沒有總結(jié)，我們可能會(huì)一直走在原地，而總結(jié)能夠讓我們?cè)谧非筮M(jìn)步的路上不斷超越自我。怎樣寫一篇扣人心弦的作文？來聽聽我的建議吧。由于總結(jié)的方式和應(yīng)用范圍的廣泛，不同領(lǐng)域的總結(jié)也有不同的特點(diǎn)和要求。
古箏演奏心得篇一
雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常是“成組指法”、“交替指法”的運(yùn)用。古箏演奏的雙手技法怎么彈呢？歡迎大家閱讀！更多相關(guān)信息請(qǐng)關(guān)注相關(guān)欄目！
古箏雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常表現(xiàn)為雙手“組合指法”、“交替指法”的運(yùn)用。彈奏次序通常是先右手后左手，常用于雙手快速交替彈奏之中．例如“輪抹”、“輪撮”、“重勾輪抹”等技巧，表現(xiàn)活潑歡快、熱烈激越的情緒。
雙手琶音演奏分解和弦時(shí)，兩手交替從低音區(qū)到高音區(qū)，或從高音區(qū)到低音區(qū)，表現(xiàn)幅度大，有流水般的效果。彈奏時(shí)用提彈法，每個(gè)手指力求力量均衡。
雙手交替的刮奏也是古箏雙手技法常用的類型之一，常用來表現(xiàn)行云流水的意境或波瀾壯闊的情緒，運(yùn)用時(shí)要注意根據(jù)樂曲需要來控制觸弦的角度和彈弦速度的'不同變化。
雙手技法除“組合指法”、“交替指法”以外，雙手的配合手法是多樣的，如一手彈旋律．另一手配伴奏音型或和聲，或彈副旋律?；蜃嘁繇懶Чㄈ缒７嘛L(fēng)雨、鳥 嗚等），或雙手交替彈歷音，激烈時(shí)如急風(fēng)暴雨．緩慢時(shí)如潺潺流水等。雙手技法是表現(xiàn)古箏音樂內(nèi)容的重要技術(shù)手段，隨著音樂表現(xiàn)內(nèi)容的豐富，古箏雙手技法將 更加多樣。
古箏演奏心得篇二
兒童古箏教學(xué)心得古箏至今已有兩千多年的歷史，它的形制古樸典雅，聲音優(yōu)美動(dòng)聽，深受家長(zhǎng)和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)古箏，對(duì)培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國(guó)箏文化的豐厚底蘊(yùn)，提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。那么，怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂？結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實(shí)踐，我總結(jié)成以下四點(diǎn)適合兒童心理特點(diǎn)的教學(xué)方法：以琴激趣，點(diǎn)燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。
古箏至今已有兩千多年的歷史，它的形制古樸典雅，聲音優(yōu)美動(dòng)聽，深受家長(zhǎng)和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)古箏，對(duì)培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國(guó)箏文化的豐厚底蘊(yùn)，提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。
那么，怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂？結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實(shí)踐，我總結(jié)成以下四點(diǎn)適合兒童心理特點(diǎn)的教學(xué)方法：
以琴激趣，點(diǎn)燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。在教學(xué)伊始，教師總會(huì)遇到：學(xué)生對(duì)古箏充滿了極強(qiáng)好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教師應(yīng)認(rèn)識(shí)到這是正?，F(xiàn)象。但我們應(yīng)抓住兒童愛玩好動(dòng)、注意力集中在感興趣事物上這一心理特點(diǎn)，因勢(shì)利導(dǎo)，使無意識(shí)變?yōu)橛幸庾R(shí)，完成從好奇心到產(chǎn)生興趣的轉(zhuǎn)變。在教學(xué)時(shí)，可采用融技巧與樂曲為一體的教學(xué)方法。注意用美的旋律，激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的興趣。還可采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法，可以在教學(xué)中舉行一些匯報(bào)演出，讓孩子們?cè)跍?zhǔn)備練習(xí)中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，在演出中體驗(yàn)成功，享受成功?！敖讨蝗绾弥弥蝗鐦分?，只有把單純的教學(xué)表演化，把抽象的定義具體化、形象化，把枯澀的概念優(yōu)美化，使知識(shí)性和趣味化相結(jié)合，教育才有吸引力和感染力。
循序漸進(jìn)，遵循孩子們的認(rèn)知規(guī)律。古箏的學(xué)習(xí)，不可能是一朝一夕的事情。因此，教師必須根據(jù)兒童年齡小這一特點(diǎn)，有計(jì)劃、有步驟地設(shè)計(jì)一些由淺入深的教學(xué)內(nèi)容，循序漸進(jìn)，來樹立學(xué)生的自信心。如：左右手的演奏從保持手的基本手型的順指法開始，逐漸拓展；在節(jié)奏音型的選擇技能技巧的安排、練習(xí)曲和樂曲的選擇等方面均做到逐漸增加難度，不讓兒童有過量的負(fù)擔(dān)。這樣的過程步驟清晰、目標(biāo)明確、由淺入深、從易到難，才能水到渠成地讓孩子們?cè)鷮?shí)實(shí)地掌握古箏演奏技巧。
循循善誘，培養(yǎng)孩子們的樂感與表現(xiàn)力。教師在培養(yǎng)兒童樂感方面的教學(xué)過程中，重點(diǎn)應(yīng)放在音樂語(yǔ)言上，盡力將無形的東西形象具體化，以幫助學(xué)生理解音樂作品，體會(huì)音樂作品的內(nèi)在意境，以達(dá)到教學(xué)要求。如在學(xué)習(xí)古曲《漁舟唱晚》時(shí)，筆者先把樂曲的意境作了形象的描述，然后再分段講解此曲的演技處理：開始速度要慢，宜用“慢板”，通過抒情手法，盡量發(fā)揮左手顫、滑音的妙用，使之實(shí)現(xiàn)優(yōu)美愉悅的情調(diào)；當(dāng)轉(zhuǎn)入逐漸快速樂段“快板”后，要盡量情緒歡快活潑，層次清楚；尾聲描繪回憶和向往，應(yīng)力求含蓄深遠(yuǎn)，有曲終不盡之感。在教師的啟發(fā)下，學(xué)生們用心、用情去表演樂曲的內(nèi)涵，才能進(jìn)入角色，才能將樂曲的色彩、情緒淋漓盡致地表達(dá)出來。從而使學(xué)生在不斷地通過對(duì)作品的旋律、節(jié)拍、速度、力度等處理的訓(xùn)練中逐步感受到音樂的魅力，提高了學(xué)生對(duì)音樂的表現(xiàn)力，對(duì)作品的分析鑒定能力。
精益求精，增強(qiáng)孩子們的創(chuàng)造能力。在古箏教學(xué)過程中想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要，要讓學(xué)生成為開拓型、才能型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，具有高度發(fā)揮想象能力的習(xí)慣和善于運(yùn)用創(chuàng)造性思維的習(xí)慣。為此，在樂曲教學(xué)過程中，就要重在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，不要讓學(xué)生成為復(fù)制品。當(dāng)學(xué)生學(xué)完中級(jí)教程，識(shí)譜、演奏技能已達(dá)到一定的水準(zhǔn)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂作品深度的理解和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。在學(xué)生演奏之前，要大致了解作者創(chuàng)作背景，去感受作者的視角和情懷。而教師應(yīng)積極激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動(dòng)，創(chuàng)設(shè)易于產(chǎn)生創(chuàng)造性活動(dòng)的環(huán)境，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
藝無止境，法無定則。要讓學(xué)生在自由、積極和愉快的音樂實(shí)踐中，自主地感受音樂，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和審美能力，全面提高學(xué)生素質(zhì)。這就要求教師不斷改進(jìn)教學(xué)方法，增強(qiáng)其實(shí)用性和可行性。
古箏演奏心得篇三
近年來，人們?cè)絹碓蕉嗟卣J(rèn)識(shí)到音樂教育在素質(zhì)教學(xué)中的特殊作用，越來越多的少年兒童加入了學(xué)習(xí)的行列。如何讓學(xué)生在音樂的天地里體驗(yàn)、感知音樂的神奇，收獲學(xué)習(xí)的樂趣，是我們必須面對(duì)的課題，結(jié)合我的古箏教學(xué)談一些感言。
興趣是最好的老師。對(duì)此我深有體會(huì)。對(duì)孩子來說，興趣不是一成不變的。教學(xué)伊始，學(xué)生對(duì)古箏充滿了好奇心，這是因?yàn)槿藢?duì)陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣，對(duì)陌生事物有征服感，“物以稀為貴”也是這個(gè)道理。但是我們所期待的以天然的興趣來學(xué)琴的想法是很難實(shí)現(xiàn)的。隨著學(xué)習(xí)的深入，興趣會(huì)逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習(xí)，每天至少一個(gè)小時(shí)練習(xí)時(shí)間，在短時(shí)間內(nèi)興趣會(huì)被煩躁所代替。這時(shí)需要老師和家長(zhǎng)的共同努力，我會(huì)在教學(xué)過程中選擇一些貼近兒童生活的，較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習(xí)曲進(jìn)行訓(xùn)練，如在初級(jí)教學(xué)中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂曲，同時(shí)結(jié)合基本指法教學(xué)來激發(fā)鞏固學(xué)習(xí)興趣，由淺入深，由易到難，掌握古箏的演奏技巧。
采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法。依據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程，我會(huì)定期集中同一水平的學(xué)生在一起上課，我還會(huì)在教學(xué)過程中舉行一些星期音樂會(huì)，每一名學(xué)生彈一首最拿手的曲子，其他學(xué)生提出演奏過程中的不足，取長(zhǎng)補(bǔ)短，達(dá)到共同提高的目的，讓學(xué)生在表演中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，增加舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，在學(xué)習(xí)中體現(xiàn)成功，享受成功，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，增強(qiáng)教學(xué)的感染力，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。
讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)。對(duì)學(xué)生的態(tài)度要和藹，對(duì)待學(xué)習(xí)過程中的進(jìn)步，教師要及時(shí)加以鼓勵(lì)，但是對(duì)待學(xué)習(xí)過程中的失誤，教師必須嚴(yán)厲和堅(jiān)決地加以糾正，以保證學(xué)生在學(xué)習(xí)中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時(shí)，要注重和家長(zhǎng)充分溝通，鼓勵(lì)孩子的學(xué)習(xí)熱情，加強(qiáng)換位思考，培養(yǎng)孩子良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，畢竟，愛玩是孩子的天性，寓教于樂，勞逸結(jié)合，才會(huì)讓孩子們認(rèn)定學(xué)琴是一件快樂的事情。
培養(yǎng)孩子們的樂感和表現(xiàn)力。我在教學(xué)中，會(huì)把音樂的語(yǔ)言放在重點(diǎn)，盡量將無形的東西形象化具體化，以幫助學(xué)生更好地理解音樂作品，體會(huì)音樂作品的內(nèi)在意境。如在學(xué)習(xí)樂曲“雪山春曉”中，在引子部分，我會(huì)給學(xué)生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時(shí)一派欣欣向榮的景象。在演奏上，我要求無論是搖指、琶音還是刮奏都應(yīng)盡可能地連貫飽滿，盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境，搖指與刮奏不要帶音頭，每個(gè)音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句，才能使旋律的層次更加清晰，并且根據(jù)樂句做強(qiáng)弱起伏，這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺表現(xiàn)出來。在流水部分，我會(huì)引導(dǎo)學(xué)生，水流是變換的，豐富多彩的，如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律線條均由右手大指來體現(xiàn)，因此右手大指應(yīng)保證飽滿的清晰度，同樣隨樂句進(jìn)行強(qiáng)弱變化，左手下行琶音要注意均勻之外，還應(yīng)加強(qiáng)手指的連貫性，象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學(xué)讓學(xué)生感受到樂曲是有內(nèi)涵的，是有生命的，想要陶冶觀眾，首先要陶冶自己。
增強(qiáng)孩子的創(chuàng)造力。我認(rèn)為，在古箏教學(xué)中，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要。要讓學(xué)生成為開拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，并且能高度發(fā)揮他們的想象力，讓學(xué)生完成從填鴨式教學(xué)到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學(xué)生進(jìn)入高級(jí)樂曲練習(xí)時(shí)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景，感受作者的視角情懷，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
責(zé)任重于泰山。我并且利用大量時(shí)間練習(xí)，除了對(duì)古箏的熱愛，更在于強(qiáng)烈的責(zé)任感，想給學(xué)生一杯水，自身必須要具備一桶水，新的時(shí)代，需要教師作長(zhǎng)流水，努力學(xué)習(xí)最先進(jìn)的理念，最超前的技巧，把它們傳授給學(xué)生們，為學(xué)生的成長(zhǎng)盡自己的一份微薄之力。
古箏演奏心得篇四
古箏音色優(yōu)美，音域?qū)拸V、演奏技巧豐富，具有相當(dāng)強(qiáng)的表現(xiàn)力，因此它深受廣大人民群眾的喜愛。下面小編為大家介紹古箏演奏傳統(tǒng)技法，希望對(duì)大家有幫助！
古箏屬于弦鳴類樂器，發(fā)音板上一弦一柱，多弦并置，五聲音階定弦。箏的演奏技法在樂器條件性能的制約下，形成了自己演奏技術(shù)系統(tǒng)，形成了古箏左右手演奏技法的區(qū)別。以琴碼為界，分為左右兩個(gè)演奏區(qū)。在傳統(tǒng)箏曲中這種定位十分明顯，并由此發(fā)展了兩套不同的演奏技法，這兩套技法各有側(cè)重，各有分工，區(qū)別明顯。
以按弦為主，在琴碼左側(cè)順應(yīng)弦的張力，用食指、中指或中指、無名指捺抑箏弦，控制弦音變化。其基本任務(wù)是飾音，即潤(rùn)美音色，裝飾旋律，形成箏曲“以潤(rùn)補(bǔ)聲”的旋律特點(diǎn)。
按音：左手按弦的演奏，彈出本弦發(fā)聲以外的音，特別是五聲音階以外的音。如mi音經(jīng)過按弦變?yōu)閒a或升fa，la音弦經(jīng)過按弦變?yōu)閟i或降si等。
顫音：是由原音與稍高或稍低一點(diǎn)的音迅速交替而產(chǎn)生“波動(dòng)”的演奏方式。由于力度、幅度和時(shí)值上的差異，有吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。
滑音：包括上滑音、下滑音，是經(jīng)按弦而滑出的音高，由于時(shí)值、速度和上下滑音連續(xù)運(yùn)用等的不同，又產(chǎn)生了點(diǎn)滑、按滑等不同技法。
以彈弦為主活動(dòng)于琴碼右側(cè)，其基本任務(wù)是取音，是古箏發(fā)音的動(dòng)力源。用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲，控制節(jié)奏和音的強(qiáng)弱變化。
單音技法：是古箏演奏使用最頻繁、最基本的技法。它包括參加彈奏手指的正反向彈法。(大指托、劈;食指挑、抹;中指剔，勾;無名指打，摘。)在傳統(tǒng)箏曲中，大指、食指和中指三指組合彈奏是最常見的技法，其結(jié)合方式以“四點(diǎn)”(勾托抹托)為框架在一個(gè)八度以內(nèi)來演奏。
和音技法：和音技法體現(xiàn)出古箏的多音技法。它包括和音、和弦兩類，主要有雙托、雙劈、雙挑、以及大撮、小撮對(duì)稱彈法。
琶音技法：主要是一個(gè)八度內(nèi)的大、小三和弦的彈法。
歷音技法：歷音即裝飾音，是依靠音位排列順序右手迅速地上、下刮奏是古箏獨(dú)具特色的旋律裝飾手法。
持續(xù)音技法：作為彈撥樂器的箏，以“點(diǎn)”的發(fā)音形式出現(xiàn)，其長(zhǎng)音就依靠某種技巧的持續(xù)演奏，形成連續(xù)、密集的點(diǎn)來構(gòu)成。在傳統(tǒng)箏曲中，主要有拇指在一根弦上快速托劈的搖指和八度交替快速?gòu)椬嗟妮喼竷煞N。
至此我們可以獲得傳統(tǒng)古箏演奏技法的基本定位，即左手以潤(rùn)飾為主，取音為輔;右手以取音為主，潤(rùn)飾為輔。這種“音”“韻”結(jié)合的傳統(tǒng)技法，使得多音并置和五聲音階排列的古箏，在表現(xiàn)傳統(tǒng)箏曲時(shí)得心應(yīng)手，構(gòu)成了傳統(tǒng)箏曲美妙動(dòng)聽的音色，華麗委婉的音樂和行云流水的意境。
傳統(tǒng)箏曲的地方性差異使各地箏曲風(fēng)格迥異，在各具特色的音樂中，除各地域共有演奏技法的不同運(yùn)用外，還產(chǎn)生了一些與音樂特征相適應(yīng)的特殊技法表現(xiàn)手段。這些帶有地方性特征的技巧，即豐富了箏曲自身的個(gè)性，又突出了本地域地方性色彩的演奏風(fēng)格特色。
游搖是河南箏曲中的特色技巧，是一種組合指法的'綜合表現(xiàn)手法。彈奏時(shí)右手大指以大關(guān)節(jié)為活動(dòng)部位，連續(xù)快速托劈，從箏碼較近處由弱至強(qiáng)向前岳山移動(dòng)。左手則同時(shí)從按音邊滑邊顫地放回原位音。兩手配合使音色、力度、音高有明顯的變化。這種技巧在表現(xiàn)節(jié)奏緩慢、帶有傷感情緒的箏曲時(shí)最富表現(xiàn)力，使河南箏曲高亢明朗、韻味濃郁的風(fēng)格表現(xiàn)的淋漓盡致。
在山東箏曲的傳統(tǒng)運(yùn)指技巧中，右手大指以小關(guān)節(jié)為活動(dòng)部位，連續(xù)快速托劈成密搖。一般先劈后托取第一聲音質(zhì)純凈，效果清脆明亮，顆粒性極強(qiáng)。對(duì)十六分音符和同度音符反復(fù)表現(xiàn)最佳。這種技法體現(xiàn)了山東箏曲剛勁明快、鏗鏘有力的風(fēng)格特點(diǎn)。在樂曲《風(fēng)擺翠竹》，《山鳴谷應(yīng)》中均有有絕妙的效果。
在浙江箏曲“搖指”是以右手大指作細(xì)密的搖動(dòng)來演奏，其效果極似弓弦樂器長(zhǎng)弓的演奏。這是浙江箏的一個(gè)特色。我們可以明顯地從《將軍令》《月兒高》這兩首浙江箏曲中看到，前者以“搖指”模擬了號(hào)角聲聲的長(zhǎng)嘯;后者則以“搖指”表現(xiàn)了連綿不斷的歌聲。
客家箏曲中奏同音時(shí)，技法上很少使用搖指，常以勾托在一個(gè)八度內(nèi)快速交替撥弦的八度輪奏技巧進(jìn)行演奏，并賦予它音色上的變化，從而保留了中州古樸清秀的個(gè)性，帶有當(dāng)?shù)孛耖g音樂影響的痕跡，在風(fēng)格上獨(dú)具韻味。
潮州箏曲在“重三六”、“活五”等多種調(diào)式變化之中，應(yīng)運(yùn)而生的雙按技巧，成為其典型技法，雙按技巧富于調(diào)式色彩的變化，在演奏中，通過左手雙按可使調(diào)性進(jìn)行變化，這種手法即豐富了左手演奏技巧，又使旋律進(jìn)行更加自如流暢，旋律色彩更豐富，風(fēng)格韻味上獨(dú)樹一幟。
另外，陜西箏曲隨旋律進(jìn)行必然使用左手拇指按弦技法，使上行跳進(jìn)，下行級(jí)進(jìn)的旋律進(jìn)行，形成細(xì)膩委婉，悲怨凄楚，情深意綿，慷慨激越的風(fēng)格。
總之，傳統(tǒng)箏曲作為流動(dòng)的時(shí)間藝術(shù)，在不同地域不斷的流傳發(fā)展創(chuàng)新中，形成了各具特色的彈箏技法，這些技法對(duì)表現(xiàn)各地域箏樂的個(gè)性風(fēng)格，起著不可忽視的作用。
古箏演奏心得篇五
古箏是一種有著悠久歷史的民族樂器，它以其獨(dú)特的音色和獨(dú)特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽(yù)。我作為一名古箏愛好者，多年來一直沉浸在古箏的演奏中，并從中收獲了許多心得體會(huì)。以下是我對(duì)古箏演奏的五個(gè)方面的心得體會(huì)。
首先，古箏的演奏需要耐心與堅(jiān)持。古箏的琴弦很細(xì)且數(shù)量眾多，每一根琴弦在演奏時(shí)都需要用手指按下，這就要求演奏者具備非常細(xì)致的技巧。剛開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常感到崩潰，因?yàn)榍傧医?jīng)常會(huì)跳出指尖，產(chǎn)生失誤。然而，通過不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制，減少了失誤的次數(shù)。學(xué)習(xí)古箏需要勇氣和耐心，而堅(jiān)持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。
其次，古箏演奏需要對(duì)音樂有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達(dá)情感的媒介，演奏的過程需要將演奏者的情感與音樂融為一體。只有對(duì)音樂有深入的理解和領(lǐng)悟，才能將音樂的內(nèi)涵表達(dá)出來，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨(dú)特的情感表達(dá)方式，學(xué)習(xí)者需要通過琴弦的震動(dòng)和聲音的變化來傳達(dá)情感，使觀眾能夠感受到音樂的美妙。通過多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到古箏演奏是一種藝術(shù)，需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)音樂的領(lǐng)悟。
