，如果歌唱者在表演過程中出現(xiàn)消極的心理反應(yīng)，產(chǎn)生對舞臺、對觀眾的恐懼感，那么，就算具備再高的演唱技巧，也無法發(fā)揮出來。從音樂作品的角度來看，任何一首作品都能夠觸發(fā)人們積極的情感，從而使得個人獲得良好的心理狀態(tài)以及信心。但是僅僅只有音樂作品還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為在聲樂演唱過程中，各種突發(fā)狀況會隨時發(fā)生，歌唱者也無法排除由于各種因素所導(dǎo)致的緊張情緒。比如在不同的環(huán)境下，表演者雖然對某些歌曲十分熟悉，但是無法在舞臺上發(fā)揮真實水平，從而使觀眾無法走進(jìn)歌唱者的音樂世界。
（二）性格的影響。每個人的性格都各不相同，這也決定了人們有不同的行為方式。在一場音樂會中，有的演唱者上臺之后身體放松、氣息流暢、大膽且收放自如，而有的演唱者在演唱過程中會遇到諸多問題，面臨復(fù)雜的舞臺環(huán)境以及觀眾，使得他們出現(xiàn)怯場、畏懼的心理。但是不同性格的演唱者出現(xiàn)這種情況后，其表現(xiàn)是不同的。一般來說，性格相對外向的，他們對于自身非常有自信，在舞臺上很容易與觀眾互動，并且能夠很好地帶動觀眾的情緒，表現(xiàn)得游刃有余；性格相對內(nèi)向的，個人的主觀思維太過僵硬，導(dǎo)致他們在上臺表演時很難與觀眾進(jìn)行互動，所取得的實際演唱效果不是十分理想。
（三）個人意識。個人意識對歌唱者的影響也是十分明顯的，在演唱過程中，存在著大腦對動作有意識控制與潛意識控制的心理活動。這兩種不同的心理活動是相互作用且相互影響的。表演者在唱歌過程中，大腦會將理想的唱歌狀態(tài)轉(zhuǎn)化成為一個表象，并且逐步形成心理暗示，這就促使歌唱者努力對自己的發(fā)音器官進(jìn)行調(diào)節(jié)，通過這種方式來達(dá)到最佳的演唱效果。如果僅憑個人意識去控制自己的行為還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，因為面對復(fù)雜的舞臺情況，很多歌唱者會遇到各種各樣的突發(fā)狀況，會打亂歌唱者的節(jié)奏，影響歌唱者的個人意識。在這個時候，如果歌唱者心理素質(zhì)不佳，那么最終其表演無法達(dá)到既定效果，這對于演唱者個人的發(fā)展是極為不利的。所以在日常練習(xí)過程中不僅僅要有意識地控制自己的發(fā)聲，還需要培養(yǎng)個人潛意識的思維能力。
三、培養(yǎng)演唱者心理素質(zhì)的途徑
（一）培養(yǎng)自信心。對于演唱者自信心的培養(yǎng)，應(yīng)當(dāng)是整個聲樂教學(xué)當(dāng)中的重點。因為聲樂教學(xué)從本質(zhì)上來看，是一個相對比較枯燥乏味的過程，歌唱者在學(xué)習(xí)的不同階段都會表現(xiàn)出不同的狀態(tài)，對聲樂都會有不同的認(rèn)知，對音樂也都會有不同的體會。一般來說，歌唱者具備較強的自信心，能夠在表演的時候產(chǎn)生更加積極的心理反應(yīng)，效果也就更加良好。但是在不同的學(xué)習(xí)階段培養(yǎng)的內(nèi)容是不同的，比如有的學(xué)生在一開始學(xué)習(xí)聲樂的過程中，對音樂比較感興趣，也對自己的聲音比較自信，但是經(jīng)過一段長時間的學(xué)習(xí)之后，學(xué)生會發(fā)現(xiàn)自己在學(xué)習(xí)當(dāng)中所暴露的問題越來越多，比如發(fā)聲不對、無法控制氣息等，在這樣的條件下，學(xué)生個人的自信心也就會逐步遭受打擊，讀聲樂專業(yè)的學(xué)生對于自己的歌聲越來越不自信。而這個時候，就需要教師對學(xué)生進(jìn)行全方位的輔導(dǎo)，重新幫助學(xué)生樹立起自信心。其實從本質(zhì)上來看，聲樂專業(yè)的學(xué)生在歌唱方面比其他非專業(yè)的學(xué)生擁有更大的優(yōu)勢，他們自身所認(rèn)為的毛病和不足，在一些非專業(yè)的學(xué)生看來并不是太大的問題，但是如果忽略了這些不足，那么學(xué)生在后續(xù)的發(fā)展中必然會遇到更大的困難。而面對這樣的問題，學(xué)生應(yīng)當(dāng)調(diào)整好心態(tài)，要理智去看待這些問題，要相信自己不怕困難，不怕挫折，這樣一來，對于聲樂的學(xué)習(xí)，也就會慢慢自信起來，將自己的毛病和錯誤一一改正，從而逐步融入到更深層次的學(xué)習(xí)中，將來在舞臺上表演才能夠更加游刃有余。
