讀后感是讀者在閱讀一本書籍或文章之后，對其中的內(nèi)容、情感、思想等進行反思和表達的一種文學形式。它可以幫助讀者深入理解作品，加深對作者意圖的把握，同時也是讀者與作者溝通的一種方式。讀后感對于提高閱讀能力、良好的寫作表達能力以及培養(yǎng)批判思維等方面都有著重要的作用。在寫讀后感時，首先要對書中的內(nèi)容有一個全面的理解。以下是一些優(yōu)秀的讀后感案例，希望對大家寫作有所幫助。
談美讀后感篇一
當細細品完一本名著后，大家一定對生活有了新的感悟和看法，是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。那么如何寫讀后感才能更有感染力呢？下面是小編為大家整理的《談美》讀后感，希望對大家有所幫助。
這真是一本獨特的書，講“美”?！懊馈保覀兂３Ｓ玫降男稳菰~，但到底什么才是美，我想沒人能夠說得清楚，我也從來沒有去思考過這一關(guān)乎哲學的問題。
本書的作者是我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一朱光潛，全書從“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大師的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術(shù)化”。
此書讓我印象最深的就是開篇寫到的我們對于一棵古樹的'三種態(tài)度。園里的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它：實用者的角度，如木匠，想著如何把它做成精美的家具；以科學家的客觀角度，如植物學家，想著它是一棵葉為針狀的植物，另一種則是以美學家的角度去觀察，如畫師，什么事都不管，只管審美，他所知覺到的只是一棵蒼翠勁拔的古樹。以此可知這棵古松并不是一件固定的東西，它的形象隨觀者的性格和情趣而變化。
朱先生說：“古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分?！彼陨钪衅鋵崗牟蝗鄙倜溃蝗鄙僖浑p發(fā)現(xiàn)美的眼睛。
如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這也是一種積極的人生態(tài)度，人生總是會有坎坷和挫折，當我們感到挫敗抑郁時，和不把自己從這種落寞的情境中隔離開來，以一個第三者的視角去看待這些問題，說不定能夠發(fā)現(xiàn)一個全新的視界，讓你豁然開朗，擁有樂觀積極的心態(tài)。
總之，這本書讓我獲益匪淺，讓我學會試著用一種新的思維去看周圍的一切。
談美讀后感篇二
第一次讀這本書，是我初二的時候。那時候的我，年幼懵懂，翻了前幾頁，卻不能讀懂，就認為我沒有那么高的文化造詣，讀不懂書中的奧秘，也不能理解朱自清先生書中所談的“美”，便一直耽擱下了。時至今日，當我重新翻開這一本書，里面的內(nèi)容已不似當年那般生澀難懂。
《談美》寫于1932年，是繼《給青年的十二封信》之后的“第十三封信”。他曾說：“在寫這封信時，我和平時寫信給我的弟弟妹妹一樣，面前一張紙，手里一管筆，想到什么就寫什么，什么書也不去翻看，我說所說的話都是你所能了解的，但是我不敢勉強要你全盤接收”。
本書順著美從哪里來、美是什么以及美的特點等問題層層展開，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術(shù)化”。本書共分為十五個章節(jié)，主要分為兩大部分“如何欣賞美和”以及“如何創(chuàng)造美”。前三章主要圍繞“美感是什么”進行了回答和探討；四至六章則針對“一般人將尋?？旄?、聯(lián)想以及考據(jù)與批評認為美感的經(jīng)驗是一種大誤解”這一問題進行說明；第七章和第八章則針對“自然美”這一概念進行闡釋；第九章到第十四章則引導讀者“如何創(chuàng)造美”；最后一章則約略地探討了人生與藝術(shù)的關(guān)系。從什么是“美感”這一最基本的概念入手，先是啟發(fā)讀者“如何欣賞美”，繼而“如何創(chuàng)造美”，再到如何“將美與人生意義相結(jié)合”，讓“零基礎(chǔ)”的讀者從最淺顯的概念開始，一步步深入美學的世界，從對美的“欣賞者”的角度慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)椤皠?chuàng)造者”，最后在了解了這最基本的美學知識后開始嘗試將所學融入到生活中，上升到“如何做人”這一看似“深奧”的話題。然而作者輕松的筆觸與合理的結(jié)構(gòu)安排，卻并沒有讓人感到絲毫的沉重感，將學術(shù)與對人生的指導意義渾然天成地融合，讓剛剛還在沉浸在“美學”的學術(shù)熏陶中讀者有了一種“柳暗花明又一村”的感覺，盡顯大師風范。朱先生以一種對老朋友的語氣娓娓而談，將他對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟滲透在質(zhì)樸清新的文字中，“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。全書最后呼吁人們”慢慢走，欣賞啊“，認為”欣賞之中都寓有創(chuàng)造，創(chuàng)造之中也都寓有欣賞“。
朱光潛從小接受的是私塾教育，父親老早便開始教他做科舉考試的”策論經(jīng)文“，這就是議論文的一種了。”我從十歲左右到二十歲左右止，前后至少有十年的光陰都費在這種議論文上面。這種訓練造就我的思想的定型，注定我的寫作的命運。我寫說理文很容易，有理我都可以說得出，很難說的理我都能用很淺的話說出來?！爸旃鉂撟允贾两K都喜歡使用的寫作形式，他追求的散文的審美效果，如同朋友之間促膝談心，開誠布公，家常白話，娓娓道來。《談美》的讀者乃是中學生，朱先生在寫作時必須放下身段降低高度，必須將抽象的概念和高深的道理簡單化通俗化。所以朱光潛的說理文總是洞見源于生活，來自體驗。讀《談美》，讓我們覺得，美并不是高高在上的存在，而是就在我們身邊、觸手可及的東西。
《談美》第一章《我們對于一棵古松的三種態(tài)度》，恰到好處地體現(xiàn)了朱光潛的自我評論：”很難說的理我都能用很淺的話說出來“。朱光潛談美學，不像其他文學家那樣用概念、用文字抽象地空談，而是從真、善、美三大人類價值的基本分野入手，他把真善美三種抽象價值轉(zhuǎn)化為”我們對于一棵古松的三種態(tài)度“，深入淺出，舉重若輕將道理活生生地”化“在人人可以直接感受的經(jīng)驗之中，幽靈般虛無飄渺的”價值“擁有了形體，成了一種實實在在的東西，仿佛生活中可以觸摸的文具或碗筷。所以我覺得，《談美》可能是我讀過的最好的關(guān)于美學的作品了！
我比較喜歡的是第二章：”當局者迷，旁觀者清“。朱先生為我們揭示了”美感“獲得一條重要途徑——即”美和人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把他擺在適當?shù)木嚯x之外去看。“朱先生先用自身的一個例子，認為距離自己遠的東西比自己身邊的東西更”美“，認為新奇的東西比熟悉的東西更具有美感。然后通過一系列的對比，說明全是觀點和態(tài)度的差別?？吹褂埃催^去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠看海霧，不受實際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。而若持實用的態(tài)度看事物，它們都只是實際生活的工具或障礙物，都只能引起欲念或嫌惡。要見出事物本身的美，我們一定要從實用世界跳開，以”無所為而為“的精神欣賞它們本身的形象。無論是對于游歷新境時所感到的美，還是歷史上話題人物身世和人格的所感，其實都是將事物獨立于世俗之外，即使其與環(huán)境及一切條件絕緣，才能獲得”真正的美“，使其孤立于功利的用途。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。同樣的，優(yōu)秀的藝術(shù)作品應該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。所以，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。
在《談美》的最后一章，朱先生強調(diào)了，美與生活是息息相關(guān)的。我們的生活其實就是一個大舞臺，生活是可以藝術(shù)化的，誰知道如何把握一種”度“，誰懂得”和諧“的規(guī)律誰就能藝術(shù)的生活，有情趣的生活，那是一種駕馭生活的本領(lǐng)，要辛苦要勤奮，有所得有所失，得失來去全賴一種心境，心多寬路就多寬，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)，因為那是一種精神境界，是積極生活的態(tài)度，多留意生活，留意不經(jīng)意的一個靈感，細細體味心境、宇宙、斗轉(zhuǎn)星移，日月流轉(zhuǎn)的變化，有情趣的生活、帶一顆感激的心珍惜生活。在欣賞事物的時候，當你發(fā)現(xiàn)事物別人說不知的美后，不僅使自己身心愉悅，而且讓藝術(shù)細胞得以熏陶。在發(fā)現(xiàn)、感受美的同時，愉悅自己，享受生活。
當?shù)谑逭陆Y(jié)束，對于朱先生說的人生的藝術(shù)化在本節(jié)中已經(jīng)分析的及其透徹了。讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。”慢慢走，欣賞??！“努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
”美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面“?，F(xiàn)在人們都提倡要藝術(shù)的生活，讓我們的生活更精致更有情趣，心態(tài)的平衡也是關(guān)鍵所在，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)。希望每個人都能擦亮自己的眼睛，用心發(fā)現(xiàn)生活生活中的美，用正確的方法品味點點滴滴的美，藝術(shù)生活從現(xiàn)在開始！
談美讀后感篇三
當閱讀了一本名著后，相信大家都有很多值得分享的東西，這時最關(guān)鍵的讀后感不能忘了哦。你想知道讀后感怎么寫嗎？下面是小編精心整理的《談美》讀后感，希望能夠幫助到大家。
今天終于好好看了朱光潛先生的《談美》，對自己的有很多的啟迪和明悟！中學時看過這本書，印象比較深刻的好像只有第一部分對于一棵古松的三種態(tài)度，然而如今重新聽一遍朗讀版，心里收獲感覺頗多。心理學和美學真的很值得我們每個人好好學習和領(lǐng)會的！這對提高我們對生活的認知和體驗會更深，更有智慧！
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”。《文藝心理學》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復雜的理論變得平易近人了。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學也是一個很好玩很有意思的東西。
以下概括《談美》各個章節(jié)的大意——
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一 我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》由木商、植物學家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學家的科學的態(tài)度偏重事物的.關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二 “當局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三 “子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四 希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學也納入享樂主義。“美感”過后伴隨著“快感”。
《五 “記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六 “靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學、批評學作基礎(chǔ)。
《七 “情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八 “依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九 “大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十 空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一 “超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復的意象也可以變成不散漫、不重復。
《十二 “從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三 “不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學習就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四 “讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五 “慢慢走，欣賞啊！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
談美讀后感篇四
《談美》這又是一本被定義為欣賞藝術(shù)的必讀書目，作者朱光潛先生是真正德高望重、才學八斗的大師。
每當讀這類頂級大師的著作，都會有一種體會——和藹親切。當一個人真正到了一定境界，就會有種云淡風輕、舉重若輕的豁然隨性，字里行間中，不僅是博大的知識與眼界，更讓人感到一種高潔、從容。這種不驕不躁、氣定神閑的韻魄，本就是一種藝術(shù)、一種美，令人心向往之。
這幾年，常愿意學習欣賞藝術(shù)之美，從絕妙名畫到經(jīng)典名曲、從攝影名作到不朽影視、從灑逸唐詩到凄婉宋詞，精神上所得甚多，但也自知尚談不上入門。朱光潛先生說“藝術(shù)本質(zhì)上是一種情趣”，個人深以為意，人生在世，很難真正做到陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的完全超然世外，也就免不了世俗紛擾，但我們卻可以通過欣賞藝術(shù)，輕輕的撫去心靈塵埃、暢享精神的食糧，從而修身養(yǎng)性、陶冶情操，給自己留一片純美的凈土。
談美讀后感篇五
這其實才是我20xx第一本看完的書，《大設計》是第二本，顯而易見《大設計》更吸引我，所以執(zhí)拗地要第一后感寫《大設計》。
對于朱光潛的《談美》，最直觀的感觸是怎么能夠離開說教的形式去表達。盡管感覺朱光潛本人也是很討厭那種形式的，但是在他的文章中卻都是此般的影子（個人感受），每個我們都好像有點此番傾向似的，由此我想我該如何避免呢？還是說難以避免。
專業(yè)書籍就得專業(yè)對待。
一
面對事物的三種態(tài)度：實用、科學和美感。一為實用。（舉例中他說到女人除了是生小孩的一類意義之外，便尋不出其他意義。p12）（對于持有這種想法的男人，我只能說這種男人除了是生小孩一類的意義之外，也很難尋出其他意義了）【沒錯，耿耿于懷】美感經(jīng)驗就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。
實用的態(tài)度以善為最高目的，科學以真為最高目的，美感的態(tài)度以美為最高目的（很像p話）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以異于其他動物的就是于飲食男女之外還有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有價值的一面，美感經(jīng)驗是人生中最有價值的一面。（哦）只有藝術(shù)作品是真正不朽的（沒有什么是不朽的）
二
美要和現(xiàn)實生活有一定距離。不及，容易回到現(xiàn)實世界；遠了，使人難以欣賞。藝術(shù)是彌補人生和自然缺陷的。藝術(shù)是主觀的，但是它一定要經(jīng)過幾分客觀化。藝術(shù)經(jīng)過的情感是通過反省的。
三
移情作用，移情不一定是美感經(jīng)驗，但美感經(jīng)驗常常含有移情作用。移情帶有無意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，還要不知不覺模仿物的形象。
四
（一）美感要素：（1）目前意象和實際人生有適當距離（2）觀賞時這種意象時，要聚精會神以至于物我兩忘的境界，于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。
（二）美感與快感的區(qū)別：美感與實用活動無關(guān)，而快感則起于實際要求的滿足。美感態(tài)度不帶意志不帶占有欲。美感經(jīng)驗是直覺的而不是反省的。
五
美感與聯(lián)想。聯(lián)想是知覺和想象的基礎(chǔ)，藝術(shù)不能離開知覺和想象，就不能離開聯(lián)想。
六
快感不是美感，聯(lián)想不是美感?？甲C和批評也不是欣賞。批評者分為：1導師地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主義批評的。總結(jié)：考據(jù)不是欣賞，批評不是欣賞，但欣賞不能沒有考據(jù)和批評。
七
（一）什么是美？他說的：康德—美感判斷主觀，卻普遍，人心構(gòu)造相同。黑格爾—美是個別事物上見出概括或理想。托爾斯泰—美的事物含有宗教和道德教訓。他認為：美不完全在外物，也不完全在內(nèi)心，是心物婚媾后所產(chǎn)生的嬰兒。（這個字真難打）（二）我與物的關(guān)系：（1）最簡單的形象的直覺都帶有創(chuàng)造性（2）心靈把混沌的事物綜合成整體的傾向有一個限制，事物也要本來就有可綜合的整體的可能性。（三）美與自然的關(guān)系：是美就不自然，是自然就不美。（他想說的就是一定會帶有你的主觀色彩，而你的主觀感受的美就是已經(jīng)經(jīng)過你的藝術(shù)化了）
八
美是常態(tài)，丑是變態(tài)。（一）自然美可以化為藝術(shù)（二）自然丑也可以化為藝術(shù)
九
欣賞中有創(chuàng)造，創(chuàng)造中有欣賞。藝術(shù)起源游戲說。
十、十一、十二
十三
技巧：（一）方法（二）媒介知識【凡是藝術(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人】
十四
十五
要嚴肅和豁達同時客觀而言，除去朱光潛的男權(quán)思想不談，他的《談美》還是有可取之處的，特別是后半部分，個人覺得還是頗有裨益。最大的優(yōu)點是引用了許多的例子來證明自己的觀點，且古詩詞等都引用的恰到好處。【從心所欲不逾矩】也是我想達到的一種狀態(tài)。
精則專，泛則濫?？傮w而言是這樣的，也是我個人需要警惕的。說到美本身，總覺得我們在追求真正的美的路上還有很長的路要走。
談美讀后感篇六
應該說，《談美》是塵封在我記憶中的一本書，這次舊書重談，主要是因為我心中漸漸涌起一絲恐慌，日復一日地扎根在電力一線，會不會逐漸喪失了對工作和生活中美的感知和追求呢?有同事可能覺得，我們對著變電站，對著輸電線，科學與實用就夠了，需要美做什么呢?那我們可以認真想一想，我們的一生在追求什么?追求幸福，追求過去、現(xiàn)在、未來達成的平衡和愉悅。那幸福是什么，幸福其實是一種美。細化一些，舒適的工作環(huán)境是一種美，和諧的家庭是一種美，內(nèi)心短暫或長期的滿足是一種美，甚至常掛在嘴邊的創(chuàng)新創(chuàng)造精神也是一種美。
如果喪失了對美的追求，會有什么后果呢？
舉個不恰當?shù)睦?，如果喪失了美感，把看到的聽到的一切歸于實用，那當我們看到一棵奇異的古松，我們就不會去欣賞它的蒼翠挺拔和不屈不撓的氣概，而只想去思考如果龍卷風來，樹枝會不會掛到電線上。這就是朱先生在書中所述的三種態(tài)度：科學的、實用的、美感的之間的差異。更關(guān)鍵的是，幸福本質(zhì)上也是一種美，二者在內(nèi)涵與外延上都極為接近。喪失了對美的追求，其實就喪失了幸福感。
朱先生說，天才創(chuàng)造往往需要藝術(shù)家式的靈感。從這句話中大家應該就能明白靈感與美之間的關(guān)系。我再舉個例子，賞月是一件非常有雅興的事。大家眼前是茫茫夜空和溶溶月色，內(nèi)心卻歷經(jīng)著豐富的情緒活動，大家寫詩作文，月色仿佛就在文字間流淌著。但如果布置了主題為賞月的命題作文，大家再去賞月，就會覺得這個活動不過是為了完成任務，不是從一種欣賞美的角度。那么大家寫出來的東西可能就平平無奇，空洞而缺乏感情。喪失了對美的追求，其實就喪失了創(chuàng)造力。
最后，我想說，我們在職場歷經(jīng)一個新的人生階段，會面對各種各樣瑣碎的事情。如果以實用的態(tài)度對待工作生活，那么做任何事之前都會想有沒有意義，意義是可有可無見仁見智的，那么覺得枯燥無味也是在所難免。如果多從美的角度考慮，懷著“無所為而為”的精神，那么世界都會變得不一樣。朱光潛先生說，人所以異于其他動物的就是于飲食男女之外還有更高尚的企求，美就是其中之一。
那么如何去認識美，如何去培養(yǎng)美感，如何去創(chuàng)造靈感，那就需要大家在書中具體感悟了。共讀社活動現(xiàn)場，大家圍繞美分享了許多富有哲理的話。美學概念和美學道理就是這樣，它若隱若現(xiàn)，卻足以引發(fā)大家內(nèi)心深處的共鳴和回響。我想大家讀完《談美》這本書，定會生出豁然開朗的感慨。書中最后一章提到了藝術(shù)人生的概念，以前網(wǎng)絡上流行一句話：聽了很多道理，依然過不好這一生。我想如果上升到美的層面，是可以過好這一生的!
