古典詩詞教學的關鍵在于引導學生進行詩詞鑒賞。因為如果能夠鑒賞的話，古典詩詞對學生來說就是一首首韻律和諧、意境優(yōu)美的詩歌，借此可以聽到古人心靈的歌唱，他們自然會產生濃厚的興趣。下面就給大家分享下古詩詞鑒賞的方法，歡迎閱讀！
知人論世
《孟子·萬章下》中記載了孟子這樣的言論：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也?！焙笕藢⒋烁爬椤爸苏撌馈?，所謂知人，是指了解作家各個方面的情況和他的創(chuàng)作意圖，所謂論世，是指要了解作品反映的時代背景和作家創(chuàng)作該作品時所處的社會狀況。在既知人又論世的基礎上，再結合運用其他方法，才能對作品作出較為準確的評價。
知人論世與西方的社會歷史批評方法有共通之處。韋勒克、沃倫在《文學理論》中說：“一部文學作品最明顯的起因，就是它的創(chuàng)造者，即作者。因此，從作者的個性和生平方面解釋作品，是一種最古老和最有基礎的文學研究方法?！钡ぜ{也在《藝術哲學》中認為“種族、環(huán)境、時代”是影響文學的三要素?？梢姟爸苏撌馈边@種批評方法能夠從外在的社會歷史文化環(huán)境的角度出發(fā)，聯(lián)系詩歌產生的背景和根源，結合詩人生平，對作品進行深入解讀。
以“知人論世”原則鑒賞詩歌，可以有效地對表面文字相近詩歌的不同含意加以仔細區(qū)分。如曹操《短歌行》中有“對酒當歌，人生幾何”這樣的句子，晚唐詩人羅隱也寫過一首題為《自遣》的詩，詩中說“今朝有酒今朝醉，明日愁來明日愁”。二者看起來所說的意思差不多，但聯(lián)系作者身世，就可知前者是一位政治家的感慨，其意為感慨時光流逝，統(tǒng)一大業(yè)卻未能完成，渴望得到賢才的幫助而建功立業(yè)；后者則是在黑暗的社會政治面前，晚唐文士無可奈何的曼聲長嘆與暫時逃避。再如同樣是寫黃昏登高，李商隱的《樂游原》說：“向晚意不適,驅車登古原。夕陽無限好,只是近黃昏?！倍踔疁o《登鸛雀樓》則說：“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”前者低沉傷感而后者豪邁激越，因為李商隱處于國家命運江河日下的晚唐，而王之渙則處于國力強盛的盛唐時期，所以面對相同景色時卻在詩中表現出了迥然相反的情感。
玩賞字句
詩是語言藝術中最為精粹的一種，詩歌的美要通過語言自身之美來顯現，對于篇幅相對短小的古典詩詞來說尤其是如此。古典詩詞的創(chuàng)作都是“積字成句，積句成篇”，鑒賞古典詩詞要格外著眼于詩中的字法、句法與章法。
詩人對于詩歌語言予以反復的加工和錘煉，力求以最恰當的字句來表達情感和思想。中國古代詩人在這一方面留下了許多故事。杜甫說“新詩改罷自長吟”，“語不驚人死不休”，賈島說“兩句三年成，一吟雙淚流”，“推敲”一事則成為了佳話。到了宋代，詩人們更是重視對于字眼或者說句中眼的錘煉，如黃庭堅的“高蟬正用一枝鳴”一句中，“用”字就先后嘗試過以“抱”、“帶”、“過”等字來替換，但最終還是決定采用“用”字。因為這樣有比喻的意思在其中，仿佛是說蟬的鳴叫是借樹枝來演奏，全詩的意味因此深遠了許多?？梢娮衷~的改易往往會給詩歌的韻味帶來重要影響，詩歌的用字是鑒賞時應特別在意的地方之一
詩歌當中采用的語言，它的特殊性就在于，一方面從總體范圍來說來遵循語法規(guī)則，另一方面卻又從不同角度對句法進行有意識的改造和超越，并力圖有所創(chuàng)新。在漢語中，詞語的組合的主要手段是語序和虛詞，而古典詩歌對于這兩種語法手段都有很大的超越。其一為倒裝，如杜甫詩中為了強調色彩給人的感覺，將“風折綠筍垂，雨肥紅梅綻”說成是“綠垂風折筍，紅綻雨肥梅”。其二為省略，如溫庭筠的“雞聲茅店月，人跡板橋霜”就省略了句中的動詞而純用名詞。其三為詞類活用，如王安石“春風又綠江南岸”一句當中，“綠”字是形容詞活用為動詞，王昌齡“黃昏獨坐海風秋”一句中，“秋”字是名詞活用為動詞短語，指湖面上的風吹來陣陣寒意。鑒賞詩歌時應掌握詩中的特殊句法。
