音樂(lè)作品的表現(xiàn)與許多因素有關(guān)，與其有直接關(guān)系的有以下幾個(gè)因素：
一、呼吸與口形因素：美妙動(dòng)聽(tīng)的笛音，首先來(lái)源于正確的呼吸和口形，呼吸如同二胡的運(yùn)弓，是吹奏的動(dòng)力源泉，而喉腔、口腔在放松打開(kāi)狀態(tài)下，兩頰、嘴角、上下唇肌自然向中間收攏形成的“橢圓形風(fēng)門(mén)”則與笛子發(fā)出音色的優(yōu)劣有直接關(guān)系。二者相互配合協(xié)調(diào)一致才能有效提高笛音質(zhì)量，保證樂(lè)句、樂(lè)曲的連貫、完整，為竹笛各種技巧的有效運(yùn)用打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
二、技巧因素：技巧是為音樂(lè)內(nèi)容服務(wù)的，而音樂(lè)內(nèi)容表現(xiàn)是演奏的最終目的。不同的技巧因素，音色，音響效果可以表現(xiàn)不同內(nèi)容，不同風(fēng)格的音樂(lè)作品。因此，要想得心應(yīng)手的表現(xiàn)不同時(shí)代、不同風(fēng)格的音樂(lè)作品，就必須具有全面的，嫻熟的技巧，技巧學(xué)習(xí)越全面，掌握越熟練，技藝越精，就越能得心應(yīng)手的表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容。就如我國(guó)笛子演奏家俞遜發(fā)等都具有非常嫻熟全面的演奏技巧，任何一首樂(lè)曲都能被他們淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)，并在竹笛演奏技巧上開(kāi)拓創(chuàng)新，例如：演奏家俞遜發(fā)創(chuàng)作的笛曲《瑯琊神韻》中模仿“小溪流水聲”及吹口哨的余氣灌入笛口中合成充滿(mǎn)虛幻空靈的哨笛聲；《秋湖月夜》中以泛音與噪音混合音響合成的仿鐘聲奏法；《匯流》演奏中采用兩個(gè)音的快速重疊，形象模似的滴水聲；《赤日》模似的刮風(fēng)狀，海鷗叫、恐龍吼叫，以大7度的大滑音，配以強(qiáng)弱驟變，以示地球的自轉(zhuǎn)加速等。這些笛子演奏的新技術(shù)大大加強(qiáng)了樂(lè)曲的表現(xiàn)力，為笛子技法的開(kāi)拓，作出了有益的嘗試和創(chuàng)新。
三、節(jié)奏因素：節(jié)奏是音樂(lè)的生命，它給音樂(lè)注入了活力，所以節(jié)奏在音樂(lè)表現(xiàn)中起著極為重要的作用。
演奏者在表現(xiàn)不同流派，不同風(fēng)格，不同作曲家以及相同作曲家的音樂(lè)作品時(shí)都會(huì)有不同的節(jié)奏要求，若節(jié)奏速度不符合作品風(fēng)格，則會(huì)扭曲音樂(lè)形象。在演奏作品時(shí)，常會(huì)出現(xiàn)的是：演奏者在演出過(guò)程中因不同因素而不能準(zhǔn)確控制樂(lè)曲速度，出現(xiàn)演奏過(guò)快，過(guò)慢或在容易、熟練的段落上速度加快，而到難度大，生疏的段落就不自覺(jué)的變慢速度，這些不嚴(yán)謹(jǐn)演奏，前者扭曲了作品的音樂(lè)形象，后者則聽(tīng)起來(lái)散亂而無(wú)完整感，破壞了音樂(lè)內(nèi)容。
作曲家把節(jié)奏根據(jù)樂(lè)曲需要組成各式各樣具有強(qiáng)弱規(guī)律變化的拍子，其大多數(shù)情況下是有規(guī)律的。但是，速度快慢則不是絕對(duì)的。一個(gè)好的竹笛演奏者，必須具有良好的節(jié)奏感和對(duì)作品風(fēng)格，內(nèi)涵的研究、分析能力，隨著內(nèi)心對(duì)音樂(lè)作品的節(jié)奏感覺(jué)，情緒化恰當(dāng)?shù)靥幚砗脴?lè)曲速度，使之進(jìn)行的更為流暢、到位。同時(shí)，重視不同的節(jié)奏特點(diǎn)及其在作品中的功能和作用，對(duì)于作品的藝術(shù)表現(xiàn)具有非常重要意義。比如，在處理沒(méi)有固定拍號(hào)和明確速度標(biāo)記的自由樂(lè)段節(jié)奏時(shí)，就需要演奏者認(rèn)真進(jìn)行分析，找出其內(nèi)含的節(jié)奏特點(diǎn)，從力度對(duì)比、速度變化、裝飾音運(yùn)用等環(huán)節(jié)，都給演奏者更多的理解和再創(chuàng)空間。