第三，古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時(shí)，手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào)，而身體的姿勢(shì)也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢(shì)和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過多的緊張和不正確的姿勢(shì)會(huì)對(duì)演奏產(chǎn)生負(fù)面影響，不僅會(huì)限制手指的活動(dòng)，還會(huì)增加身體的疲勞感。通過正確的坐姿和姿勢(shì)調(diào)整，可以減輕身體的負(fù)荷，提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性，使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。
第四，古箏演奏需要與他人進(jìn)行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂器進(jìn)行合奏，合奏時(shí)需要與其他樂器的演奏者進(jìn)行配合和交流，以達(dá)到整個(gè)樂曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂器合奏的過程中，我學(xué)會(huì)了傾聽和尊重他人的創(chuàng)造性想法，并積極提出自己的建議，以實(shí)現(xiàn)音樂的完美表達(dá)。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平，還讓我感受到了合作的力量和團(tuán)隊(duì)精神。
最后，古箏演奏是一種對(duì)古箏文化的傳承和保護(hù)。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂器，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者，我肩負(fù)著傳承和保護(hù)古箏文化的責(zé)任。通過學(xué)習(xí)和演奏古箏，我了解到古箏不僅是一種樂器，更是一種文化的象征。通過將古箏的美妙音樂傳遞給更多的人，我希望能夠喚起人們對(duì)古箏文化的熱愛和關(guān)注，以保護(hù)和傳承這一獨(dú)特的文化寶藏。
總之，古箏演奏對(duì)我來說是一種寶貴的體驗(yàn)和學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。通過耐心和堅(jiān)持，我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法，通過對(duì)音樂的理解和領(lǐng)悟，我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^琴弦傳遞給觀眾。同時(shí)，我也意識(shí)到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松，以及與他人的合作和交流。最重要的是，通過古箏演奏，我能夠傳承和保護(hù)古箏文化，為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。
古箏演奏心得篇六
古箏是中華文化的重要組成部分，它是一種古老而有深遠(yuǎn)影響的樂器。自幾千年前開始便在中國(guó)的民間廣泛流傳，到了現(xiàn)代，它已成為中國(guó)音樂文化中不可或缺的組成部分。近年來，越來越多的人開始學(xué)習(xí)古箏，我也是其中之一。在我學(xué)習(xí)古箏的過程中，我得到了很多心得和體會(huì)。
第二段：古箏的基本知識(shí)
古箏是一種有弦樂器，由26根弦組成，通常以絲、竹、金屬的混合物制成。彈奏古箏需要用到指甲，具有一定難度。對(duì)于初學(xué)者來說，最好的學(xué)習(xí)方法是找到一個(gè)合適的老師。老師們可以教授學(xué)生基本的音樂知識(shí)和技巧，以及正確的演奏姿勢(shì)、手指掌握和弦位等方面的技巧。我也是通過尋找一位古箏老師，才逐漸適應(yīng)了這個(gè)樂器。
第三段：古箏對(duì)我?guī)淼氖斋@
通過學(xué)習(xí)古箏，我不僅能夠增加一種娛樂的方式，更重要的是能夠培養(yǎng)自己的耐心和毅力。在練習(xí)過程中，遇到繁瑣的節(jié)奏、協(xié)調(diào)不合拍、錯(cuò)誤的彈奏等等，需要不斷的嘗試和調(diào)整，堅(jiān)持不懈才能夠成為一名更出色的古箏演奏者。同時(shí)，古箏演奏還能提高我的音樂素養(yǎng)和審美能力，以及培養(yǎng)我對(duì)中國(guó)文化的認(rèn)知和理解。
第四段：演奏古箏的推薦
我認(rèn)為，學(xué)習(xí)古箏并不是一項(xiàng)僅適用于少數(shù)人的特殊技能，而是對(duì)于所有人都有幫助的心理和身體鍛煉方式。因此，我會(huì)推薦更多的人加入古箏學(xué)習(xí)的隊(duì)伍中。無論是想要尋找一種新的娛樂方式，還是想要增強(qiáng)自己的耐心和毅力，古箏都是一種不錯(cuò)的選擇。同時(shí)，隨著中國(guó)和西方文化之間的互動(dòng)和交流不斷增強(qiáng)，對(duì)古箏樂的需求也在不斷提高，學(xué)習(xí)古箏也可以為將來的職業(yè)發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。
第五段：總結(jié)
古箏是一種美妙的樂器，它代表著中國(guó)音樂文化的豐富和深厚。通過學(xué)習(xí)古箏，我得到了豐富的經(jīng)驗(yàn)和收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。我希望更多的人能夠加入到古箏學(xué)習(xí)的行列中來，享受美妙的音樂，成為更優(yōu)秀的自己。
古箏演奏心得篇七
古箏是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂器之一，其悠揚(yáng)的音色與獨(dú)特的演奏方式一直以來都吸引著眾多音樂愛好者。作為一名學(xué)習(xí)古箏的演奏者，我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會(huì)。
第一，古箏演奏需要堅(jiān)持和耐心。古箏是一種彈撥樂器，其演奏技巧需要通過不斷練習(xí)才能熟練掌握。起初，我的指法不準(zhǔn)，音符常常漏彈，弦音也不夠純凈。然而，每天堅(jiān)持練習(xí)，耐心鉆研，終于取得了進(jìn)步。在應(yīng)對(duì)復(fù)雜的曲目時(shí)，我也能做到相對(duì)流暢地演奏。這讓我深感到堅(jiān)持與耐心的重要性，只有堅(jiān)持下去，才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。
第二，古箏演奏需要用心感受音樂。音樂是一門藝術(shù)，需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達(dá)出來。在演奏古箏時(shí)，我常常將自己的情感融入其中。當(dāng)我彈奏悠揚(yáng)的曲調(diào)時(shí)，我能夠感受到音符的變化，情感的流動(dòng)。這使得我的演奏更富有情感，能夠打動(dòng)人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示，更是一種情感的表達(dá)。只有用心感受音樂，才能傳遞給觀眾更多的情感。
第三，古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中，如果是獨(dú)奏，演奏者需要獨(dú)立完成所有的音樂表達(dá)。但在大型合奏或者樂團(tuán)中，演奏者需要與其他樂器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契，才能夠演奏出完美的樂曲。我曾參與學(xué)校的古箏樂團(tuán)演出，經(jīng)過多次的排練和磨合，我們學(xué)會(huì)了聽從指揮，相互配合，使得整個(gè)演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作，這讓我更加懂得了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
第四，古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多，從容入門到獨(dú)奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平，我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過程充滿了困難和壓力，但是每一次成功帶給我的成就感都是無可比擬的。通過不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸深化了對(duì)古箏的理解，也更加自信地面對(duì)演奏的任何困難。
第五，古箏演奏需要尋找自己的風(fēng)格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目，每首曲子都有自己的特點(diǎn)和風(fēng)格。而作為演奏者，我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風(fēng)格。在學(xué)習(xí)古箏的過程中，我時(shí)常嘗試將一些流行音樂元素融入古箏演奏中，使得曲目更加生動(dòng)多樣。尋找自己的風(fēng)格不僅讓我的演奏更具個(gè)性，也提升了我對(duì)音樂的創(chuàng)造力和理解力。
通過長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我對(duì)古箏演奏有了更深入的認(rèn)識(shí)。堅(jiān)持和耐心、感受音樂、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風(fēng)格，這些都是我在古箏演奏中的體會(huì)和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂的魅力和趣味，讓我對(duì)藝術(shù)有了更深層次的理解與認(rèn)識(shí)。我相信，只要我不斷努力，古箏演奏的道路上依然有無限的可能和成就等待著我。
古箏演奏心得篇八
古箏是一種古老的樂器，其歷史可以追溯至幾千年前，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分。近來，我開始學(xué)習(xí)古箏，一開始對(duì)于樂器的印象只停留在琴韻悠揚(yáng)的層面，但是在嘗試演奏后，才發(fā)現(xiàn)其復(fù)雜性與精妙性。在我學(xué)習(xí)的過程中，遭遇了無數(shù)的挫敗與疲憊，但卻從中發(fā)現(xiàn)了許多情趣與啟示，下面將就我的學(xué)習(xí)經(jīng)歷來闡述演奏古箏的心得。
第二段：演奏古箏的技巧性與基本練習(xí)
與大多數(shù)樂器不同的是，古箏的演奏非常重視技巧，因?yàn)檫@與樂器天生的特性密不可分。學(xué)習(xí)古箏時(shí)，我首先了解到了夾弦和用指甲彈撥兩種方法，這兩種方法都需要不斷地反復(fù)練習(xí)才能得到基本的掌握。針對(duì)這個(gè)問題，我在老師的指導(dǎo)下反復(fù)練習(xí)，通過將練琴融入日常生活中，比如開啟音樂自習(xí)模式、或者下班時(shí)用練琴來放松心態(tài)，這些習(xí)慣也起到了意想不到的良好效果，加強(qiáng)了練習(xí)的連續(xù)性和效果性。
第三段：演奏古箏的音樂性與表達(dá)方式
古箏音色優(yōu)美動(dòng)聽，在演奏中，可以用一些指法與音效來豐富曲譜，使音樂表現(xiàn)更加豐富、充滿情感。然而，演奏技巧的提高僅僅是整個(gè)演奏過程中的一部分，并非演奏的全部。演奏過程還需要演奏者對(duì)曲目的深入理解，通過體會(huì)并表達(dá)曲目的情感、生動(dòng)表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心表達(dá)。演奏者需要沉下心去體味音樂，獲得一種深度的感性理解和表達(dá)，然后再轉(zhuǎn)換為響應(yīng)性與技術(shù)性的行動(dòng)。
第四段：演奏古箏的固有價(jià)值與意義
古箏的演奏是一種與自我溝通的良好方式，并不僅僅是一種技能。演奏古箏除了得到個(gè)人的快樂外，還能使我們更好地溝通與交流，從而獲得良好的精神疏導(dǎo)效果，能使我們感受到人與文化之間的紐帶，促使我們探索文化、了解自我、表達(dá)愛好。這讓我深刻感受到，學(xué)習(xí)古箏除了讓我的音樂天賦得到充分的發(fā)揚(yáng)，更讓我在音樂世界中感受到脈脈溫情。
第五段：對(duì)于古箏與個(gè)人音樂修養(yǎng)的總結(jié)
綜上所述，演奏古箏不僅僅是一種技術(shù)層面上的問題，它還包含著文化、個(gè)人修養(yǎng)層面的意義。通過與古箏的互動(dòng)，我不僅獲得了技巧方面的提升，也意識(shí)到了在掌握音樂知識(shí)的同時(shí)需要逐漸培養(yǎng)人文素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。因此推薦更多愿意研究音樂、文化的同學(xué)試試古箏演奏，這對(duì)于你提升個(gè)人修養(yǎng)乃至音樂修養(yǎng)必將有極大的幫助，讓我們?cè)诠殴~藝術(shù)中體驗(yàn)人生中更多美好的想象。
古箏演奏心得篇九
作為特殊藝術(shù)形式，鋼琴音樂同樣屬于表演藝術(shù)的范疇。鋼琴作品真正體現(xiàn)了其藝術(shù)價(jià)值，同作品演奏之間具有密切聯(lián)系，這也就是“二度創(chuàng)作”、“再創(chuàng)作”。為了能夠優(yōu)化鋼琴作品藝術(shù)表現(xiàn)的效果，就需要對(duì)鋼琴音樂進(jìn)行研究，將傳統(tǒng)音樂和鋼琴相結(jié)合，創(chuàng)設(shè)獨(dú)具民族風(fēng)情音樂作品。中華民族音樂的種類比較多，不同類型音樂形式的音樂色彩也具有非常大的差異，中國(guó)音樂的特征促使中國(guó)鋼琴演奏包含西方鋼琴作品所不包含民族特性，中國(guó)鋼琴音樂內(nèi)涵比較豐富，涉及題材也比較廣泛，表現(xiàn)手法也具有多樣性。從目前來看，中國(guó)傳統(tǒng)音樂改編鋼琴曲已經(jīng)獲得國(guó)內(nèi)外肯定，例如《百鳥朝鳳》《夕陽(yáng)簫鼓》等等，成為中國(guó)鋼琴音樂代表，流行于國(guó)際樂壇，將西方代表鋼琴與傳統(tǒng)民族樂器相結(jié)合，具有特殊藝術(shù)性，為傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品演奏特色進(jìn)行深入研究。
一、中國(guó)傳統(tǒng)音樂和西方音樂異同
（一）中國(guó)傳統(tǒng)音樂特點(diǎn)
中國(guó)傳統(tǒng)音樂主要是清朝以前音樂，屬于本民族所固有風(fēng)格與形態(tài)，同中華民族音樂審美特征相契合。中國(guó)傳統(tǒng)音樂包含了民間音樂、宮廷音樂、文人音樂以及宗教音樂，傳統(tǒng)音樂主體為民間音樂。作為東方文化重要的組成部分，傳統(tǒng)音樂文化成為了人類文化史瑰寶。中國(guó)傳統(tǒng)文化不僅適應(yīng)人類與社會(huì)發(fā)展要求，還同風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)歷史背景等密切聯(lián)系，社會(huì)功能性比較強(qiáng)，具有歷史特征、時(shí)代特征、地方差異性、教育審美功能等等。
（二）西方音樂特點(diǎn)
結(jié)合西方音樂發(fā)展史，西方音樂演變經(jīng)歷非常漫長(zhǎng)過程，直接影響西方音樂，特別是浪漫主義時(shí)期、巴洛克時(shí)期以及古典主義時(shí)期，其中代表為莫扎特、巴赫等，音樂作品要求非常嚴(yán)格，諸如終止式、曲式結(jié)構(gòu)等等。古典主義也就是“理性的時(shí)代”，由此可見，西方音樂對(duì)原則與理性的執(zhí)著。
（三）中西方的音樂差異
通過對(duì)比中國(guó)音樂文化和西方音樂文化，實(shí)際上就是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化和西方文化比較。從目前理解來看，專業(yè)音樂文化主要是全盤西化音樂文化。從古至今，中國(guó)代表性音樂文化為中國(guó)民間音樂。中國(guó)音樂主要是民間音樂，西方音樂代表則是歐洲古典主義和浪漫主義的專業(yè)性音樂，實(shí)際上，對(duì)比對(duì)象上就存在著非常大差異。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂給予欣賞者更好視覺體驗(yàn)，屬于線性音樂，律動(dòng)感以及流動(dòng)性非常強(qiáng)，同西方結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)線條具有非常非常大的差異。線性音樂憑借著蜿蜒流動(dòng)線條營(yíng)造出富有韻味與美感音樂。音樂和音樂之間想通，沒有國(guó)界界定，這就使得中國(guó)作曲家能夠借助西方樂器創(chuàng)設(shè)出具有中國(guó)韻味音樂作品。
二、中國(guó)傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品的演奏特色
所謂“特色”，實(shí)際上就是不同于其他東西，是個(gè)人特有的。目前，社會(huì)廣泛流傳了鋼琴改編曲，或者是借助大眾較為喜愛旋律改編。非鋼琴作品改編成了鋼琴作品，那么需要結(jié)合鋼琴演奏方式改變。傳統(tǒng)音樂主要采取五聲調(diào)式，中國(guó)傳統(tǒng)音樂改變的作品彈奏過程中，需要聯(lián)系相鄰手指來彈奏小三度五聲音節(jié)，通過隔指彈奏方式促使改變鋼琴作品彈奏更加輕松、更加自如。例如中國(guó)傳統(tǒng)樂器演奏都具有獨(dú)特技法，諸如，古箏、笛子等等，在裝飾音彈奏過程中也著重模仿。
（一）音色和觸鍵
音色實(shí)際上就是音樂色彩。演奏者的觸鍵力度決定了鋼琴音色。所謂鋼琴，實(shí)際上就是強(qiáng)弱變化樂器。鋼琴演奏者在演奏過程中，需要著重表達(dá)所演奏作品音色。以《彩云追月》為例，根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)的器樂合奏為基礎(chǔ)改編，包含了民族器樂的音色模仿以及演奏效果模仿，在彈奏過程中并不只是簡(jiǎn)單追求鋼琴音色效果，還需要對(duì)民族器樂演奏特色進(jìn)行模仿。《彩云追月》描繪了夜晚的云和月之間交相輝映場(chǎng)景，體驗(yàn)夜晚寧?kù)o，也就是月光朦朧下相對(duì)平靜場(chǎng)景，體現(xiàn)“云追月”動(dòng)感。樂曲第1個(gè)小節(jié)是跳音，就是對(duì)打擊樂器演奏技法的模仿，音色更加明朗和清晰。第2小節(jié)左右手來交替長(zhǎng)琶音，模仿出流水效果，那么就需要弱化鋼琴的顆粒性特點(diǎn)，對(duì)鋼琴觸鍵存在要求。鋼琴?gòu)椬噙^程中，需要貼著鍵盤進(jìn)行演奏，還需要注意到左手和右手連貫性，營(yíng)造行云流水一般琶音。第5節(jié)和第6節(jié)則是對(duì)樂器和樂器間應(yīng)和進(jìn)行模仿，屬于動(dòng)態(tài)過程，那么就需要關(guān)注兩個(gè)小節(jié)之間音色變化，從弱到強(qiáng)，觸鍵高度與觸鍵力度都需要進(jìn)行變化。
（二）踏板
“鋼琴的靈魂”是踏板，由此可見，踏板具有非常重要的作用。準(zhǔn)確、合理運(yùn)用踏板能夠更好詮釋鋼琴。踏板能夠保持連音連奏，增強(qiáng)樂句連貫性，促使所演奏的樂句漸弱、漸強(qiáng)，正確認(rèn)識(shí)力度變化，并且能夠?qū)Ρ攘Χ取Ｌぐ寤居袃煞N運(yùn)用方法，分別為同音踏板與音后踏板。若是用好踏板能夠彌補(bǔ)彈奏瑕疵。以《彩云追月》為例，改編成鋼琴作品后，結(jié)合樂句、樂段等踩踏板，不能夠亂踩，對(duì)歌曲旋律感具有非常大的影響?！恫试谱吩隆分星蟹止?jié)奏比較多，若一直保持踩踏板狀態(tài)，那么無法對(duì)節(jié)奏感進(jìn)行切分，旋律清晰度與旋律朦朧感造成了破壞。鋼琴踏板有三個(gè)，其中右邊制音踏板最為常用，踩制音的踏板則是包含四種。第1小節(jié)采取同音踏板，踩四分之一踏板體現(xiàn)弱、輕盈音色效果。后面小節(jié)是采取音后踏板；第2小節(jié)是連串琶音，踏板也是以弱到強(qiáng)的規(guī)律，顫音時(shí)則需要漸漸松開踏板，但是需要做好手與腳之間配合，這樣能夠發(fā)出更加干凈聲音。在演奏技術(shù)中，運(yùn)用踏板是其重要組成部分，通過踏板技術(shù)能夠完善彈奏技術(shù)，實(shí)現(xiàn)美的.創(chuàng)作。
（三）速度
中國(guó)的傳統(tǒng)器樂作品的速度以散板為主，這也是民族風(fēng)格特征，更加注重傳達(dá)意境。在改編中國(guó)傳統(tǒng)的器樂作品時(shí)，需要認(rèn)識(shí)到這點(diǎn)。西方音樂所接觸速度自由作品比較少，在作品演奏過程中也需要熟悉改編前版本，了解音樂作品背景以及所希望傳達(dá)意境、表達(dá)畫面等等，構(gòu)建初步速度感。以《山丹丹開花紅艷艷》為例，改編為鋼琴作品后彈奏旋律更加自由，并沒有完全的按照節(jié)奏進(jìn)行彈奏，全曲的彈奏旋律都比較自由，無法嚴(yán)格的根據(jù)節(jié)奏演奏，在處理節(jié)奏、處理速度等方面也類似鋼琴演奏中“壓縮處理”，將陜北信天游融入到鋼琴曲中。在鋼琴曲引子演奏過程中，可以選擇左手右手連串方式彈奏琶音，由慢到快，到某個(gè)小節(jié)，需要放慢演奏節(jié)奏，彈奏出舒展、自由長(zhǎng)顫音，體現(xiàn)陜北民歌的舒展、自由特色。
三、結(jié)語(yǔ)
作為中國(guó)音樂文化精髓，傳統(tǒng)音樂具有非常悠久的歷史，而鋼琴作為世界樂器之王，那么就需要轉(zhuǎn)變心態(tài)，正確認(rèn)識(shí)鋼琴在中國(guó)的發(fā)展。傳統(tǒng)音樂改編的鋼琴作品成為了中華民族化的鋼琴典范，究其原因，改編鋼琴作品不僅能夠滿足東方人的音樂審美需求，還同西方人的音樂邏輯思維相契合。和聲方面來看，樂曲曲調(diào)選擇同西方的大調(diào)和小調(diào)差異五聲音階的曲調(diào)。作為中華民族的音樂精髓，五聲民族調(diào)式屬于西方古典音樂所不具備調(diào)式體系。同七聲大小調(diào)式體系相比，五聲民族調(diào)式比較為簡(jiǎn)潔、單純與質(zhì)樸，鋼琴演奏旋律更加清新淡雅。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂作品具有非常深遠(yuǎn)的發(fā)展歷史。從目前來看，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂作品改編鋼琴曲已經(jīng)具有一定音樂文化地位，那么就需要對(duì)作品文化內(nèi)涵以及傳達(dá)已經(jīng)進(jìn)行了解，進(jìn)而能夠更好地演奏傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品。
參考文獻(xiàn)
古箏演奏心得篇十
君:各位家長(zhǎng)
會(huì):各位老師
君:同學(xué)們
合:大家晚上好!
會(huì):期盼已久的“xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君:我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目,我是李佩君。
會(huì):我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路,真是感慨萬(wàn)千啊!
君:是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長(zhǎng)起來!會(huì):這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!
君:在這里我們播種了夢(mèng)想,收獲了喜悅!
會(huì):這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!
