總結是一種有益的反思和思考方式，可以幫助我們不斷成長和進步。在撰寫總結之前，我們首先應該明確總結的目的和對象?？偨Y是對過去一段時間內(nèi)的經(jīng)驗和收獲的總結和概括。在寫總結時，我們要全面客觀地概括自己的表現(xiàn)和經(jīng)驗。以下是一些總結的寫作要點和技巧，希望能給大家一些靈感。
高中美術鑒賞教學反思總結篇一
導入——世界上有很多種的語言。
有我們比較熟知的英語，還有法語、德語、意大利語、日語等。
我們中國不僅漢語，還有些地方語言，比如：粵語、閩南語、客家話等等。
所以語言是我們在交流中不可或缺的一部分。
所以美術作品也有自己的特有的語言，那就是美術的藝術語言。
美術的藝術語言又是什么呢?就讓我們一同進入今天的美術新課——美術作品的藝術語言。
2.請同學們翻開課本第七頁——《美術作品的藝術語言》術作品的藝術語言呢?
(學生回答之后)
嗯這位同學回答的不錯。
美術作品的藝術語言就是——美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
3.同學們都學習過化學，知道世間萬物都是由基本元素構成的。
那當然我們的美術語言也是由元素構成的，不過我們這邊說的不是化學元素，美術基本語言元素是：點、線、面、色這四個基本元素。
4.那接下來就請同學們欣賞書本的《1954》、《韓熙載夜宴圖》、《潑墨仙人圖》這三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
并分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言元素，請這位同學回答下這三幅作品分別運用了那些藝術的語言元素。
(同學們回答都運用了點、線、面、色)是的同學們回答的非常準確。
所以美術作品的語言元素都是由點、線、面、色這四點構成。
5.其實這三幅作品也可以從另一個角度去欣賞，比如從作品寫實的程度的角度去欣賞。
然后對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
(學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
《韓熙載夜宴圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括。)這三幅作品就帶表了不同的美術類型，《1954》所代表的美術類型是——抽象藝術，《韓熙載夜宴圖》所代表的美術類型是——具象藝術，而《潑墨仙人圖》則是代表了意象藝術的美術類型。
在請同學們欣賞下書本第七、第八頁上半部分的小圖看看它們分別是那種的美術類型。
(加深學生對美術類型的理解)
嗯從同學們的這些分析，看來同學們對于美術類型都有了一定的理解了!
二、我們已經(jīng)對美術作品的藝術語言有了一定的了解了，那下面就讓我們來看看——美術家是如何運用藝術語言的。
1.首先請同學們看書本第九頁的《簪花仕女圖》結合工筆畫的繪畫技法，總結《簪花仕女圖》圖中是如何運用藝術語言的。
嗯!工筆畫的技法主要分為描和染兩部分。
描主要是描線，也是工筆畫的精髓。
“染”的基本技法主要是層層暈染，而非一蹴而就。
所以《簪花仕女圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式
2、我們在來看看具象藝術的其他表現(xiàn)方法，請同學們欣賞油畫《赫拉斯兄弟宣誓》，并
說說這幅畫的表現(xiàn)方法。
《赫拉斯兄弟宣誓》這幅作品并明暗、空間、透視、構圖這幾個方面來表現(xiàn)的
我們來共同總結下具象藝術的創(chuàng)作目的就是——在于真是的再現(xiàn)現(xiàn)實。
3、請同學們欣賞書本杜尚的《走下樓梯的裸女》，德國馬爾克的《藍馬》、齊白石的《蝦》。
并觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
(這幾幅作品采用了變形、夸張、重組、概括、提煉等的語言表現(xiàn)手段。 )
所以說：意象藝術——不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界的藝術作品。
4、接下來請觀賞書本中 荷蘭畫家 蒙德里安的《紅黑黃蘭構成》和捷克畫家 庫普卡的《牛頓色盤》。
《紅黑黃蘭構成》只是用線分割了塊面，形成了面與面之間的構成關系，給人以冷靜的感覺，這種幾何塊面構成作品我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
《牛頓色盤》是利用美術語言中的色彩和線條來表現(xiàn)的。
它給人以流動和變化的感覺，這種完全或主要用色彩和變化線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
所以抽象藝術——是完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術語言和手段本身。
4.請同學們一起觀看書本9—11頁上部分的小圖，并分辨下它們是什么藝術類型。
三、
這節(jié)課，我們學習了什么是美術作品的藝術語言以及藝術家是如何運用藝術語言的。
美術作品的基本語言元素。
語言表現(xiàn)手段和 美術語言的表現(xiàn)形態(tài)。
下一節(jié)課我們將學習“走進具象藝術”，進一步深入的學習研究具象藝術的有關內(nèi)容，希望同學們做好預習。
板書設計：美術作品的藝術語言
(一)什么是美術作品的藝術語言?
美術所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言。
特征：具體性和形象性。
美術語言的內(nèi)容： 基本語言元素：(點、線、面、色)
語言表現(xiàn)手段： 西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理
中國畫：筆墨 、章法、皴法
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的
(1)、具象藝術;(2)、意象藝術;(3)、抽象藝術
4走進意象藝術
導入：請同學們先不看文字說明的翻開書本的第15頁觀賞達芬奇的油畫《蒙娜麗莎》，然后在翻開書本地18頁觀賞馬蒂斯的油畫《馬蒂斯夫人像》。
找出這兩幅作品的不同之處，請同學們分組討論。
這是兩件肖像名作，但表現(xiàn)形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現(xiàn)對象特別、不符合一般常人的理解。
可想而知馬蒂斯夫人也絕對不會這幅作品中的樣子，這只是畫家馬蒂斯為了表達自己的某種觀點、看法而故意采取的一種表現(xiàn)方式。
由此我們可以看出，意象藝術中藝術表現(xiàn)的主觀性更為突出。
那我們就一同進入藝術家的主觀世界吧!——走進意象藝術。
(板書——1.走進意象藝術 2.什么意象藝術)
一、為什么有的美術作品形象怪異?
那什么是意象藝術呢?先請同學們欣賞書本中的油畫《圣維克多山》、《吶喊》和《星月夜》，并對比油畫中圣維克多山和實景照片中的圣維克多山。
然后請同學們注意觀察分析，從而找到什么叫意象藝術?
所以——意象藝術主要是藝術家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關。
因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術形象就可能越怪異。
三、那我們又應該如何理解意象藝術呢?
(板書：如何理解意象藝術)
1、請同學們一道欣賞委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》這兩幅美術作品。
并分析這兩幅作品的不同之處，
(提示：我們從《教皇英諾森十世》中我們能比較清楚的感覺到對象的性格特點，在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種緊張和惶恐的氣氛，)
所以我們要從兩個角度去理解意象藝術：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
意象藝術的特點：a、意象藝術更傾向于心理的真實b、藝術形象更集中更典型。
c、超越了具象藝術在形象和時空上的限制。
藝術家的主觀能動性在意象藝術中發(fā)揮了決定性的作用。
而每個人的主觀感受和感覺是不同的，所以意象藝術作品才給我們以怪異的感覺。
(板書：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。)
這一節(jié)課我們進一步深入的認識了什么是意象藝術，如何理解意象藝術。
我們知道，意象藝術就是藝術家對客觀世界的主觀表達。
理解意象藝術：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
下一節(jié)課我們將學習抽象藝術，請同學們提前預習。
6藝術美和形式美
導入：首先請同學們不看文字說明的欣賞羅丹的雕塑《歐米艾爾》 。
然后同學們可以分組討論下這幅作品到底好看還是不好看。
(學生討論：覺得不好看，不漂亮)
雖然作品《歐米艾爾》所展示的形象雖然并不漂亮或者說好看，這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術的認識，也有礙于對美術作品的鑒賞。
但它卻給人一種心靈上和審美上的震撼。
這是藝術作品傳遞給我們一種殘缺的美或者說凄涼之美。
所以美術作品美和現(xiàn)實中的美有著不同的表現(xiàn)形式和定義。
這就讓我們一同進入我們的美術新課——藝術美和形式美。
(板書——藝術美和形式美)
一、那什么是藝術美?它有那些表現(xiàn)?
1、請同學們分別欣賞下羅丹的《歐米艾爾》和《行走的人》這兩幅雕塑作品。
然后說說什么是藝術美?那現(xiàn)在有誰知道什么是藝術美了嗎?請一位同學來試著回答下。
(學生回答，之后總結)
是的這位同學說的不錯。
其實——美術作品中的藝術美不是等同于現(xiàn)實中的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術形象表現(xiàn)出來的藝術自身的“美”。
這就是藝術的美。
那關于藝術美它又有那些表現(xiàn)呢?
畫家所表現(xiàn)的馬的奔跑動作并不真實”,但通過以低矮、翻滾的云層和陰暗的光線營造出一種賽馬時的緊張氣氛。
這就是藝術美與形式美所表達出來的特有的魅力。
二、什么是形式美?如何理解和把握形式美?
1、接下來讓我們欣賞一幅中國畫，請同學們一起欣賞書本30頁的潘天壽的作品《雄視》，并根據(jù)文字的敘述，思考：下美術作品的形式美有那些內(nèi)容。
所以從《雄視》這幅美術作品中，我們可以了解到美術作品的形式美主要是由以下幾個方面的內(nèi)容構成的：
(1)、語言元素(點、線、面、體、色)及 其所構成的形態(tài)變化;
(2)、語言手段(明暗、空間、透視、構圖、肌理)及其所構成的審美意象;
(3)、語言規(guī)則(變化統(tǒng)一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律)等及其所構成的審美關系。
2、同學們都知道我們生活中有自己的法則——就是法律，那么形式美的最高法則是什么?請同學們結合課本思考下。
-----對比統(tǒng)一(也稱多樣統(tǒng)一、和諧)。
多樣統(tǒng)一是客觀事物本身所具有的特點。
多樣統(tǒng)一使人感到既豐富又單純，既活潑又有秩序。
這一基本法則包含了對稱、均衡、對比調(diào)合、節(jié)奏。
比例等因素。
這些就是形式美的法則。
1.618:1或1:0.618
欣賞作品《荷矛者》《米洛斯的阿芙洛蒂特》
從雕塑作品中體會比例形式美在人物中的運用及效果。
結合學生們平時所欣賞的模特兒的身材特點，體會合乎比例的人物身體各部分之間的比例關系。
欣賞《夜巡》并分析下此作品的藝術美感和構成。
利用光線對主體人物的形象的刻劃，形成畫面中心，然后形成幾個次中心，使畫面形成節(jié)奏上的變化，產(chǎn)生了特殊的形式上的美感，給人以流動和緊張的感覺。
三、這節(jié)課我們學習了那些知識點呢?
1.藝術美是通過對現(xiàn)實物象運用藝術語言進行再創(chuàng)作后產(chǎn)生的形象給予觀者以心靈共鳴和美的感受，相對于現(xiàn)實生活，也稱為“第二自然”。
2、多樣統(tǒng)一是形式美的最高法則。
其中包含了比例、節(jié)奏、韻律、對稱、均衡等要素。
課后作業(yè)：運用新學習的形式美的法則去分析一幅名家作品。
分小組在下節(jié)課上交分析結果。
8美術作品的意義與價值判斷
一、導入：同學們應該都知道梵高，這位著名的荷蘭畫家。
但是同學們知道嗎?在梵高生前他的作品很難讓一般人理解，經(jīng)常連自己的生活費用都需要自己的弟弟接濟。
但在梵高逝世之后他的作品開始為人們所喜愛。
其作品一幅沒有胡子的自畫像在11月19日，以7150萬美元賣出。
了解到此處，可能有的同學會想：如果那生在梵高那個時候收藏了他的作品的話，那我現(xiàn)在一定是一位頂級富豪了?！彼匀绻闩c這樣的想法的話，就讓我們一同進入我們美術課本第八課——美術作品的意義與價值判斷。
二、美術作品其實都具有它本身的時代性和地域性。
1、宋代畫家馬遠的《曉雪山行圖》和夏圭的《漁笛清幽》有些人就特別喜歡，但是在明代皇帝朱棣卻說：殘山剩水，宋避安之物也，何取焉!”所以我們由此可以看出即使是同一作品，評價的角度不同，結論就會不同。
2、首先請同學們欣賞羅中立的油畫《父親》，然后說說美術作品的意義與價值與時代的關系。
大家可以分組討論。
羅中立借鑒西方現(xiàn)代領袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農(nóng)形象。
其
高中美術鑒賞教學反思總結篇二
高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思 高中階段美術欣賞課，其目的在于通過欣賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展。
然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，加上美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，所以高中美術欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀，這就更需有我們精心研究提高教學。
新課改形勢下，高中美術欣賞課新的教學方法、教學理念層出不窮，同一堂欣賞課，不同的老師，由于教學觀念、審美觀念、知識修養(yǎng)、學生狀況的差異有不同的教學方法， 通過多年的摸索，我學習并總結了能夠促進教學的一些教學方法和原則： 1.要分析學科特點，采用合適教法 要把握學科特征，但一方面要防止過分強調(diào)美術學科的特征。
如上課大量使用美術專業(yè)名詞、專業(yè)術語，或直接套用教材句章，將學生本來以為生動有趣，輕松愉快的美術欣賞課，上成深奧難懂的“學術研究課”。
另一方面就是要防止一味迎合學生興趣，將美術課上成歷史課或政治課而失去學科特征。
對美術的“邊角余料”過多闡述，沒有回到審美教育的主渠道上來，忽視了《大綱》中規(guī)定的美術欣賞的目的。
要把握學科特征，教師還要準確把握高中美術欣賞課的教學目標，注重美術與其它學科，特別是子門藝術學科內(nèi)在聯(lián)系的研究，從大文化的角度了解美術與其它學科的共性。
要從學生熟悉的或已經(jīng)形成的知識經(jīng)驗切入，跟隨老師設計的思路，潛移默化地進入美術欣賞的學科知識中來，順理成章，逐漸深入。
2.基礎知識學習和作品欣賞并重 美術基礎知識的學習和美術作品的欣賞是一個事物的兩個方面，作品欣賞重在感受美，基礎知識重在研究為什么美。
如果說欣賞是一把鎖的話，基礎知識便是一把開鎖的鑰匙。
在美術欣賞教學中，僅以“象”和“不象”、“美”和“不美”來評判美術作品，就是高中美術欣賞教學中不能并重基礎知識和作品欣賞的表現(xiàn)。
“象”和“不象”對于再現(xiàn)性作品來說，尚有可言，而對于表現(xiàn)性作品，特別是十九世紀以后的意象性作品和抽象性作品而言，就難以入座了。
藝術作品的創(chuàng)作遠不只是為了象形，藝術家寄托在作品中的主觀情感和審美理想，才是作品的靈魂所在。
因此，若不通過美術基礎知識，對作品進行理性的分析，而以象和不象、美和不美去評述它，美術欣賞是難以收到好效果的。
3.要具體欣賞作品的內(nèi)容和形式 美術作品的欣賞包括內(nèi)容和形式兩個方面，對美術作品的欣賞，既向學生傳授了審美知識，又給學生作出了審美示范，所以對美術作品的欣賞應具體到內(nèi)容和形式上。
高中美術鑒賞
不會言傳”，原因是缺乏對作品內(nèi)容和形式的具體感受。
生活中如此尚有可原，但作為美術欣賞教學，萬不可以此為搪塞之詞。
應該說，只要對作品的內(nèi)容和形式有具體的意會，都可言傳，只是意會不清或語言貧乏，才會出現(xiàn)“不可言傳”的現(xiàn)象。
言準確而言簡意賅，風趣幽默而具有感染力。
4.要尊重學生的理解，實現(xiàn)師生互動 美術作品包含有多層次的信息，對美術作品的欣賞不象做數(shù)、理、化試題，只有一個固定的答案，一定程度上講，對美術作品的欣賞是作品的再創(chuàng)造，是建立在欣賞者認識水平上的和作品的信息交流。
所以，對美術作品的賞析沒有固定的標準答案。
教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，甚至是相反的見解，引導學生充分發(fā)表源自內(nèi)心的觀點、感受，鼓勵學生以創(chuàng)新精神從多角度理解作品、發(fā)表真正屬于自己的主張，結論正確與否并不關鍵，關鍵的是學生積極探索，勇于實踐的過程。
高中美術欣賞教學要實現(xiàn)師生互動，引導學生主動參與，關鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學生參與欣賞的熱情，而實際上高中學生已具備一定的審美觀，或多或少的都可以對美術作品發(fā)表自己的見解，這就需要教師去搭建一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺、讓學生敢說、想說、積極參與。
育技術也并不是簡單地只是關于媒體使用的學問。
而是包括教育觀念與教學模式在內(nèi)的一場歷史性變革，隨著現(xiàn)代教育技術的發(fā)展和素質(zhì)教育的逐步推行，傳統(tǒng)的授受式美術教學模式的局限性日益凸現(xiàn)出來，現(xiàn)代教育技術確實給美術欣賞教學帶來了生機和活力，這種融聲音、圖象、文字、動畫、信息于一體的教學技術，彌補了傳統(tǒng)教學方法的不足，有許多教學的重點、難點迎刃而解。
但它卻不是萬能的，它要與教學內(nèi)容和方法巧妙的融合運用，才能達到較理想的教學效果。
高二書法教學反思
書法教學不是單調(diào)、枯燥的“講練式”，而應在內(nèi)容制
定、環(huán)節(jié)設計、訓練手段、評價機制四個方面讓學生全方位、全身心地投入。
一教學過程重參與，豐富學生情感
書法教學活動需要教師和學生共同來完成，需要雙方互相協(xié)作，發(fā)揮各自的積極性。
因此，學生不應只是消極被動地接受，而應積極主動地參與和投入。
在每一課的書法教學中，始終貫穿著情感體驗，沒有學生的主動參與，是不可能學有所獲的。
教師正確使用競賽機制，會使學生全身心地投入，從而使課堂充滿健康的競爭氛圍。
競賽方式多種多樣，有班級中個人和個人的競賽，使學生“見賢思齊”;抓住學生渴望成為小組中的積極因素，為小組爭光的普遍心理，進行組間競賽，增強團隊疑聚力;自己前后習作的競賽，讓學生看到點滴進步，充滿自信;跟其他班學生競賽，進行“打擂臺”游戲，更使他們興趣盎然，情緒始終處于一種積極向上的興奮狀態(tài)。
圍繞某一焦點問題進行思維火花的碰撞，在辯論中學會傾聽他人意見，容納他人觀點。
在“小老師”的組織下開展合作學習，學會關心他人，感悟協(xié)作團結，凝成團隊意識。
教學中，教師應鼓勵每一位學生全方位地參與，而不是某一環(huán)節(jié)的局部。
二、訓練手段重多樣，培養(yǎng)學生意志
訓練的嚴謹并不排拆手段的多樣化，相反，多樣化的訓練應以嚴謹為本，以利于培養(yǎng)學生良好的心理品格。
積極進取等等。
書法教學能調(diào)理學生的這些不良心理，它雖然緩慢，但卻是錘煉學生心理品格的“良藥”。
郭沫若早在19xx年為《人民教育》題詞中就寫道：“培養(yǎng)中小學生寫好字，??這對養(yǎng)成習慣有好處，能夠細心，集中意志，善于體貼人。
草草了事、粗枝大葉、獨斷專橫最容易誤事，練習書法可以逐漸免除這些毛病?！笔聦嵰呀?jīng)證明，書法有一整套嚴謹?shù)臅鴮W法則，在書寫過程中如果不認真對待，往往會差之毫厘，失之千里。
所以，在書法教學中必須引導學生從一點一畫入手，認真地去研究、體味，一絲不茍地進行練習、比較，在掌握書寫技能的過程中毅力得以培養(yǎng)。
在這方面，古人為我們留下了許多佳話，如張芝的“墨池”，智永的“筆?！钡鹊?，堪稱頑強意志力的贊歌，永遠值得后人思味、仿效。
但在學校書法教學中，“苦行僧”般地要求學生以始終如一的情形來苦練書法，也是收效甚微的。
心理學家研究表明，小學生注意力不穩(wěn)定，不持久，有意注意時間較短，教師應從學生特點出發(fā)，改變一味的“講練式”，依據(jù)所教內(nèi)容的不同盡可能地豐富練習形式，如糾誤法、補筆法、嘗試法、書空法、比賽法等等。
通過內(nèi)容的調(diào)節(jié)和方法的變換，使學生始終保持練習的高昂情緒。
糾誤法：以自己已有認識為參照，對老師出示的錯例、同學習作中的不足加以獨到的分析和糾正，教師鼓勵個性化的批判。
補筆法：在筆畫或字中缺少的部分應是本課重點或難點，讓學生在訓練之后進行“天衣無縫”般的補充，催發(fā)他們的創(chuàng)作潛能。
嘗試法：學之前先練，明了自己的“知”與“不知”，“能”與“不能”，引導學生主動地去解決問題，成為學習的主角。
書空法：練之前先蘊釀情緒，尋找感覺，書空幾遍，眼明心亮。
比賽法：形式多樣，以求人人參與，在“賽”中領悟“謙虛”和“自豪”。
正所謂：書山有路“巧”為徑，學海無涯“樂”作舟。
苦樂交織，苦中有樂，在樂學中自覺地磨煉意志。
強學生信心
寬泛的評價指標有利于學生在“自我陶醉”中自我激勵、自我發(fā)展、自我悅納。
評價既是對學生學習結果的檢驗，更是對在學習過程中諸多體驗的交流，或知識點的掌握，或情感上的收獲，或某一點的感悟，或合作后的愉悅，均可作為評價內(nèi)容。
改變教師“一錘定音”式的評價法，讓盡可能多的學生參與評價，教師隨機引導、鼓勵學生的評價，促使他們形成良好、健康的心態(tài)。
就其形式而言，有自評、互評、小組評、全班評等等
淺談高中美術鑒賞教學【3】
【摘 要】美術鑒賞是引導學生開展審美活動的課程,在培養(yǎng)學生審美鑒賞能力、提高審美素養(yǎng)、陶冶學生情操、健全學生人格等方面起著重要要的作用。
【關鍵詞】 高中美術,鑒賞,教學
一、引言
美術鑒賞成為普通高中的一門必修課,雖然只有短短幾年時間,但它也是美術教育教學的一項重大決策,與其他學科體系相比,還有許多值得完善的地方。
而且現(xiàn)階段美術鑒賞和其他基礎教學一樣,存在著嚴重的重視基礎而忽視其它教育功能的作用,與生活嚴重脫離,再加上其教學內(nèi)容的特殊,所以在教學實踐中有許多值得我們教師探索的地方。
我結合自己的教學實踐談談高中美術鑒賞教學的方法和策略。
二、高中美術鑒賞教學的策略和方法
(一)利用傳統(tǒng)文化進行有效地美術鑒賞教育
社會的發(fā)展引起了人們在生活方式、思維方式、價值觀念等方面的深刻變化,當代文化環(huán)境下的高中生在他們的審美觀念上也表現(xiàn)出強烈的時代特征。
這表現(xiàn)在潛意識里,民族傳統(tǒng)的審美文化對當代青少年心理的深刻烙印。
在美術鑒賞教學中可以采取如下適當?shù)姆椒? 在文化情境中實施美術鑒賞。
如在教學中強化學生鑒賞美術作品中的傳統(tǒng)精神的能力。
例如,可以從中國美術作品中的語言入手,引領學生結合中國書法來賞析繪畫中的“線”的功力、情感、個性、格調(diào),以及與中國書法的關系,還可以從傳統(tǒng)審美觀念對“意境”的追求出發(fā),來賞析傳統(tǒng)繪畫中的“無我之境”與“有我之境”、道風與意境的關系??通過這些方式,來幫助學生了解中國傳統(tǒng)美術中所體現(xiàn)的人文精神,也可以說在民族文化情境中學會鑒賞。
使用更多的教學形式擴大學生的知識面,提高他們對傳統(tǒng)美術作品的興趣和鑒賞能力。
首先,可以用鑒賞原作的方式來提高學生的興趣。
比如帶學生進入美術館、博物館。
其次,可以利用現(xiàn)代化多媒體教學系統(tǒng),從聲音、圖像、視頻等多角度刺激學生,使其接受更多的傳統(tǒng)美術信息,提供更好的展示氛圍。
(二)利用網(wǎng)絡進行有效的美術鑒賞教學
隨著網(wǎng)絡文化的普及,課程資源變得越來越豐富,學生們不僅可以通過網(wǎng)絡自主尋找教學所需資源,還可以以網(wǎng)絡為平臺進行觀點的交流。
高中美術鑒賞教學反思總結篇三
本著做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的.信念，本人盡職盡責，力爭完成學校交給我的每一項任務。
作為一名教師，我用心參加各種形式的學習，處處以“師德”規(guī)范自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。
作為一名美術教師，我利用業(yè)余時間，進行自身業(yè)務學習以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞潛力、創(chuàng)作潛力。閱讀報刊雜志，學習教育理論，把握教育動態(tài)，了解教育信息、總結點滴經(jīng)驗?；仡欉@一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了必須的進步。
一、課堂教學方面：
課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材，設計好教案，采用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑒賞潛力有所提高。具體體現(xiàn)：
1、以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學。如：我采用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現(xiàn)代化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質(zhì)量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學。采用多種形式進行作業(yè)展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術課與其他學科相聯(lián)系的橋梁，豐富教學資料，以畫、話、文為基點，激發(fā)學生審美情趣，調(diào)整學生繪畫心態(tài)，開拓學生創(chuàng)造思維，使學生構成愛繪畫的內(nèi)驅力。加強與學生的交流，促進學生發(fā)展。為了讓新學生盡快適應新的環(huán)境，理解新的老師，盡快進入學習狀態(tài)，加強與學生的交流、溝通，了解學生的內(nèi)心想法，及時加以引導，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進個人成長。本學期我用心撰寫論文、反思并在教學中促進了自身的成長。
二、特長培養(yǎng)，堅持不懈。
我除了認真上好一周12節(jié)的家常課外，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什么，那就別想從學生那里提取什么。為了讓學生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創(chuàng)作或是寫生。除此外還用心完成校內(nèi)的各項指令性工作，團結同事，盡自己所能幫忙同事解決制作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
高中美術鑒賞教學反思總結篇四
一、教學內(nèi)容分析：
版本：普通高中美術新課程標準實驗教科書。
模塊：《美術鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）
教材內(nèi)容：
