總結不僅是對過去的總結,也是對未來的規(guī)劃,它給了我們前進的方向和動力。寫總結時要注意客觀地評價自己,既不夸大自己的成績,也不掩蓋自己的不足。以下是小編為大家整理的總結范文,希望能給大家提供一些啟發(fā)和幫助。
美術油畫畢業(yè)論文篇一
一、當前的形式
我國現(xiàn)階段的環(huán)保及經(jīng)濟發(fā)展所存在的問題
1. 高污染,高能耗的經(jīng)濟發(fā)展模式所帶來的弊端
2. 給經(jīng)濟發(fā)展帶來的影響:以更高的代價去修復環(huán)境問題
二、原因
三、對策:可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略
一)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的提出
二)環(huán)保與可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略
三)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略與貿易經(jīng)濟的關系
以實例論證
一)“限塑令”的實施對環(huán)境保護產生了什么樣的影響
二)“限塑令”帶來了什么樣的產業(yè)發(fā)展及其經(jīng)濟效益如何
三)限塑令是適應了可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的
四·環(huán)保與經(jīng)濟發(fā)展并存
一)怎樣做到既發(fā)展經(jīng)濟又保護了環(huán)境呢?
二)所取得的成效如何?
三)在次證實了二者并存
美術油畫畢業(yè)論文篇二
1、論文題目:要求準確、簡練、醒目、新穎。
2、目錄:目錄是論文中主要段落的簡表。(短篇論文不必列目錄)
3、提要:是文章主要內容的摘錄,要求短、精、完整。字數(shù)少可幾十字,多不超過三百字為宜。
4、關鍵詞或主題詞:關鍵詞是從論文的題名、提要和正文中選取出來的,是對表述論文的中心內容有實質意義的詞匯。關鍵詞是用作機系統(tǒng)標引論文內容特征的詞語,便于信息系統(tǒng)匯集,以供讀者檢索。 每篇論文一般選取3-8個詞匯作為關鍵詞,另起一行,排在“提要”的左下方。
主題詞是經(jīng)過規(guī)范化的詞,在確定主題詞時,要對論文進行主題,依照標引和組配規(guī)則轉換成主題詞表中的規(guī)范詞語。
5、論文正文:
(1)引言:引言又稱前言、序言和導言,用在論文的開頭。 引言一般要概括地寫出作者意圖,說明選題的目的和意義, 并指出論文寫作的范圍。引言要短小精悍、緊扣主題。
〈2)論文正文:正文是論文的主體,正文應包括論點、論據(jù)、 論證過程和結論。主體部分包括以下內容:
a、提出-論點;
b、分析問題-論據(jù)和論證;
c、解決問題-論證與步驟;
d、結論。
6、一篇論文的參考文獻是將論文在和寫作中可參考或引證的主要文獻資料,列于論文的末尾。參考文獻應另起一頁,標注方式按《gb7714-87文后參考文獻著錄規(guī)則》進行。
中文:標題--作者--出版物信息(版地、版者、版期):作者--標題--出版物信息
所列參考文獻的要求是:
(1)所列參考文獻應是正式出版物,以便讀者考證。
(2)所列舉的參考文獻要標明序號、著作或文章的標題、作者、出版物信息。
論文提綱也可以用最簡單的格式和分類,簡單明了地說明論文的目的、依據(jù)和意義,甚至是兩句話。這種提綱往往是用于科學論文,而且在對于各種概念有相互聯(lián)系而不是孤立的出來討論的情況下。如果總要分出1、2、3、、、、、、點來寫的話,往往會變成“八股文”的模式,這樣的論文往往是應付式的論文,其真正的科學價值會大打折扣。
1.計算機專業(yè)畢業(yè)論文提綱格式范例
2.酒店管理畢業(yè)論文提綱格式范例
3.畢業(yè)論文提綱格式要求
4.醫(yī)學畢業(yè)論文提綱范例
5.會計畢業(yè)論文提綱范例
6.環(huán)藝畢業(yè)論文提綱范例
7.畢業(yè)論文提綱范例
8.英語畢業(yè)論文提綱范例
9.本科畢業(yè)論文提綱范例
10.文科論文提綱范例格式規(guī)范
美術油畫畢業(yè)論文篇三
第一節(jié)、研究背景與動機
一、研究背景
1、美術史學習的重要性
2、數(shù)字時代對學習與生活方式的影響
3、政府積極推動藝術教育與網(wǎng)絡學習
二、研究動機
第二節(jié)、研究的目的與問題
一、研究目的
二、研究問題
第三節(jié)、研究范圍與限制
1、研究范圍
2、研究限制
(以明清明清美術史素材為背景)
第二章 文獻探討
第一節(jié)、美術史教學與學習
第二節(jié)、網(wǎng)絡與信息科技
第三節(jié)、國內外相關課題之研究
第三章 研究方法
第一節(jié)、研究方法
第二節(jié)、研究對象
第三節(jié)、研究流程
1、前期分析
2、教學設計
3、系統(tǒng)設計
4、素材準備
5、腳本編寫
6、網(wǎng)站建設
7、評價與修改
8、發(fā)布運行
四、研究工具
第四章 研究結果與討論
一、《中國美術史》學習網(wǎng)站的教學設計
(一)、教學目標分析
1、教學總目標
2、各模塊目標
(二)、課程知識內容
1、教學內容的選定
2、教學內容的設計
(三)、拓展知識內容
(四)、教學策略
二、《中國美術史》學習網(wǎng)站的系統(tǒng)開發(fā)
(一)、《中國美術史》網(wǎng)絡課程的系統(tǒng)設計
1、總體設計
2、界面設計
3、導航設計
4、功能模塊
(二)、《中國美術史》學習網(wǎng)站的功能模塊
1、主頁
2、基礎知識模塊
3、國內外博物館網(wǎng)站鏈接模塊
4、數(shù)據(jù)庫鏈接模塊
5、美術史相關影片、紀錄片
6、訊息平臺模塊
7、藝評交流模塊
8、后臺管理模塊
(三)、《中國美術史》學習網(wǎng)站中所運用的相關技術
1、靜態(tài)網(wǎng)頁制作工具
2、平面設計軟件
3、數(shù)據(jù)庫技術
4、動態(tài)網(wǎng)頁制作技術
三、專家評估意見
第五章 結論與建議
延伸閱讀:
論文提綱應當做好兩方面的準備:1.確定基本論點,就是確定全文的表達中心。2.選定材料。選定材料,應當少而精。經(jīng)過對材料作整理,又使其與論點連在一起,就便于下一步編寫提綱。
編寫提綱:要編制一份好的學術論文提綱,應當注意三個問題:
1.合理的項目
一般在論文題目之下,編寫出兩個或三個層次的小項目。
2.采用有效地編寫論文提綱的方法
其方法主要是:
(1)擬定標題,即自己給論文起名字。它要求標題能傳內容之神,名副其實,使讀者看了一眼便知。
(2)考慮構篇大小和順序安排,既考慮全篇從哪幾個方面,或按什么順序展開、闡述基本論點,又逐個安排每個論點,再依次考慮每段的安排,把準備使用的材料按構思的順序標上序碼并排列好,以備行文時使用。
(3)全面、反復地檢查提綱,作必要的增、減或調整。
3.編寫內容詳簡適當?shù)恼撐奶峋V
提綱分簡單提綱和詳細提綱兩種。簡單提綱的內容只包括論文題目、下位論點。而詳細提綱除此之外,還包括論證下位論點的各種證據(jù)。一般說來,宜編寫詳細提綱。因為編寫這種提綱,一則能幫助自己全面地進行謀篇布局,二則能幫助自己在寫作過程中有條不紊地進行。
美術油畫畢業(yè)論文篇四
編寫提綱的步驟:
(一)確定論文提要,再加進材料,形成全文的概要
論文提要是內容提綱的雛型。一般書、教學參考書都有反映全書內容的提要,以便讀者一翻提要就知道書的大概內容。我們寫論文也需要先寫出論文提要。在執(zhí)筆前把論文的題目和大標題、小標題列出來,再把選用的材料插進去,就形成了論文內容的提要。
(二)原稿紙頁數(shù)的分配
寫好畢業(yè)論文的提要之后,要根據(jù)論文的內容考慮篇幅的長短,文章的各個部分,大體上要寫多少字。如計劃寫20頁原稿紙(每頁300字)的論文,考慮序論用1頁,本論用17頁,結論用1—2頁。本論部分再進行分配,如本論共有四項,可以第一項3—4頁,第二項用4—5頁,第三項3—4頁,第四項6—7頁。有這樣的分配,便于資料的配備和安排,寫作能更有計劃。畢業(yè)論文的長短一般規(guī)定為5000—6000字,因為過短,問題很難講透,而作為畢業(yè)論文也不宜過長,這是一般大專、本科學生的理論基礎、實踐經(jīng)驗所決定的。
(三)編寫提綱
論文提綱可分為簡單提綱和詳細提綱兩種。簡單提綱是高度概括的,只提示論文的要點,如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡單,但由于它是經(jīng)過深思熟慮構成的,寫作時能順利進行。沒有這種準備,邊想邊寫很難順利地寫下去。以《關于培育和完善建筑勞動力市場的思考》為例,簡單提綱可以寫成下面這樣:
一、序論
二、本論
(一)培育建筑勞動力市場的前提條件
(二)目前建筑勞動力市場的基本現(xiàn)狀
(三)培育和完善建筑勞動力市場的對策
三、結論
詳細提綱,是把論文的主要論點和展開部分較為詳細地列出來。如果在寫作之前準備了詳細提綱,那么,執(zhí)筆時就能更順利。下面仍以《關于培育和完善建筑勞動力市場的思考》為例,介紹詳細提綱的寫法:
一、序論
1.提出中心論題;
2,說明寫作意圖。
二、本論
(一)培育建筑勞動力市場的前提條件
1.市場經(jīng)濟體制的確立,為建筑勞動力市場的產生創(chuàng)造了宏觀環(huán)境;
2.建筑產品市場的形成,對建筑勞動力市場的培育提出了現(xiàn)實的要求;
3.城鄉(xiāng)體制改革的深化,為建筑勞動力市場的形成提供了可靠的保證;
4.建筑勞動力市場的建立,是建筑行業(yè)用工特殊性的內在要求。
(二)目前建筑勞動力市場的基本現(xiàn)狀
1.供大于求的買方市場;
2.有市無場的隱形市場;
3.易進難出的畸形市場;
4.交易無序的自發(fā)市場。
(三)培育和完善建筑勞動力市場的對策
美術油畫畢業(yè)論文篇五
目錄:
摘要:本文簡要介紹了網(wǎng)絡環(huán)境協(xié)作學習的意義,以及網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的特點,基于網(wǎng)絡下學習的自我體會-(100字)
引言------------------------------------------------------(200字)
一、網(wǎng)絡教學(1000字)
1.1.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習-------------------------
1.2.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習與傳統(tǒng)教學的比較分析
1.3.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的優(yōu)勢----------------
二、協(xié)作學習的組織形式及其原則(1000字)
2.1.協(xié)作學習的組織形式-------------------------
2.2.協(xié)作學習的組織原則-------------------------
三、協(xié)作學習的基本要素分析(1000字)----
四、網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的實現(xiàn)方式(字)
5.1.角色扮演------------------------
5.2.伙伴------------------------------
5.3.競爭------------------------------
5.4.協(xié)同------------------------------
5.5.辯論------------------------------
5.6.問題解決------------------------
5.7.設計------------------------------
五、基于網(wǎng)絡下學習的自我體會(1000字)
七、參考文獻(100字)--------------------------
美術油畫畢業(yè)論文篇六
藝術是美的,是浪漫的,美術作為藝術的最直接的表現(xiàn)形式,具有著浪漫的傳奇色彩。美術又不同于其他文化學科,教師在美術教學中,要引導學生放松心情,促使學生充分發(fā)揮想象力。
美術碩士生畢業(yè)論文
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美術油畫畢業(yè)論文篇七
【摘要】“手繪”這一美術門類在現(xiàn)代美術發(fā)展中是極重要的,考證設計者創(chuàng)意的透視基礎、抽象思維、概念等,多以人物景觀具象抽象等表現(xiàn)手法。而基本的美術學理論知識對于室內外手繪這一傾向于設計靈感與抽象派別的繪畫領域是否具有重要作用呢。手繪的表現(xiàn)技法傾向于透視基礎和線條、不同物體質感的表現(xiàn)力上,與傳統(tǒng)的美術類別相比之更具有現(xiàn)代化風格;美術學基礎理論知識的鋪墊對于手繪創(chuàng)作作品的內涵與表現(xiàn)力具有相當?shù)挠绊懥Α?BR> 【關鍵詞】美術學概念;透視;表現(xiàn)力;意義
手繪是美術繪畫的基礎,對于繪畫基礎較差的學生來說,手繪就像是一道難以攻克的難題。想要學好美術,必須要從手繪開始,要從其結構基礎、透視線條等方面用心的鉆研。而室內外手繪表現(xiàn)則是相當考驗技巧的一門學科,其表現(xiàn)手法有寫實畫法、噴筆畫法、界尺畫法等,技法種類多種多樣。想要準確而直觀地表現(xiàn)出自己心中的設想,除了需要大量勤奮的練習以外,更需要豐富的美術理論知識的積累。
在歷史上關于美術學這一籠統(tǒng)的詞匯的解說有許多。俄國著名作家列夫托爾斯泰在《藝術論》中曾經(jīng)說過這樣一句話,“人們用語言互相表達思想,用藝術相互傳達感情?!泵佬g是人類情感的表達形式。從原始社會發(fā)展趨勢能夠看出,史前人類制作器具從最初的“便于獲取”逐漸演變?yōu)椤皩嵱妹烙^”,而這種發(fā)展被稱作了最早期“美的意識”的覺醒。同時,美術也是人類日常生活中不可或缺的部分。
而美術在社會中則是一種社會意識形態(tài),是經(jīng)濟基礎的上層建筑。任何發(fā)展都是基于經(jīng)濟的發(fā)展,當經(jīng)濟水平達到一定的層面時,人類便開始追求更高層次的生活品質,就開始有了所謂的“美的追求”。
美術是由人類創(chuàng)作的,最初起源于人類的創(chuàng)造性思維;而身兼創(chuàng)作的美術家們首先需要的便是一定的思想與文化修養(yǎng),這將直接影響到其作品是否有引人深思的內涵和境界。放眼望去,古今中外一代又一代的美術作家,他們個人的思想感情、時代主張和自身修養(yǎng)造就出一批批引人入勝、流傳百世的作品。而美術又是來源于現(xiàn)實社會生活,它與我們的生活是息息相關的。如洞窟壁畫與佛像雕塑,這是美術與宗教意義的表現(xiàn)。
通過閱讀美術史論類知識,我們可以得出這樣一個結論,美術是能夠反映社會生活的,也是其中各領域、各事物的全面反饋。人們所說的“全面”的社會生活,便是包括社會生活中的方方面面?!胺从橙娴纳鐣睢保湟饬x是,美術不僅僅能夠反映當今社會的經(jīng)濟、生產、階級等關系,也能夠反映出處于一定的社會生活中的人們的政治、宗教、法律、道德觀點等。還能夠反映出人們的各種情感、情緒、審美趣味等。這是美術能夠全面反映社會生活的一種表現(xiàn)。
美術既是一種社會意識形態(tài),又是一種社會生產形態(tài),這是下面我們所要論述的一點。
美術是一種精神的生產形態(tài),眾所周知,美術作品源于藝術家對生活的領悟或對藝術的靈感,它具有直觀性、確定性和可視性這三個特點;藝術來源于生活,同時是高于生活的。美術作品中再現(xiàn)的視覺形象已不是現(xiàn)實生活中那個所謂的客觀對象,而成為了經(jīng)過藝術家的主觀意識所進行的整理、組織和重塑后再次創(chuàng)造產生的新的藝術形象。新的藝術形象中注入了創(chuàng)作主體(藝術家)對生活的認識、評價和自己的態(tài)度。從表現(xiàn)形式上來看,美術的表現(xiàn)手法與媒介都使藝術作品的真實性與生活的真實性產生了相應的距離,產生了作品反映生活、再現(xiàn)現(xiàn)實藝術的假想性。以此可以得出,美術是能夠認識客觀世界和反映現(xiàn)實生活的。
美術學理論的重要性。
美術學理論是與人生的價值問題有所關聯(lián)的。通過鉆研美術學理論,能夠豐富和健全學生對于美的認識、對人生的感悟,對自我的肯定等。而美術理論對于中國的美術類學生來說真的是非常重要的,不論是想要成為美術理論學家,還是想在藝術創(chuàng)作上有所成就,都必須要打好美學理論的底子。
就像一位西方學者曾經(jīng)說過的一句話一樣:在藝術領域,你所擁有的理論知識和思想意識的多少與高低,將會決定著你的藝術眼界有多高,也將會決定著你在藝術這條道路上能夠邁出多遠的步伐。
手繪表現(xiàn)圖因其具有的形象性、直觀性和真實性,并且能夠準確直觀地表現(xiàn)其想要表達的空間結構與情感表達的藝術感染力,無可厚非地成為了藝術設計的基本功。
手繪可以說是創(chuàng)意的基礎,是創(chuàng)意的開始,幾乎所有美好的創(chuàng)意構思都來源于手繪的表達。而繪制手繪表現(xiàn)圖則要求設計者具有良好的手、眼睛、大腦的協(xié)調能力。當有了一個閃光的創(chuàng)意時,就需要設計者具備著高昂的創(chuàng)作熱情,用最直接、最便捷、最真實的手繪形式將它表現(xiàn)出來。
手繪表現(xiàn)這一技法課程也是一門操作性相當強的課程,是設計類專業(yè)的學生們必須要掌握的一門基本功,它的重點在于培養(yǎng)訓練學生們快速表現(xiàn)的能力;“快速”和“準確”的表現(xiàn)力對于幫助設計師們發(fā)展其設計理念、拓展空間、交流和探討思維是相當重要的。
在能夠快速表達對象的基礎上,對于各式各樣表現(xiàn)技法的運用與組合具有認識和理解,并且能夠結合自身條件能力和特色發(fā)展自己的個性風格,在學習的過程中,學生應該不斷積累知識與總結并要堅持不懈的練習。
而在繪畫的歷史長河中,許多藝術家在實踐中逐步形成了獨具自我特色的個人表現(xiàn)風格,而只有這樣富有神韻與自我風格特色的作品,才能夠被稱之為真正的手繪作品。要做到這樣,這就要求我們在平時日常生活中勤奮練習,堅持不懈,在追求自我表達的過程中不斷總結積累知識,做到在刻畫對象的過程中能夠游刃有余、得心應手,才能夠走向真正的成功。
如今,手繪的種類和技巧變得多種多樣。而室內外手繪表現(xiàn)技法是綜合了手繪技法、透視基礎、材料工具等的特點上進行的更新手法。在技法的表現(xiàn)上,這一門類綜合了水彩、彩鉛、馬克筆等方式,將室內外設計逐步的發(fā)揚光大。
室內外手繪表現(xiàn)技法以基準透視和線條技法為主,在繪制過程中相當重視明暗光影效果的處理以及虛實關系,要突出畫面主體,表達簡潔明了。
室內外手繪表現(xiàn)技法其最直觀的表現(xiàn)特點有以下幾點:
真實性與直觀性。
表現(xiàn)技法在生活中是對于室內外的場景真實的記錄。要真實再現(xiàn)對象的場景和空間,注重透視和繪圖基本技巧,對于透視學和色彩學基本原理的學習要求極高。所以,室內外手繪表現(xiàn)技法的真實性與直觀性是其最主要的特點之一。
準確性與說明性。
必須符合對象的比例、空間、結構等要求。
科學性與藝術性。
室內外手繪表現(xiàn)技法繪圖是需要建立在科學的透視制圖原理以及一定的藝術學審美基礎之上的。這需要繪者具備一定的美術基礎及透視學基礎。只有按照基本透視原理進行再加工創(chuàng)造,具備一定的藝術感染力,才能稱之為一幅優(yōu)秀的美術作品。
綜上所述,一幅好的作品,不光有技巧,還要有其內涵與表現(xiàn)力;而不能因為過度追求所謂的“藝術美感”而忽略了美術的基本知識學習,這樣只會厚此薄彼。
參考文獻:
[1]彭吉象.美術學概論[m].北京:北京大學出版社,.
[2]鄧福星.美術概論[m].上海:上海人民美術出版社,.