談美讀后感篇七
讀了朱光潛先生的《談美》，我對美的理解有了更深一層的了解。美無處不在，然，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
一個人，其肉身與靈魂一體塑造出外在形象。言行舉止皆是個人內(nèi)在修養(yǎng)的表征，靈魂所追求的高度往往折射出個人情操。人擁有樂觀的生活態(tài)度以及對于美好生活的追求往往見諸于個人情趣。情趣根源于人生，藝術(shù)又是情趣的表現(xiàn)，因而藝術(shù)與人生緊密相連。今日所談關(guān)于美的言論，與藝術(shù)相連，更根植于人生，因為生活本就是一門藝術(shù)，而藝術(shù)的殿堂正是通向美的云端。人生的藝術(shù)化把“真”、“善”、“美”集成一體，如此這般美便有律可循，繼而引起人的情感活動，并影響個人的現(xiàn)實活動。所以，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
不同于古人吟詩作對大談風月，談美，要求人生美化，進而人心凈化，領(lǐng)略美蘊含的時代思想與情趣。因為美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨立，而偉大的事業(yè)都出自于宏偉的眼界和豁達的胸襟，所以把人生看成一門藝術(shù)，在創(chuàng)造和欣賞時都抱著只求滿足理想和情趣的心態(tài)而不計較利害得失，往往能成就一番大事業(yè)。當今社會浮躁之氣可見斑駁，以強硬的態(tài)度為達到目的施展“三頭六臂”的人不在話下，而趨功近利往往容易蒙蔽人心，這般不能免俗，便與美失之交臂?？v觀世界各國成功人士，志存高遠，眼光獨到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣賞，以美感的態(tài)度追求完美，才能有所收獲。
一個人，不計較實用，所以心中沒有意志和欲念，正因為他不推求關(guān)系、條理、因果等，所以做事更能夠放開自我，更偏重于直覺思考。你以為他在天馬行空，其實他在探索更深層的意境。所以在美感的態(tài)度中，我們的意志力專在事物本身的形象，心里活動偏重于直覺，便能更加敏感于善惡、真?zhèn)?、美丑，真善美也就見諸于此。正如我們看崇山峻嶺，閱世人無數(shù)，嘆流年如夢，悔當初所遇，驚羨他鄉(xiāng)林業(yè)高樓，醉情古樸茂林觴詠，都如隔岸賞花，陸上觀霧，不受利害關(guān)系牽絆，自能以雪亮的眼光窺視所有的物象。所以把美擺在適當?shù)木嚯x之外去看往往能以“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，進而品味出它獨特的意義。
古希臘哲學家柏拉圖認為，美的本質(zhì)在于理念，只有這種理念才是真正的，永恒的美，才是一種具有客觀意義的實在。這種對于美的理解，是滲透進精神層面的定義。時代在變化，人的思想也在隨之改變，而人骨子里的美感經(jīng)驗卻是可尋其跡。心里印著美的意象，吸收物的姿態(tài)于自我，便不自覺陶冶了性情?？梢?，美好事物的不自覺的影響，對于個人修養(yǎng)的培養(yǎng)，是有一定好處的。
對于美，存著欣賞的心去感受它，需要有考據(jù)與批評。腳踏實地地研究事物，自省的同時把事物放在作品之外評判美丑，無所謂雜念，無所謂紛擾，便能更加客觀的領(lǐng)略個中滋味。而美之中既要有人情又要有物理，雖所愛但不加以欲念，雖不喜不偏以歪理，胸無纖塵，以觀其趣，美盡自得。
生活盡是美，仰望天空，明月繁星薄云相輝映；腳踏實地，天時地利人和齊匯集。肉眼可識美，常眼前一亮；心中可識美，便如清泉潤心。小美見諸于表象，大美表跡于人心。所以，以美之心度量所見，發(fā)現(xiàn)美，感受美，傳遞美，天下大美。
談美讀后感篇八
在接觸朱光潛先生的《談美》之前，我曾一直認為，“美”正如其字一般，像一個戴著頭飾的美人，讓人一眼方知，這就是美。
愛美之心，不僅人皆有之，而且自古有之：“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”是美人；“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是美景；“蜀酒濃無敵，江魚美可求”是美食……可見，人類自誕生之日起，就從未放棄過對“美”的追求。
《談美》一書，讓我開始重新思考，究竟什么是“美”？人們常說：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。然而，我們忘記了，美是一種高級情感，不是所有人都具備的，但我們可以在生活中通過不斷訓練，提高我們的審美情趣。這也讓我忽然意識到，人們對“美”的認識也是可以不斷地成長的。
有人說，語文之美，是對大江東去的向往；是對唐詩宋詞的熱愛；是怒發(fā)沖冠的激情；是大漠孤煙的雄渾；是小橋流水的婉約……作為一名語文老師，“美育”是值得學習消化并滲入語文課堂的。正如高爾太說：“美，只是人感受它，它就存在，不被人感受到，它就不存在。”顯然，“美”是一種主觀意識，卻也離不開客觀事物。要培養(yǎng)學生的審美意識，就可以從教會學生欣賞語文的魅力開始。
語文有這樣的魔力，會讓你沉淪在她的柔波，忘情享受字里行間的美。在小學語文教學中，品味語言之美是最先要做的。在這一環(huán)節(jié)，我們常常做的就是帶領(lǐng)學生美讀。古人云：熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”。例如我在教學統(tǒng)編教材《伯牙鼓琴》時，通過配樂讀、生生互讀、師生合作讀、接龍讀等各種形式，讓學生沉浸在語言文字中，感受小古文語言簡練之美、駢儷對仗之美、音律工整之美……帶領(lǐng)學生從語言美中走來，再向語文美中走去。
朱光潛先生說：“所謂美感經(jīng)驗，起事不過數(shù)在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣父王回流而已?！边@就是移情和意境的體驗。在語文課堂中，探尋美的旅程中，我們也該帶領(lǐng)學生感受意境之美，從中更好的理解作者的情感。例如在《伯牙鼓琴》中，我通過不斷提供課外資料，讓學生對這個流傳千古的佳話有更深入的了解，為學生更好的體會意境做好鋪墊。課中，學生情不自禁地融入了這個故事，化身為伯牙和子期，深情流露。這樣挖掘文本的意境之美，移情人物，產(chǎn)生情感共鳴，是語文教學的要求，更是學生學習的需求，提升審美的過程。
朱先生告訴我們，真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。語文的學習就是體悟情感之美的過程。語文的學習就如同在孩子心靈播撒一顆美的種子。不同的文章蘊藏著不同的靈魂，飽含著不同的養(yǎng)分。每一次情感體驗的過程，都在不斷地澆灌這顆美的種子，不斷地熏陶，終會在他們的心靈深處，破土而出，豐盈他們的人生。
談美讀后感篇九
“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，這是朱光潛先生為人的準則，也是《談美》一書最基本的觀點。書中這樣比喻，當你走在一條河流的兩岸，如果你在河岸的這邊，你就會發(fā)現(xiàn)對岸的景色比這邊的美，而當你走到了河的對岸時，你又會發(fā)現(xiàn)對岸的景色又要比這邊的美。對此，朱光潛這樣說道：你在河的這邊，對岸對于你來說是孤立的，你在欣賞它的時候是不受它的羈絆的，而這邊的景色卻因為你身處其中，為其所困。
“不識廬山真面目，只緣身在此山中?！睂ι钪械娜f事萬物，俗世中的我們總抱著利用它來達到自己目的的心態(tài)，將它當做自己的墊腳石。須知唯有獨立絕緣地看待事和物，以“無所為而為”的精神去欣賞，方能體察其美，若懷實用性目的，則心態(tài)已失。佛家經(jīng)典《心經(jīng)》的前三個字就是“觀自在”，如果能達到這種境界，就是跳出自我，就是美的獲得。
全書也是以此為目的，把其中經(jīng)歷的各種過程、形態(tài)呈現(xiàn)在我們面前。作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實用者的角度，如木匠;以科學家的客觀角度，如植物學家;另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實用家想的是如何才能把這棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的藝術(shù)品，而科學家所想的則是這棵古松的年齡、屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)、學識等聯(lián)系起來，都把古松當做一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去;但是美學家則是把古松獨立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。
如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這就是積極的人生態(tài)度，而這也是作者通過本書向我們傳遞的思想方法。在我們的生活中，不可能風平浪靜，特別是我們這些涉世未深的“初學者”，總免不了遭受挫折、困頓，前方的路也因此蒙上了一層厚厚的塵霧。但如果此時你能以一種美學的態(tài)度去觀察這個世界、這分生活、這種狀態(tài)，恰如一劑清涼劑，你就會發(fā)現(xiàn)一種全新的角度、全新的境界，把自己從生活中孤立出去，以第三人的角度體察生活，欣賞生活，因為只有如此，你才能不受實際的切身利害的牽絆，就能安閑自在地玩味另一種生活，并從中得到美感。
舉目凝神，我仿佛看見朱先生透過這茫茫的紅塵俗世蹙起雙眉、欄桿拍遍。
最后，以阿爾卑斯山上路牌寫給游人的一句話作為結(jié)尾，那就是：
“慢慢走，欣賞啊!”
