做總結(jié)是為了讓我們更加清晰地認(rèn)識(shí)到問題所在，進(jìn)而找到解決問題的方法。寫總結(jié)時(shí)可以從多個(gè)角度思考問題，全面而深入地總結(jié)表現(xiàn)和經(jīng)驗(yàn)。探索以下總結(jié)范文，或許能給你帶來一些寫作的靈感。
素描體驗(yàn)心得篇一
素描是繪畫的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的起點(diǎn)。我對(duì)素描畫有著濃厚的興趣，今天我想分享一下我在學(xué)習(xí)素描畫的過程中所體會(huì)到的心得和經(jīng)驗(yàn)。
首先，學(xué)習(xí)素描畫需要有耐心和毅力。素描是一種需要反復(fù)推敲、勾勒的藝術(shù)形式。毫無疑問，對(duì)于初學(xué)者來說，很難一次就達(dá)到令人滿意的效果。然而，只有堅(jiān)持下去，不斷練習(xí)，才能逐漸掌握基本的技巧和表現(xiàn)力。讓我感受到最深的是，耐心是最重要的品質(zhì)，它能夠幫助我們應(yīng)對(duì)各種困難和挑戰(zhàn)。
其次，觀察是素描畫中的核心。繪畫是一種視覺藝術(shù)，善于觀察是成功的關(guān)鍵。在素描畫中，我們需要仔細(xì)觀察模特或者物體的輪廓、形態(tài)、線條等細(xì)節(jié)，并準(zhǔn)確地將其表現(xiàn)在紙上。好的素描師往往能夠抓住事物的本質(zhì)和特點(diǎn)，通過簡潔而準(zhǔn)確的線條傳達(dá)出來。通過觀察，我們也能更好地理解事物的結(jié)構(gòu)和構(gòu)造，從而提升我們的藝術(shù)創(chuàng)作水平。
第三，素描畫需要運(yùn)用透視法。透視法可以幫助我們正確地表現(xiàn)遠(yuǎn)近、大小和比例關(guān)系。學(xué)習(xí)透視法需要一定的學(xué)習(xí)和練習(xí)，但是一旦掌握，我們就能夠更生動(dòng)地表現(xiàn)出物體的立體感和空間感。透視法是素描畫中非常重要的一部分，對(duì)于提高我們的繪畫水平有著深遠(yuǎn)的影響。
第四，鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力。在素描畫中，準(zhǔn)確的線條和細(xì)節(jié)往往需要我們將手中的筆無意識(shí)地舞動(dòng)起來。這需要我們對(duì)手腕和手指的精準(zhǔn)控制，以及手眼協(xié)調(diào)能力的培養(yǎng)。為了達(dá)到這一點(diǎn)，我們需要不斷地進(jìn)行速寫和練習(xí)，增強(qiáng)我們的手部靈活性和精細(xì)動(dòng)作。
最后，素描畫是表達(dá)自我的一種方式。無論是人的面孔、物體的形態(tài)，還是自然景色的變化，素描畫都能夠讓我們將自己的情感和思想表達(dá)出來。通過素描畫，我們能夠更加深入地觀察和感受周圍的世界，并將我們的所思所想變成一幅幅獨(dú)特的作品。
總之，學(xué)習(xí)素描畫是一項(xiàng)需要耐心和毅力的藝術(shù)創(chuàng)作過程。通過觀察、運(yùn)用透視法、鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力，我們能夠逐漸提高自己的繪畫水平。素描畫不僅是一種表現(xiàn)形式，更是一種思考和表達(dá)方式。通過素描畫，我們能夠更好地觀察和感受世界，以及將我們內(nèi)心的情感和思考變成一種獨(dú)特的藝術(shù)語言。我相信，隨著不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我能夠在素描畫的道路上越走越遠(yuǎn)，創(chuàng)作出更多獨(dú)具個(gè)性的作品。
素描體驗(yàn)心得篇二
素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過黑白灰的勾畫，可以表現(xiàn)出形體和光影的效果。就我來說，最開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，很難掌握其中的技巧，但是隨著練習(xí)的不斷深入，我漸漸體會(huì)到素描的魅力。以下將從素描的基本知識(shí)、練習(xí)的重要性、技巧運(yùn)用、創(chuàng)作的樂趣和對(duì)未來的展望五個(gè)方面來述說我的心得體會(huì)。
首先，掌握素描的基本知識(shí)是非常重要的。素描的基礎(chǔ)是對(duì)比和陰影，因此了解光與影的關(guān)系是必要的。我曾經(jīng)去圖書館查閱了大量的素描書籍，了解到了一些基本的知識(shí)，學(xué)習(xí)到了素描的基本構(gòu)圖。在實(shí)際的練習(xí)中，我按照書上的教材，通過畫線、涂抹和刻畫觀察物體，逐漸加深對(duì)素描的理解。
其次，不斷的練習(xí)是熟練掌握素描的關(guān)鍵。素描的技巧需要通過反復(fù)的練習(xí)來獲得。我每天堅(jiān)持練習(xí)，不管是室內(nèi)靜物還是戶外風(fēng)景，都會(huì)動(dòng)手繪制。通過不斷練習(xí)，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己的素描能力得到了提高，線條更加流暢，觀察更加準(zhǔn)確。練習(xí)的同時(shí)，我也了解到，熟練掌握素描技巧需要時(shí)間和耐心，只有不斷的堅(jiān)持，才能獲得進(jìn)步。
第三，技巧的運(yùn)用是創(chuàng)作成功的關(guān)鍵。在練習(xí)的基礎(chǔ)上，我開始嘗試運(yùn)用不同的技巧來創(chuàng)作。在素描中，常常用到的技巧包括虛實(shí)結(jié)合、硬、軟、中灰的運(yùn)用等。虛實(shí)結(jié)合可以營造出明暗關(guān)系，增強(qiáng)立體感；硬、軟、中灰的運(yùn)用可以在不同的物體上表現(xiàn)出各自的質(zhì)感。通過運(yùn)用不同的技巧，我可以更好地表達(dá)我的想法和構(gòu)思，創(chuàng)作出更具有藝術(shù)感的作品。
第四，素描創(chuàng)作帶給我樂趣。素描是一種自由而獨(dú)到的表達(dá)方式，而我正是通過素描創(chuàng)作找到了一種獨(dú)特的樂趣。在創(chuàng)作時(shí)，我可以盡情發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，自由地表達(dá)我的思緒和情感。每一幅作品都是我對(duì)周圍世界的觀察和理解的投射，我可以通過作品來表達(dá)我對(duì)美的感受和追求。在創(chuàng)作的過程中，我感受到了與眾不同的愉悅和滿足感，這也是我堅(jiān)持學(xué)習(xí)素描的原因之一。
最后，素描給了我對(duì)未來的展望。通過學(xué)習(xí)素描，我深深地體會(huì)到繪畫的無窮魅力，因此我決定將來會(huì)進(jìn)一步學(xué)習(xí)繪畫，并將繪畫作為我的職業(yè)追求。我希望能夠通過繪畫將自己的思想和情感表達(dá)出來，將美的力量傳遞給更多的人們。我相信，只要我不斷學(xué)習(xí)和努力，我的繪畫夢(mèng)想一定會(huì)成為現(xiàn)實(shí)。
總之，素描是一門藝術(shù)，需要不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)。通過對(duì)比和陰影的運(yùn)用、不斷的練習(xí)、技巧的熟練、創(chuàng)作的樂趣以及對(duì)未來的展望，我漸漸掌握了素描的精髓。從最開始的無從下手到逐漸掌握技巧，我對(duì)素描的熱愛和追求不會(huì)停止，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我相信，只要我不斷努力，不斷進(jìn)取，我在素描這條道路上一定會(huì)走得更遠(yuǎn)，繪制出更加出色的作品。
素描體驗(yàn)心得篇三
素描是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，對(duì)于每一個(gè)樂于繪畫的人來說，掌握好素描技巧是非常重要的。通過不斷實(shí)踐和學(xué)習(xí)，我漸漸體會(huì)到了素描的魅力并取得了一些心得體會(huì)。在這篇文章中，我將分享我的感悟，并希望對(duì)于熱愛繪畫的人們有所啟發(fā)。
第二段：積極觀察
在進(jìn)行素描創(chuàng)作時(shí)，觀察是至關(guān)重要的。我發(fā)現(xiàn)，細(xì)致入微的觀察可以提高我的繪畫技巧和品質(zhì)。首先，我學(xué)會(huì)了觀察物體的形態(tài)和比例。通過觀察，我能準(zhǔn)確地捕捉到物體的主要形狀和線條，并且將它們準(zhǔn)確地繪制到紙上。其次，我也注意到不同的光線和陰影對(duì)于素描作品的效果產(chǎn)生很大影響。光線的照射角度和強(qiáng)度會(huì)使不同的陰影產(chǎn)生不一樣的效果，我努力捕捉這些微妙的差別，并運(yùn)用于我的作品之中。通過積極觀察并運(yùn)用繪畫技巧，我的素描作品逐漸呈現(xiàn)出更加真實(shí)和生動(dòng)的效果。
第三段：形成自己的風(fēng)格
作為一個(gè)素描愛好者，我一直在探索著如何形成自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。我覺得素描是一個(gè)創(chuàng)作和藝術(shù)表達(dá)的過程，每個(gè)人都應(yīng)該有自己的特色和獨(dú)立思考。通過不斷嘗試和實(shí)踐，我逐漸找到了適合自己的風(fēng)格。我喜歡用簡潔的線條勾勒出物體的輪廓，然后再通過陰影來塑造形狀和紋理。我也喜歡運(yùn)用一些非主流的手法，融入一些現(xiàn)代元素來表達(dá)自己的想法。形成自己的風(fēng)格不僅可以提高繪畫技巧的熟練度，更能突顯個(gè)人的藝術(shù)品味和獨(dú)特性。
第四段：用心交流
畫素描不只是一種藝術(shù)創(chuàng)作的形式，更是一種與觀眾交流的方式。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我將自己的作品展示給別人時(shí)，他們會(huì)對(duì)我的畫作產(chǎn)生獨(dú)特的解讀和感受。這種交流的方式不僅豐富了我的思想，也讓我能夠更好地理解觀眾的想法和觀點(diǎn)。通過觀察和傾聽，我能夠收獲各種不同的意見和建議，這對(duì)于我的素描技巧的提升起到了重要的作用。因此，我始終致力于與觀眾進(jìn)行交流，攜手進(jìn)步。
第五段：持之以恒
對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來說，持之以恒是非常重要的。素描也不例外。我深知，只有長時(shí)間的堅(jiān)持和努力才能不斷提升自己的素描技巧和品質(zhì)。每一次繪畫都是對(duì)自己的挑戰(zhàn)，我不斷地鍛煉自己的觀察力和技巧，用心投入到每一次創(chuàng)作中。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了用心對(duì)待失敗。失敗并不可怕，關(guān)鍵在于我們能否從失敗中吸取教訓(xùn)，并再接再厲。所以，我會(huì)一直堅(jiān)持下去，不斷學(xué)習(xí)、實(shí)踐，不忘初心，追求更高的藝術(shù)境界。
總結(jié)：
通過積極觀察、形成自己的風(fēng)格、用心交流和持之以恒，我在素描創(chuàng)作中獲得了很多體會(huì)和收獲。藝術(shù)需要不斷探索和挑戰(zhàn)，而素描正是這個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作旅程中的一個(gè)重要節(jié)點(diǎn)。我相信，只要保持熱愛和堅(jiān)持，一定能夠在素描創(chuàng)作的道路上越走越遠(yuǎn)，取得更大的成就。
素描體驗(yàn)心得篇四
素描畫是一種表現(xiàn)對(duì)象外形和特征的繪畫方式，通過線條、陰影和明暗的表現(xiàn)來描繪出畫面的立體感和質(zhì)感。在素描畫的學(xué)習(xí)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。素描畫要求我們注重觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，同時(shí)也需要堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致。在素描畫的世界里，我的想象力得到了充分的發(fā)揮，同時(shí)也讓我品味到藝術(shù)的美妙。本文將圍繞著素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和心得，系統(tǒng)地總結(jié)和闡述我在素描畫中所體會(huì)到的心得。
首先，在素描畫學(xué)習(xí)過程中，觀察力的培養(yǎng)顯得尤為重要。畫家要通過細(xì)致地觀察對(duì)象，把握到每一個(gè)細(xì)節(jié)，才能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出畫面所要表達(dá)的意境。例如，當(dāng)我在畫一朵花時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察花朵的結(jié)構(gòu)和形態(tài)，注意花瓣的曲線和紋理。只有通過觀察，我才能夠真實(shí)地將花朵的美妙呈現(xiàn)在畫紙上。
其次，構(gòu)圖能力也是素描畫的關(guān)鍵之一。構(gòu)圖是指畫面元素在畫紙上的安排和組合。一個(gè)好的構(gòu)圖能夠使畫面更加有層次感和視覺沖擊力。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何將主體物體與背景進(jìn)行合理的組合，使畫面更加和諧。例如，在畫一個(gè)風(fēng)景時(shí)，我會(huì)根據(jù)畫面的需要選取恰當(dāng)?shù)慕嵌群屯敢朁c(diǎn)，使畫面中的每一元素都有自己的位置，既突出了主題，又不讓背景過于單調(diào)。
此外，表現(xiàn)力的培養(yǎng)對(duì)于素描畫的習(xí)得也是非常關(guān)鍵的。通過線條的粗細(xì)、陰影的層次和明暗的對(duì)比，畫家能夠更加準(zhǔn)確地傳達(dá)出畫面所要表達(dá)的情感和意境。在我的素描畫學(xué)習(xí)中，我逐漸掌握了如何運(yùn)用線條、陰影和明暗來塑造畫面的形象和情感。例如，在畫一只小狗時(shí)，我會(huì)運(yùn)用細(xì)細(xì)的線條來描繪小狗的毛發(fā)，利用陰影和明暗的對(duì)比來強(qiáng)調(diào)小狗的立體感。通過這樣的方式，我能夠更加生動(dòng)地表現(xiàn)出小狗的可愛和活潑。
此外，在素描畫學(xué)習(xí)中，堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致也是很重要的。素描畫不是一蹴而就的事情，需要持之以恒地進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，有時(shí)我會(huì)遇到畫不好的情況，但我并不氣餒，而是堅(jiān)持不懈地去研究和練習(xí)。我相信只要持之以恒地付出努力，我一定會(huì)取得更好的進(jìn)步。同時(shí)，耐心和細(xì)致也是素描畫中不可或缺的品質(zhì)。在素描畫的創(chuàng)作中，如果我急于求成，那么作品往往會(huì)欠缺細(xì)節(jié)和質(zhì)感。只有通過耐心和細(xì)致的努力，我才能夠真實(shí)地還原對(duì)象的外形和特征。
綜上所述，素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給了我很多的收獲和啟發(fā)。通過素描畫，我增強(qiáng)了自己的觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力，同時(shí)也培養(yǎng)了堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致的品質(zhì)。對(duì)于我來說，素描畫不僅是一種學(xué)習(xí)藝術(shù)的方式，更是一種思維方式和生活態(tài)度的培養(yǎng)。未來，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷提高自己的素描畫水平，更好地表達(dá)出自己的感受和思想。
素描體驗(yàn)心得篇五
通過這一個(gè)學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí)，我積累了一些個(gè)人學(xué)畫過程中的心得與體會(huì)，在這里進(jìn)行一下小結(jié)，主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。
我是在高xxx的暑假真正開始接觸繪畫，最先接觸的是素描，但是長的時(shí)間內(nèi)總是依照明暗畫，為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會(huì)"抄"得很小心，根本就放不開自己的手，一直覺得畫好就要畫得像，我在很長一段時(shí)間內(nèi)都是這么認(rèn)為的，直到聯(lián)考那天，也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè)，感覺對(duì)于畫面的層次，都抓得不準(zhǔn)，雖然有局部的刻畫，但是畫面的整體是散的。還有對(duì)于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準(zhǔn)確，甚至根本不值得一提。
進(jìn)入大學(xué)以后對(duì)于繪畫有了新的見解，因?yàn)橐郧岸际菫榱藨?yīng)試而去畫畫，而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己，可以把自己的手放得更開一點(diǎn)，但是放開的同時(shí)也要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，特別對(duì)于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描，我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)潛移默化的漫長過程，在學(xué)習(xí)的過程中，一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu)，線條也很不準(zhǔn)確，所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗，記得畫的是一個(gè)座機(jī)。可第一次的失敗帶來的是經(jīng)驗(yàn)，第二次老師讓我們默寫，雖然我還是把座機(jī)拿到手上觀察它的各個(gè)角度，最終完成了我的作業(yè)，然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確了，線條也干凈了許多。對(duì)于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí)，我重新認(rèn)識(shí)了畫面的結(jié)構(gòu)、對(duì)比、空間等，就算是簡簡單單的幾根線，也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感，最重要的是認(rèn)識(shí)到了，素描是要?jiǎng)幽X筋的，需要很多的思考，并不是有樣畫樣的，那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。
色彩對(duì)于我來說接觸的時(shí)間比素描要短得很多了，也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫，所以色彩未免顯得很單調(diào)，畫面很生硬。進(jìn)入大學(xué)以后，發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了，特別是看了老師辦公室里的作品，發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào)，而且很放不開，因?yàn)樘⒅匦误w了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺，所以不要太注重形體，最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的，在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀，從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色，這樣畫面便顯得生動(dòng)了許多，少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。
學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺，也不斷培養(yǎng)著對(duì)于色彩的思考能力，邊畫邊想，就能夠進(jìn)步的更快，使畫面更加豐富。對(duì)于課后的色彩速寫我十分感興趣，這也是以往任何一個(gè)老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。
以上就是這個(gè)學(xué)期對(duì)于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得，通過新的學(xué)習(xí)，我對(duì)繪畫有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，它是自己意識(shí)的體現(xiàn)，而并不僅僅是一味的抄寫，我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時(shí)代，我們需要更加創(chuàng)新，更加大膽地去繪畫，使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。
素描體驗(yàn)心得篇六
素描是一種通過鉛筆或炭條描繪物體形態(tài)、顏色、明暗和質(zhì)感等方面特征的繪畫方法。對(duì)于我來說，素描是一項(xiàng)既有挑戰(zhàn)性又有趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷練習(xí)和體驗(yàn)，我漸漸懂得了素描的精髓，并從中獲得了許多體會(huì)和收獲。
首先，學(xué)習(xí)素描讓我重新審視周圍的事物。素描要求我們觀察和把握物體的形狀、比例、線條和明暗等特點(diǎn)。在開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常只看到物體的表面，無法抓住其本質(zhì)。然而，隨著不斷的練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己變得更加敏銳，能夠看到物體更深層次的細(xì)節(jié)。素描讓我慢下了腳步，仔細(xì)觀察了生活中的日常物品，發(fā)現(xiàn)了它們獨(dú)特的美麗，讓我對(duì)周圍世界有了更深的體會(huì)。
其次，素描為我提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式。通過素描，我可以將自己的觀察和感受轉(zhuǎn)化為圖紙上的線條和陰影。每一次畫畫都是一次深入思考的過程。在繪畫的過程中，我需要不斷思考如何準(zhǔn)確地描繪物體的形狀和紋理，如何利用線條和陰影來表達(dá)物體的質(zhì)感和空間感。這種思考讓我注意到物體的細(xì)微差別和變化，也幫助我提升了觀察和抽象思維能力。
另外，素描是一門需要持久耐心的藝術(shù)。繪畫一幅素描需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力。尤其是當(dāng)我遇到難度較大的題材時(shí)，往往需要多次嘗試和反復(fù)修改才能達(dá)到滿意的效果。這個(gè)過程需要持久的耐心和毅力。正是通過不斷重復(fù)的練習(xí)和嘗試，我才慢慢掌握了一些基本的技巧，并取得了進(jìn)步。素描教會(huì)我堅(jiān)持不懈，永不放棄。
最后，素描是一種表達(dá)情感的途徑。通過素描，我可以將自己的情感與觀察對(duì)象相結(jié)合，通過線條和陰影的運(yùn)用來表達(dá)內(nèi)心感受。有時(shí)候，一幅簡單的素描就能傳達(dá)出許多復(fù)雜的情感。當(dāng)我用草坪畫出一只小鳥或者一朵花朵的時(shí)候，我能感受到其中的喜悅和歡樂。而當(dāng)我畫一盞熄滅的燈或者枯萎的花時(shí)，我能感受到其中的沉默和凄涼。素描讓我能夠更好地表達(dá)自己，也讓我更加敏銳地感受世界。
綜上所述，學(xué)習(xí)素描是一項(xiàng)具有挑戰(zhàn)性和趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷觀察和練習(xí)，我學(xué)到了不少的心得和體會(huì)。素描讓我重新審視周圍的事物，提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式，培養(yǎng)了耐心和毅力，并且讓我能夠用畫筆表達(dá)情感。通過素描，我不僅提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)，也更好地理解了藝術(shù)與生活的關(guān)系。我相信，素描將繼續(xù)伴隨著我，成為我生活中的一部分。
素描體驗(yàn)心得篇七
作為一個(gè)藝術(shù)愛好者，繪畫一直是我的最愛。特別是素描，它是繪畫的基礎(chǔ)，也是藝術(shù)生涯中最重要的技能之一。所以在學(xué)習(xí)綜合素描的過程中，我積累了很多心得和體會(huì)。今天，我想分享一下我的感受。
第一段：綜合素描的定義和意義
綜合素描是繪畫的基礎(chǔ)課程，它是學(xué)習(xí)和理解繪畫基本技能和原則的關(guān)鍵。它是一種綜合的素描技能，結(jié)合了線描和灰度漸變來表達(dá)物體的形狀、光線和質(zhì)感。綜合素描的意義不僅在于使我們熟練掌握繪畫基本技能，還在于加強(qiáng)我們的觀察力、想象力和表現(xiàn)力，這對(duì)提升我們整個(gè)藝術(shù)水平有著極大的幫助。
第二段：綜合素描實(shí)踐的過程和技巧
學(xué)習(xí)綜合素描需要首先掌握素描的基本技巧和觀察物體的方法。在實(shí)踐中，我們需要把目光注視在物體的外形、輪廓和細(xì)節(jié)上，通過觀察和記錄這些元素來形成素描畫面。隨著實(shí)踐和探索的深入，我們還需要學(xué)會(huì)運(yùn)用比例尺、陰影和高光等技巧，來創(chuàng)造更加真實(shí)、精確和豐富的畫面。
第三段：綜合素描對(duì)提升藝術(shù)水平的作用
綜合素描是藝術(shù)生涯中最重要的技能之一，它對(duì)提升我們的藝術(shù)水平產(chǎn)生了積極的作用。首先，它幫助我們更好地理解和運(yùn)用繪畫基本技能，這對(duì)我們的創(chuàng)作能力有著很大的幫助。其次，它加強(qiáng)了我們的觀察力和想象力，使我們能夠更好地感知和體會(huì)自然和人造環(huán)境的美。最后，它提高了我們的表現(xiàn)能力和創(chuàng)造力，使我們能夠表達(dá)自己的思想、情感和體驗(yàn)，產(chǎn)生更加豐富和深刻的藝術(shù)體驗(yàn)。
第四段：綜合素描學(xué)習(xí)的心得和體會(huì)
學(xué)習(xí)綜合素描是一個(gè)長久的過程，需要我們不斷地實(shí)踐、探索和思考。在我的學(xué)習(xí)過程中，我深刻認(rèn)識(shí)到，素描是一種探索世界的方式，它能夠讓我們更好地感知和理解自然和人造環(huán)境的復(fù)雜性和多樣性。在練畫時(shí)，我會(huì)廣泛地觀察各種物體，尤其是生命體和自然景觀，從中吸取靈感和啟示，使我的作品更具靈活性和表現(xiàn)力。
第五段：綜合素描對(duì)我未來的影響和意義
學(xué)習(xí)綜合素描是我藝術(shù)路上的重要一步，也是我未來不斷發(fā)展和成長的必經(jīng)之路。綜合素描不僅讓我獲得了更多關(guān)于繪畫技能和原則的啟示，還極大地促進(jìn)了我的思考和創(chuàng)作能力的發(fā)展。我相信，在未來的藝術(shù)生涯中，我將不斷學(xué)習(xí)、探索和實(shí)踐綜合素描這一技能，不斷深化自己的繪畫技藝和表現(xiàn)能力，為將來更加豐富多彩的藝術(shù)工作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
總之，綜合素描是藝術(shù)生涯中不可或缺的一環(huán)，它不僅是繪畫的基本技能，也為我們成為一名優(yōu)秀的藝術(shù)家提供了必要的技巧和方法。希望我的這些心得和體會(huì)能夠?qū)φ趯W(xué)習(xí)或打算學(xué)習(xí)綜合素描的人們有所幫助。
素描體驗(yàn)心得篇八
素描是繪畫中最基礎(chǔ)的技法之一，通過獨(dú)特的線條和明暗效果，能夠表現(xiàn)出物體的形狀和立體感。對(duì)于我來說，學(xué)習(xí)素描是一種艱難而又充實(shí)的過程，但也帶給我了很多的收獲和體會(huì)。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我不僅學(xué)會(huì)了觀察和表現(xiàn)對(duì)象的能力，還收獲了對(duì)藝術(shù)的熱愛和對(duì)美的追求。下面我將分享一些關(guān)于素描的心得體會(huì)。
