工作學(xué)習(xí)中一定要善始善終，只有總結(jié)才標(biāo)志工作階段性完成或者徹底的終止。通過總結(jié)對工作學(xué)習(xí)進(jìn)行回顧和分析，從中找出經(jīng)驗和教訓(xùn)，引出規(guī)律性認(rèn)識，以指導(dǎo)今后工作和實踐活動。那么，我們該怎么寫總結(jié)呢？以下我給大家整理了一些優(yōu)質(zhì)的總結(jié)范文，希望對大家能夠有所幫助。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇一
教學(xué)目的：
1、 使學(xué)生對中國建筑藝術(shù)的經(jīng)典——宏偉 壯麗的紫禁城有個高二數(shù)學(xué)試卷分析初步的了解和認(rèn)識，重點了解建筑對封建皇權(quán)大一統(tǒng)思想的具體體現(xiàn)。
2、 了解天壇祈年殿等建筑的禮制意義及其藝術(shù)成就。
3、 認(rèn)識中國古代木結(jié)構(gòu)建筑的特點。
教學(xué)重點：
1、結(jié)合實例講解中國古代建筑的特點。
2、故宮體現(xiàn)古代禮制思想、帝王的絕對權(quán)勢，給人予以強烈的精神震撼。
教學(xué)難點：古代建筑中有較多專業(yè)的術(shù)語，需要結(jié)合具體圖象講述。
教學(xué)過程：
導(dǎo)入：你知道紫禁城一共有多少間房子嗎?
(9999.5間)
一、講授新課：
中國古代建筑藝畢業(yè)論文大綱格式術(shù)(板書)
(教師講解)：中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑被稱為世界三大建筑體系。其中尤以中國建筑和歐洲建筑延續(xù)時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。故宮是中國建筑的代表作品，它又稱紫禁城，是明、清兩代的皇宮。位于北京舊城的中心位置，是我國現(xiàn)存最大最完整的古建筑群。占地七十二萬余平方米，南北長961米，東西寬753米。四周有高達(dá)10多米的城墻和寬52米的護(hù)城河相圍繞，城墻的四角還分別建有角樓，組成一座森嚴(yán)的城堡。它是最能體現(xiàn)中國古代建筑風(fēng)格的作品。
1、中國古代建筑藝術(shù)的特點初中英語學(xué)案(板書)
(1)木結(jié)構(gòu)(板書)：中國建筑體系與其他建筑體系相比，具有獨樹一幟的木結(jié)構(gòu)體系。這種木結(jié)構(gòu)體系，承重與圍護(hù)結(jié)構(gòu)分工明確。門窗等的配置，不受墻壁承重能力的限制，具有“墻倒屋不塌”(板書)之妙。(2)庭院式的組群布局(板書)：即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。除園林外，一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進(jìn)行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關(guān)的。例：北京四合院(板書)
2、中國古代建筑(板書)提示：請同學(xué)們注中學(xué)歷史教學(xué)園地意觀察，故宮作為中國古代建筑的代表作品(板書)，其最大的特點是什么?(1)、故宮的總體規(guī)劃(板書)(圖示)請同學(xué)們觀察，故宮的總體布局有什么特征?(學(xué)生回答：中軸線式布局，左右對稱(板書)。)(問?)請思考：這樣布局體現(xiàn)了什么樣的思想?(生回答：體現(xiàn)了等級制度嚴(yán)格和皇權(quán)威嚴(yán)(板書)，封建時代一切以皇帝為中心的思想。)(師總結(jié))：故宮由于是皇宮，所以一切都以皇帝為中心，體現(xiàn)嚴(yán)格的等級制度，除了整體布局以外，其他的裝飾也是這樣，我們接著欣賞。
(2)、故宮的屋頂樣式的等級區(qū)別(板書) (教師講解)：中國古代初三物理電學(xué)的屋頂樣式繁多，而且有嚴(yán)格的等級區(qū)別，根據(jù)房屋的重要性來靈活運用。其中中國古代五大屋頂?shù)燃壍呐帕腥缦拢簭T殿頂、歇山頂、懸山頂、攢尖頂、硬山頂(板書)欣賞：太和殿、中和殿、保和殿、午門、太和門、等，教師講解，學(xué)生體會建筑的重要性與屋頂樣式的關(guān)系。太和殿：皇帝進(jìn)行朝會和舉行重要典儀的地方，是故宮前朝三大殿中最重要的大殿，其屋頂樣式采用重檐廡殿頂。中和殿：皇帝到太和殿舉行重要典儀前作準(zhǔn)備的地方，在前朝三大殿中地位最低，其屋頂樣式采用重檐攢尖頂。
(教師講解)：同學(xué)英語論文格式們可以看到，隨著建筑物地位的變化，建筑的屋頂樣式也隨之變化，這是中國古代建筑等級性的鮮明體現(xiàn)。此外，建筑的彩畫也是同樣的制作方式。(3)、故宮中建筑彩畫的等級體現(xiàn)(板書)(教師講解)：中國古代建筑外觀上的另一顯著特征是色彩的運用。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結(jié)構(gòu)體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發(fā)展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”，北京故宮主要建筑的黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子、門窗，檐下處于陰影部位的建筑彩畫用山市ppt青綠色略加點金，在白色石臺基的襯托下，各部分輪廓鮮明，使建筑物顯得更加富麗堂皇。在封建社會中，色彩的使用也受到等級制度的限制。黃色是最尊貴的顏色，綠色次之。所以，主要宮廷建筑的用色十分嚴(yán)格。這在建筑彩畫中表現(xiàn)得尤其明顯。建筑彩畫的分類：(板書)
a、 和璽彩畫：用在主要宮殿，以龍為主要題材，其中又分為金龍和璽、龍風(fēng)和璽、龍草和璽等。其中金龍和璽使用大量瀝粉(用膠、油、粉調(diào)成膏，在彩畫上畫凸起線，上覆明亮的顏色，以加強彩畫立體感、層次感的手法)貼金，最為富麗。
b、 旋子彩中泰化學(xué)股吧畫：以旋子花為題材，按照疊暈(用同一顏色調(diào)出二至四種色階，依次排列繪制裝飾色帶的手法)和貼金的多少，分為六個等級，用在不同等級的建筑上。
c、蘇式彩畫：以人物、山水、花卉、翎毛、福壽字等為題材，比較靈活，多用在園林建筑中。
二、賞析天壇和其他建筑：中山陵設(shè)計者呂彥直 (1894年—1929年)字
字仲宜，又字古愚，天津人，清華大學(xué)建筑系畢業(yè)，1913年公費派赴美國在康奈爾大學(xué)建筑系深造五年。1921年回國，先在上海中南建筑公司任職，后自設(shè)彥記建筑事務(wù)所。1925年5月，國民政府總理葬事籌備委員會向海內(nèi)外征集中山小班教案陵設(shè)計圖案，呂彥直的設(shè)計獲頭獎，被聘為中山陵建筑師。中山陵于1926年3月12日奠基，1929年建成 貝聿銘和香港中銀大廈 貝聿銘，華裔美籍建筑師。1917年生于廣州， 1935年赴美國留學(xué)，1940年獲麻省理工學(xué)院學(xué)士學(xué)位。1946年獲哈佛大學(xué)碩士學(xué)位后留校任教。1958年在紐約成立個人的建筑師事務(wù)所，曾獲美國建筑師學(xué)會金獎、法國建筑學(xué)會金獎、日本帝賞獎。1983年獲代表建筑界最高榮譽的普利茲建筑獎，1986年里根總統(tǒng)頒予自由獎。貝聿銘建筑設(shè)計的特色是簡潔利落、合理，有秩序性。他的代表作品有科羅拉多州美國大氣研究中英語詞典下載心、臺灣東海大學(xué)盧斯紀(jì)念教堂、紐約肯尼迪國際機場候機樓、新加坡中國銀行辦公樓、華盛頓國家美術(shù)館東館、北京香山飯店、巴黎盧浮宮入口玻璃金字塔大廳、香港中國銀行大廈(1982年—1991年)等。香港中銀大廈高70層，巋然聳立于密密麻麻的高樓群之上，樓體結(jié)構(gòu)每13層以斜構(gòu)件加固，使大樓縱向和橫向的負(fù)荷全部轉(zhuǎn)移到四根角柱上，它代表了一種新型的建筑。雨后春筍般的建筑形象，象征著香港美好的前景。
三、小結(jié)
故宮的總體布局有什么特征?這樣布局體現(xiàn)了什么樣的思想?
四 、布置課外思考：
中國看云識天氣古代建筑如何體現(xiàn)皇權(quán)大一統(tǒng)思想?