談美讀后感篇十
本書作者朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大部分都貢獻給了中國的美學事業(yè)，所以晚年的他被尊稱為“美學老人”。
朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》, 用書信的形式，漫談文藝、美學、哲學、道德、政治等問題，發(fā)人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30多次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養(yǎng)，還沒有充分展示朱光潛的美學思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標題，寫作了這本《談美》。
作者是懷著一種崇高的使命感和社會責任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。
美是聯(lián)想所產(chǎn)生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認為美感的經(jīng)驗其實并非美感”，而是“實際人的態(tài)度，在藝術(shù)本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯(lián)想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯(lián)想到金錢，并不是所有的聯(lián)想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經(jīng)離開了美了。
講解了基本的美學觀念之后,作者又進一步跟我們談了藝術(shù)與游戲、藝術(shù)與想象、創(chuàng)造、情感等方面的問題。告訴我們藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。
藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環(huán)中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能調(diào)協(xié)，便可形成完整的有機體”。“意象”是朱光潛美學理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統(tǒng)帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導，則綱舉目張，“意”與“象”合了。
朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學者深思。文藝理論當有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的?！蔽艺J為確實如此，通過他的講解，我真正認識了美，欣賞了美，發(fā)現(xiàn)了美。他的見解也的確“人性化”。
學術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深，他對西方美學的介紹，在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境?！?BR> 我認為學習美學也好，學習藝術(shù)也好，關(guān)鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否達到一種境界。若能夠達到朱光潛先生所崇尚的“藝術(shù)化的人生”，恐怕可以說“今生無愧”。
談美讀后感篇十一
美的本質(zhì)是什么？怎樣認識美？朱光潛先生認為，對于這一問題的解答，是一個關(guān)系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學難題的大問題。這也是這本書的根本問題，到底什么是美學。
我通過讀這本書分析出了三個重點問題：1、美學沒有一個具體的標準，每個人對美的定義是不同的。2、引入了許多治學的問題和很多怎樣做人的問題。3、美學源自于生活，研究這個方面的美學，要從生活中找到根源。
當美學發(fā)展到了21世紀，他并不拘泥于藝術(shù)上的美學，而是徹底融入到了我們的生活中，生活中也處處有美學，并且，關(guān)注自己心靈，精神成長的人們也越來越關(guān)注研究美學。舉個例子，穿衣打扮已經(jīng)是現(xiàn)代人每天必備的功課了，而房屋裝修更是一門重要的美學學問，比如：歐式概念，田園風格，日式家居以及中西合璧等等。所以美學能為人帶來幸福的生活，它不是實用主義，而是不帶有功利心態(tài)的心理活動，他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。
不僅僅是生活，在《談美》中，作者以親身的經(jīng)驗，談了許多治學為人的道理，對于怎樣開展治學工作，他教導說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩不得一點虛假的艱苦工作。既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣?！焙茱@然作者是很重美學這門學問的。其實，做人又何嘗不是一種美學呢？如果一個人能將美學融入到自己的人格，那么他就能內(nèi)外兼修，他處理問題有瀟灑的風采，研究問題又有嚴謹?shù)膽B(tài)度，這就是紅樓夢中所說的：“世事洞明皆學問，人情練達及文章”吧。
最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身，此時，此地。此身應該做而能做的事，就得由此身擔當?shù)闷穑煌普喗o別人。此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不推延給未來。此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。很值得我們青少年去學習。
談美讀后感篇十二
讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深奧的美學，而更像是一部介紹美、鼓勵年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。我們生活的世界像一本有歧義的書，書里有著各種各樣的解釋?！罢妗钡念I(lǐng)域有邏輯學來研究，“善”的領(lǐng)域有倫理學來研究，“感性”的領(lǐng)域則有美學來研究。美從哪里來？美是什么？美是怎樣的？一連串的問題等待著美學去回答。開卷有益，作善至祥。讀完《談美》，確實對美學有了一點體味。朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認為是美的古松，在植物學家與商人眼中卻只不過是一株客觀實在的，實用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因為植物學家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點未免又有一點片面了。什么叫做美，美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關(guān)系上面；但這種關(guān)系并不如康德和一般人所想象的，在物為刺激，在心為感受；它是心借物的形象來表現(xiàn)情趣。美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨立。藝術(shù)的活動是“無所為而為”的。朱老先生認為無論是講學問或是做事業(yè)的人都要抱有一副“無所為而為”的精神，把自己所作的學問事業(yè)當作一件藝術(shù)品看待，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出于宏遠的眼界和豁達的胸襟。
朱老先生全書以“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大家的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術(shù)化”。全書滲透了朱老先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。
讀完最后一節(jié)，心里覺得很震撼?！叭松乃囆g(shù)化”，可以說是朱光潛美學研究的理想目標，這是一個十分詩意的令人神往的境界。“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以是不藝術(shù)的，正猶如同是一種頑石，有人能把它雕刻成一座偉大的雕像，而另一個人卻不能使它‘成器’，分別全在性分與修養(yǎng)?！比魏卫碚摵蛯W說，都來源于對于世界和生活的思考，但卻又經(jīng)常給人感覺遠離生活之感。想起孔子曾和曾點、季路、冉有、公西赤坐在一起，聽他們的政治理想。
四人說完后，孔子最終贊賞曾點的意思。曾點希望自己能夠陶醉在禮樂教化所帶來的社會和-諧、人民安樂的景象之中，使禮樂教化真正滲透到人們的生活里。朱光潛似乎也有同樣的意思，美是藝術(shù)的，它就在生活中。我們藝術(shù)的生活，讓美滲透在生活中，使生活即是藝術(shù)，即是美。這是何等美麗的境界埃通篇讀來，其中具有開創(chuàng)性的觀點比比皆是，現(xiàn)在簡要歸納輯錄如下：一人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。二學習美學的方法應是：在應運用馬克思主義觀點的同時，應多結(jié)合其他流派的觀點考察美學。三藝術(shù)也是一種生產(chǎn)勞動，在審美中，人有意識的依據(jù)美的規(guī)律來創(chuàng)造美和發(fā)現(xiàn)美，所以，美也是一種生產(chǎn)勞動。四美是有階級性的，但同時，美更本質(zhì)的性質(zhì)是人性，階級性是人性中的一部分。這及時的更正了人們關(guān)于美的錯誤意識。五美與生理狀態(tài)的內(nèi)在聯(lián)系，并認為美的文藝作品中應有思想性的滲透，但不是直接，而是間接從作品中表現(xiàn)出來。六現(xiàn)實主義從客觀出發(fā)，而浪漫主義從主觀出發(fā)，并據(jù)此認為我們不能容忍一個人因一點小過錯而失敗，從而產(chǎn)生出悲劇感，驚恐和哀憐是悲劇的情感基礎(chǔ)，悲劇更為本質(zhì)，好的喜劇作品中一定有悲劇性。
七崇高是我們由壓抑而產(chǎn)生的，它是由恐懼轉(zhuǎn)為振奮的，并在其中體會到一種自尊或愉悅。
如果一個人白天的心也很沉靜，就會發(fā)現(xiàn)夜來香、桂花、七里香，連酷熱的中午也是香的。城市里的綠地越來越多了，每天從旁邊經(jīng)過的時候，總是匆匆忙忙。其實只要稍作停留，會發(fā)現(xiàn)草地里的野花和蒲公英很美，在其間蹦蹦跳跳的喜鵲和麻雀也很可愛。世界上并不缺少美，少的只是發(fā)現(xiàn)美、感受美的心靈。還是那句話：“慢慢走，欣賞啊!”
談美讀后感篇十三
作者開篇就說明了本文的目的在于學會發(fā)現(xiàn)美并欣賞美，“談美”非“談風月”。
作者明知身處危急存亡之秋，仍有心思來談論“美”，換句話來講，普通人連溫飽都不足，何有精力來講究美學呢？可能在大眾眼里，脫離物質(zhì)基礎(chǔ)談精神追求是空想。
然而，作者不急不躁地解釋，“我堅信中國社會鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞。我堅信情感比理智重要，要洗刷人心，并非幾句道德家言所可了事，一定要從“怡情養(yǎng)性”做起······要求人心凈化，先要求人生美化。”
現(xiàn)世是名利場，人與人之間的關(guān)系無非是利害網(wǎng)，忙忙碌碌地兜轉(zhuǎn)于利害關(guān)系之中。人常常對自身境況感到不滿，同時又對別人的境遇心生羨慕。
人處于現(xiàn)在和過去，對某件事情的看法以及對某種經(jīng)歷的態(tài)度不免會有不同。
在過去那個時空的自己可能會感到無比絕望，而從現(xiàn)在往回看，原來自己還是很堅強地挺過來了；在過去那個時空的自己可能經(jīng)歷著無比心酸的事情，而從現(xiàn)在往回看，原來還有更令人酸辛的事情等著自己；在過去那個時空的自己可能被愛情傷得體無完膚，而從現(xiàn)在往回看，原來還有自己早已渡過那條愛情的河。
過去到現(xiàn)在的這間隔以及這期間所積累的經(jīng)歷會影響我們的看法和態(tài)度，究竟需要多久以及需要如何跳出自身的觀察視角，這依人而異。
作者認為“一般人迫于實際生活的需要，都把利害認得太真，不能站在適當?shù)木嚯x之外去看人生世相，于是這豐富華麗的世界，除了可效用于飲食男女的營求之外，便無其他意義?！?BR> 那么，當我們處于某種困境時，是不是也可以放長遠去看，或者跳出自身視角來看？又或者直接逃離現(xiàn)實世界，沉浸到創(chuàng)造出來的美感世界。一般而言，美感的世界是純粹的意象世界，完全與現(xiàn)實世界隔離。
作者認為，藝術(shù)是彌補人生和自然的缺陷的，僅模仿現(xiàn)實生活和大自然，便難以讓觀眾欣賞真正的美感。但我認為，現(xiàn)實生活和大自然創(chuàng)造的“藝術(shù)”更超乎想象，總有些人的經(jīng)歷詮釋了什么是荒誕人生，總有些自然景觀展現(xiàn)了什么是鬼斧神工。
文的最后“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品?！蔽覠o比贊同，把生活當做藝術(shù)品來雕琢，善于發(fā)現(xiàn)身邊的趣事，把人生過得更具情趣，欣賞這獨一無二的人生。
談美讀后感篇十四
朱光潛(1897-1986)，安徽桐城人，著名美術(shù)家、文藝理論家、翻譯家，我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一。主要著作有《文藝心理學》、《悲劇心理學》、《西方美學史》、《給青年的十二封信》、《談修養(yǎng)》、《談美》、《詩論》、《談文學》等。
《談美》本書是朱光潛先生建立其早期美學理論體系的`重要著作之一。全書從“談美”“免俗”，“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來，美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大家的人格理想，審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術(shù)化”。
該書滲透了朱光潛先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。作者以一種對老友交談的語氣平淡道出，其瑰麗思想在清新質(zhì)樸的文字中緩緩流淌，有如“風行水上，自然成紋”，而其在全書最末喊出的“慢慢走，欣賞啊!”則更具振聾發(fā)聵之用，無怪乎該書一直被視為“科學性，普及性的經(jīng)典之作?！?BR> 談美讀后感篇十五
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”。《文藝心理學》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復雜的理論變得平易近人了。倘若如今“百家講壇”的學術(shù)明星們看見七十多年前朱光潛先生的作為，不知道他們是否會赧顏。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學也是一個很好玩很有意思的東西。以下概括《談美》各個章節(jié)的大意。
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》由木商、植物學家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學家的科學的態(tài)度偏重事物的關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二、“當局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三、“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四、希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學也納入享樂主義?！懊栏小边^后伴隨著“快感”。
《五、“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六、“靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學、批評學作基礎(chǔ)。
《七、“情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八、“依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九、“大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十、空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一、“超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復的意象也可以變成不散漫、不重復。
