心得體會(huì)不僅是對(duì)個(gè)人成長(zhǎng)的記錄，也是對(duì)他人經(jīng)驗(yàn)的汲取。寫心得體會(huì)時(shí)要注意字?jǐn)?shù)適中，重點(diǎn)突出，不偏離主題。接下來(lái)讓我們一起來(lái)看看一些成功人士的心得體會(huì)，或許能給我們啟發(fā)。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇一
隨著新中國(guó)成立的70周年，對(duì)于中國(guó)美術(shù)史的總結(jié)與回顧也越發(fā)重要。從 1949 年至今的七十年，中國(guó)美術(shù)史經(jīng)歷了許多風(fēng)起云涌的時(shí)刻，在各個(gè)時(shí)期都有著不同的特點(diǎn)和發(fā)展。本文將從多個(gè)角度分析新中國(guó)美術(shù)史，并結(jié)合自身體驗(yàn)，探究其中的精神內(nèi)涵和文化價(jià)值。
第二段：新中國(guó)美術(shù)史的成立
1949 年以后，為了適應(yīng)社會(huì)主義建設(shè)的需要，新中國(guó)美術(shù)史正式成立。毛澤東同志的講話、新民主主義革命和社會(huì)主義革命的不同歷史時(shí)期，推動(dòng)著中國(guó)美術(shù)的不斷發(fā)展和進(jìn)步。同時(shí)，中國(guó)美術(shù)史也開始了長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的春天。
第三段：新中國(guó)美術(shù)的發(fā)展
從1949年開始，新中國(guó)美術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)從“中國(guó)化西方”到“西化中國(guó)”的轉(zhuǎn)型時(shí)期。在新中國(guó)成立后的十年里，美術(shù)作品在豐富中國(guó)文化內(nèi)涵和新時(shí)代文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、電影、攝影和建筑等新文化形式的同時(shí)，也積極地反映中國(guó)人民在社會(huì)主義建設(shè)中的輝煌成就。此時(shí)的新中國(guó)美術(shù)以民族特色、體現(xiàn)生活為主要特點(diǎn)，這是一個(gè)具有時(shí)代特點(diǎn)的宏偉壯麗的時(shí)期。
進(jìn)入到20世紀(jì)六、七十年代，中國(guó)美術(shù)進(jìn)入了“文革”時(shí)期。此時(shí)的中國(guó)美術(shù)，受到政治因素的影響，被要求要趨向于“革命化”，而書法、繪畫等藝術(shù)門類都受到了一定程度的限制。盡管如此，在這個(gè)時(shí)期，美術(shù)家們?nèi)匀煌ㄟ^(guò)自己的方式表達(dá)出深厚的情感和生活感受。
到了1980年代，改革開放的大潮涌動(dòng)，對(duì)于中國(guó)美術(shù)來(lái)說(shuō)，也是一個(gè)非常重要的時(shí)期。中國(guó)美術(shù)開始向著現(xiàn)代化、復(fù)興化和世界化方向邁進(jìn)。在這個(gè)時(shí)期，藝術(shù)家們大量引進(jìn)了西方藝術(shù)形式，同時(shí)也改革了傳統(tǒng)藝術(shù)方式，更多地關(guān)注人的內(nèi)心表達(dá)和文化的多樣性。
第四段：新中國(guó)美術(shù)的精神內(nèi)涵和文化價(jià)值
隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，新中國(guó)美術(shù)的精神內(nèi)涵也日益豐富。由于新中國(guó)美術(shù)本身立足于民族文化和現(xiàn)實(shí)生活，所以其中蘊(yùn)含的內(nèi)涵也具有很深的文化價(jià)值。通過(guò)新中國(guó)美術(shù)，我們可以感受到年代交替中的文化精神和時(shí)代特性。同時(shí)，新中國(guó)美術(shù)中所表達(dá)出的人民情感也是非常珍貴的，這充分體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)家的藝術(shù)性和社會(huì)責(zé)任感。
第五段：結(jié)語(yǔ)
總體而言，中國(guó)美術(shù)的發(fā)展充分體現(xiàn)了新中國(guó)的時(shí)代特點(diǎn)和社會(huì)意義。一直以來(lái)，藝術(shù)家們?yōu)榱松鐣?huì)的進(jìn)步和文化的傳承，不懈努力，做出了眾多的優(yōu)秀作品。在我們深入探究新中國(guó)美術(shù)的過(guò)程中，我們應(yīng)該更加深刻地認(rèn)識(shí)到，藝術(shù)不僅是藝術(shù)，還應(yīng)該是文化和社會(huì)的一種表達(dá)方式。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇二
中國(guó)美術(shù)史是我們中國(guó)民族文化寶庫(kù)的一個(gè)重要組成部分，而大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程則是我們更好地了解和弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要途徑。在學(xué)習(xí)這門課程的過(guò)程中，我不僅從中認(rèn)識(shí)到了中國(guó)美術(shù)的發(fā)展變遷歷程和藝術(shù)特色，更重要的是對(duì)其背后蘊(yùn)含的文化精神有了更為深刻的認(rèn)識(shí)。在此，我想就我的學(xué)習(xí)心得和感受談一談。
一、了解中國(guó)古代美術(shù)作品的審美價(jià)值
中國(guó)古代藝術(shù)是中華文化的重要組成部分，其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式吸引了世人的目光。學(xué)習(xí)中國(guó)美術(shù)史，我們有機(jī)會(huì)欣賞到古代中國(guó)藝術(shù)的代表作品，如洛神賦圖、清明上河圖、千里江山圖等。在欣賞這些作品的過(guò)程中，我深深感受到了中國(guó)古代的審美價(jià)值觀，以及以‘天人合一’的哲學(xué)思想為基石的藝術(shù)理念，這一切都賦予了這些作品深刻的文化內(nèi)涵，弘揚(yáng)了中華民族的精神與情懷。
二、認(rèn)識(shí)中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展變遷及其主要流派
中國(guó)美術(shù)歷史悠久，發(fā)展歷程博大精深，其中包括了多個(gè)歷史時(shí)期和不同的流派。在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程中，我不僅了解了中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)，還深入研究了不同流派的藝術(shù)特色和風(fēng)格。這種常識(shí)對(duì)于美術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞都有很大的幫助，它能讓我們?cè)诟顚哟紊细惺艿剿囆g(shù)的魅力以及作品背后所蘊(yùn)含的文化精神。
三、深入了解中國(guó)古代繪畫的理念和技法
中國(guó)繪畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，獨(dú)具藝術(shù)特色。學(xué)習(xí)中國(guó)美術(shù)史，我們還可以了解到繪畫理念和技法的獨(dú)特魅力。比如說(shuō)，中國(guó)繪畫中強(qiáng)調(diào)的是先立體再平面的表現(xiàn)形式，還有對(duì)水墨的獨(dú)到運(yùn)用，如墨色濃淡厚薄、水墨染色等。這些技法和理念，不僅積淀著中國(guó)繪畫藝術(shù)的深厚歷史底蘊(yùn)，更是我們創(chuàng)作繪畫的靈感和借鑒。
四、在中西美術(shù)中尋找交叉點(diǎn)
西方美術(shù)與中國(guó)美術(shù)，兩種藝術(shù)形式雖然各自發(fā)展，但又存在許多交集和相通之處。在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程中，我們能夠了解到中西方在繪畫美術(shù)史上的相互交流與影響，如中西方在色彩運(yùn)用、技法表現(xiàn)、構(gòu)圖寫意等方面的交流，提供了廣闊的創(chuàng)作空間和文化碰撞。
五、弘揚(yáng)中華民族文化精神的重要性
大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程通過(guò)提高對(duì)中華民族文化藝術(shù)的了解和認(rèn)識(shí)，進(jìn)一步激發(fā)廣大學(xué)生對(duì)中華民族文化傳統(tǒng)的熱愛和魅力。更多的人走進(jìn)中國(guó)美術(shù)，就意味著更多的人走進(jìn)中華民族的文化歷程，認(rèn)識(shí)到中華文化的博大精深，更是有助于弘揚(yáng)和傳承中華文化精神，是一種對(duì)中華民族文化的接納與發(fā)展，也是我們作為年輕人更好地為祖國(guó)文化事業(yè)做出貢獻(xiàn)的重要途徑。
總之，大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程是我們更好地了解和傳承中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個(gè)重要途徑。通過(guò)學(xué)習(xí)，不僅能夠更好地欣賞到中國(guó)古代藝術(shù)的價(jià)值和美感，更能對(duì)其背后所蘊(yùn)含的文化精神有更深刻的認(rèn)識(shí)和理解，這將有助于我們更好地實(shí)現(xiàn)中華民族文化的傳承和弘揚(yáng)。希望我們這一代年輕人能夠更加熱愛中華文化，更加愿意為其發(fā)展貢獻(xiàn)自己的力量。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇三
大學(xué)中國(guó)美術(shù)史，是一門讓人深刻了解中華文化精粹的學(xué)科。其背后蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)文化，具有至高無(wú)上的藝術(shù)價(jià)值。在這門學(xué)科中，我們將學(xué)習(xí)到中國(guó)美術(shù)發(fā)展的歷程，了解中國(guó)美術(shù)的精髓和傳承等等。自學(xué)習(xí)這門課以來(lái)，我的心境發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，對(duì)于中華文化有了更深刻的認(rèn)識(shí)。
第二段：了解中國(guó)藝術(shù)的文化背景
在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)過(guò)程中，我們了解到藝術(shù)的脈絡(luò)來(lái)自于歷史文化的積淀。這些積淀最早源于六朝魏晉的文化，賦予了藝術(shù)自身的歷史內(nèi)涵。從此，中國(guó)的藝術(shù)開始了新的征程，傳承和發(fā)展。學(xué)習(xí)中不僅是對(duì)藝術(shù)家的理解、對(duì)文化的認(rèn)知，還包括理解藝術(shù)什么是美，以及如何表達(dá)這種美。
第三段：繼承傳統(tǒng) 與時(shí)俱進(jìn)
我們可以看到，中國(guó)的美術(shù)，其實(shí)在長(zhǎng)時(shí)間的歷史中占據(jù)了非常重要的位置，其藝術(shù)特點(diǎn)獨(dú)樹一幟。對(duì)于學(xué)生來(lái)講，理解這些非常重要，因?yàn)槲覀儽仨毨^承傳統(tǒng)而又與時(shí)俱進(jìn)。理解傳統(tǒng)并不妨礙我們創(chuàng)新，創(chuàng)新也不代表我們可以徹底舍棄歷史內(nèi)涵。這就是藝術(shù)的魅力和難度，需要我們?nèi)プ聊?、去思考?BR> 第四段：藝術(shù)投射社會(huì)的變革
任何一門藝術(shù)課程，并不是僅僅在鉆研純藝術(shù)中追求美感，還能夠衍生許多深層影響。在中國(guó)近代史的時(shí)期中，藝術(shù)扮演了極為重要的角色。追溯歷史，中國(guó)的文化與革命、社會(huì)進(jìn)步是息息相關(guān)的，這就需要我們從藝術(shù)出發(fā)，去理解歷史中的社會(huì)背景。引導(dǎo)我們?nèi)ダ斫馑囆g(shù)所發(fā)揮的作用，及其為什么會(huì)如此影響現(xiàn)代中國(guó)社會(huì)。
第五段：受益匪淺——對(duì)中華文化的理解
總之，大學(xué)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)對(duì)于我們了解中華文化、發(fā)掘文化價(jià)值、提高歷史意識(shí)等方面都有很大幫助。從歷史的深度和廣度來(lái)理解藝術(shù)，對(duì)我們的人生之路是有益的。通過(guò)這門課程，我們能夠了解和欣賞中國(guó)美術(shù)的精華，真正理解到：藝術(shù)不僅是空靈高遠(yuǎn)的視覺(jué)感受，也投射了社會(huì)歷史。學(xué)習(xí)大學(xué)中國(guó)美術(shù)史，我們不僅能夠生動(dòng)地了解中華文化，更能夠受益匪淺。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇四
民間美術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它承載著人民群眾的智慧和情感，記錄著他們的生活和思想。深入了解中國(guó)民間美術(shù)史，我感受到了其豐富多樣的藝術(shù)形式和獨(dú)特的審美情趣。在這篇文章中，我將分享我的心得體會(huì)，探討民間美術(shù)的演變歷程、審美價(jià)值以及對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟示。
首先，民間美術(shù)的演變歷程與中國(guó)歷史和文化的發(fā)展密切相關(guān)。在古代中國(guó)，民間美術(shù)更多地表現(xiàn)在建筑、繪畫、雕塑等方面。例如，古代民間文化中的建筑如皇城、宮殿、廟宇等，以及山水畫、花鳥畫、人物畫等在繪畫藝術(shù)上的表現(xiàn)，都展示了中國(guó)民間美術(shù)的獨(dú)特魅力。而到了近現(xiàn)代，隨著中國(guó)社會(huì)的改革開放和現(xiàn)代化進(jìn)程的推進(jìn)，民間美術(shù)也出現(xiàn)了新的表現(xiàn)形式，如剪紙、刺繡、泥塑等，這些形式在今天依然得到廣泛的傳承和發(fā)展。
其次，中國(guó)民間美術(shù)的審美價(jià)值在很大程度上體現(xiàn)了中國(guó)人民的生活哲學(xué)和審美情趣。中國(guó)傳統(tǒng)文化中有著獨(dú)特的審美理念，注重和諧、平衡、自然等要素的表現(xiàn)。這種審美追求體現(xiàn)在民間美術(shù)中，如傳統(tǒng)山水畫中所強(qiáng)調(diào)的“遠(yuǎn)山如黛、近堤如線”的意境，就具有高度的審美價(jià)值。此外，民間美術(shù)中的許多藝術(shù)作品也強(qiáng)調(diào)了生活的美好和人與自然的和諧。比如，一些宗教信仰的民間藝術(shù)作品，如佛像和神像，都體現(xiàn)了人民群眾對(duì)于美好生活的向往和信仰。
然后，中國(guó)民間美術(shù)對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟示也是不可忽視的。在現(xiàn)代社會(huì)中，人們雖然生活水平有了較大提高，但也面臨著一系列問(wèn)題，如環(huán)境破壞、物質(zhì)主義等。中國(guó)民間美術(shù)的精神和價(jià)值觀給我們提供了一種思考和反思的路徑。例如，中國(guó)傳統(tǒng)文化中所強(qiáng)調(diào)的天人合一、天人相應(yīng)的觀念，對(duì)于我們強(qiáng)調(diào)人與自然和諧相處、保護(hù)環(huán)境、追求精神層面的幸福具有重要的借鑒意義。此外，中國(guó)民間美術(shù)中的許多作品還表現(xiàn)了人民群眾的艱苦奮斗和樂(lè)觀向上的精神，這對(duì)于當(dāng)代社會(huì)中的困難和挫折也給出了積極的答案。
最后，中國(guó)民間美術(shù)的保護(hù)與傳承是當(dāng)前亟待解決的問(wèn)題。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的許多藝術(shù)形式正面臨著瀕臨失傳的危險(xiǎn)，這其中包括了很多民間美術(shù)形式。因此，保護(hù)和傳承中國(guó)民間美術(shù)的任務(wù)顯得尤為重要。相關(guān)部門應(yīng)加大對(duì)于民間美術(shù)的保護(hù)力度，加強(qiáng)藝術(shù)家的培養(yǎng)和傳承，同時(shí)也應(yīng)通過(guò)推動(dòng)相關(guān)法律和政策的制定，為民間美術(shù)的保護(hù)創(chuàng)造良好的環(huán)境。
綜上所述，中國(guó)民間美術(shù)是中華文化的瑰寶，通過(guò)對(duì)其演變歷程、審美價(jià)值以及對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟發(fā)的探討，我們可以更好地理解中國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深。同時(shí)，我們也應(yīng)將其保護(hù)與傳承作為一項(xiàng)重要任務(wù)，共同努力，讓中國(guó)民間美術(shù)繼續(xù)繁榮發(fā)展。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇五
隨著共和國(guó)的建立，新中國(guó)美術(shù)也迎來(lái)了發(fā)展的新時(shí)期。從1949年到今天，我們可以看到新中國(guó)美術(shù)的發(fā)展歷程，包括不同時(shí)期的不同風(fēng)格和主題，經(jīng)歷了許多變動(dòng)。在新中國(guó)美術(shù)史的漫長(zhǎng)歷程中，我深受啟發(fā)和啟發(fā)，認(rèn)為：“四十年基礎(chǔ)、一百年學(xué)問(wèn)”的口號(hào)準(zhǔn)確而經(jīng)典。在此，我想通過(guò)總結(jié)分享我的心得和體會(huì)，以表達(dá)對(duì)新中國(guó)美術(shù)的敬意和感慨。
第一段：風(fēng)格的變化和趨勢(shì)的變更
新中國(guó)成立初期，美術(shù)界主要局限于西方寫實(shí)主義的表現(xiàn)方式，形成了“人民美術(shù)”這一概念，并為政治宣傳服務(wù)。文藝工作者的創(chuàng)作受到許多限制，但由于對(duì)時(shí)代的緊迫需求和政治宣傳的需要，造就了許多優(yōu)秀的大型作品。改革開放后，外來(lái)藝術(shù)進(jìn)口增加，各種風(fēng)格的文化和流派進(jìn)入了中國(guó)。同時(shí)，當(dāng)時(shí)的社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)形勢(shì)又發(fā)生了很大的變化，刺激了美術(shù)界的繁榮。因此，自新中國(guó)成立初期到改革開放時(shí)期，中國(guó)美術(shù)風(fēng)格不斷的調(diào)整和發(fā)展，而且也呈現(xiàn)了多樣化、全面化的發(fā)展趨勢(shì)。
第二段：藝術(shù)的內(nèi)化和外在表達(dá)
新中國(guó)美術(shù)在創(chuàng)作中不斷地追求個(gè)性化，重點(diǎn)表達(dá)藝術(shù)家對(duì)生活的感受和思想。與此同時(shí)，藝術(shù)作品的審美、思想和形式在內(nèi)化的同時(shí)也得到了外在的展示和表達(dá)。這樣的表現(xiàn)方式可以更好地向人們傳達(dá)生活情感和社會(huì)歪曲的人類情感，從而讓更多的觀眾體會(huì)到作品的意義和價(jià)值。
第三段：創(chuàng)作思想和價(jià)值觀的變化
在美術(shù)歷史上，古典現(xiàn)實(shí)主義和寫實(shí)主義是傳統(tǒng)的風(fēng)格，而在新中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作中，大量形象主義和象征主義出現(xiàn)，許多藝術(shù)家思想和價(jià)值觀念得到更新和變化。在這樣的背景下，藝術(shù)家為了更好地表現(xiàn)個(gè)性思想和情感，投入更多的心血，創(chuàng)造出了許多優(yōu)秀的藝術(shù)品來(lái)。這些品質(zhì)高于以往的作品，在經(jīng)典基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了更多的藝術(shù)性和觀賞性，也反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的發(fā)展和文化的進(jìn)步。
第四段：創(chuàng)新的重要性
在新中國(guó)的美術(shù)史中，帶有創(chuàng)新元素的作品更容易被公眾接受和傳承，吸引更多人的關(guān)注和喜愛。在新中國(guó)的美術(shù)史中，很多致力于創(chuàng)新的藝術(shù)家，創(chuàng)造了很多深具特色和個(gè)性的藝術(shù)品，以此迎合人們期望，為美術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了新的氣象。
第五段：藝術(shù)創(chuàng)作的意義和目標(biāo)
作為一種人文學(xué)科，美術(shù)創(chuàng)作給人們代入一種美的體驗(yàn)和思考的思考方法，更是表達(dá)人們生活方式的一種被動(dòng)反映。在新中國(guó)美術(shù)史中，不僅表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)的局限和問(wèn)題，也比較深刻地體現(xiàn)了中國(guó)人民的愛國(guó)情懷和民族意識(shí)。因此，新中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作也為文化的傳承注入了新的活力，讓人們更加深刻地認(rèn)識(shí)到中華文化的寶貴經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)文化的不朽精神。
總之，在新中國(guó)美術(shù)史中，我們看到了許多優(yōu)秀的、值得推崇的藝術(shù)家們。他們以自己的藝術(shù)作品為載體，傳遞了中華文化和民族精神。作為旁觀者，我們更應(yīng)以欣賞和批評(píng)的眼光、贊揚(yáng)、啟示和鼓舞藝術(shù)家的努力和創(chuàng)造，促進(jìn)新時(shí)代中國(guó)美術(shù)的發(fā)展。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇六
《中國(guó)美術(shù)史教程》,是我大學(xué)時(shí)的一本教科書，記載著我國(guó)很多的美術(shù)歷史知識(shí)，最近利用業(yè)余時(shí)間又重新讀了此書，整理概括了各個(gè)時(shí)間或朝代中國(guó)美術(shù)發(fā)展?fàn)顩r?，F(xiàn)總結(jié)如下: 中國(guó)是世界四大文明古國(guó)之一，有著悠久的歷史和燦爛的文化。中國(guó)美術(shù)也同樣淵源流長(zhǎng)，具有鮮明的民族風(fēng)格和卓越成就，在世界美術(shù)之林中獨(dú)樹一幟。在漫長(zhǎng)的的歷史年代里，中國(guó)人民在美術(shù)領(lǐng)域里發(fā)揮了聰明才智，知名美術(shù)家眾多，創(chuàng)作了不計(jì)其數(shù)的優(yōu)秀美術(shù)作品，許多美術(shù)遺跡保留至今，成為中國(guó)乃至世界人民的寶貴財(cái)富。中國(guó)美術(shù)的偉大成就，讓我們引以為豪。因此，作為一名美術(shù)教師，有必要了解中國(guó)美術(shù)的光輝歷史，豐富自身文化修養(yǎng)，培養(yǎng)高尚的審美情趣。并在教學(xué)中傳授給學(xué)生，增強(qiáng)學(xué)生愛國(guó)主義思想、民族自尊心和自信心。