美術油畫畢業(yè)論文篇八
內容摘要:科幻畫是少年兒童利用科學知識和繪畫技巧表現(xiàn)自己對未知世界的豐富想象力的繪畫作品,要創(chuàng)作好的科幻畫,需要從以下幾方面如手:一,需要理解科幻畫的內涵;二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。三、需要講求一些繪畫藝術。
關鍵詞:科幻畫創(chuàng)作初探
少兒科幻繪畫,是少年兒童在已掌握的知識和經(jīng)驗的基礎上通過科學的想象,應用繪畫語言創(chuàng)造性表達出對宇宙萬物、未來人類生活、社會發(fā)展、科學技術的遐想而產出的繪畫作品??苹卯嬍且龑W生接觸科學、探索科學、熱愛科學的好方法,也是培養(yǎng)少年兒童想象、思維能力的重要途徑。少年兒童科學幻想繪畫,對培養(yǎng)少年兒童的科學想象力、創(chuàng)新意識和探究性學習的能力,具有十分重要的意義。
“全國青少年科幻繪畫大賽”是目前我國規(guī)模最大、層次最高的科技教育比賽活動之一,歷屆比賽中涌現(xiàn)出一大批極富科學創(chuàng)意與藝術審美的好作品,但同時也暴露出了不少問題:
1、許多作品混淆了科幻畫與科普畫、神話故事、童話甚至漫畫的概念。2、作品選題單一空乏:漫游太空、漫游海底、未來的世界等題材數(shù)見不鮮。3、部分作品題材無新意,缺乏科學想象或幻想意義:如坐宇宙飛船旅行。4、.內容違背科學理念或科學邏輯:如發(fā)明“黃金再造機”。5、繪畫技巧粗糙、缺乏美感。這一系列問題和我們開展科幻畫比賽,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的初衷是背道而馳的。那么,如何才能指導學生創(chuàng)作出好的少年兒童科幻畫作品?筆者經(jīng)過數(shù)年實踐,對此有一些淺顯的心得。
一、需要理解科幻畫的內涵。
1、科學性與前瞻性:科幻畫的主題必須有一定的科學依據(jù),有正確的科學原理,通過技術與科學的發(fā)展將來可能實現(xiàn)。
2、創(chuàng)新精神:可以對未來以及未知事物展開想象,也可以從生活實際出發(fā),解決生活中懸而未決的問題,這些都需要豐富的想象力。
3、藝術性:科幻畫的本質還是繪畫,所以必須注重藝術性,例如構圖、色彩、技巧等必須體現(xiàn)出繪畫本身所具有的美感。
二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。
(一)從題材范圍來說,可以從以下幾方面入手。
1、對未知的宇宙萬物、自然世界的想象與描述。
2、對人與環(huán)境以及相互關系的想象與描述。
3、對未來世界科學技術的想象與描述。
4、對未來人類社會以社會生活的想象與描述。
5、對未來創(chuàng)新產品的想象與描述。
(二)從題材內容來說,以下幾方面值得關注:
1、對未知領域的探索:如建立太陽、火星、月球等其他星球城市;改造其他星球;和其他星球的生命共同生活;開發(fā)海底世界、建立海底城市;開發(fā)、建造地心城市等。
2、對地球問題以及人生生存有關問題的解決:(1)環(huán)保類:如防治水土流失及水土保持;培養(yǎng)其他動物、植物;防治各種污染等。(2)能源類:合理利用太陽能、風能;其他廢物利用;水資源的再生與利用;解決糧食危機等。(3)大氣類:防治地球變暖;治理大氣污染等。
3、新技術在人類生活中的應用:(1)生物工程:如克隆、基因工程的應用;(2)信息工程的應用:如新型電腦、遠程信息傳輸?shù)?(3)新型生活:如未來居住、未來交通、未來工具等。
在指導學生選擇題材的過程中,我們必須注意以下幾個問題:
1、小學生的知識儲備少,視野狹窄,在表現(xiàn)想法時,有時會力不從心甚至人云亦云,需要引導學生平時多學習各方面知識,培養(yǎng)學生關注現(xiàn)實、關注外部世界的能力,教師也要做好學生的知識參謀與科學助手,在關鍵的時候為學生打開思路,提供幫助。
2、鼓勵學生以兒童的視野去觀察世界,用兒童的思維去理解世界。將來的世界會是什么樣,未來世界又會有什么新發(fā)明新發(fā)現(xiàn),這些都是無法預知的,所以我們不能用成人的知識、經(jīng)驗、思維方式去要求學生,不要束縛學生的創(chuàng)造力,扼殺他們的創(chuàng)新思維。
3、避免知識性錯誤。少兒科學幻想繪畫所涉及的內容題材十分廣泛,可以說是五花八門,無所不有。要指導學生閱讀有關的報刊和雜志,了解人類科學發(fā)展的、現(xiàn)狀及相關信息,對科技前沿盡可能多的了解,避免出現(xiàn)不符合科學原理的方法和內容。
4、避免思想性錯誤。科幻畫的主題應積極健康向上,避免一些不健康不積極的心態(tài)的題材。如自動寫作業(yè)機,考試時用的知識寶盒等,要對學生做正確的正面的引導,使主題體現(xiàn)出正確的價值觀和人生觀。
三、需要講求一些繪畫藝術。
少兒科幻畫作品要運用藝術的形式來表現(xiàn)科學技術的內容,需要運用色彩、明暗、線條、構圖等技巧,通過美術手法來表現(xiàn)科學技術的形象,沒有藝術性的作品就談不上是科普美術作品。藝術性強的科普美術作品能給青少年以美的熏陶,美的感受,并進一步體現(xiàn)了科學技術的內在的美。
一般科幻畫繪畫步驟如下:
1、布局。初步規(guī)劃繪畫內容各部分在紙上的大概位置以及大小比例。
2、定位。用簡單的直線曲線或基本形定出所在位置,用筆要輕,這樣便于修改。
3、勾邊。根據(jù)所描畫的事物在指定的地方勾畫出大致形象。
4、修改。整體觀察布局效果,對于不合理的地方做出簡要的修改。
5、描線。用單色筆勾描形象,注意線條要流暢,連貫。
6、涂色。用水彩筆或油畫棒涂染畫面,個別地方還可以用熒光筆來突出點綴。
局部及細節(jié)要畫得精妙,力求做到大膽用筆,細心“收拾”。最后才能達到滿意的效果。
完成一幅好的科幻畫作品,還需要在用色上下工夫。色彩不僅是為了畫面更漂亮,更重要的是可以表達作者的想法和情感。要引導學生用色彩來表達自己的感受和想法。做到根據(jù)所畫內容結合自己的想法將色彩運用得當。有時可把色彩畫得鮮艷,有時也可以色彩淡雅。哪里可多用色彩,哪里可少用色彩,色彩如何互相襯托對比都是需要審慎考慮的問題。創(chuàng)作時,很多時候畫面就是靠用合適的色彩,利用色彩之間的襯托表達自己的想法的。大膽處理好色彩的關系,最后還要進行“收拾”整理,完善畫面。
總之,少年兒童科幻畫是很有技術以及藝術內涵的繪畫領域,需要我們廣大教師深入探索,用心鉆研,從而創(chuàng)作出更多更好的作品。
參考文獻:《如何創(chuàng)作出優(yōu)秀的科幻畫作品》曲桂蘭
[美術系設計畢業(yè)論文]
美術油畫畢業(yè)論文篇九
美術本科畢業(yè)論文范文一:論文《淺談農村小學美術》
常人言;有什么樣的教師就會有什么樣的學生,好學生不是沒有,而是教師在教學中所采用的方式方法,那下面我就以《小學美術課程》淺顯地談一下自己在教學過程中的心德。
這是令人欣慰的,然一些地方依舊存在不足,列如美術教育在小學教學中就無法起到教學作用甚至微乎甚微,農村教育依然存在弊端,然如何改進這一弊端是發(fā)人深思的,有錯誤并不可怕可怕的是沒有改進錯誤的決心和勇氣。
小孩子的內心及對某些事物的認知,例如在一次美學教學中我讓學生對美術這個概念作一番解釋,這時一個學生起來回答我的問題:美術就是畫畫。
必須以學生的自身條件還有學校的硬件措施為根本,切不能本本主義以自己的主觀意念去踐行。
一在小學美術教學中學生附有天性的創(chuàng)造力
而我本著這一教育理念和熱情將全心全意地投入到美術教育的工作中,在以往踐行的錯誤中尋找答案力求結合學生的實際情況進行教學,讓學生在一種快樂的氛圍中獲知美術、學習美術,而非僵硬的模仿和刻板的照搬。
新的東西總而言之都得取代舊的事物,何況那些思維活躍且天真童趣的小學生呢?
二在美術教學中學生眼里的兒童畫
“兒童畫”或許最能能現(xiàn)一個小孩的成長和生活實際吧!夸張的手法,色彩的雜亂無章無不體現(xiàn)小孩子自我認知的美術觀念,再不要說小孩子學習美術是浪費時間,再不要說小孩喜歡畫畫是一個錯誤的選擇,再不要說小孩思維的稚氣無知,許多東西都會隨著時間的改變而改變而這些美好的東西都應該值得保留,或許在小孩子的世界里一幅沒有任何修飾的畫面是他們內心最為寶貴的珍藏。
三具有創(chuàng)造性的手工制作
在美術手工制作中我并不要求小孩子非得跟著老師一步一步地做下去,而是在此基礎上加一些小孩子自己的東西,例如在人們的理念中兔子是白色的但在小孩子的繪畫觀念中,兔子是千奇百怪色彩各異的外星物體,而這,就是一種創(chuàng)新一種自我彰顯,也是一種進步,教師應給予鼓勵和贊揚。
四故事性畫作欣賞及色彩
在繪畫欣賞中,除了讓學生了解一些與之有關的名家畫作外,應該以小故事的形式講述畫者畫這幅畫的時代背景及創(chuàng)作時的心情,讓他們簡單地知道畫的藝術性,價值性,可創(chuàng)造性。
除此之外應該帶著他們進行課外寫生,校園的每一棵樹還有山野都是值得發(fā)現(xiàn)的,讓他們感覺美術課是一門有趣的科目,并讓他們熱愛生活提高學習的積極性,在色彩方面讓他們知道色彩的運用,區(qū)分色調,感受色彩在美術中的巨大作用。
以上就是我對小學美術課程簡單的看法及認識,若有不足欠缺的地方望請諒解,因為本人剛出師不久,尚在學習階段中,許多觀念頗有漏洞。
美術本科畢業(yè)論文范文二:美術鑒賞論文
摘要:世界美術經(jīng)過漫長的發(fā)展,到如今基本形成了以中國美術為代表的東本美術和以歐洲為代表的西方美術。
由于文化的差異,使中西美術美術的發(fā)展、繪畫技術、表現(xiàn)手法、繪畫工具和表達意境都有很大的差別。
關鍵詞:文化、繪畫表現(xiàn)形式、題材、效益。
西方文化整體來說是一種外向型文化。
早在希臘時期,人體的美就被盡情的展示著,雖經(jīng)歷了中世紀神學的束縛,但因文藝復興人文主義的興起,人之本欲又得到張揚。
西方美術從古到今,以人為藝術表現(xiàn)對象的作業(yè)占大部分,而在一個人身上,體現(xiàn)出的每一個時代的審美觀點是不一樣的。
比如說從希臘、古羅馬時代到拉斐爾、達?芬奇、米開朗基羅??,這些人表現(xiàn)的人體是很古典的,很完整的。
而波提切利則不同,他表現(xiàn)人體的韻律感、線、節(jié)奏,多方面地表現(xiàn)人體。
因為時代不同,每個人的感受也不同:比如說畫人,達芬奇的《蒙娜麗莎》與凡高的《自畫像》,都是肖像畫,但兩者就完全不一樣了,同樣的肖像,他們畫得都很傳神,都達到了藝術的高峰,但是,每個人都不一樣,每個時代的差異都很大。
另外,西方古代繪畫都是以人為主題,樹木、風景只是作為一種陪襯,作為一種背景,是次要的,到后來獲得了獨立的發(fā)展,才有了風景畫、花卉等獨立的畫種。
西方的大師畫人物,也畫風景、靜物、肖像,對象只是作為啟發(fā)他感受的一個材料,什么東西都可以感受,都可以入畫,都可以進入到他的感情。
在這個問題上東西有很大的區(qū)別。
西方早期的風景畫,也不是實際的寫生,而是在室內閉門造車,畫一個大概,因而不是太生動。
西方真正的風景畫,是印象派油畫,真正是對景寫生,畫出自己不同的感受。
每一種風景里面,早上、中午、晚上,即使同一個對象也不一樣,這是很寫實的。
中國畫的構圖以山水風景為主,一般都是立幅的,山從下面開始,一層一層往上。
它的構圖比較雷同,可以歸納為四個字:起、承、轉、合。
“起”,往往都是從幾棵樹,或者一個沙坡,或者石頭、水、亭子開始。
“起”之后,另外一個山來接過去,叫做“承”。
“承”之后,因為很長,要適應這個畫面,那么要變化,叫“轉”,扭曲一下。
轉到最后,要“合”。
這是中國山水畫構圖的四個字。
我們看東西,遠景、中景比較豐富?因為遠了,形象豐富、重疊,而近的東西則單調。
當然,在中國的給畫中也有以人物我主休的名畫,如張擇端的《清明上河圖》、吳道子的《送子天王圖》、唐代最具盛名的仕女畫大家張萱和周昉的《唐宮仕女圖》??都是以人物為主的歷史名畫。
由于歷史文化的'差異,使中西的藝術家的作品意境又有很大的差別。
美術油畫畢業(yè)論文篇十
摘要:油畫歷史源遠流長,具有強大的生命力,在現(xiàn)代美術教育中,由于油畫創(chuàng)作的內容豐富多彩,由于科學技術的不斷進步,油畫在材料和內容方面都有了很大的提高,可以給兒童帶來對美好事物的體驗。
在美術教育中,興趣的培養(yǎng)具有重要作用,幼兒時期是興趣培養(yǎng)的重要階段。
在此基礎上對兒童的想象力和創(chuàng)造力進行開發(fā)也是至關重要。
本文主要針對油畫創(chuàng)作對美術教育的啟發(fā)來進行探討和研究。
關鍵詞:油畫創(chuàng)作;美術教育;想象力;創(chuàng)造力
0引言
隨著人們思想的開放,對于兒童的教育不再保守,讓孩子們根據(jù)自己的喜好來進行學習,提倡自主的教學。
在兒童幼年時期就要逐漸培養(yǎng)他們的興趣,不同階段的兒童所培養(yǎng)的目標也不盡相同,我們應根據(jù)兒童的不同時期心理、生理上的變化來調整他們對油畫的學習。
在油畫的創(chuàng)作過程中,可以培養(yǎng)兒童的想象力、創(chuàng)造力、動手能力以及審美能力,進而全方位的幫助兒童塑造健全的人格。
不同年齡段的兒童審美觀和心理特征各不相同,因此,在美術教育的啟發(fā)上也略有差異。
1嬰兒期――開發(fā)思維
嬰兒期階段的兒童才剛開始接觸這個世界,開始學習人類的各種行為,也是兒童大腦發(fā)育的最佳時期,這個時期是其學習的最好時機。
這個年齡段的兒童在美術教育中,油畫創(chuàng)作的作用主要是開發(fā)思維而不是讓他們系統(tǒng)的學習油畫知識,父母可以在家里的客廳以及孩子房間等地方多懸掛一些積極健康的油畫作品,盡量多用一些色彩鮮亮的圖畫來吸引孩子們的注意力,讓他們自己去觀察、學習、感受不同的油畫作品,同時父母要多與寶寶進行交流。
根據(jù)不同油畫作品內容,來對孩子進行教育和引導,讓孩子們能夠自己辨認出作品的內容,從而鍛煉兒童對油畫的觀察能力和理解能力;引導孩子用自己的方式將所看到的東西表述出來,進而鍛煉兒童的語言表達能力。
2幼兒期――培養(yǎng)興趣
幼兒期的兒童在智力上發(fā)育是十分快的,他們的記憶力也相當好,而且語言表達能力也逐漸變好,甚至有些兒童已經(jīng)開始變得越來越伶牙俐齒,然而實際上,他們的思維發(fā)展還不夠成熟,只能片面地感受生活。
我們應該采取一種娛樂性的教學模式去引導他們,可以與兒童一起畫畫、涂鴉,在與他們玩耍的時候潛意識的培養(yǎng)他們對繪畫的喜愛,這樣對孩子在繪畫方面的天賦和潛力方面的開發(fā)都具有很大的作用。
興趣的培養(yǎng)對于兒童智力的發(fā)展起到了極其重要的作用。
這個時候兒童大部分時間是在幼兒園接受教育,讓他們使用復雜的油畫工具和繪畫手法顯然對于這個時期的兒童還不合適,因此,幼師應該在課堂教學的時候多準備一些簡單的、受兒童喜愛的油畫創(chuàng)作元素以及繪畫方法來培養(yǎng)孩子們的興趣,讓他們簡單的學習油畫的繪畫方法。
潛意識的提高他們對油畫的興趣,鍛煉他們獨立動手的能力。
每當兒童獨立繪畫一幅油畫作品之后,老師和家長的點評也是非常重要的,在這個過程當中,老師與家長應該對孩子多表揚、多夸獎,這樣才能增強他們的自信心,也可以讓孩子們相互借鑒、互相學習,鍛煉他們獨立繪畫的能力。
這一時期的兒童興趣十分的廣泛,對自己周圍的所有事物都抱有濃厚的興趣,對他們好奇的事物都會追根求源、刨根問底。
正是由于兒童對其他事物的濃厚興趣,因此他會自己努力去學習、觀察,所以我們應該動用我們的一切手段去培養(yǎng)兒童對油畫方面的興趣愛好,開發(fā)他們的智力。
3童年期――塑造獨立性格
到了童年期,兒童一般都已經(jīng)步入小學,會接觸到更多的同學,基本開始了他們的班級生活。
這個時期是兒童塑造自己人格的關鍵時期,對他們教育應該更具有針對性,致力于培養(yǎng)他們一些社會性的知識,在這個階段要盡量避免孩子出現(xiàn)怪癖或其他的心理問題。
尤其是在油畫美術方面就要培養(yǎng)他們一種積極樂觀向上的生活態(tài)度,塑造一個健康向上的人格。
童年期時間比嬰兒期和幼兒期的時間要長得多。
主要分三個階段,第一階段這個時候孩子經(jīng)過一段時間的學習已經(jīng)能夠掌握一些基本的算數(shù),在碰到一些事情時他們自己也有著或許正確的觀點。
這一階段是兒童叛逆心理開始的階段,注意力不容易集中,在受到別人的管束時顯得尤為叛逆,學習成績也變得不穩(wěn)定。
因此,在面對這一階段的孩子時美術教育要采取一種循序漸進的方式,使用柔和的方式讓孩子慢慢去接觸課堂,老師應該試著站在他們角度去想問題,用他們的方式去和他們溝通,慢慢培養(yǎng)他們對繪畫的喜愛。
第二個階段是他們已經(jīng)能夠適應學校的生活,他們在語言、書面表達和文字理解上都有了不同程度的提高,對抽象思維也有了一定的概念。
這個時期的孩子正處在逆反期,我們應該正確地引導他們,只有這樣才能對他們人格塑造起到非常重要的作用。
美術老師在這個時期對兒童的美術教育應針對他們的獨立性格,在教學過程中要更多給予他們鼓勵。
第三個階段,孩子們已經(jīng)擁有了比較健全的理解能力,也有了他們自己的思維模式和獨自解決問題的能力。
這個時候美術老師可以正式培養(yǎng)他們抽象邏輯思維的能力,但是他們的抽象思維很容易受到感性經(jīng)驗的影響,因此他們的情緒不穩(wěn)定,容易激動。
在學習方面上,意志力不夠堅強,主動學習和獨立學習的能力比較差,容易受到外界的干擾。
因此,美術老師在傳授他們繪畫知識時,要問穩(wěn)定他們的情緒波動,與他們建立一種類似朋友的關系,在此基礎上增強他們對繪畫的興趣。
4少年期――引導心理發(fā)展
這個時期的兒童正是處在懵懵懂懂的少年期,大多數(shù)的孩子已經(jīng)開始上中學了,這段時期是他們身心發(fā)展最為重要的時期,一般老師的教學方法已經(jīng)對他們沒有什么太大的影響,他們很容易受到外界社會不良作風的影響,進而影響到他們日后的發(fā)展。
又由于此時的美術課不受學校、家長還有學生的重視,還有其他學科壓力過大導致他們在心理上的發(fā)展極其不穩(wěn)定。
此時,學校和家長無法給予他們正確的心理指導,致使他們盲目去學習他們不喜歡的東西,壓抑了他們身心的發(fā)展。
在這個重要的階段,美術老師可以通過利用油畫創(chuàng)作上的一些內容去引導他們,轉移他們的注意力,告訴他們這個世界還有很多美好的東西可以去追求,告訴他們不要盲目地隨波逐流,培養(yǎng)他們正確的價值觀和人生觀。
5青年期――著重培養(yǎng)素質
這個時期的學生已經(jīng)大致有了自己的人生目標,這將是他們人生中最重要的一個階段。
此時高考才是他們目前最重要的目標,在這個時期美術方面的學習主要是針對那些學習美術的特長生。
但是大多數(shù)學生是為了考試而學習,這種被動的學習方法效率十分差,美術老師應該正確的去引導他們的學習觀念,綜合培養(yǎng)學生的素質,對于報考油畫專業(yè)的學生讓他們對油畫的學習有一個全面系統(tǒng)的認識,培養(yǎng)他們的對油畫的興趣愛好、審美能力以及綜合素質。
6結束語
我們應該在兒童的不同時間都盡量提高他們的心理和生理素質,培養(yǎng)他們獨立創(chuàng)新的能力和積極健康向上的人格素養(yǎng)。
充分利用多樣的教育手段提高他們對繪畫審美的能力和想象力,讓兒童把油畫的創(chuàng)作元素充分融入他們的美術教育當中,豐富他們自己的繪畫生活,不僅僅需要培養(yǎng)兒童對油畫創(chuàng)作的興趣還要陶冶他們的情操,讓他們繪出自己喜歡的油畫,表達他們自己的想法和創(chuàng)意,創(chuàng)造出屬于自己的油畫。
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美術油畫畢業(yè)論文篇十一
戶口所在:茂名國籍:中國
婚姻狀況:未婚民族:漢族
培訓認證:未參加身高:170cm
誠信徽章:未申請體重:50kg
人才測評:未測評
我的特長:
求職意向
人才類型:應屆畢業(yè)生
應聘職位:網(wǎng)頁設計/制作/美工,平面設計師,學徒,
工作年限:0職稱:無職稱
求職類型:實習可到職日期:隨時
月薪要求:1000--1500希望工作地區(qū):廣州,珠海,中山
工作經(jīng)歷
志愿者經(jīng)歷
教育背景
畢業(yè)院校:肇慶信息學校
專業(yè)一:計算機/美術設計專業(yè)二:
起始年月終止年月學校(機構)所學專業(yè)獲得證書證書編號
語言能力
外語:英語一般粵語水平:優(yōu)秀
其它外語能力:
國語水平:良好
工作能力及其他專長
用熟練運用photoshop進行各方面的平面設計、計算機各種故障的維修等等……最重要的是能吃苦耐勞,不懂就學的精神,一般不懂的都可以在短時間里進行培訓而進行掌握!
詳細個人自傳
本人比較外向,喜歡一些有氣氛、有競爭、有沖競的企業(yè)!在企業(yè)工作中我最希望得到的'莫過于知識,一些沒學過的常識,希望可以在工作當中學會,從而充實自己,提高自己的價值觀!為以后自己的人生打下堅實的基礎!