君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì):這里就是我們的家,記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
古箏演奏心得篇十一
準(zhǔn)確的古箏音色能夠恰當(dāng)?shù)胤从逞葑嗾叩那楦?，并表達(dá)出樂曲的音樂文化。本文主要敘述了音色的重要性及如何把握古箏演奏藝術(shù)的音色。
音色，是音樂語(yǔ)言構(gòu)成要素之一，它是指聲音的色彩和持性。它是音樂表現(xiàn)手段中的重要組成部分，從屬于音樂的內(nèi)容，反過來又影響內(nèi)容。從描寫自然的潺潺流水聲、鳥兒的鳴唱聲到描寫社會(huì)生活中的各種聲音，到刻劃人物內(nèi)心感覺與抽象的理念世界，音色具有塑造多樣音色形象特點(diǎn)的功能。表現(xiàn)不同風(fēng)格的音色形象，就要求使用不同的音色，如：明亮的、暗淡的、圓潤(rùn)的、飽滿的等等。它具有美化旋律，恰當(dāng)表現(xiàn)樂曲情感的作用?，F(xiàn)實(shí)生活中，即使輪廓很美的一件家具，如果表面的油漆被損壞，便會(huì)在一定程度上使它們失去美感。音色的作用就如這油漆，即使旋律很流暢，而音色不美，旋律的藝術(shù)魅力便會(huì)大打折扣。
古箏音樂的形式美亦離不開箏樂的基本聲音色彩及其變化。如何準(zhǔn)確的把握古箏音色，根據(jù)我近十年的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)論述如下：
1、要盡量選擇樂感好的學(xué)生彈古箏
樂感好的學(xué)生本能地接受外在感覺的能力強(qiáng)、速度怏、針對(duì)教師彈奏的樂曲能夠快速形成共鳴并模仿彈奏，而樂感較弱的學(xué)生對(duì)于一個(gè)樂曲之外的單個(gè)音符或許能夠彈得飽滿、明亮，但往往對(duì)于一首具有情感的樂曲來說，他們要把握符合該曲的變化音色，就較吃力了。而這樣的樂曲，也就缺乏生命力、感染力。
2、要選擇合格的古箏教師任教
合格的教師不但自己音色彈得準(zhǔn)確，而且能夠發(fā)現(xiàn)學(xué)生出現(xiàn)的問題，并以恰當(dāng)?shù)姆椒▉硪龑?dǎo)學(xué)生，使學(xué)生不至于走彎路。如同一名好的醫(yī)生，會(huì)診斷，會(huì)開藥方，才能達(dá)到治病的目的。
3、要選擇適合樂曲音色的古箏彈奏
古箏這種樂器多為手工制造。并且就其長(zhǎng)度、寬度、材料而言，都是不同的，因此，音色也就不同。有的古箏音色似鋼琴一樣明亮，有的柔和，有的暗淡等。因此，用同一古箏去彈奏不同風(fēng)格的樂曲是不合適的。在彈奏前要分析樂曲是現(xiàn)代派還是古典派等因素后再選擇卞目應(yīng)的古箏來彈奏。
彈奏方法不正確，會(huì)導(dǎo)致指關(guān)節(jié)不靈敏，手臂肌肉彈一會(huì)兒便酸痛，音色也虛而不實(shí)。體現(xiàn)在樂曲中便是快板不快，即使快，也猶如幼兒跑步，速度豫不住，快不了，踉踉蹌蹌;慢飯樂曲則為強(qiáng)音不強(qiáng)，弱音不弱，使樂曲單調(diào)乏味?？茖W(xué)的彈弦方法有：
1、肩膀大小臂放松，自然下垂。一般是松到胳膊用的力與其受的重力相等即可，切莫高于此重力， (除非需要開發(fā)大小臂的力彈奏樂曲)。正確的感覺是胳膊將要掉下而沒有掉下的感覺。胳膊只起方向盤的作用，彈弦時(shí)的力是放協(xié)調(diào)并集中到指尖或手掌上。如此彈出的音色明亮、結(jié)實(shí)。
2、選擇相應(yīng)的彈弦速度練習(xí)。通常用爆發(fā)力彈弦時(shí)，音色清脆、透明、干凈，但如果初學(xué)者使用這 方法，手臂肌肉便會(huì)緊張，練一會(huì)便會(huì)發(fā)酸，也就是通常所說的“端著肩膀彈琴”。這時(shí)就可變快速為中速進(jìn)行彈奏訓(xùn)練，且每彈一音后間隔一秒再?gòu)棥＜∪獗銜?huì)自然放松下來。音色也隨之松馳、悅耳。
3、選擇恰當(dāng)?shù)膹椣伊Χ染毩?xí)。如同許多人一窩蜂似地?cái)D公共汽車，每個(gè)人都很累，如果排排隊(duì)，則上車的過程就舒服多了。彈弦力度控制也要如此從容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度會(huì)產(chǎn)生刺耳或太緊的聲音。
通常用的力度是拋開人為的過重或過輕的力，也就是不要故意重或故意輕。如此彈弦。就會(huì)產(chǎn)生圓潤(rùn)、飽滿的音色。
4、選擇“輕快”彈弦法。如果彈弦速度慢、力度輕，類似人在摸弦，而不是彈弦，則會(huì)產(chǎn)生虛弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉緊張，則可采取彈片離弦的“輕快”彈弦法。即彈弦的速度是快的，力度是輕的。盡管此法產(chǎn)生的聲音弱，但仍舊是有亮音的。人再瘦，也是有骨頭的。用這種方法經(jīng)過一段時(shí)間的練習(xí)，肌肉便會(huì)放松，音色也隨之結(jié)實(shí)、明亮。
如果用“輕慢”法彈弦，將會(huì)給人形成不敢彈琴或小心翼翼地彈琴的感覺。因?yàn)槁曇羰翘撊醯牟唤】档摹?BR> 5、運(yùn)用手掌發(fā)力彈弦。特別是彈大撮時(shí)。如果尋找“握”的'感覺，如同嬰兒握大人手的感覺，音色將厚實(shí)、明亮。此法，在傳統(tǒng)意義上也稱“抓箏” 。
l、要細(xì)心觀察生活，感悟生活
比如彈《高山流水》時(shí)。細(xì)心觀察體會(huì)山岳高聳入云的雄偉氣勢(shì)，山谷幽深的寧?kù)o。我們將會(huì)由衷地彈出濃厚而優(yōu)美的音色來描繪高山：留意叮咚的泉水。涓涓的清流，滾滾東去的江河，我們將會(huì)運(yùn)用晶瑩的泛音，明亮與暗淡的劃奏等來表現(xiàn)流水的千姿百態(tài)。
2，培養(yǎng)對(duì)音色的鑒別力與想象力
要達(dá)到樂曲所規(guī)定的音色。首先要具備對(duì)樂曲的把握能力，并要有豐富的音色鑒別力和想象力及敏銳的聽覺分析、調(diào)控能力。確切的講，是要具備藝術(shù)的鑒別力和藝術(shù)聽覺力。學(xué)會(huì)用創(chuàng)造性想象，想象出你所追求的某種音色，并能在樂器上再現(xiàn)出。要不斷的訓(xùn)練、培養(yǎng)提高藝術(shù)聽覺能力及對(duì)作品內(nèi)容把握能力。學(xué)會(huì)分析掌握不同風(fēng)格箏什臼及代表性風(fēng)格演奏家的獨(dú)特音色及形成此種音色技能的能力，不斷的加強(qiáng)文化與音樂修養(yǎng)，提高審美能力。獲得以上的能力后，才可能演奏出與作品內(nèi)涵、風(fēng)格相統(tǒng)一，相對(duì)應(yīng)的，富有感染力的音樂外在音響表現(xiàn)形態(tài)—— 音色。
其次，要不斷反饋調(diào)整所奏出的音色，使之不斷接近于客觀的音色標(biāo)準(zhǔn)。音色的差別是需要富有訓(xùn)練的耳朵才能辨析的。找到別于它音色的音響特點(diǎn)，找到達(dá)成某種音色的最佳彈奏技術(shù)。達(dá)到與作品風(fēng)格對(duì)音色的規(guī)定與演奏者個(gè)人的演奏風(fēng)格、音色、審美能力等完美結(jié)合的音色來。而演奏者的心理麻木，對(duì)音色細(xì)微的變化反應(yīng)遲鈍，都是可悲的。然而。過分注意、修飾細(xì)小局部音色的變化也是不可取的。應(yīng)該即能對(duì)所奏出的每個(gè)音的音色都非常敏感。又能從局部到把握整首樂曲的音色與作品內(nèi)容、風(fēng)格的統(tǒng)一。不斷反饋、調(diào)節(jié)，使之不斷地接近完美。
當(dāng)然。由于每一個(gè)演奏者因性格、文化與音樂修養(yǎng)的差異，他們的藝術(shù)鑒別力和藝術(shù)聽覺力就不盡相同，在同一作品演奏時(shí)是允許根據(jù)自己認(rèn)為最為合適的音色來表現(xiàn)音樂內(nèi)容。如《漢宮秋月》是一首山東箏曲。其風(fēng)格淳樸古雅，情緒哀婉凄愁，刻意表現(xiàn)古代宮廷女子的苦悶、憂傷與寂寞的怨情。漫步高墻下的宮廷中，遙望天穹清冷的明月，這是封建社會(huì)里凄清冰冷，催人落淚的悵然秋月。演奏者在尊重作品音色大原則的前提下，允許有，也應(yīng)該有自我個(gè)性化的音色滲透進(jìn)去。
著名古箏演奏家、教育家郭雪君教授常說： “慢練本身就是一種方法”是具有科學(xué)性的。這里說的“慢”有兩層意思：一是學(xué)曲子慢學(xué);二是練曲子慢練，特別是快板曲子要選擇恰當(dāng)?shù)乃俣嚷殹?BR> 現(xiàn)在社會(huì)上有些古箏學(xué)習(xí)班或教師，為了追求商業(yè)利潤(rùn)，一級(jí)曲目還不過關(guān)就過三級(jí)曲目。三級(jí)還在搖晃中就想彈五級(jí)六級(jí)曲子。以此來宣告他們?cè)诙虝r(shí)問內(nèi)教出了能彈出高級(jí)曲目的學(xué)生。結(jié)果拔苗助長(zhǎng)，導(dǎo)致彈箏不像彈箏，一首樂曲從頭到尾有推弦的。有摳弦的。有拉弦的，有擠弦的，音色一成不變，刺耳、干癟、枯燥。音樂藝術(shù)也就失去了生命力、感染力，更談不上聲情并茂。如此彈箏，將永遠(yuǎn)彈不出“精品”樂曲，而僅僅只會(huì)彈幾首不堪人耳的僵硬的“次品”樂曲。盧竹音說：“何以獲得持續(xù)、健康、較快的進(jìn)步?惟有循序漸進(jìn)”。
另外，我們學(xué)習(xí)古箏時(shí)，要用腦去練箏。用心去彈曲，身心放松。才能使樂曲的音色變化準(zhǔn)確。彈出符合作品的“心中之音”。古箏演奏藝術(shù)的音色才能扣人心弦。
總之，通過音色的對(duì)比和變化。可以豐富和加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，增強(qiáng)音樂修養(yǎng)，提高演奏者的情操。
古箏演奏心得篇十二
甲：敬愛的各位家長(zhǎng)，親愛的學(xué)員們
乙：現(xiàn)場(chǎng)的觀眾朋友們
合：大家好
甲：我是本次活動(dòng)演出的主持人
乙：我是本次活動(dòng)演出的主持人
甲：經(jīng)過一個(gè)學(xué)期的勤學(xué)苦練，天音藝校的全體師生精心排演了這臺(tái)節(jié)目
乙：組織這次活動(dòng)一方面是讓我們的孩子有一個(gè)鍛煉和展示的機(jī)會(huì)
甲：另一方面也是展示我校的辦學(xué)成果，向家長(zhǎng)，向社會(huì)匯報(bào)我們的成績(jī)
乙：同時(shí)，也非常感謝家長(zhǎng)們，還有熱心的觀眾們?cè)诎倜χ星皝碛^看我們的演出，謝謝你們。
甲：下面我宣布天音藝校匯報(bào)演出正式開始
乙：非常精彩的古箏表演，看來咱們中國(guó)真是博大精深啊，傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊(yùn)
甲：舞蹈給人感覺總是那樣的柔，那樣的美，翩翩起舞，而有一種舞蹈，它柔美而奔放，熱情似火，風(fēng)情萬(wàn)種，給人另一種別樣的美，下面請(qǐng)欣賞由拉丁舞班為大家?guī)淼乃膫€(gè)舞蹈。
會(huì)：尊敬的各位來賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好！
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路，真是感慨萬(wàn)千??！
君：是??！這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來！會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑！
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅！
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功！
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情！
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴！
君：在過去的一年里，我們用辛勤和汗水，換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂會(huì)。
古箏歷來譽(yù)為民族樂器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動(dòng)聽的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽李倩為我們彈奏的《小星星》。
古箏演奏心得篇十三
我有一個(gè)聰明伶俐又淘氣的弟弟，他的性格愛打抱不平。他非常聰明，他的大腦就像愛因斯坦的大腦一樣，他有時(shí)也很搞笑，有一次我問弟弟你心目中的偶像是誰(shuí)，他卻說是我，大家聽了連忙哈哈大笑。
我的弟弟很有藝術(shù)天賦，他非常會(huì)彈古箏。古箏是中國(guó)歷史悠久的民間樂器，一般都是女生彈奏，可他覺的古箏作為中國(guó)的民樂，只要是華夏子孫都能彈，他要把中國(guó)民間藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。
我的弟弟馬上就要考級(jí)了，他現(xiàn)在正在抓緊練習(xí)，今天我就聽了他彈奏考級(jí)曲目《開扇窗》和《西廂詞》等......弟弟在彈奏《西廂詞》時(shí)就讓人們好像回到幾千年前，古代前輩們?nèi)バ蕾p美麗的大自然風(fēng)景，讓我們心曠神怡，想永遠(yuǎn)生活在這美好的時(shí)代中。在我弟弟眼里，彈奏古箏是他最好的樂趣，當(dāng)?shù)艿懿桓吲d時(shí)，是古箏幫他解憂，讓他立刻又高興起來。當(dāng)?shù)艿芎芗拍瘯r(shí)，是古箏幫他解悶，讓他立刻又快樂起來。自從學(xué)會(huì)了彈古箏，我的弟弟越來越活潑了。
?。∥蚁Ｍ艿艿奈磥頃?huì)更加光明、更加美好。
古箏演奏心得篇十四
在古箏演奏中要達(dá)到理想的效果，肩、臂、腕、指這幾個(gè)主要部位的有效配合以及如何處理好緊張與放松的問題是十分關(guān)鍵。以下僅供參考！
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部 彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌；肩胛上方的斜方??；背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂 彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘 上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過預(yù)定位置；如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢姡瑥椬鄤?dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂 前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕 手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的過分緊張，造成手腕過于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過于平板。由于手腕姿勢(shì)過于平板，手指必然散開，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死?？刂剖滞筮\(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí)；由于面板弧寬的變化和距上體過近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指 控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來，有人不自覺的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽的民族器樂曲，是我國(guó)音樂寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂，以傳其神，而合其志精湛音樂詩(shī)畫，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的.秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂主題樂段作基礎(chǔ)，其它各樂段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂曲主題內(nèi)容，塑造音樂形象。樂曲通過優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫，貼切地表現(xiàn)了樂曲的詩(shī)情畫意。下面就曲中的幾段音樂做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽起來“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ；節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ；音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過程中百練知其妙趣(覺得好聽) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見豪放，音樂豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十五
摘要：優(yōu)秀的鋼琴演奏是一個(gè)讓人陶醉的過程，鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達(dá)的意境傳遞到聽眾的耳中，激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學(xué)中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓(xùn)練，只有具備過硬的彈奏功力，才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品，感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練展開探討。
關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；基本功；訓(xùn)練；優(yōu)化
在當(dāng)今開放式教育的背景下，鋼琴教師要走近學(xué)生，盡量多與學(xué)生互動(dòng)，著重了解學(xué)生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上，教師還要針對(duì)學(xué)生的問題制定合理的學(xué)習(xí)計(jì)劃，讓學(xué)生在課堂上更好完成基本功的訓(xùn)練。同時(shí)要改變教學(xué)方式，讓乏味的課堂變的活躍起來，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。更要及時(shí)糾正學(xué)生們演奏技術(shù)中的盲點(diǎn)，促使學(xué)生完美的演繹曲目，為聽眾帶來一場(chǎng)聽覺盛宴。
一、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的學(xué)生劃分
每個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗(yàn)閱歷，所以他們對(duì)鋼琴的理解也有很大差異，基本功也參差不齊。一類是學(xué)習(xí)鋼琴的專業(yè)生，他們的基本功比較扎實(shí)，對(duì)鋼琴的理解也相對(duì)較深，可以演奏出一些比較難的曲子。這類學(xué)生比較好管理，他們學(xué)習(xí)的積極性也較高；第二類是學(xué)習(xí)一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學(xué)生，他們對(duì)于鋼琴的基本功也有一定的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，但并不扎實(shí)，這類學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性沒有第一類的高；還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學(xué)生，他們?cè)阡撉倜媲巴耆莻€(gè)新人，所以他們的學(xué)習(xí)積極性不會(huì)很高。在鋼琴教學(xué)中，難免會(huì)出現(xiàn)這三類的學(xué)生，所以教學(xué)的難度也會(huì)大大提升，制定的教學(xué)計(jì)劃也有很大差異，學(xué)生之間的矛盾也是不可避免的。在教學(xué)中，教師要準(zhǔn)確分出這三類學(xué)生，針對(duì)不同類別的學(xué)生制定不同的教學(xué)計(jì)劃。當(dāng)然，不同類別的學(xué)生對(duì)于鋼琴的認(rèn)知程度也不相同。為了防止學(xué)生之間的矛盾，相互之間要分開進(jìn)行教學(xué)，或者各自帶上耳機(jī)進(jìn)行不同鋼琴曲的彈奏訓(xùn)練，學(xué)生之間互不干擾。教師則進(jìn)行一對(duì)一的檢查，給不同學(xué)生制定不同的學(xué)習(xí)計(jì)劃，并對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的指導(dǎo)。“集體式教學(xué)”可以有效降低“一對(duì)一教學(xué)”的高額成本，同時(shí)促進(jìn)學(xué)生進(jìn)步，使學(xué)生有更高的學(xué)習(xí)積極性。
二、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的能力提升
學(xué)生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子，識(shí)譜能力是最重要的因素之一。部分學(xué)生因?yàn)榧庇谇蟪桑瑢?duì)于識(shí)譜這項(xiàng)技能的學(xué)習(xí)并不是特別扎實(shí)，在演奏時(shí)總會(huì)出現(xiàn)一些無法避免的常識(shí)性錯(cuò)誤，給教學(xué)增加了很大難度。所以，在教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生明白每一個(gè)音符所代表的含義，讓學(xué)生對(duì)每一個(gè)音符進(jìn)行理解和消化，告誡學(xué)生不可急于求成，扎實(shí)的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外，教師還要針對(duì)這些學(xué)生放慢教學(xué)速度，讓學(xué)生慢慢提高自己的識(shí)譜能力。教師在教學(xué)過程心態(tài)很重要，要心平氣和地教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)每一個(gè)音在鍵盤上的位置，并快速找出下一個(gè)音的位置，這樣在彈奏過程中才會(huì)有更好的體驗(yàn)。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ)，教師要教導(dǎo)學(xué)生均勻發(fā)展每個(gè)手指，因?yàn)檠葑噙^程中每個(gè)手指都有它的作用，手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對(duì)技術(shù)的要求也不同，只有均衡提升每個(gè)手指才有可能彈出不同的曲子。因?yàn)槭苋吮旧硪蛩氐挠绊?，二、三指常常?huì)牽動(dòng)四、五指，所以堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練才會(huì)在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達(dá)的情感不同，一首曲子中的情感表達(dá)同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達(dá)出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的，技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一，但是只一味地追求快速的彈奏缺少對(duì)音色以及情感的表達(dá)，彈奏出來的曲子也是不完美的。所以，對(duì)于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握，適當(dāng)?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達(dá)，彈奏鋼琴本身就是傳達(dá)一種音樂情感。但是訓(xùn)練者訓(xùn)練時(shí)間不宜過長(zhǎng)，乏味的訓(xùn)練只會(huì)使音樂靈感喪失。一個(gè)優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。
三、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的教學(xué)方式
師生互動(dòng)很重要，同時(shí)“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學(xué)形式，一味地進(jìn)行“填鴨式”教育只會(huì)使教學(xué)效果適得其反。教師要學(xué)會(huì)用一些新穎的'方式把學(xué)生的思維帶到課堂中來，比如影視作品中的鋼琴曲教學(xué)或者了解學(xué)生們喜歡的鋼琴曲教學(xué)。真正的鋼琴曲是深入人心的，這與每個(gè)鋼琴師不斷地訓(xùn)練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始，快速的摁一個(gè)鍵和慢速的摁一個(gè)鍵音色是不同的，訓(xùn)練乏味的時(shí)候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯(cuò)的。關(guān)于音符的訓(xùn)練方法可以準(zhǔn)備一些紙片，隨機(jī)抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法，在彈奏的時(shí)候都要用心，用心去感受作者每一個(gè)音符所表達(dá)的含義?？偠灾霃椇娩撉?，離不開不間斷的訓(xùn)練，希望每個(gè)有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓(xùn)練，吃得苦中苦，才可成為人上人。扎實(shí)的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學(xué)生都要戒驕戒躁，一同完成每一堂課程的教學(xué)。
參考文獻(xiàn)：
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印
推薦度：
點(diǎn)擊下載文檔
搜索文檔
古箏演奏心得篇十六
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂會(huì)。
古箏歷來譽(yù)為民族樂器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動(dòng)聽的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽李倩為我們彈奏的《小星星》。
6、根據(jù)陜、甘民歌改編的《山丹丹開花紅艷艷》，具有高亢的“信天游”風(fēng)格，歌聲鏗鏘有力，感情熱情飽滿，不僅突出了軍民的魚水之情，還表達(dá)出了農(nóng)民在水深火熱之中盼紅軍的熱切之心。表現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的追求讓我們掌聲有請(qǐng)劉敏老師為我們演奏《山丹丹開花紅艷艷》。
8、接下來的這首樂曲有著濃郁的民歌風(fēng)格，表現(xiàn)苗家兒童天真活潑的情趣、幸福快樂的像春苗般茁壯成長(zhǎng)，大家歡迎陳如意為我們演奏《春苗》。
9、古箏獨(dú)奏《鳳翔歌》演奏者吳正昊.一聽名字就知道下面出場(chǎng)的就是一位小帥哥了.有請(qǐng)吳正昊。
會(huì)：尊敬的各位來賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好!
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路，真是感慨萬(wàn)千啊!
君：是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來!會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑!
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅!
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功!
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
會(huì)：我們一年的辛苦耕耘終于要得到見證了!
君：在這個(gè)激動(dòng)的時(shí)刻;
會(huì)：在這個(gè)豐收的時(shí)刻，讓我們以熱烈的掌聲請(qǐng)出唐杰和茹卓琪。
君：首先請(qǐng)欣賞古箏二重奏《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。
會(huì);一天之計(jì)在于晨，一年之計(jì)在于春。春天是個(gè)美好的季節(jié)，是個(gè)生機(jī)勃勃的季節(jié)，接下來請(qǐng)大家心想一首充滿生機(jī)的曲子《春苗》，表演者陳詩(shī)敏。
君：接下來一首《紫竹調(diào)》
會(huì)：接下來由我和我的伙伴來表演一首齊奏古箏小品《倒騎驢》，這首曲子描寫了八仙之一張果老在王母娘娘的蟠桃大會(huì)上，因?yàn)樽砭贫衙H倒過來騎得滑稽場(chǎng)面。掌聲請(qǐng)出我的搭檔!
