教案既要考慮學生的學習需求，也要兼顧教師的教學要求。編寫教案時，要注重培養(yǎng)學生的綜合能力和創(chuàng)新思維。高質(zhì)量的教案范文是教學改革和教學創(chuàng)新的重要推動力。
創(chuàng)意素描教案篇一
素描頭像結(jié)構(gòu)講解【1】
素描頭像教學(五官的基本知識)【2】
第一節(jié)眼睛
一、眼睛的結(jié)構(gòu)
畫眼睛之前我們先來認識一下眼睛的具體結(jié)構(gòu)：
眼主要有三部分組成，周圍的眼眶，上下眼瞼和中間被包裹的球狀眼球，
眼睛是一個很復雜的器官，畫的時候還要考慮到它和周圍的鼻梁、眉毛等的關(guān)系。就整個眼睛的結(jié)構(gòu)看來，上眼瞼的弧度要大于下眼瞼，并且上眼瞼把眼球部分蓋住了大半，特別是虹膜和瞳孔部分更是明顯，所以在繪畫的時候要特別注意，千萬不能出現(xiàn)錯誤。
二、眼睛的比較請仔細觀察下面的眼睛圖片，
注意瞳孔在不同位置所產(chǎn)生的透視變形以及眼睛的豐富表情。
三、眼睛的體塊分析
我們常說畫眼睛就是畫眉弓和眼窩的關(guān)系，其實在繪畫中這是很有道理的,結(jié)合真人眼睛照片去總結(jié)分析。
1眼睛模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2把石膏模型和真人眼睛寫生放在同一張八開紙上
3真人眼睛的多角度練習
4也可以嘗試把石膏倒置進行繪制
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握眼睛的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：眼睛模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解眼睛的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間眼睛的異同，如眼睛皮的單雙變化、眉毛的濃淡、內(nèi)外眼角的高低等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對眼睛模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對眼睛進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人眼睛的分析練習，教師可以安排模特也可以讓同學們借助鏡子畫自己的眼睛，注意瞳孔的位置變化。
3課后拓展：
把自己的眼睛或家人的眼睛進行多角度的練習，可以嘗試不同的表現(xiàn)方式。
第二節(jié)鼻子
結(jié)構(gòu)
鼻子的結(jié)構(gòu)相對來說簡單一些，它由四部分組成，分別是鼻根、鼻梁、鼻頭、鼻翼;鼻子的鼻梁并不是直著的，它的上半部分是有鼻梁骨支撐，下半部分里由軟骨部分構(gòu)成所以它們在外形上也有一定的差距，即鼻梁的上半部有一個小的隆起，畫的時候要注意這一點，當然還是要因人而異，人的種族不同在外貌特征上也就有很大的差別，就鼻梁來看亞洲人種的鼻梁就比較平一些，而歐洲，美洲等西方人種的鼻梁就比較高、直，鼻梁的隆起就比較明顯一些。當然同一人種性別不同也會有差異，男性的就明顯，而女性的則比較平，所以要具體對象具體對待。
結(jié)合真人鼻子照片去總結(jié)分析。
鼻肌與上唇方肌和口輪匝肌等共同構(gòu)成臉部中間的復雜多變的表情。鼻肌橫部收縮時，可使軟骨向內(nèi)運動緊貼鼻中隔,常出現(xiàn)在遇到難聞氣味時的反應(yīng)。
鼻肌翼部收縮時，可使鼻孔向外擴張，撐開。
鼻子的結(jié)構(gòu)在不同種族中區(qū)別明顯：黃種人鼻骨扁而小,“鼻骨高點”較低。黑種人鼻骨扁而寬。白種人鼻骨大而直。
鼻子模型的切面學生作業(yè)
1鼻子模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描圖
2真人鼻子的多角度練習
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握鼻子的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：鼻子模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解鼻子的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間鼻子的.異同，如鼻梁的高低、鼻翼的寬窄、鼻孔的形狀。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對鼻子模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對鼻子進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。鼻子可以橫置也可以豎置擺放。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人鼻子的分析練習，教師可以安排模特也可以讓同學們借助鏡子畫自己的鼻子，分析鼻硬骨和軟骨對鼻子形狀的影響。
3課后拓展：
把自己或同學的鼻子進行多角度的練習，可以嘗試不同的表現(xiàn)方式。
第三節(jié)嘴
一、結(jié)構(gòu)
嘴的結(jié)構(gòu)可分為
課時安排(6—8課時)
以下幾個部分，上嘴唇、下嘴唇、人中、口縫線，
口腔及舌部的解剖圖譜
結(jié)合真人眼睛照片去總結(jié)分析。
學生作業(yè)
1嘴模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2真人嘴的多角度練習
課時安排(6—8課時)
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握嘴的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
課前準備：
教師準備教具：嘴模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解嘴的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間嘴的異同，如嘴的厚薄、人中的深淺、嘴角的變化、等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對嘴模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，然后進行光影素描練習，注意上頜骨和下頜骨對嘴形的影響。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人嘴的分析練習。
3課后拓展：
把自己或朋友的嘴進行多角度的速寫練習，表情可以夸張一些?？梢試L試不同的表現(xiàn)方式。
第四節(jié)耳
結(jié)構(gòu)
耳朵的結(jié)構(gòu)主要有耳輪、對耳輪、耳垂、耳屏和三角窩構(gòu)成。耳朵是由軟骨組成，所以耳朵的轉(zhuǎn)折是比較柔和的，沒有很硬的轉(zhuǎn)折，但耳朵的起伏很大，結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折比較復雜，特別是在繪畫過程中它的明暗交界線不易把握，在繪畫的時候要特別注意處理好它們之間的穿插關(guān)系和轉(zhuǎn)折的對比關(guān)系。
耳朵的解剖分析
同學們可以結(jié)合真人耳朵照片去總結(jié)分析。
學生作業(yè)
1耳模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2把石膏模型和真人耳寫生放在同一張八開紙上
3真人耳朵的多角度練習
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握耳朵的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：耳模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解耳朵的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間耳的異同，如耳甲的形狀、外耳輪于內(nèi)耳輪的高低、耳垂的厚薄等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對耳朵模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對耳進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人耳的分析練習，研究耳朵在不同角度的透視變化。
3課后拓展：
同學之間互相配合對不同類型的耳朵進行多角度的練習，注意耳與下頜骨和乳突的關(guān)系。
第四章向大師學習
古往今來眾多繪畫大師給我們留下了無數(shù)的素描精品，如何去學習和借鑒，是教育者探索的問題，我總是先讓學生對自己感興趣的優(yōu)秀作品進行臨摹。然后采用相近的方法，去進行同角度的寫生訓練?？梢援嬜约?，也可以畫自己熟悉的親人，通過這一訓練，使同學們親身去體驗畫家的創(chuàng)作過程，經(jīng)常會取得事半功倍的效果，許多同學經(jīng)過這種訓練后，頭像畫得更加輕松奔放，一改過去的概念的畫法，連老師都覺得驚奇，也許這就是大師的作品千年不朽的魅力吧!當然，也可以借鑒同時代的一些優(yōu)秀的素描頭像作品，如此才能與時俱進。
第一節(jié)優(yōu)秀作品的欣賞與臨摹
圣母像達·芬奇這幅素描作品是整個文藝復興時期最完美的女性頭像的代表作之一。這幅畫中，神像學的特征寥寥無幾，顯然達芬奇在全力刻華那雙極難表現(xiàn)的下垂的眼瞼：那是表現(xiàn)圣母向自己的兒子耶穌基督表示敬意的典型姿態(tài)。畫家把自己的創(chuàng)意與寫實結(jié)合起來，譬如頭頂?shù)湫偷牧_馬風格的發(fā)髻，有著許多卷曲發(fā)辮，防佛一層層波浪花邊，宛若下泄的瀑布或散開的祥云。他注意的并非藝術(shù)家面前的女模特的具體視覺形象，而是極力要在人物形象中再現(xiàn)自然界其他現(xiàn)象中的那些和諧因素。作品是在紙上用銀針尖刺出畫面再用碳酸鉛白進行處理，2006年在北京一經(jīng)展出便引起轟動。
十二歲基督的頭像丟勒丟勒與達芬奇一樣都是全才大師，不僅在繪畫方面而且在雕塑、建筑、數(shù)學等諸多方面都有很深的造詣。他的素描特點是粗獷、雄勁，用線的輕重緩急極有分寸，而且比較洗練。在這幅畫中用筆很有版畫的韻味，線的運用始終圍繞著大的體積轉(zhuǎn)折運動，如同太極高手借力打力、知白守黑。暗部施以淡彩，概括通透。一個年輕聰慧的少年基督便躍然紙上。
形成動態(tài)十足的畫面。松軟而又略帶卷曲的發(fā)須畫的飄逸又不失體感。模特右上方的強光使人物的面部對比強烈，把面部的骨感都凸現(xiàn)出來。
肖像克雷蒂這位意大利文藝復興時期的畫家對線的運用已達到極致。線的曲直、粗細、長短等運用的充滿虛實節(jié)奏。簡潔明快的線和淡淡的明暗調(diào)子把女性的柔情之美刻畫得惟妙惟肖。
老婦人像里貝拉里貝拉是西班牙民族畫派的代表畫家。這是他畫的素描肖像的局部。戴頭巾的老婦人低頭凝視，臉上刻滿歲月的滄桑。畫面樸實有引人深思。
女孩像菲欽菲欽線面結(jié)合的素描繪畫手法在世界畫壇獨樹一幟。線的運用酣暢淋漓，準確而生動。面的涂抹渾厚又扎實，對人物五官的塑造尤其傳神。
女頭像科羅維茨尼娜這是列賓美院的學生習作。盡管畫得是一個女頭像，但畫面充滿張力，頭部的體塊表現(xiàn)得很扎實，而模特頭上的圍巾和右下方的來光使畫面多了一層神秘。
女頭像茨娃塔耶娃這是列賓美院的學生習作。這幅畫面把模特回眸的瞬間捕捉到了，暗部處理統(tǒng)一而透明。
教學實施建議
課時安排(5課時)
本節(jié)教學目標
通過本節(jié)的學習，使學生初步運用親身繪制的欣賞方式去發(fā)現(xiàn)和認識優(yōu)秀作品中的真正內(nèi)涵和技法特點，了解各種個性技法和藝術(shù)語言的深層所蘊涵的對人物內(nèi)在氣質(zhì)和外在結(jié)構(gòu)的準確把握，并初步實現(xiàn)對大師作品的零距離接觸，一切過去學生只充當欣賞者的角色。
1.課前準備：
a.教師準備教具：優(yōu)秀的大師作品掛圖，書籍或影像資料，應(yīng)盡可能選擇風格多樣、手法迥異的作品。
b.學生準備學具：自己所喜歡的風格類型的優(yōu)秀作品資料。臨摹時所需要的綜合性繪畫工具，如鉛筆、木炭條、色粉筆等。
2.課堂教學：
a.展示不同類型的美術(shù)作品圖片，分析其不同的繪畫風格和技法特點。
b.讓學生一起探討作品中所應(yīng)用的工具及光影的表現(xiàn)手段，并對作品中人物的結(jié)構(gòu)框架進行分析。
c.讓學生選出其中一至二幅感興趣的頭像作品進行臨摹，注意尊重原作的繪畫精神，最好能達到亂真的程度。
d.部分作品可根據(jù)需要介紹作者和作品相關(guān)資料，為學生的感性認識和理性繪制提供更多的繪畫功力和靈感。
e.教師引導學生去分析一些作品可能運用的工具材料和處理方式，在探索中去體會臨摹作品的內(nèi)涵和外延。
f.教師把學生臨摹的作品進行展示和分析，同學之間也可展開討論，分析其中的收獲和不足。
3.課后拓展
a.建議學生搜集自己所喜歡類型的素描頭像作品反復臨摹，并把自己的心得體會與老師和同學們共享。
第二節(jié)優(yōu)秀作品同角度寫生
教學實施建議
課時安排(5課時)
本節(jié)教學目標
經(jīng)過上一節(jié)的臨摹訓練，學生已初步掌握了一些繪畫技法和表現(xiàn)手段。本節(jié)需要由臨摹轉(zhuǎn)入寫生階段，把優(yōu)秀作品的內(nèi)核進一步消化，把優(yōu)秀作品的繪畫個性融入學生自己的寫生作品中，真正實現(xiàn)博采眾家之長，為高考的寫生訓練打下基礎(chǔ)，并逐步掌握適合不同學生的繪畫風格。
1.課前準備
a.教師準備教具：照相機、服裝道具、繪畫照明燈以及圖片資料。
b.學生準備學具：自己選定的優(yōu)秀的素描作品和所需的繪畫工具
2.課堂安排
a.根據(jù)學生提供的作品圖片，教師可讓同學們扮作模特，發(fā)型、服飾、燈光、模特姿態(tài)均盡量接近原作，如果作品繪制的是中老年人，也可請模特或?qū)W生家長幫忙。
b.如果大家所選的圖片比較集中，就可以安排學生寫生了。如果同學們所選的圖片比較分散，則可先拍出模特照片，再進行創(chuàng)作。
c.教師指導學生在繪畫中應(yīng)注意的事項，如背景處理，神態(tài)把握等。由于經(jīng)過了臨摹階段，對該作品的手法已有較為充分的了解，在進行同角度的素描創(chuàng)作時，學生經(jīng)常會畫得出奇得棒。
d.把學生的創(chuàng)作作品與原作進行對比，并講評優(yōu)點和不足，讓學生獲得充足的自信同時又能準確的找到差距。
3.課后拓展
當學生能較熟練掌握所學習的繪畫手法后，便可以在日常寫生中自由創(chuàng)作了。
4.向大師學習/同角度寫生部分學生作品范例。
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創(chuàng)意素描教案篇二
摘要：素描是高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的專業(yè)基礎(chǔ)課程之一。由于室內(nèi)設(shè)計是在立體空間中的設(shè)計，所以在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中的素描要將基礎(chǔ)素描繪畫與現(xiàn)代設(shè)計相結(jié)合，注重培養(yǎng)學生對空間的想象能力和創(chuàng)造能力。本文分析了當前高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學上存在的問題，同時對如何提高學生的自主學習能力以及培養(yǎng)學生的學習興趣方面進行了研究。
關(guān)鍵詞：室內(nèi)設(shè)計素描教學空間
1素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性
對三維空間的認識以及對物體之間聯(lián)系的洞察是室內(nèi)設(shè)計必需的專業(yè)素質(zhì)。從學習室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的學生的角度看來，素描教學是提高自身對三維結(jié)構(gòu)理解能力的有效途徑。素描教學能夠培養(yǎng)學生多個方面的能力，提高學生的綜合素質(zhì)，同時學生能在學習的過程中逐漸學會獨立自主的學習與創(chuàng)作。自主學習創(chuàng)作在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是一個主要的教學目標。學生在日后的室內(nèi)設(shè)計過程中的身份是設(shè)計師。一位優(yōu)秀的設(shè)計師必須具備較強的素描能力。素描能力體現(xiàn)著對室內(nèi)空間、物體結(jié)構(gòu)的理解程度，好的素描能力更有益于室內(nèi)設(shè)計的創(chuàng)造。此外，學生在學習素描的過程中往往能夠激發(fā)設(shè)計靈感，對三維結(jié)構(gòu)的細節(jié)有更深刻的理解，從而找到新的設(shè)計元素，更好的完成室內(nèi)設(shè)計。
2素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的問題
素描在藝術(shù)設(shè)計上的應(yīng)用十分廣泛，目前，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)上的分類也在不斷的細節(jié)化，出現(xiàn)了許許多多新的專業(yè)。因此，不同的專業(yè)對于素描教學的需求是不同的。這就要求素描教學要更加具有針對性，要適應(yīng)專業(yè)的發(fā)展。在當前情況下，許多高職院校室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程的教學內(nèi)容未能針對于本專業(yè)進行設(shè)計，這就使得學生不能在剛開始學習素描的時候扎實基礎(chǔ)，也不能在素描的學習過程中很好的掌握對空間的認知、觀察與表現(xiàn)能力。從一些調(diào)查中可以看到，從事高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學的教師的人數(shù)是很少的，受到過專業(yè)素描訓練的教師人數(shù)更是少之又少。教師是教學的實施者，在學生學習的過程起著引導作用，教師資源上的欠缺以及教學模式的傳統(tǒng)化延續(xù)會直接影響到學生的學習，以至于學生不能準確的了解室內(nèi)設(shè)計專業(yè)，更不會理解到素描教學在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性，從而導致學生缺少學習興趣，降低學習的積極性。因此，教師要提高自身素質(zhì)，要隨著時代的進步不斷學習以達到最好的教學效果。在學生方面可以了解到的是來到高職院校中的學生的成績不會很高，學習能力也比較低，這就代表了學生對于知識的接受程度與速度是相對較弱的。同時，高職院校的學生沒有適合的學習方法，不具有實踐能力以及創(chuàng)新能力，這對于學生和教師在素描教學上都是一個巨大的挑戰(zhàn)。尤其是對于教師來說，教師應(yīng)在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學上采取多樣的教學方式，幫助學生理解素描與室內(nèi)設(shè)計之間的關(guān)系，激發(fā)學生的學習興趣與學習積極性，從而提高學生在室內(nèi)設(shè)計展專業(yè)的素描課程上的學習能力。
3素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的實施方法
室內(nèi)設(shè)計專業(yè)里綜合了多門學科，打好基礎(chǔ)對于學習每一門學科都是重要的，而素描就是這個專業(yè)的基礎(chǔ)，所以對于素描的學習一定要足夠重視。教師可以利用工具幫助學生更好的認識素描這個學科，講解素描對于室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的`重要性，培養(yǎng)學生對于素描的學習興趣，增加學生主動學習的積極性。在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學上大體來說有兩種教學方式。第一種素描教學方式是通過分析傳統(tǒng)素描，將素描與室內(nèi)設(shè)計進行聯(lián)系，讓學生在學習素描的過程中逐漸提高對空間結(jié)構(gòu)的認識，從而將室內(nèi)設(shè)計由特有的形式展現(xiàn)出來。第二種教學方式是將素描理念與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合起來，在設(shè)計中融入感情色彩，從而體現(xiàn)設(shè)計中的主觀性。根據(jù)室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的特點與性質(zhì)，素描教學中應(yīng)以設(shè)計為主體，素描繪畫進行引導，這樣才能使素描教學在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中發(fā)揮真正的作用，體現(xiàn)出價值。由此可見，第二種教學方式更適合高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學，這種教學方式中更能表達出個人的感情，更加注重空間與物體聯(lián)系，有利于培養(yǎng)學生對于空間結(jié)構(gòu)的分析，幫助學生在以后的設(shè)計中有更好的塑造。教師是素描教學的落實者，教師的自身專業(yè)素養(yǎng)以及教學方法關(guān)系著素描教學的效果。首先，教師要加強個人在素描上的專業(yè)訓練，結(jié)合實際情況創(chuàng)新教學方法。教師可以根據(jù)學生的情況因材施教，有針對性的安排教學內(nèi)容，依據(jù)學生對于知識的吸收程度調(diào)整教學進度，幫助學生找到適合的學習方法，使學生在素描課程上能夠得到最佳的學習效果。其次，教師在講解室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程相關(guān)知識的過程中可以適當開展實踐活動。實踐活動更容易激發(fā)學生的學習興趣，簡化學生的認識。同時，在實踐中能夠使學生對于空間物體結(jié)構(gòu)的理解更為具體。最后，教師可以布置與室內(nèi)設(shè)計相關(guān)的素描作業(yè)，讓學生從小物體入手進行素描設(shè)計，來培養(yǎng)學生獨立設(shè)計的能力，鍛煉學生的觀察能力，分析能力以及創(chuàng)造能力。教師還可以舉辦素描競賽，讓學生在競賽中共同學習，學習他人的優(yōu)點，改正自己的缺點。這樣學生可以全面的認識自己，明確未來的學習方向，更有利于今后在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的學習。
4結(jié)語
素描課程在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是必不可少的，素描教學方式上存在的問題也是亟待解決的。學生以后合理的室內(nèi)設(shè)計是立足于素描的學習的。因此，教師在素描教學上還需要進行不斷的探索，使教學方式適應(yīng)專業(yè)的特點，從而使學生能在素描學習中有所收獲，培養(yǎng)出滿足社會需求的專業(yè)型人才。
參考文獻：
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創(chuàng)意素描教案篇三
素描頭像教案
課程名稱：人物頭像素描
適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計
教學目的：使學生掌握較為復雜的人像比例、結(jié)構(gòu)，提高對人物面部表情、頭部結(jié)構(gòu)的認識，從而達到刻劃對象心理表情的高度，對日后進行創(chuàng)作有較好的幫助，并通過頭像的訓練，對事物有一個全面深刻的認識，也是素描教學的較高級階段。
教學重點：對人物頭部結(jié)構(gòu)及人物神態(tài)的刻劃。
教學難點：對人物頭部解剖結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。
教學方法：講授與實踐指導相結(jié)合，直觀與討論相結(jié)合。
學時：6w10
人物頭像素描
一、人物頭像素描的意義
1、人物是素描研習的一個重要內(nèi)容，也是很多專業(yè)畫家研究的對象。我們可以從很多大師那里找到他們畫的人像素描，并可見其所具有的藝術(shù)質(zhì)量，那些充滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設(shè)計稿，但是卻具有獨特的藝術(shù)價值。
2、研究素描頭像的作畫技法應(yīng)對有關(guān)藝術(shù)問題進行廣泛的思考和研究，使之在提高技法的同時對藝術(shù)的思維、觀點進行培養(yǎng)和錘煉。這樣有利于在繪畫成長的過程中發(fā)育健全。研究人像素描應(yīng)該遵循從簡單到復雜的循序漸進的練習程序。
二、人物頭像寫生
1、深入研究素描頭像的一般規(guī)律
深入研究素描頭像的一般規(guī)律，從頭骨研究開始并借助頭骨及肌肉解剖知識以及面部細節(jié)的幫助，大致掌握不同角度俯仰透視時頭部的關(guān)系和表現(xiàn)方法。
2、掌握構(gòu)圖的基本原理
在畫頭像時要掌握基本的構(gòu)圖規(guī)律、原則，要看好紙的大小，而后開始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫，再確定頭部的尺寸及比例和它的運動趨勢，然后輕輕的定位描畫。
3、頭像的畫法步驟
掌握畫素描頭像的方法和步驟，始終進行認真的觀察、細致的比較，堅持從全局出發(fā)，從大處入手刻畫，注意結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系。小的細節(jié)如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長短不一的直線表示則可。
確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后，標出明暗交界線的位置，要考慮面部的高點和低點，細部的加工要仔細研究形體。從各方面多角度觀察模特。找到對象的面部特征和心理表情，在逐漸加重暗部顏色的同時，更加清楚地畫出明暗面、中間色，并使色調(diào)從屬于整體并去掉那些不必要的細節(jié)。
畫素描的過程中要把注意力集中在比例關(guān)系、構(gòu)圖和模特的特征上，訓練學習習慣，從不同角度觀察模特兒，在任何時候都清楚頭部各個面在空間中的狀態(tài)，頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結(jié)構(gòu)在細節(jié)上的相互聯(lián)系，明暗和色調(diào)以及對細部造型研究，所以這些都必須統(tǒng)一于一個整體，做到畫面在任何時候都具有完整性。
三、頭部造型結(jié)構(gòu)
1、頭骨的結(jié)構(gòu)：
頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴，以及連接牙齒的上下頜骨所構(gòu)成。
2、簡化頭部的形體的觀察方法：
頭部的體積，可以借助最簡單的立方體來理解，再進一步分析正面和側(cè)面是不同方向的兩個面。
3、頭部的動勢和透視：
找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交，頭部傾斜時他們的關(guān)系不變。
四、頭部的標準比例和五官的位置
1、標準比例：發(fā)際到眉毛為上停，眉毛到鼻底為中停，鼻底到下巴為下停。
2、三停五眼：正面看臉部最寬處為五個眼睛的距離。
3、不同角度的透視變化。
五、臉部的表情
1、重視五官的造型特征和神態(tài)：
要熟悉他們的形體結(jié)構(gòu)，理解五官由于臉部表情的變化而形成的變化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：
深入觀察掌握結(jié)構(gòu)，各角度的透視變化。
3、肌肉對表情所起的作用：
頭部骨骼決定頭的形狀，臉部肌肉決定臉部的表情，學好解剖知識掌握臉部肌肉收縮對表情的'影響。
六、素描頭像的其他因素
1、頭、頸、胸的關(guān)系：
要簡單的理解成幾何形體，掌握解剖知識，及前后關(guān)系。
2、頭發(fā)的表現(xiàn)：
頭發(fā)的不同樣式，體現(xiàn)了人的各種身份和性格，表現(xiàn)時要注意大型和整體關(guān)系的把握，注意遠近虛實的刻畫。
3、頭部質(zhì)感和色感的表達：
認真觀察每個人的不同的皮膚顏色和身份特征，年齡、性別等因素，依靠線條和明暗來刻畫對象。
4、背景和頭像的關(guān)系：
背景的刻畫是為了更好的突出頭像，起到烘托主題的作用。
七、素描頭像的技法及工具
1、結(jié)構(gòu)素描和全因素素描：
結(jié)構(gòu)素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實的素描，三大面、五大調(diào)子。
2、工具：鉛筆、碳筆、木炭條，
專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等，畫板、畫架、橡皮、定畫液等。
八、素描頭像的三個階段
1、大體階段。，
先觀察，首先看對象的特征，主要任務(wù)是整體入手，安排構(gòu)圖、定位置、確定結(jié)構(gòu)輪廓用長短不一的直線，要求動勢、頭、頸比例和基本型正確，畫出大的明暗交界線及投影位置。
2、深入刻畫階段
深入刻畫，是進一步地刻畫對象，根據(jù)作業(yè)要求、時間長短來確定，刻畫的細致程度，以長期作業(yè)為例，要更加細致地調(diào)整外輪廓線和內(nèi)部結(jié)構(gòu)線，達到造型精確，更加仔細地觀察并牢記第一印象，理性的分析加上感性認識，表現(xiàn)對象的精神面貌及心理活動，做到畫面人物形象生動，但深入刻劃階段要求從整體出發(fā)，分清主次，著重刻劃和神態(tài)有關(guān)的部分(五官)，所以，深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關(guān)系的過程。
3、調(diào)整完成階段
調(diào)整階段，主要任務(wù)是上大色調(diào)和整體到局部，局部到整體的這樣過程，要多動腦，少動手，對畫面進行全面檢查，對畫面黑、白、灰的調(diào)整統(tǒng)一的過程，不要進行大的修改，以觀察概括和加強減弱等方法，突出主要五官刻劃，屏棄瑣碎的不必要的非本質(zhì)的東西的描寫，努力做到使形象準確、鮮明、生動、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。
完成階段，畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢?一張完整的作品，要求畫面色調(diào)統(tǒng)一，黑、白、灰安排合理，線條排列及輪廓線處理有虛實軟硬的變化，并盡力做到自己極限，錯的地方要及時修改，按步驟制作，要求到任何階段畫面需具有一定的完整性，一張完成的作品，跟人的個方面素質(zhì)、修養(yǎng)密切相關(guān)，在一定時間里要多讀、多看大師的作品，從中吸收精華。
九、作業(yè)要求
1、長期作業(yè)：時間要把握好，嚴格的按步驟要求進行，多些理論的分析，完成在解剖、透視、三大面、五大調(diào)子、結(jié)構(gòu)等方面全因素的寫實頭像。
2、短期作業(yè)：時間控制在四課時左右，要求造型準確，結(jié)構(gòu)嚴謹，線條流暢，作業(yè)具備完整性和可觀賞性.