首先，在學(xué)習(xí)素描的過程中，我學(xué)會(huì)了如何觀察對(duì)象。素描要求我們以細(xì)膩的觀察力來捕捉事物的細(xì)節(jié)和表達(dá)形式。在我開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，發(fā)現(xiàn)自己常常匆匆忙忙地畫了一個(gè)概覽，然后將細(xì)節(jié)填補(bǔ)上去。但是，我很快就意識(shí)到這樣的方法是不夠有效的。通過素描學(xué)習(xí)，我逐漸學(xué)會(huì)了細(xì)心觀察物體的各個(gè)方面。我會(huì)仔細(xì)觀察物體的輪廓、紋理、陰影和反光，盡可能地還原物體的真實(shí)形態(tài)。這樣的觀察不僅讓我養(yǎng)成了更細(xì)膩的觀察習(xí)慣，還提高了我的表現(xiàn)能力。
其次，在素描學(xué)習(xí)過程中，我還學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用不同的線條表現(xiàn)物體的形狀和紋理。線條是素描中最基本的元素，通過不同的線條質(zhì)感，可以表現(xiàn)出物體的形狀、質(zhì)地和紋理。我們可以通過使用粗細(xì)、虛實(shí)、密集程度等不同的線條來表現(xiàn)物體的不同特征。在我學(xué)習(xí)素描的過程中，我通過多次練習(xí)和實(shí)踐，逐漸掌握了不同線條的運(yùn)用技巧。我可以運(yùn)用細(xì)線來描繪物體的輪廓，用粗線來表現(xiàn)物體的質(zhì)感，用交錯(cuò)的線條來描繪物體的紋理。通過不同線條的運(yùn)用，我的素描作品更加生動(dòng)和立體。
此外，通過素描的學(xué)習(xí)，我也沖淡了獨(dú)特的光影效果對(duì)物體的表現(xiàn)力。光影是素描中非常重要的一部分，通過燈光的明暗、明暗部分的對(duì)比可以表現(xiàn)出物體的形狀和體積感。在素描學(xué)習(xí)中，我學(xué)會(huì)了觀察光影的變化，掌握了如何用線條和陰影來表現(xiàn)物體的光影效果。我會(huì)留意到物體明亮部分與陰暗部分的過渡，細(xì)心準(zhǔn)確地描繪出不同的色調(diào)和質(zhì)感。通過對(duì)光影的處理，我的作品更加真實(shí)和立體，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。
值得一提的是，素描的學(xué)習(xí)過程不僅帶給我技巧上的提升，更讓我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了更深的熱愛和追求。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我逐漸意識(shí)到藝術(shù)的無窮魅力和能夠帶給人們的快樂。每當(dāng)我完成一幅精美的素描作品時(shí)，我感到內(nèi)心的滿足和成就感。我開始對(duì)藝術(shù)的各個(gè)方面感興趣，如繪畫技法、色彩運(yùn)用、構(gòu)圖等。我開始廣泛涉獵各種藝術(shù)作品，積極參加美術(shù)展覽和藝術(shù)活動(dòng)。通過素描的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)了自己內(nèi)心深處對(duì)藝術(shù)的熱愛，并堅(jiān)定了追求美的決心。
總的來說，素描學(xué)習(xí)是一段充實(shí)而又有挑戰(zhàn)性的過程。通過觀察對(duì)象、運(yùn)用線條和光影、追求藝術(shù)的熱愛，我在素描的學(xué)習(xí)中獲得了很多的收獲和體會(huì)。這一過程讓我更加細(xì)心，認(rèn)真對(duì)待事物的觀察；讓我熟練掌握了表現(xiàn)物體形狀和紋理的技巧；更讓我對(duì)藝術(shù)有了更深的理解和熱愛。通過素描的學(xué)習(xí)，我不僅提高了自己的繪畫技能，更收獲了對(duì)美的追求和藝術(shù)的理解。我相信，這些收獲將對(duì)我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極影響。
素描體驗(yàn)心得篇九
素描，作為繪畫的基礎(chǔ)技法之一，幫助藝術(shù)家捕捉形態(tài)和表達(dá)情感的能力不可低估。在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，我逐漸領(lǐng)悟到素描的重要性和魅力。以下是我對(duì)素描的心得體會(huì)，其中包括對(duì)素描精確性、觀察力、構(gòu)圖、陰影和光影的理解。
首先，精確性是素描的基礎(chǔ)。素描幫助我們訓(xùn)練手眼協(xié)調(diào)能力，提高繪畫的準(zhǔn)確性。當(dāng)我開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，我經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)自己對(duì)物體的形態(tài)和比例有一些模糊的理解。然而，通過大量的實(shí)踐和觀察，我逐漸提高了我的精確性。我學(xué)會(huì)了用準(zhǔn)確的線條和形狀來描述物體的外觀，使我的畫作更加真實(shí)、立體和具有藝術(shù)感。
其次，素描培養(yǎng)了我的觀察力。在繪畫中，觀察是非常重要的。通過素描，我學(xué)會(huì)了仔細(xì)觀察事物的細(xì)節(jié)、形狀和紋理。我發(fā)現(xiàn)，只有通過仔細(xì)觀察，并將觀察到的信息準(zhǔn)確地表達(dá)在紙上，才能真正地捕捉到物體的本質(zhì)和特點(diǎn)。觀察力讓我從日常生活中的事物中發(fā)現(xiàn)美，從而有了不同的視角去欣賞世界。
第三，構(gòu)圖是素描中不可忽視的因素。素描不僅僅是簡單地復(fù)制物體的外觀，更重要的是將物體放置在畫面中的位置和角度選擇合理。一個(gè)好的構(gòu)圖可以增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力和視覺沖擊力。我在素描中學(xué)到了如何運(yùn)用線條、形狀和空間來創(chuàng)造一個(gè)有吸引力和有節(jié)奏感的畫面。良好的構(gòu)圖不僅使我的畫作更具美感，還能引起觀者的共鳴和注意。
另外，陰影和光影是素描中關(guān)鍵的要素。陰影和光影不僅僅給物體帶來了形態(tài)感，更是創(chuàng)造了畫面的層次感和立體感。通過素描，我學(xué)會(huì)了觀察物體的陰影和光線的變化，理解陰影和光線對(duì)物體的形態(tài)和質(zhì)感的影響。對(duì)于不同的物體，我會(huì)運(yùn)用不同的陰影和光線技巧來突出物體的特點(diǎn)和表現(xiàn)其空間感。陰影和光影的運(yùn)用讓我的畫作更加生動(dòng)、立體和有趣。
總結(jié)起來，素描在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中起到了至關(guān)重要的作用。通過素描，我培養(yǎng)了繪畫的基本功，提高了我的觀察力和構(gòu)圖能力，理解了陰影和光影的運(yùn)用。我相信，在未來的學(xué)習(xí)中，我將繼續(xù)努力提高我的素描技巧，并將其運(yùn)用到更多的藝術(shù)作品中。素描不僅是繪畫的基礎(chǔ)，更是一種表達(dá)和溝通的語言，它幫助我展示自己的創(chuàng)造力和感受力。通過素描，我發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的魅力和無限的可能性，無論是作為一種娛樂還是一種職業(yè)，素描對(duì)我來說都是一種寶貴的財(cái)富。
素描體驗(yàn)心得篇十
素描是美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，也是藝術(shù)家表現(xiàn)人物形象的重要手段。素描人物的創(chuàng)作需要具備細(xì)致的觀察力、對(duì)人體結(jié)構(gòu)的深刻理解和獨(dú)特的審美觀點(diǎn)，我們要認(rèn)真學(xué)習(xí)和體會(huì)其精髓，才能更好地表現(xiàn)出人物的情感和形態(tài)。
第二段：認(rèn)識(shí)素描人物的特點(diǎn)
素描人物有別于攝影和繪畫，其最鮮明的特點(diǎn)就是具有立體感，能夠表現(xiàn)出人物的物理結(jié)構(gòu)和空間關(guān)系。同時(shí)，素描人物還有著突出的精神表現(xiàn)，通過線條和色彩的變化，可以準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的情感狀態(tài)。
第三段：觀察素描人物的方法
創(chuàng)作素描人物需要我們具備敏銳的觀察力，這需要我們深入觀察人物的形態(tài)和情感，了解人物的構(gòu)造和比例關(guān)系。在很多時(shí)候，我們需要擺脫大腦的干擾，仔細(xì)觀察人物的輪廓、線條和顏色的明暗變化，從而準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的情感狀態(tài)。
第四段：表現(xiàn)素描人物特有的情感
素描人物要想達(dá)到真正的藝術(shù)效果，需要我們準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物所具有的情感。表現(xiàn)人物情感的關(guān)鍵在于線條和色彩的運(yùn)用，我們可以通過加強(qiáng)線條、漸變色彩的明暗、適當(dāng)運(yùn)用斑駁的顏色等手法，表現(xiàn)出人物內(nèi)心的感受，讓人們更深刻地理解和感受到其情感狀態(tài)。
第五段：總結(jié)素描人物創(chuàng)作的難點(diǎn)和重要性
素描人物創(chuàng)作是一項(xiàng)高度藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)，需要我們不斷地學(xué)習(xí)和探索。其難點(diǎn)在于需要我們具備深厚的觀察力和創(chuàng)作技巧，同時(shí)還需要我們具備深入理解人物的構(gòu)造和情感表現(xiàn)。人物素描的重要性在于能夠準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的形態(tài)和情感，讓觀眾更加深刻地理解和感受到其內(nèi)心，同時(shí)也能夠提高我們的創(chuàng)作能力和審美素養(yǎng)。
總之，在素描人物的創(chuàng)作過程中，我們需要認(rèn)真觀察和體會(huì)人物的形態(tài)和情感，同時(shí)學(xué)習(xí)掌握各種創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)方法，不斷提升自我審美素養(yǎng)和創(chuàng)作水平，從而更好地表現(xiàn)自己的創(chuàng)意和藝術(shù)觀點(diǎn)。
素描體驗(yàn)心得篇十一
頭像素描是繪畫中的一種基礎(chǔ)訓(xùn)練，也是展現(xiàn)人物形象和表情的關(guān)鍵。通過頭像素描，可以提高對(duì)頭部結(jié)構(gòu)和各種肌肉的觀察力和把握能力，能夠更好地表現(xiàn)人物的神態(tài)和氣質(zhì)。在我的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我深刻體會(huì)到頭像素描的重要性和技巧，下面將從構(gòu)造認(rèn)知、細(xì)節(jié)表現(xiàn)、陰影處理、形象塑造以及心理感受等五個(gè)方面，進(jìn)行一些個(gè)人的總結(jié)和體會(huì)。
首先，頭像素描是需要進(jìn)行構(gòu)造認(rèn)知的，要了解頭部的基本結(jié)構(gòu)和各個(gè)部位的形態(tài)特征。在繪畫頭像時(shí)，先要用簡單的線條勾勒出整體的比例關(guān)系，再逐步細(xì)化進(jìn)一步繪制面部的輪廓、眼睛、鼻子、嘴巴等特征，最后再添加各種細(xì)節(jié)。通過構(gòu)造認(rèn)知，可以更好地把握頭部的整體和局部的形態(tài)關(guān)系，使作品更具立體感和真實(shí)感。
其次，頭像素描中細(xì)節(jié)的表現(xiàn)尤為重要。細(xì)節(jié)的處理直接影響到頭像的逼真程度。例如，眉毛的紋理、眼睛的明暗、嘴唇的細(xì)線等，都需要細(xì)心觀察和描繪，才能夠更好地表達(dá)人物的特征和個(gè)性。在繪制過程中，我根據(jù)觀察到的細(xì)節(jié)進(jìn)行了反復(fù)的修改和調(diào)整，通過不斷地描摹和勾畫，逐漸提高了對(duì)細(xì)節(jié)的敏感度和描繪能力。
第三，陰影的處理是頭像素描中不可或缺的一部分。陰影不僅能夠增加畫面的層次感，更能夠凸顯頭像的立體感和質(zhì)感。對(duì)于陰影的處理，我通過合理運(yùn)用明暗對(duì)比、線條的處理等手法，使得頭像中的陰影渲染更加真實(shí)自然。陰影的濃淡和形狀的處理需要根據(jù)頭部的輪廓和光源的位置來決定，只有理解和把握好這些關(guān)系，才能夠畫出有立體感的頭像。
第四，頭像素描不僅要追求逼真和技巧，更重要的是要通過形象塑造傳達(dá)出作品中頭像的特點(diǎn)和內(nèi)涵。每個(gè)人的面部特征和神態(tài)都是獨(dú)一無二的，因此在繪制頭像時(shí)，要捕捉到人物的特點(diǎn)，并通過繪畫技巧和表現(xiàn)手法，加以突出和表達(dá)。通過對(duì)顏色、線條、陰影等元素的運(yùn)用，可以更好地塑造出人物的形象和氣質(zhì)。
最后，頭像素描不僅是一種技巧的訓(xùn)練，更是一種心理感受的體驗(yàn)。在繪制的過程中，我不僅僅只是在畫紙上勾勒人物的面部輪廓，更是在感受著人物的表情、情感和內(nèi)心。通過觀察和描繪頭像，我逐漸發(fā)現(xiàn)頭像中蘊(yùn)含著豐富的情感和精神。因此，頭像素描也成為一種情感的溝通和交流的方式，通過頭像的繪制，能夠更好地了解和傳遞人物的思想和情感。
總之，頭像素描技巧的掌握需要經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)和實(shí)踐。通過對(duì)頭部結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)表現(xiàn)、陰影處理、形象塑造和心理感受的綜合考量和把握，能夠更好地描繪出人物的特點(diǎn)和氣質(zhì)，使作品更加生動(dòng)和有感染力。頭像素描不僅僅是一種技巧的訓(xùn)練，更是一種藝術(shù)創(chuàng)作的體驗(yàn)和表達(dá)方式，讓我們通過頭像素描，感受人物的獨(dú)特魅力，展現(xiàn)出我們對(duì)生活和情感的理解和表達(dá)。
素描體驗(yàn)心得篇十二
當(dāng)代美術(shù)教育中,素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ),其教學(xué)效果直接影響到其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。以下本站小編為你帶來素描教學(xué)
心得體會(huì)
，希望對(duì)你有所幫助!
近幾個(gè)月來,我和我的學(xué)生們都沉浸在素描的世界里。素描對(duì)于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟悉不過了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來常常思考的問題，歸納起來不外乎幾點(diǎn)：
1、 做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施
“只有備好課，才能教好課?！币虼?，我在每次課前都認(rèn)真寫
教案
，總結(jié)重、難點(diǎn)及解決的方法，對(duì)于課時(shí)和步驟的把握都做到心中有數(shù)，這樣才不至于在課堂上手忙腳亂，課堂上的每一個(gè)步驟、每一個(gè)程序都要在課程開始之前設(shè)想好，盡可能地為孩子們考慮全面，讓他們可以順利接受知識(shí)，課堂上解決教學(xué)疑惑及問題。
2、 嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果
我們每次課的時(shí)間安排為1小時(shí)30分。那么，對(duì)于學(xué)生和老師來說課上這段時(shí)間是非常關(guān)鍵的。學(xué)生有沒有認(rèn)真聽課，有沒有認(rèn)真完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容安排的是否合理以及能否針對(duì)具體問題的解決而決定了課堂的效果。
3、 加強(qiáng)管理，做到課堂無小事
在我們畫室，大部分的學(xué)生是帶者一顆積極的求知的心態(tài)而來的?？墒且灿懈鲃e同學(xué)感覺這只不過是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平時(shí)學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來了。為了讓學(xué)生明白這其中的道理，我們必須耐心說服、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家長進(jìn)行溝通，目的都是希望學(xué)生學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到學(xué)生的長處和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表揚(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。
4、 教學(xué)效果,你我需要共同努力
學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的是學(xué)知識(shí)，最后的效果是綜合了老師的教和學(xué)生的學(xué)。我覺得如果上面幾條都能做的很好的情況下，教學(xué)效果便是顯而易見的。當(dāng)然，對(duì)于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿意度，但是可以從每次課上總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，這其中包括對(duì)學(xué)生的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更好。
縱觀歷代大師的繪畫成就和繪畫認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最直接最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。
我國現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對(duì)素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法十分全面地概括了畫好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)天然，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對(duì)初學(xué)者來說，這三點(diǎn)是最重要和必須把握好的;四五兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則——自然和諧;最后兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫準(zhǔn)畫好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫實(shí)為基本要求，比例正確是寫實(shí)的前提，經(jīng)過一定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對(duì)象的比例畫準(zhǔn)是較容易的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫得自然、調(diào)子畫得和諧生動(dòng)卻是不容易的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度及總體藝術(shù)要求。
一、 “形”與“型”的理解誤區(qū)
“形”與“型”對(duì)于繪畫而言是非常重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺畫面?！靶巍敝饕感蜗笃矫嫣卣鞯臏?zhǔn)確，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫實(shí)繪畫的基本要求，其決定了能否把模特畫準(zhǔn)畫像，側(cè)重于二維的表達(dá);“型”主要指所表現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造?！靶巍迸c“型”相互區(qū)別又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫面。
人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。
二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧淖罡咭蟆?BR> 形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫形容易畫神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深入細(xì)微地表現(xiàn)出個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，表現(xiàn)人物的完美和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)歷，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有一定功底的學(xué)生，首先要解決的是形準(zhǔn)的問題，在此基礎(chǔ)上注意人物神態(tài)的刻畫，在平時(shí)的練習(xí)中，注意人物內(nèi)在性格和情緒的刻畫，并不是必須在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來表現(xiàn)，較容易使畫面形象具有生氣。
三、整體與局部的相互關(guān)系
整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門類創(chuàng)作中的最高追求。馬蒂斯說：“沒有整體的形，細(xì)節(jié)畫得再好、再出色也毫無價(jià)值?！薄罢w”有兩層含義，一是畫面效果的整體性，二是整個(gè)作畫的步驟的整體性。
一張畫的整體視覺效果，是評(píng)價(jià)這張畫好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀察習(xí)慣，只能是因小失大，支離破碎。觀察時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺習(xí)慣問題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問題。
作畫過程應(yīng)是整體觀察整體刻畫整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀察應(yīng)以做畫時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫時(shí)的比較分析意識(shí)，對(duì)物象特征的關(guān)注意識(shí)同時(shí)展開，有的同學(xué)在作畫時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，“只見樹木不見森林”，常常是某一部分已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無法很好地銜接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。根據(jù)這些比較畫出來的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)面貌。
整體也是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。
分析比較是處理物體與物體之間，物體與周圍環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。
"整體—局部—整體"的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必然過程。二者互為依托，不可偏廢;很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù);一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。
四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式
素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對(duì)象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對(duì)象的精神狀態(tài)和性格特征;素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對(duì)對(duì)象的體驗(yàn)和評(píng)判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。
雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生的素描學(xué)習(xí)來說，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對(duì)象，給人造成一種逼真的視覺感受，主要鍛煉她們的構(gòu)圖能力，造型能力，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)能力，黑白灰色調(diào)的控制能力，畫面空間的處理能力，質(zhì)感量感的表達(dá)能力，整體性及生動(dòng)性的理解能力等一系列造型手段的綜合能力?！边_(dá)芬奇說過：“誰善于模仿、誰就善于創(chuàng)造”，從這個(gè)意義層面來理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。
五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層
素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素;素描的技術(shù)性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練學(xué)生技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)注意喚醒學(xué)生的內(nèi)在潛能,使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力獨(dú)立思考意識(shí)即藝術(shù)性因素。
到了學(xué)習(xí)的較高級(jí)階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。
六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件
輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是一定的面，是一定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓形狀，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生變化，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)崱］喞€的處理能力能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解能力及塑造水平;明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，確切來說應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體出現(xiàn)深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的變化都是不同的。在基本形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的細(xì)微變化便能在二維的平面上浮現(xiàn)出逼真的畫面效果。
七、黑白與灰——形體具備的充分條件
“黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描(光影素描)塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形準(zhǔn)確以外，還要有畫面黑白灰的整體效果，黑白對(duì)比強(qiáng)烈而響亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要干凈利索，忌畫得遍數(shù)過多和改來改去，要避免畫面的臟、灰、亂，這些問題主要是由于畫面中的灰調(diào)子不準(zhǔn)確造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫，要始終放眼整體(包括大的黑白對(duì)比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視變化)，然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深入，最后作進(jìn)一步的畫面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。
八、素描的線條
線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說明了線條的重要性。總的來說線條的形式有直線、曲線、長線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體;曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。
九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)
畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝(領(lǐng)子)用筆簡單概括、層次簡化，同時(shí)注意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對(duì)整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對(duì)象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。
一般來說，素描功底的高低直接影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們?cè)谝院蟮膶W(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更容易的去理解、去感悟。由此可見，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不可忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。
10、考生在頭像素描考試中存的一些問題
一、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。
二、對(duì)頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對(duì)象，必須要做到“知其所以然”。
三、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。
四、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆邸⒈?、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。
五、缺乏敏銳的感受，在教學(xué)中常?？吹接械膶W(xué)生不管畫誰，不管對(duì)象的長相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫得像一個(gè)人，模特兒似乎成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生對(duì)事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個(gè)學(xué)生長時(shí)間脫離對(duì)象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對(duì)客觀對(duì)象感知能力的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知能力的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。
六、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。
凡此種種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫面。在觀察方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。
總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)洌⒅厝宋飪?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績。
通過對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述,說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中,必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。
素描是一切造型藝術(shù)的基石,是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一,其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài),繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大,越來越豐富。
西方在中世紀(jì)以后,其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的出現(xiàn)直到今天的后現(xiàn)代藝術(shù),其形式的多樣性,內(nèi)容的豐富性令我們應(yīng)接不暇感觸萬千。比如:立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等……對(duì)于我們來說,時(shí)代在發(fā)展,社會(huì)在前進(jìn),各國各地區(qū)的文化在交流在融合,我們沒有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的發(fā)展和社會(huì)的發(fā)展是緊密相連的,它是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映,有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以,觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。
世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì),中國的改革開放取得了巨大的成就,藝術(shù)教育是該走在時(shí)代的前沿,因?yàn)樗囆g(shù)是時(shí)代發(fā)展最前沿的一面旗幟,所以藝術(shù)教育不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ),必須與時(shí)代同步。
一. 素描表現(xiàn)形式的多樣性。
從歷史的角度來看,文藝復(fù)興以來,人文主義精神得到廣泛傳播。人對(duì)客觀世界及對(duì)人自身的不斷認(rèn)識(shí),人作為生命的主體得到了應(yīng)有的尊重。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我,藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造,所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式出現(xiàn)了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的,可以說,是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才能使素描的多樣性成為可能。
在我們的教學(xué)過程中,應(yīng)該發(fā)現(xiàn)每一個(gè)人的創(chuàng)造潛能,尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)人思想,引導(dǎo)其向更好的方向發(fā)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式,素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些,素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練,也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
二. 在教學(xué)過程中把握素描教學(xué)
1. 素描教學(xué)中的問題
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題,其次是表現(xiàn)問題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的,我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處,不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系,強(qiáng)調(diào)視覺形式感。在形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié),對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對(duì)簡單的,正因?yàn)楹唵尾帕粲邪l(fā)揮我們想象的空間。
2.素描教學(xué)中的針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的,為將來的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練,而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求,將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來,有針對(duì)性的分別訓(xùn)練,以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。針對(duì)不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求,要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn),了解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系,以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
3.素描教學(xué)中的技能
技能是素描教學(xué)不可回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。
(1)觀察的方法。視覺藝術(shù)離不開觀察,其本身并不需要技術(shù),用心去看就可以了。但是能夠用心去看,也是需要一定方法的。有些人對(duì)色敏感,有些人對(duì)形敏感,有些人喜歡粗線條的大關(guān)系,不拘小節(jié);而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列,不厭其繁。整體的看與比較的看,在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
(2)工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類材料,以便從中選取自己喜歡的工具和材料,為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。
(3)理論與實(shí)踐相結(jié)合,素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性,應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
4.素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性
教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑:一方面是材料應(yīng)用的可能性;另一方面是視覺心理接受的可能性,從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的,但是,作為藝術(shù)教學(xué),創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破,墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練只會(huì)造就沒有創(chuàng)造力的人。
社會(huì)的進(jìn)步需要有思想、有開拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神?？偟膩碚f,素描教學(xué)處于繼續(xù)探索階段,許多教育專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念,作為一個(gè)教師,一個(gè)教育工作者這些是我想說的一些觀點(diǎn),也是幾年教學(xué)中的一些想法,當(dāng)然還不成熟,但是藝術(shù)是需要發(fā)展和創(chuàng)新的。
素描體驗(yàn)心得篇十三
：素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)部分，對(duì)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展能產(chǎn)生重要影響，相應(yīng)的，素描教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中也起到重要作用。高中美術(shù)教師要考慮學(xué)生的特點(diǎn)及美術(shù)學(xué)習(xí)情況，循序漸進(jìn)地展開。從基礎(chǔ)入手，以宏觀的角度帶入教學(xué)，增強(qiáng)對(duì)學(xué)生的個(gè)性化指導(dǎo)，給予學(xué)生正確的鼓勵(lì)暗示等，是提高素描教學(xué)的重要策略。
：素描教學(xué)；高中美術(shù)；宏觀角度
高中美術(shù)教學(xué)中素描教學(xué)是最基礎(chǔ)也是最易被忽視的部分。素描并不是單純地模仿，而是一種能力、一種心情。只有做好基礎(chǔ)練習(xí)，才能為日后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。在當(dāng)前高中美術(shù)教學(xué)中，素描練習(xí)是基礎(chǔ)性練習(xí)，需要一定的時(shí)間才能達(dá)到，本文針對(duì)當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)，結(jié)合筆者自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談教學(xué)心得，以期為日后教學(xué)做出啟示。
想要學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)素描知識(shí)，就要讓學(xué)生對(duì)素描產(chǎn)生認(rèn)識(shí)。高中階段學(xué)生已經(jīng)開始形成自己獨(dú)特的世界認(rèn)知，并不是亦步亦趨地跟著教師的要求，而是更多地加入了自己的思考，而藝術(shù)創(chuàng)作也是需要素描意識(shí)的，在這種情況下，教師就要先讓學(xué)生明白什么是素描，然后才能引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)過程中，教師要教學(xué)生素描的基本知識(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生共同欣賞素描作品，掌握其中的條理、紋路，以及操作的筆法手段等，這些都是基礎(chǔ)。讓學(xué)生在宏觀上認(rèn)識(shí)素描，并且清楚素描作品本身的意義所在，以及素描的學(xué)習(xí)對(duì)于整個(gè)美術(shù)課程學(xué)習(xí)的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)素描能力的培養(yǎng)。
在傳統(tǒng)素描教學(xué)中，教師往往會(huì)陷入到一個(gè)教學(xué)的誤區(qū)———讓學(xué)生描摹作品，也就是說，在學(xué)習(xí)過程中，教師通常更注重讓學(xué)生自己進(jìn)行作品的描摹，而學(xué)生對(duì)事物或者是畫作的觀察也僅僅局限于某一細(xì)節(jié)的像與不像，而忽略了整體的協(xié)調(diào)性，例如“在某種情況下，這一物體為什么會(huì)呈現(xiàn)出這樣的狀態(tài)？”對(duì)于這類問題的思考，就是需要學(xué)生進(jìn)行關(guān)注，但并未引起學(xué)生的注意。教師要讓學(xué)生知道，在一幅素描作品中，整體、主次、虛實(shí)都是需要考慮的，而非單純的臨摹。學(xué)生能臨摹出來的是形態(tài)，卻不能臨摹出神態(tài)以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。宏觀角度的教學(xué)，要求學(xué)生能夠觀察到更多的內(nèi)容，并且去主動(dòng)思考，為什么是這樣的，而不拘泥于一個(gè)形態(tài)的模仿。在宏觀教學(xué)過程中，教師可以從以下幾個(gè)方面入手展開引導(dǎo)，一是引導(dǎo)學(xué)生觀察“大關(guān)系”，也就是在畫面中，不同物體之間存在著怎樣的聯(lián)系，在視野范圍內(nèi)，為什么要這樣擺放才能舒服，那樣擺放就不舒服。
所謂把握臨摹與寫生的度，就是指合理分配兩者的時(shí)間，不能顧此失彼。盡管急于寫生會(huì)讓學(xué)生不得要領(lǐng)，陷入一種盲目創(chuàng)作的過程，最終會(huì)暴露出更多的問題，但當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)更多的是限于臨摹。經(jīng)常出現(xiàn)的情況是學(xué)生能夠很好地臨摹，卻不能很好地寫生，在教學(xué)過程中，教師更多地要求學(xué)生進(jìn)行臨摹練習(xí)，而忽視了寫生。事實(shí)上，兩者之間有很大的區(qū)別，臨摹時(shí)學(xué)生只需將作品考慮在內(nèi)，而寫生時(shí)要加入更多思考的內(nèi)容，包括角度、效果、關(guān)系、擺放、方位等，這些都是學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。素描本身就是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，如果素描基礎(chǔ)不能建立，學(xué)生日后的美術(shù)學(xué)習(xí)也會(huì)舉步維艱，因此，教師要準(zhǔn)確把握臨摹與寫生的關(guān)系，為學(xué)生安排合理的訓(xùn)練。
美術(shù)作為藝術(shù)門類的一部分，對(duì)于主觀創(chuàng)作的要求還是很高的，這一點(diǎn)在基礎(chǔ)的素描教學(xué)中也是有所體現(xiàn)的，因此，教師在教學(xué)過程中要照顧學(xué)生的思想，與學(xué)生進(jìn)行交流，激發(fā)學(xué)生主動(dòng)創(chuàng)作的熱情。了解學(xué)生的觀點(diǎn)，然后從學(xué)生角度引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行素描練習(xí)，是每位教師的責(zé)任所在。在這個(gè)過程中，教師要了解學(xué)生，與學(xué)生形成交流互動(dòng)，而不是傳統(tǒng)課堂中教師講解、學(xué)生聽的局面，盡可能多地在課堂上與學(xué)生進(jìn)行交流，聽學(xué)生對(duì)事物的看法，尋找學(xué)生感興趣的話題等，這些都是進(jìn)行交流的重要方式，并且鼓勵(lì)學(xué)生說出自己的觀點(diǎn)。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教師要給予學(xué)生足夠的鼓勵(lì)，盡管學(xué)生在初期創(chuàng)作中會(huì)出現(xiàn)一些幼稚的處理方式，但在教學(xué)中教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展與進(jìn)步，對(duì)學(xué)生盡可能地以鼓勵(lì)為主，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及參與意識(shí)，更好地為日后的學(xué)習(xí)提供幫助。美術(shù)素描是需要時(shí)間慢慢練習(xí)的，學(xué)生的成長也必然需要一個(gè)過程，只有給予學(xué)生這個(gè)過程，并且加以引導(dǎo)與鼓勵(lì)，才能促使學(xué)生的成長。作為美術(shù)教師，不能急于求成，而是要循序漸進(jìn)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)的目的，只有明確了教學(xué)思路，才能在實(shí)踐中有計(jì)劃地展開教學(xué)。
素描體驗(yàn)心得篇十四
素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡單的色彩、簡單的工具對(duì)客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。
素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對(duì)前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。
素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對(duì)形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。
寫實(shí)素描是我國造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對(duì)象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。
素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。
造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對(duì)學(xué)生是非常有害的。
整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對(duì)每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對(duì)象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。
“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。
所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。
筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：
第一，寫生能力。寫生通常指對(duì)著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對(duì)象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。
第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對(duì)學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對(duì)性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對(duì)傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。
第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對(duì)形象有較深入的熟悉和理解，對(duì)物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。
素描是認(rèn)識(shí)對(duì)象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對(duì)所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題?，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。
素描體驗(yàn)心得篇十五
在9月12日，我踏進(jìn)了湖州學(xué)院的校門，開始了我的大學(xué)生活。而我也迎來了我的新課程——設(shè)計(jì)素描。
高中時(shí)期我們?yōu)榱藨?yīng)付應(yīng)試考試學(xué)的一直都是傳統(tǒng)素描，并未對(duì)設(shè)計(jì)素描有過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)。設(shè)計(jì)素描，顧名思義是藝術(shù)設(shè)計(jì)類相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，該課程主要講授設(shè)計(jì)素描基礎(chǔ)理論以及構(gòu)圖、比例、透視、形體、結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律等素描造型的基本方法。此課程與環(huán)境設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)類專業(yè)相關(guān)課程相聯(lián)系，基礎(chǔ)素描表現(xiàn)與設(shè)計(jì)思路啟發(fā)相聯(lián)系，既可使我們了解客觀物體的變化規(guī)律，掌握對(duì)比、和諧等常識(shí)，又可培養(yǎng)我們的設(shè)計(jì)思維，為進(jìn)一步的專業(yè)學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
在鐘安老師的授課中我明白了學(xué)會(huì)設(shè)計(jì)素描應(yīng)平時(shí)做好畫面積累，首先在構(gòu)圖上要注意畫面視角以及光的來源，打破常規(guī)的觀察與思維模式，可以做一些構(gòu)圖視角上的練習(xí)。我們的畫面，從整體的構(gòu)成到構(gòu)思畫面視角，一定是逐一分析，進(jìn)而學(xué)會(huì)如何在考試當(dāng)中靈活運(yùn)用。同時(shí)我們還需要大量的優(yōu)秀范例作品來進(jìn)行學(xué)習(xí)，平時(shí)生活要養(yǎng)成細(xì)致觀察生活場景的習(xí)慣。想要得到好的畫面必須是自己一步一步汲取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)得來的，而不是一味的盲目學(xué)習(xí)。
在上周的課程中我們進(jìn)行過一次石膏寫生，通過這次寫生我明白了我們?cè)谌粘５膶W(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該要注意循序漸進(jìn)，不能過于急躁，關(guān)于畫面刻畫能力的提升，我們也需要注意由簡到繁，循序漸進(jìn)的在整個(gè)繪畫學(xué)習(xí)的過程中不斷提高自己對(duì)于素描繪畫的理解能力，從而將畫面表現(xiàn)的更加豐富出彩。而設(shè)計(jì)素描與素描繪畫不同，設(shè)計(jì)素描是以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面作為重點(diǎn)，給人們以視覺上的沖擊。
著名的藝術(shù)家德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！本秃帽任覀?cè)趯懮垙垺⒉紩r(shí)我們不能僅僅只是用我們眼睛去觀察其表面的東西，更應(yīng)該思考其內(nèi)在。比如這張紙的質(zhì)感是怎樣的，是光滑或是粗糙，周邊有無褶皺等等。而在觀察布是我們應(yīng)注意這塊布是柔軟抑或是硬朗，兩者中的感覺是非常不一樣的，很容易被我們所忽略，因此我們應(yīng)對(duì)其仔細(xì)觀察，才能充分表達(dá)其本身的東西。
“設(shè)計(jì)素描”這一堂課給了我很大的啟發(fā)，同時(shí)為我的畫面也提供了很多的幫助，讓我更明白在寫生物體時(shí)應(yīng)更注重其質(zhì)感。不論是玻璃、金屬，一張紙或是一塊布都有自己的特征，我們應(yīng)抓住其特征進(jìn)行刻畫、表達(dá)，具備了這些質(zhì)感表現(xiàn)特點(diǎn)，我們的畫面才會(huì)有足夠的張力和表現(xiàn)力。
