當在某些事情上我們有很深的體會時，就很有必要寫一篇心得體會，通過寫心得體會，可以幫助我們總結(jié)積累經(jīng)驗。我們想要好好寫一篇心得體會，可是卻無從下手嗎？以下我給大家整理了一些優(yōu)質(zhì)的心得體會范文，希望對大家能夠有所幫助。
美術展心得體會篇一
在學習美術的過程中，我們通常會關注到繪畫技巧、藝術品的審美價值以及藝術家本人的生活歷程等方面。然而，作為視覺藝術的一種形式，音樂和美術也是息息相關的。在聽美術的過程中，我們可以深刻地感受到美術作品所傳達的情感和意象，領略到美學的無窮魅力。
第二段：聽美術作品所帶來的視覺感受
聽美術通常會用鋼琴、小提琴、管弦樂等音樂演繹，雖然沒有物理上的視覺畫面，但仍然能夠帶給人極為奇妙的視覺感受。比如說，當我們聽到樂曲《蒲公英的約定》時，腦海中很容易浮現(xiàn)出蒲公英飛揚的畫面。而這首樂曲的作曲家葉麗儀在創(chuàng)作時，正是因為看到了空曠的田野上落滿蒲公英的場景所啟發(fā)。因此，我們不難看出，聽美術與視覺藝術之間其實有著密不可分的聯(lián)結(jié)。
第三段：音樂與色彩的對應
不少美術作品和音樂作品之間都存在一定的聯(lián)系，這其中不乏對應同色系的現(xiàn)象。在聽美術梵高的《星夜》這首曲目時，我們可以感受到其中穿插著一種鮮艷而明亮的色彩——黃色。而在梵高的同名油畫中，我們也會發(fā)現(xiàn)藍色的天空下閃爍著明黃色的星星。這樣的色彩對應讓人產(chǎn)生聯(lián)想和想象，激發(fā)了內(nèi)心深處的情感。
第四段：音樂和美術共同表達的情感
美術作品和音樂作品一樣，主要是以情感為核心的。而正是這樣的情感，使得它們在不同的藝術形式中得以表達。比如說，在聽美術的默寫牛畫時，我們可以感受到牛身上的肌肉質(zhì)感和牛的堅毅、沉靜的性格特點。這些感受和情感，更是體現(xiàn)了作品中的內(nèi)在韻律，并讓我們在其中得到一定的視覺和心靈的享受。
第五段：結(jié)語
總的來說，美術和音樂的聯(lián)系不僅僅限于節(jié)奏和色彩對應這些方面。通過聽美術，我們可以更深層次地領略到美術和音樂在創(chuàng)作意圖和表達感受方面的共同點。不同類型的藝術形式之間互相借鑒、融合，也成就了絢爛多彩的視覺藝術和音樂藝術世界。
美術展心得體會篇二
“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調(diào)動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內(nèi)容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結(jié)合，師生互動、生生互動，在有限的時間內(nèi)，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結(jié)構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側(cè)面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內(nèi)容都能讓我受益匪淺。
美術展心得體會篇三
美術是一門深受人們喜愛的藝術形式，它通過繪畫和雕塑等形式，表達藝術家內(nèi)心深處的情感和思想。在長期的學習和實踐中，我對美術有了一些心得體會。首先，藝術創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。其次，美術作品的含義和價值是多重的。再次，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵。最后，在欣賞美術作品時，要注重細節(jié)和感受藝術家的情感。
首先，藝術創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。藝術家通過自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特而獨特的作品。在美術創(chuàng)作中，藝術家用顏料、畫筆和其他工具來表達他們的情感和思想。例如，在繪畫方面，藝術家可以使用不同的顏色和線條來表達他們對生活的理解和感受。在雕塑方面，藝術家通過巧妙地切割和塑造的形式來表達他們對物體的理解和獨特的想法。因此，藝術創(chuàng)作是一個需要豐富想象力和創(chuàng)造力的過程。
其次，美術作品的含義和價值是多重的。美術作品不僅僅是一幅畫或一件雕塑，它們背后還有深刻的含義和價值。藝術家通過自己的作品傳達自己的思想和情感，同時也希望引起觀眾的共鳴。例如，一幅沉默的畫作可能傳達出藝術家內(nèi)心的孤獨和沉思，而一件雕塑可能象征著藝術家對自由的追求。因此，對于欣賞美術作品的人來說，理解其中的含義和價值是非常重要的。
再次，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵。美術創(chuàng)作需要長期的學習和實踐，通過不斷地練習和實踐，藝術家才能提高他們的技巧和造詣。例如，繪畫方面，多畫一些素描和靜物寫生，可以幫助藝術家更好地掌握畫筆的運用和線條的表達。雕塑方面，嘗試不同的材料和造型，可以提高藝術家的創(chuàng)造力和技巧。因此，只有通過不斷地學習和實踐，才能提高自己的美術技巧。