原始社會(huì)的美術(shù)主要體現(xiàn)在對(duì)石器的制作、使用和裝飾品的制作。勞動(dòng)是從制作工具開始的，制造勞動(dòng)工具是人類的特點(diǎn)。由于勞動(dòng)人類才從動(dòng)物界脫離開來(lái)。生存于距今7_萬(wàn)至2_萬(wàn)年前的北京猿人，經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)歲月的勞動(dòng)實(shí)踐，大腦已比較發(fā)達(dá)，手腳完全分工，右手已相當(dāng)靈巧，并已產(chǎn)生了有音節(jié)的語(yǔ)言。語(yǔ)言的產(chǎn)生和思維能力的發(fā)展密切相關(guān)，而思維能力則又是藝術(shù)創(chuàng)作的前提。北京猿人在石器的制作和使用上，已就積累了不少經(jīng)驗(yàn)。他們能制作各種不同用途的石器，對(duì)造型樣式有了一定的認(rèn)識(shí)，初步掌握了一定的造型手段。而距今1萬(wàn)8千年前的山頂洞人的創(chuàng)造活動(dòng)，除了有較過(guò)去精良得多的勞動(dòng)工具外，還出現(xiàn)了前所未有的裝飾品。從鳥骨線紋、穿孔貝殼、孔眼獸牙、染色石串珠這些裝飾品中我們可以看出，山頂洞人對(duì)已掌握了一定的裝飾藝術(shù)品的知識(shí)和技巧。并有了精神財(cái)富的創(chuàng)造，包涵著他們強(qiáng)烈的審美意識(shí)。他們對(duì)美得若干規(guī)律性認(rèn)識(shí)從此產(chǎn)生。
當(dāng)中國(guó)的遠(yuǎn)古人類跨過(guò)了石器時(shí)代、金石并用的時(shí)代,就迎來(lái)了金屬時(shí)代——青銅時(shí)代。以青銅工藝為代表的美術(shù)創(chuàng)作是我國(guó)古代美術(shù)史上的又一個(gè)高潮。揭開了中國(guó)美術(shù)史的新篇章。其中出土最大的青銅器是19__年出土于河南安陽(yáng)侯家莊的司母戊鼎。此鼎造型雄偉莊嚴(yán)。鼎為長(zhǎng)方形，四個(gè)柱形足的外側(cè)有突起的獸面，鼎腹中間光潔，四周皆裝飾以龍紋組成的獸面紋裝飾帶。直立的鼎耳上鑄有雙虎相向而立，中間夾有一浮雕的人頭形象，給人以精神上的威懾和壓抑。如此精美的青銅器，體現(xiàn)了商代青銅工藝的高超水平。也反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)、政治、宗教的審美意識(shí)和審美觀念。
進(jìn)入了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期后,出現(xiàn)了最早的真正獨(dú)立的繪畫作品《人物龍鳳帛畫》、《人物御龍帛畫》。兩幅畫都有一定的技巧水平?！度宋稞堷P帛畫》畫法比較古樸，具有一定的裝飾風(fēng)，而《人物御龍帛畫》技巧比較成熟，人物形象準(zhǔn)確，神采生動(dòng)，不僅追求外部形貌的肖似，更注重通過(guò)外貌的描寫揭示內(nèi)在的精神氣質(zhì)。體現(xiàn)出了“形具而神生”的理論。此兩幅畫可以看出我國(guó)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期人物肖像藝術(shù)成就,楚國(guó)貴族婦女的基本特征和“楚王愛細(xì)腰”的審美時(shí)風(fēng)。也為秦漢繪畫的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。 秦漢時(shí)期的美術(shù)作品在壁畫、畫像石、畫像磚、帛畫、書法等方面都取得了不小的進(jìn)步，但讓世人矚目的無(wú)疑是秦始皇陵兵馬俑。兵馬俑的內(nèi)容包括戰(zhàn)車、騎兵、步卒、弩兵等。兵馬俑都與真人真馬等高或稍高，制作工序復(fù)雜，形象多樣生動(dòng)傳神，體現(xiàn)秦朝戰(zhàn)士的精神風(fēng)貌。兵馬俑陣容龐大，組織嚴(yán)整，巨大的規(guī)模和恢宏的氣勢(shì)，是秦王朝國(guó)力和武力的象征，是對(duì)秦始皇統(tǒng)一偉業(yè)的歌頌。高超的寫實(shí)水平和對(duì)人物精神氣質(zhì)的成功塑造充分體現(xiàn)了那一時(shí)代雕塑藝術(shù)的飛躍發(fā)展和進(jìn)步。
到了隋唐,佛教壁畫在藝術(shù)上呈現(xiàn)煥然一新的景象。由歡樂(lè)明亮代替了陰森血腥,從中可以看出當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象、宗教思想與人們的愿望。如《凈土變》、《藥師凈土變》等壁畫。唐代審美理想一改之前的“清贏示病之容”，更喜“豐腴華貴”。從張萱人物畫中,我們可以看到,張萱畫的婦女形象豐腴碩體,服飾艷麗,描繪的是盛唐貴婦的歡樂(lè)情緒。體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的豐衣足食，人民生活開心安寧。同時(shí)，和平富裕的社會(huì)環(huán)境促進(jìn)了精神世界的發(fā)展。
到了宋代,文人畫風(fēng)出現(xiàn),宋代文人畫家強(qiáng)調(diào)主觀感受在筆墨上的流露,都在“筆墨情趣”中披露自己的心境,在技法上注重“寫意”,如，蘇軾認(rèn)為繪畫不是不要形似,而是認(rèn)為形似并不是繪畫的終極目的,只有神似才是繪畫的最高法則。蘇軾非常重視構(gòu)思,注重“意在筆先”。北宋的山水畫以高山流水為主體,給予人們的審美感受寬泛、豐滿而不確定。南宋，更注重簡(jiǎn)單化、單純化的形式,詩(shī)意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉,以簡(jiǎn)化繁中國(guó)藝術(shù)的境界美在這里得到了進(jìn)一步的發(fā)展,隨著人們的審美觀念的轉(zhuǎn)變山水畫也在發(fā)生著變化。
元代,士大夫畫在宋金的基礎(chǔ)上有著明顯的發(fā)展,成為令人矚目的現(xiàn)象。元朝前期具有一定社會(huì)地位的士大夫畫家，如趙孟頫，高克恭，商琦等，具有很大影響。也有一些宋朝遺民如鄭所難、龔開燈，在繪畫中寄托對(duì)先朝的懷念，并以曲折的方式表露他們的政治態(tài)度，元代中后期在畫壇中顯露才華的多是遭遇落魄、經(jīng)歷坎坷的文人。創(chuàng)作上以山水花鳥及墨竹、墨梅最為盛行。他們強(qiáng)調(diào)文人士大夫的藝術(shù)趣味，重視筆墨性能的發(fā)揮，以詩(shī)文題畫成為作品重要的組成部分，使書法、文學(xué)、繪畫結(jié)合為一體。對(duì)明清文人畫的發(fā)展具有直接和重大的影響。
到了明清,畫家眾多，畫派林立，盛況超過(guò)前代，繪畫在社會(huì)上有了很大的普及。文人畫仍占主導(dǎo)地位。但民間繪畫也非?；钴S，年畫和版畫的成就十分突出。宮廷繪畫創(chuàng)作一度表現(xiàn)出振興的局面。宮廷、民間和文人畫藝術(shù)有一定的互相滲透和交流。代表畫家有：明朝王履、劉俊、李在等。最著名的莫過(guò)于“江南第一風(fēng)流才子”唐寅。唐寅在山水、人物、花鳥畫上都有不小的成就。清朝，八大山人最為人所知。其“拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪”，“不拘成法，長(zhǎng)于水墨，畫風(fēng)樸拙二不作矯飾，筆墨含蓄而沉郁豐富，把寫意花鳥畫繼承發(fā)展到了一個(gè)新的水平。同時(shí)，西方美術(shù)開始通過(guò)傳教士傳入中國(guó)，清代宮廷有少數(shù)外籍畫家，他們的創(chuàng)作和畫風(fēng)為某些中國(guó)畫家所吸收，對(duì)民間美術(shù)也有一定的影響。真正對(duì)西方美術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒在鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以后。
重讀《中國(guó)美術(shù)史教程》讓我收獲頗多，在這僅僅陳列了部分美術(shù)發(fā)展概況，具體情況無(wú)法一一陳述。畢竟中國(guó)美術(shù)博大精深，和中國(guó)歷史一樣源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。了解中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展，知道中國(guó)美術(shù)的藝術(shù)種源，在教學(xué)中讓學(xué)生感受美術(shù)的美、學(xué)會(huì)鑒賞美術(shù)的美。足矣!
原始社會(huì)人在長(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)中，改造了自然，同時(shí)也改造了人本身。進(jìn)入舊石器時(shí)代晚期，中國(guó)的古代祖先已由早期智人發(fā)展為晚期智人。生產(chǎn)勞動(dòng)和工具的制造，使他們的思維能力得到提高，既能進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn)，又能相對(duì)獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今_萬(wàn)年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的意想和愿望。
這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫的產(chǎn)生揭開了序幕。約_萬(wàn)年前，中國(guó)進(jìn)入了新石器時(shí)代，人們?cè)陂L(zhǎng)期的有秩序的定居生活中，不斷地總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，從而掌握了制陶技術(shù)，并且在陶器制作和圖案裝飾的過(guò)程中，提高和豐富了藝術(shù)造型的能力。由于技術(shù)的進(jìn)步，出現(xiàn)了先在陶坯上彩繪花紋后再燒制而成的彩陶。分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺(tái)文化(距今約70__～80__年間)已有繪著簡(jiǎn)單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。老官臺(tái)文化彩陶的彩繪顏色有以氧化鐵為主要成分的紅色和高嶺土為主要成分的白色。
在距今60__多年的陜西省寶雞市北首嶺半坡類型文化遺址中，還出土了紫、紅兩種彩色顏料錠。老官臺(tái)文化彩陶上的紅色寬帶紋用寬筆繪成，而幾何圖案和符號(hào)則用細(xì)筆繪成。由于人們進(jìn)一步掌握了顏料、筆等繪畫工具，使繪畫的興起具備了必要的物質(zhì)條件。中國(guó)原始社會(huì)繪畫的發(fā)展有自己的特點(diǎn)，這和中華民族的形成過(guò)程有關(guān)。
中華民族是由各區(qū)域的不同部族融合而成的，因此隨著各族的不斷交融，繪畫表現(xiàn)的社會(huì)內(nèi)容愈來(lái)愈豐富，除去寫實(shí)的表現(xiàn)方法外，還有運(yùn)用想象的表現(xiàn)方法。從這特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，對(duì)以后中國(guó)繪畫的發(fā)展方向產(chǎn)生了深刻的影響。
中國(guó)繪畫肇始于原始社會(huì)，至少有60__年以上的歷史。原始社會(huì)人在長(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)中,改造了自然,同時(shí)也改造了人本身。進(jìn)入舊石器時(shí)代晚期，中國(guó)的古代祖先已由早期智人發(fā)展為晚期智人。生產(chǎn)勞動(dòng)和工具的制造，使他們的思維能力得到提高,既能進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn),又能相對(duì)獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今 _萬(wàn)年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的意想和愿望。這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫的產(chǎn)生揭開了序幕。
約_萬(wàn)年前,中國(guó)進(jìn)入了新石器時(shí)代，人們?cè)陂L(zhǎng)期的有秩序的定居生活中，不斷地總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，從而掌握了制陶技術(shù),并且在陶器制作和圖案裝飾的過(guò)程中,提高和豐富了藝術(shù)造型的能力。由于技術(shù)的進(jìn)步，出現(xiàn)了先在陶坯上彩繪花紋后再燒制而成的彩陶。分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺(tái)文化(距今約700_～800_年間)已有繪著簡(jiǎn)單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。老官臺(tái)文化彩陶的彩繪顏色有以氧化鐵為主要成分的紅色和高嶺土為主要成分的白色。
在距今60__多年的陜西省寶雞市北首嶺半坡類型文化遺址中，還出土了紫、紅兩種彩色顏料錠。老官臺(tái)文化彩陶上的紅色寬帶紋用寬筆繪成，而幾何圖案和符號(hào)則用細(xì)筆繪成。由于人們進(jìn)一步掌握了顏料、筆等繪畫工具，使繪畫的興起具備了必要的物質(zhì)條件。
中國(guó)原始社會(huì)繪畫的發(fā)展有自己的特點(diǎn)，這和中華民族的形成過(guò)程有關(guān)。中華民族是由各區(qū)域的不同部族融合而成的，因此隨著各族的不斷交融，繪畫表現(xiàn)的社會(huì)內(nèi)容愈來(lái)愈豐富，除去寫實(shí)的表現(xiàn)方法外，還有運(yùn)用想象的表現(xiàn)方法。從這特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，對(duì)以后中國(guó)繪畫的發(fā)展方向產(chǎn)生了深刻的影響。
學(xué)習(xí)了《中國(guó)美術(shù)史》后，我有了很深的感觸，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史。中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。
秦始皇統(tǒng)一了六國(guó)，在當(dāng)時(shí)最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真!在變化中有統(tǒng)一統(tǒng)一中有變化!
魏晉南北南北朝時(shí)期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒(méi)有寄托時(shí)刻，印度的佛教從西部進(jìn)入了中國(guó)于是在后續(xù)的文明歷史有出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽(yáng)龍門石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晉南北朝時(shí)期也出現(xiàn)了很多畫家有書書法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時(shí)空的，有描繪神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的貢獻(xiàn)尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說(shuō)教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性。
宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》。
縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有"個(gè)"字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.
關(guān)于色中國(guó)畫沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而五色具 .”“五色”說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加“白”,合稱“六彩”的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的. 墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的。
這學(xué)期我學(xué)習(xí)了中國(guó)美術(shù)史的讀書摘后中感受，通過(guò)這段時(shí)間對(duì)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史，并有了很深的感觸與心得。
中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。
遠(yuǎn)古時(shí)代即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代他們藝術(shù)的體現(xiàn)在石器的運(yùn)用和陶器的產(chǎn)生，總而言之遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合。如當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說(shuō)是來(lái)源于勞動(dòng)的。在新石器時(shí)代其文化發(fā)源于黃河流域那便是彩陶，其類型有半坡型彩陶，廟底溝型彩陶其最著名的是青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》其主題其唇部及內(nèi)外壁均有彩繪：主題紋樣由三列相同的舞蹈場(chǎng)面組成。每組五人，手拉手跳舞，排列整齊，動(dòng)作協(xié)調(diào)，面向左側(cè)，兩腿略有彎曲，呈踏歌狀，下體的尾飾甩向左側(cè)。場(chǎng)面歡快熱烈，描繪簡(jiǎn)略稚拙，卻又清晰動(dòng)人。除了彩陶山東的黑陶也有著別具一格的燦爛文明!
從殷商時(shí)期由于青銅器的產(chǎn)生便進(jìn)入了奴隸社會(huì)，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂(lè)器、武器、煮飲工具還有是禮器，禮器是青銅器最主要的功能，因?yàn)樗笳髦蕶?quán)，所以當(dāng)時(shí)有些成語(yǔ)“一言九鼎”等。青銅器由于具有禮器的性質(zhì)，所以在造型上和紋上顯示特別的猙獰，其用意是體現(xiàn)皇權(quán)的威力與至高無(wú)上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國(guó)歷史上最重的青銅器。
在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。
五代十國(guó)周文矩，顧宏中等
宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》
蘇軾，方同等
元明清時(shí)期是文人畫發(fā)展的最高峰時(shí)期其形式是詩(shī)書畫印，詩(shī)情并茂!
縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握.山的走向,樹木怎么長(zhǎng),長(zhǎng)在什么地方,石頭用什么質(zhì)地的表現(xiàn),都是主觀抽象的.既然失去了光影和焦點(diǎn)同時(shí)法則,失去了西方風(fēng)景畫的空間關(guān)系,那么,山和樹和水的表現(xiàn)也就變成了一種符號(hào).在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有"個(gè)"字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.
關(guān)于色中國(guó)畫沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而五色具 .”“五色”說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加“白”,合稱“六彩”的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化.清代林紓用等量的墨汁，放置在五個(gè)碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫來(lái)區(qū)分濃淡，理解不免機(jī)械。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的. 墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的.換句話說(shuō),也就是在一幅畫的空白部分,畫出某種事物的清淡影子,而這清淡影子,在這幅面面上卻具有極其重要的表現(xiàn)價(jià)值,它反映著某一時(shí)間空間的特點(diǎn),使看的人深入畫里,想像著這些影子里,埋藏著許許多多的事事物物.所以我們對(duì)這種畫,認(rèn)為是有余不盡,耐人尋味的(如圖二).這樣的墨彩畫完全符合我們對(duì)好的抽象畫的理解和要求.
關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的,合乎法則的生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美. “六法者何?一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營(yíng)位置是也,六傳移模寫是也. ”這種標(biāo)法主要是根據(jù)唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記述:“昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫.” “氣韻生動(dòng)”或“氣韻,生動(dòng)是也”,是指作品和作品中刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致,顯得富有生命力.氣韻,原是魏、晉品藻人物的用詞,如“風(fēng)氣韻度”、“風(fēng)韻遒邁”等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣質(zhì),情味和韻致.這也正說(shuō)明了它應(yīng)用抽象繪畫形式的一面. 如說(shuō)“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者 ”, “氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩 ”.這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。氣韻與傳神在說(shuō)明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性,或者說(shuō)內(nèi)在情性的外在化.在謝赫時(shí)代,氣韻作為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),主要是看作品對(duì)主體表現(xiàn)的因素，氣韻就指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了.能夠表現(xiàn)出物我為一的生動(dòng)的氣韻，至今也是繪畫和整個(gè)造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一.。
我們常常為中國(guó)悠久的文明、精湛的藝術(shù)感到驕傲.誠(chéng)然,祖先智慧與經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是我們寶貴的財(cái)富,但不應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的禁錮.宋人為躲開唐詩(shī)這座高峰的陰影,獨(dú)辟蹊徑——作詞;元代文人更拋開詩(shī)律與詞牌——制曲.循規(guī)蹈矩或許不功不過(guò),但久而久之,便會(huì)使原本鮮活的藝術(shù)僵化.“創(chuàng)”，是藝術(shù)領(lǐng)域里永恒的話題.