結合上節(jié)美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無?！庇^念去領悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源，本課《人間生活》中大量美術作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學內(nèi)容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學生學習情況分析：
高二學生基于前幾節(jié)課對美術作品政治、宗教功能性的了解，從美術作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況———學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學準備：
ppt課件；尺幅相仿的白紙長卷等。
四、教學目標：
知識與能力：了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學生對美術作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術作品是如何形式與內(nèi)容結合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術相關知識點；培養(yǎng)學生對中國古代美術作品的喜愛；培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學重點和難點：
重點：世俗題材長卷構圖形式。
難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。
六、教學時間：1課時
七、教學過程設計：
導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片。
讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）
這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）。
教師總結：我們在佛教藝術中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
請同學找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的。）
教師問：米不僅可以吃ppt《庖廚》還能用來干什么呢？
ppt《釀酒場景》
教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？
ppt《盤鼓、疊案、跳丸》
ppt《畫像磚和拓本》
教師總結：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看。
ppt《虢國夫人游春圖》張萱—游玩。
ppt《搗練圖》張萱—工作。
ppt《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶。
一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）。
教師問：你們看得清楚嗎？
故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？
板書：“長”—“卷”
教師總結：長卷是中國畫獨有的構圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
再次學生回答：什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及床的隱私性象征。）
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書：畫一展開長卷
左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習慣來書寫板書。）
板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段
板書：將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢？
這四位女子在干什么呢？給我一個字概括。
板書：搗
她們在搗的這個東西叫什么呢？——練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
教師演示并總結。
ppt第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？
毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。
大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞，縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。
還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認。
丫環(huán)手中的扇子：細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴。）
板書：熨
找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中，畫家設置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？
幽默體現(xiàn)在哪里？
板書：幾個圓的形象設計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結束，問：長卷就這么結束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結：ppt—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學反思：
凡是美術類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學，放學……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設計恐怕在內(nèi)容上更與學生的生活常態(tài)接近，也能在構圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學生自己在長卷的形式中去構圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學生按照從右往左的一般構圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。
老師們的點評：
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范？老師如何在學生自主的基礎上進行有效地引導和提升？很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導學生為什么這樣做？”是一種很好的教學策略。
當然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離，讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳；讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術的博大精深。
語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。
教學示范的有效性
老師示范能促進課堂有效性，能使學生極快地掌握美術技巧、技能，提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學示范給我印象很深。關于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學活動，為學生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構圖這一教學內(nèi)容會更有效。
美術教師在教學中的示范，不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握，其教學的功效也更為直接和深刻，良好而準確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術的興趣和學習美術的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為：美術教師有效的示范是解決目前美術欣賞課有效教學的有效方式。
總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當然如果多注重師生間的互動，關注學生學習狀態(tài)，課堂效果會更好。
高中美術鑒賞教學反思總結篇五
教學目標
理解審美觀念的內(nèi)涵和形成過程;初步了解一些形式美的基本規(guī)律;大體掌握美術作品的基本涵義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
教學基本思路
美術鑒賞是一門學科，但更是一種生活態(tài)度。學習這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術史上重要的美術作品，而更要培養(yǎng)學生以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高學生的審美和文化素養(yǎng)。所以本課的教學首先從什么是“美”入手，幫助學生了解“美”的觀念是怎樣形成和發(fā)展的，進而使學生明確美術作品的基本含義及其開放性的內(nèi)涵。通過這個過程使學生明確“美”的概念是極為豐富的，它甚至就在我們的身邊，我們應當以一種歷史的、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待美術作品乃至我們的日常生活，這樣，我們的生活就會變得豐富多彩。
教學重點與難點
1.美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?
2.美術作品的基本內(nèi)涵是什么?
3.如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?
教具與學具
教具：幻燈機、幻燈片、實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。
學具：筆記本(或者作業(yè)紙)、筆。
教學過程
課程介紹：
1)自我介紹
2)我們手上拿到的這本美術鑒賞教材分三個單元共有24課時，我們第二單元不上，這樣的話剩下是17課時，再加考試1節(jié)課。美術鑒賞是一門學科，但更是一種生活態(tài)度。學習這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術史上重要的美術作品，而更要培養(yǎng)我們以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高我們的審美和文化素養(yǎng)。
教學流程：
一、導入：
同學們，有時候我們面對一幅美術作品，尤其是一幅經(jīng)典的繪畫作品時，我們怎樣看出畫中的含義并從中得到感受呢?這幅畫好在哪里?“美”在哪里?什么是美?什么是美術?審美鑒賞的意義在哪里呢?希望通過這節(jié)課的學習，大家能對此有所了解。
1.什么是“美”?
我國漢字中的“美”由羊、大兩字拼成，“羊大為美”。羊成為美的對象和社會生活中畜牧業(yè)的出現(xiàn)是分不開的。羊作為馴養(yǎng)的動物是當時人們生活資料的重要來源，是人類可親的對象。尤其是對原始人類來說，還有什么東西比又肥又大的羊能使其感到美呢?從“美”字我們可以看出，美與經(jīng)濟實踐是密不可分的。
“美”與“不美”是人們看待美術作品甚至是生活中各種事物的最原始、最基本的情感。通過這樣一種樸素的情感，人們擺脫了像動物一樣無意識的、被自然所左右的狀態(tài)，有目的地去創(chuàng)造各種美好的事物(當然也包括我們的美術作品)，從而不斷地改造我們的生活，提高生活的質(zhì)量。由此可見：
(1)“美”并不是憑空產(chǎn)生的，而是源于人們的生活實踐。
(2)“美”的觀念與相應形式美法則的產(chǎn)生是長期的歷史積淀的結果。例如書中所舉的中國書法藝術與彩陶、青銅器的實例。將美的觀念與相應的形式美法則運用于生產(chǎn)、生活乃至藝術創(chuàng)作中，就產(chǎn)生了美術作品。
2、初步認識美術作品的形式美法則：
放一段的外國流行歌曲(學生不熟悉的)。
在原始社會的時候，人們經(jīng)常把動物的牙齒串起來掛在脖子上，同學們知道這是為什么嗎?在開始他是作為一種勇敢的象征，或乞求神賜于力量。久而久之，隨著時間的推移，這種形式逐步脫離了原來的使用價值。人們看到他們時會自然而然的產(chǎn)生一種親切感，這時候，他已經(jīng)成為一種裝飾品，成為一種時尚，一種形式上的美感。這就是形式美。因此，形式美是人類獨特發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造之一。
到了古希臘時期，人們開始對形式美的研究和探討，并歸納總結了許多關于形式美的法則。比如，對稱、均衡、比例、對比、多樣統(tǒng)一等，形成了一個有機的整體。我們就先來了解一下美術作品的形式美。
a、請4位學生在黑板上寫“永”字，其他同學在下面寫。
寫好之后教師提問：你們覺得哪位同學寫的最好?為什么?
(幻燈出示寫歪的“永”和正規(guī)的“永”)總結：在漢字結構規(guī)律中，重心平穩(wěn)、左右均衡是極為重要的法則。人們寫字時以米字格作為輔助，就是為了使初學者遵循這種美的法則。
b、觀看教材中“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字的圖片，他們之間有什么區(qū)別和聯(lián)系?它們的美體現(xiàn)在哪里?(六位同學一個小組進行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學總結)
(引導學生從重心、對稱、平衡等形式美的角度尋找“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字之間的聯(lián)系。)
師：什么是美術作品?(包含著形式美法則的物品都可以稱為美術作品)
3、形式美的來源：
許多我們現(xiàn)在認為的美術作品，在其產(chǎn)生之初其實是實用品，只是到后來才被當做“美術作品”看待的。但是在這些物品中同樣包含著美的觀念和形式美的法則，因而，它們雖然不是嚴格意義上的美術作品，但并不妨礙我們用審美的眼光來觀看它們。如原始社會的彩陶，古時候是盛水，吃飯的普通器皿，現(xiàn)在卻成了博物館里供人們欣賞的價值連城的古文物;又如商、周時代的青銅器，是宗廟里祭祀用的器具，而在明代的《竹院品古》圖里，青銅器已經(jīng)被當作了供人欣賞把玩的美術作品，它的器形、裝飾、色澤成為了關注的因素。今天，老師也請大家來簡單鑒賞一下彩陶和青銅器。
請說出在過去學過的語文、歷史知識中你所了解的彩陶或青銅器的精品1-2件?
a、幻燈展示：彩陶中的紋飾。
教師提問：你覺得這些圖案漂亮嗎?他們都遵循了形式美中的那些原則?古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上?你知道這些圖案都表示什么嗎?(六位同學一個小組進行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學總結)
師：有一些很特殊的圖形，如半坡出土的人面魚紋盆，是在盆的內(nèi)壁描繪圖案，用裝飾的手法畫出一個圓圓的臉，三角形的鼻子，用兩根短線畫出眼睛，似乎閉目在默默地祈禱什么，雙耳和嘴的部位都畫著魚，盆的其它部位也畫著魚。這種圖形似乎和半坡氏族的原始信仰有關，是圖騰崇拜的產(chǎn)物。
彩陶中的動植物形一般都用幾何形把它概話出來形神兼?zhèn)?，顯示了彩陶藝術寫心寫意的高超水平。彩陶的象形圖案多種多樣，最基本的主題是生殖主題。有大量的魚、蛙、植物果實、花朵的描繪(左圖)。半坡時代人的壽命平均二三十歲，生育是即神秘而又急迫的事情。所以魚蛙這些多產(chǎn)的動物就成了生育的象征。尤其在母系氏族社會里，對生育能力的贊美就是對女性的贊美。生育繁衍的主題在民間藝術里一直延續(xù)到今天。
b、青銅器是用銅錫合金制作的器皿和工具。先秦時代，青銅器的鑄造技術和造型藝術在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光輝燦爛的成就。
視頻展示：商代和周的青銅器
提問：商代和周的青銅器有什么不同?
幻燈展示：青銅器中的紋飾。
師：青銅器的紋飾有多種紋飾這些怪獸圖案，大都是氏族圖騰崇拜的殘余，在維護社會習俗，溝通人們的精神世界方面，與文字一起扮演著政治、宗教和藝術傳統(tǒng)等各方面的特殊職能。
總結：古時候人能把自身體驗到的運動、均衡、重復、強弱等節(jié)奏感用畫筆表現(xiàn)出來，這無疑是神奇的創(chuàng)造。上述作品的紋飾之所以看起來比較美是因為它們是按照一定的形式規(guī)律創(chuàng)造出來的，而它們的靈感就是我們的祖先從自然萬物的形象中獲得的。
4.從實用物品向美術作品的轉換
a、展示一些作品，包括一幅繪畫作品，一幅雕塑作品，一幅木版年畫，教材中的“漆盒”，教材中的“民居院落一角”。
教師提問：這些物品哪一些可以被稱之為“美術作品”?為什么?
教師：繪畫和雕塑是美術家為了審美的目的而創(chuàng)作的，這毫無疑問是美術作品。但是有一些生活用品，它們最初被制造的目的不是為了用于單純的審美活動，而是源于生活的需要，例如教材中所列舉的青銅器、明代的漆盒、云南納西族民居院落等，但是，他們最初也是按照形式美的法則制造出來的，在當時雖然普通，但是經(jīng)過歷史的積淀會逐步獲得較高的審美價值。
師：一方面，這些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在著形式美的因素。例如，物品的長寬比例、色彩的搭配、圖案的運用，這些都是為了使物品更加美觀，是形式美法則的具體運用。其次是審美功能和實用功能的關系。好的物品往往是把這兩個方面結合在一起的。例如手提袋要求輕巧靈便，簡潔大方，色彩鮮艷而富有裝飾性，既方便提東西，又具有醒目的審美效果。又如手套，不僅色彩使人感到溫暖，而且圖案的方向變化既可以交代各部位的不同功能，同時也可以打破形式上的單調(diào)。
5、美術鑒賞的意義?
教師提問：看了上述作品，你認為美術鑒賞的意義有哪些?
總結：
1)在我們的生活中美是無處不在的，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活。
2)鑒賞美術作品可以培養(yǎng)我們的審美鑒賞能力，幫助我們豐富對美的認識，并且認識到形式美的法則。
高中美術鑒賞教學反思總結篇六
帽兒山鎮(zhèn)中學
徐善玲
在推進素質(zhì)教育的過程中，美術教育在提高與造就學生素質(zhì)方面具有獨到的作用，尤其在高中開設欣賞課以后，美術欣賞教育受到空前的重視，迎來了新的發(fā)展機遇，同時也給廣大老師帶來前所未有的考驗與機遇，而美術課作為改革較大的一門學科，也提出了全新的理念，這是一門融合了各種藝術種類(如語言、唱歌、舞蹈、律動、器樂、圖畫、手工、表演)為一體的具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性的綜合課程。
在生活中，存在的問題本身往往隱藏著解決問題的方法。正是由于“欣賞無定法”，也給美術欣賞課的教學方法的創(chuàng)造提供了無限空間。相傳唐代書法家張旭見公孫大娘舞劍、擔夫爭道，而提高了書藝；懷素觀夏云多奇峰、夜聞江濤，啟發(fā)了書法藝術的靈感等等。這些”藝無定法，道可旁的事例，告訴我們既然美術欣賞沒有固定方法，我們何不觸類而旁通，即通過引進與美術作品有聯(lián)系的事物或知識，來引導學生對美術作品的理解，以達到欣賞的目的。事實證明，這是一個行之有效的教學方法。這樣，不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣，而且也便于他們加深對美術作品的理解，還可以加強學科之間的聯(lián)系和擴大他們的知識面。
例如，在欣賞中國古代山水畫時，主要是引導學生理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)，其中，最主要的和難度最大的是讓學生去領略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時期的山水畫的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的不同之處比較容易感受，而意境的不同，相對來說是難以理解和體會的，尤其是對于這些自我意識和現(xiàn)代意識較強的高中生來說，它們之間更是有一條難以跨越的鴻溝。為此，我在教學中設計了這么一座金橋，即從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。因為對于高中生來說，在語文課中已學過大量的古詩，所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切的聯(lián)系，正所謂“詩中有畫、畫中有詩”。例如，陶淵明的詩句“暖暖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”以及“采菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還”的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，主要是作者都以客觀地描寫自然景色為主。詩人和畫家對自然風光的熱愛之情沒有直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中，所以稱為“無我之境”。而南宋山水畫是極力追求詩的意境，畫家們?yōu)榱耸巩嬅婢吧幽腿藢の?、更能激發(fā)觀者的想象力，把與追求意境無關的、可有可無的景色一律刪去，常常運用“計白當黑”的藝術手法，所以才會出現(xiàn)畫面簡潔、構圖偏小，但意境深遠的“馬（遠）夏（圭）山水”，如馬遠的《寒江獨釣圖》的意境，就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。而對元代山水畫的理解，可以倪瓚的《六君子圖》為例來分析，初看上去這幅畫沒有什么特別的地方，只是畫面景色顯得氣象蕭疏，近乎荒涼。但有了黃公望的題詩，其中的意境便可見一斑，詩曰：“遠望云山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗?！鼻皟删湓娛菍懏嬛械木跋?，后兩句顯然是借景抒情，表達了元代漢族知識分子對統(tǒng)治者實行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫的用筆，普遍帶有個性特征，所以，把這一時期的山水畫理解為“有我之境”，即畫家的情感和藝術個性在畫中鮮明地體現(xiàn)出來了。通過以上詩與畫之間的對比與聯(lián)系，同學們的學習興趣提高了，并且收到了良好的學習效果。
俗話說“良好的開端是成功的一半”。一堂課也是這樣，如果有著精彩的導入，那么接下去的教學也就能比較順利地進行。在欣賞中國民間美術作品時，要讓這些生活在現(xiàn)代都市中，喜歡穿牛仔服和玩電動玩具長大的高中生去關注并認同民間美術，從而達到欣賞的目的，是一個難以解決的問題。要解決好這一問題，就必須精心設計好本堂課，采用現(xiàn)代中學生較為熟悉的事物為切入點，才更容易被他們接受。在這堂課中，我先讓同學們欣賞一首熟悉的英文情歌《myheartwillgoon》和一首中國民歌《繡荷包》的片段，并讓他們將兩首歌曲進行比較，談談自己的喜好和感受。據(jù)測試，絕大多數(shù)學生都喜愛時下流行的英文歌曲，認為中國民歌“太土氣”，以至于不愿接受，甚至在心理上產(chǎn)生排斥情緒。進而引出問題讓同學們思考：我們今天要欣賞的中國民間美術是否也遭到同樣的厄運？為什么一些原本有著優(yōu)秀傳統(tǒng)和濃郁的地方特色的民族、民間藝術，逐漸被所謂的現(xiàn)代人淡忘？但為什么它們經(jīng)過漫長的歷史長河的沖洗，卻依然能完好的保存下來呢？難道是“不識廬山真面目，只緣身在此山中”嗎？通過以上一系列問題的提出，讓學生思考，從而產(chǎn)生一種欲擒故縱的心理引導，消除他們的排斥情緒，激發(fā)起學生的學習興趣，為下一步的教學活動的開展鋪平了道路。
我們知道音樂和美術被稱為“姊妹藝術”，而且它們之間的確也有著千絲萬縷的聯(lián)系。把音樂引進到美術欣賞課的教學，不僅活躍了教學氣氛，而且有助于學生對美術作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。比如，在欣賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂》時，一邊放爵士樂，一邊讓學生去找尋畫與音樂之間的聯(lián)系，并把感受表達出來。在音樂影響下，同學們面對畫面，很容易感受到畫中那錯綜復雜的直線和閃爍不定的小色塊形象地表達出爵士樂所特有的節(jié)奏感。這樣，抽象的繪畫語言變成了詮釋音樂的形象的視覺符號了。
音樂對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術欣賞離不開情緒的調(diào)動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗，認知的效果也將大打折扣。在講解美術形象的本質(zhì)特征這一問題時，為了避免陷入枯燥的理論闡述與抽象的概念教學，我以羅中立的油畫《父親》這一成功地塑造了藝術形象的典范之作為例來進行欣賞和分析。首先，我讓同學們討論，應該給這幅畫取一個什么畫名，才能使這一形象更具藝術感染力。經(jīng)過思考，大部分同學們都給這幅畫取了畫名（多數(shù)都取名為《老農(nóng)》），但不知是否確切，很想知道原畫的名稱，因而產(chǎn)生了心理上的期待。這時，我并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進一步欣賞。接下去我采用多媒體的手段，以琵琶演奏的民歌《父老鄉(xiāng)親》為背景音樂，在飽含深情的樂曲聲中，加上解說詞，渲染氣氛。古銅色的老臉，艱辛歲月耕耘出的那一道道車轍似的皺紋，犁耙似的手曾創(chuàng)造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒進過多少粗糧糠菜，他身后是經(jīng)過勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實主義的手法，刻畫了一位勤勞、樸實、善良、貧窮的老農(nóng)形象。它咄咄逼人，發(fā)人深省，多少人曾在他面前黯然神傷。因為這位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠遠超過了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民，正是他們辛勤的勞動，才養(yǎng)育了世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親。
此畫問世后即引起了強烈反響，尤其是在我們整個民族經(jīng)歷了十年浩劫這個重大災難之后，他所激起的不只是觀者對老農(nóng)個人身世的懸想，更是對整個中華民族這個農(nóng)業(yè)大國命運的深深思索。
在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時出現(xiàn)，聽覺和視覺的共同沖擊，同學們的感受更加直觀，情感得到了升華。解說詞引導學生從畫中的老農(nóng)形象想到中國的農(nóng)民階層，由農(nóng)民再想到養(yǎng)育中華兒女的“父親”，進而想到祖國這一農(nóng)業(yè)大國的命運。在這一情感的體驗過程中，同學們深切的體會到為什么這幅畫要取名為《父親》才更有藝術感染力。從而也更好地認識到，創(chuàng)造美術形象就是要創(chuàng)造出“通過具體生動的個性，來表現(xiàn)事物的共性與普遍真理的形象，也就是創(chuàng)造藝術典型”。這樣，同學們加深了對美術形象的認識和理解，收到了良好的教學效果。