美術油畫畢業(yè)論文篇十二
論文摘要:信息技術的應用使得電子商務獲得了巨大發(fā)展,同時,零售業(yè)作為直接與消費者交易的行業(yè)有連鎖發(fā)展的趨勢,而且在經(jīng)濟發(fā)展中越來越重要。連鎖企業(yè)經(jīng)營的優(yōu)勢不在于數(shù)量的多少,而是企業(yè)本身是否實現(xiàn)了低成本的物流配送、管理體系是否完善。電子商務的應用對于提高連鎖零售企業(yè)的競爭力具有重要作用。
本文研究的目的就是了解我國連鎖零售企業(yè)當前應用電子商務的現(xiàn)狀及存在問題,并改進實施策略,使電子商務在我國連鎖零售企業(yè)中起到積極的作用。
本文闡述了研究背景和現(xiàn)狀;論述了電子商務在國外連鎖零售企業(yè)應用的重要性;通過分析電子商務在國外連鎖零售企業(yè)中的應用,論述了我國電子商務在連鎖零售企業(yè)應用中的模式及存在的問題并且建立了電子商務應用效果評價模型,最后列舉了連鎖零售企業(yè)電子商務實例,并進行定量分析。
關鍵詞:連鎖零售企業(yè) 電子商務 物流配送 效果評價模型
目 錄
第一章 緒 論
1.1 研究背景
1.2 研究現(xiàn)狀
第二章 連鎖零售企業(yè)電子商務概述及應用現(xiàn)狀
2.1 電子商務及連鎖零售簡介
2.2 電子商務與連鎖零售企業(yè)的關系
2.2.1 傳統(tǒng)零售業(yè)與電子商務的關系
2.2.2 現(xiàn)代零售業(yè)與電子商務的關系
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美術油畫畢業(yè)論文篇十三
中國油畫來源于西方,在中西方藝術里找到共通點,結合點,兩種藝術不會也不應該是完全的對立的。詳細內容請看下文油畫畢業(yè)論文開題報告。
油畫的表現(xiàn)形式雖有具象、抽象之分,但無論何種形式所反映的都是畫者的內在品質。我們應該找到自身所熟悉和所愿接受的藝術精神,把現(xiàn)代人的情感注人其中,如何達到技法與心靈的統(tǒng)一,使個人的內在品質得到最大的張揚。根本的創(chuàng)作思維還是我們已經(jīng)熟悉并潛移默化所接受的中國抽象藝術的豐富內涵,這是中華民族抽象美學意識對客觀世界的獨特認識和對藝術的獨特追求。中國繪畫的傳神、寫意、抒情是中華民族抽象美學意識的具體體現(xiàn)和結晶,它對于我們今天的油畫創(chuàng)作具有重要的指導意義。
本論文立足于方法論,談油畫創(chuàng)作,作為我們年輕畫家有了一個正確的方法,許多具體的技巧也就一通萬通。一件作品尚若沒有基本的較為成熟的技法,就沒有表達能力。但只有作畫的技術與能力,無心靈的、感覺的意念,不求精神性之意義,作品必然匠氣而低俗,不是藝術品。技巧與精神意念缺一不可?!罢妗迸c“情”才是藝術中的藝術。
國外現(xiàn)代抽象繪畫一直占有主導地位,抽象畫的論著也是比比皆是,然而沒有任何人對中國油畫創(chuàng)作與中國抽象精神的統(tǒng)一做過合理的敘述和研究。
國內有一部分畫家意識到這一點開創(chuàng)性,部分學者對此做了零星的論述,但未有系統(tǒng)的專著,吳冠中的抽象美,趙無極、朱德群的宇宙抽象抒情畫,無論東方和西方,無論在什么社會制度中,都有許多藝術工作者忠誠的表現(xiàn)了自己的真情實感,這永遠是推進人類文化發(fā)展的主流。我大膽闖入此領域,希望能為中國油畫事業(yè)獻出微薄之力。
研究內容:所謂“抽象”就是藝術家運用提煉、概括手法,抽取出形象的共性及本質特征,并把這些生活中常見形象進行抽象的藝術加工,創(chuàng)造出不同于具象寫實的藝術的形象。抽象藝術思維是在油畫創(chuàng)作的過程,是藝術家對客觀事物內在本質性感受。抽象藝術是純意識的純形式的東西,抽象美與具象美可以相融合,在抽象中隱現(xiàn)出具象性或半具象性的美。抽象藝術思維是藝術家的一種語言表現(xiàn)方式,能以純視覺的方式來呈現(xiàn)藝術家的心態(tài)和個人生活狀態(tài)等。在創(chuàng)作中以人為中心和主體,突出人的作用和價值,以人的存在方式思考并認識客觀世界,逐漸淡化藝術的寫實性而加強精神性的探求。
研究思路:油畫創(chuàng)作的理念思索進行一系列的闡述,將抽象藝術精神帶入油畫創(chuàng)作之中,達到技法與精神的完美統(tǒng)一。如何能把人的靈性、抽象性的情緒以及情感的沖動性,貫穿于油畫色彩筆觸之間,探索生命、情感與油畫材質的內在聯(lián)系。
研究方法:(1)觀察法;(2)文獻法;(3)經(jīng)驗總結法;(4)實例法
美術油畫畢業(yè)論文篇十四
四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目欄目片頭美術設計征稿啟事四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目正處于前期試運行,近期將正式播出。正式播出的四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目是一套嶄新的.綜合性節(jié)目體系,每天滾動播出18個小時。為了構成一流的節(jié)目形象,特面向社會征集下列欄目的片頭美術設計:1.《四川新聞》,要求在運動中體出現(xiàn)氣勢、新穎、莊重、大方,有四川特色。2.《tv少年宮》,要求朝氣蓬勃,天真活潑,生動明快,適合少兒心理和情趣。3.《經(jīng)濟廣角》,要求新穎活潑,充分體現(xiàn)當代經(jīng)濟生活的豐富多樣性。4.《綜藝大看臺》,要求具有文化、藝術、體育綜合欄目的大視角,多姿多彩,富于變化和動感。5.《看四川》,要求具有時政、教育、社會生活、服務類綜合欄目的特點及四川的地方特色,體現(xiàn)現(xiàn)代生活的廣闊性、豐富性和節(jié)奏感,明快而莊重。6.《星空劇場》、《銀河劇院》,要求典雅華麗,充分體現(xiàn)影視劇欄目和衛(wèi)星傳輸大劇場的特點。以上每個欄目片頭時間長度約10秒,設計稿應包括文字創(chuàng)意、圖案設計和圖案運動變化說明。可提供全部或單片頭設計。對投稿單位或個人將贈予紀念品,中選稿件除在節(jié)目正式播出的一段時間內注明作者外,還將給予酬謝。來稿請寄四川電視臺袁志遠收,郵編610015。
美術油畫畢業(yè)論文篇十五
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美術油畫畢業(yè)論文篇十六
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[20]徐書城.宋代繪畫史[m].北京:人民美術出版社,2000.
美術油畫畢業(yè)論文篇十七
第一章抽象思維的概述
一、抽象思維的發(fā)展史
1、抽象思維的興起
2、抽象思維的內涵
二、抽象思維在油畫民族畫方面的作用
三、抽象思維對油畫創(chuàng)作的影響
第二章抽象美精神在油畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)
一、抽象美緒論
二、抽象美的價值標準
1、抽象美原創(chuàng)
2、抽象審美
3、抽象美精致
4、中國文化元素和人文意境
5、藝術家
三、中國抽象美的民族化、本土化研究
四、抽象美是中國美術史之源
第三章油畫創(chuàng)作過程中抽象美精神的運用
一、創(chuàng)作的歷史背景與思想線索
二、作品傳達的精神主張
三、關于抽象思維的創(chuàng)作作品的形式總結
結論
參考文獻
致謝
7、主要參考文獻:
[1]均著,《油畫論》人民美術出版社
[2]吳冠中著,《我負丹青―吳冠中自傳》人民文學出版社出版2007
[3]許德民著,《中國抽象藝術學》復旦大學出版社j209.9
導師對開題報告的評語(就研究生對國內外研究現(xiàn)狀的了解情況、研究內容、研究方法、預期成果等方面予以評價)
四、開題報告小組組成情況
五、開題報告小組意見及評議結果
1、論文選題有無理論和實踐意義;2、碩士生本人的素質和水平是否適合于本選題的研究;3、研究方案是否可行;4、有何特色與創(chuàng)新之處;5、不足之處和需改進的方面。
【油畫專業(yè)的前景】
考研
這是出路之一,但個人并不是太贊同考研,因為目前的就業(yè)形勢一直在變化,當初美術本科生都很吃香,現(xiàn)在美術本科生遍地都是,也許等你考上了研究生,研究生畢業(yè)的時候研究生也很普及了呢?到時候的就業(yè)形勢可能跟現(xiàn)在所面臨的問題是一樣的,不同的是你又花費了幾年的青春,又支付了一筆學費。如果成績很好,而且很有把握順利的考上研究生,最好再來個公費,這樣還好,如果不是這種,考了幾年,又讀了幾年,個人覺得得不償失。
留校當老師
這個現(xiàn)在的形勢來說,本科生文憑在大學當老師基本是不太可能了,想在大學這樣的高等學校當老師基本都要研究生文憑,但只限現(xiàn)在的形勢,等你考上研究生……(參考1)還有就是去中小學校當美術老師,這個是比較穩(wěn)定的選擇,但穩(wěn)定也多伴隨著薪資低,沒發(fā)展等問題。而且現(xiàn)在去中小學當老師,某些地區(qū)也不是那么容易,可能需要有些門道,你懂的~但好處還是有的,工作輕松,工資不多但穩(wěn)定,每年還有寒暑2個打假,這是比較好的。
自己開培訓機構
這無疑是個暴利的行業(yè),但現(xiàn)在這個行業(yè)也發(fā)展多年了,也多了些制約。而且面臨生源問題,如果你有穩(wěn)定的生源自己開畫班還是個比較不錯的選擇。再不濟就是給其他畫班代課,雖然打工當然沒有老板賺的多,不過不當老板你也不必操老板的心??梢詴簳r維持生計,但不建議一直干下去,如果畢業(yè)實在沒有方向,可以半年-1年的短暫干一干。
從事職業(yè)畫家
從事動漫繪畫
學習軟件或報個軟件培訓機構,學習軟件,買個數(shù)位板從事cg繪畫類行業(yè),這個目前來說還是比較賺錢的行業(yè),跟繪畫也還是有聯(lián)系,但如果做動畫、游戲原畫設定方向但設計方面都是基本要從零接觸的。也需要些時間準備。
美術油畫畢業(yè)論文篇十八
近些年,美術教學理念不斷更新。要想提高美術教學的質量,就需要激發(fā)學生的學習興趣,并且調動他們的學習積極性,這就要求教師對美術教學策略進行創(chuàng)新,同時注重培養(yǎng)學生的審美情感和創(chuàng)新能力。在美術社團活動中,校外教育更注重的美術參賽活動的展開,在關注孩子個性的同時,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,從而幫助孩子樹立信心。
美術教學畢業(yè)論文范文一:校外美術教學活動實踐研究
本文結合我國小學美術教學,對校外美術社團活動與創(chuàng)新教育的實踐活動進行了簡要的探討。
校外活動是指將少年宮作為載體的教育活動,它具有多種開展形式。
其中,美術興趣小組是校外美術教育活動開展的主要形式,它和學校美術課堂教學、藝術院校的專業(yè)美術有著本質的區(qū)別。
通過多種美術社團活動,把美術技能、知識、創(chuàng)造力、想象力有機的融匯在美術活動中,這樣就能形成“學中玩,玩中學”的校外美術教學模式。
1.校外美術教學活動的特征
1.1校外美術教學具有很強的興趣性
興趣作為一切活動順利開展與實施的保障。
大部分參加少年宮培訓的孩子都是因為喜歡畫畫,特別是老學員,通過在少年宮的學習,對美術產生了極大的興趣。
在這期間,不僅要關注每個孩子繪畫天性,還要引導孩子對畫畫始終保持學習興趣,并且有目的、有意識地幫助孩子將興趣轉化成志趣。
1.2校外美術的綜合性
為了提高校外美術教學與訓練的有效性,除了要將欣賞、美術、文學、歷史、音樂、科技、攝影等多個學科有機的整合起來,還應該努力發(fā)揮教育優(yōu)勢,展現(xiàn)校外美術教育綜合性。
在孩子們都具備一定的綜合素質后,努力為孩子創(chuàng)設出多樣性、綜合性都很強的活動方法、途徑、手段、內容。
而作為校外興趣小組,它可以不受教材、大綱等因素約束,故在實施綜合性教學活動中具有很大的優(yōu)勢。
1.3校外美術活動的開放性
任何孩子都能參與到少年宮美術活動中,同時家長也能參與到親子類美術活動中。
2.校外美術社團開展培訓與聯(lián)動的實踐
一開始校外教育就將教育形式與內容定義在教學上,豐富多彩的教學活動,已經(jīng)成為少年宮進行教育的主要載體與渠道。
活動作為少年宮活力的源泉,從各地反饋的信息來看:少年宮要發(fā)展、生存就必須努力拓展教學活動,通過發(fā)揮教學優(yōu)勢,生成良好的教育、教學形式。
通過多年的研究與實踐經(jīng)驗,對活動聯(lián)動與培訓也提出了新的教學理念與途徑,它要求將興趣小組與美術活動、教學有機的整合起來,在寓教于樂中,將實踐活動貫穿在整個教學活動中,這樣就能形成“學中玩、玩中學”的教學模式。
2.1通過貫穿美術活動,讓孩子更好的掌握美術技能與知識
在校外美術教學中,為了達到教育創(chuàng)新的要求,要求學生必須具備一定的繪畫技能與美術知識。
如果繼續(xù)使用傳統(tǒng)的美術教學模式,就會和校內美術課堂教學產生相似的教學效果,在老師先講、學生后期練習的過程中,會讓整個校外美術活動缺乏應有的活動性與趣味性,從而也就不能真正體現(xiàn)校外教育特色。
因此,在現(xiàn)行美術教學活動中,我們必須整合培訓活動與聯(lián)動理念,將孩子感興趣、有興趣的美術活動和專業(yè)的訓練技能整合起來,這樣才能讓整個教學活動貫穿在教學工作中,讓美術活動更具有歡悅、活潑的氛圍。
2.2通過美術交流活動,提升學習興趣
為了增強少年宮孩子之間的合作與交流,除了要探尋繪畫方法,還應該想方設法提高繪畫技巧與水平,在美術教學活動中,不定期的開展美術交流活動。
通過創(chuàng)辦美術交流活動,增強孩子之間的溝通力度。
例如:在百米繪畫活動中,可以在老師的指導下,一起完成美術作品。
孩子作為活動與學習的主體,互相合作、學習貫穿在整個繪畫過程中,在學習活動中,它能快速幫助孩子提高獨立性、創(chuàng)造性、能動性與主體性;通過寓教于樂的教學方式,讓美術學習不再是外在的、異己的力量控制,更是一種有效的精神運動。
2.3利用美術參賽活動,構建才華展示的舞臺
在美術社團活動中,校外教育更注重的美術參賽活動的展開,在關注孩子個性的同時,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,從而幫助孩子樹立信心。
校外美術小組旨在幫助學生提高創(chuàng)造力、想象力與表現(xiàn)力,利用比賽、展示、表演等多種形式展現(xiàn)孩子所學,從而為孩子搭建施展的舞臺。
并且每學期都為孩子開展美術展覽,在現(xiàn)場書畫、作品展覽中,利用展示活動幫助孩子得到成功的感受,最后樹立自信心。
2.4利用夏令營、冬令營,提供更多的社會實踐機會
從校外美術社團活動開展情況來看:校外活動具有很強的時空性,它可以利用不同的時間、空間展開美術教育活動,而這些時間多半是空閑時間,所以寒暑假成了最佳選擇。
利用夏令營、冬令營,不僅能讓孩子進入社會,走出教室,同時也是增加孩子實踐機會的有效方式,它能快速幫助孩子拓展思維空間與社會視野。
如:組織的建筑風格、名人歷史、愛家鄉(xiāng)等教育活動,通過夏令營、冬令營,聯(lián)系時下的卡通人物以及相關事務,讓孩子在活動中了解人物歷史,最后增加熱愛祖國與家鄉(xiāng)的情感。
參考文獻
美術教學畢業(yè)論文范文二:網(wǎng)絡技術在中職園林美術教學中的應用
摘要:中職美術園林教學在結合網(wǎng)絡技術之后,整個教學可為多維度的、立體式、交叉式的活動,園林美術教學結合網(wǎng)絡技術將一些課程顯得更加立體化,在考慮學生認知能力的情況之下,更好地展現(xiàn)出獨特性的教學手法,如體驗園林造景設計的過程,設計原理,感知色彩,體驗建造園林者的內心世界等,這樣的中職園林美術課程也顯得更加立體生動化。
關鍵詞:網(wǎng)絡技術;教學
1引言
園林美術是中職美術中的一門實用性很強的應用美術,它需要的是理論教學與實踐教學結合,理論突出的是園林美術教學的最新應用性,包含課程大綱、課程特色,實踐則是通過在理論學習的基礎上,將此轉化為動手的能力,在銜接其他課程上具有引導性的作用。
園林美術對于學生的全方位培養(yǎng)以及為在日后能夠出色地勝任園林的初步設計工作,奠定良好的美術基礎。
現(xiàn)代網(wǎng)絡技術的廣泛應用為我們在中職園林美術教學上提供了豐富的影像、資料和制作手段,網(wǎng)絡技術的應用使學生在教學過程中能欣賞到更多更具體的實例,為其審美素質、思維能力和創(chuàng)新能力的提高提供了可靠的物質基礎。
2中職園林美術教學的特點
從中職園林美術課程教材來看,針對的是具有一定的.繪畫基礎的學生,他們是需要以就業(yè)為導向,所以整個學習過程相對來說需要有典型的教學案例,根據(jù)章節(jié)的難易程度來進行介紹,考慮到實際中教學對象的認知能力差異,因此中職美術教學具有一定的個性化、針對性與獨特性的特點。
教師可用多媒體技術來刺激對學生對園林美術的一種感知能力,使中職園林美術教學更加豐滿、更加具象起來,從而激發(fā)學生的想象力與課后的實踐能力。
3目前中職園林美術教學的現(xiàn)狀
目前大部分的中職學生求知欲不高,厭學情緒普遍,行為習慣差,愛玩手機,愛遲到早退等現(xiàn)象極為普遍。
在教學中,仍有很多教師教學方法以學生接受性教學為主、老師講授為主的教學模式,這樣的一種教學方法導致學生在園林美術學習上的欠缺,這些問題也導致了這些學生在未來就業(yè)過程當中,缺乏豐富的理論知識,而且在實踐能力上也會有所欠缺。
3.1教師上課形式過于單一,無法激發(fā)學生的學習興趣
在中職園林美術教學當中,有些教師按照傳統(tǒng)習慣,在教材的內容上只是選擇了一個點,有些老師在備課的過程當中備了教材上的內容,但是卻沒有充分挖掘教材上的內容,更沒有將教材上的內容以深入淺出的方式來激發(fā)學生的學習興趣。
加上單一的教學手法,采取澆灌式的方式進行,在這樣的一個過程當中,就忽略了學生的主觀能動性。
在這樣的教學過程當中,即便學生掌握了一定的理論知識,但是這種理論知識是狹窄的,教材與目前的園林美術存在一定的差距。
同時學生在課后實踐作畫當中,由于認識的偏差,導致了在園林繪畫方面的欠缺性,而新知識無法鞏固,又會導致日后園林美術學習能力的提升。
3.2教學手段落后,無法體現(xiàn)園林教學的美
園林美術教學是一門實用性很強的課程,若按照傳統(tǒng)模式教學,缺乏一定的教學手段,無法體現(xiàn)出園林美術教學的個性化、特色性與針對性。
學生對于園林美術教學只是停留在原有的臨摹上,生澀、單板、枯燥的園林美術教學,學生只能夠感受到一片死氣沉沉。
由于中職美術園林教學的理論知識系統(tǒng)銜接得比較緊,前一章的內容與后一章的內容銜接得非常緊密,對一些基本知識的理解決定了后期對園林美術教學的一種認知,也會給課后繪畫帶來一定的影響。
課后實踐的時間比較少,更不用說教師發(fā)現(xiàn)學生在學習過程當中的欠缺性,可以想象在踏上工作崗位之后,他們遇到的問題、所得到的結果是可以想象的。
所以傳統(tǒng)的教學以老師講、學生聽為主,而現(xiàn)代美術課堂應注重學生的參與度,一些美術教學資料過于枯燥,過于生澀,但是通過網(wǎng)絡技術的整合就能夠有效提升學生的領悟能力,同時還能夠降低教學的難度。
4網(wǎng)絡技術在中職園林美術教學當中的策略性研究
中職園林美術教學具有較強的理論知識體系,較為實用的實踐能力。
所以教師在教學的過程當中,應該講理論與實踐課程的教授比例劃分為1:2,也就是說以講為輔,學生實踐為主。
對于理論課程體系的學習,如理解、鑒賞園林小品淡彩作品等,了解園林美術作品的造型與用筆的手法等,這些需要充分借助網(wǎng)絡技術手段,充分挖掘教材背后的實例,充分激發(fā)學生對中職園林美術教學當中的一種興趣,有探究的欲望,有嘗試的想法與實踐的沖動。
4.1網(wǎng)絡教學提升教師的教學優(yōu)勢
一堂好的美術課,它不是簡單的拼湊,更不是語言的重復,而是通過文字、聲音、圖片、動畫的多種維度來提升學生對美術的一種感知。
在美術教學過程當中,備課講究的是怎么提高學生的能力,這是備課的主導性方面,了解了學生喜歡什么樣的選材內容,喜歡什么樣的教學方法,教師就會選擇相應的素材。
在備課方面,教師的選材會突出美術章節(jié)教學當中的難易性程度,比如一些園林建筑效果圖,教師就可以通過多媒體教學來展示創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景、意圖,以及繪畫作品所取得成功因素。
研究表明,通過圖像、聲音的傳達,能夠將一些原本復雜的意思介紹得更為具體。
而美術教學則是通過多媒體技術強調了學生的一個學習的過程。
在教學手法上面,備素材的過程已經(jīng)將教學方法體現(xiàn)在內了,一個素材是需要圖片、聲音來傳達,還是只需要老師的講解就夠了,怎么講、如何講才更加具體一些,這個對于美術教師來說就具有一定的難度。
但是在充分掌握網(wǎng)絡技術之后,相應的一個銜接也能夠有效減少教學的難度,提升學生的領悟能力。
4.2設置教學情境,導入實例,激發(fā)學生興趣
在互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)展的今天,教師必須以個性化的教學方式來吸引學生的注意力,如何學,怎么學,學的效果如何,能夠在課堂上反饋出來。
所以通過導入教學情境,如了解園林美術繪畫的一些技巧,通過網(wǎng)絡技術將每一種技巧凸現(xiàn)出來,讓學生了解這種技巧是在什么樣的情況之下所運用的,對于線條的把握,對于色彩搭配的知識等。
通過這樣的方法,就能夠激發(fā)學生的學習興趣,就會讓學生了解學習的每一個過程,學生也會明白用筆方法與圖像構成之間的關系。
將課上的場景還原到生活當中來,教師上課的方法直接影響到了學生對園林美術的整體印象,甚至是會影響到日后教學的方向,包括對選材的把握、課程實例的運用,以及課堂氣氛的營造等。
4.3自我發(fā)問,利用網(wǎng)絡技術解決問題
一堂園林美術課完成之后,學生就會有不少的問題要問:為什么園林美術教學是這樣的,色彩搭配是否可以更加深一些,課后實際作業(yè)是否可以更加深入一些。
這些都是在理論課上形成的自我發(fā)問,而每個學生的自我發(fā)問方式是不同的,在這樣的情況之下,教師需要利用網(wǎng)絡技術教學生如何將自我發(fā)問轉變?yōu)樽约簞邮终业絾栴}的答案,告訴學生答案不一定只有一種,融合自己的想法,用自己的方式表現(xiàn)出來。
美術油畫畢業(yè)論文篇十九
美術教學策略的創(chuàng)新需要從教學內容、教學情境以及教學手段這三個方面著手來豐富教學的方式和內容,增強美術教學的效果,推動教學質量的提升。高校學生已經(jīng)有自己獨立思考問題的能力,或者也可以認為有自己獨特的思維方式,但是,每個人的思維能力其實不只是只能處在一個簡單層面上的。
美術教學相關畢業(yè)論文范文一:現(xiàn)代藝術對美術教學的影響分析
摘要:隨著美術教學在各個高校中逐漸投入教學,我們不難發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代形式的藝術與學校的美術教學有著密不可分的聯(lián)系,同時這兩者都與我們的日常生活有著十分重要的關系。
雖然學校的美術教學是一種傳統(tǒng)藝術的傳承,有十分濃厚的民族性,但是現(xiàn)代藝術的發(fā)展對高校的發(fā)展卻產生了很大的影響。
本文,我們就從現(xiàn)當代藝術的視角出發(fā),結合現(xiàn)代的教學觀念,來探究目前高校美術教學的發(fā)展。
關鍵詞:現(xiàn)代藝術;高校美術;教學
一、高校中美術教學的重要意義及目前高校美術教學發(fā)展現(xiàn)狀
1.高校美術教學在高校教學中的重要作用。
根據(jù)相關研究表明,在人的大腦中視覺區(qū)是最大的,而且比其他感覺區(qū)域要大很多,占了人類大腦層的百分之三十左右,視覺和其信號結合在一起同時和處理詞語進行結合,才構成了人的大腦最特別的一個天賦。