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇七
在激越的國(guó)歌聲中，我們仰望國(guó)旗冉冉升起至旗桿頂端，胸中涌起一股最深厚的愛國(guó)情愫。在這個(gè)激動(dòng)人心的時(shí)刻，我聽到內(nèi)心的呼喊：“用漢語(yǔ)實(shí)現(xiàn)我們的中國(guó)夢(mèng)?！?BR> 漢語(yǔ)，如同黃皮膚黑眼睛，如同長(zhǎng)江長(zhǎng)城黃山黃河，是我們民族的徽記；如同五星紅旗和義勇軍進(jìn)行曲，是我們祖國(guó)的象征。
漢語(yǔ)是世界上最美的語(yǔ)言。它意蘊(yùn)豐富，神思邈遠(yuǎn)，音調(diào)和諧，悅耳動(dòng)聽；它如詩(shī)如畫，如歌如葩，令人心曠神怡。
漢語(yǔ)從它誕生的那一天起，就開始以其讀音和字形哺育一個(gè)古老的民族，并以其長(zhǎng)久的生命活動(dòng)凸現(xiàn)炎黃子孫的不屈與自尊，承載十三億人的光榮與夢(mèng)想。
我們的先人就是說(shuō)著漢語(yǔ)，創(chuàng)造了悠久的歷史和燦爛的文明?？鬃永献觽兙褪怯脻h語(yǔ)講述著儒學(xué)道教，在中國(guó)和世界上產(chǎn)生了和產(chǎn)生著深遠(yuǎn)的影響。李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾等優(yōu)秀的詩(shī)人與詞人們就是用漢語(yǔ)吟出唐詩(shī)宋詞，至今依然泠泠作響或擲地有聲。還有蔡倫、畢昇、黃道婆、李時(shí)珍等先輩們，同樣是用漢語(yǔ)傳播發(fā)明和技藝，不僅推動(dòng)了中國(guó)的進(jìn)步和發(fā)展，而且加速了世界文明化的進(jìn)程。
在聯(lián)合國(guó)大廳，喬冠華用漢語(yǔ)發(fā)表了熱情洋溢的講話，并使?jié)h語(yǔ)成為聯(lián)合國(guó)六種工作語(yǔ)言之一。在瑞典的金色大廳，中國(guó)民間作家莫言用金屬般的聲音，發(fā)表了接受諾貝爾獎(jiǎng)的感言，讓漢語(yǔ)顯示出特有的骨氣和豪情。漢語(yǔ)是一面大旗，把無(wú)數(shù)的中國(guó)人召集在一起，漢語(yǔ)是民族的遺傳密碼和文化基因，它使每一個(gè)華夏兒女都心心相印。
今天，我們的父兄依然說(shuō)著漢語(yǔ)，走進(jìn)蓬勃發(fā)展的新時(shí)代。在深圳特區(qū)，漢語(yǔ)以三天一層樓的速度詮釋“深圳速度”;在航天基地，漢語(yǔ)挾雷霆萬(wàn)鈞之勢(shì)，穿云破霧遨游太空，實(shí)現(xiàn)了古代神話故事中的“嫦娥奔月”;在奧運(yùn)賽場(chǎng)，漢語(yǔ)伴隨著五星紅旗一次次升起，向著世界體育強(qiáng)國(guó)邁進(jìn)；在國(guó)際論壇，漢語(yǔ)昂首挺胸，沉著而熱情，用自身的形象昭示世人：中國(guó)的明天更美好。
可是，曾幾何時(shí)，我們中有些人開始忽略我們自己的語(yǔ)言文字。街頭書刊錯(cuò)別字連天，店鋪匾額繁體字泛濫，電視廣告里成語(yǔ)面目全非，流行歌曲中病句層出不窮……長(zhǎng)此以往，漢語(yǔ)將變得渾濁甚或迷失，而缺少語(yǔ)言支撐的民族終將被淘汰出局。
熱愛我們的漢語(yǔ)吧，懷抱胸中的漢語(yǔ)情，實(shí)現(xiàn)富強(qiáng)振興的中國(guó)夢(mèng)。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇八
作為一個(gè)人文學(xué)科的學(xué)生，我對(duì)中國(guó)美術(shù)史一直都抱有濃厚的興趣。而剛剛結(jié)束的這門課程《新中國(guó)美術(shù)史》更是讓我對(duì)中國(guó)美術(shù)歷史產(chǎn)生了更加深刻的認(rèn)識(shí)和理解。通過(guò)對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我深刻地意識(shí)到了中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)于美術(shù)創(chuàng)作的重要影響，也在此基礎(chǔ)上反思了新中國(guó)美術(shù)發(fā)展的歷程和現(xiàn)狀，尤其是思考了新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展。
第一段，回望傳統(tǒng)——中國(guó)美術(shù)的源流。
中國(guó)美術(shù)歷史悠久，有著豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)傳承。在學(xué)習(xí)新中國(guó)美術(shù)史的過(guò)程中，我們首先要回顧中國(guó)美術(shù)的源流。中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)融合了歷代藝術(shù)的精華，是中國(guó)文化的精髓。從千古到今，中國(guó)藝術(shù)家以耕耘藝術(shù)為己任，創(chuàng)作出無(wú)數(shù)精品力作，涵蓋了宗教、政治、經(jīng)濟(jì)和生活等各個(gè)方面。中國(guó)畫、書法、篆刻等藝術(shù)種類無(wú)不體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力，而這些文化元素也成為美術(shù)創(chuàng)作的靈感來(lái)源和表現(xiàn)形式。
第二段，反思發(fā)展——新中國(guó)美術(shù)的歷程與狀況。
新中國(guó)美術(shù)在這個(gè)優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，經(jīng)歷了一個(gè)由淺入深，由小到大的發(fā)展過(guò)程。新中國(guó)成立后，美術(shù)在政治、宣傳、美化城市以及民間雕塑等方面起到了重要作用。在這個(gè)過(guò)程中，我們不僅可以看到美術(shù)在文化建設(shè)中的作用，同時(shí)也應(yīng)該反思新中國(guó)美術(shù)在創(chuàng)作語(yǔ)言和內(nèi)涵上應(yīng)該如何與時(shí)俱進(jìn)，與生活相連，折射現(xiàn)實(shí)、反映時(shí)代。而從發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)看，新中國(guó)美術(shù)目前的問(wèn)題也非常突出，有不少創(chuàng)作陷入商業(yè)化泥潭，一些作品過(guò)于借鑒外來(lái)元素，而在美術(shù)教育方面，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承、創(chuàng)新和傳承也存在一定的困境和挑戰(zhàn)。
第三段，前瞻未來(lái)——新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展。
在回顧歷史和反思現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，我們需要思考新中國(guó)美術(shù)的未來(lái)發(fā)展。在新時(shí)代，美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該注重表達(dá)更加深刻的思想內(nèi)涵，以實(shí)際問(wèn)題和思想深度為基礎(chǔ)，探索新的表現(xiàn)方式和創(chuàng)作方式，擺脫商業(yè)化的束縛。同時(shí)要更加注重對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新，發(fā)掘中國(guó)藝術(shù)與世界藝術(shù)交流的平臺(tái)，讓中國(guó)美術(shù)在全球的文化背景中發(fā)揮中華文化的影響力。
第四段，理性分析——現(xiàn)代美術(shù)為何要承擔(dān)社會(huì)責(zé)任？
美術(shù)是一門視覺(jué)藝術(shù)，美術(shù)創(chuàng)作也要承擔(dān)更多的社會(huì)責(zé)任。在現(xiàn)代社會(huì)，文化藝術(shù)對(duì)于人們的生活和精神生活也發(fā)揮著極其重要的作用，求新、求變、求創(chuàng)新和求個(gè)性是現(xiàn)代社會(huì)的主流，而美術(shù)創(chuàng)作也需要更多的走向現(xiàn)實(shí)生活，關(guān)注社會(huì)問(wèn)題，并以此不斷挖掘和表達(dá)內(nèi)在的文化力量。美術(shù)作品不應(yīng)該只是讓人欣賞而已，它也需要具有社會(huì)價(jià)值和社會(huì)責(zé)任。
第五段，結(jié)語(yǔ)——新中國(guó)美術(shù)展現(xiàn)的文化自信與未來(lái)發(fā)展。
作為一名文化人，我對(duì)新中國(guó)美術(shù)充滿自豪，同時(shí)，從新中國(guó)美術(shù)的歷程中，我更多地看到了中國(guó)文化和藝術(shù)的自信與魅力。中國(guó)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在新時(shí)代中，新中國(guó)美術(shù)也展示出了自身的價(jià)值和魅力，中國(guó)美術(shù)要想繼續(xù)發(fā)展，就要弘揚(yáng)中華文明，充分實(shí)踐中國(guó)信念和道路。在不斷地變化中打造美術(shù)創(chuàng)作，在國(guó)際舞臺(tái)上展示自身的文化自信，以及對(duì)于文化藝術(shù)保護(hù)的責(zé)任感，這對(duì)中國(guó)美術(shù)的未來(lái)發(fā)展有著直接而實(shí)際的意義。
在“新中國(guó)美術(shù)史總結(jié)心得體會(huì)”這篇文章中，我探討了中國(guó)美術(shù)的源流、新中國(guó)美術(shù)的歷程與狀況，新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展以及現(xiàn)代美術(shù)為何要承擔(dān)社會(huì)責(zé)任等重要問(wèn)題，并結(jié)合自己的思考和觀點(diǎn)對(duì)這些問(wèn)題進(jìn)行了深入的分析和解讀。希望未來(lái)中國(guó)美術(shù)在接受中外文化的融合和交流的同時(shí)，不忘傳承中華文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)，弘揚(yáng)民族精神，提高自身的創(chuàng)作水平，不斷為中國(guó)文化美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出更大的貢獻(xiàn)。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇九
美術(shù)史是一門關(guān)于藝術(shù)的學(xué)科，探索藝術(shù)的起源、發(fā)展和影響。通過(guò)學(xué)習(xí)這門學(xué)科，我收獲了許多關(guān)于美術(shù)史的知識(shí)和體會(huì)。在我對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)過(guò)程中，從我對(duì)其中的十個(gè)議題的了解和思考中，我獲得了一些深入的體會(huì)。
首先，美術(shù)史告訴我們藝術(shù)是文化的載體。藝術(shù)作為一種表達(dá)形式，可以通過(guò)繪畫、雕塑、建筑等多種形式來(lái)傳達(dá)文化內(nèi)涵。例如，古埃及的藝術(shù)主題常常與宗教和神話有關(guān)，反映了他們對(duì)神話故事和信仰的重視。在學(xué)習(xí)美術(shù)史的過(guò)程中，我明白了藝術(shù)反映了一個(gè)社會(huì)的價(jià)值觀、歷史和思想。
其次，美術(shù)史提醒我藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的過(guò)程。藝術(shù)的發(fā)展并非一蹴而就，而是經(jīng)歷了無(wú)數(shù)個(gè)時(shí)期和風(fēng)格的演變。從古代的巴比倫和古埃及的藝術(shù)，到文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇和拉斐爾，再到現(xiàn)代的畢加索和凡高，每個(gè)藝術(shù)家都給后人留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。這讓我明白了藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷發(fā)展和創(chuàng)新，才能更好地傳遞信息和表達(dá)情感。
第三，美術(shù)史讓我知道藝術(shù)的價(jià)值不在于價(jià)錢，而在于觀賞和感受。有些藝術(shù)作品的價(jià)值是無(wú)法用金錢來(lái)衡量的，例如蒙德里安的《紅藍(lán)黃》和達(dá)利的《記憶的永恒》，它們的價(jià)值在于它們所傳達(dá)的思想和情感，以及對(duì)觀眾的觸動(dòng)。藝術(shù)的欣賞和感受是一種身心靈的享受，而不是純粹的經(jīng)濟(jì)投資。
第四，美術(shù)史啟示我藝術(shù)是跨文化和跨歷史的。在學(xué)習(xí)美術(shù)史的過(guò)程中，我了解到許多不同文化和歷史時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格和作品。例如，中國(guó)古代的水墨畫，日本的浮世繪，歐洲的印象派等等。這些不同的藝術(shù)形式和風(fēng)格展示出了各個(gè)文化和歷史時(shí)期的獨(dú)特魅力，使我更加尊重不同的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)風(fēng)格。
最后，美術(shù)史教會(huì)我用獨(dú)特的眼光去看待世界。通過(guò)學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)時(shí)期和風(fēng)格，我逐漸形成了自己的審美觀和藝術(shù)眼光。在平凡的事物中我能夠發(fā)現(xiàn)美的存在，在日常生活中我能夠欣賞到藝術(shù)品的價(jià)值。這讓我更加喜歡藝術(shù)，也激發(fā)了我自己創(chuàng)作的激情。
通過(guò)對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和思考，我獲得了對(duì)藝術(shù)和美的更深入的理解。藝術(shù)是一種豐富多彩的表現(xiàn)形式，通過(guò)它可以表達(dá)情感、傳遞信息和記錄歷史。美術(shù)史的學(xué)習(xí)不僅豐富了我的知識(shí)，還培養(yǎng)了我對(duì)藝術(shù)的鑒賞能力和創(chuàng)作能力。希望我以后繼續(xù)在藝術(shù)的世界里追尋自己的夢(mèng)想，用創(chuàng)作傳遞美的力量。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十
美術(shù)史是一個(gè)充滿了藝術(shù)魅力的學(xué)科，通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我們可以了解到人類創(chuàng)造力的無(wú)限可能。近期，我參加了一次有關(guān)美術(shù)史的研討會(huì)，主題為“美術(shù)史十議”。在這次研討會(huì)中，我深受啟發(fā)。以下是我對(duì)這次研討會(huì)的心得體會(huì)。
首先議，藝術(shù)源于生活，卻高于生活。這一議觸動(dòng)了我對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)人類生活的觀察和感知，將生活中的瑣碎細(xì)節(jié)變得有意義。無(wú)論是描繪自然風(fēng)景、人物形象還是抽象的圖案，藝術(shù)作品都有著強(qiáng)烈的生命力和感染力。因此，我明白了藝術(shù)的本質(zhì)是將生活賦予意義，引導(dǎo)人們看到生活中的美好。
其次議，藝術(shù)與科技融合創(chuàng)新，推動(dòng)了藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。隨著科技的不斷進(jìn)步，藝術(shù)與科技之間的融合也越來(lái)越緊密?，F(xiàn)在，我們已經(jīng)可以通過(guò)數(shù)字技術(shù)和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)來(lái)體驗(yàn)藝術(shù)品，這為人們更好地欣賞藝術(shù)作品提供了便利。另外，科技也為藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了新的表現(xiàn)形式，例如數(shù)字藝術(shù)和影像藝術(shù)等。我相信，隨著科技的不斷發(fā)展，藝術(shù)將會(huì)迎來(lái)更多的創(chuàng)新和突破。
第三議，藝術(shù)教育的重要性不可忽視。藝術(shù)教育可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)造力，幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的潛力。在現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)教育不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家，更是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。通過(guò)美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了藝術(shù)教育的意義，它能夠開拓學(xué)生的思維，培養(yǎng)他們的美感和藝術(shù)素養(yǎng)，使他們更加細(xì)膩和獨(dú)立思考。
第四議，藝術(shù)具有社會(huì)責(zé)任。藝術(shù)家不僅僅是藝術(shù)創(chuàng)作者，更是社會(huì)的觀察者和傳遞者。藝術(shù)作品可以引起人們對(duì)社會(huì)問(wèn)題的關(guān)注，反映社會(huì)現(xiàn)象和價(jià)值觀念。通過(guò)對(duì)社會(huì)問(wèn)題的思考和表達(dá)，藝術(shù)家可以影響和改變社會(huì)。在我看來(lái)，藝術(shù)家應(yīng)該擔(dān)起社會(huì)責(zé)任，通過(guò)自己的創(chuàng)作表達(dá)對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的看法，并積極參與社會(huì)活動(dòng)。
最后，藝術(shù)是一種生活方式。藝術(shù)不僅僅存在于藝術(shù)家的創(chuàng)作中，也存在于我們的日常生活中。藝術(shù)可以成為我們生活的一部分，讓我們的生活更加美好。通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)在生活中的存在，它可以使我們的生活更加多彩和有趣。
綜上所述，美術(shù)史十議為我打開了一扇窗戶，讓我通過(guò)學(xué)習(xí)了解到了更多關(guān)于藝術(shù)的奧秘與魅力。藝術(shù)激發(fā)了我的靈感，提升了我的審美力。我相信，通過(guò)對(duì)美術(shù)史的深入學(xué)習(xí)與探索，我們可以獲得更多關(guān)于藝術(shù)的智慧，為自己的人生增添更多的色彩和可能性。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十一
第一段：引言（介紹美術(shù)史的內(nèi)容和重要性）
美術(shù)史是一門介紹人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，它不僅是了解藝術(shù)歷史的重要途徑，還可以鍛煉我們的審美能力和對(duì)藝術(shù)作品的理解和欣賞。美術(shù)史介紹了從遠(yuǎn)古時(shí)期到當(dāng)前的藝術(shù)作品和流派，以及這些作品背后的文化和歷史背景。在研究美術(shù)史的過(guò)程中，我深刻認(rèn)識(shí)到藝術(shù)對(duì)人類文化和歷史的重要性，也學(xué)會(huì)了更好的欣賞和理解藝術(shù)作品。
第二段：藝術(shù)與文化的關(guān)系
在研究美術(shù)史的過(guò)程中，我意識(shí)到藝術(shù)是一種文化表達(dá)。不同的文化傳承不同的藝術(shù)風(fēng)格和流派，并展現(xiàn)出不同的審美標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值觀。例如，在羅馬帝國(guó)時(shí)期，雄偉壯觀的建筑和雕塑體現(xiàn)了帝國(guó)的權(quán)力和統(tǒng)治。而在中國(guó)唐代，繪畫和陶瓷制作精湛，反映了社會(huì)和諧和人們的美好生活。了解不同文化的藝術(shù)表達(dá)可以幫助我們更好地理解世界，并通過(guò)它們學(xué)習(xí)和欣賞不同文化的美。
第三段：藝術(shù)的價(jià)值和意義