四、整體因素：音樂(lè)表現(xiàn)要著眼于整體，演奏者在處理和演奏作品的過(guò)程中都要有一個(gè)整體概念，以自己對(duì)音樂(lè)作品的感受能力與理解能力，把握住它的風(fēng)格形象，這樣才能使各個(gè)局部都成為整體的一部分，所以，只有處理好作品整體和局部的關(guān)系，才能表現(xiàn)出完滿(mǎn)的音樂(lè)形象，因此能否抓住“整體”是很重要的。
首先，要看清作品的整個(gè)框架。
其次，要細(xì)心研究樂(lè)譜，將作品的創(chuàng)作時(shí)代，背景、意境、樂(lè)派、作品風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、旋律進(jìn)行，表情術(shù)語(yǔ)、技巧等等合理的綜合的表現(xiàn)出來(lái)，并在整體基礎(chǔ)上，對(duì)各個(gè)局部（各小節(jié)、樂(lè)句、樂(lè)段）作精心，細(xì)致到位的處理，使每個(gè)局部都為加深和完善整體而服務(wù)。否則，就無(wú)法讓聽(tīng)眾真正了解作曲家的意圖。
在演奏作品時(shí)還要有一個(gè)整體的布局安排，分析句與句，段與段之間的發(fā)展變化和聯(lián)系，抓住作品的高潮處，并從力度、速度、音色、技巧等方面為其做好準(zhǔn)備，通過(guò)演奏將其淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)。
作曲家通過(guò)作品表達(dá)其思想感情，而演奏者則應(yīng)對(duì)作品的旋律，調(diào)性，和聲、曲式、節(jié)奏、速度、風(fēng)格、表情述語(yǔ)等方面作分析研究，理解分析越透徹，對(duì)作曲家的意圖就會(huì)表現(xiàn)得越合理，就越有可能真正理解和表現(xiàn)出樂(lè)譜的真正含義。而想要透徹的理解作品，就需要具有相當(dāng)?shù)奈幕摒B(yǎng)，藝術(shù)功力和淵博的知識(shí)。這些個(gè)人修養(yǎng)越深厚則理解作品越透徹，樂(lè)感越好，當(dāng)然也就能更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的風(fēng)格及內(nèi)函，從而使聽(tīng)眾與演奏者產(chǎn)生心靈共鳴，得到完美的藝術(shù)享受。
一、呼吸與口形因素：美妙動(dòng)聽(tīng)的笛音，首先來(lái)源于正確的呼吸和口形，呼吸如同二胡的運(yùn)弓，是吹奏的動(dòng)力源泉，而喉腔、口腔在放松打開(kāi)狀態(tài)下，兩頰、嘴角、上下唇肌自然向中間收攏形成的“橢圓形風(fēng)門(mén)”則與笛子發(fā)出音色的優(yōu)劣有直接關(guān)系。二者相互配合協(xié)調(diào)一致才能有效提高笛音質(zhì)量，保證樂(lè)句、樂(lè)曲的連貫、完整，為竹笛各種技巧的有效運(yùn)用打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。
二、技巧因素：技巧是為音樂(lè)內(nèi)容服務(wù)的，而音樂(lè)內(nèi)容表現(xiàn)是演奏的最終目的。不同的技巧因素，音色，音響效果可以表現(xiàn)不同內(nèi)容，不同風(fēng)格的音樂(lè)作品。因此，要想得心應(yīng)手的表現(xiàn)不同時(shí)代、不同風(fēng)格的音樂(lè)作品，就必須具有全面的，嫻熟的技巧，技巧學(xué)習(xí)越全面，掌握越熟練，技藝越精，就越能得心應(yīng)手的表現(xiàn)音樂(lè)內(nèi)容。就如我國(guó)笛子演奏家俞遜發(fā)等都具有非常嫻熟全面的演奏技巧，任何一首樂(lè)曲都能被他們淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)，并在竹笛演奏技巧上開(kāi)拓創(chuàng)新，例如：演奏家俞遜發(fā)創(chuàng)作的笛曲《瑯琊神韻》中模仿“小溪流水聲”及吹口哨的余氣灌入笛口中合成充滿(mǎn)虛幻空靈的哨笛聲；《秋湖月夜》中以泛音與噪音混合音響合成的仿鐘聲奏法；《匯流》演奏中采用兩個(gè)音的快速重疊，形象模似的滴水聲；《赤日》模似的刮風(fēng)狀，海鷗叫、恐龍吼叫，以大7度的大滑音，配以強(qiáng)弱驟變，以示地球的自轉(zhuǎn)加速等。這些笛子演奏的新技術(shù)大大加強(qiáng)了樂(lè)曲的表現(xiàn)力，為笛子技法的開(kāi)拓，作出了有益的嘗試和創(chuàng)新。