各大高校就是通過對同學們視覺的刺激感受,來開設美術這門學科從而對同學們的智力發(fā)展起到促進的作用。
高校學生已經(jīng)有自己獨立思考問題的能力,或者也可以認為有自己獨特的思維方式,但是,每個人的思維能力其實不只是只能處在一個簡單層面上的。
同學們所進行的一些有創(chuàng)造性的比賽、活動都是很多種的思維層次綜合達到的結果。
高校通過美術教學的引入,把同學們的思維形象化與邏輯化做到有效結合,從而促進他們的智力發(fā)展。
在校學生在接受學校的美術教學時,個人的創(chuàng)新能力和思維活躍性得到了訓練,大腦的思維與視覺的審美觀相結合,從而對學生的創(chuàng)造性思維的發(fā)展更加的有利。
同時高校的美術教學不僅僅是一種美學教育,同時也是對同學們的德育教育,是美與德綜合教育的結合。
所以,我們可以說高校對同學們美學的教育,是培養(yǎng)同學們形成美好品德的重要方式。
同時高校的美術教育又與其他學科有差別,它表現(xiàn)在抽象的美術教學之中,教學過程就是在培養(yǎng)同學們的感知、領悟的能力的一個過程,同時也是對同學們德育教學的過程。
2.目前我國高校美術教學的狀況。
現(xiàn)在很多高校在藝術類學科上也是采用擴招來增加生源,其中高校美術招生也不例外。
但是很多報考美術的學生只是為了升學容易,更少的文化課分數(shù)卻可以考進更好的學校里讀大學,但是在大學對美術的學習興趣都不是很高,這嚴重影響了高校美術教學的質量的提高。
此外,一些高校的美術老師的教學觀念也還是停留在落后的狀態(tài)、教學方法傳統(tǒng)單調不能通過自己的教學激發(fā)同學們學習美術的興趣,這點在一定程度上也阻礙了高校美術教學的發(fā)展。
我們就從三個方面對目前高校美術教學存在問題加以探究。
2.1只有用新時代的藝術觀念作為高校美術教學的總體理念,才會促進其快速發(fā)展。
但是,目前我國很多的美術老師沒有意識到時代的變革,教學方式的變革,仍然一味的繼續(xù)著傳統(tǒng)的教學方式,是現(xiàn)代化美術教學的落實成為了一個空頭支票。
傳統(tǒng)的教學觀念不僅僅會在同學們的美術學習中起到很大的阻礙作用,還會影響著同學們整體學習水平的發(fā)展,甚至會使藝術離我們的生活越來越遠,使我們的生活成為貧瘠的土地。
2.2目前對于新興起的美術教學,各大高校還沒有明確的教材選取,所以在教材的使用上各高校一直處于嘗試階段,所以就出現(xiàn)了高校美術教材的雜亂等現(xiàn)象,其書的內容也十分散亂,沒有整體的系統(tǒng)綜合性,整體的表現(xiàn)為非常的不完善。
一些美術老師對同學們的美術教學也僅僅停留在對教材的講解上面,所以教材的混亂就影響了高校美術教學的進程。
此外,目前各大高校對開展美術教學還沒有充分重視起來,對美術課沒有科學的設置,在不合理的課程結構狀態(tài)下,高校美術教學當然得不到大的發(fā)展。
2.3一些高校的美術老師對自己不能夠嚴格的要求,主要表現(xiàn)在專業(yè)水平和教學經(jīng)驗還不充足。
在實際的教學過程中,他們沒有自己的創(chuàng)意,沒有對教學方法的革新,只是簡單地對傳統(tǒng)教學的延續(xù)。
古老的教學模式,使得高校的美術課堂變的煩悶,講課內容也比較單一,對同學們學習美術的積極性帶來很大的影響。
更有甚者,一些不負責任的老師,還不根據(jù)基礎講,只是單純的憑借自己的教學觀念來應付同學們,這也很大的打擊了同學們的學習積極性,使同學們的心理健康也遭受到了很大的傷害。
二、現(xiàn)代藝術與高校美術教學之間的差別
1.現(xiàn)代藝術在重點上更加偏向社會、經(jīng)濟和現(xiàn)代科技。
在當下的經(jīng)濟和科學的迅速發(fā)展的大前提下,現(xiàn)代藝術被理解成為一種積極向上的美學文化。
現(xiàn)代藝術的根本是為消費者來服務的,所以具有很強的社會存在性。
我們是從馬克思主義的觀點來說的,作為一個有系統(tǒng)性的項目,是要從多個視角來進行觀察的,這不僅僅關系到社會和生活中的每個方面,還產生很大的影響。
現(xiàn)代藝術在目前體現(xiàn)出來的不僅僅是一個物品,更重要的是作為一個地方或者一個國家的文化形式和美學形式展現(xiàn)在大家面前的。
藝術的發(fā)展對于社會經(jīng)濟的繁榮具有十分重要的促進作用,現(xiàn)代藝術更能體現(xiàn)經(jīng)濟性。
在目前經(jīng)濟的發(fā)展中我們很容易的看出,社會是以社會經(jīng)濟存在的,而現(xiàn)代藝術的`最終目的是為社會經(jīng)濟來服務的,同時也從一些方面體現(xiàn)了社會意識,所以可以得出現(xiàn)代藝術是與社會經(jīng)濟的發(fā)展有著重要聯(lián)系的。
第二方面來說現(xiàn)代藝術對社會性的重視,總體可以歸結為兩個部分,其一是現(xiàn)代藝術設計出物美價廉的生活用品供人們使用,對社會經(jīng)濟的發(fā)展產生了重要影響,也為人們提供較為舒服的生活環(huán)境。
其二是現(xiàn)代藝術服務對象是大眾人民。
伴隨著經(jīng)濟以及科技的不斷迅速發(fā)展,現(xiàn)代藝術也隨之發(fā)生了很大變化。
通過全新的現(xiàn)代化科技手段,個人們帶來更加美好的藝術設計。
社會經(jīng)濟的發(fā)展狀況,給現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了一個良好的平臺,也促進了現(xiàn)代藝術的發(fā)展歷程。
同時現(xiàn)代藝術在規(guī)劃和決策方面的創(chuàng)意的培養(yǎng),隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展成為了一個重要的產業(yè)。
再者,和高校美術教學不一樣的是,現(xiàn)代藝術具有相對高校美術教學較為突出的高科技化。
隨著現(xiàn)代信息時代的發(fā)展,互聯(lián)網(wǎng)和信息技術得到了迅速的發(fā)展,從而推動了很多新鮮產業(yè)的發(fā)展例如3d電影、三維動漫等等,這些是現(xiàn)代藝術的創(chuàng)新設計更加的科學有效,同時也為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了很多有創(chuàng)意的資源。
2.高校美術教學的審美性、實用性和民俗特點。
首先我們要說的是高校美術教學的民俗型特點。
對于高校美術教學來說,如果成為了一種民俗文化的形式,常常是來源一種風俗活動。
從而現(xiàn)代藝術的原始發(fā)源地正是學校美術,同時高校美術的資源都來自于民間的祈福避難活動,并在原有的基礎上,較大的部分是以審美愉悅的獨特形式表現(xiàn)出來的,例如學校美術學習中的做風箏、剪紙、年畫制作等等,從而經(jīng)過現(xiàn)代化的發(fā)展已經(jīng)基本上從原有的功能中脫離出來。
所以,在民間風情的漫長發(fā)展歷程中,已經(jīng)漸漸形成為高校美術學習中的民俗性,并且為高校美術教學的發(fā)展提供了大量的題材和資料。
其次我們要說的是現(xiàn)代高校美術教學中最重視的實用性。
在人類開始發(fā)展之初,實用性是各種事物發(fā)展的最基本要求,隨著社會經(jīng)濟及其人們生活質量的提高,人們追求的不單單是實用性,更多的是審美的要求。
從這方面來說,高校美術教學最重要的特點就是實用性,物品在能對人們的審美做到滿足的同時,更重要的是達到人們的精神追求和物質需要。
對于審美性在高校美術教學中的發(fā)展,更多的是受傳統(tǒng)審美的影響。
由此我們可以看出,在我們日常生活的方方面面我們都可以找到高校美術教學的身影,人們住的房子、穿的衣服、日常生活所需、所吃的食物等等包括的衣食住行,都可以看見美術教學帶來的影響。
所以,高校美術教學的主要風格則是實用性。
最后我們要說的就是高校美術教學的精神支柱審美性。
隨著現(xiàn)代藝術的逐漸發(fā)展,高校美術教學在得到了迅速發(fā)展,并且不斷完善,在精神方面的審美性是高校美術教學和現(xiàn)代藝術最帶的區(qū)別,這也充分表現(xiàn)了人們對生命和價值觀的一種追隨,從而形成了一類較為獨立的物質文化狀態(tài)。
例如人們對求生的意愿和追求、對美好事物的向往、對幸福的渴望以及對事物的美好祝愿等等,這些標準都變成了高校美術學習的基本精神審美準則。
三、現(xiàn)代藝術對高校美術教學的影響
1.在對高校美術的教學中適當?shù)囊氍F(xiàn)代藝術能夠使同學們的審美更加開闊,使其更加具有開放性。
隨著全球化的推進,東西方文化也得到很多交流,西方文學的引入極大的促進了我國藝術形式的發(fā)展,他們的現(xiàn)代藝術形式是靈活多變且極富有創(chuàng)新力的,給我國的現(xiàn)代藝術發(fā)展帶來了很大的啟發(fā),而現(xiàn)代藝術本來就有多元化的特點,并且還能與其他藝術更好地并存。
在現(xiàn)代藝術引入較為先進的科學技術例如信息化、電子等的同時,美術也漸漸融入其中。
在高校美術教學的過程中,我們還要通過讓同學們通過現(xiàn)代化科技的更深層次的了解,不斷完善自己,從而以全新的眼光來看待美術教育,來看待這個世界。
2.現(xiàn)代藝術和高校美術教學都是起源于中國上下五千年文明中的,其發(fā)展過程中的歷史背景毋庸置疑都是相同的,即是具有相同的文虎底蘊和人文精神,在實際生活中人文精神是對所有藝術表現(xiàn)的共同點,高校美術教育自始至終貫穿著人們對生命、對幸福的渴望,對未來的憧憬。
現(xiàn)代藝術則更加注重的是與現(xiàn)代化技術的結合,現(xiàn)代科學技術的發(fā)展是為了更好的為人們服務,使人們的生活更加方便、舒服,即是更好的體現(xiàn)現(xiàn)代化的人文觀念。
所以,從現(xiàn)代藝術角度出發(fā),高校美術教學是對人文觀念的好的體現(xiàn)。
3.世間萬物皆來自于大自然,所以從創(chuàng)作的觀點來說,現(xiàn)代藝術和高校美術教學都是自然觀的陳述。
美術教學包括自然因素,從而才能體現(xiàn)出淳樸、簡單的藝術美,同時為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了很好的靈感。
中華上下五千年的文明,把生活與藝術緊密結合,從而更加有利于多元化高校美術教學模式的建立。
現(xiàn)代藝術盡管已經(jīng)與現(xiàn)代化技術結合的到了進一步的發(fā)展,但是它的起源還是來自于大自然,只有不斷的從日常生活中常見的事物取材,按照事物發(fā)展的客觀規(guī)律進行創(chuàng)作,才會創(chuàng)作出真正藝術的美。
在高校的美術教學中我們能隨手取生活中的物品進行創(chuàng)新,例如草、花、石頭、一張紙等等。
而現(xiàn)代藝術在此基礎上彌補了美術教學的不足,利用質樸的自然創(chuàng)造出大自然的美,進而達到創(chuàng)作于自然很好的結,這點對高校的美術教學也產生了很大影響。
四、結語
高校美術教學始源于民俗風情,為現(xiàn)代藝術提供了很多好的題材和資料:而現(xiàn)代藝術的發(fā)展,也是對高校美術教學發(fā)展起到很大的促進作用。
二者之間存在我們上述所說的一些差異,但也有一定的關聯(lián)性。
只有在現(xiàn)代藝術與高校美術結合的情況下才能創(chuàng)造出更加豐富多彩的生活。
從現(xiàn)代藝術角度來說,高校美術教學的發(fā)展,為其提供了更多好的素材,促進了它的時代性發(fā)展。
參考文獻:
[1]崔聰,關于高校美術教學改革的幾點思考[j].美術教育研究.2010(05).
[2]封順,美術教育中創(chuàng)新思維的培養(yǎng)[j],知識經(jīng)濟,(07).
[3]曲琳,淺析中國當代美術教育在新形勢的不和諧現(xiàn)象[j]美術大觀(11).
[4]巫鴻,走自己的路:巫鴻論中國當代藝術家[m]廣州嶺南美術出版社.
[5]昊冠中,我讀石濤話語錄[m]北京:榮寶齋出版社,.
[6]李思薈,馬凱旋,試析高校美術教育的現(xiàn)狀和發(fā)展趨勢,文教資料2007(31).
[7]李甜,試論高校美術教育的創(chuàng)新,科教文匯(中旬刊)2008(12).
[8]李鵬,高校美術教學與現(xiàn)代藝術的結合性探究,大眾文藝,(15)1.
美術教學相關畢業(yè)論文范文二:打造特色高中的美術教學思考
由于缺少全國統(tǒng)一的專業(yè)課程方案,導致大多數(shù)普通高中在創(chuàng)建美術特色教育時,不同程度上出現(xiàn)了一些偏差,給正在創(chuàng)建和發(fā)展中的美術特色高中帶來了巨大的困惑。
在高中美術特色教學中我們應該改變教學科目單一、教師統(tǒng)治課堂的教學模式,倡導“自主、合作、探究”的學習方式,即是從學生的主體地位出發(fā),以一個全新的視角,重新建構美術教學的課堂設計。
這就要求我們考慮到課程類型的設置、設計的融入、新課標的要求和如何通過其他科目輔助我們的設計教學來達到我們預想的效果。
美術油畫畢業(yè)論文篇二十
接手現(xiàn)在這個中班時,每次的繪畫活動我都發(fā)現(xiàn)孩子們的作品參差不齊,這與幼兒的動手能力及參與興趣有關。活動中有的幼兒落筆困難,有的幼兒沒有耐心,有的可以說還處于涂鴉階段,這都大大影響了作品的最終效果。
班中的插畫袋和主題墻上的部分內容是反映班級幼兒繪畫水平的一面鏡子,每當看到那里不太入目的作品,真是看在眼里急在心里,如果光靠自己的能力,對幼兒在涂色、構圖等方面的只能是簡單的指導,而且難以面向全體,也缺乏特色。
正在這時我看到了《早期教育》的美術版第九期的《畫得“大”、畫得“多”、畫得“滿”這個內容》它主要介紹如何幫助小班的幼兒進行繪畫活動,但是卻給了我很多的啟發(fā)。畫得“大”、畫得“多”、畫得“滿”不正是我們經(jīng)常對孩子在繪畫活動中的提要求嗎?但是說的容易,實施就有一定的困難,尤其對于象我班這些缺乏繪畫經(jīng)驗的孩子來說,是很實用的,尤其是文章中的具體指導給了我?guī)椭?。在這我就以書中的大標題為借鑒對象,班級中“秋天多美好”這個主題活動中的一些繪畫活動內容為例做一些在實踐中的介紹。
一、預設畫面主題,提供容易畫的“大”的作畫主題。
選擇容易畫“大”的作畫主題是指作畫工具上的運用。我們有一節(jié)“樹葉粘貼畫”的活動。按照常理我們會收集各種形狀、大小的樹葉粘貼小魚、蝴蝶之類的小東西,對于這種拼貼畫中班幼兒在操作上有些困難,收集到的大樹葉又很難運用到,但是它門不正是容易將畫畫“大”的材料嗎?于是我根據(jù)幼兒的繪畫能力,將這些大大的樹葉變成了娃娃身上很有特色的衣服,孩子們只要畫出娃娃頭、手、腳就可以了,作品效果還真不錯,畫面變大了,孩子們也在畫畫、貼貼中嘗到了樂趣,當一幅幅作品貼到主題墻上時,孩子們又體驗到成功的喜悅,他們感受到作品的成功。
二、選擇容易畫得“多”的事物進行寫生。
畫的“多”,要抓住這個“多”字有些不容易,許多事物都能一次在紙上畫出許多,但多種不能亂,就有些困難了。在主題中,有一個綜合教學活動,內容是“秋天的花園”,活動的前半部分是讓幼兒觀察了解秋天的花園中有各色美麗的花朵,后半部分是繪畫。從這個作畫主題上我們已經(jīng)能感受到它的“多”,花園中有許多的畫,按以前我們可能會一朵花一朵花的指導幼兒畫各種不同花瓣形狀的畫,這次我也是受了這本“美術版”中的繪畫作品提醒,讓幼兒先畫好一朵小花的樣子,然后再直接用蠟筆圍繞花瓣一層一層的涂色,顏色要用的多,層次也要多,當老師的示范結束后,孩子們已經(jīng)被這幅美麗的作品吸引住了。在他們繪畫的時候我不斷提醒他們在選色上要多用幾種顏色,要多畫幾種花瓣的形狀,層次要多,這樣畫出的畫才豐滿。這幅作品因為抓住了這幾方面所以也非常的成功。
三、幫助幼兒建構容易畫得“滿”的想象。
一幅完整的作品,它的內容、色彩一定要豐滿,但是有時候除了指導幼兒涂畫各種底色,好象沒有其它的新意了。這次我們要畫棉簽畫“菊花”,如果在白紙上作畫,沒有背景肯定很單調,怎樣才能使作品看起來漂亮,又便于幼兒操作呢?我正好看到一幅在黑底上制作的作品,黑底能很好的襯托顏色鮮艷的事物,于是我找來了黑紙,讓幼兒將彩色的菊花畫在了上面,這下一朵朵獨立的菊花也不顯得單獨了,色彩烘托的非常和諧。
經(jīng)過幾次成功的活動,幼兒在教室的各個角落都能體驗到美的存在,表現(xiàn)美的能力也有了提高,一些幼兒在老師的幫助,和作品的展示中,自信心也有了提高,這些都虧了著本“美術版”。但是我們一定要注意,書上的理論只能作為我們平時教學的參照,不能無目的的照搬,而是要根據(jù)自己班級幼兒的發(fā)展水平,活動內容,有目的、有針對性的選擇和借鑒,將理論聯(lián)系到實踐,在不斷的摸索中變成自己的教育方式,同時是孩子們容易接受、便于接受的東西。相信這本書會成為大家的良師益友。
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美術油畫畢業(yè)論文篇二十一
1、畢業(yè)論文選題的一般原則:培養(yǎng)學生綜合運用所學基礎理論知識和專業(yè)知識、分析和解決問題的能力。
2、選題應盡力結合有關單位會計、財務管理、審計等工作的具體業(yè)務活動,優(yōu)先選擇具有一定社會價值的應用課題,力求提高學生的實踐動手能力。
二、畢業(yè)論文工作對學生的要求
學生在撰寫畢業(yè)論文的過程中應做到:
1、在教師的指導下獨立進行工作,認真完成畢業(yè)論文任務書中規(guī)定的各項任務。論文力求做到觀點正確,方法科學,技術先進。
2、圍繞畢業(yè)論文主題開展調查研究。掌握有關方針、政策、法規(guī),收集必要的數(shù)據(jù)資料,查閱和使用有關技術資料工具書,通過計算、繪制圖表等工作提高從事會計、財務管理、審計等工作的能力以及編寫文件的能力。
3、領會會計、財務管理、審計等理論和實踐的正確關系,培養(yǎng)嚴格的科學態(tài)度和認真踏實的工作作風。
4、論文內容杜絕抄襲。如果論文中需要引用其他論文的觀點 、理論、方法、流程等內容,必須在論文中注明參考文獻,文責自負。
5、論文遵守國家安全保密條例,注意技術、方法、模式等涉及專利的保密。特別是應用類論文,論文內容應當獲得合作單位的許可。
6、按時完成畢業(yè)論文各個環(huán)節(jié)的工作,并得到指導教師的確認。
7、不能按時完成任務,論文內容有抄襲的一律取消答辯資格,做不合格記錄。不能按時參加論文答辯的作不合格處理。凡是不合格者在下一學年重作畢業(yè)論文,參加下一學年的論文答辯。
三、畢業(yè)論文的組織過程
撰寫畢業(yè)論文一般分為以下幾個階段:
(一)下達畢業(yè)論文任務書
畢業(yè)論文的選題由學生在教師的指導下選定,由指導教師填寫畢業(yè)論文任務書,在任務書中應包括以下主要項目:
1、畢業(yè)論文的具體要求
(1)確定調研單位和調研內容
(2)確定應查閱的參考書及文獻
1、畢業(yè)論文 約1.2萬字
2、調研報告 約3千字
3、讀書報告 約3千字
4、資料綜述 約3千字
5、外文資料翻譯 約1.2萬個英文字符
四、畢業(yè)論文文檔應包括的材料
1、畢業(yè)論文任務書一份;
2、調研報告、資料綜述、讀書報告各一份;
3、外文翻譯原稿和譯文各一份;
4、畢業(yè)論文一式三份;
5、重要的原始資料。
五、畢業(yè)答辯及成績評定
(一)畢業(yè)答辯
1.答辯委員會和答辯小組
答辯委員會由3名以上具有高級職稱的教師組成,答辯小組成員數(shù)量應當為奇數(shù),其中答辯小組組長應當由具有副高以上職稱的教師擔當。
2.答辯過程
(1)論文陳述
包括自我介紹;課題的研究意義;論文結構;論證思路、方法、結論;論文中具有的個人獨到見解。
(2)答辯教師提問
提問的數(shù)量視提問的內容而定,一般控制在4題左右;問題的難易程度由主答辯教師與答辯組組長共同控制。
(3)回答問題
學生在規(guī)定時間內簡明扼要地做出回答,切記不著邊際漫談。鼓勵學生發(fā)表自己的看法。答辯教師要對學生的回答做出評價。
(4)答辯時間
(二)成績評定
答辯結束后,答辯小組根據(jù)學生答辯情況、指導教師和評閱教師所給定的成績,按照統(tǒng)一的評分辦法和評定標準確定每個學生的成績,交答辯委員會審核。畢業(yè)論文成績獨立評定,不受平時成績影響。
(3)確定應深入研究的2~3個專題的內容
2、畢業(yè)論文的進度計劃
3、其他注意事項
(二)準備工作
學生根據(jù)畢業(yè)論文任務書的要求與計劃安排,首先要了解、熟悉選定的課題的內容和范圍,應積累的原始資料及數(shù)據(jù),要求解決的問題,然后圍繞選題查閱收集有關資料、文獻或深入現(xiàn)場了解實際情況,測試采集有關的數(shù)據(jù)。
(三)檢查與指導
為確保畢業(yè)論文工作的質量,指導教師應分期分批的組織2~3次報告會。
1、調查報告會和讀書心得報告會(第4~5周)
2、專題研究報告會(第8~9周)
其中,專題研究報告會的成果應達到下列要求之一:
(1)對解決本專題有新的見解,新的論點或思路;
(2)對本專題的問題進行了新分析、新論證或新預測;
(3)對解決某項問題提出了新建議,新方案或新舉措。
報告會的目的在于交流學生心得及經(jīng)驗,考察學生的畢業(yè)論文進度與質量,培養(yǎng)與選拔優(yōu)秀畢業(yè)論文,激發(fā)學生分析與思考問題的積極性與創(chuàng)造性。報告會由指導教師與相關教師組成評議組,評出報告階段的成績,有關負責人隨時檢查落實情況。
(四)撰寫階段
在調研和深入研究分析課題的基礎上,根據(jù)總體撰寫方案的要求完成論文的結構布局、段落層次等,運用有關素材寫成初稿。
論文應包括下列內容:
1、課題名稱、目錄及頁次;
2、中英文內容提要。扼要敘述內容與要求、原理方法,要求文字精練;
3、正稿。包括問題的提出、原理論述和論點說明、研究方法及成果、繪制圖表等;
4、結論??偨Y本文的理論意義和實用價值,指出特色和新見解,得出結論;
5、參考文獻。所有參考文獻應注明資料的名稱、作者、日期、頁碼、出版社等。
要求學生獨立完成論文,論文觀點正確,論據(jù)充分,闡述清楚,文字簡潔,書寫工整。穿插必要的插圖、表格和圖紙,并裝訂成冊。
(五)定稿階段
初稿撰寫后,送交指導教師審閱定稿。然后按規(guī)定格式,用a4 紙打印。最后送論文指導小組。
六、 時間及階段安排
畢業(yè)論文全階段需要12周。
畢業(yè)論文時間進程表
階段 內容 時間(周)
1 熟悉課題 1
2 調研、收集資料、翻譯資料 4
3 確定寫作方案 1
4 寫初稿、包括計算、繪圖、并修改 3
5 送審、修改 1
6 定稿、調整 1
7 準備論文答辯 0.5
8 論文答辯與評定成績 0.5
合計 12
七、畢業(yè)論文的內容
會計學專業(yè)畢業(yè)論文工作最終應完成下面幾部分內容:
美術油畫畢業(yè)論文篇一
一、當前的形式
我國現(xiàn)階段的環(huán)保及經(jīng)濟發(fā)展所存在的問題
1. 高污染,高能耗的經(jīng)濟發(fā)展模式所帶來的弊端
2. 給經(jīng)濟發(fā)展帶來的影響:以更高的代價去修復環(huán)境問題
二、原因
三、對策:可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略
一)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的提出
二)環(huán)保與可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略
三)可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略與貿易經(jīng)濟的關系
以實例論證
一)“限塑令”的實施對環(huán)境保護產生了什么樣的影響
二)“限塑令”帶來了什么樣的產業(yè)發(fā)展及其經(jīng)濟效益如何
三)限塑令是適應了可持續(xù)發(fā)展戰(zhàn)略的
四·環(huán)保與經(jīng)濟發(fā)展并存
一)怎樣做到既發(fā)展經(jīng)濟又保護了環(huán)境呢?