設(shè)計(jì)素描可以說是基礎(chǔ)素描的進(jìn)階，想要自己的畫面上升到另一高度那么此課程一定是必不可少的。感謝鐘安老師讓我認(rèn)識(shí)到了設(shè)計(jì)素描，我也不會(huì)在此課堂上松懈下來，在找回曾經(jīng)作畫感覺時(shí)開發(fā)新的方法，讓自己的畫面更上一層樓，將自己在課程中學(xué)到的至少更好地表達(dá)到自己的作品中。
龔俊棟
2021年10月5日星期二
素描體驗(yàn)心得篇十六
大學(xué)的第一個(gè)學(xué)期進(jìn)行到一半的時(shí)候，我們迎來了設(shè)計(jì)素描課，迎來了我們的葉老師。葉老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎(chǔ)上提高我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)與表現(xiàn)能力，并教導(dǎo)我們藝術(shù)作品必須有思想，有內(nèi)涵，有沖擊力，畫面完整。這些都是我們學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計(jì)這一專業(yè)的基礎(chǔ)。
設(shè)計(jì)素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的?；A(chǔ)素描與設(shè)計(jì)素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分?；A(chǔ)素描作為一種素描形式，它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時(shí)期就已大體形成，于上個(gè)世紀(jì)初被引入我國，發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律，可說已相對(duì)確立。設(shè)計(jì)素描則相對(duì)年輕，雖說于1919年德國包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計(jì)素描教學(xué)。但是引入我國也是到了上個(gè)世紀(jì)80年代，90年代才真正開始深入設(shè)計(jì)教學(xué)體系之中。設(shè)計(jì)素描注重結(jié)構(gòu)的理解。培養(yǎng)學(xué)生對(duì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在學(xué)生個(gè)有一定認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對(duì)物理事物的認(rèn)識(shí)理解。通過各種觀察研究。加上大量的變化練習(xí)。從而創(chuàng)造出新的事物。并給事物一美感。設(shè)計(jì)素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)。提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習(xí)。提到表現(xiàn)力就不得不說構(gòu)圖重要。經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。創(chuàng)意想象力也是非常重要的。在生活中多補(bǔ)充各方面的知識(shí)。懂得用各種工具。局限住的設(shè)計(jì)師是創(chuàng)造不出好的作品來的。
從學(xué)習(xí)畫畫開始到現(xiàn)在已經(jīng)有了三個(gè)年頭，但是在設(shè)計(jì)素描上感覺自己還是像個(gè)初學(xué)者，好多問題都還沒有解決。
繪畫素描是通過“再現(xiàn)”對(duì)象的具象描繪來反映意識(shí)形態(tài)的創(chuàng)作；而設(shè)計(jì)素描是“再造”，是通過計(jì)劃和想象而進(jìn)行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強(qiáng)調(diào)畫面的整體性，要求大腦對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行判斷、分析以達(dá)到對(duì)象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設(shè)計(jì)素描則強(qiáng)調(diào)將收集、貯存的“局部”信息進(jìn)行綜合處理后組合成新的整體的造型活動(dòng)。繪畫素描著重于對(duì)所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達(dá)對(duì)現(xiàn)實(shí)的感受，過多地投入了作者的情感因素和展示情懷；設(shè)計(jì)素描是以繪畫素描為基礎(chǔ)利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來更好地表達(dá)和表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖，著重于對(duì)物形及設(shè)計(jì)思想的結(jié)合來使“觀眾”產(chǎn)生新的感受。設(shè)計(jì)素描的畫面內(nèi)容不是對(duì)生活的“模仿”而是依據(jù)作者對(duì)生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進(jìn)行的一種藝術(shù)處理。設(shè)計(jì)素描要學(xué)習(xí)的內(nèi)容很多，所有的學(xué)習(xí)內(nèi)容與研究都是為將來的設(shè)計(jì)提供基本的方式方法及制作手段的拓展來進(jìn)行的。讓學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作時(shí)不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨(dú)特、美觀的作品來。在教學(xué)實(shí)踐中我們發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)較為扎實(shí)地學(xué)生在進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)意訓(xùn)練時(shí)，能夠較好地、生動(dòng)地、藝術(shù)地表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖；而素描基礎(chǔ)不是太扎實(shí)地學(xué)生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達(dá)出來，這就說明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法，手與腦的協(xié)調(diào)性上，對(duì)畫面的控制能力和審美意識(shí)還是起著一定的作用。這就說明設(shè)計(jì)素描是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面，既對(duì)傳統(tǒng)素描予以繼承，同時(shí)又有別于傳統(tǒng)素描。設(shè)計(jì)素描側(cè)重于全方位的觀察，包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面（剖面）觀察以及運(yùn)動(dòng)觀察，并且強(qiáng)調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì)，借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達(dá)。傳統(tǒng)素描提倡“看”，設(shè)計(jì)素描強(qiáng)調(diào)“用”。目的的不同造成了思維和表達(dá)方式上的差異。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察”。這里的“觀察”就傳統(tǒng)藝術(shù)來講是一種“分辨差異”。但對(duì)于設(shè)計(jì)藝術(shù)范疇來講是“發(fā)現(xiàn)、分解和提煉”。例如觀察一輛自行車，就要將車把、車架、輪盤、車座、腳蹬等進(jìn)行分解然后研究其組裝的結(jié)合方式。再就是將其不同部位概括提煉成不同的形狀，以形體的認(rèn)知來感覺我們看到的一切，使學(xué)生通過發(fā)現(xiàn)形式形態(tài)，分解組合結(jié)構(gòu)并提煉概括以獲得敏銳的捕捉能力和感知能力。
“看”是一種行為，而觀察是一種思考，設(shè)計(jì)素描要求的觀察是深入地剖析，剖析的過程就是思考的過程，在思考中將隱蔽的、含蓄的、若隱若現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)明白無誤地顯現(xiàn)出來。不能浮光掠影式的被動(dòng)“抄摹”。并且將這種觀察思考方式逐步演化成為一種不自覺的潛意識(shí)。觀察有對(duì)生活的觀察和對(duì)畫面的觀察，生活是形象語言的源泉，畫面是形象具體反映的場所，形象的創(chuàng)造必須有生活的積累，這就要求學(xué)生不僅要在生活中注意觀察和專業(yè)有關(guān)的事物，同時(shí)也要在畫面上進(jìn)行努力的學(xué)習(xí)和掌握表現(xiàn)的方法。另外，有很多時(shí)候由于沒有真正理解觀察的含義和正確的觀察方法，長期處于懵懂狀態(tài)即使作畫也是看一眼畫十筆的“編造”。
正確地觀察方式是進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)首要解決的任務(wù)，也直接決定了藝術(shù)水平高低、強(qiáng)弱、進(jìn)步的程度。能夠迅速進(jìn)入繪畫的狀態(tài)和明了的進(jìn)行表達(dá)與思考。不正確的觀察方式或常態(tài)的觀察方式會(huì)導(dǎo)致低級(jí)、平庸的現(xiàn)象不利于進(jìn)步與提高，而且相對(duì)片面地違背了認(rèn)識(shí)事物、表現(xiàn)事物的客觀規(guī)律，削弱了對(duì)視覺對(duì)象直觀與敏感的發(fā)現(xiàn)、想象、創(chuàng)造能力。
我們學(xué)的是工業(yè)設(shè)計(jì)，現(xiàn)在我們?cè)谠O(shè)計(jì)中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個(gè)問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練和認(rèn)識(shí)不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”
——透視是造型的終結(jié)?？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓(xùn)練的標(biāo)志，否則就是門外漢。設(shè)計(jì)者如果解決不了這個(gè)問題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運(yùn)動(dòng)感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學(xué)生或者說專業(yè)教師對(duì)素描和所謂“平面設(shè)計(jì)”有誤解，他們只熱忠于從事相對(duì)簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設(shè)計(jì)作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。
作品缺乏空間意識(shí)的現(xiàn)象很普遍，看看我們身邊的樓房、服裝、商標(biāo)標(biāo)志，同國外同類作品的差別是明顯的，或許可以把這些差距歸結(jié)到文化意識(shí)和工業(yè)化程度上面，但有一個(gè)事實(shí)是不容爭辯的，那就是沒有空間感的素描，怎會(huì)創(chuàng)作出具有空間感的設(shè)計(jì)？也許有人會(huì)說：國外不是已經(jīng)不搞寫實(shí)了嗎？這種把素描理解成簡單的基礎(chǔ)和把基礎(chǔ)與應(yīng)用對(duì)立起來的觀點(diǎn)正是造成設(shè)計(jì)簡單化、平面化的問題所在。
長期以來我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作上提倡民族化、中國化，簡單的把民族化理解成平面化并與外國的空間化相對(duì)立，形成了一股頑固的意識(shí)。前一段時(shí)間，美術(shù)界針對(duì)造型上的問題，提出我國美術(shù)缺乏一個(gè)“理性階段”的觀點(diǎn)，經(jīng)過一段時(shí)間的實(shí)踐和討論，美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作很好的解決了這個(gè)問題，使我們的藝術(shù)作品在國際上得到了廣泛認(rèn)可。但目前的設(shè)計(jì)教學(xué)和創(chuàng)作卻還在民族化的借口下，重復(fù)著夜郎的故事。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有其自身的規(guī)則，任何人也不可能在沒有滿足規(guī)則的前提下搞出符合規(guī)則的設(shè)計(jì)作品。其實(shí)我們的書法和大寫意國畫是非常具有空間感的藝術(shù)作品，這些本應(yīng)成為提高我們?cè)O(shè)計(jì)水平和能力的寶貴財(cái)富都被一筆劃到“平面”的民族化里去了。也許我們的設(shè)計(jì)界也存在一個(gè)“理性階段”問題。
在設(shè)計(jì)素描中，我們要懂得變以前畫畫的以“像”為標(biāo)準(zhǔn)為以“不像”為標(biāo)準(zhǔn)，畫面整體要完整，主體物要有一定的抽象性，并且可以讓觀眾明確地感受到作者想要表達(dá)的主體與立意。在某一個(gè)物體的表達(dá)上，我們必須要從六面體的角度去觀察，去想象，世界上的任何物體都可以想象成一個(gè)六面體，從而表現(xiàn)出它的立體感，表現(xiàn)出它正確的幾何透視關(guān)系。
這些，都是在半學(xué)期的設(shè)計(jì)素描課中獲得的受益匪淺的知識(shí)。在葉老師的指導(dǎo)下，我對(duì)素描與設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)長進(jìn)了很多，希望在以后的學(xué)習(xí)中可以繼續(xù)和葉老師學(xué)習(xí)，不斷取得進(jìn)步。
素描體驗(yàn)心得篇十七
素描，是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，它以簡潔的線條勾勒出物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，讓觀者能夠通過線條的變化感受到畫面的層次和空間感。素描對(duì)于每一個(gè)學(xué)習(xí)繪畫的人來說都是必修課，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察能力和畫面構(gòu)圖能力。在我的學(xué)習(xí)過程中，我積累了一些對(duì)素描的心得體會(huì)。
首先，素描是感受物體形態(tài)和結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵。通過細(xì)心觀察物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，我們可以更好地理解物體的特點(diǎn)和特征，從而更好地進(jìn)行表達(dá)。在素描中，我們要注重觀察物體的輪廓線和主線，這些線條能夠表達(dá)物體的形狀、體積和輪廓。在觀察中，我發(fā)現(xiàn)注重細(xì)節(jié)的觀察是非常重要的，例如物體的紋理、細(xì)微的曲線等等，這些細(xì)節(jié)會(huì)給畫面增添層次感和真實(shí)感。
其次，素描需要勇于嘗試。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我們需要不斷嘗試新的技巧和方法，以豐富自己的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)手法。例如，在使用不同的線條和壓力的情況下，我們可以營造出不同的質(zhì)感和紋理。同時(shí)，素描也可以與其他媒介進(jìn)行結(jié)合，例如水彩、炭筆等，這樣可以創(chuàng)造出更有深度和層次感的作品。只有勇于嘗試，才能夠不斷摸索到適合自己的創(chuàng)作方式和技巧。
第三，素描需要注重比例和透視。比例和透視是素描的基礎(chǔ)，它們關(guān)系著畫面的真實(shí)性和準(zhǔn)確性。在繪制素描之前，我們需要學(xué)會(huì)準(zhǔn)確測量物體的大小和長度，并將其轉(zhuǎn)化為畫面上的比例。同時(shí)，在繪制物體時(shí)，我們還要了解物體的透視規(guī)律，合理地運(yùn)用透視法則來表現(xiàn)畫面的空間感。在學(xué)習(xí)素描時(shí)，我也遇到了比例和透視的困難，但通過不斷的練習(xí)和學(xué)習(xí)，我漸漸地掌握了它們的要領(lǐng)，讓我的作品更加準(zhǔn)確和生動(dòng)。
第四，素描需要理解光影關(guān)系。光影是素描中非常重要的因素，通過光影的渲染和處理，我們可以表現(xiàn)出物體的形體和立體感。在素描中，我們需要觀察并理解物體的光源和陰影，以及光線的照射方向和角度。在繪制過程中，我會(huì)盡量去捕捉光影的變化和特點(diǎn)，并通過運(yùn)用不同的畫筆和壓力來表現(xiàn)出光與影的效果。光影的處理是素描中很有挑戰(zhàn)性和技巧性的一部分，但只有掌握了它們，我們才能夠更好地表現(xiàn)物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。
最后，素描需要不斷的練習(xí)和堅(jiān)持。學(xué)好素描是需要時(shí)間和耐心的。在學(xué)習(xí)的過程中，我發(fā)現(xiàn)通過不斷地練習(xí)可以進(jìn)一步提高我的技巧和觀察力。每天練習(xí)素描可以讓我更加熟練地掌握線條的運(yùn)用和表現(xiàn)手法，同時(shí)也可以鍛煉我的專注力和耐心。繪畫是一個(gè)需要持之以恒的過程，只有堅(jiān)持不懈地練習(xí)，才能夠取得更大的進(jìn)步。
總之，素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察力和構(gòu)圖能力。通過不斷地觀察、嘗試、理解和練習(xí)，我們可以在素描中找到我們獨(dú)特的風(fēng)格和表現(xiàn)手法。盡管學(xué)習(xí)素描是一個(gè)漫長而艱辛的過程，但只要我們堅(jiān)持下去，就一定會(huì)獲得進(jìn)步和收獲。不管是在素描還是其他領(lǐng)域，只要我們付出努力，就一定能夠達(dá)到心中的目標(biāo)。
素描體驗(yàn)心得篇一
素描是繪畫的基礎(chǔ)，是藝術(shù)創(chuàng)作的起點(diǎn)。我對(duì)素描畫有著濃厚的興趣，今天我想分享一下我在學(xué)習(xí)素描畫的過程中所體會(huì)到的心得和經(jīng)驗(yàn)。
首先，學(xué)習(xí)素描畫需要有耐心和毅力。素描是一種需要反復(fù)推敲、勾勒的藝術(shù)形式。毫無疑問，對(duì)于初學(xué)者來說，很難一次就達(dá)到令人滿意的效果。然而，只有堅(jiān)持下去，不斷練習(xí)，才能逐漸掌握基本的技巧和表現(xiàn)力。讓我感受到最深的是，耐心是最重要的品質(zhì)，它能夠幫助我們應(yīng)對(duì)各種困難和挑戰(zhàn)。
其次，觀察是素描畫中的核心。繪畫是一種視覺藝術(shù)，善于觀察是成功的關(guān)鍵。在素描畫中，我們需要仔細(xì)觀察模特或者物體的輪廓、形態(tài)、線條等細(xì)節(jié)，并準(zhǔn)確地將其表現(xiàn)在紙上。好的素描師往往能夠抓住事物的本質(zhì)和特點(diǎn)，通過簡潔而準(zhǔn)確的線條傳達(dá)出來。通過觀察，我們也能更好地理解事物的結(jié)構(gòu)和構(gòu)造，從而提升我們的藝術(shù)創(chuàng)作水平。
第三，素描畫需要運(yùn)用透視法。透視法可以幫助我們正確地表現(xiàn)遠(yuǎn)近、大小和比例關(guān)系。學(xué)習(xí)透視法需要一定的學(xué)習(xí)和練習(xí)，但是一旦掌握，我們就能夠更生動(dòng)地表現(xiàn)出物體的立體感和空間感。透視法是素描畫中非常重要的一部分，對(duì)于提高我們的繪畫水平有著深遠(yuǎn)的影響。
第四，鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力。在素描畫中，準(zhǔn)確的線條和細(xì)節(jié)往往需要我們將手中的筆無意識(shí)地舞動(dòng)起來。這需要我們對(duì)手腕和手指的精準(zhǔn)控制，以及手眼協(xié)調(diào)能力的培養(yǎng)。為了達(dá)到這一點(diǎn)，我們需要不斷地進(jìn)行速寫和練習(xí)，增強(qiáng)我們的手部靈活性和精細(xì)動(dòng)作。
最后，素描畫是表達(dá)自我的一種方式。無論是人的面孔、物體的形態(tài)，還是自然景色的變化，素描畫都能夠讓我們將自己的情感和思想表達(dá)出來。通過素描畫，我們能夠更加深入地觀察和感受周圍的世界，并將我們的所思所想變成一幅幅獨(dú)特的作品。
總之，學(xué)習(xí)素描畫是一項(xiàng)需要耐心和毅力的藝術(shù)創(chuàng)作過程。通過觀察、運(yùn)用透視法、鍛煉手腕和手眼協(xié)調(diào)能力，我們能夠逐漸提高自己的繪畫水平。素描畫不僅是一種表現(xiàn)形式，更是一種思考和表達(dá)方式。通過素描畫，我們能夠更好地觀察和感受世界，以及將我們內(nèi)心的情感和思考變成一種獨(dú)特的藝術(shù)語言。我相信，隨著不斷的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我能夠在素描畫的道路上越走越遠(yuǎn)，創(chuàng)作出更多獨(dú)具個(gè)性的作品。
素描體驗(yàn)心得篇二
素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過黑白灰的勾畫，可以表現(xiàn)出形體和光影的效果。就我來說，最開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，很難掌握其中的技巧，但是隨著練習(xí)的不斷深入，我漸漸體會(huì)到素描的魅力。以下將從素描的基本知識(shí)、練習(xí)的重要性、技巧運(yùn)用、創(chuàng)作的樂趣和對(duì)未來的展望五個(gè)方面來述說我的心得體會(huì)。
首先，掌握素描的基本知識(shí)是非常重要的。素描的基礎(chǔ)是對(duì)比和陰影，因此了解光與影的關(guān)系是必要的。我曾經(jīng)去圖書館查閱了大量的素描書籍，了解到了一些基本的知識(shí)，學(xué)習(xí)到了素描的基本構(gòu)圖。在實(shí)際的練習(xí)中，我按照書上的教材，通過畫線、涂抹和刻畫觀察物體，逐漸加深對(duì)素描的理解。
其次，不斷的練習(xí)是熟練掌握素描的關(guān)鍵。素描的技巧需要通過反復(fù)的練習(xí)來獲得。我每天堅(jiān)持練習(xí)，不管是室內(nèi)靜物還是戶外風(fēng)景，都會(huì)動(dòng)手繪制。通過不斷練習(xí)，我漸漸發(fā)現(xiàn)自己的素描能力得到了提高，線條更加流暢，觀察更加準(zhǔn)確。練習(xí)的同時(shí)，我也了解到，熟練掌握素描技巧需要時(shí)間和耐心，只有不斷的堅(jiān)持，才能獲得進(jìn)步。
第三，技巧的運(yùn)用是創(chuàng)作成功的關(guān)鍵。在練習(xí)的基礎(chǔ)上，我開始嘗試運(yùn)用不同的技巧來創(chuàng)作。在素描中，常常用到的技巧包括虛實(shí)結(jié)合、硬、軟、中灰的運(yùn)用等。虛實(shí)結(jié)合可以營造出明暗關(guān)系，增強(qiáng)立體感；硬、軟、中灰的運(yùn)用可以在不同的物體上表現(xiàn)出各自的質(zhì)感。通過運(yùn)用不同的技巧，我可以更好地表達(dá)我的想法和構(gòu)思，創(chuàng)作出更具有藝術(shù)感的作品。
第四，素描創(chuàng)作帶給我樂趣。素描是一種自由而獨(dú)到的表達(dá)方式，而我正是通過素描創(chuàng)作找到了一種獨(dú)特的樂趣。在創(chuàng)作時(shí)，我可以盡情發(fā)揮自己的想象和創(chuàng)造力，自由地表達(dá)我的思緒和情感。每一幅作品都是我對(duì)周圍世界的觀察和理解的投射，我可以通過作品來表達(dá)我對(duì)美的感受和追求。在創(chuàng)作的過程中，我感受到了與眾不同的愉悅和滿足感，這也是我堅(jiān)持學(xué)習(xí)素描的原因之一。
最后，素描給了我對(duì)未來的展望。通過學(xué)習(xí)素描，我深深地體會(huì)到繪畫的無窮魅力，因此我決定將來會(huì)進(jìn)一步學(xué)習(xí)繪畫，并將繪畫作為我的職業(yè)追求。我希望能夠通過繪畫將自己的思想和情感表達(dá)出來，將美的力量傳遞給更多的人們。我相信，只要我不斷學(xué)習(xí)和努力，我的繪畫夢(mèng)想一定會(huì)成為現(xiàn)實(shí)。
總之，素描是一門藝術(shù)，需要不斷的學(xué)習(xí)和體驗(yàn)。通過對(duì)比和陰影的運(yùn)用、不斷的練習(xí)、技巧的熟練、創(chuàng)作的樂趣以及對(duì)未來的展望，我漸漸掌握了素描的精髓。從最開始的無從下手到逐漸掌握技巧，我對(duì)素描的熱愛和追求不會(huì)停止，它已經(jīng)成為我生活中不可或缺的一部分。我相信，只要我不斷努力，不斷進(jìn)取，我在素描這條道路上一定會(huì)走得更遠(yuǎn)，繪制出更加出色的作品。
素描體驗(yàn)心得篇三
素描是藝術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，對(duì)于每一個(gè)樂于繪畫的人來說，掌握好素描技巧是非常重要的。通過不斷實(shí)踐和學(xué)習(xí)，我漸漸體會(huì)到了素描的魅力并取得了一些心得體會(huì)。在這篇文章中，我將分享我的感悟，并希望對(duì)于熱愛繪畫的人們有所啟發(fā)。
第二段：積極觀察
在進(jìn)行素描創(chuàng)作時(shí)，觀察是至關(guān)重要的。我發(fā)現(xiàn)，細(xì)致入微的觀察可以提高我的繪畫技巧和品質(zhì)。首先，我學(xué)會(huì)了觀察物體的形態(tài)和比例。通過觀察，我能準(zhǔn)確地捕捉到物體的主要形狀和線條，并且將它們準(zhǔn)確地繪制到紙上。其次，我也注意到不同的光線和陰影對(duì)于素描作品的效果產(chǎn)生很大影響。光線的照射角度和強(qiáng)度會(huì)使不同的陰影產(chǎn)生不一樣的效果，我努力捕捉這些微妙的差別，并運(yùn)用于我的作品之中。通過積極觀察并運(yùn)用繪畫技巧，我的素描作品逐漸呈現(xiàn)出更加真實(shí)和生動(dòng)的效果。
第三段：形成自己的風(fēng)格
作為一個(gè)素描愛好者，我一直在探索著如何形成自己獨(dú)特的繪畫風(fēng)格。我覺得素描是一個(gè)創(chuàng)作和藝術(shù)表達(dá)的過程，每個(gè)人都應(yīng)該有自己的特色和獨(dú)立思考。通過不斷嘗試和實(shí)踐，我逐漸找到了適合自己的風(fēng)格。我喜歡用簡潔的線條勾勒出物體的輪廓，然后再通過陰影來塑造形狀和紋理。我也喜歡運(yùn)用一些非主流的手法，融入一些現(xiàn)代元素來表達(dá)自己的想法。形成自己的風(fēng)格不僅可以提高繪畫技巧的熟練度，更能突顯個(gè)人的藝術(shù)品味和獨(dú)特性。
第四段：用心交流
畫素描不只是一種藝術(shù)創(chuàng)作的形式，更是一種與觀眾交流的方式。我發(fā)現(xiàn)，當(dāng)我將自己的作品展示給別人時(shí)，他們會(huì)對(duì)我的畫作產(chǎn)生獨(dú)特的解讀和感受。這種交流的方式不僅豐富了我的思想，也讓我能夠更好地理解觀眾的想法和觀點(diǎn)。通過觀察和傾聽，我能夠收獲各種不同的意見和建議，這對(duì)于我的素描技巧的提升起到了重要的作用。因此，我始終致力于與觀眾進(jìn)行交流，攜手進(jìn)步。
第五段：持之以恒
對(duì)于藝術(shù)創(chuàng)作來說，持之以恒是非常重要的。素描也不例外。我深知，只有長時(shí)間的堅(jiān)持和努力才能不斷提升自己的素描技巧和品質(zhì)。每一次繪畫都是對(duì)自己的挑戰(zhàn)，我不斷地鍛煉自己的觀察力和技巧，用心投入到每一次創(chuàng)作中。同時(shí)，我也學(xué)會(huì)了用心對(duì)待失敗。失敗并不可怕，關(guān)鍵在于我們能否從失敗中吸取教訓(xùn)，并再接再厲。所以，我會(huì)一直堅(jiān)持下去，不斷學(xué)習(xí)、實(shí)踐，不忘初心，追求更高的藝術(shù)境界。
總結(jié)：