章法說的是詩詞的結構。在詩詞中，展現的不外乎是主觀之情、客觀之景以及發(fā)生的事，而如何將情景事加以組合，使之成篇，就有賴于詩人的藝術構思，也就是謀篇布局的章法。解讀詩詞時應注意其藝術結構。如沈佺期《獨不見》寫一位長安城內的少婦的秋夜相思，全詩如下：“盧家少婦郁金堂，海燕雙棲玳瑁梁。九月寒砧催木葉，十年征戍憶遼陽。白狼河北音書斷，丹鳳城南秋夜長。誰謂含愁獨不見，更教明月照流黃?！痹娭兴鶎懙膱鼍坝墒覂鹊绞彝庠俚竭|陽，又由白狼河北回到了長安城南，結尾再次轉入室內。全詩結構既嚴謹整密又順暢自然，而如果能掌握此詩章法轉折變化，對全詩的詩意也就有了深入了解。
體悟意境
在對詩歌的創(chuàng)作背景及字句含意有了充分理解之后，就可以進入詩歌鑒賞的最后階段：體悟意境。這也是詩詞鑒賞是否能夠成功的最為重要的一步。
“意境”是中國古典詩論中的核心概念。意偏于主觀方面，包括情與理，指主觀情感和對于生活的認識；境偏于客觀，可分為形和神，指客觀事物的外在形貌和內在意蘊。意境是指詩歌所呈現出的主觀情思和審美對象相互交融、虛實結合的藝術境界，它超越了詩歌中情、景、意這些個別元素，所展現的是詩人對于宇宙、人生某種形而上的生命體驗。意境的營造，要求詩人作到意與境偕，心與物共，情思與景物渾然一體，能夠調動讀者的情感，使其進入種審美的狀態(tài)，引起他們的想像與聯(lián)想等精神活動，感受到生命的情調和意味。
意境是從中國抒情文學傳統(tǒng)中提煉出的審美范疇。這一理論在我國文論中源遠流長，有著悠久的歷史，但直到晚清王國維的《人間詞話》中才得到了比較精楚的認識。王國維說：“文學之事，其內足以據己，而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者意與境渾，其次或以境勝，或以意勝。茍缺其一，不足以言文學?！膶W之工不工，亦視其意境之有無，與其深淺而已?！笨梢娛闱槭侵袊诺湓娫~的本質，而意境則是詩詞藝術成功與否的重要標準。
體味意境的關鍵在于讀者的藝術共鳴。讀者必須在心中對詩人在詩歌中的呼喚有所回應，詩人在詩歌中所要說的、所表達的，應該引起讀者的強烈的認同和共鳴，這樣，他才能體會得到詩歌的意境美?？梢哉f，藝術共鳴是讀者進入意境的一把鑰匙。因此，教師應想法設立特定情境，比如通過看圖片、聽音樂、朗誦詩詞、講歷史故事、觀看影視片斷、展示實物、參觀古跡等手段激發(fā)學生的學習興趣，使他們產生強烈的情感體驗，引起他們的心靈共鳴。
知人論世
《孟子·萬章下》中記載了孟子這樣的言論：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也?！焙笕藢⒋烁爬椤爸苏撌馈?，所謂知人，是指了解作家各個方面的情況和他的創(chuàng)作意圖，所謂論世，是指要了解作品反映的時代背景和作家創(chuàng)作該作品時所處的社會狀況。在既知人又論世的基礎上，再結合運用其他方法，才能對作品作出較為準確的評價。
知人論世與西方的社會歷史批評方法有共通之處。韋勒克、沃倫在《文學理論》中說：“一部文學作品最明顯的起因，就是它的創(chuàng)造者，即作者。因此，從作者的個性和生平方面解釋作品，是一種最古老和最有基礎的文學研究方法?！钡ぜ{也在《藝術哲學》中認為“種族、環(huán)境、時代”是影響文學的三要素?？梢姟爸苏撌馈边@種批評方法能夠從外在的社會歷史文化環(huán)境的角度出發(fā)，聯(lián)系詩歌產生的背景和根源，結合詩人生平，對作品進行深入解讀。
以“知人論世”原則鑒賞詩歌，可以有效地對表面文字相近詩歌的不同含意加以仔細區(qū)分。如曹操《短歌行》中有“對酒當歌，人生幾何”這樣的句子，晚唐詩人羅隱也寫過一首題為《自遣》的詩，詩中說“今朝有酒今朝醉，明日愁來明日愁”。二者看起來所說的意思差不多，但聯(lián)系作者身世，就可知前者是一位政治家的感慨，其意為感慨時光流逝，統(tǒng)一大業(yè)卻未能完成，渴望得到賢才的幫助而建功立業(yè)；后者則是在黑暗的社會政治面前，晚唐文士無可奈何的曼聲長嘆與暫時逃避。再如同樣是寫黃昏登高，李商隱的《樂游原》說：“向晚意不適,驅車登古原。夕陽無限好,只是近黃昏?！倍踔疁o《登鸛雀樓》則說：“白日依山盡，黃河入海流。欲窮千里目，更上一層樓。”前者低沉傷感而后者豪邁激越，因為李商隱處于國家命運江河日下的晚唐，而王之渙則處于國力強盛的盛唐時期，所以面對相同景色時卻在詩中表現出了迥然相反的情感。