（二）選擇合適的歌曲。每一位歌唱者的聲音都會有所不同，歌唱者的技巧水平也有所不同，所發(fā)出的聲音也會存在著一定程度的差異。比如有一些歌唱者其聲音高亢而明亮，或者圓潤而甜美，所以像這種類型的歌唱者就應(yīng)當(dāng)選擇一些民歌來進(jìn)行演唱，這樣的嗓音十分適合演唱民歌，通過演唱這些歌曲，他們會對于自己的聲音越來越自信，也會對于自己的未來越來越堅定。還有一些歌唱者，嗓音特點是深沉寬廣，所以就應(yīng)當(dāng)以美聲唱法為主。每一位不同嗓音的歌唱者，都有適合自己的歌曲，在學(xué)習(xí)的過程中就有一個更加清晰的目標(biāo)，而且能夠搜集相應(yīng)的歌曲資料，通過分析研究歌曲的創(chuàng)作背景，更加清晰了解歌曲所要表達(dá)的思想情感，通過這樣的方式，才能夠?qū)φ麄€歌詞有更加深層次的理解，從而在演唱過程中表現(xiàn)得更加良好。
（三）提高演唱技巧。要嘗試進(jìn)一步提升演唱技巧。中國有句古話叫做“藝高人膽大”，也就是說，只有技術(shù)過硬，人才會更加對自己有信心。任何一位歌唱者的成功都不是偶然的，他們在音樂上也下了很多功夫和心血，也是通過不斷學(xué)習(xí)，不斷改正自己的發(fā)聲習(xí)慣，才能夠取得一定的成就。而為了不斷突破、不斷超越，這些歌唱者從來不會停下自己的腳步，一直都在學(xué)習(xí)，只有這樣，自身的整體水平才能夠提高。而伴隨著演唱技巧的提高，他們自然能夠挑戰(zhàn)一些高難度的歌曲，能夠有信心將自己最完美的歌聲傳達(dá)給觀眾。胸有成竹的歌唱者在舞臺上才能夠表現(xiàn)得更加自然，而且游刃有余，演唱技巧的提高也使得他們能夠更加自信，更加堅定自己所走的道路。
（四）多參加實踐。經(jīng)常參加實踐活動能夠幫助歌唱者獲取更多的演唱經(jīng)驗，讓他們看到諸多不同的現(xiàn)場情況，這樣一來，舞臺經(jīng)驗豐富了，也就知道如何應(yīng)對突發(fā)情況了，這對于歌唱者整體水平的提高起到十分重要的作用。實踐是檢驗真理的唯一標(biāo)準(zhǔn)，歌唱者只有多次的實踐，才能夠清楚自己的不足，對于自己的不足進(jìn)行改善才能夠進(jìn)一步走向成功。作為一名合格的歌唱者，如果沒有舞臺，那么就永遠(yuǎn)不會成長，而歌唱者提升自己最好的方式，也就是通過舞臺、通過舞臺演出來獲取更多的經(jīng)驗，學(xué)到更多的知識，更好地提升自己的歌唱水平。
四、結(jié)語
聲樂演唱與個人的心理素質(zhì)是相互關(guān)聯(lián)的，個人心理素質(zhì)的好壞，將直接影響聲樂演唱的效果，作為歌唱者在演唱過程中，需要清楚認(rèn)知到心理素質(zhì)的重要性及重要作用，在日常學(xué)習(xí)和實踐的過程中，更多地重視培養(yǎng)自己積極的心理素質(zhì)，這樣才能夠成為一名優(yōu)秀的歌唱者。
聲樂教學(xué)的論文篇十八
摘要：聲樂課程是高師音樂教育專業(yè)中最重要的專業(yè)課之一，擔(dān)負(fù)著培養(yǎng)中小學(xué)音樂師資的重任。在現(xiàn)實中高師院校對美聲、民族演唱有深入研究，但對中小學(xué)聲樂教學(xué)中的教法研究卻很少。為適應(yīng)我國國民素質(zhì)教育發(fā)展需求，要突出高校聲樂教學(xué)的“師范性”“實用性”，作為為中小學(xué)培養(yǎng)合格音樂教師的高等師范院校，應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程，以滿足基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。