通過積極觀察、形成自己的風(fēng)格、用心交流和持之以恒，我在素描創(chuàng)作中獲得了很多體會(huì)和收獲。藝術(shù)需要不斷探索和挑戰(zhàn)，而素描正是這個(gè)藝術(shù)創(chuàng)作旅程中的一個(gè)重要節(jié)點(diǎn)。我相信，只要保持熱愛和堅(jiān)持，一定能夠在素描創(chuàng)作的道路上越走越遠(yuǎn)，取得更大的成就。
素描體驗(yàn)心得篇四
素描畫是一種表現(xiàn)對(duì)象外形和特征的繪畫方式，通過線條、陰影和明暗的表現(xiàn)來描繪出畫面的立體感和質(zhì)感。在素描畫的學(xué)習(xí)過程中，我積累了許多心得體會(huì)。素描畫要求我們注重觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，同時(shí)也需要堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致。在素描畫的世界里，我的想象力得到了充分的發(fā)揮，同時(shí)也讓我品味到藝術(shù)的美妙。本文將圍繞著素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷和心得，系統(tǒng)地總結(jié)和闡述我在素描畫中所體會(huì)到的心得。
首先，在素描畫學(xué)習(xí)過程中，觀察力的培養(yǎng)顯得尤為重要。畫家要通過細(xì)致地觀察對(duì)象，把握到每一個(gè)細(xì)節(jié)，才能夠準(zhǔn)確地表達(dá)出畫面所要表達(dá)的意境。例如，當(dāng)我在畫一朵花時(shí)，我會(huì)仔細(xì)觀察花朵的結(jié)構(gòu)和形態(tài)，注意花瓣的曲線和紋理。只有通過觀察，我才能夠真實(shí)地將花朵的美妙呈現(xiàn)在畫紙上。
其次，構(gòu)圖能力也是素描畫的關(guān)鍵之一。構(gòu)圖是指畫面元素在畫紙上的安排和組合。一個(gè)好的構(gòu)圖能夠使畫面更加有層次感和視覺沖擊力。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，我學(xué)會(huì)了如何將主體物體與背景進(jìn)行合理的組合，使畫面更加和諧。例如，在畫一個(gè)風(fēng)景時(shí)，我會(huì)根據(jù)畫面的需要選取恰當(dāng)?shù)慕嵌群屯敢朁c(diǎn)，使畫面中的每一元素都有自己的位置，既突出了主題，又不讓背景過于單調(diào)。
此外，表現(xiàn)力的培養(yǎng)對(duì)于素描畫的習(xí)得也是非常關(guān)鍵的。通過線條的粗細(xì)、陰影的層次和明暗的對(duì)比，畫家能夠更加準(zhǔn)確地傳達(dá)出畫面所要表達(dá)的情感和意境。在我的素描畫學(xué)習(xí)中，我逐漸掌握了如何運(yùn)用線條、陰影和明暗來塑造畫面的形象和情感。例如，在畫一只小狗時(shí)，我會(huì)運(yùn)用細(xì)細(xì)的線條來描繪小狗的毛發(fā)，利用陰影和明暗的對(duì)比來強(qiáng)調(diào)小狗的立體感。通過這樣的方式，我能夠更加生動(dòng)地表現(xiàn)出小狗的可愛和活潑。
此外，在素描畫學(xué)習(xí)中，堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致也是很重要的。素描畫不是一蹴而就的事情，需要持之以恒地進(jìn)行學(xué)習(xí)和實(shí)踐。在我學(xué)習(xí)素描畫的過程中，有時(shí)我會(huì)遇到畫不好的情況，但我并不氣餒，而是堅(jiān)持不懈地去研究和練習(xí)。我相信只要持之以恒地付出努力，我一定會(huì)取得更好的進(jìn)步。同時(shí)，耐心和細(xì)致也是素描畫中不可或缺的品質(zhì)。在素描畫的創(chuàng)作中，如果我急于求成，那么作品往往會(huì)欠缺細(xì)節(jié)和質(zhì)感。只有通過耐心和細(xì)致的努力，我才能夠真實(shí)地還原對(duì)象的外形和特征。
綜上所述，素描畫的學(xué)習(xí)經(jīng)歷給了我很多的收獲和啟發(fā)。通過素描畫，我增強(qiáng)了自己的觀察力、構(gòu)圖能力和表現(xiàn)力，同時(shí)也培養(yǎng)了堅(jiān)持勤奮、耐心和細(xì)致的品質(zhì)。對(duì)于我來說，素描畫不僅是一種學(xué)習(xí)藝術(shù)的方式，更是一種思維方式和生活態(tài)度的培養(yǎng)。未來，我會(huì)繼續(xù)堅(jiān)持學(xué)習(xí)和實(shí)踐，不斷提高自己的素描畫水平，更好地表達(dá)出自己的感受和思想。
素描體驗(yàn)心得篇五
通過這一個(gè)學(xué)期的專業(yè)學(xué)習(xí)，我積累了一些個(gè)人學(xué)畫過程中的心得與體會(huì)，在這里進(jìn)行一下小結(jié)，主要是淺談一下素描與色彩的學(xué)習(xí)心得。
我是在高xxx的暑假真正開始接觸繪畫，最先接觸的是素描，但是長的時(shí)間內(nèi)總是依照明暗畫，為了應(yīng)付考試不論是寫生還是臨摹都會(huì)"抄"得很小心，根本就放不開自己的手，一直覺得畫好就要畫得像，我在很長一段時(shí)間內(nèi)都是這么認(rèn)為的，直到聯(lián)考那天，也是都是這樣。翻出以前的練習(xí)作業(yè)，感覺對(duì)于畫面的層次，都抓得不準(zhǔn)，雖然有局部的刻畫，但是畫面的整體是散的。還有對(duì)于物體的結(jié)構(gòu)抓得不準(zhǔn)確，甚至根本不值得一提。
進(jìn)入大學(xué)以后對(duì)于繪畫有了新的見解，因?yàn)橐郧岸际菫榱藨?yīng)試而去畫畫，而現(xiàn)在卻可以大膽地去發(fā)揮自己，可以把自己的手放得更開一點(diǎn)，但是放開的同時(shí)也要有嚴(yán)謹(jǐn)?shù)慕Y(jié)構(gòu)，特別對(duì)于我們學(xué)產(chǎn)品造型專業(yè)的人更加重要。一開始我們學(xué)的是結(jié)構(gòu)素描，我覺得美術(shù)的學(xué)習(xí)是一個(gè)潛移默化的漫長過程，在學(xué)習(xí)的過程中，一開始根本稱不上素描結(jié)構(gòu)，線條也很不準(zhǔn)確，所以第一張產(chǎn)品結(jié)構(gòu)素描十分失敗，記得畫的是一個(gè)座機(jī)。可第一次的失敗帶來的是經(jīng)驗(yàn)，第二次老師讓我們默寫，雖然我還是把座機(jī)拿到手上觀察它的各個(gè)角度，最終完成了我的作業(yè)，然而結(jié)果比第一次好了很多。結(jié)構(gòu)準(zhǔn)確了，線條也干凈了許多。對(duì)于結(jié)構(gòu)素描的學(xué)習(xí)，我重新認(rèn)識(shí)了畫面的結(jié)構(gòu)、對(duì)比、空間等，就算是簡簡單單的幾根線，也可以表現(xiàn)出一件物品的體積以及畫面的層次感和整體感，最重要的是認(rèn)識(shí)到了，素描是要?jiǎng)幽X筋的，需要很多的思考，并不是有樣畫樣的，那就是"抄"了。這些是本學(xué)期學(xué)習(xí)素描的最大收獲。
色彩對(duì)于我來說接觸的時(shí)間比素描要短得很多了，也是為了應(yīng)付考試而學(xué)習(xí)的。以前一直用大塊面來畫，所以色彩未免顯得很單調(diào)，畫面很生硬。進(jìn)入大學(xué)以后，發(fā)現(xiàn)以前的畫法完全就不行了，特別是看了老師辦公室里的作品，發(fā)覺自己的色彩很是單調(diào)，而且很放不開，因?yàn)樘⒅匦误w了。老師教導(dǎo)我們要用色彩來表現(xiàn)整體感覺，所以不要太注重形體，最重要的是要大膽地用色。一開始是很放不開的，在用色方面更是如此。在臨摹了一些大師作品之后有了一些改觀，從大筆直接鋪色塊轉(zhuǎn)變到了用小筆觸來豐富畫面的顏色，這樣畫面便顯得生動(dòng)了許多，少了以前的呆板多了現(xiàn)在的活潑。
學(xué)習(xí)色彩的過程也在不斷培養(yǎng)自己的色彩感覺，也不斷培養(yǎng)著對(duì)于色彩的思考能力，邊畫邊想，就能夠進(jìn)步的更快，使畫面更加豐富。對(duì)于課后的色彩速寫我十分感興趣，這也是以往任何一個(gè)老師都沒有教過的。這種課后的訓(xùn)練能夠更好地培養(yǎng)用色的膽量和色彩感覺。
以上就是這個(gè)學(xué)期對(duì)于素描和色彩學(xué)習(xí)的心得，通過新的學(xué)習(xí)，我對(duì)繪畫有了更加深刻的認(rèn)識(shí)，它是自己意識(shí)的體現(xiàn)，而并不僅僅是一味的抄寫，我們已經(jīng)脫離了為了考試而畫畫的時(shí)代，我們需要更加創(chuàng)新，更加大膽地去繪畫，使自己的畫面以及生活更加豐富多彩。
素描體驗(yàn)心得篇六
素描是一種通過鉛筆或炭條描繪物體形態(tài)、顏色、明暗和質(zhì)感等方面特征的繪畫方法。對(duì)于我來說，素描是一項(xiàng)既有挑戰(zhàn)性又有趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷練習(xí)和體驗(yàn)，我漸漸懂得了素描的精髓，并從中獲得了許多體會(huì)和收獲。
首先，學(xué)習(xí)素描讓我重新審視周圍的事物。素描要求我們觀察和把握物體的形狀、比例、線條和明暗等特點(diǎn)。在開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常只看到物體的表面，無法抓住其本質(zhì)。然而，隨著不斷的練習(xí)，我發(fā)現(xiàn)自己變得更加敏銳，能夠看到物體更深層次的細(xì)節(jié)。素描讓我慢下了腳步，仔細(xì)觀察了生活中的日常物品，發(fā)現(xiàn)了它們獨(dú)特的美麗，讓我對(duì)周圍世界有了更深的體會(huì)。
其次，素描為我提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式。通過素描，我可以將自己的觀察和感受轉(zhuǎn)化為圖紙上的線條和陰影。每一次畫畫都是一次深入思考的過程。在繪畫的過程中，我需要不斷思考如何準(zhǔn)確地描繪物體的形狀和紋理，如何利用線條和陰影來表達(dá)物體的質(zhì)感和空間感。這種思考讓我注意到物體的細(xì)微差別和變化，也幫助我提升了觀察和抽象思維能力。
另外，素描是一門需要持久耐心的藝術(shù)。繪畫一幅素描需要花費(fèi)大量的時(shí)間和精力。尤其是當(dāng)我遇到難度較大的題材時(shí)，往往需要多次嘗試和反復(fù)修改才能達(dá)到滿意的效果。這個(gè)過程需要持久的耐心和毅力。正是通過不斷重復(fù)的練習(xí)和嘗試，我才慢慢掌握了一些基本的技巧，并取得了進(jìn)步。素描教會(huì)我堅(jiān)持不懈，永不放棄。
最后，素描是一種表達(dá)情感的途徑。通過素描，我可以將自己的情感與觀察對(duì)象相結(jié)合，通過線條和陰影的運(yùn)用來表達(dá)內(nèi)心感受。有時(shí)候，一幅簡單的素描就能傳達(dá)出許多復(fù)雜的情感。當(dāng)我用草坪畫出一只小鳥或者一朵花朵的時(shí)候，我能感受到其中的喜悅和歡樂。而當(dāng)我畫一盞熄滅的燈或者枯萎的花時(shí)，我能感受到其中的沉默和凄涼。素描讓我能夠更好地表達(dá)自己，也讓我更加敏銳地感受世界。
綜上所述，學(xué)習(xí)素描是一項(xiàng)具有挑戰(zhàn)性和趣味性的藝術(shù)形式。通過不斷觀察和練習(xí)，我學(xué)到了不少的心得和體會(huì)。素描讓我重新審視周圍的事物，提供了一個(gè)思考和表達(dá)的方式，培養(yǎng)了耐心和毅力，并且讓我能夠用畫筆表達(dá)情感。通過素描，我不僅提高了自己的藝術(shù)修養(yǎng)，也更好地理解了藝術(shù)與生活的關(guān)系。我相信，素描將繼續(xù)伴隨著我，成為我生活中的一部分。
素描體驗(yàn)心得篇七
作為一個(gè)藝術(shù)愛好者，繪畫一直是我的最愛。特別是素描，它是繪畫的基礎(chǔ)，也是藝術(shù)生涯中最重要的技能之一。所以在學(xué)習(xí)綜合素描的過程中，我積累了很多心得和體會(huì)。今天，我想分享一下我的感受。
第一段：綜合素描的定義和意義
綜合素描是繪畫的基礎(chǔ)課程，它是學(xué)習(xí)和理解繪畫基本技能和原則的關(guān)鍵。它是一種綜合的素描技能，結(jié)合了線描和灰度漸變來表達(dá)物體的形狀、光線和質(zhì)感。綜合素描的意義不僅在于使我們熟練掌握繪畫基本技能，還在于加強(qiáng)我們的觀察力、想象力和表現(xiàn)力，這對(duì)提升我們整個(gè)藝術(shù)水平有著極大的幫助。
第二段：綜合素描實(shí)踐的過程和技巧
學(xué)習(xí)綜合素描需要首先掌握素描的基本技巧和觀察物體的方法。在實(shí)踐中，我們需要把目光注視在物體的外形、輪廓和細(xì)節(jié)上，通過觀察和記錄這些元素來形成素描畫面。隨著實(shí)踐和探索的深入，我們還需要學(xué)會(huì)運(yùn)用比例尺、陰影和高光等技巧，來創(chuàng)造更加真實(shí)、精確和豐富的畫面。
第三段：綜合素描對(duì)提升藝術(shù)水平的作用
綜合素描是藝術(shù)生涯中最重要的技能之一，它對(duì)提升我們的藝術(shù)水平產(chǎn)生了積極的作用。首先，它幫助我們更好地理解和運(yùn)用繪畫基本技能，這對(duì)我們的創(chuàng)作能力有著很大的幫助。其次，它加強(qiáng)了我們的觀察力和想象力，使我們能夠更好地感知和體會(huì)自然和人造環(huán)境的美。最后，它提高了我們的表現(xiàn)能力和創(chuàng)造力，使我們能夠表達(dá)自己的思想、情感和體驗(yàn)，產(chǎn)生更加豐富和深刻的藝術(shù)體驗(yàn)。
第四段：綜合素描學(xué)習(xí)的心得和體會(huì)
學(xué)習(xí)綜合素描是一個(gè)長久的過程，需要我們不斷地實(shí)踐、探索和思考。在我的學(xué)習(xí)過程中，我深刻認(rèn)識(shí)到，素描是一種探索世界的方式，它能夠讓我們更好地感知和理解自然和人造環(huán)境的復(fù)雜性和多樣性。在練畫時(shí)，我會(huì)廣泛地觀察各種物體，尤其是生命體和自然景觀，從中吸取靈感和啟示，使我的作品更具靈活性和表現(xiàn)力。
第五段：綜合素描對(duì)我未來的影響和意義
學(xué)習(xí)綜合素描是我藝術(shù)路上的重要一步，也是我未來不斷發(fā)展和成長的必經(jīng)之路。綜合素描不僅讓我獲得了更多關(guān)于繪畫技能和原則的啟示，還極大地促進(jìn)了我的思考和創(chuàng)作能力的發(fā)展。我相信，在未來的藝術(shù)生涯中，我將不斷學(xué)習(xí)、探索和實(shí)踐綜合素描這一技能，不斷深化自己的繪畫技藝和表現(xiàn)能力，為將來更加豐富多彩的藝術(shù)工作打下堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
總之，綜合素描是藝術(shù)生涯中不可或缺的一環(huán)，它不僅是繪畫的基本技能，也為我們成為一名優(yōu)秀的藝術(shù)家提供了必要的技巧和方法。希望我的這些心得和體會(huì)能夠?qū)φ趯W(xué)習(xí)或打算學(xué)習(xí)綜合素描的人們有所幫助。
素描體驗(yàn)心得篇八
素描是繪畫中最基礎(chǔ)的技法之一，通過獨(dú)特的線條和明暗效果，能夠表現(xiàn)出物體的形狀和立體感。對(duì)于我來說，學(xué)習(xí)素描是一種艱難而又充實(shí)的過程，但也帶給我了很多的收獲和體會(huì)。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我不僅學(xué)會(huì)了觀察和表現(xiàn)對(duì)象的能力，還收獲了對(duì)藝術(shù)的熱愛和對(duì)美的追求。下面我將分享一些關(guān)于素描的心得體會(huì)。
首先，在學(xué)習(xí)素描的過程中，我學(xué)會(huì)了如何觀察對(duì)象。素描要求我們以細(xì)膩的觀察力來捕捉事物的細(xì)節(jié)和表達(dá)形式。在我開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，發(fā)現(xiàn)自己常常匆匆忙忙地畫了一個(gè)概覽，然后將細(xì)節(jié)填補(bǔ)上去。但是，我很快就意識(shí)到這樣的方法是不夠有效的。通過素描學(xué)習(xí)，我逐漸學(xué)會(huì)了細(xì)心觀察物體的各個(gè)方面。我會(huì)仔細(xì)觀察物體的輪廓、紋理、陰影和反光，盡可能地還原物體的真實(shí)形態(tài)。這樣的觀察不僅讓我養(yǎng)成了更細(xì)膩的觀察習(xí)慣，還提高了我的表現(xiàn)能力。
其次，在素描學(xué)習(xí)過程中，我還學(xué)會(huì)了如何運(yùn)用不同的線條表現(xiàn)物體的形狀和紋理。線條是素描中最基本的元素，通過不同的線條質(zhì)感，可以表現(xiàn)出物體的形狀、質(zhì)地和紋理。我們可以通過使用粗細(xì)、虛實(shí)、密集程度等不同的線條來表現(xiàn)物體的不同特征。在我學(xué)習(xí)素描的過程中，我通過多次練習(xí)和實(shí)踐，逐漸掌握了不同線條的運(yùn)用技巧。我可以運(yùn)用細(xì)線來描繪物體的輪廓，用粗線來表現(xiàn)物體的質(zhì)感，用交錯(cuò)的線條來描繪物體的紋理。通過不同線條的運(yùn)用，我的素描作品更加生動(dòng)和立體。
此外，通過素描的學(xué)習(xí)，我也沖淡了獨(dú)特的光影效果對(duì)物體的表現(xiàn)力。光影是素描中非常重要的一部分，通過燈光的明暗、明暗部分的對(duì)比可以表現(xiàn)出物體的形狀和體積感。在素描學(xué)習(xí)中，我學(xué)會(huì)了觀察光影的變化，掌握了如何用線條和陰影來表現(xiàn)物體的光影效果。我會(huì)留意到物體明亮部分與陰暗部分的過渡，細(xì)心準(zhǔn)確地描繪出不同的色調(diào)和質(zhì)感。通過對(duì)光影的處理，我的作品更加真實(shí)和立體，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊。
值得一提的是，素描的學(xué)習(xí)過程不僅帶給我技巧上的提升，更讓我對(duì)藝術(shù)產(chǎn)生了更深的熱愛和追求。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我逐漸意識(shí)到藝術(shù)的無窮魅力和能夠帶給人們的快樂。每當(dāng)我完成一幅精美的素描作品時(shí)，我感到內(nèi)心的滿足和成就感。我開始對(duì)藝術(shù)的各個(gè)方面感興趣，如繪畫技法、色彩運(yùn)用、構(gòu)圖等。我開始廣泛涉獵各種藝術(shù)作品，積極參加美術(shù)展覽和藝術(shù)活動(dòng)。通過素描的學(xué)習(xí)，我發(fā)現(xiàn)了自己內(nèi)心深處對(duì)藝術(shù)的熱愛，并堅(jiān)定了追求美的決心。
總的來說，素描學(xué)習(xí)是一段充實(shí)而又有挑戰(zhàn)性的過程。通過觀察對(duì)象、運(yùn)用線條和光影、追求藝術(shù)的熱愛，我在素描的學(xué)習(xí)中獲得了很多的收獲和體會(huì)。這一過程讓我更加細(xì)心，認(rèn)真對(duì)待事物的觀察；讓我熟練掌握了表現(xiàn)物體形狀和紋理的技巧；更讓我對(duì)藝術(shù)有了更深的理解和熱愛。通過素描的學(xué)習(xí)，我不僅提高了自己的繪畫技能，更收獲了對(duì)美的追求和藝術(shù)的理解。我相信，這些收獲將對(duì)我的未來發(fā)展產(chǎn)生積極影響。
素描體驗(yàn)心得篇九
素描，作為繪畫的基礎(chǔ)技法之一，幫助藝術(shù)家捕捉形態(tài)和表達(dá)情感的能力不可低估。在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中，我逐漸領(lǐng)悟到素描的重要性和魅力。以下是我對(duì)素描的心得體會(huì)，其中包括對(duì)素描精確性、觀察力、構(gòu)圖、陰影和光影的理解。
首先，精確性是素描的基礎(chǔ)。素描幫助我們訓(xùn)練手眼協(xié)調(diào)能力，提高繪畫的準(zhǔn)確性。當(dāng)我開始學(xué)習(xí)素描時(shí)，我經(jīng)常會(huì)發(fā)現(xiàn)自己對(duì)物體的形態(tài)和比例有一些模糊的理解。然而，通過大量的實(shí)踐和觀察，我逐漸提高了我的精確性。我學(xué)會(huì)了用準(zhǔn)確的線條和形狀來描述物體的外觀，使我的畫作更加真實(shí)、立體和具有藝術(shù)感。
其次，素描培養(yǎng)了我的觀察力。在繪畫中，觀察是非常重要的。通過素描，我學(xué)會(huì)了仔細(xì)觀察事物的細(xì)節(jié)、形狀和紋理。我發(fā)現(xiàn)，只有通過仔細(xì)觀察，并將觀察到的信息準(zhǔn)確地表達(dá)在紙上，才能真正地捕捉到物體的本質(zhì)和特點(diǎn)。觀察力讓我從日常生活中的事物中發(fā)現(xiàn)美，從而有了不同的視角去欣賞世界。
第三，構(gòu)圖是素描中不可忽視的因素。素描不僅僅是簡單地復(fù)制物體的外觀，更重要的是將物體放置在畫面中的位置和角度選擇合理。一個(gè)好的構(gòu)圖可以增強(qiáng)作品的表現(xiàn)力和視覺沖擊力。我在素描中學(xué)到了如何運(yùn)用線條、形狀和空間來創(chuàng)造一個(gè)有吸引力和有節(jié)奏感的畫面。良好的構(gòu)圖不僅使我的畫作更具美感，還能引起觀者的共鳴和注意。
另外，陰影和光影是素描中關(guān)鍵的要素。陰影和光影不僅僅給物體帶來了形態(tài)感，更是創(chuàng)造了畫面的層次感和立體感。通過素描，我學(xué)會(huì)了觀察物體的陰影和光線的變化，理解陰影和光線對(duì)物體的形態(tài)和質(zhì)感的影響。對(duì)于不同的物體，我會(huì)運(yùn)用不同的陰影和光線技巧來突出物體的特點(diǎn)和表現(xiàn)其空間感。陰影和光影的運(yùn)用讓我的畫作更加生動(dòng)、立體和有趣。
總結(jié)起來，素描在我的藝術(shù)學(xué)習(xí)過程中起到了至關(guān)重要的作用。通過素描，我培養(yǎng)了繪畫的基本功，提高了我的觀察力和構(gòu)圖能力，理解了陰影和光影的運(yùn)用。我相信，在未來的學(xué)習(xí)中，我將繼續(xù)努力提高我的素描技巧，并將其運(yùn)用到更多的藝術(shù)作品中。素描不僅是繪畫的基礎(chǔ)，更是一種表達(dá)和溝通的語言，它幫助我展示自己的創(chuàng)造力和感受力。通過素描，我發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)的魅力和無限的可能性，無論是作為一種娛樂還是一種職業(yè)，素描對(duì)我來說都是一種寶貴的財(cái)富。
素描體驗(yàn)心得篇十
素描是美術(shù)創(chuàng)作的基礎(chǔ)，也是藝術(shù)家表現(xiàn)人物形象的重要手段。素描人物的創(chuàng)作需要具備細(xì)致的觀察力、對(duì)人體結(jié)構(gòu)的深刻理解和獨(dú)特的審美觀點(diǎn)，我們要認(rèn)真學(xué)習(xí)和體會(huì)其精髓，才能更好地表現(xiàn)出人物的情感和形態(tài)。
第二段：認(rèn)識(shí)素描人物的特點(diǎn)
素描人物有別于攝影和繪畫，其最鮮明的特點(diǎn)就是具有立體感，能夠表現(xiàn)出人物的物理結(jié)構(gòu)和空間關(guān)系。同時(shí)，素描人物還有著突出的精神表現(xiàn)，通過線條和色彩的變化，可以準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的情感狀態(tài)。
第三段：觀察素描人物的方法
創(chuàng)作素描人物需要我們具備敏銳的觀察力，這需要我們深入觀察人物的形態(tài)和情感，了解人物的構(gòu)造和比例關(guān)系。在很多時(shí)候，我們需要擺脫大腦的干擾，仔細(xì)觀察人物的輪廓、線條和顏色的明暗變化，從而準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的情感狀態(tài)。
第四段：表現(xiàn)素描人物特有的情感
素描人物要想達(dá)到真正的藝術(shù)效果，需要我們準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物所具有的情感。表現(xiàn)人物情感的關(guān)鍵在于線條和色彩的運(yùn)用，我們可以通過加強(qiáng)線條、漸變色彩的明暗、適當(dāng)運(yùn)用斑駁的顏色等手法，表現(xiàn)出人物內(nèi)心的感受，讓人們更深刻地理解和感受到其情感狀態(tài)。
第五段：總結(jié)素描人物創(chuàng)作的難點(diǎn)和重要性
素描人物創(chuàng)作是一項(xiàng)高度藝術(shù)創(chuàng)作活動(dòng)，需要我們不斷地學(xué)習(xí)和探索。其難點(diǎn)在于需要我們具備深厚的觀察力和創(chuàng)作技巧，同時(shí)還需要我們具備深入理解人物的構(gòu)造和情感表現(xiàn)。人物素描的重要性在于能夠準(zhǔn)確地表現(xiàn)出人物的形態(tài)和情感，讓觀眾更加深刻地理解和感受到其內(nèi)心，同時(shí)也能夠提高我們的創(chuàng)作能力和審美素養(yǎng)。
總之，在素描人物的創(chuàng)作過程中，我們需要認(rèn)真觀察和體會(huì)人物的形態(tài)和情感，同時(shí)學(xué)習(xí)掌握各種創(chuàng)作技巧和表現(xiàn)方法，不斷提升自我審美素養(yǎng)和創(chuàng)作水平，從而更好地表現(xiàn)自己的創(chuàng)意和藝術(shù)觀點(diǎn)。
素描體驗(yàn)心得篇十一
頭像素描是繪畫中的一種基礎(chǔ)訓(xùn)練，也是展現(xiàn)人物形象和表情的關(guān)鍵。通過頭像素描，可以提高對(duì)頭部結(jié)構(gòu)和各種肌肉的觀察力和把握能力，能夠更好地表現(xiàn)人物的神態(tài)和氣質(zhì)。在我的學(xué)習(xí)和實(shí)踐中，我深刻體會(huì)到頭像素描的重要性和技巧，下面將從構(gòu)造認(rèn)知、細(xì)節(jié)表現(xiàn)、陰影處理、形象塑造以及心理感受等五個(gè)方面，進(jìn)行一些個(gè)人的總結(jié)和體會(huì)。
首先，頭像素描是需要進(jìn)行構(gòu)造認(rèn)知的，要了解頭部的基本結(jié)構(gòu)和各個(gè)部位的形態(tài)特征。在繪畫頭像時(shí)，先要用簡單的線條勾勒出整體的比例關(guān)系，再逐步細(xì)化進(jìn)一步繪制面部的輪廓、眼睛、鼻子、嘴巴等特征，最后再添加各種細(xì)節(jié)。通過構(gòu)造認(rèn)知，可以更好地把握頭部的整體和局部的形態(tài)關(guān)系，使作品更具立體感和真實(shí)感。
其次，頭像素描中細(xì)節(jié)的表現(xiàn)尤為重要。細(xì)節(jié)的處理直接影響到頭像的逼真程度。例如，眉毛的紋理、眼睛的明暗、嘴唇的細(xì)線等，都需要細(xì)心觀察和描繪，才能夠更好地表達(dá)人物的特征和個(gè)性。在繪制過程中，我根據(jù)觀察到的細(xì)節(jié)進(jìn)行了反復(fù)的修改和調(diào)整，通過不斷地描摹和勾畫，逐漸提高了對(duì)細(xì)節(jié)的敏感度和描繪能力。
第三，陰影的處理是頭像素描中不可或缺的一部分。陰影不僅能夠增加畫面的層次感，更能夠凸顯頭像的立體感和質(zhì)感。對(duì)于陰影的處理，我通過合理運(yùn)用明暗對(duì)比、線條的處理等手法，使得頭像中的陰影渲染更加真實(shí)自然。陰影的濃淡和形狀的處理需要根據(jù)頭部的輪廓和光源的位置來決定，只有理解和把握好這些關(guān)系，才能夠畫出有立體感的頭像。
第四，頭像素描不僅要追求逼真和技巧，更重要的是要通過形象塑造傳達(dá)出作品中頭像的特點(diǎn)和內(nèi)涵。每個(gè)人的面部特征和神態(tài)都是獨(dú)一無二的，因此在繪制頭像時(shí)，要捕捉到人物的特點(diǎn)，并通過繪畫技巧和表現(xiàn)手法，加以突出和表達(dá)。通過對(duì)顏色、線條、陰影等元素的運(yùn)用，可以更好地塑造出人物的形象和氣質(zhì)。
最后，頭像素描不僅是一種技巧的訓(xùn)練，更是一種心理感受的體驗(yàn)。在繪制的過程中，我不僅僅只是在畫紙上勾勒人物的面部輪廓，更是在感受著人物的表情、情感和內(nèi)心。通過觀察和描繪頭像，我逐漸發(fā)現(xiàn)頭像中蘊(yùn)含著豐富的情感和精神。因此，頭像素描也成為一種情感的溝通和交流的方式，通過頭像的繪制，能夠更好地了解和傳遞人物的思想和情感。
總之，頭像素描技巧的掌握需要經(jīng)過反復(fù)的練習(xí)和實(shí)踐。通過對(duì)頭部結(jié)構(gòu)、細(xì)節(jié)表現(xiàn)、陰影處理、形象塑造和心理感受的綜合考量和把握，能夠更好地描繪出人物的特點(diǎn)和氣質(zhì)，使作品更加生動(dòng)和有感染力。頭像素描不僅僅是一種技巧的訓(xùn)練，更是一種藝術(shù)創(chuàng)作的體驗(yàn)和表達(dá)方式，讓我們通過頭像素描，感受人物的獨(dú)特魅力，展現(xiàn)出我們對(duì)生活和情感的理解和表達(dá)。
素描體驗(yàn)心得篇十二
當(dāng)代美術(shù)教育中,素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ),其教學(xué)效果直接影響到其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。以下本站小編為你帶來素描教學(xué)
心得體會(huì)
，希望對(duì)你有所幫助!