《十二、“從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三、“不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學習就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四、“讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五、“慢慢走，欣賞啊！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
這忽然給我一個啟示，通過心理學和美學的分析，原來唐詩如此值得玩味啊，原來文章也可以這樣作。
談美讀后感篇十六
讀完這本《談美書簡》，心中感受頗多。難以想象這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛（1897—1986），中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回復的朋友的一次集體回復。
對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關(guān)于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對于我們這些成年人來說也很有收獲。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關(guān)系。
他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。再比如，在《浪漫主義與現(xiàn)實主義》這一節(jié)中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現(xiàn)實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對于想要擴展知識的讀者還是對于有志于美學研究或者文學創(chuàng)作的讀者都有非常的益處。
在《談美書簡》中，作者以親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。所也說：無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的?！蔽钠繁憩F(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。
由于最近很崇尚《巴黎圣母院》，所以對作者關(guān)于《巴黎圣母院》的敘述特別關(guān)注（這也是少數(shù)幾本我有所耳聞的作者所提的書了）?！扒苗娙耸撬囆g(shù)創(chuàng)造出來的奇跡?！边@句話我覺得頗有道理，不要說如此“以自然丑襯托靈魂美”的角色了，即使是“自然美與靈魂美并存”也是很難有的，而現(xiàn)在的街頭流氓普遍長得好看沒心沒肺，恐怕是對這一現(xiàn)象的反諷吧。但是仍然要佩服文學才子的功力，這樣一個不可能的角色，卻依然寫的栩栩如生，動人心弦。
首先，就是在讀了這本書之后，我終于對朱光潛這個人有了新的了解。以前由于種種原因我一直以為朱光潛是一個仍然在各大報刊雜志上寫寫《咬文嚼字》之類的小文章的人，翻開此書之后，我最大的驚訝就是發(fā)現(xiàn)朱光潛早已在1988與世長辭，而且在他在世的時候，也是一個“追求真理的美學老人”，絕不是會莫名其妙的咬文嚼字之徒。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。
小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。
第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。
作者在30年代至40年代期間認為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說，認為美必須以客觀事物作為物的形象，然后提美。60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。
什么是美？這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案———和諧就是美。
在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要去細細觀察生活中的每一個角落，去仔細品味生活中的每一件小事，都會發(fā)現(xiàn)生活中無處沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧！它雖然缺少了兩只手，但裝上后反而讓人感到有些畫蛇添足。相反，正是因為那兩只手的自然掉落，才給人一種和諧、自然的美感。
對我們而言。外表美不美并不重要，重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎：“外表美只能取悅于一時，心靈美方能經(jīng)久不衰?！蔽易罱吐牭搅诉@么一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關(guān)系的小女孩，而犧牲。從這里，就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露，就像黎局長一樣。
生活中充滿美，不是嗎？
談美讀后感篇十七
朱光潛先生的《談美》寫于1932年4月的倫敦。從十五個方面來論述，有：
一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學的、美感的。
二、當局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。
三、子非魚，安知魚之樂？宇宙的人情化。
四、希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘美感與快感。五、記得綠羅裙，處處憐芳草美感與聯(lián)想。
六、靈魂在杰作中的冒險考證、批評與欣賞。
七、情人眼底出西施美與自然
八、依樣畫葫蘆寫實主義和理想主義的錯誤。
九、大人者不失其赤子之心藝術(shù)與游戲。
十、空中樓閣創(chuàng)造的想象。
十一、超以象外，得其環(huán)中創(chuàng)造與情感。
十二、從心所欲，不逾矩創(chuàng)造與格律。
十三、不似則失其所以為詩，似則失其所以為我創(chuàng)造與模仿。
十四、讀書破萬卷，下筆如有神天才與靈感。
十五、慢慢走，欣賞??！人生的藝術(shù)化。
在《談美》中，朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學的、美感的。中，對于一棵古松，木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是用研究的心態(tài)去看，而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經(jīng)濟、科學、美感的角度看，就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在二、當局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。中，藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。所以當局者迷，旁觀者清是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在十五、慢慢走，欣賞??！人生的藝術(shù)化結(jié)束的段落中，不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中，我們可以學到看待一件事物要從多方面多角度地看，并且不同的人看待事物的方式和內(nèi)容也是不同的。看了《談美》，我想，這對我們的生活也有很大的幫助。
談美讀后感篇十八
讀完朱光潛的《談美》，讓我對美有了更深層次的理解。
畫家提筆作畫，一展丹青，他們用水墨雕砌的瓊樓玉宇，是人們口中的藝術(shù)品；隱士不問名利，在絕境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊寧靜，致遠，這本身就是極富美感的生活。不朽的人向陽而活，向死而生，他們無所畏懼，勇往直前，他的一生也是美好的。
我們談美，談雕像畫卷的一筆一畫，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他們的一生。
美，是可以給予人精神支持的。若不是那五顏六色的召喚，窮困潦倒的凡高怎會畢其一生獻于藝術(shù)？無論是斑斕勝于光影的星空，還是滿面太陽的笑靨的向日葵，都是美的代名詞。凡高為著它們，窮盡了一生的苦痛，依然無懼風雨。我相信美是靈魂的解藥，在深陷泥潭時，它將披荊斬棘，為低處的泥沼種下花草。
疫情期間，很多的藝術(shù)家、歌唱家為白衣天使們獻出自己的作品。奮戰(zhàn)一線，生死間忙碌，他們得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直擊內(nèi)心的美。這一種美用最精致的形態(tài)給予世間安寧幸福。
在向往高潔清廉之士時，我們其實是在向往一種真善美的世界?！皼Q不為五斗米折腰”而晨起耕耘、帶月而歸的閑適，“明朝散發(fā)弄偏舟”的浪漫，“九萬里風鵬正舉”的一種無畏與大氣磅礴。這一種對生活春暖花開始終抱有愛的真摯。我們推崇的風流風骨，是對生活的苛刻，也是對美的砥礪。全由一種“無所為而為”的心態(tài)，才能將臃冗的一生待盡，“慢慢走，欣賞??！”
像用52hz的歌唱的鯨魚，一生的訴說只給懂它的人聽，像高山流水遇知音，像所謂鮑叔牙管仲之交……人一生不過須臾之間，只為了“一騎紅塵妃子笑”，好像也是值得的。這一種真心，比起所謂功名利祿，在某個不朽的人心中，要珍貴的多。
美，是對人生的選擇。
在藝術(shù)、生命中，不吝惜時間一兩分，由心而生的前程似錦，將自己托付于一切美；于深夜中創(chuàng)造星子，去辨析“無所為而為”的真實，感受慢處的涼意，傳播處世的美好。
這一生，慢慢走，欣賞??！
談美讀后感篇十九
譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當時的流水形容盡致。如果說詳細一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”但是縱使譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！夕”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當時的流水形容盡致。如果說詳細一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”
之前一直覺得有時候自己的表達過于詳細，反而很尷尬，會破壞一定的美感，正如朱所言
這就是人性，群體中的個人不但在行動上和他本人有著本質(zhì)的區(qū)別，甚至在完全失去獨立性之前，他的思想和感情就已經(jīng)發(fā)生了變化，這種變化是如此深刻，它可以讓一個守財奴變得揮霍無度，把懷疑論者改造成信徒，把老實人變成罪犯，把懦夫變成豪杰。群體在智力上總是低于孤立的個人，但是從感情及其激發(fā)的行動這個角度看，群體可以比個人表現(xiàn)得更好或更差，這全看環(huán)境如何。一切取決于群體所接受的暗示具有什么性質(zhì)。……群體固然經(jīng)常是犯罪群體，然而它也常常是英雄主義的群體。正是群體，而不是孤立的個人，會不顧一切地慷慨赴難，為一種教義或觀念的凱旋提供了保證；會懷著贏得榮譽的熱情赴湯蹈火……這種英雄主義毫無疑問有著無意識的成分，然而正是這種英雄主義創(chuàng)造了歷史。如果人民只會以冷酷無情的方式干大事，世界史上便不會留下他們多少記錄了。
所以說再很多事情上人是控制不住自己的，壞人也有憐憫之心，源自于我們內(nèi)心的潛意識，是人類幾千年來的傳承，這才是人性，這才是我們的信仰，我們自己，才是自己的上帝。
但是人性究其根源還是神性與劣根并存的種類，有時一念之差，差之千里，一定要發(fā)揚自己神性的一面，以木棒撬動地球。
談美讀后感篇一
當細細品完一本名著后，大家一定對生活有了新的感悟和看法，是時候靜下心來好好寫寫讀后感了。那么如何寫讀后感才能更有感染力呢？下面是小編為大家整理的《談美》讀后感，希望對大家有所幫助。
這真是一本獨特的書，講“美”?！懊馈保覀兂３Ｓ玫降男稳菰~，但到底什么才是美，我想沒人能夠說得清楚，我也從來沒有去思考過這一關(guān)乎哲學的問題。
本書的作者是我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一朱光潛，全書從“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大師的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術(shù)化”。
此書讓我印象最深的就是開篇寫到的我們對于一棵古樹的'三種態(tài)度。園里的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它：實用者的角度，如木匠，想著如何把它做成精美的家具；以科學家的客觀角度，如植物學家，想著它是一棵葉為針狀的植物，另一種則是以美學家的角度去觀察，如畫師，什么事都不管，只管審美，他所知覺到的只是一棵蒼翠勁拔的古樹。以此可知這棵古松并不是一件固定的東西，它的形象隨觀者的性格和情趣而變化。
朱先生說：“古松的形象一半是天生的，一半也是人為的。極平常的知覺都帶有幾分創(chuàng)造性；極客觀的東西之中都有幾分主觀的成分?！彼陨钪衅鋵崗牟蝗鄙倜溃蝗鄙僖浑p發(fā)現(xiàn)美的眼睛。
如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這也是一種積極的人生態(tài)度，人生總是會有坎坷和挫折，當我們感到挫敗抑郁時，和不把自己從這種落寞的情境中隔離開來，以一個第三者的視角去看待這些問題，說不定能夠發(fā)現(xiàn)一個全新的視界，讓你豁然開朗，擁有樂觀積極的心態(tài)。
總之，這本書讓我獲益匪淺，讓我學會試著用一種新的思維去看周圍的一切。
談美讀后感篇二
第一次讀這本書，是我初二的時候。那時候的我，年幼懵懂，翻了前幾頁，卻不能讀懂，就認為我沒有那么高的文化造詣，讀不懂書中的奧秘，也不能理解朱自清先生書中所談的“美”，便一直耽擱下了。時至今日，當我重新翻開這一本書，里面的內(nèi)容已不似當年那般生澀難懂。
《談美》寫于1932年，是繼《給青年的十二封信》之后的“第十三封信”。他曾說：“在寫這封信時，我和平時寫信給我的弟弟妹妹一樣，面前一張紙，手里一管筆，想到什么就寫什么，什么書也不去翻看，我說所說的話都是你所能了解的，但是我不敢勉強要你全盤接收”。
本書順著美從哪里來、美是什么以及美的特點等問題層層展開，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術(shù)化”。本書共分為十五個章節(jié)，主要分為兩大部分“如何欣賞美和”以及“如何創(chuàng)造美”。前三章主要圍繞“美感是什么”進行了回答和探討；四至六章則針對“一般人將尋?？旄?、聯(lián)想以及考據(jù)與批評認為美感的經(jīng)驗是一種大誤解”這一問題進行說明；第七章和第八章則針對“自然美”這一概念進行闡釋；第九章到第十四章則引導讀者“如何創(chuàng)造美”；最后一章則約略地探討了人生與藝術(shù)的關(guān)系。從什么是“美感”這一最基本的概念入手，先是啟發(fā)讀者“如何欣賞美”，繼而“如何創(chuàng)造美”，再到如何“將美與人生意義相結(jié)合”，讓“零基礎(chǔ)”的讀者從最淺顯的概念開始，一步步深入美學的世界，從對美的“欣賞者”的角度慢慢轉(zhuǎn)變?yōu)椤皠?chuàng)造者”，最后在了解了這最基本的美學知識后開始嘗試將所學融入到生活中，上升到“如何做人”這一看似“深奧”的話題。然而作者輕松的筆觸與合理的結(jié)構(gòu)安排，卻并沒有讓人感到絲毫的沉重感，將學術(shù)與對人生的指導意義渾然天成地融合，讓剛剛還在沉浸在“美學”的學術(shù)熏陶中讀者有了一種“柳暗花明又一村”的感覺，盡顯大師風范。朱先生以一種對老朋友的語氣娓娓而談，將他對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟滲透在質(zhì)樸清新的文字中，“引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。全書最后呼吁人們”慢慢走，欣賞啊“，認為”欣賞之中都寓有創(chuàng)造，創(chuàng)造之中也都寓有欣賞“。
朱光潛從小接受的是私塾教育，父親老早便開始教他做科舉考試的”策論經(jīng)文“，這就是議論文的一種了。”我從十歲左右到二十歲左右止，前后至少有十年的光陰都費在這種議論文上面。這種訓練造就我的思想的定型，注定我的寫作的命運。我寫說理文很容易，有理我都可以說得出，很難說的理我都能用很淺的話說出來?！爸旃鉂撟允贾两K都喜歡使用的寫作形式，他追求的散文的審美效果，如同朋友之間促膝談心，開誠布公，家常白話，娓娓道來。《談美》的讀者乃是中學生，朱先生在寫作時必須放下身段降低高度，必須將抽象的概念和高深的道理簡單化通俗化。所以朱光潛的說理文總是洞見源于生活，來自體驗。讀《談美》，讓我們覺得，美并不是高高在上的存在，而是就在我們身邊、觸手可及的東西。