3、時間安排：短期作業(yè)：四-六課時一副
男、女青年頭像。
長期作業(yè)：十-十二課時一副
中、老年頭像。
第四部分：創(chuàng)意設(shè)計素描教案
課程名稱：創(chuàng)意設(shè)計素描
適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計
學時：6w10
教學目的：在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質(zhì)，不同手段，以素描的藝術(shù)形式，表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象(物象)。
教學重點：超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維。
教學難點：如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設(shè)計性，實現(xiàn)新的素描形式的表達。
教學方法：深刻理解，學會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
創(chuàng)意素描教案篇四
1：知識與能力：通過教學使學生懂得寫實素描、石膏幾何體寫生的意義。培養(yǎng)學生觀察力。
2：過程與方法：掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。
3：情感與態(tài)度價值觀：培養(yǎng)學生整體價值觀。
正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。
對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。
講授法、示范法。
1教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、畫冊。
2學具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。
24
一理論部分1課時。
1概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料。2石膏幾何形體寫生的目的和意義。3石膏幾何形體寫生基本透視原理。4石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。6寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。7素描造型的基本要素。8長短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
二實踐部分23課時
作業(yè)1：立方體、圓錐體、球體、襯布
要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。線造型略加光影，仍然訓練學生對形體和透視現(xiàn)象的理解。
作業(yè)2：深灰色襯布，圓錐體，立方體。（要求同上）要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。
作業(yè)3：球體景物，十字交叉體，圓錐體、立方體、黑色襯布。
要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。
評分標準：物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。
一、概述
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。
（二）素描的基本分類：
從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
二、石膏幾何形體寫生的目的和意義
我們所看到的世界里物體的'外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
三、基本透視原理
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視。（4圓透視，5投影透視，6倒影透視，這三種透視以后再講。）
1、平行透視
當立方體的一個體面與畫面平行，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為平行透視。
平行透視特點：立方體只有一個消失點，即心點（主點）
2、成角透視
當立方體二個體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為成角透視。
成角透視的特點：有兩個消失點。
3、傾斜透視
傾斜透視的特征：與畫面和地平面都成傾斜的面，分別是向上傾斜和向下傾斜。向上的傾斜線向視平線上方匯集，消失于天點；向下的傾斜線向視平線下方匯集，消失于地點均在滅點的直線上。
四、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。
五、寫實素描的觀察方法
1、整體觀察將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位臵，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識。
六、素描造型的基本要素
1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。
3、線與面相生相依的關(guān)系。
4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子
七、寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。
八、小結(jié)
九、作業(yè)
1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。
十、板書設(shè)計：基本透視原理{1、平行透視2、成角透視3、傾斜透視}
讓學生課后探究學好幾何體素描還要注意哪些問題，怎樣在今后的素描學習中掌握的更好！
創(chuàng)意素描教案篇五
素養(yǎng)目標：
圖像識讀:認識什么是繪畫，什么是素描。
美術(shù)表現(xiàn):運用傳統(tǒng)的技術(shù)與現(xiàn)代的媒材，通過學習，掌握一定的美術(shù)表現(xiàn)方式，來解決學習、生活中的問題。
審美判斷：通過講授法和示范法，學會感知、分析、比較、詮釋美術(shù)素描作品中所隱含各種美的因素。
創(chuàng)意實踐：運用聯(lián)想、想象和變通的方式進行素描的構(gòu)想。
文化理解：學習素描知識，分析理解并學會尊重不同國家和民族的文化內(nèi)涵。
重、難點：
重點：結(jié)構(gòu)教學所包含的理論知識。
難點：解剖結(jié)構(gòu)、形體結(jié)構(gòu)、透視結(jié)構(gòu)、構(gòu)成結(jié)構(gòu)、光影結(jié)構(gòu)。
課時：4課時
教學過程：
一、揭示教學目標
在整個素描的學習過程中，結(jié)構(gòu)素描和調(diào)子（明暗或全因素）素描練習的目的有所不同，要在不同的階段分別進行訓練。如果說調(diào)子素描是我們直觀觀察到的表象，那么結(jié)構(gòu)素描就是研究物體的構(gòu)成、結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折、虛實變化等，是準確塑造物體形體的關(guān)鍵。
二、知識點講解
結(jié)構(gòu)素描包含的內(nèi)容很多，具體分為解剖結(jié)構(gòu)、形體結(jié)構(gòu)、透視結(jié)構(gòu)、構(gòu)成結(jié)構(gòu)、光影結(jié)構(gòu)等幾點。我們把素描學習的過程拆解，更容易了解物體在表現(xiàn)過程中的呈現(xiàn)方式。
1、解剖結(jié)構(gòu)：通過解剖結(jié)構(gòu)了解物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)，能夠清楚的看到物體的'橫、豎邊緣輪廓線的變化。對于理解內(nèi)外結(jié)構(gòu)變化，塑造形體有很大的幫助。
2、形體結(jié)構(gòu)：生活中幾乎所有的物體都可以概括為幾何體或者幾何體組合，對于了解物體的形體構(gòu)成，塑造物體體積有很大的幫助。
3,、構(gòu)成結(jié)構(gòu)：構(gòu)成結(jié)構(gòu)把物體的構(gòu)成元素進行分解，考察學生對物體每個部位的形體了解。對于把握形體之間的關(guān)系有很大幫助。
4、透視結(jié)構(gòu)：拋開光影對物體的影響，只用線條進行表現(xiàn)，著重突出物體的結(jié)構(gòu)特征。以理解和表達物體本質(zhì)為目的。
5、光影結(jié)構(gòu)：
三、范畫、視頻學習
四、學生當堂訓練，教師隨堂輔導
五、講解點評
需要注意結(jié)構(gòu)的三線：
1.輪廓線：分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。形體的朝向面轉(zhuǎn)折看不到的時候就會形成一條寬窄、深淺、曲直、虛實不同的線。
3.投影線：即投影的邊緣線。既要體現(xiàn)對象本身的形態(tài)，又要表現(xiàn)出投影所附著物的起伏。
六、小結(jié)
課后作業(yè)：
創(chuàng)意素描教案篇六
摘要：素描課程是美術(shù)教育專業(yè)的基本課程，也是高等院校美術(shù)專業(yè)的一門必修課程。素描教學不僅僅是一門基礎(chǔ)性學科，其更重要的價值在于學生抽象思維的培養(yǎng)以及對學生創(chuàng)造性潛力的挖掘。素描教學一直在不斷的探索實踐中，也取得了一定的成績，但目前仍然存在一些較為現(xiàn)實的問題，素描教學講究體驗，要建立起合理完善的課程體系，在教學過程中要樹立起正確的觀念，有所創(chuàng)新也要回歸學術(shù)理論，切忌舍本求末，要理解素描的內(nèi)在規(guī)律，注重在具體教學中的成長過程，循序漸進。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育專業(yè)；素描；教學
素描教學是美術(shù)教育專業(yè)的核心基礎(chǔ)課程之一，然而，當前素描教學其課程構(gòu)架模式不夠完善合理，忽視了素描學習的內(nèi)在規(guī)律，人文特性淡化，對于當?shù)匾恍┧囆g(shù)現(xiàn)象的理解較為淺顯，以至于處在信息時代的學生們難以理解未來對美術(shù)人才專業(yè)素養(yǎng)的要求。因此，美術(shù)教育專業(yè)素描教學過程中，要形成一個寬泛的素描基礎(chǔ)教學思想，回歸本源并建立起一個合理完善的素描教學構(gòu)架模式，培養(yǎng)符合新時期要求的美術(shù)專業(yè)人才。
一、素描教學注重體驗，建立起合理的教學課程構(gòu)架模式
傳統(tǒng)的素描課程教學，是按照素描表現(xiàn)對象的復雜性進行構(gòu)架，由易到難，基本順序是石膏幾何體――靜物寫生――石膏人像――真人像（人頭像、半身像、全身像、人體）。這并不科學，已經(jīng)成為大家的共識。最近幾年，因為教學改革，多數(shù)的高等院校對素描的教學目標與要求都作出了相應(yīng)調(diào)整：注重素描訓練的本義，不再強調(diào)具體表現(xiàn)，注重學生個人的具體學習過程，不再強調(diào)素描表現(xiàn)結(jié)果，改變了幾乎千篇一律的教學思維模式，不再追求結(jié)果而過分創(chuàng)新。素描教學課題的分析研究，要聯(lián)系學生的實際生活，引導學生從多方面、多重角度去加強體驗累積經(jīng)驗，拓寬實踐的領(lǐng)域。有的院校開始實行素描實驗性教學，設(shè)置了基礎(chǔ)素描與高級素描兩種，基礎(chǔ)素描強調(diào)表現(xiàn)對象的再現(xiàn)，高級素描強調(diào)素描因素個體與組合，這種分階段進行的教學方式也又不少益處，但是中間需要有一個較為完善和詳細的教學推進計劃，來使得階段性的教學思想在解決素描的基本問題并促進個體形成藝術(shù)思維的主導觀念達成有效統(tǒng)一，否則也沒有必要去區(qū)分階段來進行。
素描在練習過程中，要尊重學生內(nèi)心的真實感受，鼓勵學生運用素描表現(xiàn)因素來記錄和表達眼中所看到的實際狀態(tài)，以促使學生能夠把握好抽象與現(xiàn)實之間的關(guān)系。在訓練過程中強調(diào)觀察，追求眼睛所看到的，摒棄在固有思維中的物體形象，鼓勵學生運用多種表現(xiàn)材料以及素描表現(xiàn)元素與方式，來表現(xiàn)出學生所認為的能夠打動自己的物象狀態(tài)，遵循學生內(nèi)心來展開教學，回歸學理。素描教學要具有整體性，教師要對素描的基本問題分化研究，各個單元之間的關(guān)聯(lián)性要梳理清楚，教學上也要講究迂回式提升，實現(xiàn)教學過程中的異課同構(gòu)。要形成統(tǒng)一的教學理念、目標以及具體計劃，在遵循教學大綱與整體要求的前提下，充分發(fā)揮教師的主觀能動性，體現(xiàn)出教師個人在教學過程中的風格特征。
二、幫助學生樹立正確體驗生活的理念和方式
對于生活的體驗與理解，不同的理念和體驗方式，將會獲得不一樣的表現(xiàn)結(jié)果。因此樹立一個正確的觀察體驗理念，是素描練習的一個重要目標。為了達到這樣的目標，很多的院校都對素描課程教學展開了一系列的改革與創(chuàng)新，有的院校的素描課程先進行體積、空間、光感、明暗等針對真實自然的基礎(chǔ)性教學，然后再進行專項訓練，包括具像素描、意象素描以及表現(xiàn)性素描等。如此就將素描教學在原來的基礎(chǔ)上進行了延伸，并以課題的形式獨立出來，提高了學生視野層次以及綜合運用的表現(xiàn)力。藝術(shù)表現(xiàn)講究的是觀察體驗后的有感而發(fā)，而每次藝術(shù)創(chuàng)作都會有其獨特的個性與風格，在素描教學過程中，就要注重訓練學生找尋自己的這種感受，即便繪畫的線條依然很笨拙，但是必須要在練習中去嘗試藝術(shù)化的東西，這都得益于平時正確的體驗方式。
在教學過程中，要要求學生密切練習生活，注重在生活中的觀察體驗，用素描來表現(xiàn)在生活中的所見所聞。對生活不同的理解和感悟，會有不同的收獲，因此不需要限定形式和目標，充分發(fā)揮學生的主觀意識與個性發(fā)展，利于學生創(chuàng)新意識發(fā)展。
三、理解素描的基本問題與內(nèi)在發(fā)展規(guī)律，強化外延
素描藝術(shù)的本質(zhì)可以說是藝術(shù)家視覺思維在表現(xiàn)主體的整體構(gòu)建，這種表現(xiàn)主體的構(gòu)建，依賴于長期的視覺體驗。素描教學除了要加強教學單元之間的聯(lián)系，還要重視分化與整合，迂回提升，不斷加深理解素描藝術(shù)整體性，也就是素描的基本問題，及其基本表現(xiàn)規(guī)律。
關(guān)于素描基本問題的理解，要強調(diào)素描的作用，強化其外延關(guān)聯(lián)。賞析優(yōu)秀的素描藝術(shù)作品，把握相關(guān)素描問題，要學生在訓練過程中有明確的目標。使學生具有在平面上方建立三維造型空間的能力，通過布局素面各種元素，獲得具象或者抽象、黑或者白之間平衡的藝術(shù)效果的能力。關(guān)注素描的基本問題，要強化過程種的體驗，避免過于限定最終的結(jié)果，充分發(fā)揮學生個人主觀能動性，形成自己的個性特征，利于學生個人創(chuàng)造性的發(fā)揮，提升學生的學習效果，達到有效教學。
四、遵循循序漸進的規(guī)律，注重素描的學習過程
不管學習任何一種學科或者專業(yè)，都必須有一個循序漸進的過程，而教師則需要在教學過程中圍繞教學中心，針對教學狀況通過觀察、記錄、以及測試評價學生的整體認知，深入研究分析，以制定教學計劃，并根據(jù)實際學習情況，調(diào)整教學策略與推進方案等。針對每個階段的教學狀況，進行反思，并得出評價結(jié)果，為學生下個階段的學習提供教學的參考依據(jù)。素描的練習，常常會運用相同的主題，相同的問題進行練習，每一次練習結(jié)果，都會在之前的基礎(chǔ)上得出新的結(jié)論，提出新的要求和問題，循序漸進過程中不斷達到提升的目的。在教學過程中，要注重循環(huán)的節(jié)點，才能夠把握循序漸進的提升規(guī)律。例如，具象素描的教授，學生在進行單體表現(xiàn)物象訓練之后，要就單體對象與其他各項因素之間關(guān)系作更深入的學習與練習，而在什么時機才合適呢？當學生立體與空間表現(xiàn)的原理有一定的`理解，并已經(jīng)擁有了對簡單的個體客觀對象的再現(xiàn)能力，此時就應(yīng)該針對單體因素與其他各項因素的關(guān)系進行了解和學習，由鑒賞到具體訓練，加強理解素描藝術(shù)中抽象、具象之間的關(guān)系。幫助學生逐漸由自然描摹轉(zhuǎn)向視覺元素的合力表現(xiàn)。圍繞素描的基本問題，通過循序漸進的提升方式，在迂回練習中不斷提升，這樣不僅利于提升學生的素描再現(xiàn)能力，也利于他們更進一步理解素描創(chuàng)作的內(nèi)涵意義。
五、美術(shù)教育專業(yè)素描教學過程中要注重突出師范性特征
美術(shù)教育專業(yè)旨在培養(yǎng)綜合素質(zhì)全面發(fā)展的美術(shù)教育教學工作者，并兼顧培養(yǎng)與美術(shù)專業(yè)相關(guān)的應(yīng)用型人才，可以說美術(shù)教育專業(yè)具備較強的師范特性，因此，在進行美術(shù)具體的教學過程中還要注重突出這一點，以培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的美術(shù)教育人才。師范性與專業(yè)性很常有一段時間都認為是互相矛盾的，但是如果在具體的素描課程教學中，就將教師意識融合在學習任務(wù)中，這一矛盾就會迎刃而解。比如，在具體的素描教學設(shè)計中，要求學生根據(jù)課程的具體要求以及學習內(nèi)容，自我進行對教材的分析研究，并收集資料，編寫教學案例，甚至設(shè)計在課堂上的具體教學活動，包括課件的制作，階段性的考試擬定，以及評價教學等內(nèi)容，逐漸培養(yǎng)學生的教師概念與意識，在學習過程中直接體驗教師角色。素描教學過程中，教師在教會學生專業(yè)技能與知識以外，還需要教會學生怎樣將知識進行再傳授。
另外，在素描教學中，要注重引入國內(nèi)外知名美術(shù)教育家的素描教育教學思想，并進行交流學習，這樣能夠促進學生繼承前人的經(jīng)驗，并利于提升自身專業(yè)學識。教師要引導學生注重多種交流渠道獲取信息，發(fā)揮群體優(yōu)勢，提升學生素描學習效率。而這也要求素描專業(yè)教師要具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)，豐富的專業(yè)知識以及高度的職業(yè)責任感，要做學生專業(yè)方向知識構(gòu)建的良好引導者。
參考文獻：
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創(chuàng)意素描教案篇七
課程名稱： 石膏幾何體、靜物素描
教學目的：通過本科教學使學生懂得寫實素描：靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。
教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。教學難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。教學方法：理論、臨摹、寫生 教學過程：
一、認識素描的基礎(chǔ)知識
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義 1 從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料
鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
（四）線條的訓練
二、了解素描的六要素
1、點線面
素描構(gòu)成形體的基本要素是點、線、面。點是最基本的，無數(shù)點又形成了線再通過線按照我們的意同向—定的角度相方向延伸并封閉，就會得到各種各樣兩度空間的面和圖形依照我們獲得曲的方法，繼續(xù)把面和圖形發(fā)展連接成體積，就能得到各種各樣三度空間（高度、寬度、深度）的形體。點、線、面構(gòu)成了形體，而任何復雜的形體都可以還原成點、線、面．這三種元素所構(gòu)成的無數(shù)形體當中．有三對是最基個的幾何形體，這些幾何形體奠定了我們認識自然萬物形態(tài)的基礎(chǔ)，世界萬物都可歸納為這些形態(tài)的結(jié)構(gòu)組合我們學習研究繪畫造型的根基從點、線、面開始，而基礎(chǔ)繪畫的起步又多是從幾何形體入手。因此我們可以說，作為藝術(shù)的造刑行為，不論研究自然狀態(tài)下的物質(zhì)形態(tài)，還是再造型的人為狀態(tài)，構(gòu)成形體造型的基本要素都是來自點、線、面。
