在回顧過去的同時，我們也能找到未來的方向。通過總結(jié)，我們可以找到自己的不足并制定改進計劃。閱讀總結(jié)范文可以擴大我們的思維視野，為我們的寫作帶來新的靈感和想法。
音樂教育實訓體會篇一
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設(shè)計趣味化、教法趣味法上下功夫。
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
教育活動設(shè)計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設(shè)計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導(dǎo)幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對 幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復(fù)練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應(yīng)該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導(dǎo)者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導(dǎo)他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導(dǎo)，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導(dǎo)、示范，但這些指導(dǎo)的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有 利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。
在創(chuàng)編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發(fā)展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創(chuàng)造性，就需要老師去發(fā)現(xiàn)、鼓勵培養(yǎng)和發(fā)展。
音樂教育實訓體會篇二
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結(jié)合我的教學經(jīng)驗，談一下我的教學心得。
素質(zhì)教育要求教學以教師為主導(dǎo)，學生為主體，引導(dǎo)學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動。其次要根據(jù)學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質(zhì)較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導(dǎo)作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調(diào)動好學生的`情感，提高學生的學習熱情。
多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內(nèi)容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調(diào)動了學生的積極性，使學生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評價方式，關(guān)注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結(jié)，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結(jié)性發(fā)言要緊扣教學內(nèi)容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結(jié)合實際情況，更好地實施教學任務(wù)，更好地開展音樂教學工作。
1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應(yīng)該做到基本美與輔助美的相結(jié)合。要使課堂活躍，首先情境創(chuàng)設(shè)要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環(huán)節(jié)要環(huán)環(huán)相扣，且過渡自然?；貞浰牭膸滋谜n，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節(jié)奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結(jié)合，充分激發(fā)了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質(zhì)。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水?！彼灾挥凶陨碛辛烁嗟倪@方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應(yīng)具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節(jié)奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質(zhì)也要不斷地提高。
3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現(xiàn)出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規(guī)。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應(yīng)該時時刻刻關(guān)注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應(yīng)該學習的。
4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優(yōu)美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經(jīng)過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應(yīng)該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領(lǐng)導(dǎo)老師提出寶貴意見和建議。
音樂教育實訓體會篇三
《音樂課程標準》強調(diào)：“義務(wù)教育階段音樂課的任務(wù).不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。”“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)?！蔽覀儜?yīng)該清醒的認識到，音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀，培養(yǎng)正確的審美能力、創(chuàng)新精神和實踐能力,促進個性健康發(fā)展有著不可替代的作用。結(jié)合實際，本人談?wù)剬r(nóng)村小學音樂教育的幾點感想。
1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應(yīng)試考試影響，一些教育行政部門和學校相關(guān)負責人對音樂教育不夠重視，對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚，甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無，只要學好語文、數(shù)學就可以了，其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理，這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規(guī)定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列，許多學校都只關(guān)注考試科目，而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面，而實質(zhì)課的質(zhì)量、完整性卻是非常一般。這些傾向，不利于農(nóng)村音樂教育的健康發(fā)展。
此外，大部分農(nóng)村學生家長藝術(shù)素養(yǎng)普遍較低，對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學，然后跳出“農(nóng)門”。在他們眼里，音樂又不能當飯吃，這給音樂教育帶來了很大的負面影響。
2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業(yè)音樂教師幾乎空白。農(nóng)村的絕大數(shù)中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師，很難對音樂教育花足夠的時間進行備課，從而也降低課的質(zhì)量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內(nèi)容和任務(wù)。據(jù)統(tǒng)計.農(nóng)村中小學的音樂課開課率只有2o%左右，特別是在期末，音樂課常常無端被壓縮，甚至改上語文、數(shù)學等“主課”，導(dǎo)致學生的音樂素質(zhì)低下。
3、音樂教育設(shè)施極其落后。在許多農(nóng)村中小學，音樂教育設(shè)施極其落后，記得我剛到校報到教書時，全校20個左右的班級只有一個音樂教室，沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環(huán)境既擠又沒有音樂氣氛，難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說，只是紙上談兵，完全沒有實物的演示，所以學生的理解也就很模糊。
4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的，音樂教育更是如此，并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關(guān)的音樂設(shè)備的輔助。我到學校的第二年，學校經(jīng)政府撥款，又重新造樓，擴大教學面積，增添了一架鋼琴和一間音樂教室，緩和了學校的教學壓力，使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”，目睹鋼琴。經(jīng)濟發(fā)展飛速，到了第三年，學校投入很大的資金，給每間教室裝上了多媒體，這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多，學生們的學習勁頭也隨之高了。
5、幾點建議：
首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此，學校結(jié)合假日活動，開設(shè)了相關(guān)的音樂興趣小組，例如：合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化，而且讓學生更進一步地了解了音樂，對音樂有了一種新的認識，從而也提高了學生對音樂的學習興趣。有了上面的基礎(chǔ)，學校利用每年的“六一兒童節(jié)”都大規(guī)模地舉行文藝匯演，學生不但有了展示一技之長的地方，校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是，學校在這一天，敞開校門，歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演?？粗约旱暮⒆釉谖枧_上的表演，臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定，也意味著音樂教育在他們心中的認可。
農(nóng)村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區(qū)的財政狀況而言.大量引進專業(yè)人才是比較困難的。因此，加強校本培訓，培養(yǎng)專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來，學校每學期組織有關(guān)教師培訓、聽課，以提高教師的專業(yè)素養(yǎng)和技能。并結(jié)合市教研組的活動安排，積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動，以此來開闊教師的眼界，提高教師的進取心。
除此之外，在現(xiàn)在這個網(wǎng)絡(luò)極為便捷的時代中，我們還可以以鄉(xiāng)鎮(zhèn)、學校為單位，為教師搭建一個網(wǎng)上交流的平臺，既可以相互觀摩教學活動，也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作，使他們互相學習、互為補充，用專業(yè)教師的“多能”結(jié)合兼職教師的“一專”.用兼職教師的相對固定配合專業(yè)教師的流動教學。發(fā)展具有區(qū)域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動，使農(nóng)村學校的孩子也能享受較高質(zhì)量的音樂教育。
音樂教育實訓體會篇四