通過以上的課堂教學實踐，我認識到：美術欣賞沒有固定的方法不應該成為困惑我們的問題，而應在教學實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。
高中美術鑒賞教學反思總結篇七
高一美術鑒賞教學計劃鄧鵬為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學生情況分析：
大部分同學初中沒系統(tǒng)的上過美術課，對美術課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的.過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目標：
1、認知目標 ：
1)、從形式多樣的美術作品中學會感受美術的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的美術作品。
3）、理解和體會部分美術作品的特征和美術語言。
三、具體實施措施：
1、在課堂教學中充分發(fā)揮學生旳積極性和主動性，發(fā)揮美術鑒賞課審美教育旳主渠道作用，平時認真鉆研教學大綱，吃透教材，恰當熟練運用各種教學方法，特別是先進旳教學媒體，使學生成為真正旳學習旳主人。
2 充分發(fā)揮信息技術旳優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網(wǎng)絡信息技術合理旳整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術旳手段和渠道去了解美術。也可以經(jīng)常旳改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好旳整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學旳改革與創(chuàng)新，形成自己旳教學風格。真正提高學生旳整體素質(zhì)。
3、課堂教學延伸為了發(fā)展學生自覺自主學習旳能力，可以通過網(wǎng)絡信息技術讓學生在課后旳業(yè)余時間，從網(wǎng)絡上搜集一些課本上所沒有涉及旳內(nèi)容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀旳畫家或者是畫家旳生平趣事等等，各種關于美術旳知識內(nèi)容。培養(yǎng)他們旳積極性和主動性，通過網(wǎng)絡這個龐大旳信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有旳美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間旳交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到旳有趣旳有特點旳美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內(nèi)容單一、枯燥旳東西，讓學生自我選擇想了解旳有趣旳，豐富旳美術世界。提高學生自主探究性學習旳能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會。
高中美術鑒賞教學反思總結篇八
時光飛逝，教學工作轉眼間又一個學期了。這個學期我擔任高一級20個班的硬筆書法教學工作。同時，還擔任高二(15)班美術生以及學校美術興趣小組的課程。各方面工作能認真負責地圓滿完成。現(xiàn)就我本學期的教育、教學工作情況作一個簡單的總結。
一、在思想上，我能愛國愛黨，遵紀守法，熱愛教育事業(yè)，堅持正確的教育思想。時刻以一個黨員教師的身份嚴格要求自己。在學生當中樹立優(yōu)秀形象，深受學生歡迎的教師。在這學期，我嚴格遵守職業(yè)道德，服從學校安排，及時出色的完成各項任務。
二、在教學能力上，我認真鉆研教育、教材，探索新教法。上好高一級20個班的書法教學。班數(shù)之多，反復的授課，并沒有影響上課的激情，反而更加熟練生動。風趣、幽默的語言氛圍中帶給學生一份快樂。成為各學科的緊張學習的一個更好調(diào)節(jié)。美術課也成為學生的最愛。一學期下來，學生的字體有更大的改觀，進步明顯。除了上好高一的課外，還抓好高二美術生及興趣小組的課程。為他們打下堅實的基礎。調(diào)動他們學習的積極性，滲透良好的思想教育。利用好節(jié)假日及課余活動時間，做到堅持輔導。并常常帶領學生到附近的村鎮(zhèn)寫生，做到安全有保證，方法指導到位，學生收到良好的效果。在學校舉行的全市開放周期間，被推薦承擔了公開課，能做到認真對待，嚴謹落實。制作好課件，生動的講授受到聽課教師及學生的一致好評。
三、工作中我嚴格遵守各項制度，工作認真負責。做好備課、聽課、學生輔導工作。還被安排帶領兩名肇慶學院實習生，給予精心的指導及相互學習交流。輔導學生參加市第二屆中小學生藝術節(jié)的節(jié)目，舉辦好元旦書法作品展等。此外，還加強自身素質(zhì)的學習及提高，探索教學教法，堅持理論與創(chuàng)作相結合。自己創(chuàng)作的油畫風景《老街》、《晨》參加了市第一回油畫沙龍展。美術教師在學校工作中均是多面手，寫啊畫啊、文藝宣傳都離不開。任務的煩瑣，部門的工作之多，各項均認真完成。
四、經(jīng)過一學期的努力，各方面取得優(yōu)異成績。
學生在參加市二屆中小學生藝術節(jié)獲得人數(shù)達18人，獲獎質(zhì)量和人數(shù)均居重點中學之首。自己也被教局評為指導老師。希望今后繼續(xù)努力，在教學教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇創(chuàng)佳績，成為一名更出色的名師。
高中美術期中教學總結范文精選二
本學期在校領導的安排下，我擔任高二十四個班的美術教學工作，并在教學之余努力地承擔學校的各項宣傳任務、策劃學校美術班活動、舉辦校園文化藝術節(jié)迎元旦學生美術作品展、并加入福建省美術家協(xié)會。為進一步提高自己，積極地外出聽課，組織并帶領同學參加各類畫展。深信，只要付出必有收獲!不求，但求更好。在教學中，把握原則，積極地為學生創(chuàng)造美術學習的氛圍，除了在課堂教學以外，組織號召并帶領高二學生參觀畫展，進行直觀教學，贏得了廣大學生的普遍叫好。組織學生參加現(xiàn)場美術作品比賽，取得了第一名、第二名的成績。擴大宣傳力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美術興趣活動更有特色，并確立高考班，利用一三五晚7：00-10：00對其進行專人輔導。在學習中，與學生共同成長，在第二屆福建省美術教師優(yōu)秀作品展中，水彩作品《歐式古居》榮獲一等獎。藝無止境，學無止境。不積跬步，無以至千里;不積小流，無以成江海。在藝術的道路上，坎坷與希望并存，挑戰(zhàn)與機遇并存。是不尋常的一年，展望，生活將會更加充滿希望。相信，通過自己的不懈努力，校領導的正確引導，我們平山中學定會迎來藝術的春天。
本學期的各項工作已近尾聲，除了感嘆時光的飛逝，還真的有必要給自己這半學期的美術教學工作做一個總結。一個學期的時光中，在校領導和同事們的關懷幫助下，較為順利地完成了本學期學校交付自己的各項工作?；仡欉@一學期，雖然個人在教學上和業(yè)務上都取得了不錯的成績，但還是有許多值得總結和反思的地方。現(xiàn)將本學期的教學工作總結如下，借以促進提高。
一、加強學習，不斷提高思想業(yè)務素質(zhì)。
一個學期的實踐教學中，我越來越清晰地認識到，學海無涯，教無止境，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加本校及進修學校組織的各項培訓活動。另外，我還利用書籍、網(wǎng)絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，通過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。不斷地充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、認真搞好本職教學、教研工作
課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己這幾年的一些教學經(jīng)驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真?zhèn)魇?，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。
在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內(nèi)容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發(fā)掘有美術天賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，為平山書畫協(xié)會的組建和興趣小組的成立打下較為良好的基礎，使每堂課都能讓學生有所收獲?？傊趯嶋H教學中，我都以培養(yǎng)學生能力，提高學生的素質(zhì)為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對于學校布置下來的每一項任務，我都能以自己的熱情把它完成好，基本上能夠做到任勞任怨、優(yōu)質(zhì)高效。在下半學期的宣傳工作中，按時上崗，盡職盡責，為老師和同學們搞好服務。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學期來的工作，自己在工作中的不足，主要有以下幾點：
3、美術教學中有特色、有創(chuàng)意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為我們平山中學的美術教學做出自己應有的貢獻，當然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中將更加兢兢業(yè)業(yè)。
高中美術期中教學總結范文精選三
高中美術教師個人工作總結范文
。通過一學期的學習，學生初步學會觀察，學會造型，在實際生活中發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美，表現(xiàn)美。審美素質(zhì)有所提高，現(xiàn)將一學期所做工作總結如下：
一、制定切實可行的教學計劃
開學初，在校領導帶領和指導下，根據(jù)我校實際情況，制定可行的教學計劃，并且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。
二、積極利用充實自己
為了學習新理念，接受新觀念，轉變自己的教學方式，我除了熟讀《小學美術教學大綱》以外，還利用家里的寬帶絡優(yōu)勢，從絡上查找各種各樣、各地區(qū)的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。
三、學生為主，課堂圍著學生轉
美術課教學在學生已有知識的基礎上，巧妙設計備課。并且針對各個班的不同特點，培養(yǎng)年級各班學生繼續(xù)發(fā)揚優(yōu)點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前了解到學生搜集的信息，根據(jù)各班搜集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導，因材施教，設計不同的導入和思路，在各班教學中，根據(jù)各班學生帶的材料進行講解和分析。經(jīng)過一學期的教學，學生們在欣賞、表現(xiàn)、制作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。
四、本學期采取的主要教學措施及成就
首先是教學行為的轉變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養(yǎng)學生的學習能力、創(chuàng)新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真?zhèn)湔n、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。
其對學生評價的轉變，對于學生的作品不再單純的評價為：優(yōu)良、合格、不合格。而是根據(jù)學生的具體作品先評價作品中優(yōu)秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引導學生修改，同時注意保留和發(fā)展學生的個性。調(diào)動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業(yè)，舉辦班內(nèi)、班際、校內(nèi)的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。
后進生方面我努力做到徹底了解這些學生的家庭情況，在轉化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關切。樹立他們的自信心，不再自卑。愿意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。
總之，本學期的教學任務圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對后進生的輔導不夠，導致部分學生的繪畫作業(yè)不理想。還有美術課外小組人員素質(zhì)參差不齊，因此，下年的教學任務對我來說，依然很艱巨，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己，積極努力準備好下年的工作。
高中美術期中教學總結范文精選四
二十一世紀是一個知識不斷更新的社會,因此，不僅需要教師掌握必要的知識，還應當會運用現(xiàn)代化的教學手段，起到優(yōu)化教學過程增強教學效果的作用。
一、利用電教手段創(chuàng)設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗
資料共享平臺
讓學生認真觀察，然后播放課前編輯的錄象資料德國空軍轟炸西班牙的小鎮(zhèn)格爾尼卡的暴行。通過觀看錄象，拉近了學生與作品的距離，使他們在一定程度上讀懂這幅作品。
二、借助微機講授技法，提高課堂教學效益
美術課中有很多知識比較抽象，學生不容易理解，但如今電腦有很多軟件如photoshop6.
0，flash5，microsoftpowerpoint等可以制成各中課件。如《形態(tài)的分析與構成》一課，關于表現(xiàn)方法的教授，我利用photoshop和flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由組合的過程，使學生一目了然，輕松掌握。
利用電腦教學不僅形象、直觀，更容易激發(fā)學生的興趣，激起創(chuàng)造欲望。在《漫畫》一課中我利用flash制作各種動畫效果，并加入生動活潑的音樂，使學生置身與漫畫的世界，有一種想畫的沖動。
三、學生利用微機，設計創(chuàng)作更加簡單容易
好的設計構思需要高品質(zhì)的制作來表現(xiàn)。學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。隨著電腦技術的發(fā)展，制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。在《圖案》課中，應用photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用復制和添色功能來設計理想的圖案。當顏色感覺不舒服時可更換顏色，為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。
四、利用網(wǎng)絡師生共同點評修改作品，實現(xiàn)教與學的良性互動
要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據(jù)反饋的信息及時調(diào)整教學方法和內(nèi)容，做到教師和學生的雙向交流實現(xiàn)教和學的良性互動。
點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內(nèi)計算機網(wǎng)絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發(fā)揮了學生參與教學的積極性。
電腦媒體的出現(xiàn)為美術教學增添了新的火力，為教與學創(chuàng)造了許多方便條件，受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質(zhì)量的提高做出貢獻。
高中美術期中教學總結范文精選五
時光荏苒，歲月如梭，轉眼間一個學年又要結束了。在這一個學年中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題。我對這一個學年中的美術課教學工作總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業(yè)業(yè)，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據(jù)學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節(jié)課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發(fā)學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，使課程內(nèi)容形式和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養(yǎng)。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利于學生發(fā)展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。同時，要課程內(nèi)容的層次性適應不同素質(zhì)的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基矗。
三、經(jīng)驗和教訓
1。教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養(yǎng)和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養(yǎng)能力過程中，加強思想品德教育。要充分發(fā)揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養(yǎng)學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2。要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調(diào)動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現(xiàn)和創(chuàng)造。
3。教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現(xiàn)代教育技術進行直觀教學。
4。要關心美術教學的改革和發(fā)展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質(zhì)量。
5。學業(yè)考核以平時成績?yōu)橹?，考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態(tài)度習慣養(yǎng)成和知識能力發(fā)展并重，并鼓勵大膽創(chuàng)進和個性發(fā)揮，即著眼于實際成績，更注重未來發(fā)展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯(lián)系。如在講到點、線、面等概念時，可聯(lián)系數(shù)學中的相關概念來解釋。
四、自身素質(zhì)
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。
高中美術鑒賞教學反思總結篇九
時間匆匆，轉眼間離我剛踏上教師崗位已有半年之久。感謝峨眉一中領導和教師們的關心和幫助，讓我從一名剛畢業(yè)的大學生慢慢進入教師的角色。這學期收獲良多，無論是自己教學上，還是自己心理成長上都得到了很大提升。本學期一路走來，改變了我大學認為“教書很簡單”這種幼稚的想法。
在剛剛參加工作的時候我本以為自己只要做好了上課的準備，上課的時候認真講解，把自己的知識傳授給學生就可以了，但是沒想到課堂上還有這么多的突發(fā)事件，有時候自己花費了很多心思備的課，也沒有達到預想的效果。隨著課堂的進行，慢慢的我發(fā)現(xiàn)自己的課堂存在很多的問題，在這里進行一個總結性的反思。
第一，課堂中的教學用語有待提煉，語言組織能力有待提高。一堂課中肯定會出現(xiàn)很多常規(guī)性的知識點，在講解這些知識點的時候，過多的問一些“對不對？”“是不是？”之類的問題，容易讓學生形成思維惰性，以至于想都不想問題，隨口就亂回答。這樣的問題，經(jīng)過在其他老師那里學習經(jīng)驗和自己的反思后，效果得以改觀。遇到這樣的情況，一般可以給學生選擇性的答案，讓他們先從中思考，然后在回答。幾秒鐘的思考回答時間，卻調(diào)動了學生的積極性。語言方面，還發(fā)現(xiàn)自己的措詞也存在很大問題，邏輯性不強。這方面隨著自己對課堂的熟悉，得到了，一定的改善。
第二，課堂重點突出不明顯。
教材上面一節(jié)課的知識量非常大，很想給學生面面俱到，但到頭來總結課堂才發(fā)現(xiàn)，其實學生什么都沒記住，像是看電影一般僅僅在頭腦中過了一遍，沒有值得他們引起重視的東西。后來經(jīng)過多次和師傅陳老師討教得知，新教材雖然給出的信息量很多，但新課標明確指出選取其中適合學生本身情況的知識進行重點賞析。這就說明教材中的內(nèi)容不必面面俱到，交給學生的是賞析的方法，而不是教他們賞析每幅畫。
第三，課堂時間把握不夠嚴謹。
總的來說，還是自己安排時間的容錯率太低。有的課堂學生反應強烈，很有積極性，就容易過多的去拓展，導致時間不夠用。有的課堂中學生很困乏，不愿意聽老師所講，很多知識點講到位就過了，沒有去展開，甚至有時候受到學生的影響，本該深入的知識點，卻始終講不出該有的深度。陳老師也一直在強調(diào)，老師是課堂的導演，要把控整個課堂，訓練老師用自己情緒去感染學生的積極性。這條尤為重要，必須深入學習，貫徹落實。
第四，課堂管理不夠嚴格。
如果不愿意站，那就不能睡覺。最后，讓他們對美術課堂引起重視。并不是不高考的科目就是豆芽科，就可以想怎樣就怎樣。美術雖不高考，但它是培養(yǎng)我們審美情操，開拓眼界的必備課程，更是建立我們正確審美觀，人生觀最重要的課堂。
本學期發(fā)現(xiàn)的問題還有很多，最突出的就是以上四點。我很慶幸自己第一學期就能發(fā)現(xiàn)這么多的問題，以便于我更快速的成為一名優(yōu)秀的人民教師。再次感謝陳雪峰老師，對我耐心的指導，感謝學校領導對我的栽培。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十
著名藝術社會學家豪澤爾說過：“人生來就是藝術家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育?！备咧须A段專門開設美術欣賞課，其目的在于通過欣賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展。然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，加上美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，作為一名多年從事教學的美術教師，筆者在多年的教學實踐中體會頗深：高中美術欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀。
一、高中美術欣賞課的現(xiàn)狀與反思
首先，教師專業(yè)知識不足，課堂教學模式單一。大多高中美術教師在學院中接受的專業(yè)技能訓練多，美術史論、教學理論等內(nèi)容的掌握則相對薄弱，因此，教學中出現(xiàn)的問題較多，比較普遍的是“講授式”教學，就是只講作品本身，而沒有把作品放到當時的時代背景下，缺乏知識的系統(tǒng)性。
其次，學生對美術課的重要性缺乏應有的認識。在一考定終身的壓力之下，非高考科目自然得不到學生的重視，因此有的課堂上，就出現(xiàn)學生做其它學科的作業(yè)或打瞌睡的情況。
再次，課時得不到保證，教學課時量少。目前，藝術課程雖走在“必修”的普及路上，但仍然是“小三門”。大部分高中美術課的開設安排，一般都為兩周一課時，由于所隔時間較長，知識得不到系統(tǒng)的識記和理解，也就不利于學生把知識整體化和系統(tǒng)化。
縱觀以上種種現(xiàn)狀，高中美術教師應該面對現(xiàn)實，不斷反思自己的教學行為，從提高教師自身素養(yǎng)入手，轉變教學觀念，挖掘學科潛能，努力培養(yǎng)學生對美術的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設法改變不良現(xiàn)狀。
二、高中美術欣賞課的教學對策
（一）明確教學任務，增強美育意識
美術欣賞課教學中，要讓學生在教師的引導下，通過對美術作品的分析和評
價，去理解藝術家的創(chuàng)作初衷，體悟美術作品內(nèi)在的精神含義，完成既定的教學任務。教師不僅要思考如何講解作品，更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞。
高中開設美術欣賞課是學校實施美育教育的重要途徑。美育是一種修養(yǎng)人性、提高人生質(zhì)量、深含文化底蘊的教育，是一種培養(yǎng)和塑造完美人生的教育。國學大師王國維認為，教育分心育與體育兩大領域。心育又包括智育、德育、美育三個方面。在我們看來，智育、德育和美育雖然相互區(qū)分，但相互聯(lián)系，相互滲透，處于對立統(tǒng)一之中。所以，沒有美育的教育是不完善的教育。美育不僅與智育、德育、體育相輔而行，而且還有自己獨特的功能和規(guī)律，在整個教育中占有重要地位。我國古代大教育家孔子就曾說過：“興于詩，立于禮，成于樂?！奔礃淙擞说某跏己徒K極，都是美育的用武之地。換言之，美育，包括藝術教育，不但是人格修養(yǎng)的入門途徑，而且也是使它達到成熟的、高級的境界的必由之路。
（二）提升教學藝術，培養(yǎng)學生興趣
有這樣一個故事：一位老畫師出了個“深山藏寺”的題目，令其弟子作畫。大弟子畫了一座山，山中有一座廟；二弟子也畫了一座山，樹木掩映下露出廟宇的屋頂，遠遠望去頗有點“藏”的味道；而三弟子思忖良久后，畫了一座山，一條河，一個和尚挑著水往山里走。三者相比，顯然后者高人一籌，含蓄地體現(xiàn)了主題，余味雋永，含不盡之意于畫外，自然得到老畫師的贊賞。這種言不盡意、意在畫外的無盡妙處給我們以非凡的啟示：藝術手段的精深微妙，可應用于教學藝術之中?！吧钌讲厮隆苯o予我們的微妙領悟應用于美術欣賞教學實踐中，給學生留下思考的余地，啟發(fā)學生的新思維，寓教育于藝術良方之中，寓教育于文化藝術之中，教學藝術因之而升華，教學也因此富有個性魅力。
興趣是最好的老師?！皼]有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望?！币虼耍ぐl(fā)學生對美術產(chǎn)生興趣是學好美術課的一個關鍵。首先，讓學生與教師建立良好的師生感情，才能調(diào)動學生的學習主動性，逐漸地把學生引導到學習美術的興趣上來。教師應該多了解學生，多跟學生談心，讓學生與教師之間建立一座橋梁，拉近距離，減少代溝。其次，教師可以向學生談談學好美術的社會用途和好處。再次，培養(yǎng)學生的審美情操，陶冶學生的性情。愛美之心人皆有之。譬如講到色彩給人心理效應不一樣時，就列舉出服裝色彩與人體體形之間的相應關系的例子：太胖的人穿衣服可以選擇深色的，不要穿顏色太鮮艷的，橫紋的衣服也不宜穿，否則效果大打折扣；體形較瘦的人，不要穿豎條紋或顏色太重的，否則瘦上加瘦……學生聽了都頻頻點頭，樹立起信心，有興趣去學美術這門課。