2、基本形體
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
3、結(jié)構(gòu)（具體為練習結(jié)構(gòu)素描）
4、明暗調(diào)子
色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。
5、透視和空間
6、構(gòu)圖
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。
三、實踐課部分
（一）、石膏幾何的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）結(jié)構(gòu)素描： 所謂結(jié)構(gòu)素描，以理解和表達物體自身的結(jié)構(gòu)本質(zhì)為目的，結(jié)構(gòu)素描的觀察常和測量與推理結(jié)合起來，透視原理的運用自始至終貫穿在觀察的過程中，而不僅僅注重干直觀的方式。這種表現(xiàn)方法相對比較理性，可以忽視對象的光影、質(zhì)感、體量和明暗等外在因素。由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的，因此簡潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實際上是對三維空間意識的理解，所以結(jié)構(gòu)素描要求畫者具備很強的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達出來，這實際上就是在訓練我們對三維空間的想象力和把握能力。在形象的細節(jié)表現(xiàn)方面，結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對象的結(jié)構(gòu)關(guān)系，要說明形體是什么構(gòu)成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個整體的，為了在畫面上說明這個基本問題，就要排除某些細節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實的形體中提煉和概括出來。
結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計教學中的一門重要課程，是培養(yǎng)學生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)。學習結(jié)構(gòu)素描對于初學者來說，關(guān)鍵在于理解對象的結(jié)構(gòu)，畫準對象的造型。本書將引導初學者通過一步一步的打形及結(jié)構(gòu)分析，掌握打形的方法，理解事物的本質(zhì)。
寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。
（二）、石膏幾何的明暗素描（臨摹—寫生）
石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點
1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。
（三）靜物的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）
（四）、靜物的明暗素描（臨摹—寫生）
1、靜物寫生的目的和任務(wù)
前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學習和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。
2、要點把握
（1）色感與明度
素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。
由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。
四、作業(yè)
按每節(jié)課不同的教學內(nèi)容適當布置臨摹作業(yè)
五、總結(jié)考試
創(chuàng)意素描教案篇八
第一段：引言（150字）
素描創(chuàng)意是藝術(shù)家表現(xiàn)自己獨特視角和個人風格的重要方式。在這個數(shù)字化時代，我始終相信手繪藝術(shù)的力量和魅力。通過素描創(chuàng)意，我能夠思考和創(chuàng)造，用簡潔的線條和明暗的對比展現(xiàn)出我的內(nèi)心世界。在我進行素描創(chuàng)作的過程中，我體會到了許多心得和體驗。
第二段：培養(yǎng)觀察力（250字）
在素描創(chuàng)作中，觀察力是至關(guān)重要的一個方面。我發(fā)現(xiàn)，只有真正仔細觀察，才能將對象的特點準確表現(xiàn)出來。比如，在描繪一個花朵時，我會注意它的形狀、紋理、光影的變化等等。通過持續(xù)觀察并記錄，我逐漸培養(yǎng)了自己的觀察力。這種觀察力不僅在藝術(shù)創(chuàng)作中有所應(yīng)用，也在日常生活中起到了積極的作用。我開始更加注重細節(jié)，更加關(guān)注周圍的美與細節(jié)。
第三段：表達情感（300字）
素描創(chuàng)意是我表達自己情感的重要途徑之一。當我遇到困惑、悲傷或興奮時，我會通過素描將這種情感轉(zhuǎn)化為畫面。例如，當我感到心情低落時，我會選擇描繪一幅寂靜的夜晚，以表達內(nèi)心的孤獨和憂傷；而當我感到興奮和歡愉時，我則會選擇描繪一幅充滿活力和色彩的畫面。通過創(chuàng)作，我能夠更好地認識和理解自己的情感，并將其傳達給觀者。
第四段：發(fā)現(xiàn)美的視角（250字）
素描創(chuàng)意使我更加注重日常生活中的美。在平凡的事物中，我發(fā)現(xiàn)了許多被忽視的細節(jié)。例如，在外出旅行時，我會注意到道路兩旁的建筑風格、街頭巷尾的人文景觀等等。通過素描創(chuàng)作，我能夠?qū)⑦@些美好的瞬間永久地記錄下來，并通過線條的運用傳遞給觀者。這不僅增強了我的藝術(shù)修養(yǎng)，也讓我更加熱愛生活，珍惜每一個瞬間。
第五段：創(chuàng)意的無限可能（250字）
通過素描創(chuàng)意，我體會到了創(chuàng)作的樂趣和無限可能。我鼓勵自己不斷嘗試新的風格和表現(xiàn)方式。不拘一格的探索使我能夠超越自我的邊界，挖掘出更多的潛力。我相信，只有不斷嘗試和探索，才能獲得更多的發(fā)展和突破。素描創(chuàng)意的過程就像是一次旅程，我能夠在這個旅程中不斷學習、成長，并且享受其中的過程。
結(jié)論（150字）
通過素描創(chuàng)意，我培養(yǎng)了觀察力，表達了情感，發(fā)現(xiàn)了美的視角，并且探索了創(chuàng)意的無限可能。這些心得和體會不僅在藝術(shù)創(chuàng)作中產(chǎn)生了積極的影響，也讓我在日常生活中更加細致入微，更加熱愛生活。我相信，素描創(chuàng)意的力量能夠不斷激發(fā)我的創(chuàng)造力，并且為我?guī)砀嗟膯⑹竞蜆啡ぁ?BR> 創(chuàng)意素描教案篇九
人物素描頭像步驟過程圖解
步驟一在作畫之前要仔細觀察對象
步驟二構(gòu)圖要飽滿，一般在面朝向的地方要稍微多留一點，要整體入手，注意頭頸肩的關(guān)系，注意肩膀的透視。
步驟三五官的基本位置確定下來，眼睛嘴角的透視要準確，暗面可以統(tǒng)一的上一層調(diào)子增強對象的體積感，注意頭發(fā)的體塊。
步驟四用紙把暗面擦一遍，讓暗面統(tǒng)一起來，可以加深五官讓它在臉部跳出來，在五官的細節(jié)部位下面再作分析。
步驟六基本完成，頭發(fā)的顏色要與衣服的顏色有區(qū)別。
素描人物頭像的繪畫技巧和步驟
1、頭部的造型和構(gòu)成規(guī)律；
（1）結(jié)構(gòu)特征
頭部的骨骼構(gòu)架，是一個外圓內(nèi)方的六面體，它由額、顴、上下頜、腮四個基本部分組成。
（2）外形特征
即臉形特征，頭部正面的外輪廓形狀。
人類的臉形是無限多樣的，但歸納起來，可概括為八種基本類型，即申、甲、國、田、日、用、由、風形。
（3）比例特征
a、發(fā)際至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同，稱“三庭“；
b、臉部正面最寬處為五個眼的寬度，即兩眼間距為一眼，兩眼外至兩耳分別為一眼，稱“五眼”。
c、眼通常位于頭部正中1/2處。
（4）五官造型特征
五官是頭部的重要構(gòu)成因素也是把握人物的關(guān)鍵內(nèi)容。
眼：一般來說眼是人物神態(tài)的核心，眼部包括眼眶、眼瞼、眼球，眼總的造型可理解鑲嵌于凹框中的球體。
鼻：分鼻梁和鼻頭，其總體造型可概括為一個梯形立方體，鼻頭是把握鼻子造型的關(guān)鍵，也是形體最復雜的部位，它是由鼻頭、鼻翼、鼻中隔和鼻孔構(gòu)成。
嘴：分上下唇，閉和處為口裂，兩端為口角，嘴的體積受上下頜的影響，總得體積為半圓柱形。
耳：由耳軟骨支撐，有外耳輪、內(nèi)耳輪、耳屏、對耳屏、耳垂、耳孔組成。
2、頭部寫生要點；
（1）從大體積著眼
五官和頭發(fā)是頭部重要的表現(xiàn)內(nèi)容，但這些局部因素必須服從和附著于頭部的大的體積，必須時時關(guān)注這兩者的關(guān)系，而頭部造型必須特別注意造成體面轉(zhuǎn)折的`幾個骨點：頂結(jié)節(jié)、額丘、眉弓、顴骨、頦結(jié)節(jié)。
（2）動態(tài)與透視
頭不動態(tài)的準確把握依賴于對其透視變化的正確理解?？蓪⒚脊?、鼻、口裂視為三條水平線，將眉心、人中、下頜尖視為與這組水平線垂直的中軸線，它們共同組成頭部的動向線，通過它們在運動中的透視變化來觀察和把握動態(tài)特征。
（3）神態(tài)與個性特征
神態(tài)與個性特征是頭像表現(xiàn)的精神內(nèi)容，要使其正確生動，首先要依賴與對形的把握和理解即“以形寫神，富神于形，形神兼?zhèn)洹?。而形的把握，依賴于敏銳的直覺。
（4）各部位的質(zhì)感表現(xiàn)
與石膏頭像不同，真人頭部各部位是有質(zhì)感差異的，比如頭發(fā)是絲狀光潔的；鼻子，尤其是鼻頭是蠟質(zhì)的；嘴多皺皮質(zhì)薄，這幾個部分都因質(zhì)感光亮而易產(chǎn)生高光。敏銳地感覺和表現(xiàn)各個部位的質(zhì)感特點，會使畫面表現(xiàn)效果更具體生動。
畫好素描陰影的技巧
幾何體和靜物的調(diào)子比較簡單，只要找到明暗交界線，看清楚受光背光反光的地方，用黑白灰區(qū)分即可人物五官、石膏和人像素描復雜些，我現(xiàn)在就在研究它們，總原則和幾何體相同，但剛開始的調(diào)子很容易看上去很平，這是對人體沒有理解的緣故。
解決辦法是畫的時候?qū)φ疹^骨和肌肉結(jié)構(gòu)圖來畫，調(diào)子就順著肌肉走向來涂，另外很管用的方法就是去臨摹優(yōu)秀的素描作品，關(guān)注他們在上調(diào)子時對各部分是怎么處理的，比如顴骨和下頜部份肌肉的處理，老年人皺紋的處理，臉部明暗交接的位置和黑白灰對比的處理等等。
在上調(diào)子之前把要上的地方涂點鉛筆，再用手或擦筆按照最終陰影的結(jié)果涂抹一下（直接用手指有時候有油脂，容易擦膩畫面，建議墊張衛(wèi)生紙，擦筆擦灰面的效果是柔和的亞光灰，效果比較好，推薦使用），這樣就能大致看出效果，在后面排線的過程中節(jié)省時間，另外出來的調(diào)子能夠均勻細致。
由于你已經(jīng)大致涂出了陰影效果，最后進行排線會方便得多，涂抹灰調(diào)優(yōu)點是快速，而且灰色過渡自然柔和，缺點是太過光滑，缺乏體積感和質(zhì)感，所以要進行排線塑造體積質(zhì)感。
在這之前要進行一些排線練習，初學者一開始可能排不出整齊有序且灰度合適的排線。
排線練習最好選取一些靜物進行靜物素描（這個活兒最好還是在你還在畫靜物的時候就干了），要刻畫到非常細膩精致才能達到目的（我當時進行這個練習的時候老師就讓我精致精致再精致，我不了解這樣做是為什么以及怎樣做到精致，后來才明白功夫全在排線上）。
用h到4h的鉛筆，削到比較尖，然后在抹好的灰調(diào)上，同一色塊只朝一個方向排線，線的間距要小，力度要都一樣（這可是個細活，要無比的細心哦！），將整張畫的黑白灰都用排線描繪一遍，這樣以非常仔細地態(tài)度排兩張靜物下來排線質(zhì)量就會進步許多。
創(chuàng)意素描教案篇十
素描是一種基礎(chǔ)性的繪畫技法，通過簡潔的線條勾勒出物體的形態(tài)，表現(xiàn)出立體感和輪廓。而創(chuàng)意素描則是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，加入個人的創(chuàng)造力和想象力，突破傳統(tǒng)的束縛，表現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格。在我的繪畫實踐中，我深有體會地發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)意素描不僅能夠豐富藝術(shù)作品的內(nèi)涵，更能夠開拓我的藝術(shù)思維，提高我的審美能力。下面我將從個人的經(jīng)驗和體會出發(fā)，談一談創(chuàng)意素描的魅力。
首先，創(chuàng)意素描能夠激發(fā)個人的創(chuàng)造力和想象力。在進行創(chuàng)意素描創(chuàng)作時，畫家往往不再局限于寫實的要求，可以隨心所欲地在紙上勾勒出世界各種奇特的形象和場景。例如，畫家可以通過簡單的線條描繪出一只翩翩起舞的鳥兒，也可以通過線條的變化創(chuàng)造出奇幻的夢境。在這個過程中，畫家有更大的自由度，能夠展示自己的獨特創(chuàng)作風格和藝術(shù)感悟。我在創(chuàng)作創(chuàng)意素描作品時，常常按照自己的想法，大膽地表達個人的情感和思想，通過線條的變化和形象的選擇，表現(xiàn)出我對世界的獨特理解和感受。這種自由的創(chuàng)作方式，使我能夠憑借著自己的想象力，將內(nèi)心世界展現(xiàn)在畫布上。
其次，創(chuàng)意素描可以提高個人的審美能力和藝術(shù)表達能力。在進行創(chuàng)作之前，我常常會去觀察和欣賞各種各樣的藝術(shù)作品，包括素描、繪畫、雕塑等。通過欣賞他人的作品，我能夠更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)思想，學習他們的線條運用、構(gòu)圖方式等。隨著時間的推移，我對于審美有了更深入的理解，能夠更準確地判斷何為美，何為不美。同時，通過創(chuàng)意素描的實踐，我不斷地鍛煉和提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。例如，我通過觀察一朵花的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，再結(jié)合自己的創(chuàng)作靈感，畫出具有個人特色和風格的花朵，既能夠凸顯花朵的美麗，也能夠展現(xiàn)出自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。
此外，創(chuàng)意素描還有助于培養(yǎng)個人的觀察能力和專注力。在進行創(chuàng)意素描繪畫時，畫家需要仔細觀察繪畫對象的細節(jié)和特點，抓住其主要的形態(tài)和特征。為了更好地表現(xiàn)對象的特點，畫家需要用心觀察，多次思考和比較，最終找到最能準確表現(xiàn)對象的線條和形狀。這個過程需要畫家保持高度的專注力，只有將心思集中在繪畫上，才能夠更好地表達自己的創(chuàng)意和想法。通過持續(xù)不斷地練習和實踐，我發(fā)現(xiàn)自己在觀察能力和專注力方面有了很大的提高，能夠更快地抓住繪畫對象的特點和要領(lǐng)，更準確地表達自己的想法。
最后，創(chuàng)意素描是一種溝通和表達情感的方式。通過畫家對于對象的觀察和表現(xiàn)，觀眾可以從繪畫作品中讀出畫家的情感和思想，并與之產(chǎn)生共鳴。例如，當我用素描表現(xiàn)出一朵正在凋謝的花朵時，觀眾可以從其中感受到寂寞和無助，進而與我產(chǎn)生情感上的共鳴。繪畫作品通過抽象的線條和形狀，將畫家的情感和思想傳遞給觀眾，拉近了畫家和觀眾之間的距離。這種跨越時間和空間的溝通和交流，使得創(chuàng)意素描成為一種非常獨特和有力的表達方式。
總之，創(chuàng)意素描是一種開放和自由的繪畫方式，通過個人的創(chuàng)造力和想象力，以及對于藝術(shù)的理解和表達，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格和內(nèi)涵。在創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)意素描能夠激發(fā)個人的創(chuàng)造力和想象力，提高個人的審美能力和藝術(shù)表達能力，培養(yǎng)個人的觀察能力和專注力，以及成為一種溝通和表達情感的方式。通過創(chuàng)意素描的實踐，我深切感受到了藝術(shù)創(chuàng)作的魅力和力量，也不斷地提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力，真正做到了心與手的合一。
創(chuàng)意素描教案篇十一
2、構(gòu)圖要飽滿，一般在面朝向的地方要稍微多留一點，要整體入手，注意頭頸肩的關(guān)系，注意肩膀的透視。
3、五官的基本位置確定下來，眼睛嘴角的透視要準確，暗面可以統(tǒng)一的上一層調(diào)子增強對象的體積感，注意頭發(fā)的體塊。
4、用紙把暗面擦一遍，讓暗面統(tǒng)一起來，可以加深五官讓它在臉部跳出來，在五官的細節(jié)部位下面再作分析。
5、注意暗面要透，眼神生要突出體積感要強，注意空間感頭的暗面、亮面、脖子、衣領(lǐng)的明暗關(guān)系要注意然后再注意細節(jié)的調(diào)整。
6、基本完成，頭發(fā)的顏色要與衣服的顏色有區(qū)別，脖子不要有太多的細節(jié)關(guān)鍵在于體積感五官生動前后空間感明顯，是一幅很好的素描示范。
其它部位的一些畫法
1、眼睛：
對年輕女性眼睛的處理要特別認真仔細。眼部可以理解為一個半圓體，眼皮有一定的厚度，對內(nèi)眼角、外眼角的結(jié)構(gòu)，上下眼皮的變化要認真分析。瞳孔的色素較重，高光較亮，黑白分明。
2、鼻子，嘴：
這幅作品頭微仰，要特別注意鼻子的結(jié)構(gòu)與透視關(guān)系。鼻孔要畫得透氣。
嘴的變化是人物性情的外在表現(xiàn)。此畫嘴角的變化與眼神相呼應(yīng)，生動地刻畫出人物剛?cè)嵯酀膬?nèi)在氣質(zhì)。另外，年輕女性的嘴唇紅得較鮮艷，質(zhì)感柔軟，所以考生在處理時要注意和臉部顏色有所區(qū)別。
3、下頜，脖子：
下頜的骨骼要畫得硬，脖子的肌肉應(yīng)處理得柔軟。女性的皮膚細膩、白皙，表現(xiàn)時不能畫得過重，可以灰一些，這樣才能表現(xiàn)女性的特點。
4、頭發(fā)：
頭發(fā)的質(zhì)感柔軟、蓬松有光澤，顏色比較重，應(yīng)特別強調(diào)虛實關(guān)系和疏密變化。
第一步：用用輕淡的直線畫出人體的大輪廓，處理好構(gòu)圖。
第二步：借助于形體結(jié)構(gòu)關(guān)系，透視關(guān)系，動作關(guān)系，使輪廓更準確和具體化。
第三步：用準確的有力的線條從局部畫起，逐步畫出各部位形體，施以簡潔的色調(diào)加強體積的表現(xiàn)。
第四步:整理完成，從整體效果出發(fā)，通過加強減弱等方法處理，使畫面詳略得當，主要形象特點鮮明突出。
創(chuàng)意素描教案篇十二
素描人物頭像步驟：
人物頭像素描的作畫步驟第一步，構(gòu)思、構(gòu)圖。
在作畫前要養(yǎng)成觀察對象的特征、醞釀自己情緒的習慣。
根據(jù)對象的職業(yè)、年齡、氣質(zhì)、愛好等考慮該如何表現(xiàn)，最后欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。
不要倉促作畫，構(gòu)圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關(guān)鍵。
第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。
萬丈高樓平地起，沒有堅實的墻基不堪設(shè)想。
輪廓即墻基，要抓準，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關(guān)系。
要畫準輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特征，要畫得像。
外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現(xiàn)出來，盡管看不清過細的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，我們照樣能夠認出他來。
有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來的畫怎么能逼近對象呢!