三、節(jié)奏因素：節(jié)奏是音樂(lè)的生命，它給音樂(lè)注入了活力，所以節(jié)奏在音樂(lè)表現(xiàn)中起著極為重要的作用。
演奏者在表現(xiàn)不同流派，不同風(fēng)格，不同作曲家以及相同作曲家的音樂(lè)作品時(shí)都會(huì)有不同的節(jié)奏要求，若節(jié)奏速度不符合作品風(fēng)格，則會(huì)扭曲音樂(lè)形象。在演奏作品時(shí)，常會(huì)出現(xiàn)的是：演奏者在演出過(guò)程中因不同因素而不能準(zhǔn)確控制樂(lè)曲速度，出現(xiàn)演奏過(guò)快，過(guò)慢或在容易、熟練的段落上速度加快，而到難度大，生疏的段落就不自覺(jué)的變慢速度，這些不嚴(yán)謹(jǐn)演奏，前者扭曲了作品的音樂(lè)形象，后者則聽(tīng)起來(lái)散亂而無(wú)完整感，破壞了音樂(lè)內(nèi)容。
作曲家把節(jié)奏根據(jù)樂(lè)曲需要組成各式各樣具有強(qiáng)弱規(guī)律變化的拍子，其大多數(shù)情況下是有規(guī)律的。但是，速度快慢則不是絕對(duì)的。一個(gè)好的竹笛演奏者，必須具有良好的節(jié)奏感和對(duì)作品風(fēng)格，內(nèi)涵的研究、分析能力，隨著內(nèi)心對(duì)音樂(lè)作品的節(jié)奏感覺(jué)，情緒化恰當(dāng)?shù)靥幚砗脴?lè)曲速度，使之進(jìn)行的更為流暢、到位。同時(shí)，重視不同的節(jié)奏特點(diǎn)及其在作品中的功能和作用，對(duì)于作品的藝術(shù)表現(xiàn)具有非常重要意義。比如，在處理沒(méi)有固定拍號(hào)和明確速度標(biāo)記的自由樂(lè)段節(jié)奏時(shí)，就需要演奏者認(rèn)真進(jìn)行分析，找出其內(nèi)含的節(jié)奏特點(diǎn)，從力度對(duì)比、速度變化、裝飾音運(yùn)用等環(huán)節(jié)，都給演奏者更多的理解和再創(chuàng)空間。
四、整體因素：音樂(lè)表現(xiàn)要著眼于整體，演奏者在處理和演奏作品的過(guò)程中都要有一個(gè)整體概念，以自己對(duì)音樂(lè)作品的感受能力與理解能力，把握住它的風(fēng)格形象，這樣才能使各個(gè)局部都成為整體的一部分，所以，只有處理好作品整體和局部的關(guān)系，才能表現(xiàn)出完滿(mǎn)的音樂(lè)形象，因此能否抓住“整體”是很重要的。
首先，要看清作品的整個(gè)框架。
其次，要細(xì)心研究樂(lè)譜，將作品的創(chuàng)作時(shí)代，背景、意境、樂(lè)派、作品風(fēng)格、結(jié)構(gòu)、旋律進(jìn)行，表情術(shù)語(yǔ)、技巧等等合理的綜合的表現(xiàn)出來(lái)，并在整體基礎(chǔ)上，對(duì)各個(gè)局部（各小節(jié)、樂(lè)句、樂(lè)段）作精心，細(xì)致到位的處理，使每個(gè)局部都為加深和完善整體而服務(wù)。否則，就無(wú)法讓聽(tīng)眾真正了解作曲家的意圖。
在演奏作品時(shí)還要有一個(gè)整體的布局安排，分析句與句，段與段之間的發(fā)展變化和聯(lián)系，抓住作品的高潮處，并從力度、速度、音色、技巧等方面為其做好準(zhǔn)備，通過(guò)演奏將其淋漓盡致的表現(xiàn)出來(lái)。
作曲家通過(guò)作品表達(dá)其思想感情，而演奏者則應(yīng)對(duì)作品的旋律，調(diào)性，和聲、曲式、節(jié)奏、速度、風(fēng)格、表情述語(yǔ)等方面作分析研究，理解分析越透徹，對(duì)作曲家的意圖就會(huì)表現(xiàn)得越合理，就越有可能真正理解和表現(xiàn)出樂(lè)譜的真正含義。而想要透徹的理解作品，就需要具有相當(dāng)?shù)奈幕摒B(yǎng)，藝術(shù)功力和淵博的知識(shí)。這些個(gè)人修養(yǎng)越深厚則理解作品越透徹，樂(lè)感越好，當(dāng)然也就能更準(zhǔn)確地表現(xiàn)出作品的風(fēng)格及內(nèi)函，從而使聽(tīng)眾與演奏者產(chǎn)生心靈共鳴，得到完美的藝術(shù)享受。