音樂作為一門藝術(shù)課程，在中學階段的主要任務(wù)是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎(chǔ)上使其具有理解音樂的基本能力，從而使精神受到陶冶，心理素質(zhì)得到提高。具體來說，中學音樂教學的主要任務(wù)應(yīng)當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。
按理說，凡具有聽覺的生物就應(yīng)該具有感覺音樂的能力，但這種感覺未必準確，因為音樂并非指聲音而言，它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象，平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現(xiàn)的氣氛、感情、形象的不理解，讓學生對各種音樂符號的學習、記憶，以及視唱、聽寫練習等等，都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺，這是音樂的基本常識，是理解音樂的基礎(chǔ)。對音樂所表現(xiàn)的`氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇，是感受音樂，因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶，故在中學音樂教學中應(yīng)視為重點任務(wù)去完成，這方面的任務(wù)主要體現(xiàn)在欣賞教學中，在全國統(tǒng)編的中學音樂教材中，在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規(guī)定，在教師引導(dǎo)下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講，這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環(huán)境和心情等因素的影響，所以，同一段音樂不同心情的學生來說，完全有可能引發(fā)出不同的心里反應(yīng)，特別在不公開作品標題和不進行引導(dǎo)的情況下更是如此。
因此，在音樂欣賞教學中，應(yīng)當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產(chǎn)生的心理反應(yīng)是有道理的，而且的確引發(fā)出了符合本人心情的聯(lián)想與想象，教師就應(yīng)當給予承認，因為音樂的作用就在于引發(fā)聽者的心理反應(yīng)，而這種反應(yīng)并非僅僅局限于該段音樂的標題，值得注意的是，由于聽者的心情不同，引發(fā)出的心理反應(yīng)有別是可能的，但對音樂所表現(xiàn)的感情的理解是不應(yīng)該有分歧的(因為正常人產(chǎn)生感情的心理基因是相同的)，如果有個別學生對感情的理解與大家出現(xiàn)了分歧，必定是由于某種特殊原因因而導(dǎo)致產(chǎn)生了特殊的心理障礙，切莫輕易否定，要仔細地誘導(dǎo)并研究，說不定會有新發(fā)現(xiàn)。
音樂教育實訓體會篇五
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？?，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應(yīng)一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
音樂教育實訓體會篇六
20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業(yè)一年的幼兒教師，孫老師上課的內(nèi)容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本?！备嬖V我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發(fā)展，因材施教。
在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統(tǒng)樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領(lǐng)下，我們完成了幾首樂譜的'演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。
其中，美國xxx協(xié)會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結(jié)協(xié)作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰(zhàn)性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優(yōu)秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領(lǐng)導(dǎo)們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結(jié)合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！
音樂教育實訓體會篇七
工作快一年了，回頭想想，其實時間過的真的是好快，感覺前幾天還在做開學新生接待工作！班主任工作給我一個全新的感覺，也給了我一個更廣闊的舞臺！因為是幼師專業(yè)班，所以班上全都是女孩子，有的時候女孩子發(fā)起難來比男孩子還難管，不免有頭疼的時候。其實話說回來，做一個班主任，不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任，也不管你是什么專業(yè)的班主任，工作起來可累可閑，因為我覺得，你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累，而如果班主任想偷閑的話，也是非常容易的事，這也就是一個老師，一個班主任的覺悟了，說到底是責任心的問題！
我從去年的暑期培訓的時候調(diào)到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學，說實話，根本就沒有什么實際的概念，一個因為當時對工作還不是很熟悉，再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環(huán)節(jié)我是記憶最深刻的，就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料，有的學生是很認真的填寫，而有的學生扭扭捏捏，更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫，寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現(xiàn)出來，但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的，但是作為班主任就應(yīng)該面對形形色色的學生啊，也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任，總感覺好象有點不好意思似的，這種情況也有，但是我們07級三個幼師班，班主任全都是男的，另兩位只不過是美術(shù)老師。
一年來，我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導(dǎo)，而是一個班級的凝聚力的強化，和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立，我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準！個別學生我們可以坐下來慢慢談，可以和家長溝通慢慢做工作，但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標，那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養(yǎng)學生的班級榮譽感，在學校乃至校外的個大賽事上，我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力，靠的最主要的不是班上得力的班干部，而是要全體同學共同參與到各項賽事中，在各項賽事活動中提升自己的凝聚感，同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標！
我班從開學到現(xiàn)在拿到的獎次倒是非常多，幾乎每次大型活動我班上都不含糊，這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽，體操比賽，讀萬卷書行萬里路的遠足活動，紅歌會的比賽，我們班都名列前茅。在活動開展中，大部分的同學也表現(xiàn)出了比平行班更團結(jié)的力量，但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽，對自己的學習還是表現(xiàn)出漠不關(guān)心的樣子，這是最讓我痛心的地方，個別找她們談話，也沒有什么好的結(jié)果，這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態(tài)。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累！??！但是班主任工作卻讓老師這個職業(yè)更有成就感！我相信，只要是班主任和全班同學的共同努力，一個班級絕對會強大起來的！而我也會繼續(xù)監(jiān)守在班主任的崗位上，努力爭取培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才！
一年的班主任工作，其實想說的話很多，但總結(jié)起來，卻很簡單，那就是——責任、良心、信心、恒心！
音樂教育實訓體會篇八
學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國x的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內(nèi)心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應(yīng)的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應(yīng)該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應(yīng)該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設(shè)者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學生的學習內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
音樂教育實訓體會篇九
很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優(yōu)秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關(guān)幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現(xiàn)選取其中的一部分和大家分享一下。
《3～6歲兒童發(fā)展指南》中指出，藝術(shù)是人類感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態(tài)度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習的關(guān)在于充分創(chuàng)造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發(fā)幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創(chuàng)造力，引導(dǎo)幼幾學會用心靈去感受和發(fā)現(xiàn)美，用自己的方式去表現(xiàn)和創(chuàng)造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應(yīng)對幼兒的藝術(shù)表現(xiàn)給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結(jié)果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調(diào)練，以免據(jù)殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。
培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結(jié)合教學實際給我們補習了節(jié)拍、節(jié)奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設(shè)計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設(shè)計方法。邊講邊舉例演示，結(jié)合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節(jié)奏、感知韻律。
通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設(shè)計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環(huán)境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。
音樂教育實訓體會篇十