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇二
一、教學(xué)內(nèi)容分析：
版本：普通高中美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書。
模塊：《美術(shù)鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）
教材內(nèi)容：
結(jié)合上節(jié)美術(shù)課《心靈的慰藉》的教學(xué)使得學(xué)生懂得了佛教藝術(shù)在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災(zāi)難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無?！庇^念去領(lǐng)悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源，本課《人間生活》中大量美術(shù)作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導(dǎo)致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領(lǐng)悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學(xué)內(nèi)容通過地下藝術(shù)的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學(xué)生體會到漢朝墓葬藝術(shù)中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進(jìn)一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風(fēng)俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學(xué)生學(xué)習(xí)情況分析：
高二學(xué)生基于前幾節(jié)課對美術(shù)作品政治、宗教功能性的了解，從美術(shù)作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進(jìn)入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學(xué)生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學(xué)生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學(xué)生現(xiàn)今閱讀習(xí)慣的不同；通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構(gòu)圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設(shè)置的統(tǒng)一。試圖一改學(xué)生用慣用的西方的焦點透視去地辨認(rèn)繪畫人物的敘事性。我認(rèn)為后者情況———學(xué)生習(xí)慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術(shù)作品具有極大的普遍性。這樣的習(xí)慣使得學(xué)生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學(xué)準(zhǔn)備：
ppt課件；尺幅相仿的白紙長卷等。
四、教學(xué)目標(biāo)：
知識與能力：了解仕女畫及風(fēng)俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術(shù)作品是如何形式與內(nèi)容結(jié)合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學(xué)生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認(rèn)同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術(shù)相關(guān)知識點；培養(yǎng)學(xué)生對中國古代美術(shù)作品的喜愛；培養(yǎng)學(xué)生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學(xué)重點和難點：
重點：世俗題材長卷構(gòu)圖形式。
難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。
六、教學(xué)時間：1課時
七、教學(xué)過程設(shè)計：
導(dǎo)入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片。
讓學(xué)生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）
這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）。
教師總結(jié)：我們在佛教藝術(shù)中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學(xué)們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
請同學(xué)找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的。）
教師問：米不僅可以吃ppt《庖廚》還能用來干什么呢？
ppt《釀酒場景》
教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？
ppt《盤鼓、疊案、跳丸》
ppt《畫像磚和拓本》
教師總結(jié)：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看。
ppt《虢國夫人游春圖》張萱—游玩。
ppt《搗練圖》張萱—工作。
ppt《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶。
一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）。
教師問：你們看得清楚嗎？
故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？
板書：“長”—“卷”
教師總結(jié)：長卷是中國畫獨有的構(gòu)圖形式，也是古代達(dá)官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
再次學(xué)生回答：什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結(jié)：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風(fēng)為間隔的分割作用，屏風(fēng)及床的隱私性象征。）
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構(gòu)圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書：畫一展開長卷
左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習(xí)慣來書寫板書。）
板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學(xué)生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設(shè)問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段
板書：將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢？
這四位女子在干什么呢？給我一個字概括。
板書：搗
她們在搗的這個東西叫什么呢？——練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
教師演示并總結(jié)。
ppt第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？
毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。
大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認(rèn)為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞，縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設(shè)置在構(gòu)圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。
還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認(rèn)。
丫環(huán)手中的扇子：細(xì)微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴。）
板書：熨
找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中，畫家設(shè)置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？
幽默體現(xiàn)在哪里？
板書：幾個圓的形象設(shè)計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結(jié)束，問：長卷就這么結(jié)束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結(jié)：ppt—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結(jié)束這堂課。希望同學(xué)們也能在嚴(yán)肅緊張的學(xué)習(xí)生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學(xué)反思：
凡是美術(shù)類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設(shè)想學(xué)生能夠根據(jù)古人的閱讀習(xí)慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學(xué)生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學(xué)，放學(xué)……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學(xué)生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學(xué)生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設(shè)計恐怕在內(nèi)容上更與學(xué)生的生活常態(tài)接近，也能在構(gòu)圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構(gòu)圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學(xué)中的學(xué)生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學(xué)內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學(xué)中如何達(dá)到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學(xué)生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學(xué)生自己在長卷的形式中去構(gòu)圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學(xué)生按照從右往左的一般構(gòu)圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學(xué)中需要進(jìn)一步思考的。
老師們的點評：
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范？老師如何在學(xué)生自主的基礎(chǔ)上進(jìn)行有效地引導(dǎo)和提升？很多課堂老師不知道怎樣進(jìn)行演示示范或必要的引導(dǎo)，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學(xué)生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習(xí)慣。胡老師把與學(xué)生的交流方式教學(xué)語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導(dǎo)學(xué)生為什么這樣做？”是一種很好的教學(xué)策略。
當(dāng)然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學(xué)生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構(gòu)圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學(xué)生不易理解的大量古代繪畫拉近了學(xué)習(xí)距離，讓學(xué)生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細(xì)節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學(xué)生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進(jìn)的胡凳；讓學(xué)生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習(xí)慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學(xué)生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深。
語言幽默。能讓學(xué)生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。
教學(xué)示范的有效性
老師示范能促進(jìn)課堂有效性，能使學(xué)生極快地掌握美術(shù)技巧、技能，提高學(xué)生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學(xué)示范給我印象很深。關(guān)于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學(xué)生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學(xué)活動，為學(xué)生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構(gòu)圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構(gòu)圖這一教學(xué)內(nèi)容會更有效。
美術(shù)教師在教學(xué)中的示范，不僅會促進(jìn)學(xué)生對繪畫作品的理解和把握，其教學(xué)的功效也更為直接和深刻，良好而準(zhǔn)確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓(xùn)練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣和學(xué)習(xí)美術(shù)的習(xí)慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認(rèn)為：美術(shù)教師有效的示范是解決目前美術(shù)欣賞課有效教學(xué)的有效方式。
總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學(xué)思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當(dāng)然如果多注重師生間的互動，關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)，課堂效果會更好。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇三
"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中"欣賞·評述"學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
本課程內(nèi)容包括：中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術(shù)作品，也有具有時代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術(shù)作品以及與生活經(jīng)驗相關(guān)聯(lián)的實用性美術(shù)作品。通過欣賞和分析這些美術(shù)作品，能使學(xué)生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美，陶冶審美情操。尤其是現(xiàn)代主義系列中的抽象主義美術(shù)作品，能激活學(xué)生的探索和創(chuàng)新意識。
1、充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢，使課堂教學(xué)與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來。
2、運用多種教學(xué)方式如：播放相關(guān)教學(xué)短片及著名電影，充分利用當(dāng)?shù)氐奈幕Y源和自然資源，開闊眼界，拓寬知識面。
3、發(fā)展學(xué)生自覺自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在業(yè)余時間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒有涉及的內(nèi)容，如優(yōu)秀的美術(shù)作品，畫家的生平趣事等等各種關(guān)于美術(shù)的知識內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。
通過"美術(shù)鑒賞"的學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：
1、了解中外美術(shù)的主要風(fēng)格、流派，重要的美術(shù)家及其代表作品;
3、理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識美術(shù);熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇四
本著做一個讓學(xué)生、家長、學(xué)校都滿意的老師的.信念，本人盡職盡責(zé)，力爭完成學(xué)校交給我的每一項任務(wù)。
作為一名教師，我用心參加各種形式的學(xué)習(xí)，處處以“師德”規(guī)范自己的言行，遵紀(jì)守法，為人師表，教書育人。
作為一名美術(shù)教師，我利用業(yè)余時間，進(jìn)行自身業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞潛力、創(chuàng)作潛力。閱讀報刊雜志，學(xué)習(xí)教育理論，把握教育動態(tài)，了解教育信息、總結(jié)點滴經(jīng)驗?；仡欉@一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學(xué)生在思想和學(xué)習(xí)上取得了必須的進(jìn)步。
一、課堂教學(xué)方面：
課堂是教與學(xué)的主要場所。我踏實鉆研教材，設(shè)計好教案，采用各種適合學(xué)生心理的教學(xué)方法開展教學(xué)活動，使學(xué)生的觀察、思維、鑒賞潛力有所提高。具體體現(xiàn)：
1、以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學(xué)。如：我采用音樂感染法、故事誘導(dǎo)法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學(xué)活動，充分激發(fā)學(xué)生主動、持久的學(xué)習(xí)興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學(xué)。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現(xiàn)代化教學(xué)媒體在美術(shù)課堂教學(xué)中的作用，至使美術(shù)課堂上學(xué)生學(xué)習(xí)情趣高張、思維活躍，教學(xué)質(zhì)量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學(xué)。采用多種形式進(jìn)行作業(yè)展評。如我在課堂教學(xué)中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術(shù)課與其他學(xué)科相聯(lián)系的橋梁，豐富教學(xué)資料，以畫、話、文為基點，激發(fā)學(xué)生審美情趣，調(diào)整學(xué)生繪畫心態(tài)，開拓學(xué)生創(chuàng)造思維，使學(xué)生構(gòu)成愛繪畫的內(nèi)驅(qū)力。加強與學(xué)生的交流，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展。為了讓新學(xué)生盡快適應(yīng)新的環(huán)境，理解新的老師，盡快進(jìn)入學(xué)習(xí)狀態(tài)，加強與學(xué)生的交流、溝通，了解學(xué)生的內(nèi)心想法，及時加以引導(dǎo)，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進(jìn)個人成長。本學(xué)期我用心撰寫論文、反思并在教學(xué)中促進(jìn)了自身的成長。
二、特長培養(yǎng)，堅持不懈。
我除了認(rèn)真上好一周12節(jié)的家常課外，還開展了美術(shù)興趣課的教學(xué)工作。課外興趣輔導(dǎo)，學(xué)生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學(xué)生什么，那就別想從學(xué)生那里提取什么。為了讓學(xué)生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關(guān)心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學(xué)生利用生活中隨處可見的事物，進(jìn)行創(chuàng)作或是寫生。除此外還用心完成校內(nèi)的各項指令性工作，團(tuán)結(jié)同事，盡自己所能幫忙同事解決制作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達(dá)理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學(xué)，去迎接更加燦爛的明天。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇五
教學(xué)目的：
1、使學(xué)生了解美 術(shù)范疇，建立“大美術(shù)” 觀念。
2、 使學(xué)生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進(jìn)行鑒賞練習(xí)。
教學(xué)重點：掌握鑒賞方法
教學(xué)難點：應(yīng)用該方法進(jìn)行練習(xí)。
教學(xué)模式：自主、探究、討論、合作。
教學(xué)過程：
一、導(dǎo)入
同學(xué)們已經(jīng)學(xué)過9年美術(shù)，你最喜歡哪幅美術(shù)作品，請說說原因。
美術(shù)和藝術(shù)的關(guān)系?
板書：造型藝術(shù) 美術(shù)
二、新授
美術(shù)的范疇
板書： 繪畫 工藝 美術(shù) 雕塑 書法 建筑 篆刻
各種類型請學(xué)生舉一作品。
美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。
小組討論：
1、歷史上中外有大耳朵英語首頁哪些著名的流派及代表人物?
2、這些著名的畫派在藝術(shù)特征和風(fēng)格上有何差異?
學(xué)生簡單表述，結(jié)合圖例
《放牧》古代巖石畫
《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》戰(zhàn)國
《人物馭龍圖》戰(zhàn)國 最早的主題性繪畫
美術(shù)鑒賞的方法：
對不同作品進(jìn)行比較研究(板書)
學(xué)生自學(xué)過程，進(jìn)行簡單練習(xí)。
選擇一插圖作品進(jìn)行鑒賞，強調(diào)個性。
小結(jié)
美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進(jìn)行比較研究。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇六
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術(shù)的直接源頭、西方藝術(shù)的黃金時代，在整個西方美術(shù)傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內(nèi)容，在美術(shù)史中的價值很高。
1、知識目標(biāo)：
（1）概述古希臘的雕塑及建筑。
（2）總結(jié)古希臘雕塑和建筑發(fā)達(dá)的原因。
2、能力目標(biāo)：
能獨立運用美術(shù)語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標(biāo)：
培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術(shù)美的精神。
重點：希臘雕刻發(fā)達(dá)的原因以及其藝術(shù)特征。人物雕刻寫實與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
難點：學(xué)生對古希臘的社會風(fēng)尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。
在老師引導(dǎo)下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學(xué)生積極參與、主動探究，在教學(xué)過程中通過老師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生的互動去實施教學(xué)程序，而教師只是作為學(xué)生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進(jìn)者，不是知識的傳授者、灌輸者。
因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是在教學(xué)過程中對學(xué)生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進(jìn)一步激發(fā)他們強烈的對藝術(shù)美的欣賞欲望。
《擲鐵餅者》，米隆（古希臘）
注：《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
1、情景創(chuàng)設(shè)
通過視頻一（雅典奧運會開幕式片斷）和視頻二（劉翔110米欄奪冠）引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹，增強學(xué)生的好奇心，喚起學(xué)生探究知識的興趣；通過視頻二激發(fā)學(xué)生的愛國熱情，使學(xué)生很快進(jìn)入比賽狀態(tài)，為下面教學(xué)程序的實施作鋪墊。
2、預(yù)習(xí)交流
本課時以特殊運動會的形式開展教學(xué)，要求a、b兩組學(xué)生參預(yù)的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習(xí)”四個部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作：
將全班學(xué)生分成a、b兩組，小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結(jié)等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術(shù)。
4、重、難點突破：
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導(dǎo)與參與下總結(jié)出希臘神話是雕塑藝術(shù)的土壤。
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行古希臘人社會風(fēng)尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結(jié)出雕刻發(fā)達(dá)的原因、藝術(shù)特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
5、通過達(dá)標(biāo)測評加深印象：
（1）古希臘人認(rèn)為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學(xué)觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質(zhì)，（崇高與優(yōu)美）的風(fēng)格。
（2）古希臘美術(shù)的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面？為什么？
（3）拼圖比賽。
6、教學(xué)新目標(biāo)的形成：古典藝術(shù)的另一發(fā)源地在哪兒？
將學(xué)生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置：
思考與探究題：
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進(jìn)一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達(dá)的原因。
古典藝術(shù)的發(fā)源地－古希臘美術(shù)；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
1、分組探究利于發(fā)揮學(xué)生主觀學(xué)習(xí)能動性。
2、能培養(yǎng)學(xué)生合作參與意識。
3、學(xué)生搶答、總結(jié)有利于加深對雕塑作品印象
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇七
導(dǎo)入——世界上有很多種的語言。
有我們比較熟知的英語，還有法語、德語、意大利語、日語等。
我們中國不僅漢語，還有些地方語言，比如：粵語、閩南語、客家話等等。
所以語言是我們在交流中不可或缺的一部分。
所以美術(shù)作品也有自己的特有的語言，那就是美術(shù)的藝術(shù)語言。
美術(shù)的藝術(shù)語言又是什么呢?就讓我們一同進(jìn)入今天的美術(shù)新課——美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
2.請同學(xué)們翻開課本第七頁——《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》術(shù)作品的藝術(shù)語言呢?
