一般來講，竹笛演奏者理解、表現作品的思想內容和感情并不太困難。例如，在學習演奏《沂河歡歌》（曲詳作曲）這首竹笛作品時，不難理解："該曲以濃郁的鄉(xiāng)土韻律抒發(fā)沂蒙山區(qū)兒女的風流壯志，歌頌了沂河兩岸的錦秀山野"。在通過對該作品進行反復視奏過程中，演奏者要理性地對作品的曲式結構、調性加以分析，該出該作品的音調、旋法等特點，再從作品中所要求的不同力度，不同速度等表現手法上加以全面的處理，很快便可大體上表現出作品所具有的思想內容和音樂情感。倡，當竹笛演奏者在學會了完整演奏該作品之后，馬上意識到其演奏的作品好似缺少些什么東西，究其原因，發(fā)現原來是作品的風格問題沒胡得到解決。此時，大多演奏者感到茫然，不知如何才能解決竹笛作品中的風格這一難題。根據多年來的演奏與教學實踐，我認為掌握演奏竹笛作品的風格是個相當困難的課題，值得竹笛教學人員及演奏者予以充分的重視。
一、何謂作品風格 竹笛作品風格所具有的不同地域、不民民族的音樂特色（包括音調、調式、調性及旋法等）；同時，由于不同的地域、不同民族的音調特征不同，作品中所使用的竹笛演奏的特色技巧也不盡相同。如具有南方風格的竹笛作品多使用"顫、疊、贈、打"等演奏技巧，具有北方風格的竹笛作品則多使用"吐、滑、剁、花"等演奏技巧。此外，由于風格的不同，竹笛作品對演奏者氣息的控制及指法要求等均有很大的出入。上述諸多方面乃是造成竹笛作品風格各異的基本原因。
二、掌握竹笛作品風格的方法 竹笛演奏者掌握作品的演奏風格可從以下幾方面入手：
1、首先，竹笛演奏者要大量學習吹奏不同地域，不同民族的民歌，通過學習民歌，掌握不同地域、不同民族的音樂風格，這是學習演奏竹笛作品的前提，也是掌握竹笛作品風格的捷徑。例如，在學習演奏《帕米爾的春天》（李大同曲）這首竹笛作品之前，可先學會吹奏數首新疆少數民族地方風格歌曲或民歌。像《花兒為什么這樣紅》、《瑪依拉》等。在學習歌曲《花兒為什么這樣紅》的過程中，我們不難發(fā)現其中有許多音調、音階與《帕米爾的春天》的音階、旋律相似。
一、何謂作品風格 竹笛作品風格所具有的不同地域、不民民族的音樂特色（包括音調、調式、調性及旋法等）；同時，由于不同的地域、不同民族的音調特征不同，作品中所使用的竹笛演奏的特色技巧也不盡相同。如具有南方風格的竹笛作品多使用"顫、疊、贈、打"等演奏技巧，具有北方風格的竹笛作品則多使用"吐、滑、剁、花"等演奏技巧。此外，由于風格的不同，竹笛作品對演奏者氣息的控制及指法要求等均有很大的出入。上述諸多方面乃是造成竹笛作品風格各異的基本原因。
二、掌握竹笛作品風格的方法 竹笛演奏者掌握作品的演奏風格可從以下幾方面入手：
1、首先，竹笛演奏者要大量學習吹奏不同地域，不同民族的民歌，通過學習民歌，掌握不同地域、不同民族的音樂風格，這是學習演奏竹笛作品的前提，也是掌握竹笛作品風格的捷徑。例如，在學習演奏《帕米爾的春天》（李大同曲）這首竹笛作品之前，可先學會吹奏數首新疆少數民族地方風格歌曲或民歌。像《花兒為什么這樣紅》、《瑪依拉》等。在學習歌曲《花兒為什么這樣紅》的過程中，我們不難發(fā)現其中有許多音調、音階與《帕米爾的春天》的音階、旋律相似。