綜上所述：雖然高中的美術欣賞教學在客觀上還存在諸多不利因素，但我們要發(fā)揮自身的能動性，在有限的課堂教學中，做更多有益的探索和嘗試，以便于培養(yǎng)學生的學習興趣，提高學生的藝術修養(yǎng)，促進學生的身心健康發(fā)展。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十一
創(chuàng)新教育要求教師轉變觀念，改變舊的“一言堂”“滿堂灌”的教學方法，確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象。
師生角色互換，把課堂還給學生，不要讓學生產(chǎn)生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”的錯覺。
教師可以走到學生當中去，作為其中的一份子參與討論，從形式上拉近與學生的距離，營造一個輕松愉快的教學氛圍，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感覺，有利于學生創(chuàng)造思維的活躍和創(chuàng)造才能的發(fā)揮。
1.教師應該全面把握教材，靈活運用。
高中美術教學主要包括教師解說、學生討論、問答等幾種類型，為了提高課堂教學的趣味性，教師可根據(jù)實際情況隨機應變，進行不同授課方式的變幻，讓課堂活躍，讓智慧飛揚。
我國擁有優(yōu)秀的民族文化藝術形式，優(yōu)秀的美學文化貫穿于每一個人的生活當中，只要能夠認真觀察，便會發(fā)現(xiàn)生活處處是美術。
在講授課程之前，教師應該做好備課教案，把重難點進行區(qū)分，從而在教學中把握好節(jié)奏，讓學生能夠更加充分地理解所講的內(nèi)容，在理解的基礎上加以升華和醞釀，培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，這才是美術教學的根本目的。
2.調(diào)動學生的積極性，活躍課堂氛圍。
美學能夠開發(fā)人的智慧，能夠讓人感受到生活的希望。
藝術真正的美在于眼睛對美的捕捉和對心靈的感悟，運用美學價值較高的美學作品來引導學生學習美術、欣賞美術，從而充分調(diào)動學生的積極性，活躍課堂氛圍，讓學生在娛樂中喜歡美術、熱愛美術。
營造出一個活躍的課堂教學環(huán)境，學生可以多方面感覺美的東西給自己帶來的感受，從而提高教學效率。
春天里盛開的鮮花，夏日里低垂的楊柳，秋天里的片片楓葉，冬日里皚皚的白雪，一切自然美的東西，它們就在我們的眼下，當我們有一天嘗試去發(fā)現(xiàn)它們的時候，我們就會覺得原來生活真的很美，就會理解生活處處是美。
二、擺正文化課和專業(yè)課的關系
針對美術特長生，在教學過程中我發(fā)現(xiàn)有不少學生表現(xiàn)出比較明顯的“重美輕文”。
針對這一傾向，我進行了調(diào)查和分析，發(fā)現(xiàn)造成這一現(xiàn)象主要有兩方面的原因。
一是學生本身的原因：絕大多數(shù)美術特長生文化課基礎差，成績偏低，對專業(yè)學習表現(xiàn)出較為濃厚的興趣和自覺性。
但對文化基礎知識的學習態(tài)度，比之藝術專業(yè)的學習勁頭就顯得松松垮垮，熱情偏淡。
他們具有形象思維活躍和動手能力強的特點，但缺乏邏輯思維能力。
部分美術生在學習方法上存在較大問題，比如學習無計劃或無法堅持，課前無預習，上課聽講精神不集中，容易走神，不會做筆記，因怕難不愿完成作業(yè)或抄襲別人答案，平時不刻苦、臨考抱佛腳，學習主動性不強，專業(yè)與文化、休息與學習時間配置不當?shù)取?BR> 二是社會原因：由于近年高考對藝術生的文化成績要求偏低，使不少學生家長、教師和學生本人錯誤地認為將來考藝術類高等院校，只要專業(yè)成績優(yōu)秀就行了，在提高文化課成績上花那么多力氣不值得。
針對以上情況，我主要做了以下幾方面的工作：
1.轉變認識。
組織學生進行討論，分析藝術院校的招生形式。
如今藝術院校招生，文化課錄取分數(shù)呈逐年提高的趨勢，過分地強調(diào)專業(yè)而忽視文化課的學習，是不會有什么發(fā)展的。
同時列舉學生身邊每年都有專業(yè)特別出色的學生只是因為文化課的原因被淘汰的實例，對學生進行說服教育，使他們轉變對文化課的認識，擺正專業(yè)課和文化課之間的關系。
2.跟學生一起分析，講明道理，使他們從理論上認識到二者之間的辯證關系。
雖然文化課與專業(yè)課在思維方式、課程能力上要求側重不同，但是二者之間并不矛盾，文化課與專業(yè)課之間是互相補充、互相促進、相互制約的關系。
學好文化課會對專業(yè)課的學習起著一定的促進作用，不注重文化課的學習，美術專業(yè)的提高和發(fā)展就會受到局限。
教師應讓學生明白：要想將來真正步入藝術殿堂，必須是“專業(yè)+文化=成功”，藝術必須有一定的文化作基礎，只有具備了較好的文化底蘊，才能讓自己的特長在藝術中放飛。
“光會畫畫只能是個畫匠，絕對不會成為杰出的藝術家。
”這樣就能提高學生學好文化課的意識，增強學好文化課的信心，通過專業(yè)課的學習帶動文化課成績的提高。
3.尋求專業(yè)課和文化課在教學方法上的統(tǒng)一，在專業(yè)教學中滲透文化課的教學方法，培養(yǎng)學生良好的學習習慣。
經(jīng)過多年的探索和堅持不懈的努力，我所帶的專業(yè)學生不但專業(yè)水平有了顯著提高，而且文化課成績也都有了明顯進步。
三、美術教學應聯(lián)系實際
美術教學首先應調(diào)動起學生的積極性，應以學生為中心，教師應把握住大的方向，使課堂教學“活而不亂”。
在美術教學中，不應光念書本，因為這樣課堂氣氛就會很死板。
我采取與現(xiàn)實生活相結合的方法，使學生認識到，美術作品是社會生活的反應，它來源于生活，又高于生活。
生活是美術創(chuàng)作的源泉。
在畫寫生和記憶畫等課業(yè)中從選擇學習用具、玩具、水果等學生熟悉的物品入手;在創(chuàng)作畫課業(yè)中，圍繞校園生活、家庭生活及學生可能參與其中的社會生活來進行命題;在藝術設計課業(yè)中，開展實用物品的模擬設計與制作，讓學生從小就有意識地為方便生活、美化生活而動手動腦。
另外，在工藝制作的用材上盡可能生活化，除紙工、泥工等手工常用材料外，還引導學生開發(fā)生活中的廢棄物品，鍛煉學生從平凡之中發(fā)現(xiàn)美的本領，從而達到因材施藝、變廢為寶的目的。
聯(lián)系生活實際，從生活中去培養(yǎng)學生的審美力，將眼、腦、手協(xié)調(diào)配合與珍愛美、崇尚美的心靈相結合，舉一反三，使學生既能很快地理解美術的真諦，又能從學習中得到樂趣。
從美術學習和創(chuàng)作中增強了審美、愛美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的意識和能力。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十二
新學期開始了，作為一名美術老師，有責任培養(yǎng)同學們?nèi)ビ^察，認識和發(fā)掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們?nèi)グl(fā)掘平凡生活中的美，現(xiàn)實生活中的美，這才是最主要的目的。為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、情況分析：
1、高中年級學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至藝術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人藝術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
2、由于課程的定位屬于美術欣賞，所以擴展性很強，如果單純的教學課本上的理論和資料圖片往往不能夠提起學生很大的學習興趣。那可以把網(wǎng)絡信息技術給合理的應用起來，讓學生可以自主的通過網(wǎng)絡這個強大信息平臺，去搜集一些書本上所沒有涉及到的優(yōu)秀的美術作品或者是著名畫家的一些軼事，然后回到課堂上來進行交流。這也是提高自主學習的一種能力。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目的和要求
通過學習“美術鑒賞”，學生能夠：
1、了解中外美術的風格、流派，重要的美術家及其代表作品；
3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術，熱愛祖國的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。：
四、教材的重點和難點
主要是中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術作品，也有具有時代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術作品，以及與生活經(jīng)驗相關聯(lián)的實用美術作品，通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、陶冶審美情操。難點是：對教材中現(xiàn)代主義系列作品的欣賞，尤其是抽象主義美術作品，它能激活學生的探索和創(chuàng)新意識。
五、教學方法
六、具體實施計劃：
1、堂教學改革與創(chuàng)新，信息技術的應用與整合。充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網(wǎng)絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經(jīng)常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質(zhì)。
2、課堂教學延伸
一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會、走進自然。
胡秋艷
為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學生情況分析：
大部分同學初中沒系統(tǒng)的上過美術課，對美術課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目標：
1、認知目標：
1)、從形式多樣的美術作品中學會感受美術的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術特點。2)、能夠說出一些具有代表性的美術作品。3）、理解和體會部分美術作品的特征和美術語言。
三、具體實施措施：1．在課堂教學中充分發(fā)揮學生的積極性和主動性，發(fā)揮美術鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時認真鉆研教學大綱，吃透教材，恰當熟練運用各種教學方法，特別是先進的教學媒體，使學生成為真正的學習的主人。
一、教學目的1．以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。
2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養(yǎng)。3．進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發(fā)展。
二、教學內(nèi)容及進度
第三單元燦爛的美術世界
（第1周）介紹2014屆美高考的有關基本情況、觀看視頻。
（第3周）素描基礎（認識素描）
（第5周）追求美術家的視線
（第7周）美術家眼中的自己
（第9周）托物寄情
（第11周）審美孌化中的自我（第13周）進入歷史
（第15周）戰(zhàn)爭與和平
（第17周）不同的歌聲
（第19周）期末考核
三、教學要求
1．高中美術欣賞課，除了使學生正確理解作品的有關知識外，還要進行比較深入的藝術分析，以增強學生感受和鑒賞藝術美的能力。
2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發(fā)，開展對下同作品的比較和作品的評論。
3．充分利用各種現(xiàn)代化的直觀教學手段，最大限度地強化學生的視覺審美感受。
四、教學方法
1．講述法：對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。2．提問法：就知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內(nèi)容、色彩、材料)進行提問，學生同答。
3．討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發(fā)揮主導作用，進行宏觀調(diào)控。4．探究法：運用啟發(fā)性的手段引導學生用探求、研究的心態(tài)去進行深入的感受，理解藝術作品。
五、考核內(nèi)容：美術基本知識和作品分析。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十三
高中學生的學習是非常緊張的，學生已經(jīng)形成較獨立的個性，有自己的主張。既然藝術課不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分決定于教師?！坝H其師，信其道”。所以作為教師，上課先要做到抓住學生的心，讓學生接受你、才能接受你的課。
高中藝術教學內(nèi)容以欣賞為主線，強調(diào)學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內(nèi)容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內(nèi)容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現(xiàn)代服飾藝術”這部分內(nèi)容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內(nèi)部驅動力，“心”到與不到，全靠教師組織調(diào)度；整齊與否，決定最終的教學效果。
在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習創(chuàng)作中，是完成教學任務的重要條件。一堂好課猶如一曲美妙的樂章，成功的導語是第一個奏響的音符，它準確、悅耳、動聽，讓教學過程鋪陳出動人的旋律，使之高潮迭起，妙趣橫生，達到“課繼續(xù)，趣橫生”的教學效果。而且在提倡素質(zhì)教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。我們作為美術教師應根據(jù)學生的年齡、心理特點，根據(jù)學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內(nèi)容、方法等不斷獲取新知識，創(chuàng)造新作品，把學生帶入美妙的學習樂園。
美術教育之所以為其它學科無法替代，就在于發(fā)展了人的形象思維。藝術家創(chuàng)造的美術作品，都是形象來感染人，打動人的。因而欣賞教學必須緊緊圍繞形象展開活動。在欣賞活動中，欣賞者與美術作品發(fā)生著一種審美關系。通過感知與體驗對美術作品作出評價。美術欣賞教學要達到欣賞者與藝術家創(chuàng)造的帶有普遍性的審美經(jīng)驗的交融。藝術源于勞動、源于交流、源于娛樂活動，而興趣的發(fā)現(xiàn)與培養(yǎng)也正是在這中勞動和活動中建立并達成的。
總之，高中美術教學要求教師要確立以人為本的教學理念，以激發(fā)和維持學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”，讓學生因為有“美術”而快樂。
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高中美術鑒賞教學反思總結篇十四
美術課的形式多種多樣，有豐富多彩的設計課、有色彩很漂亮的水彩課、也有枯燥無味的欣賞課。美術課原本是最讓人心動的，但是美術鑒賞單一的欣賞內(nèi)容，我們身為老師雖然力求“活”而有趣，但千變?nèi)f化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生的情緒就不到位了，“眼神”也走了，對于鑒賞課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是“你們上課，我行我素”。于是，一堂美術課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，“表演”課自然是不會出現(xiàn)的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個時候，學生不用意志來控制自己，美術課決不可能達到預期的教學效果。由此可見，美術課課同樣需要學生的意志介入和意志投入。
從現(xiàn)階段來看，高中美術教材缺少讓學生“手動”的教學內(nèi)容。如果能在欣賞內(nèi)容的基礎上，多一部分實際操作的練習，教學內(nèi)容活而豐富，這樣不但能滿足多數(shù)同學的學習需求，而且也能極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的內(nèi)容，大學里也有相關部分知識，而在高中階段卻出現(xiàn)“斷層”現(xiàn)象。實際技能訓練不是少部分參加藝術高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內(nèi)容就不能空缺。因為真正的知識，它的本身內(nèi)涵是豐富的，也是全面的.。大綱鼓勵教師靈活機動，但這當中還得有一個“約定”尺度和綱要，否則又容易走形成“專業(yè)”課了。
當前，美術課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調(diào)味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當?shù)氖穷愃啤白兡槨币粯拥慕巧谶@樣的環(huán)境下，教師創(chuàng)新意識不強。前幾年，地理、生物課也非應試科目，教學景況和美術課相差無幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績上去了，地理、生物教師一下也搖身變成升學考試舉足輕重的顯赫人物了。美術課呢，還是那樣……更多時候只能服從教學需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤滑劑”、點綴物。最終主課豐收了，藝術課也未能實現(xiàn)“叢中笑”的初衷。所以，只是新課改還不能有效的改變一些現(xiàn)在的課程現(xiàn)狀，我們廣大美術教師依然“任重而道遠”。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十五
美術是一門藝術性極強的學科，其與美學、建筑學甚至醫(yī)學等有著密切的聯(lián)系。高中階段的美術學習，主要以素描為主，如何有效地提升學生的素描技巧，是高中美術教師關注的重點。尤其是一些藝術方面的學生，其為了順利地考取藝術院校更是要在素描方面下工夫，以促進自己美術成績的提升。鑒于此，本文主要就高中美術課程中的素描講解談談自己的看法，希望通過筆者的努力找出適宜高中美術課程中素描講解的技巧，推進高中美術教學質(zhì)量的升級。
一、增加鑒賞機會，提高學生品位
素描作品帶有一定的寫實性，進行素描的過程中學生需要對描述的物體有一個細致全面的認識，才能更好地完成素描作品。一幅合格的素描作品，不僅要求學生的筆法到位，同時構圖的合理以及光影的搭配等也十分的重要，而這些都是要經(jīng)過不斷地學習和積累才能掌握的。因此，高中美術教師在進行課堂教學的過程中應增加作品鑒賞的機會，通過帶領學生對素描作品進行賞析，提高學生的藝術品位，并且讓學生吸取更多的素描經(jīng)驗。
傳統(tǒng)的高中美術教學展示的作品較少，并且圖片過小也不能讓學生真正地感受到作品的實際魅力。而帶領學生去美術館又受到了教學條件的限制，因此鑒賞課程很難展開。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，現(xiàn)代多媒體教學的應用，使得美術鑒賞課程得以良性的發(fā)展，教師可以通過大屏幕向學生展示世界知名的美術作品，通過細節(jié)上的講解，讓學生了解更多的素描知識。例如，在觀賞達·芬奇的畫作《最后的晚餐》時，高中美術教師就可以帶領學生學習達·芬奇的構圖，鼓勵學生探尋畫作背后的故事，對當時的歷史文化有一個概念性的了解。通過這樣的賞析，可以充分地讓學生意識到素描不僅是對事物的呈現(xiàn)，同時其還包含了豐富的歷史、文化、感情等多個方面的要素，為學生今后的創(chuàng)作打好基礎。
二、培養(yǎng)學習習慣，提升觀察能力
素描重在觀察，只有對事物有了全面的了解，才能付諸筆端，畫出理想的作品。因此，高中美術教師在進行素描技巧教學的過程中，應將培養(yǎng)學生的學習習慣、提升學生的觀察能力納入其中。通過向學生傳授觀察方法的方式，讓學生可以更好地對素描對象進行觀察與分析，找出最優(yōu)的繪畫角度，并通過紙筆給予合理的呈現(xiàn)。
高中美術鑒賞教學反思總結篇一
導入——世界上有很多種的語言。
有我們比較熟知的英語，還有法語、德語、意大利語、日語等。
我們中國不僅漢語，還有些地方語言，比如：粵語、閩南語、客家話等等。
所以語言是我們在交流中不可或缺的一部分。
所以美術作品也有自己的特有的語言，那就是美術的藝術語言。
美術的藝術語言又是什么呢?就讓我們一同進入今天的美術新課——美術作品的藝術語言。
2.請同學們翻開課本第七頁——《美術作品的藝術語言》術作品的藝術語言呢?
(學生回答之后)
嗯這位同學回答的不錯。
美術作品的藝術語言就是——美術所專門使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。
3.同學們都學習過化學，知道世間萬物都是由基本元素構成的。
那當然我們的美術語言也是由元素構成的，不過我們這邊說的不是化學元素，美術基本語言元素是：點、線、面、色這四個基本元素。
4.那接下來就請同學們欣賞書本的《1954》、《韓熙載夜宴圖》、《潑墨仙人圖》這三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
并分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言元素，請這位同學回答下這三幅作品分別運用了那些藝術的語言元素。
(同學們回答都運用了點、線、面、色)是的同學們回答的非常準確。
所以美術作品的語言元素都是由點、線、面、色這四點構成。
5.其實這三幅作品也可以從另一個角度去欣賞，比如從作品寫實的程度的角度去欣賞。
然后對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
(學生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
《韓熙載夜宴圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準確，只是大筆概括。)這三幅作品就帶表了不同的美術類型，《1954》所代表的美術類型是——抽象藝術，《韓熙載夜宴圖》所代表的美術類型是——具象藝術，而《潑墨仙人圖》則是代表了意象藝術的美術類型。
在請同學們欣賞下書本第七、第八頁上半部分的小圖看看它們分別是那種的美術類型。
(加深學生對美術類型的理解)
嗯從同學們的這些分析，看來同學們對于美術類型都有了一定的理解了!
二、我們已經(jīng)對美術作品的藝術語言有了一定的了解了，那下面就讓我們來看看——美術家是如何運用藝術語言的。
1.首先請同學們看書本第九頁的《簪花仕女圖》結合工筆畫的繪畫技法，總結《簪花仕女圖》圖中是如何運用藝術語言的。
嗯!工筆畫的技法主要分為描和染兩部分。
描主要是描線，也是工筆畫的精髓。
“染”的基本技法主要是層層暈染，而非一蹴而就。
所以《簪花仕女圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式
2、我們在來看看具象藝術的其他表現(xiàn)方法，請同學們欣賞油畫《赫拉斯兄弟宣誓》，并
說說這幅畫的表現(xiàn)方法。
《赫拉斯兄弟宣誓》這幅作品并明暗、空間、透視、構圖這幾個方面來表現(xiàn)的
我們來共同總結下具象藝術的創(chuàng)作目的就是——在于真是的再現(xiàn)現(xiàn)實。
3、請同學們欣賞書本杜尚的《走下樓梯的裸女》，德國馬爾克的《藍馬》、齊白石的《蝦》。
并觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
(這幾幅作品采用了變形、夸張、重組、概括、提煉等的語言表現(xiàn)手段。 )
所以說：意象藝術——不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達藝術家主觀的精神世界的藝術作品。
4、接下來請觀賞書本中 荷蘭畫家 蒙德里安的《紅黑黃蘭構成》和捷克畫家 庫普卡的《牛頓色盤》。
《紅黑黃蘭構成》只是用線分割了塊面，形成了面與面之間的構成關系，給人以冷靜的感覺，這種幾何塊面構成作品我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
《牛頓色盤》是利用美術語言中的色彩和線條來表現(xiàn)的。
它給人以流動和變化的感覺，這種完全或主要用色彩和變化線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
所以抽象藝術——是完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術語言和手段本身。
4.請同學們一起觀看書本9—11頁上部分的小圖，并分辨下它們是什么藝術類型。
三、
這節(jié)課，我們學習了什么是美術作品的藝術語言以及藝術家是如何運用藝術語言的。
美術作品的基本語言元素。
語言表現(xiàn)手段和 美術語言的表現(xiàn)形態(tài)。
下一節(jié)課我們將學習“走進具象藝術”，進一步深入的學習研究具象藝術的有關內(nèi)容，希望同學們做好預習。
板書設計：美術作品的藝術語言
(一)什么是美術作品的藝術語言?
美術所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言。
特征：具體性和形象性。
美術語言的內(nèi)容： 基本語言元素：(點、線、面、色)
語言表現(xiàn)手段： 西方繪畫：明暗、空間、透視、構圖、肌理
中國畫：筆墨 、章法、皴法
(二)在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的
(1)、具象藝術;(2)、意象藝術;(3)、抽象藝術
4走進意象藝術
導入：請同學們先不看文字說明的翻開書本的第15頁觀賞達芬奇的油畫《蒙娜麗莎》，然后在翻開書本地18頁觀賞馬蒂斯的油畫《馬蒂斯夫人像》。
找出這兩幅作品的不同之處，請同學們分組討論。
這是兩件肖像名作，但表現(xiàn)形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現(xiàn)對象特別、不符合一般常人的理解。
可想而知馬蒂斯夫人也絕對不會這幅作品中的樣子，這只是畫家馬蒂斯為了表達自己的某種觀點、看法而故意采取的一種表現(xiàn)方式。
由此我們可以看出，意象藝術中藝術表現(xiàn)的主觀性更為突出。
那我們就一同進入藝術家的主觀世界吧!——走進意象藝術。
(板書——1.走進意象藝術 2.什么意象藝術)
一、為什么有的美術作品形象怪異?
那什么是意象藝術呢?先請同學們欣賞書本中的油畫《圣維克多山》、《吶喊》和《星月夜》，并對比油畫中圣維克多山和實景照片中的圣維克多山。
然后請同學們注意觀察分析，從而找到什么叫意象藝術?
所以——意象藝術主要是藝術家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關。
因此，藝術家的感覺和所要表達的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術形象就可能越怪異。
三、那我們又應該如何理解意象藝術呢?