(學(xué)生回答之后)
嗯這位同學(xué)回答的不錯。
美術(shù)作品的藝術(shù)語言就是——美術(shù)所專門使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言，其特征就是具體性和形象性。
3.同學(xué)們都學(xué)習(xí)過化學(xué)，知道世間萬物都是由基本元素構(gòu)成的。
那當(dāng)然我們的美術(shù)語言也是由元素構(gòu)成的，不過我們這邊說的不是化學(xué)元素，美術(shù)基本語言元素是：點、線、面、色這四個基本元素。
4.那接下來就請同學(xué)們欣賞書本的《1954》、《韓熙載夜宴圖》、《潑墨仙人圖》這三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
并分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術(shù)語言元素，請這位同學(xué)回答下這三幅作品分別運用了那些藝術(shù)的語言元素。
(同學(xué)們回答都運用了點、線、面、色)是的同學(xué)們回答的非常準(zhǔn)確。
所以美術(shù)作品的語言元素都是由點、線、面、色這四點構(gòu)成。
5.其實這三幅作品也可以從另一個角度去欣賞，比如從作品寫實的程度的角度去欣賞。
然后對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
(學(xué)生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
《韓熙載夜宴圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準(zhǔn)確，只是大筆概括。)這三幅作品就帶表了不同的美術(shù)類型，《1954》所代表的美術(shù)類型是——抽象藝術(shù)，《韓熙載夜宴圖》所代表的美術(shù)類型是——具象藝術(shù)，而《潑墨仙人圖》則是代表了意象藝術(shù)的美術(shù)類型。
在請同學(xué)們欣賞下書本第七、第八頁上半部分的小圖看看它們分別是那種的美術(shù)類型。
(加深學(xué)生對美術(shù)類型的理解)
嗯從同學(xué)們的這些分析，看來同學(xué)們對于美術(shù)類型都有了一定的理解了!
二、我們已經(jīng)對美術(shù)作品的藝術(shù)語言有了一定的了解了，那下面就讓我們來看看——美術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的。
1.首先請同學(xué)們看書本第九頁的《簪花仕女圖》結(jié)合工筆畫的繪畫技法，總結(jié)《簪花仕女圖》圖中是如何運用藝術(shù)語言的。
嗯!工筆畫的技法主要分為描和染兩部分。
描主要是描線，也是工筆畫的精髓。
“染”的基本技法主要是層層暈染，而非一蹴而就。
所以《簪花仕女圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式
2、我們在來看看具象藝術(shù)的其他表現(xiàn)方法，請同學(xué)們欣賞油畫《赫拉斯兄弟宣誓》，并
說說這幅畫的表現(xiàn)方法。
《赫拉斯兄弟宣誓》這幅作品并明暗、空間、透視、構(gòu)圖這幾個方面來表現(xiàn)的
我們來共同總結(jié)下具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的就是——在于真是的再現(xiàn)現(xiàn)實。
3、請同學(xué)們欣賞書本杜尚的《走下樓梯的裸女》，德國馬爾克的《藍(lán)馬》、齊白石的《蝦》。
并觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
(這幾幅作品采用了變形、夸張、重組、概括、提煉等的語言表現(xiàn)手段。 )
所以說：意象藝術(shù)——不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達(dá)藝術(shù)家主觀的精神世界的藝術(shù)作品。
4、接下來請觀賞書本中 荷蘭畫家 蒙德里安的《紅黑黃蘭構(gòu)成》和捷克畫家 庫普卡的《牛頓色盤》。
《紅黑黃蘭構(gòu)成》只是用線分割了塊面，形成了面與面之間的構(gòu)成關(guān)系，給人以冷靜的感覺，這種幾何塊面構(gòu)成作品我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
《牛頓色盤》是利用美術(shù)語言中的色彩和線條來表現(xiàn)的。
它給人以流動和變化的感覺，這種完全或主要用色彩和變化線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
所以抽象藝術(shù)——是完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術(shù)語言和手段本身。
4.請同學(xué)們一起觀看書本9—11頁上部分的小圖，并分辨下它們是什么藝術(shù)類型。
三、
這節(jié)課，我們學(xué)習(xí)了什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言以及藝術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的。
美術(shù)作品的基本語言元素。
語言表現(xiàn)手段和 美術(shù)語言的表現(xiàn)形態(tài)。
下一節(jié)課我們將學(xué)習(xí)“走進(jìn)具象藝術(shù)”，進(jìn)一步深入的學(xué)習(xí)研究具象藝術(shù)的有關(guān)內(nèi)容，希望同學(xué)們做好預(yù)習(xí)。
板書設(shè)計：美術(shù)作品的藝術(shù)語言
(一)什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言?
美術(shù)所專美使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
特征：具體性和形象性。
美術(shù)語言的內(nèi)容： 基本語言元素：(點、線、面、色)
語言表現(xiàn)手段： 西方繪畫：明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理
中國畫：筆墨 、章法、皴法
(二)在美術(shù)作品中，藝術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的
(1)、具象藝術(shù);(2)、意象藝術(shù);(3)、抽象藝術(shù)
4走進(jìn)意象藝術(shù)
導(dǎo)入：請同學(xué)們先不看文字說明的翻開書本的第15頁觀賞達(dá)芬奇的油畫《蒙娜麗莎》，然后在翻開書本地18頁觀賞馬蒂斯的油畫《馬蒂斯夫人像》。
找出這兩幅作品的不同之處，請同學(xué)們分組討論。
這是兩件肖像名作，但表現(xiàn)形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細(xì)膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現(xiàn)對象特別、不符合一般常人的理解。
可想而知馬蒂斯夫人也絕對不會這幅作品中的樣子，這只是畫家馬蒂斯為了表達(dá)自己的某種觀點、看法而故意采取的一種表現(xiàn)方式。
由此我們可以看出，意象藝術(shù)中藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性更為突出。
那我們就一同進(jìn)入藝術(shù)家的主觀世界吧!——走進(jìn)意象藝術(shù)。
(板書——1.走進(jìn)意象藝術(shù) 2.什么意象藝術(shù))
一、為什么有的美術(shù)作品形象怪異?
那什么是意象藝術(shù)呢?先請同學(xué)們欣賞書本中的油畫《圣維克多山》、《吶喊》和《星月夜》，并對比油畫中圣維克多山和實景照片中的圣維克多山。
然后請同學(xué)們注意觀察分析，從而找到什么叫意象藝術(shù)?
所以——意象藝術(shù)主要是藝術(shù)家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關(guān)。
因此，藝術(shù)家的感覺和所要表達(dá)的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就可能越怪異。
三、那我們又應(yīng)該如何理解意象藝術(shù)呢?
(板書：如何理解意象藝術(shù))
1、請同學(xué)們一道欣賞委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》這兩幅美術(shù)作品。
并分析這兩幅作品的不同之處，
(提示：我們從《教皇英諾森十世》中我們能比較清楚的感覺到對象的性格特點，在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種緊張和惶恐的氣氛，)
所以我們要從兩個角度去理解意象藝術(shù)：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
意象藝術(shù)的特點：a、意象藝術(shù)更傾向于心理的真實b、藝術(shù)形象更集中更典型。
c、超越了具象藝術(shù)在形象和時空上的限制。
藝術(shù)家的主觀能動性在意象藝術(shù)中發(fā)揮了決定性的作用。
而每個人的主觀感受和感覺是不同的，所以意象藝術(shù)作品才給我們以怪異的感覺。
(板書：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。)
這一節(jié)課我們進(jìn)一步深入的認(rèn)識了什么是意象藝術(shù)，如何理解意象藝術(shù)。
我們知道，意象藝術(shù)就是藝術(shù)家對客觀世界的主觀表達(dá)。
理解意象藝術(shù)：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
下一節(jié)課我們將學(xué)習(xí)抽象藝術(shù)，請同學(xué)們提前預(yù)習(xí)。
6藝術(shù)美和形式美
導(dǎo)入：首先請同學(xué)們不看文字說明的欣賞羅丹的雕塑《歐米艾爾》 。
然后同學(xué)們可以分組討論下這幅作品到底好看還是不好看。
(學(xué)生討論：覺得不好看，不漂亮)
雖然作品《歐米艾爾》所展示的形象雖然并不漂亮或者說好看，這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術(shù)的認(rèn)識，也有礙于對美術(shù)作品的鑒賞。
但它卻給人一種心靈上和審美上的震撼。
這是藝術(shù)作品傳遞給我們一種殘缺的美或者說凄涼之美。
所以美術(shù)作品美和現(xiàn)實中的美有著不同的表現(xiàn)形式和定義。
這就讓我們一同進(jìn)入我們的美術(shù)新課——藝術(shù)美和形式美。
(板書——藝術(shù)美和形式美)
一、那什么是藝術(shù)美?它有那些表現(xiàn)?
1、請同學(xué)們分別欣賞下羅丹的《歐米艾爾》和《行走的人》這兩幅雕塑作品。
然后說說什么是藝術(shù)美?那現(xiàn)在有誰知道什么是藝術(shù)美了嗎?請一位同學(xué)來試著回答下。
(學(xué)生回答，之后總結(jié))
是的這位同學(xué)說的不錯。
其實——美術(shù)作品中的藝術(shù)美不是等同于現(xiàn)實中的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術(shù)形象表現(xiàn)出來的藝術(shù)自身的“美”。
這就是藝術(shù)的美。
那關(guān)于藝術(shù)美它又有那些表現(xiàn)呢?
畫家所表現(xiàn)的馬的奔跑動作并不真實”,但通過以低矮、翻滾的云層和陰暗的光線營造出一種賽馬時的緊張氣氛。
這就是藝術(shù)美與形式美所表達(dá)出來的特有的魅力。
二、什么是形式美?如何理解和把握形式美?
1、接下來讓我們欣賞一幅中國畫，請同學(xué)們一起欣賞書本30頁的潘天壽的作品《雄視》，并根據(jù)文字的敘述，思考：下美術(shù)作品的形式美有那些內(nèi)容。
所以從《雄視》這幅美術(shù)作品中，我們可以了解到美術(shù)作品的形式美主要是由以下幾個方面的內(nèi)容構(gòu)成的：
(1)、語言元素(點、線、面、體、色)及 其所構(gòu)成的形態(tài)變化;
(2)、語言手段(明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理)及其所構(gòu)成的審美意象;
(3)、語言規(guī)則(變化統(tǒng)一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律)等及其所構(gòu)成的審美關(guān)系。
2、同學(xué)們都知道我們生活中有自己的法則——就是法律，那么形式美的最高法則是什么?請同學(xué)們結(jié)合課本思考下。
-----對比統(tǒng)一(也稱多樣統(tǒng)一、和諧)。
多樣統(tǒng)一是客觀事物本身所具有的特點。
多樣統(tǒng)一使人感到既豐富又單純，既活潑又有秩序。
這一基本法則包含了對稱、均衡、對比調(diào)合、節(jié)奏。
比例等因素。
這些就是形式美的法則。
1.618:1或1:0.618
欣賞作品《荷矛者》《米洛斯的阿芙洛蒂特》
從雕塑作品中體會比例形式美在人物中的運用及效果。
結(jié)合學(xué)生們平時所欣賞的模特兒的身材特點，體會合乎比例的人物身體各部分之間的比例關(guān)系。
欣賞《夜巡》并分析下此作品的藝術(shù)美感和構(gòu)成。
利用光線對主體人物的形象的刻劃，形成畫面中心，然后形成幾個次中心，使畫面形成節(jié)奏上的變化，產(chǎn)生了特殊的形式上的美感，給人以流動和緊張的感覺。
三、這節(jié)課我們學(xué)習(xí)了那些知識點呢?