《談美》第一章《我們對于一棵古松的三種態(tài)度》，恰到好處地體現(xiàn)了朱光潛的自我評論：”很難說的理我都能用很淺的話說出來“。朱光潛談美學，不像其他文學家那樣用概念、用文字抽象地空談，而是從真、善、美三大人類價值的基本分野入手，他把真善美三種抽象價值轉(zhuǎn)化為”我們對于一棵古松的三種態(tài)度“，深入淺出，舉重若輕將道理活生生地”化“在人人可以直接感受的經(jīng)驗之中，幽靈般虛無飄渺的”價值“擁有了形體，成了一種實實在在的東西，仿佛生活中可以觸摸的文具或碗筷。所以我覺得，《談美》可能是我讀過的最好的關(guān)于美學的作品了！
我比較喜歡的是第二章：”當局者迷，旁觀者清“。朱先生為我們揭示了”美感“獲得一條重要途徑——即”美和人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把他擺在適當?shù)木嚯x之外去看。“朱先生先用自身的一個例子，認為距離自己遠的東西比自己身邊的東西更”美“，認為新奇的東西比熟悉的東西更具有美感。然后通過一系列的對比，說明全是觀點和態(tài)度的差別?？吹褂埃催^去，看旁人的境遇，看稀奇的景物，都好比站在陸地上遠看海霧，不受實際的切身的利害牽絆，能安閑自在地玩味目前美妙的景致。而若持實用的態(tài)度看事物，它們都只是實際生活的工具或障礙物，都只能引起欲念或嫌惡。要見出事物本身的美，我們一定要從實用世界跳開，以”無所為而為“的精神欣賞它們本身的形象。無論是對于游歷新境時所感到的美，還是歷史上話題人物身世和人格的所感，其實都是將事物獨立于世俗之外，即使其與環(huán)境及一切條件絕緣，才能獲得”真正的美“，使其孤立于功利的用途。美和實際應該保持一定的距離，要看到事物本身的美，必須把它擺在適當?shù)木嚯x去看，而且要拋開實際生活中的物欲去看，才能真正的沉浸在藝術(shù)的美感當中。一些人們對于熟悉的事物總是容易忽略它的美，因為太過熟識沒有了距離和神秘感，從實際生活中找不到真正的美。有了距離，才會有向往，美就會出現(xiàn)在你的眼前。同樣的，優(yōu)秀的藝術(shù)作品應該是既有主觀又有客觀，或者說既要有作者的情感又要能跳出情感來客觀審視。美的藝術(shù)的創(chuàng)作，既不可過于主觀而物我不分，也不可絕對客觀而令作品趣味索然。所以，發(fā)現(xiàn)美的過程即是脫離實用性、逐漸走向客觀的過程。人事景物，脫離了我們的日常實用，其中所蘊含的美感才有機會被我們所發(fā)現(xiàn)。
在《談美》的最后一章，朱先生強調(diào)了，美與生活是息息相關(guān)的。我們的生活其實就是一個大舞臺，生活是可以藝術(shù)化的，誰知道如何把握一種”度“，誰懂得”和諧“的規(guī)律誰就能藝術(shù)的生活，有情趣的生活，那是一種駕馭生活的本領(lǐng)，要辛苦要勤奮，有所得有所失，得失來去全賴一種心境，心多寬路就多寬，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)，因為那是一種精神境界，是積極生活的態(tài)度，多留意生活，留意不經(jīng)意的一個靈感，細細體味心境、宇宙、斗轉(zhuǎn)星移，日月流轉(zhuǎn)的變化，有情趣的生活、帶一顆感激的心珍惜生活。在欣賞事物的時候，當你發(fā)現(xiàn)事物別人說不知的美后，不僅使自己身心愉悅，而且讓藝術(shù)細胞得以熏陶。在發(fā)現(xiàn)、感受美的同時，愉悅自己，享受生活。
當?shù)谑逭陆Y(jié)束，對于朱先生說的人生的藝術(shù)化在本節(jié)中已經(jīng)分析的及其透徹了。讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。”慢慢走，欣賞??！“努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
”美是事物的最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面“?，F(xiàn)在人們都提倡要藝術(shù)的生活，讓我們的生活更精致更有情趣，心態(tài)的平衡也是關(guān)鍵所在，豁達樂觀的心境就是藝術(shù)。希望每個人都能擦亮自己的眼睛，用心發(fā)現(xiàn)生活生活中的美，用正確的方法品味點點滴滴的美，藝術(shù)生活從現(xiàn)在開始！
談美讀后感篇三
當閱讀了一本名著后，相信大家都有很多值得分享的東西，這時最關(guān)鍵的讀后感不能忘了哦。你想知道讀后感怎么寫嗎？下面是小編精心整理的《談美》讀后感，希望能夠幫助到大家。
今天終于好好看了朱光潛先生的《談美》，對自己的有很多的啟迪和明悟！中學時看過這本書，印象比較深刻的好像只有第一部分對于一棵古松的三種態(tài)度，然而如今重新聽一遍朗讀版，心里收獲感覺頗多。心理學和美學真的很值得我們每個人好好學習和領(lǐng)會的！這對提高我們對生活的認知和體驗會更深，更有智慧！
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”。《文藝心理學》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復雜的理論變得平易近人了。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學也是一個很好玩很有意思的東西。
以下概括《談美》各個章節(jié)的大意——
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一 我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》由木商、植物學家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學家的科學的態(tài)度偏重事物的.關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二 “當局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三 “子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四 希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學也納入享樂主義。“美感”過后伴隨著“快感”。
《五 “記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六 “靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學、批評學作基礎(chǔ)。
《七 “情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八 “依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九 “大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十 空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一 “超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復的意象也可以變成不散漫、不重復。
《十二 “從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三 “不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學習就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四 “讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五 “慢慢走，欣賞啊！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
談美讀后感篇四
《談美》這又是一本被定義為欣賞藝術(shù)的必讀書目，作者朱光潛先生是真正德高望重、才學八斗的大師。
每當讀這類頂級大師的著作，都會有一種體會——和藹親切。當一個人真正到了一定境界，就會有種云淡風輕、舉重若輕的豁然隨性，字里行間中，不僅是博大的知識與眼界，更讓人感到一種高潔、從容。這種不驕不躁、氣定神閑的韻魄，本就是一種藝術(shù)、一種美，令人心向往之。
這幾年，常愿意學習欣賞藝術(shù)之美，從絕妙名畫到經(jīng)典名曲、從攝影名作到不朽影視、從灑逸唐詩到凄婉宋詞，精神上所得甚多，但也自知尚談不上入門。朱光潛先生說“藝術(shù)本質(zhì)上是一種情趣”，個人深以為意，人生在世，很難真正做到陶淵明“采菊東籬下，悠然見南山”的完全超然世外，也就免不了世俗紛擾，但我們卻可以通過欣賞藝術(shù)，輕輕的撫去心靈塵埃、暢享精神的食糧，從而修身養(yǎng)性、陶冶情操，給自己留一片純美的凈土。
談美讀后感篇五
這其實才是我20xx第一本看完的書，《大設計》是第二本，顯而易見《大設計》更吸引我，所以執(zhí)拗地要第一后感寫《大設計》。
對于朱光潛的《談美》，最直觀的感觸是怎么能夠離開說教的形式去表達。盡管感覺朱光潛本人也是很討厭那種形式的，但是在他的文章中卻都是此般的影子（個人感受），每個我們都好像有點此番傾向似的，由此我想我該如何避免呢？還是說難以避免。
專業(yè)書籍就得專業(yè)對待。
一
面對事物的三種態(tài)度：實用、科學和美感。一為實用。（舉例中他說到女人除了是生小孩的一類意義之外，便尋不出其他意義。p12）（對于持有這種想法的男人，我只能說這種男人除了是生小孩一類的意義之外，也很難尋出其他意義了）【沒錯，耿耿于懷】美感經(jīng)驗就是形象的直覺，美就是事物呈現(xiàn)形象于直覺時的特質(zhì)。
實用的態(tài)度以善為最高目的，科學以真為最高目的，美感的態(tài)度以美為最高目的（很像p話）。真善美三者俱全才可以算是完全的人。（那可能不存在完全的人吧？）人所以異于其他動物的就是于飲食男女之外還有更高尚的企求，美就是其中之一。（怎么就不高尚了呢？）美是事物最有價值的一面，美感經(jīng)驗是人生中最有價值的一面。（哦）只有藝術(shù)作品是真正不朽的（沒有什么是不朽的）
二
美要和現(xiàn)實生活有一定距離。不及，容易回到現(xiàn)實世界；遠了，使人難以欣賞。藝術(shù)是彌補人生和自然缺陷的。藝術(shù)是主觀的，但是它一定要經(jīng)過幾分客觀化。藝術(shù)經(jīng)過的情感是通過反省的。
三
移情作用，移情不一定是美感經(jīng)驗，但美感經(jīng)驗常常含有移情作用。移情帶有無意的模仿：（1）物的形象是人的情趣返照（2）人不但移情于物，還要不知不覺模仿物的形象。
四
（一）美感要素：（1）目前意象和實際人生有適當距離（2）觀賞時這種意象時，要聚精會神以至于物我兩忘的境界，于無意之中以我的情趣移注于物，以物的姿態(tài)移注于我。
（二）美感與快感的區(qū)別：美感與實用活動無關(guān)，而快感則起于實際要求的滿足。美感態(tài)度不帶意志不帶占有欲。美感經(jīng)驗是直覺的而不是反省的。
五
美感與聯(lián)想。聯(lián)想是知覺和想象的基礎(chǔ)，藝術(shù)不能離開知覺和想象，就不能離開聯(lián)想。
六
快感不是美感，聯(lián)想不是美感?？甲C和批評也不是欣賞。批評者分為：1導師地位的2法官地位的3舌人地位的4印象主義批評的。總結(jié)：考據(jù)不是欣賞，批評不是欣賞，但欣賞不能沒有考據(jù)和批評。
七
（一）什么是美？他說的：康德—美感判斷主觀，卻普遍，人心構(gòu)造相同。黑格爾—美是個別事物上見出概括或理想。托爾斯泰—美的事物含有宗教和道德教訓。他認為：美不完全在外物，也不完全在內(nèi)心，是心物婚媾后所產(chǎn)生的嬰兒。（這個字真難打）（二）我與物的關(guān)系：（1）最簡單的形象的直覺都帶有創(chuàng)造性（2）心靈把混沌的事物綜合成整體的傾向有一個限制，事物也要本來就有可綜合的整體的可能性。（三）美與自然的關(guān)系：是美就不自然，是自然就不美。（他想說的就是一定會帶有你的主觀色彩，而你的主觀感受的美就是已經(jīng)經(jīng)過你的藝術(shù)化了）
八
美是常態(tài)，丑是變態(tài)。（一）自然美可以化為藝術(shù)（二）自然丑也可以化為藝術(shù)
九
欣賞中有創(chuàng)造，創(chuàng)造中有欣賞。藝術(shù)起源游戲說。
十、十一、十二
十三
技巧：（一）方法（二）媒介知識【凡是藝術(shù)家都須有一半是詩人，一半是匠人】
十四
十五
要嚴肅和豁達同時客觀而言，除去朱光潛的男權(quán)思想不談，他的《談美》還是有可取之處的，特別是后半部分，個人覺得還是頗有裨益。最大的優(yōu)點是引用了許多的例子來證明自己的觀點，且古詩詞等都引用的恰到好處。【從心所欲不逾矩】也是我想達到的一種狀態(tài)。
精則專，泛則濫?？傮w而言是這樣的，也是我個人需要警惕的。說到美本身，總覺得我們在追求真正的美的路上還有很長的路要走。
談美讀后感篇六
應該說，《談美》是塵封在我記憶中的一本書，這次舊書重談，主要是因為我心中漸漸涌起一絲恐慌，日復一日地扎根在電力一線，會不會逐漸喪失了對工作和生活中美的感知和追求呢?有同事可能覺得，我們對著變電站，對著輸電線，科學與實用就夠了，需要美做什么呢?那我們可以認真想一想，我們的一生在追求什么?追求幸福，追求過去、現(xiàn)在、未來達成的平衡和愉悅。那幸福是什么，幸福其實是一種美。細化一些，舒適的工作環(huán)境是一種美，和諧的家庭是一種美，內(nèi)心短暫或長期的滿足是一種美，甚至常掛在嘴邊的創(chuàng)新創(chuàng)造精神也是一種美。
如果喪失了對美的追求，會有什么后果呢？
舉個不恰當?shù)睦?，如果喪失了美感，把看到的聽到的一切歸于實用，那當我們看到一棵奇異的古松，我們就不會去欣賞它的蒼翠挺拔和不屈不撓的氣概，而只想去思考如果龍卷風來，樹枝會不會掛到電線上。這就是朱先生在書中所述的三種態(tài)度：科學的、實用的、美感的之間的差異。更關(guān)鍵的是，幸福本質(zhì)上也是一種美，二者在內(nèi)涵與外延上都極為接近。喪失了對美的追求，其實就喪失了幸福感。
朱先生說，天才創(chuàng)造往往需要藝術(shù)家式的靈感。從這句話中大家應該就能明白靈感與美之間的關(guān)系。我再舉個例子，賞月是一件非常有雅興的事。大家眼前是茫茫夜空和溶溶月色，內(nèi)心卻歷經(jīng)著豐富的情緒活動，大家寫詩作文，月色仿佛就在文字間流淌著。但如果布置了主題為賞月的命題作文，大家再去賞月，就會覺得這個活動不過是為了完成任務，不是從一種欣賞美的角度。那么大家寫出來的東西可能就平平無奇，空洞而缺乏感情。喪失了對美的追求，其實就喪失了創(chuàng)造力。
最后，我想說，我們在職場歷經(jīng)一個新的人生階段，會面對各種各樣瑣碎的事情。如果以實用的態(tài)度對待工作生活，那么做任何事之前都會想有沒有意義，意義是可有可無見仁見智的，那么覺得枯燥無味也是在所難免。如果多從美的角度考慮，懷著“無所為而為”的精神，那么世界都會變得不一樣。朱光潛先生說，人所以異于其他動物的就是于飲食男女之外還有更高尚的企求，美就是其中之一。
那么如何去認識美，如何去培養(yǎng)美感，如何去創(chuàng)造靈感，那就需要大家在書中具體感悟了。共讀社活動現(xiàn)場，大家圍繞美分享了許多富有哲理的話。美學概念和美學道理就是這樣，它若隱若現(xiàn)，卻足以引發(fā)大家內(nèi)心深處的共鳴和回響。我想大家讀完《談美》這本書，定會生出豁然開朗的感慨。書中最后一章提到了藝術(shù)人生的概念，以前網(wǎng)絡上流行一句話：聽了很多道理，依然過不好這一生。我想如果上升到美的層面，是可以過好這一生的!
談美讀后感篇七
讀了朱光潛先生的《談美》，我對美的理解有了更深一層的了解。美無處不在，然，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
一個人，其肉身與靈魂一體塑造出外在形象。言行舉止皆是個人內(nèi)在修養(yǎng)的表征，靈魂所追求的高度往往折射出個人情操。人擁有樂觀的生活態(tài)度以及對于美好生活的追求往往見諸于個人情趣。情趣根源于人生，藝術(shù)又是情趣的表現(xiàn)，因而藝術(shù)與人生緊密相連。今日所談關(guān)于美的言論，與藝術(shù)相連，更根植于人生，因為生活本就是一門藝術(shù)，而藝術(shù)的殿堂正是通向美的云端。人生的藝術(shù)化把“真”、“善”、“美”集成一體，如此這般美便有律可循，繼而引起人的情感活動，并影響個人的現(xiàn)實活動。所以，小美見諸于表象，大美表跡于人心。
不同于古人吟詩作對大談風月，談美，要求人生美化，進而人心凈化，領(lǐng)略美蘊含的時代思想與情趣。因為美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨立，而偉大的事業(yè)都出自于宏偉的眼界和豁達的胸襟，所以把人生看成一門藝術(shù)，在創(chuàng)造和欣賞時都抱著只求滿足理想和情趣的心態(tài)而不計較利害得失，往往能成就一番大事業(yè)。當今社會浮躁之氣可見斑駁，以強硬的態(tài)度為達到目的施展“三頭六臂”的人不在話下，而趨功近利往往容易蒙蔽人心，這般不能免俗，便與美失之交臂?？v觀世界各國成功人士，志存高遠，眼光獨到，正是以美的眼光剖析事物，多角度欣賞，以美感的態(tài)度追求完美，才能有所收獲。