(板書：如何理解意象藝術)
1、請同學們一道欣賞委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》這兩幅美術作品。
并分析這兩幅作品的不同之處，
(提示：我們從《教皇英諾森十世》中我們能比較清楚的感覺到對象的性格特點，在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種緊張和惶恐的氣氛，)
所以我們要從兩個角度去理解意象藝術：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
意象藝術的特點：a、意象藝術更傾向于心理的真實b、藝術形象更集中更典型。
c、超越了具象藝術在形象和時空上的限制。
藝術家的主觀能動性在意象藝術中發(fā)揮了決定性的作用。
而每個人的主觀感受和感覺是不同的，所以意象藝術作品才給我們以怪異的感覺。
(板書：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。)
這一節(jié)課我們進一步深入的認識了什么是意象藝術，如何理解意象藝術。
我們知道，意象藝術就是藝術家對客觀世界的主觀表達。
理解意象藝術：一個是藝術家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
下一節(jié)課我們將學習抽象藝術，請同學們提前預習。
6藝術美和形式美
導入：首先請同學們不看文字說明的欣賞羅丹的雕塑《歐米艾爾》 。
然后同學們可以分組討論下這幅作品到底好看還是不好看。
(學生討論：覺得不好看，不漂亮)
雖然作品《歐米艾爾》所展示的形象雖然并不漂亮或者說好看，這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術的認識，也有礙于對美術作品的鑒賞。
但它卻給人一種心靈上和審美上的震撼。
這是藝術作品傳遞給我們一種殘缺的美或者說凄涼之美。
所以美術作品美和現(xiàn)實中的美有著不同的表現(xiàn)形式和定義。
這就讓我們一同進入我們的美術新課——藝術美和形式美。
(板書——藝術美和形式美)
一、那什么是藝術美?它有那些表現(xiàn)?
1、請同學們分別欣賞下羅丹的《歐米艾爾》和《行走的人》這兩幅雕塑作品。
然后說說什么是藝術美?那現(xiàn)在有誰知道什么是藝術美了嗎?請一位同學來試著回答下。
(學生回答，之后總結)
是的這位同學說的不錯。
其實——美術作品中的藝術美不是等同于現(xiàn)實中的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術形象表現(xiàn)出來的藝術自身的“美”。
這就是藝術的美。
那關于藝術美它又有那些表現(xiàn)呢?
畫家所表現(xiàn)的馬的奔跑動作并不真實”,但通過以低矮、翻滾的云層和陰暗的光線營造出一種賽馬時的緊張氣氛。
這就是藝術美與形式美所表達出來的特有的魅力。
二、什么是形式美?如何理解和把握形式美?
1、接下來讓我們欣賞一幅中國畫，請同學們一起欣賞書本30頁的潘天壽的作品《雄視》，并根據(jù)文字的敘述，思考：下美術作品的形式美有那些內(nèi)容。
所以從《雄視》這幅美術作品中，我們可以了解到美術作品的形式美主要是由以下幾個方面的內(nèi)容構成的：
(1)、語言元素(點、線、面、體、色)及 其所構成的形態(tài)變化;
(2)、語言手段(明暗、空間、透視、構圖、肌理)及其所構成的審美意象;
(3)、語言規(guī)則(變化統(tǒng)一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律)等及其所構成的審美關系。
2、同學們都知道我們生活中有自己的法則——就是法律，那么形式美的最高法則是什么?請同學們結合課本思考下。
-----對比統(tǒng)一(也稱多樣統(tǒng)一、和諧)。
多樣統(tǒng)一是客觀事物本身所具有的特點。
多樣統(tǒng)一使人感到既豐富又單純，既活潑又有秩序。
這一基本法則包含了對稱、均衡、對比調(diào)合、節(jié)奏。
比例等因素。
這些就是形式美的法則。
1.618:1或1:0.618
欣賞作品《荷矛者》《米洛斯的阿芙洛蒂特》
從雕塑作品中體會比例形式美在人物中的運用及效果。
結合學生們平時所欣賞的模特兒的身材特點，體會合乎比例的人物身體各部分之間的比例關系。
欣賞《夜巡》并分析下此作品的藝術美感和構成。
利用光線對主體人物的形象的刻劃，形成畫面中心，然后形成幾個次中心，使畫面形成節(jié)奏上的變化，產(chǎn)生了特殊的形式上的美感，給人以流動和緊張的感覺。
三、這節(jié)課我們學習了那些知識點呢?
1.藝術美是通過對現(xiàn)實物象運用藝術語言進行再創(chuàng)作后產(chǎn)生的形象給予觀者以心靈共鳴和美的感受，相對于現(xiàn)實生活，也稱為“第二自然”。
2、多樣統(tǒng)一是形式美的最高法則。
其中包含了比例、節(jié)奏、韻律、對稱、均衡等要素。
課后作業(yè)：運用新學習的形式美的法則去分析一幅名家作品。
分小組在下節(jié)課上交分析結果。
8美術作品的意義與價值判斷
一、導入：同學們應該都知道梵高，這位著名的荷蘭畫家。
但是同學們知道嗎?在梵高生前他的作品很難讓一般人理解，經(jīng)常連自己的生活費用都需要自己的弟弟接濟。
但在梵高逝世之后他的作品開始為人們所喜愛。
其作品一幅沒有胡子的自畫像在11月19日，以7150萬美元賣出。
了解到此處，可能有的同學會想：如果那生在梵高那個時候收藏了他的作品的話，那我現(xiàn)在一定是一位頂級富豪了?！彼匀绻闩c這樣的想法的話，就讓我們一同進入我們美術課本第八課——美術作品的意義與價值判斷。
二、美術作品其實都具有它本身的時代性和地域性。
1、宋代畫家馬遠的《曉雪山行圖》和夏圭的《漁笛清幽》有些人就特別喜歡，但是在明代皇帝朱棣卻說：殘山剩水，宋避安之物也，何取焉!”所以我們由此可以看出即使是同一作品，評價的角度不同，結論就會不同。
2、首先請同學們欣賞羅中立的油畫《父親》，然后說說美術作品的意義與價值與時代的關系。
大家可以分組討論。
羅中立借鑒西方現(xiàn)代領袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農(nóng)形象。
其
高中美術鑒賞教學反思總結篇二
高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思高中美術鑒賞課教學反思 高中階段美術欣賞課，其目的在于通過欣賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展。
然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，加上美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，所以高中美術欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀，這就更需有我們精心研究提高教學。
新課改形勢下，高中美術欣賞課新的教學方法、教學理念層出不窮，同一堂欣賞課，不同的老師，由于教學觀念、審美觀念、知識修養(yǎng)、學生狀況的差異有不同的教學方法， 通過多年的摸索，我學習并總結了能夠促進教學的一些教學方法和原則： 1.要分析學科特點，采用合適教法 要把握學科特征，但一方面要防止過分強調(diào)美術學科的特征。
如上課大量使用美術專業(yè)名詞、專業(yè)術語，或直接套用教材句章，將學生本來以為生動有趣，輕松愉快的美術欣賞課，上成深奧難懂的“學術研究課”。
另一方面就是要防止一味迎合學生興趣，將美術課上成歷史課或政治課而失去學科特征。
對美術的“邊角余料”過多闡述，沒有回到審美教育的主渠道上來，忽視了《大綱》中規(guī)定的美術欣賞的目的。
要把握學科特征，教師還要準確把握高中美術欣賞課的教學目標，注重美術與其它學科，特別是子門藝術學科內(nèi)在聯(lián)系的研究，從大文化的角度了解美術與其它學科的共性。
要從學生熟悉的或已經(jīng)形成的知識經(jīng)驗切入，跟隨老師設計的思路，潛移默化地進入美術欣賞的學科知識中來，順理成章，逐漸深入。
2.基礎知識學習和作品欣賞并重 美術基礎知識的學習和美術作品的欣賞是一個事物的兩個方面，作品欣賞重在感受美，基礎知識重在研究為什么美。
如果說欣賞是一把鎖的話，基礎知識便是一把開鎖的鑰匙。
在美術欣賞教學中，僅以“象”和“不象”、“美”和“不美”來評判美術作品，就是高中美術欣賞教學中不能并重基礎知識和作品欣賞的表現(xiàn)。
“象”和“不象”對于再現(xiàn)性作品來說，尚有可言，而對于表現(xiàn)性作品，特別是十九世紀以后的意象性作品和抽象性作品而言，就難以入座了。
藝術作品的創(chuàng)作遠不只是為了象形，藝術家寄托在作品中的主觀情感和審美理想，才是作品的靈魂所在。
因此，若不通過美術基礎知識，對作品進行理性的分析，而以象和不象、美和不美去評述它，美術欣賞是難以收到好效果的。
3.要具體欣賞作品的內(nèi)容和形式 美術作品的欣賞包括內(nèi)容和形式兩個方面，對美術作品的欣賞，既向學生傳授了審美知識，又給學生作出了審美示范，所以對美術作品的欣賞應具體到內(nèi)容和形式上。
高中美術鑒賞
不會言傳”，原因是缺乏對作品內(nèi)容和形式的具體感受。
生活中如此尚有可原，但作為美術欣賞教學，萬不可以此為搪塞之詞。
應該說，只要對作品的內(nèi)容和形式有具體的意會，都可言傳，只是意會不清或語言貧乏，才會出現(xiàn)“不可言傳”的現(xiàn)象。
言準確而言簡意賅，風趣幽默而具有感染力。
4.要尊重學生的理解，實現(xiàn)師生互動 美術作品包含有多層次的信息，對美術作品的欣賞不象做數(shù)、理、化試題，只有一個固定的答案，一定程度上講，對美術作品的欣賞是作品的再創(chuàng)造，是建立在欣賞者認識水平上的和作品的信息交流。
所以，對美術作品的賞析沒有固定的標準答案。
教師應尊重、保護、鼓勵學生的任何見解，甚至是相反的見解，引導學生充分發(fā)表源自內(nèi)心的觀點、感受，鼓勵學生以創(chuàng)新精神從多角度理解作品、發(fā)表真正屬于自己的主張，結論正確與否并不關鍵，關鍵的是學生積極探索，勇于實踐的過程。
高中美術欣賞教學要實現(xiàn)師生互動，引導學生主動參與，關鍵是要營造一個平等、活躍的課堂環(huán)境，激發(fā)學生參與欣賞的熱情，而實際上高中學生已具備一定的審美觀，或多或少的都可以對美術作品發(fā)表自己的見解，這就需要教師去搭建一種平等、自由、暢所欲言的交流平臺、讓學生敢說、想說、積極參與。
育技術也并不是簡單地只是關于媒體使用的學問。
而是包括教育觀念與教學模式在內(nèi)的一場歷史性變革，隨著現(xiàn)代教育技術的發(fā)展和素質(zhì)教育的逐步推行，傳統(tǒng)的授受式美術教學模式的局限性日益凸現(xiàn)出來，現(xiàn)代教育技術確實給美術欣賞教學帶來了生機和活力，這種融聲音、圖象、文字、動畫、信息于一體的教學技術，彌補了傳統(tǒng)教學方法的不足，有許多教學的重點、難點迎刃而解。
但它卻不是萬能的，它要與教學內(nèi)容和方法巧妙的融合運用，才能達到較理想的教學效果。
高二書法教學反思
書法教學不是單調(diào)、枯燥的“講練式”，而應在內(nèi)容制
定、環(huán)節(jié)設計、訓練手段、評價機制四個方面讓學生全方位、全身心地投入。
一教學過程重參與，豐富學生情感
書法教學活動需要教師和學生共同來完成，需要雙方互相協(xié)作，發(fā)揮各自的積極性。
因此，學生不應只是消極被動地接受，而應積極主動地參與和投入。
在每一課的書法教學中，始終貫穿著情感體驗，沒有學生的主動參與，是不可能學有所獲的。
教師正確使用競賽機制，會使學生全身心地投入，從而使課堂充滿健康的競爭氛圍。
競賽方式多種多樣，有班級中個人和個人的競賽，使學生“見賢思齊”;抓住學生渴望成為小組中的積極因素，為小組爭光的普遍心理，進行組間競賽，增強團隊疑聚力;自己前后習作的競賽，讓學生看到點滴進步，充滿自信;跟其他班學生競賽，進行“打擂臺”游戲，更使他們興趣盎然，情緒始終處于一種積極向上的興奮狀態(tài)。
圍繞某一焦點問題進行思維火花的碰撞，在辯論中學會傾聽他人意見，容納他人觀點。
在“小老師”的組織下開展合作學習，學會關心他人，感悟協(xié)作團結，凝成團隊意識。
教學中，教師應鼓勵每一位學生全方位地參與，而不是某一環(huán)節(jié)的局部。
二、訓練手段重多樣，培養(yǎng)學生意志
訓練的嚴謹并不排拆手段的多樣化，相反，多樣化的訓練應以嚴謹為本，以利于培養(yǎng)學生良好的心理品格。
積極進取等等。
書法教學能調(diào)理學生的這些不良心理，它雖然緩慢，但卻是錘煉學生心理品格的“良藥”。
郭沫若早在19xx年為《人民教育》題詞中就寫道：“培養(yǎng)中小學生寫好字，??這對養(yǎng)成習慣有好處，能夠細心，集中意志，善于體貼人。
草草了事、粗枝大葉、獨斷專橫最容易誤事，練習書法可以逐漸免除這些毛病?！笔聦嵰呀?jīng)證明，書法有一整套嚴謹?shù)臅鴮W法則，在書寫過程中如果不認真對待，往往會差之毫厘，失之千里。
所以，在書法教學中必須引導學生從一點一畫入手，認真地去研究、體味，一絲不茍地進行練習、比較，在掌握書寫技能的過程中毅力得以培養(yǎng)。
在這方面，古人為我們留下了許多佳話，如張芝的“墨池”，智永的“筆?！钡鹊?，堪稱頑強意志力的贊歌，永遠值得后人思味、仿效。
但在學校書法教學中，“苦行僧”般地要求學生以始終如一的情形來苦練書法，也是收效甚微的。
心理學家研究表明，小學生注意力不穩(wěn)定，不持久，有意注意時間較短，教師應從學生特點出發(fā)，改變一味的“講練式”，依據(jù)所教內(nèi)容的不同盡可能地豐富練習形式，如糾誤法、補筆法、嘗試法、書空法、比賽法等等。
通過內(nèi)容的調(diào)節(jié)和方法的變換，使學生始終保持練習的高昂情緒。
糾誤法：以自己已有認識為參照，對老師出示的錯例、同學習作中的不足加以獨到的分析和糾正，教師鼓勵個性化的批判。
補筆法：在筆畫或字中缺少的部分應是本課重點或難點，讓學生在訓練之后進行“天衣無縫”般的補充，催發(fā)他們的創(chuàng)作潛能。
嘗試法：學之前先練，明了自己的“知”與“不知”，“能”與“不能”，引導學生主動地去解決問題，成為學習的主角。
書空法：練之前先蘊釀情緒，尋找感覺，書空幾遍，眼明心亮。
比賽法：形式多樣，以求人人參與，在“賽”中領悟“謙虛”和“自豪”。
正所謂：書山有路“巧”為徑，學海無涯“樂”作舟。
苦樂交織，苦中有樂，在樂學中自覺地磨煉意志。
強學生信心
寬泛的評價指標有利于學生在“自我陶醉”中自我激勵、自我發(fā)展、自我悅納。
評價既是對學生學習結果的檢驗，更是對在學習過程中諸多體驗的交流，或知識點的掌握，或情感上的收獲，或某一點的感悟，或合作后的愉悅，均可作為評價內(nèi)容。
改變教師“一錘定音”式的評價法，讓盡可能多的學生參與評價，教師隨機引導、鼓勵學生的評價，促使他們形成良好、健康的心態(tài)。
就其形式而言，有自評、互評、小組評、全班評等等
淺談高中美術鑒賞教學【3】
【摘 要】美術鑒賞是引導學生開展審美活動的課程,在培養(yǎng)學生審美鑒賞能力、提高審美素養(yǎng)、陶冶學生情操、健全學生人格等方面起著重要要的作用。
【關鍵詞】 高中美術,鑒賞,教學
一、引言
美術鑒賞成為普通高中的一門必修課,雖然只有短短幾年時間,但它也是美術教育教學的一項重大決策,與其他學科體系相比,還有許多值得完善的地方。
而且現(xiàn)階段美術鑒賞和其他基礎教學一樣,存在著嚴重的重視基礎而忽視其它教育功能的作用,與生活嚴重脫離,再加上其教學內(nèi)容的特殊,所以在教學實踐中有許多值得我們教師探索的地方。
我結合自己的教學實踐談談高中美術鑒賞教學的方法和策略。
二、高中美術鑒賞教學的策略和方法
(一)利用傳統(tǒng)文化進行有效地美術鑒賞教育
社會的發(fā)展引起了人們在生活方式、思維方式、價值觀念等方面的深刻變化,當代文化環(huán)境下的高中生在他們的審美觀念上也表現(xiàn)出強烈的時代特征。
這表現(xiàn)在潛意識里,民族傳統(tǒng)的審美文化對當代青少年心理的深刻烙印。
在美術鑒賞教學中可以采取如下適當?shù)姆椒? 在文化情境中實施美術鑒賞。
如在教學中強化學生鑒賞美術作品中的傳統(tǒng)精神的能力。
例如,可以從中國美術作品中的語言入手,引領學生結合中國書法來賞析繪畫中的“線”的功力、情感、個性、格調(diào),以及與中國書法的關系,還可以從傳統(tǒng)審美觀念對“意境”的追求出發(fā),來賞析傳統(tǒng)繪畫中的“無我之境”與“有我之境”、道風與意境的關系??通過這些方式,來幫助學生了解中國傳統(tǒng)美術中所體現(xiàn)的人文精神,也可以說在民族文化情境中學會鑒賞。
使用更多的教學形式擴大學生的知識面,提高他們對傳統(tǒng)美術作品的興趣和鑒賞能力。
首先,可以用鑒賞原作的方式來提高學生的興趣。
比如帶學生進入美術館、博物館。
其次,可以利用現(xiàn)代化多媒體教學系統(tǒng),從聲音、圖像、視頻等多角度刺激學生,使其接受更多的傳統(tǒng)美術信息,提供更好的展示氛圍。
(二)利用網(wǎng)絡進行有效的美術鑒賞教學
隨著網(wǎng)絡文化的普及,課程資源變得越來越豐富,學生們不僅可以通過網(wǎng)絡自主尋找教學所需資源,還可以以網(wǎng)絡為平臺進行觀點的交流。
高中美術鑒賞教學反思總結篇三
本著做一個讓學生、家長、學校都滿意的老師的.信念，本人盡職盡責，力爭完成學校交給我的每一項任務。
作為一名教師，我用心參加各種形式的學習，處處以“師德”規(guī)范自己的言行，遵紀守法，為人師表，教書育人。
作為一名美術教師，我利用業(yè)余時間，進行自身業(yè)務學習以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞潛力、創(chuàng)作潛力。閱讀報刊雜志，學習教育理論，把握教育動態(tài)，了解教育信息、總結點滴經(jīng)驗?；仡欉@一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學生在思想和學習上取得了必須的進步。
一、課堂教學方面：
課堂是教與學的主要場所。我踏實鉆研教材，設計好教案，采用各種適合學生心理的教學方法開展教學活動，使學生的觀察、思維、鑒賞潛力有所提高。具體體現(xiàn)：
1、以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學。如：我采用音樂感染法、故事誘導法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學活動，充分激發(fā)學生主動、持久的學習興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現(xiàn)代化教學媒體在美術課堂教學中的作用，至使美術課堂上學生學習情趣高張、思維活躍，教學質(zhì)量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學。采用多種形式進行作業(yè)展評。如我在課堂教學中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術課與其他學科相聯(lián)系的橋梁，豐富教學資料，以畫、話、文為基點，激發(fā)學生審美情趣，調(diào)整學生繪畫心態(tài)，開拓學生創(chuàng)造思維，使學生構成愛繪畫的內(nèi)驅力。加強與學生的交流，促進學生發(fā)展。為了讓新學生盡快適應新的環(huán)境，理解新的老師，盡快進入學習狀態(tài)，加強與學生的交流、溝通，了解學生的內(nèi)心想法，及時加以引導，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進個人成長。本學期我用心撰寫論文、反思并在教學中促進了自身的成長。
二、特長培養(yǎng)，堅持不懈。
我除了認真上好一周12節(jié)的家常課外，還開展了美術興趣課的教學工作。課外興趣輔導，學生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學生什么，那就別想從學生那里提取什么。為了讓學生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學生利用生活中隨處可見的事物，進行創(chuàng)作或是寫生。除此外還用心完成校內(nèi)的各項指令性工作，團結同事，盡自己所能幫忙同事解決制作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學，去迎接更加燦爛的明天。
高中美術鑒賞教學反思總結篇四
一、教學內(nèi)容分析：
版本：普通高中美術新課程標準實驗教科書。
模塊：《美術鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）
教材內(nèi)容：
結合上節(jié)美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無?！庇^念去領悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源，本課《人間生活》中大量美術作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學內(nèi)容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學生學習情況分析：
高二學生基于前幾節(jié)課對美術作品政治、宗教功能性的了解，從美術作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況———學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學準備：
ppt課件；尺幅相仿的白紙長卷等。
四、教學目標：
知識與能力：了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學生對美術作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術作品是如何形式與內(nèi)容結合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術相關知識點；培養(yǎng)學生對中國古代美術作品的喜愛；培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學重點和難點：
重點：世俗題材長卷構圖形式。
難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。
六、教學時間：1課時
七、教學過程設計：
導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片。
讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）
這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）。
教師總結：我們在佛教藝術中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
請同學找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的。）
教師問：米不僅可以吃ppt《庖廚》還能用來干什么呢？
ppt《釀酒場景》
教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？
ppt《盤鼓、疊案、跳丸》
ppt《畫像磚和拓本》
教師總結：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看。
ppt《虢國夫人游春圖》張萱—游玩。
ppt《搗練圖》張萱—工作。
ppt《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶。
一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）。
教師問：你們看得清楚嗎？
故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？
板書：“長”—“卷”
教師總結：長卷是中國畫獨有的構圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
再次學生回答：什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及床的隱私性象征。）
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書：畫一展開長卷
左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習慣來書寫板書。）
板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段
板書：將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢？
這四位女子在干什么呢？給我一個字概括。
板書：搗
她們在搗的這個東西叫什么呢？——練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
教師演示并總結。
ppt第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？
毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。
大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞，縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。
還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認。
丫環(huán)手中的扇子：細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴。）
板書：熨
找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中，畫家設置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？
幽默體現(xiàn)在哪里？
板書：幾個圓的形象設計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結束，問：長卷就這么結束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結：ppt—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學反思：
凡是美術類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學，放學……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設計恐怕在內(nèi)容上更與學生的生活常態(tài)接近，也能在構圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學生自己在長卷的形式中去構圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學生按照從右往左的一般構圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。
老師們的點評：
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范？老師如何在學生自主的基礎上進行有效地引導和提升？很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導學生為什么這樣做？”是一種很好的教學策略。
當然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離，讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳；讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術的博大精深。
語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。
教學示范的有效性
老師示范能促進課堂有效性，能使學生極快地掌握美術技巧、技能，提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學示范給我印象很深。關于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學活動，為學生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構圖這一教學內(nèi)容會更有效。
美術教師在教學中的示范，不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握，其教學的功效也更為直接和深刻，良好而準確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術的興趣和學習美術的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為：美術教師有效的示范是解決目前美術欣賞課有效教學的有效方式。
總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當然如果多注重師生間的互動，關注學生學習狀態(tài)，課堂效果會更好。
高中美術鑒賞教學反思總結篇五
教學目標
理解審美觀念的內(nèi)涵和形成過程;初步了解一些形式美的基本規(guī)律;大體掌握美術作品的基本涵義;培養(yǎng)用審美的眼光去對待美術作品乃至日常生活中各種物品的意識。
教學基本思路
美術鑒賞是一門學科，但更是一種生活態(tài)度。學習這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術史上重要的美術作品，而更要培養(yǎng)學生以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高學生的審美和文化素養(yǎng)。所以本課的教學首先從什么是“美”入手，幫助學生了解“美”的觀念是怎樣形成和發(fā)展的，進而使學生明確美術作品的基本含義及其開放性的內(nèi)涵。通過這個過程使學生明確“美”的概念是極為豐富的，它甚至就在我們的身邊，我們應當以一種歷史的、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待美術作品乃至我們的日常生活，這樣，我們的生活就會變得豐富多彩。
教學重點與難點
1.美的觀念和形式法則是如何產(chǎn)生的?