美術(shù)史的學(xué)習(xí)讓我更加深刻地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的價(jià)值和意義。藝術(shù)作品不僅是文化和歷史的記錄，還可以展現(xiàn)出藝術(shù)家的個(gè)性、情感和觀念。每一幅作品都是獨(dú)一無(wú)二的，它們通過(guò)色彩、構(gòu)圖、線條和形式表達(dá)情感和思想，給人留下深刻印象。藝術(shù)作為文化的重要組成部分，可以傳達(dá)人類的共同價(jià)值觀和情感，激發(fā)我們的創(chuàng)作和思考，也可以讓我們以不同的視角看待世界。
第四段：欣賞和理解藝術(shù)的方法
學(xué)習(xí)美術(shù)史可以鍛煉我們的欣賞和理解藝術(shù)的能力。通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的研究、分析和比較，我們可以更深入地了解藝術(shù)家的創(chuàng)作思路和風(fēng)格特點(diǎn)。此外，了解藝術(shù)作品的歷史和文化背景也可以幫助我們更好地理解和欣賞它們的價(jià)值和意義。通過(guò)欣賞和理解藝術(shù)，我們可以培養(yǎng)自己的審美能力，更有敏銳地感受世界、享受生活。
第五段：結(jié)論（為什么美術(shù)史很重要）
總之，學(xué)習(xí)美術(shù)史可以幫助我們理解和欣賞不同文化和歷史時(shí)期的藝術(shù)作品，深入了解藝術(shù)家的思想、情感和文化背景，也可以培養(yǎng)我們的審美能力和思考能力。美術(shù)史不只是一門學(xué)科，更是一種與文化、歷史和生活緊密聯(lián)系的藝術(shù)體驗(yàn)。它讓我們更全面地了解世界，也讓我們感到生活和藝術(shù)的美妙。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十二
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，通過(guò)對(duì)各個(gè)時(shí)期、各個(gè)地區(qū)的藝術(shù)作品進(jìn)行研究，我們可以了解到人類文明發(fā)展的歷程。我初學(xué)美術(shù)史的過(guò)程中，深深地感受到了它的魅力。通過(guò)欣賞和學(xué)習(xí)繪畫、建筑、雕塑等藝術(shù)形式，我不僅破除了以往對(duì)美術(shù)的片面認(rèn)識(shí)，還對(duì)藝術(shù)家們的創(chuàng)作思想和藝術(shù)風(fēng)格有了更深入的理解，激發(fā)了我對(duì)藝術(shù)的熱愛和探索的渴望。
第二段：藝術(shù)作品的背后
每一幅藝術(shù)作品背后都有著深厚的歷史和文化內(nèi)涵。通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我逐漸明白了藝術(shù)作品與當(dāng)時(shí)社會(huì)背景、政治經(jīng)濟(jì)狀況、宗教信仰等有著緊密的聯(lián)系。比如15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期的作品，追求自由、人文和美的思想在這一時(shí)期發(fā)展得最為充分，這些作品反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的進(jìn)步和人們對(duì)于自由和美的追求；而19世紀(jì)印象派的作品，則體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)工業(yè)化帶來(lái)的生活變化以及藝術(shù)家們對(duì)于觀察光線和色彩的獨(dú)特見解。美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到，一幅藝術(shù)作品不僅可以給人以美的享受，還可以成為了解歷史和文化的窗口。
第三段：不同藝術(shù)流派的魅力
在美術(shù)史的學(xué)習(xí)中，我還對(duì)不同的藝術(shù)流派有了更深入的了解。不同的藝術(shù)流派代表了不同的藝術(shù)風(fēng)格和思想理念。文藝復(fù)興時(shí)期的作品追求真實(shí)和逼真，給人以高度寫實(shí)的感覺(jué)；而印象派作品則注重捕捉瞬間的光影和色彩變化，給人以模糊而自由的感覺(jué)。學(xué)習(xí)美術(shù)史，讓我領(lǐng)略到了不同流派的魅力，讓我更加明白了不同的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)于表達(dá)藝術(shù)家的思想和情感的重要性。
第四段：藝術(shù)家的創(chuàng)作思想
美術(shù)史不僅帶我欣賞和理解藝術(shù)作品，還讓我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)家們背后的創(chuàng)作思想。很多偉大的藝術(shù)家都有著獨(dú)特而深刻的思考，他們通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)對(duì)于世界的看法和對(duì)于生活的感悟。例如，荷蘭畫家凡·高，通過(guò)他的作品《星夜》和《向日葵》傳遞出了他對(duì)于自然和人類存在的深深熱愛，以及對(duì)于生命的意義的思考。學(xué)習(xí)美術(shù)史，我懂得了藝術(shù)家們是如何通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)自己的情感和思想，這讓我對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深入的認(rèn)識(shí)。
第五段：美術(shù)史對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的影響
美術(shù)史不僅是一門學(xué)科，更是對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的一種啟迪和指導(dǎo)。通過(guò)學(xué)習(xí)和思考?xì)v史藝術(shù)作品，我們可以從中汲取靈感和啟迪，進(jìn)而創(chuàng)作出屬于現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)作品。藝術(shù)是一種表達(dá)和交流的方式，它可以通過(guò)觸動(dòng)人們的心靈來(lái)傳遞思想和情感。美術(shù)史讓我明白，藝術(shù)不僅是美的體現(xiàn)，更是一種記錄歷史、反映社會(huì)的方式，每一幅作品都是時(shí)代精神的見證，是人類文明進(jìn)步的印記。
通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我對(duì)藝術(shù)和人類文明有了更加深入的理解，也更加熱愛和珍視藝術(shù)。美術(shù)史不僅長(zhǎng)久以來(lái)承載著人類創(chuàng)作的歷史，更是對(duì)于人類思想和文化的傳承和反思。希望我可以通過(guò)不斷學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，為藝術(shù)世界添上一抹絢麗的色彩。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十三
美術(shù)史作為一門學(xué)科，是研究人類創(chuàng)造的視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展演變過(guò)程的學(xué)科。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，不僅可以了解不同文化背景下的藝術(shù)表達(dá)方式，還能夠領(lǐng)悟到藝術(shù)對(duì)人類社會(huì)的影響和價(jià)值。在學(xué)習(xí)過(guò)程中，我深深地感受到了中外美術(shù)史的遼闊和多樣，同時(shí)也對(duì)其中一些藝術(shù)作品給予了深刻的體會(huì)和思考。
首先，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)表達(dá)的多樣性。在古代中外藝術(shù)中，不同的文化背景和審美觀念使得藝術(shù)作品呈現(xiàn)出迥然不同的風(fēng)格和特點(diǎn)。比如，中國(guó)古代繪畫追求的是意境的表達(dá)和傳達(dá)，強(qiáng)調(diào)技法的獨(dú)特性；而西方藝術(shù)則更加注重寫實(shí)和透視的表現(xiàn)，追求真實(shí)性和立體感。通過(guò)學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)風(fēng)格，我更加深入地了解到藝術(shù)形式的多樣化和個(gè)性化，這也讓我在創(chuàng)作時(shí)更加有自己的風(fēng)格和表達(dá)方式。
其次，中外美術(shù)史讓我對(duì)藝術(shù)的歷史演進(jìn)有了更深入的了解。藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程具有連續(xù)性和關(guān)聯(lián)性，而學(xué)習(xí)中外美術(shù)史正是體現(xiàn)了這種關(guān)聯(lián)性。通過(guò)對(duì)各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)作品的研究與分析，我逐漸認(rèn)識(shí)到不同時(shí)期的藝術(shù)作品之間存在著相互借鑒與影響，形成了一種承上啟下的傳承關(guān)系。比如，在中國(guó)的宋代繪畫中，傳統(tǒng)的文人畫開始漸漸演變?yōu)榫哂袑憣?shí)性的工筆畫，這種轉(zhuǎn)變是以前各種不同繪畫風(fēng)格的綜合結(jié)果，同時(shí)也為后來(lái)的繪畫發(fā)展提供了借鑒和推動(dòng)。通過(guò)學(xué)習(xí)這些歷史背景，我能夠更好地理解和欣賞藝術(shù)作品，同時(shí)也能夠在自己的創(chuàng)作中更好地融合不同時(shí)期的藝術(shù)元素。
再者，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史讓我明白了藝術(shù)對(duì)社會(huì)的價(jià)值和意義。藝術(shù)作為一種文化的表達(dá)，不僅僅是視覺(jué)上的享受，更是在反映和塑造社會(huì)意識(shí)形態(tài)中發(fā)揮重要作用的手段。藝術(shù)可以傳遞人們對(duì)于自然、人生、社會(huì)等問(wèn)題的思考，幫助人們認(rèn)識(shí)自己、理解世界。比如，在文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家們以人體為主要題材，通過(guò)對(duì)人物形象的精細(xì)描繪和逼真表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)了個(gè)人的人文主義精神和人本主義價(jià)值觀。而在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)家們則注重對(duì)社會(huì)問(wèn)題的關(guān)注和表達(dá)，以藝術(shù)的方式喚醒和引起人們對(duì)于社會(huì)問(wèn)題的思考與正視。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)作為一種思想的表達(dá)方式，對(duì)于社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用。
最后，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史給我?guī)?lái)了對(duì)藝術(shù)價(jià)值的思考與審美的提升。通過(guò)對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)作品的學(xué)習(xí)與欣賞，我開始更深入地思考藝術(shù)與生活的關(guān)系以及藝術(shù)的價(jià)值。藝術(shù)作品不僅僅是一種形式的表達(dá)，更是藝術(shù)家對(duì)于生活的感悟和情感的傳遞。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我發(fā)現(xiàn)每一個(gè)作品背后都有一個(gè)獨(dú)特的創(chuàng)作者，他們?cè)谒囆g(shù)中追求真實(shí)與美，通過(guò)作品與觀眾產(chǎn)生了一種心靈的溝通。在審美方面，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我開始更細(xì)致地觀察、品味藝術(shù)作品，對(duì)于色彩的運(yùn)用、線條的構(gòu)成、構(gòu)圖的布局都能夠有更深入的理解與感受。
綜上所述，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)表達(dá)的多樣性、藝術(shù)的歷史演進(jìn)、藝術(shù)對(duì)社會(huì)的價(jià)值和意義，同時(shí)也提升了自己的審美水平和對(duì)藝術(shù)作品的理解與欣賞。中外美術(shù)史的學(xué)習(xí)使我更加深入地了解到藝術(shù)的魅力和悟性，也讓我在創(chuàng)作和欣賞藝術(shù)作品中有了更深刻的體會(huì)與思考。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十四
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的研究和分析，我們可以了解不同歷史時(shí)期和不同文化背景下的藝術(shù)風(fēng)格和思想表達(dá)。在學(xué)習(xí)中外美術(shù)史的過(guò)程中，我對(duì)藝術(shù)的發(fā)展演變有了更深刻的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也感受到了不同文化對(duì)藝術(shù)的影響以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的作用。下面我將從藝術(shù)流派、藝術(shù)家個(gè)體、藝術(shù)市場(chǎng)、藝術(shù)教育以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的影響五個(gè)方面，分別展開對(duì)中外美術(shù)史的心得體會(huì)。
首先，研究中外美術(shù)史讓我了解了不同藝術(shù)流派的形成和發(fā)展規(guī)律。在中外美術(shù)史中有許多有影響力的藝術(shù)流派，如文藝復(fù)興、印象主義、立體派等。這些流派在不同歷史時(shí)期出現(xiàn)，標(biāo)志著人們對(duì)藝術(shù)的追求和思考的變化。通過(guò)對(duì)這些流派的研究，我了解到藝術(shù)并非一成不變的，而是不斷演變和創(chuàng)新的。每個(gè)藝術(shù)流派都有其獨(dú)立的特點(diǎn)和表達(dá)形式，通過(guò)分析和比較這些流派的作品，我們能夠更好地理解藝術(shù)的多樣性和發(fā)展規(guī)律。
其次，中外美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)家個(gè)體的重要性。藝術(shù)家是藝術(shù)作品的創(chuàng)作者，他們通過(guò)自己的創(chuàng)作表達(dá)自己對(duì)世界的認(rèn)知和情感。在世界各地的美術(shù)史中，有眾多杰出的藝術(shù)家，如達(dá)·芬奇、梵高、畢加索等。通過(guò)對(duì)這些藝術(shù)家的研究，我深刻體會(huì)到個(gè)體的創(chuàng)造力和獨(dú)特性對(duì)于藝術(shù)發(fā)展的重要性。每個(gè)藝術(shù)家都有自己獨(dú)特的風(fēng)格和觀點(diǎn)，他們通過(guò)自己的作品傳達(dá)出對(duì)社會(huì)、自然和人生的獨(dú)特見解，為藝術(shù)史增添了豐富多彩的元素。
第三，中外美術(shù)史也讓我了解到藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)藝術(shù)發(fā)展的推動(dòng)作用。藝術(shù)市場(chǎng)是藝術(shù)家與觀眾、收藏家之間的橋梁，藝術(shù)品的買賣和展示是藝術(shù)市場(chǎng)的核心內(nèi)容。在中外美術(shù)史中，藝術(shù)市場(chǎng)一直以來(lái)都對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作和發(fā)展起到重要的推動(dòng)作用。藝術(shù)市場(chǎng)的需求和價(jià)格形成了藝術(shù)作品的流通和價(jià)值，同時(shí)也決定了藝術(shù)家的創(chuàng)作方向和形式。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮與否對(duì)藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生著重要的影響，只有在一個(gè)繁榮的市場(chǎng)環(huán)境中，藝術(shù)家才能獲得更好的發(fā)展機(jī)會(huì)和創(chuàng)作空間。
接下來(lái)，中外美術(shù)史也引發(fā)了我對(duì)藝術(shù)教育的思考。藝術(shù)教育是培養(yǎng)藝術(shù)人才和傳承藝術(shù)文化的重要手段。在中外美術(shù)史中，我們可以看到許多享有盛譽(yù)的藝術(shù)學(xué)院和藝術(shù)家培養(yǎng)機(jī)構(gòu)的建立和發(fā)展。這些教育機(jī)構(gòu)為藝術(shù)家提供了專業(yè)的培訓(xùn)和學(xué)習(xí)環(huán)境，同時(shí)也為社會(huì)培養(yǎng)了一大批具有藝術(shù)才華和創(chuàng)造力的人才。通過(guò)對(duì)中外美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)教育對(duì)于培養(yǎng)藝術(shù)家個(gè)體和推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的重要性，也進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到藝術(shù)教育應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和個(gè)性，而非簡(jiǎn)單地灌輸技巧和理論知識(shí)。
最后，中外美術(shù)史讓我深刻意識(shí)到藝術(shù)對(duì)社會(huì)的重要影響。藝術(shù)作為一種文化表達(dá)方式和思想交流工具，對(duì)于社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步起到了重要的作用。在中外美術(shù)史中，我們可以看到許多藝術(shù)作品具有強(qiáng)烈的社會(huì)意義和批判精神，它們通過(guò)表達(dá)對(duì)社會(huì)現(xiàn)象和價(jià)值觀的思考和反思，引發(fā)社會(huì)的思考和討論。通過(guò)研究中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)中的重要作用，藝術(shù)與社會(huì)的互動(dòng)不僅促進(jìn)了社會(huì)的進(jìn)步和變革，也為人們提供了審美享受和精神寄托的空間。
綜上所述，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我對(duì)藝術(shù)的發(fā)展方式、藝術(shù)家的獨(dú)特性、藝術(shù)市場(chǎng)的推動(dòng)作用、藝術(shù)教育的重要性以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的影響有了更深刻的認(rèn)識(shí)。中外美術(shù)史不僅是一門學(xué)科，更是一扇通向人類藝術(shù)創(chuàng)造和價(jià)值觀追尋的窗口。通過(guò)對(duì)中外美術(shù)史的研究和思考，我們可以更好地理解藝術(shù)的發(fā)展演變和它對(duì)人類社會(huì)的意義。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇一
隨著新中國(guó)成立的70周年，對(duì)于中國(guó)美術(shù)史的總結(jié)與回顧也越發(fā)重要。從 1949 年至今的七十年，中國(guó)美術(shù)史經(jīng)歷了許多風(fēng)起云涌的時(shí)刻，在各個(gè)時(shí)期都有著不同的特點(diǎn)和發(fā)展。本文將從多個(gè)角度分析新中國(guó)美術(shù)史，并結(jié)合自身體驗(yàn)，探究其中的精神內(nèi)涵和文化價(jià)值。
第二段：新中國(guó)美術(shù)史的成立