近幾個(gè)月來,我和我的學(xué)生們都沉浸在素描的世界里。素描對(duì)于我這個(gè)美術(shù)老師是再熟悉不過了，怎樣教好他們是我近幾個(gè)月來常常思考的問題，歸納起來不外乎幾點(diǎn)：
1、 做好課前工作，保障教學(xué)順利實(shí)施
“只有備好課，才能教好課?！币虼?，我在每次課前都認(rèn)真寫
教案
，總結(jié)重、難點(diǎn)及解決的方法，對(duì)于課時(shí)和步驟的把握都做到心中有數(shù)，這樣才不至于在課堂上手忙腳亂，課堂上的每一個(gè)步驟、每一個(gè)程序都要在課程開始之前設(shè)想好，盡可能地為孩子們考慮全面，讓他們可以順利接受知識(shí)，課堂上解決教學(xué)疑惑及問題。
2、 嚴(yán)把教學(xué)關(guān)，保障課堂的教學(xué)效果
我們每次課的時(shí)間安排為1小時(shí)30分。那么，對(duì)于學(xué)生和老師來說課上這段時(shí)間是非常關(guān)鍵的。學(xué)生有沒有認(rèn)真聽課，有沒有認(rèn)真完成作業(yè)，加上老師的教學(xué)方法的得當(dāng)、內(nèi)容安排的是否合理以及能否針對(duì)具體問題的解決而決定了課堂的效果。
3、 加強(qiáng)管理，做到課堂無小事
在我們畫室，大部分的學(xué)生是帶者一顆積極的求知的心態(tài)而來的?？墒且灿懈鲃e同學(xué)感覺這只不過是課外培訓(xùn)班，所以上課時(shí)就不像在平時(shí)學(xué)校表現(xiàn)嚴(yán)謹(jǐn)。例如課堂小動(dòng)作、吃東西、講話等小毛病都出來了。為了讓學(xué)生明白這其中的道理，我們必須耐心說服、勸導(dǎo)，有時(shí)還會(huì)與家長進(jìn)行溝通，目的都是希望學(xué)生學(xué)的好。同時(shí)老師也要看到學(xué)生的長處和他們的進(jìn)步，哪怕是一絲一毫，老師的表揚(yáng)都會(huì)讓他們受到極大的鼓舞。
4、 教學(xué)效果,你我需要共同努力
學(xué)生來學(xué)習(xí)的目的是學(xué)知識(shí)，最后的效果是綜合了老師的教和學(xué)生的學(xué)。我覺得如果上面幾條都能做的很好的情況下，教學(xué)效果便是顯而易見的。當(dāng)然，對(duì)于每一次課可能不易達(dá)到百分百的滿意度，但是可以從每次課上總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，這其中包括對(duì)學(xué)生的要求和自己的要求，這樣才能在以后的學(xué)習(xí)中發(fā)揮的更好。
縱觀歷代大師的繪畫成就和繪畫認(rèn)識(shí)，都視素描為表述思想、情感最直接最根本的表現(xiàn)形式，如今它已成為視覺藝術(shù)各專業(yè)基礎(chǔ)學(xué)習(xí)的共同需要。它不僅是視覺藝術(shù)各專業(yè)夯實(shí)基礎(chǔ)的需要，亦是一種獨(dú)立的藝術(shù)表現(xiàn)形式，具有獨(dú)特的美學(xué)意義和審美價(jià)值。以人物頭像為例，淺談幾點(diǎn)素描教學(xué)體會(huì)。
我國現(xiàn)代素描奠基人之一徐悲鴻先生曾對(duì)素描的基本訓(xùn)練提出“新七法”，這七法十分全面地概括了畫好一張素描的基本要點(diǎn)，即“一、位置得宜，二、比例正確，三、黑白分明，四、動(dòng)態(tài)天然，五、輕重和諧，六、性格畢現(xiàn)，七、傳神”。其中前三點(diǎn)是從構(gòu)圖、造形和色調(diào)方面提出的要求，對(duì)初學(xué)者來說，這三點(diǎn)是最重要和必須把握好的;四五兩點(diǎn)是從審美角度提出的美學(xué)原則——自然和諧;最后兩點(diǎn)又進(jìn)一步從精神和心理學(xué)高度要求素描不僅外形畫準(zhǔn)畫好，還要體現(xiàn)性格、傳達(dá)精神。我們學(xué)習(xí)素描一般以寫實(shí)為基本要求，比例正確是寫實(shí)的前提，經(jīng)過一定階段的訓(xùn)練，把表現(xiàn)對(duì)象的比例畫準(zhǔn)是較容易的，但若把神態(tài)、動(dòng)態(tài)畫得自然、調(diào)子畫得和諧生動(dòng)卻是不容易的，這要依靠美術(shù)修養(yǎng)、熟練程度及總體藝術(shù)要求。
一、 “形”與“型”的理解誤區(qū)
“形”與“型”對(duì)于繪畫而言是非常重要的兩個(gè)方面，兩方面共同組成統(tǒng)一的視覺畫面?！靶巍敝饕感蜗笃矫嫣卣鞯臏?zhǔn)確，一個(gè)部位與另一個(gè)部位的平面位置關(guān)系，“形”準(zhǔn)是寫實(shí)繪畫的基本要求，其決定了能否把模特畫準(zhǔn)畫像，側(cè)重于二維的表達(dá);“型”主要指所表現(xiàn)的形象的體積關(guān)系空間關(guān)系的表達(dá)，側(cè)重于三維的表達(dá)，即所謂形體塑造?！靶巍迸c“型”相互區(qū)別又相互聯(lián)系的兩個(gè)方面共同作用于整個(gè)畫面。
人物素描頭像作為素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的一項(xiàng)主要內(nèi)容，要求作畫者不僅要掌握頭部的基本解剖結(jié)構(gòu)，理解頭部的形體結(jié)構(gòu)，還需把握對(duì)象的局部特征，及對(duì)形體的觀察力、感受力、理解力、表現(xiàn)力等等。欲把形體畫準(zhǔn)，仔細(xì)地觀察外，還需了解人頭像的基本特點(diǎn)，頭部結(jié)構(gòu)最基本特點(diǎn)是它的左右對(duì)稱性，從正面角度畫模特兒很容易把握對(duì)稱特點(diǎn)，從半側(cè)面畫模特兒由于有了透視因素的影響，在平面位置上畫準(zhǔn)對(duì)稱性并不太難，但從體積上做到左右對(duì)稱難度卻很大。對(duì)于“形準(zhǔn)”的要求需在各部位平面位置的準(zhǔn)確性上嚴(yán)格把關(guān)，對(duì)于“型準(zhǔn)”的要求要依賴其內(nèi)部解剖結(jié)構(gòu)。對(duì)于人物頭像素描而言，頭骨起著框架的關(guān)鍵作用，要在以頭骨為框架的基礎(chǔ)上，畫準(zhǔn)整個(gè)頭的比例、透視、動(dòng)態(tài)、斜度等，做到解剖結(jié)構(gòu)與形體結(jié)構(gòu)的有機(jī)結(jié)合。
二、形神兼?zhèn)洹宋锼孛璧淖罡咭蟆?BR> 形與神是一幅優(yōu)秀作品需具備的兩個(gè)基本方面，形準(zhǔn)是神備的基礎(chǔ)，畫形容易畫神難。人物素描不僅要表現(xiàn)不同形象的特點(diǎn)，還須盡量深入細(xì)微地表現(xiàn)出個(gè)性氣質(zhì)、神態(tài)情緒、理想追求，表現(xiàn)人物的完美和諧，莊重自然，青春生命，表現(xiàn)現(xiàn)實(shí)生活中的不同人物的不同經(jīng)歷，不同環(huán)境中的不同精神面貌。作為基礎(chǔ)或有一定功底的學(xué)生，首先要解決的是形準(zhǔn)的問題，在此基礎(chǔ)上注意人物神態(tài)的刻畫，在平時(shí)的練習(xí)中，注意人物內(nèi)在性格和情緒的刻畫，并不是必須在技巧提高之后才去追求。多留意眉、眼、嘴的情緒變化的表現(xiàn)，在模特神情最為自然、生動(dòng)的時(shí)刻來表現(xiàn)，較容易使畫面形象具有生氣。
三、整體與局部的相互關(guān)系
整體的藝術(shù)形象是一切藝術(shù)門類創(chuàng)作中的最高追求。馬蒂斯說：“沒有整體的形，細(xì)節(jié)畫得再好、再出色也毫無價(jià)值?！薄罢w”有兩層含義，一是畫面效果的整體性，二是整個(gè)作畫的步驟的整體性。
一張畫的整體視覺效果，是評(píng)價(jià)這張畫好壞的一個(gè)重要標(biāo)準(zhǔn)。從整體出發(fā)進(jìn)行觀察體驗(yàn)，才能把握住物象大的形態(tài)、氣質(zhì)，局部，孤立的不顧整體的觀察習(xí)慣，只能是因小失大，支離破碎。觀察時(shí)的整體意識(shí)，不僅是視覺習(xí)慣問題，同時(shí)也是一個(gè)審美要求問題。
作畫過程應(yīng)是整體觀察整體刻畫整體進(jìn)行，做到整體著眼局部落筆。正確有效的觀察應(yīng)以做畫時(shí)的整體意識(shí)，具體刻畫時(shí)的比較分析意識(shí)，對(duì)物象特征的關(guān)注意識(shí)同時(shí)展開，有的同學(xué)在作畫時(shí)不是在整體觀念的指導(dǎo)下全面推進(jìn)，而是急于求成，急著出局部效果，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，“只見樹木不見森林”，常常是某一部分已經(jīng)畫得非常突出和完整，而其他部分還是空白的，因而造成局部與局部、局部與整體的關(guān)系無法很好地銜接。解決整體與局部的關(guān)系主要靠比較的方法，比較色調(diào)的深淺，比較形體比例的長短、寬窄、大小、斜度，比較透視關(guān)系的遠(yuǎn)與近、虛與實(shí)等等。根據(jù)這些比較畫出來的形象，才能形象的表現(xiàn)出客觀對(duì)象的本質(zhì)面貌。
整體也是觀察物象和處理畫面的一種方法，這個(gè)方法掌握得是否恰當(dāng)直接影響作品的質(zhì)量，因此，要重視學(xué)會(huì)正確觀察物象的方法。能否把所要刻畫的物象整體地控制在自己的視域之內(nèi)，在處理局部時(shí)能否考慮到整體，是在學(xué)習(xí)中需要不斷提示和強(qiáng)調(diào)的重點(diǎn)。
分析比較是處理物體與物體之間，物體與周圍環(huán)境之間，物體自身內(nèi)部不同部分之間關(guān)系的基本思維方式。這樣的比較分析能使觀察、刻畫不陷于孤立、片面、狹隘，它是作畫時(shí)整體意識(shí)在局部深入時(shí)的反映。在觀察時(shí)，寫生對(duì)象中形狀，結(jié)構(gòu)，體面，比例，明暗，空間，質(zhì)地等繪畫因素都是比較分析的對(duì)象和內(nèi)容，這種比較分析意識(shí)必需貫穿于作畫全過程。
"整體—局部—整體"的反復(fù)過程是繪畫實(shí)踐的必然過程。二者互為依托，不可偏廢;很好的把握整體，需要一個(gè)人的胸懷與氣度，一雙未受過專業(yè)訓(xùn)練的眼睛總?cè)菀自诰植恐g停留，注意力往往迷失在一些細(xì)枝末節(jié)當(dāng)中。深入刻畫時(shí)的分析比較意識(shí)是使局部刻畫服從畫面整體要求的根本保證。有些細(xì)節(jié)因畫面整體需要而自生自滅，它同樣完成了它所擔(dān)負(fù)的或主或次的任務(wù);一個(gè)細(xì)節(jié)都不應(yīng)在整體中占據(jù)其他細(xì)節(jié)的位置，所有的細(xì)節(jié)應(yīng)在整體中含而不露，顯示其獨(dú)特的魅力和無窮的意味。
四、再現(xiàn)與表現(xiàn)——兩種基本的繪畫形式
素描的再現(xiàn)性是指以客觀物象為依據(jù)，忠實(shí)地再現(xiàn)客觀對(duì)象的形體特征，真實(shí)客觀地揭示對(duì)象的精神狀態(tài)和性格特征;素描的表現(xiàn)性是指以畫者的主觀感受為依據(jù)，運(yùn)用夸張和變形等手法，強(qiáng)調(diào)對(duì)象形體中的情感因素，強(qiáng)烈表現(xiàn)作者對(duì)對(duì)象的體驗(yàn)和評(píng)判，表現(xiàn)性是素描學(xué)習(xí)的最終目的。素描的再現(xiàn)性是素描教學(xué)的核心內(nèi)容，但往往一幅作品是再現(xiàn)性與表現(xiàn)性的結(jié)合。
雖然美術(shù)學(xué)習(xí)的使命是創(chuàng)作出“高于生活”的美術(shù)作品，但對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生的素描學(xué)習(xí)來說，總的要求就是在二圍的空間內(nèi)再現(xiàn)客觀對(duì)象，給人造成一種逼真的視覺感受，主要鍛煉她們的構(gòu)圖能力，造型能力，形體結(jié)構(gòu)的表現(xiàn)能力，黑白灰色調(diào)的控制能力，畫面空間的處理能力，質(zhì)感量感的表達(dá)能力，整體性及生動(dòng)性的理解能力等一系列造型手段的綜合能力?！边_(dá)芬奇說過：“誰善于模仿、誰就善于創(chuàng)造”，從這個(gè)意義層面來理解，如要表現(xiàn)首先再現(xiàn)。
五、藝術(shù)性與技術(shù)性——兩個(gè)不同的繪畫階層
素描教學(xué)的內(nèi)容既有技術(shù)性因素，又有藝術(shù)性因素;素描的技術(shù)性是指素描教學(xué)中的諸多技術(shù)問題，如構(gòu)圖比例，透視，造型，形體，結(jié)構(gòu)，空間，質(zhì)感，量感，光影，線條，明暗，調(diào)子等等問題，素描的技術(shù)性是素描學(xué)習(xí)的核心內(nèi)容，而素描教學(xué)的核心內(nèi)容歸根結(jié)底是其藝術(shù)性因素。在訓(xùn)練學(xué)生技術(shù)性的同時(shí)應(yīng)注意喚醒學(xué)生的內(nèi)在潛能,使他們進(jìn)入敏銳的自我感知世界，也就是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力獨(dú)立思考意識(shí)即藝術(shù)性因素。
到了學(xué)習(xí)的較高級(jí)階段，應(yīng)考慮畫的有立意，有構(gòu)思，有審美因素的捕捉調(diào)度，有一定畫面形式感等。但技術(shù)問題如解決不好，必然造成進(jìn)一步專業(yè)學(xué)習(xí)的嚴(yán)重缺陷。從藝術(shù)層面來講，畫的技術(shù)性是為畫的藝術(shù)性服務(wù)的，離開了繪畫的藝術(shù)性這個(gè)根本目的，技術(shù)性沒有了探討及存在的意義，藝術(shù)性是一切技術(shù)探索完善的原動(dòng)力。對(duì)于初級(jí)階段學(xué)生素描學(xué)習(xí)的整體要求就是作品在一定技術(shù)性的基礎(chǔ)上更多的表現(xiàn)出作品的藝術(shù)性。
六、輪廓線與明暗交界線——形體具備的基本條件
輪廓線指物體的外邊緣線，實(shí)質(zhì)它本是一定的面，是一定面的的縮影，每個(gè)物體的外形輪廓都不同，即使是同一個(gè)物體，從不同角度看，也有不同的輪廓形狀，它依據(jù)物象的形體、透視關(guān)系、結(jié)構(gòu)關(guān)系而發(fā)生變化，會(huì)或輕或重或?qū)捇蛘蛱摶驅(qū)崱］喞€的處理能力能充分表現(xiàn)出一個(gè)人的形體理解能力及塑造水平;明暗交界線是物體亮部與暗部轉(zhuǎn)折處的一個(gè)面而不非一條線，確切來說應(yīng)是“明暗交界限”，而非“線”，它是形體出現(xiàn)深度、體積的關(guān)鍵。每個(gè)部位明暗交接線的虛實(shí)及色調(diào)的變化都是不同的。在基本形準(zhǔn)確的基礎(chǔ)上，處理好輪廓線及明暗交界線的細(xì)微變化便能在二維的平面上浮現(xiàn)出逼真的畫面效果。
七、黑白與灰——形體具備的充分條件
“黑白灰”一般理解為形體的三個(gè)大面，即“亮面”、“暗面”“灰面”。它與素描的“五大調(diào)子”一起組成統(tǒng)一完整的形體，是調(diào)子素描(光影素描)塑造形體最概括、最基本的的法則。素描作品要求基本形準(zhǔn)確以外，還要有畫面黑白灰的整體效果，黑白對(duì)比強(qiáng)烈而響亮，層次分明，具備虛實(shí)關(guān)系等，另外，用筆忌拖泥帶水，要干凈利索，忌畫得遍數(shù)過多和改來改去，要避免畫面的臟、灰、亂，這些問題主要是由于畫面中的灰調(diào)子不準(zhǔn)確造成的。在處理黑白灰關(guān)系時(shí)應(yīng)做到在畫大的明暗階段，絕不能陷入五官等局部刻畫，要始終放眼整體(包括大的黑白對(duì)比、大的虛實(shí)強(qiáng)弱、大的透視變化)，然后在整體的基礎(chǔ)上從最主要的部位一步步深入，最后作進(jìn)一步的畫面黑白灰關(guān)系的調(diào)整。
八、素描的線條
線條是一種對(duì)形體的概括和“抽象”，是表現(xiàn)一切形象的最基本的元素之一，是素描優(yōu)劣的檢驗(yàn)標(biāo)記之一，是一幅優(yōu)秀作品的關(guān)鍵因素之一。法國古典主義畫家安格爾認(rèn)為：“線條——這是素描，這就是一切，”充分說明了線條的重要性。總的來說線條的形式有直線、曲線、長線、短線之分。線條具有很強(qiáng)的表現(xiàn)力，用什么樣的線條直接影響著畫面最后的效果。用直線塑造的形體給人硬朗、結(jié)實(shí)的感覺，但運(yùn)用不得當(dāng)也會(huì)有生硬呆板的感覺，易于表現(xiàn)形象較為硬朗的物體;曲線塑造形體給人柔和、委婉、自由的感覺，易于表現(xiàn)形象較為細(xì)膩的物體。只用明暗來畫素描，雖然正確但很死板，不能充分表達(dá)的作者的感情，通過線條和明暗的結(jié)合，能充分賦予素描以力量和生氣。
九、完整性與生動(dòng)性——繪畫所追求的目標(biāo)
畫面的完整性，主要指能夠恰到好處地掌握深入與概括的尺度。完成后的作品既有較精細(xì)的細(xì)節(jié)刻畫，又有大的形體概括，這個(gè)尺度的把握要根據(jù)作品時(shí)間長短而定，很據(jù)作品的整體風(fēng)格而定。以人為素描頭像為例，一般要做到：五官的刻畫應(yīng)比較深入細(xì)致、生動(dòng)，基本表現(xiàn)出模特的特征，形神兼具，黑白灰關(guān)系明確，明暗交界線近側(cè)的結(jié)構(gòu)形體應(yīng)深入、具體，遠(yuǎn)側(cè)的、或處在暗部的細(xì)節(jié)要統(tǒng)一到基本形體里去，依然能感到這些細(xì)節(jié)的存在，頭發(fā)的特點(diǎn)、質(zhì)感要有一定的表達(dá)，服裝(領(lǐng)子)用筆簡單概括、層次簡化，同時(shí)注意畫面的均衡。所謂生動(dòng)性，指對(duì)整個(gè)畫面的視覺心里感受，包括通過簡潔的用筆表達(dá)模特兒的形象、神態(tài)、體積、質(zhì)感等特點(diǎn)，通過線和色調(diào)的虛實(shí)變化表達(dá)對(duì)象的空間感，包括色調(diào)概括透明，黑白灰有節(jié)奏，人物內(nèi)心感情完美生動(dòng)等。
一般來說，素描功底的高低直接影響著今后的專業(yè)學(xué)習(xí)及藝術(shù)創(chuàng)作水平的高低。在素描學(xué)習(xí)的過程中，我們的認(rèn)識(shí)水平、專業(yè)水平與藝術(shù)修養(yǎng)會(huì)得到不斷的提高，這使我們?cè)谝院蟮膶W(xué)習(xí)中更加輕松愉悅、更容易的去理解、去感悟。由此可見，素描在美術(shù)專業(yè)學(xué)習(xí)中具有舉足輕重的作用，不可忽視素描在專業(yè)學(xué)習(xí)中的獨(dú)特地位。
10、考生在頭像素描考試中存的一些問題
一、人物的基本形不準(zhǔn)確。包括頭部動(dòng)勢，頭部的外輪廓以及臉部輪廓，五官位置，頭頸肩的關(guān)系等等。
二、對(duì)頭部結(jié)構(gòu)的不理解。缺乏解剖知識(shí)，不能透過現(xiàn)象看本質(zhì)，緊緊地抓住骨骼和主要肌肉來表現(xiàn)，使得形體松散，線條、明暗不能落在實(shí)處。要想深入地刻劃對(duì)象，必須要做到“知其所以然”。
三、立體觀念不強(qiáng)。由于幾何石膏立體清晰易辨，而頭部形體比較復(fù)雜，往往陷入局部的描摹之中而忽略立體地觀察與表現(xiàn)，缺乏應(yīng)有的深度。
四、缺乏整體觀念，在缺乏對(duì)整體效果的把握下一味死摳局部，因而造成局部相互之間關(guān)系無法很好地銜接。很多同學(xué)會(huì)不厭其煩地?fù)秆邸⒈?、嘴。頭發(fā)、耳朵草草了事，脖子與肩的關(guān)系不予重視，畫面凌亂而不協(xié)調(diào)。
五、缺乏敏銳的感受，在教學(xué)中常?？吹接械膶W(xué)生不管畫誰，不管對(duì)象的長相如何，氣質(zhì)怎樣，都畫得像一個(gè)人，模特兒似乎成了擺設(shè)，成了他們胡編亂造的參照物。人物千人一面，概念化，臉譜化，一點(diǎn)不象模特，像不像確實(shí)不是衡量一張素描作品優(yōu)劣的惟一標(biāo)準(zhǔn)，但它卻能檢驗(yàn)一個(gè)學(xué)生對(duì)事物所具備的敏感性和表現(xiàn)能力。如果一個(gè)學(xué)生長時(shí)間脫離對(duì)象去感受，去編造所謂的畫面效果和廢棄對(duì)客觀對(duì)象感知能力的訓(xùn)練，那么就會(huì)造成感知能力的退化，失去一個(gè)專業(yè)人所應(yīng)有的敏感性。
六、不注意頂骨及枕骨的位置。因頭發(fā)覆蓋住頭顱，往往只表現(xiàn)大的外形而忽視整個(gè)頭顱的基本結(jié)構(gòu)，應(yīng)加強(qiáng)對(duì)頭顱基本結(jié)構(gòu)的理解。
凡此種種，說明有些考生尚不能宏觀上把握整體，掌握基本形，造型能力不夠強(qiáng)，理解力有待提高，不能深入中講究完整地處理畫面。在觀察方法、作畫步驟等技法性訓(xùn)練的同時(shí)，必須提高審美意識(shí)及藝術(shù)修養(yǎng)。
總之，頭像素描試卷的特點(diǎn)應(yīng)該是：準(zhǔn)確、肯定、響亮、概括、完整、生動(dòng)。人物要畫得像，首先是形神兼?zhèn)洌⒅厝宋飪?nèi)在性格和情緒的刻劃。一幅素描試卷只有做到完整性和生動(dòng)性的統(tǒng)一，才會(huì)魅力無窮，取得優(yōu)異成績。
通過對(duì)西方藝術(shù)發(fā)展多樣性和社會(huì)發(fā)展之間關(guān)系的表述,說明在當(dāng)今設(shè)計(jì)專業(yè)素描課程教學(xué)過程中,必須走在時(shí)代前沿轉(zhuǎn)變思想觀念發(fā)揮創(chuàng)新精神。
素描是一切造型藝術(shù)的基石,是設(shè)計(jì)專業(yè)最重要的基礎(chǔ)課之一,其教學(xué)效果直接影響其他專業(yè)課的學(xué)習(xí)和深入。今天的造型藝術(shù),呈現(xiàn)出多元化的視覺形態(tài),繪畫、雕塑、攝影、建筑、裝置、服裝等使造型藝術(shù)這個(gè)感念不斷擴(kuò)大,越來越豐富。