2.美術作品的基本內(nèi)涵是什么?
3.如何從生活中去發(fā)現(xiàn)美?
教具與學具
教具：幻燈機、幻燈片、實物投影儀、畫冊或者多媒體播放工具。
學具：筆記本(或者作業(yè)紙)、筆。
教學過程
課程介紹：
1)自我介紹
2)我們手上拿到的這本美術鑒賞教材分三個單元共有24課時，我們第二單元不上，這樣的話剩下是17課時，再加考試1節(jié)課。美術鑒賞是一門學科，但更是一種生活態(tài)度。學習這門課程的目的并不僅僅是為了記住一些藝術史上重要的美術作品，而更要培養(yǎng)我們以一種審美的心態(tài)、發(fā)現(xiàn)的眼光去看待我們的歷史、文化、生活以及我們身邊的環(huán)境，從而提高我們的審美和文化素養(yǎng)。
教學流程：
一、導入：
同學們，有時候我們面對一幅美術作品，尤其是一幅經(jīng)典的繪畫作品時，我們怎樣看出畫中的含義并從中得到感受呢?這幅畫好在哪里?“美”在哪里?什么是美?什么是美術?審美鑒賞的意義在哪里呢?希望通過這節(jié)課的學習，大家能對此有所了解。
1.什么是“美”?
我國漢字中的“美”由羊、大兩字拼成，“羊大為美”。羊成為美的對象和社會生活中畜牧業(yè)的出現(xiàn)是分不開的。羊作為馴養(yǎng)的動物是當時人們生活資料的重要來源，是人類可親的對象。尤其是對原始人類來說，還有什么東西比又肥又大的羊能使其感到美呢?從“美”字我們可以看出，美與經(jīng)濟實踐是密不可分的。
“美”與“不美”是人們看待美術作品甚至是生活中各種事物的最原始、最基本的情感。通過這樣一種樸素的情感，人們擺脫了像動物一樣無意識的、被自然所左右的狀態(tài)，有目的地去創(chuàng)造各種美好的事物(當然也包括我們的美術作品)，從而不斷地改造我們的生活，提高生活的質(zhì)量。由此可見：
(1)“美”并不是憑空產(chǎn)生的，而是源于人們的生活實踐。
(2)“美”的觀念與相應形式美法則的產(chǎn)生是長期的歷史積淀的結果。例如書中所舉的中國書法藝術與彩陶、青銅器的實例。將美的觀念與相應的形式美法則運用于生產(chǎn)、生活乃至藝術創(chuàng)作中，就產(chǎn)生了美術作品。
2、初步認識美術作品的形式美法則：
放一段的外國流行歌曲(學生不熟悉的)。
在原始社會的時候，人們經(jīng)常把動物的牙齒串起來掛在脖子上，同學們知道這是為什么嗎?在開始他是作為一種勇敢的象征，或乞求神賜于力量。久而久之，隨著時間的推移，這種形式逐步脫離了原來的使用價值。人們看到他們時會自然而然的產(chǎn)生一種親切感，這時候，他已經(jīng)成為一種裝飾品，成為一種時尚，一種形式上的美感。這就是形式美。因此，形式美是人類獨特發(fā)現(xiàn)和創(chuàng)造之一。
到了古希臘時期，人們開始對形式美的研究和探討，并歸納總結了許多關于形式美的法則。比如，對稱、均衡、比例、對比、多樣統(tǒng)一等，形成了一個有機的整體。我們就先來了解一下美術作品的形式美。
a、請4位學生在黑板上寫“永”字，其他同學在下面寫。
寫好之后教師提問：你們覺得哪位同學寫的最好?為什么?
(幻燈出示寫歪的“永”和正規(guī)的“永”)總結：在漢字結構規(guī)律中，重心平穩(wěn)、左右均衡是極為重要的法則。人們寫字時以米字格作為輔助，就是為了使初學者遵循這種美的法則。
b、觀看教材中“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字的圖片，他們之間有什么區(qū)別和聯(lián)系?它們的美體現(xiàn)在哪里?(六位同學一個小組進行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學總結)
(引導學生從重心、對稱、平衡等形式美的角度尋找“彩陶鯢魚紋瓶”、“永”字、“羊”字之間的聯(lián)系。)
師：什么是美術作品?(包含著形式美法則的物品都可以稱為美術作品)
3、形式美的來源：
許多我們現(xiàn)在認為的美術作品，在其產(chǎn)生之初其實是實用品，只是到后來才被當做“美術作品”看待的。但是在這些物品中同樣包含著美的觀念和形式美的法則，因而，它們雖然不是嚴格意義上的美術作品，但并不妨礙我們用審美的眼光來觀看它們。如原始社會的彩陶，古時候是盛水，吃飯的普通器皿，現(xiàn)在卻成了博物館里供人們欣賞的價值連城的古文物;又如商、周時代的青銅器，是宗廟里祭祀用的器具，而在明代的《竹院品古》圖里，青銅器已經(jīng)被當作了供人欣賞把玩的美術作品，它的器形、裝飾、色澤成為了關注的因素。今天，老師也請大家來簡單鑒賞一下彩陶和青銅器。
請說出在過去學過的語文、歷史知識中你所了解的彩陶或青銅器的精品1-2件?
a、幻燈展示：彩陶中的紋飾。
教師提問：你覺得這些圖案漂亮嗎?他們都遵循了形式美中的那些原則?古人為什么要把這些圖案畫在這些器皿上?你知道這些圖案都表示什么嗎?(六位同學一個小組進行討論，并且將思考的內(nèi)容在作業(yè)紙上寫下來，最后請幾位同學總結)
師：有一些很特殊的圖形，如半坡出土的人面魚紋盆，是在盆的內(nèi)壁描繪圖案，用裝飾的手法畫出一個圓圓的臉，三角形的鼻子，用兩根短線畫出眼睛，似乎閉目在默默地祈禱什么，雙耳和嘴的部位都畫著魚，盆的其它部位也畫著魚。這種圖形似乎和半坡氏族的原始信仰有關，是圖騰崇拜的產(chǎn)物。
彩陶中的動植物形一般都用幾何形把它概話出來形神兼?zhèn)?，顯示了彩陶藝術寫心寫意的高超水平。彩陶的象形圖案多種多樣，最基本的主題是生殖主題。有大量的魚、蛙、植物果實、花朵的描繪(左圖)。半坡時代人的壽命平均二三十歲，生育是即神秘而又急迫的事情。所以魚蛙這些多產(chǎn)的動物就成了生育的象征。尤其在母系氏族社會里，對生育能力的贊美就是對女性的贊美。生育繁衍的主題在民間藝術里一直延續(xù)到今天。
b、青銅器是用銅錫合金制作的器皿和工具。先秦時代，青銅器的鑄造技術和造型藝術在世界文明史上占有堂皇的地位，取得了光輝燦爛的成就。
視頻展示：商代和周的青銅器
提問：商代和周的青銅器有什么不同?
幻燈展示：青銅器中的紋飾。
師：青銅器的紋飾有多種紋飾這些怪獸圖案，大都是氏族圖騰崇拜的殘余，在維護社會習俗，溝通人們的精神世界方面，與文字一起扮演著政治、宗教和藝術傳統(tǒng)等各方面的特殊職能。
總結：古時候人能把自身體驗到的運動、均衡、重復、強弱等節(jié)奏感用畫筆表現(xiàn)出來，這無疑是神奇的創(chuàng)造。上述作品的紋飾之所以看起來比較美是因為它們是按照一定的形式規(guī)律創(chuàng)造出來的，而它們的靈感就是我們的祖先從自然萬物的形象中獲得的。
4.從實用物品向美術作品的轉換
a、展示一些作品，包括一幅繪畫作品，一幅雕塑作品，一幅木版年畫，教材中的“漆盒”，教材中的“民居院落一角”。
教師提問：這些物品哪一些可以被稱之為“美術作品”?為什么?
教師：繪畫和雕塑是美術家為了審美的目的而創(chuàng)作的，這毫無疑問是美術作品。但是有一些生活用品，它們最初被制造的目的不是為了用于單純的審美活動，而是源于生活的需要，例如教材中所列舉的青銅器、明代的漆盒、云南納西族民居院落等，但是，他們最初也是按照形式美的法則制造出來的，在當時雖然普通，但是經(jīng)過歷史的積淀會逐步獲得較高的審美價值。
師：一方面，這些日常物品本身也具有一定的形式，因而也存在著形式美的因素。例如，物品的長寬比例、色彩的搭配、圖案的運用，這些都是為了使物品更加美觀，是形式美法則的具體運用。其次是審美功能和實用功能的關系。好的物品往往是把這兩個方面結合在一起的。例如手提袋要求輕巧靈便，簡潔大方，色彩鮮艷而富有裝飾性，既方便提東西，又具有醒目的審美效果。又如手套，不僅色彩使人感到溫暖，而且圖案的方向變化既可以交代各部位的不同功能，同時也可以打破形式上的單調(diào)。
5、美術鑒賞的意義?
教師提問：看了上述作品，你認為美術鑒賞的意義有哪些?
總結：
1)在我們的生活中美是無處不在的，人們在長期的生產(chǎn)、生活中非常注重營造美的環(huán)境，所以我們要學會去認識這些美好的事物，才能更好地生活。
2)鑒賞美術作品可以培養(yǎng)我們的審美鑒賞能力，幫助我們豐富對美的認識，并且認識到形式美的法則。
高中美術鑒賞教學反思總結篇六
帽兒山鎮(zhèn)中學
徐善玲
在推進素質(zhì)教育的過程中，美術教育在提高與造就學生素質(zhì)方面具有獨到的作用，尤其在高中開設欣賞課以后，美術欣賞教育受到空前的重視，迎來了新的發(fā)展機遇，同時也給廣大老師帶來前所未有的考驗與機遇，而美術課作為改革較大的一門學科，也提出了全新的理念，這是一門融合了各種藝術種類(如語言、唱歌、舞蹈、律動、器樂、圖畫、手工、表演)為一體的具有鮮明的人文性、綜合性、創(chuàng)造性和愉悅性的綜合課程。
在生活中，存在的問題本身往往隱藏著解決問題的方法。正是由于“欣賞無定法”，也給美術欣賞課的教學方法的創(chuàng)造提供了無限空間。相傳唐代書法家張旭見公孫大娘舞劍、擔夫爭道，而提高了書藝；懷素觀夏云多奇峰、夜聞江濤，啟發(fā)了書法藝術的靈感等等。這些”藝無定法，道可旁的事例，告訴我們既然美術欣賞沒有固定方法，我們何不觸類而旁通，即通過引進與美術作品有聯(lián)系的事物或知識，來引導學生對美術作品的理解，以達到欣賞的目的。事實證明，這是一個行之有效的教學方法。這樣，不僅能提高同學們對美術欣賞課的興趣，而且也便于他們加深對美術作品的理解，還可以加強學科之間的聯(lián)系和擴大他們的知識面。
例如，在欣賞中國古代山水畫時，主要是引導學生理解中國古代山水畫獨特的藝術傳統(tǒng)，其中，最主要的和難度最大的是讓學生去領略中國古代山水畫中情景交融的意境。而不同時期的山水畫的面貌和意境都各不相同，其中，面貌的不同之處比較容易感受，而意境的不同，相對來說是難以理解和體會的，尤其是對于這些自我意識和現(xiàn)代意識較強的高中生來說，它們之間更是有一條難以跨越的鴻溝。為此，我在教學中設計了這么一座金橋，即從體會古詩的意境入手，去體會中國古代山水畫的意境。因為對于高中生來說，在語文課中已學過大量的古詩，所以對古詩的意境的理解就比理解山水畫的意境容易得多了。而且中國古代的山水畫與古詩之間的確有著密切的聯(lián)系，正所謂“詩中有畫、畫中有詩”。例如，陶淵明的詩句“暖暖遠人村，依依墟里煙，狗吠深巷中，雞鳴桑樹巔”以及“采菊東籬下，悠然見南山，山氣日夕佳，飛鳥相與還”的意境，就與北宋山水畫的意境有很多相同之處，主要是作者都以客觀地描寫自然景色為主。詩人和畫家對自然風光的熱愛之情沒有直接表露出來，而是隱藏在所描寫的景色之中，所以稱為“無我之境”。而南宋山水畫是極力追求詩的意境，畫家們?yōu)榱耸巩嬅婢吧幽腿藢の?、更能激發(fā)觀者的想象力，把與追求意境無關的、可有可無的景色一律刪去，常常運用“計白當黑”的藝術手法，所以才會出現(xiàn)畫面簡潔、構圖偏小，但意境深遠的“馬（遠）夏（圭）山水”，如馬遠的《寒江獨釣圖》的意境，就與唐代詩人柳宗元詩《江雪》中的“獨釣寒江雪”有著異曲同工之妙。而對元代山水畫的理解，可以倪瓚的《六君子圖》為例來分析，初看上去這幅畫沒有什么特別的地方，只是畫面景色顯得氣象蕭疏，近乎荒涼。但有了黃公望的題詩，其中的意境便可見一斑，詩曰：“遠望云山隔秋水，近看古木擁坡陀，居然相對六君子，正直特立無偏頗?！鼻皟删湓娛菍懏嬛械木跋?，后兩句顯然是借景抒情，表達了元代漢族知識分子對統(tǒng)治者實行民族歧視政策的不滿之情。加上元代山水畫的用筆，普遍帶有個性特征，所以，把這一時期的山水畫理解為“有我之境”，即畫家的情感和藝術個性在畫中鮮明地體現(xiàn)出來了。通過以上詩與畫之間的對比與聯(lián)系，同學們的學習興趣提高了，并且收到了良好的學習效果。
俗話說“良好的開端是成功的一半”。一堂課也是這樣，如果有著精彩的導入，那么接下去的教學也就能比較順利地進行。在欣賞中國民間美術作品時，要讓這些生活在現(xiàn)代都市中，喜歡穿牛仔服和玩電動玩具長大的高中生去關注并認同民間美術，從而達到欣賞的目的，是一個難以解決的問題。要解決好這一問題，就必須精心設計好本堂課，采用現(xiàn)代中學生較為熟悉的事物為切入點，才更容易被他們接受。在這堂課中，我先讓同學們欣賞一首熟悉的英文情歌《myheartwillgoon》和一首中國民歌《繡荷包》的片段，并讓他們將兩首歌曲進行比較，談談自己的喜好和感受。據(jù)測試，絕大多數(shù)學生都喜愛時下流行的英文歌曲，認為中國民歌“太土氣”，以至于不愿接受，甚至在心理上產(chǎn)生排斥情緒。進而引出問題讓同學們思考：我們今天要欣賞的中國民間美術是否也遭到同樣的厄運？為什么一些原本有著優(yōu)秀傳統(tǒng)和濃郁的地方特色的民族、民間藝術，逐漸被所謂的現(xiàn)代人淡忘？但為什么它們經(jīng)過漫長的歷史長河的沖洗，卻依然能完好的保存下來呢？難道是“不識廬山真面目，只緣身在此山中”嗎？通過以上一系列問題的提出，讓學生思考，從而產(chǎn)生一種欲擒故縱的心理引導，消除他們的排斥情緒，激發(fā)起學生的學習興趣，為下一步的教學活動的開展鋪平了道路。
我們知道音樂和美術被稱為“姊妹藝術”，而且它們之間的確也有著千絲萬縷的聯(lián)系。把音樂引進到美術欣賞課的教學，不僅活躍了教學氣氛，而且有助于學生對美術作品的理解，尤其是對一些抽象作品的理解。比如，在欣賞荷蘭畫家蒙德里安的作品《百老匯街的爵士樂》時，一邊放爵士樂，一邊讓學生去找尋畫與音樂之間的聯(lián)系，并把感受表達出來。在音樂影響下，同學們面對畫面，很容易感受到畫中那錯綜復雜的直線和閃爍不定的小色塊形象地表達出爵士樂所特有的節(jié)奏感。這樣，抽象的繪畫語言變成了詮釋音樂的形象的視覺符號了。
音樂對人的情感能起到很好的渲染作用。而美術欣賞離不開情緒的調(diào)動，沒有充滿感情色彩的欣賞過程，必然得不到情感的體驗，認知的效果也將大打折扣。在講解美術形象的本質(zhì)特征這一問題時，為了避免陷入枯燥的理論闡述與抽象的概念教學，我以羅中立的油畫《父親》這一成功地塑造了藝術形象的典范之作為例來進行欣賞和分析。首先，我讓同學們討論，應該給這幅畫取一個什么畫名，才能使這一形象更具藝術感染力。經(jīng)過思考，大部分同學們都給這幅畫取了畫名（多數(shù)都取名為《老農(nóng)》），但不知是否確切，很想知道原畫的名稱，因而產(chǎn)生了心理上的期待。這時，我并不直接把答案告訴他們，而是讓他們進一步欣賞。接下去我采用多媒體的手段，以琵琶演奏的民歌《父老鄉(xiāng)親》為背景音樂，在飽含深情的樂曲聲中，加上解說詞，渲染氣氛。古銅色的老臉，艱辛歲月耕耘出的那一道道車轍似的皺紋，犁耙似的手曾創(chuàng)造了多少大米白面，那缺了牙的嘴有又扒進過多少粗糧糠菜，他身后是經(jīng)過勞動換來的一片金色的豐收景象，他的手中端著的卻是一個破舊的茶碗。畫家以深沉的感情，用巨幅畫的形式，借超寫實主義的手法，刻畫了一位勤勞、樸實、善良、貧窮的老農(nóng)形象。它咄咄逼人，發(fā)人深省，多少人曾在他面前黯然神傷。因為這位老農(nóng)的形象已經(jīng)遠遠超過了生活原型，他所代表的是中華民族千千萬萬的農(nóng)民，正是他們辛勤的勞動，才養(yǎng)育了世世代代的中華兒女，他是我們精神上的父親。
此畫問世后即引起了強烈反響，尤其是在我們整個民族經(jīng)歷了十年浩劫這個重大災難之后，他所激起的不只是觀者對老農(nóng)個人身世的懸想，更是對整個中華民族這個農(nóng)業(yè)大國命運的深深思索。
在欣賞過程中，由于音樂和畫面同時出現(xiàn)，聽覺和視覺的共同沖擊，同學們的感受更加直觀，情感得到了升華。解說詞引導學生從畫中的老農(nóng)形象想到中國的農(nóng)民階層，由農(nóng)民再想到養(yǎng)育中華兒女的“父親”，進而想到祖國這一農(nóng)業(yè)大國的命運。在這一情感的體驗過程中，同學們深切的體會到為什么這幅畫要取名為《父親》才更有藝術感染力。從而也更好地認識到，創(chuàng)造美術形象就是要創(chuàng)造出“通過具體生動的個性，來表現(xiàn)事物的共性與普遍真理的形象，也就是創(chuàng)造藝術典型”。這樣，同學們加深了對美術形象的認識和理解，收到了良好的教學效果。
通過以上的課堂教學實踐，我認識到：美術欣賞沒有固定的方法不應該成為困惑我們的問題，而應在教學實踐中，運用辨證的思維和事物普遍聯(lián)系的規(guī)律，去探索解決問題的方法，做“觸類而旁通”，這樣，問題也就會迎刃而解。
高中美術鑒賞教學反思總結篇七
高一美術鑒賞教學計劃鄧鵬為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學生情況分析：
大部分同學初中沒系統(tǒng)的上過美術課，對美術課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的.過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目標：
1、認知目標 ：
1)、從形式多樣的美術作品中學會感受美術的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的美術作品。
3）、理解和體會部分美術作品的特征和美術語言。
三、具體實施措施：
1、在課堂教學中充分發(fā)揮學生旳積極性和主動性，發(fā)揮美術鑒賞課審美教育旳主渠道作用，平時認真鉆研教學大綱，吃透教材，恰當熟練運用各種教學方法，特別是先進旳教學媒體，使學生成為真正旳學習旳主人。
2 充分發(fā)揮信息技術旳優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網(wǎng)絡信息技術合理旳整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術旳手段和渠道去了解美術。也可以經(jīng)常旳改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好旳整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學旳改革與創(chuàng)新，形成自己旳教學風格。真正提高學生旳整體素質(zhì)。
3、課堂教學延伸為了發(fā)展學生自覺自主學習旳能力，可以通過網(wǎng)絡信息技術讓學生在課后旳業(yè)余時間，從網(wǎng)絡上搜集一些課本上所沒有涉及旳內(nèi)容，可以是優(yōu)秀美術作品，優(yōu)秀旳畫家或者是畫家旳生平趣事等等，各種關于美術旳知識內(nèi)容。培養(yǎng)他們旳積極性和主動性，通過網(wǎng)絡這個龐大旳信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有旳美術知識。在課堂上則可以組織學生進行彼此之間旳交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到旳有趣旳有特點旳美術知識。使他們不單單局限于書本上一些內(nèi)容單一、枯燥旳東西，讓學生自我選擇想了解旳有趣旳，豐富旳美術世界。提高學生自主探究性學習旳能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會。
高中美術鑒賞教學反思總結篇八
時光飛逝，教學工作轉眼間又一個學期了。這個學期我擔任高一級20個班的硬筆書法教學工作。同時，還擔任高二(15)班美術生以及學校美術興趣小組的課程。各方面工作能認真負責地圓滿完成。現(xiàn)就我本學期的教育、教學工作情況作一個簡單的總結。
一、在思想上，我能愛國愛黨，遵紀守法，熱愛教育事業(yè)，堅持正確的教育思想。時刻以一個黨員教師的身份嚴格要求自己。在學生當中樹立優(yōu)秀形象，深受學生歡迎的教師。在這學期，我嚴格遵守職業(yè)道德，服從學校安排，及時出色的完成各項任務。
二、在教學能力上，我認真鉆研教育、教材，探索新教法。上好高一級20個班的書法教學。班數(shù)之多，反復的授課，并沒有影響上課的激情，反而更加熟練生動。風趣、幽默的語言氛圍中帶給學生一份快樂。成為各學科的緊張學習的一個更好調(diào)節(jié)。美術課也成為學生的最愛。一學期下來，學生的字體有更大的改觀，進步明顯。除了上好高一的課外，還抓好高二美術生及興趣小組的課程。為他們打下堅實的基礎。調(diào)動他們學習的積極性，滲透良好的思想教育。利用好節(jié)假日及課余活動時間，做到堅持輔導。并常常帶領學生到附近的村鎮(zhèn)寫生，做到安全有保證，方法指導到位，學生收到良好的效果。在學校舉行的全市開放周期間，被推薦承擔了公開課，能做到認真對待，嚴謹落實。制作好課件，生動的講授受到聽課教師及學生的一致好評。
三、工作中我嚴格遵守各項制度，工作認真負責。做好備課、聽課、學生輔導工作。還被安排帶領兩名肇慶學院實習生，給予精心的指導及相互學習交流。輔導學生參加市第二屆中小學生藝術節(jié)的節(jié)目，舉辦好元旦書法作品展等。此外，還加強自身素質(zhì)的學習及提高，探索教學教法，堅持理論與創(chuàng)作相結合。自己創(chuàng)作的油畫風景《老街》、《晨》參加了市第一回油畫沙龍展。美術教師在學校工作中均是多面手，寫啊畫啊、文藝宣傳都離不開。任務的煩瑣，部門的工作之多，各項均認真完成。