二)所取得的成效如何?
三)在次證實了二者并存
美術油畫畢業(yè)論文篇二
1、論文題目:要求準確、簡練、醒目、新穎。
2、目錄:目錄是論文中主要段落的簡表。(短篇論文不必列目錄)
3、提要:是文章主要內容的摘錄,要求短、精、完整。字數(shù)少可幾十字,多不超過三百字為宜。
4、關鍵詞或主題詞:關鍵詞是從論文的題名、提要和正文中選取出來的,是對表述論文的中心內容有實質意義的詞匯。關鍵詞是用作機系統(tǒng)標引論文內容特征的詞語,便于信息系統(tǒng)匯集,以供讀者檢索。 每篇論文一般選取3-8個詞匯作為關鍵詞,另起一行,排在“提要”的左下方。
主題詞是經(jīng)過規(guī)范化的詞,在確定主題詞時,要對論文進行主題,依照標引和組配規(guī)則轉換成主題詞表中的規(guī)范詞語。
5、論文正文:
(1)引言:引言又稱前言、序言和導言,用在論文的開頭。 引言一般要概括地寫出作者意圖,說明選題的目的和意義, 并指出論文寫作的范圍。引言要短小精悍、緊扣主題。
〈2)論文正文:正文是論文的主體,正文應包括論點、論據(jù)、 論證過程和結論。主體部分包括以下內容:
a、提出-論點;
b、分析問題-論據(jù)和論證;
c、解決問題-論證與步驟;
d、結論。
6、一篇論文的參考文獻是將論文在和寫作中可參考或引證的主要文獻資料,列于論文的末尾。參考文獻應另起一頁,標注方式按《gb7714-87文后參考文獻著錄規(guī)則》進行。
中文:標題--作者--出版物信息(版地、版者、版期):作者--標題--出版物信息
所列參考文獻的要求是:
(1)所列參考文獻應是正式出版物,以便讀者考證。
(2)所列舉的參考文獻要標明序號、著作或文章的標題、作者、出版物信息。
論文提綱也可以用最簡單的格式和分類,簡單明了地說明論文的目的、依據(jù)和意義,甚至是兩句話。這種提綱往往是用于科學論文,而且在對于各種概念有相互聯(lián)系而不是孤立的出來討論的情況下。如果總要分出1、2、3、、、、、、點來寫的話,往往會變成“八股文”的模式,這樣的論文往往是應付式的論文,其真正的科學價值會大打折扣。
1.計算機專業(yè)畢業(yè)論文提綱格式范例
2.酒店管理畢業(yè)論文提綱格式范例
3.畢業(yè)論文提綱格式要求
4.醫(yī)學畢業(yè)論文提綱范例
5.會計畢業(yè)論文提綱范例
6.環(huán)藝畢業(yè)論文提綱范例
7.畢業(yè)論文提綱范例
8.英語畢業(yè)論文提綱范例
9.本科畢業(yè)論文提綱范例
10.文科論文提綱范例格式規(guī)范
美術油畫畢業(yè)論文篇三
第一節(jié)、研究背景與動機
一、研究背景
1、美術史學習的重要性
2、數(shù)字時代對學習與生活方式的影響
3、政府積極推動藝術教育與網(wǎng)絡學習
二、研究動機
第二節(jié)、研究的目的與問題
一、研究目的
二、研究問題
第三節(jié)、研究范圍與限制
1、研究范圍
2、研究限制
(以明清明清美術史素材為背景)
第二章 文獻探討
第一節(jié)、美術史教學與學習
第二節(jié)、網(wǎng)絡與信息科技
第三節(jié)、國內外相關課題之研究
第三章 研究方法
第一節(jié)、研究方法
第二節(jié)、研究對象
第三節(jié)、研究流程
1、前期分析
2、教學設計
3、系統(tǒng)設計
4、素材準備
5、腳本編寫
6、網(wǎng)站建設
7、評價與修改
8、發(fā)布運行
四、研究工具
第四章 研究結果與討論
一、《中國美術史》學習網(wǎng)站的教學設計
(一)、教學目標分析
1、教學總目標
2、各模塊目標
(二)、課程知識內容
1、教學內容的選定
2、教學內容的設計
(三)、拓展知識內容
(四)、教學策略
二、《中國美術史》學習網(wǎng)站的系統(tǒng)開發(fā)
(一)、《中國美術史》網(wǎng)絡課程的系統(tǒng)設計
1、總體設計
2、界面設計
3、導航設計
4、功能模塊
(二)、《中國美術史》學習網(wǎng)站的功能模塊
1、主頁
2、基礎知識模塊
3、國內外博物館網(wǎng)站鏈接模塊
4、數(shù)據(jù)庫鏈接模塊
5、美術史相關影片、紀錄片
6、訊息平臺模塊
7、藝評交流模塊
8、后臺管理模塊
(三)、《中國美術史》學習網(wǎng)站中所運用的相關技術
1、靜態(tài)網(wǎng)頁制作工具
2、平面設計軟件
3、數(shù)據(jù)庫技術
4、動態(tài)網(wǎng)頁制作技術
三、專家評估意見
第五章 結論與建議
延伸閱讀:
論文提綱應當做好兩方面的準備:1.確定基本論點,就是確定全文的表達中心。2.選定材料。選定材料,應當少而精。經(jīng)過對材料作整理,又使其與論點連在一起,就便于下一步編寫提綱。
編寫提綱:要編制一份好的學術論文提綱,應當注意三個問題:
1.合理的項目
一般在論文題目之下,編寫出兩個或三個層次的小項目。
2.采用有效地編寫論文提綱的方法
其方法主要是:
(1)擬定標題,即自己給論文起名字。它要求標題能傳內容之神,名副其實,使讀者看了一眼便知。
(2)考慮構篇大小和順序安排,既考慮全篇從哪幾個方面,或按什么順序展開、闡述基本論點,又逐個安排每個論點,再依次考慮每段的安排,把準備使用的材料按構思的順序標上序碼并排列好,以備行文時使用。
(3)全面、反復地檢查提綱,作必要的增、減或調整。
3.編寫內容詳簡適當?shù)恼撐奶峋V
提綱分簡單提綱和詳細提綱兩種。簡單提綱的內容只包括論文題目、下位論點。而詳細提綱除此之外,還包括論證下位論點的各種證據(jù)。一般說來,宜編寫詳細提綱。因為編寫這種提綱,一則能幫助自己全面地進行謀篇布局,二則能幫助自己在寫作過程中有條不紊地進行。
美術油畫畢業(yè)論文篇四
編寫提綱的步驟:
(一)確定論文提要,再加進材料,形成全文的概要
論文提要是內容提綱的雛型。一般書、教學參考書都有反映全書內容的提要,以便讀者一翻提要就知道書的大概內容。我們寫論文也需要先寫出論文提要。在執(zhí)筆前把論文的題目和大標題、小標題列出來,再把選用的材料插進去,就形成了論文內容的提要。
(二)原稿紙頁數(shù)的分配
寫好畢業(yè)論文的提要之后,要根據(jù)論文的內容考慮篇幅的長短,文章的各個部分,大體上要寫多少字。如計劃寫20頁原稿紙(每頁300字)的論文,考慮序論用1頁,本論用17頁,結論用1—2頁。本論部分再進行分配,如本論共有四項,可以第一項3—4頁,第二項用4—5頁,第三項3—4頁,第四項6—7頁。有這樣的分配,便于資料的配備和安排,寫作能更有計劃。畢業(yè)論文的長短一般規(guī)定為5000—6000字,因為過短,問題很難講透,而作為畢業(yè)論文也不宜過長,這是一般大專、本科學生的理論基礎、實踐經(jīng)驗所決定的。
(三)編寫提綱
論文提綱可分為簡單提綱和詳細提綱兩種。簡單提綱是高度概括的,只提示論文的要點,如何展開則不涉及。這種提綱雖然簡單,但由于它是經(jīng)過深思熟慮構成的,寫作時能順利進行。沒有這種準備,邊想邊寫很難順利地寫下去。以《關于培育和完善建筑勞動力市場的思考》為例,簡單提綱可以寫成下面這樣:
一、序論
二、本論
(一)培育建筑勞動力市場的前提條件
(二)目前建筑勞動力市場的基本現(xiàn)狀
(三)培育和完善建筑勞動力市場的對策
三、結論
詳細提綱,是把論文的主要論點和展開部分較為詳細地列出來。如果在寫作之前準備了詳細提綱,那么,執(zhí)筆時就能更順利。下面仍以《關于培育和完善建筑勞動力市場的思考》為例,介紹詳細提綱的寫法:
一、序論
1.提出中心論題;
2,說明寫作意圖。
二、本論
(一)培育建筑勞動力市場的前提條件
1.市場經(jīng)濟體制的確立,為建筑勞動力市場的產生創(chuàng)造了宏觀環(huán)境;
2.建筑產品市場的形成,對建筑勞動力市場的培育提出了現(xiàn)實的要求;
3.城鄉(xiāng)體制改革的深化,為建筑勞動力市場的形成提供了可靠的保證;
4.建筑勞動力市場的建立,是建筑行業(yè)用工特殊性的內在要求。
(二)目前建筑勞動力市場的基本現(xiàn)狀
1.供大于求的買方市場;
2.有市無場的隱形市場;
3.易進難出的畸形市場;
4.交易無序的自發(fā)市場。
(三)培育和完善建筑勞動力市場的對策
美術油畫畢業(yè)論文篇五
目錄:
摘要:本文簡要介紹了網(wǎng)絡環(huán)境協(xié)作學習的意義,以及網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的特點,基于網(wǎng)絡下學習的自我體會-(100字)
引言------------------------------------------------------(200字)
一、網(wǎng)絡教學(1000字)
1.1.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習-------------------------
1.2.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習與傳統(tǒng)教學的比較分析
1.3.網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的優(yōu)勢----------------
二、協(xié)作學習的組織形式及其原則(1000字)
2.1.協(xié)作學習的組織形式-------------------------
2.2.協(xié)作學習的組織原則-------------------------
三、協(xié)作學習的基本要素分析(1000字)----
四、網(wǎng)絡教學下協(xié)作學習的實現(xiàn)方式(字)
5.1.角色扮演------------------------
5.2.伙伴------------------------------
5.3.競爭------------------------------
5.4.協(xié)同------------------------------
5.5.辯論------------------------------
5.6.問題解決------------------------
5.7.設計------------------------------
五、基于網(wǎng)絡下學習的自我體會(1000字)
七、參考文獻(100字)--------------------------
美術油畫畢業(yè)論文篇六
藝術是美的,是浪漫的,美術作為藝術的最直接的表現(xiàn)形式,具有著浪漫的傳奇色彩。美術又不同于其他文化學科,教師在美術教學中,要引導學生放松心情,促使學生充分發(fā)揮想象力。
美術碩士生畢業(yè)論文
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美術油畫畢業(yè)論文篇七
【摘要】“手繪”這一美術門類在現(xiàn)代美術發(fā)展中是極重要的,考證設計者創(chuàng)意的透視基礎、抽象思維、概念等,多以人物景觀具象抽象等表現(xiàn)手法。而基本的美術學理論知識對于室內外手繪這一傾向于設計靈感與抽象派別的繪畫領域是否具有重要作用呢。手繪的表現(xiàn)技法傾向于透視基礎和線條、不同物體質感的表現(xiàn)力上,與傳統(tǒng)的美術類別相比之更具有現(xiàn)代化風格;美術學基礎理論知識的鋪墊對于手繪創(chuàng)作作品的內涵與表現(xiàn)力具有相當?shù)挠绊懥Α?BR> 【關鍵詞】美術學概念;透視;表現(xiàn)力;意義
手繪是美術繪畫的基礎,對于繪畫基礎較差的學生來說,手繪就像是一道難以攻克的難題。想要學好美術,必須要從手繪開始,要從其結構基礎、透視線條等方面用心的鉆研。而室內外手繪表現(xiàn)則是相當考驗技巧的一門學科,其表現(xiàn)手法有寫實畫法、噴筆畫法、界尺畫法等,技法種類多種多樣。想要準確而直觀地表現(xiàn)出自己心中的設想,除了需要大量勤奮的練習以外,更需要豐富的美術理論知識的積累。
在歷史上關于美術學這一籠統(tǒng)的詞匯的解說有許多。俄國著名作家列夫托爾斯泰在《藝術論》中曾經(jīng)說過這樣一句話,“人們用語言互相表達思想,用藝術相互傳達感情?!泵佬g是人類情感的表達形式。從原始社會發(fā)展趨勢能夠看出,史前人類制作器具從最初的“便于獲取”逐漸演變?yōu)椤皩嵱妹烙^”,而這種發(fā)展被稱作了最早期“美的意識”的覺醒。同時,美術也是人類日常生活中不可或缺的部分。
而美術在社會中則是一種社會意識形態(tài),是經(jīng)濟基礎的上層建筑。任何發(fā)展都是基于經(jīng)濟的發(fā)展,當經(jīng)濟水平達到一定的層面時,人類便開始追求更高層次的生活品質,就開始有了所謂的“美的追求”。
美術是由人類創(chuàng)作的,最初起源于人類的創(chuàng)造性思維;而身兼創(chuàng)作的美術家們首先需要的便是一定的思想與文化修養(yǎng),這將直接影響到其作品是否有引人深思的內涵和境界。放眼望去,古今中外一代又一代的美術作家,他們個人的思想感情、時代主張和自身修養(yǎng)造就出一批批引人入勝、流傳百世的作品。而美術又是來源于現(xiàn)實社會生活,它與我們的生活是息息相關的。如洞窟壁畫與佛像雕塑,這是美術與宗教意義的表現(xiàn)。
通過閱讀美術史論類知識,我們可以得出這樣一個結論,美術是能夠反映社會生活的,也是其中各領域、各事物的全面反饋。人們所說的“全面”的社會生活,便是包括社會生活中的方方面面?!胺从橙娴纳鐣睢保湟饬x是,美術不僅僅能夠反映當今社會的經(jīng)濟、生產、階級等關系,也能夠反映出處于一定的社會生活中的人們的政治、宗教、法律、道德觀點等。還能夠反映出人們的各種情感、情緒、審美趣味等。這是美術能夠全面反映社會生活的一種表現(xiàn)。
美術既是一種社會意識形態(tài),又是一種社會生產形態(tài),這是下面我們所要論述的一點。
美術是一種精神的生產形態(tài),眾所周知,美術作品源于藝術家對生活的領悟或對藝術的靈感,它具有直觀性、確定性和可視性這三個特點;藝術來源于生活,同時是高于生活的。美術作品中再現(xiàn)的視覺形象已不是現(xiàn)實生活中那個所謂的客觀對象,而成為了經(jīng)過藝術家的主觀意識所進行的整理、組織和重塑后再次創(chuàng)造產生的新的藝術形象。新的藝術形象中注入了創(chuàng)作主體(藝術家)對生活的認識、評價和自己的態(tài)度。從表現(xiàn)形式上來看,美術的表現(xiàn)手法與媒介都使藝術作品的真實性與生活的真實性產生了相應的距離,產生了作品反映生活、再現(xiàn)現(xiàn)實藝術的假想性。以此可以得出,美術是能夠認識客觀世界和反映現(xiàn)實生活的。
美術學理論的重要性。
美術學理論是與人生的價值問題有所關聯(lián)的。通過鉆研美術學理論,能夠豐富和健全學生對于美的認識、對人生的感悟,對自我的肯定等。而美術理論對于中國的美術類學生來說真的是非常重要的,不論是想要成為美術理論學家,還是想在藝術創(chuàng)作上有所成就,都必須要打好美學理論的底子。
就像一位西方學者曾經(jīng)說過的一句話一樣:在藝術領域,你所擁有的理論知識和思想意識的多少與高低,將會決定著你的藝術眼界有多高,也將會決定著你在藝術這條道路上能夠邁出多遠的步伐。
手繪表現(xiàn)圖因其具有的形象性、直觀性和真實性,并且能夠準確直觀地表現(xiàn)其想要表達的空間結構與情感表達的藝術感染力,無可厚非地成為了藝術設計的基本功。
手繪可以說是創(chuàng)意的基礎,是創(chuàng)意的開始,幾乎所有美好的創(chuàng)意構思都來源于手繪的表達。而繪制手繪表現(xiàn)圖則要求設計者具有良好的手、眼睛、大腦的協(xié)調能力。當有了一個閃光的創(chuàng)意時,就需要設計者具備著高昂的創(chuàng)作熱情,用最直接、最便捷、最真實的手繪形式將它表現(xiàn)出來。
手繪表現(xiàn)這一技法課程也是一門操作性相當強的課程,是設計類專業(yè)的學生們必須要掌握的一門基本功,它的重點在于培養(yǎng)訓練學生們快速表現(xiàn)的能力;“快速”和“準確”的表現(xiàn)力對于幫助設計師們發(fā)展其設計理念、拓展空間、交流和探討思維是相當重要的。
在能夠快速表達對象的基礎上,對于各式各樣表現(xiàn)技法的運用與組合具有認識和理解,并且能夠結合自身條件能力和特色發(fā)展自己的個性風格,在學習的過程中,學生應該不斷積累知識與總結并要堅持不懈的練習。
而在繪畫的歷史長河中,許多藝術家在實踐中逐步形成了獨具自我特色的個人表現(xiàn)風格,而只有這樣富有神韻與自我風格特色的作品,才能夠被稱之為真正的手繪作品。要做到這樣,這就要求我們在平時日常生活中勤奮練習,堅持不懈,在追求自我表達的過程中不斷總結積累知識,做到在刻畫對象的過程中能夠游刃有余、得心應手,才能夠走向真正的成功。
如今,手繪的種類和技巧變得多種多樣。而室內外手繪表現(xiàn)技法是綜合了手繪技法、透視基礎、材料工具等的特點上進行的更新手法。在技法的表現(xiàn)上,這一門類綜合了水彩、彩鉛、馬克筆等方式,將室內外設計逐步的發(fā)揚光大。
室內外手繪表現(xiàn)技法以基準透視和線條技法為主,在繪制過程中相當重視明暗光影效果的處理以及虛實關系,要突出畫面主體,表達簡潔明了。
室內外手繪表現(xiàn)技法其最直觀的表現(xiàn)特點有以下幾點:
真實性與直觀性。
表現(xiàn)技法在生活中是對于室內外的場景真實的記錄。要真實再現(xiàn)對象的場景和空間,注重透視和繪圖基本技巧,對于透視學和色彩學基本原理的學習要求極高。所以,室內外手繪表現(xiàn)技法的真實性與直觀性是其最主要的特點之一。
準確性與說明性。
必須符合對象的比例、空間、結構等要求。
科學性與藝術性。
室內外手繪表現(xiàn)技法繪圖是需要建立在科學的透視制圖原理以及一定的藝術學審美基礎之上的。這需要繪者具備一定的美術基礎及透視學基礎。只有按照基本透視原理進行再加工創(chuàng)造,具備一定的藝術感染力,才能稱之為一幅優(yōu)秀的美術作品。
綜上所述,一幅好的作品,不光有技巧,還要有其內涵與表現(xiàn)力;而不能因為過度追求所謂的“藝術美感”而忽略了美術的基本知識學習,這樣只會厚此薄彼。
參考文獻:
[1]彭吉象.美術學概論[m].北京:北京大學出版社,.
[2]鄧福星.美術概論[m].上海:上海人民美術出版社,.