1.藝術(shù)美是通過對現(xiàn)實物象運用藝術(shù)語言進(jìn)行再創(chuàng)作后產(chǎn)生的形象給予觀者以心靈共鳴和美的感受，相對于現(xiàn)實生活，也稱為“第二自然”。
2、多樣統(tǒng)一是形式美的最高法則。
其中包含了比例、節(jié)奏、韻律、對稱、均衡等要素。
課后作業(yè)：運用新學(xué)習(xí)的形式美的法則去分析一幅名家作品。
分小組在下節(jié)課上交分析結(jié)果。
8美術(shù)作品的意義與價值判斷
一、導(dǎo)入：同學(xué)們應(yīng)該都知道梵高，這位著名的荷蘭畫家。
但是同學(xué)們知道嗎?在梵高生前他的作品很難讓一般人理解，經(jīng)常連自己的生活費用都需要自己的弟弟接濟(jì)。
但在梵高逝世之后他的作品開始為人們所喜愛。
其作品一幅沒有胡子的自畫像在11月19日，以7150萬美元賣出。
了解到此處，可能有的同學(xué)會想：如果那生在梵高那個時候收藏了他的作品的話，那我現(xiàn)在一定是一位頂級富豪了。”所以如果你與這樣的想法的話，就讓我們一同進(jìn)入我們美術(shù)課本第八課——美術(shù)作品的意義與價值判斷。
二、美術(shù)作品其實都具有它本身的時代性和地域性。
1、宋代畫家馬遠(yuǎn)的《曉雪山行圖》和夏圭的《漁笛清幽》有些人就特別喜歡，但是在明代皇帝朱棣卻說：殘山剩水，宋避安之物也，何取焉!”所以我們由此可以看出即使是同一作品，評價的角度不同，結(jié)論就會不同。
2、首先請同學(xué)們欣賞羅中立的油畫《父親》，然后說說美術(shù)作品的意義與價值與時代的關(guān)系。
大家可以分組討論。
羅中立借鑒西方現(xiàn)代領(lǐng)袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農(nóng)形象。
其
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇八
高一美術(shù)鑒賞教學(xué)計劃鄧鵬為了貫徹國家新一輪基礎(chǔ)教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結(jié)合我校的實際情況，結(jié)合美術(shù)學(xué)科特點，貫徹以學(xué)生自主學(xué)習(xí)的理念，提高學(xué)生美術(shù)修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學(xué)生情況分析：
大部分同學(xué)初中沒系統(tǒng)的上過美術(shù)課，對美術(shù)課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學(xué)生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領(lǐng)悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術(shù)素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程后學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學(xué)目標(biāo)：
1、認(rèn)知目標(biāo) ：
1)、 從形式多樣的美術(shù)作品中學(xué)會感受美術(shù)的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達(dá)語言。
2、理解目標(biāo)：
1)、學(xué)會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術(shù)特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的美術(shù)作品。
3）、理解和體會部分美術(shù)作品的特征和美術(shù)語言。
三、具體實施措施：
1、在課堂教學(xué)中充分發(fā)揮學(xué)生的積極性和主動性，發(fā)揮美術(shù)鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時認(rèn)真鉆研教學(xué)大綱，吃透教材，恰當(dāng)熟練運用各種教學(xué)方法，特別是先進(jìn)的教學(xué)媒體，使學(xué)生成為真正的學(xué)習(xí)的主人。
2 充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢，使高中美術(shù)欣賞課與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來。使用電腦課件進(jìn)行授課，讓學(xué)生自己接觸信息技術(shù)，通過信息技術(shù)的手段和渠道去了解美術(shù)。也可以經(jīng)常的改變一些形式，從而使信息技術(shù)和美術(shù)學(xué)科很好的整合，讓學(xué)生接受，讓學(xué)生歡迎。以達(dá)到課堂教學(xué)的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學(xué)風(fēng)格。真正提高學(xué)生的整體素質(zhì)。
3、課堂教學(xué)延伸為了發(fā)展學(xué)生自覺自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在課后的業(yè)余時間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒有涉及的內(nèi)容，可以是優(yōu)秀美術(shù)作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關(guān)于美術(shù)的知識內(nèi)容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網(wǎng)絡(luò)這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術(shù)知識。在課堂上則可以組織學(xué)生進(jìn)行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術(shù)知識。使他們不單單局限于書本上一些內(nèi)容單一、枯燥的東西，讓學(xué)生自我選擇想了解的`有趣的，豐富的美術(shù)世界。提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。讓學(xué)生走出教室、走出校園、走向社會。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇一
教學(xué)目的：
1、 使學(xué)生對中國建筑藝術(shù)的經(jīng)典——宏偉 壯麗的紫禁城有個高二數(shù)學(xué)試卷分析初步的了解和認(rèn)識，重點了解建筑對封建皇權(quán)大一統(tǒng)思想的具體體現(xiàn)。
2、 了解天壇祈年殿等建筑的禮制意義及其藝術(shù)成就。
3、 認(rèn)識中國古代木結(jié)構(gòu)建筑的特點。
教學(xué)重點：
1、結(jié)合實例講解中國古代建筑的特點。
2、故宮體現(xiàn)古代禮制思想、帝王的絕對權(quán)勢，給人予以強烈的精神震撼。
教學(xué)難點：古代建筑中有較多專業(yè)的術(shù)語，需要結(jié)合具體圖象講述。
教學(xué)過程：
導(dǎo)入：你知道紫禁城一共有多少間房子嗎?
(9999.5間)
一、講授新課：
中國古代建筑藝畢業(yè)論文大綱格式術(shù)(板書)
(教師講解)：中國建筑、歐洲建筑和伊斯蘭建筑被稱為世界三大建筑體系。其中尤以中國建筑和歐洲建筑延續(xù)時間最長，流傳最廣，成就更為輝煌。故宮是中國建筑的代表作品，它又稱紫禁城，是明、清兩代的皇宮。位于北京舊城的中心位置，是我國現(xiàn)存最大最完整的古建筑群。占地七十二萬余平方米，南北長961米，東西寬753米。四周有高達(dá)10多米的城墻和寬52米的護(hù)城河相圍繞，城墻的四角還分別建有角樓，組成一座森嚴(yán)的城堡。它是最能體現(xiàn)中國古代建筑風(fēng)格的作品。
1、中國古代建筑藝術(shù)的特點初中英語學(xué)案(板書)
(1)木結(jié)構(gòu)(板書)：中國建筑體系與其他建筑體系相比，具有獨樹一幟的木結(jié)構(gòu)體系。這種木結(jié)構(gòu)體系，承重與圍護(hù)結(jié)構(gòu)分工明確。門窗等的配置，不受墻壁承重能力的限制，具有“墻倒屋不塌”(板書)之妙。(2)庭院式的組群布局(板書)：即重要建筑都是以“群”的形式組成一個院落。除園林外，一般都是采用均衡對稱的方式，沿著縱橫兩條軸線進(jìn)行布局，比較重要的建筑都安置在縱軸線上。這種布局是和中國封建社會的宗法和禮教制度密切相關(guān)的。例：北京四合院(板書)
2、中國古代建筑(板書)提示：請同學(xué)們注中學(xué)歷史教學(xué)園地意觀察，故宮作為中國古代建筑的代表作品(板書)，其最大的特點是什么?(1)、故宮的總體規(guī)劃(板書)(圖示)請同學(xué)們觀察，故宮的總體布局有什么特征?(學(xué)生回答：中軸線式布局，左右對稱(板書)。)(問?)請思考：這樣布局體現(xiàn)了什么樣的思想?(生回答：體現(xiàn)了等級制度嚴(yán)格和皇權(quán)威嚴(yán)(板書)，封建時代一切以皇帝為中心的思想。)(師總結(jié))：故宮由于是皇宮，所以一切都以皇帝為中心，體現(xiàn)嚴(yán)格的等級制度，除了整體布局以外，其他的裝飾也是這樣，我們接著欣賞。
(2)、故宮的屋頂樣式的等級區(qū)別(板書) (教師講解)：中國古代初三物理電學(xué)的屋頂樣式繁多，而且有嚴(yán)格的等級區(qū)別，根據(jù)房屋的重要性來靈活運用。其中中國古代五大屋頂?shù)燃壍呐帕腥缦拢簭T殿頂、歇山頂、懸山頂、攢尖頂、硬山頂(板書)欣賞：太和殿、中和殿、保和殿、午門、太和門、等，教師講解，學(xué)生體會建筑的重要性與屋頂樣式的關(guān)系。太和殿：皇帝進(jìn)行朝會和舉行重要典儀的地方，是故宮前朝三大殿中最重要的大殿，其屋頂樣式采用重檐廡殿頂。中和殿：皇帝到太和殿舉行重要典儀前作準(zhǔn)備的地方，在前朝三大殿中地位最低，其屋頂樣式采用重檐攢尖頂。
(教師講解)：同學(xué)英語論文格式們可以看到，隨著建筑物地位的變化，建筑的屋頂樣式也隨之變化，這是中國古代建筑等級性的鮮明體現(xiàn)。此外，建筑的彩畫也是同樣的制作方式。(3)、故宮中建筑彩畫的等級體現(xiàn)(板書)(教師講解)：中國古代建筑外觀上的另一顯著特征是色彩的運用。色彩是中國古代建筑的主要裝飾手段。這是由木結(jié)構(gòu)體系的特點所決定的。從木材表面施加油漆作為防腐措施，發(fā)展到建筑彩畫，形成俗話所說的“雕梁畫棟”，北京故宮主要建筑的黃色琉璃瓦頂、朱紅色的柱子、門窗，檐下處于陰影部位的建筑彩畫用山市ppt青綠色略加點金，在白色石臺基的襯托下，各部分輪廓鮮明，使建筑物顯得更加富麗堂皇。在封建社會中，色彩的使用也受到等級制度的限制。黃色是最尊貴的顏色，綠色次之。所以，主要宮廷建筑的用色十分嚴(yán)格。這在建筑彩畫中表現(xiàn)得尤其明顯。建筑彩畫的分類：(板書)
a、 和璽彩畫：用在主要宮殿，以龍為主要題材，其中又分為金龍和璽、龍風(fēng)和璽、龍草和璽等。其中金龍和璽使用大量瀝粉(用膠、油、粉調(diào)成膏，在彩畫上畫凸起線，上覆明亮的顏色，以加強彩畫立體感、層次感的手法)貼金，最為富麗。
b、 旋子彩中泰化學(xué)股吧畫：以旋子花為題材，按照疊暈(用同一顏色調(diào)出二至四種色階，依次排列繪制裝飾色帶的手法)和貼金的多少，分為六個等級，用在不同等級的建筑上。
c、蘇式彩畫：以人物、山水、花卉、翎毛、福壽字等為題材，比較靈活，多用在園林建筑中。
二、賞析天壇和其他建筑：中山陵設(shè)計者呂彥直 (1894年—1929年)字
字仲宜，又字古愚，天津人，清華大學(xué)建筑系畢業(yè)，1913年公費派赴美國在康奈爾大學(xué)建筑系深造五年。1921年回國，先在上海中南建筑公司任職，后自設(shè)彥記建筑事務(wù)所。1925年5月，國民政府總理葬事籌備委員會向海內(nèi)外征集中山小班教案陵設(shè)計圖案，呂彥直的設(shè)計獲頭獎，被聘為中山陵建筑師。中山陵于1926年3月12日奠基，1929年建成 貝聿銘和香港中銀大廈 貝聿銘，華裔美籍建筑師。1917年生于廣州， 1935年赴美國留學(xué)，1940年獲麻省理工學(xué)院學(xué)士學(xué)位。1946年獲哈佛大學(xué)碩士學(xué)位后留校任教。1958年在紐約成立個人的建筑師事務(wù)所，曾獲美國建筑師學(xué)會金獎、法國建筑學(xué)會金獎、日本帝賞獎。1983年獲代表建筑界最高榮譽的普利茲建筑獎，1986年里根總統(tǒng)頒予自由獎。貝聿銘建筑設(shè)計的特色是簡潔利落、合理，有秩序性。他的代表作品有科羅拉多州美國大氣研究中英語詞典下載心、臺灣東海大學(xué)盧斯紀(jì)念教堂、紐約肯尼迪國際機場候機樓、新加坡中國銀行辦公樓、華盛頓國家美術(shù)館東館、北京香山飯店、巴黎盧浮宮入口玻璃金字塔大廳、香港中國銀行大廈(1982年—1991年)等。香港中銀大廈高70層，巋然聳立于密密麻麻的高樓群之上，樓體結(jié)構(gòu)每13層以斜構(gòu)件加固，使大樓縱向和橫向的負(fù)荷全部轉(zhuǎn)移到四根角柱上，它代表了一種新型的建筑。雨后春筍般的建筑形象，象征著香港美好的前景。
三、小結(jié)
故宮的總體布局有什么特征?這樣布局體現(xiàn)了什么樣的思想?