關(guān)鍵詞：高師聲樂教學(xué)教學(xué)法
高師音樂學(xué)（教師教育）專業(yè)擔(dān)負(fù)著為基礎(chǔ)音樂教育培養(yǎng)高素質(zhì)音樂教師的重任。《聲樂》是“音樂教師教育專業(yè)”中一門重要課程，是基礎(chǔ)音樂教育中音樂教師必備的專業(yè)素質(zhì)，也是高師師生專業(yè)技術(shù)訓(xùn)練的重點。我國的高師音樂教育始于20世紀(jì)初，一直以來都為“西樂”模式。聲樂課程的學(xué)習(xí)，以西洋美聲唱法為主，1949年以后又有了“中華民族唱法”，所以一直以來高師音樂教育專業(yè)中，《聲樂》課程的教學(xué)內(nèi)容以“美聲唱法”和中國“民族唱法”為主，有些學(xué)生能夠演唱技巧很高的美聲、民族聲樂作品，而畢業(yè)到了小學(xué)卻唱不好“兒歌”，也不懂怎樣進(jìn)行聲樂教學(xué)，這不僅對高校音樂教育是一種師資浪費，對培養(yǎng)出來的人才也是一種浪費。所以高師在聲樂課中應(yīng)該增設(shè)聲樂教學(xué)法課程，使培養(yǎng)的人才在工作崗位上學(xué)為所用，以適應(yīng)基礎(chǔ)音樂教育的實際需要。
一、聲樂教學(xué)法課程在高師音樂教育專業(yè)中開設(shè)的必要性
1.對聲樂教學(xué)法的認(rèn)識
高師聲樂教學(xué)法是高師音樂教育的一門重要專業(yè)理論課，是對學(xué)生聲樂學(xué)習(xí)中的聲樂理論知識與聲樂表演技能技巧等方面的指導(dǎo)課。它是一門集知識性、技能性和實踐性為一體的聲樂教學(xué)理論課。它在聲樂技能小課的基礎(chǔ)上將聲樂實踐理論化，將聲樂訓(xùn)練總結(jié)成系統(tǒng)的、較全面的聲樂教學(xué)方法與研究，以提高學(xué)生就業(yè)之后的聲樂教學(xué)水平，使其在基層聲樂教學(xué)領(lǐng)域中發(fā)揮積極的作用。
2.聲樂教學(xué)法是提高學(xué)生歌唱教學(xué)能力的基礎(chǔ)
聲樂教學(xué)的目的是使學(xué)生具備通過嗓音表達(dá)思想感情的藝術(shù)表現(xiàn)能力，充分發(fā)展學(xué)生的控制歌唱的心理手段，使發(fā)聲器官具有適應(yīng)歌唱時所要求的那種協(xié)調(diào)與耐力，并改善嗓音，使學(xué)生獲得歌唱表演的知識。而要培養(yǎng)學(xué)生良好的歌唱能力，則首先要對人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造，歌唱發(fā)聲的肌能狀態(tài)，歌唱的姿勢、正確呼吸、共鳴以及歌唱的咬字吐字、聲區(qū)的劃分及其特征等有全面系統(tǒng)的了解認(rèn)識，并在歌唱基礎(chǔ)理論的指導(dǎo)下，進(jìn)行更好的歌唱技能的學(xué)習(xí)訓(xùn)練。因此，聲樂教學(xué)法課是培養(yǎng)和指導(dǎo)學(xué)生歌唱教學(xué)能力的'基礎(chǔ)，也是培養(yǎng)和提高學(xué)生自身歌唱能力的必要環(huán)節(jié)。
3.聲樂教學(xué)法是培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要
音樂教育專業(yè)的培養(yǎng)目標(biāo)是培養(yǎng)合格的中小學(xué)音樂教師，而聲樂教學(xué)又是中小學(xué)音樂教學(xué)中的一個重要內(nèi)容，這就要求音樂教育專業(yè)的學(xué)生畢業(yè)后不僅要有自己“唱”的能力，還要有“教”的能力。而聲樂教學(xué)法就是解決教師該如何教的問題，因此，聲樂教學(xué)法課是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。