1949 年以后，為了適應(yīng)社會(huì)主義建設(shè)的需要，新中國(guó)美術(shù)史正式成立。毛澤東同志的講話、新民主主義革命和社會(huì)主義革命的不同歷史時(shí)期，推動(dòng)著中國(guó)美術(shù)的不斷發(fā)展和進(jìn)步。同時(shí)，中國(guó)美術(shù)史也開始了長(zhǎng)達(dá)半個(gè)多世紀(jì)的春天。
第三段：新中國(guó)美術(shù)的發(fā)展
從1949年開始，新中國(guó)美術(shù)經(jīng)歷了一個(gè)從“中國(guó)化西方”到“西化中國(guó)”的轉(zhuǎn)型時(shí)期。在新中國(guó)成立后的十年里，美術(shù)作品在豐富中國(guó)文化內(nèi)涵和新時(shí)代文學(xué)、音樂(lè)、舞蹈、電影、攝影和建筑等新文化形式的同時(shí)，也積極地反映中國(guó)人民在社會(huì)主義建設(shè)中的輝煌成就。此時(shí)的新中國(guó)美術(shù)以民族特色、體現(xiàn)生活為主要特點(diǎn)，這是一個(gè)具有時(shí)代特點(diǎn)的宏偉壯麗的時(shí)期。
進(jìn)入到20世紀(jì)六、七十年代，中國(guó)美術(shù)進(jìn)入了“文革”時(shí)期。此時(shí)的中國(guó)美術(shù)，受到政治因素的影響，被要求要趨向于“革命化”，而書法、繪畫等藝術(shù)門類都受到了一定程度的限制。盡管如此，在這個(gè)時(shí)期，美術(shù)家們?nèi)匀煌ㄟ^(guò)自己的方式表達(dá)出深厚的情感和生活感受。
到了1980年代，改革開放的大潮涌動(dòng)，對(duì)于中國(guó)美術(shù)來(lái)說(shuō)，也是一個(gè)非常重要的時(shí)期。中國(guó)美術(shù)開始向著現(xiàn)代化、復(fù)興化和世界化方向邁進(jìn)。在這個(gè)時(shí)期，藝術(shù)家們大量引進(jìn)了西方藝術(shù)形式，同時(shí)也改革了傳統(tǒng)藝術(shù)方式，更多地關(guān)注人的內(nèi)心表達(dá)和文化的多樣性。
第四段：新中國(guó)美術(shù)的精神內(nèi)涵和文化價(jià)值
隨著時(shí)代的不斷發(fā)展，新中國(guó)美術(shù)的精神內(nèi)涵也日益豐富。由于新中國(guó)美術(shù)本身立足于民族文化和現(xiàn)實(shí)生活，所以其中蘊(yùn)含的內(nèi)涵也具有很深的文化價(jià)值。通過(guò)新中國(guó)美術(shù)，我們可以感受到年代交替中的文化精神和時(shí)代特性。同時(shí)，新中國(guó)美術(shù)中所表達(dá)出的人民情感也是非常珍貴的，這充分體現(xiàn)了中國(guó)藝術(shù)家的藝術(shù)性和社會(huì)責(zé)任感。
第五段：結(jié)語(yǔ)
總體而言，中國(guó)美術(shù)的發(fā)展充分體現(xiàn)了新中國(guó)的時(shí)代特點(diǎn)和社會(huì)意義。一直以來(lái)，藝術(shù)家們?yōu)榱松鐣?huì)的進(jìn)步和文化的傳承，不懈努力，做出了眾多的優(yōu)秀作品。在我們深入探究新中國(guó)美術(shù)的過(guò)程中，我們應(yīng)該更加深刻地認(rèn)識(shí)到，藝術(shù)不僅是藝術(shù)，還應(yīng)該是文化和社會(huì)的一種表達(dá)方式。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇二
中國(guó)美術(shù)史是我們中國(guó)民族文化寶庫(kù)的一個(gè)重要組成部分，而大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程則是我們更好地了解和弘揚(yáng)中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要途徑。在學(xué)習(xí)這門課程的過(guò)程中，我不僅從中認(rèn)識(shí)到了中國(guó)美術(shù)的發(fā)展變遷歷程和藝術(shù)特色，更重要的是對(duì)其背后蘊(yùn)含的文化精神有了更為深刻的認(rèn)識(shí)。在此，我想就我的學(xué)習(xí)心得和感受談一談。
一、了解中國(guó)古代美術(shù)作品的審美價(jià)值
中國(guó)古代藝術(shù)是中華文化的重要組成部分，其獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式吸引了世人的目光。學(xué)習(xí)中國(guó)美術(shù)史，我們有機(jī)會(huì)欣賞到古代中國(guó)藝術(shù)的代表作品，如洛神賦圖、清明上河圖、千里江山圖等。在欣賞這些作品的過(guò)程中，我深深感受到了中國(guó)古代的審美價(jià)值觀，以及以‘天人合一’的哲學(xué)思想為基石的藝術(shù)理念，這一切都賦予了這些作品深刻的文化內(nèi)涵，弘揚(yáng)了中華民族的精神與情懷。
二、認(rèn)識(shí)中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展變遷及其主要流派
中國(guó)美術(shù)歷史悠久，發(fā)展歷程博大精深，其中包括了多個(gè)歷史時(shí)期和不同的流派。在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程中，我不僅了解了中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展脈絡(luò)，還深入研究了不同流派的藝術(shù)特色和風(fēng)格。這種常識(shí)對(duì)于美術(shù)的創(chuàng)作和鑒賞都有很大的幫助，它能讓我們?cè)诟顚哟紊细惺艿剿囆g(shù)的魅力以及作品背后所蘊(yùn)含的文化精神。
三、深入了解中國(guó)古代繪畫的理念和技法
中國(guó)繪畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，獨(dú)具藝術(shù)特色。學(xué)習(xí)中國(guó)美術(shù)史，我們還可以了解到繪畫理念和技法的獨(dú)特魅力。比如說(shuō)，中國(guó)繪畫中強(qiáng)調(diào)的是先立體再平面的表現(xiàn)形式，還有對(duì)水墨的獨(dú)到運(yùn)用，如墨色濃淡厚薄、水墨染色等。這些技法和理念，不僅積淀著中國(guó)繪畫藝術(shù)的深厚歷史底蘊(yùn)，更是我們創(chuàng)作繪畫的靈感和借鑒。
四、在中西美術(shù)中尋找交叉點(diǎn)
西方美術(shù)與中國(guó)美術(shù)，兩種藝術(shù)形式雖然各自發(fā)展，但又存在許多交集和相通之處。在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程中，我們能夠了解到中西方在繪畫美術(shù)史上的相互交流與影響，如中西方在色彩運(yùn)用、技法表現(xiàn)、構(gòu)圖寫意等方面的交流，提供了廣闊的創(chuàng)作空間和文化碰撞。
五、弘揚(yáng)中華民族文化精神的重要性
大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程通過(guò)提高對(duì)中華民族文化藝術(shù)的了解和認(rèn)識(shí)，進(jìn)一步激發(fā)廣大學(xué)生對(duì)中華民族文化傳統(tǒng)的熱愛和魅力。更多的人走進(jìn)中國(guó)美術(shù)，就意味著更多的人走進(jìn)中華民族的文化歷程，認(rèn)識(shí)到中華文化的博大精深，更是有助于弘揚(yáng)和傳承中華文化精神，是一種對(duì)中華民族文化的接納與發(fā)展，也是我們作為年輕人更好地為祖國(guó)文化事業(yè)做出貢獻(xiàn)的重要途徑。
總之，大學(xué)中國(guó)美術(shù)史課程是我們更好地了解和傳承中國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的一個(gè)重要途徑。通過(guò)學(xué)習(xí)，不僅能夠更好地欣賞到中國(guó)古代藝術(shù)的價(jià)值和美感，更能對(duì)其背后所蘊(yùn)含的文化精神有更深刻的認(rèn)識(shí)和理解，這將有助于我們更好地實(shí)現(xiàn)中華民族文化的傳承和弘揚(yáng)。希望我們這一代年輕人能夠更加熱愛中華文化，更加愿意為其發(fā)展貢獻(xiàn)自己的力量。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇三
大學(xué)中國(guó)美術(shù)史，是一門讓人深刻了解中華文化精粹的學(xué)科。其背后蘊(yùn)含著豐富的藝術(shù)文化，具有至高無(wú)上的藝術(shù)價(jià)值。在這門學(xué)科中，我們將學(xué)習(xí)到中國(guó)美術(shù)發(fā)展的歷程，了解中國(guó)美術(shù)的精髓和傳承等等。自學(xué)習(xí)這門課以來(lái)，我的心境發(fā)生了巨大的轉(zhuǎn)變，對(duì)于中華文化有了更深刻的認(rèn)識(shí)。
第二段：了解中國(guó)藝術(shù)的文化背景
在大學(xué)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)過(guò)程中，我們了解到藝術(shù)的脈絡(luò)來(lái)自于歷史文化的積淀。這些積淀最早源于六朝魏晉的文化，賦予了藝術(shù)自身的歷史內(nèi)涵。從此，中國(guó)的藝術(shù)開始了新的征程，傳承和發(fā)展。學(xué)習(xí)中不僅是對(duì)藝術(shù)家的理解、對(duì)文化的認(rèn)知，還包括理解藝術(shù)什么是美，以及如何表達(dá)這種美。
第三段：繼承傳統(tǒng) 與時(shí)俱進(jìn)
我們可以看到，中國(guó)的美術(shù)，其實(shí)在長(zhǎng)時(shí)間的歷史中占據(jù)了非常重要的位置，其藝術(shù)特點(diǎn)獨(dú)樹一幟。對(duì)于學(xué)生來(lái)講，理解這些非常重要，因?yàn)槲覀儽仨毨^承傳統(tǒng)而又與時(shí)俱進(jìn)。理解傳統(tǒng)并不妨礙我們創(chuàng)新，創(chuàng)新也不代表我們可以徹底舍棄歷史內(nèi)涵。這就是藝術(shù)的魅力和難度，需要我們?nèi)プ聊?、去思考?BR> 第四段：藝術(shù)投射社會(huì)的變革
任何一門藝術(shù)課程，并不是僅僅在鉆研純藝術(shù)中追求美感，還能夠衍生許多深層影響。在中國(guó)近代史的時(shí)期中，藝術(shù)扮演了極為重要的角色。追溯歷史，中國(guó)的文化與革命、社會(huì)進(jìn)步是息息相關(guān)的，這就需要我們從藝術(shù)出發(fā)，去理解歷史中的社會(huì)背景。引導(dǎo)我們?nèi)ダ斫馑囆g(shù)所發(fā)揮的作用，及其為什么會(huì)如此影響現(xiàn)代中國(guó)社會(huì)。
第五段：受益匪淺——對(duì)中華文化的理解
總之，大學(xué)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)對(duì)于我們了解中華文化、發(fā)掘文化價(jià)值、提高歷史意識(shí)等方面都有很大幫助。從歷史的深度和廣度來(lái)理解藝術(shù)，對(duì)我們的人生之路是有益的。通過(guò)這門課程，我們能夠了解和欣賞中國(guó)美術(shù)的精華，真正理解到：藝術(shù)不僅是空靈高遠(yuǎn)的視覺(jué)感受，也投射了社會(huì)歷史。學(xué)習(xí)大學(xué)中國(guó)美術(shù)史，我們不僅能夠生動(dòng)地了解中華文化，更能夠受益匪淺。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇四
民間美術(shù)是中國(guó)傳統(tǒng)文化的重要組成部分，它承載著人民群眾的智慧和情感，記錄著他們的生活和思想。深入了解中國(guó)民間美術(shù)史，我感受到了其豐富多樣的藝術(shù)形式和獨(dú)特的審美情趣。在這篇文章中，我將分享我的心得體會(huì)，探討民間美術(shù)的演變歷程、審美價(jià)值以及對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟示。
首先，民間美術(shù)的演變歷程與中國(guó)歷史和文化的發(fā)展密切相關(guān)。在古代中國(guó)，民間美術(shù)更多地表現(xiàn)在建筑、繪畫、雕塑等方面。例如，古代民間文化中的建筑如皇城、宮殿、廟宇等，以及山水畫、花鳥畫、人物畫等在繪畫藝術(shù)上的表現(xiàn)，都展示了中國(guó)民間美術(shù)的獨(dú)特魅力。而到了近現(xiàn)代，隨著中國(guó)社會(huì)的改革開放和現(xiàn)代化進(jìn)程的推進(jìn)，民間美術(shù)也出現(xiàn)了新的表現(xiàn)形式，如剪紙、刺繡、泥塑等，這些形式在今天依然得到廣泛的傳承和發(fā)展。
其次，中國(guó)民間美術(shù)的審美價(jià)值在很大程度上體現(xiàn)了中國(guó)人民的生活哲學(xué)和審美情趣。中國(guó)傳統(tǒng)文化中有著獨(dú)特的審美理念，注重和諧、平衡、自然等要素的表現(xiàn)。這種審美追求體現(xiàn)在民間美術(shù)中，如傳統(tǒng)山水畫中所強(qiáng)調(diào)的“遠(yuǎn)山如黛、近堤如線”的意境，就具有高度的審美價(jià)值。此外，民間美術(shù)中的許多藝術(shù)作品也強(qiáng)調(diào)了生活的美好和人與自然的和諧。比如，一些宗教信仰的民間藝術(shù)作品，如佛像和神像，都體現(xiàn)了人民群眾對(duì)于美好生活的向往和信仰。
然后，中國(guó)民間美術(shù)對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟示也是不可忽視的。在現(xiàn)代社會(huì)中，人們雖然生活水平有了較大提高，但也面臨著一系列問(wèn)題，如環(huán)境破壞、物質(zhì)主義等。中國(guó)民間美術(shù)的精神和價(jià)值觀給我們提供了一種思考和反思的路徑。例如，中國(guó)傳統(tǒng)文化中所強(qiáng)調(diào)的天人合一、天人相應(yīng)的觀念，對(duì)于我們強(qiáng)調(diào)人與自然和諧相處、保護(hù)環(huán)境、追求精神層面的幸福具有重要的借鑒意義。此外，中國(guó)民間美術(shù)中的許多作品還表現(xiàn)了人民群眾的艱苦奮斗和樂(lè)觀向上的精神，這對(duì)于當(dāng)代社會(huì)中的困難和挫折也給出了積極的答案。
最后，中國(guó)民間美術(shù)的保護(hù)與傳承是當(dāng)前亟待解決的問(wèn)題。中國(guó)傳統(tǒng)文化中的許多藝術(shù)形式正面臨著瀕臨失傳的危險(xiǎn)，這其中包括了很多民間美術(shù)形式。因此，保護(hù)和傳承中國(guó)民間美術(shù)的任務(wù)顯得尤為重要。相關(guān)部門應(yīng)加大對(duì)于民間美術(shù)的保護(hù)力度，加強(qiáng)藝術(shù)家的培養(yǎng)和傳承，同時(shí)也應(yīng)通過(guò)推動(dòng)相關(guān)法律和政策的制定，為民間美術(shù)的保護(hù)創(chuàng)造良好的環(huán)境。
綜上所述，中國(guó)民間美術(shù)是中華文化的瑰寶，通過(guò)對(duì)其演變歷程、審美價(jià)值以及對(duì)當(dāng)代社會(huì)的啟發(fā)的探討，我們可以更好地理解中國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深。同時(shí)，我們也應(yīng)將其保護(hù)與傳承作為一項(xiàng)重要任務(wù)，共同努力，讓中國(guó)民間美術(shù)繼續(xù)繁榮發(fā)展。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇五
隨著共和國(guó)的建立，新中國(guó)美術(shù)也迎來(lái)了發(fā)展的新時(shí)期。從1949年到今天，我們可以看到新中國(guó)美術(shù)的發(fā)展歷程，包括不同時(shí)期的不同風(fēng)格和主題，經(jīng)歷了許多變動(dòng)。在新中國(guó)美術(shù)史的漫長(zhǎng)歷程中，我深受啟發(fā)和啟發(fā)，認(rèn)為：“四十年基礎(chǔ)、一百年學(xué)問(wèn)”的口號(hào)準(zhǔn)確而經(jīng)典。在此，我想通過(guò)總結(jié)分享我的心得和體會(huì)，以表達(dá)對(duì)新中國(guó)美術(shù)的敬意和感慨。
第一段：風(fēng)格的變化和趨勢(shì)的變更
新中國(guó)成立初期，美術(shù)界主要局限于西方寫實(shí)主義的表現(xiàn)方式，形成了“人民美術(shù)”這一概念，并為政治宣傳服務(wù)。文藝工作者的創(chuàng)作受到許多限制，但由于對(duì)時(shí)代的緊迫需求和政治宣傳的需要，造就了許多優(yōu)秀的大型作品。改革開放后，外來(lái)藝術(shù)進(jìn)口增加，各種風(fēng)格的文化和流派進(jìn)入了中國(guó)。同時(shí)，當(dāng)時(shí)的社會(huì)政治經(jīng)濟(jì)形勢(shì)又發(fā)生了很大的變化，刺激了美術(shù)界的繁榮。因此，自新中國(guó)成立初期到改革開放時(shí)期，中國(guó)美術(shù)風(fēng)格不斷的調(diào)整和發(fā)展，而且也呈現(xiàn)了多樣化、全面化的發(fā)展趨勢(shì)。
第二段：藝術(shù)的內(nèi)化和外在表達(dá)
新中國(guó)美術(shù)在創(chuàng)作中不斷地追求個(gè)性化，重點(diǎn)表達(dá)藝術(shù)家對(duì)生活的感受和思想。與此同時(shí)，藝術(shù)作品的審美、思想和形式在內(nèi)化的同時(shí)也得到了外在的展示和表達(dá)。這樣的表現(xiàn)方式可以更好地向人們傳達(dá)生活情感和社會(huì)歪曲的人類情感，從而讓更多的觀眾體會(huì)到作品的意義和價(jià)值。
第三段：創(chuàng)作思想和價(jià)值觀的變化
在美術(shù)歷史上，古典現(xiàn)實(shí)主義和寫實(shí)主義是傳統(tǒng)的風(fēng)格，而在新中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作中，大量形象主義和象征主義出現(xiàn)，許多藝術(shù)家思想和價(jià)值觀念得到更新和變化。在這樣的背景下，藝術(shù)家為了更好地表現(xiàn)個(gè)性思想和情感，投入更多的心血，創(chuàng)造出了許多優(yōu)秀的藝術(shù)品來(lái)。這些品質(zhì)高于以往的作品，在經(jīng)典基礎(chǔ)上，創(chuàng)造出了更多的藝術(shù)性和觀賞性，也反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的發(fā)展和文化的進(jìn)步。
第四段：創(chuàng)新的重要性
在新中國(guó)的美術(shù)史中，帶有創(chuàng)新元素的作品更容易被公眾接受和傳承，吸引更多人的關(guān)注和喜愛。在新中國(guó)的美術(shù)史中，很多致力于創(chuàng)新的藝術(shù)家，創(chuàng)造了很多深具特色和個(gè)性的藝術(shù)品，以此迎合人們期望，為美術(shù)的發(fā)展帶來(lái)了新的氣象。
第五段：藝術(shù)創(chuàng)作的意義和目標(biāo)
作為一種人文學(xué)科，美術(shù)創(chuàng)作給人們代入一種美的體驗(yàn)和思考的思考方法，更是表達(dá)人們生活方式的一種被動(dòng)反映。在新中國(guó)美術(shù)史中，不僅表現(xiàn)了當(dāng)時(shí)社會(huì)的局限和問(wèn)題，也比較深刻地體現(xiàn)了中國(guó)人民的愛國(guó)情懷和民族意識(shí)。因此，新中國(guó)美術(shù)創(chuàng)作也為文化的傳承注入了新的活力，讓人們更加深刻地認(rèn)識(shí)到中華文化的寶貴經(jīng)驗(yàn)和傳統(tǒng)文化的不朽精神。
總之，在新中國(guó)美術(shù)史中，我們看到了許多優(yōu)秀的、值得推崇的藝術(shù)家們。他們以自己的藝術(shù)作品為載體，傳遞了中華文化和民族精神。作為旁觀者，我們更應(yīng)以欣賞和批評(píng)的眼光、贊揚(yáng)、啟示和鼓舞藝術(shù)家的努力和創(chuàng)造，促進(jìn)新時(shí)代中國(guó)美術(shù)的發(fā)展。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇六
《中國(guó)美術(shù)史教程》,是我大學(xué)時(shí)的一本教科書，記載著我國(guó)很多的美術(shù)歷史知識(shí)，最近利用業(yè)余時(shí)間又重新讀了此書，整理概括了各個(gè)時(shí)間或朝代中國(guó)美術(shù)發(fā)展?fàn)顩r?，F(xiàn)總結(jié)如下: 中國(guó)是世界四大文明古國(guó)之一，有著悠久的歷史和燦爛的文化。中國(guó)美術(shù)也同樣淵源流長(zhǎng)，具有鮮明的民族風(fēng)格和卓越成就，在世界美術(shù)之林中獨(dú)樹一幟。在漫長(zhǎng)的的歷史年代里，中國(guó)人民在美術(shù)領(lǐng)域里發(fā)揮了聰明才智，知名美術(shù)家眾多，創(chuàng)作了不計(jì)其數(shù)的優(yōu)秀美術(shù)作品，許多美術(shù)遺跡保留至今，成為中國(guó)乃至世界人民的寶貴財(cái)富。中國(guó)美術(shù)的偉大成就，讓我們引以為豪。因此，作為一名美術(shù)教師，有必要了解中國(guó)美術(shù)的光輝歷史，豐富自身文化修養(yǎng)，培養(yǎng)高尚的審美情趣。并在教學(xué)中傳授給學(xué)生，增強(qiáng)學(xué)生愛國(guó)主義思想、民族自尊心和自信心。