玩賞字句
詩是語言藝術中最為精粹的一種，詩歌的美要通過語言自身之美來顯現，對于篇幅相對短小的古典詩詞來說尤其是如此。古典詩詞的創(chuàng)作都是“積字成句，積句成篇”，鑒賞古典詩詞要格外著眼于詩中的字法、句法與章法。
詩人對于詩歌語言予以反復的加工和錘煉，力求以最恰當的字句來表達情感和思想。中國古代詩人在這一方面留下了許多故事。杜甫說“新詩改罷自長吟”，“語不驚人死不休”，賈島說“兩句三年成，一吟雙淚流”，“推敲”一事則成為了佳話。到了宋代，詩人們更是重視對于字眼或者說句中眼的錘煉，如黃庭堅的“高蟬正用一枝鳴”一句中，“用”字就先后嘗試過以“抱”、“帶”、“過”等字來替換，但最終還是決定采用“用”字。因為這樣有比喻的意思在其中，仿佛是說蟬的鳴叫是借樹枝來演奏，全詩的意味因此深遠了許多?？梢娮衷~的改易往往會給詩歌的韻味帶來重要影響，詩歌的用字是鑒賞時應特別在意的地方之一
詩歌當中采用的語言，它的特殊性就在于，一方面從總體范圍來說來遵循語法規(guī)則，另一方面卻又從不同角度對句法進行有意識的改造和超越，并力圖有所創(chuàng)新。在漢語中，詞語的組合的主要手段是語序和虛詞，而古典詩歌對于這兩種語法手段都有很大的超越。其一為倒裝，如杜甫詩中為了強調色彩給人的感覺，將“風折綠筍垂，雨肥紅梅綻”說成是“綠垂風折筍，紅綻雨肥梅”。其二為省略，如溫庭筠的“雞聲茅店月，人跡板橋霜”就省略了句中的動詞而純用名詞。其三為詞類活用，如王安石“春風又綠江南岸”一句當中，“綠”字是形容詞活用為動詞，王昌齡“黃昏獨坐海風秋”一句中，“秋”字是名詞活用為動詞短語，指湖面上的風吹來陣陣寒意。鑒賞詩歌時應掌握詩中的特殊句法。
章法說的是詩詞的結構。在詩詞中，展現的不外乎是主觀之情、客觀之景以及發(fā)生的事，而如何將情景事加以組合，使之成篇，就有賴于詩人的藝術構思，也就是謀篇布局的章法。解讀詩詞時應注意其藝術結構。如沈佺期《獨不見》寫一位長安城內的少婦的秋夜相思，全詩如下：“盧家少婦郁金堂，海燕雙棲玳瑁梁。九月寒砧催木葉，十年征戍憶遼陽。白狼河北音書斷，丹鳳城南秋夜長。誰謂含愁獨不見，更教明月照流黃?！痹娭兴鶎懙膱鼍坝墒覂鹊绞彝庠俚竭|陽，又由白狼河北回到了長安城南，結尾再次轉入室內。全詩結構既嚴謹整密又順暢自然，而如果能掌握此詩章法轉折變化，對全詩的詩意也就有了深入了解。
體悟意境
在對詩歌的創(chuàng)作背景及字句含意有了充分理解之后，就可以進入詩歌鑒賞的最后階段：體悟意境。這也是詩詞鑒賞是否能夠成功的最為重要的一步。
“意境”是中國古典詩論中的核心概念。意偏于主觀方面，包括情與理，指主觀情感和對于生活的認識；境偏于客觀，可分為形和神，指客觀事物的外在形貌和內在意蘊。意境是指詩歌所呈現出的主觀情思和審美對象相互交融、虛實結合的藝術境界，它超越了詩歌中情、景、意這些個別元素，所展現的是詩人對于宇宙、人生某種形而上的生命體驗。意境的營造，要求詩人作到意與境偕，心與物共，情思與景物渾然一體，能夠調動讀者的情感，使其進入種審美的狀態(tài)，引起他們的想像與聯(lián)想等精神活動，感受到生命的情調和意味。
意境是從中國抒情文學傳統(tǒng)中提煉出的審美范疇。這一理論在我國文論中源遠流長，有著悠久的歷史，但直到晚清王國維的《人間詞話》中才得到了比較精楚的認識。王國維說：“文學之事，其內足以據己，而外足以感人者，意與境二者而已。上焉者意與境渾，其次或以境勝，或以意勝。茍缺其一，不足以言文學?！膶W之工不工，亦視其意境之有無，與其深淺而已?！笨梢娛闱槭侵袊诺湓娫~的本質，而意境則是詩詞藝術成功與否的重要標準。
體味意境的關鍵在于讀者的藝術共鳴。讀者必須在心中對詩人在詩歌中的呼喚有所回應，詩人在詩歌中所要說的、所表達的，應該引起讀者的強烈的認同和共鳴，這樣，他才能體會得到詩歌的意境美?？梢哉f，藝術共鳴是讀者進入意境的一把鑰匙。因此，教師應想法設立特定情境，比如通過看圖片、聽音樂、朗誦詩詞、講歷史故事、觀看影視片斷、展示實物、參觀古跡等手段激發(fā)學生的學習興趣，使他們產生強烈的情感體驗，引起他們的心靈共鳴。