最后，在欣賞美術作品時，要注重細節(jié)和感受藝術家的情感。美術作品的細節(jié)決定著它的整體效果，因此在欣賞作品時，需要仔細觀察每一個細節(jié)。例如，在繪畫方面，觀察畫面的色彩和線條的運用，可以更好地理解藝術家的意圖和情感。而在雕塑方面，觸摸和感受作品的紋理和形狀，也能深入感受藝術家的創(chuàng)作意圖。因此，注重細節(jié)和感受藝術家的情感，有助于更好地欣賞美術作品。
總而言之，通過學習和實踐，我對美術有了一些心得體會。藝術創(chuàng)作需要想象力和創(chuàng)造力，美術作品的含義和價值是多重的，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵，注重細節(jié)和感受藝術家的情感是欣賞美術作品的重要方面。通過不斷地學習和欣賞，我相信我能夠在美術領域不斷進步和提高自己的藝術水平。
美術展心得體會篇四
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到，孩子們已經(jīng)脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內(nèi)容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據(jù)自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現(xiàn)方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調(diào)寫實和表現(xiàn)技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經(jīng)驗，促進教學的不斷提高。
美術展心得體會篇五
美術作為一門藝術形式，不僅可以讓人們欣賞其美麗，更能夠激發(fā)人們的思考和感悟。從小學習美術到現(xiàn)在，我積累了許多關于美術的心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術的見解，希望能夠與讀者們進行思想的碰撞和交流。
首先，美術可以開拓人們的視野。通過學習繪畫、雕塑、攝影等多種形式的美術作品，人們可以欣賞到不同類型的藝術作品，了解到不同的文化背景和藝術風格。例如，欣賞中國國畫可以讓人感受到其內(nèi)斂含蓄之美，而欣賞西方油畫可以感受到其色彩鮮明和個性張揚之美。美術作品的多樣性和廣泛性，幫助人們拓展了眼界，增加了對世界的認識和理解。
其次，美術能夠喚起人們的情感。藝術作品常常富有情感表達和感染力。當我們面對一幅優(yōu)秀的藝術作品時，可能會感受到畫家對生活的熱愛、對人類命運的關懷、對美的追求等。這些情感可以幫助我們更好地理解和感受藝術家的創(chuàng)作意圖，同時也能夠激發(fā)起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。因此，美術作品不僅可以讓我們欣賞到視覺上的美感，更能夠喚起我們內(nèi)心深處的感受和思考。
再次，美術能夠培養(yǎng)人們的審美能力。美術作品是藝術家用自己的獨特方式表達內(nèi)心的創(chuàng)作，它們凝聚了藝術家的智慧和感悟。通過欣賞名家的作品，我們可以學習到他們獨特的藝術風格和表現(xiàn)手法。同時，我們還可以學習到鑒賞藝術作品的方法和技巧，提高自己的審美能力。通過不斷地學習和欣賞美術作品，我們可以培養(yǎng)自己的審美眼光和欣賞能力，在日常生活中更加注重美的存在和感悟。
此外，美術可以促進人們的創(chuàng)造力。藝術作品是藝術家創(chuàng)造的產(chǎn)物，它們常常富有創(chuàng)意和想象力。通過學習美術，我們可以了解到藝術家是通過觀察、表達和創(chuàng)造來表達自己的思想和感受的。這激發(fā)了我們自己的創(chuàng)造力，讓我們有勇氣去嘗試和表達自己的創(chuàng)意。無論是繪畫、攝影還是雕塑等藝術形式，都可以成為我們表達自己思想和情感的媒介，讓我們的創(chuàng)造力得以發(fā)揮和展示。
最后，美術對個人的成長和發(fā)展具有重要作用。通過學習美術，我們可以培養(yǎng)自己的耐心、細致和堅持不懈的精神。藝術創(chuàng)作不是一蹴而就的過程，它需要我們不斷地實踐和修正，同時也需要我們對自己的作品有足夠的耐心和自信。通過美術的學習和實踐，我們的精神世界得到了充實和提升，我們的個人品質(zhì)得到了進一步的提高。
總之，美術給人們帶來了許多心靈上的啟迪和感悟。它不僅可以開拓人們的視野，喚起人們的情感，還能夠培養(yǎng)人們的審美能力，促進人們的創(chuàng)造力，對個人的成長和發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。美術作為一門多樣且豐富的藝術形式，它的魅力和意義將永遠不會消失。我相信，通過美術的學習和欣賞，我們可以更加全面地理解和感受這個世界，同時也可以更好地理解和感悟自己的內(nèi)心世界。