原始社會(huì)的美術(shù)主要體現(xiàn)在對(duì)石器的制作、使用和裝飾品的制作。勞動(dòng)是從制作工具開始的，制造勞動(dòng)工具是人類的特點(diǎn)。由于勞動(dòng)人類才從動(dòng)物界脫離開來(lái)。生存于距今7_萬(wàn)至2_萬(wàn)年前的北京猿人，經(jīng)過(guò)了漫長(zhǎng)歲月的勞動(dòng)實(shí)踐，大腦已比較發(fā)達(dá)，手腳完全分工，右手已相當(dāng)靈巧，并已產(chǎn)生了有音節(jié)的語(yǔ)言。語(yǔ)言的產(chǎn)生和思維能力的發(fā)展密切相關(guān)，而思維能力則又是藝術(shù)創(chuàng)作的前提。北京猿人在石器的制作和使用上，已就積累了不少經(jīng)驗(yàn)。他們能制作各種不同用途的石器，對(duì)造型樣式有了一定的認(rèn)識(shí)，初步掌握了一定的造型手段。而距今1萬(wàn)8千年前的山頂洞人的創(chuàng)造活動(dòng)，除了有較過(guò)去精良得多的勞動(dòng)工具外，還出現(xiàn)了前所未有的裝飾品。從鳥骨線紋、穿孔貝殼、孔眼獸牙、染色石串珠這些裝飾品中我們可以看出，山頂洞人對(duì)已掌握了一定的裝飾藝術(shù)品的知識(shí)和技巧。并有了精神財(cái)富的創(chuàng)造，包涵著他們強(qiáng)烈的審美意識(shí)。他們對(duì)美得若干規(guī)律性認(rèn)識(shí)從此產(chǎn)生。
當(dāng)中國(guó)的遠(yuǎn)古人類跨過(guò)了石器時(shí)代、金石并用的時(shí)代,就迎來(lái)了金屬時(shí)代——青銅時(shí)代。以青銅工藝為代表的美術(shù)創(chuàng)作是我國(guó)古代美術(shù)史上的又一個(gè)高潮。揭開了中國(guó)美術(shù)史的新篇章。其中出土最大的青銅器是19__年出土于河南安陽(yáng)侯家莊的司母戊鼎。此鼎造型雄偉莊嚴(yán)。鼎為長(zhǎng)方形，四個(gè)柱形足的外側(cè)有突起的獸面，鼎腹中間光潔，四周皆裝飾以龍紋組成的獸面紋裝飾帶。直立的鼎耳上鑄有雙虎相向而立，中間夾有一浮雕的人頭形象，給人以精神上的威懾和壓抑。如此精美的青銅器，體現(xiàn)了商代青銅工藝的高超水平。也反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)、政治、宗教的審美意識(shí)和審美觀念。
進(jìn)入了戰(zhàn)國(guó)時(shí)期后,出現(xiàn)了最早的真正獨(dú)立的繪畫作品《人物龍鳳帛畫》、《人物御龍帛畫》。兩幅畫都有一定的技巧水平?！度宋稞堷P帛畫》畫法比較古樸，具有一定的裝飾風(fēng)，而《人物御龍帛畫》技巧比較成熟，人物形象準(zhǔn)確，神采生動(dòng)，不僅追求外部形貌的肖似，更注重通過(guò)外貌的描寫揭示內(nèi)在的精神氣質(zhì)。體現(xiàn)出了“形具而神生”的理論。此兩幅畫可以看出我國(guó)戰(zhàn)國(guó)時(shí)期人物肖像藝術(shù)成就,楚國(guó)貴族婦女的基本特征和“楚王愛細(xì)腰”的審美時(shí)風(fēng)。也為秦漢繪畫的發(fā)展打下了良好的基礎(chǔ)。 秦漢時(shí)期的美術(shù)作品在壁畫、畫像石、畫像磚、帛畫、書法等方面都取得了不小的進(jìn)步，但讓世人矚目的無(wú)疑是秦始皇陵兵馬俑。兵馬俑的內(nèi)容包括戰(zhàn)車、騎兵、步卒、弩兵等。兵馬俑都與真人真馬等高或稍高，制作工序復(fù)雜，形象多樣生動(dòng)傳神，體現(xiàn)秦朝戰(zhàn)士的精神風(fēng)貌。兵馬俑陣容龐大，組織嚴(yán)整，巨大的規(guī)模和恢宏的氣勢(shì)，是秦王朝國(guó)力和武力的象征，是對(duì)秦始皇統(tǒng)一偉業(yè)的歌頌。高超的寫實(shí)水平和對(duì)人物精神氣質(zhì)的成功塑造充分體現(xiàn)了那一時(shí)代雕塑藝術(shù)的飛躍發(fā)展和進(jìn)步。
到了隋唐,佛教壁畫在藝術(shù)上呈現(xiàn)煥然一新的景象。由歡樂(lè)明亮代替了陰森血腥,從中可以看出當(dāng)時(shí)的社會(huì)現(xiàn)象、宗教思想與人們的愿望。如《凈土變》、《藥師凈土變》等壁畫。唐代審美理想一改之前的“清贏示病之容”，更喜“豐腴華貴”。從張萱人物畫中,我們可以看到,張萱畫的婦女形象豐腴碩體,服飾艷麗,描繪的是盛唐貴婦的歡樂(lè)情緒。體現(xiàn)出當(dāng)時(shí)社會(huì)生活的豐衣足食，人民生活開心安寧。同時(shí)，和平富裕的社會(huì)環(huán)境促進(jìn)了精神世界的發(fā)展。
到了宋代,文人畫風(fēng)出現(xiàn),宋代文人畫家強(qiáng)調(diào)主觀感受在筆墨上的流露,都在“筆墨情趣”中披露自己的心境,在技法上注重“寫意”,如，蘇軾認(rèn)為繪畫不是不要形似,而是認(rèn)為形似并不是繪畫的終極目的,只有神似才是繪畫的最高法則。蘇軾非常重視構(gòu)思,注重“意在筆先”。北宋的山水畫以高山流水為主體,給予人們的審美感受寬泛、豐滿而不確定。南宋，更注重簡(jiǎn)單化、單純化的形式,詩(shī)意的追求和細(xì)節(jié)真實(shí)同時(shí)并舉,以簡(jiǎn)化繁中國(guó)藝術(shù)的境界美在這里得到了進(jìn)一步的發(fā)展,隨著人們的審美觀念的轉(zhuǎn)變山水畫也在發(fā)生著變化。
元代,士大夫畫在宋金的基礎(chǔ)上有著明顯的發(fā)展,成為令人矚目的現(xiàn)象。元朝前期具有一定社會(huì)地位的士大夫畫家，如趙孟頫，高克恭，商琦等，具有很大影響。也有一些宋朝遺民如鄭所難、龔開燈，在繪畫中寄托對(duì)先朝的懷念，并以曲折的方式表露他們的政治態(tài)度，元代中后期在畫壇中顯露才華的多是遭遇落魄、經(jīng)歷坎坷的文人。創(chuàng)作上以山水花鳥及墨竹、墨梅最為盛行。他們強(qiáng)調(diào)文人士大夫的藝術(shù)趣味，重視筆墨性能的發(fā)揮，以詩(shī)文題畫成為作品重要的組成部分，使書法、文學(xué)、繪畫結(jié)合為一體。對(duì)明清文人畫的發(fā)展具有直接和重大的影響。
到了明清,畫家眾多，畫派林立，盛況超過(guò)前代，繪畫在社會(huì)上有了很大的普及。文人畫仍占主導(dǎo)地位。但民間繪畫也非?；钴S，年畫和版畫的成就十分突出。宮廷繪畫創(chuàng)作一度表現(xiàn)出振興的局面。宮廷、民間和文人畫藝術(shù)有一定的互相滲透和交流。代表畫家有：明朝王履、劉俊、李在等。最著名的莫過(guò)于“江南第一風(fēng)流才子”唐寅。唐寅在山水、人物、花鳥畫上都有不小的成就。清朝，八大山人最為人所知。其“拙規(guī)矩于方圓，鄙精研于彩繪”，“不拘成法，長(zhǎng)于水墨，畫風(fēng)樸拙二不作矯飾，筆墨含蓄而沉郁豐富，把寫意花鳥畫繼承發(fā)展到了一個(gè)新的水平。同時(shí)，西方美術(shù)開始通過(guò)傳教士傳入中國(guó)，清代宮廷有少數(shù)外籍畫家，他們的創(chuàng)作和畫風(fēng)為某些中國(guó)畫家所吸收，對(duì)民間美術(shù)也有一定的影響。真正對(duì)西方美術(shù)的學(xué)習(xí)和借鑒在鴉片戰(zhàn)爭(zhēng)以后。
重讀《中國(guó)美術(shù)史教程》讓我收獲頗多，在這僅僅陳列了部分美術(shù)發(fā)展概況，具體情況無(wú)法一一陳述。畢竟中國(guó)美術(shù)博大精深，和中國(guó)歷史一樣源遠(yuǎn)流長(zhǎng)。了解中國(guó)美術(shù)史的發(fā)展，知道中國(guó)美術(shù)的藝術(shù)種源，在教學(xué)中讓學(xué)生感受美術(shù)的美、學(xué)會(huì)鑒賞美術(shù)的美。足矣!
原始社會(huì)人在長(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)中，改造了自然，同時(shí)也改造了人本身。進(jìn)入舊石器時(shí)代晚期，中國(guó)的古代祖先已由早期智人發(fā)展為晚期智人。生產(chǎn)勞動(dòng)和工具的制造，使他們的思維能力得到提高，既能進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn)，又能相對(duì)獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今_萬(wàn)年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的意想和愿望。
這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫的產(chǎn)生揭開了序幕。約_萬(wàn)年前，中國(guó)進(jìn)入了新石器時(shí)代，人們?cè)陂L(zhǎng)期的有秩序的定居生活中，不斷地總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，從而掌握了制陶技術(shù)，并且在陶器制作和圖案裝飾的過(guò)程中，提高和豐富了藝術(shù)造型的能力。由于技術(shù)的進(jìn)步，出現(xiàn)了先在陶坯上彩繪花紋后再燒制而成的彩陶。分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺(tái)文化(距今約70__～80__年間)已有繪著簡(jiǎn)單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。老官臺(tái)文化彩陶的彩繪顏色有以氧化鐵為主要成分的紅色和高嶺土為主要成分的白色。
在距今60__多年的陜西省寶雞市北首嶺半坡類型文化遺址中，還出土了紫、紅兩種彩色顏料錠。老官臺(tái)文化彩陶上的紅色寬帶紋用寬筆繪成，而幾何圖案和符號(hào)則用細(xì)筆繪成。由于人們進(jìn)一步掌握了顏料、筆等繪畫工具，使繪畫的興起具備了必要的物質(zhì)條件。中國(guó)原始社會(huì)繪畫的發(fā)展有自己的特點(diǎn)，這和中華民族的形成過(guò)程有關(guān)。
中華民族是由各區(qū)域的不同部族融合而成的，因此隨著各族的不斷交融，繪畫表現(xiàn)的社會(huì)內(nèi)容愈來(lái)愈豐富，除去寫實(shí)的表現(xiàn)方法外，還有運(yùn)用想象的表現(xiàn)方法。從這特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，對(duì)以后中國(guó)繪畫的發(fā)展方向產(chǎn)生了深刻的影響。
中國(guó)繪畫肇始于原始社會(huì)，至少有60__年以上的歷史。原始社會(huì)人在長(zhǎng)期的生產(chǎn)勞動(dòng)中,改造了自然,同時(shí)也改造了人本身。進(jìn)入舊石器時(shí)代晚期，中國(guó)的古代祖先已由早期智人發(fā)展為晚期智人。生產(chǎn)勞動(dòng)和工具的制造，使他們的思維能力得到提高,既能進(jìn)行物質(zhì)生產(chǎn),又能相對(duì)獨(dú)立地進(jìn)行精神生產(chǎn)，這就為繪畫的萌始準(zhǔn)備了條件。在距今 _萬(wàn)年左右的山西省朔縣峙峪舊石器時(shí)代晚期遺址中，發(fā)現(xiàn)了一件刻著似為羚羊、飛鳥和獵人等圖像的獸骨片，獵人以此寄寓獵獲野獸的意想和愿望。這種刻有仿生圖像作品的出現(xiàn)，為繪畫的產(chǎn)生揭開了序幕。
約_萬(wàn)年前,中國(guó)進(jìn)入了新石器時(shí)代，人們?cè)陂L(zhǎng)期的有秩序的定居生活中，不斷地總結(jié)和積累經(jīng)驗(yàn)，從而掌握了制陶技術(shù),并且在陶器制作和圖案裝飾的過(guò)程中,提高和豐富了藝術(shù)造型的能力。由于技術(shù)的進(jìn)步，出現(xiàn)了先在陶坯上彩繪花紋后再燒制而成的彩陶。分布在渭水、涇水流域一帶的老官臺(tái)文化(距今約700_～800_年間)已有繪著簡(jiǎn)單紋樣的彩陶。這是迄今發(fā)現(xiàn)的最早的彩陶。老官臺(tái)文化彩陶的彩繪顏色有以氧化鐵為主要成分的紅色和高嶺土為主要成分的白色。
在距今60__多年的陜西省寶雞市北首嶺半坡類型文化遺址中，還出土了紫、紅兩種彩色顏料錠。老官臺(tái)文化彩陶上的紅色寬帶紋用寬筆繪成，而幾何圖案和符號(hào)則用細(xì)筆繪成。由于人們進(jìn)一步掌握了顏料、筆等繪畫工具，使繪畫的興起具備了必要的物質(zhì)條件。
中國(guó)原始社會(huì)繪畫的發(fā)展有自己的特點(diǎn)，這和中華民族的形成過(guò)程有關(guān)。中華民族是由各區(qū)域的不同部族融合而成的，因此隨著各族的不斷交融，繪畫表現(xiàn)的社會(huì)內(nèi)容愈來(lái)愈豐富，除去寫實(shí)的表現(xiàn)方法外，還有運(yùn)用想象的表現(xiàn)方法。從這特點(diǎn)來(lái)說(shuō)，對(duì)以后中國(guó)繪畫的發(fā)展方向產(chǎn)生了深刻的影響。
學(xué)習(xí)了《中國(guó)美術(shù)史》后，我有了很深的感觸，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史。中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。
秦始皇統(tǒng)一了六國(guó)，在當(dāng)時(shí)最為著名的藝術(shù)作品是秦始皇兵馬俑，秦始皇兵馬俑有步兵，指揮部，浩洗蕩蕩的顯示了秦皇朝的軍事力量，其布局嚴(yán)謹(jǐn)，形象逼真!在變化中有統(tǒng)一統(tǒng)一中有變化!
魏晉南北南北朝時(shí)期，由于戰(zhàn)亂人們的思想沒(méi)有寄托時(shí)刻，印度的佛教從西部進(jìn)入了中國(guó)于是在后續(xù)的文明歷史有出現(xiàn)了有關(guān)佛教文化的藝術(shù)作品：山西大同云崗石窟，河南洛陽(yáng)龍門石窟，甘肅天水麥積山石窟，焞煌莫高窟等，在魏晉南北朝時(shí)期也出現(xiàn)了很多畫家有書書法家，分別是陸探微、張僧繇、顧愷之，王羲之，在繪畫方面內(nèi)容由于玄學(xué)的出現(xiàn)有描繪自然風(fēng)景的，有描繪時(shí)空的，有描繪神仙故事的等，在技法上其三杰都做不同的貢獻(xiàn)尤其是顧愷之首先提出了“傳神”的重要性，克服了前代的說(shuō)教內(nèi)容的缺點(diǎn)，擴(kuò)大了題材的多樣性。
宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》。
縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握。在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有"個(gè)"字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.
關(guān)于色中國(guó)畫沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而五色具 .”“五色”說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加“白”,合稱“六彩”的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的. 墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的。
這學(xué)期我學(xué)習(xí)了中國(guó)美術(shù)史的讀書摘后中感受，通過(guò)這段時(shí)間對(duì)中國(guó)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和認(rèn)識(shí)，了解了祖國(guó)燦爛、悠久的美術(shù)史，并有了很深的感觸與心得。
中國(guó)是一個(gè)具有悠久的歷史文化古國(guó)，作為四大文明古國(guó)之一，在中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，從遠(yuǎn)古到今留下了豐富的藝術(shù)文明。
遠(yuǎn)古時(shí)代即舊石器時(shí)代和新石器時(shí)代他們藝術(shù)的體現(xiàn)在石器的運(yùn)用和陶器的產(chǎn)生，總而言之遠(yuǎn)古美術(shù)的產(chǎn)生是藝術(shù)與實(shí)用功能的完美的結(jié)合。如當(dāng)時(shí)人們勞動(dòng)的工具生活的工具都是勞動(dòng)的產(chǎn)物，可以說(shuō)是來(lái)源于勞動(dòng)的。在新石器時(shí)代其文化發(fā)源于黃河流域那便是彩陶，其類型有半坡型彩陶，廟底溝型彩陶其最著名的是青海大通孫家寨出土的《舞蹈紋彩陶盆》其主題其唇部及內(nèi)外壁均有彩繪：主題紋樣由三列相同的舞蹈場(chǎng)面組成。每組五人，手拉手跳舞，排列整齊，動(dòng)作協(xié)調(diào)，面向左側(cè)，兩腿略有彎曲，呈踏歌狀，下體的尾飾甩向左側(cè)。場(chǎng)面歡快熱烈，描繪簡(jiǎn)略稚拙，卻又清晰動(dòng)人。除了彩陶山東的黑陶也有著別具一格的燦爛文明!
從殷商時(shí)期由于青銅器的產(chǎn)生便進(jìn)入了奴隸社會(huì)，青銅器在商代最為鼎盛，青銅器的用途大致是：樂(lè)器、武器、煮飲工具還有是禮器，禮器是青銅器最主要的功能，因?yàn)樗笳髦蕶?quán)，所以當(dāng)時(shí)有些成語(yǔ)“一言九鼎”等。青銅器由于具有禮器的性質(zhì)，所以在造型上和紋上顯示特別的猙獰，其用意是體現(xiàn)皇權(quán)的威力與至高無(wú)上的政治特征。最著名的有《司母戊大方鼎》其重875公斤，也是我國(guó)歷史上最重的青銅器。
在平列式構(gòu)圖中對(duì)人物關(guān)系的處理體現(xiàn)了人的情思及精神狀態(tài)，其畫法與畫理均體現(xiàn)了現(xiàn)實(shí)主義的美學(xué)特征。其代表作品有《洛神賦》《烈女傳》《史女箴圖》。
五代十國(guó)周文矩，顧宏中等
宋代時(shí)文人畫的苗頭開始探出苗頭，其最著名的有風(fēng)俗畫作品張擇端的《清明上河圖》
蘇軾，方同等
元明清時(shí)期是文人畫發(fā)展的最高峰時(shí)期其形式是詩(shī)書畫印，詩(shī)情并茂!
縱觀關(guān)于形中國(guó)美術(shù)史發(fā)展中國(guó)畫中對(duì)于山和水的描繪并不是基于客觀真實(shí)的.首先它沒(méi)有光影效果,實(shí)際上就提出了畫面的客觀立體感.其次,沒(méi)有焦點(diǎn)透視,空間表現(xiàn)依靠主觀的散點(diǎn)透視和純藝術(shù)的形式把握.山的走向,樹木怎么長(zhǎng),長(zhǎng)在什么地方,石頭用什么質(zhì)地的表現(xiàn),都是主觀抽象的.既然失去了光影和焦點(diǎn)同時(shí)法則,失去了西方風(fēng)景畫的空間關(guān)系,那么,山和樹和水的表現(xiàn)也就變成了一種符號(hào).在中國(guó)傳統(tǒng)繪畫教學(xué)傳統(tǒng)中,臨摹是主要手段《芥子園畫譜》便是把各種物體做了最為主觀最為抽象的概括,使之程式化和符號(hào)化,山石的皺法有荷葉皺,披麻皺,斧劈皺等不同形式,樹葉有"個(gè)"字點(diǎn),圓葉點(diǎn).都是具有中國(guó)傳統(tǒng)精神的符號(hào)系統(tǒng).后人學(xué)習(xí)就從這些符號(hào)開始,在符號(hào)系統(tǒng)內(nèi)進(jìn)行再創(chuàng)造.
關(guān)于色中國(guó)畫沒(méi)有應(yīng)用科學(xué)的色彩分析法,講究主觀壅塞,大多數(shù)就是單色黑白關(guān)系.但是這種黑白關(guān)系有著很強(qiáng)的新聯(lián)詩(shī), “運(yùn)墨而五色具 .”“五色”說(shuō)法不一,或指焦、濃、重、淡、清;或指濃、淡、干、濕、黑;也有加“白”,合稱“六彩”的.實(shí)際乃指墨色運(yùn)用上的豐富變化.清代林紓用等量的墨汁，放置在五個(gè)碗內(nèi)分別加以不等量的清水，用以作畫來(lái)區(qū)分濃淡，理解不免機(jī)械。所謂墨分五色,即黑白關(guān)系蘊(yùn)藏著豐富而抽象的色彩關(guān)系.即使青山綠水畫也是極為主觀的用色而非真實(shí)的用色.就連最為寫實(shí)的工筆畫也只是描繪物象的固有色,而不是科學(xué)的光影環(huán)境色,從理論上說(shuō)仍是主觀的. 墨彩中的清而有神.是由其它深淺不同的墨彩襯托出來(lái)的.換句話說(shuō),也就是在一幅畫的空白部分,畫出某種事物的清淡影子,而這清淡影子,在這幅面面上卻具有極其重要的表現(xiàn)價(jià)值,它反映著某一時(shí)間空間的特點(diǎn),使看的人深入畫里,想像著這些影子里,埋藏著許許多多的事事物物.所以我們對(duì)這種畫,認(rèn)為是有余不盡,耐人尋味的(如圖二).這樣的墨彩畫完全符合我們對(duì)好的抽象畫的理解和要求.