君：接下來為了感謝爸爸媽媽給我們的這個(gè)音樂舞臺(tái)，我們要獻(xiàn)給他們一首感恩的歌。
古箏演奏心得篇十七
一、說教材：我今天說課的內(nèi)容是古箏演奏課《漁舟唱晚》，《漁舟唱晚》是一首古箏獨(dú)奏曲，也是近代古箏家婁樹華在本世紀(jì)三十年代中期根據(jù)古曲《歸去來辭》的素材加工改編而成的一首傳統(tǒng)箏曲，表現(xiàn)了夕陽(yáng)西照，湖面歌聲四起，滿懷豐收喜悅的漁民，駕著片片白帆，紛紛而歸的動(dòng)人畫面。標(biāo)題取自唐代王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚，響穹彭蠡之濱”句中。在本課中，著重讓學(xué)生主動(dòng)參與彈奏中來，加深學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，增進(jìn)對(duì)音樂藝術(shù)的感情。
教學(xué)目標(biāo)：
1、認(rèn)知目標(biāo)：熟悉樂曲及主題思想，初步了解中國(guó)傳統(tǒng)音樂，通過教師的講解和學(xué)生演唱、演奏樂曲主旋律，加深對(duì)樂曲各段的理解。
2、能力目標(biāo)：引導(dǎo)學(xué)生聽、唱、討論、聯(lián)想、感受、演奏等方面來了解古箏的音色和表現(xiàn)力，促進(jìn)學(xué)生個(gè)性自由和諧地發(fā)展，達(dá)到藝術(shù)熏陶與塑造人的目的。
3、情感目標(biāo)：通過對(duì)作品的欣賞，了解中國(guó)優(yōu)秀音樂文化的悠久傳統(tǒng)，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。
教學(xué)重點(diǎn)：了解古箏的音色和表現(xiàn)力，體驗(yàn)樂曲表達(dá)的情景和意境。
教學(xué)難點(diǎn)：讓學(xué)生熟悉這首樂曲的基本演奏技巧。
二、說學(xué)法：學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，要讓學(xué)生能主動(dòng)積極地學(xué)習(xí)，選擇方法是很重要的。從音樂教學(xué)的角度來看，高中學(xué)生的音樂興趣取向表現(xiàn)出了多樣化的特征，其音樂經(jīng)驗(yàn)和音樂能力也得到了較大的豐富和提高。因此，他們需要通過多種形式的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，提高自己的能力，也需要有意識(shí)地將音樂的人文內(nèi)涵融入教學(xué)之中。在課堂中，我堅(jiān)持“教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，師生互動(dòng)、學(xué)生參與實(shí)踐”的原則。在組織學(xué)習(xí)活動(dòng)時(shí)，采用多種多樣的學(xué)習(xí)方式，給學(xué)生以廣闊的空間，讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。
三、說教法：在教學(xué)本課時(shí)，我以親身演奏樂曲誘發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，讓學(xué)生自主參與，自主探索，獨(dú)立獲取知識(shí)。同時(shí)充分利用生動(dòng)形象的教學(xué)語(yǔ)言，貫穿于整個(gè)教學(xué)過程中，因此我的教法中體現(xiàn)：
1、音樂中加強(qiáng)群體意識(shí)。
2、充分調(diào)動(dòng)學(xué)生全身的感官，形成師生互動(dòng)，使他們積極主動(dòng)地參與課堂教學(xué)。
四、教學(xué)過程：在一部分，我設(shè)計(jì)以下幾個(gè)環(huán)節(jié)：
1、導(dǎo)入新課：在音樂教學(xué)中，音樂情緒和情感體驗(yàn)尤為重要。首先我會(huì)提出一些問題：20xx春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上和宋祖英一起唱歌的誰(shuí)？你們還熟悉他其它的歌曲嗎？這首歌曲你們聽過嗎？我將用古箏來演奏《青花瓷》，這樣就可以把學(xué)生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。
2、介紹新課：引導(dǎo)學(xué)生探究古箏的發(fā)展史及構(gòu)造：古箏距今有20xx多年的歷史，是中華民族器樂的瑰寶。它不僅悅耳動(dòng)聽，而且學(xué)彈容易，是一種非常被人們接受的優(yōu)秀民族樂器。古箏又名“秦箏”，自秦漢以來從我國(guó)西北地區(qū)逐漸流傳到全國(guó)各地，逐漸形成了各具濃郁特色的流派，如：山東箏、河南箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、福建箏、內(nèi)蒙箏、朝鮮箏、陜西箏等九大派。從早期到近代有過12、13、18、23、25弦等。后來統(tǒng)一規(guī)格為：1.63米、21根弦。古箏的定弦法也由當(dāng)?shù)氐墓~來決定，但后來更多的還是五聲音階定弦法。再請(qǐng)學(xué)生試著撥弄古箏，通過老師的`講解和學(xué)生的直觀感受及聽辨來了解古箏的構(gòu)造和音色。
3、基本指法教程：第一部分慢板出來的時(shí)候要注意它的分句,它不是按小節(jié)分,例如：1～10小節(jié)演奏時(shí)配以左手“上滑音”、“顫音”等技巧，產(chǎn)生的波浪般音響效果順暢自如，給人以舒展、恬靜的美感。(教師示范)第二部分速度歡快，旋律活潑流暢。第36小節(jié)以揉技法奏出“4”音，并用明快短促的花指音，豐富樂曲的表現(xiàn)力。從第49小節(jié)開始要注意，第一遍演奏時(shí)盡量靠右邊，就感覺太陽(yáng)照在湖面微微泛起的水波。第二遍靠左邊點(diǎn)演奏，好像水比較深一樣。（教師師范）第三部分是樂曲的合段，譜中的三十二分音符節(jié)奏實(shí)際上是演奏時(shí)右手劃奏出的一串清澈流麗的琶音。音樂反復(fù)后，樂曲速度、力度逐漸加強(qiáng)。音型以后，出現(xiàn)一小節(jié)連續(xù)的琶音，好像是漁舟過后，在水面上留下的余波。音樂達(dá)到高潮時(shí)突然切住后，下行落在宮音上。這首彈完后要給人一種回味無窮，聽了還想聽的感覺。
4、學(xué)生參與實(shí)踐：本課以合作小組為基本形式，通過教師范奏，學(xué)生交流，演奏等形式來激發(fā)學(xué)生的興趣和求知欲，從而使直觀、生動(dòng)，理性的音樂節(jié)奏，技法與意境有機(jī)聯(lián)系起來，既突出教學(xué)重點(diǎn)，又培養(yǎng)了學(xué)生對(duì)民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。
5、總結(jié)：我們中國(guó)的民族音樂是非常豐富美好的，希望同學(xué)們?cè)诮窈蟮纳睢W(xué)習(xí)中善于發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造出更多更美的藝術(shù)形象，為我們的生活增添色彩。
五：反思：我覺得一堂好的音樂課應(yīng)該體現(xiàn)“課堂教學(xué)生活化”的教學(xué)理念，讓課堂教學(xué)充滿生命力，通過師生之間、學(xué)生之間平等互動(dòng)與交流，使學(xué)生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，主動(dòng)獲得多方面的藝術(shù)能力。今天的說課還有很多不足之處，希望得到各位領(lǐng)導(dǎo)和同行的指導(dǎo)、幫助。
古箏演奏心得篇十八
箏，又名古箏。是我國(guó)古老的民族彈撥樂器之一。遠(yuǎn)在公元前五至三世紀(jì)的戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，就已經(jīng)流行在當(dāng)時(shí)的秦國(guó)境內(nèi)(即現(xiàn)在的陜西一帶)所以又叫秦箏。古箏最初的演奏方法，是用右手彈出旋律，掌握節(jié)奏，左手在“雁柱”左側(cè)，用按、滑、揉、吟來控制弦音變化，以美化音色，裝飾旋律，表現(xiàn)風(fēng)格。
到了20世紀(jì)50年代，趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。到了六七十年代，王昌元老師創(chuàng)作了《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，表現(xiàn)了工人階級(jí)戰(zhàn)天斗地的氣勢(shì)?！稇?zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)人了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，使古箏這古老的樂器跟上了時(shí)代的步伐。但《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中的技巧，只是一種技術(shù)多段的重復(fù)，是旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏，還有待于新的發(fā)展。近些年來，在箏曲的創(chuàng)作中，快速技巧又成為一個(gè)突破重點(diǎn)，各大音樂學(xué)院在快速指法的訓(xùn)練當(dāng)中，都有極大的發(fā)展。其中，趙曼琴老師總結(jié)了傳統(tǒng)技法的原理，并把它系統(tǒng)化、規(guī)范化，形成獨(dú)特的快速指序訓(xùn)練方法，從而解決了古箏旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏難題。
在古箏演奏技巧迅速發(fā)展的'時(shí)代，作為一個(gè)古箏專業(yè)的教師，如何在教學(xué)中幫助學(xué)生盡快扎實(shí)地掌握這些技巧，是擺在我們面前的一個(gè)重要問題。通過多年的專業(yè)學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我自己也總結(jié)了一些訓(xùn)練快速技巧的方法。
二、練習(xí)快速技巧時(shí)，不能急于求成。在最初的基本功訓(xùn)練中，應(yīng)有意識(shí)地把速度放慢，把力度加大。例如:十六分音符彈成八分音符，四分音符彈成二分符，等到手指肌肉逐漸適應(yīng)了這一過程再逐步加快速度，加大密度。另外，我們還可以做改變節(jié)奏的練習(xí)，如:把平均分配的音符中間加人符點(diǎn)，或把平均的兩個(gè)音中間加入音符，改變?cè)械墓?jié)奏，讓手指適應(yīng)各種復(fù)雜節(jié)奏的頻繁變換。接下來是手指肌能的幾種訓(xùn)練。
1.快四點(diǎn)練習(xí):可以訓(xùn)練手指位置相對(duì)固定，彈奏中避免發(fā)生碰撞。尤其是大指要特別注意，一定要放在食指外側(cè)，各行其道。
2.貼弦練習(xí):手指不能扎樁，不能同時(shí)離開琴弦，訓(xùn)練手指主動(dòng)的交替行走能力，為以后手指的滾動(dòng)練習(xí)打好基礎(chǔ)。此練習(xí)強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn):一是力度;二是速度，不能隨便彈。
3.手指指序滾動(dòng)練習(xí):一定要在打好貼弦練習(xí)的基礎(chǔ)之上才能進(jìn)行此訓(xùn)練，否則手指的力度和速度以及控制能力都達(dá)不到新的要求。通過這種訓(xùn)練方法，一定讓手指積極主動(dòng)，前一手指彈弦時(shí)，后一手指就要做好下落的準(zhǔn)備，同時(shí)彈同時(shí)下落，手指彈弦不能間斷。尤其是對(duì)四指和二指要著重訓(xùn)練，因?yàn)檫@兩個(gè)手指的肌能相對(duì)比較弱，注意先慢后快，逐漸加速，保持力度，而且力度要均勻，彈出的音色要統(tǒng)一。經(jīng)過這些系統(tǒng)訓(xùn)練才能讓手指發(fā)揮它的主動(dòng)性，使肌肉得到循序漸進(jìn)的鍛煉，在演奏快速技巧時(shí)才能快而不亂，最終達(dá)到甚至超過原有的速度。
三、練習(xí)快速技巧要因人而異，根據(jù)每個(gè)人的不同生理?xiàng)l件，做出相應(yīng)的訓(xùn)練計(jì)劃，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能較差應(yīng)通過對(duì)四個(gè)指頭的開發(fā)，運(yùn)用對(duì)稱、‘質(zhì)性的原理，使各彈奏手指以其根部關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，擺脫腕的制約。最初，從慢速開始，把各指頭的能力練平均，逐步掌握對(duì)稱與慣性的規(guī)律(彈奏時(shí)以腕關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，做一來一回的擺動(dòng)，這種勻稱地調(diào)換重心，來回運(yùn)動(dòng)的彈奏方式，稱“對(duì)稱”。而j慣性是在保持一種運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的情況下，完成多音、多指的彈奏)，再進(jìn)行對(duì)稱與慣性的轉(zhuǎn)換，使手隨時(shí)能夠調(diào)整重心及進(jìn)行運(yùn)動(dòng)方向的轉(zhuǎn)換。在不同彈奏方式進(jìn)行轉(zhuǎn)換時(shí)，無論是對(duì)稱轉(zhuǎn)換為慣性，還是慣性轉(zhuǎn)換為對(duì)稱，還是慣性轉(zhuǎn)換成另一種形態(tài)的慣性，都應(yīng)通過對(duì)稱進(jìn)行轉(zhuǎn)換過渡。因?yàn)閷?duì)稱是傳統(tǒng)彈奏技術(shù)中，普遍存在和使用的，只有以對(duì)稱為基礎(chǔ)，進(jìn)行各種轉(zhuǎn)換，才能在快速?gòu)椬嘀?，做到快而不亂，從而獲得最大的松馳與靈活性，這樣也就充分發(fā)揮了手指的靈活性，達(dá)到最佳效果。手指肌能較強(qiáng)的人，在訓(xùn)練過程中，應(yīng)采取綜合練習(xí)的方法。彈奏傳統(tǒng)箏曲時(shí)，運(yùn)用快四點(diǎn)手法(就是通過中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替，進(jìn)行演奏)，在現(xiàn)代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》，可運(yùn)用規(guī)定的指序手法，也可根據(jù)自身?xiàng)l件，自訂適合個(gè)人彈奏的指法。如:上海音樂學(xué)院的羅京，她在演奏《井岡山上太陽(yáng)紅》時(shí)，就沒有按照曲目中原有的指法彈奏。在第一段中，大多只運(yùn)用食指和大指快速交替的對(duì)稱手法彈奏，同樣也獲得了清晰連貫的效果。只要能達(dá)到同一目的，至于運(yùn)用哪種指法，可視個(gè)人條件，靈活掌握。
古箏演奏心得篇一
雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常是“成組指法”、“交替指法”的運(yùn)用。古箏演奏的雙手技法怎么彈呢？歡迎大家閱讀！更多相關(guān)信息請(qǐng)關(guān)注相關(guān)欄目！
古箏雙手技法就是左、右手配合彈奏的技法，常常表現(xiàn)為雙手“組合指法”、“交替指法”的運(yùn)用。彈奏次序通常是先右手后左手，常用于雙手快速交替彈奏之中．例如“輪抹”、“輪撮”、“重勾輪抹”等技巧，表現(xiàn)活潑歡快、熱烈激越的情緒。
雙手琶音演奏分解和弦時(shí)，兩手交替從低音區(qū)到高音區(qū)，或從高音區(qū)到低音區(qū)，表現(xiàn)幅度大，有流水般的效果。彈奏時(shí)用提彈法，每個(gè)手指力求力量均衡。
雙手交替的刮奏也是古箏雙手技法常用的類型之一，常用來表現(xiàn)行云流水的意境或波瀾壯闊的情緒，運(yùn)用時(shí)要注意根據(jù)樂曲需要來控制觸弦的角度和彈弦速度的'不同變化。
雙手技法除“組合指法”、“交替指法”以外，雙手的配合手法是多樣的，如一手彈旋律．另一手配伴奏音型或和聲，或彈副旋律?；蜃嘁繇懶Чㄈ缒７嘛L(fēng)雨、鳥 嗚等），或雙手交替彈歷音，激烈時(shí)如急風(fēng)暴雨．緩慢時(shí)如潺潺流水等。雙手技法是表現(xiàn)古箏音樂內(nèi)容的重要技術(shù)手段，隨著音樂表現(xiàn)內(nèi)容的豐富，古箏雙手技法將 更加多樣。
古箏演奏心得篇二
兒童古箏教學(xué)心得古箏至今已有兩千多年的歷史，它的形制古樸典雅，聲音優(yōu)美動(dòng)聽，深受家長(zhǎng)和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)古箏，對(duì)培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國(guó)箏文化的豐厚底蘊(yùn)，提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。那么，怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂？結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實(shí)踐，我總結(jié)成以下四點(diǎn)適合兒童心理特點(diǎn)的教學(xué)方法：以琴激趣，點(diǎn)燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。
古箏至今已有兩千多年的歷史，它的形制古樸典雅，聲音優(yōu)美動(dòng)聽，深受家長(zhǎng)和兒童的喜愛。引導(dǎo)兒童學(xué)習(xí)古箏，對(duì)培養(yǎng)兒童熱愛民族音樂、充分感知中國(guó)箏文化的豐厚底蘊(yùn)，提高他們的綜合素質(zhì)有著極大的作用。
那么，怎樣才能使兒童正確地步入古箏藝術(shù)的殿堂？結(jié)合這幾年古箏教學(xué)的實(shí)踐，我總結(jié)成以下四點(diǎn)適合兒童心理特點(diǎn)的教學(xué)方法：
以琴激趣，點(diǎn)燃孩子們的學(xué)琴興趣和熱情。在教學(xué)伊始，教師總會(huì)遇到：學(xué)生對(duì)古箏充滿了極強(qiáng)好奇心，但缺乏耐心，思想不集中。教師應(yīng)認(rèn)識(shí)到這是正?，F(xiàn)象。但我們應(yīng)抓住兒童愛玩好動(dòng)、注意力集中在感興趣事物上這一心理特點(diǎn)，因勢(shì)利導(dǎo)，使無意識(shí)變?yōu)橛幸庾R(shí)，完成從好奇心到產(chǎn)生興趣的轉(zhuǎn)變。在教學(xué)時(shí)，可采用融技巧與樂曲為一體的教學(xué)方法。注意用美的旋律，激發(fā)學(xué)生對(duì)音樂的興趣。還可采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法，可以在教學(xué)中舉行一些匯報(bào)演出，讓孩子們?cè)跍?zhǔn)備練習(xí)中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，在演出中體驗(yàn)成功，享受成功?！敖讨蝗绾弥弥蝗鐦分?，只有把單純的教學(xué)表演化，把抽象的定義具體化、形象化，把枯澀的概念優(yōu)美化，使知識(shí)性和趣味化相結(jié)合，教育才有吸引力和感染力。
循序漸進(jìn)，遵循孩子們的認(rèn)知規(guī)律。古箏的學(xué)習(xí)，不可能是一朝一夕的事情。因此，教師必須根據(jù)兒童年齡小這一特點(diǎn)，有計(jì)劃、有步驟地設(shè)計(jì)一些由淺入深的教學(xué)內(nèi)容，循序漸進(jìn)，來樹立學(xué)生的自信心。如：左右手的演奏從保持手的基本手型的順指法開始，逐漸拓展；在節(jié)奏音型的選擇技能技巧的安排、練習(xí)曲和樂曲的選擇等方面均做到逐漸增加難度，不讓兒童有過量的負(fù)擔(dān)。這樣的過程步驟清晰、目標(biāo)明確、由淺入深、從易到難，才能水到渠成地讓孩子們?cè)鷮?shí)實(shí)地掌握古箏演奏技巧。
循循善誘，培養(yǎng)孩子們的樂感與表現(xiàn)力。教師在培養(yǎng)兒童樂感方面的教學(xué)過程中，重點(diǎn)應(yīng)放在音樂語(yǔ)言上，盡力將無形的東西形象具體化，以幫助學(xué)生理解音樂作品，體會(huì)音樂作品的內(nèi)在意境，以達(dá)到教學(xué)要求。如在學(xué)習(xí)古曲《漁舟唱晚》時(shí)，筆者先把樂曲的意境作了形象的描述，然后再分段講解此曲的演技處理：開始速度要慢，宜用“慢板”，通過抒情手法，盡量發(fā)揮左手顫、滑音的妙用，使之實(shí)現(xiàn)優(yōu)美愉悅的情調(diào)；當(dāng)轉(zhuǎn)入逐漸快速樂段“快板”后，要盡量情緒歡快活潑，層次清楚；尾聲描繪回憶和向往，應(yīng)力求含蓄深遠(yuǎn)，有曲終不盡之感。在教師的啟發(fā)下，學(xué)生們用心、用情去表演樂曲的內(nèi)涵，才能進(jìn)入角色，才能將樂曲的色彩、情緒淋漓盡致地表達(dá)出來。從而使學(xué)生在不斷地通過對(duì)作品的旋律、節(jié)拍、速度、力度等處理的訓(xùn)練中逐步感受到音樂的魅力，提高了學(xué)生對(duì)音樂的表現(xiàn)力，對(duì)作品的分析鑒定能力。
精益求精，增強(qiáng)孩子們的創(chuàng)造能力。在古箏教學(xué)過程中想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要，要讓學(xué)生成為開拓型、才能型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，具有高度發(fā)揮想象能力的習(xí)慣和善于運(yùn)用創(chuàng)造性思維的習(xí)慣。為此，在樂曲教學(xué)過程中，就要重在培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力，不要讓學(xué)生成為復(fù)制品。當(dāng)學(xué)生學(xué)完中級(jí)教程，識(shí)譜、演奏技能已達(dá)到一定的水準(zhǔn)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂作品深度的理解和表現(xiàn)能力的培養(yǎng)。在學(xué)生演奏之前，要大致了解作者創(chuàng)作背景，去感受作者的視角和情懷。而教師應(yīng)積極激活學(xué)生的表現(xiàn)欲望和創(chuàng)造沖動(dòng)，創(chuàng)設(shè)易于產(chǎn)生創(chuàng)造性活動(dòng)的環(huán)境，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
藝無止境，法無定則。要讓學(xué)生在自由、積極和愉快的音樂實(shí)踐中，自主地感受音樂，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造能力和審美能力，全面提高學(xué)生素質(zhì)。這就要求教師不斷改進(jìn)教學(xué)方法，增強(qiáng)其實(shí)用性和可行性。
古箏演奏心得篇三
近年來，人們?cè)絹碓蕉嗟卣J(rèn)識(shí)到音樂教育在素質(zhì)教學(xué)中的特殊作用，越來越多的少年兒童加入了學(xué)習(xí)的行列。如何讓學(xué)生在音樂的天地里體驗(yàn)、感知音樂的神奇，收獲學(xué)習(xí)的樂趣，是我們必須面對(duì)的課題，結(jié)合我的古箏教學(xué)談一些感言。