二、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的主要內(nèi)容
聲樂教學(xué)法課程開設(shè)的目的是提高學(xué)生將來的聲樂教學(xué)水平，因此，聲樂教學(xué)法教學(xué)的內(nèi)容可分為以下幾個模塊。
1.聲樂基礎(chǔ)理論知識模塊
首先是弄清人體發(fā)聲器官的生理構(gòu)造。認(rèn)識到兒童與成人在發(fā)聲器官的生理構(gòu)造上并無根本區(qū)別，只是器官的大小與成熟度不同，只要采用科學(xué)、合理的訓(xùn)練方法，兒童與成人的聲樂學(xué)習(xí)效果也將是一致的。其次是變聲期與嗓音的保護(hù)。主要介紹兒童嗓音保護(hù)與發(fā)聲指導(dǎo)，青春期變聲的生理衛(wèi)生知識和嗓音保護(hù)方法，以及變聲期科學(xué)、合理的發(fā)聲訓(xùn)練與歌唱教學(xué)方法。再者是聲樂藝術(shù)心理學(xué)、共鳴的原理、歌唱表演的原理等方面的內(nèi)容。
2.聲樂教學(xué)中的歌唱技能、技巧訓(xùn)練模塊
一是歌唱基本技能、技巧訓(xùn)練。主要包括：良好的歌唱姿勢（站姿、坐姿），正確的呼吸方法，自然圓潤科學(xué)的發(fā)聲，清晰的咬字、吐字等。歌唱技能、技巧訓(xùn)練內(nèi)容一般要通過講解、發(fā)聲練習(xí)和歌曲演唱實踐教學(xué)等環(huán)節(jié)來完成。二是演唱作品的選材。給學(xué)生選擇能唱好的作品，可以直接引起學(xué)生演唱的興趣，從而使他們主動地去學(xué)習(xí)，獲得有效的音樂表演實踐體驗。一般要做到：選擇音域適中、容易上口、具有情感和美感價值的作品，以及選擇學(xué)生熟悉的歌曲和唱法。三是清晰的吐字。吐字也稱“咬字、吐字”。所謂咬字是指找準(zhǔn)聲母的著力點，咬準(zhǔn)字頭。所謂吐字是指將韻母的主要母音引長，然后歸韻。在歌唱教學(xué)過程中通過歌唱實踐運用示范、模仿的方法，借助學(xué)生較熟悉的漢語拼音知識進(jìn)行教學(xué)。四是歌曲的處理。歌曲演唱教學(xué)主要是指對演唱作品內(nèi)容的分析和藝術(shù)處理。教師要通過范唱，介紹、分析演唱作品的內(nèi)容和音樂表現(xiàn)手法，啟發(fā)學(xué)生理解作品的內(nèi)涵，引導(dǎo)他們正確地處理和表達(dá)作品的情感。
3.課堂歌唱教學(xué)方法模塊
一是聽唱法和視唱法。聽唱法是由教師進(jìn)行范唱，學(xué)生進(jìn)行模唱的學(xué)習(xí)歌曲方法。學(xué)生可以把主要的注意力放在歌曲的情感和韻味上，直接、簡便地學(xué)習(xí)唱歌。視唱法是學(xué)生運用已經(jīng)掌握的識譜技能，通過看譜學(xué)習(xí)歌曲的方法。教師應(yīng)注意對不同年齡、不同年級的學(xué)生要使用不同的方法。二是新歌教學(xué)的方法。教授新歌并無固定的程序和方法。教師應(yīng)根據(jù)當(dāng)代的課程標(biāo)準(zhǔn)及學(xué)校所在地的基礎(chǔ)與條件創(chuàng)造性地設(shè)計歌曲教唱方法。教師們一般常用的過程是：復(fù)習(xí)學(xué)過的歌曲或發(fā)聲練習(xí)；范唱和導(dǎo)入新歌；教師指導(dǎo)學(xué)生用聽唱法和視唱法相結(jié)合的方法學(xué)會新歌；歌曲的藝術(shù)處理，使學(xué)生有感情地唱歌。三是歌曲教學(xué)的穿插與交錯。每一堂音樂課中，以學(xué)習(xí)一首歌曲為主，同時學(xué)習(xí)或復(fù)習(xí)另外一兩首歌曲，將同期學(xué)習(xí)的幾首歌曲恰當(dāng)?shù)叵嗷ヅ浜?。將學(xué)習(xí)過的歌曲不斷進(jìn)行復(fù)習(xí)、背唱。
三、聲樂教學(xué)法課程教學(xué)的模式
1.聲樂理論集體大課教學(xué)模式