在畫準外形的基礎(chǔ)上，五官位置也需狠下功夫。
在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據(jù)頭的動態(tài)呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側(cè)的角度，頭總是轉(zhuǎn)不過去，當然感覺就很差。
五官位置可以根據(jù)三停五眼的基本規(guī)律，在共性中找出人與人的形象特征，畫出人與人的千差萬別。
在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。
畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉(zhuǎn)折所呈現(xiàn)的眉深眉淡。
畫眼則要將四個眼角處于一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。
畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區(qū)別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。
嘴的刻劃也關(guān)系到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。
畫耳要與眼鼻嘴聯(lián)系起來看，有些考生不愿多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。
要么虛不過去，影響空間，要么跳得厲害，破壞整體。
明暗交界線是決定頭部深度、體積的關(guān)鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特征而定。
盡管受光處顴骨不那么明顯，但必須與暗部對稱地畫。
順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發(fā)固有色是黑色。
只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。
頭發(fā)是在顱骨上形成的，發(fā)型、明暗都必須考慮結(jié)構(gòu)。
頭發(fā)力爭畫得蓬松，富有質(zhì)感。
第三步，深入刻劃。
此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特征，畫出大的關(guān)系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關(guān)系失調(diào)。
先畫什么、再畫什么可根據(jù)對象特征來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。
在深入中要始終保持整體關(guān)系，明白一幅畫的好壞主要取決于整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。
在深入中首先著眼于整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。
然后是暗的與暗的比，亮的`與亮的比，我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關(guān)系，又注意了微妙的關(guān)系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。
每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。
畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關(guān)系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯(lián)系。
同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關(guān)系。
總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。
第四步，調(diào)整。
一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結(jié)束，感到氣都喘不過來。
其實這樣的想法很要不得。
調(diào)整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節(jié)綜合起來，加強大關(guān)系。
調(diào)整還是考生藝術(shù)修養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，究竟以怎樣的畫面效果呈現(xiàn)在主考官面前，以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃，這點值得深思。
要畫好人像，特別要畫得像。
避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那么呆板、沒有生氣。
人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)?，注重人物?nèi)在性格和情緒的刻劃。
只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在神情最為自然、生動的時刻來畫，就能使畫面有生氣。
我覺得形神兼?zhèn)涫侨讼駥懮淖罡咭?，絕不是在技巧提高之后才去追求。
總之要畫好人像素描，獲得扎實的基礎(chǔ)，精確的造型能力，還是要靠多畫才能得到。
俗話說，“熟能生巧”，技巧是從勤學苦練中得來的。
同時還要多看好的范畫，提高鑒賞力，進而大膽地多方面地進行嘗試，不斷提高繪畫水平，實現(xiàn)自己的理想。
創(chuàng)意素描教案篇十三
自從接觸素描創(chuàng)作以來，我對于創(chuàng)意素描的理解逐漸深入。通過不斷學習與實踐，我意識到創(chuàng)意素描是一種富有想象力和表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，它在傳達作者情感與思想的同時，也能展現(xiàn)出獨特的創(chuàng)意與想法。在探索創(chuàng)意素描的過程中，我積累了一些心得體會，我將在下文中分享并交流。
第二段：提升觀察技巧
提高觀察力是創(chuàng)作優(yōu)秀素描作品的基礎(chǔ)。在素描創(chuàng)作中，我們需要仔細觀察模特或者景物的形態(tài)、結(jié)構(gòu)和細節(jié)等，用手中的鉛筆將它們準確地表現(xiàn)出來。為了提升觀察技巧，我經(jīng)常利用日常生活中的一些事物進行練習，例如繪制一朵花、一只鳥或者一杯咖啡等等。通過反復練習，我逐漸能夠抓住事物的特點，并將其準確地呈現(xiàn)在紙上。
第三段：培養(yǎng)獨創(chuàng)與想象力
創(chuàng)意素描最吸引人的地方在于它能夠展現(xiàn)作者的獨創(chuàng)與想象力。在進行創(chuàng)意素描創(chuàng)作時，我試圖從不同的角度去捕捉同樣的事物，例如從不同的視角、不同的光源和不同的時間等，這樣能夠呈現(xiàn)出不同的效果和表達出不同的情感。此外，我也常常嘗試跨界融合，將其他藝術(shù)形式如音樂、舞蹈和詩歌等與素描結(jié)合，這樣有助于激發(fā)創(chuàng)意與想象力的火花。
第四段：注重表達情感與思想
素描創(chuàng)作并不僅僅局限于形態(tài)和細節(jié)的準確表現(xiàn)，更重要的是能夠通過作品傳遞出作者的情感與思想。我嘗試通過線條的變化、用色的選擇以及構(gòu)圖的安排等手法來表達自己的情感和觀點。有時我會選擇使用粗獷的線條和強烈的色彩來表達喜怒哀樂，有時我則會采用細膩的線條和柔和的色彩來表達內(nèi)心的溫暖和柔情。這樣能夠使我的作品更加具有個性和魅力。
第五段：實踐與分享
創(chuàng)意素描是一門需要不斷實踐的藝術(shù)形式。在實際的創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)不同的材料和工具都能夠帶來不同的效果，如鉛筆、水彩、炭筆等等。因此，我時常嘗試使用不同的材料和工具來進行創(chuàng)作，以尋求更多的可能性。與此同時，我也喜歡和其他藝術(shù)愛好者進行交流和分享心得。通過與他人的交流，我不僅能夠?qū)W習到更多的技巧和經(jīng)驗，也能夠開拓自己的視野和思維。
總結(jié)
在創(chuàng)意素描的世界中，我不斷探索并發(fā)現(xiàn)更多的可能性。通過提升觀察技巧、培養(yǎng)獨創(chuàng)與想象力、注重表達情感與思想，我能夠創(chuàng)作出更加豐富多樣的作品。同時，通過實踐與分享，我不斷獲得新的啟發(fā)與靈感。在未來的創(chuàng)作中，我將繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自我，以實現(xiàn)更高的藝術(shù)追求。只有用心去感受世界，才能真正創(chuàng)作出具有意義和獨特性的作品。
創(chuàng)意素描教案篇十四
素描是美術(shù)基礎(chǔ)訓練中的重要環(huán)節(jié)，它也是創(chuàng)作的起點。進入美術(shù)學習的旅程中，我一直對素描充滿好奇和熱愛。經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我積累了一些關(guān)于素描創(chuàng)意的心得體會。在此，我將分享這些心得，希望能給其他熱愛素描的人提供一些啟示和幫助。
第二段：培養(yǎng)觀察能力
在素描的創(chuàng)作中，培養(yǎng)觀察能力是至關(guān)重要的。我們需要用敏銳的眼光觀察事物的細節(jié)、形態(tài)和質(zhì)感，并將其準確地呈現(xiàn)在紙上。因此，我常常通過觀察自然界的萬物來提高自己的觀察能力。比如，觀察樹葉的紋理、動物的毛發(fā)或者風景的光影等等。此外，我還會查閱一些素描大師的作品，學習他們的畫法和技巧，以進一步提高自己的觀察能力。
第三段：培養(yǎng)想象力
除了觀察能力，良好的想象力也是素描創(chuàng)意的關(guān)鍵之一。通過讓思維跳出常規(guī)，我們可以創(chuàng)造出有趣而獨特的作品。我常常嘗試在素描中加入一些非常規(guī)的元素，給作品增添一些趣味性和創(chuàng)造力。例如，在畫一只普通的水果籃時，我會想象它變成了一個巨大的飛船，或者在畫一只貓時，我會給它增加一些奇特的圖案和顏色。這樣不僅讓作品更具觀賞性，也能鍛煉自己的想象力和創(chuàng)造力。
第四段：勤于實踐
素描創(chuàng)意的提高需要不斷地實踐和嘗試。只有通過大量的實踐，我們才能掌握各種線條和陰影的表達方式，提高自己的技巧和水平。我每天都會抽出時間進行素描的練習，畫一些簡單的物品或者復制一些優(yōu)秀的作品，以此來提高自己的技巧和感覺。此外，我還參加了一些繪畫班和素描比賽，通過與其他人的交流和比拼，不斷地追求進步。
第五段：創(chuàng)新與實際應(yīng)用
在過程中，我逐漸意識到素描不僅僅是一種技能，更可以成為創(chuàng)造和表達自我的工具。在素描的創(chuàng)作中，我將自己的情感和思想轉(zhuǎn)化為線條和陰影，讓作品更具個性和內(nèi)涵。同時，在實際應(yīng)用中，我也發(fā)現(xiàn)素描可以用于設(shè)計和廣告等領(lǐng)域。素描能夠更好地表達想法和概念，為其他藝術(shù)形式的創(chuàng)造提供素材和靈感。因此，我鼓勵更多的人去嘗試素描創(chuàng)意，將它應(yīng)用到自己的創(chuàng)作和生活中。
結(jié)束語：
素描創(chuàng)意是一種極具挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造力的藝術(shù)形式，它需要培養(yǎng)觀察力、想象力，不斷地實踐和創(chuàng)新。在這個過程中，我深刻體會到素描的魅力和樂趣，也提高了自己的藝術(shù)水平和創(chuàng)造力。通過分享這些心得體會，我希望能夠激發(fā)更多人對素描的熱愛，并共同探索素描創(chuàng)意的無限可能性。無論是對于藝術(shù)愛好者還是專業(yè)畫家，素描都是一個值得深入發(fā)掘的領(lǐng)域，它能夠開啟一扇表達和創(chuàng)作的大門。
創(chuàng)意素描教案篇十五
1、形體感受(外輪廓)。每個人都有自己獨特的形象，有的方正一點，有的瘦尖一點。起稿不一定拘泥于直線或曲線，以對象給你的感受為準。一般來說，方一點的形比圓一點的形更具有特征?？荚嚂r可適當夸張，但不要過。
2、明暗意識。畫明暗前要先觀察亮部和暗部。方法是瞇起眼睛，直到把對象看成黑白兩個層次為止。這時黑白兩大塊之間會形成明暗交界線。明暗交界線在表現(xiàn)形體體積時氣很重要作用。他把比較復雜的頭部的不同團塊連接起來，并對這些團塊有所反映。找出明暗交界線并把暗部整體畫上一層調(diào)子。注意暗部的反光也屬于暗部，決不可畫太亮。寧可少畫反光之類的小面積調(diào)子，也要保持整個畫面的整體關(guān)系。畫好三大塊面積后(正、側(cè)、底)，再在明暗交界線周圍找些過渡面，整合后可以從五官開始塑造。
3、深入刻畫人物特征，五官是頭部中的重要位置。若五官刻畫精彩，整體效果就成功一半，人物的形象神態(tài)等很大程度上依賴五官的刻畫表達，所以應(yīng)對其重點刻畫。要注意主次、虛實前后關(guān)系。好的作品可以附帶面部感情。
4、無論什么角度和光線，整體與局部，都要分清幾大塊的面的形狀和朝向。相應(yīng)為這些面安排黑白灰等層次。體積的呈現(xiàn)就在于以上條件的正確表達。
創(chuàng)意素描教案篇十六
第一、造型。造型對每位初學者來說是一個很頭疼的問題。造型能力有一定的自身感知力，我們可以用12b(易上鉛且方便擦凈)定出發(fā)際線和下巴。注意模特眼睛看的方向留白大一點這樣視覺重心回穩(wěn)當，五官透視。注意頭頸間關(guān)系，仔細比較。另外，抓造型準并且生動有一個取巧的方法，就是先定出鼻子的寬度和位置，五官根據(jù)鼻子確定。前提是鼻子必須準。還有畫眼睛時，可以把眼珠定在斜視的角度這樣不顯呆板。
第二、明暗、黑白灰。黑白灰關(guān)系非常重要。先把頭發(fā)壓黑，在把臉部背光區(qū)和頸部鋪上，過程要大氣，用軟筆畫頭發(fā)為黑，臉部背光區(qū)為灰面，頸部略重，過度面別卡死，要融洽，然后用手揉擦，會更柔和有質(zhì)感，受光面為臉部三角區(qū)，先留白。
第三、大關(guān)系確定后，回到五官刻畫。注意眼珠是最黑，還要注意鼻孔明暗對比，下巴、頸部等，五官刻畫必須精細能抓住視覺重心。
創(chuàng)意素描教案篇十七
1.素描頭像短、長期訓練：
我們進行素描的短期訓練是為了更好地適應(yīng)高考考試要求，能合理使用考試時間把畫畫完整。我們進行素描頭像的長期訓練是為了學會如何詳細深入地分析和研究頭像的藝術(shù)解剖結(jié)構(gòu)，從而使考場上三個小時的短期頭像能畫得更為充分。
2.良好的學習習慣：
若果沒有一套有效的學習模式，就不能培養(yǎng)良好的學習習慣。之所以很多學生沒有養(yǎng)成良好的學習習慣，其最主要的原因是缺乏一種有效的而且能長期遵循的學習模式。沒有模式就談不上堅持，就不能培養(yǎng)學生形成良好的學習習慣。
3.多臨摹，多思考：
臨摹是學習素描頭像最好的辦法。首先，臨摹能提高眼睛的準確觀察力以及眼與手的協(xié)調(diào)能力，也是快速提高素描頭像造型能力的方法之一。其次，一邊通過臨摹優(yōu)秀的范畫，一邊思考探索以學習他人的經(jīng)驗和技法，領(lǐng)會和感受作者的意圖，使繪畫水平在短期內(nèi)得到快速的提高，這樣既可以節(jié)省時間，還可以取得事半功倍的效果。
4.嚴于律己、規(guī)范訓練：
在頭像寫生中，要嚴格規(guī)范地進行訓練并養(yǎng)成良好的習慣，要認真領(lǐng)悟作畫步驟每個階段的任務(wù)和要求，做到整體觀察、整體表現(xiàn)以及造型準確、畫面完整、塑造結(jié)實、立體感強、質(zhì)感突出等。
5.熟練掌握知識技能：
在畫頭像的過程中，要熟練掌握人物頭部的解剖知識。頭部、面部的結(jié)構(gòu)變化很豐富，所以要對骨骼的構(gòu)造，肌肉的名稱及正確位置，做到訓練掌握。
創(chuàng)意素描教案篇十八
創(chuàng)意素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設(shè)計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
創(chuàng)意素描即服務(wù)于設(shè)計的素描訓練模式，是為設(shè)計提供簡單，快捷的.信息的手段。同時，設(shè)計又規(guī)范和補充了素描本語言形式，既是設(shè)計的素描，又是素描的設(shè)計。
通過素描的形式傳達，記錄，轉(zhuǎn)化視覺信息的結(jié)果，這是創(chuàng)意素描的目的。
創(chuàng)意素描是運用素描來表達設(shè)計構(gòu)思的，隨著現(xiàn)代設(shè)計的普及應(yīng)用，作為設(shè)計的“草圖”，創(chuàng)意素描逐漸形成自已的體系。創(chuàng)意素描不像傳統(tǒng)藝術(shù)的那種感性的美及隨意性。因為，設(shè)計是一項有目標的造型活動，涉及眾多知識及運用。
一、訓練綜合表現(xiàn)能力：創(chuàng)意素描通過伙伴對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二、形態(tài)審美能力：創(chuàng)意素描在研究形態(tài)的構(gòu)成機能的結(jié)構(gòu)同時，探索形態(tài)構(gòu)成美的特征，把構(gòu)成美的結(jié)構(gòu)，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三、創(chuàng)造能力培養(yǎng)：創(chuàng)造能力是一切藝術(shù)，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設(shè)計素描從設(shè)計的角度運用設(shè)計語言形式，將設(shè)計構(gòu)想表現(xiàn)出來，并通過意象構(gòu)成的內(nèi)容激發(fā)出自己內(nèi)心的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四、快速表現(xiàn)能力：創(chuàng)意素描將設(shè)計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設(shè)計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎(chǔ)。
素描的表現(xiàn)方法大體可以分兩大類。一類是根據(jù)形體的結(jié)構(gòu)，以線為主，準確的表現(xiàn)出物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和透視變化，這種方法叫做結(jié)構(gòu)素描。另一類是根據(jù)物體在光源照射下出現(xiàn)的明暗變化，以塊面為主，注重表現(xiàn)形體的立體感、空間感和質(zhì)感，這種方法叫做明暗素描。 “排線”是在以上素描練習中，處理與表現(xiàn)被畫物象形體結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系的一種繪畫方法。
創(chuàng)意素描教案篇一
素描頭像結(jié)構(gòu)講解【1】
素描頭像教學(五官的基本知識)【2】
第一節(jié)眼睛
一、眼睛的結(jié)構(gòu)
畫眼睛之前我們先來認識一下眼睛的具體結(jié)構(gòu)：
眼主要有三部分組成，周圍的眼眶，上下眼瞼和中間被包裹的球狀眼球，
眼睛是一個很復雜的器官，畫的時候還要考慮到它和周圍的鼻梁、眉毛等的關(guān)系。就整個眼睛的結(jié)構(gòu)看來，上眼瞼的弧度要大于下眼瞼，并且上眼瞼把眼球部分蓋住了大半，特別是虹膜和瞳孔部分更是明顯，所以在繪畫的時候要特別注意，千萬不能出現(xiàn)錯誤。
二、眼睛的比較請仔細觀察下面的眼睛圖片，
注意瞳孔在不同位置所產(chǎn)生的透視變形以及眼睛的豐富表情。
三、眼睛的體塊分析
我們常說畫眼睛就是畫眉弓和眼窩的關(guān)系，其實在繪畫中這是很有道理的,結(jié)合真人眼睛照片去總結(jié)分析。
1眼睛模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2把石膏模型和真人眼睛寫生放在同一張八開紙上
3真人眼睛的多角度練習
4也可以嘗試把石膏倒置進行繪制
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握眼睛的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：眼睛模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解眼睛的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間眼睛的異同，如眼睛皮的單雙變化、眉毛的濃淡、內(nèi)外眼角的高低等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對眼睛模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對眼睛進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人眼睛的分析練習，教師可以安排模特也可以讓同學們借助鏡子畫自己的眼睛，注意瞳孔的位置變化。
3課后拓展：
把自己的眼睛或家人的眼睛進行多角度的練習，可以嘗試不同的表現(xiàn)方式。
第二節(jié)鼻子
結(jié)構(gòu)
鼻子的結(jié)構(gòu)相對來說簡單一些，它由四部分組成，分別是鼻根、鼻梁、鼻頭、鼻翼;鼻子的鼻梁并不是直著的，它的上半部分是有鼻梁骨支撐，下半部分里由軟骨部分構(gòu)成所以它們在外形上也有一定的差距，即鼻梁的上半部有一個小的隆起，畫的時候要注意這一點，當然還是要因人而異，人的種族不同在外貌特征上也就有很大的差別，就鼻梁來看亞洲人種的鼻梁就比較平一些，而歐洲，美洲等西方人種的鼻梁就比較高、直，鼻梁的隆起就比較明顯一些。當然同一人種性別不同也會有差異，男性的就明顯，而女性的則比較平，所以要具體對象具體對待。
結(jié)合真人鼻子照片去總結(jié)分析。
鼻肌與上唇方肌和口輪匝肌等共同構(gòu)成臉部中間的復雜多變的表情。鼻肌橫部收縮時，可使軟骨向內(nèi)運動緊貼鼻中隔,常出現(xiàn)在遇到難聞氣味時的反應(yīng)。
鼻肌翼部收縮時，可使鼻孔向外擴張，撐開。
鼻子的結(jié)構(gòu)在不同種族中區(qū)別明顯：黃種人鼻骨扁而小,“鼻骨高點”較低。黑種人鼻骨扁而寬。白種人鼻骨大而直。
鼻子模型的切面學生作業(yè)
1鼻子模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描圖
2真人鼻子的多角度練習
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握鼻子的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：鼻子模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解鼻子的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間鼻子的.異同，如鼻梁的高低、鼻翼的寬窄、鼻孔的形狀。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對鼻子模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對鼻子進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。鼻子可以橫置也可以豎置擺放。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人鼻子的分析練習，教師可以安排模特也可以讓同學們借助鏡子畫自己的鼻子，分析鼻硬骨和軟骨對鼻子形狀的影響。
3課后拓展：
把自己或同學的鼻子進行多角度的練習，可以嘗試不同的表現(xiàn)方式。
第三節(jié)嘴
一、結(jié)構(gòu)
嘴的結(jié)構(gòu)可分為
課時安排(6—8課時)
以下幾個部分，上嘴唇、下嘴唇、人中、口縫線，
口腔及舌部的解剖圖譜
結(jié)合真人眼睛照片去總結(jié)分析。
學生作業(yè)