美術油畫畢業(yè)論文篇八
內容摘要:科幻畫是少年兒童利用科學知識和繪畫技巧表現(xiàn)自己對未知世界的豐富想象力的繪畫作品,要創(chuàng)作好的科幻畫,需要從以下幾方面如手:一,需要理解科幻畫的內涵;二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。三、需要講求一些繪畫藝術。
關鍵詞:科幻畫創(chuàng)作初探
少兒科幻繪畫,是少年兒童在已掌握的知識和經(jīng)驗的基礎上通過科學的想象,應用繪畫語言創(chuàng)造性表達出對宇宙萬物、未來人類生活、社會發(fā)展、科學技術的遐想而產出的繪畫作品??苹卯嬍且龑W生接觸科學、探索科學、熱愛科學的好方法,也是培養(yǎng)少年兒童想象、思維能力的重要途徑。少年兒童科學幻想繪畫,對培養(yǎng)少年兒童的科學想象力、創(chuàng)新意識和探究性學習的能力,具有十分重要的意義。
“全國青少年科幻繪畫大賽”是目前我國規(guī)模最大、層次最高的科技教育比賽活動之一,歷屆比賽中涌現(xiàn)出一大批極富科學創(chuàng)意與藝術審美的好作品,但同時也暴露出了不少問題:
1、許多作品混淆了科幻畫與科普畫、神話故事、童話甚至漫畫的概念。2、作品選題單一空乏:漫游太空、漫游海底、未來的世界等題材數(shù)見不鮮。3、部分作品題材無新意,缺乏科學想象或幻想意義:如坐宇宙飛船旅行。4、.內容違背科學理念或科學邏輯:如發(fā)明“黃金再造機”。5、繪畫技巧粗糙、缺乏美感。這一系列問題和我們開展科幻畫比賽,培養(yǎng)學生創(chuàng)新思維能力的初衷是背道而馳的。那么,如何才能指導學生創(chuàng)作出好的少年兒童科幻畫作品?筆者經(jīng)過數(shù)年實踐,對此有一些淺顯的心得。
一、需要理解科幻畫的內涵。
1、科學性與前瞻性:科幻畫的主題必須有一定的科學依據(jù),有正確的科學原理,通過技術與科學的發(fā)展將來可能實現(xiàn)。
2、創(chuàng)新精神:可以對未來以及未知事物展開想象,也可以從生活實際出發(fā),解決生活中懸而未決的問題,這些都需要豐富的想象力。
3、藝術性:科幻畫的本質還是繪畫,所以必須注重藝術性,例如構圖、色彩、技巧等必須體現(xiàn)出繪畫本身所具有的美感。
二、需要在創(chuàng)作題材上有所創(chuàng)新和突破。
(一)從題材范圍來說,可以從以下幾方面入手。
1、對未知的宇宙萬物、自然世界的想象與描述。
2、對人與環(huán)境以及相互關系的想象與描述。
3、對未來世界科學技術的想象與描述。
4、對未來人類社會以社會生活的想象與描述。
5、對未來創(chuàng)新產品的想象與描述。
(二)從題材內容來說,以下幾方面值得關注:
1、對未知領域的探索:如建立太陽、火星、月球等其他星球城市;改造其他星球;和其他星球的生命共同生活;開發(fā)海底世界、建立海底城市;開發(fā)、建造地心城市等。
2、對地球問題以及人生生存有關問題的解決:(1)環(huán)保類:如防治水土流失及水土保持;培養(yǎng)其他動物、植物;防治各種污染等。(2)能源類:合理利用太陽能、風能;其他廢物利用;水資源的再生與利用;解決糧食危機等。(3)大氣類:防治地球變暖;治理大氣污染等。
3、新技術在人類生活中的應用:(1)生物工程:如克隆、基因工程的應用;(2)信息工程的應用:如新型電腦、遠程信息傳輸?shù)?(3)新型生活:如未來居住、未來交通、未來工具等。
在指導學生選擇題材的過程中,我們必須注意以下幾個問題:
1、小學生的知識儲備少,視野狹窄,在表現(xiàn)想法時,有時會力不從心甚至人云亦云,需要引導學生平時多學習各方面知識,培養(yǎng)學生關注現(xiàn)實、關注外部世界的能力,教師也要做好學生的知識參謀與科學助手,在關鍵的時候為學生打開思路,提供幫助。
2、鼓勵學生以兒童的視野去觀察世界,用兒童的思維去理解世界。將來的世界會是什么樣,未來世界又會有什么新發(fā)明新發(fā)現(xiàn),這些都是無法預知的,所以我們不能用成人的知識、經(jīng)驗、思維方式去要求學生,不要束縛學生的創(chuàng)造力,扼殺他們的創(chuàng)新思維。
3、避免知識性錯誤。少兒科學幻想繪畫所涉及的內容題材十分廣泛,可以說是五花八門,無所不有。要指導學生閱讀有關的報刊和雜志,了解人類科學發(fā)展的、現(xiàn)狀及相關信息,對科技前沿盡可能多的了解,避免出現(xiàn)不符合科學原理的方法和內容。
4、避免思想性錯誤。科幻畫的主題應積極健康向上,避免一些不健康不積極的心態(tài)的題材。如自動寫作業(yè)機,考試時用的知識寶盒等,要對學生做正確的正面的引導,使主題體現(xiàn)出正確的價值觀和人生觀。
三、需要講求一些繪畫藝術。
少兒科幻畫作品要運用藝術的形式來表現(xiàn)科學技術的內容,需要運用色彩、明暗、線條、構圖等技巧,通過美術手法來表現(xiàn)科學技術的形象,沒有藝術性的作品就談不上是科普美術作品。藝術性強的科普美術作品能給青少年以美的熏陶,美的感受,并進一步體現(xiàn)了科學技術的內在的美。
一般科幻畫繪畫步驟如下:
1、布局。初步規(guī)劃繪畫內容各部分在紙上的大概位置以及大小比例。
2、定位。用簡單的直線曲線或基本形定出所在位置,用筆要輕,這樣便于修改。
3、勾邊。根據(jù)所描畫的事物在指定的地方勾畫出大致形象。
4、修改。整體觀察布局效果,對于不合理的地方做出簡要的修改。
5、描線。用單色筆勾描形象,注意線條要流暢,連貫。
6、涂色。用水彩筆或油畫棒涂染畫面,個別地方還可以用熒光筆來突出點綴。
局部及細節(jié)要畫得精妙,力求做到大膽用筆,細心“收拾”。最后才能達到滿意的效果。
完成一幅好的科幻畫作品,還需要在用色上下工夫。色彩不僅是為了畫面更漂亮,更重要的是可以表達作者的想法和情感。要引導學生用色彩來表達自己的感受和想法。做到根據(jù)所畫內容結合自己的想法將色彩運用得當。有時可把色彩畫得鮮艷,有時也可以色彩淡雅。哪里可多用色彩,哪里可少用色彩,色彩如何互相襯托對比都是需要審慎考慮的問題。創(chuàng)作時,很多時候畫面就是靠用合適的色彩,利用色彩之間的襯托表達自己的想法的。大膽處理好色彩的關系,最后還要進行“收拾”整理,完善畫面。
總之,少年兒童科幻畫是很有技術以及藝術內涵的繪畫領域,需要我們廣大教師深入探索,用心鉆研,從而創(chuàng)作出更多更好的作品。
參考文獻:《如何創(chuàng)作出優(yōu)秀的科幻畫作品》曲桂蘭
[美術系設計畢業(yè)論文]
美術油畫畢業(yè)論文篇九
美術本科畢業(yè)論文范文一:論文《淺談農村小學美術》
常人言;有什么樣的教師就會有什么樣的學生,好學生不是沒有,而是教師在教學中所采用的方式方法,那下面我就以《小學美術課程》淺顯地談一下自己在教學過程中的心德。
這是令人欣慰的,然一些地方依舊存在不足,列如美術教育在小學教學中就無法起到教學作用甚至微乎甚微,農村教育依然存在弊端,然如何改進這一弊端是發(fā)人深思的,有錯誤并不可怕可怕的是沒有改進錯誤的決心和勇氣。
小孩子的內心及對某些事物的認知,例如在一次美學教學中我讓學生對美術這個概念作一番解釋,這時一個學生起來回答我的問題:美術就是畫畫。
必須以學生的自身條件還有學校的硬件措施為根本,切不能本本主義以自己的主觀意念去踐行。
一在小學美術教學中學生附有天性的創(chuàng)造力
而我本著這一教育理念和熱情將全心全意地投入到美術教育的工作中,在以往踐行的錯誤中尋找答案力求結合學生的實際情況進行教學,讓學生在一種快樂的氛圍中獲知美術、學習美術,而非僵硬的模仿和刻板的照搬。
新的東西總而言之都得取代舊的事物,何況那些思維活躍且天真童趣的小學生呢?
二在美術教學中學生眼里的兒童畫
“兒童畫”或許最能能現(xiàn)一個小孩的成長和生活實際吧!夸張的手法,色彩的雜亂無章無不體現(xiàn)小孩子自我認知的美術觀念,再不要說小孩子學習美術是浪費時間,再不要說小孩喜歡畫畫是一個錯誤的選擇,再不要說小孩思維的稚氣無知,許多東西都會隨著時間的改變而改變而這些美好的東西都應該值得保留,或許在小孩子的世界里一幅沒有任何修飾的畫面是他們內心最為寶貴的珍藏。
三具有創(chuàng)造性的手工制作
在美術手工制作中我并不要求小孩子非得跟著老師一步一步地做下去,而是在此基礎上加一些小孩子自己的東西,例如在人們的理念中兔子是白色的但在小孩子的繪畫觀念中,兔子是千奇百怪色彩各異的外星物體,而這,就是一種創(chuàng)新一種自我彰顯,也是一種進步,教師應給予鼓勵和贊揚。
四故事性畫作欣賞及色彩
在繪畫欣賞中,除了讓學生了解一些與之有關的名家畫作外,應該以小故事的形式講述畫者畫這幅畫的時代背景及創(chuàng)作時的心情,讓他們簡單地知道畫的藝術性,價值性,可創(chuàng)造性。
除此之外應該帶著他們進行課外寫生,校園的每一棵樹還有山野都是值得發(fā)現(xiàn)的,讓他們感覺美術課是一門有趣的科目,并讓他們熱愛生活提高學習的積極性,在色彩方面讓他們知道色彩的運用,區(qū)分色調,感受色彩在美術中的巨大作用。
以上就是我對小學美術課程簡單的看法及認識,若有不足欠缺的地方望請諒解,因為本人剛出師不久,尚在學習階段中,許多觀念頗有漏洞。
美術本科畢業(yè)論文范文二:美術鑒賞論文
摘要:世界美術經(jīng)過漫長的發(fā)展,到如今基本形成了以中國美術為代表的東本美術和以歐洲為代表的西方美術。
由于文化的差異,使中西美術美術的發(fā)展、繪畫技術、表現(xiàn)手法、繪畫工具和表達意境都有很大的差別。
關鍵詞:文化、繪畫表現(xiàn)形式、題材、效益。
西方文化整體來說是一種外向型文化。
早在希臘時期,人體的美就被盡情的展示著,雖經(jīng)歷了中世紀神學的束縛,但因文藝復興人文主義的興起,人之本欲又得到張揚。
西方美術從古到今,以人為藝術表現(xiàn)對象的作業(yè)占大部分,而在一個人身上,體現(xiàn)出的每一個時代的審美觀點是不一樣的。
比如說從希臘、古羅馬時代到拉斐爾、達?芬奇、米開朗基羅??,這些人表現(xiàn)的人體是很古典的,很完整的。
而波提切利則不同,他表現(xiàn)人體的韻律感、線、節(jié)奏,多方面地表現(xiàn)人體。
因為時代不同,每個人的感受也不同:比如說畫人,達芬奇的《蒙娜麗莎》與凡高的《自畫像》,都是肖像畫,但兩者就完全不一樣了,同樣的肖像,他們畫得都很傳神,都達到了藝術的高峰,但是,每個人都不一樣,每個時代的差異都很大。
另外,西方古代繪畫都是以人為主題,樹木、風景只是作為一種陪襯,作為一種背景,是次要的,到后來獲得了獨立的發(fā)展,才有了風景畫、花卉等獨立的畫種。
西方的大師畫人物,也畫風景、靜物、肖像,對象只是作為啟發(fā)他感受的一個材料,什么東西都可以感受,都可以入畫,都可以進入到他的感情。
在這個問題上東西有很大的區(qū)別。
西方早期的風景畫,也不是實際的寫生,而是在室內閉門造車,畫一個大概,因而不是太生動。
西方真正的風景畫,是印象派油畫,真正是對景寫生,畫出自己不同的感受。
每一種風景里面,早上、中午、晚上,即使同一個對象也不一樣,這是很寫實的。
中國畫的構圖以山水風景為主,一般都是立幅的,山從下面開始,一層一層往上。
它的構圖比較雷同,可以歸納為四個字:起、承、轉、合。
“起”,往往都是從幾棵樹,或者一個沙坡,或者石頭、水、亭子開始。
“起”之后,另外一個山來接過去,叫做“承”。
“承”之后,因為很長,要適應這個畫面,那么要變化,叫“轉”,扭曲一下。
轉到最后,要“合”。
這是中國山水畫構圖的四個字。
我們看東西,遠景、中景比較豐富?因為遠了,形象豐富、重疊,而近的東西則單調。
當然,在中國的給畫中也有以人物我主休的名畫,如張擇端的《清明上河圖》、吳道子的《送子天王圖》、唐代最具盛名的仕女畫大家張萱和周昉的《唐宮仕女圖》??都是以人物為主的歷史名畫。
由于歷史文化的'差異,使中西的藝術家的作品意境又有很大的差別。
美術油畫畢業(yè)論文篇十
摘要:油畫歷史源遠流長,具有強大的生命力,在現(xiàn)代美術教育中,由于油畫創(chuàng)作的內容豐富多彩,由于科學技術的不斷進步,油畫在材料和內容方面都有了很大的提高,可以給兒童帶來對美好事物的體驗。
在美術教育中,興趣的培養(yǎng)具有重要作用,幼兒時期是興趣培養(yǎng)的重要階段。
在此基礎上對兒童的想象力和創(chuàng)造力進行開發(fā)也是至關重要。
本文主要針對油畫創(chuàng)作對美術教育的啟發(fā)來進行探討和研究。
關鍵詞:油畫創(chuàng)作;美術教育;想象力;創(chuàng)造力
0引言
隨著人們思想的開放,對于兒童的教育不再保守,讓孩子們根據(jù)自己的喜好來進行學習,提倡自主的教學。
在兒童幼年時期就要逐漸培養(yǎng)他們的興趣,不同階段的兒童所培養(yǎng)的目標也不盡相同,我們應根據(jù)兒童的不同時期心理、生理上的變化來調整他們對油畫的學習。
在油畫的創(chuàng)作過程中,可以培養(yǎng)兒童的想象力、創(chuàng)造力、動手能力以及審美能力,進而全方位的幫助兒童塑造健全的人格。
不同年齡段的兒童審美觀和心理特征各不相同,因此,在美術教育的啟發(fā)上也略有差異。
1嬰兒期――開發(fā)思維
嬰兒期階段的兒童才剛開始接觸這個世界,開始學習人類的各種行為,也是兒童大腦發(fā)育的最佳時期,這個時期是其學習的最好時機。
這個年齡段的兒童在美術教育中,油畫創(chuàng)作的作用主要是開發(fā)思維而不是讓他們系統(tǒng)的學習油畫知識,父母可以在家里的客廳以及孩子房間等地方多懸掛一些積極健康的油畫作品,盡量多用一些色彩鮮亮的圖畫來吸引孩子們的注意力,讓他們自己去觀察、學習、感受不同的油畫作品,同時父母要多與寶寶進行交流。
根據(jù)不同油畫作品內容,來對孩子進行教育和引導,讓孩子們能夠自己辨認出作品的內容,從而鍛煉兒童對油畫的觀察能力和理解能力;引導孩子用自己的方式將所看到的東西表述出來,進而鍛煉兒童的語言表達能力。
2幼兒期――培養(yǎng)興趣
幼兒期的兒童在智力上發(fā)育是十分快的,他們的記憶力也相當好,而且語言表達能力也逐漸變好,甚至有些兒童已經(jīng)開始變得越來越伶牙俐齒,然而實際上,他們的思維發(fā)展還不夠成熟,只能片面地感受生活。
我們應該采取一種娛樂性的教學模式去引導他們,可以與兒童一起畫畫、涂鴉,在與他們玩耍的時候潛意識的培養(yǎng)他們對繪畫的喜愛,這樣對孩子在繪畫方面的天賦和潛力方面的開發(fā)都具有很大的作用。
興趣的培養(yǎng)對于兒童智力的發(fā)展起到了極其重要的作用。
這個時候兒童大部分時間是在幼兒園接受教育,讓他們使用復雜的油畫工具和繪畫手法顯然對于這個時期的兒童還不合適,因此,幼師應該在課堂教學的時候多準備一些簡單的、受兒童喜愛的油畫創(chuàng)作元素以及繪畫方法來培養(yǎng)孩子們的興趣,讓他們簡單的學習油畫的繪畫方法。
潛意識的提高他們對油畫的興趣,鍛煉他們獨立動手的能力。
每當兒童獨立繪畫一幅油畫作品之后,老師和家長的點評也是非常重要的,在這個過程當中,老師與家長應該對孩子多表揚、多夸獎,這樣才能增強他們的自信心,也可以讓孩子們相互借鑒、互相學習,鍛煉他們獨立繪畫的能力。
這一時期的兒童興趣十分的廣泛,對自己周圍的所有事物都抱有濃厚的興趣,對他們好奇的事物都會追根求源、刨根問底。
正是由于兒童對其他事物的濃厚興趣,因此他會自己努力去學習、觀察,所以我們應該動用我們的一切手段去培養(yǎng)兒童對油畫方面的興趣愛好,開發(fā)他們的智力。
3童年期――塑造獨立性格
到了童年期,兒童一般都已經(jīng)步入小學,會接觸到更多的同學,基本開始了他們的班級生活。
這個時期是兒童塑造自己人格的關鍵時期,對他們教育應該更具有針對性,致力于培養(yǎng)他們一些社會性的知識,在這個階段要盡量避免孩子出現(xiàn)怪癖或其他的心理問題。
尤其是在油畫美術方面就要培養(yǎng)他們一種積極樂觀向上的生活態(tài)度,塑造一個健康向上的人格。
童年期時間比嬰兒期和幼兒期的時間要長得多。
主要分三個階段,第一階段這個時候孩子經(jīng)過一段時間的學習已經(jīng)能夠掌握一些基本的算數(shù),在碰到一些事情時他們自己也有著或許正確的觀點。
這一階段是兒童叛逆心理開始的階段,注意力不容易集中,在受到別人的管束時顯得尤為叛逆,學習成績也變得不穩(wěn)定。
因此,在面對這一階段的孩子時美術教育要采取一種循序漸進的方式,使用柔和的方式讓孩子慢慢去接觸課堂,老師應該試著站在他們角度去想問題,用他們的方式去和他們溝通,慢慢培養(yǎng)他們對繪畫的喜愛。
第二個階段是他們已經(jīng)能夠適應學校的生活,他們在語言、書面表達和文字理解上都有了不同程度的提高,對抽象思維也有了一定的概念。
這個時期的孩子正處在逆反期,我們應該正確地引導他們,只有這樣才能對他們人格塑造起到非常重要的作用。
美術老師在這個時期對兒童的美術教育應針對他們的獨立性格,在教學過程中要更多給予他們鼓勵。
第三個階段,孩子們已經(jīng)擁有了比較健全的理解能力,也有了他們自己的思維模式和獨自解決問題的能力。
這個時候美術老師可以正式培養(yǎng)他們抽象邏輯思維的能力,但是他們的抽象思維很容易受到感性經(jīng)驗的影響,因此他們的情緒不穩(wěn)定,容易激動。
在學習方面上,意志力不夠堅強,主動學習和獨立學習的能力比較差,容易受到外界的干擾。
因此,美術老師在傳授他們繪畫知識時,要問穩(wěn)定他們的情緒波動,與他們建立一種類似朋友的關系,在此基礎上增強他們對繪畫的興趣。
4少年期――引導心理發(fā)展
這個時期的兒童正是處在懵懵懂懂的少年期,大多數(shù)的孩子已經(jīng)開始上中學了,這段時期是他們身心發(fā)展最為重要的時期,一般老師的教學方法已經(jīng)對他們沒有什么太大的影響,他們很容易受到外界社會不良作風的影響,進而影響到他們日后的發(fā)展。
又由于此時的美術課不受學校、家長還有學生的重視,還有其他學科壓力過大導致他們在心理上的發(fā)展極其不穩(wěn)定。
此時,學校和家長無法給予他們正確的心理指導,致使他們盲目去學習他們不喜歡的東西,壓抑了他們身心的發(fā)展。
在這個重要的階段,美術老師可以通過利用油畫創(chuàng)作上的一些內容去引導他們,轉移他們的注意力,告訴他們這個世界還有很多美好的東西可以去追求,告訴他們不要盲目地隨波逐流,培養(yǎng)他們正確的價值觀和人生觀。
5青年期――著重培養(yǎng)素質
這個時期的學生已經(jīng)大致有了自己的人生目標,這將是他們人生中最重要的一個階段。
此時高考才是他們目前最重要的目標,在這個時期美術方面的學習主要是針對那些學習美術的特長生。
但是大多數(shù)學生是為了考試而學習,這種被動的學習方法效率十分差,美術老師應該正確的去引導他們的學習觀念,綜合培養(yǎng)學生的素質,對于報考油畫專業(yè)的學生讓他們對油畫的學習有一個全面系統(tǒng)的認識,培養(yǎng)他們的對油畫的興趣愛好、審美能力以及綜合素質。
6結束語
我們應該在兒童的不同時間都盡量提高他們的心理和生理素質,培養(yǎng)他們獨立創(chuàng)新的能力和積極健康向上的人格素養(yǎng)。
充分利用多樣的教育手段提高他們對繪畫審美的能力和想象力,讓兒童把油畫的創(chuàng)作元素充分融入他們的美術教育當中,豐富他們自己的繪畫生活,不僅僅需要培養(yǎng)兒童對油畫創(chuàng)作的興趣還要陶冶他們的情操,讓他們繪出自己喜歡的油畫,表達他們自己的想法和創(chuàng)意,創(chuàng)造出屬于自己的油畫。
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美術油畫畢業(yè)論文篇十一
戶口所在:茂名國籍:中國
婚姻狀況:未婚民族:漢族
培訓認證:未參加身高:170cm
誠信徽章:未申請體重:50kg
人才測評:未測評
我的特長:
求職意向
人才類型:應屆畢業(yè)生
應聘職位:網(wǎng)頁設計/制作/美工,平面設計師,學徒,
工作年限:0職稱:無職稱
求職類型:實習可到職日期:隨時
月薪要求:1000--1500希望工作地區(qū):廣州,珠海,中山
工作經(jīng)歷
志愿者經(jīng)歷
教育背景
畢業(yè)院校:肇慶信息學校
專業(yè)一:計算機/美術設計專業(yè)二:
起始年月終止年月學校(機構)所學專業(yè)獲得證書證書編號
語言能力
外語:英語一般粵語水平:優(yōu)秀
其它外語能力:
國語水平:良好
工作能力及其他專長
用熟練運用photoshop進行各方面的平面設計、計算機各種故障的維修等等……最重要的是能吃苦耐勞,不懂就學的精神,一般不懂的都可以在短時間里進行培訓而進行掌握!
詳細個人自傳
本人比較外向,喜歡一些有氣氛、有競爭、有沖競的企業(yè)!在企業(yè)工作中我最希望得到的'莫過于知識,一些沒學過的常識,希望可以在工作當中學會,從而充實自己,提高自己的價值觀!為以后自己的人生打下堅實的基礎!