四、經(jīng)過一學期的努力，各方面取得優(yōu)異成績。
學生在參加市二屆中小學生藝術節(jié)獲得人數(shù)達18人，獲獎質(zhì)量和人數(shù)均居重點中學之首。自己也被教局評為指導老師。希望今后繼續(xù)努力，在教學教研方面加大研究的力度，有更大的突破，勇創(chuàng)佳績，成為一名更出色的名師。
高中美術期中教學總結范文精選二
本學期在校領導的安排下，我擔任高二十四個班的美術教學工作，并在教學之余努力地承擔學校的各項宣傳任務、策劃學校美術班活動、舉辦校園文化藝術節(jié)迎元旦學生美術作品展、并加入福建省美術家協(xié)會。為進一步提高自己，積極地外出聽課，組織并帶領同學參加各類畫展。深信，只要付出必有收獲!不求，但求更好。在教學中，把握原則，積極地為學生創(chuàng)造美術學習的氛圍，除了在課堂教學以外，組織號召并帶領高二學生參觀畫展，進行直觀教學，贏得了廣大學生的普遍叫好。組織學生參加現(xiàn)場美術作品比賽，取得了第一名、第二名的成績。擴大宣傳力度，使每周四晚5：40-9：20的全校美術興趣活動更有特色，并確立高考班，利用一三五晚7：00-10：00對其進行專人輔導。在學習中，與學生共同成長，在第二屆福建省美術教師優(yōu)秀作品展中，水彩作品《歐式古居》榮獲一等獎。藝無止境，學無止境。不積跬步，無以至千里;不積小流，無以成江海。在藝術的道路上，坎坷與希望并存，挑戰(zhàn)與機遇并存。是不尋常的一年，展望，生活將會更加充滿希望。相信，通過自己的不懈努力，校領導的正確引導，我們平山中學定會迎來藝術的春天。
本學期的各項工作已近尾聲，除了感嘆時光的飛逝，還真的有必要給自己這半學期的美術教學工作做一個總結。一個學期的時光中，在校領導和同事們的關懷幫助下，較為順利地完成了本學期學校交付自己的各項工作?；仡欉@一學期，雖然個人在教學上和業(yè)務上都取得了不錯的成績，但還是有許多值得總結和反思的地方。現(xiàn)將本學期的教學工作總結如下，借以促進提高。
一、加強學習，不斷提高思想業(yè)務素質(zhì)。
一個學期的實踐教學中，我越來越清晰地認識到，學海無涯，教無止境，只有不斷充電，才能維持教學的青春和活力。所以，一直以來我都積極學習。一學期來，我認真參加本校及進修學校組織的各項培訓活動。另外，我還利用書籍、網(wǎng)絡認真學習了美術新課程標準、藝術教育新課程標準，以進一步地完善自我。并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，通過這些學習讓自己樹立先進的教學理念，也明確了今后教學努力的方向。不斷地充實了自己、豐富了自己的知識和見識、為自己更好的教學實踐作好了準備。
二、認真搞好本職教學、教研工作
課堂教學是我們教師工作的首要任務。本學期，我努力將自己這幾年的一些教學經(jīng)驗及所學的新課程理念應用到課堂教學實踐中，立足課堂及教學實際，力求讓我的美術課堂為學生的視野開闊貢獻自己的那份力量。課前認真作好充分準備，精心設計教案，并結合各班的實際，靈活上好每一堂課，課堂上認真?zhèn)魇?，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。
在日常教學中，對學生以身作則，言傳身教。盡可能做到當堂內(nèi)容當堂完成，使學生對美術更有興趣，同時注意發(fā)掘有美術天賦且有意踏上藝術道路的學生，提高其欣賞及藝術感悟能力，為平山書畫協(xié)會的組建和興趣小組的成立打下較為良好的基礎，使每堂課都能讓學生有所收獲?？傊趯嶋H教學中，我都以培養(yǎng)學生能力，提高學生的素質(zhì)為目標，力求讓美術教學對學生的成長和發(fā)展起到更大的作用。
三、任勞任怨，完成學校其他工作
對于學校布置下來的每一項任務，我都能以自己的熱情把它完成好，基本上能夠做到任勞任怨、優(yōu)質(zhì)高效。在下半學期的宣傳工作中，按時上崗，盡職盡責，為老師和同學們搞好服務。
四、加強反思，及時總結教學得失。
反思本學期來的工作，自己在工作中的不足，主要有以下幾點：
3、美術教學中有特色、有創(chuàng)意的東西還不夠多，今后還要努力找出一些美術教學的特色點，為我們平山中學的美術教學做出自己應有的貢獻，當然，其他方面的工作也有待于精益求精，今后工作中將更加兢兢業(yè)業(yè)。
高中美術期中教學總結范文精選三
高中美術教師個人工作總結范文
。通過一學期的學習，學生初步學會觀察，學會造型，在實際生活中發(fā)現(xiàn)美創(chuàng)造美，表現(xiàn)美。審美素質(zhì)有所提高，現(xiàn)將一學期所做工作總結如下：
一、制定切實可行的教學計劃
開學初，在校領導帶領和指導下，根據(jù)我校實際情況，制定可行的教學計劃，并且給自己制定了符合實際的學習，接受實施新的教育理念的計劃。
二、積極利用充實自己
為了學習新理念，接受新觀念，轉變自己的教學方式，我除了熟讀《小學美術教學大綱》以外，還利用家里的寬帶絡優(yōu)勢，從絡上查找各種各樣、各地區(qū)的新教學方法、新的教研課題，使自己不但在教學上有新方式，還有新的理論知識的儲備。
三、學生為主，課堂圍著學生轉
美術課教學在學生已有知識的基礎上，巧妙設計備課。并且針對各個班的不同特點，培養(yǎng)年級各班學生繼續(xù)發(fā)揚優(yōu)點，彌補不同的知識缺陷。在課前我提前了解到學生搜集的信息，根據(jù)各班搜集的不同材料，把握課堂知識目標，知識重難點，因班而異，因勢利導，因材施教，設計不同的導入和思路，在各班教學中，根據(jù)各班學生帶的材料進行講解和分析。經(jīng)過一學期的教學，學生們在欣賞、表現(xiàn)、制作等方面都有了較大提高，能夠大膽用色，造型生動、巧妙，從而順利完成了本學期的教學目標。
四、本學期采取的主要教學措施及成就
首先是教學行為的轉變，不再單純傳授繪畫技法，而主要培養(yǎng)學生的學習能力、創(chuàng)新能力、觀察事物和描繪事物的能力。認真?zhèn)湔n、上課。做好課前的各項準備活動，拓展教學思路，做到因材施教，因人而異。
其對學生評價的轉變，對于學生的作品不再單純的評價為：優(yōu)良、合格、不合格。而是根據(jù)學生的具體作品先評價作品中優(yōu)秀的部分，也就是肯定學生作品中成功的地方，增強學生的自信心和自豪感，然后把作品中不足的地方引導學生修改，同時注意保留和發(fā)展學生的個性。調(diào)動學生的學習興趣。通過自評、互評學生作業(yè)，舉辦班內(nèi)、班際、校內(nèi)的作品展評，增強競爭意識及榮譽感，互相學習、提高學習興趣。
后進生方面我努力做到徹底了解這些學生的家庭情況，在轉化工作中針對性地教育學生。我首先做到在生活上先關心他們。讓他們感受到來自老師的，但是是一種母愛般的關切。樹立他們的自信心，不再自卑。愿意和我親近，和同學親近，能在集體中快樂地生活，才能使他們有了學習的勁頭。
總之，本學期的教學任務圓滿完成了，但是回顧這半年的工作，也有不足之處，例如教師對后進生的輔導不夠，導致部分學生的繪畫作業(yè)不理想。還有美術課外小組人員素質(zhì)參差不齊，因此，下年的教學任務對我來說，依然很艱巨，我還需不斷學習、不斷充實、完善自己，積極努力準備好下年的工作。
高中美術期中教學總結范文精選四
二十一世紀是一個知識不斷更新的社會,因此，不僅需要教師掌握必要的知識，還應當會運用現(xiàn)代化的教學手段，起到優(yōu)化教學過程增強教學效果的作用。
一、利用電教手段創(chuàng)設教學情境和氣氛，加強學生的美術體驗
資料共享平臺
讓學生認真觀察，然后播放課前編輯的錄象資料德國空軍轟炸西班牙的小鎮(zhèn)格爾尼卡的暴行。通過觀看錄象，拉近了學生與作品的距離，使他們在一定程度上讀懂這幅作品。
二、借助微機講授技法，提高課堂教學效益
美術課中有很多知識比較抽象，學生不容易理解，但如今電腦有很多軟件如photoshop6.
0，flash5，microsoftpowerpoint等可以制成各中課件。如《形態(tài)的分析與構成》一課，關于表現(xiàn)方法的教授，我利用photoshop和flash制作了三角形、形、方形的平移、分析，自由組合的過程，使學生一目了然，輕松掌握。
利用電腦教學不僅形象、直觀，更容易激發(fā)學生的興趣，激起創(chuàng)造欲望。在《漫畫》一課中我利用flash制作各種動畫效果，并加入生動活潑的音樂，使學生置身與漫畫的世界，有一種想畫的沖動。
三、學生利用微機，設計創(chuàng)作更加簡單容易
好的設計構思需要高品質(zhì)的制作來表現(xiàn)。學生在設計制作中常常面臨著實際制作的效果同預先設想不同的情況，這樣就不得不重作。隨著電腦技術的發(fā)展，制圖軟件具有設施齊全的工具庫和屏幕預視功能，學生利用微機來進行美術的設計是一種快捷高效的方法。在《圖案》課中，應用photoshop6.0工具面板和色彩面板，利用復制和添色功能來設計理想的圖案。當顏色感覺不舒服時可更換顏色，為學生的設計提供了更大的選擇余地和更廣闊的想象空間。
四、利用網(wǎng)絡師生共同點評修改作品，實現(xiàn)教與學的良性互動
要想取得良好的教學效果，必須及時注意學生反饋的信息，并根據(jù)反饋的信息及時調(diào)整教學方法和內(nèi)容，做到教師和學生的雙向交流實現(xiàn)教和學的良性互動。
點評學生的作品，是學生進行交流、檢驗教學成果的重要手段。校內(nèi)計算機網(wǎng)絡的建立，將使學生能夠在計算機里更直接的觀察、分析、修改別人的作品，發(fā)揮了學生參與教學的積極性。
電腦媒體的出現(xiàn)為美術教學增添了新的火力，為教與學創(chuàng)造了許多方便條件，受到廣大師生的歡迎。只要我們不斷探索，認真鉆研，就能夠為美術教學質(zhì)量的提高做出貢獻。
高中美術期中教學總結范文精選五
時光荏苒，歲月如梭，轉眼間一個學年又要結束了。在這一個學年中，我擔任三年級美術教學工作。在工作中我享受到了收獲與喜悅，也在工作中發(fā)現(xiàn)一些存在的問題。我對這一個學年中的美術課教學工作總結如下：
一、教學計劃貫徹情況
教學中認真遵照教學大綱要求，認真貫徹黨的教育方針，堅持思想教育和技能教育，大力推廣素質(zhì)教育，按時按質(zhì)地完成了本期的教育教學工作，工作上兢兢業(yè)業(yè)，愛校如家，對學生以身作則，言傳身教。
二、教學工作
在教育教學工作中，我認真遵照《教學大綱》的要求，遵循美術教育原則，根據(jù)學校的實際情況以及學生的年齡特征制定出切實可行的教學計劃。同時在課堂上認真上好每一節(jié)課，把自己所學的知識盡心的傳授給學生，使學生學到了一定的基礎知識，掌握了美術的基本技能和技巧，同時也學會了判斷美和創(chuàng)造美，提高了學生的審美能力。在教學中，我注重激發(fā)學生學習美術的興趣。我認為興趣是學習美術的基本動力，我充分發(fā)揮美術教學的特有魅力，使課程內(nèi)容形式和教學方式都能激發(fā)學生的學習興趣，并使這種轉化成持久的情感態(tài)度。同時將美術課程內(nèi)容與學生的生活經(jīng)驗緊密聯(lián)系在一起，強調(diào)了知識和技能在幫助學美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特魅力。
為使學生形成基本的美術素養(yǎng)。在美術教學中，我還注重面向全體學生，以學生發(fā)展為本，培養(yǎng)學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們?nèi)姘l(fā)展奠定良好的基矗因此，我選擇了基礎的有利于學生發(fā)展的美術知識和機能，結合過程和方法，組成課程的基本內(nèi)容。同時，要課程內(nèi)容的層次性適應不同素質(zhì)的學生，使他們在美術學習過程中，逐步體會到美術學習的特征，形成基本的美術素養(yǎng)和學習能力，為終身學習奠定基矗。
三、經(jīng)驗和教訓
1。教師要認真貫徹本教學大綱的精神，處理好思想品德教育、審美教育、能力培養(yǎng)和雙基訓練的關系。在傳授雙基、培養(yǎng)能力過程中，加強思想品德教育。要充分發(fā)揮美術教學情感陶冶的功能，努力培養(yǎng)學生健康的審美情趣，提高中生的審美能力。
2。要貫徹啟發(fā)式原則，采取多種教學形式，充分調(diào)動學生的學習積極性，使他們生動活潑地學習，大膽地進行藝術表現(xiàn)和創(chuàng)造。
3。教師應加強示范，并充分利用展示圖片、美術作品及放映幻燈、影片、錄像片等教學手段和現(xiàn)代教育技術進行直觀教學。
4。要關心美術教學的改革和發(fā)展，積極進行教學改革實驗，努力提高教學質(zhì)量。
5。學業(yè)考核以平時成績?yōu)橹?，考核可采取多種方式。
6、對學生美術學習的評價要盡可能做到態(tài)度習慣養(yǎng)成和知識能力發(fā)展并重，并鼓勵大膽創(chuàng)進和個性發(fā)揮，即著眼于實際成績，更注重未來發(fā)展。
7、美術教學要盡量注意學科間的聯(lián)系。如在講到點、線、面等概念時，可聯(lián)系數(shù)學中的相關概念來解釋。
四、自身素質(zhì)
課堂之余，我認真參加了學校以及教研組組織的各種政治業(yè)務學習外，還訂閱了教育教學刊物從理論上提高自己，完善自己，并虛心向其他教師學習，取人之長，補己之短，從而使自己能更好的進行教育教學工作，能更快地適應二十一世紀。
高中美術鑒賞教學反思總結篇九
時間匆匆，轉眼間離我剛踏上教師崗位已有半年之久。感謝峨眉一中領導和教師們的關心和幫助，讓我從一名剛畢業(yè)的大學生慢慢進入教師的角色。這學期收獲良多，無論是自己教學上，還是自己心理成長上都得到了很大提升。本學期一路走來，改變了我大學認為“教書很簡單”這種幼稚的想法。
在剛剛參加工作的時候我本以為自己只要做好了上課的準備，上課的時候認真講解，把自己的知識傳授給學生就可以了，但是沒想到課堂上還有這么多的突發(fā)事件，有時候自己花費了很多心思備的課，也沒有達到預想的效果。隨著課堂的進行，慢慢的我發(fā)現(xiàn)自己的課堂存在很多的問題，在這里進行一個總結性的反思。
第一，課堂中的教學用語有待提煉，語言組織能力有待提高。一堂課中肯定會出現(xiàn)很多常規(guī)性的知識點，在講解這些知識點的時候，過多的問一些“對不對？”“是不是？”之類的問題，容易讓學生形成思維惰性，以至于想都不想問題，隨口就亂回答。這樣的問題，經(jīng)過在其他老師那里學習經(jīng)驗和自己的反思后，效果得以改觀。遇到這樣的情況，一般可以給學生選擇性的答案，讓他們先從中思考，然后在回答。幾秒鐘的思考回答時間，卻調(diào)動了學生的積極性。語言方面，還發(fā)現(xiàn)自己的措詞也存在很大問題，邏輯性不強。這方面隨著自己對課堂的熟悉，得到了，一定的改善。
第二，課堂重點突出不明顯。
教材上面一節(jié)課的知識量非常大，很想給學生面面俱到，但到頭來總結課堂才發(fā)現(xiàn)，其實學生什么都沒記住，像是看電影一般僅僅在頭腦中過了一遍，沒有值得他們引起重視的東西。后來經(jīng)過多次和師傅陳老師討教得知，新教材雖然給出的信息量很多，但新課標明確指出選取其中適合學生本身情況的知識進行重點賞析。這就說明教材中的內(nèi)容不必面面俱到，交給學生的是賞析的方法，而不是教他們賞析每幅畫。
第三，課堂時間把握不夠嚴謹。
總的來說，還是自己安排時間的容錯率太低。有的課堂學生反應強烈，很有積極性，就容易過多的去拓展，導致時間不夠用。有的課堂中學生很困乏，不愿意聽老師所講，很多知識點講到位就過了，沒有去展開，甚至有時候受到學生的影響，本該深入的知識點，卻始終講不出該有的深度。陳老師也一直在強調(diào)，老師是課堂的導演，要把控整個課堂，訓練老師用自己情緒去感染學生的積極性。這條尤為重要，必須深入學習，貫徹落實。
第四，課堂管理不夠嚴格。
如果不愿意站，那就不能睡覺。最后，讓他們對美術課堂引起重視。并不是不高考的科目就是豆芽科，就可以想怎樣就怎樣。美術雖不高考，但它是培養(yǎng)我們審美情操，開拓眼界的必備課程，更是建立我們正確審美觀，人生觀最重要的課堂。
本學期發(fā)現(xiàn)的問題還有很多，最突出的就是以上四點。我很慶幸自己第一學期就能發(fā)現(xiàn)這么多的問題，以便于我更快速的成為一名優(yōu)秀的人民教師。再次感謝陳雪峰老師，對我耐心的指導，感謝學校領導對我的栽培。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十
著名藝術社會學家豪澤爾說過：“人生來就是藝術家，但要成為鑒賞家卻必須經(jīng)過教育?！备咧须A段專門開設美術欣賞課，其目的在于通過欣賞教學，啟迪智慧，陶冶情操，擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養(yǎng)，樹立學生正確的審美觀，促進學生身心的健康發(fā)展。然而在長期的教育環(huán)境或基于傳統(tǒng)教育模式下，加上美術欣賞課不是高考科目，學校、教師、學生、家長、社會均有輕視的傾向，作為一名多年從事教學的美術教師，筆者在多年的教學實踐中體會頗深：高中美術欣賞課的教學現(xiàn)狀并不樂觀。
一、高中美術欣賞課的現(xiàn)狀與反思
首先，教師專業(yè)知識不足，課堂教學模式單一。大多高中美術教師在學院中接受的專業(yè)技能訓練多，美術史論、教學理論等內(nèi)容的掌握則相對薄弱，因此，教學中出現(xiàn)的問題較多，比較普遍的是“講授式”教學，就是只講作品本身，而沒有把作品放到當時的時代背景下，缺乏知識的系統(tǒng)性。
其次，學生對美術課的重要性缺乏應有的認識。在一考定終身的壓力之下，非高考科目自然得不到學生的重視，因此有的課堂上，就出現(xiàn)學生做其它學科的作業(yè)或打瞌睡的情況。
再次，課時得不到保證，教學課時量少。目前，藝術課程雖走在“必修”的普及路上，但仍然是“小三門”。大部分高中美術課的開設安排，一般都為兩周一課時，由于所隔時間較長，知識得不到系統(tǒng)的識記和理解，也就不利于學生把知識整體化和系統(tǒng)化。
縱觀以上種種現(xiàn)狀，高中美術教師應該面對現(xiàn)實，不斷反思自己的教學行為，從提高教師自身素養(yǎng)入手，轉變教學觀念，挖掘學科潛能，努力培養(yǎng)學生對美術的興趣，積極探索行之有效的教學模式和教學方法，想方設法改變不良現(xiàn)狀。
二、高中美術欣賞課的教學對策
（一）明確教學任務，增強美育意識
美術欣賞課教學中，要讓學生在教師的引導下，通過對美術作品的分析和評
價，去理解藝術家的創(chuàng)作初衷，體悟美術作品內(nèi)在的精神含義，完成既定的教學任務。教師不僅要思考如何講解作品，更重要的是要思考如何吸引學生來參與欣賞。
高中開設美術欣賞課是學校實施美育教育的重要途徑。美育是一種修養(yǎng)人性、提高人生質(zhì)量、深含文化底蘊的教育，是一種培養(yǎng)和塑造完美人生的教育。國學大師王國維認為，教育分心育與體育兩大領域。心育又包括智育、德育、美育三個方面。在我們看來，智育、德育和美育雖然相互區(qū)分，但相互聯(lián)系，相互滲透，處于對立統(tǒng)一之中。所以，沒有美育的教育是不完善的教育。美育不僅與智育、德育、體育相輔而行，而且還有自己獨特的功能和規(guī)律，在整個教育中占有重要地位。我國古代大教育家孔子就曾說過：“興于詩，立于禮，成于樂?！奔礃淙擞说某跏己徒K極，都是美育的用武之地。換言之，美育，包括藝術教育，不但是人格修養(yǎng)的入門途徑，而且也是使它達到成熟的、高級的境界的必由之路。
（二）提升教學藝術，培養(yǎng)學生興趣
有這樣一個故事：一位老畫師出了個“深山藏寺”的題目，令其弟子作畫。大弟子畫了一座山，山中有一座廟；二弟子也畫了一座山，樹木掩映下露出廟宇的屋頂，遠遠望去頗有點“藏”的味道；而三弟子思忖良久后，畫了一座山，一條河，一個和尚挑著水往山里走。三者相比，顯然后者高人一籌，含蓄地體現(xiàn)了主題，余味雋永，含不盡之意于畫外，自然得到老畫師的贊賞。這種言不盡意、意在畫外的無盡妙處給我們以非凡的啟示：藝術手段的精深微妙，可應用于教學藝術之中?！吧钌讲厮隆苯o予我們的微妙領悟應用于美術欣賞教學實踐中，給學生留下思考的余地，啟發(fā)學生的新思維，寓教育于藝術良方之中，寓教育于文化藝術之中，教學藝術因之而升華，教學也因此富有個性魅力。
興趣是最好的老師?！皼]有絲毫興趣的強制性學習，將會扼殺學生探求真理的欲望?！币虼耍ぐl(fā)學生對美術產(chǎn)生興趣是學好美術課的一個關鍵。首先，讓學生與教師建立良好的師生感情，才能調(diào)動學生的學習主動性，逐漸地把學生引導到學習美術的興趣上來。教師應該多了解學生，多跟學生談心，讓學生與教師之間建立一座橋梁，拉近距離，減少代溝。其次，教師可以向學生談談學好美術的社會用途和好處。再次，培養(yǎng)學生的審美情操，陶冶學生的性情。愛美之心人皆有之。譬如講到色彩給人心理效應不一樣時，就列舉出服裝色彩與人體體形之間的相應關系的例子：太胖的人穿衣服可以選擇深色的，不要穿顏色太鮮艷的，橫紋的衣服也不宜穿，否則效果大打折扣；體形較瘦的人，不要穿豎條紋或顏色太重的，否則瘦上加瘦……學生聽了都頻頻點頭，樹立起信心，有興趣去學美術這門課。