四 、布置課外思考：
中國看云識天氣古代建筑如何體現(xiàn)皇權(quán)大一統(tǒng)思想?
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇二
一、教學(xué)內(nèi)容分析：
版本：普通高中美術(shù)新課程標(biāo)準(zhǔn)實驗教科書。
模塊：《美術(shù)鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）
教材內(nèi)容：
結(jié)合上節(jié)美術(shù)課《心靈的慰藉》的教學(xué)使得學(xué)生懂得了佛教藝術(shù)在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災(zāi)難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無?！庇^念去領(lǐng)悟人生中“苦”的真諦。
追根溯源，本課《人間生活》中大量美術(shù)作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導(dǎo)致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領(lǐng)悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。
本課教學(xué)內(nèi)容通過地下藝術(shù)的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學(xué)生體會到漢朝墓葬藝術(shù)中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界；作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進(jìn)一步的發(fā)揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風(fēng)俗畫的代表作《清明上河圖》等。
二、學(xué)生學(xué)習(xí)情況分析：
高二學(xué)生基于前幾節(jié)課對美術(shù)作品政治、宗教功能性的了解，從美術(shù)作品文化宣化功能的強調(diào)到這堂課進(jìn)入“人間生活”這一主題，單就繪畫內(nèi)容而言，因其接近生活常態(tài)學(xué)生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學(xué)生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學(xué)生現(xiàn)今閱讀習(xí)慣的不同；通過本課的學(xué)習(xí)讓學(xué)生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內(nèi)容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構(gòu)圖同繪畫內(nèi)容的散點透視設(shè)置的統(tǒng)一。試圖一改學(xué)生用慣用的西方的焦點透視去地辨認(rèn)繪畫人物的敘事性。我認(rèn)為后者情況———學(xué)生習(xí)慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術(shù)作品具有極大的普遍性。這樣的習(xí)慣使得學(xué)生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。
三、教學(xué)準(zhǔn)備：
ppt課件；尺幅相仿的白紙長卷等。
四、教學(xué)目標(biāo)：
知識與能力：了解仕女畫及風(fēng)俗畫的代表作及代表畫家；培養(yǎng)學(xué)生對美術(shù)作品形式和內(nèi)容的鑒賞能力和評價能力。
過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術(shù)作品是如何形式與內(nèi)容結(jié)合創(chuàng)作的。
情感態(tài)度與價值觀：培養(yǎng)學(xué)生對世俗內(nèi)容的繪畫作品文化感的認(rèn)同及理解；在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術(shù)相關(guān)知識點；培養(yǎng)學(xué)生對中國古代美術(shù)作品的喜愛；培養(yǎng)學(xué)生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。
五、教學(xué)重點和難點：
重點：世俗題材長卷構(gòu)圖形式。
難點：繪畫作品形式和內(nèi)容的統(tǒng)一。
六、教學(xué)時間：1課時
七、教學(xué)過程設(shè)計：
導(dǎo)入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片。
讓學(xué)生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）
這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）。
教師總結(jié)：我們在佛教藝術(shù)中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學(xué)們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據(jù)畫面內(nèi)容來找一下有哪些原因。
請同學(xué)找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的。）
教師問：米不僅可以吃ppt《庖廚》還能用來干什么呢？
ppt《釀酒場景》
教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？
ppt《盤鼓、疊案、跳丸》
ppt《畫像磚和拓本》
教師總結(jié)：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。
除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內(nèi)容外，在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內(nèi)容的作品呢？我們來看看。
ppt《虢國夫人游春圖》張萱—游玩。
ppt《搗練圖》張萱—工作。
ppt《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶。
一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）。
教師問：你們看得清楚嗎？
故意的，你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。
這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？
板書：“長”—“卷”
教師總結(jié)：長卷是中國畫獨有的構(gòu)圖形式，也是古代達(dá)官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。
這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。
再次學(xué)生回答：什么東西點出了夜宴的主題。
教師總結(jié)：形式與內(nèi)容的統(tǒng)一，點明主題。（以屏風(fēng)為間隔的分割作用，屏風(fēng)及床的隱私性象征。）
我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構(gòu)圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。
板書：畫一展開長卷
左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習(xí)慣來書寫板書。）
板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學(xué)生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設(shè)問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”
我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內(nèi)容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。
畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段
板書：將長卷分為三段。
第一段我們先看到的是哪一位女子呢？
這四位女子在干什么呢？給我一個字概括。
板書：搗
她們在搗的這個東西叫什么呢？——練
“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。
教師演示并總結(jié)。
ppt第二個畫面，出現(xiàn)兩個半人物？
這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？
一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？
毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調(diào)是什么呢？
這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。
大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認(rèn)為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。
板書—絞，縫
還有半個人物—丫環(huán)。
板書—丫環(huán)的形象來源。
丫鬟的角色設(shè)置在構(gòu)圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。
還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性，只能在內(nèi)容上辨認(rèn)。
丫環(huán)手中的扇子：細(xì)微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質(zhì)；宋內(nèi)容蕭瑟，唐內(nèi)容富貴。）
板書：熨
找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。
在緊張的工作場景中，畫家設(shè)置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？
幽默體現(xiàn)在哪里？
板書：幾個圓的形象設(shè)計
動作模擬—打招呼。
繪畫內(nèi)容的結(jié)束，問：長卷就這么結(jié)束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。
本課總結(jié)：ppt—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結(jié)束這堂課。希望同學(xué)們也能在嚴(yán)肅緊張的學(xué)習(xí)生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。
教學(xué)反思：
凡是美術(shù)類繪畫作品，均離不開內(nèi)容和形式的問題。在《人間生活》這一課中，我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式（形制）。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷，內(nèi)容是空白的。我原本設(shè)想學(xué)生能夠根據(jù)古人的閱讀習(xí)慣（從右往左）來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中，我發(fā)現(xiàn)學(xué)生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心，抑或是沒有意識到，倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié)，以學(xué)生熟悉的生活流程（起床，吃飯，上學(xué)，放學(xué)……）以簡單的圖案畫在長卷的形制上，讓學(xué)生展開的時候，能夠以繪畫的內(nèi)容（時間性程序）讓學(xué)生自己判斷展開的方式到底正確與否，我反思到這樣的流程設(shè)計恐怕在內(nèi)容上更與學(xué)生的生活常態(tài)接近，也能在構(gòu)圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構(gòu)圖方式，在形式中內(nèi)含了“時間”這一因素，也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。
待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學(xué)中的學(xué)生體驗環(huán)節(jié)，想法創(chuàng)新，和教學(xué)內(nèi)容相合，我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學(xué)中如何達(dá)到既有趣味性又有實效性？品味古畫需要心境的安寧，則不適宜多人參與。一個學(xué)生抑或逐個體驗為佳，趣味性的體驗，畫面形象的夸張化、兒童畫，讓學(xué)生自己在長卷的形式中去構(gòu)圖，去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬，讓學(xué)生按照從右往左的一般構(gòu)圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動，這些都是我在今后的課堂教學(xué)中需要進(jìn)一步思考的。
老師們的點評：
課堂是不是無需示范
課堂是不是無需老師示范？老師如何在學(xué)生自主的基礎(chǔ)上進(jìn)行有效地引導(dǎo)和提升？很多課堂老師不知道怎樣進(jìn)行演示示范或必要的引導(dǎo)，胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式，這樣一件較為靈活的辦法讓學(xué)生獲得一些要素性的東西，即古人的閱讀習(xí)慣。胡老師把與學(xué)生的交流方式教學(xué)語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做？從而引導(dǎo)學(xué)生為什么這樣做？”是一種很好的教學(xué)策略。
當(dāng)然，這堂課似乎還是老師講得太多了，學(xué)生參與的東西還是少了點，在師生互動方面還有待于思考。
老師有效示范作品的構(gòu)圖
課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內(nèi)容，分析原先學(xué)生不易理解的大量古代繪畫拉近了學(xué)習(xí)距離，讓學(xué)生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。
注重細(xì)節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學(xué)生理解的知識點，如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進(jìn)的胡凳；讓學(xué)生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習(xí)慣；找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法，等等，讓學(xué)生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術(shù)的博大精深。