一個人，不計較實用，所以心中沒有意志和欲念，正因為他不推求關(guān)系、條理、因果等，所以做事更能夠放開自我，更偏重于直覺思考。你以為他在天馬行空，其實他在探索更深層的意境。所以在美感的態(tài)度中，我們的意志力專在事物本身的形象，心里活動偏重于直覺，便能更加敏感于善惡、真?zhèn)?、美丑，真善美也就見諸于此。正如我們看崇山峻嶺，閱世人無數(shù)，嘆流年如夢，悔當初所遇，驚羨他鄉(xiāng)林業(yè)高樓，醉情古樸茂林觴詠，都如隔岸賞花，陸上觀霧，不受利害關(guān)系牽絆，自能以雪亮的眼光窺視所有的物象。所以把美擺在適當?shù)木嚯x之外去看往往能以“無所為而為”的精神去欣賞事物本身的形象，進而品味出它獨特的意義。
古希臘哲學家柏拉圖認為，美的本質(zhì)在于理念，只有這種理念才是真正的，永恒的美，才是一種具有客觀意義的實在。這種對于美的理解，是滲透進精神層面的定義。時代在變化，人的思想也在隨之改變，而人骨子里的美感經(jīng)驗卻是可尋其跡。心里印著美的意象，吸收物的姿態(tài)于自我，便不自覺陶冶了性情?？梢?，美好事物的不自覺的影響，對于個人修養(yǎng)的培養(yǎng)，是有一定好處的。
對于美，存著欣賞的心去感受它，需要有考據(jù)與批評。腳踏實地地研究事物，自省的同時把事物放在作品之外評判美丑，無所謂雜念，無所謂紛擾，便能更加客觀的領(lǐng)略個中滋味。而美之中既要有人情又要有物理，雖所愛但不加以欲念，雖不喜不偏以歪理，胸無纖塵，以觀其趣，美盡自得。
生活盡是美，仰望天空，明月繁星薄云相輝映；腳踏實地，天時地利人和齊匯集。肉眼可識美，常眼前一亮；心中可識美，便如清泉潤心。小美見諸于表象，大美表跡于人心。所以，以美之心度量所見，發(fā)現(xiàn)美，感受美，傳遞美，天下大美。
談美讀后感篇八
在接觸朱光潛先生的《談美》之前，我曾一直認為，“美”正如其字一般，像一個戴著頭飾的美人，讓人一眼方知，這就是美。
愛美之心，不僅人皆有之，而且自古有之：“壚邊人似月，皓腕凝霜雪”是美人；“落霞與孤鶩齊飛，秋水共長天一色”是美景；“蜀酒濃無敵，江魚美可求”是美食……可見，人類自誕生之日起，就從未放棄過對“美”的追求。
《談美》一書，讓我開始重新思考，究竟什么是“美”？人們常說：生活中不是缺少美，而是缺少發(fā)現(xiàn)美的眼睛。然而，我們忘記了，美是一種高級情感，不是所有人都具備的，但我們可以在生活中通過不斷訓練，提高我們的審美情趣。這也讓我忽然意識到，人們對“美”的認識也是可以不斷地成長的。
有人說，語文之美，是對大江東去的向往；是對唐詩宋詞的熱愛；是怒發(fā)沖冠的激情；是大漠孤煙的雄渾；是小橋流水的婉約……作為一名語文老師，“美育”是值得學習消化并滲入語文課堂的。正如高爾太說：“美，只是人感受它，它就存在，不被人感受到，它就不存在。”顯然，“美”是一種主觀意識，卻也離不開客觀事物。要培養(yǎng)學生的審美意識，就可以從教會學生欣賞語文的魅力開始。
語文有這樣的魔力，會讓你沉淪在她的柔波，忘情享受字里行間的美。在小學語文教學中，品味語言之美是最先要做的。在這一環(huán)節(jié)，我們常常做的就是帶領(lǐng)學生美讀。古人云：熟讀唐詩三百首，不會寫詩也會吟”。例如我在教學統(tǒng)編教材《伯牙鼓琴》時，通過配樂讀、生生互讀、師生合作讀、接龍讀等各種形式，讓學生沉浸在語言文字中，感受小古文語言簡練之美、駢儷對仗之美、音律工整之美……帶領(lǐng)學生從語言美中走來，再向語文美中走去。
朱光潛先生說：“所謂美感經(jīng)驗，起事不過數(shù)在聚精會神之中，我的情趣和物的情趣父王回流而已?！边@就是移情和意境的體驗。在語文課堂中，探尋美的旅程中，我們也該帶領(lǐng)學生感受意境之美，從中更好的理解作者的情感。例如在《伯牙鼓琴》中，我通過不斷提供課外資料，讓學生對這個流傳千古的佳話有更深入的了解，為學生更好的體會意境做好鋪墊。課中，學生情不自禁地融入了這個故事，化身為伯牙和子期，深情流露。這樣挖掘文本的意境之美，移情人物，產(chǎn)生情感共鳴，是語文教學的要求，更是學生學習的需求，提升審美的過程。
朱先生告訴我們，真、善、美構(gòu)成一個完整的人生。語文的學習就是體悟情感之美的過程。語文的學習就如同在孩子心靈播撒一顆美的種子。不同的文章蘊藏著不同的靈魂，飽含著不同的養(yǎng)分。每一次情感體驗的過程，都在不斷地澆灌這顆美的種子，不斷地熏陶，終會在他們的心靈深處，破土而出，豐盈他們的人生。
談美讀后感篇九
“人要有出世的精神，才可以做入世的事情”，這是朱光潛先生為人的準則，也是《談美》一書最基本的觀點。書中這樣比喻，當你走在一條河流的兩岸，如果你在河岸的這邊，你就會發(fā)現(xiàn)對岸的景色比這邊的美，而當你走到了河的對岸時，你又會發(fā)現(xiàn)對岸的景色又要比這邊的美。對此，朱光潛這樣說道：你在河的這邊，對岸對于你來說是孤立的，你在欣賞它的時候是不受它的羈絆的，而這邊的景色卻因為你身處其中，為其所困。
“不識廬山真面目，只緣身在此山中?！睂ι钪械娜f事萬物，俗世中的我們總抱著利用它來達到自己目的的心態(tài)，將它當做自己的墊腳石。須知唯有獨立絕緣地看待事和物，以“無所為而為”的精神去欣賞，方能體察其美，若懷實用性目的，則心態(tài)已失。佛家經(jīng)典《心經(jīng)》的前三個字就是“觀自在”，如果能達到這種境界，就是跳出自我，就是美的獲得。
全書也是以此為目的，把其中經(jīng)歷的各種過程、形態(tài)呈現(xiàn)在我們面前。作者第一封信中所舉的古松的例子，就是如此。庭院中的一棵古松，我們可以有三種不同的角度去看它，即以一種實用者的角度，如木匠;以科學家的客觀角度，如植物學家;另一種則是以美學家的角度去觀察。在三種不同的角度中，實用家想的是如何才能把這棵古松做成精美的家具，或者是一件精致的藝術(shù)品，而科學家所想的則是這棵古松的年齡、屬類等，這兩者都在無意間把外在的意向同自己的行業(yè)、學識等聯(lián)系起來，都把古松當做一塊踏腳石，由它跳到和它有聯(lián)系的各種事物上去;但是美學家則是把古松獨立于自我之外，從第三旁觀者的角度去看，以直覺去體味。
如果把這種美學經(jīng)驗和我們的生活聯(lián)系起來，我認為這就是積極的人生態(tài)度，而這也是作者通過本書向我們傳遞的思想方法。在我們的生活中，不可能風平浪靜，特別是我們這些涉世未深的“初學者”，總免不了遭受挫折、困頓，前方的路也因此蒙上了一層厚厚的塵霧。但如果此時你能以一種美學的態(tài)度去觀察這個世界、這分生活、這種狀態(tài)，恰如一劑清涼劑，你就會發(fā)現(xiàn)一種全新的角度、全新的境界，把自己從生活中孤立出去，以第三人的角度體察生活，欣賞生活，因為只有如此，你才能不受實際的切身利害的牽絆，就能安閑自在地玩味另一種生活，并從中得到美感。
舉目凝神，我仿佛看見朱先生透過這茫茫的紅塵俗世蹙起雙眉、欄桿拍遍。
最后，以阿爾卑斯山上路牌寫給游人的一句話作為結(jié)尾，那就是：
“慢慢走，欣賞啊!”
談美讀后感篇十
本書作者朱光潛，字孟實。他90歲生涯的大部分都貢獻給了中國的美學事業(yè)，所以晚年的他被尊稱為“美學老人”。
朱光潛的《談美》寫于1932年，由著名的開明書店出版。在此之前，他寫過一本《給青年的十二封信》, 用書信的形式，漫談文藝、美學、哲學、道德、政治等問題，發(fā)人思考，指點迷津，在青年中引起很大反響，成為重印了30多次的暢銷書。但這本書主要談的是人生修養(yǎng)，還沒有充分展示朱光潛的美學思想。于是，作為《給青年的十二封信》的姊妹篇，朱光潛以“給青年的第十三封信”為副標題，寫作了這本《談美》。
作者是懷著一種崇高的使命感和社會責任感來寫這本不厚的小冊子的，他用通俗易懂的方式和明白如話的語言把高深的美學問題講得深入淺出，引人入勝，從而起到了凈化讀者心靈、提升一代青年精神境界的作用。而我，讀了這本書后同樣受益匪淺。
美是聯(lián)想所產(chǎn)生的嗎？作者借用牛希濟的兩句詞“記得綠羅裙，處處憐芳草”，指出“許多通常被認為美感的經(jīng)驗其實并非美感”，而是“實際人的態(tài)度，在藝術(shù)本身以外求它的價值”。由萋萋芳草，聯(lián)想到綠羅裙，也可以由一件古董，聯(lián)想到金錢，并不是所有的聯(lián)想，都是美的。純粹的美，永遠是一種“專注”，離開了專注，就已經(jīng)離開了美了。
講解了基本的美學觀念之后,作者又進一步跟我們談了藝術(shù)與游戲、藝術(shù)與想象、創(chuàng)造、情感等方面的問題。告訴我們藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。
藝術(shù)創(chuàng)造除了想象之外，還需要情感。作者借司空圖《詩品》中的一句話“超以象外，得其環(huán)中”指出：“詩人于想象之外又必有情感”，“情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能調(diào)協(xié)，便可形成完整的有機體”。“意象”是朱光潛美學理論的重要概念，這里情感的作用十分突出。沒有情感的統(tǒng)帥，想象也許會雜亂紛紜，有了情感的主導，則綱舉目張，“意”與“象”合了。
朱自清先生說：“孟實先生引讀者由藝術(shù)走入人生，又將人生納入藝術(shù)之中。這種‘宏觀的眼界和豁達的胸襟’，值得學者深思。文藝理論當有以觀其會通，局于一方一隅，是不會有真知灼見的?！蔽艺J為確實如此，通過他的講解，我真正認識了美，欣賞了美，發(fā)現(xiàn)了美。他的見解也的確“人性化”。
學術(shù)界有人指出：“朱光潛對美學的理解可以說是非常之深，他對西方美學的介紹，在《談美》中已經(jīng)達到了一代大師的化境?！?BR> 我認為學習美學也好，學習藝術(shù)也好，關(guān)鍵不在能否掌握一兩種技能，而是要看我們能否達到一種境界。若能夠達到朱光潛先生所崇尚的“藝術(shù)化的人生”，恐怕可以說“今生無愧”。
談美讀后感篇十一
美的本質(zhì)是什么？怎樣認識美？朱光潛先生認為，對于這一問題的解答，是一個關(guān)系到能否用辯證唯物主義和歷史唯物主義解決的美學難題的大問題。這也是這本書的根本問題，到底什么是美學。
我通過讀這本書分析出了三個重點問題：1、美學沒有一個具體的標準，每個人對美的定義是不同的。2、引入了許多治學的問題和很多怎樣做人的問題。3、美學源自于生活，研究這個方面的美學，要從生活中找到根源。
當美學發(fā)展到了21世紀，他并不拘泥于藝術(shù)上的美學，而是徹底融入到了我們的生活中，生活中也處處有美學，并且，關(guān)注自己心靈，精神成長的人們也越來越關(guān)注研究美學。舉個例子，穿衣打扮已經(jīng)是現(xiàn)代人每天必備的功課了，而房屋裝修更是一門重要的美學學問，比如：歐式概念，田園風格，日式家居以及中西合璧等等。所以美學能為人帶來幸福的生活，它不是實用主義，而是不帶有功利心態(tài)的心理活動，他可以讓人們得到心理上的滿足以及精神上的享受。
不僅僅是生活，在《談美》中，作者以親身的經(jīng)驗，談了許多治學為人的道理，對于怎樣開展治學工作，他教導說：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩不得一點虛假的艱苦工作。既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切干擾和阻礙的勇氣?！焙茱@然作者是很重美學這門學問的。其實，做人又何嘗不是一種美學呢？如果一個人能將美學融入到自己的人格，那么他就能內(nèi)外兼修，他處理問題有瀟灑的風采，研究問題又有嚴謹?shù)膽B(tài)度，這就是紅樓夢中所說的：“世事洞明皆學問，人情練達及文章”吧。
最后我想提朱光潛先生奉行的“三信主義”。即此身，此時，此地。此身應該做而能做的事，就得由此身擔當?shù)闷穑煌普喗o別人。此時應該做而且能夠做的事，就該在此時做，不推延給未來。此地應該做而且能夠做的事，就得在此地做，不推諉到想象中的另一地去做。這是朱光潛先生不尚空談，腳踏實地的治學精神的體現(xiàn)。很值得我們青少年去學習。
談美讀后感篇十二
讀完朱光潛先生的《談美》，感覺這部書不像是在談深奧的美學，而更像是一部介紹美、鼓勵年輕人去發(fā)現(xiàn)美、創(chuàng)造美的書。朱光潛先生在這部書里面所提到的美，也并非完全是哲學意義上的“審美”，而是更多的在探討自然美、藝術(shù)美、人生美，這些我們在生活中看得見、摸得著的美的事物。我們生活的世界像一本有歧義的書，書里有著各種各樣的解釋?！罢妗钡念I(lǐng)域有邏輯學來研究，“善”的領(lǐng)域有倫理學來研究，“感性”的領(lǐng)域則有美學來研究。美從哪里來？美是什么？美是怎樣的？一連串的問題等待著美學去回答。開卷有益，作善至祥。讀完《談美》，確實對美學有了一點體味。朱光潛先生開篇就開始談如何發(fā)現(xiàn)美。究竟美在哪里？究竟什么是美？人和人的看法多有不同。正如書中提到的關(guān)于一棵古松的三種態(tài)度的問題所展示出來的，畫家認為是美的古松，在植物學家與商人眼中卻只不過是一株客觀實在的，實用的植物。按照朱光潛先生在書中所說，正是因為植物學家與木商不能夠跳出他們的專業(yè)的實用范疇才不能發(fā)現(xiàn)古松自然的“盤屈如龍蛇的弦紋以及它的昂然高舉、不受屈撓的氣概”。這種觀點很有道理，可能也就是常說的“審美無功利”的通俗易懂的說法。但是，等到后面又談到創(chuàng)造美的部分時，這種觀點未免又有一點片面了。什么叫做美，美不僅在物，亦不僅在心，它在心與物的關(guān)系上面；但這種關(guān)系并不如康德和一般人所想象的，在物為刺激，在心為感受；它是心借物的形象來表現(xiàn)情趣。美感的世界純粹是意象世界，超乎利害關(guān)系而獨立。藝術(shù)的活動是“無所為而為”的。朱老先生認為無論是講學問或是做事業(yè)的人都要抱有一副“無所為而為”的精神，把自己所作的學問事業(yè)當作一件藝術(shù)品看待，只求滿足理想和情趣，不斤斤于利害得失，才可以有一番真正的成就。偉大的事業(yè)都出于宏遠的眼界和豁達的胸襟。
朱老先生全書以“談美”為“免俗”、“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來、美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大家的人格理想、審美理想，提出了他的美學研究的理想目標——“人生的藝術(shù)化”。全書滲透了朱老先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。
讀完最后一節(jié)，心里覺得很震撼?！叭松乃囆g(shù)化”，可以說是朱光潛美學研究的理想目標，這是一個十分詩意的令人神往的境界。“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品。這種作品可以是藝術(shù)的，也可以是不藝術(shù)的，正猶如同是一種頑石，有人能把它雕刻成一座偉大的雕像，而另一個人卻不能使它‘成器’，分別全在性分與修養(yǎng)?！比魏卫碚摵蛯W說，都來源于對于世界和生活的思考，但卻又經(jīng)常給人感覺遠離生活之感。想起孔子曾和曾點、季路、冉有、公西赤坐在一起，聽他們的政治理想。
四人說完后，孔子最終贊賞曾點的意思。曾點希望自己能夠陶醉在禮樂教化所帶來的社會和-諧、人民安樂的景象之中，使禮樂教化真正滲透到人們的生活里。朱光潛似乎也有同樣的意思，美是藝術(shù)的，它就在生活中。我們藝術(shù)的生活，讓美滲透在生活中，使生活即是藝術(shù)，即是美。這是何等美麗的境界埃通篇讀來，其中具有開創(chuàng)性的觀點比比皆是，現(xiàn)在簡要歸納輯錄如下：一人是審美的主體，人在改造客觀世界時也改造了人本身，人在審美中具有最高的意義，美離不開人。二學習美學的方法應是：在應運用馬克思主義觀點的同時，應多結(jié)合其他流派的觀點考察美學。三藝術(shù)也是一種生產(chǎn)勞動，在審美中，人有意識的依據(jù)美的規(guī)律來創(chuàng)造美和發(fā)現(xiàn)美，所以，美也是一種生產(chǎn)勞動。四美是有階級性的，但同時，美更本質(zhì)的性質(zhì)是人性，階級性是人性中的一部分。這及時的更正了人們關(guān)于美的錯誤意識。五美與生理狀態(tài)的內(nèi)在聯(lián)系，并認為美的文藝作品中應有思想性的滲透，但不是直接，而是間接從作品中表現(xiàn)出來。六現(xiàn)實主義從客觀出發(fā)，而浪漫主義從主觀出發(fā)，并據(jù)此認為我們不能容忍一個人因一點小過錯而失敗，從而產(chǎn)生出悲劇感，驚恐和哀憐是悲劇的情感基礎(chǔ)，悲劇更為本質(zhì)，好的喜劇作品中一定有悲劇性。
七崇高是我們由壓抑而產(chǎn)生的，它是由恐懼轉(zhuǎn)為振奮的，并在其中體會到一種自尊或愉悅。
如果一個人白天的心也很沉靜，就會發(fā)現(xiàn)夜來香、桂花、七里香，連酷熱的中午也是香的。城市里的綠地越來越多了，每天從旁邊經(jīng)過的時候，總是匆匆忙忙。其實只要稍作停留，會發(fā)現(xiàn)草地里的野花和蒲公英很美，在其間蹦蹦跳跳的喜鵲和麻雀也很可愛。世界上并不缺少美，少的只是發(fā)現(xiàn)美、感受美的心靈。還是那句話：“慢慢走，欣賞啊!”
