隨著世界文化的不斷發(fā)展，油畫(huà)成為西方人探索世界的一種方式。在中國(guó)，繪畫(huà)表現(xiàn)著文人雅士對(duì)主觀世界精神家園的向往，西方繪畫(huà)則更重視客觀物象形貌逼真的再現(xiàn)，可稱(chēng)為自然的文化，而中國(guó)繪畫(huà)重視物象內(nèi)在精神和作者主觀情感的表現(xiàn)，內(nèi)心精神世界流于意境之美，是一種人格化的自然。
中西方繪畫(huà)藝術(shù)如同兩座形貌各異的山峰，雖然同樣具有令人回味無(wú)窮的藝術(shù)感染力，但卻各成一體。在全球一體化的這一特定歷史時(shí)期，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與西方繪畫(huà)藝術(shù)之間的交流也日漸密切。交流之中,我們也看到了這兩座山峰的不同特點(diǎn)。
中國(guó)畫(huà)和西方繪畫(huà)的不一樣體現(xiàn)在很多方面。西方繪畫(huà)是表象的，具體的，非常的寫(xiě)實(shí)，講究的是對(duì)自然的真實(shí)表現(xiàn)。西方畫(huà)家認(rèn)為認(rèn)識(shí)和把握自然必須是純客觀的，西方的畫(huà)家觀察研究自然的方法也主要是對(duì)景寫(xiě)生。中國(guó)繪畫(huà)不同于西方繪畫(huà)表現(xiàn)在西方畫(huà)重在寫(xiě)意，這個(gè)寫(xiě)意可不是大概其意，寫(xiě)的是意象、理想，寫(xiě)的是畫(huà)境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的說(shuō)法。所以中國(guó)畫(huà)光靠技術(shù)是不行的，你畫(huà)得好還得有文化。涉及到詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國(guó)畫(huà)總是有著深刻的內(nèi)涵!
從概念角度分析中國(guó)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)：
中國(guó)繪畫(huà)一般稱(chēng)之為丹青，主要畫(huà)在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”。它是用中國(guó)所獨(dú)，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論，大膽有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。(參考百度百科)中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收，這種技巧在中國(guó)畫(huà)家齊白石的眾多作品上得以體現(xiàn)。
西方繪畫(huà)對(duì)色彩的運(yùn)用很強(qiáng)調(diào)，典型的有拉斐爾的“雅典學(xué)院”。這也是西方繪畫(huà)與中國(guó)繪畫(huà)最本質(zhì)的區(qū)別。在致力于追求純藝術(shù)的現(xiàn)代派畫(huà)家看來(lái)，傳統(tǒng)繪畫(huà)攙雜太多的“非藝術(shù)的雜質(zhì)”。(參考百度百科)實(shí)際上，西方傳統(tǒng)繪畫(huà)并不是不講藝術(shù)，只不過(guò)是在講究藝術(shù)性的同時(shí)，兼顧著許多非藝術(shù)性的方面。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的另一個(gè)特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)描述，長(zhǎng)期以來(lái)畫(huà)家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說(shuō)、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。這種描述性在揚(yáng)•凡•艾克的《阿爾諾芬尼夫婦像》上得到了充分反映。
中西方繪畫(huà)藝術(shù)如同兩座形貌各異的山峰，雖然同樣具有令人回味無(wú)窮的藝術(shù)感染力，但卻各成一體。在全球一體化的這一特定歷史時(shí)期，中國(guó)繪畫(huà)藝術(shù)與西方繪畫(huà)藝術(shù)之間的交流也日漸密切。交流之中,我們也看到了這兩座山峰的不同特點(diǎn)。
中國(guó)畫(huà)和西方繪畫(huà)的不一樣體現(xiàn)在很多方面。西方繪畫(huà)是表象的，具體的，非常的寫(xiě)實(shí)，講究的是對(duì)自然的真實(shí)表現(xiàn)。西方畫(huà)家認(rèn)為認(rèn)識(shí)和把握自然必須是純客觀的，西方的畫(huà)家觀察研究自然的方法也主要是對(duì)景寫(xiě)生。中國(guó)繪畫(huà)不同于西方繪畫(huà)表現(xiàn)在西方畫(huà)重在寫(xiě)意，這個(gè)寫(xiě)意可不是大概其意，寫(xiě)的是意象、理想，寫(xiě)的是畫(huà)境、意境，更是一種境界。所以有那么一句“詩(shī)中有畫(huà)，畫(huà)中有詩(shī)”的說(shuō)法。所以中國(guó)畫(huà)光靠技術(shù)是不行的，你畫(huà)得好還得有文化。涉及到詩(shī)、書(shū)、畫(huà)、印各方面的修養(yǎng)，這也是中國(guó)畫(huà)總是有著深刻的內(nèi)涵!
從概念角度分析中國(guó)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)：
中國(guó)繪畫(huà)一般稱(chēng)之為丹青，主要畫(huà)在絹、紙上并加以裝裱的卷軸畫(huà)，簡(jiǎn)稱(chēng)“國(guó)畫(huà)”。它是用中國(guó)所獨(dú)，更強(qiáng)調(diào)神似。它以毛筆、水墨、宣紙為特殊材料，建構(gòu)了獨(dú)特的透視理論，大膽有的毛筆、水墨和顏料，依照長(zhǎng)期形成的表現(xiàn)形式及藝術(shù)法則而創(chuàng)作出的繪畫(huà)。(參考百度百科)中國(guó)繪畫(huà)是中國(guó)文化的重要組成部分，根植于民族文化土壤之中。它不單純拘泥于外表形似而自由地打破時(shí)空限制，具有高度的概括力與想象力，這種出色的技巧與手段，不僅使中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)獨(dú)具藝術(shù)魄力，而且日益為世界現(xiàn)代藝術(shù)所借鑒吸收，這種技巧在中國(guó)畫(huà)家齊白石的眾多作品上得以體現(xiàn)。
西方繪畫(huà)對(duì)色彩的運(yùn)用很強(qiáng)調(diào)，典型的有拉斐爾的“雅典學(xué)院”。這也是西方繪畫(huà)與中國(guó)繪畫(huà)最本質(zhì)的區(qū)別。在致力于追求純藝術(shù)的現(xiàn)代派畫(huà)家看來(lái)，傳統(tǒng)繪畫(huà)攙雜太多的“非藝術(shù)的雜質(zhì)”。(參考百度百科)實(shí)際上，西方傳統(tǒng)繪畫(huà)并不是不講藝術(shù)，只不過(guò)是在講究藝術(shù)性的同時(shí)，兼顧著許多非藝術(shù)性的方面。西方傳統(tǒng)繪畫(huà)的另一個(gè)特點(diǎn)，是強(qiáng)調(diào)描述，長(zhǎng)期以來(lái)畫(huà)家們一直是把有效地表現(xiàn)故事和傳說(shuō)、描繪具體的情節(jié)，以表達(dá)某種寓意或象征，當(dāng)作自己的任務(wù)。這種描述性在揚(yáng)•凡•艾克的《阿爾諾芬尼夫婦像》上得到了充分反映。