1嘴模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2真人嘴的多角度練習
課時安排(6—8課時)
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握嘴的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
課前準備：
教師準備教具：嘴模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解嘴的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間嘴的異同，如嘴的厚薄、人中的深淺、嘴角的變化、等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對嘴模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，然后進行光影素描練習，注意上頜骨和下頜骨對嘴形的影響。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人嘴的分析練習。
3課后拓展：
把自己或朋友的嘴進行多角度的速寫練習，表情可以夸張一些?？梢試L試不同的表現(xiàn)方式。
第四節(jié)耳
結(jié)構(gòu)
耳朵的結(jié)構(gòu)主要有耳輪、對耳輪、耳垂、耳屏和三角窩構(gòu)成。耳朵是由軟骨組成，所以耳朵的轉(zhuǎn)折是比較柔和的，沒有很硬的轉(zhuǎn)折，但耳朵的起伏很大，結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折比較復雜，特別是在繪畫過程中它的明暗交界線不易把握，在繪畫的時候要特別注意處理好它們之間的穿插關(guān)系和轉(zhuǎn)折的對比關(guān)系。
耳朵的解剖分析
同學們可以結(jié)合真人耳朵照片去總結(jié)分析。
學生作業(yè)
1耳模型的線結(jié)構(gòu)素描和光影素描
2把石膏模型和真人耳寫生放在同一張八開紙上
3真人耳朵的多角度練習
教學實施建議
課時安排(6—8課時)
本節(jié)教學目標：學生熟練掌握耳朵的解剖結(jié)構(gòu)，并能較為準確的掌握寫生方法。
1課前準備：
教師準備教具：耳模型，素描工具，安排模特。
學生準備學具：素描工具，小鏡子(10cm左右)。
2課堂安排：
a了解耳朵的解剖結(jié)構(gòu)，同學之間互相觀察彼此之間耳的異同，如耳甲的形狀、外耳輪于內(nèi)耳輪的高低、耳垂的厚薄等。
b教師把燈光調(diào)好安排學生對耳朵模型進行寫生訓練，先練習線結(jié)構(gòu)的素描，對耳進行幾何形分塊，然后進行光影素描練習。
c在同一張紙上進行同角度石膏模型和真人耳的分析練習，研究耳朵在不同角度的透視變化。
3課后拓展：
同學之間互相配合對不同類型的耳朵進行多角度的練習，注意耳與下頜骨和乳突的關(guān)系。
第四章向大師學習
古往今來眾多繪畫大師給我們留下了無數(shù)的素描精品，如何去學習和借鑒，是教育者探索的問題，我總是先讓學生對自己感興趣的優(yōu)秀作品進行臨摹。然后采用相近的方法，去進行同角度的寫生訓練?？梢援嬜约?，也可以畫自己熟悉的親人，通過這一訓練，使同學們親身去體驗畫家的創(chuàng)作過程，經(jīng)常會取得事半功倍的效果，許多同學經(jīng)過這種訓練后，頭像畫得更加輕松奔放，一改過去的概念的畫法，連老師都覺得驚奇，也許這就是大師的作品千年不朽的魅力吧!當然，也可以借鑒同時代的一些優(yōu)秀的素描頭像作品，如此才能與時俱進。
第一節(jié)優(yōu)秀作品的欣賞與臨摹
圣母像達·芬奇這幅素描作品是整個文藝復興時期最完美的女性頭像的代表作之一。這幅畫中，神像學的特征寥寥無幾，顯然達芬奇在全力刻華那雙極難表現(xiàn)的下垂的眼瞼：那是表現(xiàn)圣母向自己的兒子耶穌基督表示敬意的典型姿態(tài)。畫家把自己的創(chuàng)意與寫實結(jié)合起來，譬如頭頂?shù)湫偷牧_馬風格的發(fā)髻，有著許多卷曲發(fā)辮，防佛一層層波浪花邊，宛若下泄的瀑布或散開的祥云。他注意的并非藝術(shù)家面前的女模特的具體視覺形象，而是極力要在人物形象中再現(xiàn)自然界其他現(xiàn)象中的那些和諧因素。作品是在紙上用銀針尖刺出畫面再用碳酸鉛白進行處理，2006年在北京一經(jīng)展出便引起轟動。
十二歲基督的頭像丟勒丟勒與達芬奇一樣都是全才大師，不僅在繪畫方面而且在雕塑、建筑、數(shù)學等諸多方面都有很深的造詣。他的素描特點是粗獷、雄勁，用線的輕重緩急極有分寸，而且比較洗練。在這幅畫中用筆很有版畫的韻味，線的運用始終圍繞著大的體積轉(zhuǎn)折運動，如同太極高手借力打力、知白守黑。暗部施以淡彩，概括通透。一個年輕聰慧的少年基督便躍然紙上。
形成動態(tài)十足的畫面。松軟而又略帶卷曲的發(fā)須畫的飄逸又不失體感。模特右上方的強光使人物的面部對比強烈，把面部的骨感都凸現(xiàn)出來。
肖像克雷蒂這位意大利文藝復興時期的畫家對線的運用已達到極致。線的曲直、粗細、長短等運用的充滿虛實節(jié)奏。簡潔明快的線和淡淡的明暗調(diào)子把女性的柔情之美刻畫得惟妙惟肖。
老婦人像里貝拉里貝拉是西班牙民族畫派的代表畫家。這是他畫的素描肖像的局部。戴頭巾的老婦人低頭凝視，臉上刻滿歲月的滄桑。畫面樸實有引人深思。
女孩像菲欽菲欽線面結(jié)合的素描繪畫手法在世界畫壇獨樹一幟。線的運用酣暢淋漓，準確而生動。面的涂抹渾厚又扎實，對人物五官的塑造尤其傳神。
女頭像科羅維茨尼娜這是列賓美院的學生習作。盡管畫得是一個女頭像，但畫面充滿張力，頭部的體塊表現(xiàn)得很扎實，而模特頭上的圍巾和右下方的來光使畫面多了一層神秘。
女頭像茨娃塔耶娃這是列賓美院的學生習作。這幅畫面把模特回眸的瞬間捕捉到了，暗部處理統(tǒng)一而透明。
教學實施建議
課時安排(5課時)
本節(jié)教學目標
通過本節(jié)的學習，使學生初步運用親身繪制的欣賞方式去發(fā)現(xiàn)和認識優(yōu)秀作品中的真正內(nèi)涵和技法特點，了解各種個性技法和藝術(shù)語言的深層所蘊涵的對人物內(nèi)在氣質(zhì)和外在結(jié)構(gòu)的準確把握，并初步實現(xiàn)對大師作品的零距離接觸，一切過去學生只充當欣賞者的角色。
1.課前準備：
a.教師準備教具：優(yōu)秀的大師作品掛圖，書籍或影像資料，應(yīng)盡可能選擇風格多樣、手法迥異的作品。
b.學生準備學具：自己所喜歡的風格類型的優(yōu)秀作品資料。臨摹時所需要的綜合性繪畫工具，如鉛筆、木炭條、色粉筆等。
2.課堂教學：
a.展示不同類型的美術(shù)作品圖片，分析其不同的繪畫風格和技法特點。
b.讓學生一起探討作品中所應(yīng)用的工具及光影的表現(xiàn)手段，并對作品中人物的結(jié)構(gòu)框架進行分析。
c.讓學生選出其中一至二幅感興趣的頭像作品進行臨摹，注意尊重原作的繪畫精神，最好能達到亂真的程度。
d.部分作品可根據(jù)需要介紹作者和作品相關(guān)資料，為學生的感性認識和理性繪制提供更多的繪畫功力和靈感。
e.教師引導學生去分析一些作品可能運用的工具材料和處理方式，在探索中去體會臨摹作品的內(nèi)涵和外延。
f.教師把學生臨摹的作品進行展示和分析，同學之間也可展開討論，分析其中的收獲和不足。
3.課后拓展
a.建議學生搜集自己所喜歡類型的素描頭像作品反復臨摹，并把自己的心得體會與老師和同學們共享。
第二節(jié)優(yōu)秀作品同角度寫生
教學實施建議
課時安排(5課時)
本節(jié)教學目標
經(jīng)過上一節(jié)的臨摹訓練，學生已初步掌握了一些繪畫技法和表現(xiàn)手段。本節(jié)需要由臨摹轉(zhuǎn)入寫生階段，把優(yōu)秀作品的內(nèi)核進一步消化，把優(yōu)秀作品的繪畫個性融入學生自己的寫生作品中，真正實現(xiàn)博采眾家之長，為高考的寫生訓練打下基礎(chǔ)，并逐步掌握適合不同學生的繪畫風格。
1.課前準備
a.教師準備教具：照相機、服裝道具、繪畫照明燈以及圖片資料。
b.學生準備學具：自己選定的優(yōu)秀的素描作品和所需的繪畫工具
2.課堂安排
a.根據(jù)學生提供的作品圖片，教師可讓同學們扮作模特，發(fā)型、服飾、燈光、模特姿態(tài)均盡量接近原作，如果作品繪制的是中老年人，也可請模特或?qū)W生家長幫忙。
b.如果大家所選的圖片比較集中，就可以安排學生寫生了。如果同學們所選的圖片比較分散，則可先拍出模特照片，再進行創(chuàng)作。
c.教師指導學生在繪畫中應(yīng)注意的事項，如背景處理，神態(tài)把握等。由于經(jīng)過了臨摹階段，對該作品的手法已有較為充分的了解，在進行同角度的素描創(chuàng)作時，學生經(jīng)常會畫得出奇得棒。
d.把學生的創(chuàng)作作品與原作進行對比，并講評優(yōu)點和不足，讓學生獲得充足的自信同時又能準確的找到差距。
3.課后拓展
當學生能較熟練掌握所學習的繪畫手法后，便可以在日常寫生中自由創(chuàng)作了。
4.向大師學習/同角度寫生部分學生作品范例。
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創(chuàng)意素描教案篇二
摘要：素描是高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的專業(yè)基礎(chǔ)課程之一。由于室內(nèi)設(shè)計是在立體空間中的設(shè)計，所以在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中的素描要將基礎(chǔ)素描繪畫與現(xiàn)代設(shè)計相結(jié)合，注重培養(yǎng)學生對空間的想象能力和創(chuàng)造能力。本文分析了當前高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學上存在的問題，同時對如何提高學生的自主學習能力以及培養(yǎng)學生的學習興趣方面進行了研究。
關(guān)鍵詞：室內(nèi)設(shè)計素描教學空間
1素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性
對三維空間的認識以及對物體之間聯(lián)系的洞察是室內(nèi)設(shè)計必需的專業(yè)素質(zhì)。從學習室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的學生的角度看來，素描教學是提高自身對三維結(jié)構(gòu)理解能力的有效途徑。素描教學能夠培養(yǎng)學生多個方面的能力，提高學生的綜合素質(zhì)，同時學生能在學習的過程中逐漸學會獨立自主的學習與創(chuàng)作。自主學習創(chuàng)作在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是一個主要的教學目標。學生在日后的室內(nèi)設(shè)計過程中的身份是設(shè)計師。一位優(yōu)秀的設(shè)計師必須具備較強的素描能力。素描能力體現(xiàn)著對室內(nèi)空間、物體結(jié)構(gòu)的理解程度，好的素描能力更有益于室內(nèi)設(shè)計的創(chuàng)造。此外，學生在學習素描的過程中往往能夠激發(fā)設(shè)計靈感，對三維結(jié)構(gòu)的細節(jié)有更深刻的理解，從而找到新的設(shè)計元素，更好的完成室內(nèi)設(shè)計。
2素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的問題
素描在藝術(shù)設(shè)計上的應(yīng)用十分廣泛，目前，藝術(shù)設(shè)計專業(yè)上的分類也在不斷的細節(jié)化，出現(xiàn)了許許多多新的專業(yè)。因此，不同的專業(yè)對于素描教學的需求是不同的。這就要求素描教學要更加具有針對性，要適應(yīng)專業(yè)的發(fā)展。在當前情況下，許多高職院校室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程的教學內(nèi)容未能針對于本專業(yè)進行設(shè)計，這就使得學生不能在剛開始學習素描的時候扎實基礎(chǔ)，也不能在素描的學習過程中很好的掌握對空間的認知、觀察與表現(xiàn)能力。從一些調(diào)查中可以看到，從事高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學的教師的人數(shù)是很少的，受到過專業(yè)素描訓練的教師人數(shù)更是少之又少。教師是教學的實施者，在學生學習的過程起著引導作用，教師資源上的欠缺以及教學模式的傳統(tǒng)化延續(xù)會直接影響到學生的學習，以至于學生不能準確的了解室內(nèi)設(shè)計專業(yè)，更不會理解到素描教學在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的重要性，從而導致學生缺少學習興趣，降低學習的積極性。因此，教師要提高自身素質(zhì)，要隨著時代的進步不斷學習以達到最好的教學效果。在學生方面可以了解到的是來到高職院校中的學生的成績不會很高，學習能力也比較低，這就代表了學生對于知識的接受程度與速度是相對較弱的。同時，高職院校的學生沒有適合的學習方法，不具有實踐能力以及創(chuàng)新能力，這對于學生和教師在素描教學上都是一個巨大的挑戰(zhàn)。尤其是對于教師來說，教師應(yīng)在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描教學上采取多樣的教學方式，幫助學生理解素描與室內(nèi)設(shè)計之間的關(guān)系，激發(fā)學生的學習興趣與學習積極性，從而提高學生在室內(nèi)設(shè)計展專業(yè)的素描課程上的學習能力。
3素描教學在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的實施方法
室內(nèi)設(shè)計專業(yè)里綜合了多門學科，打好基礎(chǔ)對于學習每一門學科都是重要的，而素描就是這個專業(yè)的基礎(chǔ)，所以對于素描的學習一定要足夠重視。教師可以利用工具幫助學生更好的認識素描這個學科，講解素描對于室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的`重要性，培養(yǎng)學生對于素描的學習興趣，增加學生主動學習的積極性。在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學上大體來說有兩種教學方式。第一種素描教學方式是通過分析傳統(tǒng)素描，將素描與室內(nèi)設(shè)計進行聯(lián)系，讓學生在學習素描的過程中逐漸提高對空間結(jié)構(gòu)的認識，從而將室內(nèi)設(shè)計由特有的形式展現(xiàn)出來。第二種教學方式是將素描理念與現(xiàn)代設(shè)計結(jié)合起來，在設(shè)計中融入感情色彩，從而體現(xiàn)設(shè)計中的主觀性。根據(jù)室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的特點與性質(zhì)，素描教學中應(yīng)以設(shè)計為主體，素描繪畫進行引導，這樣才能使素描教學在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)中發(fā)揮真正的作用，體現(xiàn)出價值。由此可見，第二種教學方式更適合高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)的素描教學，這種教學方式中更能表達出個人的感情，更加注重空間與物體聯(lián)系，有利于培養(yǎng)學生對于空間結(jié)構(gòu)的分析，幫助學生在以后的設(shè)計中有更好的塑造。教師是素描教學的落實者，教師的自身專業(yè)素養(yǎng)以及教學方法關(guān)系著素描教學的效果。首先，教師要加強個人在素描上的專業(yè)訓練，結(jié)合實際情況創(chuàng)新教學方法。教師可以根據(jù)學生的情況因材施教，有針對性的安排教學內(nèi)容，依據(jù)學生對于知識的吸收程度調(diào)整教學進度，幫助學生找到適合的學習方法，使學生在素描課程上能夠得到最佳的學習效果。其次，教師在講解室內(nèi)設(shè)計專業(yè)素描課程相關(guān)知識的過程中可以適當開展實踐活動。實踐活動更容易激發(fā)學生的學習興趣，簡化學生的認識。同時，在實踐中能夠使學生對于空間物體結(jié)構(gòu)的理解更為具體。最后，教師可以布置與室內(nèi)設(shè)計相關(guān)的素描作業(yè)，讓學生從小物體入手進行素描設(shè)計，來培養(yǎng)學生獨立設(shè)計的能力，鍛煉學生的觀察能力，分析能力以及創(chuàng)造能力。教師還可以舉辦素描競賽，讓學生在競賽中共同學習，學習他人的優(yōu)點，改正自己的缺點。這樣學生可以全面的認識自己，明確未來的學習方向，更有利于今后在室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上的學習。
4結(jié)語
素描課程在高職室內(nèi)設(shè)計專業(yè)上是必不可少的，素描教學方式上存在的問題也是亟待解決的。學生以后合理的室內(nèi)設(shè)計是立足于素描的學習的。因此，教師在素描教學上還需要進行不斷的探索，使教學方式適應(yīng)專業(yè)的特點，從而使學生能在素描學習中有所收獲，培養(yǎng)出滿足社會需求的專業(yè)型人才。
參考文獻：
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創(chuàng)意素描教案篇三
素描頭像教案
課程名稱：人物頭像素描
適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計
教學目的：使學生掌握較為復雜的人像比例、結(jié)構(gòu)，提高對人物面部表情、頭部結(jié)構(gòu)的認識，從而達到刻劃對象心理表情的高度，對日后進行創(chuàng)作有較好的幫助，并通過頭像的訓練，對事物有一個全面深刻的認識，也是素描教學的較高級階段。
教學重點：對人物頭部結(jié)構(gòu)及人物神態(tài)的刻劃。
教學難點：對人物頭部解剖結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)。
教學方法：講授與實踐指導相結(jié)合，直觀與討論相結(jié)合。
學時：6w10
人物頭像素描
一、人物頭像素描的意義
1、人物是素描研習的一個重要內(nèi)容，也是很多專業(yè)畫家研究的對象。我們可以從很多大師那里找到他們畫的人像素描，并可見其所具有的藝術(shù)質(zhì)量，那些充滿魅力的人像素描大多是創(chuàng)作畫中的設(shè)計稿，但是卻具有獨特的藝術(shù)價值。
2、研究素描頭像的作畫技法應(yīng)對有關(guān)藝術(shù)問題進行廣泛的思考和研究，使之在提高技法的同時對藝術(shù)的思維、觀點進行培養(yǎng)和錘煉。這樣有利于在繪畫成長的過程中發(fā)育健全。研究人像素描應(yīng)該遵循從簡單到復雜的循序漸進的練習程序。
二、人物頭像寫生
1、深入研究素描頭像的一般規(guī)律
深入研究素描頭像的一般規(guī)律，從頭骨研究開始并借助頭骨及肌肉解剖知識以及面部細節(jié)的幫助，大致掌握不同角度俯仰透視時頭部的關(guān)系和表現(xiàn)方法。
2、掌握構(gòu)圖的基本原理
在畫頭像時要掌握基本的構(gòu)圖規(guī)律、原則，要看好紙的大小，而后開始定位、高低左右、中心線等輔助線的勾畫，再確定頭部的尺寸及比例和它的運動趨勢，然后輕輕的定位描畫。
3、頭像的畫法步驟
掌握畫素描頭像的方法和步驟，始終進行認真的觀察、細致的比較，堅持從全局出發(fā)，從大處入手刻畫，注意結(jié)構(gòu)和比例關(guān)系。小的細節(jié)如眼睛、鼻子、嘴巴等五官只用長短不一的直線表示則可。
確定臉部的大輪廓、體積特征和比例之后，標出明暗交界線的位置，要考慮面部的高點和低點，細部的加工要仔細研究形體。從各方面多角度觀察模特。找到對象的面部特征和心理表情，在逐漸加重暗部顏色的同時，更加清楚地畫出明暗面、中間色，并使色調(diào)從屬于整體并去掉那些不必要的細節(jié)。
畫素描的過程中要把注意力集中在比例關(guān)系、構(gòu)圖和模特的特征上，訓練學習習慣，從不同角度觀察模特兒，在任何時候都清楚頭部各個面在空間中的狀態(tài)，頭部骨骼和肌肉、在臉部不同表情狀態(tài)下其結(jié)構(gòu)在細節(jié)上的相互聯(lián)系，明暗和色調(diào)以及對細部造型研究，所以這些都必須統(tǒng)一于一個整體，做到畫面在任何時候都具有完整性。
三、頭部造型結(jié)構(gòu)
1、頭骨的結(jié)構(gòu)：
頭骨是由呈球狀的腦顱骨、額骨、顴骨、眼眶凹穴，以及連接牙齒的上下頜骨所構(gòu)成。
2、簡化頭部的形體的觀察方法：
頭部的體積，可以借助最簡單的立方體來理解，再進一步分析正面和側(cè)面是不同方向的兩個面。
3、頭部的動勢和透視：
找到頭部的中心線與眼、鼻、嘴三條平行線成直角相交，頭部傾斜時他們的關(guān)系不變。
四、頭部的標準比例和五官的位置
1、標準比例：發(fā)際到眉毛為上停，眉毛到鼻底為中停，鼻底到下巴為下停。
2、三停五眼：正面看臉部最寬處為五個眼睛的距離。
3、不同角度的透視變化。
五、臉部的表情
1、重視五官的造型特征和神態(tài)：
要熟悉他們的形體結(jié)構(gòu)，理解五官由于臉部表情的變化而形成的變化。
2、眉、眼、鼻、嘴、耳：
深入觀察掌握結(jié)構(gòu)，各角度的透視變化。
3、肌肉對表情所起的作用：
頭部骨骼決定頭的形狀，臉部肌肉決定臉部的表情，學好解剖知識掌握臉部肌肉收縮對表情的'影響。
六、素描頭像的其他因素
1、頭、頸、胸的關(guān)系：
要簡單的理解成幾何形體，掌握解剖知識，及前后關(guān)系。
2、頭發(fā)的表現(xiàn)：
頭發(fā)的不同樣式，體現(xiàn)了人的各種身份和性格，表現(xiàn)時要注意大型和整體關(guān)系的把握，注意遠近虛實的刻畫。
3、頭部質(zhì)感和色感的表達：
認真觀察每個人的不同的皮膚顏色和身份特征，年齡、性別等因素，依靠線條和明暗來刻畫對象。
4、背景和頭像的關(guān)系：
背景的刻畫是為了更好的突出頭像，起到烘托主題的作用。
七、素描頭像的技法及工具
1、結(jié)構(gòu)素描和全因素素描：
結(jié)構(gòu)素描主要指以線為主的素描。全因素素描是包含光影反映真實的素描，三大面、五大調(diào)子。
2、工具：鉛筆、碳筆、木炭條，
專業(yè)的素描紙、繪圖紙、宣紙、新聞紙等，畫板、畫架、橡皮、定畫液等。
八、素描頭像的三個階段
1、大體階段。，
先觀察，首先看對象的特征，主要任務(wù)是整體入手，安排構(gòu)圖、定位置、確定結(jié)構(gòu)輪廓用長短不一的直線，要求動勢、頭、頸比例和基本型正確，畫出大的明暗交界線及投影位置。
2、深入刻畫階段
深入刻畫，是進一步地刻畫對象，根據(jù)作業(yè)要求、時間長短來確定，刻畫的細致程度，以長期作業(yè)為例，要更加細致地調(diào)整外輪廓線和內(nèi)部結(jié)構(gòu)線，達到造型精確，更加仔細地觀察并牢記第一印象，理性的分析加上感性認識，表現(xiàn)對象的精神面貌及心理活動，做到畫面人物形象生動，但深入刻劃階段要求從整體出發(fā)，分清主次，著重刻劃和神態(tài)有關(guān)的部分(五官)，所以，深入刻劃階段主要是正確處理局部和整體的關(guān)系的過程。
3、調(diào)整完成階段
調(diào)整階段，主要任務(wù)是上大色調(diào)和整體到局部，局部到整體的這樣過程，要多動腦，少動手，對畫面進行全面檢查，對畫面黑、白、灰的調(diào)整統(tǒng)一的過程，不要進行大的修改，以觀察概括和加強減弱等方法，突出主要五官刻劃，屏棄瑣碎的不必要的非本質(zhì)的東西的描寫，努力做到使形象準確、鮮明、生動、做到畫面的完整和諧統(tǒng)一。
完成階段，畫到什么程度是一張素描頭像的完成呢?一張完整的作品，要求畫面色調(diào)統(tǒng)一，黑、白、灰安排合理，線條排列及輪廓線處理有虛實軟硬的變化，并盡力做到自己極限，錯的地方要及時修改，按步驟制作，要求到任何階段畫面需具有一定的完整性，一張完成的作品，跟人的個方面素質(zhì)、修養(yǎng)密切相關(guān)，在一定時間里要多讀、多看大師的作品，從中吸收精華。
九、作業(yè)要求
1、長期作業(yè)：時間要把握好，嚴格的按步驟要求進行，多些理論的分析，完成在解剖、透視、三大面、五大調(diào)子、結(jié)構(gòu)等方面全因素的寫實頭像。
2、短期作業(yè)：時間控制在四課時左右，要求造型準確，結(jié)構(gòu)嚴謹，線條流暢，作業(yè)具備完整性和可觀賞性.