興趣是最好的老師。對(duì)此我深有體會(huì)。對(duì)孩子來說，興趣不是一成不變的。教學(xué)伊始，學(xué)生對(duì)古箏充滿了好奇心，這是因?yàn)槿藢?duì)陌生的事物要比熟悉的事物更有興趣，對(duì)陌生事物有征服感，“物以稀為貴”也是這個(gè)道理。但是我們所期待的以天然的興趣來學(xué)琴的想法是很難實(shí)現(xiàn)的。隨著學(xué)習(xí)的深入，興趣會(huì)逐漸減弱。每天枯燥的基本功練習(xí)，每天至少一個(gè)小時(shí)練習(xí)時(shí)間，在短時(shí)間內(nèi)興趣會(huì)被煩躁所代替。這時(shí)需要老師和家長(zhǎng)的共同努力，我會(huì)在教學(xué)過程中選擇一些貼近兒童生活的，較為熟悉的兒歌、電視劇主題曲等作為練習(xí)曲進(jìn)行訓(xùn)練，如在初級(jí)教學(xué)中選擇“笑傲江湖”、“找朋友”等樂曲，同時(shí)結(jié)合基本指法教學(xué)來激發(fā)鞏固學(xué)習(xí)興趣，由淺入深，由易到難，掌握古箏的演奏技巧。
采用演奏和表演相結(jié)合的教學(xué)方法。依據(jù)學(xué)生的學(xué)習(xí)進(jìn)程，我會(huì)定期集中同一水平的學(xué)生在一起上課，我還會(huì)在教學(xué)過程中舉行一些星期音樂會(huì)，每一名學(xué)生彈一首最拿手的曲子，其他學(xué)生提出演奏過程中的不足，取長(zhǎng)補(bǔ)短，達(dá)到共同提高的目的，讓學(xué)生在表演中提高演奏水平和競(jìng)爭(zhēng)意識(shí)，增加舞臺(tái)經(jīng)驗(yàn)，在學(xué)習(xí)中體現(xiàn)成功，享受成功，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)熱情，增強(qiáng)教學(xué)的感染力，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力。
讓學(xué)生在輕松愉快的氛圍中學(xué)習(xí)。對(duì)學(xué)生的態(tài)度要和藹，對(duì)待學(xué)習(xí)過程中的進(jìn)步，教師要及時(shí)加以鼓勵(lì)，但是對(duì)待學(xué)習(xí)過程中的失誤，教師必須嚴(yán)厲和堅(jiān)決地加以糾正，以保證學(xué)生在學(xué)習(xí)中發(fā)揮自己的最好水平。與此同時(shí)，要注重和家長(zhǎng)充分溝通，鼓勵(lì)孩子的學(xué)習(xí)熱情，加強(qiáng)換位思考，培養(yǎng)孩子良好的學(xué)習(xí)心態(tài)，畢竟，愛玩是孩子的天性，寓教于樂，勞逸結(jié)合，才會(huì)讓孩子們認(rèn)定學(xué)琴是一件快樂的事情。
培養(yǎng)孩子們的樂感和表現(xiàn)力。我在教學(xué)中，會(huì)把音樂的語(yǔ)言放在重點(diǎn)，盡量將無形的東西形象化具體化，以幫助學(xué)生更好地理解音樂作品，體會(huì)音樂作品的內(nèi)在意境。如在學(xué)習(xí)樂曲“雪山春曉”中，在引子部分，我會(huì)給學(xué)生講解此曲描述的是西藏連綿起伏的雪山在春回大地時(shí)一派欣欣向榮的景象。在演奏上，我要求無論是搖指、琶音還是刮奏都應(yīng)盡可能地連貫飽滿，盡可能地表現(xiàn)出寬廣而遼闊的意境，搖指與刮奏不要帶音頭，每個(gè)音的音質(zhì)要明亮飽滿。更重要的是根據(jù)所給旋律的線條做出清晰的斷句，才能使旋律的層次更加清晰，并且根據(jù)樂句做強(qiáng)弱起伏，這樣才能把雪山的神秘晶瑩的感覺表現(xiàn)出來。在流水部分，我會(huì)引導(dǎo)學(xué)生，水流是變換的，豐富多彩的，如何從冰川的融化到匯成小溪直至流入大海，在演奏上，要求旋律線條均由右手大指來體現(xiàn)，因此右手大指應(yīng)保證飽滿的清晰度，同樣隨樂句進(jìn)行強(qiáng)弱變化，左手下行琶音要注意均勻之外，還應(yīng)加強(qiáng)手指的連貫性，象一根繩子一樣將散落的珠子均勻地連在一起等等類似的教學(xué)讓學(xué)生感受到樂曲是有內(nèi)涵的，是有生命的，想要陶冶觀眾，首先要陶冶自己。
增強(qiáng)孩子的創(chuàng)造力。我認(rèn)為，在古箏教學(xué)中，想象力、創(chuàng)造力的培養(yǎng)比傳授知識(shí)更為重要。要讓學(xué)生成為開拓型、創(chuàng)新型、創(chuàng)造型的新一代，就要培養(yǎng)他們從小具有豐富的想象力，并且能高度發(fā)揮他們的想象力，讓學(xué)生完成從填鴨式教學(xué)到具有創(chuàng)造性思維的轉(zhuǎn)變。在學(xué)生進(jìn)入高級(jí)樂曲練習(xí)時(shí)，就要注重加強(qiáng)學(xué)生對(duì)音樂作品嘗試的理解和表現(xiàn)力的培養(yǎng)，讓其在演奏前了解作者的創(chuàng)作背景，感受作者的視角情懷，使他們?cè)谥鲃?dòng)參與中展現(xiàn)他們的個(gè)性和創(chuàng)造才能，使他們的想象力和創(chuàng)造思維得到充分發(fā)揮。
責(zé)任重于泰山。我并且利用大量時(shí)間練習(xí)，除了對(duì)古箏的熱愛，更在于強(qiáng)烈的責(zé)任感，想給學(xué)生一杯水，自身必須要具備一桶水，新的時(shí)代，需要教師作長(zhǎng)流水，努力學(xué)習(xí)最先進(jìn)的理念，最超前的技巧，把它們傳授給學(xué)生們，為學(xué)生的成長(zhǎng)盡自己的一份微薄之力。
古箏演奏心得篇四
古箏音色優(yōu)美，音域?qū)拸V、演奏技巧豐富，具有相當(dāng)強(qiáng)的表現(xiàn)力，因此它深受廣大人民群眾的喜愛。下面小編為大家介紹古箏演奏傳統(tǒng)技法，希望對(duì)大家有幫助！
古箏屬于弦鳴類樂器，發(fā)音板上一弦一柱，多弦并置，五聲音階定弦。箏的演奏技法在樂器條件性能的制約下，形成了自己演奏技術(shù)系統(tǒng)，形成了古箏左右手演奏技法的區(qū)別。以琴碼為界，分為左右兩個(gè)演奏區(qū)。在傳統(tǒng)箏曲中這種定位十分明顯，并由此發(fā)展了兩套不同的演奏技法，這兩套技法各有側(cè)重，各有分工，區(qū)別明顯。
以按弦為主，在琴碼左側(cè)順應(yīng)弦的張力，用食指、中指或中指、無名指捺抑箏弦，控制弦音變化。其基本任務(wù)是飾音，即潤(rùn)美音色，裝飾旋律，形成箏曲“以潤(rùn)補(bǔ)聲”的旋律特點(diǎn)。
按音：左手按弦的演奏，彈出本弦發(fā)聲以外的音，特別是五聲音階以外的音。如mi音經(jīng)過按弦變?yōu)閒a或升fa，la音弦經(jīng)過按弦變?yōu)閟i或降si等。
顫音：是由原音與稍高或稍低一點(diǎn)的音迅速交替而產(chǎn)生“波動(dòng)”的演奏方式。由于力度、幅度和時(shí)值上的差異，有吟弦、揉弦、滑顫、重顫等不同形式。
滑音：包括上滑音、下滑音，是經(jīng)按弦而滑出的音高，由于時(shí)值、速度和上下滑音連續(xù)運(yùn)用等的不同，又產(chǎn)生了點(diǎn)滑、按滑等不同技法。
以彈弦為主活動(dòng)于琴碼右側(cè)，其基本任務(wù)是取音，是古箏發(fā)音的動(dòng)力源。用大指、食指、中指、無名指四指彈弦發(fā)聲，控制節(jié)奏和音的強(qiáng)弱變化。
單音技法：是古箏演奏使用最頻繁、最基本的技法。它包括參加彈奏手指的正反向彈法。(大指托、劈;食指挑、抹;中指剔，勾;無名指打，摘。)在傳統(tǒng)箏曲中，大指、食指和中指三指組合彈奏是最常見的技法，其結(jié)合方式以“四點(diǎn)”(勾托抹托)為框架在一個(gè)八度以內(nèi)來演奏。
和音技法：和音技法體現(xiàn)出古箏的多音技法。它包括和音、和弦兩類，主要有雙托、雙劈、雙挑、以及大撮、小撮對(duì)稱彈法。
琶音技法：主要是一個(gè)八度內(nèi)的大、小三和弦的彈法。
歷音技法：歷音即裝飾音，是依靠音位排列順序右手迅速地上、下刮奏是古箏獨(dú)具特色的旋律裝飾手法。
持續(xù)音技法：作為彈撥樂器的箏，以“點(diǎn)”的發(fā)音形式出現(xiàn)，其長(zhǎng)音就依靠某種技巧的持續(xù)演奏，形成連續(xù)、密集的點(diǎn)來構(gòu)成。在傳統(tǒng)箏曲中，主要有拇指在一根弦上快速托劈的搖指和八度交替快速?gòu)椬嗟妮喼竷煞N。
至此我們可以獲得傳統(tǒng)古箏演奏技法的基本定位，即左手以潤(rùn)飾為主，取音為輔;右手以取音為主，潤(rùn)飾為輔。這種“音”“韻”結(jié)合的傳統(tǒng)技法，使得多音并置和五聲音階排列的古箏，在表現(xiàn)傳統(tǒng)箏曲時(shí)得心應(yīng)手，構(gòu)成了傳統(tǒng)箏曲美妙動(dòng)聽的音色，華麗委婉的音樂和行云流水的意境。
傳統(tǒng)箏曲的地方性差異使各地箏曲風(fēng)格迥異，在各具特色的音樂中，除各地域共有演奏技法的不同運(yùn)用外，還產(chǎn)生了一些與音樂特征相適應(yīng)的特殊技法表現(xiàn)手段。這些帶有地方性特征的技巧，即豐富了箏曲自身的個(gè)性，又突出了本地域地方性色彩的演奏風(fēng)格特色。
游搖是河南箏曲中的特色技巧，是一種組合指法的'綜合表現(xiàn)手法。彈奏時(shí)右手大指以大關(guān)節(jié)為活動(dòng)部位，連續(xù)快速托劈，從箏碼較近處由弱至強(qiáng)向前岳山移動(dòng)。左手則同時(shí)從按音邊滑邊顫地放回原位音。兩手配合使音色、力度、音高有明顯的變化。這種技巧在表現(xiàn)節(jié)奏緩慢、帶有傷感情緒的箏曲時(shí)最富表現(xiàn)力，使河南箏曲高亢明朗、韻味濃郁的風(fēng)格表現(xiàn)的淋漓盡致。
在山東箏曲的傳統(tǒng)運(yùn)指技巧中，右手大指以小關(guān)節(jié)為活動(dòng)部位，連續(xù)快速托劈成密搖。一般先劈后托取第一聲音質(zhì)純凈，效果清脆明亮，顆粒性極強(qiáng)。對(duì)十六分音符和同度音符反復(fù)表現(xiàn)最佳。這種技法體現(xiàn)了山東箏曲剛勁明快、鏗鏘有力的風(fēng)格特點(diǎn)。在樂曲《風(fēng)擺翠竹》，《山鳴谷應(yīng)》中均有有絕妙的效果。
在浙江箏曲“搖指”是以右手大指作細(xì)密的搖動(dòng)來演奏，其效果極似弓弦樂器長(zhǎng)弓的演奏。這是浙江箏的一個(gè)特色。我們可以明顯地從《將軍令》《月兒高》這兩首浙江箏曲中看到，前者以“搖指”模擬了號(hào)角聲聲的長(zhǎng)嘯;后者則以“搖指”表現(xiàn)了連綿不斷的歌聲。
客家箏曲中奏同音時(shí)，技法上很少使用搖指，常以勾托在一個(gè)八度內(nèi)快速交替撥弦的八度輪奏技巧進(jìn)行演奏，并賦予它音色上的變化，從而保留了中州古樸清秀的個(gè)性，帶有當(dāng)?shù)孛耖g音樂影響的痕跡，在風(fēng)格上獨(dú)具韻味。
潮州箏曲在“重三六”、“活五”等多種調(diào)式變化之中，應(yīng)運(yùn)而生的雙按技巧，成為其典型技法，雙按技巧富于調(diào)式色彩的變化，在演奏中，通過左手雙按可使調(diào)性進(jìn)行變化，這種手法即豐富了左手演奏技巧，又使旋律進(jìn)行更加自如流暢，旋律色彩更豐富，風(fēng)格韻味上獨(dú)樹一幟。
另外，陜西箏曲隨旋律進(jìn)行必然使用左手拇指按弦技法，使上行跳進(jìn)，下行級(jí)進(jìn)的旋律進(jìn)行，形成細(xì)膩委婉，悲怨凄楚，情深意綿，慷慨激越的風(fēng)格。
總之，傳統(tǒng)箏曲作為流動(dòng)的時(shí)間藝術(shù)，在不同地域不斷的流傳發(fā)展創(chuàng)新中，形成了各具特色的彈箏技法，這些技法對(duì)表現(xiàn)各地域箏樂的個(gè)性風(fēng)格，起著不可忽視的作用。
古箏演奏心得篇五
古箏是一種有著悠久歷史的民族樂器，它以其獨(dú)特的音色和獨(dú)特的演奏方式在世界各地贏得了廣泛的贊譽(yù)。我作為一名古箏愛好者，多年來一直沉浸在古箏的演奏中，并從中收獲了許多心得體會(huì)。以下是我對(duì)古箏演奏的五個(gè)方面的心得體會(huì)。
首先，古箏的演奏需要耐心與堅(jiān)持。古箏的琴弦很細(xì)且數(shù)量眾多，每一根琴弦在演奏時(shí)都需要用手指按下，這就要求演奏者具備非常細(xì)致的技巧。剛開始學(xué)習(xí)的時(shí)候，我常常感到崩潰，因?yàn)榍傧医?jīng)常會(huì)跳出指尖，產(chǎn)生失誤。然而，通過不斷的練習(xí)和堅(jiān)持，我逐漸掌握了正確的按弦方法和手指的力度控制，減少了失誤的次數(shù)。學(xué)習(xí)古箏需要勇氣和耐心，而堅(jiān)持不懈的努力將最終獲得滿意的結(jié)果。
其次，古箏演奏需要對(duì)音樂有深入的理解和領(lǐng)悟。古箏是一種表達(dá)情感的媒介，演奏的過程需要將演奏者的情感與音樂融為一體。只有對(duì)音樂有深入的理解和領(lǐng)悟，才能將音樂的內(nèi)涵表達(dá)出來，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。每一首曲目都有其獨(dú)特的情感表達(dá)方式，學(xué)習(xí)者需要通過琴弦的震動(dòng)和聲音的變化來傳達(dá)情感，使觀眾能夠感受到音樂的美妙。通過多年的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我逐漸意識(shí)到古箏演奏是一種藝術(shù)，需要不斷地提升自己的藝術(shù)修養(yǎng)和對(duì)音樂的領(lǐng)悟。
第三，古箏演奏需要注意身體的協(xié)調(diào)與放松。在演奏古箏時(shí)，手和手指需要保持靈活和協(xié)調(diào)，而身體的姿勢(shì)也需要保持舒適和放松。正確的身體姿勢(shì)和坐姿可以保證古箏的演奏效果和舒適。過多的緊張和不正確的姿勢(shì)會(huì)對(duì)演奏產(chǎn)生負(fù)面影響，不僅會(huì)限制手指的活動(dòng)，還會(huì)增加身體的疲勞感。通過正確的坐姿和姿勢(shì)調(diào)整，可以減輕身體的負(fù)荷，提高演奏的舒適度和穩(wěn)定性，使演奏者更好地發(fā)揮自己的潛力。
第四，古箏演奏需要與他人進(jìn)行合作與交流。古箏演奏往往是與其他樂器進(jìn)行合奏，合奏時(shí)需要與其他樂器的演奏者進(jìn)行配合和交流，以達(dá)到整個(gè)樂曲的和諧和統(tǒng)一。在與其他樂器合奏的過程中，我學(xué)會(huì)了傾聽和尊重他人的創(chuàng)造性想法，并積極提出自己的建議，以實(shí)現(xiàn)音樂的完美表達(dá)。這種合作和交流不僅提高了我的演奏水平，還讓我感受到了合作的力量和團(tuán)隊(duì)精神。
最后，古箏演奏是一種對(duì)古箏文化的傳承和保護(hù)。古箏是中華民族的傳統(tǒng)樂器，有著悠久的歷史和豐富的文化內(nèi)涵。作為古箏演奏者，我肩負(fù)著傳承和保護(hù)古箏文化的責(zé)任。通過學(xué)習(xí)和演奏古箏，我了解到古箏不僅是一種樂器，更是一種文化的象征。通過將古箏的美妙音樂傳遞給更多的人，我希望能夠喚起人們對(duì)古箏文化的熱愛和關(guān)注，以保護(hù)和傳承這一獨(dú)特的文化寶藏。
總之，古箏演奏對(duì)我來說是一種寶貴的體驗(yàn)和學(xué)習(xí)機(jī)會(huì)。通過耐心和堅(jiān)持，我逐漸掌握了古箏演奏的技巧和方法，通過對(duì)音樂的理解和領(lǐng)悟，我能夠?qū)⑶楦型ㄟ^琴弦傳遞給觀眾。同時(shí)，我也意識(shí)到古箏演奏需要注重身體的協(xié)調(diào)與放松，以及與他人的合作和交流。最重要的是，通過古箏演奏，我能夠傳承和保護(hù)古箏文化，為后人留下這一寶貴的藝術(shù)遺產(chǎn)。
古箏演奏心得篇六
古箏是中華文化的重要組成部分，它是一種古老而有深遠(yuǎn)影響的樂器。自幾千年前開始便在中國(guó)的民間廣泛流傳，到了現(xiàn)代，它已成為中國(guó)音樂文化中不可或缺的組成部分。近年來，越來越多的人開始學(xué)習(xí)古箏，我也是其中之一。在我學(xué)習(xí)古箏的過程中，我得到了很多心得和體會(huì)。
第二段：古箏的基本知識(shí)
古箏是一種有弦樂器，由26根弦組成，通常以絲、竹、金屬的混合物制成。彈奏古箏需要用到指甲，具有一定難度。對(duì)于初學(xué)者來說，最好的學(xué)習(xí)方法是找到一個(gè)合適的老師。老師們可以教授學(xué)生基本的音樂知識(shí)和技巧，以及正確的演奏姿勢(shì)、手指掌握和弦位等方面的技巧。我也是通過尋找一位古箏老師，才逐漸適應(yīng)了這個(gè)樂器。
第三段：古箏對(duì)我?guī)淼氖斋@
通過學(xué)習(xí)古箏，我不僅能夠增加一種娛樂的方式，更重要的是能夠培養(yǎng)自己的耐心和毅力。在練習(xí)過程中，遇到繁瑣的節(jié)奏、協(xié)調(diào)不合拍、錯(cuò)誤的彈奏等等，需要不斷的嘗試和調(diào)整，堅(jiān)持不懈才能夠成為一名更出色的古箏演奏者。同時(shí)，古箏演奏還能提高我的音樂素養(yǎng)和審美能力，以及培養(yǎng)我對(duì)中國(guó)文化的認(rèn)知和理解。
第四段：演奏古箏的推薦
我認(rèn)為，學(xué)習(xí)古箏并不是一項(xiàng)僅適用于少數(shù)人的特殊技能，而是對(duì)于所有人都有幫助的心理和身體鍛煉方式。因此，我會(huì)推薦更多的人加入古箏學(xué)習(xí)的隊(duì)伍中。無論是想要尋找一種新的娛樂方式，還是想要增強(qiáng)自己的耐心和毅力，古箏都是一種不錯(cuò)的選擇。同時(shí)，隨著中國(guó)和西方文化之間的互動(dòng)和交流不斷增強(qiáng)，對(duì)古箏樂的需求也在不斷提高，學(xué)習(xí)古箏也可以為將來的職業(yè)發(fā)展打下良好的基礎(chǔ)。
第五段：總結(jié)
古箏是一種美妙的樂器，它代表著中國(guó)音樂文化的豐富和深厚。通過學(xué)習(xí)古箏，我得到了豐富的經(jīng)驗(yàn)和收獲了許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。我希望更多的人能夠加入到古箏學(xué)習(xí)的行列中來，享受美妙的音樂，成為更優(yōu)秀的自己。
古箏演奏心得篇七
古箏是我國(guó)傳統(tǒng)的民族樂器之一，其悠揚(yáng)的音色與獨(dú)特的演奏方式一直以來都吸引著眾多音樂愛好者。作為一名學(xué)習(xí)古箏的演奏者，我深感古箏演奏的魅力與趣味。通過長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)和實(shí)踐，我領(lǐng)悟到了一些演奏心得與體會(huì)。
第一，古箏演奏需要堅(jiān)持和耐心。古箏是一種彈撥樂器，其演奏技巧需要通過不斷練習(xí)才能熟練掌握。起初，我的指法不準(zhǔn)，音符常常漏彈，弦音也不夠純凈。然而，每天堅(jiān)持練習(xí)，耐心鉆研，終于取得了進(jìn)步。在應(yīng)對(duì)復(fù)雜的曲目時(shí)，我也能做到相對(duì)流暢地演奏。這讓我深感到堅(jiān)持與耐心的重要性，只有堅(jiān)持下去，才能夠充分展現(xiàn)古箏演奏的美妙。
第二，古箏演奏需要用心感受音樂。音樂是一門藝術(shù)，需要演奏者將自己的情感與內(nèi)心表達(dá)出來。在演奏古箏時(shí)，我常常將自己的情感融入其中。當(dāng)我彈奏悠揚(yáng)的曲調(diào)時(shí)，我能夠感受到音符的變化，情感的流動(dòng)。這使得我的演奏更富有情感，能夠打動(dòng)人心。古箏演奏不僅僅是技術(shù)的展示，更是一種情感的表達(dá)。只有用心感受音樂，才能傳遞給觀眾更多的情感。
第三，古箏演奏需要與他人的合作。在古箏演奏中，如果是獨(dú)奏，演奏者需要獨(dú)立完成所有的音樂表達(dá)。但在大型合奏或者樂團(tuán)中，演奏者需要與其他樂器協(xié)調(diào)演奏。只有合作默契，才能夠演奏出完美的樂曲。我曾參與學(xué)校的古箏樂團(tuán)演出，經(jīng)過多次的排練和磨合，我們學(xué)會(huì)了聽從指揮，相互配合，使得整個(gè)演出更加出色。古箏演奏需要與他人的合作，這讓我更加懂得了團(tuán)隊(duì)合作的重要性。
第四，古箏演奏需要不斷挑戰(zhàn)自我。古箏曲目眾多，從容入門到獨(dú)奏難度高低不一。為了提高自己的演奏水平，我常常挑戰(zhàn)那些難度較高的曲目。雖然挑戰(zhàn)的過程充滿了困難和壓力，但是每一次成功帶給我的成就感都是無可比擬的。通過不斷挑戰(zhàn)自己，我逐漸深化了對(duì)古箏的理解，也更加自信地面對(duì)演奏的任何困難。
第五，古箏演奏需要尋找自己的風(fēng)格。古箏演奏中有許多經(jīng)典的曲目，每首曲子都有自己的特點(diǎn)和風(fēng)格。而作為演奏者，我們也可以根據(jù)自己的理解和喜好發(fā)展出屬于自己的演奏風(fēng)格。在學(xué)習(xí)古箏的過程中，我時(shí)常嘗試將一些流行音樂元素融入古箏演奏中，使得曲目更加生動(dòng)多樣。尋找自己的風(fēng)格不僅讓我的演奏更具個(gè)性，也提升了我對(duì)音樂的創(chuàng)造力和理解力。
通過長(zhǎng)期的學(xué)習(xí)與實(shí)踐，我對(duì)古箏演奏有了更深入的認(rèn)識(shí)。堅(jiān)持和耐心、感受音樂、與他人合作、挑戰(zhàn)自我、尋找自己的風(fēng)格，這些都是我在古箏演奏中的體會(huì)和心得。古箏演奏讓我感受到了音樂的魅力和趣味，讓我對(duì)藝術(shù)有了更深層次的理解與認(rèn)識(shí)。我相信，只要我不斷努力，古箏演奏的道路上依然有無限的可能和成就等待著我。
古箏演奏心得篇八
古箏是一種古老的樂器，其歷史可以追溯至幾千年前，是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化的重要組成部分。近來，我開始學(xué)習(xí)古箏，一開始對(duì)于樂器的印象只停留在琴韻悠揚(yáng)的層面，但是在嘗試演奏后，才發(fā)現(xiàn)其復(fù)雜性與精妙性。在我學(xué)習(xí)的過程中，遭遇了無數(shù)的挫敗與疲憊，但卻從中發(fā)現(xiàn)了許多情趣與啟示，下面將就我的學(xué)習(xí)經(jīng)歷來闡述演奏古箏的心得。
第二段：演奏古箏的技巧性與基本練習(xí)
與大多數(shù)樂器不同的是，古箏的演奏非常重視技巧，因?yàn)檫@與樂器天生的特性密不可分。學(xué)習(xí)古箏時(shí)，我首先了解到了夾弦和用指甲彈撥兩種方法，這兩種方法都需要不斷地反復(fù)練習(xí)才能得到基本的掌握。針對(duì)這個(gè)問題，我在老師的指導(dǎo)下反復(fù)練習(xí)，通過將練琴融入日常生活中，比如開啟音樂自習(xí)模式、或者下班時(shí)用練琴來放松心態(tài)，這些習(xí)慣也起到了意想不到的良好效果，加強(qiáng)了練習(xí)的連續(xù)性和效果性。
第三段：演奏古箏的音樂性與表達(dá)方式
古箏音色優(yōu)美動(dòng)聽，在演奏中，可以用一些指法與音效來豐富曲譜，使音樂表現(xiàn)更加豐富、充滿情感。然而，演奏技巧的提高僅僅是整個(gè)演奏過程中的一部分，并非演奏的全部。演奏過程還需要演奏者對(duì)曲目的深入理解，通過體會(huì)并表達(dá)曲目的情感、生動(dòng)表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心表達(dá)。演奏者需要沉下心去體味音樂，獲得一種深度的感性理解和表達(dá)，然后再轉(zhuǎn)換為響應(yīng)性與技術(shù)性的行動(dòng)。
第四段：演奏古箏的固有價(jià)值與意義
古箏的演奏是一種與自我溝通的良好方式，并不僅僅是一種技能。演奏古箏除了得到個(gè)人的快樂外，還能使我們更好地溝通與交流，從而獲得良好的精神疏導(dǎo)效果，能使我們感受到人與文化之間的紐帶，促使我們探索文化、了解自我、表達(dá)愛好。這讓我深刻感受到，學(xué)習(xí)古箏除了讓我的音樂天賦得到充分的發(fā)揚(yáng)，更讓我在音樂世界中感受到脈脈溫情。