美術展心得體會篇六
美術史作為重要的一門文化學科，涵蓋著豐富的藝術形式與多樣的文化元素。在學習中，我逐漸深入了解到不同時代、不同地域的藝術氣息，感受著藝術家們獨特的思維和創(chuàng)新體現(xiàn)。此時，我不僅得到了美術史知識的豐富，更是享受到了諸多藝術之美所帶來的感動和啟迪。
首先，學習美術史為我打開了不同文化視角。藝術是文化的一種表達形式，所以了解美術史才能更好地解讀不同時期的文化特點。一個時代的文化背景和重大事件等都會對當時的藝術作品產(chǎn)生影響。例如，在文藝復興時期，歐洲的社會經(jīng)濟因素、文化氛圍和科學技術的提高成就了畫家們獨特的色彩、構圖和線條技巧；而中國的唐代，考古發(fā)現(xiàn)的墓穴壁畫和瓷器繪畫散發(fā)出濃烈的勃艮第文化氣息，見證了中國文化與西方文化的融合。
其次，美術史的學習為我開啟了審美眼界。在美術史課堂上，我逐漸認識到世界上不同地域的藝術家對于藝術的追求與不同表現(xiàn)形式的傳承，從中獲得了啟迪與靈感。比如，印度藝術家在藝術中印證了他們的哲學理念，將教育與信仰融入繪畫中；日本的和式藝術，通過精湛的工藝和場景的優(yōu)雅，傳達了精神富足的意境。這些與眾不同的表達方式，不僅通過作品的形式來博得眼球，更是讓我懂得了藝術的真諦和精神內(nèi)涵，從中提升了審美觀的深度和寬度。
再次，美術史的作用體現(xiàn)在遺產(chǎn)保護與開發(fā)中。許多的文化遺產(chǎn)都源遠流長，代表著歷史的滾滾潮流和人類文明的積淀。正因為如此，尊重歷史、保護遺產(chǎn)成為當下社會經(jīng)濟與文化發(fā)展的必要。美術史是認識和探討文化與藝術歷程、作品的起源、風格變化及其理論的科學研究，也是依托于發(fā)展現(xiàn)代遺產(chǎn)產(chǎn)業(yè)和文化旅游產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)文化遺產(chǎn)的保護與創(chuàng)新開發(fā)。例如，常州市金壇鎮(zhèn)的劉玉村耦園，以傳統(tǒng)的中國畫風格和構圖方式融入現(xiàn)代家居設計，賦予歷史遺產(chǎn)新的生命，成為當下中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)與創(chuàng)意設計的融合典范。
最后，美術史的學習不僅是知識的獲取，更是學習的思維方式和群體的鍛煉。在美術史課堂上，教師將學習藝術史的方法、理論和傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術相結(jié)合，通過理論與實踐相結(jié)合的學習方式，引導行業(yè)技能的培養(yǎng)，深入挖掘教學、研究、創(chuàng)新等方面的巨大人才潛力。而作為學習文化和人文素養(yǎng)的一門課程，美術史課堂也通過推陳出新、開放性思考等方法，完善學生的審美意識、釋放想象力和創(chuàng)造力，同時讓學生擁有更良好的文藝品味和更寬廣的心胸。
在我學習美術史的道路上，我不僅獲得了截然不同的藝術審美體驗，更領悟到了關于美的探究、團隊合作、創(chuàng)新意識、跨文化溝通等重要屬性的深刻內(nèi)涵。它讓我懂得了一幅畫作所蘊含的力量和信息，讓歷史的長河洗禮了我的靈魂，也讓我在思維與想象上不斷成長，能夠更好地擔負起中國的傳統(tǒng)文化傳承者的角色。
美術展心得體會篇七
今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術展心得體會篇八
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質(zhì)課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結(jié)如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質(zhì)課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結(jié)構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質(zhì)課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質(zhì)課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內(nèi)心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調(diào)動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調(diào)動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調(diào)動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內(nèi)在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉(zhuǎn)化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質(zhì)人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！