西方在中世紀(jì)以后,其藝術(shù)形式就不斷的豐富。尤其從印象派的出現(xiàn)直到今天的后現(xiàn)代藝術(shù),其形式的多樣性,內(nèi)容的豐富性令我們應(yīng)接不暇感觸萬千。比如:立體主義、野獸主義、抽象主義、達(dá)達(dá)主義、超現(xiàn)實(shí)主義等等……對(duì)于我們來說,時(shí)代在發(fā)展,社會(huì)在前進(jìn),各國各地區(qū)的文化在交流在融合,我們沒有理由不去了解這些藝術(shù)形式。藝術(shù)的發(fā)展和社會(huì)的發(fā)展是緊密相連的,它是社會(huì)現(xiàn)實(shí)的反映。我們這個(gè)時(shí)代的藝術(shù)就是我們這個(gè)時(shí)代精神觀念的反映,有什么樣的思想觀念就會(huì)產(chǎn)生什么樣的藝術(shù)形式。所以,觀念的轉(zhuǎn)變是極其重要的。
世界已經(jīng)進(jìn)入了二十一世紀(jì),中國的改革開放取得了巨大的成就,藝術(shù)教育是該走在時(shí)代的前沿,因?yàn)樗囆g(shù)是時(shí)代發(fā)展最前沿的一面旗幟,所以藝術(shù)教育不能脫離這個(gè)時(shí)代。素描教學(xué)作為藝術(shù)教育的基礎(chǔ),必須與時(shí)代同步。
一. 素描表現(xiàn)形式的多樣性。
從歷史的角度來看,文藝復(fù)興以來,人文主義精神得到廣泛傳播。人對(duì)客觀世界及對(duì)人自身的不斷認(rèn)識(shí),人作為生命的主體得到了應(yīng)有的尊重。藝術(shù)家發(fā)現(xiàn)了生命里自由的欲望以及發(fā)現(xiàn)與創(chuàng)造的歡樂。進(jìn)入現(xiàn)代社會(huì),藝術(shù)家要通過藝術(shù)表現(xiàn)自我,藝術(shù)的精神在于創(chuàng)造,所以當(dāng)代西方藝術(shù)形式出現(xiàn)了豐富多彩的現(xiàn)象。素描的多樣性是在人的認(rèn)識(shí)不斷發(fā)現(xiàn)不斷創(chuàng)造的過程中形成的,可以說,是在尊重個(gè)體人的創(chuàng)造才能使素描的多樣性成為可能。
在我們的教學(xué)過程中,應(yīng)該發(fā)現(xiàn)每一個(gè)人的創(chuàng)造潛能,尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)人思想,引導(dǎo)其向更好的方向發(fā)展。所以素描可以有多種表現(xiàn)形式,素描教學(xué)的內(nèi)容應(yīng)更寬泛些,素描不僅是技巧與方法的訓(xùn)練,也應(yīng)是思想與觀念培養(yǎng)。
二. 在教學(xué)過程中把握素描教學(xué)
1. 素描教學(xué)中的問題
首先說是該解決認(rèn)識(shí)問題,其次是表現(xiàn)問題。素描教學(xué)應(yīng)解決的是視覺圖形語言。運(yùn)用視覺圖形語言去思考、去表現(xiàn)視覺感受以及引導(dǎo)視覺感受是素描教學(xué)的核心問題。培養(yǎng)學(xué)生獨(dú)立觀察思考的能力是基礎(chǔ)教學(xué)的出發(fā)點(diǎn)。在素描教學(xué)中培養(yǎng)學(xué)生深入觀察、獨(dú)立思考、有自己的判斷力是首位的。在具體的素描作業(yè)中畫面的組織結(jié)構(gòu)是第一位的,我們所說的造型離不開特定的畫面空間。畫面的組織結(jié)構(gòu)與構(gòu)圖經(jīng)營位置有相通之處,不同的是“組織結(jié)構(gòu)”更強(qiáng)調(diào)畫面圖式內(nèi)在的有機(jī)聯(lián)系,強(qiáng)調(diào)視覺形式感。在形象感覺的表現(xiàn)與傳達(dá)中。形象特征、形體結(jié)構(gòu)、質(zhì)感與量感給每個(gè)人相同或不同的感受。這里既有視、知覺的訓(xùn)練也有表現(xiàn)技巧的訓(xùn)練。工具材料的運(yùn)用也是一個(gè)很重要的環(huán)節(jié),對(duì)材料工具的敏感是當(dāng)代藝術(shù)家的重要特征之一。素描的工具和材料是相對(duì)簡單的,正因?yàn)楹唵尾帕粲邪l(fā)揮我們想象的空間。
2.素描教學(xué)中的針對(duì)性
素描訓(xùn)練是有針對(duì)性的。這是由教學(xué)進(jìn)度的不同、專業(yè)的性質(zhì)不同決定的。針對(duì)學(xué)生個(gè)性素質(zhì)的開發(fā)。每一個(gè)學(xué)生的個(gè)性是不同的,為將來的專業(yè)課程打下寬厚堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ),不是先入為主的風(fēng)格樣式的訓(xùn)練,而是在尊重每個(gè)學(xué)生的個(gè)性同時(shí)能加以引導(dǎo)。針對(duì)特定課題的訓(xùn)練。不同的課題有不同的要求,將素描藝術(shù)的形式因素分解剝離開來,有針對(duì)性的分別訓(xùn)練,以強(qiáng)化對(duì)視覺形式要素的感受力。針對(duì)不同專業(yè)的特點(diǎn)及要求,要讓學(xué)生多了解不同的造型藝術(shù)特點(diǎn),了解各種造型藝術(shù)語言的經(jīng)典與素描的關(guān)系,以避免學(xué)習(xí)素描的盲目性。
3.素描教學(xué)中的技能
技能是素描教學(xué)不可回避的問題。也是教學(xué)實(shí)踐中極其重要的問題。
(1)觀察的方法。視覺藝術(shù)離不開觀察,其本身并不需要技術(shù),用心去看就可以了。但是能夠用心去看,也是需要一定方法的。有些人對(duì)色敏感,有些人對(duì)形敏感,有些人喜歡粗線條的大關(guān)系,不拘小節(jié);而有些人則喜歡細(xì)節(jié)的羅列,不厭其繁。整體的看與比較的看,在教學(xué)中如何引導(dǎo)既是觀念的問題也是個(gè)技術(shù)性問題。
(2)工具材料的運(yùn)用。一方面要多嘗試運(yùn)用各類材料,以便從中選取自己喜歡的工具和材料,為能充分表達(dá)自己做好物質(zhì)的準(zhǔn)備。
(3)理論與實(shí)踐相結(jié)合,素描教學(xué)就是最初的結(jié)合點(diǎn)。透視學(xué)、解剖學(xué)、美學(xué)等都是造型藝術(shù)的基礎(chǔ)理論知識(shí)。這些知識(shí)在素描教學(xué)上的運(yùn)用體現(xiàn)了極復(fù)雜的技術(shù)性,應(yīng)分階段、分層次、分專業(yè)有重點(diǎn)的進(jìn)行實(shí)際操作與演練。
4.素描教學(xué)中的實(shí)驗(yàn)性
教學(xué)中探討素描表現(xiàn)的可能性是貫徹教學(xué)實(shí)驗(yàn)精神的具體方法與途徑:一方面是材料應(yīng)用的可能性;另一方面是視覺心理接受的可能性,從這兩方面入手可以大大拓展我們的視覺空間。素描作為基礎(chǔ)教學(xué)是有其相對(duì)穩(wěn)定性的,但是,作為藝術(shù)教學(xué),創(chuàng)造意識(shí)的培養(yǎng)是教學(xué)主要目的。沒有實(shí)驗(yàn)精神就不會(huì)有所突破,墨守成規(guī)的技術(shù)訓(xùn)練只會(huì)造就沒有創(chuàng)造力的人。
社會(huì)的進(jìn)步需要有思想、有開拓精神和創(chuàng)造力的大學(xué)生。在素描教學(xué)中我們應(yīng)該體會(huì)的是思想、是創(chuàng)造精神?？偟膩碚f,素描教學(xué)處于繼續(xù)探索階段,許多教育專家都在實(shí)踐中不斷總結(jié)和提出各種有效的教學(xué)方法和新的教育理念,作為一個(gè)教師,一個(gè)教育工作者這些是我想說的一些觀點(diǎn),也是幾年教學(xué)中的一些想法,當(dāng)然還不成熟,但是藝術(shù)是需要發(fā)展和創(chuàng)新的。
素描體驗(yàn)心得篇十三
：素描教學(xué)是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)部分，對(duì)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展能產(chǎn)生重要影響，相應(yīng)的，素描教學(xué)在美術(shù)教學(xué)中也起到重要作用。高中美術(shù)教師要考慮學(xué)生的特點(diǎn)及美術(shù)學(xué)習(xí)情況，循序漸進(jìn)地展開。從基礎(chǔ)入手，以宏觀的角度帶入教學(xué)，增強(qiáng)對(duì)學(xué)生的個(gè)性化指導(dǎo)，給予學(xué)生正確的鼓勵(lì)暗示等，是提高素描教學(xué)的重要策略。
：素描教學(xué)；高中美術(shù)；宏觀角度
高中美術(shù)教學(xué)中素描教學(xué)是最基礎(chǔ)也是最易被忽視的部分。素描并不是單純地模仿，而是一種能力、一種心情。只有做好基礎(chǔ)練習(xí)，才能為日后的學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。在當(dāng)前高中美術(shù)教學(xué)中，素描練習(xí)是基礎(chǔ)性練習(xí)，需要一定的時(shí)間才能達(dá)到，本文針對(duì)當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)，結(jié)合筆者自身的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)談教學(xué)心得，以期為日后教學(xué)做出啟示。
想要學(xué)生認(rèn)真地學(xué)習(xí)素描知識(shí)，就要讓學(xué)生對(duì)素描產(chǎn)生認(rèn)識(shí)。高中階段學(xué)生已經(jīng)開始形成自己獨(dú)特的世界認(rèn)知，并不是亦步亦趨地跟著教師的要求，而是更多地加入了自己的思考，而藝術(shù)創(chuàng)作也是需要素描意識(shí)的，在這種情況下，教師就要先讓學(xué)生明白什么是素描，然后才能引導(dǎo)學(xué)生去學(xué)習(xí)素描。在學(xué)習(xí)過程中，教師要教學(xué)生素描的基本知識(shí)，帶領(lǐng)學(xué)生共同欣賞素描作品，掌握其中的條理、紋路，以及操作的筆法手段等，這些都是基礎(chǔ)。讓學(xué)生在宏觀上認(rèn)識(shí)素描，并且清楚素描作品本身的意義所在，以及素描的學(xué)習(xí)對(duì)于整個(gè)美術(shù)課程學(xué)習(xí)的意義，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)素描能力的培養(yǎng)。
在傳統(tǒng)素描教學(xué)中，教師往往會(huì)陷入到一個(gè)教學(xué)的誤區(qū)———讓學(xué)生描摹作品，也就是說，在學(xué)習(xí)過程中，教師通常更注重讓學(xué)生自己進(jìn)行作品的描摹，而學(xué)生對(duì)事物或者是畫作的觀察也僅僅局限于某一細(xì)節(jié)的像與不像，而忽略了整體的協(xié)調(diào)性，例如“在某種情況下，這一物體為什么會(huì)呈現(xiàn)出這樣的狀態(tài)？”對(duì)于這類問題的思考，就是需要學(xué)生進(jìn)行關(guān)注，但并未引起學(xué)生的注意。教師要讓學(xué)生知道，在一幅素描作品中，整體、主次、虛實(shí)都是需要考慮的，而非單純的臨摹。學(xué)生能臨摹出來的是形態(tài)，卻不能臨摹出神態(tài)以及當(dāng)時(shí)的狀態(tài)。宏觀角度的教學(xué)，要求學(xué)生能夠觀察到更多的內(nèi)容，并且去主動(dòng)思考，為什么是這樣的，而不拘泥于一個(gè)形態(tài)的模仿。在宏觀教學(xué)過程中，教師可以從以下幾個(gè)方面入手展開引導(dǎo)，一是引導(dǎo)學(xué)生觀察“大關(guān)系”，也就是在畫面中，不同物體之間存在著怎樣的聯(lián)系，在視野范圍內(nèi)，為什么要這樣擺放才能舒服，那樣擺放就不舒服。
所謂把握臨摹與寫生的度，就是指合理分配兩者的時(shí)間，不能顧此失彼。盡管急于寫生會(huì)讓學(xué)生不得要領(lǐng)，陷入一種盲目創(chuàng)作的過程，最終會(huì)暴露出更多的問題，但當(dāng)前高中美術(shù)素描教學(xué)更多的是限于臨摹。經(jīng)常出現(xiàn)的情況是學(xué)生能夠很好地臨摹，卻不能很好地寫生，在教學(xué)過程中，教師更多地要求學(xué)生進(jìn)行臨摹練習(xí)，而忽視了寫生。事實(shí)上，兩者之間有很大的區(qū)別，臨摹時(shí)學(xué)生只需將作品考慮在內(nèi)，而寫生時(shí)要加入更多思考的內(nèi)容，包括角度、效果、關(guān)系、擺放、方位等，這些都是學(xué)生需要學(xué)習(xí)的。素描本身就是美術(shù)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，如果素描基礎(chǔ)不能建立，學(xué)生日后的美術(shù)學(xué)習(xí)也會(huì)舉步維艱，因此，教師要準(zhǔn)確把握臨摹與寫生的關(guān)系，為學(xué)生安排合理的訓(xùn)練。
美術(shù)作為藝術(shù)門類的一部分，對(duì)于主觀創(chuàng)作的要求還是很高的，這一點(diǎn)在基礎(chǔ)的素描教學(xué)中也是有所體現(xiàn)的，因此，教師在教學(xué)過程中要照顧學(xué)生的思想，與學(xué)生進(jìn)行交流，激發(fā)學(xué)生主動(dòng)創(chuàng)作的熱情。了解學(xué)生的觀點(diǎn)，然后從學(xué)生角度引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行素描練習(xí)，是每位教師的責(zé)任所在。在這個(gè)過程中，教師要了解學(xué)生，與學(xué)生形成交流互動(dòng)，而不是傳統(tǒng)課堂中教師講解、學(xué)生聽的局面，盡可能多地在課堂上與學(xué)生進(jìn)行交流，聽學(xué)生對(duì)事物的看法，尋找學(xué)生感興趣的話題等，這些都是進(jìn)行交流的重要方式，并且鼓勵(lì)學(xué)生說出自己的觀點(diǎn)。在當(dāng)前教學(xué)過程中，教師要給予學(xué)生足夠的鼓勵(lì)，盡管學(xué)生在初期創(chuàng)作中會(huì)出現(xiàn)一些幼稚的處理方式，但在教學(xué)中教師要發(fā)現(xiàn)學(xué)生的發(fā)展與進(jìn)步，對(duì)學(xué)生盡可能地以鼓勵(lì)為主，以激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣及參與意識(shí)，更好地為日后的學(xué)習(xí)提供幫助。美術(shù)素描是需要時(shí)間慢慢練習(xí)的，學(xué)生的成長也必然需要一個(gè)過程，只有給予學(xué)生這個(gè)過程，并且加以引導(dǎo)與鼓勵(lì)，才能促使學(xué)生的成長。作為美術(shù)教師，不能急于求成，而是要循序漸進(jìn)地對(duì)學(xué)生進(jìn)行指導(dǎo)，進(jìn)而達(dá)到教學(xué)的目的，只有明確了教學(xué)思路，才能在實(shí)踐中有計(jì)劃地展開教學(xué)。
素描體驗(yàn)心得篇十四
素描是造型藝術(shù)表現(xiàn)形式之一，凡以簡單的色彩、簡單的工具對(duì)客觀形物做樸素描繪的畫種樣式皆為素描。同時(shí)以鍛煉觀察和表達(dá)物象的形體、結(jié)構(gòu)、動(dòng)態(tài)及明暗關(guān)系為目的的素描，又是一切造型藝術(shù)的基本功。素描可以是客觀寫實(shí)的，也可以采用象征夸張甚至抽象的形式。
素描在大學(xué)四年的藝術(shù)教學(xué)中起著不容忽視的作用，它既是對(duì)前兩年造型基礎(chǔ)的總結(jié)，又為以后的專業(yè)設(shè)計(jì)起著一個(gè)鋪墊作用。在現(xiàn)代美術(shù)教學(xué)中，素描作為造型藝術(shù)的基礎(chǔ)，越來越受到各大美術(shù)院校的重視。要讓一個(gè)學(xué)生在較短的時(shí)間內(nèi)學(xué)好素描，一是教師自身應(yīng)具備良好的專業(yè)水平，二是應(yīng)有科學(xué)的教學(xué)方法，使技法和理論有機(jī)地融合在一起。只有教得科學(xué)，學(xué)得科學(xué)，才會(huì)有好的結(jié)果。教學(xué)方法不僅直接影響素描教學(xué)的效果，也將影響學(xué)生今后的全部藝術(shù)實(shí)踐。
素描大師德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！币馑季褪钦f素描不只是表現(xiàn)形體，更重要的是表現(xiàn)對(duì)形體的看法與理解，這給了廣大學(xué)生以重要啟示：不單單注意如何去畫，而且必須先解決觀察方法的問題。
寫實(shí)素描是我國造型基礎(chǔ)練習(xí)的主體，因此尊重具體對(duì)象，使主觀與客觀統(tǒng)一，是素描教學(xué)的基本原則。作品應(yīng)以客觀物象為依據(jù)，在教師的指導(dǎo)下，讓學(xué)生根據(jù)對(duì)物象的認(rèn)識(shí)和感受加以理解，藝術(shù)地表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。
抽象形式的訓(xùn)練是基礎(chǔ)訓(xùn)練中必不可少的一面，它有其自身的規(guī)律。抽象與具象的訓(xùn)練相輔相成，寫實(shí)練習(xí)的目的不只在于“應(yīng)物象形”，而要透過真實(shí)外觀的再現(xiàn)，掌握規(guī)律，發(fā)現(xiàn)抽象結(jié)構(gòu)如何合乎形式美的規(guī)律。從這點(diǎn)來說，寫實(shí)的造型訓(xùn)練也是引導(dǎo)學(xué)生自覺地研究抽象形式規(guī)律的途徑。
素描學(xué)習(xí)是一項(xiàng)艱苦而有意義的工作。素描教學(xué)訓(xùn)練要以培養(yǎng)學(xué)生對(duì)物象的觀察能力、思考能力、認(rèn)識(shí)能力、表現(xiàn)能力為目的，即要達(dá)到基礎(chǔ)訓(xùn)練所必須具備的各項(xiàng)能力，掌握好基礎(chǔ)知識(shí)和技能。同時(shí)，指導(dǎo)學(xué)生以客觀物象為依據(jù)，表現(xiàn)物象的真實(shí)，以寫實(shí)的手法表現(xiàn)對(duì)物象的真實(shí)感受。在教學(xué)過程中，教師的指導(dǎo)作用是主要的，但學(xué)生的主觀感受在素描作品的表現(xiàn)力方面也具有非常重要的作用。主觀感受來源于客觀物象，關(guān)鍵是教師要正確引導(dǎo)學(xué)生學(xué)會(huì)正確地觀察和處理畫面。
造型是素描教學(xué)中至關(guān)重要的問題，造型似是而非在初學(xué)者中是最普遍的，因此要培養(yǎng)學(xué)生在學(xué)習(xí)上嚴(yán)格的作風(fēng)和求實(shí)的態(tài)度。在素描訓(xùn)練中，應(yīng)當(dāng)要求學(xué)生不要遷就造型的錯(cuò)誤，那種將錯(cuò)就錯(cuò)的態(tài)度是不利于學(xué)生發(fā)展的。在素描訓(xùn)練中常犯抓形不準(zhǔn)的毛病，就不能獲得物象結(jié)構(gòu)的知識(shí)，就會(huì)造成不善于敏銳準(zhǔn)確地表達(dá)物象特征的缺陷，這對(duì)學(xué)生是非常有害的。
整體是素描教學(xué)的基本原則。所謂整體，就是要注意藝術(shù)直覺與基本技法的統(tǒng)一。它既體現(xiàn)在作畫過程的始與終，又體現(xiàn)在素描教學(xué)的全過程，是否整體直接影響作品的質(zhì)量高低。對(duì)每一課題的訓(xùn)練，應(yīng)把“整體”擺在研究造型法則的首位。把握整體是揭示對(duì)象物質(zhì)的重要手段，也是克服認(rèn)識(shí)偏頗的關(guān)鍵。在素描教學(xué)的程序上也要體現(xiàn)服從整體的原則。但這并不是說只強(qiáng)調(diào)整體而忽視局部細(xì)節(jié)的深入刻畫。整體和局部是對(duì)立統(tǒng)一的關(guān)系，并不存在純粹的“整體”，整體的豐富性有賴于局部的深入刻畫。
“整體-局部-整體”是素描訓(xùn)練的基本程序。即從整體出發(fā)，先畫整體后畫局部，最后又回到整體。也就是說要注意先畫整體后畫局部，首先把對(duì)象當(dāng)作一個(gè)整體來畫，而不是一個(gè)物體一個(gè)物體地畫，更不是一個(gè)部分一個(gè)部分地畫。當(dāng)畫到局部時(shí)不僅要注意局部關(guān)系，而且也要注意到整體的效果，畫局部實(shí)質(zhì)也是畫整體。
所以，學(xué)生在習(xí)作的每個(gè)階段都要考慮到整體關(guān)系，“整體-局部-整體”多次反復(fù)，一次比一次更整體，最后塑造出一個(gè)高度概括、完整的藝術(shù)形象。
筆者認(rèn)為在素描教學(xué)中，寫生、臨摹、默寫能力的培養(yǎng)很重要：
第一，寫生能力。寫生通常指對(duì)著實(shí)物作畫的慢寫和速寫。寫生強(qiáng)調(diào)觀察、體驗(yàn)、分析、研究自然對(duì)象，認(rèn)識(shí)并掌握它們的造型規(guī)律。如何將眼中所見的現(xiàn)實(shí)事物轉(zhuǎn)換成美術(shù)的本體樣式，轉(zhuǎn)換成繪畫的造型語言，或者轉(zhuǎn)化為設(shè)計(jì)的視覺語言，寫生是素描基礎(chǔ)訓(xùn)練的主要方式。