聲樂理論集體大課一般由20名以上的學(xué)生在一起接受一名教師教育的授課形式，一般安排一個年級（同專業(yè)）的學(xué)生同時上課，并由講師及其以上職稱的教師擔(dān)任主講教師。主要是讓學(xué)生系統(tǒng)的學(xué)習(xí)人聲發(fā)聲器官構(gòu)造，聲樂基礎(chǔ)理論知識，使學(xué)生理解和掌握聲樂學(xué)習(xí)中必須的聲樂理論基礎(chǔ)知識，掌握科學(xué)的聲樂訓(xùn)練方法以及相關(guān)的人體生理學(xué)知識，形成科學(xué)、正確的聲音概念，從而指導(dǎo)學(xué)生的演唱實踐，提高演唱技巧，能夠獨立完成中級以上程度的中外聲樂作品，同時逐步掌握聲樂教學(xué)的基本方法和訓(xùn)練手段，以勝任中小學(xué)以及各層次聲樂教學(xué)的工作。
2.聲樂小組實踐課教學(xué)模式
現(xiàn)代聲樂教學(xué)理論要求下的聲樂小組實踐課，要求小組成員應(yīng)主要由同一年級或同一專業(yè)的學(xué)生組成（一般5到8人），教師統(tǒng)一講授基本要求，布置作業(yè)，然后一起聽、唱、評價。小組課的教學(xué)，主要解決同一小組的學(xué)生演唱過程中存在的共同問題，統(tǒng)一傳授歌曲演唱的知識，以利于同一程度的學(xué)生取長補短、展開競爭。小組課的教學(xué)任務(wù)應(yīng)當(dāng)由講師以上職稱的教師擔(dān)任。在教學(xué)中，教師應(yīng)注意因人而異、因材施教，根據(jù)學(xué)生的實際水平和能力，選擇與學(xué)生相適應(yīng)的教學(xué)內(nèi)容和教學(xué)進(jìn)度，選擇恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法進(jìn)行教學(xué)。小組的成員，不是固定不變的，可以根據(jù)學(xué)生的情況，學(xué)習(xí)一段時間后（一般在期中、期末）及時調(diào)整，根據(jù)學(xué)生嗓音條件和程度重新調(diào)整班組。
3.聲樂個別課教學(xué)模式
沿襲了幾百年的傳統(tǒng)聲樂個別課授課形式，至今仍然具有不可替代的重要價值。個別課的教學(xué)更加細(xì)致深入，針對不同學(xué)生的特點，有目的地糾正、解決問題，使其在演唱技術(shù)和作品表現(xiàn)力兩個層面都得以提高。主要是針對有一定的聲音條件，基本功扎實，演唱水平較高的學(xué)生。個別課教學(xué)一般由高職稱教師或是教學(xué)效果較好的優(yōu)秀講師專門進(jìn)行輔導(dǎo)、講授。
4.聲樂藝術(shù)實踐教學(xué)模式
聲樂藝術(shù)實踐課教學(xué)模式，可以進(jìn)行聲樂觀摩，如觀看聲樂教學(xué)錄像、名人名曲欣賞、名家聲樂講座等，讓學(xué)生直觀地感受聲樂演唱的藝術(shù)魅力，拓寬學(xué)生的藝術(shù)視野，豐富學(xué)生的聲樂理論知識，從而指導(dǎo)他們進(jìn)行歌唱技能的訓(xùn)練。同時，還要通過舞臺藝術(shù)實踐，獲得舞臺經(jīng)驗，從而使學(xué)生具備良好的舞臺歌唱的表演能力，逐步掌握教授聲樂的基本方法和訓(xùn)練手段。
總之，聲樂的學(xué)習(xí)是個循序漸進(jìn)的過程，在音樂教育專業(yè)聲樂教學(xué)中，加進(jìn)聲樂教學(xué)法課程，是培養(yǎng)和提高學(xué)生歌唱能力的基礎(chǔ)，是高師音樂教育專業(yè)培養(yǎng)合格中小學(xué)音樂師資的需要。隨著我國教育與國際的全面接軌，我們將面臨著巨大的機遇與挑戰(zhàn)，我們必須進(jìn)行教學(xué)改革，科學(xué)合理地設(shè)置課程，重視教師的高素質(zhì)、強能力的培養(yǎng)。為推動我國教育事業(yè)的健康、持續(xù)、快速的發(fā)展，為培養(yǎng)能適應(yīng)新世紀(jì)需要的高素質(zhì)的音樂教育人才貢獻(xiàn)力量。
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