關(guān)于標(biāo)準(zhǔn)中國(guó)畫強(qiáng)調(diào)純藝術(shù)的,合乎法則的生機(jī)勃勃的美,而不是所謂逼真的美. “六法者何?一氣韻生動(dòng)是也,二骨法用筆是也,三應(yīng)物象形是也,四隨類賦彩是也,五經(jīng)營(yíng)位置是也,六傳移模寫是也. ”這種標(biāo)法主要是根據(jù)唐代美術(shù)理論家張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》的記述:“昔謝赫云：畫有六法：一曰氣韻生動(dòng)，二曰骨法用筆,三曰應(yīng)物象形,四曰隨類賦彩,五曰經(jīng)營(yíng)位置,六曰傳移模寫.” “氣韻生動(dòng)”或“氣韻,生動(dòng)是也”,是指作品和作品中刻畫的形象具有一種生動(dòng)的氣度韻致,顯得富有生命力.氣韻,原是魏、晉品藻人物的用詞,如“風(fēng)氣韻度”、“風(fēng)韻遒邁”等,指的是人物從姿態(tài)、表情中顯示出的精神氣質(zhì),情味和韻致.這也正說(shuō)明了它應(yīng)用抽象繪畫形式的一面. 如說(shuō)“氣韻有發(fā)于墨者，有發(fā)于筆者 ”, “氣關(guān)筆力,韻關(guān)墨彩 ”.這已不是謝赫原意，而是后代藝術(shù)家、理論家根據(jù)自己的體驗(yàn)、認(rèn)識(shí)對(duì)氣韻的具體運(yùn)用和新的發(fā)展。氣韻與傳神在說(shuō)明人物形象的精神特質(zhì)這一根本點(diǎn)上是一致的,氣韻則更多的指人物的全體尤其姿致談吐所傳達(dá)的內(nèi)在情性,或者說(shuō)內(nèi)在情性的外在化.在謝赫時(shí)代,氣韻作為品評(píng)標(biāo)準(zhǔn)和創(chuàng)作標(biāo)準(zhǔn),主要是看作品對(duì)主體表現(xiàn)的因素，氣韻就指的是作為主客體融一的形象形式的總的內(nèi)在特質(zhì)了.能夠表現(xiàn)出物我為一的生動(dòng)的氣韻，至今也是繪畫和整個(gè)造型藝術(shù)的最高目標(biāo)之一.。
我們常常為中國(guó)悠久的文明、精湛的藝術(shù)感到驕傲.誠(chéng)然,祖先智慧與經(jīng)驗(yàn)的結(jié)晶,是我們寶貴的財(cái)富,但不應(yīng)該成為藝術(shù)創(chuàng)作的禁錮.宋人為躲開唐詩(shī)這座高峰的陰影,獨(dú)辟蹊徑——作詞;元代文人更拋開詩(shī)律與詞牌——制曲.循規(guī)蹈矩或許不功不過(guò),但久而久之,便會(huì)使原本鮮活的藝術(shù)僵化.“創(chuàng)”，是藝術(shù)領(lǐng)域里永恒的話題.
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇七
在激越的國(guó)歌聲中，我們仰望國(guó)旗冉冉升起至旗桿頂端，胸中涌起一股最深厚的愛國(guó)情愫。在這個(gè)激動(dòng)人心的時(shí)刻，我聽到內(nèi)心的呼喊：“用漢語(yǔ)實(shí)現(xiàn)我們的中國(guó)夢(mèng)?！?BR> 漢語(yǔ)，如同黃皮膚黑眼睛，如同長(zhǎng)江長(zhǎng)城黃山黃河，是我們民族的徽記；如同五星紅旗和義勇軍進(jìn)行曲，是我們祖國(guó)的象征。
漢語(yǔ)是世界上最美的語(yǔ)言。它意蘊(yùn)豐富，神思邈遠(yuǎn)，音調(diào)和諧，悅耳動(dòng)聽；它如詩(shī)如畫，如歌如葩，令人心曠神怡。
漢語(yǔ)從它誕生的那一天起，就開始以其讀音和字形哺育一個(gè)古老的民族，并以其長(zhǎng)久的生命活動(dòng)凸現(xiàn)炎黃子孫的不屈與自尊，承載十三億人的光榮與夢(mèng)想。
我們的先人就是說(shuō)著漢語(yǔ)，創(chuàng)造了悠久的歷史和燦爛的文明?？鬃永献觽兙褪怯脻h語(yǔ)講述著儒學(xué)道教，在中國(guó)和世界上產(chǎn)生了和產(chǎn)生著深遠(yuǎn)的影響。李白、杜甫、蘇軾、辛棄疾等優(yōu)秀的詩(shī)人與詞人們就是用漢語(yǔ)吟出唐詩(shī)宋詞，至今依然泠泠作響或擲地有聲。還有蔡倫、畢昇、黃道婆、李時(shí)珍等先輩們，同樣是用漢語(yǔ)傳播發(fā)明和技藝，不僅推動(dòng)了中國(guó)的進(jìn)步和發(fā)展，而且加速了世界文明化的進(jìn)程。
在聯(lián)合國(guó)大廳，喬冠華用漢語(yǔ)發(fā)表了熱情洋溢的講話，并使?jié)h語(yǔ)成為聯(lián)合國(guó)六種工作語(yǔ)言之一。在瑞典的金色大廳，中國(guó)民間作家莫言用金屬般的聲音，發(fā)表了接受諾貝爾獎(jiǎng)的感言，讓漢語(yǔ)顯示出特有的骨氣和豪情。漢語(yǔ)是一面大旗，把無(wú)數(shù)的中國(guó)人召集在一起，漢語(yǔ)是民族的遺傳密碼和文化基因，它使每一個(gè)華夏兒女都心心相印。
今天，我們的父兄依然說(shuō)著漢語(yǔ)，走進(jìn)蓬勃發(fā)展的新時(shí)代。在深圳特區(qū)，漢語(yǔ)以三天一層樓的速度詮釋“深圳速度”;在航天基地，漢語(yǔ)挾雷霆萬(wàn)鈞之勢(shì)，穿云破霧遨游太空，實(shí)現(xiàn)了古代神話故事中的“嫦娥奔月”;在奧運(yùn)賽場(chǎng)，漢語(yǔ)伴隨著五星紅旗一次次升起，向著世界體育強(qiáng)國(guó)邁進(jìn)；在國(guó)際論壇，漢語(yǔ)昂首挺胸，沉著而熱情，用自身的形象昭示世人：中國(guó)的明天更美好。
可是，曾幾何時(shí)，我們中有些人開始忽略我們自己的語(yǔ)言文字。街頭書刊錯(cuò)別字連天，店鋪匾額繁體字泛濫，電視廣告里成語(yǔ)面目全非，流行歌曲中病句層出不窮……長(zhǎng)此以往，漢語(yǔ)將變得渾濁甚或迷失，而缺少語(yǔ)言支撐的民族終將被淘汰出局。
熱愛我們的漢語(yǔ)吧，懷抱胸中的漢語(yǔ)情，實(shí)現(xiàn)富強(qiáng)振興的中國(guó)夢(mèng)。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇八
作為一個(gè)人文學(xué)科的學(xué)生，我對(duì)中國(guó)美術(shù)史一直都抱有濃厚的興趣。而剛剛結(jié)束的這門課程《新中國(guó)美術(shù)史》更是讓我對(duì)中國(guó)美術(shù)歷史產(chǎn)生了更加深刻的認(rèn)識(shí)和理解。通過(guò)對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我深刻地意識(shí)到了中國(guó)傳統(tǒng)文化對(duì)于美術(shù)創(chuàng)作的重要影響，也在此基礎(chǔ)上反思了新中國(guó)美術(shù)發(fā)展的歷程和現(xiàn)狀，尤其是思考了新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展。
第一段，回望傳統(tǒng)——中國(guó)美術(shù)的源流。
中國(guó)美術(shù)歷史悠久，有著豐富的文化內(nèi)涵和藝術(shù)傳承。在學(xué)習(xí)新中國(guó)美術(shù)史的過(guò)程中，我們首先要回顧中國(guó)美術(shù)的源流。中國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)融合了歷代藝術(shù)的精華，是中國(guó)文化的精髓。從千古到今，中國(guó)藝術(shù)家以耕耘藝術(shù)為己任，創(chuàng)作出無(wú)數(shù)精品力作，涵蓋了宗教、政治、經(jīng)濟(jì)和生活等各個(gè)方面。中國(guó)畫、書法、篆刻等藝術(shù)種類無(wú)不體現(xiàn)出中國(guó)傳統(tǒng)文化的魅力，而這些文化元素也成為美術(shù)創(chuàng)作的靈感來(lái)源和表現(xiàn)形式。
第二段，反思發(fā)展——新中國(guó)美術(shù)的歷程與狀況。
新中國(guó)美術(shù)在這個(gè)優(yōu)秀傳統(tǒng)的基礎(chǔ)上，經(jīng)歷了一個(gè)由淺入深，由小到大的發(fā)展過(guò)程。新中國(guó)成立后，美術(shù)在政治、宣傳、美化城市以及民間雕塑等方面起到了重要作用。在這個(gè)過(guò)程中，我們不僅可以看到美術(shù)在文化建設(shè)中的作用，同時(shí)也應(yīng)該反思新中國(guó)美術(shù)在創(chuàng)作語(yǔ)言和內(nèi)涵上應(yīng)該如何與時(shí)俱進(jìn)，與生活相連，折射現(xiàn)實(shí)、反映時(shí)代。而從發(fā)展現(xiàn)狀來(lái)看，新中國(guó)美術(shù)目前的問(wèn)題也非常突出，有不少創(chuàng)作陷入商業(yè)化泥潭，一些作品過(guò)于借鑒外來(lái)元素，而在美術(shù)教育方面，對(duì)傳統(tǒng)藝術(shù)的繼承、創(chuàng)新和傳承也存在一定的困境和挑戰(zhàn)。
第三段，前瞻未來(lái)——新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展。
在回顧歷史和反思現(xiàn)狀的基礎(chǔ)上，我們需要思考新中國(guó)美術(shù)的未來(lái)發(fā)展。在新時(shí)代，美術(shù)創(chuàng)作應(yīng)該注重表達(dá)更加深刻的思想內(nèi)涵，以實(shí)際問(wèn)題和思想深度為基礎(chǔ)，探索新的表現(xiàn)方式和創(chuàng)作方式，擺脫商業(yè)化的束縛。同時(shí)要更加注重對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)文化的繼承和創(chuàng)新，發(fā)掘中國(guó)藝術(shù)與世界藝術(shù)交流的平臺(tái)，讓中國(guó)美術(shù)在全球的文化背景中發(fā)揮中華文化的影響力。
第四段，理性分析——現(xiàn)代美術(shù)為何要承擔(dān)社會(huì)責(zé)任？
美術(shù)是一門視覺(jué)藝術(shù)，美術(shù)創(chuàng)作也要承擔(dān)更多的社會(huì)責(zé)任。在現(xiàn)代社會(huì)，文化藝術(shù)對(duì)于人們的生活和精神生活也發(fā)揮著極其重要的作用，求新、求變、求創(chuàng)新和求個(gè)性是現(xiàn)代社會(huì)的主流，而美術(shù)創(chuàng)作也需要更多的走向現(xiàn)實(shí)生活，關(guān)注社會(huì)問(wèn)題，并以此不斷挖掘和表達(dá)內(nèi)在的文化力量。美術(shù)作品不應(yīng)該只是讓人欣賞而已，它也需要具有社會(huì)價(jià)值和社會(huì)責(zé)任。
第五段，結(jié)語(yǔ)——新中國(guó)美術(shù)展現(xiàn)的文化自信與未來(lái)發(fā)展。
作為一名文化人，我對(duì)新中國(guó)美術(shù)充滿自豪，同時(shí)，從新中國(guó)美術(shù)的歷程中，我更多地看到了中國(guó)文化和藝術(shù)的自信與魅力。中國(guó)文化源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在新時(shí)代中，新中國(guó)美術(shù)也展示出了自身的價(jià)值和魅力，中國(guó)美術(shù)要想繼續(xù)發(fā)展，就要弘揚(yáng)中華文明，充分實(shí)踐中國(guó)信念和道路。在不斷地變化中打造美術(shù)創(chuàng)作，在國(guó)際舞臺(tái)上展示自身的文化自信，以及對(duì)于文化藝術(shù)保護(hù)的責(zé)任感，這對(duì)中國(guó)美術(shù)的未來(lái)發(fā)展有著直接而實(shí)際的意義。
在“新中國(guó)美術(shù)史總結(jié)心得體會(huì)”這篇文章中，我探討了中國(guó)美術(shù)的源流、新中國(guó)美術(shù)的歷程與狀況，新時(shí)代美術(shù)創(chuàng)作的出路與發(fā)展以及現(xiàn)代美術(shù)為何要承擔(dān)社會(huì)責(zé)任等重要問(wèn)題，并結(jié)合自己的思考和觀點(diǎn)對(duì)這些問(wèn)題進(jìn)行了深入的分析和解讀。希望未來(lái)中國(guó)美術(shù)在接受中外文化的融合和交流的同時(shí)，不忘傳承中華文化的優(yōu)秀傳統(tǒng)，弘揚(yáng)民族精神，提高自身的創(chuàng)作水平，不斷為中國(guó)文化美術(shù)事業(yè)的發(fā)展作出更大的貢獻(xiàn)。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇九
美術(shù)史是一門關(guān)于藝術(shù)的學(xué)科，探索藝術(shù)的起源、發(fā)展和影響。通過(guò)學(xué)習(xí)這門學(xué)科，我收獲了許多關(guān)于美術(shù)史的知識(shí)和體會(huì)。在我對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)過(guò)程中，從我對(duì)其中的十個(gè)議題的了解和思考中，我獲得了一些深入的體會(huì)。
首先，美術(shù)史告訴我們藝術(shù)是文化的載體。藝術(shù)作為一種表達(dá)形式，可以通過(guò)繪畫、雕塑、建筑等多種形式來(lái)傳達(dá)文化內(nèi)涵。例如，古埃及的藝術(shù)主題常常與宗教和神話有關(guān)，反映了他們對(duì)神話故事和信仰的重視。在學(xué)習(xí)美術(shù)史的過(guò)程中，我明白了藝術(shù)反映了一個(gè)社會(huì)的價(jià)值觀、歷史和思想。
其次，美術(shù)史提醒我藝術(shù)創(chuàng)作是一個(gè)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)的過(guò)程。藝術(shù)的發(fā)展并非一蹴而就，而是經(jīng)歷了無(wú)數(shù)個(gè)時(shí)期和風(fēng)格的演變。從古代的巴比倫和古埃及的藝術(shù)，到文藝復(fù)興時(shí)期的達(dá)·芬奇和拉斐爾，再到現(xiàn)代的畢加索和凡高，每個(gè)藝術(shù)家都給后人留下了寶貴的文化遺產(chǎn)。這讓我明白了藝術(shù)創(chuàng)作需要不斷發(fā)展和創(chuàng)新，才能更好地傳遞信息和表達(dá)情感。
第三，美術(shù)史讓我知道藝術(shù)的價(jià)值不在于價(jià)錢，而在于觀賞和感受。有些藝術(shù)作品的價(jià)值是無(wú)法用金錢來(lái)衡量的，例如蒙德里安的《紅藍(lán)黃》和達(dá)利的《記憶的永恒》，它們的價(jià)值在于它們所傳達(dá)的思想和情感，以及對(duì)觀眾的觸動(dòng)。藝術(shù)的欣賞和感受是一種身心靈的享受，而不是純粹的經(jīng)濟(jì)投資。
第四，美術(shù)史啟示我藝術(shù)是跨文化和跨歷史的。在學(xué)習(xí)美術(shù)史的過(guò)程中，我了解到許多不同文化和歷史時(shí)期的藝術(shù)風(fēng)格和作品。例如，中國(guó)古代的水墨畫，日本的浮世繪，歐洲的印象派等等。這些不同的藝術(shù)形式和風(fēng)格展示出了各個(gè)文化和歷史時(shí)期的獨(dú)特魅力，使我更加尊重不同的文化傳統(tǒng)和藝術(shù)風(fēng)格。
最后，美術(shù)史教會(huì)我用獨(dú)特的眼光去看待世界。通過(guò)學(xué)習(xí)不同的藝術(shù)時(shí)期和風(fēng)格，我逐漸形成了自己的審美觀和藝術(shù)眼光。在平凡的事物中我能夠發(fā)現(xiàn)美的存在，在日常生活中我能夠欣賞到藝術(shù)品的價(jià)值。這讓我更加喜歡藝術(shù)，也激發(fā)了我自己創(chuàng)作的激情。
通過(guò)對(duì)美術(shù)史的學(xué)習(xí)和思考，我獲得了對(duì)藝術(shù)和美的更深入的理解。藝術(shù)是一種豐富多彩的表現(xiàn)形式，通過(guò)它可以表達(dá)情感、傳遞信息和記錄歷史。美術(shù)史的學(xué)習(xí)不僅豐富了我的知識(shí)，還培養(yǎng)了我對(duì)藝術(shù)的鑒賞能力和創(chuàng)作能力。希望我以后繼續(xù)在藝術(shù)的世界里追尋自己的夢(mèng)想，用創(chuàng)作傳遞美的力量。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十
美術(shù)史是一個(gè)充滿了藝術(shù)魅力的學(xué)科，通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我們可以了解到人類創(chuàng)造力的無(wú)限可能。近期，我參加了一次有關(guān)美術(shù)史的研討會(huì)，主題為“美術(shù)史十議”。在這次研討會(huì)中，我深受啟發(fā)。以下是我對(duì)這次研討會(huì)的心得體會(huì)。
首先議，藝術(shù)源于生活，卻高于生活。這一議觸動(dòng)了我對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作的認(rèn)識(shí)。藝術(shù)家通過(guò)對(duì)人類生活的觀察和感知，將生活中的瑣碎細(xì)節(jié)變得有意義。無(wú)論是描繪自然風(fēng)景、人物形象還是抽象的圖案，藝術(shù)作品都有著強(qiáng)烈的生命力和感染力。因此，我明白了藝術(shù)的本質(zhì)是將生活賦予意義，引導(dǎo)人們看到生活中的美好。
其次議，藝術(shù)與科技融合創(chuàng)新，推動(dòng)了藝術(shù)產(chǎn)業(yè)的發(fā)展。隨著科技的不斷進(jìn)步，藝術(shù)與科技之間的融合也越來(lái)越緊密?，F(xiàn)在，我們已經(jīng)可以通過(guò)數(shù)字技術(shù)和虛擬現(xiàn)實(shí)技術(shù)來(lái)體驗(yàn)藝術(shù)品，這為人們更好地欣賞藝術(shù)作品提供了便利。另外，科技也為藝術(shù)創(chuàng)作帶來(lái)了新的表現(xiàn)形式，例如數(shù)字藝術(shù)和影像藝術(shù)等。我相信，隨著科技的不斷發(fā)展，藝術(shù)將會(huì)迎來(lái)更多的創(chuàng)新和突破。
第三議，藝術(shù)教育的重要性不可忽視。藝術(shù)教育可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)造力，幫助他們發(fā)現(xiàn)自己的潛力。在現(xiàn)代社會(huì)，藝術(shù)教育不僅僅是培養(yǎng)藝術(shù)家，更是培養(yǎng)全面發(fā)展的人才。通過(guò)美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我深刻體會(huì)到了藝術(shù)教育的意義，它能夠開拓學(xué)生的思維，培養(yǎng)他們的美感和藝術(shù)素養(yǎng)，使他們更加細(xì)膩和獨(dú)立思考。
第四議，藝術(shù)具有社會(huì)責(zé)任。藝術(shù)家不僅僅是藝術(shù)創(chuàng)作者，更是社會(huì)的觀察者和傳遞者。藝術(shù)作品可以引起人們對(duì)社會(huì)問(wèn)題的關(guān)注，反映社會(huì)現(xiàn)象和價(jià)值觀念。通過(guò)對(duì)社會(huì)問(wèn)題的思考和表達(dá)，藝術(shù)家可以影響和改變社會(huì)。在我看來(lái)，藝術(shù)家應(yīng)該擔(dān)起社會(huì)責(zé)任，通過(guò)自己的創(chuàng)作表達(dá)對(duì)社會(huì)現(xiàn)象的看法，并積極參與社會(huì)活動(dòng)。
最后，藝術(shù)是一種生活方式。藝術(shù)不僅僅存在于藝術(shù)家的創(chuàng)作中，也存在于我們的日常生活中。藝術(shù)可以成為我們生活的一部分，讓我們的生活更加美好。通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我發(fā)現(xiàn)了藝術(shù)在生活中的存在，它可以使我們的生活更加多彩和有趣。