第二，臨摹能力。臨摹是照著別人的作品畫。臨摹對(duì)學(xué)生有兩點(diǎn)益處：一是向前人的作品學(xué)習(xí)，以取得寫生方法的借鑒；二是練習(xí)造型，熟悉造型規(guī)律，提高造型能力。要注意針對(duì)性，不同學(xué)生有不同的需要，每個(gè)學(xué)習(xí)階段都有其不同的特點(diǎn)。臨摹時(shí)應(yīng)注意作品的整體效果，領(lǐng)會(huì)原作的真情實(shí)意及繪制過程，抓住重點(diǎn)。臨摹主要是讓學(xué)生加深對(duì)傳統(tǒng)文化中造型觀念的理解、認(rèn)識(shí)與學(xué)習(xí)，提高學(xué)生鑒賞能力與藝術(shù)表現(xiàn)。
第三，默寫能力。默寫則是憑記憶作畫。通常是對(duì)形象有較深入的熟悉和理解，對(duì)物體特征、結(jié)構(gòu)及規(guī)律有十足把握，再憑記憶將形象畫出來。經(jīng)常默寫有助于中、長期作業(yè)的整體、深刻的認(rèn)識(shí)，是鍛煉理解力、記憶力和概括力的好方法。默寫能力是素描教學(xué)綜合能力的檢驗(yàn)，與中國繪畫傳統(tǒng)要求相符，也與西方繪畫傳統(tǒng)要求相符，是自由、自如的創(chuàng)作階段。
素描是認(rèn)識(shí)對(duì)象的一種繪畫方式，是美術(shù)專業(yè)與設(shè)計(jì)專業(yè)準(zhǔn)備階段的基礎(chǔ)性訓(xùn)練。這種訓(xùn)練既包括對(duì)所學(xué)專業(yè)觀念的認(rèn)識(shí)，又是動(dòng)手能力基本技能的訓(xùn)練。素描教學(xué)應(yīng)隨時(shí)代的發(fā)展而發(fā)展，素描教學(xué)的體系、方法以及風(fēng)格流派的發(fā)展變化，將給素描教學(xué)提出新的問題?，F(xiàn)有的認(rèn)識(shí)和成果，僅僅反映今天的水平，筆者相信只要經(jīng)過不斷的實(shí)踐與探索，素描教學(xué)必將開拓出新的天地。
素描體驗(yàn)心得篇十五
在9月12日，我踏進(jìn)了湖州學(xué)院的校門，開始了我的大學(xué)生活。而我也迎來了我的新課程——設(shè)計(jì)素描。
高中時(shí)期我們?yōu)榱藨?yīng)付應(yīng)試考試學(xué)的一直都是傳統(tǒng)素描，并未對(duì)設(shè)計(jì)素描有過系統(tǒng)地學(xué)習(xí)。設(shè)計(jì)素描，顧名思義是藝術(shù)設(shè)計(jì)類相關(guān)專業(yè)學(xué)習(xí)的基礎(chǔ)，該課程主要講授設(shè)計(jì)素描基礎(chǔ)理論以及構(gòu)圖、比例、透視、形體、結(jié)構(gòu)、節(jié)奏韻律等素描造型的基本方法。此課程與環(huán)境設(shè)計(jì)、視覺傳達(dá)設(shè)計(jì)等設(shè)計(jì)類專業(yè)相關(guān)課程相聯(lián)系，基礎(chǔ)素描表現(xiàn)與設(shè)計(jì)思路啟發(fā)相聯(lián)系，既可使我們了解客觀物體的變化規(guī)律，掌握對(duì)比、和諧等常識(shí)，又可培養(yǎng)我們的設(shè)計(jì)思維，為進(jìn)一步的專業(yè)學(xué)習(xí)打下基礎(chǔ)。
在鐘安老師的授課中我明白了學(xué)會(huì)設(shè)計(jì)素描應(yīng)平時(shí)做好畫面積累，首先在構(gòu)圖上要注意畫面視角以及光的來源，打破常規(guī)的觀察與思維模式，可以做一些構(gòu)圖視角上的練習(xí)。我們的畫面，從整體的構(gòu)成到構(gòu)思畫面視角，一定是逐一分析，進(jìn)而學(xué)會(huì)如何在考試當(dāng)中靈活運(yùn)用。同時(shí)我們還需要大量的優(yōu)秀范例作品來進(jìn)行學(xué)習(xí)，平時(shí)生活要養(yǎng)成細(xì)致觀察生活場景的習(xí)慣。想要得到好的畫面必須是自己一步一步汲取經(jīng)驗(yàn)教訓(xùn)得來的，而不是一味的盲目學(xué)習(xí)。
在上周的課程中我們進(jìn)行過一次石膏寫生，通過這次寫生我明白了我們?cè)谌粘５膶W(xué)習(xí)過程中，應(yīng)該要注意循序漸進(jìn)，不能過于急躁，關(guān)于畫面刻畫能力的提升，我們也需要注意由簡到繁，循序漸進(jìn)的在整個(gè)繪畫學(xué)習(xí)的過程中不斷提高自己對(duì)于素描繪畫的理解能力，從而將畫面表現(xiàn)的更加豐富出彩。而設(shè)計(jì)素描與素描繪畫不同，設(shè)計(jì)素描是以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面作為重點(diǎn)，給人們以視覺上的沖擊。
著名的藝術(shù)家德加曾經(jīng)說過：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察?！本秃帽任覀?cè)趯懮垙垺⒉紩r(shí)我們不能僅僅只是用我們眼睛去觀察其表面的東西，更應(yīng)該思考其內(nèi)在。比如這張紙的質(zhì)感是怎樣的，是光滑或是粗糙，周邊有無褶皺等等。而在觀察布是我們應(yīng)注意這塊布是柔軟抑或是硬朗，兩者中的感覺是非常不一樣的，很容易被我們所忽略，因此我們應(yīng)對(duì)其仔細(xì)觀察，才能充分表達(dá)其本身的東西。
“設(shè)計(jì)素描”這一堂課給了我很大的啟發(fā)，同時(shí)為我的畫面也提供了很多的幫助，讓我更明白在寫生物體時(shí)應(yīng)更注重其質(zhì)感。不論是玻璃、金屬，一張紙或是一塊布都有自己的特征，我們應(yīng)抓住其特征進(jìn)行刻畫、表達(dá)，具備了這些質(zhì)感表現(xiàn)特點(diǎn)，我們的畫面才會(huì)有足夠的張力和表現(xiàn)力。
設(shè)計(jì)素描可以說是基礎(chǔ)素描的進(jìn)階，想要自己的畫面上升到另一高度那么此課程一定是必不可少的。感謝鐘安老師讓我認(rèn)識(shí)到了設(shè)計(jì)素描，我也不會(huì)在此課堂上松懈下來，在找回曾經(jīng)作畫感覺時(shí)開發(fā)新的方法，讓自己的畫面更上一層樓，將自己在課程中學(xué)到的至少更好地表達(dá)到自己的作品中。
龔俊棟
2021年10月5日星期二
素描體驗(yàn)心得篇十六
大學(xué)的第一個(gè)學(xué)期進(jìn)行到一半的時(shí)候，我們迎來了設(shè)計(jì)素描課，迎來了我們的葉老師。葉老師在保存我們自己內(nèi)心的想法和思想的基礎(chǔ)上提高我們的藝術(shù)設(shè)計(jì)與表現(xiàn)能力，并教導(dǎo)我們藝術(shù)作品必須有思想，有內(nèi)涵，有沖擊力，畫面完整。這些都是我們學(xué)習(xí)工業(yè)設(shè)計(jì)這一專業(yè)的基礎(chǔ)。
設(shè)計(jì)素描作為一門繪畫藝術(shù)基礎(chǔ)課，以質(zhì)感、明暗調(diào)子、空間感、虛實(shí)處理等方面為重點(diǎn)，研究造型的基本規(guī)律，畫面以視覺藝術(shù)效果為主要目的?；A(chǔ)素描與設(shè)計(jì)素描同是藝術(shù)基礎(chǔ)教學(xué)的重要組成部分?；A(chǔ)素描作為一種素描形式，它的雛形和胚胎早在文藝復(fù)興時(shí)期就已大體形成，于上個(gè)世紀(jì)初被引入我國，發(fā)展至今基本遵循的規(guī)律，可說已相對(duì)確立。設(shè)計(jì)素描則相對(duì)年輕，雖說于1919年德國包豪斯學(xué)校開創(chuàng)了設(shè)計(jì)素描教學(xué)。但是引入我國也是到了上個(gè)世紀(jì)80年代，90年代才真正開始深入設(shè)計(jì)教學(xué)體系之中。設(shè)計(jì)素描注重結(jié)構(gòu)的理解。培養(yǎng)學(xué)生對(duì)轉(zhuǎn)折點(diǎn)的把握記憶與用線的表現(xiàn)。在學(xué)生個(gè)有一定認(rèn)知水平和表現(xiàn)能力的基礎(chǔ)上深入培養(yǎng)對(duì)物理事物的認(rèn)識(shí)理解。通過各種觀察研究。加上大量的變化練習(xí)。從而創(chuàng)造出新的事物。并給事物一美感。設(shè)計(jì)素描的表現(xiàn)力很強(qiáng)。提高表現(xiàn)力的方法就是多觀察自然,多理解事物，多做速寫練習(xí)。提到表現(xiàn)力就不得不說構(gòu)圖重要。經(jīng)常構(gòu)圖練習(xí)的習(xí)慣也需要培養(yǎng)。創(chuàng)意想象力也是非常重要的。在生活中多補(bǔ)充各方面的知識(shí)。懂得用各種工具。局限住的設(shè)計(jì)師是創(chuàng)造不出好的作品來的。
從學(xué)習(xí)畫畫開始到現(xiàn)在已經(jīng)有了三個(gè)年頭，但是在設(shè)計(jì)素描上感覺自己還是像個(gè)初學(xué)者，好多問題都還沒有解決。
繪畫素描是通過“再現(xiàn)”對(duì)象的具象描繪來反映意識(shí)形態(tài)的創(chuàng)作；而設(shè)計(jì)素描是“再造”，是通過計(jì)劃和想象而進(jìn)行的審美創(chuàng)造。繪畫素描強(qiáng)調(diào)畫面的整體性，要求大腦對(duì)客觀對(duì)象進(jìn)行判斷、分析以達(dá)到對(duì)象與表現(xiàn)結(jié)果的一致性。設(shè)計(jì)素描則強(qiáng)調(diào)將收集、貯存的“局部”信息進(jìn)行綜合處理后組合成新的整體的造型活動(dòng)。繪畫素描著重于對(duì)所繪內(nèi)容的表現(xiàn)效果以傳達(dá)對(duì)現(xiàn)實(shí)的感受，過多地投入了作者的情感因素和展示情懷；設(shè)計(jì)素描是以繪畫素描為基礎(chǔ)利用其繪畫規(guī)律并借助于其表現(xiàn)手段來更好地表達(dá)和表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖，著重于對(duì)物形及設(shè)計(jì)思想的結(jié)合來使“觀眾”產(chǎn)生新的感受。設(shè)計(jì)素描的畫面內(nèi)容不是對(duì)生活的“模仿”而是依據(jù)作者對(duì)生活的不同感受和頭腦中不同的理念綜合形成畫面的形象處理。依據(jù)畫面自身構(gòu)成因素與作者的構(gòu)成理念相結(jié)合而進(jìn)行的一種藝術(shù)處理。設(shè)計(jì)素描要學(xué)習(xí)的內(nèi)容很多，所有的學(xué)習(xí)內(nèi)容與研究都是為將來的設(shè)計(jì)提供基本的方式方法及制作手段的拓展來進(jìn)行的。讓學(xué)生在進(jìn)行創(chuàng)新創(chuàng)作時(shí)不墨守陳規(guī)自由創(chuàng)作出新穎獨(dú)特、美觀的作品來。在教學(xué)實(shí)踐中我們發(fā)現(xiàn)，傳統(tǒng)素描基礎(chǔ)較為扎實(shí)地學(xué)生在進(jìn)行設(shè)計(jì)創(chuàng)意訓(xùn)練時(shí)，能夠較好地、生動(dòng)地、藝術(shù)地表現(xiàn)設(shè)計(jì)意圖；而素描基礎(chǔ)不是太扎實(shí)地學(xué)生就不能很有效地將自己的創(chuàng)意有效地表達(dá)出來，這就說明傳統(tǒng)繪畫素描的觀察、分析客觀物象的思維方法，手與腦的協(xié)調(diào)性上，對(duì)畫面的控制能力和審美意識(shí)還是起著一定的作用。這就說明設(shè)計(jì)素描是在傳統(tǒng)素描的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的，在觀察方式、表現(xiàn)形式等方面，既對(duì)傳統(tǒng)素描予以繼承，同時(shí)又有別于傳統(tǒng)素描。設(shè)計(jì)素描側(cè)重于全方位的觀察，包括平面形觀察、立體觀察、橫斷面（剖面）觀察以及運(yùn)動(dòng)觀察，并且強(qiáng)調(diào)從結(jié)構(gòu)到材質(zhì)，借助理性思維能力創(chuàng)造新造型的技能表達(dá)。傳統(tǒng)素描提倡“看”，設(shè)計(jì)素描強(qiáng)調(diào)“用”。目的的不同造成了思維和表達(dá)方式上的差異。
德加說：“素描畫的不是形體，而是對(duì)形體的觀察”。這里的“觀察”就傳統(tǒng)藝術(shù)來講是一種“分辨差異”。但對(duì)于設(shè)計(jì)藝術(shù)范疇來講是“發(fā)現(xiàn)、分解和提煉”。例如觀察一輛自行車，就要將車把、車架、輪盤、車座、腳蹬等進(jìn)行分解然后研究其組裝的結(jié)合方式。再就是將其不同部位概括提煉成不同的形狀，以形體的認(rèn)知來感覺我們看到的一切，使學(xué)生通過發(fā)現(xiàn)形式形態(tài)，分解組合結(jié)構(gòu)并提煉概括以獲得敏銳的捕捉能力和感知能力。
“看”是一種行為，而觀察是一種思考，設(shè)計(jì)素描要求的觀察是深入地剖析，剖析的過程就是思考的過程，在思考中將隱蔽的、含蓄的、若隱若現(xiàn)的形體結(jié)構(gòu)明白無誤地顯現(xiàn)出來。不能浮光掠影式的被動(dòng)“抄摹”。并且將這種觀察思考方式逐步演化成為一種不自覺的潛意識(shí)。觀察有對(duì)生活的觀察和對(duì)畫面的觀察，生活是形象語言的源泉，畫面是形象具體反映的場所，形象的創(chuàng)造必須有生活的積累，這就要求學(xué)生不僅要在生活中注意觀察和專業(yè)有關(guān)的事物，同時(shí)也要在畫面上進(jìn)行努力的學(xué)習(xí)和掌握表現(xiàn)的方法。另外，有很多時(shí)候由于沒有真正理解觀察的含義和正確的觀察方法，長期處于懵懂狀態(tài)即使作畫也是看一眼畫十筆的“編造”。
正確地觀察方式是進(jìn)行藝術(shù)活動(dòng)首要解決的任務(wù)，也直接決定了藝術(shù)水平高低、強(qiáng)弱、進(jìn)步的程度。能夠迅速進(jìn)入繪畫的狀態(tài)和明了的進(jìn)行表達(dá)與思考。不正確的觀察方式或常態(tài)的觀察方式會(huì)導(dǎo)致低級(jí)、平庸的現(xiàn)象不利于進(jìn)步與提高，而且相對(duì)片面地違背了認(rèn)識(shí)事物、表現(xiàn)事物的客觀規(guī)律，削弱了對(duì)視覺對(duì)象直觀與敏感的發(fā)現(xiàn)、想象、創(chuàng)造能力。
我們學(xué)的是工業(yè)設(shè)計(jì)，現(xiàn)在我們?cè)谠O(shè)計(jì)中普遍存在兩大問題，一是作品形式的空間感差，二是作品缺乏想象力。兩個(gè)問題都影響到作品的深度和質(zhì)量，兩者的病根都源自素描基礎(chǔ)的訓(xùn)練和認(rèn)識(shí)不足。
空間感是素描造型的第一位也是最后一位問題；“形”是造型的第一位，“整體變形”
——透視是造型的終結(jié)?？陀^形狀通過視覺變形產(chǎn)生“透視”，規(guī)則的透視產(chǎn)生整體。整體的透視變化是完成造型訓(xùn)練的標(biāo)志，否則就是門外漢。設(shè)計(jì)者如果解決不了這個(gè)問題，其作品必然是平板的，不可能具有深度感和運(yùn)動(dòng)感。我們目前的狀況正是這樣，專業(yè)學(xué)生或者說專業(yè)教師對(duì)素描和所謂“平面設(shè)計(jì)”有誤解，他們只熱忠于從事相對(duì)簡單的平面變形，很少能創(chuàng)作出具有空間難度的設(shè)計(jì)作品，原因主要在于他們沒有真正解決素描的透視問題。
作品缺乏空間意識(shí)的現(xiàn)象很普遍，看看我們身邊的樓房、服裝、商標(biāo)標(biāo)志，同國外同類作品的差別是明顯的，或許可以把這些差距歸結(jié)到文化意識(shí)和工業(yè)化程度上面，但有一個(gè)事實(shí)是不容爭辯的，那就是沒有空間感的素描，怎會(huì)創(chuàng)作出具有空間感的設(shè)計(jì)？也許有人會(huì)說：國外不是已經(jīng)不搞寫實(shí)了嗎？這種把素描理解成簡單的基礎(chǔ)和把基礎(chǔ)與應(yīng)用對(duì)立起來的觀點(diǎn)正是造成設(shè)計(jì)簡單化、平面化的問題所在。
長期以來我們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作上提倡民族化、中國化，簡單的把民族化理解成平面化并與外國的空間化相對(duì)立，形成了一股頑固的意識(shí)。前一段時(shí)間，美術(shù)界針對(duì)造型上的問題，提出我國美術(shù)缺乏一個(gè)“理性階段”的觀點(diǎn)，經(jīng)過一段時(shí)間的實(shí)踐和討論，美術(shù)教學(xué)和創(chuàng)作很好的解決了這個(gè)問題，使我們的藝術(shù)作品在國際上得到了廣泛認(rèn)可。但目前的設(shè)計(jì)教學(xué)和創(chuàng)作卻還在民族化的借口下，重復(fù)著夜郎的故事。藝術(shù)的產(chǎn)生和發(fā)展有其自身的規(guī)則，任何人也不可能在沒有滿足規(guī)則的前提下搞出符合規(guī)則的設(shè)計(jì)作品。其實(shí)我們的書法和大寫意國畫是非常具有空間感的藝術(shù)作品，這些本應(yīng)成為提高我們?cè)O(shè)計(jì)水平和能力的寶貴財(cái)富都被一筆劃到“平面”的民族化里去了。也許我們的設(shè)計(jì)界也存在一個(gè)“理性階段”問題。
在設(shè)計(jì)素描中，我們要懂得變以前畫畫的以“像”為標(biāo)準(zhǔn)為以“不像”為標(biāo)準(zhǔn)，畫面整體要完整，主體物要有一定的抽象性，并且可以讓觀眾明確地感受到作者想要表達(dá)的主體與立意。在某一個(gè)物體的表達(dá)上，我們必須要從六面體的角度去觀察，去想象，世界上的任何物體都可以想象成一個(gè)六面體，從而表現(xiàn)出它的立體感，表現(xiàn)出它正確的幾何透視關(guān)系。
這些，都是在半學(xué)期的設(shè)計(jì)素描課中獲得的受益匪淺的知識(shí)。在葉老師的指導(dǎo)下，我對(duì)素描與設(shè)計(jì)的認(rèn)識(shí)長進(jìn)了很多，希望在以后的學(xué)習(xí)中可以繼續(xù)和葉老師學(xué)習(xí)，不斷取得進(jìn)步。
素描體驗(yàn)心得篇十七
素描，是繪畫藝術(shù)的基礎(chǔ)，它以簡潔的線條勾勒出物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，讓觀者能夠通過線條的變化感受到畫面的層次和空間感。素描對(duì)于每一個(gè)學(xué)習(xí)繪畫的人來說都是必修課，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察能力和畫面構(gòu)圖能力。在我的學(xué)習(xí)過程中，我積累了一些對(duì)素描的心得體會(huì)。
首先，素描是感受物體形態(tài)和結(jié)構(gòu)的關(guān)鍵。通過細(xì)心觀察物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)，我們可以更好地理解物體的特點(diǎn)和特征，從而更好地進(jìn)行表達(dá)。在素描中，我們要注重觀察物體的輪廓線和主線，這些線條能夠表達(dá)物體的形狀、體積和輪廓。在觀察中，我發(fā)現(xiàn)注重細(xì)節(jié)的觀察是非常重要的，例如物體的紋理、細(xì)微的曲線等等，這些細(xì)節(jié)會(huì)給畫面增添層次感和真實(shí)感。
其次，素描需要勇于嘗試。在學(xué)習(xí)素描的過程中，我們需要不斷嘗試新的技巧和方法，以豐富自己的繪畫風(fēng)格和表現(xiàn)手法。例如，在使用不同的線條和壓力的情況下，我們可以營造出不同的質(zhì)感和紋理。同時(shí)，素描也可以與其他媒介進(jìn)行結(jié)合，例如水彩、炭筆等，這樣可以創(chuàng)造出更有深度和層次感的作品。只有勇于嘗試，才能夠不斷摸索到適合自己的創(chuàng)作方式和技巧。
第三，素描需要注重比例和透視。比例和透視是素描的基礎(chǔ)，它們關(guān)系著畫面的真實(shí)性和準(zhǔn)確性。在繪制素描之前，我們需要學(xué)會(huì)準(zhǔn)確測量物體的大小和長度，并將其轉(zhuǎn)化為畫面上的比例。同時(shí)，在繪制物體時(shí)，我們還要了解物體的透視規(guī)律，合理地運(yùn)用透視法則來表現(xiàn)畫面的空間感。在學(xué)習(xí)素描時(shí)，我也遇到了比例和透視的困難，但通過不斷的練習(xí)和學(xué)習(xí)，我漸漸地掌握了它們的要領(lǐng)，讓我的作品更加準(zhǔn)確和生動(dòng)。
第四，素描需要理解光影關(guān)系。光影是素描中非常重要的因素，通過光影的渲染和處理，我們可以表現(xiàn)出物體的形體和立體感。在素描中，我們需要觀察并理解物體的光源和陰影，以及光線的照射方向和角度。在繪制過程中，我會(huì)盡量去捕捉光影的變化和特點(diǎn)，并通過運(yùn)用不同的畫筆和壓力來表現(xiàn)出光與影的效果。光影的處理是素描中很有挑戰(zhàn)性和技巧性的一部分，但只有掌握了它們，我們才能夠更好地表現(xiàn)物體的形態(tài)和結(jié)構(gòu)。
最后，素描需要不斷的練習(xí)和堅(jiān)持。學(xué)好素描是需要時(shí)間和耐心的。在學(xué)習(xí)的過程中，我發(fā)現(xiàn)通過不斷地練習(xí)可以進(jìn)一步提高我的技巧和觀察力。每天練習(xí)素描可以讓我更加熟練地掌握線條的運(yùn)用和表現(xiàn)手法，同時(shí)也可以鍛煉我的專注力和耐心。繪畫是一個(gè)需要持之以恒的過程，只有堅(jiān)持不懈地練習(xí)，才能夠取得更大的進(jìn)步。
總之，素描是繪畫的基礎(chǔ)，通過學(xué)習(xí)素描可以提高我們的觀察力和構(gòu)圖能力。通過不斷地觀察、嘗試、理解和練習(xí)，我們可以在素描中找到我們獨(dú)特的風(fēng)格和表現(xiàn)手法。盡管學(xué)習(xí)素描是一個(gè)漫長而艱辛的過程，但只要我們堅(jiān)持下去，就一定會(huì)獲得進(jìn)步和收獲。不管是在素描還是其他領(lǐng)域，只要我們付出努力，就一定能夠達(dá)到心中的目標(biāo)。