美術展心得體會篇一
在學習美術的過程中，我們通常會關注到繪畫技巧、藝術品的審美價值以及藝術家本人的生活歷程等方面。然而，作為視覺藝術的一種形式，音樂和美術也是息息相關的。在聽美術的過程中，我們可以深刻地感受到美術作品所傳達的情感和意象，領略到美學的無窮魅力。
第二段：聽美術作品所帶來的視覺感受
聽美術通常會用鋼琴、小提琴、管弦樂等音樂演繹，雖然沒有物理上的視覺畫面，但仍然能夠帶給人極為奇妙的視覺感受。比如說，當我們聽到樂曲《蒲公英的約定》時，腦海中很容易浮現(xiàn)出蒲公英飛揚的畫面。而這首樂曲的作曲家葉麗儀在創(chuàng)作時，正是因為看到了空曠的田野上落滿蒲公英的場景所啟發(fā)。因此，我們不難看出，聽美術與視覺藝術之間其實有著密不可分的聯(lián)結(jié)。
第三段：音樂與色彩的對應
不少美術作品和音樂作品之間都存在一定的聯(lián)系，這其中不乏對應同色系的現(xiàn)象。在聽美術梵高的《星夜》這首曲目時，我們可以感受到其中穿插著一種鮮艷而明亮的色彩——黃色。而在梵高的同名油畫中，我們也會發(fā)現(xiàn)藍色的天空下閃爍著明黃色的星星。這樣的色彩對應讓人產(chǎn)生聯(lián)想和想象，激發(fā)了內(nèi)心深處的情感。
第四段：音樂和美術共同表達的情感
美術作品和音樂作品一樣，主要是以情感為核心的。而正是這樣的情感，使得它們在不同的藝術形式中得以表達。比如說，在聽美術的默寫牛畫時，我們可以感受到牛身上的肌肉質(zhì)感和牛的堅毅、沉靜的性格特點。這些感受和情感，更是體現(xiàn)了作品中的內(nèi)在韻律，并讓我們在其中得到一定的視覺和心靈的享受。
第五段：結(jié)語
總的來說，美術和音樂的聯(lián)系不僅僅限于節(jié)奏和色彩對應這些方面。通過聽美術，我們可以更深層次地領略到美術和音樂在創(chuàng)作意圖和表達感受方面的共同點。不同類型的藝術形式之間互相借鑒、融合，也成就了絢爛多彩的視覺藝術和音樂藝術世界。
美術展心得體會篇二
“國培計劃”為我們創(chuàng)造了一個很好的學習的平臺，給我們美術教師提供了較好的學習條件。在這五天的學習中，我感觸頗多，第一是美術課堂教學中受到的啟發(fā)，第二是對中國書法的重新認識，第三則是折紙藝術的奇妙。下面我分別以這幾個方面談談我的體會。
學生在課堂中是學習的主體，在設計學生活動這個環(huán)節(jié)中，培養(yǎng)學生的思維能力，應該是課堂教學永恒的主題之一。教師應該想盡辦法緊緊抓住學生的注意力，讓學生能盡可能運用多種學習方式調(diào)動多種感官參與學習。不同類型的知識，用不同的教學方法來展開教學。而這一點，在蒙自市二中美術教學中完全體現(xiàn)出來了。教師有明確的教學目標，依據(jù)教材的內(nèi)容，根據(jù)學生認知水平的實際情況，緊緊圍繞訓練學生的審美能力和創(chuàng)造能力，在他們的課堂上讓我感受到了一種親切、和諧、活躍的氣氛，教師成了學生的親密朋友，學生再也不是呆板、默默無聞的模范聽眾，把美術課上得很“活”。教師以《標志》這一課為示范課，教師從教材本身出發(fā)，拓寬教學思路，發(fā)揮自己的教學特色，把活動與教學充分結(jié)合，師生互動、生生互動，在有限的時間內(nèi)，每一位學生都得到了充分的鍛煉和展現(xiàn)，學生在輕松的學習中收獲知識。
書法課教學的開設讓我重新對書法有了認識，包括執(zhí)筆、用筆、點畫造型、間架結(jié)構、章法布局等。知道書法的重要性，它是中國人胸前的徽章、標志，中國字的好壞成為了判別一個中國人對漢文化的理解和自身素養(yǎng)、修為的標識，作為美術教師對書法的理解和造詣更要比其他人要高深一些。陳老師和段老師分別從理論和實踐兩個側(cè)面來教學，展示自己的書法作品作為教學參考，并親自示范教學，讓我直觀地體驗了書法的意境，讓我加深了對書法學習的渴望。
對于折紙藝術，之前也沒有接觸過，兩節(jié)課對折紙藝術的欣賞、學習，讓我體會了除繪畫以外的另一個奇跡!可以把生活中的動植物等用紙編折出來，既美觀又實惠。而且折紙很適合初中美術教學，材料容易準備，也較為輕松，學生容易感興趣，對于提高學生學習美術很有益。
在本次培訓中，我認真聆聽了幾位專家的講座，他們都能從多方面闡述自己的觀點，每個教學內(nèi)容都能讓我受益匪淺。
美術展心得體會篇三