談美讀后感篇十三
作者開篇就說明了本文的目的在于學會發(fā)現(xiàn)美并欣賞美，“談美”非“談風月”。
作者明知身處危急存亡之秋，仍有心思來談論“美”，換句話來講，普通人連溫飽都不足，何有精力來講究美學呢？可能在大眾眼里，脫離物質(zhì)基礎(chǔ)談精神追求是空想。
然而，作者不急不躁地解釋，“我堅信中國社會鬧得如此之糟，不完全是制度的問題，是大半由于人心太壞。我堅信情感比理智重要，要洗刷人心，并非幾句道德家言所可了事，一定要從“怡情養(yǎng)性”做起······要求人心凈化，先要求人生美化。”
現(xiàn)世是名利場，人與人之間的關(guān)系無非是利害網(wǎng)，忙忙碌碌地兜轉(zhuǎn)于利害關(guān)系之中。人常常對自身境況感到不滿，同時又對別人的境遇心生羨慕。
人處于現(xiàn)在和過去，對某件事情的看法以及對某種經(jīng)歷的態(tài)度不免會有不同。
在過去那個時空的自己可能會感到無比絕望，而從現(xiàn)在往回看，原來自己還是很堅強地挺過來了；在過去那個時空的自己可能經(jīng)歷著無比心酸的事情，而從現(xiàn)在往回看，原來還有更令人酸辛的事情等著自己；在過去那個時空的自己可能被愛情傷得體無完膚，而從現(xiàn)在往回看，原來還有自己早已渡過那條愛情的河。
過去到現(xiàn)在的這間隔以及這期間所積累的經(jīng)歷會影響我們的看法和態(tài)度，究竟需要多久以及需要如何跳出自身的觀察視角，這依人而異。
作者認為“一般人迫于實際生活的需要，都把利害認得太真，不能站在適當?shù)木嚯x之外去看人生世相，于是這豐富華麗的世界，除了可效用于飲食男女的營求之外，便無其他意義?！?BR> 那么，當我們處于某種困境時，是不是也可以放長遠去看，或者跳出自身視角來看？又或者直接逃離現(xiàn)實世界，沉浸到創(chuàng)造出來的美感世界。一般而言，美感的世界是純粹的意象世界，完全與現(xiàn)實世界隔離。
作者認為，藝術(shù)是彌補人生和自然的缺陷的，僅模仿現(xiàn)實生活和大自然，便難以讓觀眾欣賞真正的美感。但我認為，現(xiàn)實生活和大自然創(chuàng)造的“藝術(shù)”更超乎想象，總有些人的經(jīng)歷詮釋了什么是荒誕人生，總有些自然景觀展現(xiàn)了什么是鬼斧神工。
文的最后“人生本來就是一種較廣義的藝術(shù)。每個人的生命史就是他自己的作品?！蔽覠o比贊同，把生活當做藝術(shù)品來雕琢，善于發(fā)現(xiàn)身邊的趣事，把人生過得更具情趣，欣賞這獨一無二的人生。
談美讀后感篇十四
朱光潛(1897-1986)，安徽桐城人，著名美術(shù)家、文藝理論家、翻譯家，我國現(xiàn)代美學的開拓者和奠基者之一。主要著作有《文藝心理學》、《悲劇心理學》、《西方美學史》、《給青年的十二封信》、《談修養(yǎng)》、《談美》、《詩論》、《談文學》等。
《談美》本書是朱光潛先生建立其早期美學理論體系的`重要著作之一。全書從“談美”“免俗”，“人心凈化”的目標出發(fā)，順著美從哪里來，美是什么及美的特點這一脈絡層層展開，娓娓道來，抒發(fā)了這位美學大家的人格理想，審美理想，提出了他的美學研究的理想目標，即“人生的藝術(shù)化”。
該書滲透了朱光潛先生對藝術(shù)與人生關(guān)系的深刻體悟。作者以一種對老友交談的語氣平淡道出，其瑰麗思想在清新質(zhì)樸的文字中緩緩流淌，有如“風行水上，自然成紋”，而其在全書最末喊出的“慢慢走，欣賞啊!”則更具振聾發(fā)聵之用，無怪乎該書一直被視為“科學性，普及性的經(jīng)典之作?！?BR> 談美讀后感篇十五
朱光潛把自己寫于1932年的《談美》稱為“通俗敘述”《文藝心理學》的“縮寫本”。《文藝心理學》我是還沒有讀過，但是這本小書的確是深入淺出、通俗易懂的著作，在我曾經(jīng)讀過的書庫當中很難有一本可以與她相媲美，因為朱光潛先生把枯燥、復雜的理論變得平易近人了。倘若如今“百家講壇”的學術(shù)明星們看見七十多年前朱光潛先生的作為，不知道他們是否會赧顏。
《談美》全書是一個循序漸進的體系，她就像一個耐心的長者又像一個親切的朋友在與你交談。讀罷此書恍然大悟：美學也是一個很好玩很有意思的東西。以下概括《談美》各個章節(jié)的大意。
《開場話》開門見山地表述了先生寫這本書的目的何在。醫(yī)治社會腐濁、人心俗不可耐的良藥是“無所為而為”的藝術(shù)活動，只求滿足理想和情趣，不斤斤計較利害得失。作者用明白曉暢的話語使讀者體驗“美感”，然后再以“美感”的態(tài)度推廣到人生世相的方面去。
《一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度——實用的、科學的、美感的》由木商、植物學家、畫家三人對一棵古松的三種不同態(tài)度得出結(jié)論：個人所見事物的形象是個人性格和情趣的返照，真善美都是人所定的價值。木商的實用的態(tài)度偏重利害、意志，植物學家的科學的態(tài)度偏重事物的關(guān)系、抽象思考，畫家的美感的態(tài)度的最大特點是注意力的集中，意象的孤立絕緣。因此美是事物最有價值的一面，美感的經(jīng)驗是人生中最有價值的一面，藝術(shù)作品可以流芳百世。
《二、“當局者迷，旁觀者清”——藝術(shù)和實際人生的距離》人常是不滿意自己的境遇而羨慕他人的境遇，推而廣之，美的事物和實際人生之中存在一種適當?shù)木嚯x。道德是實際人生的規(guī)范；藝術(shù)與極端的寫實主義不相容，它本來是彌補人生和自然缺陷的。
《三、“子非魚，安知魚之樂？”——宇宙的人情化》把我的感覺誤認為在物的屬性，把無生氣的東西看成有生氣的東西叫作“移情作用”，也叫“宇宙的人情化”。所謂美感經(jīng)驗，其實不過是在聚精會神之中，人的情趣和物的姿態(tài)的往復回流而已。人不但移情于物，而且極易模仿物的形象。
《四、希臘女神的雕像和血色艷麗的英國姑娘——美感與快感》享樂主義的美學錯誤地將“快感”等同于“美感”，“快感”起于實際要求的滿足?！懊栏小钡膽B(tài)度不帶意志，所以不帶占有欲。作者把弗洛伊德派心理學也納入享樂主義?！懊栏小边^后伴隨著“快感”。
《五、“記得綠羅裙，處處憐芳草”——美感與聯(lián)想》聯(lián)想是以舊經(jīng)驗詮釋新經(jīng)驗，大多數(shù)情況下是散漫飄忽、偶然的。美感源于某事物能喚起甜美的聯(lián)想，但是聯(lián)想所伴的快感不是美感。藝術(shù)之所以為藝術(shù)，不在內(nèi)容而在形式。
《六、“靈魂在杰作中的冒險”——考證、批評與欣賞》考證、批評都不是欣賞（美感），但欣賞卻要有考據(jù)學、批評學作基礎(chǔ)。
《七、“情人眼底出西施”——美與自然》美是外物、人心婚媾后所產(chǎn)的嬰兒，美之中要有人情也要有物理。形象是心靈從混亂的自然中所創(chuàng)造成的整體，但是事物也要本來就有可綜合為整體的可能性。
《八、“依樣畫葫蘆”——寫實主義和理想主義的錯誤》寫實主義和理想主義都錯誤地承認自然中本來有“美”，它們以為藝術(shù)的任務在模仿。通常所謂“自然美”指事物的常態(tài)，“藝術(shù)美”是把自然加以人情化和藝術(shù)化了。
《九、“大人者不失其赤子之心”——藝術(shù)與游戲》創(chuàng)造和欣賞都是要見出一種意境，造出一種形象，都要根據(jù)想象與情感，但是創(chuàng)造卻須再進一步，把這種意境外射出來，成為具體的作品。藝術(shù)的雛形就是游戲，但是因為藝術(shù)帶有社會性，須留有作品傳達情思于觀者，不能不顧到媒介的選擇和技巧的鍛煉。
《十、空中樓閣——創(chuàng)造的想象》想象多半是再現(xiàn)的，即用以往的經(jīng)驗來印證新經(jīng)驗；想象也有創(chuàng)造的，創(chuàng)造是平常的舊材料之不平常的新綜合。創(chuàng)造的想象又可分為兩種心理作用：分想作用和聯(lián)想作用。有分想作用而后有選擇，只有選擇時就已經(jīng)是創(chuàng)造。聯(lián)想可分接近聯(lián)想和類似聯(lián)想，類似聯(lián)想又有“擬人”“托物”兩種結(jié)果。
《十一、“超以象外，得其環(huán)中”——創(chuàng)造與情感》情感的陰驅(qū)潛率使詩人對于出于己者跳出來視察，對于出于人者須鉆進去體驗。舊經(jīng)驗的新綜合的原動力就是情感。情感是綜合的要素，許多本來不相關(guān)的意象如果在情感上能協(xié)調(diào)，便可形成完整的有機體，原來似散漫、重復的意象也可以變成不散漫、不重復。
《十二、“從心所欲，不逾矩”——創(chuàng)造與格律》借用寫詩詞必須受格律約束的道理，說明藝術(shù)的前規(guī)大半是先由自然律變而為規(guī)范律，再由規(guī)范律變而為死板的形式。第一流藝術(shù)家大半都是從格律中做出來的，后來都做到脫化規(guī)律的境界。
《十三、“不似則失其所以為詩，似則失其所以為我”——創(chuàng)造與模仿》因襲格律的技巧可以分為兩項說，一項是關(guān)于傳達的方法，一項是關(guān)于媒介的知識。傳達的方法在于練習和模仿，繪畫和作文均是如此。關(guān)于媒介的知識的學習就是利用過去的經(jīng)驗，就是吸收已有文化，也就是模仿的一端。凡是藝術(shù)家都必須有一半是詩人，一般是匠人。他要有詩人的妙悟，要有匠人的手腕。妙悟來自性靈，手腕則可得于模仿。
《十四、“讀書破萬卷，下筆如有神”——天才與靈感》遺傳和環(huán)境對于天才的影響非常重大，但是這只是一種本錢，個人還有努力的余地。靈感是突如其來，突然而去，不由自主的，它是在潛意識中醞釀成的情思猛然涌現(xiàn)于意識，是潛意識中的工作在意識中的收獲。
《十五、“慢慢走，欣賞啊！”——人生的藝術(shù)化》人生本來就是一種較為廣義的藝術(shù)。所謂藝術(shù)的生活就是本色的生活。就廣義說，善就是一種美，惡就是一種丑。不但善與美是一體的，真與美也并沒有隔閡。
縱觀全書，先生博學多才的本事已經(jīng)領(lǐng)教過了，無論是古典詩詞、傳說典故，還是藝術(shù)流派都信手拈來。
我印象最深的是第十、十一、十二章，因為先生系統(tǒng)地闡述創(chuàng)造與想象、情感、格律的關(guān)系時竟然把王昌齡的小詩《長信怨》：“奉帚平明金殿開，暫將團扇共徘徊。玉顏不及寒鴉色，優(yōu)帶昭陽日影來?！狈治龅昧钊藝@為觀止：王昌齡使用接近聯(lián)想寫到“團扇”，“寒鴉”是擬人的手法隱喻趙飛燕，“昭陽日影”象征皇帝的恩寵，長信宮四周的許多事物之中只有帶昭陽日影的寒鴉可以和棄婦的情懷相照映，只有它才可以顯出一種“怨”的情境?！堕L信怨》前兩句拆開來看本很平凡，精彩全在后兩句，但是如果沒有前兩句所描寫的榮華冷落的情境，便顯不出后兩句的精彩?！堕L信怨》的意象是王昌齡的獨創(chuàng)，但是“七絕”這種格律卻不是他的特創(chuàng)，他以前和以后也有許多詩人用它。
這忽然給我一個啟示，通過心理學和美學的分析，原來唐詩如此值得玩味啊，原來文章也可以這樣作。
談美讀后感篇十六
讀完這本《談美書簡》，心中感受頗多。難以想象這本《談美書簡》竟然是出自一位八十二歲高齡的老人之筆。晚年匯聚了一生的心血寫成了這本經(jīng)典之作，也是理所當然的事情了。作者朱光潛（1897—1986），中國現(xiàn)代著名美學家、文藝理論家主要著作有《悲劇心理學》、《文藝心理學》、《詩論》、《談美》等。作者晚年時回顧了自己的美學生涯和自己獨特的思想，也是給所有來信沒有得到回復的朋友的一次集體回復。
對美，或許大家都不陌生，但是深入研究，卻是望塵莫及的。通常我們對于美、美感、美的規(guī)律、美的范疇等等這些問題感到很深奧，也研究甚少，關(guān)于這些問題，朱光潛老先生在此書中都一并回復了，而且回復的很詳盡，對于思想，文學，方法，理論等等都有了詳細的陳述。對于美，我們看到的都是片面的，也可以說成的表面的，而看完這本書，對于美則有了全新的看法，這也是讀此書的收獲吧。我覺得這本書不但對中學生有益，對于我們這些成年人來說也很有收獲。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。比如在《典型環(huán)境中的典型人物》一文中，作者比較具體、完整地講解了在文學與戲劇作品人物與環(huán)境的關(guān)系。