語言幽默。能讓學(xué)生在長時間集中精力來欣賞作品，氣氛輕松而活躍。
教學(xué)示范的有效性
老師示范能促進(jìn)課堂有效性，能使學(xué)生極快地掌握美術(shù)技巧、技能，提高學(xué)生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的，胡老師的課是一節(jié)欣賞課，其中的幾個教學(xué)示范給我印象很深。關(guān)于長卷怎樣展開的示范，我覺得，胡老師用一張自制的白紙作為長卷，通過先請學(xué)生親手體驗展開方式，再自己演示長卷這一師生互動的教學(xué)活動，為學(xué)生講解了中國古代畫卷的特色，整個環(huán)節(jié)流暢自然，示范到位。老師在講解《搗練圖》的構(gòu)圖時，特意提到了兩個人物（丫鬟和小姑娘）的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用，教師及時做了兩個示范，畫了這兩個人物的發(fā)髻，個人覺得，如果胡老師能示范兩者的動態(tài)，對講解這幅畫卷的構(gòu)圖這一教學(xué)內(nèi)容會更有效。
美術(shù)教師在教學(xué)中的示范，不僅會促進(jìn)學(xué)生對繪畫作品的理解和把握，其教學(xué)的功效也更為直接和深刻，良好而準(zhǔn)確的示范，不僅直觀和顯形，同時，在技能技巧的訓(xùn)練方面，也能起到催化作用。教師的示范對學(xué)生學(xué)習(xí)美術(shù)的興趣和學(xué)習(xí)美術(shù)的習(xí)慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認(rèn)為：美術(shù)教師有效的示范是解決目前美術(shù)欣賞課有效教學(xué)的有效方式。
總之，胡老師在這一節(jié)欣賞課中，教學(xué)思路清晰，講解到位，語言較為幽默，當(dāng)然如果多注重師生間的互動，關(guān)注學(xué)生學(xué)習(xí)狀態(tài)，課堂效果會更好。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇三
"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程中"欣賞·評述"學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞是運用感知、經(jīng)驗和知識對美術(shù)作品進(jìn)行感受、體驗、聯(lián)想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術(shù)作品與美術(shù)現(xiàn)象的活動。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
本課程內(nèi)容包括：中外傳統(tǒng)的優(yōu)秀美術(shù)作品，也有具有時代特色和文化內(nèi)涵的近現(xiàn)代美術(shù)作品以及與生活經(jīng)驗相關(guān)聯(lián)的實用性美術(shù)作品。通過欣賞和分析這些美術(shù)作品，能使學(xué)生初步感受美、欣賞美、表現(xiàn)美，陶冶審美情操。尤其是現(xiàn)代主義系列中的抽象主義美術(shù)作品，能激活學(xué)生的探索和創(chuàng)新意識。
1、充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢，使課堂教學(xué)與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來。
2、運用多種教學(xué)方式如：播放相關(guān)教學(xué)短片及著名電影，充分利用當(dāng)?shù)氐奈幕Y源和自然資源，開闊眼界，拓寬知識面。
3、發(fā)展學(xué)生自覺自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在業(yè)余時間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒有涉及的內(nèi)容，如優(yōu)秀的美術(shù)作品，畫家的生平趣事等等各種關(guān)于美術(shù)的知識內(nèi)容，培養(yǎng)學(xué)生學(xué)習(xí)的積極性和主動性，提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。
通過"美術(shù)鑒賞"的學(xué)習(xí)，學(xué)生能夠：
1、了解中外美術(shù)的主要風(fēng)格、流派，重要的美術(shù)家及其代表作品;
3、理解美術(shù)與自然、社會之間的關(guān)系，在文化情境中認(rèn)識美術(shù);熱愛祖國優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化，尊重世界多元文化。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇四
本著做一個讓學(xué)生、家長、學(xué)校都滿意的老師的.信念，本人盡職盡責(zé)，力爭完成學(xué)校交給我的每一項任務(wù)。
作為一名教師，我用心參加各種形式的學(xué)習(xí)，處處以“師德”規(guī)范自己的言行，遵紀(jì)守法，為人師表，教書育人。
作為一名美術(shù)教師，我利用業(yè)余時間，進(jìn)行自身業(yè)務(wù)學(xué)習(xí)以提高自己的專業(yè)知識水平、鑒賞潛力、創(chuàng)作潛力。閱讀報刊雜志，學(xué)習(xí)教育理論，把握教育動態(tài)，了解教育信息、總結(jié)點滴經(jīng)驗?；仡欉@一階段的工作，雖有酸甜苦辣，付出了許多許多，但值得欣慰的是，學(xué)生在思想和學(xué)習(xí)上取得了必須的進(jìn)步。
一、課堂教學(xué)方面：
課堂是教與學(xué)的主要場所。我踏實鉆研教材，設(shè)計好教案，采用各種適合學(xué)生心理的教學(xué)方法開展教學(xué)活動，使學(xué)生的觀察、思維、鑒賞潛力有所提高。具體體現(xiàn)：
1、以興趣為主線，優(yōu)化課堂教學(xué)。如：我采用音樂感染法、故事誘導(dǎo)法、展示畫面法、直觀演示法等多種形式開展教學(xué)活動，充分激發(fā)學(xué)生主動、持久的學(xué)習(xí)興趣。
2、以媒體為中介，強化課堂教學(xué)。緊跟時代步伐，我充分發(fā)揮現(xiàn)代化教學(xué)媒體在美術(shù)課堂教學(xué)中的作用，至使美術(shù)課堂上學(xué)生學(xué)習(xí)情趣高張、思維活躍，教學(xué)質(zhì)量有了提高。
3、以評價為宗旨，深化課堂教學(xué)。采用多種形式進(jìn)行作業(yè)展評。如我在課堂教學(xué)中采用了說畫、寫畫的作業(yè)形式駕起美術(shù)課與其他學(xué)科相聯(lián)系的橋梁，豐富教學(xué)資料，以畫、話、文為基點，激發(fā)學(xué)生審美情趣，調(diào)整學(xué)生繪畫心態(tài)，開拓學(xué)生創(chuàng)造思維，使學(xué)生構(gòu)成愛繪畫的內(nèi)驅(qū)力。加強與學(xué)生的交流，促進(jìn)學(xué)生發(fā)展。為了讓新學(xué)生盡快適應(yīng)新的環(huán)境，理解新的老師，盡快進(jìn)入學(xué)習(xí)狀態(tài)，加強與學(xué)生的交流、溝通，了解學(xué)生的內(nèi)心想法，及時加以引導(dǎo)，是十分必要的。
4、以反思為手段，促進(jìn)個人成長。本學(xué)期我用心撰寫論文、反思并在教學(xué)中促進(jìn)了自身的成長。
二、特長培養(yǎng)，堅持不懈。
我除了認(rèn)真上好一周12節(jié)的家常課外，還開展了美術(shù)興趣課的教學(xué)工作。課外興趣輔導(dǎo)，學(xué)生特長培養(yǎng)，投入的工作量是沒有底的。有位教育家說得好，你沒有給予學(xué)生什么，那就別想從學(xué)生那里提取什么。為了讓學(xué)生的思維活躍，創(chuàng)作水平得到提高，我又時時刻刻地做著有心人，關(guān)心周圍的事物，留意身邊的書籍，讓學(xué)生利用生活中隨處可見的事物，進(jìn)行創(chuàng)作或是寫生。除此外還用心完成校內(nèi)的各項指令性工作，團(tuán)結(jié)同事，盡自己所能幫忙同事解決制作教具上的一些問題等。
“不畏勞苦才能到達(dá)理想的頂峰”，今后我將以此為起點，努力工作，虛心好學(xué)，去迎接更加燦爛的明天。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇五
教學(xué)目的：
1、使學(xué)生了解美 術(shù)范疇，建立“大美術(shù)” 觀念。
2、 使學(xué)生了解美術(shù)鑒賞的基本方法，并能初步應(yīng)用該方法進(jìn)行鑒賞練習(xí)。
教學(xué)重點：掌握鑒賞方法
教學(xué)難點：應(yīng)用該方法進(jìn)行練習(xí)。
教學(xué)模式：自主、探究、討論、合作。
教學(xué)過程：
一、導(dǎo)入
同學(xué)們已經(jīng)學(xué)過9年美術(shù)，你最喜歡哪幅美術(shù)作品，請說說原因。
美術(shù)和藝術(shù)的關(guān)系?
板書：造型藝術(shù) 美術(shù)
二、新授
美術(shù)的范疇
板書： 繪畫 工藝 美術(shù) 雕塑 書法 建筑 篆刻
各種類型請學(xué)生舉一作品。
美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識。
小組討論：
1、歷史上中外有大耳朵英語首頁哪些著名的流派及代表人物?
2、這些著名的畫派在藝術(shù)特征和風(fēng)格上有何差異?
學(xué)生簡單表述，結(jié)合圖例
《放牧》古代巖石畫
《宴樂采桑狩獵交戰(zhàn)紋壺》戰(zhàn)國
《人物馭龍圖》戰(zhàn)國 最早的主題性繪畫
美術(shù)鑒賞的方法：
對不同作品進(jìn)行比較研究(板書)
學(xué)生自學(xué)過程，進(jìn)行簡單練習(xí)。
選擇一插圖作品進(jìn)行鑒賞，強調(diào)個性。
小結(jié)
美術(shù)鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質(zhì)，為了更好鑒賞必須掌握美術(shù)史、美術(shù)理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進(jìn)行比較研究。
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇六
希臘是歐洲文明的發(fā)源地和搖籃，沒有希臘，無法想像歐洲文明會是什么樣子，今日西方世界無處不遺存著希臘文明的傳統(tǒng)。古希臘雕塑是西方藝術(shù)的直接源頭、西方藝術(shù)的黃金時代，在整個西方美術(shù)傳統(tǒng)中，占有重要的地位。而本課時又是教材中十分重要的內(nèi)容，在美術(shù)史中的價值很高。
1、知識目標(biāo)：
（1）概述古希臘的雕塑及建筑。
（2）總結(jié)古希臘雕塑和建筑發(fā)達(dá)的原因。
2、能力目標(biāo)：
能獨立運用美術(shù)語言來評價和欣賞雕塑作品。
3、情感目標(biāo)：
培養(yǎng)學(xué)生樹立正確的審美觀，以及勇于探索藝術(shù)美的精神。
重點：希臘雕刻發(fā)達(dá)的原因以及其藝術(shù)特征。人物雕刻寫實與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
難點：學(xué)生對古希臘的社會風(fēng)尚和審美取向了解較少，需要通過歷史背景的介紹，幫助他們理解。
在老師引導(dǎo)下，以特殊“運動會”的形式展開，讓學(xué)生積極參與、主動探究，在教學(xué)過程中通過老師與學(xué)生、學(xué)生與學(xué)生的互動去實施教學(xué)程序，而教師只是作為學(xué)生主動建構(gòu)知識的幫助者、促進(jìn)者，不是知識的傳授者、灌輸者。
因此本節(jié)課的基本設(shè)計思路就是在教學(xué)過程中對學(xué)生的自主探究能力的培養(yǎng)，讓學(xué)生在比賽中保持高度的探究欲、嘗試欲，并通過與實際生活的聯(lián)系，更多地體驗一種成就感，進(jìn)一步激發(fā)他們強烈的對藝術(shù)美的欣賞欲望。
《擲鐵餅者》，米隆（古希臘）
注：《擲鐵餅者》曾經(jīng)高考中出現(xiàn)，要求答出作者、國家，并用簡筆的形式畫出擲鐵餅者的人物形象。
1、情景創(chuàng)設(shè)
通過視頻一（雅典奧運會開幕式片斷）和視頻二（劉翔110米欄奪冠）引出課題。利用雅典奧運會開幕式片段中有大量古希臘雕塑和神話的介紹，增強學(xué)生的好奇心，喚起學(xué)生探究知識的興趣；通過視頻二激發(fā)學(xué)生的愛國熱情，使學(xué)生很快進(jìn)入比賽狀態(tài)，為下面教學(xué)程序的實施作鋪墊。
2、預(yù)習(xí)交流
本課時以特殊運動會的形式開展教學(xué)，要求a、b兩組學(xué)生參預(yù)的比賽項目有“擲鐵餅者”、“維納斯”、“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”和“鞏固練習(xí)”四個部分。老師向?qū)W生介紹比賽內(nèi)容、規(guī)則等。
3、分組合作：
將全班學(xué)生分成a、b兩組，小組內(nèi)討論、代表發(fā)言、相互評論、總結(jié)等方式探究如何欣賞古希臘的雕塑和建筑藝術(shù)。
4、重、難點突破：
兩組分別討論完成“維納斯”和“拉奧孔”、“雅典衛(wèi)城”三個比賽項目以后，各選一代表談自己的感受，在老師的引導(dǎo)與參與下總結(jié)出希臘神話是雕塑藝術(shù)的土壤。
崇尚運動以及追求和諧與理想美的統(tǒng)一。
老師適當(dāng)?shù)倪M(jìn)行古希臘人社會風(fēng)尚和社會制度的介紹，小組成員合作總結(jié)出雕刻發(fā)達(dá)的原因、藝術(shù)特征，以及人像雕刻的寫實與理想化的結(jié)合，追求和諧的理想美，以人體為美的審美風(fēng)尚。
5、通過達(dá)標(biāo)測評加深印象：
（1）古希臘人認(rèn)為，（人體）是最美的，無論人像還是神像往往以（裸體）的形式來表現(xiàn)，加上古希臘人崇尚的以（和諧）為美的美學(xué)觀念，使古希臘人像雕刻都具有（完美）的形體，（沉著高貴）的氣質(zhì)，（崇高與優(yōu)美）的風(fēng)格。
（2）古希臘美術(shù)的成就突出體現(xiàn)在哪兩個方面？為什么？
（3）拼圖比賽。
6、教學(xué)新目標(biāo)的形成：古典藝術(shù)的另一發(fā)源地在哪兒？
將學(xué)生帶入下節(jié)課內(nèi)容的思考。
7、作業(yè)布置：
思考與探究題：
聯(lián)系古希臘的地理位置、歷史環(huán)境和社會制度進(jìn)一步探究古希臘人像雕塑發(fā)達(dá)的原因。
古典藝術(shù)的發(fā)源地－古希臘美術(shù)；雕塑《擲鐵餅者》、《維納斯》、《拉奧孔》、建筑：《雅典衛(wèi)城》、》《帕特農(nóng)神廟》。
1、分組探究利于發(fā)揮學(xué)生主觀學(xué)習(xí)能動性。
2、能培養(yǎng)學(xué)生合作參與意識。
3、學(xué)生搶答、總結(jié)有利于加深對雕塑作品印象
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇七
導(dǎo)入——世界上有很多種的語言。
有我們比較熟知的英語，還有法語、德語、意大利語、日語等。
我們中國不僅漢語，還有些地方語言，比如：粵語、閩南語、客家話等等。
所以語言是我們在交流中不可或缺的一部分。
所以美術(shù)作品也有自己的特有的語言，那就是美術(shù)的藝術(shù)語言。
美術(shù)的藝術(shù)語言又是什么呢?就讓我們一同進(jìn)入今天的美術(shù)新課——美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
2.請同學(xué)們翻開課本第七頁——《美術(shù)作品的藝術(shù)語言》術(shù)作品的藝術(shù)語言呢?