美術是一門深受人們喜愛的藝術形式，它通過繪畫和雕塑等形式，表達藝術家內(nèi)心深處的情感和思想。在長期的學習和實踐中，我對美術有了一些心得體會。首先，藝術創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。其次，美術作品的含義和價值是多重的。再次，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵。最后，在欣賞美術作品時，要注重細節(jié)和感受藝術家的情感。
首先，藝術創(chuàng)作是一個富有想象力和創(chuàng)造力的過程。藝術家通過自己的想象力和創(chuàng)造力，創(chuàng)作出獨特而獨特的作品。在美術創(chuàng)作中，藝術家用顏料、畫筆和其他工具來表達他們的情感和思想。例如，在繪畫方面，藝術家可以使用不同的顏色和線條來表達他們對生活的理解和感受。在雕塑方面，藝術家通過巧妙地切割和塑造的形式來表達他們對物體的理解和獨特的想法。因此，藝術創(chuàng)作是一個需要豐富想象力和創(chuàng)造力的過程。
其次，美術作品的含義和價值是多重的。美術作品不僅僅是一幅畫或一件雕塑，它們背后還有深刻的含義和價值。藝術家通過自己的作品傳達自己的思想和情感，同時也希望引起觀眾的共鳴。例如，一幅沉默的畫作可能傳達出藝術家內(nèi)心的孤獨和沉思，而一件雕塑可能象征著藝術家對自由的追求。因此，對于欣賞美術作品的人來說，理解其中的含義和價值是非常重要的。
再次，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵。美術創(chuàng)作需要長期的學習和實踐，通過不斷地練習和實踐，藝術家才能提高他們的技巧和造詣。例如，繪畫方面，多畫一些素描和靜物寫生，可以幫助藝術家更好地掌握畫筆的運用和線條的表達。雕塑方面，嘗試不同的材料和造型，可以提高藝術家的創(chuàng)造力和技巧。因此，只有通過不斷地學習和實踐，才能提高自己的美術技巧。
最后，在欣賞美術作品時，要注重細節(jié)和感受藝術家的情感。美術作品的細節(jié)決定著它的整體效果，因此在欣賞作品時，需要仔細觀察每一個細節(jié)。例如，在繪畫方面，觀察畫面的色彩和線條的運用，可以更好地理解藝術家的意圖和情感。而在雕塑方面，觸摸和感受作品的紋理和形狀，也能深入感受藝術家的創(chuàng)作意圖。因此，注重細節(jié)和感受藝術家的情感，有助于更好地欣賞美術作品。
總而言之，通過學習和實踐，我對美術有了一些心得體會。藝術創(chuàng)作需要想象力和創(chuàng)造力，美術作品的含義和價值是多重的，熟能生巧是提高美術技巧的關鍵，注重細節(jié)和感受藝術家的情感是欣賞美術作品的重要方面。通過不斷地學習和欣賞，我相信我能夠在美術領域不斷進步和提高自己的藝術水平。
美術展心得體會篇四
11月26日我有幸參加了全縣幼兒教師專業(yè)技能的培訓，當接到這個通知，我即激動又擔心，激動是因為能有這次學習的機會，我感到高興，擔心是因為我們這次培訓完后要和全鎮(zhèn)的教師進行交流，這次肩負著領導和老師們的重托，我要做好了思想準備，把握這次學習機會，完成這次培訓任務。
今天我們培訓的是美術教學，雖然天氣炎熱，但絲毫沒減老師們培訓的熱情，老師們帶著相機、電腦、筆記……做好了一切學習的準備。
上午是閆老師的講座“美潤心靈美智成長”，閆老師的精彩講座讓我們了解了現(xiàn)在美術教學的現(xiàn)狀和誤區(qū)，讓我們對美術教學有了一個新的認識，新的目標和方向。開始閆老師給我們出示了幾幅畫讓我們看，我們看到的每一幅圖畫中都有房子、小鳥、太陽、花草并且每一幅畫上的這些事物都是一樣的，當閆老師問我們是多大的孩子的畫時，我們感到疑惑，難道這不是幼兒園孩子的畫嗎？接下來閆老師的一席話讓我們驚嘆，這幾幅看似一樣的畫分別是幼兒園、小學、初中的孩子們的畫，孩子的畫已經(jīng)嚴重的模式化、圖案符號化。從幼兒園到初中孩子的想象在畫中已經(jīng)找不到，孩子們已經(jīng)脫離了生活，他們懶于觀察、懶于發(fā)現(xiàn)、懶于創(chuàng)造……我們不禁要問是誰扼殺了孩子們想象力？“一輩子只畫一幅畫”多么可怕的現(xiàn)實，我們恍然大悟，我們該怎么辦？在閆老師的引領下使我們明白了一個道理：“讓孩子畫自己眼中的畫”，讓孩子們親自走進生活，走近自然、去體驗、觸摸、觀察、感受……。。讓他們在繪畫中感受到真正的真善美。
下午是縣園的三位老師的精彩的講座，他們各有千秋，從不同的角度講了怎樣對幼兒進行美術教育。現(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內(nèi)容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動，創(chuàng)意版畫、流動的色彩、撕貼想象、拓印想象、臨摹寫生、水粉涂鴉、文字想象等，我們身邊的東西都可以作為孩子們作畫的工具，如：土豆、白菜、樹葉、魚等等，在現(xiàn)場我們親自體驗了‘紙漿甩畫’‘實物拓印’從中感受到了那種成功的快樂和新奇，今天我們看到了，只有做一個有心的老師善于去創(chuàng)造、發(fā)現(xiàn)、創(chuàng)新才能使孩子們在繪畫中找到快樂，找到興趣，找到自信。最后李彥老師給我們講解了各種筆的涂色技巧，讓我們有了一個統(tǒng)一的認識，在教學中應該怎樣的去指導孩子，同時觀看了她們幼兒園舉辦的美術展覽，讓我們大開眼界。
雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！
幼兒藝術課心得體會3我們百花藝術幼兒園自從1995年開始就舉辦了幼兒的藝術教育活動，起先是從每個星期的一、三、五這三天的下午進行幼兒的藝術教育活動，再到后來的每個下午的一節(jié)課時間開展的藝術教育活動，可見，我們幼兒園對幼兒藝術教育方面的重視和深入實施。每年的六一節(jié)，我們百花藝術幼兒園對舉辦了各種不同形式的幼兒藝術才藝的展示，讓幼兒有一個展示自己才藝的舞臺，同時也向社會各界宣傳了我們幼兒園的藝術教育成果。這些年來，我們幼兒園的藝術教育特色得到了社會各界和教育界領導和同仁的認可和贊賞。
但是藝術是流動的、是不斷向前發(fā)展的，因此，我們所有的藝術教學的老師都不能在思想上、情感上、教學的方法上原地踏步、舉步不前。作為一名藝術幼兒園的老師，根據(jù)自己在教學時的一些感受，有幾點不成熟的感想。
（一）營造寬松的氛圍
幼兒好奇心強，對新鮮的事物表現(xiàn)出很大的興趣和熱情。教師應用欣賞的眼光鼓勵他們，敏感的捕捉孩子們的“閃光點”，給予表揚鼓勵，使幼兒增加了自信心。
（二）運用有趣的教具
如果說孩子有一百種語言，教師就應有一百種表現(xiàn)方式，教師應大膽地
將游戲融入繪畫活動中，孩子們開心的游戲時達到了活動的目的。
（三）建立平等寬松的師幼關系
教師要學會營造寬松的活動氣氛，讓幼兒展開想象的翅膀，畫自己想畫的，做自己想做的，說自己想說的，不要過分強調(diào)寫實和表現(xiàn)技巧，不能用成人的眼光去看待兒童的作品，他們有自己獨特的思維方式和想象力，好的作品往往來自想象和靈感。盡量啟發(fā)幼兒表達自己作品的構思并耐心傾聽，善于發(fā)現(xiàn)他們的進步和獨特之處，從而增強幼兒的自信心，萌發(fā)幼兒自由創(chuàng)作的愿望。
（四）資源共享，相互借鑒
建立同科目平行班教師之間的資源共享，這樣可以使每一位老師在教學時都能拓展視野，獲得別人的成功經(jīng)驗，促進教學的不斷提高。
美術展心得體會篇五
美術作為一門藝術形式，不僅可以讓人們欣賞其美麗，更能夠激發(fā)人們的思考和感悟。從小學習美術到現(xiàn)在，我積累了許多關于美術的心得體會。在這篇文章中，我將分享我對美術的見解，希望能夠與讀者們進行思想的碰撞和交流。
首先，美術可以開拓人們的視野。通過學習繪畫、雕塑、攝影等多種形式的美術作品，人們可以欣賞到不同類型的藝術作品，了解到不同的文化背景和藝術風格。例如，欣賞中國國畫可以讓人感受到其內(nèi)斂含蓄之美，而欣賞西方油畫可以感受到其色彩鮮明和個性張揚之美。美術作品的多樣性和廣泛性，幫助人們拓展了眼界，增加了對世界的認識和理解。
其次，美術能夠喚起人們的情感。藝術作品常常富有情感表達和感染力。當我們面對一幅優(yōu)秀的藝術作品時，可能會感受到畫家對生活的熱愛、對人類命運的關懷、對美的追求等。這些情感可以幫助我們更好地理解和感受藝術家的創(chuàng)作意圖，同時也能夠激發(fā)起我們內(nèi)心深處的情感共鳴。因此，美術作品不僅可以讓我們欣賞到視覺上的美感，更能夠喚起我們內(nèi)心深處的感受和思考。
再次，美術能夠培養(yǎng)人們的審美能力。美術作品是藝術家用自己的獨特方式表達內(nèi)心的創(chuàng)作，它們凝聚了藝術家的智慧和感悟。通過欣賞名家的作品，我們可以學習到他們獨特的藝術風格和表現(xiàn)手法。同時，我們還可以學習到鑒賞藝術作品的方法和技巧，提高自己的審美能力。通過不斷地學習和欣賞美術作品，我們可以培養(yǎng)自己的審美眼光和欣賞能力，在日常生活中更加注重美的存在和感悟。
此外，美術可以促進人們的創(chuàng)造力。藝術作品是藝術家創(chuàng)造的產(chǎn)物，它們常常富有創(chuàng)意和想象力。通過學習美術，我們可以了解到藝術家是通過觀察、表達和創(chuàng)造來表達自己的思想和感受的。這激發(fā)了我們自己的創(chuàng)造力，讓我們有勇氣去嘗試和表達自己的創(chuàng)意。無論是繪畫、攝影還是雕塑等藝術形式，都可以成為我們表達自己思想和情感的媒介，讓我們的創(chuàng)造力得以發(fā)揮和展示。
最后，美術對個人的成長和發(fā)展具有重要作用。通過學習美術，我們可以培養(yǎng)自己的耐心、細致和堅持不懈的精神。藝術創(chuàng)作不是一蹴而就的過程，它需要我們不斷地實踐和修正，同時也需要我們對自己的作品有足夠的耐心和自信。通過美術的學習和實踐，我們的精神世界得到了充實和提升，我們的個人品質(zhì)得到了進一步的提高。
總之，美術給人們帶來了許多心靈上的啟迪和感悟。它不僅可以開拓人們的視野，喚起人們的情感，還能夠培養(yǎng)人們的審美能力，促進人們的創(chuàng)造力，對個人的成長和發(fā)展產(chǎn)生積極的影響。美術作為一門多樣且豐富的藝術形式，它的魅力和意義將永遠不會消失。我相信，通過美術的學習和欣賞，我們可以更加全面地理解和感受這個世界，同時也可以更好地理解和感悟自己的內(nèi)心世界。