綜上所述：雖然高中的美術欣賞教學在客觀上還存在諸多不利因素，但我們要發(fā)揮自身的能動性，在有限的課堂教學中，做更多有益的探索和嘗試，以便于培養(yǎng)學生的學習興趣，提高學生的藝術修養(yǎng)，促進學生的身心健康發(fā)展。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十一
創(chuàng)新教育要求教師轉變觀念，改變舊的“一言堂”“滿堂灌”的教學方法，確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的唯一主角的現(xiàn)象。
師生角色互換，把課堂還給學生，不要讓學生產(chǎn)生“上美術課是一種負擔，欣賞理解作品是一項任務”的錯覺。
教師可以走到學生當中去，作為其中的一份子參與討論，從形式上拉近與學生的距離，營造一個輕松愉快的教學氛圍，讓學生放松心情，帶著輕松愉快的情緒去感覺，有利于學生創(chuàng)造思維的活躍和創(chuàng)造才能的發(fā)揮。
1.教師應該全面把握教材，靈活運用。
高中美術教學主要包括教師解說、學生討論、問答等幾種類型，為了提高課堂教學的趣味性，教師可根據(jù)實際情況隨機應變，進行不同授課方式的變幻，讓課堂活躍，讓智慧飛揚。
我國擁有優(yōu)秀的民族文化藝術形式，優(yōu)秀的美學文化貫穿于每一個人的生活當中，只要能夠認真觀察，便會發(fā)現(xiàn)生活處處是美術。
在講授課程之前，教師應該做好備課教案，把重難點進行區(qū)分，從而在教學中把握好節(jié)奏，讓學生能夠更加充分地理解所講的內(nèi)容，在理解的基礎上加以升華和醞釀，培養(yǎng)學生擁有一雙發(fā)現(xiàn)美的眼睛，這才是美術教學的根本目的。
2.調(diào)動學生的積極性，活躍課堂氛圍。
美學能夠開發(fā)人的智慧，能夠讓人感受到生活的希望。
藝術真正的美在于眼睛對美的捕捉和對心靈的感悟，運用美學價值較高的美學作品來引導學生學習美術、欣賞美術，從而充分調(diào)動學生的積極性，活躍課堂氛圍，讓學生在娛樂中喜歡美術、熱愛美術。
營造出一個活躍的課堂教學環(huán)境，學生可以多方面感覺美的東西給自己帶來的感受，從而提高教學效率。
春天里盛開的鮮花，夏日里低垂的楊柳，秋天里的片片楓葉，冬日里皚皚的白雪，一切自然美的東西，它們就在我們的眼下，當我們有一天嘗試去發(fā)現(xiàn)它們的時候，我們就會覺得原來生活真的很美，就會理解生活處處是美。
二、擺正文化課和專業(yè)課的關系
針對美術特長生，在教學過程中我發(fā)現(xiàn)有不少學生表現(xiàn)出比較明顯的“重美輕文”。
針對這一傾向，我進行了調(diào)查和分析，發(fā)現(xiàn)造成這一現(xiàn)象主要有兩方面的原因。
一是學生本身的原因：絕大多數(shù)美術特長生文化課基礎差，成績偏低，對專業(yè)學習表現(xiàn)出較為濃厚的興趣和自覺性。
但對文化基礎知識的學習態(tài)度，比之藝術專業(yè)的學習勁頭就顯得松松垮垮，熱情偏淡。
他們具有形象思維活躍和動手能力強的特點，但缺乏邏輯思維能力。
部分美術生在學習方法上存在較大問題，比如學習無計劃或無法堅持，課前無預習，上課聽講精神不集中，容易走神，不會做筆記，因怕難不愿完成作業(yè)或抄襲別人答案，平時不刻苦、臨考抱佛腳，學習主動性不強，專業(yè)與文化、休息與學習時間配置不當?shù)取?BR> 二是社會原因：由于近年高考對藝術生的文化成績要求偏低，使不少學生家長、教師和學生本人錯誤地認為將來考藝術類高等院校，只要專業(yè)成績優(yōu)秀就行了，在提高文化課成績上花那么多力氣不值得。
針對以上情況，我主要做了以下幾方面的工作：
1.轉變認識。
組織學生進行討論，分析藝術院校的招生形式。
如今藝術院校招生，文化課錄取分數(shù)呈逐年提高的趨勢，過分地強調(diào)專業(yè)而忽視文化課的學習，是不會有什么發(fā)展的。
同時列舉學生身邊每年都有專業(yè)特別出色的學生只是因為文化課的原因被淘汰的實例，對學生進行說服教育，使他們轉變對文化課的認識，擺正專業(yè)課和文化課之間的關系。
2.跟學生一起分析，講明道理，使他們從理論上認識到二者之間的辯證關系。
雖然文化課與專業(yè)課在思維方式、課程能力上要求側重不同，但是二者之間并不矛盾，文化課與專業(yè)課之間是互相補充、互相促進、相互制約的關系。
學好文化課會對專業(yè)課的學習起著一定的促進作用，不注重文化課的學習，美術專業(yè)的提高和發(fā)展就會受到局限。
教師應讓學生明白：要想將來真正步入藝術殿堂，必須是“專業(yè)+文化=成功”，藝術必須有一定的文化作基礎，只有具備了較好的文化底蘊，才能讓自己的特長在藝術中放飛。
“光會畫畫只能是個畫匠，絕對不會成為杰出的藝術家。
”這樣就能提高學生學好文化課的意識，增強學好文化課的信心，通過專業(yè)課的學習帶動文化課成績的提高。
3.尋求專業(yè)課和文化課在教學方法上的統(tǒng)一，在專業(yè)教學中滲透文化課的教學方法，培養(yǎng)學生良好的學習習慣。
經(jīng)過多年的探索和堅持不懈的努力，我所帶的專業(yè)學生不但專業(yè)水平有了顯著提高，而且文化課成績也都有了明顯進步。
三、美術教學應聯(lián)系實際
美術教學首先應調(diào)動起學生的積極性，應以學生為中心，教師應把握住大的方向，使課堂教學“活而不亂”。
在美術教學中，不應光念書本，因為這樣課堂氣氛就會很死板。
我采取與現(xiàn)實生活相結合的方法，使學生認識到，美術作品是社會生活的反應，它來源于生活，又高于生活。
生活是美術創(chuàng)作的源泉。
在畫寫生和記憶畫等課業(yè)中從選擇學習用具、玩具、水果等學生熟悉的物品入手;在創(chuàng)作畫課業(yè)中，圍繞校園生活、家庭生活及學生可能參與其中的社會生活來進行命題;在藝術設計課業(yè)中，開展實用物品的模擬設計與制作，讓學生從小就有意識地為方便生活、美化生活而動手動腦。
另外，在工藝制作的用材上盡可能生活化，除紙工、泥工等手工常用材料外，還引導學生開發(fā)生活中的廢棄物品，鍛煉學生從平凡之中發(fā)現(xiàn)美的本領，從而達到因材施藝、變廢為寶的目的。
聯(lián)系生活實際，從生活中去培養(yǎng)學生的審美力，將眼、腦、手協(xié)調(diào)配合與珍愛美、崇尚美的心靈相結合，舉一反三，使學生既能很快地理解美術的真諦，又能從學習中得到樂趣。
從美術學習和創(chuàng)作中增強了審美、愛美、表現(xiàn)美、創(chuàng)造美的意識和能力。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十二
新學期開始了，作為一名美術老師，有責任培養(yǎng)同學們?nèi)ビ^察，認識和發(fā)掘我們生活中的美，并且把這種認識上升為一種自覺的美育過程和途徑,讓同學們在美術的學科中得到美的熏陶。讓他們知道學好美術不只是學習課本，圖片中的美，更重要的是讓他們?nèi)グl(fā)掘平凡生活中的美，現(xiàn)實生活中的美，這才是最主要的目的。為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、情況分析：
1、高中年級學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至藝術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人藝術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
2、由于課程的定位屬于美術欣賞，所以擴展性很強，如果單純的教學課本上的理論和資料圖片往往不能夠提起學生很大的學習興趣。那可以把網(wǎng)絡信息技術給合理的應用起來，讓學生可以自主的通過網(wǎng)絡這個強大信息平臺，去搜集一些書本上所沒有涉及到的優(yōu)秀的美術作品或者是著名畫家的一些軼事，然后回到課堂上來進行交流。這也是提高自主學習的一種能力。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目的和要求
通過學習“美術鑒賞”，學生能夠：
1、了解中外美術的風格、流派，重要的美術家及其代表作品；
3、理解美術與自然、社會之間的關系，在文化情境中認識美術，熱愛祖國的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。：
四、教材的重點和難點
主要是中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術作品，也有具有時代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術作品，以及與生活經(jīng)驗相關聯(lián)的實用美術作品，通過欣賞和分析這些美術作品，能使學生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美、陶冶審美情操。難點是：對教材中現(xiàn)代主義系列作品的欣賞，尤其是抽象主義美術作品，它能激活學生的探索和創(chuàng)新意識。
五、教學方法
六、具體實施計劃：
1、堂教學改革與創(chuàng)新，信息技術的應用與整合。充分發(fā)揮信息技術的優(yōu)勢，使高中美術欣賞課與網(wǎng)絡信息技術合理的整合起來。使用電腦課件進行授課，讓學生自己接觸信息技術，通過信息技術的手段和渠道去了解美術。也可以經(jīng)常的改變一些形式，從而使信息技術和美術學科很好的整合，讓學生接受，讓學生歡迎。以達到課堂教學的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學風格。真正提高學生的整體素質(zhì)。
2、課堂教學延伸
一、枯燥的東西，讓學生自我選擇想了解的有趣的，豐富的藝術世界。提高學生自主探究性學習的能力。讓學生走出教室、走出校園、走向社會、走進自然。
胡秋艷
為了貫徹國家新一輪基礎教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結合我校的實際情況，結合美術學科特點，貫徹以學生自主學習的理念，提高學生美術修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學生情況分析：
大部分同學初中沒系統(tǒng)的上過美術課，對美術課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術領域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
“美術鑒賞”是普通高中階段美術科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務教育階段美術課程后學習領域的基礎上更高層次的拓展與延伸。美術鑒賞活動能幫助學生在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學目標：
1、認知目標：
1)、從形式多樣的美術作品中學會感受美術的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達語言。
2、理解目標：
1)、學會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術特點。2)、能夠說出一些具有代表性的美術作品。3）、理解和體會部分美術作品的特征和美術語言。
三、具體實施措施：1．在課堂教學中充分發(fā)揮學生的積極性和主動性，發(fā)揮美術鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時認真鉆研教學大綱，吃透教材，恰當熟練運用各種教學方法，特別是先進的教學媒體，使學生成為真正的學習的主人。
一、教學目的1．以審美教育為核心，培養(yǎng)學生健康的審美情趣和感受、體驗、鑒賞藝術美的能力，樹立正確的審美觀念。
2．突出藝術學科的特點，寓思想品德教育于美術教育之中，陶冶情操，提高修養(yǎng)。3．進一步增強學生對美術的興趣與愛好。引導學生學習必要的美術知識，掌握必要的美術欣賞方法，開闊視野，啟迪智慧，促進學生身心全面健康發(fā)展。
二、教學內(nèi)容及進度
第三單元燦爛的美術世界
（第1周）介紹2014屆美高考的有關基本情況、觀看視頻。
（第3周）素描基礎（認識素描）
（第5周）追求美術家的視線
（第7周）美術家眼中的自己
（第9周）托物寄情
（第11周）審美孌化中的自我（第13周）進入歷史
（第15周）戰(zhàn)爭與和平
（第17周）不同的歌聲
（第19周）期末考核
三、教學要求
1．高中美術欣賞課，除了使學生正確理解作品的有關知識外，還要進行比較深入的藝術分析，以增強學生感受和鑒賞藝術美的能力。
2．要鼓勵學生積極參與教學過程，組織學生從自身體驗出發(fā)，開展對下同作品的比較和作品的評論。
3．充分利用各種現(xiàn)代化的直觀教學手段，最大限度地強化學生的視覺審美感受。
四、教學方法
1．講述法：對美術的基本知識、基本原理、基本技法以及美術作品進行講解和說明。2．提問法：就知識(美術知識、文學和歷史知識等)、原理以及作品的直觀特征(內(nèi)容、色彩、材料)進行提問，學生同答。
3．討論法：以學生為主體對作品展開討論，教師發(fā)揮主導作用，進行宏觀調(diào)控。4．探究法：運用啟發(fā)性的手段引導學生用探求、研究的心態(tài)去進行深入的感受，理解藝術作品。
五、考核內(nèi)容：美術基本知識和作品分析。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十三
高中學生的學習是非常緊張的，學生已經(jīng)形成較獨立的個性，有自己的主張。既然藝術課不是高考項目，學生對藝術課的學習態(tài)度大部分決定于教師?！坝H其師，信其道”。所以作為教師，上課先要做到抓住學生的心，讓學生接受你、才能接受你的課。
高中藝術教學內(nèi)容以欣賞為主線，強調(diào)學生的“心到”、“眼到”，藝術教師在鉆研教材、備課，設計教學模式，尋求教學方法時可能花了不少功夫，到了課堂上，有的學生對這部分內(nèi)容感興趣，有的對那部分感興趣，如：中國古代繪畫，歐洲文藝復興時期繪畫和外國近代繪畫，學生對這些內(nèi)容喜好不同，在精力分配上懸殊很大，而女同學喜歡服裝的多一些，到教學“現(xiàn)代服飾藝術”這部分內(nèi)容時可能比較專注，“心”到是學生學習的內(nèi)部驅動力，“心”到與不到，全靠教師組織調(diào)度；整齊與否，決定最終的教學效果。
在教學活動中，教師喚起學生的學習興趣，使學生帶著愉快的情緒參與到學習創(chuàng)作中，是完成教學任務的重要條件。一堂好課猶如一曲美妙的樂章，成功的導語是第一個奏響的音符，它準確、悅耳、動聽，讓教學過程鋪陳出動人的旋律，使之高潮迭起，妙趣橫生，達到“課繼續(xù)，趣橫生”的教學效果。而且在提倡素質(zhì)教育的今天，那單一的，枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前的學生。我們作為美術教師應根據(jù)學生的年齡、心理特點，根據(jù)學生自己的需要來設計美術課堂的教學，從而使每一個學生都在良好的情緒中通過豐富新穎的教學內(nèi)容、方法等不斷獲取新知識，創(chuàng)造新作品，把學生帶入美妙的學習樂園。
美術教育之所以為其它學科無法替代，就在于發(fā)展了人的形象思維。藝術家創(chuàng)造的美術作品，都是形象來感染人，打動人的。因而欣賞教學必須緊緊圍繞形象展開活動。在欣賞活動中，欣賞者與美術作品發(fā)生著一種審美關系。通過感知與體驗對美術作品作出評價。美術欣賞教學要達到欣賞者與藝術家創(chuàng)造的帶有普遍性的審美經(jīng)驗的交融。藝術源于勞動、源于交流、源于娛樂活動，而興趣的發(fā)現(xiàn)與培養(yǎng)也正是在這中勞動和活動中建立并達成的。
總之，高中美術教學要求教師要確立以人為本的教學理念，以激發(fā)和維持學生的興趣為主，提高學生的審美能力為核心，讓學生在快樂中學習“美術”，讓學生因為有“美術”而快樂。
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高中美術鑒賞教學反思總結篇十四
美術課的形式多種多樣，有豐富多彩的設計課、有色彩很漂亮的水彩課、也有枯燥無味的欣賞課。美術課原本是最讓人心動的，但是美術鑒賞單一的欣賞內(nèi)容，我們身為老師雖然力求“活”而有趣，但千變?nèi)f化始終是一個欣賞，過分的知識化、理性化，學生的熱情不會堅持很久，久而久之，部分學生的情緒就不到位了，“眼神”也走了，對于鑒賞課他們也就開始走過場，或者浮躁，再不然就是“你們上課，我行我素”。于是，一堂美術課就成了有板有眼的自習課或休閑課。高中教學不同于小學和初中，又說又表演的教學方式不太適合，“表演”課自然是不會出現(xiàn)的，偶爾的“故事會”也不能多用，“快樂的大本營”到了超級大班，擁擠的空間會讓你窒悶得喘不過氣來。到了這個時候，學生不用意志來控制自己，美術課決不可能達到預期的教學效果。由此可見，美術課課同樣需要學生的意志介入和意志投入。
從現(xiàn)階段來看，高中美術教材缺少讓學生“手動”的教學內(nèi)容。如果能在欣賞內(nèi)容的基礎上，多一部分實際操作的練習，教學內(nèi)容活而豐富，這樣不但能滿足多數(shù)同學的學習需求，而且也能極大地增強他們的學習興趣。小學、初中有了動手實踐的內(nèi)容，大學里也有相關部分知識，而在高中階段卻出現(xiàn)“斷層”現(xiàn)象。實際技能訓練不是少部分參加藝術高考學生的專利。教育普及既然是面向全體學生，這部分內(nèi)容就不能空缺。因為真正的知識，它的本身內(nèi)涵是豐富的，也是全面的.。大綱鼓勵教師靈活機動，但這當中還得有一個“約定”尺度和綱要，否則又容易走形成“專業(yè)”課了。
當前，美術課正走在“必修”的普及路上，不過它仍然是“調(diào)味”課，缺少不行，又不能將它提升到一定高度，教師在很多時候充當?shù)氖穷愃啤白兡槨币粯拥慕巧谶@樣的環(huán)境下，教師創(chuàng)新意識不強。前幾年，地理、生物課也非應試科目，教學景況和美術課相差無幾，但自從加盟理科綜合考試科目起，成績上去了，地理、生物教師一下也搖身變成升學考試舉足輕重的顯赫人物了。美術課呢，還是那樣……更多時候只能服從教學需要，為主課讓路，在主課與主課的磨合中客串“潤滑劑”、點綴物。最終主課豐收了，藝術課也未能實現(xiàn)“叢中笑”的初衷。所以，只是新課改還不能有效的改變一些現(xiàn)在的課程現(xiàn)狀，我們廣大美術教師依然“任重而道遠”。
高中美術鑒賞教學反思總結篇十五
美術是一門藝術性極強的學科，其與美學、建筑學甚至醫(yī)學等有著密切的聯(lián)系。高中階段的美術學習，主要以素描為主，如何有效地提升學生的素描技巧，是高中美術教師關注的重點。尤其是一些藝術方面的學生，其為了順利地考取藝術院校更是要在素描方面下工夫，以促進自己美術成績的提升。鑒于此，本文主要就高中美術課程中的素描講解談談自己的看法，希望通過筆者的努力找出適宜高中美術課程中素描講解的技巧，推進高中美術教學質(zhì)量的升級。
一、增加鑒賞機會，提高學生品位
素描作品帶有一定的寫實性，進行素描的過程中學生需要對描述的物體有一個細致全面的認識，才能更好地完成素描作品。一幅合格的素描作品，不僅要求學生的筆法到位，同時構圖的合理以及光影的搭配等也十分的重要，而這些都是要經(jīng)過不斷地學習和積累才能掌握的。因此，高中美術教師在進行課堂教學的過程中應增加作品鑒賞的機會，通過帶領學生對素描作品進行賞析，提高學生的藝術品位，并且讓學生吸取更多的素描經(jīng)驗。
傳統(tǒng)的高中美術教學展示的作品較少，并且圖片過小也不能讓學生真正地感受到作品的實際魅力。而帶領學生去美術館又受到了教學條件的限制，因此鑒賞課程很難展開。隨著現(xiàn)代科技的發(fā)展，現(xiàn)代多媒體教學的應用，使得美術鑒賞課程得以良性的發(fā)展，教師可以通過大屏幕向學生展示世界知名的美術作品，通過細節(jié)上的講解，讓學生了解更多的素描知識。例如，在觀賞達·芬奇的畫作《最后的晚餐》時，高中美術教師就可以帶領學生學習達·芬奇的構圖，鼓勵學生探尋畫作背后的故事，對當時的歷史文化有一個概念性的了解。通過這樣的賞析，可以充分地讓學生意識到素描不僅是對事物的呈現(xiàn)，同時其還包含了豐富的歷史、文化、感情等多個方面的要素，為學生今后的創(chuàng)作打好基礎。
二、培養(yǎng)學習習慣，提升觀察能力
素描重在觀察，只有對事物有了全面的了解，才能付諸筆端，畫出理想的作品。因此，高中美術教師在進行素描技巧教學的過程中，應將培養(yǎng)學生的學習習慣、提升學生的觀察能力納入其中。通過向學生傳授觀察方法的方式，讓學生可以更好地對素描對象進行觀察與分析，找出最優(yōu)的繪畫角度，并通過紙筆給予合理的呈現(xiàn)。