(學(xué)生回答之后)
嗯這位同學(xué)回答的不錯。
美術(shù)作品的藝術(shù)語言就是——美術(shù)所專門使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言，其特征就是具體性和形象性。
3.同學(xué)們都學(xué)習(xí)過化學(xué)，知道世間萬物都是由基本元素構(gòu)成的。
那當(dāng)然我們的美術(shù)語言也是由元素構(gòu)成的，不過我們這邊說的不是化學(xué)元素，美術(shù)基本語言元素是：點、線、面、色這四個基本元素。
4.那接下來就請同學(xué)們欣賞書本的《1954》、《韓熙載夜宴圖》、《潑墨仙人圖》這三幅表現(xiàn)形式不同的繪畫作品。
并分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術(shù)語言元素，請這位同學(xué)回答下這三幅作品分別運用了那些藝術(shù)的語言元素。
(同學(xué)們回答都運用了點、線、面、色)是的同學(xué)們回答的非常準(zhǔn)確。
所以美術(shù)作品的語言元素都是由點、線、面、色這四點構(gòu)成。
5.其實這三幅作品也可以從另一個角度去欣賞，比如從作品寫實的程度的角度去欣賞。
然后對比分析三件繪畫作品在表現(xiàn)形式上的差異。
(學(xué)生活動：a、欣賞作品，并思考老師提出的問題。
踴躍回答問題，《1954》讓人看不出什么具體的現(xiàn)實形象。
《韓熙載夜宴圖》中的人物、環(huán)境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的具體準(zhǔn)確，只是大筆概括。)這三幅作品就帶表了不同的美術(shù)類型，《1954》所代表的美術(shù)類型是——抽象藝術(shù)，《韓熙載夜宴圖》所代表的美術(shù)類型是——具象藝術(shù)，而《潑墨仙人圖》則是代表了意象藝術(shù)的美術(shù)類型。
在請同學(xué)們欣賞下書本第七、第八頁上半部分的小圖看看它們分別是那種的美術(shù)類型。
(加深學(xué)生對美術(shù)類型的理解)
嗯從同學(xué)們的這些分析，看來同學(xué)們對于美術(shù)類型都有了一定的理解了!
二、我們已經(jīng)對美術(shù)作品的藝術(shù)語言有了一定的了解了，那下面就讓我們來看看——美術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的。
1.首先請同學(xué)們看書本第九頁的《簪花仕女圖》結(jié)合工筆畫的繪畫技法，總結(jié)《簪花仕女圖》圖中是如何運用藝術(shù)語言的。
嗯!工筆畫的技法主要分為描和染兩部分。
描主要是描線，也是工筆畫的精髓。
“染”的基本技法主要是層層暈染，而非一蹴而就。
所以《簪花仕女圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現(xiàn)方式
2、我們在來看看具象藝術(shù)的其他表現(xiàn)方法，請同學(xué)們欣賞油畫《赫拉斯兄弟宣誓》，并
說說這幅畫的表現(xiàn)方法。
《赫拉斯兄弟宣誓》這幅作品并明暗、空間、透視、構(gòu)圖這幾個方面來表現(xiàn)的
我們來共同總結(jié)下具象藝術(shù)的創(chuàng)作目的就是——在于真是的再現(xiàn)現(xiàn)實。
3、請同學(xué)們欣賞書本杜尚的《走下樓梯的裸女》，德國馬爾克的《藍(lán)馬》、齊白石的《蝦》。
并觀察分析以上作品中分別采取了什么樣的語言表現(xiàn)手段?
(這幾幅作品采用了變形、夸張、重組、概括、提煉等的語言表現(xiàn)手段。 )
所以說：意象藝術(shù)——不以純客觀再現(xiàn)為目的，而是重在表達(dá)藝術(shù)家主觀的精神世界的藝術(shù)作品。
4、接下來請觀賞書本中 荷蘭畫家 蒙德里安的《紅黑黃蘭構(gòu)成》和捷克畫家 庫普卡的《牛頓色盤》。
《紅黑黃蘭構(gòu)成》只是用線分割了塊面，形成了面與面之間的構(gòu)成關(guān)系，給人以冷靜的感覺，這種幾何塊面構(gòu)成作品我們稱之為“冷抽象”或“理性抽象”
《牛頓色盤》是利用美術(shù)語言中的色彩和線條來表現(xiàn)的。
它給人以流動和變化的感覺，這種完全或主要用色彩和變化線條來創(chuàng)作的作品我們稱之為“熱抽象”
所以抽象藝術(shù)——是完全排除了現(xiàn)實形象的可辨性，也就是我們什么形象也辨別不出來。
完全訴諸美術(shù)語言和手段本身。
4.請同學(xué)們一起觀看書本9—11頁上部分的小圖，并分辨下它們是什么藝術(shù)類型。
三、
這節(jié)課，我們學(xué)習(xí)了什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言以及藝術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的。
美術(shù)作品的基本語言元素。
語言表現(xiàn)手段和 美術(shù)語言的表現(xiàn)形態(tài)。
下一節(jié)課我們將學(xué)習(xí)“走進(jìn)具象藝術(shù)”，進(jìn)一步深入的學(xué)習(xí)研究具象藝術(shù)的有關(guān)內(nèi)容，希望同學(xué)們做好預(yù)習(xí)。
板書設(shè)計：美術(shù)作品的藝術(shù)語言
(一)什么是美術(shù)作品的藝術(shù)語言?
美術(shù)所專美使用的，具有視覺傳達(dá)功能的形象和形式就是美術(shù)作品的藝術(shù)語言。
特征：具體性和形象性。
美術(shù)語言的內(nèi)容： 基本語言元素：(點、線、面、色)
語言表現(xiàn)手段： 西方繪畫：明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理
中國畫：筆墨 、章法、皴法
(二)在美術(shù)作品中，藝術(shù)家是如何運用藝術(shù)語言的
(1)、具象藝術(shù);(2)、意象藝術(shù);(3)、抽象藝術(shù)
4走進(jìn)意象藝術(shù)
導(dǎo)入：請同學(xué)們先不看文字說明的翻開書本的第15頁觀賞達(dá)芬奇的油畫《蒙娜麗莎》，然后在翻開書本地18頁觀賞馬蒂斯的油畫《馬蒂斯夫人像》。
找出這兩幅作品的不同之處，請同學(xué)們分組討論。
這是兩件肖像名作，但表現(xiàn)形式卻迥然不同，《蒙娜麗莎》用筆細(xì)膩、描繪真實具體、形象逼真自然;而《馬蒂斯夫人像》則是用筆粗放、用色大膽潑辣、表現(xiàn)對象特別、不符合一般常人的理解。
可想而知馬蒂斯夫人也絕對不會這幅作品中的樣子，這只是畫家馬蒂斯為了表達(dá)自己的某種觀點、看法而故意采取的一種表現(xiàn)方式。
由此我們可以看出，意象藝術(shù)中藝術(shù)表現(xiàn)的主觀性更為突出。
那我們就一同進(jìn)入藝術(shù)家的主觀世界吧!——走進(jìn)意象藝術(shù)。
(板書——1.走進(jìn)意象藝術(shù) 2.什么意象藝術(shù))
一、為什么有的美術(shù)作品形象怪異?
那什么是意象藝術(shù)呢?先請同學(xué)們欣賞書本中的油畫《圣維克多山》、《吶喊》和《星月夜》，并對比油畫中圣維克多山和實景照片中的圣維克多山。
然后請同學(xué)們注意觀察分析，從而找到什么叫意象藝術(shù)?
所以——意象藝術(shù)主要是藝術(shù)家對現(xiàn)實的的感覺以及他們的個人情感、觀念和意識的表現(xiàn)密切相關(guān)。
因此，藝術(shù)家的感覺和所要表達(dá)的意圖越獨特、強烈，所產(chǎn)生的藝術(shù)形象就可能越怪異。
三、那我們又應(yīng)該如何理解意象藝術(shù)呢?