他首先回顧了這一理論產(chǎn)生與發(fā)展的歷史，進而指出，典型人物是能夠體現(xiàn)社會歷史發(fā)展的某些規(guī)律并且具有鮮明個性特點的人物形象，而典型環(huán)境則是典型人物所處的能夠反映社會歷史發(fā)展現(xiàn)狀和趨勢的具體情景和背景。典型人物應生活在典型環(huán)境中，而不能與環(huán)境相脫節(jié)。在這里，共性是通過個性來表現(xiàn)的，是在特殊中顯示一般。再比如，在《浪漫主義與現(xiàn)實主義》這一節(jié)中，我們看到了這位多年來把心血傾注在美學史研究上的學者把浪漫主義、現(xiàn)實主義門派以及其歷史和影響向讀者娓娓道來，無論是對于想要擴展知識的讀者還是對于有志于美學研究或者文學創(chuàng)作的讀者都有非常的益處。
在《談美書簡》中，作者以親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。所也說：無論做什么工作，無論做什么事都要老老實實做人，踏踏實實做事。在《談美書簡》中，朱先生以自己親身的經(jīng)驗，談到了許多治學為人的道理。如《代前言：怎樣學美學》中，先生有言：“我們干的是科學工作，是一項必須實事求是，玩弄不得一點虛假的艱苦工作，既要有清醒的頭腦和堅定的恒心，也要有排除一切阻礙和干擾的勇氣……是敷敷衍衍、蠅營狗茍的混過一生呢？還是下定決心，作一點有益于人類文化的工作呢？立志要研究任何一門科學的人首先都要端正人生態(tài)度，認清方向，要做老實人，說老實話，辦老實事。一切不老實的人做任何需要實事求是的科學工作都不會走上正路的?！蔽钠繁憩F(xiàn)人品，以上這番話不但回答了青年人學習美學的態(tài)度問題，更代表了老人一以貫之的為人之道。
由于最近很崇尚《巴黎圣母院》，所以對作者關(guān)于《巴黎圣母院》的敘述特別關(guān)注（這也是少數(shù)幾本我有所耳聞的作者所提的書了）?！扒苗娙耸撬囆g(shù)創(chuàng)造出來的奇跡?！边@句話我覺得頗有道理，不要說如此“以自然丑襯托靈魂美”的角色了，即使是“自然美與靈魂美并存”也是很難有的，而現(xiàn)在的街頭流氓普遍長得好看沒心沒肺，恐怕是對這一現(xiàn)象的反諷吧。但是仍然要佩服文學才子的功力，這樣一個不可能的角色，卻依然寫的栩栩如生，動人心弦。
首先，就是在讀了這本書之后，我終于對朱光潛這個人有了新的了解。以前由于種種原因我一直以為朱光潛是一個仍然在各大報刊雜志上寫寫《咬文嚼字》之類的小文章的人，翻開此書之后，我最大的驚訝就是發(fā)現(xiàn)朱光潛早已在1988與世長辭，而且在他在世的時候，也是一個“追求真理的美學老人”，絕不是會莫名其妙的咬文嚼字之徒。
這本《談美書簡》主要是一本就一些讀者提出的問題用回信的方式統(tǒng)一進行回答的小書，因此可以說比較淺顯易懂，雖然不是系統(tǒng)完整的美學著作，卻也從一些很重要很關(guān)鍵的角度對美學的入門者的問題進行了解答，而且在很多方面都很有啟發(fā)的作用。
小小冊子，總共不過七、八萬字，由十三封書信結(jié)集而成。但它其中的每一行、每一字都滲透著老人躬親實踐了一輩子的認真態(tài)度，不由你不為之動容。人曰：“一斑窺豹”、“一葉知秋”，相信只這一小段文字，也足以讓你我了解進而欽佩起這位美學老人治學為人的態(tài)度吧。
第一遍讀《談美書簡》只用了三天，因為朱先生深入淺出、妙例迭出的敘述完全把我?guī)нM了那個奇妙的美學世界，盡管這是看似枯燥的一本理論論著，但我去讀得津津有味。由于初讀時過于心急，錯過了不少珍寶，于是我第二次再讀時便采取了邊閱讀邊做讀書筆記的方式，筆記既包括原文的精華摘錄，也有自己當時的閱讀感悟。結(jié)果因為自己一向向往的“完美主義”，為了使筆記在日后更具參考價值，則第二遍的閱讀邊擴展為第三遍、第四遍、甚至后來很多內(nèi)容都讀了不下七、八遍。
作者在30年代至40年代期間認為，在美感經(jīng)驗中，心所以呈現(xiàn)于心者只是直覺，物所以接物者只是形象。因此美感的態(tài)度與科學的和實用的態(tài)度不同，它不涉及概念、實用等，只是聚精會神地對于一個物孤立絕緣的意象的觀賞。1950年以后提出主客觀統(tǒng)一說，認為美必須以客觀事物作為物的形象，然后提美。60年代，他強調(diào)馬克思主義的實踐觀點，把主觀視為實踐的主體“人”，認為客觀世界和主觀能動性統(tǒng)一于實踐。
什么是美？這個問題直到我讀完了朱光潛老先生寫的《談美書簡》才找到了答案———和諧就是美。
在我們的生活中，不是缺少美，而是缺少對美的發(fā)現(xiàn)。只要去細細觀察生活中的每一個角落，去仔細品味生活中的每一件小事，都會發(fā)現(xiàn)生活中無處沒有美。就拿羅丹的維納斯塑像來說吧！它雖然缺少了兩只手，但裝上后反而讓人感到有些畫蛇添足。相反，正是因為那兩只手的自然掉落，才給人一種和諧、自然的美感。
對我們而言。外表美不美并不重要，重要的是心靈美。不是有這么一句話嗎：“外表美只能取悅于一時，心靈美方能經(jīng)久不衰?！蔽易罱吐牭搅诉@么一個例子。，一位名叫黎永昌的局長在洪水泛濫之時，跳入急流中，為了救一名與自己毫無關(guān)系的小女孩，而犧牲。從這里，就體現(xiàn)出了一個人的人情美和心靈美的統(tǒng)一。這是一個人無法去刻意模仿的。這是一種內(nèi)心美的流露，就像黎局長一樣。
生活中充滿美，不是嗎？
談美讀后感篇十七
朱光潛先生的《談美》寫于1932年4月的倫敦。從十五個方面來論述，有：
一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學的、美感的。
二、當局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。
三、子非魚，安知魚之樂？宇宙的人情化。
四、希臘女神的雕像和血色鮮麗的英國姑娘美感與快感。五、記得綠羅裙，處處憐芳草美感與聯(lián)想。
六、靈魂在杰作中的冒險考證、批評與欣賞。
七、情人眼底出西施美與自然
八、依樣畫葫蘆寫實主義和理想主義的錯誤。
九、大人者不失其赤子之心藝術(shù)與游戲。
十、空中樓閣創(chuàng)造的想象。
十一、超以象外，得其環(huán)中創(chuàng)造與情感。
十二、從心所欲，不逾矩創(chuàng)造與格律。
十三、不似則失其所以為詩，似則失其所以為我創(chuàng)造與模仿。
十四、讀書破萬卷，下筆如有神天才與靈感。
十五、慢慢走，欣賞??！人生的藝術(shù)化。
在《談美》中，朱光潛先生將一件事物從多方面進行了論證。
在一、我們對于一棵古松的三種態(tài)度實用的、科學的、美感的。中，對于一棵古松，木材商是用商業(yè)的心態(tài)去看，科學家是用研究的心態(tài)去看，而畫家則是用欣賞的心態(tài)去看。古松在不同人眼里映襯了三種效果。從經(jīng)濟、科學、美感的角度看，就會有不同的感受。美的東西需要人們用審美的眼光和欣賞的心態(tài)去看去想，如只講實用，那么美是最不實用的經(jīng)驗。但如果說人類歷史生生不息，而真正能觸動你我心靈深處的唯有那些給予美好情感的藝術(shù)作品，無處不在深邃的夜空中如同指路的星星閃著光，指引人們的靈魂、凈化人們的思想。
在二、當局者迷，旁觀者清藝術(shù)和實際人生的距離。中，藝術(shù)是主觀的情趣、感覺，而又有些客觀的控制和設計在其中，太過接近真實容易使人產(chǎn)生功利心，太過主觀也不容易讓人理解，畢竟藝術(shù)是給人們欣賞的。所以當局者迷，旁觀者清是從局中和局外人物的角度進行的闡述。
在十五、慢慢走，欣賞??！人生的藝術(shù)化結(jié)束的段落中，不需多言，讀完此書，更見朱先生對美、對藝術(shù)理解的功力。努力向前也不要忘了駐足停下來，看看眼前的風景，品味一下生活。
從朱光潛先生的《談美》中，我們可以學到看待一件事物要從多方面多角度地看，并且不同的人看待事物的方式和內(nèi)容也是不同的。看了《談美》，我想，這對我們的生活也有很大的幫助。
談美讀后感篇十八
讀完朱光潛的《談美》，讓我對美有了更深層次的理解。
畫家提筆作畫，一展丹青，他們用水墨雕砌的瓊樓玉宇，是人們口中的藝術(shù)品；隱士不問名利，在絕境桃花源里，在后院梅花香中，淡泊寧靜，致遠，這本身就是極富美感的生活。不朽的人向陽而活，向死而生，他們無所畏懼，勇往直前，他的一生也是美好的。
我們談美，談雕像畫卷的一筆一畫，那每一分景象，又折射出作者的品性，而作者的作品集又展露了他們的一生。
美，是可以給予人精神支持的。若不是那五顏六色的召喚，窮困潦倒的凡高怎會畢其一生獻于藝術(shù)？無論是斑斕勝于光影的星空，還是滿面太陽的笑靨的向日葵，都是美的代名詞。凡高為著它們，窮盡了一生的苦痛，依然無懼風雨。我相信美是靈魂的解藥，在深陷泥潭時，它將披荊斬棘，為低處的泥沼種下花草。
疫情期間，很多的藝術(shù)家、歌唱家為白衣天使們獻出自己的作品。奮戰(zhàn)一線，生死間忙碌，他們得到的慰藉不再是一粥一宿，而是直擊內(nèi)心的美。這一種美用最精致的形態(tài)給予世間安寧幸福。
在向往高潔清廉之士時，我們其實是在向往一種真善美的世界?！皼Q不為五斗米折腰”而晨起耕耘、帶月而歸的閑適，“明朝散發(fā)弄偏舟”的浪漫，“九萬里風鵬正舉”的一種無畏與大氣磅礴。這一種對生活春暖花開始終抱有愛的真摯。我們推崇的風流風骨，是對生活的苛刻，也是對美的砥礪。全由一種“無所為而為”的心態(tài)，才能將臃冗的一生待盡，“慢慢走，欣賞??！”
像用52hz的歌唱的鯨魚，一生的訴說只給懂它的人聽，像高山流水遇知音，像所謂鮑叔牙管仲之交……人一生不過須臾之間，只為了“一騎紅塵妃子笑”，好像也是值得的。這一種真心，比起所謂功名利祿，在某個不朽的人心中，要珍貴的多。
美，是對人生的選擇。
在藝術(shù)、生命中，不吝惜時間一兩分，由心而生的前程似錦，將自己托付于一切美；于深夜中創(chuàng)造星子，去辨析“無所為而為”的真實，感受慢處的涼意，傳播處世的美好。
這一生，慢慢走，欣賞??！
談美讀后感篇十九
譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當時的流水形容盡致。如果說詳細一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”但是縱使譬如《論語》，“子在川上曰：‘逝者如斯夫，不舍晝夜！夕”幾句話決沒完全描寫出孔子說這番話時候的心境，而“如斯夫”三字更籠統(tǒng)，沒有把當時的流水形容盡致。如果說詳細一點，孔子也許這樣說：“河水滾滾地流去，日夜都是這樣，沒有一刻停止。世界上一切事物不都像這流水時常變化不盡么了過去的事物不就永遠過去決不回頭么了我看見這流水心中好不慘傷呀！……”
之前一直覺得有時候自己的表達過于詳細，反而很尷尬，會破壞一定的美感，正如朱所言
這就是人性，群體中的個人不但在行動上和他本人有著本質(zhì)的區(qū)別，甚至在完全失去獨立性之前，他的思想和感情就已經(jīng)發(fā)生了變化，這種變化是如此深刻，它可以讓一個守財奴變得揮霍無度，把懷疑論者改造成信徒，把老實人變成罪犯，把懦夫變成豪杰。群體在智力上總是低于孤立的個人，但是從感情及其激發(fā)的行動這個角度看，群體可以比個人表現(xiàn)得更好或更差，這全看環(huán)境如何。一切取決于群體所接受的暗示具有什么性質(zhì)。……群體固然經(jīng)常是犯罪群體，然而它也常常是英雄主義的群體。正是群體，而不是孤立的個人，會不顧一切地慷慨赴難，為一種教義或觀念的凱旋提供了保證；會懷著贏得榮譽的熱情赴湯蹈火……這種英雄主義毫無疑問有著無意識的成分，然而正是這種英雄主義創(chuàng)造了歷史。如果人民只會以冷酷無情的方式干大事，世界史上便不會留下他們多少記錄了。
所以說再很多事情上人是控制不住自己的，壞人也有憐憫之心，源自于我們內(nèi)心的潛意識，是人類幾千年來的傳承，這才是人性，這才是我們的信仰，我們自己，才是自己的上帝。
但是人性究其根源還是神性與劣根并存的種類，有時一念之差，差之千里，一定要發(fā)揚自己神性的一面，以木棒撬動地球。