我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導(dǎo)教改實踐的教育刊物，催化作用對我在以后的教學實踐中具有積極推動的指導(dǎo)作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結(jié)合自己的教學實際也明白了許多，下面談?wù)勛约鹤x后所想到的點滴感悟。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質(zhì)則其人教育工作的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向?qū)А?，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生雙胞胎的姐妹，其實質(zhì)就是要確立好學生在講課學習中的“主體”地位。
一節(jié)課的小孩教學效果與孩子的心理狀態(tài)有著密不可分的聯(lián)系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發(fā)孩子們的學習熱情和求知興趣，也能大力推進學生深入思考，而使學生自始至終以積極、轉(zhuǎn)而的態(tài)度和旺盛的精力精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生家長不懈地學習。在音樂教學中，激發(fā)興趣的導(dǎo)入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據(jù)所教的'內(nèi)容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產(chǎn)生獲取消除知識的興奮狀態(tài)，這樣孩子們對音樂課就會產(chǎn)生濃厚的興趣。
從目前音樂教學現(xiàn)狀看，大多數(shù)老師都已注意課堂上培養(yǎng)學生的自主知識結(jié)構(gòu)能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現(xiàn)象，這樣教育處與發(fā)言權(quán)機械接受理解的地位，體會不到參加之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環(huán)節(jié)，在或進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節(jié)奏練習等。如介紹歌譜的弦樂特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎進去做中預(yù)備視唱練習，反復(fù)練習直到“學會”。這樣做的優(yōu)點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學術(shù)研究小學生由于預(yù)先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不逐漸活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導(dǎo)學生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。
音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質(zhì)好的學生，因為它們的正確率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們愈加勤奮，對于素質(zhì)較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，伯粉及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發(fā)了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使以使學生們在不同的起跑線上自我完善。
總之，《中小學音樂教育》以豐富的教學內(nèi)容形式豐富表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結(jié)合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導(dǎo)教學工作，同時也注重將教學經(jīng)驗總結(jié)上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考問題的也很多。
音樂教育實訓體會篇十一
小學音樂教學應(yīng)著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受簡練，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能體能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既不斷提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。
音樂學習的音樂各個萬面都包含到聽覺的作用，審美生存能力主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結(jié)構(gòu)感、形象感等等）是審美能力的基礎(chǔ)理論，音樂論壇。學譜的基礎(chǔ)培養(yǎng)人才也應(yīng)該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的顫音再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。
小學生天性好動。借助他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂業(yè)務(wù)素質(zhì)，達到育人目的。在優(yōu)美的旋律中所有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。
根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料同質(zhì)性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的其優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。
音樂新課標改革提出了更好的理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡櫍愿嗟貙嵤┙虒W任務(wù)。我們將會在新課標的指引下，結(jié)合實際情況去更好地開展啟動我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
音樂教育實訓體會篇十二
本次培訓通過現(xiàn)場活動觀摩和理論講解兩種形式進行。做幼教這個行業(yè)的`我們都知道，也都會經(jīng)常在教學中學習，傳講過老師的教學。這次，能夠在現(xiàn)場聆聽、觀摩、參與、互動，這的是一次非常難得的機會，同時也學習到很多。藝術(shù)的本質(zhì)是審美。能夠讓孩子在藝術(shù)的殿堂里生活，是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中凈化他們幼小的心靈，同時為自身修養(yǎng)帶去更多美的享受，也是我們作為教師所要堅持和追求的。
在這次教研中，給我們帶來了很多律動，由淺至深，由易到難，有單到雙。我們在學習的時候，不但可以參與觀摩，還可以到現(xiàn)場與老師進行互動，大大的提高了我們對律動教學的興趣，也加深我們對律動的認識。音樂教學最讓我們困惑的，就是如何將游戲滲透在音樂課中，如何讓孩子們從一節(jié)簡單的音樂課中體驗由游戲帶來的快樂。為此也專門作了解答。音樂課，要求孩子們的常規(guī)是非常嚴格的，決不允許有任何的違反規(guī)則還可以再進行游戲的。這就要求我們老師在平時的一日生活中，注重幼兒常規(guī)的培養(yǎng)，有很強的規(guī)則意識才行。有了常規(guī)，才可以進行音樂課的第二步——滲透游戲教學。比如：我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍，教會孩子1—2個簡單的動作，像拍手拍腿。隨著孩子年齡的增長以及對音樂節(jié)奏感的更深的認識，我們可以縮短拍子，在原有基礎(chǔ)上把動作做得快一些。那么到了中、大班，就完全可以通過縮短時值，再加入動作來進行音樂教學。當然，音樂教學中，除了單一的自己嘗試，還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規(guī)意識更加穩(wěn)固才可以進行。
總之，在這次學習中，幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮，收獲頗豐。不僅為我們今后在音樂教學積累了更多寶貴的經(jīng)驗，同時也通過音樂，讓我們的身心都愉悅起來。從而，使我更加熱愛音樂了。
鄭州市二七區(qū)馬寨鎮(zhèn)中心幼兒園曹樂雨
20xx年11月
音樂教育實訓體會篇十三
音樂是一門博大精深的藝術(shù)，能夠滲透到人們生活的方方面面。對于我來說，大一的音樂教育是一段非常寶貴的經(jīng)歷，從中我學到了許多知識和技巧，也體會到了音樂的魅力和樂趣。在這篇文章中，我將分享我在大一音樂教育中的心得和體會。
首先，大一音樂教育讓我認識了各種樂器和音樂理論知識。在課堂上，我們學習了鋼琴、吉他、小提琴等常見樂器的基本演奏方法和技巧。通過親自體驗演奏這些樂器，我深刻體會到不同樂器各自的特點和難度。此外，我們還學習了音樂的基本符號、音階和和弦，了解了音樂的結(jié)構(gòu)和規(guī)律。學習這些理論知識讓我更好地理解音樂作品，也為將來的創(chuàng)作和演奏打下了堅實的基礎(chǔ)。
其次，大一音樂教育豐富了我的音樂鑒賞能力。在課堂上，我們不僅學習了古典音樂的經(jīng)典作品，還了解了各種不同類型的音樂，如民樂、流行音樂和爵士樂等。通過聆聽和欣賞這些音樂，我逐漸培養(yǎng)起了對音樂的敏感和欣賞的能力。我學會了欣賞音樂中的旋律、和聲和節(jié)奏，領(lǐng)略到了音樂給人們帶來的美妙和情感。這種鑒賞能力不僅使我在日常生活中能更好地欣賞音樂，也對我今后的創(chuàng)作和表演有了更深刻的理解。
此外，大一音樂教育還培養(yǎng)了我的團隊合作能力。在音樂課上，我們經(jīng)常要與隊友們一起排練和合奏。每個人的演奏和配合都至關(guān)重要，只有相互協(xié)作才能奏出美妙的樂曲。通過這些合作的經(jīng)歷，我學會了傾聽他人的意見和與人合作，也鍛煉了自己的表演和演奏技巧。這種團隊合作的經(jīng)驗對我今后參與其他團隊項目和與人合作都非常有幫助。
此外，大一音樂教育還提高了我的自我表達能力。在音樂課上，我們常常需要進行個人或小組演奏，這要求我們展示自己的技巧和表達能力。通過這樣的機會，我學會了面對觀眾和舞臺，敢于展現(xiàn)自己的才華和獨特性。同時，我也更加自信和自信，學會了用音樂來表達自己的情感和思想。這種自我表達能力對我今后的個人和職業(yè)發(fā)展都非常重要。
最后，大一音樂教育讓我在音樂中找到了樂趣和放松。在繁忙的學習生活中，音樂成為了我的一種情感渠道和釋放方式。通過演奏和聆聽音樂，我能夠放松身心，平復(fù)情緒。音樂讓我忘記了一切煩惱和困擾，享受當下的美好。這種樂趣和放松不僅讓我更好地面對挑戰(zhàn)，也支持我更加積極地面對生活和學習。
總結(jié)起來，大一音樂教育讓我受益匪淺。我不僅學到了豐富的音樂知識和技巧，還提高了音樂鑒賞能力和團隊合作能力。同時，我也通過音樂找到了樂趣和放松。這些經(jīng)驗將對我未來的學習和個人發(fā)展都產(chǎn)生積極的影響。我相信，在未來的學習和生活中，我會繼續(xù)堅持音樂教育，發(fā)展自己的音樂才華，并將音樂的美好帶給更多的人。
音樂教育實訓體會篇十四
為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學習即將結(jié)束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內(nèi)容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！
我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創(chuàng)意，刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，有利于我們的學習，也讓我從中總結(jié)教學規(guī)律！謝謝！
xx專家從歷史、樂器構(gòu)造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的'關(guān)系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內(nèi)容進行實踐，從而提高自己音樂教學。
音樂教育實訓體會篇十五
音樂教育的書籍一般可以給人帶來心靈上的安慰，讀了一些關(guān)于音樂教育的書之后，你有怎樣的讀書心得沒？下面是本站為大家?guī)淼囊魳方逃x書
心得體會
，希望可以幫助大家。
通過讀《走進交響音樂圣殿》這本書，使我受益匪淺。作為音樂專業(yè)的學生這本書中所涵蓋的知識內(nèi)容正是我所欠缺的。交響音樂這種在音樂藝術(shù)中具有較高品味的高雅音樂種類。經(jīng)歷幾個世紀的發(fā)展演變，至今依然具有極高的生命力。是被全世界各個國家所認可的藝術(shù)形式。
《走進交響音樂圣殿》這本書將整個交響音樂的發(fā)展歷程，按時間順序娓娓道來。像是一部音樂編年史。本書介紹了交響音樂的產(chǎn)生、發(fā)展、成熟的三個階段以及不同民族風格下的交響音樂。
通過讀書，我明確了交響音樂的發(fā)展脈絡(luò);掌握了不同時期不同階段交響音樂的藝術(shù)風格和價值取向;了解了交響音樂在其整個發(fā)展時期，不同音樂家所做出的杰出貢獻。通過讀書，我學習到了交響音樂欣賞的有關(guān)知識，知道了交響音樂的常見體裁，交響音樂的理論知識和如何欣賞交響樂。