美術展心得體會篇六
美術史作為重要的一門文化學科，涵蓋著豐富的藝術形式與多樣的文化元素。在學習中，我逐漸深入了解到不同時代、不同地域的藝術氣息，感受著藝術家們獨特的思維和創(chuàng)新體現(xiàn)。此時，我不僅得到了美術史知識的豐富，更是享受到了諸多藝術之美所帶來的感動和啟迪。
首先，學習美術史為我打開了不同文化視角。藝術是文化的一種表達形式，所以了解美術史才能更好地解讀不同時期的文化特點。一個時代的文化背景和重大事件等都會對當時的藝術作品產(chǎn)生影響。例如，在文藝復興時期，歐洲的社會經(jīng)濟因素、文化氛圍和科學技術的提高成就了畫家們獨特的色彩、構圖和線條技巧；而中國的唐代，考古發(fā)現(xiàn)的墓穴壁畫和瓷器繪畫散發(fā)出濃烈的勃艮第文化氣息，見證了中國文化與西方文化的融合。
其次，美術史的學習為我開啟了審美眼界。在美術史課堂上，我逐漸認識到世界上不同地域的藝術家對于藝術的追求與不同表現(xiàn)形式的傳承，從中獲得了啟迪與靈感。比如，印度藝術家在藝術中印證了他們的哲學理念，將教育與信仰融入繪畫中；日本的和式藝術，通過精湛的工藝和場景的優(yōu)雅，傳達了精神富足的意境。這些與眾不同的表達方式，不僅通過作品的形式來博得眼球，更是讓我懂得了藝術的真諦和精神內(nèi)涵，從中提升了審美觀的深度和寬度。
再次，美術史的作用體現(xiàn)在遺產(chǎn)保護與開發(fā)中。許多的文化遺產(chǎn)都源遠流長，代表著歷史的滾滾潮流和人類文明的積淀。正因為如此，尊重歷史、保護遺產(chǎn)成為當下社會經(jīng)濟與文化發(fā)展的必要。美術史是認識和探討文化與藝術歷程、作品的起源、風格變化及其理論的科學研究，也是依托于發(fā)展現(xiàn)代遺產(chǎn)產(chǎn)業(yè)和文化旅游產(chǎn)業(yè)實現(xiàn)文化遺產(chǎn)的保護與創(chuàng)新開發(fā)。例如，常州市金壇鎮(zhèn)的劉玉村耦園，以傳統(tǒng)的中國畫風格和構圖方式融入現(xiàn)代家居設計，賦予歷史遺產(chǎn)新的生命，成為當下中國傳統(tǒng)文化產(chǎn)業(yè)與創(chuàng)意設計的融合典范。
最后，美術史的學習不僅是知識的獲取，更是學習的思維方式和群體的鍛煉。在美術史課堂上，教師將學習藝術史的方法、理論和傳統(tǒng)與現(xiàn)代藝術相結(jié)合，通過理論與實踐相結(jié)合的學習方式，引導行業(yè)技能的培養(yǎng)，深入挖掘教學、研究、創(chuàng)新等方面的巨大人才潛力。而作為學習文化和人文素養(yǎng)的一門課程，美術史課堂也通過推陳出新、開放性思考等方法，完善學生的審美意識、釋放想象力和創(chuàng)造力，同時讓學生擁有更良好的文藝品味和更寬廣的心胸。
在我學習美術史的道路上，我不僅獲得了截然不同的藝術審美體驗，更領悟到了關于美的探究、團隊合作、創(chuàng)新意識、跨文化溝通等重要屬性的深刻內(nèi)涵。它讓我懂得了一幅畫作所蘊含的力量和信息，讓歷史的長河洗禮了我的靈魂，也讓我在思維與想象上不斷成長，能夠更好地擔負起中國的傳統(tǒng)文化傳承者的角色。
美術展心得體會篇七
今天聽了三節(jié)美術公開課，同行們的高水平展示讓我久久回味。下面談談個人收獲：
好的導入能把學生的熱情充分調(diào)動起來，課堂氣氛熱烈，互動效果好，今天的課有個共同特點是：引人注目的開場白和活動設計，集趣味性和啟發(fā)性為一體不僅能引人入勝，而且能發(fā)人深思，極大地激發(fā)了學生的興趣。比如《神秘的城堡》導入部分就很特別，讓學生在黑板上拼出城堡，學生馬上被吸引住了。
教師們注重師生情感的交流，有較強的親和力;注重師生學習過程的互動;教學設計適合學生，貼近生活，極具啟發(fā)性和引領作用。比如《蠟與水的游戲》，注重師生交流，把主動權教給學生。
一節(jié)好課設計固然重要，但更重要的是要有一個綜合素質(zhì)高的教師來駕御。教師形象的.感召力、微笑、親切、抑揚頓挫的語言以及隨機應變的教育機智皆是一節(jié)好課必不可少的調(diào)味劑。今天的三節(jié)課三位老師都具有較強的綜合素質(zhì)。雖然各個老師的水平不一，風格各異，但每一節(jié)課都有很多值得我學習借鑒的東西。印象最深的是節(jié)日的餐桌的總評部分，老師讓全體學生到講臺參觀作品聽老師和同學的講評，這個設計巧妙而富有人性。
美術展心得體會篇八
我有幸參加了在河口舉辦的“東營市美術優(yōu)質(zhì)課比賽”的聽課活動，短短三天半的時間，聽課26節(jié)，收獲頗多，回顧總結(jié)如下：
一、美術課堂形式多樣，活潑生動。