3、時間安排：短期作業(yè)：四-六課時一副
男、女青年頭像。
長期作業(yè)：十-十二課時一副
中、老年頭像。
第四部分：創(chuàng)意設(shè)計素描教案
課程名稱：創(chuàng)意設(shè)計素描
適用專業(yè)：電腦藝術(shù)設(shè)計
學時：6w10
教學目的：在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，培養(yǎng)用創(chuàng)造性、發(fā)散性思維的方式，利用各種材質(zhì)，不同手段，以素描的藝術(shù)形式，表現(xiàn)具有獨立審美意識的客觀現(xiàn)象(物象)。
教學重點：超越、突破傳統(tǒng)的創(chuàng)造意識和發(fā)散性思維。
教學難點：如何使用新的材料、新的手法，聯(lián)系設(shè)計性，實現(xiàn)新的素描形式的表達。
教學方法：深刻理解，學會感受生活。欣賞優(yōu)秀作品，理論聯(lián)系實際，寫生聯(lián)系創(chuàng)作。
創(chuàng)意素描教案篇四
1：知識與能力：通過教學使學生懂得寫實素描、石膏幾何體寫生的意義。培養(yǎng)學生觀察力。
2：過程與方法：掌握寫生的觀察方法、透視規(guī)律、作畫步驟。
3：情感與態(tài)度價值觀：培養(yǎng)學生整體價值觀。
正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。
對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。
講授法、示范法。
1教具---寫生臺、襯布、景物、石膏幾何體若干、范畫、畫冊。
2學具---素描紙、中華繪圖鉛筆、hb、b、2b、4b、削筆刀、橡皮。
24
一理論部分1課時。
1概述：素描的基本概念；基本分類和學習的意義；素描的工具材料。2石膏幾何形體寫生的目的和意義。3石膏幾何形體寫生基本透視原理。4石膏幾何形體寫生的光影規(guī)律。5寫生中的角度選擇及構(gòu)圖。6寫實素描的觀察方法與表現(xiàn)。7素描造型的基本要素。8長短期素描作業(yè)的表現(xiàn)方法。
二實踐部分23課時
作業(yè)1：立方體、圓錐體、球體、襯布
要求：線造型，立方體的各條棱邊線必須服從透規(guī)律。簡單畫出白色石膏不同面，由于受光角度不同所呈現(xiàn)的不同深淺調(diào)子。線造型略加光影，仍然訓練學生對形體和透視現(xiàn)象的理解。
作業(yè)2：深灰色襯布，圓錐體，立方體。（要求同上）要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。
作業(yè)3：球體景物，十字交叉體，圓錐體、立方體、黑色襯布。
要求：全因素描，畫出物體的質(zhì)感量感。
評分標準：物體的形狀比例準確，符合繪畫透視原理；構(gòu)圖大小前后要有層次感、有節(jié)奏感。明暗素描關(guān)系正確，有空間感，立體感，能體現(xiàn)出物體的質(zhì)感量感。
一、概述
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫。基本分為線素描和光影素描，線造型素描是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。
（二）素描的基本分類：
從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
二、石膏幾何形體寫生的目的和意義
我們所看到的世界里物體的'外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
三、基本透視原理
透視現(xiàn)象是我們學習寫實素描必須搞明白的內(nèi)容，基本上可分為：1平行透視，2成角透視，3傾斜透視。（4圓透視，5投影透視，6倒影透視，這三種透視以后再講。）
1、平行透視
當立方體的一個體面與畫面平行，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為平行透視。
平行透視特點：立方體只有一個消失點，即心點（主點）
2、成角透視
當立方體二個體面與地面平行，其他體面與畫面成一定角度時，所產(chǎn)生的透視現(xiàn)象為成角透視。
成角透視的特點：有兩個消失點。
3、傾斜透視
傾斜透視的特征：與畫面和地平面都成傾斜的面，分別是向上傾斜和向下傾斜。向上的傾斜線向視平線上方匯集，消失于天點；向下的傾斜線向視平線下方匯集，消失于地點均在滅點的直線上。
四、寫生中的角度選擇及畫面構(gòu)圖
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。
五、寫實素描的觀察方法
1、整體觀察將目光掠過對象的細枝末節(jié)，排除瑣碎的局部信息，抓取一個明確的整體印象。
2、相互比較把此物與彼物或同一物體的此處與彼處相比較，觀察其造型特點，確切位臵，色調(diào)分寸，質(zhì)感特色等，將對象的每一個視覺信息都納入一個相互關(guān)照、互為依據(jù)的觀察系統(tǒng)中，而不是孤立片面地理解對象。
3、由表及里表既物體的外部現(xiàn)象和形態(tài)，里既物體的內(nèi)部構(gòu)造，表面的東西總有其內(nèi)部緣由，而內(nèi)部的構(gòu)造又總是呈現(xiàn)出某種種表面的特征。這是一個分析理解的問題。這種態(tài)度對我們掌握造型規(guī)律是至關(guān)重要的。
4、特征意識和節(jié)律意識。
六、素描造型的基本要素
1、形與體---形既物體的平面形狀，體既物體的體積。
2、形體與體面---體面既物體外表的面向。體面的方向、性質(zhì)、大小、銜接、連接。三個以上的體面匯聚交接成尖角，凸起為“高點”或骨點，凹下去的為“低點”或“伏點”。
3、線與面相生相依的關(guān)系。
4、結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)是形體的內(nèi)在本質(zhì)，形體是結(jié)構(gòu)的外部呈現(xiàn)。
5、光影調(diào)子
七、寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。
八、小結(jié)
九、作業(yè)
1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。
十、板書設(shè)計：基本透視原理{1、平行透視2、成角透視3、傾斜透視}
讓學生課后探究學好幾何體素描還要注意哪些問題，怎樣在今后的素描學習中掌握的更好！
創(chuàng)意素描教案篇五
素養(yǎng)目標：
圖像識讀:認識什么是繪畫，什么是素描。
美術(shù)表現(xiàn):運用傳統(tǒng)的技術(shù)與現(xiàn)代的媒材，通過學習，掌握一定的美術(shù)表現(xiàn)方式，來解決學習、生活中的問題。
審美判斷：通過講授法和示范法，學會感知、分析、比較、詮釋美術(shù)素描作品中所隱含各種美的因素。
創(chuàng)意實踐：運用聯(lián)想、想象和變通的方式進行素描的構(gòu)想。
文化理解：學習素描知識，分析理解并學會尊重不同國家和民族的文化內(nèi)涵。
重、難點：
重點：結(jié)構(gòu)教學所包含的理論知識。
難點：解剖結(jié)構(gòu)、形體結(jié)構(gòu)、透視結(jié)構(gòu)、構(gòu)成結(jié)構(gòu)、光影結(jié)構(gòu)。
課時：4課時
教學過程：
一、揭示教學目標
在整個素描的學習過程中，結(jié)構(gòu)素描和調(diào)子（明暗或全因素）素描練習的目的有所不同，要在不同的階段分別進行訓練。如果說調(diào)子素描是我們直觀觀察到的表象，那么結(jié)構(gòu)素描就是研究物體的構(gòu)成、結(jié)構(gòu)轉(zhuǎn)折、虛實變化等，是準確塑造物體形體的關(guān)鍵。
二、知識點講解
結(jié)構(gòu)素描包含的內(nèi)容很多，具體分為解剖結(jié)構(gòu)、形體結(jié)構(gòu)、透視結(jié)構(gòu)、構(gòu)成結(jié)構(gòu)、光影結(jié)構(gòu)等幾點。我們把素描學習的過程拆解，更容易了解物體在表現(xiàn)過程中的呈現(xiàn)方式。
1、解剖結(jié)構(gòu)：通過解剖結(jié)構(gòu)了解物體內(nèi)部結(jié)構(gòu)，能夠清楚的看到物體的'橫、豎邊緣輪廓線的變化。對于理解內(nèi)外結(jié)構(gòu)變化，塑造形體有很大的幫助。
2、形體結(jié)構(gòu)：生活中幾乎所有的物體都可以概括為幾何體或者幾何體組合，對于了解物體的形體構(gòu)成，塑造物體體積有很大的幫助。
3,、構(gòu)成結(jié)構(gòu)：構(gòu)成結(jié)構(gòu)把物體的構(gòu)成元素進行分解，考察學生對物體每個部位的形體了解。對于把握形體之間的關(guān)系有很大幫助。
4、透視結(jié)構(gòu)：拋開光影對物體的影響，只用線條進行表現(xiàn)，著重突出物體的結(jié)構(gòu)特征。以理解和表達物體本質(zhì)為目的。
5、光影結(jié)構(gòu)：
三、范畫、視頻學習
四、學生當堂訓練，教師隨堂輔導
五、講解點評
需要注意結(jié)構(gòu)的三線：
1.輪廓線：分為外輪廓線和內(nèi)輪廓線。形體的朝向面轉(zhuǎn)折看不到的時候就會形成一條寬窄、深淺、曲直、虛實不同的線。
3.投影線：即投影的邊緣線。既要體現(xiàn)對象本身的形態(tài)，又要表現(xiàn)出投影所附著物的起伏。
六、小結(jié)
課后作業(yè)：
創(chuàng)意素描教案篇六
摘要：素描課程是美術(shù)教育專業(yè)的基本課程，也是高等院校美術(shù)專業(yè)的一門必修課程。素描教學不僅僅是一門基礎(chǔ)性學科，其更重要的價值在于學生抽象思維的培養(yǎng)以及對學生創(chuàng)造性潛力的挖掘。素描教學一直在不斷的探索實踐中，也取得了一定的成績，但目前仍然存在一些較為現(xiàn)實的問題，素描教學講究體驗，要建立起合理完善的課程體系，在教學過程中要樹立起正確的觀念，有所創(chuàng)新也要回歸學術(shù)理論，切忌舍本求末，要理解素描的內(nèi)在規(guī)律，注重在具體教學中的成長過程，循序漸進。
關(guān)鍵詞：美術(shù)教育專業(yè)；素描；教學
素描教學是美術(shù)教育專業(yè)的核心基礎(chǔ)課程之一，然而，當前素描教學其課程構(gòu)架模式不夠完善合理，忽視了素描學習的內(nèi)在規(guī)律，人文特性淡化，對于當?shù)匾恍┧囆g(shù)現(xiàn)象的理解較為淺顯，以至于處在信息時代的學生們難以理解未來對美術(shù)人才專業(yè)素養(yǎng)的要求。因此，美術(shù)教育專業(yè)素描教學過程中，要形成一個寬泛的素描基礎(chǔ)教學思想，回歸本源并建立起一個合理完善的素描教學構(gòu)架模式，培養(yǎng)符合新時期要求的美術(shù)專業(yè)人才。
一、素描教學注重體驗，建立起合理的教學課程構(gòu)架模式
傳統(tǒng)的素描課程教學，是按照素描表現(xiàn)對象的復雜性進行構(gòu)架，由易到難，基本順序是石膏幾何體――靜物寫生――石膏人像――真人像（人頭像、半身像、全身像、人體）。這并不科學，已經(jīng)成為大家的共識。最近幾年，因為教學改革，多數(shù)的高等院校對素描的教學目標與要求都作出了相應(yīng)調(diào)整：注重素描訓練的本義，不再強調(diào)具體表現(xiàn)，注重學生個人的具體學習過程，不再強調(diào)素描表現(xiàn)結(jié)果，改變了幾乎千篇一律的教學思維模式，不再追求結(jié)果而過分創(chuàng)新。素描教學課題的分析研究，要聯(lián)系學生的實際生活，引導學生從多方面、多重角度去加強體驗累積經(jīng)驗，拓寬實踐的領(lǐng)域。有的院校開始實行素描實驗性教學，設(shè)置了基礎(chǔ)素描與高級素描兩種，基礎(chǔ)素描強調(diào)表現(xiàn)對象的再現(xiàn)，高級素描強調(diào)素描因素個體與組合，這種分階段進行的教學方式也又不少益處，但是中間需要有一個較為完善和詳細的教學推進計劃，來使得階段性的教學思想在解決素描的基本問題并促進個體形成藝術(shù)思維的主導觀念達成有效統(tǒng)一，否則也沒有必要去區(qū)分階段來進行。
素描在練習過程中，要尊重學生內(nèi)心的真實感受，鼓勵學生運用素描表現(xiàn)因素來記錄和表達眼中所看到的實際狀態(tài)，以促使學生能夠把握好抽象與現(xiàn)實之間的關(guān)系。在訓練過程中強調(diào)觀察，追求眼睛所看到的，摒棄在固有思維中的物體形象，鼓勵學生運用多種表現(xiàn)材料以及素描表現(xiàn)元素與方式，來表現(xiàn)出學生所認為的能夠打動自己的物象狀態(tài)，遵循學生內(nèi)心來展開教學，回歸學理。素描教學要具有整體性，教師要對素描的基本問題分化研究，各個單元之間的關(guān)聯(lián)性要梳理清楚，教學上也要講究迂回式提升，實現(xiàn)教學過程中的異課同構(gòu)。要形成統(tǒng)一的教學理念、目標以及具體計劃，在遵循教學大綱與整體要求的前提下，充分發(fā)揮教師的主觀能動性，體現(xiàn)出教師個人在教學過程中的風格特征。
二、幫助學生樹立正確體驗生活的理念和方式
對于生活的體驗與理解，不同的理念和體驗方式，將會獲得不一樣的表現(xiàn)結(jié)果。因此樹立一個正確的觀察體驗理念，是素描練習的一個重要目標。為了達到這樣的目標，很多的院校都對素描課程教學展開了一系列的改革與創(chuàng)新，有的院校的素描課程先進行體積、空間、光感、明暗等針對真實自然的基礎(chǔ)性教學，然后再進行專項訓練，包括具像素描、意象素描以及表現(xiàn)性素描等。如此就將素描教學在原來的基礎(chǔ)上進行了延伸，并以課題的形式獨立出來，提高了學生視野層次以及綜合運用的表現(xiàn)力。藝術(shù)表現(xiàn)講究的是觀察體驗后的有感而發(fā)，而每次藝術(shù)創(chuàng)作都會有其獨特的個性與風格，在素描教學過程中，就要注重訓練學生找尋自己的這種感受，即便繪畫的線條依然很笨拙，但是必須要在練習中去嘗試藝術(shù)化的東西，這都得益于平時正確的體驗方式。
在教學過程中，要要求學生密切練習生活，注重在生活中的觀察體驗，用素描來表現(xiàn)在生活中的所見所聞。對生活不同的理解和感悟，會有不同的收獲，因此不需要限定形式和目標，充分發(fā)揮學生的主觀意識與個性發(fā)展，利于學生創(chuàng)新意識發(fā)展。
三、理解素描的基本問題與內(nèi)在發(fā)展規(guī)律，強化外延
素描藝術(shù)的本質(zhì)可以說是藝術(shù)家視覺思維在表現(xiàn)主體的整體構(gòu)建，這種表現(xiàn)主體的構(gòu)建，依賴于長期的視覺體驗。素描教學除了要加強教學單元之間的聯(lián)系，還要重視分化與整合，迂回提升，不斷加深理解素描藝術(shù)整體性，也就是素描的基本問題，及其基本表現(xiàn)規(guī)律。
關(guān)于素描基本問題的理解，要強調(diào)素描的作用，強化其外延關(guān)聯(lián)。賞析優(yōu)秀的素描藝術(shù)作品，把握相關(guān)素描問題，要學生在訓練過程中有明確的目標。使學生具有在平面上方建立三維造型空間的能力，通過布局素面各種元素，獲得具象或者抽象、黑或者白之間平衡的藝術(shù)效果的能力。關(guān)注素描的基本問題，要強化過程種的體驗，避免過于限定最終的結(jié)果，充分發(fā)揮學生個人主觀能動性，形成自己的個性特征，利于學生個人創(chuàng)造性的發(fā)揮，提升學生的學習效果，達到有效教學。
四、遵循循序漸進的規(guī)律，注重素描的學習過程
不管學習任何一種學科或者專業(yè)，都必須有一個循序漸進的過程，而教師則需要在教學過程中圍繞教學中心，針對教學狀況通過觀察、記錄、以及測試評價學生的整體認知，深入研究分析，以制定教學計劃，并根據(jù)實際學習情況，調(diào)整教學策略與推進方案等。針對每個階段的教學狀況，進行反思，并得出評價結(jié)果，為學生下個階段的學習提供教學的參考依據(jù)。素描的練習，常常會運用相同的主題，相同的問題進行練習，每一次練習結(jié)果，都會在之前的基礎(chǔ)上得出新的結(jié)論，提出新的要求和問題，循序漸進過程中不斷達到提升的目的。在教學過程中，要注重循環(huán)的節(jié)點，才能夠把握循序漸進的提升規(guī)律。例如，具象素描的教授，學生在進行單體表現(xiàn)物象訓練之后，要就單體對象與其他各項因素之間關(guān)系作更深入的學習與練習，而在什么時機才合適呢？當學生立體與空間表現(xiàn)的原理有一定的`理解，并已經(jīng)擁有了對簡單的個體客觀對象的再現(xiàn)能力，此時就應(yīng)該針對單體因素與其他各項因素的關(guān)系進行了解和學習，由鑒賞到具體訓練，加強理解素描藝術(shù)中抽象、具象之間的關(guān)系。幫助學生逐漸由自然描摹轉(zhuǎn)向視覺元素的合力表現(xiàn)。圍繞素描的基本問題，通過循序漸進的提升方式，在迂回練習中不斷提升，這樣不僅利于提升學生的素描再現(xiàn)能力，也利于他們更進一步理解素描創(chuàng)作的內(nèi)涵意義。
五、美術(shù)教育專業(yè)素描教學過程中要注重突出師范性特征
美術(shù)教育專業(yè)旨在培養(yǎng)綜合素質(zhì)全面發(fā)展的美術(shù)教育教學工作者，并兼顧培養(yǎng)與美術(shù)專業(yè)相關(guān)的應(yīng)用型人才，可以說美術(shù)教育專業(yè)具備較強的師范特性，因此，在進行美術(shù)具體的教學過程中還要注重突出這一點，以培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的美術(shù)教育人才。師范性與專業(yè)性很常有一段時間都認為是互相矛盾的，但是如果在具體的素描課程教學中，就將教師意識融合在學習任務(wù)中，這一矛盾就會迎刃而解。比如，在具體的素描教學設(shè)計中，要求學生根據(jù)課程的具體要求以及學習內(nèi)容，自我進行對教材的分析研究，并收集資料，編寫教學案例，甚至設(shè)計在課堂上的具體教學活動，包括課件的制作，階段性的考試擬定，以及評價教學等內(nèi)容，逐漸培養(yǎng)學生的教師概念與意識，在學習過程中直接體驗教師角色。素描教學過程中，教師在教會學生專業(yè)技能與知識以外，還需要教會學生怎樣將知識進行再傳授。
另外，在素描教學中，要注重引入國內(nèi)外知名美術(shù)教育家的素描教育教學思想，并進行交流學習，這樣能夠促進學生繼承前人的經(jīng)驗，并利于提升自身專業(yè)學識。教師要引導學生注重多種交流渠道獲取信息，發(fā)揮群體優(yōu)勢，提升學生素描學習效率。而這也要求素描專業(yè)教師要具備較高的藝術(shù)修養(yǎng)，豐富的專業(yè)知識以及高度的職業(yè)責任感，要做學生專業(yè)方向知識構(gòu)建的良好引導者。
參考文獻：
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創(chuàng)意素描教案篇七
課程名稱： 石膏幾何體、靜物素描
教學目的：通過本科教學使學生懂得寫實素描：靜物、石膏幾何體寫生的意義。掌握寫生的觀察方法、作畫步驟、和技巧。為上好其他繪畫專業(yè)課奠定造型基礎(chǔ)。
教學重點：正確的觀察方法，對形體空間狀態(tài)的理解和分析，透視現(xiàn)象和原理。教學難點：對形體空間狀態(tài)的理解，繪畫透視原理。教學方法：理論、臨摹、寫生 教學過程：
一、認識素描的基礎(chǔ)知識
（一）素描的基本概念：
在繪畫藝術(shù)中素描是指一切所有的單色繪畫?；痉譃榫€素描和光影素描，線造型素描 是中國繪畫的主要特征，西方繪畫也很講究線的運用，但其特點和中國繪畫有很大的區(qū)別，首先是由于使用的工具不同，所以目的取向易不同，有硬筆和軟筆的區(qū)別。線素描著重表現(xiàn)形體的形狀和結(jié)構(gòu)，光影素描表現(xiàn)形體受光后所產(chǎn)生的形態(tài)，立體空間關(guān)系等。
（二）素描的基本分類和學習的意義 1 從繪畫風格方面來講，我們把它分為寫實素描和意向素描。一般來說寫實素描是比較尊重客觀實體的特征。意向素描是比較強調(diào)畫家本人的主觀感受和想法。
2素描是繪畫藝術(shù)造型語言的基礎(chǔ)，除了色彩方面的內(nèi)容外，素描包含了繪畫造型藝術(shù)的一切基本法則、規(guī)律和要素。因而，對造型的基礎(chǔ)訓練來講，素描可提供認識論和方法論的研究內(nèi)容。素描是繪畫領(lǐng)域中一種獨立的表現(xiàn)手段和藝術(shù)樣式，是一個獨立的畫種。寫實素描幫助我們解決造型藝術(shù)中諸多最為基本的問題，告訴我們?nèi)绾萎嫵瞿闼吹降臇|西。也可告訴我們?nèi)绾稳ケ憩F(xiàn)自己想要表現(xiàn)的感人的畫面。
（三）素描的工具材料
鉛筆：-芯為石墨和膠泥混合制成，軟硬以字母h、b來區(qū)分，h硬，b軟。易著色又易擦易改，柔和細潤，刻畫出深淺和不同層次的豐富調(diào)子，易掌握，由于前的黑度有限，和白對比較弱，畫面有時缺乏力度。
炭筆：芯為碳粉與粘合劑制成，分為軟、硬、中性三種，炭筆質(zhì)地較鉛筆松脆，顏色深重，畫出的效果強烈，表現(xiàn)力豐富，著色強難擦改。
炭精筆：碳粉、膠、動物 的混合物，分黑、棕兩色，他比炭筆更為松軟，色濃重細潤，用筆可粗可細，表現(xiàn)力強，但著色強難擦改。
木炭條：細木枝密封燃燒碳化而成，質(zhì)地松脆，色調(diào)柔潤豐富，但附著力差，已掉色，難深入刻畫。
鋼筆：水之色，表現(xiàn)有局限性，深淺色調(diào)由不同疏密的線條排繪而成，組織線很講究。
橡皮擦：涂改、擦淺、柔滑色調(diào)。
紙筆：用毛邊紙、宣紙卷裹而成，將其前端削尖如筆狀，用以擦、揉色調(diào)，也可借助粘著的顏色，劃出細膩豐富的色調(diào)效果。
紙：專用素描紙，也可根據(jù)個人愛好來選擇不同薄厚、不同粗細面的紙。
（四）線條的訓練
二、了解素描的六要素
1、點線面
素描構(gòu)成形體的基本要素是點、線、面。點是最基本的，無數(shù)點又形成了線再通過線按照我們的意同向—定的角度相方向延伸并封閉，就會得到各種各樣兩度空間的面和圖形依照我們獲得曲的方法，繼續(xù)把面和圖形發(fā)展連接成體積，就能得到各種各樣三度空間（高度、寬度、深度）的形體。點、線、面構(gòu)成了形體，而任何復雜的形體都可以還原成點、線、面．這三種元素所構(gòu)成的無數(shù)形體當中．有三對是最基個的幾何形體，這些幾何形體奠定了我們認識自然萬物形態(tài)的基礎(chǔ)，世界萬物都可歸納為這些形態(tài)的結(jié)構(gòu)組合我們學習研究繪畫造型的根基從點、線、面開始，而基礎(chǔ)繪畫的起步又多是從幾何形體入手。因此我們可以說，作為藝術(shù)的造刑行為，不論研究自然狀態(tài)下的物質(zhì)形態(tài)，還是再造型的人為狀態(tài)，構(gòu)成形體造型的基本要素都是來自點、線、面。