在《走進交響音樂圣殿》這本書的引領(lǐng)下，我回到了交響音樂產(chǎn)生之初的巴洛克時期。見識了巴赫、亨德爾這些巴洛克時期的大音樂家，作為交響音樂的奠基人所作出的貢獻。
隨著時間的推移，交響音樂迎來的快速發(fā)展的維也納古典樂派時期。海頓、莫扎特、貝多芬，這些音樂巨匠耳熟能詳?shù)拿肿屛乙幌戮吐?lián)想到了他們所作的優(yōu)美旋律。
到了浪漫派時期的歐洲，音樂界更是空前的繁榮。不勝枚舉的音樂家百家爭鳴。韋伯、舒伯特、柏遼茲、門德爾松、肖邦、李斯特、舒曼、威爾第、瓦格納、約翰施特勞斯、勃拉姆斯、圣桑等。這一時期交響音樂已然成熟興盛，體裁多樣，深受人們的歡迎。
讀這本書不僅讓我了解了交響音樂，更重要的是書中對音樂家的細致介紹讓我學習到了更多?，F(xiàn)在人看來，這些音樂家如同偉人一般被人們敬仰，可是在他們生活的那個封建年代，這些音樂家大都出身貧寒，處于階級社會的底層?？墒沁@些音樂家，尤其是到古典樂派以后的音樂家，受到資產(chǎn)階級啟蒙運動的影響，越來越不安于屈服。他們崇尚自由民主，用音樂作為武器歌頌資產(chǎn)階級革命。
逆境使人進步，看這些音樂家大都是從逆境中成長的。晚期的莫扎特生活窮困。貝多芬更是耳聾失聰。但是命運的沒有打到這些巨人，正是逆境的生活使他們豐富了生活的閱歷，練就了頑強的性格。并將心中的一切轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的靈感。當然，音樂家的勤奮好學也是成就他們藝術(shù)造詣的基礎(chǔ)。
讀了《走進交響音樂圣殿》我提高了自己欣賞交響樂的水品，觸摸到了交響音樂的脈絡(luò)，《走進交響音樂圣殿》讓我更細致的了解了不同時期的大音樂家們。這些知識今后對于我專業(yè)水平的提高也是有極大促進的。
讀《走進交響音樂圣殿》這本書，學習音樂家們勤奮好學、頑強創(chuàng)作的精神。并將這些精神帶到我自己的人生中，不斷完善自己勉勵自己，未來成就自己的精彩。
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能，是教師專業(yè)成長的重要標志，關(guān)注教師教學基本功的修煉，可以幫助教師實現(xiàn)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好基本功，才能很好的使用，指導(dǎo)自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
1.音樂技術(shù)基本功
音樂技術(shù)基本功實際就是音樂學科的理論和技術(shù)水平，是一個合格音樂教師的基礎(chǔ)和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設(shè)的幾門課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法……還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術(shù)課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副課，主修和選修的要求了，即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
2.教學創(chuàng)造基本功
音樂教師的教學創(chuàng)造基本功我是從兩個方面來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導(dǎo)，另一方面是指教師在課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導(dǎo)，實際就是排節(jié)目，第二課堂是課堂教學的延伸，中小學音樂老師在學校利用課外時間給學生排練節(jié)目是不可推辭的責任，這件極富創(chuàng)造性的工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，被傳統(tǒng)的教學模式禁錮了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術(shù)，它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的強求學生進行枯燥的知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。
因此，老師首先要重新調(diào)整自己的位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導(dǎo)學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂文化視野，提高學生健康的審美意識，為學生創(chuàng)設(shè)一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造(音樂表現(xiàn))更充分地理解音樂，熱愛音樂。例如:音樂教學中的即興創(chuàng)作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺;迅速的反應(yīng);富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感;對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知;對音樂的形象、表現(xiàn)的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中“創(chuàng)造”并不是過分偏重于理論的指導(dǎo)，也不是有些人所理解的“學作曲”，以學生作了多少“曲”作為“創(chuàng)造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
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音樂教育實訓體會篇十六
"音樂教育不是培養(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人。""好的音樂是為了拔動人的心弦"。這是兩位名人給我們的啟示，每一句話都時常在耳畔響起。當今的中學生具有一定的實踐能力和鑒賞能力，同時也掌握了一定的文化理論知識，但是受流行歌曲的沖擊，他們不喜歡唱革命歌曲、歌頌祖國等一些傳統(tǒng)、正規(guī)的民美歌曲。那么，如何引導(dǎo)學生唱好《愛我中華》，我運用了多媒體播放歷史影片片斷及歌曲片斷，展現(xiàn)中國從戰(zhàn)爭走向和平，從貧窮走向富裕的光輝歷程，來感染學生。這時，再唱《愛我中華》收到了良好的教學效果。這也是音樂教育培養(yǎng)人的體現(xiàn)。
"好的音樂是為了拔動人的心弦"。那么現(xiàn)在拔動中學生心弦的就是流行歌曲，所以流行歌曲進課堂勢在必行。例如：一次音樂課，欣賞梨園金曲，同學們反響極大，有的說：老師都什么年代了，那老一套誰學呀!有的說：老師我一聽京劇頭就大，咱們東北人還不如學二人轉(zhuǎn);多數(shù)同學還是認為學流行歌曲最好，一提流行歌曲同學們那可是眉飛色舞，《自由飛翔》、《中國話》、《有一種愛叫做放手》等等。盡管有些歌曲不是很適合中學生唱，但是學生們那期盼的目光和對流行歌曲火樣的熱情，讓我這個做老師的感慨萬千。中學時代是人生的黃金時代，這是一個想象豐富、充滿夢幻的時期。是從心理、生理飛速成長的關(guān)鍵時期。受學生們的啟發(fā)，反思今天的教學，已不能再簡單地理解成傳統(tǒng)意義上的教師的教和學生的學。
我曾經(jīng)看見這么一段話"我發(fā)現(xiàn)，歌唱的是我想唱的，書寫的是我想寫的，我覺得這些東西就是屬于我的"?？吹竭@段話我感觸很深，音樂何嘗不是如此呢?我想為何不把學生想唱的歌唱出來呢，唱出他們所想，讓音樂屬于學生自己的，讓音樂駐進學生的心中。我采取每節(jié)課留出五至十分鐘時間給學生，讓他們推薦喜歡唱歌的同學上來表演，唱唱自己喜愛的歌曲，可以是唱我們教材上的歌曲，也可以是唱課外學會的流行歌曲，剛開始同學還有難為情，幾次以后學生都不會再推辭了，上臺也放得開了，自我表現(xiàn)意識增強了。盡管他們唱的幾乎都是自己學唱的流行歌曲，有時就只唱一小段，下面的同學都給以熱烈的掌聲，我趁機對他們進行一番評價(多是贊許)和鼓勵，同時給他們講一下聲音的控制，氣息的運用，他們都會盡量去試著去模仿，比教唱課本歌曲的指點更樂意接受。這樣即活躍了教學氣氛，又鍛煉了學生的表現(xiàn)能力，同時還可以發(fā)現(xiàn)一些好的苗子，為班級文娛活動的開展提供條件。
要了解學生的心理，雖然我是教師，但也應(yīng)該聽聽學生們的心聲，和學生們成為生活、學習上的朋友，當然，我把流行音樂引入課堂，并非一味的`迎合學生，作為教師要把握一個度的問題，歌曲的選擇，時間的分配等等都要能夠合理安排。音樂教學中尊重了學生的喜好，教學上更有成就感和快樂感，自己身心上也會得到釋放，不必再陷于目前普遍存在于我們音樂課堂的各類難言的尷尬之中。
作為一名中學的音樂老師，我不奢求能培養(yǎng)出什么音樂家，只求自己所教的學生喜歡上自己的課，熱愛對音樂的學習，在今后的人生道路上讓音樂陪伴他們一生，讓音樂成為他們生活中的一部分。讓音樂真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西。讓音樂喚醒人們耳朵，心靈在音樂中升華。
音樂教育實訓體會篇一
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”
我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產(chǎn)生愉快的心情。一直以來，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐，下面是我的一些做法和體會。
興趣是產(chǎn)生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯(lián)系，因此，我經(jīng)常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設(shè)計趣味化、教法趣味法上下功夫。
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結(jié)構(gòu)到風格都能貼近幼兒生活、體現(xiàn)兒童情趣的教材。有些教材要經(jīng)過改編、加工以后才有趣味，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養(yǎng)幼兒的節(jié)奏感。
教育活動設(shè)計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據(jù)教材對結(jié)構(gòu)內(nèi)容進行精心設(shè)計，使之情節(jié)化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中孩子們不僅感受了音樂，而且表現(xiàn)音樂的積極性大大提高。通過老師的精心安排，使幼兒感到有趣味。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結(jié)合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導(dǎo)幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關(guān)鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對 幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業(yè)、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創(chuàng)造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發(fā)幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經(jīng)?？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調(diào)整幼兒的心理狀態(tài)（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了?！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領(lǐng)會每首歌所要表達的情感內(nèi)容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據(jù)歌詞內(nèi)容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現(xiàn)在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現(xiàn)，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復(fù)練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創(chuàng)新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質(zhì)教育的今天，我們應(yīng)該培養(yǎng)幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創(chuàng)造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的發(fā)掘者、引導(dǎo)者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創(chuàng)造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家啊；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據(jù)他們的構(gòu)思引導(dǎo)他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創(chuàng)造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導(dǎo)，如發(fā)生、咬字、口形方面的指導(dǎo)、示范，但這些指導(dǎo)的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有 利于對幼兒創(chuàng)造力的培養(yǎng)。如針對中班幼兒年齡特點，創(chuàng)編時需要的有關(guān)生活經(jīng)驗等事先在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創(chuàng)造的樂趣上。