過去傳統(tǒng)的教學法在今天的美術課堂上已經(jīng)很少見，單一的教學模式只會在美術課堂上抹殺學生的創(chuàng)造力和積極性。在本次優(yōu)質(zhì)課比賽中，出現(xiàn)了多種多樣的美術教學模式，大大的吸引眾多聽課教師和學生的眼球，記憶深刻。如：利津選手陳麗艷老師把一堂普通的面具制作課課，上成一堂“古代面具情景表演課”，首先對各類面具先進行知識的初步講解，再給出音樂，學生根據(jù)音樂和面具的種類做出不同的表演，大大激勵了學生的上課興趣。再如：東營的于英勇老師的《居室的色彩搭配》一課，把自家的居室制作成圖片供學生欣賞，激起了學生很大的學習興趣，在此基礎上讓學生給自己各個房間的裝修風格提出寶貴的建議，在這樣一個隨意的互相交流中使學生學到了很多居室的搭配知識，真正做到了在學中玩、在玩中學，整堂課充滿了生活的樂趣和詩情畫意的美。
二、教師備課精心，專業(yè)知識強。
一堂精彩的美術課，教師對教材知識結(jié)構和重難點的把握是教學設計的基礎，這就要求教師在課前要做大量課前準備和精心備課。河口美術教師孫瑞娟的《藝術源于生活、高于生活》一課中，首先在視頻中讓學生感受藝術，再對美術作品進行了深入的分析和鑒賞，并從生活其它作品中如：著作、戲劇、影視、攝影等各方面讓學生來感受藝術，而且在課的最后以荷花的春、夏、秋、冬來比喻人生，讓學生積極的發(fā)言，談出自己的感想，讓學生得到情感上的提升，課堂設計精彩之致。徐芳老師在自己的黑白裝飾畫一課上展示了自己創(chuàng)作的各種繪畫作品，王洪章老師在課堂中現(xiàn)場演示了自己制作的小泥人，無不顯示了教師扎實的專業(yè)功底。
三、美術課堂立足于生活，超越課堂。
課堂是學生成長的搖籃，美術教學應體現(xiàn)美術來源于生活，并應用于生活的特點，使學生感受到美術與現(xiàn)實生活的密切聯(lián)系，領會到學習美術的趣味和作用。此次優(yōu)質(zhì)課比賽中，寇學明老師的《活潑有趣的文化衫設計》一課，先從各種場合的文化衫穿著入手，讓學生體會生活中人們對文化衫的需求，再問：生活中有沒有你想要的能體現(xiàn)自己個性的文化衫，最后用游戲的方式讓學生為某個活動設計一款具有個性的文化衫。其課堂中所講述的知識都來源于生活并服務于生活，為學生在平日生活的穿著打扮起了很好的指導作用。
每一次的外出聽課都有每一次的收獲和感悟，在學習別人長處的同時，我也在不停的反思自己，并不斷的思考現(xiàn)在的美術課堂到底應該是怎樣的。此次觀摩美術優(yōu)質(zhì)課，又讓我產(chǎn)生了以下的思索：
一、教師自身的素養(yǎng)對學生有巨大的影響。
教師在教學中處于主導作用，因為教師擔負著在知識與學生之間架起一座橋梁。教師在課堂上的言談舉止甚至每個細微的話語都顯示了自身的素養(yǎng)和學識。一個真正的好教師會通過自己內(nèi)心的自信、性格的隨和、知識的廣博、童心的語言等贏得學生的`信任與尊重。同時，在課堂的雙邊活動中，教師的行為也在潛移默化的影響著學生未來的人生觀、價值觀。
所以，我認為：除了教學，美術教師還應閱讀大量的各類書籍，了解當前藝術前沿信息，創(chuàng)造自己的藝術作品，不斷充實自己，提高自身的藝術素養(yǎng)和學識。正所謂“臺上一分鐘，臺下十年功”??！如果每個美術教師都能具備濃厚的業(yè)務功底，有豐富的學識，有獨特的創(chuàng)作精神，必定會形成自己獨特的教學風格，并博得學生深深的敬佩。
二、美術教學應重視學生的探究過程。
在聽課的過程中，我還發(fā)現(xiàn)，在美術教學中能夠引導學生進行知識探究過程的環(huán)節(jié)太少。不少教師還是本著：教師為主，學生為輔的觀念進行雙邊活動。這樣不利于學生進行創(chuàng)造性思維的活動，也無法充分調(diào)動學生的學習積極性。我認為課堂上，教學知識方面的問題，教師可以創(chuàng)設懸念和疑問，給學生思考的空間，讓學生自主探尋答案；有些問題設置后，教師可以以一個探究者的身份出現(xiàn)，可以抱著“我也不清楚，我們一起來琢磨”的態(tài)度，從而激發(fā)調(diào)動起學生的探究性。這也對教師提出了更高的要求，教師的課前備課要更加完善深入，事先設想設問后將出現(xiàn)的問題，并思考如何引導學生得出探究的準確答案。
三、美術課堂應重視形式的多樣性，更應注重對學生情感的體驗和再創(chuàng)造力的培養(yǎng)。
初中的美術，應該是學生情感上的體驗和再創(chuàng)造。課堂形式的多樣化固然能調(diào)動學生的學習氣氛，但由于初中的學生比起小學生在情感的體驗上更加豐富，也更有思想，所以我認為，在多樣化的課堂形式中，教師更應該重視中學生在藝術情感上的體驗和再創(chuàng)造能力。這也是我近期常常在思索的一個問題。正像我對學生講的：“在欣賞藝術作品的時候，作品的形式美很重要，但作者在其中投入的情感和思想才是藝術作品真正的精髓”。一個優(yōu)秀的美術教師，應善于發(fā)掘藝術作品內(nèi)在的健康的感情因素，并在學生的體驗和再創(chuàng)造后轉(zhuǎn)化為他們高尚的審美情趣，培養(yǎng)他們更高的審美體驗和藝術素養(yǎng)。
總之，一堂優(yōu)秀的美術課應該是融合現(xiàn)實生活和各學科知識的，一堂成功的美術課也應該是蘊涵深刻、回味無窮的。我還將在教學中不斷的學習，探索、實踐。我想，為人師者，就是要不斷完善自己，讓自己真正成為發(fā)展素質(zhì)人才的沃土，讓每一堂美術課，每一個美術教育活動都閃現(xiàn)出教師勞動的創(chuàng)造光輝！