(板書：如何理解意象藝術(shù))
1、請同學(xué)們一道欣賞委拉斯凱茲的《教皇英諾森十世》和培根的《被牛肉片包圍的肖像》這兩幅美術(shù)作品。
并分析這兩幅作品的不同之處，
(提示：我們從《教皇英諾森十世》中我們能比較清楚的感覺到對象的性格特點，在培根《被牛肉片包圍的肖像》中感受到的是一種緊張和惶恐的氣氛，)
所以我們要從兩個角度去理解意象藝術(shù)：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
意象藝術(shù)的特點：a、意象藝術(shù)更傾向于心理的真實b、藝術(shù)形象更集中更典型。
c、超越了具象藝術(shù)在形象和時空上的限制。
藝術(shù)家的主觀能動性在意象藝術(shù)中發(fā)揮了決定性的作用。
而每個人的主觀感受和感覺是不同的，所以意象藝術(shù)作品才給我們以怪異的感覺。
(板書：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。)
這一節(jié)課我們進(jìn)一步深入的認(rèn)識了什么是意象藝術(shù)，如何理解意象藝術(shù)。
我們知道，意象藝術(shù)就是藝術(shù)家對客觀世界的主觀表達(dá)。
理解意象藝術(shù)：一個是藝術(shù)家按照“我”感覺的樣子來表現(xiàn)世界，一個是藝術(shù)家按照 “我”想表現(xiàn)的樣子來表現(xiàn)世界。
下一節(jié)課我們將學(xué)習(xí)抽象藝術(shù)，請同學(xué)們提前預(yù)習(xí)。
6藝術(shù)美和形式美
導(dǎo)入：首先請同學(xué)們不看文字說明的欣賞羅丹的雕塑《歐米艾爾》 。
然后同學(xué)們可以分組討論下這幅作品到底好看還是不好看。
(學(xué)生討論：覺得不好看，不漂亮)
雖然作品《歐米艾爾》所展示的形象雖然并不漂亮或者說好看，這種根深蒂固的觀念不僅影響了人們對美術(shù)的認(rèn)識，也有礙于對美術(shù)作品的鑒賞。
但它卻給人一種心靈上和審美上的震撼。
這是藝術(shù)作品傳遞給我們一種殘缺的美或者說凄涼之美。
所以美術(shù)作品美和現(xiàn)實中的美有著不同的表現(xiàn)形式和定義。
這就讓我們一同進(jìn)入我們的美術(shù)新課——藝術(shù)美和形式美。
(板書——藝術(shù)美和形式美)
一、那什么是藝術(shù)美?它有那些表現(xiàn)?
1、請同學(xué)們分別欣賞下羅丹的《歐米艾爾》和《行走的人》這兩幅雕塑作品。
然后說說什么是藝術(shù)美?那現(xiàn)在有誰知道什么是藝術(shù)美了嗎?請一位同學(xué)來試著回答下。
(學(xué)生回答，之后總結(jié))
是的這位同學(xué)說的不錯。
其實——美術(shù)作品中的藝術(shù)美不是等同于現(xiàn)實中的“漂亮”和“好看”，而是通過特定的美術(shù)形象表現(xiàn)出來的藝術(shù)自身的“美”。
這就是藝術(shù)的美。
那關(guān)于藝術(shù)美它又有那些表現(xiàn)呢?
畫家所表現(xiàn)的馬的奔跑動作并不真實”,但通過以低矮、翻滾的云層和陰暗的光線營造出一種賽馬時的緊張氣氛。
這就是藝術(shù)美與形式美所表達(dá)出來的特有的魅力。
二、什么是形式美?如何理解和把握形式美?
1、接下來讓我們欣賞一幅中國畫，請同學(xué)們一起欣賞書本30頁的潘天壽的作品《雄視》，并根據(jù)文字的敘述，思考：下美術(shù)作品的形式美有那些內(nèi)容。
所以從《雄視》這幅美術(shù)作品中，我們可以了解到美術(shù)作品的形式美主要是由以下幾個方面的內(nèi)容構(gòu)成的：
(1)、語言元素(點、線、面、體、色)及 其所構(gòu)成的形態(tài)變化;
(2)、語言手段(明暗、空間、透視、構(gòu)圖、肌理)及其所構(gòu)成的審美意象;
(3)、語言規(guī)則(變化統(tǒng)一、對比與和諧、對稱與均衡、比例與尺度、節(jié)奏與韻律)等及其所構(gòu)成的審美關(guān)系。
2、同學(xué)們都知道我們生活中有自己的法則——就是法律，那么形式美的最高法則是什么?請同學(xué)們結(jié)合課本思考下。
-----對比統(tǒng)一(也稱多樣統(tǒng)一、和諧)。
多樣統(tǒng)一是客觀事物本身所具有的特點。
多樣統(tǒng)一使人感到既豐富又單純，既活潑又有秩序。
這一基本法則包含了對稱、均衡、對比調(diào)合、節(jié)奏。
比例等因素。
這些就是形式美的法則。
1.618:1或1:0.618
欣賞作品《荷矛者》《米洛斯的阿芙洛蒂特》
從雕塑作品中體會比例形式美在人物中的運用及效果。
結(jié)合學(xué)生們平時所欣賞的模特兒的身材特點，體會合乎比例的人物身體各部分之間的比例關(guān)系。
欣賞《夜巡》并分析下此作品的藝術(shù)美感和構(gòu)成。
利用光線對主體人物的形象的刻劃，形成畫面中心，然后形成幾個次中心，使畫面形成節(jié)奏上的變化，產(chǎn)生了特殊的形式上的美感，給人以流動和緊張的感覺。
三、這節(jié)課我們學(xué)習(xí)了那些知識點呢?
1.藝術(shù)美是通過對現(xiàn)實物象運用藝術(shù)語言進(jìn)行再創(chuàng)作后產(chǎn)生的形象給予觀者以心靈共鳴和美的感受，相對于現(xiàn)實生活，也稱為“第二自然”。
2、多樣統(tǒng)一是形式美的最高法則。
其中包含了比例、節(jié)奏、韻律、對稱、均衡等要素。
課后作業(yè)：運用新學(xué)習(xí)的形式美的法則去分析一幅名家作品。
分小組在下節(jié)課上交分析結(jié)果。
8美術(shù)作品的意義與價值判斷
一、導(dǎo)入：同學(xué)們應(yīng)該都知道梵高，這位著名的荷蘭畫家。
但是同學(xué)們知道嗎?在梵高生前他的作品很難讓一般人理解，經(jīng)常連自己的生活費用都需要自己的弟弟接濟(jì)。
但在梵高逝世之后他的作品開始為人們所喜愛。
其作品一幅沒有胡子的自畫像在11月19日，以7150萬美元賣出。
了解到此處，可能有的同學(xué)會想：如果那生在梵高那個時候收藏了他的作品的話，那我現(xiàn)在一定是一位頂級富豪了。”所以如果你與這樣的想法的話，就讓我們一同進(jìn)入我們美術(shù)課本第八課——美術(shù)作品的意義與價值判斷。
二、美術(shù)作品其實都具有它本身的時代性和地域性。
1、宋代畫家馬遠(yuǎn)的《曉雪山行圖》和夏圭的《漁笛清幽》有些人就特別喜歡，但是在明代皇帝朱棣卻說：殘山剩水，宋避安之物也，何取焉!”所以我們由此可以看出即使是同一作品，評價的角度不同，結(jié)論就會不同。
2、首先請同學(xué)們欣賞羅中立的油畫《父親》，然后說說美術(shù)作品的意義與價值與時代的關(guān)系。
大家可以分組討論。
羅中立借鑒西方現(xiàn)代領(lǐng)袖像的形式刻畫了一個勤勞、樸實、善良而又貧窮的老農(nóng)形象。
其
高中美術(shù)鑒賞教學(xué)工作總結(jié)篇八
高一美術(shù)鑒賞教學(xué)計劃鄧鵬為了貫徹國家新一輪基礎(chǔ)教育改革的精神，真正實施素質(zhì)教育，并結(jié)合我校的實際情況，結(jié)合美術(shù)學(xué)科特點，貫徹以學(xué)生自主學(xué)習(xí)的理念，提高學(xué)生美術(shù)修養(yǎng)和觀察能力、分析能力和創(chuàng)造能力，特制定如下計劃。
一、學(xué)生情況分析：
大部分同學(xué)初中沒系統(tǒng)的上過美術(shù)課，對美術(shù)課早已麻木，不了解其對健康心理的塑造和個人素質(zhì)的完善有不可取代的作用，一幅經(jīng)典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。但學(xué)生由于有了一定生活經(jīng)驗和知識積累，領(lǐng)悟能力有所提高，因此他們可以接觸和吸收一些繪畫乃至美術(shù)領(lǐng)域的內(nèi)在高品質(zhì)的文化。這也是對他們個人美術(shù)素養(yǎng)的一種熏陶和提高。
二、教材分析：
"美術(shù)鑒賞"是普通高中階段美術(shù)科目中的一個內(nèi)容系列，是在義務(wù)教育階段美術(shù)課程后學(xué)習(xí)領(lǐng)域的基礎(chǔ)上更高層次的拓展與延伸。美術(shù)鑒賞活動能幫助學(xué)生在欣賞、鑒別與評價美術(shù)作品的過程中，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態(tài)度。
三、教學(xué)目標(biāo)：
1、認(rèn)知目標(biāo) ：
1)、 從形式多樣的美術(shù)作品中學(xué)會感受美術(shù)的語言美。
2)、掌握外國繪畫的各個時期和各時期一些著名的畫家及其作品。
4)、了解優(yōu)秀的建筑和雕塑并感受他們的內(nèi)在表達(dá)語言。
2、理解目標(biāo)：
1)、學(xué)會分析一些優(yōu)秀繪畫作品的美術(shù)特點。
2)、能夠說出一些具有代表性的美術(shù)作品。
3）、理解和體會部分美術(shù)作品的特征和美術(shù)語言。
三、具體實施措施：
1、在課堂教學(xué)中充分發(fā)揮學(xué)生的積極性和主動性，發(fā)揮美術(shù)鑒賞課審美教育的主渠道作用，平時認(rèn)真鉆研教學(xué)大綱，吃透教材，恰當(dāng)熟練運用各種教學(xué)方法，特別是先進(jìn)的教學(xué)媒體，使學(xué)生成為真正的學(xué)習(xí)的主人。
2 充分發(fā)揮信息技術(shù)的優(yōu)勢，使高中美術(shù)欣賞課與網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)合理的整合起來。使用電腦課件進(jìn)行授課，讓學(xué)生自己接觸信息技術(shù)，通過信息技術(shù)的手段和渠道去了解美術(shù)。也可以經(jīng)常的改變一些形式，從而使信息技術(shù)和美術(shù)學(xué)科很好的整合，讓學(xué)生接受，讓學(xué)生歡迎。以達(dá)到課堂教學(xué)的改革與創(chuàng)新，形成自己的教學(xué)風(fēng)格。真正提高學(xué)生的整體素質(zhì)。
3、課堂教學(xué)延伸為了發(fā)展學(xué)生自覺自主學(xué)習(xí)的能力，可以通過網(wǎng)絡(luò)信息技術(shù)讓學(xué)生在課后的業(yè)余時間，從網(wǎng)絡(luò)上搜集一些課本上所沒有涉及的內(nèi)容，可以是優(yōu)秀美術(shù)作品，優(yōu)秀的畫家或者是畫家的生平趣事等等，各種關(guān)于美術(shù)的知識內(nèi)容。培養(yǎng)他們的積極性和主動性，通過網(wǎng)絡(luò)這個龐大的信息資源庫，很容易找到一些書本上沒有的美術(shù)知識。在課堂上則可以組織學(xué)生進(jìn)行彼此之間的交流活動，可以語言描述，也可以通過計算機來展示自己所搜集到的有趣的有特點的美術(shù)知識。使他們不單單局限于書本上一些內(nèi)容單一、枯燥的東西，讓學(xué)生自我選擇想了解的`有趣的，豐富的美術(shù)世界。提高學(xué)生自主探究性學(xué)習(xí)的能力。讓學(xué)生走出教室、走出校園、走向社會。