第五段：對(duì)于古箏與個(gè)人音樂修養(yǎng)的總結(jié)
綜上所述，演奏古箏不僅僅是一種技術(shù)層面上的問題，它還包含著文化、個(gè)人修養(yǎng)層面的意義。通過與古箏的互動(dòng)，我不僅獲得了技巧方面的提升，也意識(shí)到了在掌握音樂知識(shí)的同時(shí)需要逐漸培養(yǎng)人文素養(yǎng)、綜合素質(zhì)。因此推薦更多愿意研究音樂、文化的同學(xué)試試古箏演奏，這對(duì)于你提升個(gè)人修養(yǎng)乃至音樂修養(yǎng)必將有極大的幫助，讓我們?cè)诠殴~藝術(shù)中體驗(yàn)人生中更多美好的想象。
古箏演奏心得篇九
作為特殊藝術(shù)形式，鋼琴音樂同樣屬于表演藝術(shù)的范疇。鋼琴作品真正體現(xiàn)了其藝術(shù)價(jià)值，同作品演奏之間具有密切聯(lián)系，這也就是“二度創(chuàng)作”、“再創(chuàng)作”。為了能夠優(yōu)化鋼琴作品藝術(shù)表現(xiàn)的效果，就需要對(duì)鋼琴音樂進(jìn)行研究，將傳統(tǒng)音樂和鋼琴相結(jié)合，創(chuàng)設(shè)獨(dú)具民族風(fēng)情音樂作品。中華民族音樂的種類比較多，不同類型音樂形式的音樂色彩也具有非常大的差異，中國(guó)音樂的特征促使中國(guó)鋼琴演奏包含西方鋼琴作品所不包含民族特性，中國(guó)鋼琴音樂內(nèi)涵比較豐富，涉及題材也比較廣泛，表現(xiàn)手法也具有多樣性。從目前來看，中國(guó)傳統(tǒng)音樂改編鋼琴曲已經(jīng)獲得國(guó)內(nèi)外肯定，例如《百鳥朝鳳》《夕陽(yáng)簫鼓》等等，成為中國(guó)鋼琴音樂代表，流行于國(guó)際樂壇，將西方代表鋼琴與傳統(tǒng)民族樂器相結(jié)合，具有特殊藝術(shù)性，為傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品演奏特色進(jìn)行深入研究。
一、中國(guó)傳統(tǒng)音樂和西方音樂異同
（一）中國(guó)傳統(tǒng)音樂特點(diǎn)
中國(guó)傳統(tǒng)音樂主要是清朝以前音樂，屬于本民族所固有風(fēng)格與形態(tài)，同中華民族音樂審美特征相契合。中國(guó)傳統(tǒng)音樂包含了民間音樂、宮廷音樂、文人音樂以及宗教音樂，傳統(tǒng)音樂主體為民間音樂。作為東方文化重要的組成部分，傳統(tǒng)音樂文化成為了人類文化史瑰寶。中國(guó)傳統(tǒng)文化不僅適應(yīng)人類與社會(huì)發(fā)展要求，還同風(fēng)俗習(xí)慣、社會(huì)歷史背景等密切聯(lián)系，社會(huì)功能性比較強(qiáng)，具有歷史特征、時(shí)代特征、地方差異性、教育審美功能等等。
（二）西方音樂特點(diǎn)
結(jié)合西方音樂發(fā)展史，西方音樂演變經(jīng)歷非常漫長(zhǎng)過程，直接影響西方音樂，特別是浪漫主義時(shí)期、巴洛克時(shí)期以及古典主義時(shí)期，其中代表為莫扎特、巴赫等，音樂作品要求非常嚴(yán)格，諸如終止式、曲式結(jié)構(gòu)等等。古典主義也就是“理性的時(shí)代”，由此可見，西方音樂對(duì)原則與理性的執(zhí)著。
（三）中西方的音樂差異
通過對(duì)比中國(guó)音樂文化和西方音樂文化，實(shí)際上就是中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化和西方文化比較。從目前理解來看，專業(yè)音樂文化主要是全盤西化音樂文化。從古至今，中國(guó)代表性音樂文化為中國(guó)民間音樂。中國(guó)音樂主要是民間音樂，西方音樂代表則是歐洲古典主義和浪漫主義的專業(yè)性音樂，實(shí)際上，對(duì)比對(duì)象上就存在著非常大差異。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂給予欣賞者更好視覺體驗(yàn)，屬于線性音樂，律動(dòng)感以及流動(dòng)性非常強(qiáng)，同西方結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)線條具有非常非常大的差異。線性音樂憑借著蜿蜒流動(dòng)線條營(yíng)造出富有韻味與美感音樂。音樂和音樂之間想通，沒有國(guó)界界定，這就使得中國(guó)作曲家能夠借助西方樂器創(chuàng)設(shè)出具有中國(guó)韻味音樂作品。
二、中國(guó)傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品的演奏特色
所謂“特色”，實(shí)際上就是不同于其他東西，是個(gè)人特有的。目前，社會(huì)廣泛流傳了鋼琴改編曲，或者是借助大眾較為喜愛旋律改編。非鋼琴作品改編成了鋼琴作品，那么需要結(jié)合鋼琴演奏方式改變。傳統(tǒng)音樂主要采取五聲調(diào)式，中國(guó)傳統(tǒng)音樂改變的作品彈奏過程中，需要聯(lián)系相鄰手指來彈奏小三度五聲音節(jié)，通過隔指彈奏方式促使改變鋼琴作品彈奏更加輕松、更加自如。例如中國(guó)傳統(tǒng)樂器演奏都具有獨(dú)特技法，諸如，古箏、笛子等等，在裝飾音彈奏過程中也著重模仿。
（一）音色和觸鍵
音色實(shí)際上就是音樂色彩。演奏者的觸鍵力度決定了鋼琴音色。所謂鋼琴，實(shí)際上就是強(qiáng)弱變化樂器。鋼琴演奏者在演奏過程中，需要著重表達(dá)所演奏作品音色。以《彩云追月》為例，根據(jù)中國(guó)傳統(tǒng)的器樂合奏為基礎(chǔ)改編，包含了民族器樂的音色模仿以及演奏效果模仿，在彈奏過程中并不只是簡(jiǎn)單追求鋼琴音色效果，還需要對(duì)民族器樂演奏特色進(jìn)行模仿。《彩云追月》描繪了夜晚的云和月之間交相輝映場(chǎng)景，體驗(yàn)夜晚寧?kù)o，也就是月光朦朧下相對(duì)平靜場(chǎng)景，體現(xiàn)“云追月”動(dòng)感。樂曲第1個(gè)小節(jié)是跳音，就是對(duì)打擊樂器演奏技法的模仿，音色更加明朗和清晰。第2小節(jié)左右手來交替長(zhǎng)琶音，模仿出流水效果，那么就需要弱化鋼琴的顆粒性特點(diǎn)，對(duì)鋼琴觸鍵存在要求。鋼琴?gòu)椬噙^程中，需要貼著鍵盤進(jìn)行演奏，還需要注意到左手和右手連貫性，營(yíng)造行云流水一般琶音。第5節(jié)和第6節(jié)則是對(duì)樂器和樂器間應(yīng)和進(jìn)行模仿，屬于動(dòng)態(tài)過程，那么就需要關(guān)注兩個(gè)小節(jié)之間音色變化，從弱到強(qiáng)，觸鍵高度與觸鍵力度都需要進(jìn)行變化。
（二）踏板
“鋼琴的靈魂”是踏板，由此可見，踏板具有非常重要的作用。準(zhǔn)確、合理運(yùn)用踏板能夠更好詮釋鋼琴。踏板能夠保持連音連奏，增強(qiáng)樂句連貫性，促使所演奏的樂句漸弱、漸強(qiáng)，正確認(rèn)識(shí)力度變化，并且能夠?qū)Ρ攘Χ取Ｌぐ寤居袃煞N運(yùn)用方法，分別為同音踏板與音后踏板。若是用好踏板能夠彌補(bǔ)彈奏瑕疵。以《彩云追月》為例，改編成鋼琴作品后，結(jié)合樂句、樂段等踩踏板，不能夠亂踩，對(duì)歌曲旋律感具有非常大的影響?！恫试谱吩隆分星蟹止?jié)奏比較多，若一直保持踩踏板狀態(tài)，那么無法對(duì)節(jié)奏感進(jìn)行切分，旋律清晰度與旋律朦朧感造成了破壞。鋼琴踏板有三個(gè)，其中右邊制音踏板最為常用，踩制音的踏板則是包含四種。第1小節(jié)采取同音踏板，踩四分之一踏板體現(xiàn)弱、輕盈音色效果。后面小節(jié)是采取音后踏板；第2小節(jié)是連串琶音，踏板也是以弱到強(qiáng)的規(guī)律，顫音時(shí)則需要漸漸松開踏板，但是需要做好手與腳之間配合，這樣能夠發(fā)出更加干凈聲音。在演奏技術(shù)中，運(yùn)用踏板是其重要組成部分，通過踏板技術(shù)能夠完善彈奏技術(shù)，實(shí)現(xiàn)美的.創(chuàng)作。
（三）速度
中國(guó)的傳統(tǒng)器樂作品的速度以散板為主，這也是民族風(fēng)格特征，更加注重傳達(dá)意境。在改編中國(guó)傳統(tǒng)的器樂作品時(shí)，需要認(rèn)識(shí)到這點(diǎn)。西方音樂所接觸速度自由作品比較少，在作品演奏過程中也需要熟悉改編前版本，了解音樂作品背景以及所希望傳達(dá)意境、表達(dá)畫面等等，構(gòu)建初步速度感。以《山丹丹開花紅艷艷》為例，改編為鋼琴作品后彈奏旋律更加自由，并沒有完全的按照節(jié)奏進(jìn)行彈奏，全曲的彈奏旋律都比較自由，無法嚴(yán)格的根據(jù)節(jié)奏演奏，在處理節(jié)奏、處理速度等方面也類似鋼琴演奏中“壓縮處理”，將陜北信天游融入到鋼琴曲中。在鋼琴曲引子演奏過程中，可以選擇左手右手連串方式彈奏琶音，由慢到快，到某個(gè)小節(jié)，需要放慢演奏節(jié)奏，彈奏出舒展、自由長(zhǎng)顫音，體現(xiàn)陜北民歌的舒展、自由特色。
三、結(jié)語(yǔ)
作為中國(guó)音樂文化精髓，傳統(tǒng)音樂具有非常悠久的歷史，而鋼琴作為世界樂器之王，那么就需要轉(zhuǎn)變心態(tài)，正確認(rèn)識(shí)鋼琴在中國(guó)的發(fā)展。傳統(tǒng)音樂改編的鋼琴作品成為了中華民族化的鋼琴典范，究其原因，改編鋼琴作品不僅能夠滿足東方人的音樂審美需求，還同西方人的音樂邏輯思維相契合。和聲方面來看，樂曲曲調(diào)選擇同西方的大調(diào)和小調(diào)差異五聲音階的曲調(diào)。作為中華民族的音樂精髓，五聲民族調(diào)式屬于西方古典音樂所不具備調(diào)式體系。同七聲大小調(diào)式體系相比，五聲民族調(diào)式比較為簡(jiǎn)潔、單純與質(zhì)樸，鋼琴演奏旋律更加清新淡雅。中國(guó)的傳統(tǒng)音樂作品具有非常深遠(yuǎn)的發(fā)展歷史。從目前來看，中國(guó)傳統(tǒng)的音樂作品改編鋼琴曲已經(jīng)具有一定音樂文化地位，那么就需要對(duì)作品文化內(nèi)涵以及傳達(dá)已經(jīng)進(jìn)行了解，進(jìn)而能夠更好地演奏傳統(tǒng)音樂改編鋼琴作品。
參考文獻(xiàn)
古箏演奏心得篇十
君:各位家長(zhǎng)
會(huì):各位老師
君:同學(xué)們
合:大家晚上好!
會(huì):期盼已久的“xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君:我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目,我是李佩君。
會(huì):我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路,真是感慨萬(wàn)千啊!
君:是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母,在他們的精心培育下,我們一天天成長(zhǎng)起來!會(huì):這里有我們的淚水,也有我們的歡笑!
君:在這里我們播種了夢(mèng)想,收獲了喜悅!
會(huì):這里記錄了我們的失敗,也收藏了我們的成功!
君:在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì):這里就是我們的家,記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
君:在過去的一年里,我們用辛勤和汗水,換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
古箏演奏心得篇十一
準(zhǔn)確的古箏音色能夠恰當(dāng)?shù)胤从逞葑嗾叩那楦?，并表達(dá)出樂曲的音樂文化。本文主要敘述了音色的重要性及如何把握古箏演奏藝術(shù)的音色。
音色，是音樂語(yǔ)言構(gòu)成要素之一，它是指聲音的色彩和持性。它是音樂表現(xiàn)手段中的重要組成部分，從屬于音樂的內(nèi)容，反過來又影響內(nèi)容。從描寫自然的潺潺流水聲、鳥兒的鳴唱聲到描寫社會(huì)生活中的各種聲音，到刻劃人物內(nèi)心感覺與抽象的理念世界，音色具有塑造多樣音色形象特點(diǎn)的功能。表現(xiàn)不同風(fēng)格的音色形象，就要求使用不同的音色，如：明亮的、暗淡的、圓潤(rùn)的、飽滿的等等。它具有美化旋律，恰當(dāng)表現(xiàn)樂曲情感的作用?，F(xiàn)實(shí)生活中，即使輪廓很美的一件家具，如果表面的油漆被損壞，便會(huì)在一定程度上使它們失去美感。音色的作用就如這油漆，即使旋律很流暢，而音色不美，旋律的藝術(shù)魅力便會(huì)大打折扣。
古箏音樂的形式美亦離不開箏樂的基本聲音色彩及其變化。如何準(zhǔn)確的把握古箏音色，根據(jù)我近十年的教學(xué)實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)論述如下：
1、要盡量選擇樂感好的學(xué)生彈古箏
樂感好的學(xué)生本能地接受外在感覺的能力強(qiáng)、速度怏、針對(duì)教師彈奏的樂曲能夠快速形成共鳴并模仿彈奏，而樂感較弱的學(xué)生對(duì)于一個(gè)樂曲之外的單個(gè)音符或許能夠彈得飽滿、明亮，但往往對(duì)于一首具有情感的樂曲來說，他們要把握符合該曲的變化音色，就較吃力了。而這樣的樂曲，也就缺乏生命力、感染力。
2、要選擇合格的古箏教師任教
合格的教師不但自己音色彈得準(zhǔn)確，而且能夠發(fā)現(xiàn)學(xué)生出現(xiàn)的問題，并以恰當(dāng)?shù)姆椒▉硪龑?dǎo)學(xué)生，使學(xué)生不至于走彎路。如同一名好的醫(yī)生，會(huì)診斷，會(huì)開藥方，才能達(dá)到治病的目的。
3、要選擇適合樂曲音色的古箏彈奏
古箏這種樂器多為手工制造。并且就其長(zhǎng)度、寬度、材料而言，都是不同的，因此，音色也就不同。有的古箏音色似鋼琴一樣明亮，有的柔和，有的暗淡等。因此，用同一古箏去彈奏不同風(fēng)格的樂曲是不合適的。在彈奏前要分析樂曲是現(xiàn)代派還是古典派等因素后再選擇卞目應(yīng)的古箏來彈奏。
彈奏方法不正確，會(huì)導(dǎo)致指關(guān)節(jié)不靈敏，手臂肌肉彈一會(huì)兒便酸痛，音色也虛而不實(shí)。體現(xiàn)在樂曲中便是快板不快，即使快，也猶如幼兒跑步，速度豫不住，快不了，踉踉蹌蹌;慢飯樂曲則為強(qiáng)音不強(qiáng)，弱音不弱，使樂曲單調(diào)乏味?？茖W(xué)的彈弦方法有：
1、肩膀大小臂放松，自然下垂。一般是松到胳膊用的力與其受的重力相等即可，切莫高于此重力， (除非需要開發(fā)大小臂的力彈奏樂曲)。正確的感覺是胳膊將要掉下而沒有掉下的感覺。胳膊只起方向盤的作用，彈弦時(shí)的力是放協(xié)調(diào)并集中到指尖或手掌上。如此彈出的音色明亮、結(jié)實(shí)。
2、選擇相應(yīng)的彈弦速度練習(xí)。通常用爆發(fā)力彈弦時(shí)，音色清脆、透明、干凈，但如果初學(xué)者使用這 方法，手臂肌肉便會(huì)緊張，練一會(huì)便會(huì)發(fā)酸，也就是通常所說的“端著肩膀彈琴”。這時(shí)就可變快速為中速進(jìn)行彈奏訓(xùn)練，且每彈一音后間隔一秒再?gòu)棥＜∪獗銜?huì)自然放松下來。音色也隨之松馳、悅耳。
3、選擇恰當(dāng)?shù)膹椣伊Χ染毩?xí)。如同許多人一窩蜂似地?cái)D公共汽車，每個(gè)人都很累，如果排排隊(duì)，則上車的過程就舒服多了。彈弦力度控制也要如此從容不迫，力度并非是越大越好，硬“塞”到弦上的力度會(huì)產(chǎn)生刺耳或太緊的聲音。
通常用的力度是拋開人為的過重或過輕的力，也就是不要故意重或故意輕。如此彈弦。就會(huì)產(chǎn)生圓潤(rùn)、飽滿的音色。
4、選擇“輕快”彈弦法。如果彈弦速度慢、力度輕，類似人在摸弦，而不是彈弦，則會(huì)產(chǎn)生虛弱、暗淡的音色。如果速度快、力度大。使肌肉緊張，則可采取彈片離弦的“輕快”彈弦法。即彈弦的速度是快的，力度是輕的。盡管此法產(chǎn)生的聲音弱，但仍舊是有亮音的。人再瘦，也是有骨頭的。用這種方法經(jīng)過一段時(shí)間的練習(xí)，肌肉便會(huì)放松，音色也隨之結(jié)實(shí)、明亮。
如果用“輕慢”法彈弦，將會(huì)給人形成不敢彈琴或小心翼翼地彈琴的感覺。因?yàn)槁曇羰翘撊醯牟唤】档摹?BR> 5、運(yùn)用手掌發(fā)力彈弦。特別是彈大撮時(shí)。如果尋找“握”的'感覺，如同嬰兒握大人手的感覺，音色將厚實(shí)、明亮。此法，在傳統(tǒng)意義上也稱“抓箏” 。
l、要細(xì)心觀察生活，感悟生活
比如彈《高山流水》時(shí)。細(xì)心觀察體會(huì)山岳高聳入云的雄偉氣勢(shì)，山谷幽深的寧?kù)o。我們將會(huì)由衷地彈出濃厚而優(yōu)美的音色來描繪高山：留意叮咚的泉水。涓涓的清流，滾滾東去的江河，我們將會(huì)運(yùn)用晶瑩的泛音，明亮與暗淡的劃奏等來表現(xiàn)流水的千姿百態(tài)。
2，培養(yǎng)對(duì)音色的鑒別力與想象力
要達(dá)到樂曲所規(guī)定的音色。首先要具備對(duì)樂曲的把握能力，并要有豐富的音色鑒別力和想象力及敏銳的聽覺分析、調(diào)控能力。確切的講，是要具備藝術(shù)的鑒別力和藝術(shù)聽覺力。學(xué)會(huì)用創(chuàng)造性想象，想象出你所追求的某種音色，并能在樂器上再現(xiàn)出。要不斷的訓(xùn)練、培養(yǎng)提高藝術(shù)聽覺能力及對(duì)作品內(nèi)容把握能力。學(xué)會(huì)分析掌握不同風(fēng)格箏什臼及代表性風(fēng)格演奏家的獨(dú)特音色及形成此種音色技能的能力，不斷的加強(qiáng)文化與音樂修養(yǎng)，提高審美能力。獲得以上的能力后，才可能演奏出與作品內(nèi)涵、風(fēng)格相統(tǒng)一，相對(duì)應(yīng)的，富有感染力的音樂外在音響表現(xiàn)形態(tài)—— 音色。
其次，要不斷反饋調(diào)整所奏出的音色，使之不斷接近于客觀的音色標(biāo)準(zhǔn)。音色的差別是需要富有訓(xùn)練的耳朵才能辨析的。找到別于它音色的音響特點(diǎn)，找到達(dá)成某種音色的最佳彈奏技術(shù)。達(dá)到與作品風(fēng)格對(duì)音色的規(guī)定與演奏者個(gè)人的演奏風(fēng)格、音色、審美能力等完美結(jié)合的音色來。而演奏者的心理麻木，對(duì)音色細(xì)微的變化反應(yīng)遲鈍，都是可悲的。然而。過分注意、修飾細(xì)小局部音色的變化也是不可取的。應(yīng)該即能對(duì)所奏出的每個(gè)音的音色都非常敏感。又能從局部到把握整首樂曲的音色與作品內(nèi)容、風(fēng)格的統(tǒng)一。不斷反饋、調(diào)節(jié)，使之不斷地接近完美。
當(dāng)然。由于每一個(gè)演奏者因性格、文化與音樂修養(yǎng)的差異，他們的藝術(shù)鑒別力和藝術(shù)聽覺力就不盡相同，在同一作品演奏時(shí)是允許根據(jù)自己認(rèn)為最為合適的音色來表現(xiàn)音樂內(nèi)容。如《漢宮秋月》是一首山東箏曲。其風(fēng)格淳樸古雅，情緒哀婉凄愁，刻意表現(xiàn)古代宮廷女子的苦悶、憂傷與寂寞的怨情。漫步高墻下的宮廷中，遙望天穹清冷的明月，這是封建社會(huì)里凄清冰冷，催人落淚的悵然秋月。演奏者在尊重作品音色大原則的前提下，允許有，也應(yīng)該有自我個(gè)性化的音色滲透進(jìn)去。
著名古箏演奏家、教育家郭雪君教授常說： “慢練本身就是一種方法”是具有科學(xué)性的。這里說的“慢”有兩層意思：一是學(xué)曲子慢學(xué);二是練曲子慢練，特別是快板曲子要選擇恰當(dāng)?shù)乃俣嚷殹?BR> 現(xiàn)在社會(huì)上有些古箏學(xué)習(xí)班或教師，為了追求商業(yè)利潤(rùn)，一級(jí)曲目還不過關(guān)就過三級(jí)曲目。三級(jí)還在搖晃中就想彈五級(jí)六級(jí)曲子。以此來宣告他們?cè)诙虝r(shí)問內(nèi)教出了能彈出高級(jí)曲目的學(xué)生。結(jié)果拔苗助長(zhǎng)，導(dǎo)致彈箏不像彈箏，一首樂曲從頭到尾有推弦的。有摳弦的。有拉弦的，有擠弦的，音色一成不變，刺耳、干癟、枯燥。音樂藝術(shù)也就失去了生命力、感染力，更談不上聲情并茂。如此彈箏，將永遠(yuǎn)彈不出“精品”樂曲，而僅僅只會(huì)彈幾首不堪人耳的僵硬的“次品”樂曲。盧竹音說：“何以獲得持續(xù)、健康、較快的進(jìn)步?惟有循序漸進(jìn)”。
另外，我們學(xué)習(xí)古箏時(shí)，要用腦去練箏。用心去彈曲，身心放松。才能使樂曲的音色變化準(zhǔn)確。彈出符合作品的“心中之音”。古箏演奏藝術(shù)的音色才能扣人心弦。
總之，通過音色的對(duì)比和變化。可以豐富和加強(qiáng)音樂的表現(xiàn)力，增強(qiáng)音樂修養(yǎng)，提高演奏者的情操。
古箏演奏心得篇十二
甲：敬愛的各位家長(zhǎng)，親愛的學(xué)員們
乙：現(xiàn)場(chǎng)的觀眾朋友們
合：大家好
甲：我是本次活動(dòng)演出的主持人
乙：我是本次活動(dòng)演出的主持人
甲：經(jīng)過一個(gè)學(xué)期的勤學(xué)苦練，天音藝校的全體師生精心排演了這臺(tái)節(jié)目
乙：組織這次活動(dòng)一方面是讓我們的孩子有一個(gè)鍛煉和展示的機(jī)會(huì)
甲：另一方面也是展示我校的辦學(xué)成果，向家長(zhǎng)，向社會(huì)匯報(bào)我們的成績(jī)
乙：同時(shí)，也非常感謝家長(zhǎng)們，還有熱心的觀眾們?cè)诎倜χ星皝碛^看我們的演出，謝謝你們。
甲：下面我宣布天音藝校匯報(bào)演出正式開始
乙：非常精彩的古箏表演，看來咱們中國(guó)真是博大精深啊，傳統(tǒng)節(jié)目十分的有底蘊(yùn)
甲：舞蹈給人感覺總是那樣的柔，那樣的美，翩翩起舞，而有一種舞蹈，它柔美而奔放，熱情似火，風(fēng)情萬(wàn)種，給人另一種別樣的美，下面請(qǐng)欣賞由拉丁舞班為大家?guī)淼乃膫€(gè)舞蹈。
會(huì)：尊敬的各位來賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好！
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路，真是感慨萬(wàn)千??！
君：是??！這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來！會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑！
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅！
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功！
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情！
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴！
君：在過去的一年里，我們用辛勤和汗水，換來了今天的成果。相信這和各位老師的耐心指導(dǎo)及爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂會(huì)。
古箏歷來譽(yù)為民族樂器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動(dòng)聽的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽李倩為我們彈奏的《小星星》。
古箏演奏心得篇十三