在創(chuàng)編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發(fā)展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創(chuàng)造性，就需要老師去發(fā)現(xiàn)、鼓勵培養(yǎng)和發(fā)展。
音樂教育實訓體會篇二
音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質(zhì)的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結(jié)合我的教學經(jīng)驗，談一下我的教學心得。
素質(zhì)教育要求教學以教師為主導(dǎo)，學生為主體，引導(dǎo)學生自主學習，以注重培養(yǎng)學生的發(fā)展能力，創(chuàng)造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質(zhì)、主觀能力和基礎(chǔ)等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術(shù)基礎(chǔ)較好的學生的學習要求，又要兼顧基礎(chǔ)較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術(shù)能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導(dǎo)，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術(shù)活動。其次要根據(jù)學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質(zhì)較強的學生上課的時候給大家為大家做示范，這樣既提高了好學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠?qū)⒄n本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。
小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應(yīng)該大膽地放開學生的手腳，引導(dǎo)他們把音樂轉(zhuǎn)化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現(xiàn)。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養(yǎng)離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導(dǎo)作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創(chuàng)造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創(chuàng)新，充分調(diào)動好學生的`情感，提高學生的學習熱情。
多媒體技術(shù)作為一種全新的教育手段，正出現(xiàn)在小學音樂教學中。它突破了傳統(tǒng)教學在時間、空間上的限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內(nèi)容變枯燥為形象，圖文、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發(fā)學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內(nèi)容，拓寬教學視野，激發(fā)學生思維。更好的調(diào)動了學生的積極性，使學生們保質(zhì)保量的上好每一堂音樂課。創(chuàng)設(shè)音樂教學情境，目的是培養(yǎng)學生良好的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現(xiàn)場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現(xiàn)象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。
每一節(jié)音樂課后，教師應(yīng)采取綜合評價方式，關(guān)注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應(yīng)、參與態(tài)度和程度，促進學生發(fā)展。一方面是可以組織學生自己討論總結(jié)，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作好總結(jié)，整理本節(jié)課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結(jié)性發(fā)言要緊扣教學內(nèi)容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。
總之，我們要善于總結(jié)，善于回顧，發(fā)揚好的，取長補短，結(jié)合實際情況，更好地實施教學任務(wù)，更好地開展音樂教學工作。
1.一堂音樂課，音樂怎么能夠形象化？應(yīng)該做到基本美與輔助美的相結(jié)合。要使課堂活躍，首先情境創(chuàng)設(shè)要有新意，這樣一開始就可以使學生融入到課堂中來。教學過程中的每一個環(huán)節(jié)要環(huán)環(huán)相扣，且過渡自然?；貞浰牭膸滋谜n，使我印象較深的是曲老師的那堂鈴聲叮叮當。她著重突出了以學生為中心，在教學實施過程中，通過肢體語言﹑節(jié)奏的對比﹑以及小鐘和鐘爸爸兩個角色的巧妙結(jié)合，充分激發(fā)了學生濃郁的學習興趣，使學生積極主動參與到音樂實踐中來。
2.作為一名專職音樂教師，自身要具備較好的音樂素質(zhì)。俗話說得好，“要給學生一杯水，教師自身必須要有源源不斷地活水?！彼灾挥凶陨碛辛烁嗟倪@方面的知識，才能更好地將知識灌輸給每一個學生。音樂教師掌握的不僅僅是歌唱上的一些技能，還應(yīng)具備各種樂器的演奏：于老師悅耳動聽地嗓音，生動的模仿大自然中各種各樣的聲音，劉老師的古箏演示，李老師的小提琴伴奏使愛爾蘭的踢踏舞更具節(jié)奏感，更有感染力，以及葉老師對于簡單樂器制作的簡介……教師在學生心目中樹立了美好的榜樣，因此教師自身的素質(zhì)也要不斷地提高。
3.音樂課堂又不同于其它課堂。一堂音樂課既要體現(xiàn)出同學們的活躍，又要做到動而不亂，這切切實實就要抓好常規(guī)。這六堂課下來，每一位老師都能做到這點，使我很佩服，這也是我所要學習的一個方面。學生的一舉一動，一堂課下來老師應(yīng)該時時刻刻關(guān)注，不能讓學生空下來。老師的一個眼神，一個舉動就能告訴學生該干什么？這些都是我們應(yīng)該學習的。
4.要上好一堂音樂課，并不是只要照本宣科，歌會唱就可以了，而是要教會學生更多的方法。除此之外，教師要準備一些課外資料。利用多媒體，優(yōu)美的動畫再加上動聽的音樂，使學生更加有興趣，使課堂充滿更多的活力。
經(jīng)過這次的學習，我受益匪淺。有些方法是我們應(yīng)該借鑒與學習的，但更多的還是要靠自己去摸索，去實踐。以上只是我個人一點淺薄的體會，有不當之處請各位領(lǐng)導(dǎo)老師提出寶貴意見和建議。
音樂教育實訓體會篇三
《音樂課程標準》強調(diào)：“義務(wù)教育階段音樂課的任務(wù).不是為了培養(yǎng)音樂的專門人才，而應(yīng)面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發(fā)并使他們從中受益。”“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎(chǔ)?！蔽覀儜?yīng)該清醒的認識到，音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀，培養(yǎng)正確的審美能力、創(chuàng)新精神和實踐能力,促進個性健康發(fā)展有著不可替代的作用。結(jié)合實際，本人談?wù)剬r(nóng)村小學音樂教育的幾點感想。
1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應(yīng)試考試影響，一些教育行政部門和學校相關(guān)負責人對音樂教育不夠重視，對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚，甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無，只要學好語文、數(shù)學就可以了，其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理，這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規(guī)定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列，許多學校都只關(guān)注考試科目，而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面，而實質(zhì)課的質(zhì)量、完整性卻是非常一般。這些傾向，不利于農(nóng)村音樂教育的健康發(fā)展。
此外，大部分農(nóng)村學生家長藝術(shù)素養(yǎng)普遍較低，對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學，然后跳出“農(nóng)門”。在他們眼里，音樂又不能當飯吃，這給音樂教育帶來了很大的負面影響。
2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業(yè)音樂教師幾乎空白。農(nóng)村的絕大數(shù)中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師，很難對音樂教育花足夠的時間進行備課，從而也降低課的質(zhì)量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內(nèi)容和任務(wù)。據(jù)統(tǒng)計.農(nóng)村中小學的音樂課開課率只有2o%左右，特別是在期末，音樂課常常無端被壓縮，甚至改上語文、數(shù)學等“主課”，導(dǎo)致學生的音樂素質(zhì)低下。
3、音樂教育設(shè)施極其落后。在許多農(nóng)村中小學，音樂教育設(shè)施極其落后，記得我剛到校報到教書時，全校20個左右的班級只有一個音樂教室，沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環(huán)境既擠又沒有音樂氣氛，難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說，只是紙上談兵，完全沒有實物的演示，所以學生的理解也就很模糊。
4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的，音樂教育更是如此，并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關(guān)的音樂設(shè)備的輔助。我到學校的第二年，學校經(jīng)政府撥款，又重新造樓，擴大教學面積，增添了一架鋼琴和一間音樂教室，緩和了學校的教學壓力，使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”，目睹鋼琴。經(jīng)濟發(fā)展飛速，到了第三年，學校投入很大的資金，給每間教室裝上了多媒體，這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多，學生們的學習勁頭也隨之高了。
5、幾點建議：
首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此，學校結(jié)合假日活動，開設(shè)了相關(guān)的音樂興趣小組，例如：合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化，而且讓學生更進一步地了解了音樂，對音樂有了一種新的認識，從而也提高了學生對音樂的學習興趣。有了上面的基礎(chǔ)，學校利用每年的“六一兒童節(jié)”都大規(guī)模地舉行文藝匯演，學生不但有了展示一技之長的地方，校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是，學校在這一天，敞開校門，歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演?？粗约旱暮⒆釉谖枧_上的表演，臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定，也意味著音樂教育在他們心中的認可。
農(nóng)村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區(qū)的財政狀況而言.大量引進專業(yè)人才是比較困難的。因此，加強校本培訓，培養(yǎng)專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來，學校每學期組織有關(guān)教師培訓、聽課，以提高教師的專業(yè)素養(yǎng)和技能。并結(jié)合市教研組的活動安排，積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動，以此來開闊教師的眼界，提高教師的進取心。
除此之外，在現(xiàn)在這個網(wǎng)絡(luò)極為便捷的時代中，我們還可以以鄉(xiāng)鎮(zhèn)、學校為單位，為教師搭建一個網(wǎng)上交流的平臺，既可以相互觀摩教學活動，也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作，使他們互相學習、互為補充，用專業(yè)教師的“多能”結(jié)合兼職教師的“一專”.用兼職教師的相對固定配合專業(yè)教師的流動教學。發(fā)展具有區(qū)域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動，使農(nóng)村學校的孩子也能享受較高質(zhì)量的音樂教育。
音樂教育實訓體會篇四
音樂作為一門藝術(shù)課程，在中學階段的主要任務(wù)是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎(chǔ)上使其具有理解音樂的基本能力，從而使精神受到陶冶，心理素質(zhì)得到提高。具體來說，中學音樂教學的主要任務(wù)應(yīng)當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。
按理說，凡具有聽覺的生物就應(yīng)該具有感覺音樂的能力，但這種感覺未必準確，因為音樂并非指聲音而言，它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象，平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現(xiàn)的氣氛、感情、形象的不理解，讓學生對各種音樂符號的學習、記憶，以及視唱、聽寫練習等等，都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺，這是音樂的基本常識，是理解音樂的基礎(chǔ)。對音樂所表現(xiàn)的`氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇，是感受音樂，因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶，故在中學音樂教學中應(yīng)視為重點任務(wù)去完成，這方面的任務(wù)主要體現(xiàn)在欣賞教學中，在全國統(tǒng)編的中學音樂教材中，在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規(guī)定，在教師引導(dǎo)下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講，這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環(huán)境和心情等因素的影響，所以，同一段音樂不同心情的學生來說，完全有可能引發(fā)出不同的心里反應(yīng)，特別在不公開作品標題和不進行引導(dǎo)的情況下更是如此。
因此，在音樂欣賞教學中，應(yīng)當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產(chǎn)生的心理反應(yīng)是有道理的，而且的確引發(fā)出了符合本人心情的聯(lián)想與想象，教師就應(yīng)當給予承認，因為音樂的作用就在于引發(fā)聽者的心理反應(yīng)，而這種反應(yīng)并非僅僅局限于該段音樂的標題，值得注意的是，由于聽者的心情不同，引發(fā)出的心理反應(yīng)有別是可能的，但對音樂所表現(xiàn)的感情的理解是不應(yīng)該有分歧的(因為正常人產(chǎn)生感情的心理基因是相同的)，如果有個別學生對感情的理解與大家出現(xiàn)了分歧，必定是由于某種特殊原因因而導(dǎo)致產(chǎn)生了特殊的心理障礙，切莫輕易否定，要仔細地誘導(dǎo)并研究，說不定會有新發(fā)現(xiàn)。
音樂教育實訓體會篇五
這個周末，我又讀了一本書，名叫《莫扎特的音樂故事》，這本書主要介紹了莫扎特的一生和他創(chuàng)作的幾首有名的曲子。
1756年1月27日，莫扎特誕生在奧地利薩爾茨堡城里，3歲時，他的父親就開始教他學習小提琴和鋼琴，5歲時就已經(jīng)學會作曲，7歲時就成為整個歐洲公認的神童。12歲時，他就開始創(chuàng)作歌劇了。
莫扎特作曲的速度非?？?，有人形容他作曲就跟一般人寫信一樣，提起筆來，靈感就源源不斷地出現(xiàn)。他一生總共創(chuàng)作了數(shù)以百計的器樂作品、歌劇、彌撒曲、圣歌、交響曲、協(xié)奏曲、奏鳴曲和弦樂四重奏等。
莫扎特所有的創(chuàng)作靈感和豐富的技巧，都來自于他在旅行演奏中所接觸到的各式音樂。他可以很快發(fā)現(xiàn)其他作曲家作品中最精華的部分，再融入到他獨有的音樂中去。莫扎特有一顆年輕而熱情的心，率直而樂觀的個性，他的音樂一直都呈現(xiàn)出愉悅的氣氛，表現(xiàn)出積極而樂觀的情感。
莫扎特比較有名的作品有：《費加羅的婚禮》、《唐璜》、《朱必特交響曲》、《安魂曲》等。其中《安魂曲》是應(yīng)一位伯爵的要求寫的，莫扎特用盡他的才智與心血，完成了這首曲子。沒想到《安魂曲》竟成為了他最后的絕響。此時莫扎特35歲，一代音樂奇才就匆匆地結(jié)束了一生。
我最近正在彈奏莫扎特的曲子是《降b大調(diào)奏鳴曲第一樂章》。這首曲子的弦律很歡快，伴奏輕快、活潑，我很喜歡彈。
音樂教育實訓體會篇六
20xx年8月15日--8月17日，我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會，在這三天中，我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業(yè)一年的幼兒教師，孫老師上課的內(nèi)容對我們來說是比較適用的，他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題，也教了一些比較好的處理方法，真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻，他說：“教育幼兒，要先教會他們做人，再教他們做事。不以音教而為人本?！备嬖V我們要以幼兒為主體，尊重每一位幼兒的個性發(fā)展，因材施教。
在這次學習中，我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統(tǒng)樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇，這個樂器怎么玩的呀？帶著疑問向老師學習，慢慢的對它感興趣，在老師的帶領(lǐng)下，我們完成了幾首樂譜的'演奏，瞬間覺得我們很厲害，在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩，在玩中學，真的很享受這個學習的過程，很感謝仁迪老師。
其中，美國xxx協(xié)會主席克里斯的課我也去學習了，給我第一感覺就是，和這位老師上課好好玩，想一直玩下去。在課堂上，我們感受到了團結(jié)協(xié)作的力量，游戲由易到難，充滿挑戰(zhàn)性。從中老師教的一些律動，跟著音樂做各種動作，甚至舞蹈，很享受這個過程，一個律動下來，整個人都放開了，心情很舒暢，雖然出了一身汗，有些累，但是我們真的玩得很開心，真希望以后有更多的機會和這么優(yōu)秀的老師學習，非常感謝克里斯老師。
這次中外xxx教育大會能成功舉辦，真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領(lǐng)導(dǎo)們、志愿者們，是你們的努力換來這次寶貴的機會，讓我們有辛參加，真的非常感謝！被你們對教育的那份用心所感動，我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量，默默地去學習更多xxx知識，結(jié)合我們本地的特點，然后運用到課堂上，讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力！
音樂教育實訓體會篇七
工作快一年了，回頭想想，其實時間過的真的是好快，感覺前幾天還在做開學新生接待工作！班主任工作給我一個全新的感覺，也給了我一個更廣闊的舞臺！因為是幼師專業(yè)班，所以班上全都是女孩子，有的時候女孩子發(fā)起難來比男孩子還難管，不免有頭疼的時候。其實話說回來，做一個班主任，不管是小學班主任中學班主任還是高中班主任，也不管你是什么專業(yè)的班主任，工作起來可累可閑，因為我覺得，你要想做一個稱職的為學生著想的班主任的確是很累，而如果班主任想偷閑的話，也是非常容易的事，這也就是一個老師，一個班主任的覺悟了，說到底是責任心的問題！
我從去年的暑期培訓的時候調(diào)到師范學校就直接開始新生接待工作。那個時候看到一個個來報到的本班同學，說實話，根本就沒有什么實際的概念，一個因為當時對工作還不是很熟悉，再一個就是新生接待工作很煩瑣。其中只有一個環(huán)節(jié)我是記憶最深刻的，就是讓每位來報到的學生自己填寫家庭資料，有的學生是很認真的填寫，而有的學生扭扭捏捏，更有甚者是家長都叫幾次她都不愿意寫，寫了之后還把筆一扔。當時我在臉上雖然沒有表現(xiàn)出來，但是我知道這樣的學生以后在班級管理工作中肯定是很難管教的，但是作為班主任就應(yīng)該面對形形色色的學生啊，也有的學生是看著一個幼師班竟然是男班主任，總感覺好象有點不好意思似的，這種情況也有，但是我們07級三個幼師班，班主任全都是男的，另兩位只不過是美術(shù)老師。
一年來，我覺得最難的倒不是問題學生的個別輔導(dǎo)，而是一個班級的凝聚力的強化，和學生學習目標的樹立。凝聚力的強化和學習目標的樹立，我覺得這是最終衡量一個班級體好壞的標準！個別學生我們可以坐下來慢慢談，可以和家長溝通慢慢做工作，但是一個班級體沒有凝聚力沒有目標，那就真的是像行尸走肉了。
所以我在平時有針對性的培養(yǎng)學生的班級榮譽感，在學校乃至校外的個大賽事上，我親歷親為爭取班上取得最好的成績。因為我覺得一個班級體提升班級榮譽感和班級凝聚力，靠的最主要的不是班上得力的班干部，而是要全體同學共同參與到各項賽事中，在各項賽事活動中提升自己的凝聚感，同時也讓學生對自己的學習有個檢測和目標！
我班從開學到現(xiàn)在拿到的獎次倒是非常多，幾乎每次大型活動我班上都不含糊，這也是讓我最感欣慰的地方。跑操比賽，體操比賽，讀萬卷書行萬里路的遠足活動，紅歌會的比賽，我們班都名列前茅。在活動開展中，大部分的同學也表現(xiàn)出了比平行班更團結(jié)的力量，但是我卻覺得還不是很夠。有小部分同學對自己班上的集體比賽，對自己的學習還是表現(xiàn)出漠不關(guān)心的樣子，這是最讓我痛心的地方，個別找她們談話，也沒有什么好的結(jié)果，這最主要還是自己的習慣問題和自己的心態(tài)。像這樣的學生只有委以重任讓她們感覺有壓力或許才會主動的參與進來。
一年的班主任工作給我最大的感覺就是——累！??！但是班主任工作卻讓老師這個職業(yè)更有成就感！我相信，只要是班主任和全班同學的共同努力，一個班級絕對會強大起來的！而我也會繼續(xù)監(jiān)守在班主任的崗位上，努力爭取培養(yǎng)更多的優(yōu)秀人才！
一年的班主任工作，其實想說的話很多，但總結(jié)起來，卻很簡單，那就是——責任、良心、信心、恒心！
音樂教育實訓體會篇八
學習欣賞音樂是一門很重的課程！在這門課程的學習中學到很多東西。
如今在民間十分流行的是嗩吶這種樂器，無論民間的喜事還是喪事嗩吶都是一種不可或缺的樂器之一。嗩吶作為我國傳統(tǒng)的樂器我國的音樂大家創(chuàng)作了優(yōu)秀曲子如《百鳥朝鳳》堪稱經(jīng)典。
在這門課的學習中感受最多的就是對我國傳統(tǒng)文化的了解，增強了民族的自豪感與自信心，有提升了對祖國的愛。
《命運交響曲》堪稱經(jīng)典，歷史上表現(xiàn)命運的音樂很多唯獨只有貝多芬用選取了敲門聲來表現(xiàn)命運，一聲聲短促而有力的敲門聲顯示出生命力的旺盛和與命運抗爭到底的決心?！懊\”這一主題在貝多芬的演繹下有了另一種境地，成為了歷史上無人挑戰(zhàn)的經(jīng)典。同時在這門課的學習中還有欣賞了幽默曲、圓舞曲等，其中印象深刻的是對幽默曲的欣賞，不但一定程度上了解了這個時代的音樂更是在這些藝術(shù)家的身上學到了追求理想的不放棄精神和為實現(xiàn)目標不斷奮斗的高尚品格。
中國是有著悠久歷史的國度，其音樂的發(fā)展歷史更是一部豐滿的史詩。在當今的樂壇最受年輕人歡迎的是rap音樂，其中周杰倫便是一位現(xiàn)代音樂的代表人，但是即使在人們看來如此現(xiàn)代的音樂人，在他的音樂里我們依舊可以看到傳統(tǒng)的音樂元素，如在《菊花臺》，這首曲子的結(jié)尾用的便是我國x的傳統(tǒng)樂器葫蘆絲。再如當今的年輕人所喜歡的歌曲《蘇三說》與《one night in beijing》更是大膽的吸取了我國傳統(tǒng)藝術(shù)京劇中的音樂元素，受到人們的歡迎。
回歸傳統(tǒng)是一種趨勢，我國是有著深厚文化底蘊。立足于傳統(tǒng)并且與現(xiàn)代的音樂元素相結(jié)合進行創(chuàng)新這是一種必然。有我國“西部歌王”之稱的王洛賓先生是將傳統(tǒng)音樂用現(xiàn)代音樂元素演繹的典范，他創(chuàng)作的歌曲膾炙人口，在廣大人民群眾中傳唱。
音樂由人創(chuàng)作自然表達的是人的情感，音樂的欣賞著便是要在欣賞音樂的過程中體味創(chuàng)作者的情感，從而達到人與音樂的共鳴。《義勇軍進行曲》，中國人民內(nèi)心的堅決，頑強的意志，作曲人滿懷的崇高，神圣，莊嚴都融進那雄壯的旋律之中，無論何時何地聽到都熱血沸騰，充滿希望，讓聽者驀地升起對崇高的一團敬畏與仰望。又如在欣賞陳鋼、何占豪創(chuàng)作的小提琴協(xié)奏曲《梁?！分?，我們可以深刻的感受到梁祝二人真摯的情感，音樂主要以“草橋結(jié)拜”、“英臺抗婚”、“化蝶”為情節(jié)展開，大提琴與小提琴交相互應(yīng)的音樂形式讓人印象深刻，欣賞者可以從中清楚的體味主人公的情感。
伴隨著社會的發(fā)展與進步，音樂在人們的日常生活中扮演著越來越重要的角色，成為生活的調(diào)和劑。在日常生活中我們可以深刻的感受到音樂的意義所在。在情緒低落時適合聽激情澎湃的音樂如交響曲與進行曲，在心情煩躁的時輕音樂是不錯的選擇能讓人平靜下來，認真的思索。
音樂的最大功能是從精神上讓我們超越有限的生命的圍墻，把視野投向另一個關(guān)于美的音樂世界。她最奇妙的力量在于讓我們?nèi)找嫫吹撵`魂有回家的感覺，擴充我們生命的寬度和深度，尋找到生命的精神支柱，找到靈魂的歸屬。
近年來，我國大學一直在提倡素質(zhì)教育，其實是在追求自然科學教育和人文藝術(shù)教育的平衡。素質(zhì)教育建立在和諧教育對素質(zhì)的全面理解上。因此，素質(zhì)教育本質(zhì)上應(yīng)該是面向全體學生的教育。在這個充滿競爭的世界，在這個信息化的時代里，每個人都應(yīng)該從各方面全面的提升自己，而通過各種科學有效的途徑，成為“有理想、有道德、有文化、有紀律”，德、智、體、美等全面發(fā)展的社會主義事業(yè)建設(shè)者和接班人。
素質(zhì)教育其中一個要義就是德、智、體、美的全面發(fā)展。于是，我國的各個大學正逐步向綜合性大學發(fā)展的同時，尤其注意了藝術(shù)教育的發(fā)展。在大學課程里，藝術(shù)不再只是藝術(shù)系學生的學習內(nèi)容，也納入了普系的教程，藝術(shù)成為公共必修課程。
當代大學教育中強調(diào)素質(zhì)教育是我國社會經(jīng)濟不斷發(fā)展的要求，而藝術(shù)教育的關(guān)注正是人類感情的關(guān)注，作為一種意識形態(tài)，作為一種感情重要的存儲和表達方式，藝術(shù)教育為實現(xiàn)素質(zhì)教育的總體目標提供了生動的教育手段和教育內(nèi)容成為受教育者最易接受的、最有活力的一種教育形式。
音樂教育實訓體會篇九
很榮幸參加了學習組織的，骨干教師給我們新任教師帶來的培訓活動。為我們培訓的是我們學校優(yōu)秀的骨干教師王路路老師，她為我們帶來的是有關(guān)幼兒園的音樂教育活動。雖然半個小時的培訓時間有些短暫，但是我的感觸頗深，現(xiàn)選取其中的一部分和大家分享一下。
《3～6歲兒童發(fā)展指南》中指出，藝術(shù)是人類感受美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的重要形式，也是表達自己對周圍世界的認識和情緒態(tài)度的獨特方式每個幼兒心里都有一顆美的種子，幼兒藝術(shù)領(lǐng)域?qū)W習的關(guān)在于充分創(chuàng)造條件和機會，在大自然和社會文化生活中萌發(fā)幼兒對美的感受和體驗，豐富其想象力和創(chuàng)造力，引導(dǎo)幼幾學會用心靈去感受和發(fā)現(xiàn)美，用自己的方式去表現(xiàn)和創(chuàng)造美幼兒對事物的感受和理解不同于成人，他們表達自己認識和情感的方式也有別于成人。幼兒獨特的筆觸、動作和語言往往蘊含著豐富的想象和情感，成人應(yīng)對幼兒的藝術(shù)表現(xiàn)給予充分的理解和尊重，不能用自己的審美標準去評判幼兒更不能為追求結(jié)果的“完美”而對幼兒進行千篇一律的調(diào)練，以免據(jù)殺其想象與創(chuàng)造的萌芽。
培訓過程中，王老師給我們講述了幼兒園音樂教學活動的總目標及各年齡段幼兒學習音樂的特點，結(jié)合教學實際給我們補習了節(jié)拍、節(jié)奏的音樂知識。重點教會我們幼兒園音樂圖譜的.設(shè)計與運用。詳細講解什么是幼兒園音樂圖譜及音樂圖譜的特征、使用原因、功能，還有音樂圖譜的設(shè)計方法。邊講邊舉例演示，結(jié)合音樂指揮大家讀圖譜，體會到圖譜能幫助幼兒更好地理解、記憶歌詞、掌握節(jié)奏、感知韻律。
通過這次培訓活動，讓我知道，原來音樂活動可以上的如此精彩。通過老師的精心設(shè)計，通過游戲、情景等方式讓幼兒在輕松愉悅的環(huán)境中，欣賞音樂，感受音樂活動樂趣，學習音樂知識。
以上就是我這次培訓活動的感受，它使我對音樂教學活動有了新的認識。在今后的教育教學活動中，我一定會潛心學習，認真探索，把學到的知識運用到課堂中去，讓幼兒真正體會到音樂活動的樂趣。
音樂教育實訓體會篇十
我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志，整本書既有理論深度，又是能指導(dǎo)教改實踐的教育刊物，催化作用對我在以后的教學實踐中具有積極推動的指導(dǎo)作用。通過閱讀《中小學音樂教育》，使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識，同時結(jié)合自己的教學實際也明白了許多，下面談?wù)勛约鹤x后所想到的點滴感悟。
以學生為主體，讓學生生動活潑地、主動地得到發(fā)展，是素質(zhì)則其人教育工作的靈魂。興趣是學習的情感因素，參與是學習的行動因素”。興趣是參與的“向?qū)А?，參與是吹遍興趣之花的春風。在音樂課堂教學中，把握好興趣和參與這一對孿生雙胞胎的姐妹，其實質(zhì)就是要確立好學生在講課學習中的“主體”地位。
一節(jié)課的小孩教學效果與孩子的心理狀態(tài)有著密不可分的聯(lián)系。生動有趣，引人入勝的教學，既能激發(fā)孩子們的學習熱情和求知興趣，也能大力推進學生深入思考，而使學生自始至終以積極、轉(zhuǎn)而的態(tài)度和旺盛的精力精力參與活動。興趣能集中孩子的注意力，能推動學生家長不懈地學習。在音樂教學中，激發(fā)興趣的導(dǎo)入方法很多，故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等，但根據(jù)所教的'內(nèi)容做到新穎別致，豐富多彩，運用得好會使學生產(chǎn)生獲取消除知識的興奮狀態(tài)，這樣孩子們對音樂課就會產(chǎn)生濃厚的興趣。
從目前音樂教學現(xiàn)狀看，大多數(shù)老師都已注意課堂上培養(yǎng)學生的自主知識結(jié)構(gòu)能力。但個別還存在著“滿堂灌”的現(xiàn)象，這樣教育處與發(fā)言權(quán)機械接受理解的地位，體會不到參加之樂，思維之趣，成功之悅。視唱教學一直是音樂教學的一個薄弱環(huán)節(jié)，在或進行視唱練習時，以往的做法是：教學生認清唱名，視唱前就做一些輔助性的節(jié)奏練習等。如介紹歌譜的弦樂特點，該注意的某些音樂符號，歌曲中重難點拎進去做中預(yù)備視唱練習，反復(fù)練習直到“學會”。這樣做的優(yōu)點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會，弊端是學術(shù)研究小學生由于預(yù)先知道了教學中的重點，課堂氣氛很不逐漸活躍，甚至沒有興趣，建議教師在教學中嘗試引導(dǎo)學生提高發(fā)現(xiàn)問題、解決問題的能力。
音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質(zhì)好的學生，因為它們的正確率比較高、自信心比較強，評價他們的學習可以嚴格一點，有利于促進他們愈加勤奮，對于素質(zhì)較差的學要捕捉他們的閃光點，如個別五音不全的學生，他歌唱得不好，但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好，伯粉及時的評價“很不錯，以后還要多練。”激發(fā)了后進生的自信心，促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下，使以使學生們在不同的起跑線上自我完善。
總之，《中小學音樂教育》以豐富的教學內(nèi)容形式豐富表達出來，很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想，提升了教育理念，并積極探索與實踐的結(jié)合，特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學，指導(dǎo)教學工作，同時也注重將教學經(jīng)驗總結(jié)上升到理論層面。讀了此雜志，讓我感觸很深，留給我思考問題的也很多。
音樂教育實訓體會篇十一
小學音樂教學應(yīng)著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑好動，易于接受簡練，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優(yōu)美的旋律，鮮明的節(jié)奏，最能表現(xiàn)他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，要努力融音樂基本技能體能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既不斷提高學生的學習積極性，又提高了教學效果。
音樂學習的音樂各個萬面都包含到聽覺的作用，審美生存能力主體對于音樂的各種聽覺感受能力（節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結(jié)構(gòu)感、形象感等等）是審美能力的基礎(chǔ)理論，音樂論壇。學譜的基礎(chǔ)培養(yǎng)人才也應(yīng)該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的顫音再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。
小學生天性好動。借助他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂業(yè)務(wù)素質(zhì)，達到育人目的。在優(yōu)美的旋律中所有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養(yǎng)了他們即興創(chuàng)造能力。
根據(jù)小學生好奇性強。對生動、形象的材料同質(zhì)性強，在感知時無意注意占優(yōu)勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的其優(yōu)點新授，有時可取得意料之外的效果。
音樂新課標改革提出了更好的理念，實施新課標，這要求我們更善于總結(jié)，經(jīng)?；仡櫍愿嗟貙嵤┙虒W任務(wù)。我們將會在新課標的指引下，結(jié)合實際情況去更好地開展啟動我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發(fā)展貢獻自己的力量。
音樂教育實訓體會篇十二
本次培訓通過現(xiàn)場活動觀摩和理論講解兩種形式進行。做幼教這個行業(yè)的`我們都知道，也都會經(jīng)常在教學中學習，傳講過老師的教學。這次，能夠在現(xiàn)場聆聽、觀摩、參與、互動，這的是一次非常難得的機會，同時也學習到很多。藝術(shù)的本質(zhì)是審美。能夠讓孩子在藝術(shù)的殿堂里生活，是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中凈化他們幼小的心靈，同時為自身修養(yǎng)帶去更多美的享受，也是我們作為教師所要堅持和追求的。
在這次教研中，給我們帶來了很多律動，由淺至深，由易到難，有單到雙。我們在學習的時候，不但可以參與觀摩，還可以到現(xiàn)場與老師進行互動，大大的提高了我們對律動教學的興趣，也加深我們對律動的認識。音樂教學最讓我們困惑的，就是如何將游戲滲透在音樂課中，如何讓孩子們從一節(jié)簡單的音樂課中體驗由游戲帶來的快樂。為此也專門作了解答。音樂課，要求孩子們的常規(guī)是非常嚴格的，決不允許有任何的違反規(guī)則還可以再進行游戲的。這就要求我們老師在平時的一日生活中，注重幼兒常規(guī)的培養(yǎng)，有很強的規(guī)則意識才行。有了常規(guī)，才可以進行音樂課的第二步——滲透游戲教學。比如：我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍，教會孩子1—2個簡單的動作，像拍手拍腿。隨著孩子年齡的增長以及對音樂節(jié)奏感的更深的認識，我們可以縮短拍子，在原有基礎(chǔ)上把動作做得快一些。那么到了中、大班，就完全可以通過縮短時值，再加入動作來進行音樂教學。當然，音樂教學中，除了單一的自己嘗試，還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規(guī)意識更加穩(wěn)固才可以進行。
總之，在這次學習中，幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮，收獲頗豐。不僅為我們今后在音樂教學積累了更多寶貴的經(jīng)驗，同時也通過音樂，讓我們的身心都愉悅起來。從而，使我更加熱愛音樂了。
鄭州市二七區(qū)馬寨鎮(zhèn)中心幼兒園曹樂雨
20xx年11月
音樂教育實訓體會篇十三
音樂是一門博大精深的藝術(shù)，能夠滲透到人們生活的方方面面。對于我來說，大一的音樂教育是一段非常寶貴的經(jīng)歷，從中我學到了許多知識和技巧，也體會到了音樂的魅力和樂趣。在這篇文章中，我將分享我在大一音樂教育中的心得和體會。
首先，大一音樂教育讓我認識了各種樂器和音樂理論知識。在課堂上，我們學習了鋼琴、吉他、小提琴等常見樂器的基本演奏方法和技巧。通過親自體驗演奏這些樂器，我深刻體會到不同樂器各自的特點和難度。此外，我們還學習了音樂的基本符號、音階和和弦，了解了音樂的結(jié)構(gòu)和規(guī)律。學習這些理論知識讓我更好地理解音樂作品，也為將來的創(chuàng)作和演奏打下了堅實的基礎(chǔ)。
其次，大一音樂教育豐富了我的音樂鑒賞能力。在課堂上，我們不僅學習了古典音樂的經(jīng)典作品，還了解了各種不同類型的音樂，如民樂、流行音樂和爵士樂等。通過聆聽和欣賞這些音樂，我逐漸培養(yǎng)起了對音樂的敏感和欣賞的能力。我學會了欣賞音樂中的旋律、和聲和節(jié)奏，領(lǐng)略到了音樂給人們帶來的美妙和情感。這種鑒賞能力不僅使我在日常生活中能更好地欣賞音樂，也對我今后的創(chuàng)作和表演有了更深刻的理解。
此外，大一音樂教育還培養(yǎng)了我的團隊合作能力。在音樂課上，我們經(jīng)常要與隊友們一起排練和合奏。每個人的演奏和配合都至關(guān)重要，只有相互協(xié)作才能奏出美妙的樂曲。通過這些合作的經(jīng)歷，我學會了傾聽他人的意見和與人合作，也鍛煉了自己的表演和演奏技巧。這種團隊合作的經(jīng)驗對我今后參與其他團隊項目和與人合作都非常有幫助。
此外，大一音樂教育還提高了我的自我表達能力。在音樂課上，我們常常需要進行個人或小組演奏，這要求我們展示自己的技巧和表達能力。通過這樣的機會，我學會了面對觀眾和舞臺，敢于展現(xiàn)自己的才華和獨特性。同時，我也更加自信和自信，學會了用音樂來表達自己的情感和思想。這種自我表達能力對我今后的個人和職業(yè)發(fā)展都非常重要。
最后，大一音樂教育讓我在音樂中找到了樂趣和放松。在繁忙的學習生活中，音樂成為了我的一種情感渠道和釋放方式。通過演奏和聆聽音樂，我能夠放松身心，平復(fù)情緒。音樂讓我忘記了一切煩惱和困擾，享受當下的美好。這種樂趣和放松不僅讓我更好地面對挑戰(zhàn)，也支持我更加積極地面對生活和學習。
總結(jié)起來，大一音樂教育讓我受益匪淺。我不僅學到了豐富的音樂知識和技巧，還提高了音樂鑒賞能力和團隊合作能力。同時，我也通過音樂找到了樂趣和放松。這些經(jīng)驗將對我未來的學習和個人發(fā)展都產(chǎn)生積極的影響。我相信，在未來的學習和生活中，我會繼續(xù)堅持音樂教育，發(fā)展自己的音樂才華，并將音樂的美好帶給更多的人。
音樂教育實訓體會篇十四
為期三天的奧爾夫?qū)嵺`學習即將結(jié)束，雖然只有三天時間，但是主辦方的認真、努力也讓我覺得不虛此行！短短的三天，我接觸到了美國專家的奧爾夫初級教學，xx老師的安格隆教學，以及馬山的會鼓基本演奏教學。
在這個學習過程中，我很多的是想學習到老師的教學方法與教學模式。這些內(nèi)容都是靈活的，所以方法和模式對于初學奧爾夫的我來說還是很有必要了解一下的！
我非常推崇美國專家的教學，她就是把知識像剝洋蔥一樣的教給你，但是在這個過程中，又需要加一點個人的創(chuàng)意，刺激學生發(fā)揮學習的主動性。六個小時的授課，教授了七個環(huán)節(jié)的內(nèi)容，有利于我們的學習，也讓我從中總結(jié)教學規(guī)律！謝謝！
xx專家從歷史、樂器構(gòu)造入手，掃盲式的進行安格隆的教學，從集體演奏，到音階演奏，到小組演奏，再到樂曲演奏，從一人一個安格隆，到一人兩把安格隆，讓我們學會了這個xx樂器的基本演奏方法！也讓我感受到了中印樂器的演奏差別。在中國很多樂器可以協(xié)奏，更可以獨奏，但是這種樂器，獨奏的可能性不大，真要獨奏，難度還是很大的。這個狀態(tài)跟民族文化也有很大的'關(guān)系，“窮則獨善其身，達則兼濟天下”。樂器也表現(xiàn)出了文人的思想脈路。
再說馬山鼓，我們老祖宗的東西，鼓面有鬃毛，鼓聲敲震天。我很想學一些敲鼓的特有節(jié)奏！但是，老師采用的教學方法就是一句一句的口傳心授，面對近百十來號人，顯然，老師很累，我們也聽不懂，更多的人在那里擺架子胡敲八敲的拍照留念。希望有一天我可以好好學習一下會鼓的基本演奏方法，就學了一個小時，右肩膀就扯著筋了，疼了一個晚上。所以學東西一定要得法。
縱觀這次學習，收獲還是滿滿的，回去之后，就是要把學習的內(nèi)容進行實踐，從而提高自己音樂教學。
音樂教育實訓體會篇十五
音樂教育的書籍一般可以給人帶來心靈上的安慰，讀了一些關(guān)于音樂教育的書之后，你有怎樣的讀書心得沒？下面是本站為大家?guī)淼囊魳方逃x書
心得體會
，希望可以幫助大家。
通過讀《走進交響音樂圣殿》這本書，使我受益匪淺。作為音樂專業(yè)的學生這本書中所涵蓋的知識內(nèi)容正是我所欠缺的。交響音樂這種在音樂藝術(shù)中具有較高品味的高雅音樂種類。經(jīng)歷幾個世紀的發(fā)展演變，至今依然具有極高的生命力。是被全世界各個國家所認可的藝術(shù)形式。
《走進交響音樂圣殿》這本書將整個交響音樂的發(fā)展歷程，按時間順序娓娓道來。像是一部音樂編年史。本書介紹了交響音樂的產(chǎn)生、發(fā)展、成熟的三個階段以及不同民族風格下的交響音樂。
通過讀書，我明確了交響音樂的發(fā)展脈絡(luò);掌握了不同時期不同階段交響音樂的藝術(shù)風格和價值取向;了解了交響音樂在其整個發(fā)展時期，不同音樂家所做出的杰出貢獻。通過讀書，我學習到了交響音樂欣賞的有關(guān)知識，知道了交響音樂的常見體裁，交響音樂的理論知識和如何欣賞交響樂。
在《走進交響音樂圣殿》這本書的引領(lǐng)下，我回到了交響音樂產(chǎn)生之初的巴洛克時期。見識了巴赫、亨德爾這些巴洛克時期的大音樂家，作為交響音樂的奠基人所作出的貢獻。
隨著時間的推移，交響音樂迎來的快速發(fā)展的維也納古典樂派時期。海頓、莫扎特、貝多芬，這些音樂巨匠耳熟能詳?shù)拿肿屛乙幌戮吐?lián)想到了他們所作的優(yōu)美旋律。
到了浪漫派時期的歐洲，音樂界更是空前的繁榮。不勝枚舉的音樂家百家爭鳴。韋伯、舒伯特、柏遼茲、門德爾松、肖邦、李斯特、舒曼、威爾第、瓦格納、約翰施特勞斯、勃拉姆斯、圣桑等。這一時期交響音樂已然成熟興盛，體裁多樣，深受人們的歡迎。
讀這本書不僅讓我了解了交響音樂，更重要的是書中對音樂家的細致介紹讓我學習到了更多?，F(xiàn)在人看來，這些音樂家如同偉人一般被人們敬仰，可是在他們生活的那個封建年代，這些音樂家大都出身貧寒，處于階級社會的底層?？墒沁@些音樂家，尤其是到古典樂派以后的音樂家，受到資產(chǎn)階級啟蒙運動的影響，越來越不安于屈服。他們崇尚自由民主，用音樂作為武器歌頌資產(chǎn)階級革命。
逆境使人進步，看這些音樂家大都是從逆境中成長的。晚期的莫扎特生活窮困。貝多芬更是耳聾失聰。但是命運的沒有打到這些巨人，正是逆境的生活使他們豐富了生活的閱歷，練就了頑強的性格。并將心中的一切轉(zhuǎn)化為創(chuàng)作的靈感。當然，音樂家的勤奮好學也是成就他們藝術(shù)造詣的基礎(chǔ)。
讀了《走進交響音樂圣殿》我提高了自己欣賞交響樂的水品，觸摸到了交響音樂的脈絡(luò)，《走進交響音樂圣殿》讓我更細致的了解了不同時期的大音樂家們。這些知識今后對于我專業(yè)水平的提高也是有極大促進的。
讀《走進交響音樂圣殿》這本書，學習音樂家們勤奮好學、頑強創(chuàng)作的精神。并將這些精神帶到我自己的人生中，不斷完善自己勉勵自己，未來成就自己的精彩。
教學基本功是教師從事教學工作必需掌握的基本技能，是教師專業(yè)成長的重要標志，關(guān)注教師教學基本功的修煉，可以幫助教師實現(xiàn)專業(yè)發(fā)展，促進教學質(zhì)量的全面提高。
基本功的修煉不是多余的，而是十分必要的，勢在必行的。只有修煉好基本功，才能很好的使用，指導(dǎo)自己的教學，才會取得良好的教育教學效果。
1.音樂技術(shù)基本功
音樂技術(shù)基本功實際就是音樂學科的理論和技術(shù)水平，是一個合格音樂教師的基礎(chǔ)和前提，具體說來就是大中專學校音樂教育專業(yè)所開設(shè)的幾門課程：如聲樂，鋼琴，舞蹈，合唱與指揮，視唱，練耳，樂理，欣賞，音樂史，教學法……還有層次高一點的和聲，曲式，分析，作曲，配器等等音樂理論和技術(shù)課程，這對于今天的中小學音樂老師來說，不存在主課和副課，主修和選修的要求了，即使在讀書期間由于種種原因沒有選修的課程今天也不得不補上這些必備的科目。
2.教學創(chuàng)造基本功
音樂教師的教學創(chuàng)造基本功我是從兩個方面來理解的，一方面是音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導(dǎo)，另一方面是指教師在課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性。音樂、舞蹈和曲藝等劇本的創(chuàng)作和編導(dǎo)，實際就是排節(jié)目，第二課堂是課堂教學的延伸，中小學音樂老師在學校利用課外時間給學生排練節(jié)目是不可推辭的責任，這件極富創(chuàng)造性的工作曾使很多音樂老師妙筆生花，樂不可言。另一方面，課堂教學中表現(xiàn)出來的創(chuàng)意和靈性，被傳統(tǒng)的教學模式禁錮了很久很久。音樂，是具有抽象性，多解性和模糊性的藝術(shù)，它的特征給人們對音樂的理解與演繹提供了想象、聯(lián)想的廣闊空間。長期以來，教師習慣于把學生當作教學的對象，知識的承載體。在音樂課堂上，一味的強求學生進行枯燥的知識訓練，不厭其煩的、長時間的講解樂理知識，要學生記住大量音樂家的生辰年月，代表作品等。這種做法，極大的損害了學生的主觀能動性和創(chuàng)造積極性，影響了學生個性的發(fā)展。
因此，老師首先要重新調(diào)整自己的位置，變支配者、管理者為協(xié)助者，確立學生的主體地位。營造和諧、民主的教學氛圍，通過組織、點撥，引導(dǎo)學生參與到活動中來，拓寬學生的音樂文化視野，提高學生健康的審美意識，為學生創(chuàng)設(shè)一個高度自由的想象與創(chuàng)造的空間，通過對音樂的創(chuàng)造和再創(chuàng)造(音樂表現(xiàn))更充分地理解音樂，熱愛音樂。例如:音樂教學中的即興創(chuàng)作與即興創(chuàng)造：可以是節(jié)奏、旋律的即興問答、接龍、重組等，也可以是滲透在音樂教學的各個環(huán)節(jié)：為歌曲配節(jié)奏，樂句填空，為旋律即興填詞，命題創(chuàng)作、為歌曲、樂曲編配新的演唱、演奏形式及為歌曲、樂曲配伴奏，音樂小制作，為詩歌朗涌選配音樂，為舞蹈表演選配音樂等。在創(chuàng)作活動中培養(yǎng)學生敏銳的聽覺;迅速的反應(yīng);富有表現(xiàn)力的節(jié)奏感;對音樂結(jié)構(gòu)、形式的感知;對音樂的形象、表現(xiàn)的理解與表達;高度的集中注意力和默契的相互配合。也就是說，音樂課中“創(chuàng)造”并不是過分偏重于理論的指導(dǎo)，也不是有些人所理解的“學作曲”，以學生作了多少“曲”作為“創(chuàng)造性”的標志。這一切都要求教師本身所具備的創(chuàng)造基本功來完成。
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音樂教育實訓體會篇十六
"音樂教育不是培養(yǎng)音樂家，首先是培養(yǎng)人。""好的音樂是為了拔動人的心弦"。這是兩位名人給我們的啟示，每一句話都時常在耳畔響起。當今的中學生具有一定的實踐能力和鑒賞能力，同時也掌握了一定的文化理論知識，但是受流行歌曲的沖擊，他們不喜歡唱革命歌曲、歌頌祖國等一些傳統(tǒng)、正規(guī)的民美歌曲。那么，如何引導(dǎo)學生唱好《愛我中華》，我運用了多媒體播放歷史影片片斷及歌曲片斷，展現(xiàn)中國從戰(zhàn)爭走向和平，從貧窮走向富裕的光輝歷程，來感染學生。這時，再唱《愛我中華》收到了良好的教學效果。這也是音樂教育培養(yǎng)人的體現(xiàn)。
"好的音樂是為了拔動人的心弦"。那么現(xiàn)在拔動中學生心弦的就是流行歌曲，所以流行歌曲進課堂勢在必行。例如：一次音樂課，欣賞梨園金曲，同學們反響極大，有的說：老師都什么年代了，那老一套誰學呀!有的說：老師我一聽京劇頭就大，咱們東北人還不如學二人轉(zhuǎn);多數(shù)同學還是認為學流行歌曲最好，一提流行歌曲同學們那可是眉飛色舞，《自由飛翔》、《中國話》、《有一種愛叫做放手》等等。盡管有些歌曲不是很適合中學生唱，但是學生們那期盼的目光和對流行歌曲火樣的熱情，讓我這個做老師的感慨萬千。中學時代是人生的黃金時代，這是一個想象豐富、充滿夢幻的時期。是從心理、生理飛速成長的關(guān)鍵時期。受學生們的啟發(fā)，反思今天的教學，已不能再簡單地理解成傳統(tǒng)意義上的教師的教和學生的學。
我曾經(jīng)看見這么一段話"我發(fā)現(xiàn)，歌唱的是我想唱的，書寫的是我想寫的，我覺得這些東西就是屬于我的"?？吹竭@段話我感觸很深，音樂何嘗不是如此呢?我想為何不把學生想唱的歌唱出來呢，唱出他們所想，讓音樂屬于學生自己的，讓音樂駐進學生的心中。我采取每節(jié)課留出五至十分鐘時間給學生，讓他們推薦喜歡唱歌的同學上來表演，唱唱自己喜愛的歌曲，可以是唱我們教材上的歌曲，也可以是唱課外學會的流行歌曲，剛開始同學還有難為情，幾次以后學生都不會再推辭了，上臺也放得開了，自我表現(xiàn)意識增強了。盡管他們唱的幾乎都是自己學唱的流行歌曲，有時就只唱一小段，下面的同學都給以熱烈的掌聲，我趁機對他們進行一番評價(多是贊許)和鼓勵，同時給他們講一下聲音的控制，氣息的運用，他們都會盡量去試著去模仿，比教唱課本歌曲的指點更樂意接受。這樣即活躍了教學氣氛，又鍛煉了學生的表現(xiàn)能力，同時還可以發(fā)現(xiàn)一些好的苗子，為班級文娛活動的開展提供條件。
要了解學生的心理，雖然我是教師，但也應(yīng)該聽聽學生們的心聲，和學生們成為生活、學習上的朋友，當然，我把流行音樂引入課堂，并非一味的`迎合學生，作為教師要把握一個度的問題，歌曲的選擇，時間的分配等等都要能夠合理安排。音樂教學中尊重了學生的喜好，教學上更有成就感和快樂感，自己身心上也會得到釋放，不必再陷于目前普遍存在于我們音樂課堂的各類難言的尷尬之中。
作為一名中學的音樂老師，我不奢求能培養(yǎng)出什么音樂家，只求自己所教的學生喜歡上自己的課，熱愛對音樂的學習，在今后的人生道路上讓音樂陪伴他們一生，讓音樂成為他們生活中的一部分。讓音樂真正走進孩子們的心中，成為其心靈里美好的東西。讓音樂喚醒人們耳朵，心靈在音樂中升華。