綜上所述，美術(shù)史十議為我打開了一扇窗戶，讓我通過(guò)學(xué)習(xí)了解到了更多關(guān)于藝術(shù)的奧秘與魅力。藝術(shù)激發(fā)了我的靈感，提升了我的審美力。我相信，通過(guò)對(duì)美術(shù)史的深入學(xué)習(xí)與探索，我們可以獲得更多關(guān)于藝術(shù)的智慧，為自己的人生增添更多的色彩和可能性。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十一
第一段：引言（介紹美術(shù)史的內(nèi)容和重要性）
美術(shù)史是一門介紹人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，它不僅是了解藝術(shù)歷史的重要途徑，還可以鍛煉我們的審美能力和對(duì)藝術(shù)作品的理解和欣賞。美術(shù)史介紹了從遠(yuǎn)古時(shí)期到當(dāng)前的藝術(shù)作品和流派，以及這些作品背后的文化和歷史背景。在研究美術(shù)史的過(guò)程中，我深刻認(rèn)識(shí)到藝術(shù)對(duì)人類文化和歷史的重要性，也學(xué)會(huì)了更好的欣賞和理解藝術(shù)作品。
第二段：藝術(shù)與文化的關(guān)系
在研究美術(shù)史的過(guò)程中，我意識(shí)到藝術(shù)是一種文化表達(dá)。不同的文化傳承不同的藝術(shù)風(fēng)格和流派，并展現(xiàn)出不同的審美標(biāo)準(zhǔn)和價(jià)值觀。例如，在羅馬帝國(guó)時(shí)期，雄偉壯觀的建筑和雕塑體現(xiàn)了帝國(guó)的權(quán)力和統(tǒng)治。而在中國(guó)唐代，繪畫和陶瓷制作精湛，反映了社會(huì)和諧和人們的美好生活。了解不同文化的藝術(shù)表達(dá)可以幫助我們更好地理解世界，并通過(guò)它們學(xué)習(xí)和欣賞不同文化的美。
第三段：藝術(shù)的價(jià)值和意義
美術(shù)史的學(xué)習(xí)讓我更加深刻地認(rèn)識(shí)到藝術(shù)的價(jià)值和意義。藝術(shù)作品不僅是文化和歷史的記錄，還可以展現(xiàn)出藝術(shù)家的個(gè)性、情感和觀念。每一幅作品都是獨(dú)一無(wú)二的，它們通過(guò)色彩、構(gòu)圖、線條和形式表達(dá)情感和思想，給人留下深刻印象。藝術(shù)作為文化的重要組成部分，可以傳達(dá)人類的共同價(jià)值觀和情感，激發(fā)我們的創(chuàng)作和思考，也可以讓我們以不同的視角看待世界。
第四段：欣賞和理解藝術(shù)的方法
學(xué)習(xí)美術(shù)史可以鍛煉我們的欣賞和理解藝術(shù)的能力。通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的研究、分析和比較，我們可以更深入地了解藝術(shù)家的創(chuàng)作思路和風(fēng)格特點(diǎn)。此外，了解藝術(shù)作品的歷史和文化背景也可以幫助我們更好地理解和欣賞它們的價(jià)值和意義。通過(guò)欣賞和理解藝術(shù)，我們可以培養(yǎng)自己的審美能力，更有敏銳地感受世界、享受生活。
第五段：結(jié)論（為什么美術(shù)史很重要）
總之，學(xué)習(xí)美術(shù)史可以幫助我們理解和欣賞不同文化和歷史時(shí)期的藝術(shù)作品，深入了解藝術(shù)家的思想、情感和文化背景，也可以培養(yǎng)我們的審美能力和思考能力。美術(shù)史不只是一門學(xué)科，更是一種與文化、歷史和生活緊密聯(lián)系的藝術(shù)體驗(yàn)。它讓我們更全面地了解世界，也讓我們感到生活和藝術(shù)的美妙。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十二
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，通過(guò)對(duì)各個(gè)時(shí)期、各個(gè)地區(qū)的藝術(shù)作品進(jìn)行研究，我們可以了解到人類文明發(fā)展的歷程。我初學(xué)美術(shù)史的過(guò)程中，深深地感受到了它的魅力。通過(guò)欣賞和學(xué)習(xí)繪畫、建筑、雕塑等藝術(shù)形式，我不僅破除了以往對(duì)美術(shù)的片面認(rèn)識(shí)，還對(duì)藝術(shù)家們的創(chuàng)作思想和藝術(shù)風(fēng)格有了更深入的理解，激發(fā)了我對(duì)藝術(shù)的熱愛和探索的渴望。
第二段：藝術(shù)作品的背后
每一幅藝術(shù)作品背后都有著深厚的歷史和文化內(nèi)涵。通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我逐漸明白了藝術(shù)作品與當(dāng)時(shí)社會(huì)背景、政治經(jīng)濟(jì)狀況、宗教信仰等有著緊密的聯(lián)系。比如15世紀(jì)意大利文藝復(fù)興時(shí)期的作品，追求自由、人文和美的思想在這一時(shí)期發(fā)展得最為充分，這些作品反映了當(dāng)時(shí)社會(huì)的進(jìn)步和人們對(duì)于自由和美的追求；而19世紀(jì)印象派的作品，則體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)工業(yè)化帶來(lái)的生活變化以及藝術(shù)家們對(duì)于觀察光線和色彩的獨(dú)特見解。美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到，一幅藝術(shù)作品不僅可以給人以美的享受，還可以成為了解歷史和文化的窗口。
第三段：不同藝術(shù)流派的魅力
在美術(shù)史的學(xué)習(xí)中，我還對(duì)不同的藝術(shù)流派有了更深入的了解。不同的藝術(shù)流派代表了不同的藝術(shù)風(fēng)格和思想理念。文藝復(fù)興時(shí)期的作品追求真實(shí)和逼真，給人以高度寫實(shí)的感覺(jué)；而印象派作品則注重捕捉瞬間的光影和色彩變化，給人以模糊而自由的感覺(jué)。學(xué)習(xí)美術(shù)史，讓我領(lǐng)略到了不同流派的魅力，讓我更加明白了不同的藝術(shù)風(fēng)格對(duì)于表達(dá)藝術(shù)家的思想和情感的重要性。
第四段：藝術(shù)家的創(chuàng)作思想
美術(shù)史不僅帶我欣賞和理解藝術(shù)作品，還讓我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)家們背后的創(chuàng)作思想。很多偉大的藝術(shù)家都有著獨(dú)特而深刻的思考，他們通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)對(duì)于世界的看法和對(duì)于生活的感悟。例如，荷蘭畫家凡·高，通過(guò)他的作品《星夜》和《向日葵》傳遞出了他對(duì)于自然和人類存在的深深熱愛，以及對(duì)于生命的意義的思考。學(xué)習(xí)美術(shù)史，我懂得了藝術(shù)家們是如何通過(guò)自己的作品來(lái)表達(dá)自己的情感和思想，這讓我對(duì)藝術(shù)創(chuàng)作有了更加深入的認(rèn)識(shí)。
第五段：美術(shù)史對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的影響
美術(shù)史不僅是一門學(xué)科，更是對(duì)于當(dāng)代藝術(shù)的一種啟迪和指導(dǎo)。通過(guò)學(xué)習(xí)和思考?xì)v史藝術(shù)作品，我們可以從中汲取靈感和啟迪，進(jìn)而創(chuàng)作出屬于現(xiàn)代社會(huì)的藝術(shù)作品。藝術(shù)是一種表達(dá)和交流的方式，它可以通過(guò)觸動(dòng)人們的心靈來(lái)傳遞思想和情感。美術(shù)史讓我明白，藝術(shù)不僅是美的體現(xiàn)，更是一種記錄歷史、反映社會(huì)的方式，每一幅作品都是時(shí)代精神的見證，是人類文明進(jìn)步的印記。
通過(guò)學(xué)習(xí)美術(shù)史，我對(duì)藝術(shù)和人類文明有了更加深入的理解，也更加熱愛和珍視藝術(shù)。美術(shù)史不僅長(zhǎng)久以來(lái)承載著人類創(chuàng)作的歷史，更是對(duì)于人類思想和文化的傳承和反思。希望我可以通過(guò)不斷學(xué)習(xí)和創(chuàng)作，為藝術(shù)世界添上一抹絢麗的色彩。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十三
美術(shù)史作為一門學(xué)科，是研究人類創(chuàng)造的視覺(jué)藝術(shù)的發(fā)展演變過(guò)程的學(xué)科。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，不僅可以了解不同文化背景下的藝術(shù)表達(dá)方式，還能夠領(lǐng)悟到藝術(shù)對(duì)人類社會(huì)的影響和價(jià)值。在學(xué)習(xí)過(guò)程中，我深深地感受到了中外美術(shù)史的遼闊和多樣，同時(shí)也對(duì)其中一些藝術(shù)作品給予了深刻的體會(huì)和思考。
首先，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)表達(dá)的多樣性。在古代中外藝術(shù)中，不同的文化背景和審美觀念使得藝術(shù)作品呈現(xiàn)出迥然不同的風(fēng)格和特點(diǎn)。比如，中國(guó)古代繪畫追求的是意境的表達(dá)和傳達(dá)，強(qiáng)調(diào)技法的獨(dú)特性；而西方藝術(shù)則更加注重寫實(shí)和透視的表現(xiàn)，追求真實(shí)性和立體感。通過(guò)學(xué)習(xí)這些不同的藝術(shù)風(fēng)格，我更加深入地了解到藝術(shù)形式的多樣化和個(gè)性化，這也讓我在創(chuàng)作時(shí)更加有自己的風(fēng)格和表達(dá)方式。
其次，中外美術(shù)史讓我對(duì)藝術(shù)的歷史演進(jìn)有了更深入的了解。藝術(shù)的發(fā)展過(guò)程具有連續(xù)性和關(guān)聯(lián)性，而學(xué)習(xí)中外美術(shù)史正是體現(xiàn)了這種關(guān)聯(lián)性。通過(guò)對(duì)各個(gè)時(shí)期的藝術(shù)作品的研究與分析，我逐漸認(rèn)識(shí)到不同時(shí)期的藝術(shù)作品之間存在著相互借鑒與影響，形成了一種承上啟下的傳承關(guān)系。比如，在中國(guó)的宋代繪畫中，傳統(tǒng)的文人畫開始漸漸演變?yōu)榫哂袑憣?shí)性的工筆畫，這種轉(zhuǎn)變是以前各種不同繪畫風(fēng)格的綜合結(jié)果，同時(shí)也為后來(lái)的繪畫發(fā)展提供了借鑒和推動(dòng)。通過(guò)學(xué)習(xí)這些歷史背景，我能夠更好地理解和欣賞藝術(shù)作品，同時(shí)也能夠在自己的創(chuàng)作中更好地融合不同時(shí)期的藝術(shù)元素。
再者，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史讓我明白了藝術(shù)對(duì)社會(huì)的價(jià)值和意義。藝術(shù)作為一種文化的表達(dá)，不僅僅是視覺(jué)上的享受，更是在反映和塑造社會(huì)意識(shí)形態(tài)中發(fā)揮重要作用的手段。藝術(shù)可以傳遞人們對(duì)于自然、人生、社會(huì)等問(wèn)題的思考，幫助人們認(rèn)識(shí)自己、理解世界。比如，在文藝復(fù)興時(shí)期，藝術(shù)家們以人體為主要題材，通過(guò)對(duì)人物形象的精細(xì)描繪和逼真表現(xiàn)，強(qiáng)調(diào)了個(gè)人的人文主義精神和人本主義價(jià)值觀。而在當(dāng)代藝術(shù)中，藝術(shù)家們則注重對(duì)社會(huì)問(wèn)題的關(guān)注和表達(dá)，以藝術(shù)的方式喚醒和引起人們對(duì)于社會(huì)問(wèn)題的思考與正視。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)作為一種思想的表達(dá)方式，對(duì)于社會(huì)的進(jìn)步和發(fā)展起到了重要的推動(dòng)作用。
最后，學(xué)習(xí)中外美術(shù)史給我?guī)?lái)了對(duì)藝術(shù)價(jià)值的思考與審美的提升。通過(guò)對(duì)優(yōu)秀藝術(shù)作品的學(xué)習(xí)與欣賞，我開始更深入地思考藝術(shù)與生活的關(guān)系以及藝術(shù)的價(jià)值。藝術(shù)作品不僅僅是一種形式的表達(dá)，更是藝術(shù)家對(duì)于生活的感悟和情感的傳遞。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我發(fā)現(xiàn)每一個(gè)作品背后都有一個(gè)獨(dú)特的創(chuàng)作者，他們?cè)谒囆g(shù)中追求真實(shí)與美，通過(guò)作品與觀眾產(chǎn)生了一種心靈的溝通。在審美方面，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我開始更細(xì)致地觀察、品味藝術(shù)作品，對(duì)于色彩的運(yùn)用、線條的構(gòu)成、構(gòu)圖的布局都能夠有更深入的理解與感受。
綜上所述，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到了藝術(shù)表達(dá)的多樣性、藝術(shù)的歷史演進(jìn)、藝術(shù)對(duì)社會(huì)的價(jià)值和意義，同時(shí)也提升了自己的審美水平和對(duì)藝術(shù)作品的理解與欣賞。中外美術(shù)史的學(xué)習(xí)使我更加深入地了解到藝術(shù)的魅力和悟性，也讓我在創(chuàng)作和欣賞藝術(shù)作品中有了更深刻的體會(huì)與思考。
中國(guó)美術(shù)史心得體會(huì)篇十四
美術(shù)史是一門研究人類藝術(shù)創(chuàng)作的學(xué)科，通過(guò)對(duì)藝術(shù)作品的研究和分析，我們可以了解不同歷史時(shí)期和不同文化背景下的藝術(shù)風(fēng)格和思想表達(dá)。在學(xué)習(xí)中外美術(shù)史的過(guò)程中，我對(duì)藝術(shù)的發(fā)展演變有了更深刻的認(rèn)識(shí)，同時(shí)也感受到了不同文化對(duì)藝術(shù)的影響以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的作用。下面我將從藝術(shù)流派、藝術(shù)家個(gè)體、藝術(shù)市場(chǎng)、藝術(shù)教育以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的影響五個(gè)方面，分別展開對(duì)中外美術(shù)史的心得體會(huì)。
首先，研究中外美術(shù)史讓我了解了不同藝術(shù)流派的形成和發(fā)展規(guī)律。在中外美術(shù)史中有許多有影響力的藝術(shù)流派，如文藝復(fù)興、印象主義、立體派等。這些流派在不同歷史時(shí)期出現(xiàn)，標(biāo)志著人們對(duì)藝術(shù)的追求和思考的變化。通過(guò)對(duì)這些流派的研究，我了解到藝術(shù)并非一成不變的，而是不斷演變和創(chuàng)新的。每個(gè)藝術(shù)流派都有其獨(dú)立的特點(diǎn)和表達(dá)形式，通過(guò)分析和比較這些流派的作品，我們能夠更好地理解藝術(shù)的多樣性和發(fā)展規(guī)律。
其次，中外美術(shù)史讓我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)家個(gè)體的重要性。藝術(shù)家是藝術(shù)作品的創(chuàng)作者，他們通過(guò)自己的創(chuàng)作表達(dá)自己對(duì)世界的認(rèn)知和情感。在世界各地的美術(shù)史中，有眾多杰出的藝術(shù)家，如達(dá)·芬奇、梵高、畢加索等。通過(guò)對(duì)這些藝術(shù)家的研究，我深刻體會(huì)到個(gè)體的創(chuàng)造力和獨(dú)特性對(duì)于藝術(shù)發(fā)展的重要性。每個(gè)藝術(shù)家都有自己獨(dú)特的風(fēng)格和觀點(diǎn)，他們通過(guò)自己的作品傳達(dá)出對(duì)社會(huì)、自然和人生的獨(dú)特見解，為藝術(shù)史增添了豐富多彩的元素。
第三，中外美術(shù)史也讓我了解到藝術(shù)市場(chǎng)對(duì)藝術(shù)發(fā)展的推動(dòng)作用。藝術(shù)市場(chǎng)是藝術(shù)家與觀眾、收藏家之間的橋梁，藝術(shù)品的買賣和展示是藝術(shù)市場(chǎng)的核心內(nèi)容。在中外美術(shù)史中，藝術(shù)市場(chǎng)一直以來(lái)都對(duì)藝術(shù)家的創(chuàng)作和發(fā)展起到重要的推動(dòng)作用。藝術(shù)市場(chǎng)的需求和價(jià)格形成了藝術(shù)作品的流通和價(jià)值，同時(shí)也決定了藝術(shù)家的創(chuàng)作方向和形式。通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)市場(chǎng)的繁榮與否對(duì)藝術(shù)發(fā)展產(chǎn)生著重要的影響，只有在一個(gè)繁榮的市場(chǎng)環(huán)境中，藝術(shù)家才能獲得更好的發(fā)展機(jī)會(huì)和創(chuàng)作空間。
接下來(lái)，中外美術(shù)史也引發(fā)了我對(duì)藝術(shù)教育的思考。藝術(shù)教育是培養(yǎng)藝術(shù)人才和傳承藝術(shù)文化的重要手段。在中外美術(shù)史中，我們可以看到許多享有盛譽(yù)的藝術(shù)學(xué)院和藝術(shù)家培養(yǎng)機(jī)構(gòu)的建立和發(fā)展。這些教育機(jī)構(gòu)為藝術(shù)家提供了專業(yè)的培訓(xùn)和學(xué)習(xí)環(huán)境，同時(shí)也為社會(huì)培養(yǎng)了一大批具有藝術(shù)才華和創(chuàng)造力的人才。通過(guò)對(duì)中外美術(shù)史的學(xué)習(xí)，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)教育對(duì)于培養(yǎng)藝術(shù)家個(gè)體和推動(dòng)藝術(shù)發(fā)展的重要性，也進(jìn)一步認(rèn)識(shí)到藝術(shù)教育應(yīng)該注重培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)造力和個(gè)性，而非簡(jiǎn)單地灌輸技巧和理論知識(shí)。
最后，中外美術(shù)史讓我深刻意識(shí)到藝術(shù)對(duì)社會(huì)的重要影響。藝術(shù)作為一種文化表達(dá)方式和思想交流工具，對(duì)于社會(huì)的發(fā)展和進(jìn)步起到了重要的作用。在中外美術(shù)史中，我們可以看到許多藝術(shù)作品具有強(qiáng)烈的社會(huì)意義和批判精神，它們通過(guò)表達(dá)對(duì)社會(huì)現(xiàn)象和價(jià)值觀的思考和反思，引發(fā)社會(huì)的思考和討論。通過(guò)研究中外美術(shù)史，我認(rèn)識(shí)到藝術(shù)在現(xiàn)代社會(huì)中的重要作用，藝術(shù)與社會(huì)的互動(dòng)不僅促進(jìn)了社會(huì)的進(jìn)步和變革，也為人們提供了審美享受和精神寄托的空間。
綜上所述，通過(guò)學(xué)習(xí)中外美術(shù)史，我對(duì)藝術(shù)的發(fā)展方式、藝術(shù)家的獨(dú)特性、藝術(shù)市場(chǎng)的推動(dòng)作用、藝術(shù)教育的重要性以及藝術(shù)對(duì)社會(huì)的影響有了更深刻的認(rèn)識(shí)。中外美術(shù)史不僅是一門學(xué)科，更是一扇通向人類藝術(shù)創(chuàng)造和價(jià)值觀追尋的窗口。通過(guò)對(duì)中外美術(shù)史的研究和思考，我們可以更好地理解藝術(shù)的發(fā)展演變和它對(duì)人類社會(huì)的意義。