我有一個(gè)聰明伶俐又淘氣的弟弟，他的性格愛打抱不平。他非常聰明，他的大腦就像愛因斯坦的大腦一樣，他有時(shí)也很搞笑，有一次我問弟弟你心目中的偶像是誰(shuí)，他卻說是我，大家聽了連忙哈哈大笑。
我的弟弟很有藝術(shù)天賦，他非常會(huì)彈古箏。古箏是中國(guó)歷史悠久的民間樂器，一般都是女生彈奏，可他覺的古箏作為中國(guó)的民樂，只要是華夏子孫都能彈，他要把中國(guó)民間藝術(shù)發(fā)揚(yáng)光大。
我的弟弟馬上就要考級(jí)了，他現(xiàn)在正在抓緊練習(xí)，今天我就聽了他彈奏考級(jí)曲目《開扇窗》和《西廂詞》等......弟弟在彈奏《西廂詞》時(shí)就讓人們好像回到幾千年前，古代前輩們?nèi)バ蕾p美麗的大自然風(fēng)景，讓我們心曠神怡，想永遠(yuǎn)生活在這美好的時(shí)代中。在我弟弟眼里，彈奏古箏是他最好的樂趣，當(dāng)?shù)艿懿桓吲d時(shí)，是古箏幫他解憂，讓他立刻又高興起來。當(dāng)?shù)艿芎芗拍瘯r(shí)，是古箏幫他解悶，讓他立刻又快樂起來。自從學(xué)會(huì)了彈古箏，我的弟弟越來越活潑了。
?。∥蚁Ｍ艿艿奈磥頃?huì)更加光明、更加美好。
古箏演奏心得篇十四
在古箏演奏中要達(dá)到理想的效果，肩、臂、腕、指這幾個(gè)主要部位的有效配合以及如何處理好緊張與放松的問題是十分關(guān)鍵。以下僅供參考！
在古箏演奏中，肩、臂、腕、指是主要運(yùn)動(dòng)部位，本文將上述部位的肌肉在演奏中的作用以及伸、縮原理，演奏姿式與演奏方法分別簡(jiǎn)述如下：
1、肩部 彈箏時(shí)的肩部運(yùn)動(dòng)，主要由肩關(guān)節(jié)外面的三角肌，胸部的胸大肌、胸小肌；肩胛上方的斜方??；背部的背闊肌、菱形肌、斜方肌等作用下實(shí)現(xiàn)，初學(xué)彈箏的同學(xué)，由于方法掌握不當(dāng)，這些肌肉容易過分緊張，時(shí)間稍長(zhǎng)，即感到疲勞，如果不及時(shí)把這些部位的肌肉放松下來，就會(huì)出現(xiàn)背部、肩部酸痛癥狀。所以肩部的放松是個(gè)很重要的問題。只有肩部高度放松，才能使上臂、前臂、手部處于放松狀態(tài)，能以較少力量獲得較好的演奏效果。
2、上臂 彈奏中上臂經(jīng)常需做外展、內(nèi)收和屈伸等動(dòng)作。上臂向外上方和內(nèi)上方抬起，分別叫外展和內(nèi)收。上臂向前方運(yùn)動(dòng)叫屈臂，向后方叫伸臂。這些動(dòng)作都是在胸部的胸大肌、胸小肌，背部的背闊肌、萎形肌、斜方肌，肩部的三角肌等肌肉群協(xié)同作用下實(shí)現(xiàn)的。演奏時(shí)這些部位的肌肉放松、緊張程度直接影響上臂動(dòng)作，只有在大腦支配下，才能使演奏動(dòng)作舒松自然，協(xié)調(diào)一致。
在實(shí)際演奏中，不要把上臂和肘抬得過高，一般以上臂外展與側(cè)胸壁成45°角左右為宜。如果上臂過于外展，肘必然支起太高，致使上臂始終處以緊張狀態(tài)，反之，上臂挾得過緊，也會(huì)造成上臂的緊張、影響上臂和前臂動(dòng)作的靈活。
3、肘 上臂屈肌(肱二頭肌和肱肌) 和伸肌(肱三頭肌) 的起點(diǎn)在肩，止點(diǎn)在前臂，中間跨越肘關(guān)節(jié)。因而它們的伸縮能使肘關(guān)節(jié)產(chǎn)生運(yùn)動(dòng)。當(dāng)屈肘時(shí)，屈肌收縮，伸肌則適當(dāng)放松，但仍保持一定的緊張度，從而保證肘關(guān)節(jié)屈曲適度，移弦動(dòng)作準(zhǔn)確。如果伸肌絕對(duì)放松，屈收縮程度過大，那么屈肘程度則大，使屈肘超過預(yù)定位置；如果伸肌放松程度小，那么，屈肌收縮程度必不能大，則屈肘程度也小，使屈肘達(dá)不到預(yù)定的位置?？梢姡瑥椬鄤?dòng)作的準(zhǔn)確程度是由屈、伸肌群控制的，只有屈伸肌群收縮、舒長(zhǎng)適度才能達(dá)到動(dòng)作準(zhǔn)確。要想達(dá)到這個(gè)目的，必須經(jīng)過長(zhǎng)時(shí)期艱苦的練習(xí)，使肌體受到充分的訓(xùn)練，提高其動(dòng)作的準(zhǔn)確性。
4、前臂 前臂屈肌群可屈前臂，使前臂旋前，屈腕，使手內(nèi)收，屈近側(cè)指關(guān)節(jié)，掌指關(guān)節(jié)，屈拇指關(guān)節(jié)。前臂伸群可伸腕、使手外展、伸指、使前臂施后，外展拇指，伸拇指掌關(guān)節(jié)。伸拇指指間關(guān)節(jié)。因此上臂肌內(nèi)群的放松與否直接影響前臂，前臂肌肉群放松與否直接影響腕和手。
5、手腕 手腔的屈伸動(dòng)作以腕關(guān)節(jié)為樞紐。腕關(guān)節(jié)由八塊小骨組成，便于上、下、左、右和旋轉(zhuǎn)運(yùn)動(dòng)。在演奏中，手腔的松馳、靈活與否，直接影響手指彈奏，因而是個(gè)非常關(guān)鍵的問題。如果手腕不靈活，必然導(dǎo)致前臂過多參加運(yùn)動(dòng)，使力臂加長(zhǎng)，演奏動(dòng)作加大，造成動(dòng)作遲緩，發(fā)音生硬，呆板。
(1) 手腕過于屈曲。由于前臂屈肌群的緊張(即收縮) 使手腕屈曲，屈肌群緊張度越大，手腕屈曲程度則越大。前臂屈肌群的過分緊張，造成手腕過于屈曲，從而使手指缺乏力度和彈性，手指運(yùn)動(dòng)發(fā)生困難，影響彈奏。
(2) 手腕過于后伸。這種錯(cuò)誤姿勢(shì)使上臂過分抬高，前臂和手部肌肉一直處于緊張狀態(tài)，從而造成抬指和彈弦的困難，在臂力下達(dá)指尖過程中，由于腕部塌陷使臂力失去一部分。
(3) 手腕過于平板。由于手腕姿勢(shì)過于平板，手指必然散開，因而在彈奏手中指動(dòng)作加大。同時(shí)導(dǎo)致各指彈弦點(diǎn)和彈弦方向不一致，影響音色和力度。
(4) 手腕向右歪扭。手腕的歪扭必然造成掌與前臂肌肉過分緊張，如果長(zhǎng)時(shí)間采用這種不正確姿勢(shì)，不但影響手指的彈弦方向和運(yùn)指的靈活性，而且腕部肌肉亦易勞損。
(5) 手腕僵死?？刂剖滞筮\(yùn)動(dòng)的屈肌群和伸肌群完全處于緊張、僵持狀態(tài)，使手腕屈伸發(fā)生困難。
上面列舉的五種常見毛病，是指在一般演奏情況下和在中音區(qū)演奏位置上不應(yīng)有的手形，由于受箏面板弧度的限制，手腕的屈曲程度應(yīng)隨著彈奏音區(qū)的變化而調(diào)整。在低音區(qū)，手腕屈曲程度大一些，而在高音區(qū)的演奏，尤其是在右手彈奏旋律和“搖”奏法時(shí)；由于面板弧寬的變化和距上體過近，手腕不但不能屈曲，有時(shí)還要向下塌陷一些才能演奏好。
演奏顫音技術(shù)，左臂和腕部緊張是常見的毛病，為了克服它，要象初學(xué)者那樣，先學(xué)會(huì)左臂放松，然且再學(xué)顫音技術(shù)。
在演奏顫音技術(shù)時(shí)，左臂始終要具有肌肉的“恒常性緊張”和“支撐性緊張”，使左臂保持顫弦姿勢(shì)。在手指下壓琴弦時(shí)，手臂又具有“功能性緊張”。手腕橈側(cè)屈腕肌和尺側(cè)屈腕肌同時(shí)收縮，使手腕堅(jiān)強(qiáng)有力。臂、手成一整體，指關(guān)節(jié)立住，不要塌陷。利用整個(gè)手臂的重量下壓箏弦，使弦音升高。然后控制前臂提起的肌肉群及時(shí)把前臂手提起，同時(shí)腕和手部肌肉放松，使弦音復(fù)原。在手臂放松后，上臂和前臂仍保持“支撐性緊張”和“恒常性緊張”，從而實(shí)現(xiàn)一次顫弦動(dòng)作。按照這一方面，在一定的速度中連續(xù)動(dòng)作若干次，即形成顫弦技法。
6、手指 控制手指運(yùn)動(dòng)的肌肉在彈弦的瞬間，屈肌要迅速收縮，伸肌要迅速放松、完成彈奏動(dòng)作后，屈和伸肌同時(shí)放松，但仍保持一定緊張度(恒常性緊張) ，以備下一個(gè)演奏動(dòng)作的進(jìn)行。手部肌內(nèi)在整個(gè)演奏中，一直處于這種張與弛的無限反復(fù)狀態(tài)。
彈弦時(shí)，應(yīng)以掌指關(guān)節(jié)帶動(dòng)手指關(guān)節(jié)運(yùn)動(dòng)為主的運(yùn)指方法。指尖動(dòng)作要靈活主動(dòng)。各指的彈弦點(diǎn)應(yīng)基本保持在與前梁相平行的一條線上。手型始終成漫圓型。各指指關(guān)節(jié)和掌指關(guān)節(jié)不要塌陷，否則手臂力量不能直接下達(dá)指尖，沒有進(jìn)行彈奏的各指要自然下垂，不要翹起來，有人不自覺的把小指翅起，這是小指肌肉緊張所致，即不美觀，又影響其它各指的放松和用力。彈奏時(shí)要訓(xùn)練指尖彈奏瞬間的爆發(fā)力，如果爆發(fā)力大，出音才能堅(jiān)實(shí)響亮。在彈奏抒情慢速樂曲時(shí)，雖然手指動(dòng)作相對(duì)減慢，也要注意手指觸弦瞬間的爆發(fā)力。后者與前者對(duì)比，只是爆發(fā)力大小不同而已。即使用扶弦演奏方法也不能用指尖輕飄飄的去抹弦，否則會(huì)使聲音輕弱無力，不能給人以清心透明之感。
彈箏運(yùn)指技巧的關(guān)鍵，在于手指動(dòng)作的準(zhǔn)確與速度。箏的發(fā)音是靠手指彈弦而發(fā)出，手指的彈弦動(dòng)作極度準(zhǔn)確是靠日積月累、艱苦的訓(xùn)練而獲得。如果能把樂曲中最困難的技巧用正確演奏方法反復(fù)訓(xùn)練幾十次乃至幾百次，使有關(guān)肌肉得到充分訓(xùn)練，那么，將必然精通這一技巧，達(dá)到極度準(zhǔn)確的程度。
民族器樂曲，是浩瀚如煙海，燦爛若繁星，琳瑯滿目，美不勝收。
古曲《古江花月夜》是一首優(yōu)美動(dòng)聽的民族器樂曲，是我國(guó)音樂寶庫(kù)中的瑰寶。它籍以山水之巍峨洋溢，花木之幽芳榮華。水光云影奇詭變幻。這一情狀皆可宣之于樂，以傳其神，而合其志精湛音樂詩(shī)畫，深刻形象地反映了我國(guó)各族人民，廣闊胸襟和剛直不阿的高尚情操。本文以《春江花月夜》為例，對(duì)欣賞方法作如下解說：
春江花月夜是一首著名的琵琶獨(dú)奏曲，原名叫《夕陽(yáng)筲鼓》，見于已故琵琶演奏家吳婉卿1875年的手抄本。至1895 年平湖派琵琶演奏家李芳國(guó)收入所編《南北派十三套大曲琵琶新譜》(工尺譜本) 中，更名為《潯陽(yáng)琵琶》，這時(shí)樂曲已發(fā)展為十段，由李芳國(guó)分段標(biāo)以夕陽(yáng)筲鼓、花蕊布迥風(fēng)，關(guān)山臨卻月、臨山斜陽(yáng)、楓荻秋聲、巫峽干尋、筲聲紅樹里、臨江晚眺、漁舟唱晚、夕陽(yáng)影里一歸舟等十個(gè)詞藻華麗的小標(biāo)題。以后又有人將曲名改為《潯陽(yáng)月夜》、《潯陽(yáng)曲》。
樂曲以唐朝詩(shī)人白居易的長(zhǎng)篇敘事詩(shī)《琵琶行》的詩(shī)意：“尋陽(yáng)江頭夜送客，楓葉蘆花秋瑟瑟”相聯(lián)系而成曲的。雖然標(biāo)題與《琵琶行》中詩(shī)句：“春江花朝秋月夜，往往取灑還獨(dú)傾”相似。但樂曲情趣已超脫“楓葉蘆花秋瑟瑟”的.秋意晚江別，而強(qiáng)調(diào)了“春江花月夜”的春意江夜美。
《春江花月夜》的旋律大多較為典雅、輕快、細(xì)膩、流暢，并具有綿延起伏和級(jí)進(jìn)等特點(diǎn)。
全曲由引子，主題樂段，主題的八次變奏及尾聲構(gòu)成，是一道獨(dú)具特色的變奏曲。這種曲式由一個(gè)音樂主題樂段作基礎(chǔ)，其它各樂段運(yùn)用各種變奏的手法加以變化，豐富了音樂表現(xiàn)力，推進(jìn)了音樂發(fā)展。這種手法善于細(xì)膩，深刻地從不同的意境和角度，去揭示樂曲主題內(nèi)容，塑造音樂形象。樂曲通過優(yōu)美質(zhì)樸的抒情旋律，流暢而富于變化的節(jié)奏，豐富多彩的各種演奏技法，有如一幅動(dòng)人的長(zhǎng)卷山水畫，貼切地表現(xiàn)了樂曲的詩(shī)情畫意。下面就曲中的幾段音樂做簡(jiǎn)要的介紹：
引子部分，樂曲第一段江樓鐘鼓，是引子及主題顯示部分，由清脆嘹亮的古箏滾指連重奏法起奏開始，形象的模擬鼓聲由慢漸快。接著引出具有江南風(fēng)格的音樂主題，抒情、優(yōu)美、婉轉(zhuǎn)如歌。句尾的大鼓滾奏音形，描繪出夕陽(yáng)西下，泛舟江上，游船筲鼓齊鳴的動(dòng)人情景。緊接著音樂進(jìn)入主題做“接頭合尾”式的變奏，即變奏部分集中在每個(gè)樂段的前半部，而后半部則基本相同，也就是前變后同，故有變化對(duì)比，又有重復(fù)統(tǒng)一，不斷推進(jìn)音樂幾前發(fā)展。
古箏獨(dú)奏曲《春江花月夜》的移植，是以琵琶獨(dú)奏曲《夕陽(yáng)筲鼓》為依據(jù)，先從曲調(diào)入手，在取其精化的原則下集中發(fā)展。在繼承發(fā)揚(yáng)古箏傳統(tǒng)技法的基礎(chǔ)上，著意在音質(zhì)、音色、力度，速度的對(duì)比變化等方面下功夫，同時(shí)又較好地刻劃調(diào)度了古箏的托、擘、抹、挑、連重托、大小勾搭、套指、滾、拂、撥、搖、撮、及壓、按、滑、吟、點(diǎn)、空、走、弱、音、制音、“流水”等不可取代的藝術(shù)特色，使諸種手法之間，能相互巧妙地的配合，承接自如，為演奏者提供發(fā)揮藝術(shù)才華的可塑性，使樂曲增加了色彩，豐富了表現(xiàn)力。在曲調(diào)的進(jìn)行中，各種技巧的施展，往往在節(jié)奏上形成對(duì)比，大有“你簡(jiǎn)我繁”， 我簡(jiǎn)你繁”和向更高一層，深一層的“由簡(jiǎn)入繁，繁又簡(jiǎn)，簡(jiǎn)中盡是精華點(diǎn)”的藝術(shù)情趣發(fā)展，聽起來“慢得情聯(lián)而不絕，緊得意蓄而斷?！弊龅饺∫飧蓛衾洹埃?絕無客聲”(濁清) ，對(duì)比流暢而多變(滑、奇) ；節(jié)奏“急而不亂，緩而不斷”(疾、徐) ；音質(zhì)“響如金石”“， 輕而不浮”(脆、輕) ，力求圓、潤(rùn)、甜、脆的美聲，弦必匹配、指必抓尖，因曲求音，優(yōu)選彈點(diǎn)。運(yùn)用剛?cè)崽搶?shí)，脆中之力，明確輕、松、脆、滑、高、潔、清、虛、幽、奇、古、淡、中、和、疾、徐的要求，著意高潔雄美。在練習(xí)過程中百練知其妙趣(覺得好聽) ，千練習(xí)得其趣妙， (理解它的用意) 萬(wàn)練則忘其為古箏之聲， (化為自己情感的再現(xiàn)) 。
古曲《春江花月夜》氣韻優(yōu)雅，刻畫入微，既有繼承，又有出新，于悠揚(yáng)秀美中見氣勢(shì)，于優(yōu)美抒情中見豪放，音樂豐滿，起伏有致，富于形象，耐人尋味。不愧為萬(wàn)世流芳之本。
古箏演奏心得篇十五
摘要：優(yōu)秀的鋼琴演奏是一個(gè)讓人陶醉的過程，鋼琴演奏者通過按鍵把音樂作品所表達(dá)的意境傳遞到聽眾的耳中，激發(fā)聽眾無窮的想象。鋼琴教學(xué)中最為基礎(chǔ)的就是基本功訓(xùn)練，只有具備過硬的彈奏功力，才能更好地展現(xiàn)鋼琴作品，感染聽眾。本文筆者結(jié)合教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，就如何優(yōu)化鋼琴演奏基本功訓(xùn)練展開探討。
關(guān)鍵詞：鋼琴演奏；基本功；訓(xùn)練；優(yōu)化
在當(dāng)今開放式教育的背景下，鋼琴教師要走近學(xué)生，盡量多與學(xué)生互動(dòng)，著重了解學(xué)生需要哪些方面的幫助。在此基礎(chǔ)上，教師還要針對(duì)學(xué)生的問題制定合理的學(xué)習(xí)計(jì)劃，讓學(xué)生在課堂上更好完成基本功的訓(xùn)練。同時(shí)要改變教學(xué)方式，讓乏味的課堂變的活躍起來，激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣。更要及時(shí)糾正學(xué)生們演奏技術(shù)中的盲點(diǎn)，促使學(xué)生完美的演繹曲目，為聽眾帶來一場(chǎng)聽覺盛宴。
一、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的學(xué)生劃分
每個(gè)學(xué)習(xí)鋼琴的學(xué)生都有著不同的生活背景和經(jīng)驗(yàn)閱歷，所以他們對(duì)鋼琴的理解也有很大差異，基本功也參差不齊。一類是學(xué)習(xí)鋼琴的專業(yè)生，他們的基本功比較扎實(shí)，對(duì)鋼琴的理解也相對(duì)較深，可以演奏出一些比較難的曲子。這類學(xué)生比較好管理，他們學(xué)習(xí)的積極性也較高；第二類是學(xué)習(xí)一些與音樂有關(guān)專業(yè)的學(xué)生，他們對(duì)于鋼琴的基本功也有一定的學(xué)習(xí)基礎(chǔ)，但并不扎實(shí)，這類學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性沒有第一類的高；還有一類是與鋼琴專業(yè)無關(guān)的學(xué)生，他們?cè)阡撉倜媲巴耆莻€(gè)新人，所以他們的學(xué)習(xí)積極性不會(huì)很高。在鋼琴教學(xué)中，難免會(huì)出現(xiàn)這三類的學(xué)生，所以教學(xué)的難度也會(huì)大大提升，制定的教學(xué)計(jì)劃也有很大差異，學(xué)生之間的矛盾也是不可避免的。在教學(xué)中，教師要準(zhǔn)確分出這三類學(xué)生，針對(duì)不同類別的學(xué)生制定不同的教學(xué)計(jì)劃。當(dāng)然，不同類別的學(xué)生對(duì)于鋼琴的認(rèn)知程度也不相同。為了防止學(xué)生之間的矛盾，相互之間要分開進(jìn)行教學(xué)，或者各自帶上耳機(jī)進(jìn)行不同鋼琴曲的彈奏訓(xùn)練，學(xué)生之間互不干擾。教師則進(jìn)行一對(duì)一的檢查，給不同學(xué)生制定不同的學(xué)習(xí)計(jì)劃，并對(duì)學(xué)生進(jìn)行針對(duì)性的指導(dǎo)。“集體式教學(xué)”可以有效降低“一對(duì)一教學(xué)”的高額成本，同時(shí)促進(jìn)學(xué)生進(jìn)步，使學(xué)生有更高的學(xué)習(xí)積極性。
二、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的能力提升
學(xué)生能否彈奏出一首優(yōu)秀的曲子，識(shí)譜能力是最重要的因素之一。部分學(xué)生因?yàn)榧庇谇蟪桑瑢?duì)于識(shí)譜這項(xiàng)技能的學(xué)習(xí)并不是特別扎實(shí)，在演奏時(shí)總會(huì)出現(xiàn)一些無法避免的常識(shí)性錯(cuò)誤，給教學(xué)增加了很大難度。所以，在教學(xué)過程中，教師要引導(dǎo)學(xué)生明白每一個(gè)音符所代表的含義，讓學(xué)生對(duì)每一個(gè)音符進(jìn)行理解和消化，告誡學(xué)生不可急于求成，扎實(shí)的基礎(chǔ)是成功的根本。除此之外，教師還要針對(duì)這些學(xué)生放慢教學(xué)速度，讓學(xué)生慢慢提高自己的識(shí)譜能力。教師在教學(xué)過程心態(tài)很重要，要心平氣和地教學(xué)，引導(dǎo)學(xué)生找準(zhǔn)每一個(gè)音在鍵盤上的位置，并快速找出下一個(gè)音的位置，這樣在彈奏過程中才會(huì)有更好的體驗(yàn)。靈活的手指是演奏好鋼琴的基礎(chǔ)，教師要教導(dǎo)學(xué)生均勻發(fā)展每個(gè)手指，因?yàn)檠葑噙^程中每個(gè)手指都有它的作用，手指的均衡與否直接決定著演奏的成敗。不同的鋼琴曲對(duì)技術(shù)的要求也不同，只有均衡提升每個(gè)手指才有可能彈出不同的曲子。因?yàn)槭苋吮旧硪蛩氐挠绊?，二、三指常常?huì)牽動(dòng)四、五指，所以堅(jiān)持不懈的訓(xùn)練才會(huì)在演奏中取得好的效果。不同的曲子所表達(dá)的情感不同，一首曲子中的情感表達(dá)同樣重要。要把曲子中的情感淋漓盡致地表達(dá)出來嫻熟的技術(shù)是不可缺少的，技術(shù)是演奏的基礎(chǔ)之一，但是只一味地追求快速的彈奏缺少對(duì)音色以及情感的表達(dá)，彈奏出來的曲子也是不完美的。所以，對(duì)于觸鍵方法也要盡可能地多的掌握，適當(dāng)?shù)挠|鍵方法能更好的幫助情感的表達(dá)，彈奏鋼琴本身就是傳達(dá)一種音樂情感。但是訓(xùn)練者訓(xùn)練時(shí)間不宜過長(zhǎng)，乏味的訓(xùn)練只會(huì)使音樂靈感喪失。一個(gè)優(yōu)秀的演奏師就是用音樂與觀眾產(chǎn)生共鳴。
三、鋼琴教學(xué)基本功訓(xùn)練的教學(xué)方式
師生互動(dòng)很重要，同時(shí)“填鴨式”教育已經(jīng)不適合目前的教學(xué)形式，一味地進(jìn)行“填鴨式”教育只會(huì)使教學(xué)效果適得其反。教師要學(xué)會(huì)用一些新穎的'方式把學(xué)生的思維帶到課堂中來，比如影視作品中的鋼琴曲教學(xué)或者了解學(xué)生們喜歡的鋼琴曲教學(xué)。真正的鋼琴曲是深入人心的，這與每個(gè)鋼琴師不斷地訓(xùn)練是息息相關(guān)的。關(guān)于觸鍵可以選擇可以先從鍛煉手速開始，快速的摁一個(gè)鍵和慢速的摁一個(gè)鍵音色是不同的，訓(xùn)練乏味的時(shí)候可以嘗試一些鍛煉手速的電腦游戲也是不錯(cuò)的。關(guān)于音符的訓(xùn)練方法可以準(zhǔn)備一些紙片，隨機(jī)抽取并快速的說出音符所代表的含義。無論什么方法，在彈奏的時(shí)候都要用心，用心去感受作者每一個(gè)音符所表達(dá)的含義?？偠灾霃椇娩撉?，離不開不間斷的訓(xùn)練，希望每個(gè)有理想、有志向的鋼琴師都能克服這些枯燥的訓(xùn)練，吃得苦中苦，才可成為人上人。扎實(shí)的基礎(chǔ)才是一切優(yōu)美作品的基礎(chǔ)所在。教師同學(xué)生都要戒驕戒躁，一同完成每一堂課程的教學(xué)。
參考文獻(xiàn)：
將本文的word文檔下載到電腦，方便收藏和打印
推薦度：
點(diǎn)擊下載文檔
搜索文檔
古箏演奏心得篇十六
尊敬的各位家長(zhǎng)，各位同學(xué)!下午好，歡迎大家參加澤雅古箏第一期音樂會(huì)，我是主持人連萌，很高興為大家主持今天的音樂會(huì)。
古箏歷來譽(yù)為民族樂器中的瑰寶，它古樸典雅、美觀、大方，極具表現(xiàn)力和感染力，每當(dāng)琴聲悠揚(yáng)，一股舒適之意便會(huì)涌入心頭。輕柔而典雅的旋律，華麗而委婉的音符，常常動(dòng)人心魄，意境燎原，此時(shí)此刻，讓我們一起去體會(huì)它的美吧。
1、請(qǐng)欣賞古箏獨(dú)奏《剪靛花》，演奏者：沈鈺。
2、接下來的這首小曲子，是有小小年紀(jì)的劉玉點(diǎn)小朋友表演的，雖說學(xué)習(xí)的時(shí)間不長(zhǎng)，但彈起琴來還是有模有樣的，請(qǐng)欣賞劉玉點(diǎn)小朋友為我們演奏的《上學(xué)歌》。
3、下面有請(qǐng)張奕欣同學(xué)為我們帶來優(yōu)美動(dòng)聽的《西江月》。
4、請(qǐng)欣賞由吳正昊，李夢(mèng)希，連萌帶來的古箏合奏《虞美人》。
5、謝謝幾位同學(xué)給我們帶來的精彩表演，大家知道一閃一閃亮晶晶,滿天都是小星星是哪首歌曲嗎?是的.請(qǐng)聽李倩為我們彈奏的《小星星》。
6、根據(jù)陜、甘民歌改編的《山丹丹開花紅艷艷》，具有高亢的“信天游”風(fēng)格，歌聲鏗鏘有力，感情熱情飽滿，不僅突出了軍民的魚水之情，還表達(dá)出了農(nóng)民在水深火熱之中盼紅軍的熱切之心。表現(xiàn)了人們對(duì)美好生活的追求讓我們掌聲有請(qǐng)劉敏老師為我們演奏《山丹丹開花紅艷艷》。
8、接下來的這首樂曲有著濃郁的民歌風(fēng)格，表現(xiàn)苗家兒童天真活潑的情趣、幸福快樂的像春苗般茁壯成長(zhǎng)，大家歡迎陳如意為我們演奏《春苗》。
9、古箏獨(dú)奏《鳳翔歌》演奏者吳正昊.一聽名字就知道下面出場(chǎng)的就是一位小帥哥了.有請(qǐng)吳正昊。
會(huì)：尊敬的各位來賓
君：各位家長(zhǎng)
會(huì)：各位老師
君：同學(xué)們
合：大家晚上好!
會(huì)：期盼已久的“20xx年藍(lán)天藝術(shù)中心古箏匯報(bào)晚會(huì)”終于到來了。
君：我們很榮幸能夠站在這個(gè)舞臺(tái)上主持節(jié)目，我是李佩君。
會(huì)：我是劉百會(huì)?；厥缀退{(lán)天一起走過的路，真是感慨萬(wàn)千啊!
君：是啊!這里的老師既是嚴(yán)父又是慈母，在他們的精心培育下，我們一天天成長(zhǎng)起來!會(huì)：這里有我們的淚水，也有我們的歡笑!
君：在這里我們播種了夢(mèng)想，收獲了喜悅!
會(huì)：這里記錄了我們的失敗，也收藏了我們的成功!
君：在這里我們不僅學(xué)到了“琴藝”還收獲了友誼和親情!
會(huì)：這里就是我們的家，記載了我們成長(zhǎng)的點(diǎn)點(diǎn)滴滴!
爸爸媽媽的全力支持是分不開的。
會(huì)：我們一年的辛苦耕耘終于要得到見證了!
君：在這個(gè)激動(dòng)的時(shí)刻;
會(huì)：在這個(gè)豐收的時(shí)刻，讓我們以熱烈的掌聲請(qǐng)出唐杰和茹卓琪。
君：首先請(qǐng)欣賞古箏二重奏《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》。
會(huì);一天之計(jì)在于晨，一年之計(jì)在于春。春天是個(gè)美好的季節(jié)，是個(gè)生機(jī)勃勃的季節(jié)，接下來請(qǐng)大家心想一首充滿生機(jī)的曲子《春苗》，表演者陳詩(shī)敏。
君：接下來一首《紫竹調(diào)》
會(huì)：接下來由我和我的伙伴來表演一首齊奏古箏小品《倒騎驢》，這首曲子描寫了八仙之一張果老在王母娘娘的蟠桃大會(huì)上，因?yàn)樽砭贫衙H倒過來騎得滑稽場(chǎng)面。掌聲請(qǐng)出我的搭檔!
君：接下來為了感謝爸爸媽媽給我們的這個(gè)音樂舞臺(tái)，我們要獻(xiàn)給他們一首感恩的歌。
古箏演奏心得篇十七
一、說教材：我今天說課的內(nèi)容是古箏演奏課《漁舟唱晚》，《漁舟唱晚》是一首古箏獨(dú)奏曲，也是近代古箏家婁樹華在本世紀(jì)三十年代中期根據(jù)古曲《歸去來辭》的素材加工改編而成的一首傳統(tǒng)箏曲，表現(xiàn)了夕陽(yáng)西照，湖面歌聲四起，滿懷豐收喜悅的漁民，駕著片片白帆，紛紛而歸的動(dòng)人畫面。標(biāo)題取自唐代王勃《滕王閣序》中“漁舟唱晚，響穹彭蠡之濱”句中。在本課中，著重讓學(xué)生主動(dòng)參與彈奏中來，加深學(xué)生對(duì)音樂藝術(shù)的認(rèn)識(shí)，增進(jìn)對(duì)音樂藝術(shù)的感情。
教學(xué)目標(biāo)：
1、認(rèn)知目標(biāo)：熟悉樂曲及主題思想，初步了解中國(guó)傳統(tǒng)音樂，通過教師的講解和學(xué)生演唱、演奏樂曲主旋律，加深對(duì)樂曲各段的理解。
2、能力目標(biāo)：引導(dǎo)學(xué)生聽、唱、討論、聯(lián)想、感受、演奏等方面來了解古箏的音色和表現(xiàn)力，促進(jìn)學(xué)生個(gè)性自由和諧地發(fā)展，達(dá)到藝術(shù)熏陶與塑造人的目的。
3、情感目標(biāo)：通過對(duì)作品的欣賞，了解中國(guó)優(yōu)秀音樂文化的悠久傳統(tǒng)，培養(yǎng)學(xué)生對(duì)民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。
教學(xué)重點(diǎn)：了解古箏的音色和表現(xiàn)力，體驗(yàn)樂曲表達(dá)的情景和意境。
教學(xué)難點(diǎn)：讓學(xué)生熟悉這首樂曲的基本演奏技巧。
二、說學(xué)法：學(xué)生是學(xué)習(xí)的主體，要讓學(xué)生能主動(dòng)積極地學(xué)習(xí)，選擇方法是很重要的。從音樂教學(xué)的角度來看，高中學(xué)生的音樂興趣取向表現(xiàn)出了多樣化的特征，其音樂經(jīng)驗(yàn)和音樂能力也得到了較大的豐富和提高。因此，他們需要通過多種形式的藝術(shù)實(shí)踐活動(dòng)，提高自己的能力，也需要有意識(shí)地將音樂的人文內(nèi)涵融入教學(xué)之中。在課堂中，我堅(jiān)持“教師為主導(dǎo)，學(xué)生為主體，師生互動(dòng)、學(xué)生參與實(shí)踐”的原則。在組織學(xué)習(xí)活動(dòng)時(shí)，采用多種多樣的學(xué)習(xí)方式，給學(xué)生以廣闊的空間，讓學(xué)生自己發(fā)現(xiàn)問題、解決問題。
三、說教法：在教學(xué)本課時(shí)，我以親身演奏樂曲誘發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，讓學(xué)生自主參與，自主探索，獨(dú)立獲取知識(shí)。同時(shí)充分利用生動(dòng)形象的教學(xué)語(yǔ)言，貫穿于整個(gè)教學(xué)過程中，因此我的教法中體現(xiàn)：
1、音樂中加強(qiáng)群體意識(shí)。
2、充分調(diào)動(dòng)學(xué)生全身的感官，形成師生互動(dòng)，使他們積極主動(dòng)地參與課堂教學(xué)。
四、教學(xué)過程：在一部分，我設(shè)計(jì)以下幾個(gè)環(huán)節(jié)：
1、導(dǎo)入新課：在音樂教學(xué)中，音樂情緒和情感體驗(yàn)尤為重要。首先我會(huì)提出一些問題：20xx春節(jié)聯(lián)歡晚會(huì)上和宋祖英一起唱歌的誰(shuí)？你們還熟悉他其它的歌曲嗎？這首歌曲你們聽過嗎？我將用古箏來演奏《青花瓷》，這樣就可以把學(xué)生的注意力集中起來，引起他們的有意注意及興趣。
2、介紹新課：引導(dǎo)學(xué)生探究古箏的發(fā)展史及構(gòu)造：古箏距今有20xx多年的歷史，是中華民族器樂的瑰寶。它不僅悅耳動(dòng)聽，而且學(xué)彈容易，是一種非常被人們接受的優(yōu)秀民族樂器。古箏又名“秦箏”，自秦漢以來從我國(guó)西北地區(qū)逐漸流傳到全國(guó)各地，逐漸形成了各具濃郁特色的流派，如：山東箏、河南箏、潮州箏、客家箏、浙江箏、福建箏、內(nèi)蒙箏、朝鮮箏、陜西箏等九大派。從早期到近代有過12、13、18、23、25弦等。后來統(tǒng)一規(guī)格為：1.63米、21根弦。古箏的定弦法也由當(dāng)?shù)氐墓~來決定，但后來更多的還是五聲音階定弦法。再請(qǐng)學(xué)生試著撥弄古箏，通過老師的`講解和學(xué)生的直觀感受及聽辨來了解古箏的構(gòu)造和音色。
3、基本指法教程：第一部分慢板出來的時(shí)候要注意它的分句,它不是按小節(jié)分,例如：1～10小節(jié)演奏時(shí)配以左手“上滑音”、“顫音”等技巧，產(chǎn)生的波浪般音響效果順暢自如，給人以舒展、恬靜的美感。(教師示范)第二部分速度歡快，旋律活潑流暢。第36小節(jié)以揉技法奏出“4”音，并用明快短促的花指音，豐富樂曲的表現(xiàn)力。從第49小節(jié)開始要注意，第一遍演奏時(shí)盡量靠右邊，就感覺太陽(yáng)照在湖面微微泛起的水波。第二遍靠左邊點(diǎn)演奏，好像水比較深一樣。（教師師范）第三部分是樂曲的合段，譜中的三十二分音符節(jié)奏實(shí)際上是演奏時(shí)右手劃奏出的一串清澈流麗的琶音。音樂反復(fù)后，樂曲速度、力度逐漸加強(qiáng)。音型以后，出現(xiàn)一小節(jié)連續(xù)的琶音，好像是漁舟過后，在水面上留下的余波。音樂達(dá)到高潮時(shí)突然切住后，下行落在宮音上。這首彈完后要給人一種回味無窮，聽了還想聽的感覺。
4、學(xué)生參與實(shí)踐：本課以合作小組為基本形式，通過教師范奏，學(xué)生交流，演奏等形式來激發(fā)學(xué)生的興趣和求知欲，從而使直觀、生動(dòng)，理性的音樂節(jié)奏，技法與意境有機(jī)聯(lián)系起來，既突出教學(xué)重點(diǎn)，又培養(yǎng)了學(xué)生對(duì)民族音樂的愛好和彈奏古箏的興趣。
5、總結(jié)：我們中國(guó)的民族音樂是非常豐富美好的，希望同學(xué)們?cè)诮窈蟮纳睢W(xué)習(xí)中善于發(fā)現(xiàn)美、感受美、創(chuàng)造出更多更美的藝術(shù)形象，為我們的生活增添色彩。
五：反思：我覺得一堂好的音樂課應(yīng)該體現(xiàn)“課堂教學(xué)生活化”的教學(xué)理念，讓課堂教學(xué)充滿生命力，通過師生之間、學(xué)生之間平等互動(dòng)與交流，使學(xué)生在饒有趣味和充滿情感的情境中輕松愉快地接受美的熏陶，主動(dòng)獲得多方面的藝術(shù)能力。今天的說課還有很多不足之處，希望得到各位領(lǐng)導(dǎo)和同行的指導(dǎo)、幫助。
古箏演奏心得篇十八
箏，又名古箏。是我國(guó)古老的民族彈撥樂器之一。遠(yuǎn)在公元前五至三世紀(jì)的戰(zhàn)國(guó)時(shí)代，就已經(jīng)流行在當(dāng)時(shí)的秦國(guó)境內(nèi)(即現(xiàn)在的陜西一帶)所以又叫秦箏。古箏最初的演奏方法，是用右手彈出旋律，掌握節(jié)奏，左手在“雁柱”左側(cè)，用按、滑、揉、吟來控制弦音變化，以美化音色，裝飾旋律，表現(xiàn)風(fēng)格。
到了20世紀(jì)50年代，趙玉齋先生創(chuàng)作了《慶豐年》，解放了左手，曲調(diào)上運(yùn)用復(fù)調(diào)的手法，大大豐富了演奏技巧，使古箏的演奏技術(shù)得到一個(gè)突破性的發(fā)展。到了六七十年代，王昌元老師創(chuàng)作了《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》，表現(xiàn)了工人階級(jí)戰(zhàn)天斗地的氣勢(shì)?！稇?zhàn)臺(tái)風(fēng)》的出現(xiàn)，使古箏的演奏的技術(shù)、技巧，又進(jìn)人了一個(gè)新的高度，從而結(jié)束了古箏只能輕彈慢揉的時(shí)代，使古箏這古老的樂器跟上了時(shí)代的步伐。但《戰(zhàn)臺(tái)風(fēng)》中的技巧，只是一種技術(shù)多段的重復(fù)，是旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏，還有待于新的發(fā)展。近些年來，在箏曲的創(chuàng)作中，快速技巧又成為一個(gè)突破重點(diǎn)，各大音樂學(xué)院在快速指法的訓(xùn)練當(dāng)中，都有極大的發(fā)展。其中，趙曼琴老師總結(jié)了傳統(tǒng)技法的原理，并把它系統(tǒng)化、規(guī)范化，形成獨(dú)特的快速指序訓(xùn)練方法，從而解決了古箏旋律進(jìn)行當(dāng)中快速技巧的演奏難題。
在古箏演奏技巧迅速發(fā)展的'時(shí)代，作為一個(gè)古箏專業(yè)的教師，如何在教學(xué)中幫助學(xué)生盡快扎實(shí)地掌握這些技巧，是擺在我們面前的一個(gè)重要問題。通過多年的專業(yè)學(xué)習(xí)和教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，我自己也總結(jié)了一些訓(xùn)練快速技巧的方法。
二、練習(xí)快速技巧時(shí)，不能急于求成。在最初的基本功訓(xùn)練中，應(yīng)有意識(shí)地把速度放慢，把力度加大。例如:十六分音符彈成八分音符，四分音符彈成二分符，等到手指肌肉逐漸適應(yīng)了這一過程再逐步加快速度，加大密度。另外，我們還可以做改變節(jié)奏的練習(xí)，如:把平均分配的音符中間加人符點(diǎn)，或把平均的兩個(gè)音中間加入音符，改變?cè)械墓?jié)奏，讓手指適應(yīng)各種復(fù)雜節(jié)奏的頻繁變換。接下來是手指肌能的幾種訓(xùn)練。
1.快四點(diǎn)練習(xí):可以訓(xùn)練手指位置相對(duì)固定，彈奏中避免發(fā)生碰撞。尤其是大指要特別注意，一定要放在食指外側(cè)，各行其道。
2.貼弦練習(xí):手指不能扎樁，不能同時(shí)離開琴弦，訓(xùn)練手指主動(dòng)的交替行走能力，為以后手指的滾動(dòng)練習(xí)打好基礎(chǔ)。此練習(xí)強(qiáng)調(diào)兩點(diǎn):一是力度;二是速度，不能隨便彈。
3.手指指序滾動(dòng)練習(xí):一定要在打好貼弦練習(xí)的基礎(chǔ)之上才能進(jìn)行此訓(xùn)練，否則手指的力度和速度以及控制能力都達(dá)不到新的要求。通過這種訓(xùn)練方法，一定讓手指積極主動(dòng)，前一手指彈弦時(shí)，后一手指就要做好下落的準(zhǔn)備，同時(shí)彈同時(shí)下落，手指彈弦不能間斷。尤其是對(duì)四指和二指要著重訓(xùn)練，因?yàn)檫@兩個(gè)手指的肌能相對(duì)比較弱，注意先慢后快，逐漸加速，保持力度，而且力度要均勻，彈出的音色要統(tǒng)一。經(jīng)過這些系統(tǒng)訓(xùn)練才能讓手指發(fā)揮它的主動(dòng)性，使肌肉得到循序漸進(jìn)的鍛煉，在演奏快速技巧時(shí)才能快而不亂，最終達(dá)到甚至超過原有的速度。
三、練習(xí)快速技巧要因人而異，根據(jù)每個(gè)人的不同生理?xiàng)l件，做出相應(yīng)的訓(xùn)練計(jì)劃，不能盲目地一把抓。有些人，手指肌能較差應(yīng)通過對(duì)四個(gè)指頭的開發(fā)，運(yùn)用對(duì)稱、‘質(zhì)性的原理，使各彈奏手指以其根部關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，擺脫腕的制約。最初，從慢速開始，把各指頭的能力練平均，逐步掌握對(duì)稱與慣性的規(guī)律(彈奏時(shí)以腕關(guān)節(jié)為支點(diǎn)，做一來一回的擺動(dòng)，這種勻稱地調(diào)換重心，來回運(yùn)動(dòng)的彈奏方式，稱“對(duì)稱”。而j慣性是在保持一種運(yùn)動(dòng)趨勢(shì)的情況下，完成多音、多指的彈奏)，再進(jìn)行對(duì)稱與慣性的轉(zhuǎn)換，使手隨時(shí)能夠調(diào)整重心及進(jìn)行運(yùn)動(dòng)方向的轉(zhuǎn)換。在不同彈奏方式進(jìn)行轉(zhuǎn)換時(shí)，無論是對(duì)稱轉(zhuǎn)換為慣性，還是慣性轉(zhuǎn)換為對(duì)稱，還是慣性轉(zhuǎn)換成另一種形態(tài)的慣性，都應(yīng)通過對(duì)稱進(jìn)行轉(zhuǎn)換過渡。因?yàn)閷?duì)稱是傳統(tǒng)彈奏技術(shù)中，普遍存在和使用的，只有以對(duì)稱為基礎(chǔ)，進(jìn)行各種轉(zhuǎn)換，才能在快速?gòu)椬嘀?，做到快而不亂，從而獲得最大的松馳與靈活性，這樣也就充分發(fā)揮了手指的靈活性，達(dá)到最佳效果。手指肌能較強(qiáng)的人，在訓(xùn)練過程中，應(yīng)采取綜合練習(xí)的方法。彈奏傳統(tǒng)箏曲時(shí)，運(yùn)用快四點(diǎn)手法(就是通過中指、大指、食指勾、托、抹的快速交替，進(jìn)行演奏)，在現(xiàn)代曲目如《打虎上山》、《井岡山上太陽(yáng)紅》，可運(yùn)用規(guī)定的指序手法，也可根據(jù)自身?xiàng)l件，自訂適合個(gè)人彈奏的指法。如:上海音樂學(xué)院的羅京，她在演奏《井岡山上太陽(yáng)紅》時(shí)，就沒有按照曲目中原有的指法彈奏。在第一段中，大多只運(yùn)用食指和大指快速交替的對(duì)稱手法彈奏，同樣也獲得了清晰連貫的效果。只要能達(dá)到同一目的，至于運(yùn)用哪種指法，可視個(gè)人條件，靈活掌握。