美術油畫畢業(yè)論文篇十二
論文摘要:信息技術的應用使得電子商務獲得了巨大發(fā)展,同時,零售業(yè)作為直接與消費者交易的行業(yè)有連鎖發(fā)展的趨勢,而且在經(jīng)濟發(fā)展中越來越重要。連鎖企業(yè)經(jīng)營的優(yōu)勢不在于數(shù)量的多少,而是企業(yè)本身是否實現(xiàn)了低成本的物流配送、管理體系是否完善。電子商務的應用對于提高連鎖零售企業(yè)的競爭力具有重要作用。
本文研究的目的就是了解我國連鎖零售企業(yè)當前應用電子商務的現(xiàn)狀及存在問題,并改進實施策略,使電子商務在我國連鎖零售企業(yè)中起到積極的作用。
本文闡述了研究背景和現(xiàn)狀;論述了電子商務在國外連鎖零售企業(yè)應用的重要性;通過分析電子商務在國外連鎖零售企業(yè)中的應用,論述了我國電子商務在連鎖零售企業(yè)應用中的模式及存在的問題并且建立了電子商務應用效果評價模型,最后列舉了連鎖零售企業(yè)電子商務實例,并進行定量分析。
關鍵詞:連鎖零售企業(yè) 電子商務 物流配送 效果評價模型
目 錄
第一章 緒 論
1.1 研究背景
1.2 研究現(xiàn)狀
第二章 連鎖零售企業(yè)電子商務概述及應用現(xiàn)狀
2.1 電子商務及連鎖零售簡介
2.2 電子商務與連鎖零售企業(yè)的關系
2.2.1 傳統(tǒng)零售業(yè)與電子商務的關系
2.2.2 現(xiàn)代零售業(yè)與電子商務的關系
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美術油畫畢業(yè)論文篇十三
中國油畫來源于西方,在中西方藝術里找到共通點,結合點,兩種藝術不會也不應該是完全的對立的。詳細內容請看下文油畫畢業(yè)論文開題報告。
油畫的表現(xiàn)形式雖有具象、抽象之分,但無論何種形式所反映的都是畫者的內在品質。我們應該找到自身所熟悉和所愿接受的藝術精神,把現(xiàn)代人的情感注人其中,如何達到技法與心靈的統(tǒng)一,使個人的內在品質得到最大的張揚。根本的創(chuàng)作思維還是我們已經(jīng)熟悉并潛移默化所接受的中國抽象藝術的豐富內涵,這是中華民族抽象美學意識對客觀世界的獨特認識和對藝術的獨特追求。中國繪畫的傳神、寫意、抒情是中華民族抽象美學意識的具體體現(xiàn)和結晶,它對于我們今天的油畫創(chuàng)作具有重要的指導意義。
本論文立足于方法論,談油畫創(chuàng)作,作為我們年輕畫家有了一個正確的方法,許多具體的技巧也就一通萬通。一件作品尚若沒有基本的較為成熟的技法,就沒有表達能力。但只有作畫的技術與能力,無心靈的、感覺的意念,不求精神性之意義,作品必然匠氣而低俗,不是藝術品。技巧與精神意念缺一不可?!罢妗迸c“情”才是藝術中的藝術。
國外現(xiàn)代抽象繪畫一直占有主導地位,抽象畫的論著也是比比皆是,然而沒有任何人對中國油畫創(chuàng)作與中國抽象精神的統(tǒng)一做過合理的敘述和研究。
國內有一部分畫家意識到這一點開創(chuàng)性,部分學者對此做了零星的論述,但未有系統(tǒng)的專著,吳冠中的抽象美,趙無極、朱德群的宇宙抽象抒情畫,無論東方和西方,無論在什么社會制度中,都有許多藝術工作者忠誠的表現(xiàn)了自己的真情實感,這永遠是推進人類文化發(fā)展的主流。我大膽闖入此領域,希望能為中國油畫事業(yè)獻出微薄之力。
研究內容:所謂“抽象”就是藝術家運用提煉、概括手法,抽取出形象的共性及本質特征,并把這些生活中常見形象進行抽象的藝術加工,創(chuàng)造出不同于具象寫實的藝術的形象。抽象藝術思維是在油畫創(chuàng)作的過程,是藝術家對客觀事物內在本質性感受。抽象藝術是純意識的純形式的東西,抽象美與具象美可以相融合,在抽象中隱現(xiàn)出具象性或半具象性的美。抽象藝術思維是藝術家的一種語言表現(xiàn)方式,能以純視覺的方式來呈現(xiàn)藝術家的心態(tài)和個人生活狀態(tài)等。在創(chuàng)作中以人為中心和主體,突出人的作用和價值,以人的存在方式思考并認識客觀世界,逐漸淡化藝術的寫實性而加強精神性的探求。
研究思路:油畫創(chuàng)作的理念思索進行一系列的闡述,將抽象藝術精神帶入油畫創(chuàng)作之中,達到技法與精神的完美統(tǒng)一。如何能把人的靈性、抽象性的情緒以及情感的沖動性,貫穿于油畫色彩筆觸之間,探索生命、情感與油畫材質的內在聯(lián)系。
研究方法:(1)觀察法;(2)文獻法;(3)經(jīng)驗總結法;(4)實例法
美術油畫畢業(yè)論文篇十四
四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目欄目片頭美術設計征稿啟事四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目正處于前期試運行,近期將正式播出。正式播出的四川電視臺衛(wèi)星節(jié)目是一套嶄新的.綜合性節(jié)目體系,每天滾動播出18個小時。為了構成一流的節(jié)目形象,特面向社會征集下列欄目的片頭美術設計:1.《四川新聞》,要求在運動中體出現(xiàn)氣勢、新穎、莊重、大方,有四川特色。2.《tv少年宮》,要求朝氣蓬勃,天真活潑,生動明快,適合少兒心理和情趣。3.《經(jīng)濟廣角》,要求新穎活潑,充分體現(xiàn)當代經(jīng)濟生活的豐富多樣性。4.《綜藝大看臺》,要求具有文化、藝術、體育綜合欄目的大視角,多姿多彩,富于變化和動感。5.《看四川》,要求具有時政、教育、社會生活、服務類綜合欄目的特點及四川的地方特色,體現(xiàn)現(xiàn)代生活的廣闊性、豐富性和節(jié)奏感,明快而莊重。6.《星空劇場》、《銀河劇院》,要求典雅華麗,充分體現(xiàn)影視劇欄目和衛(wèi)星傳輸大劇場的特點。以上每個欄目片頭時間長度約10秒,設計稿應包括文字創(chuàng)意、圖案設計和圖案運動變化說明。可提供全部或單片頭設計。對投稿單位或個人將贈予紀念品,中選稿件除在節(jié)目正式播出的一段時間內注明作者外,還將給予酬謝。來稿請寄四川電視臺袁志遠收,郵編610015。
美術油畫畢業(yè)論文篇十五
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美術油畫畢業(yè)論文篇十六
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美術油畫畢業(yè)論文篇十七
第一章抽象思維的概述
一、抽象思維的發(fā)展史
1、抽象思維的興起
2、抽象思維的內涵
二、抽象思維在油畫民族畫方面的作用
三、抽象思維對油畫創(chuàng)作的影響
第二章抽象美精神在油畫創(chuàng)作中的表現(xiàn)
一、抽象美緒論
二、抽象美的價值標準
1、抽象美原創(chuàng)
2、抽象審美
3、抽象美精致
4、中國文化元素和人文意境
5、藝術家
三、中國抽象美的民族化、本土化研究
四、抽象美是中國美術史之源
第三章油畫創(chuàng)作過程中抽象美精神的運用
一、創(chuàng)作的歷史背景與思想線索
二、作品傳達的精神主張
三、關于抽象思維的創(chuàng)作作品的形式總結
結論
參考文獻
致謝
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導師對開題報告的評語(就研究生對國內外研究現(xiàn)狀的了解情況、研究內容、研究方法、預期成果等方面予以評價)
四、開題報告小組組成情況
五、開題報告小組意見及評議結果
1、論文選題有無理論和實踐意義;2、碩士生本人的素質和水平是否適合于本選題的研究;3、研究方案是否可行;4、有何特色與創(chuàng)新之處;5、不足之處和需改進的方面。
【油畫專業(yè)的前景】
考研
這是出路之一,但個人并不是太贊同考研,因為目前的就業(yè)形勢一直在變化,當初美術本科生都很吃香,現(xiàn)在美術本科生遍地都是,也許等你考上了研究生,研究生畢業(yè)的時候研究生也很普及了呢?到時候的就業(yè)形勢可能跟現(xiàn)在所面臨的問題是一樣的,不同的是你又花費了幾年的青春,又支付了一筆學費。如果成績很好,而且很有把握順利的考上研究生,最好再來個公費,這樣還好,如果不是這種,考了幾年,又讀了幾年,個人覺得得不償失。
留校當老師
這個現(xiàn)在的形勢來說,本科生文憑在大學當老師基本是不太可能了,想在大學這樣的高等學校當老師基本都要研究生文憑,但只限現(xiàn)在的形勢,等你考上研究生……(參考1)還有就是去中小學校當美術老師,這個是比較穩(wěn)定的選擇,但穩(wěn)定也多伴隨著薪資低,沒發(fā)展等問題。而且現(xiàn)在去中小學當老師,某些地區(qū)也不是那么容易,可能需要有些門道,你懂的~但好處還是有的,工作輕松,工資不多但穩(wěn)定,每年還有寒暑2個打假,這是比較好的。
自己開培訓機構
這無疑是個暴利的行業(yè),但現(xiàn)在這個行業(yè)也發(fā)展多年了,也多了些制約。而且面臨生源問題,如果你有穩(wěn)定的生源自己開畫班還是個比較不錯的選擇。再不濟就是給其他畫班代課,雖然打工當然沒有老板賺的多,不過不當老板你也不必操老板的心??梢詴簳r維持生計,但不建議一直干下去,如果畢業(yè)實在沒有方向,可以半年-1年的短暫干一干。
從事職業(yè)畫家
從事動漫繪畫
學習軟件或報個軟件培訓機構,學習軟件,買個數(shù)位板從事cg繪畫類行業(yè),這個目前來說還是比較賺錢的行業(yè),跟繪畫也還是有聯(lián)系,但如果做動畫、游戲原畫設定方向但設計方面都是基本要從零接觸的。也需要些時間準備。
美術油畫畢業(yè)論文篇十八
近些年,美術教學理念不斷更新。要想提高美術教學的質量,就需要激發(fā)學生的學習興趣,并且調動他們的學習積極性,這就要求教師對美術教學策略進行創(chuàng)新,同時注重培養(yǎng)學生的審美情感和創(chuàng)新能力。在美術社團活動中,校外教育更注重的美術參賽活動的展開,在關注孩子個性的同時,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,從而幫助孩子樹立信心。
美術教學畢業(yè)論文范文一:校外美術教學活動實踐研究
本文結合我國小學美術教學,對校外美術社團活動與創(chuàng)新教育的實踐活動進行了簡要的探討。
校外活動是指將少年宮作為載體的教育活動,它具有多種開展形式。
其中,美術興趣小組是校外美術教育活動開展的主要形式,它和學校美術課堂教學、藝術院校的專業(yè)美術有著本質的區(qū)別。
通過多種美術社團活動,把美術技能、知識、創(chuàng)造力、想象力有機的融匯在美術活動中,這樣就能形成“學中玩,玩中學”的校外美術教學模式。
1.校外美術教學活動的特征
1.1校外美術教學具有很強的興趣性
興趣作為一切活動順利開展與實施的保障。
大部分參加少年宮培訓的孩子都是因為喜歡畫畫,特別是老學員,通過在少年宮的學習,對美術產生了極大的興趣。
在這期間,不僅要關注每個孩子繪畫天性,還要引導孩子對畫畫始終保持學習興趣,并且有目的、有意識地幫助孩子將興趣轉化成志趣。
1.2校外美術的綜合性
為了提高校外美術教學與訓練的有效性,除了要將欣賞、美術、文學、歷史、音樂、科技、攝影等多個學科有機的整合起來,還應該努力發(fā)揮教育優(yōu)勢,展現(xiàn)校外美術教育綜合性。
在孩子們都具備一定的綜合素質后,努力為孩子創(chuàng)設出多樣性、綜合性都很強的活動方法、途徑、手段、內容。
而作為校外興趣小組,它可以不受教材、大綱等因素約束,故在實施綜合性教學活動中具有很大的優(yōu)勢。
1.3校外美術活動的開放性
任何孩子都能參與到少年宮美術活動中,同時家長也能參與到親子類美術活動中。
2.校外美術社團開展培訓與聯(lián)動的實踐
一開始校外教育就將教育形式與內容定義在教學上,豐富多彩的教學活動,已經(jīng)成為少年宮進行教育的主要載體與渠道。
活動作為少年宮活力的源泉,從各地反饋的信息來看:少年宮要發(fā)展、生存就必須努力拓展教學活動,通過發(fā)揮教學優(yōu)勢,生成良好的教育、教學形式。
通過多年的研究與實踐經(jīng)驗,對活動聯(lián)動與培訓也提出了新的教學理念與途徑,它要求將興趣小組與美術活動、教學有機的整合起來,在寓教于樂中,將實踐活動貫穿在整個教學活動中,這樣就能形成“學中玩、玩中學”的教學模式。
2.1通過貫穿美術活動,讓孩子更好的掌握美術技能與知識
在校外美術教學中,為了達到教育創(chuàng)新的要求,要求學生必須具備一定的繪畫技能與美術知識。
如果繼續(xù)使用傳統(tǒng)的美術教學模式,就會和校內美術課堂教學產生相似的教學效果,在老師先講、學生后期練習的過程中,會讓整個校外美術活動缺乏應有的活動性與趣味性,從而也就不能真正體現(xiàn)校外教育特色。
因此,在現(xiàn)行美術教學活動中,我們必須整合培訓活動與聯(lián)動理念,將孩子感興趣、有興趣的美術活動和專業(yè)的訓練技能整合起來,這樣才能讓整個教學活動貫穿在教學工作中,讓美術活動更具有歡悅、活潑的氛圍。
2.2通過美術交流活動,提升學習興趣
為了增強少年宮孩子之間的合作與交流,除了要探尋繪畫方法,還應該想方設法提高繪畫技巧與水平,在美術教學活動中,不定期的開展美術交流活動。
通過創(chuàng)辦美術交流活動,增強孩子之間的溝通力度。
例如:在百米繪畫活動中,可以在老師的指導下,一起完成美術作品。
孩子作為活動與學習的主體,互相合作、學習貫穿在整個繪畫過程中,在學習活動中,它能快速幫助孩子提高獨立性、創(chuàng)造性、能動性與主體性;通過寓教于樂的教學方式,讓美術學習不再是外在的、異己的力量控制,更是一種有效的精神運動。
2.3利用美術參賽活動,構建才華展示的舞臺
在美術社團活動中,校外教育更注重的美術參賽活動的展開,在關注孩子個性的同時,盡量讓每個孩子感受到成功的愉悅,從而幫助孩子樹立信心。
校外美術小組旨在幫助學生提高創(chuàng)造力、想象力與表現(xiàn)力,利用比賽、展示、表演等多種形式展現(xiàn)孩子所學,從而為孩子搭建施展的舞臺。
并且每學期都為孩子開展美術展覽,在現(xiàn)場書畫、作品展覽中,利用展示活動幫助孩子得到成功的感受,最后樹立自信心。
2.4利用夏令營、冬令營,提供更多的社會實踐機會
從校外美術社團活動開展情況來看:校外活動具有很強的時空性,它可以利用不同的時間、空間展開美術教育活動,而這些時間多半是空閑時間,所以寒暑假成了最佳選擇。
利用夏令營、冬令營,不僅能讓孩子進入社會,走出教室,同時也是增加孩子實踐機會的有效方式,它能快速幫助孩子拓展思維空間與社會視野。
如:組織的建筑風格、名人歷史、愛家鄉(xiāng)等教育活動,通過夏令營、冬令營,聯(lián)系時下的卡通人物以及相關事務,讓孩子在活動中了解人物歷史,最后增加熱愛祖國與家鄉(xiāng)的情感。
參考文獻
美術教學畢業(yè)論文范文二:網(wǎng)絡技術在中職園林美術教學中的應用
摘要:中職美術園林教學在結合網(wǎng)絡技術之后,整個教學可為多維度的、立體式、交叉式的活動,園林美術教學結合網(wǎng)絡技術將一些課程顯得更加立體化,在考慮學生認知能力的情況之下,更好地展現(xiàn)出獨特性的教學手法,如體驗園林造景設計的過程,設計原理,感知色彩,體驗建造園林者的內心世界等,這樣的中職園林美術課程也顯得更加立體生動化。
關鍵詞:網(wǎng)絡技術;教學
1引言
園林美術是中職美術中的一門實用性很強的應用美術,它需要的是理論教學與實踐教學結合,理論突出的是園林美術教學的最新應用性,包含課程大綱、課程特色,實踐則是通過在理論學習的基礎上,將此轉化為動手的能力,在銜接其他課程上具有引導性的作用。
園林美術對于學生的全方位培養(yǎng)以及為在日后能夠出色地勝任園林的初步設計工作,奠定良好的美術基礎。
現(xiàn)代網(wǎng)絡技術的廣泛應用為我們在中職園林美術教學上提供了豐富的影像、資料和制作手段,網(wǎng)絡技術的應用使學生在教學過程中能欣賞到更多更具體的實例,為其審美素質、思維能力和創(chuàng)新能力的提高提供了可靠的物質基礎。
2中職園林美術教學的特點
從中職園林美術課程教材來看,針對的是具有一定的.繪畫基礎的學生,他們是需要以就業(yè)為導向,所以整個學習過程相對來說需要有典型的教學案例,根據(jù)章節(jié)的難易程度來進行介紹,考慮到實際中教學對象的認知能力差異,因此中職美術教學具有一定的個性化、針對性與獨特性的特點。
教師可用多媒體技術來刺激對學生對園林美術的一種感知能力,使中職園林美術教學更加豐滿、更加具象起來,從而激發(fā)學生的想象力與課后的實踐能力。
3目前中職園林美術教學的現(xiàn)狀
目前大部分的中職學生求知欲不高,厭學情緒普遍,行為習慣差,愛玩手機,愛遲到早退等現(xiàn)象極為普遍。
在教學中,仍有很多教師教學方法以學生接受性教學為主、老師講授為主的教學模式,這樣的一種教學方法導致學生在園林美術學習上的欠缺,這些問題也導致了這些學生在未來就業(yè)過程當中,缺乏豐富的理論知識,而且在實踐能力上也會有所欠缺。
3.1教師上課形式過于單一,無法激發(fā)學生的學習興趣
在中職園林美術教學當中,有些教師按照傳統(tǒng)習慣,在教材的內容上只是選擇了一個點,有些老師在備課的過程當中備了教材上的內容,但是卻沒有充分挖掘教材上的內容,更沒有將教材上的內容以深入淺出的方式來激發(fā)學生的學習興趣。
加上單一的教學手法,采取澆灌式的方式進行,在這樣的一個過程當中,就忽略了學生的主觀能動性。
在這樣的教學過程當中,即便學生掌握了一定的理論知識,但是這種理論知識是狹窄的,教材與目前的園林美術存在一定的差距。
同時學生在課后實踐作畫當中,由于認識的偏差,導致了在園林繪畫方面的欠缺性,而新知識無法鞏固,又會導致日后園林美術學習能力的提升。
3.2教學手段落后,無法體現(xiàn)園林教學的美
園林美術教學是一門實用性很強的課程,若按照傳統(tǒng)模式教學,缺乏一定的教學手段,無法體現(xiàn)出園林美術教學的個性化、特色性與針對性。
學生對于園林美術教學只是停留在原有的臨摹上,生澀、單板、枯燥的園林美術教學,學生只能夠感受到一片死氣沉沉。
由于中職美術園林教學的理論知識系統(tǒng)銜接得比較緊,前一章的內容與后一章的內容銜接得非常緊密,對一些基本知識的理解決定了后期對園林美術教學的一種認知,也會給課后繪畫帶來一定的影響。
課后實踐的時間比較少,更不用說教師發(fā)現(xiàn)學生在學習過程當中的欠缺性,可以想象在踏上工作崗位之后,他們遇到的問題、所得到的結果是可以想象的。
所以傳統(tǒng)的教學以老師講、學生聽為主,而現(xiàn)代美術課堂應注重學生的參與度,一些美術教學資料過于枯燥,過于生澀,但是通過網(wǎng)絡技術的整合就能夠有效提升學生的領悟能力,同時還能夠降低教學的難度。
4網(wǎng)絡技術在中職園林美術教學當中的策略性研究
中職園林美術教學具有較強的理論知識體系,較為實用的實踐能力。
所以教師在教學的過程當中,應該講理論與實踐課程的教授比例劃分為1:2,也就是說以講為輔,學生實踐為主。
對于理論課程體系的學習,如理解、鑒賞園林小品淡彩作品等,了解園林美術作品的造型與用筆的手法等,這些需要充分借助網(wǎng)絡技術手段,充分挖掘教材背后的實例,充分激發(fā)學生對中職園林美術教學當中的一種興趣,有探究的欲望,有嘗試的想法與實踐的沖動。
4.1網(wǎng)絡教學提升教師的教學優(yōu)勢
一堂好的美術課,它不是簡單的拼湊,更不是語言的重復,而是通過文字、聲音、圖片、動畫的多種維度來提升學生對美術的一種感知。
在美術教學過程當中,備課講究的是怎么提高學生的能力,這是備課的主導性方面,了解了學生喜歡什么樣的選材內容,喜歡什么樣的教學方法,教師就會選擇相應的素材。
在備課方面,教師的選材會突出美術章節(jié)教學當中的難易性程度,比如一些園林建筑效果圖,教師就可以通過多媒體教學來展示創(chuàng)作者的創(chuàng)作背景、意圖,以及繪畫作品所取得成功因素。
研究表明,通過圖像、聲音的傳達,能夠將一些原本復雜的意思介紹得更為具體。
而美術教學則是通過多媒體技術強調了學生的一個學習的過程。
在教學手法上面,備素材的過程已經(jīng)將教學方法體現(xiàn)在內了,一個素材是需要圖片、聲音來傳達,還是只需要老師的講解就夠了,怎么講、如何講才更加具體一些,這個對于美術教師來說就具有一定的難度。
但是在充分掌握網(wǎng)絡技術之后,相應的一個銜接也能夠有效減少教學的難度,提升學生的領悟能力。
4.2設置教學情境,導入實例,激發(fā)學生興趣
在互聯(lián)網(wǎng)如此發(fā)展的今天,教師必須以個性化的教學方式來吸引學生的注意力,如何學,怎么學,學的效果如何,能夠在課堂上反饋出來。
所以通過導入教學情境,如了解園林美術繪畫的一些技巧,通過網(wǎng)絡技術將每一種技巧凸現(xiàn)出來,讓學生了解這種技巧是在什么樣的情況之下所運用的,對于線條的把握,對于色彩搭配的知識等。
通過這樣的方法,就能夠激發(fā)學生的學習興趣,就會讓學生了解學習的每一個過程,學生也會明白用筆方法與圖像構成之間的關系。
將課上的場景還原到生活當中來,教師上課的方法直接影響到了學生對園林美術的整體印象,甚至是會影響到日后教學的方向,包括對選材的把握、課程實例的運用,以及課堂氣氛的營造等。
4.3自我發(fā)問,利用網(wǎng)絡技術解決問題
一堂園林美術課完成之后,學生就會有不少的問題要問:為什么園林美術教學是這樣的,色彩搭配是否可以更加深一些,課后實際作業(yè)是否可以更加深入一些。
這些都是在理論課上形成的自我發(fā)問,而每個學生的自我發(fā)問方式是不同的,在這樣的情況之下,教師需要利用網(wǎng)絡技術教學生如何將自我發(fā)問轉變?yōu)樽约簞邮终业絾栴}的答案,告訴學生答案不一定只有一種,融合自己的想法,用自己的方式表現(xiàn)出來。
美術油畫畢業(yè)論文篇十九
美術教學策略的創(chuàng)新需要從教學內容、教學情境以及教學手段這三個方面著手來豐富教學的方式和內容,增強美術教學的效果,推動教學質量的提升。高校學生已經(jīng)有自己獨立思考問題的能力,或者也可以認為有自己獨特的思維方式,但是,每個人的思維能力其實不只是只能處在一個簡單層面上的。
美術教學相關畢業(yè)論文范文一:現(xiàn)代藝術對美術教學的影響分析
摘要:隨著美術教學在各個高校中逐漸投入教學,我們不難發(fā)現(xiàn),現(xiàn)代形式的藝術與學校的美術教學有著密不可分的聯(lián)系,同時這兩者都與我們的日常生活有著十分重要的關系。