2、基本形體
我們所看到的世界里物體的外部形態(tài)千變?nèi)f化，但歸納起來，可概括為幾種最為基本的幾何形態(tài)，幾何立方體、圓柱體、圓錐體、球體等，就是千變?nèi)f化物象的形態(tài)概括，比如：人的體態(tài)是千差萬別的，但我們可以用不同的幾何形來概括，這樣看來復雜的物象可以利用這種規(guī)律和觀點進行提煉，所以學習石膏幾何形體寫生能幫助我們盡快地掌握寫實繪畫的規(guī)律，從而使我們自由地去表現(xiàn)我們想要表現(xiàn)的一切。
3、結(jié)構(gòu)（具體為練習結(jié)構(gòu)素描）
4、明暗調(diào)子
色調(diào)---直接受光部分；灰色調(diào)---側(cè)面受光部分，較弱的亮部，明暗交界線，受光與背光的交界地帶；反光物體的背光部分接受鄰近物體的反射形成，投影物體遮擋光線的部分稱為“五調(diào)”。中國傳統(tǒng)繪畫理論中也有“石分三面”之說，陰、陽、背向，歸納出物象空間立體的表現(xiàn)規(guī)律。寫實繪畫的寫實性是一個相對的概念，絕對的照相機式的無個性寫實是不存在的，無論多麼忠實的寫實愿望，最終都只是一種繪畫效果的轉(zhuǎn)換，而轉(zhuǎn)換方式的依據(jù)既是觀擦方法，不同的藝術(shù)觀念和審美態(tài)度，指引著不同的觀察方法和觀察角度，而不同的觀察方法和角度又引導著視知覺在對物象中選擇不同的表現(xiàn)方式和效果。使繪畫變得豐富多彩，如以線帶調(diào)子式、體面式、結(jié)構(gòu)式、光影式等。
5、透視和空間
6、構(gòu)圖
角度選擇和構(gòu)圖是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵和靈魂，你所選擇的角度一定是最能說明物象特征的。你所設(shè)計的構(gòu)圖也是最能體現(xiàn)繪畫藝術(shù)魅力的，所以，你必須要多思考、多學習，掌握構(gòu)圖的原則，構(gòu)圖的方法，基本型所帶給畫面的美感。
三、實踐課部分
（一）、石膏幾何的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）結(jié)構(gòu)素描： 所謂結(jié)構(gòu)素描，以理解和表達物體自身的結(jié)構(gòu)本質(zhì)為目的，結(jié)構(gòu)素描的觀察常和測量與推理結(jié)合起來，透視原理的運用自始至終貫穿在觀察的過程中，而不僅僅注重干直觀的方式。這種表現(xiàn)方法相對比較理性，可以忽視對象的光影、質(zhì)感、體量和明暗等外在因素。由于結(jié)構(gòu)素描是以理解、剖析結(jié)構(gòu)為最終目的，因此簡潔明了的線條是它通常采用的主要表現(xiàn)手段。結(jié)構(gòu)素描畫面上的空間實際上是對三維空間意識的理解，所以結(jié)構(gòu)素描要求畫者具備很強的三維空間的想象能力。而關(guān)于三維空間的想象和把握，在很大程度上取決于思維的推理。結(jié)構(gòu)素描要求把客觀對象想象成透明體，把物體自身的前與后、外與里的結(jié)構(gòu)表達出來，這實際上就是在訓練我們對三維空間的想象力和把握能力。在形象的細節(jié)表現(xiàn)方面，結(jié)構(gòu)素描所要表現(xiàn)的是對象的結(jié)構(gòu)關(guān)系，要說明形體是什么構(gòu)成形態(tài)，它的局部或部件是通過什么方式組合成一個整體的，為了在畫面上說明這個基本問題，就要排除某些細節(jié)的表現(xiàn)。結(jié)構(gòu)素描關(guān)心的是對象最本質(zhì)的特征，這些本質(zhì)特征要從具體的現(xiàn)實的形體中提煉和概括出來。
結(jié)構(gòu)素描是設(shè)計教學中的一門重要課程，是培養(yǎng)學生造型能力和設(shè)計思維能力的基礎(chǔ)。學習結(jié)構(gòu)素描對于初學者來說，關(guān)鍵在于理解對象的結(jié)構(gòu)，畫準對象的造型。本書將引導初學者通過一步一步的打形及結(jié)構(gòu)分析，掌握打形的方法，理解事物的本質(zhì)。
寫生的方法步驟
1、起稿：畫面中物象擺放合理并富于美感。輪廓準確，內(nèi)外關(guān)照。
2、塑造形體：應(yīng)在整體—局部—整體的循環(huán)中把握調(diào)整大的形體關(guān)系。
3、邊緣線根據(jù)物體的前后關(guān)系與形體轉(zhuǎn)折關(guān)系，結(jié)合背景色調(diào)的處理，表現(xiàn)得虛實相映，強弱有致，表現(xiàn)物體的空間效果。
4、深入刻畫與整體調(diào)整：局部的深入刻畫可訓練敏銳的觀察力和細膩的表現(xiàn)力。整體調(diào)整是保持畫面即有豐富的層次變化又不零碎，虛實強弱有序。
（二）、石膏幾何的明暗素描（臨摹—寫生）
石膏幾何體寫生應(yīng)把握的要點
1、要點把握：（1）立方體中的各線段必須服從于近長遠短的透視規(guī)律，圓柱體則須注意其圓平面的透視規(guī)律，切忌出現(xiàn)輪廓的“反透視”現(xiàn)象。（2）從體面結(jié)構(gòu)出發(fā)，分析明暗變化的本質(zhì)依據(jù)理性的理性的理解和表現(xiàn)光影關(guān)系及色階變化，切忌看一點畫一點，表面地撲捉明暗調(diào)子。
（三）靜物的結(jié)構(gòu)素描（臨摹—寫生）
（四）、靜物的明暗素描（臨摹—寫生）
1、靜物寫生的目的和任務(wù)
前面我們在石膏幾何體寫生部分中，學習和理解了形體結(jié)構(gòu)關(guān)系及其明暗調(diào)子的基本知識，靜物練習這部分內(nèi)容是在上部分課程的基礎(chǔ)上，增加固有色與質(zhì)感變化的新課程，物體的造型形態(tài)也呈顯出更為更復雜的多樣性，因而他為我們的素描造型訓練提供了更多更為豐富的的內(nèi)容。
2、要點把握
（1）色感與明度
素描是一種單色的繪畫，因而關(guān)于物象的色彩感覺只想通過黑白灰色調(diào)的明度變化來表現(xiàn)。因而在靜物寫生中，準確觀察和判斷物體之間固有色的明度及其差別，對于色感的傳達致關(guān)重要。
由物體的重量帶給人的視覺感知即為量感。在繪畫表現(xiàn)中體感和質(zhì)感是造成物體量感的重要因素。如果畫面出現(xiàn)的是一個沒有體積的平面，縱然表現(xiàn)出了質(zhì)感，卻難以產(chǎn)生量感。而不同的質(zhì)感又會喚起人們不同的量感經(jīng)驗，如綢緞的柔薄產(chǎn)生的輕感或陶瓷的粗厚產(chǎn)生的重感等。
四、作業(yè)
按每節(jié)課不同的教學內(nèi)容適當布置臨摹作業(yè)
五、總結(jié)考試
創(chuàng)意素描教案篇八
第一段：引言（150字）
素描創(chuàng)意是藝術(shù)家表現(xiàn)自己獨特視角和個人風格的重要方式。在這個數(shù)字化時代，我始終相信手繪藝術(shù)的力量和魅力。通過素描創(chuàng)意，我能夠思考和創(chuàng)造，用簡潔的線條和明暗的對比展現(xiàn)出我的內(nèi)心世界。在我進行素描創(chuàng)作的過程中，我體會到了許多心得和體驗。
第二段：培養(yǎng)觀察力（250字）
在素描創(chuàng)作中，觀察力是至關(guān)重要的一個方面。我發(fā)現(xiàn)，只有真正仔細觀察，才能將對象的特點準確表現(xiàn)出來。比如，在描繪一個花朵時，我會注意它的形狀、紋理、光影的變化等等。通過持續(xù)觀察并記錄，我逐漸培養(yǎng)了自己的觀察力。這種觀察力不僅在藝術(shù)創(chuàng)作中有所應(yīng)用，也在日常生活中起到了積極的作用。我開始更加注重細節(jié)，更加關(guān)注周圍的美與細節(jié)。
第三段：表達情感（300字）
素描創(chuàng)意是我表達自己情感的重要途徑之一。當我遇到困惑、悲傷或興奮時，我會通過素描將這種情感轉(zhuǎn)化為畫面。例如，當我感到心情低落時，我會選擇描繪一幅寂靜的夜晚，以表達內(nèi)心的孤獨和憂傷；而當我感到興奮和歡愉時，我則會選擇描繪一幅充滿活力和色彩的畫面。通過創(chuàng)作，我能夠更好地認識和理解自己的情感，并將其傳達給觀者。
第四段：發(fā)現(xiàn)美的視角（250字）
素描創(chuàng)意使我更加注重日常生活中的美。在平凡的事物中，我發(fā)現(xiàn)了許多被忽視的細節(jié)。例如，在外出旅行時，我會注意到道路兩旁的建筑風格、街頭巷尾的人文景觀等等。通過素描創(chuàng)作，我能夠?qū)⑦@些美好的瞬間永久地記錄下來，并通過線條的運用傳遞給觀者。這不僅增強了我的藝術(shù)修養(yǎng)，也讓我更加熱愛生活，珍惜每一個瞬間。
第五段：創(chuàng)意的無限可能（250字）
通過素描創(chuàng)意，我體會到了創(chuàng)作的樂趣和無限可能。我鼓勵自己不斷嘗試新的風格和表現(xiàn)方式。不拘一格的探索使我能夠超越自我的邊界，挖掘出更多的潛力。我相信，只有不斷嘗試和探索，才能獲得更多的發(fā)展和突破。素描創(chuàng)意的過程就像是一次旅程，我能夠在這個旅程中不斷學習、成長，并且享受其中的過程。
結(jié)論（150字）
通過素描創(chuàng)意，我培養(yǎng)了觀察力，表達了情感，發(fā)現(xiàn)了美的視角，并且探索了創(chuàng)意的無限可能。這些心得和體會不僅在藝術(shù)創(chuàng)作中產(chǎn)生了積極的影響，也讓我在日常生活中更加細致入微，更加熱愛生活。我相信，素描創(chuàng)意的力量能夠不斷激發(fā)我的創(chuàng)造力，并且為我?guī)砀嗟膯⑹竞蜆啡ぁ?BR> 創(chuàng)意素描教案篇九
人物素描頭像步驟過程圖解
步驟一在作畫之前要仔細觀察對象
步驟二構(gòu)圖要飽滿，一般在面朝向的地方要稍微多留一點，要整體入手，注意頭頸肩的關(guān)系，注意肩膀的透視。
步驟三五官的基本位置確定下來，眼睛嘴角的透視要準確，暗面可以統(tǒng)一的上一層調(diào)子增強對象的體積感，注意頭發(fā)的體塊。
步驟四用紙把暗面擦一遍，讓暗面統(tǒng)一起來，可以加深五官讓它在臉部跳出來，在五官的細節(jié)部位下面再作分析。
步驟六基本完成，頭發(fā)的顏色要與衣服的顏色有區(qū)別。
素描人物頭像的繪畫技巧和步驟
1、頭部的造型和構(gòu)成規(guī)律；
（1）結(jié)構(gòu)特征
頭部的骨骼構(gòu)架，是一個外圓內(nèi)方的六面體，它由額、顴、上下頜、腮四個基本部分組成。
（2）外形特征
即臉形特征，頭部正面的外輪廓形狀。
人類的臉形是無限多樣的，但歸納起來，可概括為八種基本類型，即申、甲、國、田、日、用、由、風形。
（3）比例特征
a、發(fā)際至眉、眉至鼻底、鼻底至下巴三段基本相同，稱“三庭“；
b、臉部正面最寬處為五個眼的寬度，即兩眼間距為一眼，兩眼外至兩耳分別為一眼，稱“五眼”。
c、眼通常位于頭部正中1/2處。
（4）五官造型特征
五官是頭部的重要構(gòu)成因素也是把握人物的關(guān)鍵內(nèi)容。
眼：一般來說眼是人物神態(tài)的核心，眼部包括眼眶、眼瞼、眼球，眼總的造型可理解鑲嵌于凹框中的球體。
鼻：分鼻梁和鼻頭，其總體造型可概括為一個梯形立方體，鼻頭是把握鼻子造型的關(guān)鍵，也是形體最復雜的部位，它是由鼻頭、鼻翼、鼻中隔和鼻孔構(gòu)成。
嘴：分上下唇，閉和處為口裂，兩端為口角，嘴的體積受上下頜的影響，總得體積為半圓柱形。
耳：由耳軟骨支撐，有外耳輪、內(nèi)耳輪、耳屏、對耳屏、耳垂、耳孔組成。
2、頭部寫生要點；
（1）從大體積著眼
五官和頭發(fā)是頭部重要的表現(xiàn)內(nèi)容，但這些局部因素必須服從和附著于頭部的大的體積，必須時時關(guān)注這兩者的關(guān)系，而頭部造型必須特別注意造成體面轉(zhuǎn)折的`幾個骨點：頂結(jié)節(jié)、額丘、眉弓、顴骨、頦結(jié)節(jié)。
（2）動態(tài)與透視
頭不動態(tài)的準確把握依賴于對其透視變化的正確理解?？蓪⒚脊?、鼻、口裂視為三條水平線，將眉心、人中、下頜尖視為與這組水平線垂直的中軸線，它們共同組成頭部的動向線，通過它們在運動中的透視變化來觀察和把握動態(tài)特征。
（3）神態(tài)與個性特征
神態(tài)與個性特征是頭像表現(xiàn)的精神內(nèi)容，要使其正確生動，首先要依賴與對形的把握和理解即“以形寫神，富神于形，形神兼?zhèn)洹?。而形的把握，依賴于敏銳的直覺。
（4）各部位的質(zhì)感表現(xiàn)
與石膏頭像不同，真人頭部各部位是有質(zhì)感差異的，比如頭發(fā)是絲狀光潔的；鼻子，尤其是鼻頭是蠟質(zhì)的；嘴多皺皮質(zhì)薄，這幾個部分都因質(zhì)感光亮而易產(chǎn)生高光。敏銳地感覺和表現(xiàn)各個部位的質(zhì)感特點，會使畫面表現(xiàn)效果更具體生動。
畫好素描陰影的技巧
幾何體和靜物的調(diào)子比較簡單，只要找到明暗交界線，看清楚受光背光反光的地方，用黑白灰區(qū)分即可人物五官、石膏和人像素描復雜些，我現(xiàn)在就在研究它們，總原則和幾何體相同，但剛開始的調(diào)子很容易看上去很平，這是對人體沒有理解的緣故。
解決辦法是畫的時候?qū)φ疹^骨和肌肉結(jié)構(gòu)圖來畫，調(diào)子就順著肌肉走向來涂，另外很管用的方法就是去臨摹優(yōu)秀的素描作品，關(guān)注他們在上調(diào)子時對各部分是怎么處理的，比如顴骨和下頜部份肌肉的處理，老年人皺紋的處理，臉部明暗交接的位置和黑白灰對比的處理等等。
在上調(diào)子之前把要上的地方涂點鉛筆，再用手或擦筆按照最終陰影的結(jié)果涂抹一下（直接用手指有時候有油脂，容易擦膩畫面，建議墊張衛(wèi)生紙，擦筆擦灰面的效果是柔和的亞光灰，效果比較好，推薦使用），這樣就能大致看出效果，在后面排線的過程中節(jié)省時間，另外出來的調(diào)子能夠均勻細致。
由于你已經(jīng)大致涂出了陰影效果，最后進行排線會方便得多，涂抹灰調(diào)優(yōu)點是快速，而且灰色過渡自然柔和，缺點是太過光滑，缺乏體積感和質(zhì)感，所以要進行排線塑造體積質(zhì)感。
在這之前要進行一些排線練習，初學者一開始可能排不出整齊有序且灰度合適的排線。
排線練習最好選取一些靜物進行靜物素描（這個活兒最好還是在你還在畫靜物的時候就干了），要刻畫到非常細膩精致才能達到目的（我當時進行這個練習的時候老師就讓我精致精致再精致，我不了解這樣做是為什么以及怎樣做到精致，后來才明白功夫全在排線上）。
用h到4h的鉛筆，削到比較尖，然后在抹好的灰調(diào)上，同一色塊只朝一個方向排線，線的間距要小，力度要都一樣（這可是個細活，要無比的細心哦！），將整張畫的黑白灰都用排線描繪一遍，這樣以非常仔細地態(tài)度排兩張靜物下來排線質(zhì)量就會進步許多。
創(chuàng)意素描教案篇十
素描是一種基礎(chǔ)性的繪畫技法，通過簡潔的線條勾勒出物體的形態(tài)，表現(xiàn)出立體感和輪廓。而創(chuàng)意素描則是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上，加入個人的創(chuàng)造力和想象力，突破傳統(tǒng)的束縛，表現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格。在我的繪畫實踐中，我深有體會地發(fā)現(xiàn)，創(chuàng)意素描不僅能夠豐富藝術(shù)作品的內(nèi)涵，更能夠開拓我的藝術(shù)思維，提高我的審美能力。下面我將從個人的經(jīng)驗和體會出發(fā)，談一談創(chuàng)意素描的魅力。
首先，創(chuàng)意素描能夠激發(fā)個人的創(chuàng)造力和想象力。在進行創(chuàng)意素描創(chuàng)作時，畫家往往不再局限于寫實的要求，可以隨心所欲地在紙上勾勒出世界各種奇特的形象和場景。例如，畫家可以通過簡單的線條描繪出一只翩翩起舞的鳥兒，也可以通過線條的變化創(chuàng)造出奇幻的夢境。在這個過程中，畫家有更大的自由度，能夠展示自己的獨特創(chuàng)作風格和藝術(shù)感悟。我在創(chuàng)作創(chuàng)意素描作品時，常常按照自己的想法，大膽地表達個人的情感和思想，通過線條的變化和形象的選擇，表現(xiàn)出我對世界的獨特理解和感受。這種自由的創(chuàng)作方式，使我能夠憑借著自己的想象力，將內(nèi)心世界展現(xiàn)在畫布上。
其次，創(chuàng)意素描可以提高個人的審美能力和藝術(shù)表達能力。在進行創(chuàng)作之前，我常常會去觀察和欣賞各種各樣的藝術(shù)作品，包括素描、繪畫、雕塑等。通過欣賞他人的作品，我能夠更好地理解藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖和藝術(shù)思想，學習他們的線條運用、構(gòu)圖方式等。隨著時間的推移，我對于審美有了更深入的理解，能夠更準確地判斷何為美，何為不美。同時，通過創(chuàng)意素描的實踐，我不斷地鍛煉和提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。例如，我通過觀察一朵花的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，再結(jié)合自己的創(chuàng)作靈感，畫出具有個人特色和風格的花朵，既能夠凸顯花朵的美麗，也能夠展現(xiàn)出自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力。
此外，創(chuàng)意素描還有助于培養(yǎng)個人的觀察能力和專注力。在進行創(chuàng)意素描繪畫時，畫家需要仔細觀察繪畫對象的細節(jié)和特點，抓住其主要的形態(tài)和特征。為了更好地表現(xiàn)對象的特點，畫家需要用心觀察，多次思考和比較，最終找到最能準確表現(xiàn)對象的線條和形狀。這個過程需要畫家保持高度的專注力，只有將心思集中在繪畫上，才能夠更好地表達自己的創(chuàng)意和想法。通過持續(xù)不斷地練習和實踐，我發(fā)現(xiàn)自己在觀察能力和專注力方面有了很大的提高，能夠更快地抓住繪畫對象的特點和要領(lǐng)，更準確地表達自己的想法。
最后，創(chuàng)意素描是一種溝通和表達情感的方式。通過畫家對于對象的觀察和表現(xiàn)，觀眾可以從繪畫作品中讀出畫家的情感和思想，并與之產(chǎn)生共鳴。例如，當我用素描表現(xiàn)出一朵正在凋謝的花朵時，觀眾可以從其中感受到寂寞和無助，進而與我產(chǎn)生情感上的共鳴。繪畫作品通過抽象的線條和形狀，將畫家的情感和思想傳遞給觀眾，拉近了畫家和觀眾之間的距離。這種跨越時間和空間的溝通和交流，使得創(chuàng)意素描成為一種非常獨特和有力的表達方式。
總之，創(chuàng)意素描是一種開放和自由的繪畫方式，通過個人的創(chuàng)造力和想象力，以及對于藝術(shù)的理解和表達，展現(xiàn)出獨特的藝術(shù)風格和內(nèi)涵。在創(chuàng)作的過程中，創(chuàng)意素描能夠激發(fā)個人的創(chuàng)造力和想象力，提高個人的審美能力和藝術(shù)表達能力，培養(yǎng)個人的觀察能力和專注力，以及成為一種溝通和表達情感的方式。通過創(chuàng)意素描的實踐，我深切感受到了藝術(shù)創(chuàng)作的魅力和力量，也不斷地提高自己的繪畫技巧和表現(xiàn)能力，真正做到了心與手的合一。
創(chuàng)意素描教案篇十一
2、構(gòu)圖要飽滿，一般在面朝向的地方要稍微多留一點，要整體入手，注意頭頸肩的關(guān)系，注意肩膀的透視。
3、五官的基本位置確定下來，眼睛嘴角的透視要準確，暗面可以統(tǒng)一的上一層調(diào)子增強對象的體積感，注意頭發(fā)的體塊。
4、用紙把暗面擦一遍，讓暗面統(tǒng)一起來，可以加深五官讓它在臉部跳出來，在五官的細節(jié)部位下面再作分析。
5、注意暗面要透，眼神生要突出體積感要強，注意空間感頭的暗面、亮面、脖子、衣領(lǐng)的明暗關(guān)系要注意然后再注意細節(jié)的調(diào)整。
6、基本完成，頭發(fā)的顏色要與衣服的顏色有區(qū)別，脖子不要有太多的細節(jié)關(guān)鍵在于體積感五官生動前后空間感明顯，是一幅很好的素描示范。
其它部位的一些畫法
1、眼睛：
對年輕女性眼睛的處理要特別認真仔細。眼部可以理解為一個半圓體，眼皮有一定的厚度，對內(nèi)眼角、外眼角的結(jié)構(gòu)，上下眼皮的變化要認真分析。瞳孔的色素較重，高光較亮，黑白分明。
2、鼻子，嘴：
這幅作品頭微仰，要特別注意鼻子的結(jié)構(gòu)與透視關(guān)系。鼻孔要畫得透氣。
嘴的變化是人物性情的外在表現(xiàn)。此畫嘴角的變化與眼神相呼應(yīng)，生動地刻畫出人物剛?cè)嵯酀膬?nèi)在氣質(zhì)。另外，年輕女性的嘴唇紅得較鮮艷，質(zhì)感柔軟，所以考生在處理時要注意和臉部顏色有所區(qū)別。
3、下頜，脖子：
下頜的骨骼要畫得硬，脖子的肌肉應(yīng)處理得柔軟。女性的皮膚細膩、白皙，表現(xiàn)時不能畫得過重，可以灰一些，這樣才能表現(xiàn)女性的特點。
4、頭發(fā)：
頭發(fā)的質(zhì)感柔軟、蓬松有光澤，顏色比較重，應(yīng)特別強調(diào)虛實關(guān)系和疏密變化。
第一步：用用輕淡的直線畫出人體的大輪廓，處理好構(gòu)圖。
第二步：借助于形體結(jié)構(gòu)關(guān)系，透視關(guān)系，動作關(guān)系，使輪廓更準確和具體化。
第三步：用準確的有力的線條從局部畫起，逐步畫出各部位形體，施以簡潔的色調(diào)加強體積的表現(xiàn)。
第四步:整理完成，從整體效果出發(fā)，通過加強減弱等方法處理，使畫面詳略得當，主要形象特點鮮明突出。
創(chuàng)意素描教案篇十二
素描人物頭像步驟：
人物頭像素描的作畫步驟第一步，構(gòu)思、構(gòu)圖。
在作畫前要養(yǎng)成觀察對象的特征、醞釀自己情緒的習慣。
根據(jù)對象的職業(yè)、年齡、氣質(zhì)、愛好等考慮該如何表現(xiàn)，最后欲達到怎樣的效果。
成竹在胸，下筆就大膽瀟灑。
不要倉促作畫，構(gòu)圖時注意人物位置是否合適以及人物前方的空間要大些。
雖然這是老生常談，卻是決定整幅畫是否完整舒服的關(guān)鍵。
第二步，狠抓輪廓。
這點非常重要。
萬丈高樓平地起，沒有堅實的墻基不堪設(shè)想。
輪廓即墻基，要抓準，就要抓住頭部基本形、五官位置、明暗交界線的位置、頭與肩的關(guān)系。
要畫準輪廓，就必須整體觀察，整體比較，多運用輔助線幫助確定位置。
在抓外形時要狠抓特征，要畫得像。
外形初見端倪，形象呼之欲出。
就如公園門口的藝人用剪子剪影，輕而易舉地將人物形象顯現(xiàn)出來，盡管看不清過細的內(nèi)部結(jié)構(gòu)，我們照樣能夠認出他來。
有些不注意這一步，形還非常含糊，便匆匆忙忙去畫五官了。
這樣畫出來的畫怎么能逼近對象呢!
在畫準外形的基礎(chǔ)上，五官位置也需狠下功夫。
在畫五官時要注意中軸線的運用，除絕對正面外，中軸線根據(jù)頭的動態(tài)呈孤線，很多同學不理解這一點，畫稍側(cè)的角度，頭總是轉(zhuǎn)不過去，當然感覺就很差。
五官位置可以根據(jù)三停五眼的基本規(guī)律，在共性中找出人與人的形象特征，畫出人與人的千差萬別。
在打輪廓時要注意眉、眼、鼻、耳的長和寬以及厚度的位置。
如果這一步畫不準千萬不要深入，更不能上明暗。
畫眉毛要注意眼窩上下凹處的骨點和通過顳骨處凸的轉(zhuǎn)折所呈現(xiàn)的眉深眉淡。
畫眼則要將四個眼角處于一條平行線上，否則眼睛就有高低，感覺不舒服。
畫眼很重要，上眼皮和下眼瞼有區(qū)別，一般上眼皮較重，原因是有厚度，且眼睫毛較深，陰影投射在眼球上，往往這里是整幅畫的最深處，很有神，也易將眼球包在眼皮之中。
下眼瞼受光，要亮，不然就如戲妝了。
嘴的刻劃也關(guān)系到人的表情。
首先要確定上下嘴唇的厚薄，還要注意嘴唇不能用線勾得過死，嘴的上翹下垂，非常微妙。
畫耳要與眼鼻嘴聯(lián)系起來看，有些考生不愿多畫耳朵，甚至將耳朵當作負擔。
要么虛不過去，影響空間，要么跳得厲害，破壞整體。
明暗交界線是決定頭部深度、體積的關(guān)鍵，顴骨處在交界線最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可視特征而定。
盡管受光處顴骨不那么明顯，但必須與暗部對稱地畫。
順便說一下，人物寫生非常重要的是對稱，諸如兩眼、兩耳、兩個鼻孔等都要同時考慮。
頭發(fā)固有色是黑色。
只要仔細分析，絕不是漆黑一片，也同樣有明暗對比。
頭發(fā)是在顱骨上形成的，發(fā)型、明暗都必須考慮結(jié)構(gòu)。
頭發(fā)力爭畫得蓬松，富有質(zhì)感。
第三步，深入刻劃。
此時要好好審視一番，看看哪些部位最深、最強烈，就從這些地方著手，一般先從眉、眼、鼻、顳骨處開始，一下子即可抓住特征，畫出大的關(guān)系，但是一定要避免抓住一點反反復復盯著畫，使局部畫得過分而關(guān)系失調(diào)。
先畫什么、再畫什么可根據(jù)對象特征來考慮，如角度有些偏，顴骨比較突出，有的劍眉濃重而富個性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展開。
在深入中要始終保持整體關(guān)系，明白一幅畫的好壞主要取決于整幅畫面的整體感，完整感，如果只是將筆墨停留在五官上，以為是畫龍點睛，而忽視其它方面，整個畫面就不會好。
在深入中首先著眼于整個畫面的明暗對比，我將它比作為主要矛盾。
然后是暗的與暗的比，亮的`與亮的比，我將它比作為次要矛盾。
主要矛盾決定次要矛盾，抓住了大的關(guān)系，又注意了微妙的關(guān)系，整個畫面就有主有次，可以有條不紊的進行深入。
每深入一層，即從最凸處開始，帶動次明部。
畫眼注意整個眼輪匝肌周圍的關(guān)系，畫嘴考慮口輪匝肌的塊面，畫鼻注意鼻骨、鼻翼與臉頰的聯(lián)系。
同時，還要考慮這一局部在整個臉部中的比例關(guān)系。
總之，在深入中時時考慮整體，主次各得其所。
第四步，調(diào)整。
一般考生畫畫時總喜歡一個勁地往下畫，直至結(jié)束，感到氣都喘不過來。
其實這樣的想法很要不得。
調(diào)整既是深入也是概括，使畫面的總體效果更趨完整，要做減法，將瑣碎的細節(jié)綜合起來，加強大關(guān)系。
調(diào)整還是考生藝術(shù)修養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，究竟以怎樣的畫面效果呈現(xiàn)在主考官面前，以怎樣的畫面效果在眾多的考生中出類拔萃，這點值得深思。
要畫好人像，特別要畫得像。
避免公式化、概念化地將人物千篇一律，千人一面的機械式的描摹，好像人物形象是一個模型里刻出來的，總是那么呆板、沒有生氣。
人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)?，注重人物?nèi)在性格和情緒的刻劃。
只要在平時的練習中，多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在神情最為自然、生動的時刻來畫，就能使畫面有生氣。
我覺得形神兼?zhèn)涫侨讼駥懮淖罡咭?，絕不是在技巧提高之后才去追求。
總之要畫好人像素描，獲得扎實的基礎(chǔ)，精確的造型能力，還是要靠多畫才能得到。
俗話說，“熟能生巧”，技巧是從勤學苦練中得來的。
同時還要多看好的范畫，提高鑒賞力，進而大膽地多方面地進行嘗試，不斷提高繪畫水平，實現(xiàn)自己的理想。
創(chuàng)意素描教案篇十三
自從接觸素描創(chuàng)作以來，我對于創(chuàng)意素描的理解逐漸深入。通過不斷學習與實踐，我意識到創(chuàng)意素描是一種富有想象力和表現(xiàn)力的藝術(shù)形式，它在傳達作者情感與思想的同時，也能展現(xiàn)出獨特的創(chuàng)意與想法。在探索創(chuàng)意素描的過程中，我積累了一些心得體會，我將在下文中分享并交流。
第二段：提升觀察技巧
提高觀察力是創(chuàng)作優(yōu)秀素描作品的基礎(chǔ)。在素描創(chuàng)作中，我們需要仔細觀察模特或者景物的形態(tài)、結(jié)構(gòu)和細節(jié)等，用手中的鉛筆將它們準確地表現(xiàn)出來。為了提升觀察技巧，我經(jīng)常利用日常生活中的一些事物進行練習，例如繪制一朵花、一只鳥或者一杯咖啡等等。通過反復練習，我逐漸能夠抓住事物的特點，并將其準確地呈現(xiàn)在紙上。
第三段：培養(yǎng)獨創(chuàng)與想象力
創(chuàng)意素描最吸引人的地方在于它能夠展現(xiàn)作者的獨創(chuàng)與想象力。在進行創(chuàng)意素描創(chuàng)作時，我試圖從不同的角度去捕捉同樣的事物，例如從不同的視角、不同的光源和不同的時間等，這樣能夠呈現(xiàn)出不同的效果和表達出不同的情感。此外，我也常常嘗試跨界融合，將其他藝術(shù)形式如音樂、舞蹈和詩歌等與素描結(jié)合，這樣有助于激發(fā)創(chuàng)意與想象力的火花。
第四段：注重表達情感與思想
素描創(chuàng)作并不僅僅局限于形態(tài)和細節(jié)的準確表現(xiàn)，更重要的是能夠通過作品傳遞出作者的情感與思想。我嘗試通過線條的變化、用色的選擇以及構(gòu)圖的安排等手法來表達自己的情感和觀點。有時我會選擇使用粗獷的線條和強烈的色彩來表達喜怒哀樂，有時我則會采用細膩的線條和柔和的色彩來表達內(nèi)心的溫暖和柔情。這樣能夠使我的作品更加具有個性和魅力。
第五段：實踐與分享
創(chuàng)意素描是一門需要不斷實踐的藝術(shù)形式。在實際的創(chuàng)作過程中，我發(fā)現(xiàn)不同的材料和工具都能夠帶來不同的效果，如鉛筆、水彩、炭筆等等。因此，我時常嘗試使用不同的材料和工具來進行創(chuàng)作，以尋求更多的可能性。與此同時，我也喜歡和其他藝術(shù)愛好者進行交流和分享心得。通過與他人的交流，我不僅能夠?qū)W習到更多的技巧和經(jīng)驗，也能夠開拓自己的視野和思維。
總結(jié)
在創(chuàng)意素描的世界中，我不斷探索并發(fā)現(xiàn)更多的可能性。通過提升觀察技巧、培養(yǎng)獨創(chuàng)與想象力、注重表達情感與思想，我能夠創(chuàng)作出更加豐富多樣的作品。同時，通過實踐與分享，我不斷獲得新的啟發(fā)與靈感。在未來的創(chuàng)作中，我將繼續(xù)努力，不斷挑戰(zhàn)自我，以實現(xiàn)更高的藝術(shù)追求。只有用心去感受世界，才能真正創(chuàng)作出具有意義和獨特性的作品。
創(chuàng)意素描教案篇十四
素描是美術(shù)基礎(chǔ)訓練中的重要環(huán)節(jié)，它也是創(chuàng)作的起點。進入美術(shù)學習的旅程中，我一直對素描充滿好奇和熱愛。經(jīng)過一段時間的學習和實踐，我積累了一些關(guān)于素描創(chuàng)意的心得體會。在此，我將分享這些心得，希望能給其他熱愛素描的人提供一些啟示和幫助。
第二段：培養(yǎng)觀察能力
在素描的創(chuàng)作中，培養(yǎng)觀察能力是至關(guān)重要的。我們需要用敏銳的眼光觀察事物的細節(jié)、形態(tài)和質(zhì)感，并將其準確地呈現(xiàn)在紙上。因此，我常常通過觀察自然界的萬物來提高自己的觀察能力。比如，觀察樹葉的紋理、動物的毛發(fā)或者風景的光影等等。此外，我還會查閱一些素描大師的作品，學習他們的畫法和技巧，以進一步提高自己的觀察能力。
第三段：培養(yǎng)想象力
除了觀察能力，良好的想象力也是素描創(chuàng)意的關(guān)鍵之一。通過讓思維跳出常規(guī)，我們可以創(chuàng)造出有趣而獨特的作品。我常常嘗試在素描中加入一些非常規(guī)的元素，給作品增添一些趣味性和創(chuàng)造力。例如，在畫一只普通的水果籃時，我會想象它變成了一個巨大的飛船，或者在畫一只貓時，我會給它增加一些奇特的圖案和顏色。這樣不僅讓作品更具觀賞性，也能鍛煉自己的想象力和創(chuàng)造力。
第四段：勤于實踐
素描創(chuàng)意的提高需要不斷地實踐和嘗試。只有通過大量的實踐，我們才能掌握各種線條和陰影的表達方式，提高自己的技巧和水平。我每天都會抽出時間進行素描的練習，畫一些簡單的物品或者復制一些優(yōu)秀的作品，以此來提高自己的技巧和感覺。此外，我還參加了一些繪畫班和素描比賽，通過與其他人的交流和比拼，不斷地追求進步。
第五段：創(chuàng)新與實際應(yīng)用
在過程中，我逐漸意識到素描不僅僅是一種技能，更可以成為創(chuàng)造和表達自我的工具。在素描的創(chuàng)作中，我將自己的情感和思想轉(zhuǎn)化為線條和陰影，讓作品更具個性和內(nèi)涵。同時，在實際應(yīng)用中，我也發(fā)現(xiàn)素描可以用于設(shè)計和廣告等領(lǐng)域。素描能夠更好地表達想法和概念，為其他藝術(shù)形式的創(chuàng)造提供素材和靈感。因此，我鼓勵更多的人去嘗試素描創(chuàng)意，將它應(yīng)用到自己的創(chuàng)作和生活中。
結(jié)束語：
素描創(chuàng)意是一種極具挑戰(zhàn)性和創(chuàng)造力的藝術(shù)形式，它需要培養(yǎng)觀察力、想象力，不斷地實踐和創(chuàng)新。在這個過程中，我深刻體會到素描的魅力和樂趣，也提高了自己的藝術(shù)水平和創(chuàng)造力。通過分享這些心得體會，我希望能夠激發(fā)更多人對素描的熱愛，并共同探索素描創(chuàng)意的無限可能性。無論是對于藝術(shù)愛好者還是專業(yè)畫家，素描都是一個值得深入發(fā)掘的領(lǐng)域，它能夠開啟一扇表達和創(chuàng)作的大門。
創(chuàng)意素描教案篇十五
1、形體感受(外輪廓)。每個人都有自己獨特的形象，有的方正一點，有的瘦尖一點。起稿不一定拘泥于直線或曲線，以對象給你的感受為準。一般來說，方一點的形比圓一點的形更具有特征?？荚嚂r可適當夸張，但不要過。
2、明暗意識。畫明暗前要先觀察亮部和暗部。方法是瞇起眼睛，直到把對象看成黑白兩個層次為止。這時黑白兩大塊之間會形成明暗交界線。明暗交界線在表現(xiàn)形體體積時氣很重要作用。他把比較復雜的頭部的不同團塊連接起來，并對這些團塊有所反映。找出明暗交界線并把暗部整體畫上一層調(diào)子。注意暗部的反光也屬于暗部，決不可畫太亮。寧可少畫反光之類的小面積調(diào)子，也要保持整個畫面的整體關(guān)系。畫好三大塊面積后(正、側(cè)、底)，再在明暗交界線周圍找些過渡面，整合后可以從五官開始塑造。
3、深入刻畫人物特征，五官是頭部中的重要位置。若五官刻畫精彩，整體效果就成功一半，人物的形象神態(tài)等很大程度上依賴五官的刻畫表達，所以應(yīng)對其重點刻畫。要注意主次、虛實前后關(guān)系。好的作品可以附帶面部感情。
4、無論什么角度和光線，整體與局部，都要分清幾大塊的面的形狀和朝向。相應(yīng)為這些面安排黑白灰等層次。體積的呈現(xiàn)就在于以上條件的正確表達。
創(chuàng)意素描教案篇十六
第一、造型。造型對每位初學者來說是一個很頭疼的問題。造型能力有一定的自身感知力，我們可以用12b(易上鉛且方便擦凈)定出發(fā)際線和下巴。注意模特眼睛看的方向留白大一點這樣視覺重心回穩(wěn)當，五官透視。注意頭頸間關(guān)系，仔細比較。另外，抓造型準并且生動有一個取巧的方法，就是先定出鼻子的寬度和位置，五官根據(jù)鼻子確定。前提是鼻子必須準。還有畫眼睛時，可以把眼珠定在斜視的角度這樣不顯呆板。
第二、明暗、黑白灰。黑白灰關(guān)系非常重要。先把頭發(fā)壓黑，在把臉部背光區(qū)和頸部鋪上，過程要大氣，用軟筆畫頭發(fā)為黑，臉部背光區(qū)為灰面，頸部略重，過度面別卡死，要融洽，然后用手揉擦，會更柔和有質(zhì)感，受光面為臉部三角區(qū)，先留白。
第三、大關(guān)系確定后，回到五官刻畫。注意眼珠是最黑，還要注意鼻孔明暗對比，下巴、頸部等，五官刻畫必須精細能抓住視覺重心。
創(chuàng)意素描教案篇十七
1.素描頭像短、長期訓練：
我們進行素描的短期訓練是為了更好地適應(yīng)高考考試要求，能合理使用考試時間把畫畫完整。我們進行素描頭像的長期訓練是為了學會如何詳細深入地分析和研究頭像的藝術(shù)解剖結(jié)構(gòu)，從而使考場上三個小時的短期頭像能畫得更為充分。
2.良好的學習習慣：
若果沒有一套有效的學習模式，就不能培養(yǎng)良好的學習習慣。之所以很多學生沒有養(yǎng)成良好的學習習慣，其最主要的原因是缺乏一種有效的而且能長期遵循的學習模式。沒有模式就談不上堅持，就不能培養(yǎng)學生形成良好的學習習慣。
3.多臨摹，多思考：
臨摹是學習素描頭像最好的辦法。首先，臨摹能提高眼睛的準確觀察力以及眼與手的協(xié)調(diào)能力，也是快速提高素描頭像造型能力的方法之一。其次，一邊通過臨摹優(yōu)秀的范畫，一邊思考探索以學習他人的經(jīng)驗和技法，領(lǐng)會和感受作者的意圖，使繪畫水平在短期內(nèi)得到快速的提高，這樣既可以節(jié)省時間，還可以取得事半功倍的效果。
4.嚴于律己、規(guī)范訓練：
在頭像寫生中，要嚴格規(guī)范地進行訓練并養(yǎng)成良好的習慣，要認真領(lǐng)悟作畫步驟每個階段的任務(wù)和要求，做到整體觀察、整體表現(xiàn)以及造型準確、畫面完整、塑造結(jié)實、立體感強、質(zhì)感突出等。
5.熟練掌握知識技能：
在畫頭像的過程中，要熟練掌握人物頭部的解剖知識。頭部、面部的結(jié)構(gòu)變化很豐富，所以要對骨骼的構(gòu)造，肌肉的名稱及正確位置，做到訓練掌握。
創(chuàng)意素描教案篇十八
創(chuàng)意素描通過訓練腦，眼，手等，把形態(tài)的理性，機能要素表達清楚，使設(shè)計者具有敏銳的洞察力，綜合的分析能力，準確的表現(xiàn)力，抽象的思維能力。
創(chuàng)意素描即服務(wù)于設(shè)計的素描訓練模式，是為設(shè)計提供簡單，快捷的.信息的手段。同時，設(shè)計又規(guī)范和補充了素描本語言形式，既是設(shè)計的素描，又是素描的設(shè)計。
通過素描的形式傳達，記錄，轉(zhuǎn)化視覺信息的結(jié)果，這是創(chuàng)意素描的目的。
創(chuàng)意素描是運用素描來表達設(shè)計構(gòu)思的，隨著現(xiàn)代設(shè)計的普及應(yīng)用，作為設(shè)計的“草圖”，創(chuàng)意素描逐漸形成自已的體系。創(chuàng)意素描不像傳統(tǒng)藝術(shù)的那種感性的美及隨意性。因為，設(shè)計是一項有目標的造型活動，涉及眾多知識及運用。
一、訓練綜合表現(xiàn)能力：創(chuàng)意素描通過伙伴對物體的觀察，分析，理解，表現(xiàn)，把物質(zhì)形態(tài)轉(zhuǎn)化表達出來。
二、形態(tài)審美能力：創(chuàng)意素描在研究形態(tài)的構(gòu)成機能的結(jié)構(gòu)同時，探索形態(tài)構(gòu)成美的特征，把構(gòu)成美的結(jié)構(gòu)，造型機能等審美綜合分析，提取美的元素，進行美的表現(xiàn)。
三、創(chuàng)造能力培養(yǎng)：創(chuàng)造能力是一切藝術(shù)，創(chuàng)意產(chǎn)生的保障。設(shè)計素描從設(shè)計的角度運用設(shè)計語言形式，將設(shè)計構(gòu)想表現(xiàn)出來，并通過意象構(gòu)成的內(nèi)容激發(fā)出自己內(nèi)心的創(chuàng)造力，將形象思維和邏輯思維結(jié)合起來。
四、快速表現(xiàn)能力：創(chuàng)意素描將設(shè)計構(gòu)思表現(xiàn)在平面上，進行三維的表現(xiàn)和結(jié)構(gòu)的分解，較全面地反映設(shè)計，傳達信息，作為以后完成效果圖或模型的基礎(chǔ)。
素描的表現(xiàn)方法大體可以分兩大類。一類是根據(jù)形體的結(jié)構(gòu)，以線為主，準確的表現(xiàn)出物體的內(nèi)部結(jié)構(gòu)和透視變化，這種方法叫做結(jié)構(gòu)素描。另一類是根據(jù)物體在光源照射下出現(xiàn)的明暗變化，以塊面為主，注重表現(xiàn)形體的立體感、空間感和質(zhì)感，這種方法叫做明暗素描。 “排線”是在以上素描練習中，處理與表現(xiàn)被畫物象形體結(jié)構(gòu)和明暗關(guān)系的一種繪畫方法。