雖然學校的美術教學是一種傳統(tǒng)藝術的傳承,有十分濃厚的民族性,但是現(xiàn)代藝術的發(fā)展對高校的發(fā)展卻產生了很大的影響。
本文,我們就從現(xiàn)當代藝術的視角出發(fā),結合現(xiàn)代的教學觀念,來探究目前高校美術教學的發(fā)展。
關鍵詞:現(xiàn)代藝術;高校美術;教學
一、高校中美術教學的重要意義及目前高校美術教學發(fā)展現(xiàn)狀
1.高校美術教學在高校教學中的重要作用。
根據(jù)相關研究表明,在人的大腦中視覺區(qū)是最大的,而且比其他感覺區(qū)域要大很多,占了人類大腦層的百分之三十左右,視覺和其信號結合在一起同時和處理詞語進行結合,才構成了人的大腦最特別的一個天賦。
各大高校就是通過對同學們視覺的刺激感受,來開設美術這門學科從而對同學們的智力發(fā)展起到促進的作用。
高校學生已經(jīng)有自己獨立思考問題的能力,或者也可以認為有自己獨特的思維方式,但是,每個人的思維能力其實不只是只能處在一個簡單層面上的。
同學們所進行的一些有創(chuàng)造性的比賽、活動都是很多種的思維層次綜合達到的結果。
高校通過美術教學的引入,把同學們的思維形象化與邏輯化做到有效結合,從而促進他們的智力發(fā)展。
在校學生在接受學校的美術教學時,個人的創(chuàng)新能力和思維活躍性得到了訓練,大腦的思維與視覺的審美觀相結合,從而對學生的創(chuàng)造性思維的發(fā)展更加的有利。
同時高校的美術教學不僅僅是一種美學教育,同時也是對同學們的德育教育,是美與德綜合教育的結合。
所以,我們可以說高校對同學們美學的教育,是培養(yǎng)同學們形成美好品德的重要方式。
同時高校的美術教育又與其他學科有差別,它表現(xiàn)在抽象的美術教學之中,教學過程就是在培養(yǎng)同學們的感知、領悟的能力的一個過程,同時也是對同學們德育教學的過程。
2.目前我國高校美術教學的狀況。
現(xiàn)在很多高校在藝術類學科上也是采用擴招來增加生源,其中高校美術招生也不例外。
但是很多報考美術的學生只是為了升學容易,更少的文化課分數(shù)卻可以考進更好的學校里讀大學,但是在大學對美術的學習興趣都不是很高,這嚴重影響了高校美術教學的質量的提高。
此外,一些高校的美術老師的教學觀念也還是停留在落后的狀態(tài)、教學方法傳統(tǒng)單調不能通過自己的教學激發(fā)同學們學習美術的興趣,這點在一定程度上也阻礙了高校美術教學的發(fā)展。
我們就從三個方面對目前高校美術教學存在問題加以探究。
2.1只有用新時代的藝術觀念作為高校美術教學的總體理念,才會促進其快速發(fā)展。
但是,目前我國很多的美術老師沒有意識到時代的變革,教學方式的變革,仍然一味的繼續(xù)著傳統(tǒng)的教學方式,是現(xiàn)代化美術教學的落實成為了一個空頭支票。
傳統(tǒng)的教學觀念不僅僅會在同學們的美術學習中起到很大的阻礙作用,還會影響著同學們整體學習水平的發(fā)展,甚至會使藝術離我們的生活越來越遠,使我們的生活成為貧瘠的土地。
2.2目前對于新興起的美術教學,各大高校還沒有明確的教材選取,所以在教材的使用上各高校一直處于嘗試階段,所以就出現(xiàn)了高校美術教材的雜亂等現(xiàn)象,其書的內容也十分散亂,沒有整體的系統(tǒng)綜合性,整體的表現(xiàn)為非常的不完善。
一些美術老師對同學們的美術教學也僅僅停留在對教材的講解上面,所以教材的混亂就影響了高校美術教學的進程。
此外,目前各大高校對開展美術教學還沒有充分重視起來,對美術課沒有科學的設置,在不合理的課程結構狀態(tài)下,高校美術教學當然得不到大的發(fā)展。
2.3一些高校的美術老師對自己不能夠嚴格的要求,主要表現(xiàn)在專業(yè)水平和教學經(jīng)驗還不充足。
在實際的教學過程中,他們沒有自己的創(chuàng)意,沒有對教學方法的革新,只是簡單地對傳統(tǒng)教學的延續(xù)。
古老的教學模式,使得高校的美術課堂變的煩悶,講課內容也比較單一,對同學們學習美術的積極性帶來很大的影響。
更有甚者,一些不負責任的老師,還不根據(jù)基礎講,只是單純的憑借自己的教學觀念來應付同學們,這也很大的打擊了同學們的學習積極性,使同學們的心理健康也遭受到了很大的傷害。
二、現(xiàn)代藝術與高校美術教學之間的差別
1.現(xiàn)代藝術在重點上更加偏向社會、經(jīng)濟和現(xiàn)代科技。
在當下的經(jīng)濟和科學的迅速發(fā)展的大前提下,現(xiàn)代藝術被理解成為一種積極向上的美學文化。
現(xiàn)代藝術的根本是為消費者來服務的,所以具有很強的社會存在性。
我們是從馬克思主義的觀點來說的,作為一個有系統(tǒng)性的項目,是要從多個視角來進行觀察的,這不僅僅關系到社會和生活中的每個方面,還產生很大的影響。
現(xiàn)代藝術在目前體現(xiàn)出來的不僅僅是一個物品,更重要的是作為一個地方或者一個國家的文化形式和美學形式展現(xiàn)在大家面前的。
藝術的發(fā)展對于社會經(jīng)濟的繁榮具有十分重要的促進作用,現(xiàn)代藝術更能體現(xiàn)經(jīng)濟性。
在目前經(jīng)濟的發(fā)展中我們很容易的看出,社會是以社會經(jīng)濟存在的,而現(xiàn)代藝術的`最終目的是為社會經(jīng)濟來服務的,同時也從一些方面體現(xiàn)了社會意識,所以可以得出現(xiàn)代藝術是與社會經(jīng)濟的發(fā)展有著重要聯(lián)系的。
第二方面來說現(xiàn)代藝術對社會性的重視,總體可以歸結為兩個部分,其一是現(xiàn)代藝術設計出物美價廉的生活用品供人們使用,對社會經(jīng)濟的發(fā)展產生了重要影響,也為人們提供較為舒服的生活環(huán)境。
其二是現(xiàn)代藝術服務對象是大眾人民。
伴隨著經(jīng)濟以及科技的不斷迅速發(fā)展,現(xiàn)代藝術也隨之發(fā)生了很大變化。
通過全新的現(xiàn)代化科技手段,個人們帶來更加美好的藝術設計。
社會經(jīng)濟的發(fā)展狀況,給現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了一個良好的平臺,也促進了現(xiàn)代藝術的發(fā)展歷程。
同時現(xiàn)代藝術在規(guī)劃和決策方面的創(chuàng)意的培養(yǎng),隨著社會經(jīng)濟的發(fā)展成為了一個重要的產業(yè)。
再者,和高校美術教學不一樣的是,現(xiàn)代藝術具有相對高校美術教學較為突出的高科技化。
隨著現(xiàn)代信息時代的發(fā)展,互聯(lián)網(wǎng)和信息技術得到了迅速的發(fā)展,從而推動了很多新鮮產業(yè)的發(fā)展例如3d電影、三維動漫等等,這些是現(xiàn)代藝術的創(chuàng)新設計更加的科學有效,同時也為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了很多有創(chuàng)意的資源。
2.高校美術教學的審美性、實用性和民俗特點。
首先我們要說的是高校美術教學的民俗型特點。
對于高校美術教學來說,如果成為了一種民俗文化的形式,常常是來源一種風俗活動。
從而現(xiàn)代藝術的原始發(fā)源地正是學校美術,同時高校美術的資源都來自于民間的祈福避難活動,并在原有的基礎上,較大的部分是以審美愉悅的獨特形式表現(xiàn)出來的,例如學校美術學習中的做風箏、剪紙、年畫制作等等,從而經(jīng)過現(xiàn)代化的發(fā)展已經(jīng)基本上從原有的功能中脫離出來。
所以,在民間風情的漫長發(fā)展歷程中,已經(jīng)漸漸形成為高校美術學習中的民俗性,并且為高校美術教學的發(fā)展提供了大量的題材和資料。
其次我們要說的是現(xiàn)代高校美術教學中最重視的實用性。
在人類開始發(fā)展之初,實用性是各種事物發(fā)展的最基本要求,隨著社會經(jīng)濟及其人們生活質量的提高,人們追求的不單單是實用性,更多的是審美的要求。
從這方面來說,高校美術教學最重要的特點就是實用性,物品在能對人們的審美做到滿足的同時,更重要的是達到人們的精神追求和物質需要。
對于審美性在高校美術教學中的發(fā)展,更多的是受傳統(tǒng)審美的影響。
由此我們可以看出,在我們日常生活的方方面面我們都可以找到高校美術教學的身影,人們住的房子、穿的衣服、日常生活所需、所吃的食物等等包括的衣食住行,都可以看見美術教學帶來的影響。
所以,高校美術教學的主要風格則是實用性。
最后我們要說的就是高校美術教學的精神支柱審美性。
隨著現(xiàn)代藝術的逐漸發(fā)展,高校美術教學在得到了迅速發(fā)展,并且不斷完善,在精神方面的審美性是高校美術教學和現(xiàn)代藝術最帶的區(qū)別,這也充分表現(xiàn)了人們對生命和價值觀的一種追隨,從而形成了一類較為獨立的物質文化狀態(tài)。
例如人們對求生的意愿和追求、對美好事物的向往、對幸福的渴望以及對事物的美好祝愿等等,這些標準都變成了高校美術學習的基本精神審美準則。
三、現(xiàn)代藝術對高校美術教學的影響
1.在對高校美術的教學中適當?shù)囊氍F(xiàn)代藝術能夠使同學們的審美更加開闊,使其更加具有開放性。
隨著全球化的推進,東西方文化也得到很多交流,西方文學的引入極大的促進了我國藝術形式的發(fā)展,他們的現(xiàn)代藝術形式是靈活多變且極富有創(chuàng)新力的,給我國的現(xiàn)代藝術發(fā)展帶來了很大的啟發(fā),而現(xiàn)代藝術本來就有多元化的特點,并且還能與其他藝術更好地并存。
在現(xiàn)代藝術引入較為先進的科學技術例如信息化、電子等的同時,美術也漸漸融入其中。
在高校美術教學的過程中,我們還要通過讓同學們通過現(xiàn)代化科技的更深層次的了解,不斷完善自己,從而以全新的眼光來看待美術教育,來看待這個世界。
2.現(xiàn)代藝術和高校美術教學都是起源于中國上下五千年文明中的,其發(fā)展過程中的歷史背景毋庸置疑都是相同的,即是具有相同的文虎底蘊和人文精神,在實際生活中人文精神是對所有藝術表現(xiàn)的共同點,高校美術教育自始至終貫穿著人們對生命、對幸福的渴望,對未來的憧憬。
現(xiàn)代藝術則更加注重的是與現(xiàn)代化技術的結合,現(xiàn)代科學技術的發(fā)展是為了更好的為人們服務,使人們的生活更加方便、舒服,即是更好的體現(xiàn)現(xiàn)代化的人文觀念。
所以,從現(xiàn)代藝術角度出發(fā),高校美術教學是對人文觀念的好的體現(xiàn)。
3.世間萬物皆來自于大自然,所以從創(chuàng)作的觀點來說,現(xiàn)代藝術和高校美術教學都是自然觀的陳述。
美術教學包括自然因素,從而才能體現(xiàn)出淳樸、簡單的藝術美,同時為現(xiàn)代藝術的發(fā)展提供了很好的靈感。
中華上下五千年的文明,把生活與藝術緊密結合,從而更加有利于多元化高校美術教學模式的建立。
現(xiàn)代藝術盡管已經(jīng)與現(xiàn)代化技術結合的到了進一步的發(fā)展,但是它的起源還是來自于大自然,只有不斷的從日常生活中常見的事物取材,按照事物發(fā)展的客觀規(guī)律進行創(chuàng)作,才會創(chuàng)作出真正藝術的美。
在高校的美術教學中我們能隨手取生活中的物品進行創(chuàng)新,例如草、花、石頭、一張紙等等。
而現(xiàn)代藝術在此基礎上彌補了美術教學的不足,利用質樸的自然創(chuàng)造出大自然的美,進而達到創(chuàng)作于自然很好的結,這點對高校的美術教學也產生了很大影響。
四、結語
高校美術教學始源于民俗風情,為現(xiàn)代藝術提供了很多好的題材和資料:而現(xiàn)代藝術的發(fā)展,也是對高校美術教學發(fā)展起到很大的促進作用。
二者之間存在我們上述所說的一些差異,但也有一定的關聯(lián)性。
只有在現(xiàn)代藝術與高校美術結合的情況下才能創(chuàng)造出更加豐富多彩的生活。
從現(xiàn)代藝術角度來說,高校美術教學的發(fā)展,為其提供了更多好的素材,促進了它的時代性發(fā)展。
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美術教學相關畢業(yè)論文范文二:打造特色高中的美術教學思考
由于缺少全國統(tǒng)一的專業(yè)課程方案,導致大多數(shù)普通高中在創(chuàng)建美術特色教育時,不同程度上出現(xiàn)了一些偏差,給正在創(chuàng)建和發(fā)展中的美術特色高中帶來了巨大的困惑。
在高中美術特色教學中我們應該改變教學科目單一、教師統(tǒng)治課堂的教學模式,倡導“自主、合作、探究”的學習方式,即是從學生的主體地位出發(fā),以一個全新的視角,重新建構美術教學的課堂設計。
這就要求我們考慮到課程類型的設置、設計的融入、新課標的要求和如何通過其他科目輔助我們的設計教學來達到我們預想的效果。
美術油畫畢業(yè)論文篇二十
接手現(xiàn)在這個中班時,每次的繪畫活動我都發(fā)現(xiàn)孩子們的作品參差不齊,這與幼兒的動手能力及參與興趣有關。活動中有的幼兒落筆困難,有的幼兒沒有耐心,有的可以說還處于涂鴉階段,這都大大影響了作品的最終效果。
班中的插畫袋和主題墻上的部分內容是反映班級幼兒繪畫水平的一面鏡子,每當看到那里不太入目的作品,真是看在眼里急在心里,如果光靠自己的能力,對幼兒在涂色、構圖等方面的只能是簡單的指導,而且難以面向全體,也缺乏特色。
正在這時我看到了《早期教育》的美術版第九期的《畫得“大”、畫得“多”、畫得“滿”這個內容》它主要介紹如何幫助小班的幼兒進行繪畫活動,但是卻給了我很多的啟發(fā)。畫得“大”、畫得“多”、畫得“滿”不正是我們經(jīng)常對孩子在繪畫活動中的提要求嗎?但是說的容易,實施就有一定的困難,尤其對于象我班這些缺乏繪畫經(jīng)驗的孩子來說,是很實用的,尤其是文章中的具體指導給了我?guī)椭?。在這我就以書中的大標題為借鑒對象,班級中“秋天多美好”這個主題活動中的一些繪畫活動內容為例做一些在實踐中的介紹。
一、預設畫面主題,提供容易畫的“大”的作畫主題。
選擇容易畫“大”的作畫主題是指作畫工具上的運用。我們有一節(jié)“樹葉粘貼畫”的活動。按照常理我們會收集各種形狀、大小的樹葉粘貼小魚、蝴蝶之類的小東西,對于這種拼貼畫中班幼兒在操作上有些困難,收集到的大樹葉又很難運用到,但是它門不正是容易將畫畫“大”的材料嗎?于是我根據(jù)幼兒的繪畫能力,將這些大大的樹葉變成了娃娃身上很有特色的衣服,孩子們只要畫出娃娃頭、手、腳就可以了,作品效果還真不錯,畫面變大了,孩子們也在畫畫、貼貼中嘗到了樂趣,當一幅幅作品貼到主題墻上時,孩子們又體驗到成功的喜悅,他們感受到作品的成功。
二、選擇容易畫得“多”的事物進行寫生。
畫的“多”,要抓住這個“多”字有些不容易,許多事物都能一次在紙上畫出許多,但多種不能亂,就有些困難了。在主題中,有一個綜合教學活動,內容是“秋天的花園”,活動的前半部分是讓幼兒觀察了解秋天的花園中有各色美麗的花朵,后半部分是繪畫。從這個作畫主題上我們已經(jīng)能感受到它的“多”,花園中有許多的畫,按以前我們可能會一朵花一朵花的指導幼兒畫各種不同花瓣形狀的畫,這次我也是受了這本“美術版”中的繪畫作品提醒,讓幼兒先畫好一朵小花的樣子,然后再直接用蠟筆圍繞花瓣一層一層的涂色,顏色要用的多,層次也要多,當老師的示范結束后,孩子們已經(jīng)被這幅美麗的作品吸引住了。在他們繪畫的時候我不斷提醒他們在選色上要多用幾種顏色,要多畫幾種花瓣的形狀,層次要多,這樣畫出的畫才豐滿。這幅作品因為抓住了這幾方面所以也非常的成功。
三、幫助幼兒建構容易畫得“滿”的想象。
一幅完整的作品,它的內容、色彩一定要豐滿,但是有時候除了指導幼兒涂畫各種底色,好象沒有其它的新意了。這次我們要畫棉簽畫“菊花”,如果在白紙上作畫,沒有背景肯定很單調,怎樣才能使作品看起來漂亮,又便于幼兒操作呢?我正好看到一幅在黑底上制作的作品,黑底能很好的襯托顏色鮮艷的事物,于是我找來了黑紙,讓幼兒將彩色的菊花畫在了上面,這下一朵朵獨立的菊花也不顯得單獨了,色彩烘托的非常和諧。
經(jīng)過幾次成功的活動,幼兒在教室的各個角落都能體驗到美的存在,表現(xiàn)美的能力也有了提高,一些幼兒在老師的幫助,和作品的展示中,自信心也有了提高,這些都虧了著本“美術版”。但是我們一定要注意,書上的理論只能作為我們平時教學的參照,不能無目的的照搬,而是要根據(jù)自己班級幼兒的發(fā)展水平,活動內容,有目的、有針對性的選擇和借鑒,將理論聯(lián)系到實踐,在不斷的摸索中變成自己的教育方式,同時是孩子們容易接受、便于接受的東西。相信這本書會成為大家的良師益友。
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美術油畫畢業(yè)論文篇二十一
1、畢業(yè)論文選題的一般原則:培養(yǎng)學生綜合運用所學基礎理論知識和專業(yè)知識、分析和解決問題的能力。
2、選題應盡力結合有關單位會計、財務管理、審計等工作的具體業(yè)務活動,優(yōu)先選擇具有一定社會價值的應用課題,力求提高學生的實踐動手能力。
二、畢業(yè)論文工作對學生的要求
學生在撰寫畢業(yè)論文的過程中應做到:
1、在教師的指導下獨立進行工作,認真完成畢業(yè)論文任務書中規(guī)定的各項任務。論文力求做到觀點正確,方法科學,技術先進。
2、圍繞畢業(yè)論文主題開展調查研究。掌握有關方針、政策、法規(guī),收集必要的數(shù)據(jù)資料,查閱和使用有關技術資料工具書,通過計算、繪制圖表等工作提高從事會計、財務管理、審計等工作的能力以及編寫文件的能力。
3、領會會計、財務管理、審計等理論和實踐的正確關系,培養(yǎng)嚴格的科學態(tài)度和認真踏實的工作作風。
4、論文內容杜絕抄襲。如果論文中需要引用其他論文的觀點 、理論、方法、流程等內容,必須在論文中注明參考文獻,文責自負。
5、論文遵守國家安全保密條例,注意技術、方法、模式等涉及專利的保密。特別是應用類論文,論文內容應當獲得合作單位的許可。
6、按時完成畢業(yè)論文各個環(huán)節(jié)的工作,并得到指導教師的確認。
7、不能按時完成任務,論文內容有抄襲的一律取消答辯資格,做不合格記錄。不能按時參加論文答辯的作不合格處理。凡是不合格者在下一學年重作畢業(yè)論文,參加下一學年的論文答辯。
三、畢業(yè)論文的組織過程
撰寫畢業(yè)論文一般分為以下幾個階段:
(一)下達畢業(yè)論文任務書
畢業(yè)論文的選題由學生在教師的指導下選定,由指導教師填寫畢業(yè)論文任務書,在任務書中應包括以下主要項目:
1、畢業(yè)論文的具體要求
(1)確定調研單位和調研內容
(2)確定應查閱的參考書及文獻
1、畢業(yè)論文 約1.2萬字
2、調研報告 約3千字
3、讀書報告 約3千字
4、資料綜述 約3千字
5、外文資料翻譯 約1.2萬個英文字符
四、畢業(yè)論文文檔應包括的材料
1、畢業(yè)論文任務書一份;
2、調研報告、資料綜述、讀書報告各一份;
3、外文翻譯原稿和譯文各一份;
4、畢業(yè)論文一式三份;
5、重要的原始資料。
五、畢業(yè)答辯及成績評定
(一)畢業(yè)答辯
1.答辯委員會和答辯小組
答辯委員會由3名以上具有高級職稱的教師組成,答辯小組成員數(shù)量應當為奇數(shù),其中答辯小組組長應當由具有副高以上職稱的教師擔當。
2.答辯過程
(1)論文陳述
包括自我介紹;課題的研究意義;論文結構;論證思路、方法、結論;論文中具有的個人獨到見解。
(2)答辯教師提問
提問的數(shù)量視提問的內容而定,一般控制在4題左右;問題的難易程度由主答辯教師與答辯組組長共同控制。
(3)回答問題
學生在規(guī)定時間內簡明扼要地做出回答,切記不著邊際漫談。鼓勵學生發(fā)表自己的看法。答辯教師要對學生的回答做出評價。
(4)答辯時間
(二)成績評定
答辯結束后,答辯小組根據(jù)學生答辯情況、指導教師和評閱教師所給定的成績,按照統(tǒng)一的評分辦法和評定標準確定每個學生的成績,交答辯委員會審核。畢業(yè)論文成績獨立評定,不受平時成績影響。
(3)確定應深入研究的2~3個專題的內容
2、畢業(yè)論文的進度計劃
3、其他注意事項
(二)準備工作
學生根據(jù)畢業(yè)論文任務書的要求與計劃安排,首先要了解、熟悉選定的課題的內容和范圍,應積累的原始資料及數(shù)據(jù),要求解決的問題,然后圍繞選題查閱收集有關資料、文獻或深入現(xiàn)場了解實際情況,測試采集有關的數(shù)據(jù)。
(三)檢查與指導
為確保畢業(yè)論文工作的質量,指導教師應分期分批的組織2~3次報告會。
1、調查報告會和讀書心得報告會(第4~5周)
2、專題研究報告會(第8~9周)
其中,專題研究報告會的成果應達到下列要求之一:
(1)對解決本專題有新的見解,新的論點或思路;
(2)對本專題的問題進行了新分析、新論證或新預測;
(3)對解決某項問題提出了新建議,新方案或新舉措。
報告會的目的在于交流學生心得及經(jīng)驗,考察學生的畢業(yè)論文進度與質量,培養(yǎng)與選拔優(yōu)秀畢業(yè)論文,激發(fā)學生分析與思考問題的積極性與創(chuàng)造性。報告會由指導教師與相關教師組成評議組,評出報告階段的成績,有關負責人隨時檢查落實情況。
(四)撰寫階段
在調研和深入研究分析課題的基礎上,根據(jù)總體撰寫方案的要求完成論文的結構布局、段落層次等,運用有關素材寫成初稿。
論文應包括下列內容:
1、課題名稱、目錄及頁次;
2、中英文內容提要。扼要敘述內容與要求、原理方法,要求文字精練;
3、正稿。包括問題的提出、原理論述和論點說明、研究方法及成果、繪制圖表等;
4、結論??偨Y本文的理論意義和實用價值,指出特色和新見解,得出結論;
5、參考文獻。所有參考文獻應注明資料的名稱、作者、日期、頁碼、出版社等。
要求學生獨立完成論文,論文觀點正確,論據(jù)充分,闡述清楚,文字簡潔,書寫工整。穿插必要的插圖、表格和圖紙,并裝訂成冊。
(五)定稿階段
初稿撰寫后,送交指導教師審閱定稿。然后按規(guī)定格式,用a4 紙打印。最后送論文指導小組。
六、 時間及階段安排
畢業(yè)論文全階段需要12周。
畢業(yè)論文時間進程表
階段 內容 時間(周)
1 熟悉課題 1
2 調研、收集資料、翻譯資料 4
3 確定寫作方案 1
4 寫初稿、包括計算、繪圖、并修改 3
5 送審、修改 1
6 定稿、調整 1
7 準備論文答辯 0.5
8 論文答辯與評定成績 0.5
合計 12
七、畢業(yè)論文的內容
會計學專業(yè)畢業(yè)論文工作最終應完成下面幾部分內容: